Travel Magazine 08 by Travel Magazine

marzo 2013

nro. 08

Perú

El Perú de la cultura mochica y del Señor de Sipán

Bogotá y Medellín Joyas de Colombia

el mar en primera fila

Ámsterdam Casas flotantes, bicicletas y tranvías...

Un viaje para muy pocos afortunados

1 gastronomía - BODEGAS - EVENTOS - CiNE - CULTURA - LITERATURA - TECNOLOGÍA - CRUCEROS - ARTE - MÚSICA

STAFF Director General Walter Vazquez

walter@travelmgz.com

…………………………………………………..........…………………………………

COLABORADORES

Comercialización Teammedia S.A. Asesora Comercial Sylvia Pampin Comercial Pcia. de Córdoba Analía Sosa Andino analia.sosa@teammedia.com.ar

Asistente Comercial Fabio Chillemi Diseño Editorial Teammedia S.A. Dirección de Arte / Diseño Adelaida Rendo Asistente de Arte Oriana Flores Depto. Digital Jorge Burdz

jorge@travelmgz.com

Suscripciones y Contacto www.travelmgz.com travel@travelmgz.com …………………………………………………..........………………………………… Distribución Correo del Angel

Guido Minerbi

Nació en Buenos Aires. Estudió en la Universidad de Washington de Seattle, EE.UU. (B.A. en Periodismo y M.A. en Comunicaciones). Vivió en EE.UU. e Italia. Es artista plástico. Expuso en Argentina, Bélgica e Italia. Es Director General de Minerbi/Silveira Comunicación Corporativa.

Raúl Manrupe

Creativo, cineasta, gestor cultural. Coautor de Un diccionario de Films Argentinos, ha colaborado en prácticamente todas las revistas de cine del país. Director del largo Picsa, un documental. Coordinador de Cine y Video en el Centro Cultural Rojas de Buenos Aires.

Wenceslao Bottaro

Periodista freelance y viajero. Colabora con diversos medios gráficos y online vinculados a los viajes y al turismo. Lleva adelante el blog www.blucansendel.blogspot.com

Carmen Silveira Paula Manrupe

Dirección Comercial Av. Del Libertador 130 1º y 2º piso Caba – Argentina (54-11) 4311-4411 (rot) info@teammedia.com.ar Travel Magazine es propiedad de Teammedia S.A. Las opiniones vertidas en esta revista son de exclusiva responsabilidad de quien las emite y no representan necesariamente el pensamiento de Travel Magazine.

Teresita Van Strate Alejandra Portela Nelson Marinelli Sandra Lion Alicia Arceo Joaquín Ríus Miguel Gordillo

INDICE

Perú Perú Moche Mochica arqueología historia museos Sipán La Libertad Lambayeque

Huaca Rajada Huaca El Brujo preinca Tumbas Reales arte religiosidad guerreros tesoros desiertos

Bogotá y Medellín BOGOTÁ MEDELLÍN LA CANDELARIA MONSERRATE ARQUITECTURA BIBLIOTECA PARQUE ESPAÑA PAISA INTEGRACIÓN COLOMBIA TRANSMILENIO

METROCABLE COCINA COLOMBIANA BOTERO CHESPIRITO MÉXICO USAQUEN CANELAZO JORGE ELICIER GAITÁN TANGO ARTE GARCÍA MÁRQUEZ

El mar en primera fila Grimaldi Europa Zárate Paranaguá Santos Paraná Senegal Dakar Brasil Alemania

Ámsterdam ÁMSTERDAM HolandA Delft Porcelana Canales Casas Puentes Ginebra Cerveza Azul Bicicletas Tranvías Flotante Zona roja

Lübeck Hamburgo Atlántico Ecuador Carguero Carga Container Puerto Camarote Puente invierno

Perú

Bogotá y Medellín

El mar en primera fila

Fitur 2013

Turismo y salud

Turismo y negocios

Turismo rural

Fotoreportaje: Ámsterdam

Placeres

Libros

Cine

Literatura

Tech + lifestyle

Arte y cultura

Biblioteca del viajero

Retro Travel

Noticias online

Eventos y espectáculos

Noticias

PAÍSES BAJOS Rijsttafel Capital Planchada Venecia

Editorial

stimados lectores,

Cuántos kilómetros encierra cada fragmento de esta revista?

pregunta es tan simple como su respuesta: muchos. Recorremos tantos aeropuertos, cargamos cámaras, anotamos en pequeñas libretas cada detalle, rapiñamos pedacitos de historias, armamos rompecabezas que sólo nosotros entenderemos. Más allá, el mundo sigue girando, pero por un momento detenemos al tiempo. Capturamos su magia y nuevamente encendemos rostros añejos, iluminamos piedras antiguas, reconciliamos paisajes con nuestros sueños. Ese es el punto en el que las páginas se convierten en compañeras y como niños admiramos todo lo que nos sorprende. Cada viaje es movimiento permanente, un cambiar de piel, una primigenia metamorfosis de nuestra realidad. Y, si estás leyendo esto, ya estás movilizando un cambio, bienvenido. Cada número es un viaje en el que dejamos registro de lo que experimentamos -nadie nos cuenta-, y lo mejor es salir al mundo conociéndolo. Tantos kilómetros se justifican cuando en ferias como FITUR o ITB nos halagan por la calidad de Travel Magazine y sólo somos el resultado de quienes escriben y de quienes nos leen. Un orgullo saber que a pesar de los cambios todo se moviliza y sigue. Que la esencia está en los profesionales que nos apoyan y creen en este proyecto. Un agradecimiento a los periodistas que ven más allá de esta realidad y siguen comprometidos por un periodismo que el turismo está necesitando. Como siempre digo, nuestras páginas son los boletos en primera para recorrer el mundo. Por eso, que dé comienzo el viaje. Bienvenidos a Travel Magazine 2013.

Walter Vazquez

Director General

perú El Perú de la cultura mochica y del Señor de Sipán

Esta vez los invitamos a un viaje en el tiempo que comienza en el siglo I de nuestra era y en el norte de Perú. Visitamos los departamentos de La Libertad y de Lambayeque para conocer los sitios arqueológicos donde se encuentran Huaca Rajada y Huaca de Cao, lugares a partir de los cuales Perú, y ahora nosotros, les contamos otra historia de la Historia donde los personajes son poderosos gobernantes, chamanes, artistas y guerreros. Texto y Fotos: Wenceslao Bottaro.

Sendero que divide las dos pirámides del complejo arqueológico Huaca Rajad

Detalle del trabajo de excavaciones arqueol贸gicas en Sip谩n

Reconstrucción de cómo fueron encontrados los restos del Señor de Sipán

Durante mucho tiempo las pirámides se confundieron con los cerros de la zona

Se conoce como Huaca Rajada a las pirámides del sitio arqueológico de Sipán. Está ubicado en el Valle de Lambayeque y sus construcciones terrosas emergen en medio de los cañaverales pertenecientes a la empresa azucarera Pomalca.

Sipán

Lima

Perú

n el norte de Perú, sobre la angosta franja desértica de la costa del océano Pacífico se desarrolló, entre los siglos I y VI d.C., la cultura moche o mochica. Cuando a finales de la década de 1980 un grupo de investigadores peruanos dio a conocer el hallazgo del enterramiento real en Sipán conmovió no solo el ámbito de la arqueología mundial, sino también los cimientos de la identidad cultural de los peruanos. Este hecho, inmediatamente ocupó un puesto en el podio de los grandes descubrimientos arqueológicos de la humanidad, no solo por el valor material de los elementos encontrados sino porque los mismos permitieron una clara lectura y la reconstrucción y caracterización total de la sociedad y la cultura mochica. Comparativamente, en el mundo de la arqueología, su status es similar a los descubrimientos de la tumba egipcia de Tutankamon o la del primer emperador chino Chin-shi-huan.

¿Cuál es el verdadero valor del descubrimiento de la tumba del Señor de Sipán? No es monetario, pues el valor de los objetos y tesoros hallados sería incalculable. Es, en cambio, el aporte al conocimiento de las culturas y los modos de vida pre incaicos lo que más se estima del hallazgo. Desde esta región del norte del país, Perú comenzó a revisar e indagar en su historia e identidad.

Sitio arqueológico El Brujo, en la costa del océano Pacífico

La cultura La cultura mochica es el punto de confluencia y fusión de otras culturas anteriores. Su influencia se extendió, de norte a sur, a lo largo de 600 kilómetros por las actuales regiones de Piura, Lambayeque, La Libertad y Hancash. En la actualidad, en esta zona, aún se conservan gran cantidad de restos de sus templos, palacios, fortificaciones y otras obras de ingeniería. Este pueblo, que precedió unos mil años a los Incas, no desconoció la agricultura para cuyo desarrollo construyó cientos de kilómetros de canales de irrigación. Si se sobrevolaran los valles costeros, aún podrían verse algunos de estos canales, verdaderas obras de ingeniería hidráulica de trazado geométrico. Mostraron los mochicas también gran conocimiento de la metalúrgica, evidenciado por la fabricación de herramientas de trabajo, armas y elementos ornamentales y rituales realizados en cobre; fueron, también, diestros pescadores que se hicieron a la mar a bordo de los “caballitos de totora”, típicas embarcaciones confeccionadas con fibra vegetal que aún hoy son utilizadas para actividades recreativas. Una buena manera de adentrarse en el mundo mochica es comenzando por Chiclayo, ciudad de la región de Lambayeque, distante unos 800 kilómetros hacia el norte de Lima. Chiclayo es una ciudad muy joven para lo que es Perú. No llega a 200 años de antigüedad.

Es una ciudad netamente comercial, sin influencia española, creada para funcionar de enlace entre los ingenios azucareros y los arrozales (principales cultivos de la región) y el puerto de Eten. A pocos minutos de Chiclayo, atravesando los distritos agrícolas de Pomalca y Zaña, se llega al sitio arqueológico Huaca Rajada, lugar donde se encontró la tumba del Señor de Sipán. A partir de este hallazgo se supo que su organización social estaba basada en pequeños reinos o señoríos. Con el nombre de Huaca Rajada se denomina el conjunto arquitectónico religioso formado por dos colosales pirámides de adobe semidestruidas. Sin embargo, recorriéndolas, con la información que aportan los guías y el pequeño museo que hay en lugar, puede el visitante fácilmente recrearlas en la imaginación y hacerse una cabal idea de cómo transcurría la vida en aquel lugar rodeado por un pequeño valle. El museo que se encuentra en la huaca sorprenderá al visitante, aunque comparado con el de Tumbas Reales parecerá luego una insignificancia. En este sitio se puede observar la tumba original del Señor de Sipán, donde los expertos han reconstruido y organizado de manera exacta la disposición de los cuerpos y demás elementos que componen el enterramiento. Los restos óseos, los lujosos ajuares y demás objetos rituales originales que acompañaron al Señor en su viaje al inframundo de los muertos se encuentran en el museo de Lambayeque.

Museo del sitio arqueolรณgico en Huaca Rajada

En el Museo de Sitio Huaca Rajada-Sipรกn el visitante encontrarรก los restos de un personaje de la elite mochica: el Sacerdote Guerrero, con todo su ajuar, ofrendas y entorno funerario.

Restos del Sacerdote Guerrero en el Museo de Sitio Huaca Rajada-Sipรกn

El magnífico Museo de Tumbas Reales fue inaugurado en 2002

El Museo Tumbas Reales se cuenta entre los mejores de América. La tecnología de vanguardia y el cuidado relato irán introduciendo al visitante, a lo largo de sus tres niveles, en el fascinante mundo mochica.

Las deidades, figuras habituales en el arte cerámico mochica

El Museo Tumbas Reales de Sipán

El arte cerámico

Desde un primer momento la construcción del edificio, inspirada en la arquitectura y estética mochica, impacta visualmente al visitante quien, una vez adentro, termina de ser seducido por la magnificencia del mismo. Tecnología de vanguardia y un didáctico criterio científico de distribución de los elementos se combinan en el exquisito relato que propone el museo. Son tres pisos para recorrer con paciencia y hambre de saber. Si el visitante respeta estos dos factores será recompensado con un conocimiento que le permitirá apreciar la historia del Perú preinca con un enfoque amplio y profundo. Destacan en este museo las colecciones de cerámicas y de objetos metálicos. En conjunto, estas colecciones, junto con los textiles y las increíbles confecciones en base a cuentas de concha spondylus dan una idea cabal del avanzado desarrollo de la estética y el estilo en el “arte plástico” y ornamental de este pueblo. Pero son las colecciones de cerámicas (vasijas y objetos contenedores también llamados huacas) las que permiten una mejor comprensión de la cultura y cosmovisión de los mochicas.

Prácticamente todo lo referente a sus costumbres, rituales, creencias, miedos y poder está plasmado en las huacas. Estos objetos (escultóricos y pictóricos) de fino y delicado diseño fueron utilizados (a modo de nuestros libros) para trasmitir el saber y conocimientos. Gracias a la exhaustiva clasificación, sabemos que hay huacas realistas (en las que se representan escenas de la vida cotidiana, animales, plantas); huacas retrato (donde puede apreciarse la fisonomía de los mochicas); huacas documentales (utilizadas para trasmitir conocimiento, pensamiento y cosmovisión y para representar a las distintas deidades); y huacas eróticas (en las que se representan los múltiples aspectos de la sexualidad que harán sonrojar a los más pacatos). Hay miles de huacas resguardadas en este museo y por otras colecciones privadas como las que pueden apreciarse en el Museo Larco, en Lima, al mayor colección privada dedicada a esta cultura). Impactarán al visitante tal vez aquellas cerámicas en las que, con un realismo asombro, están representadas las enfermedades y las formas de castigo y suplicio implementadas por los mochicas. Por supuesto,

Las orejeras, una de las creaciones

Los collares eran un adorno

más atractivas del arte mochica

distintivo de los personajes de alta jerarquía

además de ir adentrándose en los pormenores de la cultura de este pueblo, el visitante podrá apreciar también la evolución en este arte, desde los objetos de confección rudimentaria hasta el desarrollo de la producción seriada por medio de moldes.

La metalurgia Es inestimable el valor del saqueo que ha sufrido el patrimonio cultural de todos los peruanos en los últimos 500 años, y no solo en lo que toca a la conquista española. Las evidencias se encuentran alrededor de todo el planeta, sobre todo en las vitrinas de museos prestigiosos y de coleccionistas privados. Así y todo, es inestimable también el valor de los objetos metálicos que custodia el Museo Tumbas Reales. Los mochicas desarrollaron la metalurgia del cobre, la plata y distintas aleaciones para producir, a gran escala, ornamentos de todo tipo, herramientas para las labores agrícolas y la pesca y armas. Dominaron con gran habilidad las técnicas de fundición, laminado, forjado, repujado y soldadura. Su logro más importante fue el dorado del cobre aplicándole finísimas capas de oro. En el museo se exhiben objetos de mando y rituales como copas, estandartes, báculos, y otros meramente ornamentales y jerárquicos, como las narigueras, coronas, lunas (adornos que utilizaban

los personajes principales engarzados sobre las coronas), pectorales, y los magníficos collares. Una mención especial merecen las orejeras de oro y plata, del tamaño de un plato de una taza de té, con incrustaciones de turquesa y concha spondylus. De un acabado y diseños perfectos y asombrosos, en estos adornos jerárquicos se hallan representaciones de animales de alto valor simbólico y seres mitológicos. Otros productos de la tierra, como el maíz o el maní, están también representados en estos adornos tanto como en los collares de elementos esféricos.

La Señora de Cao Algunos años después del descubrimiento de la tumba real del Señor de Sipán, otro hecho sacudió a mundo de la arqueología y la cultura peruanas: el hallazgo de la tumba de una misteriosa momia tatuada o de la Señora de Cao. El mismo se dio dentro del área de influencia mochica, en la región de La Libertad, a unos 60 kilómetros al norte de la ciudad de Trujillo, puntualmente en el antiquísimo poblado de origen español Magdalena de Cao, de donde toma finalmente el nombre. Aquí se encuentra el Complejo Arqueológico El Brujo. En este lugar pueden rastrearse indicios de ocupación humana ininterrumpida desde hace más de 5.000 mil. A solo unos pasos del

Valiosos y exquisitos pectorales de anillas de concha spondylus

Un cetro jerárquico de metal trabajado con representaciones de escenas rituales

Los mochicas destacaron por su arte y fueron grandes innovadores de la metalúrgica. Además de manejar con sofisticación la soldadura y otras técnicas, su mayor logro fue dorar el cobre con finísimas capas de oro.

Tumba donde fue hallada la Señora de Cao

océano Pacífico el visitante encontrará dos pirámides de adobe: Cao Viejo y Huaca Cortada, ésta última también conocida como El Brujo (en la actualidad, los curacas (chamanes) siguen reuniéndose en esta huaca para celebrar sus ancestrales ceremonias y rituales. No está permitido al público visitarla). En cambio sí se puede y vale la pena visitar la impresionante y muy bien conservada pirámide de Cao Viejo. A pocos metros de profundidad, en dicha pirámide, se halló un entierro de 1.800 años de antigüedad. La particularidad de este hallazgo radica en que los restos encontrados fueron los de una mujer que, a juzgar por el ajuar y las ofrendas y la disposición de las mismas hacen pensar a los investigadores que se trata de un personaje de la realeza mochica. A pasos de la pirámide, en el Complejo, hay un moderno museo donde se exhiben los restos de la Señora de Cao y todos los objetos del enterramiento. Visitarlo es una experiencia sobrecogedora. La momia se encuentra en perfecto estado dentro de una cámara de

cristal. La piel de todo su cuerpo está adornada con tatuajes donde están representadas figuras geométricas y de la mitología mochica. De la misma manera que con el Señor de Sipán, pueden apreciarse en este museo objetos rituales, adornos y ornamentos, armas y otros objetos de uso cotidiano. El principal aporte de este hallazgo al conocimiento de la cultura mochica tiene que ver, más allá de que permitió saber que las mujeres podían acceder al poder político y religioso, con el desarrollo del arte textil y pictórico. En la tumba real se hallaron dos vestidos casi intactos que dan cuenta del sofisticado arte del tejido y el manejo de las fibras por los artesanos mochicas. Con respecto a lo pictórico, en la pirámide propiamente dicha, donde fue descubierta la tumba de la Señora de Cao, el visitante podrá apreciar sorprendentes pinturas en las que están representados los dioses, otros seres mitológicos y violentas escenas que reflejan el culto a la sangre que habrían desarrollado los mochicas.

