TEMA 9 DIDÁCTICA DE LA PERCEPCIÓN Y EXPRESIÓN MUSICAL
EDGARD WILLEMS
Usa la música para conseguir un desarrollo armónico de la personalidad humana. Parte del movimiento y la voz. Vivir la música de forma natural, activa e inventiva. Principios o Instinto. o Ritmo. o Afectividad. o Melodía. o Intelecto. o Armonía. Técnicas: oír, escuchar y entender.
ZOLTÁN KODALY
Formar musicalmente a la población en general descubriendo y potenciando las capacidades de los mejores dotados y ofreciendo al resto una educación musical de calidad. Principios: o La música es tan necesaria como el aire. o Sólo lo auténticamente artístico es válido para los niños. o La auténtica música debe ser la base de la expresión musical nacional en todos los niveles de la educación. o El conocimiento de los elementos musicales se consigue gracias a la práctica vocal e instrumental. o La música es una parte de las materias importantes en el currículo. Método de enseñanza: se basa en la educación del oído y en la adquisición de una voz bien educada para el canto, antes de introducir al alumno en la práctica de cualquier instrumento.
DALCROZE
Ideó actividades para la educación de oído y el desarrollo de la percepción del ritmo a través del movimiento. El ritmo es una disciplina muscular. Consiguió que sus alumnos realizaran los acentos, pausas, aceleraciones, crescendo y el silencio como ausencia de movimiento. Se centra en la educación infantil.
ORFF
Se persigue que la participación sea activa mediante la utilización de elementos musicales, audición activa e instrumentos que ayuden a desarrollar las capacidades de apreciar y comprender la creación musical. Objetivos: o Respeto al niño. o Participación activa. o Orden de aprendizaje progresivo. o Música para todos. o Necesidad de formar buenos profesores. o Interrelación con otros campos. El Orff-Schulwerk no se considera un método. Cada persona crea y recrea un modelo para enseñar según el contexto en el que trabaje. Metodología activa, creativa y social. Se trabaja, igualmente, la creatividad y la improvisación.
MONTESSORI
Método utilizado especialmente para niños con deficiencias físicas, sobre todo ciegos. Principales objetivos: o Fomentar el uso del oído remplazando a la vista. o Desarrollar el sentido del ritmo, a menudo ausente en los niños ciegos. o Desarrollar la autoestima del alumno. La parte práctica se centra en juegos de reconocimiento de timbres, de intensidades, de altura y juegos de silencio. o Educación del ritmo: actividades relacionadas con el acento, el pulso y el ritmo. o Educación del tacto: se van a construir instrumentos sencillos.
MARTENOT
Parte de la concepción de que el niño presenta las mismas reacciones psicosensoriales y motoras que el hombre primitivo. Objetivos: o Hacer amar profundamente la música. o Poner el desarrollo musical al servicio de la educación. o Transmitir los conocimientos teóricos en forma viva. En las actividades deben realizarse: o Juegos de silencio o Ejercicios con el uso del lenguaje. o Audición interior. o Formación sensorial. o Ejercicios de relajación.
WARD
Pretende conseguir una buena formación vocal: control de la voz, entonación y ritmo preciso. Se basa en el canto gregoriano. Finalidad: el canto puro. Existen tres etapas en los ejercicios: imitación pura, reflexión y ampliación. Sólo se utiliza la voz como instrumento.