Tánc 2022 február by Nemzeti Tancszinhaz

a Nemzeti Táncszínház programfüzete

2022

www.tancszinhaz.hu

tánc

KULISSZÁK MÖGÖTT December 1-jén, a Nemzeti Táncszínház fennállásának huszadik évfordulóján mutattuk be A tánc nyelvén beszélünk című dokumentumfilmet, amelyet Delbó Balázs operatőr-rendező és filmes csapata alkotott a Nemzeti Táncszínház felkérésére. Az ünnepi film a Nemzeti Táncszínház falai között készült a hazai táncegyüttesek közreműködésével, a Táncszínház szellemiségét meghatározó szakemberek tolmácsolásában. A jeles jubileum alkalmából szeretnénk, ha a nagyközönség is láthatná ezt a filmet, így minden hónapban kulisszajárással egybekötött filmvetítéssel ajándékozzuk meg az érdeklődőket. A vetítés előtti kulisszajáráson egy-egy neves táncművész kíséretében a közönség bepillantást nyerhet a táncos színfalak mögé is. Szeretettel várunk mindenkit!

A második alkalom időpontja: 2022. február 12. szombat, 18:00 18.00–18.30 kulisszajárás 18.30–19.30 filmvetítés A program ingyenes, regisztrációhoz kötött. Maximális létszám: 30 fő. Regisztráció: varga.nikoletta@tancszinhaz.hu

További alkalmak, friss információk a Nemzeti Táncszínház online felületein.

Fotó/Photo: LAKATOS János

z év legvidámabb időszaka a farsang, így februárban, a tél végéhez közeledve ennek a hangulatát szeretnénk mi is megidézni. Ezért ez a hónap sem telhet el egyedülálló premierek és újdonságok nélkül. Felújítva, új szereposztással tér vissza a színpadra Bozsik Yvette legendás koreográfiája, a Bál, avagy a táncos mulatság. A február a szerelem hónapja is, melyet az Argentin Tangó Színház előadásában, a szenvedélytől fűtött Valentin-napi Tango Showval ünneplünk, míg a hónap végén a Farsangi Kavalkád- Argentin Tango Show teremt karneváli hangulatot. A hónapban debütál Sánta Gergő, a Magyar Nemzeti Táncegyüttes táncos szólistájának SzemLélek című alkotói estje. Kulcsár Noémi Tellabor folytatja a Shakespeare-adaptációinak a sorát, ezúttal a Rómeó és Júliát újítja fel, ami szokatlan helyszínen, a Nemzeti Táncszínház Előterében kerül bemutatásra. Feledi János Csehov jól ismert drámáját a Sirályt álmodja újra egy összművészeti produkció formájában, melynek különlegessége, hogy Bánki Ákos, absztrakt festőművész a táncművészekkel összhangban alkot a színpadon. A Barta Dóra vezetésével működő Kecskemét City Balett LOTUS projekt címmel mutatja be új darabját, ami mindannyiunk számára útmutatást nyújthat a lelki béke és a harmónia megtalálásában. Az Imre Zoltán Program keretében ismét egy tehetséges fiatal alkotóművész mutatkozik be, Cserepes Gyula Fonó-Dó címmel állítja

ERTL Péter,

a Nemzeti Táncszínház igazgatója

színpadra legújabb munkáját. Továbbá folytatódik a Nemzeti Táncszínház húszéves fennállását ünneplő rendezvénysorozatunk, februárban a Székesfehérvári Balett Színház, a FrenÁk Társulat, valamint a Pécsi Balett köszönti az intézményt, az NTSZ 20 - Szabad egy táncra? című esten. Nagy örömünkre szolgált, hogy a Nemzeti Táncszínház húsz éves jubileuma alkalmából életre hívott Kulisszák mögött című programsorozatunk első előadására ilyen sokan kíváncsiak voltak, és velünk együtt fedezték fel a színház titkos szegleteit, majd közösen ültünk be A tánc nyelvén beszélünk című dokumentumfilm vetítésére. A sorozat folytatódik, februárban is mindenkit szeretettel várunk a színfalak mögé. Tartsanak velünk!

Interjú

Kortárs, összművészeti őrület „Az én Sirályom egy lélektani csoportterápia, egy házibuli, melyben emberi sorsok, generációk próbálnak boldog, teljes életet kreálni maguknak.” Feledi János, Harangozó-díjas táncművész, koreográfus, rendező a február 7-én debütáló Csehov: Sirály című előadásáról mesélt, melyben nemcsak önmagát, hanem a táncművészeit is új kihívás elé állítja. Csehov Sirály című drámáját először 1896-ban adták ki. Mitől aktuális ma is számodra a színmű? Milyen a te Sirály olvasatod? Többször megkaptam az elmúlt tíz év alatt (jubileumot ünnepeltünk az előző évben) a kritikusoktól és a szakmai emberektől, hogy mindig meg kell újulni és keressem az utam. Tessék, itt vannak az új formák a Sirállyal, persze közben mégsem, hisz az új formák valójában már régiek, gyakorlatilag évek óta ugyanazok a témák, stílusok variálódnak. De amitől izgalmassá fog válni a Sirály, hogy nem tiszta táncelőadás lesz, hanem sokkal inkább színházi, ezáltal változik át egy klasszikus, már-már unalomig ismert Csehov mű, egy kortalan, kortárs összművészeti őrületté. A Sirály minden lényeges szereplője művész vagy művész szeretne lenni. Nem meglepő tehát, hogy a művészet, mint téma hangsúlyosan jelen van a műben, ahogy bennem is. A különféle

művészetfelfogások folyamatosan munkálkodnak, kérdéseket vetnek fel bennem, ahogy a műben is, melyek feszültséget generálnak. Nincs igazság, csak a színpadon a tiszta, őszinte játszás, jelenlét. A különféle felfogások érvénytelenítik, ironikussá teszik egymást, s a művészet így önmagában elégtelennek bizonyul arra, hogy az elveszett értékek helyébe újakat állítsunk. Ez a művészlét komédiája és tragikomédiája. Az én Sirályom egy lélektani csoportterápia, egy házibuli, melyben emberi sorsok, generációk próbálnak boldog, teljes életet kreálni maguknak. Mérföldkő egy rendező művészeti pályáján a Sirály megrendezése? Könnyebb vagy nehezebb egy olyan darabhoz nyúlni, ami széles körben ismert, számos színház repertoárjában szerepel? Azt gondolom mindenféleképpen mérföldkő. A Sirály nem egy bulvár, limonádé darab. Mindig próbálom magasra tenni a lécet, amitől fejlődni tudok, ami előre visz. Nem sok

Interjú állni a művészekkel, így szerves része lesz a produkciónak. Milyen látványvilágra számíthat a közönség? Megidéződik a 19. század végi orosz világ? Nem lesz 19. század végi orosz világ, az egészet a 70-es évekbe helyeztem át, de az orosz nyelv meg fog jelenni különböző formában. Olyan díszletelemek lesznek, amikkel számos izgalmas játékot lehet kitalálni, többfunkciós képzőművészeti alkotásokat lehet létrehozni. Színházi elemekkel akarom még impulzívabbá tenni darabot, amihez a festőművész minden előadáson egyedi vizuális élményt fog nyújtani, amit kivetítünk operafóliára. Egy igazán expresszív, tényleg összművészeti előadást szeretnék létrehozni. TD

Fotó/Photo: SZIGETI László

koreográfus nyúlna Pilinszkyhez, Weöres Sándorhoz vagy Csehovhoz. Többször mondták nekem, mikor kiderült kikből inspirálódom, hogy: „nem vagy normális, ilyen nehéz témákhoz nyúlni”. Engem pont ez izgat, megugrani a saját korlátaimat. Egyrészről könnyebb egy ismertebb műből inspirálódni, mert a néző ismeri, ha meglátja a címét a plakáton vagy a műsorfüzetben, már van egy előzetes elképzelése róla. Másrészről viszont nehezebb prózai művet táncszínházi formába önteni, mivel a színpadon lévőknek a testükkel kell mesélni, még ha tervezek prózát és éneket is használni az előadásban. Ezzel újabb kihívás elé állítom saját magam és a táncművészeimet is. Hatott a koncepciódra a járványhelyzet, és annak pszichés hatásai: az izoláció, bezártság érzése? Direkt módon nem! Nem fognak maszkban, vagy gumikesztyűben táncolni a művészek, de a bezártság, a bizonytalanság érzése meg fog jelenni benne. Kik lesznek a társaid a születendő produkció létrehozásában? Most új csapattal, alkotótársakkal dolgozom. Mester Dávid és Farkas Bence szerzi a zenét, Bati Nikolett készíti a jelmezeket, Pető József felel a világításért és Minorics Krisztiánnal – aki kezdetek óta a díszlet-és látványtervezőm – együtt álmodtuk meg az előadás világát. A darab különlegessége, hogy az előadás alatt élőben a színpadon fog festeni Bánki Ákos, absztrakt festőművész, aki interakcióban fog

programnaptár

FEBRUÁR

1 kedd

19:00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Élő Tánc-Archívum Gyimes Living Dance Archive

Gyimes

Dobbantás a gyimesi csángókért Stamping for the Csángó of Gyimes

Magyar Nemzeti Táncegyüttes Martin Maraton Bérlet 4.

2 szerda

19:00

4 péntek

10:00 10:45

6 vasárnap

10.00

MÜPA - FESZTIVÁL SZÍNHÁZ

Naplegenda / Sun Legend Magyar Állami Népi Együttes – Hagyományok Háza

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – KAMARATEREM

Ringató / Rock-a-bye Vedd ölbe, ringasd, énekelj! Embrace, cradle and sing!

Gáll Viktória Emese

2 szerda

10:30

3 10:30

3 csütörtök

10:30 15:00

5 szombat

19:00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – ELŐTÉR

Kőketánc / Pebble Dance

moldvai és gyimesi gyermektáncház Folk Dance Event for Children with Dances from Moldova and Ghimeș

Sándor Ildikó

10:30 15:00

Inversedance – Fodor Zoltán Társulat

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Caminos

Egy utazás térben, időben, gondolatban, lélekben / A Journey in Space, Time, Thought and Soul

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Csehov: SIRÁLY / Seagull Feledi János - Feledi Project

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

Rumini

gyermek táncjáték Berg Judit kalandregénye nyomán / Dance Play for Children Based on the Adventure Novel by Judit Berg

Inversedance – Fodor Zoltán Társulat

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - KISTEREM

Kulcsár Noémi Tellabor

8 kedd

19:00

Immerzív táncelőadás Immersive Dance Tale

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Élő Tánc-Archívum Szatmár Living Dance Archive

Szatmár

Magyar Nemzeti Táncegyüttes

Premier

szerda

Fekete István regénye alapján Based on the Novel by István Fekete

11:00

vasárnap

11:00

Vuk

Állatok farsangja The Carnival of Animals

10.00

hétfő

MÜPA - FESZTIVÁL SZÍNHÁZ

FlamenCorazónArte Táncszínház

vasárnap

19:00

Bozsik Yvette Társulat

csütörtök

vasárnap

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - KISTEREM

Négy évszak The Four Seasons

9 szerda

19:00

Martin Maraton Bérlet 5. MÜPA - FESZTIVÁL SZÍNHÁZ

Betyárvilág The World of Rogues

tánc - szín - játék / Dance Scene Drama

Magyar Nemzeti Táncegyüttes

Hétköznapi iskolás bérlet 3. A műsorváltoztatás jogát fenntartjuk. / The programme is subject to change.

programnaptár

10 csütörtök

10:30 15:00

11 péntek

10:00 10:45

11 péntek

19:30

FEBRUÁR

MÜPA - FESZTIVÁL SZÍNHÁZ

Magyar népmesék Hungarian Folk Tales

csütörtök

19:30

Bozsik Yvette Társulat

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – KAMARATEREM

Ringató / Rock-a-bye

11 péntek

Vedd ölbe, ringasd, énekelj! Embrace, cradle and sing!

