T N O C 2
S T N TE 06 - 09 Statement 10 - 23 Hiroshi FUJI 24 - 31
Man KATANO
32 - 43 Manavu Muragishi
3
y n n ca
un é t u a be 4
Manavu MURAGISHI | No Return・No Claim | Acrylic on canvas | 91 × 72.7 cm | 2019
5
S T A TE M E N T 現 今 人 與 人 之 間 的 交 流 不 再 受 限 實 體 空 間 ，工 作 、購
與醜」二元對立的絕對關係，在當代藝術 對於觀念的
物 、生 活 飲 食 ，頓 時 能 透 過「 一 指 之 力 」達 成 。在這
無限包容之中，讓此精神能夠兀自拼湊出 奇異、怪誕
逐 漸 被 科 技 佔 領 的 時 代 ，是 否 也 陸 續 出 現 需 要 面對克
的衝突美感，萌發另一個嶄新的視界。
服 的 新 挑 戰 ？ 《 u nc a nny b e a ut é 怪 誕 之 美 》 讓 我 們 得 以 回 溯 三 位 藝 術 家 所 生 長 的 時 代 背 景 ，從 中了解
「 將 不 被 社 會 重 視 的 思 想， 幻 化 為 特 殊 存 在 的 方
他 們 對 社 會 與 生 活 的 不 同 表 述 。不 論 時 代 如 何 轉變，
式。」
藝 術 家 也 持 續 進 化 ， 創 造 出 各 種 不 同 的 藝 術 風 貌。
藤 浩 志 ( Hiro s hi FU JI, b.1960) 曾 於 巴 布 亞 新 幾 內 亞生活，並將當時的所見所聞，延續發展 於藝術創作
日 本 戰 後 經 濟 迅 速 發 展， 造 就 了 許 多 虛 幻 繁 華 的 景
中。 本 次 展 出 的「To ys Zaurus 系 列 」 ， 藝 術 家 蒐
象， 大 眾 主 義 和 過 度 消 費 的 無 限 擴 張 ， 致 使 日 本 經
集了被孩童廢棄的玩具們，加以揀選後創造出巨大的
濟 泡 沫 化 ( 1986 - 1 9 9 1 ) 。 高 度 發 展 與 經 濟 泡 沫 化，
恐龍。他將放大的猛獸，做為入侵你我生 活的體現，
對 大 自 然 及 文 化 社 會 造 成 了 不 同 層 面 的 影 響。 成 長
同時也昭示著為了孩童所製造的玩具，卻對自然環境
於 此 時 期 的 三 位 藝 術 家 ： 藤 浩 志 ( H i r o s hi FU JI,
造成巨大污染。藤浩志以其獨特視角呈現大型裝置，
b.1960)、Man KATANO (b.1967)、Manavu
加乘創作思維，讓作品不斷延續與反思。
MURA GI SHI ( b . 1 9 7 1 ) 的 創 作 皆 能 反 映 出 不 同 面 向
6
的 情 感 渲 染 。他 們 的 創 作 有 別 於 以 往 藝 術 史 學 所 承襲
「讓繪畫本身擁有情感、自由發揮，膨脹 至流洩在畫
的 精 神 ，具 象 與 非 具 象 的 描 繪 間 ，使 那 如 夢 境 般的怪
面上的結果。」
異 場 景 ，與 不 合 理 的 元 素 相 遇 集 合 ，形 成 了 華 麗虛無
Man KATAN O ( b.1967) 的 作 品 擁 有 劇 場 般 的 神 秘
的 樣 態 。 《 u n ca nny b e a u t é 怪 誕 之 美 》 介 於「 美
氛圍，在筆觸與線條走勢中流露豐沛情感 。出場人物
並非只有形 體 勾 勒 ，其 中 也 隱 含 抽 象 感 受 ，充 滿 無 盡 的想像空間 。 作 品 《 Q u e e n o f t he Ki t e 》 運 用 濃 厚 色彩襯托構 圖 的 靜 謐 ，細 看 便 能 發 覺 如 提 示 般 的 文 字 符號，在遠 與 近 的 距 離 間 展 現 架 上 繪 畫 的 魅 力 。
「 怪 誕 之 美 的集 合體。」 Manavu MURA GI SHI ( b. 1 9 7 1 ) 作 品 中 的 人 物 ， 似 是 童 話 故 事、 建 築 標 的 ， 為 觀 眾 連 結 各 種 不 同 情 境 與 畫 面， 進 而 洞 悉 其 情 感 泉 源 。 他 擅 長 抒 發 對 於 身 處 在 社 會 環 境 中， 那 無 法 言 喻 的 關 係 感 受 ， 作 品 《End l e s s Desi re》 中 所 呈 現 的 情 節 ， 單 獨 觀 看 有 其獨特風格 呈 現；以 整 體 畫 面 觀 看 之 時 ，因 為 閱 讀 習 慣不同進而 幻 化 成 不 同 的 篇 章 。在 筆 觸 、色 彩 和 構 圖 下，宛若線索 般 讓 觀 眾 依照 視 線 游 移 ，自 行 編 纂 出 每 一部不同的 故 事 章 節 。
Man KATANO | Musician Magician | Acrylic on canvas | 65.2 × 45.5 cm | 2017
7
STATE TATEM ATEME TEMEN Communication nowadays is no longer
the contemporary art scene.
shopping, food can all be done with one click.
"I try to transform ideas that are not valued by
restricted by physical space. Things like work,
In an age where technology is gradually taking
over, are there new challenges to overcome? The exhibition “uncanny beauté” presents three artists who grew up in a specific era.
