Typo:Grafik:Um _ 1 by PrintProgress

T_g_u_strany:typo:grafik:um

6/9/13

2:10 PM

Stránka 1

Typo:Grafik:Um : No

o vizuálnej komunikácii a kultúre

: na slovo...

grand : prix! Jan Rajlich st. pre : zent : um icograda : 50 in : form výstavy recen : zoom Svet známok ex : post p_o_s_t_e_r_i_u_m : 2 ex : libris Ó! Hlavsa : 105 in : form výstavy fór : um Vlasta Zábranský

:4 :5 :5

: MOT TO Niektoré typografické tvary dokážu pôsobiť evokatívne asociačnou silou: vieme, že výrazný TYPOGRAFICKÝ ZNAK nám dokáže povedať celý zmysel plagátu

...

KAREL TEIGE

nie je len prostriedkom komunikácie medzi ľuďmi, národmi a historickými epochami, ale je tiež súčasťou štruktúry kultúry a umenia, ich výrazom, prejavom tvorčieho génia človeka KNIHA

...

O L D Ř I C H H L AV S A

:7 :8 :8 OBSAH

Stretnime sa a diskutujme – taká je výzva tých, ktorí majú záujem posúvať život dopredu. Platí to aj pre printové médiá, teda aj pre časopis PrintProgress. Tak chápeme aj ponuku redakcie na spoluprácu. Vymysleli sme „časopis v časopise“. Typo:Grafik:Um bude priestorom na premýšľanie o rozsiahlom svete vizuálnej komunikácie formou úvah, komentárov, správ, informácií, názorov na to, čo považujeme za kvalitu, ale aj opak, v oblasti vizuálneho umenia. Čo nás zaujíma, teší aj irituje. Sme súčasťou tohto procesu ako tvorcovia aj konzumenti, teda sme v strede diania. Zaujímajú nás autori a hodnoty bez ohľadu na čas a dobu vzniku, dôležité sú procesy tvorby a kvalita jej výsledkov. Ctíme hodnoty tradície, kontinuálny vývoj, experimentálne hľadania i súčasné tvorivé smerovania. Naopak, povrchná módnosť, trendovosť za každú cenu, bezduchá technologická nadprodukcia sú prístupy, ktoré vedú k výsledkom s minimálnou dobou životnosti a za krátky čas svojej existencie výrazne kazia kultúrne povedomie spoločnosti. Teda iste bude príležitosť aj na kritické pohľady a názory. Predovšetkým sa však budeme snažiť zaznamenať to, čo za zaznamenanie naozaj stojí. Z prostredia domácej tvorby, česko-slovenského kontextu i zahraničia. To, o čom sa napriek dôvodu u nás nepíše, neinformuje. Na to, na spoluprácu s kolegami v PrintProgresse a všetkými, ktorí chcú spolupracovať s nami a predovšetkým na vás – čitateľov, sa tešíme! ____ t :g:u

:2:3

: 2013

:: WORLD O vit & S cu ea

:43

K V

ŠEK H OR Y N

MPS)

/ PP

S TA

T: G: U: 1

it lps

PrintProgress časopis pre polygrafiu a súvisiace odvetvia { máj – jún 2013}

AN T

R N I

( SVE T ZNÁM Deli n

: premýšľanie

TÓN I A PAUL

T_g_u_strany:typo:grafik:um

6/9/13

2:10 PM

Stránka 2

(1)

grand:prix!

JAN

FOTO

BOHUMIL MARČÁK

{ 1979}

Rajlich * 1920 Dírná }

Rýchlosť dnešnej doby vytesňuje a opomíňa príbehy či ľudí, ktorí zohrávajú kľúčové ulohy v kontinuálnom vývoji nielen svojho odboru, ale kultúry a umenia v širokom kontexte. Tento jav prispieva k deformácii budúceho historického pohľadu na kultúru spoločnosti, pričom v dnešnom globalizovanom svete, najmä v malých kultúrach akými sú slovenská aj česká – je zachovanie a preukázanie hodnôt mimoriadne dôležité. V Typo:Grafik:Um budeme výnimočné hodnoty a mimoriadnych autorov pripomínať.

T E X T : Dušan Junek

Majster vizuálnej komunikácie, patrí k najvýznamnejším žijúcim autoritám grafického dizajnu. Vo svojom diele vychádza z tradícií konštruktivizmu a funkcionalistickej avantgardy. Jeho tvorba, publicistická a organizačná činnosť zásadne ovplyvnila celý odbor komunikačného dizajnu a výrazne prispela k posilneniu jeho postavenia v spoločnosti i v kontexte súčasného umenia. Akcie a projekty, ktoré vznikli jeho zásluhou, preslávili Brno a česko-slovenskú výtvarnú kultúru na celom svete.

st.

