Revista Di Casa Nº 15

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SUMÁRIO

TRAÇO

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Edmara Cavalcantte

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Nando Nunes

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Ana Cínthia Lopes

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Anna Paula Melo

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Sílvia Síris

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Daniel Di Rezende e Fred Diogo

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Anne Carvalho e Jônia Vidica

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TOP DESIGN Fátima Lima

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PERFIL Angelo Bucci

SALA DE JANTAR Unificação com outros ambientes

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NA CASA DE...

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SALA DE JANTAR

Rita Azevedo

ESPECIAL Mostra Época 2011

TECIDOS

Integração em alta

Na mesa, na cama, na parede...

LUXO

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GARIMPO

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DI CASA VIP

Alexandre Millhomem

Imóveis de alto padrão

DI CASA VIP Tocantins

Por Andréia Bittencourt

Goiânia

Por Ricardo Lima



ERRATA

Editorial

Erramos na edição nº 14, na editorial “Traço” da arquiteta e urbanista Luana Lousa, o nome do IPEC - Instituto de Permacultura e Ecovilas do Cerrado.

Hora do conhecimento Agosto é um mês muito importante para o grupo Di Comunicação. Além de ser a segunda edição do ano da revista Di Casa, que segue fiel à sua periodicidade, acontece ainda o 2º Encontro de Arquitetura (Earq 2011). As rodadas de debates e palestras serão realizadas entre os dias 8 e 12 de agosto, em Goiânia (GO) e Brasília (DF). O segundo ano do evento, que agora chega à capital federal, coloca de vez o Estado no calendário dos arquitetos brasileiros. O momento é de dividir conhecimento e criar redes de relacionamentos. Márcio Kogan e Peter Gasper serão os anfitriãos do encontro, ao lado de Angelo Bucci, que participa do Perfil, desta edição. A edição 15 da Di Casa está mais informativa. Confira as matérias sobre

sala de jantar, com ambientes exclusivos da Mostra Artefacto 2011, e sobre tecidos, com as principais novidades quando o assunto é “vestir sua casa”. Delicie-se ainda com as mais diferentes cadeiras design, lançadas neste ano. Na matéria sobre esquadrias, veja o efeito aconchego proporcionado pela madeira, que também é sinônimo de segurança. As colunas Tecnonerd e Art e Et Cetera deixam você por dentro do que “rola” no mundo da tecnologia e da arte. E, para terminar, confira os mais belos ambientes da Mostra Época 2011. Entre, fique à vontade! Afinal, a casa é sua!

Dayanne Lorenzetti

Expediente Realização Di Comunicação Ltda. CNPJ: 095.830.79/0001-03

Diretora Geral Dayanne Lorenzetti Diretor Comercial Israel Braga Projeto Gráfico e Diagramação Guilherme Almeida Fone: (62) 8505-4765

Jornalista Responsável Lorena Lázaro Departamento Jurídico Batista Coelho & Paro Advogados Associados S/S Fotógrafo Ricardo Lima Fone: (62) 8135-4424

Design Eletrônico Go Sites Colaboradores Andréia Bittencourt - Colunista - TO

Contato Di Casa 62 3088-0133 contato@revistadicasa.com.br

Revisão de Texto Marjorie Avelar DRT: GO17532/JP

Impressão Gráfica Talento

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HOMENAGEM

ATHOS

BULCÃO O HOMEM QUE COLORIU BRASÍLIA Por Lorena Lázaro

Um renomado pintor, escultor, arquiteto, desenhista e mosaicista brasileiro. É assim que pode ser definido Athos Bulcão. Porém, ele foi, na verdade, o lado desconhecido do trio que construiu a capital do Brasil, que inclui Oscar Niemeyer e Lúcio Costa. Enquanto estes armavam concretos e desenhavam ruas, Bulcão coloriu a cidade. Sabe aqueles inúmeros mosaicos feitos em azulejos espalhados por Brasília? Pois é, levam a assinatura deste homem. Nascido no Rio de Janeiro, Bulcão viveu e trabalhou em Brasília, desde 1957, quando o lugar ainda era um amontoado de obras. Antes disso, desistiu do curso de Medicina para se dedicar às Artes Visuais. Trabalhou como assistente de Cândido Portinari, no painel de São Francisco de Assis da Igreja da Pampulha, em

Belo Horizonte, e morou por alguns anos em Paris, França. Sua obra foi feita para ser vista por todos. Basta passar na porta de uma escola, ir à missa, fazer uma caminhada no parque, ir ao cinema ou visitar o Congresso Nacional para ser possível apreciar seus “belíssimos” mosaicos. Recebeu vários prêmios por seus trabalhos, mas é pouco conhecido entre os leigos no assunto, que envolve Arte ou Arquitetura. Bulcão morreu assim - meio anônimo, meio famoso -, aos 90 anos por complicações do Mal de Parkinson, em 2008. Ele estava internado no Hospital Sara Kubitschek, em Brasília, lugar onde também pode ser visto um de seus painéis. A obra deste profissional se resume quase a isso: azulejos coloridos com formas geométricas. Tudo muito simples, mas belo e gracioso.

Nas ruas de Brasília (DF): - Igreja Nossa Senhora de Fátima (Igrejinha) - 307/308 Sul - Parque da Cidade - Asa Sul - Mercado das Flores - 716/916 Sul - Teatro Nacional Cláudio Santoro Eixo Monumental,próximo à Rodoviária do Plano Piloto - Cine Brasília - Entrequadra 106/107 Sul - Torre de TV - Eixo Monumental, próximo à Funarte - Escola Classe da 407 Norte - 407 Norte - Complexo das Artes da Universidade de Brasília Campus do Plano Piloto - Hospital Sarah Kubitschek Setor Médico Hospitalar Sul Quadra 301 Bloco A - Palácio do Itamaraty - Esplanada dos Ministérios - Biblioteca do Ministério da Saúde - Esplanada dos Ministérios

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Foto Divulgação

Fonte: Correio Brasiliense





TOP DESIGN

O melhor do design mundial escolhido por

Fátima Lima Foto Nicola Labate

Produtos com traços simples e, ao mesmo tempo, sofisticados marcam o Top Design desta edição, assinado por Fátima Lima. Proprietária de um dos ambientes mais badalados da Casa Cor Goiás 2011 (Loft 8), a designer de interiores escolheu, entre mais de cem itens, novidades da Feira do Móvel - o ISalone 2011 -, que acontece em Milão, Itália. São peças que podem fazer a diferença na decoração, tanto para uma casa quanto para um escritório. Confira as novidades destacadas por ela.

Linhas suaves ergonômicas, com assento e encosto estofado, proporcionam grande conforto e leveza.

Ligne Roset Chairs Guggen Foto Ligne Roset


Foto Ligne Roset

Linha essencial e limpa, elegante e funcional.

Ligne Roset Lighting Stripes

Foto Ligne Roset

Estante com design contemporâneo, porém, com estilo moderno. Estrutura sólida e bem dimensionada.

Ligne Roset Storage Oka

Mesa com design agradável e delicadeza.

Minotti Claydon

Foto Minotti

Design moderno e confortável. Proporciona leveza, deixando um ambiente agradável e limpo. Foto Ligne Roset

Ligne Roset Upholstery Simplissimo

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Conforto máximo, estofada e revestida em couro, proporcionando um toque de maciez.

Foto Minotti Minotti Jensen

Forma perfeita e bem acabada, com linhas suaves e ergonômicas. Taklamakan - Nurus Tan

Foto Nurus

Design, inovação, conforto, estrutura proporcional e multifuncional. Moroso Monica Armani

Foto Moroso



DESTAQUE

Versátil Por Lorena Lázaro

A mesa Manta, criada pelo designer Giuseppe Bavuso para a Rimadesio, tem como ponto forte a liberdade máxima local, tanto para uso em residências quanto para ambientes profissionais. O modelo destacado pela Di Casa tem moldura em alumínio de cor grigio e tampo de vidro brilhante. Dentre outras opções de interpretação, estrutura de alumínio polido em marrom ou acabamento mate lacado, manta em vidro transparente ou de vidro pintado com as cores mate, fosco em acrílico branco e em tratamento térmico de carvalho. Disponível também em vários tamanhos.

