#5
editorial Sé que las palabras de Albert Einstein están de moda, sus frases se pueden encontrar en todos los news feeds de facebook y twitter, sin embargo pocas veces me sentí tan identificado con una declaración personal como la que hizo un otoño de 1932, dice así. “Soy un antimilitarista y un pacifista apasionado. Estoy en contra de cualquier nacionalismo, incluso en forma de mero patriotismo. Los privilegios basados en la posición y la propiedad siempre me han parecido injustos y perniciosos, al igual que cualquier culto exagerado a la personalidad. Me adhiero al ideal de democracia, aunque conozco bien las flaquezas de las formas de gobierno democrático. He considerado siempre la igualdad social y la protección económica del individuo como las metas comunales del estado.
Cover Credits: Model: Rafaela Huguenin Agency: INDEX Model Management Photographer: Hendra Kusuma Styling by Dhani Agustia Make up by Ivan Other credits: Dress: Mischa Couture & Bridal Earpiece: Rinald A. Yunardi Editorial Credits:
Niklas Højlund
Aunque en mi vida diaria soy un solitario típico, mi conciencia de pertenecer a la comunidad invisible de aquellos que luchan por la verdad, la belleza y la justicia me ha preservado de sentirme solo. La más profunda y maravillosa experiencia que puede tener un hombre es el sentido del misterio. Ése es el principio que yace bajo la religión, las artes y la ciencia.”
staff
Fue un largo receso entre el numero anterior y este, valió la pena para repensar muchas cosas como por ejemplo el hecho de que no somos la típica revista bimestral de tendencias, el contenido de esta edición es un poco impredecible, ecléctico y heterogéneo, justo como los tiempos actuales.
Christian Lisovich c@126magazine.com http://chriz.tumblr.com/
Christian Lisovich http://chriz.tumblr.com/
Editor:
Dirección: Damian Matsumoto d@126magazine.com Ignacio Palacios n@126magazine.com Social Media: Bene Agency Colaboradores: Grupo Mass
Our links: www.facebook.com/126magazine www.126magazine.com
SPIRITS MODEL: RAFAELA HUGUENIN AGENCY: INDEX MODEL MANAGEMENT PHOTOGRAPHER: HENDRA KUSUMA STYLING BY DHANI AGUSTIA MAKE UP BY IVAN OTHER CREDITS: DRESS: MISCHA COUTURE & BRIDAL EARPIECE: RINALD A. YUNARDI
NIKLAS HØJLUND
FROM COPENHAGEN WITH LOVE
Niklas H酶jlund es un talentoso fot贸grafo nacido y criado en Copenhagen, Dinamarca. Trabaj贸 para revistas como Vogue, Vanity Fair, Bazar, Garzia, Elle y grandes marcas como Hermes, Jane Koenig, Whiite entre otras. Maravillado por su trabajo, mi necesidad de conocer su personalidad y forma de pensar se volvi贸 irresistible! Nota por: Christian Lisovich
Como es un día habitual en tu vida? Está dividido entre mi trabajo y el tiempo que paso con mi familia. Trato de trabajar las horas que puedo pero lo más importante, trato de ser eficiente en ese tiempo y que las cosas se realicen. En general mi trabajo es bastante flexible así que me permite disfrutar bastante y me da muchas libertades. Y cuál es el mensaje que te gustaría comunicar a través de tu arte? No tengo definido un mensaje general para toda mi obra, para mí se trata de ser real conmigo mismo y la expresión visual en su conjunto, mi pasión, lo que amo.
Tus claves del éxito?
En qué proyectos estas trabajando actualmente?
Mucho trabajo y educación, eso te da una buena e interesante base para entender y trabajar con diferentes elementos de comunicación visual en el mundo de la moda. Tengo un master en comunicación visual en the Royal Danish Academy of Fine Arts, School of Design (con una especialización en desarrollo de concepto, branding y dirección creativa), eso ayuda (:
Esta es una época del año en donde hay muchas campañas y luego vienen las semanas de la moda, además estoy desarrollando muchos proyectos personales, planificando sesiones cuando tengo un poco de tiempo extra, justo ahora estoy mudándome a otro estudio, con todo lo que eso implica. Cuatro cosas que te gusta hacer en tu tiempo libre?