(

REPRO

ARCHÍV AUTORA

Niekoľko desaťročí bol priestor grafického dizajnu spoločný – československý. Bol miestom pôsobenia osobností, ktoré výrazne presiahli tento rámec a svojou tvorbou i kultúrnou činnosťou ovplyvnili nielen domáce dianie v odbore, ale sa stali významnými medzinárodnými autoritami. Jan Rajlich st. je žijúcou legendou česko-slovenského i medzinárodného spoločenstva grafikov-dizajnérov. Predstavuje príklad tak rozsiahlej tvorivej, publicistickej, pedagogickej a organizátorskej aktivity, že sa stal ústrednou postavou českého grafického dizajnu druhej polovice XX. storočia. Má za sebou tvorivé výsledky, ktoré vzbudzujú zaslúžený obdiv a uznanie. Rodák z južných Čiech je absolventom slávnej baťovskej Školy umenia v Zlíne a od 50. rokov žije v Brne, kde sa jeho celoživotným tvorivým záujmom stal grafický dizajn a kategórie vizuálnej komunikácie. Je autorom vyše 200 umeleckých plagátov, výtvarne sa podieľal na 90 výstavách a veľtržných expozícách, autorsky realizoval stovky diel grafického dizajnu – značky, symboly, piktogramy, systémy jednotného vizuálneho štýlu, publikácie, katalógy. Od 60. rokov tvorí cykly grafík, serigrafií {Plocha, tvar, zmena, Ruby}, koláží i priestorových kolážových objektov. Jeho systematické úsilie o informovanie a prebojovávanie postavenia odboru i umelca v spoločnosti, vyústilo v jeho rozsiahlej publicistickej činnosti: je autorom 400 statí, esejí a článkov v domácej a zahraničnej odbornej tlači. Zásadným počinom Rajlichovho úsilia bolo založenie Medzinárodného Bienále grafického dizajnu Brno v roku 1963. Svetoznáme podujatie sa pod jeho taktovkou {prezidentom Bienále bol 30 rokov} stalo mostom medzi dizajnérmi celého sveta a platformou konfrontácie špičkovej tvorby

JAN RAJLICH

P L A G ÁT

T: G: U: 2

/ PP

: 44

T_g_u_strany:typo:grafik:um

6/9/13

2:10 PM

Stránka 3

1e Bienal Internacional del Poster de Buenos Aires

5 al 28 de mayo de 1995 JAN RAJLICH

JAN RAJLICH

V Ý S TAV N Ý P L A G ÁT

JAN RAJLICH

V Ý S TAV N Ý P L A G ÁT

4 ALBAN BERG

státní divadlo v brně JAN RAJLICH

D I VA D E L N Ý P L A G ÁT

NÁRODNÍ GALERIE V PRAZE OBLASTNÍ GALERIE VÝTVARNÉHO UMĚNÍ V GOTTWALDOVĚ

ANTONÍN PELC KRESBY ILUSTRACE OBRAZY DŮM UMĚNÍ GOTTWALDOV BŘEZEN-DUBEN

1 grafický motív z plagátu serigrafia {1988} 85 x 60 cm 2 serigrafia {1976} 86,5 x 61 cm 3 ofset {1966} 86,5 x 61 cm 4 kníhtlač {1976} 83 x 58,5 cm 5 kníhtlač {1973} 83 x 58,5 cm 6 kníhtlač {1968} 84 x 59 cm 7 serigrafia {1995} 89,5 x 60 cm 8 logo výstavy H R AČK A S V Ě T D Í T Ě T E

1973

serigrafia {1976}

www.rajlich.cz JAN RAJLICH

– úspešne propaguje túto inštitúciu. A vôbec – ak si necháme pred očami defilovať legendárne autorove plagáty – divadelné: Čechovov Racek {1975}, Bergov Vojcek (1976}, výstavné: Brněnská bilance {1966}, Bienále Brno {1966, 1968}, A. Pelc {1973}, V. Makovský {1974}, spoločenské: Velká cena ČSSR Brno {1966}, 50 let VVU v Brně {1968}, Save our life {1992} a celú radu ďalších diel, tieto nám preukazujú nielen autorove osobité vnímanie sveta, ale sú nezameniteľným obrazom svojej doby. K mimoriadnym vlastnostiam J. Rajlicha st. patria dnes už takmer zabudnuté pojmy: nezištná kolegialita, ústretovosť, spojená s uplatnením svojich širokých medzinárodných kontaktov v prospech odboru i jednotlivých kolegov. Nejedného z nás, slovenských i zahraničných grafikov uviedol na profesionálnu scénu v odbore, publikoval o nás, vystavoval našu tvorbu a dodnes nám je príkladom mimoriadneho človeka a tvorcu. Jeho aktivity a energia sú neuveriteľné. Na prelome rokov 2012/13 vo výstavných priestoroch pražského kina Světozor uviedli v cykle Zlatá éra československého plakátu výstavu 57 kultúrnych plagátov Jana Rajlicha st. Autor sa nielen osobne zúčastnil vernisáže, ale poskytol aj rozsiahle rozhovory Českej televízii a Českému rozhlasu i ďalším médiám. Keď som ho 27. apríla t. r. vo Svetový deň komunikačného dizajnu navštívil v Brne a položil mu otázku – Aké je „jeho“ storočie – 93-ročný umelec mi po chvíli premýšľania odpovedal: „Mohlo byť aj lepšie...“. Po takmer štyridsaťročnom priateľstve, spolupráci a kolegialite som mu prvý krát neuveril. V poslednom storočí totiž stredoeurópsky priestor nebol práve miestom, aby človek prerástol jeho rozmery. Svojim bohatým životom a jeho tvorivými výsledkami, však Jan Rajlich st. presiahol hranice takým spôsobom, že ho uznal a váži si ho kultúrny svet. Je žijúcou legendou česko-slovenskej kultúry, akých nemáme veľa.

