Art+Privé 32 by Art+Privé

Р У С С К И Й Э Л И Т А Р Н Ы Й Ж У Р Н А Л EVENTS

PEOPLE

FASHION

RUS S IAN ELITE J O U R NA L

СОБЫТИЯ ЛЮДИ ОБЩЕСТВО МОДА РАЗВЛЕЧЕНИЯ

#32 MARCH /APRI L 2018

I S S N 2 3 1 1- 6 3 5 8

772311 635172 32

WWW.ARTPLUS.AE

PRO content

MARCH 2018 APRIL

ART+PRIVE Русский Элитарный Журнал № 32, Март-Апрель 2018 Учредитель Издательство Art Media FZE Генеральный директор / Главный редактор Владимир Бурдун / ceo@artmedia.ae Шеф-редактор Александр Трофименко Управляющий директор Наталья Бурдун / natalia@artmedia.ae Lifestyle редактор Наталия Наумова Fashion редактор Анна Чернышева Дизайн и верстка ArtPrive Studio Авторы Александр Васильев Оксана Окская Анна Корытина Мария Микеенко Анастасия Семенова Фотографии Кристина Шеремет Адрес издательства ART MEDIA FZE, P. O. Box 454265, Dubai, United Arab Emirates Редколлегия editor@artplus.ae Реклама и маркетинг natalia@artmedia.ae Mob: +971 52 925 5622 / +971 55 501 2779 Тираж/Circulation 10 000 экземпляров/10,000 copies Цена свободная Типография Gulf News Printing Press Регистрация/Registrations В ОАЭ: Разрешение Национального Совета по СМИ № 2124 in the UAE: under National Media Concil approval number 2124 В России: Свидетельство Федеральной службы РФ по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. ПИ № ФС 77 — 56206 от 28 ноября 2013 года in Russia: Roscomnadzor Registration PI № FC 77 — 56206 from 2013, november, 28 Номер подписан в печать 25.02.2017

12+

Редакция не несет ответственности за достоверность и содержание рекламных материалов. Любое воспроизведение публикаций журнала ART Plus допускается только с письменного разрешения редакции. Фотоматериалы и рукописи не рецензируются и не возвращаются. The publisher do not assume any liability for the advertisement content. No reproduction of the ART Plus features or their chapters is allowed without a prior written permission of the publisher. The publisher do not review and return typescripts and photo-materials.

PRO People

ART+PRIVE Russian Elite Journal Issue №32, March-April 2018 Founder Art Media FZE, Dubai, UAE CEO / Editor-in-Chief Vladimir Burdun / ceo@artmedia.ae Managing Director Natalia Burdun / natalia@artmedia.ae Lifestyle Editor Natalia Naumova Fashion Editor Anna Chernysheva Design ArtPrive Studio Contributors Alexandre Vassiliev Oksana Okskaya Anna Korytina Maria Mkheenko Anastasia Semenova Photography Kristina Cheremet Published by ART MEDIA FZE, P. O. Box 454265, Dubai, United Arab Emirates Editorial Enquiries editor@artplus.ae Advertising & Marketing Enquiries natalia@artmedia.ae Mob: +971 52 925 5622 / +971 55 501 2779

016

024

020

028

ТАСС УПОЛНОМОЧЕН ЗАЯВИТЬ Our Exclusive interview with Vitaliy Ignatenko. Legendary man in the history of Russia

КРИЗИС СРЕДНЕГО ВОЗРАСТА Our Exclusive interview with famous Russian television host, presenter, actor, musician and producer - Ivan Urgant

PRO People

Under the patronage of the Consulate General of the Russian Federation in Dubai and Northern Emirates

art plus privÉ

март - апрель 2018

Я ВЫБРАЛ ПРАВИЛЬНЫЙ ПУТЬ Famous figure skater, prize-winner of the Olympics, Honored Master of Sports of Russia - Ilya Averbukh

С ЛЮБОВЬЮ К РОССИИ Elizabeth Heres, a native of Austria, a writer-publicist. Her writing activities are focused on Russia

THE JOURNEY OF A BILLION YEARS S TA R T S W I T H A S I N G L E P E A R L . L I VE AT AL H ABTOOR C ITY, DUBAI

La Perle by Dragone is the regionâ&#x20AC;&#x2122;s first ever permanent show, featuring 65 world-class artists. Created by world-renowned Artistic Director Franco Dragone, La Perle combines the spirit of Dubai with an iconic 860 sqm aqua-stage to deliver an unmissable spectacle in, on, and above water.

BOOK YOUR TICKETS TODAY

LaPerle.com

OFFICIAL SPONSOR

PRO Couture

PRO Collection

PRO Treasures

PRO content

034

052

072

038

064

074

РУССКОЕ ВЛИЯНИЕ НА КУЛЬТУРУ Exclusive: "Russian Seasons" in Paris, Sergei Pavlovich Diaghilev» by Fashion Historian Alexandre Vassiliev

КОРОЛЬ "СОЛНЦЕ" Valentino Garavani. Connection of traditions and modernity.

ПЕРВАЯ ОСТАНОВКА — РОССИЯ Jewelery House CHAUMET presents a new collection "Promenades Imperiales"

БРИЛЛИАНТОВОЕ НАСЛЕДИЕ Tiffany & Co. is a worldrenowned jeweler that epitomizes the glamour of dazzling jewels and the sophistication of New York, where it was founded in 1837 art plus privÉ

март - апрель 2018

НОВИНКИ BENTLEY 2018 Performance and precision: The Bentley Bentayga V8

РОЖДЕНИЕ ЛЕГЕНДЫ From One Louvre to Another’ tells the fascinating stories of the origins of the Louvre

presents

WORLD CLASSICAL MUSIC SERIES AT

THE ONE&ONLY ROYAL MIRAGE, DUBAI ROYAL BALLROOM

Artie’s Trio

Le Trio Des ArTs 22nD MArch 2018 Doors 7pM – concerT 8pM

EMMANUEL CHRISTIEN PIANO

GAUTHIER HERRMANN CELLO

OLIVIER PATEY CLARINET

Plartinumlist tickets logo

Logo icon

TICKETS house of pianos STYLE GUIDE

www.platinumlist.net

For Further Information Visit www.dcc.ae

Plartinumlist registration logo

basic element/logo

figurative mark

A safety area of one unit is required around the figurative mark, measured as one-eighth of the height of the logo.

Figurative Mark

Black version Yellow BG

+971(0) 4 457 32 12

Yellow version Black BG

PRO Gourmet

PRO Event

PRO content

078

084

090

082

088

092

ART DUBAI 2018 Art Dubai 2018 will feature a record 103 galleries from 47 countries, making the coming edition the fair’s largest and most globally diverse to date

ВОТ УЖЕ 50 ЛЕТ Я РАЗВЛЕКАЮ ЧЕЛОВЕЧЕСТВО "Salvador Dali. The Memories” exhibition in Dubai

DUBAI BOAT SHOW 2018 The 26th edition of the Dubai International Boat Show

МИФЫ ПОД КИСТЬЮ ХУДОЖНИКА Archaic's Echo by Yuristanbek Shygaev

art plus privÉ

март - апрель 2018

ВКУС ПЕРСИИ Persian culinary tradition is reinterpreted at Enigma with the thoughtful and subtle additions of Michelin starred Chef, Mansour Memarian

КАМЧАТСКИЙ КРАБ Crab Market: New Seafood Restaurant and Lounge Opening Soon in DIFC

ET Cetera

PRO Beauty

PRO Travel

PRO content

100

110

116

104

128

117

МОЯ РАБОТА — СТРЕМИТЬСЯ К СОВЕРШЕНСТВУ Our Exclusive interview with General Manager Jumeirah Beach Hotel - Sven Wiedenhaupt

АВСТРИЯ Travel notes from our friend Ksenia Okskaya

СОЗДАВАЯ ВОКРУГ СЕБЯ СЧАСТЬЕ Exclusive interview with the owner of "The Cure" beauty spa - Nadia Ivanova Briggs

ПРИРОДНАЯ ЖЕНСТВЕННОСТЬ New Perfume Aura Mugler

art plus privÉ

март - апрель 2018

СЮРРЕАЛИЗМ В МАКИЯЖЕ ОТ DIOR Surrealism is a really important artistic movement for me Peter Philips

РАЗНОЦВЕТНАЯ ВЕСНА ОТ GUERLAIN La Petite Robe Noire sees life in colora

ПРИГЛАШАЕМ ВСЕХ ГРАЖДАН РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ В ВЫБОРАХ Голосование будет проходить: с 8 до 20 часов В Посольстве России в Абу Даби В Генеральном Консульстве России в Дубае

Для участия в голосовании избирателям необходимо иметь при себе действительный паспорт гражданина Российской Федерации

Голосуя на выборах Президента Российской Федерации, мы, прежде всего, голосуем за СВОЕ будущее!

PRO people

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO people

Тасс уполномочен заявить… Виталий Никитич Игнатенко – легендарный человек в истории России. Его имя внесено в Книгу рекордов Гиннеса как единственного в мире руководителя информационного агентства, занимавшего этот пост более 22 лет, а точнее, 22 года и 22 дня. Знаменитая фраза “ТАСС уполномочен заявить”, ставшая названием книги Юлиана Семенова – это дань уважения профессиональной работы Виталия Никитича, проработавшего на посту генерального директора ТАСС более двух десятков лет.