Japan's rapid post-war economic development created many illusory and prosperous scenes,
and the infinite expansion of mass production and over-consumption led to an economic
bubble (1986-1991). The high level of development and economic overheating had different impacts on nature and culture.
Born and raised in this specific period, the work by Hiroshi FUJI (b.1960), Man KATANO
(b.1967), and Manavu MURAGISHI (b.1971)
reflect different aspects of emotional rendering in their works. Their creations are distinguishable from the spirit of previous art
historiography, in which the figurative and
non-figurative portrayals of the dreamlike
Lived in Papua New Guinea, Hiroshi FUJI (b.1960) continued to develop his artworks
from what he saw and heard at that time. In the series “Toys Zaurus”, the artist collected toys
that were discarded by children and assembled
them into giant dinosaurs. The enlargement of the beast can be read as a manifestation of
the invasion of our lives, at the same time, it
also indicates that the toys made for children
are causing great pollution to the natural environment. FUJI presents large-scale
installations from his unique perspective and multiplies his creative thinking, allowing his works to be reflected by the viewers.
Let the painting itself have the emotion, the freedom to play, and expand to the point where it is the result of the flow of the painting.”
With rich emotions flowing from the brushwork
and bizarre scenes meet with the irrational
and line movements, the work made by Man
exhibition “Uncanny Beauté" tends to break
and theatrical atmosphere. The figures are not
elements to form a gorgeous emptiness. The the absolute relationship between "beauty
and ugliness" and hopefully by piecing
together some strange and bizarre sense of conflicting beauties to create a fresh spirit in
8
society into a special existence.
KATANO (b.1967) often shows a mysterious only outlined by the forms but also filled with
intangible feelings and emotions that allow endless imagination.
MENTS MENTST ENTSTA NTSTAT The work “Queen of the Kite” utilizes strong and dark colors to bring out tranquility. With closer inspections, one can notice the text-like
symbols that appear like hints in the image,
showing the charm of easel painting between the distance and the nearness.
“The assembling of grotesque beauté”
The figures in the work of Manavu MURAGISHI
(b.1971) can sometimes be seen as characters
in fairy tales or landmarks. They tie up various situations and images that enable viewers to follow the diverse emotions in the work.
MURAGISHI has a flair for picturing the i ntan gibl e f e e l in g t o wa r d t h e s o c i e t y h e i s in. In the work “Endless Desire” where the
composition is separated into several parts,
viewers can distinguish the unique styles in each individual part. However, when regarding the whole picture altogether, it can
again be interpreted differently depending on individual reading behavior. With its lines,
colors, and composition, the work is like a
clue, leading the viewers to imagine their own stories.
9
i h s o r i H I J U F (b.1960)
出 生 於 日 本 鹿 兒 島 ， 畢 業 於 京 都 市 立 藝 術 大 學。 藤 浩 志 曾 於 巴 布 亞 新 幾 內 亞 生 活 ， 並 將 所 見 所 聞 融 入 自 身 創 作。 「 將 不 被 社 會 重 視 的 思 想， 幻 化 為 特 殊 存 在 的 方 式。 」 他 蒐 集 孩 童 廢 棄 的 玩 具 ， 並 轉 化 為 創 作 元 素 後 重 新 組 合 成 巨 大 的 恐 龍， 進 而 傳 達 出 對 環 境、 生 態 議 題 的 關 注 。 過 去 作 為 娛 樂 孩 童 的 玩 具， 如 今 卻 化 作 汙 染 環 境 的 巨 獸， 在 童 趣 外 表 的 包 裝 下， 隱 含 的 卻 是 令 人 反 思 的 環 境 議 題 。 藤 浩 志 以 個 人 的 特 殊 視 角， 將 眼 前 所 見 重 新 拼 湊， 建 構 出 不 斷延續、使人發想的大型創作。 作 品 曾 多 次 在 國 際 中 展 出 ： MOMA C o nt e m po rary, Fukuo ka, Japan( 2008) , N at io nal M us e um of Singapore, Singapore(2016), Arts Centre Melbourne, Australia(2012), Dongdong Art Museum, Huangzhou, China(2007), The San Diego Museum of Art’s, San Diego, USA (2005)。 作 品 亦 典 藏 於 ： 金 澤 21 世 紀 美 術 館、 福 岡 市 美 術 館、 北 九 州 市 立 美 術 館、 都 城 市 立 美 術 館 、 高 松 市 美 術 館 、 以 及 和 歌 山 縣 立 近 代 美術館等。
10
i
Hiroshi FUJI | Toys Zaurus-Araya Coast | Inkjet print,plastic,acrylic on canvas | 103x73cm | 2019
111 1
12
Hiroshi FUJI (b.1960)
Hiroshi FUJI was born in Kagoshima City,
Japan, and graduated from Kyoto City University of Arts.
Guinea and incorporated what he saw and
heard there at the time into his creations. He produces large-scale installations with
a focus on the community and the use of discarded materials. He uses colourful plastic
toys to create giant dinosaurs and monsters, revealing his concerns about environmental and ecological issues.
Selected exhibitions around the world including MOMA Contemporary, Fukuoka,
Japan (2008), National Museum of Singapore, Singapore (2016), Arts Centre Melbourne,
Australia (2012), Dongdong Art Museum,
Huangzhou, China (2007), The San Diego Museum of Art’s, San Diego, USA (2005).His public collection included in 21st Century
Museum of Contemporary Art, Fukuoka Art Museum, Kitakyushu Municipal Museum of Art, Miyakonojo City Museum of Art,
Takamatsu Art Museum and The Museum of Modern Art, Wakayama.
