IV Симфонический форум России. Капелла Санкт-Петербурга – программка

ÎÒÊÐÛÒÈÅ ÔÎÐÓÌÀ ÓÐÀËÜÑÊÈÉ ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÈÉ ÔÈËÀÐÌÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü è ãëàâíûé äèðèæåð – Äìèòðèé Ëèññ ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÕÎÐ ÑÂÅÐÄËÎÂÑÊÎÉ ÔÈËÀÐÌÎÍÈÈ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü – Àíäðåé Ïåòðåíêî Àííà Äåíèñîâà (ñîïðàíî), Åãîð Ñåìåíêîâ (òåíîð) Àëåêñàíäð Ãåðãàëîâ (áàðèòîí) Ðàõìàíèíîâ. «Êîëîêîëà» Øîñòàêîâè÷. Ñèìôîíèÿ ¹ 15 ÍÎÂÎÑÈÁÈÐÑÊÈÉ ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÈÉ ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü è ãëàâíûé äèðèæåð – Ãèíòàðàñ Ðèíêÿâè÷óñ ×àéêîâñêèé. Ñèìôîíè÷åñêàÿ ôàíòàçèÿ «Ôðàí÷åñêà äà Ðèìèíè» Øîñòàêîâè÷. Ñèìôîíèÿ ¹ 8 ÒÞÌÅÍÑÊÈÉ ÃÎÑÓÄÀÐÑÒÂÅÍÍÛÉ ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü è ãëàâíûé äèðèæåð – Åâãåíèé Øåñòàêîâ Øîñòàêîâè÷. Ñèìôîíèÿ ¹ 9 Áîðîäèí. «Ïîëîâåöêèå ïëÿñêè» Áåòõîâåí. Ñèìôîíèÿ ¹ 3 «Ãåðîè÷åñêàÿ» ÃÎÑÓÄÀÐÑÒÂÅÍÍÀß ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÀß ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÀß ÊÀÏÅËËÀ ÐÎÑÑÈÈ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü è ãëàâíûé äèðèæåð – Âàëåðèé Ïîëÿíñêèé Ìóñîðãñêèé. «Êàðòèíêè ñ âûñòàâêè». «Ñîííîå âèäåíèå ïàðóáêà» Ñòðàâèíñêèé. «Ñâàäåáêà». «Ñèìôîíèÿ ïñàëìîâ» ÓÐÀËÜÑÊÈÉ ÌÎËÎÄÅÆÍÛÉ ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Ãëàâíûé äèðèæåð – Ýíõý ×àéêîâñêèé. Óâåðòþðà-ôàíòàçèÿ «Ðîìåî è Äæóëüåòòà» Âèêòîðîâà. «Lux aeterna» (ðîññèéñêàÿ ïðåìüåðà) Ðàõìàíèíîâ. Ñèìôîíè÷åñêèå òàíöû ÕÎÐ È ÑÈÌÔÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ ÃÎÑÓÄÀÐÑÒÂÅÍÍÎÉ ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÎÉ ÊÀÏÅËËÛ ÑÀÍÊÒ-ÏÅÒÅÐÁÓÐÃÀ Õóäîæåñòâåííûé ðóêîâîäèòåëü êàïåëëû – Âëàäèñëàâ ×åðíóøåíêî Ãëàâíûé äèðèæåð îðêåñòðà – Àëåêñàíäð ×åðíóøåíêî ×òåö – Þðèé Ëàïòåâ Ñèáåëèóñ. Ñèìôîíèÿ ¹ 2 Ïðîêîôüåâ. Îðàòîðèÿ «Èâàí Ãðîçíûé» ÇÀÊÐÛÒÈÅ ÔÎÐÓÌÀ ÓÐÀËÜÑÊÈÉ ÀÊÀÄÅÌÈ×ÅÑÊÈÉ ÔÈËÀÐÌÎÍÈ×ÅÑÊÈÉ ÎÐÊÅÑÒÐ Äèðèæåð – Ôðàíê Áåðìàí, Ãåðìàíèÿ Ð. Øòðàóñ. «Ìåòàìîðôîçû» äëÿ 23 ñòðóííûõ Ìàëåð. Ñèìôîíèÿ ¹ 5

6 октября ХОР И СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР ГОСУДАРСТВЕННОЙ АКАДЕМИЧЕСКОЙ КАПЕЛЛЫ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА Художественный руководитель капеллы – народный артист СССР ВЛАДИСЛАВ ЧЕРНУШЕНКО Главный дирижер оркестра – народный артист России АЛЕКСАНДР ЧЕРНУШЕНКО Чтец – народный артист России ЮРИЙ ЛАПТЕВ 1 отделение СИБЕЛИУС Симфония № 2 2 отделение ПРОКОФЬЕВ Оратория «Иван Грозный»

