Entrevista con Dan McCleary
Esta entrevista, conducida por María Galicia, Coordinadora de Educación y Programas de USC Fisher Museum of Art, se enfoca en los grabados y el proceso de la carrera del artista Dan McCleary. ¿Has hecho siempre grabados? ¿Cuándo y dónde? El pintor Mark Stock me mostró el proceso de hacer grabados en 1983. Trabajamos juntos por varios años en su estudio gráfico. Mark trabajó como impresor en el taller gráfico Gemini G.E.L. Años después trabajamos juntos otra vez en St. Jives by the Sea en Venice, California y en Magnolia Editions en Oakland, California. Fue entonces cuando comencé a hacer grabados usando diferentes técnicas. El trabajo que ejecuté con Mark en St. Jives y Magnolia fue el comienzo de mi carrera haciendo grabados, fue donde aprendí técnicas y conceptos básicos. ¿Qué es lo que te gusta del grabado y de la pintura? Son disciplinas totalmente diferentes. Hacer grabados requiere colaboración con un maestro de las artes gráficas y en ciertos casos con otros ayudantes del taller. Siento gran satisfacción al trabajar en equipo al igual que en el proceso gráfico. Me encanta saber que la técnica del grabado no ha variado mucho en cientos de años al igual por la satisfacción que siento al revelar la impresión final. La pintura es una actividad solitaria de principio a fin. Tengo que valerme por mis propios conocimientos y recursos. La única interacción cuando pinto la figura humana es con el modelo. Disfruto de la soledad y autonomía cuando pinto. En resumen, no podría escoger entre estas dos disciplinas. ¿Cómo conociste a Fernando Sandoval? Mi compañero Tony y yo fuimos a visitar a James y Alexandra Brown y su familia que, para ese tiempo, habían establecido residencia en el pueblo de
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