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Fotos Rimadesio/divulgação



TRAÇO

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Foto Nicola Labate


ARQUITETA E URBANISTA,

EDMARA

CAVALCANTTE Por Lorena Lรกzaro

EDMARA CAVALCANTI Contato: (62) 3093-1483 edmaracavalcantte@hotmail.com

Foto por Layza Vasconcelos


Fotos Nicola Labate


Foto Nicola Labate

A casa no Alphaville Ipês do condomínio Alphaville Flamboyant, projetada e decorada pela arquiteta e urbanista Edmara Cavalcantte, foi idealizada para uma família composta por cinco pessoas. Tem quase 700 metros quadrados construídos. O espaço de convivência é o ponto forte da residência, que traz cozinha goumert e área de lazer. “Foi onde consegui total integração dos ambientes”, afirma Edmara. Outro destaque é a piscina, feita com mais de 12 metros de raia, a pedido do casal que pratica natação. “Hoje, a maioria dos clientes já chega ao arquiteto com o desejo de ter um espaço

gourmet em suas residências.” A arquiteta atribui esta necessidade a fatores, como a vida corrida, a violência e o trânsito intenso das cidades. Segundo ela, isso causou mudanças de estilo de vida, mais voltadas ao lar. “Ambientes convidativos e aconchegantes, bastante flexibilidade e funcionalidade, se tornaram pré-requisitos nos projetos de arquitetura e decoração”, diz. O pé-direito duplo da casa, no Alphaville Ipês, toma conta de toda a fachada envidraçada. Isto garante conforto, sensação de amplitude, integra os ambientes externo e interno, e ainda harmoniza a decoração. A vista de

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Foto Nicola Labate

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todo o condomínio é um charme à parte. “O que sempre me motiva é a busca de uma arquitetura única, um projeto ideal para cada cliente”, garante Edmara. Na escolha do partido arquitetônico, foi definido que seria uma casa com telhado inclinado e aparente, para valorizar o pé-direito duplo. A profissional optou por um forro que acompanhasse a inclinação do telhado. A madeira deu ar de aconchego. De acordo com ela, o lote de esquina, embora dê a sensação de ser maior, foi um desafio para o projeto. “Tivemos de deixar um recuo em duas frentes”, destaca. A solução foi colocar a área de lazer, piscina e varanda para o Leste, aproveitando um pouco um destes recuos. Outro destaque é o quarto de um dos filhos do casal, um jovem de 17 anos. O tema musical e as cores, com as combinações em azul e preto, foi uma escolha do próprio rapaz, conta Edmara.





TRAÇO

Fotos Márica Mattos

ANA CÍNTHIA LOPES

Contato: (62) 8442-6320 / 7814-7261 aclb.arq@gmail.com www.anacinthia.arq.br

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O projeto executado no apartamento de 104,04 metros quadrados, no Jardim Goiás, bairro nobre de Goiânia, tinha como principal escopo a impressão da personalidade da proprietária, uma executiva sofisticada e moderna, cujo prazer é receber visitas. Para tanto, a arquiteta Ana Cínthia Lopes derrubou um quarto para que a sala ficasse mais ampla, possibilitando um layout sofisticado, preservando as áreas de circulação. O projeto é composto por três ambientes totalmente integrados, com elementos que remetem ao estilo rústico e ao moderno, proporcionando maior funcionalidade para os momentos de recepção. A mesa de jantar em marmoglass, próxima ao painel de espelho, ampliou o espaço, dando um ar de modernidade, juntamente com as cadeiras de design transparentes Louis Ghost. O charme


ficou por conta dos pendentes de cristais. A adega integrada a estes ambientes foi projetada para proporcionar conforto e funcionalidade à proprietária do apartamento, na hora de servir seus convidados. Especialista em Light Design, com MBA (Master in Business Administration) em Gestão de Projetos em Engenharias e Arquitetura, com ampla experiência em projetos para construtoras, Ana Cínthia Lopes diz que, para o profissional realizar qualquer projeto, “é preciso captar as necessidades e anseios do cliente”.

Fotos Márica Mattos


TRAÇO

Contato: (62) 8424-9411 silvia.siris@terra.com.br

Sílvia Síris Convidada por Alair Carlos de Araújo Júnior, Carlos Ernane Batista de Araújo e Júlio César Naves, para reformular o espaço da loja Jaicar, que atende no mercado de autopeças há mais de 20 anos, em Goiânia, o primeiro passo da arquiteta Sílvia Síris foi analisar a área disponível para a ampliação do estabelecimento comercial. Sempre auxiliada pelos responsáveis da loja, a profissional projetou um espaço “clean”, sem excessos. O grande balcão que circula o lugar foi o ponto de partida para locar o restante dos ambientes: caixas, cadastro, lanchonete e banheiros. O revestimento amadeirado foi usado em toda a parede dos caixas, na lateral esquerda da Jaicar. Este revestimento, além de garantir a fácil manutenção das paredes, tem um aspecto

idêntico ao da madeira, dando uma “aquecida” ao espaço que, muitas vezes, poderia se tornar visualmente frio, com a utilização do balcão e do piso em granito. Para sair do convencional, a arquiteta optou pela colocação de portas em alumínio, com pintura eletrostática branca, e vidro também branco. A escolha deu um ar moderno e limpo ao ambiente. Quanto à iluminação, Sílvia procurou usá-la de forma indireta, com lâmpadas fluorescentes. Segundo ela, isso garantiu uma iluminação uniforme e sem ofuscamento. Na opinião da profissional, o projeto comercial de arquitetura de interiores, além de atender às necessidades estéticas, que são agradáveis aos olhos, deve principalmente estimular a produtividade da equipe de trabalho.

Fotos Ricardo Lima

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Fotos Ricardo Lima

TRAÇO

Anne Carvalho Jônia Vidica Sofisticação, modernidade e tecnologia: tudo em um apartamento localizado em uma das regiões mais valorizadas de Goiânia. O proprietário é um jovem médico que, além do amor pela Medicina, também tem verdadeira paixão por tecnologia. O projeto, assinado pela designer de interiores Anne Carvalho e pela arquiteta Jônia Vidica, atendeu a todas as expectativas do cliente. O grande desafio, porém, foi desenvolver ambientes aconchegantes aliados à modernidade. O proprietário pode comandar a intensidade da luz nos ambientes, como abrir e fechar as persianas, climatizar o ar, além de controlar o funcionamento do home theater e das TVs, entre outros equipamentos. Tudo através de um controle central residencial ou pelo iPhone e iPad. Atendendo a um pedido especial do cliente, um home office completo e funcional foi criado. E um dos quartos “saiu de cena” para dar lugar a um moderno home theater, tratado com atenção especial ao isolamento acústico.

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&

Contato: (62) 8196-0556 / 8115-9540 anne_scarvalho@yahoo.com.br joniavidica@gmail.com



TRAÇO

Nando Nunes O quarto de casal, montado para a amostra Summerflex, prima pelo conforto, aconchego e elegância. Os adjetivos são reforçados pelas cores do papel parede em tom dourado, que combina com o requinte da colcha e almofadas.

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Contato: (62) 3434-4910 / 9296-4720 nando_nunes_fer@hotmail.com nando.nandonunes@gmail.com



TRAÇO

Anna Paula

Melo Contato: (62) 3091-4557/ 8146-8991 annapaula@annapaulamelo.com.br

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Funcional, espaçoso e sofisticado são os adjetivos deste apartamento de espaços totalmente integrados. Localizado próximo ao Parque Areião, em Goiânia, o lugar foi projetado para valorizar o estilo de vida dos futuros moradores do Residencial Reserva Marista. Conforto e bem estar são as palavras de ordem desta decoração. A ampla varanda gourmet convida para tardes preguiçosas e noites agradáveis com a família. Versáteis, os ambientes possuem automação e Iluminação cênica. Materiais - como mármore rústico, espelhos, laca resinada e móveis de design - estão inseridos em um cenário contemporâneo, que evidencia o bom gosto do futuro morador. Tudo foi feito para criar ambientes aconchegantes e acolhedores.



TRAÇO

Daniel Di Rezende e Fred Diogo Contato: (62) 3941-1205 / 7812-8153 danieldirezende@gmail.com

“O projeto ficou ótimo, com linhas retas, como nós imaginávamos”, garante o proprietário, Marlom Alves, que teve a residência projetada pelos arquitetos Daniel Di Rezende Bernardes e Fred Diogo. As referidas linhas retas evidenciam a modernidade exigida pelo jovem casal, que adora receber os amigos. “Pedimos uma casa totalmente integrada, da sala à cozinha, ambas saindo para a área externa, que chamamos de Espaço Gourmet”, relata a mulher de Marlom, Gerluce Castanheiras.

No terreno de esquina, de 746 metros quadrados, foi projetada uma casa térrea com área construída de 316 m², com três suítes, sendo duas com closet, além de ampla sala com pé direito duplo e fachada imponente. O home foi integrado com a sala e o espaço gourmet. Na área externa, a varanda serve de ligação com a piscina, que possui praia e ofurô. “Adoro o sol. Por isso, fiz questão de uma área de lazer assim”, conta Gerluce. E, para finalizar, um bangalô foi estrategicamente projetado ao lado da piscina, para bloquear a luz solar no final da tarde.



