Tánc 2020 szeptember

Page 1

TÁNC 9>20 szeptember

PROGRAM

a Nemzeti Táncszínház programfüzete

#beporgetjuk www.tancszinhaz.hu


Korhatár: 0–3 év

Ringató

Vedd ölbe, ringasd, énekelj!

foglalkozás


ERTL Péter,

a Nemzeti Táncszínház igazgatója

és jövőbeli reménységeit láthatja a Táncszínház közönsége. A színpadon látványos részletek láthatók a modern táncvilág-irodalomból, valamint ismert virtuóz szólók, kettősök a világhírű, klasszikus balett repertoárból. Az ősz nemcsak az évadkezdés, hanem egyben a bérletek újraindításának időszaka, amelyeket úgy állítottunk össze, hogy mindenki megtalálja a kedvére valót. A felnőttek részére szóló Kortárs Balett és Néptánc bérletben 4 nagy múltú együttes előadása tekinthető meg. A gyermekbérletek előadásaira novembertől egészen áprilisig várjuk a kicsiket és nagyokat egyaránt. Tartsanak velünk ezúttal is!

Fotó/Photo: KASZNER Nikolett

Ú

jabb felejthetetlen estéket töltöttünk el a TáncParkban, amelyet most először a Táncszínház új otthonában, a Millenáris Parkban rendeztünk meg. A programsorozat nyolc napja alatt több mint 1300 néző láthatta a nagyszerű magyar táncegyüttesek előadásait. Köszönjük! Különleges évadkezdéshez érkeztünk, azt hiszem, mindenki izgatottan, ám kellő óvatossággal várja ezt a szeptembert. Az új szezon új programokat is hoz magával. Elsőként a most induló Ringatót szeretném a figyelmükbe ajánlani, amit Gáll Viktória Emese vezet majd péntekenként. Közös éneklésre, játékra hívjuk a családokat, ahol énekszóval, ölbéli játékokkal, hangszerjátékkal mutatjuk meg a zenei nevelés lehetőségeit. Bár a nyárnak vége, nálunk még tart a fesztiválszezon. Az általunk szervezett keszthelyi Táncpanoráma idén új nevet kap, és innentől TáncPart néven várja a Balaton parti város nézőit, akiket ebben az évben is különleges előadásokkal lepünk meg. Szeptemberben öt bemutatóra is sor kerül: a Kulcsár Noémi Tellabor legújabb darabját, a SILWER SWAN-t, majd Kovács Gerzson Péter-TranzDanz LOST… című előadását láthatják nézőink. A Pécsi Balett a Piroska és a farkas klasszikus mesedarabbal érkezik, végül pedig az indiai tánc szerelmeseinek kedvezünk, a Sivasakti Kalánanda Táncszínház új produkciójával, Az óceán kincseivel. A premierek sorát a Budapest Táncszínház performasza zárja, Viszlát a levegőben! címmel. A hónap különlegessége a Csillagok találkozása című nemzetközi balett gálaelőadás, ahol jelentős balett együttesek jelenlegi sztárjait


Interjú

60 éves a Pécsi Balett A Pécsi Balett fennállásának 60. évfordulója alkalmából az együttes egyik alapító tagja és jelenlegi ügyvezetője, Uhrik Teodóra, valamint Vincze Balázs, művészeti vezető mesélt nekünk. Hogyan élitek meg ezt a nem mindennapi évfordulót?

Fotó/Photo: KASZNER Nikolett

UT: Nem volt olyan pillanat, amiben ne vettem volna részt, akár alapító tagként, akár táncművészként, most pedig, mint ügyvezető. A különböző együttes vezetők és alkotók idején, más és más szerepben tudtam jelen lenni az együttes életében. Nagyon izgalmas ez az életút, tulajdonképpen az életem, a sors ajándéka.

VB: Fantasztikus érzés az is, hogy a 60 évből 20-at én is megélhettem! Ez lesz az első olyan évforduló, amit jogilag önálló együttesként ünnepelünk, így már nem csupán egy gálaműsort tartunk, mint korábban, hanem egy ünnepi programsorozattal készülünk. Az egész évadunk erről fog szólni, és rengeteg meglepetést tartogatunk. Dóra, megosztanál velünk egy-két, a szívedhez igazán közelálló időszakot az elmúlt 60 évből? UT: A lekerülésünk és táncművésszé válásunk időszakát említeném, amelyet főként Eck Imrének köszönhetünk. A másik ilyen időszak a színházzal való kapcsolat kialakítása. Egy vidéki városban, ahol egyfajta népszínházi funkciót tölt be a színház, sokféle közönségigényt kell kielégíteni, ezért nem maradhatunk csak a formánál. Folyamatosan tartalommal, üzenettel kell megtöltenünk a művet, és ennek csodálatos kerete a színház. Ennek a fantasztikus évfordulónak az alkalmából hol és mikor találkozhat veletek a közönség? VB: Veszprémben, a Tánc Fesztiválján lépünk először újra közönség elé szeptember 8-án a Belső vonzással, majd a Müpában a Carmina Buranaval. Pécsett a XIV. Pécsi Nemzetközi Tánc-


Interjú találkozón bemutatjuk a Piroska és a farkas című mese-balettet, amelynek a budapesti bemutatója szeptember 26-án lesz a Nemzeti Táncszínházban. Decemberben, a Kodály Központban a Pannon Filharmonikusokkal közösen mutatjuk be a Diótörő újraálmodott változatát. A 2021-es ünnepi év első eseménye a VASARELY című nagyszabású balett bemutatója lesz, amely a Budapesti Tavaszi Fesztivál keretében, a Müpa szervezésében valósul meg. A jubileumi programok már ősszel elindulnak Pécsett: lesznek beszélgetések, könyvbemutató, és egy nagyon izgalmas film is készül a társulatról.

A művészeknek táblázatban kellett dokumentálniuk az aznap elvégzett tevékenységüket, és minden hét végén egy összesített videóban dokumentálták a munkájukat. Ez mind a karantén esetleges feloldása miatt volt fontos, hogyha megtörténik, akkor rögtön munkába tudjanak állni gond nélkül. Uhrik Teodóra a Pécsi Balett ügyvezetője Vincze Balázs a Pécsi Balett művészeti vezetője

Miért pont a Piroska és a farkas mesére esett a választás? Mi a titka az igazán sikeres gyermekelőadásnak?

A táncszakma is egy igazán nehéz időszakon van túl, hogyan sikerült átvészelnetek a pandémiás helyzetet? VB: A legfontosabb a folyamatos kapcsolattartás volt. A táncosoknak ugyanúgy reggeli balett gyakorlaton kellett részt venniük, és a repertoárt is folyamatosan ismételték.

Fotó/Photo: MARSALKÓ Péter

UT: A gyerekeket meg kell hódítani és rávenni arra, hogy velünk jöjjenek, érezzenek. Sok-sok humorral próbálunk működni, amit nagyon szeretnek és értenek is. Emellett fontos az időbeosztás: a gyerekek figyelme, ahogy a tanórák esetében is, nagyjából 45 percig tart. Ebben a darabban az a különleges, hogy egy balett jelenetet is belecsempésztünk, és onnan folytatódik a történet Piroskával, aki a balett egyik táncosnője.


SZEPTEMBER

9 szerda

19.00

Új telefonszámunk: (+36 1) 434 5900

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – Nagyterem

HA DÔ

(hullámmozgás) / (Wave Motion) Tadashi Endo butoh koreográfiája Choreography by Tadashi Endo

10 csütörtök

19.00

Bozsik Yvette Társulat

11 péntek

10.30

12 szombat

19.00

13 vasárnap

19.00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – KAMARATEREM

RINGATÓ / ROCK-A-BYE Vedd ölbe, ringasd, énekelj! Embrace, cradle and sing!

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

NÉPTÁNCUL… KORTÁRSUL… IN FOLK DANCE…, IN CONTEMPORARY DANCE… Magyar Táncművészeti Egyetem MÜPA – Fesztivál Színház

CARMINA BURANA

balett egy részben / Balett in One Act

Pécsi Balett

12 szombat

19.00

13 vasárnap

10.00

programnaptár

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

CSILLAGOK TALÁLKOZÁSA MEETING OF THE STARS Nemzetközi balett gálaelőadás International Ballet Gala Performance MÜPA – Fesztivál Színház

BIRDIE Frenák Pál Társulat NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – ELŐTÉR

KŐKETÁNC / PEBBLE DANCE

moldvai és gyimesi gyermektáncház Folk Dance Event for Children with Dances from Moldova and Ghimeș

Sándor Ildikó

14 hétfő

19.00

MÜPA – Fesztivál Színház

CSEPPKÁNON / DRIP CANON Hogy vagy, Hérakleitosz?

koncert, tánc és színház interferencia

How’s it going, Heraclitus?

concert – dance – theatre interference

Artus – Goda Gábor Társulata

15 kedd

19.30

17 csütörtök

19.30

18 péntek

19.30

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – Kisterem

PSYCHÉ / PSYCHE Feledi János – Feledi Project

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – Kisterem PREMIER SILVER SWAN

Kulcsár Noémi Tellabor

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – Kisterem

NAPLEMENTE / SUNSET Székesfehérvári Balett Színház

16

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

19.00

KOLOZSVÁRI PIACTÉREN / AT THE MARKETPLACE OF KOLOZSVÁR Magyar Állami Népi Együttes – Hagyományok Háza

18

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – KAMARATEREM

szerda

péntek

RINGATÓ / ROCK-A-BYE

10.30

Vedd ölbe, ringasd, énekelj! Embrace, cradle and sing!

