Numéro 92 - version française

Page 1


GRANDS PRIX DU DESIGN

Une référence et un gage d’excellence

Bois de Composite

Revêtement extérieur

Terrasse · Clôture · Poutres

95% de matériaux recyclés Sans entretien · Durable Résistant à la décoloration

AU SERVICE

D’UN MONDE MEILLEUR

Au dévoilement des lauréats de cette 17e édition des GRANDS PRIX DU DESIGN, célébrant l’excellence mondiale pour la quatrième année consécutive, nous nous réjouissons de découvrir un panorama redoutable de créativité qui s’étend à travers le globe.

Des métropoles animées aux paysages ruraux paisibles, notre concours international a reçu une multitude de candidatures reflétant un engagement des professionnels talentueux envers un avenir plus lumineux et durable. Dans un monde de plus en plus interconnecté, les projets en lice cette année allient également harmonieusement les notions de patrimoine local et de vision globale, chacun apportant sa touche unique à la riche composition de notre monde de demain.

Cette année, les candidatures viennent des quatre coins du monde, soulignant une quête universelle, soit celle de créer des espaces et des objets qui inspirent tout en répondant aux défis mondiaux et écologiques. Les projets primés témoignent du pouvoir du design à titre d’agent mobilisateur d’une communauté, un agent qui renforce le bien-être et promeut des pratiques durables. Ils sont audacieux, créatifs et, surtout, attentifs à leur impact sur notre planète.

De sincères mercis sont ainsi dus à tous les designers, architectes et créateurs qui ont partagé leur travail avec nous. Vos solutions novatrices et vos créations visionnaires nous offrent un aperçu de l’avenir que nous construisons ensemble—un avenir marqué par l’empathie, l’adaptabilité et l’ingéniosité.

Dans ce numéro d’INTÉRIEURS, nous mettons en lumière les réalisations exceptionnelles qui ont remporté nos distinctions Platine, Grand Prix et Prix de l’Année dans les disciplines de design d’intérieur, design de produit et communication et branding. Par ailleurs, INTÉRIEURS NUMÉRO 93 présentera le meilleur en architecture, paysage et territoires, construction et immobilier et art et photographie.

L’avenir se dessine devant nous, riche en possibilités et en promesses. Célébrons ensemble la communauté mondiale des designers qui ouvrent la voie, façonnent nos espaces et redéfinissent notre monde. Ensemble, nous façonnons un avenir innovant, profondément connecté aux besoins et aux rêves des gens à travers le monde.

À la réussite des designers et architectes qui transforment les rêves de demain en réalité aujourd’hui !

Brigitte Gadoury & Ginette Gadoury

Coprésidentes

À PROPOS

Fondé en 1996, le magazine INTÉRIEURS publie maintenant trois éditions spéciales par année : deux éditions consacrées aux lauréats du concours GRANDS PRIX DU DESIGN et une édition dite People qui met à l’avant-scène les personnalités et professionnels qui façonnent notre industrie internationale. Cette version papier d’INTÉRIEURS met en vedette des articles ponctués de français et d’anglais, alors que des versions e-magazine unilingues dans la langue de Molière ou celle de Shakespeare sont disponibles sur le portail INT.design.

Contenu

ÉDITRICES & DIRECTRICES DU CONTENU

Brigitte Gadoury

Ginette Gadoury

DIRECTION ARTISTIQUE

Ariane Mercure

INFOGRAPHIE

Hélène Goré

RÉDACTION & TRADUCTION

Juli Pisano

Madeleine Champagne

Ariane Mercure

Publicité

Production & Diffusion

DIRECTRICE

Brigitte Gadoury

CHARGÉE DE PROJET & DÉVELOPPEMENT DE COMMUNAUTÉ

Antonella Forgione

IMPRESSION

Impresse inc.

Administration

COPRÉSIDENTES

Ginette Gadoury & Brigitte Gadoury

COMPTABILITÉ

Gestion Lynda De Grandpré inc.

WEB

Hugo Lachance

Abonnements

int.design / abonnement

info@int.design

450 651–3630

CANADA

30 $ + tx — 3 éditions

48 $ + tx — 6 éditions

INTERNATIONAL

80 $ + tx — 3 éditions

150 $ + tx — 6 éditions

PAR NUMÉRO

12,95 $ + tx

Le magazine INTÉRIEURS est publié trois fois par année par :

AGENCE PID

1080 rue Sainte-Hélène, Longueuil QC J4K 3R9 Canada

T : 450 651-3630

F : 450 651-8520 info@agencepid.com

Convention de la poste-publication no 40019406. Retourner toute correspondance ne pouvant être livrée au Canada au Service des publications.

Toute reproduction de textes, illustrations et photographies du magazine est interdite. Bien que toutes les précautions aient été prises pour assurer la rigueur des renseignements contenus dans le magazine INTÉRIEURS, il est entendu que le magazine ne peut être tenu pour responsable des erreurs ou des négligences commises dans l’utilisation de ces renseignements.

Dépôt Légal

Bibliothèque nationale du Québec, Bibliothèque nationale du Canada

ISSN 1206–0208

Imprimé au Canada

SOMMAIRE

INTÉRIEURS № 92

GRANDS PRIX DU DESIGN

e Édition ✢ Design d'intérieurs

Produit

Un clin d'œil au prix de l'année en design d'intérieur, L'Île Mystérieuse de FOR. design planning. Illustration tirée de "Vingt mille lieues sous les mers" de Jules Verne. Le capitaine Nemo observe une pieuvre à travers le hublot du sous-marin.

GRANDS LAURÉATS

DESIGN D'INTÉRIEURS

DATES IMPORTANTES

18 E ÉDITION / 2024-2025

OCTOBRE 2024 - AVRIL 2025

APPEL DE CANDIDATURES

Tarif réduit

1er octobre au 15 novembre 2024

Tarif régulier

16 novembre 2024 au 31 janvier 2025

Tarif final 1er février au 1er avril 2025

AVRIL – JUIN 2025

LE JURY INTERNATIONAL DÉLIBÈRE !

AOÛT 2025

DÉVOILEMENT…

Certifications Bronze, Argent et Or

FINALISTES

Les candidats ayant reçu la certification Or deviennent finalistes, et sont en lice pour devenir Lauréats Platine (plus haute note de sa catégorie), Grands Lauréats (Top50) et Lauréat Prix de l’année. Les lauréats seront dévoilés lors des deux soirées Gala prévues en octobre et novembre 2025 à Montréal.

OCTOBRE – NOVEMBRE 2025

2 SOIRÉES GALA

En octobre et novembre à Montréal, le concours GRANDS PRIX DU DESIGN dévoilera ses lauréats Platine, Grands Lauréats et Prix de l’année lors de deux événements exclusifs.

Deux soirées glamour souper gastronomique, dévoilement des lauréats, Après-Gala, éloge à l’excellence tout est réuni pour faire de ces deux Galas de grandes célébrations !

JURY INTERNATIONAL 17

Bienvenue dans les coulisses de la 17e édition du prestigieux concours international des GRANDS PRIX DU DESIGN, où l'excellence et la créativité fusionnent avec éclat. Nous sommes honorés de vous présenter les membres éminents de notre jury, des experts renommés qui apportent une profondeur d'expérience et une source inépuisable d'inspiration à notre événement. Leur dévouement envers l'innovation, ainsi que leur expertise, assurent la qualité et le prestige de notre concours. Explorez les pages suivantes pour découvrir ces visionnaires dont les critiques perspicaces contribuent à façonner l'avenir du design.

ME MBRES DU JURY

Recrutées aux quatre coins du monde, et saluées pour leurs talents et expériences dans les domaines évalués, ces personnalités d'élite composaient le Jury International de cette 17e édition. Ces talentueux leaders de l'industrie, renforcent l'empreinte d'excellence qui caractérise les GRANDS PRIX DU DESIGN, et nous leur exprimons nos remerciements les plus sincères pour leur précieuse implication.

Christine ABBATE

CEO

Novità Communications New York, New York, United States

Juan Carlos BAUMGARTNER

Founding Partner & Managing Director

SPACE Mexico, Mexico

Imen BEN YOUSSEF ZORGATI

Directrice & Professeure agrégée École de design de la Faculté de l’aménagement de l’Université de Montréal Montréal, Québec, Canada

Nadja BORRAS MARKOVIC

Design Director Gensler Mexico, Mexico

Jaime BOUZAGLO

Designer - Fondateur Jaime Bouzaglo Design Studio Montréal, Québec, Canada

Patrick ABBATTISTA

Professor

Istituto Marangoni

School of Design

Founder & CEO

DesignWanted Milan, Italy

Christian BÉLANGER

Designer

BÉLANGERMARTIN Montréal, Québec, Canada

Jacques BOILY

Directeur

Aménagements locatifs CARBONLEO Montréal, Québec, Canada

Alain BOUDREAU

Planificateur de programmes Ingénierie et construction Montréal, Québec, Canada

Cheryl BROADHEAD

Principal BYU Design Vancouver, BC, Canada

Luis CALABUIG

Co-founder, Design Director ODOSDESIGN Valencia, Spain

Laure CAPITANI

Coordinatrice

Wallonie-Bruxelles Design Mode Bruxelles, Belgique

Marina CERVERA ALONSO DE MEDINA

Architect & Landscape

Architect

Barcelona International Landscape Architecture Biennial Barcelona, Spain

Edward CHAN

Partner

Zeidler Architecture Toronto, Ontario, Canada

Sarmad AL-MASHTA

Principal Architect

Architecture49 Inc.

Part Time Faculty, Lecturer Concordia University Vancouver, British Columbia, Canada

Tima BELL

Principal / Founder

Bell Design Group

Los Angeles, California, United States

Nataly BOLSHAKOVA

Founder & Head Bolshakova Interiors Geneva, Switzerland

Jean-Sébastien

BOURDAGES

Co-fondateur beMONDO Montréal, Québec, Canada

Virginia BURT

Principal Virginia Burt Designs Dundas, Ontario, Canada

Maria CAPUOZZO

BIM Coordinator BIG (Bjarke Ingels Group) Copenhagen, Denmark

Benoit CHAPELLIER

Directeur marketing

Montoni Laval, Québec, Canada

Nicole CHARBONNEAU

Architecte de paysage agréé, AAPQ, AAPC et associé OALA Nvira Montréal, Québec, Canada

André-Yves COENDERAET

Designer et Professeur CONTRASTE [stimulateur d'identités]

École Supérieure des Arts St-Luc – ESA Bruxelles, Belgique

Antonio DE ANTONIS

President AIPI - Associazione Italiana

Progettisti di Interni ADWS - Antonio De Antonis Work Studio San Giovanni Teatino, Italy

Ahmed DRIDI

Architect Moke architecten Netherlands

Filipa FIGUEIRA

Architect

HAS - Hinterland Architecture

Studio Porto, Portugal

Alain GILLES

Signature product and furniture Designer Alain Gilles The Studio Brussels, Belgium

Jean-Christian KNAFF

Partner

Associate Professor Mikka Design Ink / OCAD University Toronto, Ontario, Canada

Denys LAPOINTE

Chef de la direction du design

BRP Valcourt, Québec, Canada

Steffen LEHMANN

Professor of Architecture & Urbanism

Keio University Tokyo

Technical University of Berlin

Founding Partner & Principal

si_architecture + urban design

Founding Director

Urban Futures Lab Las Vegas, Nevada, United States

Gabriel CHIAVE

VP Global, Design Creative Direction & Innovation

The Estée Lauder Companies Inc. New York, New York, United States

Sara CORVINO

Senior Lecturer Nottingham Trent University Nottingham, United Kingdom

Matteo DE BARTOLOMEIS

Editor & Brand Relation IFDM Milano, Italy

Onie CHU

Executive Director

The Association of Accredited Advertising Agencies of Hong Kong Hong Kong, China

Ngoc DANH TRAN

Vice President VDAS Design Association

Hochiminh

Founder and CEO Ho Chi Minh, Vietnam

Susannah DRAKE

Principal, Designer, Mentor & Teacher

Sasaki

New York, New York, United States

Reza ESLAMI

Founding partner & Architect ICON Architects Inc. Toronto, Ontario, Canada

Paolo FERRARI

Founder STUDIO PAOLO FERRARI Toronto, Ontario, Canada

Hans FONK

Founder, Publisher and Photographer OBJEKT International & USA | Canada Amsterdam, Netherlands

Hans GALUTERA

Assistant Adjunct Professor New York School of Interior Design

Founder HG DesignWorks New York, New York, United States

Jean-François GUIMONT

Directeur principal Architecture & conception Carbonleo Montréal, Québec, Canada

Christoffer JANSSON

Interior architect 3d-artist / Designer Stockholm, Sweden

Tiago KRUSSE

Director Design Magazine Lisboa, Portugal

Dominique LANNOY

Professeure & Conseillère pédagogique

Présidente re Cré Arts (ASBLAssociation sans but lucratif) Eghezée, Belgique

Patrick LEBLANC

Designer, Président-Fondateur Conception Leblanc Boucherville, Québec, Canada

Dmytro LYNNYK

Creative director & Art director

Branding agency Linnikov Dallas, Texas, United States

Nicolas LEBRUN

Designer Industriel Creaform Inc Québec, Québec, Canada

Peter MABEO

Founder Mabeo Gaborone, Botswana

Marta MACCAGLIA

Architect Director

Semillas para el Desarrollo Sostenible Lima, Peru

Carlo MARTINO

Full Professor of Design

Sapienza University of Rome Roma, Italy

Christian MATTEAU

Landscape architect

CSW Landscape architects Ottawa, Ontario, Canada

Nicole MCINTOSH

Hyde Chair of Excellence University of Nebraska-Lincoln Co-Founder Architecture Office Zurich, Switerzland

Michele MOLÈ

Founder Partner and Director Nemesi Architects Rome, Italy

Nina NDICHU

Architect, Urban Designer, Landscape Designer Environmental Building Science Expert San Diego, California, United States

Sabrina PANIZZA

Co-Founder and Creative Director PL Studio London, United Kingdom

Claudya PIAZERA

Chief Strategy Officer and co-founder Smart8 & Design for Winning Winter Garden, Florida, United States

Claude MICELI

Interior Designer Partner

Mikka Design ink. Paterna Valencia, Spain

Alain MOUREAUX

Co-fondateur

MOUREAUX – HAUSPY

Design Montréal, Québec, Canada

Carolina NISIVOCCIA

Owner

Studio Carolina Nisivoccia : Architettura Milan, Italy

Alan PERT

Director

Melbourne School of Design

Deputy Dean Faculty of Architecture Building & Planning at the University of Melbourne Melbourne, Australia

Christophe PILLET

Designer

Christophe Pillet Designer Paris, France

Laura MIMINI

Professor USJ - Saint Joseph University

Macao

Design Director and Co-Founder

d2p - Design to Product Brescia, Italy

Mardi NAJAFI

Chairperson, Program Advisory Committee [PAC], Bachelor of Interior Design Program, George Brown College

Principal, Chief Creative Officer, Retail & Hospitality Practice Lead, SDI Design Toronto, Ontario, Canada

Tushar NEGI

Co-Founder & Executive Director SOSA Canada Toronto, Ontario, Canada

Ema PETER

Interior and architectural photographer

Ema Peter Photography Vancouver, British Columbia, Canada

Stephen PIMBLEY

Director SPARK Architects Singapore

Thanasis POLYZOIDIS

Founder TPOL landscape design Co-founder topio7 team Athens, Greece

María SALVATI

Partenaire associée Jaime Bouzaglo Design Studio Montréal, Québec, Canada

Ana SEGOVIA

Creative director & co-founder Odosdesign Valencia, Spain

Scott POOLE

Dean Emeritus and Professor University of Tennessee, Knoxville, Tennessee, United States

Kourosh SALEHI

Architect & urbanist LWK + PARTNERS United Arab Emirates

Mark SCHOLLEN

Landscape Architect & Principal

Schollen & Company Inc. Richmond Hill, Ontario, Canada

Koorosh SHOJAEI

Design & Strategy Manager

Quantron AG

Augsburg, Germany

Srini SRINIVASAN

Senator WDO (World Design Organization) Shanghai, China & San José, California, USA

Kimberly STERLING Head of Strategic Marketing Partnerships

Pantone

Wheat Ridge, Colorado, United States

Petra STEPHAN

Editor-in-chief

AIT

Stuttgart, Germany

Ho TAN DUONG

President VDAS Design Association Ho Chi Minh, Vietnam

Marco TORTOIOLI RICCI

Design Director BCPT Associati

President Aiap, the Italian Association of Visual Communication Design Milano, Italy

Alessandro VALENTE

CPA and auditor CCF

Local Action Group, Alto Casertano Consortium Benevento, Italy

Marie-Chantal VILLENEUVE

Directrice marketing et showroom - Designer L’Atelier Studio d’Électroménager Montréal, Québec, Canada

Besty WILLIAMSON

Principal Williamson Williamson Toronto, Ontario, Canada

Milagros ZINGONI PHIELIPP

Director & Associate Professor School of Interior Architecture University of Tennessee Knoxville, Tennessee, United States

Stanley SUN

Partner

Mason Studio Toronto, Ontario, Canada

Christiane TAWIL

Editor-in-Chief

Déco Magazine - Groupe Magazine Beyrouth, Liban

Marie-Hélène TROTTIER Cofondatrice & Directrice de création, Jump&Love Design Montréal, Québec, Canada

Jerry VAN EYCK

Founder & principal !melk landscape architecture & urban design New York, New York, United States

Ingalill WAHLROOS-RITTER

Professor East Los Angeles College President ACLA Architecture for Communities Los Angeles, California, United States

Jean-Michel WILMOTTE Architecte, urbaniste, designer et fondateur Wilmotte & Associés Architectes Paris, France

Leslie SYDNOR

Lecturer / Cal Poly Pomona Director & Project Manager Planning and Development Cumming Group President AIA Los Angeles Van Nuys, California, United States

Banu TEVFIKLER

Assoc. Prof. Dr. Eastern Mediterranean University Nicosia, Cyprus

Alina VALCARCE

Founder & Director Valcarce Architects Dubai, United Arab Emirates

Surya VANKA Founder Authentic Design IDSA Seattle, Washington, United States

Jason WANG

Secretary-General Asia Pacific Design Center (APDC) China

Matthew YOUNG

Founder and Director studio3eight Ho Chi Minh, Vietnam

Partenaires Platine

Aktuell

Aktuell un choix judicieux!

aktuell.ca

Que ce soit pour une baignoire autoportante, une toilette ou une vanité, Aktuell propose une large gamme de produits de qualité. Pour les constructions neuves ou les rénovations, les produits SériesPRO offrent un excellent rapport qualité-prix.

Découvrez nos nouveautés avec la Collection ÉLÉGANCE, qui combine le meilleur des deux mondes. Elle propose une baignoire autoportante à assemblage unique, avec un extérieur en surface solide au fini mat disponible en plusieurs couleurs, et une cuve intérieure en acrylique. La toilette intelligente IQ+, à hauteur idéale, offre encore plus d'options pour le contrôle de l’eau, ainsi qu'une technologie de bidet avancée. Enfin, la Collection de vanités Stella présente un style shaker intemporel, offrant un look distinctif et élégant.

NewTechWood

Élégance Intemporelle

newtechwood.ca

NewTechWood Canada est un fournisseur de premier plan de produits en bois de composite de haute qualité pour applications extérieures, s'adressant aux architectes, designers et constructeurs à travers le Canada.

Nos matériaux novateurs allient l'esthétique naturelle du bois à la durabilité de la technologie avancée Ultrashield, offrant une solution pérenne et facile d'entretien pour les revêtements extérieurs, terrasses, clôtures et poutres architecturales.

Les produits NewTechWood sont fabriqués à partir de matériaux recyclés et sont conçus pour résister à la décoloration, aux taches et aux moisissures, ce qui les rend idéaux pour tous les climats. Engagés dans l'excellence, nous offrons une gamme de couleurs et de finitions qui répondent aux besoins esthétiques et fonctionnels du design moderne. Avec un accent sur la qualité et la responsabilité environnementale, NewTechWood est dédiée à offrir des produits qui rehaussent les espaces extérieurs tout en réduisant l'impact sur l'environnement.

Noréa Foyers

Noréa - Au cœur de votre foyer

noreafoyers.com

Chez Noréa Foyers, nous proposons à chacun de nos clients le choix le plus complet de poêles et de foyers à bois, à gaz, aux granules ou électriques.

Pour un bien-vivre qu’il pourra apprécier au fil des ans, qu’il souhaite des flammes qui lui fournissent un chauffage principal ou d’appoint, qu’elles créent simplement une ambiance ponctuelle ou qu’elles deviennent un somptueux centre d’attraction au cœur de son foyer. En effet, c’est la chaleur et la beauté des flammes qui alimentent notre passion et notre engagement à rehausser la qualité de vie de chaque personne, de chaque couple, de chaque famille, avec l’appareil qui répond exactement à leurs attentes. Avec tous ses bénéfices, en toute sécurité, dans le respect de toutes les normes et de l’environnement.

Noréa Foyers, c’est aussi une sélection des marques de BBQ, foyers extérieurs et chauffe-terrasses de qualité parmi les plus populaires pour vous faire profiter des flammes été comme hiver, à l’intérieur, comme à l’extérieur.

Teknion

Design innovant pour espaces de travail de demain

teknion.com

Voici la famille de marques de Teknion – Studio TK, Luum et Teknion –, où le design novateur et le savoir-faire se rencontrent. Fièrement canadienne, l’équipe de conception et de fabrication offre une solution complète pour la création d’espaces de travail accueillants, confortables et connectés.

Sensibles aux questions écologiques, nous offrons du mobilier de bureau, des fauteuils, des accessoires ergonomiques, des tissus et des produits architecturaux toujours pensés pour favoriser le bien-être au travail. Nos collections polyvalentes de meubles et de cloisons architecturales sont adaptées aux habitudes et aux besoins humains afin d’améliorer autant la productivité que la créativité.

Découvrez comment la famille de marques de Teknion peut transformer vos projets et inspirer les espaces de travail de demain, par un design des plus novateurs.

Thermador

thermador.ca

Refroidissement : plus de flexibilité, plus d’espace, plus de personnalisation.

La jalousie du réfrigérateur est née. Thermador a créé le réfrigérateur que les autres rêvent d'être. Chaque fonctionnalité est soigneusement conçue pour rendre votre expérience culinaire plus fluide, plus intuitive et plus intelligente, avec plus d'opportunités de personnaliser votre conservation.

Un tiroir capable de passer du froid à la congélation d'une simple pression de bouton. Des glaçons artistiquement conçus pour maximiser la fraîcheur. Un éclairage théâtral qui captive à chaque ouverture de porte. Tout a été pensé pour élever votre expérience tout en la rendant délicieusement intuitive.

Avec une large gamme de tailles et d'options prêtes à être personnalisées, vous trouverez sûrement le modèle qui correspond à votre espace, à votre design et à votre mode de vie.

Laissez-vous séduire par l'envie d'une réfrigération parfaite et prenez rendez-vous dans l'un de nos showrooms à Toronto, Montréal ou Vancouver.

Vicostone

L’art du quartz, la perfection dans chaque détail

vicostone.ca

Vicostone, leader mondial dans la production de surfaces en quartz haut de gamme, offre des solutions parfaites pour les applications résidentielles et commerciales. Des looks exotiques aux aspects naturels, nos collections comptent plus de 64 designs uniques, idéals pour tout projet. Un design intemporel, allié à une qualité exceptionnelle et à une ingéniosité remarquable, nous permet de créer des surfaces en quartz qui reflètent votre personnalité dans les moindres détails.