PERFIL

ANGELO BUCCI Mestre do desenho Por Lorena Lรกzaro

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Foto Nelson Kon


Foto Ana Ottoni

Angelo Bucci formou-se arquiteto pela Universidade de São Paulo (USP) em 1987. Embora não goste do termo, traz influências daquilo que é conhecido como Escola Paulista de Arquitetura, da qual fazem parte nomes como Ruy Ohtake e Vilanova Artigas. Em uma entrevista publicada no site www.entre.arq.br, ele define a arte de projetar como “uma forma própria de transcrever os diálogos em desenhos”. Nos seus quase 25 anos de carreira, Bucci traz no currículo parcerias de sucesso, que construíram sua carreira. “Nas parcerias que fiz,

sempre estive com meus melhores colegas da universidade, mantive sempre a amizade com eles e isso é, sem dúvida, a coisa mais preciosa que tenho”, diz o arquiteto. Bucci acredita que a arquitetura brasileira é múltipla e indefinível, por causa do tamanho do País e das realidades de clima, cultura e, por fim, dos recursos disponíveis. Após trabalhar com nomes como Marcello Fragelli, Álvaro Razuk, Eduardo de Almeida, Milton Braga, Fernando de Mello Franco, Marta Moreira, e Alvaro Puntoni, atualmente, o arquiteto comanda o SPBR Arquitetura, do

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qual Puntoni também já participou. Iniciado em 2003, o escritório “abriga ideais amadurecidos ao longo de uma atuação exercida em duas frentes complementares: profissional e acadêmica”. O SPBR abre espaço para colaborações diversas, no entanto, mantém em seu quadro de parceiros fixos Ciro Miguel, João Paulo Meirelles de Faria e Juliana Braga - todos mestres. Dentre os projetos mais significativos de Bucci, destaque para o Pavilhão do Brasil em Sevilha (Espanha), Sede da Filarmônica AfroBrasileira (São Paulo), o Pavilhão do Brasil para a Expo 92 (Sevilha), Porte em Olten Oltensteg (Suíça), Igreja da


Natividade em Culican (México), reforma do Conjunto Desportivo do Ibirapuera (São Paulo), além da Midiateca da Pontifícia Universidade Católica, do Rio de Janeiro. Em entrevista à revista Di Casa, Bucci conta um pouco sobre sua carreira e método de trabalho. O arquiteto compõe o elenco de palestrantes do Encontro de Arquitetura (Earq 2011), que acontece em Brasília e Goiânia, em agosto (Leia mais na página 54), ao lado de Peter Gasper e Giancarlos Mazzanti. Confira abaixo.

Di Casa - Qual a importância do Concurso do Pavilhão do Brasil em Sevilha para sua carreira? Foi seu primeiro grande projeto?

Angelo Bucci - O concurso de Sevilha, em 1991, foi um projeto que fizemos em conjunto: Alvaro Puntoni, José Osvaldo Vilela e eu. O primeiro prêmio nos surpreendeu, pois éramos muito jovens em um concurso em que participavam arquitetos consagrados. O resultado foi seguido por um fervoroso debate que marcou a crítica de arquitetura no Brasil, naquele período. A decisão do governo brasileiro de cancelar a

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construção nos surpreendeu uma segunda vez. Creio que a maior importância daquele concurso, para nós e para a crítica, foi o amadurecimento que o episódio proporcionou.

Di Casa - Qual a marca registrada do seu escritório SPBR Arquitetura?

A.B. - Espero que seja o que há de comum nos projetos que fazemos. No entanto, não penso nisso. Quero dizer, isso não é objetivo, mas resultado de um trabalho.


Di Casa - Li em uma entrevista, concedida por você, que até chegar ao SPBR fez diversas parcerias, fundando e se desligando de vários escritórios. Destes projetos, quais tiveram mais influência no tipo de trabalho que executa hoje?

A.B. - As diversas parcerias que se sucederam na minha trajetória profissional são comuns aos arquitetos brasileiros e, de modo particular, talvez, em São Paulo. Os arranjos são dinâmicos, porque respondem às flutuações das condições em que trabalhamos. Nas parcerias que fiz, sempre estive com meus melhores colegas da universidade, mantive sempre a amizade com eles e isso é, sem dúvida, a coisa mais preciosa que tenho tido para o exercício da minha atividade, desde a época da faculdade. Quero dizer, há uma série de referências, de arquitetos notáveis que nos animam e nos informam. Mas, muitas vezes, isso está distante de nós, da nossa vida cotidiana; são, de certo modo, frios como as instituições. São os colegas, nas conversas diárias, que dão o necessário sopro de vida a isso tudo.

Di Casa - Qual foi sua referência em arquitetura? A.B. - Minhas referências primordiais são o edifício da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Paulista (FAU-USP), de Vilanova Artigas, e a cidade de São Paulo.

Di Casa - Arquitetura é um ramo profissional real hoje no Brasil. Depois da criação de Brasília, o País passou por uma mudança e, mesmo com períodos sabáticos, chamou a atenção para o que é criado aqui. Como você definiria a arquitetura Brasileira hoje?

A.B. - O que vale a pena citar como notável é que hoje há mais possibilidades e disposição para o diálogo. Destaque, por exemplo, para os vínculos entre os países da América do Sul, coisa que nunca ocorreu antes nos termos em que acontece hoje.


Di Casa -Como unificar esse termo “arquitetura brasileira” em um país de dimensões continentais?

A.B. - Essa dificuldade expõe com clareza o fato de que o termo, arquitetura brasileira, não diz muito. Há uma arquitetura feita no Brasil que é, felizmente, múltipla. O que nos une na atividade é o contexto que compartilhamos os recursos de que dispomos para a construção, as questões climáticas e culturais é nessa realidade que os projetos, diversos, se encontram e não o contrário.

Di Casa - Você leva sua carreira como “construtor” e na área acadêmica paralelamente. Como uma coisa pode completar a outra?

A.B - Não sou construtor. A minha atividade profissional sempre esteve dedicada a produção de projetos, o que faço profissionalmente, desde 1987, junto com os arquitetos com quem trabalho são desenhos. Paralelamente, desde 1989, sou professor de projetos em faculdades de arquitetura, na FAU-USP desde o ano 2000, o que faço nos estúdios com os estudantes de arquitetura, são desenhos. São dois campos diferentes. A objetividade do escritório de arquitetura tende a empobrecer um pouco a elaboração da linguagem do sentido daquilo que se realiza. A abertura do ambiente acadêmico tende a favore-

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cer a elaboração desses sentidos muitas vezes turvando o enfoque objetivo. Arquitetura é uma prática que, como no próprio nome, junta esses dois mundos.

Di Casa - Defina seu estilo.

A.B. - Não penso nesses termos, se isso puder ser chamado de estilo. Então é isso.

Di Casa - Você é um dos participantes do Encontro de Arquitetura - EARQ, que acontece em Goiânia e em Brasília em agosto. Ao contrário das mostras que apresentam o trabalho dos arquitetos com espaços elaborados por eles, o EARQ trata-se de um workshop para promover integração entre os profissionais. Qual sua expectativa para o evento?

A.B - Vejo com muito otimismo todo movimento para ampliar os canais de diálogo entre arquitetos. Estar neste EARQ em Goiânia com todos os colegas que farão parte dos encontros é um privilégio.

Di Casa - No que você mais gosta de atuar, espaços públicos ou residências?

A.B - As duas coisas são indissociáveis, duas dimensões da nossa existência no mundo. Desenhar uma delas é pensar na outra. Vejo tudo como arquitetura.





EARQ Encontro de Arquitetura

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GLAMOUR E SOFISTICAÇÃO GARANTEM SUCESSO

FOTOS

EARQ

2010

Promover network, conhecimento e integração aliado ao glamour e a sofisticação. Estes são os principais objetivos do Encontro de Arquitetura 2011 (Earq), que acontecerá em Goiânia (GO) pelo segundo ano consecutivo, entre os dias 10 e 12 de agosto. A novidade deste ano é a sua estreia em Brasília (DF), nos dias 8 e 9 do mesmo mês. O evento é uma promoção do grupo Di Comunicação Ltda., com apoio da Livraria Cultura e do shopping Casa Park. Os renomados arquitetos nacionais Peter Gasper, Angelo Bucci e Márcio Kogan se revezarão nos cinco dias de palestras. Na capital goiana, o evento será realizado para cerca de 400 pessoas, no Centro Cultural Oscar Niemeyer. Já em Brasília, aproximadamente 200 convidados serão recebidos no Casa Park. O Earq surgiu da necessidade de promover um evento direcionado ao conhecimento. A primeira edição, em maio do ano passado, colocou Goiânia no circuito nacional de

arquitetura. Na ocasião, a troca de conhecimentos entre profissionais regionais e grandes nomes nacionais e internacionais foi o melhor resultado do encontro, que contou com a participação dos arquitetos Arthur Casas e Sidônio Porto como co-anfitriões. Os resultados do Earq de 2010 também foram positivos do ponto de vista financeiro, com a geração de quase R$ 600 mil somente com mídia espontânea. Neste ano, a expectativa é dobrar este desempenho. Na edição de 2011, espera-se a participação de aproximadamente 400 pessoas nas palestras e coquetéis - o dobro do encontro anterior. O objetivo é firmá-lo como um dos principais eventos do setor no País. Trezentos convites serão distribuídos entre profissionais e formadores de opinião e cem serão disponibilizados para venda. Desta forma, estudantes e pessoas interessadas em arquitetura também terão oportunidade de conferir a intensa programação de palestras.

Fotos Ricardo Lima


Palestrantes Márcio Kogan é o “arquiteto brasileiro das caixas”. É conhecido assim por causa do formato sempre presente em suas construções. A mais famosa delas é uma casa de veraneio, localizada em uma praia particular, em Paraty (RJ). Formado em 1977 pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Presbiteriana Mackenzie, em São Paulo, foi quatro vezes premiado pelo Instituto de Arquitetos do Brasil e indicado ao World Architecture Awards. Em 2009, levou o primeiro lugar no Leaf Awards. No ano seguinte, “abocanhou” o Design Awards 2010, na categoria “Best New Private House” (melhor casa, em português), com este projeto. Angelo Bucci é arquiteto que recebeu honraria máxima do “American Institute of Architects” (AIA), ao lado de Márcio Kogan. Traz no currículo obras como o pavilhão do Brasil da Expo 92, Midiateca PUC–Rio e o pavilhão do Brasil em Sevilha, Espanha. Todos foram conquistados por meio de concursos públicos. Ainda tem obras na Suíça, Chile e Espanha. Hoje, dirige o escritório SPBR, que atua com duas frentes complementares: profissional e acadêmica. É doutor e ministra aulas em diversas universidades nacionais e internacionais. O público do 2º Earq poderá conferir palestras dos arquitetos em Brasília e Goiânia. Peter Gasper é o pioneiro do “lighting design” brasileiro e autor de projetos de luminotécnica nas várias escalas, com destaque para os de Oscar Niemeyer. Nasceu na Alemanha e veio para o Brasil fugindo da Segunda Guerra. É arquiteto por formação, mas começou trabalhando em estúdios de tevê e teatro, onde teve a oportunidade de descobrir seu talento para “iluminar”. Atualmente, é responsável pela iluminação dos monumentos de Brasília (DF). Gasper também participará do 2º Earq Goiânia.