19

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM PREMIER

szombat

19.00

LOST… Kovács Gerzson Péter – TranzDanz

A műsorváltoztatás jogát fenntartjuk. / The programme is subject to change. | Fényvillanások, fényeffektusok / Flash alert


programnaptár

20 vasárnap

10.00

Új telefonszámunk: (+36 1) 434 5900

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – ELŐTÉR

KŐKETÁNC / PEBBLE DANCE

moldvai és gyimesi gyermektáncház Folk Dance Event for Children with Dances from Moldova and Ghimeș

20 vasárnap

11.00

SZEPTEMBER

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

HAMUPIPŐKE / CINDERELLA Duna Művészegyüttes

Sándor Ildikó

22

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

kedd

Táncköltemény / Dance Poem

19.00

24 csütörtök

19.00

NAPSZÉDÍTŐ / SUNDAZE

22

Magyar Nemzeti Táncegyüttes

19.30

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

25

MIRROR

10 éves a Duda Éva Társulat The 10th Anniversary of the Éva Duda Company

kedd

péntek

10.30

Duda Éva Társulat

25 péntek

19.00

MÜPA – FESZTIVÁL SZÍNHÁZ

TRAVIATA Kecskemét City Balett

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – KISTEREM

LÜKTETÉSED / PULSING FLUIDS Batarita

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – KAMARATEREM

RINGATÓ / ROCK-A-BYE Vedd ölbe, ringasd, énekelj! Embrace, cradle and sing!

25

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

péntek

emlékül keresztapámnak In Memory of my Godfather

19.00

NYARALÁS / HOLIDAY Bozsik Yvette Társulat

26 szombat

17.00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

PIROSKA ÉS A FARKAS / LITTLE RED RIDING HOOD Pécsi Balett

27 vasárnap

10.00

BUDAPESTI PREMIER

27 vasárnap

11.00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

PIROSKA ÉS A FARKAS / LITTLE RED RIDING HOOD Pécsi Balett

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – ELŐTÉR

KŐKETÁNC / PEBBLE DANCE

moldvai és gyimesi gyermektáncház Folk Dance Event for Children with Dances from Moldova and Ghimeș

Sándor Ildikó

27 vasárnap

18.00

MÜPA – FESZTIVÁL SZÍNHÁZ

A TENKES KAPITÁNYA CAPTAIN OF TENKES

táncjáték Örsi Ferenc forgatókönyve nyomán Dance Play Based on the Script by Ferenc Örsi

Magyar Nemzeti Táncegyüttes

28 hétfő

19.30

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – KISTEREM PREMIER AZ ÓCEÁN KINCSEI

29

indiai táncjáték / Indian Dance Play

19.00

THE TREASURES OF THE OCEAN Sivasakti Kalánanda Táncszínház

gyermekelőadás / for children

kedd

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

VISZLÁT A LEVEGŐBEN SEE YOU IN THE AIR! Budapest Táncszínház

, korhatár / Rated 6+, 12+, 14+, 16+, 18+

PREMIER


09

szerda 19:00

9

HA DĂ”

(hullĂĄmmozgĂĄs) / (Wave Motion) Tadashi Endo butoh koreogrĂĄfiĂĄja a Bozsik Yvette TĂĄrsulat elĹ‘adĂĄsĂĄban / Choreography by Tadashi Endo performed by the Yvette Bozsik Company

Bozsik Yvette TĂĄrsulat

Az elĹ‘adĂĄson fellĂŠp TADASHI Endo. / TADASHI Endo performs with the Company. FĂŠnyterv / Lighting Design: PETĹ? JĂłzsef LĂĄtvĂĄny / Visuals: VATI TamĂĄs Jelmez / Costumes: BATI Nikoletta Zene / Music: Daniel MAIA KreatĂ­v producer / Creative Producer: IVĂ NYI Marcell KoreogrĂĄfia / Choreographed by TADASHI Endo Az elĹ‘adĂĄs tĂĄmogatĂłja az NKA TĂĄncmĹąvĂŠszet KollĂŠgiuma.

6

â?– Tadashi Endo, living and working in GĂśttingen, Germany, is one of the greatest butoh dancers and choreographers living today. After Brazil and Germany he is presenting his work HA DĂ” – Wave Motion in Hungary, and the piece is performed by the Yvette Bozsik Company. The performance is the result of three years of collaboration between Tadashi Endo and the Yvette Bozsik Company, which was preceded by several intensive butoh workshops in Budapest.

FotĂł/Photo: HORVĂ TH Judit

â?– A nĂŠmetorszĂĄgi GĂśttingenben ĂŠlĹ‘ ĂŠs dolgozĂł Tadashi Endo az egyik legnagyobb ma ĂŠlĹ‘ butoh tĂĄncos ĂŠs koreogrĂĄfus. A HA DĂ” – hullĂĄmmozgĂĄs cĂ­mĹą butoh elĹ‘adĂĄst Tadashi Endo BrazĂ­lia ĂŠs NĂŠmetorszĂĄg utĂĄn MagyarorszĂĄgon mutatja be a Bozsik Yvette TĂĄrsulat elĹ‘adĂĄsĂĄban. Az elĹ‘adĂĄs egy 3 ĂŠves egyĂźttmĹąkĂśdĂŠs vĂŠgeredmĂŠnye Tadashi Endo ĂŠs a Bozsik Yvette TĂĄrsulat kĂśzĂśtt, melyet tĂśbb intenzĂ­v butoh workshop elĹ‘zĂśtt meg Budapesten. Az elĹ‘adĂĄs a modernkori hĂĄborĂşk szenvedĹ‘inek ĂŠs halottainak mementĂłja.

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

đ&#x;ŽŤ 4 100 HUF, 3 500 HUF â?ł 70’



Csillagok talĂĄlkozĂĄsa / Meeting of the Stars

09

10 International Ballet Gala Performance

csĂźtĂśrtĂśk 19:00

NemzetkÜzi balett gålaelőadås

8

â?– A NemzetkĂśzi balett gĂĄlaelĹ‘adĂĄs jelentĹ‘s balettegyĂźttesek jelenlegi sztĂĄrjainak ĂŠs jĂśvĹ‘beli remĂŠnysĂŠgeinek elĹ‘adĂĄsa. LĂĄtvĂĄnyos rĂŠszletek a modern tĂĄncvilĂĄg-irodalombĂłl, valamint ismert virtuĂłz szĂłlĂłk, kettĹ‘sĂśk a vilĂĄghĂ­rĹą, klasszikus balett repertoĂĄrbĂłl, a dĂźsseldorfi Deutsche Oper am Rhein, a Grazi Opera, a Lengyel Nemzeti Balett, a Magyar Nemzeti Balett, a PortugĂĄl Nemzeti Balett, a SzlovĂĄk Nemzeti Balett, valamint a BrĂźnni Nemzeti SzĂ­nhĂĄz balettegyĂźttesek szĂłlista tĂĄncmĹąvĂŠszeinek elĹ‘adĂĄsĂĄban.

� Spectacular excerpts from modern dance literature as well as well-known virtuoso solos and pas de deux from the world-famous classical ballet repertoire, performed by the soloists of the ballet company of the Deutsche Oper am Rhein in Dßsseldorf, Graz Opera’s ballet company, the Polish National Ballet, the Hungarian National Ballet, the Portuguese National Ballet, the Slovak National Ballet and the soloists of the ballet company of the Brno National Theatre.

KÜzremŹkÜdő egyßttesek / Ballet Companies: Deutsche Oper am Rhein (Dßsseldorf), Grazi Opera, Lengyel Nemzeti Balett, Magyar Nemzeti Balett, Portugål Nemzeti Balett, Szlovåk Nemzeti Balett, Brßnni Nemzeti Színhåz, Salzburg Balett

Tåmogatók / Sponsors: Nemzeti Kulturålis Alap, Emberi Erőforråsok MinisztÊriuma, VeszprÊm Våros, NÊmetorszåg NagykÜvetsÊge, Osztråk Kulturålis Fórum, Olasz KultúrintÊzet, A Camþes IntÊzet Ês a Portugål NagykÜvetsÊg, Szlovåk IntÊzet

Romina KOŠODZIEJ Ês Andrej SZABO – (Szlovåk Nemzeti Balett ), Fotó/Photo: CSENDES Krisztina

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

đ&#x;ŽŤ 5 500 HUF, 4 400 HUF â?ł 45’+45’



09

BIRDIE

szombat 19:00

đ&#x;ŽŤ 3 900 HUF, 3 200 HUF, 2 500 HUF â?ł 55’

10

â?– BezĂĄrtsĂĄg ĂŠs izolĂĄciĂł. SzabadsĂĄg ĂŠs vĂŠgtelensĂŠg. FrenĂĄk PĂĄl koreogrĂĄfus elĹ‘adĂĄsa a bennĂźnk ĂŠs kĂśrĂźlĂśttĂźnk emelt falakrĂłl ĂŠs hatĂĄrokrĂłl ĂŠs azok tĂşllĂŠpĂŠsĂŠrĹ‘l szĂłl – legyenek ezek pszicholĂłgiai, tĂśrtĂŠnelmi, szociĂĄlis vagy fizikai hatĂĄrok. Mi az, ami bezĂĄr ĂŠs elvĂĄlaszt minket? Mi az, ami megnyit ĂŠs felszabadĂ­tja a korlĂĄtokat? Hogyan mĹąkĂśdik a fantĂĄzia, a kĂŠpzelet – hogyan konstruĂĄlunk Ăşj, pĂĄrhuzamos valĂłsĂĄgokat azĂŠrt, hogy ĂŠlhetĹ‘vĂŠ tegyĂźk jelenĂźnket vagy Ăşjrarajzoljuk a mĂşltunkat? Mi tĂśrtĂŠnik, ha a kĂźlvilĂĄg szembesĂ­t minket azzal, hogy a valĂłsĂĄg, amiben ĂŠlĂźnk, mĂŠgsem a kĂśzĂśssĂŠg ĂĄltal valĂłsĂĄgosnak Ă­tĂŠlt realitĂĄs? A kreĂĄciĂłban a FrenĂĄk PĂĄlt hosszĂş ĂŠvek Ăłta foglalkoztatĂł repĂźlĂŠs-motĂ­vumon tĂşl, Alan Parker Birdy cĂ­mĹą filmdrĂĄmĂĄja, William Wharton amerikai Ă­rĂł 1978-as, azonos cĂ­mĹą regĂŠnye, valamint Raymond Depardon’s San Clemente cĂ­mĹą dokumentumfilmje szolgĂĄlt inspirĂĄciĂłul a koreogrĂĄfus szĂĄmĂĄra.

