whynot magazine #14

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reportaje gráfico: Fiestas de año nuevo lo insólito: Los colores de la navidad infomanía: Datos de Navidad efemérides: Walt Story bibliofilia: El libro de horas grandes maestros: Martín Chambi homenaje: Palabra de oso hormiguero cita a ciegas: Los mejores libros del 2012 un regalo: Gustavo Cerati

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historia: Los auquish portafolio: Una ventana y tres miradas bad cover version: 5 mejores discos ‘12 voyeur: Cine 2012 entrevista: Papá Noel el descorche: Maridaje nuevas miradas: Kattya Lázaro kid a: Cosas que odio de la Navidad tecnología: Pocket tipos: Diego Sanz

dirección y fotografía: Jorge Jaime dirección de arte y diseño: Robhert Pimentel publicidad y marketing: Luis Puente de la Vega: 964811433 administración y distribución: Diana Panez colaboradores: Jhony Carhuallanqui, Jorge Salcedo, Manuel Perales, Ricardo Rodríguez, Pool Púa Roberto Loayza, Kattya Lázaro, Daniel Ruzo, Josué Marín, Diego Sanz, Ronald Inga portada: Ricardo Rodríguez whynot@bisiesta.com Revista bimensual / Tiraje 5000 ejemplares Precio de venta: S/.1.00 / Otras ciudades S/.2.00 (Por envío) FREMC Inversiones E.I.R.L. Huancayo - Perú - 2012

/whynotmagazine

reportaje gráfico Jorge Jaime

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El valle del Mantaro es rico y variado en tradiciones que despiden el año viejo y saludan al nuevo. Lo hace con una explosión de color y de alegría. Los Huacones se han convertido en un sello personalísimo de Mito y reciben cada año, por cuatro días, a miles de visitantes de todo el Perú. Huachac, no se queda atrás y se baila la Tunantada con el mismo ímpetu que los Auquish. Esta muestra pretende retratar como se vive, baila y goza en estos hermosos pueblos.

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lo insólito

Jhony Carhuallanqui Censurar los comics de Superman, proscribir al Tío Mc Pato por ser peligrosamente alienante, tildar de “hippie imperialista” a Carlos Santana para expulsarlo del país, son algunas acciones nacionalistas que Juan Velasco Alvarado efectuó en el Perú en los años 70; sin embargo, el prohibir la imagen de Papa Noel y la venta de arbolitos navideños —por considerarlos nocivos a la identidad—, fue un exabrupto que los niños tuvieron que tolerar.

Velasco fue —en cierta medida—, el “Grinch” de su época. Solo se encontraba pelotas y muñecas de plástico en las ferias, pues la importación de juguetes estaba paralizada. Fueron “expatriados” Mickey Mouse,

Barbie, Thor, Spiderman y otros —según el gobierno de facto—, pro imperialistas yanquis.

Faltó idear un muñeco — made in Perú—, de Manco Cápac, Túpac Amaru II o Velasco, que, no habría sido una idea descabellada, pues hace poco en Venezuela se hizo famoso “Chavecito”, un muñeco de Hugo Chávez, que pretendía ganarle escaparates a Papa Noel. Este muñequito de la Revolución Bolivariana cantaba el Himno Nacional de Venezuela y repetía frases célebres del “re-re-re-elegido” presidente charrúa.

Pero si de muñecos se trata, el más latoso es el “Caganer”, un personaje (a veces famoso) que esta de

cuclillas, con el pantalón abajo (haciendo sus necesidades) y que se esconde en los “belenes armados”. A San Francisco de Asís, creador de la representación del nacimiento, no le habría gustado en lo absoluto esta costumbre de Cataluña.

El personaje símbolo de la navidad es Papa Noel, que en su trineo, tirado por nueve renos voladores (guiados por la nariz luminosa de Rudolph) reparte los regalos a los niños buenos del mundo. A los niños malos —según los australianos—, el espantoso “Krampus” los castiga y se los lleva.

