Silencio en la Costa #14

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SILENCIO

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20 19

# 14

experiencias visuales, ilusiones ópticas y apariencias textuales

EN LA COSTA

Declarada de Interés Municipal y Cultural silencio en la costa


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# 14

SILENCIO

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20 19

experiencias visuales, ilusiones ópticas y apariencias textuales

editorial

laura amarilla lorenzo junyent //Ya estamos en el futuro. Las entidades virtuales o mecánicas artificiales más conocidas como robots todavía se parecen poco a aquellos imaginados en las historias de ciencia ficción pero han logrado mezclarse en nuestra vida cotidiana y ejecutan tareas que van desde aspirar los pelos del perro hasta asistir en una cirugía compleja. Aunque también podríamos decir que están en el cerebro de la computadora que me permite tipear estas líneas y en muchos otros lugares en los que su presencia se ha naturalizado. [txt] [ilu]

Si volvemos la vista atrás, ¿podemos recordar cuándo fue la primera vez que nos pareció estar frente a un robot? ¿Somos capaces de reflexionar acerca de las prácticas en las que aparecen en nuestra vida cotidiana? ¿Podemos imaginarnos cuál será el futuro de los cyborgs y de la inteligencia artificial? Están a punto de sumergirse entre viñetas, cuentos y anécdotas que reflexionan sobre las entidades robóticas del pasado y del presente, a la vez que imaginan futuros distópicos, algunos más apocalípticos y otros más esperanzadores pero todos iguales de posibles. (*) Se permite la reproducción total o parcial con la autorización de los autores y mencionando la fuente. * Ostende 2019 * www.silencioenlacosta.com.ar

staff

Dirección y volantazos: Muriel Frega Corrección: María Eugenia Alcatena Ayuda invalorable: Mariela Danelutto, Guion y Dibujo, Ale y Marian.

Declarada de Interés Municipal y Cultural silencio en la costa


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SanviPinamarBasquet


Robot Playlist = 20; /*Tol Rubiczek (#txt) + Julián Mono, Lucía Connell (#ilu)/(*)

indice

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Editorial = 3; /*Laura Amarilla (#txt)*/ Lorenzo Junyent (#ilu)/(*)

Historieta = 9; /*Muriel Frega <Arenas y Arenitas: De peícula> /(*)

colaboradores

Robots + Manga/Anime =6; /*Lea Caballero (#txt) + Patricio Oliver, Eleonora Kortsarz , Luciano Vecchio, Teora Bravo, Paula Andrade, Marcia Juarez (#ilu)/(*)

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Índice = 5; / Paulo Colina (#img)/(*)

Taller invitado = 23; /*Luis Castro (#txt) + Julieta Sardina, Rocío Gorriti, Emanuel Paredes, Michel (#ilu) <Todos los intentos del Profesor Migrid> /Salta (*)

Robotaylor = 10; /*Verónica Falco (#txt) + Diana Fookes (#ilu)/(*) Tiras = 11; /*Maxi Mola >Jedog< */ Lautaro Salgado <Rivic y Lau>/(*) Historieta = 12; /*Lorenzo Junyent <Día 01>/(*) Una de ginoides = 14; /*Mariela Acevedo (#txt) + Diego Astrada (#ilu) /(*) Taller invitado = 17; /*Federico Ojeda <La Nube> Santa Teresita/(*) Historieta = 18; /*Alejo Garmendia <El visitante> /(*)

Historietas en la web = 24; /*Demian Urdin (#txt) + Lubrio, Brian Janchez, Emiliano Urich, Luciano Giraldez, Jorge Blanco, Quique Alcatena./(*) Hacer un robot = 27; /*Malu Guimpel (#txt + img)/(*) Historieta = 28; /*Diego Pugliese <Go Robot > /(*) Taller invitado = 30; /*Manuel Sande <El Es Bot> */ Juanita Martínez <M.A.C.> /(*)


robots+manga//anime [txt]

Lea Caballero

//Desde que Japón perdió la guerra en 1945, y luego del terror nuclear de Hiroshima y Nagasaki, los autores de todas las ramas del arte se vieron fuertemente influenciados por todo lo vivido, y en su arte buscaron maneras de lidiar con las heridas, de enfrentarlo. Uno de los tantos géneros que afloró luego de la devastación del país fue el de los robots, un subgénero del Mecha (series que involucraran a la tecnología y máquinas como eje central)( );

