Pogo y Aguante Nº 15 (Metal Fanzine)

Pogo y Aguante 15 En esta edición de “Pogo y Aguante” tenemos notas a Cristal Negro, Killing Season y Morthífera. Además, la 13ª parte de la historia del Metal, Reviews de discos y mucho más Ideas y Producción: Matías Rosembach Facebook: Venas de Acero Fm Sur Página de Facebook: Pogo y Aguante E-mail: matiasmetal.rosembach@gmail.com Teléfonos: (2942) 583579/ (299) 5527172 Yo sé, dirás “muy duro es aguantar”, mas el que aguanta es el que existe

Desde Piedra del Águila, Neuquén, Patagonia Rebelde Argentina

Entrevista a Willy Araya -Willy, contanos sobre los inicios de la banda.

- La banda empezó en el 2009 en nuestro barrio, con ex integrantes de Vorax como soy yo y Ernesto Rodríguez, con José Chávez en guitarra, y Ernesto Rodríguez en batería y Rodrigo Giner de la Vega en la voz. Debutamos en el 2010 en el Teatro Vorterix en un festival con Lethal, Tren Loco, etc.

Después fuimos soporte de Dark Tranquility y de Arch Enemy.

-¿Se mantiene algo del estilo de Vorax o cuál es el estilo de la banda?

- No, nada que ver. El estilo de Killing Season es Death Metal Melódico, encerrándolo en alguna de las corrientes. Nada que ver con lo que hacíamos en Vorax, la única coincidencia es que somos dos ex Vorax.

-Ya tienen grabado su primer disco.

-Lo tenemos grabado, todavía no lo editamos. Estamos en eso, estamos en negociación para ver si a fin de año lo podemos largar. Es muy duro esto, pero de alguna manera va a salir. Consta de 12 temas, 2 de ellos son instrumentales. Es una onda Arch Enemy, no tanto pero es una influencia grande Arch Enemy. Lo más probable es que se llame Killing Season.

KillingSeason Banda www.killingseason.com.ar

¿De qué hablan los temas de Killing Season?

Es ficción, son historias. Yo leo mucho, entonces hago historias de las cosas que leo. Son bastante violentas las letras. No son muy sociales, porque ya todo el mundo escribió y escribe sobre temas sociales.

Entonces nos tiramos para otro lado. Son bastante fuertes las letras. Hay un tema que habla de un inmortal, es una mierda ser inmortal. No sé si se puede decir mierda, pero ya lo dije jajaja. Ves morir a gente y uno no se muere nunca, entonces es un tormento que tiene el tipo. Es un delirio, son ficciones. ¿Qué se trae el presente de la banda?

El sábado 22 estuvimos tocando en un festival con Kaustos, la banda de Ramón López y vamos a ver de acá a fin de año hacer por lo menos una fecha por mes, presentando los temas del CD. No vamos a estar en el Metal para todos de este año, eso confirmado, nos vamos a tomar un descanso este año.

Le doy mucho valor a todos los programas y fanzines y todo lo hecho a puro huevo. No soy un pendejo, hace años que estoy en esto y siempre le di mucho valor. Es parecido a lo que hacemos nosotros, porque acá no se gana guita. No buscamos ni fama, lo hacemos porque lo sentimos y eso es lo que vale. Esto es como decía un tema de Vorax, “Por sentimiento pesado” y así será h a s t a e l f i n a l .

Les mando un abrazo a todos los heavys del sur y a ustedes obviamente que hacen el programa y la revista.

Esperamos poder estar por allá tocando un poco de Metal y conocernos que es importante.

Vibrion- Erradicated Life Fue una de las primeras bandas de Death Metal de la Argentina y graba este demo con un instrumental y cuatro canciones e n i n g l é s .

La banda estaba formada por Luis Cederborg en guitarra y voz, su hermano Gustavo en la b a t e r í a , F a b i á n F e r n á n d e z e n el bajo y Guillermo Giusti en la otra guitarra. La banda había empezado años atrás con el nombre “Chakal”, pero cambiaron a Vibrion cuando se enteraron que una banda brasilera usaba ese nombre.