Que vous recherchiez l'élégance ou la créativité, nos designs s'adaptent à tous les styles. Avec une large palette de 61 couleurs et d'innombrables possibilités de conception, Vicostone vous inspire à exprimer votre style unique et créatif.

Notre approche innovante garantit que chaque pièce est à la fois fonctionnelle et esthétiquement plaisante, ce qui en fait un choix idéal pour ceux qui cherchent à allier beauté et durabilité. Laissez Vicostone transformer vos espaces en reflets de votre individualité, alliant style, savoir-faire et qualité durable.

Excalibur Industries

excaliburindustries.com

Excalibur Industries accompagne les entreprises, grandes et petites, dans la conception et la réalisation de leurs projets, du développement initial jusqu'à la production finale de leurs produits. Forte d'une expertise en design assisté par ordinateur (CAD), l'entreprise propose des services de découpe laser de grande taille (20’ x 5’), de CNC 3D pour fil métallique, ainsi que de pliage de tôle. Elle excelle également dans les techniques de soudure spécialisées, incluant le TIG, le MIG, la soudure par induction et BUT, pour des matériaux tels que l’aluminium, le titane, l’acier inoxydable, l’acier et le casting.

En parallèle de ses services industriels, Excalibur Industries commercialise plusieurs créations originales à travers ses marques : WallOut, Wineview, Présentoirs Mimosa et Excalibur Marine Electric. Ces produits témoignent de l’innovation et du savoir-faire artisanal de l'entreprise, qui met un point d'honneur à offrir des solutions à la fois esthétiques et fonctionnelles.

Grâce à une combinaison unique de technologies de pointe et d'une approche sur mesure, Excalibur Industries s'impose comme un partenaire de choix pour des réalisations de haute qualité.

Annimation du Gala

Multi-entrepreneure de renom dans les domaines du design, de la communication et des affaires, Paule Bourbonnais partage son expertise et son savoir-être depuis plus de 25 ans. Authentique et dynamique, elle anime l'émission « Quand les murs tombent » sur TVA, et se consacre à la création d'un monde meilleur, entourée de ses pairs.

Partenaires Soirée

osm.ca

Photo : Vanessa

cosentino.com

edpinc.ca

creago.ca

montauksofa.com

Photo : Raphaël Thibodeau
Photo : Annie Fafard
#4101, MONTRÉAL, QC H3K 1G6

Le concours GRANDS PRIX DU DESIGN est fier de vous présenter les lauréats de la 17 e édition

ET LES LAURÉATS SONT…

LES LAURÉATS ONT ÉTÉ SÉLECTIONNÉS COMME SUIT :

Prix de l’Année

Un « Prix de l’année » est décerné à un projet pour chacune des disciplines du concours. Ces lauréats sont choisis par le Jury qui délibère en visioconférence afin de choisir leur coup de cœur.

Grands Prix International

Un trophée « Grand Prix International » est décerné aux 50 projets ayant obtenu les meilleurs pointages du Jury, toutes provenances des candidats, disciplines et catégories confondues.

Grands Prix

Afin de poursuivre sa mission d'origine, le concours récompense les 50 meilleurs projets soumis par des candidats québécois et leur remet un « Grand Prix ». Le Top 50 Québec dont les projets figurent dans le Top 50 international reçoivent, quant à eux, le trophée « Grand Prix International ».

absolument unique

Votre consultation privée vous attend dans la salle d’exposition Thermador.

Découvrez des cuisines luxueuses conçues sur mesure et voyez à quel point le savoir-faire, le design et l’innovation véritables peuvent apporter votre vision unique à la vie.

Prenez rendez-vous dans l’une de nos salles de montre : THERMADOR.CA/FR/EXPERIENCE/SALLES-DE-MONTRE

Toronto: 334 King Street East Toronto, ON • M5A 1K8 1-888-966-5893

Luxestudio@bshg.com

Montreal: 61 Rue Peel Montreal, QC • H3C 0W3 514-353-3232 MTL-Latelier@bshg.com

Vancouver: #101-30 E 6th Avenue Vancouver, BC • V5T 1J3 1-833-776-5893

Van-LuxeApplianceStudio@bshg.com

Vous êtes designer? Adhérez à notre programme Partenaire Star pour recevoir des invitations exclusives, de l’assistance en matière de design et des récompenses partenairestar.thermador.ca

Prix de l'année

DESIGN D'INTÉRIEUR

Photo :

Un Voyage Enchanteur

Après avoir rassemblé plus de 300 artefacts provenant de ventes aux enchères et de successions, un passionné de Jules Verne a engagé FOR. design planning pour réaliser son projet d’un restaurant à thème muséal dans la charmante ville de La Malbaie. Le résultat, L’Île Mystérieuse, constitue une expérience immersive exceptionnellement captivante. Attirant aussi bien les touristes que les habitants locaux, ce lieu a décroché le prix de l'année en design d'intérieur.

À L'INTÉRIEUR DE LA MAISON BLEUE

La galerie culinaire est ancrée dans la Maison Bleue, un bâtiment du 20e siècle qui a été revitalisé avec une impressionnante extension en verre. Tandis que ses murs de pierre et ses foyers d'origine ont été méticuleusement préservés, les portes, fenêtres et toit de la maison ont été entièrement rénovés. Cette fusion du vieux et du moderne forge un cadre saisissant, mettant en valeur la vision artistique du restaurant et de la galerie, invitant les visiteurs à une expérience immersive et esthétiquement riche.

UN MERVEILLE ARTISTIQUE

L'extension en mur-rideau, point fort du projet, est ornée d'une fresque sur mesure par l'artiste Gregory Fages, qui a également agi en tant que designer architectural du projet. La fresque, représentant la mort poignante du Capitaine Nemo tirée de L'Île Mystérieuse, a été créée via un processus sophistiqué impliquant des tracés numériques et des effets d'aquarelle sur verre. L'éclairage dramatique de cette œuvre la nuit, accompagné de caractéristiques maritimes

Photo :
Photo :

telles que la grande carte rétroéclairée et le hublot, ajoute un attrait envoûtant à la façade de l'espace.

UN VOYAGE DANS LE TEMPS

À l'intérieur, les visiteurs sont transportés dans un salon de cigares du 19e siècle, rempli de premières éditions de Jules Verne, de modèles de navires et d'œuvres d'art rappelant une époque révolue. Le bar circulaire et l'escalier, avec leur maille de bronze et leur éclairage à thème de constellation, évoquent l'ambiance d'un sous-marin explorant les profondeurs. Des éléments de design tels que les diviseurs en métal perforé et un grand arc en bronze contribuent à un sentiment de grandeur historique et d'aventure.

UN HOMMAGE À UN HÉRITAGE

Au-delà de sa splendeur architecturale, L’Île Mystérieuse se dresse comme un témoignage de la passion d'un collectionneur et un hommage à sa famille. Il honore non seulement le Capitaine Nemo mais aussi le grand-père, le père et les frères du client, qui étaient capitaines sur le fleuve Saint-Laurent. Le musée encapsule une connexion personnelle profonde, célébrant un riche héritage maritime aux côtés du monde imaginaire de Jules Verne.

LE JURY A CONCLU

« La conception intérieure de ce lieu unique capture impeccablement son thème nautique, créant un espace harmonieux et accueillant qui reflète parfaitement l'esthétique envisagée. »

Photo : Goxplore
Photo :

Grand Prix International

Design d’intérieur

Projet

Club St-Denis

Canada

Par Humà Design + Architecture

Québec, Canada humadesign.com

Un patrimoine renaissant

Autrefois épicentre social effervescent de l'élite francophone de Montréal durant plus de 135 ans, Le Club St-Denis a été revitalisé de manière remarquable. Il se métamorphose aujourd'hui en un espace de coworking enchanteur pour ses membres et leurs invités.

LE JURY A CONCLU

RETOUR

DANS LE TEMPS

Célébrant l'héritage riche du club privé et situé dans un bâtiment de l'époque victorienne avec une expansion audacieuse en Art Déco, le projet de rénovation a relevé des défis redoutables. Une grande partie de l'intérieur a été dépouillée, laissant derrière elle des alcôves de béton stériles ornées de ferrures en acier et de murs blancs austères. Quant à la salle de bal, elle mêle désormais des espaces de travail modernes à des zones sociales opulentes, rehaussant le charme du lieu avec une perturbation minimale.

SOLUTIONS DÉVOILÉES

Imprégné d'une touche dramatique, l'espace rénové mène les visiteurs dans un voyage architectural qui culmine dans la grande salle de bal. En montant à travers un hall semblable à une galerie de béton et de verre traité, des indices des teintes vibrantes de la salle de bal accueillent les membres et les invités privilégiés. Un bureau de réception sur mesure fait également office de bar à champagne, exsudant le luxe avec du marbre, des accents de laiton et des finitions laquées.

UN REFUGE ENCHANTÉ

En chemin, des oiseaux taxidermis antiques, des salles de conférence thématiques et des œuvres d'art soigneusement choisies enrichissent le parcours, culminant dans la salle de bal – un oasis "Speak Easy" enchanté derrière un portail vert luxuriant. À l'intérieur, des canapés lounge personnalisés avec des franges ludiques, une murale d'artiste et des boiseries complexes créent une ambiance qui capte le regard et fige le temps. Au cœur de la salle de bal, un bar en Rosa Onyx avec son comptoir superposé et son dos en pierre attire l'attention, incarnant une élégance somptueuse.

UNE CÉLÉBRATION DU STYLE

Une tapisserie vibrante de tissus à motifs, de pierres colorées, de textures riches, de bois nobles et d'accents de laiton dans des combinaisons audacieuses complète la vision maximaliste, assurant que chaque coin raconte une histoire de luxe et de charme. Le Club St-Denis, un projet conçu par Humà Design + Architecture, est plus qu'un espace – c'est véritablement une célébration de l'histoire, de l'innovation et du design vibrant.

« Une maîtrise de la palette de couleurs et une harmonie raffinée dans la combinaison des matériaux. Une esthétique avec esprit et âme ! »

havre

poulet

COQODAQ de Simon Kim, un nouveau concept de poulet frit dans le quartier Flatiron de New York, apporte une nouvelle perspective à la restauration. Cette entreprise, extension du COTE Korean Steakhouse étoilé au Michelin, offre une expérience culinaire unique centrée autour de l'essentiel de la cuisine américaine qu'est le poulet frit.

ÉLÉGANCE ARCHITECTURALE

Le Rockwell Group a transformé le restaurant en une cathédrale moderne pour le poulet frit, mélangeant luxe sombre et éléments Art Nouveau. Le design présente du cuir vert chasseur, du bois de noyer foncé et des lambris laqués lumineux, tous mis en valeur par un éclairage stratégique créant une atmosphère chaleureuse et accueillante.

UNE ENTRÉE SOPHISTIQUÉE

Les invités sont accueillis par une station de lavage des mains en stéatite verte avec des accessoires en bronze et entourés de miroirs teintés noirs. Cette caractéristique élégante offre un moment de transition depuis la rue animée, établissant le ton pour une expérience culinaire immersive.

UNE EXPÉRIENCE CULINAIRE VIBRANTE

La zone de restauration commune inclut des meubles sur mesure et des tables hautes, se connectant de manière fluide à la terrasse extérieure grâce à des fenêtres de style garage. À l'intérieur, la salle à manger intime présente des éléments luxueux tels que des banquettes Hollywood sur mesure et des arches "fantômes" illuminées, ajoutant drame et sophistication.

DÉTAILS RAFINÉS PARTOUT

L'expérience de restauration tendance est rehaussée par des banquettes vert forêt, des tables en bois sur mesure avec des plateaux tournants et un bar en stéatite noire. Les détails de design luxuriants, incluant des panneaux de plâtre craquelé et des arches rétroéclairées, créent une atmosphère captivante et unique, faisant de COQODAQ une destination de choix pour les locaux et les touristes dans la Grande Ville.

LE JURY A CONCLU

«Les arches rétroéclairées se démarquent comme une caractéristique particulièrement impressionnante qui crée une ambiance visuellement frappante, à la fois mémorable et immersive.»

Grand Prix International

Design d’intérieur

Projet Daphne Canada

Par Studio Paolo Ferrari Ontario, Canada paoloferrari.com

Merveille de la Nouvelle-Angleterre

Conçu par le Studio Paolo Ferrari, le Daphne de Toronto est une interprétation extrêmement créative et élaborée du bistro américain, fusionnant la nostalgie du style preppy de la Nouvelle-Angleterre avec merveille et excentricité.

MÉLANGE D'ÉPOQUES

À la croisée d'une tension naturelle entre les époques, le bistro nouvellement ouvert réinvente le bistro américain, s'étendant à travers une série de pièces au caractère distinctif. Il incarne à la fois l'inattendu tout en apportant la chaleur et la nostalgie du style de la Nouvelle-Angleterre. À la fois intime et grandiose, excentrique et sculptural, convivial et expérimental, cet espace profondément imaginatif rappelle une grande résidence qui a évolué au fil du temps, conçu pour susciter une expérience d'émerveillement subtil.

VIN & NOURRITURE

Les visiteurs sont d'abord accueillis dans un espace intime, où une armoire à vin transparente de pleine hauteur permet d'entrevoir les salles à manger qui appellent au-delà, suscitant la curiosité pour ce qui est à venir. Innovant et surprenant, l'ensemble de la cuisine est exposé, évoquant l'esprit abondant d'hospitalité et la sensation d'être accueilli dans un foyer sophistiqué et accueillant.

INSPIRATION ARTISTIQUE

Un couloir miroité orné d'une fresque panoramique peinte à la main mène au bar et à ses murs légèrement courbés, apportant la qualité d'une serre luxuriante. Ici, le bar rétroéclairé surmonté de verre constitue un point focal artistique inspiré par le réalisateur Stanley Kubrick, tandis que les cannelures à l'extérieur du bar rendent hommage à l'architecte américain des Beaux-Arts, Henry Bacon.

INTÉRIEURS LUDIQUES ET INTÉRIEURS

Les intérieurs s'inspirent plus profondément de l'art, de l'architecture et du cinéma. Au cœur du projet se trouve une dualité cinématographique d'une expérimentation immersive inspirée de Kubrick, contrastée avec la douceur et la convivialité de l'esthétique tant aimée des films de Nancy Meyers. Inattendu et profondément innovant, l'approche de Ferrari sur la sophistication intemporelle du bistro américain inspire les invités à vivre à la fois la joie de la découverte et le confort naturel de la maison.

LE JURY A CONCLU

« Des gestes architecturaux magnifiques infusés de couleurs vives créent un espace visuellement frappant et unique. »

Grand Prix International Design d’intérieur

Projet

Four Seasons Resort Tamarindos Mexique

Par Uribe Krayer and Estudio Esterlina Mexique uribekrayer.com estudioesterlina.com

Éclat au Paradis

Après neuf ans de collaboration avec les plus grands esprits du design mexicain, Uribe Krayer et Estudio Esterlina, le Four Seasons Resort Tamarindo se révèle être une véritable leçon de maîtrise dans l'art de marier le luxe à la nature.

LA NATURE NOURRIT

Niché dans la Costalegre de Jalisco, ce complexe ne se pose pas simplement sur le terrain ; il s'y intègre pleinement, valorisant le riche héritage mexicain tout en embrassant le confort moderne. Dès l'instant où vous pénétrez sur le domaine, le design fusionne naturellement bois, pierre et béton aux teintes sablonneuses, intégrant le complexe dans le paysage comme s'il en avait toujours fait partie. C'est la quintessence de l'harmonie avec la nature, transformant chaque recoin en un spectacle naturel.

L'ART RENCONTRE L'HOSPITALITÉ

Le hall d'entrée se distingue avec style, offrant des vues panoramiques et une œuvre d'art Wirrarika intitulée "pluie d'étoiles" qui instaure immédiatement un ton sophistiqué et artistique. Bien plus qu'un simple accueil, il s'agit d'une invitation à découvrir un monde où l'art mexicain et des panoramas époustouflants se rencontrent harmonieusement.

UNE TOUCHE CULTURELLE

Chacune des 157 chambres, dispersées entre la montagne, la plage et Majahua, arbore des piscines privées et des intérieurs inspirés par la culture vibrante du Mexique. Des têtes de lit en textile huipil aux minibars Olinalá et aux coussins du Chiapas, ces chambres sont bien plus que de simples logements ; elles sont une vitrine de la culture mexicaine à son meilleur.

PLÉNITUDE ET TRANSFORMATION

Le spa est un sanctuaire de renaissance et de détente. Les invités sont accueillis par une pierre historique et un parcours marqué par l'eau et le feu, menant à une cérémonie de Temazcal. C'est là que la guérison traditionnelle mexicaine rencontre le luxe moderne, offrant une expérience transformatrice dans un jardin ouvert luxuriant.

LE JURY A CONCLU

« Exécuté avec raffinement et beauté, le complexe hôtelier de haut de gamme met en valeur un niveau élevé de savoir-faire et célèbre tout ce qui est mexicain. »

Grand Prix International

Design d’intérieur

Projet

The Riviera Maya EDITION at Kanai Mexique

Par Rockwell Group New York, États-Unis rockwellgroup.com

Un refuge tendance

CONÇU POUR VOUS COUPER LE SOUFFLE

Situé devant des plages immaculées et des mangroves ancestrales, l’intérieur du complexe réalisé par le Rockwell Group redéfinit le luxe avec un mélange harmonieux de splendeur naturelle et de sophistication épurée. L'équipe de design a tout mis en œuvre pour transformer le complexe en un paysage naturel féerique. Le trio de bâtiments semble émerger d’un cenote lumineux, avec des toits ondulants et des piscines artificielles qui s’intègrent dans le paysage.

LE LUXE RENCONTRE LA NATURE

En entrant dans le lobby de 14 mètres de haut, les invités sont immédiatement subjugués. Des volets verticaux et une verdure en cascade créent une atmosphère fluide et intime, tandis que les bassins réfléchissants et la vue sur l'océan préparent le terrain pour une relaxation ultime. Et n'oublions pas le bar en marbre, avec son mur d'accentuation inspiré des Mayas et ses niches lumineuses, c'est comme siroter votre cocktail dans une galerie d'art. Point final.

DÎNER AU PARADIS

Le restaurant signature du complexe, dirigé par le Chef Francisco « Paco » Ruano, est une cabane chic sur la plage, mais avec un style sérieux. Les murs blanchis à la chaux, le bois récupéré et les vitres du sol au plafond donnent l'impression aux invités de dîner en plein milieu des mangroves et de l’océan. Sans oublier les voilages blancs flottants derrière les banquettes qui ajoutent une touche d'élégance onirique.

ZEN ET AU-DELÀ

Le spa est le véritable lieu où le luxe rencontre la tranquillité. Conçu pour imiter un cenote, il est doté d'un puits de lumière circulaire et d'un jeu d'eau créant une atmosphère sereine et zen. Avec des salles de traitement privées, des bassins de vitalité et un design qui fait écho à la beauté naturelle des mangroves, c’est ici que vous venez vous détendre avec style.

LE JURY A CONCLU

« Il suffit de dire que ceci est bien plus qu'un complexe de luxe aménagé. C'est une déclaration d'indulgence et de design, un véritable témoignage du luxe. »

Découvrez le Riviera Maya EDITION à Kanai, le nouveau refuge tendance du Mexique. Première propriété de la marque au Mexique, ce complexe ne se limite pas au soleil et au sable ; c'est une symphonie de design et de nature.

Grand Prix International

Design d’intérieur

Projet

Bathhouse Flatiron États-Unis

Par Rockwell Group

New York, États-Unis rockwellgroup.com

D'usine de soda à sanctuaire sensoriel

Transformée en Bathhouse Williamsburg, l'ancienne usine de soda est devenue un lieu de bains publics révolutionnaire pour l'athlète moderne. Aujourd'hui, le Bathhouse Flatiron à Manhattan séduit par son luxe raffiné, signé par le Rockwell Group.

UN VOYAGE DE HÉROS

Imaginez des ruines antiques transformées pour accueillir une soirée spa haut de gamme : c'est le nouveau Bathhouse basé à Manhattan. Entrer dans ce joyau architectural, c'est comme pénétrer dans une saga épique. Le hall accueille les visiteurs avec un bureau de réception en pierre monolithique, donnant le ton à cette quête de bien-être. Le design joue astucieusement avec les thèmes du voyage du héros mythologique, avec un éclairage dramatique, des couloirs ombragés et du travertin élégant.

MERVEILLE SOUTERRAINE

En descendant dans les profondeurs souterraines, la magie continue. Tandis que les vestiaires arborent des portails noirs miroitants et des pendentifs en verre scintillants, le deuxième niveau héberge des piscines de toutes les températures qui brillent sous des lumières en forme de pyramides et des bancs de hammam qui ajoutent une touche de luxe. L'espace est un clin d'œil élégant aux civilisations perdues.

SPA CHIC AVEC UNE TOUCHE ORIGINALE

Pour un vrai régal, le sauna cérémonial où des bancs en cèdre et des lumières en alcôve préparent le décor pour un rituel Aufguss offre un extravaganza sensoriel. Quant au hammam du spa, enveloppé dans du DTILE danois, son éclairage mystérieux transforme le carrelage bleu-gris en une expérience éthérée. La chaleur russe du Banya est ici contrebalancée par des éclairages lumineux, tandis que le sauna infrarouge ressemble à une retraite forestière entourée de verdure luxuriante.

ZEN HAUT DE GAMME

Sur le chemin menant aux salles de traitement, chaque détail est conçu pour impressionner. De la salle de gommage en marbre lilas à la piscine de sel flottante sous une pyramide de fibres optiques, l'expérience est aussi somptueuse que transformatrice. Avec des finitions en chaux d'argile chaude et un salon en bois teinté noir épuré, ce n'est pas juste un spa — c'est un sanctuaire.

LE JURY A CONCLU

« Le spa redéfinit le luxe en mélangeant des ambiances anciennes et un glamour moderne. Bravo ! »

Revitalisation d'un héritage

Le Club Sportif MAA, un pilier montréalais du quartier Mille Carré Doré depuis 1881, mêle un passé chargé d'histoire à une sophistication moderne grâce à sa dernière rénovation.

UN CLIN D'ŒIL À L'HISTOIRE

Fondé il y a plus d'un siècle, le pavillon historique du club a été revitalisé par LemayMichaud avec l'ajout d'une nouvelle tour élégante, intégrant sans heurt le design contemporain à son riche héritage. L'équipe de conception s'est inspirée de l'époque du bâtiment original, cherchant à honorer l'héritage du club tout en le faisant entrer dans le 21e siècle. Le résultat est un mélange harmonieux de chaleur et de technologie de pointe, préservant le rôle du club comme lieu de rassemblement pour les membres tout en introduisant des éléments élégants et modernes.

UNE GRANDE ENTRÉE

Le hall, point fort de la refonte intérieure, présente un espace à double hauteur qui rend hommage au pavillon original. Centré autour d'un escalier architectural frappant, l'espace incorpore un sol en marbre rappelant la grandeur du début du 20e siècle, créant un point focal raffiné et accueillant pour les membres.