komunikačného dizajnu. Pri svojej 50-ročnej histórii je Bienále Brno najstaršou svetovou dizajnérskou akciou. Jan Rajlich st. je tiež spoluzakladateľom Sdružení Q výtvarníkov, spisovateľov, hudobníkov a divadelníkov {1969} a v r. 1991 založil profesné medzinárodné Sdružení Bienále Brno, ktorého je čestným predsedom. Tvorivými výsledkami a celoživotnou cieľavedomou energiou smerovanou do odboru získal Rajlich vysoké profesionálne, ale aj mimoriadne ľudské renomé v zahraničí. Rajlicha presne charakterizoval Gérard Mermoz, profesor dizajnu vizuálnych komunikácií na Univerzite v Coventry: „...V dobe, keď väčšina grafického dizajnu využíva polotovarové efekty nových softwarových nástrojov a vyžíva sa v oportunistickom imitovaní módnych štýlov, človek víta možnosť premýšľať o postupe, ktorý kombinuje umelecký experiment a spoločensko-kultúrne a etické hľadiská so schopnosťou formulovať problémy objektívne {t.j. nie v narcistických, sebastredných výrazoch} a skôr, ako sa vôbec pokúsi dať im vizuálnu formu. ...Žiadna pocta tomuto umelcovi by nemohla končiť bez poznámky o jeho veľkorysej pohostinnosti, o vrúcnej a družnej atmosfére jeho domova; a o tichom zmysle pre humor, ktorý preniesol i do rôznych jazykov, ktorými hovorí, ako aj do vtipných vianočných prianí, ktoré celé roky tlačí a rozosiela svojim priateľom.“ Pravdivosť týchto slov potvrdzuje mimoriadna výstava, ktorá bola organizovaná na počesť Rajlichovho životného jubilea {2000}. Svojou tvorbou sa jej zúčastnilo 166 špičkových umelcov z celého sveta a kolekcia takmer 200 diel patrí k vrcholnej ukážke súčasného komunikačného dizajnu. Nadčasovosť dizajnu je jednou z jeho významných kvalít i dôležitých kritérií. Ťažko nájdeme presvedčivejší dôkaz kvality preverenej a potvrdzovanej časom ako Rajlichov plagát pre brnenskú Hvezdáreň a planetárium M. Koperníka, ktorý umelec navrhol v r. 1976. Plagát doteraz – a je to už 35 rokov {!}

V Ý S TAV N Ý P L A G ÁT

T: G: U: 3

/ PP

:45

2:10 PM

Stránka 4

pre : zent :um

in:form

[({50})]

ICOGRADA - Medzinárodná rada komunikačného dizajnu je celosvetová organizácia pre profesionálny grafický dizajn a vizuálnu komunikáciu. Reprezentatívna medzinárodná nevládna inštitúcia zastupujúca grafikov-dizajnérov z celého sveta bola založená 27. 4. 1963 v Londýne a v súčasnosti zastupuje a reprezentuje vyše 200 profesionálnych organizácií zo 67 krajín sveta. ICOGRADA má konzultatívny status pri RADE EURÓPY , UNESCO , UNIDO , ISO a WIPO . Je založená za účelom podpory celosvetového porozumenia a vzdelanosti prostredníctvom efektívneho používania kvalitného grafického dizajnu. Zaoberá sa tiež medzinárodnými štandardami pre dizajn v spolupráci s Medzinárodnou obchodnou komorou { ICC } a Medzinárodnou organizáciou pre štandardy { ISO }. Je v partnerstve s Medzinárodnou alianciou dizajnu { IDA }. ICOGRADA je organizáciou profesionálych inštitúcií, ale má vybudovanú aj celosvetovú sieť jednotlivcov a spoločností pod názvom Priatelia ICOGRADA – Friends of ICOGRADA {www.friends.icograda.net}, ktorí zdieľajú spoločný záujem o komunikačný dizajn, podporujú jej ciele a hodnoty, sú aktívni v oblastiach grafického dizajnu a vizuálnej komunikácie. Existuje tiež Vzdelávacia sieť ICOGRADA – The ICOGRADA Education Network {www.education.icograda.net}. Tá sústreďuje vzdelávacie inštitúcie z celého sveta za účelom výmeny informácií a vzdelávacích programov k organizovaniu spolupráce pri učebných metódach a postupoch vzdelávania i výzkumných programov. Účasť a členstvo v tomto programe je otvorené školám a vzdelávacím inštitúciam vo všetkých krajinách. Tretím rozsiahlym programom je Sieť dizajnérskych médií – ICOGRADA Design Media Network, {www.media.icograda.net} založená v roku 2004 v Istanbule. Bola vytvorená na žiadosť medziná-