Como te iniciaste en la fotografía? Mi acercamiento a la industria se dio trabajando como modelo.
Jugar con mi hijo, hacer ejercicio, escuchar música y trabajar, amo lo que hago y se me dificulta dejar de hacerlo.
+ info:
www.niklashoejlund.com
La fille qui m’a
séduit PHOTOGRAPHER: MIGUEL PEÑA STYLING: FACUNDO BETTENCOURT STYLING ASSISTANT: EMILIANO NICOTRA HAIR & MUA: CARLA ALZARISE MODEL: MILI MARGARIA @ LO MANAGEMENT
black t-shirt: zara high waist pants: mirona shoes: miist necklace: vintage
black jumpsuit: mirona shoes: miist necklace: forĂŞt hat: cardon
black t-shirt: zara black pants: vintage ysl
white shirt: legacy lace socks: silvana
blazer & pants: mirona shoes: miist necklace: forĂŞt
nude nightgown : leancy necklace: vintage
CHINO MORO
Chino nació en Argentina y hoy divide su tiempo entre Nueva York, Barcelona, Paris y México. Desde hace 10 años esta radicado en Tulum junto a su mujer, la modelo Martina Correa, y su pequeño hijo Lorenzo.
Gran an!tri贸n y referente, combina la fotograf铆a con su otra gran pasi贸n, la ecolog铆a.
Talentoso fot贸grafo de moda, sus fotos se ven en campa帽as como: El Palacio de hierro, Liverpool, Sears, Colgate, Palmolive, MercedesBenz, Jose Cuervo Tradicional y producciones para revistas como Vogue, Elle, Bazaar y GQ que marcan tendencia en el mundo
+info:
www.chinomoro.com
a day in mars PH. FELIPE ZABALA ST. CHRIS LISOVICH MUA+ HAIR. GINA GARCIA MOD. NADINA VALLINA + DANIELA CAMARERO (ARG MODELS) CREW. NACHO PALACIOS + MARU COMAND OUTFIT. CITY RIOT + TIZA CALIZA THANKS 2. ESTUDIO MARTE
MENOS ES MAS
Menos es más peluquería & make up studio, una creación de diego larez y lucas lyall. hoy destacados por crear y marcar tendencia con sus looks naturales elegidos por grandes modelos y celebridades.
Desde 2006 realizan innumerables producciones de moda para prestigiosas marcas y editoriales, que respaldan una gran trayectoria en el medio. Audacia, innovaci贸n y elegancia son las palabras que definen a una de la firmas de moda m谩s prestigiosas de Buenos Aires.
126 art AKEL BECHARA BAROUDI
AKEL BECHARA BAROUDI Artista Chileno-Libanés, nacido en Santiago de Chile en 1984, una vida entre Líbano y Chile. Viviendo una travesía continua entre ambos continentes que han sido fuente de inspiración para su arte y conceptos trabajados.
Akel viene de una familia de artistas, y vende su arte desde los 15 años. Estudió arquitectura, luego diseño gráfico pero su pasión fue siempre el arte. En sus pinturas mezcla las memorables experiencias y situaciones de esta vida nómade, donde conceptos tales como abstracto, urbano, naïf, colorido, caricaturesco, oriental, psicodélico y pop son expuestos. Con mas de 16 años de experiencia, vendiendo su arte alrededor del mundo en ciudades tales como Dubai, Abu Dhabi, Shanghai, Paris, Santiago, Buenos Aires, Beirut, Riyadh, Miami y Sao Paulo. Exhibidas en exposiciones colectivas en Santiago, Argentina, Dubai y en Líbano.
Más info en
www.becharabaroudi.com
El se coinsidera un chico que nunca supo crecer pero que ha visto lo suficiente para hacer pequeñas críticas disfrazadas en personajes imaginarios donde crea un mundo particular y propio. El amor, la locura y la felicidad son sus máximos temas en sus pinturas, mientras vivimos en un mundo tan competitivo y decadente su arte es un escape donde él es el director de su propia película.
Recientemente fue invitado por Pepsi Arabia, para colaborar en un evento de arte “The Art Beat” en Dubai, para Pepsi Art House. El 8 de mayo 2014 hizó su primera Exposición personal “IM NOT MINIMAL” exponiendo su trayectoria y evolución de estilos a lo largo de los años, esto fue en Santiago de Chile, en la galería Oops!
