Revista D+ 15 by alejofilms

ESPECIAL

CASAS DE PLAYA EDICIÓN N° 15 – MARZO 2021

CONVIVIR PAISAJE CON EL

PROYECTOS FRENTE AL MAR Y EN LA CIUDAD PARA SOÑAR E ILUMINAR EL 2021

EL NOMBRE DE LA COMODIDAD DESDE 1959

AVISO NATUZZI

NUEVA TIENDA EXCLUSIVA AVENIDA PRIMAVERA 601 - CHACARILLA / TLF. 4013179

AVENIDA DEL EJÉRCITO 800 - MIRAFLORES / TLF. 5916829

Natuzzi Editions Peru

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1 EDITORIAL

CONTRA

VIENTO Y MAREA

rimer número del 2021 y primer nuevo reto por sortear. La cuarentena decretada por el gobierno a inicios del año hizo que la salida de la edición de febrero se traslade al mes de marzo; pero, contra viento y marea, logramos publicarla, y como ven, seguimos en la brega. A pesar de los inconvenientes, estamos felices con el resultado. Este número viene cargado de proyectos interesantes y propuestas que estamos seguros colmarán sus expectativas. En portada presentamos una casa en Bahía, del estudio brasileño MK27, del arquitecto Marcio Kogan, que es un ejemplo de lo que van a encontrar páginas adentro: naturaleza, comunión con el entorno, respeto a la ecología, uso de materiales naturales, formas orgánicas. Por supuesto que son tiempos difíciles para todos y más aún para los medios de comunicación en el mundo entero. Los que estamos en este negocio —y nos encantan las publicaciones impresas— nos estamos adaptando a todos esos cambios y aprendiendo a crecer en nuevas direcciones. Pero no, no nos vamos a detener; es justamente la fidelidad de nuestros lectores y seguidores la que nos permite continuar editando esta maravillosa revista sin cambiar su espíritu, identidad, papel y excelencia. Gracias por el apoyo constante. Como ven, volvimos de vacaciones con harto material y muchos desafíos por delante; y el apoyo de todos ustedes es invaluable, es nuestro motor y lo que nos permite seguir creciendo y avanzando hacia el futuro. Mientras ustedes existan, D+ seguirá en sus casas. ¡Disfruten!

SUMARIO

30 INMERSA EN EL PAISAJE Una casa que emerge de la naturaleza y que se fusiona con el entorno en total armonía.

52 NORTE El arquitecto Rodrigo Martínez fue el encargado de diseñar un interesante proyecto inmobiliario ubicado en la zona de Vichayito, Piura.

60 PARAÍSO En Brasil, esta casa de playa se organiza en torno a una gran piscina de piedra volcánica con decks que navegan sobre sus aguas.

ESCONDIDA EN LA ROCA Bajo el talud de la rocosa costa griega de la isla de Serifos, Grecia, se encuentra esta impresionante residencia de verano, diseñada para protegerse de los fuertes vientos de la zona.

AVISO DECO INTERIORS

AVI DECO INT

ISO TERIORS

DIRECTORA

Cynthia Álvarez-Calderón

Editora General Cynthia Álvarez-Calderón Editora Fotográfica Elsa A. Ramírez Redactora Keny Feijóo Corrección de Estilo Gustavo Alvizuri Colaboradores Laura Gonzales Sánchez, Caterina Vella, Carlos Pastor Fotógrafos Juan Solano, Vinicios Barros, Renzo Rebagliati, Iván Salinero, Rodolfo Sotelo, Elsa A. Ramírez Retoque Digital Javier Neyra Jefe de Diseño y Diagramación Carlos Machuca Jefe de Producción David Espinoza Edición Digital Somos Olga Administradora Redes Sociales Rebecca Alejandra Bazán

D+ Edición N° 15, marzo 2021 Corporación Gráfica Navarrete Lima, Perú PROHIBIDA LA REPRODUCCIÓN TOTAL O PARCIAL DEL MATERIAL DE ESTA REVISTA Contacto Editorial: (01) 6919833, 998122203 E-mail: cynthiaalvarezcalderon@revistadmas.pe

AVISO GIRALÍNEA

FAVORITOS

CÍRCULOS DE VIDA DE SUS COMIENZOS COMO CERAMISTA, BELINDA TAMI GUARDA UNA RELACIÓN PRIVILEGIADA CON LA TIERRA; EL NEXO ES ÍNTIMO, FILIAL. EN SU OBRA CIRCULAR LUNAS, PLANETAS, CÍRCULOS DE VIDA, EL ASPECTO MATÉRICO SE IMPONE DE MANERA CONTINUA Y PERMANENTE, IMPACTA EN NUESTRA SENSIBILIDAD TÁCTIL; SUS TEXTURAS NOS ACARICIAN, NOS HIEREN.

laboradas, rugosas, arañadas, rasgadas, convocan nuestra imaginería cosmológica dentro de una dramaturgia que podemos calificar de romántica. Ningún detalle es gratuito; es más bien significativo de un estado, de una atmósfera, de una emoción. Según la historiadora Cecira Armitano, su obra no solo se reconoce en una tradición, sino que la renueva buscando puntos de encuentro entre el pasado y el presente yuxtaponiéndolos a través de una poética visual que la ha llevado a ocupar un lugar importante en el arte peruano. Belinda ha participado en numerosas exposiciones realizadas en prestigiosas instituciones del Perú y el extranjero, como la Casa del Inca Garcilaso de la Vega, en el Cusco, el Museo de la Nación, el Museo de Arte de Lima (MALI), el Museo Nacional de Arqueología, Antropología e Historia del Perú, entre otras. Su obra se encuentra en la exposición permanente de la Colección de Arte Contemporáneo del Museo de Arte de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y en colecciones privadas en Alemania, Bélgica, Estados Unidos, Italia y Rumania.

ACTUALMENTE, LAS LUNAS DE BELINDA SE EXHIBEN EN EL MUSEO TEXTIL PRECOLOMBINO AMANO. LA ARTISTA CUENTA CON UNA AMPLIA TRAYECTORIA QUE INCLUYE MUESTRAS EN EL CENTRO CULTURAL DE LA PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA, EL CENTRO CULTURAL DE LA ESCUELA NACIONAL DE BELLAS ARTES, EL MUSEO PEDRO DE OSMA, EL MUSEO ANDRÉS AVELINO CÁCERES (PARQUE REDUCTO Nº 2) DE LA MUNICIPALIDAD DE MIRAFLORES, LA GALERÍA MUNICIPAL DE ARTE PANCHO FIERRO (LIMA), LA GALERÍA DE ARTE DE LA JUNTA DEL ACUERDO DE CARTAGENA, ENTRE OTRAS IMPORTANTES INSTITUCIONES.

¡Visita nuestra tercera tienda! Estamos en Miraﬂores

AVISO ALESSANDRA BORDA

2 93

LA NOTICIA

GALLOTTI & RADICE NUEVA COLECCIÓN EN

GALLOTTI & RADICE FUE LA PRIMERA EMPRESA EN ITALIA, DESDE PRINCIPIOS DE LOS AÑOS SESENTA, EN PROMOVER EL AMOR POR EL ESTUDIO Y EL USO DEL CRISTAL EN LOS MUEBLES Y OBJETOS DECORATIVOS. SUS PRODUCTOS EXPRESAN EXCELENCIA Y CALIDAD EN LOS DETALLES, LOS ACABADOS Y LAS FORMAS. ESTO ES POSIBLE GRACIAS A LA EXPERIENCIA QUE LA EMPRESA HA ADQUIRIDO A LO LARGO DE LOS AÑOS; SIEMPRE CON UN OBJETIVO ESPECÍFICO: PRODUCIR OBJETOS PENSADOS PARA PERDURAR EN EL TIEMPO.

n 1955, sus miembros fundadores, Pierangelo Gallotti y Luigi Radice, decidieron crear un espacio artístico que abarcara todos los aspectos del diseño técnico y ornamental en detalle. Sus primeros trabajos fueron luminarias, muebles, espejos; todas piezas únicas, elaboradas exclusivamente a mano. Así nació Gallotti & Radice, una firma de diseño que se caracteriza por tener una producción exquisita que requiere una investigación constante, además de un gran conocimiento y dominio de los procesos. Sus miembros fundadores siempre lideraron la empresa con pasión, compromiso y dedicación; también han logrado transmitir estos valores a la nueva generación, que continúa hoy con Silvia y Massimo Gallotti y Marco y Pierangelo Radice.

11 Nueva colección

El cristal, el mármol y la madera son los principales materiales que actualmente caracterizan la producción de Gallotti & Radice; una firma histórica y fiable, capaz de trazar nuevos recorridos gracias a valiosas colaboraciones con diseñadores de diferente formación y sensibilidad, entre los que se cuentan Monica Armani, Pinuccio Borgonovo, Gabriele y Oscar Buratti, Carlo Colombo, Luca Nichetto, Massimo Castagna, Marcello Pozzi; muchos de ellos firman varias de las piezas de la última colección que Casa Design presenta en exclusiva a nuestro país:

• Livre (Federica Biasi): Sillón con

base de fresno macizo. Acolchado con espuma de poliuretano y fibra de poliéster.

• Bolle Cielo (Massimo Castagna):

Lámpara colgante con estructura de metal bruñido a mano, disponible con seis o nueve esferas de vidrio transparente soplado a boca.

• Manto (Pietro Russo): Mesa con tablero de madera color nogal, incrustaciones de dibujo en espiga con bisel negro y base curva con botón de latón satinado. Es uno de los productos ganadores en los Archiproducts Design Awards 2020, en la categoría Mobiliario, que “destacan por su concepto único y representan la excelencia en creatividad, tecnología e investigación”.

• Prisma bajo (David/Nicolás): Mesa

de centro de madera de nogal con incrustaciones de aluminio natural.

• Aparador Kumi (Carlo Colombo): Armario con puertas, cajones y compartimiento abierto, con estructura de fresno y encimera de mármol calacatta. • Audrey Motion (Massimo Castagna): Sofá modular curvo con estructura interna de madera y acolchado con espuma de poliuretano indeformable de diferentes densidades. • Corte redondo (Studiopepe): Sistema modular de estantes con repisa de metal bruñido a mano y frente de mármol.

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Cortinas Silhouette®

Vida y luz a cada estilo de decoración con control solar y privacidad.

ISO DOUGLAS *Diseño elegante y altamente decorativo.

DISTRIBUIDORES AUTORIZADOS: • MIRAFLORES: ARTCO: Av. Comandante Espinar 375, Telf: 989 252 217 • TRIBECA: Av. Angamos Oeste 1539, Telf: 997 366 683 • SAN ISIDRO: COLOMURAL: Av. Dos de Mayo 498, Telf: 968 217 623 • ROMANTEX: Av. Paz Soldan 185, Telf: 936 528 030 • SURQUILLO: COLOMURAL: Av. Manuel Villarán 1054, Telf: 968 217 623 • SURCO: VYE STORE: Av. Primavera 629, Chacarilla - 2do nivel, Telf: 978 375 514 • VyE: Calle Luis Tezza 173 Of. 102, Urb. Polo Hunt, Telf: 983 746 490 • CASA SANTIVAÑEZ: Av. Caminos del Inca 1656, Telf: 990 841 007 • JELA: Jr. José María Quiroga 147, Telf: 944 558 962 • SAN BORJA: CASA SANTIVAÑEZ: Av. San Luis 2650, Telf: 990 841 007 • LOS OLIVOS: COLOMURAL: Centro Comercial Plaza Norte Tienda S276, Telf: 968 217 623

Miembros del Green Building Council

14 ELEGIDOS

2 1 4

3 5

1 FOTOGRAFÍA MINIMAL 01, DE MAU DESIGN • 2 LÁMPARA FARÍA, DE FRAGMENTO • 3 POSAVASOS VERANO, DE TÁVOLA DETALLES EN TU MESA 4 BANCO DE BARRA MAX, DE TECA Y SOGUILLA, DE LOMBOK DECO • 5 MACETAS PIGMENTADAS CON HAWORTHIA COARCTATA, DE BLUMONDI 6 MACETA CATALINA CON SUCULENTAS, DE PLATON DISEÑO Y PLANTAS • 7 INDIVIDUAL Y SERVILLETERO MILOS, DE ALBA HOME DECO

8 11

8 ADORNO PARA PARED, DE MADERALES PERÚ • 9 CUADROS CASA DE PLAYA, DE MADERALES PERÚ • 10 ALFOMBRA LEÓN, DE GAIA HOME ESSENTIALS 11 ALFOMBRA AZUL, DE FRAMAR PERÚ • 12 INDIVIDUALES REVERSIBLES FLORENCIA, DE ALBA HOME DECO • 13 LÁMPARAS PENTAGONE, DE FRAGMENTO 14 FOTOGRAFÍA MINIMAL 02, DE MAU DESIGN