Zeneszerző / Composer: Norman LEVY CsellómŹvÊsz / Cellist: KERTÉSZ Endre FÊny / Lighting: VAJDA MåtÊ Hang / Sound: HORVà TH Andrås Díszlet / Set design: LAKOS Dåniel Tervhivatal/Planbureau: MAJOROS Gyula Koreogråfia, koncepció / Choreography and concept by FRENà K Pål

� Claustrophobia and isolation. Freedom and boundlessness. Pål Frenåk choreographer’s production is about the raising and the crossing of the psychological, historical, social, and physical walls and boundaries that surround us. What keeps us locked in and separated? What opens us and frees up these limitations? How does imagination work; how do we construct new, parallel realities in order to make our present liveable or to redraw our past? What happens when the outside world makes us face that the reality we live in is not the reality as perceived by the community? In his new creation, further to the motive of flying, which he has been preoccupied with for many years, the choreographer Pål Frenåk was inspired by Alan Parker’s drama, Birdy, as well as the 1978 novel of the same title by American author William Wharton, and Raymond Depardon’s documentary, San Clemente.

Az elĹ‘adĂĄs a Budapesti Tavaszi FesztivĂĄl, a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz ĂŠs a MĂźpa kĂśzĂśs produkciĂłja.

VASAS Erika, ESTERHà ZY Fanni – Fotó/Photo: BOBà L Katalin - bobal photography

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

12 FrenĂĄk PĂĄl TĂĄrsulat



09

12

szombat 19:00

NÊptåncul‌ Kortårsul‌ In Folk Dance‌, in Contemporary Dance‌ A Magyar TåncmŹvÊszeti Egyetem vÊgzett nÊptåncos Êvfolyamånak ÜrÜmtånca / Celebration of the Folk Dance Graduates of the Hungarian Dance Academy

Magyar TĂĄncmĹąvĂŠszeti Egyetem

Az ĂŠvfolyam tagjai voltak / The graduated dance artists: BARKĂ“CZI RĂŠka, BARTA RĂŠka, FARAGĂ“ Lili, FORCZEK Janka, HONVÉDĹ? Eszter, NAGY Katica RĂłzsa, OLĂ H NĂłra, SZABĂ“ KincsĹ‘, SZENDRĹ?DI Eszter, TĂ“KOS ZsĂłfia BOLLĂ“K Ă kos, DEĂ K BĂĄlint, ERTL BalĂĄzs, KECSKEMÉTI Gergely, LIPCSEI KristĂłf, SEFKOVICS MĂĄtĂŠ, SZABĂ“ Marcell, SZALAI-BORDĂ S Ă dĂĄm, VARGA Ă kos KĂśzremĹąkĂśdik a / Band: NASZĂ LY ZENEKAR

12

� The carefully prepared exam performance was cancelled in May. However, this year’s folk dance graduates of the Hungarian Dance Academy are reuniting with their teachers, families and audience to celebrate. They recall the different styles studied during their five-year programme, ranging from authentic folk dance to modern choreographies made especially for them. They are not burdened anymore with the stress of the exam. Everyone has started their first job. Nevertheless, it still feels great to meet fellow ex-students and teachers, remember and put something unforgettable on the stage.

Fotó/Photo: MÉSZà ROS Csaba, Và RADI Levente

â?– Ilyen mĂŠg nem volt! MĂĄjusban elmaradt a gondosan elĹ‘kĂŠszĂ­tett vizsgakoncert. Az MTE friss diplomĂĄs nĂŠptĂĄncmĹąvĂŠsz (volt) hallgatĂłi azonban most ĂśsszegyĹąlnek egy ĂśrĂśmtĂĄncra: maguk, oktatĂłik, szĂźleik ĂŠs kĂśzĂśnsĂŠgĂźk ĂśrĂśmĂŠre. FelidĂŠzik az Üt ĂŠves kĂŠpzĂŠs sokszĂ­nĹą tĂĄncpalettĂĄjĂĄt az autentikus nĂŠptĂĄnctĂłl a kortĂĄrs, szĂĄmukra kĂŠszĂźlt Ăşj koreogrĂĄfiĂĄkig. MĂĄr nincs vizsgadrukk. MĂĄr mindenki ĂŠlete elsĹ‘ munkahelyĂŠre jĂĄr nap, mint nap. Ă m jĂł ĂŠrzĂŠs mĂŠg egyszer az Êvfolyammal, a jĂłl ismert mesterekkel talĂĄlkozni, egyĂźtt felidĂŠzni ĂŠs szĂ­npadra tenni a felejthetetlent. 1024 Budapest, Kis RĂłkus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

đ&#x;ŽŤ 2 500 HUF, 1 800 HUF â?ł 50’+50’



Carmina Burana

09

13 PĂŠcsi Balett

balett egy rĂŠszben / Ballet in One Act

đ&#x;ŽŤ 3 900 HUF, 3 200 HUF, 2 500 HUF â?ł 70’

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?– A Carmina Burana megkerĂźlhetetlen tĂŠma, nagy feladat, mĂŠgis csodĂĄs kihĂ­vĂĄs egy koreogrĂĄfusi pĂĄlyĂĄn, mely elĹ‘bb-utĂłbb bevonzza az alkotĂłt. Orff kompozĂ­ciĂłja egy magasabb rĂŠgiĂłba emeli a kĂśzĂŠpkori diĂĄkdalokat. A zene magasztossĂĄga ihletet ad egy koreogrĂĄfusi vallomĂĄsra. Az alkotĂł motivĂĄciĂłja az ÜnsorsrontĂł ĂŠs elgĂŠpiesedett vilĂĄgunk miatt ĂŠrzett aggodalma az emberisĂŠgĂŠrt, az embersĂŠgĂźnkĂŠrt, az erkĂślcsi megmaradĂĄsunkĂŠrt, a lelki ĂźdvĂźnkĂŠrt. Egyben az Êlet szentsĂŠgĂŠt Ăźnnepli, megcsillantva a remĂŠnyt egy jobb jĂśvĹ‘re.

14

ZeneszerzĹ‘ / Composed by Carl ORFF Dramaturg / Dramaturgy: VINCZE BalĂĄzs, UHRIK TeodĂłra Kossuth- ĂŠs Liszt-dĂ­jas Érdemes mĹąvĂŠsz DĂ­szlettervezĹ‘ / Set Designer: ERDĹ?S JĂşlia Luca JelmeztervezĹ‘ / Costume Designer: FEKETE Katalin VetĂ­tĂŠstervezĹ‘ / Projection design: PĂ ZMĂ NY VirĂĄg A koreogrĂĄfus asszisztensei / Assistants to Choreographer: KOVĂ CS Zsuzsanna, VINCZE Brigitta RendezĹ‘-koreogrĂĄfus / Directed and choreographed by VINCZE BalĂĄzs HarangozĂł, Imre ZoltĂĄn- ĂŠs Seregi-dĂ­jas

â?– Carmina Burana is a compelling theme, a great task and a wonderful challenge for a choreographer, which will attract any artist sooner or later. Orff’s composition elevates medieval student songs to a higher level. The sublime music is inspiration to a choreographer’s confession. The creator’s motivation is the worry for mankind and humanity, our moral survival and for our souls caused by our self-destructive, automated world. At the same time, this work is a celebration of the sanctity of life, flashing a glimmer of hope for a better future.

A Carmina Burana a PÊcsi Balett Nonprofit Kft. Ês a PÊcsi Nemzeti Színhåz Nonprofit Kft. koprodukciójåban, a Nemzeti Kulturålis Alap tåmogatåsåval valósul meg.

KONCZ PÊter – Fotó/Photo: MIHà LY Låszló

vasĂĄrnap 19:00



09

14

hÊtfő 19:00

CseppkĂĄnon

– Hogy vagy, HÊrakleitosz?

koncert, tĂĄnc ĂŠs szĂ­nhĂĄz interferencia

Drip Canon

– How’s it going, Heraclitus?

concert, dance and theatre interference

Artus – Goda Gåbor Tårsulata

16

â?– Az elĹ‘adĂĄs magĂĄban hordozza az Artus ars poeticĂĄjĂĄnak, szellemisĂŠgĂŠnek esszenciĂĄjĂĄt. A koncert: egy elhangolĂłdott rozoga zongora, egy olvadĂł jĂŠgtĂśmb csepegĂŠse ĂŠs egy 17 tagĂş kĂłrus hangĂĄradata. A tĂĄnc: a Tai Chi Chuan mĹąvĂŠszete – az åramlĂĄs, a nyugalom, az ellentĂŠtes minĹ‘sĂŠgek tiszta, ĂŠles szembefordĂ­tĂĄsa ĂŠs kiegyenlĂ­tĂŠse. A szĂ­nhĂĄz: kĂŠpzeletbeli HĂŠrakleitosz – Goda dialĂłgus – Artus-nyelven. A hĂĄrom mĹąfaj interferenciĂĄja: egyetlen mozdulat, egyetlen hang, egyetlen kĂŠp folyamatos ĂĄtalakulĂĄsban. Goda GĂĄbor CseppkĂĄnon rendezĂŠse 2015. ĂŠvi legjobb kortĂĄrs tĂĄncelĹ‘adĂĄskĂŠnt LĂĄbĂĄn Rudolf-dĂ­jat nyert.