Интервью Владимир Бурдун и Наташа Наумова

«Ж

урналист продается только один раз – своей идее, которую он вынашивает всю жизнь” – так пишет Виталий Никитич в своей книге “Со мной или без меня”. Однажды, много лет назад, пришедший в ТАСС Виталий Никитич Игнатенко главным приоритетом для себя выбрал служение интересам государства. Он создал фундамент журналистики, центр, который и сейчас является лучшим информационным агентством страны. Виталий Никитич за свою долгую профессиональную жизнь смог сделать выдающуюся карьеру – помощник президента страны, заместитель председателя Совета министров, глава крупнейшего информационного агентства, сенатор. Его личные качества и его обаяние всегда были уникальными. Для каждого руководителя страны, начиная с Леонида Брежнева, Виталий Никитич становился замечательным собеседником. Однако, при всех сменах эпох за долгую карьеру, он никогда не менял своих взглядов на жизнь и никогда не шел на компромиссы со своей совестью. Ему доверялись выдающиеся люди, которые в силу своих высоких правительственных постов несли по жизни непомерные нагрузки и колоссальную ответственность перед страной. Виталий Никитич, в свою очередь, мог видеть их разными: сильными, бесстрашными, мудрыми, а подчас – слабыми и неправыми. И это доверие было заслуженным. С самого начала, когда 19-летним, он пришел работать в “Комсомолку”, в которой уже витал дух “шестидесятников” после ХХ съезда партии, он стал одним из тех, кто поверил в возможность раскрепощения страны. Молодой журналист, со своей гражданской позицией, работавший рядом с людьми, вернувшимся с войны и пришедших сюда, чтобы опять начать бороться за справедливость и честь других… Именно тогда, Виталий Никитич стал приверженцем основных нравственных принципов – строгость к себе, взаимная критика, несмотря на лица, должности, прошлые заслуги, сопереживание не только неудачам своих сослуживцев, но и их удачам. Этот неписаный кодекс чести, требующий человеческой надежности и порядочности в поступках позволил ему

2018 march - april

достичь небывалых высот в профессиональной карьере и стать, практически, доверенным лицом в высших эшелонах власти. Очень многие факты из жизни Виталия Никитича становятся нам известны лишь сейчас. Профессиональная этика и человеческая скромность многие годы скрывала от рядовых читателей удивительные события, происходившие в его жизни. Не все знают, что, еще молодым, оказавшись на высокой должности в аппарате ЦК партии СССР он стал соавтором посвященного Леониду Брежневу документального фильма “Повесть о коммунисте”, который получил Ленинскую премию. Но Виталий Никитич, который всегда считал, что “не надо ломать себя, а надо встраиваться в систему именно так, чтобы оставлять что-то свое”, сделал то самое, “чтото свое” – он все полученные деньги перевел в детский фонд! Он научился уже тогда отстаивать свою позицию, отказываться от того, чего делать ему не позволяла профессиональная этика, не делать того, чего не хотел. Не голосовал, не подписывал, отходил в сторону, если был с чем-то не согласен. И всегда мог достигнуть соглашения, оставаясь при своем мнении. Его уникальные способности не только как руководителя ТАСС, но и как дипломата, помогали много раз пережить нелегкие времена в истории страны. Всем известна героическая драма с российским транспортным самолетом ИЛ-76, летчики которого были взяты в плен и смогли совершить побег из Кандагара в 1995 году. Но не все знают, что Виталий Никитич Игнатенко принимал непосредственное участие в сложнейших переговорах с высокопоставленными лицами других стран, в том числе Объединенных Арабских Эмират. Экипаж, который находился 378 дней в плену, в невыносимых условиях, смог угнать самолет и приземлиться в Шардже. Вылетали на родину летчики уже с Виталием Никитичем. Всю свою жизнь Виталий Никитич остается верен своей профессии журналиста и считает, что главная сила журналистики – в убедительности аргументов, точности фактов и формулировок. Важно не забывать, гражданин какой ты страны, знать ее прошлое, думать о будущем, жить настоящим. В 1999 году была создана Всемирная ассоциация русской прессы (ВАРП), президентом которой Виталий Никитич является по сегодняшний день. Виталий Никитич, расскажите, пожалуйста, для чего была создана Всемирная ассоциация русской прессы? art plus privÉ

PRO people

Всемирная ассоциация русской прессы – это международная организация, в которую входят русское радио, русское телевидение, журналы и газеты, работающие и издающиеся за рубежом. Каждый год мы проводим конгрессы в разных странах. В этом году конгресс будет в Соединенных Штатах, в прошлом году – в Германии, а до этого мы проводили конгресс в Париже. Я являюсь послом Доброй воли ЮНЕСКО и наша организация также является ассоциированным членом ЮНЕСКО. Начинали мы с того, что в нашей ассоциации было 22 страны, а теперь – 84. Например, в Соединенных Штатах, на сегодняшний день, мы представлены в каждом штате страны. В первую очередь мы создавались для сохранения языка среди русского населения, живущего за границей. Мы абсолютно чисты в сфере “политического давления”ребята, работайте как вы считаете нужным! Единственное, что мы делаем – мы помогаем! Мы приглашаем в Москву на семинары, организуем командировки в интересные места России для наших зарубежных коллег – интересно же побывать не только в Москве и Петербурге, но и увидеть Уренгой, например! Мы стремимся сохранять русское информационное пространство. Для нас очень важно, чтобы люди не забывали историю страны, ее прошлое и настоящее. Мы помогаем получить видеоматериалы, если они необходимы для показа, архивные документы, справки – все, что необходимо для достоверной информации. Бывают ситуации, когда нужна помощь в получении срочного интервью с какимлибо представителем власти – мы содействуем в скорейшем решении таких вопросов. Также мы организовали обмен информацией между русскими изданиями из разных стран

для того, чтобы была возможность сотрудничества внутри ассоциации между ее членами. Мы очень ценим то внимание, которое уделяется нашим конгрессам, проводимым в разных странах мира. Так, в этом году мы получили, уже второй раз, приглашение из Нью-Йорка. Первый раз, при президенте Клинтоне, на открытии нашего конгресса выступал мэр Нью-Йорка, который передал поздравления от президента Соединенных Штатов. Когда мы проводили наш конгресс в Испании, то нашим гостем был испанский король Хуан Карлос – все были очень удивлены, откуда у наших участников столько фотографий с ним! Наш журнал издается в Дубае уже несколько лет и мы бы хотели узнать, что Вы думаете об Объединенных Арабских Эмиратах? Да, это очень интересно! Потому что регион колоссальный, живой! И он интересен не только для русского туризма, а и для русских, живущих в других странах, приезжающих сюда. Вы можете себе представить, у нас по всему миру более 3 миллионов человек, из них, только голосующих на выборах – около 1 миллиона 800 тысяч! Конечно,всем, кто здесь живет и приезжает – всем интересно, все читают, и не только для того, чтобы узнать, в какой магазин пойти, а побольше узнать о стране, какие интересные места посмотреть, выставки, почитать интервью и статьи о разных людях, обычаях. В свое время я здесь был известным человеком – я возглавлял межправительственную комиссию. Я работал в Объединенных Арабских Эмиратах еще при шейхе Заиде,

"Хорошие издания всегда будут популярны. В Интернете совершенно другая степень ответственности за слово, другая связь с издателем и автором".

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO people

С Михаилом Горбачевым

Виталий Никитич в молодости с женой

это были 1995-1996 годы, бывал здесь очень много раз и прекрасно знаю эту страну. Я знаю, как принимаются решения на высшем уровне и если бы сейчас такое решение о приведении нашего конгресса в ОАЭ было бы принято, то это бы было очень правильное политическое решение. Виталий Никитич, как Вы думаете, будет ли востребована печатная продукция читателями в будущем или все уходит в интернет? Не беспокойтесь, хорошие издания всегда будут популярны. Интернет тоже популярен, но там совершенно другая степень ответственности за слово, другая связь с издателем и автором. Интернет – это подспорье для печатных журналов и газет. Но я считаю, что такие журналы, как ваш, должны быть в каждом номере гостиницы, чтобы я, например, мог почитать интервью, статьи об интересных местах, все то, о чем я не знал, находясь в Москве. Как вы считаете, для Вас Россия, какой она была двадцать пять, тридцать лет назад, отличается от России сегодняшней, новой? Для меня – это одна страна. Мы менялись вместе со страной, а те знания, понимание чести и достоинства, которое мы приобрели еще в Советском Союзе пригодились и сегодня и еще долго-долго будут нам служить! И 2018 march - april

нашему поколению, и вашему, и следующему… Мы все родом из детства и из одной и той же страны. Она просто стала другая. Это, как дерево, которое все время растет, опадают листья, на их месте вырастают новые и оно, вновь, становится свежим и зеленым. Но это одно и то же дерево, которое имеет корневую систему и отбрасывает тень. Помимо генетики? Да, помимо генетики. Россия – это огромная страна с гигантским историческим опытом и памятью. И просто так сказать, что это была одна страна, а стала другая – невозможно. Да, она будет меняться, но она, как была, так и останется великой страной, которая будет всегда влиять на ход мировых событий. Поэтому я всегда был востребован и во времена СССР, и во времена Горбачева, когда я работал его помощником. И я горжусь этим. Когда ушел Михаил Горбачев, я работал при Борисе Ельцине. И сейчас, я все еще в строю! И это все, благодаря той базе, которую создали для меня не только мои учителя, но и родители, друзья, мое окружение. Все, что меня сохраняло все эти годы – это, прежде всего, те нравственные принципы, которые в нас вложили, понятие “Честь – дороже всего”. А это такая, знаете, очень русская история... art plus privÉ