La momia de la Señora de Cao aún guarda secretos para los investigadores. Se sabe que fue una joven mujer poderosa, una sacerdotiza gobernante. Lo que más impacta es su cuerpo, en perfecto estado de conservación, cubierto de tatuajes que representan a deidades zoomórficas. Tumbas de los acompañantes en el enterramiento de la Señora de Cao

Típica arma lanza flechas hallada en la tumba de la Señora de Cao

MedellĂn, desde una vista privilegiada

bogotá y medellín joyas de colombia

Se afirma que Colombia tiene las mejores esmeraldas. También que allí uno puede encontrarse con el 10% de la flora y fauna del mundo. Uno puede enterarse mientras se toma un exquisito tinto de la tierra de Juan Valdez. Comprobar todo eso y más, es parte del encanto de un destino que sorprende en sus dos ciudades más importantes. Texto: Raúl Manrupe. Fotos: Paula Manrupe.

Arriba: El Museo Botero y uno de sus balcones. Abajo: Grafiteros en la Candelaria.

Tomates en la vidriera

Grupo escultórico en un techo, en Usaquén

Medellín Bogotá

Bogotá una capital de altura

Colombia

El Museo Botero tiene como sede una antigua finca perteneciente al Banco de Colombia. Pensando en acrecentar el patrimonio cultural de este lugar único, el Maestro intercambió en Europa obras suyas por otras de grandes artistas del siglo XX. Así es posible disfrutar de cuadros de Picasso, Pisarro, Leger y muchos más, junto a esculturas de Dalí, en un recorrido que abarca dos plantas y varias salas alrededor de un apacible jardín con su respectiva fuente.

esde el aeropuerto El Dorado, la avenida 26 atraviesa toda la ciudad. Nuestro taxi amarillo recorre autopistas con secciones centrales tipo boulevard embellecidas con esculturas monumentales. Tránsito un tanto caótico: ya estamos acostumbrados. Vamos rumbo a la casa de unos amigos que nos alojarán durante nuestros días en la capital colombiana. La hospitalidad aquí no es una pose, sino una realidad que se percibe, disfruta y agradece. Hay cada día menos busetas (los pequeños ómnibus muchas veces más próximos a la combi que al bus). Edgard, nuestro chofer de ocasión, nos cuenta que con el tiempo serán eliminadas del paisaje urbano. Los trasnmilenio, buses articulares de dos o tres cuerpos, cubren gran parte del mapa, por sus carriles exclusivos a bastante más velocidad que el tránsito general. Pero el servicio está a punto de colapsar: se impone la construcción de un metro como en Medellín, la otra ciudad que visitaremos. Algunas escenas de ese paisaje cambiante incluyen malls de imponente ancho, universidades privadas, empresas internacionales, el gigantesco Parque Simón Bolívar. Falta mucho para

Bogotá, una ciudad en colores

llegar al Centro. La altura (3.000 metros sobre el nivel del mar) comienza a sentirse. Edgard nos cuenta que muchos atletas entrenan en Bogotá para después rendir aeróbicamente mejor en el llano. Después de dejar las maletas en nuestra casa bogotana y saludar a nuestros amigos, decidimos dar una vuelta por el barrio de la Candelaria. Para hacerlo, nos recomiendan ir a un acopio de taxis en un shopping, supermercado, o donde haya una parada con varios estacionados. Al contratarlo, nos dan una tarjeta con la patente de quien nos lleva. Todo por seguridad, como en toda gran ciudad y Bogotá, es una gran ciudad cruzada por autopistas, viaductos y puentes de aluminio para los peatones.

El barrio de la Candelaria y su tradición La Candelaria es un lugar especial y atesorado por la ciudad. Allí lo colonial sigue viviendo y se mantiene. El Museo Botero, la Biblioteca Luis Angel Arango, la iglesia de la Candelaria, la plaza Bolívar, el Capitolio, la Catedral conviven con imprentas, residencias estudiantiles y sedes de universidades privadas y varias decenas de sitios históricos. El tránsito trabado en “trancones” (embotellamientos) nos dice que estamos en Latinoamerica. Cada esquina es una invitación a tomar una foto o filmar una iglesia, el fondo de los cerros o un balcón. Zona de Universidades y street art

Calles angostas y peatonales, soldados y vendedores que ofrecen helados. ¿Los que más nos gustaron? Santa Ana, de palito, pero con frutas enteras. En la Estación de transmilenio Museo del Oro, convergen la redacción del diario El Tiempo, una de las sedes de las librerías Panamericana, bufetes de veteranos y rancios abogados, perros amaestrados, maceteros con graffitis y el lugar donde Jorge Eliécer Gaitán fuera asesinado en 1948 en lo que desencadenó el trágico Bogotazo. La figura de Gaitán, el líder que no pudo ser, está vigente y presente aún hoy en Colombia. La Candelaria amerita más de una visita, a pie, y evitando las horas pico para ir o regresar: el ticket sale más barato fuera de esa franja horaria y es mucho más cómodo viajar.

La rueda de la fortuna para los enamorados en el parque Salitre Mágico La vista de la ciudad es aún mejor al atardecer

y perder en la lejanía nuestra mirada, tan acostumbrada a los ámbitos reducidos. El edificio Colpatria, el más alto de Bogotá, brinda allí abajo un espectáculo de luz y color, ya que a lo largo de toda su larga La postal de Bogotá tiene de fondo ineludible al extensión, está surcado por leds que lo iluminan con Cerro Monserrate. El ascenso a pie puede ser duro motivos cambiantes siendo frecuente el azul, amarillo para alguien no acostumbrado a la altura. Siendo y rojo de la bandera nacional. Después de una media una ciudad expresamente devota, nuestro guía Juan hora de observación, tomas fotográficas a propios y Manuel nos cuenta que el templo que extraños y suspiros, se emprende el corona su cumbre abre a las 4.00 AM, regreso. Declararse en las para que los promesantes puedan lleAl bajar, nos cruzamos con más gar antes de ir al trabajo. Siempre ha gente que sube al funicular, destaalturas, toda una sido así, desde que el cerro era una cándose una joven pareja de impecostumbre salida familiar para las clases altas, cable producción, ella de tacos altísisiendo frecuente que en cumplimiento mos, una característica de las bellas de un favor cumplido, algunos fieles lo bogotanas. Juan Manuel nos aclara subieran de rodillas, incluso lacerándose con tapitas el misterio: cerca de la cumbre está el restaurant de gaseosa clavadas en sus rodillas. Sin caer en tales Casa San Isidro, de vista tan espectacular como el extremos, la mayoría lo hace a pie, teniendo como reprecio del cubierto y que es escenario de pedidos de compensa al bajar, un buen desayuno en los puestos mano. ubicados al pie del cerro. Nuestra agenda debe cubrir El Monserrate no es el único lugar para ver la ciudad muchos lugares más y optamos por subir por un medio desde las alturas. Una opción si viajamos con niños más veloz y calmo. El funicular y el teleférico son las o jóvenes de cuerpo o alma que quieren un poco de dos opciones. El tip clave para potenciar el asombro movimiento, es el parque de diversiones Salitre Máes subir cuando el sol está cayendo, para ver cómo gico, donde una gran rueda de la fortuna a la usanza se encienden las luces de la ciudad a nuestros pies al londinense, permite tener vistas de la ciudad desde llegar a la cumbre. Un espectáculo único para relajarse su centro geográfico en un apacible trayecto circular.

Bogotá desde las alturas

Orquídeas, un orgullo local

Los domingos por la mañana son diferentes en Bogotá Las avenidas colmadas de automóviles durante la semana, dejan paso a las bicicletas y se transforman en anchas ciclovías recorridas por familias enteras. Combinando distintas líneas del transmilenio o en un taxi (el dinero rinde si viajan más de uno; los conductores son especialmente amables) se puede llegar a la Plaza Central, al norte de la ciudad, casi sobre los cerros orientales. Es el punto de partida para conoEl clima fresco de cer Usaquen, una Bogotá es una zona histórica tiene todo el espíritu invitación a caminarla del siglo XVIII. Bien temprano abre el Mercado de Pulgas, rico en artesanías, antigüedades y sorpresas. Conviene llegar antes del mediodía. Carteras, muñecos, joyas, textiles se consiguen a buen precio que siempre es aconsejable regatear. A pasos, restaurantes de distinto estilo para disfrutar un buen día. Dato interesante: en algunos de los puestos aceptan pago con tarjeta de crédito.

Malabares en Parque España, Medellín

Devoción mexicana

Noche bogotana

México y Colombia: muchos lazos en común

En otro cerro paralelo al Monserrate, de acceso más restringido, una gran figura blanca protege la ciudad. Es la virgen de Guadalupe, patrona de Bogotá. Su imagen puede verse desde stickers en los autos hasta las tapas de cuadernos para el colegio de los chicos, donde es representada estilo comic. Es uno de los muchos contactos culturales entre Colombia y México: durante años los niños se han hecho retratar vestidos de charros. Tacos, nachos y picantes se comen como en el DF, vemos stencils y afiches de mariachis y la música ranchera es muy frecuente FM. Se han realizado varias exposiciones sobre el arte popular mexicano, como la recordada Sensacional!...o la del desaparecido colectivo de cultura Popular de Lujo hace unos años. Leyendo los catálogos de esas muestras, adquiridos en la surtida y circular Librería del Fondo en el Centro Cultural Gabriel García Márquez -también en La Candelaria-, nos enteramos de que estrellas aztecas como Cantinflas, María Felix, Pedro Infante o Santo el enmascarado de Plata, fueron seguidos como propios. Pero la prueba

La Romana, un café de medio siglo Los niños tienen su lugar en Bogotá

más actual es enarbolada por los adolescentes bogotanos. Por la calle pasan skaters, street artists, o simplemente estudiantes, llevando gorros pasamontañas que creemos a la usanza canadiense. Pero en verdad se trata de una muestra de cariño e identificación con alguien al sur del Río Grande, remitiendo al atuendo de alguien tan querido como El Chavo del 8. El popular Chespirito representa un símbolo de resistencia urbana adoptado por jóvenes.

como frutillas/fresas, durazno, achuvas y alguna hojita de yerbabuena. De apariencia multicolor, como mucho de lo que se come y se bebe, se trata de una pausa bebible. La mejor la tomamos en la plaza de la Casa de la Hacienda Santa Bárbara, una tarde de almuerzo tardío y fútbol televisado. Los bogotanos suelen almorzar abundante y sin apuro, en horarios que avanzan hasta la merienda. A la noche, la cena es reemplazada por algún snack, alguna taza de té con agualeche, alguna arepa o galleta con algo. Esas siete u ocho de la noche pueden dejarse correr en alPara mí sin gas gún café de la cadena Juan Valdez o en La Romana. uno de más tradicionales, lugar de tertulias donde el Nos sentarnos a beber algo fresco, y nos llama café se sirve generosamente, acompañado de tortas atención que casi nadie pide gaseosas. La célebre liexquisitas. En los mediodías se aprecia su gran carta monada, con o sin menta, es la opción clásica, a la que de pastas, incluyendo los spaghettis al cacao, que no se suman exquisitos y naturales jullegamos a probar. gos de frutas. Mora, mango, lulo, uva, Las noches terminan temprano, guayaba, son opciones ofrecidas a un por ordenanza municipal. Por tanto Imperdible: probar costo inferior a una botella de soft es frecuente ver rumbear a los colos jugos de frutas y drink. Las frutas, en gran cantidad y lombianos a las 18.00 horas. A las variedad todo el año, se pueden com2.00 AM se corta todo y hay que el agua aromatizada prar en puestitos callejeros cercanos aprovechar el tiempo. Lugares típicos a la carrera 7: piña (ananá), mango, de movida son la Zona T, el Parque coco, sandía, se ofrecen trozados en de la 93 y como lugar emblemático vasitos con un palito para disfrutar bocado a bocado. algo alejado, Andrés Carne de Res, de fama mundial. Más inusuales y secretas para el no iniciado, son las Para apreciar sus platos típicos y una decoración que aromas de una buena taza de agua saborizada. Alterremite a un viejo mercado está La Plaza de Andrés, nativa del café y el té que se sirve en taza grande, en la Zona T. Allí fuimos con nuestros amigos y brines una infusión tibia de agua endulzada con panela damos con un delicioso canelazo por la amistad y la (base de caña de azúcar, muy utilizada), con frutas ciudad.

Medellín entre flores y asombros

Medellín

de contrastes y modernidad

Planificamos viajar unos días a Medellín desde Bogotá. Conviene hacerlo por vía aérea (una hora y poco más) que en bus (10 horas de curvas y contracurvas y la diferencia de es poca). El aeropuerto José María Córdoba está bastante alejado de la otra gran ciudad colombiana, centro de negocios y moda, considerada entre las más innovadoras del planeta. Se recomienda tomar una de las busetas que salen del Aeropuerto y nos dejan en la plaza Botero, centro y hervidero de miles de personas. Allí las enormes esculturas del maestro, parecen ser lo único inmóvil entre un ir y venir de hombres y mujeres. Consejo útil: para disfrutar de ese lugar como en las fotos de los folletos turísticos, recomendamos visitar la plaza un domingo, liberada de la La pasión paisa por actividad laboral. Medellín es ciudad de grandes conel tango tiene alta trastes. Lo alto y lo bajo están en cierta intensidad tensión, con sus espacios bien determinados. A la inversa de lo usual, el norte pertenece a los barrios humildes, y el norte, a las clases altas. El ladrillo vista

es común a ambos. Como una columna vertebral que unifica y comunica, tenemos al metro, ferrocarril elevado que desde hace 15 años transporta con eficiencia a los paisas a sus lugares de trabajo o estudio. En una ciudad de tráfico febril, con menos espacio para el peatón que en Bogotá, se respira un aire de evolución, diseño e integración. Es una metrópoli más abierta al turismo, y sus habitantes de hablar caballeresco de influencias hispánicas, muy gentiles. Algo comprobable en cada mozo, camarera, taxista que se ofrecen a guiarnos por una ciudad donde todo parece estar en vías de mejorar, y la gente parece tener plena conciencia y compromiso con eso.

dicado a la flor nacional de Colombia, combina como en tantos paisajes de Medellín, vanguardia arquitectónica y espacios para la naturaleza. El aspecto de flor o árbol del Orquideorama es imponente y cuando anochece, iluminado, más. A pocos metros está el Parque Explora, otro hito del diseño, en el que pueden experimentarse de manera participativa distintos fenómenos de la física. Es de notar que está cerrado los días domingo, algo raro en una salida familiar. También en las inmediaciones está el Parque de los Deseos y el Planetario. La presencia estudiantil es permanente y da vida al monumentalismo que de otro modo sería frío y distante.

Vanguardia arquitectónica

Integración con metrocable

La arquitectura contemporánea impacta a primera vista: lo ancho, lo amplio, lo horizontal, está presente en obras públicas y privadas que hacen de Medellín lugar preferido por amantes del diseño y estudiantes de arquitectura. Si subimos al Metro con rumbo al norte y nos bajamos en la estación Universidad, tendremos acceso a una salida que valdrá casi toda una jornada. El Jardín Botánico, con su Orquideorama de-

Siguiendo hacia el norte en el Metro, en la estación Acevedo, combinamos con el metrocable, servicio público de cablecarriles. Las cabinas para seis personas trepan por el escarpado cerro Santo Domingo, sobre una de las poblaciones más humildes de la ciudad. El paisaje panorámico impacta tanto como la obra que integra a los vecinos del barrio con el resto de Medellín: la mayoría trabajan en la Ciudad, y la otra ma-

nera de llegar es por medio de busetas que recorren subiendo y bajando cuestas cercanas a los 45 grados de inclinación. Pero esto no es todo. A medida que nos vamos acercando a la cumbre, vemos una mole oscura de tres cuerpos que se impone visualmente- Es la premiada Biblioteca de Parque España, obra del arquitecto Giancarlo Mazzanti, ícono de la ciudad moderna y símbolo de Medellín y su relación con la montaña. Al bajarnos del metrocable y caminar las tres cuadras que lo separan de la Biblioteca, conmueve el contraste entre esas casas construídas a partir de lo quebrado de la geografía, y esa construcción que, hay que destacar, no se trata de un monumento vacío o abandonado a su suerte después de la inauguración, sino que presta servicio diario de biblioteca para menores y adultos, talleres creativos, sala de exposiciones, guarderías, todo en plena actividad y cuidado por los vecinos, insertado en medio de una zona conflictiva y rescatada para inclusión de la gente. Dejando atrás la Biblioteca, el metrocable sigue trepando hasta el Parque Arví, reserva natural con represas, cerros y paisajes. Estamos a menos de media hora del centro de la Ciudad. En esto también impacta la fusión, aquí de lo urbano y lo rural.

El Pueblito Paisa, pasado y presente. Medellín también tiene otro aeropuerto, el Olaya Herrera, enclavado en la misma ciudad de y utilizado por aviones de pequeño porte. Allí, murió en un accidente Carlos Gardel. Su culto sigue vivo con la misma intensidad que en Buenos Aires. Cercano al Olaya está el cerro Nutibara. En lo más alto se construyó una pequeña réplica de lo que era la arquitectura de la ciudad en otros siglos: el Pueblito Paisa. Esto viene a cuento de que poco rastro del pasado hay en una Medellín lanzada hacia el futuro. Esto paradojicamente puede apreciarse en la formidable vista panorámica desde el Cerro. Vemos rascacielos construidos en los cerros, y cómo está ocupado todo el valle. Un museo nos muestra la presencia de Le Corbusier y una gran maqueta de la ciudad. Una ciudad donde la arquitectura parece haber tomado las riendas para afianzarse como una de las metropolis planificadas del siglo XXI, fascinante y cambiante.

Barco blanco, cielo celeste, mar muy azul once puentes mรกs abajo: una constante en casi todo el viaje.