â?– The performance contains the essence of Artus’sartistic approach. Concert: An out of tune rickety piano, the dripping of a melting block of ice and the sonic flow of a 17-member choir. Dance: the art of Tai Chi Chuan – the clean and sharp juxtaposition and balancing of flow, peace and opposing qualities. Theatre: imaginary Heraclitus – Goda dialogue – in the language of Artus. The interference of the three genres: a single gesture, a sound, an image in constant transition. GĂĄbor Goda’s direction of Drip Canon won the Rudolf LĂĄbĂĄn-Prize in 2015 as the best contemporary dance performance.

KĂźlĂśn kĂśszĂśnet / Special thanks to: HAVASI AndrĂĄs, Tai Chi Chuan mesternek SzĂśvegek / Texts by HĂŠrakleitosz, GODA GĂĄbor Zenei vezetĹ‘, karmester / Musical Director and Conductor: PHILIPP GyĂśrgy Zene / Music: PHILIPP GyĂśrgy, MELIS LĂĄszlĂł TĂŠr-lĂĄtvĂĄny / Stage and visuals: SEBESTÉNY Ferenc, GODA GĂĄbor, GOLD Bea Jelmezterv / Costume Design: LĹ?RINCZ Kriszta FĂŠnyterv, alkotĂł munkatĂĄrs / Lighting Design and Co-creator: KOCSIS GĂĄbor KreatĂ­v technika / Creative Technique: PAPP GĂĄbor, NAGY Ă goston VideĂł technika / Video: KiĂŠgĹ‘ IzzĂłk

HangmontĂĄzs / Montage of sounds: DEBRECZENI MĂĄrton ProdukciĂłs vezetĹ‘ / Production Director: HODOVĂ N Margit ProdukciĂłs asszisztens / Production Assistant: FAZEKAS Anna RendezĹ‘ alkotĂłtĂĄrsa / Co-director: GOLD Bea RendezĹ‘-koreogrĂĄfus / Directed and choreographed by GODA GĂĄbor TĂĄmogatĂłk: NKA, EMMI, 77 Elektronika Az elĹ‘adĂĄs a CAFĂŠ Budapest KortĂĄrs MĹąvĂŠszeti FesztivĂĄl ĂŠs a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz kĂśzĂśs programja.

NAGY Csilla, BARANYAI Imre – Fotó/Photo: DUSA Gåbor

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

đ&#x;ŽŤ 3 200 HUF, 2 900 HUF, 2 200 HUF â?ł 70’



09

PsychĂŠ / Psyche

kedd 19:30

đ&#x;ŽŤ 2 000 HUF â?ł 50’

15 Feledi Jånos – Feledi Project

18

Díszlet / Sets: MINORICS Krisztiån, MATISZ Gåbor Jelmez / Costumes: HENEZ Mariann Dramaturg-rendezőtårs / Co-director, dramaturgy: LISZTÓCZKY Hajnal Rendező-koreogråfus / Directed and choreographed by FELEDI Jånos Harangozó Gyula-díjas

â?– SĂĄndor WeĂśres’s literary piece entitled Psyche was the inspiration behind this dance performance, which presents the desperate struggle of a strange woman, blessed with a boundless desire for freedom, for the completeness of her love and her life. It is the fate of the WOMAN that she can only find the object of her spiritual and physical passion and love in two different men. Where will this lead her?

TĂĄmogatĂłk: NKA, Pro Progressione, Magyar MĹąvĂŠszeti AkadĂŠmia ĂŠs az MMA MĹąvĂŠszetelmĂŠleti ĂŠs MĂłdszertani KutatĂłintĂŠzete Az alkotĂł a Magyar MĹąvĂŠszeti AkadĂŠmia MĹąvĂŠszeti Ă–sztĂśndĂ­jprogramjĂĄnak ĂśsztĂśndĂ­jasa.

FotĂł/Photo: PAPP Tibor

â?– A WeĂśres SĂĄndor PsychĂŠ cĂ­mĹą mĹąve ihlette tĂĄncelĹ‘adĂĄs egy kĂźlĂśnĂśs ĂŠs fĂŠktelen szabadsĂĄgvĂĄggyal megĂĄldott nĹ‘ kĂŠtsĂŠgbeesett kĂźzdelmĂŠt mutatja be a szerelem ĂŠs az Êlet teljessĂŠgĂŠĂŠrt. A NĹ? sorsa, hogy testi ĂŠs lelki szenvedĂŠlyĂŠnek, szerelmĂŠnek tĂĄrgyĂĄt, beteljesĂźlĂŠsĂŠt csak kĂŠt kĂźlĂśnbĂśzĹ‘ fĂŠrfiben kĂŠpes megtalĂĄlni. Ez hovĂĄ vezethet? 1024 Budapest, Kis RĂłkus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Kisterem

Bolond Atyåm hívott PsychÊnek, Ez harmadik kereszt-nevem. MindÊg Amor karjåban Êgek, A LÊlek Ês a Szerelem KßlÜn nem vålható sohsem Míg måsúlåsiban remÊnylek, Hívsågos forgalomban Êlek, Tarka s vidåm az Êletem; S ha majdan eggyszer tsendre tÊrek, Nem forgok tÜbbÊ: meg-lelem, Hogy Szerelemre vålt a LÊlek S LÊlekre vålt a Szerelem. WeÜres Såndor



09

16

szerda 19:00

Kolozsvåri piactÊren At the Marketplace of Kolozsvår Magyar à llami NÊpi Egyßttes – Hagyomånyok Håza

20

â?– BĂĄr a mostani bevĂĄsĂĄrlĂłkĂśzpontos vilĂĄgban mindinkĂĄbb feledĂŠsbe merĂźl, nem is olyan rĂŠgen a piac egy telepĂźlĂŠs napi ĂŠletĂŠnek, Ă­gy KolozsvĂĄrnak is kĂśzponti helyszĂ­ne volt. Itt adta el napi friss zĂśldsĂŠgĂŠt a hĂłstĂĄti gazda, tejĂŠt-vajĂĄt a kalotaszegi asďż˝szony, munkaerejĂŠt, barmĂĄt a szĂŠki vagy mezĹ‘sĂŠgi fĂŠrfiember, pĂŠnzzel a zsebĂŠben itt mulatott a vĂĄsĂĄros a sikeres nap vĂŠgĂŠn, itt ismerkedtek meg leendĹ‘ hĂĄzastĂĄrsak, pletykĂĄltak, vagy csak hallgattĂĄk a legfrissebb hĂ­reket a vĂĄsĂĄrlĂłk. A KolozsvĂĄri Magyar Napok tizedik ĂŠvfordulĂłjĂĄra a Magyar Ă llami NĂŠpi EgyĂźttes ennek a kĂŠpzeletbeli piacnak a hangulatĂĄt varĂĄzsolja a szĂ­npadra.

â?– Nowadays shopping centers seem to take their place, but market places used to play a central role in everyday life in each and every town, and KolozsvĂĄr (today called Cluj-Napoca) was no different. Farmers sold their fresh vegetables, milk and butter, their services, and their animals here. People enjoyed themselves after having earned their wages with a hard day’s work. Future husbands met their future wives, and everybody gossiped or just listened to the latest news. For the 10th anniversary of the Hungarian Cultural Days of Cluj, the Hungarian State Folk Ensemble creates the atmosphere of this imaginary market place.

Zene / Music: KELEMEN Låszló, Pà L Istvån Szalonna Zenekarvezető / Director of the Band: RADICS Ferenc Tånckarvezető / Director of the Dance Troupe: KÖKÉNY Richård Tånckari asszisztensek / Dance Troupe Assistants: BORBÉLY Beatrix, Jà VOR Katalin, à GFALVI GyÜrgy

Koreogråfusok / Choreographed by à GFALVI GyÜrgy, KÖKÉNY Richård, MIHà LYI Gåbor Låtvåny / Visuals: PAPP KornÊl Rendező-koreogråfus / Directed and Choreographed by MIHà LYI Gåbor MŹvÊszeti vezető / Artisitc Director: Pà L Istvån Szalonna Egyßttes vezető / Ensemble Director: MIHà LYI Gåbor

FotĂł/Photo: PUSKEL Zsolt

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

đ&#x;ŽŤ 3 400 HUF, 2 900 HUF â?ł 80’



PREMIER

09

SILVER SWAN

csĂźtĂśrtĂśk 19:30

đ&#x;ŽŤ 2 000 HUF â?ł 50’

17 KulcsĂĄr NoĂŠmi Tellabor

LĂĄtvĂĄny / Visuals: RUBI Anna Dramaturg / Dramaturgy: CSEH DĂĄvid KoreogrĂĄfus / Choreographed by KULCSĂ R NoĂŠmi HarangozĂł Gyula-dĂ­jas

22

â?– SILVER SWAN is about a young man searching for true love in a labyrinth of shadows, dark dreams and forbidden desires. But something always comes between him and his beloved – and the power which makes them part again and again is both frightening and alluring. In her new dance piece premiering in September 2020 choreographer NoĂŠmi KulcsĂĄr seeks to rethink narrative elements and themes from Tchaikovsky’s classic Swan Lake with the help of three dancers and a story well-known around the world. The new production is both a reinterpretation and commentary, while also being a profound dialogue between past and present.

