4/зима/2014 Твоя История - первый журнал о российской моде by ЖУРНАЛ ТВОЯ ИСТОРИЯ

П е р в ы й е ж е к в а р та л ь н ы й ж у р н а л о р о с с и й с ко й м о д е

№4 / 2014

4 6 2 7 0 9 3

9 0 0 0 1 5

Москва – Санкт-Петербург – Сочи

tvoyaistoria.ru

мода

«Прежде всего меня вдохновляет сама жизнь, яркие добрые люди, которые меня окружают. Когда ты действительно любишь то, что ты делаешь, тебе не нужно гнаться за вдохновением, оно всегда с тобой».

АллаДухова

Первый ежеквартальный журнал о российской моде, искусстве и культуре «Твоя История» Учредитель, издатель и редакция:   Издательское бюро «ТИ–пресс» Адрес: 190013, СПб, Рузовская ул., д.13, лит. А, пом. 4Н. Email: info@tvoyaistoria.ru Издатель и главный редактор: Татьяна Покопцева Помощник редактора: Дарья Мельник Дизайнер: Елена Бовичева Редактор моды: Влада Липская Над номером работали: Влада Липская, Екатерина Муратова, Екатерина Зингаревич, Ольга Фомина, Ольга Чапаева, Надежда Ракова, Таня Гракова, Наталья Дмитриенко, Юля Усенко, Екатерина Мотылёва.

Издается в печати с января 2014 года. Свидетельство о регистрации средства массовой информации в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) № ФС 77–58674, от 21.07.2014

Территория распространения — Российская Федерация (точки продаж и распространения — на сайте www.tvoyaistoria.ru)

Все права защищены © ООО «ТИ–пресс». Все статьи, рисунки, фотографии и другие редакционные материалы журнала  «Твоя История» охраняются как интеллектуальная собственность. Полное или частичное воспроизведение статей, материалов и других результатов интеллектуальной деятельности, опубликованных в журнале «Твоя История», запрещено. Мнение редакции может полностью или частично не совпадать с мнением авторов.

Цена свободная.

Отпечатано в типографии «Любавич», Санкт-Петербург, тираж 6000 экз.

Обложка: Фото: Екатерина Мотылева Модель: Сергей Волобуев, солист Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана Стиль: Юля Усенко и Наташа Дмитриева Макияж и прическа: Любовь Воробьева Брюки: ArtemShumov

№ 4.2014

«мода»

003

Платье Jana Segetti, украшение Sasha&Pasha

письмо редактора

начимость моды трудно переоценить. В России, после периода усредненности, мы смело говорим «быть» и ставим правильную запятую, признавая факт становления новой истории российской моды. Истории, где имена Чапурин, Терехов, Ахмадуллина становятся уже классикой и появляются новые интересные и сильные дизайнеры – Tegin, Pirosmani, Shumov, Dasha Gauser и т. д. То, что мы носим, как и язык, на котором мы говорим, отвечает за наше понимание самих себя. Нося иностранную одежду, мы всегда будем ощущать себя больше «там», чем «здесь», говоря на иностранном языке, мы становимся «теми», а не самими собой. На языке одежды мы, увы, давно говорим с иностранным акцентом. Зимний номер журнала «Твоя История» расскажет о грамматике моды, о ее правилах, трендах, ритмах, движении. Именно мода поможет нам оказаться лицом к лицу с нашей внутренней художественной свободой, потому что она в России неразрывно связана с культурой, искусством, языком. Целая философия нового искусства, кино, талант, фотография, знания, интеллект — все это сегодня составляет российскую моду. Татьяна Покопцева | Главный редактор, член Союза журналистов. editor@tvoyaistoria.ru

Журнал «ТВОЯ ИСТОРИЯ» можно приобрести в Санкт-Петербурге: • Сеть супермаркетов Супер Бабилон Санкт-Петербург, Малый пр. П.С., 54-56 +7 (812) 233-88-92 Санкт-Петербург, Тульская ул., д. 3А +7 (812) 275-68-50

• Магазин российского дизайнера Jana Segetti ул. Съезжинская, 4 +7 (812) 233-66-95 • Арт-пространство «Невский, 8», «Лавка Художника» Невский, 8. +7 (812) 314-80-81

• Магазин с российскими дизайнерами 8-store. Дворцовая набережная, 20 +7 (921) 344-23-52; +7 (981) 741-18-80

• Weshalki Санкт-Петербург, ул. Караванная, 12 8 (911) 151-77-23

• Легендарный книжный магазин Санкт-Петербурга «Подписные издания» Литейный пр., 57 +7 (812) 273-50-53

Номер можно приобрести в Москве:

004

• Сеть книжных магазинов ДОДО Москва, ул. Солянка, 1/2, стр. 1. 8 (495) 628-61-43

• Додо/ЗИЛ Москва, ул. Восточная, 4, к. 1. 8 (495) 675-16-36 • ART-CRAFT studio Книги и художественные материалы Дизайн-завод Флакон Москва, ул. Большая Новодмитровская, 36, строение 2, вход 5. +7 (495) 76-76-841 12:00–22:00, без выходных 5 минут от ст. м. Дмитровская • 11-й книжный Книжный магазин | Галерея | Кафе Центр дизайна ARTPLAY Москва, ул. Нижняя Сыромятническая, 10, строение 11. 11:00–22:00, без выходных. 7 минут от ст. м. Чкаловская «мода»

№ 4.2014

Обзоры российских недель мод, новые имена, стилисты, интервью с ведущими российскими дизайнерами, лучшее из ювелирных

первый ежеквартальный журнал о российской моде

традиций, самые последние премьеры в искусстве и культуре России, интересные встречи и проекты tvoyaistoria.ru № 4.2014

«мода»

tipress.ru

содержание: 006 Колонка Екатерина Зингаревич 007 Новости 012 Люди Интервью с Аллой Духовой 020 События 025 Фотопроект «Кино» Сергея Берменьева 031 Мода 032 Петр I и европейская мода 036 Интервью с Янисом Чамалиди 044 Стиль «Немое кино» 050 Интервью с Васифом Касумовым 054 Украшения Masterрeace 056 Мода в картинках Тани Граковой 062 Открытие: дизайнер Руфина Лагутина

006

«мода»

№ 4.2014

содержание

066 Культура 067 Песни о любви и Родине Петра Налича 070 Интервью с Ильей Бачуриным 074 Афиша 078 Традиции Светлана Кузнецова о русской кухне 080 Недели Моды Обзор трендов весна/лето 2015 101 О России 102 Беленцова Наталья – фотохудожник 112 Духовное наследие Храм святого великомученика и победоносца Георгия в Купчино 116 О добром Фонд Дианы Вишневой. Интервью с Виктором Вишневым 124 Новогодние поздравления героев нашего журнала 127 Адреса № 4.2014

«мода»

007

колонка

екатерина зингаревич

Сцена – предновогодняя. Кадр – счастливый. Дубль – единственный. «Мотор!» – вот фраза, которая звучит у меня в голове каждое утро в тот беспощадный момент, когда начинает звонить будильник. День за днем, серия за серией я получаю все больше удовольствия от пережитого и увиденного. И пускай, отматывая дни на минус 365, я хочу вернуть далеко не все из них, я не желаю забывать ни одного. Выдержанные в лучших традициях советской комедии и французской драмы, они подарили мне замечательную возможность – полюбить себя. Возможность, которая у меня всегда была и которой в то же время у меня не было. Личность в поисках такого собственного «я», которому не свойственны тяжелые оттенки ответственности перед всеми, кроме себя самой, – такой я выхожу из 2014-го. В этом году мне впервые захотелось полюбить себя настоящую, понять которую до конца мне еще предстоит. Полюбить без обмана – за достоинства и недостатки, за победы и упущения. Принять свое несовершенство и не стремиться к обратному. Любить себя не через окружающий мир и не глазами других людей, близких и не очень. Быть удобной для самой себя, а не для них. А главное – любить себя не оттого, что любима кем-то, а просто так. Потому, что я – неповторимая и потрясающая героиня своего собственного кино. Я пишу свой личный сценарий, отталкиваясь от наиважнейшего события – рождения моего ребенка. В противовес скучному стереотипу о том, что женщинам с появлением детей свойственно забывать о себе, я вдруг ощутила необыкновенный интерес к своему «я». Такое любопытно-загадочное состояние, вдохновленное силой, приобретенной в миг рождения моей настоящей второй половинки. Удивительно, как эта маленькая девочка заставила меня ступить на путь понимания той Катерины, которую я неплохо знала как человека и совсем мало – как женщину. Разве могла я подумать, что утренняя команда «Мотор!» будет звучать для меня на целых полчаса раньше потому, что каждый день я уделяю своему отражению в зеркале на десять минут больше времени. Еще на десять минут больше я провожу в своей гардеробной, пытаясь понять, чей стиль мне сегодня ближе – мадам Шанель, знающей толк в классике женской моды, или же сумасшедшей Вивьен Вествуд. А возможно, сегодня я не ищу ориентиры в чужом восприятии женского стиля, а воплощаю свой собственный. Пять нелишних минут я посвящаю утреннему кофе. Хотя, пожалуй, все десять. И, не обманывая никого из зрителей, проживаю день по-настоящему счастливо. Для себя и своей половинки. И немножечко для них. Подарив жизнь маленькому человеку, я обрела себя. Такой вот интересный закон моего жизненного кино. С нетерпением жду новых серий. А пока – хлопушка… «Стоп! Снято!»

008

«мода»

№ 4.2014

новости

Новая коллекция Ianis Chamalidy Новая коллекция Ianis Chamalidy посвящена денди. Точеные силуэты начала XIX века вполне узнаваемы, однако дизайнер создает совершенно новые формы из традиционных деталей классического мужского костюма. Смокинги превращаются в мягкие шерстяные пальто. Жилеты – в платья безупречного кроя. Рубашки – в романтич-

V Международный фестиваль искусств «Дягилев. Постскриптум»

ные женственные блузы, украшенные драпировкой. Строгий характер брюк смягчает веселая «клетка». Принт на удлиненных изящных жакетах повторяет сюжеты старинных русских орнаментов. Галстуки-бабочки расправляют огромные крылья из натуральной кожи. Широкополые шляпы неожиданно подходят к любому наряду коллекции – от костюма-тройки до платья в пол.

19–28 ноября 2014 года В 2014 году, в связи с объявленным годом сотрудничества в области культуры между Великобританией и Россией, гостями Фестиваля станут две английские труппы со спектаклями «Сутра» (хореография Сиди Ларби Шеркауи) и «FAR» (хореография Уэйн МакГрегор) в Александринском театре. Фестиваль планирует мощно представить Пермский академический театр оперы и балета концертным исполнением оперы «Дидона и Эней» Генри Перселла и «Dixit Dominus» Георга Генделя под руководством многократного лауреата Национальной театраль-

Weshalki

ной премии «Золотая Маска», дирижера Теодора Курентзиса. В связи со 110-летием со

Weshalki – это проект, призванный познакомить с новыми именами в петербургском дизайне.

дня рождения Джорджа Баланчи-

Это своего рода лаборатория и площадка для общения и взаимодей-

на создается выставка фоторабот

ствия молодых дизайнеров и экспертов. В магазине представлена оде-

выдающегося летописца «Нью-

жда и аксессуары дизайнеров, чьи имена еще практически неизвестны

Йорк Сити Балет», американского

(нередко это вчерашние выпускники ВУЗов). Именно в Вешалках можно

фотографа Пола Колника.

найти вещи, воплощающие принципиально новый взгляд на дизайн.

В честь 250-летия Государ-

На данный момент в магазине представлено порядка 15 дизай-

ственного Эрмитажа пройдет спек-

неров, их количество постоянно растет. Среди них: Tatiana Grakova,

такль «Три портрета» с участием

MANKA, Roomyantseva Olesya, Анжела Власова, LULA, Natalia Vaulina,

Ансамбля Екатерины Великой под

Yana Ginz, Дарья Жданова и другие. Идеологическим помощником

управлением

и консультантом по работе с дизайнерами выступил Владимир Бу-

Андрея

Решетина

в Меншиковском дворце. № 4.2014

«мода»

хинник. 009

новости

В ноябре в издательстве СЛОВО/SLOVO выходит уникальный альбом «Эрмитаж 1:1» Выход издания приурочен к 250-летию Госу-

глазами, увидеть мельчайшие оттенки цвета, тре-

дарственного Эрмитажа, которое широко отмечается

щины краски, особенности и неровности полотна,

в этом году. Альбом «Эрмитаж 250 лет. Искусство

детали, которые доселе могли видеть лишь сотруд-

1:1» – первое в мире издание, которое позволяет чи-

ники музея – те немногие счастливцы, у которых

тателю увидеть шедевры из собрания Государствен-

есть возможность рассматривать картины в непо-

ного Эрмитажа в реальном размере и максимальном

средственной близости к холсту.

приближении. «Эрмитаж 250 лет. Искусство 1:1» –

Автор книги – директор Государственного

это новый тип альбома по искусству, появление

Эрмитажа Михаил Борисович Пиотровский. В аль-

которого стало возможным только в XXI веке благо-

бом вошли полотна самых разных эпох и жанров:

даря цифровым технологиям (как в области съемки

от «Мадонны с младенцем» Леонардо да Винчи до

изображений, так и в области полиграфии).

«Черного квадрата» Казимира Малевича. Картины

Впервые у читателей появится возможность

представлены в хронологическом порядке; каждый

рассмотреть фрагменты великих полотен из кол-

раздел предваряет рассказ о самых значительных

лекции Эрмитажа во всех деталях, вплоть до от-

мастерах

дельных мазков. Они смогут «потрогать» картину

комментариями.

эпохи.

Репродукции

сопровождаются

Модный дом Татьяны Парфеновой Специально к началу предрождественского сезона Модный дом «Татьяна Парфенова» предлагает идеи подарков для друзей и родных. В начале декабря в продажу поступит новая коллекция аксессуаров: шелковые маски для сна, косметички с изящными вышитыми цветами и плюшевыми мишками, тапочки ручной работы из английского бархата с вышивками, красиво оформленные ароматические свечи с натуральными маслами и другие приятные и нужные мелочи. Также в бутике «Татьяна Парфенова» на Невском пр., 51 помимо коллекций одежды представлены книги Татьяны Парфёновой, аксессуары для гаджетов с авторскими рисунками и предметы из интерьерной линии TATYANA PARFIONOVA Home Design, которые позволяют выбрать подарок на любой случай.

010

«мода»

№ 4.2014

новости

«Дары Востока и Запада Императорскому двору за 300 лет» 2 декабря 2014 года – 8 марта 2015 года. Главный штаб 2 декабря 2014 года в Вос-

Andy Fiord Photo & Film Production

точном крыле Главного штаба открывается выставка «Дары

Одна из сильнейших продакшн компаний России, входящая в со-

Востока и Запада Император-

став рекламного холдинга Andy Fiord Fashion Advertising (AFFA), начи-

скому двору за 300 лет». На

нает съёмки рекламного фильма о Санкт-Петербурге.

ней будет представлено около

Картина посвящена истории, культуре и жизни Северной столицы.

400 произведений изобразитель-

Масштабный проект пройдет при участии европейских и российских ре-

ного и прикладного искусства,

жиссёров, известных профессионалов индустрии моды и деятелей ис-

а также оружие, книги и нумизма-

кусства.

тические ценности, преподнесен-

Главная задача создателей фильма – снять совершенно новое

ные во время дипломатических

кино о любимом городе, показав Петербург с самых разнообразных

визитов и встреч российским пра-

“ракурсов” своего вдохновения. Фильм станет альтернативой всем

вителям, начиная с Петра I и за-

ранее созданным картинам, представляющим собой экскурсионные

канчивая Николаем II.

видео, и будет снят по аналогии с лучшими роликами о европейских

На выставке представлены

городах.

экспонаты, наиболее характер-

Предыдущие масштабные проекты Andy Fiord Photo & Film

ные для искусства стран-да-

Production, реализованные как в России, так и за рубежом, позволяют

рительниц, художественные

судить о высокой художественной ценности картины и безупречном

достоинства которых не уступа-

качестве съёмки будущего фильма.

ют их исторической ценности. Своими подарками иностранные государства

демонстрировали,

с одной стороны, глубокое уважение к России, с другой – интерес к развитию связей с ней. Все они хранят следы исторических событий и являются овеществленными свидетельствами русской истории.

№ 4.2014

«мода»

011

новости

XX Фестиваль номинантов Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» 10 ноября 2014 года место проведения – Театр юных зрителей (ТЮЗ) им. А.А. Брянцева, Санкт-Петербург

дак («Мадам Бовари», «Русская антреприза» имени А. Миронова). Лучший спектакль из премьер прошлого сезона на большой сцене будут выбирать из постановок «Вишневый сад» (МДТ), «Макбет» («Балтийский Дом»), «Все мы прекрасные люди» (театр имени Ленсовета), «Графоман» (театр имени В.Ф. Комиссаржевской). За звание лучшего спектакля на малой сцене посоревнуются «Алиса» (БДТ), «Мадам Бова-

Премия присуждается по итогам работы петер-

ри» («Русская антреприза» имени А. Миронова),

бургских театров в минувшем сезоне за яркие твор-

«Дубровский» («Пушкинская школа»), «Ю» («Не-

ческие открытия и достижения в различных жанрах

большой драматический театр») и «Пигмалион»

театрального искусства.

(«Приют комедианта»).

В номинации «драматические театры» за луч-

В номинации «музыкальные театры» представ-

шую женскую роль поборются Алиса Фрейндлих

лены оперные спектакли «Не только любовь» («СПб

(роль Алисы в одноименном спектакле Андрея Мо-

опера»), «Царская невеста» (Михайловский театр),

гучего, БДТ), Елена Калинина (мадам Бовари в од-

«Левша» и «Троянцы» (Мариинский театр) и балет-

ноименном спектакле Андрея Жолдака, «Русская

ные спектакли крупной и малой формы: «Тщетная

антреприза» имени А. Миронова), Анна Ковальчук

предосторожность», «Щелкунчик» (Михайловский

(Наталья Петровна, «Все мы прекрасные люди»

театр), «Сильвия» (Мариинский театр) – в крупной

Юрия Бутусова, театр имени Ленсовета) и Мария

форме; «Лики современной хореографии» (театр

Шульга (леди Макбет, «Макбет» Люка Персеваля,

имени Якобсона), «Inside the lines» и «Concerto

«Балтийский Дом»).

DSCH» (Мариинский театр) – в малой.

За лучшую мужскую роль будут бороться Сер-

Лучший кукольный спектакль экспертам пред-

гей Ракитин («Все мы прекрасные люди»), Влади-

стоит выбрать между «Аленьким цветочком» (театр

мир Селезнев (профессор Хиггинс, «Пигмалион»,

«Кукольный формат») и «Тайной новогодней ёлки»

театр «Приют комедианта») и Евгений Баранов

(Большой театр кукол). В номинации «негосудар-

(Алексей Каренин в одноименном спектакле «Рус-

ственные театры» представлены театр «За Черной

ской антрепризы» имени А. Миронова).

речкой» со спектаклем «Буря» в постановке Ива-

«Лучшая работа режиссера» достанется од-

на Стависского, театральная компания «Открытое

ному из мастеров, среди которых Лев Додин

пространство» (спектакль «Андрей Иванович воз-

(«Вишневый сад», МДТ), Григорий Дитятковский

вращается домой» в постановке Романа Габриа)

(«Пигмалион», «Приют комедианта»), Люк Персе-

и Театро Ди Капуа («Жизнь за царя» в постановке

валь («Макбет», «Балтийский Дом»), Андрей Жол-

Джулиано ди Капуа).

012

«мода»

№ 4.2014

новости

22 октября Московский театр мюзикла открыл четвертый сезон премьерой нового спектакля «Все о Золушке»

«Преступление и наказание» по роману Ф.М. Достоевского

«Всё о Золушке» – мюзикл с красочными виде-

Режиссер постановки Андрей Кончаловский

опроекциями, яркими световыми эффектами и не-

в течение тридцати лет вынашивал идею создания

вероятной музыкой композитора Раймонда Паулса

спектакля и готов представить результаты этой мас-

в переложении молодежной группы «Слот»!

штабной работы в 2015 году. Над спектаклем также

Автор идеи – Дмитрий Быков, режиссер и хореограф – Олег Глушков, сценография – Вадим Воля.

работают режиссер Марк Розовский, поэт Юрий Ряшенцев и композитор Эдуард Артемьев.

Новый спектакль понравится всем без исклю-

Авторы перенесли героев в современные реа-

чения – как детям, так и взрослым. Среди мно-

лии, сохранив при этом атмосферу XIX века. Андрей

гочисленных версий сказочной судьбы Золушки

Кончаловский отметил, что концепция спектакля

эта – одна из самых неожиданных.

изменилась по ходу работы. «Нам нужно было по-

Знакомые с детства герои обретают новые

думать о том, как сделать спектакль для нового по-

черты характера, проявляют себя в привычных си-

коления людей, – говорит он. – Для двух главных

туациях с неожиданной стороны, а Золушка нахо-

персонажей, Сони и Раскольникова, нужны выда-

дит свое счастье с новым героем, который совсем

ющиеся музыкальные таланты с определенными

не похож на принца.

сценическими данными. Мы хотели бы найти моло-

Реалии современной жизни и отношений в сю-

дых людей, которые стали бы ведущими актерами

жете сказочного мюзикла «Всё о Золушке» дают

в нашем спектакле. Это главная задача для меня

надежду на то, что этот сюжет бессмертен, Золушки

на ближайшие несколько месяцев. Без этих двух

вечны, а принцы необязательно живут во дворцах.

личностей вряд ли спектакль может быть осуществлен». Художественный руководитель Московского театра мюзикла Михаил Швыдкой сообщил журналистам о том, что премьера «Преступления и наказания» состоится в 2015 году. В течение последних двух лет проводилась предварительная работа над спектаклем, а с сегодняшнего дня начинается его сценическая реализация, которая займет не менее восьми месяцев. Генеральный директор театра Александр Новиков рассказал, что музыкальный спектакль «Преступление и наказание» откроет пятый сезон театра мюзикла.

№ 4.2014

«мода»

013

014

«мода»

№ 4.2014

люди

интервью Яркая хореография, оригинальные спецэффекты, высочайший профессионализм – все это отличает легендарный шоу-балет «Тодес», руководителем которого с самого первого дня является блистательная Алла Духова. Уже больше двадцати лет шоу-балет радует зрителей новыми постановками, в каждой из которых

ФЕЕРИЯ

ТАНЦА танцоры проживают маленькую жизнь. Балет «Тодес» постоянно выступает в России и за рубежом – в Израиле, США, Франции, Австралии, Китае и многих других странах. Главный редактор журнала о российской моде «Твоя История» Татьяна Покопцева побеседовала с Аллой Духовой о ее любимом детище – балете «Тодес» и творческих планах.

№ 4.2014

«мода»

015

люди

интервью

016

«мода»

№ 4.2014

люди

интервью

Татьяна Покопцева: Алла Владимировна, как Вам удается создавать все новые и новые хореографические постановки? Где Вы берете столько энергии? Алла Духова: Прежде всего, меня вдохновляет сама жизнь, а также яркие добрые люди, которые меня окружают. Когда ты действительно любишь то, что делаешь, тебе не нужно гнаться за вдохновением – оно всегда с тобой. Татьяна Покопцева: Совсем недавно прошел Ваш концерт в Санкт-Петербурге. Чем на этот раз Вы удивили публику? Алла Духова: Мы показали премьерный спектакль «Танцуем любовь». Это красивая история любви об испытаниях, которые выпадают на долю влюбленных в большом городе. Артисты не просто танцуют – они буквально проживают эту историю, передавая все эмоции зрителю с помощью танца. Не зря премьера прошла именно в Санкт-Петербурге – это очень значимый для нас город.

мы – энергичные, яркие, активные, трудолюбивые и комичные № 4.2014

«мода»

017

люди

интервью

Татьяна Покопцева: Чем Вы объясняете большую популярность шоу-балета «Тодес» в России? Алла Духова: Шоу-балету «Тодес» уже 27 лет. Школы успешно существуют, наши педагоги работают с усердием и всецело отдаются своему делу. Мы выпустили уже второе поколение замечательных преподавателей танца, которые проживают на сцене целую жизнь. Татьяна Покопцева: У балета «Тодес» – мужской характер: строгий, волевой, энергичный. Он частично отражает Вас? Алла Духова: Я не соглашусь с тем, что у балета именно мужской характер. Наш балет очень разносторонний и многоликий: мы – энергичные, яркие, активные, трудолюбивые и комичные. Татьяна Покопцева: Сегодня балет «Тодес» воспринимают, как самостоятельную единицу, а ведь начиналось все с работы на концертах. Вы решились на отважный шаг – и создали сложную структуру с постановками, школами по всей России и ближнему зарубежью. Что дальше? Какие новые проекты нас ждут? Алла Духова: Самый важный шаг – это открытие нашего театра, ведь благодаря этому московский зритель стал чаще видеть наши выступления. Сейчас в театре идет постановка трех спектаклей: «Танцуем любовь», «ATTENTION» и «Волшебная планета Тодес». Также мы работаем над новыми проектами и совершенствуем себя.

«Когда ты действительно любишь то, что делаешь, тебе не нужно гнаться за вдохновением – оно всегда с тобой» 018

«мода»

№ 4.2014

люди

интервью

№ 4.2014

«мода»

019

события

Победители и итоги XXIV Международного кинофестиваля «Послание к Человеку»: аншлаг на фестивальном смотре 020

«мода»

№ 4.2014

события

XXIV

Международный кинофестиваль «Послание к Человеку» подводит итоги. За фестивальную неделю прошло более 100 мероприятий в Санкт-Петербурге и Москве, 3 конкурса и 16 специальных программ. Зрители увидели более 300 фильмов, среди которых около 100 оказались премьерами (две премьеры были мировыми). Санкт-Петербург посетили мэтры кинематографа: Абделатиф Кешиш, Билл Плимптон, Томас Остермайер, Филип Грёнинг, Александр Роднянский, Клэр Симон, Сильвия Хукс, Джулия Локтев, Андерс Отсергард, Алишер Хамидходжаев, Алексей Федорченко и многие другие – всего более 150 кинематографистов из 34 стран мира. Члены жюри, гости и участники фестиваля провели 21 мастер-класс. Отметим, что образовательные и дискуссионные программы МКФ «Послание к Человеку» могли посещать все желающие. Традиционно для фестиваля вход на них был свободным, а участие – бесплатным. Одним из самых важных достижений 2014 года стали заполненные залы на фестивальных смотрах. 2014 год продемонстрировал существенно возросший интерес зрительской аудитории к фестивальным кинопоказам. На МКФ «Послание к Человеку» можно было наблюдать аншлаги на мастер-классах и живые дискуссии на круглых столах. Ежедневно киносеансы фестиваля посещало более 2000 человек. На конкурсных и специальных программах, в том числе на экспериментальных, документальных, авторских показах залы были заполнены.

1. Справа – журналист Максим Шевченко, ведущий авторской программы «Судите сами» на Первом канале, слева – кинообозреватель Борис Пантелеев. 2. Слева – арт-директор кинофестиваля Алексей Медведев, в центре – режиссер Камран Ширдель, справа – Наталья Пылаева, руководитель международного отдела кинофестиваля. 3. Алексей Учитель на пресс-конференции. 4. Кинообозреватель Борис Пантелеев. 5. Справа – директор по развитию кинофестиваля Александра Печникова беседует с режиссером Камраном Ширделем. 6. В центре – режиссер Херард Фрейксес Рибера.

№ 4.2014

«мода»

021

события

29-й сезон MercedesBenz Fashion Week Russia прошел в ЦВЗ “Манеж” с 26 по 29 октября. В самом крупном модном мероприятии Восточной Европы приняли участие более 90 дизайнеров из России, Италии, Испании, Грузии, Армении, Украины и других стран. 022

«мода»

№ 4.2014

события

Свои коллекции сезона весна-лето 2015 представили: Alena Akhmadullina, SLAVA ZAITSEV, VIVA VOX, Igor Gulyaev, Dasha Gauser, Julia Dalakian, PIROSMANI BY JENYA MALYGINA, Laroom, BIRYUKOV, TEGIN, Ester Abner, Zarina & Наталья Водянова, Юлия Николаева, RIA KEBURIA и многие другие.

№ 4.2014

«мода»

023

события

Главным сюрпризом иностранной программы MBFW Russia в этот раз стала мировая премьера коллекции prêt-a-porter от знаменитого дизайнера вечерних платьев Tony Ward Couture. Также мероприятие посетили трое всемирно известных fashion-иллюстраторов (Megan Morisson, Yelena Bryksenkova, Je Sul Kim), чтобы зарисовать самые яркие моменты Mercedes-Benz Fashion Week Russia. В новом сезоне гости могли узнать о модной индустрии изнутри благодаря лекциям в рамках деловой программы MBFW Russia, посетить мастер-класс от всемирно известного парфюмера Кристофа Лодамьеля, пообщаться с youtube-блогером Соней Есьман, дизайнерами Славой и Марусей Зайцевыми, Евгенией Малыгиной, Оксаной Федоровой и принять участие в Instameet, организованном Instagram совместно с Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

1. James Goldstein, Эвелина Хромченко 2. Валерия 3. Татьяна Геворкян 4. Наталья Лесниковская 5. Пелагея 6. Tony Ward 7. Константин Крюков и Алина Алексеева 8. Катя Лель 9. Antonio Cristaudo i Francesca Tacconi (Pitti Immagine), Jane Reeve (C.E.O. Camera Nazionale della Moda Italiana), Giovanna Coletti (Class TV Moda)

024

«мода»

№ 4.2014

события

Татьяна Архипова, Дмитрий Медведев, Андрей Могучий

Андрей Могучий

Дмитрий Воробьев, актер Театра Сатиры на Васильевском в Санкт-Петербурге

№ 4.2014

«мода»

28 сентября, в день 99-летия Георгия Александровича Товстоногова, здание БДТ вновь открылось для зрителей. Петербуржцы и гости города впервые с января 2011 года смогли войти в обновленный и преображенный зал БДТ, увидеть золоченую роспись в зрительном зале театра, барочных ангелов, обнаруженных реставраторами над порталом сцены, за штукатуркой и гербом РСФСР, а также новый занавес со знаменитым гербом, созданным художником Владимиром Щуко (занавес разработан главным художником БДТ, соратником Г.А.Товстоногова Эдуардом Кочергиным, утверждающим, что легче создать три спектакля, чем один занавес). 025

события

Специально к открытию была подготовлена постановка, которую показали всего один раз. На сцену вышли прославленные артисты Большого драматического – Алиса Фрейндлих, Олег Басилашвили, Геннадий Богачев, Валерий Ивченко, Георгий Штиль, Нина Усатова – и вся труппа театра. 026

«мода»

№ 4.2014

фотопроект Автор - Сергей Берменьев I n s ta g r a m @ s e r g e y b e r m e n i e v

«...Играть одно и то же всю жизнь — нет ничего скучнее». Источник: http://sergeybezrukov.ru/ 2014/09/sergej-bezrukov-ya-xochupriezzhat-chashhe-na-dalnij-vostok/

№ 4.2014

«мода»

фотопроект

«...Независимо от фамилии, актер должен что-то зрителю предъявить».