Lethal- Warrios

Este disco es editado por Halley y contiene 8 temas, de los que se destacan “Warriors in the night” , “Transylvania” y “Living from the Pain”

Escabios- Necesidad Extrema Primer disco de la banda. Fue grabado entre junio y julio del ´92 en los Estudios . Diego Sánchez en la voz, Javier Faifer y Jorge Fungueiro en guitarras, Elvio Arduvino en la bata y Johnny Tumba en el bajo.

EL DISCO: Tren LocoTempestades Tempestades es el tema con el que Tren Loco representó a la Argentina frente a 17 países en la final mundial del “Yamaha Band Explosion ´91” en Tokio, Japón, el domingo 27 de Octubre de 1991 .

realizado en el mítico Estadio Budokan; siendo la única banda nacional de Heavy Metal en tocar allí.

Obtuvo el premio especial del jurado y también obtuvo como premio la posibilidad de grabar su primer disco bajo el sello Polygram en 1992.

El disco se llamó “Tempestades” como el tema que le da inicio al álbum. Además incluía temas que se volvieron clásicos de la banda como “Última noche en Tokio”, “Piso al Taco”, “Estoy Saliendo” (que venía de la época de Apocalipsis”, también “Ey, Griten” (antes llamado “Ey Hitler”), las baladas “Ella(se mueve en silencio)” y “Némesis (la vengativa)”.

Completan el disco las canciones “Alguien viene”, “Whisky entre tus piernas”, “Yugular Center” y “La Pesadilla del Monje”.

Conformaban la banda en aquel entonces Gustavo Zabala (bajo), Carlos Cabral (voz), el “Pollo” Fuentes (bata), Mauricio “Moncho” Pregler y el “Turco” Atala (guitarras), y Sergio Rojas en los teclados.

Este disco fue re-editado en el 2001 bajo el sello de la banda, “Yugular Records” y con binus tracks: “Sin Destino” y el videoclip del tema “Tempestades”

EL DISCO: Horcas- Oid Mortales el grito Sangrado Grabado en los estudios “Aguilar” y editado por el sello “Radio Trípoli Discos”. Se sumaron a la banda para este disco Norberto “el topo” Yañez, reemplazando a Eddie Walker que se iba a Lethal, de esa misma banda provenía el nuevo guitarrista Oscar Castro.

El disco seguí la misma idea musical que el primero y lograría mayor repercusión con los temas “Muerto en la Calle”, “Falsa Fe”, “Teatro del Horror”, “Violados y Devorados”, además de un cover de Letal (de donde provenía H. Benítez) “Solución Suicida”, que se convertiría en un clásico de la banda y le daba comienzo al disco.

El álbum también contenía 3 instrumentales.

EL DISCO: Dhak- Furia Demencial

Primer disco de la banda formada por Luis Sánchez (batería), Diego Valdez (voz), Sergio Nieves (bajo) y Alejandro R o l d á n ( g u i t a r r a ) Fue uno de los mejores discos de la época, con temas como “Historias de un futuro incierto”, “Furia Demencial”, “Bajo el Hacha”, “Kamaleon”, “Las Voces del Terror”, etc.

Se reeditó años después con bonus tracks entre los que aparecían temas de la época de Carlos Cabral como cantante

Iron Maiden- Fear of the Dark El último buen disco de la dama de hierro.

En este álbum tiene más participación en la composición el guitarrista Janick Gers y es recordado como el último trabajo (hasta entonces) con el cantante Bruce Dickinson.

Se destacan los temas “From here to Eternity”, “Afraid to Shoot Strangers” “Fear of the Dark”, “Wasting Love” y “Be Quick or be Dead”, con el que empezaban los recitales de aquella época

Barón Rojo- Desafío Se suman a los hermanos De Castro Ramakhan en batería y Niko del Hierro en e l b a j o .