19 18 17 20

15 ÓLEO, DE RICARDO WIESSE • 16 TABLA BALLENA, DE MADERALES PERÚ • 17 MESITA DE APOYO O BANQUITO DE MADERA PURP, DE LOMBOK DECO 18 JUEGO DE CAFÉ TÉMPLICA, DE RENZO BOGGIO STUDIO • 19 TABLA MILA Y SERVILLETERO, DE MADERALES PERÚ • 20 ALFOMBRA NUBES, DE GAIA HOME ESSENTIALS 21 INDIVIDUALES DE PAPEL ACUARIO, DE TÁVOLA DETALLES EN TU MESA • 22 ALFOMBRA DISEÑO GEOMÉTRICO, DE FRAMAR PERÚ

ARQUITECTURA INTERIOR

AVISO PIERINELLI

CONTÁCTANOS C.: (51) 987 - 401- 684

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18 LA NOTICIA

PASIÓN POR EL ARTE JOHANNA TRESIERRA ESTREMADOYRO ES ARQUITECTA DE INTERIORES DESDE HACE DIEZ AÑOS; SIN EMBARGO, DESDE PEQUEÑA SIEMPRE TIENE UNA INMENSA PASIÓN POR EL ARTE. “ESTUVE VINCULADA A LA PINTURA, LA ESCULTURA, LA MÚSICA Y EL BAILE DESDE PEQUEÑA; VENGO DE UNA FAMILIA CON VENA MUY ARTÍSTICA. TENGO UNA INMENSA PASIÓN POR EL ARTE Y EL DISEÑO; YO CREO QUE TODO ESTÁ CONECTADO”, DICE CONVENCIDA.

oda mi vida he pintado para mí misma o para mis familiares; el arte siempre me hizo sentir completa. A raíz de la cuarentena del 2020 pude darme tiempo y dedicación para empezar una colección de piezas y abrir mi página en redes sociales”, agrega Johanna, quien, desde ese entonces, no ha parado de trabajar y hace ilustraciones nuevas todas las semanas. “Ese tiempo en cuarentena sacó lo mejor de mí; pude explorar aún más en el arte y en sus variadas técnicas. Fue un tiempo de renovación; creció una parte de mí que ya estaba ahí desde siempre”. Tres tipos de ilustraciones trabaja Johanna: ilustraciones digitales impresas en papel cien por ciento de algodón, piezas únicas pintadas en pintura acrílica sobre cartulina y piezas únicas en pintura acrílica sobre canvas. Las ilustraciones de Johanna son lineales y mayormente minimalistas. Le encanta usar pocos colores por pieza y el negro es normalmente el protagonista de sus obras. Además, los rostros y cuerpos son algo que podemos apreciar en varios de sus trabajos. “Me encanta crear cada pieza escuchando música y dibujo lo que la música me transmite; a veces son personajes, a veces son sentimientos representados en formas”, dice la artista. Tresierra, que ha creado más de ciento ochenta obras de arte en estos últimos meses, también trabaja piezas de decoración. “Me encanta crear todo el tiempo, mi mente siempre está a mil por hora; es por esto que quise ir más allá de mis cuadros. Empecé con floreros de madera pumaquiro intervenida a mano con pintura acrílica; luego agregué cojines con mis ilustraciones favoritas, alfombras de lana a pedido, wallpapers, polos y tazas. ¡Estoy segura de que vendrán aún más productos!”, añade. Puedes encontrar algunas de las piezas de Johanna en DecoStudio, Kuelga, Entornoshop y Stitchlab.

ARQUITECTAJTE@GMAIL.COM @ARQUITECTAJTE

AVISO ÁMBITO

LA NOTICIA

ÁMBITO EN MIRAFLORES

EN SU NUEVA Y ESPACIOSA TIENDA DE MIRAFLORES SE EXHIBE TODA LA AMPLIA OFERTA DE LA MARCA, QUE INCLUYE DESDE SOMBRILLAS, TOLDOS Y MUEBLES DE EXTERIOR, HASTA ALFOMBRAS EN STOCK A LA MEDIDA Y ARTÍCULOS PARA EL HOGAR.

l flamante local, que se inauguró el año pasado, se suma a sus ya conocidos establecimientos ubicados en el Centro Comercial El Polo y en el kilómetro 67 de la Panamericana Sur. En él se lucen los productos estrella de Ámbito, como toldos retráctiles y tensionados, sombrillas y telas de exterior —todos de marcas internacionales de prestigio—, junto con las nuevas propuestas de la división Home, que incluye una línea de alfombras en stock, importadas y nacionales, además de ropa de cama y esculturas. La tienda de Miraflores se ha convertido en el mejor showroom de toda la variedad de productos que importan de Europa y que también producen a nivel local. Y es que en Ámbito están convencidos de que aún existe un grupo de personas que necesitan ver el producto en vivo y en directo para tomar su decisión de compra. Por eso abrieron este local, que destaca por sus ambientes amplios, ventilados y una zona al aire libre; además, cuenta con todos los protocolos necesarios para que los clientes puedan comprar con toda tranquilidad. Es importante recalcar que, como siempre, Ámbito brinda soluciones para que los espacios de exterior puedan utilizarse durante todo el año, sobre todo ahora que muchas familias están dispuestas a pasar largas temporadas en sus casas de playa o de campo, debido a las condiciones de la pandemia. Ofrecen coberturas que protegen del sol, pero que también impermeabilizan los ambientes cuando cae la lluvia o bajan las temperaturas; todo esto sin perturbar el paisaje natural exterior. También tienen lonas acrílicas y de PVC con garantía de hasta 15 años, sistemas que se abren y cierran completamente automatizados, con sensores de luz y viento; además, sistemas de calefacción eléctrica y de domótica que permiten la programación de distintos escenarios, inclusive desde puntos remotos.

AVI ROLL

ISO LLUX

24 EL ARTISTA SERIE LA RECONQUISTA DEL PERÚ, ACRÍLICO Y LÁPIZ SOBRE PAPEL, 0.47 X 0.61 METROS

SERIE LA RECONQUISTA DEL PERÚ, ACRÍLICO Y LÁPIZ SOBRE PAPEL, 0.56 X 0.37 METROS

“TODA MI PROPUESTA ESTÁ CARGADA DE UNA FUERTE DOSIS DE IRONÍA, SARCASMO, HUMOR NEGRO Y DOBLE SENTIDO, CREANDO ASÍ UN MUNDO EN DONDE NADA ES LO QUE PARECE Y TODO SE PUEDE INTERPRETAR DE MÚLTIPLES MANERAS. EL JUEGO TAMBIÉN ES UN COMPONENTE IMPORTANTE; ESTE SIEMPRE ESTARÁ LIGADO A LA ESPONTANEIDAD Y, A SU VEZ, A LA CREATIVIDAD”, DICE GONZALO GARCÍA CALLEGARI,, QUIEN ESTE 2021 PRESENTA DOS EXPOSICIONES INDIVIDUALES EN LAS QUE REFLEXIONA SOBRE IMPORTANTES EPISODIOS DE NUESTRA HISTORIA.

Texto: Gonzalo García Callegari

ARTISTA

DEL

BICENTENARIO

i propuesta pictórica está inspirada en una mirada y en una reflexión sumamente personal del mundo contemporáneo, por un lado, y en mis recuerdos y memorias de infancia, por el otro. Mi trabajo se nutre de todo lo que observo, escucho, olfateo, degusto, toco, siento, recuerdo, deseo, y un largo etcétera. Mis referencias son múltiples, así como los soportes y materiales con los que trabajo, del dibujo a la pintura, del collage a la técnica mixta. Las experiencias cotidianas son una constante fuente de inspiración, como una película en la televisión o en el cine, una melodía en la radio, una obra en el teatro, el último libro que ando leyendo, o visitar un museo o una galería de arte.

El 2021 es el año del bicentenario de nuestra independencia, y es un buen momento para reflexionar sobre lo que ha sucedido hasta ahora durante nuestra historia, para, a partir de ahí, mirar hacia delante con objetivos comunes, de donde nadie sea excluido y todos seamos parte de un auténtico desarrollo. El verdadero reto de este momento es encontrar la fortaleza partiendo de nuestra diversidad, que es nuestra mayor riqueza, y no repetir los mismos errores, que ha sido una constante a través de los años. Es en este marco que he trabajado dos exposiciones individuales: la primera, La reconquista del Perú, una relectura del proceso de conquista por los españoles, teniendo como personajes principales al inca Atahualpa y a Francisco Pizarro, se presentó en el Centro Cultural Ricardo Palma. La segunda se titula Peruanismos vol. 4: El presidente, sus

ministros, el ladrón y su amante, una serie que se concentra en nuestra clase política, principalmente en la figura del presidente, se presentará durante el mes de mayo en La Alianza. Francesa de Miraflores. El historiador Ramón Mujica Pinilla ha escrito recientemente: “García Callegari no busca destruir ‘mitos’ o emblemas nacionales. Al contrario, los sufre, estudia, interviene, restaura y reconstruye. Si el acto crítico de imaginar la identidad cultural de una nación es un ejercicio intelectual, García Callegari es un creador de pinturas pensantes con acertijos visuales lúdicos. Con ellos confronta nuestro imaginario nacionalista en ruinas”. SERIE PERUANISMOS VOL. 4, ACRÍLICO Y LÁPIZ SOBRE PAPEL, 2.10 X 1.50 METROS (3)

En los últimos años, he agregado a todo lo anterior un fuerte componente sociopolítico, que nace de mi observación y cuestionamiento sobre lo que significa ser peruano para un artista visual en el siglo XXI. Veía que había una gran revalorización de la peruanidad a través de nuestra gastronomía, y me preguntaba por qué no ocurría lo mismo en las artes visuales. Empecé así a investigar en nuestra historia, a preguntarme cómo somos, cómo pensamos, quiénes fueron y quiénes son los peruanos que verdaderamente aportan al auténtico desarrollo de nuestra nación. Es así que nace esta serie de largo aliento a la que he titulado Peruanismos, en donde toco diferentes aspectos sobre nosotros: nuestro pasado, nuestra idiosincrasia, personajes icónicos, nuestra clase política, momentos históricos importantes, etc. La historia del Perú es tan convulsionada y tan llena de matices, de hechos y de personajes interesantes que es una fuente inagotable de reflexión. Y se mueve a una velocidad tan rápida en los últimos años que es difícil mantenerse al día y entender al mismo tiempo todo lo que sucede.

26 LA NOTICIA

MÁXIMA CALIDAD

PASQUALE NATUZZI

NATUZZI COMENZÓ EN 1959 COMO UNA PEQUEÑA TIENDA, FUNDADA POR EL ACTUAL PRESIDENTE Y CEO DE LA COMPAÑÍA, PASQUALE NATUZZI. DESDE EL PRINCIPIO, EL NEGOCIO SE ESPECIALIZÓ EN LA PRODUCCIÓN DE SILLONES, SOFÁS Y OTROS MUEBLES DE SALA DE ESTAR. EN LA DÉCADA DE 1990, LA PRIMERA TIENDA DIVANI&DIVANI DE NATUZZI ABRIÓ SUS PUERTAS EN TARANTO Y ESTE LANZAMIENTO MARCÓ EL COMIENZO DEL ÉXITO MUNDIAL DE LA COMPAÑÍA, EL QUE DISFRUTA HASTA HOY.

ntes de ser una marca, Natuzzi es una forma de vida y un método de trabajo: la innovación y la responsabilidad social y ambiental se expresan en la gestión integrada de toda la cadena de valor. Actualmente, como desde el inicio, cada fase es cuidadosamente monitoreada y, al final, cada producto se somete a una gama de pruebas para garantizar los mejores resultados. Full cuero

El cuero es el material por excelencia que Natuzzi produce en sus propias curtiembres en Italia para tapizar sofás, sillas y sillones. Durante más de sesenta años, la marca ha desarrollado tratamientos únicos para que su cuero mantenga intacta la belleza y la suavidad en el tiempo. Protecta es una calidad de cuero procesado que se mantiene sin ningún tipo de tratamiento. Esto, debido a un proceso de nanotecnología incorporado en la superficie que lo hace perfecto para prevenir manchas y posibles arañazos. Está indicado especialmente para hogares con niños pequeños y animales, pues la idea es que todos puedan disfrutar del sofá y minimizar la posibilidad de arruinar la tapicería.

