SwO street #24

SwO

Nr. 24 2017 birželis – rugpjūtis

street

LĖTAI...

VASAROS LINK

TAVO MALONUMAS GREITAME MIESTO RITME!

SwO

street

Ieva Raudeliūnaitė VYRIAUSIOJI REDAKTORĖ / EDITOR-IN-CHIEF ieva@swo.lt Anžela Ter-Vardanian KŪRYBOS DIREKTORĖ / CREATIVE DIRECTOR anzela.vardanian@swo.lt Monika Bartoševičiūtė NAUJIENŲ REDAKTORĖ / FEATURES EDITOR Agnė Adomaitienė KALBOS REDAKTORĖ / LANGUAGE EDITOR ŽURNALĄ RENGĖ / TEAM: Liucija Adomaitė Edgaras Vladimirenko Rūta Kazlauskaitė Arsenii Gerasymenko Greta Bernotaitė Honey Gueco Ačiū prisidėjusiems / Our precious contributors: Nastya Kryvoruchko / Mija Kembrė / Pan Chan Kriukova Mariia @ Modus Vivendis / Aušra Osipavičiūte Darija Eden / Robertas Bulskis / Alexander McMichael Virginia Marqués / Rasa Valentino @ Uno Models Carolina Rueda / Miglė Anušauskaitė / Viktorija Dambrauskaitė-Ežiukas Joseph Cardo

SwO street – nemokamas miesto mados žurnalas Dizainas: SwO © SwO street Nr. 24 (2017 birželis – rugpjūtis)

Leidinyje panaudotos nuotraukos bei straipsniai, jei nenurodyta kitaip, yra UAB „SwO group“ nuosavybė. Naudoti ir platinti informaciją be raštiško redakcijos sutikimo draudžiama. Už reklamos turinį redakcija neatsako.

SwO

street

|2

www.swo.lt

NUMERYJE SKAITYKITE: FOTOSESIJA: JAUDINANTIS POTRAUKIS

4

Nuotrauka – Anželos Ter-Vardanian

NAUJOS KARTOS LOGOMANIJA PIRKINIAI AKSESUARŲ „MUST HAVE“ LIETUVOS MANEKENIŲ TOP 4 INTERVIU SU AUŠRA OSIPAVIČIŪTE FOTOSESIJA: MESH | SS17 INTERVIU SU MARIA KAZAKOVA FOTOSESIJA: NUSPALVINK MANE KOMIKSŲ BANGA PAGAL MIGLĘ IR VIKTORIJĄ SwO REKOMENDACIJOS

www.swo.lt

12 17 20 22 24 30 42 50 58 62

Viršelyje: FOTOGRAFAS – Arsenii Gerasymenko VIZAŽAS IR PLAUKAI – Nastya Kryvoruchko MODELIS – Kriukova Mariia (Modus Vivendis)

Mes visada laukiame talentų!

Rašykite mums laiškus el. paštu redakcija@swo.lt

http://issuu.com/swomagazine https://www.facebook.com/SwO.magazine http://instagram.com/swomagazine

3 | SwO

street

SALACITY

JAUDINANTIS POTRAUKIS FOTOGRAFAS – ARSENII GERASYMENKO VIZAŽAS IR PLAUKAI – NASTYA KRYVORUCHKO MODELIS – KRIUKOVA MARIIA (MODUS VIVENDIS) LOKACIJA – KIJEVAS, UKRAINA GROŽIO PREKĖS ŽENKLAI – MAC COSMETICS, TARTE, ESTÉE LAUDER, BECCA, DANIEL SANDLER, URBAN DECAY, THE BALM, COLLISTAR

SwO

street

|4

www.swo.lt

www.swo.lt

5 | SwO

street

SwO

street

|6

www.swo.lt

www.swo.lt

7 | SwO

street

SwO

street

|8

www.swo.lt

www.swo.lt

9 | SwO

street

SwO

street

| 10

www.swo.lt

www.swo.lt

11 | SwO

street

NAUJOS KARTOS LOGOMANIJA Autorė – Liucija Adomaitė

Vetements

Gucci

Nuotraukos – mados namų archyvai, Christopher Shannon, Vetements, Balenciaga, Brian Lichtenberg, Gucci

ar visai neseniai prekės ženklo logotipą matomoje vietoje visuomenė priėmė kaip neadekvataus fanatizmo apraišką. Badėme pirštais į tuos, kurių krūtinėse kaip draugiški keiksmažodžiai rėkė didžiaraidžiai „GUCCI“ ar „VERSACE“.

Kitais atvejais, prekės ženklo vardas, sakytum, įaugęs į medžiagą pavirsdavo languotu „Burberry“ raštu, išverstu į gerąją pusę. Taip jis nuguldavo ant palaidinių, striukių, rankinių, skėčių. Toks tiesmukas prekinio ženklo demonstravimas tradiciškai buvo laikomas neskoningu ar net nemandagiu. Būtent tai, ko kratėsi gerai išauklėta aukštoji mada su tyliu ir diskretišku savo pačios neliečiamumu.

SwO

street

| 12

Brian Lichtenberg

D

www.swo.lt

www.swo.lt

Christopher Shannon

Christopher Shannon

Christopher Shannon

Bet logomanija sugrįžo su visa savo konsumerizmo semiotika ir brendų aritmetika. Kaip ir kodėl logotipo efektas sugebėjo atkovoti lyderio pozicijas 2017-ųjų trendų tope? Kad mada sukasi ratu jau seniai aišku. Dar 80-aisiais, kopiant į 90-uosius, mada išgyveno sunkų prekės ženklų manijos etapą. Tiesą sakant, kultūrinė to meto savimonė buvo iš esmės formuojama informacijos pertekliaus, brendų gausos, egzotiškai skambančių pavadinimų, logotipų, spalvų ir, svarbiausia, žmonių, kurie tą prekės ženklą dėvėjo.

Brendai veikė kaip indikatoriai, nurodantys priklausymą tam tikrai bendraminčių grupuotei ar reiškė tam tikrą asmeninį interesą. Štai „MTV“ kanalas su laidomis „Jackass“ ar „Byvis ir Tešlagalvis“ atspindėjo jauną, maištaujančią sielą, „Nike“ su „Nike Air Jordan“ bateliais atstovavo Michael Jordan ir sportinę dvasią, „Vans Original“ bateliai reprezentavo iš Kalifornijos kilusių riedlentininkų bangą, o iš aptrintų „Converse All Star“ batelių galėjai nesunkiai atpažinti grupės „Nirvana“ gerbėją. Ne visada tokios prekės ženklo asociacijos būdavo teigiamos. Pavyzdžiui, „Burberry“ nuo maždaug 1970-ųjų iki 2000-ųjų išgyveno neįtikėtiną savo vardo ir identiteto nuosmukį.

Legendiniai britų mados namai beveik nepataisomai susigadino savo reputaciją dėl to, kad agresyvūs Anglijos futbolo sirgaliai taip pamėgo charakteringą „Burberry“ tartan raštą, kad mados namų vardas daugiau nei dvidešimt metų buvo tapatinamas su vietine marozų (angl. chav) kultūra. Dar šiandien „Urban Dictionary“ žodį burberry verčia kaip „bjaurūs languoti drabužiai, kuriuos dėvi Anglijos futbolo chuliganai, kad galėtų atpažinti vienas kitą ir pradėti muštynes“. „Burberry“ teko įvykdyti didelę strateginę ir įvaizdžio pertvarką, kad susigrąžintų savo vardą ir grįžtų į gerbtiną britiškos mados palikimo sąrašą. Visų pirma, „Burberry“ grąžino savo languotą pamušalą atgal į vidų, jį paslėpė visiems laikams.

Šiandien logomanijos sugrįžimas gali pasirodyti nostalgiškas, bet taip nėra. Prekės ženklų obsesija prieš trisdešimt metų nuo dabartinės skiriasi tuo, kad dabar mes nebevergaujame brendui, o atvirkščiai – jį dėvime tarsi nuosavybę, prisidedančią prie bendro asmeninės saviraiškos turto. Dizaineris Nasir Mazhar sako, kad „tada, kai tokie prekės ženklai kaip „Calvin Klein“ ar „Versace“ buvo labai dideli, mes dar buvome labai maži, todėl neturėjome supratimo, kaip su jais elgtis. Dabar, kai mūsų karta suaugo, ji pasiima tai, kas jai priklauso, ji pritaiko tą didelį logotipą taip, kaip tik nori.“ Dar daugiau, niekas į logotipą nebežiūri rimtai. Gebėjimas juoktis iš logotipo „Versace“ yra tas pats, kas gebėjimas nepriekaištingai dėvėti ar suderinti iš pirmo žvilgsnio kaprizingą „Versace“ rūbą. Štai amerikiečių dizaineris Brian Lichtenberg „Hermès“ ir „Celine“ vardus ant savo kolekcijos marškinėlių pakeitė į „Homies“ ir „Feline“. Christopher Shannon 2017-ųjų pavasario-vasaros kolekciją įkvėpė populiari sporto prekių parduotuvė „Sports Direct“, tik jo sukurti įvaizdžiai buvo pažymėti tos pačios parduotuvės logotipo interpretacijomis „Loversdirect.xxx“ ir „Hatersdirect.xxx“.

Vis dėlto, logomanijos sugrįžimo kaltininku galima laikyti „Vetements“ mados namų lyderį Demna Gvasalia. „Vetements“ 2017-ųjų pavasariovasaros kolekcija tapo tikra ode prekės ženklų varomam pasauliui.

Kaip koks Odisėjas, Demna Gvasalia leidosi į kelionę po kolekcijos vandenyną, iš kurios jau nebuvo kelio atgal. Pamynę visus įmanomus autorystės, originalumo ir idėjos šaknų klausimus, „Vetements“ savo kolekcijos pristatymą pavertė kolaboracijų monstru. Kolekcijoje buvo matyti jūra logotipų ir ikoniškų elementų, pasiskolintų iš didžiųjų prekės ženklų kaip „Levi‘s“, „Carhartt“, „Juicy Couture“, „Eastpak“, „Canada Goose“, „Mackintosh“, „Dr. Martens“, „Reebok“, „Comme des Garçons“, „Manolo Blahnik“.