Se destacan las canciones “Te espero en el infierno”, “Exorcismo” y un cover de AC/DC “Girls Got Rhythm

Megadeth- Countdown to Extinction Fue grabado entre el 6 de junio de 1991 y el 28 de abril de 1992.

Con este álbum grabaron los videoclips de temazos como “Symphony of Destruction”, “Foreclosure of a Dream” y “Sweating Bullets”.

Aparte contenía clásicos como “Skin o´ my teeth”, “This was my life”, y el que le da nombre al disco.

Motörhead- March or Die En este disco participó Ozzy Osbourne,en el tema “I ain´t no nice guy”, al igual que el guitarrista Slash que también lo hizo en “You better run”

Keator- Renewal En este disco la banda alemana incorpora sonidos alternativos del Metal (industrial y hardcore), esto se refleja sobre todo en temas como “Renewal” que tiene un videoclip en el desierto de Israel.

El álbum trata sobre temas políticos y sociales como el racismo, la caída del m u r o d e B e r l í n , e t c .

Pantera- Vulgar Display of Power

Con este disco la banda se consolida como un referente para los seguidores del Metal. Esto se explica viendo la lista de temas, entre los que estaban “Walk” o “Fucking Hostile”.

Pantera ya logrado instalar un nuevo estilo dentro del Metal Pesado.

Manowar- The Triumph of Steel

“El triunfo del Acero” indudablemente. Empieza con un tema dividido en 8 partes (Achilles, Agony and Ectasy) que duraba casi 29 minutos. Como si fuera poco, tenía 7 temas más, como “Metal Warriors”, “Ride the Dragon”, y “Master of the Wind”

Venas de Acero Fm Sur

Pogo y Aguante

Matiasmetal Rosembach

CRISTAL NEGRO Entrevista a su guitarrista, Juan Manuel Agostino Gracias por esta oportunidad de dar a conocer a la banda que es bastante difícil hoy en día con el movimiento de bandas y demás, la verdad que llegar a todos lados es complicado.

Contanos de la historia de la banda, Cristal Negro empezó allá por el año 2001 cuando nos juntamos con el bajista Julio Guerrero y empezamos a armar un par de ideas que teníamos en la cabeza, nos gustó el proyecto y empezamos a darle para adelante. En su momento teníamos otro baterista y pasaron un par de cantantes hasta que hace unos 6 años atrás nos establecimos con la formación actual que para nosotros es la ideal, que es con Mauro Rodríguez en la batería y Gabriel Gentiluomo en las voces.

Contanos del primer disco que está muy bueno Muchas gracias. Lo que tuve el primer disco es que tuvo el carácter de plasmar una etapa. Lo grabamos en el 2010, hasta que lo pudimos grabar fueron casi 10 años de acumular material con temas que iban quedando y otros que quedaban en el camino.

Y cuando finalmente pudimos conseguir esta formación con la que todos nos sentíamos conformes y que veíamos un futuro, decidimos grabar todos los temas que consideramos que valía la pena como para cerrar una etapa y volver a empezar a componer de cero.

El disco tiene temas muy viejos, de la primera época, hasta temas que compusimos tres meses antes de grabar el disco. El carácter era ese, agarrar todo el material, plasmarlo en un disco y empezar una nueva etapa que empezó a partir de que terminamos de grabar el disco. Ahí empezamos a componer y a darle forma al segundo disco. El primer disco lo grabamos en Pynta Studioa cargo de Nicolás Giglione y quedamos muy conformes, para ser un primer disco quedamos muy conformes.

Y ahora están preparando el segundo.

El segundo ya se está mezclando. A diferencia del primero, este llevó un año y medio de composición.

Cuando lo escuches vas a ver que es mucho más uniforme porque tiene el carácter de los cuatro juntos componiendo y grabando en la misma etapa de la vida. El disco lo grabamos con Iván Iñiguez, guitarrista de O´Connor, y Cristian Abarca en Absolute Estudios.