El arbolito de navidad es de origen alemán y en Ucrania aparte de llevar guirnaldas, esferas de colores, 12—13

bastones dulces, son adornados también con telarañas, pues según su tradición, esto trae prosperidad.

El anfitrión de la cena es el pavo (de origen mexicano), pero también pueden encontrarse platillos a base de cerdo, bacalao, ternera o recientemente cuy, pero nada tan inusual como el “Kiviak” de Groenlandia, que es carne cruda envuelta en piel de foca, dejada por meses y que produce un olor nada navideño.

Es frecuente el intercambio de tarjetas, pero en Japón no pueden ser de color rojo, porque este color es usado en las tarjetas fúnebres. En EE.UU. en las puertas se colocan Coronas de ramas de ciprés o pino con listón rojo, mientras que al lado de 14—15

la chimenea (o a la ventana próxima a la calle) se cuelgan medias (que ahora son botas), y se deja una taza de leche con galletas (en Bélgica dejan cerveza y cigarros) para aliviar el cansancio de Santa Claus.

Los villancicos como “Noche de paz” (compuesta por Joseph Mohr) son indispensables en estas fiestas como lo son el panetón y la taza con chocolate. En México las “posadas” se acompañan con piñatas rellenas de dulces, frutas y regalos.

En conclusión, la navidad no es la tradición de un pueblo que se popularizó, sino, una mezcla de diversas costumbres que se ha convertido en patrimonio de la humanidad y que nos enseña que el hombre necesita un momento para sentirse bien con los demás y consigo mismo, buscando valorar así “el verdadero espíritu de la navidad” que Charles Dickens en “Cuento de Navidad” nos enseñó: “La navidad no es una fecha, sino, un estado de ánimo”.

Ilustraciones: Nele Urbanowicz

infomanĂ­a

Robhert Pimentel

Mientras ríen y sonríen viendo a Mickey Mouse, los niños se preguntarán: ¿Quién pudo haberlo creado?

A los niños les diremos: Que, su creador fue un talentoso productor, director, guionista y ante todo amante de la animación.

Que, alguna vez fue repartidor de periódicos y conductor de ambulancias de la Cruz Roja.

Que, inventó la cámara multiplano e introdujo el Technicolor (eso se lo explicarán sus padres).

Que, estuvo nominado 60 veces y ganó 26 Oscar de la Academia (ese hombrecito de pie bañado en oro) Que, trabajó junto a Dalí, un famosísimo pintor, en una surrealista película animada llamada “Destino”. ¡Además, tenía un diente de madera!

Fue también publicista, así conoció a un amigo dibujante con quien fundó IwerksDisney Commercial Artists, la experiencia que 18—19

le presentó las fascinantes técnicas de animación que lo cautivarían eternamente.

Probó iniciar su propia empresa haciendo películas de animación, no le resultó tan bien por lo que estuvo a punto de resignarse a dirigir películas convencionales (ésas de acción, como para los grandes). Hasta que una distribuidora neoyorquina, lo rescata y contrata para producir películas de animación y acción real. Por este encargo, invita a su hermano a fundar el Disney Brothers’ Studio, el inicio de The Walt Disney Company; el castillito mágico que aparece en todas esas películas que amamos: “El Rey León”, “Cenicienta”, “Fantasía”, “Toy Story” y muchas otras que ya ustedes recordarán.

El creador de Minnie, Donald, Pluto y otros amigos de Mickey fue Walter Elías Disney, un gran personaje que nos dejó hace 46 años, a la edad de 66, heredándonos un legado de animaciones, magía y mucha fantasía.

efemĂŠrides

Diana Panez

bibliofilia

Robhert Pimentel

Fue el best-seller de la Edad Media y el Renacimiento.

Los libros de horas son manuscritos muy variados, elaborados en exclusiva para una persona en concreto (generalmente de la nobleza).

Suelen contener textos de rezos, salmos, asĂ­ como abundantes iluminaciones, todo ello haciendo siempre referencia a la devociĂłn cristiana.

Nativity Book of Hours (use of Paris) ~1480

grandes maestros

Martín Chambi (1891 - 1971) nació en Puno aunque todos lo consideran cuzqueño.

Es considerado como el más grande fotógrafo peruano de todos los tiempos, el reconocimiento a su trabajo se debe a que es el primero en retratar a los indígenas con dignidad y respeto, sin esa mirada compasiva tan propia del prejuicio en nuestro país.

Aprendió fotografía en el taller del arequipeño Max T. Vargas, publicó en diversos periódicos y revistas de la época. Además, expuso en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA).

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homenaje

Luis Puente de la Vega Y de Dios ¿qué más puedo decir / que Él no lo sepa?

Para un poeta, no hay mayor distinción que su voz y palabra se vuelvan inmortales.

Antonio Cisneros, a pesar de haber declarado en más de una oportunidad que no le interesaba lo que pudiera dejar a la posteridad —más que sus nietos—, ha sido homenajeado innumerables veces, y su poesía hoy forma parte de los Archivos de la Palabra de la Biblioteca del Congreso en Washington DC, de la Casa de las Américas en La Habana, y de la Casa de Poesía Silva en Bogotá.

Y es que lo que decía Cisneros era puro y profano, de ingenuidad e inteligencia, simplemente líneas llenas de

una inusual sutileza incendiaria. Por eso, desde muy joven se hizo de los mayores lauros que un vate puede recibir, como el Premio Casa de las Américas 1968 de Poesía, que ganó con tan solo 26 años. También obtuvo los galardones Gabriela Mistral, el Iberoamericano de Letras José Donoso, o el Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda.

Tuvo como némesis al grupo Hora Zero, con quienes, sobre todo en los setentas, se enfrascaba en endiabladas, pero también alturadas pugnas poéticas: “Han empezado con el pie derecho, camaradas. Ahora falta que escriban con la mano…”, les respondió en alguna oportunidad.

poesía Trataba de controlar su pavor a los conejos, pero no tanto como su odio a las palomas, a las cuales solo podían superar un raro instinto paternal con el que inundaba de amor y engreimientos a los niños, incluso a los que no eran suyos.

Hemos perdido su genio creativo, su locuacidad literaria, su humor sofisticado, y ese deseo incontenible por decir las cosas con los verbos precisos y las frases amargas, con las que despertaba a la tristeza y fabulaba con la muerte, detrás de un “oso hormiguero”, detrás de Antonio Cisneros. Y veo como todos / el paso de la nave de los muertos. / Y temo. Y bebo valeriana. / Recíbeme con calma, mi Señor.

Para hacer el amor debe evitarse un sol muy fuerte sobre los ojos de la muchacha, tampoco es buena la sombra si el lomo del amante se achicharra para hacer el amor.

Los pastos húmedos son mejores que los pastos amarillos, pero la arena gruesa es mejor todavía.

Ni junto a las colinas porque el suelo es rocoso ni cerca de las aguas.

Poco reino es la cama para este buen amor.

Limpios los cuerpos han de ser como una gran pradera: que ningún valle o monte quede oculto y los amantes podrán holgarse en todos sus caminos.

La oscuridad no guarda el buen amor.

El cielo debe ser azul y amable, limpio y redondo como un techo y entonces la muchacha no verá el Dedo de Dios.

Los cuerpos discretos pero nunca en reposo, los pulmones abiertos, las frases cortas.

Es difícil hacer el amor pero se aprende.

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1. CUERPOS SECRETOS (Planeta) de Alonso Cueto: La última entrega de Cueto es probablemente lo mejor de su producción desde “El susurro de la mujer ballena”.

Esta es una historia de amor contrariado donde el autor explora una vez más, con maestría, el universo femenino. Obligatoria.

2. UN ASUNTO SENTIMENTAL (Alfaguara) de Jorge Eduardo Benavides: Otra novela de amor, esta vez metaliterario, narrada en tres continentes. Siguiendo la huella de Vargas Llosa desde su inicios, Benavides nos regala esta vez con “Un asunto sentimental” una “Travesuras de la niña mala” reinventada.