Cubi Comfort

Es la nueva tecnología inteligente de Natuzzi que destaca por su alto nivel de innovación y versatilidad. Incorpora tres motores independientes en el sofá que trabajan indistintamente para adaptarlo a la posición de preferencia del usuario, garantizando su confort absoluto. El control de la movilidad y el desplazamiento se realiza con un botón táctil oculto, de tal forma que es imperceptible a la vista. “Cada cliente puede seleccionar el tipo de cuero que va a utilizar, el color y la configuración de sus componentes. La marca ofrece más de cuarenta colores de cuero y veinte de tela para elegir. Sus motores trabajan independientemente los tres puntos de soporte del cuerpo del usuario, como son la cabeza, la espalda y las piernas. Con solo apretar un botón, se adecúa el mueble a la posición deseada para lograr la máxima relajación del cuerpo”, comenta Maritza Pretto, gerenta de Marketing de Natuzzi Editions Perú. Últimamente, a través de la aplicación de Natuzzi, se pueden controlar los motores del sofá con el bluetooth. De esta forma, el celular actúa a modo de mando a distancia.

Re-Vive

Es la primera butaca reclinable de altas prestaciones en el mundo que se ajusta a la forma en la que el usuario se acomode, lo que asegura su completa relajación. “Con Re-Vive el cliente no tiene necesidad de ajustar nada ya que el mecanismo de compensación reactiva proporciona un movimiento de reclinación natural”, dice Maritza. Está disponible en dos tamaños y en varios estilos; cada uno de ellos está confeccionado con diferentes revestimientos de alta calidad en una amplia gama de colores actuales.

28 EL MODELO KARTUN, DE LA ÚLTIMA COLECCIÓN DE NATUZZI, COMBINA PIEZAS GEOMÉTRICAS CON FORMAS EQUILIBRADAS Y OFRECE UNA AMPLIA GAMA DE OPCIONES DE CONFIGURACIÓN. EL RESULTADO ES UN SOFÁ PARA CONVERSAR, LEER O RELAJARSE SOBRE GRANDES COJINES QUE GARANTIZAN EL MÁXIMO NIVEL DE COMODIDAD.

Estilo es el taller de las ideas: en él toman forma cada día nuevos productos, se estudian las tendencias y nacen nuevos proyectos; en él se buscan materiales innovadores, de las pieles a la madera, de los tejidos a los metales.

Centro de Estilo

Todos los modelos de la marca nacen en el Centro de Estilo Natuzzi, situado en Santeramo in Colle (Italia), donde trabaja un gran equipo de creativos, entre diseñadores, expertos del color y decoradores de interiores. Pasquale Natuzzi se encarga de gestionar personalmente esta actividad estratégica. El Centro de

De los seis mil bocetos creados cada año —entre sofás, sillones, complementos de decoración y objetos—, solo 120 llegan a la realización artesanal de un prototipo. Esta es una fase fundamental, destinada a mejorar la estética, el confort y la funcionalidad, y a optimizar el uso de los materiales en función de un precio ajustado. En el Perú

Natuzzi es la expresión italiana de perfección, elegancia y confort. Es la posibilidad de tener un pedazo del impecable diseño italiano en nuestros hogares. “Más que ofrecer y vender muebles, brindamos a nuestros clientes y aliados experiencias enriquecedoras.

Como representantes de la marca en el Perú, nos enfocamos en hacer alianzas con decoradores, arquitectos y aliados, además de realizar diversos eventos y actividades”, afirma Maritza Pretto. Natuzzi Editions cuenta con tiendas ubicadas en Miraflores y Chacarilla que suman más de 840 metros cuadrados de exposición, donde los clientes pueden ser asesorados por un staff de arquitectas y diseñadoras en el proceso de compra. Actualmente, en sus dos locales, se exhiben los modelos más representativos de la última colección, como los sofás Armónico, Dalt, Kartun y Wessex. “Finalmente, para quienes desean comprar online, acabamos de estrenar nuestra página web (www.dimobilia.com). Asimismo, nos pueden encontrar en las redes sociales, tanto en Facebook como en Instagram, como Natuzzi Editions Peru”, concluye la ejecutiva.

ESTRUCTURAS 29

SOMBRAS

LLUVIA DE

ESTRUCTURA

INMERSA EN EL MATORRAL VERDE QUE INTRODUCE A LA HERMOSA PLAYA DE ITAPOROROCA (BRASIL), ESTA CASA SE PRESENTA COMO UN AUTÉNTICO EXPERIMENTO DE DISOLUCIÓN DE LA ARQUITECTURA EN EL ESPACIO NATURAL. ES OBRA DEL STUDIO MK27,, DEL ARQUITECTO MARCIO KOGAN.. Texto: Filippo Bricolo Fotos: Fernando Guerra

l programa funcional se reduce al mínimo y la casa carece de espacios cerrados que no son estrictamente necesarios (pasillos, vestíbulos de entrada). Los ambientes básicos se condensan en cinco volúmenes separados, cinco cápsulas de vida, cada una dedicada esencialmente a una sola función: una para la cocina, otra para el almuerzo, una para la sala de estar y el dormitorio principal y dos para los otros dormitorios.

Los volúmenes descansan sobre un deck de madera rectangular alargado, ligeramente elevado del suelo, aunque un poco desplazado. Toda la ejecución del proyecto está cubierta por una pérgola rústica de eucalipto sostenida por catorce postes de madera laminada. El rigor y la lógica de la estructura modernista se enfrentan con algunas excepciones importantes, como las doce aberturas rectangulares en la cubierta que interrumpen la continuidad permitiendo el paso de los árboles y la entrada de luz directa a los espacios. La vida transcurre dentro de los volúmenes y sobre el deck de madera, que se convierte en el tejido conectivo de la casa. Una cubierta altamente permeable hace que la situación ambiental sea ambigua, transformando lo que de otro modo sería un pórtico normal en una especie de gradiente emocional fundamental que armoniza la arquitectura con la naturaleza.

AL DISOLVER LOS LÍMITES ENTRE EL ESPACIO EXTERNO Y EL INTERNO, EL PROYECTO PUEDE ARMONIZAR CON LA NATURALEZA, CONVIRTIÉNDOSE ASÍ EN PARTE DEL PAISAJE NATURAL. TANTO LA CUBIERTA COMO EL DOSEL SUPERIOR ESTÁN PERFORADOS POR VARIOS ÁRBOLES QUE BRINDAN A LOS RESIDENTES UNA FUENTE CONSTANTE DE SOMBRA.

LOS CINCO VOLÚMENES ESTÁN DEDICADOS, CADA UNO, A UNA SOLA FUNCIÓN: LA COCINA, EL COMEDOR, LA SALA DE ESTAR, EL DORMITORIO PRINCIPAL Y LOS DORMITORIOS DE INVITADOS. LA PLATAFORMA EN SÍ MISMA SIRVE COMO ESPACIO DE CIRCULACIÓN, DANDO COMO RESULTADO UNA VARIEDAD DE ÁREAS COMUNES Y MÁS PRIVADAS.

34 Los agentes atmosféricos, como la luz y la lluvia, filtrados por el techo, crean sugerentes sombras que dialogan con el sombreado que provoca el follaje de los numerosos árboles que rodean la casa y cubren todo el lote hasta la playa. En todas partes, estando en los espacios de la propiedad, se vive inmerso en una atmósfera suspendida con las sombras y las hojas que dividen los rayos del sol formando una poética y constante lluvia de sombras durante todo el día.

STUDIO MK27 TAMBIÉN FUE RESPONSABLE DE LOS INTERIORES DEL PROYECTO, QUE INCLUYEN UNA MESA DE COMEDOR DE ROGER CAPRON Y UN SILLÓN DISEÑADO POR JEAN GILLON.

LA ORIENTACIÓN DE LA PISCINA, DE FORMA ORGÁNICA, SE ROTA 45 GRADOS LONGITUDINALMENTE EN RELACIÓN CON LA ESTRUCTURA PRINCIPAL, INTRODUCIENDO UN DIÁLOGO DINÁMICO ENTRE ESTA, LA CASA Y LA PLAYA. LA MANCHA VERDE SE ABRE ORIGINALMENTE CERCA DE ELLA, FORMANDO UN SUGERENTE CLARO POR DONDE ENTRA EL SOL.

La piscina, que está desviada de la estructura principal y cercana a la playa, también pasa a formar parte de la casa. Está definida externamente por líneas curvas que se asemejan a líneas naturales, mientras que en el interior está marcada por las líneas paralelas de dos sistemas de escalones opuestos que se mueven hacia la parte central formando un área libre casi rectangular.

ESTRUCTURA

RESPETUOSA SERENIDAD

LA TERRAZA ES EL CORAZÓN DE LA CASA PORQUE ES DESDE DONDE MEJOR SE CONTEMPLA LA LAGUNA Y EL ESPECTÁCULO DEL PAISAJE AL ATARDECER.

“EN ESTA CASA DE PLAYA, UBICADA EN PUERTO NUEVO, LA ARQUITECTURA SE SIMPLIFICA HACIA LA LAGUNA PARA ESTABLECER UN NEXO MÁS FLUIDO Y UNA RESPETUOSA Y SERENA CONVIVENCIA CON DICHA VISTA, MIENTRAS QUE SU COMPOSICIÓN ADQUIERE UNA MAYOR COMPLEJIDAD VOLUMÉTRICA Y ESPACIAL HACIA EL LADO POSTERIOR; CARACTERÍSTICA SUSTENTADA EN LA PRIVACIDAD REQUERIDA POR LOS DORMITORIOS Y ÁREAS DE SERVICIO”, DICE EL ARQUITECTO ANTONIO RUBIO,, RESPONSABLE DEL PROYECTO.

n las casas de playa, a diferencia de lo que sucede en las viviendas urbanas, la privacidad del ámbito familiar es mucho más permeable respecto a los espacios interiores. Es más, el constante e inmediato vínculo de los ambientes habitables con el entorno se considera un requerimiento fundamental para conseguir el adecuado acondicionamiento térmico y, en muchos casos, para tener vistas atractivas del paisaje. De esta manera se puede gozar de los beneficios de una ubicación “semirrural” sin estar expuesto a la intemperie.

Fotos: Juan Solano

38 TESTIGOS DE LOS CAPRICHOS DEL VIENTO Y CARGADOS DE LUZ; ASÍ SON LOS DÍAS DE LOS DUEÑOS DE ESTA CASA, UBICADA EN PUERTO NUEVO.

Estos criterios fueron la base de este proyecto, situado en un lote con tres frentes, a la orilla de la laguna de Puerto Nuevo. Como consecuencia, los ambientes sociales y el dormitorio principal se sitúan mirando hacia ese lado de la propiedad, mientras que los demás dormitorios y los ambientes de servicio se orientan hacia el pasaje y la calle vehicular.

“Exteriormente, se contrasta lo estático y de lectura evidente del volumen blanco y traslúcido hacia la laguna, con el dinámico contrapunto de planos, materiales, llenos y vacíos que presenta el volumen hacia la calle posterior; una característica que enriquece el espacio urbano definido por las viviendas del condominio”, explica el arquitecto.

EL VOLUMEN HACIA LA CALLE POSTERIOR PRESENTA UN DINÁMICO CONTRAPUNTO DE PLANOS, MATERIALES, LLENOS Y VACÍOS.

DESDE LA MODERNA COCINA SE TIENE LA VISTA DEL EXTERIOR.

“SABÍA LO QUE QUERÍA: AMPLITUD, ELEGANCIA RELAJADA, PRACTICIDAD Y SÍNTESIS DE MATERIALES”, EXPLICA EL ARQUITECTO ANTONIO RUBIO RONALD CUANDO RESUME EL ESTILO DE LA VIVIENDA.

Interiormente, la sala es el espacio de doble altura alrededor del cual todos los otros ambientes se integran entre sí y se relacionan con el exterior a través de amplias y altas mamparas de cristal traslúcido. Esta se unifica con la terraza, espacio exterior que está equipado con parrilla y piscina, para potenciar su uso durante la vida social, y expande aún más su extensión gracias a su integración con la cocina abierta, conseguida a través del comedor. “Incluso la circulación queda integrada a este espacio principal, pues la escalera que conduce al segundo piso se desarrolla expuesta, de modo tal que se generan balcones interiores desde donde se puede tener participación en la actividad interior y disfrutar de la vista del exterior a la laguna, al pasaje y a la calle”, concluye.