19:00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - KISTEREM

Gáll Viktória Emese

Fonó-Dó / Intertwine

szombat

Cserepes Gyula

19:00

Premier

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - ELŐTÉR

Rómeó és Júlia Romeo and Juliet

Kulcsár Noémi Tellabor

MÜPA - FESZTIVÁL SZÍNHÁZ

Anna Karenina Táncjáték két részben Dance Play in Two Acts

Győri Balett

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Spid_er

a Radikal Dance közreműködésével Featuring Radikal Dance

Frenák Pál Társulat Kortárs balett bérlet 3.

13 vasárnap

11:00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – NAGYTEREM

Rumini

gyermek táncjáték Berg Judit kalandregénye nyomán / Dance Play for Children Based on the Adventure Novel by Judit Berg

13 vasárnap

19:00

Inversedance – Fodor Zoltán Társulat

15 kedd

10:30

16 szerda

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - KAMARATEREM

Pici Bonbon / Little Candy

Mozgásfoglalkozással egybekötött meséstáncos előadás / A Nonverbal Complex Movement Activity and Dance Performance for Children

17 csütörtök

19:00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Valentin-napi Tangó Show Valentine’s Day Tango Show Argentin Tangó Táncszínház

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

LOTUS projekt

Kecskemét City Balett Premier

Góbi Rita Társulat

10:30

18 péntek

10:00 10:45

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – KAMARATEREM

Vedd ölbe, ringasd, énekelj! Embrace, cradle and sing!

19:00

Ringató / Rock-a-bye Gáll Viktória Emese

péntek

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Kolozsvári piactéren At the Marketplace of Kolozsvár

Magyar Állami Népi Együttes Hagyományok Háza Néptánc bérlet 3.

Fényvillanások, stroboszkóp / stroboscopic effects

|gyermekelőadás / for children

, korhatár / Rated

programnaptár

FEBRUÁR

19 szombat

19:00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Elemek tánca Dance of Elements URBAN VERBUNK

20 vasárnap

10.00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – ELŐTÉR

Kőketánc / Pebble Dance

moldvai és gyimesi gyermektáncház Folk Dance Event for Children with Dances from Moldova and Ghimeș

Sándor Ildikó

vasárnap

20 vasárnap

11:00

10.00 NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - KAMARATEREM

Pici Bonbon / Little Candy

Mozgásfoglalkozással egybekötött meséstáncos előadás / A Nonverbal Complex Movement Activity and Dance Performance for Children

vasárnap

19:00

Budapest Táncszínház

Góbi Rita Társulat

21 hétfő

19:00

22 kedd

19:30

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Meg sem születtem, de már élek I Wasn’t Born Yet, But I’m Already Alive

19:30

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - KISTEREM

SzemLélek / Eye&Soul

Budapest Főváros Bartók Premier Táncegyüttes, Magyar Nemzeti Táncegyüttes

Tátikák & Freestyle Snapdragons & Freestyle Góbi Rita Társulat

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Viszlát a levegőben! | Many Ways / See You in the Air! | Many Ways

hétfő

szerda

19:00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - KISTEREM

Bohóc kerestetik Clown Wanted

Bozsik Yvette Társulat

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

NTSZ 20 – Szabad egy táncra?

20 éves az NTSZ - Gálasorozat IV. / 20 years of National Dance Theatre – Gala Series IV

Székesfehérvári Balett Színház, Frenák Pál Társulat, Pécsi Balett

24 csütörtök

19:00

25 péntek

10:00 10:45

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Chaos | The Waves Győri Balett

Karácsonyi bérlet 2.

24 csütörtök

19:30

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ – KAMARATEREM

Vedd ölbe, ringasd, énekelj! Embrace, cradle and sing!

19:00

Ringató / Rock-a-bye Gáll Viktória Emese

péntek

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - KISTEREM

Csárdás a zivatarban Csárdás in The Storm Kovács Gerzson Péter – TranzDanz

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Nem én voltam | Tiltott ösvények / It Was Not Me | Forbidden Paths Miskolci Balett

|gyermekelőadás / for children , korhatár / Rated A műsorváltoztatás jogát fenntartjuk. / The programme is subject to change.

Fényvillanások, stroboszkóp / stroboscopic effects

programnaptár

vasárnap

19:00

Bozsik Yvette Társulat

hétfő

19:00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Érintés paradoxon Touch Paradox

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - KISTEREM

IDŐK FOLYAMÁN bó ú IN THE COURSE OFBimTIME t.

hétfő

19:30

Artus - Goda Gábor Társulata Marczibányi tér

Az órák című film nyomán Inspired by the Movie ‘The Hours’ 10 éves a Feledi Project 10 Years of the Feledi Project

Rét utca

ibe

té

Kita

Keleti Károly u.

Kis

án

B B

Feledi Millenáris János - Feledi Project

r té

ka u

Kele ti

Kis

Ró ku s

Millenáris Park

Petrez

áz

őh

Káro ly

selyem

Széllkapu mélygarázs

v Lö

red

Káro ly

út

D D Millenáris Park

Millenáris

Kele ti

mélygarázs

C C

Bimbó

ib cz ar M

Ró ku s

án

de s

Tiz e

ar cz

Rét u.

l u.

Argentin Tangó Táncszínház

l Pá

19:00

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Farsangi kavalkád Argentin Tangó Show / Carnival Cavalcade – Argentine Tango Show

bel Pá l u.

szombat

NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - NAGYTEREM

Bál, avagy a táncos mulatság / Ball, or the Dance Party

Kitai

FEBRUÁR

Széllkapu Park

sR ók us

lár

Ká p

sé

tá

Bajvívó

n u.

yi Iré

Varsán

Széna tér

sá ny

Retek u.

i Ir én

Kedves Közönségünk!

Va r

Retek u.

Csalogány u.

én a

té

Retek u.

Ká p

lár

n Fé

i u.

rú kö

út

ar gi tk ör

z kö

gő

n Pe

t rgi

Jurány

ő ng Pe lé Fil

gő

n Pe

Fényes Elek u.

G G Fo rin

Hattyú

Margit körút

án tér Felhívjuk szíves figyelmüket, hogy a Millenáris Nkft. a Széllkapu mélygarázsban a Nemzeti Táncszínházba előadásra érkező vendégeinknek kedvezményes parkolást biztosít 200 Ft/óra áron. Széll Kálm

Csalogány u

A kedvezmény kizárólag a Széllkapu mélygarázsban történő parkolásra, 4 órás időtartamra vonatkozik. A kedvezmény igénybevételéhez parkolójegyét a Nemzeti Táncszínház jegypénztárában kollégáink érvényesítik az előadás előtt.

Kellemes kikapcsolódást kívánunk!

február

kedd 19:00

Élő Tánc-Archívum Living Dance Archive

Gyimes

Dobbantás a gyimesi csángókért… Stamping for the Csángó of Gyimes

Magyar Nemzeti Táncegyüttes 🎫 3500 Ft; 3000 Ft ⏳ 55’

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

Martin Maraton Bérlet 4. Az előadás után beszélgetés ZSURÁFSZKY Zoltán, Kossuth-díjas, Kiváló művésszel.

❖ Zsuráfszky Zoltán a 70-es évek közepétől gyakran járt a Gyimes ben, amely akkor még mind néprajzilag, mind a táncgyűjtések szempontjából igazi fehér foltnak számított. Martin György a kezdetektől atyai figyelemmel kísérte az akkori fiatalok néprajzi gyűjtéseit, irányította szakmai munkájukat. A Magyar Nemzeti Táncegyüttes sorozatának ezen részében a gyimesi táncok ihletésére készült koreográfiákkal szeretnénk olyan színpadi formában megőrizni Gyimes népművészeti örökségét, amelyben egy pillanatra együtt dobban a szívünk, együtt dobbantunk a gyimesi csángó magyarokért.

Zene / Music: PAPP István „Gázsa” A rendező-koreográfus munkatársa / Consultant to Director-Choreographer: ZS. VINCZE Zsuzsa, Harangozó-díjas, Érdemes művész Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by ZSURÁFSZKY Zoltán, Kossuth-díjas, Kiváló művész

❖ Zoltán Zsuráfszky often visited the Gyimes area from the mid1970s onwards. Back in the day, the area was a blank canvas as far as folklore and traditional dance collection was concerned. In this part of our series, we would like to preserve the heritage in a staged version, with choreographies inspired by Gyimes dances, where, for a moment, our hearts throb together as we are stamping for the Csángó Magyars of Gyimes.

TOMORI Kinga, SZEVERÉNYI Barnabás – Fotó/Photo: CSUDAI Sándor

február

szerda 10:30 február

Nemzeti Táncszínház - Kisterem

csütörtök 10:30

Négy évszak The Four Seasons

Bozsik Yvette Társulat 🎫 2000 Ft ⏳ 25’ ❖ Bozsik Yvette Európában szinte az elsők között készített csecsemőszínházi produkciót. A modern tánc és zene elemeiből egy, a négy évszakon átívelő eseménysort alkot az előadás, amelyben groteszk, de ugyanakkor lírai vizuális elemek ötvöződnek, a megcélzott korosztály speciális igényeihez igazítva. Lassan, finoman, biztonságosan egy új világot tárunk fel nekik úgy, hogy kötődhessenek a számukra már ismert dolgokhoz. A gyerekek megismerhetik egy-egy évszak hangulatát, színeit, hangjait, fényeit, jellemző állatait és növényeit egy kislány élményein keresztül.

Díszlet / Set: JURISTOVSZKY Sosa, VATI Tamás Jelmez / Costumes: NAGY Fruzsina Koreográfus-rendező / Choreographed and directed by BOZSIK Yvette

❖ Yvette Bozsik was almost one of the first in Europe to make a theatre production for babies. From the elements of modern dance and music, the performance forms a series of events spanning four seasons, in which grotesque but at the same time lyrical visual elements are combined, adapted to the special needs of the targeted age group. Slowly, subtly and safely we reveal a new world for them so that they can connect with the things that they already know. Children can learn about the mood, the colours, the sounds, the lights and the typical animals and plants of each season through the experiences of a little girl.

FÜLÖP Timea, HASZNOS Dóra és GOMBAI Szabolcs – Fotó/Photo: HORVÁTH Judit

február

szerda 19:00

Naplegenda / Sun Legend Magyar Állami Népi Együttes Hagyományok Háza 🎫 4900 Ft; 3900 Ft; 2300 Ft ⏳ 45’+45’

MÜPA – Fesztivál Színház

❖ A Magyar Állami Népi Együttes alkotóinak régi álma valósult meg, amikor Nikola Parov friss hangzású, ősi motívumokat görgető populáris zenéjével találkoztak. A zeneszerző különleges etno zenéje mellé a magyar néptánc legdinamikusabb, legerőteljesebb mozdulatait, valóságos táncvihart állítottak színpadra. Együttműködésükből a régió zenei és tánchagyományainak esszenciáján alapuló, szellemében 21. századi, kreatív táncszínházi vízió született, mely a Nap kultuszát, életünkben betöltött szerepét, égi útjának és az emberi élet menetének, fordulópontjainak kapcsolatát a művészet sajátos eszközeivel jeleníti meg.

Zene / Music: Nikola PAROV Látványterv, festmények / Visual design, paintings: BARCSIK Géza Fény / Lighting: KISS Péter Jelmez / Costumes: IMRIK Zsuzsa Koreográfia / Choreographers: NÉMETH Ildikó, MIHÁLYI Gábor, ÓNODI Béla, SZAPPANOS Tamás, VÉGSŐ Miklós Tánckarvezető / Dance Director: ÁGFALVI György Tánckari asszisztensek / Assistants to Dance Director: BORBÉLY Beatrix, JÁVOR Katalin, FARKAS Máté, IFJ. ZSURÁFSZKY Zoltán Művészeti vezető / Artistic Director: PÁL István Szalonna Rendező-koreográfus, együttesvezető / Director, Choreographer, Company Director: MIHÁLYI Gábor

❖ It’s been a dream come true when the creators of the Hungarian State Folk Ensemble came across the fresh-sounding, popular, dynamic music of Nikola Parov filled with ancient themes. For this ethno music composed uncommonly with saxophone, drums and brass, the choreographers have created the most dynamic, most powerful movements of the Hungarian folk-dance, a real dance storm. From their collaboration was given birth this 21st century, creative dance theatre vision. A vision based on the essence of the region’s music and dance traditions taking the cult of Sun as a basis in the creation.