rodných médií zaoberajúcich sa dizajnom a komunikačnou grafikou a je venovaná tvorbe a propagovaniu štandardov a otázkam etiky v publicistike o dizajne. Táto sieť je priestorom pre informácie, debaty a komunikáciu s cieľom prispievať k podpore relevantných vedomostí o dizajne a jeho význame v modernej spoločnosti. Na podporu šírenia týchto informácií poskytuje sieť bezplatnú možnosť uvádzať webový kontakt média, za predpokladu jeho služby medzinárodnej komunite dizajnu. Pre pravidelné informácie všetkých aktivít ICOGRADA slúži ICOGRADA eNews {www.icograda. org/web/news}. V roku 2013 si ICOGRADA pripomína 50 rokov od svojho založenia. Polstoročia je líderskou inštitúciou svetového komunikačného dizajnu, stanovila smernice pre medzinárodné súťaže, podujatia, výstavy v oblasti vizuálneho dizajnu, poskytuje záštitu a podporu veľkých cyklických festivalov dizajnu pravidelne poriadaných vo svete, medzi ktoré patrí Bienále Varšava, Bienále Brno, Bienále Lahti, Bienále Moskva, Bienále Mexico City, Trienále Toyama, Bienále Ljubljana, naše Medzinárodné Trienále plagátu Trnava a ďalšie. V roku 2011 vydala významný dokument k celosvetovej edukácii komunikačného dizajnu ICOGRADA Design Education Manifesto 2011. Publikovaná kniha uvádza manifest {v 6 jazykoch: anglicky, arabsky, čínsky, francúzsky, rusky a španielsky} ako základný dokument pre výučbu komunikačného dizajne a jeho disciplín v budúcom desaťročí. Okrem tohto zhrňujúceho dokumentu sú publikované odborné štúdie a príspevky o edukačných procesoch od viac ako dvadsiatich svetových expertov – Steven Heller, Victor Margolin, Guy Schockaert, Kirti Trivedi, Jacques Lange, Gui Bonsiepe, Min Wang, atď. ICOGRADA udeľuje najvýznamnejšie svetové ceny za mimoriadnu tvorbu a medzinárodný prínos v oblasti komunikačného dizajnu. Má na svojej webovej stránke zriadenú galériu {www.icograda.org/feature/ galleria.htm}, kde prezentuje ukážky aktuálnej tvorby dizajnu, typografie, ilustrácie, logotypov a symbolov z celého sveta. Svojimi širokými aktivitami na všetkých kontinentoch vstúpila ICOGRADA do druhej polstoročnice svojho pôsobenia, ktoré si grafici celého sveta pripomenuli 27. 4. 2013 na Svetový deň komunikačného dizajnu. ____ D : J

WITKIEWICZ : OBUVNÍCI R O M A N C I E S L E W I C Z { 1971} { O F S E T / 86 X 61 C M }

Veľké divadlo sveta

27. 04. > Svetový deň komunikačného dizajnu

AUTOR

6/9/13

08 : 03 __ 12 : 05 __ 2013

T_g_u_strany:typo:grafik:um

Múzeum plagátu : Warszawa – Wilanow Prezentuje dve rozsiahle a reprezentatívne výstavy zo svojich zbierok – prvé svojho druhu od vzniku múzea v roku 1968. Galéria Glówna vystavuje divadelné plagáty so záberom rokov 1945 – 2012 pod názvom Wielki Teatr Swiata. Môžeme si pozrieť ojedinelú kolekciu vyše 250 plagátov z mnohých krajín sveta, v ktorých divadelný plagát hrá významnú kultúrno-informačnú úlohu. Kurátorom výstavy je Jacek Szelegejd. Druhú mimoriadnu expozíciu 200 plagátov prezentuje múzeum vo svojej Galérii Nowa, kde sú vystavené hudobné plagáty – opera, opereta, muzikál, skladatelia, interpreti – pod názvom Od Aidy po Netopiera. Od opier Giuseppe Verdiho po operetky Johanna Straussa ml. vidíme bohatý svet hudby a jej géniov W. A. Mozarta, L. van Beethovena, R. Wagnera, F. Chopina, G. Pucciniho, J. Offenbacha, skvelých skladateľov poľskej moderny K. Pendereckého a K. Szymanowského a ďalších. Legendárne diela Carmen, Falstaff, Elektra, Madame Butterfly, Rigoletto, Traviata, Don Giovanni a iné sú v plagátoch výtvarne interpretované najvýznamnejšími súčasnými umelcami-dizajnérmi: Henryk Tomaszewski, Roman Cieslewicz, Holger Matthies, Waldemar Swierzy, Tadanori Yokoo, Jan Mlodozeniec... Kurátorkou expozície je Alexandra Oleksiak. Múzeum plagátu aj touto výstavou oslavuje 45. výročie svojho založenia. Vo svojich zbierkach má uložených 65 000 plagátov z rokov 1892 – 2013. t:g:u ____ www.postermuseum.pl

51 : 1967 KŽ

Vlasta Zábranský

KRESBY Z LEGENDÁRNEHO ČASOPISU K U LT Ú R N Y Ž I V O T

35 : 1966 KŽ

Victoria & Albert Museum (V& A) : Londýn Patrí k najrenomovanejším svetovým muzejným inštitúciám {bolo založené v r. 1852}. Jeho zbierky užitkového umenia a dizajnu patria medzi najvýznamnejšie rozsahom i kvalitou. Inštitúcia, ktorá poriada desiatky významných výstav a akcií usporiadala 1. marca t. r. vedeckú konferenciu Posters: Creation, Collection and Context. Výsledky svojich výskumov v oblasti plagátu a jeho kontextov prezentovali odborníci z Royal College of Art London, University Copenhagen, University Cambridge, Museum of London, University Brighton, Lancaster University a dalších odborných pracovísk. Konferencie sa zúčastnili umelci, dizajnéri, vedeckí pracovníci, teoretici a historici umenia. Samozrejme, v našich podmienkach napríklad v súvislosti so Slovenskou národnou galériou či Slovenským centrom dizajnu je to nepredstaviteľné... Zaostávame viac, ako by sa na prvý pohľad zdalo! t:g:u ____ www.vam.ac.uk

T: G: U: 4

/ PP

:46

T_g_u_strany:typo:grafik:um

6/9/13

2:10 PM

Stránka 5

recen:zoom dobré...

Malé...

ale...