AVISO MARX

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Fotos: Yiorgis Yerolymbos y Panagiotis Voumbakis

43 ESTRUCTURA

TABLERO DE

AJEDREZ

CASA NCAVED SE UBICA EN UNA PEQUEÑA Y AISLADA ENSENADA ROCOSA EN LA ISLA DE SERIFOS, GRECIA. LA NECESIDAD DE CREAR UN REFUGIO PROTEGIDO, EN UN LUGAR CON VISTAS ESPECTACULARES PERO AMPLIAMENTE EXPUESTO A LOS FUERTES VIENTOS DEL NORTE, CONDUJO A QUE EL ESTUDIO MOLD ARCHITECTS TOMARA LA DECISIÓN DE EXCAVAR EN LA PENDIENTE, EN LUGAR DE DISPONER UNA AMALGAMA DE VOLÚMENES QUE ROMPIERA CON LA LÍNEA DEL TERRENO.

LOS FILTROS PERFORADOS EN LOS CERRAMIENTOS Y EN EL SUELO PRODUCEN DISTINTOS PATRONES DE SOMBRA QUE, JUNTO CON GRANDES SUPERFICIES REFLECTANTES, GENERAN UNA ATMÓSFERA CONMOVEDORA EN LOS ESPACIOS PRIVADOS DE LA VIVIENDA.

os arquitectos generaron una trama rectangular en la pendiente para producir “un tablero de ajedrez” tridimensional de llenos y vacíos que conforman los espacios habitados. “Esta estricta geometría queda interrumpida por la rotación del último eje de la cuadrícula, lo que proporciona una mirada mucho más amplia e incorpora el paisaje a la sala de estar. El desplazamiento de este eje acentúa la percepción de perspectiva significativamente y, de esta manera, la huella de la casa queda minimizada en la parte superior”, explican.

Unos muros longitudinales de piedra perfilan y protegen los espacios interiores y exteriores; dibujan los bordes verticales que dirigen la mirada del visitante hacia la línea del horizonte. En contraposición a estos robustos muros, los planos transversales son ligeros y están conformados por paños de vidrio que pueden abrirse en toda su extensión. El frente queda completamente orientado hacia la vista este, mientras que las ventanas traseras enmarcan los jardines interiores, lo que mejora el flujo de aire y permite la entrada de luz a la residencia. La vivienda queda dividida en tres niveles: dormitorios, salas de estar y una habitación de invitados. Los dos primeros se encuentran comunicados entre sí en el interior, mientras que la habitación para invitados es independiente del resto de la casa. Una escalera excavada conecta los tres niveles desde el exterior y conduce al acceso principal, situado en el frente de la sala de estar.

EL SUAVE ACCESO AL INTERIOR DE LA CASA REVELA LENTAMENTE LOS ESPACIOS INICIALMENTE OCULTOS DE LA VIVIENDA, MIENTRAS ENMARCA UNA VISTA EN DOS DIRECCIONES: UNA MIRADA QUE SE VIERTE AL MAR DURANTE EL DESCENSO Y OTRA QUE MIRA HACIA EL CIELO DURANTE EL ASCENSO.

LA VENTILACIÓN Y LA ILUMINACIÓN A TRAVÉS DE ABERTURAS DELANTERAS Y TRASERAS, EL USO DE LA PIEDRA, UNA CUBIERTA VEGETAL, UN AISLAMIENTO ADECUADO, ASÍ COMO PAÑOS DE VIDRIO DE BAJA EMISIVIDAD, SUMAN A LA CASA NCAVED CARACTERÍSTICAS BIOCLIMÁTICAS EXCELENTES.

Las zonas enterradas resultan de haber cortado y retirado la roca. “Esa sensación de rudeza de una cavidad natural era lo que pretendíamos recrear a partir de la elección de los materiales y la gama de colores. La piedra, el hormigón a la vista, la madera y el metal se utilizan con precisión para crear esos gruesos caparazones que cobijan el espacio interior. Por último, las pérgolas parecen flotar emergiendo de la superficie, manifestando el aspecto físico de la casa, que se integra al paisaje pero mantiene una presencia dinámica”, concluyen los arquitectos.

AVISO ARQUIMSA

ESTRUCTURA

VOLUMEN SUSPENDIDO LA PROPUESTA ARQUITECTÓNICA DE ESTA CASA UBICADA EN LA JOLLA, OBRA DE JUAN CARLOS DOMENACK,, MANEJÓ TRES VARIABLES PRINCIPALES: LA TOPOGRAFÍA DEL TERRENO, EL REGLAMENTO DEL CONDOMINIO Y UN PROGRAMA FUNCIONAL PARA ALBERGAR UNA NUMEROSA FAMILIA Y AMIGOS LOS FINES DE SEMANA.

l arquitecto desarrolló un zócalo que niveló el volumen de la primera planta con la depresión natural del terreno, lo que permitió resolver gran parte del programa funcional de la casa. “Se planteó en concreto caravista para acentuar la idea de basamento y que contraste con el segundo nivel: una caja blanca de apariencia ligera que hace percibir la casa como un volumen suspendido de un solo nivel que se proyecta hacia el mar”, dice Juan Carlos. De esta manera la casa está formalmente concebida como dos franjas horizontales que ayudan a aligerar la volumetría de dos niveles definida por el reglamento.

Fotos: Miguel Carrillo

EL ARQUITECTO JUAN CARLOS DOMENACK DISEÑÓ UN SISTEMA DE CIERRE DE VANOS DE DOBLE PIEL: UNO HACIA EL INTERIOR, PARA REGULAR LA VENTILACIÓN, Y UNO HACIA EL EXTERIOR, PARA REGULAR LAS VISTAS. “APROVECHAMOS LOS CUATRO FRENTES DE LA CASA PARA CAPTAR ILUMINACIÓN NATURAL Y CORRIENTES DE AIRE”, SEÑALA.

LA TERRAZA DESTACA POR SU TECHO SOL Y SOMBRA SUSPENDIDO, OBRA DE LA FIRMA ARQUIMSA.

En el primer nivel, Domenack diseñó la parte más densa del programa funcional: los accesos, el área de servicio, los dormitorios secundarios, el estar y el área de juegos. En el segundo nivel, ubicó el área social, con frente a la playa, y el área del dormitorio principal y el dormitorio de visitas hacia la parte posterior; ambas, espacial y funcionalmente separadas por un puente. “El área social, en el segundo nivel, se proyecta hacia el mar a través de la terraza y la piscina y se articula espacialmente con el estar del primer nivel mediante una doble altura. Estas conexiones acentúan la percepción de un área social de grandes proporciones, necesaria para una casa de ocho dormitorios”, explica el arquitecto.

LA TEXTURA Y LOS MATERIALES SON LAS LLAVES PARA DARLE VIDA A UNA SUPERFICIE. EN ESTA CASA, SE USÓ CONCRETO EXPUESTO, Y COMO CONTRARRESTO, PAREDES BLANCAS.

Finalmente, el diseño de la casa aprovechó sus cuatro frentes para captar mucha iluminación y ventilación natural en cada uno de sus espacios. Esta condición generó la necesidad de controlar el registro visual desde el exterior, especialmente en el primer nivel hacia los pasajes laterales. Para ello, Juan Carlos Domenack diseñó un sistema de cierre de vanos de doble piel: uno hacia el interior para regular la ventilación y uno hacia el exterior para regular las vistas. LA TERRAZA ES EL LUGAR MÁS USADO DE LA VIVIENDA. ES AMPLIA Y CON UN TECHO SOL Y SOMBRA SUSPENDIDO QUE FUE FABRICADO POR ARQUIMSA. EL AMBIENTE TIENE UNA ILUMINACIÓN ESCENOGRÁFICA, CON LUZ INDIRECTA Y FOCOS LED.

ESTRUCTURA

EJE SIMÉTRICO EL CONDOMINIO VIVE VICHAYITO SE UBICA EN UNA DE LAS MEJORES PLAYAS DEL NORTE DEL PERÚ Y ES OBRA DEL ARQUITECTO RODRIGO MARTÍNEZ.. SE TRATA DEL DESARROLLO DE UN PROYECTO INMOBILIARIO INNOVADOR PARA LA ZONA; EL PRIMER PROYECTO DE CASAS Y DEPARTAMENTOS TERMINADOS EN VENTA EN EL NORTE DEL PERÚ.

53 Fotos: Renzo Rebagliati

l proyecto tomó cerca de diez años, entre la adquisición del terreno, el desarrollo, la comercialización y la construcción. Se realizó sobre un terreno de cinco mil cuatrocientos metros cuadrados, ubicado en segunda línea de playa, que, si bien no otorgaba acceso directo a esta, permitió que la mayoría de casas y departamentos tengan una buena vista hacia el mar, dado que el terreno contaba con una pendiente pronunciada”, dice Rodrigo. Según explica el arquitecto, el área construida ocupa solo el treinta y cinco por ciento del terreno, lo que deja más de tres mil cuatrocientos metros cuadrados de área libre sobre la que se ordena todo el equipamiento común.

EL PAISAJE DESÉRTICO SE CONSTITUYÓ EN INSPIRACIÓN PARA LA ARQUITECTURA, LA ELECCIÓN DE LOS MATERIALES Y EL PAISAJISMO, ASÍ COMO EN UN DESAFÍO A LA HORA DE CONSTRUIR EL PROYECTO.

54 EL INTERIORISMO FUE DESARROLLADO POR RO DE RIVERO, QUIEN AÑADIÓ UNA CAPA ADICIONAL DE TEXTURAS Y MATERIALES EN TODO EL CONDOMINIO: MADERA, HOJAS DE PALMA, RATÁN Y UN MURAL DE CERÁMICA CON COLORES QUE REMITEN AL MAR.

El entorno tropical y de fuertes vientos obligó a organizar el programa arquitectónico alrededor de un área libre central, que contiene una piscina, jardines y un lounge bar con parrilla y horno de barro. “El condominio cuenta con treinta y ocho viviendas: veinte casas que se organizan en forma de U, para protegerse del viento de la tarde entre sí, y dieciocho departamentos, desarrollados en tres edificios en la zona posterior. Tiene un estilo limpio, de líneas sólidas, desarrollado en un eje simétrico”, agrega Martínez.

En relación con los acabados, predominan los de bajo mantenimiento, considerando la cercanía al mar, la brisa y el viento característico de la zona. Se utilizaron baldosas de canto rodado lavado, cemento pulido, vigas de caña y madera y techos de hoja de palma. También se usaron, como columnas para los balcones de los departamentos, antiguos postes de luz de madera de pino oregón de los años cuarenta, que son ya un sello de la arquitectura de Máncora y Vichayito.

EL PROGRAMA ARQUITECTÓNICO SE ORGANIZA EN TORNO A UNA ÁREA LIBRE CENTRAL QUE INCLUYE PISCINA Y UNA ZONA DE LOUNGE. TODOS LOS VIDRIOS Y MAMPARAS SON DE LA FIRMA HPD GLASS.

EL CONDOMINIO TIENE UN ESTILO LIMPIO Y DE LÍNEAS SÓLIDAS”, DICE EL ARQUITECTO RODRIGO MARTÍNEZ.

VEINTE CASAS SE DISPONEN EN FORMA DE U PARA PROTEGERSE DEL VIENTO ENTRE SÍ. LOS VIDRIOS Y MAMPARAS DE TODO EL PROYECTO FUERON COLOCADAS POR HPD GLASS.

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AVISO HPD CONFORT Y SEGURIDAD. Gracias al sistema de acristalamiento personalizado, diseñado y elaborado en capintería de vidrio y aluminio.

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CALIDAD Y SEGURIDAD CERTIFICADA

ESTRUCTURA

PERFECTA

ARMONÍA ESTE PROYECTO, UBICADO EN UNA PLAYA CONOCIDA COMO BUSCA VIDA, AL NORTE DE SALVADOR DE BAHÍA, SATISFACE LAS NECESIDADES DE SUS PROPIETARIOS, UNA PAREJA DE MEDIANA EDAD QUE QUERÍA UNA CASA PARA CONVIVIR CON FAMILIARES Y AMIGOS SIN PERDER PRIVACIDAD. EL ARQUITECTO BRASILEÑO DAVID BASTOS UTILIZÓ MATERIALES NATURALES QUE PERMITEN UNA PERFECTA ARMONÍA ENTRE LA CONSTRUCCIÓN Y LA NATURALEZA.