EL MAR EN PRIMERA FILA

UN VIAJE PARA MUY POCOS AFORTUNADOS No repetir viajes trillados es difícil, aunque todavía quedan alternativas originales y casi exclusivas. Queríamos viajar, descansar, vivir algo nuevo y no un “dejá vu”, como dicen en Francia con complaciente desprecio. Navegamos por Internet hasta dar en la tecla. Compartiríamos con no más de diez compañeros de viaje algo diferente, apasionante y relativamente económico. Invertiríamos casi todas nuestras vacaciones en llegar a destino: lo importante sería “ir”, más que “llegar” o “estar”. Texto: Guido Minerbi / Fotos: Carmen Silveira.

Viajar en carguero depara sorpresas: las escalas dependen de la carga para embarcar o descargar. Así, los pasajeros descubren el itinerario al navegar. ¡Es un atractivo más!

Hamburgo

Senegal

Brasil Buenos Aires

n remise nos llevó al puerto el “día D”. Al pie de una impresionante mole blanca y ocre de trece pisos rematados por una enorme chimenea azul con una gran “G” blanca, el remise parecía una miniatura Matchbox. Al lado de la rampa de acero, en enormes caracteres: GRANDE AMBURGO – Palermo. En popa, bandera tricolor con el emblema de las “repúblicas marítimas” de Italia: Genova, Pisa, Venezia y Amalfi. Desconcertados, abordamos el descomunal carguero. Un veloz ascensor nos llevó a la cubierta 11, hacia los camarotes para no más de doce afortunados pasajeros. En pocas horas, las 60.000 toneladas zarparían hacia el norte de Europa. A bordo del gigantesco carguero de la naviera Grimaldi -un RO/RO (Roll on/Roll off)- en cuya bodega camiones con acoplado giran en “U” sin dar marcha atrás- entregamos e-Tickets, certificados de vacunación (por las escalas en África) y pasaportes. Saldríamos con 38º C y nos aguardarían nieve, hielo y temperaturas bajo cero. Con un carguero se sabe (a veces) qué día se sale, sin certeza de dónde se hará escala y con una vaga idea de cuándo se llegará a destino. Nos sentimos como Phileas Fogg, el héroe de Verne, quien dio “La vuelta al mundo en 80 días”. La aventura recién comenzaba y ya la estábamos saboreando: habría tanto por vivir y contar…

El Grande Amburgo llega por el río Elbe al puerto de Hamburgo, que le da su nombre, en su viaje inaugural. Foto: Gentileza Grimaldi Lines

El aspecto exterior, utilitario y algo tosco de muchos barcos de carga, no sugiere el confort, el encanto y la calidez que caracterizan su interior.

La salida se postergó hasta la mañana siguiente. Bajamos como turistas, fuimos a Recoleta y la vimos con otros ojos. Al atardecer volvimos al hotel -perdón, barcopara cenar. En puerto se cena a las siete; en navegación, a las ocho. El barco sería nuestro yate semi-privado. Nuestros compañeros de aventura se presentaron para la cena. Maldijimos por lo bajo haber dejado la Alianza Francesa: ¡eran todos galos! Un asesor financiero, esposa y tres hijos, una pareja mayor -ingeniero y socióloga- y otra de comerciantes de Burdeos. Todos venían de recorrer América del Sur y traían en la bodega su Land Rover, casa rodante y camper. Compartimos dos mesas redondas en el luminoso comedor del Comandante Paolo Gancitano, de Catania. Globalización flotante: los oficiales eran italianos, indios y uno, croata. La socióloga hablaba algo de castellano con acento catalán, la pareja con chicos manejaba bastante inglés pero la otra, solo francés. En un par de días todos adoptamos un “esperanto” casero. En la impecable cocina de acero inoxidable, reinaban dos cocineros “étnicos”: Salvatore, de Torre del Greco, y Chetan, de Mumbai, escuchando todo el día canzonette napoletane y ragas por Ravi Shankar, compitiendo con sus tagliatelle, curry, spaghetti

y biryani. Abundante y variada comida, con vino y cerveza incluidos. Té a las cinco de la tarde y -honrando la bandera- espresso a toda hora. La travesía fue generalmente apacible pero los marinos -supersticiosos y religiosos a la vez- saben que no viene mal la ayuda de “arriba”. Vimos en el puente imágenes de la Virgen de Bonaria y San Gennaro, junto a un par de cuernitos de coral (nunca se sabe…) y la efigie de Ganesh, el dioselefante de los hindúes. Al lado del comedor, una amplia sala de estar, con todo lo necesario para pasarla bien: libros, juegos de mesa, televisor, reproductor de video, mesas de juego con paño verde, sofás, sillones y amplios ventanales asomados al mar. La cubierta del puente 11 (230 metros de largo) disponible para largas caminatas, un gimnasio con aparatos, mesa de ping-pong, metegol, lavadero, Internet y la impagable opción de pasar horas enteras -día y noche- en el puente de mando y conocer a fondo la vida en el mar, las tecnologías, las banderas de señales, las cartas náuticas y escuchar apasionantes anécdotas de marinería. Equivocadamente, habíamos imaginado comodidades muy espartanas. Nuestro camarote nos impactó con su

Mesas redondas en el comedor del Comandante favorecen el conocimiento mutuo de los doce pasajeros.

El puente número 12 favorece los paseos: casi dos cuadras de largo para disfrutar. Foto: Gentileza Grimaldi Lines

Solo si el barco está amarrado en puerto es posible ver el puente de mando extrañamente desierto.

Barco italiano en aguas argentinas

El puente de mando: una enciclopedia flotante, con tanto que aprender de barcos, mares y océanos. Café excelente a toda hora y jugosas anécdotas de oficiales y marineros.

El remolcador va quedando atrás y Buenos Aires va perdiéndose en la lejanía minutos después de zarpar.

amplia ventana rectangular hacia al mar, que podíamos abrir a gusto. Aire acondicionado, televisor, heladerita, camas bajas bien anchas, escritorio, silloncitos, alfombra, placares y baño completo. ¿Lo mejor? Nuestro “padre espiritual” y gurú, Ciro, el camarero napolitano quien, tras el desayuno (con pancitos recién horneados por Salvatore), nos hacía encontrar todo ordenado, aseado y las camas hechas…

“ARRIVEDERCI” BUENOS AIRES Los penetrantes bramidos de la sirena nos sobresaltaron a las 11:00 en punto. El barco vibró, la ciudad se fue alejando y Puerto Madero fue achicándose. Libre de los remolcadores que lo habían ayudado a salir de la dársena, el barco viró a babor -izquierda- y pasó frente al Aeroparque: Europa quedaba para el otro lado y embocamos el Canal Mitre. El Grande Amburgo entró en el majestuoso Paraná de las Palmas y descubrimos que nuestra escala inicial no sería nada exótica. Remontar el río, rodeados de un mar verde de copas de árboles y un Delta jamás imaginado desde 11 pisos de altura nos fascinó. En ocho horas llegamos a destino: ¡Zárate! Paramos allí más de dos días para embarcar unas 1.500 camionetas Amarok rumbo al mercado alemán, además de contenedores y maquinarias. Llegamos a conocer la

ciudad a fondo… Zarpamos poniendo proa al Plata. Otro impacto: navegar por debajo del puente de Zárate-Brazo Largo, pasando luego por Campana y Escobar. A la tardecita enfilamos hacia Uruguay, banderas argentina e italiana flameando en el mástil. Cerca del Pontón Recalada desembarcó el práctico y el barco tomó velocidad en río abierto. Ya de noche divisamos las luces de Montevideo y el resplandor lejano de Punta del Este. Al despertar, nos rodeaba un mar azul verdoso… La primera escala brasileña fue en el Estado de Paraná. El multicolor puerto de Paranaguá nos hechizó y el día de escala se hizo corto con tanto por ver, recorrer y vivir. Fotografiamos vetustas casas de vivos colores, iglesias, el adorable puerto de pescadores y angostas callejuelas con bullicio bien brasileño. Necesitábamos reales, pero los bancos no los vendían a no-clientes. Un taita local nos sacó de apuro: en un kiosco un tal Nelson nos vendería lo necesario para comprar naipes, aspirinas y tomar un par de batidas de maracujá. Volvimos al barco amarrado a pocas cuadras de la plaza principal. Tras todo un día al sol, nos dimos una buena ducha en el que sería nuestro hogar flotante por tres semanas más. En cubierta, recostados en reposeras, observando el majestuoso desplazamiento de poderosas grúas, tomamos un par de cervezas italianas heladas que sabían

En navegación por el Paraná de las Palmas, antes de pasar bajo el puente del Complejo Zárate-Brazo Largo.

En el puerto de Zárate los insomnes podrían contar autos 0Km en lugar de las consabidas ovejitas.

Deambular por las pintorescas callecitas de Paranaguá es algo impagable. Uno deja de ser turista y se convierte en viajero al vivir la experiencia con la curiosidad de un niño.

Una calle ribereña de Paranaguá se muestra con todo el encanto, el ritmo y los colores del Brasil

a gloria. El lúpulo convierte en filósofos: ríos y océanos son como venas y arterias y los cargueros, como glóbulos rojos. Sin cargueros, el organismo del mundo no tendría vida. El ritmo de abordo ajustó nuestros relojes biológicos y los de pulsera perdieron todo sentido. Empezamos a regirnos por los anuncios de los altavoces, la posición del sol, la luz, la brisa, el suave oleaje. Los días parecieron cada día más cortos y el lapso entre desayuno y cena se volvió virtual. Mar y más mar, delfines jugueteando en la estela, peces voladores, ballenatos esquivos, procesión de barcos, olas espumosas, nubes, lectura, juegos de cartas, películas, reparadoras siestas, largas charlas con tripulantes y pasajeros, más de una ducha por día: relax total y tiempo para pensar a solas. Otro lujo: ropa cómoda siempre, sandalias y nada de corbata, sacos, tacos altos u otros elementos paridos por un sádico perverso.

SANTOS SÍ, RIO NO…

Pintorescos botes de pesca resaltan en la zona costera de Paranaguá, en el Estado brasileño de Paraná

El barco debería atracar en Río y entraríamos en la panorámica Bahía de Guanabara, pero el Comandante nos informó que había carga en Santos y que pararíamos allí. Chau Cristo Redentor, Corcovado y Pan de Azúcar: paramos en un puerto atestado de barcos, con llovizna persistente. Una húmeda vuelta por el centro y volvimos a nuestro hogar flotante. No tenía chiste es-

Escala obligada de los buques que unían la Argentina con Europa, Dakar es algo así como la puerta de entrada de África. La influencia colonial francesa es aún muy evidente allí.

África: el puerto de Dakar, capital de Senegal, tras haber cruzado el ecuador y el Atlántico

¿Salida o puesta de sol? No importa: ambas son momentos mágicos e inolvidables en medio del mar.

Navegando, el tiempo vuela y uno adopta el ritmo del barco. El oleaje hace dormir como reyes y los días regalan algo escaso en tierra: tiempo para observar, pensar y compartir.

tar en tierra: la vida en el mar sin maquillaje, esencial y auténtica, era lo que nos atraía. Zarpamos en plena noche tras cargar maquinaria agrícola verde y amarilla. Costeamos Brasil, divisamos Río en la bruma y, no habiendo carga en Salvador, viramos al Este rumbo al África. La costa se desdibujó en el horizonte. Bordeamos el mágico archipiélago de Fernando de Noronha, con sus típicas rocas erguidas como dedos apuntando al cielo. El océano azul se convirtió en un charco negro alquitrán en una noche encapotada, sin luna ni estrellas. El “cruce” tomaría una semana y -a partir del día siguiente- tuvimos cielos muy azules y un mar calmísimo más azul aún, con amaneceres y puestas de sol cautivantes. Las noches, un vacío profundo con perfume a mar, punteado por las estrellas y la luna que plateaban la espuma fosforescente de la estela. Cerca del ecuador el aire se hizo espeso y húmedo, dando al cielo y al mar tonos pastel tenues, misteriosos. Neptuno, siempre presente con su tridente en los cruceros, no se hizo ver y no hubo “bautismo”. Todos -pasajeros, oficiales, tripulantes- festejamos el cruce con una “parrillada multiétnica” al aire libre, ideada por los dos cocineros: pechugas de pollo masala y bifes alla pizzaiola, todo a la parrilla. Fue la única noche en que los tripulantes tuvieron la autorización de tomar una botellita individual de un excelente Trebbiano d’Abruzzo. En navegación, la regla es estricta: nada de alcohol, a no ser para los pasajeros. Un oficial indio desenfundó una larga flauta de madera de tonali-

dades exóticas y ofreció un breve recital muy aplaudido: no pudimos evitar pensar que -en algún momento- habría sido encantador de serpientes en su Goa natal… Al norte del ecuador hubo calma chicha y calor, pegajoso pero no desagradable. El Chief -Jefe de Máquinas-, oficial indio de edad indefinible, muy orgulloso del baby a su cuidado, nos invitó a conocer su reino. Vimos el rugiente motor diesel de ocho descomunales cilindros, reluciente y gigantesco en una atmósfera recalentada. Nos sentimos como Jonás en las entrañas de la ballena, cerca de su corazón de fuego. Nos protegimos del rugido ensordecedor con gruesas orejeras. Lo más impresionante fue el “paseo” a lo largo del gigantesco árbol de la hélice de bruñido acero, rotando incansable y desapareciendo en popa, solo una plancha de acero separándolo del océano. Estábamos por debajo del nivel del mar y tomamos conciencia de nuestra fragilidad y humilde pequeñez. Volvimos a la sala de control, insonorizada y con aire acondicionado para una charla instructiva frente a una pared tachonada de pantallas de computación, manómetros, amperímetros y termómetros. Largos tramos de escaleras de metal nos devolvieron al relax del barco y a la vista tranquilizante del mar. El tiempo fluía apacible, sin sobresaltos, y el espacio era horizontal: lo único vertical eran las personas sobre las cubiertas. Una tarde fuimos vigías al unísono: con ojos llenos de mar divisamos tierra con emoción.

Frente a Dakar, la apacible isla Gorèe, otrora cárcel para los esclavos destinados a las Américas.

Un músico callejero senegalés ejecuta una “marumba”, antecesora de la “marimba” de América Central.

TANTO MAR Y, DE PRONTO, ¡ÁFRICA! Era África: estábamos en aguas de Senegal, frente a Dakar, su capital. Pasamos rasante a la tropical, infame isla de Gorèe. Ciro nos relató que esa isla -engañosamente idílica hoy- había servido de campo de concentración para los esclavos que los negreros europeos exportarían a las Américas para venderlos en mercados sedientos de mano de obra cautiva y barata. Salteamos la cena para conocer la ciudad. Nada de tours organizados como en un crucero. En Senegal se habla francés y el asesor financiero consiguió un taxi destartalado que nos llevó, esquivando baches, hasta el centro por pocos euros. En una refinada confitería de estilo colonial francés compramos las masas que reemplazarían nuestra cena con los ricos cappuccini de Ciro. En un local cercano, admiramos hombres y mujeres altísimos, envueltos en telas estampadas de vistosos colores. Con los franceses, conformábamos un penoso grupo de blancos paliduchos, bajitos, con ropa aburrida… Ya lejos del ecuador, el viento se hizo arrachado y frío: en cubierta, un suéter ya no sobraba. Pasamos entre dos de las Canarias, despojo de África en manos españolas. El tiempo desmejoró y el otoño pronto cedería su lugar a un rígido invierno. El Cabo Trafalgar trajo malos recuerdos a los franceses: Lord Nelson había dado allí una reverenda paliza a Napoleón. Tras el Cabo Finisterre, el mar se encrespó y los colores vivos de Brasil y Senegal fueron barridos por un gris neblinoso. En la Bahía de Vizcaya hacía ya mucho frío y las salidas a cubierta se hicieron esporádicas. Impresionante la cantidad de barcos, como coches en avenida de doble mano en hora pico. En la costa francesa, a estribor, un poblado costero nos trajo a la mente la Historia Argentina de Grosso. Era Boulogne-Sur-Mer, donde San Martín pasó sus últimos años. En el Canal de la Mancha divisamos Calais y -a babor- los acantilados blancos de Dover.

El sol y los trópicos quedaron muy atrás: frío, hielo, viento y nieve en el centro de Hamburgo.

EUROPA, NIEVE Y HIELO Atracamos en Emden, Alemania, en plena nevada. Miles de autos estacionados en el playón del puerto, cubiertos de nieve, conformaban un gigantesco tablero de ajedrez. Allí descargamos las pick-up embarcadas en Zárate. El día 26, contado desde Puerto Nuevo, llegamos al puerto de Hamburgo, sobre el Río Elbe, con lajas de hielo flotando. La ciudad, engalanada para las fiestas, nos entusiasmó. Al día siguiente un moderno tren nos llevó hasta la vecina Lübeck, que parecía salir de un cuento de hadas. Arropados de pies a cabeza por la nieve y el hielo, paseamos disfrutando de la atmósfera festiva, reanimándonos cada tanto con copas de vino caliente especiado y las mejores salchichas de nuestras vidas. De Hamburgo fuimos a Italia, donde nos esperaban nuestros amigos para celebrar juntos Navidad y Año Nuevo en Bologna, de donde volaríamos a Baires. En tren atravesamos Alemania y Austria. Adiós trópicos: hielo resbaladizo, nieve y -11º C: ¡pleno invierno! Habíamos desembarcado algo tristes del Grande Amburgo. Nuestra “casa” zarparía, dejándonos allí. Se reaprovisionaría para su viaje de bajada y luego tocaría Amberes, Ámsterdam o Rotterdam, Tilbury (Londres), Le Havre, Bilbao, Dakar, Conakry, Salvador, Vitoria, Río de Janeiro, Santos, Paranaguá, Itajaí, Montevideo y vuelta a “mi Buenos Aires querido”. Concluía así una aventura para muy pocos: auténtica experiencia de vida en ese mar que hace posible la nuestra, en tierra firme. El centro de Lübeck parece una maqueta en escala donde se destacan los campanarios de la catedral.

En Lübeck, el invierno crea vistas inigualables que parecen aguardar la mano y la paleta de un pintor.