13 | SwO

street

Vetements

Balenciaga

Vetements

Grįžusiam logomanijos trendui įtaką padarė ir besikeičiančios kartos palikimo atgarsiai. Naujoji mados karta, augusi kartu su jaunų tėvų muzikos grupėmis, tokiomis kaip „Iron Maiden“ ar „Black Sabbath“, turėjo jau susiformavusį požiūrį į metalo muzikos revoliuciją. Vaikai nebežiūrėjo rimtai į tai, ką dar neseniai jų tėvai laikė savotiška maištavimo išraiška. 2012-aisiais „Balenciaga“ kolekcijoje buvo pristatyti sportinio tipo džemperiai su aplikacijomis ir šūkiais, užrašytais grupei „Iron Maiden“ būdingu raudonu šriftu ir stiliumi.

Vienas iš tokių dizainų buvo sukurtas pačio grupės bosisto Steve Harris. „Vetements“, Jeremy Scott, „Opening Ceremony“, Kanye West ir „Yeezy“ vieni po kito pristatė metalo grupių logotipų interpretacijas, nuo „Motörhead“ iki „Metallica“. Dar tą patį sezoną tokie marškinėliai užplūdo greitosios mados parduotuves, o gatves užliejo tariami metalo stiliaus muzikos fanai. Paklausus, ką toks užrašas reiškia, šie sakydavo, kad dabar tai tiesiog madinga.

SwO

street

| 14

Brian Lichtenberg

Demna Gvasalia viename savo interviu yra sakęs, kad gerai prisimena pokalbį su Manolo Blahnik, kai šis paklausė batelių meistro, ar jis sutiktų, jei ikoniški batai būtų neatpažįstamai iškraipyti. Blahnik nė nesudvejojo. Vėliau aukštakulnių guru teigė, kad „tai, ką daro „Vetements“, yra neįtikėtinai protinga ir nauja.“ Akivaizdu, kad ši „Vetements“ ir „Manolo Blahnik“ kolaboracija neliko be atgarsių.

Taip gimė vieni labiausiai apkalbamų, keisčiausių, kosmiškiausių batų šiais metais. Žvilgantys kaip ghi sviestas, prabangaus satino, melancholiškos violetinės ar matricos juodumo, klubus siekiančius aulinius aukštakulnius iš karto pamilo ne tik Rihanna, bet ir milijonai tų, kurie aprengė jais savo desktopus.

Darau išvadą, kad toks metalo stiliaus muzikos logotipų atėjimas į madą yra vartotojų neprisirišimo prie turinio ir dėmesio teikimo tik formai pavyzdys. Beveik 1000 dolerių kainuojantys netikri metalo grupės marškinėliai atskleidžia naujos kartos logomanijos esmę. Tai yra kopijų, padirbinių ir interpretacijų trendas, kurio vertė priklauso nuo prekės ženklo, meistriškai pasisavinusio kitą prekės ženklą.

Kitaip sakant, tikrasis prekės ženklas yra tas, kuris parašytas etikėtėje, o ne tas, kurį, kaip būdavo įprasta, išduodavo logotipas ant krūtinės.

Kyla klausimas, ar tokiu atveju logotipas apskritai dar kažką reiškia.

www.swo.lt

Vetements

www.swo.lt

15 | SwO

street

Reklama

Aplankyk

OPENING CONCERT: 6TH SEPTEMBER 2017 PERFORMING IN A 2000 YEAR OLD AMPHITHEATRE:

DIZZEE RASCAL DJ SHADOW OUTLOOK ORCHESTRA MAIN FESTIVAL: 7TH - 10TH SEPTEMBER PERFORMING IN AN ABANDONED FORT:

GIGGS, GOLDIE, FRICTION, PHAROAHE MONCH WILEY

BUGZY MALONE, AJ TRACEY, MY NU LENG, TQD, DIGITAL MYSTIKZ, DJ MARKY GENERAL LEVY, CHRIS LORENZO, LOEFAH, LTJ BUKEM, THE BUG FLOWDAN, KILLA P, MISS RED LADY CHANN, NEWHAM GENERALS, AKALA, MNDSGN JONWAYNE, PRINCESS NOKIA, DAWN PENN, GENTLEMANS DUB CLUB, MACKA B JEHST, LEVELZ, ADRIAN SHERWOOD, MEFJUS, CALIBRE, MUNGO’S HIFI, DUB PHIZIX STRATEGY, STAND HIGH PATROL, DJ MARFOX, NIDIA MINAJ, NERVOSO, LOGAN SAMA SOOM T, HIGH FOCUS RECORDS, OCEAN WISDOM, ZED BIAS MADD AGAIN, RANDALL HATCHA, SPECTRASOUL, ENEI, SKEPTICAL, KASRA, KAHN & NEEK, MATT JAM LAMONT WOOKIE, PLASTICIAN, ELIJAH SKILLIAM, THE MOUSE OUTFIT, RIKO DAN, JENNA G, SWINDLE DUB DYNASTY, SIR SPYRO, MURLO, SPOOKY, PALEMAN, CHIMPO, BARELY LEGAL, COCO KENNY KEN, DLR, COMMODO, SAM BINGA, EVA LAZARUS, JOSEY REBELLE, CHILDREN OF ZEUS SIGNAL, CHAMPION, ANT TC1, JACK SPARROW, SWING TING, HI5 GHOST BOOFY, VON D GRANDMIXXER, CAPO LEE, BIG ZUU, MADAM X, EGOLESS, BUKEZ FINEZT, BIOME

FORT PUNTA CHRISTO - PULA, CROATIA WWW.OUTLOOKFESTIVAL.COM

SwO

street

| 16

www.swo.lt

Reklama

KRYPTINGA

Pirkiniai

Marškinėliai: By Carne Bollente & Agoston Palinko, € 62 Delninė: Heio London,€ 194.49 Maudymosi kostiumėlis: ZIMMERMANN, € 282 Juodasis muilas (gomažas) su eukaliptu: NECTAROME (spianato.lt), € 37 Avalynė: MANGO, € 35 Aliejus odai: KAT BURKI, € 126 Žiedas: Moderni Juvelyrika, € 216 Akiniai nuo saulės: MIU MIU, € 291 Džinsiniai šortai: ZARA, € 35.78 Šortai: ZARA, € 35.78 Plaukų eliksyras: Attirance, € 28.50 Akių šešėliai: MAKE UP FOR EVER, € 39.45 Sidabrinis žiedas: KŪNOKŪNUI (kunokunui.com), € 125

www.swo.lt

17 | SwO

street

Reklama

VASAROS

Pirkiniai

Paplūdimio topas: ZIMMERMANN, € 278 Šilkinės kelnės: MA’AN (luisaviaroma.com), € 310 Rankinė: Heio London, € 486 Nagų lakas: RGB COSMETICS, € 17 Rankinė (tamsi): OschiMA, € 140 Akiniai nuo saulės: PRADA, € 228 Žiedai: KŪNOKŪNUI (kunokunui.com), € 140 ir € 130 Odos balzamas: KAT BURKI, € 59 Avalynė: Guava, € 230 Medaus ir rožių harmonizuojanti kaukė: NECTAROME (spianato.lt), € 42

SwO

street

| 18

www.swo.lt

Reklama

ELEGANCIJA

Pirkiniai

Nagų lakų rinkinys: BALMAIN, € 80 Kvepalai: Attirance (attirance.com), € 60 Auskarai: Sarah Straussberg,€ 126 Žvakė / kūno aliejus: NEOM ORGANICS, € 41.20 Avalynė: JEFFREY CAMPBELL, € 85 Rankinė: Alessandro Giada (alessandrogiada.com), € 445 Lūpų dažai: MAKE UP FOR EVER, €22 Argano aliejus: NECTAROME (spianato.lt), € 40 Suknelė: ZIMMERMANN, € 399 Žemakulniai: MANGO, € 68.64 Auskarai „Mėlynas lašas“: Miutto, € 129

www.swo.lt

19 | SwO

street

AKSESUARŲ „MUST HAVE“ Autorius – Edgaras Vladimirenko Nuotraukos – mados namų archyvai, Hermès, Céline, Simone Rocha, Valentino, Dior, Alexander McQueen

Céline

Š

Hermès

ylant orams rūbų kiekis ir jais kūną dengiantis plotas proporcingai mažėja, tačiau aksesuarų kiekis nesikeičia, o retkarčiais net didėja. Tad atėjus naujam sezonui labai svarbu susipažinti su dizainerių pasiūlymais ir šiltajam metų laikui išsirinkti geriausius. Šio šiltojo sezono aksesuarų must have labai praktiški.

Jie ne tik patogūs, bet ir lengvai pritaikomi tiek dienos, tiek vakaro deriniams. Skamba tobulai, tiesa?

Tačiau mados industriją valdanti individualizmo banga kiekvieną sezoną siūlo begales įvairių variacijų, iš kurių išsirinkti tikrai sudėtinga. Kaip pasirinkti?

Leiskite akims mėgautis, o širdžiai spręsti.

Giga rankinės Nano rankinės Mikro, nano, piko. SI sistemoje tai daugiklių priešdėliai, kurie reiškia itin mažas dalis, o mados industrijoje šie priešdėliai 2017 metų pavasarį-vasarą bus rašomi prieš žodį rankinė. Būtent mažos, dažniausiai per petį permetamos rankinės užkariavo daugelį mados namų kolekcijų. Dieną moterims reikia rankinės, kuri sutalpintų viską, bet sutemus reikia tiek nedaug – mobiliojo telefono, lūpdažio ir nedidelio aksesuaro, kuris šiuos daiktus sutalpintų. „Chanel“ ir „Alexander Wang“ savo klientėms siūlo mažas, kibiro formos, „Hermès“ – kąsnio dydžio rankines, kurios nešiojamos iškart kelios, o „Chloe“ prekės ženklas siūlo kuklias riešutų atspalvių rankines su įmantriomis paauksuoto metalo detalėmis.

