21.05.чт 19:00 16+
Спустя четыре года после потешного «Шута» Алексей Мирошниченко вновь обращается к лубочной стилистике. В этот раз он имитирует советский лубок — с характерными элементами быта и типажами. Идею такого решения подсказала музыка. Балет «Условно убитый» и опера «Оранго» написаны в начале 1930-х Дмитрием Шостаковичем, музыка которого остро комментировала окружающую действительность. Дарование композитора, отмечал писатель Константин Федин, заставляет «переживать звук так, как будто это театр, где всё очевидно, до смеха или до слез». Хореография премьеры нарочито картинна. Декорации отсылают к творчеству одной из родоначальниц конструктивизма Александры Экстер, без которой невозможно представить русский авангард первой половины ХХ века.
↸↸ Пермский театр оперы и балета
★★ МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА
Балет «Условно убитый» Инструментовка Дж. Макберни Хореограф, автор либретто и музыкальной редакции: Алексей Мирошниченко Музыкальный руководитель постановки и дирижер: Теодор Курентзис Исполнители: артисты Пермского балета, учащиеся Пермского государственного хореографического колледжа, оркестр musicAeterna
© Anton Zavjyalov
Дмитрий Шостакович Опера «Оранго» Либретто А. Толстого и А. Старчакова Инструментовка Дж. Макберни Музыкальный руководитель постановки и дирижер: Теодор Курентзис Режиссер-постановщик и хореограф: Алексей Мирошниченко Исполнители: артисты Пермской оперы, артисты Пермского балета, хор и оркестр musicAeterna
22.05.пт
© Marco Borggreve
Скрипичный гала Исполнители: Каролин Видман, Илья Грингольц, Патриция Копачинская
28.05.чт 23:00 18+ ↸↸ Дом Дягилева Piano-gala Исполнители: Полина Осетинская, Антон Батагов, Алексей Любимов
© Marco Borggreve
↸↸ Дом Дягилева
© Tomasz Trzebiatowski
Публику ждет выступление трех скрипачей, находящихся на пике своего таланта. Патриции Копачинской (Швейцария), ведущей слушателя за собой, как по сновидениям, через XVIII, XX и XXI века; Ильи Грингольца (Швейцария), безупречно жонглирующего каприсами будь то Паганини или Шаррино; и Каролин Видман (Германия), зрящей в самую глубину музыкальной истории.
© Ira Polyarnaja
22:00 18+
Собираясь ближе к полуночи в Доме Дягилева, музыканты играют свои любимые произведения в темноте при свете ламп-светлячков. Причем программу концерта публика узнает лишь после аплодисментов. Это задумано для того, чтобы до последнего звука слушатели сохраняли чистоту восприятия. Впрочем, зная, что за роялем будут Антон Батагов, Алексей Любимов и Полина Осетинская, можно гарантированно рассчитывать на тонкий вкус исполнителей и особую концертную атмосферу.
23.05.сб 17:00 6+
Скрипачка Патриция Копачинская (Швейцария) исполняет практически весь базовый репертуар и никогда произведение не звучит в ее руках тускло. Играя на скрипке Джованни Франчески Прессенды 1834 года, она, подобно медиуму, становится проводником слушателя в новые музыкальные миры. Для своего совместного выступления с пианистом Маркусом Хинтерхойзером (Австрия) она выбрала сочинения российского композитора советской эпохи Галины Уствольской. И это неслучайно. Одна из лучших учениц Шостаковича, Уствольская считала Хинтерхойзера образцовым исполнителем ее музыки — такой же яркой, самобытной, эмоционально насыщенной, как и ее создательница.
↸↸ Органный зал Пермской филармонии Концерт Патриции Копачинской (скрипка) и Маркуса Хинтерхойзера (фортепиано)
© Marco Borggreve
© Julia Stix
В программе: Галина Уствольская
23.05.сб 20:00 16+ ↸↸ Пермский театр оперы и балета
© Jean Louis Fernandez
Спектакль современной хореографии KAASH Музыка: Нитин Соуни Additional Music: Spectre Джона Освальда в исполнении The Kronos Quartet Художественный руководитель и хореограф: Акрам Хан Исполнители: артисты Akram Khan Company
Британский хореограф и танцовщик бенгальского происхождения Акрам Хан ведет диалог со зрителем на уникальном метаязыке, лексика которого есть не что иное, как альянс западного contemporary dance и восточного нарративного танца катхак. Kaash (на языке хинди «если бы») — его первая полнометражная работа, премьера которой состоялась в 2002 году и сразу взорвала умы искушенной публики. Камерный состав танцовщиков под сложный ритм табла представляет на сцене эпическое действо об устройстве мира. Отправной точкой служит образ индуистского бога-творца Шивы. На Дягилевском фестивале будет представлена обновленная версия спектакля 2014 года.
