IV Симфонический форум России. Новосибирский оркестр – программка

ÎÒÊÐÛÒÈÅ ÔÎÐÓÌÀ ÓÐÀËÜÑÊÈÉ ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÈÉ ÔÈËÀÐÌÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü è ãëàâíûé äèðèæåð – Äìèòðèé Ëèññ ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÕÎÐ ÑÂÅÐÄËÎÂÑÊÎÉ ÔÈËÀÐÌÎÍÈÈ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü – Àíäðåé Ïåòðåíêî Àííà Äåíèñîâà (ñîïðàíî), Åãîð Ñåìåíêîâ (òåíîð) Àëåêñàíäð Ãåðãàëîâ (áàðèòîí) Ðàõìàíèíîâ. «Êîëîêîëà» Øîñòàêîâè÷. Ñèìôîíèÿ ¹ 15 ÍÎÂÎÑÈÁÈÐÑÊÈÉ ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÈÉ ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü è ãëàâíûé äèðèæåð – Ãèíòàðàñ Ðèíêÿâè÷óñ ×àéêîâñêèé. Ñèìôîíè÷åñêàÿ ôàíòàçèÿ «Ôðàí÷åñêà äà Ðèìèíè» Øîñòàêîâè÷. Ñèìôîíèÿ ¹ 8 ÒÞÌÅÍÑÊÈÉ ÃÎÑÓÄÀÐÑÒÂÅÍÍÛÉ ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü è ãëàâíûé äèðèæåð – Åâãåíèé Øåñòàêîâ Øîñòàêîâè÷. Ñèìôîíèÿ ¹ 9 Áîðîäèí. «Ïîëîâåöêèå ïëÿñêè» Áåòõîâåí. Ñèìôîíèÿ ¹ 3 «Ãåðîè÷åñêàÿ» ÃÎÑÓÄÀÐÑÒÂÅÍÍÀß ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÀß ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÀß ÊÀÏÅËËÀ ÐÎÑÑÈÈ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü è ãëàâíûé äèðèæåð – Âàëåðèé Ïîëÿíñêèé Ìóñîðãñêèé. «Êàðòèíêè ñ âûñòàâêè». «Ñîííîå âèäåíèå ïàðóáêà» Ñòðàâèíñêèé. «Ñâàäåáêà». «Ñèìôîíèÿ ïñàëìîâ» ÓÐÀËÜÑÊÈÉ ÌÎËÎÄÅÆÍÛÉ ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Ãëàâíûé äèðèæåð – Ýíõý ×àéêîâñêèé. Óâåðòþðà-ôàíòàçèÿ «Ðîìåî è Äæóëüåòòà» Âèêòîðîâà. «Lux aeterna» (ðîññèéñêàÿ ïðåìüåðà) Ðàõìàíèíîâ. Ñèìôîíè÷åñêèå òàíöû ÕÎÐ È ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ ÃÎÑÓÄÀÐÑÒÂÅÍÍÎÉ ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÎÉ ÊÀÏÅËËÛ ÑÀÍÊÒ-ÏÅÒÅÐÁÓÐÃÀ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü êàïåëëû – Âëàäèñëàâ ×åðíóøåíêî Ãëàâíûé äèðèæåð îðêåñòðà – Àëåêñàíäð ×åðíóøåíêî ×òåö – Þðèé Ëàïòåâ Ñèáåëèóñ. Ñèìôîíèÿ ¹ 2 Ïðîêîôüåâ. Îðàòîðèÿ «Èâàí Ãðîçíûé» ÇÀÊÐÛÒÈÅ ÔÎÐÓÌÀ ÓÐÀËÜÑÊÈÉ ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÈÉ ÔÈËÀÐÌÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Äèðèæåð – Ôðàíê Áåðìàí, Ãåðìàíèÿ Ð. Øòðàóñ. «Ìåòàìîðôîçû» äëÿ 23 ñòðóííûõ Ìàëåð. Ñèìôîíèÿ ¹ 5

1 октября НОВОСИБИРСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР Художественный руководитель и главный дирижер – ГИНТАРАС РИНКЯВИЧУС 1 отделение ЧАЙКОВСКИЙ Симфоническая фантазия «Франческа да Римини» 2 отделение ШОСТАКОВИЧ Симфония № 8

НОВОСИБИРСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР Создан в 1956 году Арнольдом Кацем (1924–2007), который был художественным руководителем и главным дирижером коллектива на протяжении полувека. С 1957 года оркестр побывал почти в 30 странах Европы и Азии, участвовал в международных фестивалях: I Фестиваль симфонических оркестров мира, «Русская зима» и «Рождественские вечера» в Москве, «Белые ночи» в Санкт-Петербурге, Фестиваль русской музыки в Вене, «Мартовские дни» в Русе (Болгария), Фестиваль музыки Бернстайна, Фестиваль классической музыки в Каннах, Дрезденский музыкальный фестиваль, Дни иберийской музыки (Испания), Фестиваль фортепианного искусства (Франция), Фестиваль Спивакова в Кольмаре, Весенний фестиваль в Шанхае, Рождественский фестиваль музыки и «Покровская осень» в Новосибирске, «Звезды на Байкале» в Иркутске и «Crescendo» в Тюмени. Одним из значительных творческих событий в жизни оркестра является Международный Транссибирский арт-фестиваль, для которого он стал базовым коллективом. Оркестр сотрудничал с такими известными солистами, как Б. Андрианов, Ю. Башмет, М. Венгеров, Э. Вирсаладзе, Д. Герингас, А. Гиндин, Н. Гутман, Д. Исакадзе, А. Князев, С. Крылов, Н. Луганский, Д. Мацуев, М. Плетнев, В. Репин, М. Рысанов, А. Рудин, В. Спиваков, Д. Хворостовский. Коллектив многократно записывался на Новосибирском радио и телевидении, а также на Всесоюзной фирме «Мелодия». С 1995 года выпустил 14 CD на лейблах «Sony Classical», «Russian Season», «Diamond Classic», «Audite», «Naxos». С 2007 года художественным руководителем оркестра является Гинтарас Ринкявичус (Литва). Главные приглашенные дирижеры – Томас Зандерлинг (Германия) и Фабио Мастранжело (Италия–Россия).

ГИНТАРАС РИНКЯВИЧУС Один из самых известных дирижеров Литвы, лауреат Национальной премии Литвы, основатель, художественный руководитель и главный дирижер Литовского государственного симфонического оркестра. Профессор Литовской академии музыки и театра. Окончил Национальную школу искусств им. Чюрлениса, Ленинградскую и Московскую консерватории. Победитель V Всесоюзного конкурса дирижеров в Москве (1983), Международных конкурсов дирижеров Фонда Г. фон Караяна в Берлине (1985) и имени Я. Ференчика в Будапеште (1986). В 1993 году в Музыкальном театре Амстердама поставил балет на музыку Реквиема Моцарта. С оперой «Кармен» дебютировал в 1998 году в Гётеборгской опере, а в 2006 – в Шотландской. В 1996–2003 годах был художественным руководителем и главным дирижером Латвийской национальной оперы, в 2002–2005 – главным дирижером Оперы Мальме (Швеция). Дирижирует в странах Европы, в Китае, на Тайване; на международных фестивалях в Швейцарии, Португалии, Польше, Германии, Великобритании и Франции. Сотрудничал с известнейшими оркестрами в ведущих залах мира. Регулярно дирижирует в Большом театре, ставит спектакли в Литовском национальном театре оперы и балета, Национальном театре в Будапеште, Клайпедском музыкальном театре (Литва), в Концертном зале Тиволи

в Копенгагене. Выступал с такими известными солистами, как В. Третьяков, Ю. Башмет, П. Донохоу, О. Каган, Г. Кремер, Д. Герингас, Р. Мурано. В репертуаре маэстро симфонии Бетховена, Брамса, Малера и Шостаковича, более 20 опер и балетов, множество литовских и мировых премьер. ПЕТР ЧАЙКОВСКИЙ (1840–1893) Симфоническая фантазия «Франческа да Римини», op. 32 (1876) Фантазия написана на сюжет истории Паоло и Франчески из «Божественной комедии» Данте. «Данте спускается в адскую бездну. Его внимание привлекают две летящие в объятиях друг друга прекрасные тени Франчески и Паоло. Тень Франчески рассказывает печальную историю. Она любила Паоло, но была против воли выдана замуж за ненавистного брата своего возлюбленного, ревнивого тирана Римини. Узы насильственного брака не могли заглушить нежную страсть Франчески к Паоло. Однажды они читали вместе роман о Ланселоте. “Не раз мы бледнели, и наши взоры встречались. Но одно мгновение погубило нас. Когда счастливый Ланселот срывает первое лобзание, тот, с которым уже теперь ничто не разлучит меня, прильнул к устам моим”. В это мгновение вошел супруг Франчески и ударами кинжала умертвил ее и Паоло. И Франческа в объятиях Паоло снова уносится дико мятущимся вихрем. Охваченный бесконечной жалостью Данте, лишившись чувств, падает как мертвый» (из собственной программы Чайковского к рукописи). ДМИТРИЙ ШОСТАКОВИЧ (1906–1975) Симфония № 8 до минор, op. 65 (1943) I. Adagio – Allegro non troppo II. Allegretto III. Allegro non troppo IV. Largo V. Allegretto Восьмая симфония, кульминация трагедийности в творчестве Шостаковича, создавалась через год после Седьмой, в тяжелейший период войны. Пафос произведения направлен против милитаризма, война предстает жесточайшим злом, вызывающим ужас и растерянность. Первая часть самая масштабная – она длится почти столько же, сколько остальные четыре вместе взятые. Это песнь о страдании. В ней – раздумье, сосредоточенность, неизбывность горя, плач о погибших и мучительный вопрос: каким образом могло случиться все это? Вторая часть – военный марш-скерцо – подготавливает зловещую токкату третьей части с ее бесчеловечным неумолимым движением, безжалостно уничтожающим все живое. Кульминация симфонии – величественная и скорбная пассакалья, звучащая как голос боли и гнева. За ней без перерыва следует финал, в котором наступает просветление. Однако, как предостережение, еще несколько раз всплывают картины страданий. Премьера состоялась в Москве 4 ноября 1943 года под управлением Евгения Мравинского, которому Шостакович, восхищенный безукоризненной работой дирижера с оркестром, и посвятил симфонию.

