PANA Magazine Cancún Nº9 by PANA MAGAZINE CANCÚN

AKAPELLAH EN PLAYA DEL CARMEN

LOWRIDERS: MÁS QUE UN AUTOMÓVIL AÑO 2 - EDICIÓN #9 MARZO / ABRIL 2017

UNA IMAGEN DICE MÁS QUE MIL PALABRAS No, no me refiero a que vamos a dejar de escribir... pero es un hecho que visualmente, nos sentimos más atraídos por todo, si no es así, ¿cómo nos enamoramos? ¿por qué no nos gusta comer algunas cosas? De esta manera es que hemos decidido hacer una revista más digerible, es decir, con contenido de calidad como siempre, pero tomando en cuenta el tiempo, por lo que es más visual, ilustrativa y agradable. En cuanto a temas, esta nueva edición viene cargada de contenido sumamente interesante y que son tendencia en el movimiento urbano, además de entrevistas y primicia de eventos próximos en la ciudad. Sin más, los dejo libres de hojear esta nueva maravilla. David AF - Director General, PANA Magazine Cancún.

AKAPELLAH EN PLAYA DEL CARMEN

Dirección: David Arbeláez. Coordinación Editorial: David Arbeláez. Comercial: Iraide Toledano. (panamagazine1@gmail.com) Arte y diseño editorial: David AF. Fotografías: Cortesía de las marcas e internet. Agradecimientos especiales: Iraide Toledano, Samael, Jahasiel, Orson, Leo Jiménez, Feno, Julio César, Marvin, Ray.

LOWRIDER: INGENIO MEXICANO

TATUAJES ELECTRÓNICOS

En la Portada: El arte moderno ha sido interpretado de muchísimas formas, pero la admiración artística es un sentimiento subjetivo, pues no para todos el arte significa lo mismo. En base a ese pensamiento, la portada refleja la admiración del arte urbano desde un punto de vida cotidiano. Pinturas, murales, graffitis, tatuajes, diseños, entre otros, forman parte del arte como tal, y representa para cada individuo un sentimiento único, pensamientos distintos y sensaciones indescriptibles en algunos casos, pero ten en cuenta que posiblemente lo que te guste tanto a ti, a otro puede que le desagrade.

PANA MAGAZINE es una revista bimestral diseñada y editada por DAVID AF en Cancún, Q.Roo, disponible gratuitamente en su versión en línea. El contenido de los artículos e imágenes publicados en este y todos los números son responsabilidad de su respectivo autor y no necesariamente refleja el punto de vista de la revista. PANA MAGAZINE investiga la seriedad de cada anunciante, mas no se hace responsable del contenido publicado por el patrocinador. Todos los derechos reservados. Prohibida la reproducción total o parcial del material editorial e información publicada en este número sin autorización escrita de DAVID AF. Certificado de Licitud de Título en trámite.

EVENTO

Akapellah en Pla EL VENEZOLANO REVENTÓ LA TARIMA CON SUS RAPS EN LA CIUDAD CARIBEÑA

Una vez más, Playa del Carmen está demostrando que el rap tiene peso, en esta ocasión con un gran evento organizado por los panas de Knowledgestudios donde hicieron posible la visita de nada más y nada menos que el venezolano Akapellah, quien se encuentra en una gran gira por todo el territorio mexicano. Con una cartelera local de gran calidad, el evento arrancó con la presentación de Jotha Stark, quien interpretó algunos tracks de su nueva producción próxima a ver la luz. Orso Samadi, quien tuvo una gran presentación, dejó con garantía el nombre de su ciudad, Playa del Carmen, por lo alto.

EVENTO Durante una pausa en las presentaciones musicales, se pudo vivir una gran experiencia gracias al show en vivo de brakedance, a cargo de In Maya Nation, quienes pusieron a bailar al público asistente y dejaron sorprendido a más de uno con sus pasos, acrobacias y destreza a la hora de baliar. Además, cabe destacar que en simultáneo, se llevó a cabo un graffiti en vivo realizado por Dak Pak, quien ante la mirada de muchos, se lanzaba unos grandes trazos. De vuelta al mic, se hicieron presentes Pylotho ft. Chucho Ortega y 84 Kalles, también de Playa del Carmen, quienes con su talento pusieron a todo el local a disfrutar. Posteriormente vio escenario el pana Rasta aka The Noise, quien además de ser el honorable host de la noche, presentó parte de su más reciente material. Ya entrada la noche, y luego de haber presenciado varios excelentes shows, tomó el mic el señor Kukulclán, acompañado de los controles de Racal, y con su ´dominio de la serpiente’ elevó el sentir del playense con sus letras y su música.