24.05.вс 18:00 6+ ↸↸ Органный зал Пермской филармонии Сольный концерт пианиста Александра Мельникова
© Marco Borggreve
В программе: Дмитрий Шостакович
«Его игра отличается удивительными красками и воображением. Его пианиссимо поражают. Всё — свидетельство рефлексии и мастерства. Но пианист не поучает, он смеется, мечтает, танцует, жалуется…» Это отзыв критика Frankfurter Allgemeine Zeitung об Александре Мельникове. А конкретно — о его трактовке сочинения Дмитрия Шостаковича «24 прелюдии и фуги соч. 87», увековеченной лейблом Harmonia Mundi в 2010 году и отмеченной целым рядом престижных наград. С этой программой музыкант выступит и на Дягилевском фестивале. Александр Мельников входит в элитный круг российских пианистов среднего поколения, которых хорошо знают и ценят в мире. К его концерту невозможно подготовиться — всё равно реальность превзойдет любые ожидания.
24.05.вс 22:00 18+ ↸↸ Пермский театр оперы и балета
© Sacha Karelina
« Гиперкуб» Музыкальный перформанс Музыка: Алексей Сергунин, Георгий Мансуров Исполнители: солисты оркестра и хора musicAeterna, артисты Пермского балета
«Проект «Гиперкуб» — это мистерия, основанная на полифонии, символике и мистике древнего христианства, единстве искусств и подчинении их одной системе. Он посвящен поиску гармонии космоса и гармонии человека. Нахождению своего пути в искусстве и жизни. Тайне вхождения в Царство Божие, погружению в глубины своей личности, вопросу смерти и обретению нового себя. Гиперкуб здесь представлен как сакральное пространство, образованное символикой чисел. 8 точек куба — октава, 8 планет Солнечной системы, 12 ребер куба — 12 апостолов или 12 месяцев в году, 12 полутонов октавы… Это лишь малая часть тех значений, которыми пронизана структура этого пространства», — Георгий Мансуров, солист оркестра musicAeterna, автор идеи проекта.
25.05.пн 18:00 6+
За плечами российского скрипача, живущего в Швейцарии, Ильи Грингольца, несмотря на его молодой возраст, — пятнадцать лет успешной карьеры и концертов по всему миру. Своим неустанным поиском новых музыкальных идей он утвердил себя как неординарная творческая личность. Между его первым выступлением в Перми и сегодняшним — десять лет. Уже тогда, в 2005-м, его называли «вторым Паганини», что вызывало у него улыбку. Сегодня для него важнее быть «первым Грингольцем». На Дягилевском фестивале скрипач выступит со своим многолетним концертным партнером, уроженцем Санкт-Петербурга Петром Лаулом. Разносторонний, одухотворенно сосредоточенный, с почти невесомыми руками, пианист регулярно выступает как солист и ансамблист на лучших концертных площадках России и Европы.
↸↸ Органный зал Пермской филармонии Концерт Ильи Грингольца (скрипка) и Петра Лаула (фортепиано)
© Tomasz Trzebiatowski
В программе: Роберт Шуман, Бела Барток, Иоганн Штраус
25.05.пн 21:00 16+ ↸↸ Пермский театр оперы и балета Концерт вокального ансамбля старинной музыки Odhecaton
© Marco Caselli Nirma
В программе: Кшиштоф Пендерецкий, Джанчинто Шельси, Сальваторе Шаррино, Карло Джезуальдо да Веноза
Название итальянского вокального ансамбля Odhecaton (в транслите — «одекатон») буквально переводится как «стопесенник» (греч. Odè — «песня» и ècaton — «сто») и отсылает к первому нотному сборнику многоголосной музыки «Harmonice Musices Odhecaton» (1501, Венеция), в который издатель Оттавиано Петруччи включил около ста композиций. За более чем 15-летнюю историю существования ансамбль снискал мировую славу как один из лучших исполнителей произведений композиторов преимущественно XV—XVI веков. Однако коллективу не чужды и духовные сочинения ныне живущих авторов. За выразительность фразировки, глубину прочтения поэтических текстов и кристальную чистоту звука певцов не раз сравнивали с «ангелами» (El País) и «врачевателями» (Amadeus).