SwO

street

| 20

Na, o toms, kurios negali savo gyvenimo įsivaizduoti be milžiniškos rankinės, dizaineriai siūlo mega, giga, tera rankines, kurios, nejuokaujame, talpina visą jūsų gyvenimą. Regis, šios rankinės neturi pabaigos. Kai gyvenimo ritmas toks intensyvus, o namo grįžtame tik sutemus, rankinės, kurios talpina maistą pietums, nešiojamą kompiuterį, atsarginį derinį ir pilką makiažo rinkinį, labai gelbsti dieną. „Céline“ mados namai pristato labai paprastą, akinančiai baltą rankinę, kurią siūlo nešiotis užantyje. „Balenciaga“ pristatė masyvias, griežtos formos rankines, kuriose tilptų greičiausiai pusė miesto turgaus prekių. O „Loewe“ siūlo minkštas, sodraus atspalvio rankines su keliomis rankenomis jūsų patogumui. Nešiotis visą turtą dar niekada nebuvo taip patogu ir stilinga!

www.swo.lt

Valentino

Simone Rocha,

Dior

Alexander McQueen

Žemakulniai Sąmoningai nesuderinti Pastaraisiais sezonais auskarams buvo skiriama daug dėmesio ir dizaineriai suskubo ieškoti naujų būdų, kaip pritaikyti juos savo kolekcijose. Viskas prasidėjo nuo vieno auskaro tendencijos, kurią inicijavo Nicolas Ghesquiere „Louis Vuitton“ mados namuose. Šio sezono kolekcijų pristatymuose modeliai, regis, pagriebė pirmus du pasitaikiusius auskarus ir išėjo ant podiumo. Tiesa, pastarieji išlieka vis dar itin sunkių ir futuristinių formų kaip „J. W. Anderson“ ar „Prabal Gurung“ kolekcijose. „Alexander McQueen“ siūlo bohemiškus, kabančius auskarus, kurie atrodo šiek tiek panašūs, tačiau jų dydžiai stipriai skiriasi. „Simone Rocha“ (ne)derina skirtingas juvelyrikos medžiagas – kristalus ir perlus, kurių gabaritai itin išdidinti.

www.swo.lt

Aukštakulniai sugrįžo, bet neišsigąskite. Daugelis jų šį šiltąjį sezoną turi gan neaukštą kulną, kuris atrodo kasdieniškai dieną ir puošniai naktį. Moterų maldos buvo išgirstos ir dizaineriai pasiūlė kažką puošnaus ir patogaus. Taip, basutės vis dar madingos, tačiau šį kartą kviečiame išbandyti šį tą naujo. „Christian Dior“ mados namai prikėlė prancūziška klasika alsuojančius kitten žemakulnius, kuriuos papuošė baltu kaspinu su mados namų pavadinimu. „Prada“ siūlo kiek eklektiškesnį modelį – kulną keičia stilizuoto varžto imitacija, derina skirtingo dydžio ir audinių juosteles bei puošia ryškiaspalvėmis stručio plunksnomis. „Valentino“ siūlo švelnių žemės spalvų verstos odos žemakulnius su kelis kartus apjuosiamu dirželiu – aukštosios mados klasiką atsipindinys bateliai atrodo labai šiuolaikiški ir kasdieniški.

21 | SwO

street

LIETUVOS MANEKENIŲ TOP 4 Autorius – Edgaras Vladimirenko Nuotraukos – Joseph Cardo ir mados namų archyvai, Balenciaga, Céline, Valentino

Giedrė Seks

M

Iš Lietuvos kilę modeliai kuo puikiausiai atspindi naujausias tendencijas – išskirtiniai, saviti veidai, kurie palengva tampa mados industrijos numylėtiniais arba yra atrandami iš naujo. Tai, mūsų nuomone, yra keturios perspektyviausios lietuvės manekenės, kurių kryptingas darbas ir besipildantis, solidus darbų aplankas neverčia abejoti jų sėkme.

Gerda Mickutė Gerda jau spėjo pasirodyti pristatymuose mados namų, kurie pasigavo išskirtinių bruožų maniją. „Gucci“, „Vetements“, „Dries Van Noten“, „Kenzo“. Nors lietuvės stiprioji pusė yra žingsniavimas podiumu, tačiau jos darbų aplanke jau yra fotosesijos itališkam „Vogue“ ir keliems kitiems, mažiau žinomiems leidiniams. Tikime, kad Gerdos žvaigždė tikrai neužges, nes tai mergina su labai aiškia, griežta veido kaulų struktūra, kuri industrijoje atitinka karato matavimo vienetui.

SwO

street

| 22

Gerda Mickutė

odelių industrija jau kurį laiką išgyvena pasikeitimų metą, kai vieno tipo merginos keičia kito, ir taip nuolat. Jei mados industriją vis dar įsivaizduojate kaip aukštų, lieknų, šviesiaplaukių bombshell merginų kalvę, tai jus teks šiek tiek nuvilti, o gal ir atvirkščiai.

Net tokie mados namai kaip „Roberto Cavalli“, kurių pristatymuose vaikščiojo karščiausios gražuolės, atsisakė savo ištikimų glamazonių. O „Gucci“ prekės ženklas, kuris nuo Tom Ford eros atrinkdavo sex sells filosofiją atitinkančius veidus, tapo naujos modelių tendencijos pionieriais. Šiuo metu modelių industrijoje vyrauja individualizmas – kuo veidas labiau išsiskiria, tuo didesnė tikimybė, kad sezonas bus sėkmingas. Mados namai „Vetements“ galėtų pasigirti didele įvairove – tiek rasės, tiek amžiaus atžvilgiu. Tiesa, rasė – taip pat viena svarbiausių modelių industrijos temų. Tačiau tai kito straipsnio tema.

Giedrė Seks Nors Giedrės veidas tikrai išskirtinis, ir, regis, turėtų tikti tik labai specifinei prekės ženklo kuriamai moteriai, bet merginos darbų diapazonas gana platus: „Carolina Herrera“, „Tory Burch“, „MSGM“, „Lemaire“, „Valentino“, „Rick Owens“ ir daugelis kitų. Tai mergina, kuri gali lengvai transformuotis, magiškai užburti įvairios stilistinės krypties mados namus. Tokia chameleoniška Giedrės prigimtis atsispindi ir kadruose mados leidiniams. Itališkas „Vogue“, vokiškas „Grazia“, braziliškas „Vogue“ – visi įrodo Giedrės gebėjimą įsijausti į skirtingus vaidmenis.

www.swo.lt

Giedrė Dukauskaitė

Gintarė Sudžiūtė

Giedrė Dukauskaitė Gintarė Sudžiūtė Bet mados namams, kurie negali atsisakyti glamazonių, Lietuva irgi turi ką pasiūlyti. Tai – Gintarė, kurios darbų aplanke daugiausia komercinio tipo katalogai ir reklamos apatiniam trikotažui. Ar Lietuva galės pasigirti dar vienu „Victorias‘s Secret“ angelu? Kodėl gi ne. Tačiau mergina puikiausiai dirba ir su tokiais leidiniais kaip meksikietiškas, itališkas „Vogue“, bulgariškas „Elle“, kiniškas „Grazia“.

Nors mergina ant garsių mados namų podiumų nėra žengusi, tačiau manome, kad Gintarė galėtų sekti Adriana Lima ar Doutzen Kroes pėdomis.

www.swo.lt

Tie, kas domisi mada ir lietuviškais veidais, turėtų nustebti pamatę Giedrę šiame sąraše, kadangi ji modelių industrijoje tikrai ne naujokė. Tiesa, Giedrė buvo padariusi pertrauką savo karjeroje ir prieš kelis sezonus grįžo su tikru trenksmu. Dabar Giedrė yra tokių mados namų kaip „Prada“ ar „Céline“ numylėtinė, o ką kalbėti apie „Valentino“, „Hermès“, „Altuzarra“, „The Row“, „Chanel“ prekės ženklo pristatymus. Jos nuotraukos publikuojamos tokiuose leidiniuose kaip „Harper‘s Bazaar“, „WSJ“, „AnOther“ ar „Interview“. Giedrė džiugina nuostabiais darbų rezultatais ir, regis, ateinantį sezoną ji tikrai nežada sustoti.

23 | SwO

street

MEILĖ MADOS FOTOGRAFIJAI PRAŽYDO JUNGTINIUOSE ARABŲ EMYRATUOSE Autorė – Rūta Kazlauskaitė Nuotraukos – Aušros Osipavičiūtės asmeninio archyvo, Jurgitos Vitkutės

Nuotrauka – Jurgitos Vitkutės

T

olimuosius Jungtinius Arabų Emyratus mados fotografė Aušra Osipavičiūtė įsimylėjo iš pirmo žvilgsnio. „Kai čia viešėjau pirmą kartą, supratau, kad tai yra šalis, kurioje noriu gyventi ir kurti“, – šiandien jau išsipildžiusias svajones prisimena vilnietė. Tačiau tam, kad pasiektų sėkmę ir pripažinimą, ji jau trejus metus sukasi it voverė: vietoje pramogų ir mėgavimosi įspūdingais Dubajaus paplūdimiais, ji daug ir sunkiai dirba.

Karjeros laipteliais kopianti mados fotografė išsiskiria gyvais, gaivališkais, istoriją pasakojančiais ir dėmesį prikaustančiais kadrais, kuriuos publikuoja tokie leidiniai kaip „Cosmopolitan“, „Grazia“, „Harper‘s Bazaar“, „Hello“, „Esquire“ ir kiti.

Aušra, papasakok apie savo kaip mados fotografės karjeros pradžią. Kaip atsidūrei Jungtiniuose Arabų Emyratuose (JAE) ir ką teko paaukoti dėl savo svajonės?

Apskritai fotografija susidomėjau tuomet, kai pradėjau keliauti.

Naršydavau nuotraukų portaluose, žavėjausi gražiais darbais ir pačiai kilo noras kurti.

Mados fotografija susidomėjau stebėdama kitų fotografų darbus – pradėjau eksperimentuoti fotografuodama drauges. Taip sukaupiau pirmą dar labai savamokslišką portfolio, kuris man padėjo užmegzti ryšius su pradedančiaisiais dizaineriais.

Jungtiniai Arabų Emyratai mane sužavėjo tuomet, kai ten atostogavau.

Kartojau sau, kad noriu ten gyventi ir man pavyks, taip ir nutiko. Žinoma, reikėjo įdėti daug darbo ir, svarbiausia, tikėjimo savimi.

SwO

street

| 24

www.swo.lt

www.swo.lt

25 | SwO

street

Nuotrauka iš fotosesijos arabiško žurnalo „Hello“ vasario numeriui, 2016

Nuotrauka iš fotosesijos „BO-KAAP“, publikuota tinklalapyje „The Fashionisto“

Dirbu su įvairiais vietiniais JAE žurnalais ir tarptautiniais leidiniais („Cosmopolitan“, „Grazia“, „Harper‘s Bazaar“, „Hello“, „Esquire“, „The Rake“, „Revolution“, „Stylist“ ir kt.) bei vietiniais dizaineriais. Kartą į metus grįžtu į Lietuvą ir mielai fotografuoju žurnalui „Moteris“.