laya del Carmen Ya habían tenido oportunidad todos de hacer su música, así que era ‘el turno al bat’ del tan esperado venezolano, Akapellah. Siendo aplaudido y bien recibido por el público, Pedro dio inicio a su presentación con el Intro a su próxima producción titulada “Como Nunca”, después de eso, “Se prendió La Rumba”, literalmente. La gente coreaba sus canciones, así que se lanzó otros tracks famosos que incluyen colaboración con artistas también venezolanos como “So Fine So fresh” (Bvby Zoom) y “Plomo” (Gabylonia). Por si fuera poco, Akapellah dejó en evidencia el por qué es consiferado una de las leyendas del freestyle de habla hispana, pues con una base de fondo, se lanzó unos cuantos versos improvisados que mantuvieron al público a más no poder. Posteriormente, y como muchos se esperaban interpretó algunos de sus grandes éxitos como “Face to Face”, de su disco ‘Como Antes’; “Milki”, con el que puso a todo mundo a mover el cuello; “Juega Limpio”, donde él participa con Gera Mxm, y por supuesto “Achantadera y Panzón”, una de sus más recientes producciones que en poco tiempo se ha posicionado como un verdadero hit de Pellah. 9

EVENTO

Definitivamente fue una gran noche de la mano de estos artistas que sin lugar a duda, han dejado el nombre de Playa del Carmen por lo alto; y por supuesto, el de Venezuela, a cargo de Akapellah. Extendemos un agradecimiento a todos los participantes, asistentes, organizadores y patrocinadores pues se estĂĄ formando una escena unida y sin ellos, no serĂa posible todo esto. Juntos somos #LosPanasDelMovimientoUrbano

EVENTO

Strike One!

EL NACIMIENTO DE UNA NUEVA LIGA DE BATALLAS DE FREESTYLE

s una realidad que el freestyle forma parte vital de la escena rapera. Aunque el público es diferente al oyente en general, ha crecido de manera considerable el amante del freestyle, llenando de improvisadores cada rincón del planeta. En México el freestyle es muy bien adoptado por la mayoría de los exponentes, de hecho uno de los máximos exponentes del freetsyle es de esta tierra. Cancún no se queda atrás, también su freestyle ha crecido exponencialmente, y como existe mayor demanda, se han ido abriendo puertas a eventos, circuitos y ligas para estos competidores.

EVENTO

▶ STRIKE ONE Es así como surge la nueva liga Strike Out Rap Battle, una competencia de freestyle con un concepto distinto inspirado en el deporte Beis Ball. La primera edición del mencionado circuito, se denomina Strike One, pues como en el deporte, es la primera oportunidad de conectar un hit. Este evento contará con premios en efectivo al ganador como al segundo finalista, además de un premio sorpresa al campeón.

Además, contará con el jueceo de Seis 3, un exponente de gran trayectoria en el rap cancunense, Frozen Attack y David AF, quienes con su experiencia y con la innnovadora aplicación móvil llamada Libra Freestyle, misma que permite un jueceo más limpio, tendrán la responsabilidad de evaluar a cada participante. A cargo de amenizar este primer Strike que se llevará a cabo en el parque Luum Pakul de las Palapas, estará Mateo, quien cuenta con previa experiencia en este tipo de eventos. Este evento representa una oportunidad para clasificar a la gran final de la liga, próximamente anunciada por este medio. No dejes escapar esta oportunidad y acierta tu primer hit como freestyler, conectando tu pase directo.