Astroboy Lea Caballero @the.leacaballero Gigantor Patricio Oliver @patriciooliver.arg

//Lideraron la ola AstroBoy (Tetsuwan Atom, de Osamu Tezuka), una suerte de Pinocho cibernético, con la elegancia de un diseño inspirado por Disney y su ratón más famoso, y Gigantor (Tetsujin 28 Go, de Mitsuteru Yokoyama), un robot de enormes proporciones piloteado a control remoto por el pequeño Shotaro Kaneda (sí, Kaneda como el de Akira, cuyo creador era fanático de Tetsujin y tomó prestado varios nombres de la serie para bautizar a los personajes de su seminal obra). ( );

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// Lo seguiría Mazinger Z (del genial Go Nagai, que también crearía a la androide Cutey Honey), referente máximo del género de robots gigantes, piloteado por el intrépido Koji Kabuto y sus patillas de trueno. Antes de que termine la década del 70, Yoshiyuki Tomino revolucionaría el género mecha para siempre con Gundam, una franquicia que despierta las pasiones más encendidas de su tierra natal. ( );

Mazinger Z Eleonora Kortsarz @eliohcomics Voltron Luciano Vecchio @lucianovecchioart Gundam Teora Bravo @teorab

// Los 80s traerían a Beast King GoLion (más conocido

en el resto del mundo como

Voltron), donde cinco robots

diferentes se combinaban para formar a uno más poderoso (rama del género inventada años antes por el mismísimo Yokoyama, en su legendaria Getter Robo). Dentro del género de la comedia también


afloraron los robots, y la más conocida y exitosa fue Arale, de Dr. Slump, creada por un joven Akira Toriyama, quien alcanzaría la fama con esta serie, incluso antes de crear la inigualable Dragon Ball. ( );

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//Los 90s innovarían en cuanto a deconstrucción del género con Evangelion (Gainax Studios,

Evangelion Paula Andrade @ derrewyn Makoto Kusanagi Marcia Juarez @maresjua

Khara), que utiliza todas las convenciones de las series de robots gigantes y las baña en existencialismo y psicoanálisis, y el cine nos daría a la mayor Motoko Kusanagi, creada por Masamune Shirow para su manga Ghost in the Shell, aunque sería la versión para la pantalla grande dirigida por Mamoru Oshii la que se grabaría en las retinas de generaciones e inspiraría, entre otros cientos, a las hermanas Wachowski para hacer su Matrix. Hasta estos días, los robots son uno de los símbolos más importantes de la reconstrucción y la superación a las adversidades nacionales del Japón.(*)


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ROBOTAYLOR [txt]

Veronica Falco

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diana fookes

Desde chica, muy chica, me llamó la atención el grabador gigante que tenía mi viejo. Allí solía escuchar cassettes de blues, Zappa y Pink Floyd. Me maravillaba la música que podía salir de esa cabeza de robot. Así lo veía. Como una gran cabeza de robot que era capaz de reproducir la mejor música del mundo. Porque si era la que ponían mamá y papá antes de dormir, era la mejor. Con los años empecé a grabar cassettes en pequeños robotitos, esos aparatos de periodista, que hacían un excelente papel en los Alligators de blues que se llenaban de negros, en Obras, en el Gran Rex, en el Samovar... Hubo una Buenos Aires en los 90, llena de blues. Y en vez de quedarme colgada en la música y bailecitos robotos de aquel entonces, iba a ver a los negros blusear. Brillantes como la piel de un robot, la última tecnología creada por un dios azul, bebedor de tinto y bailarín de blues. Hoy ese dios creó una inteligencia artificial de lo más inteligente, valga la redundancia, y llega a mis oídos por un programita que siempre me regala la canción que me gusta, que siempre tiene un blues esperando para sonar en el momento más difícil del día, para rescatarme y llevarme a aquellos recitales donde la robótica era escasa en Argentina, pero Buenos Aires estallaba de blues, y se podía tomar una lata de cerveza tranquilo, brindar con tus viejos, llorar de emoción. Y suerte que no somos robots, porque de tanto llanto no hay metal que aguante tanto blues, por más W40 que le echemos, ¿no? (*)