Hiroshi FUJI | Toys Saurus-1660B Araya ashore 1804 A | Digital print photo,acrylic mounted | 42.2 x 59.5cm | 2018
Hiroshi FUJI used to live in Papua New
13
Jurassic Plastic Hiroshi FUJI
Sydney Town Hall, Australia 2018
14
115 5
Hiroshi FUJI | Jurassic Plastic19 Kyoto Brpy A | Digital print photo,acrylic mounted | 42.2×59.5cm | 2018
116 6
117 7
C.V Awards 2007
Recycling-oriented Social Contribution Award for Ministry of the Environment,
2006
Bangladesh Biennale Grand Prix
1997
Regional Publishing Culture Achievement Prize Secondary, Japan
2000 1994 1992 1982 1960
Government of Japan
Kagoshima City Architectural Culture Award, Japan Kagoshima City rookie award, Japan Japan Art Scholarship Grand Prix
Winning the Ogo Tomonosuke Prize Born in Kagoshima , Japan
Education 1985
Completed Master Program of Kyoto City University of Arts, Kyoto, Japan
1979
Kagoshima Prefectural Konan High School
1983
BFA in Dyeing and Weaving, Kyoto City University of Arts, Kyoto, Japan
Solo Exhibitions 2019
Jurassic Plastic, Arnek Pasong Room, ChangChui Creative Park, Bangkok, Thailand
2018
Jurassic Plastic, Sydney Town Hall, Sydney, Australia
2016 2015
ToysSaurus paradise!, National Museum of Singapore, Singapore
Hiroshi Fuji’ s Super Art School, Kirishima: I will be back tomorrow, Kirishima Open Air Museum, Kagoshima, Japan
2014
The unexplored Toys Saurus, Hara Museum ARC, Gunma, Japan
2009
Toys Saurus, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
2012 2008
2007
18
Inherit from the Jurassic, The Museum of Kyoto, Kyoto, Japan
Central Kaeru Station, 3331 Arts Chiyoda, Tokyo, Japan Happy Forest, MORI YU GALLERY KYOTO, Tokyo, Japan
Hiroshi Fuji and Takeshi Kusu, MOMA Contemporary, Fukuoka, Japan
Hiroyoshi Fuji Works exhibition: A bird in paradise?, Hirakata Municipal Gotenyama Art Center, Osaka, Japan
Useless Selection, Gallery Artlier, Fukuoka, Japan
2006
Walking of the Skinny Dogs, Fukuoka Art Museum, Fukuoka, Japan
Arts over Doubts! by Fuji Hiroshi, Fukuoka Art Museum, Fukuoka, Japan
2005 2004
2003
2002 2001 2000 1999
1998
1997
1996
1995 1994
1993
1992 1991
1989
1988
How to jump over discomfort, Fukuoka City Museum, Fukuoka, Japan Nuigurumi Theater, Festival Gate, Osaka, Japan
pla pra mode, Art Space. The Japan Foundation, Bangkok, Thailand PNG, MOMA Contemporary, Fukuoka, Japan, Japan Cross?, Space Kobo & Tomo, Tokyo, Japan
Records of Kaekko 2000-2002, MOMA Contemporary, Fukuoka, Japan Tracks of the Skinny dogs, MOMA Contemporary, Fukuoka, Japan Viny-Pla Info Café, MOMA Contemporary, Fukuoka, Japan
Fuji, Hiroshi research workshop Baku`s Wishes, Art Tower Mito, Ibaragi, Japan
Fuji, Hiroshi Vinyl Plastics Collection, The Hakone Open-Air Museum, Kanagawa,
Japan
Drawing without principle, MOMA Contemporary, Fukuoka, Japan Skinny Dogs Shop OPEN, Art Space NIJI, Kyoto, Japan
Takeshi Kusu Solo Exhibition-Fish Board Shop, CommandN, Tokyo, Japan Trash, Mouse and Future forecast, MOMA Contemporary, Fukuoka, Japan
Happy Birthday -10years Records of Skinny dogs-, SOAP Gallery, Fukuoka, Japan Frog Cemetery FOR SALE, GALLERY NATSUKA, Tokyo, Japan Observation of Streams, KAMIISHIZU Arts Hall, Gifu, Japan
Frog Cemetery & Crows Drawing, SANO Gallery, Kagawa, Japan Requiem for Frog, Espace21 Museum, Ehime, Japan
Frog Campaign 1, Takamatsu City Museum of Art, Kagawa, Japan Frog Campaign 2, Fukuyama Museum of Art, Hiroshima, Japan
Frog Campaign 3, Kurashiki City Art Museum, Okayama, Japan
Goodbye frogs, Ashiya City Museum of Art and History, Hyogo, Japan Frog Bar OPEN!, GALLERY NATSUKA, Tokyo, Japan
So long Frogs, Ashiya City Museum of Art and History, Hyogo, Japan
2025 A Pond of Frogs Symposium, Aoyama Spiral Garden, Tokyo, Japan The Dogs Piss, GALLERY NATSUKA, Tokyo, Japan The Desert of Rice, F,h Studio, Tokyo, Japan
The Bank of Foods, Hara Museum ARK, Gunma, Japan How to Walk?, E-space, Kagoshima, Japan
Reporting - Record of activities in Papua New Guinea - , Runami Gallery, Tokyo, Japan
19
PNG na Siapan Bung long Kalsa, National Museum, Port Moresby, Papua New,
1986
disables me - Record at the Japan Overseas Cooperation Volunteers Training
1985
considering the child's future, Gallery CASA, Kyoto, Japan
1984
Guinea
Center, Gallery HAKU, Osaka, Japan
Nice field I working Boring potato I got tedium. So stay there. tree frog, GARDEN, Kyoto, Japan
reticent frogs!, Gallery HAKU, Osaka, Japan
It's a silent turtle!, Gallery White, Osaka, Japan
Group Exhibitions 2021
uncanny beauté, AKI Gallery, Taipei, Taiwan
2019
Goodbye triangle, come again square, ARTZONE, Kyoto, Japan
2020 2018 2017 2016
2015
Takamatsu Contemporary Art Annual vol.7, Connecting Returning Summer, Takamatsu Art Museum, Kagawa, Japan
Rokko Meets Art 2017, Mt. Rokko Area, Kobe, Japan
Exposing Ikai – The Different World : Visitors in Past and Contemporary Art, Akita Museum of Art, Akita, Japan