{ F O R M ÁT

KNIHY

: 30 x 24 x 3,5 C M

POČE T ILUSTRÁCIÍ

: 900 }

Svet známok

POČET STRÁN V L A D I S L AV R O S TO K A

: KONCEPCIA KNIHY

{VIZUÁLNA

Výrazný rozvoj polygrafických technológií podporený digitálnou technikou vniesol do knižnej produkcie predtým nevídanú kvalitu. Je to evidentné aj na malom slovenskom knižnom trhu. Technická kvalita kníh vo všeobecnosti očividne stúpla a pri veľkom množstve vydávaných titulov by sme očakávali aj vzostup vizuálnej podoby kníh. Typografia a grafický dizajn knižnej produkcie slovenských vydavateľstiev je však smutným obrazom diletantstva, či tzv. šetrenia – samozrejme na nesprávnom mieste. Neporovnateľne s českou produkciou, len občas a naozaj zriedka sa v šedi až tme našich kníh objaví a zasvieti knižný titul, ktorého komplexná kvalita poteší. V prípade umeleckej monografie František Horniak: Svet známok môžeme o takejto radosti hovoriť. O to viac, že malý výtvarný šperk – poštová známka a jej autor – nebývajú častým predmetom rozsiahleho knižného vydania. Vydavateľstvo Slovart tak urobilo a bol to šťastný krok. O našom poprednom rytcovi a tvorcovi poštových známok Františkovi Horniakovi napísala text výtvarná teoretička a historička známkovej grafiky Antónia Paulinyová. Ako významná znalkyňa tejto špecifickej výtvarnej tvorby u nás, dôsledne mapuje ľudskú i tvorivú cestu autora a upozorňuje na jej kľúčové body. Správa o umelcovi a jeho rozsiahlom diele je napísaná vzácnym spôsobom: odborník si v nej nájde všetky potrebné informácie a záujemcu vtiahne pútavý jazyk do málo známeho sveta grafických miniatúr, kde umelecká realizácia – rytina, je dôležitou súčasťou ich vzniku.

: 320 }

T E X T : Dušan Junek

Monografia s bohatou dokumentáciou vyše deväťsto autorových diel, pri svojej obsahovej i vizuálnej členitosti – rozsahom má kniha 320 strán – bola mimoriadne náročnou úlohou pre typografa a dizajnéra publikácie. Znalosť komponovania knihy ako celku, absolútny cit pri riešení mikrotypografie, veľká skúsenosť, precíznosť a dokonalosť pri dizajne dvojstrán v kontexte celého konceptu – to sú schopnosti vo výlučnom vlastníctve len jedného nášho knižného grafika, Vladislava Rostoku. Vo svete viac ako doma rešpektovaný majster knižnej tvorby v spojení s popredným rytcom a znalkyňou našej známkovej grafiky vytvorili kongeniálnu zostavu tvorcov, ktorej výsledkom je mimoriadny knižný artefakt. Preto je namieste prekvapenie a otázka k vydavateľovi: nepatrí sa v prípade tak Kniha vyšla aj v limitovanej edícii, v náklade 100 výtlačkov v kartónovej kazete. Jej súčasťou sú 3 grafické listy – čiernotlače, vytlačené špeciálne pre tento účel, signované, číslované a datované autorom. Kniha získala zlatú medailu I P H I L A 2012 – World Philatelic Literature Exhibition, Mainz, Nemecko a Cenu Ministerstva kultúry SR v súťaži Najkrajšie knihy Slovenska 2012.

T: G: U: 5

/ PP

:47

náročného a vizuálne atraktívneho knižného projektu uviesť v knihe aj autorský profil jej typografa a dizajnéra? Bolo by to prinajmenšom pravdivé a zaslúžené pri jeho rozhodujúcom podieli na kráse tejto monografie. Ak už zlyháva slušnosť, marketingové schopnosti pri sebapropagovaní by nemali... Iste by sa však uvedený výsledok nepodaril bez špičkovej polygrafickej realizácie tlačiarne TBB v Banskej Bystrici. Tá vrcholnou kvalitou produktov plní nielen svoje ekonomické parametre, ale svojou produkciou výrazne zdvíha kultúrnu úroveň nás všetkých „konzumentov“. Takže keď zhrnieme: malé grafické diela – známky sa dočkali veľkorysej prezentácie, dobré dielo sa podarilo, ale vydavateľská chybička sa vlúdila. V budúcnosti by nemal byť problém sa jej vyhnúť.

T_g_u_strany:typo:grafik:um

6/9/13

2:10 PM

Stránka 6

ex :post 2 F I L M O V Ý F E S T I VA L : E T U D A M I E C Z Y S Ł AW G Ó R O W S K I : 1998 P L A G Á T { O F S E T / 98 X 68 C M } F O T O P O R T R É T M . G . : A N N A S Z WA J A

