Marc DESG R AND C HA MP S | Un t i t l e d | Oi l on c a n v a s | 5 5 x 4 6 c m | 2 0 2 1
statement
Marc DESGRANDCHAMPS | Signe des temps | O il o n c a nv as | 5 5 x 4 6 c m | 2 0 2 1
「 記 憶， 是 一 個 部 分 留 存 的 現 象， 當 它 消 逝 即 存 在。」-Marc DESGRANDCHAMPS。
觀 看 Marc DESGRANDCHAMPS 的 作
效 果； 複 雜 的 構 圖 其 實 是 將 轉 瞬 即 逝 的 記憶重新剪裁、融合成為他心中的宏景。
在 他 這 次 的 新 作，《Les Rivages》 與
品， 總 是 有 一 總 奇 特 的 未 知 感。 他 透 過
《Signe des temps》，是「海岸」與「時
是一個剪輯過後的人生精彩片段放映在
面 中 的 人 物 看 起 來 具 有 穿 透 感。 標 誌 的
透 明 和 疊 加 的 概 念 描 繪 片 段 記 憶， 就 像 白色的畫布之上。
被 譽 為 法 國 當 代 具 象 繪 畫 大 師 的 Marc DESGRANDCHAMPS， 早 在 1987 以 及 1995 年就曾經在法國龐畢度中心舉辦個
展， 在 世 界 各 國 擁 有 豐 富 的 展 歷， 其 創
作脈絡一直圍繞在自身的記憶以及攝影、 電 影 對 他 的 影 響。 本 次 以《Ephemeral
Memories》這個展覽主題，作為藝術家
間 的 標 誌 」。 他 用 半 透 明 的 顏 料 使 得 畫 藍 色 和 綠 色 色 調 引 人 注 目， 並 將 逼 真 的 快 照 變 成 夢 境 或 抽 象 記 憶 的 序 列。 他 認 為 一 幅 畫 所 賦 予 的 標 題， 是 一 種 補 充 的 顏 色， 一 種 狀 態， 有 時 它 看 起 來 更 像 是 給觀眾的一封信。如同藝術家馬塞爾·杜
象的一句話“ The title of a painting is a color that has not yet come out of the tube. ”-Marcel Duchamp
一 個 系 列 的 回 顧。 透 過 藝 術 家 不 同 時 期
Marc DESGRANDCHAMPS 捕 捉 了 他 生
的 記 憶 投 射， 他 將 逝 去 的 生 命 片 段 與 自
其 特 殊 的 創 作 手 法 再 現 於 畫 布 上。 本 展
的 作 品 相 互 呼 應， 帶 領 觀 眾 進 入 藝 術 家 身的經歷轉譯為一幅幅融合記憶與想像
的 場 景， 描 繪 幾 近 透 明 的 人 物 和 環 境 交
融，有如相片剪輯的蒙太奇（Montage）
命 中 那 些「 稍 縱 即 逝 的 記 憶 」， 透 過 極 覽將帶領觀眾進入藝術家的幻燈片放映 室，一起感受生命中的吉光片羽。
M ar c DESG R AN DC H AMP S | Un t i t l e d | Oi l on c anv as | 1 6 2 x 9 7 c m | 2 0 1 7
statement “ M e m o r y, t h e pa r t i a l s u r v i va l o f a phenomenon after its cause has vanished.” -Marc DESGRANDCHAMPS There is always a peculiar sense of uncertainty felt while one is viewing Marc DESGRANDCHAMPS’s works. With his use of translucent layering technique to depict the fragments of memory, Marc DESGRANDCHAMPS’s paintings are like clips of edited moments of his splendid life screened on the white canvas. Often known as the master of contemporary figurative paintings, Marc DESGRANDCHAMPS has a great influence on French contemporar y art. Early in the 1987 and 1995, he had already held solo exhibitions at The Centre Pompidou in France. While h i s wo r k s h a ve b e e n d i s p l a ye d i n numerous international exhibitions, the focus of his art has always been on his memory and how photography and movies have influenced him. The solo exhibition this time, Ephemeral Memories , is a retrospective that attempts to review his artworks of each period. Echoing with each other, his works from different periods of times lead his audience into the artist’s world of memory projection. He translates his life fragments and experiences into scenes that merge both
memory and imagination. Depicting the almost transparent blend of figures and environment to create a montage effect of photo editing, his complex composition is a re-cutting and fusion of fleeting memories into the grand scene in his mind. His latest works, “Les Rivages” and “Signe Des Temps, ” are translated into "the horizon” and “sign of the time” in English. With translucent paint, the figures in the scenes appeared clear and a bit see-through. His classic b l u e s k y a n d t u rq u o i s e to n e s a re striking, turning realistic snapshots into sequences of dreams and abstract memories. He believes that a title given to a painting is like an added color, like a footnote of the state. Sometimes, it is even more like a letter written to the viewer. Just as the artist Marcel Duchamp once said, “The title of a painting is a color that has not yet come out of the tube.” Marc DESGRANDCHAMPS captures the “Ephemeral Memories” in his life, painting them on the canvas through particularly creative techniques. This exhibition leads the audience into the artist's slide film showroom, to experience the remain of the beautiful moments of life together.
Marc D ESGR A NDC HAM P S | Un t i t l e d | Gou a c he on pa pe r | 4 0 x 3 0 c m | 2 0 2 1
Ma r c DES GR A N D CH A M P S | L e s R iv ag e s | O il o n c a nv as | 5 5 x 4 6 c m | 2 0 2 2
M a r c
D E S G R A N D C H A M P S
(b.1960) 生 於 法 國 萨 朗 什， 畢 業 於
École nationale supérieure des Beaux-Arts (ENSBA)， 現 居 里 昂。
DESGRANDCHAMPS 作 為 法 國 當 代 畫 家 中最重要的人物之一，以獨特浪漫的繪畫 語言去勾勒回憶與虛實。
他將自己視為一個考古學家，將不同形式 的影像從過往的生活片段中擷取、試圖重 組記憶和記憶的背景。在提倡不具敘述性 繪畫的表皮底下，透過主體和顏料的穿透 性去詮釋時間所造成的變形，並以變形的 形式去探究自我的內心世界。
他 曾 在 不 同 的 國 際 舞 台 中 展 覽 過， 其 中 包 括 巴 黎 市 現 代 藝 術 博 物 館 (Musée
d'Art Moderne de la Ville de Paris) (2011)、Musée Baron Martin, Gray (2007)、Kunsthalle Budapest, Budapest (2005)、Muzeul National
de Arta al Romaniei, Bukarest
(2005)、 法 國 里 昂 現 代 藝 術 博 物 館 (Musée d'art contemporain de Lyon)
(2004) and 巴 黎 龐 畢 度 中 文 (Centre George Pompidou) (1995).