PRO people

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO people

Кризис среднего возраста Чем отличается вечерний Иван Ургант от утреннего или дневного? Да особенно ничем! Он идет по жизни лёгкой, стремительной походкой и всегда в тонусе. У него прекрасное чувство юмора и лукавая улыбка. Профессионал с большой буквы, примерный семьянин, человек с безупречной репутацией. И ещё — интересный собеседник! Беседова ла Анна Корытина Фото Предоставлены пресс-службой Ивана Урганта. Иван, в апреле Вам исполняется 40 лет. Как собираетесь отмечать день рождения? Соберу всех своих друзей и вывезу куда-нибудь. А вообще я люблю, когда все спонтанно собираются выпить-закусить — и вдруг само собой как-то получается, что всем хорошо и весело. Кризис среднего возраста ощущаете? У меня такой кризис среднего возраста начался в 16 лет и продолжается до сих пор. Я очень сомневающийся, неуверенный человек. Мне кажется, я бы не смог быть президентом какого-нибудь государства: очень долго бы сомневался, бросать ядерную бомбу на врага или нет. На какой возраст Вы себя ощущаете? Всё зависит от времени суток. Если пасмурное утро и я не выспался, то я человек преклонных лет. Поэтому всегда жду солнышка. У меня бабушка его тоже всё время ждет, обязательно здоровается с ним: «Здравствуй, солнышко», когда на даче на улицу выходит. И однажды светило ответило ей: «Здравствуйте, Нина Николаевна!» Как выяснилось, сосед проходил в уборную и решил, что 2018 march - april

она с ним заговорила… А если я хорошенечко высплюсь, да побреюсь, да грим наложу на лицо тройным слоем, не экономя, то и думаю: где же ему 40? — 25, не больше. А так днём и вечером у меня съёмки «Вечернего Урганта», о внутреннем возрасте думать некогда. Как Вы такой дикий ритм выдерживаете — каждый день по большой программе? Ритм меня захватил. Узнав, как снимаются такого рода передачи, я сказал: «Это невозможно! Этого не может быть ни-ко-гда!» И расхохотался в тишине в кабинете руководителя Первого канала. Он подождал, пока я отсмеюсь, и сказал, что всё вполне возможно. И оказалось — действительно возможно, и вот мы выходим уже шестой год! Я вообще не могу в это поверить! Как меня трясло перед запуском программы и на первых выпусках, как всё было страшно и непонятно! И до сих пор некоторые моменты вызывают опасения и неуверенность, но гораздо меньше. Помните шутку в «Вечернем Урганте», которую Вы сами посчитали неудачной? Да, таких была масса! К нам приходили Владимир и Никита Пресняковы, которые озвучили уток в art plus privÉ

PRO people

мультфильме «Крякнутые каникулы». И мы с редакторами придумали игру, там фигурировали кряквы и мандаринки — это разные виды уток. И Володя с Никитой отвечали на вопросы про крякв и мандаринок. Это был провал! И теперь у нас на летучке, когда выдаётся идея, которая кажется не слишком хорошей, говорят: «Это кряква или мандаринка какая то». А с кем был самый сложный выпуск программы? Самые проблемные выпуски для меня — это когда приходят гости, не говорящие ни на русском, ни на английском языках. В такие моменты я даже представить себе не могу, о чём говорит наш гость. Если говорить о творческих амбициях, кого бы Вам хотелось пригласить в «Вечерний Ургант», но пока не удалось? Пола Маккартни хотелось бы заманить. Наверное, круче, чем Пол Маккартни, я даже никого не могу придумать. А как Вы любите отдыхать? Отдыхать — это самое сложное. Я всегда переживаю, сидя в отпуске на каком-нибудь пляже: «Боже мой, я ничего не произвожу уже два/три/четыре дня!» Я — сумасшедший трудоголик и очень люблю свою работу, ничего не могу с этим поделать. Вы отдыхали в Дубае? Как впечатления? Мне понравилось. В Дубае мои жена и дети с такой скоростью тратили деньги, что я не успевал кошелёк убирать в задний карман джинсов. Но мне нравится проводить время с семьёй. Не так часто выпадает эта возможность. В Дубае есть на что посмотреть — и это плюс. Я не большой любитель проводить всё время в отеле. На интервью Вы пришли с книгой. Любите читать? Да. Люблю толстые книжки. Причём бумажные, чтобы на страницах оставались отпечатки пальцев и остатки пищи. С вожделением смотрю на эти тома, предвкушая долгие минуты чтения и погружения. Трилогия Стига Ларссона про девушку с татуировкой дракона ждёт своего часа, а вот главную толстую книжку последних лет — роман Джонатана Литтелла «Благоволительницы» про офицерагея из СС, оказавшегося на Восточном фронте, я прочитал и всем советую. Для чего Вы придумали «Гришу Урганта»? Проект «Гриша Ургант» — это то, что радует меня изнутри, мне нравится стоять на сцене, петь песни и обнаруживать, что эти песни интересны ещё кому-то. Мне всегда нравились усы, папа когда-то носил усы, дед, а сейчас эта мода возвращается. Я подумал, что будет странно, если я вдруг выйду на сцену с усами и начну на полном серьёзе петь песни. Ну что это такое будет? И все скажут: «Ну зачем это?» Поэтому я решил выступать вот так, став Гришей Ургантом. А потом, у меня есть товарищ Гриша, первая песня была написана как раз у него на даче. У нас был такой творческий союз: я пел песню, а он владел дачей, на которой я пел эту песню. Вот мы и решили придумать группу «Гриша Ургант». Так всё и завертелось. Вы коллекционируете гитары. С чего началось это увлечение?

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO people

Какое Ваше любимое блюдо? В детстве я любил жаренную картошку с курочкой... А сейчас сложный вопрос. Я просто люблю вкусно покушать. Каким Вы были в детстве? В школе меня часто выгоняли из класса, за то что я паясничал. Мне нравилось выкрикивать что-то смешное для одноклассников и оскорбительное для предмета, который мы в данный момент изучали. Из-за этого у меня столько пробелов в образовании. Кем Вы хотели стать? Химиком. Но не стал. Не хватило химикатов. В воспитании дочерей принимаете участие?

Впервые я взял в руки гитару в пять или в шесть лет. То есть нельзя сказать, что я вот прямо взял тогда в руки гитару, нет. Гитара из моих рук в те времена вываливалась, я ведь сам был меньше, чем гитара. Но я взял домру. Домра – это русский народный инструмент, на котором очень удобно играть. Потом я взял маленькую детскую гитарку. Потом побольше, а потом бабушка отдала мне гитару, на которой играл Высоцкий. Сейчас у меня уже более 50 гитар. Но сколько бы гитар не было, одной всегда не хватает. Это закон. Часто играете на гитаре?

Конечно. Люблю играть с девочками. Хожу к Нине в школу, на спектакли, которые они там ставят. Недавно была такая история: им задали выучить стихотворение про осень. Я дал Нине прочитать текст песни Шевчука «Что такое осень? Это небо, плачущее небо под ногами...». А у неё феноменальная память, она это стихотворение выучила в одну секунду. Ночью я проснулся в ужасе, подумал, зачем я ребёнка в это втягиваю. Все в классе будут читать «Уж небо осенью дышало, уж реже солнышко блистало...», а она у меня — Шевчука. С утра вскакиваю, а дочка уже ушла. Говорю жене, мол, что же делать, а она: «Ты не волнуйся, мы уже всё поменяли». Дочки похожи на Вас? Да, они тоже любят похохотать и поесть. В чём секрет счастливой семейной жизни?

Да. Ещё у меня была барабанная установка, но она благополучно уехала из нашего дома. Мои домашние почему-то не радуются, когда я по ночам играю на гитарах, барабанах и фортепиано. А я — глава семьи, должен обо всех заботиться.

Моя жена является абсолютным воплощением знаменитой фразы Жванецкого: «Из жён надо выбирать весёлых, из весёлых — умных, из умных — нежных, из нежных — верных. И терпеливых». Вот всё это есть в Наташе. В этом секрет нашего счастья. Я вообще не могу представить рядом с собой другую женщину.

В кино Вам сейчас интересно сниматься?

У Вас есть семейные традиции?

По-разному. Я не очень люблю сниматься в кино. Сам процесс меня не особенно увлекает. Он муторный, долгий, унылый... А телевидение быстрее, и оно гораздо более интерактивно: ты снялся, и тут же все это увидели. Это мне очень нравится. Но в человеческой памяти остаётся больше кино. «Ёлки», к примеру, их все смотрят.

Мы стараемся отмечать праздники все вместе. А ещё у нас есть традиция «подтягивать» – слово из ленинградской жизни 80-х годов, из моего детства, когда папа звонил и говорил кому-то: «Так, девочки, мы едем в «Дом актёра», подтягивайтесь туда! Это замечательное слово. Люблю, когда наши друзья приезжают к нам в гости, подтягиваются.

