編輯手記 Message from the Editor ( artcollect.design2@gmail.com )
藝術收藏的時代脈動
2020年12月1日出刊／第一五九期
將流轉的時光化為無盡升騰的靈感，當今昔時序的界限消失，作
編 輯 者 藝術收藏＋設計編委會
品將化為引人尋思的有機立體時空。身為領航時代之人的創作者， 他們搜索著自我與所屬時代的關聯，藉此證明那承前啟後的識見。 12月專輯以「未來已來」為題，在當代藝術的地圖上，進行社會
發 行 人 何政廣 編輯小組 王庭玫 謝汝萱 吳家瑀 林容年 許玉鈴 羅珮慈 柯美麗 廖婉君 郭秀佩 王孝媺 吳心如 黃其安 洪婉馨 詹立群 周亞澄 曾筱如
型態翻轉、意識型態驟變、文化藝術騷動的解碼工程，當中有著積
執行主編 林志鴻
極參與集體記憶的強烈創作意志，也有著不斷自我繁衍的藝術活
執行美編 張娟如
體。藝術家們自發性創作產生的畫面、圖像與行動，並非抽離真實
特約攝影 何樹金 郭東泰 陳明聰
人生的視覺景觀，而是揭視了生活情景中滿溢的戲劇性細節。他們 的藝術實踐，將生活週遭的事件與場景，具現為一座行動劇場，而
▎2007年10月5日創刊 ▎創辦人：何政廣 ▎
廣告總監 黃淑瑛 廣告業務 梁麗雪 會計主任 陳慧蘭
這種宛如生命之歌的精神蔓延，以原創的藝術形式，對撞出前所未
訂戶業務 朱惠慈 陳詩萍
見的前衛精神結構。
發行業務 孫嘉亨 許致遠
不論是新富，或是亞馬遜總裁貝佐斯與收購蘇富比的法國傳媒大
特約撰述 劉 俐 黃春英 楊識宏 劉晞儀 高千惠 李婷婷 周東曉 耿殿文 陳瀅如 馬唯中（美國） 何玉郎 陳英德 唐忠珊 廖瓊芳（巴黎） 陳 鈞（英國） 丘彥明 劉粹倫（荷蘭） 徐芬蘭 周芳蓮（西班牙） 吳曉芳 邱馨慧 黃士誠（日本） 劉欽棟 伍 常（香港） 楊爾寧（韓國） 致 穎（德國） 方振寧 周文翰（北京） 林 藝 沈奇嵐（上海）
亨德拉西等加入頂級藝術品收藏戰局的億萬富豪，富豪出手往往令 人咋舌之舉，說明了拍賣行之所以持續投入高風險、低報酬的驚世 高價藝術品銷售策略。就藝術市場而言，重量級拍品的成交結果， 本身就是「藝術品無價」的最佳代言。當人們普遍認為藝術市場將 會回落到以往的水平，藝術市場在過去幾年卻持續維持成長態勢的
International Editor
Victoria Lu
主要原因在於「未知的新進藏家接續湧入」，正如縱橫拍場多年的 專家所說：「每一季，你總會看到一些不在預期之內的面孔現身拍 場。」 首屆亞洲協會三年展（Asia Society Triennial）的主題是「我們並非 獨自作夢 」，靈感源自小野洋子在1967年出版的文集《葡萄柚》 中的句子：「你獨自做的夢可能只是一個夢，但兩個人一起做的夢 即是現實。」《葡萄柚》一書是觀念藝術中極具影響力的作品，書 中提出各種可供讀者在日常生活中執行的藝術活動，使讀者能夠親 身嘗試個人行動所創造出的各種可能性。亞洲協會三年展意圖在美 國社會因新冠肺炎、種族衝突、總統大選而充滿各種不確定性的當 下，凸顯藝術對抗身體與心靈上的隔絕的力量。 魏蔚在本期專欄中分享了上海藝術週所見，在藝博會如潮的人群 中，她時不時有一種戲院散場被簇擁著往前走的錯覺。十里洋場在 那兩週裡據說有80多場美術館及畫廊展覽，這種紮堆怒放的現象， 在新冠肺炎疫情尚未消退之際，實屬全球罕見。魏蔚認為，藝術交 易終究還是要依靠集體集會所帶來的現實體驗，而這也是為什麼藝 博會承擔著畫廊銷售業績的重要份額，畢竟一場好的藝博會總能傳 達正能量，藝術圈終歸是渴望熱鬧。 張天幕的作品猶如一部戲，讓人在風花雪月、花花綠綠的世界 裡，看到形形色色的生命體，看到曾經迷惘的自己，在寂靜中感受 曾經湧動又平息的各種情緒。「我的創作是基於我不斷地成長，基 於我不斷地自我認識。」張天幕表示。她嘗試塑造自己特有的形
發行 藝術家出版社 社址 106 台北市金山南路（藝術家路）二段165號6樓 6F., No.165, Sec. 2, Jinshan S. Rd. (Artist Rd.), Taipei 106, TAIWAN, R.O.C. E-Mail artvenue@seed.net.tw 電話 （02）23886715．23886716 傳真 （02）23965707．23965708 郵政劃撥 50035145 戶名 藝術家出版社 北京辦事處 總監 許玉鈴 北京市朝陽區百子灣路32號院六號樓(今日畫廊二樓) 郵編／100022 電話／（86-10）58760011分機308 中部廣告代理 長江廣告 電話／（04）23727658 傳真／（04）23721047 總經銷 創新書報股份有限公司 (02)2917-8022 金門 源成書局（0823）32357 長春書店（0823）534023 香港九龍 藝文圖書公司．啟文書局有限公司 新加坡 友聯書局 吉隆坡 集珍莊 Kedah 賴耀發 韓國 中國書畫公司 電話／7336541 馬來西亞分銷處 白屋書坊 電話／03-2072-7412 紐約 Good Year Co., Chinatown Trading Co. 中國經銷商 北京頌雅風圖書銷售有限公司 業務電話（86-10）58760286、（86-10）58760278 地址／北京市朝陽區百子灣路32號今日美術館2號舘B1層 郵編／100022 中華郵政台北雜字第1176號執照登記為雜誌交寄
象，透過與媒材的互動明確自己的目標，進而在創作中安放自己的 靈魂。 畢業於劍橋大學的陸尋，自2009年開始收藏當代藝術品，2013 年在南京創立四方當代美術館，邀請美國建築大師史蒂芬．霍爾 （Steven Holl）設計。2015年四方當代美術館及其園區被《紐約時 報》提名為「世界最佳文化景觀」。陸尋本人入選2016年倫敦知名 藝術雜誌《阿波羅》評出的「亞太地區40位40歲以下最富啟發青 年」，並被國際權威藝術網站Artnet.com評為世界百位藝術收藏家， 他也是英國泰特現代美術館收藏委員會成員。陸尋的狀態，更接近 於一個創作者，他的材料，是他在南京的美術館、他的收藏、他的 經驗和想像力。他說，自己「像策展人一樣去收藏」，他希望給年 輕的藝術家們提供一個可以創造和成長的可能。
零售價 新台幣220元 全年 2200元 二年 4200元 平郵／港澳 一年US$95 二年US$190 平郵／亞太及其他地區 一年US$105 二年US$210 航郵／亞洲區 一年US$170 二年US$340 航郵／港澳 一年US$145 二年US$290 航郵／歐美非洲區 一年US$175 二年US$350 請寄支票或匯票至台灣台北市金山南路（藝術家路）二段165號6樓 藝術家出版社 支票抬頭 Artist Publishing 印刷廠 欣佑彩色製版印刷股份有限公司 本刊圖文，保留版權，未經同意，不得轉載、摘編 法律顧問：蕭雄淋
藝術熱新聞
藝術博覽
008 臺南市美術館 展出洪通百歲紀念展／張子晴小清 新 ARTAGE藝術時代登場／戰後台灣現代藝壇中獨 樹一幟的畫家．莊世和離世 010 美國博物館黑人信託管理人共組聯盟推動黑人藝術 ／600年的梵蒂岡圖書館 啟用AI防駭客偷館藏／傑 克梅第〈萊奧尼宮夫人〉 亞洲藏家逾7億入手 011 多伊格〈鍋爐房〉 佳士得拍出逾5.3億／常玉〈籃 中粉紅菊〉、〈八尾金魚〉 蓄勢待發／富藝斯X保 利聯名拍賣 呈獻大尺幅草間彌生作品
藝術龍門陣
● 封面圖版／
胡崇賢、張大千 細 雨輕煙 攝影、墨 50.5×34.7cm 約1979 余德耀基金會收藏
056 以夢想回應現實 首屆亞洲協會三年展「我們並非獨自做夢」 ◎林芝禾
藝術人物誌 062 白銀時代與分離派的藝術之橋 愛蓮娜．路克斯-馬考斯基的畫藝人生 ◎游騰緯
藝術大觀 066 花都巴黎，美的居所
012 假畫欺主．如真包換 ◎熊宜敬
馬諾洛．瓦爾德斯雕塑作品於喬治五世大道展出
文物專欄
◎林純雅
014 中國人是龍的傳人，還是熊的傳人？ ◎戴忠仁
魏蔚隨筆
時尚創作與收藏特別報導 072 收藏，讓生活充滿旅行的驚喜
016 我看上海藝術週 ◎魏蔚
陳季敏談美、藝術與時尚 ◎詹立群
以收藏．致未來
076 讓時尚成為21世紀的當代藝術
020 陸尋：新的能量，新的道路 ◎沈奇嵐
市場觀察
Daniel Wong 的創作觀點與藝術收藏 ◎詹立群 080 用收藏故事的精神，展開最天馬行空的創作
026 疫情之後，層峰再上？ 從「5000萬俱樂部」到「中國文物藝術品全球拍賣 統計」概覽 ◎林志鴻、詹立群
詹朴的時尚創作與收藏 ◎詹立群
藝術家工作室 084 共生之界 《藝術收藏+設計》專訪藝術家張天幕 ◎許玉鈴
036 專輯：
VISIONARY 未來已來 ◎林志鴻
038 綿密且顫危的幻覺
寫在陶文岳「不限溫度」展前 ◎張國治
托馬斯．薩拉切諾的生態危機思考 ◎林純雅 044 圖紙上的省思與預言
050 培養皿預言 人造原生湯
No.
159
C O N T E N T S
Dec 2020
◎詹立群
觀點．時潮 100 客家、基督教與太平天國 ◎致穎
工藤哲巳的實驗場 ◎賴志婷
●
098 動即是美：俯視青山綠水間 2020臺灣銀行藝術祭攝影季比賽頒獎
威廉．肯特里奇個展「我何須猶豫：從紙上作品到 實踐」 ◎游騰緯
●
藝術視界 094 行吟畫布，形、色歌詠者
封面紀事：
盡現詩書畫三絕的美學意境 030 「摩耶精舍：張大千的園林」展覽 ◎編輯部
智造木構特別報導 104 木之砌．時光之楔 當代木構實踐的傳承與革新 ◎洪昱溱 108 木之化育，永續環境的未來 「Timberize TAIWAN 2020-2021 ＞50M都市木育」 的策展思維 ◎洪昱溱
山海經‧風土考 112 從楓香種子變來的鄒 ◎淦克萍
設計微言 116 從設計看教育 ◎徐景亭
茶葉與茶器收藏運用 118 宋代團茶復活？大紅袍茶餅傳奇！ ◎池宗憲
建築觀點 120 場所塑造 南加州建築師喬恩．捷德 ◎黃健敏
建築與空間設計巡禮 ◎Jade Hong 122 立於時光之巔的至美傲世工藝／123 妹島和世與 西澤立衛攜手打造「西岸藝島」／124 入古出新 的新型態零售概念空間／125 獻禮石門百年的精 心營造
創意萬象 ◎林志鴻 126 「狂．禪」以緻密心念，體察人生精微／127 「眾感未來」的「文化製造進行式」／高田賢三發 起「不倒翁小法師計畫」／128 方國強將不丹的 幸福哲學融入珠寶創作／傳奇黃鑽現身電影《尼羅 河謀殺案》／交融時尚與藝術展的「一夜條通」／ 129 壯圍沙丘地景藝術節
藝想創見 130 一切源於烏克蘭的風土與生活 Synchrodogs的大自然現景 ◎ 林志鴻
廣 告 索 引 臺南市美術館 封面裡 ／ 形而上畫廊 3 ／ 臺北市立美術館 5 ／ 藝術時代 7 ／ 國立臺東大學美術產學中心 9 今日美術館 封底裡 ／ 臺北市立美術館 封底
臺南市美術館 展出洪通百歲紀念展 臺南市美術館1館展出「再現傳奇—洪通百歲紀念展」，展期至明年4月25 日。 「再現傳奇—洪通百歲紀念展」是洪通第一個正式在美術館的個展。 「經典的形塑」展區精選洪通作品，讓不認識洪通的人邂逅他作品的魅力， 讓已經認識洪通的人再次發現作品跨越時代散發的力量與張力；本區也陳列 洪通的素描本與速寫，搭配他生活於南鯤鯓的風土介紹，讓觀眾了解他天分 的養成與努力的過程。「風格與時代」展區試圖梳理洪通創作的風格，諸如 他對鄉野風情的抒懷、對喪子之痛的表現。本區也嘗試用宮廟藝術文化的關 聯來分析他在繪畫裡的空間感與造形轉化來源，同時展示洪通熱潮時相關的 文件資料與名人訪談，試圖讓觀眾更能理解當時的時代背景，並能再對應我 們身處的時代，思考「洪通」的當代象徵與意義。（文／臺南市美術館） 洪通 彩墨、紙 78.3×54.2cm 臺南市政府文化局藏（圖版授權：藝術家家屬）
張子晴 小清 新201-1 2020 壓克力彩、畫 布 170×242cm 開幕當天
張子晴小清新 ARTAGE藝術時代登場 張子晴個展「小清新」於台中ARTAGE藝術時代登場，引發熱烈迴 響。 清新甜美的新銳女性藝術家張子晴，以獨特的語彙，將顏料揮灑在畫 布，似花似水般的柔情，成功擄獲眾人的心。開幕不間斷的人潮與近九 成的銷售佳績，讓人見識到藝術家的魅力。 開展當天亦是ARTAGE藝術時代線上平台發表會，執行長洪筱雅提到 將來會以年輕藝術家為根基，逐步建立起電子資料庫，將作品做認證防 偽後以區塊鏈記錄，期望發展全新交易模式與值得信賴的平台，透過網 路的快速傳播，讓民眾得以踏進藝術的大門。 畫廊展覽活動展至12月27日，而這個月開始至明年1月17日，位於草 悟道精華地段的勤美之森接待中心也將曝光藝術家橫跨2016至2020年間 不同系列作品。未來這裡也將規劃由日本建築大師隈研吾設計的勤美術 館與教堂，形成未來台中市中心的地標。
戰後台灣現代藝壇中獨樹一幟的畫家．莊世和離世 98歲老畫家莊世和，於11月18日凌晨過世。他於1923年生於台南，幼年就讀潮洲公學校期間，愛好繪事 的天分被日籍教師發掘鼓勵，以函授方式接受日本的插畫與漫畫教學。在父親支持下，於1938年赴東京 川端畫學校日本畫科就讀，再入東京美術工藝學院純粹美術科就讀至研究科畢業，接觸了印象派、立體 派、達達、超現實等藝術。戰後在台北發起「新藝術運動」，在南部創辦「綠舍美術研究會」、「新造 形美術協會」，深耕地方逾60年。其位置雖關鍵，卻極少被學界嚴肅探討，但他確實在台灣藝術發展過 程中，具有不可取代的先行者地位。 2019年由國立臺灣美術館策畫、藝術家出版社出版的「家庭美術館：美術家傳記叢書」系列，其中由 蔣伯欣撰寫的《綠舍．創型．莊世和》一書，完整記錄其一生藝術世界。（整輯／詹立群）
8
戰後台灣藝壇獨樹一幟的畫家 莊世和
美國博物館黑人信託管理人共組聯盟推動黑人藝術 藝術博物館黑人信託管理人聯盟（The Black Trustee Alliance for Art Museums）， 今年7月首度齊聚形成倡議團體，目標在促進推廣全美黑人藝術家、策展人、 導演等工作。10月底進行第二次會議。該聯盟由12個信託管理人組成指導委 員會，有任職於紐約布魯克林美術館的羅吉斯（Victoria Rogers）；身兼芝加哥 藝術組織、蓋蒂信託（Getty Trust）、舊金山當代藝術博物館、泰特美國基金 等信託管理人的喬納（Pamela J. Joyner）；大都會美術館的信託管理人蘇斯博格 （Gaby Sulzberger）；紐約市長候選人、惠特尼美術館與哈林區工作室博物館的 信託管理人馬克圭爾（Raymond J. McGuire），以及福特基金會總裁沃克（Darren Walker）。 蓋蒂信託管理人喬納。圖版提供／Drew Altizer
600年的梵蒂岡圖書館 啟用AI防駭客偷館藏 你可能很難將已有600年歷史的梵蒂岡，與eBay、三星等科技品牌聯想在一 起，但如今梵蒂岡跟這些科技公司一樣，啟用AI保護數位圖書館，抵禦駭客入 侵。 過去25年，梵蒂岡圖書館已將所有館藏數位化，包括逾8萬件手抄本，多數來 自中世紀，有的甚至可以追溯至公元一世紀，所有這些書籍的影像檔案多達4千 萬件，包括已知最古早版本的《聖經》、古羅馬詩人維吉爾於公元前創作的史詩 《埃涅阿斯紀》、米開朗基羅與伽利略的文字稿與繪畫。 現任梵蒂岡圖書館資訊主任米謝利（Manlio Miceli）表示：「在假新聞時代，這 些館藏扮演著打擊錯誤訊息的重要角色，因此保護這些館藏免於資訊攻擊非常重 15世紀米蘭的喬凡尼與法布里亞諾，以聖奧古斯丁所 著《天主之城》為靈感，所繪製羅馬城的模樣。Photo by Electa/Mondadori Portfolio via Getty Images.