Ar pati seki mados tendencijas, naujienas, kurios atsispindi ir tavo drabužių spintoje?

Apie mados tendencijas dažniausiai sužinau iš stilistų, su kuriais dirbu, taip pat mėgstu panaršyti internete, pasižvalgyti po mados reklamas. Spintoje kabo originalių rūbų, kuriuos perku iš vietinių pradedančiųjų dizainerių. Mėgstu originalius drabužius ir aksesuarus, kurių, tikėtina, retas turės. Kurdama savo garderobą, nesistengiu pernelyg kreipti dėmesio į paskutines mados tendencijas. Renkuosi tai, kas man patinka ir tinka, dar geriau, jei tai nėra trendas, nes nieks daugiau taip nesirengs.

Tavo darbai primena meno kūrinius, kuriais ne tik bandoma patraukliai pateikti drabužius ar aksesuarus, bet ir papasakoti istorijas. Kaip kyla idėjos realizuoti istorijas? Kaip vyksta darbas su dizaineriais, mados žurnalais?

Visada stengiuosi, kad fotosesija būtų įdomi, neįprasta, artistiška.

Idėjos dažnai kyla spontaniškai, inspiracijos suteikia matytos vietos, žmonės, įvykiai. Jei fotosesija skirta konkrečiam žurnalui, reikia derintis prie to žurnalo stiliaus, bet visada stengiuosi pateikti darbus savo braižu. Temą dažnai pateikia mados redaktorius, o man telieka perteikti pasiūlytą idėją. Kartais ir aš pateikiu idėjas, ką, kur ir kaip norėčiau fotografuoti. Dizaineriai dažniausiai kreipiasi į mane pamatę mano portfolio ir dažnai klausia apie konkrečią mano fotosesiją, kuri jiems patiko.

Kokia yra mados fotografavimo specifika? Ar tai gali kiekvienas fotografas? Čia svarbiausias komandinis darbas. Vienas fotografas vargu, ar galėtų ką nors padaryti, nebent pats sau būtų ir modelis, ir stilistas, ir vizažistas. Galutinis rezultatas priklauso nuo bendro darbo, tačiau patys kadrai, apšvietimas yra fotografo atsakomybė. Esu įsitikinusi, jog du skirtingi fotografai, fotosesijai gavę tą pačią vietą, dirbdami su tuo pačiu modeliu ir stilistu, pateiktų skirtingas nuotraukas. Jei atvirai, manau, gerai ir įdomiai fotografuoti madą gali toli gražu ne kiekvienas – tai yra labai specifinis žanras ir reikia jausti, kas atrodo gerai ir originaliai. Beje, reikia turėti puikius bendravimo įgūdžius.

Tarkime, dirbant su modeliu, reikia perteikti nuotaiką, idėją, ir tai turi atsispindėti nuotraukose.

SwO

street

| 26

Nuotrauka iš prekės ženklo „FINCHITUA“ fotosesijos, 2015/2016

Kokiems žurnalams, mados namams ar dizaineriams fotografuoji?

Kokie yra mados fotografijos užkulisiai? Gal gali palyginti darbą arabiškuose mados žurnaluose ir Lietuvoje?

Darbas tiek lietuviškame žurnale, tiek žurnaluose, leidžiamuose JAE, iš esmės yra panašus: idėja, stilisto parenkami drabužiai, modelis (dažniausiai iš modelių agentūros), vizažistas, plaukų stilistas. JAE tiesiog daugiau dirbu su skirtingų kultūrų žmonėmis, tad atsiranda įvairių niuansų komandiniame darbe.

Beje, JAE negalima pernelyg daug nuogybių, per trumpų sijonų ir per gilių iškirpčių. Kartais parduotuvėse pastebiu, kad žurnaluose net su markeriu nuotraukose užtepliotos atviresnės merginų vietos, paretušuotos žvaigždžių iškirptės ir pailginti sijonai. Žinoma, jokių vulgarių pozų ir dviprasmių kadrų čia niekas nepublikuotų.

Tavo darbuose – daug spalvų, šiuolaikiškų formų, judesio. Modeliai tavo nuotraukose, kitaip nei įprasta, pilni gyvybės, jaunatviško žavesio. Ar tai atspindi tavo temperamentą?

Mėgstu judesį, energiją, ryškią nuotaiką. Noriu kad fotografijos būtų gyvos, įdomios. Nemėgstu per daug niūrių ir statiškų, negyvėliškų, nenatūralių pozų arba dirbtinio pamaiviško pozavimo. Man patinka netikėtumas, kilęs iš judesio.

Manau, tai iš tiesų atspindi ir mano temperamentą – nuotraukose modelis yra charakteringas, perteikiantis emociją. Esu girdėjusi komentarų, kad kai kuriuose darbuose merginos panašios į mane.

www.swo.lt

www.swo.lt

27 | SwO

street

Nuotrauka iš fotosesijos „Blue Jean Baby“ arabiškam žurnalo „Stylist“ numeriui

>

„Kiekvieno Zmogaus . galimybes yra neribotos“

SwO

street

| 28

www.swo.lt

Nuotrauka iš fotosesijos žurnalui „Cosmopolitan Middle East“

Nuotrauka iš fotosesijos „FANTPLASTIQUE“ žurnalui „PUSH IT“

Jei neturi specialaus leidimo fotografuoti, Dubajuje beveik iš visų lokacijų spiria lauk, net jei modelis pozuoja prie paprasto namo sienos.

Apsauginiai kvaršina galvą, kad negalima naudoti profesionalios kameros, tačiau su mobiliaisiais bėdų nėra.

Yra tekę organizuoti fotosesiją (vėlgi, anot jų, nelegaliai) finansų centre Dubajuje, tačiau mus tiesiog išmetė, nes neužteko turimo leidimo, reikėjo dar kažkokio kito, neva specialesnio. Tad teko fotografuoti slapta. Porą kartų pričiupo, grasino iškviesti policiją. Tad didžiausias stresas yra fotografavimas viešose vietose, nes visur reikia leidimų. Tai labai erzina, atima daug laiko ir, jei nenori gaišti laiko popierizmams, tenka bartis su apsaugininkais.

Kaip atrodo tavo laisvalaikis? Ar fotografo darbas nesikerta su asmeniniu gyvenimu, tarkime šeimos kūrimo planais?

Fotografavimas ir yra didelė dalis mano gyvenimo, kuri tikrai nesikerta, o tik papildo. Kai turiu daugiau laisvo laiko, keliauju ir kelionių metu surengiu fotosesijas. Neseniai buvau Pietų Afrikos Respublikoje, kur susiradau komandą ir surengėme net tris fotosesijas skirtingiems žurnalams. Jei yra daug darbo, kartais tenka atsisakyti pliažo ir pramogų, bet visiškai dėl to nesuku sau galvos, o tik džiaugiuosi. Juk darau tai, kas man patinka.

Apskritai stengiuosi aplankyti kuo daugiau įdomių vietų, dažniausiai šiltų kraštų, nes man saulės niekad nebus per daug. Neseniai skaičiavau, jog aplankiau jau 35 valstybes. Įdomiausios ir gražiausios yra Kuba, Pietų Afrikos Respublika, Tailandas, Italija. Neįprasčiausia vieta, kurioje teko pabūti – Siera Leonė, į kurią vykau su viena paramos organizacija. Tai – visai neturistinis kraštas.

Turbūt viena įspūdingiausių nuotraukų serijų – „Fantplastique“, kurioje deformavai modelių kūnus, merginas pavertei nežemiškomis būtybėmis. Kituose darbuose modeliams priaugini antrą galvą, sulipdai kūnus. Pasitelkusi grafikos priemones, nuotraukas paverti panašias į paveikslus. Kur tavo vaizduotės ribos?

Vaizduotei ribų nėra. Mėgstu eksperimentuoti. Juk pasitelkus šiuolaikines technologijas galimybės tapo neribotos.

Su kokiais iššūkiais tenka susidurti mados fotografui? Kaip kovoji su sunkumais, stresu?

Iššūkiai labai įvairūs: oro sąlygos, apšvietimas, stilisto nuotaika, modelio ištvermė ir panašiai. Siekiant atlikti darbą be streso, tokiems niuansams gali pasiruošti. Tačiau kartais tenka prisitaikyti ir prie netikėtų aplinkybių.

www.swo.lt

Egzistuoja ilgas sąrašas vietų, kurias norėčiau aplankyti. Kelionės praplečia akiratį, įkvepia, suteikia jėgų. Galėčiau tik keliauti ir fotografuoti, aprašinėti keliones, dalyti patarimus kitiems keliautojams (mėgstu pati susidaryti maršrutą ir surasti įdomias vietas, apie kurias ne visi žino). Tikiu, jog vieną dieną tai taps mano gyvenimo būdu.

Kaip lietuvės akimis atrodo gyvenimas, karjeros siekimas, prabanga, apie kurią taip plačiai kalbama, Jungtiniuose Arabų Emyratuose? Ar iš tiesų ten pildosi žmonių svajonės?

Kiekvieno žmogaus galimybės yra neribotos. Manau, kaip mąstome, taip ir gyvename, nesvarbu, ar tai JAE, ar Lietuva, ar dar kita šalis – svajonės gali pildytis bet kur, jei dedamos pastangos. Pirmą kartą atvažiavus į JAE viskas atrodė kaip iš futuristinio filmo. Prabangos čia daugiau nei bet kur kitur, bet nereikia apsigauti: čia reikia sunkiai ir daug dirbti. Pragyvenimas čia labai brangus. Tad ne viskas auksas, kas auksu žiba.