Вы уже много лет ведёте программу «Смак». А Вы сами любите готовить? Очень. С годами я стал понимать, что всё больше и больше времени и внимания уделяю еде. Я люблю еду, люблю готовить, люблю кухню, люблю кухонную утварь, люблю на кухне быть, люблю, когда люди сидят на кухне, люблю, когда люди сидят и едят вместе. Мы иногда на даче с друзьями собираемся — я очень люблю принимать гостей. Люблю, когда моя жена готовит, я ей помогаю, иногда что-то готовлю сам, правда, гораздо реже. Мне очень нравится вот этот процесс: сесть, налить бокал вина, о чем-то говорить, когда не надо никуда уходить, когда тебя окружают любимые и любящие тебя люди. Это, как мне кажется, энергетически очень важный момент. 2018 march - april

Говорят, что люди, которые часто шутят на публике, в обычной жизни очень угрюмые? В Вас есть эта угрюмость? Не мне об этом судить. Может, у меня ощущение, что я такой весёлый, фонтанирующий паяц, а на самом деле я — закрывшийся моллюск в раковине. Не знаю. Конечно, иногда бывает желание посидеть в тишине, отдохнуть от звука собственного голоса... Просто от большинства людей подобной профессии ждут того же, что видят на экране, на сцене. И когда в первую же секунду этого не происходит, тут же человека записывают в молчуны. А от себя тоже нужно отдыхать. art plus privÉ

PRO people

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO people

Я выбрал правильный путь Илья Авербух – знаменитый фигурист, призер Олимпиады, заслуженный мастер спорта России. Как правило, после завершения карьеры в любительском спорте спортсмены продолжают выступать в профессиональных шоу или заниматься тренерской работой. Но Илья выбрал свой, особый путь, став продюсером ледовых шоу, которые уже многие годы не теряют популярности среди зрителей. Беседова ла Наташа Наумова Фотографии Из личного архива И. Авербуха

Каждый спортсмен находит себя после завершения карьеры в разных направлениях. Во время тренировок и подготовок к соревнованиям для меня всегда интересен был именно творческий процесс – мне нравилось быть вовлеченным в постановку программ. В большом спорте нам стараются надеть “шоры”, чтобы спортсмены только тренировались и не более того. Для меня это было невозможным, я был достаточно ленивым, можно сказать, моя лень дала мне дорогу в будущее. После Солт Лейк Сити я серьезно задумался о постановках собственных шоу, которые, на тот момент в Америке, имели оглушительный успех. Спустя 14 лет я понимаю, что сделал правильный выбор!

Я все таки, надеюсь что мой режиссерский талант был замечен еще во время “Ледникового периода”, потому что, как это не странно, но даже там мы старались выстроить все программы, соблюдая некие драматургические каноны (улыбается). Сейчас, когда за плечами три больших спектакля, а впереди – международные гастроли в такой знаковой для меня Вероне, я ощущаю в себе лишь одно – силы и желание идти вперед, доказывая, в первую очередь себе, что выбрал правильный путь. Я мечтаю о собственном доме, доме в котором каждому спортсмену и актеру из моей большой команды будет место. И не будет больше проблем с арендой льда, танцевальных классов и прочего. Я ощущаю себя, если можно так сказать, отцом большой семьи, я – главный и на мне все проблемы. И когда все проблемы решаются, я наслаждаюсь творческим процессом!

После многолетней работы продюсером телевизионных шоу “Ледниковый период” и “Звезды на льду” Вы создали мюзикл на льду “Огни большого города”, а также спектакли “Кармен”, “Ромео и Джульетта” и многие другие, в которых зрители смогли оценить Ваш талант не только как продюсера, но и как режиссера. Как Вы ощущаете себя, теперь, в роли постановщика спектаклей ледового театра?

Ледовый спектакль “Ромео и Джульетта” – это грандиозный проект, который Вы готовили более полугода. Сразу же после премьерного показа Ваша постановка собрала огромное количество положительных отзывов как среди простых зрителей, так и среди профессионалов. Расскажите, пожалуйста, в чем исключительная особенность интерпретации классической трагедии Шекспира от Ильи Авербуха?

Илья, расскажите, пожалуйста, как возникла идея создавать проекты, в которых спорт выглядит как захватывающее театральное представление?

2018 march - april

art plus privÉ

PRO people

Постановка “Вместе и навсегда” Около года, немного поправлю Вас. Сразу же, после гастролей в Сочи мы начали подготовку к новому проекту. Тогда еще я не был уверен, что решусь на Шекспира, но время расставило все на свои места. Особенность любого дела, среди которых мое не является исключением – в самоотдаче. Мы, вся моя команда – это люди, живущие своим делом, от секретаря до реквизитора. В моей кампании – все фанаты своего дела. С этим мне крупно повезло. Все работают 24/7 – это видно зрителю, когда они приходят на спектакль. Для них все становится понятно, почему тот или иной фигурист играет ту или иную роль. У нас каждый на своем месте. Каждый любит то, чем занимается. А я всего лишь управляю этим непростым механизмом. Мы не побоялись прочесть великого классика по-новому, пересказать историю своим языком, понятным для нашего зрителя. Для меня важно, чтобы мои спектакли были интересны не только любителям фигурного катания, но и тем, кто смотрит этот жанр впервые. Я очень рад, что ценители театрального искусства после просмотра “Ромео и Джульетта” в один голос говорят, что – это театральная постановка. Для меня успех именно в этом! После ошеломительного успеха “Ромео и Джульетта” Вы объявили о новом туре знаменитых чемпионов “Вместе и навсегда”. В каких городах зрители смогут увидеть своих любимых фигуристов? Мы слышали, что Вы планируете выступление в Эмиратах в начале мая. Раскройте секрет – уже все готово или пока только планы? Я бы с радостью показал «Ромео и Джульетта» всем жителям нашей страны и за рубежом, но к сожалению, проект – очень дорогостоящий и сверхтехнологичный, не каждый зал сможет принять нашу декорацию. Но желание зрителей увидеть нас в своем городе очень велико, поэтому для них мы и собрали тур “Вместе и навсегда”.

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO people

Одним из самых ярких новогодних представлений стала Ваша волшебная сказка “Алиса в стране чудес”, которую маленькие зрители смотрели, как завороженные! Как Вам удается создавать такие удивительные постановки, ориентированные на детскую публику? В чем секрет успеха Ваших спектаклей у детей? Мы делаем не детские спектакли, мы создаем спектакли для всей семьи, где интересно и маме, и папе, и ребенку. Успех именно в этом, каждый ощущает себя комфортно. Все, что мы создаем – наполнено смыслом, моралью, если так можно выразиться. Для ребенка, как это не странно, очень важно, чтобы родителям нравилось то, что нравится ему. Я – отец и мне важно, чтобы и в 3, и в 6, и в 14 лет ребенку было интересно, а родитель не скучал, придя на «елку». Именно поэтому состав чемпионов на детском спектакле не хуже, чем на взрослом “Ромео и Джульетта”. Занимаясь творческими проектами, Вы также пропагандируете фигурное катание как вид спорта, который представляет собой, в первую очередь, здоровый образ жизни и прекрасный способ оздоровления организма. Созданная Вами школа фигурного катания “Путь к успеху” – замечательная возможность для детей со всей России развивать эти качества. Расскажите об этом, подробнее. И не только из России – на сборы мы берем детей из разных стран. Это для нас очень важно! Я не занимаюсь пропагандой или еще чем-либо (улыбается) , я просто делаю свою работу. Меня научили в детстве быть фигуристом – и я делюсь опытом. Не могу сказать, что мне важно, чтобы наши дети, непременно, стали Олимпийскими чемпионами. В первую очередь для меня важно, чтобы они нашли себя! Дисциплина, соревновательный дух, творческое развитие – что может быть лучше для становления ребенка!

2018 march - april

В фигурное катание Вас привела Ваша мама, Юлия Марковна, которая была влюблена в этот вид спорта. Очень тепло рассказывая о своих родителях, в одном из своих интервью, Вы говорили, что Ваша мама – “это мама из особой касты мам”, которую Вы назвали “кастой мам чемпионов”! Поделитесь, пожалуйста, с нашими читателями, как мамам маленьких спортсменов тоже стать “мамами чемпионов”, как Юлия Марковна? Это – не ко мне вопрос, а к маме! Я, к сожалению, не знаю, как можно пожертвовать в жизни всем! Как она могла во мне, четырехлетнем, разглядеть успешное будущее – я не понимаю! Но Илья Авербух образца 2018 года – это заслуга моей мамы. Не думаю, что мы бы с вами разговаривали сейчас, если бы 40 лет назад мама не привела бы меня на каток! Какие созданные Вами проекты, на сегодняшний день, являются для Вас наиболее значимыми в Вашей профессиональной и творческой карьере? Я стараюсь жить настоящим, тем что есть здесь и сейчас. Я работаю над открытием Универсиады в Красноярске, программой для тура «Вместе и Навсегда», думаю, что добавить в «Ромео и Джульетта», чтобы спектакль стал еще лучше, разрабатываю телепроект. Все это есть уже сегодня и все это очень значимо! Илья, Вы – творческий человек колоссальной работоспособности! Какие новые проекты Вы планируете в 2018 году? Я не люблю говорить, забегая вперед! Достаточно того, чем я занят сейчас. Давайте, я сделаю это лучшим образом, прежде чем рассказывать кому-либо о своих планах!

art plus privÉ

PRO people

С любовью к России Элизабет Хереш, уроженка Австрии, писатель-публицист и переводчик по профессии. Ее писательская деятельность сосредоточена на России, но дипазон ее деятельности гораздо шире и включает в себя интереснейшие проекты, связанные с уникальными людьми нашего времени. Собственно, и сама госпожа Элизабет Хереш — удивительный, интереснейший человек.