要。」來自網路的攻擊每月高達百次，館方已委託由劍橋大學數學專家組成的公 司「Darktrace」，啟用人工智慧（AI）模擬人體免疫系統運作，擊退病毒。
傑克梅第〈萊奧尼宮夫人〉 亞洲藏家逾7億入手 蘇富比10月28日2020年線上直播秋拍，「當代藝術晚拍」與「印象派和現代 藝術晚拍」中，傑克梅第1947年的創作〈萊奧尼宮夫人〉（Femme Leoni），以 2623.14萬美元（約新台幣7億7千6百45萬元）擄獲亞洲藏家的心，成為全場最高 價。同場的梵谷（Vincent Van Gogh）〈玻璃瓶中的花〉（1890年）以1620萬美元 （逾新台幣4.6億）拍出。 此拍賣前，兩件傑克梅第雕塑〈站立的 女人I〉（Grande femme I）以「保密書面競 投」方式成交，底價從9000萬美元（約新 台幣25.7億元）起跳；〈威尼斯女子 IV〉 （Grande femme I）則以「私人洽購」方式 成功出售。（整輯／詹立群）
傑克梅第〈萊奧尼宮夫人〉。圖版提供／Sotheby’s 梵谷〈玻璃瓶中的花〉。圖版提供／Sotheby’s
10
多伊格〈鍋爐房〉 佳士得拍出逾5.3億 佳士得「二十世紀：從倫敦到巴黎」晚拍，成交總額逾9千萬英鎊（逾新台幣34 億），其中蘇格蘭藝術家多伊格（Peter Doig）創作於1993年的〈鍋爐房〉，10月 23日於倫敦「戰後及當代藝術」晚間拍賣以1389萬5500英鎊（逾新台幣5.3億）高 價拍出。此作描繪森林中一棟孤 零零的房屋，作品靈感來自柯比 意（Le Corbusier）1961年在法國 東北部規畫的組合住宅，這一烏 托邦式的住房計畫不久便廢棄。 畫作以流暢的筆觸厚塗顏料，充 滿視覺對比的張力，是藝術家對 於回憶與時光錯位的深刻思索， 常玉〈八尾金魚〉。圖版提供／Christie’s
常玉〈籃中粉紅菊〉
曾於藝術家2008年在英國泰特美 術館（Tate Britain）舉辦的回顧 展中展出。
多伊格作品〈鍋爐房〉。圖版提供／Christie’s
〈八尾金魚〉 蓄勢待發 繼上兩季度常玉的〈五裸女〉及〈青花 盆中盛開的菊花〉分別創紀錄後，佳士得 於12月2、3日的現代及當代藝術拍賣中， 再度呈獻常玉油彩畫布作品〈籃中粉紅 菊〉，尺寸為92x60公分，估價港幣6千8百 萬起跳。同場趙無極三聯巨作〈15.01.82〉 預估價格至少為7千萬港幣。 此外，佳 士得在12月2日當天，「現代及當代藝術晚 間拍賣」結束後，以專場拍賣常玉的〈八 尾金魚〉。這幅常玉1930年代油彩畫布作 品，尺寸73.8x50.2公分，估價港幣1.2億起 跳。
草間彌生〈水果 [EPSOB]〉。攝影／詹立群
富藝斯X保利聯名拍賣 呈獻大尺幅草間彌生作品 富藝斯（Phillips）與保利拍賣（Poly Auction），於12月3、4日聯袂共呈「二十世紀及當 代藝術和設計」香港秋季拍賣，包括利希特（Gerhard Richter）、巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）、朱德群、趙無極等大師名作。其中還有兩件草間彌生具標誌性的作品：〈無 限之網 (QRTWE)〉及〈水果 [EPSOB]〉，以「網紋」和「圓點」兩種核心形式，實踐無 限反覆與增生的幻覺藝術，為藝術市場中極具特殊性且唯一的彩色創作，也是除了南瓜 與肖像系列外，最大尺幅的創作。 富藝斯於12月7日舉行的「二十世紀及當代藝術」紐約晚間拍賣，大衛．霍克尼 （David Hockney）於1980年創作的〈尼克爾斯峽谷〉，估價約3千5百萬美元（逾新台幣9 億9千多萬元）的鉅作，堪稱當今私人珍藏中最重要的霍克尼風景畫。
（整輯／詹立群）
霍克尼〈尼克爾斯峽谷〉。圖版提供／Phillips 藝術收藏 設計
11
文物專欄
中國人是龍的傳人，還是熊的傳人？ │戴忠仁 《國寶檔案》主持人
撰文．圖版提供
上海博物館的熊 形紅山玉器 藏於中央研究院 史語所的大理石質 熊首人物跪像 加拿大皇家安大 略博物館的北齊神 獸紋青瓷墓磚 河南安陽出土的 商代「玉熊」 河南南陽新野出 土女媧畫像磚雕拓 本 英國劍橋大學菲 茲威廉姆博物館的 紅山玉人戴著熊首 帽 南昌海昏候墓出 土的漢代玉熊飾 國立故宮博物院 藏玉豬龍 婦好墓出土玉熊 蘇富比拍賣的商 代玉熊
14
2020年11月5日，倫敦蘇富比舉行的中國藝術品
北魏的酈道元《水經注》：「或言新鄭縣，故有熊
拍賣中，有一件商代玉熊，僅僅3公分高，估價是
之墟，黃帝之所都也。」唐朝的李泰在《括地誌》
15000英鎊，最後以50400英鎊（約新台幣200萬）
寫著：「黃帝征戰蚩尤，初都涿鹿，即位乃都有
成交。這是「四川考古學之父」的商代玉熊首次拍
熊。」這都說明，黃帝定都在一個叫「有熊」的地
賣。
方。宋代的《路史．國名記》：「少典，有熊之開
5萬英鎊在高古玉器中不算驚人價格；不過，玉
國，今鄭之新鄭。」這是更清楚地認為有熊就在河
熊的原收藏家是值得關注的：蘇富比的資料顯示，
南新鄭。
這拍品是蘇格蘭私人收藏，從倫敦骨董商Bluett &
《史記．五帝本紀》載：「軒轅乃修德振兵，
Sons Ltd.處所購得。而再上一手的來源，是劍橋大
治五氣，藝五種，撫萬民，度
學的鄭德坤博士（Dr. Cheng Te-k'un）。蘇富比並未
四方，教熊羆（一種大熊）貔
多所著墨鄭德坤博士，但他在中國考古學領域有著
貅貙虎，以與炎帝戰於阪泉之
莫大成就。
野。三戰然後得其志。」這段
先來談談這隻玉熊：中國的肖熊藝術品最早的
紀錄顯示，上古時期中原人士
例證，是1976年河南安陽婦好墓出土三件玉熊，其
已馴化熊羆作為野獸軍團，而
中兩件現藏於哈佛藝術博物館。1928年，安陽西北
且熊的數量應該不少。當然，
崗M1001號墓出土一件大理石質熊首人物跪像，藏
熊更是力量的象徵。熊在漢代
於中央研究院史語所；不過，中研院的資料認為是
玉器、陶器、漆器、銅器、
虎首，但不少專家認為應是熊首。日本京都泉屋博
畫像石、金銀牌飾、博山爐和
古館藏一件商代虎噬人青銅提梁卣，有學者認為應
銅鏡上都出現過。此外，在陶
是熊噬人提梁卣。
倉、陶樽、銅樽、銅奩、漆
熊在中國古代典籍中出現的時間非常的早。中國
奩、石硯上，也有各式各樣的
人說自己是炎黃子孫，也有說是龍的傳人；但是數
「熊足」，都是力量的展現。
千年來，又口耳相傳和以文字紀錄記載黃帝為「有
前些年，中國南昌海昏侯墓
熊氏」，也就是部落或國家的名稱為「有熊」。
出土了一件「熊形玉飾」，學
晉朝的《帝王世紀》記錄：「（黃帝）有聖德，
者認為其具有驅邪避惡、保護
授國於有熊。鄭也，古有熊之墟，黃帝之所都。」
墓主人靈魂不受侵擾、肉體不
受侵害的作用，最終目的是幫助墓主人完成煉形，升入仙
