УАФО и Дмитрий Лисс - программка

Ìèíèñòåðñòâî êóëüòóðû Ðîññèéñêîé Ôåäåðàöèè Ñîþç êîíöåðòíûõ îðãàíèçàöèé Ðîññèè Ìèíèñòåðñòâî êóëüòóðû Ñâåðäëîâñêîé îáëàñòè

Ãåíåðàëüíûé ïàðòíåð

18 сентября ЗАКРЫТИЕ ФОРУМА Уральский академический филармонический оркестр Художественный руководитель и главный дирижер –

Дмитрий Лисс

Концерт проходит при поддержке Министерства культуры Республики Армения

Åêàòåðèíáóðã, 2014 11–18 ñåíòÿáðÿ

УРАЛЬСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР Главный дирижер и художественный руководитель – народный артист России, лауреат Государственной премии России ДМИТРИЙ ЛИСС Эммануел Оганнисян (дудук), Нораир Гапоян (дудук) 1 отделение Рахманинов. Симфония № 3 2 отделение Тертерян. Симфония № 3 Раз в два года столица Урала становится местом встречи ведущих российских оркестров. В программе III Симфонического форума – концерты и творческие встречи, семинары и открытые дискуссии, круглые столы, художественные выставки, кинопоказы. Среди гостей и участников – выдающиеся дирижеры и арт исты оркестров, руководители концертных организаций и продюсеры, композиторы и музыкальные критики, представители музыкальной индустрии.

Благодаря современным технолог иям, самые значимые события форума станут доступны и в отдаленных уголках Сверд ловской области, и всем желающим в сети Интернет. Трансляции концертов пройду т на сайтах ряда российских филармоний. Также Свердловская филармония осуществит высококачественные записи выступлений оркестров – участников форума.

Проведением форума столица Урала демонстрирует культурному сообществу нашей страны реальную возможность региона стать центром притяжения симфонических кол лективов России и предоставить площадку для профессионального общения, дискуссий, обмена опытом с российскими и зарубежными коллегами. УРА ЛЬСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР Один из лучших симфонических коллективов России, создан в 1936 году. С 1995 года им руководит народный артист России Дмитрий Лисс. Определяющие творческие качества оркестра – высокая исполнительская культура и мобильность в освоении новой музыки. В составе – более 100 м узыкантов. Ежегодно УАФО дает до 110 концертов и готовит более 70 новых программ. Им записано около 20 CD (в том чис ле на фирмах «Warner Classics International» и «Mirare»). Генеральный менеджмент оркестра за рубежом осуществляет агентство «Les Productions Internationales Albert Sarfati» (Франция). В разные годы с кол лективом сотрудничали дирижеры: Г. Рож дественский, К. Пендерецкий, М. Плетнев, В. Федосеев, Д. Китаенко, В. Гергиев, А. Борейко, К. Теннштедт, Ж.-К. Казадезюс, М. Иноуэ, Ф. Мастранжело, Д. Райскин; солисты: М. Ростропович, Д. Хворостовский, Б. Березовский, Д. Мацуев, Ф. Кемпф, Н. Луганский, Ю. Башмет, Н. Пет ров, В. Репин, С. Кры лов, А. Князев, Э. Вирсаладзе, Н. Гутман, Л. Исакадзе, П. Донохоу, О. Бородина, А. Баева, С. Сёджи. В 2007-2014 годах УАФО участвовал во многих международных фестивалях, таких как Beethovenfest Bonn (Германия), «La Folle Journee» (Франция, Испания, Япония), Le Festival de Radio France, Le Festival International de Piano a la Roque d’Antheron, Le Festival de Musique Classique a Saint-Riquier, «Nuits de la Citadelle a Sisteron» (Франция), Международный зимний фестиваль «Площадь искусств» (СанктПетербург), II Фестиваль симфонических оркестров мира (Москва), Музыкальный фестиваль «Crescendo» (Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Калининград), «Звезды на Байкале» (Ирку тск), Международный музыкальный фестиваль «Евразия» (Екатеринбург), «Русское рождество в Кеннеди-центре» (Вашинг тон), фестиваль Бориса Березовского (Екатеринбург).

В сезонах 2011-2012 и 2013-2014 УАФО провел собственные абонементы в Концертном зале Мариинского теат ра (СанктПетербург, дирижеры – В. Гергиев, Д. Лисс; солисты – Д. Мацуев,

В. Репин, Б. Березовский; хор и солис ты Мариинского теат ра). Оркестр стал одним из инициаторов крупного федерального проекта – Симфонического форума России в Екатеринбурге. ДМИТРИЙ ЛИСС

Народный артист России, лауреат Государственной премии России. Лауреат газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Дирижер года» (2002). Представитель московской дирижерской школы, выпускник класса Дмитрия Китаенко и его ассистент в работе с оркестром Московской филармонии (1982-1983). Победитель I Международного конкурса дирижеров им. Ловро фон Матачича в Хорватии (1995). Главный дирижер Симфонического оркес тра Кузбасса (1991-1995), Российско-Американского молодежного оркестра (1997-1999). С 1995 года – главный дирижер Уральского академического филармонического оркес тра. Художественный руководитель Международного музыкального фестиваля «Евразия», который проходит в Екатеринбурге с 2011 года.