Marc DESGRANDCHAMPS (b.1960) was born in Sallanches, France, graduated from École nationale supérieure des Beaux-Arts (ENSBA). He lives and works in Lyon, France. DESGRANDCHAMPS is one of the leading figurative painters of the French art scene uses a unique romantic artistic language to depict memory, fantasy and reality. He sees himself as an archaeologist that collects different form of images from the living experience in the past and tries to reconstruct the memory. He plays with the notions of opacity and transparency to question the limits of a medium and figuration. Through reconstructing memories, the realism in his paintings is fully compatible with the representation of fantasy, and it has become more complex over the years. H i s wo r k s h a ve b e e n d i s p l a ye d i n numerous international exhibitions, including Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Paris (2011), Musée Baron Martin, Gray (2007), in the Kunsthalle Budapest (2005), Muzeul National de Arta al Romaniei, Bukarest (2005), Musée d'art contemporain de Lyon, Lyon (2004) and Centre George Pompidou (1995).
INSTALLATION VIEW Marc Desgrandchamps ART TAIPEI 也趣藝廊 2021
Marc Desgrandchamps ART TAIPEI 也趣藝廊 2022
INSTALLATION VIEW
Marc Desgrandchamps A walk in the park
也趣藝廊
2022
INSTALLATION VIEW
Marc Desgrandchamps
Le tourment de la ligne d’horizon
Galerie Lelong & Co., Matignon, Paris, France
2022
photo: Tristan Da Cunha courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
photo: Tristan Da Cunha courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
Marc DESGRANDCHAMPS Untitled Oil on canvas 162 x 114 cm 2015
30
COVER STORY 封面故事
Marc DESGRANDCHAMPS Untitled Oil on canvas 162 x 114 cm 2015
Marc DESGRANDCHAMPS Marc DESGRANDCHAMPS
30
COVER STORY
2021.08 | CANS 亞洲藝術新聞
MEDIA COVERAGE 封面故事
馬克．帝格朗尚 Marc Desgrandchamps ： 敘事是貫穿作品的主軸 就像車窗外被玻璃壓得扁扁的人與物 文 / 劉亭君
圖片提供 / 也趣藝廊
չ㼭儘⦬莅昿嫢ⴀ䧮㗂㖈䖕䏠溏ぢ璭㢫ꦑ衽儘莅鸠䏞鷷♧崩鸚涸騟➃莅兞
蒀遤➃涸魨넓ꦑ衽鮦㶩涸遤鹎饱⠃儘罜鄄黬乺鷴麕梯槵鮦璭齡❉➃㖈䧮滚⚥ 㥪⫹鿪鄄㠺䖤䩁䩁涸倴僽䧮欽傍䊺鄄䧮䒚넍涸䩛䭸㖈梯槵♳㼟➮⦛涸茁㝤涸垸 祎♶幢պ
꼛⯘䋷呔剽㼿
Marc DESGRANDCHAMPS Untitled 46 x 55 cm Oil on canvas 2019 photo: Studio Julien Bouvier
courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
31
第一眼看到馬克．帝格朗尚的畫作，心裏或許都會有個疑問，他的作品 不完全的具象，也不完全地抽象，就如同他所有的作品都以〈無題〉命名， 神秘、卻又引人入勝，想要窺探那若有似無的片段，那或許是一段回憶，又 或許是一塊記憶。 馬克．帝格朗尚出生於 1960 年的法國薩朗士，現居里昂，是法國當代 藝術最重要的藝術家之一。作品曾在巴黎現代藝術博物館、北京對畫空間畫 廊、布達佩斯藝術廳、國立羅馬尼亞藝術博物館、里昂現代藝術博物館、龐 畢度中心等法國與世界各知名博物館及畫廊展出。明年 1 月也將在德國萊比 錫的知名畫廊Galerie EIGEN+ART Leipzig/Berlin舉辦個展，並且在2022至
2023年間在法國馬賽的當代美術館，以及位於法國東庇里牛斯省的塞雷現代 藝術博物館雙雙舉辦展覽。 層層疊加色塊，在透明與不透明之間自在穿梭，就像個如魚得水的玩 家，這就是馬克．帝格朗尚。他的作品發想來自多個領域，從藝術史、電 影、照片，再到文學及音樂，試圖挑戰媒介特殊性的需求；他的作品總是在 具象的極限邊緣徘徊，「我畫的是懷疑的畫。對人的懷疑、對物體的懷疑、 對存在的懷疑，甚至是對繪畫本身的懷疑」，我們能試圖從片面的角度看出 藝術家呈獻的人體與景色，卻被扭曲的視角與空間暫緩思考，變得不是那麼 的肯定。馬克．帝格朗尚的畫作看似透過一面窗戶望出去的景色，物體與顏 色之間的交互融合，就像因快速行駛的火車、汽車而模糊了眼前的視線，他 的藝術會讓你在腦中按下慢速鍵，開始細細品味在畫作中靜止的那一瞬間。
人物對馬克．帝格朗尚的重要性 廣闊的田野景色、遠眺的山形變化、靜謐悠閒的海灘，當你看到馬克． 帝格朗尚的畫作，這些景緻總是率先躍入眼簾，而後拉近視線，開始找尋出 現在畫作中的近物細節，可能是殘枝、落葉，可能是意義不明鐵鍊，又或是 某一人家的小房子，這些畫作中似乎都在紀錄著某個人的故事。當你意識到 這些細節時，你會發現他們似乎都被一條線串起來，「生活」，它們似乎都 與人的日常生活有所關聯，一些總是出現在每一天，並且你已不覺得特別， 因此未察覺的事物。 馬克．帝格朗尚曾在 2014 年的採訪中說到『我對人有種迷戀，時常將 女性的身影放進作品裡，而其他作品就算是沒有實際的人物出現，你依舊能 從畫中感受出人物的存在』。他進一步地以海灘的畫作舉例，海灘是自然形 成，而後經由人的規劃以及到訪，成為了現在的海灘景色。「存在，總是從 虛無中誕生」人存在的證據跟隨著一些乍看平凡的物體，一個鐵製垃圾桶、 房子、馬廄，甚至是一個出現在畫中一角的小小路標，亦或是成堆在旁邊的 閒置躺椅。這些在畫中出現的物體本身的存在即代表了人在世界的到訪，儘 管畫作並未對這些物品的來源加以敘述，也看不出有人正在使用，但就像超 現實主義大師—達利的著名〈軟鐘〉，不用說明白，自身便擁有著強烈的存 在感，讓人無法忽視。