PSYCHE MODEL: GEOVANA GONÇALVES AGENCY: INDEX MODEL MANAGEMENT PHOTOGRAPHER: IGOR PALHARES STYLING: ANA LIMA RETOUCH: LUCAS BARBOSA
126 BISTRO ASATO
Roy Asato nació y creció en Buenos Aires, hijo de madre japonesa y padre occidental, supo aprovechar lo mas rico de ambas culturas y fusionarlo, sin saber que a partir de corta edad empezaba a trazar un camino marcado por la excelencia y el respeto por la gastronomía; amante de los viajes por el mundo, los cuales le permitieron incorporar lo mejor de las diferentes latitudes. Comenzó su formación trabajando desde muy joven, pasando por todos lo sectores que un restaurant posee, con la simple intención de conocer los secretos que encierra cada uno,
Luego de haber viajado a Japón, fue aquí en donde sintió la necesidad de dar un paso mas, ese paso tan importante que solo unos pocos se animan a dar, ser responsable de su propio proyecto; es así que a principios del año 2008 y casi por casualidad conoce a los que terminarían siendo sus socios y amigos incondicionales, con todas estas fuerza y ganas unidas decidieron crear lo que se dio por llamar
Asato Resto&Lounge, un lugar muy intimo, con una delicada decoración y un continuo fervor por lograr que el cliente se sientan como en su hogar. ph. Damian Matsumoto
#voxeditorial PH. LUCAS RICCI MOD. FLOR ALMADA MAKE UP & HAIR. AGUS PALLAVICINI ST. MARCE MORERA + JUAN IGNACIO PALACIOS + JUS MARTINEZ ROLON CREW. CHRIS LISOVICH OUTFIT BY THE VOX
PRODUCTION BEATS
PRODUCTION BEATS
ph & st. christian lisovich mua. flor pumar mod. anto soto
PRODUCTION BEATS
ph : yes mastromano
PRODUCTION BEATS
ph. chris lisovich st. chris lisovich + nacho palacios mua. flor pumar mod. agos rip outfit. the vox
PRODUCTION BEATS
ph. nicole anne robbins st. van dan mua. davin joplin mod. kriss kidd + shereen
PRODUCTION BEATS
ph + st. chris lisovich mod. camila barraza thks 2. diego mendoza outfit. the vox
PRODUCTION BEATS
ph + st. chris lisovich mod. camila barraza thks 2. diego mendoza outfit. the vox
GAby Menta Gaby trabajó 12 años para Adobe en USA, después paso a Macromedia hasta que lo convoca Apple, hoy en día presta servicios de asesoría a empresas líderes. En este reportaje nos comentó como fue acompañar de gira durante un año a 30 seconds to mars, (la banda del ganador del oscar Jarded Leto), la relación de compañerismo que tiene con sus hijos, como fue trabajar en la compañía mas importante del mundo y mucho más. Podes encontrar su charla de 2010 en TEDx en el siguiente link: www.youtube.com/watch?v=r8BtOC3EmOg
GA
by
como te nació el gusto y el querer compartir tu vida en redes sociales? Ahí creo que me pasaron dos cosas: Tuve una transición de trabajo y justo en ese momento aparecen las redes sociales, automáticamente empecé a investigar. Me contactaba con gente que estaba en el ambiente para entender y con el tiempo me di cuenta que las publicaciones que hacía yo generaban mayor repercusión que las de ellos, para mí era algo que no tenía explicación, al mismo tiempo nunca tuve en cuenta mi CV, ni las empresas por las que había pasado, la gente te toma como referente en ese sentido cuando hace un pequeño research, me llevo prácticamente un año y medio darme cuenta de ese hecho, al mismo tiempo que iba creciendo mi motivación. Recordás por ejemplo tu explosión en Twitter? Twitter se fundó en 2006 y empezó a hacerse notar acá en 2009 poco después fue mi charla en TEDx, muy cerca de eso me llama Andy Kusnetzoff para el programa de Perros de la calle y después Pettinato, de hecho desde ahí no pare, son esos momentos en los que la clave es disfrutar lo que haces. Sentís que le debes algo a tu público si no públicas? Lo que me pasó en ese sentido es que hoy en día tenés toda clase de herramientas para medir lo que haces, me acuerdo que una agencia estadounidense midió lo que yo escribía y les llamo mucho la atención, sobre todo porque era mayormente en español y no en inglés y el público que más me lee es en 1ro lugar estadounidense, 2do lugar español y en 3ro de latinoamericano, además me comentaron que cada 10 días en una situación normal me ven en twitter 5 millones de personas y que tengo picos de hasta 14 millones, la realidad es que mis publicaciones nunca fueron estratégicamente pensadas, sino todo lo contrario por lo que cada día me involucro más.