象轉成熊，你會發覺熊的圖
界。這種熊可驅邪的想法在漢代之後還延續著。加拿大皇
騰其實一直延續了數千的時
家安大略博物館藏有一件北齊時代的神獸紋青瓷墓磚，其
間。
形象與海昏侯墓出土玉飾上的神獸紋極為相似，應該就是
至於龍，起碼在宋代以前
「鎮墓獸」的概念。
出現的龍都還用腳走路，後
熊是古代祥瑞象徵是可考的。《穆天子傳》中稱：「春
來才逐漸演變成今天我們認
山，百獸所聚也。爰有豹熊羆，瑞獸也。」《詩經．小
知的飛龍！至於龍這圖騰成
雅》中有「吉夢維何，維熊維羆」之句，古人認為熊羆入
為皇家專屬，是從元世祖忽
夢，是生男孩的吉兆，「熊羆入夢」或稱「熊夢」，都為
必烈開始的。他下令民間禁
舊時恭賀生男孩的吉祥語。
止銷售龍紋布料；但元朝規
至於「龍的傳人」這種說法，古人是沒聽說過的，因
定龍是「五爪二角者」，結
為古人沒這麼說過！那是誰說的？台灣藝人侯德健是
果民間甚至官員都還穿著只
也。1978年，侯德健在台北創作了一首歌，名為〈龍的傳
有四爪的龍紋服飾，直到
人〉，這首歌紅遍台灣。1983年，侯德健前往大陸發展，
明、清，龍紋才被嚴格限制
在中國高層禮遇下，有十億人口的大陸更進一步把「龍的
使用範圍。
傳人」唱得更紅，也把中國人在旋律中自然洗腦、理所當
前文所提到，這次蘇富比拍賣玉熊的原主人鄭德坤，
然接受中國人就是「龍的傳人」！（至於龍是什麼動物？
1907年5月6日出生於廈門鼓浪嶼，19歲考入燕京大學。最
我曾在以前的專欄寫過，今天就不贅筆了。）
初他去學醫，後來轉入中文系。1936年受哈佛燕京學社委
不過，在古代神話中，是有「女媧造人」的神話。河南
派赴四川，在華西協合大學任教，並主持大學博物館。
南陽新野樊集鄉出土的伏羲女媧畫像磚雕塑，高100公分、
1951年受邀再次到劍橋大學任教，直到1974年退休。他著
寬33公分，是東漢時期的文物。這件雕刻細緻精美的畫像
有《四川史前考古》一書，被日本考古學家水野清一教授
磚，值得注意的是在伏羲女媧交尾的圖騰之上，還有一隻
譽為「四川考古學之父」。鄭德坤對1930年廣漢出土的玉
活蹦亂跳的熊！1983年，考古學者在遼寧牛河梁主山梁的
器進行研究，並早在1940年代就認為，在四川廣漢太平場
北山頂，發現了一座神廟遺址，不僅出土了女神頭像，還
出土的大量玉石禮器，是祭山埋玉的遺址。1986年，四川
出土了泥塑的熊爪、鷹爪和鳥翅。這也是熊和中國神話有
三星堆祭祀坑遺址被發現，證實了鄭德坤「祭山埋玉」的
關連最早的實物證據。
假說。
收藏玉器的朋友，對於紅山文化的玉豬龍自然不陌生；
目前沒有進一步資料顯示，鄭德坤如何獲得這一件商代
但這都是現代人自己冠上的名稱。您再看看這些出土的
玉熊拍品。1941年，考古學家衛聚賢以「巴蜀文化」來稱
玉豬龍時，不妨換個念頭：這些玉器會不會都是熊？1961
四川廣漢出土的玉器。他認為巴蜀文化不僅古老，而且和
年，英國劍橋大學菲茲威廉姆博物館收藏了一件紅山玉
中原文化有很大不同，因此提出「巴蜀文化」的概念。當
人，他裸身屈膝而坐，雙手置於膝部，玉人頭上戴有獸
時「中原中心論」還是主流，人們大多認為巴蜀荒蠻、落
首，正面看似帽，從背後看為披著獸皮，獸皮披至腰際。
後。衛聚賢的說法受到普遍質疑，連鄭德坤都不認同「巴
從俯視角度看去，很明顯獸首就是一高舉前肢的熊。1983
蜀文化」的看法，直到60年代以後「巴蜀文化」才得到正
年，北京故宮從內蒙古牧民手中買了一件人戴着動物冠的
式承認。鄭德坤博士是在2001年過世，我非常好奇，他會
紅山玉人，也是相同形象。一旦把過去認為的豬或龍的形
不會同意「中國人是龍的傳人」這種說法？
鄭德坤博士伉儷
藝術收藏 設計
15
魏蔚隨筆
我看上海藝術週 │魏蔚 Lévy Gorvy亞洲區合伙人暨主席，曾任佳士得亞洲區主席／總裁
撰文．攝影
從倫敦飛抵香港，未出14天的居家隔離，我加盟國際頂級畫廊的消息便 已傳遍全球。收到來自四面八方的祝福，我和大家一樣高興自己可以繼續
1
2 3 4
5
在藝術的海洋裡徜徉。正尋思如何重返藝術社交圈，美術館、藝博會的邀 請函便紛至沓來，11月的上海將迎來其一年一度的金秋藝術週。在全球都 分外迷茫的2020年，上海卻是一枝獨秀，實在令人稱奇。當我與在倫敦、 紐約那些叱吒藝術市場的朋友提及要去上海看博覽會，電話裡常常是驚呼 「線下的藝博會？！」，令我不禁莞爾。大家回想上一次參觀藝博展的情 景，恍若隔世。 10月中，在離開一年之後，我重新回到我心心念念的上海。又經過14天 嚴謹而漫長的酒店隔離，我終於如出籠的小鳥般奔赴藝術週的盛宴。
16
Ar t021上海廿一當代藝術 博覽會現場 第七屆西岸藝術與設計博 覽會現場 上海龍美術館「劉韡：散場 /OVER」展場空間
11月1日，出關的第一場，正巧遇見上海寶龍美術館的
開兩朵，各表一枝」的嘗試，覺得很有趣。
「中國DNA：薛松2020」開幕式。那天我趕到會場時，
無獨有偶，11月10日，我參加上海龍美術館的「劉韡：
美術館的整個接待大廳已經擠得水洩不通，藝術家薛松帶
散場/OVER」展覽開幕，發覺這裡也是一中一日的雙展。
來其2020年的幾十幅最新作品，包括在疫情期間創作的由
「散場/OVER」展現的也是中國本土當代藝術家劉韡2020
100幅小作拼成的〈龍圖騰〉。整場開幕式，讓我最開心
年的新作，感覺是藝術家在疫情爆發期間對我們身在的世
的是，見到不少老朋友，久別重逢，分外親切。展廳中的
界進行的回顧和思考，作品大膽、絢爛，看得出藝術家對
人群久久不散，一半是在興奮異常地聊著畫作，一半是神
龍美術館的特定展覽空間的深思熟慮。開幕當晚，展覽現
情輕鬆地聊著疫情下的日子。一年不見的美術館館長許華
場的照片即成了微信上的熱帖。不謀而合的是，第二天，
琳，已是身懷六甲，仍然奔前忙後，招呼大家看畫、合
龍美術館又迎來了美籍日本藝術家松山智一的個展，名為
影、聊天，還有別忘了晚上的聚會。這久違的人氣，真是
「自然可解」，可惜我未能趕上參觀，聽說也是人潮湧
讓人心生歡喜。當天，寶龍美術館同期開幕的，還有另一
動，很受年輕人喜歡。這次在上海看到的同一家美術館同
場展覽──「物語」，展出了日本「物派」藝術家關根伸
期推出多個展覽，都是如此受人歡迎，一方面意識到上海
夫不少佳作。兩場展覽的關聯性倒是不強，我對這種「花
私人美術館的策展能力和營運能力真是突飛猛進，另一方
藝術收藏 設計
17
以收藏．致未來
陸尋：新的能量，新的道路 │沈奇嵐（德國敏斯特大學哲學博士、國際策展人暨藝評家） 圖版提供│四方當代美術館
撰文
陸尋，畢業於劍橋大學。自2009年起，陸尋開始收藏當代藝術品，2013年在南京 創立四方當代美術館，邀請美國建築大師史蒂芬．霍爾（Steven Holl）設計。他與
1
2 3
4 5 6