RUBI Anna – Fotó/Photo: HALà SZ Júlia

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Kisterem

â?– A SILVER SWAN egy szerelmĂŠt keresĹ‘ fiatalemberrĹ‘l szĂłl, akinek Ăştja tiltĂĄsok, ĂĄrnyak ĂŠs ismeretlen vĂĄgyak labirintusĂĄn ĂĄt vezet. Valami rendre kĂśzĂŠ ĂŠs kivĂĄlasztottja kĂśzĂŠ ĂĄll – ĂŠs ami elvĂĄlasztja Ĺ‘t szerelmĂŠtĹ‘l, az egyszerre fĂŠlelmetes ĂŠs csĂĄbĂ­tĂł. KulcsĂĄr NoĂŠmi koreogrĂĄfus hĂĄrom tĂĄncos jĂĄtĂŠkĂĄn ĂŠs egy mai tĂśrtĂŠneten keresztĂźl keresi a kapcsolatot Csajkovszkij A hattyĂşk tava cĂ­mĹą klasszikusĂĄval. Az elĹ‘adĂĄs ĂşjraĂŠrtelmezĂŠs, kommentĂĄr ĂŠs megrĂĄzĂł pĂĄrbeszĂŠd mĂşlt ĂŠs jelen kĂśzĂśtt.



09

Naplemente / Sunset

pĂŠntek 19:30

đ&#x;ŽŤ 2 500 HUF â?ł 50’

18 SzĂŠkesfehĂŠrvĂĄri Balett SzĂ­nhĂĄz

24

Zene / Music: LĹ?RINSZKY Attila ĂŠs BEETHOVEN: Moonlight sonata, Nat King COLE: L.O.V.E. SzĂ­npadkĂŠp ĂŠs fĂŠnyterv / Scenery and light design: EGERHĂ ZI Attila Jelmezterv / Costume designer: SZELEI MĂłnika Szcenika / Scenery: BAJKĂ“ GyĂśrgy KoreogrĂĄfia / Choreographed by EGERHĂ ZI Attila

â?– Remembering makes facial expressions more beautiful. And it also makes the past more beautiful... A couple stand in the sunset and warmth of the last rays of the setting sun caresses them one last time before dipping below the horizon. The title of the ballet is the metaphor of the passing time. The objects and phenomena born and created during human life are also the poetic images of the passing of human life. In its essence, this is a dancepoem created in the co-production of the newly founded SzĂŠkesfehĂŠrvĂĄr Ballet Theatre and the venerable National Dance Theatre. Attila EgerhĂĄzi

Az előadås a SzÊkesfehÊrvåri Balett Színhåz Ês a Nemzeti Tåncszínhåz kÜzÜs produkciója.

LĹ?RINC Katalin ĂŠs KRĂ MER GyĂśrgy – FotĂł/Photo: NAGY Eszter

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Kisterem

â?– Az emlĂŠkezĂŠs megszĂŠpĂ­ti az emberi arcvonĂĄsokat. És a mĂşltat‌ Egy emberpĂĄr ĂĄll a naplementĂŠben ĂŠs a lenyugvĂł nap utolsĂł sugarainak melege mĂŠg egyszer megsimogatja arcukat, mielĹ‘tt lebukna a horizonton. A balett cĂ­me az idĹ‘ mĂşlĂĄsĂĄnak metaforĂĄja. Az Êletben szĂźletett ĂŠs megtestesĂźlt dolgok, jelensĂŠgek, csakĂşgy az emberi ĂŠlet elmĂşlĂĄsĂĄnak kĂśltĹ‘i kĂŠpe. A Naplemente lĂŠnyegĂŠben egy tĂĄnckĂśltemĂŠny, amely mĹą az újonnan megalakult SzĂŠkesfehĂŠrvĂĄri Balett SzĂ­nhĂĄz ĂŠs a nagy mĂşltĂş Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz koprodukciĂłjĂĄban lĂŠtrehozott elĹ‘adĂĄs. EgerhĂĄzi Attila


Fotรณ/Photo: GRAPHITOM


PREMIER

09

LOST‌

szombat 19:00

đ&#x;ŽŤ 3 200 HUF, 2 800 HUF â?ł 60’ â?– Amikor a jelenben visszatĂŠrĂźnk azokra az (idĹ‘ben) elveszett terekbe, amelyek ĂŠppĂşgy lehetnek elkĂŠpzeltek, mint valĂłsĂĄgos helyek – Ăşgy reĂĄlis minden, hogy kĂśzben az egĂŠsz mĂŠgis ĂĄlomszerĹą. Egy mĂŠg be nem kĂśvetkezett idĹ‘ben valĂł lĂŠtezĂŠs vĂ­ziĂłjĂĄra ugyanez ĂŠrvĂŠnyes. Ez csak lĂĄtszĂłlag tĂŠrproblĂŠma, valĂłjĂĄban az idĹ‘, vagyis az idĹ‘be vetett ember problĂŠmĂĄja. A lĂĄtszĂłlagos mĂşlt- ĂŠs jĂśvĹ‘idĂŠzĂŠs azonban Ăłhatatlanul mĂŠgiscsak a megtapasztaltakra, azaz a valĂłsĂĄgra, vagyis annak emlĂŠkeire ĂŠs a valĂłsĂĄg, a szemĂŠlyes valĂłsĂĄg rĂŠszĂŠt kĂŠpezĹ‘ vĂĄgyakra ĂŠpĂźl. Itt, a fĂŠnyutcĂĄban egyszerre ĂŠlĂźnk a jelen, a mĂşlt ĂŠs a jĂśvĹ‘ emlĂŠkeiben, az elkĂŠpzeltnek vĂŠlt ĂŠs a megtapasztaltnak tudott valĂłsĂĄgban.

â?– When, in the present, we return to those spaces that are lost (in time) and can be imaginary or real, everything is realistic and dreamlike at the same time. The same is true for the vision of an existence in a time that has not yet come. This problem is only related to physical space at first sight. In reality, it is related to time, more precisely to the individual’s perspective on time. The illusory reminiscing of past and future still only builds on experiences, reality, memories of reality and desires which form part of the personal reality. In this path of light, we simultaneously live in memories of the present, the past and the future, and in a reality which is thought to be imaginary and known to have been experienced.

KovĂĄcs Gerzson PĂŠter

Zene / Music: KOVà CS Jeromos Koreogråfus, låtvånytervező / Choreography and visuals by KOVà CS Gerzson PÊter Tåmogatók: NKA, Nemzeti Tåncszínhåz

26

FotĂł/Photo: HAMARITS Zsolt

Gerzson PÊter Kovåcs 1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

19 Kovåcs Gerzson PÊter – TranzDanz



09

Hamupipőke / Cinderella

vasĂĄrnap 11:00

đ&#x;ŽŤ 2 000 HUF, 1 700 HUF â?ł 50’

28

â?– A HamupipĹ‘ke a Grimm–fivĂŠrek egyik legismertebb mesĂŠje jĂĄmborsĂĄgrĂłl ĂŠs gonoszsĂĄgrĂłl, hatalomvĂĄgyrĂłl ĂŠs becsĂźletrĹ‘l, ĂĄrmĂĄnyrĂłl ĂŠs hĹąsĂŠgrĹ‘l. HamupipĹ‘ke egy bĂĄlban, tĂĄnc kĂśzben ismeri meg a Herceget, s elĹ‘adĂĄsunk is tĂĄnccal, zenĂŠvel mesĂŠli el tĂśrtĂŠnetĂźket. A Ghymes zenĂŠjĂŠre kĂŠszĂźlt lendĂźletes koreogrĂĄfiĂĄkban elevenedik meg a kirĂĄlyi udvar ĂŠlete, a mostohĂĄk civĂłdĂĄsa, az elveszett cipĹ‘ gazdĂĄjĂĄnak keresĂŠse ĂŠs a szerelmesek egymĂĄsra talĂĄlĂĄsa. A tĂĄncos-zenĂŠs forma kifejezĹ‘en kĂśzvetĂ­ti a tĂśrtĂŠnetben rejlĹ‘ ĂŠrzelmeket, emberi ĂŠrtĂŠkeket. A Duna MĹąvĂŠsz­ egyĂźttes az eurĂłpai nĂŠpek tĂĄncaibĂłl (SkandinĂĄviĂĄtĂłl a BalkĂĄnig) merĂ­tve hozta lĂŠtre a gyerekek szĂĄmĂĄra ĂŠrthetĹ‘ ĂŠs ĂŠlvezhetĹ‘, lĂĄtvĂĄnyos ĂŠs derĹąs, ugyanakkor tanulsĂĄgos elĹ‘adĂĄsĂĄt.

â?– Cinderella is one of the best-known tales by the Brothers Grimm, about piety and evil, about the lust for power and honour, about intrigue and loyalty. Cinderella becomes acquainted with the Prince while dancing with him at a ball and our performance also tells their story through dance and music. The dynamic choreography made for the music of Ghymes evokes life in the royal court, the squabbling of the Ugly Sisters, the search for the owner of the lost slipper, and the union of the lovers. The dance and music form conveys the emotions and human values inherent in the story very expressively. The Duna Art Ensemble created this spectacular and cheerful, but at the same time educational performance, which is understandable and enjoyable for children by borrowing from the dances of European peoples (from Scandinavia to the Balkans).

Zene / Music: GHYMES Jelmez / Costumes: TÚRI ErzsÊbet Díszlet / Sets: KARÓCZKAI Tßnde FÊny / Lighting: LENDVAI Kåroly Hang / Sound: FÖLDES Gåbor Koreogråfia / Choreographed by JUHà SZ Zsolt, MAROS Anna Rendező-koreogråfus / Directed and choreographed by JUHà SZ Zsolt

TĂĄmogatĂłk: NKA, EMMI, Duna Palota Az elĹ‘adĂĄs a Duna MĹąvĂŠszegyĂźttes ĂŠs a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz kĂśzĂśs produkciĂłja.