26.05.вт 19:00 6+ ↸↸ Органный зал Пермской филармонии « Десятников гала» Авторский вечер к 60-летию композитора Леонида Десятникова Дирижер: Андрей Данилов Исполнители: Юрий Миненко (контратенор), Моника Санторо (сопрано), Алексей Гориболь (фортепиано), солисты оркестра musicAeterna
Леонид Десятников — ключевая фигура современного российского музыкального пространства. Его звезда взошла в начале 1990-х и с тех пор ни разу не изменила направления. Свой композиторский почерк Десятников называет «эмансипацией консонанса, преображением банального, минимализмом с человеческим лицом», а его любимый жанр — «трагически-шаловливая вещица». Почти в каждой его публичной речевой фразе, как и в музыкальной, чувствуется ирония, которую он, однако, сознательно прикрывает — круглыми стеклами солнцезащитных очков или двигаясь «в сторону» (Лебедя) и «по канве» (Астора). Критик Дмитрий Ренанский отмечает: «Для академической музыки 1990-х фигура Десятникова стала таким же символом и жупелом, как фигура Шостаковича — для музыкальных 1950—1970-х, а Шнитке — для 1980-х. Если бы Десятникова не было, его нужно было бы придумать: лучшую кандидатуру на роль культурного героя от музыкального цеха трудно было бы представить».
27.05.ср 19:00 12+
Уникальный музыкант, философ, гражданин — Антон Батагов постоянный участник Дягилевского фестиваля. Всякий раз для своих концертных программ он находит такой ракурс, с которого классические произведения воспринимаются по-новому — свежо и очень лично. Пианист подбирает правильную интонацию, не только когда он за фортепиано, но и когда просто общается с публикой. Неслучайно его выступления сравнивают с медитацией, а композиторский минималистский почерк — с самым изящным и емким стилем письма — каллиграфией. Антон Батагов и дирижер Теодор Курентзис всегда были единомышленниками, однако прежде ни разу не выступали на одной сцене. «Медленная музыка» — премьера их совместного проекта.
↸↸ Пермский театр оперы и балета I отделение Церемония вручения Премии для молодых критиков в области академической музыки и музыкального театра «Резонанс» II отделение « Медленная музыка. Рояль и оркестр» Концерт пианиста Антона Батагова и оркестра musicAeterna Дирижер: Теодор Курентзис Исполнители: cолисты оркестра musicAeterna
© Ira Polyarnaja
© Aleksey Gushchin
В программе: Иоганн Себастьян Бах, Вольфганг Амадей Моцарт, Эдвард Григ, Людвиг ван Бетховен, Йозеф Гайдн, Морис Равель, Сергей Рахманинов
28.05.чт 19:00 6+ ↸↸ Органный зал Пермской филармонии Концерт Квартета им. Давида Ойстраха Исполнители: Андрей Баранов (скрипка), Родион Петров (скрипка), Федор Белугин (альт), Алексей Жилин (виолончель), Ирина Кандинская (фортепиано)
© Emil Matveev
В программе: Феликс Мендельсон, Никколо Паганини, Сезар Франк
«Помня о духе новаторства, присущего Сергею Дягилеву, мы каждый год включаем в свою программу премьеры. На этом фестивале таковой станут избранные каприсы Никколо Паганини в переложении для струнного квартета. Они позволяют продемонстрировать виртуозные возможности участников Квартета, каждый из которых известен публике как солист. Помимо этого, в первом отделении концерта прозвучит Струнный квартет № 2 ля минор Феликса Мендельсона. А во втором — Квинтет для фортепиано и струнного квартета фа минор Сезара Франка. При выборе этого произведения решающим фактором для нас стала возможность исполнить его с одной из лучших в мире исполнительниц камерной музыки, пианисткой Ириной Кандинской», — Федор Белугин, участник Квартета им. Давида Ойстраха.