KENPOKU ART 2016, northern Ibaraki Prefecture, Japan
Where you meet with narratives, 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, Japan
2014
Itoshima International Art Festival - Itoshima Arts Farm, Fukuoka, Japan
Kitaakita Arts Festival, Akita, Japan
2013
Odate・Kita Akita Art Festival 2014, Akita, Japan Neo Classic Kakunodate 2014, Akita, Japan Oita Toilennale 2015, Oita city, Japan ZERO DATE, Akita, Japan
The world of this wonderful sculpture, Kitakyusyu, Kokura city, Fukuoka, Japan
flowers (Fujimori Hachijuro) Towada Art Center, Towada Shopping Street, Aomori, Japan
2012
Kaeru - Environmental Public Art Project (Japan), Arts Centre Melbourne, Australia
TRANS ARTS TOKYO, Former Tokyo Denki University Tokyo, Japan
20
ARTS & ROUTES, Akita Museum of Modern Art, Akita, Japan
Kitakyusyu 2012 ART FOR SHARE, Fukuoka, Japan
Water and Land-Niigata Art Festival, Niigata, Japan
2010
Pre-opening exhibition, 3331 Arts Chiyoda, Tokyo, Japan
2009 2008
2007
Niigata Water and Land Art Festival, Niigata, Japan
Roppongi Art Night, Roppongi Ryudocho, Tokyo, Japan Setouchi Triennale, Kagawa, Japan
Aomori Residence Program, Aomori Contemporary Art Centre, Japan Water City Osaka 2009, Nakanoshima Park, Osaka, Japan
Site Santa Fe biennale, Santa Fe Opera, Santa Fe New Mexico, USA Happiness in Everyday Life, Art Tower Mito, Ibaraki, Japan
Beautiful New World: Exhibited in Japanese Visual Culture, Inter Arts Center・ Beijing, Dongdong Art Museum・Huangzhou, China
2006
12th Asian Art Biennale Bangladesh 2006, Bangladesh Shilpakala Academy, Dhaka,
Game Art, He Xiangning Art Museum, Shenzhen, China
Past in Reverse: Contemporary Art of East Asia, The San Diego Museum of Art, San
2005
Bangladesh
The Social Collector, ACC Galerie Weimar, Weimar, Germany Diego, USA
2004
Stuffed toy theater, Festivalgate, Osaka, Japan
2003
Echigo-tsumari Art Triennial 2003, Tokamachi Stage, Niigata, Japan
2002
2001
2000
Rakuza, Shinkaichi Art Street, Kobe Art Village Center, Hyogo, Japan Kyushu Power, Contemporary Art Museum Kumamoto, Kumamoto, Japan
Traffic, Fukuoka Art Museum, Kitakyushu Municipal Museum of Art, Fukuoka, Japan Real-interface: swimming across your eyes, Space_ima, Seoul, Korea Postwar toys and play, Yamanashi Prefectural Museum of Art, Japan Beautiful Life?, Art Tower Mito, Ibaragi, Japan
Labyrinth of Pleasure, Museum of Contemporary Art, Taipei, Taiwan Art day for kids, WATARI-UM, Tokyo, Japan
Art! New style, Kagoshima City Museum of Art, Japan
Pusan International Contemporary Art Festival 2000, Metropolitan Art Museum, Pusan, Korea
Mountains, fields, walks and art, Kirishima Open Air Museum, Kagoshima, Japan
Akihabara TV, Akihabara, Tokyo, Japan
1999
Wochen Clausur, Fukuoka, Japan
fuji, hiroshi Research Workshop Baku's Dream-Where is the delicious dream?, Art
Tower Mito, Ibaraki, Japan
21
Ring, stage, and drive, Fukuoka Prefectural Museum of Art, Fukuoka, Japan
Plant Demonstration, Fukuoka City Hakatabe Gokusho Elementary School,
Fukuoka, Japan
1998
Khoj International Artists Workshop, Modi Nagar, India
1997
Chiapas International Sculpture Symposium, Chiapas, Mexico
1996
1995
Museum city Fukuoka’98, Fukuoka City Hakata area, Fukuoka, Japan Art Scene’90-’96, Art Tower Mito, Ibaragi, Japan
Message’97, Miyakonojo City Museum of Art, Miyazaki, Japan
Lahole International Workshop, Lahole Art Collage, Lahole, Pakistan Museum city Tenjin ’96, Fukuoka City Tenjin area, Fukuoka, Japan Haizuka Earth Work Project, Haizuka Dam area, Hiroshima, Japan A Topic Site, Tokyo International Exhibition Hall, Tokyo, Japan Chiangmai Social Installation, Chiangmai, Tailand
Art festival・Kyo, Former Meirin Elementary School, Former Tatsuike Elementary School, Kyoto, Japan
Asian Art Show, Setagaya Art Museum, Tokyo, Japan
4th Asian Art Show, Fukuoka City Museum, Fukuoka, Japan
1994 1993 1992 1991 1990 1988 1987 1986 1985
1984 1983
22
Khoj International Artist Workshop, India, Modinagar
Asian Art Exhibition,The Hakone Open-Air Museum, Kanagawa, Japan Kids Art Land, Naoshima Benesse House, Kagawa, Japan Art Scene of the 1990’s, Nanba City Hall, Osaka, Japan The World of Box, Art Tower Mito, Ibaragi, Japan
Art is Delightful, HARA Museum ARC, Gunma, Japan
PNG na Siapan Bung long Kalsa, Papua New Guinea National Museum and Art
Gallery, Port Moresby, Papua New Guinea
Art document 87, Tochigi Prefectural Museum of Art, Japan Hara Annual IV, Hara Museum, Tokyo, Japan
Today's Writer Exhibition-What is an installation?, Yokohama Civic Art Gallery, Kanagawa, Japan
TAMAVIVANT, Tama Art University Museum, Tokyo, Japan
Ushimado International Art Exhibition, Ushimadocho Olive Garden, Okayama, Japan
Art Net Work’83, Sanjo Kamogawa, Kyoto, Japan
osh r i i H FU
J
I | To y
s Sa
u
ru
Mix
ed
s-
48
0Y
edi
m
a | 35.8×4 8 ×
24.