Fitur 2013

FITUR DEJÓ SIGNOS DE CAMBIOS EN EL PANORAMA TURÍSTICO Los pasillos de Ifema lucieron menos poblados que en otras ocasiones, por motivos que fácilmente se encuentran en un contexto económico adverso, pero que a poco de hurgar reconoce una nueva realidad del esqueleto en el que está montado el negocio turístico, a la luz de nuevas tendencias y la fuerte irrupción de la tecnología. Texto: Alicia Arceo.

sistir a Fitur en el año en que se hizo más cruda la crisis en Europa en general y en España en particular, resultó una rica experiencia y dejó mucho material de análisis. Llegar hoy a Madrid suscita una inmediata sensación de alegría, de estar en un lugar en donde se palpita un intenso movimiento cosmopolita y donde se ven sonrientes turistas por todas partes. Las calles que circundan la Puerta del Sol, revelan un palpitar turístico apasionante y lleno de vida. En ese lugar no se ve una crisis, al menos en los términos en que nos la cuentan. La fría noche madrileña previa a la inauguración de la Feria, significa el tiempo exacto para tomar una rápida noción preliminar, de la fortaleza que el turismo tiene en España. Es claro que a poco de conversar con ocasionales parroquianos en los bares céntricos, amplía la perspectiva ubicándonos con frontal rigor, sobre en qué sitio se encuentra el centro del mundo y en dónde los destinos exóticos. Una fórmula sencilla, pero muy eficaz para comenzar a entender en primera persona que, muchas veces cuando hablamos de Argentina como destino turístico se nos olvida que estamos a considerable distancia de los grandes mercados emisores, tanto en kilómetros como en relevancia. Esta primera idea se confirma al día siguiente, al encontrarse con el stand de Argentina.

La sola presencia de los Príncipes de Asturias en la recorrida inaugural de la Feria constituye un testimonio de la relevancia del turismo para España. Claro, el turismo no es a nuestra economía lo que es para España, pero que bueno sería que alguna vez un presidente recorra los pasillos de nuestra Feria de Turismo en Palermo. Fitur continua siendo inmensa, a pesar de la confirmación de los datos oficiales que dan cuenta de una notoria disminución de metros, expositores y hasta concurrentes. Impactan la creatividad de las distintas regiones hispanas, el alegre colorido de las representaciones caribeñas, las siempre interesantes apelaciones culturales de los destinos europeos, la mística de los destinos del oriente y las novedades de los destinos emergentes del enorme continente afri-

cano. Dentro de las ausencias sorprenden o intrigan las ausencias de Francia o de Chile. Habría que pensar que se trata de faltazos que no se producen por las crisis y probablemente en los motivos pesen más las estrategias frente a nuevas realidades. FiturTech, los bloggeros y los comentarios que se escuchan en los pasillos parecen confirmar que la tecnología está haciendo mella en el negocio ferial, al menos en el sector turismo. Hoy armar un stand para repartir folletos resulta una inversión extravagante, ante la facilidad de hacer llegar a mucho más público elementos promocionales completísimos, más atractivos e interesantes que simples folletos. Es verdad que nada reemplaza el apretón de manos cuando alguien se encuentra con un cliente, pero este apretón de manos puede estar saliendo muy caro y por más

Stand de Perú

Stand de Argentina

organizada que se tenga la agenda, tales apretones de manos no son demasiados. El stand de Argentina es sobrio, y nada más. No hay demasiada referencia a las mentadas 200 experiencias turísticas. El sector turístico argentino luce unido en un espacio generoso (800 m²) con boxes para las entidades privadas y mostradores para las regiones. Naturalmente se nota más la presencia de representantes de sectores oficiales que privados. Debería ser al revés. Sorprende la concepción del turismo que el mercado español lleva marcada a fuego en cada una de sus manifestaciones. En el Stand de Navarra, resuena un muy particular discurso de Yolanda Barcina, presidenta de Gobierno, quien con toda claridad “agradeció” al empresariado por los Euros que aportan con sus impuestos para generar una tasa creciente de visitas, una tasa creciente de PBI y una tasa creciente de creación de puestos de trabajo. “Nosotros el gobierno, nada podríamos hacer sin Ustedes”, dijo la funcionaria. El paroxismo del empuje empresario, que reconcilia con la actividad, se plasma insospechadamente en la tremenda dulzura, orgullo y pasión de Raquel González, que con la alegría de su juventud se presenta como la cuarta generación del Restaurante Botín y ex-

plica con lujo de detalles las diferentes opciones de servicios que ofrece el ya legendario grupo. La breve charla, marca la diferencia entre una pichona de emprendedora con el de cualquier avezado funcionario, una diferencia que es piedra basal del emprendedurismo que impulsa el desarrollo turístico en cualquier circunstancia y lugar. En lo estructural la feria es buena, con buenos servicios, amplios espacios y facilidades variadas para el desarrollo laboral de expositores, visitantes y periodistas.

Pero, la cuestión está en la temática de esta feria y el desarrollo que ha tenido la tecnología al servicio de una adecuada promoción. Resulta muy complicado mostrar en una feria de manera impactante y vivencial un destino turístico. Al menos nada que no esté relacionado con lo estrictamente cultural y con exponentes en directo. Colombia propuso (con bastante acierto) una experiencia vivencial con simuladores de escenarios en donde realizar, por ejemplo, un paseo en bicicleta por alguno de sus

Stand de República Dominicana

paisajes. Pero terminado ya el recurso del folleto, obsoletos el CD, el DVD, y el pendrive, fagocitado por el dropbox, ¿Qué recurso novedoso queda?. Si pensamos que la transmisión digital está al alcance de cualquier presupuesto, las dudas sobre la vigencia del formato de las ferias turísticas se acrecientan cada día más. Las redes y los aparatos móviles plantean otro punto de análisis interesante, quedando como genuino recurso promocional, el vivencial directo por medio de fam tours. Las rondas de negocios son útiles, si están bien organizadas y los horarios de las agendas se cumplen. Pero solo es un medio para abrir o para cerrar operaciones puntuales. Cualquier proveedor de Internet facilita un flujo de correspondencia electrónica de 350 mails por hora, un volumen más que suficiente para mantener fluidas negociaciones con cualquier

Stand de Costa Rica

cliente, por más distante que se encuentre. El cambio es ineludible. La adaptación encierra la clave del futuro de los negocios. Las acciones promocionales en un contexto económicamente frágil a nivel global, irán tomando nuevos caminos y el secreto reside en acertar a que herramienta echar mano. La crisis de la economía en el Mercado Común, ha jaqueado también a los turoperadores, que al no poder resolver sus compromisos, parecen estar más preocupados por salir del atolladero, que por incursionar en fórmulas crea-

tivas de elaborar programas y su consiguiente proceso de comercialización. En definitiva, FITUR 2013 a pesar de su look minimalista, mantiene su vigencia como centro neurálgico del negocio turístico. Es aquí en donde se perciben las tendencias, es aquí donde se comprende el impacto de la crisis, es aquí donde se distingue a los emprendedores decididos a enfrentar nuevos desafíos. La feria se convirtió nuevamente en la pista de largada de un año que luce complicado, pero que inexorablemente habrá de encontrar las soluciones.

turismo y salud

Cuando el silencio juega con tus sentidos R

eencontrándonos con este espacio, luego de las vacaciones, y a diferencia de los anteriores artículos, hoy no les voy a hablar de un Complejo Termal ni de un Spa, sino que les voy a contar una experiencia, vivida hace muy poco, que me hizo reflexionar respecto a cómo se puede mejorar muchísimo nuestro estado anímico y, por lo tanto, nuestro bienestar general cambiando simplemente algunos hábitos y fórmulas que muchas veces repetimos, casi como si fuera una convención. Lo cierto es que esta vez, al preparar la valija puse en ella un par de trajes de baño, el protector solar, algunos vestidos frescos y varios complementos que harían pensar que, al tomar el barco hacia Colonia (Uruguay), sería para continuar viaje a algunas de las bellas y muy frecuentadas playas de la costa uruguaya, quizá la internacionalmente conocida Punta del Este o la Barra de Maldonado. Pero no, mi destino estaba allí nomás, a poco más de una hora de la ruidosa Buenos Aires, después del placentero viaje navegando hasta el puerto de Colonia y esa postal escapada del tiempo que te muestra la antigua ciudad, cuando el barco se va acercando a su puerto. En el nuevo embarcadero nos estaban esperando para llevarnos a Casa Los Jazmines, cuyo nombre ya comienza a estimular mis sentidos porque me remite a uno de los perfumes que más me gustan: el de esa bella flor en cualquiera de sus variedades. Por cierto, en aromaterapia se dice que el perfume

del jazmín induce a la confraternidad, al encuentro, a la armonización de los sentimientos, a elevar la autoestima y calmar las ansiedades. Hay quienes también le otorgan propiedades afrodisíacas y coinciden en que su perfume, además de dulce y delicado, tiene una influencia netamente positiva para lograr el relax tan preciado. Salimos del puerto por el pintoresco camino que nos llevaría a destino, luego de recorrer 9 km. por la campiña uruguaya, por momentos bordeando la costa, con sus doradas playas y sus aguas

mansas. A la vuelta de una esquina nos sorprendimos con la imponente imagen de la antigua Plaza de Toros, mudo testigo de un pasado colonial español que surge en algunos reductos de la ciudad de Colonia, en un contraste permanente de lo antiguo y lo moderno que se manifiesta en la construcción de casas de descanso y confortables hoteles y condominios. Atravesamos luego chacras y fincas cultivadas, en esta época del año, con las plantaciones de vides a pleno y a punto de comenzar la vendimia, con los dulces y

ción cada vez más tupida, apenas al cruzar un arroyo fresco y cristalino, tan perezoso como las siestas de verano charrúa, el cartel de azulejos en el portal nos avisa que ya estamos en Casa Los Jazmines, donde no tardo en darme cuenta que ese remanso de paz y silencio sería un gran generador de estímulos para mis sentidos. En mis oídos todavía me parece oír el ruido de las sirenas y el bullicio porteño, sin embargo lo que percibo ahora es una mezcla de trinos de pájaros con una selección muy cuidada de temas de bossa nova, música chill out o música indú, que me indica que los bocinazos y las frenadas son recuerdos auditivos que no tardarán

morenos racimos esperando a ser recogidos. Ni bien traspusimos la última calle asfaltada, los diferentes matices de verdes y los silencios se fueron haciendo cada vez más profundos. Ya nada me hacía pensar que muy cerquita de allí, la ciudad de 25.000 habitantes seguía con su ritmo habitual, recibiendo y atendiendo a los cientos de turistas de todas la nacionalidades que la visitan, generalmente solo por el día, aprovechando la proximidad de Buenos Aires o Montevideo. La combi que nos transporta avanza tanto como mis ansias de llegar, luego que el camino se angosta y se mete en medio de una vegeta-

en desaparecer. La arquitectura de la casa de estilo colonial, rodeada de jardines y de frescas galerías me aseguran la frescura a las horas del sol más intenso y el poder ver el horizonte, por donde quiera que mire, me hace presuponer atardeceres de bucólica belleza. Además, la piscina rodeada de reposeras, semi escondida detrás de un frondoso sauce llorón me impulsa a ir rápido a mi habitación para cambiarme de ropa e instalarme allí ¡cuanto antes! Mis ojos se van llenando de imágenes, mis oídos, ya más distendidos, de relajantes sonidos, pero

esto recién empieza. En la habitación fresca y casi en penumbras, para dejar afuera el calor del verano intenso, un profundo olor a rosas y jazmines se desprende de las flores naturales, que adornan la mesa de luz, y toda la decoración de estilo rústico campestre hace alarde de buen gusto y personalizada dedicación. Allí se cambia el paradigma del lujo y este se ve representado en cada uno de los detalles que se apoderan de espacios y rincones. Aquí se hace más cierto que nunca aquello de que “menos es más”. La casa solo posee cinco habitaciones. Dos de ellas son suites con hogar incorporado. Todas las habitaciones disponen de baño privado, para un total de 12 huéspedes, están equipadas por camas con somier y almohadas de diferentes consistencias para todos los gustos. Una botella de agua mineral natural bien fría está pronta para aliviar la sed que provocan las horas de mayor calor y batas y chinelas impecablemente dispuestas dan el toque de confort hogareño dentro de la amplia habitación. Sé que no tengo un gimnasio cerca pero caminos y senderos me invitan a realizar caminatas acompañadas por Zuka, una manto negro, que junto a Caco, un labrador profundamente azabache, lideran la familia canina que se completa con Malevo y Nera, inseparables custodios de los huéspedes curiosos que pretenden ir más allá de los perímetros de la casa para deambular por el bosque que bordea y esconde al arroyito, que se precipita luego en una espumosa cascada, o bien llegando hasta la barranca del río, que a esa altura se interrumpe por unas islas que recortan su verde perfile en el horizonte. Volviendo a la casa, otra vez los aromas compitiendo entre sí, ahora prevalecen los que salen de la cocina por encima de los de las flores que cubren la glorieta de la galería. Y no es para menos, es que las habilidosas manos del Chef Argentino Marcial Fernández están preparando algunos de los exquisitos platos con que te sorprenderá en el desayuno, que se sirve hasta muy tarde y en el que desde los dulces hasta el pan se preparan allí, o durante el almuerzo o la cena. Las comidas son na-

turales, sustanciosas, preparadas bien caseras con diferentes tipos de carnes de vaca, cerdo, pollo, pescados o mariscos y con productos de la huerta orgánica que Marcial se ocupa personalmente de cuidar. Estos manjares amalgaman sus sabores con los de los vinos especialmente seleccionados según el maridaje lo requiera. A manera de ejemplo, les cuento algo de lo que nosotros pudimos degustar: Cuadril marinado en humo líquido, vino tannat y sheet mesquite. Lenguado dorado en sweet ginger garlic. Ensalada de rúcula salvaje, tomates, frutillas y reducción de balsámico. Pechuguitas cítricas al curry. Camarones picosos con duraznos, menta y pepinos y, de postre, frutas frescas de estación o quizás un helado casero de frutillas. Como si esto no fuera suficiente, por las tardes se puede acompañar con una torta casera o un pan de bananas, que es imposible de ignorar, el tradicional mate, el café o el té, incluso un riquísimo y refrescante té de jazmines. Libros en varios idiomas, revistas de distintas temáticas, juegos de mesa individuales o grupales están allí a disposición de los huéspedes, pero no busquen un televi-

sor, pues no lo van a encontrar… la premisa es el relax. No obstante, si aún no están convencidos que en Casa Los Jazmines cada día de descanso vale por dos y temen no saber qué hacer con tanta paz y tranquilidad, hay wifi en toda la casa y en el entorno de la piscina también, y, haciendo la reservas con anticipación, un terapeuta les podrá ofrecer un completo menú de masajes relajantes o descontracturantes. Para amenizar la estadía se puede ir de excursión a la ciudad de Colonia, caminar por las empedradas calles de la ciudad vieja, visitar sus museos, sus tiendas de artesanías, subir hasta la linterna del faro o sentarse en algunos de los pintorescos bares y restaurantes que se cobijan en construcciones varias veces centenarias. En este pequeño paraíso diferentes texturas, olores, sabores, sonidos y paisajes conforman un abanico de interminables combinaciones, un vasto menú de experiencias listas para ser vividas que, inmersas en la más profunda calma, sin apuro ni stress revitalizaran las energías de quienes acepten el desafío de cambiar lo tradicional y conocido por esta nueva propuesta.

Lic. Teresita Van Strate

Licenciada en Turismo, Presidente de TVS Asesorías Técnicas (Wellness – Termalismo- Talasoterapia). Delegada para Argentina y Colombia de TERMATALIA, Feria Internacional de Termalismo, Talasoterapia y Spa de Ourense (ES). Capacitadora de FEHGRA (Federación Empresaria Hotelera Gastronómica de la República Argentina)

Si desean más información, pueden visitar la página web www.casalosjazmineshotel.com y recuerden que siempre se requiere de reserva previa y que como dice su slogan “Aquí todo es posible”.