29 | SwO

street

MESH | SS17 FOTOGRAFĖ – GRETA BERNOTAITĖ VIZAŽAS – DARIJA EDEN MODELIAI – MIJA KEMBRĖ, PAN CHAN PLAUKŲ STILISTAS – ROBERTAS BULSKIS STILIUS – MESH

SwO

street

| 30

www.swo.lt

www.swo.lt

31 | SwO

street

SwO

street

| 32

www.swo.lt

www.swo.lt

33 | SwO

street

SwO

street

| 34

www.swo.lt

www.swo.lt

35 | SwO

street

SwO

street

| 36

www.swo.lt

www.swo.lt

37 | SwO

street

SwO

street

| 38

www.swo.lt

www.swo.lt

39 | SwO

street

SwO

street

| 40

www.swo.lt

www.swo.lt

41 | SwO

street

INTERVIU SU LVMH FINALISTE MARIA KAZAKOVA „JAHNKOY“ Autorė – Liucija Adomaitė Nuotraukos – Alexander McMichael

P

restižinis LVMH „Young Fashion Designer Prize“ arba „Jaunojo mados dizainerio prizas“ yra, ko gero, svarbiausias mados industrijos įvertinimas jaunam, dar nežinomam, bet labai talentingam kūrėjui, pranokusiam bendramokslius ir save patį.

2013 metais įkurtas megakompanijos, sudarytos iš dviejų garsių vardų – Louis Vuitton ir Moët Hennessy, prizas suteikia laimėtojams pripažinimą, dvylikos mėnesių personalizuotą techninę pagalbą ir 300 000 eurų paramą, skirtą naujo prekės ženklo kūrimui ir vystymui. Komisijoje matyti gerai pažįstamos pavardės: maestro Karl Lagerfeld – „Chanel“ ir „Fendi“ mados namų kūrybos vadovas, Riccardo Tisci – „Givenchy“ kūrybos vadovas, Nicolas Ghesquière – „Louis Vuitton“ kūrybos vadovas, Maria Grazia Chiuri – „Dior“ mados namų vyriausioji dizainerė, Marc Jacobs ir kiti. Iš 1200 norinčiųjų, šiais metais į finalą pateko tik aštuoni. Viena iš šių laimingųjų „Jahnkoy“ dizainerė Maria Kazakova.

SwO

street

| 42

Iš karto suprantu, kad mados sąvoka jai nėra tik drabužių dizainas. Jos mintyse mada yra mūsų pasaulio išraiška, kurioje susipina protėvių palikimas, senovės kultūros, autentikos išsaugojimo klausimai, globali drabužių tvarumo problema, priešnuodžiai masinei produkcijai, žmogaus individualumo paieškos ir net ateities pranašystės. „Jahnkoy“ – žodis, nurodantis dvasinę vietą, skelbia apie visuotinį prabudimą, komfortiškos stagnacijos pabaigą. Dar kartą įsitikinu, kad perspektyviausi mados kūrėjai yra revoliucionieriai, o Maria Kazakova yra revoliucijos gyvsidabris.

www.swo.lt

www.swo.lt

43 | SwO

street

„Jahnkoy“ išvertus iš Krymo totorių kalbos reiškia naują dvasios kaimelį. Iš kur ši dvasinė kryptis tavo kūryboje ir kaip ji atsiskleidžia?

Tai ateina iš vidaus. Nauja dvasia pasireiškia pasaulyje per kūrybą ir mes visi ją turime savo kūnuose. Ši dvasia auga, ji auga su kaimeliu, su tavo paties aplinka. Jei esi pakankamai atidus, gali šį procesą stebėti ir augti kartu su juo. Mano gyvenimas yra vienas didelis mokymosi procesas. Ši dvasinė kelionė atsispindi visuose dalykuose, vaizduose, kuriuos aš renku, žmonėse, su kuriais kalbu, muzikoje, kurios klausau, drabužiuose, kuriuos dėviu, maiste, kurį valgau, mintyse, apie kurias galvoju, ir svarbiausia, kūriniuose, kurie yra viso šio proceso rezultatas.

Esi gimusi Sibire. Papasakok apie savo vaikystę. Ar tai daro įtaką tavo dabartinei kūrybai?

Prieš tapdama dizainere studijavai ekonomiką Novosibirsko valstybiniame universitete. Kaip šovė mintis ateiti į madą?

Daug laiko praleisdavau kaime, ten, kur gamta, mūsų Žemė, tyla ir natūralus ritmas buvo mano pagrindiniai mokytojai. Jie išmokė mane gerbti žemę ir gyvenimą. Mokiausi iš vyresniųjų, kurie buvo tarsi durys į mano pažinimą. Stebėdama savo šeimą bendraujant, auginant maisto produktus, dirbant gamtoje, statant namą, žvejojant, kuriant save ir savo gyvenimą, aš daug išmokau. Kai buvome vaikai, daugiausiai laiko praleisdavome ištisas valandas bėgiodami lauke, kopdami į medžius, plaukiodami ežere, vaikščiodami basomis, piešdami peizažus. Vakarus praleisdavome prie laužo, stebėdami žvaigždes, svajodami, apmąstydami praėjusią dieną. Taip aš užaugau.

Aš visada žinojau, kad anksčiau ar vėliau kursiu drabužius, tačiau tuo metu Sibire neturėjome nė vienos drabužių dizaino mokyklos ar universiteto. Mano lūžio taškas buvo tada, kai atvykau į San Franciską trims mėnesiams su programa „Dirbk ir Keliauk“. Kai grįžau į Sibirą, supratau, kad atėjo laikas judėti tolyn.

Tavo kurtų drabužių dizainuose juntama stipri kultūrinė laisvė, kolekcijų įvaizdžiuose matyti absoliutus multikultūrinis integralumas, drabužį sudarančiuose sudėtiniuose elementuose – formose, raštuose, kirpimuose – ryški skirtingų etninių grupių palikimo įtaka. Kas tai nulėmė?

Kasdienybė. Žmonės yra tarpusavyje susiję, mes nuolat keičiamės ir dalijamės informacija. Remdamiesi savo skirtingais paveldais, aplinkomis, prisiminimais ir patirtimis mes kuriame naujas kultūras. Tikrovė, anksčiau ar vėliau, išnyra į paviršių ir atskleidžia savo užslėptą prigimtį. Pirmapradė išmintis primena apie save per kiekvieną iš mūsų. Nauja karta prisimena, iš kur ji yra kilusi. Aš pati augdama sutikau daugybę skirtingų žmonių, patyriau skirtingų kultūrų įtaką. Senųjų kartų išmintis ir mokymas suformavo mano viziją apie tam tikrą gyvenimo būdą. „Jahnkoy“ žinutė yra tokia pati, kokia žmonės tikėjo prieš daugelį metų. Mūsų užduotis yra tobulėti, atrasti, kurti ant tų pamatų, kurie jau buvo mums pakloti, atlikti savo pareigą, kad ateities kartos turėtų mūsų palikimą, kurį lygiai taip pat galėtų pritaikyti sau. Pasipriešinti. Atminti. Perrašyti. Atkurti.

SwO

street

| 44

Vėliau studijavai elitinėse „Central Saint Martins“ ir „Parsons School of Design“ mados mokyklose. Kuo šis etapas tau buvo ypatingas ir ko ten išmokai?

Metus praleidau „Central Saint Martins“ ir tai buvo be galo intensyvus ir svarbus laikas. Įgijau drabužių dizaino įgūdžių, įsikvėpiau idėjų iš savo mokytojo David Kappo. Stengiausi labai rimtai priimti kiekvieną, net ir žiauriausią kritiką. Tuo metu pakeičiau profilį ir pradėjau kurti tik vyriškus drabužius. Tuo tarpu „Parsons School of Design“ ir Niujorkas yra savaime radikalios vietos žemėje. Čia sužinojau apie socialinį diskursą madoje ir ėmiau ieškoti savęs kaip kūrėjos toje aplinkoje. Mano kurso mokytoja Shelley Fox liepė giliai raustis ir klaidžioti po savo tapatybę tam, kad surastum atsakymą į klausimą „kodėl pasauliui reikia dar vieno dizainerio?“. Nežmoniški tyrinėjimo ir kritiško mąstymo krūviai privedė prie netikėtų atradimų. Aš pagaliau suvokiau save ir atradau būdą, kaip mano kūrybos praktika gali veikti ir kuo ji gali apsitarnauti pasauliui.

Jaučiu, jog turi ypatingą ryšį su milžinišku Niujorko miestu. Ar gali jį apibūdinti?

Manau, bet galiu kalbėti tik apie dabartinį momentą ir savo subjektyvią realybę, kad Niujorkas yra varomas aukštų energetinių krūvių. Čia susitikau begalę ypatingų žmonių ir sulaukiau neįtikėtino palaikymo, todėl jaučiu, jog šis miestas atvėrė man akis visomis prasmėmis.

www.swo.lt

www.swo.lt

45 | SwO

street

„Jahnkoy“ 2017 metų rudens-žiemos kolekcija pavadinimu „The Displaced“ išduoda parazitišką pasaulinės mados industrijos veidą. Liūdniausia, kad taip užauginta visuomenė atmeta pasaulinį kultūros paveldą vardan to, kad galėtų patenkinti save gamybiniu pertekliumi, ramiai užmigti dirbtinai sukurtame gerbūvyje.

Atrodo, kad peržengėme net branduolinio konsumerizmo ribą. Šiame kontekste tavo kolekciją „The Displaced“ galime laikyti paskutiniu mohikanu mados industrijoje.

Taip ir yra. „The Displaced“ pasakoja apie etninio drabužio ir dizaino elementų, ateinančių iš skirtingų kultūrinių ištakų, išnykimą.

Kolekcija parodo pasekmes, kylančias dėl greitosios mados bumo.

Pagrindinį dėmesį skyriau Afrikai ir vakarietiškų rūbų akumuliacijos problemai šiame žemyne. Tai griauna amatus, tradicijas, kultūrą, iškreipia istoriją. Apjungdama istorinę realybę su kasdienine realybe, keliu klausimus apie dabartinę mados industrijos būklę, jos reikšmę ir paskirtį.

Iš tiesų atrodo, kad ši industrijos žaizda opėja kasdien. Pastaruoju metu problema tapo tokia jautri, kad girdėjome daug pažadų iš didžiųjų prekės ženklų be jokių apčiuopiamų rezultatų...

Tai paskutinis šauksmas visai mados industrijai. Mano tikslas – atkreipti kiekvieno žmogaus dėmesį į tai, kokius sprendimus jie priima kasdien. Siekiu parodyti, iš kur atsiranda tie gaminiai, kuriuos žmonės perka užsimerkę. Noriu atskleisti, kaip jų pasirinkimas prisideda prie visuotinės amatų destrukcijos, kaip taršą lemia mūsų nenumaldomas vartojimas, kokie iškreipti mūsų grožio standartai ir kaip bjauriai mes išnaudojame gyvybę, tiek žmogišką, tiek gamtinę, vardan masinės, perteklinės, niekam nebereikalingos produkcijos.

Aš tikiu, kad pirkėjas yra tas, kuris gali tai pakeisti priimdamas sąmoningus sprendimus apie tai, kaip, kam ir kur išleisti savo pinigus.

Mes privalome suprasti, kad mūsų pasirinkimai tiesiogiai susiję su kiekviena diena. Tol, kol pirkėjas nebus tinkamai išsilavinęs, niekas nepasikeis.

Ar tiki mados svarba globaliuose politiniuose debatuose?

Menas yra išraiška to, kas mes esame, ir norint padaryti įtaką, mes visi turime būti aktyvūs, budrūs ir suprantantys, kas vyksta aplink.

Ieškoti ir siekti tam, kad padėtume pasauliui. Menas turi mus mokyti užduoti ir atsakyti į klausimą. Mano kūryba yra meno forma, kuri tik atsiskleidžia per drabužį, nes iš tikrųjų ji sudaryta iš begalės gilių apmąstymų, atradimų, tyrimų procesų. Drabužis nėra tik audinys.

Drabužis yra kalba, per kurią menas, mada ir žmogus gali augti ir klestėti.

SwO

street

| 46

Neįmanoma nepastebėti, kad „The Displaced“ modeliai atrodo kaip kiečiausi vaikinai rajone. Ar atrankoje dalyvavo ir profesionalūs modeliai?

Visi mano modeliai yra labai kūrybiški, talentingi ir įkvepiantys žmonės. Kiekvienas iš jų turi individualią asmenybę. Tu teisi, jie tikrai yra kiečiausi bičai rajone, jie yra Liūtai! „The Displaced“ projekto metu bendradarbiavai su „Puma“, „Samsung“, „Swarovski“. Per drabužį pasaulinės megakompanijos susijungė su artizanišku amatu, tai bent draugystė. Juk tai ir yra vienas iš sprendimo būdų tvarumo ir kultūrinio palikimo problemose, kuris galėtų būti pritaikomas tiek aukštojoje, tiek gatvės madoje.

Aš taip manau. Po baigiamosios kolekcijos pristatymo universitete, gavau paramą iš „Kering“, „Puma“, „Swarovski“ tam, kad sukurčiau naują kūrinį, kuris pasiūlytų būdą, kaip apjungti šiuolaikines pažangiąsias technologijas, gatvės aprangą ir tradicinius amatus.

Mano užduotis buvo sukurti produktą, kuris puoselėtų rankų darbą ir smulkias tradicijas, tačiau būtų patrauklus tiek aukštajai, tiek gatvės madai. Tikiu, kad būtent tokios kolaboracijos yra mados ateitis. Štai „Samsung“ yra CFDA („Council of Fashion Designers“) rėmėjai ir remia jaunus dizainerius bei jų projektus, nagrinėjančius technologinių inovacijų integraciją į dizaino praktiką.

Papasakok apie techninę savo kūrybos pusę. Žinau, kad naudoji ready-made (liet. jau pagamintas) medžiagas. Ką tau reiškia toks kūrybinio perdirbimo procesas? Ar yra atsiranda kokių iššūkių?

Vietoj to, kad pirkčiau naują medžiagą, gaminčiau iškarpas ir visa tai, kas būtų tik naujai pagamintos atliekos, kolekciją konstruoju iš jau nešiotos, second-hand sportinės aprangos ir kitų masinio vartojimo produktų, kuriuos perdarau, sukerpu iš naujo, perkonstruoju, sujungiu į koliažą ir pakartotinai panaudoju, tik šįkart jie turi kitą tikslą. Tokiu būdu noriu atkurti protėvių prisiminimus, sukurti naują kontekstą second-hand rūbams ir atgaivinti tradicinius drabužius šiuolaikinės mados rėmuose. Dažniausiai naują rūbą kuriu iš skirtingų audinio dalių tiesiai ant kūno. Maloniausia darbo dalis – klosčių konstravimas, kurio metu gimsta nauji, netikėti siluetai.

Tačiau tokius drabužio modelius labai sudėtinga išskleisti. Kartais, siekiant išgauti tam tikrą formą ir tinkamai ją sudėti, procesas labai užtrunka. Dauguma drabužių modelių yra labai painūs ir reikalauja daug atidaus darbo su konstrukcija. Vėliau jie pagražinami „Swarovski“ kristalais, karoliukais, siuvinėjimais.

www.swo.lt

>

„Drabu Z is . nera tik audinys“

www.swo.lt

47 | SwO

street

„Jahnkoy“ tarsi įkūnija urbanistinę šamanizmo formą, kalbančią, mums iš pažiūros nesuprantama, bet gerai mūsų protėviams pažįstama kalba. Šią energiją spinduliuoja kiekvienas tavo drabužio modelis. Niujorko rajono grupuotė pavirsta vieninga gentimi, pasiruošusia nubudimo, žemės ar lietaus šokiui. Ar iš tiesų šią kolekciją galima interpretuoti kaip šiuolaikiniam ritualui ar apeigai miesto džiunglėse skirtą aprangą? Ten, kur lazdele nubrėžtus skritulius smėlyje pakeičia neoniniai grafičiai ant mūrinių sienų.

Būtent todėl tavo kūriniai dažnai interpretuojami kaip tekstilės menas. Akivaizdu, kad, būdama drabužių dizainere, rūbą matai daug platesniame kontekste nei būdinga dizaineriams.

Visa kolekcija gimė iš tekstilės mėginių gabaliukų. Kolekcijoje susipynė kasdieninė apranga, rasti objektai, perdirbtos ir apdirbtos medžiagos, delikatūs siuvinėjimai, išausti raštai, išnerti ornamentai.

Iš esmės ši kolekcija yra koliažas, kuriame sugretinau istorinius faktus, amatus, masinę kultūrą, kasdienines medžiagas, simbolius, tekstus ir vaizdus. Taip meno kūrinys gali kažką pasakyti, nešti žinią ir papasakoti istoriją, ne tik apie tekstilės meną, bet ir apie kūrinį kaip nepriklausomą dalyką.

Mes, nauja karta, nuo pat pradžių buvome atskirti nuo savo ištakų, protėvių sukauptos patirties. Didžioji dalis drabužių, kuriuos nešiojame, yra masinė gamyba, praradusi visą dvasinę ir kultūrinę žmogaus vientisumo esmę. Prireiks dar daug laiko, kol prikelsime seniai užmirštą šventą palikimą. Aš manau, kad dabar yra mūsų didžiojo prisikėlimo metas. Atėjo laikas surinkti visas pabirusias detales, kurias tik galime prisiminti ir atkurti visumą kartu. Mūsų augimas ir dvasinis pabudimas darys įtaką viskam, ką mes darome, jei mes būsime šventi, drabužiai, kuriuos mes siuvame, taps šventi, maistas, kurį gaminame, žodžiai, kuriuos sakome, dainos, kurias dainuojame, ritualai, kuriuos atliekame, šokiai, kuriuos šokame.

Kokia yra asmenybė, kuriai skirta ši kolekcija?

Kokia, tavo nuomone, yra mados ekosistemos ateitis?

Jie yra lyderiai.

Norėčiau, kad ji būtų labiau lokali, orientuota į vietos kultūrinę įvairovę ir vertybes, jungiančias mus aplink žemės rutulį. Aš viliuosi, kad mes pagaliau pradėsime vertinti ne kiekybę, o kokybę. Norėčiau matyti žmones, atrandančius savo unikalumą.

Kokia, tavo nuomone, yra mados ekosistemos ateitis?

Norėčiau, kad ji būtų labiau lokali, orientuota į vietos kultūrinę įvairovę ir vertybes, jungiančias mus aplink žemės rutulį. Aš viliuosi, kad mes pagaliau pradėsime vertinti ne kiekybę, o kokybę. Norėčiau matyti žmones, atrandančius savo unikalumą.

Tavo asmeninis stilius išduoda, kad esi gyva, vaikštanti ir kvėpuojanti savo pačios kolekcijos dalis. Žaviuosi tuo, kad čia nėra vietos prekės ženklo fikcijai ar primestam įvaizdžiui, kuris baigiasi tada, kai dizaineris nulipa nuo podiumo nusilenkęs žiūrovų miniai. Toks kūrėjo įvaizdžio imunitetas dažnai prilyginamas ir dizainerio įvaizdžio taisyklei, jo įgimtai kūrėjo teisei išlaikyti atstumą nuo santykių su asmeniniu aprangos pasirinkimu, neva „dizaineris rengiasi juodai, nes jo mintys ir taip užimtos medžiagomis ir spalvomis“.

Mano kūryba yra mano asmenybės ir mano asmeninio stiliaus pratęsimas. Tai atsispindi „Jahnkoy“ estetikoje ir atvirkščiai.

Mano visa esmė yra tuose kūriniuose ir mūsų santykis privalo būti tiesioginis. Tarsi aš negalėčiau egzistuoti be savo sukurtų modelių, o jie be manęs.

SwO

street

| 48

Esi viena iš aštuonių prestižinio šių metų LVMH „Jaunojo mados dizainerio prizo“ finalisčių. Rekordinio skaičiaus, 1200 pretendentų, susilaukęs konkursas parodo kaip niekad aršią konkurenciją. Delphine Arnault ir kiti ekspertai neslėpė nuostabos dėl tokio neįtikėtinai aukšto dalyvių profesionalumo lygio. Kaip jautiesi, kai nuo didžiausio industrijoje jaunojo talento prizo tave skiria vos septynios kėdės?

LVMH prizas suteikė man didelę paramą ir žinomumą. Man labai svarbu būti kažko didesnio dalimi. Jie davė man galimybę ir priemones plėsti savo viziją ir įgyvendinti tai, ką noriu kurti mados industrijoje. Šiame mano gyvenimo etape tai be galo svarbu.

Koks tavo patarimas pradedančiajam dizaineriui?

Būk drąsus. Mąstyk. Žiūrėk į vidų.

Ko galime tikėtis iš „Jahnkoy“ artimoje ir tolimoje ateityje?

Daugiau ugnies.

www.swo.lt

www.swo.lt

„Björk Digital“ paroda Barselonoje, „Centre de Cultura Contemporània de Barcelona“. Paroda veiks iki rugsėjo 24 dienos.