5cm
| 2018
23
Man
O N A KAT (b.1967)
Ma n KA TA NO 的 畫 作 中 時 常 會 感 受 到 表 現 主 義 的 形 式 。 運 用 主 觀 的 創 作 手 法，將自身感受以最直覺的方式轉化為線條與色彩。比『繪畫』更加在意如 何 繪 畫 ， 如 同 腦 神 經 反 射 的 表 現 ， 將 最 直 接 的 個 人 感 受 揮 灑 於 畫 面 中。「 讓 繪 畫 本 身 擁 有 情 感 、 自 由 發 揮 ， 膨 脹 至 流 洩 在 畫 面 上 的 結 果 。」 在 線 條 與 筆 觸 遊 走 下 形 塑 的 輪 廓 及 形 體， 在 濃 厚 色 彩 襯 托 下 營 造 出 靜 謐 的 構 圖 與 直 覺 的 抽 象 表 現 ， 傳 達 出 Ma n KA TA NO 對 於 繪 畫 的 想 像 ， 一 種 不 再 局 限 於 過 去 對 於 畫 面 的 表 達 ， 而 是 自 由 自 在 地 傳 達 出 自 身 心境的延伸。 作 品 曾 多 次 在 國 際 中 展 出 ： G a lle r i a Ka r o w a, W ars awa, P o l and( 2007) , G al l ery Dzyga , L i vi v , U k r a i na ( 2 0 0 4 ) , Ya zgo t W ars aw, P o l and( 2002) , ACME Artist Studio, London, England(1997), Osaka Contemporary Art Center, Osaka, Japan(1995), Galbeinkian gallery, England, Lo n d o n ( 1990) 。
24
Man KATANO | Behind my Brightly Colored Eyes | Acrylic on canvas | 27.3 × 22 cm | 2020
出 生 於 日 本 大 阪 ， 畢 業 於 京 都 市 立 藝 術 大 學 。長期居住在倫敦與波蘭。
元永定正 Sadamasa MOTONAGA | White Spiral Shape Isgreen | Acrylic on canvas | 60.6 x 50 cm | 1990
225 5
Man KATANO | We Gonna Walk After Eat | Acrylic on canvas | 100 × 80.3 cm | 2012
26
Man KATANO (b.1967)
Man KATANO was born in Osaka City, Japan, and
graduated from Kyoto City University of Arts. He is currently living and working between London and Poland.
Man KATANO transforms his personal feelings into
lines through his intuition. In his work, the sense of expressionist is often found in his paintings. However,
for him, the content of the painting is an essential criterion, just like the performance of the brain reflex, swaying the most direct personal feelings in
the painting. KATANO's lines and brushstrokes create
an abstract atmosphere with strong colours and compositions, unveiling his imagination through free expression.
Selected exhibitions around the world including
Galleria Karowa, Warsawa, Poland(2007), Gallery Dzyga, Liviv, Ukraina(2004), Yazgot Warsaw, Poland(2002),
ACME Artist Studio, London, England(1997), Osaka Contemporary Art Center, Osaka, Japan(1995), Galbeinkian gallery, England, London(1990).