LÉVAY Andrea, KISS Balázs – Fotó/Photo: DUSA GÁBOR

február

csütörtök 10:30 15:00

Vuk

Fekete István regénye alapján Based on the Novel by István Fekete

Inversedance – Fodor Zoltán Társulat 🎫 2000 Ft ⏳ 60’

MÜPA – Fesztivál Színház

❖ Fekete István Vuk című meséjének táncszínpadi előadásában megelevenednek a jól ismert figurák: Karak, Vahur, Tás, a „Simabőrű” és még számos mesebeli szereplő mellett természetesen Vuk, akinek játékos, eleven karakterében minden gyerek magára ismerhet. Csalafinta csínytevésein és kalandozásain át a gondoskodó szeretet segítségével fedezi fel az életet.

Zene / Music: WOLF Péter, montázs Vuk dalszöveg / Vuk lyrics: SZENES Iván Díszlet- és jelmezterv / Set and costume design: IVÁNYI Árpád Fényterv / Lighting design: STADLER Ferenc Társkoreográfus / Co-choreographer: BALKÁNYI Kitty Koreográfia / Choreographed by FODOR Zoltán Az előadás az Inversedance – Fodor Zoltán Társulat, a Nemzeti Táncszínház és a Müpa közös produkciója.

❖ In the story of Vuk by István Fekete, the well-known characters together with numerous other characters from the story come to life, naturally including Vuk, whose playful and lively character reminds each child of himself. He discovers life through his crafty pranks and adventures assisted by caring love.

Támogató / Supported by Nemzeti Kulturális Alap, Emberi Erőforrások Minisztériuma, MMA, Előadó és az Alkotóművészetért Alapítvány Együttműködő partner: Móra Könyvkiadó

Fotó/Photo: DUSA Gábor

február

szombat 19:00

Caminos

Egy utazás térben, időben, gondolatban, lélekben A Journey in Space, Time, Thought and Soul

FlamenCorazónArte Táncszínház 🎫 3500 Ft; 3000 Ft ⏳ 60’

Nemzeti Táncszínház – Nagyterem

❖ Mi lenne, ha egyszer elrepülhetnénk úgy, hogy úti célunk kiválasztásakor azt is eldönthetnénk, hogy időben előre vagy hátra szeretnénk haladni, és hogy kinek az útja keresztezze a miénket? Ha ennek a lehetőségét egyszer feltalálják, akkor ez az időgép valahol már most is… létezik? Egyáltalán, melyik az a másodperc, amely a múltat a jövőtől elválasztja? Pirók Zsófia flamenco táncelőadásával olyan utazásra hív, melyben a megállók helyszínének csakis a képzeletünk szabhat határt. Ön hova venne jegyet?

Fény / Lighting: PETŐ József Díszletterv / Set design: PIRÓK Péter Díszletfüggöny / Set drop: PIRÓK József Jelmez / Costumes: MOLNÁR-MADARÁSZ Melinda, GLOTZ Erika, Flamenco Pasión Animáció / Animation: SZITÁS Attila Ötlet, dramaturgia, koreográfia / Concept, dramaturgy and choreography by PIRÓK Zsófia Rendező / Directed by BAKOS-KISS Gábor, Jászai Mari-díjas

❖ What if once we could fly away and when choosing our destination we could also decide whether we want to move forward or backward in time and whose path should cross ours? If the possibility of this is invented once, does this time machine already exist somewhere? Which is, in fact, the second that separates the past from the future? With her flamenco dance performance, Zsófia Pirók invites us to a journey where only our imagination can set the limit for the venues of stops. To where would you buy a ticket?

Támogató / Supported by Emberi Erőforrás Támogatáskezelő Az előadás bemutatója a Nemzeti Táncszínházban, közös programként valósult meg.

Fotó/Photo: GRAPHITOM

PIRÓK Zsófia – Fotó/Photo: DUDÁS Emil

február

vasárnap 11:00 február

Nemzeti Táncszínház - Kisterem

vasárnap 11:00

Állatok farsangja / The Carnival of Animals Immerzív táncelőadás / Immersive Dance Tale

Kulcsár Noémi Tellabor 🎫 2000 Ft ⏳ 45’ ❖ A heves játékba feledkezett pocok testvérek egyszer csak arra eszmélnek, hogy borzasztóan eltévedtek, távol az otthont adó pocok dombtól. Kalandos hazafelé vezető út veszi kezdetét, ami átszeli az erdőt, mezőt, vizeket, miközben találkoznak az ott élő állatokkal és az ember nyomaival is. Az immerzív élményt a tánc és a mozgalmas látvány harmóniája kelti életre. Érzékeket borzoló kaland óvodásoknak, kisiskolásoknak és szüleiknek.

Látvány / Visuals: CSÉFALVAY Lilla Animáció / Animation: LOVRITY Katalin, RUBI Anna Köszönet FEGYVERNEKY Sándornak a videó technikai támogatásért és SZENTPÉTERI Áronnak a dramaturgiai hozzájárulásért. / Special thanks to Sándor FEGYVERNEKY and Áron SZENTPÉTERI. Koreográfus / Choreographed by LAKATOS János Rendező / Directed by RUBI Anna

❖ In the middle of playing tip, the two tiny vole sisters suddenly realize that they are terribly lost, far away from their vole hill. An adventurous way back home begins leading through the forest, fields, and waters, meanwhile they encounter various animals, and also the traces of man. The immersive experience is brought to life by the harmony of dance, dynamic visuals and interaction. A thrilling adventure for kindergarteners, elementary school students and parents.

BÁNYAI Mirjam, RÁCZ Réka – Fotó/Photo: LAKATOS János

február

hétfő 19:00

Premier

Csehov: SIRÁLY / Seagull Feledi János - Feledi Project 🎫 3200 Ft; 2800 Ft ⏳ 60’

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

❖ Csehov művének mondanivalója mindenkor időszerű, fontos üzeneteket tartalmaz a ma embere számára. A Sirályban egy csoport férfi és nő tétova bálját látjuk, akik a szerelmen és a művészeten, sötétedő koruk utolsó fényvillanásán át próbálnak maguk számára életet kreálni. Az előadásban emberi sorsokban mutatkozik meg generációk harca, a világok háborúja. Fókuszba kerül a lélektani elemek feltérképezése, mely egyszerre szórakoztató és tanulságos.

Festőművész / Painter: BÁNKI Ákos Zene / Music: MESTER Dávid, FARKAS Bence Díszlettervező / Set Designer: MINORICS Krisztián Jelmeztervező / Costume Designer: BATI Nikoletta Fénytervező / Lighting Designer: PETŐ József Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by FELEDI János Az előadás bemutatója a Nemzeti Táncszínházban, közös programként valósult meg.

❖ The content of Chekhov’s work is always timely, and carries an important messages for people today. In Seagull we can seea hesitant ball of a group of men and women trying to create life for themselves through love and art, through the last light of their darkening age. The performance showsthe struggle of generations and the war of the worlds in human destinies. The focus is onmapping the psychological elements, which is both entertaining and educational.

Támogatók / Supported by Nemzeti Kulturális Alap, Magyar Művészeti Akadémia, Chempharma Kft., Pro Progressione. Az alkotó a Magyar Művészeti Akadémia Művészeti Ösztöndíjprogramjának ösztöndíjasa.

KAISER Fruzsina – Fotó/Photo: SZIGETI László

február

kedd 19:00

Élő Tánc-Archívum Living Dance Archive

Szatmár

Magyar Nemzeti Táncegyüttes 🎫 3500 Ft; 3000 Ft ⏳ 55’

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

Martin Maraton Bérlet 5. Az előadás után beszélgetés ZSURÁFSZKY Zoltán, Kossuth-díjas, Kiváló művésszel.

❖ Zsuráfszky Zoltán Kossuth-díjas koreográfus Dr. Martin György eredeti táncgyűjtéseinek ihletésére, a nagyszerű tudós munkássága előtt tisztelegve indította el néhány évvel ezelőtt Élő Tánc-Archívum sorozatát. A sorozat forradalmasította a magyar színpadi néptáncművészetet és példát mutatott arra, hogyan lehet az autentikus néptáncot tökéletesen elsajátítva, a „tiszta forrást” megtartva, magas művészi értékű előadásokat létrehozni. Az ecsedi láp vidékéről a két legtáncosabb falu (Tyukod és Nagyecsed) tánckultúrája mellett a szatmári pásztorok és a cigányság tánckultúráját foglaltuk össze Élő Tánc-Archívumunkban.

A műsorban részlet hangzik el MÓRICZ Zsigmond Szatmári gyűjtés című írásából. (A hangfelvételen közreműködik RÁTÓTI Zoltán színművész.) / The performance also features excerpts from MÓRICZ Zsigmond’s Szatmár collection. (The voice recording features actor Zoltán RADNÓTI.) Közreműködik / Participant: MAKÓ Péter m.v. (citera, tárogató) Díszlettervező / Set Designer: ZSURÁFSZKY Zoltán Jelmeztervező / Costume Designer: ZS. VINCZE Zsuzsa

❖ Zoltán Zsuráfszky, Kossuth Award Winner choreographer, inspired by the original dance collections of Dr György Martin and in honour of his great works, started the Living Dance Archive series a few years ago. The series revolutionized the Hungarian stage folk dance art and showed an example of how performances of high artistic value can be created by mastering authentic folk dance perfectly, keeping the „pure source”. Apart from the two villages with the most dances (Tyukod and Nagyecsed), our Living Dance Archive also includes the dance cultures of the Szatmár shepherds and Roma population.

Zenei szerkesztő / Musical Editor: ÁRENDÁS Péter A rendező-koreográfus munkatársa / Consultant to Director-choreographer: ZS. VINCZE Zsuzsa, Harangozó-díjas, Érdemes művész Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by ZSURÁFSZKY Zoltán, Kossuth-díjas, Kiváló művész

BARKA Dávid, SZEVERÉNYI Barnabás, KOVÁCS Gábor Norbert – Fotó/Photo: CSUDAI Sándor

február

szerda 10:30 15:00 február

vasárnap 11:00

Rumini

gyermek táncjáték Berg Judit kalandregénye nyomán Dance Play for Children Based on the Adventure Novel by Judit Berg

Inversedance – Fodor Zoltán Társulat 🎫 2500 Ft; 2000 Ft ⏳ 60’

4 éves kortól ajánlott

február 9. 10:30 és 15:00 – Hétköznapi iskolás bérlet 3.

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

február 13. 11:00 – Vasárnapi táncmatiné bérlet 3.

❖ Rumini, a bátor és talpraesett kisegér kalandos története sokak szívébe belopta magát az elmúlt években. Berg Judit méltán népszerű regényének karakterei elevenednek meg az Inversedance Társulat legújabb, interaktív gyermekprodukciójában. Testet ölt a fantázia, hogy keresztül repítsen Rumini kalandos utazásán, megküzdve megannyi veszéllyel, szárazföldön innen és a határtalan tengeren túl.

❖ The adventurous tale of Rumini, the brave and smart little mouse, has found its way to many people’s hearts in the last couple of years. The characters from Judit Berg’s deservedly famous novel come alive in the latest interactive production for children by the Inversedance Company. The fantasy becomes real to make you fly across Rumini’s venturesome journey while battling numerous hazards on land and over the limitless ocean.