32
Marc DESGRANDCHAMPS Untitled 200 x 300 cm (each 200 x 150 cm) Oil on canvas, diptych 2012 photo: Uwe Walter, Berlin
courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
Marc DESGRANDCHAMPS 33
遊走在抽象與具象之間的獨特創作魅力 馬克．帝格朗尚被定義為具象藝術家，但他的藝術又像一個虛無、飄渺又 夢幻的二度空間，當觀者凝視他的作品，會突然發覺自己身處於一個平面的空間 中。然而，畫作中的廣闊的山稜線與海平面，卻又總是讓觀者清楚明白，那裏存 在著一條深層的地平線。他說「矛盾存在於這兩個感受之間，兩個都是現實，卻 也永遠相伴，永遠沒有解答」。平面與立體確確實實地並存於他的畫中，對此馬 克．帝格朗尚說「這也許與我矛盾的內心有關。我對現代主義抽象非常感興趣， 但同時也對具象藝術深深著迷」。雖平面與立體；抽象與具象，我們總是將它們 定義於對立的兩面，但放到馬克．帝格朗尚的作品上，似乎成為一個既衝突，又 相互和諧的產物，他的畫作總是自行散發一種特有的氛圍，當觀者掉入他創造的 空間，就像穿梭到了一個充滿柔和色彩的世界，在那平行時空中，你將會自行降 低呼吸的音量，悄悄地漫步走在沙灘上、草地上，在馬克．帝格朗尚給予的世界 觀，走走、晃晃，並且試圖從中發現些什麼。
以攝影作為靈感 他的畫作可以說是記憶的零碎片段，就像是玻璃破裂後的一小碎片，不完 全真實，還有點虛幻。他擅長在合乎常理的背景前，從自己的一些攝影紀錄，或 是他從電影裡曾看過的片段，將作品添加些許圖像、形狀、以及幻影的元素，這 些元素的出現輕輕地擾亂我們的認知，從而開始感到好奇。 攝影是馬克．帝格朗尚紀錄靈感的工具，他在採訪中說到『我並沒有想成 為一個優秀的攝影師，我所拍攝的照片都是在日常隨手的拍攝，當我看到一個感 興趣的東西，就拿起我的相機拍下來，那是個我紀錄生活，紀錄靈感的方式』。 攝影在他的創作中留下許多痕跡，你可以從他的畫作中，看到許多框架式的構 圖，就像是透過窗戶、玻璃，或是鏡頭看出去的場景，這種穿透的視覺處理，讓 人物與物體都變成平面的，就像他幼年時期，偶然的一次望向窗外，發現行人與 景色「都被玻璃壓得扁扁的」一樣。 而馬克．帝格朗尚畫作中特有的移動既視感，也與相機的延遲曝光拍攝似 乎有些相關聯，對於這一點，馬克．帝格朗尚表示「的確，我的畫有一種時間 延遲的效果在裡頭，這也是常見於攝影的拍攝手法。我稱呼它為『拍攝時間』， 這是一種融合正在進行與不動之事物的結果」。若以攝影解釋，馬克．帝格朗尚 的作品就像移動中的相機，輕按快門，將遠處不動景色與正在移動的本體相互交 合，互相黏著，以至於產生出「靜」與「動」之間的張力。「繪畫與攝影都是紀 錄以及呈現時間流逝的方式，在我的畫作裡，人物模糊的效果代表著時間正在推 進，事情正在發生」，「在行進的車上，窗外的人與物不斷出現，又消失，不停 的循環著。每個人都有自己的故事，但我給你故事，我給你元素，給你想像的空 間，讓你用這些元素自己訴說一段故事」。馬克．帝格朗尚的作品就像童話故詩 書的其中一頁，那一頁可以發展出幾百種的後續故事，你只需要仔細探索畫作的 各個角落，並且大膽地提出可能。「敘事是貫穿我作品的主軸，但絕對不是個有 開頭與結尾的那種故事，我給予故事的元素，但我不給一個解答」。
34
Marc DESGRANDCHAMPS Untitled 162 x 114 cm Oil on canvas 2018 photo: Studio Julien Bouvier
courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
Marc DESGRANDCHAMPS Untitled 162 x 97 cm Oil on canvas 2020
photo: Studio Julien Bouvier
courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
Marc DESGRANDCHAMPS 35
以白色作為陰影 那段童年的記憶，一直留存在他心中。直到他接觸到攝影後，才發現這兩者之間的異曲同工之妙，並且將這種「畫面稍 縱即逝」的手法添加在他的畫作上。在他的畫中可以看到空間尺度扭曲，以及一些不合乎常理的現象。例如在寬廣的背景之 中，總有個不太顯著的建築或是家具等物品加強整幅畫作的重量；大部分出現在畫作的人物都被模糊了特徵，只留下一個人 形的輪廓。這些都在暗示著速度的加快、維持，以及減慢，直至一個慣性的狀態。他聰明地把速度的運動性與透明連接在一 起，你可以看出，縱使他的每幅作品都各自擁有不同的色彩，卻都或多或少蘊含白色的元素在其中。馬克．帝格朗尚以白色 作為陰影，在視覺上體現出透視感，營造人物與物體正在因快速行進的畫面而模糊了自己本身的輪廓。 在他的眾多作品當中，又以海灘為主題的畫作最凸顯此手法，海灘之作可以說是擁有「最動態」與「最靜態」表現的 一幅畫。在海灘畫作中，可以看到白色的色塊圍繞著正中央的女性人物，相較於馬克．帝格朗尚的其他作品，這幅畫使用的 白色更加地飽和，並且也擁有更大的面積，「這是一種重申人物穩固性的方式，為人物創造出獨立的層次。這也是我口中所 謂的孤獨，畫中的女性與她背後的海灘背景並不相容在一起，他們是另一種獨立存在的個體」，「這使得人物開始產生出看 似正在移動的錯覺，但相對應的，在她身後的海灘場境卻是靜止不動的」。馬克．帝格朗尚使用白色作用於區隔遠、近以及 動、靜，而遠處的山巒及海岸線則是使用不那麼飽和的色調，顯現可穿透的視覺作用，讓觀者感受視線鎖定在人物的移動， 使得除了目標以外的人與景色，在眼中相對應的開始模糊⋯。
Marc DESGRANDCHAMPS Untitled 55 x 46 cm Oil on canvas 2019 photo: Studio Julien Bouvier
36
courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
Marc DESGRANDCHAMPS Untitled 55 x 46 cm Oil on canvas 2019 photo: Studio Julien Bouvier
courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
Marc DESGRANDCHAMPS Untitled 55 x 46 cm Oil on canvas 2019 photo: Studio Julien Bouvier
courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
Marc DESGRANDCHAMPS 37
MEDIA COVERAGE
2016.11 | FOCUS 焦點藝術
art now Marc Desgrandchamps 馬克．帝格朗尚 刻劃如夢之實的法國具象後現代巨擘
雖 然 再 過 一 周， 我 和 馬 克· 帝 格 朗 尚（Marc
略 了 一 項 事 實， 他 唯 一 容 許 的 重 複 性， 便 是 製 作
Desg randchamps） 就 認 識 三 十 年 了， 但 還 是 不 敢
同 一 畫 作 的 一 大 一 小 版 本， 除 此 之 外 無 一 相 同，
確 定 自 己 了 解 他 在 做 什 麼。 每 當 我 進 到 他 的 工 作
而小型版本通常是為了幫助大版本畫作完成而出
室， 看 到 的 不 只 是 新 玩 意 兒， 還 有 琳 琅 滿 目 的 新
現 的。 但 所 有 的 畫 作 都 是 來 自 上 一 部 的 經 驗， 全
畫 作， 但 我 不 確 定 那 些 和 我 上 次 看 到 的 是 同 一 樣
都 始 於 印 上 畫 作 的 一 個 感 覺、 一 絲 記 憶、 一 脈 回
東 西。 儘 管 主 題 醒 目 且 恆 動 久 遠， 同 時 也 有 熟 悉
思， 其 中 的 空 間 與 布 局 也 難 有 攝 影 領 域 中 的 凝 聚
的 輪 廓， 但 對 於 我 試 圖 理 解 所 做 的 努 力， 這 些 畫
力。 在 攝 影 甚 至 是 電 影 中 的 雙 聯 或 三 聯 的 投 影 形
依 然 像 草 叢 裡 滑 溜 的 蛇， 倏 地 就 消 失 了。 這 總 是
式， 非 常 可 能 只 是 障 眼 法 － 防 止 眼 睛 迷 亂 失 焦 的
給 人 一 種 微 微 暈 眩 的 感 覺， 而 且 我 確 信 不 是 只 有
方 法。 而 這 種 引 起 是 別 的 類 比 表 現 手 法， 總 是 使
我 有 這 種 感 受， 不 過 這 也 大 概 就 是 他 的 創 作 最 吸
我們忘記這只是一種詭技而已。
引 人 的 地 方 吧。 在 我 上 次 去 找 他 的 時 候， 最 令 我 注 目 的 是 畫 作 上 肢 體 周 邊 的 修 正 線 條， 長 得 就 像 一片片白色遮罩，雖然我不是很理解目的為何。
他 的 早 期 作 品 風 格 傾 向 於 古 風 與 表 現 主 義， 人 物 在 緊 密 布 局 下 單 獨 或 成 雙 出 現， 人 物 之 間 的 關 係 在 呈 現 古 人 戰 鬥 的 風 格 下 顯 得 相 當 緊 張， 當
帝 格 朗 尚 確 實 是 法 國 重 要 的 大 藝 術 家 之 一，
布 局 打 開 來， 人 物 間 的 關 係 也 獲 得 舒 緩， 而 數 量
但 撇 開 他 畫 作 本 身 的 演 變， 它 們 和 其 他 藝 術 家 的
也 增 加 為 二 或 三 個。 他 們 似 乎 正 以 宗 教 畫 的 神 聖
作 品 是 截 然 不 同 的。 就 像「 看 見 世 界 的 窗 口 」，
風 韻 靜 靜 交 流， 就 像 聖 安 妮 和 聖 母 之 間， 或 是 聖
他 的 主 題 十 分 豐 富， 難 以 一 一 枚 舉， 而 且 他 的 作
母 與 天 使 長 加 百 列 的 談 話， 只 不 過 在 帝 格 朗 尚 的
品 也 都 不 設 標 題， 過 去 二 十 年， 他 們 越 來 越 仰 賴
畫 中， 既 沒 有 翅 膀 也 沒 有 聖 光。 畫 中 的 女 人 正 穿
攝 影 和 電 影。 在 其 初 始 之 際， 他 參 考 的 對 象 是 來
著 浴 袍 和 橡 膠 拖 鞋， 其 中 流 露 出 的 平 凡 特 性 提 醒
自 普 桑（Poussin）、 貝 克 曼（Beckmann） 到 馬
我 們， 不 只 是 現 代 世 界 的 日 常， 而 是 朋 友 們 在 海
列維奇（Malevich）等美術館的古代或現代畫作，
灘上談天，沒有比自在的情境更有意義的事情了。
這 些 之 外 還 會 疊 加 上 電 影 的 靜 態 畫 面、 新 聞 上 剪
他用以參考的系列在同時期的熟悉世界裡獲得拓
下 來 的 圖 像 還 有 他 旅 途 中 拍 下 來 的 照 片， 它 們 本
展， 在 他 珍 藏 的 藝 術 書 籍 旁 是 裝 滿 假 日 照 片 的 鞋
質 上 的 比 擬 和 實 際 的 特 質 意 味 著 他 的 畫 作， 並 不
盒， 而 鞋 盒 之 外， 便 是 他 深 愛 的 地 中 海 或 巴 斯 克
會超出瓦堡（Warburg）設定的移動形式與姿態原
海岸的夏日陽光。
則。一名路人回想著古董浮雕或是花瓶上的人物。 這 些 對 過 去 藝 術 近 乎 學 術 的 參 考 作 品， 加 入 童 年 回憶、節慶照片和電影片段後，顯得更加豐富了。 而 這 種 呈 現 手 法 在 近 幾 年 來 顯 得 更 加 複 雜， 隨 著 時 期 的 演 進， 技 術 變 化 也 開 闢 起 新 的 主 題。 他 在 工作室的定期工作替他鑿出屬於自己的定位－而 且 也 越 來 越 清 楚， 他 畫 作 的 現 實 主 義 和 夢 想 的 呈 現是完全相容的。
攝 影 究 竟 是 他 畫 作 掩 蓋 痕 跡 的 創 意 來 源 嗎？ 用 假 日 海 邊 的 明 媚 陽 光 來 取 代 美 術 館 的 人 造 光？ 或 是 更 共 享 更 融 入 的 生 活 方 式？ 即 使 某 種 程 度 上 是 故 意 這 麼 做 的， 人 們 也 不 應 該 被 他 明 顯 單 純 的 主題或是日常的外觀所誤導。作為有質量的作品， 一 幅 好 的 畫 作 能 覆 蓋 痕 跡， 如 印 地 安 人 在 美 國 西 部 騎 馬 奔 騰 的 時 候， 在 馬 尾 掛 上 樹 枝 擦 去 足 印。 我們和其他藝術愛好者一樣認為自己是兒童或觀
雖然我們對帝格朗尚的一致性抱持讚賞態
眾。 且 帝 格 朗 尚 特 別 不 愛 半 途 而 廢， 他 更 傾 向 於
度， 但 事 實 上 他 的 作 品 已 發 展 出 超 過 三 十 年 的 規
以完整的解決方式作協調，直接把整匹馬掛起來，
律 性， 這 種 重 複 性 也 受 到 批 評。 他 的 畫 作 確 實 經
不留任何痕跡。而我們也信了，也許這樣就夠了。
常 涉 及 女 性 形 象， 但 他 的 主 題 持 續 演 變， 而 方 法
我 們 相 信 的 同 時 也 憶 起 Stubbs 和 Géricault、
本 身 也 與 早 期 使 用 的 明 顯 不 同。 這 項 批 評 似 乎 忽
Deg as 的 受 傷 騎 師， 還 有 Caravag gio 的 聖 保 羅，
text_Fabrice Hergott, "The White Shadow" 收錄於 2012 Marc Desgrandchamps: Palindromes 展覽畫冊
images_Aki Gallery_ 也趣藝廊
Marc Desgrandchamps / Untitled（1945）/ 200 x 300cm / Oil on Canvas / diptych / 2014
以 及 帕 德 嫩 神 殿 的 其 他 繪 畫 和 橫 眉 浮 雕。 現 在 已