建築師、藝術家緊密合作，在四方當代藝術湖區規畫並委託製作40座以上建築和藝 術裝置。2015年四方當代美術館及其園區被《紐約時報》提名為「世界最佳文化景 觀」。陸尋本人入選2016年倫敦知名藝術雜誌《阿波羅》評出的「亞太地區40位40 歲以下最富啟發青年」，並被國際權威藝術網站Artnet.com評為世界百位藝術收藏 家，他也是英國泰特現代美術館收藏委員會成員。 陸尋最喜歡的事情，是和藝術家一起聊天暢想，他喜歡成為他們其中的一份子 ─共同布展，一起喝醉，一起唱歌到半夜。當藝術家們組織拳擊賽（一個「藝術 拳力榜」的行為）時，陸尋是參賽選手之一，他揮舞著拳頭，汗水淋漓地認真比 賽，獲得了那一回合的勝利和掌聲。
20
四方當代美術館創始人暨館長陸尋 奧拉弗．埃利亞松，可能性中的投影 （2018），「今晚一定要夢到這藍色」展 覽現場，南京四方當代美術館，2020 威廉．肯特里奇，對時間的拒絕（2012） 毛焰油畫作品，「毛焰 韓東」展覽 現場，南京四方當代美術館，2018 韓 東詩歌，「毛焰 韓東」展覽現場，南京 四方當代美術館，2018 蘇暢作品， 「蘇暢 一個臨時空間」展覽現場，四方 當代美術館上海特別空間，2018
陸尋的狀態，更接近於一個創作者，他的材料，是他在 南京的美術館、他的收藏、他的經驗和想像力。他說，自 己「像策展人一樣去收藏」，他希望給年輕的藝術家們提 供一個可以創造和成長的可能。陸尋和四方當代美術館， 代表著某一種新的能量，一種通向未來的新道路。 這位從劍橋畢業的奈米科技專業的高材生，在畢業之後 進入家族企業工作，與磯崎新、史蒂芬．霍爾等建築大師 密切合作，讓一棟一棟的建築落地，並漸漸進入了藝術收 藏領域。創立四方當代美術館時，陸尋對自己的路線非常 清晰：只做自己喜歡的項目，無論是展覽還是活動。這意 味著放棄很多其他的可能性，卻也在幾年之中讓美術館擁 有了自己的清晰面貌，並成為了南京最受年輕人喜愛的目 的地之一。 從南京市中心驅車一小時可以抵達的四方當代美術館， 成為了讓人嚮往的「詩與遠方」。展覽內容常常與南京在 地的藝術家和南京獨有的歷史密切相關。比如「毛焰 韓 東」的雙個展，展出的是住在南京的著名藝術家毛焰橫跨 其20餘年創作生涯的代表作品，以及南京的詩人韓東為此 次展覽精選的詩句與箴言。讓一個藝術家和詩人一同辦 展，需要想像力和勇氣。展覽開幕時，四方當代美術館一 同參與出品了韓東的首部舞台劇《妖言惑眾》，在四方當 代藝術湖區的小劇場內舉辦。展覽同時期舉辦了「山中漫 談」，南京的詩人、藝術家、音樂人、寫作者、電影人 等，一同相聚在美術館交流創作。這個展覽，為南京創造 了極為難得的當代文藝氣氛。 四方當代美術館也並非只關注輕盈詩意的展覽，近期的 「未完成」文獻展是一個具有歷史深度的展覽，也與南京 獨特的歷史相關。這次展覽以詳實的文獻呈現了南京的城 市歷史—1927年國民政府定都南京後，將歐美的城市規 畫理念及市政建設經驗引入，改造南京，並於1929年編定 《首都計畫》。1928年，國民政府邀請美國建築師亨利． 墨菲全面主持對於新都的規畫，計畫最後於1949年廢止。 《首都計畫》是中國的第一份現代意義上的城市規畫方 案，奠定了南京當代城市空間的基本格局和屬性。四方當 代美術館邀請了十餘位藝術家展開創作和漫遊，讓藝術作 品與紀錄片、照片和地圖互為註解，一同探討中國現代性 進程的複雜性。以藝術來重新認識城市歷史，是一條更有
中，在互相認可的同行中，成為更好的自己。目前，中國
想像力的道路。
並沒有第二個美術館，給年輕藝術家這樣的平台和創作上
四方當代美術館在中國的年輕藝術家心中有著獨特的位
的支持。為了表示心中的欣賞，藝術家們親自動手，贈予
置。讓美術館成為一個創作的場所，而不僅僅是展示的場
了陸尋兩個小小的文身。
所，是陸尋不同尋常的實踐。四方當代美術館在南京遠離
除了美術館，陸尋常常把自己的家當做創作場所。比如
市中心的山中，附近是不同建築師創作的建築群落。陸尋
在上海市中心的一個居民社區裡，陸尋買下了一間屋子，
曾邀請一批年輕藝術家前來駐地創作。彷彿一座愉快的烏
遲遲沒有進行裝修，房屋內部是破舊的地板和斑駁的牆
托邦，這群藝術家在一起互相碰撞、激勵、創作，並實現
壁。於是這裡就成為了四方當代美術館的上海空間，他把
了長久以來的藝術語言上的突破。讓他們在山中，在創作
這個空間開放給了幾位富有創造力的藝術家，頓時有了讓
藝術收藏 設計
21
盡現詩書畫三絕的美學意境 「摩耶精舍：張大千的園林」展覽 整輯
│編輯部 圖版提供│余德耀美術館
余
德耀美術館即日起至2021年4月11日，舉辦「摩耶精舍：張大千的園林」（The Abode of Illusions: The Garden of Zhang Daqian）展覽，展出一組由胡崇賢攝影、張大千題識，兩位藝術家共同創作的作品。這也是此組作品在海
外消失沉埋近40年後，首次回到中國的集中呈現。
張大千的書畫成就 張大千，名爰，字季爰，法號大 千，別號大千居士，出生於四川 內江，是中國現代著名的國畫大 家，亦在書法、詩詞、藝術鑑賞、 造園等領域造詣精深。張大千畫路 寬廣，人物、山水、花鳥等樣樣精 通，工筆、寫意俱佳，晚年求變突 破，開創潑墨、潑彩畫法，自成一 派，為中國傳統繪畫注入新的可 能，對中國乃至世界藝壇均產生重 大的影響。
胡崇賢、張大千 摩耶精舍影娥池 攝影、墨 50.8×39.8cm 1982 余德耀基金會收藏
摩耶精舍影娥池上 紅梅新放 崇賢來賞 喜而留影 謂視如輞川一曲也 命為題識 七十一年壬戌上元 八十四叟 爰
30
胡崇賢、張大千 五幹亭亭 攝影、墨 50.5×39cm 約1979 余德耀基金會收藏
若箇荷花不有香 若條荷柄不堪觴 百年不飲將何為 況復新根琥珀黃 徐青藤詩 古人以荷梗吸酒謂之碧筩酒 崇賢此製五幹亭亭 真有此風致也 八十一叟 爰
張大千自幼隨母、姊、兄等學習繪畫，青年時期曾赴日
年。期間往返於世界各地，舉辦畫展，獲得巨大的國際聲
本學習染織，回國後留居上海並拜書法家曾熙、李瑞清為
譽。張大千晚年回歸祖國寶島台灣，營造「摩耶精舍」，
師，學習書畫、詩詞、治印等，同時以古人為師，廣搜古
作為生活與創作靈感的泉源，仍創作不息，直至1983年病
代名跡，研讀臨摹，吸取養分。與其兄張善孖共同創建
逝，葬於摩耶精舍之「梅丘」。
「大風堂」，並開堂收徒。自1920年代起，張大千在國內 多地舉辦展覽，逐漸聲名鵲起。壯年時期，遍遊國內名山
胡崇賢影像作品的國畫意境
大川，以自然造化為師，並於戰火中赴隴西敦煌考察臨摹
胡崇賢出生於江蘇蘇州，自幼喜愛美術，少年時代學習
古代石窟壁畫，歷時近三年。1950年代，張大千攜家人離
攝影與暗房沖洗技術，曾任《蘇州明報》攝影記者，並創
開中國，先後僑居印度、南美、北美等地，在外漂泊近30
立蘇州第一家人像攝影藝術館。他的人像攝影作品新奇美
藝術收藏 設計
31
綿密且顫危的幻覺 托瑪斯．薩拉切諾的生態危機思考 │林純雅
撰文
圖版提供│Fondazione Palazzo Strozzi
「究竟是蜘蛛住在我家，還是我住在蜘蛛的家裡？」──托瑪斯．薩拉切諾（Tomás Saraceno） 身兼藝術家與建築師的雙重身分，托瑪斯．薩拉切諾與航空工程師、生物學家與物理學家具有密 切的合作關係，專注於天體物理學、熱力學及蜘蛛網結構的相關研究，進而深入思考社會、生態與 未來學等領域難以形象化的抽象議題，他的藝術創作融合了自然科學、天體地理學、建築學與工程
38
托瑪斯．薩拉切諾懸吊於斯特羅 齊宮庭院的裝置作品〈熱力學星 座〉 Tomás Saraceno, Thermodynamic Constellation, Palazzo Strozzi Courtyard installation. Courtesy the artist; Andersen’s, Copenhagen; Ruth Benzacar, Buenos Aires; Tanya Bonakdar Gallery, New York/ Los Angeles; Pinksummer Contemporary Art, Genova; Esther Schipper, Berlin. The installation is promoted and realized thanks to Fondazione CR Firenze © Photography by Ela Bialkowska, OKNO Studio 托瑪斯．薩拉切諾 Tomás Saraceno. Palazzo Strozzi © Alessandro Moggi, 2019
學等多重學科的專業知識，其 懸浮雕塑和互動裝置更為人類 未來永續的生活及居住模式， 啟動了全新的可能性，如薩拉 切諾所言：「連結現在、過去 與未來的預言，我們的多元向 度宇宙具有一個超越生命的本 體，其重點在於連接：跨越尺 度，介於宇宙網絡、蜘蛛網與 神經網路體（Connectome）之 間；介於肥皂泡沫結構與我們 形塑的重疊世界之間。」 在擔任麻省理工學院藝術、 科學與技術中心的訪問藝術 家期間，薩拉切諾將量子泡 沫、卡西米爾效應（Casimir effect）、暗能量與平行宇宙等 論述轉化為創意元素，以透明 膠片為作品營造出交互式的分 層體驗環境，同時將對於周遭 環境的敏銳感知進行編碼。 對於薩拉切諾的思維邏輯， 我們或許可以由他對於「人類 世」（Anthropocene）與「飛 行世」（Aerocene）的論述來 據以理解。1945年7月16日， 「曼哈頓計畫」於美國新墨 西哥州沙漠上空突然升起一朵 巨型蘑菇雲，爆炸時瞬間的光亮將這片沙漠照射得異常刺
的程度，在「人類世」之後開啟「飛行世」的視野，藉以
眼，這個事件記錄了人類史上首次核子試爆成功，而這便
探索人類如何在新的時代與自然和平共處。
是由荷蘭大氣化學家保羅．克魯岑（Paul Crutzen）所定義
聚焦於探索人性、環境與系統理論之間關係的格拉罕．
的「人類世」重要指標。時空相距70年後的2015年11月8
史蒂文斯（Graham Stevens），其1970年代的早期作品是他
日，一位女性在以太陽能動力啟動、不依靠其他燃料與能
在公共場所安裝的參與式充氣物的紀錄片蒙太奇。作為探
源的情況下，於新墨西哥州沙漠上空搭乘一部類似熱氣球
討蒸發、凝結與降水等自然循環生態的媒介，這些充氣物
的飛行器，成功地飛行了500公里─這是薩拉切諾的創作
對其所在之地的氣候模式做出了相應的反應。拍攝於科威
計畫，他嘗試將人類飛行所需能源降至最低甚至趨近於無
特沙漠中的〈沙漠雲〉無聲錄像，記錄了一座名為「沙漠
藝術收藏 設計
39
時尚創作與收藏特別報導
收藏，讓生活充滿旅行的驚喜 陳季敏談美、藝術與時尚 │詹立群 圖版提供│JAMEI CHEN
撰文
J
「 AMEI CHEN」品牌走過第33年，創辦人陳季敏的創作靈感來自旅行。她印象最深 刻的一次旅行，是去突尼西亞的撒哈拉沙漠，原本被安排住進全球化的品牌旅館，
但她卻堅持要體驗沙漠中偶遇的碉堡，讓嚮導直求饒。她對於「不一樣」的渴望與感 受，正如美、藝術與時尚，背後滿布對生命深深的尊重。無論旅行帶來的織品收藏， 或是從台灣收得的非洲文物、當代藝術攝影與繪畫，藏品就是讓她睹物思情的「相 簿」，讓生活充滿驚喜。
72
1
2 3 4 5
陳季敏與愛犬Shahtoosh合影 陳季敏收藏的常玉畫作 陳季敏收藏的草間彌生畫作 陳季敏收藏的非洲木馬 陳季敏收藏的非洲木梯
從埔里出發，陳季敏自 創品牌的開端，是30年前 她在法國看的一場表演， 魔術師指著砸碎的盤子說 是Made in Taiwan，台灣製 造與不良品質畫上等號， 讓她不服氣地堅持創立屬 於自己的品牌，用好的質感終結代工印象，更直達設計的核心： 人。 她認為女性之美在於內在，舉止談吐要吻合穿著。「我的生活 不要高調，但是要講究。用好的水杯，喝一杯水。講究並不是 要花錢，而是要花心思。」她從小禮服開始，為台灣女性帶進不 同場合的著裝需求概念；10年後，她走向中性設計，進而設計企 業制服。其中，設計高鐵制服算是台灣企業里程碑，女性企業家 講究內外兼備，內裡做工也是重要細節，與陳季敏「要做對的事 情」理念不謀而合。 她還想要更多變化，與郭英聲的相遇，激盪出更多燦爛的創作 火花。他們一起旅行，再轉譯成為創作泉源。陳季敏說郭英聲很 會記錄，藉由他的攝影與文字，旅程之後很快地能夠抽取靈感、 找出創作脈絡；郭英聲讚賞陳季敏能夠快速轉化他的藝術想法， 無論文字或概念，稍微相談後不到一個月就能呈現，「是非常特 殊的創作高潮」。兩人10年前首度同遊巴黎，就共創了「向大師 致敬」系列：郭英聲帶著陳季敏一路走訪梵谷的居所、蕭邦的墓 地，熱愛鋼琴的她，製作一件如鋼琴鍵盤般的褶裙，放在音樂家 蕭邦的墓上；而手工縫製、極具戲劇性的披布，則放在劇作家莫 里哀（Molière）的墓上；再將一條大的圍巾，放在梵谷的墓上。 郭英聲的裝置藝術攝影，引來媒體報導。 巴黎之行讓陳季敏感嘆，法國對藝術與歷史如此尊重；而文明 古國印度之旅，則讓她看見工藝對傳統的尊重。那個村莊裡唯有 男性能夠參與羊絨織品製作，耗時4至6年才有傳世之作，除了皇 室等級的色彩與繡工，也讓人看見一生只做一件事的專注。這種 織品放在手心上的感受「彷彿握著融化的奶油」，陳季敏悉心地 用絲布將珍貴的織品包藏在恆溫恆濕之處收藏，不時重溫精緻的 歷史。 住一晚十幾萬的旅館，是最好的投資與學習。她輕聲細語地 說：「唯有親身體驗，才知道什麼是好。」同樣身為創作者，她 看見安縵集團（Aman）從尊重環境開始，人在這樣的空間中，會 藝術收藏 設計