Író / Written by BERG Judit Zeneszerző / Composer: GERGELY Attila, montázs Fényterv / Lighting design: FODOR Zoltán Díszletterv / Set design: RÁKAY Tamás Jelmezterv / Costume design: VERÉB Diána Videó / Video: DINEA László

Támogatók / Supported by Balatonföldvár Város Önkormányzata, Emberi Erőforrások Minisztériuma, Nemzeti Kulturális Alap, Előadó és Alkotóművészetért Alapítvány

Koreográfia / Choreographed by BALKÁNYI Kitty, FODOR Zoltán, valamint az Inveresedance Társulat művészei Az előadásban stroboszkóp szerepel. The performance contains stroboscopic effects.

Az előadás bemutatója a Nemzeti Táncszínházban, közös programként valósult meg.

Fotó/Photo: GRAPHITOM

Fotó/Photo: KASZNER Nikolett

február

szerda 19:00

Betyárvilág The World of Rogues tánc - szín - játék / Dance Scene Drama

Magyar Nemzeti Táncegyüttes

MÜPA - Fesztivál Színház

🎫 3900 Ft; 3200 Ft; 2500 Ft ⏳ 55’

❖ A betyárok a magyar néphagyomány jellegzetes alakjai. Népdalok, népmondák, balladák őrzik híres betyárjaink emlékét, de tárgyi népművészetünknek is kedvelt témái a betyárábrázolások. Alakjuk a népi emlékezetben gyakran idealizált hősként maradt fenn. Így születtek meg a „magyar Robin Hoodok”, a mi legendás betyárjaink: Sóbri Jóska, Bogár Imre, Vidróczky Márton, Angyal Bandi, de legfőképpen Rózsa Sándor néha igencsak romantikus történetei. A sokszor meseszerű, tréfás, vagy éppen megdöbbentő kalandokat Zsuráfszky Zoltán ötletéből Zs. Vincze Zsuzsa írta színpadra, és a Magyar Nemzeti Táncegyüttes kiváló táncosai és zenészei mutatják be, Schnell Ádám színművész közreműködésével. Forgatókönyvíró, dramaturg / Script and dramaturgy by ZS. VINCZE Zsuzsa Díszlettervező / Set Designer: TÓTH Kázmér Jelmeztervező / Costume Designer: ZS. VINCZE Zsuzsa Digitális technika / Digital technics: KONTA Boáz Zenei szerkesztők / Music Editors: PAPP István Gázsa, SZABÓ Dániel A műsorban BERECZ András eredeti népzenei gyűjtései is hallhatóak. / The program features András BERECZ’s original folk music collections.

❖ Rogues and highwaymen are typical characters of Hungarian folk traditions. Folk songs, folk tales and ballads preserve the memories of our most famous highwaymen and they feature as a popular topic in folk art. This is how „Hungarian Robin Hoods” were born; our legendary outlaws: the sometimes truly romantic stories of Jóska Sóbri, Imre Bogár, Márton Vidróczky, Bandi Angyal, and especially Sándor Rózsa. These often tale-like, funny or shocking adventures were dramatised by Zsuzsa Zs. Vincze, based on the original ideas of Zoltán Zsuráfszky. The stories are presented by the excellent dancers and musicians of the Hungarian National Dance Ensemble with the co-operation of actor Ádám Schnell. Az előadáson és a hangfelvételeken közreműködik: a Magyar Nemzeti Táncegyüttes Zenekara / The performance and the recordings used feature the Hungarian National Dance Ensemble’s Band. Társrendező / Co-director: ZS. VINCZE Zsuzsa, Harangozó-díjas, Érdemes művész Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by ZSURÁFSZKY Zoltán, Kossuth-díjas, Kiváló művész

TAPOLCZAI-ZSURÁFSZKY Lilla, JUHÁSZ Sándor – Fotó/Photo: GORÁCZ József

február

csütörtök 10:30 15:00

Magyar népmesék / Hungarian Folk Tales Bozsik Yvette Társulat 🎫 2000 Ft ⏳ 60’

MÜPA - Fesztivál Színház

❖ Népmeséink olyan kincseink, amelyek megismertetnek közös hagyományainkkal, emellett kedves bölcsességükkel, színes fantáziavilágukkal, humorral és furfanggal tanítanak, és szinte észrevétlenül segítenek alapvető erkölcsi kérdésekben, a hétköznapi események, problémák feldolgozásában - gyerekeknek és felnőtteknek egyaránt. A koreográfiákat a társulat táncművészei készítették, az előadás rendezője Bozsik Yvette.

Zene / Music: Philippe HERITIER, SZARKA Tamás és a Kurul Dobosok szerzeményeinek felhasználásával Hangfelvételen közreműködik / Participating on recordings: NAGY Mari Háttérfestmények / Background paintings: IVÁNYI Mirkó Jelmez / Costumes: BATI Nikoletta Díszlet / Set: VATI Tamás Fény / Lighting: PETŐ József Kreatív producer / Creative Producer: IVÁNYI Marcell Koreográfusok / Choreographed by BOZSIK Yvette, GOMBAI Szabolcs, KRIZSÁN Dániel, SEBESTYÉN Tímea és ZAMBRZYCKI Ádám Rendező / Directed by BOZSIK Yvette

❖ Our folk tales are treasures that lecture us about our common traditions. They teach us through their kind wisdom, colourful fantasy world, humour and cunning. They almost invisibly help us - children and adults alike - deal with basic moral issues, everyday situations and problems. The performance was choreographed by the dance artists of the Company and was directed by Yvette Bozsik.

Támogatók / Supported by Nemzeti Kulturális Alap, Emberi Erőforrás Támogatáskezelő

Samantha KETTLE, VATI Tamás – Fotó/Photo: HORVÁTH Judit

február

csütörtök 19:30

Rómeó és Júlia Romeo and Juliet

Kulcsár Noémi Tellabor 🎫 2500 Ft ⏳ 60’ 8 éves kortól ajánlott

Nemzeti Táncszínház - Előtér

❖ Két veronai család, két tiszta szívű fiatal, és egyetlen világraszóló szerelem. Shakespeare remekművében régi sérelmek és meg nem értett érzelmek hálójában találja magát két szerelmes, akik bármit megtennének, hogy egymáséi lehessenek - így hajlandóak lennének harcba szállni magával a sorssal is. Kulcsár Noémi, Harangozó-díjas koreográfus Miskolci Balettel közös 2013-as munkája nyomán készül az új előadás, amelyet a Nemzeti Táncszínház Előterében mutat be a Kulcsár Noémi Tellabor társulat.

❖ Two Veronese families, two pure young people and one love of a lifetime. In Shakespeare’s masterpiece, two lovers, determined to stop at nothing in order to be together, and therefore willing to challenge fate itself, find themselves caught in a web of old grievances and disregarded emotions. The newperformance, based on Harangozó Prize-winning choreographer Noémi Kulcsár’s 2013 work with Miskolc Ballet, will be presented in the lobby of the National Dance Theatre by the Noémi Kulcsár Tellabor company.

Támogatók / Supported by Nemzeti Kulturális Alap, Imre Zoltán Program, Emberi Erőforrások Minisztériuma, Emberi Erőforrás Támogatáskezelő Dramaturg / Dramaturgy: CSEH Dávid Látvány / Visual design: BATI Nikolett Koreográfus / Choreographed by KULCSÁR Noémi, Harangozó-díjas

RÁCZ Réka, KOVÁCS Mátyás – Fotó/Photo: Andrea MERLO

február

11 péntek 19:00

Anna Karenina

Táncjáték két részben / Dance Play in Two Acts

Győri Balett

🎫 4900 Ft; 3900 Ft; 2300 Ft ⏳ 43’+43’

MÜPA – Fesztivál Színház

❖ A Győri Balett előadása a világ irodalom egyik leghíresebb románca, az Anna Karenina táncszínházi adaptációja, amelyet Velekei László Seregi- és Harangozó-díjas koreográfus állított színpadra. A Tolsztoj klasszikus művén alapuló koreográfia középpontjában Anna, a tragikus sorsú asszony áll, az ő szenvedélyes szerelmét, vívódásait és anticipált bukását ülteti át együttesünk a tánc nyelvére.

Asszisztensek / Assistants: JÓNÁS Zsuzsa, Harangozó-díjas, KARA Zsuzsanna Zene / Music: Max RICHTER montázs Fény / Light: STADLER Ferenc Jelmez / Costumes: VELICH Rita Díszlet / Set: BOZÓKI Mara Dramaturg / Dramaturgy: CSEPI Alexandra Koreográfus / Choreographed by VELEKEI László, Seregi- és Harangozó-díjas Művészeti vezető / Artistic Director: LUKÁCS András, Seregi- és Harangozó-díjas Igazgató / Director: VELEKEI László, Seregi- és Harangozó díjas

❖ The performance by the Ballet Company of Győr is the dance theatre adaptation of one of the most famous romances in world literature, Anna Karenina, adapted to stage by Seregi and Harangozó Award winning choreographer, László Velekei. At the centre of the choreography based on Tolstoy’s classic is Anna, the tragic woman, whose passionate love, struggles and anticipated failures are adapted to the language of dance by the company.

Fotó/Photo: GRAPHITOM

MARJAI Lili Anna, JEKLI Zoltán – Fotó/Photo: AMBRUS László

február

11 péntek 19:30

Premier

Fonó-Dó / Intertwine Cserepes Gyula 🎫 2500 Ft ⏳ 50’

Nemzeti Táncszínház - Kisterem

❖ Három fiatal táncosnő. Az üres térben hol külön-külön, hol egymással kapcsolódva mozognak. Táncuk, mint egy folyó árja, egyszer lassan hömpölyögve, máskor sebes árként illanva töltik ki a teret. Végtagjaik össze-összefonódnak egymással, hogy aztán újra különváljanak és a maguk életét éljék tovább. Szakadatlan újra próbálják a kapcsolódást - minden alkalommal másként. A kaleidoszkópszerű, pszichedelikus színpadkép szüntelen mozgása észrevétlenül fonja össze a nézők és táncolók lelkét egymással.

Fény / Light: DÉZSI Kata Zene / Music: VARGA Vincze Jelmeztervező / Costume designe: FARKASDY Szilvia Fotódokumentáció / Photo documentation: DÖMÖLKY Dániel Videódokumentáció / Video documentation: VÁRNAGY Kristóf Produkció / Production: ATELIER 21220 Produkciós asszisztens / Production Assistant: TURJÁNYI Lilla Alkotó/ Creation: CSEREPES Gyula

❖ Three young dancers. Connecting and separatingrepeatedly while flowing through emptiness. Like a river current, their dance fills the space, gently ebbing in one minute, surging like a swift tide in the next. Sometimes their limbs intertwine, only to part and go on their separate ways again. They try connecting incessantly, each time a different way. By stealth, the ceaseless movement of the kaleidoscopic, psychedelic stage setweaves the souls of spectators and dancers together.

Támogatók / Supported by Balett Akadémia Budapest, Imre Zoltán Program, Nemzeti Kulturális Alap, SÍN Művészeti Központ. Partnerségben a Műhely Alapítvánnyal. Koprodukciós partner: OFF Alapítvány

Fotó/Photo: DÖMÖLKY Dániel

február

szombat 19:00

Spid_er

a Radikal Dance közreműködésével Featuring Radikal Dance

Frenák Pál Társulat 🎫 3500 Ft; 3000 Ft ⏳ 50’

Nemzeti Táncszínház – Nagyterem

Kortárs balett bérlet 3.