在 一 塊， 但 馬 約 爾 本 身 只 是 雕 塑 一 開 始 發 出 的 回
經 沒 人 能 在 街 上 看 到 馬 了， 除 了 田 野 之 外， 全 都
聲。 帝 格 朗 尚 手 中 人 物 和 馬 約 爾 的 風 格 差 異， 以
消 失 了。 至 於 騎 兵 團 的 擔 憂， 比 起 蹄 印， 挖 土 機
及 馬 約 爾 與 埃 及 繪 畫 的 差 異， 是 不 是 同 一 種 差 異
的 履 帶 更 常 出 現。 這 是 種 無 可 逆 轉 的 消 逝 嗎？ 我
呢？藝術史中琳瑯滿目的多種形式逐漸淡出舞台，
們 必 須 相 信 不 是。 這 些 畫 作 的 世 界 裡 充 滿 著 假 期
一 但 有 人 試 圖 描 繪 這 些 事 件 發 生 的 概 覽， 便 會 變
的 心 理 狀 態， 且 可 容 易 轉 變 為 心 靈 的 假 日。 物 體
得 統 一。 和 今 天 的 其 他 藝 術 相 比， 帝 格 朗 尚 的 原
間 的 恆 動 漂 浮， 讓 人 物 和 圖 像 元 素 的 釋 放 近 似 於
創 性 更 顯 獨 特， 必 須 以 更 長 時 間 的 視 角 來 看， 或
圖 片 平 面 的 沸 點， 也 就 是 電 影 受 熱 開 始 燃 燒 變 形
在任何情況下比我們生活的時間尺度還長的尺度。
的 時 刻。 當 視 線 落 於 畫 作 之 上， 馬 匹、 沐 浴 者 和
我 們 就 能 把 他 的 作 品 看 作 減 速 器， 從 過 往 尋 找 熟
路 人 都 是 召 喚 於 畫 上 的 幻 影。 而 馬 匹 也 是 西 部 的
悉 形 式 以 重 新 利 用 的 機 器。 這 顯 然 是 最 偉 大 的 藝
馬 匹， 女 性 的 人 物 形 象 可 以 是 沙 漠 中 的 囚 徒 或 是
術 家 也 用 過 的 知 名 步 驟。 也 許 有 一 天， 我 們 會 對
神 諭 之 前 的 先 知； 也 許 我 們 在 畫 中 看 到 的 人 物，
過 去 兩 世 紀 的 藝 術 有 個 更 準 確、 更 中 立 的 看 法，
全 都 是 在 前 往 諾 亞 方 舟 路 途 中， 脫 離 隊 伍 的 迷 途
我 們 將 會 看 見 現 代 藝 術 的 矛 盾。 其 發 現 能 力、 創
羔 羊， 只 是 我 們 不 曉 得 它 們 究 竟 是 拋 下 行 伍， 抑
造 能 力 都 和 回 到 過 去 而 重 組 的 能 力 緊 密 相 連（ 恰
或 是 正 努 力 趕 上。 畢 竟 我 們 所 說 的 生 活 和 我 們 認
似手心手背）。
知 的 時 空， 不 就 只 是 個 區 間 嗎？ 兩 件 事 情 引 燃 的 中間，正是這種間隔。
這 些 畫 作 的 完 成 就 像 方 程 式。 它 們 呈 現 出 記 憶 裡 可 能 出 現 的， 而 非 現 實 存 在 的。 現 實 主 義 是
這 些 畫 反 映 出 緊 急 狀 態 比 平 庸 還 不 現 實， 雖
虛 幻 的。 在 視 線 落 下 的 地 方 出 現 了 第 一 層， 而 同
然 他 毫 無 疑 問 是 已 知 的 平 庸， 基 於 重 現 感 覺 的 意
時 一 大 簇 假 期 照 片 巧 妙 地 建 成 個 人 參 考， 還 有 圖
願， 這 種 感 覺 來 自 我 們 所 有 形 式 的 知 覺， 從 我 們
像 元 素、 標 記、 擷 取 自 其 他 畫 作 的 影 像 片 段 和 幻
茫 然 地 活 著、 情 慾 歡 愉 的 身 影、 像 挑 戰 般 將 自 己
影， 輕 柔 地 破 壞 並 擾 亂 我 們 的 感 知。 他 對 畫 作 進
的 身 體 呈 現 給 觀 眾。 對 帝 格 朗 尚 來 說， 雄 偉 不 朽
行 亮 化 處 理， 這 是 一 種 更 流 動 的 九 零 年 代 繪 畫 方
與 色 情 主 義 並 進。 他 經 常 與 馬 約 爾（Maillol） 聚
式， 他 讓 顏 料 滾 動， 讓 整 幅 圖 畫 看 起 來 就 像 顏 料
要 逃 出 畫 布 一 樣。 而 今 天 的 畫 作 似 乎 很 少 或 沒 有
當 我 們 打 開 一 本 藝 術 書 籍 或 是 一 盒 舊 照 片，
顏料移動的出現。這些形式相互接近而彼此匯聚，
想 著 過 去 的 時 候， 我 們 便 是 穿 梭 時 間 旅 行。 童 年
異質元素擾亂表面的內聚力。
的 回 憶 充 滿 了 幸 福 的 景 象、 被 曬 傷 所 標 記 的 燦 爛
柏林展覽的準備工作始於 2012 的一月。這些 發 現 於 考 古 遺 址 的 可 辨 識 遺 跡， 來 自 相 當 於 龐 貝 的 西 元 一 世 紀。 流 浪 的 女 孩 來 自 其 他 照 片。 畫 作 很 少 作 為 完 整 影 像 的 重 現。 它 們 由 異 質 元 素 拼 貼 而成，和 Gopper 的畫作十分相仿。這種處理方式 將 各 個 部 分 拉 在 一 塊， 並 透 過 布 局 再 次 強 調 一 種 決 斷 的 感 覺， 相 當 緊 張， 即 使 輕 於 以 往。 而 路 人 是 完 全 可 見 的， 但 往 往 背 對 觀 眾。 這 是 因 為 他 對 它 們 照 相， 一 旦 走 過 就 再 也 不 回 頭 嗎？ 或 者 只 是 想 強 調 不 可 彌 補 的 已 然 損 失？ 臉 部 無 疑 是 當 下 最 有 說 服 力 的 景 象， 而 當 下 或 許 沒 有 比 呈 現 臉 部 更 好 的 界 定， 另 一 方 面 來 說， 如 果 能 看 到 眼 睛， 那 臉 部 也 只 是 臉 部 而 已。 然 而 這 些 畫 裡 並 未 將 眼 睛 與 眼 神 描 繪 出 來， 甚 至 連 馬 也 被 剝 奪 了。 模 糊 的 墨 鏡、 頭 被 另 一 個 人 物 所 遮 蓋， 全 都 以 這 種 令 人
夏 日 時 光 和 沖 上 岸 的 水 母， 罕 見 的 乾 旱 或 初 戀。 看 著 這 些 泛 黃 微 汙 的 舊 照 片， 如 果 不 試 著 將 日 期 年 份 與 那 些 年 發 生 過 的 戰 爭、 屠 殺 事 件 或 種 族 滅 絕 聯 想 在 一 起， 一 切 都 會 很 完 美， 就 像 在 海 邊 度 過 假 日 一 樣。 更 廣 泛 地 說， 這 些 影 像 揭 示 了 一 種 旨 在「 逃 避 淹 沒 自 己 的 威 脅， 並 打 擊 不 安 與 焦 慮 恐 懼。 害 怕 戰 爭 或 災 難？ 害 怕 外 面 世 界？」 的 結 構。 事 實 上，Villa Tristeby Patrick Modiano 的 一 航 是 對 幾 十 年 來 冷 戰 的 準 確 描 述： 二 戰 之 後 永 無 止 境 的 結 局。 我 不 知 道 六 零 和 七 零 年 代 中 的 孩 童， 是 否 在 假 日 也 都 活 在 全 世 界 可 能 毀 滅 的 恐 懼 中， 或 每 年 七 月 暑 假 的 第 一 周 是 否 能 提 供 他 們 象 徵 性 的 緩 解。 在 後 來 的 九 零 年 代， 盧 安 達 和 思 雷 布 雷 尼 查 的 屠 殺 似 乎 證 實 了 這 種 恐 懼。 原 本 風 光 明媚的夏天，在此看來只是個不怎麼樣的季節。