Angelo Bucci Peter Gasper



Fotos Ricardo Lima

Vidro obra de arte O MURANO TOMA CONTA DE VITRINES E CHEGA ÀS RESIDÊNCIAS PARA DAR BELEZA CLÁSSICA AOS AMBIENTES Por Lorena Lázaro

Murano é uma ilha localizada em Veneza, na Itália. Em 1291, todos os cristaleiros da cidade se mudaram para este paraíso, por motivos divergentes entre uma fonte e outra. Um relato diz que a reunião das indústrias, em um só lugar, serviu para manter guardado o segredo da produção do vidro. Outro conta que a medida foi preventiva, uma vez que toda Veneza era construída em madeira e o risco de incêndio era iminente. Empresária do segmento de decoração, Claudia Ducatti diz que a peça tem beleza “ímpar e cada vez mais é valorizada no mundo”. As peças são feitas artesanalmente, a partir de movimentos manuais e sopros na medida certa. Por isso, são únicas. Cláudia separou algumas peças da Casa Mix e apresenta aos leitores da Di Casa “belíssimos” exemplares do murano. Confira!

Garrafa ornamental e cinzeiro azul claro com bolhas.

Conjunto âmbar com vasos, abajur e fruteira. Vasos são ideais para colocar flores naturais. Seus modelos comportam desde um ramo ou uma flor (solitário) até arranjos mais fartos. A fruteira, além utensílio, pode ser usada apenas como objeto decorativo no centro da mesa. O abajur dá o tom clássico à decoração.

Belíssima peça, fruteira, saladeira ou centro de mesa, de murano. Transparente com bolhas e ouro 18 quilates. A beleza das peças com ouro se intensifica com a incidência de luz.

Bowls são peças muito versáteis e podem ser usadas apenas como objetos decorativos, como “porta-trecos”, porta-joias, entre outros.

Peças com design mais arrojado, o bowl e o vaso de murano sem bolhas para diversas utilizações.



Foto Alvaro Elkis

SALA DE

JANTAR

UNIFICAÇÃO COM OUTROS AMBIENTES É A TENDÊNCIA Por Lorena Lázaro

Ambiente por Cynara Siqueira e Karina Siqueira

A sala de jantar é um dos ambientes mais nobres da casa. O cuidado com a decoração remete à preocupação em receber bem os amigos e a família. A mostra Artefacto 2011, em sua sétima edição, apresenta modelos para todos os tipos. Da clássica, assinada pelas arquitetas Cynnara de Siqueira e Karina de Siqueira, aos ambientes integrados, “queridinhos” das residências mais modernas. Fibras misturadas ao vidro e o branco predominam nestes ambientes e marcam tendência. Em Goiânia, a mostra Artefacto acontece na Avenida 136 nº 290, no Setor Marista.

Na sala decorada por Cynnara e Karina, prevalece o layout simétrico, ideal para uma grande família, pronta para uma ocasião especial ou para aqueles que recebem muito. Mesa com tampo de cristal reafirma o estilo clássico e as bases em fibra, com detalhes em laca, se destacam no espaço. Castiçais, garrafas, vasos de murano, bandeja com serviço de chá em prata, peças brancas e vasos de vidro dão identidade à sala, ao lado de objetos de porcelana e cristal. As taças trabalhadas são tendências nas vitrines e deixam a decoração com um toque “retro”. O branco,


“off white” e bege predominam nas paredes e piso. Já os tons em damasco dão vida à decoração. A proposta da arquiteta Maria Lúcia Brasil Porto prima pela leveza, que busca agradar clientes de qualquer idade. Os elementos clássicos - como espelho veneziano, lustre e cadeiras modelo medalhão - se juntam a outros contemporâneos, representados pelos aparadores, mesa de jantar e arranjos. As mesas laterais, inseridas nos nichos forrados em papel de parede e com iluminação especial, foram usadas como base para arranjos de flores e folhagens tropicais. O banco vem em seda metálica. Assim como no espaço de Cynnara e Karina, esta cor domina a cartela de tonalidades.

Foto Alvaro Elkis

Ambiente por Maria Lúcia Brasil Porto


Ambiente por Ana Paula de Castro e Sanderson Porto

Foto Alvaro Elkis


Foto Alvaro Elkis

Ambiente por Pedro Ernesto e Leandra Castro

A unificação da sala de estar com a de jantar foi proposta por duas duplas de profissionais: Ana Paula de Castro e Sanderson Porto; Pedro Ernesto Gualberto e Leandra Castro. O estilo é uma tendência das novas construções. A composição do ambiente da primeira dupla atende desde um casal sem filhos às necessidades de um apartamento pronto para receber amigos ou descansar. Chamam atenção a harmonia de cores e a integração dos espaços. Tudo é amplo, livre e adaptável. A mesa tem base de madeira laqueada e o aparador traz um

tampo de vidro. Espelho e pufes são complementos. O piso é feito em mármore branco e o teto em gesso. Papel de parede e cortinas de linho “vestem” o espaço, que recebe a “chaise longue” também em linho, assim como uma das poltronas. Já Pedro Ernesto e Leandra Castro se inspiraram em um casal jovem, que adora arte. A mesa de jantar oval, com acabamento em micro textura branca, dá o ar de contemporaneidade. Elementos como pufe, mesas laterais e poltronas trazem um sofisticado acabamento - ora em linho, ora em fibra natural.


Foto Alvaro Elkis

Destaque para objetos como a caixa de “crocco” tabaco e abajures de aço inox, além da cúpula de linho branco. Duas telas grandes e oito menores de Pitágoras, juntamente com as duas gravuras de Sandro Gomide, fazem referência ao reconhecido trabalho de artistas locais. Ainda dentro do tema integração, outra vertente une ambientes externos e internos da própria casa. Assim fizeram Rosanna Cecilio, Rodrigo Souza e Rodrigo Fogliatto, ao reunir o trio

cozinha-copa-varanda, resultando na cozinha gourmet. A solução valoriza o uso espaços que teriam menos utilização. O conjunto de jantar, ideal para degustação, traz uma base em pó de mármore resinado e tampo de vidro. Uma cascata, quatro painéis verticais, além de cachepôs de eucalipto provençal e vasos de cerâmica chinesa, traduzem a harmonia do ambiente, que ainda conta com uma poltrona para contemplação e vasos decorativos. Ambiente por Rosanna Cecilio, Rodrigo Souza e Rodrigo Fogliatto



DESTAQUE

Inovação Whaletone é um instrumento musical sob medida, desenhado pelo designer Robert Majkut, para a Roland Piano de Calda. Além de original, possui tecnologia avançada, que atende aos amantes de design e músicos profissionais. O conceito para o projeto nasceu de um sonho de Majkut, inspirado em uma baleia emergindo da água, lentamente, como o movimento de um gigante majestoso, delicado e melodioso. O piano é feito quase artesanalmente e, por isso, pode ser adaptado de acordo com as necessidades do palco, local onde será instalado e em diversas cores.

Whaletone

Foto Divulgação Whaletone


Foto Ricardo Lima Morar Mais 2011 Boutique Design por Jefferson Castro Leonardo Fleury Leandra Pires




ARTE ET CETERA “Perguntaram, certa feita, ao poeta Fernando Pessoa: -Quem são os seus contemporâneos? E ele respondeu: -Só o futuro dirá!” Tempo: década de 1920. Espaço: Paris, França. Personagens: Picasso, Buñuel, Hemingway e Josephine Baker. Este importante período histórico, bem reconstruído no último filme de Woody Allen (Meia Noite em Paris), exemplifica como as várias artes se comunicam nas coordenadas do tempo e espaço, permitindo com que o espírito das épocas se perpetue. A singela mensagem do longametragem é que, enquanto se está vivo, estamos mais ocupados em viver do que entender o momento histórico. Talvez, sem o mesmo glamour, gostaria de focar em outras coordenadas. Tempo: início do século 21. Espaço: Goiânia. Espírito da época: (((goiástexas))). Criado pela artista Fabíola Morais, este termo - com um toque daquilo que chamo de autocrítica sarcástica goianiense - define um grupo artístico fugindo da supremacia da cultura agropecuária, rural e sertaneja, que assemelha aos dois Estados: “o brasileiro” Goiás e “o norte-americano” Texas. Ampliando o significado do (((goiástexas))), podemos dizer que, a partir do ano 2000, foram organizadas festas, criadas plasticidades e mescladas artes plásticas com música eletrônica, gastronomia, design, computação, teoria, aulas ou qualquer coisa que alguém pudesse contribuir para a ideia de formar um coletivo.