LA MODERNITÉ RENCONTRE LA TRADITION

Le rez-de-chaussée abrite désormais un bistro avec une cheminée en pierre fabriquée sur mesure comme pièce maîtresse, rehaussant l'atmosphère moderne et accueillante. Des expositions de trophées historiques du club et des fresques murales d'archives sur les murs font le lien entre le passé et le présent, offrant une connexion réfléchie entre le nouveau et l'ancien.

BIEN-ÊTRE DE POINTE

Conçu pour être aéré et lumineux, l'espace fitness réaménagé s'étend sur deux étages et dispose de sept studios distincts, chacun avec sa propre identité. De plus, les membres bénéficient d'une clinique de physiothérapie élégante, d'une piscine semi-olympique, de saunas finlandais et de hammams, contribuant tous à une expérience de bien-être élevée et contemporaine.

LE JURY A CONCLU

« Une approche minimaliste exécutée avec soin et une rigueur portée à l’égard de la sélection soignée des appareils de mise en forme. »

Entrez dans les coulisses du monde de la mode avec cette exposition éblouissante, une place au premier rang pour découvrir la magie de la collaboration de 13 ans entre McQueen, l'icône de la mode britannique, et Ann Ray, sa complice et amie photographe française.

FRÉNÉSIE PHOTO ET FANTAISIE DE LA MODE

Selon l'histoire, McQueen a personnellement choisi Ray pour documenter son chaos créatif et ses défilés tout au long de sa carrière marquante. Leur lien est désormais capturé dans une exposition stupéfiante de plus de 100 objets à couper le souffle. Un régal pour les yeux, soixante clichés par Ann Ray dépeignent l'amitié féroce et les coulisses des défilés de McQueen. De 1997 à 2010, Ray a accumulé un trésor de plus de 32 000 photos. Conçue par Barrett Barrera Projects, l'exposition met en avant ces images emblématiques et présente plus de cinquante des pièces de mode les plus iconiques de McQueen, des premiers succès de sa carrière à ses chefs-d'œuvre de haute couture.

UN VOYAGE À TRAVERS LE TEMPS

La chronologie rencontre la haute couture alors que l'exposition trace l'évolution de la carrière de McQueen de manière spectaculaire. Chaque pièce, du prêt-à-porter aux pièces uniques de haute couture, raconte l'histoire d'un créateur aussi novateur qu'énigmatique.

L'exposition comprend une section d'éphémères présentant des croquis originaux et des invitations aux défilés de mode. Elle offre un aperçu de l'univers créatif de McQueen, soigneusement sélectionné par la photographe qui le connaissait le mieux.

DES MURS CHARGÉS DE SENS

Dans une variation sur les expositions traditionnelles, la conception de l'espace raconte elle-même une histoire. Des murs mobiles sur mesure vous guident à travers l'exposition, reflétant la relation entre McQueen et Ray. Ces murs ne sont pas juste là pour la forme — ils ont des découpes pour les vêtements et les photos, créant une expérience fluide et labyrinthique qui met en avant leur relation symbiotique. L'effet global amène les visiteurs à naviguer dans les couloirs de l'esprit de McQueen avec une carte à la mode.

UN JOYAU CACHÉ

"Rendez-Vous" n'est pas juste une autre exposition de mode ; c'est un hommage à un génie privé et à sa muse tout aussi brillante. Oubliez la mythologie typique de McQueen — c'est un regard rare et interne sur son monde à travers les yeux d'une photographe d'une importance capitale.

LE JURY A CONCLU

« La sélection exclusive d'images par Ray et le design d'exposition innovant garantissent que l'héritage de McQueen est célébré de la manière la plus intime et élégante possible. »

Grand Prix International

Design d’intérieur

Projet

BBC Earth Experience

Pays-Bas

Par Tinker imagineers Pays-Bas tinker.nl

Fusion d'innovation et de nature

L'Expérience BBC Earth, une collaboration entre Tinker Imagineers, Moon Eye Productions, Live Nation (Royaume-Uni) et BBC Studios, redéfinit les attractions immersives en présentant la nature sous une forme révolutionnaire, transformant les documentaires traditionnels portants sur la nature en un voyage interactif et palpitant.

IMMERSION SANS PRÉCÉDENT

Cette initiative extraordinaire associe les visuels puissants de "Seven Worlds, One Planet" de la BBC à la narration emblématique de Sir David Attenborough. Les spectateurs sont conviés à explorer la nature à grande échelle, depuis les détails microscopiques jusqu'aux vues aériennes époustouflantes. L'attraction offre une expérience sans égale avec des images spectaculaires prises par drone, des explorations des profondeurs marines et un voyage audiovisuel à 360 degrés à travers des paysages diversifiés.

TECHNOLOGIE DE POINTE

L'exposition utilise une technologie de pointe avec plus de 60 projections ultra-larges disposées autour des visiteurs, créant une expérience de visionnement panoramique et dynamique. Cette installation innovante permet de multiples perspectives sur les merveilles de la nature, offrant une expérience visuelle totalement immersive qui capte l'attention des spectateurs sous tous les angles.

ÉLÉMENTS INTERACTIFS

L'attraction comprend des salles interactives, comme une zone de défi présentant des insectes et des créatures exotiques. Les visiteurs contrôlent leur niveau d'exploration avec de simples gestes de la main, ajoutant une couche interactive à l'exposition. De plus, la scène Vista offre des vues expansives sur des paysages divers, enrichissant l'expérience immersive avec des panoramas vastes.

CONCEPTION DURABLE

Intégrant des pratiques écologiques, l'Expérience BBC Earth utilise des matériaux recyclables, des projecteurs LED alimentés par de l'énergie renouvelable et des écrans en coton réutilisés. Cet accent sur la durabilité complète la mission de l'attraction de souligner l'importance de la préservation de l'environnement tout en offrant une expérience captivante et éducative.

LE JURY A CONCLU

« L'exposition offre une manière transformatrice et respectueuse de l'environnement de se connecter avec le monde naturel, présentant un mélange convaincant de visuels haute technologie et de contenu éducatif. »

Grand Prix International

Design d’intérieur

Projet

Media Museum

Pays-Bas

Par Tinker imagineers

Pays-Bas tinker.nl

Nouveau terrain de jeu des médias

Situé à Hilversum, aux Pays-Bas, le Musée des Médias bouleverse l'univers des musées grâce à son statut de musée le plus interactif, et ce, grâce à son nouveau projet Sound & Vision.

PERSONNALISATION À SON MEILLEUR

Avec des technologies de pointe et une touche de flair néerlandais, ce musée, conçu par Tinker Imagineers, transforme une visite ordinaire en une aventure médiatique. Dès l'entrée, les visiteurs créent leurs propres profils médiatiques à l'aide d'une application sophistiquée, qui, grâce à la reconnaissance faciale, personnalise leur parcours à travers le musée. Avec plus de 50 points interactifs et un trésor de friandises audiovisuelles, ce musée garantit qu’aucune visite ne se ressemble.

ZONES AMUSANTES

Le musée se divise en zones thématiques variées, couvrant des sujets allant des actualités et la connectivité jusqu'aux achats et aux zones de jeu. Les visiteurs peuvent s'immerger dans des expositions interactives, admirer des reliques médiatiques emblématiques et revivre leurs voyages nostalgiques préférés. C'est comme un parc d'attractions sur le thème des médias où apprendre est intégré au plaisir.

UN CLOU DU SPECTACLE

Le Réacteur Médiatique est la pièce de résistance du musée — 300 mètres d'écrans LED qui fusionnent l'espace en une seule merveille médiatique continue. C'est un festin visuel qui capture le déluge médiatique incessant auquel nous sommes tous accrochés.

MAGIE COLLABORATIVE

Après près de cinq ans d'effort collectif, impliquant des collaborateurs de premier plan comme Tinker Imagineers et une multitude d'autres esprits créatifs, le musée est devenu un pionnier. Il s'agit de maintenir vivant le patrimoine médiatique tout en s'assurant que chacun reparte avec une nouvelle perspective sur leurs rôles dans nos vies. C'est une plongée exaltante dans l'univers des médias qui est interactive, captivante et absolument fabuleuse.

LE JURY A CONCLU

« La conception innovante et immersive engage les visiteurs et démontre tout le potentiel des expériences interactives. »

Transformer les défis en triomphes

Le nouveau siège social canadien du Boston Consulting Group incarne un changement de paradigme. Conçu pour refléter la vision audacieuse et la culture de la marque, cet espace de bureau est un lieu où santé, bien-être, productivité et innovation se rencontrent, créant un terrain de jeu où les équipes peuvent réellement s'épanouir.

RÊVER GRAND

Dans un monde où le travail d'équipe et la collaboration avec les clients sont la norme, le bureau du BCG nécessitait une refonte qui rende le travail à distance un lointain souvenir. Le cahier des charges donné à HOK ? Créer un espace qui non seulement attire à nouveau les gens au bureau, mais le fait avec éclat. Le défi était de voir grand et de livrer des moments de « waouh » partout, transformant chaque centimètre en un environnement de travail inspirant.

CONCEVOIR POUR L'AVENIR

Le parcours de conception s'est articulé autour de quatre thèmes clés : culture, collision, styles de travail de nouvelle génération et bien-être. Le résultat ? Un espace de travail sur mesure qui incarne l'éthique de BCG et stimule l'innovation. La neurodiversité et l'accessibilité étaient des priorités absolues, garantissant que chaque coin du bureau stimule la créativité et soutient les besoins de travail diversifiés.

L'ATRIUM ICONIQUE

Au cœur de ce bureau visionnaire se trouve un atrium impressionnant de trois étages, un phare de connexion et de communauté. Baigné de lumière naturelle, il relie sans heurt les zones de réception et de café, favorisant un sentiment d'appartenance et créant un carrefour social aussi fonctionnel qu'époustouflant.

LA MARQUE ET AU-DELÀ

La mission de l'entreprise est élégamment soulignée par un mur chronologique en placage de bois élégant. Cet affichage dynamique fusionne des éléments physiques et numériques pour célébrer le passé et l'avenir de la marque, plongeant tout le monde dans la riche histoire canadienne de la marque. Chaque détail, des œuvres d'art sélectionnées, aux meubles ergonomiques confortables, est réfléchi pour ravir et inspirer, créant une ambiance chaleureuse qui encourage la productivité et la créativité.

LE JURY A CONCLU

« Le bureau se présente comme une déclaration où le confort luxueux rencontre un design de pointe, établissant une nouvelle norme pour les espaces de travail modernes. »

Lors du déménagement de son siège social canadien, cette entreprise pharmaceutique a saisi l'occasion pour transformer ses bureaux. Ces derniers reflètent désormais son leadership dans le domaine des sciences de la vie tout en innovant dans l'aménagement des espaces de travail.

DÉFIER LE STATU QUO

Confrontée aux défis de réduire son empreinte immobilière de 40% et de s'adapter à de nouvelles réalités de travail, l'équipe de conception de HOK a été chargée de rompre avec les anciennes méthodes. Place au nouveau ! L'espace flexible et adaptable favorise la communauté, inspire la collaboration et optimise chaque centimètre carré.

UN DESIGN QUI MARQUE

La stratégie de design adoptée était particulièrement audacieuse, s'articulant autour de trois piliers : des expériences rehaussées, une approche collective et une orientation résolument tournée vers l'avenir. Dès l'accueil, l'ambiance est captivante, grâce à un agencement de formes uniques, d'œuvres d'art soigneusement sélectionnées et d'objets saisissants. Le lounge de coworking adjacent ainsi que le café se transforment en espaces privilégiés pour échanger et renforcer les liens de camaraderie.

LA TECHNOLOGIE RENCONTRE L'ÉLÉGANCE

Dites adieu au bureau de réception traditionnel et bonjour à un concierge virtuel élégant. Avec des espaces habilités par la technologie, des zones de travail flexibles et une touche durable, le nouveau bureau du siège social pharmaceutique est aussi intelligent qu'élégant.

OBJECTIFS ÉCOLOGIQUES

Maximisant la lumière naturelle et intégrant la diversité, l'équité, l'inclusion et la durabilité, le bureau est guidé par un but précis. Avec une réduction de 40% de la consommation électrique pour l'éclairage et l'utilisation de matériaux écologiques, ce lieu de travail se projette vers un avenir proche et définit de nouvelles normes pour les espaces de travail de demain.

LE JURY A CONCLU

« Un exemple éclatant de la manière de fusionner un design de pointe avec l'éco-conscience et l'inclusivité, prouvant que les bureaux peuvent être aussi innovants que les travaux qu'ils abritent. »

Grand Prix International Design d’intérieur

Projet

Chine

Le joyau de la couronne

Perché au 18 e étage, l'Art Hall est la pièce maitresse du Guohua Financial Center.

UN REGARD VERS L'AVENIR

Ce qui aurait pu être des espaces de bureaux ordinaires au-dessus de la ligne d'horizon de Shanghai a été transformé par Kris Lin International en une vision futuriste inspirée de James Bond, complétant parfaitement les vues imposantes de la ville. Un mobilier angulaire et un éclairage dramatique infusent l'environnement d'un luxe de science-fiction, créant une expérience immersive et cinématographique.

EXTRAVAGANCE DE L'ART HALL

Avec son design angulaire et linéaire inspiré par des sculptures artistiques, l'espace dispose d'un plafond en acier inoxydable miroir de 12 mètres de haut qui s'étend à l'infini. Sublimé par des écrans LED et un éclairage en fibre optique, il se transforme en une vitrine artistique à couper le souffle, surtout à la tombée de la nuit.

BRISER LE MOULE

Dites adieu aux aménagements de bureaux ennuyeux, car cet espace brise le moule existant grâce à ses formes polyédriques irrégulières qui rappellent l'esthétique d'une sculpture moderne. La zone de négociation est équipée de canapés en cuir Poliform et de meubles artistiques, tandis que le bar à eau offre un cadre décontracté et social qui encourage le réseautage et la détente. Quant aux espaces de réunion du bureau, ils se déclinent en toutes formes et tailles, avec du verre ultra-clair et des cadres minimalistes.

STATUT DE REPÈRE URBAIN

Avec ses espaces multifonctionnels, incluant des salles de réunion partagées, un élégant café-bar et le magnifique Art Hall, le design futuriste et minimaliste du Guohua Financial Center fusionne harmonieusement l'art et la fonctionnalité, rendant chaque visite exceptionnelle.

LE JURY A CONCLU / JURY’S KUDO

« Dominant le tourbillon du quartier financier de Shanghai, ce festin visuel et centre social redéfinit ce qu'un espace de bureau peut être. »

Grand Prix International Design d’intérieur

Projet

Canada

Par Patriarche Québec, Canada patriarche.ca

Révéler un trésor caché

LE JURY A CONCLU / JURY’S KUDO

« L'harmonie esthétique atteinte dans ce design est véritablement impressionnante. La palette de couleurs et les choix de matériaux créent une atmosphère cohérente et accueillante. »

En découvrant un joyau caché du Vieux-Montréal, Patriarche et Walter se sont associés pour transformer cet espace inhabituel en espaces de coworking et de bureaux extraordinaires, préservant son charme architectural tout en améliorant sa fonctionnalité.

PRÉSERVER LE CARACTÈRE

En divisant l'espace en quatre zones distinctes, ils ont maximisé l'efficacité tout en respectant l'architecture originale du bâtiment, trouvant un équilibre entre les besoins modernes et l'intégrité historique. Conçu pour la collaboration, la première zone offre des espaces de travail ouverts qui favorisent la productivité et l'interaction de l'équipe dans un environnement dynamique, tandis qu'une deuxième zone commune abrite les équipements de bureau essentiels.

INTIMITÉ CHALEUREUSE

Isolée pour plus de confidentialité, la troisième zone comprend des bureaux privés et des salles de réunion intimes, complétées par un salon confortable et des cabines téléphoniques fonctionnelles. La quatrième zone, laissée flexible, sert d'espace événementiel dynamique, adaptable pour diverses rencontres professionnelles et événements.

METTRE EN VALEUR L'HISTOIRE

Célébrant les caractéristiques historiques avec une touche contemporaine, le design intègre des murs en briques rouges, des poutres en bois, et des accents uniques comme un ventilateur suspendu inspiré par l'aviation, rehaussant l'attrait visuel et l'atmosphère de l'espace. Ici et là, des enseignes sur mesure et des espaces thématiques rendent hommage aux quartiers emblématiques de Montréal.

UN PÔLE D'INNOVATION

En travaillant avec les éléments architecturaux existants pour préserver l'essence et le charme du lieu, l'équipe a opté pour des choix de design qui ont revitalisé ce site historique en un pôle d'innovation, mêlant le charme de l'ancien monde à la fonctionnalité moderne pour une expérience de travail inspirante au cœur de Montréal. "Le 5e", son café serein situé au cinquième étage, offre un refuge paisible au milieu de l'agitation.

Grand Prix International

Design d’intérieur

Projet

Shanghai Digital

Advertising Park

Chine

Par US-UBI, Bin Li

Chine

Le virtuel rencontre la réalité

Dans le quartier animé de Putuo à Shanghai, le premier parc publicitaire numérique de la ville se dresse comme une merveille high-tech, reliant harmonieusement les mondes virtuel et physique. En tant que lieu d'accueil pour les géants de l'industrie et les talents émergents, c'est ici que les données numériques et le design tangible établissent une nouvelle norme pour l'industrie publicitaire.

UNE MERVEILLE DE LA MATRICE

Le long du hall des ascenseurs, des panneaux en aluminium noir gravés de 0 et de 1 créent une mystique numérique. L'effet est comme pénétrer dans un serveur de données, avec la lumière filtrant à travers les perforations pour un effet surnaturel. En avançant dans le foyer, l'espace se transforme d'un élégant cocon noir en une étendue blanche éblouissante, symbolisant le voyage des données du serveur vers le monde ouvert.

INNOVATION ARTISTIQUE

Le hall des ascenseurs fait également office de sanctuaire numérique, avec son interface presque complètement noire et sa matrice de chiffres en mouvement, créant un affichage visuel envoûtant. Cette touche artistique sert de métaphore pour le domaine de la publicité numérique : innovant, en constante évolution et impressionnant.

TRANSPARENCE & FLEXIBILITÉ

Les réunions ici ne sont en rien ordinaires. Les salles de conférence offrent différents niveaux de transparence, allant des briques de verre semi-transparentes aux murs de verre incurvés et aérés. L'idée est de trouver un équilibre entre la confidentialité et la lumière, tout en assurant un environnement dynamique où la lumière naturelle rencontre un design stratégique.

TECHNOLOGIE & DURABILITÉ

Le remarquable projet de Bin Li opte pour des matériaux écologiques et propose de nombreuses solutions écoénergétiques, allant des décorations murales en panneaux de fibres aux composants de portes en GRG qui bloquent les rayons du soleil intense et réduisent la dépendance à la climatisation. Un avantage pour l'environnement et les occupants du bâtiment, prouvant que durabilité et style peuvent en effet aller de pair.

LE JURY A CONCLU

« L'espace capture véritablement l'esprit de l'ère ’umérique dans un cadre urbain spectaculaire. Bravo ! »

La métamorphose du lobby de la tour de bureaux de Montréal au 1001 RobertBourassa l’a transformé d'une entrée terne en un espace multifonctionnel éblouissant. Cet espace met en avant la communauté, le bien-être et la collaboration.

ÉLEVER L’EXPÉRIENCE

L’ancien lobby a bénéficié d'une mise à niveau significative grâce à une refonte astucieuse du design. En supprimant la mezzanine et en retravaillant l'entrée, Gensler a ouvert l'espace, lui donnant un souffle d'air frais. Le résultat ? Un lobby qui se transforme en un lieu d’événements pour 300 invités, grâce à un nouvel agencement élégant et des plafonds plus hauts.

UN CLIN D'ŒIL À LA NOSTALGIE

Pour conserver un soupçon du caractère de la tour de bureaux de 1983, l'équipe de design a rendu hommage à ses racines. Les colonnes en acier apparentes ont été peintes pour mettre en valeur la structure vintage du bâtiment, tandis que le plan d'étage original en étoile a inspiré un nouveau motif élégant pour le plafond et le sol. Son flair rétro rencontre ainsi une élégance moderne.

LA MUSE MONTAGNEUSE DE MONTRÉAL

Inspiré par le majestueux Mont Royal, les sièges en gradins du lobby rendent hommage à la topographie de Montréal. Avec des bancs qui s'élèvent en plateaux et sont équipés de prises électriques, cela devient l'endroit parfait pour une réunion rapide ou une conversation informelle.

UN PARADIS MULTIMÉDIA

En collaborant avec Moment Factory pour ajouter une touche de magie high-tech, un immense mur LED de 30 x 20 pieds éblouit avec un contenu atmosphérique, tandis que des lustres en grappes de bulles et une fresque en feuillage texturé baignent l'espace dans des effets lumineux dynamiques. Des projections lumineuses subtiles et des paysages sonores spatialisés créent un festin sensoriel, évoluant au fil de la journée et des saisons.

LE JURY A CONCLU

« Un mélange saisissant de design et de technologie, le nouveau lobby de la tour de bureaux élève l’expérience des visiteurs et transforme la vie quotidienne en un événement. »

Grand Prix International Design d’intérieur

Projet Entourage Pays-Bas

Le luxe sur les hautes mers

Ce superyacht de 63 mètres, véritable havre de paix zen, n'est pas axé sur des lumières flashy ou des embellissements complexes. Il offre plutôt un refuge serein où le luxe discret est à l'honneur.

LE DESIGN RENCONTRE LA NATURE

Conçu par BURDIFILEK pour murmurer la tranquillité plutôt que de crier l'opulence, ce navire crée un équilibre délicat entre un design exquis et un confort sublime. Dès le départ, le design du yacht embrasse une esthétique marine qui donne le ton à ses intérieurs et allie luxe et beauté sereine de la nature. Le résultat est une ambiance discrète mais indéniablement luxueuse qui invite les invités à se détendre et à apprécier leur environnement en haute mer.

LE CIEL RENCONTRE LA MER

En montant sur le pont supérieur, on a l'impression que le yacht se fond avec le ciel et la mer. Les fenêtres du sol au plafond encadrent l'horizon, créant une connexion transparente entre l'élégance intérieure et la splendeur extérieure. Les finitions murales en chêne fumé et les courbes douces ajoutent chaleur et douceur, tandis que les tapis aux teintes rose pâle et sable tissent une riche tapisserie de textures et de couleurs.

UN

ESCALIER QUI VOLE LA VEDETTE

L'escalier est une merveille sculpturale, avec ses lignes fluides et ses murs en cuir doux en faisant un point focal artistique. Le noyau en métal équilibre l'élégance avec l'éclairage doux et indirect, tandis que des ouvertures organiques ludiques ajoutent des touches de couleur inattendues dans l'espace. Il brille à la fois par sa fonctionnalité et son esthétique éblouissante.

UN CONFORT SUR MESURE

Dans la cabine, le plafond clair et lumineux ainsi que la toile de fond de la mer azur mettent en valeur le mobilier aux tons pastel bleu. Cette combinaison crée un environnement paisible où les textures et les reflets jouent en harmonie. Le plafond en bois superposé ajoute de la profondeur, et l'éclairage doux renforce l'ambiance relaxante de l'espace. Quant à son bar à cocktails, le découvrir donne l'impression de découvrir un joyau caché.

LE JURY A CONCLU

« Les subtilités du design du superyacht créent un havre où la détente règne en maître, offrant une nouvelle perspective sur la manière dont le luxe peut s'harmoniser avec la nature. »

Au cœur d'Outremont à Montréal, Atelier

Chardonnat et Salem Architecture ont offert un lifting fabuleux à une maison classique des années 1950, la transformant en un refuge serein sur le Mont-Royal avec une touche moderne.

CLASSIQUE RÉINVENTÉ

La rénovation fusionne le charme moderne du milieu du siècle à la Frank Lloyd Wright avec une touche de style japonais et scandinave, créant un sanctuaire chic qui respire la sophistication et le bien-être. Chaque détail, des matériaux fluides au jardin serein, est parfaitement réussi. L'agrandissement conserve le charme original tout en ajoutant une touche contemporaine élégante, en accentuant les lignes horizontales de la maison et en ajoutant de l'espace sans nuire à sa présence sur la rue. Un puits de lumière linéaire chic sépare l'ancien du nouveau, inondant le salon de lumière diffuse et onirique tout en maintenant l'attrait au niveau de la rue.

LA NATURE RENCONTRE LE DESIGN

À l'arrière, les grandes fenêtres de la maison et les lattes verticales en bois d'ipé brouillent la frontière entre la nature et l'espace de vie en parfaite harmonie avec la forêt. L'extérieur s'invite à l'intérieur grâce à l'utilisation du bois de chêne, tandis que les toits en ardoise et le cuivre étamé se fondent sans effort avec la pierre et la brique d'origine, donnant un aspect résolument cool à l'ensemble.

OBJECTIFS DE JARDIN ZEN

Le nouveau jardin zen est un havre de tranquillité avec une touche japonaise. Les éléments d'eau, tels que des bassins tranquilles, une fontaine élégante et des galets réfléchissants, créent une ambiance apaisante, tandis que le thym rampant remplace l'herbe monotone et ajoute une touche unique au paysage.

À L'INTÉRIEUR

L'intérieur éblouit avec un mélange de chêne, de noyer, de pierre et de bois brûlé Shou Sugi Ban. Les lignes épurées, l'absence de plinthes et les portes parfaitement intégrées créent une ambiance élégante et aérée. Un plafond cathédrale grandiose et des murs texturés ajoutent de la profondeur, tandis que les courbes douces, l'éclairage parfait et les œuvres d'art élèvent l'ambiance générale.

LE JURY A CONCLU / JURY’S KUDO

« Un sanctuaire chic qui exsude la sophistication et le bien-être, où chaque détail, des matériaux fluides au jardin serein, est parfaitement réussi. »

Grand Prix

Design d’intérieur

Projet

La Maison Shefford Canada

MXMA Architecture & Design et Catlin Stothers Design

Sérénité au sommet

La Maison Shefford, réalisée par MXMA Architecture & Design et Catlin Stothers Design, est un refuge époustouflant perché sur le Mont-Shefford. Ce havre familial fusionne magistralement une modernité épurée avec son environnement naturel à couper le souffle, créant un mélange parfait de luxe et de nature sauvage.

SOUVENIRS D'ENFANCE CHÉRIS

La propriétaire révèle sa vision, inspirée par les souvenirs d'enfance d'aventures pieds nus et le style de vie des plages néo-zélandaises. Son objectif était de concevoir une maison qui s'intègre parfaitement au paysage, offrant des espaces verts pour que les enfants puissent jouer et un refuge tout au long de l'année pour le bien-être de la famille.

PERCÉE DANS LE SUBSTRAT ROCHEUX

Naviguer dans un substrat rocheux difficile n'était pas une mince affaire. Les architectes ont surélevé le premier étage et conçu des volumes fluides qui montent et descendent avec le paysage, intégrant ainsi la maison à son cadre montagneux. La pierre locale et les toits verts permettent à la structure de se fondre dans son environnement tout en conservant une allure chic et moderne.

UNE ŒUVRE PANORAMIQUE

L'espace de vie central dispose d'un impressionnant mur de verre sur deux étages, inondant l'intérieur de lumière et offrant des vues imprenables. Des fenêtres pleine hauteur et des portes coulissantes surdimensionnées effacent les frontières entre l'intérieur et l'extérieur, tandis qu'un escalier en verre flottant garantit des vues ininterrompues.

MAGIE DES MATÉRIAUX

La menuiserie en Fenix noir rencontre le bois naturel chaleureux, tandis que le parquet en chêne blanc s'étend harmonieusement de l'intérieur à l'extérieur. Les toits verts et les matériaux écologiques ajoutent du style et de la durabilité partout, prouvant que le luxe peut être à la fois élégant et respectueux de l'environnement. La maison fait une déclaration où chaque choix de design, des fenêtres panoramiques aux matériaux durables, célèbre la fusion du luxe et de la nature.

LE JURY A CONCLU

« Un véritable joyau architectural de montagne ! Majestueux et merveilleux ! »

Grand Prix

Design d’intérieur

Projet

Villa 14

Canada

Par SGD A Québec, Canada sgda.ca

Maîtrise des matériaux luxueux

La Villa 14, un projet résidentiel exquis situé à Lévis, près de Québec, incarne le summum du design d'intérieur moderne à travers ses caractéristiques sophistiquées et méticuleusement élaborées. Imaginée par SGD A, la résidence se distingue par son intégration élégante de la forme et de la fonction, alliant des matériaux luxueux à des solutions spatiales innovantes.

FUSION INTEMPORELLE

Les intérieurs de la maison mettent en valeur une qualité harmonieuse des matériaux choisis tant pour leur attrait esthétique que pour leurs avantages fonctionnels. Les éléments en brique ajoutent une qualité intemporelle et une solidité au design, tandis que les éléments en bois, tant à l'intérieur qu'à l'extérieur, introduisent chaleur et texture, créant ainsi une atmosphère chaleureuse et accueillante.

ÉLÉGANCE SPACIEUSE

La générosité de l'espace est une autre caractéristique de la Villa 14. La résidence présente des volumes expansifs qui contribuent à une sensation de grandeur et d'ouverture. La disposition intérieure est conçue pour maximiser la fluidité de l'espace, avec de grandes pièces aérées qui favorisent à la fois la détente et l'interaction sociale. Cette utilisation généreuse de l'espace n'est pas seulement un plaisir visuel, mais elle améliore également la fonctionnalité de la maison, en garantissant que chaque zone soit à la fois pratique et esthétiquement plaisante.

FLUIDITÉ INTÉRIEUR-EXTÉRIEUR

Le design met également l'accent sur une fenestration abondante, qui joue un rôle crucial dans la création d'un pont entre les environnements intérieurs et extérieurs. De grandes fenêtres et portes vitrées créent une transition fluide vers les espaces extérieurs méticuleusement conçus, permettant aux résidents de profiter pleinement des mois d'été. Cette intégration des éléments naturels au design intérieur favorise un sentiment de continuité et améliore l'expérience de vie globale en apportant la beauté de l'extérieur à l'intérieur.

EXCELLENCE DU DESIGN CONTEMPORAIN

Avec ses choix de matériaux élégants, ses volumes généreux et son utilisation extensive du verre, la résidence offre une expérience de vie moderne à la fois luxueuse et fonctionnelle.

LE JURY A CONCLU

« Un exemple frappant de design résidentiel contemporain réfléchi et généreux ».

Chic parisien & modernité montréalaise

Situé sur le Canal Lachine, French Velours mélange l'esthétique parisienne traditionnelle avec l'ambiance moderne d'un penthouse montréalais. Avec des surfaces veloutées et des finitions méticuleuses, ce penthouse capture un mélange parfait de tradition et de modernité, offrant une expérience de vie exclusive et raffinée.

COLLABORATION D'ÉQUIPE DE RÊVE

Initialement lancé en 2019 par l'architecte Diego Burdi de Burdifilek, le projet a été repris par CHROME DESIGN pour répondre aux nouveaux besoins familiaux des propriétaires et a été achevé en 2022. L'architecte française Isabelle Stanislas a ajouté une touche parisienne, assurant une fusion harmonieuse des éléments traditionnels et modernes.

LUMIÈRE & ESPACE À VOLONTÉ

Dès l'entrée, de vastes baies vitrées inondent l'espace de lumière naturelle, offrant une vue panoramique époustouflante à 180 degrés. La fusion de trois espaces de condo crée des espaces de vie à aire ouverte, intelligemment divisés par des cloisons transparentes. Ces divisions maintiennent la splendeur du panorama historique tout en offrant des zones fonctionnelles distinctes, équilibrant ouverture et intimité.

VIE DE LUXE

Le salon attire l'attention avec un canapé en velours ocre audacieux et opulent, ajoutant une touche de raffinement et invitant les invités avec sa volupté. La cuisine spacieuse offre des commodités ultra-modernes, un mur de 6,7 mètres d'armoires en chêne et un plan de travail de l'île en quartzite Barrocco de 4 mètres. Un espace banquette peut accueillir jusqu'à 14 invités, encadré par une élégante unité d'étagères semi-opaque, offrant un cadre visuel époustouflant pour les repas.

SUITE AU SOMMET

La suite principale présente des murs ornés de papier peint façon suède et un lit personnalisé cannelé en velours rose lilas. Un éclairage subtil de luminaires suspendus Bocci enveloppe la pièce dans une expérience tactile et visuelle. Un escalier en colimaçon mène à une terrasse massive de 200 m² avec une piscine privée de 6,5 mètres et une vue à 360 degrés sur le centre-ville de Montréal et la Montérégie, de l'autre côté du fleuve. Cet oasis, avec ses équipements extensifs, offre un cadre exceptionnel pour la détente en plein air et le divertissement, mettant en valeur la distinction de French Velours.

LE JURY A CONCLU

« Chic époustouflant et luxe velouté ! »

Grand Prix Design d’intérieur

Projet Résidence Lancaster Canada

Par Daoust Design Québec, Canada daoustdesign.ca

Un sanctuaire chaleureux

Cette splendide demeure, située sur les rives du fleuve Saint-Laurent à Toronto, reflète la vision avant-gardiste du cabinet d'architecture, alliant durabilité moderne et savoir-faire de premier ordre.

UNE MAISON AVEC UN CŒUR

Le dernier projet de Daoust Design brille non seulement par sa prouesse architecturale, mais aussi par un acte de générosité remarquable qui a conduit à sa réalisation. L'aventure a commencé avec le déplacement de la maison originale du terrain par voie d'eau et son don à une famille dans le besoin sur la rive opposée, incarnant à la fois la responsabilité écologique et un grand acte de bonté humaine.

UN AMÉNAGEMENT FLUIDE

Le design de la maison met l'accent sur un aménagement spacieux de plain-pied, baigné de lumière naturelle, avec des vues imprenables sur le fleuve Saint-Laurent. Des éléments tels que les sols en béton poli et les portes surdimensionnées en chêne blanc ajoutent de la chaleur, tandis que les hauts plafonds avec des placages de bois et des poutres blanches renforcent la sensation d'ouverture. Ce design réfléchi garantit une expérience de vie fluide et confortable.

INTÉRIEUR ET EXTÉRIEUR

De vastes murs de verre relient harmonieusement l'intérieur à l'environnement naturel. Une impressionnante cheminée en pierre à trois faces sert de point focal, reliant différentes parties de la maison et inspirant la conception d'un couloir avec une cave à vin remarquable. Ces éléments créent une atmosphère chaleureuse et immersive qui fusionne la vie intérieure et extérieure.

SIMPLE & SUBTIL

La cuisine, la véranda, la salle de bain et les chambres se distinguent par leur design épuré, mis en valeur par un éclairage architectural et décoratif stratégique. Cette élégance subtile contraste avec l'esthétique générale de la maison, reflétant le goût personnel des propriétaires et leur souci du détail dans les couleurs, les matériaux et les œuvres d'art.

LE JURY A CONCLU

« Un refuge précieux qui illustre le dévouement des designers à créer une maison à la fois merveille architecturale moderne et sanctuaire chaleureux et accueillant. »

Grand Prix Design d’intérieur

Projet

Villa Nest Bali

Indonésie

Par Gauvreau Design by Annie G Québec, Canada gauvreaudesign.com

Sérénité intemporelle

Bienvenue à The Nest, une villa balinaise conçue par Gauvreau Design by Annie G. Située dans un paysage paradisiaque à couper le souffle, ce refuge paisible élève le design traditionnel au rang d'art.

UNE ARRIVÉE GRANDIOSE

Dès que les invités franchissent le seuil, l'intégration de la villa avec son environnement devient immédiatement évidente, créant une harmonie fluide entre l'élégance intérieure et la beauté extérieure. Les invités accèdent à ce chef-d'œuvre par un large escalier traversant un jardin exotique. Le chemin mène à une entrée vitrée surplombant un bassin serein rempli de poissons rouges et de fleurs de lotus. Bien plus qu'un simple vestibule, il s'agit d'un prélude à la célébration de la prospérité et de la nature que la villa incarne.

TRADITION ET MODERNITÉ

À mesure que l'on s'approche, le toit de la villa, avec sa charpente apparente, révèle son héritage indonésien. Fabriqué à partir de bois d'Ulin, également connu sous le nom de bois de fer, ce matériau traditionnel est profondément enraciné dans l'histoire du lieu. Conformément à la disposition en L de la maison, chaque pièce est ingénieusement intégrée à la terrasse et à la piscine, brouillant ainsi, une fois de plus, les frontières entre le confort intérieur et la sérénité extérieure.

PERFECTION DU DESIGN

À l'intérieur, l'espace de vie s'ouvre avec de grandes fenêtres qui baignent la zone de lumière naturelle. Les sols en béton poli et les murs subtilement texturés à la chaux créent une ambiance à la fois raffinée et brute, complétée par le mobilier sur mesure en teck recyclé fabriqué par des artisans locaux. Chaque pièce est un témoignage du savoir-faire balinais, contribuant à l'histoire unique et à l'esthétique de la villa.

UN HAVRE DE PAIX

La chambre principale est un véritable havre de paix, où un épais mur de pierre dissimule discrètement la salle de bain, et de grandes fenêtres encadrent la vue sur la piscine à débordement. Le luminaire en suspension en rotin ajoute une touche poétique, renforçant l'atmosphère sereine de la pièce. À l'extérieur, un banc en pierre volcanique offre un refuge contemplatif, tandis que la piscine à débordement, habillée de pierre Suka Bumi couleur jade, s'étend majestueusement, invitant à une réflexion paisible et se fondant harmonieusement avec le paysage naturel.

LE JURY A CONCLU

« Le design capture magistralement l'essence de la culture et de l'environnement balinais, créant un sanctuaire où chaque détail évoque l'harmonie et le respect à la fois pour la tradition et la nature. »

Grand Prix

Design d’intérieur

Projet

METRO - Centre administratif Canada

Par Imperatori Design + GKC Architecture & Design Québec, Canada imperatoridesign.com gkc.ca

Un saut audacieux

Le nouveau centre administratif de 100 000 pieds carrés de METRO, une fusion saisissante de forme et de fonction, conçu par GKC, Architecture & Design et réalisé par Imperatori Design, propulse le leader des épiceries et des pharmacies vers un avenir audacieux.

UN DEUXIÈME CHEZ-SOI

Cet impressionnant siège social de trois étages comble le fossé entre entrepôt et bureau, réunissant 750 employés sous un même toit dans un espace qui favorise une collaboration dynamique. Oubliez le stéréotype des bureaux tristes—les nouveaux locaux de METRO se concentrent sur la création d'un environnement professionnel mais chaleureux, rivalisant avec le confort de la maison. Le design intègre des espaces de travail, des salles multifonctionnelles, des aires de restauration avec des cuisines commerciales, et même un centre de remise en forme et une garderie, intégrant harmonieusement travail et vie personnelle.

INSPIRÉ PAR LA NATURE

À l'intérieur, des accents en chêne blanc et des couleurs apaisantes inspirées de la nature réchauffent l'espace, contrastant avec les sols en béton brut et les escaliers noirs audacieux. Le design crée un contraste frappant, à la fois moderne et accueillant, tandis que les axes de circulation principaux guident les mouvements de manière fluide et intuitive.

HORIZONS INFINIS

L'utilisation de murs en verre dans le design estompe les limites du bâtiment, donnant une sensation d'infini aux espaces intérieurs. Cette touche ingénieuse améliore non seulement la connexion visuelle avec la nature environnante, mais elle favorise également une atmosphère ouverte et aérée qui garde les occupants connectés à leur environnement.

FIXER LA BARRE

Le centre administratif de METRO va au-delà des espaces de bureaux typiques, cherchant à être un hub dynamique où collaboration, confort et bien-être convergent, offrant une expérience holistique qui soutient l'engagement et la satisfaction des employés. Bienvenue dans l'avenir du lieu de travail, où chaque détail est conçu pour rendre la journée de travail un peu plus lumineuse et beaucoup plus harmonieuse.

LE JURY A CONCLU

« Le design met l'accent sur des espaces de travail et de collaboration de haute qualité, favorise l'interaction en groupe et reflète la culture de l'entreprise, renforçant un fort sentiment d'appartenance ».

Grand Prix

Design d’intérieur

Projet

Van Berkom – Gestion mondiale d'actifs Canada

Par Folio Design Québec, Canada foliodesign.ca

Design & stratégie

Folio Design a orchestré la transformation des bureaux avec un professionnalisme remarquable. Ils ont tout géré, de la sélection du site aux touches finales, créant un espace de travail aussi aiguisé que les stratégies d'investissement de la marque.

OUVERT & CHIC

Situé au 25e étage, le nouveau bureau devait trouver un équilibre entre des espaces traditionnels fermés et une ambiance moderne et aérée. Les espaces sont inondés de lumière naturelle qui traverse les bureaux vitrés, adoucissant les angles du bâtiment grâce à des choix d'aménagement intelligents. Les bureaux sont ouverts, ils sont chics, et ils offrent des vues à couper le souffle.

AU CŒUR DU PROJET

Sur fond de coûts croissants, l'équipe de design a donné la priorité à la création d'espaces qui inspirent le bien-être grâce à une planification astucieuse des espaces. Un couloir central avec un éclairage stratégique et des touches biophiliques assure à chacun un environnement calme et productif. Le résultat ? Un bureau aussi agréable à vivre qu'il est beau à regarder.

ESTHÉTIQUE CHIC

Le choix des matériaux a été crucial pour établir une forte identité visuelle pour le bureau. Des matériaux nobles comme le marbre, le bois et le verre s'associent pour créer un look à la fois contemporain et intemporel. Les intégrations architecturales sur mesure, telles que le bloc de marbre arborant le logo du client et l'utilisation extensive de verdure, renforcent le prestige de l'entreprise et son engagement envers la qualité, tout en s'intégrant parfaitement au design global.

IMPACT DE L'ÉCLAIRAGE

La salle de conférence principale vole la vedette avec une technologie de verre intelligent et des œuvres d'art en métal saisissantes. Cette approche innovante améliore non seulement la confidentialité des utilisateurs, mais ajoute également un élément artistique distinctif à l'espace. La prise en compte minutieuse de l'éclairage dans tout le bureau garantit à la fois fonctionnalité et attrait esthétique, contribuant au succès global du projet.

LE JURY A CONCLU

« Le design favorise un environnement professionnel tout en étant accueillant, démontrant l'intégration réussie de la forme, de la fonction et de l'identité. »

Nichés au cœur du dynamique quartier

Espace Montmorency à Laval, les nouveaux bureaux de Montoni se dressent comme un phare du design moderne en milieu de travail.

COMPLÈTEMENT CONNECTÉ

Développés en collaboration avec la FTQ et le Groupe Montez, et conçus par Sid Lee Architecture et le Groupe Montoni, ces bureaux intègrent harmonieusement plaisir au travail, qualité de vie, bien-être, services, design et durabilité. Connecté directement au métro de Montréal via un tunnel souterrain, ce centre animé de la banlieue nord offre une multitude d'aménagements et de services.

COMME À LA MAISON

Puisque le lieu de travail doit refléter les valeurs et la culture d'une entreprise, les bureaux de Montoni sont conçus comme un second chez-soi. Les espaces de socialisation, les zones de travail et les espaces de détente sont stratégiquement agencés pour favoriser la collaboration et le bien-être des employés. Cette philosophie s'aligne avec la vision plus large de l'entreprise pour les espaces de travail post-pandémie, créant un microcosme dynamique qui répond aux besoins quotidiens de chaque membre de l'équipe.

BONNES ONDES ET DESIGN REMARQUABLE

Le design intérieur fusionne de manière ingénieuse des éléments industriels avec une esthétique urbaine. Reflétant l'héritage industriel de la ville tout en favorisant une ambiance moderne et accueillante, des matériaux bruts tels que le béton et l'aluminium, associés à des accents orange vibrants, caractérisent les intérieurs. Le comptoir de réception en aluminium conçu sur mesure et le dôme de réalité augmentée des bureaux mettent brillamment en valeur les nombreux projets du promoteur, donnant le ton à une ambiance de glamour et de grandeur.

TRAVAIL ET PLAISIR

Conçu autour de différentes zones encourageant la socialisation, la collaboration, la détente et l'apprentissage, le siège social abrite une série de salles attrayantes telles qu'une salle de formation, un gymnase, une salle multimédia, des espaces d'atelier, et bien plus encore. Un environnement de travail tendance, adapté à l'ère moderne.

LE JURY A CONCLU

« Voici donc un siège social qui élève sérieusement le bien-être des employés à un niveau supérieur et crée une ambiance propice à un environnement de travail sain. »

Grand Prix

Design d’intérieur

Projet

Projet Maison Lavande

Canada

Par ISSASTUDIO

Québec, Canada issa.studio

Champs de lavande à perte de vue

Le nouveau centre de production de La Maison Lavande, La Fabrique des Filles, marque une expansion audacieuse pour cette marque québécoise bien-aimée, reconnue pour son leadership dans l'agrotourisme de la lavande et la parfumerie.

UN ESPACE SEREIN

La refonte par ISSASTUDIO se concentre sur la fusion de l'inspiration naturelle avec une esthétique moderne, créant un espace qui honore à la fois les racines de la marque et qui embrasse sa vision durable tournée vers l'avenir. Son point central est l'atrium, qui accueille les visiteurs avec un grand plafond cathédral et un puits de lumière central.

INSPIRÉ PAR LA BIOPHILIE

Cet espace est baigné de lumière naturelle, mettant en valeur les vastes vues sur les champs agricoles environnants. L'atrium sert de sanctuaire serein, évoquant un sentiment d'élévation, de tranquillité et d'introspection. Inspiré par la biophilie, le design met l'accent sur une connexion avec la nature, offrant à la fois confort et tranquillité d'esprit à travers une esthétique soigneusement élaborée.

ÉCLAIRAGE INNOVANT

L'éclairage est un élément majeur, avec un design signé ISSASTUDIO qui minimise les sources artificielles. Des lumières intégrées dans les murs de l'atrium projettent une lueur douce, renforçant la lumière naturelle et s'adaptant parfaitement aux différentes heures de la journée. L'espace se transforme au coucher du soleil, créant une ambiance à la fois vibrante et tranquille qui ravit les sens.

ILLUMINATION ADAPTATIVE

Des systèmes d'éclairage ajustables renforcent encore la polyvalence de l'atrium, permettant des changements en temps réel pour s'adapter aux diverses activités et préférences. L'intégration de ces systèmes avec la lumière naturelle garantit un environnement équilibré et écoénergétique qui s'aligne avec l'engagement de La Maison Lavande envers la durabilité. Dans l'ensemble, la nouvelle disposition maximise la lumière du jour et les vues sur la campagne, renforçant la volonté du projet de créer un espace naturel, accueillant et fonctionnel.

LE JURY A CONCLU

« Ce design met non seulement en valeur la beauté esthétique, mais incarne également l'éthique de l'entreprise en matière d'harmonie avec la nature ».

Grand Prix

Design d’intérieur

Projet

Projet Ubiweb

Canada

Par A+ en collaboration avec ISSASTUDIO Québec, Canada avantage-plus.com issa.studio

Un monde créatif

Chez Ubiweb, le lieu de travail devient une toile pour la créativité et la collaboration, un terrain de jeu vibrant où l'imagination s'épanouit.

RÉUNIONS RÉINVENTÉES

Les espaces de réunion monotones sont remplacés par les quatorze salles immersives d'Ubiweb, chacune avec un thème unique pour stimuler la créativité et l'amusement. Que les employés soient en train de brainstormer dans une aire de pique-nique ensoleillée, de plonger dans une bibliothèque traditionnelle, ou de se détendre dans une cabane en bois douillette, chaque salle offre sa propre petite aventure. Ces salles ne se contentent pas d'accueillir des réunions ; elles vous transportent dans des mondes différents, faisant de l'innovation une escapade quotidienne.

MAGIE EN ACTION

La clé du succès de ce projet a été la collaboration fluide entre les équipes de design A+ et ISSASTUDIO. Le processus de conception s'est déroulé comme une danse parfaitement chorégraphiée, avec une communication constante et des retours d'information garantissant que chaque détail était parfait. Cette approche n'a pas seulement permis de maintenir le projet sur les rails ; elle a transformé le bureau en un espace où la créativité prospère et où chaque idée a de l'espace pour grandir.

ZONE SANS RISQUE

A+ et ISSASTUDIO ne se sont pas seulement concentrés sur l'esthétique : ils ont maîtrisé l'art de la gestion des risques. En combinant dès le départ les connaissances en design et en construction, ils ont anticipé et résolu les problèmes potentiels avant qu'ils ne posent des problèmes. Le résultat ? Un projet qui est resté dans le budget et le calendrier tout en livrant un espace de travail étonnamment unique.

LA TOUCHE FINALE

Le résultat final est bien plus qu'un bureau élégant ; c'est un témoignage de la puissance du design intégré. Le nouvel espace de travail d'Ubiweb est un exemple éclatant de la manière dont une planification réfléchie et la créativité peuvent créer un environnement cohérent et inspirant. Avec chaque recoin reflétant leur vision créative, Ubiweb n'est pas seulement un lieu de travail, c'est un endroit où la créativité et la collaboration s'épanouissent.

LE JURY A CONCLU

« Avec ses salles de réunion ludiques et immersives et un processus de conception qui privilégie la collaboration et l'innovation, voici un lieu de travail où chaque journée de travail ressemble à une aventure. »

Grand Prix

Design d’intérieur

Projet

Grande Salle – Collège Brébeuf Canada

Par MSDL Architectes Québec, Canada msdl.ca

Au cœur des rencontres

La

Grande Salle du Collège

Brébeuf est au carrefour des rencontres qui marquent le parcours des étudiants collégiaux.

MODERNE & FLEXIBLE

Le projet de réaménagement, orchestré par MSDL Architectes, allie modernisation et fonctionnalité. Il en résulte un environnement convivial organisé autour d’un mobilier robuste et d’un éclairage varié. Les espaces sont conçus pour être adaptables et flexibles, répondant ainsi aux besoins divers et dynamiques de la vie collégiale.

IDENTITÉ ET HISTOIRE

À l’approche de son centenaire, le Collège Brébeuf a intégré des éléments identitaires dans la Grande Salle. Le blason, la couleur bourgogne et le logo de l’institution se retrouvent dans l’architecture, renforçant le sentiment d’appartenance et la continuité avec l’histoire de l’établissement.

UNE ARCHE SYMBOLIQUE

L’arche, omniprésente dans le logo et les armoiries, est ici mise en valeur par sa forme et sa couleur.

Elle souligne l’allée centrale tout en respectant la fonctionnalité des zones de rassemblement. Ces zones varient en ambiance, allant des espaces animés aux coins plus calmes, et sont rapidement adoptées par les étudiants.

UN ENSEMBLE COHÉRENT

Le réaménagement crée un espace cohérent et interconnecté où la vie étudiante peut s’exprimer pleinement. La Grande Salle devient ainsi le lieu idéal où amitiés, rêves et aspirations prennent vie, offrant une expérience collégiale enrichissante et mémorable.

LE JURY A CONCLU

« Réinventée avec soin, la Grande Salle se positionne comme le cœur battant du Collège Brébeuf, un espace où chaque moment de la vie étudiante se transforme en souvenir précieux ».

Grand Prix

Design d’intérieur

Projet

Distillerie Arsenal & Co.

Canada

Par Patriarche Québec, Canada patriarche.ca

Un voyage dans le temps

Au cœur du parc industriel de Saint-Malo à Québec, l’Arsenal & Co. transforme une ancienne fabrique de munitions en un complexe où histoire et modernité s'entremêlent autour d’un verre.

4 X 4

L’Arsenal & Co. se décline en quatre espaces distincts : un restaurant en gradins offrant une vue imprenable sur la scène, une boutique pour déguster et découvrir des produits locaux, une distillerie qui célèbre le savoir-faire artisanal, et une terrasse de 200 places avec une vue splendide sur Québec. Chaque phase promet une expérience unique et immersive.

BRUT X RAFFINÉ

L’esthétique des lieux marie habilement des matériaux bruts comme l’acier, le bois et le béton, avec des éléments raffinés tels que le cuivre et le velours. Les imposants lustres de 9’6’’ au-dessus du bar captent le regard dès l’entrée, ajoutant une touche de grandeur et de sophistication à cet espace empreint de caractère.

INNOVATION X ACOUSTIQUE

Avec une hauteur sous plafond de 37 pieds, l’Arsenal & Co. a relevé le défi acoustique grâce à des solutions créatives : panneaux acoustiques, rideaux théâtraux et enduits spéciaux transforment l’espace en un lieu aussi agréable à l’oreille qu’à l’œil, harmonisant l’ampleur industrielle avec un confort sonore optimal.

UN FUTUR PROMETTEUR

Le restaurant a ouvert ses portes au public en premier, tandis que les autres phases du projet continuent de prendre forme. Patriarche a ainsi conçu un parcours client réfléchi pour optimiser la logistique et préparer l'intégration des autres espaces, promettant une immersion complète dans l’univers captivant de la distillerie.

LE JURY A CONCLU

« L’aménagement rend hommage à l’histoire industrielle des lieux tout en offrant une expérience sophistiquée et immersive qui réinvente le passé avec modernité. »

Grand Prix

Design d’intérieur

Projet

Brouillard d'automne

Canada

Par SGD A Québec, Canada sgda.ca

La forêt enchanteresse

Le Delta Lévis Centre des congrès a réinventé son restaurant pour faire place à Brouillard d'automne, une brasserie québécoise où chaleur et élégance se rencontrent.

COULEURS & MATÉRIAUX

Moderne et accueillant, le design mis de l’avant par SGD A invite chaque visiteur à se sentir comme chez soi, au sein d’une atmosphère feutrée qui reflète la simplicité et la convivialité québécoises. L’espace séduit avec une palette de bruns, d’ocres et de couleurs terreuses, ainsi qu’un mélange de cuivre, de cuir et de béton. Les cloisons perforées et les éléments suspendus ajoutent une touche de légèreté, tout en créant une ambiance riche et chaleureuse.

UN SPECTACULAIRE ÉCLAIRAGE

Le bar central est le cœur de cette brasserie, souligné par un traitement de céramique au sol avec un motif concentrique et une sculpture lumineuse impressionnante au plafond. Cet éclairage spectaculaire crée un point d’ancrage visuel et un lieu de rassemblement idéal pour les 5 à 7, apportant à la fois vivacité pendant la journée et une ambiance chaleureuse le soir.

AMBIANCE D’AUTOMNE

La salle à manger, habillée de matériaux variés et d’une palette automnale, est illuminée par un cannage tendance au plafond. Cette combinaison offre un design unique qui mêle confort et modernité.

RYTHME & VOLUPTÉ

À l’arrière, on découvre un bar à produits crus, un second bar et un espace lounge dont l’aménagement est rythmé par de volumineuses colonnes de bois tourné, des luminaires surdimensionnés surplombés par une silhouette volatile déployant ses ailes protectrices et enveloppantes.

LE JURY A CONCLU

« La brasserie québécoise prend tout son sens à Lévis, mêlant tradition et modernité dans un cadre des plus accueillants ».

Murs végétaux

MOUSSES PRÉSERVÉES

DESIGN CORPORATIF

AMÉNAGEMENT INTÉRIEUR

GROSSISTE DE PLANTES TROPICALES - MURS DE MOUSSES PRÉSERVÉES - AMÉNAGEMENT PAYSAGER INTÉRIEUR - MURS VÉGÉTAUXSALLE DE MONTRE - PLANTES NATURELLES ET ARTIFICIELLESJARDINIÈRES ET ACCESSOIRES - DÉCORS DES FÊTES - CONSULTATION - DESIGN - INSTALLATION - LOCATION SERVICE D’ENTRETIEN

Prix de l'année

Prix de l'Année

Produit

Projet

Bloom – Purificateur d'air Canada

L’élégante jardinière

Bloom est un purificateur d’air épuré : un cylindre blanc dont la moitié inférieure, doucement fuselée, est recouverte d’une gaine de textile colorée. C’est à cet endroit que se cache son système de filtration et de ventilation, qui intercepte 99,7 % des particules polluantes de l’air et des odeurs indésirables.

DISSIMULER SON GÉNIE

Plutôt que d’imposer sa technologie dans l’environnement d’accueil, Bloom, une conception signée Enta Design et fabriquée en Espagne, se présente sous l’innocente et discrète forme d’une élégante jardinière. Et ce n’est pas tout, l’ingénieux purificateur d’air se transforme également en table d’appoint pratico-écolo.

S’ALLIER AU DÉCOR

Conçu en Espagne en polypropylène, il allie ingéniosité technologique et esthétique soignée. Sa conception discrète préserve les plantes grâce à un agencement intelligent de l'électronique et une forme fuselée qui prévient toute infiltration d'eau. Un préfiltre en tissu lavable, disponible en douze coloris, personnalise ce purificateur d'air novateur.

SIMPLE COMME BONJOUR !

Facile à utiliser, Bloom propose un contrôle intuitif via un simple bouton tactile, offrant divers modes. Une lumière autour du bouton indique la qualité de l'air, pouvant être désactivée pour plus de discrétion. Pour changer le filtre, une alerte lumineuse rouge vous rappelle le moment opportun.

PRENDRE RACINES

Bien plus qu’un simple purificateur d’air dépourvu d’esthétisme, Bloom devient un objet design et fonctionnel, parfaitement intégré à tout intérieur moderne. Le pot de plante se retire aisément grâce à des poignées internes, permettant un accès direct au préfiltre lavable. Une trappe pratique révèle ensuite le filtre remplaçable, conçu pour minimiser les déchets en ne changeant que sa membrane. C’est tout simplement parfait comme concept !

LE JURY A CONCLU

« Quelle manière originale de dissimuler un purificateur d'air autonome en lui ajoutant une fonction à double usage brillante ! Minimaliste et élégant ! »

Le plat de cuisson domestique et modulable Cuicui incarne l'avenir de la cuisine : un plat de cuisson en terre cuite, flexible et polyvalent, conçu pour une cuisine simple et durable.

RETOUR AUX RUDIMENTS

Fabriqué à la main dans l'atelier Rudimenterre à Montréal, chaque pièce utilise la terre locale à basse température pour minimiser l’empreinte écologique de sa fabrication. Cette approche artisanale garantit non seulement une qualité exceptionnelle, mais aussi une réduction significative de la consommation d'énergie et d'eau en cours de fabrication.

L’ESSENCE DE L’ART

Véritable invitation à redécouvrir l'art de cuisiner de manière consciente et créative, le plat est doté de trois techniques de cuisson adaptées à notre environnement et à notre bien-être : la cuisson à la vapeur, en bain-marie et au four sans préchauffage.

FLEXIBLE ET EFFICACE

Chacun des éléments est conçu pour être modulable, offrant ainsi une flexibilité optimale. Que ce soit pour cuire à la vapeur, mijoter doucement dans un bain-marie, ou créer des desserts au four, ses composants peuvent être utilisés individuellement ou combinés pour maximiser l'efficacité et la saveur des plats préparés.

ASTUCES ET DESIGN

Cuicui offre ainsi un choix au consommateur en faveur de la durabilité, de la qualité et de l'authenticité. Son design astucieux et la sensibilité de sa matière thermodynamique permettent une réduction significative de l’empreinte environnementale de ses usagers en cuisine. Dans un contexte économique post-croissance, le design juste et approprié du Cuicui questionne la légitimité des high-tech à des fins ménagères. En se réappropriant les techniques low-tech, le Cuicui permet de retrouver un espace de partage, d’émotions et de création en repositionnant l’usager au cœur de la cuisine afin de redonner sens et goût à notre alimentation.

LE JURY A CONCLU

« Génial ! Le plat en terre cuite est le nouvel incontournable pour tout amateur de cuisine ! Ses lignes simples et organiques incarnent parfaitement un mode de vie durable. Bravo ! ».

Polyvalence en cuisine

Découvrez l'avenir des appareils de cuisine ! Est-ce un tiroir ? Un congélateur, un réfrigérateur, un garde-manger, une glacière, une cave à vin ? C'est brillamment tout cela et même plus encore !

QUE Y A-T-IL DANS LE TIROIR ?

Le tiroir réfrigéré à température réglable multiple ouvre un tout nouveau monde de catégories d'appareils de cuisine. Le design élégant et intégré aux armoires de cuisine par Fisher & Paykel a le pouvoir de transformer n'importe quelle cuisine de maison en un paradis culinaire de chef professionnel.

QU'EST-CE QU'ON MANGE ?

En mode garde-manger, ce tiroir réfrigéré libère vos plans de travail des bols de fruits et légumes habituellement gardés à température ambiante, les éloigne des rayons du soleil et prolonge ainsi leur durée de vie. Le tiroir peut également servir d'espace de stockage supplémentaire dans la cuisine ou dans toute autre pièce... comme une salle de jeux ou un sous-sol d'adolescent.

CACHE-CUISINE

Personnalisable pour s'adapter à vos armoires, il est également proposé dans une finition contemporaine avec des panneaux et poignées en acier inoxydable. Son interface de panneau de contrôle élégant est facile à comprendre tout en étant minimaliste en style.

UNE SOLUTION AUTONOME QUI SE DÉMARQUE

Ce produit crée une nouvelle catégorie en transformant le concept de tiroir central des réfrigérateurs les plus récents en un produit autonome qui se distingue et redéfinit la fonctionnalité de la cuisine. Produit innovant, il a pour mission admirable de réduire le gaspillage alimentaire tout en créant l'espace de comptoir toujours souhaité.

LE JURY A CONCLU

« Une solution de conception bien pensée et intelligente qui répond aux besoins des consommateurs haut de gamme et est présentée de manière très professionnelle. Bravo ! »

Le cabinet à vin ultime

Dans le domaine du design industriel, la dernière innovation en matière de stockage du vin allie parfaitement fonctionnalité et élégance. Ce réfrigérateur-cabinet à vin de pointe introduit un design polyvalent qui s'intègre sans effort à diverses formes de mobilier, s'adaptant à différents styles de maison tout en apportant une touche esthétique raffinée. !

UTILISATION OPTIMISÉE DE L'ESPACE

L'une des caractéristiques remarquables de Overly BMF Ice Maker/ Wine versions combination de GRF Domestic Home Appliances Srl, conçu par Giancarlo Vegni, est son système innovant de circulation de l'air. Doté d'un design avec entrée et sortie d'air à l'avant et dissipation de la chaleur par le bas, le réfrigérateur minimise la nécessité d'un espace de dissipation de la chaleur étendu. Contrairement aux réfrigérateurs traditionnels qui nécessitent plus d'espace pour la circulation de l'air, ce modèle utilise efficacement la zone de la base, maximisant ainsi l'utilisation globale de l'espace et offrant un design plus compact et efficace.

QUALITÉ AMÉLIORÉE

Le réfrigérateur est équipé d'un module de saveurs intégré Climate Wail qui maintient une température ambiante équilibrée, garantissant des saveurs pures et une fraîcheur optimale. Le panneau de contrôle tactile en couleur ajoute une touche moderne, tandis que des fonctionnalités telles qu'un espace pour la fabrication automatique de glace, un cadre métallique réglable pour les bouteilles et des lamelles augmentent la fonctionnalité et la qualité du produit. Ces caractéristiques avancées améliorent non seulement l'expérience utilisateur, mais contribuent également à la sophistication générale du cabinet à vin.

SOLUTIONS INTELLIGENTES

Conçu pour la commodité de l'utilisateur, le cabinet à vin comprend une étagère de rangement flexible au niveau intermédiaire, spécifiquement pour les bouteilles de vin en forme spéciale, un casier à vin en chêne blanc anti-choc, et un support pour verres à vin. Ces éléments de design réfléchis garantissent aux utilisateurs une solution de stockage organisée et accessible pour leur collection de vins, offrant une expérience plus personnalisée et intuitive.

CONTRÔLE DU CLIMAT

La porte à double vitrage est une autre caractéristique clé, intégrant une isolation thermique Low-e et une protection UV. Ce design permet d'ajuster les niveaux d'humidité de 45 % à 80 % et offre une large plage de températures de 5°C à 20°C. Les fonctions de contrôle du climat garantissent que le vin est stocké dans des conditions optimales, améliorant sa qualité et sa longévité.

LE JURY A CONCLU

« Les caractéristiques avancées de ce cabinet à vin répondent à la fois aux préférences esthétiques et aux besoins pratiques, en faisant un ajout essentiel à toute maison moderne. »

UNE OASIS COLLECTIVE

Une oasis de détente collective et d'interaction sociale est ainsi créée à l’écart de la bouillonnante effervescence de ce quartier festif et animé. L’hiver, lorsque le mercure est sous zéro, l’Esplanade Tranquille se transforme en patinoire. L’été, elle devient un lieu de célébrations et s’emplit de festivaliers. Les Filets s'adaptent parfaitement à cette dynamique en permettant des déplacements flexibles et fréquents, configurables en solo ou en îlots.

UN CONFORT MAXIMAL

Incarnant un mobilier urbain hors norme, et mêlant moelleux et robustesse pour offrir confort et durabilité, leur structure en filet est conçue pour épouser parfaitement la forme du corps, assurant un soutien ergonomique optimal.

UNE INNOVATION EN SOI

Innovants dans leur technique de fabrication, les Filets sont fabriqués avec des cordes de polyester tressées sur un câble en acier galvanisé, choisies pour leur résistance et leur durabilité. L'assemblage mécanique avec des férules en aluminium garantit à la fois la solidité et le confort, tout en minimisant l'impact environnemental grâce à une utilisation efficace des matériaux.

UNE IDENTITÉ MARQUÉE

Autoportants, ces modules créent des espaces circulaires conviviaux qui favorisent les interactions sociales et ajoutent une touche architecturale marquante à l'identité visuelle de l’espace public. L’ouvrage cordé répond également à des préoccupations environnementales et se soucie de l’économie des moyens. Visuellement et physiquement légers, les Filets sont sobres en ressources et dégagent néanmoins un geste de grande ampleur, proportionnel à l’échelle de cette place publique tant fréquentée.

LE JURY A CONCLU

« Quelle solution ingénieuse et économe en ressources ! Une nouvelle approche des meubles d'extérieur, rappelant un parcours de jeu ! »

Imaginés par Dikini + Alto Design, les Filets sont ces grandes assises lounges, installées sur l’Esplanade Tranquille au cœur du Quartier des Spectacles de Montréal. Ce projet est le résultat d’un concours de design ludique organisé par la ville.

Grand Prix

Produit

Projet Les Murales

Imperméables Système Canada

Par NumérArt Québec, Canada numerart.com

Les toutes nouvelles murales imperméables créés par l’entreprise québécoise NumérArt sont un système innovant de revêtement mural conçu spécialement pour les espaces exposés à l’humidité et à l’eau.

UN DESIGN ÉTANCHE

Fabriqué à partir de fibre de verre robuste et écologique, ce papier peint sans PVC résiste à l’eau, à la moisissure et à la décoloration.

Cet assemblage lui assure une longévité exceptionnelle même dans les environnements les plus exigeants, tels que des salles d’eau, des garages et des espaces de vie extérieurs.

UNE PERSONNALISATION AVANCÉE

Comme les autres systèmes de revêtements muraux créés par NumérArt, ce système est entièrement personnalisable. Les clients sont ainsi invités à choisir parmi un vaste catalogue de motifs et d’imprimés ou encore choisir d’imprimer une image personnelle de leur choix.

UNE INNOVATION CRÉATIVE

Cette personnalisation avancée permet à ces murales imperméables, nouveau genre, d’aller bien au-delà de la fonctionnalité. Les possibilités de créativité sont sans fin, résultant en des espaces qui reflètent entièrement et parfaitement le style unique de chaque client et de chaque projet.

UNE ÉLÉGANCE SÉCURISÉE

Idéales pour les salles de bains, les douches, les cuisines, les centres de bien-être, les gyms et même les garages, les Murales

Imperméables Système combinent performance durable et esthétique personnalisable pour redéfinir les espaces humides avec élégance et innovation.

LE JURY A CONCLU

« Voici une solution qui remplace les fameux carreaux de céramique avec brio. Un produit éco-responsable qui permet mer et monde de créativité ».

La merveilleuse collaboration entre Rubinetterie Treemme et Q-BIC nous apporte WATT, la dernière collection de panneaux de contrôle de l'eau pour salle de bain inspirée des panneaux électriques vintage et des radios à transistors.

LE CERVEAU

Marco Baldini est le cerveau derrière ces modèles extraordinaires qui mêlent lumière et eau, apportant une touche moderne à un concept vintage. Empruntant généreusement au lexique de l'électricité, ces boutons de contrôle de l'eau rappellent les panneaux électriques autrefois vus dans les radios classiques et les vieux téléviseurs.

LE PASSÉ

Alors que les boutons offrent une réinterprétation élégante de ceux trouvés sur les anciennes radios à transistors, au lieu d'augmenter le volume ou d'allumer les lumières, ils délivrent des jets d'eau, assumant une fonction et une application entièrement nouvelles.

LE PRÉSENT

Ajoutant sophistication, nostalgie et intemporalité à tout espace de salle de bain, la collection Watt offre diverses solutions chics et inspirées du rétro pour les espaces de bain et de douche. Le produit apporte une perspective rétro unique aux solutions d'équipements de douche.

LE FUTUR

Un artisanat méticuleux fusionne l'esthétique nostalgique avec la fonctionnalité moderne, élevant le banal en un délice multisensoriel bien conçu.

LE JURY A CONCLU

« Un projet fort et stylistiquement motivé avec une approche audacieuse et rafraîchissante d'un besoin fonctionnel de base. Bravo ! »

Photo : Treemme

Prix de l'année COMMUNICATION

& BRANDING

Photo : Connie Zhou

Connue pour sa philosophie « People First » et s’étant considérablement développée au cours de la décennie, Ally Financial se devait de déménager et de relooker ses bureaux de Charlotte, en Caroline du Nord, devenus trop exigus. L’entreprise s’installe alors dans un nouveau bâtiment issu d’un projet local de 26 étages, nourrie de l’ambition de raconter l’histoire d’Ally au travers des lieux.