好奇的方式迴避面對觀眾的機會。儘管沒有交流，
重要的是，這幅畫也代表了存在的隱藏性質。
在 畫 布 表 面 卻 有 某 種 心 理 掃 描， 就 像 規 避 別 人 眼
一 處 風 景 和 一 位 路 過 的 年 輕 女 性， 被 日 光 過 度 滋
神 的 尷 尬 一 瞥， 毫 不 留 戀 地 掃 過 周 圍 空 間， 就 好
潤 的 植 披 都 只 是 視 覺 或 情 緒 的 多 個 記 號。 藻 類、
像 根 本 不 打 算 對 所 處 的 地 方 估 量。 藉 著 這 種 細 看
塑 膠 和 焦 油 碎 片 在 海 灘 上 沉 積： 幾 個 不 同 世 界 的
前 掃 視 的 感 覺， 畫 作 多 了 一 種 懸 浮 的 樣 貌， 好 像
殘渣全部都集合在這裡了，工業碎屑點綴著海灘，
他 是 上 古 生 物 的 身 體， 沒 有 心 臟 或 腦 袋， 而 重 要
就 像 過 去 的 遺 跡 點 綴 著 時 間。 汙 染 和 參 差 是 這 種
的 器 官 蔓 延 至 整 個 體 表， 產 生 令 人 好 奇 的 矛 盾 效
藝 術 不 變 的 性 質， 而 帝 格 朗 尚 的 畫 作， 則 是 所 有
果。 至 於 技 術 性 的 處 理， 流 而 又 止 看 起 來 就 像 仔
發 生 在 他 身 上 的 事 務 的 容 器。 因 此， 海 灘 和 海 濱
細 處 理 原 料 的 工 匠， 不 容 許 有 任 何 的 放 縱， 以 免
應 以 隱 喻 的 意 義 來 理 解。 前 一 天 的 風 暴， 又 將 另
浪 費 材 料。 在 現 實 中， 這 種 偉 大 藝 術 品 的 乾 式 處
一個未知世界的碎片洗刷上了海灘。
理 讓 他 的 畫 作 呈 現 中 性， 沒 有 任 何 一 部 分 更 為 突 出。 一 些 象 徵 性 的 細 節， 如 地 平 線 邊 緣 的 高 爾 夫 球 車， 可 能 是 我 們 永 遠 也 摸 不 著 邊 的 反 諷。 他 是 否打算在任何時刻將這個和內部事件的多樣性串 聯 起 來？ 單 個 時 刻 內 的 多 個 瞬 間？ 或 甚 至 是 事 件 和 事 實 的 多 元 比 如 畫 中 人 物， 就 像 觀 看 者， 擁 有 在 畫 布 的 時 空 內 移 動 的 能 力。 路 過 的 年 輕 女 性， 很 可 能 是 同 時 在 遠 方 坐 在 車 裡 的 同 一 個 人。 這 些 只 是 猜 測， 但 這 種 回 溯 足 以 軟 化 圖 片 裡 的 空 間。 追 溯 古 代， 一 個 接 近 古 代 雕 像 的 移 動 或 偽 裝， 只 是 畫 中 人 眼 前 持 續 展 開 的 表 面。 我 花 了 幾 年 時 間 才 明 白， 這 些 在 繪 畫 的 透 視 空 間 中 的 旅 程 被 理 解
這 個 作 品 能 像 一 個 咒 語 或 魔 法 裝 置， 能 透 過 模 仿 世 界 的 一 部 分 防 止 他 消 失， 同 時 尋 找 能 永 遠 被 過 去 所 警 告、 被 未 來 所 預 知 的 部 分 嗎？ 有 人 必 須 要 成 為 樂 觀 到 不 合 理 的 人 嗎？ 樂 觀 到 會 認 為 年 輕 女 性 是 在 參 觀 一 處 古 老 城 市 的 基 礎， 顯 現 出 沒 有 文 明 或 生 命 是 可 以 完 全 被 摧 毀 的， 且 永 遠 會 留 下 可 以 看 見 曾 經 的 痕 跡， 而 這 些 遺 跡 必 將 被 許 久 之 後， 只 是 在 附 近 悠 步 的 人 重 新 賦 予 新 生。 簡 而 言 之， 這 麼 相 信 的 話 就 太 奇 幻 了， 這 些 漫 步 的 女 孩， 可 能 不 完 全 是 不 知 不 覺， 而 是 不 僅 在 模 仿 一 世 紀 先 人 的 行 步， 還 偶 然 地 從 遐 想 深 處 在 神 像 安 置之處，剛好碰上他們的姿勢、位置和微度？
為 時 間 之 旅。 除 去 褶 皺 或 開 口， 藝 術 家 在 畫 中 盡 可 能 安 排 了 漏 洞 以 軟 化 整 個 畫 面 的 紀 念 性， 使 每
在 我 上 次 訪 問 他 的 工 作 室 時， 帝 格 朗 尚 提 到
一 幅 畫 作 為 探 測 器， 作 為 我 們 對 時 間 感 知 複 雜 度
他 新 畫 作 中， 作 為 校 正 的 一 種 白 色 陰 影。 他 以 一
的指標。
種 諷 刺 的 語 調 提 醒 我， 這 在 繪 畫 史 中 早 就 是 一 項
text_Fabrice Hergott, "The White Shadow" 收錄於 2012 Marc Desgrandchamps: Palindromes 展覽畫冊
images_Aki Gallery_ 也趣藝廊
Marc Desgrandchamps / Untitled（1995） / 200 x 150 cm / Oil on canvas / 2015
存 在 已 久 的 傳 統。 不 過 我 不 大 確 定 這 些 校 正 的 用
在 他 的 畫 中， 在 考 古 遺 址 附 近， 對 遠 古 主 題
意。 也 許 就 像 Velázquez 做 的 一 樣， 是 用 來 提 醒
的 參 考， 只 是 想 表 明 一 位 被 石 化 入 雕 像 的 路 人 與
我 們 其 才 華 的 一 種 方 式， 以 炫 目 的 效 果 產 生 更 好
過 往。 因 此 任 何 生 物， 或 我 們 認 為 的 生 物， 都 只
的 透 視 或 別 種 可 能 性。 或 者 這 是 實 體 上 的 幽 靈 痕
能 表 示 將 我 們 與 時 間 綁 在 一 起 的 複 雜 關 係。 在 這
跡， 就 像 Courbet 工 作 室 的 Jeanne Duval， 在 顏
些 平 凡 的 節 日 照 片 之 下， 等 待 奔 馳 的 馬 匹、 沿 著
料 的 化 學 中 以 超 自 然 的 外 觀 表 達 它 們 的 不 滿。 我
海 濱 的 散 步， 帝 格 朗 尚 的 圖 畫 能 做 的 頂 多 就 是 在
願 意 同 時 相 信 以 上 的 事 情， 並 將 這 些 白 色 陰 影 視
我們對時間的看法上作猜測。
為 藝 術 家 留 予 我 們， 作 為 其 技 藝 精 湛 的 象 徵 與 他 不 想 隱 藏 的 校 正。 且 過 去、 現 在 和 未 來 的 回 憶 似 乎 呈 現 著 他 的 執 著 和 回 憶（ 如 脈 石 ）、 人 物 的 古 老 過 往， 同 時 也 宣 稱 著 如 雕 像 的 未 來。 他 會 繼 續 以 白 色 陰 影 包 圍、 投 影， 如 保 護 性 脈 石， 減 少 毀 滅的風險。
在 5 號 屠 屋，Kurt Vonnegut 大 膽 地 嘗 試 以 綁 架 他 的 外 星 人 的 觀 點 解 釋 時 間， 一 個 過 去、 現 在 和 未 來 都 在 同 一 個 平 面 上 的 看 法， 大 概 看 起 來 就 像 我 們 在 看 一 段 洛 磯 山 脈： 所 有 的 時 間 都 是 時 間， 時 間 不 會 變。 另 一 種 假 期 的 樣 子， 明 澄 的 藍 天，永遠都下著雪的山峰，白色陰影。
Focus Art Magazine 51