❖ FrenÁk alkotásainak sajátosságai, hogy valamilyen egyedi világot teremtve és abba belehelyezkedve mutatják be az alapvető emberi vonásokat, általános érvényű természeti és társadalmi törvényszerűségeket. Az előadás rámutat arra, hogy az emberiség maga kreálja és tartja fenn azt a globális, láthatatlan, virtuális hálórendszert, amely úgy uralkodik el rajta, hogy már akarattal sem tud szabadulni belőle. A Spid_er következetes lépcső abban a tudatos építkezésben, ahol FrenÁk koncepciója mentén ezúttal táncművészek és akrobaták hozhatják létre rövid, fragmentszerű alkotásaikat egy egységes rendszeren belül, amik organikusan szerveződnek egymásból-egymásba egy egységes előadássá. Zenei alkotó, szerkesztő / Music Composer, Editor: HALÁSZ Gábor Tape koncepció / Tape concept: IGAZ Bálint, COPEK Péter Hang / Sound: FEKETE Mátyás Fény / Light: PETŐ József Jelmez / Costumes: WOLFORD Szcenográfiai alkotó / Scenography: ZOLTAI György Akrobatikai térkoreográfia / Acrobatic elements: KERESZTES Patrik Filozófiai konzultáns / Philosophy Consultant: dr. HORVÁTH Nóra Koncepció / Concept: FrenÁk Az előadásban stroboszkóp szerepel. / The performance contains stroboscopic effects.

❖ In his works FrenÁK always creates a unique world, which aim to depict a picture of what the choreographer has observed – the most basic human traits as well as the rules of nature and society. The chosen topic together with the generally applicable message elevates the pieces to a universal level: everything is connected to everything, and these connections can be reorganized any time. The piece reveals how humanity creates and sustains an invisible and virtual global structure, which dominates us to such an extent that it is impossible to escape from it – even if people would want to do so. Spid_er is the consequent next step toward a new, designed structure where dancers and acrobats – based on FrenÁk’s concept – create their own short fragment-like choreographies which will come together to form an organic new piece. Az előadás a Radikal Dance, a Nemzeti Táncszínház és a Kortárs Táncért és Jelelő Színházért Alapítvány közös produkciója. Támogatók / Supported by Nemzeti Kulturális Alap, Emberi Erőforrások Minisztériuma

Eoin MAC DONNCHA – Fotó/Photo: BOBÁL Katalin

február

vasárnap 19:00

Valentin-napi Tangó Show Valentine’s Day Tango Show Argentin Tangó Táncszínház

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

🎫 4100 Ft; 3500 Ft ⏳ 60’

❖ A szerelem, két ember, két lélek egymásra találása, amiben a tisztelet, a figyelem, az odaadás, az egymásra hangolódás és a bizalom elengedhetetlen. A tangó két lélek tánca, ahol mindezekre szükség van. Ha ez a jelenben, a pillanatban megtörténik, akkor a két lélek összeforr, eggyé válik. Az argentin tangóban mindenki megtalálja azt, amire a lelke éhezik. Benne van a nosztalgia, a vágy, a pillanat öröme, az érzékiség, a szenvedély, az ölelés biztonsága. Az előadás alatt a szerelem különböző megjelenési formáit mutatjuk be, a tangó lépésein keresztül.

Zenekar / Band: VOLVER LA VIDA Technika / Technician: SIPOS Tibor Rendező / Director: BUDAI László

❖ Love, the encounter of two people, two souls, in which respect, attention, devotion, attunement and trust are essential. Tango is a dance oftwo souls, where all this is needed. If this happens in the present, in the moment, the two souls will merge into one. In Argentine tango, everyone finds what their soul is hungry for. It contains nostalgia, desire,the joy of the moment, sensuality, passion, the security of a hug. During the performance, we present different manifestations of love through the steps of the tango.

Támogató / Supported by Emberi Erőforrás Támogatáskezelő

PIRITY Andrea, BUDAI László – Fotó/Photo: MILBÁK Tibor

február

15 kedd 10:30

február

16 szerda 10:30

február

Nemzeti Táncszínház - Kamaraterem

vasárnap 11:00

Pici Bonbon / Little Candy

Mozgásfoglalkozással egybekötött mesés-táncos előadás A Nonverbal Complex Movement Activity and Dance Performance for Children

Góbi Rita Társulat 🎫 1 500 Ft ⏳ 45’

2 éves kortól ajánlott

❖ Hogyan ajándékozunk? Az előadás játékos módon mutatja meg a bölcsődés és óvodás korosztály számára az ajándékozás folyamatát. Az ajándékozás különleges kapcsolatot képez az ajándékozó és az ajándékozott között. Az adás gesztusa fontos, és adni nem csak tárgyat, hanem élményt is lehet. Zene, mozgás, kép harmonikus egysége vezeti a nézők figyelmét, akik közelről nézhetik és élhetik át az előadás apró csodáit.

Zene / Music: GYULAI Csaba Jelmez, díszlet / Costumes and set: FÖLDI Kinga Tánc és koreográfia / Dance and choreography by GÓBI Rita

❖ Little Candy is a special interactive “box packing event”, which puts dancing and the joy of surprise in its centre. The performance shows to the small ones that not the price or the size of the present is important, rather the act of giving. The present forms a special relationship between the person who gives it and the person who receives it. The act of giving is important and not only material things but an experience can be given as well. In this performance, Rita Góbi draws the attention to the act of giving, the dance as an experience, as well as to the importance of small wonders, while everybody moves together and experiences the hidden treasures of this show together.

Partner: Műhely Alapítvány Támogatók / Supported by Emberi Erőforrások Minisztériuma, Nemzeti Kulturális Alap, Műhely Alapítvány, SÍN Kulturális Központ, gaborgobi.com

GÓBI Rita – Fotó/Photo: BÁBSZÍNTÉR

február

csütörtök 19:00

Premier

LOTUS projekt

Kecskemét City Balett 🎫 3500 Ft; 3000 Ft ⏳ 50’

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

❖ A kecskeméti Katona József Nemzeti Színházban Barta Dóra művészeti vezetésével működik a Kecskemét City Balett. A lótuszvirág szimbolikus, hiszen élete a sárban kezdődik. Számos kultúra a tisztaság, a megvilágosodás, az újjászületés szimbólumának tekinti. A lótusz megmutatja, hogy a gondterhes világból és a legreménytelenebb helyzetből is ki lehet törni, és megtalálhatjuk a harmóniát, a lelki békét. Az új Kecskemét City Balett bemutató az alkotóktól megszokott értékeket alapul véve, de ugyanakkor új impulzusokkal kiszélesítve ad teret, egy teljesen új dimenziót az alkotni vágyó energiának.

Díszlet /Set: TIHANYI Ildikó, BARTA Dóra Jelmez / Costumet: HORN Enikő Dramaturg / Dramaturgy: SZABÓ Tamás Fénytervező / Lighting Designer: KATONKA Zoltán 3D mapping: BORDOS László Zsolt Koreográfusok / Choreographers: Elias LAZARIDIS, BARTA Dóra, SZŐLLŐSI Krisztina, KATONKA Zoltán Művészeti vezető, projektmenedzser / Artistic Director, Project Manager: BARTA Dóra

❖ Kecskemét City Ballet operates in the Katona József National Theatre in Kecskemét, under the artistic direction of Dóra Barta. The lotus flower is symbolic as its life begins in the mud. Many cultures see it as a symbol of purity, enlightenment and rebirth. The lotus shows that we can break out of the troubled world and the most hopeless situation and we can find harmony and the peace of mind. The new Kecskemét City Ballet performance gives way and a totally new dimension for an energy that wants to create, based on the values that we already know from the creators but at the same time broadened with new impulses.

Az előadás bemutatója a Nemzeti Táncszínházban, közös programként valósult meg.

NAGY Nikolett – Illusztráció/Illustration: BARTA Dóra

február

18 péntek 19:00

Kolozsvári piactéren At the Marketplace of Kolozsvár

Magyar Állami Népi Együttes Hagyományok Háza 🎫 3500 Ft; 3000 Ft ⏳ 80’

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

Néptánc bérlet 3.

❖ Bár a mostani bevásárlóközpontos világban mindinkább feledésbe merül, nem is olyan régen a piac egy település napi életének, így Kolozsvárnak is központi helyszíne volt. Itt adta el napi friss zöldségét a hóstáti gazda, tejét-vaját a kalotaszegi asszony, munkaerejét, barmát a széki vagy mezőségi férfiember. Pénzzel a zsebében itt mulatott a vásáros a sikeres nap végén, itt ismerkedtek meg leendő házastársak, pletykáltak, vagy csak hallgatták a legfrissebb híreket a vásárlók. A Kolozsvári Magyar Napok tizedik évfordulójára a Magyar Állami Népi Együttes ennek a képzeletbeli piacnak a hangulatát varázsolta a színpadra.

Zene / Music: KELEMEN László, PÁL István Szalonna Zenekarvezető / Director of the Band: RADICS Ferenc Tánckarvezető / Director of Dance Troupe: ÁGFALVI György Tánckari asszisztensek / Dance Troupe Assistants: BORBÉLY Beatrix, JÁVOR Katalin, FARKAS Máté, ifj. ZSURÁFSZKY Zoltán

❖ Nowadays shopping centers seem to take their place, but market places used to play a central role in everyday life in each and every town, and Kolozsvár (today called Cluj-Napoca) was no different. Farmers sold their fresh vegetables, milk and butter, their services, and their animals here. People enjoyed themselves after having earned their wages with a hard day’s work. Future husbands met their future wives, and everybody gossiped or just listened to the latest news. For the 10th anniversary of the Hungarian Cultural Days of Cluj, the Hungarian State Folk Ensemble created the atmosphere of this imaginary market place.

Koreográfusok / Choreographed by ÁGFALVI György, KÖKÉNY Richárd, MIHÁLYI Gábor Látvány / Visuals: PAPP Kornél Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by MIHÁLYI Gábor

KOVÁCS József – Fotó/Photo: PUSKEL Zsolt

február

szombat 19:00

Elemek tánca Dance of Elements URBAN VERBUNK 🎫 5200 Ft; 4500 Ft ⏳ 70’

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

❖ Különleges műsorunkban egyszerre van jelen tűz és víz, föld és levegő ugyanazon a színpadon. Hogyan lehetséges ez? Egy több mint 2500 liter vízzel feltöltött medencével, lángoló padlóval és szikrázó dobverőkkel, közel 350 acélrugó feszítésében egy 40 négyzetméteres trambulinszőnyegen.

Zene / Music: SZITHA Miklós Ének / Vocals: PAÁR Julianna, FERENCZY György Közreműködik / Participating: SOLYMOSI Máté, VIZELI Máté, BOGNÁR András Díszlet / Set: DecorARTive Jelmez / Costume: PAPP Janó Videógrafika / Video graphics: HÖLTZL Gergely Hang, fény / Sound, lighting: Next Stage Team Művészeti igazgatók / Artistic Directors: TÓTH Judit, MOUSSA Ahmed

❖ Water, earth and air appear at the same time on the same stage in ourspecial show. How is that possible? With a pool of over 2,500 litres of water, a flaming floor and flashing drumsticks, under the tension of nearly 350 steel springs on a 40-square metre trampoline.

Támogatók / Supported by Emberi Erőforrások Minisztériuma, Hangjegy Színház, Művészetek Háza Gödöllő

MOUSSA Ahmed – Fotó/Photo: GORÁCZ József

február

vasárnap 19:00

Viszlát a levegőben! / See You in the Air! | Many Ways Budapest Táncszínház

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

🎫 3800 Ft; 3200 Ft ⏳ 50’+30’

Viszlát a levegőben! A Budapest Táncszínház a cirkuszművészetet ötvözi a kortárs tánccal. Az emberiséget oly régóta foglalkoztató repülés lehetőségére egyedül nem vagyunk képesek, azonban ha mellettünk, jobban mondva alattunk állnak társaink, akkor még a lebegésre is képesek vagyunk. Viszlát a levegőben!

See You in the Air! Budapest Dance Theatre combinesthe art of circus with contemporary dance. The ability to fly has been a thousand-year-old wish of humankind. We can’t fly by ourselves, but if our partners stand with – or below – us, we’re even able to float in the air. See you in the air!

Many Ways „Utazunk, néhányan örökre, más állapotokat, más életeket, más lelkeket keresve.” (Anaïs Nin) A Many Ways egy olyan mű, amelyet lehetséges életutak ihlettek.

