POSH N.100 2021 by Unique Media

JOURNAL UNIQUE

SO WE NEED A BIGGER VISION

BETONY VERNON TODD HAYNES CHRISTIAN GUÉMY AKA C215 FONDAZIONE SANDRETTO CHRISTIAN DIOR STORY ALPINE RESORT ROTTERDAM DEPOT AT MUSEUM PARK NEW YORK ONE VANDERBILT

A € 11; B € 10; DK DKK 115; F € 10; D € 11; UK GBP 9,80; L € 10; N NOK 115; NL € 11; P € 10; E € 10; S SEK 130; CK CKF 13;

young hearts run free 10 € BIMESTRALE N-100 DICEMBRE/GENNAIO 10.12.2021 UNIQUE MEDIA SRL ENGLISH TEXT

100

SCARICA "OVERLY" INQUADRA LA FOTO E SCOPRI I CONTENUTI ESCLUSIVI DELLA COPERTINA

M A G A Z I N E

S E G U I

R Ê V E

B E A U T Y

M A G A Z I N E

S U

I N S T A G R A M

EDITORIAL DIRECTOR Enrico Cammarota enrico.cammarota@uniquemedia.it

EDITOR IN CHIEF Luisa Micaletti luisa.micaletti@uniquemedia.it

COORDINATOR Alberto Solenghi

ART DIRECTOR Giovanni Aponte

FASHION COORDINATOR Emily Lee

GRAPHIC DESIGN Stefania Di Bello

CONTRIBUTORS Alexandra Albano, Maurizio Bertera, Paolo Matteo Cozzi, Lavinia Elizabeth Landi, Caterina Lunghi, Annie Markitanis, Camilla Rizzolo, Stefano Sciuto, Antonella Tereo, Marco Torcasio.

FROM NEW YORK Anna Casotti, Enzo Barraco

FROM PARIS Alessandra Fanari

FROM LONDON Michela Dapretto

FROM ZURICH Fausto Colombo

DIGITAL Alessia Carella Marinella Cammarota Michele Di Pasquale

BETONY VERNON TODD HAYNES CHRISTIAN GUÉMY AKA C215 FONDAZIONE SANDRETTO CHRISTIAN DIOR STORY ALPINE RESORT ROTTERDAM DEPOT AT MUSEUM PARK NEW YORK ONE VANDERBILT

SEGRETERIA

young hearts run free

Rovena Zangrandi segreteria@uniquemedia.it

ADVERTISING adv@uniquemedia.it 10 €

STAMPA

BIMESTRALE N-100 DICEMBRE/GENNAIO 10.12.2021 UNIQUE MEDIA SRL ENGLISH TEXT

SCARICA "OVERLY" INQUADRA LA FOTO E SCOPRI I CONTENUTI ESCLUSIVI DELLA COPERTINA

Arti Grafiche Boccia Spa

DISTRIBUTION

Photographer_Stefano Sciuto

SO.DI.P. “Angelo Patuzzi Spa”

Total look GUCCI

0000-COVERSTRILLI-OK alb.indd 1

09/12/21 14:26

Via Bettola, 18–20092 Cinisello Balsamo

CONTACT UNIQUE MEDIA SRL

Viale Sabotino 19/2 - 20135 Milano Tel. 02 49540591

Posh è una pubblicazione bimestrale di Unique Media Srl Registrazione Tribunale di Milano n.1 del 7/01/2003. ©Unique Media srl. Tutti i diritti riservati. Manoscritti e foto originali, anche se non pubblicati, non si restituiscono. è vietata la riproduzione, seppur parziale, di testi e fotografie.

Questa rivista è stampata in parte su carta Amber Graphic Art certificata PEFC di Artic Paper

time is love

pisaorologeria.com

+39 02 76 20 81

IL VALORE DELLE PAROLE EDITORIALE

escluṡivo agg. [dal lat. mediev. exclusivus, der. di excludĕre «escludere»]. – 1. Che tende a escludere o ha forza di escludere: che compete a una sola persona o ente, escludendo tutti gli altri dall’esercizio del diritto medesimo. 2. Sul modello dell’ingl. exclusive, riferito ad ambiente (circolo, club, ecc.) la cui frequenza è limitata a determinate persone, di solito a persone particolarm. agiate o raffinate. Avv. escluṡivaménte, escludendo tutto il resto o tutti gli altri, in modo assoluto, solamente, unicamente: l’ingresso è riservato esclusivamente ai soci.

UNICITÀ NON ESCLUSIVITÀ

Più che una parola un concetto, quasi sempre associato a qualcosa di estremamente bello, riservato a pochi, lussuoso, elitario. Per questo noi di Posh abbiamo scelto di eliminarla dal nostro vocabolario. È un modo di interpretare il mondo superato e certamente non più conforme al “sentire” delle nuove generazioni. Posh parla di sostenibilità, inclusività, condivisione. Per questo è unico e UNICITÀ, che spesso si traduce in eccellenza, è il fil rouge che abbiamo scelto di seguire e raccontare. 14

Essere unici, sintesi fra tradizione e innovazione. In questo percorso Posh ti invita a visionare i contenuti esclusivi inseriti in tutti i servizi arricchiti dalla realtà aumentata. Scarica la app OVERLY, centra l'immagine del servizio con il tuo smartphone e scopri un mondo riservato solo ai lettori di Posh: WE HAVE TO HAVE A BIGGER VISION Nella foto, il modello indossa sweater SALVATORE FERRAGAMO, pants GUCCI, necklace HERMÈS

Contents Contents Da tre decenni riscrive le regole del cinema indipendente.

Sovversivi ed eleganti i suoi film indagano la politica, la psicologia Con The Velvet Underground, in streaming su Apple TV+, Todd Haynes spinge ora il documentario musicale verso i suoi limiti artistici più estremi e innovativi

Safe House fondazione sandretto re rebaudengo

Con soli otto lungometraggi, sapientemente cenFotogramma da The Velvet Underground © Apple TV+

TODD HAYNES

artisti da tutto il mondo esplorano il senso, le interpretazioni, le prospettive del concetto di invisibilità

Tobias Zielony, Maskirovka, 2016-2017. Courtesy l’artista e Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino. Foto: Sebastiano Pellion di Persano

sette

INTERVIEW BY Fulvio Colombo

TEXT BY

Photo Rafael Dubus

e la cultura pop americana.

Caterina Lunghi

022-028-VERNON ok.indd 26-27

07/12/21 09:44

32 SAFE HOUSE Alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo sette artisti esplorano il concetto di invisibilità.

22 EROS C’EST MOI... A tu per tu con Betony Vernon, artista, designer di gioielli erotici, maestra di sensualità.

young hearts run free

Sinistra: Jacket JOHN RICHMOND, pants SALVATORE FERRAGAMO, shoes ROGER VIVIER, Destra: suit ALEXANDER MCQUEEN, shoes ROGER VIVIER, necklace CRIERI

048-063-MODA-UOMO ok.indd 48-49

07/12/21 09:47

48 YOUNG HEARTS RUN FREE È lunga la strada da percorrere di chi vuole fare rock’n roll. Noi gli rendiamo onore.

himself as one of the most enterprising American authors. With Poison, his first feature film and a milestone

trasportarne l’anima estetica e acustica con un

at the New Queer Cinema, he even

attento lavoro su immagini e suoni.

ended up under the fiery criticism of

La musica ricorre frequentemente nei tuoi film.

American Family Association. All of

alla Brown University di Providence nel Rhode Island, si è velocemente affermato come uno dei più intraprendenti autori statunitensi. Con Poison, suo primo lungometraggio e pietra miliare del New Queer Cinema, finì sotto le infuocate critiche dei fondamentalisti cristiani dell’American Family Association. Ardito iconoclasta, Haynes è da sempre un abile rinnovatore di autori dell’età d’oro di Hollywood come Max Ophüls, John Malcom Stahl o Douglas Sirk. Dalle pressioni dell’e-

the Christian fundamentalists of the Da Superstar: The Karen Carpenter Story (1987),

Haynes’s works are distinguished

biografia sperimentale della celebre cantante, a

by being richly structured, emotio-

Io non sono qui (2007), rilettura artistica di Bob

nally cunning, and deeply rooted in

Dylan, passando per Velvet Goldmine (1998),

specific and tumultuous moments in

ispirato al glam rock degli anni ‘70. Come mai ora

American history. At the 17th Zurich

un documentario sui Velvet Underground? Premetto che fare un documentario sui Velvet

sistenza moderna in Safe, dramma sulla malattia

Underground non è stata una mia idea. La propo-

ritornato in auge nell’epoca del Covid, allo strug-

sta mi è arrivata dopo che Laurie Anderson die-

gimento dell’amore oltre i limiti consentiti dalla

de alla New York Public Library gli archivi di Lou

società in Carol, passando per la ricerca di giu-

Reed, suo defunto marito. Fu allora che Merrill

Film Festival, where we met him, the 60-year-old director presented his latest work, The Velvet Underground, a journey through time and space in search of the most revolutionary and unconventional essence of the legendary band composed by Lou Reed,

stizia sociale e ambientale nel legal-thriller Dark

Reed Weiner, sorella di Lou, contattò Laurie chie-

John Cale, Sterling Morrison, and

Waters – Cattive acque, tutti i lavori di Haynes si

dendole se fosse il momento giusto per fare un

Maureen “Moe” Tucker, with Andy

distinguono per essere riccamente struttura-

documentario sulla band e quali sarebbero stati

Warhol as a mentor. This documen-

ti, emotivamente astuti e radicati in specifici e

i registi che avrebbe consigliato. È stato fatto il

tary can be seen also on Apple TV+.

tumultuosi momenti della storia americana. Al

mio nome e ho subito accettato. Poiché ero trop-

When we asked him why he wanted

17° Zurich Film Festival, dove lo abbiamo incon-

po giovane non ho mai visto dal vivo i Velvet Un-

trato, il sessantenne regista ha presentato il suo

to make a documentary about the

derground, ma li ascoltavo quando frequentavo il

ultimo lavoro, The Velvet Underground, un viaggio

Velvet Underground, he said, “It wa-

college e la loro musica ebbe su di me un impatto

sn’t my idea: the proposal came to me 41

07/12/21 09:46

40 TODD HYNES Il regista che da tre decenni riscrive le regole del cinema indipendente.

petit mains e maitres a r t is a ns plasmano s u b l i m i collezioni e intricati r i c a m i

Photographer_Stefano Sciuto

Brown University in Providence, Rhode Island, quickly established

TV+, è un documentario in grado sia di raccontare in maniera analitica la storia di un gruppo musicale che cambiò per sempre il rock and roll, sia di

vando domande provocatorie sulla società contemporanea. Haynes, che ha studiato semiotica

040-046-TODD-HAYNES ok.indd 40-41

07/12/21 09:45

Haynes, who studied semiotics at

più rivoluzionaria e anticonformista della mitica band. Il risultato, visibile sulla piattaforma Apple

tà emotive in tutto il loro splendore. I suoi film, interpretati da star del cinema glamour, si dispiegano con ritmi seducenti e piacevoli, solle-

032-038-SAFE-HOUSE ok.indd 32-33

nel tempo e nello spazio alla ricerca dell’essenza

tellinati in trent’anni di carriera, Todd Haynes è diventato un maestro nel trasmettere real-

MO NDAY TO FRID AY Photographer_Thomas Daloiso

074-081-MODACAMILLA ok.indd 74-75

064-073-DIOR ok.indd 68-69

07/12/21 09:49

07/12/21 09:48

74 MONDAY TO FRIDAY Camilla Rizzolo e il nuovo brand BAIA: una collezione sartoriale prêt-à-porter unisex.

64 A NEW ERA OF ELEGANCE A New York la mostra Christian Dior. Designer of Dreams allestita al Brooklyn Museum.

Christian

DEPOT, IL PRIMO DEPOSITO D’ARTE AL MONDO APERTO AL PUBBLICO. PIÙ DI CENTOCINQUANTAMILA OPERE MAI VISTE TORNANO ALLA LUCE IN TUTTO IL LORO SPLENDORE

Guémy

Chiara Canali

TEXT BY

la rock star della Street Art

a.k.a. C215

l’arte in “vaso” è a rotterdam

TEXT BY Alexandra Albano

A MILANO. armani prive

LOST CHERRY. TOM FORD

L’ultima fragranza Armani/Privé Hau-

stetica profonda dell’alta moda creata

fragranza è caratterizzata dalle note

Qualcosa di bello mostra sempre la sua

malianti, un incontro tra indulgenza

mino d’Arabia. Una fragranza che di-

te Couture edition “ A MILANO” trae

da artigiani italiani, A MILANO evoca

agrumate che evocano l’area mediter-

pericolosità sin dall’inizio. Seguendo

e innocenza, dolcezza e seduzione. Il

venta un’immagine insaziabile e evoca

ispirazione dalla collezione Giorgio

queste unicità italiane. Creata in edi-

ranea. Composta da Fabrice Pellegrin

l’attrazione per le cose inaccessibili

contrasto si apre dall’inizio quando si

una femminilità estremamente irresi-

Armani Privé 2021 “Omaggio a Mila-

zione limitata, in 1.300 pezzi numerati

(Firmenich). La nota più in evidenza è

Tom Ford con Lost Cherry ha pensato

avverte subito l’esotica dolce ciliegia

stibile quanto complicata da svelare in

nera con la sua polpa succosa incontra-

tutte le sue inebrianti sfumature.

no”, una collezione couture presentata

che saranno disponibili in selezionati

l’essenza di cedro, un frutto che provie-

ad una fragranza che nasce dai contra-

per la prima volta a Palazzo Orsini che

punti vendita in tutto il mondo, A MI-

ne dal sud soleggiato d’Italia e che van-

sti. Dagli opposti spesso nasce un’al-

re le mandorle amare. Ma gli accordi

rende omaggio alla città di elezione di

LANO ci parla di un’eleganza italiana

ta toni di agrumi freschi, amari e verdi.

chimia unica, gli estremi si attirano

contrastanti continuano ad attirare i

Giorgio Armani, Milano. Trasmettendo

poliedrica e unica. Mentre la collezione

Con l’essenza di cedro si fondono note

per creare sempre qualcosa didiffe-

sensi quando tra aspro e dolce si avver-

l’eleganza, il desiderio di perfezione,

couture fa riferimento all’abilità arti-

di arancia amara, limone ed essenza di

rente. E così questa fragranza orientale

te la fusione tra il voluttuoso sciroppo

l’abilità artigianale e la poesia dell’e-

gianale per cui Milano è rinomata, la

elemi; quest’ultima ha un profumo fre-

gourmand è un’essai di contrasti am-

di amarene con la rosa turca e il gelso-

98 000-000-BEAUTY.indd 40-41

082-089-ARTEC2015 ok.indd 82-83

90 BEAUTY EXPERIENCE Da Chanel ad Armani le competenze più eccellenti al servizio della bellezza.

098-105-ROTTERDAM-MUSEO ok.indd 98-99

98 L’ARTE IN “VASO” A Rotterdam, Depot è il primo deposito d’arte al mondo aperto al pubblico.

07/12/21 09:51

Contents

82 CHRISTIAN GUÉMY C215 Incontro con uno degli stencil artist più importanti della scena mondiale.

07/12/21 09:54

07/12/21 09:49

Contents

DAL MARE ALLA PELLE Crème de la Mer Immergiti in una lussuosa e radiosa idratazione. Crème de la Mer ripara e rigenera la pelle grazie al suo ingrediente unico e prezioso: l’elisir di rinnovamento cellulare Miracle Broth™. Fin dal primo tocco lenisce e calma anche le pelli sensibili. Una lussuosa coccola quotidiana che dona un aspetto rassodato e più giovane.

Scopri di più

LaMer.eu/it #CrèmedelaMer

Contents Contents

g r e e n

SUMMIT OV ONE VANDERBILT IMMERGERSI IN UNA NUOVA PERCEZIONE

concept

EMISSIONI ZERO, NUOVE ARCHITETTURE ECO, RICICLO, ECONOMIA CIRCOLARE. L’AUTOMOBILE IMBOCCA LA STRADA DELLA SOSTENIBILITÀ TOTALE E PUNTA DRITTA VERSO UN NUOVO FUTURIBILE PARADIGMA DI MOBILITÀ TEXT BY Paolo Mattteo Cozzi

Welcome to SUMMIT OV, il nuovo osservatorio immersivo da cui ammirare un panorama senza

L’auto del futuro è chiamata a viaggiare a nuove velocità con nuovi modelli operativi e organizzativi. La transizione dai motori termici a quelli senza emissioni è solo il primo passo. La capacità di immettere sul mercato tecnologie, prodotti e servizi sostenibili

trasparente – pensato come un parallelepipedo

Welcome to SUMMIT OV, the new

in cristallo - conduce nel punto di osservazione

eguali, circondati a 360° dalle icone che si sta-

immersive observatory from whi-

più alto di Manhattan, mentre per chi è appassio-

gliano in tutto il loro splendore: dall’Empire Sta-

ch to admire a sight without equal,

nato di gourmand Aprés e il café Summit Terrace

surrounded by the icons of New

te Building al lucente Chrysler, dalla Freedom

- guidati da Danny Meyer - regalano esperienze

York City, from the Empire State

Tower ai palazzi storici di Park Avenue, da Cen-

culinarie a 350 metri di altezza. Concepito come

Building to the Chrysler Building,

tral Park a Coney Island. In un viaggio che coin-

una cittadella multisensoriale e un’oasi en plain

from the Freedom Tower to the hi-

volge letteralmente i cinque sensi, l’innovativo

air, l’accuratezza dell’interior design creato da

storical buildings of Park Avenue,

grattacielo One Vanderbilt, sorto accanto al fa-

Snøhetta - spiega Anne-Rachel Schiffmann, di-

from Central Park to Coney Island.

scino di Grand Central Terminal, ha inaugurato

rettore dello studio - trasforma i quattro livelli di

In a journey that involves the five

una nuova percezione di New York. Una destina-

entertainment in uno spazio immersivo che ab-

senses, the innovative skyscraper

zione all’avanguardia - divenuta in breve tempo

braccia il paesaggio urbano di New York, tra arte

One Vanderbilt, next to the Grand

assume quindi un ruolo fondamentale, decisivo per

la principale attrazione della città - scandita da

integrata, suoni, illuminazione e un panorama

Central

la competitività e per rispondere alle sollecitazioni di

imponenti vetrate a tutta altezza, sky box in cri-

inedito. Una coinvolgente sensazione di appar-

a new perception of New York. A

Terminal,

inaugurated

una domanda che riflette un cambiamento di scenario

stallo a picco sullo skyline, eleganti cocktail bar,

tenenza amplificata dall’installazione artistica

cutting-edge

eccezionale. Per il futuro, dimentichiamo le “macchi-

giardini pensili e vertiginose terrazze all’aperto.

AIR ideata da Kenzo Digital in collaborazione

up of impressive floor-to-ceiling

Dedicato agli amanti del brivido, un ascensore

con il development SL Green Realty Corp., con l’i-

windows, crystal sky boxes overlo-

ne” per come le abbiamo conosciute e amate.

171 171

106-113-AUTO-ELETTRICHE ok.indd 170-171

07/12/21 09:56

114-119-YACHT-IBRIDO ok.indd 118-119

07/12/21 09:59

114 IBRID WORLD CRUISER Il Benetti Luminosity con la sua motorizzazione ibrida è il superyacht dei record.

106 GREEN CONCEPT Emissioni zero, riciclo, economia circolare. L’automobile va verso la sostenibilità totale.

ALPINE OASIS

destination

made

122

119 119

118

123

07/12/21 10:00

120-127-NEWYORK ok.indd 122-123

120 NEW YORK - ONE VANDERBILT SUMMIT OV, il nuovo osservatorio da cui ammirare un panorama senza eguali.

X t

s X

X e

X o

X s X p X i X r Xi

X s

made in italy GIN CILLARIO E MARAZZI

C’era una volta la grappa. Anzi, c’è ancora e sta cercando di entrare nel rutilante mondo della mixology. Come sono decine gli amari, più o meno artigianali, ma non

Il più originale gin italiano non poteva che nascere

di rado piacevoli a fine pasto. Ora, anche nel nostro Paese è tempo di distillati fatti

in un luogo fuori dal comune: una villa in stile alpi-

come si deve, con storie interessanti. Eccone tre, selezionati da Posh.

no a Viconago, sulle Prealpi varesine. E avere una storia da film, visto che solo quattro anni i ‘distillatori’ Attilio Cillario e Gigi Marazzi erano rispet-

TEXT BY

tivamente un avvocato penalista e un ingegnere.

Maurizio Bertra

Ora sono i maestri del Gin Sartoriale, nel senso che dal loro alambicco regolamentare non escono con le bottiglie direttamente sul mercato sempre più affollato degli artigianali. Ma a producono per ristoranti, hotel e bar di livello, per aziende che vogliono il “loro” gin per fare regali personalizzati, Ma soprattutto accolgono singoli appassionati che vogliono mettere alla prova le loro ricette, portando le botaniche. Da qui, un gin purissimo dove la ricetta può essere declinata in infinite versioni.

Equilibri riscoperti con l’aiuto di dream butler e programmi CHEF

wellness di nuova generazione: ecco le migliori e più esclusive oasi di benessere naturale in alta quota.

Eugenio Boer

170 170

TEXT BY Antonella Tereo

ARZENTE BELLAVISTA

WHISKY STRADA FERRATA

Eugenio Boer è cittadino del mondo (nato a Rapallo da padre

Mountain del Tschuggen Grand Hotel Arosa, volto a far ritrovare il vero valore del tempo. Ecco dunque la ragione per cui in questa struttura, fra le vette elvetiche del vicino cantone dei Grigioni, c’è addirittura un Dream Butler a disposizione che aiuta ogni ospite a raggiungere il proprio equilibrio del riposo. La Tschuggen Bergoase SPA è parte di questo percorso che si rea-

Bu:r - Milano

sione originale (per esempio, il Controfiletto alla Wellington è perfetto) o rivedendoli al meglio. Ma c’è anche creatività, basata

RISTORANTE

olandese e madre ligure-siciliana, dopo sette anni nei Paesi Bassi si è trasferito in Italia) e ha fatto delle contaminazioni una fir-

Recuperare la qualità del sonno. Questo l’ambizioso programma Moving

ma distintiva della sua filosofia di cucina.

su un percorso dalle Alpi alla Sicilia dove la ricerca di produtto-

Educato al gusto dalla nonna materna, a 13 anni spadellava ca-

ri al top è costante, seria e precisa. Come il forte richiamo all’i-

pendo che sarebbe diventato il lavoro della vita. Ed eccolo ini-

talianità, testimoniata da uno dei suoi migliori signature dish:

ziare un tour di istruzione importante (Alberto Rizzo a Palermo,

il Risotto Nino Bergese. Una grande interpretazione di Boer su

Kolja Kleeberg a Berlino, Gaetano Trovato a Colle Val d’Elsa, Nor-

al servizio di grandi famiglie, conquistò nel 1969 la doppia Stella Michelin (quando in Italia era il top, visto che non esistevano

assoluto, il terzo l’eleganza e la bellezza, il quarto il non essere

tristellati) con il suo locale La Santa a Genova. Bissò il riconosci-

schiavo di alcuno schema» dice. Ha scelto Milano come palco-

mento, nel 1975, alla guida del famoso San Domenico di Imola.

un Medical Welliness Center che propone percorsi con trattamenti a base di

scenico, l’ultimo locale – aperto nel 2018 – è Bu:r dove l’insegna

«Un piatto incredibile, che non ha perso nulla del suo fascino a

prodotti biologici ispirati alla natura. Una SPA Lounge completa l’idea, mo-

gioca su una pronuncia del suo cognome che tuttora pochissimi

distanza di mezzo secolo», spiega Boer. «Riesce a esprimere una

dellata dal disegno di Mario Botta e dedicata agli ospiti della sola SPA che 131

130

131 136

130-133-SPA-ALPINE ok.indd 130-131

Bellavista è famosa per i Franciacorta DOCG tra

Make non è altro che un whisky prima dell’in-

i migliori in assoluto. Ma è formidabile anche

vecchiamento in botte, pensato per un consumo

Arzente: antica variante della voce “ardente”, co-

sono almeno 2 di prove, ma il percorso di Strada

quasi immediato». Oltre all’Originale, la versio-

Ferrata è ancora tutto da scrivere. Già, perché

ne pura, ci sono altre 5 declinazioni. Ci sono il

grazie al sodalizio tra due birrai, Agostino Arioli e Benedetto Cannatelli, è ambizioso: quello che uscirà dalle botti, non sarà né uno Scotch, né un Bourbon, ma un whisky all’italiana. Con un ap-

Torbato, con malti essiccati al fumo di torba e il Füm, con malti affumicati e impreziosito dalla infusione di stecche di essenze italiane (acacia e ciliegio selvatico) tostate. Tre le versioni aro-

niata da Gabriele D’Annunzio negli anni ‘30 per indicare con nome italiano il distillato di vino o brandy, più comunemente detto. Arzente è il risultato di una distillazione discontinua di vini Chardonnay, eseguita negli originali alambicchi di rame Charentais. I vini vengono scelti tra i migliori di Francia-

matizzate ai capperi di Pantelleria (Capparis),

corta e invecchiano in piccole botti di rovere

con distillati giovani, pieni di carattere: si chia-

alle spezie mediterranee (Levante) e ai luppoli

bianco. L’aroma è raffinato, leggero di vaniglia

mano New Make, maturano solo 6 mesi e sono XXXXXXXXXXXXXXXX le prime bottiglie della distilleria lanciate sul

zione birraria dei fondatori. Si possono bere lisci

matura, nocciola, tabacco. Un gioiello che va bevuto (lentamente) in ballon ampi, assolutamente

proccio innovativo che consente di uscire già

TEXT BY

profumati del Cascadian, omaggio alla forma-

sanno pronunciare correttamente. Un locale tranquillo, molto

estrema golosità partendo da una tecnica di grande scuola. L’ho

mercato. «Sono diversi dal whisky– sottolineano

o miscelati dando vita così a versioni singolari di

elegante e accogliente, che gestisce con la compagna Carlotta

studiato nella ricetta integrale e l’ho attualizzato il minimo».

gli imprenditori. Ma i due prodotti viaggiano su

Margarita, Bloody Mary o Manhattan.

Perilli. Eugenio è uno dei cuochi più tecnici in circolazione, con

Molto bene, aggiungiamo noi.

e complesso di cacao, floreale, elegante di frutta

senza ghiaccio.

142

143

137

142-143-ALCOLICI ok.indd Tutte le pagine

07/12/21 10:03 134-139-RISTORANTI ok.indd 136-137

08/12/21 12:11

07/12/21 10:04

134 RISOTTO D’AUTORE Grandi chef a confronto con un piatto d’eccellenza. Posh ne ha scelti e assaggiati tre.

140 THE HOUSE OF SPIRITS In Italia è tempo di distillati fatti come si deve e con storie interessanti. Eccoli.

Contents

130 ALPINE OASIS Le migliori e più raffinate oasi di benessere in alta quota tra Italia, Svizzera e Austria.

binari paralleli e hanno una base comune. Il New

Ma per avere il primo whisky bisognerà aspettare tre anni di invecchiamento. Alle spalle ce ne

l’obiettivo di questa distilleria brianzola nata

uno dei classici del mitico cuoco di Saluzzo che dopo essere stato

bert Niederkofler in Val Badia) che lo ha segnato. «Il primo mi ha insegnato l’alta cucina come stile di vita, il secondo il rigore

lizza anche grazie ad un progetto di grande impatto: linee sinuose in pietra per la piscina, due SPA suite di generose metrature (70 e 100 metri quadri) e

vogliono sorseggiare gli healty drink della giornata.

Data della prima distillazione: 11 febbraio 2021.

una capacità di “pescare” nella storia riproponendo piatti in ver-

Tschuggen Grand Hotel Arosa L’EQUILIBRIO RIPOSANTE DELLA NATURA

Contents

EROS c’est moi... TEXT BY

DRAWINGS BY

Caterina Lunghi

François Berthoud

Questo servizio ha dei contenuti esclusivi, scarica la app OVERLY e inquadra la foto dove trovi l’icona AR POSH 22

Raul Higuera

A tu per tu con

Betony Vernon, erotici sensualità designer di gioielli

e icona di

“Il mio lavoro sia come designer sia come autrice

ché era pilota. Ho preso un biglietto per l’Italia e

“My work, as a designer, writer, and

e terapista ruota intorno al corpo, alla sessualità,

non sono mai più ritornata: per me l’Italia rap-

hypnotherapist

al piacere. Sono sessuologa, ma non solo, metto

presenta il design, l’arte, la cultura. Ho lavorato

sexuality and pleasure. I’m a sexo-

tanti cappelli. La sessualità è tutto, non è stacca-

negli atelier degli artigiani a Firenze. Quando

logist, but not only that, I wear many

ta da noi, fa parte del corpo, della mente e dello

ha iniziato a diventarmi piccola, mi sono detta:

hats. I have also been described as a

spirito. Ma sono anche designer e artista. È com-

“vado nella scuola di design migliore al mondo”,

‘sexual anthropologist’, et voilà!” Be-

plesso definirmi. Una volta mi hanno chiamata

che all’epoca era la Domus Academy a Milano.

tony Vernon, born in 1968 in America,

antropologa sessuale, et voilà”. Betony Vernon,

Era il 1994. Oggi vivo tra Roma e Parigi.

but a naturalized Italian, signs erotic

classe 1968, americana, naturalizzata italiana,

revolves

around

jewellery and gives therapy sessions

firma gioielli erotici, è terapeuta nel suo cabinet

in her cabinet in Paris and now also

di Parigi e adesso anche online, è l’autrice di The

Come hai iniziato a disegnare gioielli erotici?

Boudoir Bible, illustrato da François Berthoud

Facevo parte del movimento post punk, per noi la

Bible, illustrated by François Berthoud,

- ora anche in Italia con il titolo Eros: L’Arte di

sessualità era un linguaggio, sedimentato in me

now translated also in Italian with the

Amare senza Tabù. Di recente ha collaborato con

online. She is the author of The Boudoir

sin da molto giovane. Ho cominciato a lavorare

title Eros: L’Arte di Amare senza Tabù.

Maison Valentino alla collezione di borse e scar-

nel campo del piacere negli anni 90. Quando ho

She has also recently collaborated

pe Rockstud Alcove.

frequentato la Domus avevo già iniziato la colle-

with Maison Valentino for the Garava-

zione erotica: il mio lavoro è nato come risposta

ni Rockstud Alcove collection.

e responsabilità a una mancanza: la sessualità

“For me, Italy represents the apex of

era un campo dove c’erano un grande vuoto e un

design, art, gastronomy, and culture

La tua storia: dalla Virginia all’Italia, che è diventata per te casa.

grande bisogno di riflessione. Il mercato dedica-

in general. I taught metalsmithing and

In America ho studiato storia dell’arte. La prima

to all’eros tuttora non prende in considerazione

worked in the ateliers of the Florentine

volta che sono venuta in Italia era un’estate dei

la qualità, la durabilità e l’idoneità dei materiali

artisans before moving to Milan to get

tempi dell’università. Sapevo fin da bambina che

per il corpo. Nel 2022 celebro 30 anni del gioiel-

my degree in industrial design. Today I

non volevo rimanere in America, perché ha divi-

lo erotico e pubblicherò un libro che si intitolerà

live between Rome and Paris.”

so la mia famiglia. Mia mamma, inglese, è stata

Paradise Found con Rizzoli New York. Ma la mia

In the 1990s she began to work around

una delle prime attiviste per i diritti sociali negli

storia è un lavoro per la vita, una missione e ogni

pleasure, because, according to Ver-

Stati Uniti negli anni 60. Quando i miei genito-

giorno mi sembra di dover ricominciare: abbia-

non, there was a great need to re-e-

ri hanno divorziato, hanno affidato me e le mie

mo l’illusione che il sesso sia liberato, magari lo

valuate our close-minded sexual per-

sorelle a mio padre visti i precedenti della mam-

è inteso come prodotto consumistico, ma il pia-

spectives. “In 2022 I will celebrate 30

ma come femminista. Ma lui non c’era mai, per-

cere è ancora un tabù. La censura è un problema,

years since the conception of my fine

Photo Rafael Dubus

sui social media sono controllata. Se le persone

rare sia di quelle che magari non osano perché

erotic jewelry and publish a book en-

non sono ancora aperte a parlarne, è perché non

hanno paura di essere giudicate. Per anni mi

titled Paradise Found with Rizzoli New

vivono bene la loro sessualità.

sono chiesta perché ci vogliano privare della co-

York. My mission is a job for life and

noscenza sessuale, che è la gioia e il motore della

every day I feel like I have just begun:

vita. La riposta è che una persona che è sessual-

the media gives the illusion that sex is

Ci presenti Eros? L’originale è in inglese, ora tra-

mente sicura ha controllo del proprio piacere e

dotto in nove lingue. E la nona traduzione è pro-

accetta il corpo e tutte le sue imperfette bellezze,

prio in italiano, pubblicata da Rizzoli.

è una persona che sta bene con se stessa. E que-

Eros è un libro che diffonde la consapevolezza

sto in un sistema capitalista non funziona, per-

sessuale, non è una guida che ti dice come fare

ché diventa un cattivo consumatore.

l’amore; ti spiega perché certe sensazioni succedono e come amplificarle. Le persone proiettano su di me le loro ombre e mi giudicano: ho dedicato tutta la mia carriera a rimuovere ogni cate-

liberated, but in fact, pleasure is still a taboo”, she commented. “Most of societies suffer from a prohibitive imprint, when it comes to pleasure. Until the liberation movement in the 1960s, a woman who had an orgasm with her husband might spend a whole day

Se il sesso non fosse proibito non se ne perderebbe il gusto?

praying for redemption! Sexual pleasure was something that men did not associate with their wives, but with the

goria mentale, che è frutto di ignoranza e limita

È un’idea molto cattolica. Non c’è spazio per que-

brothel, the ‘coquettes.’ While sexual

il mondo sia delle persone che desiderano esplo-

sta restrizione nel mio modo di vedere le cose.

prowess in men is celebrated, sexual-

NARCISORODRIGUEZ.COM

Guillaume Thomas @guillaumethomasparis

Sono cresciuta senza proibizioni: l’assenza dei

manere un mistero… no! Quello che noi confon-

ly liberated women are still shamed. I

genitori mi ha lasciata essere chi sono. La mag-

diamo con mistero è semplicemente mancanza

was not raised with religious dogmas

gior parte della società soffre di un’impronta

di conoscenza sessuale. La gente spesso mal in-

or pleasure taboos. The more we expe-

proibitiva quando si parla del piacere. Solo set-

terpreta chi sono e cosa faccio, ma con grande

rience the benefits of deep sexual sa-

tant’anni fa una donna che aveva un orgasmo

diligenza vado avanti. Credo che la conoscenza

tisfaction the more enjoyable our lives

passava una giornata intera a pregare, il piacere

sessuale possa cambiare il mondo, perché il pia-

become in general and this is key to

sessuale era qualcosa che l’uomo non associava

cere si riflette in tutti gli aspetti della vita.

making the world a better, more lovable place to live!” affirms Betony.

alla moglie, ma al bordello, alle coquettes. Mentre agli uomini è sempre stato tutto permesso. Non ho una formazione religiosa né tabù sociali.

E la seduzione?

Sono libera, per cui voglio divertirmi ed è questo

Confidenza, capacità di essere presente nel mo-

l’invito del libro: esplorare ed eliminare i tabù

mento, autenticità. La sicurezza è sexy, no?

per poter vivere nella gioia di fare l’amore. Sei sempre stata così ammaliante o hai lavorato Parlaci di libertà.

su te stessa?

Più ti liberi, più ti diverti e più godi di un benes-

Ho capito abbastanza presto, fin da bambina, il

sere generale, e non solo parlando di sessualità.

potere dell’amore, perché, non avendo i genitori

Quando la sessualità non è onorata, non siamo

presenti, trovavo l’affetto altrove. A 12 anni ero

completi, quando accettiamo e impariamo che è

già una donna, alta, con forme e seno generosi.

il centro della nostra vita, allora lì cominciamo a

Sono nata rossa, come le mie tre sorelle. Sono

vivere. C’è anche l’idea che la sessualità debba ri-

nata per fare l’amore.

Tobias Zielony, Maskirovka, 2016-2017. Courtesy l’artista e Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino. Foto: Sebastiano Pellion di Persano

INTERVIEW BY

Fulvio Colombo

Safe House fondazione sandretto re rebaudengo

artisti da tutto il mondo esplorano il senso, le interpretazioni, le prospettive del concetto di invisibilità sette

A CURA DI

TEXT BY

Enrico Cammarota

Caterina Lunghi 33

Sandra Mujinga, Touch-Face 1 – 3, 2018. Courtesy l’artista e Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino. Foto: Sebastiano Pellion di Persano

Invisibilità! Come si intende nella nostra società

curato la mostra Safe House, di scena negli spazi

Invisibility is an increasingly topical

contemporanea? Un concetto sempre più attua-

della Fondazione fino al 30 gennaio 2022. Video,

concept. “It is a condition that cha-

le, in un tempo definito da dispositivi tecnologici

fotografie e installazioni: un mix di media e pro-

racterizes the policies of big corpo-

che controllano e registrano ogni nostra azione,

getti, firmati da sette artisti internazionali, per

rations today, but it is also the place

movimento e dato personale.

esplorare il concetto di invisibilità da molteplici

where who doesn’t fall within the

“È un tema ampio, che si articola in diversi

e inaspettate prospettive, ispirazioni e storie.

norm is relegated”, says Bernando

aspetti. È una condizione che caratterizza le

Selezionati a quattro mani da Calderoni e Folli-

Follini, assistant curator at the Fon-

politiche di corporazioni e aziende, si pensi alle

ni, da Hong Kong alla Germania, gli artisti sono:

dazione Sandretto Re Rebaudengo

dinamiche che sottostanno all’archiviazione

Sharon Hayes, Arthur Jafa, Ho Tzu Nyen, Sandra

in Turin. With Ilaria Calderoni, he

dei big data degli utenti da parte di giganti come

Mujinga, Muna Mussie, Samson Young e Tobias

curated the exhibition Safe House,

Amazon e i social network. Piattaforme molto

Zielony. “Si tratta di opere già esistenti, che po-

staged until January 30, 2022. Vide-

note che fanno dell’invisibilità una delle loro

tessero rappresentare il tema di Safe House nelle

os, photographs, and installations

principali caratteristiche. In ambito politico,

sue varie declinazioni”, spiega Bernando Follini.

to explore the concept of invisibili-

pensiamo a cosa significa secretare o desecre-

Safe House, casa sicura, è un’espressione utiliz-

ty from multiple perspectives. The

tare i documenti, quindi rendere visibili o invi-

zata dalla polizia per designare appartamenti e

artists involved are Sharon Hayes,

strutture dove si nascondono persone che de-

Arthur Jafa, Ho Tzu Nyen, Sandra

vono tutelare la propria sopravvivenza. Indica

Mujinga, Muna Mussie, Samson

anche il luogo in cui piccoli gruppi di persone

Young, and Tobias Zielony.

si riuniscono per non essere osservati. Cosa si-

Maskirovka, the title of the pictures

gnifica poter riflettere e discutere senza essere

of the German photographer Tobias

visti, senza quindi rischiare? “Per noi Safe House

Zielony, in Russian means masking.

è un espediente narrativo: i singoli lavori vanno

“The theme of masking calls to mi-

sibili determinati passaggi della sfera pubblica. Invisibilità è anche il luogo all’interno del quale sono relegate soggettività che non rientrano nella norma, ai margini, quindi invisibili”, così introduce il tema Bernando Follini, assistente curatore presso la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino. Con Ilaria Calderoni, ha

Ho Tzu Nyen, The Critical Dictionary of Southeast Asia, 2017-ongoing. Courtesy the artist and Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turin. Foto: Sebastiano Pellion di Persano

COSA SIGNIFICA POTER RIFLETTERE E DISCUTERE SENZA ESSERE VISTI, SENZA QUINDI RISCHIARE? “SAFE HOUSE” È UN ESPEDIENTE NARRATIVO

Arthur Jafa, Black Flag 1, 2017. Courtesy l’artista e Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino. Foto: Sebastiano Pellion di Persano

ad articolare il discorso”, dichiara Follini. Dal

adottato nella comunicazione pubblica durante

litary use, but also to the Maidan

mascheramento militare e per autodifesa nelle

il conflitto con l’Ucraina e l’occupazione della

Square protests in Kiev, when the

proteste di piazza a quello delle feste della scena

Crimea nel 2014, quando i soldati venivano chia-

demonstrators wore masks to hide

queer e tecno ucraina: questo, per esempio, è il

mati Little Green Men: privi di bandiere o con-

their identity. In addition, the theme

filo conduttore delle immagini Maskirovka del

trassegni identificativi, non erano riconoscibili e

is conveyed in the queer and tech-

fotografo tedesco Tobias Zielony. In russo signi-

riconducibili alla Russia. “Il tema del maschera-

no youth scene in Ukraine: masking

fica mascheramento e indica una pratica milita-

mento in queste fotografie richiama all’utilizzo

as a ritual of parties”. In My Little

re diffusa nell’Unione Sovietica a partire dagli

militare, ma anche alle proteste di piazza Mai-

Corner of the World, Anyone Would

anni 20 che prevede strategie di camuffamento

dan a Kiev, quando i manifestanti indossarono

Love You, by American artist Sha-

al fine di ingannare i nemici. Il termine è stato

le maschere per nascondere la propria identità e

ron Hayes, is an installation of five

innovazione

Sharon Hayes, In My Little Corner of the World, Anyone Would Love You, 2016. Courtesy l’artista e Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino. Foto: Sebastiano Pellion di Persan

proteggersi dai gas. Il tema del mascheramento

tattiche camouflage che questi ultimi mettono

videos where thirteen people in an

nelle fotografie di Tobias Zielony viene traspor-

in atto per sopravvivere. Le figure sono ispirate

apartment read newsletters and ar-

tato nella scena queer e tecno giovanile in Ucrai-

agli elefanti”, spiega il curatore. La mostra Safe

ticles published in the United States

na: il suo obiettivo coglie i ragazzi immersi nella

House è il secondo capitolo di Verso, programma

and England between 1955 and 1977,

vita urbana e il mascheramento come rituale di

rivolto alle nuove generazioni che Fondazione

communication spaces used by the

feste”. In My Little Corner of the World, Anyone

Sandretto Re Rebaudengo promuove e sviluppa

queer, lesbian, gay, and trans commu-

Would Love You è il lavoro dell’artista statunitense Sharon Hayes. Un’installazione di cinque video mostra tredici persone nelle stanze di uno stesso appartamento leggere alcune newsletter e articoli pubblicati negli Stati Uniti e in Inghilterra tra il 1955 e il 1977. “Newsletter anonime come spazi di comunicazione utilizzate dalla comunità queer, lesbian, gay e trans per comunicare e avviare conversazioni politiche”, dice

insieme all’Assessorato delle Politiche Giovanili della Regione Piemonte. Il progetto prevede tre appuntamenti, con altrettante stagioni di incontri pubblici e conversazioni con il coinvolgimento di una pluralità di voci - docenti universitari, studenti e attivisti - per approfondire temi politici e sociali. La prima mostra, “Burning Speech”, rifletteva sul linguaggio come spazio di auto-de-

nity to start political conversations. A further reflection on invisibility is the work Touch-Face 1-3 by Sandra Mujinga, an artist and musician who lives between Berlin and Oslo. “Some three-meter-high hooded guardians. A reference to both physical and digital invisibility”. The exhibition is the second chapter of Verso, a program

termniazione e della costruzione del sé e delle

aimed at new generations that Fonda-

l’opera Touch-Face 1 – 3 di Sandra Mujinga, arti-

comunità ma anche come luogo di esclusione e

zione Sandretto Re Rebaudengo pro-

sta e musicista che vive tra Berlino e Oslo. “Una

discriminazione. “Con Verso ci interessa toccare

motes together with the Youth Policy

sorta di guardiani alti tre metri incappucciati.

tematiche politiche urgenti oggi e, attraverso la

Department of the Piedmont Region.

Un riferimento all’invisibilità sia fisica sia di-

convergenza tra parte curatoriale e parte educa-

“With Verso we are interested in tou-

gitale. Sandra molto spesso crea delle connes-

tiva, coinvolgere le nuove generazioni tra i 15 e i

ching urgent political issues and invol-

sioni tra essere umani e animali, studiando la

29 anni”, conclude Bernando Follini.

ving the new generations”, says Follini.

Follini. Un’ulteriore riflessione sull’invisibilità è

PER UNO SGUARDO SORPRENDENTE Un rituale per il contorno occhi senza precedenti*. La nuova tecnologia Cool & Warm Eye Care offre risultati visibili con un duplice benessere sensoriale. Più disteso e compatto, il contorno occhi acquista una nuova luminosità. * In SENSAI.

Cool & Warm Eye Care sensai-cosmetics.com tel. 02/863112.1

TOTAL EYE TREATMENT Scansiona e scopri di più

Fotogramma da The Velvet Underground © Apple TV+

TODD HAYNES INTERVIEW BY Fulvio Colombo

Da tre decenni riscrive le regole del cinema indipendente.

Sovversivi ed eleganti i suoi film indagano la politica, la psicologia e la cultura pop americana. Con The Velvet Underground, in streaming su Apple TV+, Todd Haynes spinge ora il documentario musicale verso i suoi limiti artistici più estremi e innovativi Con soli otto lungometraggi, sapientemente cen-

nel tempo e nello spazio alla ricerca dell’essenza

Haynes, who studied semiotics at

tellinati in trent’anni di carriera, Todd Haynes

più rivoluzionaria e anticonformista della mitica

Brown University in Providence,

è diventato un maestro nel trasmettere real-

band. Il risultato, visibile sulla piattaforma Apple

Rhode Island, quickly established

tà emotive in tutto il loro splendore. I suoi film,

TV+, è un documentario in grado sia di raccontare

himself as one of the most enterpri-

interpretati da star del cinema glamour, si di-

in maniera analitica la storia di un gruppo musi-

sing American authors. With Poison,

spiegano con ritmi seducenti e piacevoli, solle-

cale che cambiò per sempre il rock and roll, sia di

his first feature film and a milestone

vando domande provocatorie sulla società con-

trasportarne l’anima estetica e acustica con un

at the New Queer Cinema, he even

temporanea. Haynes, che ha studiato semiotica

attento lavoro su immagini e suoni.

ended up under the fiery criticism of

alla Brown University di Providence nel Rhode

the Christian fundamentalists of the

Island, si è velocemente affermato come uno dei

La musica ricorre frequentemente nei tuoi film.

American Family Association. All of

più intraprendenti autori statunitensi. Con Poi-

Da Superstar: The Karen Carpenter Story (1987),

Haynes’s works are distinguished

biografia sperimentale della celebre cantante, a

by being richly structured, emotio-

Io non sono qui (2007), rilettura artistica di Bob

nally cunning, and deeply rooted in

Dylan, passando per Velvet Goldmine (1998),

specific and tumultuous moments in

ispirato al glam rock degli anni ‘70. Come mai ora

American history. At the 17th Zurich

un documentario sui Velvet Underground?

Film Festival, where we met him, the

son, suo primo lungometraggio e pietra miliare del New Queer Cinema, finì sotto le infuocate critiche dei fondamentalisti cristiani dell’American Family Association. Ardito iconoclasta, Haynes è da sempre un abile rinnovatore di autori dell’età d’oro di Hollywood come Max Ophüls, John Mal-

60-year-old director presented his

com Stahl o Douglas Sirk. Dalle pressioni dell’e-

Premetto che fare un documentario sui Velvet

sistenza moderna in Safe, dramma sulla malattia

Underground non è stata una mia idea. La propo-

ritornato in auge nell’epoca del Covid, allo strug-

sta mi è arrivata dopo che Laurie Anderson die-

gimento dell’amore oltre i limiti consentiti dalla

de alla New York Public Library gli archivi di Lou

società in Carol, passando per la ricerca di giu-

Reed, suo defunto marito. Fu allora che Merrill

stizia sociale e ambientale nel legal-thriller Dark

Reed Weiner, sorella di Lou, contattò Laurie chie-

John Cale, Sterling Morrison, and

Waters – Cattive acque, tutti i lavori di Haynes si

dendole se fosse il momento giusto per fare un

Maureen “Moe” Tucker, with Andy

distinguono per essere riccamente struttura-

documentario sulla band e quali sarebbero stati

Warhol as a mentor. This documen-

ti, emotivamente astuti e radicati in specifici e

i registi che avrebbe consigliato. È stato fatto il

tary can be seen also on Apple TV+.

tumultuosi momenti della storia americana. Al

mio nome e ho subito accettato. Poiché ero trop-

When we asked him why he wanted

17° Zurich Film Festival, dove lo abbiamo incon-

po giovane non ho mai visto dal vivo i Velvet Un-

trato, il sessantenne regista ha presentato il suo

to make a documentary about the

derground, ma li ascoltavo quando frequentavo il

ultimo lavoro, The Velvet Underground, un viaggio

Velvet Underground, he said, “It wa-

college e la loro musica ebbe su di me un impatto

sn’t my idea: the proposal came to me

latest work, The Velvet Underground, a journey through time and space in search of the most revolutionary and unconventional essence of the legendary band composed by Lou Reed,

I film sono bidimensionali, anche se possono ingannarci con l’idea del 3D. Il suono è invece tridimensionale perché ci avvolge. 42

le performance dei Velvet Underground non erano solo legate alla sonorità, ma anche intrise di una forte componente visiva 43

Lou Reed John Cale Sterling Morrison Maureen “Moe” Tucker enorme. Velvet Underground è stata una band che

film con cui Andy Warhol iniziò a usare la doppia

when Laurie Anderson gave the New

riuscì a influenzare non solo intere generazioni di

proiezione. Warhol fu anche l’artefice delle pro-

York Public Library the archives of

musicisti, ma anche di molti artisti e creativi. Non

iezioni multiple durante le performance dal vivo

Lou Reed, her late husband. Lou’s si-

per niente si dice che abbiano creato l’arte del

dei Velvet Underground, che includevano effet-

ster, Merrill Reed Weiner, contacted

rock and roll. L’esperienza completa delle perfor-

ti stroboscopici, luci colorate e ballerini. Questa

Laurie and asked her to make a do-

mance dei Velvet Underground non era sempli-

particolare formattazione dello schermo fu fre-

cumentary about the band, and who

cemente relegata alla sonorità o alla narrazione,

quentemente usata negli anni ‘60, e la si può os-

would be the directors she would ad-

ma anche intrisa di una forte componente visiva

servare nei film sperimentali dei designer Char-

vise. She said my name and I accep-

che attingeva dalle tradizioni avanguardiste, dal-

les & Ray Eames, in quelli industriali dal forte

ted.” Then he added: “John’s accounts

le loro associazioni con il mondo dell’arte di New

immaginario estetico, e perfino in pellicole come

and descriptions of Lou, still very

York e della Factory di Andy Warhol, e dall’era di

The Boston Strangler di Richard Fleischer, The

vivid, contain a great reservoir of fe-

straordinaria innovazione artistica che caratte-

Thomas Crown Affair di Norman Jewison o in Wo-

elings of love, frustration, and pain,

rizzò gli anni ‘60. Le loro esibizioni potevano in-

odstock, il documentario che racconta il festival

demonstrating how much their for-

corporare suoni inquietanti, temi dark, elementi

tenutosi a Bethel nell’agosto del 1969. Ho ritenuto

mative years were shared. It was also

di dolore e differenti identità sessuali.

avesse quindi un senso logico utilizzare questa

important to find Maureen, which

tecnica di composizione a più fotogrammi anche

took some time: she lives in the rural

per The Velvet Underground.

areas of northern Georgia and mainly

Quanto hanno contribuito John Cale e Maureen

looks after her grandchildren.” Lou

Tucker, membri superstiti della band? John Cale si è dimostrato molto disponibile e generoso. Senza Lou Reed, sulle sue spalle grava l’in-

Parlando di schermi, hai realizzato The Velvet

Reed is also very present in the film.

Underground per il cinema o la televisione?

“His images in the interview with

tera eredità dei Velvet Underground. Le numero-

Come per tutti i miei film anche quest’ultimo è

se collaborazioni creative di Lou sono state molto

stato concepito per il cinema. Persino mentre

conflittuali, ma nessuna è paragonabile a quella

giravo la serie televisiva Mildred Pierce la imma-

avuta con John Cale. Era importante trovare an-

ginavo per il grande schermo. Quando due anni

che Maureen, il che ha richiesto un po’ di tempo:

fa iniziammo a cercare distributori per The Velvet

vive nelle zone rurali della Georgia settentrionale

Underground l’uscita sul grande schermo era la

e si occupa principalmente dei suoi nipoti. Doug

nostra priorità. I film sono bidimensionali, anche

Yule, il musicista che ha sostituito John Cale, non

se possono ingannarci con l’idea del 3D. Il suono

era invece interessato a partecipare al progetto e

è invece tridimensionale perché ci avvolge. E Le-

ciò mi ha molto deluso. Al contrario della maggior

slie Schatz, il mio sound designer, è stato molto

parte dei membri superstiti della Factory di Andy

attento affinché il suono potesse essere sentito

Warhol che, anche dopo cinquant’anni, rimango-

in qualsiasi punto del salotto. Anche se il miglior

no una famiglia disfunzionale: c’è voluto solo un

impianto casalingo non sarà mai all’altezza di un

po’ di seduzione e persuasione affinché si sentis-

sistema cinematografico professionale.

sero a loro agio davanti la telecamera. La tua carriera è associata al cinema indipen-

Andy Warhol or on stage with John Cale take on an even more emotional and powerful impact, knowing that there is no more,” said the director. On the use of split screen he stated: “This technique is a tribute to Chelsea Girls, the film with which Andy Warhol began to use in his work the double projection. This particular screen formatting was frequently used in the 1960s”. He also revealed that The Velvet Underground was made for film, like all of his films, and not for television. “If you are going to watch it from the sofa in your home, do it on the largest screen possible and at full volume”. He had no problem working

Anche Lou Reed è molto presente nel film...

dente d’autore. Non ti ha preoccupato collabora-

Includerlo è stata una delle sfide narrative del

re con colossi come Amazon o Apple?

film. Siccome non è più con noi, abbiamo raccolto

Ogni film e ogni rapporto di lavoro è unico. Ad

working relationship are unique. “A

tantissime registrazioni e interviste, utilizzando

Amazon, che ha distribuito nel 2017 Wonderstruck

director must always remain flexible

le sue dichiarazioni sulla band rilasciate nel cor-

, Roy Price, a quel tempo presidente della divisio-

so degli anni. Le sue immagini nell’intervista ac-

and open, but also be vigilant about

ne sviluppo dei media, aveva ottenuto il permesso

canto ad Andy Warhol o sul palco assieme a John

how their needs are perceived, trying

di lavorare con registi indipendenti e di investire

Cale assumono un impatto ancora più emotivo e

to communicate them as clearly as

considerevoli risorse. Per quel film il tempismo è

possible”. As for the pandemic, and

stato perfetto, tenuto conto che, per una serie di

how it affected the film’s production,

motivi, quella finestra d’opportunità non è durata

he said he felt lucky, because he had

molto a lungo. Sono entità aziendali in continuo

already filmed all the interviews in

cambiamento, che costantemente si ridefinisco-

2018 and had therefore all the ma-

no in relazione alla mutazione dei mercati in cui

terial to make the film when he was

La tecnica del dittico, ovvero lo schermo diviso

operano. Apple è un’azienda relativamente nuo-

stuck in Los Angeles in early 2020.

in due fotogrammi e che caratterizza gran parte

va, il cui background si basa sulla musica e sulla

His next project will be a film about

del film, è un omaggio diretto a Chelsea Girls, il

cultura pop. Le persone del suo team creativo, che

Peggy Lee, American singer, actress

potente, sapendo che non c’è più. Il montaggio sincopato di The Velvet Underground è arricchito dal sapiente uso dello split screen; perché questa scelta estetica?

with giants like Amazon or Apple, since for him every movie and every

D I S C O V E R T H E N E W H O L I D AY C O L L E C T I O N IN SUPPORT OF ACQ UADI PARMA.COM

hanno ideato la strategia di marketing per The

differente, porta il suo approccio, le sue pratiche

and songwriter. “Peggy Lee will be

Velvet Underground, realizzando poster, trailer e

e la sua intuizione in un film; bisogna semplice-

played by Michelle Williams: I think

altri materiali, sono fra le più creative con cui ho

mente fidarsi e dar loro spazio.

she’s just the perfect actress for this

avuto occasione di lavorare nella mia carriera.

role.” According to him, instinct is Hai un sogno nel cassetto?

A proposito della pandemia, come ha influito sulla produzione del film?

Prima di andare in pensione devo assolutamente realizzare un film su Sigmund Freud. Nonostan-

Nonostante tutto posso considerarmi fortuna-

te sia morto prima di vedere la Seconda Guerra

to. Avevo girato tutte le interviste già nel 2018 e

Mondiale ed essere testimone delle atrocità na-

coi miei collaboratori avevamo iniziato a creare

ziste, ha anticipato il nostro contemporaneo,

un database di tutto il materiale d’archivio e dei

come giorno dopo giorno si scivoli verso l’auto-

film sperimentali sulla band. Dopodiché ho ini-

ritarismo, i sentimenti anti immigrati e i gover-

ziato le riprese di Dark Waters, uscito poi nei ci-

ni sempre più conservatori. Trovo che Freud sia

nema a fine 2019. Ho rivolto nuovamente la mia

intrinsecamente cinematografico: parla di so-

attenzione verso The Velvet Underground proprio

gni, desideri, sesso, infanzia, tutti aspetti di cui è

quando il Covid ha iniziato a diffondersi agli inizi

fatto il cinema.

del 2020. Ero a Los Angeles col mio montatore e lì

permesso di scavare ancora più in profondità sui Velvet Underground.

Puoi già parlarci del tuo prossimo progetto? È in fase di sviluppo e spero di passare alla sua produzione nei primi mesi del 2022. Si tratta di un film su Peggy Lee, nome d’arte di Norma Deloris Egstrom, cantante, attrice e autrice di canzoni statunitense, famosa tra gli anni ‘40 e ‘60. L’idea mi fu proposta qualche anno fa da Reese Witherspoon, che mi chiese se fossi interessato alla realizzazione di un film. Peggy Lee ebbe una vita complicata e dovette lottare strenuamente per diventare quella che voleva essere. La mia Peggy Lee sarà interpretata da Michelle Williams, che ho già diretto, e penso sia un’attrice semplicemente perfetta per questo ruolo. Cosa rende grande un attore e un’attrice? Ho lavorato con alcuni degli attori più straordinari in circolazione e con molti di loro ripetutamente. Un esempio è Julianne Moore, che ha ben compreso la distanza tra soggetto e macchina da presa, e quanto poco sia necessario comunicare all’obiettivo. Ciò un po’ mi inquieta: la guardo recitare sul set davanti a me, ma è solo vedendo il film che comprendo quello che ha voluto comunicare. È necessaria un’incredibile fiducia in sé stessi per essere consapevoli di come il gesto più piccolo o l’emozione più nascosta riescano a comunicare in maniera più forte rispetto a una recitazione più plateale. Credo sia un dono innato, qualcosa d’intuitivo che non si possa apprendere

Todd Haynes

frequentando una scuola. Julianne è incredibil-

per un ruolo, e sa come proteggerlo. Ogni attore è

different, they bring their approach, their practices and their intuition into a film; you simply have to trust and give them space. This is the most important lesson a director should learn”. Then we asked him if he has a dream in his drawer. “Before I retire, I absolutely have to make a film about Sigmund Freud. After all, cinema and the unconscious were invented at the same time, so I am conbe told by a film.”

voro in condizioni di completo isolamento mi ha

re, ha un suo gusto personale su come prepararsi

great actor or actress. “Every actor is

vinced that there is no better story to

siamo rimasti bloccati per mesi. Aver fatto il la-

mente competente e riflessiva non le piace prova-

very important in the making of a

SCOPRI IL SEGRETO DELLA LONGEVITÀ Dal 1931 coloro che vogliono cambiare radicalmente la propria salute hanno scelto Clinique La Prairie per sperimentare la fusione pionieristica tra scienza e benessere olistico. In un luogo magico sul lago di Ginevra, scoprite le nostre terapie medicali all’avanguardia, vivete un’esperienza unica di wellbeing accompagnati dai nostri esperti e nutrizionisti per potenziare il vostro sistema immunitario e rinnovare corpo e mente. Masters della longevità da oltre 90 anni, vi aiutiamo a vivere meglio e più a lungo. Scoprite i nostri esclusivi programmi: Revitalisation, Immunity, Wellness, Beauty e Detox. cliniquelaprairie.com

1815 Clarens-Montreux | Svizzera | +41 21 989 34 81 | reservation@laprairie.ch

young hearts run free Photographer_Stefano Sciuto

Sinistra: Jacket JOHN RICHMOND, pants SALVATORE FERRAGAMO, shoes ROGER VIVIER, Destra: suit ALEXANDER MCQUEEN, shoes ROGER VIVIER, necklace CRIERI

Jacket JOHN RICHMOND, pants SALVATORE FERRAGAMO, shoes ROGER VIVIER 51

In alto, antioraio: Shirt ZEGNA, pants LOUIS VUITTON, watch WYLER VETTA. Sweater SALVATORE FERRAGAMO, shorts GUCCI, necklace HERMÈS, boots GIUSEPPE ZANOTTI. Jacket BALLY, top and pants JOHN RICHMOND, boots HERMÈS

Jacket BALLY, top JOHN RICHMOND 53

Sweater SALVATORE FERRAGAMO, pants GUCCI, necklace HERMÈS 54

Shirt LOUIS VUITTON 55

Coat HERMÈS, pants BALLY, watch WYLER VETTA, necklace and ring CRIERI , boots GIUSEPPE ZANOTTI 56

Sinistra: Coat HERMÈS, pants BALLY, bag ZEGNA, watch WYLER VETTA, necklace and ring CRIERI, boots GIUSEPPE ZANOTTI. Destra: shirt LOUIS VUITTON, pants and bets HERMÈS, shoes SALVATORE FERRAGAMO, watch WYLER VETTA 57

Jacket DIESEL 58

Shirt DIESEL, pants JOHN RICHMOND, watch WYLER VETTA

In queste pagine: Total look GUCCI

Styling_Emily Lee Video director_Giovanni Aponte Video editing_Last Glaring Gleam Hair and grooming_Maurizio Morreale at Julian Watson Agency Using Bullfrog Barbershop Assistant grooming_Federica Valtolina Photographer Assistant_Giacomo Conti Stylist Assistant_Francesca Minardi Models_Tom Cepregi at Independent Management, Vania Raudi at Urbn Models, Quaye Dennis at Elite Models 62

A new era 64

of elegance TEXT BY Anna Casotti

In scena a New York la visione e il sogno di Monsieur Dior Il couturier francese che ha rivoluzionato il concetto di eleganza si racconta nell’incantevole esposizione “Christian Dior. Designer of Dreams” allestita al Brooklyn Museum, tra installazioni immersive, video d’epoca, bozzetti originali, scatti fotografici, abiti, accessori e vintage parfumerie. Esplorando la magnificienza di oltre settant’anni di storia della Maison

Un sofisticato giardino incantato avvolto da

Avenir Foundation al Denver Art Museum

A sophisticated enchanted garden

suoni e costellato da eleganti cascate florea-

- Christian Dior trasformò il suo improvvi-

surrounded by sounds and dotted

li - emblema ispirazionale di Monsieur Dior

so successo nell’espansione internazionale

with elegant floral waterfalls tran-

che considerava i fiori come il dono più bello

della sua Maison, diventando un precurso-

sforms the magnificent Beaux-Arts

di Dio, dopo la donna - trasforma la magni-

re della moda globalizzata contemporanea.

Court of the Brooklyn Museum into

fica Beaux-Arts Court del Brooklyn Museum

L’apertura della prima filiale di New York,

an exceptional stage for one of the

in un palcoscenico d’eccezione per una delle

nel 1948, prelude a questa fama mondiale.

most enchanting and complete exhi-

esposizioni più incantevoli e complete dedi-

Dopo la presentazione di Christian Dior: De-

bitions dedicated to Christian Dior.

cate alla Maison. L’uomo che in soli 10 anni,

signer of Dreams a Parigi e a Londra, l’espo-

The man who in just 10 years, from

dal 1947 al 1957, è riuscito a rivoluzionare

sizione al Brooklyn Museum vuole essere

1947 to 1957, managed to revolutio-

i codici dell’eleganza femminile con l’idea

così un tributo a questa avventura storica e

nize the codes of feminine elegance

di far riscoprire alle donne la joie de vivre

unica nel mondo del fashion iniziata tra Pa-

with the idea of making women re-

si svela nella squisita narrazione Christian

rigi e New York». Una mise en scène allestita

discover the joie de vivre is revealed

Dior: Designer of Dreams, esposizione cura-

su due anelli del museo: uno esterno, in cui

in the exquisite narrative Christian

ta da Florence Müller in collaborazione con

sono descritte in modo dettagliato la storia,

Dior: Designer of Dreams, exhibition

Matthew Yokobosky. Un autentico viaggio

le ispirazioni e il legame imprescindibile con

curated by Florence Müller in colla-

immersivo nell’essenza creativa di Dior e

il mondo dell’arte, e un Enchanted Garden,

boration with Matthew Yokobosky.

nella visione pionieristica del couturier che

scrigno esperenziale in cui i look sembra-

An authentic immersive journey into

alla fine degli anni Quaranta partì dal suo

no fluttuare nella magia del paesaggio, tra

the creative essence of Dior and his

atelier di Parigi - un Hôtel Particulier al 30

proiezioni di nuvole, uccelli, stelle e fiori.

pioneering vision. A mise en scène on

di avenue Montaigne - per inaugurare a New

Capolavori di haute couture in dialogo con le

two rings of the museum: an exterior,

York la sua destinazione americana. Riscri-

opere d’arte scelte dall’ampia collezione del

in which are described the history,

vendo la storia della moda con straordina-

Brooklyn Museum tra cui spiccano un raro

the inspirations and the essential

rie silhouettes modellate e scolpite sul cor-

Folding Screen Wall di Charles e Ray Eames e

link with the world of art, and an En-

po femminile. «Nel 1947, con la sua celebre

i lavori di Judy Chicago. Spiccano, tra gli oltre

chanted Garden, in which the looks

collezione New Look - racconta Florence

duecento abiti esposti, i celebri capi indossa-

seem to float in the magic of the land-

Müller, Curator of Textile Art and Fashion,

ti dalle star come Grace Kelly, la principessa

scape, between projections of clouds,

Christian Dior’s sketch for New York dress from Haute Couture, Spring– Summer 1947 collection. Dior Heritage collection, Paris. © Christian Dior

petit mains e maitres a r t is a ns plasmano s u b l i m i collezioni e intricati r i c a m i 68

Nelle pagine precedenti nel collage di foto 1. William Helburn. Dovima Under the El, NY, 1956. © William Helburn/Corbis via Getty Images 2. Marlene Dietrich in Alfred Hitchcock’s Stage Fright, 1950, wearing the Acacia suit. Haute Couture Spring–Summer 1949. © Donaldson Collection/ Michael Ochs Archives/Getty Images 3. Diorama, eau de toilette in houndstooth b ox. Launched in the United States in November 1949. Christian Dior Parfums collection, Paris. © Katerina Jebb 4.Paul-César Helleu (French, 1859–1927). Woman Seated, circa 1895. Drypoint on wove paper, 20 3/4 × 12 3/4 in. (52.7 × 32.4 cm). Brooklyn Museum; Gift of Rodman A. Heeren, 60.203.5. (Photo: Brooklyn Museum) 5. Gordon Parks. Sylvie Hirsch in Dior Skirt, Paris, France, 1949. Courtesy of and © The Gordon Parks Foundation 6. Fitting in a Christian Dior–New York salon with (left to right) Christian Dior, Raymonde Zehnacker, Marguerite Carré, Mrs. Knoll, and Mizza Bricard, 1948. Brooklyn Museum Libraries and Archives. BMA artist files

Christian Dior: Designer of Dreams Fino al 20 febbraio 2022 Brooklyn Museum - New York Mostra a cura di: Florence Müller in collaborazione con Matthew Yokobosky Catalogo: Rizzoli www.brooklynmuseum.org

Diana, Jennifer Lawrence, Rihanna, gli ac-

Galliano e la reinvenzione delle silhouet-

birds, stars and flowers. Among the

cessori, i profumi vintage avvolti da sceno-

tes, evocazioni della scultura egiziana e dei

over two hundred dresses on display

grafie high-end, i bozzetti originali, i video

dipinti di Giovanni Boldini; Raf Simons con

are the famous garments worn by

d’epoca e gli oggetti provenienti dall’ampio

la sua interpretazione minimalista e infi-

stars such as Grace Kelly, Lady Diana,

archivio Dior. Un percorso di esplorazione e

ne Maria Grazia Chiuri, prima donna a gui-

Jennifer Lawrence, Rihanna, acces-

di scoperta in cui le collezioni dialogano con

dare la Maison, che debuttò nel 2016 con le

sories, vintage perfumes wrapped

le celebri immagini scattate dai più impor-

T-shirt manifesto dal claim “We Should All

in high-end scenography, original

tanti fotografi di moda: una lista lunghis-

Be Feminists” della scrittrice Chimamanda

sketches, vintage videos and objects

sima di protagonisti tra cui Annie Leibovi-

Ngozi Adichie. «Il Brooklyn Museum ha una

from the large Dior archive. A jour-

tz, William Klein, David LaChapelle, Irving

lunga esperienza nel riconoscere importan-

ney of exploration and discovery in

Penn, Frances McLaughlin-Gill, Lillian Bas-

ti contributi nella storia del fashion design

which the collections dialogue with

sman, Henry Clarke, William Helburn e una

- spiega Matthew Yokobosky, Senior Cura-

the famous images taken by the most

speciale installazione di una delle fotografie

tor of Fashion and Material Culture, Bro-

important fashion photographers,

più iconiche di Richard Avedon, Dovima with

oklyn Museum - da The Story of Silk (1934)

including Annie Leibovitz, William

Elephants, ritratta a Parigi nel 1955. Riper-

all’innovativo Of Men Only (1976) al recente

Klein, David LaChapelle, Irving Penn,

correndo la leggenda e la sua grandeur, il fil

Pierre Cardin: Future Fashion (2019)... E ora

Frances

rouge dell’intera esposizione si snoda tra gli

Christian Dior: Designer of Dreams. Ognuno

Bassman, Henry Clarke, William

elementi ispirazionali come il mondo flore-

esemplifica il potere della moda di influen-

Helburn, and a special installation of

ale, l’arte classica e le opere contemporanee

zare e cambiare la cultura visiva. Oggi, il la-

one of Richard Avedon’s most iconic

che hanno influenzato i diversi direttori ar-

voro di Maria Grazia Chiuri ha rimodellato il

photographs, Dovima with Elephan-

tistici, interpreti di quel sogno inaugurato

sogno di Dior con una percezione del mon-

ts, portrayed in Paris in 1955. Retra-

da Monsieur. Art director come Yves Saint

do che porta con sé, come concetti filosofi-

cing the legend and its grandeur, the

Laurent ispirato dai “beatnik” e dal film del

ci chiave, rispetto e inclusività». E in un’af-

fil rouge of the entire exhibition un-

1953 The Wild One; Marc Bohan che ha gui-

fascinante celebrazione dell’alto heritage,

folds between inspirational elements

dato la Maison per quasi 30 anni, iniziando

un’intera sala del museo rievoca les Ateliers

such as the floral world, classical art

nei rivoluzionari anni ‘60 e ‘70 e terminan-

in cui l’eccellenza delle petit mains e la mae-

and contemporary works that have

do negli ‘80 con le influenze di Jackson Pol-

stria dei maitres artisans plasmano sublimi

influenced the different artistic di-

lock; Gianfranco Ferré e la precisione dei

collezioni e intricati ricami. Il segno incon-

rectors, interpreters of that dream

tagli nelle sue collezioni degli anni ‘90; John

fondibile del savoir-faire Dior.

inaugurated by Monsieur.ww

McLaughlin-Gill,

Lillian

MO NDAY TO FRID AY Photographer_Thomas Daloiso

Model Kyra Brown @iamkyra from ABC Models Milan @abcmodelsmilan_official Fashion Camilla Rizzolo @camilla_rizzolo Photographer Assistant Alessandro Soldano @alessandrosoldano_ Make-up Ilenia Lomuscio @eylee_makeup Hair stylist Christian Di Leo @christian_dileo_ Videomaker Antonio Corvasce @antonio_corvasce Digital artist Michele Cardo @michaelcardo Production Enciel Studio @encielstudio Brand BAIA @baiabrand

Christian

Guémy

a.k.a. C215 la rock star della Street Art

TEXT BY Chiara Canali

CHRISTIAN GUÉMY,

A.K.A. C215 È CONSIDERATO OGGI UNO DEI MIGLIORI STENCIL ARTIST SULLA SCENA MONDIALE

DELLA STREET ART 84

T 85

“il futuro della street art? si evolverà, cambierà la società e morirà...”

Francese, nato nel 1973, laureato in lingue stra-

nelle strade del centro storico, alcuni dei dipin-

Christian Guémy, a.k.a. C215 is to-

niere e in storia, Christian Guémy ha iniziato la

ti più famosi. Sei tra queste dodici riproduzio-

day one of the best stencil artist

sua carriera artistica pubblicando raccolte di

ni a stencil, realizzate su supporti mobili come

in the world. French, born in 1973,

sue poesie sotto lo pseudonimo C215. Dai pri-

cassette delle lettere e portoncini in ferro, sono

graduated in foreign languages and

mi anni del 2000 appare per le strade di tutto il

state letteralmente smontate e trafugate nella

history, he began his artistic care-

mondo, dove ha prodotto dipinti, disegni e sten-

notte, nei quartieri della Vucciria e di Ballarò,

er publishing collections of poems

cil, sperimentando la sua arte su superfici di tut-

contribuendo ad accrescere la fama dell’ autore.

under the pseudonym C215. From

te le grandezze: dalle cassette postali alle vec-

Un altro dei più grandi street artists interna-

the early 2000s he appeared on

chie porte abbandonate fino a enormi pareti di

zionali, OBEY (Shepard Fairey), lo ha omaggiato

the streets of the world, where he

edifici. Ha iniziato a utilizzare tecniche di pittu-

con queste intense parole: “L’arte di C215 cattura

produced paintings, drawings and

ra a spruzzo nel 2006 e la sua attenzione si è con-

una luce, una profondità e un’umanità difficili

stencils, experimenting with his

centrata soprattutto sulla creazione di ritratti di

e rare usando lo stencil, il suo mezzo preferito.

art on surfaces of all sizes. He began

persone anziane, bambini, rifugiati, mendicanti,

Gli stencil tendono ad appiattire le immagini e

using spray painting techniques in

senzatetto: quelle categoria di persone che spes-

a renderle statiche, ma C215 ha sviluppato uno

2006 and his focus was on creating

so, nella vita di tutti i giorni, vengono dimentica-

stile di illustrazione e stencil che restituisce

portraits of elderly people, children,

te o discriminate. Ma la sua produzione non si è

al carattere del suo soggetto un’illuminazione

refugees, beggars, the homeless, the

limitata unicamente a sconosciuti ed emargina-

impressionistica. Incontrare i pezzi di C215 per

marginalized. In recent years, C215

ti. Negli ultimi anni C215 ha compiuto diversi in-

strada mi rende sempre felice”.

has made several interventions that

terventi che ricordano scrittori, poeti o giornali-

C215 ha esposto in molti musei nazionali e col-

recall missing writers, poets or jour-

sti scomparsi e figure di personaggi celebri della

labora regolarmente con istituzioni pubbliche,

nalists and figures of famous people

storia. Un altro filone molto interessante del suo

culturali o sociali. Nel 2012 ha partecipato alla

in history, and subjects drawn from

lavoro consiste nella rappresentazione, in sten-

mostra Au-delà du street art al Musée de La Poste

Renaissance art, in particular Cara-

cil, di soggetti tratti dall’arte rinascimentale.

di Parigi: le sue opere sono state esposte accan-

vaggio. Some of these subjects, made

Affascinato dalla pittura del Caravaggio, C215

to a quelle di Banksy, Space Invader e Shepard

on small places like letterboxes and

cerca di interagire con il contesto urbano riflet-

Fairey. Nel 2014, il suo lavoro è stato presentato

gates, have been even stolen.

tendo nei suoi lavori i sentimenti che si celano

al Museo di Arte Contemporanea di Roma (MA-

C215 has exhibited in many national

dietro lo sguardo del personaggio e immede-

CRO) mentre nel 2018 gli sono state dedicate due

museums and regularly collabora-

simandosi romanticamente nella scena ritrat-

mostre personali al Panthéon e al Musée de l’Ar-

tes with public, cultural, or social

ta. Tra le copie dal passato, celebri i suoi rifaci-

mée Invalides di Parigi.

institutions. In 2012 he participated

menti del Bacchino Malato, della Decapitazione

Nell’estate del 2021 ha presentato a Clermont de

in the exhibition Au-delà du street

di Giovanni Battista, dello Scudo con la testa di

l’Oise, presso l’Hôtel de Ville, l’esposizione Les

art at the Musée de La Poste in Pa-

Medusa e della Passione di Maria Maddalena che

Grandes Pacifistes riproducendo premi Nobel

ris: his works were exhibited alon-

C215 ha dipinto tra il 2011 e 2015 nelle varie città

per la pace (come Nelson Mandela, Kofi Annan,

gside those of Banksy, Space Inva-

italiane in cui il maestro del Seicento aveva vis-

Malala Yousafzai), vittime di attentati (come

der and Shepard Fairey. In 2014, his

suto e lavorato (da Milano a Roma, da Napoli a

Rosa Luxembourg, Martin Luther King, Gandhi),

work was presented at the Museum

Siracusa, fino a Palermo). Tra le varie incursioni

artisti pacifisti (come Pablo Picasso, John Len-

of Contemporary Art in Rome (MA-

illegali, l’arte di C215 è stata oggetto di un gial-

non, Erich Maria Note, Kant). Inoltre ha ideato

CRO) while in 2018 he was given two

lo proprio a Palermo, dove aveva voluto rendere

un percorso urbano di Personnages Célèbres de

solo exhibitions at the Panthéon

omaggio al genio caravaggesco riproducendone,

Clermont che mira a scoprire la poesia dei luoghi

and the Musée de l’Armée Invalides

86 86

88 88

attraverso i volti delle grandi figure che hanno

a Palermo, nel 2015, una notte, molte delle tue

in Paris. In the summer of 2021, he

soggiornato o vissuto a Clermont e hanno con-

opere realizzate su supporti mobili sono state

presented at Clermont de l’Oise, at

tribuito a costruire l’identità della città.

trafugate. Come giudichi questa operazione e

the Hôtel de Ville, the exhibition

Recentemente è tornato in Italia per partecipare

qual è il tuo rapporto con il mercato dell’arte?

Les Grandes Pacifistes, reproducing

alla prima edizione del Pompei Street Festival (settembre 2021) intervenendo sulla facciata della Scuola Primaria “Luigi Leone” di Pompei con un ritratto dell’imperatore romano Tito Flavio Vespasiano. Titus, ricordato dai Romani come “delizia del genere umano”, regnò per un periodo di tempo brevissimo, appena due anni e mezzo (69-71 d.C.), ma tanto bastò per lasciare il ricordo di un monarca buono, giusto e saggio. Titus fu l’imperatore che si trovò a gestire due momenti storici difficili: la crisi dell’eruzione del Vesuvio che distrusse Pompei ed Ercolano e l’epidemia di colera a Roma. A queste crisi seguirono molti problemi sanitari che Titus seppe affrontare con grande efficacia lasciando, secondo Svetonio, un ricordo positivo ai cittadini di Roma. Con questo ritratto C215 ha cercato di interrogare la rappresentazione della potenza e del dominio, e la ricorrenza dell’iconografia del potere nello spazio pubblico italiano, dall’antichità a oggi. In

È sempre una sfida fare arte pubblica, in particolare lasciare disegni sopra le superfici delle cassette postali, che spesso vengono rubate dai privati. In ogni caso io ho meno rapporti con il mercato dell’arte di quanto il mercato li abbia con me. A settembre hai partecipato per il Pompei Street Festival e in questa occasione hai voluto rappresentato il ritratto Tito Vespasiano. Quale significato attribuisci oggi a questo personaggio?

Quando hai iniziato a fare arte in strada? Ho iniziato a dipingere in strada, a mano libera, nel 1991 a Bondy, la mia città natale, ma sono sempre rimasto deluso dal risultato quindi ho rinunciato dopo pochi pezzi. Sono poi tornato in strada nel 2006 con gli stencil e altro materiale, soprattutto bombolette spray di qualità. Come mai hai scelto la tecnica dello stencil? Gli stencil mi hanno fornito lo stile esatto che stavo cercando: un design pulito che vince sul caos, uno sfondo apparente, un segno piccolo e rapido, anche quando intervenivo senza autorizzazione.

Mandela, Kofi Annan, Malala Yousafzai), victims of attacks (such as Rosa Luxembourg, Martin Luther King, Gandhi), pacifist artists (such as Pablo Picasso, John Lennon, Erich Maria Note, Kant). He recently returned to Italy to participate in the first edition of the POMPEI STREET FESTIVAL (September 2021), where we could interview him. “The stencils provided

Tito Vespasiano ha dovuto fare i conti con un di-

me with the exact style I was looking

sastro ecologico e con le conseguenze sociali di

for,” he told us. “A clean design that

una pestilenza, esattamente come noi oggi dob-

overcomes chaos.” Regarding the

biamo far fronte alle conseguenze del riscalda-

portrait of Emperor Titus made

mento globale e della pandemia di Covid-19.

for the Pompeii Street Festival, he commented: “He had to deal with

Qual è il tuo rapporto con la storia?

an ecological disaster and the social

Ho un dottorato in storia, non in arte!

consequences of a pestilence, as we face today the consequences of glo-

occasione di questo suo ritorno in Italia lo abbiamo incontrato e intervistato.

Nobel Peace Prize (such as Nelson

Una recente serie di lavori è quella delle scultu-

bal warming and the Covid-19 pan-

re scolpite in ferro, la cui matrice sono gli sten-

demic.” As for his future projects: “I

cil su carta. Quale motivazione ti ha portato a

wish I could make a huge mural in

realizzare opere durevoli e non più effimere?

Milan to spend time with my many

Sto invecchiando e le mie opere diventano isti-

friends there.” And that’s what he

tuzionali, soprattutto in Francia. E ho bisogno

said when we asked him what he

di evolvermi, avere nuovi stimoli e provare cose

thought of the future of Street Art.

nuove per non annoiarmi.

“Like Rock ’n’ Roll, it will evolve, change society and die slowly

Puoi anticipare qualche futuro progetto a cui stai lavorando? Vorrei poter fare un enorme murale a Milano per trascorrere del tempo con i miei tanti amici che ho lì. Quale pensi sia il futuro della Street Art? Come quello del Rock’n’Roll, si evolverà, cam-

Durante uno dei tuoi ultimi interventi in Italia

bierà la società e morirà lentamente. 89 89

beauty

experience Cos’è il lusso, se non mettere le competenze più eccellenti e la loro conoscenza al servizio della bellezza? A cura di Luisa Micaletti

EMILIO PUCCI PER ACQUA DI PARMA Emilio Pucci si allea con Acqua di Par-

di fragranze ha dedicato all’organiz-

tocco radioso all’elegante collezione

ma per un progetto benefico. La col-

zazione una collezione natalizia con

Acqua di Parma. La stampa, declina-

lezione di fragranze Holiday season

il contributo stilistico della casa di

ta in giallo Parma per la Holiday col-

è un progetto a supporto della cam-

moda Emilio Pucci, che ha disegna-

lection, invita a un viaggio attraverso

pagna Riscriviamo il futuro di Save

to i prodotti, tra cui profumi, cande-

gli universi della bellezza italiana,

the children. L’obiettivo è garantire

le e un diffusore caratterizzati dalla

dalle sofisticate architetture cittadi-

educazione, opportunità e speranze

stampa iconica Vortici. Fedele alla

ne ai più affascinanti giardini fioriti,

alle generazioni presenti e future di

visione del suo fondatore – che ha co-

alle coste del Mediterraneo, portan-

tutta Italia, a seguito delle difficoltà

struito una ricchissima biblioteca di

do con sé un sentimento di libertà e

causate dalla pandemia. La maison

stampe – Emilio Pucci ha portato un

speranza.

A MILANO - armani privé

L’ultima fragranza Armani/Privé Hau-

in soli 1.300 pezzi numerati, “a mila-

si fondono note di arancia amara, li-

te Couture edition “a milano” trae ispi-

no” parla di un’eleganza poliedrica e

mone e l’essenza di elemi; quest’ultima

razione dalla collezione Giorgio Arma-

unica. Mentre la collezione couture fa

ha un profumo fresco, speziato e resi-

ni Privé 2021 “Omaggio a Milano”, una

riferimento all’abilità artigianale per

noso derivato dalla gomma dell’albero

collezione couture dedicata alla città

cui Milano è rinomata, la fragranza

di elemi. Create ogni anno in edizione

di elezione dello stilista. Trasmetten-

è caratterizzata dalle note agrumate

limitata, Les Éditions Couture sono fra-

do l’eleganza, il desiderio di perfezione,

che evocano l’area mediterranea. In

granze realizzate come un capo di alta

l’abilità artigianale e la poesia dell’alta

evidenza l’essenza di cedro, un frutto

moda e traducono l’alchimia sartoriale

moda, “a milano” evoca queste unici-

che proviene dal Sud con toni di agru-

dell’haute couture in un’esperienza ol-

tà italiane. Creata in edizione limitata,

mi freschi, amari e verdi. Con il cedro

fattiva emozionante.

LOST CHERRY - TOM FORd Tom Ford Lost Cherry è una raffinata

che annunciano un cuore sensuale e

le sue inebrianti sfumature. La tradi-

fragranza unisex del gruppo Ambrato

magnetico, dove spicca l’amarena, star

zionale boccetta in vetro, che richiama

Floreale della celebre Maison. Ideato

dell’essenza, sorretta dalla delicatezza

le bottiglie degli speziali presenti negli

dal naso di Louise Turner, appartiene

romantica della rosa turca e del gel-

atelier, si veste di un rosso intenso, ispi-

alla collezione Private Blend. Tom Ford

somino sambac. Sul finale emerge l’o-

rato al colore dell’amarena. La boccetta

Lost Cherry è un peccato di gola, un

pulenza e l’intensità dei ricchi accordi

ha incisa, nel suo centro, una raffinata

gioco proibito racchiuso in un’essenza

delle note di fondo. Una fragranza che

etichetta bianca con le scritte in rosso

passionale, irresistibile. La fragran-

diventa un’immagine indelebile ed evo-

della Maison e della fragranza. Il tappo

za si apre con le vibrazioni vivaci della

ca una femminilità a tratti irresistibile

che chiude la fragranza riprende lo stile

mandorla amara in accordo al liquore,

quanto complicata da svelare in tutte

scultoreo ed elegante della boccetta. 93

LA MER

La collezione natalizia in edizione li-

della beauty skincare La Mer. Natura

15ml, Lip Balm 9gr, Moisturizing Cool

mitata di La Mer è il regalo favoloso

e scienza si sono fuse in ciascuno dei

Gel Cream 15ml, Moisturizing Soft

per scandire i 12 mesi del nuovo anno

12 prodotti per donare una bellezza

Cream 15ml e Crème de la Mer 15ml.

all’insegna di una bellezza che nasce

rinnovata ed esclusiva per ogni tipo

Belle e preziose nei loro beautycase

dalla ricerca più avanzata e necessa-

di esigenza: Treatment Lotion 30ml,

anche le singole mini collezioni come

riamente fondata sulla natura. Do-

Tonic 30ml, Intensive Revitalizing

quella nella foto, The Deep Soothing

dici prodotti esclusivi e in edizione

Mask 30ml, Renewal Oil 5ml, Revita-

Collection:

limitata sono racchiusi in una scatola

lizing Hydrating Serum 5ml, Regene-

zione in un set con 2 prodotti culto:

smeraldo come il mare più attraente,

rating Serum 5ml, Eye Concentrate

Crème de la Mer 60ml e The Concen-

e dal quale nascono i preziosi principi

5ml, Neck and Décolletè Concentrate

trate 30ml.

l’indispensabile

idrata-

SUBLIMAGE - CHANEL Sublimage, la Crème Corps et Décolleté

creazione nel 2005 di un primo princi-

le incredibili risorse, ma anche un am-

contiene il preziosissimo principio atti-

pio attivo dalle proprietà rigeneranti,

biente minacciato e una popolazione in

vo ottenuto dalla Vanilla planifolia, pian-

ricavato dai baccelli maturi, Chanel ha

difficoltà. Per questo Chanel ha creato

ta originaria del Madagascar. La Vanilla

continuato a osservare e studiare que-

un modello di sviluppo che garantisce

planifolia è un’orchidea rampicante ric-

sta pianta per valorizzare l’insieme di

sia il controllo della filiera di approvvi-

ca di componenti rigeneranti, una vani-

tutte le sue parti. Oggi la Maison riesce a

gionamento sia l’apporto di benefici alla

glia che contiene molecole antietà il cui

estrarre il meglio dalle foglie, dai fiori e

popolazione locale in termini economi-

potenziale scoperto dalla ricerca Cha-

dai frutti a diversi stadi di maturazione

ci, sociali e ambientali. La coltivazione, è

nel, ha permesso la nascita della linea di

e i semi vengono utilizzati come agenti

biologica, gestita in loco da un’equipe di

trattamenti skincare Sublimage. Dalla

esfolianti. Una pianta meravigliosa dal-

etno botanici. 95

Firenze, la culla dell’arte e della bellezza,

gica e l’attenzione ai dettagli, Agresti ha

sicurezza che si desidera per i propri gio-

ha visto la nascita dell’azienda Agresti

reso le sue collezioni un insieme di pezzi

ielli in un elegante complemento d’ar-

nel 1949 e, da allora, è la sede di tutte le

unici, definendo l’azienda un modello

redo. Oltre che ad un sistema di apertu-

sue pregiate creazioni dove i materiali

nell’artigianato d’eccellenza. Grazie al

ra biometrico o numerico, i cassettoni

di altissima qualità vengono lavorati con

raro mix di creatività, qualità dei mate-

portagioielli blindati sono ancorabili al

riali e eccellenza artigianale, anche le

muro con tasselli in acciaio per garan-

maestria per essere trasformati in prodotti su misura, personalizzati e unici. È qui che prendono forma, all’insegna della più qualificata tradizione italiana, prodotti unici: armadi blindati, cassettiere portagioielli, scatole per collezionare penne, orologi e documenti, raffi-

tire maggiore sicurezza e custodire al

casseforti possono diventare un oggetto

meglio i propri valori. I prodotti Agresti

di lusso come è evidente nella collezione

sono interamente customizzabili in base

“GIOIA”. Qui le casseforti, inserite all’in-

alle specifiche esigenze del cliente, an-

terno di mobili dal gusto ricercato espri-

che quelle più particolari. Dalle finiture

mono il gusto per la pelle più sofistica-

alle dimensioni dell’esterno, ogni det-

nati articoli per sigari e giochi, eleganti

ta e la scelta tra essenze eleganti come

cantinette per vino e alcolici sono i prin-

l’erable bianco lucido, il noce canaletto

cipali articoli del catalogo dell’azienda.

opaco, l’ebano lucido. I mobili con cassa-

cliente può esprimere il suo desiderio di

Attraverso la continua ricerca tecnolo-

forte Agresti sono progettati per dare la

elegante sicurezza.

b 96

taglio può essere totalmente modificato per un risultato esclusivo in cui ogni

Design

A CURA DI Enrico Cammarota

Design

Design 1

l’arte in “vaso” è a rotterdam DEPOT, IL PRIMO DEPOSITO D’ARTE AL MONDO APERTO AL PUBBLICO. PIÙ DI CENTOCINQUANTAMILA OPERE MAI VISTE TORNANO ALLA LUCE IN TUTTO IL LORO SPLENDORE TEXT BY Alexandra Albano

100

È un modo di concepire l’arte “messa da parte” e

quantità delle opere d’arte esposte, oltre 151 mila

The new Depot Boijmans Van Beu-

di farla vivere dagli appassionati quella proposta

di cui circa 70 mila sono realizzate su carta. Deci-

ningen in Rotterdam is the wor-

nel nuovo Depot Boijmans Van Beuningen di Rot-

samente particolari anche le modalità espositive.

ld’s first public repository of works

terdam. Si chiama proprio così il primo deposito

La scelta di mostrare al pubblico così tante opere

of art. Inaugurated by the King of

al mondo di opere d’arte aperto al pubblico. Inau-

nasce per far fronte a una necessità oggettiva, co-

Netherlands and designed by the

gurato dal Re d’Olanda e progettato dal pluripre-

mune purtroppo a tanti musei in tutto il mondo

award-winning Dutch architecture

miato studio d’architettura olandese MVRDV di

nei quali, a causa della mancanza di spazio, ven-

studio MVRDV by Winy Maase, it is

Winy Maase, questo insolito edificio è il risultato

gono esposte solo una media tra il sei e il dieci

located in the Museum Park in Rot-

riuscitissimo di un’intesa finanziaria fra pubblico

percento delle collezioni mentre una percentuale

terdam, next to the Museum Boi-

e privato. Situato nel Museum Park di Rotterdam,

altissima viene archiviata altrove. Il “deposito”

jmans Van Beuningen. Almost 40

accanto al Museum Boijmans Van Beuningen, è

Depot nasce per risolvere questa problematica

meters high, ovoid in shape, without

un luogo decisamente moderno e di concezione

e per rendere fruibili ai visitatori tutte le opere

corners and covered by 6609 square

visionaria già a partire dalla struttura espositi-

“segrete e segregate” fino ad oggi nei magazzini

meters of mirrored glass, it exhibi-

va. Alta quasi 40 metri, di forma ovoidale, priva di

olandesi. Opere conservate spesso in depositi non

ts more than 151 thousand works

angoli e coperta da 6.609 metri quadrati di vetri

sicuri, sovraffollati e non adatti allo stoccaggio

of art. Due to the lack of space, tra-

curvati a specchio è già di per sé un’architettura

anche a causa delle forti e frequenti inondazioni,

ditional museums display only an

di grande impatto e che non passa inosservata.

come nel caso proprio di Rotterdam. Un’idea rivo-

average of 6 to 10% of the collection

Una costruzione innovativa, con una base più

luzionaria e molto ardita che ha portato anche a

and a very high percentage is stored

stretta del vertice e che, anche internamente,

un modo nuovo di approcciarsi al concetto stesso

elsewhere. The Depot was created

contravviene a quelle che sono le regole dei mu-

di museo e di fruire l’ arte. Un modo più intimo

to make accessible to visitors all the

sei tradizionali ai quali fino a oggi siamo abituati.

e inclusivo, una modalità espositiva diversa da

works “secret and segregated”, often

Qui, infatti, la prima cosa che salta all’occhio è la

quella tradizionale.

stored in unsafe and overcrowded 101

102

103

Qui il visitatore è invitato a esplorare un archi-

ne anche le soluzioni tecnologiche adottate per

warehouses. The visitor is invited

vio di opere d’arte esposte in base non solo alle

l’esposizione. Centinaia di maxi pannelli scorre-

to explore an archive of works of

dimensioni, ma anche alle specifiche esigenze

voli e a scomparsa si alternano a pareti espositi-

art exhibited according to their size

di conservazione. In sostanza, viene superato il

ve ricoperte di tele e a teche che fluttuano come

and their climatic needs, not accor-

classico percorso museale costruito in base al

sospese nell’aria. Infine, il Depot ha ovviamente

ding to the artistic movement they

movimento artistico di appartenenza, all’autore

optato per scelte impiantistiche sostenibili. A

e all’epoca. Il deposito raccoglie le opere d’arte

belong to, the author and the time.

partire dalle opere che sono tutte illuminate da

su sei piani, suddivise in 14 locali e in cinque am-

Led che si accendono solo al passaggio del visita-

There are five climate zones, desi-

bienti climatici diversi. Da Depot, “una biblioteca

tore, mentre l’edificio è riscaldato da energia so-

di cose”, come lo definisce il suo direttore, è possi-

lare e geotermica. L’acqua utilizzata per irrigare

bile ammirare un’opera d’arte risalente al medio-

è quella piovana, raccolta in due grandi cisterne

evo accanto a una modernissima. Le diverse zone

sotterranee, e gli impianti climatici mantengono

climatiche sono studiate per adattarsi a tutti i di-

costanti e inalterati i livelli di temperatura e umi-

versi materiali come metallo, carta, plastica e alle

dità degli ambienti limitando in questo modo an-

cromie quali il bianco e nero e la fotografia a co-

che la dispersione del calore. Ma la bellezza conti-

lori. Le opere sono visibili in qualsiasi momento,

nua, con una splendida terrazza al sesto piano, a

anche durante il restauro e da qualsiasi prospet-

35 metri di altezza, che ospita una foresta pensile

used to irrigate comes only from

tiva. Le tele, ma non solo, sono imballate oppure

di betulle.

rain. On the sixth floor, 35 meters

appese a una rastrelliera o, ancora esposte in ma-

Qui è possibile accomodarsi al ristorante Renilde

high, a terrace houses a roof forest

niera molto originale all’interno di un armadio.

per godere di una vista spettacolare sullo skyline

of 75 birch trees, and the restaurant

Per mantenere inalterato il microclima sono am-

della città. Ai fornelli c’è lo chef pluripremiato Jim

Renilde, where Chef Jim de Jong of-

messi solo dodici visitatori per volta con un limite

de Jong che propone una cucina sostenibile di ca-

fers sustainable cuisine with seaso-

di tempo. Inedite e all’insegna dell’ottimizzazio-

rattere regionale.

nal ingredients.

alta 40 metri, priva di

gned to adapt to different materials and colours. To keep the microclimate unchanged, only 12 visitors are allowed at a time, for a maximum of 12 minutes. Finally, the Depot has opted for sustainable choices. The building is heated by solar and geothermal energy. The water that is

angoli 1.664 specchio con

pannelli a

104

g r e e n EMISSIONI ZERO, NUOVE ARCHITETTURE ECO, RICICLO, ECONOMIA CIRCOLARE. L’AUTOMOBILE IMBOCCA LA STRADA DELLA SOSTENIBILITÀ TOTALE E PUNTA DRITTA VERSO UN NUOVO FUTURIBILE PARADIGMA DI MOBILITÀ TEXT BY Paolo Mattteo Cozzi

106 106

concept L’auto del futuro è chiamata a viaggiare a nuove velocità con nuovi modelli operativi e organizzativi. La transizione dai motori termici a quelli senza emissioni è solo il primo passo. La capacità di immettere sul mercato tecnologie, prodotti e servizi sostenibili assume quindi un ruolo fondamentale, decisivo per la competitività e per rispondere alle sollecitazioni di una domanda che riflette un cambiamento di scenario eccezionale. Per il futuro, dimentichiamo le “macchine” per come le abbiamo conosciute e amate.

Questo servizio ha dei contenuti esclusivi, scarica la app OVERLY e inquadra la foto dove trovi l’icona AR POSH

107

QUATTRO MOTORI PER MERCEDES

Sulla strada verso la mobilità del futuro, anche Merce-

garantisce dinamiche di guida ai massimi livelli, fornendo

des-Benz è un pioniere che trascende la realizzazione pu-

allo stesso tempo la migliore sicurezza attiva possibile. Ciò

ramente tecnica dell’automobile. Con la VISION AVTR, in-

significa che ogni ruota può essere pilotata separatamente

fatti, sta dimostrando una visione sostenibile della mobilità

e a seconda della situazione di guida. Grazie alla possibilità

a zero emissioni, anche in termini di tecnologia di azionamento. Con i suoi quattro motori elettrici ad alte prestazioni posizionati sulle singole ruote, la VISION AVTR incarna un’implementazione particolarmente agile della visione di una berlina di lusso dinamica. Con una potenza del motore

o in modi opposti, VISION AVTR può muoversi lateralmente di circa 30 gradi: il cosiddetto “movimento del granchio”. Il VISION AVTR è stato progettato in linea con la sua innova-

combinata di oltre 350 kW, VISION AVTR stabilisce anche un

tiva trazione elettrica basata su una batteria ad alta tensio-

nuovo punto di riferimento per EQ Power. Grazie alla distri-

ne potente e compatta. Per la prima volta, la rivoluzionaria

buzione intelligente e completamente variabile della coppia,

tecnologia delle batterie si fonda sulla chimica delle cellule

la potenza dei quattro motori controllabili individualmente

organiche a base di grafene ed elimina così completamente

è gestita solo nel miglior modo possibile in termini di di-

elementi preziosi, tossici e costosi come i metalli. Una rivo-

namica di guida, ma soprattutto in modo altamente effi-

luzione assoluta è anche la riciclabilità totale mediante com-

ciente. L’innovativa trazione integrale con torque vectoring

postaggio.

Nel suo complesso, VISION AVTR segna un altro passo importante verso una mobilità sostenibile a zero emissioni nella classe del lusso. Con la concept car, Mercedes-Benz sta mostrando possibilità completamente nuove per rendere le automobili grandi e lussuose commercializzabili e compatibili dal punto di vista sociale e ambientale.

108

di gestire asse anteriore e posteriore contemporaneamente

109

Audi grandsphere concept è una berlina-coupé 2+2: alle sedute anteriori si accompagna il divanetto biposto, corredato di schienale e fianchetti integrati nelle paratie della scocca. Reclinando i sedili anteriori di 40 gradi, i passeggeri godono in totale relax dell’offerta d’entertainment, mentre agendo sino a 60 gradi si ottiene una posizione di perfetto riposo. L’orientamento degli altoparlanti genera uno spazio d’ascolto personalizzato, senza impattare sulla tranquillità degli altri passeggeri.

110 110

AUDI RIDEFINISCE LO SPAZIO

Digital detox, design touchless, proiezione delle infor-

free. Il nuovo paradigma stilistico privilegia lo sviluppo

mazioni, sono le principali opportunità e sfide legate alla

dall’interno verso l’esterno, definendo in primis le linee e

transizione verso la new mobility dei Quattro Anelli. Con

le caratteristiche dello spazio attorno ai passeggeri, iden-

le concept Audi Skysphere, Grandsphere e Urbansphere,

tificato come “sfera” (sphere in inglese, appunto) delle loro

nel 2022, si interpreta la mobilità del futuro nel segmen-

esigenze e, solo in un secondo momento, le forme della

to di lusso. Una “vision” che apre a un mondo d’esperienze

carrozzeria. A questa evoluzione concettuale, Audi lavora

in grado di spingersi ben oltre il semplice viaggio grazie

insieme a CARIAD, l’azienda specializzata in applicazioni

a elementi cardine quali il layout variabile dell’abitaco-

digitali automotive che riunisce le competenze software

lo, la straordinaria ampiezza della cellula passeggeri e la

del Gruppo Volkswagen. A bordo sale così la guida autono-

possibilità di attingere a un’offerta d’infotainment sino-

ma di Livello 4 e non solo rivoluziona gli interni, consen-

ra sconosciuta. Un orizzonte votato a un’interpretazione

tendo di evolvere dal classico cockpit orientato al condu-

olistica della mobilità, orientata alla carbon neutrality

cente alla spaziosa lounge priva di volante e pedaliera, ma

nell’intero ciclo di vita delle vetture. Qui il trend digital

garantisce agli ospiti nuove forme di libertà. In determi-

detox raggiunge l’acme: a bordo non vediamo più né gli

nate condizioni, il conducente potrà infatti delegare la ge-

indicatori della strumentazione né i classici display tou-

stione dell’auto alla vettura stessa, mentre tutti i presenti

ch, a favore della pulizia delle superfici in radica e fibre

a bordo avranno la possibilità di comunicare, lavorare o

naturali. Le impiallacciature in legno di faggio proven-

rilassarsi grazie alle molteplici opzioni d’intrattenimen-

gono da coltivazioni biologiche o sono ricavate dal riciclo.

to. L’auto diventerà così un ulteriore spazio abitativo, un

Inoltre Audi Grandsphere Concept è ovviamente leather

“experience device”.

111

LA VISION CIRCOLARE DI BMW

112 112

Anche BMW è focalizzata sulla sostenibilità e sul lusso.

Oltre all’elettrificazione del portafoglio prodotti e al pas-

L’ultima anticipazione è la i Vision Circular, una compatta

saggio all’energia rinnovabile per la produzione, l’azien-

per l’anno 2040. Si tratta di una quattro posti completa-

da tedesca si sta concentrando in particolare sui principi

mente alimentata elettricamente dalla generosa quanti-

dell’economia circolare e sull’uso di materiali secondari.

tà di spazio interno, compreso in un ingombro contenuto

Questi materiali, come l’alluminio e l’acciaio, possono es-

in circa quattro metri di lunghezza. Progettato secondo i

sere ottenuti riciclando materiale di scarto.

principi dell’economia circolare su tutta la linea, il proto-

Il processo per la fornitura di materiali secondari è molto

tipo simboleggia l’ambizioso piano del BMW Group di di-

meno nocivo per l’ambiente rispetto all’estrazione e alla

ventare il produttore più sostenibile al mondo nello spazio

produzione di materiale primario. Ciò può portare a un

della mobilità premium individuale. Il Vision Vehicle è in-

notevole miglioramento dell’impronta di carbonio di un

fatti uno dei cinque diversi concept car con i quali a Mo-

veicolo, cioè l’effettivo coefficiente di inquinamento, in

naco immaginano la mobilità urbana individuale, sotto

particolare dal lato della catena di approvvigionamento.

un unico ombrello che abbracci digitalizzazione e soste-

Attualmente i veicoli del BMW Group vengono prodotti

nibilità. L’obiettivo principale del BMW Group, mentre si

utilizzando in media quasi il 30% di materiale riciclato e

sforza di raggiungere la neutralità climatica, è ridurre le

riutilizzato: l’approccio “secondary first” ha lo scopo di au-

emissioni di CO2 durante l’intero ciclo di vita del veicolo.

mentare gradualmente questa cifra al 50 per cento.

“Faccio di più con meno” è da tempo parte integrante della filosofia BMW i. La circolare BMW i Vision lo dimostra attraverso la riduzione del numero di componenti, gruppi di materiali e finiture superficiali, rinunciando completamente alla vernice esterna, alla pelle e alle cromature. Per quanto riguarda le funzionalità di digitalizzazione, i pannelli di controllo intelligenti riducono sia la complessità sia l’uso dei materiali.

113 113

TEXT BY Maurizio Bertera

114

115

116

la barca dei record Il Benetti Luminosity (con i suoi 107,6 metri di lunghezza e 17 di larghezza) rappresenta il più grande ibrido realizzato nel mondo del pleasure yacht. Le 36 tonnellate di batterie di bordo, infatti, sono sufficienti per mantenere in funzione lo yacht per 12 ore senza l’alimentazione dei generatori. In più, gli oltre 800 metri quadrati di vetrate che avvolgono il ponte principale danno la sensazione di essere sospesi sul mare.

Al pari dell’automotive – e con le dovute propor-

con motori diesel/elettrici e batterie. Lo stile e il

Like in the automotive, also in the

zioni - è evidente che la nautica a motore abbia

concept degli esterni sono il risultato di una col-

nautical field we are beginning to

iniziato un percorso che prevede l’abbandono

laborazione fra Zaniz Jakubowski (che ha curato

see concrete approaches to green

prima possibile delle motorizzazioni esclusiva-

in proprio tutti gli interni), Andrew Langton e

boating, with superyachts built to

mente termiche. È un metodo rispetto al quale

Giorgio M. Cassetta. Il risultato è stato orgoglio-

be more environmentally frien-

gli armatori e l’intera filiera, designer e progetti-

samente definito dal cantiere Benetti “un palaz-

dly. The Benetti Luminosity (107.6

sti compresi, hanno sicuramente preso coscien-

zo di vetro in movimento sull’acqua”: un’imma-

m long and 17 m wide) is the largest

gine ardita ma non troppo distante dalla realtà.

hybrid made in the world of pleasure

Il nuovo gigayacht è infatti avvolto da oltre 800

yachts, combining the adoption of

mq di vetrate che circondano il main deck. E le

the Azipods (a system that integra-

finestrature, alte tre metri, sono completamente

tes in a single container an electric

ininterrotte dalla struttura, dando la sensazione

powertrain, the propeller and the

che la barca sia sospesa sul mare. Sei ponti, 12

rudder) with diesel/electric engines

suite per 27 persone (più gli alloggi per 37 mem-

and batteries. The style is the result

bri dell’equipaggio), una piscina di 30 metri qua-

of a collaboration between Zaniz

dri, una Jacuzzi, una spa, una palestra e un cen-

Jakubowski, Andrew Langton and

tro benessere sono gli elementi caratterizzanti.

Giorgio M. Cassetta. The new yacht

minosity (con i suoi 107,6 metri di lunghezza e 17

Mettendo da parte una pista di decollo/atterrag-

shows over 800 sqm of glass, giving

di larghezza) è illuminante sulla tendenza visto

gio per elicotteri, opere d’arte sparse qua e là,

the feeling that it is suspended on

che rappresenta il più grande ibrido realizzato

tre maxi tender di 40 piedi, una barca a vela di 7

the sea. Its distinguishing features

nel mondo del pleasure yacht, combinando l’a-

metri e mezzo, una Rolls Royce e due motociclet-

are 6 decks, 12 suites for 27 people

dozione degli Azipod (sistema che integra in un

te piazzate in garage. Obiettivamente, annoiarsi

(plus accommodation for 37 crew

solo contenitore un propulsore elettrico, l’elica

su Luminosity – anche e soprattutto da ospiti – è

members), a 30-sqm swimming

e il timone, rendendoli in più ruotanti di 180°)

molto, molto difficile.

pool, a Jacuzzi, a spa, and a gym.

za: della nautica green non solo si parla tanto ma si cominciano a vederne approcci concreti, progetti realizzati, superyacht costruiti per essere più rispettosi dell’ambiente. Una spinta viene data anche dalle normative anti inquinamento, via via sempre più restrittive in termini di emissioni nocive, specie per quel riguarda la navigazione in specchi d’acqua circoscritti e di valore naturalistico: le aree marine protette e in taluni laghi, soprattutto, dove l’utilizzo dei motori termici è totalmente bandito. Il Benetti Lu-

un palazzo di

vetro l’ambiente in movimento

che rispetta

117

118

119 119

NEW YORK Expect the unexpected TEXT BY Anna Casotti

120

SUMMIT ov One Vanderbilt, l’osservatorio multisensoriale di manhattan

SUMMIT OV ONE VANDERBILT

IMMERGERSI IN UNA NUOVA PERCEZIONE Welcome to SUMMIT OV, il nuovo osservatorio

trasparente – pensato come un parallelepipedo

immersivo da cui ammirare un panorama senza

Welcome to SUMMIT OV, the new

in cristallo - conduce nel punto di osservazione

eguali, circondati a 360° dalle icone che si sta-

immersive observatory from whi-

più alto di Manhattan, mentre per chi è appassio-

gliano in tutto il loro splendore: dall’Empire Sta-

ch to admire a sight without equal,

nato di gourmand Aprés e il café Summit Terrace

te Building al lucente Chrysler, dalla Freedom

surrounded by the icons of New

- guidati da Danny Meyer - regalano esperienze

York City, from the Empire State

Tower ai palazzi storici di Park Avenue, da Cen-

culinarie a 350 metri di altezza. Concepito come

Building to the Chrysler Building,

tral Park a Coney Island. In un viaggio che coin-

una cittadella multisensoriale e un’oasi en plain

from the Freedom Tower to the hi-

volge letteralmente i cinque sensi, l’innovativo

air, l’accuratezza dell’interior design creato da

storical buildings of Park Avenue,

grattacielo One Vanderbilt, sorto accanto al fa-

Snøhetta - spiega Anne-Rachel Schiffmann, di-

from Central Park to Coney Island.

scino di Grand Central Terminal, ha inaugurato

rettore dello studio - trasforma i quattro livelli di

In a journey that involves the five

una nuova percezione di New York. Una destina-

entertainment in uno spazio immersivo che ab-

senses, the innovative skyscraper

zione all’avanguardia - divenuta in breve tempo

braccia il paesaggio urbano di New York, tra arte

One Vanderbilt, next to the Grand

la principale attrazione della città - scandita da

integrata, suoni, illuminazione e un panorama

Central

imponenti vetrate a tutta altezza, sky box in cri-

inedito. Una coinvolgente sensazione di appar-

a new perception of New York. A

stallo a picco sullo skyline, eleganti cocktail bar,

tenenza amplificata dall’installazione artistica

cutting-edge

giardini pensili e vertiginose terrazze all’aperto.

AIR ideata da Kenzo Digital in collaborazione

up of impressive floor-to-ceiling

Dedicato agli amanti del brivido, un ascensore

con il development SL Green Realty Corp., con l’i-

windows, crystal sky boxes overlo-

122

Terminal,

inaugurated

destination

made

123

124

125

126 126

dea di modificare drasticamente il modo in cui si

oking the skyline, elegant cocktail

osserva lo skyline. «AIR è un’esperienza pensata

bars, hanging gardens and diz-

come un’entità vivente che respira grazie all’utilizzo multisensoriale dei materiali, dei suoni e

zying outdoor terraces. A transparent lift leads to Manhattan’s highest vantage point, while gour-

delle luci. Una storia che si evolve, portando i vi-

mand enthusiasts can enjoy Aprés

sitatori sempre più in profondità nell’esperienza

and the SUMMIT Terrace café, led

stessa fino a diventarne parte». Attraverso l’uso

by Danny Meyer, with culinary

di specchi e di vetri su ogni superficie strutturale, lo spazio appare così infinito, audace, senza una forma fissa: un caleidoscopio imponente da

experiences 350 meters high. Conceived as a multisensory citadel and an oasis en plain air, the accuracy of the interior design created

cui scaturisce un nuovo senso di equilibrio e di

by Snọhetta transforms the four

curiosità. Il percorso immersivo è immaginato

levels of entertainment into an im-

come un viaggio in diverse tappe e in costante

mersive space, between integrated

evoluzione: in Transcendence 1 i riflessi combinati alla trasparenza danno la sensazione di

art, sounds, lighting and an unprecedented view. All amplified by the artistic installation AIR, conceived

camminare in uno spazio sconfinato, mentre il

by Kenzo Digital in collaboration

gioco diviene protagonista in Affinity costellato

with the development SL Green Re-

da centinaia di sfere riflettenti. Transcendence

alty Corp. The immersive journey is

2 rivela invece una nuova percezione del sottostante e Unity coinvolge gli esploratori in uno

imagined as a journey in different stages and in constant evolution: in Transcendence 1, the reflections

skyscape in continua mutazione. Privo di limiti

combined with transparency give

visivi, SUMMIT OV di notte cambia radicalmen-

the feeling of walking in a boun-

te la sua ambiance, avvolto da giochi di luci visi-

dless space, while the game be-

bili in tutta la città, un autentico faro che brilla su Manhattan: «New York City è la mia casa e la mia costante fonte di ispirazione - spiega Kenzo

comes the protagonist in Affinity, dotted with hundreds of reflective spheres. Transcendence 2 reveals a new perception of the underlying

Digital - e con AIR ho voluto creare un luogo che

and Unity involves explorers in a

condividesse l’inebriante senso di aspirazione e

skyscape in continuous mutation.

di ispirazione che la città offre a chiunque la visi-

Without visual limits, SUMMIT OV

ti. Un faro che rende omaggio a tutto ciò che New York è, può essere e sarà...». Avvolti dalla sensa-

at night radically changes its ambiance, wrapped in plays of lights visible throughout the city, an au-

zione di fluttuare nel vuoto, sospesi a osservare

thentic lighthouse that shines on

il fermento di una new Renaissance.

Manhattan. 127 127

Travel

A CURA DI Enrico Cammarota

Travel

ALPINE OASIS

Equilibri riscoperti con l’aiuto di dream butler e programmi wellness di nuova generazione: ecco le migliori e più raffinate oasi di benessere naturale in alta quota. TEXT BY Antonella Tereo

Tschuggen Grand Hotel Arosa L’EQUILIBRIO RIPOSANTE DELLA NATURA Recuperare la qualità del sonno. Questo l’ambizioso programma Moving Mountain del Tschuggen Grand Hotel Arosa, volto a far ritrovare il vero valore del tempo. Ecco dunque la ragione per cui in questa struttura, fra le vette elvetiche del vicino cantone dei Grigioni, c’è addirittura un Dream Butler a disposizione che aiuta ogni ospite a raggiungere il proprio equilibrio del riposo. La Tschuggen Bergoase SPA è parte di questo percorso che si realizza anche grazie ad un progetto di grande impatto: linee sinuose in pietra per la piscina, due SPA suite di generose metrature (70 e 100 metri quadri) e un Medical Welliness Center che propone percorsi con trattamenti a base di prodotti biologici ispirati alla natura. Una SPA Lounge completa l’idea, modellata dal disegno di Mario Botta e dedicata agli ospiti della sola SPA che vogliono sorseggiare gli healty drink della giornata. 130

131

Hotel Ultima Gstaad

NUOVE SUITE E NUOVO BENESSERE HI-TECH Dal 10 dicembre e a 10 minuti di passeggiata dal centro di Gstaad ha riaperto i battenti uno dei più recenti esempi dell’ospitalità di lusso svizzera. Sulla scena solo da 5 anni, il boutique hotel si compone di 3 chalet, per un totale di 11 suite – fra cui alcune appena rimodernate - e 6 appartamenti privati realizzati per nuclei più numerosi (soluzioni con almeno due camere da letto e numerosi altri spazi). Di nuova concezione è lo stile che caratterizza questa struttura, pensato per un gusto spiccatamente europeo (anche se l’hotel è già stato inserito tra i Preferred Hotels & Resorts, tra i favoriti soprattutto dal mercato americano). Qui poi il benessere, tra marmi bianchi e neri che caratterizzano due ambienti distinti, si declina per gli ospiti in una SPA e in una clinica estetica, del miglior livello. Terapisti privati (anche fisioterapisti) seguono il singolo ospite e fanno parte dell’offerta a disposizione della clientela per programmi personalizzati e di alta expertise. E proprio in occasione della riapertura, la struttura annuncia anche nuovi trattamenti di tipo olistico e marcatamente orientati alle formule antietà, includendo anche la “crioterapia” a freddo, il reiki e la meditazione oltre a botox, trattamenti laser, disintossicanti e test del DNA.

132

Hotel Weisses Rössl Kitzbühel

Hotel Foresti Bressanone

IL MODERNO STILE IZIKAIA

L’EFFETTO BENEFICO

CHE GIOCA FRA LE ALPI

DELLA FORESTA

La sua clientela - quella che cerca nella bianca Ki-

La riscoperta della foresta dentro cui si immerge

tzbühel di un angolo di design ed un Japan style

e che ne richiama il nome, è il punto di forza.

restaurant – trova oggi nell’hotel Weisses Rössl la

Le 62 suite sono gettonatissime per l’affaccio non

nuova cucina di Zuma. Il prezioso circuito gastro-

solo sulle vette Patrimonio dell’Umanità dall’U-

nomico di fama internazionale ha aperto qui in-

NESCO ma anche sulle piste sciistiche della Plo-

fatti il primo dei locali in Paesi di lingua tedesca.

se. Anche la SPA dell’hotel si dispone al cospetto

Ma la sua “Cheval Blanc” Spa è l’altro fiore all’oc-

di una simile scenografia naturale proponendo

chiello. Una scenografica piscina interna e una

una piscina in pietra tra outdoor-indoor, saune

grotta aromatizzata sono i due highlights della

e quattro aree dedicate per il silenzio, la Wyda

struttura, mentre oltre al bagno turco ci sono tre

(yoga celtico), il fitness ed i trattamenti, impie-

saune fedeli alla tradizione nordeuropea (anzi,

gando pietra, vetro ed anche essenze naturali

una finlandese in particolare sfiora i 90 gradi).

come il pino mugo, l’abete rosso, il larice e il pino

Con la stagione si rinnova anche l’accoglienza per

cembro. E se gli ospiti della Penthouse, vogliono

il cinque stelle, con un ricco restyling negli inter-

vivere il wellness in completa privacy, una ragio-

ni e nuove suite che si ispirano alle nuance neutre

ne c’è: la master suite offre una piscina sul terraz-

e alla palette di eleganti grigi, per accontentare il

zo privato, mentre all’interno propone una sauna

mood relax con vista tra le vette tirolesi.

privata in legno di abete, con vista sulle Dolomiti.

133

grandi chef a confronto Il caro vecchio riso gode di ottima salute e sta guadagnandosi nuovi spazi. In parte, grazie alla cucina etnica: soprattutto quella cinese e giapponese hanno aperto la mente, fermo restando un ruolo diverso. Ben altra storia è quella della nostra immensa tradizione regionale, dove le ricette (per quanto gustose) non hanno mai esaltato ‘il’ riso e le sue tipicità, a parte qualche piatto della cucina borghese. La mitica provocazione marchesiana del Riso, Oro e Zafferano – correva il 1981 - non era tanto gustativa, semmai cromatica e soprattutto culturale: la classicità milanese che diventa arte in un piatto magico, con lo stesso sapore dell’originale. 40 anni dopo, nei migliori ristoranti italiani, si incontrano capolavori: Posh ne ha scelti (e assaggiati) tre. Al di là della bellezza e della bontà, ci hanno ricordato un brano di Gianni Brera che esaltava il piatto ne La Pacciada. – libro di ricette e di storia culinaria, scritto con Luigi Veronelli – ricordando che “l’atteggiamento di fronte al risotto deve essere religioso. Il tegame è un calice sacro: non avrai altro tegame al di fuori di questo le cui reazioni finirai per c.onoscere – alla lunga – in ogni minimo particolare”. Amen.

TEXT BY Maurizio Bertera

d 134

’

Calandre by Sergio Coimbra

135

136

Eugenio Boer Bu:r - Milano

CHEF RISTORANTE

Eugenio Boer è cittadino del mondo (nato a Rapallo da padre

una capacità di “pescare” nella storia riproponendo piatti in ver-

olandese e madre ligure-siciliana, dopo sette anni nei Paesi Bas-

sione originale (per esempio, il Controfiletto alla Wellington è

si si è trasferito in Italia) e ha fatto delle contaminazioni una fir-

perfetto) o rivedendoli al meglio. Ma c’è anche creatività, basata