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3. EL AMANTE URUGUAYO (Punto de Lectura) de Santiago Roncagliolo: Luego de una investigación monumental por el Buenos Aires de los años treinta, Roncagliolo nos desvela en este libro, a caballo entre crónica y la ficción; la intimidad de Federico García Lorca; uno de los grandes genios del arte del siglo XX. 4. ANTOLOGÍA PERSONAL (Punto de Lectura) de Fernando Ampuero: Cuentos, poemas, prosas. Tres géneros literarios que ofrecen un mapa particular de una de las voces literarias más destacadas de América Latina.

5. RARO (Alfaguara) de Renato Cisneros: Un libro de ficción enfocado en los paisajes interiores. “Raro” es un novela entrañable en la misma línea del exitoso “Busco novia”.

cita a ciegas Jorge Salcedo

6. A CIVILIZACIÓN DEL ESPECTÁCULO (Alfaguara) de Mario Vargas Llosa: Los nuevos códigos de la cultura, la banalización del arte, la frivolidad de la política; son los síntomas de una sociedad contemporánea cuya idea esencial es que todos estamos acá para ser felices y pasarla bien. Esa es la idea fuerza del ensayo con el que Vargas Llosa regresó después de ganar el Nobel.

7. PROFETAS DEL ODIO (PUCP-Fondo Editorial) de Gonzalo Portocarrero: En tiempos del MOVADEF y amnesia, “Profetas del odio” es un libro que explora a partir de sus principales dirigentes una época de terror en que se desató la insania senderista.

Así, Portocarrero nos muestra como Guzmán, a partir de un discurso mesiánico y alucinado, convocaba los sentimientos de odio de una juventud con deseos de justicia social confundidos con rabia y venganza. Imprescindible.

8. A LA LUZ DEL AMANECER (Alfaguara) de Edgardo Rivera Martínez: La cuarta novela de Rivera Martínez en la que una vez más, y mucho mejor que nadie, a partir de la historia de Mariano de los Ríos quién regresa a su ciudad natal en los andes centrales, amalgama en una síntesis feliz el mundo andino y universal, telúrico y cosmopolita de un país cuyo mestizaje está siempre en proceso de construcción.

9. TSUNAMI (Borrador Editores) de Ezio Neyra Magagna: En la nueva novela de Neyra todo está en escombros: el amor, la familia, los amigos, uno mismo. Un tsunami emocional con personajes cuya característica principal es ese spleen vital que flirtea entre lo irónico y absurdo.

10. MAÑANA EN EL BOTECITO (Mesa Redonda) de Lorenzo Helguero: Presentada en la Feria de Libro “Ricardo Palma”, es la historia de un adolescente singular, en la noche que precede al día que tendrá su primera experiencia sexual en un burdel.

Una novela de aprendizaje en el que el sexo, los miedos y fantasías respecto a él, están siempre presentes.

un regalo

historia

Manuel Perales Gabriela La Rosa E l valle del Mantaro es particularmente rico en expresiones culturales inmateriales cuyos orígenes se pierden en tiempos ancestrales. Por esta razón el año 2010 la UNESCO declaró a la danza de la Huaconada como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, en mérito a sus antecedentes prehispánicos, según ha quedado registrado en crónicas y diversos documentos de la época colonial, estudiados con rigor científico por Sergio Barraza.

Si bien este reconocimiento otorgado por la UNESCO a la Huaconada representa un hito importante en la tarea de preservación de nuestra herencia

cultural, se debe profundizar en la investigación seria de un sinnúmero de otras danzas que también cuentan con raíces claramente prehispánicas. Éste es, precisamente, el caso de los Auquish, que actualmente se ejecuta los días 31 de diciembre, y el uno y dos de enero de cada año en las distintas localidades de los distritos de Huáchac (provincia de Chupaca), Manzanares y Chambará (provincia de Concepción).