Fotos: Tuca Reinés

LA PISCINA DE PIEDRA VOLCÁNICA ES LO SUFICIENTEMENTE GRANDE COMO PARA ALBERGAR UN PAR DE PLATAFORMAS DE MADERA CUMARU QUE SE INTRODUCEN EN EL AGUA. EN ESTA CASA, DE 765 METROS CUADRADOS, EL LUJO Y LA SENCILLEZ NO SUENAN CONTRADICTORIOS.

uando David Bastos decidió estudiar arquitectura en la Universidad Federal de Bahía, hace más de treinta años, rompió con una tradición familiar relacionada con el estudio de medicina humana. Él, en cambio, optó por las formas, la creatividad y el diseño presentes en la arquitectura, y fue uno de los grandes responsables de convertir Bahía, su ciudad natal, en un lugar mejor. En ella desarrolló proyectos de viviendas de bajo costo y de planificación urbana, guiado por una firme convicción que persiste en su trabajo: es crucial obtener provecho de los espacios y las áreas trabajadas. Bastos cree que las habitaciones están hechas para ser utilizadas, no para lucirlas frente a los visitantes. “Aprendí a optimizar los espacios para mejorar la funcionalidad de mis proyectos”, comentó hace algún tiempo el arquitecto. “Intento siempre alinear esa funcionalidad con la estética”.

EN LA COCINA, INTEGRADA AL ÁREA SOCIAL, EL PISO Y LAS ENCIMERAS DE PIEDRA ARMONIZAN PERFECTAMENTE CON LA MADERA NATURAL.

Esa visión le abriría las puertas del éxito tiempo después. La casa de playa que acá nos presenta es una muestra más de la identidad de Bastos, un ordenamiento supeditado a la comodidad de los residentes. La planta está organizada en forma de L, con dos bloques que rodean el jardín y la piscina de piedra volcánica, lo suficientemente grande para albergar un par de plataformas de madera cumaru que avanzan sobre las aguas. Internamente, el proyecto inspira serenidad, realzada por desgarros horizontales en las paredes que permiten que la luz natural bañe los ambientes.

LA TERRAZA DESTACA POR SUS PAREDES TEÑIDAS DE NARANJA Y GRUESOS PILARES DE EUCALIPTO QUE SOSTIENEN UN TECHO NO MENOS PROTAGONISTA. LOS MUEBLES DEL DISEÑADOR BRASILEÑO CARLOS MOTTA, UNO DE LOS FAVORITOS DEL PROPIETARIO, EMBELLECEN EL AMBIENTE.

EL ARQUITECTO DAVID BASTOS INSERTÓ LA CASA EN MEDIO DE LA NATURALEZA CIRCUNDANTE. EL PAISAJISMO LLEVA LA FIRMA DE LUIZ CARLOS ORSINI.

En la fachada, las paredes verticales acentúan a propósito la estatura de la casa, mientras que las piedras añaden textura a las superficies. La altura del techo se cortó en diferentes planos para no exceder el límite impuesto por la legislación local ni reducir la altura interna de este, que alcanza los cinco metros en el área social. El piso de piedra caliza en toda el área interna unifica y expande los ambientes, además de emular el tono de la arena de la playa.

INTERNAMENTE, EL PROYECTO INSPIRA SERENIDAD. GRANDES VENTANALES PERMITEN QUE LA LUZ NATURAL BAÑE LAS HABITACIONES Y LAS CONECTE CON EL ENTORNO. ARRIBA: LARGOS PASADIZOS UNEN LOS DOS VOLÚMENES DE LA VIVIENDA Y PERMITEN LA CIRCULACIÓN EXTERNA CON TOTAL COMODIDAD Y RELACIÓN CON EL PAISAJE.

AVISO RUBIO

64 64

AVI RUB

ISO BIO

66 56

CASA ESTRUCTURA

TEXTIL

Fotos: Iván Salinero

PARACAS ES UN TERRITORIO MARINO-COSTERO EN EL SUR DEL PERÚ. SU HERENCIA ARQUEOLÓGICA, PAISAJE DESÉRTICO Y CLIMA VENTOSO LE DAN UN MAGNETISMO ÚNICO. CUALQUIER ESFUERZO ARQUITECTÓNICO EN ESTE CONTEXTO ES UN CUESTIONAMIENTO SOBRE CÓMO RESPONDER, O NO, A ESTOS FACTORES. PARA GUSTAVO Y ARTURO GHEZZI NOVAK,, EL FASCINANTE LEGADO TEXTIL QUE LA CULTURA PARACAS DEJÓ FUE UN ESTÍMULO NOTABLE Y UNA OPORTUNIDAD PARA NAVEGAR MÁS ALLÁ DE UNA NARRATIVA PRECOLOMBINA MERAMENTE FORMAL.

bservando los textiles aprendemos sobre libertad y rigor. Libertad en la variedad de formas, colores, imaginario; rigor en la sofisticación de la técnica, el detalle, la calidad. Por eso, hemos tratado el sistema constructivo entendiéndolo como un textil. Los bloques de concreto son fibras que se hilan para hacer un tejido que resuelve internamente las ingenierías técnicas y estructurales para explotar sus cualidades espaciales y táctiles. El bloque de concreto es la expresión material de la casa; su fresco y tenue interior contrasta con la intensidad solar del exterior”, dicen los responsables del estudio Ghezzi Novak.

EN EL SEGUNDO PISO, LOS ARQUITECTOS CREARON UNA GRAN TERRAZA EXTERIOR DE CELEBRACIÓN SOCIAL QUE ESTÁ EN DIRECTA CONVIVENCIA CON EL MAR Y EL DESIERTO DE PARACAS.

EN EL PRIMER NIVEL, UN MURO CURVO DIBUJA UNA TERRAZA INTERIOR LONGITUDINAL QUE ARTICULA LAS HABITACIONES. LA ESCALERA DE MADERA APORTA EL TOQUE DE CALIDEZ. LOS BLOQUES DE CONCRETO CON LOS QUE ESTÁ HECHA LA CASA, MUY FRESCOS Y DE ASPECTO FRÍO, CONTRASTAN CON LA INTENSIDAD SOLAR DEL EXTERIOR.

Según explican, en el segundo nivel ellos crearon un podio elevado, una gran terraza exterior de celebración social que está en directa convivencia con el mar y el desierto de Paracas, donde la ventana en esquina y la piscina se orientan hacia la puesta de sol en la bahía. En el primer piso, un muro curvo dibuja una terraza interior longitudinal que articula las habitaciones.

“Los vientos predominantes de la zona soplan vigorosamente desde el sur trayendo polvo y arena. El planteamiento cerrado de la fachada sur y la materialidad bruta protegen la casa de estos vientos intensos; las jardineras del nivel superior tienen el propósito de mitigar los vientos con la correcta vegetación crecida. Por su parte, las aperturas herméticas fueron también cruciales para impedir el ingreso de arena; se utilizan perfiles herméticos de aluminio para el vidriado y marcos de madera de doble galce para las puertas”, concluyen los arquitectos.

LUZ

ESTRUCTURA

DINÁMICA

Fotos: Rafael Gamo

CASA COVA ES UN PROYECTO DEL ESTUDIO MEXICANO ANONIMOUS,, UNA FIRMA LIDERADA POR LOS ARQUITECTOS ALFONSO JIMÉNEZ Y BÁRBARA TRUJILLO.. UBICADO EN PUERTO ESCONDIDO, FUE DISEÑADO COMO UNA CASA DE VACACIONES PARA DOS FAMILIAS, LO QUE IMPLICÓ LA CREACIÓN DE DOS COMPUESTOS DIFERENTES DE HABITACIONES PRIVADAS QUE SE CONECTAN A TRAVÉS DE LAS ÁREAS RECREATIVAS COMUNES.

a casa consta de dos partes principales: un área común central, grande, y dos brazos paralelos ubicados al costado del terreno que contienen las suites privadas. El volumen central, a gran escala, marca el acceso a la casa, que tiene dos entradas principales laterales que pasan a través de una pared-celosía, lo que ayuda a ventilar los espacios comunes y crea un patrón de luz dinámico desde el anochecer hasta el amanecer.

LOS PABELLONES ESTÁN CONECTADOS A TRAVÉS DE PATIOS ABIERTOS QUE CREAN LAS VISTAS PRINCIPALES Y LOS PUNTOS DE ENTRADA DE LAS HABITACIONES. CADA SUITE PRINCIPAL TIENE SU PROPIA VISTA ENMARCADA DEL HORIZONTE DEL PACÍFICO.

Este volumen central se materializa en un espacio público multipropósito de techo alto que contiene una sala de estar, un área de comedor y un bar. El volumen está coronado por una palapa de treinta metros de largo; esta es una técnica de cobertura regional hecha de hojas secas de palmera, que enfría las temperaturas tropicales hasta alrededor de 23 grados centígrados proporcionando sombra y espacio para que el calor salga a través de la parte superior de la estructura. Un sistema de muros de hormigón paralelos encierra los dos brazos que albergan las habitaciones privadas de la casa. Cada uno de estos brazos alberga tres pabellones, que están conectados por patios abiertos entrelazados que logran una ventilación cruzada para reducir las temperaturas en el interior. Todas las habitaciones privadas y el volumen central principal comparten la vista y el acceso a una piscina diseñada como un conjunto de planos alternados, que contiene áreas recreativas sombreadas que miran hacia el océano.

EL USO DE MATERIALES ORGÁNICOS Y EL CONCRETO SE DEBE A QUE LA CASA FUE CONSTRUIDA UTILIZANDO TÉCNICAS DE ARTESANÍA REGIONAL. SEGÚN LOS ARQUITECTOS, LOS PLANOS ENTRELAZADOS Y LOS ALTOS TECHOS DE CASA COVA RECUERDAN LAS ALTURAS ALTERNAS DE LAS CÁMARAS DE LOS YACIMIENTOS ARQUEOLÓGICOS DE MITLA.

74 La casa fue diseñada para trabajar con su contexto natural, utilizando hojas de palmera secas de origen local en las paredes y techos, madera de parota para la carpintería y un respiro verde gracias a la vegetación regional elegida para el paisajismo, que permiten un mantenimiento de bajo costo y dignifican el proceso de envejecimiento del edificio. El uso confiable del concreto en la estructura y los acabados también responde a las necesidades locales: la intensidad constante del sol y la salinidad del lugar exigen un material que envejezca finamente sin necesidad de mucho cuidado.

AVISO PLUMAS

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ESTRUCTURA

EL MOBILIARIO DE TODA LA TERRAZA ES DE SIERRA MUEBLES.

PUCLLANA A LA

VISTA

LA HUAKA ES EL NOMBRE DEL NUEVO PROYECTO QUE LIMA LOFT HA GESTIONADO CON ÉXITO Y FIEL A SU ESTILO. EL EDIFICIO TIENE DOBLE FRENTE: EN LA PARTE POSTERIOR COLINDA CON LA HUACA PUCLLANA Y POR EL LADO FRONTAL TIENE VISTA A LA CALLE. TODOS LOS DEPARTAMENTOS —FLATS Y DÚPLEX— DESTACAN POR SU VETA INDUSTRIAL SUMAMENTE MARCADA, CON PLACAS DE CONCRETO Y VIGAS EXPUESTAS.

o que quisimos plantear fueron volúmenes de concreto con algunos elementos de madera; además, en todo el frente del edificio pusimos una estructura de cables de acero inoxidable de la marca Carl Stahl, para que todas las enredaderas que colocamos en las áreas verdes empiecen a subir y en algún momento, de acá a unos años, el frente del edificio quede verdoso; un poco para contrarrestar el brutalismo del concreto, que, como se sabe, tiene una vejez eterna y maravillosa porque su mantenimiento es casi cero”, dice Diego Olivera, responsable de Lima Loft.

Fotos: Vinicios Barros

LA ENTRADA DESTACA POR TENER UN VOLUMEN DE CONCRETO INCLINADO QUE DA LA SENSACIÓN DE ESTAR ENTRANDO A UNA ESPECIE DE MUSEO O ZONA CEREMONIAL, DADA LA CERCANÍA CON LA HUACA PUCLLANA. EN EL PISO DEL PASADIZO SE COLOCARON MOSAICOS ESTAMPADOS GEOMÉTRICOS EN TRES COLORES.

TODO EL EDIFICIO Y LA ZONA EXTERIOR DE LOS DEPARTAMENTOS CUENTAN CON UN SISTEMA DE RIEGO CENTRALIZADO PARA QUE LAS ÁREAS VERDES SE SOSTENGAN EN EL TIEMPO. EN EL LOBBY SE LUCE UN MURAL DE LA ARTISTA MARIANNE BRANDT, DE LA BAUHAUS, HECHO POR DANIEL CORTEZ (“EL DESERTOR”), QUE DIEGO OLIVERA RESCATÓ DEL ESPACIO QUE TRABAJÓ EN CASACOR 2018.

Según explica Diego, el ingreso al edificio destaca por tener volúmenes inclinados que dan la idea de estar ingresando a un museo o a una zona ceremonial, dada la cercanía a la huaca. “Entras a este espacio y te encuentras con un pasillo largo revestido con unos mosaicos estampados geométricos que marcan todo el recorrido. Ya que los techos tenían bastantes niveles, los forramos con estructura de madera, dándoles cierto movimiento, como si fuesen planos que se quiebran y que van incrustándose. El piso de mosaico remata en la recepción y en el pulmón del edificio, que es un área verde preciosa en la que se ha puesto una mezcla de plantas entre tropicales y áridas”.