Reklama

Aplankyk

49 | SwO

street

PAINT ME

NUSPALVINK MANE FOTOGRAFĖ – HONEY GUECO VIZAŽAS IR PLAUKAI – VIRGINIA MARQUÉS MODELIS – RASA VALENTINO (UNO MODELS) STILISTĖ – CAROLINA RUEDA

SwO

street

| 50

www.swo.lt

www.swo.lt

51 | SwO

street

SwO

street

| 52

www.swo.lt

www.swo.lt

53 | SwO

street

SwO

street

| 54

www.swo.lt

www.swo.lt

55 | SwO

street

SwO

street

| 56

www.swo.lt

Reklama

www.swo.lt

Aplankyk

57 | SwO

street

KOMIKSŲ BANGA PAGAL MIGLĘ IR VIKTORIJĄ Autorė – Rūta Kazlauskaitė

Viktorijos Dambrauskaitės-Ežiuko komiksai

Nuotraukos – Miglės Anušauskaitės, Viktorijos Dambrauskaitės-Ežiuko

Š

iandien komiksų populiarumas Lietuvoje stipriai išaugęs. Kino mėgėjų kvapą gniaužia didžiuosius kino ekranus pasiekiantys fantastiniai filmai, sukurti pagal pasaulyje populiarius komiksus, Lietuvoje viena po kitos išleidžiamos originalios komiksų knygos, zinai, rengiamos kūrybinės-edukacinės piešimo dirbtuvės. Prie komiksų populiarinimo prisidėjo ir vilnietė Miglė Anušauskaitė bei klaipėdietė Viktorija Dambrauskaitė-Ežiukas. Šios aktyvios komiksų kūrėjos stebina sąmoju, piešimo braižu, istorijomis, stiliumi. Kaip? Kada? Ir kodėl komiksai?

Interviu su menininkėmis.

SwO

street

| 58

www.swo.lt

Viktorija: Viktorija, kodėl pradėjai kurti komiksus?

Man labai patinka istorijos. Skaitau daug knygų, domiuosi pasaulio istorija, žiūriu filmus, skaitau interviu su įdomiais žmonėmis. Galvoje sukaupiau labai daug istorijų ir iš sapnų, įvairių nutikimų, draugų pasakojimų arba iš temos kas būtų, jei būtų. Norisi jomis pasidalinti, tik mano draugų ausys jau pavargo, tad komiksas – labai geras būdas tausoti liežuvį ir nebūti įkyriai.

Tavo darbuose daug spalvų, gamtos elementų, klaipėdietiškų akcentų. Neseniai išleidai komiksų knygą „Memel Blues“, kurioje iliustravai gyvenimą Klaipėdoje. Ar Lietuvos pajūris yra tavo kūrybos arkliukas? Šiuo metu pildau ir toliau tęsiu „Memel Blues“ projektą. Gimiau Klaipėdoje, esu tikra klaipėdietė, iki ausų įsimylėjusi šią vietą. Norisi visiems parodyti, kad Klaipėda dėl savo karališkos – prūsiškos – istorijos, gamtos, žmonių, vėjų ir ramybės labai skiriasi nuo kitų Lietuvos miestų. Tai man suteikia idėjų ir kūrybai, ir gyvenimui.

Ar komiksai gali tapti pinigus nešančiu verslu – reklamos forma?

Sukūrus smagų personažą, reklama gali tapti tarsi vientisa istorija, kurią žmonėms įdomu sekti.

Man rodos, įdėjus daug jėgų ir darbo, bet ką galima paversti verslu.

Komiksas pasakoja istoriją, o gera istorija gali parduoti bet ką. Svarbu idėja, teisingas išraiškos būdas.

Nuo ko pradedi kurti komiksą? Kokios yra komikso piešimo taisyklės, rėmai?

Nežinau, ar yra kokios universalios komiksų taisyklės. Komiksų būna labai įvairių: nuo didelės grafinės novelės su sudėtinga istorija iki visiškai abstrakčių ir eksperimentinių, kur dominuoja vien formos, spalvos, be jokio siužeto. Man pagrindinė taisyklė – įdomi istorija.

Jeigu istorija nuobodi ar neįtraukianti, net ir geriausia grafika jo neišgelbės.

O naujo komikso istoriją dažniausiai ilgai nešiojuosi galvoje, eskizuoti galiu ir nuo istorijos vidurio, ieškau, kaip ir kokiais būdais perteikti nuotaiką. Kartais užtenka vienintelio paveiksliuko, nuo kurio prasideda visa istorija. Būna, kad pradedant piešti istorija visiškai pasikeičia ir jos pabaiga būna net man netikėta.

www.swo.lt

59 | SwO

street

Viktorijos Dambrauskaitės-Ežiuko komiksai

Kokių patarimų gali pažerti pradedančiajam komiksų kūrėjui?

Patarčiau skaityti daug įvairių komiksų, ieškoti, kas juose labiausiai patinka, stebėti, kokie būna perėjimai tarp langelių, kaip pradedama ar užbaigiama istorija, stebėti detales, kuriančias nuotaiką. Ir piešti.

Daug piešti. Labai daug piešti.

Tavo komiksai – smagūs, natūralūs, neretai ironiški. Ar tai – ir tavo charakterio savybės?

Komiksas, kaip ir bet kuri kita meno forma, kalbant apie skaudžias patirtis ar opias problemas, gali būti ir labai rimtas, ir labai žaismingas ar ironiškas. Aš tiek kūryboje, tiek gyvenime būnu visokia: ir tragiška, ir juokinga.

Uostamiestyje pastaraisiais metais jaučiama susidomėjimo komiksais banga. Čia kartą per mėnesį rengiamos komiksų piešimo dirbtuvėlės. Dažniausiai ir tave ten galima pamatyti.

Kodėl žmonės, ypač jaunimas, taip staiga susidomėjo komiksais?

Džiugu, kad susidomėjimas didėja. Žmonės plečia požiūrį, po truputį supranta, kad komiksai tai – ne lėkštas, vaikiškas, amerikoniškas reikalas su ančiuku Donaldu, o tiesiog viena iš pasakojimų formų kaip filmai ar knygos. Kartą viena žurnalistė su pasišlykštėjimu manęs paklausė, kaip galiu kurti komiksus ir vadinti tai menu, juk visi peliukai mikiai yra taip banalu. Aš jos paklausiau, jei žmogus vertina visą muziką išgirdęs tik „Olialia pupytes“, gal tai yra jo išsilavinimo spraga?

SwO

street

| 60

www.swo.lt

Miglės Anušauskaitės komiksas

Pamenu, vaikystėje turėjome visą komiksų knygų seriją apie populiarųjį mokslą: biologiją, fiziką, istoriją... Mums su broliu tai buvo pati geriausia mokymosi priemonė. Regis, ir tavo komiksai neretai atlieka šviečiamąją funkciją – pasidalini naujomis žiniomis, atradimais. Ar tavo tikslas paprotinti kitus?

Ooo, Terry Deary ir kitų „Krraupioji istorija“ ir „Krrraupusis mokslas“, taip? Man irgi be galo patiko tos knygutės.

Miglė: Iš pirmo žvilgsnio, komiksus piešti neatrodo labai sudėtinga.

Kartais jie primena eskizus. Kaip greitai komiksais iliustruoji istoriją?

Viskas visada priklauso nuo komikso. Gal tavo sugalvotai idėjai reikės ilgo, sudėtingo ir spalvoto išpildymo, o gal – tik poros linijų popieriaus lape. Paprastai, jei nėra kokio degančio projekto, komiksus piešiu ir taisau kiekvieną dieną apie porą valandų.

Kituose interviu minėjai, kad labai domiesi mokslu, skaitai detektyvines knygas. Kokie kiti tavo pomėgiai ir kaip jie atsispindi komiksuose?

Japonijoje populiarūs erotiniai komiksai suaugusiesiems. Kokių dar žinai komiksų rūšių ir kokias norėtum išbandyti?

Dabar užsikabliavau mokytis kalbų. Mokykloje nemėgau, atrodė tarsi beprasmis kalimas, o dabar smagu pastebėti įvairią kalbų sandarą, atrasti panašumus ir skirtumus tarp jų.

Man labai patinka „IKEA“ baldų surinkimo instrukcijos, norėčiau pati tokią nupaišyti. Dar patinka abstrakčias teorines idėjas perduodantys komiksai, norėčiau daugiau padirbėti su jais. Iš dalies šį poreikį patenkinu piešdama komiksą apie semiotiką A. J. Greimą – komikse yra teorinių intarpų, kur aiškinamos semiotikos sąvokos ir idėjos. Ties šiais puslapiais man smagiausia leisti laiką.

Lietuvoje komiksų ištakos siekia XX a. pradžią, tačiau informacija apie Lietuvos komiksų kūrėjus pradėjo šmėžuoti tik pastaruosius keletą metų. Kas lėmė komiksų populiarumą?

Nežinau. Gal internetas, socialiniai tinklai, www.amazon.com? Taip tapo lengviau perskaityti svetur leidžiamus komiksus, pasidalinti savo kūryba su kitais.

Miglės Anušauskaitės komiksas

Kalbant apie paprotinimą, pati esu labai žingeidi, bet visai nenorėčiau, kad kas nors mane protintų. Nežinau, tarkim, susitinki su draugais ir kalba pasisuka apie tai, kas kokias knygas neseniai skaitė. Kadangi tau buvo įdomu skaityti, stengiesi ir įdomiai papasakoti, klausaisi, ką kiti pasakoja, galvoji, kurią iš tų knygų norėtum paskaityti… Atrodo, smagus pasisėdėjimas, kurio metu dar ir sužinai naujienų. Bet jei tokį pasisėdėjimą su draugais pavadintum „edukaciniu skaitymo populiarinimo užsiėmimu“, bėgčiau iš ten kaip akis išdegusi. Taigi savo komiksais noriu ne paprotinti kvailelius, o pasidalinti įdomiais dalykais su žmonėmis, panašiais į mane.

Apie Miglę Anušauskaitę galima sužinoti tinklaraštyje „i have no teeth“, kuriame publikuoji ir savo dienoraštį. Iš kur kilo toks pavadinimas? Kokias savo gyvenimo detales esi linkusi viešinti?