Aliás, a verdade é que talvez estas ideias não existissem. Elas iam ganhando corpo por si mesmas, por seus objetivos, pela necessidade de procura de objetivos; ou não! O primeiro deles foi a República Livre do Cerradão. Depois disso, foram formados o Groove Orgânico, KaraJazz, Mandioca Moderna, Estúdio Pop, Casa da Aninha, Curso de Design da UCG, Rabiscaria e Coletivo Centopeia. Aqueles que estavam em um grupo eram dissolvidos nos demais e, assim, sucessivamente. Mas, com certeza, todos ajudaram Fabíola Morais a difundir a mensagem de (((amor))) tanto na página de relacionamentos Messenger como nas camisetas e adesivos, que ganham vida mundo afora. Hoje, os artistas Fabíola Morais, Rodrigo Flávio, Mateus Dutra e Ebert Calaça, cada qual com projetos paralelos, formalizaram o grupo (((goiástexas))). A partir da tela pintada a oito mãos, para a Casa Cor 2011, o quarteto se uniu para futuras exposições, que incluem diferentes mídias, com vídeos, performances, ao lado de pinturas feitas, tradicionalmente, em óleo sobre tela. Eles, como aqueles que os antecederam, continuam vivendo e produzindo sem, necessariamente, entender o momento histórico. Produzir o presente cabe aos artistas, compreendê-lo cabe aos historiadores.

Lucia Bertazzo Mestre em Cultura Visual e marchand E-mail: lucia.bertazzo@gmail.com

Fabíola Morais, 2010 óleo sobre tela 190 x 150 cm

Mateus Dutra, 2011 Técnica mista sobre tela 155 x 155 cm

Rodrigo Flávio, 2010 100 x 200 cm

Ebert Calaça, 2009 técnica mista sobre tela, 100 x 145 cm



NA CASA DE...

Rita Azevedo Empresária do ramo da Decoração, Rita Azevedo recebeu a equipe da Di Casa em sua residência. Ela apresentou seus objetos preferidos, dentre eles, peças que contam sua história de vida e a relação de amor e carinho que tem com a família. A decoração moderna da casa tem um toque especial, graças a certos itens, como a cadeira que usou para amamentar os filhos. O objeto sobreviveu às mudanças de cidades e a acompanha há mais de 30 anos. Além disso, estátuas e obras de arte de variados tipos dão um charme especial ao lugar. Confira abaixo.

Este espelho está conosco desde 1995. As duas peças ladeavam a lareira, que tínhamos na casa em Londrina (PR). Perdi muitos espelhos nas minhas mudanças, mas este sobreviveu.

Fotos Ricardo Lima

Peça clássica que contrasta com a decoração moderna da minha casa, que é mais fria. Ganhei do meu marido. 72


Meu marido me deu quando fomos a Toledo (Espanha). A peça está ligada a mim de várias formas: primeiro, porque meu nome de solteira era Toledo; segundo, porque sou apaixonada pela história de Dom Quixote. Acho que todos nós temos nossos moinhos de vento, problemas que criamos em nossa cabeça, e que temos de lutar contra eles. É um personagem que me inspira muito.

Fotos Ricardo Lima

Ganhei esta peça de uma amiga que morava na Indonésia.

Belíssima!

Tenho esta cadeira desde que as crianças eram bebês, usava para amamentá-las. Embora não tenha nada a ver com a decoração da casa, tem a ver com a história da família.

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Este é meu canto de leitura. Gosto muito de filosofia e livros sobre espiritualidade. Às vezes, acordo às 4 horas da manhã e vejo o sol nascer.

Fotos Ricardo Lima

Representa o período em que morei no Rio de Janeiro. O quadro consegue reunir tudo que o Rio tem de bom.

Lembra criança brincando. Trabalhei como coordenadora de uma escola do (antigo) pré à 8ª série. Porém, a turma que mais gostava era a das crianças até a 4ª série. O quadro me remete a esta fase da minha vida.

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ESPECIAL

Mostra

Época 2011

Sofisticação e requinte

Vinte e seis profissionais participam da Mostra Época 2011, que acontece em Goiânia (GO) até 18 de dezembro deste ano, na sede da loja que fica na Rua 90, no Setor Sul. Fundada há 30 anos, a Época é uma das líderes do segmento de móveis de alto padrão e, anualmente, abre espaço para seus parceiros arquitetos e designers. Sofisticação é a palavra de ordem dos ambientes que a revista Di Casa separou. Confira.

O espaço Family Room, projetado para a Mostra Época Decoração 2011, pelas mãos do arquiteto Ivan Grande, apresenta um ambiente contemporâneo, aliando urbanidade e modernidade. Os 24 metros quadrados de área atendem às necessidades de uma família que anseia momentos de qualidade, quando reunida. As cores utilizadas no ambiente dão o toque de sofisticação e sobriedade ao projeto. O preto, o prata e os tons de cinza dos móveis têm suas tonalidades destacadas pela iluminação indireta, causando também a sensação de bem estar. Tal paleta de cor foi justaposta, intencionalmente, com a grande expressividade de cores quentes, por meio de obras de arte de renomados artistas goianos, como Odon e Mangabeira. O mobiliário de estofaria clássica em capitonê, de formas discretas, traz a

tendência atual do design, ao fazer uma releitura das formas, utilizando tecidos tecnológicos, como linho e veludo sintéticos. O destaque do espaço vai para a poltrona Ancona, de 1,20 metro de largura de cor uva. O painel fotográfico utilizado é mais uma das atrações do ambiente e representa tendência internacional, fornecido pela Revestic Decorações (Rua 88 esquina com Avenida 115 nº851, Setor Sul, bairro de Goiânia). Feito por intermédio da imagem de arroelas metálicas, fotografadas e reproduzidas em alta definição, dialoga com as cores usadas nas peças de mobília e representa a cidade urbana contemporânea. A combinação dos tecidos, texturas, cores e formas transformam o ambiente em um espaço sofisticado e de requinte, onde a família pode contemplar momentos únicos, francos e aconchegantes.


Fotos Ricardo Lima

Ivan Grande Arquiteto Fone: (62) 8435-3661 / 3642-4666 E-mail: ivangrande1@hotmail.com

Family Room Ivan Grande

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Fotos Ricardo Lima

Espaço dos Irmãos Priscila Rassi

Priscila Rassi Arquiteta Fone: (62) 3091-3384 / 9687-1154 E-mail: prirassi@hotmail.com

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O Espaço dos Irmãos da arquiteta Priscila Rassi, disponível na Mostra Época 2011, foi pensado para acomodar dois adolescentes. A proposta é de um quarto aconchegante e, ao mesmo tempo, sofisticado, com um “cantinho” para cada momento. A parede de fundo abriga as camas em laca chocolate e um painel com prateleiras; à direita, um armário com nichos em tons de madeira e a persiana no centro. Do lado oposto, está disposto um sofá para leitura, com um pendente; em frente à cama, uma mesa de estudos. As cores são em tons de azul, e bege nas paredes, nas colchas das camas e tapete. O efeito é uma decoração atemporal, tentando atender às necessidades diárias de dois jovens, com o máximo de aproveitamento do espaço.


Stop Point

Lucídio Filho e Barbara Neuma

Fotos Ricardo Lima

Ambiente dos arquitetos Lucídio Filho e Barbara Neuma, pensado para pequenas pausas e espera, o Stop Point é aplicável em diversos segmentos empresariais e até residenciais. Há de ser aconchegante, mas, ao mesmo tempo, precisa proporcionar às pessoas a sensação de alegria. O uso de iluminação essencialmente indireta, com foco apenas para destacar o papel de parede, as obras de arte e algumas peças de mobiliário, oferece bem estar e descontração, sem que o usuário passe pelo desconforto de ter a visão ofuscada. O papel de parede traz uma cor forte e linhas geometrizadas, que denotam requinte ao ambiente e, combinado com as linhas retas do mobiliário, conferem um ar de modernidade. Belos acessórios, escultura de parede e lindas gravuras de renomados artistas, emolduradas por um trabalho também geometrizado de faixas de vidro pintado, completam este espaço pensado pela Realizzato Arquitetura e Decoração, para a Mostra Época 2011.

Lucídio Filho e Barbara Neuma Arquiteto e Designer Fone: (62) 3223-7244 / 8178-0120 / 8178-0119 E-mail: realizzato@gmail.com

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Quarto da Executiva Wanessa Clara e Maria Célia Moraes

Wanessa Clara e Maria Célia Designers Wanessa Clara (62) 8151-7025 / 8586- 1664 / 3259-1742 Maria Célia (62) 9698-1224 / 8562-1704 / 3259-1742 E-mails: wanessaclara25@hotmail.com celiaadm01@hotmail.com

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Aconchego, interatividade e funcionalidade. O conjunto destes três conceitos trouxe o resultado final de bem estar, nos 30 metros quadrados de um espaço que permitiu atender a todas as expectativas de uma profissional. O Espaço da Executiva, elaborado pelas designers de Interiores Wanessa Clara e Maria Célia Moraes, foi idealizado como refúgio para uma mulher que leva uma vida muito agitada. Contando com espaços diferentes dentro do mesmo ambiente, móveis como uma grande cama, uma bonita escrivaninha para o trabalho, chaise para relaxar e uma pequena mesa para o chá. A silhueta de uma rosa, pintada pelo artista plástico Eliezer Ricardo, foi o ponto principal da decoração, que pretende refletir a alma feminina. As demais cores dos tapetes, papel parede e pintura são bem claras e trazem suavidade e aconchego ao Quarto da Executiva. A atmosfera é de uma mulher que não perde a feminilidade, mesmo com a correria do trabalho, segundo Wanessa e Maria Célia.