80 LOS DEPARTAMENTOS CUENTAN CON PISOS ESPAÑOLES DE PORCELANATO GRIS QUE ARMONIZAN CON LAS PAREDES Y VIGAS DE CONCRETO EXPUESTO.

EN LA SALA, LA ESCALERA METÁLICA CON FORMA DE CINTA FUNCIONA COMO UNA ESCULTURA DENTRO DEL ESPACIO. LAS PIEZAS DE MOBILIARIO Y LOS ADORNOS SON DE SIERRA MUEBLES.

Internamente, la decoración se trabajó con un estilo bastante sobrio y nórdico, combinado con algunas piezas de mobiliario de madera que le otorgan calidez. “También incluimos algunos elementos retráctiles para contener los espacios, como una celosía cuadriculada en color chárcol que se colocó en la sala. Finalmente, la escalera se hizo en estructura metálica pintada de blanco y le dimos un concepto de cinta envolvente, con la idea de que funcione como una escultura y contraste con la placa de concreto expuesto”, finaliza Olivera.

AVISO ARAUCO

Fotos: Vinicios Barros

ESTRUCTURA

CONVERSAR, COCINAR Y COMER LOS CLIENTES DE ESTE ESPACIO, UNA PAREJA DE ESPOSOS, SOLICITARON AL ARQUITECTO FERNANDO ÁLVAREZ PEÑARANDA QUE INTERVINIERA LA ZONA DE LA TERRAZA DE SU CASA, UN ESPACIO QUE PERCIBÍAN DESAPROVECHADO. SU REQUERIMIENTO PRINCIPAL ERA CREAR UN ÁREA DE COCINA DONDE HUBIERA UNA PARRILLA, UN HORNO, UN WOK, UNA BARRA Y UNA GRAN MESA PARA ATENDER A SUS AMIGOS Y FAMILIARES.

n el momento de abordar un diseño, generalmente trabajamos basados en una frase o concepto que identifique al cliente y que nos inspire. En esta oportunidad, la frase que nos inspiró fue ‘Compartir rodeados de amigos’; por lo tanto, decidimos que todo iba a girar en torno a la comida, siendo el punto focal la zona donde se prepara los alimentos. La frase, igualmente, nos condicionó a crear un lugar acogedor, cálido y rústico”, dice el arquitecto. Fernando dividió el espacio en tres zonas, a las que denominó “¡A conversar!”, “¡A cocinar!” y “¡A comer!”. “Las zonas ‘¡A conversar!’ y ‘¡A comer!’ son las que primero se ven desde el interior de la casa; por lo tanto, queríamos lograr algo que impacte, pero, a la vez, que no rompa con el interior. Fue así que decidimos elevar el piso de la terraza al nivel de la sala y extender el piso de madera hacia la terraza; también, hicimos que el piso ‘suba’ a las paredes”, explica Álvarez Peñaranda. Un detalle interesante es que el enchape que también estaba en las paredes lo mezcló con un follaje artificial en dos planos para dar movimiento. Asimismo, aprovechó la vegetación del exterior para “enmarcarlo”, para lo cual colocó simétricamente cuatro columnas del techo de madera. El espacio “¡A conversar!” está conformado por una banca en forma de L y una mesa de centro enchapada con madera. Los laterales de la banca están enchapados con granito negro, donde en un extremo tenemos vegetación natural y en el otro extremo, un cross fire a gas, ideal para utilizarlo en invierno.

EL ARQUITECTO FERNANDO ÁLVAREZ PEÑARANDA ELEVÓ EL PISO DE LA TERRAZA AL NIVEL DE LA SALA PARA INTEGRARLA CON EL INTERIOR. UNA GRAN LUMINARIA COLGANTE DEFINE EL ÁREA DEL COMEDOR, COMPUESTO POR UNA GRAN MESA DE MADERA Y SILLAS PARA DIEZ PERSONAS.

El espacio “¡A comer!” está conformado básicamente por una mesa diseñada por nosotros donde entran 10 personas como mínimo. Sobre el medio de la mesa cuelga una gran luminaria que llena el espacio.

El espacio “A cocinar” se ubicó en la zona lateral de la terraza, donde el horno, la parrilla, el bar y el wok se ubicaron en forma de U, de tal manera que los invitados puedan ver desde cualquier ángulo cómo se preparan los alimentos y el que está cocinando pueda interactuar con ellos. Para darle el protagonismo a ese sector se ejecutaron varias ideas:

El piso de la cocina es de cerámica hexagonal que “muerde” el piso de madera de las zonas “¡A comer!” y “¡A conversar!”. EL HORNO, LA PARRILLA, EL BAR Y EL WOK SE UBICARON EN FORMA DE U PARA QUE LOS INVITADOS PUEDAN VER DESDE CUALQUIER ÁNGULO CÓMO SE PREPARAN LOS ALIMENTOS Y EL QUE ESTÁ COCINANDO INTERACTÚE CON ELLOS. EN ESTA ZONA SE CREÓ UN VOLUMEN TIPO ISLA —DONDE ESTÁ UBICADO EL WOK—, EL CUAL SE ENCHAPÓ CON UN GRANITO EXÓTICO PARA DARLE PROTAGONISMO.

Para darle jerarquía a la zona “¡A cocinar!”, se creó un volumen tipo isla —donde está ubicado el wok—, el cual se enchapó con un granito exótico; asimismo, toda la pared de ese sector se enchapó con ladrillo rococho.

El color que predomina en ese sector es el negro, con la finalidad de generar el contraste entre los tonos rojizos que nos da la madera y el granito exótico.

El rojo fue el toque de color que el arquitecto colocó en el horno y en las repisas aéreas.

6 2

La zona de preparación de alimentos tiene tres alturas diferentes con la finalidad de que las personas se sienten en la barra cuando se esté cocinando en la parrilla o se paren a observar y probar cuando se esté utilizando el wok o el horno.

La luminaria colgante de la barra es el toque lúdico y sutil de toda la terraza.

ESCENARIOS 85

UNA CHIMENEA DE MÁRMOL VOLAKAS, DE LA FIRMA INPIEDRA, RECIBE PARTE DE LA ESTRUCTURA METÁLICA QUE DEFINE EL INTERIORISMO DEL DEPARTAMENTO. EL MOBILIARIO DE LA SALA ES DE SIERRA MUEBLES.

ESTILO

LOFT

ESCENARIO

DIEGO OLIVERA SE ENCARGÓ DEL INTERIORISMO DE ESTE DEPARTAMENTO UBICADO EN BARRANCO, EN EL EDIFICIO EL SOL, A UNA CUADRA DEL MALECÓN. FIEL A SU ESTILO, LO TRANSFORMÓ EN UN PEQUEÑO LOFT Y LE AÑADIÓ CIERTOS TOQUES DE AIRE INDUSTRIAL.

Fotos: Vinicios Barros

livera intervino en la demolición de algunas paredes —como la que encerraba el área de la sala de estar y de televisión— con la idea de que no se perdiera la vista del mar desde ningún punto. También abrió la cocina a la zona del área social e integró los espacios con una estructura metálica que sirve para poner adornos, pero que también funciona como un elemento unificador de todos los ambientes. “Esta estructura termina en una chimenea de mármol volakas blanco, que es el elemento clave de la sala-comedor. El color de esta estructura se hizo en dorado mate, pero bien bajo, porque no queríamos nada de brillo ni suntuosidad, sino más bien algo bastante sobrio pero que nos generara una integración”, dice el diseñador.

“Le dimos color a la cocina y propusimos un mobiliario de color verde agua, además de un backsplash con revestimiento de espejo para darle profundidad. A su vez, en el comedor, apostamos por un tablero de piedra negra Neolith, que mandamos hacer, junto con la base de la mesa de madera y sillas en el mismo material, pero tapizadas con un color vino borgoña que se amarra bien con el verde de la cocina, el piso de madera existente y el concreto”, comenta Diego. El diseñador también armó un librero-escritorio con fondo de espejo para incluir una zona de home office en la sala de estar y, hacia el otro lado, planteó todo un volumen con palillaje de madera para colocar la pantalla plana del televisor.

EN EL COMEDOR, DIEGO OLIVERA MANDÓ HACER UNA MESA CON TABLERO DE NEOLITH NEGRO, DE LA FIRMA INPIEDRA, Y SILLAS TAPIZADAS EN COLOR VINO BORGOÑA QUE CONTRASTAN CON EL VERDE AGUA DE LOS MUEBLES DE COCINA.

En general, se planteó un mobiliario lineal, bastante neutro, con algunos acentos en los cojines y algunas sillas de diseño. Finalmente, los dormitorios destacan por su look industrial, bastante minimalista, con algunos detalles y apliques de color negro, combinados con otros más cálidos hechos con madera.

EL DISEÑADOR MANDÓ DEMOLER LA PARED QUE SEPARABA EL ÁREA DE ESCRITORIO DE LA ZONA SOCIAL NO SOLO PARA LOGRAR MAYOR INTEGRACIÓN ENTRE LOS AMBIENTES, SINO PARA QUE EL PENTHOUSE TENGA VISTA AL EXTERIOR POR TODOS LOS LADOS.

91 91

AVISO INPIEDRA

ESCENARIO

PERFECTA

SINTONÍA

93 SEBASTIÁN CILLÓNIZ, JUNTO CON LA ARQUITECTA ALESSANDRA CALMELL DEL SOLAR, CREARON UN MURO CORREDIZO DE CEDRO CON GARRUCHAS Y RIEL DE ACERO QUE INDEPENDIZA LA ZONA DEL COMEDOR DE LA COCINA. AL ESTAR ABIERTO, LA ISLA DE GRANITO NEGRO FUNCIONA COMO UNA SUPERFICIE DE APOYO PARA LA ZONA SOCIAL.

SEBASTIÁN CILLÓNIZ Y UN EQUIPO DE ARQUITECTOS, LAS DOS STUDIO,, JUNTO CON LA DISEÑADORA JESSIE D’ANGELO COINCIDIERON EN ESTE PROYECTO Y LO LLENARON DE VIDA EN PERFECTA SINTONÍA, DESDE LA DISTRIBUCIÓN ARQUITECTÓNICA HASTA EL INTERIORISMO.

n cualquiera de sus manifestaciones concretas, el concepto de confluencia está asociado a la idea de unión. En este caso, tres estudios de arquitectura e interiorismo aportaron su expertise y estilo para luego fusionarse en un departamento cálido y funcional donde todo fluye perfectamente. La intervención arquitectónica de este departamento se inició en la etapa de planos, antes de la construcción del edificio. Sebastián Cillóniz, en colaboración con Sebastián Cruz, adaptó el proyecto original de tres dormitorios y una pequeña sala de estar para crear dos espacios sociales diferenciados: uno íntimo, para la vida en pareja y familia, y el otro más amplio, para cuando reciban amigos.

MARÍA JOSÉ PADILLA Y MARÍA PAZ LLOSA, DE LAS DOS STUDIO, INTERVINIERON LA SALA DE ESTAR, QUE INTEGRA UNA ZONA DE REUNIÓN CON EL ÁREA DE TRABAJO. ARRIBA, EN EL CUARTO PRINCIPAL, ELLAS RESOLVIERON EL ESPACIO COLOCANDO UNA BANQUETA DE CUERO A LOS PIES DE LA CAMA Y, AL FRENTE, UN MUEBLE BAJO DE GUARDADO Y PANEL QUE CONTIENE EL TELEVISOR.

El espacio social más íntimo utiliza uno de los dormitorios y lo transforma en una sala de estar de dimensiones generosas para integrar las zonas de reunión y trabajo. Es el espacio principal, en el área privada del departamento, donde confluyen los dos dormitorios y se reúne la familia. Posteriormente, esta zona fue intervenida por María José Padilla y María Paz Llosa, de Las Dos Studio. En su diseño, la zona de trabajo destaca por su comodidad y luminosidad. Cuenta con una amplia mesa, estación de café, espacio para arte y un mueble funcional.

95 JESSIE D’ANGELO COLOCÓ TRES TIPOS DE MESAS DE CENTRO DISTINTAS. EL TABLERO REDONDO DE LA MESA CON BASE DE FIERRO ES DE INPIEDRA.