Many Ways „We travel, some of us forever, to seek other states,other lives, other souls.” (Anaïs Nin) Many Ways is a play inspired bypossible journeys through life.

Viszlát a levegőben! Zene / Music: Ludvig van BEETHOVEN, GERGELY Attila Video Mapping: JUHÁSZ Péter Koreográfus / Choreographer by SÁGHY Alexandra Rendező / Directed by FÖLDI Béla Many Ways Zene / Music: montázs Jelmeztervező / Costume Designer: Ben VOORHAAR Fénytervező / Lighting Designer: FÖLDI Béla Video Mapping: JUHÁSZ Péter Koreográfus / Choreographer by Neeltje VERDOORN Rendező / Directed by FÖLDI Béla

Az előadás bemutatója a Nemzeti Táncszínházban, közös programként valósult meg.

Fotó/Photo: ZELKÓ Csilla

február

21 hétfő 19:00

Premier

SzemLélek / Eye&Soul Meg sem születtem, de már élek I Wasn’t Born Yet, But I’m Already Alive

Budapest Főváros Bartók Táncegyüttes Magyar Nemzeti Táncegyüttes 🎫 2800 Ft; 2500 Ft ⏳ 60’+60’

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

❖ „A szem a lélek tükre. Úgy ismerhetjük meg valaki lelkét, ha egyenesen a szemébe nézünk. Koreográfiák, alkotások. Szikrák, melyek bennem voltak, gyermekek, kiket már akkor szerettem, mielőtt megszülettek.” (Sánta Gergő)

A SzemLélek műsor Sánta Gergő alkotásait viszi színpadra, melyben a Budapest Főváros Bartók Táncegyüttes tánckara, valamint a Zsuráfszky Zoltán által vezetett Magyar Nemzeti Táncegyüttes művészei működnek közre. Tánc előadás, amiben alkotói utak és stílusok kerülnek bemutatásra. Rendező-koreográfus: Sánta Gergő.

Színészek / Actors: BARTA Ágnes, MÉSZÁROS Martin Zenekar /Band: a Magyar Nemzeti Táncegyüttes zenekara SZABÓ Dániellel, KISS B. Ádámmal és HERÉDI Zsomborral kiegészülve, valamint a Bachtale Zenekar Alkotótárs / Co-creator: SÁNTA-BÍRÓ Anna Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by SÁNTA Gergő

❖ „The eye is the mirror of the soul. We can get to know someone’s soul by looking straight into their eyes. Choreographies, artworks. Sparks that were in me, children I loved even before they were born.„ (Gergő Sánta) Eye&Soul brings to stage the works of Gergő Sánta, performed by the dancers of the Budapest Bartók Dance Ensemble and the Hungarian National Dance Ensemble led by Zoltán Zsuráfszky. A dance performance in which creative paths and styles are presented. Director-choreographer: Gergő Sánta.

Támogatók / Supported by Nemzeti Kulturális Alap, Emberi Erőforrások Minisztériuma, Halmos Béla Program, Magyar Nemzeti Táncegyüttes, Budapesti Művelődési Központ

Fotó/Photo: VÁRADI Levente

február

21 hétfő 19:30

Bohóc kerestetik Clown Wanted

Bozsik Yvette Társulat

Nemzeti Táncszínház - Kisterem

🎫 2500 Ft ⏳ 60’

❖ A Bozsik Yvette Társulat felnőtteknek szóló darabja a világhírű román-francia író, Matei Visniec groteszk drámája nyomán készült. A táncszínházi előadás Vati Tamás és Bozsik Yvette főszereplésével, Philippe Heritier zenéjével, Berzsenyi Kriszta jelmezeivel kerül színpadra, ahol a Bozsik Yvette Társulat táncművészei is megjelennek egy bohócbanketten. Humor és dráma vegyül cirkuszi elemekkel, bohócjátékkal, commedia dell’arte motívumokkal, akrobatikus és lazzi elemekkel színesítve. A végeredmény abszurd átmenet humor, dráma, színház, cirkusz és tánc között.

Zene / Music: Philippe HERITIER Fény / Light: PETŐ József Tér / Space: VATI Tamás Jelmez / Costume: BERZSENYI Krisztina Rendező, koreográfus / Directed and choreographed by BOZSIK Yvette

❖ The performance of the Yvette Bozsik Company that is intended for adults is based on the grotesque drama of the world-famous Romanian-French writer Matei Visniec. The dance theatre performance is staged with dancers Tamás Vati and Yvette Bozsik, with the music written by Philippe Heritier and with the costumes made by Kriszta Berzsenyi, and the dance artists of the Yvette Bozsik Company also appear at a clown banquet. Humour and drama mix with circus elements, clown performance and commedia dell’arte motifs, coloured with acrobatic and lazzi elements. The final result is an absurd transition between humour, drama, theatre, circus and dance.

Támogatók / Supported by Emberi Erőforrás Támogatáskezelő, Nemzeti Kulturális Alap

Az előadás bemutatója a Nemzeti Táncszínházban, közös programként valósult meg.

BOZSIK Yvette – Fotó/Photo: HORVÁTH Judit

február

22 kedd 19:30

Tátikák & Freestyle Snapdragons & Freestyle Góbi Rita Társulat 🎫 2500 Ft ⏳ 60’

Nemzeti Táncszínház - Kisterem

Tátikák Az emberek, akár a növények, kinyílnak majd becsukódnak, időnként lelassulnak, lekókadnak, de tündökölnek is. Az előadás öt fiatal virág játéka, záródnak és megnyílnak, egymásra figyelnek, beszélgetnek - ez a „kánontánc”, amelynek minimalizmusa jellemzi a koreográfiát.

Freestyle japán-magyar koprodukció A pályán két szereplő közös játékának testi elevensége jelenik meg. A játszótársak koncentrált mozgások – futás, ugrálás, úszás, hol víz feletti-, hol víz alatti létezés – közepette reagálnak egymásra. Ez a verseny azonban nem a gyorsaságról vagy a győzelemről szól. A tánctéren látható küzdelem az eleven, mozgásban lévő testek versengése, amit ezúttal a résztvevők sokkal inkább magukkal, s nem a másikkal vívnak meg. A versenytárs (vagy éppen embertárs) titokzatos testjeleire adott hol harmonikus, hol diszharmonikus reakciók keltik a küzdelem érzetét, a testverseny igazi célját.

Snapdragons People, just like plants, open and close, sometimes slow down, wither, but also shine. The performance is a play of five young flowers, closing and opening, watching each other, talking – this is the „canon dance” whose minimalism characterises the choreography. Freestyle A Japanese-Hungarian co-production The bodily liveliness of the two players playing together on the field is displayed. The playmates react to each other amidst concentrated movements – running, jumping, swimming, existing above and under water. However, this race is not about speed or victory. The struggle on the dance floor is a competition of lively, moving bodies, but this time the participants fight much more with themselves than with each other. The harmonious and disharmonious reactions to the mysterious body signs of the competitor (or even the human companion) evoke the sense of struggle, the real purpose of body competition.

GÓBI Rita – Fotó/Photo: PITI Marcell

Tátikák Zene / Music: SZEGŐ Dávid Fénytervező / Light Designer: Pavla BERANOVÁ (CZ) és PETŐ József Jelmez / Costume: Marie GOURDAIN (FR) Koreográfus assziszten / Assistant to Chreographer: SINTHAVONG Zsófia Koreográfus / Chreographed by GÓBI Rita Freestyle Zene / Music: SZEGŐ Dávid Fénytervező / Light Designer: Pavla BERANOVÁ (CZ) Fénytechnikai asszisztens / Assistant to lighting: KISS Péter Dramaturg / Dramaturge: ZSIGÓ Anna Produkciós asszisztens / Assistant to produktion: Lena HASHIMOTO (JP), MAROS Liliána, BAKK Ágnes Karolina Koreográfus / Chreographed by GÓBI Rita

Támogatók / Supported by Tátikák Nemzeti Táncszínház, IZP - Imre Zoltán Program, Emberi Erőforrások Minisztériuma, Nemzeti Kulturális Alap, Műhely Alapítvány, SÍN Kulturális Központ, MOHA – Orkesztika Alapítvány, gaborgobi.com Freestyle Budapesti Tavaszi Fesztivál, Nemzeti Kulturális Alap, Emberi Erőforrások Minisztériuma, Performing Arts Japan, Kreatív Európa Program (i-Portunus), Life Long Burning, Műhely Alapítvány, SÍN Kulturális Központ, MOHA – Orkesztika Alapítvány, The Saison Foundation, IZP - Imre Zoltán Program

február

23 szerda 19:00

NTSZ 20 – Szabad egy táncra? 20 éves a Nemzeti Táncszínház – Gálasorozat IV. 20 years of National Dance Theatre – Gala Series IV

Székesfehérvári Balett Színház – Frenák Pál Társulat – Pécsi Balett

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

🎫 4100 Ft; 3500 Ft ⏳ 65’+23’

❖ 20 éves a Nemzeti Táncszínház, a jeles jubileum alkalmából megrendezésre kerülő gálasorozat következő estjén újabb három társulat köszönti az intézményt. A Székesfehérvári Balett Színház Homokrajzok című darabját hozza el, mely költői képet rajzol az elmúlásról; bemutatja a táncosi lét tiszavirág-életű mivoltát. A FrenÁk Társulat FIG_HT című darabjának legmeghatározóbb részleteiből válogatott az előadáshoz. A 60 éves Pécsi Balett Az iszonyat balladája című ikonikus előadással készül, melyet Szokolay Sándor eredeti zeneművére, vadonatúj koreográfiával állítottak színpadra jubileumuk alkalmából.

❖ The National Dance Theatre is 20 years old, and theinstitution will be greeted by another three companies on the next evening of the gala series to be held on the occasion of the famous jubilee. The Székesfehérvár Ballet Theatre is bringing the play entitled Sand Drawings, which paints a poetic picture of passing; it shows the ephemeral nature of being a dancer. For the performance, the Compagnie FrenÁk selected the best excerpts from its work entitled FIG_HT. The Pécs Ballet will perform the iconic performance The ballad of loathing, which will be staged with a new choreography but with the original music by Sándor Szokolay.

Pécsi Balett: Az iszonyat balladája /The Ballad of Loathing Zeneszerző / Composer: SZOKOLAY Sándor, Kossuth- és Erkel-díjas Érdemes és Kiváló művész Jelmeztervező / Costume Designer: KOZARICS Viktor Dramaturg / Dramaturgue: UHRIK Teodóra, Kossuth- és Liszt-díjas Érdemes művész Koreográfus asszisztens / Assistant to Choreographer: UJVÁRI Katalin, Harangozó-díjas Koreográfus munkatársa / Co-worker to Choreographer: VINCZE Balázs Harangozó-díjas Érdemes művész Koreográfus / Choreographed by ZACHÁR Lóránd Harangozó-díjas

Fotó/Photo: IGARI Balázs Fotó/Photo: BOBÁL Katalin

FrenÁk Társulat: FIG_HT részlet / excerpt Zenei alkotó, szerkesztő / Music Creator, Editor: HALÁSZ Gábor Színpadkép / Stage picture: Victoria FRENAK Színpadtechnika / Stage technik: ZOLTAI György Színpadmester / Stage Master: FILEP Balázs Fény / Lighting: PETŐ József Hang / Sound: FEKETE Mátyás

Fotó/Photo: JUHÁSZ Éva

Székesfehérvári Balett Színház: Homokrajzok / Sand Drawings Zene / Music: MURCOF, AME-REJ, Alva NOTO-Ryuichi SAKAMOTO, W.A.MOZART Díszletterv / Set design: Jaroslav MILFAJT Jelmezterv / Costume design: Petra LEBDUSKOVÁ Fényterv / Light design: EGERHÁZI Attila Szcenikus / Scenic: JÁSZAI György Betanító-és próbavezető balettmester / Instructive and Rehearsing Ballet Master: Cristina PORRES MORMENEO Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by EGERHÁZI Attila

február

csütörtök 19:00

Chaos | The Waves Győri Balett

🎫 4 500 Ft; 3 800 Ft ⏳ 35’+37’ Karácsonyi bérlet 2.