Max VANNikolett BEDNAI DE VOORDE, – Fotó/Photo: Solange ACOSTA DUSA Gåbor (AR) – Fotó/photo: MILIBà K Tibor

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

20 Duna MĹąvĂŠszegyĂźttes


Fotรณ/Photo: GRAPHITOM


NapszÊdítő / Sundaze

09

22 Magyar Nemzeti TĂĄncegyĂźttes TĂĄnckĂśltemĂŠny / Dance Poeme

đ&#x;ŽŤ 3 400 HUF, 2 900 HUF â?ł 60’

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

â?– A magyar nĂŠptĂĄnc, a FĂślszĂĄllott a pĂĄva cĂ­mĹą televĂ­ziĂłs mĹąsornak kĂśszĂśnhetĹ‘en ismĂŠt nagy nĂŠpszerĹąsĂŠgnek Ăśrvend. A Magyar Nemzeti TĂĄncegyĂźttes mĹąvĂŠszei alkotĂł munkĂĄjuk alapjĂĄnak tekintettĂŠk az eredeti tĂĄncĂŠs zenei hagyomĂĄnyaink megismerĂŠsĂŠt ĂŠs bemutatĂĄsĂĄt. MĹąsorukkal olyan utazĂĄsra hĂ­vnak minket, amelynek sorĂĄn Ăşjra „felfedezhetjĂźkâ€? nĂŠpmĹąvĂŠszetĂźnk ragyogĂł viseleteit, nĂŠpzenĂŠnk elbĹąvĂślĹ‘ dallamait ĂŠs tĂĄncaink utĂĄnozhatatlan virtuozitĂĄsĂĄt.

30

Zene / Music: KELEMEN Låszló Zenei szerkesztők / Musical Editors: PAPP Istvån Gåzsa, SZABÓ Dåniel Énekes szóliståk / Vocalists: EREDICS-FEKETE Zsuzsanna, APPELSHOFFER Jånos, SZABÓ Dåniel A matyó tåncanyagot betanítottåk / Matyó dance taught by à GFALVI GyÜrgy Ês LÉVAY Andrea m.v Tåncos asszisztensek / Dance Assistants: APPELSHOFFER Jånos, RÉMI Tßnde, Sà NTA Gergő, TOMPA Attila, TÓKOS Attila, VALACH Gåbor, Zà MBÓ Istvån Koreogråfusok / Choreographed by ZS. VINCZE Zsuzsa, ZSURà FSZKY Zoltån Díszlet / Sets: TÓTH KåzmÊr Szcenika / Scenery: KOVà CS Gerzson PÊter Jelmez / Costumes: ZS. VINCZE Zsuzsa Rendező / Directed by ZSURà FSZKY Zoltån

â?– Researching original authentic folklore and putting it on stage is notforeign to the ars poetica of the dancers of the Hungarian National Dance Ensemble. The choreographers, dancers and musicians consider the understanding and interpreting of our traditions the basis of their creative work. They invite the audience for a journey so that they can “re-exploreâ€? the beautiful clothing of our folk traditions, the enchanting melodies of our folk music and the inimitable virtuosity of our folk dances.

Sà NTA-B�RÓ Anna – Fotó/Photo: LUMIDANCE

kedd 19:00



LĂœKTETÉSED PULSING FLUIDS

09

22 Batarita

kedd 19:30

32

Zene / Music: XRC KOVà CS Balåzs Jelmez / Costumes: HORNYà K Isty, BATARITA KßlÜn kÜszÜnet / Special thanks to PINTÉR Gåbor Koreogråfia, tånc, låtvåny / Choreography, dance and visuals by BATARITA

â?– Batarita’s solo performance, PULSING FLUIDS, is interlaced with absurdity and erotica, it premiered in Tokyo, which was followed by a tour and an award in Shanghai. It was premièred in Hungary and had tour twice in Korea. At the start of her career, as a winner of Hungarian and international choreography competitions, Batarita received one artist’s grant after another from international cultural institutions in Paris, Vienna, Tokyo, Bangkok and Seoul. As a result of her unique works, she still regularly choreographs, teaches abroad and her solo and co-production choreographies are performed all over the world.

Tåmogatók: ÉrintÊspont MŹvÊszeti Alapítvåny, Új ElőadómŹvÊszeti Alapítvåny, Emberi Erőforråsok MinisztÊriuma

BATARITA – Fotó/Photo: ARCHIVE

â?– Batarita LĂœKTETÉSED cĂ­mĹą abszurditĂĄssal ĂŠs erotikĂĄval ĂĄtszĹ‘tt legĂşjabb szĂłlĂłja TokiĂłban kerĂźlt bemutatĂĄsra, majd Shanghaiban vendĂŠgszerepelt, nyert dĂ­jat ĂŠs KoreĂĄban turnĂŠzott a magyarorszĂĄgi bemutatĂł elĹ‘tt. Batarita pĂĄlyĂĄja elejĂŠn hazai ĂŠs nemzetkĂśzi koreogrĂĄfus versenyek nyertesekĂŠnt, sorra kapta meg PĂĄrizsba, BĂŠcsbe, TokiĂłba, Bangkokba ĂŠs SzĂśulba a legjelentĹ‘sebb nemzetkĂśzi, kultĂşrĂĄval foglalkozĂł szervezetek alkotĂłi ĂśsztĂśndĂ­jait. KĂźlĂśnleges munkĂĄi eredmĂŠnyekĂŠnt a mai napig rendszeresen koreografĂĄl, tanĂ­t kĂźlfĂśldĂśn, szĂłlĂł ĂŠs koprodukciĂłs alkotĂĄsai vilĂĄgszerte jelen vannak.

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Kisterem

đ&#x;ŽŤ 2 000 HUF â?ł 42’



09

24

csĂźtĂśrtĂśk 19:00

MIRROR

10 ĂŠves a Duda Éva TĂĄrsulat The 10th Anniversary of the Eva Duda Dance Company

Duda Éva Tårsulat

34

Zene / Music: Philip GLASS, Meredith MONK, KUNERT PĂŠter, Astor PIAZZOLA, GRYLLUS Ă bris FĂŠnytervezĹ‘ / Light Designer: PETĹ? JĂłzsef KoreogrĂĄfus-assisztens / Assistant to Choreographer: CSĂ K Beatrix ProdukciĂłs vezetĹ‘ / Production Coordinator: HUSZĂ R Ă gnes 1.rĂŠsz koreogrĂĄfusa / Choreographer of the 1st act: Maciej KUĹšMIĹƒSKI 2.rĂŠsz koreogrĂĄfusai / Choreographers of the 2nd act: Rosana HRIBAR, Gregor LUSTEK, DUDA Éva RendezĹ‘, mĹąvĂŠszeti vezetĹ‘ / Directed and choreographed by the Artistic Director DUDA Éva

â?– Gentle feelings followed by wild dominance fight. The two one-act performances of the Eva Duda Dance Co. were created for the company’s 10th anniversary. Parting Ways directed by Polish choreographer, Maciej KuĹşmiĹ„ski is the first act where three female dancers blossom in a sensual and spiritual performance. The second act shows the latest performance directed by Eva Duda. MIRROR is a retrospective show having the marks of Eva’s unique style. It is the company’s purest dance show created by rethinking and revisioning the most emblematic moments of the past decade with an energetic and young team.

TĂĄmogatĂłk: EMMI, NKA, Budapest FĹ‘vĂĄros XI. kerĂźlet Ăšjbuda Ă–nkormĂĄnyzata, Summa Artium KultĂşratĂĄmogatĂł MagĂĄnalap, Lengyel IntĂŠzet Budapest, MĹąhely AlapĂ­tvĂĄny

TEMESVà RI Zsófia Ês BACSÓ Gabriella – Fotó/Photo: ÓDOR  Dorottya

â?– GyengĂŠd ĂŠrzelmek utĂĄn vad dominanciaharc. A MIRROR a Duda Éva TĂĄrsulat 10. jubileumi ĂŠvfordulĂłjĂĄra kĂŠszĂ­tett, kĂŠt egyfelvonĂĄsos alkotĂĄsbĂłl ĂĄllĂł estje. Az elsĹ‘ rĂŠszben a lengyel Maciej KuĹşmiĹ„ski ĂĄltal jegyzett Parting Ways cĂ­mĹą nĹ‘i triĂł bontakozik ki, amely ĂŠrzelmi ĂŠs spirituĂĄlis alkotĂĄs. Az est mĂĄsodik rĂŠszĂŠben Duda Éva sajĂĄtos stĂ­lusjegyeirĹ‘l ismert, legĂşjabb ĂŠs egyben ĂśsszegzĹ‘ elĹ‘adĂĄsa, a MIRROR lĂĄthatĂł. A tĂĄrsulat mĹąfajilag egyik legtisztĂĄbb produkciĂłja a tĂ­z ĂŠv emblematikus pillanatainak ĂşjragondolĂĄsĂĄbĂłl ĂŠs ĂĄtdolgozĂĄsĂĄbĂłl szĂźletett egy lendĂźletes, fiatal csapattal.