Источник: http://www.buro247.ru/culture/ cinema/nikita-efremov.html

028

«мода»

№ 4.2014

«Тот, кто о чем-то или кого-то начинает жалеть, подставляется. Это у него, значит, слабина. Жалости мне недодали. Я–бульдозер».

фотопроект

Источник: http://www.interviewrussia.ru/art/oleg-tabakov-vlastakterov-nad-sobravshimisya-v-zale-bezgranichna

№ 4.2014

«мода»

029

фотопроект

«Кино – это эгоистическая штука. Вы считываете ровно тот поток, который можете считать. Если все считывают одно и то же, это перестает быть кино...» Источник: http://www.kino-teatr.ru/kino/person/303/

030

«мода»

№ 4.2014

фотопроект

«В кино тебя ничему никто не научит, в кино ты можешь сам научиться, если хочешь». Источник: http://www.kinopoisk.ru/interview/1922232/

№ 4.2014

«мода»

фотопроект

«Кино и театр для меня на равных...» Источник: http://www.kinopoisk.ru/ interview/1820620/

«мода»

№ 4.2014

мода Иллюстрация Ксения Ещенко Коллекция Светланы Сивак

№ 4.2014

«мода»

033

мода

история костюма

«Платье на нем французского покрою…» Петр I и европейская мода

Образ царя-воина и царя-работника, одетого в военный мундир или костюм плотника, столь прочно внедрился в наше сознание, что трудно, а порой и невозможно представить себе Петра Алексеевича в эффектном, сшитом по моде парадном комплекте. Между тем, превосходная коллекция Государственного Эрмитажа «Гардероб Петра I», насчитывающая около 300 предметов костюма и аксессуаров, свидетельствует о том, что император уделял своему внешнему виду гораздо больше времени и внимания, чем это всегда было принято считать. 034

«мода»

№ 4.2014

мода

история костюма

Костюм Петра I голландский: куртка-бострог и штаны. Конец XVII в. – 1720-е гг. Сукно, шерстяная ткань, холст, шелковые нити, олово. Государственный Эрмитаж

Для себя царь довольно рано выбрал в качестве образца простую голландскую одежду. До конца жизни Петру I доставляли из Голландии куртки-бостроги, суконные штаны и нарядные камзолы. Бостроги плотно облегали фигуру; их крой надежно защищал тело от ветра. Широкие суконные штаны, сильно присборенные по линии талии, не стесняли движений во время работы. В «саардамских» камзолах, украшенных вышивкой в технике стёганья, Петр, несомненно, ценил высочайший уровень работы мастериц, делавших поверхность ткани рельефной с помощью шнура и иголки. Несмотря на свои личные предпочтения, Петр не мог «переодеть» страну в голландский костюм, безнадежно отставший от передовой европейской моды. Задолго до своего визита в Париж в 1717 году царь выбрал в качестве эталонного мужского русского платья французскую одежду. Перед поездкой во Францию государь обзавелся несколькими костюмами «французского покрою». Бесспорно, французская мода произвела на Петра I сильное впечатление. После 1717 года под влиянием Версаля в его гардеробе появились элегантные кафтаны из коричневого репса с отделкой из черного бархата, изысканные комплекты из голубого шелка и бархата «горохового» и красного цветов. В костюмах Петр предпочитал красные, зеленые, коричневые, иногда синие и фиолетовые тона. В качестве декора парадной одежды использовались галуны, аграмант, вышивка золочеными и посеребрёнными нитями, искусно оплетенные пуговицы. Нижние фуфайки и сорочки для государя изготавливали из тонкого полотна и батиста, украшенного вышитыми цветами. Длинные халаты-шлафоры покроя «кимоно», надевавшиеся дома поверх камзола и штанов, шили из дорогих китайских, итальянских и французских тканей.

Костюм Петра I «берлинский». 1720-е. Сукно, шелк, льняное полотно, золоченые нити, дерево (основа пуговиц). Государственный Эрмитаж Костюм Петра I «саксонский». Нач. XVIII в. Сукно, шелк, холст, шелковые нити, дерево (основа пуговиц). Государственный Эрмитаж

№ 4.2014

«мода»

035

мода

история костюма

Костюм Петра I французский. 1715–1717 Бархат, шелк, холст, дерево (основа пуговиц). Государственный Эрмитаж

Квинтэссенцией парадной одежды императора можно считать его костюм из голубого гродетура, исполненный в Берлине к церемонии коронации Екатерины I. 7 мая 1724 года Москва увидела государя в эффектном «летнем кафтане небесно-голубого цвета, богато вышитом серебром, в красных шелковых чулках и в шляпе с белым пером». Роскошный костюм был сшит в лучших традициях французской моды и безупречен с точки зрения подбора цвета и фактуры ткани, кроя, декоративной отделки и качества исполнения. 036

«мода»

№ 4.2014

мода

история костюма

Костюм Петра I парадный. Берлин – Санкт-Петербург. 1724. Гродетур, шерстяная и шелковая ткань, посеребренные нити, дерево (основа пуговиц). Государственный Эрмитаж

Выбор Петра побудил Россию следовать за французской модой, одним из главных проводников которой был сам император. Уже более трехсот лет Россия, как и другие страны Европы, пристально следит за модой во Франции и чутко реагирует на все ее изменения. Этот процесс не смогли остановить ни противодействие французским идеям во времена правления императора Павла I, ни события 1812 года, ни противостояние «двух миров» в XX столетии. Нина Тарасова | хранитель коллекции «Гардероб Петра I» в Государственном Эрмитаже

№ 4.2014

«мода»

037

содержание

038

«мода»

№ 4.2014

мода

интервью

ОДЕЖДА,

ЗОВУЩАЯ К ВЫСШЕМУ С именем Модного дома Яниса Чамалиди связывают не только роскошные одеяния «от кутюр», которые носят знаменитости, звезды кино и театра, но и стремление во чтобы то ни стало с помощью одежды поразмышлять о возвышенном… В последней коллекции Чамалиди под названием «Deja Vu» драгоценная вышивка соседствует со спортивными деталями, а прошлое с будущим легко меняются местами, избрав для рандеву настоящее.

№ .2014 № 4.2014

«кино» «мода»

039

мода

интервью

Влада Липская: Когда-то в интервью Вы признались, что устали от вопросов журналистов о конкретных фасонах и модных цветовых сочетаниях, утверждая, что для Вас важнее иное – те мысли и идеи, которые Вы вкладываете в коллекцию и которые в том же фасоне находят лишь внешнее выражение. Безусловно, не понимая дизайнерской концепции, «увидеть» фасон невозможно. Создаваемые Вами женские образы – это становление, «поиск себя». А к созданию мужских образов Вы подходите аналогично? Янис Чамалиди: Я никогда не делал чисто мужских коллекций, однако в женских у меня всегда вкраплениями присутствовали мужские образы. Уже тогда я не мыслил одного без другого. Сейчас я работаю над капсульной мужской коллекцией, однако вся она пропитана «женским ароматом». Не в том смысле, что это будут женоподобные мужчины или так модные нынче андрогины, юноши в стиле унисекс и тому подобное. Наш Модный дом стремится к созданию предельно гармоничного человека, будь то мужчина или женщина. Это означает, что мужественность всегда оттенена нежностью, а женственность – силой. В итоге нашу одежду может надеть особа любого пола и будет чувствовать себя в ней комфортно.

Я никогда не делал чисто мужских коллекций, однако в женских у меня всегда вкраплениями присутствовали мужские образы... 040

Влада Липская: Какие средства Вы используете для достижения желаемого эффекта? Как уходите от андрогинного образа, когда мужское и женское «перемешано» одно с другим, или от унисекса, когда стирается намек на половое различие? Янис Чамалиди: Мужские вещи выглядят достаточно смело, если они сшиты из великолепных тканей, украшенных крупными чайными и алыми розами. Пиджаки, жилеты, брюки – все вместе и по отдельности создает образ денди, человека творческой профессии или творческого по состоянию души. «мода»

№ 4.2014

«мода»

041

042

«мода»

№ 4.2014

мода

интервью

Влада Липская: Путь такого человека если и не усеян розами, то жизнь вокруг по самоощущению – вечное цветение? Янис Чамалиди: Может, и так. Я не люблю пресловутое деление на повседневную одежду и одежду для торжественных случаев. Сам я одеваюсь так, чтобы выглядеть изысканно и уместно в любое время суток – и днем, и на вечернем мероприятии. Такую же одежду стараюсь создавать для других – чтобы она не выглядела небрежной или, наоборот, пафосной. Предпочитаю избегать гипермужественности и гиперженственности. Даже вечерние платья обычно создаю из плотных тканей – они помогают убрать излишнюю вычурность. Влада Липская: Вы ориентируетесь на «золотую середину»?

Янис Чамалиди: Кредо, к которому я пришел, создавая образ современного человека, можно описать, как «дзен-дизайн», когда всевозможные ограничения стираются. Все вещи становятся взаимозаменяемыми, они могут дополнять друг друга, а также быть трансформерами, то есть одеваться разными способами и наизнанку, иметь отстегивающиеся и пристегивающиеся детали. «Дзен-дизайн» позволяет моментально преобразить свой внешний вид, заменив, допустим, матовые лацканы пиджака или жакета на блестящие или же на лацканы другого цвета. Для человека в такой одежде времени не существует – он легко им владеет, манипулируя своей внешностью. И лишь небольшие детали становятся «кодами индивидуальности». Влада Липская: Этими «кодами» становятся создаваемые Вами аксессуары, обувь? Янис Чамалиди: Да, безусловно. Однако мы собираемся в скором времени расширить ассортимент, дополнить его ювелирными украшениями – своего рода уникальными неповторимыми оберегами – и головными уборами. Также мы хотели бы включить в одежду кожаные вставки, металлические элементы и многое другое, что позволило бы одновременно и «раствориться» в пространстве, и обозначить свою индивидуальность. Вещи должны подстраиваться под состояние их обладателя. Даже у самого практичного пальто можно закатать рукава, оголить локти и превратить его в эффектное вечернее одеяние. № 4.2014

«мода»

«Дзен-дизайн» позволяет моментально преобразить свой внешний вид, заменив, допустим, матовые лацканы пиджака или жакета на блестящие или же на лацканы другого цвета.

043

мода

интервью

Влада Липская: Вы уходите в своем творчестве от демонстративного украшательства и эффектности, с которых начинали в люксовом сегменте? С чем связан этот новый этап? Янис Чамалиди: Я предпочитаю прочувствовать все сам, и до настоящего момента я не ощущал необходимости в той соразмерности, к которой ныне пришел. Я не хотел искусственно идти к ней, используя чужие приемы. Зато сейчас это – результат моих размышлений, становления личности, наконец. Меняется время, меняются взгляды моих клиентов, возникает необходимость в новой философии. Это не означает, что я отказываюсь от своих пристрастий – барочная тема остается моей визитной карточкой, однако звучит она уже в том неоднозначном контексте, о котором я говорил: кожаные вставки все-таки могут быть покрыты ажурным кружевом.

Влада Липская: Сегодня Вы предпочитаете неяркие детали, говорите на языке нюансов. Так, например, карманный платочек в пиджаке, пришитый к подкладке, может неожиданно возникнуть на своем месте в нужный момент. Вам импонирует скромная оригинальность? Янис Чамалиди: Скорее, я предпочитаю небанальные решения. Признаюсь, я очень люблю русские мотивы в одежде. Но для меня такие мотивы – ни в коем случае не матрешки и не хохлома. Только что мы сделали серию больших платков с традиционными русскими набойками XIX века – словно полустертыми, едва проступающими на ткани, как через патину времени. Края рукавов у жакетов тоже оформили кожаными набойками – получилась утонченная исконность. Влада Липская: Вы стали позиционировать свой Модный дом как воплощение петербургского стиля. В чем для Вас, прежде всего, заключается этот стиль? Янис Чамалиди: Петербургский стиль – это стремление к высокому, лучшему, высшему. У каждого свой путь к этому. Главное – быть честным. Влада Липская: Какова Ваша формула тайны города, зашифрованная в одежде? Янис Чамалиди: Неоднозначность. Я «пришел» к городу через свое творчество. Интуитивно в моем воображении начали возникать образы – не холодно-строгие, роковые и не маскирующие серо-черные самодостаточные, которые традиционно связывают с Северной Пальмирой. Они у нашего Модного дома словно ведут беспрерывный разговор с человеком, их обладателем, они – его друзья и меняются постоянно вместе с его настроением. Они чуткие, прислушивающиеся. В смысловом отношении я вижу здесь не пластичность античных драпировок, следующих за движениями тела, – скорее, пластика движений становится органичнее, соответствуя виртуозным линиям кроя, который составляет основу созданного. Влада Липская

барочная тема остается моей визитной карточкой... 044

«мода»

№ 4.2014

«мода»

045

содержание

Жакет Pirosmani

стиль

немое кино 046

Модель: Сергей Волобуев солист Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана

«мода»

№ 4.2014

стиль содержание немое кино

Шляпа Pirosmani Джемпер Pirosmani № 4.2014 «мода» Брюки Greatcriss Сапоги Void shoes

047

стиль

немое кино

Худи и брюки Greatcriss

048

«мода»

№ 4.2014

стиль

немое кино

Брюки Artem Shum

№ 4.2014

«мода»

049

стиль

немое кино

За предоставленную одежду благодарим: Pirosmani, Artem Shumov, Greatcriss, Void shoes, Sasha & Pasha и магазин JNBY Фото: Екатерина Мотылева Стиль: Юля Усенко и Наташа Дмитриева Макияж и прическа: Любовь Воробьева Благодарим Санкт-Петербургский государственный академический театр балета Бориса Эйфмана за помощь в организации съемок www.eifmanballet.com

050

«мода»

№ 4.2014

mov комбинезон и жилет Artem Shu ha Pas I брошь Sasha

№ 4.2014

«мода»

051

мода

Бизнес В один из теплых сентябрьских вечеров журнал «Твоя История» посетил дом 59 по Садовой улице в Санкт-Петербурге, где весьма символично – напротив Университета технологии и дизайна – расположился третий по счету бутик молодого и перспективного дизайнера, а также единственного владельца бренда KASUMOV Васифа Касумова. Появление в русской моде брендов, подобных KASUMOV, напоминает глоток свежего воздуха. Оно позволяет надеяться на скорое возрождение мира моды из рутин унисекса и оверсайза и рисует светлые перспективы появления осмысленных коллекций, отражающих сочетание носибельности и моды. История Васифа Касумова – отличный пример того, как в 19 лет можно стать владельцем успешного и востребованного модного бизнеса, не прибегая к стандартной схеме действий. Реинвестирование прибыли в развитие, аккаунты в соцсетях, «сарафанное радио» – вот инструменты, благодаря которым бренду удалось практически мгновенно покорить сердца привередливых петербуржцев, начать работу в регионах, получить заказы из разных уголков мира, а главное – обеспечить самоокупаемость проекта. Сегодня Васиф строит смелые планы на будущее, призванные помочь каждому представителю сильного пола создать свой уникальный мужественный образ. Так, например, он планирует развить направление по пошиву мужских костюмов, а также открыть салоны, где клиенты смогли бы получить полный спектр услуг профессиональных стилистов: от выбора идеального костюма, обуви и аксессуаров до возможности сделать подходящую стрижку. О деле всей жизни, моде в России и многом другом Васиф Касумов рассказал в своем интервью «Твоей Истории». 052

«мода»

№ 4.2014

мода

бизнес

№ 4.2014

«мода»

053

мода

бизнес

«Твоя История»: Учитывая такую «сказочную», как может показаться многим, историю Вашего бренда, возникает нескромный вопрос: как все началось и удалось ли обойтись без привлеченных инвестиций? Васиф Касумов: Изначально я не планировал заниматься бизнесом. Создав пару обуви для себя по собственному эскизу и получив множество восторженных отзывов и вопросов, я впервые задумался о собственном деле. Шил под заказ, всю прибыль реинвестируя в развитие. Не поверите, но я ни копейки не потратил на рекламу. Было время, когда я сам развозил по городу коробки с заветной парой, а сейчас KASUMOV отшивается в Италии, при этом основную клиентскую базу составляют мужчины 30–35 лет.