В последние годы сотрудничал с оркестрами: Российским национальным, Большим симфоническим им. П.И. Чайковского, Национальным филармоническим России, Государственным симфоническим «Новая Россия», симфоническими кол лективами Японии, Швеции, Швейцарии, Порт угалии и Польши, Национа льными оркестрами Франции, Иль-де-Франс и Лилля.

За 15 лет руководства УАФО вывел один из старейших коллективов России на новые т ворческие высоты, сохранив и приу множив традиции своих предшественников. Дмитрий Лисс и УАФО совершили более 20 концертных туров, побывав в 17 странах мира (в числе которых Испания, Бельгия, Франция, Нидерланды, Германия, Австрия, Швейцария, Люксембург, Япония, США). СЕРГЕЙ РА ХМАНИНОВ Симфония № 3 ля минор, op. 44 (1936) I. Lento – Allegro moderato – Allegro II. Adagio ma non troppo – Allegro vivace III. Allegro – Allegro vivace – Allegro (tempo primo) – Allegretto – Allegro vivace

Симфония написана через 17 лет после того, как Рахманинов покинул Россию. Это одна из вершин его т ворчества, произведение удивительной силы и глубины, навеянное воспоминаниями о России и пронизанное страстной любовью к родной, далекой и недостижимой земле. Присущие композитору с юных лет черты – национальная по харак теру мелодика, традиции симфонизма Чайковского, романтический порыв – в начале второй трети XX века сочетаются с яркой экспрессией, жесткостью гармонического языка, сложностью ритмики. АВЕТ ТЕРТЕРЯН

В XXI веке вклад в историю мировой музыки Авета Тертеряна (1929– 1994), автора восьми симфоний, дву х опер, ба лета и камерных сочинений, обретает истинную ценность. В Армении его признают одним из столпов армянской пр офессиональной музыки. Восприятие его творчества европейскими коллегами суммируют слова немецкого музыкального критика Р. Шульца: «Такие композиторы своей музыкой поворачивают время вспять. Простота убедительна и потрясающа… Эта музыка полна космической магии. В ней есть что-то далекое, чужое, потерянное, судьбоносное, захватывающее». Произведения Тертеряна пре дставляют уникальный синтез древнейших рит уальных традиций Востока и современных достижений композиторской техники. Его симфонии опираются на мощный пласт музыкальной традиции и при всем своем новаторстве сохраняют верность главному – остаются «картиной мира». Глубоко философская и в то же время остро экспрессивная музыка завоевала и продолжает завоевывать самую широкую аудиторию.

На III Симфоническом форуме России в Екатеринбурге 85-летию со дня рождения Авета Тертеряна посвящен специа льный проект, который, кроме концертов, включает в себя конференцию, выставку, кинопоказы, литерат урный вечер и творческие встречи. Сын композитора, музыковед Рубен Тертерян с тал почетным гостем форума. Симфония № 3 для большого оркестра, дудука и зурны (1975) Среди тех, к то придал новой отечес твенной музыке мировое значение, Авет Тертерян – композитор первого ря да. Ему удалось соединить вековые ценности национальной культуры с новациями авангарда. Свое слышание мира он запечатле л в восьми симфониях – только оркес тр соответствовал его представлению о звуковом космосе, а единственными инструментами, которым композитор разрешал подолгу солировать, были древние кеманча, зурна и дудук (струнный и духовые народные инструменты). «В Третьей симфонии, несколько п ублицистичной в своей ритуальности, впервые зазву чали армянские фольк лорные инструменты: сокровенный в своей интимности дудук и визжащая, призывающая к вселенскому плясу зурна органично вписались в напряженный накал звучания большого симфонического оркестра. Центром же содержательной концепции произведения стал все тот же извечный вопрос жизни и смерти, который нашел разрешение в нарочитом ликовании как бы “неоправ данного ходом собы тий” финала» (Рубен Тертерян).

До новых встреч на IV Симфоническом форуме России в Екатеринбурге! ÃÎÑÒÅÏÐÈÈÌÍÛÅ ÏÀÐÒÍÅÐÛ ÔÎÐÓÌÀ

ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÎÍÍÛÅ ÏÀÐÒÍÅÐÛ ÔÎÐÓÌÀ

ÏÀÐÒÍÅÐÛ ÔÎÐÓÌÀ

ÏÀÐÒÍÅÐÛ ÑÂÅÐÄËÎÂÑÊÎÉ ÔÈËÀÐÌÎÍÈÈ