PARCOURIR LE TEMPS

C’est l’équipe de GHD Partners qui se mérite le prix de l’année pour la conception du design de l’environnement et l’univers de la marque de cette succursale revampée pour honorer le passé, célébrer le présent et inspirer le futur.

ANCRER LE PRÉSENT

Ici et là, des interventions graphiques créent des liens entre les divers étages et encouragent les interactions spontanées entre les employés. Se servant du lexique de la marque Ally, les thèmes de la répétition, de la texture et du motif entrent en opposition avec l’environnement traditionnel de l’entreprise financière. Le lieu se projette ainsi vers un avenir dans lequel Ally continuera d’évoluer, d’inspirer et de provoquer l’avancement.

RAPPELER LE PASSÉ

L’intervention originale et texturée raconte l’innovation dès l’entrée de jeu et rappelle le rôle d’Ally en tant qu’allié du changement. L’exposition “Disruption in Practice” renforce ainsi ce rôle d’innovateur en tant que première banque en ligne, sans succursale physique. Le “a” d’Ally, au centre de l’installation, se trouve à côté d’une sélection de pionniers tels que l’ampoule à filament de carbone et l’ordinateur IBM.

INSPIRER L’AVENIR

Par son emploi diversifié de couleurs pop, ses accents de bois, ses surfaces réfléchissantes et ses murs végétaux, l’équipe de conception a su créer un lieu qui déroge de l’ambiance froide et impersonnelle traditionnelle et créer un lieu où il fait bon travailler. Bien joué!

LE JURY A CONCLU

« On y ressent une attention méticuleuse portée à la narration. Le fil conducteur de l’humour qui se trame crée une dimension rafraîchissante et inattendue dans le contexte bancaire. »

Photo : Connie Zhou
Photo : Kevin Young

Grand Prix International

Communication & Branding

Projet

Lladró, The Porcelain Revolution

Espagne

Par Lladró & Odosdesign

Espagne lladro.com odosdesign.com

Textures et lecture

Ce sublime livre d’art compile les créations les plus expérimentales de Lladró, cette marque valencienne reconnue pour l’édition de pièces en porcelaine depuis 1953.

LA RÉVOLUTION DE LA PORCELAINE

Conçu par l'équipe artistique Lladró en collaboration avec le studio

Ododesign basé à Valence, il retrace sept décennies d’évolution, voire de révolution, dans l’art de la création issue de ce matériau noble. D’un feuillet au suivant, le lecteur y découvre des créations variées et s’immisce dans l’histoire de la marque et des objets créés.

LE LECTEUR-CRÉATEUR

Ici, chaque page contient un élément ludique en soi. Parfois, c’est la police qui capte l’attention et accentue l’interaction. D'autres fois, ce sont des astuces plus participatives qui encouragent le lecteur à devenir son propre créateur dans l’univers de la marque. C’est le cas des textures et jeux de transparence qui éveillent les sens, ou encore des tatouages et masques autocollants qu’on est invité à se faire pour soi ou pour décorer son chez-soi.

L’AVANT ET L’APRÈS

On y retrouve notamment The Fantasy collection de Hayon, qui a marqué un avant et un après pour la marque renommée pour son artisanat. Pour citer Jaime Hayon, « Je voulais faire partie du processus d’évolution de l’entreprise. Depuis plusieurs générations, ses artisans maîtrisent parfaitement les techniques de l’art de la porcelaine. Mon travail a consisté à ajouter une touche contemporaine ».

L’EXPÉRIENCE NEW CONCEPT

Une place toute particulière dans le catalogue est ainsi réservée à des collections contemporaines comme l’iconique The Guest. La pièce initiale créée par Jaime Hayon reflète l’univers fantastique du créateur, tandis que ses diverses interprétations par des artistes de la stature de Kzeng Jiang, Paul Smith, Gary Baseman, Henn Kim, Rolito, Devilrobots, Ricardo Cavolo, Tim Biskup et Supakitch, et les versions en couleur créent un effet éblouissant dans tout espace, soit-il.

LE JURY A CONCLU

« Quelle merveilleuse et originale invitation à découvrir la marque de tous nos sens ! Bravo ! ».

Pop & Stop

Colorée à souhait, le message est clair.

Dans la municipalité de Chelsea, on maintient la vitesse au volant sous le seuil des 40 km/h.

SURPRENDRE POUR SENSIBILISER

Cette série d’affiches créées pour sensibiliser les automobilistes à la vitesse routière renforcée dans la municipalité de Chelsea, au Québec, étonne et détonne des communications traditionnelles liées aux dangers de la vitesse au volant.

ÉTUDIÉ POUR CAPTER

La campagne imaginée par Pixel est le résultat d’une réflexion technique approfondie alliée à une vision esthétique nouvelle et rafraîchissante. C’est dire que les choix typographiques découlent d’études comportementales sur la perception visuelle en mouvement et que la palette de couleurs a été testée pour son impact émotionnel et sa visibilité dans toutes conditions d’éclairage, beau temps, mauvais temps.

AMUSER POUR ENGAGER

Tout en assurant la clarté du message, soit celui de maintenir une vitesse de croisière sous le seuil des 40 km/h, la stratégie de communication intégrée perdure dans l’espace public, engage les concitoyens et crée un impact mesurable sur les comportements routiers.

DÉPASSER

LES LIMITES POUR RESPECTER LES LIMITES

Dans l’ensemble, la campagne a dépassé de loin les objectifs fixés par la municipalité de Chelsea, ce qui témoigne de l’efficacité de la démarche de l’agence. Des résultats tangibles ont été observés et mesurés, ce qui, bien que hors des critères standards d’évaluation, prouve l’ampleur et la profondeur de l’impact de la campagne.

LE JURY A CONCLU

« Quelle bouffée d'air frais de voir une campagne de limitation de vitesse qui s'écarte de l'aspect et de l'ambiance habituels des outils d'annonce publique de ce genre. »

Promenons-nous dans les bois

NOURRIR L’ÉMERVEILLEMENT

L’intention de TLA Architectes était d’explorer la connexion profonde de l’enfant avec ce matériau emblématique de l’architecture biophilique. Les passages et les murs de ce dernier berceau de l’enfance invitent l’enfant à se laisser aller librement dans le jeu et dans l’émerveillement devant la beauté simple du quotidien. Ici, l’imaginaire donne vie à tout un monde. Un monde où la découverte et le plaisir façonnent la réalité.

NATURE BIENVEILLANTE

C’est dans cette approche que l’enfant et la nature se rencontrent. Le bois en est le vecteur de cette connexion tangible axée sur le plaisir. Des repères visuels forts permettent ainsi de s’orienter aisément et d’identifier les diverses aires de l’école. Au centre de tout, petits et grands s’étonnent de la présence de l’animal, reconnu pour évoquer la force et la sagesse. Il joue un rôle de gardien du moulin d’apprentissage qu’est l’école.

GARDIEN DES LIEUX

La sculpture sur laquelle les élèves peuvent grimper ou caresser au passage stimule un lien tactile encouragé par sa matérialité et sa composition constituée d’un assemblage de plus de 140 plaques de contreplaqué russe aux surfaces lisses et aux contours organiques. On se plaît à imaginer l’ours vagabonder dans les corridors la nuit venue et reprendre son rôle de gardien bienveillant lorsque les élèves repeuplent sa forêt.

L’OURS ET SA TANIÈRE

Les principaux secteurs sont identifiés tels des repères pour l’animal. La Tanière est ainsi une salle polyvalente en contrebas, la Ruche, une zone collaborative, et la Canopée, un secteur de détente dans la bibliothèque située à l'étage. Faite de lattes de bois jumelées sur des pastilles qui forment un assemblage indiquant les directions, la signalétique appuie merveilleusement le langage magique et naturel de l’ensemble.

LE JURY A CONCLU

« Quelle belle réussite en matière de signalétique. Un thème appuyé par la matérialité. Un imaginaire bienveillant, naturel et inspirant! »

La signalétique créée pour l’agrandissement de cette école primaire revêt un caractère écolorigolo qui se décline autour du mammifère-mascotte et du matériau noble et durable qu’est le bois naturel.

L’art de bâtir des expériences de marque

Architecture

Design d’intérieur

Modélisation et rendus 3D

Stratégie liée à l’espace

Expériences client·es et employé·es

Branding et design graphique

Contenu de marque

Expériences numériques

Basée à Montréal, LG2 Architecture se spécialise dans la conception d’environnements de marque mémorables. Sa force réside dans sa vision multidisciplinaire du design d’espace et dans sa collaboration avec les équipes entièrement intégrées de LG2.

Au-delà de l’esthétisme et de l’utilitaire, chaque projet est réfléchi afin de créer des expériences sans faille.

Avec LG2 Architecture, tous les projets prennent racine dans l’ADN de la marque avec qui l’équipe collabore.

En 2022, deux jeunes entrepreneur·euses doté·es d’une vision d’expansion font l’acquisition du fleuron québécois de la poutine : Ashton. Pour savourer pleinement le renouveau, le concept d’aménagement a été complètement revu avec une parfaite combinaison de modernité et de traditions ancrées dans l’histoire de la marque. La transformation est perceptible de l’enveloppe extérieure aux détails intérieurs. Tous les codes du dîner ont été revisités à la sauce d’aujourd’hui : l’omniprésence de la courbe, la ligne rouge triple qui sillonne le parcours client·es et épouse le mobilier, le néon ainsi que la tôle ondulée rouge qui rappelle la roulotte d’origine de 1969. Découvrez l’équipe et les réalisations marquantes sur lg2architecture.com

ASHTON

SAMIRA THAMEUR

FONDATRICE & DESIGNER

D'INTÉRIEUR

STROPH STUDIO

PRIX RELÈVE

PIONNIÈRE DE L'INNOVATION

Dans un paysage où l'innovation et les perspectives nouvelles sont les moteurs du succès, Samira Thameur, visionnaire fondatrice de Stroph Architecture & Design, a été honorée à juste titre par les Emerging Talents Awards. Cette distinction célèbre la capacité extraordinaire de Samira à allier créativité et pratiques durables, témoignant ainsi de la manière dont la passion et l'ingéniosité peuvent tracer une voie vers une reconnaissance internationale.

INSPIRÉ PAR LA TRADITION

Parmi les réalisations remarquables de Samira Thameur, le chalet Tissaraouta se distingue comme un symbole d'harmonie architecturale et environnementale. Niché dans les superbes Montagnes de Shefford et entouré d'une forêt luxuriante d'érables, Tissaraouta est bien plus qu'une simple structure ; c'est une célébration de la tradition et de l'innovation. Tirant son inspiration des maisons longues autochtones de Tissaraouta, le chalet reflète un profond respect pour la vie communautaire traditionnelle tout en offrant un sanctuaire moderne. Conçu pour accueillir jusqu'à douze invités, Tissaraouta présente un agencement flexible qui assure à la fois intimité et communauté. L'approche de Samira minimise non seulement l'empreinte du bâtiment, mais maximise également son potentiel fonctionnel, intégrant harmonieusement la structure à son environnement naturel.

HARMONISATION AVEC LA NATURE

Les projets récents tels que Tissaraouta et Projet Lavoie incarnent la fusion entre design moderne et conscience écologique. En effet, le processus de conception minutieux de Samira Thameur a veillé à ce que le chalet Tissaraouta soit harmonieusement intégré à sa topographie naturelle. Mission accomplie !

En optimisant la trajectoire du soleil et en s'alignant avec les contours naturels du paysage, le chalet sublime son cadre, créant un refuge paisible qui offre une échappatoire à la vie urbaine tout en maintenant une connexion profonde avec la nature. Cette approche réfléchie du design souligne l’engagement de Thameur à concevoir des espaces qui respectent et célèbrent leur environnement.

SENTIR L'AIR LIBRE

Le génie de la vision de Samira Thameur réside dans sa capacité à fusionner forme et fonction avec une conscience environnementale.

Des projets tels que Tissaraouta et Projet Lavoie mettent en valeur cette expertise, avec de nouveaux intérieurs conçus pour ouvrir les espaces et maximiser la lumière naturelle. En dissolvant les barrières visuelles et en créant un flux fluide entre les environnements intérieurs et extérieurs, les designs de Samira Thameur incarnent un équilibre parfait entre innovation et praticité.

ADOPTER LE MINIMALISME

Depuis sa création en 2021, à peine deux ans après que Samira ait obtenu son diplôme de la faculté de l’aménagement de l’Université de Montréal, Stroph Architecture & Design s’est distinguée sur la scène architecturale québécoise avec une philosophie unique : « Moins de choses, plus de vie. » Ce principe directeur se traduit par des environnements minimalistes mais confortables, où chaque détail est méticuleusement élaboré à partir de matériaux durables. L’approche globale du studio—de la conception initiale à l’exécution finale—garantit une qualité exceptionnelle et une attention minutieuse aux détails, enrichissant continuellement le tissu architectural du Québec avec des espaces à la fois durables et tournés vers l’avenir.

Alors que la fondatrice Samira Thameur et son cabinet créatif Stroph Architecture & Design continuent de repousser les limites de l'excellence architecturale, le monde attend avec impatience le prochain chapitre de ce parcours remarquable. Félicitations à Samira pour cette distinction bien méritée, et nous avons hâte de voir encore de nombreuses réalisations novatrices à venir !

PROJET
Nous sommes fiers d’appuyer la grande communauté de design.
»
Denys Lapointe

Chef de la direction du design

BRP Design & Innovation

BRP rehausse le plaisir sur la neige avec la motoneige électrique
L’innovation commence avec des gens passionnés
BRP change la dynamique avec des motos électriques

CERTIFICATIONS & LAURÉATS

C’est sur une échelle 1 à 100 que les membres du Jury attribuent une note à chacun des projets ou produits internationaux soumis en compétition, par discipline et sous-catégories.

Des certifications Or, Argent et Bronze sont émises aux projets et produits ayant surpassé ou satisfait les critères d’évaluation du Jury.

Or : 80-100 points Argent : 70-79 points Bronze : 60-69 points

LAURÉATS PLATINE

Le titre Lauréat Platine est décerné au projet ou produit ayant obtenu la plus haute note de sa sous-catégorie.

Les pages suivantes en donnent un aperçu et vous pouvez les découvrir sur le portail du concours. int.design/laureats

DESIGN D’INTÉRIEUR

BUREAU

↳ BUREAU 5 400 - 54 000 PI 2 (500 - 5 000 M 2 )

CONFIDENTIAL LIFE SCIENCES COMPANY

Canada

Par HOK

Ontario, Canada hok.com

LE JURY A CONCLU

En relocalisant leur siège canadien, la société pharmaceutique a visé à créer un espace de travail innovant qui souligne son leadership dans le domaine des sciences de la vie. Le design intègre les principes de neurodiversité, de durabilité et d’économie circulaire, mettant en avant des matériaux écologiques, des éléments récupérés et un artisanat local sur mesure.

DESIGN D’INTÉRIEUR

BUREAU

↳ BUREAU ≤ 5 400 PI 2 (≤ 500 M 2 )

PRIX SPÉCIAUX

↳ ACOUSTIQUE

ESPACES DE GENETEC À DUBAÏ

Émirats arabes unis

Par

FOR. DESIGN PLANNING

Québec, Canada fordesignplanning.com

LE JURY A CONCLU

Genetec, une société montréalaise renommée opérant à l’échelle mondiale, se distingue par ses services, produits et technologies en haute sécurité. Son dernier-né, le siège de Dubaï, fusionne harmonieusement esthétisme luxueux, technologie, et fonctionnalité. Un prix spécial lui est décerné pour son acoustique exemplaire.

DESIGN D’INTÉRIEUR

BUREAU

↳ BUREAU > 54 000 PI 2 (> 5 000 M 2 )

↳ ENVIRONNEMENT AGILE

↳ BUREAU DE FIRME DE SERVICES PROFESSIONNELS & FINANCIERS

BOSTON CONSULTING GROUP

Canada

Par HOK

Ontario, Canada hok.com

LE JURY A CONCLU

L'environnement de travail agile et dynamique créé pour ce cabinet de conseil financier renommé emprunte des éléments du design hôtelier afin de mettre en œuvre un environnement de travail confortable et inspirant. En repensant les intérieurs au goût du jour, apparaissent des espaces qui appuient la neurodiversité, l’accessibilité et la créativité. Bien joué!

Photo : Tooze Studio
Photo : Joel Klassen
Photo : Ben Rahn, A-Frame

DESIGN D’INTÉRIEUR BUREAU

↳ CO-WORKING

PRIX SPÉCIAUX

↳ CONSERVATION DU PATRIMOINE

WALTER MONTRÉAL

Canada

Par PATRIARCHE

Québec, Canada patriarche.ca

LE JURY A CONCLU

Niché sous le toit d'un bâtiment historique au cœur du Vieux-Montréal, ce remarquable espace de coworking saisit tout le potentiel de ses magnifiques poutres et murs de brique. Le résultat est un espace de bureau ouvert et merveilleusement agencé qui conserve le charge et le patrimoine du lieu, tout en créant des travées multi-fonctionnelles. Bravo!

DESIGN D’INTÉRIEUR BUREAU

↳ BUREAU DE FIRME CRÉATIVE & D'ENTREPRISE EN NOUVELLE TECHNOLOGIE

STUDIO GEARBOX MONTRÉAL

Canada

Par PATRIARCHE

Québec, Canada patriarche.ca

LE JURY A CONCLU

Voici un studio de jeu vidéo établi à Montréal qui fait preuve d’intérieurs innovants. On salue son design dynamique et l’intégration audacieuse d’éléments rétro et arte, symbolisant l’exceptionnel lien qui allie la créativité et l'expertise de ses équipes.

DESIGN D’INTÉRIEUR COMMERCE

KASEME

Canada

Par LG2 ET LG2 ARCHITECTURE

Québec, Canada lg2.com

LE JURY A CONCLU

Le design de la nouvelle boutique expérientielle de cette entreprise beauceronne incarne un univers créatif, coloré et accueillant, où l'expression artistique est la norme. Un geste graphique ondulatoire recouvre les murs, tandis que l'orange identitaire attire les visiteurs vers l’atelier de personnalisation d’étui de téléphone.

DESIGN D’INTÉRIEUR COMMERCE

↳ ESPACE COMMERCIAL > 5 400 PI 2 (> 500 M 2 )

CHÂTEAU D’IVOIRE

Canada

Par ARCHI-

Québec, Canada archi.ca

LE JURY A CONCLU

Voici un travail d'architecture intérieure qui suit parfaitement un programme ambitieux pour une bijouterie de haute gamme. Les espaces sont agencés de manière fonctionnelle et polyvalente qui accorde une importance aux aires de circulation. On s’y sent comme la royauté!

DESIGN D’INTÉRIEUR COMMERCE

↳ ESPACE COMMERCIAL 1 600 - 5 400 PI 2 (150 - 500 M 2 )

KARIR EYEWEAR

Canada

Par DREW MANDEL ARCHITECTS

Ontario, Canada drewmandelarchitects.com

LE JURY A CONCLU

L'approche de design privilégiée pour cet espace commercial mettant en valeur les dernières tendances en matière de lunetterie est à la fois cohérente et soigneusement réalisée. Fluides et spacieux, les intérieurs sont exécutés avec finesse et créativité, inspirant un sentiment de bien-être bien mérité.

DESIGN D’INTÉRIEUR COMMERCE

THE FIRST JEEP FLAGSHIP CENTERJEEP ADVENTURE

Chine

Par

INGROUP, RAVEN WANG, HELKI LIN

Chine ingroup-china.com

LE JURY A CONCLU

Ce premier Jeep Adventure Flagship Center à Shanghai illustre une stratégie de design qui intègre harmonieusement les besoins spatiaux, esthétiques et fonctionnels. Cette approche globale est impressionnante et crée un espace commercial parfaitement pensé.

Photo : Doublespace Photography Photo :
Photos :

DESIGN D’INTÉRIEUR COMMERCE

↳ SALLE DE MONTRE

POLY TIANRUI

Chine

Par HUGE ROCK DESIGN CO., LTD., WENLI WU

Chine

LE JURY A CONCLU

L'espace d'exposition culturelle conçu à Guangzhou, en Chine, offre des qualités esthétiques élevées, caractérisées par des textures riches et un éclairage bien équilibré. Ensemble, ces éléments créent un espace exceptionnellement luxueux et exceptionnel, un exemple remarquable d'excellence en design.

DESIGN D’INTÉRIEUR COMMERCE

↳ SALLE DE MONTRE

SHOWROOM MONTRÉAL

Canada

Par LUMINAIRE AUTHENTIK

Québec, Canada luminaireauthentik.com

LE JURY A CONCLU

Le concept de cette boutique de luminaires s’inspire de diverses sources telles que les matières naturelles, les lignes intemporelles et les formes féminines. L’ambiance enveloppante et intemporelle agit tel un canevas monochrome mettant en valeur les luminaires exposés.

DESIGN D’INTÉRIEUR COMMERCE

↳ BEAUTÉ/COSMÉTIQUE

BLACKSWAN STUDIO

Canada

Par ENTRE QUATRE MURS

Québec, Canada entrequatremurs.com

LE JURY A CONCLU

Dans le quartier Mile-Ex de Montréal, le nouveau studio de tatouage s’inscrit dans la lignée de son environnement : sobre en apparence, mais doté d’éléments distinctifs qui lui confèrent un caractère unique. Moderne à souhait, il devient le nouveau point de convergence des passionnés de l’encre.

DESIGN D’INTÉRIEUR CULTURE, SPORT & LOISIR

↳ BIBLIOTHÈQUE

REVITALISATION DE LA MÉDIATHÈQUE

GUY-L.CÔTÉ

Canada

Par INSCAPE LE STUDIO

Québec, Canada inscapelestudio.com

LE JURY A CONCLU

La revitalisation de cette médiathèque propose un design unique, chaleureux et fonctionnel qui répond dorénavant à la demande de sa clientèle locale et internationale. Une palette de couleurs vives et chaleureuses, soigneusement choisie, contraste avec l’architecture monochrome existante et définit les grandes zones qui composent l’espace avec brio.

DESIGN D’INTÉRIEUR COMMERCE

↳ BOUTIQUE D'ALIMENTATION

STOCK T.C

Canada

Par

GIANNONE PETRICONE ASSOCIATES INC. ARCHITECTS

Ontario, Canada gpaia.com

LE JURY A CONCLU

L’emblématique station postale K de Toronto se transforme en boutique d’alimentation qui met en scène un théâtre de nourriture, présenté dans une trajectoire allant du brut au raffiné, établi par un design élégant et une narration matérielle soignée. Au sein de cet établissement historique, les produits se faufilent et meublent divers scénarios de restauration.

DESIGN D’INTÉRIEUR CULTURE, SPORT & LOISIR

↳ CENTRE D’ENTRAÎNEMENT & RÉCRÉATIF

CLUB SPORTIF MAA

Canada

Par LEMAYMICHAUD

Québec, Canada lemaymichaud.com

LE JURY A CONCLU

Ce club sportif, fondé en 1881, modernise son pavillon historique avec une nouvelle tour contemporaine tout en préservant son architecture patrimoniale. Le design intérieur allie élégance classique et équipements modernes, offrant des espaces chaleureux au sein d’un cadre raffiné.