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

đ&#x;ŽŤ 4 100 HUF, 3 500 HUF â?ł 60’



09

25

pĂŠntek 19:00

TRAVIATA

tåncszínhåzi előadås, ifj. Alexandre Dumas A kamÊliås hÜlgy címŹ mŹve nyomån / Dance Theatre Performance, Based on Lady of the Camellias by Alexandre Dumas, fils

KecskemĂŠt City Balett

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?– Az elĹ‘adĂĄs tĂśrtĂŠnete pĂŠldĂĄzatszerĹą. ViolettĂĄnak, a kĂĄprĂĄzatos fĹ‘szereplĹ‘nek tetszik az Êrte folytatott versengĂŠs, bĂĄr mĂŠgsem boldog. Majd az Êlet vĂĄratlan fordulatakĂŠnt szembetalĂĄlja magĂĄt az igazi szerelemmel, amely mĂĄr a szĂźletĂŠsekor magĂĄban hordozza a kĂśzeli vĂŠget. Ennek ellenĂŠre a fĹ‘hĹ‘s mĂŠgis ĂĄtadja magĂĄt az Êrzelmeinek, kĂŠpes a konvenciĂłkbĂłl kitĂśrni, hogy megtapasztalhasson egy magasabb ĂŠletminĹ‘sĂŠget. TragĂŠdiĂĄja abban ĂĄll, hogy mindennek a megĂŠlĂŠsĂŠre rĂśvid ideje marad. Barta DĂłra rendezĹ‘ ĂŠs a darab Ăźzenete ugyanakkor egyĂŠrtelmĹą: nagy kivĂĄltsĂĄg ĂŠs nagy boldogsĂĄg megtapasztalni a sajĂĄt ĂŠletĂźnk ĂŠrzelmi kiteljesedĂŠsĂŠt mĂŠgha oly rĂśvidke idĹ‘re is.

36

Zene / Music: Giuseppe VERDI Színpadi åtkÜtő zenÊk / Music between numbers: montåzs Låtvånykoncepció / Concept of visuals: BARTA Dóra Díszlet Ês jelmez / Sets and costumes: Mà TRAVÖLGYI à kos FÊnytervező, koreogråfus asszisztense / Lighting Designer and Assistant to Choreographer: KATONKA Zoltån Konzultåns / Consultant: SZABÓ Tamås Rendezőasszisztens / Assistant to the Director: MURà R Szabina Rendező-koreogråfus / Directed and choreographed by BARTA Dóra

â?– Violetta, the dazzling main character, enjoys the competition for her, but still remains unhappy. Then she finds herself face to face with true love, which at its conception already carries within itself the nearby end. However, the protagonist still relinquishes herself to her emotions because she is capable of breaking from the conventions in order to experience a higher quality of life. The message of director DĂłra Barta and the piece itself at the same time is evident: it is a great privilege and great happiness to experience the emotional fulfilment of our own lives, even if it is just for a short time.

SZĹ?LLĹ?SI Krisztina, KATONKA ZoltĂĄn – FotĂł/Photo: WALTER PĂŠter

đ&#x;ŽŤ 3 800 HUF, 3 000 HUF, 2 400 HUF â?ł 80’



NyaralĂĄs / Holiday

09

25 Bozsik Yvette TĂĄrsulat

emlĂŠkĂźl keresztapĂĄmnak / In Memory of my Godfather

đ&#x;ŽŤ 3 200 HUF, 2 800 HUF â?ł 60’ â?– A Bozsik Yvette TĂĄrsulat tĂĄncelĹ‘adĂĄsa a humor, a groteszk, az abszurd, a szĂ­nhĂĄzi eszkĂśzĂśk, a tĂĄnc ĂŠs az akrobatika dinamikus vĂĄltakozĂĄsĂĄra ĂŠpĂźl. A darabban szereplĹ‘ tĂĄncmĹąvĂŠszek jĂłl felismerhetĹ‘, tipikus karaktereket ĂĄbrĂĄzolnak, akik valahol egy idĹ‘ben ĂŠs tĂŠrben talĂĄlkoznak ĂŠletĂźkben elĹ‘szĂśr, majd elvĂĄlnak Ăştjaik. A figurĂĄkban felismerhetjĂźk sajĂĄt esendĹ‘sĂŠgĂźnket, bukdĂĄcsolĂĄsunkat, ĂĄtĂŠlhetjĂźk a commedia dell’arte ĂŠs a nĂŠmafilmek vilĂĄgĂĄnak vidĂĄm ĂŠs melankolikus pillanatait. A NyaralĂĄs cĂ­mĹą elĹ‘adĂĄst rĂŠszben Jacques Tati filmjei inspirĂĄltĂĄk, de az alkotĂłk sajĂĄt gyerekkori ĂŠlmĂŠnyei, emlĂŠkei ĂŠs benyomĂĄsai alapjĂĄn szĂźletett tĂĄncszĂ­nhĂĄzi mĹą.

38

â?– The dance performance of the Yvette Bozsik Company is based on a dynamic mix of humour, grotesque, absurd, theatre, dance and acrobatics. The dancers in this piece depict well-known, typical characters who meet somewhere in space and time and then part ways. In the characters we can recognize our own peccability, our pitfalls, and experiencethe cheerful and melancholic moments of commedia dell’arte and silent films. We recall our childhood and youth, the most absurd moments of our travels. The performance was inspired by the films of Jacques Tati, but it is a dance theatre work based on the creators’ own childhood experiences, memories and impressions.

TĂĄmogatĂłk: NKA, MMA, EMET TĂŠr / Space: VATI TamĂĄs FĂŠny / Lighting: PETĹ? JĂłzsef Jelmez / Costumes: BATI Nikoletta Zene / Music: Philippe HERITIER KreatĂ­v producer / Creative Producer: IVĂ NYI Marcell PrĂłbavezetĹ‘, asszisztens / Rehearsal Director and Assistant: SOĂ“S Erika KoreogrĂĄfus / Choreographed by BOZSIK Yvette

FotĂł/Photo: HAVASIÂ GĂĄbor

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

pĂŠntek 19:00



26

szombat 17:00

27

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

vasĂĄrnap 11:00

40

BUDAPESTI PREMIER

Piroska Ês a farkas Little Red Riding Hood mesebalett egy rÊszben / A Fairytale Ballet in One Act

PĂŠcsi Balett đ&#x;ŽŤ 2 500 HUF, 2 000 HUF â?ł 50’ â?– Sok humorral ĂŠs meglepetĂŠssel, bĂĄjos ĂŠs vicces karakterekkel mesĂŠli el Piroska ĂŠs a farkas tĂśrtĂŠnetĂŠt a tĂĄnc kĂźlĂśnleges nyelvĂŠn a PĂŠcsi Balett. MesĂŠjĂźk egy balett teremben kezdĹ‘dik, a farkas kicsit mĂĄskĂŠpp bĹąnhĹ‘dik, de mint ĂĄltalĂĄban a mesĂŠkben, minden jĂł, ha vĂŠge jĂł! MolnĂĄr Zsolt HarangozĂł-dĂ­jas koreogrĂĄfus alkotĂłtĂĄrsa ĂŠs segĂ­tĹ‘je a mesebalett rendezĹ‘jekĂŠnt Uhrik TeodĂłra Kossuth- ĂŠs Liszt-dĂ­jas Érdemes mĹąvĂŠsz. Riederauer RichĂĄrd dallamaival, Kiss Julcsi jelmezeiben ĂŠs dĂ­szletĂŠben vĂĄrjĂĄk a gyerekkĂśzĂśnsĂŠget a PĂŠcsi Balett tĂĄncmĹąvĂŠszei, akik ismĂŠt megmutatjĂĄk sokrĂŠtĹą tehetsĂŠgĂźket ĂŠs a tĂĄncban rejlĹ‘ humor varĂĄzsĂĄt.

â?– Ballet PĂŠcs renders the story of Little Red Riding Hood in the language of dance with a lot of humour and surprise as well as charmingly funny characters. The tale begins in a ballet studio. The wolf’s punishment is different from the one we may have already seen, but as we’re in a fairytale, all is well that ends well. Zsolt MolnĂĄr choreographer(winner of HarangozĂł Prize) and TeodĂłra Uhrik director (winner of Kossuth Prize and Liszt Prize, Merited Artist) worked together to create the fairytale ballet. Dancers of Ballet PĂŠcs showcase their manifold talent and the magic of humour in dance while charming their young audience with music by RichĂĄrd Riederauer and the set and costumes of Julcsi Kiss.

Zeneszerző, zenei szerkesztő / Composer and Music Editor: RIEDERAUER Richård Díszlet- Ês jelmeztervező / Set and costume design: KISS Julcsi A koreogråfus asszisztense / Assistant to Choreographer: UJVà RI Katalin Harangozó-díjas Koreogråfus / Choreographed by MOLNà R Zsolt Harangozó-díjas Rendező / Directed by UHRIK Teodóra Kossuth- Ês Liszt-díjas Érdemes mŹvÊsz

A produkciĂł a PĂŠcsi Balett ĂŠs a PĂŠcsi Nemzeti SzĂ­nhĂĄz koprodukciĂłjĂĄban, az Emberi ErĹ‘forrĂĄsok MinisztĂŠriuma ĂŠs a Nemzeti KulturĂĄlis Alap tĂĄmogatĂĄsĂĄval valĂłsult meg.