Marc DESG R AND C HA M PS | Un t i t l e d | Oi l on c a n va s | 55 x 4 6 c m | 2 0 1 7
Bio g r ap h y C o l l e ct i o n
Musée Frieder Burda, Baden-Baden, Germany Musée Régional D'Art Contemporain Languedoc-Roussillon, Sérignan, France Musée Paul Dini, Villefranche-sur-Saône, France Musée National d'Art Moderne - MNAM, Paris, France Musée des Beaux Arts, Caen, France Musée de l'abbaye Sainte-Croix (MASC), Les Sables d'Olonne, France Musée d'art m oderne et contemporain de Saint-Étienne (MAMC), Saint-Etienne, France Musée d'Art Moderne et Contemporain (MAMCS), Strasbourg , France Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Paris, France Musée d'Art Contemporain Lyon, Lyon, France Institut d'art contemporain Villeurbanne/Rhône-Alpes (IAC), Villeurbanne, France Institut culturel Bernard Magrez, Bordeaux, France FRAC - Ile-de-France - Le Plateau, Paris, France Fonds National d'Art Contemporain, Paris, France Carré d'Art - Musée d'Art Contemporain de Nîmes, Nîmes, France Today art museum, Beijing , China 1965
Born in Sallanches, France
Ed u cat i o n 1978-81
Ècole nationale supérieure des beaux-arts de Paris (ENSBA)
Lives and works in Lyon, France
S o l o E x h i b i t ion s 2022
2020 2019 2018
2017 2016 2015 2014
Ephemeral memories, Aki Galler y, Taipei, Taiwan MOMENT, Galerie EIGEN + ART Berlin Le tourment de la ligne d’horizon, Galerie Lelong & Co., Matignon, Paris, France Barcelona II, Galerie Lelong & Co., Paris, France Barcelona, Galerie Lelong , Paris, France Jardins obscurs, Galerie Lelong , Paris, France Die blaue Stunde, Galerie EIGEN + ART Leipzig , Germany Latona, Galerie Lelong , Paris, France Standbilder, Galerie EIGEN + ART Leipzig / Berlin, Germany Pint ura, Galería Pilar Serra, Madrid, Spain Marc Desgrandchamps, Musée des Beaux-Arts de Caen, Caen, France Soudain hier, Galerie Lelong , Paris, France Spuren, Galerie EIGEN + ART Leipzig , Germany Ombres blanches, Galerie Zürcher, Paris, France Solitudes, EIGEN + ART Berlin, Germany
2013 2012
2011
2010
2009 2008 2007 2006 2005 2004
2002
Fondation pour l’art contemporain Claudine et Jean-Marc Salomon, Alex, France Marc Desgrandchamps, Centre d’art contemporain de la ville de Fontaine, France Palindromes, EIGEN + ART Lab, Berlin, Germany Zürcher Studio, New York, USA Marc Desgrandchamps - Recent Painting , Musée d’Art Moderne, Paris, France Marc Desgrandchamps - Recent Painting , Dialogue Space Galler y, Peking , China Marc Desgrandchamps - Recent Painting , Modern Art Museum of Paris, France Le Dernier Rivage, Carré Sainte-Anne von Montpellier, France Fragments d'un modernisme aléatoire, Galerie Zürcher, Paris, France La Terrasse et Le Miroir, Ateli er Michael Woolworth, Paris, France Histoires, Contemporar y Art Center of Châtellerault, France Œuvres récentes, Pictura Gall er y, Cesson-Sévigné, France Zürcher Studio, New York, USA Galerie Zürcher, Paris, France Marc Desgrandchamps: gouaches 2001-2006, Musée Baron Martin, Gray, France Un état des choses, Le Creux de l'enfer, Thiers, France Espace 315, Centre Georges Pompidou, Paris, France Galerie Zürcher, Paris, France Stand der Dinge, Kunstmuseum Bonn, Germany