ESPECIAL

Suicide Girls REDEFINEN LA ESTÉTICA ERÓTICA

on su cuerpo repleto de tatuajes, lentes de marco grueso o el cabello de colores agregaron otros símbolos a la cultura de la sensualidad femenina y son un boom en la actualidad. Se trata de las Suicide Girls, chicas con looks interesantes, de pieles llamativas y únicas. Dicho de una forma más sencilla: son ‘alternative models’ con una mezcla de perfiles punks, góticos y pin-ups. Y todas ellas participan de un sitio web de impacto inmediato a nivel internacional: www.suicidegirls.com

La exhibición de fotografías de chicas “comunes” con estética pin-up hizo la diferencia. Y en este sitio, los usuarios pagan por ver fotos y videos. Pero no todo es trivial como parece: también se intercambian información, afinidades y gustos. Se genera un espíritu de comunidad alrededor de su estética y una cultura diferente a la del erotismo tradicional. Incluso se comercializan remeras y prendas ecológicas con la simbología SG (Suicide Girls) que son aptas para todo público.

ESPECIAL

Las circunstancias espectaculares y las leyendas tejidas en torno de las Suicide Girls, esas figuras excéntricas que se pasean flojas de vestimenta por Internet, esos cuerpos tatuados e intervenidos que despiertan pasiones, endulzan bytes y apuntan a transformarse en una obra artística más que un objeto de deseo. Nunca está de más; por eso, vale aclararlo: las Suicide Girls no hacen pornografía, son modelos de fotografía. Como las musas, las Suicide Girls nacieron por ausencia. No forman parte de la mitología griega pero sí son fuente de inspiración: ellas posan, generan demanda y, así las cosas, la maquinaria erótica comienza a funcionar. Para ingresar a Suicide Girls se necesita una sesión de fotos. Cada modelo puede ganar hasta $ 500 dólares por cada sesión vendida. Desde SG reclutan pero las chicas también pueden postularse. ¿Se puede vivir siendo una Suicide Girl? La respuesta es que sí, pero no todas. De hecho, son pocas las que en América latina lo han logrado. Por ejemplo, es una práctica habitual que entre las más conocidas hagan presencias en eventos, y vivan de eso.

NO SE TRATA SÓLO DE UNA WEB DE FOTOGRAFÍAS, SINO QUE EL FOCO ESTÁ PUESTO EN ROMPER CONVENCIONES Y EN APORTAR DISCUSIÓN POR SOBRE LO DIFERENTE.

ESPECIAL

LAS SUICIDEGIRLS CONTROLAN SUS PROPIAS IMÁGENES Y LA MANERA EN QUE SON RETRATADAS. EL ESTILO FOTOGRÁFICO GENERALMENTE ESTÁ PLANTEADO COMO UN HOMENAJE AL CLÁSICO ARTE PIN-UP CENTRADO EN RETRATOS DE IMÁGENES DE BELLEZA ALTERNATIVA.

ESPECIAL

LOWRIDER

MÁS QUE UN AUTOMÓVIL, UN ESTILO DE VIDA

n la actualidad, muchas personas ven el Lowrider y no entiende sus orígenes, significados y valores. Mucha gente ha adoptado esta invención distintiva de los chicanos (mexicanos o mestizos de norteamérica) y han procurado llamarla ‘suya’. El Lowrider, es verdaderamente una de las reconstrucciones más grandes y más hermosas de una versión llana y más suave del automóvil que a los ojos de un grupo social ha perdido su valor y fue echado apagado. Sin embargo, para apreciar de verdad el Lowrider, tienen que entender sus raíces.

ESPECIAL

Su origen se remonta a la década de 1950 en Los Ángeles, cuando la mayoría de los inmigrantes mexicanos (chicanos) eran trabajadores de granjas pobres en el mejor de los casos y no tenían el dinero para producir un vehículo. Naturalmente, la clase media blanca de estados unidos comenzó a desechar los coches viejos para adquirir los modelos más nuevos. A los ojos de la mayoría de los americanos, un coche deja de ser atractivo después de 2 a 3 años. Éstos autos desechados llegaron a manos de los chicanos quienes compraron estos autos antiguos y baratos marca Chevy, pues eran los más económicos y lo único que podían comprar para competir con el anglosajón, y hasta ahora siguen siendo los preferidos.

comenzaron a prohibir que se modificaran las suspensiones y que las piezas del vehículo bajaran más allá de la llanta. Por eso, a finales de 1950, California promulgó una ley contra autos demasiado bajos, y a algún mexicano se le ocurrió probar el tren de aterrizaje de un avión por los amortiguadores, y poder controlar la altura del chasis cuando estaba una patrulla cerca y evitar una infracción.