73
時尚創作與收藏特別報導
用收藏故事的精神，展開最天馬行空的創作 詹朴的時尚創作與收藏 │詹立群 圖版提供│APUJAN
撰文
星
星、恐龍、齒輪、太空梭、黑貓、撲克牌⋯⋯，一針一線穿梭在布上，立體的緹花架空世界奇幻旋轉著，布料 方寸皆雕塑。連續8年在倫敦時裝週發表的APUJAN品牌創辦人詹朴，從藏書擷取靈感，開發獨家布料，讓每一
季的主題敘事擁有全然完整的生命。
80
APUJAN 2021年春夏系列主題為「凝視鏡中之花」，因應疫情在倫敦時裝協會官網上進行 線上發表。 APUJAN品牌創辦人詹朴 APUJAN 2020年秋冬系列作品
每一季主題故事的設定，是詹朴與 品牌團隊創作不可或缺的環節，至 今有著文學典故、奇幻科幻與時間 流逝等系列，而甫於9月17日發表的 2021年春夏系列主題是「凝視鏡中之 花」，因應疫情在倫敦時裝協會官網上進行的
頭原來是書。每季的書單則是他用來與團隊溝
線上發表，是詹朴從不反映時事的架空世界設
通的「共同語言」。他笑談著這次創作的構思
定，轉身思考、回應這場人類必須面對的歷史
組合：清代小說《鏡花緣》中的鏡花水月；費
事件。
茲．傑羅的短篇小說，清新地控訴美國夢的幻
對照疫情的時勢所趨，詹朴將口罩變身為時
滅；《一級玩家》中人與人藉由虛擬帳號接觸
尚配件，與功能性口罩廠商聯名，藉由故事
彼此，需要打扮的是帳號而非肉身，也如同最
與主題設定，帶動潮流。口罩採用的「恐龍
近臉書竄紅的「虛擬替身」遊戲；《華氏451
星空」、「夏夜古夢」、「星軌」、「偵探遊
度》是紙張的燃點，在未來世界中，書／知識
戲」等主題緹花布，都是由詹朴與團隊獨家開
是違禁品。
發，從國外訂紗線運回台灣紡織廠製作。「我
詹朴認為自己最有代表性的收藏就是書。在
們使用先進技術開發半立體（電腦）刺繡布，
他的創作中不斷出現的科幻主題，來自眼前
可以跟手工刺繡有不同的效果與產能，卻又保
鍾愛的喬治．歐威爾《動物農莊》、菲利普
留刺繡質感。」然而，其間面臨的問題複雜
狄克《心機掃描》、《銀翼殺手》、舉世公
度，如備料、定染、縮率、機台、人力等，一
認最偉大的科幻小說大師雷．布萊伯利（Ray
般人難以想像，卻是他創作的堅持。
Bradbury）的《華氏451度》、愛倫．坡的《暗
詹朴認為，從時裝的源頭─「布料」開始
黑故事全集》、夏目漱石《門》⋯⋯。古典、
掌握，才能算是「完整的創作」。每一季主題
科幻與推理小說，引領他進入閱讀的世界。
故事會先定調，圍繞著故事產生情境、氛圍與
「最早被認定為推理小說的，是愛倫坡的《失
世界觀，繼而產出圖案。接著進口紗線針織
竊的信》、《黑貓》，我們服裝中的黑貓跟信
成布，再裁切成為服裝，組合成秀。若是科幻
的圖案，就是在向大師致敬。」
主題，布料上會有星球、太空梭、太空人、綿
詹朴的童年就是閱讀與旅行。日本的地方
羊等圖案，而非經過後加工或是其他外形來塑
性博物館，往往將少數的館藏，說明得淋漓
造，可以把故事說得更完整。
盡致，連小孩子都能一目了然。他認為將館
那麼，故事的靈感來自何處？詹朴說原本沒
藏的價值傳遞給大眾，往往帶來更大的傳播
有刻意思考，但回溯自身的生命史，他發現源
價值，像是美國的史密森尼美國藝術博物館
藝術收藏 設計
81
智造木構特別報導
木之砌．時光之楔
在中國，建築與文化具有密不可分的關係，宋人李 誡編纂的《營造法式》不僅是一部談論建築技藝的 書，也是中國古建築文化的美學讀本。《營造法式》
當代木構實踐的傳承與革新 │洪昱溱 圖版提供│K11 Craft & Guild Foundation
撰文
揭示北宋的宮殿、寺廟、官署等木構建築的施作工 法，使當代人們得以在實蹟遺存較少的情況下，對當 時的建築有著詳盡的了解與掌握，填補了中國古代建 築發展中的重要環節。李誡在編纂《營造法式》的過 程中，不僅研究了《考工記》、《唐六典》等古籍， 也相當注重工匠們在實際施作工序的經驗總結。《營 造法式》言：「凡構屋之制，皆以材為祖。」木構能
「文化工匠」自居，K11 Craft & Guild
以
夠通過陰陽、剛柔的咬合，甚至可以承托起「如鳥斯
Foundation（簡稱KCG）創建了兩岸三地首個
革，如翬斯飛」的巨大文明造物結構，如今面對這傳
傳統工藝創意平台，為傳承及復興傳統中國工藝，開
承千年的木構遺產，建造技術和建造產物莫不需要革
啟了嶄新和獨特的模式，並以「創造共用價值」的理
新，才能以一種新生的姿態，與當代大眾的生活有所
念，致力建構永續發展的工藝生態圈，使傳統工藝以
對話。
新的姿態融入當代生活。由KCG、建造學社及新世
正是在這樣的時代背景下，KCG與建築師王灝及建
界中國聯合主辦、李翔寧策展的K11建築藝術節「木
造學社共同將近年的木構研究與實踐，串連從建築到
構復興」展及左靖策畫的「木之迷思」當代藝術展，
聚落、從營造技藝到工匠文化、從空間美學到生活方
近期於上海chi K11美術館及購物中心空間呈現，以當
式等多元層面，結合以「木」為主題的當代設計與藝
代美學的觀點賦予傳統木構全新的意涵。
術創作，展現與時俱進的木構創造思維。王灝研究傳 統木構多年，在2015年成立了建造學社，提倡利用學 術研究和當代設計的方式，復興傳統建築技術。KCG 與王灝合作的木構研究，聚焦於梳理寧波及浙東地區 木構建築的歷史與傳統。浙東地區的木構技術是傳統 木建築的重要分支，在當代社會也有著無限的創新潛
& K11建築 藝術節展場空 間
104
力，可以因應現代環境而持續發展。KCG在與王灝共同進
王灝表示：「在當代中國，尋找一種帶有思想性根源的
行為期兩年的學術研究後，聯合建造學社與新世界中國，
建築成了一種難題。木建築，在我看來，就是一口隱匿著
共同舉辦「K11建築藝術節：木構復興」展覽，展示其與王
恆久建造思想的深井。不光是承載著厚重的匠作傳統，背
灝合作的傳統木構研究成果，同時探索傳統工藝與當代生
後，有著深刻地對自然造物的模仿，譬如，鬥拱的編織等
活完美結合的潛能。從模型裝置到木作家具、營造技術到
同於樹枝的疊放，這種編織一直以小構件為原料，組成龐
生活方式，本次展覽呈現了一系列傳統木作構件樣品、融
大的人造物，但並不侷限在一個單體的編織，這是第一層
合傳統和現代木構工藝的實驗性建築模型等，以及王灝與
面的編織，更多的元素被挾裹進來─連綿起伏的地形，
新世界中國合作，為未來寧波K11購物藝術中心創作的新木
從山水到河流，到農田，到村落，到城鎮，以水為線索的
構建築的展示模型，充分體現KCG對工藝復興和創建工藝
地形學形成了重要的編織要素，與單純的木編織體，形成
生態圈的前瞻理念。
了第二次廣袤的編織。我們由此看到了一種唯一性形式， 藝術收藏 設計
105
從楓香種子變來的鄒 撰文│種籽設計．淦克萍 插畫．圖版提供│種籽設計
我
的家在我城，植物園的旁邊，彷彿一座魔法森林深綠蔽蔭的宅院寓所，尤其鍾愛整理挪移我的院落植 物時的平靜安穩，每一次把土，挹注，關注，都能找到生命的秩序感。
日本作家松浦彌太郎認為，一個人聆聽、理解植物的能力，或許和他聆聽、理解人心的能力成正比。植 物與我，我想我總是受體、得益之人，多過我能施予植物的解語⋯⋯，與其解語，毋寧是流連於眾多解語 人之間，對植物學家、作家、綠手指⋯⋯的植物人語，咀嚼得有滋有味，植物與人的關係如何緊密，想必 也沒有如鄒族那般，溯及起源連祖先都是楓香種子變來的。
112
植物與人的關係，植物因地、氣候、海拔、土壤、環境⋯⋯而異；人也應和著一地風 土，用時間代代積累出多樣的人文風景，人與植物便是這樣互動起來，同中有異、異中有 同，首當其衝的第一線植物滿足了口腹、供養了生計，從身而心再而靈，都有著植物的不 離陪伴。 從產地到餐桌、農食教育、可食地景等倡議的時興，無異都出自人與自然漸行漸遠的反 省，植物依舊雋永如昔，只是這樣的古老智慧，不能成為現代眼中的老氣橫秋，植物的老 靈魂也需要有個新軀體，得以陪過下一世代。植物不語，那新的語彙是什麼？我便常常想 著，有沒有一家手搖飲店，是奠基在傳統青草茶店上，同時有著花店般美麗繽紛；有沒有 一家花店，好好說了台灣野花野草的小家碧玉；有沒有一個民族、民俗、藥用植物，可以 不再只是爺爺奶奶口中的絮絮叼叼、碎碎雜唸而已⋯⋯。 台灣雖小但層巒疊疊、氣候多帶、物種多樣、密度繁眾，當然人文也跟著多元繽紛，總 令國際友人豔羨，這不啻是我們豐厚的身家祖產，而何以阿里山、日月潭早是台灣觀光門 戶，想必也不只是美麗風景而已，而是日月潭湖光造就山色，水社擬茀蕨、水社柳都以日 月潭舊名水社為名，是一地的特有種，而桃實百日青也在這裡安身立命，從不遠遊，至於 人文則孕就了邵族文化；而以阿里山為名的台灣特有種更多達百餘種，同樣有個鄒族原民 在這裡生活了數千年。
楓香 小舌菊 茄苳
藝術收藏 設計
113
發行進入第159期，長期訂閱正是時候！
159期（2020年12月號） 精彩目錄： 藝術熱新聞 臺南市美術館 展出洪通百歲紀念展／張子晴小清新 ARTAGE藝 術時代登場／戰後台灣現代藝壇中獨樹一幟的畫家．莊世和離世／美國博物館 黑人信託管理人共組聯盟推動黑人藝術／600年的梵蒂岡圖書館 啟用AI防駭客 偷館藏／傑克梅第〈萊奧尼宮夫人〉 亞洲藏家逾7億入手／多伊格〈鍋爐房〉 佳士得拍出逾5.3億／常玉〈籃中粉紅菊〉、〈八尾金魚〉 蓄勢待發／富藝 斯X保利聯名拍賣 呈獻大尺幅草間彌生 藝術龍門陣 假畫欺主．如真包換 文物專欄 中國人是龍的傳人，還是熊的傳人？ 魏蔚隨筆 我看上海藝術週 以收藏．致未來 陸尋：新的能量，新的道路 市場觀察 疫情之後，層峰 再上？─從「5000萬俱樂部」到「中國文物藝術品全球拍賣統計」概覽 封 面紀事 盡現詩書畫三絕的美學意境─「摩耶精舍：張大千的園林」展覽 12月專輯 VISIONARY 未來已來／綿密且顫危的幻覺─托馬斯．薩拉切諾的 生態危機思考／圖紙上的省思與預言─威廉．肯特里奇個展「我何須猶豫： 從紙上作品到實踐」／培養皿預言 人造原生湯─工藤哲巳的實驗場 ◎賴 志婷 藝術博覽 以夢想回應現實─首屆亞洲協會三年展「我們並非獨自做 夢」 藝術人物誌 白銀時代與分離派的藝術之橋─愛蓮娜．路克斯-馬考斯 基的畫藝人生 藝術大觀 花都巴黎，美的居所─馬諾洛．瓦爾德斯雕塑作 品於喬治五世大道展出 時尚創作與收藏特別報導 收藏，讓生活充滿旅行的 驚喜─陳季敏談美、藝術與時尚／讓時尚成為21世紀的當代藝術─Daniel Wong的創作觀點與藝術收藏／用收藏故事的精神，展開最天馬行空的創 作─詹朴的時尚創作與收藏 藝術家工作室 共生之界─《藝術收藏+設計》專訪藝術家張天幕 藝術視界 行吟畫布，形、色歌詠者─寫在陶 文岳「不限溫度」展前／動即是美：俯視青山綠水間─2020臺灣銀行藝術祭攝影季比賽頒獎 觀點．時潮 客家、基督宗教與太平天國 智造木構特 別報導 木之砌．時光之楔─當代木構實踐的傳承與革新／木之化育，永續環境的未來─「Timberize TAIWAN 2020-2021 ＞50M都市木育」的策展 思維 山海經．風土考 從楓香種子變來的鄒 設計微言 從設計看教育 茶葉與茶器收藏運用 宋代團茶復活？大紅袍茶餅傳奇！ 建築觀點 場所 塑造 南加州建築師喬恩．捷德 建築與空間設計巡禮 立於時光之巔的至美傲世工藝／妹島和世與西澤立衛攜手打造「西岸藝島」／入古出新的新型 態零售概念空間／獻禮石門百年的精心營造 創意萬象 「狂．禪」以緻密心念，體察人生精微／「眾感未來」的「文化製造進行式」／高田賢三發起 「不倒翁小法師計畫」／方國強將不丹的幸福哲學融入珠寶創作／傳奇黃鑽現身電影《尼羅河謀殺案》／交融時尚與藝術展的「一夜條通」／壯圍沙丘 地景藝術節 藝想創見 一切源於烏克蘭的風土與生活─Synchrodogs的大自然現景
《藝術收藏┼設計》雜誌出版第159期，23X30cm大版本，全彩精印，報 導藝術市場收藏與設計建築現況及趨勢，分析藝術投資、設計新潮、建築新 貌。每本新台幣220元，訂閱一年2200元。 郵撥：50035145．藝術家出版社 總代理：創新書報（股）公司，各大書局均有出售 中國發行：北京頌雅風圖書銷售有限公司
你 YOU AND I DON’T LIVE ON THE SAME PLANET 我 Taipei Biennial 2020 台北雙年展
Planet Escape
e
E
Planet Security
n
n
o
c
Z
o
-
u
r
n
e
t
t n
-
u
r
o c n E
n e
Al te Gr rnat av ive ity
Planet Terrestrial
贊 助 单 位
Sponsor
主 力 贊 助
Lead Sponsor
www.tfam.museum 10461臺北市中山區中山北路三段181號 No.181, Sec. 3, Zhongshan N. Rd., Zhongshan Dist., Taipei City 10461, Taiwan.
策展人：布魯諾·拉圖、馬汀·圭納 ; 公眾計畫策展人：林怡華
o
Critical Zone
Curators: Bruno Latour & Martin Guinard with Eva Lin (public programs)
Z Gaia
2020.11.21–2021.3.14 www.taipeibiennial.org
e Planet Globalization
不 住 在 同 一 星 球 上