Musée d’Art Moderne et Contemporain, Project Room, Strasbourg , France Musée d’art Contemporain, Lyon, France Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonnes, France Saint-Jacques Chapel, Saint-Gaudens, France MOCA , Contemporar y Art Museum of Lyon, France On achève bien les chevaux, Métropolis Galler y, Lyon, France Fondation Château de Jau, Ca ses de Pène, France Marc Desgrandchamps - Les délaissements , Charlotte Moser Galler y, Genf, Switzerland
Gro u p E x h i bit io n s 2022 2021
2020
ART TAIPEI 2022, Taipei World Trade Center I, Taipei, Taiwan A walk in the park, AKI Galler y, Taipei, Taiwan Un goût de vacances, des saveurs d’été, Abbaye Saint-André, Centre d’Art Con temporain, Mey mac, France Art Collaboration Kyoto, Kyoto, Japan VERT Printemps : la Reverdie !, galerie chantal bamberger, Strasbourg , France passage, galerie jean brolly, Paris, France reloaded, Galerie EIGEN + ART Leipzig Comme un parfum d'aventure, MAC, Lyon, France
2019
2017
2015 2014
2013 2012
2010 2009
Stand 1D08, Galerie EIGEN + ART Berlin, Germany Ka o h s i u n g E x h i b i t i o n C e nte r, Ka o h s i u n g , Ta i wa n , Ka o h s i u n g E x h i b i t i o n C e nte r, Kao hsiung , Taiwan Gifts for you, Galerie EIGEN + ART Berlin Europe Calling—A Collection of Paintings, AKI Galler y, Taipei, Taiwan Peinture & Sculpture, France-Roumanie, Tajan The Galler y, Paris, France COLLEC TION n°7, INTERIOR and the collectors, Lyon, France/ Vagabondage, Musée Paul-Dini, Villefranche, France ART TAIPEI 2017, Taipei World Trade Center I, Taipei, Taiwan offen, Galerie EIGEN + ART Berlin, Germany Fantasme de poésie - Dialogue entre Marc Desgrandchamps et Gao Xiang , Musée Today à Beijing ZURTOPIA , Galerie Zürcher, New York, USA „Mensch werde wesentlich“ - gemalt ist der Mensch mehr Mensch, KUNSTVEREIN - Freunde aktueller Kunst, Zwickau, Germany Visages, la Vieille Charité, Marseille, France on paper, Galerie EIGEN + ART Berlin, Germany Centre d’art contemporain de la ville de Fontaine (VOG), France T h e 9 t h S h a n g h a i B i e n n a l e 2 0 1 2 , S h a n g h a i C o n t e m p o r a r y A r t M u s e u m , Ly o n City Pavilion, China Liebe, Tod und Teufel, collection J+C Mairet, Kunsthalle von der Heydt, Wuppertal, Germany U n E n t r e - D e u x ( w i t h Ro m a i n B e r n i n i ) , B e r n a r d M a g r e z C u l t u ra l I n s t i t u t , B o rdeaux, France Jouvences, Castel of Ardelay, Les Herbiers, France Le Corps image au XXe siècle, Rhône-Alpes Pavilion, Shanghai World Exhibition, China Translucide (with Ru Xiaofan), Today Art Museum, Peking , China D é t o u r n e m e n t ré c i p ro q u e ( w i t h J é rô m e B a s s e ro d e ) , F ra n ç o i s - A u g u ste D u c ro s ' Space, Grignan, France Pas nécessaire et pourtant indispensable. 1979 - 2009: 30 ans d'art contemporain à Meymac, Saint-André Abbey, Contemporar y Art Center, Meymac, France
Ma r c DES GR ANDC H AMP S | Unt it le d | O il o n c anv as | 1 6 2 x 1 1 4 c m | 2 0 1 5
TUE - SUN 12:00-18:30 | 141 Min Tsu W. Rd., Taipei, TAIWAN www. galleryaki.com | info@galleryaki.com | Tel 886 2 2599 1171