27
uncanny cannybe nnybeau ybeautéu eautéunc Man KATANO | Face | Acrylic on canvas | 27 × 22 cm | 2010
28
ybeautéun autéunca téuncann uncanny cannybea Man KATANO | Photograph（Vivienne Westwood） | Acrylic on canvas | 27 × 22 cm | 2010
Man KATANO | Face | Acrylic on canvas | 27 × 22 cm | 2010
29
C.V 1967
Born in Osaka, Japan
Education 1996
Trained in U.K ACME artist studio as The agency overseas artist trainees
1990
Studied at Painting department in English Royal College of Art
1991 1989
Completed master's course of Oil painting in Kyoto City University of Arts Graduated from Oil Painting department, Faculty of fine arts in Kyoto City
University of Arts
Solo Exhibitions 2019
Salvage, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
2017
A bohemian come by the appointed time, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
2018 2016 2015 2014 2013 2012 2011 2010 2009
2004 2002 2001 1997 1996 1995
1990
1989
30
Summer sketch, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
personal landscape, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan Archime(n)des, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan ROCKING, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
Quo vadis? Domine, MORI YU GALLERY KYOTO, Tokyo, Japan
upside-down structural reform on painting, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan Hacker of the History, MORI YU GALLERY KYOTO, Tokyo, Japan 2010, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Tokyo, Japan Golden age, MORI YU GALLERY KYOTO, Tokyo, Japan
The modern a.k.a. god, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Tokyo, Japan Gallery Dzyga, Liviv, Ukraina Yazgot Warsaw, Poland
Gallery Sowaka, Kyoto, Japan
ACME Artist Studio, London, England ABC Gallery, Osaka, Japan
Osaka Contemporary Art Center, Osaka, Japan British Council Kyoto
Fuji Gallery, Osaka, Japan On Gallery, Osaka, Japan On Gallery, Osaka, Japan
Group Exhibitions 2021
uncanny beauté, AKI Gallery, Taipei, Taiwan
2019
UNDULATIONISM VII, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
2020 2017 2014 2011 2010
2008
2007 2006 1997 1996 1995
1993 1990
1989
ART OSAKA WALL by APCA
UNDULATIONISM Ⅴ , MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
GARDEN -CRYSTAL HAZARD-, MORI YU GALLERY, Tokyo/ Kyoto, Japan UNDULATIONISM Ⅳ - 遊歩 -, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
Absolutely heterogeneous self-identity Ⅱ , MORI YU GALLERY KYOTO, Tokyo, Japan MORI YU ARTISTS DRAWING, MORI YU GALLERY KYOTO, Tokyo, Japan Uhyo-!!!, MORI YU GALLERY KYOTO, Tokyo, Japan
before the dawn, MORI YU GALLERY KYOTO, Tokyo, Japan
Absolutely heterogeneous self-identity- new painting-, MORI YU GALLERY KYOTO,
Tokyo, Japan
BLUE GARDEN, MORI YU GALLERY KYOTO, Tokyo, Japan
Hyakka kyo-ran, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan Group show, Galleria Karowa, Warsawa, Poland Group show, Galleria Karowa, Warsawa, Poland
Pusteblume, Gallery Andrea Raush, Hamburg, Germany
Antigravity music JOHNNY, Kirin Contemporary Award, Osaka, Japan
Rocken Mural Exhibition by N.C.M.K.F, Kyoto University West Hall, Kyoto, Japan Direction of painting, Osaka Contemporary Art Center, Osaka, Japan
Mitsuru Katano/ wonderful world of light-painting, Kirin Contemporary Award,
Osaka, Japan
Five hearts, Galerie16, Kyoto, Japan
Gulbenkian Gallery, England, London
Kyoto.Hannalism, Space NIKI, Tokyo, Japan
Art line 89, Osaka Contemporary Art Center, Osaka, Japan N.C.M.K.F, Gallery rainbow, Kyoto, Japan
31
u v a n Ma
I H S I G A R MU (b.1971)
出生於日本京都，畢業於京都藝術大學。 Man avu MURA G I S HI 在 學 期 間 主 修 視 覺 影 像，除了進行繪畫創作，也橫跨影像與設計領域。創作 手 法 以 壓 克 力、 塗 鴉 或 是 拼 貼 方 式 呈 現 ， 將 不 同 題 材 再 次 包 裝。 主 題 從 過 去 對 於 藝 術 史 的 再 詮 釋， 到 童 話 題 材 的 借 鑑 以 及 社 會 議 題 的 反 思 等 。 作 品 中 能 看 見 Ma n a vu MURA G ISHI 的 多 元 性 及 創 造 力 ， 並 透 過 自 身 視 角 訴 說 其 內 心 世 界 。 從 普 普 藝 術、 超 現 實 主 義 ， 甚 至 是 新 表 現 主 義 ， 在 他 的 作 品 中 無 法 給 予 確 切 風 格 的 定 義 ， 以 文 字 、 塗 鴉 到 象 徵 符 碼， 不 同 元 素 在 畫 面 中 相 互 碰 撞， 強 烈 的 色 彩 對 比 以 及 構 圖 上 的 安 排 ， 使 諸 多 元 素 在 畫 布 上 產 生 化 學 反 應， 一 筆 一 劃 中 透 露 的 線 索， 皆 能 使 觀 者 細絲品嘗，值得玩味。 作 品 曾 多 次 在 國 際 中 展 出 ： AKI G a llery L e ipzig P ro s pe ct , L e ipzig, Ge rmany( 2021) , Bangkok Art & Culture Centre, Bangkok, Thailand(2019), National Museum of Ethnology, Osaka, Japan(2005), National Museum of Contemporary Art, Seoul, Korean(2004), École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Paris, France(1998), Hi ra t su ka Mu s e u m o f A r t , Ka na ga w a , J apan( 1996) 。
32
Manavu MURAGISHI | 45Minutes to Her Back (France Gall) | Acrylic on canvas | 116.7 × 91 cm | 2019
中辻悦子 Etsuko NAKATSUJI | 無題 1 Untitled 1 | Acrylic on canvas | 116.7 x 91 cm | 2019
333 3
Manavu MURAGISHI | Cow figurine | Acrylic on canvas | 22 × 27.4 cm | 2019
34
Manavu MURAGISHI (b.1971)
Manavu MURAGISHI(b.1971) was born in Kyoto,
Japan, and graduated from Kyoto University of Art and Design.