Photo : Doublespace
Photo : Adrien Williams
Photo :
Raphaël Thibodeau

DESIGN D’INTÉRIEUR

CULTURE, SPORT & LOISIR

↳ DESIGN ÉVÉNEMENTIEL ET INSTALLATION ÉPHÉMÈRE

MIDNIGHT

Canada

Par LUCID DREAMS BY DUFOUR

Québec, Canada luciddreams.live

LE JURY A CONCLU

Le Sanctuaire de Notre-Dame du Sacré-Coeur dans le Vieux-Québec, maintenant fermé au culte et reconverti en résidence, a été transformé en un lieu d'événement privé le temps d’une soirée multisensorielle, unique et surprenante. Somptueux dans son originalité et son déploiement, la mise en scène événementielle démontre d’un grand talent artistique et scénographique. Bravo!

DESIGN D’INTÉRIEUR

CULTURE, SPORT & LOISIR

↳ CENTRE DE BIEN-ÊTRE & SPA

BATHHOUSE FLATIRON

États-Unis

Par ROCKWELL GROUP

New York, États-Unis rockwellgroup.com

LE JURY A CONCLU

Situé dans le célèbre district Flatiron de Manhattan, ce spa transpose chaque espace dans une quête narrative par des jeux de lumière et d'ombre dramatiques. L'utilisation de matériaux discrets comme le travertin, le verre cannelé et les métaux patinés tisse un nouveau langage architectural qui transporte les invités dans la découverte des vestiges futuristes d'une civilisation ancienne.

DESIGN D’INTÉRIEUR CULTURE, SPORT & LOISIR

↳ MUSÉE & GALERIE

BBC EARTH EXPERIENCE

Pays-Bas

Par TINKER IMAGINEERS

Pays-Bas tinker.nl

LE JURY A CONCLU

Voici une expérience muséale immersive des plus magistrales. Le BBC Earth Experience, récemment ouvert à Londres, propose une approche unique qui capte les visiteurs tout en les sensibilisant et en soulignant l'importance de sa préservation pour les générations futures.

Photo : Adrian Gaut
Photo :

DESIGN D’INTÉRIEUR ÉDUCATION, INSTITUTION & SANTÉ

↳ ÉCOLE PRIMAIRE & PRÉSCOLAIRE

ÉCOLE DES CERISIERS (LAB-ÉCOLE DE MASKINONGÉ)

Canada

Par PAQUET | TAILLEFER + LECLERC ARCHITECTES

Québec, Canada leclerc-architectes.com

LE JURY A CONCLU

Inspirée par l'architecture vernaculaire de la région, la nouvelle

Lab-École de Maskinongé se distingue par sa simplicité, son échelle intime, et son toit à double versant. L'usage prédominant du bois valorise les ressources locales et crée des espaces d'apprentissage plus qu’inspirants.

DESIGN D’INTÉRIEUR CULTURE, SPORT & LOISIR

↳ THÉÂTRE, SALLE DE SPECTACLE & AUDITORIUM

NEUEHOUSE CINEMA

États-Unis

Par ROCKWELL GROUP

New York, États-Unis rockwellgroup.com

LE JURY A CONCLU

Inspiré des cinémas italiens des années 1960, cette salle de cinéma élégante exploite des couleurs vives et le vert comme fil conducteur. Une variété d’assises crée différents modes de rassemblement et de visionnement. Le tout dans un décor somptueux à souhait.

DESIGN D’INTÉRIEUR ÉDUCATION, INSTITUTION & SANTÉ

↳ COLLÈGE & ÉCOLE SECONDAIRE

PRIX SPÉCIAUX

↳ INTÉRIEUR + COULEUR

GRANDE SALLE – COLLÈGE BRÉBEUF

Canada

Par MSDL ARCHITECTES

Québec, Canada msdl.ca

LE JURY A CONCLU

Ici, des éléments identitaires du collège tels que le blason, le logo et le bourgogne sont intégrés à l’architecture de la grande salle afin de favoriser le sentiment d’appartenance. On salue l’ensemble cohérent, interconnecté, où l'élève est invité à évoluer et la vie étudiante est encouragée à s'exprimer.

Photo : Jason Varney
Photo : Stéphane Brügger
Photo : Maxime
Brouillet

DESIGN D’INTÉRIEUR ÉDUCATION, INSTITUTION & SANTÉ

↳ ÉTABLISSEMENT DE SANTÉ & DE RECHERCHE

FENGHUA HOSPITAL

Chine

Par JIANGSU HUATAI HANSEN BUILDING

DECORATION CO., LTD., XIAOZHONG

YUAN

Chine

LE JURY A CONCLU

Le design de ce centre médical optimise l’espace avec une disposition fonctionnelle et un flux clair pour réduire la congestion. L’alliance de couleurs froides et chaudes favorise la simplicité, l’efficacité et un service médical fluide et écologique, tout en créant une atmosphère chaleureuse qui met les patients à l’aise.

DESIGN D’INTÉRIEUR ÉDUCATION, INSTITUTION & SANTÉ

↳ UNIVERSITÉ & HAUTES ÉTUDES

RÉNOVATION DU PAVILLON DE LA VIE ÉTUDIANTE

Canada

Par CIMAISE

Québec, Canada cimaise.com

LE JURY A CONCLU

Le Pavillon à la vie étudiante de l'Université de Sherbrooke, construit en 1959, a été transformé pour offrir des espaces modernes et fonctionnels répondant aux besoins actuels des étudiants. L’intervention a su améliorer la lumière naturelle, et l'isolation tout en créant des espaces conviviaux propices à l'interaction sociale qui font du pavillon, le cœur vibrant du campus.

DESIGN D’INTÉRIEUR ÉDUCATION, INSTITUTION & SANTÉ

↳ BUREAU DE SANTÉ & CLINIQUE

CLINIQUE INNOVATION

Canada

Par FOLIO DESIGN

Québec, Canada foliodesign.ca

LE JURY A CONCLU

Pour la conception des intérieurs de cette clinique médicoesthétique, c’est un design intemporel utilisant la pierre, la porcelaine et le bois naturel qui a été privilégié. L'attention portée à l'éclairage et au mobilier crée une uniformité et héberge des ambiances variées traduisant un projet sobre et élégant.

Photo : Charles Lanteigne
Photo : Yanick Lesperance
Photo : Jiangsu Huatai Hansen Building Decoration Co. Ltd

DESIGN D’INTÉRIEUR HÉBERGEMENT, RESTAURANT & BAR

↳ RESTAURANT ≤1 600 PI 2 (≤ 500 M 2 )

COQODAQ

États-Unis

Par ROCKWELL GROUP

New York, États-Unis

rockwellgroup.com

LE JURY A CONCLU

Situé dans le quartier Flatiron de New York, ce nouveau restaurant de poulet frit infuse sa salle à manger sombre et luxueuse avec des touches d'art nouveau, des meubles sur mesure et un éclairage dynamique. Sa palette a été choisie pour envelopper les invités d’une atmosphère chaleureuse, créant un environnement accueillant dont l’ambiance évolue du jour à la nuit.

DESIGN D’INTÉRIEUR HÉBERGEMENT, RESTAURANT & BAR

↳ BAR, LOUNGE & BOÎTE DE NUIT

THE LONG BAR

États-Unis

Par STUDIO PAOLO FERRARI

Ontario, Canada paoloferrari.com

LE JURY A CONCLU

L'aménagement et les accents luxueux du bar de cet hôtel de Boston impressionnent par leur esthétique intemporelle et leur intégration efficace de l’éco-durabilité. Les choix de design s'harmonisent parfaitement avec le bâtiment historique tout en apportant une touche moderne à cet espace somptueux pour oiseaux de nuit.

DESIGN D’INTÉRIEUR HÉBERGEMENT, RESTAURANT & BAR

↳ RESTAURANT > 1 600 PI 2 (> 500 M 2 )

L’ÎLE MYSTÉRIEUSE

Canada

Par FOR. DESIGN PLANNING

Québec, Canada fordesignplanning.com

LE JURY A CONCLU

Ce restaurant-musée dédié à l’univers de Jules Verne, révèle la passion d’un collectionneur sans tomber dans le piège du pastiche. Il allie sophistication et élégance, créant un intérieur cohérent et accueillant qui transporte les visiteurs vingt mille lieues sous les mers.

Photo : Joel Esposito
Photo : Goxplore
Photo : Jason Varney

DESIGN D’INTÉRIEUR HÉBERGEMENT, RESTAURANT & BAR

↳ CAFÉ & COMPTOIR ALIMENTAIRE

CHOCOLATERIE SAN GINÉS MX

Mexique

Par GERARDO GARCÍA STUDIO + VERONICA

PEYRELONGUE

Mexique

instagram.com/ggarquitecturamx

LE JURY A CONCLU

L’implantation mexicaine de cette chocolaterie espagnole présente un design impressionnant avec des motifs qui se prolongent harmonieusement de la façade aux intérieurs. L’éclairage saisissant magnifie l’esthétique, révélant une intégration sophistiquée de la lumière, de l’ombre et de la continuité du design.

DESIGN D’INTÉRIEUR HÉBERGEMENT, RESTAURANT & BAR

↳ RESTAURANT > 1 600 PI 2 (> 500 M 2 )

DAPHNE

Canada

Par

STUDIO PAOLO FERRARI

Ontario, Canada paoloferrari.com

LE JURY A CONCLU

Le restaurant Daphne à Toronto réinvente de manière créative et raffinée le concept du bistrot américain, en fusionnant la nostalgie du style New England avec une touche de merveille et d'excentricité. Il met en avant de magnifiques gestes architecturaux infusés de couleurs vives, créant un lieu visuellement saisissant, ludique et captivant.

DESIGN D’INTÉRIEUR HÉBERGEMENT, RESTAURANT & BAR ↳ FOIRE ALIMENTAIRE

LE RENDEZ-VOUS GOURMAND DU COMPLEXE DESJARDINS

Canada

Par RÉGIS

Québec, Canada regiscote.com

LE JURY A CONCLU

Le design de cette foire alimentaire joue avec quatre-vingt matériaux, finitions et couleurs, et seize modèles de mobilier à travers cinq typologies d’espaces distinctes. L’équilibre entre authenticité bistrot et style botanique crée des espaces confortables et éclectiques.

Photo : Joel Esposito
Photo : Matderome
Photo : Jaime Navarro

DESIGN D’INTÉRIEUR HÉBERGEMENT, RESTAURANT & BAR

↳ HÔTEL BOUTIQUE

THE RIVIERA MAYA EDITION AT KANAI

Mexique

Par ROCKWELL GROUP

New York, États-Unis

rockwellgroup.com

LE JURY A CONCLU

Ce complexe de la Riviera Maya propose des intérieurs luxueux, un grand hall ouvert orné de verdure abondante et un remarquable bar en marbre poli. Inspirés par l'environnement vert et fructueux, ces éléments créent une expérience sophistiquée et immersive, alliant élégance et beauté immaculée de la région.

DESIGN D’INTÉRIEUR HÉBERGEMENT, RESTAURANT & BAR

↳ HÔTEL DE CHAINE

FOUR SEASONS RESORT TAMARINDOS Mexique

Par URIBE KRAYER AND ESTUDIO ESTERLINA

Mexique

uribekrayer.com

LE JURY A CONCLU

Le Four Seasons Resort à Tamarindo, au Mexique, illustre un niveau exceptionnel d'artisanat et d'attention aux détails. La combinaison de matériaux naturels comme le bois et la pierre avec des matériaux contemporains tels que le béton dans des tons sable permet aux intérieurs somptueux de l'hôtel de se fondre harmonieusement avec ses extérieurs verdoyants. Une belle réussite!

DESIGN D’INTÉRIEUR

HÉBERGEMENT, RESTAURANT & BAR

↳ LOGEMENT, CHALET & CABANE À LOUER

PRIX SPÉCIAUX

↳ INTÉRIEUR + BOIS

AURORA 2.0

Norvège

Par SNORRE STINESSEN ARCHITECTURE

Norvège

snorrestinessen.com

LE JURY A CONCLU

Le programme de ce chalet haut de gamme situé dans les Alpes de Lyngen et destiné à des séjours exclusifs dans le nord de l’Arctique met l’accent sur l’intimité, la détente et la contemplation de la nature brute. L’intégration du bois aux volumes crée une atmosphère douillet à souhait.

Photo : Michael Calderwood
Photo : Nikolas Koenig

DESIGN D’INTÉRIEUR RÉSIDENCE

↳ BUREAU DE VENTE DE PROJET IMMOBILIER

THE CASA MIRROR

Chine

Par

DESIGN APARTMENT

Chine

da-interior.com

LE JURY A CONCLU

Le bureau de vente de ce projet immobilier présente un ensemble d’éléments naturels qui apportent une texture unique et une narration captivante au tout. Inspiré des jardins chinois traditionnels, le design contemporain crée un espace poétique où esthétique et culture se rencontrent avec brio.

DESIGN D’INTÉRIEUR RÉSIDENCE

↳ PROJET DE TOUR D’HABITATION - AIRE COMMUNE

QUARTIER GÉNÉRAL

Canada

Par GAUVREAU DESIGN

Québec, Canada gauvreaudesign.com

LE JURY A CONCLU

Au cœur du Griffintown montréalais, ce projet immobilier se distingue par des espaces communs conçus pour le bien-être des résidents. Inspiré par l’esthétique industrielle, le projet propose une allée piétonne végétalisée, un lobby accueillant, une cour intérieure lumineuse, ainsi que des terrasses et une piscine sur le toit, créant une petite communauté chaleureuse et conviviale à la mode de Brooklyn.

DESIGN D’INTÉRIEUR RÉSIDENCE

↳ CHALET & MAISON DE CAMPAGNE

PRIX SPÉCIAUX

↳ INTÉRIEUR + ESCALIER

↳ ZONE AMÉNAGÉE POUR ENFANTS

BERTHA – HOTEL PARTICULIER

Canada

Par PERRON Québec, Canada perrondesign.ca

LE JURY A CONCLU

Le sous-sol de l'hôtel particulier Bertha est un véritable paradis pour les enfants, où l'imagination s'épanouit dans chacun des recoins dédiés au divertissement et au plaisir. Conçu pour accueillir familles, amis et une bonne douzaine d’enfants, l’espace propose un glissage spectaculaire dès l'entrée de jeu, ainsi que des lieux collaboratifs et ouverts idéaux pour créer des souvenirs mémorables.

Photo : Zhiyao Chen De Primer Studio
Photo : Ulysse Lemerise
Photo : Li Biao

DESIGN D’INTÉRIEUR RÉSIDENCE

↳ ESPACE RÉSIDENTIEL ≤ 1 600 PI 2 (≤ 150 M 2 )

BRÉSOLES

Canada

Par ATELIER MODERNO

Québec, Canada moderno.ca

LE JURY A CONCLU

Tribeca s’invite à Montréal! Réalisé pour un couple New-Yorkais dans un bâtiment d’époque du Vieux-Montréal, ces intérieurs tissent le pont entre l’ancien et le contemporain. On y ressent un fort sentiment d’histoire et d’empreinte éternelle des lieux par la présence de ces éléments marquants du passé comme cette colonne de fonte qui devient sculpture et ces fenêtres qui cadrent le tableau qu’est la Cathédrale Notre-Dame.

DESIGN D’INTÉRIEUR RÉSIDENCE

↳ ESPACE RÉSIDENTIEL DE STYLE CLASSIQUE/INTEMPOREL

LA MAISON ORFORD

Canada

Par THELLEND FORTIN ARCHITECTES

Québec, Canada thellendfortin.com

LE JURY A CONCLU

L’attention aux détails dans le design d’intérieur de cette résidence classique de campagne et le travail de boiseries impressionnant des plafonds et des murs sont superbes. L'articulation entre la lumière naturelle et artificielle infuse les espaces de vie d'une sérénité apaisante.

DESIGN D’INTÉRIEUR RÉSIDENCE

↳ ESPACE RÉSIDENTIEL 1 600 - 5 400 PI 2 (150 - 500 M 2 )

RÉSIDENCE LANCASTER

Canada

Par DAOUST DESIGN

Québec, Canada daoustdesign.ca

LE JURY A CONCLU

Le design intérieur de cette résidence torontoise mêle nature et confort grâce à ses grands murs en verre et sa cheminée en pierre à trois faces qui unit les espaces tout en créant une ambiance chaleureuse. Subtil, l’éclairage accentue l’élégance discrète des lieux, révélant l’attrait des propriétaires pour les couleurs, les matériaux et l’art.

Photo : Charles Lanteigne
Photo : Phil Bernard
Photo : James Brittain

DESIGN D’INTÉRIEUR RÉSIDENCE

↳ SALLE DE BAINS SECONDAIRE ET SALLE D'EAU

VILLA 14

Canada

Par SGD A

Québec, Canada

sgda.ca

LE JURY A CONCLU

Élégants et raffinés dans leurs moindres détails, les intérieurs de cette résidence moderne se dissipent derrière un jeu de volumes en façade qui lui confère une prestance unique. Ils s’ouvrent complètement à l’arrière sur un espace extérieur soigneusement conçu afin de profiter de chaque instant de la belle saison. De toute beauté!

DESIGN D’INTÉRIEUR RÉSIDENCE

↳ ESPACE RÉSIDENTIEL > 5 400 PI 2 (> 500 M 2 )

↳ SALLE DE BAINS PRINCIPALE

LA MAISON SHEFFORD

Canada

Par MXMA ARCHITECTURE & DESIGN ET CATLIN STOTHERS DESIGN

Québec, Canada

mxma.ca

catlinstothersdesign.com

LE JURY A CONCLU

Quelle ode à la splendeur de la nature! Inspirés par les souvenirs néo-zélandais du couple propriétaire, les intérieurs incarnent une fusion authentique entre l’intérieur et l’extérieur, créant un sanctuaire méticuleusement pensé pour rehausser l'enchantement et initier la contemplation.

DESIGN D’INTÉRIEUR RÉSIDENCE

↳ CUISINE

M O N T R O Y A L

Canada

Par CATLIN STOTHERS DESIGN

Québec, Canada

catlinstothersdesign.com

LE JURY A CONCLU

Pour l’aménagement de cette cuisine familiale hautement fonctionnelle, l’accent fut mis sur l’équilibre entre la forme et la fonction. On y retrouve plusieurs contradictions dans la conception qui rendent le lieu à la fois imposant et invitant, simple et déclaratoire, luxueux et discret. Bravo!

DESIGN D’INTÉRIEUR AUTRES CATÉGORIES

↳ HORS-CATÉGORIE

SHANGHAI DIGITAL

ADVERTISING PARK INTERIOR DESIGN

Chine

Par US-UBI, BIN LI

Chine

LE JURY A CONCLU

Dirigé par une entreprise publique, le premier parc publicitaire numérique de Shanghai se distingue par sa polyvalence et dessert des professionnels du secteur publicitaire, en y organisant des cérémonies prestigieuses pour les étoiles du métier. Son design innovant maximise chaque mètre carré tout en préservant une fluidité et une fonctionnalité exceptionnelles.

DESIGN D’INTÉRIEUR AUTRES CATÉGORIES

↳ AIRE COMMUNE

1001 ROBERT-BOURASSA

Canada

Par GENSLER

Montréal, Québec gensler.com

LE JURY A CONCLU

Le hall de cette tour de bureaux a été transformé en un espace immersif pouvant accueillir jusqu'à 300 personnes et cultiver la communauté, le bien-être et la collaboration. Le mobilier, inspiré par la majestueuse topographie du Mont-Royal de Montréal, invite les visiteurs à une ascension métaphorique, leur permettant de s'imprégner pleinement du moment.

DESIGN D’INTÉRIEUR AUTRES CATÉGORIES

↳ HORS-CATÉGORIE

ENTOURAGE

Pays-Bas

Par BURDIFILEK

Ontario, Canada burdifilek.com

LE JURY A CONCLU

L'intérieur de ce superyacht de 63 mètres offre un refuge paisible qui dégage une tranquillité subtile. Évitant les lumières scintillantes et les finitions ornées, il révèle un équilibre raffiné entre design sophistiqué et confort ultime au rythme des marées.

Photo :

DESIGN D’INTÉRIEUR PRIX SPÉCIAUX

↳ INTÉRIEUR + ÉCLAIRAGE

BROUILLARD D'AUTOMNE

Canada

Par SGD A

Québec, Canada

sgda.ca

LE JURY A CONCLU

Vibrant le jour et atmosphérique la nuit, l’attention portée à l’éclairage de ce nouveau restaurant d’hôtel est remarquable. Le bar central, avec son motif céramique saisissant au sol et sa sculpture lumineuse impressionnante au plafond, constitue le point d’ancrage de l’espace, le rendant idéal pour les rassemblements en soirée.

DESIGN D’INTÉRIEUR PRIX SPÉCIAUX

↳ INTÉRIEUR + COLLABORATION

VILLA NEST BALI

Indonésie

Par

GAUVREAU DESIGN BY ANNIE G

Québec, Canada gauvreaudesign.com

LE JURY A CONCLU

Luxuriante et enchanteresse, la villa allie art, nature, architecture et design dans un cadre paisible en Bali. Elle se fond au paysage, célèbre la culture locale et met en valeur le savoirfaire des artisans, créant un équilibre parfait entre ses intérieurs et l’environnement naturel.

DESIGN D’INTÉRIEUR PRIX SPÉCIAUX

↳ INTÉRIEUR + MATÉRIAUX

BUREAU MONTONI

Canada

Par

SID LEE ARCHITECTURE ET

GROUPE MONTONI

Québec, Canada sidleearchitecture.com groupemontoni.com

LE JURY A CONCLU

Ces nouveaux bureaux situés à Laval combinent plaisir au travail, qualité de vie, bien-être, services, design et développement durable. Le tout, dans un environnement dynamique et interconnecté dans lequel les matériaux ajoutent un éclat moderne et une texture riche.

Photo : R29 Photographie Bali Interiors
Photo : David Boyer

DESIGN D’INTÉRIEUR PRIX SPÉCIAUX

↳ RÉNOVATION (AVANT-APRÈS)

↳ INTÉRIEUR + INTÉGRATION DE L'ART

CLUB ST-DENIS

Canada

Par HUMÀ DESIGN + ARCHITECTURE

Québec, Canada

humadesign.com

LE JURY A CONCLU

La variété de motifs, de textures et de couleurs soigneusement sélectionnée pour créer un effet maximaliste est magistrale. La merveilleuse intégration de l’art et les combinaisons audacieuses de tissus, papiers peints, pierres, bois et laiton offrent un festin pour tous les sens, transformant le club privé désuet en un somptueux sanctuaire.

DESIGN D’INTÉRIEUR PRIX SPÉCIAUX

↳ PETIT BUDGET

PROJET PAYSAGE

Canada

Par

BLANCHETTE ARCHI.DESIGN

Québec, Canada blanchettearchi.design

LE JURY A CONCLU

Le nouveau bureau de Projet Paysage, avec vue panoramique sur le mont Mont-Royal, démontre une utilisation astucieuse de l'espace malgré un budget limité. Le design ludique et accessible favorise la collaboration tout en alliant esthétique soignée, matériaux bruts et touches végétales, créant ainsi un environnement de travail inspirant.