ХОР ГОСУДАРСТВЕННОЙ АКАДЕМИЧЕСКОЙ КАПЕЛЛЫ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА (ПЕВЧЕСКАЯ КАПЕЛЛА) Певческая капелла Санкт-Петербурга ведет свою историю с 1479 года, когда по указу великого князя Ивана III в Москве был учрежден Хор государевых певчих дьяков, ставший первым профессиональным хором России. В 1701 году он был переименован в Придворный, а в 1703 году принял участие в торжествах по случаю основания Петром I СанктПетербурга. В 1763 году указом Екатерины II хор был преобразован в Императорскую придворную певческую капеллу. В разное время с коллективом работали выдающиеся музыканты: Глинка, Балакирев, Римский-Корсаков, Бортнянский, Львов, Аренский и другие. С 1974 года Капеллой руководит народный артист СССР Владислав Чернушенко. Под его руководством силами хора возвращен к жизни ценный пласт отечественной культуры – сочинения русской духовной музыки. Также вновь зазвучали партесные концерты XVII–XVIII веков, канты петровской эпохи, хоровые обработки русских народных песен. Важное место в репертуаре Капеллы занимает музыка современных композиторов. На протяжении многовековой истории Певческая капелла была ансамблем, с равным мастерством исполнявшим как произведения для хора a cappella, так и ораториальнокантатные сочинения с сопровождением оркестра. Коллектив ведет активную концертную жизнь в России и за рубежом, принимает участие в международных фестивалях. Певческая капелла Санкт-Петербурга оказала огромное влияние на развитие русской музыкальной культуры и явилась важнейшим источником музыкального образования в России, содействовала созданию новых хоровых произведений и стала крупной профессиональной школой, воспитавшей многочисленные кадры дирижеров и артистов. ВЛАДИСЛАВ ЧЕРНУШЕНКО Народный артист СССР, лауреат Государственных премий России, один из крупнейших современных русских музыкантов. Его дирижерский талант одинаково ярко проявляется в хоровом, оркестровом и оперном исполнительстве. Родился в 1936 году. Окончил три отделения Ленинградской консерватории: дирижерско-хоровое, теоретико-композиторское и оперно-симфонического дирижирования, затем – аспирантуру. Четыре года работал на Урале педагогом Музыкального училища и дирижером Государственной хоровой капеллы в Магнитогорске. В 1962 году создал Ленинградский камерный хор и 17 лет руководил этим коллективом, получившим европейское признание. В эти же годы активно преподавал в консерватории, Хоровом училище при Капелле, Музыкальном училище им. М.П. Мусоргского. Работал дирижером Симфонического оркестра Карельского радио и телевидения, ставил спектакли в Оперной студии при Ленинградской консерватории и в течение пяти лет был вторым дирижером Ленинградского Малого театра оперы и балета. В 1974 году стал художественным руководителем и главным дирижером Ленинградской государственной академической капеллы им. М.И. Глинки (ныне – Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга), вернув ее в число лучших хоров мира. В 1979 году стал ректором Ленинградской консерватории и за 23 года руководства внес огромный вклад в дело сохранения и развития традиций петербургской музыкальной школы. Владиславу Чернушенко принадлежит главная заслуга в снятии запретов и возвращении русской духовной музыки в концертную жизнь России.

СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР ГОСУДАРСТВЕННОЙ АКАДЕМИЧЕСКОЙ КАПЕЛЛЫ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА Коллектив сохраняет преемственность по отношению к Придворному оркестру – первому русскому государственному симфоническому оркестру, основанному в 1882 году. Изначально его деятельность была связана исключительно с жизнью императорского двора, однако наряду с танцевально-развлекательной и салонной музыкой коллектив исполнял сочинения Глинки, Даргомыжского, Чайковского, Бетховена, Берлиоза, Бизе, Вагнера, Листа. С 1902 года оркестр начал регулярно проводить просветительские концерты, впервые сыграв в России сочинения Р. Штрауса, Стравинского, Малера, Брукнера. За его дирижерским пультом стояли Г. Малер, Р. Штраус, А. Никиш, А. Глазунов, Н. Черепнин. Появились монографические программы из музыки русских и зарубежных композиторов. Были проведены абонементные циклы для учащейся молодежи. После революции 1917 года коллектив, получив статус государственного, продолжил активную концертную деятельность. В 1921 году на базе бывших Придворных хора и оркестра была образована Филармония. В 1991 году в Певческой капелле Санкт-Петербурга был воссоздан симфонический оркестр, наследующий, несмотря на 70-летнюю паузу, традиции Придворного оркестра. Он состоит из воспитанников петербургской музыкальной школы, пользуется признанием широких слушательских кругов Европы, сотрудничает с выдающимися дирижерами и исполнителями. Более 50 CD с его участием изданы в разных странах мира. Своей основной задачей Симфонический оркестр Капеллы считает исполнение русской музыки, в частности – незаслуженно забытых произведений. АЛЕКСАНДР ЧЕРНУШЕНКО Народный артист России. Один из ведущих дирижеров России, представитель петербургской школы. Родился в 1960 году. В 1984 году окончил Ленинградскую консерваторию по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» под руководством профессора Ильи Мусина. В годы учебы организовал оркестр студентов и аспирантов консерватории. В 1986–1988 годы работал дирижером Челябинского театра оперы и балета. В 1988 году был приглашен на должность дирижера в Ленинградский Малый театр оперы и балета, затем – на должность главного дирижера Музыкального театра Ленинградской консерватории. В 1991 году воссоздал и стал главным дирижером Симфонического оркестра Капеллы Санкт-Петербурга. Под его руководством оркестр гастролировал в Германии, Швейцарии, Франции, Греции, Голландии, Бельгии, Испании, Финляндии и других странах. Выступает с известными музыкальными коллективами и солистами России, Японии, стран ближнего зарубежья и Европы. Участвует в организации международных творческих акций, таких как фестивали «Шубертиада», «Невские хоровые ассамблеи», «Dreiklang» и Конкурс им. С.С. Прокофьева. Аудиозаписи дирижера изданы в разных странах, в том числе на фирмах «Chandos» и «Naxos». ЯН СИБЕЛИУС (1865–1957) Симфония № 2 ре мажор, op. 43 (1902) I. Allegretto II. Tempo andante, ma rubato III. Vivacissimo IV. Finale: Allegro moderato «Королем скандинавской музыки» называл Яна Сибелиуса Геннадий Рождественский. «Он вообще крупнейшая фигура

в истории музыки. Ему удалось сохранить свое лицо в ХХ веке при наличии огромного количества “измов”. Он никакого отношения к этим поискам не имел, а всю жизнь писал своим языком». Этот язык был рожден от сплава национального эпоса, традиций финского народа, суровой поэзии северной природы. «Я больше всего люблю природу, люблю таинственные звуки полей и лесов, вод и гор», – писал композитор. Не цитируя народных мелодий, он органично претворял музыкальный фольклор Финляндии. Симфоническое творчество Сибелиуса – одна из вершин музыки XX века. Самая масштабная из семи симфоний композитора и наиболее известная – Вторая. В ней воплощен широкий круг жизненных состояний: от восторженного любования природой, через образы напряженной борьбы – к победному ликованию финала. Премьера с большим успехом прошла в Хельсинки в 1902 году под управлением автора. СЕРГЕЙ ПРОКОФЬЕВ (1891–1953) «Иван Грозный», музыка к кинофильму для хора и оркестра, op. 116 (1942-1945; редакция в форме оратории А. Стасевича, 1961) 1. Увертюра 2. Марш молодого Ивана 3. Океан-море 4. Царем буду!

5. Дивен Бог 6. Многая лета!

6а. Океан-море 6б. Многая лета!

7. Юродивый 8. Лебедь 8а. Величальная 8б. Лебедь 9. На костях врагов 10. Татары 11. Пушкари 12. На Казань!

13. Иван умоляет бояр 13а. Степь татарская 14. Ефросинья и Анастасия 15. Песня про бобра (колыбельная Ефросиньи) 16. Иван у гроба Анастасии 17. Хор опричников 17а. Клятва опричников 18. Песня Федора Басманова с опричниками 19. Пляска опричников 20. Финал «Иван Грозный» – одна из вершин творчества Сергея Прокофьева и его последняя совместная работа с Сергеем Эйзенштейном. О плодотворном сотрудничестве с выдающимся режиссером композитор писал: «Его уважение к музыке было так велико, что в иных случаях он готов был “подтянуть” пленку с изображением вперед или назад, лишь бы не нарушить целостности музыкального отрывка». Партитура, рождавшаяся в годы войны на волне патриотического подъема, получилась грандиозной – почти сорок эпизодов и еще двенадцать православных песнопений. В фильме музыка Прокофьева звучит под управлением дирижера и композитора Абрама Стасевича. Именно он в 1961 году первым превратил киномузыку в ораторию, дополнив произведение партией чтеца, объединяющей множество разнохарактерных эпизодов. С тех пор появились и другие исполнительские версии «Ивана Грозного». Первая серия фильма удостоена Сталинской премии (1946). Однако трехсерийная киноэпопея о жизни царя так и не была закончена. После запрета второй серии работа была прекращена.

