№ 3 (71) март
2013 Тема номера: Предмет искусства как подарок
Антиквар Журна л об искусстве и коллекционировании
Дарить искусство Василий Билоус. Фруктовница «Золотая осень» (фрагмент). Гутное стекло, миллефиори. Выс. 28 см, диам. 35 см. Unique Artisan Studio
от редакции
Шутить о затяжном характере нынешней весны уже не смешно. Тем не менее, мартовский «Антиквар», в соответствии с климатической ситуацией, выходит с некоторым опозданием. Зато не по погоде ярким, тёплым, праздничным и… подарочным, потому что его тема — художественные подарки, которые рассматриваются нами как важная составляющая культурной традиции, где неизменное первое место испокон веков принадлежит произведениям
Анна Шерман, главный редактор
Журнал об искусстве и коллекционировании
Журнал издаётся с октября 2006 года Издание зарегистрировано в Министерстве юстиции Украины Свидетельство о регистрации: КВ №15001-3973ПР от 25 марта 2009 года
Директор ИД «Антиквар» и главный редактор журнала: Анна Шерман anna_sherman@antikvar.kiev.ua, тел.: +380 (67) 445-66-82
Официальный представитель журнала в США: Лариса Вульфина vulf@antikvar.kiev.ua тел.: +380 (50) 698-41-12, (267) 690-22-28, Philadelphia, USA
Научный и литературный редактор: Тамара Васильева tamara_vasilyeva@antikvar.kiev.ua
Официальный представитель журнала в Великобритании: Александра Рак les_alex@ukr.net тел.: +44 (772) 902-24-77, London, United Kingdom
Редактор раздела «Рынок», контент-редактор сайта: Святослав Яринич sviatoslaff@gmail.com
Заместитель директора ИД «Антиквар» по связям с общественностью Анна Коваленко annholidays@gmail.com тел.: +380 (97) 288-91-47
Все права на материалы, опубликованные в журнале «Антиквар», принадлежат ООО «Издательский дом „Антиквар“». Перепечатка без письменного разрешения редакции запрещена. При использовании материалов ссылка на «Антиквар» обязательна. Все права защищены. Материалы с пометкой публикуются на правах рекламы. Редакция не несёт ответственности за достоверность информации, содержащейся в рекламных объявлениях. Присланные материалы не рецензируются и не возвращаются. Мнения авторов не всегда совпадают с позицией редакции.
Фотограф, администратор сайта Даниил Краснов fioletov.work@gmail.com
Отпечатано в типографии ООО «Рема-Принт» ул. Черновола, 2, оф. 1, Киев, 01135. Тел./факс +380 (44) 486-80-04; 486-28-80
Распространение и подписка: Дмитрий Данченко dima.danchenko@gmail.com тел.: +380 (93) 077-33-00
Тираж 3000 экз. Цена договорная. Подписано в печать 25.03.13
Арт-директор:Михаил Воронков mykhaylo.voronkov@gmail.com Корректор:Светлана Школьник sveta@antikvar.kiev.ua
2
дек ор ат ивн о-прикладного искусства. И сегодня именно эта — подарочная — функция стала основной точкой не утилитарного применения (приложения) предметов, переместившихся из сугубо бытового пространства на территорию «чистого искусства». Мы попытались, как всегда, объять необъятное (и нам как всегда это практически удалось!). В материалах этого выпуска уникальные произведения декоративного искусства представлены в качестве артефактов, иллюстрирующих историю культуры поднесения и принятия даров в традициях разных народов. И, безусловно, основное внимание наши авторы уделили украинскому контексту, который, как водится, богат и достижениями, и драматическими парадоксами. Главный из них — отсутствие конструктивной коммуникации, плодотворного диалога общественной, деловой, политической элиты с музейным сообществом, современными мастерами, с художественной промышленностью и арт-рынком. Собственно, «декоративно-прикладная» задача подарочного «Антиквара», созданного в партнёрстве с «Unique Artisan Studio», — привлечь внимание к высокому художественному статусу отечественного декоративного искусства.