Y yendo un poco a tu estilo, como fue el paso del look corporate que llevabas en Adobe al casual que tenés hoy? Si bien siempre tuve mi estilo propio, a mediados de los noventa la compañía donde trabajaba era muy clásica, yo vivía de traje, corbata, pelo engominado, me imaginas? De hecho no había casual Fridays como ahora, incluso cuando pase a Macromedia que era un entorno bastante creativo no podía soltarme del todo, eso empezó cuando pase a Apple, ahí pude ser yo. En general no pienso mucho que me voy a poner, algo cómodo, eso sí, de las marcas que sigo, las que me gustan. Pienso mi look solo para eventos muy puntuales, sino agarro lo que encuentro, creo que en ese punto la seguridad es clave y no tenés tiempo para pensar lo que opinan los demás, sino empezas a dudar y fuiste.
Estar y comunicarme con mis hijos es algo que me encanta, demostrarles afecto, algo que se vuelve reciproco, estoy convencido que los papás podemos dar el mismo amor que las madres, más allá del aspecto biológico. Algunos hitos en tu carrera de redes sociales? Cuando fui a Philadelphia a Apple para que nos capacitaran me cruce con el departamento de “web 2.0”, todavía no se hablaba de social media, me intrigó demasiado y me colé para ver de qué se trataba, me copé tanto que hablé con la gerente de marketing y la convencí para empezar al otro día en ese sector, al final termine por cambiar de departamento en la empresa, fue algo que me marco mucho.
Invertís en tu guardarropas? Si, como te decía, sigo a mis marcas preferidas y busco cosas que me identifican. Eso se ve reflejado en todas las publicaciones, incluso con tus hijos, como es tu relación con ellos? Claro, cada uno tiene su estilo, yo les enseñe que siempre tienen que oler bien, lo demás es elección suya, aunque me divierte mucho asesorarlos cuando me lo piden.
Otro de esos momentos fue uno que me paso hace poco y que también me marco un montón. Levanté el teléfono y era la gente de Apple que maneja la parte social, no de social media, sino la parte que se encarga de contactar referentes para desarrollo de nuevos productos. Me sentí muy gratificado y creo que legitimó lo que yo hago, que te contacten para pensar en cosas que te gustan y que puedan ayudar a mejorar la sociedad es genial.
Las redes sociales y la moda? Hace poquito di una charla acerca de marketing digital para la moda junto a Virginia Kuroski, una gran amiga, con ella tuvimos una lluvia de ideas en una cena casual tiempo atrás que se disparó en Instagram, se trataba de semantizar caras de animales en accesorios. Sobre este tema pienso que hoy en día las redes son muy importantes para comunicar lo que uno hace, no solo las online, sino las offline, empezar por tus contactos, tus amigos, cuando la invité a la conferencia ella comentaba que pese a que sus amigos eran muy influyentes, nunca les pidió nada, pero el hecho de comunicar lo que hacía motivo en ellos la energía para ayudarla, a la vez pienso que si lo que vos haces prende algo en la gente tenés que dejar que vuele. Algunas claves para quienes hacen community management? Investigar e investigarse, tu envase tiene que decir lo que vos pensás, eso es fundamental, mirarse continuamente al espejo para ver si nos identificamos con lo que hacemos, el ser consecuente en esto es clave. Otra cosa muy importante es que en las redes gana el detalle. Todo lo que vos haces tiene que tener esa firma que la identifica.