«ТИ»: Планы на будущее Вы строите, исходя из позиции «буду шить, что хочу» или учитывая запросы рынка? Васиф Касумов: Я считаю, что коллекции, прежде всего, должны быть коммерчески успешными, отражать запросы клиентов и позволять своему создателю развивать начатое дело. Шить только то, что нравится, допустимо, когда крепко стоишь на ногах. Мода четко отражает принцип «сначала ты работаешь на имя, а потом имя работает на тебя». Например, я бы никогда не купил кеды от Giuseppe Zanotti, если бы на них стоял логотип Adidas. Для меня важны имя и эксклюзивность, а их можно заслужить лишь многолетним выпуском качественного продукта.

«ТИ»: В чем принципиальное отличие бренда

«ТИ»: Если бы сейчас Вам только предстояло стро-

KASUMOV от других? Васиф Касумов: Бренд KASUMOV отличает редкое на сегодняшний день явление в российском модном мире – гармоничное сочетание цены и качества, отвечающее посылам с подиумов мировых модных столиц, но при этом выдержанное в духе мужественной классики и ничуть не уступающее европейским аналогам.

ить бизнес, какие шаги были бы первыми? Васиф Касумов: Я бы постарался выбрать один из двух путей: либо я произвожу то, что на рынке не представлено или является дефицитом (что я в свое время и сделал), либо я делаю то, что нравится лично мне. Однако в этом случае я бы тщательнейшим образом изучил всю литературу и коллекции предшественников, чтобы сконцентрироваться на выпуске востребованной и конкурентоспособной продукции.

«ТИ»: С какими серьезными трудностями Вы уже столкнулись? Васиф Касумов: Первое – это нехватка времени. Пока даже до разработки полноценного сайта не доходят руки. Второе – выбор команды. Для меня важно, чтобы люди любили то, чем занимаются, поэтому мне часто приходится руководствоваться правилом «хочешь сделать хорошо – сделай сам».

«ТИ»: Очень бы хотелось услышать от Вас советы начинающим свой бизнес в сфере моды. Васиф Касумов: Пожалуй, мои три «кита» успеха таковы:

«ТИ»: Что необходимо для формирования доверия

1. Восхищайтесь тем, что производите. Не работайте ради работы, не ищите любого заработка. Думая только о деньгах, сложно добиться чего-то значимого.

к бренду «made in Russia»? Васиф Касумов: Россия вполне может занять свою нишу в мировой модной индустрии. Все, что для этого нужно, – это системный подход к построению бизнеса. Адекватная цена за высокое качество вкупе с европейским уровнем обслуживания будут способствовать притоку клиентов, формированию правильного восприятия, а главное – укреплению доверия к бренду «made in Russia» как на внутреннем, так и на европейском рынках. Сейчас прослеживается приятная тенденция роста потребительского интереса к коллекциям российских дизайнеров, что уже отражает актуальность и востребованность отечественного бренда. 054

2. Будьте уникальны, не копируйте никого. Помните о том, что вы – личность. Используйте исключительно свои оригинальные идеи. 3. Соберите прекрасную команду. Найдите союзников и единомышленников. «Один в поле не воин» – очень трудно уследить за всеми частями бизнеса сразу. Команда – это по-настоящему важный аспект. Екатерина Муратова

«мода»

№ 4.2014

мода

бизнес

«Россия вполне может занять свою нишу в мировой модной индустрии. Все, что для этого нужно, — это системный подход к построению бизнеса» № 4.2014

«мода»

055

украшения украшения masterpeace

056

«мода»

№ 4.2014

украшения

Бренд Masterpeace специализируется на создании аксессуаров для волос и бижутерии. Изделия бренда имеют неповторимый облик, так как создаются с применением бисероплетения, филиграни, горячей эмали, золотошвейного искусства, лаковой миниатюры и прочих техник, издавна используемых на Руси. В 2013 году дизайнер и учредитель марки Masterpeace Евгения Линович была номинирована журналом Glamour на премию «дизайнер года» и получила ее совместно с Оксаной Он в номинациях канала Fashion TV. Евгения поделилась с журналом «Твоя История» своими детскими воспоминаниями и рассказала о том, где она черпала вдохновение для создания своей новой коллекции.

Моя прабабушка, в честь которой меня назвали, родилась в портовом городе Одесса. Она была невероятно высокой для того времени, и ее трудно было не заметить в толпе. Однажды в нее влюбился с первого взгляда иностранный моряк (по семейной легенде – португальский) и, чтобы поразить ее, подарил ей огромного экзотического попугая. Попугая прабабушка полюбила до глубины души, некоторые даже называли ее «гражданка с попугаем». Однако это не помешало ей полюбить еще и моего прадедушку, который увез ее в Москву и, несмотря на двадцатисантиметровую разницу в росте в пользу прабабушки, до конца жизни носил на руках. К тому времени, когда родилась я, попугая уже не было на свете, но прабабушка в течение многих лет собирала коллекцию всего, что напоминало ей об ушедшем питомце или носило его изображение. Летом она собирала нашу большую семью на даче, в деревенском доме, который мы снимали на несколько месяцев. Все, что я помню о том времени, я постаралась воплотить в моей новой коллекции «Дача» (весна-лето 2015). В коллекции я использую много денима в сочетании с жемчугом и уральскими самоцветами. Старые семейные подстаканники, свитые, словно из кружева, из серебряной проволоки, у меня превратились в украшения, созданные в технике «казаковская филигрань». Традиционные настенные ковры побудили меня обратиться к редкой ковровой технике, известной, как техника «вытянутой нити», что отразилось в исполнении изображений моркови и подсолнухов на ожерельях и обручах. Серия украшений «чунга-чанга» (обруч и серьги) напоминает мне о детском мультике про чудо-остров, за который я многие годы принимала песчаную косу на реке у нашего дачного домика. А серия «путеводная звезда» символизирует то, как все мы в детстве обожаем вглядываться в ночное небо. Эта коллекция для меня – что-то очень откровенное, чистое и трогательное. Что-то, чем трудно, но очень хочется поделиться. Я надеюсь, что мне удалось передать это теплое, одинаково ностальгическое для всех рожденных в СССР воспоминание о «лете на даче», ведь все мы, друзья, родом из детства. Евгения

«Эта коллекция для меня — что-то очень откровенное, чистое и трогательное»

Линович | бренд Masterpeace

№ 4.2014

«мода»

057

мода в картинках 058

«мода»

№ 4.2014

«мода»

059

проект Тани Граковой

мода в картинках 060

«мода»

№ 4.2014

«мода»

061

проект Тани Граковой

мода в картинках 062

«мода»

№ 4.2014

«мода»

063

проект Тани Граковой

открытие

новые дизайнеры

открытие Дизайнер: Руфина Лагутина

(Аксессуары из коллекции («Leg Godt» с дат.) «Играй хорошо!» или «Конструктор успеха!»)

064

«мода»

№ 4.2014

открытие

новые дизайнеры

По жизни нужно идти играючи, ведь жизнь – это игра, и ее исход зависит от того, как ее вести, поэтому «играй хорошо». № 4.2014

«мода»

065

открытие

новые дизайнеры

«В современном мире стремление индивида придерживаться собственной точки зрения и отстаивать свои взгляды становится все более очевидным. В результате возникают нормы поведения, прямо противоречащие тем, которые господствуют в данном обществе или группе. Это – нежелание следовать догматам общества и идти вслед за толпой». 066

«кино» «мода»

№ № 44.2014 .2014

открытие

новые дизайнеры

Где купить: магазин с российскими дизайнерами Weshalki (Санкт-Петербург, ул. Караванная, 12). № .2014 № 4.2014

«кино» «мода»

067

Фото: Валентин Монастырский

культура культура и искусство

068

«мода»

№ 4.2014

культура культура и искусство музыка

«Песни о любви и родине» петра налича

№ 4.2014

«мода»

069

культура

музыка

«Твоя История»: С 2007 года, когда Ваша песня «Гитар» стала феноменально популярной, прошло семь лет. Вы меняетесь, меняется и Ваша поэзия в песнях. Расскажите про сегодняшнего Петра Налича – произошел ли уход от «веселых бабури»? Петр Налич: Не думаю, что уход имел место. Скорее, расширилась палитра. Теперь можно услышать и симфоническо-хоровые композиции, и рок-н-ролл, и все те же «веселые бабури»!

«ТИ»: Расскажите, пожалуйста, о своем проекте «Песни о любви и родине». Что Вас вдохновило на создание этого проекта? Что для Вас Родина, которой Вы посвятили альбом? Петр Налич: Не хотелось бы, чтобы этот проект воспринимался как «квасно-патриотический». В его названии, как и в эмблеме (скрещенные деревянные мечи), мне хотелось отразить нечто юношески-романтическое, но при этом не воинственно-орлиное. Когда я размышляю об альбоме, у меня перед глазами возникает образ стойкого оловянного солдатика, а также видение грустного клоуна, машущего картонным мечом, как в песне Вертинского.

«ТИ»: Пётр, а Вы не боитесь быть «неформатным» исполнителем в рамках современной российской музыки? Петр Налич: В рамках «Музыкального коллектива Петра Налича» и сольных проектов уже реализовано множество разной музыки, и чем дальше, тем больше я убеждаюсь в том, что никогда не стоит ставить формат во главу угла. Петь надо так, как хочется тебе самому, а не мифическим фокус-группам.

070

«мода»

№ 4.2014

культура

музыка

«ТИ»: Считаете ли Вы, что rutube, ello и другие видеоканалы в сети интернет способствуют развитию музыкальной индустрии в России? К примеру, Ваша собственная карьера началась именно благодаря таким каналам. Петр Налич: Думаю, что да. Современные порталы дают возможность многим продемонстрировать то, что они умеют. Но раскрутка по-прежнему имеет огромное значение, в том числе и в интернете.

«ТИ»: «Музыкальный коллектив Петра Налича» участвует в формировании новой музыкальной культуры в России? Что Вы думаете по поводу развития музыки в нашей стране? Петр Налич: Кто-то говорил, что абсолютно все поэты участвуют в формировании современной культурной среды. Поэтому мы,

конечно, тоже в этом участвуем. Я думаю, что в нашей стране сильно не хватает школы. Звукопродюсирование, аранжировки, звукозапись – всему этому учат, но мало где. Да и современный потребитель зачастую удовлетворяется крайне некачественным продуктом. Я говорю сейчас даже не о самом материале, а о технологиях: композиции, аранжировке, исполнении, звукозаписи, сведении, мастеринге. Будем надеяться, что профессионалов в этой области будет становиться все больше!

«ТИ»: Напоследок хотелось бы узнать о Ваших планах на ближайшее будущее. Петр Налич: Зимой мы планируем сложный кроссоверный концерт с использованием скрипок, виолончелей, флейт, труб, барабанов и целого хора!

№ 4.2014

«мода»

071

Мнение

072

«мода»

№ 4.2014

культура

кино

Пересматривая советские фильмы, многие из нас наверняка задавались вопросом, почему раньше удавалось снимать ленты, смотреть которые хочется не раз и не два. «Иронию судьбы», «А зори здесь тихие», «Любовь и голуби» многие знают чуть ли не наизусть. А в наши дни если и появится несколько хороших лент в год, это можно считать большим успехом российского кинематографа. Что же стало с отраслью? Как ей помочь? Государственная поддержка – это хорошо, но она, к сожалению, не всегда доходит до тех режиссеров и сценаристов, которые в ней действительно нуждаются. Да и как чиновникам выбрать из сотен проектов тот, который действительно достоин денежных вливаний? В общем, спасение утопающих, как известно, дело рук самих утопающих. Так в 2008 году решили режиссер Федор Бондарчук и продюсер Илья Бачурин. Решили – и основали собственный проект по поддержке отечественного кинематографа, который получил название «Главкино». Сердцем его стала сверхсовременная киностудия, способная воплотить в жизнь самые смелые режиссерские задумки. Первый ее павильон начал работу в 2012 году. Какразвиваетсяпроект,чегохотятдобитьсяорганизаторы, атакже какие меры помогут российскому кино достойно конкурировать с Голливудом журналу «Твоя История» поведал основатель «Главкино», продюсер Илья Бачурин. № 4.2014

«мода»

073

культура

кино

«Твоя История»: Какими проектами Вы занимаетесь в настоящее время? Как развивается «Главкино»? Какие цели Вы ставите перед собой? Илья Бачурин: Пока я полностью занят работой над несколькими проектами в рамках «Главкино». Это и запуск студии, и производство фильмов, и «Главпитчинг» – конкурс молодых сценаристов. В целом проект «Главкино» развивается по плану, успешно, хотя дело не обходится без некоторых болезней роста, с которыми мы успешно справляемся. Цели проекта с момента его запуска в 2008 году не изменились: мы строим самую прогрессивную студию в России, которая и в масштабах европейского кино- и телевизионного производства должна стать одним из лидеров. «ТИ»: Не секрет, что отечественному кинематографу трудно конкурировать с Голливудом. Как, на Ваш взгляд, можно помочь российскому кино? Как привлечь зрителя к просмотру российских фильмов? 074

Илья Бачурин: Голливуд производит до 90% видеоматериала на планете, в этом смысле его можно назвать мировым монополистом. Я думаю, что время, когда такое положение вещей во многом соответствовало ситуации в глобальной политике и всех в мире устраивало, безвозвратно прошло. Влияние кино на глобальные мировые процессы, на формирование массовых стереотипов и принципов невозможно переоценить. Поэтому страны, которые беспокоятся о собственном суверенитете, о сохранении собственной культурной и языковой уникальности (а это все развитые западные и азиатские государства), занимаются защитой и поддержкой своих национальных кинематографов. Это нормальная мировая практика. Россия не может не реагировать на вызовы извне, и государством предпринимаются достаточно активные действия. Их эффективность не всегда высока в силу целого ряда «хронических болезней», таких, например, как недостаточно развитая систе«мода»

№ 4.2014

культура

кино

«мы строим самую прогрессивную студию в России, которая и в масштабах европейского кинои телевизионного производства должна стать одним из лидеров»

ма профильного образования, слабый прокат, неэффективное продвижение фильмов. Это, вкупе со многими другими факторами, приводит к тому, что российские фильмы проигрывают западным в прокате. Да и как не проигрывать на прокатном поле, если бюджеты, которые, как говорится, видны в кадре, различаются даже не в десятки, а в сотни раз! При этом сегмент фестивального российского кино живет полноценной жизнью, периодически подбадривая индустрию и зрителей новыми наградами. Чтобы привлечь зрителя в кинотеатр на российский фильм, нужно выиграть борьбу за него честными рыночными способами. Если нет 200-милионных бюджетов, необходимо ориентироваться на менее дорогие, но эффективные в прокате жанры, такие как комедия и триллер. По сути, так и происходит, и это многообещающая тенденция. Важно также пристально следить за качеством выходящих в прокат картин, фильтровать проекты на стадии запуска и при распределении господдержки. Зрителя нельзя обманывать низкопробным и слабым кинематографом, цветастыми неоправданными обещаниями в промо-роликах. Отношения тут могут быть только честными! Повысить интерес к просмотру российских фильмов можно только комплексно: развивая систему мер господдержки, задействовав механизмы самоорганизации киноиндустрии и, безусловно, увеличивая объемы ресурсов, привлекаемых в индустрию.

«ТИ»: Можно ли в современном мире сохранить самобытную школу кино? Что собой представляет российский кинематограф сегодня? «Левиафан» Звягинцева и «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» Кончаловского – это признак возрождения российского кино или просто отдельные успешные фильмы? Стоит ли российским режиссерам и актерам в своей работе опираться на опыт западных коллег или же у отечественного кино должен быть свой путь? Илья Бачурин: Без развитого, интересного нашему зрителю кинематографа Россия не сможет полноценно развиваться в XXI веке. У нас просто нет выбора! В приоритете именно зрительский кинематограф, даже если кадры в него приходят из авторского кино. Российская школа кино может быть только патриотичной. Пусть каждый автор понимает патриотизм по-своему, все равно без этого базового понятия многое из того, о чем мы говорим, теряет смысл, и речь уже идет не о российском, а об антироссийском кино. А такого сегодня немало. Абсурд заключается в том, что и такое кино зачастую финансируется государством. В моем представлении российское кино со своей историей, творцами, национальной и языковой спецификой, а также с российским патриотизмом должно быть неотъемлемой частью мирового кинематографа. Без мирового опыта и технологий, без мирового рынка мы не сможем достичь показателей, например, по сборам, которые давали бы основание считать, что российское кино победило как минимум на отечественном рынке. Надежда Ракова

Илья Викторович Бачурин родился в Москве 28 мая 1970 года. В 1993 году он организовал первый в России концерт Майкла Джексона, а в 1995 году при его участии было открыто радио «Станция-2000». В 2000 году Бачурин возглавил дирекцию Первого канала, а через год стал главным редактором российского канала MTV. Еще одно его детище – «Фабрика звезд». В качестве продюсера Илья Бачурин трудился над кинолентами «Иконоскоп» (2011), «Август. Восьмого» (2012), «Плов» (2013). Также он продюсировал передачу олимпийского флага в Ванкувере. С 2008 года Илья Бачурин работает над проектом «Главкино».

№ 4.2014

«мода»

075

культура

афиша событий

кино

«Невидимки»

«Духless 2»

1 января 2015

5 марта 2015

Режиссёр: Сергей Комаров

Режиссёр: Роман Прыгунов. В ролях: Данила Козловский, Мария

В ролях: Илья Любимов, Екате-

Андреева, Милош Бикович, Павел Ворожцов.

рина Гусева, Андрей Мерзликин, Ирина Розанова, Гоша Куценко

Писатель Сергей Минаев написал сценарий к продолжению фильма «Духлесс». Вторая часть выйдет под названием «Духless

Юра – неудачник и дав-

2»/«Дауншифтер». Дауншифтер – это человек, сознательно отказы-

но смирился с этим. Он работает

вающийся от карьерного роста и материальных излишеств в пользу

клерком в крупном банке и успе-

себя и своей семьи. В списке самых известных дауншифтеров зна-

вает заботиться о жене Рите, кото-

чатся такие имена, как Будда, римский император Диоклетиан, писа-

рая занимает высокий пост в этом

тель Лев Толстой, король Великобритании Эдуард VIII.

же учреждении. В канун Нового

Это повесть о «ненастоящем человеке», над сценарием которой

года удивительное событие пол-

автору помогали трудиться еще два сценариста: Михаил Идов и Фуад

ностью меняет жизнь главного

Ибрагимбеков. В основу сюжетной линии легла бытность высоко

героя: он становится невидимкой!

оплачиваемого менеджера одного из крупных банков. Максим при-

Правда, понимает он это не сразу,

вык жить на широкую ногу, потакая себе во всем: огромный особняк,

так как уже привык к тому, что его

элитный автомобиль, отдых с друзьями на бесчисленных вечеринках.

никто не замечает и не принимает

В двадцать девять лет он полностью уверен, что знает все, что нужно

всерьез. Очень быстро войдя во

самодостаточному человеку. Однако во главу угла главный герой ста-

вкус новой жизни и своих супер-

вит только материальные ценности этого мира, пренебрегая красотой

способностей, он вдруг обнаружи-

и светом духовности, моральными человеческими ценностями. Часы,

вает, что он не один такой!

не относящиеся к работе, он привык проводить в дорогих ресторанах,

НИКТО И НИКОГДА ИХ НЕ

клубах, тратить деньги на изысканных девушек, да и в удовольствии

ВИДЕЛ… Знаем ли мы, кто на

«побаловаться наркотой» он себе явно не отказывает. Но вот настает

самом деле забил гол голланд-

миг откровения, и молодой человек внезапно осознает горькую исти-

цам

Европы?

ну: в его жизни, наверное, все сложилось не совсем так, как должно

Кто махал демонстрантам рукой

было быть по замыслу Творца. Его мир начинает стремительно ру-

утомленного

Куда

шиться. В сиквеле «Духлесса» зрители узнают о том, что Макс Андреев

исчезли остатки тунгусского ме-

пытается начать все заново, уехав на один из островов Юго-Восточ-

теорита? Кто сказал: «Поеха-

ной Азии. Но не все у него складывается гладко – парню приходится

ли!»? Кто украл у американцев

вернуться на Родину в связи с вновь открывшимися обстоятельствами.

секрет атомной бомбы? В Москве

Здесь он будет поставлен перед нелегким выбором…

на

чемпионате

Брежнева?

невидимок – видимо-невидимо… 076

«мода»

№ 4.2014

культура

афиша событий

театр

«Трубадур»

«Что делать?»

Санкт-Петербург, Михайловский театр 20, 22, 25, 27 ноября 2014

Большой Драматический Театр им. Г. Товстоногова. Вторая сцена БДТ (Каменноостровский театр) пл. Старого Театра, 13. 28, 29, 30 НОЯБРЯ

Опера Джузеппе Верди. Режиссер-постановщик и художник-постановщик: Дмитрий Черняков. Дирижер: Михаил Татарников Запутанный

Одна из самых ожидаемых премьер вновь открывшегося легендарного театра Петербурга

средневековый

сюжет

оперы,

который принято считать безнадежным даже для обычного внятного пересказа, Дмитрий Черняков представляет как камерную интимную драму. Пять

БДТ – «Что делать?»

УИЛЬЯМ БОЙД. ТОМЛЕНИЕ

персонажей, связанных страшным семейным про-

По мотивам рассказов Антона Чехова «Моя жизнь»

шлым, пытаются разобраться в мучающих их тайнах

и «У знакомых»

и вырваться из их тягостного плена. Никто до кон-

(перевод Ольги Варшавер, Татьяны Тульчинской)

ца не понимает всех деталей давно произошедшей

Режиссер-постановщик: Эльмо Нюганен

истории, но все являются ее жертвами. Сознательно

Художник-постановщик: Владимир Аншон

заточив себя в замкнутое пространство заброшен-

Художник по костюмам: Реэт Аус

ного дома, куда не может войти никто чужой, герои

Музыкальное оформление: Яак Юриссон

спектакля пытаются восстановить события прошло-

Ассистент художника по костюмам:

го, распутать зловещий клубок загадочных проис-

Сергей Илларионов

шествий и совпадений. В этом доме они остаются

Помощник режиссера: Светлана Боровская, Ирина

до самого конца истории, фактически становясь его

Паршуто. Куратор: Екатерина Арсеньева

заложниками, не имеющими возможности спастись, спрятаться, выйти из игры.

Действие

происходит

конце

XIX

века.

Николай Подгорин, успешный столичный адвокат,

Поставленный в театре Ла Монне в Брюсселе

приезжает погостить в загородный дом давних

в 2012 году, «Трубадур» в прочтении Дмитрия Чер-

друзей. Вскоре выясняется, что имение, где прошли

някова стал одним из самых обсуждаемых спекта-

годы его юности, вот-вот пойдет с молотка, и только

клей в европейском оперном пространстве.

от Подгорина зависит судьба дома и людей, ныне

В главных партиях заявлены громкие имена

в нем живущих. Но Подгорин – уже не прежний

мировой оперной сцены: Татьяна Рягузова, Ильдико

«Коленька», которого все так ждали и любили, он не

Комлоши, Арнольд Рутковски, Скотт Хендрикс, Джо-

готов связывать себя ни новыми обязательствами,

ванни Фурланетто.

ни новой любовью, он не хочет ничего менять…

№ 4.2014

«мода»

077

культура

афиша событий

события Фестиваль «Новый Европейский Театр» 7 ноября – 10 декабря 2014 Целый месяц на московских площадках будут идти шедевры европейской драматургии и режиссуры. В этом году в столицу приезжают театральные труппы из Германии, Франции, Венгрии, Литвы; также будут представлены вы-

III Санкт-Петербургский международный культурный форум «Человек. Культура. Мир»

дающиеся постановки московских театров. Режиссёры поведают о самых разных проявлениях современного мира, об остром и наболевшем, о мифах и реалиях нашей жизни. На фестивале

Культурный форум 2014 года, посвященный 250-летию Государственного Эрмитажа, откроется в день рождения музея – 7 декабря.

свои недавние работы представят мастера российского современного театра – Дмитрий Волко-

III Санкт-Петербургский международный куль-

стрелов («Русские романсы», «Лекция о ничто»),

турный форум завершает Год культуры в России.

Кирилл Серебренников («(М)ученик»), Констан-

Он формулирует и реализует в программе меропри-

тин Богомолов («Борис Годунов»), Марфа Горвиц

ятий базовые идеи развития культуры в современ-

(«Золушка»). Фестиваль будет проходить на сце-

ном мире. Центром такой концептуализации должно

нах Театра Наций, Центра имени Мейерхольда,

стать понимание человека как субъекта, творяще-

театров «Практика» и «Ленком».

го культуру и вместе с тем творимого культурой.

Фестиваль NET (Новый Европейский Театр)

В названии-девизе форума 2014 эта мысль скон-

впервые прошёл в 1998 году. Это ежегодный

центрирована в следующей формуле: «Человек.

форум, участие в котором принимают неформат-

Культура. Мир». Связь человека и мира проявляет-

ные постановки виднейших режиссёров Европы

ся в культуре. Современность требует от человека

и России. Программа фестиваля составлена теа-

определиться со своим местом и назначением. Вне

тральными критиками Мариной Давыдовой и Ро-

культуры (культура как укоренение) этот процесс

маном Должанским, арт-директорами NET.

призрачен и безоснователен.

В 2014 году Россия отмечает юбилеи величайших русских художников. 12 декабря исполняется 130 лет со дня рождения Зинаиды Евгеньевны Серебряковой (1884–1967), русской художницы, участницы объединения «Мир Искусства». 23 декабря в России отметят 215 лет со дня рождения Карла Павловича Брюллова (1799–1852), русского художника, автора картин «Последний день Помпеи», «Итальянский полдень». 078

«мода»

№ 4.2014

культура

афиша событий

выставки русский музей В корпусе Бенуа Русского музея 27 ноября 2014 года открывается выставка, посвященная 120-летию со дня рождения одного из самых известных и признанных советских художников – Александра Николаевича Самохвалова (1894–1971). На экспозиции представлены живопись, графика, скульптура, роспись по фарфору, плакат и архитектурная графика – всего более 250 произведений мастера. Это работы из собраний Русского музея, Третьяковской галереи, ряда других музеев России, а также Института русского реалистического искусства, Союза художников России,

Юрий Еремин «Старая Москва, избранное»

частных собраний Москвы и Санкт-Петербурга.

22 октября – 14 декабря 2014 года Мультимедиа Арт Музей, Москва Ретроспектива одного из блистательных фотографов-пикториалистов. Русская школа пикториальной фотографии занимала особое место в истории мирового фотоискусства и прекрасно вписывалась

ФОРМА

в мировой художествен-

С 14 ноября по 14 декабря 2014 года в Петербурге пройдет уникальная по

ный контекст. Пикто-

своему замыслу биеннале музейного дизайна, которая представит образцы миро-

риалисты стремились

вого и отечественного музейного дизайна через выставки и комплексную образо-

приблизить фотографию

вательную программу. Среди участников – Музей городской скульптуры: Новый

к живописному произве-

выставочный зал и Нарвские триумфальные ворота, Музей-заповедник «Гатчина»,

дению: это достигалось

Музей обороны и блокады Ленинграда, Музей «Разночинный Петербург», Музей

благодаря использо-

хлеба, Дом-музей Ф.М. Шаляпина (филиал Музея театрального и музыкального

ванию мягкорисующих

искусства). Свои обновленные экспозиции представят Музей политической исто-

объективов и сложней-

рии России, Мемориальная мастерская М.К. Аникушина (филиал Музея городской

шей техники печати. По-

скульптуры) и другие. Ориентироваться в проектах и событиях зрителям поможет

добно импрессионистам,

краткий гид по биеннале, включающий карту и информацию о выставках и ди-

они были мастерами

зайнерах. К работе над выставками и экспозициями приглашены отечественные

настроения, только ин-

и зарубежные дизайнеры и дизайнерские бюро: Kvorning Design & Communication

струментом их была не

(Дания), Barnbrook (Великобритания), Ralph Appelbaum Associates (США-Россия),

живопись, а светопись.

Intro Design (Финляндия), «Своя школа» (Санкт-Петербург).

№ 4.2014

«мода»

079

традиции

О русской кухне Русская кухня сегодня может соревноваться в изысканности с французской и начинать коллекционировать звезды Мишлена. Журнал «Твоя История» побеседовал со Светланой Кузнецовой, шеф-поваром ресторана авторской русской кухни «Икорный Бар» в Гранд Отеле Европа.

080

«мода»

№ 4.2014

традиции

«Твоя История»: Светлана, русская кухня на сегодняшний день переживает время эклектики, авангарда, это некоторое смешение старых традиций и вкусов настоящего. Какие черты, по Вашему мнению, характеризуют современную русскую кухню? Светлана Кузнецова: Русская кухня сегодня изменяется под влиянием кулинарных тенденций и идет в ногу со временем. Появление новых технологий позволяет работать с кухонным инвентарем и оборудованием высокого класса, что способствует более качественному приготовлению и обработке продуктов. Можно использовать знания другой мировой кулинарии (итальянской, французской, азиатской и т. д.) и применять их в приготовлении блюд из традиционно русских ингредиентов. Моя настольная книга – «Очерк домашней жизни и нравов русского народа в XVI и XVII столетиях» историка Николая Ивановича Костомарова, изданная в 1887 году. Перечитывая этот труд, я поняла стародавнюю суть привычных нам с детства блюд. Например, щи, уха, рассольники готовятся по определенной технологии, но состав продуктов при этом можно варьировать. Так появились мои «Щи из квашеной капусты на наваристом рыбном бульоне с судаком и копченой семгой». Мои самые любимые блюда, которые стоит непременно попробовать – ладожский судак в орехово-луковой корочке с икорным соусом; кулебяка по-кузнецовски с фазаном, обжаренными грибами и квашеной капустой с брусничным соусом и астраханский осетр горячего копчения с маринованной свеклой и сливочным мороженым из хрена. «ТИ»: Известно, что рецепт бефстроганова Вам подарила баронесса Элен де Людингаузен-Строганова. Вы повторяете рецепт или все-таки добавляете свое и экспериментируете? Светлана Кузнецова: Бефстроганов является абсолютным бестселлером в нашем ресторане, я не думаю, что надо что-то менять. Возможно, со временем мы внесем какие-то изменения в подачу, но менять кардинально семейный рецепт семьи Строгановых не будем. Ни один другой ресторан не был удостоен такого подарка, и мы гордимся, что эта честь выпала именно Гранд Отелю Европа и ресторану «Икорный бар».

Щи оригинальные

Запеченное филе черной трески

Кулебяка по-кузнецовски

«ТИ»: Ваши кулинарные изыски в очередной раз доказывают, что русская кухня может быть высокой. Однако хотелось бы попросить Вас поделиться своим любимым рецептом, который можно было бы приготовить в домашних условиях и порадовать близких. Светлана Кузнецова: Запеченная баранья нога с айвой и брусничным соусом. Баранью ногу нашпиговать чесноком, натереть медом, солью, перцем, приправить сухим базиликом и сушеной мятой, оставить мариноваться на ночь. Затем поставить в духовку запекаться на 160 градусов примерно на час. За 20 минут до готовности мяса положить на противень айву, нарезанную дольками. Для соуса: брусника 500 г, вода 500 мл, сахар 2 ст.л, соль по вкусу. Все ингредиенты смешать, прокипятить и взбить блендером. № 4.2014

«мода»

Котлеты пожарские

Каре ягненка, запеченное с айвой

081

082

«мода»

№ 4.2014

МОДА НА ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

№ 4.2014

«мода»

083

недели моды

ПРИМЕР МИРА Неделя моды St. Petersburg Fashion Week, как самая ранняя из российских Недель, ознаменовала начало нового модного пути. Если рассматривать разноплановые дизайнерские коллекции с точки зрения грядущих модных тенденций, муссирующих образ «вечно юного существа, только вступающего в жизнь», то стоит признать, что интересных рекомендаций в рамках и вне рамок трендов было предложено немало.

084

«мода»

№ 4.2014

недели моды

Мила Берилло в коллекции «Запрещенное небо» современным «напряженностям» противопоставляет свежесть и непосредственность самоощущения, которые, как и небо, абсурдно и невозможно запретить на уровне индивидуального восприятия. «Облака внутренних устремлений» воплотились в платьях и блузах с романтично-нежными или асимметрично-гранжевыми пелеринами цветов палитры, которая у нас над головой.

№ 4.2014

«мода»

085

недели моды

Шоу-кейс «Время собирать цветы» студентов и выпускников кафедры «Дизайн костюма» СПбГЭУ под художественным руководством Владимира Бухинника состоял из отдельных мини-коллекций, переходящих от монохромной однозначности к локальным сине-серым мотивам, а в завершение – к пастельным и ярким цветам. Сложный декор пальто, рваные силуэты, аппликации иллюзорных фигур, наслоения кожаных элементов – доспехов современной железной леди, клетка и горох, наиактуальнейшие в грядущем сезоне, не контрастировали, а удачно дополняли друг друга, легко убеждая в том, что все это – некий камуфляж счастливого и спокойного человека. В шоу-кейсе другого дня были представлены работы начинающих дизайнеров из разных ВУЗов, в которых также можно было заметить пульсацию пацифистской темы. В мирно-модных целях были использованы атрибуты военной амуниции: от нежно-розовых милитари-тренчей и принтов револьверов на платьях-блузах до сумочки в форме кобуры и погон из роз.

086

«мода»

№ 4.2014

недели моды

Марка Fabric Fancy в коллекции «Коктейль» предложила «вести бои» на амурном фронте, для чего смешала самые разные стилистические приемы, украсив коктейльные платья вышивкой с вариациями таких однозначных символов любви, как лук со стрелой и силуэт губ. Также был использован популярнейший тренд черно-белых арлекинских ромбов. В целом получился сюрреалистичный и бодрящий «напиток».

Символично, что открывал Неделю моды пресс-показ коллекции Полины Раудсон «Поэзия бумеранга», в которой дизайнер тонко «разобралась» с темой агрессии в ее первобытно-языческом преломлении, превратив форму бумеранга в аппликацию волнообразных оборок, а платья из прозрачного шифона украсив авторскими бусами и колье, что стало продолжением боевой раскраски лиц. Разоружение дизайнерскими средствами свершилось! Социальный мир тоже имеет шанс последовать предложенному примеру. № 4.2014

«мода»

087

недели моды

СВЕЖИЙ ВЗГЛЯД ВОКРУГ X Юбилейный сезон Международной Недели моды AURORA FASHION WEEK Russia SS15 был наполнен предложениями дизайнеров, проникшихся ритмом поколения Instagram, поэтому вся представленная одежда была ориентирована, прежде всего, на лаконизм, практичность и динамичность.

Открыл эстафету «немногословной одежды» показ коллекции Игоря Чапурина «Лигурия». Коллекция позиционировалась как круизная и настраивала на легкость и беззаботность летнего отдыха в лаконичных юбках и платьях с запахом и асимметричных, едва намеченных наслоениях как пастельной, так и черно-белой гаммы. 088

«мода»

№ 4.2014

недели моды

Прозрачные платья из комбинации сетки с шелком от известного петербургского дизайнера Стаса Лопаткина призваны были оттенить прически Estel – начесы, как и одеяния, играли в небрежность и девичество. Цветочные вариации модной коричневой и пастельной гаммы подчеркивали воздушность новых нимф. № 4.2014

«мода»

089

недели моды

Предельного «отдохновения» достигли модели мужской коллекции Артема Шумова . Летние пальто и плащи напоминали домашние халаты, брюки и шорты имитировали пижамный стиль. Словно только что пробудившийся к новой жизни молодой человек проживает каждое мгновение, как утро, полное непосредственности, небрежности и подкупающей открытости. Притворное простодушие нашло свое воплощение в коллекции Лизы Одиноких , навеянной пушкинской «Барышней-крестьянкой». У дизайнера барышни безбоязненно бравируют пейзанской тематикой. Наиактуальнейшие сарафаны на тонких бретелях, рюши на объемных воротниках и вышитые цветы на спинке блузы или с краю юбки – все переосмыслено в современных лаконичных ритмах. Общий совет – чем проще и безыскусней будет Ваш внешний вид, тем моложе Вы будете выглядеть, обещая свежесть взгляда на все вокруг. 090

«мода»

№ 4.2014

недели моды

ПРИЯТНОГО МОДНОГО АППЕТИТА! Общемировые тенденции было любопытно наблюдать в дизайнерских предложениях на Mercedes-Benz Fashion Week Russia (MBFWR). Сколько коллекций – столько высказываний о сегодняшнем дне и днях будущих на языке костюма.

Неделю моды традиционно открывал показ коллекции мэтра российской моды Вячеслава Зайцева. Наряды роскошных женщин на сей раз педалировали тему дендизма, клетчатые платья и плащи в таком контексте выглядели особенно убедительно. Массивные украшения, цветы, шляпы, зонтики-трости – вот рецепт фешенебельной особы на все времена. № 4.2014

«мода»

091

недели моды

Династийные

дефиле

продолжили

Егор и Маруся Зайцевы . У Егора цветочная феерия грядущего сезона приняла небывалый размах, будучи воплощенной в жакетах-тренчах стиля милитари из пестрых

винтажно-национальных

набивных

тканей – этакий русский камуфляж счастья. Косыночки с головы остроумно перекочевали на ноги – красуясь на щиколотках, они убеждали, что во всеоружии можно быть самыми разными способами. Образы, созданные Марусей, оказались хрупкими и ранимыми. Пижамно-отдыхающая одежда из трикотажа, вместо цветочного оптимизма букетов – одинокий розовый шиповник в центре девического платьица. С миром стоит обращаться нежно и осторожно – таков тихий пафос уверенного юного голоса. 092

«мода»

№ 4.2014

недели моды

Олег Бирюков в современной ситуации, ориентированной на минимализм и лаконичность, чувствует себя как рыба в воде, что позволило ему предложить немало «невербальных высказываний». Свободные платья-туники родом из 70-х, вырезы-лодочки и с трогательной щелью (застежка на пуговичке), жилеты с пиджачными лацканами. Тихо и сдержанно.

Интересный подтекст имел рассказ Светланы Тегин . Жемчужные ожерелья слезинок стали окантовкой горловин, обшлагов, подолов юбок. Были использованы ткани с «эффектом мокрого». Смирение. Покорность. Примирение. Музы молчат. № 4.2014

«мода»

093

недели моды

Алена Ахмадуллина создала очаровательные аксессуары – длинные нити-бахрому, которые служат и метафорическим колье, и фартуком-оберегом ее облаченных в серо-зеленую гамму фей. Все остальное оказалось уже привычно гипермодным: V-образные вырезы, шарфы-банты на вороте блуз – надо иметь известное мужество, чтобы быть сегодня романтичной.

094

«мода»

№ 4.2014

недели моды

Даша

Гаузер

внесла

озорную свежую нотку, посвятив коллекцию

«Пингвинам

Мада-

гаскара». Ее черные сарафаны с белыми манишками остроумно дополняли красные банты, намекая и на пионерский галстук, и на желание с юмором относиться ко всему черно-белому трендовому.

Юбки-карандаши,

блузы-летучие мыши с огромными буфами – нескучный закадровый голос.

№ 4.2014

«мода»

095

недели моды

В каких только местах не просвечивало женское тело, облаченное в новейшие дизайнерские хиты! Видимо, в эпоху сверхэнергичного и сжатого времени хочется начать сначала, почувствовать себя сногсшибательно беззащитной и обворожительной. Евгения Малыгина , верная духу своей марки «Pirosmani», создала платья предельно обнажающие – закрывающих частей в них немного, и они, вероятно, выступают лишь в качестве фона для ее величества фигуры. Конструктивистская геометрия самоценна и играет по своим правилам, так что пикантное выглядит лишь следствием более высоких задач. Красный цвет, видимо, является до такой степени жизнеутверждающим в смутные моменты, что даже марка, предпочитающая использовать неяркие цвета, призвала его в свои принципиально черно-белые ряды. 096

«мода»

№ 4.2014

недели моды

Апогей красного гости Недели моды могли наблюдать на показе марки «075» (дизайнер – Юлия Цезарь ). Мужская коллекция преимущественно красного цвета с красной же подсветкой шаманствовала на языке вполне носимых кардиганов, спортивно-стилизованных свитшотов и брюк простого кроя. Фонограмма с юмором обнажила интригу: тематическим источником послужили не космического масштаба ритуалы, а наш любимый алый борщ! В целом Неделя предоставила немало угощений – приятного аппетита, любители модных инноваций!

№ 4.2014

«мода»

097

недели моды

СПОРТИВНЫЙ ИНТЕРЕС Moscow Fashion Week порадовала «жарким» настроением – грядущее лето было представлено множеством вариаций шорт, мини-юбок в форме колокольцев и пляжно-купально-спортивной тематикой. В коллекции Валентина Юдашкина можно было наблюдать белоснежное изобилие комплектов шорт и коротких юбочек с блузами. Шорты здесь пикантно создаются даже из кружева, а блузы мимикрируют под бюстгальтер. Декольте с обнаженными плечами выглядят соблазнительно, но при этом акцент на плечи намекает на мужественность героини.

098

«мода»

№ 4.2014

недели моды

Фаворитом Недели моды однозначно стали платья-рубашки. Своего апогея они достигли в коллекции

Виктории Андреяновой , где виртуозно продемонстрировали свою незаменимость в самых

разнообразных сочетаниях с летними пиджаками и жакетами. Зрители смогли увидеть даже дивный комбинезон-рубашку! В целом образ намекал на инопланетно-офисное и космически-деловое состояние современной красавицы. № 4.2014

«мода»

099

недели моды

Мария Смирнова под маркой INSHADE с помощью головных уборов – чепчиков-купальных шапочек – перенесла зрителей в мир бассейнов и сплошного отдохновения в свободных, не сковывающих движений и мыслей просторных туниках.

100

«мода»

№ 4.2014

недели моды

Гиперспортивно ощутить себя грядущим летом можно будет в нарядах от Маши Цигаль – это касается даже тех, кто далек от фитнес-идей. Превращение спортивных костюмов в платья и блузы ознаменовало полный триумф женственности в этом модном соревновании. № 4.2014

«мода»

101

недели моды

Красные маки вдохновили

Александра Арутюнова

на создание образа роковой дамы, а также

целого букета выразительных аксессуаров. Бантообразные рюкзаки, сумки и серьги способны легко одурманить сердца современных модниц. Также успех априори гарантирован платьям-шортам и комбинезонам-шортам от дизайнера Надежды Удельновой. Разнообразные дефиле с каждым годом все красочнее рисуют нам образ человека, который не боится пробовать в оформлении внешности разные приемы, высвечивая тем самым собственную индивидуальность. Влада Липская | редактор моды журнала «Твоя История». 102

«мода»

№ 4.2014

о россии «Мы должны гордиться своей историей, и нам есть, чем гордиться. Вся наша история без изъятий должна стать частью российской идентичности. Без признания этого невозможно взаимное доверие и движение общества вперед». Владимир Путин, президент Российской Федерации, из выступления на итоговой пленарной сессии международного дискуссионного клуба «Валдай», 24 октября 2014 года.

№ 4.2014

«мода»

103 Фото Натальи Беленцовой

Россия глазами фотографа

104

«мода»

№ 4.2014

Россия глазами фотографа

Беленцова Наталья

Беленцова наталья – член Союза фотохудожников России, победитель российских и международных фотоконкурсов, обладатель Гран-при национального фотоконкурса «Дикая природа России – 2012», номинант Всероссийского конкурса литературы «Малая Родина». № 4.2014

«мода»

105

Россия глазами фотографа

«Я живу на Южном Урале, где дивные уголки природы очень близки и доступны – они только и ждут, чтобы открыть человеку свою теплоту и душевность. Я стараюсь каждые выходные выезжать за город, исследовать горы. Ну и, конечно, часто путешествую по России и всему свету, ведь это – уникальная возможность увидеть красивые и необычные места, узнать что-то новое и одновременно заглянуть внутрь себя, познать свой внутренний мир.

106

«мода»

№ 4.2014

Россия глазами фотографа

№ 4.2014

«мода»

107

Россия глазами фотографа

108

«мода»

№ 4.2014

Россия глазами фотографа

Чем больше я путешествовала, тем лучше стала видеть красоту окружающего мира, чувствовать и понимать ее. У меня появилось желание поделиться увиденным, стремление показать, как прекрасна наша планета, пробудить у людей тягу к природной красоте. Когда человек соприкасается с чудом, у него просыпается стремление к сохранению этой красоты, к бережному обращению с природой. Появляется новое осознание роли природы в жизни человека и новое осознание самого себя. Поэтому своими работами я, прежде всего, хочу обратить внимание людей на красоту и гармонию окружающего нас мира.

№ 4.2014

«мода»

109

Россия глазами фотографа

Снимая пейзаж, я стремлюсь рассказать историю того или иного места, передать какую-то эмоцию природы. И главное – я надеюсь пробудить у зрителя любовь к нашему удивительному миру, стремление прикоснуться к нему и почувствовать свое единство с ним». 110

«мода»

№ 4.2014

Россия глазами фотографа

№ 4.2014

«мода»

111

Россия глазами фотографа

112

«мода»

№ 4.2014

Россия глазами фотографа

№ 4.2014

«мода»

113

содержание духовное наследие

Храм святого Великомученика и Победоносца Георгия в Купчино

Святой Великомученик Георгий Победоносец издревле считается покровителем и защитником воинства. В санкт-петербургском парке Интернационалистов, рядом с мемориалом воинам-интернационалистам, погибшим в Афганистане в 1979–1988 годах, возвышается великолепный двухэтажный шатровый храм Святого Великомученика и Победоносца Георгия. Построенный в 2003 году по проекту архитекторов И. Солодовникова и И. Куминова, храм является не только украшением всего Фрунзенского района, но и его духовной доминантой. 114

«мода»

№ 4.2014

духовное наследие

Журнал «Твоя История» сердечно благодарит настоятеля храма Святого Великомученика Георгия Победоносца, отца Алексия Исаева за состоявшееся интервью. «Твоя История»: Отец Алексий, Вы являетесь настоятелем храма Святого Георгия Победоносца и председателем Отдела по взаимоотношениям Церкви и общества. Сейчас в Санкт-Петербурге активно восстанавливаются старые храмы, но при этом практически не строятся новые. Нуждается ли, на Ваш взгляд, город в строительстве новых православных храмов? О. Алексий: Конечно, нуждается. В этом заключается проблема многих больших городов. В Москве, как известно, начала работу очень мощная программа под названием «200 храмов». В рамках этой программы в так называемых «спальных» районах стартовало строительство храмов, рассчитанных на 200-500 человек, дабы восполнить их нехватку в местах, удаленных от центра. В Петербурге ситуация с храмами тоже достаточно сложная. Так, например, в моем родном Фрунзенском районе насчитывается всего три храма. Один из них возведен в честь Святого Великомученика Георгия Победоносца. Сейчас, когда рядом с храмом строится станция метро, мы испытываем большие сложности с подъездом и подходом к нему. Однако мы уверены, что после окончания работ появится множество людей, которые захотят молиться в хороших условиях. По благословению Митрополита Санкт-Петербургского и Ладожского Варсонофия наш приход начинает строительство нового храма у станции метро «Купчино» – он будет вмещать как минимум 1000 человек в одном этаже. Это будет храм в честь Святителя Алексия Митрополита Московского, но при этом хотелось бы, чтобы он был посвящен еще и памяти Святейшего Патриарха Алексия II, ведь его судьба была неразрывно связана с нашим городом. Когда-то он был Митрополитом Ленинградским и Новгородским, а позже много раз посещал Петербург, будучи Святейшим Патриархом. Его жизнь была богата чудесными событиями, поэтому мы хотели бы создать в храме мемориал. Во времена СССР множество храмов было разрушено, и в наши дни мы всеми силами стараемся восстановить то, что от них осталось. Мы прилагаем все усилия, чтобы храм не только был молельным сооружением, но и соответствовал духу Петербурга. Думаю, что храм в русском стиле, который мы пла№ 4.2014

«мода»

нируем возвести у станции метро «Купчино», украсит это место. Надеюсь, что это будет по-настоящему красивое церковное сооружение, которое станет добрым примером для тех, кто сегодня пытается украсить наш город. Владыка Митрополит в одном из своих интервью после посещения петербургских «Крестов» сказал: «Чем больше будет храмов, тем меньше будет тюрем». И это действительно так, ведь человек выходит из храма одухотворенным, успокоенным – в таком состоянии он вряд ли способен на дурное дело, во всяком случае, он задумается перед тем, как совершить грех. Надеюсь, что со временем Санкт-Петербург расцветет красивыми храмами, которые впишутся в архитектуру города и станут достойными местами для молитвы.

«ТИ»: Расскажите о строительстве Георгиевского храма в парке Интернационалистов. Известно, что он планировался, как часть огромного комплекса с большим Георгиевским собором, гостиницей и институтом. О. Алексий: Действительно, когда-то на этом месте планировали построить большой комплекс, но, к сожалению, в течение первых семи лет строительство не двигалось дальше разрытого котлована. В 1999 году А.Б. Маркова, в то время глава администрации Фрунзенского района, обратилась к правящему архиерею Митрополиту Санкт-Петербургскому и Ладожскому Владимиру с предложением изменить ситуацию. Владыку Митрополита необычайно удивило то, что на строительстве храма настаивает председатель исполкома, в результате он отстранил от работы над проектом людей, которые с этой работой не справлялись, и назначил вместо них меня. Мне тогда пришлось начинать все «с нуля». Я хорошо помню, как в середине лета 1999 года мы собрали бабушек, которые должны были сторожить доски. Потом мы залили первый бетон – получился нижний храм, а в 2000 году положили первые кирпичи в основание второго этажа – верхнего храма. В 2002 году храм Святого Георгия Победоносца был освящен, и до настоящего момента он развивается и занимает важное место в жизни Фрунзенского района. Храм находится в самом центре Купчино, каждый день сюда приходит большое число желающих 115

духовное наследие

116

«мода»

№ 4.2014

духовное наследие

помолиться. Это неудивительно – в храме сегодня хорошие бытовые условия и теплые стены, а пятнадцать лет назад все было совсем по-другому. Но и в те времена люди приходили к нам, пытаясь хоть чем-то помочь. Какое-то время мы даже проводили акцию под названием «Ваш кирпич в стене храма». Смысл ее был не в том, чтобы собирать пожертвования на кирпичи – мы писали записку о здравии, вкладывали ее в кирпич, и люди видели, что он уходит в кирпичную кладку. Много было сложностей, но мы, по милости Божией, все преодолели. Позже появилась необходимость в подсобных помещениях – таких, как воскресная школа, помещение для духовенства, бухгалтерия, трапезная. Сегодня в нашей воскресной школе учится около сотни детей. Бывает даже, что некоторые бабушки приходят сюда по воскресеньям и с большим вниманием слушают проповеди священника и рассказы преподавателя. Владыка Митрополит Владимир во время освящения храма сказал мне, что тот, кто построил храм, заработал себе келью в Царстве небесном, однако важно еще в эту келью попасть. Я эти слова хорошо помню и надеюсь когда-нибудь построить еще один храм. На все Воля Божия.

«ТИ»: Расскажите о святынях храма. Известно, что в нем пребывает частица мощей Святого Георгия Победоносца и икона, специально написанная для храма. О. Алексий: Частица мощей Святого Георгия Победоносца была пожертвована храму матушкой Георгией, настоятельницей Горненского монастыря на Святой земле в Иерусалиме. Матушка Георгия – коренная ленинградка, перенесшая блокаду, и мы всегда радуемся возможности с ней встретиться. У нас в храме имеется несколько икон в честь Святого Великомученика Георгия Победоносца. Одна из них – это главная икона в верхнем храме, которую мы постарались немного украсить. Есть у нас также икона Георгия Победоносца, написанная одним из художников, который через несколько дней после завершения работы скончался. Эту икону нам подарил близкий ему и нам человек по имени Георгий. Есть еще один Георгий, фамилия его – Полтавченко; несколько лет назад он обратился к «Русскому афонскому обществу» и пожертвовал нам икону Георгия Победоносца, которая сейчас хранится в нижнем храме. У нас есть несколько об№ 4.2014

«мода»

разов, перед которыми мы молимся, а Святой Великомученик Георгий имеет такую мощную молитву перед Престолом Божиим как воин, как мученик за Христа, что, обращаясь к нему, мы всегда получаем просимое.

«ТИ»: В царской России существовала традиция возведения храмов воинской славы, связанных с русским воинством, с победой русского оружия. Является ли, на Ваш взгляд, постройка Георгиевского храма в парке Интернационалистов в какой-то степени продолжением этой традиции? О. Алексий: Конечно, является. Рядом с нашим храмом находится мемориал воинам-афганцам, погибшим на страшной войне. Возле него мы как минимум два раза в год совершаем молитвы. Еще 10–15 лет тому назад это было нелегко, потому что то и дело появлялись молодые люди в голубых беретах, многие из которых уже были в состоянии алкогольного опьянения, особенно 2 августа, в день ВДВ. Но со временем такие люди стали приходить именно для того, чтобы обратиться к Богу, попросить за своих однополчан и помолиться о своих семьях. Наш храм стали часто посещать и воины. Так, например, некоторое время назад один капитан 1-го ранга пожертвовал нам морские якоря, которые стали украшением западного фасада храма. Долгое время главой Фрунзенского района был человек военный – Герой России, контр-адмирал Всеволод Леонидович Хмыров, который также часто бывал в нашем храме. Надо сказать, что у нас со всем руководством сложились очень теплые взаимоотношения. Мы надеемся, что наш храм занимает определенное место в иерархии воинских храмов, но, конечно, за славой не гонимся. Мы совершаем самое главное – молитву, а Господь, по милости Своей, посылает нам возможность и молиться, и творить добрые дела. Мы помогаем различным учреждениям, в том числе, проводим акции для военнослужащих, но я не хочу заострять на этом внимание, ибо мы – лишь проводники Божьи для свершения добрых дел. Я думаю, что любой, кто ставит перед собой цель сделать чтото хорошее, получает помощь Господа. Не бывает такого, чтобы Господь не откликнулся на молитву человека. Он всегда помогает тем, кто хочет сделать доброе дело, а уж тем более такое, как строительство и развитие храма. Ольга Чапаева

о добром

Диана Вишнева, народная артистка РФ, всемирно известная балерина, идейный вдохновитель для многих юных танцоров. Благодаря основанному ею Фонду Дианы Вишневой создаются новые креативные постановки, привлекаются лучшие хореографы, российский балет получает новый толчок как в мировом, так и во внутрироссийском развитии. О причинах создания Фонда, роли его в развитии Российской культуры, о мероприятиях Фонда в интервью журналу «Твоя История» рассказал президент Фонда Виктор Вишнев. 118

«мода»

№ 4.2014

о добром

№ 4.2014

«мода»

119

о добром

120

«мода»

№ 4.2014

о добром

«Твоя История»: Фонд был основан Дианой Вишнёвой в 2010 году. Был поставлен ряд задач по повышению доступности балетного искусства, оказанию адресной помощи ветеранам сцены, организации новых балетных проектов. Что сегодня Фонд относит к своим крупнейшим достижениям? Что делается в каждом из направлений? В. Вишнев: «Фонд содействия развитию балетного искусства Дианы Вишнёвой» учрежден в октябре 2010 года. Единственным учредителем этой некоммерческой организации является Народная артистка РФ, балерина Мариинского театра Диана Вишнёва. Возникает естественный вопрос: а зачем ей это было нужно? Вот, что говорит сама Диана в своем обращении, размещенном на официальном сайте: «Накопленный сегодня опыт профессиональной балерины и наличие авторитетного имени в мировом балете позволяют сказать и сделать для искусства и общества нечто большее, чем просто текущее исполнение балетного репертуара. А объединение усилий и возможностей организаций и людей позволяет решить много важных задач – как творческих, так и социальных». В нашей стране наблюдается дефицит сильных хореографов, креативных постановок, которые могли бы стать хорошим стимулом для развития и повышения привлекательности балета. Создание собственных балетных проектов Дианы Вишнёвой с привлечением лучших мировых хореографов – вот, я думаю, главное направление уставной деятельности Фонда. В октябре 2011 года на сцене Мариинского театра состоялась премьера нового балетного проекта «Диана Вишнёва: Диалоги», объединившая работы хореографов мирового уровня – Марты Грэм (США), Пола Лайтфута и Соль Леон (Голландия), Джона Ноймайера (Германия). «Диалоги» – это совместный проект Фонда Дианы Вишнёвой и Мариинского театра, в котором объединены работы хореографов, представляющих разные поколения, стили и направления в развитии хореографического искусства ХХ и XXI веков (фото № 3). Проект «Диана Вишнёва: Диалоги» стал лауреатом высшей театральной премии России «Золотая маска-2013» в номинациях «Лучший балет» и «Лучшая женская партия в балете». Немалый объем в деятельности Фонда занимают мероприятия, связанные с популяризацией и пропагандой балетного искусства. Надо честно признать, что балет становится привилегией состоятельных людей. И происходит это, к сожалению, на фоне падения престижности балетной профессии. В Санкт-Петербурге в залах Музея театрального и музыкального искусства в период с 20 июня по 28 августа 2011 года прошла выставка, посвященная творчеству Дианы Вишнёвой, под названием «Движение никогда не лжет». Название отражает высказывание великой танцовщицы, создательницы американского танца модерн Марты Грэм (англ. Martha Graham; 11 мая 1894 – 1 апреля 1991): “Movement never lies. It is a barometer telling the state of the soul’s weather to all who can read it.” («Движение никогда не лжет. Это барометр, показывающий погоду в душе всем неравнодушным», пер. с анг. «ТИ»). Организатором выставки стал «Фонд Дианы Вишнёвой» при

«Создание собственных балетных проектов Дианы Вишневой с привлечением лучших мировых хореографов — вот, я думаю, главное направление уставной деятельности Фонда»

№ 4.2014

«мода»

121

о добром

содействии Комитета по культуре Санкт-Петербурга и участии Музея театрального и музыкального искусства СПб. Выставка была организована в современном мультимедийном и экспонатном формате, отражающем все стороны творчества Дианы Вишнёвой. Цель – открыть неизвестное о всемирно известной балерине, живой и искренней, всегда удивляющей и никогда не повторяющейся. Помимо детей и льготников, выставку посетили более 3 000 человек. Параллельно с выставкой в Музее был организован видеопросмотр лучших балетов с участием Дианы на сценах отечественных и зарубежных театров, что позволило сделать многие балетные шедевры доступными для жителей Санкт-Петербурга и гостей города. В сентябре 2012 года в Мультимедиа Арт Музее в Москве при участии нашего Фонда и Фонда Владимира Смирнова открылась выставка, посвященная российской балерине Диане Вишневой. В экспозиции было представлено два десятка снимков, сделанных одним из самых известных в мире фотографов – Патриком Демаршелье – для журнала Vogue, и фильм Рустама Хамдамова «Бриллианты», в котором Диана сыграла главную роль. К просветительской миссии Фонда и самой Дианы можно отнести и такие проекты, как приглашение в Россию и показ таких уникальных и дефицитных в мире балетных трупп, как канадская труппа «La La La Human Steps» Эдуарда Лока (2011 г.) и труппа Мориса Бежара (Лозанна, Швейцария) в 2013 году. Российский зритель впервые увидел на нашей сцене знаменитое «Болеро» в исполнении Вишнёвой совместно с труппой Бежара.

«ТИ»: Помимо постановок Фонд проводит социальные мероприятия: расскажите, пожалуйста, поподробнее о них. В. Вишнев: Детское направление – одна из основных форм социальной деятельности Фонда Дианы Вишнёвой. Ежегодные благотворительные мероприятия – это приобретение детских абонементов и билетов на спектакли и концерты на различных площадках Мариинского театра, а также балетной обуви для детских творческих коллективов. В ноябре 2011 года балетные спектакли в Мариинском театре посещали дети из Академии им. А.Я. Вагановой, Дворца творчества юных, школы № 322 (всего 80 человек). В декабре 2011 года в Концертном зале Мариинского театра состоялся благотворительный концерт для детей и юношества «Сказка о принцессе Утренней зари», в котором приняла участие Народная артистка РФ Диана Вишнёва. Фонд пригласил и частично оплатил билеты детям из творческих коллективов Санкт-Петербурга. В 2013 году за помощью к нам обратился Детский кризисный центр, занимающийся помощью

«Надо честно признать, что балет становится привилегией состоятельных людей. И происходит это, к сожалению, на фоне падения престижности балетной профессии»

122

«мода»

№ 4.2014

о добром

№ 4.2014

«мода»

123

о добром

«О расширении задач мы, конечно, тоже думаем. Например, об адресной помощи артистам балета и ветеранам сцены. Трагедия для любого балетного артиста — это травмы, которые могут лишить или заработка на время, или профессии навсегда» детям, оказавшимся в трудной жизненной ситуации, и их семьям. Фонд приобрел и передал центру абонементы для посещения спектаклей и программ Мариинского театра для 30 ребят.

«ТИ»: Планируется ли расширение задач Фонда? Есть ли у Фонда волонтеры? Фонд существует только в Санкт-Петербурге? В. Вишнев: По Уставу Фонда основная его задача – это поиск и аккумулирование финансовых средств. Источниками финансирования проектов и мероприятий являются целевые поступления от коммерческих организаций и физических лиц, а также от учредителя Фонда – Дианы Вишневой. Фонд не имеет права заниматься коммерческой деятельностью и для реализации тех или иных проектов привлекает профессиональные организации, продюсерские центры и т. д. А в качестве волонтеров у нас работают как члены Правления Фонда, так и добровольные помощники, которые периодически привлекаются для различных плановых мероприятий. О расширении задач мы, конечно, тоже думаем. Например, об адресной помощи артистам балета и ветеранам сцены. Трагедия для любого балетного артиста – это травмы, которые могут лишить или заработка на время, или профессии навсегда. Единой системы помощи артистам в этом случае пока нет. Театру, благодаря авторитету его руководителя, в отдельных случаях удается помочь артисту. Думаю, что обращение от имени Фонда Дианы Вишнёвой к потенциальным помощникам сможет в чемто решить и такие проблемы. Фонд содействия развитию балетного искусства Дианы Вишнёвой существует пока только в России, но мы рассматриваем возможности расширения сферы его деятельности в США и Японии.

124

«мода»

№ 4.2014

о добром

«Детское направление — одна из основных форм социальной деятельности Фонда Дианы Вишневой»

№ 4.2014

«мода»

125

слово

поздравление

Уходит в прошлое 2014 год, но с нами остаются открытия, проекты, достижения, появившиеся за это время. Для журнала «Твоя История» год был ознаменован накоплением издательского опыта, талантливой подачей материала, интересным дизайном и образцовым полиграфическим исполнением – то есть всем тем, что дарит читателю интеллектуальное и эстетическое удовольствие. Не случайно Д.С. Лихачев говорил: «...Что такое журнал? Это маленький праздник. Получение свежего номера всегда воспринимаешь, как подарок». Для Русского музея сотрудничество с молодым креативным изданием – это прекрасная возможность наполнить духовной культурой личное пространство современного читателя и зрителя. Надеюсь, что и в дальнейшем наши встречи на страницах журнала «Твоя История» будут такими же плодотворными и творчески значимыми, как в уходящем году. А публикуемые материалы об уникальной коллекции Русского музея, его дворцах и садах, быть может, дадут необходимые ориентиры, помогут преодолеть незримую стену времени, совершить паломничество в прошлое, заглянуть в будущее, ощутить личную причастность к Истории – Нашей Истории. Пусть Новый год станет для всех удачным, наполненным яркими событиями и успешными делами, принесет согласие и стабильность! Здоровья, сил, терпения и оптимизма вам, дорогие друзья! С Новым годом!

Желаю всем читателям журнала «Твоя История» стать героями и героинями увлекательных сюжетов – не вымышленных, а настоящих. Пусть судьба подарит вам новых друзей и единомышленников, страстную любовь, незабываемые путешествия и неожиданные открытия – будь то шедевр, который вы обнаружите в музее, или вкуснейшее блюдо, которое вы сами научитесь готовить. Мой подарок к Новому году всем профессионалам и любителям моды – книга-альбом «Мода. Самое человечное из искусств».

В.А. Гусев

Эстер Абнер

126

Марина Скульская Я хочу пожелать самого главного в Новом году – настоящей, искренней Любви! Именно любовь делает нас людьми, она – основа создания нового в мире. Любовь вдохновляет и творит чудеса. В эту волшебную новогоднюю ночь пусть каждый откроет в себе способность искренне и бескорыстно любить и станет по-настоящему счастлив! Еще я хочу пожелать вам ценить то, что у вас есть, проводить больше времени с семьей, радовать близких, верить в себя и заниматься любимым делом! И, конечно, не забывайте себя хвалить!

«мода»

№ 4.2014

слово

поздравление

Первое января принято начинать с привычного поздравления «С Новым годом! С новым счастьем”! Но я, дорогие читатели, хочу пожелать Вам счастья старого, верного и проверенного временем! Пускай оно приобретает новые интересные краски и оттенки и остается на своем месте – в Ваших сердцах и душах! Пускай оно никуда не девается ни при каких обстоятельствах! Пускай Новый 2015 год станет годом, когда Вы, наконец, получите то, о чем мечтаете, на что надеетесь, чего с нетерпением ждете! Желаю Вам много поводов для улыбок, много удачи и как можно больше всего того настоящего, что наполняет нашу жизнь светом и радостью! С наступающим Новым годом!

Уважаемые дети и их родители, мы поздравляем вас с волшебным праздником, который всем нам дарит надежду на замечательный следующий год, который, безусловно, будет лучше предыдущего. Мы всегда в это верим и мечтаем. С любовью, Модный дом «ТАТЬЯНА ПАРФЁНОВА»

Екатерина Зингаревич Друзья, с наступающим Новым годом! Этот удивительный праздник, словно хороший театральный спектакль, объединяет самых разных людей предчувствием обновления. Мы желаем вам исключительно светлых перемен! Пусть будущий год принесет вам много новых открытий, творческих находок и просто приятных событий!

Познай истину и обрети свободу – таков мой девиз и мое искреннее пожелание всем читателям журнала «Твоя История». От всей души желаю каждому найти себя и свой стиль. Мечтаю видеть на улицах всего мира людей творческих и Свободных, надеюсь, это мое желание непременно сбудется.

Искренне ваш, БДТ

Янис Чамалиди

№ 4.2014

«мода»

127

слово

поздравление

Дорогие читатели журнала «Твоя История»! От всей души поздравляю вас с наступающим Новым годом! Желаю вам только хороших новостей, а также сил, энергии и веры в себя, ведь свою Историю мы ежедневно пишем сами! Ваша Лена Кулецкая

Готовясь к встрече Нового 2015 года, хочу пожелать всем нам быть человечнее. Пропускать друг друга на улице, не сигналить на дороге, заботиться о престарелых родителях, уважать учителей и врачей, не брать денег за доброту и не наживаться на нуждах других. Человечность. Пусть это станет трендом 2015 года. Татьяна Покопцева, главный редактор журнала «Твоя история» 128

Группа компаний Andy Fiord Fashion Advertising (AFFA) от всего сердца поздравляет читателей журнала «Твоя История» с наступлением Нового года! Самое главное, что необходимо каждому человеку, – это любовь! Мы желаем Вам обрести это настоящее и глубокое чувство. Надеемся, что 2015 год исполнит все Ваши сокровенные мечты и даст возможность достигнуть заветных высот! Команда AFFA

«мода»

№ 4.2014

адреса

Weshalki Санкт-Петербург, ул. Караванная, 12 Тел. 8 (911) 151-77-23 Bolshoi 84 Санкт-Петербург, Большой проспект, 84 Тел. 7 (921) 356-11-84 BABOCHKA Санкт-Петербург, Невский, 153 (812) 717-09-20 – women (812) 717-85-42 – men Санкт-Петербург, Невский, 115 (812) 271-75-36 (812) 271-39-43 Санкт-Петербург, Невский, 36 (812) 324-32-29 (812) 324-56-25 BABOCHKA Concept Store Санкт-Петербург, Невский, 152 (812) 717-37-77 BABOCHKA Outlet Санкт-Петербург, Гангутская, 18 / Гагаринская, 19 (812) 273-39-97 – women (812) 579-50-59 – men Санкт-Петербург, Московский пр., 63 (812) 316-48-93 ДЛТ Санкт-Петербург, ул. Большая Конюшенная, 21/23, литер А +7 (812) 648-08-48

№ 4.2014

«мода»

SASONKO Москва, Б. Дмитровка, 16 тел.: +7 (495) 692-4412 Санкт-Петербург, Б. Конюшенная, 10 тел.: +7 (812) 517-0669 Ракета Alltime Санкт-Петербург, ул. Садовая, 38, ТД «Купца Яковлева». Центральный вход, 2-й этаж Русские Самоцветы Санкт-Петербург, Площадь Карла Фаберже, 8 +7 (812) 528 10 91 Петергоф, Большой Дворец, 1 этаж, вход через нижний парк. +7 (921) 758 07 89 STATUS Санкт-Петербург, Большой пр. П.С., 60 +7 (812) 232 39 78 Санкт-Петербург, Литейный пр., 27 status-watch.ru + 7 (812) 327 25 00 НИКА Москва, Манежная площадь, 1, стр. 2, ТЦ «Охотный ряд» 2-й этаж +7 (499) 550-67-61 Санкт Петербург, Коломяжский пр-т, 17, ТРК «Сити Молл», 1 этаж +7 (812) 490-75-18

«Design’Rium» Санкт-Петербург, наб. реки Фонтанки, 52 (вход с набережной) Тел. 8 (981) 174-04-84 LOMONOSOVA 22 Санкт Петербург, ул. Ломоносова, 22. Tel: 958-22-46 LYYK Санкт-Петербург, Набережная канала Грибоедова, 74 (1 этаж) +7 (812) 939-60-51 МОДНЫЙ ДОМ TANYA KOTEGOVA Санкт-Петербург, П.С., Большой пр., 44, 2-й этаж тел.: +7 (812) 346-34-67 Модный Дом IANIS CHAMALIDY Санкт-Петербург, Большой пр. ПС, 55/6 тел.: 8 (812) 448-33-15 Модный дом «Татьяна Парфенова» Санкт-Петербург, Невский пр., 51 +7 (812) 713-14-15; +7 (812) 713-36-69 Модный Дом Стас Лопаткин Санкт-Петербург, ул. Ленина, 10 +7 (812) 232-15-22 Pirosmani Санкт-Петербург, Владимирский проспект, 19 «Владимирский Пассаж» Tel.: +7 812 951 21 58 Москва, 2 Kamergersky per., Visit by appointment only. Tel.: +7 (925) 259-31-86

129

адреса

Void shoes Санкт-Петербург, Владимирский проспект, 19 ANTIPODIUM BOUTIQUE VOID POP-UP STORE ON BRUSOV SHIP Крымская набережная, Парк Музеон

Юность Санкт-Петербург, Малая Садовая, 2 +7 (812) 315-37-81, +7 (812) 312-62-18

Showroom BS, Санкт-Петербург, Казанская, 7

JNBY Санкт-Петербург, Невский пр.,148 (812) 90-93-96-7

Москва, EKEPEOPLE, Bolshaya Novodmitrovskaya strt, 36, Москва, FLACON design plant №8 STORE, Myasnitskaya, 24/7, building 2 Москва, SUNDAY UP MARKET pop stores 8 store Санкт-Петербург, Пространство «Тайга» Дворцовая набережная, 20 Лена Кручинина +7 (921) 344-23-52 Вероника Топычканова +7 (981) 741-18-80 FREEDOM STORE Санкт-Петербург, пространство «ЭТАЖИ», Лиговский проспект, 74, 2-й этаж +7 (812) 989-56-33

130

Fligel store Санкт-Петербург, Восстания, 24 (812) 986-94-97

«Цветной» Москва, Цветной бульвар, 15, стр. 1 тел.: +7 (495) 73–777–73 Podium Москва, Новинский бул., 18, стр. 1 +7 (495) 960-93-83 Москва, ул. Кузнецкий Мост, 14 +7 (495) 621-78-95 Москва, ул. Никитская М., 2/1 +7 (495) 788-54-63 ТЦ «Весна» Bosco, Москва, Новый Арбат, 19, стр. 1 +7 (495) 695-42-54 ТЦ «ЦУМ» Москва, ул. Петровка, 2 Тел: +7 (495) 933-73-00

Бутик «Aizel», Buro 24/7 Москва, Столешников пер., 11, стр.1 Тел: +7 (495) 730-57-52 Бутик «BISOU» Москва, Петровский бульвар, 21 Тел: +7 (495) 662-17-83 Алена Ахмадуллина Москва, Ул. Никольская, 25 Телефон:+7 (495) 698-63-52 Денис Симачев Москва, Столешников пер., 12/2 Телефон:+7 (495) 629-57-02 Masha Tsigal Москва, Ул. Яузская, 1/15, стр. 3 +7 (495) 660 56 44 Dasha Gauser Москва, Нижний Сусальный переулок, 5, корпус 10 +7 (917) 559-78-47 Chapurin Москва, Саввинская набережная, 12/6 +7 (499) 246-05-53, +7 (495) 708-32-18 Alexander Terekhov Москва, Ул. Рочдельская, 15, корпус 43 +7 (495) 660-49-02

«мода»

№ 4.2014

Максим Смирнов Дерево в интерьере

www.mcwoodart.com; mcwoodart@gmail.com; Instagram wood_in_interior

Эксклюзивная мебель в единичном экземпляре

Художник: Дмитрий Капшивый, «Счастье»

весенний номер журнала

В КОНЦЕ февраля !