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

❖ A Győri Balett felkavaró darabjában két hazai koreográfus alkotásait láthatják a nézők. A társulat egységére fókuszáló és a csoportdinamikára építő alkotó, Fodor Zoltán most Chaos című darabjával forgatja fel táncszínpadot. Az est második felében látható produkció Virginia Woolf írónő betegségének küzdelméről, majd annak feladásáról szól. Lukács András érzékeny finomsággal meséli el a történetet The Waves című művében.

❖ In Ballet Company of Győr’s exhilarating performance, the spectators can see the works of two Hungarian choreographers. Zoltán Fodor, the creator focusing on the unity of the company and building on group dynamics, is now stirring the dance stage with his play Chaos. In the second half of the evening, András Lukács tells the story of Virginia Woolf fighting her disease and giving up with sensitive delicacy in his work The Waves.

Chaos Zene / Music: GERGELY Attila Jelmezkivitelező / Costume production: NAGYNÉ VASS Katalin Asszisztens / Assistant: KARA Zsuzsanna Koreográfia, fény, látvány / Choreography, lighting, scenery: FODOR Zoltán, Harangozó-díjas The Waves Zene / Music: Philip GLASS, Max RICHTER Asszisztens / Assistant: KARA Zsuzsanna Jelmez / Costume: LUKÁCS András Jelmezkivitelező / Costumes by TÓTHNÉ PREISINGER Ildikó Fény / Lighting: DRAGOS Dániel Videó / Video: Glowing Bulbs Koreográfus / Choreographed by LUKÁCS András, Seregi- és Harangozó-díjas Művészeti vezető / Artistic Director: LUKÁCS András, Seregi- és Harangozó-díjas Igazgató / Director: VELEKEI László, Seregi- és Harangozó díjas Philip Glass: Violin Concerto Movement II Philip Glass: Metamorphosis Two © 1987, 1988 Dunvagen Music Publishers Inc. engedélyével / Violin Concerto Movement II by Philip Glass Metamorphosis Two by Philip Glass with the permission of © 1987, 1988 Dunvagen Music Publishers Inc.

Az előadás bemutatója a Nemzeti Táncszínházban, közös programként valósult meg. Az előadásban stroboszkóp szerepel. The performance contains stroboscopic effects.

Fotó/Photo: GRAPHITOM

Tetiana BARANOVSKA – Fotó/Photo: CSENDES Kriszta

február

csütörtök 19:30

Csárdás a zivatarban Csárdás in The Storm Kovács Gerzson Péter – TranzDanz

Nemzeti Táncszínház - Kisterem

🎫 2500 Ft ⏳ 50’

❖ Az együttes életében már több duó született, amelyek a két nem viszonyának különböző aspektusait vizsgálták az egymásrautaltságtól a kiszolgáltatottságig, az alá-fölé rendeltségtől az egymást kiegészítő harmóniáig, a szerelemtől a közönyig, az elérhetetlen vágyakozástól a beteljesültség csömöréig. A Csárdás a zivatarban mindezek szintézise, az egymást taszító és vonzó, egymás nélkül nem létező pólusok paradoxona. Persze ez a csárdás lehet a mi közép-európai létezésünk metaforája is, itt a Kárpát-medencében téblábolva, pörögve, forogva, bukdácsolva és vagdalkozva, hitehagyottan, reményvesztetten, új erőre kapva és csodára várva.

Zene / Music: LUKÁCS Miklós (cimbalom), KOVÁCS Jeromos (elektronika) Koreográfus, látványtervező / Choreography and Visual design by KOVÁCS Gerzson Péter

❖ Several duos have already been created in the company’s life which examined various aspects of the relationship between the two genders, from interdependence to exposure, from sub-/superordination to complementary harmony, from love to indifference, from inaccessible desire to the ennui of accomplishment. The Csárdás in The Storm is a synthesis of all these, a paradox of poles that repulse and attract each other and that cannot exist without each other. This csárdás can also be a metaphor of our existence in Central Europe, lingering, tossing and turning, stumbling and kicking, losing heart and losing hope, regaining strength and waiting for miracles in the Carpathian Basin.

GERA Anita – Fotó/Photo: MÉSZÁROS Csaba

február

25 péntek 19:00

Nem én voltam | Tiltott ösvények It Was Not Me | Forbidden Paths Miskolci Balett

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

🎫 4500 Ft; 3800 Ft ⏳ 37’+32’

Nem én voltam A jövő már elkezdődött - írta Robert Jungk 1971-ben. Az elmúlt hónapok vészterhes korszakában volt ideje az embernek elgondolkodni, hogy éli túl jövője rá váró válságait, a holnap problémáira milyen válaszai lehetnek. Mire várunk? A változás nem kívülről jön el. Tiltott ösvények Az előadás tisztelgés azok előtt, akiknek törvényi tilalmak miatt nem adatik meg a tánc gyakorlásának szabadsága. Garrett Smith koreográfiája rámutat, hogy ezt a szabadságot nem lehet korlátozni, harcolnunk kell azért, hogy szabadon táncolhassunk és élhessünk.

It Was Not Me The future has already begun, wrote Robert Jungk in 1971. In the calamitous period of the recent months we had time to think about how we will survive the crises awaiting us in the future and what responses we may give to tomorrow’s problems. What are we waiting for? Change will not come from outside. Forbidden Paths The performance is a tribute to those who are not granted the freedom to practice dance due to legal prohibitions. Garrett Smith’s choreography points out that this freedom cannot be restricted, and we must fight to dance and live freely.

Nem én voltam / It Was Not Me Zene / Music: MELIS László: Henoch apokalipszise Vetítés / Projection: HAJDUFI Péter Díszlet- és jelmeztervező / Set and Costume Designer: JUHÁSZ Katalin Fénytervező / Lighting Designer: VEREBÉLYI István Koreográfus-asszisztens / Assistant to Choreographer: FŰZI Attila Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by KOZMA Attila

Tiltott ösvények / Forbidden Paths Zene / Music: montázs Látványkoncepció / Scenery concept: Garrett SMITH Jelmeztervező / Costume Designer: Monica GUERRA Fénytervező / Lighting Designer: Toni TUCCI Koreográfus-asszisztens / Assistant to Choreographer: FŰZI Attila Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by Garrett SMITH

KOCSIS Andrea, KOZMA Johanna – Fotó/Photo: ÉDER Vera

Az előadás bemutatója a Nemzeti Táncszínházban, közös programként valósult meg.

február

26 szombat 19:00

Bál, avagy a táncos mulatság / Ball, or the Dance Party Bozsik Yvette Társulat

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

🎫 3500 Ft; 3000 Ft ⏳ 30’+30’

❖ Bozsik Yvette legendás koreográfiája felújítva, új szereposztással látható. A darabot Ettore Scola A bál című filmje inspirálta. A mű első része, mely akár bálteremben is játszódhat, a különböző stílusú táncok vágyakat és beteljesületlen álmokat keltenek életre. A második rész hangulata emelkedettebb, költőibb, a tér óceánpartot idéz, ahol a bálterem táncosai saját sorsukat táncolják el. A darab hangulatát meghatározza a zene, amely ízelítőt ad a 20. század legfontosabb zenei irányzataiból.

Jelmez / Costumes: BOZÓKI Mara Díszlet / Set: PETŐ József, VATI Tamás Fény / Lighting: PETŐ József Koreográfus-asszisztens / Assistant to Choreographer: SOÓS Erika Kreatív producer / Creative Producer: IVÁNYI Marcell Koreográfus / Choreographer: BOZSIK Yvette

❖ The legendary choreography of Yvette Bozsik has been renewed with a new cast. The piece was inspired by Ettore Scola’s film entitled The Ball. In thefirst part of the work, which can even take place in a ballroom, dances in different styles bring desires and unfulfilled dreams to life. The atmosphere of the second part is more elevated, more poetic, the space evokes theoceanfront where the ballroom dancers dance their own destiny. The mood ofthe piece is determined by the music that gives a taste of the most important musical trends of the 20th century.

VATI TAmás, KALMÁR Attila – Fotó/Photo: HORVÁTH Judit

február

vasárnap 19:00

Farsangi kavalkád Argentin Tangó Show Carnival Cavalcade – Argentine Tango Show Argentin Tangó Táncszínház

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

🎫 4100 Ft; 3500Ft ⏳ 50’

❖ Egy Farsangi forgatagba csöppenve, bepillanthatunk az emberi érzések sokszínű kavalkádjába. Mindez természetesen a tangó szavak nélküli nyelvén keresztül történik. Sokszínű képi világ, izgalmas, magával ragadó hangulat, változó érzésvilág, megjelenik a varázslat. Két táncos, akik Magyarországon meghonosították az argentin tangót, hosszú idő után, újra együtt lépnek színpadra, elbűvölő partnereikkel, valamint egy vendég párossal. Őket kíséri az Argentin Tangó Táncszínház tánckara.

Zenekar / Band: Orquesta Típica Budapest Technika / Technician: SIPOS Tibor Rendező / Director: BUDAI László

❖ Dropping into a carnival bustle, we get a glimpse into the diverse cavalcade of human feelings. All this, of course, takes place through the language of tango without words. Diverse visual world, exciting, captivating atmosphere, changing emotional world, magic appears. Two dancers who have introduced Argentine tango in Hungary will take the stage again after a long time together with their charming partners and a guest couple. They are accompanied by the dance troupe of the Argentine Tango Dance Theatre.

PIRITY Andrea, BUDAI László – Fotó/Photo: KAKUK Szabolcs

február

28 hétfő 19:00

Érintés paradoxon Touch Paradox

Artus - Goda Gábor Társulata

Nemzeti Táncszínház - Nagyterem

🎫 3500 Ft; 3000 Ft ⏳ 70’

❖ Két test egy pontban összeér. Ez a pont most már közös. Két test, két ember ebben a közös pontban találkozik. Megérintődnek. Megérintve lenni annyi, mint valami kivételesen érzékeny, intim, mély állapotba kerülni. Ebben a pillanatban valami igazán fontos, valami lényegi történik. Belül valami megmozdul, megváltozik. Az ember életében ekkor új időszámítás kezdődik. Aki érintett, az már nem objektív. Inkább őszinte. És sérülékeny. Az érintés átjárja, megragadja az ember lényét, lényegét, és szelíden vagy erőteljesen, de átveszi az irányítást. Végre. Ezért nagy a felelőssége annak, aki megérint valakit, legyen az testi, érzelmi, művészi vagy szellemi érintés. (Goda Gábor)

Alkotók és előadók / Created and performed by BAKÓ Tamás, EGYED Bea, MIKÓ Dávid, MÓZES Zoltán, SZALAY Henrietta Zenészek / Musicians: MORZSA Róbert, ÖLVETI Mátyás, PATKÓS Dániel, ROVÓ Anna, ZOMBOLA Péter Videótechnika / Video Technician: JUHÁSZ András, LUKÁCS Mihály Kreatív technológia / Creative technology: XORXOR Zeneszerző / Composer: ZOMBOLA Péter Tér / Space: SEBESTÉNY Ferenc Installációk / Installations: BODÓCZKY Antal Jelmez / Costumes: LŐRINCZ Kriszta Fényterv / Lighting design: KOCSIS Gábor

❖ Two bodies meet at one point. This point is now common. Two bodies, two people meet at this common point. They are touched. Being touched is like getting into something exceptionally sensitive, intimate, deep. In this moment, something really important, something essential happens. Something inside moves and changes. A new era begins in a person’s life. Whoever is involved is no longer objective. Rather honest. And vulnerable. Touch permeates, grasps a person’s being, essence, and gently or forcefully, but takes control. Finally. Therefore, anyone who touches someone bears great responsibility, be it physical, emotional, artistic or ideological touch. (Gábor Goda)

Produkciós asszisztens / Production Assistant: FAZEKAS Anna Produkciós vezető / Production Manager: HODOVÁN Margit Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by GODA Gábor

Az előadás bemutatója a Nemzeti Táncszínházban, közös programként valósult meg.