El disco te va a volar la cabeza, tiene un sonido increíble y tiene una homogeneidad desde el primer al último tema. Tiene tres artistas invitados y la verdad que estamos súper contentos. El primero es Iván que va a grabar un solo de guitarra. El segundo es un pianista de jazz increíble que se llama Abel Patrone y la verdad que el día de grabación de él fue una clase de musicalidad increíble. Y el tercero que es el más conocido es Diego Valdez, el cantante de Helker.

¿De qué hablan las letras de Cristal Negro?

Cristal Negro siempre refleja vivencias y pensamientos propios de nosotros cuatro. Básicamente el que transmite todo en palabras es Gabriel, el cantante, por una cuestión de que nos gusta que él transmita a la gente lo que canta. A veces si uno le hace cantar algo que no es de uno no lo está transmitiendo como nosotros queremos que al público le llegue, con un mensaje lleno. Si bien las letras salen de ideas de todos, Gabriel es el que agarra la lapicera y plasma todo ahí. Después hay retoques y opiniones de todos, pero Gabi es el que arma todo. Y las letras básicamente son vivencias y opiniones personales del día a día, de sentimientos de uno, de cómo va luchando el día a día, de cómo ve a la sociedad, al país. No tienen un objetivo muy puntual ni una idea política ni bajan una línea, sino que son siempre expresiones de la vida de uno. ¿Cuándo calculas que va a estar saliendo el segundo disco?

Calculamos que para fin de año. Ya lo estamos terminando de mezclar. Nos falta revisar el arte del disco, chequear algunas cosas y ver si hay algún interesado en editarlo y distribuirlo. Estuvimos escuchando algunas pre-mezclas y va a sonar increíble. Así que esperamos que para fin de año lo van a poder disfrutar todos. ¿Miientras tanto están tocando?

No estamos tocando mucho este año. Nos presentamos en marzo con Helker en el Roxy donde tuvimos una recepción de la gente que no nos conocía muy buena. Se acercó mucha gente a nosotros después de habernos escuchado ahí. Hace poco tocamos acá en Capital y ahora estamos planeando una fecha distinta para el día del amigo el 20 de julio. Va a ser una fecha distinta porque vamos a agarrar todo nuestro material más progresivo, más experimental y lo vamos a tocar todo junto. Por lo general, en nuestras fechas tratamos de mezclar un poco. Acá nos enfocamos en temas más largos, más progresivos y seguramente meteremos algún cover, algo de Pink Floid, algo para cambiar un poco.

De nuevo, agradecerte muchísimo por este espacio, por poder mostrarnos y apoyar al under que es la única manera de que bandas como nosotros puedan crecer y que el público metalero cambie esa mentalidad de ver a una o dos bandas y que le den lugar a un montón de bandas under muy buenas que dedican un montón de tiempo en proyectos y hay que darles espacio porque es una movida muy interesante.

Entrevista a su baterista, Cristian Romero -Contanos de los inicios de Morthífera.

Morthífera se forma en junio de 2010 y está integrada por Sergio Noriega en guitarra, Daniel Pérez en voz, Lucas Bravo en guitarra, Heber Rojas en bajo y Cristian Romero en la batería.

-Tienen grabado su primer EP Lo grabamos en 2010. Ya veníamos con algunos temas armados que son los que grabamos en “Régimen de Sangre” que se grabó el 19 de marzo de 2011 en un estudio en Flores y salió muy bueno. Lo presentamos y a partir de ahí fuimos tocando esos temas que ya veníamos armando y ahora ya tenemos prácticamente todos los temas para el primer disco.

-¿Y cuando calculan que va a salir el nuevo disco?

Estamos buscando ahora un estudio que nos convenza para entrar a grabar. Se complica porque grabar un disco independiente es bastante costoso.

-¿Cuáles son las influencias musicales de morthífera?

Todos tenemos influencias diferentes, pero las que compartimos todos son bandas como Testament, Kreator. Pero entre todos vamos aportando, es Thrash el estilo, pero no nos encerramos en eso y vamos metiendo cosas de otros estilos, no es puramente Thrash. En un tema vas a escuchar arreglos que son Death Metal, pero básicamente es Thrash.

-¿Y las letras de qué hablan?