29.05.пт 17:00 6+
Пианист, органист, дирижер и педагог Алексей Любимов сам по себе эпоха в российской музыке. Он одним из первых в нашей стране начал пропагандировать исторически информированное исполнительство, и в то же время он всегда выступает защитником новейшей музыки. Любимов — инициатор создания в Московской консерватории факультета исторического и современного исполнительского искусства, где впервые в России были введены программы обучения на старинных инструментах. По его мнению, «старинная музыка, классика, романтизм, авангард — как разные языки. Чтобы добиться подлинности, музыкант должен стать полиглотом...». Всеми этими «языками» музыкант владеет в совершенстве. На Дягилевском фестивале концертную пару Алексею Любимову составит пианист Вячеслав Попругин — продолжатель традиций школы Генриха Нейгауза, глубокий исследователь творчества композиторов ХХ века.
↸↸ Органный зал Пермской филармонии « Портрет Сати в «Стравинской» раме (Париж в иронии и драме)» Фортепианный концерт Алексея Любимова и Вячеслава Попругина
© Aleksey Gushchin
© Andrey Mustafaev
В программе: Эрик Сати, Игорь Стравинский
29.05.пт 20:00 18+ ↸↸ Пермская ярмарка
© Andrey Bezukladnikov
Еврипид «Вакханки» Перевод И. Анненского Адаптация, постановка, сценография, свет, костюмы, хореография: Теодорос Терзопулос Режиссер: Саввас Струмпос Композитор: Панайотис Велианитис В роли Диониса: Елена Морозова
Спектакль «Вакханки» по пьесе Еврипида один из ведущих мировых экспертов в области античного театра Теодорос Терзопулос поставил на сцене Электротеатра СТАНИСЛАВСКИЙ в январе 2015 года. Вакханки, они же менады — «безумные», (др.-греч. «неистовствующие»), — поклонницы Диониса, в порыве священного безумия способные рвать зверей на части голыми руками и поднимать тяжести. По сюжету бог Дионис возвращается в родные Фивы, чтобы отомстить царю Пенфею, который не признает его божественной природы. Дионис сводит с ума знатных женщин города, включая мать Пенфея, и они уходят на гору Киферон поклоняться ему. Конфликт Диониса и Пенфея, по Терзопулосу, — это конфликт инстинкта и логики. Когда то и другое не знают меры, человека ждут жестокие последствия.
29.05.пт 23:00 18+
Свою новую виртуозную программу Московский Ансамбль Современной Музыки вместе с известной певицей Наталией Пшеничниковой назвали «Трансцендентные этюды». В переводе с латинского слово «трансцендентный» означает «переступающий, превосходящий, выходящий за пределы». Все произведения программы так или иначе трансцендентны — по запредельной исполнительской технике или экспрессии, по контрасту пограничных крайних эмоциональных состояний или сочетанию несочетаемых музыкальных средств. В проекте прозвучат произведения Яниса Ксенакиса, Брайана Фернехоу, Беата Фуррера и Яниса Кириакидеса, а также новое сочинение молодого пермского композитора Александра Хубеева.
↸↸ Дом Дягилева «Трансцендентные этюды» Концерт Московского Ансамбля Современной Музыки Исполнители: Наталия Пшеничникова (голос), Иван Бушуев (флейта), Олег Танцов (кларнет), Михаил Дубов (фортепиано), Дмитрий Власик (ударные), Илья Рубинштейн (виолончель)
© Michail Bolkhovitin
ПРИ ПОДДЕРЖКЕ МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
пермский академический театр оперы и балета им. п. и. чайковского правительство пермского края; министерство культуры, молодежной политики и массовых коммуникаций пермского края; департамент культуры и молодежной политики администрации г. перми
подробная программа и билеты: www.diaghilevfest.ru 8 (342) 212 30 87 в программу могут быть внесены изменения
↸↸площадки пермский театр оперы и балета ул. петропавловская, 25а органный зал ул. ленина, 51б дом дягилева ул. сибирская, 33 музей советского наива комсомольский пр., 1 пермская ярмарка бульвар гагарина, 65 фестивальный клуб театральный сквер
генеральный спонсор
партнеры: