Revista Zoom Granada 07

lori meyers kiko veneno·ricky falkner·paco roca·california·listen & reading...

the bright MARIO CASAS · ARIEL ROT · LAPIDO · MARIANO BARROSO · PUGLIA · listen & reading...

Sumario 07 DEl 15 DE JuNIO Al 15 DE AGOSTO DE 2013

Thebright mariocasas

arielrot

puglia

4 6 8 10 12 16 18 24 28 32

EDITORIAL ZOOM IN TAPAS ZOOM LA MONETA RUTH GIRÁLDEZ OLEAJE PLAYA THE BRIGHT MARIO CASAS ARIEL ROT JOSÉ IGNACIO LAPIDO

36 40 44 50 52 54 58 62 67 82

MARIANO BARROSO LISTEN&READING LA ITALIA DESCONOCIDA AGENDA CINE AGENDA MÚSICA AGENDA TEATRO VISTE CHEAP GRANADA C.F. GUÍA DE ESTABLECIMIENTOS HOTELES ZOOM

Staff

Edita Grupo Zoom Edición y Contenidos, S. L. Editor Nacho Pastor / nacho@revistazoom.es Dirección Aida Ortiz / a.ortiz@revistazoom.es Simón Martínez / s.martinez@revistazoom.es Redacción Nacho Rockdriguez / redaccion@revistazoom.es Dirección de arte y producción Nacho Pastor / nacho@revistazoom.es Diseño y maquetación Marta Hernández Arcas / marta@revistazoom.es Producción gráfica Grupo Zoom / www.grupozoom.es

C/ Horno del Espadero, 14 2ºB CP: 18005 Granada Tel: 605 474 514 Zoom es una publicación independiente, propiedad de Grupo Zoom Edición y Contenidos, S.L. No se hace responsable de la opinión de sus colaboradores en los textos publicados ni se identifica necesariamente con lo expresado en los mismos. Queda prohibida la reproducción total o parcial de cualquiera de sus contenidos.

Depósito Legal: MA 374 2007.

revistazoom.es · 3

LA MAGIA DEL NÚMERO 7 Desde hace siglos, el 7 ha sido considerado un número mágico. Asociado a la búsqueda del perfeccionamiento y lo espiritual, con el paso del tiempo se ha ido impregnando de un misticismo que ha acabado por regir la vida del hombre en más aspectos de los que imaginamos. 7 son los días de la semana, 7 las maravillas del mundo, 7 colores tiene el arcoíris, 7 son las notas musicales, hay 7 pecados capitales, 7 sacramentos, 7 arcángeles y 7 son reinos de Juego de Tronos (ahí es nada)… y así hasta perder la cuenta. En Zoom Granada cumplimos 7 números y, con ellos, el primer año de existencia. Un año en el que, edición tras edición, nos hemos ido nutriendo de las vicisitudes que este largo, pero intenso camino, nos ha aportado.

Y es que hace justo un año, el primer número de Zoom veía la calle en Granada. Era 15 de junio de 2012 y LA NIÑA BONITA, la mayor pero la más mimada, se asomaba tímidamente, pero con la valentía e ilusión necesarias para hacerse un hueco en la vorágine editorial de Granada. Anni B. Sweet, la niña que susurraba a los monstruos, ilustraba la primera portada y en Granada nos estrenábamos entrevistando a Eva Manzano, los Niños Mutantes, Don Gonzalo y Fernando Bayona.

Pasó la mitad de un verano muy caluroso hasta que el 15 de agosto, LA BIGOTES, elegante y provocadora, con su nombre escrito en letras de plata, inundó los rincones de esta ciudad, luciendo en su portada a Zahara y un inmaculado color blanco que centelleaba con los reflejos del sol. En Granada, Juan Vida, Napoleón Solo y Los Esclavos ocuparon las páginas de este número.

Y el otoño por fin llegó, dejando asomar sus colores ocres sobre la ciudad y abriendo paso a LA VIUDA, número en el que Maribel Verdú representaba la crónica de una victoria anunciada: Pablo Berger arrasando en los premios Goya con su Blancanieves. Mientras tanto, en las páginas locales de Zoom, tuvimos el grandísimo honor de plasmar nuestra conversación con Antonio Arias, apoyamos humildemente el proyecto de Lasdelcine ‘En Granada es posible’ y presentamos el primer trabajo de Alondra Galopa.

El espíritu navideño ya inundaba las calles de Granada, cuando vio la luz EL GUAPO, con un Andrés Velencoso que eclipsó, con su imagen y su torso desnudo, a todo aquel que osaba pasar por su lado. El Puchero del Hortelano aportó su toque de ‘buenrrollismo’ y Mariquilla y Javier Domenech impregnaron de arte las páginas de Zoom Granada.

Con la entrada del nuevo año, tuvimos el placer de contar con Quique González en portada, al mismo tiempo que salía a la luz su nuevo disco. El ENCANTO DE LO IRREVERENTE fue leiv motiv de aquella edición, con Andrés Neuman y Tony, cantante de Eskorzo, como abanderados de la causa.

La INFANCIA y la palabra IMPRONTA fueron las protagonistas del número 6, en el que los miembros de Lori Meyers lograron, con una especie de magia oculta, hacer que sus nuevas canciones sonaran en nuestras cabezas sin parar. El Niño de las Pinturas nos trasladó a la más tierna infancia con su forma de entender la vida y, para poner la guinda, las chicas de Vistecheap se unieron a Zoom para acercar el mundo de la moda a nuestros lectores.

El presente número, el más nuevo aunque el más maduro, es el de la consolidación, el del arraigo y el de la búsqueda de nuevos retos. Desde hoy, Zoom Granada y Costa Tropical amplía sus fronteras para llevar la cultura y las mejores propuestas de ocio a nuestros nuevos lectores de la costa granadina, cuyo atributo más preciado es, sin duda, la calidad de sus gentes.

Por último, os invitamos a descubrir entre estas páginas las formas de matar el tiempo de Lapido, el duende de Fuensanta ‘La Moneta’ y las sonrisas melladas de Ruth Giráldez, entre otras muchas propuestas. No sin antes, mostraros nuestro agradecimiento a todos vosotros, que sostenéis nuestro tesoro con vuestras manos y que habéis hecho posible que soplemos nuestra primera vela.

Aida Ortiz a.ortiz@revistazoom.es 4 · revistazoom.es

Z OOM

IN

CD ROCKABY BABY PVP: 15,95€ Coldplay, Queen, U2, Radiohead, The Beatles y muchos otros, en versión nana. Para padres y madres que quieren disfrutar de sus gustos musicales “suavecito, suavecito” con sus bebés, Esta por mamá propone CD´s de grupos emblemáticos de la historia del rock con suaves versiones instrumentales de sus temas más conocidos. Y es que entre Mozart y los Cantajuegos..., hay algo (o mucho) más.

ESTA POR MAMÁ (Pág. 81)

TORTA REAL DE MOTRIL La Torta Real es un manjar, elaborado a base de azúcar, almendras y clara de huevo, cuya receta se ha guardado durante cinco generaciones por la familia Videras, a partir de la formula de origen árabe. La historia de la Torta Real, aún por descubrir, guarda en su misterio el mismo sabor que esconden sus ingredientes mezclados con la precisión y sabiduría de la familia que, generación tras generación, han sabido conservar, cuidar, mimar y proteger la verdadera receta de la Torta Real de Motril

CONFITERÍA PEPE VIDERAS (Pág. 72)

GEMELOS GIOVANNI RASPINI Realizados en plata 925 milésimas rodiada.

Loalba Joyeros es el distribuidor de Giovanni Raspini para Granada.

PVP: 140 € LOALBA JOYEROS (Pág. 78) 6 · revistazoom.es

Z OOM

IN

VOODOO CÓCTEL Cóctel elaborado a base de Ron Montero, ofrecido exclusivamente en Voodoo Chillout e incluido en la ruta gastronómica de Ron Montero.

VOODOO CHILLOUT (Pág. 76)

VINO LAS TINAJAS BODEGA CONVENTO DE LAS CLARAS - Vino Rosado Las Tinajas 2012. Vino natural, sin química.

- Vino joven Las Tinajas Tempranillo 2011. 93 puntos Robert Parker - Crianza Heritage. Pendiente de calificación.

- Próximamente Vino Tod, vino de élite, con 18 meses en barrica De venta en Las Tinajas (Pág. 68)

revistazoom.es · 7

ta pa s

zoom

tapaszoom huevos calabajío

RESTAURANTE CALABAJÍO (Pág. 71) Huevo frito con jamón ibérico a la plancha sobre patatas a lo pobre, con base de salsa riojana

REMOJÓN GRANADINO

MIRADOR DE MORAYMA (Pág. 69) Remojón granadino elaborado con bacalao, naranja, cebolleta, huevo duro y olivas negras, bañado con aceite de oliva de la Alquería de Morayma. Vino Recomendado: Tinto Crianza Ecológico de la bodega Alquería de Morayma.

SARDINA MARINADA

OLEUM (pág. 74) Sardina marinada sobre aguacate, tomate kumato y aceite ecológico ‘ARS Gregorio García’ de Campotéjar

SALMOREJO TRADICIONAL

TABERNA BELMONTE (Pág. 74) Salmorejo elaborado con aceite MED Selección, con un toque de pimientos asados, acompañado con un globo de mozzarella encamisada con salmón ahumado. Vino recomendado: ENATE GEWÜRZTRAMINER 8 · revistazoom.es

ta pa s

zoom

AREPITA PAPAUPA

PAPAUPA RETROFUSIONFOOD (pág. 75) Torta de maíz a la plancha rellena de salsa de champiñones, con huevo de codorniz y un rollito de jamón, acompañada de productos de la huerta granadina

SALMOREJO CON FRESONES Y JUDIONES CON ALMEJAS

EL BAR DE FEDE (Pág. 72) Exquisito salmorejo casero con fresones de Huelva y judiones con almejas elaborados de forma tradicional

LASAÑA SHAMBALA

BAR SHAMBALA (pág. 75) Lasaña vegetariana elaborada con pisto, espárragos, bechamel de espinaca y crujiente de puerro

SURTIDO ‘DEL’ PABLO

RINCÓN DEL PABLO (Pág. 75) Selección de seis de las tapas más demandadas y exquisitas del Rincón. Cabe destacar que la elaboración de todos los platos es totalmente casera.

SURTIDO LA FONDA

LA FONDA (pág. 74) Salmón salvaje noruego marinado, con eneldo y sobre base de queso cremoso Salmorejo casero, con aceite de oliva, virutas de jamón serrano y huevo rallado Pincho de mini hamburguesa de ternera a la plancha, con loncha de queso y tomate cherry revistazoom.es · 9

¿Qué sentiste la primera vez que te subiste a un escenario?

Es difícil de explicar, pero podría decir que sentí ilusión y esa sensación de enfrentarte a algo desconocido para ti, pero que te llama. No es vértigo, se trata de esa sensación que tienes en el estómago cuando te estás enfrentando a algo desconocido que te atrae. Y mucha intuición y ganas de volver a probar y a tener esa satisfacción. ¿Cómo definirías tu estilo?

F UE NSAN TA ‘LA MONETA’ Por Aida Ortiz / Fotografía Joss Rodriguez

Dulce, inteligente y segura de sí misma, una ráfaga de aire fresco, derroche de sentimiento y una mirada inquieta dirigida con ilusión hacia el futuro. Fuensanta ‘La Moneta’ vive el flamenco como un camino de experiencia en el que, guiada por su búsqueda del equilibrio entre la pasión y la técnica, ha logrado hacerse a sí misma y forjarse una personalidad arrebatadora. Un camino que ha elegido libremente y que le ha conducido irremediablemente hacia el éxito personal y profesional.

Se inició en el flamenco cuando tan sólo era una niña y, con el paso de los años, se ha convertido en una de las jóvenes bailaoras mejor consideradas del momento. Tras zapatearse medio planeta, regresa ahora a su tierra natal para llevar a cabo un espectáculo que para ella representa todo un honor. La Moneta y el también granadino Manuel Liñán serán los encargados este verano de llevar el flamenco a la Alhambra con ‘Lorca y Granada en los jardines del Generalife’, en el que ambos darán vida a la relación que se forjó entre el poeta y el flamenco.

10 · revistazoom.es

Me cuesta mucho definirme a mí misma, pero hay algo que siento desde el principio y que creo que será la tónica del mañana en mí y es esa lucha entre lo que yo llamo “la razón y la sinrazón”, el sentimiento. Siempre estoy en continua búsqueda del equilibrio. Soy muy pasional y hay veces que, cuando me subo al escenario, se me vuelven los ojos y me olvido de la técnica, porque soy muy visceral y la sinrazón me puede. Entonces, mi estilo lo defino como la búsqueda de equilibrio entre la técnica y el sentimiento. Hay quien me ha encasillado como bailaora tradicional, pero a mí no me gustan las etiquetas, porque si algo tenemos los artistas es que nos miramos hacia dentro y nos renovamos.

Es interesante tu punto de vista, porque lo habitual es que la mayoría de los bailaores flamencos se posicionen, o flamenco puro o flamenco innovador.

Justo ahí es donde yo no quiero entrar, porque considero que el flamenco es muy grande, es universal, siempre ha sido moderno y siempre en continua renovación.

Los que nosotros consideramos hoy tradicionales, en su momento fueron revolucionarios. La misma Carmen Amaya hoy para nosotros es tradición, un espejo en el que nos miramos, pero entonces fue una revolución, una mujer que se puso un pantalón, bailó como un hombre y zapateó más fuerte que un hombre. Camarón, Paco de Lucía, Morente… ellos son genios que han revolucionado el flamenco y ¿quién dice que ellos no son modernos?, ¿quién o qué reglas establecen qué es lo moderno y qué es lo tradicional? Si algo tiene el flamenco es que es un abanico de colores y hay un montón de personalidades.

Hemos escuchado en más de una ocasión que para ti el flamenco, además de una profesión, es una búsqueda de ti misma.

Para mí el flamenco siempre ha sido eso, es cierto que es mi medio para mantenerme, pero llegó a mí sin esperármelo. Lo asimilé a una edad muy temprana y tuve la suerte de que en mi casa me entendieron y

l a

m o n e ta

“M i tónica es l a lu cha e n t r e l a técnica y el c orazón, l a r azón y l a s inrazón”

por eso nunca lo he considerado una profesión. No me considero “sueldista” de esto, sino artista. Yo creo que nací para eso y lo considero un camino. De hecho, mi último espectáculo se llama ‘La Moneta, paso a paso’ y trata precisamente de eso, miro hacia atrás y desgrano toda mi carrera, mi caminar en el flamenco. Cada parte de ese espectáculo habla de una parte de mi vida. La primera es mi relación con la guitarra, la segunda mi relación con mis maestros que han dejado huella en mí y la tercera es dejar el camino abierto, es la parte en la que yo abro mi camino a la innovación y al arte.

Además de bailar, creas tus propios espectáculos. ¿En qué te inspiras para crearlos y llevarlos a cabo?

Tengo seis espectáculos en el mercado y de los seis, cuatro son ideas originales mías. Todos y cada uno de ellos responden a distintas variantes artísticas. Podemos hablar desde el formato tradicional como ‘Lo que trae el aire’ hasta ‘Extremo Jondo’ que es un recital de cante bailado, un concepto totalmente diferente. O te puedo hablar de ‘De entre la luna y los hombres’ que es mucho más teatral, en el que yo me meto en la piel de distintas mujeres y tengo que interpretarlas. También te puedo nombrar ‘Bailar, Vivir’ que es una experiencia coreográfica en la que yo llevo a tres bailaores, mi primera experiencia en la que yo coreografío y muevo a gente en el escenario. Me he movido un poco en todos los ámbitos y cada uno de ellos ha respondido a la ansiedad o inquietud que yo tenía en ese momento, a esa necesidad artística de contar algo diferente o algo nuevo. He sido muy investigadora y ahí está el resultado.

Parece que no eres una persona muy metódica a la hora de crear un espectáculo. Ahora vas a hacer, junto con Manuel Liñán, el espectáculo ‘Lorca y Granada en los jardines del Generalife’. ¿Cómo lo habéis enfocado?

La idea original es de Raúl Comba, y, en este caso, el espectáculo tiene una base muy estable y muy fuerte a la que nos agarramos que es Lorca, pero vamos a presentar a un Lorca distinto. No vamos a hacer ninguna obra suya, nuestra idea es mostrar el universo de Lorca en su relación con el flamenco, porque él ha hecho mucho bien por el flamenco y eso es algo que no se suele tener presente. Lorca le dio un estatus al flamenco que no tenía y lo puso en escenarios que en esa época eran inimaginables. Hay una frase suya que pronunció en la conferencia ‘la arquitectura del cante jondo’ que dice que el flamenco viene a significar como arte lo que significan los “sonidos negros” de Bach. Lo pone a la

altura de Bach, un genio de la música clásica. Él, que era un niño bien, vio esa importancia y ahí es donde nos queremos centrar, donde no se ha centrado nadie todavía. ¿Qué supone para ti trabajar codo a codo con Manuel Liñán?

Yo estoy encantada de estar en este proyecto con Manolillo Liñán. Lo conozco desde chica y crecí con él bailando, pero no habíamos tenido nunca la oportunidad de trabajar juntos. Sé que la experiencia va a ser muy buena y muy importante en mi vida, la voy a recordar con cariño y con alegría. Para nosotros ya es un éxito el poder estar en el Generalife durante un mes y medio. ¿Qué momento sobre los escenarios recuerdas con más emoción?

Recuerdo con mucha emoción cuando bailé en el Festival de Cante de las Minas y gané el primer premio.

Mi intención no era presentarme a un concurso y ganarlo, mi intención era que ese concurso, que era muy importante en el mundo del flamenco, me sirviera de escaparate, porque iba a verme mucha gente, pero nunca me vi como ganadora y ganarlo fue una alegría muy grande. Supongo que bailé vacía de responsabilidad y de presión porque no pensaba en el premio. ¿Qué opinas sobre la situación actual de la cultura en Granada?

Granada es una ciudad muy intelectual y muy cultural.

Está muy arraigada a Lorca, a Falla y a infinidad de artistas que han venido y se han inspirado. Tenemos, por ejemplo, el Festival de Música y Danza que es todo un referente. Lo que sí considero es que las instituciones no lo valoran. En Granada hay muchísimo talento en todos los ámbitos culturales: tenemos a Los Planetas, a los Lori Meyers (de los que además soy fan), Miguel Hagerty (granadino de adopción) un escritor fabuloso, arabista, profesor de la Universidad de Granada y el primer traductor de los libros plúmbeos del Sacromonte; o Teresa Gómez y Ángeles Mora, dos poetisas increíbles que escribieron los poemas de mi espectáculo ‘De entre la luna y los hombres’, que viven aquí, trabajan aquí y no están reconocidas. Lo mismo te puedo decir de Val Del Omar, ¿dónde está el legado de Val del Omar?, ¿no están orgullosos de él? Eso es culpa de las instituciones que no los han puesto en valor. Granada es una ciudad que está llena de juventud y está en ebullición, pero no hay medios y eso siempre ha sido la asignatura pendiente de los políticos y de las instituciones. revistazoom.es · 11

Las sonrisas melladas de Ruth Giráldez

Ruth

12 · revistazoom.es

Girál dez

Ruth

Girál dez

Ru t h G i r áldez Por Aida Ortiz / Fotografía Ruth Giráldez

Conocimos a Ruth Giráldez justo hace un año, al cierre del primer número de Zoom Granada. Entrevistar a los Niños Mutantes nos dio la oportunidad de entrar en contacto con la fotógrafa oficial del grupo, con la que después trabajaríamos codo con codo. Desde el primer momento admiramos su trabajo y su profesionalidad y no pudimos evitar preguntarnos cómo era posible que no la hubiésemos descubierto antes.

Después de un duro pero satisfactorio año de trabajo, no encontramos mejor forma de soplar la primera vela de esta publicación, que entrevistando a una de las personas que han dejado huella en Zoom Granada desde sus inicios.

Tu nombre es conocido por tu trabajo en fotografía comercial, pero también desarrollas tu faceta artística, ¿cómo te defines en este sentido?

En mi faceta artística hago, sobre todo, retratos y autorretratos, me gusta enseñar la humanidad, el hecho de que no somos siempre como muñecos, manipulados por nuestras obligaciones. Yo también estoy manipulada por mis circunstancias, porque tengo dos niñas a las que tengo que proteger y con estas fotos me rebelo un poco contra todas esas ataduras que tengo. El autorretrato, para mí, es una especie de liberación. Si tengo una rabieta la fotografío, es como una terapia de desahogo. ¿No has hecho nunca una exposición de este tipo?

De este tipo todavía no, pero la pienso hacer porque creo que ya ha llegado el momento. Sí he hecho exposiciones de escultura e incluso de pintura, pero de ahí ya me pasé a la fotografía. ¿Qué te llevó a estudiar Bellas Artes?

Mi familia, mis amigos y todo mi entorno sabían desde siempre que yo iba a acabar haciendo Bellas Artes, no había ninguna duda. Yo tampoco era brillante dibujando, dibujaba bien, pero no sabía cómo avanzar.

Hoy tenemos internet y cualquiera puede desarrollar ese campo, pero cuando nosotros éramos jóvenes no había nada de eso y sólo teníamos la opción de apuntarnos a una academia, para lo que hacía falta dinero. Yo no sabía cómo desarrollar mi creatividad, aunque también creo que fue un problema de autoestima propia de la edad en la que me encontraba, esa época en la que no sabes muy bien dónde encajas hasta que ya sales del ciclo y encuentras tu sitio.

Hablas mucho de tus amigos y hasta donde yo sé, perteneces a una generación de artistas y personas que hoy en día son reconocidos en el mundo cultural de Granada, como Niños Mutantes, por ejemplo.

Es curioso lo que me dices porque, viéndolo en retrospectiva me resulta muy chulo a la vez que perturbador. Yo iba a un instituto público en el Albaicín y, de casualidad, nos reunimos muchas personas que formamos un grupo extraño, que leíamos libros, escuchábamos música… Éramos un grupo culturalmente muy activo y muy intensivo. Muchos de ellos hoy en día tienen puestos de trabajo relacionados con la cultura, otros son músicos muy reconocidos dentro y fuera de España… Nos preocupaba mucho la cultura, la sociedad y obviábamos lo material. Nuestro interés estaba en aprender, en ser artistas, no pensábamos en ser millonarios ni en ganar dinero. Tenemos muy buenos recuerdos, éramos personas con muchas inquietudes y todo ello creo que ha repercutido en mi personalidad. ¿Cómo empezaste en el mundo de la fotografía?

Tengo entendido que fue en Londres donde se despertó tu pasión por ella Desde pequeñita ya tenía relación con la fotografía. A mi madre le encantaba y practicaba con nosotras. Y ya desde pequeña empecé a entenderla como una forma de arte y de ahí que acabara estudiando Bellas Artes.

Más tarde me fui a Londres y allí fue donde descubrí el potencial real que tenía la fotografía. Empezaron a llamarme para unos cuantos trabajos, para cubrir eventos, fiestas... Entonces empecé a plantearme la fotografía como mi medio de vida y estudié la especialidad allí. En Londres aprendí muchísimo sobre los distintos conceptos de la fotografía. Yo me entusiasmo enseguida con cada proyecto, le doy mucha importancia y gracias a eso aprendí tanto de otros estilos y otras formas de pensar. En España me encontraba completamente estancada. Cuando acabamos la carrera nuestros profesores nos dijeron que ya éramos artistas. revistazoom.es · 13

Ruth

Girál dez

No tardé más de una semana en darme cuenta de que había que trabajar muchísimo más para llegar a serlo y poder llegar a donde yo quería. ¿Has llegado a donde querías?

No, todavía no. La experiencia me ha puesto a mí misma en mi lugar pero yo necesito aprender más de lo que sé, no puedo parar de aprender y, si eso me lleva más lejos, estaré orgullosa de haber aprendido a relacionarme con todo el mundo y olvidarme de los prejuicios que tenemos, porque esos prejuicios se acaban reflejando en el trabajo. Los prejuicios son una barrera muy fuerte y por eso mi arte todavía no ha llegado a la calle. Aunque los demás me digan que les encanta mi trabajo y que quieren exponerlo, mis prejuicios me lo han impedido.

Son las limitaciones que tenemos todos los seres humanos, que nos impiden avanzar.

Elegiste la fotografía por necesidad, en un momento determinado, pero, ¿Por qué decidiste seguir con ella y dedicarte a ella?

Me gustó y me sentí muy cómoda. Yo soy una persona que necesita resultados inmediatos, soy muy impaciente, la fotografía me proporciona esa inmediatez y por eso me enganché a ella. Tengo la necesidad de estar continuamente experimentando y creando. Ahora a eso le llaman arte, como si le llaman lechuga. Es un concepto que el humano ha definido, que se ha manipulado mucho, pero el que tiene esa necesidad de crear y evolucionar por sí mismo, seguramente sea el que mejor lo esté haciendo. A mí me sale solo, a lo mejor veo un desconchón en la pared y me quedo pillada mirándolo y pensando cómo experimentar con él.

Además, este trabajo me permite ser un poco más libre.

Si estoy agobiada necesito salir a la calle, sin ataduras de horarios y oficinas. Yo trabajo sábados, domingos y a cualquier hora, pero a mi aire. Eso tiene un valor tan grande… es como un tesoro, la vida pasa y yo por lo menos estoy haciendo más o menos lo que quiero, o por lo menos la gran mayoría de las cosas que quiero.

Actualmente te dedicas principalmente a la fotografía comercial, pero también lo compaginas con otras modalidades que también te apasionan Sí, me ha costado mucho romper la barrera entre lo comercial y lo artístico. Cuando volví a España con mis hijas me decanté por este trabajo y me acostumbré enseguida a hacer fotos comerciales, con las que también me lo paso muy bien. En cuanto a las demás 14 · revistazoom.es

modalidades, también me encanta fotografiar comida y bebida y lo hago continuamente. De hecho gracias a esa pasión por las fotos gastronómicas, no he parado de hacer trabajos de hostelería.

También has trabajado para grupos de música, como los Niños Mutantes, cuyas fotos me parecen muy originales y divertidas Cuando tú eres más joven, te crees el rey del mundo y quieres ser el guay o el chulo. Muchos músicos quieren dar una imagen de rock and roll, esa imagen de tío duro que hace que al final todas las portadas de los discos sean iguales. Pero los Niños Mutantes, que llevan muchos años y además los conozco de toda la vida, estaban muy cansados de ese estilo. Ya que son amigos y no tienen inconveniente en dejarse hacer, les propuse la idea de los huevos y la leche sobre sus cabezas y les encantó. Compré una bombona de butano nueva porque se tuvieron que duchar mil veces e incluso me comprometí a lavarles la ropa. Fue todo un experimento y quedó genial. ¿De qué trabajo estás más orgullosa?

Del primero que publiqué en Reino Unido sobre García Lorca. La historia es muy curiosa. La primera vez que volvía de Londres, todavía estudiante, me subí a un avión de British Airways y un caballero algo mayorcito se sentó a mi lado. Me puse a hablar con él y, como yo pensé que no lo volvería a ver en mi vida, le dije que era fotógrafa profesional y que había ido a Londres a hacer un trabajo. Al final del viaje vi como las azafatas iban a hablar con él, le daban champán y yo sin saber quién era aquel caballero. Resultó ser el director de la revista British Airways y me propuso hacer un reportaje sobre García Lorca. Hice un reportaje increíble, no sé cómo me pudo salir tan bien y encima no me había leído un poema de Lorca en la vida. Me fui a la Vega con mis primas y mis hermanas y las vestí de gitanas, hice un reportaje súper artístico y con unos colores muy vivos.

El director acabó encantado con el reportaje, fue una experiencia increíble. ¿Qué consejo le darías a un fotógrafo joven que está empezando justo en este momento en el que estamos y según tu experiencia?

Le diría tres cosas: trabaja muchísimo, trabaja muchísimo y trabaja muchísimo. Trabajar y experimentar y equivocarte, y que te den rabietas y trabajar y trabajar.

Nadie te puede enseñar lo que tú puedes aprender trabajando.

revistazoom.es 路 15

secci贸n

16 路 revistazoom.es

OLEA J E

PLA Y A

OLEAJE PLAYA

OCIO, GASTRONOMÍA y EVENTOS EN LA COSTA TROPICAL

Playa Granada cuenta, desde el pasado 24 de Mayo, con un ambicioso proyecto que promete convertirse en el punto de encuentro de moda de la Costa Tropical.

En primera línea del mar se encuentra Oleaje Playa, un complejo de ocio, gastronomía y eventos con música en directo, hamacas en la playa, cocina mediterránea, coctelería y palcos privados en un entorno privilegiado.

Una superficie de 300 m2 alberga el restaurante y un Lounge - Bar en un espacio diáfano, que ofrece una variada carta compuesta de tapas de temporada, cartuchos, snacks, platos mediterráneos, pescados y mariscos frescos de Motril…

El resto del complejo de Oleaje Playa, que cuenta con 1.300 m2, lo componen distintas barras y una zona para los Dj´s de primera línea que ambientarán las cálidas tardes noches del verano y del resto del año. Por otro lado, los visitantes pueden disfrutar de las mejores puestas de sol de la Costa Tropical, en cualquiera de los 14 palcos en anfiteatro, pensados especialmente para los clientes que prefieran tomarse una copa en un ambiente más tranquilo. Cabe destacar la franja del mirador, con capacidad para 40 personas, como la zona

más especial de Oleaje Playa, en la que se vivirán, sin duda, momentos inolvidables.

Oleaje incluye también un área de juego infantil, acompañado de una oferta especial de actividades para los más pequeños, bajo supervisión de cuidadores.

Se trata de una apuesta diferente de ocio para mayores y niños, una oferta gastronómica variada y todo ello acompañado de una intensa programación de eventos musicales, culturales y de entretenimiento durante todo el año.

Numerosos eventos de ocio tendrán cabida en Oleaje Playa... Los martes están dedicados al arte (teatro cómico, musical, clásico…), los miércoles a la música en directo (grupos versionadores y cantautores) y los jueves son las noches del humor, con monologuistas, magos y otros artistas. Durante el fin de semana se organizan fiestas temáticas y los domingos por la mañana están dedicados al ‘Día de la Familia’ con colchonetas, musicales y teatros infantiles. Las tardes de los domingos cuentan con sesiones de Dj´s de renombre.

Oleaje Playa Granada está abierto los 365 días del año. Es un local perfecto para todo tipo de celebraciones: bautizos, comuniones, cenas de empresa, galas, seminarios, conferencias…

PROGRAMACIÓN JUN IO 15:FIESTA DYC 8, 24.00 H. 16:VIII FESTIVAL AEREO DE MOTRIL, 12.30 H. 20:MONOLOGUISTA CHAPU, 23.00 H. 21:PRESENTACIÓN COCTELERÍA OLEAJE, 24 H. 22:FIESTA LEGENDARIO, 24.00 H. 23:SESIÓN DJ HABEMUS OLEAJE, 17.00 H. 25:TEATRO “CLÁSICOS A LA CARTA”, 23.00 H. 27:CATCH IMPROVISACIÓN LA TETERA, 23.00 H. 28:GRAN DEGUSTACIÓN RON ZACAPA, 15.30 H.

29:GRAN FIESTA DESALIA OPEN SUMMER CON RON BARCELÓ, 24.00 H. JULIO 4:MONOLOGUISTA/MAGO NANO ARRANZ 7:TEATRO INFANTIL, 12.00 H. 16:LAS TRONCAS- TEATRO COMEDIA 18:LAS GLORIAS-CABARET 21:COLCHONETAS INFANTILES 30:EL EXPERIMENTO SECRETO DE DIOS- COMEDIA revistazoom.es · 17

secci贸n

18 路 revistazoom.es

The

Br ight

The B rig h t Verde Es m eral da al Des pe rtar

Por Nacho Rockdríguez / Fotografía Juan Marigorta / Nerea de Cos

“Sigo mi instinto animal y vuelvo a comenzar”, Miryam y Aníbal se sienten fuertes: tienen un buen trabajo bajo el brazo, una buena banda para defenderlo en directo y muchas ganas de llegar a ti.

‘Estados’ es el nuevo disco de este dúo leonés que, como ya hicieron con su debut de 2011 ‘Soundtracks for a winter’s tale’, apuesta por un sonido muy arraigado en la tradición americana pero, esta vez, cantado en castellano. Rock&Roll añejo, reposado y servido “on the rocks”.

revistazoom.es · 19

sección

Malos tiempos para el Rock&Roll, pero The Bright seguís consolidando vuestro proyecto.

‘Estados’, ya desde su lanzamiento, ha sido un disco esperado y recibido con mucho cariño por el público.

Miryam: Malos tiempos para el Rock&Roll y, en general, para todo, pero estamos trabajando mucho, que es lo que toca. Según como van sucediendo las cosas, notamos un crecimiento, un ritmo ascendente. Nada más ponerse a la venta entramos en las listas, cosa que nos sorprendió muchísimo. Ahora empezamos de nuevo con los directos y eso, dispuestos a ir a cuantos más sitios y ante más gente, mejor.

Pero os consta que no es fácil, que The Bright ahora mismo sois unos privilegiados.

Miryam: Si, lo sabemos y estamos muy agradecidos, al 20 · revistazoom.es

público y a los medios especializados, que nos estáis tratando muy bien. Pero esto lo que nos da es empuje para seguir trabajando y no dormirnos.

‘Estados’, si bien mantiene las claves sonoras que ya estaban presentes en ‘Soundtrack’, también supone un disco de cambio y de avance y no me refiero al tema del idioma, que sabemos que os lo preguntan mucho.

Miryam: (Risas) Me parece muy bien, porque lo del idioma nos da un poco igual. Ha sido una evolución, básicamente, provocada por el hecho de que cuando grabamos ‘Soundtrack’ la banda no estaba formada.

Aníbal y yo estábamos empezando a movernos, poquito a poco, y tocábamos en formato acústico. Por eso tenía esa atmósfera más íntima. Ahora hemos buscado que fuera más cálido, contando con la seguridad de haber formado

una banda y de verla crecer en el local, aplicando nuevas texturas e introduciendo más ruido que después llevábamos a las presentaciones en directo. Ese es lo que hemos intentado en ‘Estados’, que recogiese ese sonido de nuestro directo.

Los arreglos de ‘Estados’, si me lo permitís, recuerdan por momentos a la densidad acústica de los Bad Seeds de Nick Cave.

Miryam: Wow, claro que te lo permito. Lógicamente influencias tenemos un montón: escuchamos mucha música americana, mucho jazz, mucho Tom Petty, clásicos como Hank Williams o Gram Parsons; pero ahora mismo lo que más nos interesa es sonar a The Bright.

Buscar nuestro sitio, nuestra identidad y sonar a nosotros mismos. Pero vamos, que me digas lo de Nick Cave, es un halago.

Otra de las claves que he leído que destacáis del proceso de grabación de ‘Estados’ ha sido el reposo, frente a la inmediatez del anterior.

Miryam: Si, ‘Soundtrack’ fue así. El disco tenía que salir y muchas de las composiciones y las decisiones se tuvieron que hacer muy rápido. Este disco ha sido compuesto desde la tranquilidad y por eso suena más maduro.

Temáticamente ‘Estados’ tiene, como argumento central, una mirada introspectiva al alma y al ánimo.

Miryam: Los textos, esta vez, son todos míos y los fui escribiendo sin un plan previo, pero me llamó muchísimo la atención durante el proceso darme cuenta de que podía haber un hilo conductor: los diferentes estados del alma humana y cómo aveces pasamos de uno a otro de manera descontrolada. Especialmente a partir de escribir la que revistazoom.es · 21

The

Br ight

‘Estados’ (2013). Editado por Subterfuge.

Ya a la venta.

da título al disco que, en definitiva, explica un poco a todas las demás y es la que mejor resume temáticamente al disco.

Y el hecho de componer en tu idioma nativo, que te hayas sentido más cómoda y segura escribiendo, puede ser uno de los motivos que le han dado unidad al disco.

Miryam: Lo del idioma fue un reto que me propuse cuando hice la primera canción, que siguiera sonando con esos tintes americanos que nos gustan a pesar del idioma. El resto fue surgiendo de manera natural. Lo que si era un riesgo, después de que con ‘Soundtrack’ consiguiéramos cierta atención del público, era que no gustara y tener que volver a empezar de cero, pero al final ha funcionado y el disco está gustando. Y otra cosa muy especial es ver cómo la gente se anima más a cantar en los conciertos o que te cita alguna frase de una canción que le ha gustado en Twitter. Eso antes no pasaba o, al menos, no pasaba tanto.

Sois una banda muy activa en redes sociales y tenéis además un blog que, más que un diario, es como un cajón de sastre en el que habláis de mogollón de referencias musicales, estilísticas y culturales que reflejan muy bien el universo de The Bright.

Miryam: Disfrutamos mucho haciéndolo. Es cierto que 22 · revistazoom.es

internet ha hecho mucho daño a la industria, pero a los músicos también nos da la posibilidad de llegar a mucha gente. Antes les obligabas a ir a la tienda de discos y comprar el tuyo, pero ahora pueden escucharte en Spotify, hablar contigo en Twitter o Facebook y se crea un vínculo muy directo, muy inmediato. Con el blog queríamos proponer un viaje al interior de cada uno de nosotros, de como vivimos el día a día, la música que escuchamos, lo que cocinamos. Me parece una manera graciosa y entretenida de conectar con la gente y de humanizar a The Bright, de que vean cómo somos, cómo son nuestros viajes y cómo estamos viviendo todo esto.

Ahora que habéis encontrado un sonido para el disco más próximo a los directos, estáis dispuestos a dar caña, ¿no? De hecho veo que en las presentaciones del disco sales al escenario con pinturas de guerra.

Miryam: Bueno, aunque digamos que hayamos traducido el sonido de directo al disco, todavía sonamos mucho más intensos. Lo de las pinturas surgió durante la grabación del videoclip de ‘Hexágonos’ que Juan (Marigorta, miembro de la banda, productor del disco y realizador del vídeoclip) y yo queríamos darle ese aire de chamanismo.

Nos pareció una buena idea incorporarlo a los directos porque también representa para nosotros la evolución a un territorio más oscuro.

secci贸n

revistazoom.es 路 23

MARIO

CASAS

Y

MAR Í A

V AL V ERDE

MARIOCASAS MARÍAVALVERDE Por Jaume Amills / Fotografía Manoli-R

Jóvenes, guapos y tocados por el éxito. En un escenario como el que en estos momentos vive la industria del cine en España, hablar en tales términos puede incluso parecer una osadía. Pero para María Valverde y Mario Casas, dos de los actores de moda más incontestables del cine español, interpretar y vivir las historias de los personajes en contextos históricos diferentes, es un oficio; una profesión que les da la oportunidad de mudar la piel y poner la historia y la emoción al servicio del público.

Hemos coincidido con ambos en el pasado Festival de Málaga. Y en la V Semana de Cine de Melilla nos han hecho un hueco en su apretada agenda. Mario recogía el premio Ciudad de Melilla por su interpretación en el film de Michael Radford La Mula. Hemos cenado con ellos y nos hemos dejado llevar por la magia de la sencillez de dos actores entusiastas, que se declaran sorprendidos por todo aquello que el cine y la interpretación les hace vivir y por todo lo aprendido en cada guión. Se conocieron en el rodaje de La Mula hace cuatro años. Hoy son una de las parejas más admiradas dentro y fuera de la pantalla Reivindica a H, su personaje de Tres Metros Sobre el Cielo y Tengo Ganas de ti, pero se declara abierto a otros personajes. Es tímido y trabajador. Rescata lo mejor de cada uno de sus trabajos y no parece tener prisa, tal vez sea ese el secreto de su éxito y de su innegable carisma.

Mario Casas ha hablado en exclusiva para Zoom, en un momento álgido de su vida. El ya es muchos más que un héroe para adolescentes.

Como llegó la interpretación a tu vida? De un moda casual o existía un plan?

Ser actor es una de las grandes motivaciones de mi vida. Ha sido mi gran objetivo y lo que más he querido a nivel profesional desde que era pequeño. Mi gran confirmación fue el rodaje de El Camino de los Ingleses de Antonio Banderas. Creo que en aquella película me di cuenta que ser actor me corría por las venas y que era a lo que quería dedicarme el resto de mi vida.

En efecto, El Camino de los Ingleses, un primer trabajo en el cine que te llegó en 2006.

Quiénes eran tus referentes por entonces dentro del cine español?

Tango varios; algunos me interesan por la caga emocional que le dan a sus personajes, otros por su trayectoria, pero como actor español me interesa mucho Luís Tosar y a nivel internacional Joaquín Phoenix. Sobre todo me gustan los actores con fuerza, emocionales.

Qué etapas del cine y que géneros te atraen más?

Me encanta el cine clásico. Pero cuando empiezas a ver cine te das cuenta que en todas las décadas se revistazoom.es · 25

MARIO

CASAS

Y

MAR Í A

ha hecho buenas películas. Me gusta mucho el cine de acción y el cine de entretenimiento (por llamarlo así), que creo que es muy necesario porque le da flujo a la industria y capta a todo tipo de publico, pero también me gusta el cine de autor. Como Haneke. Personalmente me siento muy cómodo en papeles dramáticos, pero estoy abierto a todos los géneros que se trabajen con dignidad. Desde luego la comedia me parece uno de los más difíciles.

Cine, televisión. ¿Qué idea te traslada cada uno de estos soportes? ¿Qué te ha enseñado cada uno de ellos? Y de qué forma te hace llegar cada uno al público?

Trabajo, trabajo, trabajo. Para mi todos los soportes, todos los medios son absolutamente válidos, porque todos nos dan la oportunidad de trabajar. En España hay muy buenos actores y actrices, y muy buenos profesionales, y las series de televisión, mini series telefilms o el cine son nuestra posibilidad de trabajar y seguir formándonos.

Además hoy por hoy se está haciendo muy buena televisión. Y desde luego la mejor manera de llegar al público es a través de la emoción.

Has participado en diferentes cortometrajes; Dinero Fácil donde interpretas a un chapero y se aborda en cierta forma el mundo de la prostitución, en este cado masculina, entre algunos otros. Esto supone trabajar a menudo con directores noveles y en un lenguaje audiovisual alejado de la narrativa clásica del cine. Qué fue lo que más te atrajo de esas historias?

Es una suerte trabajar con gente que ama el cine en estado puro. Los medios pueden ser diferentes, a veces más limitados, pero la pasión es la misma. Y las historias que te proponen pueden ser tan apasionantes como las que te pueden ofrecer en una gran producción. Además en un cortometraje los tiempos son distintos, la forma de interpretar y de interiorizar ese personaje; los giros dramáticos: todo eso te hace aprender mucho.

Grupo 7 o la reciente La Mula supusieron un punto de inflexión en tu carrera. Personajes complejos, historias con un componente dramático y que hablan de experiencias vitales intensas. Sientes que arrastras a tu público a nuevas aventuras cinematográficas o por el contrario, seduces a un nuevo espectador?

Las películas son lo más importante. Al menos así me gusta creerlo. Si de verdad existe un star sistem, tiene 26 · revistazoom.es

V AL V ERDE

que ir necesariamente acompañado de una historia, de una aventura cinematográfica, narrativa que lógicamente atrae a veces a un público y otras veces a otro. Yo sólo interpreto personajes que pueden atraer a distintos tipos de público. Y creo que un actor debe ser consciente que debe estar el servicio de la producción de la película, y no al revés.

De que película te sientes más satisfecho?

Hay películas como La Mula o Grupo 7 que me han dado la oportunidad de crecer como actor, de desarrollar otros registros e incluso de aprender de la historia misma de España, pero me siento satisfecho de todos mis trabajos.

No se si la palabra “satisfecho” es la correcta: no me refiero a que no haya nada que mejorar. Más bien me siento muy agradecido, porque si algunos trabajos te afianzan como actor otros te dan a conocer y eso también es muy importante y tendiendo en cuenta lo difícil que es hoy levantar una película….

La Mula nos habla de la Guerra Civil española.

Una etapa de nuestra historia que a veces parece no estar liquidada. Para interpretar a tu personaje, necesitaste revolcarte en la historia, pero, sentiste en algún momento la pulsión de posicionarte ideológicamente?

No, en ningún momento me he posicionado. Sí es cierto que al sumergirte en esa etapa de la historia sientes la necesidad más que de posicionarte políticamente, de ponerte en la piel de muchos hombres y mujeres que vivieron aquello. Historias desconocidas pero comunes de una España remota pero al mismo tiempo reconocible.

Gente sencilla que sufría; héroes anónimos como se suele decir. Y quizás eso es lo más emocionante, porque no todo el mundo tenía una posición, a menudo la gente se veía dentro de un bando o de otro, si es que se puede hablar en esos términos, y muchas veces no se podía elegir. Y eso es un poco lo que le ocurre a mi personaje.

No es una película además sobre nuestra guerra civil, sino sobre cualquier guerra. La gente sencilla, inocente como mi personaje, lo que quiere es buscar su vida, sus objetivos en libertad. ¿Cómo ha sido trabajar con María Valverde, tu pareja fuera de la ficción?

Nos ha encantado a los dos repetiríamos. Seguro. María (Valverde) es una gran actriz y trabajar con ella supone, no sólo pasar más tiempo juntos –que por supuesto también- sino disfrutar además de verla trabajar.

MARIO

CASAS

Y

MAR Í A

V AL V ERDE

revistazoom.es · 27

Ar iel

28 路 revistazoom.es

R ot

Ar iel

R ot

ARIEL ROT

Nunca es Tarde para el Ro ck &Rol l

Por Nacho Rockdríguez / Fotografía ©Warner Music

Tener entre las manos un nuevo disco de Ariel Rot es saber que en el mundo hay diez nuevas canciones que te acompañarán el resto de tu vida. Canciones con vida propia, como veremos a lo largo de esta entrevista, por el simple hecho de su profundo respeto por el formato canción.

Ariel es elegancia, sofisticación, estilo, coherencia y saber hacer; un tipo que “sin hacer alardes de nada, solo graba discos que rozan siempre la excelencia”, como lo describe Juan Puchades en la hoja de promo que ha redactado para el lanzamiento de ‘La Huesuda’, diez nuevas canciones que muestran “el rotundo presente de un creador en constante evolución, siempre dispuesto a entregarse en cuerpo y alma a su oficio, siempre dispuesto a hacernos la vida un poco más agradable”.

Ese es Ariel. De ‘La Huesuda’, de su presente y de su pasado y de la Gira ‘Uno de Los Nuestros’, que este verano le llevará a recorrer España de cabo a rabo junto a dos buenos amigos, Loquillo y Leiva, hablamos con él una mañana de mayo. Y, felizmente, constatamos que, Nena, “nunca es tarde para el Rock&Roll”...

‘La Huesuda’, un nuevo trabajo, con nuevas sonoridades, probablemente por el hecho de haber sido compuesto durante tu gira ‘Solo Rot’, un momento introspectivo en tu larga trayectoria.

Ariel: Probablemente eso influyó bastante. La gira que hice solo fue un gran aprendizaje, casi como aprender un nuevo oficio. En el rock uno normalmente sale acompañado, pero esta vez decidí salir solo al escenario y, bueno, uno respira otra atmósfera que es la que, en principio, quise imprimir al disco. Lo que pasa es que en la grabación uno se entusiasma y empieza a arreglar y a sofisticar cada vez más esos embriones de canción.

revistazoom.es · 29

se A rc i ecli óRno t

pero ésta es una vida muy intensa y, a veces, con solo hacer un ejercicio de memoria, encuentro temas sobre los que escribir: cosas que me han pasado, historias de la vida, de gente cercana...

Junto a esos temas intensos, otra serie de canciones en las que ya te permites jugar con los géneros con ese estilo al que nos tienes acostumbrados: rock, ranchera, swing...

Ariel: Creo que el universo musical se va ampliando y entran nuevas constelaciones. Todo eso lo vas incorporando a la hora de componer. Lo que pasa es que los músicos que hemos grabado este disco venimos todos del Rock y no respetamos de manera ortodoxa los géneros que encaramos. Por mucho que juguemos, el lenguaje al final es siempre el Rock, que es de donde venimos.

Y también jugando con estados de ánimo. En tus discos siempre hay reflexiones sobre el paso del tiempo que van desde la nostalgia a la caricatura.

Ariel: A veces me lo tomo a broma, a veces demasiado en serio. Con los años cada vez me parece más importante que esté presente el ingenio en los textos y en la vida en general. Procuro ser meticuloso y encontrar frases agudas.

La canción ‘Debajo del Puente’, al fin, te ha ganado la partida, se ha tomado la revancha y se ha ido al terreno al que debió irse al principio.

Ariel: Si en esa época hubiera hecho una versión así sería un genio, yo creo. Eran otros tiempos, yo era muy inexperto y creo que era un disco que, al nivel de las composiciones, tiene muy buenas canciones, pero con una grabación y unos arreglos muy fallidos. A veces las canciones ejercen su poder y ‘Debajo del Puente’ volvió a entrar en mi vida, primero tímidamente, y fue ganando posiciones hasta convertirse en esta nueva versión que abre el disco.

Es un disco muy dominado por la intensidad y los medios tiempos.

Ariel: Son unos textos muy confesionales y muy emotivos que son los que le dan intensidad al disco. Es lo que quería conseguir: un disco distinto en el que primen más la poesía, el texto y la reflexión que el divertimento.

En ese sentido, quizás desde ‘Cenizas en el Aire’ no escribías de un modo tan confesional.

Ariel: No lo había analizado así, pero realmente yo siempre escribo sobre mi, salvo en algunas ocasiones como ‘La Huesuda’, que son canciones de fantasía o ciencia ficción incluso. Yo no sé si para bien o para mal, 30 · revistazoom.es

En la producción vuelve a estar José Nortes que, ya no es que sea un colaborador habitual, es que es casi tan responsable de tu sonido como tú mismo.

Ariel: José Nortes es como un socio o un alter ego porque yo, desde que empiezo a componer la primera canción del nuevo material ya se la muestro a él. Tenemos tan alto grado de comunicación y de afinidades comunes que con él todo sale de una manera muy fluida. Hablamos muy poco en el estudio. Ya sabemos lo que quiere el otro y a dónde va cada sonido. Es un placer para mi ir a La Cabaña, encerrarme ahí y apartarme de tanta contaminación en todos los sentidos que nos agrede desde que nos levantamos hasta que nos acostamos.

Es mi refugio.

Este disco se va a presentar en directo en diferentes formatos.

Ariel: Hay varios frentes, pero lo que me interesa es que toquemos lo máximo posible porque una banda suena cuando toca. Podemos ser grandes músicos y podemos ensayar, pero el secreto es tocar. ¿Porqué a veces escuchamos esas bandas ‘anglo’ y decimos, “¡joder, cómo suenan!”?. Simplemente porque tienen un circuito en el que pueden tocar todos los días de la semana si quieren. A pesar de que las presentaciones del disco

RIC K Y

Fs AL e c Kc Ni ó ER n

las vamos a dejar para septiembre u octubre, porque se nos cruzó la gira de ‘Uno de los Nuestros’, si que estoy intentando de una manera, digamos, de bajo perfil, salir y tocar donde se pueda. Hoy en día es difícil, pero si una banda no toca está muerta.

La Gira ‘Uno de los Nuestros’ viene justo después de tu gira en solitario. ¿Necesitabas un despliegue de rock en buena compañía?

Ariel: Es una oferta que no se puede rechazar. Se ha puesto muy difícil poder salir y hacer una gira de rock con todo lo que necesita: recintos grandes, técnicos, luces, sonido, producción, músicos... Es tan difícil que lo que parecía moneda corriente se ha convertido en algo inusitado. Estoy encantado y sorprendido de poder disfrutar de esta oferta.

En cierta manera, hay como un traspaso generacional en que Loquillo y tú licenciáis a Leiva, con el que ya has colaborado en varias ocasiones y que es de lo mejor que le ha pasado al rock español en la última década.

Ariel: Es lo poco que ha pasado. Por supuesto tiene muchísimas cualidades. Es un músico de verdad, la música fluye en él, la entiende con naturalidad y se involucra en lo que está pasando de una manera muy fácil. Grabas con él y toca la batería, la armónica o se hace un diálogo de guitarras contigo con una complicidad que normalmente lleva años conseguir, pero que con él sale a la primera. Ojalá todo lo que está pasando con él y lo que pasó con Pereza haga que nuevas generaciones se apunten a este tren que es el Rock&Roll.

Loquillo que, como Gardel, cada día canta mejor.

Ariel: Bueno, como Gardel o como Cassius Clay. Yo a Loquillo lo veo como una institución, como un logotipo, como el Toro de Osborne. Es un clásico y creo que ese es su gran mérito. Aparte de haber hecho grandes canciones, él en sí es su gran obra. Loquillo es Loquillo arriba y abajo del escenario. Es increíble.

Esta gira pone también de manifiesto otra constante en tu trayectoria que es la generosidad, el espíritu colaborador y las ganas de encontrarte y de compartir cosas con otros músicos.

Ariel: Creo que esto es lo divertido de la música, tocar con gente y construir cosas con ellos, en una especie de arquitectura musical en la que todo encaja, donde te sorprenden y te hacen crecer. Los últimos tiempos han sido bastante ermitaños por cuestiones de presupuesto.

Ya me gustaría formar distintos combos, con distinta gente y distintas direcciones, tocar blues o swing... Para eso es necesario el encuentro.

¿Cómo vais a hacer la rotación de bandas en esta gira?

Ariel: Cada uno va con su banda. Empiezo yo, sigue Leiva y termina el Loco, pero en realidad no es que empiece yo, empieza mi banda y a lo largo del concierto terminaremos tocando todos con todos.

Estamos apuntando a lo más alto en ese sentido porque pensamos que es la parte más atractiva de este cartel.

Esta gira ha sido presentada con ‘El Rock de Europa’, otra canción con la que, en este caso, tú te tomas la revancha, porque en las sesiones de grabación de ‘Fiebre de Vivir’, aquel disco en que Tequila hicisteis de banda de acompañamiento para Morís, no te dejó tocar la guitarra en este corte.

Ariel: Morís tenía una manera de tocar muy particular, con muchos efectos. Cuando llegó a España, la primera vez que lo vi fue en un bar muy pequeñito, tocando él solo con una guitarra eléctrica y un montón de efectos, delays, filtros, de todo. Claro, en algún momento del disco él quería que eso estuviera presente, no sonar como Tequila en todos los temas. Para mi solamente haber estado, formar parte de aquellas grabaciones fue sentir que has estado en un momento importante de la música en castellano. revistazoom.es · 31

sec DA Nc I i RO 贸 n V IRA

32 路 revistazoom.es

José

Ign a c i o

L api do

L apid o

Perf ec cionánd o s e en e l Art e de l S il encio

Por Nacho Rockdríguez / Fotografía ©Nacho Pastor

Creo que es precisamente cuando la cosa se tuerce que una sociedad siente la necesidad de volver sus ojos a sus grandes narradores buscando, de un lado, su sentido crítico y cuánto tengan que aportar para reconducir la historia y, del otro, dejarse llevar por su lirismo y sus formas de expresión. Esta es la hora de los narradores y de entre ellos, se erige José Ignacio Lapido como, quizás, el más necesario de todos. ‘Formas de matar el Tiempo’, su último trabajo, cumple esa doble función. Un disco impecable, como nos tiene acostumbrados, especialmente desde 2005, año en que su creador conquista definitivamente su independencia y adquiere esa presencia escénica y esa función social reservada sólo para los más listos de la clase.

Quedamos con él una mañana en Bora Bora, una pequeña tienda de Discos de las que, desgraciadamente quedan pocas. El ambiente es propicio: allí no solo se vende música, se hace. En su planta de arriba, entre un Theremín, un órgano Hammond y discos de blues, se desarrolla esta conversación. El hoy, el ayer y los conceptos de independencia y compromiso son las claves de esta conversación. Sin duda, una manera muy constructiva de matar el tiempo.

“Perfeccionándome en el Arte del Silencio”. Es un verso del primer single de tu último disco, ‘Formas de Matar el Tiempo’, que llama mucho la atención, viniendo de un rockero.

Lapido: Ese verso quizás es más un deseo que una realidad. A veces uno piensa que ya está bien con lo que ha dicho y hecho en su vida y que sería suficiente pero, inevitablemente, uno, que tiene por oficio el de músico, tiene que seguir adelante. Esa canción, ‘Mucho más lejos de aquí’, habla más de deseos que de realidades, de huir de uno mismo, algo que es imposible. Es difícil escaparse de nada en trenes abandonados en vías muertas.

revistazoom.es · 33

José

Ign a c i o

L api do

Un silencio, además, cuando estamos acostumbrados a que José Ignacio Lapido tenga tanto que decir, con el compromiso poético que hay en tus textos.

Lapido: Yo intento que el contenido lírico de mis canciones tenga, por lo menos, la misma importancia que lo musical. Uno que se dedica a componer canciones empieza a ir en la dirección correcta cuando asume eso. Cuando empezamos en esto de la música, generalmente, no partimos de una vocación literaria previa, no somos poetas que estamos deseando colgarnos una guitarra eléctrica, sino más bien al contrario y pronto te ves en la necesidad, o casi en la obligación, de decir algo en tus canciones.

Si, y a encontrar, como os pasa a todos los grandes narradores de la canción, un tono que os hace reconocibles. Creo, personalmente, que en tus discos, sobre todo los cuatro o cinco últimos discos, hay una coherencia textual, hay una voz, un sello de autor.

Lapido: Me alegra saberlo porque es una cosa que ha ido destilándose con el paso de los años. Es un oficio en sí mismo la habilidad de que las palabras fluyan con naturalidad dentro de una melodía. Primero debes saber qué quieres decir y después cómo encajarlo en cada canción. Considero que en los primeros discos de los 091 escribía con el método de prueba y error y que es a partir de ’12 Canciones sin Piedad’ (1989), cuando empiezo a sentirme orgulloso de lo que escribo, donde empiezo a saber transmitir lo que pasa dentro de mi cabeza.

Los 80 fueron una época de aprendizaje, pero un aprendizaje muy divertido.

Lapido: De la misma manera que no éramos poetas de vocación, tampoco no éramos músicos con formación.

Ninguno habíamos recibido ni la más mínima clase pero estábamos muy influenciados por el Punk Rock y por el “hazlo tu mismo y hazlo ahora”. Nosotros veníamos de escuchar a súper grupos de los 70 como Yes, Génesis, Deep Purple, Pink Floyd, el virtuosismo, y a finales de década llegan estos que con tres acordes rasgaos eran capaces de decir cosas importantes. Tocar como Ritchie Blackmore podía costarte años de aprendizaje, pero ésto si lo podíamos hacer y devolvía al Rock a su estado inicial de rebeldía. El Punk nos influyó a muchos músicos de Granada y de toda Europa, en general.

34 · revistazoom.es

La escena granadina ha ido evolucionando en las últimas décadas hacia el territorio Indie, un concepto con del que sé que eres un poco escéptico.

Lapido: No es que sea escéptico, es que muchos de sus presupuestos escénicos no los comparto. Y tampoco comprendo el concepto Indie, ya que la mayoría de los grupos que dominan esa escena editan con multinacionales y yo pongo en duda que así puedan ser realmente independientes. Si ves los carteles de los festivales año a año, son exactamente los mismos grupos, porque los organizadores piensan que su público está siempre ahí. No es algo a lo que yo dedique mucho tiempo a pensar y me alegro de que haya gente a la que le vaya bien, pero igual podrían haberse buscado otra marca.

Porque de independencia tú si que sabes un montón...

Lapido: Yo sé más de autogestión, que era la utopía de los anarquistas del Siglo XIX, que de independencia. Con las sucesivas crisis que ha tenido la industria musical, muchos de los pequeños sellos que confiaban en artistas nuevos o diferentes han ido cerrando y el espacio que tenían las multinacionales para descubrir nuevos valores se han ido empequeñeciendo y ya sólo apuestan por los súperventas porque van a tiro fijo. Cuando en 2005 quebró Big Band, el sello de Granada con el que yo editaba mis discos, me quedé sin sello y al final la única opción era hacerlo por mi cuenta (Pentatonia Records).

Muchos autores españoles nos hemos visto obligados a hacerlo.

Pero también es muy Punk eso de tomar las riendas de tu carrera y montártelo por tu cuenta.

Además, te sitúa en un posición muy honesta frente al público y yo creo que creativamente te ha venido muy bien.

Lapido: La autoedición tiene sus carencias y todas las decisiones dependen de ti. No puedes invertir en grandes campañas de promoción, pero lo hacemos en plan modesto y mi mujer y yo nos rodeamos de grandes profesionales. Con el primero nos llevamos muchos palos pero ‘Formas de matar el tiempo’ es ya el cuarto disco que editamos y tenemos un equipo que hace que las cosas funcionen mejor: una buena distribuidora, un buen diseñador, un buen freelance que nos hace la promoción en Madrid, en fin.

José

Un equipo competente y bastante fijo, incluida la banda.

Lapido: Eso son decisiones musicales que se escapan incluso de Pentatonia. Es una decisión personal de mantener a la misma formación durante los tres últimos discos y creo que eso se ha notado positivamente en el resultado. No son unos mercenarios que cobran por bolo, sino que se implican, se lo toman como algo personal, y eso hace que tú les respetes a ellos y ellos a ti. Es algo que les agradezco enormemente.

Ellos tienen sus proyectos paralelos pero, a la vez, cada vez son más reconocibles como el Clan de Lapido.

Lapido: Bueno, ellos son bastante más jóvenes que yo y a lo largo de estos años han ido desarrollando carreras particulares muy interesantes. El primero en lanzarse fue Raul con su banda Jean Paul. Raul tiene una personalidad propia muy arraigada y tú oyes una canción de Jean Paul y en seguida sabes que es suya. Victor Sánchez acaba de editar su primer disco en solitario, aunque lleva componiendo un montón de tiempo y Paco Solana, que también tiene su proyecto S.U.E. Para mi es muy enriquecedor que los músicos que tocan para mi sean compositores y tengan sus propias carreras, porque supone un reto, un acicate para esforzarme aún más.

Ign a c i o

L api do

Y ahora tu compromiso social y personal con tu profesión te lleva a involucrarte en el consejo territorial andaluz de la SGAE, una institución con mala prensa pero que tiene una importancia fundamental en el desarrollo de la música como industria.

Lapido: Creo que la SGAE no es una empresa privada, sino una cooperativa en la que somos los autores los que tenemos mucho que ganar o mucho que perder.

Si nosotros no nos implicamos en el funcionamiento pueden pasar cosas como las que pasaron, que hizo que tenga la malísima prensa que tiene. Yo, modestamente, lo que pueda trabajar porque eso mejore y se cambien ciertos comportamientos, lo voy a hacer. Esa era mi única intención al presentarme. ¡Tienes ya alguna idea en la cabeza de como querría Lapido que la SGAE funcionara?

Lapido: Tengo ideas, obviamente, lo que pasa es que, estatutariamente, desde el Consejo Territorial tampoco se van a hacer grandes cosas porque el centro va a seguir siendo el Órgano General. Lo que si está en nuestra mano es hacer pedagogía, explicarle a la sociedad la función de un creador, que es la base de los problemas que hay con la autoría.

Tu último disco es bastante reivindicativo pero estamos en una época en la que el compromiso es casi obligatorio. Hoy no se puede no tener nada que decir.

Lapido: Yo soy de la opinión de que el mensaje social no tiene que estar obligatoriamente en cada acto de creación. Yo puedo ahora grabar un disco de canciones de amor puro y duro y sería igualmente válido. No obstante, matizo, yo siempre he partido de la realidad que me rodeaba, no solo ahora con la situación depresiva que nos ha tocado vivir en estos últimos años.

Yo en los 80 ya hablaba de colas del paro porque ni en los tiempos en los que Zapatero y el otro nos vendían que España era la octava potencia del mundo hemos bajado de los dos millones de parados. Las situaciones que ahora se han multiplicado por mil ya existían antes, sólo había que mirar un poco, pero entonces esa cara de la sociedad no se quería ver. Hemos vivido como anestesiados por un espejismo al que nos hemos estado agarrando hasta que nos ha explotado en la cara hace bien poco.

‘Formas de Matar el Tiempo’ (2013).

Editado por Pentatonia. Ya a la venta. revistazoom.es · 35

Mar iano

36 路 revistazoom.es

Barr oso

Mar iano

Barr oso

BAR RO S O

L a innego ciab l e al egría de Mar iano Barro s o

Por Nacho Rockdríguez / Fotografía @Curro Pastor / www.afotate.com

Cómo tiene que estar la cosa en el ámbito de la cultura en este país para que Mariano Barroso tenga una cinta bajo el brazo que todavía no tiene distribuidora ni fecha de estreno. Aprovechamos su visita al Festival de Málaga de Cine Español para verla y hablar de ella con su director. ‘Todas las Mujeres’ es el montaje cinematográfico de una serie de seis capítulos que estrenó el canal de pago TNT con una aceptable acogida pero que, a nuestro juicio, es ahora cuando ha encontrado su espacio natural.

Barroso, hombre de teatro en primer término, mantiene sus claves como narrador en esta historia de arquitectura emocional de un personaje muy complejo para el que pocos actores hubieran estado a la altura. Eduard Fernández vuelve a ponerse en sus manos y nos regala un cínico de libro de estos que al final de la película hasta te jode que te caiga bien. Él y todas las mujeres, las seis mujeres que han tenido la suerte (o no) de cruzarse en su camino.

revistazoom.es · 37

Mar iano

Barr oso

“ Un pers onaje s on mu chas c o sas , mu chas capas de una ceb ol l a q ue hay q ue ir pel and o para l l egar al c or azón .

Cada una s on una capa y todas s on e l pers onaje”.

‘Todas la Mujeres’. Un película, que se convirtió en serie y que ahora vuelve a su estado natural, remontada ya con un metraje, un lenguaje y unas claves más cinematográficas.

Mariano: Eso es, una horita y media y toda seguidita para entrar de lleno en las peripecias de este personaje, este veterinario encarnado por Eduard Fernández y todas estas mujeres que él piensa que le hacen la vida imposible porque no se da cuenta de que lo que recibe de ellas es precisamente lo que necesita.

El punto de partida recuerda un poco a ‘8 y 1/2’ de Fellini, la vida de un hombre desde los puntos de vista de las mujeres que han formado parte de ella.

Mariano: Nunca lo había pensado, pero si el personaje de Mastroianni evocaba lo que cada una significaba para él, aquí lo que ocurre es que Eduard, que no tiene nada que envidiarle a Mastroianni, trata de armar el puzzle que representa cada una de ellas por separado y juntas a la vez, entender el papel que ha jugado cada una de ellas en su vida, en una especie de huida hacia adelante de la que no siempre sale bien parado, pero que lleva con mucha ironía y mucha dignidad.

Una ironía con la que Eduard sabe dotar a sus personajes y que tú conoces muy bien, ya que es la tercera vez que trabajáis juntos.

Mariano: Eduard es una fuerza de la naturaleza, un actor muy arriesgado y un artista en estado puro que ni siquiera se plantea no serlo. Él es como es. Él respira arte. Él es un autor que imprime su sello en las películas que hace porque presta toda su idiosincracia a todos sus personajes y compone estos seres que, en el caso de Nacho, a nivel moral son muy cuestionables pero que a nivel humano son tan arrolladores como él mismo.

La construcción de personajes siempre ha sido una de las bases que hacen que tus películas funcionen. Esta vez has dado un salto mortal, construyendo una figura masculina a través de la perspectiva de distintas mujeres.

Mariano: Aquí el papel de las mujeres es un mero vehículo para explicar al personaje central. Un personaje son muchas cosas, muchas capas de una cebolla que hay que ir pelando para llegar al corazón. Cada una son una capa y todas son el personaje. Su madre, su ex novia, su 38 · revistazoom.es

terapeuta... entre todas se tejen al personaje para llegar a su esencia. Podrían ser más, pero seis nos parecía un buen número para formar este poliedro.

Y seis, también, por cuestiones de formato televisivo. Las series de televisión han evolucionado mucho en estas décadas y se han convertido en una manera de contar historias con mucho nivel de detalle y con mucho espacio para construir personajes y situaciones.

Mariano: Ojalá pudiéramos hacer series que te permitieran construir historias a través de muchos capítulos, como quien escribe una gran novela. Es un formato que ha evolucionado mucho pero el público, que siempre va por delante de creadores y exhibidores, está preparado para apuestas más arriesgadas de las que se hacen.

Pero tú has sido siempre un hombre de teatro, que saltó a la gran pantalla y ahora a la pequeña. ¿Qué te permiten unos formatos que no te ofrecen los demás?

Mariano: Yo voy seleccionando el formato según lo que tengo entre manos, pero al final soy siempre el mismo narrador. ‘Todas las Mujeres’ es una película y ha sido una serie, pero también tiene maneras muy teatrales. Hay una historia que contar a través de la emoción y luego te vales, de la luz y el sonido según los medios que utilizas, un escenario o una pantalla más o menos grande.

Estamos en una época de ‘Recortes’ y precisamente así se llama tu último montaje teatral, una obra con un profundo calado social, protagonizada por Alberto Sanjuan.

Mariano: Con ‘Recortes’ hemos estado llenando un teatro en Madrid varias semanas y ahora estamos armando la gira y la distribución del espectáculo. Estamos en ese momento de negociación en el que estamos estudiando fechas, lugares y actores.

Eres un autor muy comprometido socialmente, pero te he escuchado una frase que me encanta que dice que “la alegría es innegociable”. Ahí no hay por dónde meter la tijera.

Mariano: Es que no. La alegría puede con todo. La alegría y la creación, que van de la mano, no nos la van a quitar.

Alegría no es la risa o la comedia, son las ganas de contar historias, de estar vivos, de tantas cosas.

Mar iano

Barr oso

revistazoom.es 路 39

s e cTcEi N贸 n& LIS

40 路 revistazoom.es

READI N G

LIS TL Ei sN t & e nREADI se & cRcei ó N aG n d

listen&read Ponche de ácid o en el garaje Por Nacho Rockdríguez / Ilustración Nacho Rockdríguez

El 19 de abril de 1943 el Doctor Albert Hofmann, ingirió 250 micras de LSD para probar en su propio cuerpo la sustancia que unos años atrás había conseguido sintetizar en los laboratorios Sandoz en Suiza. Al terminar su jornada, regresó a casa, como solía hacer cada día, en su bicicleta. Todo lo que sucedió ese día y en ese trayecto lo dejó escrito en su diario, en una fecha que posteriormente sería recordada como ‘El Día de la Bicicleta’.

Según las dosis, el LSD tenía multitud de aplicaciones en pacientes con enfermedades mentales y en la disminución de los síntomas en enfermos terminales. Pero las investigaciones fueron mucho más allá: se dice que el ejército norteamericano introdujo determinadas proporciones en la comida de los soldados durante la guerra de Vietnam para que no decayera el ánimo y combatieran con euforia. Sin embargo, si por algo es recordado el LSD es por sus usos recreativos y psiconáuticos. Fue básico en la gestación y desarrollo de diversos movimientos contraculturales, fundamentalmente por su capacidad de abrir la mente y fomentar la creatividad. En los 60 y 70, toda una generación hizo del LSD su bandera, dejándonos un legado de obras de enorme originalidad.

En su 70 cumpleaños, el que firma le hace su homenaje al ácido lisérgico no sin antes recomendar su consumo moderado o cualquier otra fórmula políticamente correcta que en un futuro pudiera evitarme un rollo judicial, ya sabéis.

revistazoom.es · 41

LIS T E N

&

READ

L as Puertas de l a Pe rce p ción , de Al d ousHux l e y

Aunque probablemente sea ‘Moksha’ el libro de Huxley que debería entrar aquí por ser un compendio de textos psicodélicos, la obra inaugural de la psiconáutica es sin duda esta, un cuaderno de viaje interior en la que el autor de ‘Un Mundo Feliz’ relataba sus experiencias con la mescalina, una antigua droga de los nativos americanos que extraían de determinados cactus. El título de la obra dio lugar al tópico más utilizado sobre el efecto de las drogas sobre la creatividad y la genialidad e incluye pasajes que, digamos, no son comprensibles para todo aquel que no tenga acumuladas suficientes horas de vuelo. Una irrupción en toda regla en el otro lado.

P onch e de Áci d o Lisé rg ic o, de Tom Wol f e

El jefe del nuevo periodismo, una tendencia norteamericana que mezclaba la ficción y el reportaje y que se desarrolló paralelamente al hipismo, siguió durante meses a Ken Kesey, autor de ‘Alguien Voló Sobre el Nido del Cuco’, y a su cohorte de ‘bromistas’ en un hilarante viaje por carreteras secundarias y caminos interiores. Es decir, Wolfe estuvo en el lugar oportuno en el momento preciso: el nacimiento del movimiento hippie y, por extensión, de las contraculturas. Mezclando literatura con entrevistas y monólogos interiores, esta novela no sólo es un divertido retrato de una época: es un homenaje y una guía de estilo sobre la que posteriormente desarrollaría las claves del nuevo periodismo.

Habitualmente se considera a Thompson como el hermano Mi e d o y Asc o tonto de Wolfe y a su periodismo gonzo, un subgénero del en L as Veg as , de Hunter S. Thompson nuevo periodismo. Sin embargo, yo prefiero considerarlo como su expresión más radical y extrema, en la que el periodista pasa a convertirse en epicentro de la narración y núcleo de la experimentación. Si todo esto es cierto, ‘Miedo y Asco en Las Vegas’ sería como un ‘Ponche de Ácido Lisérgico’ escrito por un Huxley alucinado. ¿Me explico? Originalmente publicada como una colección de reportajes en la Rolling Stone, cuando la Rolling Stone era la Rolling Stone, por un misterioso reportero drogado hasta las cejas en mitad de una surrealista ciudad de Las Vegas.

42 · revistazoom.es

Listen

&

Rea d

Nu gg e ts: Or iginal Art yfac ts from th e F irst P sych edel ic E r a

Originalmente editado en 1972, se trata de una genial selección de temas garageros de la segunda mitad de la década de los 60 de bandas como Sam the Sham & the Pharaohs, The 13th Floor Elevators o The Sonics. Es una referencia inexcusable en la discoteca de cualquier pincha hipster. En 1998, Rhino Records lanzó un reedición ampliada que todavía puedes comprar en Amazon por unos 100 pavos y, el año pasado, una edición, reducida y bastante comercial, de 27 temas. Es de esos recopilatorios con tanto sentido que de vez en cuando terminan entrando en las listas de los Mejores Álbumes de la Historia.

Wo odsto ck 4 0

Pues ya que estamos con recopilatorios de taco, vamos a echarle una miradita al del 40 aniversario de Woodstock, el festival de festivales, la gran fiesta del ácido. Esta edición también debemos agradecérsela a Rhino Records y es el documento más completo y fiel de cuanto se ha hecho sobre aquellas noches en la granja de Max Yasgur. Cubre casi todas las actuaciones e intenta ser lo más riguroso posible en cuanto al orden de aparición sobre el escenario y los setlists de cada banda, sin mezclas raras ni pistas grabadas a posteriori. Un auténtico viaje y, musicalmente, lo que ya sabéis, lo mejor de lo mejor en su mejor estado de forma.

C onf l icto en l a C o sta Oeste

This is the End, my only friend, y este viaje no podía terminar en otro lugar que no fuera la costa oeste. Tenía la duda de si lo más destacado eran los Grateful Dead de Jerry García, de San Francisco o los Doors, de California y aunque, sin duda, la Ciudad de la Bahía es el epicentro del LSD y la cultura del hipismo, este mes pasado nos abandonó Ray Manzarek y eso se merece un guiño. Si por algo los Doors sonaban ácidos era por los dedos de Manzarek y esa forma de acariciar el Hammond que tanto influyó a las bandas de esta generación. Lástima que tras la muerte de Jim Morryson, todo hay que decirlo, le costara terminar de encontrar su sitio.

revistazoom.es · 43

se B ARI cci贸n

44 路 revistazoom.es

secc B iARI ón

Puglia L A I TA L I A D ES C O N O C I DA

Por Pablo Gómez Gavilán / Fotografía Paco Negre (www.hernandeznegre.com)

Nos adentramos en la parte más meridional de la península itálica, su “tacón” de la bota. Dejamos al Norte Venecia, Bolonia o Rímini y más al Este Roma, Nápoles o la región de Calabria. Un viaje al pasado en una Italia poco conocida para el viajero, pero no por ello, menos encantadora, atractiva y seductora que sus provincias más visitadas en el país de la moda y la pasta al dente.

p u n ta

de

san

francisco,

vieste.

revistazoom.es · 45

puglia

alberobello

La península del Puglia, etimológicamente “sin lluvia”, es una gran llanura franqueada por las últimas estribaciones de los Apeninos, y el Mar Adriático, playas doradas bajo acantilados, que dan a la parte más Oriental, mirando de reojo a Grecia o Croacia.

Bari, su capital, es la segunda ciudad más importante del Sur de Italia después de Nápoles, y punto estratégico entre las Penínsulas de Foggia y Brindisi.

Aquí comenzamos nuestro viaje. Paseamos por su casco antiguo, sus calles llenas de vida y su corazón repleto de leyendas e historias que contar. La fortaleza de San Antonio y el Castillo de Isabel de Aragón, será nuestra primera parada y donde va a comenzar nuestra simbiosis con iglesias, fortalezas, catedrales, ermitas y monasterios pertenecientes, en su gran mayoría, al periodo románico, estilo cristiano que surgió simultáneamente en Europa durante los siglos XI, XII y XIII. No solo admiramos la paz, la belleza y la luz de sus edificaciones sino que descubrimos “grandes” y hermosas historias, plagadas de embrujo 46 · revistazoom.es

y cautivadoras. La iglesia de San Nicolás de Bari, por ejemplo, es una de las pocas en el mundo donde se permite el culto ortodoxo, además del Cristiano.

Bari, poco a poco, nos va a atrapar y nos sentimos embaucados por el ambiente de sus paseos, el puerto, las vendedoras de orechiette que elaboran con mimo la pasta fresca de la región, sus angostas calles, su magia. O, simplemente, damos rienda suelta a nuestra imaginación para participar de una improvisada timba de póquer en plena calle en la Italia de finales de los años 50, como si fuera un hechizo.

Saliendo de Bari, y recorriendo la costa del Adriático hacia el Norte, admiramos la ciudad de SantAngelo.

Su castillo románico, del mismo nombre y homónimo del castillo a orillas del rio Tiber en la ciudad del Vaticano, es patrimonio de la humanidad por la UNESCO y gracias a su extraordinaria conservación, descubrimos vestigios de antiguas civilizaciones .

Cuentan que en la iglesia de San Michelle Arcangelo, una preciosa construcción románica del Siglo XI y a

Puglia

trulli,

típica

casa

poca distancia del castillo, la flecha de un cazador, al intentar custodiar un toro que había entrado en su ermita, dio media vuelta a mitad de camino y fue directa a herir al furtivo gracias a la custodia del Arcangel San Miguel. Según cuenta la leyenda, nadie más derramó una gota de sangre en el santuario. Aun cautivados por la historia, paseamos por la ciudad, sin resistirnos a catar su pan con “caciocavallo podolico”, un queso semiduro, de intenso olor y mejor sabor, ni a comprar su artesanía, sobre todo, pequeños instrumentos musicales como la tan andaluza “castañuela”. Hechizados, nos dirigimos hacia el Sur, pero aun septentrionales con Bari, hasta La Mattinatta que además de ser una canción del ídolo italiano Andrea Bocelli, es una preciosa y pequeñita ciudad famosa por sus plantaciones de orquídeas y hasta Vieste. En Vieste, agradable y coqueta, descubrimos un arte de pesca, el “trabuccho” , de la época de los fenicios y que representa el elemento de trabajo más antiguo utilizado aun por los pescadores de la provincia del Gargamo. Consiste en una gran

campesina,

alberobello

red, que es sumergida en el agua por unos enormes brazos de madera y que permite pescar sin tener que introducirse en alta mar, por lo tanto, perfecta cuando la mar esta brava. Cuando no es así, la playa, luminosa y dorada es un buen reclamo para el turista. El enorme “marinero” Pizzomunno, convertido en monolito de piedra al descubrir como las sirenas mataron a su amada, es el custodio de la ciudad, embaucadora y resplandeciente. Es fácil persistir en los mitos y fábulas de la región, si paseando por sus calles descubres que a la persona a quien le has preguntado por un edificio, ha sido nuncio de su Santidad desde el Papa Juan XXIII y ahora está retirado disfrutando de la tranquilidad y la armonía de la península.

De camino a Trani, nos topamos, presidiendo una colina, con el Castel del Monte, este llamativo castillo de ocho torres octogonales, es obra de Federico II, nieto de Barbaroja y símbolo de la región.

Curiosamente, la fortaleza, no está construida con revistazoom.es · 47

Puglia pórtico,

fa b r i cac i ó n

iglesia

casera

de

de

los

los

oregietes,

fines bélicos. Su misión es un misterio, y servía tanto como residencia preferida del emperador, como paraje de fines esotéricos o astronómicos ya que algunas teorías hablan que el castillo fue levantado siguiendo las constelaciones estelares. Un enigma que vale la pena descubrir.

Trani, blanca y rosada, sigue manteniendo al dente, nuestra visión del románico de la región, ya que contiene uno de los edificios más representativos de la época románica, como es su catedral, dedicada a San Nicolas. Esta encantadora ciudad de calles angostas y ambientado puerto cuenta con una iglesia templaria del S. XII en pleno barrio judío, el mayor de todo el Sur de Italia.

Nuestro viaje termina en Alberobello, donde admiramos los “trullos”, típicas construcciones de sus viviendas, donde sus fachadas, son piedras 48 · revistazoom.es

templ arios,

pasta

trana.

típica

de

bari.

superpuestas sin argamasa y donde sus tejados están decorados y pintados con símbolos religiosos. Es admirable, la hospitalidad de sus vecinos. Algunas de sus casas son pequeños establecimientos donde trabajan la artesanía típica de la región y algunos platos muy sabrosos como los dulces de almendra y la pasta fresca. Locorotondo, más al Sur, nos fascina por su forma circular, Ostuni, pueblo blanco y acogedor y en Polignano e mare, nos atrevemos a entonar desde un balcón al acantilado, el archiconocido “Volare”, del cantautor italiano Domenico Modugno, en la ciudad que le vio nacer.

De vuelta a Bari, volvemos a pasear, esta vez, por su zona más moderna, ciudad cosmopolita, el metro nos lleva de nuevo al casco viejo y retomamos la Italia que hemos descubierto, una Italia desconocida y mágica, bella y cautivadora.

Puglia sant´angelo

fa r a l lo n es

de

vida

la

en

m at i n at ta

una

calle

de

bari

¿Cómo ir?

Con Ryanair podrás volar de Sevilla a Bari. ¿Dónde dormir?

En Mattinata, Hotel Il Porto, con grandes vistas al mar. ¿Dónde comer?

En Alberobello, un magnífico restaurante, Trullo D´oro. revistazoom.es · 49

A G E N DA

CI N E

TRANCE

UN DIOS PROHIBIDO

“Trance” nos relatará la historia de Simon, un asistente de una casa de subastas que se asocia con una banda criminal para robar una obra de arte que vale millones de dólares, pero después de haber recibido un golpe en la cabeza durante el atraco, descubre, al despertarse, que no recuerda dónde ha escondido el cuadro.

Cuando las amenazas y la tortura física no logran ninguna respuesta, el jefe de la banda contrata a una hipnoterapeuta para que hurgue en la mente de Simon. A medida que va adentrándose en su destrozado subconsciente, lo que está en juego llega a ser mucho más y los límites que separan el deseo, la realidad y la sugestión hipnótica comienzan a difuminarse y desaparecer.

Agosto 1936, inicio de la Guerra Civil española. La película narra las últimas semanas de su vida de 51 miembros de la Comunidad Claretiana de Barbastro (Huesca), que fueron retenidos y finalmente fusilados. Durante ese tiempo, realizaron diversos escritos donde hablan de su situación, de sus compañeros de cautiverio, de la gente que los vio.

LAURENCE ANYWAYS

EL HOMBRE DE ACERO

En “Laurence anyways”, Laurence es un profesor de literatura que en su 30 aniversario declara su intención de convertirse en mujer entre el estupor de sus amigos e incluso de su novia, quien finalmente aceptará permanecer a su lado durante todo el proceso de cambio. El próximo curso Laurence enseñará por primera vez literatura en la piel de una mujer dando la bienvenida a una nueva y peligrosa vida en la que el peso del estigma social, el rechazo familiar y la incompatibilidad de la pareja acabará por dinamitar su vida.

En “El Hombre de Acero”, un niño descubre que posee poderes extraordinarios y que no pertenece a este planeta.

Durante su juventud, viaja para descubrir sus orígenes y las razones por las cuales ha sido enviado a la Tierra. Pero el héroe que lleva dentro tiene que emerger para que pueda salvar al mundo de la aniquilación y convertirse en el símbolo de esperanza para la humanidad. Frente al superhéroe están los otros dos supervivientes del planeta Krypton: el malvado general Zod y su socia Faora.

14 de junio Director: Danny Boyle

21 de junio de 2013 Director: Xavier Dolan

50 · revistazoom.es

14 de junio Director: Pablo Moreno

21 de junio de 2013 Director: Zack Snyder

A G E N DA

LOS BECARIOS

CI N E

LA BICICLETA VERDE

28 de junio de 2013 Director: Shawn Levy

28 de junio de 2013 Director: Haifaa Al-Mansour

Una comedia en la que dos cuarentones a los que echan de su trabajo que están convencidos de que se han equivocado en sus carreras, deciden presentarse a becarios en Google y empezar de nuevo. La locura comienza cuando se ven compitiendo para conseguir el puesto con jóvenes listillos de 22 años, mucho más metidos en el mundo digital que ellos.

En “La bicicleta verde”, Wadjda es una chica de 10 años que vive en los suburbios de Riad, la capital de Arabia Saudita.

Aunque vive en un mundo conservador, Wadjda es divertida, emprendedora y siempre llega al límite entre lo que puede hacer y lo prohibido. Tras una pelea con su amigo Abdullah, un vecino con el que no debería jugar, Wadjda ve una bonita bicicleta en venta. Quiere desesperadamente la bicicleta para poder ganar a Abdullah en una carrera. Sin embargo, la madre de Wadjda no se lo permite por temor a una sociedad que ve las bicicletas como un peligro para la dignidad de una chica.

SOLA CONTIGO

CAUTIVA

12 de julio de 2013 Director: Alberto Lecchi

9 de agosto de 2013 Director: Brillante Mendoza

En la película “Sola contigo”, María Teresa Maradei es una mujer exitosa a ojos de la sociedad. Lo ha conseguido todo, o casi todo; sin embargo, tras varios años de luchar contra un pasado tortuoso no ha sido capaz de recuperar lo que más importa. En ese camino hacia la autodestrucción María recibe una terrible amenaza. Una llamada telefónica le asegura que la va a matar, pero que antes de hacerlo deberá pedir perdón a todos aquellos a los que hizo daño.

En la película “Sola contigo”, María Teresa Maradei es una mujer exitosa a ojos de la sociedad. Lo ha conseguido todo, o casi todo; sin embargo, tras varios años de luchar contra un pasado tortuoso no ha sido capaz de recuperar lo que más importa. En ese camino hacia la autodestrucción María recibe una terrible amenaza. Una llamada telefónica le asegura que la va a matar, pero que antes de hacerlo deberá pedir perdón a todos aquellos a los que hizo daño.

revistazoom.es · 51

A G E N DA

M Ú SICA

CAFÉ QUIJANO

ALEJANDRO SANZ

TEATRO ISABEL LA CATÓLICA JUEVES 20 DE JUNIO

PALACIO MUNICIPAL DE DEPORTES VIERNES 21 DE JUNIO

Tras ocho años de pausa, Café Quijano regresa a los escenarios con un disco de boleros. Un trabajo que cuenta con once canciones, incluida en una de ellas la magistral colaboración del maestro Armando Manzanero. Café Quijano presentará el Granada ‘Orígenes: el bolero’, el próximo jueves 20 de junio.

Tras su exitosa gira por Latinoamérica, Alejandro Sanz arranca el tour por España, que le llevará a recorrer todo el país entre los meses de mayo y agosto para presentar ‘La música no se toca’, un último trabajo que ya se ha convertido en Quíntuple Disco de Platino en España y Multiplatino a nivel internacional. Sanz visitará Granada el próximo 21 de junio.

VIRGINIA LABUAT

SOLEÁ MORENTE Y LOS EVANGELISTAS

Virginia Labuat presenta su tercer trabajo ‘Night & Day’, en el que firma todos y cada uno de los temas de este disco que canta íntegramente en inglés con ecos que recuerdan a Norah Jones, Patsy Cline, Julie London y Bonnie Raitt. La gira presentación de ‘Night & Day’ continua conquistando a su paso por las diferentes ciudades españolas. Tras el éxito del show en las salas de medio país, Virginia Labuat presentará su nuevo disco en Booga Club el próximo sábado 22 de junio.

‘Homenaje Morente’ supuso el primer encuentro artístico entre Soleá Morente y Los Evangelistas. Un proyecto en el que miembros de Lagartija Nick y Los Planetas interpretaban canciones de Morente en clave de rock psicodélico. Después de colaborar en ese rendido homenaje, Soleá se volvió a juntar con J, Antonio Arias, Eric y Florent para meterse en el estudio El Refugio Antiaéreo de Granada y dar a luz ‘Encuentro’.

BOOGA CLUB SÁBADO 22 DE JUNIO

52 · revistazoom.es

SALA EL TREN VIERNES 28 DE JUNIO

A G E N DA

PICCOLISSIMA JUG BAND

M Ú SICA

XII JAZZ EN EL LAGO

PALACIO DE CONGRESOS VIERNES 28 DE JUNIO

PARAJE ERMITA DE LOS TRES JUANES (ATARFE) VIERNES 5 Y SÁBADO 6 DE JULIO

En Mayo de 2013 la banda lanzó su segundo disco con el título ‘Aquí venimos a pasarlo bien’. A diferencia del anterior, en este disco de estudio se incluyen 8 temas compuestos por la banda, y 4 versiones. Un trabajo mucho más elaborado que el anterior, cuyas canciones incluyen todos los detalles característicos de Piccolissima Jug Band: cuidadas voces y armonías, instrumentos tradicionales y muchísima energía.

Jazz en el Lago, el festival de jazz que desde hace años se viene celebrando en la localidad de Atarfe, vuelve este verano con una programación de lujo. La cita será los proximos días 5 y 6 de julio y acercará al escenario de los Tres Juanes a grandes artistas del panorama internacional y a algunos de los más destacados de nuestro pais. La fusión viajera e inquieta del maestro Bill Evans sonará bajo el mismo cielo que las sonoridades de Chano Dominguez, tan cercanas a nuestra tierra.

revista zoom.pdf

1

16/05/13

21:01

62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA Y DANZA

62 festival

TEATRO ISABEL LA CATÓLICA DEL 21 DE JUNIO AL 14 DE JULIO

internacional música danza

© Julio Juste, VEGAP, Granada, 2013 / Diseño gráfico: Julio Juste / Realización: Bodonia Artes Gráficas

de el Festival Internacional de Música y Danza de Un año más, Granada llega y a la ciudad conmemorando, en esta ocasión, los ‘Acordes del de Milenio’ del Reino de Granada. El reto artístico de esta nueva etapa ha sido muy interesante: poner en pie Acordes del Milenio un proyecto musical que tuviera como idea fundamental 21 de junio a 12 de julio de 2013 la excelencia artística y como prioridad la búsqueda de un repertorio idóneo para fidelizar nuevos públicos.

Granada

www.granadafestival.org

10 FEX Festival Extensión

44 Cursos Manuel de Falla

Ministerio de Educación, Cultura y Deporte • Junta de Andalucía • Ayuntamiento de Granada Diputación de Granada • Universidad de Granada Patronato de la Alhambra y Generalife

JAZZ EN LA COSTA ALMUÑÉCAR PARQUE DEL MAJUELO DEL 17 AL 18 DE JULIO

El Festival cumple veintiséis ediciones reforzando su posición como el evento más importante de este género en todo el litoral andaluz. Jazz en la Costa, prolongación del que tiene lugar en Granada en el mes de noviembre, es uno de los encuentros internacionales de jazz más veteranos de Europa.

Por el escenario de El Majuelo han pasado figuras de la talla de Paquito D`Rivera, Danilo Pérez, Rosa Passos, Branford Marsalis, Tete Montoliú, Kenny Barron, Joe Zawinul, Dave Holland, Chano Domínguez, Joshua Redman o Chucho Valdés entre otros muchos

revistazoom.es · 53

A G E N DA

teatr o

‘DUENDE’. LORCA Y GRANADA EN LOS JARDINES DEL GENERALIDE JARDINES DEL GENERALIFE DEL 23 DE JULIO AL 31 DE AGOSTO

Fuensanta “La Moneta” y Manuel Liñán serán los encargados de llevar el flamenco a la Alhambra en la XII edición del programa, al frente de un equipo artístico de más de 30 personas, con Lola Greco y Javier Latorre como artistas invitados. El espectáculo sigue las pautas y valores que marca el poeta Federico García Lorca en su conferencia sobre la Arquitectura del Cante Jondo y el desarrollo del flamenco en el siglo XX, y se apoyará en los sonidos de Manuel de Falla y de Enrique Morente.

MIÉRCOLES DE HUMOR EN SUMO CHIRINGUITO SUMO (MOTRIL) MIÉRCOLES 26 DE JUNIO Los miércoles serán los días elegidos por Pub Sumo para poner el toque de humor a las noches de verano motrileñas. Monologuistas de primera línea como Nene, Alfredo Díaz, Iñaki Urrutia, Tony Moog, Danny Boy, Miguel Martín, Eugeni Alemany y Joseba serán los encargados de hacer reír en el escenario del pub Sumo con sus refrescantes monólogos.

EL BRUJO - LA ODISEA DE HOMERO ACUEDUCTO ROMANO DE LA CARRERA (ALMUÑÉCAR) SÁBADO 6 DE JULIO

LA FURA DELS BAUS. ORFEO ED EURÍDICE

La Odisea de Homero, enmarcada en VI Festival de Teatro Greco Latino, presentará, de la mano de Rafael Álvarez ‘El Brujo’, un mundo fantástico cuya luz, escenografía, música y ritmo de la comedia, pretenden unificarse con la prosodia clásica y una adaptación del texto que ha trabajado sobre las versiones de los más prestigiosos helenistas de este país.

250 años después de que Gluck reformara y sentara las bases de la ópera clásica, quizás haya llegado el momento para dar un nuevo paso hacia delante: Que la orquesta toque, se mueva y actúe sobre escenario. Que la lira de Orfeo sea, en nuestra mirada, una lira gigante formada por 40 músicos y como si cada uno fuera una de sus cuerdas, vibrando en cada nota y acorde musical, hasta abrir una a una las puertas del infierno y rescatar a Eurídice.

54 · revistazoom.es

PALACIO DE CARLOS V JUEVES 4 Y VIERNES 5 DE JULIO

A G E N DA

exposiciones

ILUSTRACIONES DE MANUEL VACA

ARMAS Y ENSERES PARA LA DEFENSA NAZARÍ

Manuel Vaca, dibujante, ilustrador y caricaturista, nos presenta en el Restaurante San Nicolás un recorrido por su trabajo como ilustrador, donde podremos apreciar obras realizadas con técnicas que van desde la acuarela a la pintura digital.

Esta selección de piezas presentada bajo el epígrafe de ‘Armas y enseres para la defensa nazarí’ constituye una cuidada selección de objetos de gran interés por su carácter especial, ya que son testimonios materiales usados por la corte nazarí para la defensa de la Ciudad Palatina de la Alhambra.

TINTA PLANA, CHRISTIAN M. WALTER. TALLER DE SERIGRAFÍA

CARTELES DE JAZZ DE JUAN VIDA

RESTAURANTE SAN NICOLÁS JUNIO Y JULIO DE 2013

CASA MOLINO ÁNGEL GANIVET DEL 19 DE ABRIL AL 12 DE JULIO

Tinta Plana, Christian M. Walter. Taller de Serigrafía: es el título de la nueva exposición de la Casa Molino Ángel Ganivet que exhibe medio centenar de trabajos realizados en el último cuarto de siglo en el taller de Christian Mathias Walter, uno de los más importantes serigrafistas de la actualidad.

MUSEO DE LA ALHAMBRA DEL 17 DE MAYO AL 15 DE NOVIEMBRE

CASA MORISCA

JULIO DE 2013 En esta exposición de Juan Vida confluyen caminos e historias entrecruzadas: una trayectoria de diseñador gráfico y otra de creador de la imagen de los festivales de jazz, reflejadas y recogidas en estos carteles plagados de personajes, de colores, de ambientes y de conciertos inolvidables

revistazoom.es · 55

p谩pr ik a

56 路 revistazoom.es

pápr ik a

ECORESTAUR AN TE VEGANO PÁPRIK A Esc ondid o tras el Arc o de E lvi r a , e n uno de los rinc ones c on más em b ruj o de G r anada , enc ontramo s una au téntica joya de l a g ast ronom ía ll amada Restaurante Páprik a. Un estab l eci m i e n to encantad or, cu yas paredes man t i e n e n part e de l a antigua mural l a de l a ciudad, c onvi rt i é n d olo en un es pacio rodead o de histor ia , q ue d ota al restaurante de un am b i e n t e ún ic o.

Por Aida Ortiz Pero lo realmente reseñable de Páprika es que su cocina es completamente vegana.

Clarissa, su propietaria, decidió trasladar a la cocina de su restaurante su propia filosofía de vida, la del amor por los animales. Los platos del restaurante están elaborados desde un punto de vista gastronómico basado en la conciencia y en la vida sana, en la convicción de que podemos alimentarnos de forma equilibrada y disfrutar de la comida, sin provocar ningún daño a los animales.

Además, Restaurante Páprika utiliza productos ecológicos, en su mayoría cultivados en la provincia de Granada, que aportan la máxima calidad a sus platos. Su carta podría ser definida como “fusión vegana”, puesto que adapta recetas de distintas procedencias (españolas, italianas, orientales, etc.) al veganismo. Entre otros, encontramos platos de la gastronomía tradicional española, elaborados sin ningún tipo de grasa animal. Es el caso de los embutidos veganos, la fabada o las tartas con las que, de vez en cuando, nos sorprende Páprika.

Las personas celíacas también son bienvenidas en este establecimiento, que cuenta con una gran oferta de recetas sin gluten, además de ofrecer la posibilidad de adaptar los platos de la carta con productos aptos para celíacos. Y no podemos dejar de mencionar su amplia carta de vinos, todos ecológicos y naturales, procedentes de diversas zonas de la provincia, de Andalucía y del resto de España; y su gran selección de infusiones.

Los visitantes, además de comer a la carta, también tienen la posibilidad de degustar sus tapas veganas o de probar el plato del día. Páprika cuenta con un entrante, un primero y un segundo del día, facilitando que el comensal componga el menú a su gusto, tanto escogiendo un solo plato, como combinándolo con otros platos de la carta.

Pero este establecimiento no sólo promueve con su cocina el amor por los animales, sino que también apuesta por el patrimonio cultural de la ciudad, ofreciendo el espacio a los artistas locales, para que sus obras sean expuestas y apreciadas por todos aquellos que se dejen caer por Páprika. Cada dos meses, las paredes de este peculiar y acogedor restaurante, se llenan de pinturas, dibujos, fotografía, bisutería artesanal y muchas más obras de todo tipo, que el comensal puede admirar y comprar en el mismo establecimiento. revistazoom.es · 57

V IS T E

58 路 revistazoom.es

CHEAP

V IS T E

I ngredie ntes Vaquero de Vans.

Camiseta negra de Vans.

Zapatillas negras de Vans.

Short de Vans.

Camiseta coral de Vans.

Zapatillas Print de leopardo de Vans.

CHEAP

Cup cakes de Cho col ate y Guindill a

Mod o de e l aboración ¿Qué tendrá este Cupcake que levanta pasiones? Una pizca de exotismo, seducción y deseo que hacen elevar la temperatura con cada bocado. Así podríamos describir a Vinila Von Bismark, el alter ego de Irene López Mañas, una artista que nació en la localidad granadina de Peligros y que hoy en día es mundialmente conocida.

En Vistecheap quisimos darle una imagen completamente distinta a la que nos tiene acostumbrados y no dudamos en recurrir a Vans, una prestigiosa marca de calzado “skate”, que actualmente ha ampliado su catálogo a ropa y accesorios.

Potencia tu lado más dulce con un toque picante como hace Vinila!!

Mode lo Vinila Von Bismark.

Lo cali zación Unity Tattoo (C/ Buensuceso, 4).

Vest uar io Vans (C/ Salamanca, 19) revistazoom.es · 59

viste

60 路 revistazoom.es

c heap

V IS T E

CHEAP

Sandwich de Berenjenas Grill adas en Pan de Fo caccia

I ngredie ntes Traje de chaqueta de Hugo Boss.

Mod o de e l aboración Tras 17 años de alto rendimiento internacional en grandes eventos deportivos y numerosas medallas y premios, María José Rienda forma parte, actualmente, del equipo de Cetursa Sierra Nevada como Directora del Programa Deportivo de la Estación de Esquí y Montaña.

Este tipo de receta es perfecta para cualquier mujer ejecutiva que no quiera renunciar a la elegancia y proyectar una imagen glamurosa y profesional. Dentro de la infinidad de posibilidades hemos elegido este traje Hugo Boss con un toque gourmet, al igual que nuestro Sandwich de Berenjenas Grilladas en Pan Focaccia, de elaboración sencilla, pero muuuuy chic!!

Mode lo María José Rienda.

Lo cali zación Hotel Meliá Sol y Nieve (Plaza de Pradollano s/n, Sierra Nevada) Vestuar io Drop (CC Serrallo Plaza) Pelu q ue r ía y Maq ui l l aje Santiago del Río (C/ Solarillo de Gracia, 3) revistazoom.es · 61

grana da

cf

GRANADA C. F. ORGULLO Y ESTILO DE PRIMERA A lo largo de la temporada, han sido muchos los reportajes delos que nos hemos servido para ilustrar esta revista con las espectaculares fotos de los jugadores del Granada, posando con la ropa de traje y sport con la que grupo DropDeWe, la cadena de tiendas de ropa de lujo y primeras marcas, ha vestido a plantilla y cuerpo técnico del club durante las dos últimas temporadas.

Granada posaron para hacer la foto de grupo que la entidad tenía comprometida con la casa de moda. En esta ocasión pudimos asomarnos a los vestuarios y ser testigos del buen ambiente que imperaba en el equipo y de las continuas bromas entre jugadores y demás miembros del club. Ruth Giráldez y Alejandra Giráldez volvieron a hacer un excelente trabajo y retrataron algunos de los mejores momentos.

Un año más Drop-DeWe ha vestido de manera impecable al equipo en sus desplazamientos, tal y como hemos mostrado en otros reportajes, apoyándose en las marcas más lujosas del mercado y mediante el desarrollo de un línea propia de ropa bajo la firma DeWe.

Dichas fotos son el broche final a una temporada en la que se ha conseguido el principal objetivo, consolidándose un poco más en primera y con un proyecto ilusionante de cara a la próxima temporada. En la presente, el Granada C.F. ha acabado el campeonato en la zona de Champions League en cuanto a elegancia se refiere.

Las sesiones que hemos venido realizando en los últimos meses, durante las cuales hemos pasado largos ratos junto a los jugadores, nos han permitido sentirnos, en numerosas ocasiones, parte del proyecto que Quique Pina inició hace cuatro años y que tantos momentos felices nos ha regalado.

A él y a Grupo Drop-DeWe, les debemos nuestra más sincera muestra de agradecimiento, por habernos permitido asomarnos, en parte, a los entresijos del día a día de la plantilla, que estará un año más en primera división.

Y esta vez, la última de la temporada, con la permanencia conseguida, plantilla, cuerpo técnico y directiva del 62 · revistazoom.es

Con estas últimas instantáneas, el grupo Drop-DeWe finalizará el book en el que se recogerán las mejores fotos de todas las realizadas a lo largo de estos nueve meses de trabajo, sin olvidar que aún está a la venta el calendario oficial del Granada, que incluye a todos los jugadores que han formado parte de la plantilla en la temporada 20122013 y cuyos beneficios están destinados ala Federación Granadina de Personas con Discapacidad (Fegradi).

Dichos calendarios pueden ser adquiridos en la sede de la federación, en Drop y De-We en el C.C. Serrallo Plaza y en algunos de nuestros establecimientos recomendados que se han ofrecido gustosamente a echar una mano.

grana da

cf

g RA G raN n ADA a da

cf SE

V IS T E

DE

CALLE

HISTÓRICO CALENDARIO… TODOS LOS JUGADRES… TEMPORADA 2012/2013

TODAVÍA PUEDES ADQUIRIR TÚ HISTÓRICO CALENDARIO SOLIDARIO DE PARED CON TODOS LOS JUGADORES QUE HAN FORMADO PARTE DE LA PLANTILLA DURANTE LA TEMPORADA 2012/2013.

64 · revistazoom.es

Los beneficios de dicho calendario irán a parar a las personas con discapacidad de la provincia de Granada. Puedes adquirirlos en FEGRADI (Federación de Personas con Discapacidad Física y/u Orgánica de Granada), en las tiendas Drop y DeWe del C.C. Serrallo Plaza o en algunos de nuestros establecimientos recomendados. Si deseas reservar el tuyo ponte en contacto con nosotros por correo electrónico o a través de nuestra página oficial de Facebook.

revistazoom.es · 65

66 路 revistazoom.es

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

GUÍA DE ESTABLECIMIENTOS RECOMENDADOS

EN PORTADA: Carmen Mirador de Aixa

¿QUIÉRES QUE RECOMENDEMOS TU ESTABLECIMIENTO? LLÁMANOS AL 605 474 514 O ESCRIBE A a.ortiz@revistazoom.es revistazoom.es · 67

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Restaurante Las Tinajas Las Tinajas sigue apostando por la continua renovación, manteniendo las cualidades que lo han posicionado como uno de los mejores restaurantes de la ciudad. El establecimiento cuenta con un salón principal más dos salones privados, una amplia terraza climatizada y una de las barras más concurridas.

Entre otras novedades, encontramos la modificación de su carta para que disfrutar de la mejor gastronomía sea más asequible y un nuevo menú de tapas al alcance de todos los bolsillos, manteniendo la misma calidad de sus productos.

Las Tinajas Restaurant is still devoted to constant renewal, maintaining all the qualities that have turned it into one of the best restaurants in town. This establishment has a great main hall plus two private ones, quite an ample air-conditioned terrace and one of the most crowded bars.

Martínez Campos, 17 T. 958 254 393 www.restaurantelastinajas.com

Chikito

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Esta casa, llena de tradición e historia, fue lugar de reunión de Lorca, Falla y otros intelectuales en la famosa tertulia literaria de ‘El Rinconcillo’. Hoy Chikito sigue siendo punto de encuentro de una selecta y fiel clientela, entre la que se encuentran ilustres personalidades de las artes, las letras y el deporte, que acuden a deleitarse con las tradiciones culinarias granadinas y andaluzas y con su bien seleccionada y cuidada bodega.

In this place full of tradition and history, Lorca, Falla, and other intellectuals met on occasion for the well-known ‘El Rinconcillo’ literary gatherings. Today, Chikito is still the meeting-place for a select and regular clientele among whom, are well-known figures within the world of art, literature and sport.

Plaza del Campillo, 9 (Junto a Parking Puerta Real) T. 958 223 364 www.restaurantechikito.com

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Alacena de las Monjas

La Alacena de las Monjas está ubicada en pleno centro histórico de la Ciudad de la Alhambra, junto a la antigua Capitanía y próximo al Ayuntamiento. Quienes visiten este establecimiento podrán disfrutar en sus salones abovedados del siglo XV, de una cocina de mercado basada en la tradición, actualizando los conceptos desde el respeto por la materia prima.

Alacena de las Monjas is located in the historic centre of the city of the Alhambra,next to the old military government and close to the city hall.

Guests who may visit this establishment will be able to enjoy its 15th century vaulted meeting rooms and its cookery based on tradition,which brings up to date these concepts being respectful to raw material.

Plaza del Padre Suárez, 5 Teléfono: 958 229 519 68 · revistazoom.es

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

La Borraja La Borraja nace como un proyecto de vida y es el resultado de una dilatada experiencia profesional, un homenaje a la gastronomía en el más amplio sentido de la palabra. Se trata de un espacio donde podrá disfrutar de un cuidado desayuno, una gran variedad de de platos, ademas de un confortable espacio reservado. En la división de catering, La Borraja ofrece una gastronomía vanguardista, basada en una restauración de calidad,apoyandonos en productos 100% andaluces, cuidando al detalle cualquier tipo de evento, desde el día de su boda, hasta una pequeña comida de empresa.

La Borraja was born as a life project and is the result of an extensive professional experience. It is a tribute to gastronomy in the widest sense of the word. It is a place in which customers will have the chance to enjoy a meticulous breakfast and a great variety of dishes, counting as well with a comfortable reserved space. With regards to the catering, La Borraja offers an avantgarde gastronomy, based on a catering of high quality which uses 100% Andalusian products. It will care the last retail of any type of event, from weddings to reduced business meetings.

Plaza Fortuny, 1 T. 958 049 915 De 8,00 a 00,00 horas www.laborraja.com QR code generated on http://qrcode.littleidiot.be

Mirador de Morayma El restaurante Mirador de Morayma, situado en un carmen centenario del barrio morisco del Albayzín, ofrece una cocina auténticamente granadina donde el establecimiento pone a disposición de sus clientes una experiencia única por sus sabores autóctonos, su decoración fascinante, y un sin fin de detalles. Promoción de botella de vino ecológico de producción propia, Alquería de Morayma + degustación de 3 tapas Morayma: 15€ iva incluido. Una oportunidad para conocer este bien conservado carmen con vistas a la Alhambra.

Mirador de Morayma Restaurant is located in a centenary carmen in the Moorish neighbourhood of Albaicín. This venue offers its own autochthonous cousine and a natural wine from an ecological vineyard. This establishment provides its customers with a variety of products grown in the country house of Morayma, in La Alpujarra of Granada. Ecological wine plus a three Morayma tapas tasting. An opportunity to know this well-preserved carmen with views to the Alhambra.

Pianista García Carrillo, 2 Teléfono: 958 22 82 90 y 958 22 48 12 www.miradoredemorayma.com www.alqueriamorayma.com QR code generated on http://qrcode.littleidiot.be

revistazoom.es · 69

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Carmen Mirador de Aixa El Carmen Mirador de Aixa es una de las delicias con las que cuenta el histórico barrio del Albayzín. La amplia terraza del restaurante se alza frente a los Palacios Nazaríes de la Alhambra, ofreciendo al visitante una experiencia única, mientras degusta sus platos elaborados con productos de nuestra tierra mediterránea. El Carmen Mirador de Aixa cuenta, además, con un salón interior con vistas a la Alhambra para hacer de cualquier evento una velada inolvidable.

Carmen Mirador de Aixa is one of the delights with which the neighbourhood of Albaycin counts. The spacious terrace of the restaurant rises in front of Palacios Nazaríes in Alhambra, offering a unique experience to visitors, while they taste its dishes elaborated with Mediterranean products. The Carmen Mirador de Aixa counts, in addition, with an interior salon.

Carril de San Agustín, 2 – Albayzín / T. 958 22 36 16 www.miradordeaixa.com / info@miradordeaixa.com

Restaurante San Nicolás

Los granadinos ya cuentan con un punto de encuentro gastronómico y cultural, en un Carmen rehabilitado del S.XIX, en pleno corazón del Albayzin. Se trata del Restaurante San Nicolás, donde, además de degustar una cocina moderna, elaborada por la Jefa de Cocina, Noelia Díaz; los asistentes podrán degustar la carta de vinos, cafés o cócteles, en el “Salón de Té y lectura”, mientras se deleitan con las obras expuestas o leen un libro en una cómoda butaca.

People in Granada can already enjoy a centre of cultural and gastronomic encounters. It is the Restaurant San Nicolás, in where, apart from being delighted by a modern cuisine, prepared by the Chef, Noelia Díaz, customers will be able to taste the wine list, coffees or cocktails in the “Salón de Té y lectura”, whilst they take delight of the works of art being exposed or they read a book in a comfortable armchair.

C/ San Nicolás, 3 T. 958 80 42 62 - 958 27 28 42 www.restaurantesannicolas.com eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Ecorestaurante Vegano Páprika Cocina vegetariana y trato sincero es lo que se puede

encontrar en Restaurante Páprika, un establecimiento con encanto en el que se escogen los productos ecológicos de máxima calidad y se cocinan de la forma menos artificiosa posible, proporcionando al cliente la oportunidad de escoger entre una amplia carta de platos vegetarianos y de vinos naturales, en un ambiente cálido y acogedor.

Vegetarian food and a sincere treatment are just what you can find in Restaurant Páprika; it is a charming establishment in which only ecological top-quality products are selected and cooked in the lest artificial manner, giving customers the opportunity to choose among a long repertoire of vegetarian dishes and natural wines in a warm and comfortable atmosphere.

Cuesta de Abarqueros, 3 / T. 958 80 47 85 De lunes a domingo. 13,00 – 16,00 y 20,00 a 23,30 www.paprika-granada.com 70 · revistazoom.es

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Restaurante Calabajío En pleno corazón de la Costa Tropical se encuentra Restaurante Calabajío, donde podrá disfrutar de la más alta cocina, elaborada con productos de la zona, una amplia bodega y una carta de pinchos a un precio asequible. Restaurante Calabajío dispone de zona Chill-Out, donde podrá saborear sus deliciosos cocktails, copas y gin tonics, hasta que el cuerpo aguante, acompañados de buena música y ambiente chillout.

Restaurant Calabajío can be found in the real heart of the Costa Tropical; it is a unique establishment in which guest may feel delighted by haute cuisine, elaborated with home grown products; it also counts with a wide cellar and a list of tidbits at an affordable price. Restaurant Calabajío offers a Chill-Out area in where customers will be able to enjoy its delicious cocktails, drinks and gin tonics.

Parque Mediterráneo, Playa Galera, Taramay - ALMUÑECAR (Granada) / T. 665 633 889 www.calabajiorestaurante.com

Reina Sofía Miguel F.Castilla, chef y propietario, atrevido, social, innovador, aventurero y, sobre todo, amante de los fogones y del buen producto. Asi vemos a este joven cocinero, cuyo amor al arte de la gastronomía se ha convertido en la seña de identidad del Restaurante Reina Sofía de Almuñecar. La profesionalidad de su equipo y el respeto al producto, hacen de este establecimiento un auténtico goce para los sentidos.

Passion for the art of gastronomy is the symbol of identity of the Restaurant Reina Sofía in Almuñecar, where the chef Miguel F. Castilla impregnates his dishes with a love for his job that make of this establishment, together with the professionalism of his team and the respect to the products, a real delight for the senses.

Paseo Reina Sofía s/n, junto Góndolas Teléfono: 958 63 12 61 www.restaurantereinasofia.es facebook: Miguel F. Castilla

Soho Lounge Un lugar diferente, con un ambiente único para disfrutar de un buen Té, un Cocktail, o una Ginebra Premium. Prueba una nueva experiencia sentado frente al mar, disfrutando de las últimas tendencias de música chill out, funky, deep y música internacional con DJ por las tardes; y sesiones House y comerciales por las noches. Déjate llevar por la música, por los colores, por las luces tenues que invitan a detenerse, a relajarse por unos instantes… o algo más que un instante.

Soho is a different place with the perfect atmosphere to enjoy a good tea, a cocktail or a premium gyn. Try a new experience while sat in front of the sea listening to the latest musical trends of chill out, funky, deep and international music with a DJ during the afternoon; and House and commercial sessions in the evening.

Paseo del Altillo, Almuñecar Teléfono: 958 88 39 39 revistazoom.es · 71

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

El Bar de Fede El Bar de Fede es un amplio y luminoso rincón de Granada, situado en el centro de la ciudad y muy cerca de la Catedral, donde lo clásico se fusiona con lo contemporáneo. Una divertida alternativa para aquellos que quieran disfrutar de un tapeo original a base de cocina casera, de un menú del día a 8,5 € y de una selecta carta en la que destacan las berenjenas con miel y el secreto ibérico con fritada. El Bar de Fede, lugar de encuentro, casa de todos.

Bar de Fede is a spacious and illuminated corner of Granada; it is located in the centre of the city, and close to the Cathedral, in where the classical and the contemporary converge. It is an entertaining choice for those who wish to taste original tapas based on traditional cooking, a daily menu at 8,5 € and of a select menu, standing out its aubergines with honey and its styled pork fillets with fry-up.

Marqués de Flaces, 1 Abierto todos los días de 12,00 a cierre

Confitería Pepe Videras

Desde hace cinco generaciones, la Pastelería Confitería Pepe Videras de Motril, una de las más antiguas de la provincia, ha deleitado a sus clientes con los mejores dulces y pasteles artesanos y, desde hace poco más de un año, también se encuentra en Granada capital, en el Centro Comercial Serrallo Plaza, para seguir endulzando más allá de la Costa Tropical. No debemos pasar sin probar su exquisita Torta Real, cuya receta lleva más de 100 años en la familia.

Since 1917, the patisserie Confitería Pepe Vileras, one of the oldest in Motril, has delighted its customers with the best homemade cakes and pastries. Five generations later, the patisserie Confitería Pepe Vileras has settled in Granada, in the new éc Serrallo Plaza to keep on sweetening beyond Costa Tropical. Besides handmade chocolates and all kind of sweets, the patisserie offers cakes and pies to take away.

Calle Nueva, 54, Motril / T. 958 600 406

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Centro Comercia Serrallo Plaza (C/ Laguna de Cameros, 1) T. 958 16 42 85

Café Fútbol

Café fútbol abrió sus puertas en 1903. Desde entonces cuatro generaciones de Suárez han pasado ya por esta emblemática cafetería de Granada, donde se mantiene la tradición en la elaboración de los mejores Churros con Chocolate y su exquisita leche rizada. Hoy ningún granadino entendería la Plaza de Mariana Pineda sin el Café Fútbol.

Fútbol Café first oponed in 1903. Since then, four generations of Suárez have gone past through this emblematic café in Granada, where both the tradition and making of the best and most exquisite Churros con Chocolate and Chilly Milk are still maintained. Nowadays, none of all the people in Granada would understand Mariana Pineda Plaza without a Fútbol Café.

Plaza Mariana Pineda, 6 Teléfono: 958 22 66 62 www.cafefutbol.com 72 · revistazoom.es

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Masae Entre la Acera del Darro y el Río Genil encontramos una uténtica joya de la gastronomía oriental. Se trata de Masae, un auténtico restaurante japonés, en el que el comensal podrá degustar la cocina genuina que a diario se consume en un hogar japonés. Masae, su cocinera japonesa, se estableció en Granada hace más de cinco años, después de ocuparse de la alimentación de la Selección Olímmpica de Natación de su país natal. El Restaurante Masae está dividido en dos ambientes: un espacioso comedor y una barra acogedora y cálida, en la que poder disfrutar de tapas japonesas como tempura, gioza y curry rice.

Between Acera del Darro and Genil river, you can find an authentic jewel of eastern cuisine. It is Masae, a genuine Japanese restaurant, in which guests will be able to enjoy that authentic cuisine which is daily consumed in each and every Japanese home.

Masae Restaurant is divided into two different atmospheres: a spacious dining room and a warm and welcoming bar, where you can enjoy Japanese tapas such as tempura, gioza and curry rice.

Callejón Arenas, 2 T. 958 259 971 QR code generated on http://qrcode.littleidiot.be

Oleaje Playa En primera línea del mar se encuentra Oleaje Playa, un complejo de ocio, gastronomía y eventos con música en directo, hamacas en la playa, cocina mediterránea, coctelería, celebraciones y palcos privados en un entorno privilegiado. Se trata de una apuesta diferente de ocio para mayores y niños, una oferta gastronómica variada y todo ello acompañado de una intensa programación de eventos musicales, culturales y de entretenimiento durante todo el año.

Oleaje Playa is loceted on the seafront; it is a venue devoted to leisure, gastronomy and events with live music, hammocks in the beach, Mediterranean food, cocktails, celebrations and private boxes in a provileged atmosphere. It consists of a different leisure proposal, for adults and kids; a varied gastronomic offer that is accompanied with an intense list of activities, including musical, cultural and entertaining events throughout the year

Rector Lorenzo Morillas Cuevas, Motril T. 958 62 06 03 www.oleaje-playagranada.com revistazoom.es · 73

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Poetas Andaluces II Restaurante Poetas Andaluces te traslada a un comedor de ambiente acogedor donde podrás degustar los más exquisitos platos de elaboración artesanal. Su selecta bodega de vinos te ofrece todo un abanico de posibilidades para acompañar nuestros platos: Tanto para las jugosas carnes a la brasa en carbón de encina, como los asados (lechazo burgalés y cochinillo segoviano) y postres. Restaurant Poetas Andaluces translates its customers to a cozy atmosphere in where they will taste the most exquisite dishes of traditional elaboration. Its select wine cellar offers a wide repertoire in order to accompany its dishes Pedro Antonio de Alarcón, 43 T. 958 26 30 50 Abierto todos los días excepto martes noche y miércoles

Oleum Gastrobar Fusión y equilibrio son las señas de identidad de Oleum, un gastrobar que cuenta con la garantía de la experiencia de los cocineros y propietarios Gregorio García e hijo. El establecimiento ofrece una selección de tapas y platos elaborados con productos de primera calidad y con las técnicas más avanzadas y vanguardistas del momento. Entre sus especialidades, encontramos el cordero a la lata de raza segureña. Fusion and harmony are the symbol of identity of Oleum, a gastrobar which counts with the guarantee of the experience of the chefs and owners Gregorio García and son.

San Antón, 81 T. 958 29 53 57 www.restauranteoleum.com

Taberna Belmonte Situada en el barrio de Fígares, junto a calle Alhamar, Belmonte es una taberna conocidísima, cuya propuesta en los tiempos que corren se basa en estos tres puntos importantes: calidad, servicio y precio.

Elaboraciones tradicionales, con toques de actualidad, productos de alta calidad, tanto frescos, como embutidos o conservas; vinos tradicionales y modernos; y TAPAS y TAPIPLATOS a precios muy razonables. Dirección, cocina y barra: Paco Aguilar. Servicio de sala: Juan Aguilar. Located in the neighbourhood of Fígares, next to Alhamar Street, Belmonte is a well-Known tavern, whose proposal nowadays is based on these three main pillars: quality, service and prince Mulhacén, S/N / T. 958 264 676

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Bar de Vinos La Fonda La Fonda, situada junto a la céntrica calle Alhamar, es el lugar perfecto para degustar productos de primerísima calidad y tapas a precios muy razonables. En el restaurante podrá degustar sus deliciosas carnes, sus ahumados estilo nórdico o el exquisito jamón de bellota. La Fonda cuenta, además, con una amplia bodega de vinos nacionales, con especial atención a los más notables vinos de Granada.

La Fonda, next to central Alhamar street, is the perfect place to be delighted with high-quality products and reasonably affordable tapas. In this restaurant, you may have delicious meat of all kind, nordic-style smoked food or exquisit Iberian ham from acorn-fed pigs.

Pintor Zuluaga De 13,00 a 17,00 y de 20,00 a 1,00 74 · revistazoom.es

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Papaupa Retrofusionfood Atrévete a probar la fusión de sabores tradicionales mediterráneos con los latinoamericanos, en Papaupa Retrofusionfood, un nuevo establecimiento con una atmósfera idílica en el barrio del Realejo, donde los mágicos sabores se conjugan para satisfacer tus sentidos. Mobiliario retro, renovación diaria de tapas y un ambiente íntimo caracterizan este nuevo espacio gastronómico.

Venture to prove the fusion of traditional Mediterranean tastes and Latin American ones in Papupa Retrofusionfood, a new establishment with an idyllic atmosphere in the neighbourhood of Realejo, where magic flavours are fused together with in order to satisfy your senses.

Calle Molinos, 16 / T. 958 99 18 44 / Facebook/papaupa De 12 a 00,30h., de miércoles a lunes

Rincón ‘del’ Pablo Rincón ‘del’ Pablo es un nuevo bar de tapas que cuenta con un jefe muy especial. Pablo, el más pequeño de la familia, da nombre a este nuevo punto de encuentro, donde podrás disfrutar de sus desayunos, tapas, menús del día y una gran variedad de raciones, ensaladas, revuelto de bacalao o presa ibérica en un ambiente muy entrañable. ¡Todo casero!

Rincón ‘del’ Pablo is a new tapas bar with a very special boss. Pablo, the youngest from his family, gives name to this new meeting point, where visitors may enjoy its portions, tapas and menus in a very cozy environment.

Martinez Campos, 8

Taberna Atienza

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Si buscas una propuesta distinta para tapear en Pedro Antonio, no dudes en visitar Taberna Atienza. Escondido en el Pasaje Sócrates, este establecimiento se ha convertido en uno de los bares más entrañables de la zona. Raciones a mediodía a precios más que asequible y tapas diferentes convierten a este lugar en la mejor opción para disfrutar entre amigos de la movida granadina.

If you are looking for a different place to have tapas in Pedro Antonio Street, do not hesitate to visit Taberna Atienza. It offers more than affordable plates for lunch and different tapas that have made of this place the best choice when meeting and hanging around with friends.

Obispo Hurtado, 18 – Pasaje Sócrates

Shambala

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Junto a Plaza Trinidad se encuentra el bar Shambala, un acogedor local con terraza, que abre desde los desayunos. Puedes tomar el menú del día a 7,50 €, disfrutar de sus vinos naturales o ecológicos, cócteles, zumos naturales, sándwiches, etc. Siempre tiene opción para vegetarianos y, además, cuenta con wifi, buena música y originales exposiciones de artistas locales. Next to Trinidad Plaza, you can find Shambala bar, a warm and welcoming establishment with a terrace. You can have the daily special menu for just 7.50 €, or enjoy its natural and ecological wines, cocktails,organic juices, sandwiches, etc.

Calle Fábrica Vieja, 6 Barshambala.blogspot.com Barecito Shambala/facebook.com

revistazoom.es · 75 eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

La Tala Tapas La Tala Tapas es una nueva propuesta de cuidado diseño, con una variada oferta de tapas y una acogedora terraza en el Realejo. Entres sus especialidades, destacan el atún rojo ahumado de almadraba y sus mejillones en escabeche. La Tala cuenta con un amplio salón, con un gran proyector para seguir los eventos deportivos y taurinos, un club de fumadores y una espaciosa barra para tapear, mientras son atendidos por un gran equipo de profesionales.

La Tala Tapas emerges as a new proposal of careful design, with a wide offer of tapas and a welcoming terrace in the truly heart of the neighbourhood of Realejo.

Plaza del Realejo, 11 Teléfono: 958 22 10 97 www.latalatapas.com

Hicuri Art Imagina Fluir. Fluir es una hermosa forma de vivir la vida y nosotros hemos encontrado nuestro talento en hacer una comida vegana y respetuosa con los demás seres y os queremos mostrar nuestra forma de sentir a través de la comida. ¡Que la disfrutéis!

Imagine yourself flowing. Flowing is a beautiful way to live your life, and we have found our talent in cooking vegan dishes, which are respectful with the rest of living beings. We want to show you our way of feeling through our food. Enjoy!

Plaza de los Girones, 3 eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Productos del Sur Situado en pleno centro de Granada, es el lugar perfecto para disfrutar desde las mejores tapas caseras; albóndigas, salteado de champiñones, exquisito jamón al corte, presa ibérica, parrillada ibérica, además de una gran variedad de ginebras y tónicas y un ambiente inmejorable. A las 0:00 el juego de luces cambia el ambiente e invita a tomarse una copa relajadamente. It is located in the center of Granada, and it is the perfect place to enjoy the best home-made tapas, meatballs, sautéed mushrooms, an exquisite ham just cut, portions of first quality meat, Iberian prey, Iberian grill, and a great variety of gin and tonic in an excellent atmosphere.

Puente Castañeda, / T. 667 823 277 De 12:30 a 16:00 y de 20:30 a 12:00 / www.productosdelsur.eu eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Voodoo Chillout Si buscas una propuesta distinta en el centro de Motril, no dudes en visitar Voodoo Chillout, un acogedor local con terraza que cuenta con la mejor selección de música rock y pop nacional e internacional y con una decoración temática colonial africana. El Gin Club Voodoo está especializado en mojitos, cócteles diferentes y de calidad. If you are looking for a different proposal in the centre Motril, do not hesitate and visit us in Voodoo Chillout, a welcoming establishment with a terrace that counts with the best selection of national and international rock and pop music.

Paseo de la Explanada, S/N, Motril / T. 958 609 142 De 16,00 a 3,00 horas (de lunes a jueves); de 16,00 a 4,00 horas (De viernes a domingo)

76 · revistazoom.es

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Sumo El Pub Sumo inaugura su temporada de verano con una programación refrescante y divertida, para que las cálidas noches de la Costa Tropical no decaigan. Durante este verano 2013, Sumo celebrará, todos los martes, sus NOCHES LATINAS, que arrancarán el 18 de junio con la animación de Campanilla Dance y Juanfra + artistas invitados. Cada miércoles, monologuistas y cómicos de primera línea pasarán por Sumo para poner su toque de humor a las noches motrileñas. Las fiestas ¿ERES PIRATA? Tendrán lugar el jueves de cada semana y contarán con gogos, efectos audiovisuales, camisetas y regalos personalizados. Los viernes y los sábados no te pierdas las FIESTAS DE TUS BEBIDAS FAVORITAS y, para terminar la semana, los domingos podrás disfrutar de los conciertos en Acústico Programación MIÉRCOLES DE MONÓLOGOS 26 junio LOS TRES TENORES Pedro Reyes,José Requena y Marcos Arizmendi 3 julio NACHO GARCÍA 10 Julio LUIS LARRODERA 17 julio ALFREDO DIAZ 24 julio IÑAKI URRUTIA 31 julio TONY MOOG 7 agosto DANNY BOY 14 agosto MIGUEL MARTIN y EUGENI ALEMANY 21 agosto JOSEBA 28 agosto Nene Playa de Poniente s/n, Motril revistazoom.es · 77

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Loalba Joyeros Continuando la tradición familiar iniciada en 1958, LOALBA Joyeros se establece en el centro histórico de Granada aunando la incorporación de nuevas tecnologías con una rigurosa experiencia artesanal. LOALBA destaca por la creación de joyas de cuidadoso diseño, realizadas con materiales de alta calidad y la mejor ejecución técnica, siempre con la excelencia como filosofía de empresa. Además LOALBA Joyeros ofrece una extensa gama de artículos de regalo de última tendencia en el mundo de la decoración y la moda.

Continuing with the familar tradition commenced in 1958, LOALBA Jeweler’s is located in the historic centre of Granada combining the incorporation of new technologies with a rigorous handcrafted experience. LOALBA is highlighted for the creation of carefully designed jewellery, made with high quality materials and from the best technical realisation, always with excellence as our corporate philosophy. Besides, LOALBA Jeweler’s offers a wide range of fashionable souvenirs in the fields of fashion a decoration.

Plz. Del Negro Juan Latino, 1 T. 958 221 642 www.loalba.com eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Discos Bora Bora La carrera del formato musical la ha ganado el vinilo. Discos que nunca se fueron y que hoy día son plato para paladares refinados.

En BoraBora podrás encontrar la mejor selección de rock, pop, punk, heavy, etc en su mejor formato. Discos que son objetos a coleccionar y disfrutar toda la vida. También merchandising, camisetas, libros y todo lo que rodea la cultura popular de los últimos 100 años. Además ofrece una interesante programación de conciertos exclusivos de las más interesantes bandas. Si eres de los que aún tienes algunos vinilos por casa, y ya no te interesan, tráelos y nosotros te ayudamos a que lleguen a manos que los quieran disfrutar.

Plaza Universidad, 1 / T. 958 29 29 85 eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

Oh Oh July VIntage Oh Oh July ya es un referente para los amantes de la moda en Granada. Un concepto de tienda a medio camino entre la boutique vintage y la second hand de toda la vida, que nos ofrece ropa y complementos de otras épocas seleccionados con mimo, como T shirt vintage, camisas hawaianas, vestidos americanos y bolsos de los años 60s 70s y 80s, Puedes seguirla en Facebook, Instagram y Twitter.

Calle Trinidad, 6 Ohohjuly.es (tienda online) 78 · revistazoom.es

eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Drop Drop es un lugar de referencia que ofrece un producto diferenciado, para los iconoclastas y todas aquellas personas a las que les gusta vestir con estilo. Un lugar donde se apuesta por las últimas tendencias y la constante renovación. Las firmas de lujo coexisten con las primeras firmas nacionales e internacionales, como Gucci, Dolce&Gabbana, Dsquared2, Boss, Belstaff, Burberry, Ck Calvin Klein o DKNY entre otras. Con más de 25 años de trayectoria en Andalucía, Drop llega a Granada para instalarse en el nuevo Centro Comercial Serrallo Plaza y ofrecer al visitante un amplio abanico de posibilidades para vestir con estilo y personalidad.

Drop is a point of reference that offers differentiated products for iconoclasts and stylish people. This place pledges to the last tendencies and constant renewal. Luxury firms coexist with the first national and international trade marks, such as Gucci, Dolce&Gabbana, Dsquared2, Boss, Belstaff, Burberry, Ck Calvin Klein or DKNY. Counting with more al twenty-five years of trajectory in Andalucía, Drop arrives in Granada to get settled in the new mall Serrallo Plaza and to offer a wide repertoire of possibilities to visitors who want to dress with style and personality.

Centro Comercia Serrallo Plaza C/ Laguna de Cameros, 1 T. 958 681 701 www.bydrop.com revistazoom.es · 79 eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

De We De We es un espacio ubicado en el Centro Comercial Serrallo Plaza, dedicado a la moda de diseño y orientado a un público alegre y desenfadado. Grandes marcas como Adidas, Amy Gee, Antony Morato, Aro, Converse, Cruiff, Desigual, DR Martins, El Gaso, Fred Perry. G Star, Hummel,Jack&Jones, Kawasaki, Keds, Miss Sixty, Molly Braken, Maison Scotch, Munich, New Balance, Nike, Only, Phard, Scotch&Soda, Selected, Silvian Heach, Veromoda o Vila, se fusionan con la firma unisex del Grupo Drop De We. De We is a new space, situated in the new mall Serrallo Plaza, and dedicated to designer fashion and oriented towards a cheerful and disinhibited audience. Important trademarks such as Adidas, Amy Gee, Antony Morato, Aro, Converse, Cruiff, Desigual, DR Martins, El Gaso, Fred Perry. G Star, Hummel,Jack&Jones, Kawasaki, Keds, Miss Sixty, Molly Braken, Maison Scotch, Munich, New Balance, Nike, Only, Phard, Scotch&Soda, Selected, Silvian Heach, Veromoda or Vila merge with the unisex firm of the group Drop.

Centro Comercia Serrallo Plaza C/ Laguna de Cameros, 1 T. 958 681 702 www.bydrop.com 80 · revistazoom.es eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

g u í a d e g r a n a d a Y COS T A T ROPICAL

Esta por Mamá ‘Esta por Mamá’ ha conseguido posicionarse en Granada como un proyecto innovador que pretende dar respuesta a las necesidades e intereses de las familias y los bebés que buscan algo diferente: “Permitido tocar y trastear” es uno de los lemas de este establecimiento, cuyos productos y servicios abarcan desde la ropita, complementos, juguetes, paseo, seguridad y mobiliario más actuales hasta talleres (masaje para bebés, yoga…), charlas o actividades como los conciertos de rock para bebés.

Se trata de un “espacio libre de ositos”, puesto que sus productos, fabricados mayoritariamente en España y Europa, son atrevidos, gamberros y divertidos, alejándose de los estereotipos, como el rosa para las niñas y el azul para los niños, pero sin dejar de lado la ternura. ‘Esta por Mamá’ apuesta por los pequeños fabricantes y los artículos “que los bebés escogerían si pudieran”; una selección muy cuidada, basada en un gusto personal y pensada, sobre todo, para la comodidad del bebé.

‘Esta por Mamá’ no es sólo una tienda para las madres y padres más jóvenes, sino una propuesta diferente para todas aquellas familias que buscan la originalidad para sus retoños. El universo del embarazo y la maternidad concentrado en un espacio diferente.

Obispo Hurtado, 11 / T. 958 25 16 19 De lunes a viernes, de 10:30 a 14:00 y de 17:30 a 21:00 www.estapormama.es revistazoom.es · eb.toidielttil.edocrq//:ptth no detareneg edoc RQ

81

HO T ELES

Z OOM

Descubre las páginas de Zoom en las habitaciones de nuestros hoteles recomendados. En ellas Zoom está presente en cada habitación.

Hotel Elba Motril Establecimiento en pleno corazón de la Playa de Poniente, rodeado de un espacio natural y próximo al campo de Golf los Moriscos. Por su ubicación geográfica resulta idóneo tanto para estancias vacacionales como para reuniones de empresa. Ideal para cualquier tipo de celebraciones, (bodas, comuniones, cenas de empresa.....) con su moderna carpa exterior Avda Playa de Poniente S/N / t. 958 607 744 www.hoteleselba.com

Hotel Meliá Granada Es fácil sentirte bien mientras paseas por Granada y descubres todos sus rincones. Sobre todo cuando sabes que lo mejor está por llegar, sus acogedoras habitaciones y suites con vistas a la Alhambra. Todo es posible en Meliá Granada, puedes combinar una reunión de trabajo y deleitarte con una exquisita gastronomía andaluza. Ángel Ganivet, 7 / t. 958 227 400 es.melia.com/hoteles/espana/granada

Villa Oniria Villa Oniria es una experiencia íntima y elegante alojada en un palacete del siglo XIX que gira en torno a un hermoso patio y al sonido del agua de las fuentes. Villa Oniria es el lugar donde viven los sueños. Pascua Ortega se ha encargado personalmente de que las habitaciones respiren serenidad.

San Antón, 18 / T. 958 535 358 www.villaoniria.com

Hospes Palacio De Los Patos Hospes Palacio de los Patos representa una sugerente combinación de dos edificios que se miran con complicidad: el Palacio de los Patos, una cuidada reconversión de un palacio del siglo XIX, y un edificio de nueva planta, mezcla de profundidades y transparencias.

Solarillo de Gracia, 1 T. 958 535 790 www.hospes.com/HospesGranada

Citymar San Anton Hotel San Antón está situado a 200 metros del Palacio de congresos de Granada, en pleno centro histórico y comercial de la ciudad. Su inmejorable situación le hace contar con unas maravillosas vistas de la Alhambra y Sierra Nevada.

San Antón, 74 / T. 958 520 100/ 958 521 982 www.hotelcitymarsananton.com

Hotel Boutique Cerro del Sol Alójate en un hotel boutique de 15 habitaciones decoradas con una especial pasión por los detalles. Disfruta de su salón comedor con bar y chimenea, de una terraza con vistas espectaculares, de profusos jardines y una hermosa piscina. Y todo en un entorno bucólico, a apenas 5 minutos de la Alhambra, 10 del centro de Granada y 20 de las pistas de esquí de Sierra Nevada.

Salvador Dalí 1, Cenes de la vega, Granada Tel: 958486200 / www.hotelcerrodelsol.com

82 · revistazoom.es

2 6 festival

internacional música y danza de

© Julio Juste, VEGAP, Granada, 2013 / Diseño gráfico: Julio Juste / Realización: Bodonia Artes Gráficas

de

Granada

www.granadafestival.org

Acordes del Milenio

21 de junio a 12 de julio de 2013 10 FEX Festival Extensión 44 Cursos Manuel de Falla

Ministerio de Educación, Cultura y Deporte • Junta de Andalucía • Ayuntamiento de Granada Diputación de Granada • Universidad de Granada Patronato de la Alhambra y Generalife