A falta de dinero, (pero con sobrada creatividad); sus dueños bajaron la suspensión y exageraron en adornarlo con todo lo que fuera posible para hacerlo más vistoso, como alfombrarlo por dentro y cromar hasta los frenos y motor, pero lo más importante: mantener el vehículo impecable. Así nació el estilo Lowrider, sin embargo como también ocurrió con los Hot Rods y Customs también se vieron en algunos problemas con la autoridad y algunas legislaciones

Su apogeo fue durante los años 1970, en donde la cultura underground de la música disco aunado al prestigio que otorgaba el ser el “chulo” en el bajo mundo requería un vehículo único y personalizado, fue ahí donde los Lowriders encontraron un surgimiento muy adecuado a la época, de hecho muchos autos de ese entonces en algunas ciudades estadounidenses como Los Ángeles, San Francisco, Nueva York, Miami y demás comenzaron a reconocerse por ese estilo.

En las comunidades afroamericanas y latinas de ese tiempo, esto mismo se fue convirtiendo en un movimiento social el cual poco a poco fue permeando desde los 50s pero faltaría más tiempo para que el movimiento se consolidara en más comunidades.

ESPECIAL

Aunque decayó en la época de los 80s, principalmente por la crisis energética y la llegada de los coches compactos lo dejaron en segundo plano, sin embargo los latinos y en algunos casos los afroamericanos lo siguieron aplicando hasta en vehículos importados. La naciente cultura underground del Hip Hop también lo adoptó y lo uso más como una imagen de prestigio y respeto la cual fue asimilada paulatinamente. Posteriormente evolucionaron a algunos estilos nuevos de Tuning como el estilo Bling. Sin embargo, aún sigue siendo utilizado en autos clásicos y en menor medida recientes.

SU APOGEO FUE DURANTE LOS AÑOS 1970, EN DONDE LA CULTURA UNDERGROUND DE LA MÚSICA DISCO AUNADO AL PRESTIGIO QUE OTORGABA EL SER EL “CHULO” EN EL BAJO MUNDO REQUERÍA UN VEHÍCULO ÚNICO Y PERSONALIZADO. 27

ESPECIAL

EN ESTADOS UNIDOS SUELE SER DONDE HAY MÁS LOWRIDERS, SOBRE TODO EN LOS ÁNGELES (CALIFORNIA), TAMBIÉN EN SAN DIEGO, ARIZONA, TEXAS, FLORIDA, LOUISIANA ENTRE OTROS ESTADOS ETC.

▶ LOWRIDERS EN LA ACTUALIDAD Con el paso del tiempo hasta nuestros días el estilo se ha vuelto perfectamente reconocible y aceptado por la mayoría de las comunidades estadonidenses. Incluso ha traspasado fronteras y llegado a lugares como Europa y Asia (principalmente Japón), asimismo se ha convertido en un asunto un poco más profesional celebrando concentraciones y competiciones de este tipo de vehículos los cuales hacen alarde de sus sistemas hidráulicos y modificaciones por ganar puntos y trofeos. Aunque las leyes actuales no permiten que se hagan estos más allá de las exhibiciones autorizadas, hay en muchos lugares reuniones informales que incluso atraen a familias latinas, afroamericanas y demás con el afán de entretenerse sanamente, siendo tomado en cuenta también como un estilo de vida. Los coches más utilizados son los Chevrolet, tales como Impala. Caprice, Monte Carlo, etc. También marcas como Cadillac, Oldsmobile y Buick como el Regal, en menor medida están los de la marca Ford, y en último lugar los de Chrysler. En Estados Unidos suele ser donde hay más Lowriders, sobre todo en Los Ángeles (California), también en San Diego, Arizona, Texas, Florida, Louisiana entre otros estados etc.

▶ LOWRIDERS EN MÉXICO Las ciudades donde hay más Lowriders es en Baja California, ya que está cerca de California, pero en Tijuana y Mexicali también hay gran cantidad de estos vehículos. También se han visto algunos en las 3 grandes ciudades del país: Ciudad de México, Guadalajara y Monterrey, principalmente por los familiares de residentes en Estados Unidos; y en menor medida en otros estados del país.