Como fue acompañar a 30 seconds to mars, la banda del ganador del oscar Jared Leto, durante un mes? Lo increíble es que no solo me hacían caso en las cosas que yo pedía, sino que se preocupaban realmente porque tuviera las herramientas para lograrlo, me emocionó el hecho de que estuvieran ahí pendientes y sintieran que yo los podía ayudar a comunicar, porque son mundialmente conocidos. Algo que te llama la atención es que son super inclusivos, nos hacían sentir uno más de ellos. Además están hiper conectados, en todo momento, con lo que hacen y con su entorno. El hecho de salir con la banda de los micros para entrar al escenario o bajar a regalar tickets a la puerta de los hoteles donde parábamos a quienes no tenían entrada y sentir la energía de la gente fue algo impresionante. Porque la “A” mayúscula? Cuando comenzó el comercio en internet, que fue a través de libros yo estaba en Estados Unidos, el sitio era Amazon.com, me acuerdo que hice una pre-compra junto a algunos amigos, nadie sabía que podía pasar porque no había otro lugar para comprar previamente, fue una odisea llenar los datos me acuerdo, no sabías que iba a pasar después con tu tarjeta de crédito. Esperamos el pedido como si fuéramos chicos, estábamos ansiosos! A las 48hs me tocan el timbre junto con una felicitación por estar dentro de los primeros compradores, vouchers y demás. Al mirar la factura noto que mi nombre estaba escrito como GAbriel Menta, en la oficina nos pareció curioso este hecho, a eso se le sumo que mi segundo nombre es Alejandro así que lo adopté, al poco tiempo algunos amigos dentro de Adobe o gente que me conocía me empezó a identificar así también, para la época era innovador, ahora para todos soy GAby menta. +info: http://www.gabymenta.com/
SHE PH. MARINA MONACO MUA: DOLORES ZUCCARO MOD. DELFINA CHAVES
126 MUSIC MOONPOLLEN
MOONPOLLEN
Moon Pollen es un grupo argentino formado en 2010. Una combinación análoga acompañada con sintetizadores, moon crea música fusionada con imágenes. La magia de esta banda tiene toques de electrónica, new wave y espíritu indie Más info en
www.moonpollen.bandcamp.com
126 social style
02
Luciano Cáceres, Joaquín Furriel en el preopening de Masticar de HSBC Premier
01
Marta Minujín en el espacio de Stella Artois en BAPhoto
03
Ivana Figueiras - 6to Encuentro de Mujeres - CHER
04
Nacha Guevara, Wally Diamante y Karina Rabolini en la Gala solidaria de ALPI
05
Agus Cherri y Brenda Gandini en la 6ยบ Caminata Mimo & co por el Garrahan en los bosques de palermo
06
Concepcion Blaquier y Pablo Massey en La Martina Blue Tag ss15.
07
Nicolรกs Pauls pasรณ por Winery a elegir el mejor regalo.
126 art CAMILA VALDEZ
CAMILA VALDEZ Camila Valdez es artista, diseñadora industrial graduada en la UBA y posee una tecnicatura en efectos especiales. Más allá de su impecable técnica y creatividad Camila tiene el don de dar vida a sus fantasías y sueños creando un mundo único.
CAMILA VALDEZ Donde naciste y donde creciste? Nací y crecí en Buenos Aires, en el barrio de Palermo. Creo que quieras o no eso influye mucho en tu forma de ser, en tu forma de ver las cosas, como que vas por la calle paseando a tu perro o charlando con amigos y la info del exterior entra. Y como fue que te involucraste con el arte? Creo que el arte se involucró conmigo, de hecho no fue algo consiente. Siempre tuve las manos inquietas. De chica que iba a comer con mis padres y hacia mini esculturas con las migas de pan, siempre dibujé, a todos lados que iba llevaba mi cuadernito y lapicera. Hice diseño industrial en la UBA, fue algo que me costó mucho porque no era exactamente lo que quería hacer de movida, yo quería hacer filosofía y bellas artes pero diseño industrial combinaba de todo, el humano, el contexto y la funcionalidad al mismo tiempo que el arte. El diseño en general, está relacionado con el “porque” , todo lo que haces en diseño industrial tiene un “porque”, sin embargo yo no quería hacer computadoras, autos o cafeteras o todas las maravillas que el Diseño Industrial es capaz de brindarnos, yo quería hacer arte, en el mundo que me imaginaba las cosas no tenían un porque, tenían una existencia. Lo que me sirvió del diseño industrial fue aprender esas técnicas y métodos para después recrear materialmente mi mundo. La otra parte de mi formación fue la carrera de FX, soy técnica en efectos especiales. A los 14 años había posters en la calle de la escuela argentina de FX, que era para mayores de 18. Le insistí tanto a mi mama y a los profesores que me dejaron cursar con esa edad, era la mimada de la clase, ahí aprendí de todo, cosas que ayudaron a darle vida a mi imaginación desde cómo hacer cicatrices y balazos hasta el manejo de resinas. Un lugar mágico para vos? La mente, sin dudas! Sos de seguir a otros artista? Si, gracias a las redes sociales puedo seguir a quienes me gustan, compartir técnicas y comentarios.