Êàìåðíûé çàë ôèëàðìîíèè Êîíêóðñíûé îòáîð âî Âñåðîññèéñêèé þíîøåñêèé ñèìôîíè÷åñêèé îðêåñòð ïîä óïðàâëåíèåì Þðèÿ Áàøìåòà

Ñîçäàííûé â 2012 ãîäó ïî èíèöèàòèâå Þðèÿ Áàøìåòà îðêåñòð èãðàåò âàæíóþ ðîëü â ïðèâëå÷åíèè âíèìàíèÿ ê âîïðîñàì äåòñêîãî ìóçûêàëüíîãî îáðàçîâàíèÿ â ðåãèîíàõ Ðîññèè, åãî äåÿòåëüíîñòü íàïðàâëåíà íà ñîõðàíåíèå è ðàçâèòèå îòå÷åñòâåííûõ òðàäèöèé îðêåñòðîâîãî èñïîëíèòåëüñòâà. Çà ãîäû ñóùåñòâîâàíèÿ â êîíêóðñíûõ ïðîñëóøèâàíèÿõ ïðèíÿëè ó÷àñòèå áîëåå 1000 ó÷àùèõñÿ äåòñêèõ ìóçûêàëüíûõ øêîë, øêîë èñêóññòâ è ìóçûêàëüíûõ ó÷èëèù Ðîññèè.  2016 ãîäó îòáîðî÷íûå òóðû è êîíöåðòíóþ äåÿòåëüíîñòü îðêåñòðà îñâåùàåò òåëåêàíàë «Êóëüòóðà».  íîÿáðå 2016 ãîäà âûñòóïëåíèÿ êîëëåêòèâà ñîñòîÿòñÿ â Ñàíêò-Ïåòåðáóðãå, Ìîñêâå, Àìñòåðäàìå, Ìèëàíå è Âåíå

Áîëüøîå ôîéå ôèëàðìîíèè Óðàëüñêîìó àêàäåìè÷åñêîìó ôèëàðìîíè÷åñêîìó îðêåñòðó – 80 Ôîòîïðîåêò ê þáèëåþ Ìàëîå ôîéå ôèëàðìîíèè

«Èñòîðèÿ Ïðîêîôüåâà» Âûñòàâî÷íûé ïðîåêò Âñåðîññèéñêîãî ìóçåéíîãî îáúåäèíåíèÿ ìóçûêàëüíîé êóëüòóðû èì. Ì.È. Ãëèíêè ê 125-ëåòèþ Ñåðãåÿ Ïðîêîôüåâà ðàññêàçûâàåò î æèçíè è òâîð÷åñòâå îäíîãî èç âåëè÷àéøèõ êîìïîçèòîðîâ XX âåêà. Øåñòü ðàçäåëîâ ïðîåêòà ñîîòâåòñòâóþò ôîðìå ñèìôîíè÷åñêîãî öèêëà ñî âñòóïëåíèåì, ñîíàòíûì allegro, ñêåðöîçíûìè ýïèçîäàìè, ôèëîñîôñêèì adagio è ôèíàëîì – èòîãîì ïðîéäåííîãî ïóòè Áîëüøîå ôîéå è Êàìåðíûé çàë ôèëàðìîíèè Òâîð÷åñêèå âñòðå÷è è àâòîãðàô-ñåññèè ñ ó÷àñòíèêàìè ôîðóìà

Îáðàçîâàòåëüíûå ó÷ðåæäåíèÿ Åêàòåðèíáóðãà Êèíîïîêàç è äèñêóññèÿ Ïðîñìîòð õóäîæåñòâåííî-ïóáëèöèñòè÷åñêîãî ôèëüìà «Ëåíèíãðàä. Íîìåð ñåìü» (2016) Âñòðå÷à ñ àâòîðîì ñöåíàðèÿ Àíäðååì Êàðòàâöåâûì

Êàìåðíûé çàë ôèëàðìîíèè Ñèìôîíè÷åñêèé êèíîâå÷åð Ìóçûêà Ñåðãåÿ Ïðîêîôüåâà â ñîâåòñêîì êèíåìàòîãðàôå 1930-1940-õ ãîäîâ Ïîêàç õóäîæåñòâåííîãî ôèëüìà «Àëåêñàíäð Íåâñêèé» (1938)  êèíîâå÷åðå ïðèíèìàþò ó÷àñòèå ðåæèññåð Îëåã Áàëìàøåâ è ìóçûêîâåä Ýëüâèðà Àðõàíãåëüñêàÿ

ПАРТНЕРЫ ФОРУМА

ГОСТЕПРИИМНЫЕ ПАРТНЕРЫ ФОРУМА

ИНФОРМАЦИОННЫЕ ПАРТНЕРЫ ФОРУМА

ПАРТНЕРЫ СВЕРДЛОВСКОЙ ФИЛАРМОНИИ