DESIGN D’INTÉRIEUR PRIX SPÉCIAUX

↳ SIGNALISATION & BRANDING DES LIEUX

DELOITTE LAVAL

Canada

Par LEMAYMICHAUD

Québec, Canada lemaymichaud.com

LE JURY A CONCLU

Ici, la marque et la signalétique divisent l'étage en zones distinctes aux ambiances complémentaires dédiées aux clients et employés. Les formes géométriques et organiques guident le design, tandis que des œuvres personnalisées et des couleurs dynamiques embellissent les espaces de travail.

Photo : Phil Bernard
Photo :
Photo :
Maxime
Brouillet

PRODUIT

DESIGN DE PRODUITS EN PETITE SÉRIE & SUR MESURE

↳ MOBILIER RÉSIDENTIEL, COMMERCIAL & INTÉGRÉ

LA COLLECTION ALLWOOD EN FRÊNE DE MONTRÉAL

Canada

Par LA FABRIQUE ALLWOOD

Québec, Canada fabriqueallwood.ca

LE JURY A CONCLU

La revalorisation du bois et l’économie circulaire sont les valeurs fondamentales qui conduisent cette collection de meubles intemporels et durables faits de frênes affectés par l’agrile des frênes depuis des années dans la région de Montréal et, ainsi, rescapés. Un mobilier produit en petite série qui allie fonction et mission. Bravo!

PRODUIT

DESIGN DE PRODUITS EN PETITE SÉRIE & SUR MESURE

↳ APPAREIL D’ÉCLAIRAGE EN PETITE SÉRIE OU SUR MESURE

LAMPADAIRES EN BAMBOO

États-Unis

Par JOSIAH KINNEY

Caroline du Sud, États-Unis

hewv.com

LE JURY A CONCLU

Dans ce projet de création de produits en série limitée, l’objectif était de créer un design facilement accessible et reproductible en utilisant une plante locale et invasive, le bambou. Il ne s’agit pas de biomimétisme mais bien de la réelle utilisation de l’herbe géante pour créer un éclairage durable et fantaisiste.

PRODUIT

DESIGN DE PRODUITS EN PETITE SÉRIE & SUR MESURE

↳ OBJET, ACCESSOIRE, PRODUIT DE CUISINE & SALLE DE BAINS

LE CUICUI

Canada

Par RUDIMENTERRE

Québec, Canada rudimenterre.com

LE JURY A CONCLU

On revient à l’essence-même de l’art de cuisiner avec cet outil culinaire dessiné avec ingéniosité et la vision d’un avenir soutenable, solidaire et désirable. Un plat de cuisson domestique, modulable et polyvalent, fait de terre cuite, pouvant cuire tout type d’aliment. Bravo!

Photo :

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ MOBILIER URBAIN

FILETS DE L’ESPLANADE TRANQUILLE

Canada

Par DIKINI + ALTO DESIGN

Québec, Canada studiodikini.com alto-design.com

LE JURY A CONCLU

Vive ce design urbain à la fois minimaliste et flexible issu d’une construction innovante en cordage qui crée une structure polyvalente ayant un impact positif sur la communauté et sur l'environnement. Une approche colorée, nouvelle et efficace en matière de design de mobilier urbain.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ PRODUIT & APPAREIL MÉNAGER

BLOOM – PURIFICATEUR D'AIR

Canada

Par ENTA DESIGN

Québec, Canada entadesign.com

LE JURY A CONCLU

Voici un purificateur d’air ingénieux qui fait office de pot de plantes ou de table d’appoint, selon les besoins! Charmant et élégant à souhait, il combine esthétisme et fonctionnalité merveilleusement. Une solution éco-durable de toute simplicité qui adresse et répond à la montée alarmante du niveau de pollution urbaine.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ APPAREIL D’ÉCLAIRAGE INTÉRIEUR

LIBERA

Italie

Par IGUZZINI

Québec, Canada iguzzini.com

LE JURY A CONCLU

Ce système d'éclairage révolutionnaire se distingue par un design attrayant et moderne, offrant une multitude de possibilités d'installation. Il en découle un grand sentiment de liberté de la lumière, alliant fonctionnalité et faible consommation d'énergie. Génial !

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ ART DE VIVRE & VOYAGES

TEXTILE

Portugal

Par VISTA ALEGRE ATLANTIS SA

Portugal vistaalegre.com

LE JURY A CONCLU

Transposant sa passion pour l'art et la beauté dans le domaine du textile, Vista Alegre dévoile une collection d'accessoires de mode et d'articles pour la maison fidèle à l’esthétique, la qualité et la sophistication de la marque. Fait entièrement de soie, les articles de la collection se distinguent par leur douceur exceptionnelle ainsi que par de magnifiques et colorés imprimés et motifs.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ APPAREIL D’ÉCLAIRAGE EXTÉRIEUR

NORTHPORT LIGHTING

États-Unis

Par

LANDSCAPE FORMS

Michigan, États-Unis landscapeforms.com

LE JURY A CONCLU

Les appareils d’éclairage urbain créés pour le village américain de Northport réinterprètent le passé en s’appuyant sur des formes et des techniques du patrimoine. Les divers appareils de la collection projettent ainsi le village de la Nouvelle-Angleterre dans l’avenir tout en saluant ses racines.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ CUISINE - ROBINET ET ÉVIER

KOHLER X STUDIO MCGEE COLLECTION

États-Unis

Par

KOHLER CANADA

Québec, Canada kohler.ca

LE JURY A CONCLU

Transitionnels en design, ces robinets de cuisine se caractérisent par un jet fin et distingué et des lignes épurées et contemporaines qui confèrent un style chaleureux recherché à l’espace cuisine. Dans les diverses déclinaisons de la collection, les tons sourds et les cuivres y sont habilement harmonisés.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ MOBILIER & PRODUIT POUR ENFANT

DIAPER GENIE PLATINUM – DIAPER PAIL

Canada

Par ENTA DESIGN

Québec, Canada entadesign.com

LE JURY A CONCLU

Efficace et éco-responsable, cette poubelle à couches jetables conçue pour Angelcare sert la fonction tant désirée d’écarter les odeurs de couches de bébés tout en épousant un look épuré et convivial. L’acier inoxydable et la teinte pastelle de sa coquille rehaussent la qualité et l’esthétique du produit.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ MOBILIER DE SALLE DE BAINS

ZEN

Italie

Par

REXA DESIGN, STUDIO MONICA GRAFFEO

Italie rexadesign.it

LE JURY A CONCLU

Voici une solution de baignoire ingénieuse, originale et élégante conçue pour une niche de marché souvent négligée, celle des petits espaces. Ce mobilier de salle de bains touten-un surprend également par son usage inhabituel des tons terreux.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ MOBILIER & PRODUIT D'EXTÉRIEUR

SUNSET LOUNGER / SOFA

Hong Kong

Par ROBIN DELAERE

Belgique robindelaere.com

LE JURY A CONCLU

Cet ensemble de salon extérieur intéressant et polyvalent allie merveilleusement confort, adaptabilité et ergonomie. Le résultat est un mobilier de jardin multifonctionnel et convivial, qu’on s’imagine doté d'un attrait amical et d'une personnalité détendue et facile à vivre.

Photo : Marc Antoine Halle

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ PRODUIT ACOUSTIQUE

I MICRO®-ACE CLASSROOM SOUND-ABSORBER CEILING SERIES

Chine

Par

JIANGSU PIVOT NEW DECORATIVE MATERIALS CO., LTD

Chine pivotdecor.com

LE JURY A CONCLU

Ces nouvelles dalles de plafond absorbantes conçues pour les salles de classe utilisent des formes et des couleurs variées, offrant une solution globale adaptée à différents espaces éducatifs et communautaires. Une idée unique et modulable qui détient un grand potentiel et comporte d'excellentes propriétés acoustiques.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ MOBILIER DE BUREAU

TABLE KUPP

Canada

Par TEKNION ROY & BRETON

Québec, Canada teknion.com

LE JURY A CONCLU

Fièrement fabriquée localement dans les usines Teknion Roy & Breton au Québec, cette table de travail rabattable favorise l’expérience d’apprentissage en salles de classes ou de formations. L’attention portée au design se reflète dans la finition épurée des deux faces qui confère au tout une esthétique épurée, même lorsque la table est rabattue à la verticale.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ PRODUIT ARCHITECTURAL

ECOFLEX ONE États-Unis

Par MOHAWK GROUP

Géorgie, États-Unis mohawkgroup.com

LE JURY A CONCLU

Bravo pour cette option de revêtement de sol écologique et attrayante qui dépasse la neutralité carbone et améliore la durabilité. La fibre du tapis est durable, facile d’entretien et détient un attrait esthétique inégalé. Un choix de design durable, polyvalent et élégant.

Photo : Mohawk Group
Photo : Jiangsu

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ PRODUIT DE SIGNALISATION

SIGNALÉTIQUE TECHNOPÔLE ANGUS

Canada

Par LG2 ET LG2 ARCHITECTURE

Québec, Canada

lg2.com

LE JURY A CONCLU

Imaginée pour être facilement modifiée à l’apparition de nouveaux commerces et locataires, la signalétique du Technopôle Angus est entièrement modulable et comporte des plaques interchangeables pour s’adapter avec le temps et les changements. Éclairant les entrées, des sphères lumineuses créent une ambiance apaisante et sécurisante le soir venu.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ PRODUIT DE SALLE DE BAINS

PURE

Italie

Par REXA, STUDIO BATONI

Italie rexadesign.it

LE JURY A CONCLU

Ce lavabo de salle de bains associe une colonne cylindrique à un bassin en forme de calice pour un design harmonieux alliant profondeur et fonctionnalité. L'éclairage LED du bassin met en valeur cette connexion, créant une ambiance agréable et un éclairage feutré et courtois.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ PRODUIT ET ÉQUIPEMENT MÉDICAL & PARAMÉDICAL SOUNDBITE MEDICAL SOLUTIONS

– CONSOLE XS

Canada

Par CLEIO

Québec, Canada cleio.com

LE JURY A CONCLU

Ce dispositif médical est conçu pour s'harmoniser à son environnement clinique et correspondre aux tendances esthétiques du marché, facilitant ainsi son adoption par divers intervenants du domaine médical. Son design simple, mais unique, témoigne d'une compréhension claire des impératifs de production à faible coût, notamment grâce à ses panneaux externes plats.

Photo : Cleio

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ PRODUIT DE CONSOMMATION

UHUE – CUSTOM COSMETIC CREATOR

États-Unis

Par UNBOX PRODUCT DESIGN

Californie, États-Unis

unboxpd.com

LE JURY A CONCLU

La technologie innovante de ce produit révolutionnaire permet aux consommateurs de produits cosmétiques de mélanger des microdoses de fluides visqueux et de produire des teintes sur mesure. Le système, contrôlé via un écran tactile ou une application mobile, offre une expérience simple, agréable et personnalisable à souhait.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ PRODUIT ÉLECTRONIQUE, NUMÉRIQUE & TECHNOLOGIQUE

ENCEINTES ACOUSTIQUES INVISIBLES

États-Unis

Par SONANCE

Québec, Canada sonance.com

LE JURY A CONCLU

Ces enceintes acoustiques invisibles améliorent les environnements domestiques, commerciaux et marins grâce à une touche de design soignée. Se fondant parfaitement dans leur environnement, elles offrent des performances supérieures. Une solution de design inégalée, idéale pour la vie moderne et urbaine.

PRODUIT

DESIGN INDUSTRIEL

↳ PRODUIT POUR FAUNE & FLORE

OBEE! STUFF

Canada

Par BEONEBREED

Québec, Canada canada.beonebreed.com

LE JURY A CONCLU

Ce produit incontournable pour tout propriétaire d'animal utilise des matériaux durables et recyclables.Son apparence soignée, ses ouvertures généreuses et sa cavité intérieure lisse en font un jouet pour chiens versatile, compatible avec une grande variété de gâteries, sécuritaire et facile à nettoyer.

PRODUIT

AUTRES CATÉGORIES

↳ CONCEPT

TREEMME_WATT

Canada

Par AD WATERS

Québec, Canada

ad-waters.com

LE JURY A CONCLU

Quel véritable joyau rétrofuturiste ! L’esthétique nostalgique des radios vintage est ici réimaginée pour faire place à une quincaillerie de douche qui prend des airs d'œuvre d’art. Audacieux et haut de gamme à souhait!

PRODUIT

AUTRES CATÉGORIES

↳ CONCEPT

LES MURALES IMPERMÉABLES SYSTÈME

Canada

Par NUMÉRART

Québec, Canada numerart.com

LE JURY A CONCLU

Voici un système novateur, unique et écologique qui représente une solution attrayante pour les salles de bains, les abords de piscine et les espaces extérieurs exposés à l'eau et à l'humidité. Ces fresques imperméables remplacent les carreaux traditionnels de manière personnalisable, alliant esthétique et fonctionnalité durable. Chapeau!

PRODUIT

AUTRES CATÉGORIES

↳ HORS CATÉGORIE

FRESH GUARD ENVISION™ 12-EGG CARTON

Canada

Par ALTO DESIGN / CASCADES

Québec, Canada alto-design.com cascades.com

LE JURY A CONCLU

L’effet « wow » et attractif de cet emballage éco-conçu et recyclable repose sur la visibilité qu’il offre sur l’état des œufs qu’il protège. Sa robustesse améliorée permet de réduire les pertes et les déchets par rapport aux emballages de pâte moulée avec couvercle en carton.

Photo : Carl Lasnier
Photo : Treemme

PRODUIT

PRIX SPÉCIAUX

↳ MATÉRIAUX

PAPEMBOOD

Italie

Par A.SHED, STUDIO PAGNI BALDI

Italie papembood.it

LE JURY A CONCLU

Une réponse parfaite aux défis actuels de durabilité et de conscience écologique. Issu de la superposition de carton recyclé coloré et d’un bois de bambou, ces nouveaux panneaux multicouches offrent un vent de fraîcheur et de renouveau aux alternatives de bois contre-plaqué.

PRODUIT

PRIX SPÉCIAUX

↳ CONCEPTION DURABLE & ENVIRONNEMENTALE

CHUTE DE BOIS

Canada

Par KASTELLA

Québec, Canada kastella.ca

LE JURY A CONCLU

Ces pièces de collection de Kastella sont astucieusement fabriquées à partir de chutes de bois provenant de plus grands meubles. Une manière ingénieuse et louable de créer des produits de design circulaire intelligents et esthétiques. Bien joué !

PRODUIT

PRIX SPÉCIAUX

↳ PRODUITS + BOIS

WOODEN WHITEBOARDS

Allemagne

Par TOBIAS LILIENCRON

Allemagne holtzofficesupport.com

LE JURY A CONCLU

La nouveauté de ces tableaux blancs réside dans ses surfaces qui peuvent accueillir autant des punaises que des aimants. Le bois, le feutre de laine, le foin et les fleurs ainsi que l’émail forment un mélange de matériaux naturels qui rendent le produit durable et unique.

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN D'ENVIRONNEMENT

↳ SIGNALÉTIQUE

AGRANDISSEMENT

ÉCOLE PRIMAIRE SAINT-LOUIS

Canada

Par TLA ARCHITECTES

Québec, Canada

tla-architectes.com

LE JURY A CONCLU

Une signalétique déclinée autour du thème de l’ours sage et bienveillant qui exploite les qualités bienfaisantes du bois merveilleusement! Le choix de bois naturel, la texture et les courbes des panneaux de direction orientent petits et grands au cœur de cette forêt magique avec brio. Bravo!

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN D'ENVIRONNEMENT

↳ MURALE & INSTALLATION ARTISTIQUE

DELOITTE LAVAL

Canada

Par LEMAYMICHAUD

Québec, Canada lemaymichaud.com

LE JURY A CONCLU

Les murales et installations artistiques de ce bureau de l'île de Laval exploitent la trame narrative d’une ville connectée, d’une passerelle entre l’homme et la nature.

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN D'ENVIRONNEMENT

↳ UNIVERS DE MARQUE

ALLY CHARLOTTE CENTER

États-Unis

Par GHD PARTNERS

New York, États-Unis ghdp.com

LE JURY A CONCLU

Voici enfin une banque pas comme les autres que ces nouveaux locaux de Ally Financial au parcours graphique, tactile et stimulant rappelle le rôle de précurseur de l’allié banquier connu pour sa philosophie mettant le client de l’avant. Quel bel univers de marque décliné avec humour et créativité qui sort enfin des sentiers battus!

Photo : James Brittain
Photo : Lemaymichaud
Photo : Connie Zhou
Photo : Anne Guilloux

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN DE COMMUNICATION

↳ COMMUNICATION CORPORATIVE

BUROMILAN BRAND IDENTITY

Italie

Par JEKYLL & HYDE

Italie

jeh.it

LE JURY A CONCLU

Milan Ingegneria devient BUROMILAN avec une nouvelle identité marquée par le slogan « Behind the Impossible ». La refonte des communications corporatives comprend les brochures institutionnelles et le site web, la papeterie et même une présence à la Milan Design Week, alliant minimalisme et internationalisme autour d'un motif triangulaire polyvalent.

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN DE COMMUNICATION

↳ AFFICHE

MUNICIPALITÉ DE CHELSEA

Canada

Par PIXEL

Québec, Canada agencepixel.ca

LE JURY A CONCLU

Cette série d'affiches adopte une approche imprévisible et colorée afin de sensibiliser le public à la réglementation municipale de vitesse au volant. La typographie audacieuse et percutante capte le regard et attire l’attention de manière innovante et rafraîchissante.

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN DE COMMUNICATION

↳ ÉDITION

LLADRÓ, THE PORCELAIN REVOLUTION

Espagne

Par

LLADRÓ & ODOSDESIGN

Espagne lladro.com

LE JURY A CONCLU

L’édition de ce livre d’art présentant l’expertise et l’histoire de la marque reconnue pour sa porcelaine suscite tous les sens du lecteur et le rend même, par moment, acteur de création. Alors que les textures et les découpes éveillent le toucher, les choix de polices et les jeux graphiques stimulent la vue.

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN DE COMMUNICATION

↳ SITE WEB

CONCEPTEUR 3D VIRTUEL

Canada

Par LUMINAIRE AUTHENTIK

Québec, Canada destinationdesign360.com

LE JURY A CONCLU

Le nouvel outil concepteur 3D virtuel développé solutionne ici l’enjeu de présenter les centaines de milliers d’options de finitions et de couleurs qui s’offrent. Convivial et pratique, le nouveau site Web permet de faire vivre une expérience immersive et inspirante aux designers et consommateurs.

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN DE COMMUNICATION

↳ MARKETING TRADITIONNEL OU NUMÉRIQUE

IMAGE DE MARQUE LE BORGNE RIZK ARCH. & DESIGN

Canada

Par LE BORGNE RIZK ET JIHANE RIZK

Québec, Canada lrarchitecture.ca

LE JURY A CONCLU

Les outils de marketing développés par cette agence d’architectes au féminin s'articulent autour d’un logo qui évoque subtilement l’héritage précieux du moucharabieh. Avec délicatesse et subtilité, la calligraphie vient ici renforcer le lien qui unit les architectes aux outils analogues.

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE DESIGN DE MARQUE ↳ CRÉATION ET ACTUALISATION D’UNE IDENTITÉ DE MARQUE

IDENTITÉ

VISUELLE, MARQUE NORD

Canada

Par STRØM SPA NORDIQUE

Québec, Canada stromspa.com

LE JURY A CONCLU

Faisant écho aux inspirations nordiques de la cuisine locale concoctée, l’identité visuelle de la table Nord s’inspire des richesses du terroir et des nuances terreuses de la forêt boréale. L’aspect fait à la main du logo tracé au pinceau rappelle avec doigté le savoir-faire des artisans culinaires.

Photo :
Jihane Rizk
Photo :

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN DE MARQUE

↳ DESIGN DE LOGO

IMAGE DE MARQUE ÉQUIPE A ARCHITECTES

Canada

Par BEAUVOIR AGENCE CRÉATIVE ET ÉQUIPE A ARCHITECTES

Québec, Canada beauvoir.ca

LE JURY A CONCLU

Ce logo incarne merveilleusement une identité de marque discrète, intemporelle et épurée. Les éléments du design se marient harmonieusement, alliant simplicité, typographie courbée et textures graphiques répétées. Un travail de qualité

COMMUNICATION & DESIGN DE MARQUE

DESIGN DE MARQUE

↳ CRÉATION ET ACTUALISATION D’UNE IDENTITÉ DE MARQUE

(FNR) LUXEMBOURG NATIONAL RESEARCH FUND

Luxembourg

Par STUDIO POLENTA

Luxembourg studiopolenta.com

LE JURY A CONCLU

Cette nouvelle identité visuelle est un reflet puissant des valeurs de l’agence de financement de la recherche en Europe.Modern, dynamic, and forward-looking, it captures the very essence of the agency's role.

Photo : Beauvoir Agence Creative

ÉTUDIANT

↳ DESIGN GRAPHIQUE

ORGANIC SEEDS PACKAGE

Canada

Par MANDANA MA

Québec, Canada

mandana-ma.ca

LE JURY A CONCLU

Ce projet étudiant en design graphique est véritablement captivant, excitant, intelligent et brillamment réalisé. Sophistiqués, les emballages de semences biologiques sont une véritable démonstration de simplicité raffinée. Une réponse exceptionnelle au brief marketing et à l'identité du produit qui élève ce type d’emballage à de nouveaux standards de qualité graphique. Bravo !

ÉTUDIANT

↳ DESIGN D'INTÉRIEUR

MISHOMIS – TIERS-LIEU ÉDUCATIF

Canada

Par JOANA BÉRY ET GAËLLE PICARD

Québec, Canada

LE JURY A CONCLU

Prenant place dans l’écomusée du Fier Monde, ce projet étudiant en design d’intérieur met l’individu, son expérience et son rapport étroit à l’art au centre de tout. Modulable, le mobilier permet aux jeunes un usage libre et adaptable alors que divers éléments de design viennent appuyer et l’identité visuelle des œuvres exposées.

ÉTUDIANT

↳ DESIGN INDUSTRIEL / DESIGN D'OBJET / MOBILIER

RITUEL

Canada

Par VINCENT DE BELLEFEUILLE

Québec, Canada

LE JURY A CONCLU

Ce prototype d'une machine à café réalisé par un étudiant présente une ligne de design des plus élégantes qui met l'accent sur l'expérience sensorielle complète de tout amateur de café. Fonctionnelle et esthétiquement plaisante comme il se doit! Bravo!

Inspirez-vous !

INT.design comprend un puissant moteur de recherche, alimenté de projets, de professionnels et de fournisseurs qui inspirent.

À vous de vous en servir !

Rendez-vous sur INT.design pour en savoir plus au sujet des projets et firmes lauréates et candidates.

28 années à promouvoir l’excellence en design, en architecture et en environnement bâti.

Abonnez-vous

Abonnez-vous sur int.design pour recevoir les éditions papier par la poste !

3 numéros exclusifs par an / 2 éditions dédiées aux lauréats du GRANDS PRIX DU DESIGN + 1 édition spéciale PEOPLE int.design/fr/abonnement

Liste des partenaires

Les GRANDS PRIX DU DESIGN, son jury international, ses candidats et ses lauréats remercient chaleureusement tous les partenaires suivants, grâce à qui, le concours est une réussite.

Bureau ajustable Take Off

L’équilibre parfait entre esthétisme et fonction

Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.