Беседова ла Марина Вайссенбек Фото Из личного архива Элизабет Хереш Госпожа Хереш, вы же австрийка без капельки русской крови. Когда и почему Вы начали заниматься Россией? Уже в школьном возрасте меня магически притягивала русская музыка с ее гармонией,красота меланхолии хоровых народных песен – вообще я считаю, что Россия превратила меланхолию в высокую форму искусства. Позже добавились знания о русской литературе, о театре, балете и живописи. Все это непосредственно отражает историю и склад ума русского народа... В конце концов, это стало очень близко моей душе: я решила учиться русскому языку – прямому средству выражения народа , чтобы посвятить себя этому. По сути, так получилось, что этому посвящена вся моя жизнь.

art plus privÉ

Ваши родители Вас в этом поддерживали? Совсем нет. Приходилось зарабатывать деньги во время учебы, это была бесконечная нехватка времени, поскольку лекции были с 9 утра до 19 часов вечера в разных институтах, плюс домашние задания. Моя учеба включала в себя русский язык в Институте переводчиков, филологию в институтах Славистики и Романистики со всеми предметами, а также Правовую систему восточноевропейских государств на юридическом факультете. Мои родители хотели видеть меня музыкантом, так как я была весьма успешна как виолончелист, или врачом, поскольку я любила ухаживать, да и у моей тети была частная клиника. Но я сделала свой выбор... и было время, когда работала как домашняя март - апрель 2018

PRO people

С композитором Мишелем Сони

учительница латинского и французского языков, иногда — как фотомодель, а на летних каникулах — во французской Швейцарии в отеле. С третьего учебного года мне была выделена стипендия и стало полегче. Вы посещали Россию, какие у Вас были впечатления? Впечатления были довольно разными. Впервые была ещё в Советской России, где была на стажировке - для практики русского языка в среде. Было немного грустно, но люди окружали меня необыкновенной теплотой. Когда, позже, я работала в русско-американском проекте «Петр Великий», который мы частично снимали в Суздале еще в советское время, специально для фильма впервые после 70 лет молчания зазвонили колокола Храма.. Это был незабываемый момент моей жизни. В постсоветское время мне казалось, что люди изменились, но зато столица и Петербург расцвели и очень скоро стали роскошными и блестящими метрополиями.. Самое удивительное и замечательное заключается в том, что высокий уровень культуры в России был сохранен, музыкальной культуры, в частности.

Впервые я была ещё в Советской России, люди окружали меня необыкновенной теплотой. В постсоветское время мне казалось, что они изменились. Но самое удивительное и замечательное заключается в том, что высокий уровень культуры в России был сохранен.

Чем вы занимались после учебы? Начала работать в качестве публициста, писать о том, что я считала интересным, чтобы передать это западной публике, у которой было много превратных представлений-клише о России. Например, об авангардном театре Любимова, о композиторах, таких как Денисов и Шнитке, об интересных оперных постановках русских режиссеров произведений Мусоргского в Милане... Были интереснейшие интервью со знаковыми с артистами во время гастролей в Вене... Памятное эксклюзивное интервью с пианистом Владимиром Горовицем в Нью- Йорке по поводу 50-летия его приезда в США. Все этомоменты жизни, которые не забыть никогда... Параллельно была переводчицей, и в этой сфере тоже был интересный опыт, к тому времени мы с мужем уехали в Америку, работала на радио – это была моя любимая работа. Что было потом?

Ст. Петербург, во время 1-й встречи члена династии Романовых в России с 1917 года; ноябрь 1991

В Америке работала на радиостанции Голос Америки в Немецкой службе, с ежедневными репортажами и программами из Вашингтона на Берлин. Это был уникальный опыт... Когда Берлинская стена была разрушена, эта программа стала вдруг лишней. В любом случае, мы мужем вернулись в Европу. В Вене начала работать в качестве журналиста по внешнеполитическим делам для еженедельного издания, брала эксклюзивные интервью с главами государств, премьерминистрами Европы и Ближнего Востока и т.д. После этого, работала для отдела в ООН по СНГ и для отдела ЮНЕСКО в Париже по проектам России, Беларуси и Украины. С какими интересными личностями Вы еще встречались в Вашей жизни? Мне посчастливилось быть знакомой и общаться с интереснейшими людьми нашей эпохи. Это и князья Романовы, и королева Испании София, и Принц Хассан Иордании, и бывший премьер министр Шаха Ирана. Встречалась и с президентами США Рейганом и Клинтоном, Франции, Сенегала и Кипра, с политиками Гельмутом Колем, Геншером, Шеварднадзе, Горбачевым и мэром Москвы Лужковым. С артистами, уже ушедшими как балерина Галина Уланова, дирижеры Мравинский и Кондрашин, Ленард Бернштейн, Мстислав Ростропович, Дмитрий Хворостовский а также с музыкантами Владимир Ашкенази, Гидеон Кремер, Константин Орбелян, Владимир Федосеев и Зубин Мета. Не забыть и встречи во Франции с членами королевского дома и

С композитором Мишелем Сони, 1984 год

2018 march - april

art plus privÉ

PRO people

дизайнером моды Пьером Кардененом, список этих людей будет длинным, если задаться целью перечислить их... Вы — автор 14 книг. Как это произошло? Вообще-то, я никогда не собиралась писать книги. Но все случилось, когда у меня оказался материал, который словно горел в руках. Это произошло в результате моего знакомства с Татьяной Боткиной, дочерью врача Царской семьи, вместе Царской семьей он был убит... С ней мы встретились в 1983 году под Парижем незадолго до ее смерти. Она рассказывала мне о революции 1905 года, наступлении войны 1914 года, а также о революции 1917 года. Я была просто потрясена таким рассказом очевидца и решила, теперь уже на систематической основе, искать и других свидетелей того времени, которые могли и желали рассказывать о своём опыте, о том, как им удалось бежать из смутной России. До 1991 года я периодически вела поиски в Европе и Америке, в России лишь одна женщина осмелилась об этом говорить. В итоге у меня создался архив из 25 аудио- и 15 видеоинтервью, включая интервью с Аркадием Петровичем Столыпиным. С этим материалом я сделала две радио-серии в 4 частях и книгу, которая была издана на немецком, а также и в американском издании. Сам архив я собираюсь продать в Россию, если найдется спонсор, если нет, то в Американский архив. Это интересно, а другие книги? Самая интересная книга об этом периоде – это книга, где мной опубликованы документы о планировании и финансировании иностранными державами революции 1917 года. В ней рассказано о том, что Россия пала не потому, что была слаба, а вследствие того, что со стороны западных держав существовала настоящая зависть ее величию и богатству. Эта книга, по сути, является политическим триллером. Настоящим же бестселлером стала книга – биография последней императрицы - Александры Фёдоровны, она- готовый сюжет для фильма! Все мои книги переведены на различные языки. Но у Вас есть и множество других видов деятельности... То, что касается России или русской публики, мною создан цикл докладов по истории. Кроме этого, на данный момент я создала курс по этикету, специально рассчитаный для русских людей, живущих или приезжающих на Запад. В этом курсе рассказываю о поведении в обычных и особенных ситуациях ежедневной жизни на русском языке. Почему? Потому что сама не раз наблюдала, как мало знакомы люди с нашими обычаями, и не только в Австрии или в Германии, но и вообще в Европе и Америке. Знания обычаев и традиций разных стран укрепляют уверенность в себе, улучшают репутацию, имидж; в конечном итоге, все это способствует взаимному доверию, что, в свою очередь, приводит к успеху в бизнесе и жизни.

Рим: фамильный вечер с князем Селасси, племянником последнего Императора Эфиопии, его жены, а также с экспертом скрипок Страдивари — проф. Дитером Махольдом

Мне посчастливилось быть знакомой и общаться с интереснейшими людьми нашей эпохи. Это и князья Романовы, и королева Испании София... Встречалась с Горбачевым и мэром Москвы Лужковым.

Но Вы организуете также различные мероприятия и являетесь ведущей... Да, это теперь моя любимая деятельность – организовывать интересные вечера. Иногда для крупного предприятия, обычно связанное с поводом или юбилеем, иногда специальное мероприятие личного характера в интересном

art plus privÉ

Элизабет Хереш, Юрий Лужков и мэр Вены Михаэль Хойпль во время розыгрыша лотереи

март - апрель 2018

PRO people

Выставка скрипки Страдивари на пресс-конференции в Риме

Выставка скрипки Страдивари на Гала в Риме канал TV-Channel RAI 1

Уже в школьном возрасте меня магически притягивала русская музыка с ее гармонией... Вообще я считаю, что Россия превратила меланхолию в высокую форму искусства.

2018 march - april

art plus privÉ

PRO people

замке или сказочном дворце в Австрии или в Европе. И всегда — в сопровождении интересной музыкальной программы. Музыка вообще занимает важное место в Вашей жизни? Да, с пяти лет изучала различные инструменты и позже, уже на радио, вела музыкальные программы о русской музыке, с которой очень хотела познакомить слушателей. И вот сейчас вернулась к этому и начала развивать эту идею – музыка по темам: как звучит любовь, жизнь, звезды – солнце – луна, природа – птицы, вода и огонь, сказки и легенды в музыке различных композиторов. Об этом я создала программы, которыми хочу удивить публику. Все произведения предваряются рассказами о том, что, собственно, люди будут слушать.