Cuando empezaste a notar que las cosas tomaban vida? Siempre! Desde que tengo memoria le vi expresión a las cosas, las cosas que vemos tienen metamensajes morfológicos. Una torta colorida podría parecer contenta. Alguna vez viste un chocolate que transmita algún sentimiento triste? yo no. Resulta que cuando entras en ese tipo de análisis, todo expresa un sentimiento. Todo mensaje es intención. De donde viene tu inspiración en la vida cotidiana? Viene del humano, de lo social, de las elecciones particulares de las personas, lo que hace a su identidad. A veces a todo le buscas un porque y ese porque se vuelve como unos anteojos para ver la realidad, porque sos analítico y sacas conclusiones al mismo tiempo que sos muy emocional. Por ejemplo de donde viene la moda? O las tendencias? Viste esa tendencia de patterns con imágenes del universo? Quizás habla de la hiper conexión en la que vivimos hoy en dia, una sociedad con mucha conciencia de la especie, una unidad que busca las razones de la existencia fuera del planeta, en el universo. En definitiva pienso que el inconsciente colectivo se plasma en forma de tendencia y se mezcla constantemente. Algún libro que haya cambiado tu forma de ver las cosas? Hmmm, un libro que me haya cambiado: “Un Mundo Feliz” de Aldous Huxley. Igualmente lo mío son los ensayos científicos, adoro a Stephen Hawkins, también me gustó mucho 1984 de Orwell. Una peli para recomendar? Terminator 1 y 2, esas películas son buenísimas! Para conocer mas de Cami Valdez: www.camilavaldez.com www.facebook.com/camilavaldezart fotos & nota: Chris Lisovich
126 BISTRO OLAYA
Olaya, alquimia de aromas, colores y sabores Olaya es un restaurante de cocina peruana fusión, creado por el reconocido chef limeño José Castro Mendivil, ubicado en Humboldt 1550, Palermo Hollywood. Para aquellos amantes de la buena gastronomía, esta no es la tradicional cocina peruana, sino que mezcla ingredientes de diferentes lugares del mundo de los que tuvo influencia. Tomó la herencia de culturas árabes, africanas, francesas e italianas, y toda esta influencia dio como resultado una cocina de exquisitos sabores, con una gran variedad de platos típicos de arte culinario peruano en constante evolución. La fusión en la gastronomía peruana se remonta al año 1492, cuando los españoles trajeron el limón persa y junto al (Rocoto) ají peruano y andino, y en conjunción con el pescado de su mar, dieron nacimiento al ceviche, plato típico peruano.
Olaya, culto a la pesca El nombre del restaurante se debe a José Silverio Olaya Balandra, un prócer que en la lucha por la Independencia del Perú, participó como emisario secreto llevando mensajes entre el gobierno del Callao y los patriotas de Lima a nado. Fue descubierto, apresado, sometido a tormento y condenado a muerte, pero a pesar de las torturas, nunca reveló su misión y prefirió tragarse las cartas encomendadas para la misión. Al ingresar a Olaya, un inmenso mural del artista plástico Milo Lockett pintado exclusivamente para el lugar, llama la atención por su tamaño y la alegre mezcla de colores. El mismo representa todo el concepto de Perú, la influencia de la pesca, la selva, las sierras, entre otros.