El término auquish en el quechua huanca significa anciano o viejo en castellano y hace alusión directa a los personajes que interpretan la danza que lleva ese

nombre, quienes representan a gente de edad avanzada y bailan en parejas, con pasos rápidos alternados con saltos enérgicos, zapateos y piruetas, al tiempo que sacuden una sonaja que portan en una mano, y una suerte de bastón en forma de serpiente en la otra.

En términos generales la danza tiene cuatro partes, siendo la primera el llamado pasacalle, seguido de la escaramuza, el verso y la adoración a la imagen del niño Jesús. Eventualmente se puede agregar la failigía o huayligía que se ejecuta después de la adoración. En todas estas partes los danzantes suelen emitir gritos 32—33

característicos según el ritmo de la melodía, aunque es el verso un momento particularmente especial pues allí aún se hacen públicas las indisciplinas cometidas por los habitantes del pueblo, a modo de cantos.

El marco musical de la danza está conformado por un conjunto de quenas, violín y tinya. Por su parte, el vestuario destaca por incluir una máscara que tradicionalmente es tallada en madera y que posee ojos rasgados, nariz prominente e incluso barbas rubias. Los danzantes también portan un sombrero con cintas de colores, pañuelo en la cabeza, polainas y botas, 34—35

aunque antes eran las ojotas o ushutas el calzado característico. Un elemento notable y típico de esta indumentaria es el capote de gendarme con telas de color rojo y blanco cosidas sobre él, a modo de bandera peruana.

En el imaginario colectivo de las poblaciones de Huáchac, Manzanares y Chambará se asocia constantemente el origen de la danza con la participación de sus antepasados en la guerra contra Chile. No obstante, existen indicios suficientes que permiten proponer que esta expresión cultural inmaterial tiene sus raíces en algunas de las antiguas danzas

prehispánicas de enmascarados que han descrito cronistas como Guamán Poma o José Acosta, tal como también sucede con la Huaconada. Si esto se logra probar mediante procedimientos científicos, la danza de los Auquish cumpliría con los requisitos necesarios para que la UNESCO también la declare Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. El reto está en el campo de los investigadores. Mientras tanto, deleitémonos apreciando esta ancestral expresión de nuestra riqueza cultural y contribuyamos a la preservación de su originalidad y maravillosa esencia.

“Otras Miradas” es el nombre de una muestra colectiva de tres fotógrafos de generaciones distintas: Jorge Jaime Valdez, Ricardo Rodríguez Zegarra y Pool Púa Salgado.

La exposición fue organizada por el editor del Suplemento Cultural “Solo 4” del diario “Correo” en el marco de su edición 444.

Este portafolio es una pequeña muestra de ese laberinto de miradas.

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portafolio

otras miradas Jorge Jaime

portafolio

otras miradas Ricardo RodrĂ­guez

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portafolio

otras miradas Pool PĂşa

GRIS VOLTA Esta banda peruana tiene pinceladas de Radiohead, hace poco sacó un nuevo EP, búsquenlos en internet.

SABOR Y CONTROL Esta banda peruana de salsa dura se las trae, en octubre lanzaron su nuevo disco con un fiestón. ¡Cómprenlo! *El orden no tiene nada que ver, solo son buenos discos.

Café Tacvba El objeto antes llamado disco Café Tacvba es una banda mexicana, que se encuentra al nivel de los grandes como Bjork, Radiohead, Sigur Rós.

Con este disco rompen su barrera con la grabación en estudio, ya que es un disco grabado completamente en vivo, en diferentes ciudades, con público muy reducido (que debió mantenerse en silencio, y al cual quitaron en la puerta de los teatros todo material que pudiera registrar de alguna forma el acontecimiento). Cafeta experimenta con la interacción en este disco, altamente recomendable.