p_o_s_t_e_r_i_u_m

18 : 12 __ 2012 __ 14 : 01 __ 2013

AUTOR

1941

2011

Hommage à Mieczysław Górowski

Galéria Schody : AV U : Krakow Medzinárodný umelecký projekt, ktorého idea vznikla na Slovensku, sa po svojej bratislavskej premiére vydal na európsku prezentačnú cestu. Hostila ho Akadémia výtvarných umení v Krakowe v Galérii Schody. Lex Drewinski z Nemecka, Karel Míšek z Čiech, István Orosz z Maďarska, Wladyslaw Pluta z Poľska, Dušan Junek a Vladislav Rostoka zo Slovenska vystavovali kolekciu vyše 70 diel, pričom túto časť projektu venovali pamiatke svojho kolegu Prof. Mieczysława Górowskeho, dlhoročného pedagóga krakowskej akadémie umení, zastúpeného na výstave svojimi dielami. Poľsko je krajina zasľúbená plagátu, preto v nej vystavovať tento žáner je veľmi lákavé, ale aj náročné a zodpovedné, vzhľadom na vysoké požiadavky odborníkov či kritickej verejnosti. Slovenský projekt bol prijatý veľmi pozitívne. V katalógu výstavy charakterizujú expozíciu Prof. Andrzej Ziebliński, dekan Fakulty Dizajnu Akadémie výtvarných umení v Krakowe a prodekanka Dr. Anna Myczkowska -Szczerska: "Pozvanie autora idey, slovenského umelca, dizajnéra a pedagóga Dušana Juneka prijali vynikajúci tvorcovia, tešiaci sa medzinárodnej sláve na poli komunikačného dizajnu a plagátu. Majstri plagátu, majstri oka. Dedičia najlepších tradícií, súčasne vyznačujúci nové štandardy grafického projektovania vo svete. Ich diela sú rôzne vo výraze, hoci neraz rodovo, tematicky príbuzné. Sú charakteristické najvyššou kultúrou vizuálneho jazyka, ich vycibrená podoba vzbudzuje pozornosť dokonalými farbami a tvarmi, skvelou typografiou a kompozičným umením. Diela zrozumiteľné všetkým a súčasne výnimočné, rovnako pôsobivé v mestskom priestore ako v galériách a múzeách. Veľkoformátové tlače, ktoré zo zadania majú úlohu sprostredkovať a odovzdať informáciu, sa tu stávajú dokonalým vizuálnym, umeleckým komunikátom". Idea projektu P_O_S_T_E_R_I_U_M je založená na sprostredkovaní svojho ideového aj umeleckého posolstva postupnou prezentáciou po európskych metropolách s prizývaním ďalších špičkových umelcov. Tretiu etapu projektu bude predstavovať výstava v Mekke umenia plagátu – vo Varšave. Podľa doterajšieho priebehu možno konštatovať, že kurátorom zostavená výstavná kolekcia má kvalitatívne parametre, ktoré na svojich zastaveniach vzbudili divácku pozornosť a zaujali aj profesionálov a odborníkov komunikačného dizajnu.

1P C

FIRST POSTER CLUB

4 1

t : g : u ____ www.asp.krakow.pl

: NEMECKO výstavný plagát {100 x 70 cm /1997} D U Š A N J U N E K : SLOVENSKO spoločenský plagát {100 x 70 cm /2007} K A R E L M Í Š E K : ČESK Á REPUBLIK A divadelný plagát {100 x 70 cm /2003} I S T VÁ N O R O S Z : M A Ď A R S K O výstavný plagát {100 x 70 cm /2009} W L A DY S L AW P L U TA : POĽSKO divadelný plagát {98 x 68 cm /2007} V L A D I S L AV R O S T O K A : SLOVENSKO divadelný plagát {100 x 70 cm /1992} LEX DREWINSKI

7 katalóg výstavy 8 pozvánka výstavy

T: G: U: 6

/ PP

:48

T_g_u_strany:typo:grafik:um

6/9/13

2:10 PM

Stránka 7

ex :libris

FOTOSAZBA ФОТОНАБОP PHOTOCOMPOSITION PHOTOSATZ FOTOZETSEL

Stalo sa to v roku 1965 na umeleckej priemyslovke v Bratislave. Na konci školského roku pripravil triedny profesor Štefan Schwartz svojej triede veľké a milé prekvapenie. Každý študent od neho dostal k vysvedčeniu jednu novú knihu. Ja som si vtedy prvý krát prečítal v tiráži svojej darovanej knihy (Jeskyně slov, Sebrané spisy Vladimíra Holana I., 1965) meno OLDŘICH HLAVSA . Odvtedy v mojej knižnici pribudlo veľa kníh tohto geniálneho knižného grafika, ale naozaj čestné miesto v nej patrí jeho trom zväzkom, nazvaným Typographia 1, 2, 3, kde na 1424 stranách predvádza nádherné predstavenie, bravúrny ohňostroj svojej typografickej hry s 26 znakmi a 10 číslicami našej abecedy. Som šťastný, že sa mi v roku 1988 podarilo s legendárnym majstrom OH aj osobne stretnúť počas pražských osláv 100 rokov časopisu Typografia. Na rok 2009 pripadlo sté výročie narodenia OLDŘICHA HLAVSU (4. 11. 1909 – 27. 12. 1995), no na moje nemilé prekvapenie a sklamanie, v žiadnom českom ani slovenskom médiu nikto nevyužil unikátnu príležitosť a nebol schopný pripomenúť verejnosti túto veľkú osobnosť typografie, ktorú by nám mohol závidieť svet. Ovšem, to iba v prípade, keby jeho dielo súčasné generácie vôbec poznali. Preto ma už dávno tak nepotešila žiadna udalosť v našom odbore, ako informácia o plánovanom vydaní monografie OLDŘICHA HLAVSU v roku 2014. To je absolútna bomba, bol som nadšený, keď som sa to dozvedel! Veľmi sa teším, že sa v osobe grafičky Barbary Toman Tylovej našiel niekto z najmladšej generácie, kto je schopný rozpoznať výtvarné kvality diela OH , a pripraviť jeho monografiu. Asi musí prísť niekoľkogeneračný posun, aby sa uznali a ocenili takíto výnimoční autori, lebo ich súčasníci, ktorých vďaka svojmu talentu prerástli o niekoľko hláv, to urobia málokedy. Táto kniha by mala byť a určite aj bude povinným čítaním pre študentov komunikačného dizajnu a pre všetky súčasné i budúce generácie odbornej verejnosti. Lebo excelentné kvality tohto majstra kompozície knižnej stránky, ktorý detailnú organizáciu stavby knihy doviedol do absolútnej dokonalosti, veľmi úspešne odolávajú neúprosnej kritike času. Sú rovnako vitálne a mladistvé, ako v čase svojho vzniku. Aj keď momentálne nie sú zdanlivo pre mladých dostatočne „cool“ a „trendy“. HLAVSA svojím významom hravo predčí ktorúkoľvek globálnu hviezdu typografie XX. storočia, oddávna mediálne prezentovanú v neprebernom množstve monografií. Línia československých grafikov TEIGE – SUTNAR – HLAVSA tvorí jeden z nespochybniteľných základných kameňov, na ktorých stojí dnešný globálny knižný dizajn. To je latentný fakt, ktorý bezpohyby a konečne povrdí monohrafia OH . Pretože podrobne predstaví mimoriadne rozsiahlu tvorbu autora, ktorého dielo tvorí výrazný medzník v dejinách svetovej typografie, jeho veľké majstrovstvo a význam prerástli hranice nášho regiónu a stali sa celosvetovo uznávanou značkou kvality. Iný významný grafik