Karin IWATA – Fotó/Photo: PORTRAITMAFFIA

09



09

27

vasĂĄrnap 18:00

A Tenkes kapitĂĄnya Captain of Tenkes tĂĄncjĂĄtĂŠk Ă–rsi Ferenc forgatĂłkĂśnyve nyomĂĄn Dance Play Based on the Script by Ferenc Ă–rsi

Magyar Nemzeti TĂĄncegyĂźttes

â?– A Tenkes kapitĂĄnya cĂ­mĹą tĂśrtĂŠnelmi kalandfilm meghatĂĄrozĂł szerepet tĂśltĂśtt be a magyar televĂ­ziĂłzĂĄs tĂśrtĂŠnetĂŠben. Az 1964-ben kĂŠszĂźlt fekete-fehĂŠr film – mint a Magyar TelevĂ­ziĂł elsĹ‘ sorozata – annak idejĂŠn ĂłriĂĄsi nĂŠpszerĹąsĂŠgre tett szert. A tĂŠma a RĂĄkĂłczi-szabadsĂĄgharc idejĂŠn, SiklĂłs kĂśrnyĂŠkĂŠn folyĂł kuruc–labanc kĂźzdelmeket idĂŠzi. A fĹ‘szereplĹ‘ Eke MĂĄtĂŠ, BĂŠri Balog Ă dĂĄm kuruc brigadÊ­ros katonĂĄja ugyan kĂśltĂśtt szemĂŠly, de szĂĄmos jobbĂĄgykatonĂĄbĂłl lett kuruc tiszt tĂśrtĂŠnelmi alakjĂĄt ĂśtvĂśzi egybe. A tĂśrtĂŠnet meseszerĹąen, sok humorral mutatja be azokat a kuruc hĹ‘sĂśket, akik ravaszsĂĄggal, magyaros virtussal vĂŠgĂźl is legyĹ‘zik a bugyuta labancokat. NĂŠptĂĄnc hagyomĂĄnyaink segĂ­tsĂŠgĂŠvel felidĂŠzzĂźk nemzetĂźnk tĂśrtĂŠnelmi hagyomĂĄnyait, teljesebb kĂŠpet nyĂşjtva a kor nevezetes ĂŠs nĂŠvtelen hĹ‘seirĹ‘l.

Az elĹ‘adĂĄs a HonvĂŠd EgyĂźttes ĂŠs a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz kĂśzĂśs produkciĂłja. Az elĹ‘adĂĄs megtekintĂŠsĂŠt 6 ĂŠven aluliak szĂĄmĂĄra nem ajĂĄnljuk. / The performance is not recommended for audiences under the age of 6.

42

â?– The historical adventure film The Captain of Tenkes has had a determinant role in Hungarian television history. The story is set at the time of the RĂĄkĂłczi War of Independence, and evokes the struggles taking place around SiklĂłs between the Hungarian kurucs and the Austrian labancs. In a fairy tale style and with lots of humour the story introduces the kuruc heroes who eventually defeat the dumb labanc soldiers.

Ă–rsi Ferenc regĂŠnye nyomĂĄn szĂ­npadra Ă­rta / Script based on the novely by Ferenc Ă–rsi: ZS. VINCZE Zsuzsa TĂĄnczenei szerkesztĹ‘ / Dance music edited by Ă RENDĂ S PĂŠter DalszĂśvegek / Lyrics: TURCZI IstvĂĄn ZeneszerzĹ‘ / Composer: SEBĹ? Ferenc Kossuth-dĂ­jas RendezĹ‘-koreogrĂĄfus, mĹąvĂŠszeti vezetĹ‘ / Director-choreographer, artistic leader: ZSURĂ FSZKY ZoltĂĄn, Kossuth-dĂ­jas, KivĂĄlĂł MĹąvĂŠsz

BARKA Dåvid – Fotó/Photo: LUMIDANCE

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

đ&#x;ŽŤ 3 200 HUF, 2 800 HUF, 2 200 HUF â?ł 45’+40’



09

28

hÊtfő 19:30

Az ĂłceĂĄn kincsei The Treasures of the Ocean PREMIER

indiai tĂĄncjĂĄtĂŠk / Indian Dance Play

Sivasakti KalĂĄnanda TĂĄncszĂ­nhĂĄz

44

Zene / Music: TĂ“TH Szabolcs SzĂśveg / Texts: PÉRI Benedek DĂ­szlet, kellĂŠk / Sets and props: OLDAL IstvĂĄn Jelmez / Costumes: CSEKĹ? Etelka KoreogrĂĄfia / Choreographed by SOMI Panni

â?– A long time ago, in the mythical times of India, the world was destroyed by the ocean; all its values were swept away and lost. The eternal rivals, the gods and demons lost everything they had possessed and became mortals. They have decided to churn the ocean to get their lost treasures back, including Amrita the beverage of immortality. Some of them succeeded and some of them failed. An Indian dance drama about an old though still current topic, a lesson to mortals before the ocean floods the world again and swallows its current values.

SOMI Panni, PETHĹ? KincsĹ‘, NÉMETH TamĂĄs ZBORAY AntĂłnia – FotĂł/Photo: PAP RĂŠka ZsĂłfia

â?– Egyszer rĂŠgen, az indiai mitikus idĹ‘kben elpusztult a vilĂĄg. Az óceĂĄn elĂśntĂśtt mindent ĂŠs az ÊrtĂŠkeket magĂĄval ragadta. Az egymĂĄssal rivalizĂĄlĂł „istenekâ€? ĂŠs „dĂŠmonokâ€? nincstelenek lettek ĂŠs egyszerĹą halandĂłkkĂĄ vĂĄltak. EldĂśntik, hogy kikĂśpĂźlik az óceĂĄnt: vissza szeretnĂŠk szerezni belĹ‘le kincseiket, tĂśbbek kĂśzĂśtt a halhatatlansĂĄg italĂĄt. Ez persze van, akinek sikerĂźl, van, akinek nem. Indiai tĂĄncjĂĄtĂŠk egy rĂŠgi, ĂĄm nagyon aktuĂĄlis tĂŠmĂĄrĂłl, halandĂłknak tanulsĂĄgul, okuljanak belĹ‘le, mielĹ‘tt az óceĂĄn Ăşjra elĂĄrasztja a vilĂĄgot, elragadva annak mai ĂŠrtĂŠkeit.

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

đ&#x;ŽŤ 2 000 HUF â?ł 70’



ViszlĂĄt a levegĹ‘ben! See You in the Air!

09

PREMIER

29 Budapest TĂĄncszĂ­nhĂĄz

kedd 19:00

đ&#x;ŽŤ 3 800 HUF, 3 200 HUF â?ł 50’

46

Zene / Music: GERGELY Attila Video mapping: JUHà SZ PÊter A koreogråfus asszisztense / Assistant to Choreographer: Antoine THIRION Koreogråfus / Choreographed by Sà GHY Alexandra Rendező / Directed by FÖLDI BÊla

â?– This performance of the Budapest Dance Theatre concentrates on collaboration and teamwork as opposed to the competitive attitude embedded in today’s society. The individual cannot achieve certain goals that are possible through working with others. Being able to fly has been a thousand-yearold wish of humankind. No one can fly alone; however, if our partners stand with – or below – us, we are able to defeat the laws of physics and float in the air. See you in the air!

TĂĄmogatĂłk: EMMI, NKA, Budapest FĹ‘vĂĄros Ă–nkormĂĄnyzata, Budapest TĂĄncszĂ­nhĂĄzĂŠrt AlapĂ­tvĂĄny

FotĂł/Photo: RĂ CZÂ Gabi

1024 Budapest, Kis Rókus u. 16–20.

> NEMZETI Tà NCSZ�NHà Z – Nagyterem

â?– A Budapest TĂĄncszĂ­nhĂĄz elĹ‘adĂĄsĂĄban az ÜsszefogĂĄs, a kollaborĂĄciĂł jelenik meg, amelyet az alkotĂłk a mai tĂĄrsadalmunkat ĂĄtszĂśvĹ‘ versengĹ‘ ĂŠletszemlĂŠlet ellentĂŠtekĂŠnt ĂĄllĂ­tanak kĂśzĂŠppontba. Az egyĂŠn egyedĂźl nem kĂŠpes olyan dolgokat vĂŠgrehajtani, amelyeket kĂśzĂśsen sikerre tud vinni. Az emberisĂŠget oly rĂŠgĂłta foglalkoztatĂł repĂźlĂŠs lehetĹ‘sĂŠgĂŠre egyedĂźl nem vagyunk kĂŠpesek, ha azonban mellettĂźnk, jobban mondva alattunk ĂĄllnak tĂĄrsaink, akkor mĂŠg a fizika tĂśrvĂŠnyeit lekĂźzdve, a lebegĂŠsre is kĂŠpesek vagyunk. ViszlĂĄt a levegĹ‘ben!



www.tancszinhaz.hu

Nemzeti Tåncszínhåz Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Nonprofit Ltd. 1024 Budapest, Kis Rókus utca 16–20. 1536 Budapest Pf. 284 ÉrtÊkesítÊsi csoport / Box Office: (+36 1) 434 59 00 (új szåm / new number) ZÜldszåm / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu � www.tancszinhaz.hu Keressen minket! / Follow Us Jelmagyaråzat / Legend: időtartam / duration jegyår / ticket price

â?ł

đ&#x;ŽŤ

akadĂĄlymentes / Accessibility

a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz 2020. szeptemberi havi programfĂźzete Kiadja: a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz Nonprofit Kft., BorĂ­tĂł / Cover: Uhrik TeodĂłra – FotĂł/Photo: Kaszner Nikolett FelelĹ‘s kiadĂł: ERTL PĂŠter, FelelĹ‘s szerkesztĹ‘: HĂ“BOR Helga, VezetĹ‘ grafikus: SZEGI AmondĂł, Lektor: KRISKOVICS-DUDĂ S Éva, Korrektorok: PĂ LFFY Mariann ĂŠs PĂ LINKĂ S Edit, Grafikus: HAVASI GĂĄbor Layout: Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz | Nyomdai kivitelezĂŠs: Ipress Center CE Zrt. MegjelenĂŠs: 2020. augusztus – 10 000 pĂŠldĂĄnyban

FenntartĂł / Proprietor:

Partnerek / Partners:

TĂĄmogatĂłk / Supporters:


www.eisberg.hu

EGÉSZSÉGES HARMÓNIA


Bozsik Yvette Társulat Lakatos János Szegedi Kortárs Balett Magyar Nemzeti Táncegyüttes

helyszín: Balaton Kongresszusi Központ és Színház Keszthely, Fő tér 3. | (06 83) 515 230 jegypénztár: (06-83) 515 232 e-mail: jegy@balatonszinhaz.hu

Based on Photo by Kris Kemp from Pexels

2020. szeptember 10–12.


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.