Anna Sokolow

Anna SOKOLOW.

Bailarina y coreógrafo independiente. Colaboradora de Louis Horst y de Martha Graham. Su grupo. Anna Sokolow implanta la danza moderna en México. Su obra coreográfica.

Anna SOKOLOW.

(Hartford, Connecticut, 22 de febrero de 1913)

En tanto que coreógrafa, Anna Sokolow busca y encuentra el impulso que anima su creación artística en el corazón de los acontecimientos y de los problemas que se les plantean a los seres humanos de nuestra sociedad contemporánea. Después de rechazar cualquier otra influencia ajena a la que le dicta el hecho cotidiano, su obra se convierte en su mensaje, caracterizado por la calidad de su estilo de danza que se distingue por la nitidez tajante de un gesto personal que quiere ser audaz aunque, a menudo, frágil.

Con Anna Sokolow, la abstracción de las formas reales engendra la forma pura de la danza. Pero dicha abstracción debe ser tratada con sensibilidad sí se quiere evitar la frialdad o la rigidez de estilo. Es una creadora preocupada esencialmente por las estructuras de la danza, sólo la música puede a veces influirla, ya que, para la coreógrafa, la música evoca la imagen que puede traducir inmediatamente en movimiento, excluyendo de su proceso de creación cualquier otro elemento, como decorado o vestuario.

Hija de una familia modesta de emigrados polacos, a la edad de diez años empieza a estudiar con Blanche Talmud. Pero su verdadero contacto con la danza se produce en el Neighborhood Playhouse, al conocer a Louis Horst y Martha Graham. A partir de 1930, forma parte del grupo de Graham, en el que permanece hasta 1939, sin llegar, no obstante, a identificarse con el estilo de una bailarina típicamente Graham. Sin dejar de trabajar en el seno del grupo, prosigue su formación y se convierte en la ayudante de Louis Horst en el Neighborhood Playhouse. Dando prueba de una madurez artística precoz, desde sus primeros años de trabajo encuentra las características de su propio estilo.

En 1934, Anna Sokolow constituye su primer grupo de bailarines, lo cual le permite entonces interpretar los numerosos solos que compone para sí misma y presentar otros trabajos personales creados especialmente para los miembros de su pequeña compañía. Aquel mismo año fue a la U.R.S.S., donde permaneció siete meses. A partir de su regreso a Nueva York, decide desarrollar su abanico de conocimientos de la danza, y para conseguirlo empieza a estudiar clásico en la escuela de la Metropolitan Opera.

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En 1937 conoció a José Limón y a Esther Junger, y preparó con ellos el programa del festival de Bennington. El 14 de noviembre presentaba sus primeras realizaciones importantes: Opening Dance (Danza de apertura) y Slaughíer of the Innocents (Matanza de los Inocentes). Los acontecimientos políticos internacionales de la época, en particular el advenimiento del fascismo en Italia, tuvieron una profunda influencia en su inspiración, y la llevaron a crear obras de circunstancia, como War is Beautiful (La guerra es hermosa). Pero no fue hasta 1939, después de ofrecer con su propio grupo treinta y seis representaciones, del 4 de abril al 15 de mayo, en México, cuando la carrera de Anna Sokolow tomó una nueva dirección. Su obra suscitó un gran interés y provocó entusiasmo. Se vio entonces solicitada para formar en México la primera compañía de modern dance del país: La Paloma Azul. El éxito de la primera temporada (1940), la acogida dispensada a la animadora, el interés que Anna Sokolow manifiesta por la cultura tradicional mexicana, sus encuentros con toda la inteligencia de México, en particular con las obras de los compositores Rodolfo Halffter, Carlos Chávez y Silvestre Revueltas, la llevaron a quedarse en México nueve años seguidos, y a hacer del Bellas Artes de México el teatro donde muy a menudo presenta sus importantes creaciones coreográficas.

Fue en México donde dio las primeras representaciones de sus mejores solos, como: Visión fantástica (inspirado por la pintura de Goya), Lament for the Death of Bu//fighter, Mexican Retablo, Kadisch y Mama Beautiful. En lo sucesivo, durante largos años, Anna Sokolow reparte su actividad de profesora y de coreógrafa entre Nueva York y México. En el Bellas Artes monta: en 1953, Lyric Suite (Suite lírica) (M: A. Berg); en 1961, Opus 60 (m: Teo Macero), Dreams (Sueños) (m: A. Webern) y Musical Offering (Ofrenda musical) (m: J.-S. Bach).

A partir de 1954, en Nueva York, Anna Sokolow reconstituye un grupo de bailarines que interpretan las numerosas coreografías compuestas para ellos, a destacar: Rooms (Habitaciones) (m: K. Hopkins), 1955; Poem (Poema) (el poema del Éxtasis de A. Scriabine), 1956; Le Grand Spectacle (m: T. Macero), 1956; Metamorphosis (inspirada en la obra de Kafka), 1957, y Opus 58 (m: T. Macero).

La proyección de Anna Sokolow no tardó en extenderse más allá del continente americano. Ha sido invitada varias veces por el Neder-lands Dans Theater; en 1960, volvió a montar allí Rooms y Opus 58, en 1966 recreó Dreams, y compuso Die Sieben Todsünden (m: K. W eill) en 1967.

En calidad de coreógrafa, Anna Sokolow ha sido invitada a colaborar con varias compañías, para las cuales ha firmado, entre otras: Déserts (Desiertos) (m: E. Várese), en 1967; para el Ballet Rambert de Londres; Scenes from the Music of Charles Ivés (Escenas de la música de Charles Ivés), en 1971; para el City Center Joffrey Ballet, y Ecuatorial (m: E. Várese), en 1974, para la Compagnie Paul Sanasardo.

En Nueva York participa en numerosas manifestaciones, tanto en la Juilliard School como en la Brooklyn Academy y en el Lyric Thea-tre, presentando trabajos importantes,

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tales como: Odes (Odas), 1965; Tribute (Tributo) (a la memoria de Martin Luther King), 1968; Steps of Silence (Pasos de silencio) (m: A. Viern), 1 968; Echoes (Ecos), 1969, Ma-gritte, Magritte, 1970, en homenaje a los cuadros del pintor surrealista. Desde 1970, Anna Sokolow dirige el grupo Anna Sokolow's Players Project.

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