Info teresitavanstrate@yahoo.com.ar

Turismo Y NEGOCIOS

La importancia de la industria turística en la República Argentina Durante décadas, el turismo ha experimentado un continuo crecimiento y profunda diversificación, que lo han convertido en uno de los sectores económicos de mayor crecimiento en el mundo. El turismo moderno está estrechamente ligado al desarrollo y abarca un número creciente de nuevos destinos. Esta dinámica del turismo se ha convertido en un factor clave para el progreso socioeconómico. Texto: Joaquín Ríus, CEO para Latinoamérica de Medianell.

oy en día, el volumen del negocio turístico iguala o incluso supera al de las exportaciones del petróleo, productos alimenticios o los automóviles. El turismo se ha convertido en uno de los principales actores en el comercio internacional y representa al mismo tiempo una de las principales fuentes de ingresos para muchos países en desarrollo. Este crecimiento va de la mano con un aumento de la diversificación de la oferta y la mayor competencia entre los destinos turísticos. Esta expansión mundial del turismo en los países desarrollados y en desarrollo ha producido beneficios económicos y de empleo en muchos sectores relacionados con él, tales como la construcción, la agricultura, las telecomunicaciones, la hotelería y la artesanía, entre otros. La contribución del turismo al bienestar económico depende de la calidad y los ingresos de la oferta turística. En este aspecto, la Organización Mundial de Turismo (OMT) ayuda a los diferentes destinos a mejorar su posicionamiento de forma sostenible, para hacer frente a la mayor competencia nacional e internacional. La OMT señala que particularmente los países en de-

sarrollo pueden beneficiarse de un turismo sostenible, y actúa ayudándolos a hacer de ello una realidad, y de una alternativa de cambio para bien de su desarrollo. El turismo beneficiaría a los distintos países en desarrollo en diferentes aspectos, entre los cuales podemos mencionar los siguientes: contribuye al crecimiento del PBI del país los gastos por consumo de servicios turísticos, capta divisas que contribuyen a equilibrar las cuentas nacionales, incrementa la inversión pública en infraestructura, aumenta la recaudación de impuestos gubernamentales, centrales y locales, fomenta la inversión de la empresa privada nacional en edificaciones, instalaciones turísticas, equipamientos y similares (hoteles, restaurantes, sistema de transportes y telecomunicaciones) y atrae inversión extranjera directa en los mismos sectores. Además, estimula la creación de nuevos negocios y desarrollo del espíritu empresarial, especialmente de las Pymes y los negocios familiares que incrementan la demanda de bienes locales; genera la reinversión de beneficios en la ampliación de los negocios lo que aumenta la autofinanciación; crea oportunidades de empleo alterna-

tivo para personas que se encuentran desempleadas o sub-ocupadas en actividades poco remuneradas; genera empleo directo en los establecimientos turísticos, e indirecto creado por las empresas proveedoras de bienes y servicios de apoyo a los establecimientos turísticos; induce a la formación y capacitación de recursos humanos, tanto para operar como para administrar negocios locales; mejora el bienestar de los hogares residentes por el acceso a servicios, instalaciones, infraestructura y equipamientos turísticos; contribuye a un mejor equilibrio regional por la distribución del empleo en el territorio nacional; propicia mejoras para zonas con escasas oportunidades de empleo y poco atendidas por programas de desarrollo. En Latinoamérica la importancia de la actividad económica del turismo no siempre ha sido reconocida. A la República Argentina, que en los últimos años sí se ha decidido a reconocer la importancia estratégica del sector turístico en su economía, le ha reportado múltiples beneficios económicos, sociales y culturales. Los indicadores relativos al año 2011, último del que se dispone de datos completos, muestran lo siguiente:

El turismo en Argentina continúa en expansión. En el 2011 el turismo interior, la suma de visitantes residentes y no residentes que recorrieron nuestro país, creció un 3,8%. Los turistas residentes sostienen ese crecimiento. No sólo representan un 76% del total, sino que también aumentaron un 4,9% respecto al 2010. Si bien en el 2011 el turismo receptivo creció menos que el turismo emisivo, el turismo en su conjunto continúa generando un impacto económico positivo en nuestro país. Argentina fue el principal destino turístico de América del Sur en 2011 ocupando el puesto 43 del ranking elaborado por la Organización Mundial de Turismo. La balanza de turistas en 2011 fue negativa en aproximadamente un millón de turistas. Difiere de 2010 cuando el saldo resultaba ser ligeramente positivo en 20.000 turistas. Mientras que el turismo emisivo creció un 26% respecto al 2010, el receptivo lo hizo en un 6%. La balanza de ingresos-egresos de dólares fue negativa 115 millones

de dólares. En 2011 las llegadas de brasileños sufrió una fuerte desaceleración, crecieron un 7% respecto al 2010. Recordemos en el 2010 Brasil había crecido un 67% interanual. La desaceleración de las llegadas refleja la desaceleración del crecimiento del PIB brasileño. Brasil creció un 7,5% en 2010, mientras que 2,7% en 2011. Para el 2012 se proyecta un crecimiento de 3% de su PIB. En 2011 se destaca el crecimiento de las llegadas desde Paraguay (45%) y del Resto de América (22%). Los países limítrofes generaron un 45% de las divisas, a pesar de representar casi un 70% de los turistas extranjeros. En términos de llegadas de turistas en el año 2011 se destacaron Brasil (23%), Chile (18%) y Europa (13%). En términos de ingresos de destacaron Brasil y Europa con un 26% y 22% respectivamente. En 2011 un 80% aproximadamente de los turistas argentinos que viajaron al exterior visitaron paí-

ses limítrofes Se destacaron Uruguay (22%) , Chile (19%) y Brasil (18%). En términos de egresos de divisas se destacaron Brasil con el 18%, resto de América con 15% y Estados Unidos y Canadá con un 15% del total del gasto en el exterior de los residentes argentinos. El 50% de los turistas llegaron por vía aérea. En el 2011 las llegadas aéreas crecieron un 1,7% respecto al año anterior. A partir de Junio debido al efecto inesperado de las cenizas del volcán chileno y cancelación de vuelos se registraron caídas interanuales entre 19% y 1%. El sector turístico es un motor en la estructura financiera argentina cada vez con mayor incidencia y emerge cada día con mayor envergadura y se trasluce no sólo en una fuente de ingresos, sino también en acciones impulsadas por el Ministerio de Turismo, el INPROTUR y el sector privado para posicionar al país e impulsar el crecimiento e injerencia de la industria en la Nación.

El Plan Federal Estratégico de Turismo Sustentable 2020 El PFETS 2020 es el resultado de un ejercicio prospectivo iniciado en 2003, que ha permitido la elaboración de sucesivos planes estratégicos, incluyentes de un conjunto de políticas públicas cuyo objetivo es el desarrollo del turismo como actividad socioeconómica estratégica esencial para el desarrollo del país y prioritaria dentro de las políticas de Estado. La ejecución de los PFETS anteriores desarrolló un proceso de institucionalización del turismo como política de Estado, cuyos hitos han sido la creación del Ministerio de Turismo de la Nación, la sanción de la Ley Nacional de Turismo 25.997, el, fortalecimiento de la Administración de Parques Nacionales, la consolidación del Consejo Federal de Turismo, el aumento de la conectividad a todo el territorio mediante los vuelos de Aerolíneas Argentinas, la atribución del carácter

de socio estratégico al sector privado a través de la Cámara Argentina de Turismo y el desarrollo de un sistema de gestión público/privada para el fomento internacional del turismo en Argentina mediante la creación del Instituto Nacional de Promoción Turística. El PFETS 2020 propone un nuevo paradigma de desarrollo turístico concordante con el modelo productivo nacional a partir de una visión del turismo como aportante al desarrollo humano en sus tres aspectos principales, la naturaleza, la cultura y la economía. El conocimiento es un eje significativo del PFETS. En esa dirección, reclama para su desarrollo creciente formación en las personas involucradas en la prestación de los servicios turísticos, en la investigación para expandir el turismo sustentable y en la gestión de las empresas cuyo objeto social es el turismo. Por otra parte, también supone en sí misma una actividad que transmite conocimientos a sus usuarios en diversas disciplinas –ambientales,

históricas, culturales, geográficas, arqueológicas, paleontológicas, climatológicas, etc.- y que en consecuencia, contribuye al desarrollo de las personas, además del descanso y la recreación. Diversas áreas de conocimiento están involucradas en el PEFTS 2020. De modo directo están involucradas las Licenciaturas en Desarrollo Turístico y Hospitalidad, en Administración Hotelera y en Gestión. De modo complementario o parcial, las Licenciaturas en Urbanismo, en Sistemas y Computación, en Enología, en Ciencias de la Atmósfera, Meteorología y Adaptación Climática, en Arqueología, en Paleontología, en Gestión Ambiental y Territorial, en Educación Física y Deportesy en Recursos Humanos y Relaciones Laborales y las carreras de Ingeniería ambiental e Ingeniería Laboral. El PFETS 2020 será una gran innovación, si se cumple, ya que significará que a toda la sociedad argentina reciba transversalmente los beneficios producidos por la actividad turística.

Turistas por condición de receptivo o emisivo según motivo del viaje. Aeropuerto Internacional de Ezeiza y Aeropuerto Jorge Newbery. Año 2012, por trimestre. Motivo del viaje

Total

Turismo

receptivo

emisivo

Año 2012 Vacaciones / ocio Visita a familiares o amigos Negocios Otros

5.000.154 2.814.371 1.008.594 993.999 183.190

2.568.201 1.467.596 516.140 441.941 142.524

2.431.953 1.346-775 492.454 552.058 40.666

I trimestre Vacaciones / ocio Visita a familiares o amigos Negocios Otros

1.431.143 911.688 309.636 175.226 34.593

724.689 442.378 171.106 83.668 27.537

706.454 469.310 138.530 91.558 7.056

II trimestre Vacaciones / ocio Visita a familiares o amigos Negocios Otros

1.202.634 664.488 229.175 269.677 39.314

607.708 336.532 114.038 125.724 31.414

594.926 327.954 115.119 143.953 7.900

III trimestre Vacaciones / ocio Visita a familiares o amigos Negocios Otros

1.192.379 618.024 245.633 269.156 59.566

607.403 332.899 112.279 116.593 45.632

584.976 285.125 133.354 152.563 13.934

IV trimestre Vacaciones / ocio Visita a familiares o amigos Negocios Otros

1.173.998 620.173 224.168 279.940 49.717

628.401 355.787 118.717 115.956 37.941

545.597 264.386 105.451 163.984 11.776

Fuente: INDEC, Encuesta de Turismo Internacional 2012.

Turismo rural

Campo dos Sonhos:

Un lugar para volver a sumergirse en la naturaleza. A pocos kilómetro de San Pablo, Brasil, se puede disfrutar de Campo dos Sonhos, un Hotel rural que ofrece más de 100 actividades típicas, en medio del exuberante paisaje en la Serra Mantiqueira. Este espectacular desarrollo refleja un compromiso auténtico tanto por el cuidado de la naturaleza como por su responsabilidad social.

ituado en la Serra da Mantiqueira, a seis kilómetros del centro de la ciudad de Socorro, desde hace 15 años Campo dos Sonhos -Campo de los Sueños-, desarrolla día a día el turismo rural. El diferencial con respecto a otros establecimientos de su categoría es el hecho de que las actividades típicas de los brasileños de clase media de agricultores rurales, que ya estaban en la rutina de la granja, se incorporaron en los tours y servicios que se ofrecen a los huéspedes y visitantes. Como resultado de esta integración, el turista participa de infinidad de actividades en un escenario rodeado de naturaleza. No es de extrañar que este lugar durante cuatro años consecutivos, haya sido elegido “Lo mejor de Brasil” en cuatro categorías: el mejor hotel de granja, el me-

jor para los niños, el mejor en animales domésticos, la mejor manera de hacer ejercicio; y recientemente recibió el Sello Verde (Hotel Sustentable) en Guia Quatro Rodas, guías de viajes brasileñas de las más respetados en el mercado y es ahora uno de los 28 hoteles Sello Verde de Brasil. Más de 100 actividades se distribuyen en una superficie de 250.000 m², entre bosques con las especies de árboles y flora más importantes del lugar: Brasil madera, jequitibá, achiote y amarillo ipe -símbolo de la ciudad de Socorro-, y un huerto con más de 200 variedades de frutas. Los visitantes transitan descubriendo lagos, ríos y cascadas; animales (caballos, vacas, cabras, ovejas, conejos, burros, ponis, llamas, avestruces, búfalos, pavos, pa-

Turismo rural

tos, pavos reales, faisanes y otros); además de granjas con vegetales orgánicos y mucho más.

Accesibilidad, una realidad en el Campo de los Sueños Algo destacable es que desde noviembre de 2006, el Campo do Sonhos se convirtió en uno de los primeros hoteles de granja en Brasil totalmente preparado para recibir a personas con discapacidades (parapléjicos, cuadripléjicos, no videntes, hipoacúsicos, etc.), también contemplan casos como son las personas mayores, mujeres embarazadas, obesos, etc. Las actividades de Campo dos Sonhos están dirigidas a todos aquellos que gusten de la aventura, el ecoturismo y el turismo rural. El hotel se ha adaptado completamente proporcionando todas las condiciones para las personas con discapacidad o movilidad reducida. Por ejemplo cuenta con rutas de señalización vertical y horizontal,

menús en Braille, espacios para lazarillos, etc. Además de toda la infraestructura, se han adaptado las diversas actividades como tirolesa, canopy tours, bicicletas, triciclos y cuatriciclos adaptados (con más de 20 modelos diferentes de acuerdo a cada necesidad). El objetivo es que todas las personas tengan la oportunidad de experimentar la sensación de libertad y tengan la posibilidad de participar en todas las actividades. Hasta hay una zona de juegos adaptados para niños con discapacidad. Todos los empleados recibieron una formación específica para trabajar con este tipo de público. El Campo de los Sueños cuenta también con un programa dirigido exclusivamente a grupos de la tercera edad. Entre sus servicios y actividades se pueden encontrar: evaluación médica a su llegada, seguro de vida, grupos de danza, karaoke, clases de relajación, gimnasia, torneos de pesca, paseos en tractor, saunas panorámicas, senderismo, etc.

Cada espacio, una sorpresa

La experiencia de la naturaleza

Adentrarse en Campo dos Sonhos es poder descubrir algo nuevo a cada paso. En un rincón se puede relajar en la zona Zen, con un servicio regular de una terapeuta Holística. El hidromasaje, las clases de meditación, relajación, yoga, Tai Chi, son solo algunos de los aspectos que convierte al lugar en único. Cada sendero incita a la imaginación: el Camino de los porqués, la reflexión, los pensamientos, Sabiduría, Amor, Excelencia, Liderazgo, Proverbios, o la burla de la Plaza de Descubrimiento y el Puente de los Suspiros. ¿Quién no quiere saber lo que hay detrás de estos nombres? Además del contacto con los animales del bosque, lagos y cascadas, los visitantes se distraen con la lectura de mensajes temáticos en tableros de madera tallada establecidos en la carretera. Un dato curioso para los más chicos, cada año, en abril, el campo de los sueños trae una tribu de raíces indígenas para ponerse en contacto con los niños que la visitan.

Quienes visitan el campo cumplen sus sueños. Poder abrir la puerta por la mañana y ver pacíficas montañas verdes; poder salir con sus hijos a través de un sendero en el bosque virgen, respirando aire fresco entre lagos, cascadas y piscinas naturales. Escuchar el murmullo de la naturaleza viva, es algo incomparable e indescriptible en palabras. Hay que experimentar Campo dos Sonhos, es entonces cuando se empiezan a hacer realidad los sueños.

Alcanzar los sueños del campo La visión de la compañía es “convertirse en el referente de los diferentes tipos de turismo que ofrece, a través de la mejora continua, la innovación y la excelencia en el servicio con un compromiso ambiental y de sustentabilidad cultural, legando una experiencia única a todos los visitantes”, como misión “proporcionar momentos de encanto y alegría a todas las personas que se quedan o visitan el campo de los sueños”. Actualmente Campo dos Sonhos cuenta con 120 camas (18 apartamentos y 18 chalets para cuatro a ocho personas).

Más info: atendimento@campodossonhos.com.br www.campodossonhos.com.br

En Ámsterdam, capital oficial de los Países Bajos (Holanda), muchos suben escaleras angostas para ir a sus hogares. Otros, al contrario, bajan por una planchada y llegan a sus casas flotantes ( woonschepen) amarradas a lo largo de canales de ensueño. Los tres principales, Herengracht, Prinsengracht y Keizersgracht se remontan al siglo XVII

Por lo general, las casas flotantes están amarradas en determinada ubicación y de allí no se mueven. Aun así, el concepto de “inmobiliario” aquí hace -literalmente- agua, ya que teóricamente uno podría mudarse con casa y todo a otro barrio de la ciudad…

La mayor parte de los canales de Ámsterdam están enmarcados por típicas casas de estilo holandés, altas y angostas. A lo largo de su recorrido, que forma una red de 100 km de extensión, se encuentran incontables y arquetípicas casas flotantes

Ámsterdam CASAS FLOTANTES, BICICLETAS Y TRANVÍAS … A esta fotógrafa siempre le interesó descubrir por qué a Ámsterdam le dicen “la Venecia del Norte”. Para salir de dudas fue allá, cámaras al hombro, para documentarse y se comprometió a visitar luego la “verdadera” Venecia, en Italia. Así, en sus dos notas consecutivas, los lectores podrán recorrer ambas ciudades y sacar sus propias conclusiones. Fotos y textos por Carmen Silveira.

Bordeando los centenares de canales de la ciudad, uno tiene siempre una gran duda: ¿será mejor ver la edificación tan hermosa y característica directamente, o mágicamente reflejada en las aguas tranquilas de un canal - “gracht” en holandés

Un brillante color azul es sinónimo de la ciudad de Delft. Le llaman el “Azul de Delft” (Delfts Blauw). Hay en Ámsterdam un número increíble de negocios cuyas vidrieras exhiben objetos de todo tipo, realizados en porcelana decorada con este azul emblemático

Casas, pegadas una a la otra en las riberas de los canales, calles angostas y veredas mĂĄs angostas todavĂa, todo bordeado por hileras de casas flotantes reflejadas por las aguas tranquilas de los canales producen una grata sensaciĂłn de paz e intimidad

Si uno tiene la suerte de dar con el dueño de casa en cubierta, es muy probable que éste lo invite amablemente a conocer el interior de la vivienda. Un consejo: bajar la cabeza al entrar…

En el interior, es admirable el uso inteligente del espacio necesariamente limitado y tan íntimo

Uno de los secretos de vivir confortablemente en una casa flotante es ser metódico y mantener la casa (¿o el barco?) en perfecto orden. En los inviernos fríos y húmedos, es fundamental estar bien equipados para calefaccionar los ambientes

En las “woonschepen”, sorprende la abundancia de detalles de buen gusto y buen vivir. Alcanza con una pequeña ventana con marco de madera, una cortinita blanca y flores frescas para dar un “toque” especial

Acaba de pasar una lancha con turistas asombrados a baja velocidad para no incomodar a quienes viven en las casas flotantes. Aun así, el espejo de agua se pone en movimiento y crea reflejos fantasmagóricos que varían según la luz y la hora

La “Venecia del Norte” puede definirse como “la ciudad de los reflejos”. Algunos canales son tan angostos que al mirar una vidriera, rara vez se puede admirar lo expuesto sin ver toda la edificación a sus espaldas

Otra “presencia” inconfundible define las perspectivas y los panoramas urbanos de Ámsterdam. Los canales se pierden en la lejanía y, cada tanto, se ven puntualizados por la presencia de una torre o un campanario

No hay que caminar mucho para encontrar una cervecería o un “rijsttafel”, donde se sirve comida típica indonesia. El nombre cautivante significa “mesa de arroz”, siempre acompañado por gran cantidad de platillos con comidas y salsas muy fogosas que se apagan bien con una buena cerveza (bier) o, para los valientes, un trago de ginebra (genever)

En Ámsterdam uno está rodeado de agua y, para ir de un lugar al otro, hay que cruzar uno o más de sus 1500 puentes, 90 islas o 100 km de canales. Las mismas pistas del aeropuerto de Schiphol se encuentran a 4 metros bajo el nivel del mar…

Recientes en el tránsito de Buenos Aires, en Ámsterdam hay bicicletas (fietsen) en todas partes. A veces es difícil estacionarlas y -de pronto- la barandilla de un puente puede venir muy bien.