Fotos Gera Lobo


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Foto cedida por Monaliza Esquadrias

MADEIRA Há séculos, é o material mais nobre da construção Por Lorena Lázaro

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Fotos cedidas por Monaliza Esquadrias


Foto cedida por Monaliza Esquadrias

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Mesmo com o passar dos séculos, a madeira continua sendo a forma mais charmosa de esquadrias na construção civil. É utilizada em janelas, portas, venezianas, e ainda nas variantes - armação dos telhados, fachadas, escadas, assoalhos, forros, corrimãos e decks. A madeira está sempre em alta porque as possibilidades de uso são incontáveis e o resultado visual cai bem desde as construções mais clássicas ou modernas às mais arrojadas e contemporâneas. Empresária no ramo de esquadrias em madeira, Jô Hirata explica que hoje é permitido e apropriado misturar os materiais. “Uma construção moderna com muito vidro e uma porta de demolição reta, com pé direito duplo, abertura total pivotante, acabamento rústico é a pedida”, destaca. Além disso, segundo ela, casas com muito verde, paredes revestidas com pedras ou modelos com telhados de cimento branco também recebem muito bem a madeira.


Foto cedida por Monaliza Esquadrias

Jô Hirata ressalta ainda que novidades em ferragens, modelos, tecnologia e cores fazem da madeira cada vez mais solicitada por arquitetos e seus clientes. Segundo a empresária, os novos projetos seguem tendências mais limpas, com requadros externos de madeira com vidros temperados ou caixilhos com vidro liso. “Trilhos com roldanas aparentes, além de valorizar as peças, permitem aberturas totais dos vãos, fechaduras eletrônicas com dispositivo para abertura no controle remoto, fechaduras com rolete para portas pivotantes e venezianas reguláveis. Tudo isso é a novidade tecnológica do segmento”, conta. O clima seco, que domina metade do ano na região Centro-Oeste, pede madeiras como ipê e camaru - típicas do Cerrado. Madeiras de demolição, como a peroba rosa, são usadas principalmente em fachadas, decks, pisos, porta de lojas e residên-

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Fotos cedidas por Monaliza Esquadrias

cia. A principal característica deste tipo de madeira (de demolição) é que, na maioria das vezes, traz tábuas de até 2,5 centímetros de espessura, o que facilita o manuseio. Os revestimentos laminados são bastante usados em portas internas, painéis e divisórias. De acordo com Jô Hirata, a vantagem é a diversidade de cores, especialmente os tons amadeirados - os mais pedidos. Dentre os principais pontos levados em conta na hora de escolher a madeira, destaca-se a beleza, a sensação de aconchego, a durabilidade e a segurança. “Uma casa com esquadrias em madeira chama a atenção sobre as demais. É a esquadria mais antiga do mundo e continua moderna”, enfatiza a empresária. Para a manutenção, Jô Hirata recomenda utilizar verniz, “de preferência marítimos com filtro solar e no mínimo três demão”. O acabamento, orienta, deve ser refeito a cada dois anos.

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ROTA DA

DECORAÇÃO com Leo Romano LAND ROVER Conforto e o prazer em dirigir.

INTERPAM Luz e Design

SACCARO O melhor do móvel nacional

ENGENHARIA DAS ÁGUAS Projetos sob medida


Fotos Ricardo Lima

Na Saccaro O melhor do m贸vel nacional

Cadeira Pontaccio (Studio Saccaro)

Cadeira Brasileirinha 94

por Roque Frizzo


Interesso-me pela forma e conforto dos produtos Saccaro. Quando utilizo uma peça Saccaro sei que meu cliente está adquirindo o melhor do mobiliário brasileiro.

Chaise Tao (Studio Saccaro)

SACCARO +55 62 3281-8090 www.saccaro.com.br Avenida 136, nº 246 Setor Marista Goiânia - GO


Fotos Ricardo Lima

Na Interpam Iluminação Luz e Design

A iluminação é uma etapa fundamental em meus projetos. Minha parceria com a Interpam me garante uma luz na sua melhor performance.

Abajour Thaty (Kartell) por Ferruccio Laviani

Pendentes Cabaça por Bianca Barbato


Arandela Z - Sac (Marset) por Joan Gaspar

Arandela Nolita (Marset) por Joan Gaspar INTERPAM +55 62 3225-5757 www.interpam.com.br Avenida A, nº 502 Quadra F Lote 9 Setor Oeste Goiânia - GO


Na Engenharia das Águas Projetos sob medida “Encontro na Engenharia das Águas, a qualidade e tranquilidade da melhor execução para os meus desenhos.”

TENHO TENDÊNCIA A OBSERVAR OS DETALHES DE CADA ELEMENTO QUE PROJETO.


Fotos Ricardo Lima

ENGENHARIA DAS ÁGUAS +55 62 3931-9400 www.engenhariadasaguas.com.br Rua 9, nº 848 Setor Oeste Goiânia - GO




TECIDOS NA MESA, NA CAMA, NA PAREDE... Por Lorena Lรกzaro

Foto cedida por Wallpaper Tecidos


Foto cedida por Wallpaper Tecidos

O tecido pode ser considerado onipresente na decoração de toda a casa. Está no sofá, na cortina, em capas de almofadas, roupa de mesa, cama e banho, e até nos revestimentos de parede. O melhor é que as opções de materiais, cores, estampas e texturas são infinitas, cabendo no bolso e no gosto de qualquer um.


Empresária do segmento de decoração, Fátima Diegues Giaffedo informa que os tecidos em linho estão em alta. “O linho é sempre bem vindo: o mais tramado marca tendência dos últimos tempos”, destaca. Sua opinião confirma o que foi lançado durante o I Saloni 2011, que aconteceu no mês de abril, em Milão, na Itália. Naquela mostra, o tecido marcou presença em estandes de grandes marcas de estofados.

Foto cedida por Wallpaper Tecidos


Quando o assunto é cor, os tons claros e neutros - como beges, off white e brancos - estão entre as preferências dos clientes. Fátima explica que estas tonalidades dão a sensação de amplitude ao ambiente, deixando a decoração mais leve. Por isso, é a “grande saída”. “Ninguém quer ter em casa um ambiente escuro e fechado”, garante a empresária. No caso das cortinas, é possível conseguir a leveza do linho e ainda ter a opção de um ambiente mais escuro, quando necessário, utilizando os vários tipos de “blackouts”, que bloqueiam a luz solar.


Para quebrar a monotonia, variações de laranja, damasco, queimados, e marrons aparecem em colchas, almofadas e tapetes. Fátima ressalta ainda que as cores mais escuras - como azul e vinho - são mais usadas em home theater, pois o espaço pede um clima mais intimista e escuro.

Foto cedida por Wallpaper Tecidos



Estampados em algodão e sarja também têm espaço garantido no gosto do público, segundo a empresária. Estão entre as mais pedidas, em florais e listradas, como forma de “dar vida” aos ambientes. Fátima destaca também que, por mais que existam as tendências, os lançamentos das indústrias, que seguem a moda presente em tudo, o que sempre prevalece é o gosto de cada um. “E isso é imprevisível”, assegura.

Foto cedida por Wallpaper Tecidos



GARIMPO Alexandre Millhomem

Luxo é a palavra que resume o Garimpo desta edição, assinado por Alexandre Milhomem. Arquiteto e designer de interiores, ele atua nas regiões Nordeste, Norte e CentroOeste. O profissional aproveitou a intensa pesquisa feita para compor seu espaço, na Casa Cor Goiás 2011 (que aconteceu entre 13 de maio a 21 de junho deste ano), para mostrar os principais objetos da Suíte Presidencial. Graduado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Federal do Tocantins (UFTO) e pela Faculdade Senac/Goiás, seu maior desafio, quando inicia um projeto, é conseguir concretizar cada detalhe que fará do seu trabalho único, exclusivo e personalizado. Confira as preciosas peças garimpadas, em espaços especializados de Goiânia, por Alexandre Milhomem e onde encontrá-las:

Fotos Ricardo Lima

O melhor desta peça é sua personalização, que pode ser silcada com qualquer cor e combinada com o papel de parede.

Conjunto de Colcha Majestic Onde encontrar: Sílvia Heringer Decorações Endereço: Avenida T2 Quadra 106 Lote 4, Setor Bueno, Goiânia-GO Contato: 62 3247-0878


Feita sem puxadores, serve para dividir um ambiente como estante. Produzida em laca, tanto por dentro quanto por fora. A laca veio para substituir o vidro, pois tem o mesmo brilho, no entanto, pode vir em muitas cores.