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jedog bot por Maxi Mola jedog

el enquentro de rivic y lau por Lautaro Salgado {8}


dia 01 > lorenzo junyent //

loro_yent [12]


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Una de ginoides

La vida antes de que les cyborgs dominen la Tierra. [txt] Mariela Acevedo [ilu] diego astrada // Ellas, robotas y ginoides, son protagonistas de distintos relatos a lo largo de la historia. Las primeras aún conservan su apariencia maquínica mientras que las segundas podrían “pasar” por humanas. ( ); // Entre las robotas me vienen a la cabeza, por un lado, Afrodita, que lanzaba sus pechos como misiles y cuya carcaza —por supuesto rosa— remitía a la figura femenina estilizada, y por otro, Robotina, la señora de la limpieza de la familia Supersónico que a pesar de su apariencia futurista seguía siendo una versión de los Picapiedras en el espacio. ( ); // En estas dos representaciones de las reemplazantes de las humanas (o “replicantes” como se denominaban en Blade Runner) cae el peso de las “tareas” asignadas históricamente al género femenino: seducir y verse bellas para el otro y estar a su orden, es decir, útiles y sumisas. ( );

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// Pero esa fantasía se convierte en pesadilla cuando dejan de funcionar como estaba planeado... y el amo pierde el control sobre ellas. ( ); // Podríamos pensar en Afrodita y Robotina como integrantes de una primera generación de ginoides: ellas son máquinas —lucen como tales— aunque no dudaríamos de su parecido con las mujeres de carne y hueso. ( ); // En una segunda generación las ginoides abandonan su piel de metal para ocultarse entre los seres humanos. Podríamos pensar que son humanoides/androides.( ); //Aclaración: el concepto de androide y el de ginoide se estrechan con el concepto de identidad sexual: andros es la raíz griega de varón y gine la de mujer. ( ); // Si queremos desestabilizar este persistente binario podemos pensar en cyborgs. Pero aquí una advertencia, cyborg no es una creación artificial, sino una mutación... Nosotres en cien años seremos cyborgs, si es que ya no lo somos porque el futuro, como cantaba Indio Solari, ya llegó hace rato. ( ); // La aparición de las ginoides en los relatos de ciencia ficción se remonta al siglo XVIII aunque podríamos encontrar algunos parecidos de familia anteriores como la figura del Golem, en la mitología judía de la Edad Media, un autómata creado de barro o la criatura del doctor Frankenstein de Mary Shelley, a quienes se les insufla vida por la magia o la electricidad. ( ); // Pero el autómata mecanizado no tiene vida e irrumpe para cuestionar la relación de los seres humanos entre sí, con la naturaleza y con la tecnología. ( ); // Aunque inicialmente emerge para realizar tareas humanas pronto su falta de humanidad permitirá que sean convertidos en objeto de deseo de oscuras pasiones. ( );


//Andreas Huyssen señala que este autómata comienza a adquirir una fuerte impronta femenina en el siglo XIX y es justo en el momento en el que las mujeres inician su camino hacia la emancipación cuando las ginoides empiezan a representar el terror de que las máquinas que estaban bajo control se liberen de la autoridad que las creó. ( ); //Las ginoides que atemorizan se parecen mucho a las mujeres de carne y hueso, esas que aterrorizan cuando buscan liberarse de la mirada del amo.( ); // Robotas, ginoides y cyborgs representan así la otredad que amenaza. Son figuras reapropiadas por el ciberfeminismo para pensar las relaciones humanas y los límites éticos entre amos y esclavos, entre varones y mujeres, entre humanos y sintéticos. Y la posibilidad de que seamos otra humanidad: una promesa, porque les cyborgs alguna vez dominarán la Tierra. (*)

Fragmento de “El lenguaje es un virus”, historieta de Mariela Acevedo y Camila Rapetti, publicada en el libro Clítoris, relatos gráficos para femininjas.

Hay humanoides que no pueden decir “no”, hay cyborgs que ahora podemos negarnos a obedecer. Decir “no” es nuestra primera conquista.