Un antiguo caĂąĂłn monta guardia en una de las entradas a la red de canales que cruza toda la ciudad, como para proteger a sus casi 800.000 habitantes de potenciales invasores

De buenas a primeras, esta casa pareciera tener dos pisos. Cuesta pensar en una propiedad horizontal flotante, pero bien puede ser el caso. Varias casas funcionan tambiĂŠn como pensiones para el turismo joven que privilegia esta ciudad entre muchas otras capitales europeas

Bicicletas y tranvías (trams) son preferidos por los residentes. Los canales se usan para paseos turísticos y transporte de cargas. Holanda es liberal y respetuosa de las libertades individuales. Se pueden adquirir legalmente marihuana y drogas “light” para uso personal. Ámsterdam tiene fama de ser “gay friendly” y cuenta con una de las zonas rojas más famosas de Europa.

Grandes tranvías con uno o dos remolques recorren silenciosamente la ciudad y se utilizan como gigantescas carteleras rodantes. En el costado de uno, publicidad para nada pacata. Los administra la GVB (Empresa de Transporte Público) cuyo nombre –Gemeentevervoersbedrijfno es “apto” para turistas…

Carmen Silveira Nació en Rio de Janeiro, Brasil, y reside en Buenos Aires. Estudió Diseño en la Universidad Alvares Penteado ( São Paulo), Arquitectura en la Universidad de Michigan (Ann Arbor, EE.UU.) y Psicología Social en Buenos Aires. Es fotógrafa y experta en Capacitación Gerencial en el área de la Comunicación Corporativa.

placeres

Oferta gourmet: cada día crece un poco más Las nuevas tendencias gastronómicas van desde los mercados de productos orgánicos y ferias “masticatorias” hasta la unión de cocineros en nuevas asociaciones. Ahora todos convergen en El Día del Gourmet.

erias como Masticar, eventos especializados en alimentación orgánica como Buenos Aires Market, productos novedosos como Aceite oliva a la trufa o el Humo líquido, asociaciones de cocineros y el surgimiento de nuevos chefs-estrella, una amplia diversidad de especias, aderezos, vinos y sabores de alta gama son la prueba más palpable –y gustable– del auge gastronómico que vive la Argentina desde hace algunos años. La tendencia parece haber llegado a unos niveles altos, sobre todo cuando surge la idea de celebrar e institucionalizar El Día del Gourmet, un evento que sucederá el Domingo 14 de abril y reunirá, en una acción común, a todos los protagonistas del sector: productores, cocineros, empresarios, medios

especializados y a todos los que disfrutan las delicias que genera la combinación de cada uno de estos actores. El furor por la cocina comenzó a crecer con el entusiasmo de diversos sectores. Del público, que apoyó iniciativas y ferias gastronómicas; del privado, que desarrolló nuevas propuestas y productos atractivos para los consumidores; y también por parte de los chefs, que se unieron y crearon asociaciones como Gajo (Gastromía Joven) o la Asociación de Cocineros y Empresarios Ligados a la Gastronomía (ACELGA), entre otras para promover este universo de sabores y ayudarlo a expandirse. En Buenos Aires, delis y tiendas gourmet fueron transformándose en sitios de referencia para quie-

nes buscan novedades gastronómicas e ingredientes de calidad para incorporar a sus platos. En diciembre pasado, se sumó a esta tendencia Puntocuc, una tienda dedicada a la venta de exquisiteces locales e internacionales de GESON S.A., donde se encuentran todos los productos importados que San Giorgio trae desde la India, Inglaterra, Italia, Francia, España y Brasil, así como todos los que elabora en la Argentina, con el Humo Líquido como su producto más reconocido. En los últimos años, los mercados y las ferias de gastronomía en Buenos Aires y en las grandes ciudades del país fueron muy concurridas, convirtiéndose en una importante tendencia relacionada con el universo gourmet. El boom de las especias, los tés, los vinos y

los aceites, el desarrollo de nuevos productos y sabores, los ingredientes orgánicos y los secretos que convierten a un plato de todos los días en una verdadera exquisitez son algunas de las propuestas que convocan a hombres y mujeres, a verdaderos foodies, a acercarse a esta búsqueda de sabores novedosos. El Día del Gourmet, que se celebrará por primera vez el próximo 14 de abril, busca institucionalizar esta tendencia y convertirse en una fiesta de sabores.

Durante todo el día, en distintos puntos de la ciudad, se ofrecerán charlas y degustaciones, descuentos exclusivos en tiendas gourmet y platos especiales a precios especiales en los mejores restaurantes. Facebook: /DiaDelGourmet Twitter: @diadelgourmet Web: www.eldiadelgourmet.com.ar

Para más información contactarse con: Alejandro Agostinelli alejandroagostinelli@geson.com.ar prensa@geson.com.ar

Sandra Lion

Info

Periodista, asesora de prensa y productora de televisión especializada en gastronomía y viajes.

www.sandralion.com.ar sandra@sandralion.com.ar Twitter: @sandra_lion

LIBROS

Book, James Book Los cincuenta años -edad interesante- de 007, motivaron una serie de acciones y homenajes en todo el mundo, como un libro formato XL lleno de sorpresas y por supuesto, gadgets. Binvenido a The James Bond Archives.

otos, bocetos, dibujos, tomas de rodaje reveladoras y hasta medio segundo de película en material fílmico tienen lugar en este volumen de tapa dura de 41.1 x 30 centímetros. Desde 1980, la editorial alemana Taschen ha sabido moverse en distintos niveles de libros ilustrados. Sus ediciones de formato pequeño en tiradas que se cuentan en centenares de miles, permiten llegar a públicos que nunca podrían acceder a libros de arte, de excelente impresión y papel. Fotografía, arte de todas las épocas, cine, diseño gráfico, tipografía, arquitectura, erótica, ciudades, son algunos de los temas. Otro mercado es el gran libro objeto que venden como material que mejora su cotización con los años. La caja gigante sobre el proyecto de Stanley Kubrick sobre Napoleón, los archivos secretos de Pedro Almodovar, o las tomas privadas del fotógrafo Mario Testino son libros caros diseñados para ser coleccionables. En un sentido muy hábil de lo comercial, a las tiradas masivas suelen acompañar otras de mayor valor de tapa incluyendo items como

autógrafos o cubiertas especiales. Los íconos populares son de especial interés: Marilyn Monroe, Audrey Hepburn, Elvis Presley, Mohammed Ali y ahora James Bond. Coincidiendo con el estreno mundial de Operación Skyfall (Skyfall, director Sam Mendes, 2012),l The James Bond Archives es un recorrido por el nacimiento del Bond

de Roger Moore cambió su pistola Walther por un Magnum de Smith & Wesson, o cómo las ventas de Aston Martin crecieron en un 60% son narradas al editor Paul Duncan por actores, directores, productores, técnicos. Allí nos enteramos también que el proceso de pintado de la chica bond de Goldfinger demoraba una

cinematográfico desde El satánico doctor No (Doctor No, director Terence Young, 1962). Junto con el material gráfico que incluye todo, esto es bocetos, storyboards, fotos de maquetas y efectos especiales, el fan bondiano y amante del cine puede descubrir el behind the scenes más jugoso. Que el Doctor No fue por un momento un simio en la propuesta inicial de los guionistas, cómo los alpes pueden medir menos de un metro o por qué el 007

hora y media y que Ursula Andress, espectacular aparición en la playa en la primera de la saga, también debía ser bronceada todas las mañanas, ya que se suponía jamaiquina y su piel era lo más cercano al blanco que se encontraba en Hollywood y Europa. Bond ha recorrido muchas locaciones a lo largo y ancho del mundo, incluyendo las cataratas del Iguazú, Bahamas, París, Suiza y muchas más, pasando de lo tro-

pical a lo gélido y hasta un paisaje lunar simulado en Los diamantes son eternos (Diamonds are forever, Guy Hamilton, 1971). Todo está en este super album, el acopio de material más completo hasta ahora sobre, esta -como ahora se le dice-franquicia, o personaje que deja atrás a otros como Tarzán, Batman, El Zorro. El libro en formato apaisado, acorde con la pantalla ancha de Panavision, trae una tira de material fílmico: medio segun-

do de Dr. No! Algo que justifica los 200 dólares de la primera edición. Pero hay más: por mil dólares, se puede acceder a la tirada limitada en tapa dorada, con autógrafo de Daniel Craig y prints a cargo de Sir Ken Adam, el diseñador de sets y escenografías de las películas de Bond de los sesenta, cuando Sean Connery se convirtió en sex symbol y blanco de críticas por su violencia y machismo. En ese momento las pelis de Bond eran consideradas

Raul Manrupe

casi un subproducto de explotación. Hoy, que tanto ha pasado por las pantallas ya es visto con simpatía y cierta benevolencia. Hasta Bond insinúa no desestimar una relación homosexual mientras corre a Javier Bardem por los túneles del Underground londinense. Mientras, para coleccionistas y bibliófilos, ideal para la mesita ratona del primer mundo, está este gran libro. Difícil de manejar, difícil de conseguir, valioso, divertido, heavy. Como Bond mismo.

Info Web: www.leedor.com

CINE Por qué hay que ir a ver Amour

Amour

areja de ancianos, ella con una enfermedad terminal, él a su cuidado como marido devoto. Dicho así, la película del austriaco Haneke parece una película de esas que las Academias galardonan. Por eso son Academias, porque se ocupan de restaurar el canon. Y en el cine, toda representación de enfermedad, debido a su raíz profundamente romántica, encuentra seguidores y público seguro. Forma parte también de esa voluntad canónica una cuestión de medida: en Amour sus actores construyen una mirada con la medida de lo justo, nunca excediendo la ternura ni el desencanto, nunca rozando el melodrama.

La historia se construye a partir del hallazgo de una mujer muerta en su cama, rodeada de pétalos de flores, a partir de allí un largo flashback que comienza con el plano de una platea llena de espectadores a punto de escuchar un concierto de piano. La profesora de piano, una de las películas centrales de la filmografia de Michael Haneke, el cine de la terribilitá Hanekiana, también rebota casi con obviedad en la referencia a esta mujer mayor, que cita a sus alumnos con más amor y abnegación que a su propia hija. “No has visto nada” le dice El a Ella en el comienzo de Hiroshima mon amour en momentos de la conciencia de

lo europeo por el fin de la guerra, dos culturas enfrentadas en el fundante film de Resnais de la que Emmanuelle Riva, versión 2011, versión Haneke es su protagonista. No hemos visto nada, estamos por asistir a un doble sacrificio por amor. Imposible dejar de pensar en ese comienzo de Resnais cuando se repiensa Amour, un título tan seco como profundo, tan naif como intensamente filosófico, resignificado hacia el final, cuando lo contenido estalla en el verdadero sentido del amor final: la entrega total a un cuerpo que se desgasta. “Me acuerdo cuando los descubrí hacien-

do el amor una mañana” le dice la hija, justamente representada por Isabelle Huppert (la verdadera profesora de piano). En la relación filial prima la frialdad y el distanciamiento. Nadie entra en ese bloque entre marido y mujer. Ni la hija, ni los porteros, ni las

enfermeras. Amour es una película de cámara, all show de sus actores, homenaje a una de las mejores marcas del cine francés que son sus actores (octogenario Trintignant), una película de interiores prolijos, luminosos; simbólica

Alejandra Portela Investigadora e Historiadora de cine argentino. Directora del sitio de Arte y Cultura Leedor.com. Docente. Directora del Departamento de Artes Visuales de Universidad Museo Social Argentino.

cuando lo requiere, dura y sostenida en planos fijos que no interfieren en lo que allí pasa, distinta a toda la filmografía de un director reconocido por la crueldad de sus argumentos, Amour es un relojito clásico, tan clásico como el amor al que refiere.

Info Web: www.leedor.com

LITERATURA

ntre las bromas que suele jugar el azar a los viajeros, hay una que sin duda es la más desatinada y temida de todas: la inequívoca certeza que tiene lo inesperado cuando se comienza a extraviar fragmentos de realidad en lugares desconocidos. Anochecía en Taxco y nuestro único refugio fue un sombrío y antiguo monasterio -famoso por sus magníficas vistas a la “ciudad de las luces”-. ¿Cómo explicar aquél lugar? Podría decir que sus paredes, a pesar de las mortecinas luces, nunca iban a poder desprenderse de las sombras que los años les habían echado encima. Los pasillos serpenteaban en el interior del edificio como venas inflamadas entre las paredes de piedra. Quienes nos dieron las llaves de las habitaciones hablaban despacio, mientras miraban abúlicamente a la nada, parecía como si sus almas hubieran dejado atrás, hacía largo tiempo, esos enjutos cuerpos. - En el comedor…desayuno de 7 a 10 -dijo uno de los encargados señalando la boca negra de una sala contigua, y agregó-, no es recomendable recorrer el monasterio de noche…-y, cómo un gato que se crispa por el miedo, sentenció-, algunos viajeros suelen per-

derse en estos pasillos… Afuera, la noche se acomodaba las luminarias del pueblo, la pregunta era, ¿qué buscaban iluminar en aquél poblado? ¿qué sombras del pasado eran exorcizadas cada noche con tantas luces encendidas? Curiosamente, el monasterio en el que nos encontrábamos, era una de las zonas menos iluminadas del pueblo… Las habitaciones asignadas para cada uno, eran muy sencillas, dos camas pequeñas, un antiguo baño y un pesado silencio. Casi tan denso como la oscuridad que se desprendió del techo y las paredes cuando apagué la luz del viejo velador. Estábamos en un ala del monasterio donde antiguamente solían vivir los monjes de clausura con votos de silencio. Y si algo incomodaba, era ese extraño silencio. La noche transcurrió monótona y lenta. De a poco, también mis pensamientos empezaron a callar. Apenas debo haber cerrado los ojos cuando sobresaltado presentí esa inconfundible incomodidad y parálisis ante lo desconocido; entre penumbras pude ver claramente cómo una sombra se es-

Taxco entre luces y sombras. Cuento: Miguel Gordillo

curría por la habitación y ante mi mudo asombro, se tendía en la cama contigua. No podía ser un sueño, ese “algo” arrebujado seguía inmóvil en la cama de al lado. Manoteé el interruptor. La luz mostró la pequeña cama, estaba vacía. La imaginación gótica suele ser muy fértil en estos lugares -reflexioné-. Apagué la luz y me sumergí nuevamente en el sueño… Murmullos, 3.30 am, a través de las ventanas se filtraban destellos. Sollozos y chasquidos, retumbaban en el silencio. Sin encender la luz me acerqué para ver qué sucedía. Como salidos de una imagen medieval un pequeño cortejo de monjes se autoflagelaba. Encapuchados, con los torsos descubiertos exhibían en carne viva las huellas de los flagelos. A medida que avanzaban la sangre iba tiñendo de rojo las piedras del camino. Una letanía inentendible marcaba el ritmo del martirio. El grupo se alejó internándose en los pasillos del monasterio. Las sombras consumieron los últimos destellos de los cirios. Nuevamente el silencio. A la mañana siguiente, ninguno de los viajeros quiso hablar de la noche anterior en aquel monasterio. Un mutismo colectivo sepultó todo lo vivido. Con el paso del tiempo estos recuerdos, y esto lo digo por mi, se me confunden con sueños o partes inconclusas de alguna pesadilla. No volví a

Taxco, pero su oscura historia seduce como la luz a los insectos.

A modo de epílogo Hacia 1590, en Taxco, México, morían familias enteras quemadas en autos de fe, decretados por la Santa Inquisición. En la calle de las Estacadas se recuerda el martirio que muchas mujeres de la época de la colonia española vivieron, cuando fueron condenadas por la Inquisición a morir penetradas por una estaca de madera afilada montada sobre una piedra de casi un metro cúbico. Este instrumento de tortura y muerte es exhibido en el Museo Colonial de Taxco. En la actualidad, para Semana Santa se puede ver en las calles a Los Flagelados, que llevan sobre sus espaldas gruesos rollos de varas de zarza, que con sus púas o espinas se entierran en la piel, provocando intensos dolores. Sólo llevan una capucha que les cubre la cara y una falda negra que tapa los pies descalzos. Del mismo modo está La Hermandad de las Animas, mujeres encapuchadas que arrastran pesadas cadenas; y Los Penitentes y Flagelados que cargan pesadas cruces y en las paradas, rezan y se golpean con un flagelo (cordón con forma de látigo que en su extremo lleva pequeños clavos).

tech + lifestyle Pioneer presenta el primer equipo de Djs para uso masivo, DDJ – Wego Se trata de un sistema de diseño compacto, fácil de usar, muy simple para instalar y que cuenta con la última tecnología para pasar música realizando todo tipo de mezclas y efectos. Pioneer anunció el lanzamiento en Argentina de DDJ-WEGO, un equipo para DJs orientado a los amantes de la música que quieren acceder a la sofisticada tecnología de los DJs para agregar mezclas, efectos y arreglos, pero a través de un sistema simple, fácil de usar y que no ocupe mucho lugar. El DDJ-WEGO es un controlador de diseño compacto y sumamente atractivo. Tiene 38 centímetros de largo, por 21 de ancho, apenas 6 centímetros de espesor y pesa sólo 1,6 kilos, lo que permite transportarlo en una mochila pequeña. Viene en blanco, negro, rojo, verde y violeta, mientras que las ruedas JOG tienen retroalimentación multicolor que es totalmente customizable por quien lo usa. Se traslada, instala y desinstala con suma facilidad. Su software “Virtual DJ Limited Edition” permite simplemente conectarlo a cualquier PC o Mac, laptop o tableta y está listo para funcionar. Su tecnología permite pasar música como un verdadero DJ, realizando mezclas y agregando efectos a través de 4 canales, y hasta controlando el ritmo y la intensidad de luces, de modo de poder marcar distintos momentos como por ejemplo cuando está por darse una desincronización entre un tema y otro. Según explicó el Gerente de marketing y ventas de Pioneer Argentina, Sebastián Sarrelangue, “En los últimos años se ha vuelto cada vez más popular en eventos y fiestas, que los DJ no sólo pasen música sino que también hagan mezclas y arreglos en el momento. Esto ha generado que las personas no se conformen solo con ir a las fiestas o boliches a escuchar música, sino que también quieran poder realizar sus propios arreglos musicales como los hace un DJ, poder compartirlos y, en muchos casos, ser ellos quienes pasan la música en sus fiestas privadas en lugar de poner una lista musical pre armada. WEGO es la respuesta de Pioneer a esa demanda de un sistema compacto, transportable, fácil de usar, que cuenta con lo último de la tecnología y que es accesible a cualquier persona o DJ amateur”. Pioneer Electronics fue fundada en 1938 por Nozomu Matsumoto, un apasionado de la música que esperaba compartir con el mundo altavoces de audio de alta calidad. Con el transcurso de los años, la compañía ha mantenido la pasión por crear para sus clientes una experiencia de entretenimiento inigualable y se ha convertido en líder en la producción y comercialización de equipos de audio y video de alta tecnología para autos, para el hogar y para DJs. www.pioneer-latin.com