Estante Bomtempo Lacato Vanilla e Kashimir Onde encontrar: Bomtempo Endereço: Rua 13 esquina com rua 30, Setor Marista, Goiânia-GO Contato: 62 3215-8150

TV para quem está interessado em usá-la em um ambiente que não pode ter parede, como uma cozinha gourmet. Ela gira em 360° . TV Mirror Samsung Onde encontrar: GR Cine Áudio Endereço: Rua 18 nº 282, Galeria Marfim, Sala 4, Setor Oeste, Goiânia-GO Contato: 62 3215-8108

Bandeja Prata Onde encontrar: Casa Mix /Bossa Boutique de Casa Endereço: Rua 135 nº 65, Setor Marista, Goiânia-GO Contato: 62 3945-0805

O uso desta bandeja é ideal para colocar peças de relíquias e fazer uma composição diferente.

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Fotos Ricardo Lima

O diferencial deste lustre é a cor champanhe. O cristal é de origem africana, mas industrializado na Europa. Os braços são

É indicado para colocar por cima da parede. É de fácil aplicação, podendo ficar distante da parede o suficiente para colocar o encanamento.

de cristal trabalhado. Revestimento de banheiro ACM Lustre Cristal Conhaque

Onde encontrar: Jr Aluminium Endereço: Avenida Perimetral Norte nº 2759, Goiânia - GO. Contato: 62 3586-5301

Onde encontrar: Interpam Iluminação Endereço: Avenida A nº 502, Setor Oeste, Goiânia-GO Contato: 62 3225-5757

Boa opção para quem não quer ter uma piscina. São 70 jatos com sistema de led com opção de cores, ou seja, oferece alternativas para cromoterapia. Além disso, pode vir com sistema de TV Mirror embutida.

Spa Vulcano versão Gran Luxo Onde encontrar: Emac Endereço: Rua João de Abreu nº 46, Setor Oeste, Goiânia-GO Contato: 62 3215-2224



É para

sentar? Por Lorena Lázaro

O dicionário define uma cadeira como “assento para uma só pessoa, comumente portátil, com quatro pernas e espaldar, com ou sem braços”. Entretanto, o móvel recebeu atenção especial de muitos designers que, ao longo dos anos, mudaram conceitos, tornando secundária sua principal função: a de apenas servir como assento.

Existem cadeiras de vidro, peças que parecem flores no meio da sala, algumas lembram vassouras e outras uma vela de luxo. As opções de cadeira designer são infinitas e podem agradar desde os mais tradicionais aos mais ousados ou até mesmo não agradar a ninguém. A revista Di Casa separou algumas destas peças inusitadas, lançadas em 2011.

Seymour Jersy criou a coleção Masters Amateur para a NgispeN, a partir de cera moldada à mão. A ideia partiu do conceito de uma sociedade amadora e o resultado foi uma série de poltronas e cadeiras modernistas, como a que mostramos aqui.

Foto Divulgação

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A delicada cadeira Bloom, do filipino Kenneth Cobonpue. Em formato de uma enorme flor, é feita em aço, resina e microfibra. É como ter uma flor gigante no meio da sala. Foto Divulgação

Foto Divulgação

Criação de Kenneth Cobonpue, eis a cadeira Yoda, feita de bambu. Representa os objetos ecologicamente corretos, dentro do mobiliário doméstico. O design é ousado e pode ser encontrada em várias cores. Cai bem em uma varanda ou área de lazer.


Cadeira do artista plástico e designer Alê Jordão. A peça já foi exposta pela Europa e fez parte da Feira do Móvel ISalone 2011, em Milão (Itália), no cenário Sex & Violence. O objeto busca comover com o tema violência dos centros urbanos , remetendo à ideia de construir para destruir.

Foto Divulgação

Poltrona desenhada por Joe Colombo, símbolo do design, orginalmente feita em madeira. Agora, é concebida em termoplástico transparente e preto. A peça tem linhas sinuosas e curvas.

Foto Divulgação



A coleção colorida do estúdio Cardi Black Box foi exposta pela Kartell, na Feira do Móvel ISalone 2011, em Milão, Itália. Sob o tema Kartell ama Milan , a loja homenageou importantes nomes que já passaram pela mostra. O grafite dá o tom das ruas de Milão.

Foto Kartell

Dentro da Feira do Móvel ISalone 2011, realizada em Milão, Itália, a cadeira Eureka de Piero Lissoni, pode confundir a concepção visual. Seria uma cadeira ou luminária?

Foto Kartell

Inusitada cadeira cabide de Davide Oldani, um dos chefes de cozinha mais respeitados da Itália. Além do cabide, vem ainda com bolsos.

Foto Kartell



ESPAร O DI FESTA

Casamento: clรกssico e leve


Mesmo com as mudanças de comportamento, com o movimento feminista e com o dia a dia corrido da mulher moderna, o casamento ainda é, para a maioria delas, um dos momentos mais importantes de suas vidas. E não foi diferente com a empresária Dayanne Lorenzetti, que no último dia 2 de julho, declarou seus votos a Israel Braga. O casal é responsável pelo grupo Di Comunicação, que publica a revista e o programa Di Casa, o anuário Construir e Decorar e produz o Encontro de Arquitetura (EARQ). A escolha do estilo da cerimônia partiu da noiva. “Clássico e romântico. Não abri mão de nada que um casamento tradicional tem”, disse Dayanne.

“O projeto da festa foi elaborado como uma verdadeira obra arquitetônica. É uma viagem ao estilo clássico”, explicou Alessandro Gemus, empresário da Villa Flor e responsável pelo projeto. O “generoso” espaço Goiás Eventos foi divido em dois ambientes. Passando pela recepção, os convidados chegavam ao local onde seria realizada a cerimônia religiosa. Arranjos de rosas brancas separavam o tapete vermelho das cadeiras. Já o salão de festa, em um ambiente separado para recepção dos convidados, foi inspirado nos salões de festas franceses. As forrações foram elaboradas com tecido fendi, intercalado a cortinas de voil. Nos arranjos mais altos, rosas “sweety ava-

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lanche” e “coll water” em cor “universe” (meio rosado), combinadas com lisiantus branco, folhas de camélia e lírio stargazer cor-de-rosa deram um charme especial ao lugar. Resultado: um ambiente clássico, leve, porém, sofisticado. Para combinar com as flores, foram misturadas mesas de madeira de demolição e entalhadas, redondas e quadradas, às mesas de tecido tafetá plissado e adamascado. Tudo muito bem harmonizado no salão. “Os jogos americanos e caminhos de mesas, assim como os guardanapos, receberam porta-guardanapos de laços como acabamento”, contou Alessandro. Castiçais de prata, peças de ferro em tonalidade escura, cristais salteados e bolas de cristais e vidro deram o toque final à decoração. Segundo a chef de cozinha do Gôut Buffet, Carla Tamyrys, o sucesso da noite ficou por conta das entradas. “O folhado de lombo, salada servida nas taças, salmão com cream cheese, volante bobó de camarão, servido na mine cabutiá, e a trouxinha de carne seca foram os pratos escolhidos”, destacou. No jantar, massas e três tipos de carne. Para finalizar, e deixar os convidados mais que satisfeitos, foram servidas guloseimas como mini chocolates, mini hambúrgueres, brochetes (espécie de espetinhos) e sobremesa. A Caipi One foi responsável por preparar as refrescantes bebidas com frutas: uma combinação perfeita com o frio goiano. A dedicação das empresas e pessoas envolvidas teve o resultado esperado. “Foi tudo perfeito, desde o bufê, a decoração, a cerimônia, a festa, enfim, sonho realizado”, garante Dayanne. Confira momentos:

Caipi One 3241-1167 Estilo Fashion 3281-2329 Goiás Eventos 3256-6772 Gout Buffet 3607-3433 Haroldo Cardoso 3093-7746 Realizza 3259-9798 Valentine 3242-0141 Villa Flor 3541-0063







IMÓVEIS DE ALTO PADRÃO, UMA COQUELUCHE EM GOIÂNIA

LUXO Por Lorena Lázaro

Os condomínios fechados implantaram uma nova cultura nas cidades brasileiras. Famílias com alto poder aquisitivo pagam por segurança, qualidade de vida e, acima de tudo, por luxo. Mas não é só tamanho que faz um imóvel ser considerado de alto padrão. Além disso, é necessário estar em excelente localização e ter oferta finita, ou seja, contar com certo nível de exclusividade. “Para ser alto padrão, o imóvel precisa ter algumas qualidades que o diferencie dos demais. Localizações diferenciadas - como áreas nobres, pra-

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ças e parques -, e as ofertas limitadas são sempre muito cobiçadas e desejadas”, define Celso Castellano, empresário do segmento de imóveis em Goiânia. Plantas diferenciadas também podem ser consideradas alto padrão, independentemente da metragem do imóvel. “A vizinhança nobre é fundamental, pois passa a ser determinante na definição de cobiça”, completa. Para Castellano, o aquecimento deste mercado, que virou “coqueluche” em Goiânia, acontece por conta da “pouquíssima” oferta local, tanto nos novos condomínios verticais como


Fotos Ricardo Lima

horizontais. “Não podemos também ignorar os excelentes apartamentos já prontos, com poucas unidades ofertadas no mercado”, ressalta o empresário. Ele ainda conta que o estoque de condomínios - seja de casas, chácaras ou apartamentos - vem sendo bem absorvidos, fazendo com que seu volume esteja regulado. Fato curioso é que, mesmo se tratando de imóveis caros, feitos para pessoas com alto poder aquisitivo, também há um crescimento nos financiamentos. O alto padrão também chegou aos escritórios. Os “prédios business”


estão se tornando uma realidade local “tanto na área de investimentos em ativos imobiliários, como em espaços corporativos de empresas.” Isso é reflexo, segundo Castellano, da vinda de novas empresas para a capital de Goiás, que têm procurado prédios com infraestrutura e todos os benefícios oferecidos pelos de outras me-

Fotos Ricardo Lima

trópoles. “Todo este movimento tem levado os incorporadores a, cada vez mais, inovarem nos lançamentos de torres comerciais”, destaca o empresário.