Fotó/Photo: GRAPHITOM

Fotó/Photo: DUSA Gábor

február

28 hétfő 19:30

IDŐK FOLYAMÁN IN THE COURSE OF TIME

Az órák című film nyomán Inspired by the Movie ‘The Hours’ 10 éves a Feledi Project / 10 Years of the Feledi Project

Feledi János – Feledi Project 🎫 2500 Ft ⏳ 45’

Nemzeti Táncszínház - Kisterem

❖ Az estét Az órák című film inspirálta, melynek középpontjában a nő, a női érzelmek, a kilátástalanság, az (önző) vágy, a lemondás, az élet elutasítása, majd a boldogság újra megtalálása áll. Milyen boldognak lenni? Milyen nőnek lenni? Milyen meghalni? Három korszak, három női sors olvad össze egyetlen történetté az idők folyamán…

Zene / Music: montázs Díszlet / Set: MINORICS Krisztián Fénytervező / Lighting Designer: HEPKÓ Miklós Dramaturg, rendezőasszisztens / Dramaturgy, Assistant to Choreographer: LISZTÓCZKY Hajnal Koreográfus-rendező / Choreographed and directed by FELEDI János, Harangozó-díjas

❖ The evening was inspired by the film The Hours, which focuses on the woman, female emotions, hopelessness, (selfish) desire, resignation, rejection of life, and then rediscovering happiness. What is it like to be happy? What is it like to be a woman? What is it like to die? Three eras, three women’s destinies merge into a single story over time…

Támogatók / Supported by Nemzeti Kulturális Alap, Emberi Erőforrás Támogatáskezelő, Magyar Művészeti Akadémia, Nemzeti Táncszínház

FEHÉR Laura, TÓTH Brigitta, FELEDI János – Fotó/Photo: KASZNER Nikolett

Tükörben

táncszínházi nevelési előadás Dénes klasszikus balett hallgató, társaival együtt kisgyerekként került ebbe a szigorú és különleges világba, alig ismeri az iskola falain túli valóságot. Az utolsó előtti évben váratlanul eltűnik az iskolából Barna, a legjobb barátja. Miközben Dénes megpróbálja kideríteni, mi történt a fiúval, belső utazásra indul, amelyen szembe kell néznie önmagával, jó döntést hozott-e, amikor egész életét a balettra tette fel.

Szereplők: Dénes – KÓBOR Demeter Barna – HORVÁTH Bence Sári – KISS Rebeka Petra Szonja – ROVÓ Virág A hangfelvételeken közreműködnek: IGÓ Éva, SZILÁGYI Csenge, KÖVESDI László, LUKÁCS Sándor, PATAKI Ferenc Író: KOVÁCS Gábor Attila Látvány- és jelmeztervező: PINTÉR Áron Jelmezkivitelező: MULADI Klára Zeneszerző: MESTER Dávid Sound designer: FARKAS Bence Hangmérnök: BALOGH Péter Színházi nevelési szakértők: KARDOS János, TAKÁCS Gábor (Káva Kulturális Műhely) Rendezőasszisztens: ÉGETŐ Fanni Produkciós menedzser: VARGA Nikoletta (Nemzeti Táncszínház) Koreográfus: KUN Attila Rendező: HALÁSZ Glória

Fotó/Photo. LAKATOS János

A foglalkozással is kiegészített előadásra középiskolai osztályok jelentkezését várjuk! Jelentkezés: Pálffy Mariann +36 30 3908490 palffy.mariann@tancszinhaz.hu

EGYÜTTHATÓ

A Nemzeti Táncszínház és a Svung kutatócsoport új közösségi programsorozata Az Együttható programokon az érdeklődő közönség a Nemzeti Táncszínház egy-egy táncelőadásához kapcsolódó ráhangoló/feldolgozó foglalkozásokon vehet részt. A foglalkozásokat a Svung kutatócsoport táncosai, táncpedagógusai, színházi szakemberei vezetik. A Svung kutatócsoport 2019-ben, a Tánc Színház Nevelés konferenciasorozat hatására alakult meg, kielégítve azt a szakmai igényt, hogy a színházi neveléssel párhuzamosan, de attól autonóm művészetközvetítői és részvételi művészeti formák után kutassanak. A Svung workshopokat, előadás előtti bemelegítéseket (ráhangoló foglalkozásokat), interdiszciplináris továbbképzéseket/felnőttképzéseket, részvételi eseményeket, és interaktív installációkat készít. „Missziónk egy olyan szomatikus aktivizmus, ami alatt a Svung tagjai a testérzetekre való figyelmet és az azok menti döntéshozás fontosságát értik, a kinesztetikus empátiát, valamint azt, hogy a domináns érzékszervünk szerepét célszerű rendszeresen váltogatni.” A foglalkozásokon való részvételhez nem szükséges táncos előképzettség.

Fotó/Photo: HevZso Photography

Időpontok: a Nemzeti Táncszínház online felületein Projektkoordinátor: Varga Nikoletta varga.nikoletta@tancszinhaz.hu tel.: 0630/8153580

a Nemzeti Táncszínházban

Magyarország Kormánya 2019-ben indította el a Lázár Ervin Programot (LEP), melynek célja, hogy szociális helyzettől és lakóhelytől függetlenül minden általános iskolai diák megismerkedhessen nemzeti identitásunk, az ezeréves magyar kultúra értékeivel. A LEP keretein belül a Kormány tanévenként egyszeri alkalommal ingyenes látogatási lehetőséget biztosít egyes kulturális intézményekbe, kiállításokra, előadásokra. Megtiszteltetés számunkra, hogy a Nemzeti Táncszínház is részt vehet a Lázár Ervin Programban, és sok gyermeknek mutathatjuk meg a tánc örömét, és ismertethetjük meg őket az előadóművészet e kivételes ágával.

A LÁZÁR ERVIN PROGRAMBAN EDDIG MEGVALÓSULT ÉS A JÖVŐBEN MEGVALÓSULÓ ELŐADÁSOK A KÖVETKEZŐK:

Kolozsvári piactéren Magyar Állami Népi Együttes – Hagyományok Háza Bolero: Viszlát a levegőben! Budapest Táncszínház Carmina Burana Szegedi Kortárs Balett Novák Ferenc tánctörténeti előadása, közreműködik a Duna Művészegyüttes

Téli tánc Magyar Nemzeti Táncegyüttes Caminos FlamenCorazónArte Táncszínház Puszták népe Duna Művészegyüttes Carmen Pécsi Balett Romance – Kodály Zoltán műveire Győri Balett

Jegyekről bővebben információt jegyértékesítő kollégáinktól kaphatnak a (+36 1) 434 5900 vagy a 06 80 10 44 55 zöld számon.

Budapest egyik legrégebb óta működő gyermektáncháza új helyszínen, a Nemzeti Táncszínházban! Vasárnaponként 10.00-tól 11.30-ig várjuk a táncos lábú, dalos kedvű kicsinyeket szüleikkel, nagyszüleikkel. A programban moldvai és gyimesi népzene és néptáncok, énekes népi játékok, népmesék, a legkisebbek számára ölbeli játékok. Az esztendő menetét mondókákkal, a népszokások megelevenítésével követjük. Ajánlott életkor: 1–7 év | Jegyár: 2 éves kortól 600 forint/fő

Ringató

Vedd ölbe, ringasd, énekelj!

foglalkozás

Korhatár: 0–3 év FEBRUÁR 4. péntek 10:00 és 10:45 11. péntek 10:00 és 10:45 18. péntek 10:00 és 10:45 25. péntek 10:00 és 10:45

www.tancszinhaz.hu

Előadóhelyeink / Performing venues NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ · Nagyterem  1024 Budapest, Kis Rókus u. 16-20. Befogadóképesség / Capacity: 368 👤 NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ · Kisterem

 1024 Budapest, Kis Rókus u. 16-20. Befogadóképesség / Capacity: 120 👤 NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ · Kamaraterem  1024 Budapest, Kis Rókus u. 16-20. NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ · Előtér  1024 Budapest, Kis Rókus u. 16-20. MÜPA · Fesztivál Színház  1095 Budapest, Komor Marcell utca 1. Befogadóképesség / Capacity: 405 👤

20 éves A NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ

🎫

Jegyinformáció / Ticket information:

a NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ ÉRTÉKESÍTÉSI CSOPORTJÁNÁL Telefon: +36 1 434 59 00 nyitva: minden nap 13.00 – 18.00, előadás napokon az előadás kezdetéig Délelőtti előadás esetén pénztárnyitás az előadás kezdete előtt 1 órával. az ALLEE BEVÁSÁRLÓKÖZPONTBAN („Kultúrsziget” a második emeleten)

 1117 Budapest, November 23. utca 8–10. Telefon: +36 30 815 3573 nyitva: kedd–szombat 10.00–18.00, vasárnap, hétfő zárva a MÜPÁBAN

 1095 Budapest, Komor Marcell u. 1., Telefon: +36 1 555 3300 az INTERTICKET ORSZÁGOS HÁLÓZATÁN Online jegyrendelés: www.tancszinhaz.hu, www.interticket.hu Telefonos jegyértékesítés bankkártyával: +36 1 266 0000

Fenntartó / Proprietor:

Partnerek / Partners:

Támogatók / Supporters:

20 éves A NEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ

Nemzeti Táncszínház Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Nonprofit Ltd. 1024 Budapest, Kis Rókus utca 16–20. 1536 Budapest Pf. 284 Értékesítési csoport / Box Office: (+36 1) 434 59 00 (új szám / new number) Zöldszám / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu  www.tancszinhaz.hu Keressen minket! / Follow Us Jelmagyarázat / Legend:

⏳ időtartam / duration 🎫 jegyár / ticket price akadálymentes / Accessibility

a Nemzeti Táncszínház 2022 februári programfüzete Kiadja: a Nemzeti Táncszínház Nonprofit Kft., Borító / Cover: Fotó/Photo: Shutterstock Felelős kiadó: ERTL Péter, Felelős szerkesztő: HÓBOR Helga, Vezető grafikus: SZEGI Amondó, Lektor: TOMPA Diána, Korrektorok: PÁLFFY Mariann és PÁLINKÁS Edit Grafikus: HAVASI Gábor, Layout: Nemzeti Táncszínház Nyomdai kivitelezés: EDS Zrínyi Zrt. Megjelenés: 2022 január – 10 000 példányban

Fotó/Photo: KASZNER Nikolett

Tánc-ját ék

Kreatív mozgásfoglalkozás a vasárnapi gyerekelőadások előtt 8-10 évesek számára A foglalkozásokat vezeti: Bombicz Barbara táncpedagógus, a Győri Balett egyik alapítója, mesteroktató, a Széchenyi István Egyetem Mozgás- és Táncterápia tanára. A délelőtti foglalkozáson a részt vevő gyerekek kreatív játékok keretében hangolódhatnak az aznapi táncelőadásra, fejleszthetik különböző képességeiket. Az együtt töltött idő alatt teret kap az egyéni kreativitás és az együttműködés öröme. A foglalkozások ingyenesek, de regisztrációhoz kötöttek. Regisztráció, bővebb információ: Varga Nikoletta: tel.: (0630) 815 35 80, varga.nikoletta@tancszinhaz.hu Időpontok: 2022. február 6. vasárnap, 9:30-10:30 Próbaterem 2 kapcsolódó előadás: Állatok farsangja – Kulcsár Noémi Tellabor 2022. február 13. vasárnap, 9:30-10:30 Próbaterem 2 kapcsolódó előadás: Rumini – Inversedance - Fodor Zoltán Társulat 2022. március 13. vasárnap, 9:30-10:30 Próbaterem 2 kapcsolódó előadás: Alíz csodaországban – Varidance

eisberg.hu