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LA NUBE Federico Ojeda


el visitante > alejo garmendia //

seral0 [18]


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robot PLAYLIST [txt] [ILU]

Tol Rubiczek Julian mono - Lucia Connell

KRAFTWERK The Robots

//Ayudados por los nuevos sintetizadores, hicieron explicita la temática sci-fi tanto en la música como en la imagen. ¡De hecho, al verlos, uno dudaba si ellos mismos no eran robots! ( );

DAFT PUNK Harder, Batter, Faster, Stronger

//Con mezcla de instrumentos analógicos y samplers logran una música robótica y funky. Es parte de un disco conceptual sobre tecnología y aliens, animada por Reiji Matsumoto (un gran ilustrador de mangas y animes), llamada Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem ( );

STEVE VAI The Crying Machine

//El místico avatar de la guitarra eléctrica creó una historia instrumental para su disco de finales de los 90, Fire Garden, en la que un robot descubre que se lo ha dotado de “un alma” en el momento en el que llora tras una experiencia fuerte. La música rock sigue estando a años luz hoy día como cuando salió. ( );

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RICHIE KOTZEN Blue Star

//Puso su hard rock funkero al servicio del gran anime de MECHAS en la saga de GUNDAM. Ai Senshi - Soldiers of Sorrow es un disco en el que Richie se pone en el papel del piloto de uno de estos robots, narrando su experiencia en las batallas en el espacio en forma de canción. Te sorprende cómo puede ser un disco futurista y de ciencia ficción sin tener que usar máquinas ni ritmos electrónicos. ¡Excelente álbum de viaje! ( );

DREAM THEATER The Gift of Music

//The Astonishing, lanzado en 2016, es un álbum conceptual en el que, tomando un escenario atemporal, entre futurista y medieval, las máquinas apagan el despertar del alma por medio de música sin contenido (¡oh, oh... me recuerda a estos días!) hasta que aparece una especie de “mesías cantante”. Un disco amado u odiado por sus fans, pero que es una obra maestra, como una ópera rock de este nuevo milenio. ( );

AYREON Sea of Machine

//Utilizando casi una docena de cantantes y unos cuantos músicos, cuenta en el disco The Source una historia fantástica (en una especie de

continuación de su disco “01011001”) sobre la rebelión galáctica de seres humanos al descubrir que Dios es una maquina de Inteligencia Artificial que está “muriendo”. Escogí esta canción por el simple hecho de que, paradójicamente, suena a los años 70 en otra dimensión. ( );

LUNA SEA Higher and Higher

//Una de las más importantes y emblemáticas bandas del rock del Sol Naciente fueron los que le pusieron música a la saga de GUNDAM, THE ORIGIN, que al igual que Richie Kotzen, manteniendo su estilo, te transporta a ese mundo de grandes robots luchando por ideales contra los intereses políticos de unos pocos que usan la tecnología para manejar el sistema de la época. Rock enérgico, glam metal y baladas épicas


es el sello de esta banda que incursionó en el futuro desde su estudio en Tokyo. ( );

DAOKO (con Teddy Loid) Daisuki

//Ante esta bella nipona y tras escucharla y ver el video clip, uno tiene la sensación de que no es humana y de que está en presencia de una AI. Su pop electrónico con pinceladas de metal te hace dar cuenta que cualquier canción de moda que las radios te venden como “lo último” palidece ante esta mente compleja de sonidos futuristas. ( );

MUSE Algorithm

//Sinónimo del rock del nuevo milenio, ninguno de sus discos tiene desperdicio ni en lo musical ni en la lírica. Amante del tema ovnis, conspiraciones y la evolución del alma, aventurarse en este disco, Simulation Theory, es adentrarse a un mundo robótico y futurista sin perder las ganas de saltar y desmelenarse y a la vez plantearse situaciones sobre la existencia humana. ( );