Dažnai sakau, kad mano komiksai ne autobiografiniai, o autobiografiški, t. y., iš tiesų man nutikusius dalykus ar patirtas emocijas visada perleidžiu per kūrybos filtrą. Žodžiu, visada pergalvoju tikras situacijas prieš jas paversdama komiksais.

www.swo.lt

Šiuo metu taip pat studijuoju Lietuvių kalbos instituto Sociolingvistikos centro doktorantūroje, tyrinėju sovietmečio sakytinės žiniasklaidos kalbą. Apie tai komiksų dar nenupaišiau, bet centro kolegoms prisižadėjau, tad teks (šypsosi – autor. past.).

Ką tik pradėjau dirbti ir Martyno Mažvydo bibliotekos Judaikos tyrimų centre, taigi tikiuosi nupiešti komiksų ir apie ten saugomas knygas.

Kiek žinau, Vilniuje rengi komiksų dirbtuvėles. Ar ši edukacinė veikla populiari? Kodėl kiti nori išmokti piešti komiksus?

Iš tiesų gana populiari – pastaraisiais metais turėjau daug projektų, kur lankiausi mokyklose ir kitose įstaigose būtent su komiksų dirbtuvėmis. Jų metu stengiuosi parodyti, kad komiksus piešti gali būti smagu, kad nereikia stengtis nupiešti teisingai, skatinu atrasti savo stilių. Šiandien itin populiarūs filmai, sukurti pagal užsienietiškus komiksus. Ar norėtum, kad ir tavo komiksai kada nors taptų kino filmu?

Turbūt keistokas filmas išeitų, bet kodėl gi ne!

61 | SwO

street

SwO REKOMENDACIJOS Autorė – Monika Bartoševičiūtė Nuotraukos – kūrėjų asmeniniai archyvai, Jogailės Tarvydaitės, Ernestos Statkutės, Jogailės Tarvydaitės, Vinco Čygo, Gretos Bernotaitės, Gerdos Krutajos, Mato Jurginio, Evelinos Šumilovaitės,

H

C

Roberto Pledo

K

F

E

iekvieną pirmadienį, ar saulė šviečia, ar lietus pila, rekomendacijos nuotaikai praskaidrinti, akis paganyti ar „Facebook“ iškeisti – laukia jūsų. Šiam kartui persikėlėme į „SwO street“ numerį ir pailgėjome! Gaila, šį kartą balsuoti negalėsite, bet tikimės, paskleisite žinią apie labiausiai patikusius daiktus. Sekame abėcėlę – gal jūsų pirmos vardo raidės rekomendacija labiausiai ir sužavės? Beveik galime mesti burtus!

D – „Delta Mityba“ A – „Amė“ Moteriškumą atspindinčius nėrinius pakeitė plazdančios audinio bangos! „AMĖ“ puikiai pabrėžia tai ne aptemptais drabužiais, o saldžiomis spalvomis.

B – „Body Story“ Bodžiai – ne tik šokėjoms! „BODY STORY“ glaustinukės praeivių akims gali papasakoti labai daug arba – gali nieko neatskleisti.

Ieškome „The Garden“ (PC „Europa“, PLC „Mega“), „Baltame Miške“ (Šv. Mikalojaus g. 13, Vilnius) arba www.bodystory.eu.

C – „C.C.Capwell“ Mes negalime likti abejingi „C.C.CAPWELL“, kuriame mūsų laukia „EGY BOY“, Giedriaus Paulausko, „TEGUL BĖGA“ ir kitų lietuvių dizainerių drabužiai bei aksesuarai. Ieškome adresu: Polocko g. 9, Vilnius (girdėjome, kad ten vaišina zefyrais).

SwO

street

| 62

Šios vietos negalima nepagirti, nes kiekvieną dieną gelbsti mano kolegas nuo alkio. Nereikia tikrinti „Facebook“ puslapio, kad sužinotum, ar šiandien skanūs dienos pietūs ar ne – eini žinodamas, kad Šaolino sriuba tavęs laukia kas dieną vis su kitais ingredientais ir esi užtikrintas, kad bus netgi skaniau, nei vakar. Adresas: Naugarduko g. 41, Vilnius.

E – „Ernesta Statkute jewellery & accessories“ Pamatę nuotraukas – susižavėjome keistomis juvelyrinių darbų formomis, po to perskaitėme aprašymą – „biomorfinės ir antropomorfinės formos”. Neneigsime, šį išsireiškimą girdėjome pirmą kartą, bet dabar perduodame žavią žinią!

F – „FLOW“ Balti marškiniai dienai ir sodri vasariška suknelė vakarui – stilinga vasara su „FLOW“ garantuota! Pasimatuokite ir įsigykite šiuos drabužius „THE PLACE“, adresu: Subačiaus g. 17-33, Vilnius.

www.swo.lt

G

M

D

I

B

J

L

A K

J – „Julius Vaitkus Jewellery“ Stažuotės Niujorke ir begalė parodų bei bienalių. Juliaus Vaitkaus kūryba – išskirtinė ir neturinti analogų.

G – „Go Sneakers“

K – „Kartotė“

Kedų manija įgavo pagreitį! Jei nerandate savo modelio mylimųjų, užsukite į naująją „GO SNEAKERS“ PC „Ozas“ arba PLC „Mega“.

Vintažo dvelksmas, susipynęs su modernumu – masyvūs bronzinai žiedai ar žalvario pakabukai su serbentų uogomis? Beliko išsirinkti.

H – „House of Naive“

L – „Leel“

Sunku greitu žingsniu praeiti pro Didžiosios g. 38, kur yra įsikūrusi „HOUSE OF NAIVE“ parduotuvė. Drabužiai, batai, papuošalai ir šokoladai – viskas be skrupulų stilinga ir kelia norą niekada nenusiimti.

„LEEL“ – individuali išraiškos forma, tad ji skirta kiekvienam išskirtinai siekiant atskleisti asmenybės unikalumą. Jau sudomino?

Peržiūrėkite jų „Facebook“ puslapio nuotraukas – unikalios aplikacijos, formos, spalvos, mūsų nuomone, sudomins dar labiau!

I – „IDDO slow living“

M – „Mesh“

Kiekvieną kartą labai džiaugiamės atradę išskirtinio dizaino, lietuvių kurtus baldus. Šiaurietiškas minimalizmas kviečia sustoti ir pasimėgauti puikiu interjeru.

Tos akį traukiančios tinklinės pėdkelnės... Ne kiekvienas joms gali atsispirti! O jei dar puoštos rankų darbo aplikacijomis? Tikimės, kad užgniauš kvapą!

www.swo.lt

63 | SwO

street

O

R

O – „Oldskūl“ Tikrą meilę 90-siems rasite čia. Viskas kelia nostalgiją ir primena vaikystę, bet taip pat tampa išskirtine interjero detale kiekvieniems namams. Spaudžiame: www.oldschool.lt.

P – „Praba 750“ Minimalistiniai ir atsakingi – „PRABA 750“ gamina juvelyrinius dirbinius tik iš supirkto seno ir naujai perdirbto aukso bei deimantų.

Juos nuo šiol galite nusipirkti www.miutto.com ir „THE PLACE“, adresu: Subačiaus g. 17-33, Vilnius.

Q – „qoob bags“ Prancūziška medžiaga, o sukurta Lietuvoje! „QOOB BAGS“ rankinės išmuš taip ilgai užsistovėjusią juodumą tavo garderobe. Rinkis spalvą: www.qoobbags.com.

SwO

street

| 64

U

„NO MORE“ aksesuarams pajutome meilę tik atsidarę puslapį ir iškart įsitraukėme į gimtadienio norų sąrašą. Nors minimalistinių dirbinių Lietuvoje netrūksta, šie turi kažką tokio, kas traukia! Ieškome: www. nomoreaccessories.com.

W

V

P

N

N – „NO MORE“

R – „Rūkė“ („Keulė Rūkė“) Pavyzdys kiekvienam, kaip nišinė idėja ir drąsus požiūris gali išaugti šviesos greičiu! Linkime nesikeisti ir dar labiau pasipuošti išskirtiniais bei žinią nešančiais vizualais.

S – „Smells like spells“ Labiausiai dieviname tuos daiktus, kurie yra apgalvoti iki kiekvienos smulkmenos. Puikus pavyzdys – „SMELLS LIKE SPELLS“. Medžio dagtis, sojų vaškas, ir, žinoma, kiekviena išraižyta runa – viskas nepriekaištinga! Belieka išsirinkti, kuriai sričiai labiausiai reikia burtų ir įsigyti. Tai galite padaryti internetu: www.smellslikespells.lt arba adresu: Mėsinių g. 7, Vilnius.

T – „Take eat easy“ Jei valgome gardžius sumuštinius, tai tik iš vinilo! Ką šiandien valgysi pietums – fat cousin, fish fly ar vegeterijus? TAKE IT EAT EASY.

www.swo.lt

Z X

T

Q

S Y

U – „Upcycled by LT“ „UPCYCLED BY LT“ laužo stereotipus! Jie kūrybinio perdirbimo metodu iš likusių kailio gabalėlių kurdami efektingus kailinius griauna nusistovėjusią nuomonę, kad iš skiaučių galima sukurti tik lovos apklotą. Stilingus, vienetinius, etninius drabužius galima pasimatuoti ir įsigyti parduotuvėje „LOCALS.LT“, Gedimino pr. 9, Vilniuje.

X – „X“ („AXY“)

V – „VIVI“

Y – „IdYll by J. J.“

Vieni drabužiai yra sukurti rankomis, o „VIVI“ – nupiešti ranka!

Kuris piešinis labiausiai limpa?

Itin moteriški, bet kartu patogumu alsuojantys drabužiai tiks skubančioms, bet norinčioms išlaikyti smart stilių.

W – „WŪŪD“

Z – „Zefyras“

Vyrai, pasipuoškite gabalėliu gamtos. Rankų darbo „WŪŪD“ sąsagas galite rasti „FASHION SQUARE“, Ašmenos g. 6, Vilniuje, arba www. wuud.lt.

Bokšto g. 19, Vilniuje, sprogo vaivorykštė ir įsivyravo spalvų bei faktūrų harmonija. „ZEFYRAS“ rasite (oi, tikrai rasite) išskirtinių drabužių.

www.swo.lt

Šių rūbų pilkuma neužgoš tavo veido šviesos! Fotosesijoje vyras, bet visus dabartinius drabužius su mielu noru iškeistume į „AXY origin“ drabužius – pilkus ir pilkesnius. Junkis prie gango – ieškok internete: www.axyorigin.com.

65 | SwO

street

#SwOstreet

SwO.lt/live-feed

SwO magazine Facebook