АНТИКВАР
| № 3 (71) март 2 013
© «Антиквар», 2013
ISSN 2222-436X
Учредитель и издатель: ООО «Издательский дом „Антиквар“» Адрес редакции и издателя ул. Владимирская, 5, оф. 6, Киев, 01025 Тел./факс: +380 (44) 278-39-28 info@antikvar.kiev.ua http://antikvar.ua
На обложке:
Василий Билоус. Фруктовница «Золотая осень». Гутное стекло, миллефиори. Выс. 28 см, диам. 35 см. Unique Artisan Studio (Фото Богдана Пошивайло)
Антиквар
Журнал об искусстве и коллекционировании
Передплата журналу «Антиквар» на 2013 рік: — у будь-якому поштовому відділенні України (індекс у каталозі ДП «Преса» 96244); — у редакції журналу: м. Київ, вул. Володимирська, 5, оф. 6., тел.: (044) 278-39-28, (093) 077-33-00; e-mail: info@antikvar.kiev.ua
Ціна річної передплати
10 випусків 2013 року — 500
antikvar.ua
грн
содержание номера события 6–9
тема номера
10 Королевские подарки: между искусством и дипломатией Подношения высочайшего качества укрепляли межгосударственные связи
22 От всей души Испокон веков украинцы славились радушием и умением принимать гостей
коллекция
54 Стекло сквозь время Шедевры Киевского завода художественного стекла в Национальном музее истории Украины
66 «Не погребуй подарунком, прийми вазу з візерунком» Монументальные фарфоровые вазы советских времён
рынок
74 Цена доверия Художественные подарки на международных аукционах
104 С серьёзным видом и внутренней улыбкой… Монументалист Михаил Николаев
110 Макс Витык: биография в цитатах 114 «Показывать людям чудеса природы — моя истинная страсть» Американский фотохудожник Джефф Митчум 118 С самого начала Творческая резиденция «КалендАрт» 122 Горячая эмаль и филигрань Студия Светланы Скопиченко 124 Artдена Невидимой Страны Стилизованные награды Татьяны Чебровой
32 «Всё держится на энтузиастах» Президент Украинской секции Международной ассоциации арт-критиков АІСА Зоя Чегусова 38 Соавторство художника и заказчика Соучредитель галереи «Unique Artisan Studio» Александр Софианидис и куратор проектов Микола Скиба
клуб
128 Фарфор с характером Главный редактор газеты «Факты» Александр Швец о своей коллекции
аукционы
84 «Iсе» Васильевых на Phillips 86 Парижская школа на Millon & Associés
92 Вещи с историей на «Terra decorum» 96 Весенние торги в «Евро-Арте»
мастерская
100 Дороги Сергея Бакаева Мастер философского пейзажа
4
АНТИКВАР
| № 3 (71) март 2 013
140 Краткий курс высокой культуры дарения Как в кино…
события
«Жак Шапиро. Киев — Париж»
Национальный художественный музей Украины, аукционный дом «Дукат», издательский дом «Антиквар» и Французский институт в Украине представляют выставку «Жак Шапиро. Киев — Париж», которая пройдет с 11 апреля по 4 мая в рамках юбилейной, десятой «Французской весны». Эта выставка позволит ощутить атмосферу Парижа, куда в начале ХХ в. со всего мира устремились художники, жаждущие творить свободно. Его воздух был наэлектризован авангардными идеями, а в студиях и невзрачных квартирках Монмартра и Монпарнаса зарождалось искусство нового времени. Среди художественных коммун начала столетия особое место занимал «La Ruche» — «Улей», собравший под своей крышей едва ли не всех гениев той эпохи. «В „Улье“ либо подыхали, либо становились знаменитостями», — говорил Марк Шагал. Одним из тех, кто выжил и получил мировую известность, был и Жак Шапиро — живописец, график, автор гобеленов, печатей и интереснейших мемуаров. Родился Шапиро в 1897 г. в Двинске. Ремеслу живописца учился в 1915–1920 гг. в Харькове и Киеве. Позже руководил художественной школой в Екатеринославе, был участником художественной секции киевской
Культур-Лиги. В 1920 г. продолжил обучение в Петрограде, одновременно работая декоратором в театре В. Мейерхольда. Впоследствии переехал в Москву, где сотрудничал с театром-студией Е. Вахтангова. Будучи известным сценографом, в 1925 г. Шапиро эмигрировал во Францию и сразу же включился в художественную жизнь города. Он становится постоянным экспонентом Осеннего салона, Салона Тюильри, Салона независимых, оформляет спектакли «Русского балета Дягилева» и Grand Opéra, проводит персональные выставки в галереях Парижа и других городов.