Hot Chip In Your Heads Esta banda londinense trajo uno de los discos más bailables del año. “In Your Heads” fue aclamado por la crítica. Con melodías bastante frescas, atractivas e inquietantes, en una era donde los loops rondan de aquí para allá, Hot Chip parece utilizar un registro musical ya antes explorado, pero lo hace tan suyo que suena a nuevo. Basta con llegar al segundo 44 de Motion Sickness (la primera canción) para saber que algo grande está por venir.

bad cover version

Ricardo Rodríguez

La nueva invasión Súbele a la radio Esta banda peruana presentó su primer disco a finales del 2011, por eso me parece justo mencionarla aquí. En una época donde se está dando el renacer de la “Chicha” (ese movimiento tan desprestigiado en su aparición) hoy viene de vuelta con varios exponentes que radican en provincias y en la capital. La Nueva Invasión, es uno de ellos, sus integrantes provienen del rock subterráneo, pero sus sonidos nos recuerdan a “Chacalón y la Nueva Crema” y a los internacionales “Shapis”.

Sus letras vienen desde la mirada del pueblo y su energía de la cultura underground limeña.

Un debut muy bien logrado.

Beach House Bloom Dream pop de alto nivel, guitarras acopladas y sigilosas, bases rítmicas intermitentes que pretenden no apagarse y la voz de Victoria Legrand creando paisajes sonoros uno tras otro. Bloom podría contar tus días bajo la lluvia, mientras caminas lento por las calles de tu ciudad. Es un disco tan limpio en ejecución y sonidos con toda la capacidad de atraparte, más aún si te encantan las atmósferas auditivas.

Jack White Blunderbuss Jack White tiene 35 años.

Blunderbuss es su primer disco en solitario, después de ganar la fama con The White Stripes, Jack White tuvo bandas alternativas con gran aceptación, y deja muy en claro su posición en la escena mundial con este LP de 42 minutos.

Las composiciones de White suelen ser enérgicas y esta no es la excepción; vemos a un artista que aprovecha su capacidad compositiva, su complejidad musical y su presencia sobre el escenario. Jack ha formado una imagen que lo representa como el heredero del blues y del rock & roll.

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Por desgracia muchas de las mejores películas del 2012 no fueron estrenadas en nuestras salas llenas de cintas mediocres, entre pomposos e inocuos blockbusters, insípidas comedias románticas y patéticas cintas de terror. Nos quedamos con las ganas de ver en Huancayo: “Una Separación”, “El Artista”, “Melancolía”, “La piel

que habito” entre muchas otras grandes cintas. Por suerte se pudieron ver, aunque con más pena que gloria y con bastante retraso, “Drive”, “Moneyball”, o “Los descendientes”. Sin duda ver una buena película en esta ciudad resulta ser un acontecimiento.

Lo mejor que se pudo ver (y no ver) en pantalla grande este año:

voyeur

Roberto Loayza

“L os vengadores”, el hit del año, Joss Whedon logra lo imposible, equilibra a los héroes de Marvel y nos entrega una historia con mucho más corazón que la mayoría de súper producciones. Un escapismo muy sofisticado y con buen humor. Una gama de estrellas en el filme más taquillero del 2012, una gran sorpresa que éxito y calidad se intersecten.

“Un reino bajo la luna”, demostrando ser uno de los directores más interesantes de la actualidad, Wes Anderson nos entrega otra gran cinta que puede exasperar a algún incauto por el habitual artificio del que hace gala su creador en su propuesta estilística, pero a partir de una inolvidable historia de

amor juvenil en los sesentas de las entregas originales de nos da una clase maestra de “Star Wars” y “El Señor de los libertad creativa. Rondando Anillos”; un clásico. la perfección, es probable“Amor”, el austriaco mente el mejor film que se Haneke, autor de muchas de haya visto este año. Solo un las mejores cintas europeas milagro haría que la estre- de los últimos años, demuesnen en nuestras salas. tra su enorme versatilidad “Batman, el caballero con su obra más íntima. Con de la noche asciende”, sin una descarnada ternura llegar a los niveles de su pre- nos muestra el cruel paso decesora, Nolan concluye del tiempo en la historia de su trilogía en estupenda un matrimonio adulto cuyo forma. Épica conclusión con amor se ve puesto a prueba. el villano más político que Pocas veces se ha visto una haya tenido el enmascarado cinta tan conmovedora y justiciero. Bane no tiene el arrasadora sobre la tercera carisma del Guasón, pero sin edad que no cae en ningún duda es el que más dificulta- momento en el sentimentades emocionales le provocó lismo barato, sin dejar de ser a Bruce Wayne en toda su oscura y retorcida, digna del atribulada existencia. Esta director de “Funny Games” trilogía se encuentra al nivel o “La Pianista”. Difícil que la 44—45

