Styl życia
Gala konkursowa na zakończenie projektu Native O międzynarodowym projekcie Native, o konkursie Rebelpin i o młodych projektantach mody opowiada KATARZYNA BARYLSKA, koordynatorka projektu New Creative Trails z ramienia Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Czym jest i kto może brać udział w projekcie New Creative Trails inaczej nazywanym Native? To międzynarodowy projekt, realizowany przez instytucje czterech krajów. Siłą napędową projektu są Rada Miejska Borås w Szwecji, Rada Miejska Prato we Włoszech, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi oraz Kataloński Klaster Mody. Wszystkie te instytucje są członkami Stowarzyszenia ACTE. Projekt jest skierowany do młodych projektantów mody, mieszkających na terenie Europy. Są to osoby, które mogą się już pochwalić jakimś doświadczeniem w branży modowej. Warto podkreślić, że są to absolwenci studiów artystycznych, z których większość, współpracuje już z firmami modowymi bądź tworzy swoje marki modowe. Czy to jest jednorazowe przedsięwzięcie, czy cykliczne i kto finansuje projekt? Native jest poniekąd kontynuacją projektu Createx, realizowanego przed dwoma laty. Różni je cel i charakter. Wcześniejszy
Konkurs modowy Rebelpin
Jedną z najważniejszych części projektu New Creative Trails jest konkurs modowy Rebelpin. Uczestniczy w nim dziesięciu projektantów wytypowanych przez cztery kraje. Wszystkich uczestników i ich kolekcje można zobaczyć na stronie www.acte.net/vote-rebelpin-2021/. Każda składa się z dziesięciu strojów wraz z dodatkami takimi jak: buty, torebki, kapelusze i inne. Polskę reprezentuje Katarzyna Sylwia Wójcik, absolwentka łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych. Na uczestników konkursu głosować może każdy, kto wejdzie na stronę. Głosowanie zaczyna się 10 i potrwa do 30 czerwca. Uczestnicy konkursu: • Lourdes Bernabé • Kasia Sylwia Wójcik • Lisa Ivarsson • Camila Banegas • Silvia Parapar • Marc Pengel • Weng Tzu Chun • Linus Leonardsson • Núria Costa Ginjuame i Ane Castro Sudupe
58
projekt przede wszystkim dotyczył digitalizacji dzieł, a jednym z jego celów było promowanie europejskiego sektora tekstylnego i dziedzictwa kulturowego państw biorących w nim udział. Wtedy były to Włochy, Hiszpania, Portugalia i Polska. Z kolei projekt Native dotyczy już bezpośrednio projektantów ubrań. Finansowany jest ze środków unijnych z programu Kreatywna Europa i służy rozwijaniu umiejętności wszystkich uczestników projektu, którzy, co warto podkreślić, pracują już w branży modowej. W jaki sposób Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi udało się włączyć w projekt? Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi jest jedyną uczelnią artystyczną biorącą udział w tym projekcie. Od lat jesteśmy otwarci na różne inicjatywy, które promują modę i projektantów. Uczelnia z pełnym zaangażowaniem bierze udział w wielu projektach regionalnych i międzynarodowych. Daliśmy się poznać jako partner wiarygodny i aktywny. Do tego realizujemy własne projekty i konkursy modowe, które są doskonale znane w Europie i na świecie, jak choćby Łódź Young Fashion. Dziś jest to już wydarzenie rozpoznawalne, uznane przez całą branżę modową i przyciągające projektantów z całego świata. Nie zapominajmy też o Konkursie Złota Nitka i Gali Dyplomowej Instytutu Ubioru. To wszystko sprawia, że jesteśmy ważną częścią tego projektu. Niebagatelne znaczenie ma też to, że aktywnie działamy w Europejskim Stowarzyszeniu ACTE, które zrzesza miasta i instytucje z Europy, mające wspólną włókienniczą historię. Na jakie korzyści mogą liczyć uczestniczy projektu – uczelnia i przede wszystkim osoby biorące udział w konkursie? Czasy dla wszystkich twórców i projektantów nie są najłatwiejsze. Dlatego takie inicjatywy i wydarzenia jak Native są dla nich szczególnie istotne. Możliwość rozwijania się, spotkanie innych projektantów, poznanie nowych trendów i punktów widzenia na modę – tego dziś oczekują wszyscy twórcy. Pandemia i związane z tym ograniczenia utrudniają to, więc ta inicjatywa jest wielką wartością dla wszystkich uczestników. Ważna jest też promocja naszej uczelni. Dzięki takim wydarzeniom ASP może pokazać, że jest uczelnią kształcącą specjalistów potrzebnych w branży modowej. To jest ważne dla naszych absolwentów, którzy dzięki temu łatwiej mogą znaleźć pracę, czy przebić się