Blackberry Z10, la nueva apuesta táctil de RIM. RIM presenta su nuevo Blackberry Z10, el primer smartphone de la marca que funcionará con nuevo sistema operativo propio: el BlackBerry 10 OS. El nuevo Blackberry Z10 se destaca por la ausencia de botones en la parte frontal, incluyendo únicamente una pantalla táctil de 4,2 pulgadas y 1280 x 768 pixeles de resolución. El nuevo smartphone cuenta con un procesador de doble núcleo TI OMAP 4470 a 1.5GHz, 2 GB de memoria RAM, 16GB de almacenamiento incorporado, ranura para tarjeta MicroSD y puertos USB y HDMI. www.blackberry.com

Sony presenta su Sony Xperia Tablet Z Sony Xperia ahora también en formato tablet. El diseño del Android Xperia Z ahora tiene su correlato en formato tablet. Se trata de la nueva tableta de Sony, que se caracteriza por ser una de las más delgadas del mercado y reproduce el logrado diseño del Xperia Z. La nueva Sony Xperia Tablet Z tiene sólo 6.9 milímetros de espesor y una pantalla de 10.1 pulgadas con resolución 1920×1200 píxeles. Además, viene con procesador de cuatro núcleos de Qualcomm y 2 GB de memoria RAM, 32 GB de almacenamiento interno, tecnología NFC y cámara de 8 megapíxeles. Ah, su peso: sólo 495 gramos. El dispositivo aún no tiene precio pero estaremos expectantes para la segunda mitad del año. www.sony.com.ar

3Doodler, una birome para dibujar en 3D. Y el 3D parece afianzarse nomás! Ya trasciende los films para posicionarse en fotografías y cámaras digitales y ahora, en un bolígrafo. Sí, así como leen. Porque el nuevo 3Doodler es una birome que permite escribir en 3D y hacer todo tipo de garabatos en 3 dimensiones. El 3Doodler, obviamente, no utiliza tinta sino un plástico que se llama ABS y PLA. El plástico sale caliente y se solidifica mientras estamos dibujando y al mismo tiempo creando figuras 3D. El bolígrafo permite hacer dibujos o textos en 2D y luego levantarlos para crear figuras tridimensionales. Además, no necesita conectarse a la computadora ni lleva batería, solo hay que enchufarlo a la corriente para que se caliente el plástico y listo! Se trata de un proyecto creado por WobbleWorks, empresa dedicada a la creación de robots y juguetes de bajo costo. Por el momento sólo es un prototipo que busca financiación en kickstarter, pero sin dudas lo veremos pronto en el mercado.

Fender Stratocaster by Apple. Apple presentó su nuevo accesorio: una guitarra Fender Stratocaster USB que permite amplificar el sonido y grabar composiciones en el Garageband para OSX y dispositivos IOS. La Fender Squier Stratocaster es compatible con Windows, por lo que podría conectarse mediante USB también a un PC. Además, viene con el conector clásico Jack de un cuarto de pulgada para conectar a amplificadores tradicionalese incorpora también un Jack de audio de 3.5 milímetros preamplificado para conectarla directamente a los auriculares. La nueva Fender Squier Stratocaster cuesta 199.95 dólares y por ahora se vende online en USA. www.store.apple.com

Más novedades en: w w w . m i ra l o n u e v o . c o m

Art, Food & Wine Cruise

Un maridaje exclusivo de arte, gastronomía y vinos en medio del océano.

Art, Food & Wine Cruise

arte y cultura

ART, food & wine cruise by carta magna

Carta Magna junto a Galicia Éminent y DIRECTV HD Plus realizaron el primer crucero temático Art, Food & Wine Cruise a bordo del crucero Costa Serena. Un maridaje exclusivo de arte y gastronomía en medio del océano, recorriendo las costas de Ilhabela, Angra Dos Reis, Río de Janeiro y Punta el Este. Con 3.500 personas a bordo del Crucero Costa Serena, sólo 350 pasajeros convocados por Galicia Éminent y DIRECTV HD Plus vivieron esta experiencia creada por Juliana Prats, Directora de Carta Magna.

5 ARTISTAS PLÁSTICOS: SEBASTIAN MASEGOSA (Javier Baliña - Galería de Arte); STELLA BRIEVA; LUCRECIA MONTANGERO DOMPE; ANIBAL CORTINA; y la presentación especial del Chef Ejecutivo del Crucero Costa Serena, RUBEN DARIO SABOGAL, quien también es artista plástico. BODEGAS: ATILIO AVENA; ENRIQUE FOSTER y MAURICIO LORCA; HUMBERTO CANALE; VALLE DE LA PUERTA; SALENTEIN.

Cada velada estuvo protagonizada por: 5 CHEFS: GUSTAVO DE BATTISTA (chef propietario de Rest. Degusta - Cardales); DANILO FERRAZ (chef propietario de Morelia y 1893); LUCIANA CAPPARELLI (chef de “Había una vez en la cocina”);GUIDO OJEDA (chef); MARTIN AVALOS (sushiman).

Cada noche estuvo representada por una propuesta temática diferente que varió desde la cocina de autor, brasileña, italiana, española, hasta los más exquisitos platos argentinos. Mientras los chefs cocinaban en simultáneo, cada uno con su sello personal, los artistas plásticos pintaban su obra en vivo, interactuando con el público.

Siempre con la presencia de vinos Premium de las bodegas participantes y con la posibilidad de que el visitante pueda “jugar” y probar distintas cepas y acompañarlas de distintos platos cocinados en el momento, delante de sus ojos El contacto con la gente, el estar navegando por el mar, el visitar playas y ciudades encantadoras a lo largo del viaje; todo comulgó para que este viaje sea único y por tal motivo, ya se esté planificando el próximo, a realizarse a partir de Diciembre 2013. Cada noche de degustación se disfrutaba a pleno, acompañada por música en vivo y bailarines que deleitaron a los invitados con danzas flamencas, brasilera, tango, entre otros. Otras de las propuestas abiertas a todos los pasajeros del barco, fueron los talleres de arte que se

Art, Food & Wine Cruise Art, Food & Wine Cruise

Art, Food & Wine Cruise

dio a niños entre 5 y 10 años. Cada artista plástico estuvo a cargo de enseñar y acompañar a grupos de 10 chicos a realizar una obra. Fue una experiencia enriquecedora para todos. Una propuesta imperdible con un plus inmejorable para sumar a la increíble experiencia de navegar en un crucero. Para más información sobre la venta exclusiva de pasajes, consultar vía mail a: afwc@clubcartamagna.com

Cronograma exclusivo del Art, Food & Wine Cruise by Carta Magna Los pasajeros de esta exclusiva experiencia recibieron: Embarque y pre-embarque preferencial. Mesa de informes exclusiva todos los días de 11:00 A 12:00 HRS en un salón privado. Ubicación preferencial en los restaurants. DIA 1- EMBARQUE Y PARTIDA DIA 2- NAVEGACIÓN Dia de Gala 17:30 RECEPCIÓN A PASAJEROS GALICIA ÉMINENT / DIRECTV HD PLUS (Salón exclusivo - 5º piso)- Presentación de los 5 chefs, 5 artistas

plásticos y 5 bodegas. 18:00 Primera degustación En vivo, los artistas, chefs y las bodegas nos acompañarán en esta primera presentación de sabores y arte TEMÁTICA: COCINA DE AUTOR. Cód. vestimenta sugerido: Mujeres: Falda larga o corta / Hombres: elegante sport. A lo largo de la velada, proyección digital de obras. DIA 3- 3 DE MARZO – NAVEGACIÓN 18:00 a 19:30 TEMÁTICA: COCINA ESPAÑOLA (Salón Luna). Degustación con show de flamenco (Passarella Band). Los artistas pintarán en vivo – A lo largo de la velada, proyección digital de obras. Sorteos de regalos DIA 4- 4 DE MARZO – ANGRA DOS REIS 18:30 a 20:00 Degustación TEMÁTICA: BRASIL Danza brasilera de Salón. Los artistas continúan con su obra en vivo – Sorteos - Código de vestimenta sugerido: blanco DIA 5- 5 DE MARZO - RIO DE JANEIRO ¡A disfrutar de Río y descansar luego! DIA 6- 6 DE MARZO ILHABELA 18:00 a 19:30 Degustación en Salón Luna (5º piso)- TEMÁTICA: COCINA ITALIANA. Sorteos – Dos artistas

continúan su obra en vivo. Proyección de obras Código de vestimenta sugerido: Rojo – blanco – verde DIA 7- NAVEGACION - DÍA DE TANGO 15:00 a 16:30 Taller de Collage para niños (de 5 a 10 años) Dictado por los artistas plásticos 18:30 Degustación Cocina Argentina (Salón Luna- puente 5). Show de Baile: Tango - Sorteos Proyección de obras – Presentación de obras terminadas de los artistas- DESPEDIDA TEMÁTICA: COCINA ARGENTINA- NOCHE DE GALA (vestimenta sugerida: Gala/ elegante) 21:00 Presentación de la muestra de arte de chicos en el Teatro Giove ante los 3600 pasajeros. DIA 8- 8 DE MARZO PUNTA DEL ESTE 12:00 llegada prevista. Conocer un Punta del Este distinto. Traslado a Bodega Alto de la Ballena- Cocina de 3 chefs (Guido Ojeda, Gustavo De Battista y Martín Avalos)- Maridaje con sus vinos. 18:00 última lancha 18:30 ¡Todos a bordo! 19:00 El Costa Serena zarpa hacia Buenos Aires (180 millas náuticas) DIA 9- LLEGADA A BS AS 9:00 llegada prevista a Buenos Aires. ¡ARRIVEDERCI!

biblioteca del viajero

joseph brodsky y su indeleble marca de agua E

stos curiosos “apuntes venecianos”, son el resultado de los viajes que Brodsky hiciera durante diecisiete años a la ciudad del agua, Venecia. Casi obsesivamente regresaba a ella, una y otra vez, eligiendo siempre el invierno. Según dicen, la estación perfecta para enamorarse de esta ciudad. Sin motivos románticos, él elegía a Venecia para vivir durante unos treinta días en los que trabajaba, escribía, realizaba interminables paseos, leía y se perdía buscando en esos espejos de agua la naturaleza oculta de la belleza. “Al rozar el agua, esta ciudad mejora la apariencia del tiempo, embellece al futuro. Ése es el papel de esta ciudad en el universo. Porque la ciudad es estática, mientras que nosotros nos movemos…”, Marca de Agua es un libro en el que el espíritu de Venecia salta en cada página a través de anécdotas, epifanías, reflexiones, búsquedas internas-externas por medio del entorno, los sentidos, los objetos. Lejos de cualquier sensiblería, retrata una Venecia exquisita pero distinta, más cercana, menos romántica pero con una belleza sutil que se concentra en los pequeños detalles, muchos de ellos sacados de la memoria del autor, “…Era una noche ventosa y, antes de que mi retina registrara nada, me arrebató un sentimiento de absoluta felicidad: mis narices recibieron el golpe de lo que, para mí, había sido siempre su sinónimo, el olor de algas heladas. Para algunos, es la hierba o el heno recién cortados; para otros, los aromas navideños de las agujas de coníferas y de mandarinas. Para mí, son las algas heladas…Uno se reconoce a sí mismo en ciertos elementos; en el momento en que aspiré ese olor en la escalinata de la stazione, dramas y absurdos hasta entonces ocultos se convirtieron en mi punto fuerte.” La prosa fluye como el agua, dibuja laberintos de tiempos históricos, todo es producto de lo que es Venecia, de su esencia simbólica. “El agua altera el principio de horizontalidad, especialmente durante la noche, cuando su superficie parece pavimento. No importa cuán sólido sea su sustituto -la cubierta- bajo los pies, sobre el agua se está algo más alerta que en tierra, se tiene un mayor dominio de las propias facultades. Sobre el agua, por ejemplo, nunca se va distraído como por la calle: las piernas nos mantienen, y mantienen nuestros sentidos, en constante verificación, como si uno fuese una especie de compás. Bueno, tal vez lo que aguza los sentidos cuando viajamos por agua sea en realidad un eco remoto, indirecto, de los viejos cordados. De todos modos, la percepción del otro se intensifica sobre el agua, como si un peligro común y compartido la realzara. La pérdida del rumbo es una categoría psicológica, tanto como lo es náutica…”, esta Venecia que siempre obsesionó a Joseph Brodsky lo llevó incluso a desear no haber nacido en Leningrado (actual San Petersburgo) sino entre espejos de aguas. Murió en Nueva York en 1996, pero está enterrado en el cementerio de San Michele de Venecia. Su lugar en el mundo por elección.

Acerca de Joseph Brodsky De padre fotógrafo, asistió a la primaria hasta los quince años y luego se convirtió en autodidacta. En 1964 fue acusado de “parasitismo social” y se lo condenó a cinco años de trabajos forzados, siendo llevado al campo penitenciario de Arjanguelsk, donde permaneció hasta que su sentencia fue indultada en 1965. En 1972, Joseph Brodsky emprendió el camino del exilio y tras breves estadías en Viena (Austria) y Londres (Inglaterra), se estableció en Estados Unidos, donde obtuvo la nacionalidad en 1977. La poesía de Joseph Brodsky se caracteriza por su carácter meditativo, metafísico; la obsesión por las contradicciones entre el espacio, el tiempo y los sentidos; y un dominio pocas veces igualado del ritmo. Ganó el Premio Nobel de Literatura en 1987.

Por Walter Vázquez.

RETRO TRAVEL

Fuente: www.historiadelapublicidad.com

de antes

Entre los cambios que el siglo XX aportó al ser humano, uno de los más radicales fue la posibilidad de volar. Con el surgimiento de la aviación comercial, se creó un nuevo medio de transporte que desde sus comienzos se emparentó con el lujo y el placer. Las etiquetas para el equipaje, fueron herencia de las líneas de buques y se convirtieron en un testimonio más del auge gráfico impreso de la época. Muchas veces, eran diseñadas por grandes maestros del afiche. Su función: decorar esas grandes maletas de cartón o lona, como una especie de condecoración y certificado de pertenencia al (pre)jet-set.

Imperial Airways:1924

TWA: 1952, ilustrador George Petty

Publicidades

KLM, alrededor de 1950

Australian: 1937

Aún pueden verse en los anticuarios, compitiendo entre sí para ver quién llama más la atención. La costumbre duró hasta fines de siglo, cuando todavía algunas lineas aéreas como Iberia repartían autoadhesivos a los niños, ilustradas con dinosaurios, personajes de Disney o animales no prehistóricos. Aquí una colorida muestra de algunas bellas etiquetas de aquella época de largos viajes de ensueño. Fuente: el delicioso volumen En Route/Label Art from the golden Age of Air Travel, de Lynn Johnson & Michael O´Leary, editado por Chronicle Books.

Air France: 1952

Chicago and Southern Airlines: 1951

Air India: 1946

noticias online

www.turisticaonline.com Un gigante de reservas de hoteles por Internet se instaló en la Argentina Lowcostbeds, una de las más grandes empresas de reservas hoteleras online del mundo acaba de recalar en la Argentina. En su portal ofrece más de 250 mil hoteles diseminados en 450 destinos del mundo y se propone competir con “precio, calidad, rapidez, variedad y cantidad”, dijo Oscar Mas, su representante en nuestro país. La empresa, que el año pasado le vendió noches de hotel a 3 millones de personas por un total de u$s800 millones, “es de origen inglés y su crecimiento está en sintonía con el de las aéreas low cost que han tenido un amplio desarrollo en Europa y que están cambiando el mercado del turismo”, añadió el ejecutivo. Al respecto, destacó que “cuando salen las promociones de esas aéreas de una agresividad bestial con, por ejemplo, dos millones de plazas a 20 euros para volar a distintos destinos, la gente se lanza en masa a comprarlas, en general, por internet”. Aseguró que ellos venden el 80% de las noches de hotel entre las 19 y las 23 horas. “Esto –dijo- indica que la gente no tiene tiempo para ir a una agencia y que, además, posee o consigue directamente mucha información, de tal forma que puede realizar las operaciones por su cuenta”. “Nosotros tratamos de ubicarnos en el nuevo cuadro del mercado donde, complementariamente, una masa creciente de gente tiene al turismo como una necesidad vital”, explicó el directivo y precisó que, “con los cambios que, entre otras cosas, están introduciendo las low cost, se han dejado de lado las vacaciones largas para pasar a tomar varios períodos de licencia a lo largo del año, entre otras cosas para aprovechar las ofertas de esa clase de aéreas”. Dijo que creía que a América latina, en algunos años más también van a llegar masivamente las aéreas low cost “pese a las políticas proteccionistas de algunos gobiernos. Es que –destacó- el principal motor del turismo es la conexión aérea, ya que de nada vale que tengas un buen destino si no puedes llegar a él”. “Iberia, que está en medio de una crisis, es propietaria de Vueling, la aérea de bajo costo, que mostró beneficios espectaculares el año pasado”, recordó Mas. “Eso –agregó- llevó al presidente de la low cost a realizarle un comentario jocoso a los directivos de Iberia: ´vieron cómo se puede ganar dinero vendiendo a los precios que lo hacemos nosotros´? Más aclaró que, “como aún no estamos instalados aquí como empresa local los pagos de los que nos compran noches de hotel deben hacerse a nuestra sede española. Con el cepo cambiario, que suma 15% de impuestos al comprador que paga con tarjeta de crédito en el exterior y el proporcionalmente alto costo que supone la trasferencia del dinero cuando una agencia realiza operaciones chicas, por ahora nos vamos a centrar en la venta a través de los tour operadores”, dijo Mas, quien también es director de South Latam Consulting.

Hoteles del futuro, para disfrutar hoy

música relajante.