El segundo espacio transformó totalmente la distribución original. La cocina, originalmente cerrada, se integró al comedor y la sala, ampliando el espacio de manera significativa. Para lograr este espacio integrado, pero sin perder la capacidad de independizarlo de la sala y el comedor, Sebastián Cillóniz y Alessandra Calmell del Solar diseñaron un muro corredizo que actúa como filtro visual. El muro de cedro estriado y lona natural se sostiene con garruchas y un riel de acero inoxidable hecho a medida para correr completamente entre la pared del comedor y la cocina. Por su parte, Jessie d’Angelo trabajó el interiorismo del ingreso, la sala, el bar, el comedor y la terraza logrando rescatar piezas vividas de los abuelos con la magia de líneas modernas.

D’Angelo mantiene viva la propuesta de la pared corrediza de madera creada por Cillóniz en el comedor; y para remarcarla teje texturas sobre texturas con varias lámparas colgantes alineadas a distintas alturas. La terraza, rodeada de verdes, da lugar a una zona de lectura y para disfrutar al aire libre con pocos muebles. EL BAR ABIERTO RETROILUMINADO JUEGA UN PAPEL IMPORTANTE DÁNDOLE UN TOQUE DE PROFUNDIDAD Y PERSPECTIVA A UNA ESQUINA DE LA SALA QUE RECIBE A LOS INVITADOS. ESTÁ REVESTIDO EN GRANITO DE IMPIEDRA.

ESTILO Y

PERSONALIDAD

LA NOTICIA

“EL DISEÑO ES LA EXPRESIÓN CONCRETA DE UNA IDEA ABSTRACTA SOBRE LO QUE NOS HACE SENTIR CÓMODOS Y FELICES DENTRO DEL ESPACIO QUE NOS RODEA; ES TOMAR LOS SUEÑOS DE UNA PERSONA SOBRE LO QUE ESPERA DEL ESPACIO QUE VA A HABITAR Y VOLVERLOS REALIDAD”. ASÍ PIENSA LA ARQUITECTA DE INTERIORES ALESSANDRA BORDA, DIRECTORA DE ATELIER,, SOBRE SU PROFESIÓN, A LA QUE SE DEDICA CON TOTAL EMPEÑO Y PASIÓN DESDE HACE ALGUNOS AÑOS. CONOZCÁMOSLA UN POCO MÁS EN ESTA NOTA.

97 ¿Cuándo decidiste crear tu propio estudio, Atelier?

¡Desde el día en que entre a la carrera! Me encantó tanto la idea de crear espacios hermosos pensados en cada personalidad y estilo…; no hay reto más gratificante, así que trabajé para otros el tiempo que fue necesario para aprender de ellos y me lancé con miedo y emoción a la independencia. ¿Cuándo supiste que querías ser diseñadora de interiores?

No sabría decir cuándo fue que quise ser interiorista, pero siempre tuve fascinación por los espacios hermosos, llenos de texturas y colores puestos de manera armoniosa; y fue un golpe de suerte el que me presenten la carrera de arquitectura de interiores como una opción.

en momentos de bloqueo, me hace muy bien pasear por la ciudad y mirar lo que la arquitectura y la naturaleza tienen para ofrecer. ¿Cómo definirías tu estilo?

Realmente creo que los tengo todos —dice riendo—. La gente más cercana a mí sabe que, si por mí fuera, tendría una casa gigante tipo casona, con mil cuartos para que cada uno tenga un estilo diferente, porque las opciones y combinaciones son tan hermosas que elegir es complicado. ¿A qué estás abocada actualmente? ¿Cuáles son tus herramientas indispensables de trabajo?

El Autocad (importantísimo), el 3D, los collage o moodboards; y por supuesto, los materiales y siempre una güincha en la cartera. ¿Dónde encuentras inspiración?

Realmente la inspiración sale de la conexión que creo con mis clientes. Con conocerlos para sacar lo que realmente desean y hacerlos participar activamente en el proceso, logramos diseñar juntos de una manera bastante personal y única. También,

En este momento, a consecuencia del cóvid, estamos abocados a que todos los proyectos actuales y futuros se realicen en casa y con mucho cuidado en obra. Ahora lo más importante es la seguridad de las personas que trabajan conmigo y la de los clientes. ¿Qué planes tienes a corto y a mediano plazo con Atelier?

Realmente estoy armando un nuevo proyecto, el cual estoy segura va a ser hermoso. Va dedicado a la experiencia del usuario y el bienestar en el hogar. Pero preferiría no contar mucho ahora para que no se “sale” —ríe de nuevo.

¿Cuál crees que sea la principal ventaja que les ofreces a tus clientes?

Mucha empatía, honestidad y siempre buscar lo que los haga felices. Como siempre les digo cuando recién me conocen y tenemos nuestra primera reunión: “Háblame de ti y de lo que amas, que este espacio va a ser tuyo, no mío”.

ESCENARIO

ECLÉCTICO

Y ATEMPORAL

“TODO ESPACIO ENCIERRA UNA HISTORIA Y TIENE PROTAGONISTAS. ESTE PROYECTO ES LA ESCENOGRAFÍA DE UNA PAREJA JOVEN APASIONADA POR EL DISEÑO Y CON UN GUSTO ESPECIAL POR LOS ELEMENTOS CON COLOR E IDENTIDAD. Y QUÉ GUSTO DISEÑAR ASÍ, CON LA APERTURA DE CREAR ARMONÍA DESDE LO ECLÉCTICO Y ATEMPORAL”, DICEN LAS ARQUITECTAS DE MÁTICO,, NICOLE BARHAM Y ANDREA CACHO,, RESPONSABLES DEL PROYECTO.

EL COMEDOR ES UN LUGAR MUY UTILIZADO POR LA PAREJA. ES AMPLIO, CON TECHOS ALTOS Y UNA ALFOMBRA TIPO TELAR, BASTANTE PROTAGONISTA.

Fotos: Vinicios Barros

s importante entender que no todos los proyectos son lienzos en blanco; generalmente, los más interesantes, vienen con algunos elementos de valor para cada familia, con recuerdos que pueden estar impresos en un mueble o un jarrón. Para la sala-comedor de este departamento teníamos un cuadro y una alfombra con valor emocional y una fuerza visual que no podía ignorarse. Usamos piezas contemporáneas con colores neutros para realzar dichos elementos e incorporamos algunas líneas curvas para integrar toda la propuesta en un solo espacio cálido y singular”, agregan las arquitectas.

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La manera de vivir de esta pareja dictó la pauta para el planteamiento funcional del proyecto. Su manera de compartir momentos al final de cada día llevó a las arquitectas a hacer de la sala de estar el núcleo del proyecto. Por eso abrieron algunos muros para integrar este ambiente al estudio y la zona de lectura, y trabajaron un lenguaje y materialidad común que integró visualmente los espacios.

LA SALA DE ESTAR SE ORGANIZÓ EN TORNO A UN SECCIONAL Y A UN MUEBLE BAJO SOBRE EL CUAL SE COLOCÓ LA PANTALLA DEL TELEVISOR. COLORES NEUTROS Y UN SINFÍN DE TEXTURAS INVADEN EL AMBIENTE.

LA ZONA DE TRABAJO DESTACA POR SU ATMÓSFERA SOSEGADA Y LIMPIA. TODOS LOS MUEBLES EMPOTRADOS SE HICIERON A MEDIDA.

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“Para el dormitorio principal planteamos una paleta neutra que le aportó al espacio mucha versatilidad con la idea de que este pueda transformarse en el paso del tiempo a partir del cambio de los elementos decorativos. Utilizamos una doble cabecera tapizada a manera de paneles para darle calidez y presencia al espacio”, finalizan.

LA NOTICIA

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A PUNTO LAS ARQUITECTAS DE INTERIORES PAULA VECCO Y KARLA CHÁVEZ REMODELARON COMPLETAMENTE SUS COCINAS COMO PARTE DEL REALITY QUE AMBAS CONDUCEN EN YOUTUBE. UN ASPECTO IMPORTANTE DEL NUEVO DISEÑO ES EL CAMBIO DE TODO EL MOBILIARIO, HECHO DE MELAMINA VESTO, UN PRODUCTO EXCLUSIVO DE LA FIRMA ARAUCO.

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aula y Karla querían darle un nuevo look a sus cocinas, que ya tenían algunos años de construidas. Como sucede en la mayoría de departamentos, los metros disponibles reservados a este tipo de espacios son escasos, por lo que ellas propusieron un diseño minimalista con colores claros y actuales. En la cocina de Paula, los muebles altos, la isla y el volumen que contiene el horno eléctrico y el microondas se fabricaron con melamina Vesto, diseño Jerez, que destaca por su estructura suave de madera y toques dorados. Para contrastar, en los muebles bajos se colocó melamina Vesto, diseño Seda Notte de color gris, de trama muy delicada y muy natural, gracias a su textura de hilados. “Esta vez, pusimos los muebles hasta el techo para aprovechar al máximo el espacio”, dice Paula. “Adicionalmente, cambiamos el antiguo tablero de cuarzo por uno de Dekton, de color blanco con una veta gris, lo que terminó de darle el toque de modernidad necesario al espacio. Con este material también enchapamos la pared”, agrega la arquitecta.

En la cocina de Karla, asimismo, se utilizó melamina Vesto de dos diseños. En los muebles altos se puso el modelo Lino Chiaro, que es una exquisita fibra de tono natural que logra transmitir calidez, y en los bajos, el modelo Cendra Escandinavo, con apariencia de madera, inspirado en paisajes nórdicos. “En el caso de mi cocina, se cambió completamente el piso. También se cambió todo el granito de los tableros a un Dekton brillante”, comenta Karla. Ambas arquitectas coinciden en cuanto a las cualidades de los materiales con los que trabajaron la remodelación. La

melamina Vesto, por ejemplo, es un material muy fácil de instalar. Además, desarrolla una exclusiva aplicación creada con tecnología InCopper, con las más efectivas propiedades antimicrobianas del cobre, que ha demostrado ser un material altamente eficaz para combatir bacterias de las superficies. “Es un material seguro que mantiene su efectividad después de múltiples procesos de limpieza. Además, tiene una alta resistencia a la abrasión, lo que lo hace más resistente a las rayas, al desgaste y al uso. También, muy importante, viene en una amplia gama de innovadores diseños y texturas, lo que facilita el trabajo a la hora de diseñar. Finalmente y no menos considerable: proviene de un proceso productivo sostenible, haciéndolo un producto amigable con el medio ambiente”, afirman.

ESCENARIO

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METICULOSA REFORMA

PARA DARLE UN TOQUE DE SOFISTICACIÓN A LA DECORACIÓN DE LA SALA —QUE YA INCLUÍA DETALLES DE TIPO INDUSTRIAL, COMO LA PARED DE CONCRETO Y LA LÁMPARA ZANCUDO DEL TECHO—, LA DISEÑADORA JENNIFER JUNEK INCORPORÓ DOS MODERNAS BUTACAS, QUE DESTACAN POR SU FORMA Y TAPIZADO, Y UNA BANQUETA CON ESTRUCTURA DE MADERA, DISEÑADA POR ELLA.

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LOS PROPIETARIOS DE ESTE DEPARTAMENTO CONVOCARON A JENNIFER JUNEK PARA QUE LOS AYUDARA CON LA ILUMINACIÓN NATURAL DE LA TERRAZA, QUE ELLOS SENTÍAN MUY OSCURA. QUEDARON TAN CONTENTOS, QUE LE PIDIERON QUE INTERVINIERA LA SALACOMEDOR, LA SALA DE ESTAR, EL ESCRITORIO Y, FINALMENTE, EL DORMITORIO PRINCIPAL. “TODO SE HIZO POCO A POCO, TRATANDO DE REPOTENCIAR LO QUE YA TENÍAN. FELIZMENTE, QUEDARON MUY SATISFECHOS CON EL RESULTADO”, COMENTA LA DISEÑADORA. EL WALK-IN CLOSET ORIGINAL FUE RENOVADO Y ORGANIZADO DE ACUERDO A LOS REQUERIMIENTOS DE LOS DUEÑOS. DESTACA POR SUS PUERTAS CORREDIZAS DE VIDRIO CON LÁMINA NEGRA Y DETALLES DE ENCHAPE DE MADERA TEKA.

n la sala, retapizamos el sofá principal y mandamos hacer una banqueta diseñada por mí. La idea era darle un toque de sofisticación al espacio sin perder la veta industrial que le gusta al dueño de casa y que se evidencia en la pared de concreto y la lámpara de techo”, dice Jennifer, quien también sugirió cambiar las antiguas butacas por otras más modernas, y la alfombra, que era muy pequeña para el espacio, la cual se le encargó a la diseñadora Mónica Prochazka.

