José María Eguren

JoSÉ MaRía eGuRen (1874-1942)

este poeta limeño estudió en el colegio de la Inmaculada y luego en el Instituto científico de José Granda. entre sus pasatiempo se encontraban el dibujo, la pintura al óleo y la fotografía. Sus poemas, de corte simbólico, lenguaje delicado y referentes foráneos, fueron muy celebrados por escritores de su generación, como Valdelomar y Mariátegui. eguren vivió alejado de la bohemia limeña y publicó tres obras en vida: Simbólicas (1911), la canción de las figuras (1916) y poesías, (1929). póstumamente se publicaron el volumen en prosa Motivos estéticos (1959) y su poesía completa (1961).

Yerovi no fue nunca empleado público, hombre de negocios o universitario. Tampoco gozó de una renta independiente. Vivió en el periodismo, del periodismo y para el periodismo.

[ III ]

JoSÉ MaRía eGuRen.- Nacido en Lima el 8 de junio de 1872 (1), José María Eguren conoció una existencia apacible, sin títulos, ni honores oficiales, ni acción práctica. Su juventud transcurrió en la hacienda Chuquitanta del valle de Lima. Luego residió, crecientemente asechado por la miseria, hasta su muerte, en la ciudad de Barranco. Él pudo haber escrito corno Lawrence Durrell aunque con otro sentido “Encuentro fácil el arte y difícil la vida”.

La revista Contemporáneos, de Enrique Bustamante y Ballivián acogió, entre las primeras, sus poemas. En 1911 apareció el libro Simbólicas ante la indiferencia del público y la hostilidad tácita o expresa de los sectores intelectuales más importantes del país.

Cuando se publicó Simbólicas ningún poeta se dirigía en el Perú a las minorías. Era al público todo a quien eran dedicados los versos. Las consagraciones literarias tendían a ser hechas por la opinión pública, como las de los políticos, los toreros, los artistas de teatro. La técnica y la esencia poemáticas eran comprensibles tanto para el iniciado como para el ignaro. Chocano, el más difundido de los poetas nacionales, después de haber escrito poesía civil en relación con sucesos políticos o patrióticos, anhelaba convertirse en un vocero continental. Algunos de sus contemporáneos o epígonos unían a la aptitud para hacer rimas o ritmos la producción periodística. No faltaban los que expresaban sentimientos íntimos; pero su recogimiento era accesible. Es Eguren quien inicia en el Perú una separación radical entre el público. Comienzan a aparecer desde entonces los lectores que sienten el malestar de la incomprensión y que se enojan o se mofan porque hay quien escribe “en difícil”.

Por eso si Ricardo Palma ha llegado a identificarse con la literatura que mira hacia el pasado, González Prada representa un tipo de literatura que destruyó el presente y miró hacia el porvenir, y Chocano se sintió llamado a encarnar la literatura “americanista”, Eguren es el primer poeta peruano que expresa una literatura “pura”. La hizo al buscar el misterio del lenguaje, el sortilegio de las palabras con tenues y sugerentes alusiones, las imágenes raras en cuyo fondo hay reminiscencias, acaso esotéricas, de paisajes, de alucinaciones y de sus sueños.

En la delicada y honda obra de Eguren se puede señalar una faceta de puro romanticismo, otra que representa lo que Enrique Carrillo llamara una trasposición musical del paisaje y a ellas se añade, además, la sucesión de imágenes simbolistas o, mejor dicho, alegóricas, unidas al sentido de lo maravilloso. Es así como Eguren llegó a crear con un lenguaje trémulo y suave, por medio de palabras a veces arcaicas y siempre selectas, muñecos que tienen una innata nobleza, un absoluto alejamiento de la ímitación realista, si bien en el fondo puede haber en ellos, no obstante que el autor conserva mucho del alma del niño, un latido vital, una sutil representación de la feroz verdad de la vida y de la muerte que al lector corresponde explicar y definir a solas y por su cuenta. Su musa tuvo la pureza de la inocencia a la vez que la conciencia de la horrenda miseria humana. Algunos de sus poemas parecen justificar estas palabras de Nietzsche ”Tenemos el arte para que no muramos a consecuencia de la verdad”. La sangre de ellos es quizá celeste, como la de “Synha” uno de sus personajes. Como otro de estos, sufre “por el pecado de la nativa elegancia”. Hay algunos que poseen la extravagancia del copo de nieve, del rayo de luna o de la orquídea. Solo pudieron haber salido de la mente y del corazón de un hombre que parecía haber aprendido desde antes de nacer a no pronunciar palabras feas y que escrupulosamente se abstuvo ante la jadeante y confusa vulgaridad de la diaria existencia. Su poesía, como toda poesía actual, nos da la oportunidad de participar con su lectura en los misterios de la creación. Quedó confinada a la compañía de los selectos.

(1) Cronológicamente Eguren pertenece a la generación anterior; pero se lo incluyó aquí porque editó su primer libro en 1911. Había comenzado a publicar poemas desde varios años antes.

[1]

[2]

aBRaHaM ValdeloMaR. el escritor iqueño (18881919) fue uno de los grandes revolucionarios de las letras peruanas. aquí lo vemos en una fotografía tomada en el cuzco en 1919 (1). en 1916 fundó la revista colónida, que aunque solo publicó cuatro ejemplares es importante porque dio cabida a una nueva generación de jóvenes escritores. ese mismo año escribió, en colaboración con José carlos Mariátegui, la obra dramática la Mariscala (2), sobre Francisca Zubiaga de Gamarra. Valdelomar, artista polifacético, además de escribir logró reconocimiento como ilustrador especialmente como dibujante de caricaturas, como la de enrique a. carrillo, alias cabotín (3), uno de los más importantes colaboradores periodísticos de su tiempo.