estrenen, pero para eso está la internet o los “piratas”.

“The Master”, a menos que Tarantino y su “Django Unchained” decidan lo contrario, esta debe ser la mejor película del año. Le tomó un lustro a Paul Thomas Anderson hacer un filme a la altura de la aclamada “Petróleo Sangriento” y lo logró con creces. Este filme nos muestra por dentro una oscura secta religiosa, llamada “La Causa” (Cienciología) a partir de los ojos de un traumado veterano de guerra, interpretado por Joaquin Phoenix, en la actuación de su vida.

Philip Seymour Hoffman es la perfecta contraparte, en esta obra maestra del cine. A cruzar los dedos para verla 46—47

en pantalla grande.

Mención honrosa para la subversiva y cruel “La Cabaña en el Bosque”, la mejor cinta de terror del año. La sorpresiva y estupenda “Dredd” (quien iba a pensar que es un remake de “El Juez” encarnado por Stallone). La confirmación de Ben Affleck como uno de los mejores directores actuales con “Argo” y la extraordinaria e íntima revisión del señor Bond en “Operación Skyfall” con otra performance magistral de Javier Bardem. Esperamos con ansias a “Lincoln” de Spielberg, “El Hobbit” de Jackson y por supuesto, a Quentin Tarantino.

San Nicolás, Santa Claus, Abuelo de Pascua, Santa, o más conocido por nosotros como Papá Noel, es un personaje pintoresco que con su traje rojo y barba blanca se ha convertido en uno de los símbolos más reconocidos de la Navidad. En esta entrevista hemos apelado a aquello que nos gustaría saber, o al menos, a aquello que nos gustaría escuchar de él.

entrevista

Luis Puente de la Vega ¿Cómo nace Papá Noel?

Bueno, mi nombre en realidad es Nicolás, pero cuando aún era niño me gustaba ayudar a la gente necesitada junto a mis padres. Cuando crecí lo hice por todas partes, en especial en las fiestas navideñas, regalando juguetes y comida a los infantes. En Francia “Noël” significa “Navidad”, así se hace un juego de palabras y llega a Latinoamérica como “Papá Noel” que significaría “Papá de la Navidad”. ¿Por qué sólo entrega regalos a los niños que se portan bien durante el año?

Es sencillo, los niños malos ya tienen suficiente diversión durante el año: desobedecen a sus papás, hacen travesuras, se desvelan, tienen aventuras… no necesitan más.

¿Cómo hace para entregar tantos juguetes en Noche Buena?

Eso es un secreto profesional, con tanta competencia no puedo perder una de las pocas cosas que me mantienen en el mercado, pero eso sí, no hay nada que con un poco de ingenio y algunas sucursales uno no pueda lograr. ¿Cree que el espíritu de la Navidad se está perdiendo?

Definitivamente, hoy se celebra desde noviembre, con la única intención de vender más y más. Ya no se piensa en quienes no tienen, sino en quienes compran más. La verdad eso desalienta a cualquiera. ¿Esto le trae problemas con los regalos?

Por supuesto, me malogra el “negocio”. Primero porque cada día hay menos niños y niñas buenos: se les hace más fácil conseguir lo que quieren; y segundo, porque cada vez piden cosas más complicadas. Antes solo era un carrito de madera, luego una bicicleta, pero hoy quieren Nintendos Wii, iPods Shuffle, laptops, etc. Es de verdad cada vez más difícil. ¿Cuál ha sido el momento más difícil en su vida?