“Luego, en el comedor, les propuse comprar unas sillas más sofisticadas y acogedoras y trabajar también otra alfombra con Mónica, quien diseñó el patrón de esta, escogiendo conmigo la paleta de colores de acuerdo a lo que ya se tenía en el ambiente. Incluimos tonos de amarillo, turquesa, ocre, gris y negro”, comenta la diseñadora. Con estos dos cambios, Jennifer logró darle una nueva vida al espacio, que se completa con una lámpara de pie tipo fotógrafo y un aparador de madera, que ya tenían los propietarios.

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LAS MESAS DE NOCHE ESPEJADAS FUERON UN PUNTO DE PARTIDA PARA EL DISEÑO. ENCIMA DE UNA DE ELLAS, DESTACAN DOS LÁMPARAS COLGANTES DE DISEÑO ITALIANO, CON FOCO DE FILAMENTO INCANDESCENTE, QUE RESALTAN POR SU BRILLO.

El pasadizo que conduce a la sala de estar se revistió con un nuevo papel tapiz y se modificaron los cuadros que ahí se tenían, de acuerdo con los gustos del dueño de casa, quien es un amante de la fotografía y del diseño gráfico. “Para mí era primordial que, cuando tú vayas entrando, desde el pasadizo te reciba algo importante. Por eso se eligió hacer un volumen en diagonal en toda la esquina, el cual destacamos con una iluminación indirecta de cinta led; todo lo demás es un papel tapiz muy clarito que tiene una textura en alto relieve, como hexágonos, que dan una sensación de tridimensionalidad. Al frente, creamos un mueble bastante

dinámico y moderno —el cual se mandó fabricar en melamina de dos colores— que contiene el televisor y un escritorio, bastante lineal, con una base de fierro negra”, explica Junek. Finalmente, Jennifer intervino el dormitorio principal. “Ahí cambiamos los puntos de luz, las mesas de noche, el walk-in closet, la cabecera, la ropa de cama, los cojines. Tratamos de darle mucha iluminación, porque el anterior cuarto era muy oscuro, y todo quedó de acuerdo al nuevo estilo de la casa. Actualmente, estamos rediseñando el baño principal y el de visita”, concluye la diseñadora.

LA CABECERA SE MANDÓ FABRICAR Y SE TAPIZÓ CON UNA TELA DE DECO INTERIORS. EL COJÍN CON DISEÑO DE PALMERAS QUE SE LUCE EN LA CAMA TAMBIÉN ES DE ESTA FIRMA”, DICE JENNIFER.

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AVISO MARIO RAMOS

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LA NOTICIA

DESCANSO PERFECTO CONSEGUIR EL DISEÑO ADECUADO PARA UN ESPACIO NO ES TAREA SENCILLA, ESPECIALMENTE CUANDO SE TRATA DE UN DORMITORIO. ESTO, DEBIDO PRINCIPALMENTE AL PROTAGONISMO DE LA CAMA EN LA HABITACIÓN, QUE CONDICIONA, SIN DUDA, LA DISPOSICIÓN DE LOS DEMÁS ELEMENTOS. NO OBSTANTE, TANTO SI DISEÑAMOS EL DORMITORIO DESDE CERO COMO SI REMODELAMOS EL EXISTENTE, ES POSIBLE CREAR UN ESPACIO QUE RESULTE PRÁCTICO Y ATRACTIVO.

Texto: Mario Ramos Fotos: Álvaro Dávila

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a remodelación de este dormitorio nos llevó a replantear el espacio íntegramente y generar un cambio radical, que era el requerimiento puntual del cliente. Sugerimos un piso vinílico de alto tránsito con apariencia de madera clara, tipo listón, que complementamos con un zócalo blanco perlado de diez centímetros de alto. Los muros y el techo los pintamos de color blanco, procurando mantener el frescor y la luminosidad en el espacio. En ambos lados del techo de la habitación, colocamos dos aleros que retroiluminamos generando una atmósfera aún más cálida, complementados con focos dicroicos en puntos estratégicos, como los clósets y el área de lectura.

El espacio que destinamos para la cabecera lo segmentamos con un mueble modular de almacenaje que trabajamos en melamina coñac, un nicho semiabierto en la parte media con bordes en chaflán y retroiluminado y un módulo superior estructurado con melamina blanca con un patrón geométrico. En este lado de la habitación colocamos un pie de cama de diseño geométrico de Mario Ramos Alfombras y complementamos el área con un espejo de cuerpo entero. Extendimos la cabecera tapizada en paneles hasta el lado opuesto y sugerimos dos piezas de espejo incoloro, biselado, en la parte superior. Una butaca tapizada con terciopelo verde jade complementa el área de lectura junto a una mesa auxiliar con tablero de mármol carrara y base de fierro pintado de dorado.

OPUESTO A LA PARED DE LA CABECERA SE DISPUSO UN CLÓSET CON DOS VOLÚMENES SIMÉTRICOS SEPARADOS POR UN BLOQUE CENTRAL DONDE SE UBICA LA PANTALLA DE TV. EN LA PARTE INFERIOR, UNA GRAN CÓMODA EMPOTRADA APORTA ALMACENAJE Y ORGANIZACIÓN DENTRO DEL ESPACIO. A LOS PIES DE LA CAMA SE COLOCARON DOS BANQUETAS CON PATAS TRABAJADAS EN ACRÍLICO TRANSPARENTE. EL TAPIZ DE PELO ALTO USADO EN LOS ASIENTOS APORTA UN AIRE DE INFORMALIDAD.

EL HOTEL

CLAVE BOUTIQUE EN

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EN UN ENCLAVE IDÍLICO AL NOROESTE DE LA ISLA GRIEGA DE CRETA, SE ENCUENTRA CASA COOK CHANIA, UN COMPLEJO EN CLAVE BOUTIQUE ESPECIALMENTE PENSADO PARA DISFRUTAR EN FAMILIA. EL ESTUDIO DE DISEÑO INTERIOR LAMBS AND LIONS,, EN COLABORACIÓN CON LOS ARQUITECTOS GRIEGOS DE K-STUDIO Y LA ESTILISTA ANNABELL KUTUCU,, FUERON QUIENES CONCIBIERON TOTALMENTE EL PROYECTO.

l hotel se concibe como un pueblo de diseño actual, repleto de villas de poca altura que abrazan la ladera y desembocan en la playa. Tales construcciones se basan en cubículos de hormigón revestidos con madera y asentados sobre estructuras de piedra local que se asoman al mar. De estilo sofisticado y encanto natural, los interiores presentan pisos de madera y un mobiliario de diseño moderno, predominantemente de madera oscura, combinado con acabados de lino y ratán. Pese a la elección de piezas y superficies de texturas densas y tonos oscuros, las estancias resultan luminosas gracias a las grandes aberturas que permiten la entrada de luz natural. Estas se complementan con tragaluces y pequeños cortes en la fachada de piedra logrando iluminar todos los rincones, incluso los más interiores.

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EL COMPLEJO CUENTA CON UNA GRAN PISCINA COMUNITARIA EN LA QUE LOS HUÉSPEDES PUEDEN REFRESCARSE Y DELEITARSE EN FAMILIA EN UN ENTORNO NATURAL. ESTÁ EQUIPADO CON MOBILIARIO DE ASPECTO SOBRIO Y TONOS NEUTROS.

Asimismo, la pureza de líneas y la tendencia brutalista —determinada por el hormigón y la piedra, dominantes en el proyecto— se ven contrarrestadas por la densa y exuberante vegetación tropical que rodea las villas. El exterior, a su vez, se acompaña con mobiliario de caña hecho a mano.

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EN CADA UNA DE LAS VILLAS O HABITACIONES LA CONEXIÓN FÍSICA Y VISUAL ENTRE EL INTERIOR Y EL EXTERIOR ES UNA CONSTANTE. TAN ES ASÍ QUE AMBAS ZONAS TERMINAN POR UNIFICARSE HACIENDO DE LA TERRAZA LA VERDADERA ZONA DE ESTAR.

El complejo se complementa con instalaciones comunes dispuestas a lo largo de la playa. Este es el caso de la piscina, el restaurante, el bar y la zona de recepción, que tienen una estética más vanguardista y unas prestaciones adecuadas para soportar una mayor exposición a la sal y al viento que el resto de villas.

EN EL ÁREA DE RECEPCIÓN SE VEN LOS ELEMENTOS Y CRITERIOS ESTÉTICOS QUE PREDOMINAN EN EL RESTO DE DEPENDENCIAS, COMO EL EMPLEO DE HORMIGÓN Y LOS REVESTIMIENTOS DE MADERA Y PIEDRA NATURAL. A LA IZQUIERDA, EN EL DORMITORIO, LA ESTRUCTURA DE MADERA DE LA CAMA INCLUYE UNA CABECERA QUE SE PROLONGA EN SU PARTE POSTERIOR PARA HABILITAR UNA ZONA DE ESTUDIO.

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CAMBIO DE

CARA

EL LOCAL

Fotos: Elsa A. Ramírez

ALTEREGO MUDÓ SU ANTIGUO Y ORIGINAL LOCAL DE LA CALLE CENTAURO, EN MONTERRICO, A UNA NUEVA SEDE EN LA AVENIDA EL POLO, QUE DESTACA POR SU ELEGANCIA Y ATMÓSFERA SOFISTICADA. DETRÁS DEL INTERIORISMO Y LA DECORACIÓN DEL FLAMANTE SALÓN ESTÁ SU PROPIETARIO, MARCO APOLAYA,, UN APASIONADO DEL DISEÑO Y GRAN CONOCEDOR DEL NEGOCIO DE LA BELLEZA.

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no de los principales retos a los que se enfrentó era conseguir un local tan amplio como el que habían dejado. “Necesitaba un espacio igual de grande, con estacionamientos y áreas para que nos calce absolutamente todo; porque definitivamente se trataba de una mudanza; no es que íbamos a activar un local cien por ciento nuevo. Hemos utilizado el mobiliario que ya teníamos, aunque también hemos tenido que comprar cosas nuevas”, dice Marco. “Me preocupaba mucho mi araña, la que tenía en el área de la cúpula en el local de Centauro, y pensaba: ‘Ojalá encuentre un sitio que tenga doble altura porque no quiero desprenderme de ella’, ¡me costó tanto hacerla!; por suerte, en el nuevo local conseguí eso”. Una vez que tuvo el tema de la locación solucionado, Apolaya se embarcó en la tarea de cambiar un poco la atmósfera del nuevo salón. “Se me ocurrió probar con una paleta de colores distinta. Entonces, pasé de los tonos claros —de los blancos y marfiles— al negro y la gama de los grises; y realmente el salón resultó bonito. También hemos incluido naturaleza y mucho verde, lo que ha hecho que el nuevo local luzca renovado y fresco”.

LA CLIENTELA DE LAS ZONAS DE SURCO, LA MOLINA, CASUARINAS Y CHACARILLA, ASIDUA AL SALÓN DE BELLEZA, PUEDE DISFRUTAR HOY DE UN AMBIENTE TOTALMENTE RENOVADO. “DECIDÍ CONSERVAR LA ANTIGUA ARAÑA, QUE ERA UN SÍMBOLO DE NUESTRO ANTIGUO LOCAL, PERO INCORPORAR EL NEGRO A LA PALETA DE COLORES”, DICE MARCO APOLAYA, PROPIETARIO DE ALTEREGO.

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La nueva sede de Alterego cuenta con una terraza espléndida que llena de luz todos los ambientes. “La verdad es que el área ha quedado bien bonita; y eso que todavía no la hemos terminado al cien por ciento porque mi idea —más adelante— es implementar ahí una zona de barra y bar. Actualmente, con el tema de la pandemia, muchas clientas se quieren atender en este espacio, ya que se sienten más seguras en ambientes despejados. Como comenté, la hemos llenado de plantas, y con muebles de exterior de diseño”, dice Marco.

“Vale la pena resaltar también un espejo maravilloso de la firma italiana Maletti —que compré en el showroom de la firma— que parece de cuento, el cual coloqué en el medio del salón. Mi idea es siempre engreír a mi clientela y, sin duda, este tipo de detalles contribuyen al objetivo”, finaliza.

UN ESPEJO DE DISEÑO ITALIANO ES PROTAGONISTA DE LA ZONA CENTRAL, QUE LUCE ESPECIALMENTE ILUMINADA GRACIAS A LOS AMPLIOS VENTANALES QUE LA COMUNICAN CON LA TERRAZA.

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a R o i r Ma

s o m

AVISO FARQDIS

981417065 @marioramosjulca mfmrjulca@hotmail.com Mario Ramos - Diseñador de interiores

Gallotti&Radice - WWW.GALLOTTIRADICE.IT -

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AVISO CASA DESIGN