В Зальцбургском университете с ректором Генрихом Шмидингером (слева) и консулом Сергеем Магутой (справа), 2017

Есть ли у Вас хобби? Есть, хотя времени на хобби, к сожалению, очень мало. Люблю рисовать, особенно моду, специально для девочек или девушек. Мне бы хотелось, чтобы девочки были одеты со вкусом и шармом, чтобы во взрослом возрасте это превратилось в отличный вкус и стиль. Исторические биографии, вечера, концерты, дизайн... – Элизабет, спасибо Вам за экскурс в Ваш очень интересный и разнообразный мир.

Знания обычаев и традиций разных стран укрепляют уверенность в себе, улучшают репутацию, имидж; в конечном итоге, все это способствует взаимному доверию, что, в свою очередь, приводит к успеху в бизнесе и жизни.

Это я благодарю Вас за Ваше внимание и интерес. На лекции по бизнес-этикету в Вене, 2017

На лекции по бизнес-этикету в Вене, 2017

art plus privÉ

март - апрель 2018

MARCH 2018 APRIL

В каждом художнике заложен росток дерзновения, без которого немыслим ни один талант Н. Гё те

PRO couture

Русское влияние на культуру Накануне Первой мировой войны знаменитый русский импресарио, создатель такого мощного движения, как «Русские сезоны» в Париже, Сергей Павлович Дягилев, организовал во Франции крупные мероприятия русского искусства. Текст Александр Васильев фотографии Из личных архивов автора

ервым событием стала выставка русской живописи, вторым — русский концерт симфонической музыки, а третьим (в 1908 году) — концерт русской оперы с гастролями Федора Шаляпина и знаменитой тогда сопрано Фелии Литвин. Деятельность Дягилева в дореволюционные годы, до Первой мировой войны, была замечена французской элитой. Она не только помогала ему деньгами, но и своим участием пропагандировала его деятельность. Таким образом, русское искусство стало очень интересовать Париж, где всегда было принято приветствовать все новое. Иными словами, Дягилев стал первой ласточкой, который принес русское искусство не только на сцены Франции, но и на сцены всей Европы. Он гастролировал в Берлине, Брюсселе, Монте-Карло, Вене и Будапеште. Это создало России огромную славу, и уже в предвоенные годы русский балет доехал до Рио-де-Жанейро, Буэнос-Айреса и Монтевидео. Кстати, там, в Буэнос-Айресе, Дягилев потерял своего главного исполнителя Вацлава

art plus privÉ

Нижинского. Он впопыхах женился на венгерке Ромоле Пульской, обвенчался с ней, за что и получил увольнение из труппы в тот же день, когда Дягилев узнал об этом из телеграммы. К началу Первой мировой войны Париж был уже абсолютно очарован стилем Дягилева. Этот стиль был в первую очередь связан с художниками, которые подарили всему цивилизованному миру новое видение красок. Знаменитым дизайнером по костюмам и художником по декорациям у Дягилева был Леон Бакст, родившийся в городе Гродно. Представьте, провинциалы из глубинки Российской империи своим искусством покорили и очаровали Париж. И уже в предвоенные годы создатели французской моды копировали шаровары Бакста, освободили женщин от корсета, утвердили моду на тюрбаны и прозрачные ткани. Первая мировая война затормозила художественный контакт между Россией и Францией, потому что их разделяла воинственная тогда Германия. И вот в 1917 году произошла Февральская революция, а март - апрель 2018

PRO couture

затем и большевистский переворот, который все поменял в России. И те люди, которые считали себя художниками, элитой и которые были действительно на гребне волны, у власти, составляли ядро русской интеллигенции, русского дворянства, армии, купечества, промышленности, были вынуждены покинуть тогдашний Петроград. Все, что я рассказываю вам, это из первоисточников. Я жил в Париже 22 года и знаю все это от людей, переживших 1917 год. Никто не думал, что революция продлится долго. Все думали, что мятеж большевиков продержится месяца два. И так как были патриотами, то отправились из Петрограда не за границу, а в Москву. Но волнения начались и в Москве. Всем пришлось перебираться в Киев, который на время стал столицей культуры России. Артисты и художники из Петербурга и Москвы поселились там. Но больше двух лет они и там задержаться не могли, перебрались сначала в Одессу, затем в Ялту. Так начался великий исход. Никто из эмигрантов не хотел покидать Россию, это была их родина. Но большевики теснили. Начался красный террор, когда людей так называемого «буржуйского» происхождения должны были физически уничтожить. Поэтому оставаться на территории, контролируемой большевиками, никто не хотел. В 1921 году, когда бегству пришел конец, русская интеллигенция, погрузившись на корабли Антанты, отправились в дальнее плавание. Первой остановкой был Константинополь. Есть было нечего, пить было нечего и продать было особо нечего. Многие из русских беженцев приехали с чемоданами, в которых были их платья. У некоторых имелись семейные драгоценности, иконы, кто-то привез самовар, а кто-то и собачку. Русским эмигрантам пришлось столкнуться с тяжелой работой. Многие никогда физически не работали в России. Единственное, что требовалось тогда в Константинополе, это развлечения, которых не было во время войны. Русские стали открывать первые рестораны, блинные, чайные, пирожковые. А дамы, которые имели склонность к шитью, первые дома моды. Появились магазины по продаже комиссионных мехов и бриллиантов. Так как артистов среди приехавших было предостаточно, некоторые пошли 2018 march - april

art plus privÉ

PRO couture

на сцену. Они стали выступать с итальянским, русским репертуаром, пели в кокошниках, танцевали. Но все понимали, что этот город не любит западной культуры. Это была столица Востока, где балет и опера чужды. Артистам пришлось искать другое место. К тому же турки оказались очень восприимчивы к красоте русской женщины. Они никогда не видели блондинок, а с голубыми глазами — и подавно. Разводы среди турецких подданных сыпались как из рога изобилия. И в конце концов группа одалисок, которых оставили их хозяева, подготовили петицию в мэрию города Константинополя. Ее подписали 136 женщин из гарема. Одалиски просили освободить город от нашествия варваров с Севера. В петиции было написано: «Эти фурии со светлыми волосами и голубыми глазами разрушают сердца наших мужей и отцов, разоряют наши семейные гнезда, уводят в свои объятия. Мы требуем выслать всех русских из Константинополя». Эмигрантам предложили в короткое время покинуть этот город из-за плохого поведения русских женщин. Гражданская война еще не кончилась, и люди не знали, смогут ли они вернуться к себе на родину или им придется ехать еще дальше. Тогда несколько стран, решив помочь русским беженцам, стали выдавать им визы или вид на жительство. Среди этих стран были Чехословацкая республика (вновь родившаяся после распада АвстроВенгрии), Болгария (дружественная православная страна), Югославия (король которой учился в Петербурге в конце XIX века). В первую очередь давали визы образованным и интеллигентным людям. Европе нужны были педагоги, агрономы, инженеры, архитекторы, строители, специалисты по устройству заводов. И все те, кто обладал соответствующими дипломами, получили визу и вместе со своими семьями выехали в эти страны. Франция, которая имела дружественное соглашение с Россией, предлагала только черную работу. Во время Первой мировой войны около трех миллионов французов было убито на полях сражений, рабочих рук не хватало. Во Франции в то время бурно развивалось машиностроение, знаменитые заводы Пежо и Рено. Там требовались квалифицированные рабочие. Русские знали французский язык, умели читать, были грамотными, и им предложили работу на заводах по сбору автомобилей. Русские беженцы, собрав остатки былой роскоши, поехали в Марсель, а затем в Париж. Таким образом, в Париже оказалось 60 тысяч русских беженцев. Мужчины пошли на заводы или в таксисты — в столице Франции из 12 тысяч такси 7 тысяч водили русские. Таксист мог быть князем, графом, полковником и даже генералом (они имели водительские права, полученные еще в России в дореволюционное время). Женщины не могли прожить

art plus privÉ

только на заработок мужа и пошли в дома мод на две главные профессии. Все, кто постарше и посмекалистее, — в портнихи. Те, кто помоложе и поинтереснее, — в манекенщицы. Таким образом, мамы шили, а девушки показывали моду. В Париже в 1930-е годы 30 процентов всех манекенщиц были русские девушки. Французы очень их любили, во-первых, за внешние данные, во-вторых, за воспитание. Показы проходили для группы дам и сопровождались объяснением каждой модели. Манекенщица должна была рассказать, из чего шили это платье, как его надо носить, какому времени дня оно соответствует и чем оно хорошо. То есть ее обязанностью было и продать изделие. Таким образом, русские, знавшие несколько языков, продавали платья американским, английским, немецким или французским клиенткам. Среди манекенщиц были совершенно удивительные женщины редкостной судьбы. Одна из них, знаменитая леди Абди, была родом из Самары, урожденная Ия Григорьевна Ге, племянница знаменитого художника. Она вышла замуж за границей за английского лорда Абди. Писатель Алексей Толстой описал ее характер в образе Зои в романе «Гиперболоид инженера Гарина». Графини, княжны, работали манекенщицами во Франции. Не было ни одного парижского дома мод, где бы не работала русская красавица. Тогда манекенщицы назывались домашними манекенщицами. В каждом доме был стандартный набор от семи до двенадцати девушек, которые показывали модели каждый божий день по два, три, пять сеансов в зависимости от количества клиентов. Работа была каждодневной. Девушки приходили рано, надевали шелковые чулки, гримировались и ждали приема клиенток. Те женщины, которые имели склонность к рисованию, решили открыть свои собственные ателье и дома мод. В 20–30-е годы XX века в Париже существовало более 20 русских ателье и домов мод, которые имели значительный успех. Некоторые из них продержались по 30 лет, а это в столице конкуренции — победа. Некоторые жили один-два сезона (в зависимости от того, как было организовано дело). Почти все они пострадали в 1929 году, когда разразился

Графини, княжны, работали манекенщицами во Франции. Не было ни одного парижского дома мод, где бы не работала русская красавица.