ESPECIAL

▶ LOWRIDERS: THE MOVIE Cabe destacar que este estilo de vida llegará a la pantalla grande este 2017, con una producción titulada “Lowriders”, a cargo de Ricardo De Montreuil y bajo el sello de Universal Pictures. Esta historia explorará el mundo de éstos vehículos, a través de la vida de un adolescente cuyas lealtades se ponen a prueba cuando en un evento anual lowrider se ve obligado a elegir entre su padre y su tío, considerado un criminal. El elenco estará conformado por artistas como Demian Bichir, Eva Longoria, Tony Revolori, Theo Rossi, Melissa Benoist, Gabriel Chavarria, Yvette Monreal, Lily Collins, Nicola Peltz, entre otros. 31

ESPECIAL

Tatuajes

electrónicos L

La compañía americana Chaotic Moon da un paso más en la llamada tecnología wearable o tecnología portátil y presenta unos revolucionarios tatuajes temporales conocidos como Tech Tats, que brindan información médica en tiempo real. Esta puede ser usada para la prevención médica, así como para controlar las constantes vitales del usuario mientras practica deportes. La tinta de la que se compone este tatuaje no es del todo tradicional, sino que se trata de una pintura electroconductora que se complementa con un microcontrolador y unas ledes totalmente personalizables.

ESPECIAL

▶ ¿CÓMO FUNCIONA? Adherido a la piel, el Tech Tat recoge datos relacionados a nuestras variables vitales, como el nivel de estrés, la temperatura del cuerpo (alerta así de estados febriles), el ritmo cardíaco y la presión arterial. Dicha información es enviada y monitorizada en nuestro smartphone a través de la app especialmente diseñada para este fin. Con sede en Austin, esta empresa start-up está trabajando en el desarrollo y perfeccionamiento del prototipo, pues sus técnicos tienen el objetivo de ampliar sus prestaciones y funciones, como pueden ser la geolocalización y la realización de pagos mediante sistemas del tipo Apple Pay, entre otros. Estos wearables podrían ser una alternativa real a las actuales pulseras de actividad. ¿Qué te parece?

ENTREVISTA

a calidad y excelencia que ofrece este tatuador, además de su humildad y buen trato hacen de Julio una promesa de éxito como uno de los artistas del tatuaje de la ciudad. Joven y con relativamente ‘poco’ tiempo tatuando, Julio ha crecido potencialmente en el campo profesional gracias a su calidad. Conversando con él, nos comentó acerca de su versatilidad, su ideología y experiencia. ¡Échale un ojo! QUÉ TAL, JULIO. ANTES QUE NADA, QUEREMOS AGRADECERTE POR PODER COMPARTIR ESTE ESPACIO CON NOSOTROS. HÁBLANOS UN POCO DE TI, ¿QUIÉN ES JULIO? ¿DE DÓNDE VIENE? Hola, gracias a ustedes, bueno pues soy originario de Cancún, desde pequeño me gustó mucho dibujar, nunca me había imaginado ser tatuador y llegar hasta aquí, me considero una persona muy humilde, con los pies en la tierra y dejo que mi trabajo hable por sí solo.

JULIO ¿CUÁNTO TIEMPO TIENES INVOLUCRADO EN EL ARTE DEL TATUAJE? ¿CÓMO FUE QUE COMENZASTE A RAYAR? Bueno, llevo en este mundo poco más de dos años, comencé a interesarme cerca de los 18 años cuando me dieron ganas de tatuarme. Cuando me tatué por primera vez, algo despertó en mí y fue cuando me comencé a enamorar de esto, me puse a investigar, a leer un poco, ahorré algo de dinero y compré mi primer kit de tatuaje por internet, después de eso fue que comencé a practicar. Yo empecé regalando tatuajes y tatuando a domicilio ya que no tenía apoyo de mis padres, no les gustaba que me estuviera dedicando a esto, pensaban que estaba loco jajajaja POR LO REGULAR, CADA TATUADOR TIENE ALGÚN ESTILO QUE EN PARTICULAR DOMINA MEJOR, ¿TÚ TIENES ALGÚN ESTILO EN O TÉCNICA PREFERIDA? No tengo un estilo en particular, me gusta hacer de todo, me considero muy versátil, nunca me ha dado miedo arriesgarme e intentar cosas nuevas, es como siempre digo “Rífatela o Muere”. 36