TECNONERD

+ mais uma rede social Por Daniel Daher

Depois de alguns anos acessando o site de relacionamentos Orkut, você migrou todo o seu perfil, fotos e vídeos para o Facebook, já que o primeiro ficou “fora de moda” e o segundo passou a ser a rede social “da hora”. E quando começa a se acostumar com o Facebook e achar que não existe mais espaço na internet para outro, eis que surge um novo concorrente, disposto a brigar com o atual líder. Trata-se do Google+ (em inglês, Google Plus), rede social que acabou de ser lançado pelo Google. Embora seja a novidade do momento, saiba que, antes de decidir abandonar o Orkut (se é que já não fez isso) ou o Facebook, para ingressar no Google+, pelo menos por enquanto, é preciso ser convidado. Até o fechamento desta edição, só podia se inscrever quem fosse convidado pelo próprio Google. Dez milhões de pessoas receberam o convite e já estão testando a nova rede social. Uma das coisas que menos gosto no Facebook é que não consigo separar os verdadeiros amigos dos conhecidos. Às vezes, você não quer compartilhar uma foto com seus conhecidos, mas apenas com os amigos de verdade ou então somente com a família. O Google+ promete resolver esta questão. Você pode acrescentar pessoas em um círculo e compartilhar mensagens, fotos ou vídeos apenas com este grupo selecionado. E o melhor: as pessoas sabem que foram

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adicionadas em círculos, mas não sabem em quais deles. Ou seja, é a garantia de total privacidade. Ainda sobre o Google+, o recurso “sparks” é uma espécie de filtro de notícias e interesses - outra novidade em relação ao Facebook. A integração com demais ferramentas do Google, como Gmail e Picasa, também é uma inovação. Já o chat com vídeo promete agradar em cheio aos internautas, principalmente porque pode ser usado em grupo e com pessoas desconhecidas. Ousado, não? Para quem não consegue ficar longe das redes sociais, nem um minuto, o Google+ pretende ser uma aplicação para o sistema operacional Android (já disponível) e, é claro, para o Apple. Seja por meio do seu celular ou do seu tablet, você estará sempre conectado à mais nova rede social da internet. Outros tantos recursos do Facebook e do Orkut também estão disponíveis no Google+, que utiliza uma espécie de “feed” de notícias chamada “stream” (o equivalente ao Mural do Facebook ou a área de Atualizações do Orkut), chat, a opção “curtir”, notificações, dentre várias opções. O mais importante é que, independentemente da rede social que vá escolher, o bom senso sempre é importante. Aceite amizades de pessoas que realmente conhece. É uma forma de evitar uma superexposição na internet. Bom proveito!

DANIEL DAHER Graduado em Ciência da Computação Especialista em Engenharia de Software MBA em Governança em Tecnologia da Informação Atua como Gerente de TI do Sebrae/GO e Professor Universitário



Foto Divulgação

REFÚGIO

Singapura A nova queridinha dos milionários Por Lorena Lázaro

Depois de Dubai, chegou a vez de Singapura, o mais novo centro mundial do dinheiro, da civilização e do luxo. A ilha foi colônia dos ingleses e ocupação dos japoneses, durante a Segunda Guerra Mundial. A independência, em 1965, levou prosperidade à região, que antes era apenas uma comunidade de pescadores. Hoje, a ilha é considerada o lugar com mais milionários por metro quadrado do mundo e faz parte dos Tigres Asiáticos, que representa a prosperidade daquele continente em quatro países: Singapura, Hong Kong, Coreia do Sul e Taiwan. Ao longo de 45 anos, a cidade-estado insular desenvolveu uma economia moderna, com base na educação, indústria e planejamento urbano. O resultado? Atualmente, Singapura tem o quinto maior Produto Interno Bruto (PIB) do mundo. Tudo por causa da política econômica de abertura para investimentos estrangeiros diretos e uma unidade liderada pelo governo local. Em dezembro de 2008, as reservas cambiais de Singapura “passeavam” por US$ 174,2 bilhões. A condição de região portuária, em um local estratégico entre a Ásia, Europa e o Oriente Médio, também contribuiu com essa evolução. O que fazer? Singapura é cosmopolita, com cultura diversificada. Naquela região, os chineses formam a

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maioria étnica, ao lado de povos indígenas. Isto culmina em uma diversidade gastronômica típica de um país multicultural. A dica é experimentar pratos de várias culturas, sem sair da ilha - um lugar onde ocorrem festas religiosas de todos os tipos, inclusive o “Baile do Leão”, uma das mais importantes da China. Perdeu o réveillon no Brasil? Singapura conta com três feriados, por ano, para esta comemoração: ano novo gregoriano (1º de janeiro), ano novo chinês (15 de fevereiro) e ano novo Tahun Baru (de 19 de outubro a 4 de janeiro). Além disso, o título de capital financeira permite que o lugar se torne um paraíso para os consumistas. Hotéis que são puro luxo e restaurantes inusitados, como em uma roda gigante, podem compor o roteiro dos endinheirados. Em contrapartida, Singapura também é um lugar de pessoas simples, casas antigas e cafés de rua. Para atrair ainda mais os turistas, desde 2008 a ilha passou a ter uma etapa do campeonato mundial de Fórmula 1, sendo que a primeira corrida foi realizada durante a noite, com iluminação artificial. Como chegar? Podem ser encontrados voos de São Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Curitiba, Belo Horizonte e Brasília, pelas companhias Lufthansa, KLM.com, Qatar Airways, TAM e Singapore Airlines. Os preços das passagens variam entre R$ 4 mil e R$ 5 mil.



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CASA COR 2011

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Andréa Balestra e Ednara Braga

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Andréia Borba, Ivana Arantes e Fernanda Ribeiro

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Constance Zahn e Eliane Martins

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Danilo Ludovico, Dada e Simone Borges

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Elaine Oliveira, Carlos Eduardo e Handerson Panciere

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Eliane Martins, Igrid Guimarães e Sheila Podestá

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Genésio Maranhão e Ingrid Guimarães

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Jarbas Rodrigues e José Carlos Lopes

9-

Junior Roriz, Augusto Thomé, Flávio Paraguassu e Marcílio Lemos

10 - Kátia e Kátia Gaioso

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11 - Lenir Lampreia e Sheila Podestá 12 - Lilian Lynch e Ivone Silva 13 - Sheila Podestá, Olga Krell e Eliane Martins

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14 - Valéria Perillo, Maria Puresa, Roberto Lima e Eliane Martins

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Coquetel GR Cine

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15 - Adriana Mundim, Fernando Galvão, Patrícia Leite e Gláucio Rocha 16 - Cláudia Zuppane, Léo Romano e Cláudia Ducatti

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17 - Fernando Parrode, Patrícia Leite e Sandra Junqueira

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18 - Flávio Paraguassu, Pedro Paulo, Patrícia Leite e Marcílio Lemos 19 - Meire Santos e Gláucio Rocha Coquetel Mostra Época 2011 20 - André Lins Rocha, Priscila Rassi e Ednara Braga

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21 - Patrícia Sepulvida Ednara Braga 22 - Patrícia Sepulvida Ednara Braga Paulo Sepulvida

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23 - Carmem Silvia Patrícia Sepulvida Paulo Sepulvida


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by Ricardo Lima

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Contato: (62) 8135-4424 ricardolimafoto@hotmail.com

24 - Patrícia Sepulvida Handerson Pancieri

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25 - Valda Bessa Valéria Bessa

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Coquetel Sumerflex 26 - Clarismar Machado, Helen Simone e Flávio Antônio 27 - Clarismar Machado e Flávio Paraguassu 28 - Clarismar Machado e Otávio Teles

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29 - Marina Bastos, Helen Simone e Larissa Maffra

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30 - Neyton Guimarães, Elsiony Machado e Clarismar Machado

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31 - Lorival Jr. e Aline Santos 32 - Ozair Riazo e Túlio Ganzarolli Premiação Casa Cor 2011 33 - Rafael Pessoa, Doriselma Mariotto e Mônica Issac

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34 - Priscila Rassi 35 - Cláudia Ducatti, Rosângela Queiroz, Sheila Podestá e Eliane Martins

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36 - Cleber Depieri,... e Daniel Santana

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37 - Edmara Cavalcante, Simone Borges, André Brandão e Márcia Varizo

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38 - Eliane Martins, Fátima Lima e Sheila Podestá 39 - Irma Leão, Léo Romano e Andréia Carneiro 40 - Marcelo Trento, Ednara Braga, Sheila Podestá e Eliane Martins,

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41 - Patrícia Sepulvida, Meire Santos, Eliane Martins e Sheila Podestá 42 - Patrícia Sepulvida, Renata Peretti, Eliane Martins e Sheila Podestá

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ncourt

by AndrĂŠia Bitte

andreiaviana@hotmail.com




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