Cada Noche Buena hay papás que les dicen a sus hijos que no existe Papá Noel. Esos son los momentos más difíciles de mi vida.

Bueno, eso después de la visita de la Sunat o de ver “Crepúsculo”.

48—49

¿Sólo regala a niños o también a adultos?

Hay algunos adultos que aún creen y que merecen obsequios. Sin embargo, sus necesidades son mayores o bien son un poco “bizarras”, por así decirlo. Yo solo les dejo una nota diciéndoles: “Eres muy buen niño pero ¿por qué mejor no vas a un sex shop?”, o también: “Querida, la liposucción no está entre mis posibilidades”.

Los regalos, ¿los paga usted solo o tiene algún auspiciador?

Sí, tengo algunos: Hasbro, Mattel, Sony, Nintendo, Mac, pero principalmente recibo el apoyo de Coca Cola. ¿Cómo remunera a sus duendes?

Ellos son personas de gustos simples. Prefieren,

antes de cualquier cosa, unos cuantos barriles de cerveza alemana y con eso tienen más que suficiente. ¿Cuál es la comida que le gusta más por navidad?

Aunque no lo crean, no es el pavo ni el panetón. En navidad prefiero un buen “Ceviche de conchas negras” o un “Carnero al palo”. Hasta en Navidad la comida peruana es lo que mejor asienta. ¿Qué regalo lo haría más feliz por navidad?

Que se entienda que lo más importante no es el hecho de recibir algo, o dar cosas valiosas, sino el compartir al menos un día con las personas que amas. Eso sería lo mejor y si esto no se puede, que me regalen la última edición de whynot magazine.

el descorche

Daniel Ruzo

Es la maravillosa sinergia entre vino y comida de la que todo el mundo habla. La pareja perfecta es más que la suma de sus partes. Pero al aplicar la teoría, descubrimos que los gustos varían y que, finalmente, un maridaje es una opinión educada de un sumiller o un chef.

Siempre comenzamos con el consumidor: ¿Qué vino le gusta? ¿Queremos vino con toda la comida o sólo con el plato fuerte? ¿Este plato es ligero o pesado, magro o graso, ácido o cremoso? ¿Contrastamos o complementamos sabores? Digamos que un churrasco a la parrilla pide un Cabernet Sauvignon, la grasa del primero contrasta con el cuerpo y tanino del segundo. Un pollo en salsa de champiñones complementa bien con un Chardonnay, ambos cremosos. Unos tallarines a la Boloñesa (tomate) van bien con un Chianti (ácido). Las conchitas a la parmesana (limón)

maridan bien con un Sauvignon Blanc por su acidez y frescura. Ahora, el chifa o las comidas muy sazonadas son difíciles de maridar.

Cuando usen vinagre (por ejemplo, en ensaladas), mejor no sirvan vino.

La guía más aceptada es el balance del ‘peso’. Blancos con pescado o pollo, rojos con carnes. Por ejemplo, un Tempranillo opacaría un delicado lenguado a la plancha.

Claro que si bañamos el lenguado en una salsa de mariscos, el ‘peso’ de la salsa exige un vino con más cuerpo.

Digamos que una lista básica de vinos blancos de más ligeros a más pesados leería: Riesling, Sauvignon Blanc, Espumantes, Albariño y Chardonnay. La de rojos: Beaujolais, Chianti, Tempranillo, Cabernet Franc, Merlot, Malbec, Syrah y Cabernet Sauvignon.

Como vemos, es un tema apasionantemente complicado.

Preguntas, sugerencias y comentarios: coponperu@hotmail.com 52—53

nuevas miradas

Kattya Lázaro

Serie ganadora del Concurso Nacional de Fotografía ‘¿Cómo somos los peruanos?’, organizado por la Revista “Somos” y el Centro de la Imagen

Fiesta Patronal en Quero ( Jauja) >

54—55

kid a Josué Marín

tecnología

Robhert Pimentel

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