El lugar es un loft de dos plantas con grandes ventanales vidriados a la calle. El entrepiso está destinado a eventos o reuniones más íntimas. Con mucha textura industrial, fotos de playas peruanas ploteadas en las paredes, lámparas vegetales y puffs forrados con sacos de arroz. En la planta baja se encuentra el salón principal, la barra y atrás de la misma estantes hasta el techo repletos de botellones de Pisco peruano, al fondo un patio y la cocina expuesta a la vista. Te contamos que su alma máter, José Castro Mendivil, quién posicionó a los mejores restaurantes peruanos de la ciudad: Osaka, Sipán y Mullu, y quien es reconocido como pionero absoluto de la alta cocina peruana contemporánea, acaba de refrescar su carta con nuevas recetas que se suman a sus clásicos Tiraditos, Abrebocas y Ceviches. Esta nueva carta tiene entre sus novedades a los Barcos; réplicas de madera a escala que pueden llevar a bordo 4 tipos de recetas entre las que destacan el “Don Pepe” ($600) que lleva Cau-cau, tequeños de lomo o empanada de ají de gallina con langostinos en mantequilla de rocoto; y el “Melchora” ($580) compuesto por Pulpo a la chalaca, trío de leches de tigre, jalea norteña y crab cakes de centolla sobre causa.
También el comensal podrá optar por los nuevos Abrebocas y Tiraditos: Degustación Olaya de 6 nigiris ($200), nuevo abrebocas que contiene: nigris de Salmón, nigris de pescado blanco (Lenguado), nigris de Calamar con salsa de seco, nigris de Pulpo con salsa de Ymura y nigris de Vieiras con huancaína ; el “Hijo de Olaya” ($250) es un exquisito ceviche con pescado del día y chicharrón de calamar y el Tiradito Inti Raymi ($250), de pesca del día con una exquisita crema de ají amarillo Entre los platos principales se destacan el Medallón de Lomo a la pimienta con picante de mariscos ($320) y el Salmón al grill con ajos crocantes sobre tagliatellis a la crema huancaína ($300), nuevas delicias que junto a los Rolls, Ensaladas y Postres, suman cuarenta recetas en total, diseñadas para ser compartidas bajo el concepto japonés “ i z a k a y a ” donde los platos se ponen al centro de la mesa y se comparten entre todos. Olaya también ofrece un menú corporativo de $129, válido de lunes a sábados en turno AM que incluye una entrada, un plato principal y una bebida sin alcohol.
Nuestra recomendación Entrada Tiradito Kon-Pasión, se trata de un Tiradito de Salmón Rosado bañado con salsa a base de Maracuyá y lleva Langostinos saltados al Pisco. Principal Salmón al Grill con ajos crocantes sobre fetuccinis a la crema huancaína
Postre Suspiro Limeño, es un postre tradicional a base de manjar blanco. Se prepara con leche, azúcar, yema de huevo y esencia de vainilla. También lleva merengue y al final es característico rociarlo con canela en polvo. Para tomar Pisco Sour Cabe destacar que en Olaya encontrarás una excelente atención y el asesoramiento personalizado de los expertos sobre la composición de cada plato, su preparación y con qué bebida acompañarlo, para que puedas vivir una verdadera experiencia Olaya.
Para mayor información sobre Olaya: Facebook: www.facebook.com/Olayarestaurant Twitter: www.twitter.com/olayarestaurant Dirección: Humboldt 1550- Palermo Hollywood. Buenos Aires-Argentina Reservas: (00 54 11) 4843-1751 Abierto de lunes a sábados de 12 a 15 hs y por las noches de 20 a 1.00 AM. nota por.
Mariana Cebrero mcprensaycomunicacion@gmail.com
CIENA PHOTOGRAPHER:JINGYU LIN STYLIST:THERESA POBORSKY MODEL:CIENA @ OHLSSON MODEL MANAGEMENT MAKEUP/HAIR:KAT DEJESUS @ FACTOR ARTISTS
indie
mood PH. MARIANO NOCITTO STYLING. ALE KUKTOSKY MUA. MARINA ESKENAZI MOD. DAFNE PARA LOMANAGEMENT enteriza them zapatos: jessica kessel shoes campera: guacha
remera y pantalon: guacha
sweater them short iulka
top: marlot pollera: iulka zapatos: jessica kessel shoes