El Península de la ciudad de Tokio está considerado como uno de los hoteles que pone más adelantos tecnológicos al servicio del viajero. Tiene pantallas de TV antivapor en el baño y es posible regular la temperatura de la ducha y la pileta del baño digitalmente. En caso de una llamada telefónica, la radio y el televisor automáticamente se ponen en modo silencioso y durante la noche el aparato telefónico brilla cuando se recibe una llamada para que pueda ser atendido sin encender la luz. Los teléfonos también poseen filtros digitales para que no haya eco en ningún lugar. Y, entre muchas otras cosas, en el spa, con un solo botón, se acomoda la luz y automáticamente la radio busca una emisora que esté sonando una

También en Las Vegas En el Aria Resort and Casino, de Las Vegas, las redes de fibra óptica que recorren cada una de las 4.004 habitaciones del hotel permiten que, con las órdenes dadas previamente por quien se aloja, las cortinas se abran, la música se reproduzca, la televisión se encienda y los controles climáticos activen una temperatura predeterminada en cuanto el huésped entre en su cuarto. Tan pronto como se va, la habitación pasa al modo inactivo. Pero, además, las configuraciones que generan los clientes se guardan indefinidamente, para el caso de que el huésped regrese. La próxima innovación que tiene planeada el hotel es permitir que la configuración de cada habitación sea controlada por teléfono inteligente.

www.turisticaonline.com Aviones reciclados como hoteles Alojamientos poco tradicionales En el camino de ofrecer a los turistas la alternativa de un alojamiento exótico, hay varios aviones que fueron convertidos en hoteles, en todos los casos, caros y de alta calidad. Uno de ellos pertenecía a Aerolíneas en la época de Marsans aunque en este caso será para hacer habitaciones temáticas de un hotel alojamiento. Estos son algunos de ellos.

Un sueco largó en punta El primero conocido es el del empresario sueco Oscar Diös, quien, en 2006, compró un avión Boeing 747-200, de una compañía en quiebra y lo convertió en un hotel ubicado en las inmediaciones del aeropuerto de Arlanda, en Estocolmo. Se llama Jumbo Hostel, dispone de 25 habitaciones de diferentes categorías y algunas suites (una de ellas en la cabina) dotadas con baño privado y vistas a las pistas del aeropuerto. Además del servicio de habitaciones, dispone de una cafetería en el segundo piso.

Un ruso en Holanda Por su parte, el empresario holandés Ben Thijssen decidió convertir un viejo avión ruso, un Ilushin-18 de la década del ´60, que perteneció al ex presidente de la Alemania Oriental, Erich Honecker, en un hotel cinco estrellas al que ha denominado Hotel Honecker. Tiene, además de las habitaciones, una suite especial de 40 metros de largo. La cabina del piloto se mantiene intacta, por lo se puede pasar a verla en cualquier momento. Cuenta con sauna, cocina, televisiones de pantalla plana con reproductores de Blu-Ray, internet sin cable y otros detalles de lujo. El alojamiento en el avión cuesta 350 euros la habitación doble para dos personas.

Aerolíneas aportó el suyo para “albergue” En Chile, un Boeing 737 de Aerolíneas Argentinas en la época de Marsans va camino de convertirse en habitaciones de un hotel alojamiento temático, propiedad del empresario y ex futbolista chileno Javier Margas. Éste adquirió el avión en un remate, para convertirlo en cuartos del hotel alojamiento Okoa. La idea es transformarlo en dos habitaciones de lujo muy bien equipadas, con bar, hamacas y jacuzzi.

Nelson Marinelli Periodista especializado en Economía, Viajes y Turismo. Editor de TuristicaOnline y conductor del programa Cuatro Patas de FM Palermo.

Info www.turisticaonline.com ndmarinelli@yahoo.com nmarinelli@turisticaonline.com

eventos y espectaculos

AGENDA recomendados MARZO 2013 THE KILLERS. GEBA (Sede San Martín) – 31 de marzo.

La banda oriunda de Las Vegas (EE.UU.), llega a la Argentina para ofrecer un recital en Buenos Aires para presentar su último disco “Battle Born”, un disco con gran repercusión, que incluye el single Runaways. Se los compara con de The Boss y Bruce Springsteen. Los invitados de la noche serán, Código Natural.

PEARL JAM. Predio de Costanera Sur – 3 de abril. La banda de Eddie Vedder, Pearl Jam, llega a Buenos Aires como parte de “El Festival más Grande de la Historia” junto a The Black Keys y otras bandas. Los Muchachos de Seattle harán una gira a través de varios países de Sudamérica, y Argentina está incluida en ella. VICENTICO. Stadium Luna Park -

5 de abril, 21 hs. Vicentico es un protagonista indiscutido de la historia del rock de los últimos veinte años. A la importancia de su trayectoria con LOS FABULOSOS CADILLACS suma –a partir del año 2002- el brillante comienzo de su carrera como SOLISTA. Esta es una cita imperdible con nuestra música nacional.

KEANE. Stadium Luna Park – 11 y 12 de abril, 21 hs.

La banda liderada por Tom Chaplin, originales de East Sussex, al sur de Inglaterra, con su propuesta de rock alternativo salida del sureste de Inglaterra, ha permitido que todos y cada uno de sus discos de Keane estén en lo más alto de la lista británica de ventas “UK Albums Chart”.

THE CURE. Estadio Monumental River Plate – 12 de abril. Los fanáticos de The Cure cumplirán su sueño en abril: asistir al espectáculo que ofrecerán en el estadio de River Plate. La banda de Robert Smith tocará en Buenos Aires en el marco de la gira latinoamericana del grupo británico que pasará por Brasil, Paraguay, Chile, Perú, Colombia y México. CHUCK BERRY. Stadium Luna Park – 14 de abril, 21 hs. Chuck Berry regresa a nuestro país tras 20 años de espera. El padre del Rock & Roll, Chuck Berry, en su gira despedida desembarca en Buenos Aires para demostrarle al mundo la vigencia de su reinado. CIRO. Stadium Luna Park – 26 de abril, 21 hs. / 27 de abril, 20 hs.

Luego de culminar 2012 con tres funciones agotadas, CIRO Y LOS PERSAS vuelven al Luna Park para continuar presentando “27”. Habiendo obtenido el disco de oro a una semana de su lanzamiento, el nuevo disco de CIRO Y LOS PERSAS, 27 ya alcanzó el disco de platino.

Hervé Joyaux Fabre y Diane Fabre

Bodegas

Hervé Joyaux Fabre, propietario de la Bodega Fabre Montmayou H

ervé Joyaux Fabre nació en Burdeos, Francia; es miembro de una familia de larga trayectoria en el negocio vitivinícola en Burdeos. Cuando llegó a Mendoza en el año 1992, la atracción por el Malbec Argentino y por los vinos de nuevo mundo es inmediata. Su visión le hace adquirir antiguos viñedos de Malbec plantados principio del siglo pasado (1908) y construir un “Chateau” al estilo Francés. Su pasión y su “savoir faire”, lograrán hacer el resto: concebir vinos de alta calidad y prestigio internacional

la calidad de otra uva. No se veía en la calle, entonces, si bien la mayoría del tiempo el consumidor argentino tomaba el Malbec pero sin saberlo. Nosotros hemos sido seducidos por el Malbec que se puede producir en Argentina. Al principio fue la gran sorpresa y ahora es una gran satisfacción poder invertir en la Argentina gracias al Malbec.

¿Por qué le llaman el padre del Malbec argentino?

Un estilo, un estilo que cada bodega tiene. No pretendemos ser los mejores. Le voy a decir lo que estamos buscando, para no compararnos con los otros. Nosotros lo que estamos buscando, y no siempre lo logramos pero lo intentamos, son dos cosas: a nivel calidad es estar en equilibrio, no ceder a la moda, porque para ir a la moda hay que ir con grandes volúmenes, aprovechar momentos, con mucho marketing y, la verdad, no es nuestra filosofía. La otra cosa que nos importa mucho es la relación precio-calidad, que si bien en la Argentina, mas en Buenos Aires, no siempre se aprecia, ya que, muchas veces, lo que es carísimo no es muy bueno. Nosotros vendemos casi un

No se si soy el padre del Malbec argentino, si me llaman así, bienvenido. Seguramente porque fuimos los primeros en hablar del Malbec e invertir en el Malbec. No hemos inventado el Malbec, obviamente el Malbec ya existía. Pero fuimos los primeros en darle importancia. En definitiva, no lo veía el consumidor, no estaba en la calle como Malbec, estaba mezclado con otro tipo de uva, para arreglarla ya que el Malbec ha tenido siempre muy buenos taninos, dulces y buen color y eso ayuda obviamente a un bodeguero a levantar

¿Qué diferencia sus vinos del resto de la competencia suya en la fabricación de Malbec?

85% o 90% de nuestra producción al exterior, y esta política de la relación precio-calidad si es muy importante afuera. No buscamos ser caros para intentar vender más vino o dar imagen. Respeto esta noción pero no es nuestra, es una diferenciación también. No quiero decir que tenga razón, capaz que podría vender más o ganar más, no sé si sería una mejora a nivel económico, pero nosotros siempre hemos apuntado a tener la mejor relación posible mas con una visión de lo que piensa el consumidor de afuera de lo que se piensa en Argentina, en Buenos Aires, ojo que la noción de la relación preciocalidad la gente del interior esta mas sensible que en Buenos Aires, es decir, cuidan un poco mas su dinero y les gusta tener una buena relación precio-calidad, efectivamente acá a veces no es lo mismo. La gente prefiere tomar menos y mejor. Son pocos los que pueden tomar una botella de $50 o $60 pesos todos los días. Yo creo que una equivocación nuestra, de los bodegueros, es sofisticar demasiado el costo del vino.Este año se cumplen 20 años de nuestra bodega que sigue siendo lider en el mercado de vinos de alta gama nacional como internacionalmente.

NOTICIAS Vivir Costa Rica en Hacienda Pozo Azul Hacienda Pozo Azul, con cerca de 1.000 hectáreas, se ha convertido rápidamente en el destino de aventura por excelencia en Costa Rica. A tan solo 90 minutos de San José se puede disfrutar de una gran variedad de aventuras ecológicas en un ambiente selvático lleno de naturaleza, con equipos de primera clase y guías entrenados para proveerle una experiencia segura e inolvidable. La Familia Quintana son los dueños y operadores de Hacienda Pozo Azul, criadores de caballos por generaciones, dentro de Pozo Azul se realizan las mejores cabalgatas con excelentes caballos, recorriendo senderos con unz gran variedad de fauna,

flora, ríos y cataratas hermosas. También se puede explorar las bellezas de Hacienda Pozo Azul con el canopy con más de 9 cables para tirarse y terminando en un espectacular cable de 310 metros sobre el Río SARAPIQUI. Otra actividad que se puede realizar es rafting en clase II y III, para los novatos y para los expertos clase IV, o para toda la familia el recorrido de safari, de clase I y II, donde se puede admirar la rica fauna de Sarapiquí, todo esto con guías experimentados y certificados. Por ultimo se puede realizar rappel del cañón del Río Sarapiquí. El restaurante Pozo Azul es reconocido por la calidad de su gastronomía, la impresionante vista del Río y el acogedor ambiente producido por su singular arquitectura a base exclusiva de las maderas de reforestación de la Hacienda. Hacienda Pozo Azul cuenta con alternativa de alojamiento: el Tent Suites donde se duerme con los sonidos nocturnos de la selva, despertar con el trinar de las aves, en un ambiente de confort, privacidad y en total contacto con la naturaleza. Esto es lo que se vive en Hacienda Pozo Azul Tent Suites cuenta con 30 confortables tent suites comunicadas por senderos y completamente equipadas.

Se presentó en FEHGRA, Rosario Gastronómica 2013. En un acto encabezado por el presidente de la Federación, Roberto Brunello; el presidente del Ente Turístico Rosario y secretario de Turismo de la Municipalidad de Rosario, Héctor De Benedictis; el presidente de la Asociación Empresaria Hotelero Gastronómica y Afines Rosario, Carlos Mellano; y el presidente de la Fundación Rosario Cocina Ideas, Augusto Saracco. Estuvo presente en el encuentro el secretario de FEHGRA, Claudio Aguilar; el subsecretario de Turismo de Rosario, Diego Paladini; la directora General de la Secretaria de Turismo, Bibiana Bocca; y dirigentes empresarios hoteleros gastronómicos de distintas ciudades argentinas. La semana de la gastronomía de Rosario se llevará a cabo del 12 hasta el 18 de mayo. Al igual que en sus otras dos ediciones, este acontecimiento busca posicionar a Rosario como un polo gastronómico a nivel nacional e internacional, con el fin de integrar los múltiples sectores relacionados en torno a este área. Rosario Gastronómica será una semana durante la cual, restaurantes y establecimientos gastronómicos ofrecerán sus menús a precios promocionales haciéndolos accesibles a miles de personas, y en la que se desarrollarán una gran cantidad de actividades relacionadas a la gastronomía con el objetivo de acercar las diferentes perspectivas del mundo culinario a niños, jóvenes y adultos.

Acerca de Rosario Gastronómica

Rosario Gastronómica tuvo su primera edición en el año 2010 organizada por la Fundación Rosario Cocina Ideas y el Ente Turístico Rosario, convirtiéndose en la primera semana gastronómica del país y sirviendo de ejemplo y referencia para las que siguieron. En el año 2012 se suma la Asociación Empresaria Hotelero Gastronómica y Afines Rosario como socio estratégico en la organización. Ya en su tercera edición “Rosario Gastronómica” apunta a promover la gastronomía como cultura, acercarla a todos los rosarinos, y a la mejora de sus restaurantes, con el objetivo de que estas acciones repercutan en el posicionamiento de nuestra ciudad en Argentina y el mundo. Fuente: Prensa FEHGRA

NOTICIAS FITA presente en FITUR 2013 La Secretaria de Turismo del Gobierno Federal, Claudia Ruíz Massieu Salinas, después de inaugurar el pabellón de México en la XXXlll edición de FITUR en Madrid, España; inauguró también el stand de la Feria Internacional de Turismo de Las Américas, FITA, que se llevará a cabo del 26 al 29 de septiembre próximo en la Ciudad de México. Acompañaron a la Secretaria, el Subsecretario de Operación, Carlos Joaquín González, el Director de Fonatur, Héctor Martín Gómez Barraza y el Director General de FITA, Juan Carlos Hinojosa Luelmo.

NOTICIAS

Gastronomía

Semana Gastronómica Española en Buenos Aires La Consejería de Turismo de la Embajada de España en Buenos Aires, en colaboración con su Oficina Cultural, el Centro Cultural de España en Buenos Aires, la Oficina Comercial y la Cámara española de Comercio en Argentina, está preparando la I Semana Gastronómica Española en Buenos Aires, que tendrá lugar del 15 al 21 de abril, y en la que participarán 18 restaurantes españoles de alto nivel de la ciudad y otros argentinos cuyos chefs se han formado en España, además de un reconocido restaurante de Mendoza. Todos estos restaurantes ofrecerán un menú a mediodía y otro por la noche a un precio único, $ 99 y

$ 199, respectivamente, independientemente de la categoría que tengan. Esta propuesta básica la complementarán a su gusto ofreciendo menúes de degustación, platos especiales, etc. Las regiones de Asturias, Galicia y Madrid enviarán a Buenos Aires a chefs de alto nivel, galardonados incluso con estrellas Michelin, para que cocinen en algunos de los restaurantes participantes y organizar con ellos un seminario dirigido a profesionales argentinos donde les informen de las últimas tendencias culinarias en España, el tipo de cocina que ofrecen en sus restaurantes y entablen un diálogo con los asistentes. Además del aspecto gastronómico propiamente dicho, habrá en paralelo un programa muy extenso de actividades complementarias, como mesas redondas en radio y televisión sobre gastronomía, catas de vinos, un ciclo de cine y gastronomía, concursos de fotografía de los platos que se preparen en los restaurantes y de preparación de tapas, etc. No faltarán por supuesto, actividades específicamente dirigidas a la promoción de España y sus regiones como destinos para el turismo gastronómico.

Más información: www.semanagastronomicaba.com

Cheval des Andes presentó su cosecha 2008 Cheval des Andes, la marca de vinos más Premium de Moët Hennessy Argentina, realizó la presentación de la cosecha 2008 del grand cru Cheval des Andes. En Mendoza, donde se ubican los viñedos para este vino, estuvieron presentes directivos de la empresa: Pierre Lurton (Presidente de Cheval des Andes y Cheval Blanc), Xavier Ybarguengoitia (Presidente de Möet-Hennessy Estate & Wines), Hervé Birnie-Scott (Director de Chandon Argentina) y Nicolás Audebert (Jefe de enología de Cheval des Andes y Terrazas de los Andes), además de empresarios argentinos.

Iguazú en Concierto y UNICEF convocan a participar de un concurso infantil para músicos. El festival internacional de orquestas Infanto Juveniles Iguazú en Concierto y UNICEF lanzaron un concurso on line para jóvenes músicos de entre 8 y 18 años.

La propuesta es que los chicos suban a un canal oficial en Youtube videos en los que ellos interpreten un instrumento: los 4 músicos ganadores viajarán a la ciudad de Iguazú junto a un acompañante y participarán de la orquesta en el concierto de cierre. Se celebrará desde el 27 de mayo al 1° de junio de 2013 en Puerto Iguazú, Misiones, donde las orquestas juveniles brindarán conciertos día a día en hoteles cinco estrellas. UNICEF apoya esta cuarta edición del concierto por su alto valor cultural, educativo y artístico. El concurso invita a músicos de entre 8 y 18 años a que carguen sus videos a la página de inscripción www.iguazuenconciertoaudition.com Los ganadores del concurso serán cuatro –dos elegidos por el voto de la gente a través de la plataforma del concurso y dos seleccionados por Dirección Artística del Festival. El gran premio es una invitación con todo pago para participar de Iguazú en Concierto 2013 durante los 6 días, además de tocar en el mega concierto final junto a 700 niños y jóvenes de Estados Unidos, Francia, Rusia, Botswana, Turquía, Brasil, Ecuador, Angola, Australia y Argentina en las explanadas del Sheraton Hotel, con las Cataratas del Iguazú de fondo. Los chicos tienen tiempo de subir sus videos hasta el 1º de abril. Más información: www.unicef.org

100