Êàìåðíûé çàë ôèëàðìîíèè Êîíêóðñíûé îòáîð âî Âñåðîññèéñêèé þíîøåñêèé ñèìôîíè÷åñêèé îðêåñòð ïîä óïðàâëåíèåì Þðèÿ Áàøìåòà

Ñîçäàííûé â 2012 ãîäó ïî èíèöèàòèâå Þðèÿ Áàøìåòà îðêåñòð èãðàåò âàæíóþ ðîëü â ïðèâëå÷åíèè âíèìàíèÿ ê âîïðîñàì äåòñêîãî ìóçûêàëüíîãî îáðàçîâàíèÿ â ðåãèîíàõ Ðîññèè, åãî äåÿòåëüíîñòü íàïðàâëåíà íà ñîõðàíåíèå è ðàçâèòèå îòå÷åñòâåííûõ òðàäèöèé îðêåñòðîâîãî èñïîëíèòåëüñòâà. Çà ãîäû ñóùåñòâîâàíèÿ â êîíêóðñíûõ ïðîñëóøèâàíèÿõ ïðèíÿëè ó÷àñòèå áîëåå 1000 ó÷àùèõñÿ äåòñêèõ ìóçûêàëüíûõ øêîë, øêîë èñêóññòâ è ìóçûêàëüíûõ ó÷èëèù Ðîññèè.  2016 ãîäó îòáîðî÷íûå òóðû è êîíöåðòíóþ äåÿòåëüíîñòü îðêåñòðà îñâåùàåò òåëåêàíàë «Êóëüòóðà».  íîÿáðå 2016 ãîäà âûñòóïëåíèÿ êîëëåêòèâà ñîñòîÿòñÿ â Ñàíêò-Ïåòåðáóðãå, Ìîñêâå, Àìñòåðäàìå, Ìèëàíå è Âåíå

Áîëüøîå ôîéå ôèëàðìîíèè Óðàëüñêîìó àêàäåìè÷åñêîìó ôèëàðìîíè÷åñêîìó îðêåñòðó – 80 Ôîòîïðîåêò ê þáèëåþ Ìàëîå ôîéå ôèëàðìîíèè

«Èñòîðèÿ Ïðîêîôüåâà» Âûñòàâî÷íûé ïðîåêò Âñåðîññèéñêîãî ìóçåéíîãî îáúåäèíåíèÿ ìóçûêàëüíîé êóëüòóðû èì. Ì.È. Ãëèíêè ê 125-ëåòèþ Ñåðãåÿ Ïðîêîôüåâà ðàññêàçûâàåò î æèçíè è òâîð÷åñòâå îäíîãî èç âåëè÷àéøèõ êîìïîçèòîðîâ XX âåêà. Øåñòü ðàçäåëîâ ïðîåêòà ñîîòâåòñòâóþò ôîðìå ñèìôîíè÷åñêîãî öèêëà ñî âñòóïëåíèåì, ñîíàòíûì allegro, ñêåðöîçíûìè ýïèçîäàìè, ôèëîñîôñêèì adagio è ôèíàëîì – èòîãîì ïðîéäåííîãî ïóòè Áîëüøîå ôîéå è Êàìåðíûé çàë ôèëàðìîíèè Òâîð÷åñêèå âñòðå÷è è àâòîãðàô-ñåññèè ñ ó÷àñòíèêàìè ôîðóìà

Îáðàçîâàòåëüíûå ó÷ðåæäåíèÿ Åêàòåðèíáóðãà Êèíîïîêàç è äèñêóññèÿ Ïðîñìîòð õóäîæåñòâåííî-ïóáëèöèñòè÷åñêîãî ôèëüìà «Ëåíèíãðàä. Íîìåð ñåìü» (2016) Âñòðå÷à ñ àâòîðîì ñöåíàðèÿ Àíäðååì Êàðòàâöåâûì

Êàìåðíûé çàë ôèëàðìîíèè Ñèìôîíè÷åñêèé êèíîâå÷åð Ìóçûêà Ñåðãåÿ Ïðîêîôüåâà â ñîâåòñêîì êèíåìàòîãðàôå 1930-1940-õ ãîäîâ Ïîêàç õóäîæåñòâåííîãî ôèëüìà «Àëåêñàíäð Íåâñêèé» (1938)  êèíîâå÷åðå ïðèíèìàþò ó÷àñòèå ðåæèññåð Îëåã Áàëìàøåâ è ìóçûêîâåä Ýëüâèðà Àðõàíãåëüñêàÿ

ПАРТНЕРЫ ФОРУМА

ГОСТЕПРИИМНЫЕ ПАРТНЕРЫ ФОРУМА

ИНФОРМАЦИОННЫЕ ПАРТНЕРЫ ФОРУМА

ПАРТНЕРЫ СВЕРДЛОВСКОЙ ФИЛАРМОНИИ