MURAGISHI majored in visual images during his
study at Kyoto University of Art and Design. In
addition to painting creation, he also worked with photography, animation, comics, and
product designs. With oil painting, graffiti and collage, MURAGISHI aim to unpack different
themes through the expression of emotions and perspectives. He combines the artistic language of Post-Impressionism, Surrealism, and Pop
Art to create the absurdity of a dream, which mirrors reality. By using different elements
that collide with each other in the picture,
MURAGISHI creates a strong contrast in the arrangement of the composition, which is worth the viewer savouring.
Selected exhibitions around the world
include AKI Gallery Leipzig Prospect, Leipzig, Germany(2021), Bangkok Art & Culture Centre, Bangkok, Thailand(2019), National
Museum of Ethnology, Osaka, Japan(2005),
National Museum of Contemporary Art, Seoul, Korean(2004), École Nationale Supérieure des
Beaux-Arts, Paris, France(1998), Hiratsuka Museum of Art, Kanagawa, Japan(1996).
35
Manavu MURAGISHI | OUR HOME | Acrylic on canvas | 91 × 116.7 cm | 2019
36
37
C.V 1971
Born in Kyoto, Japan
Education 1995
Kyoto College of Art, Special Study of The Image Course
Solo Exhibitions 2019
Eve of Destrution, DIFFERENCE AND DELAY, MORI YU GALLERY, Kyoto, Japan
2018
Manavu Muragishi 90’s Retrospective, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
2017 2015
2010 1999 1998 1996
DIFFERENCE AND DELAY, MORI YU GALLERY, Kyoto, Japan HEY YOU BLUES, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan JAMMING, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan MUSHA-E, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
RETRO “DUB”SPECTATE, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan
THE MAN WHO SOLD THE WORLD, MORI YU GALLERY KYOTO, Kyoto, Japan STRANGE WORLD OF DR.SHIGIRAM, Trance Pop Gallery, Kyoto, Japan Mach-Realism, ...OnSundays, Tokyo, Japan
Conversations With Myself, Voice Gallery, Kyoto, Japan COLLAGE, Voice Gallery, Kyoto, Japan
Group Exhibitions 2021
uncanny beauté, AKI Gallery, Taipei, Taiwan
ONE ART TAIPEI, Taipei, Taiwan
2019
Inner Scenery, AKI Gallery Leipzig Prospect, Leipzig, Germany Undulationism, AKI Gallery, Taipei, Taiwan
Thailand and Japan Art BRUT – Figure of Unknown Beauty, Bangkok Art & Culture
Centre, Main Gallery 8th floor, Bangkok, Thailand 2010
ART in PARK HOTEL TOKYO, Tokyo, Japan
2005
MORE HAPPY EVERY DAY. : THE WORLD OF BRICOLAGE ART, National Museum of
2004
YOUNG ARTISTS FROM KOREA, CHINA, AND JAPAN, National Museum of Modern and
2001
21TH CENTURY,SEE INTO ENERGY OF ART, O Art Museum, Tokyo, Japan
1996
TOKYO POP, Hiratsuka Museum of Art, Kanagawa, Japan
MICRO AND MACRO, Borderless Art Museum NO-MA, Shiga, Japan
Ethnology, Osaka, Japan
Contemporary Art, Seoul, Korea 1998
38
DONAIYANEN, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Paris, France
Manavu MURAGISHI | Youpay | Acrylic on plywood board | 92.5 × 60.5 cm | 2015
39
Media Exposure
「誰說飯博沒好貨？」─
2021 One Art Taipei 值得關注作品系列之ㄧ 非池中藝術網 01/19, 2021 文 | 詔藝