После Второй мировой войны вместе с Марком Шагалом художник развернул успешную кампанию в защиту здания «Улья», а в 1960 г. издал свои воспоминания — бесценную летопись одного из интереснейших периодов в истории искусства. На выставке в НХМУ нам покажут около 60 графических и живописных произведений мастера, предоставленных частными коллекционерами, а также ряд ценных фотоматериалов. Кроме того, в рамках выставки состоятся тематические лекции, посвящённые творчеству Шапиро и феномену Парижской школы.
№ 3 (71) март 2 013
| А Н Т И К В А Р
7
события
«Творчество и миф Виктора Вазарели»
Нынешней весной жители Симферополя и Днепропетровска получили возможность познакомиться с искусством французского художника венгерского происхождения, основоположника оп-арта Виктора Вазарели (1908–1997). На выставках, организованных совместными усилиями Чрезвычайного и Полномочного посла Венгрии в Украине Михаля Байера, коллекционера Тибора Чепеи и сотрудников местных художественных музеев было показано более
8
АНТИКВАР
| № 3 (71) март 2 013
100 произведений знаменитого мастера, демонстрировался документальный фильм о нём. Виктор Вашархей родился в г. Печ в семье зажиточного крестьянина. С 1925 г. он обучался медицине в Будапеште, в 1927–1929 гг. посещал частные художественные академии и одновременно работал в сфере коммерческого дизайна. В 1930‑м уехал в Париж, где открыл бюро рекламной графики. Именно тогда Виктор Вашархей и начал пользоваться романизированным вариантом своей фамилии в качестве псевдонима. Опыт плакатиста Вазарели перенёс в свою раннюю чёрно-белую графику, основанную на опти ческих эффектах «перетекания» абстрактных форм и узоров в фигурные и наоборот. В его живописи натурные мотивы тоже всё больше превращались во фрагменты некоего тотального орнамента, разрушающего традиционные представления о соотношении переднего и заднего планов. В послевоенном творчестве Вазарели выделяют два периода, существовавших практически параллельно: «Belle ile» (1947–1954) и «Кристаллический» (1948–1960). Для первого характерны мягкие эллиптические конфигурации, для второго — более строгий геометризм. Но если представителей конструктивизма интересовала в первую очередь геометрическая структура произведения как такового, то Вазарели больше занимало визуальное поле между произведением и глазом. Оно стало у него поистине игровым, порождающим бесконечные пространственные «обманки». В 1950‑е гг. Вазарели начал придавать своим образам реальную пластическую трёхмерность, создавая рельефные цветные композиции и скульптуры в виде прозрачных подсвеченных ящиков со стеклянными пластинами внутри. В любом случае его более всего интересовала чисто иллюзорная пластика — тот оптический «третий мир», что обретает живой кинетизм в игре контрастных форм и цветов. Этому «третьему миру» Вазарели посвятил свой «Жёлтый манифест» (1955), названный так по цвету бумаги, на которой был напечатан, — манифест, ставший программой оп-арта. Отныне его картины и графика стали «пластическими единицами» («unites plastiques»), которые можно было продолжать комбинировать и без участия автора. Образы Вазарели воплощались в виде архитектурных сооружений и монументального декора (композиция на полу Факультета естественных наук в Париже, 1967), влияли на моду, упаковку и дизайн в целом, по мотивам его произведений создавались детские игрушки и предметы прикладного искусства. В 1976 г. в Экс-ан-Прованс, в здании, построенном по проекту самого Вазарели, был открыт фонд его имени. С 1982 г. музей художника существует и в его родном городе.
О ткрой мир антиквариата
Археология • Букинистика • Винтаж • Восток • Игрушки, куклы и настольные игры Изобразительное искусство • Иконы • Лаковая миниатюра, шкатулки • Мебель, интерьер Нумизматика, бонистика • Резьба по кости • Серебро • Стекло • Текстиль • Фалеристика • Фарфор Филателия • Филлумения • Филокартия • Художественное литье • Часы • Ювелирные украшения
www.antik-forum.ru