La Obra En El Hacer, Una Historia De ArteComunitario

LA OBRA EN EL HACER, UNA HISTORIA DE ARTE COMUNITARIO Por: Ana María Agudelo

A través de la historia el arte ha sido parte fundamental en la estructura social de las épocas y, hoy día que la humanidad busca romper con los patrones de miedo y de violencia, busca generar un mejor porvenir, que hayan verdaderas oportunidades de cambio. El arte comunitario se enfila en la Era que llevará al Ser a reconocerse a sí mismo como ser creativo y reflexivo capaz de reconstruir su entorno. La transformación social es ahora base de la humanidad y el arte es el camino a esta transformación.

En el año 2011, Ana María Agudelo comenzó un proceso de crecimiento profesional como artista y maestra en técnicas de arte, por medio de la enseñanza en la Corporación Centro Cultural 5 Sentidos. Ella fue perfilando su camino profesional, descubriendo por medio de la práctica que el arte como producto para comercializar va más allá de la obra física, pues desde hace muchos años la obra puede ser una performance, una experiencia o una representación considerada efímera. Ana María entendió que la mejor obra queda plasmada en el alma, el recuerdo y el pensamiento de quienes presencian dichas expresiones artísticas. Es por tal motivo que en el año 2014, inspirada en los procesos de transformación social de barrios como: Moravia o La Comuna 13 de Medellín, ella decide crear una estructura para el cambio con una invitación a la reflexión social que pudieran ser vendidas a entidades públicas como privadas.

Elaborando un plan de trabajo por medio de la pedagogía de la liberación, se desarrolló un proyecto artístico que va desde los talleres laboratorios hasta encuentros con la comunidad. Estas prácticas con base en el intercambio de conocimientos y saberes, hacen parte de la mejor obra: la transformación social que tienen el arte y los artistas como gestores de estos procesos. Lo que más les gusta sobre este proyecto a una empresa o comunidad al adquirir estos programas de arte comunitario, es que pueden ser puestos en acción, ya sea en grupos familiares, empresariales o comunitarios.

El magíster en historia del arte Álvaro Andrés Carrillo Pérez nos habla de este proyecto: “el arte comunitario debe ponerse en práctica en los diferentes campos sociales, ya que la interacción debe salirse de la rutina y aplicarse como una experiencia de los sentidos con y por medio del otro”. El arte comunitario nos lleva a conocer sectores olvidados o personas que están a nuestro lado y no conocemos nada de ellas, estas palabras reafirman la intención de Ana María Agudelo de comercializar procesos artísticos con fundamentos etnográficos que, además de ser un medio de ganancia económica, son procesos que buscan ayudar a descubrir a cada persona del común como ser creativo y reflexivo. Todo esto apoyándose en el conocimiento y las experiencias del otro.

De igual manera hablamos con el comunicador social y periodista Daniel S. Álvarez R, quien nos manifestó desde su punto de vista periodístico y en la rama de la comunicación que: “Descentralizar el arte y llevarlo a todos los ciudadanos del común por medio de experiencias compartidas, llevará a la gran mayoría a ser clientes y consumidores de arte y cultura”, por eso vemos en esta propuesta una inversión mucho más que un gasto.

El portafolio de servicios culturales y etnográficos se puede encontrar en las redes y plataforma de Ana María Agudelo y La Corporación 5 Sentidos.