YOKO TAKAHASHI Cruel Angel’s Thesis

// Esta canción creada para el anime EVANGELION influenció tanto por su historia y composición como también porque se han creado tantas versiones de rock que (a menos que seas fan del anime) es probable que no sepas que nace de un dibujo animado. Aquí los robots de tecnología celular juegan un papel importante entre lo místico, lo antropológico, la teosofía y lo psicológico en la lucha contra ángeles que Dios envía para castigar a la humanidad. Con solo mirar dos capítulos de este anime, la canción se aferrará a tu inconsciente al punto de descubrirte cantándola en los momentos menos pensado. ¡Lo he advertido! (*)

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HISTORIETAS EN LA WEB [txt]

Demian Urdin

Lubrio * brian janchez * Emiliano urich * luciano giraldez * jorge blanco * quique alcatena

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//Desde tiempos inmemoriales, la Historieta suele definirse como un paso fácil para que nuevos lectores se sumerjan en la Literatura. Pero ¿solo es una puerta de entrada? Con sus obras, muchos militan el poder de la Historieta para niños y jóvenes como un género en sí. No es un “camino hacia” la literatura, “es” literatura.( ); //Hay una regla de oro inquebrantable: nunca subestimes a los lectores. Si vas a contar algo que no ofrece un desafío, mejor no cuentes nada. A personas que sufren por amor, temen hasta el desvelo y sonríen cuando platinan el último juego de Play, pocas cosas logran entretenerlas más de unos pocos minutos. Entonces, ¿qué obras logran comunicarse con esos niños y adolescentes ganándole al “qué aburridoooooooo”?( ); //Acá una breve lista de mis favoritas.( );

cripy

http://issuu.com/cripy //Mi preferida es “Cripy: Revista de Horror para Niños”. Durante sus fascinantes veintiocho números, cautiva a niños valientes, señores calvos y maestras de escuela, con historias repletas de terror. “Cripy”, que toma su nombre de la mítica revista “Creepy” española, cumple con ese respeto hacia los lectores que toda buena historia necesita.( );

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revista pelotazo https://revistapelotazo.blogspot.com //El proyecto “Revista Pelotazo” fue otro poderoso teamup con los más importantes artistas de la Historieta infantojuvenil. Desde el eterno “Pipi” Spósito hasta el multifacético Brian Janchez, “Pelotazo” se creó como una revista de historietas para gente que no lee historietas. Todo un catálogo de aventuras inagotables.( );

superpiba

www.comiqueando.com.ar/comics/ //Siempre hay lugar para el humor y la acción, para problemas como los que tienen que enfrentar “Superpiba”, de Javier Russo y Emiliano Urich, o el dúo dinámico de “Super Tipo y el Pibe Maravilla”, de Luciano Giraldez desde sus tiras en Comiqueando Online. La acción está más en la vida cotidiana que en las batallas con archi enemigos invencibles.( );

Super Tipo y el Pibe Maravilla


https://lasaventurasdevalentin.blogspot.com

las aventuras de valentin //Un lugar especial para la aventura es la playa. Todos tuvimos un verano inolvidable, todos hicimos un castillo indestructible, todos combatimos una invasión extraterrestre y peleamos con ninjas en Santa Teresita. Esto y mucho más en “Valentín”, de Jorge Blanco y Sebastián Risso, desde sus libros que viven en las soleadas costas bonaerenses.( );

totem comics http://www.totemcomics.com.ar

//Por último, para los de la edad del pavo en adelante, la poderosa “Tótem Comics”. En el punto exacto en el que se encuentran la sabiduría de la experiencia y la vitalidad de lo nuevo habita su fuerza. Todas de superhéroes y superheroínas, todos grandes artistas. Desde el maestro de lo inimaginable Quique Alcatena, hasta la maestra en las artes oscuras Paula Andrade. En “Tótem Comics” las historias no paran un segundo, no hay respiro.( ); //¿Solo un puntapié para leer libros? Pfffff. La Historieta Infanto-Juvenil es comenzar una aventura ilimitada sin que se enoje la profe de Lengua.(*)

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go robot > Diego Pugliese //

aerografia pinamar [28]


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bots de taller Taller de dibujo Marina y Alen Marina LeĂłn Alen igenas

El es B.O.T // por Manuel Sande {10} M.A.C. // por Juanita MartĂ­nez {14}

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diego.medi


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2014

Silencio en la Costa

www.silencioenlacosta.com.ar

2019


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