3 minute read

Gaandeweg ontstaat er iets…

In de expositieruimte Photocase in de Nieuwstraat tref ik Wim van Broekhoven met twee van zijn cursisten, Els en Wim, van Studio 76. Wim exposeert in deze galerie naakten: schetsen, schilderijen en grafiek.

Vanaf 17 november heeft hij een tentoonstelling in de derde zaal van Pictura en dat is de aanleiding voor een interview. Een interview dat een gesprek wordt, waaraan ook Els en Wim deelnemen. In 2020 ging Wim na 40 jaar onderwijs met pensioen en dat vormt een markering in een levensloop, waarin hij nooit tijd had om werk te tonen. Een foto van een terp met een klein huisje in de Biesbosch, akkers, bossages en lucht, was de aanleiding voor nieuw werk dat hij gedurende zes weken maakte in Grafisch Atelier Amsterdam als Artist in Residence. Gaandeweg kwam er meer betekenis, klimaatverandering en het begrip huis terug in etsen, monotypes, animatie en ruimtelijke objecten. Wim ging bouwen met karton, waarbij vragen opkwamen als hoe maak je een vis? Het werd iets visachtigs door de structuur van het binnenste, eigenlijk ruïnes, half vergane dingen.

Wat je nu beschrijft is totaal ander werk dan de naakten die hier hangen? “Er moet een connectie zijn tussen model en kunstenaar, een verliefdheid. Hetzelfde geldt voor een landschap. Na de poseer-sessie is de verliefdheid over. Als kunstenaar heb je een andere kijk op de werkelijkheid, je verbeeldt, zoekt een andere betekenis. Er is niet één werkelijkheid. Het gaat om het hoe, niet om het wat: om zeggingskracht.”

Je was gestopt met lesgeven, maar ik begrijp van Els en Wim, dat je het doceren niet helemaal losgelaten hebt? “Het alleen werken in je atelier maakt eenzaam, ik vind het fijn om met mensen om te gaan. Vandaar dat ik positief heb gereageerd op de vraag of ik wat lessen wilde geven bij Studio 76, een groep volwassenen die zeer gemotiveerd is. Volwassenen hebben ook structuur nodig, een voedingsbodem als zij schilderen of tekenen. Interactie, dingen delen, geeft voldoening. Ook hier gaat het om het hoe, het proces is belangrijker dan het product. Je leert niet van dingen die je al kunt. De grootste uitdaging is je eigen kwaliteit te leren zien.”

Wat toon je op de expositie in Pictura? “Veel grafiek, gemengde technieken, een animatie en een installatie. ‘I am not your friend, I am not your enemy’ is de werktitel die de onverschilligheid ten opzichte van de natuur weergeeft, de menselijke invloed op het klimaat en de houding die de natuur daarbij inneemt.”

De tentoonstelling in Pictura werd op 17 november geopend door Hans Jansen Manenschijn, voorzitter Pictura en met een voordracht van Ailen Meester. Nog te zien tot 22 december 2024.

Heintje Groesbeek

This article is from: