PRESSPLAY

Entre el 9 de octubre y el 14 de noviembre tuvo lugar, en diversas ubicaciones de Pamplona (Filmoteca, Civican, Casa de la Juventud y Civivox Condestable), el primer ciclo PRESSPLAY! Si casi un mes después seguimos hablando de este evento es porque, aparte de que tendrá continuidad en 2021, podemos acceder a un montón de extras a través de su WEBZINE.

Con el leitmotiv “Encuéntrate en otras personas” y con las identidades múltiples y la cultura del remix como ejes articuladores, la primera edición de PRESSPLAY!, el ciclo musical y cultural organizado por Espacio Redo, nos trajo proyecciones de documentales, talleres, masterclasses, exhibiciones, arte en vivo, espectáculos, charlas, etc.

Respondiendo al innovador formato híbrido que combina actividades on-line y presenciales, ahora podemos completar la experiencia accediendo a este webzine que nos propone varias expediciones multimedia que a través de elaboradas mixtapes y artículos divulgativos. El objetivo de estas expediciones es descubrir, compartir y difundir diversos tesoros musicales olvidados, acallados o borrados de la memoria colectiva. Lo que encontramos es resultado de investigaciones realizadas en torno determinados géneros musicales o movimientos subculturales emergentes poco conocidos que han quedado atrapados en el olvido. Desciframos, así, diferentes contextos sociales y, por último, podremos desmontar estereotipos y conoceremos diversas reivindicaciones.

LA CHINA GIRL: ENTRE JAZMINES, ESVÁSTICAS Y AMOR

Konnichiwa, Geisha, “Lady Dragon”. Muñequita asiática. Chinita. Son los estereotipos sobre los que se enmarca la visión (a veces mística) de las mujeres asiáticas. ¿Cómo las ha representado la música a lo largo del tiempo? Para averiguarlo nos detendremos en el estereotipo más musicalizado y conocido de todos ellos: el chinagirl.

FLOW DE DEFENSA: LA LIBERTAD ARTÍSTICA EN 2019

Expedición musical por las corrientes musicales presentes en la cultura del Hip Hop, y en particular del rap hecho por mujeres y TransQueer. Nueva York, 2012. Empezaba una nueva revolución cultural impulsada por el Rap Queer representado por artistas subversivos como Mykki Blanco. Nace un nuevo escenario musical que inspira y cuestiona toda una generación sobre la heteronormatividad.

MÚSICA PARA UNA REVOLUCIÓN

Música reivindicativa en China, desde Tian’anmen hasta nuestros días. Un repaso por el rock, el punk, el indie, el pop y el hip-hop más contestatario. Sonidos y letras que bien podrían

ser la banda sonora de la llamada «Revolución de los paraguas».

CUANDO LA MÚSICA ACABE

Canción para antes de una guerra - Resistencias sonoras frente a la violencia. La música como caja de resonancia de protestas, revoluciones y luchas. Música que visibiliza injusticias y desigualdades. La música como suma de identidades. Melodías, ritmos y sonidos que apelan a un futuro optimista. La música que resiste frente la barbarie. La música que la silencia.

EL ARTE DE LOS RUIDOS

Experimentaciones sonoras en China. Se cumple ya más de un siglo de experimentación sonora, desde que Russolo elaborara aquel manifiesto ya convertido en mantra. Sin embargo, en China es una corriente musical apenas iniciada, con una fecha muy concreta en sus orígenes: el 2003, año de referencia para el sonido en el país.

FLOW DE DEFENSA: MUJERES EN EL RAP

Expedición musical con las guerrilleras del micro. El hip-hop es un foco de resistencia musical al que los feminismos han devuelto su condición de herramienta de combate. Desde los márgenes y las fronteras más underground identificamos un boom de las rimas feministas, en el que cientos de femcees descubren su poder y deciden pasar a la acción, reclamando su papel de sujetos activos dentro de una cultura que las había desplazado durante años.

CABO VERDE MUSICAL UPRISING

Expedición musical en Cabo Verde. Mundialmente conocidas gracias a la diva descalza Cesária Évora (1941-2011), las islas del archipiélago de Cabo Verde rebosan grandes artistas que han escrito una historia musical singular y fascinante como pocas. Desde la morna (música melancólica con cantos poéticos) hasta los ritmos frenéticos del funaná (música contestataria prohibida en los años 50 bajo la ocupación colonial), realizamos un viaje en el tiempo a través de once tesoros musicales apenas conocidos en Europa y grabados principalmente en la década de los 80, cuando los sintetizadores electrizaban la música tradicional de Cabo Verde.

SONIDO DO GUETTO

Expedición musical por los llamados “bairros de lata” lisboetas. Lisboa, principios de la década del 2000. Un grupo de chavales crean juntos Dj’s do Guetto un colectivo de productores y Djs que darán lugar a un nuevo sonido. Influidos por las numerosas corrientes musicales de las antiguas colonias portuguesas africanas (Angola, Mozambique, Guinea-Bissau...) y de sus islas atlánticas (Cabo verde, Santo Tomé y Príncipe...). Estos Dj’s del gueto convertirán los suburbios en el escenario de un nuevo movimiento cultural.

CHICHA: LA CUMBIA PSICODÉLICA PERUANA

Expedición musical por los clásicos y joyas de la cumbia peruana producidas entre las décadas de los 60 y 70. La chicha es un género producto de una multiplicidad de préstamos musicales. Y punto de encuentro de matrices culturales locales y globales. Esta diversidad parece ser el secreto de la extraordinaria vitalidad de la chicha, característica que le ha permitido resistir las embestidas de la producción discográfica transnacional. En esta expedición musical descubriremos sus orígenes.