март - апрель 2018

PRO couture

Долго в России существовало табу на разговоры о миллионах людей, попавших за границу. знаменитый кризис на Уолл-стрит, дефолт доллара. Многие американцы разорились, и их жены перестали приезжать в Париж за платьями. Многим русским домам моды пришлось закрыться. Назову вам несколько примеров. Знаменитым домом русской эмиграции был Дом «Китмир», который организовала Великая княгиня Мария Павловна. Он существовал во второй половине 20-х годов XX века и имел эксклюзивный контракт с Домом «Шанель» на изготовление всех вышивок для моделей. Другой знаменитый дом был Дом «Ирфе». Его основали представители княжеской фамилии Ирина и Феликс Юсуповы. Название дома составили из начальных букв своих имен — Ирина и Феликс. Упомянул бы еще Дом «Итеб». Если название прочесть задом наперед, получается Бетти — имя хозяйки Дома, баронессы Бетти, эстонского происхождения, родившейся в Петербурге. Подобных примеров большое количество. Многие из основателей домов прятали свою русскость под иностранными названиями, чтобы сделать их более экзотичными. Но существовали и названия типично славянские. Например, Дом «Шапка», который принадлежал княгине Путятиной. Или Дом «Мырбор», принадлежащий француженке, где модели рисовала великая русская художница Наталья Гончарова. Успех этих домов был очень большой. Главной темой был осовремененный русский народный и дворянский, боярский костюм. Кокошники, двуглавые орлы, петухи, всевозможные вышивки, кружево и лен — все это увидела столица Франции. Вот почему, когда советские дома мод показывали в Париже свои коллекции, то они терялись. Им было невдомек, что в 1920-е годы русские эмигранты все это показали гораздо лучше и разнообразнее. Никто тогда не рассказывал о том, сколько русские эмигранты дали парижской моде. Это не проходили в школе, не изучали в институте. Некоторые из знаменитых русских манекенщиц стали топ-моделями. Например, знаменитая княжна Натали Палей, дочка Великого князя Павла Александровича, дяди Николая Второго. Или манекенщица Людмила Федосеева, самая высокооплачиваемая модель в 1930-е годы. Их снимали в ино, их фотографировали на обложки журналов. В 1930-е годы мощь русской культуры на Западе стала ослабевать. В 1929 году умер Дягилев, в 1931 году умерла Анна Павлова. Пару лет спустя ушел из жизни Никита Балиев, создатель знаменитой тогда труппы «Летучая мышь». Позднее скончался Федор Шаляпин. Таким образом, гордость русской эмиграции, которая составляла часть вершины мирового искусства, была уже не столь блестящей, как ранее. 2018 march - april

В 1939 году началась Вторая мировая война. И русская эмиграция разделилась на две части. Одна из них поддержала Гитлера: многим казалось, немецкая армия освободит их от коммунистического режима. А вторая половина считала, что нападение на Россию — это нападение на их родину, и оказала поддержку Франции. Русская эмиграция раскололась. Этот раскол увеличился в 1940-е годы притоком второй волны беженцев из советской России. Долго в России существовало табу на разговоры о миллионах людей, попавших за границу. Их не вспоминали, не знали, кто был среди них. Русская эмиграция в 1950–1960е годы стала стареть и умирать. Дома моды они уже не создавали, художники и артисты умирали. И все могло бы пропасть, если бы в конце 1960-х не вспыхнул новый интерес к Дягилеву. Аукцион Сотбис в Лондоне провел распродажу сохранившихся в Париже костюмов и декораций по эскизам Гончаровой, Головина, Бенуа, Бакста, Ларионова и т. д. Эта распродажа была настолько успешной, что многие музеи мира купили сокровища, созданные русскими художниками, и поместили их в свои коллекции. Самая крупная коллекция русских костюмов из балетных сезонов Дягилева находится в Канберре в Австралии. Напомню, что Советский Союз не купил ни одного костюмчика. В 1968 году их интересовали другие проблемы, а уж никак не наследие Дягилева. Теперь все сожалеют об этом. Интерес к России снова возник. Стали публиковать книги, снимать документальные фильмы, проводить исследования, посвященные проблемам русского искусства на Западе. Вновь возникло имя знаменитого иллюстратора моды Эрте, которого я лично знал. Он был большой знаменитостью в 1920-е годы и автором многих обложек для журнала Harper's Bazaar — ведущего модного журнала XX века. Эта волна интереса дошла и до XXI века. На Западе постоянно проводятся художественные выставки и публикуются монографии, посвященные не только русским сезонам, но и влиянию русских артистов на их культуру — культуру каждой отдельно взятой страны.

art plus privÉ

PRO couture

От короля «Солнце» к королю подиума Валентино Гаравани. Связь традиций и современности. Перемещение знаний и ценностей сквозь время. Сама история Высокой Моды - Haute Couture - и есть причина ее существования по сегодняшний день. Бренд Valentino ярчайший тому пример. Текст Анастасия Семенова

Французский двор XVII века и рождение Haute Couture

ысокая Мода зародилась во Франции, в стране, для которой культура нарядов всегда была важным аспектом жизни. Людовика XIV «Короля Солнце» вполне можно назвать основоположником Haute Couture. Он начал наряжаться в платья для торжественных приемов при французском дворе и тем самым ввел некий дресс-код для своих придворных. Неудивительно, что аристократия во Франции немедленно переняла особое отношение к нарядам, и начала развлекаться, соревнуясь в тщеславии. В XVII веке был издан первый журнал о моде, а наряды государственных чинов стали использоваться как политические инструменты. Наличие пышных рюш в отделке не только одежды, но даже обуви, говорило о несомненном превосходстве их обладателя на международной политической арене. В XVIII веке Мария Антуанетта взяла на себя роль законодательницы моды того времени, и все европейские дворы с удовольствием копировали ее новшества в одежде. Она ввела в моду самые широкие за всю историю юбки с кринолином, пышные дорогие украшения, шелковое кружево и невероятной высоты прически. С тех пор Париж оставался столицей международной моды вплоть до второй половины XX века. Самыми яркими представителями моды Haute Couture прошлого столетия несомненно были Коко Шанель и Кристиан Диор. Они стали новаторами своего времени и смело воплощали в моде свои самые неожиданные и прекрасные идеи. Современный термин Haute Couture означает искусство создания эксклюзивной одежды, уникальных платьев, сделанных для конкретного человека и в единственном экземпляре. По сей день высокая мода это прежде всего культура ручного труда, трудоемкие технологии и любовь к красоте. Валентино Гаравани - главный и ярчайший продолжатель Haute Couture среди всех современных дизайнеров. Он основал свой бренд в 1960 году и с тех пор своими главными ценностями провозглашает выдающееся мастерство и креативность. Он первый итальянец, покоривший модный Париж. Его звездными клиентками были Элизабет Тейлор, Грейс Келли, Одри Хепберн, Джессика Ланг, а позже и члены королевских семей. Он запатентовал фирменный оттенок красного цвета, ставшего визитной карточкой его Дома. Свою прощальную коллекцию в 2008 году дизайнер полностью выполнил в

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO couture

цвете «Red Valentino». Одежда Дома Валентино – это символ итальянского гламура и эксклюзивности, утонченной элегантности и женской страстности. «Валентино одевает женщин так, что их хочется раздеть». Каждое платье из его коллекций уникально, создано в лучших ремесленных традициях высокой моды. Абсолютно все модели создаются вручную командой опытных швей, знающих все об истоках бренда и его идеалах, и всецело преданных ему. Отличительная черта всех его коллекций – невероятная женственность и соблазнительность созданных моделей, подчеркивающая природную женскую красоту.