Talentoso tatuador cancunense

ENTREVISTA COMO ALGUIEN ENVUELTO DE LLENO EN EL TATUAJE COMO TAL, ¿QUÉ CREES QUE DEBE TOMAR EN CUENTA UNA PERSONA QUE DESEE DEDICARSE AL ARTE DE TATUAR? Primero que nada hacerlo por amor al arte aunque suene tonto, no me agrada que la gente lo haga por moda o por dinero, eso arruina y desvalora nuestro trabajo, el trabajo de quienes vivimos no de esto sino para esto, ya que es nuestro estilo de vida. ¿CUÁL CONSIDERAS QUE ES LA PARTE MÁS COMPLICADA Y LA MÁS PLACENTERA DE TU TRABAJO? La parte más complicada es sin duda lidiar con algunas personas, que no se saben explicar, no saben lo que quieren o que te andan regateando… y la parte más placentera es quedar satisfecho con tu trabajo y que a las personas les guste el resultado.

“NUNCA ME HA DADO MIEDO INTENTAR COSAS NUEVAS, ES COMO DIGO, RÍFATELA O MUERE”

SI LLEGA UN CLIENTE HOY MISMO Y TE DICE: “AQUÍ TIENES MI PIEL, TATÚA LO QUE QUIERAS Y DONDE QUIERAS” ¿CÓMO SERÍA ESE TATUAJE? Me gustaría armar algo grande, lo más seguro que sea en una pierna o en la espalda y sin duda sería un diseño en sombras tipo realismo. EN EL TRABAJO SIEMPRE SURGEN COSAS EXTRAÑAS , EN TU CASO. ¿CUÁL HA SIDO LA ANÉCDOTA MÁS EXTRAÑA O CURIOSA QUE TE HAYA SUCEDIDO A LO LARGO DE TU TRAYECTORIA DENTRO DEL TATUAJE? Jajaja… pues realmente no me ha pasado nada tan extraño, supongo que lo más raro y podría decirse lo mejor que me ha sucedido fue conocer a mi novia, que ahora es mi pareja y tendremos una hermosa niña y soy el hombre más feliz… SI TIENES ALGO MÁS QUE AGREGAR, CON MUCHO GUSTO. Por último quisiera agradecer a PANA Magazine por darme este pequeño espacio para que la gente pueda conocer un poco más sobre mí, ya que gracias a ello estoy viviendo mi sueño y que tengan por seguro que siempre daré lo mejor de mí porque vivo para esto, amo tatuar.

ENTREVISTA

Facebook | Julio Tatuajes Tel: 998 238 7398 Dir: Región 232, Cancún.

DIRECTORIO En esta sección se encuentran los nombres de las empresas que como nosotros, creen y están trabajando firmemente en el desarrollo y crecimiento del movimiento urbano de la región sureste de México. Aquellos que realmente son #LosPanasDelMovimientoUrbano.

Samael Tattoo Artist

Rotten Art Galería

OXFRD

Tatuador Independiente

Tatuajes y accesorios.

Facebook: Samael Nathannael Reyes Samael tattoo artist Tel. 9983036982 Todos los días.

Av Nichupte 3391, Centro. Cancún, Q. Roo. Facebook: Rotten Art Galería Tel. 998 344 8520 Todos los días

Galería Ávila Barbershop Av. Chichén Itzá, SM 62, M 5, L 1A Cancún, Q. Roo Tel. +52 998 231 6358 Todos los días

Julio Tatuajes

High.Success Tattoo Studio

Leo Jimenez

Tatuador Independiente

Tatuajes

Tatuador Independiente

Región 232, Centro, Cancún, Q. Roo Tel. 998 238 7398 Facebook: Julio Tatuajes Todos los días

Plaza Las Palmas, Av. Xcaret, Sm 36, Mz 2, sobre Av. Xcaret y Av La Costa, Cancún, Q. Roo. Facebook: High.Success Tel. 998 150 8474 Todos los días

Región 101, Mz 19, Lote 4, Av. 127 con López Portillo, Cancún. Tel. 998 198 28 60 Todos los días

#LosPanasDelMovimientoUrbano

ARTE