Tenemos letras de contenido social, que hablan de las cosas que pasan hoy en día. Hay letras que hablan de los que lucran con la religión. Somos de no cerrarnos en tratar un mismo tema, porque se torna aburrido, lo hacemos lo más variado posible para no aburrir.

-¿Qué están haciendo ahora?

Somos de zona oeste y estamos tocando mucho por acá presentando el demo y la idea es salir a tocar por otros lados, hacer más fechas en zona sur y zona norte y dar a conocer lo que es la banda. Las próximas fechas que tenemos son el 2 de agosto junto a Cripta y Harpoon en Vadenuevo, Morón; el 7 de septiembre en Coronel Suárez junto a Horcas; y el 31 de agosto en José C. Paz. Esas son las que tenemos confirmadas.

-Este es el verdadero Morthífera, ¿no? Me enteré que habían tenido algunos problemas con el nombre.

Jaja, sí. Nosotros venimos desde el 2010 y si buscas Morthífera en internet aparece por todos lados, también está en la Enciclopedia Metallum. Hace poco vimos que había aparecido otro, pero no nos hicimos problemas, está todo registrado.

-Una última duda. El tema C.A.O.S., ¿qué significa?

Era una sigla, ahora se la sacamos, pero significaba Cuando Argentina Oscurezca por Siempre. Es una letra bien social. Ahora tenemos letras como “Humo Negro” que habla como de una muerte del papa y del lucro de la iglesia.

-----------------------------------------------------------------------

Gracias por la buena onda y por el espacio, es muy importante para nosotros que nos des espacio para difundir nuestra música y por dar a conocer la banda. Y gracias a la gente, un saludo grande a todos los que escuchan el programa. Gracias a todos los que nos siguen.

Discos Recomendados Desertor- Desertor (EP) Esta banda de Thrash proveniente de Villa Carlos Paz, Córdoba edita su primer material con 8 temas muy buenos Se destacan “Shut Up”, “Mentiras”,, “Escrito con Sangre” y “Road to the Graveyard”.

Muy buen sonido, muy recomendable

Espina Dorsal- Mass Destruction Una variedad de estilos donde sobresale el Thrash Metal Alemán.

10 temas en inglés, se destacan a mi gusto “Our Security”, “The Great Escape”, “I remember the old horse” y “Attack”.

Humano- Humano No sabría definir el estilo porque es una variedad bastante interesante, lo que sí puedo decir es que está muy bueno.

Una obra conceptual realizada en su totalidad por Gabriel Humano. Un gran disco que merece ser escuchado una y otra vez.

Altamente recomendado.,

Helker- En Algún Lugar del Círculo Es Helker, eso lo dice todo. Al fin pude escuchar este disco donde la magia de una de las mejores bandas del Metal Naci ona l vuel ve a deci r pr esent e.

10 grandes canciones, desde “Nuevo Circo Romano”, “Redención”, pasando por “Fantasmas del Pasado” y “Lo que quieras ser”, vuela la cabeza “Mendigando Perdón” culmi nando con “Volar”.

Tenés que escucharlo.

HeavySaurios- HeavySaurios Para quienes todavía no la conocen, esta es la primer banda Heavy para chicos. Pero eso no quiere decir que no suene de puta madre.

Muy buenos músicos tocando un Heavy Metal Clásico plagado de virtuosismo.

Las letras son infantiles, temas como “Quiero Leche”, “Metal Jurásico”, y “Héroe de la guitarra” forman parte de este disco de puro Metal.

Si querés que el pendejo se deje de pelotudeces y empiece a escuchar Metal, conseguite este disco grabado originalmente por reconocidos músicos del Metal internacional como Emmpu Vuorinen, Tuommo Saikkonen y Perttu Vänskä, entre otros. Acá, Mr. Heavysaurio (voz), Milli Pilli (teclados), Muffi Puffi (bajo), KomppiMomppi (batería) y Riff- Raffi (el héroe de la guitarra) hacen lo suyo y te vuelan la cabeza que te llenaron con canciones de Xuxa