105}

T E X T : Vladislav Rostoka

PORTRÉT OH : VLADIMÍR TESAŘ

’ O! H L A VSA

{Oldřich Hlavsa

2 /1981

3 /1986

Jan Solpera to povedal naozaj jasne a výstižne: „Existuje typografia pred Hlavsom a po Hlavsovi...”. Alebo slovenský grafik Dušan Šulc konštatoval: „Hlavsa typografiu prevrátil na hlavu, aby ju tým postavil na nohy“. Jiří Šetlík ho nazval „veľkým architektom knihy“. Sám OH o význame sveta kníh hovorí: „Kniha nie je len prostriedkom komunikácie medzi ľuďmi, národmi a historickými epochami, ale tiež súčasťou

T: G: U: 7

/ PP

: 49

1 /1976

štruktúry kultúry a umenia, ich výrazom, prejavom tvorčieho génia človeka“. Jeho typo – grafická práca má charakteristiky experimentálnej poézie, ako ju poznáme napríklad v diele Jiřího Kolářa a Bohumily Grögerovej. Zaviedol koncepčný prístup v projektovaní knihy ako výtvarného objektu, úlohu typografa vyzdvihol z tradičnej úrovne služobníka na sebavedomú pozíciu, podobnú architektovi domu, režisérovi filmu alebo dirigentovi orchestra. Myslím si, že od čias Gutenberga sa v dejinách typografie významnejšia revolúcia, akú rozpútal OH , neodohrala. Bol totiž iniciátorom nasledujúcich prevratných zmien digitálneho obdobia typografie. Už len rozsah jeho práce je impozantný: meno OH má v tiráži uvedených okolo 4000 kníh, čo je sám osebe svetový unikát. Očakávaná monografia podrobne predstaví 60 rokov jeho intenzívnej práce a prvýkrát publikuje jej kompletný prehľad, členený do 5 tematických okruhov, spracovaných vysoko rešpektovanými odborníkmi, teoretikmi a kolegami autora. Jiří Šetlík, Jan Rous, Iva Knobloch, Rostislav Vaněk a Barbora Toman Tylová vo svojich analýzach, štúdiách, rozhovoroch a spomienkach predstavia dielo OH v nevídanom rozsahu. Prvýkrát bude realizovaný pokus o čo najkompletnejší súpis a chronológiu jeho typografického diela, bude publikovaná korešpondencia s Ladislavom Sutnarom a všetky teoretické texty samotného OH o typografii. Prostredníctvom spomienok jeho dcéry Jany Kočvarovej a vnuka Jana Hlavsu nahliadneme aj do rodinného zázemia Majstra. A samozrejme bohatý obrazový materiál, ktorý poskytli Památník národního písemnictví, Uměleckoprůmyslové museum v Prahe a súkromní zberatelia, vytvorí vizuálnu encyklopédiu jeho práce. Netrpezlivo očakávaná typografická biblia s názvom OLDŘICH HLAVSA určite zaujme najčestnejšie miesto nielen v mojej knižnici, ale aj v knižniciach jeho súčasných a budúcich (zatiaľ nič netušiacich) ctiteľov a obdivovateľov.

6/9/13

2:10 PM

Kari Piippo

Ralph Schraivogel

06 : 02 __ 28 : 02 __ 2013 : GGG gallery : Tokio

: Národné múzeum : Poznań

Nachádza sa v centre japonskej metropoly na najznámejšej tokijskej ulici Ginza. Rozlohou neveľká, ale významom a popularitou vo svete dizajnu známa galéria pokračuje vo svojom výberovom dramaturgickom pláne a prezentuje výnimočných autorov a ich tvorbu. Vo februári t.r. poskytla svoje krásne priestory tvorbe azda najvýznamnejšiemu súčasnému fínskemu grafikovi Karimu Piippovi {1945}. Tento nositeľ mnohých významných medzinárodných cien {naposledy mu medzinárodná porota udelila Grand Prix na Trienále plagátu v Trnave 2012} vystavoval v Tokiu plagáty a kresby, žánre, ktorým sa intenzívne venuje. Japonci charakterizovalili jeho tvorbu slovami: Simple, Strong and Sharp – jednoduché, silné a britké. Tak sa volala aj jeho úspešná výstava v zemi vychádzajúceho Slnka.