自 2019 年 起逐 步 在 亞 洲 建 立 起 飯 店 型 藝 術博覽會銷售典範的《O ne Art Taipe i》（藝術台北），即使 受 制 於 CO V D nd a s h 1 9 造 成 展 商 及 藏 家 難 以跨國流動的惡劣情勢之下，依舊於今年（2021）年在台北 西 華 飯 店 （ THE S HE R W OOD T AI P E I ） 順 利展開，展覽期間自 1 月 15 日起至 17 日。 和 前 兩 屆 相 較 ， 雖 然 少 了 許 多 國 外 畫 廊 的 參與，根據現場三天的觀察下來，買氣絲毫不受影響。即使展 會 的 展 商 數 量 減 少 ， 除 了 第 二 天 傍 晚 時 段 人潮稍有停歇之外，其他時段幾乎都維持相當高的參觀人潮與 買 氣 ， 大 多 數 展 商 應 該 都 對 此 次 主 辦 單 位 的服務與銷售成績相當滿意。以 45 歲以下收藏家為目標族群的 《 O n e A rt Ta i p e i 》 ， 在 本 屆 中 最 受 歡 迎 的種類依舊是以簡單易懂、容易接受的「潮流藝術」（U rban A rt ） 為 銷 售 主 力 ， 且 暫 時 還 看 不 出 有 任 何 「退潮」的跡象。
One A r t T a i p e i 展場現場氣氛熱絡。非池中藝術網攝。
40
https://today.line.me/tw/v2/article/LeoEea
在 本 屆 《 O n e A r t T a i p e i 》 中 ， 除 了 數 年 前 分 別 介 紹 過、 今 年 新 賞 獎（O N E AR T Award） 得 主 倪 瑞 宏 與林芷安外，本系列將分別介紹在其中出現、值得關注的藝術家和作品。有興趣的藝術愛好者與收藏家 們，不妨今後可以繼續關注：
一 、 Ma n avu MUR AGISHI（ムラギ し マ ナ ヴ ）
Ma n a vu MURA G ISHI ， 1971 年 出 生 於 日 本 京 都， 畢 業 於 京 都 藝 術 大 學。 藝 術 家 名 如 其 人， 片 假 名 和 平 假 名 夾 雜 的 取 名 方 式 相 當 特 別 ， 經 詢 問 畫 廊， 也 沒 能 得 出 這 個「 藝 名 」 的 漢 字 可 如 何 表 示。 據 稱 藝 術 家 生 性 低 調 ， 關 於 藝 術 家 網 上 可 尋 得 的 相 關 資料相當有限，是位神秘感十足的藝術家。 就 本 次 所 展 出 MURA G I SHI 的 作 品 觀 之 ， 藝 術 家 的 創 作 正 如 該 代 理 畫 廊 介 紹 中 所 稱 ， 帶 有 「 讓 人 摸 不 著 頭 緒 的 超 現 實 風 格 」。 就 作 品 所 表 現 出 來 的 氣 氛 而 論 ， 應 該 有 受 到 德 國 新 表 現 主 義 （ Neo Ex p ressi o n i s m ） 中 ， 如 馬 庫 斯 b ull 呂 佩 茲（Markus L uuml pe rt z, 1941 ndas h ）、 約 爾 格 bul l 伊 門 多 夫 （ J o u m lr g I m m e nd o r f f , 1 9 4 5 ndas h 2007） 等 的 影 響， 企 圖 在 作 品 中 帶 出 藝 術 家 個 人 對 於 社 會 現 象 的 深 沉 感 受 ，並 具 有 強 烈 的 控 訴 與 批 判性。於此同時，藝術家也一貫有意無意地在作品的各方面 ， 置 入 冷 笑 話 或 頗 為 無 厘 頭 的 文 字 ， 以 帶 出 觀者腦中所蟄伏的「違和感」。
Ma n a vu MU R A G I S HI 作 品 。 詔 藝 攝 。Co pyright by t he Art is t Co urt e s y AKI Gal l e ry
41
藝 術 家 似 乎 善 於 利 用 既 存 歷 史 或 社 會 上 知 名 的 人 物 造 型 或 圖 騰， 建 構 出 詭 譎 和 不 安 的 畫 面， 挑 戰 著 觀 者 的 神 經。 以 他 本 次 所 展 出 尺 幅 最 大 的 作 品 為 例， 畫 面 上 的 構 圖 和 通 稱 德 國「 新 萊 比 錫 畫 派 」 （New L ei p zi g Sch o o l 。 註 ： 此 種 分 類 法 在 學 術 上 仍 有 爭 議 ） 中 被 公 認 的 首 席 藝 術 家 尼 奧 b u l l 勞 赫（Neo Rau ch , 1960 nd a s h ） 的 作 品 相 較 ， 儘 管畫風上或有差異，Manavu MU R AGIS HI 作品上的東洋韻味顯 著 ， 但 有 許 多 相 同 元 素 在 配 置 的 方 法 上 ， 依舊可以看出前者對後者的深刻影響。 這 件 作 品 在 乍 看 之 下 挪 用 了 多 種 風 格 齊 聚 一 堂， 彼 此 看 似 獨 立， 卻 可 能 互 有 關 聯。 畫 面 上 左 上 方 的 紅 色 長 毛 象， 舉 起 紳 士 帽 似 乎 在 行 禮 的 白 色 西 裝 男 士， 橘 色 椅 子 左 方 穿 著 貌 似 3K 黨 人 的 人 像 是 藝 術 家 偏 愛 使 用 的 符 碼 ， 西 裝 男 子 下 方 摀 著 頭 懊 悔 不 已 的 男 子 ， 以 及 右 下 方 騎 著 單 車 舉 起 手 槍 的 紅 衣 男 子 等， 在 構 圖 上 顯 得 突 兀 但 卻 令 人 印 象 深 刻 ， 搭 配 上 藝 術 家 看 似 隨 機 地 加 上 的 文 字， 使 得 整 件 作 品 充 滿 著 濃 烈 的 當 代 感。
Ma n a vu MU R A G I S HI 作 品 。 詔 藝 攝 。Co pyright by t he Art is t Co urt e s y AKI Gal l e ry
42
另 外 一 件 藝 術 家 於 1995 年 所 創 作 的 作 品《 20 世 紀 最 後 の 無 意 識 》 ， MURA G ISHI 在 去 除 了 東 洋 普 普 藝 術 橫 尾 忠 則 （ T a d a no r i YOKOO, 1 9 3 6 ndas h ） 插 畫 的 風 格 外， 承 襲 了 大 師 荒 誕 戲 謔 的 創 作 語 彙， 改 用 類 似 拼 貼 的 手 法 ， 將 日 式 波 普 文 化 予 以 大 力 凸 顯， 使 得 MURA G ISHI 的 作 品 相 較 於 近 年 來 深 受 市 場 歡 迎 的 潮 流 藝 術 作 品 而 言 ， 有 著 更 多 且 更 為 豐富的閱讀性。
Ma n a vu MU R A G I S HI 作 品 。 詔 藝 攝 。Co pyright by t he Art is t Co urt e s y AKI Gal l e ry
43
Manavu MURAGISHI | McDonald's in Paris | Acrylic on canvas | 53 × 45.5 cm | 2019
TUE - SUN 12:00-18:30 | 141 Min Tsu W. Rd., Taipei, TAIWAN
www. galleryaki.com | info@galleryaki.com | Tel 886 2 2599 1171
44