Do svojho výstavného programu NM pravidelne zaraďuje prezentácie laureátov Ceny Jana Lenicu. Táto cena na počesť legendárneho poľského grafika svetového významu je udeľovaná súčasnému umelcovi-dizajnérovi, ktorý osobitným spôsobom prispel svojou tvorbou k rozvoju komunikačného dizajnu. Takým je nepochybne švajčiarsky grafik, typograf a fotograf Ralph Schraivogel {1960}. Preslávil sa začiatkom 90. rokov experimentálnou tvorbou, charakteristickou aplikáciami typografie s manipulovanou fotografiou a originálnou grafickou textúrou. Tvorí týmto spôsobom výnimočné filmové, divadelné, výstavné plagáty. Jeho najvýznamnejšie diela sú prezentované v Národnom múzeu v Poznani. Výstavu sprevádza edukačný program, počas ktorého bude mať prednášky popredný grafik, typograf a pedagóg Bruno Monguzzi {Švajčiarsko} a poľský grafik a redaktor odborného časopisu 2+3D Jacek Mrowczyk {14. 5.} K výstave bol vydaný obsiahly katalóg (88 strán, formát 23,5 x 32 cm} so skvelou štúdiou kurátorky výstavy Anny Grabowskej-Konwent, reprodukciami všetkých 58 veľkoplošných sieťotlačových plagátov {128 x 90,5 cm}, ktoré boli na výstave prezentované. V expozícii sa uplatnila atraktívna zásada predstavenia procesu jeho práce, pretože špeciálne palgáty R. S. sú plné tajomstva a komplikovaných štruktúr. Divák nahliadne do alchymistickej dielne autora a lepšie tak pochopí tvorbu umelca. Počas vernisáže vyhlásili ďalšieho nositeľa Ceny Jana Lenicu, ktorým sa stal veľký majster plagátu, Nemec Uwe Loesch. Jeho výstava bude realizovaná v roku 2016. Doterajšími nositeľmi Ceny Jana Lenicu, sú svetové hviezdy umenia plagátu: Francúz Michel Bouvet, Nemec Günter Rambow a Francúz Alain Le Quernec. NMP má vo svojich zbierkach vyše 29 000 plagátov.

P R I P R AV U J E : FERO JABLONOVSKÝ FOTOPORTRÉT VZ : PAV E L TA U S S I G

fór : um

t:g:u ____ www.dnp.co.jp/gallery/ggg_e/

: po: známky * Takto datuje už niekoľko desaťročí svoje originály. * * Vlasta Zábranský koncom šesťdesiatych rokov.

GROSS & KLEIN R A L P H S C H R A I V O G E L { 1997} { S I E Ť O T L A Č / 128 X 90,5 C M }

{1936 – 2029}

Maliar, grafik, ilustrátor, karikaturista, aforista žijúci v Brne. Rozhodujúcu časť svojej karikaturistickej tvorby však uverejnil na Slovensku v šesťdesiatych a v prvej polovici sedemdesiatych rokov v časopisoch Kultúrny život a Roháč. Svojím originálnym prístupom zásadným ** spôsobom ovplyvnil úroveň slovenskej karikatúry. V roku 2010 bol právom ocenený na Kremnických gagoch Zlatým gunárom za celoživotné dielo. O rok neskôr, k sedemdesiatemu piatemu výročiu narodenia vyšla publikácia Zábranský na Slovensku {1966 – 1971}, ktorá dokumentuje vynikajúcu úroveň jeho grafickej tvorby publikovanej u nás. Obrázky na tejto strane sú z Kultúrneho života z rokov 1966 až 1968 a bez starostlivosti Kornela Földváriho by tam asi žiadne karikatúry nevychádzali, nieto ešte takejto úrovne. Ako sám poznamenáva: „Výborných karikaturistov je veľa, no Zábranský len jeden. Tak ako Salvador Dali či ‚pápež karikatúry‘ Steinberg“ a dodáva: „Hoci patrí celému svetu, vyrastal s nami a u nás.“

AUTOR

Vlasta Zábranský

in:form

10 : 03 __ 19 : 05 __ 2013

fór:um (1)

Stránka 8

HOMMAGE A TOULOUSE-LAUTREC A U T O R : K A R I P I I P P O { 2001} { O F S E T / 10 0 X 70 M M }

T_g_u_strany:typo:grafik:um

: Galéria 19 : Bratislava Napriek krátkosti svojej existencie už zapustila svoje korienky v povedomí kultúrnej verejnosti. Vznikla v roku 2009 a jej kultivované, na naše pomery esteticky mimoriadne kvalitné prostredie už hostilo viaceré pozoruhodné výstavy. Samotný priestor by však nepomohol, keby prezentovaná tvorba nemala dramaturgicky premyslený a cieľavedomý plán. A ten devätnástka evidentne má! Aktuálne to dokumentuje aj výstava legendárnej osobnosti česko-slovenského umenia – sklára, sochára, dizajnéra Václava Ciglera {1929, Vsetín} pod názvom Opět zde. Ten názov je symptomatický, pretože V. Cigler prišiel na Slovensko z Prahy, aby v r. 1965 založil a do r. 1979 viedol ateliér Skla v architektúre na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave. Potom totalita priniesla „normalizáciu“ a Cigler musel odísť. Jeho tvorba myslením v skle je však ojedinelá a potvrdzuje to aj bratislavský návrat tohto najmladšieho 80-nika akého sa dá poznať!

t:g:u ____ www.mnp.art.pl

t:g:u ____ www.galeria19.sk

Typo:Grafik:Um

T: G: U: 8

/ PP

:50