Haute Couture в современном прочтении Дома Валентино История самого бренда вдохновляет на создание новых современных образов Haute Couture. Сегодня креативный дизайнер Дома Пьерпаоло Пиччоли воплощает знаковые идеи бренда в каждой коллекции, делая это легко и естественно. Он переносит свои образы на подиум, постоянно их совершенствуя и обновляя. Он убежден, что ни одна новаторская идея не может существовать без глубокого знания традиций. В весенне-летней коллекции 2018 года ручная работа мастеров дома Валентино бесценна. Тепло их рук можно ощутить в благородстве и грациозности моделей одежды, в безукоризненности аксессуаров, в поэтичной манере финальных акцентов. Расцветки тканей – это восхитительный мотив альпийских лугов и их невероятных оттенков. Убедительная легкость тканей, которые как будто взлетают вверх, как цветы, стремящиеся к солнцу. Объемные воланы распускаются и трепещут на ветру. Перья на шляпах слегка вибрируют при движении. Гигантские яркие банты выглядят гламурно и навеяны платьями леди Дафф Гордон, - ведущего британского модельера конца XIX века. Она творила в эпоху, когда дамы носили исключительно длинные юбки, и была известна за свои модели нижнего белья и вечерних платьев. «Я никогда не проектировала платье, не учитывая характер женщины. Я полагаю, что оно должно обязательно доставлять удовольствие своей владелице, стать частью ее индивидуальности» - говорила леди Гордон. Почерпнув из ее работ идеи для летней коллекции Haute Couture, Пьерпаоло уверен, что его модели принесут огромное удовольствие их обладательницам. Изысканные ткани представлены нежным муаром и мерцающей тафтой, утонченным кружевом и мягкой интарсией. Это и есть Haute Couture современности, который врывается в нашу каждодневную жизнь. Осязаемый и желанный, сокровенный и очень личный для каждого. Именно такой, каким мы привыкли его видеть. Работа мастеров ателье Валентино – это бесконечное изобразительное искусство, продолжающийся диалог между тем, кто придумывает образ, и тем, кто его создает и доводит до совершенства. Женщины в платьях от Валентино чувствуют себя очень женственными и сексуальными, эти наряды подчеркивают их индивидуальность и характер. Уважение и любовь к бренду Valentino будут жить в наших сердцах, несмотря ни на какие перемены моды, столь изменчивой и непостоянной.

2018 march - april

art plus privÉ

PRO couture

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO couture

Carolina Herrera и новая вечерняя коллекция Представьте остров, где завораживающие пляжи с золотистым песком, окруженные коралловыми рифами, прозрачное лазурное море и бесконечно высокие пальмы, ласкающие купол неба. Все это — Мюстик, остров в составе архипелага Гренадины в Карибском море. И именно этим местом вдохновилась Каролина Эррера для создания своей новой вечерней коллекции.

ечерняя прогулка под светом Луны или романтичный ужин под сиянием мерцающих звезд — вы окружены садами с буйной растительностью и красивой и своеобразной архитектурой, характерной только для этого острова. В таком месте женщина должна быть максимально расслаблена, а ее одежда должна быть невесомой и струящейся. Именно такие картины появляются в уме любого, кто созерцает новую элегантную коллекцию от Carolina Herrera. Стройный подчеркнутый женский силуэт платья, но с многочисленными воланами, которые придают ему легкость и воздушность. Перед нами — страстная знойная карибская красотка в черном платье с белым горохом, одно плечо которого оголено, а другое накрывает лямка с двумя волнистыми оборками. Подчеркнуть этот образ может только яркий аксессуар, например, красный клатч из новой коллекции и алая помада. С такой женщиной хочется пуститься в танец, или же отправится в длинную романтическую прогулку по берегу моря. Несмотря на летящие фасоны моделей, в платьях сделан акцент на талии, дабы подчеркнуть всю элегантность и изящность фигуры. Пояс в цвет изделия, завязанный в виде большого банта, подчеркивает все достоинства и придает немного игривого настроения. Бесконечно длинные дикие пляжи с белоснежным песком контрастируют с яркими красками этих вечерних образов, для завершения которых были выпущены разнообразные аксессуары. Среди них — небольшие сумочки в палитре цветов от классического черного или белого до лимонного желтого и сочной фуксии. Для изготовления обуви дизайнеры выбрали крупный гипюр, из которого также сделано несколько платьев. Таким образом, был создан идеальный комплект из платья и пары босоножек, которые выполнены в разных цветах, где-то украшены бантиком, а где-то — брошкой со стразами. Помимо ярких цветов Carolina Herrera создали платья, блузки и юбки с большими белыми цветами гибискуса на зеленом, фиолетовом и красном фоне. Это как отголосок природного богатства карибского острова для вечернего образа обворожительной женщины. Женщины, полной легкости и готовой к самым заманчивым предложениям.

2018 march - april

art plus privÉ

PRO couture

Сказочная зима от Paul Smith Когда зима уже подходит к концу, но до лета еще далеко, можно пофантазировать о следующем зимнем сезоне, чем и занялся модный дом Paul Smith. Коллекция осень-зима 2018 переносит нас в более мирное и позитивное место со сказочными цветами и мотивами, фантастической вышивкой и смягчением традиционных устоев пошива одежды.

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO couture

сновное место в коллекции уделили костюму и его актуальности как для мужчин, так и для женщин. Гладкие сатиновые лацканы мягко перетекают в плотные складки с рукавами из жаккардовой шерсти. На отдельных вещах ткань с клетчатым узором «принц Уэльский» сочетается с кожей в смелом британском стиле. Увеличенная длина пиджаков является посылом к собственному прошлому Пола, когда в 80-х годах он уверенно развивал моду на костюм свободного кроя, и в этот раз вновь подтвердив значимость этого направления. Смит представил три вида пиджаков: высокий двубортный на четырех пуговицах, а также однобортный и двубортных с пуговицами в два ряда. Образы раскрываются во всевозможных цветах. Приглушенные цвета переходят в ярко-красные тона. Но монохромные ткани были бы не так интересны, поэтому в работу подключился иллюстратор Эдмунд Дулак. Он разнообразил картинками романтическую палитру полуночного блюза, глубоких фиолетовых и других насыщенных цветов. Живописные принты приносят столь необходимый смысл оптимизма и отдаляют нас от мирских проблем. Особое значение в коллекции занимает надпись «Dreamer», наиболее ярко проявляющаяся в шерстяной вязке на мохеровых трикотажных изделиях. Для женщин костюмы аналогично свободного кроя, но они все равно подчеркивают силуэт прекрасных леди. Пиджаки объемные, но следуют за женской фигурой, как-бы обнимая даму за талию, что подчеркивает естественные элегантные формы, которые отлично выражены (в отличии от мужских). Платья из струящегося атласа придают образу легкую элегантность, а аппликации из бантов делают яркий акцент на деталях. В верхней одежде снова подчеркивается длина. Идеальное во все времена пальто Epsom из традиционной английской ткани получает неожиданный вид благодаря бирюзовому цвету ткани и вставкам из грубой кожи, которые появляются в насыщенных тонах, вдохновленных Дулаком. Кожаные сапоги и сумки в виде мешков для инструментов еще больше контрастируют с таким воздушным, объемным пошивом костюмов. Браслеты дружбы и прелести на ожерельях и серьгах оживляют тему эскапизма и чувства индивидуальности и самовыражения. Paul Smith в своей новой коллекции смешивает стили мужчин и женщин, окутывает их объемными пальто, одевает в широкие костюмы, как будто под этой одеждой прячется что-то безумно интересное и загадочное. А яркие сочные цвета дарят море позитива и вдохновения, чего так не хватает в серую и холодную зимнюю погоду. Это свежий глоток для предстоящих ненастных дней 2018-2019.

2018 march - april

art plus privÉ

PRO couture

История элегантности Roberto Cavalli. История женственности, элегантности и утонченности. Новый креативный директор Пол Сарридж представил на неделе моды в Милане свою дебютную коллекцию. Дух перемен и эволюционное настроение витало в воздухе над подиумом. Родословная бренда Roberto Cavalli — итальянский модный Дом, с известным каждой женщине логотипом в виде сплетённых между собой змей. Основатель компании Роберто Кавалли всегда использует в своих нарядах знак змеи. Он уверен, что этот символ приносит ему удачу. Брюки из первой коллекции мастера были изготовлены из змеиной кожи, и они сделали Кавалли известным на весь мир. С тех пор символ змеи украшает наряды, флаконы духов и обувь от Роберто и является символом и логотипом всех брендов, входящих в состав Группы Роберто Кавалли. Например, змея присутствует в деталях интерьеров ночных клубов Cavalli Club и ресторанов Cavalli Caffe’, в коллекциях мебели и текстиля для дома. Золотая змея обвивает изящную бутылку водки марки Roberto Cavalli Vodka. В 16 лет Роберто пошел учиться во Флорентийскую художественную школу на дизайнера текстиля. Его увлекали эксперименты с окрашиванием тканей, он был полон идей и первым придумал как окрасить лоскуток кожи. Он продолжал развивать это мастерство и постепенно, шаг за шагом, начал строить свою будущую империю моды. В 1972 году в Париже состоялся показ первой коллекции Роберто Кавалли. Одежда для женщин была сшита из кожи, раньше на подиумах такого не видели. Пальто, платья и джинсы из любимого материала дизайнера становятся самыми раскупаемыми в Европе и Штатах. В начале 1970-х годов Кавалли разработал и запатентовал специальную технику печати на коже, позволяющую окрашивать ее в шесть разных цветов. Этим изобретением пользовались Hermes и Pierre Cardin. Таким образом, Роберто сделал модели из кожи визитной карточкой своего бренда. Он превратил грубый рабочий материал в мягкий, цветной и дорогой. Лазерные рисунки, яркие принты, украшения из перьев птиц, стразов, меха – все это делает бренд Roberto Cavalli узнаваемым и уникальным. Экстравагантные и сексуальные модели подкупают своей близостью к природе, рисунки, скопированные со шкур животных, присутствуют во всех коллекциях модного Дома.

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO couture

Продолжение рода в весенне-летней коллекции 2018 За кулисами показа Пол Сарридж сказал: «Для меня большая честь и гордость продвигать наследие этого необычного итальянского дома. Это уникальная возможность внести новую главу во вселенную Роберто Кавалли, которая восхваляет красоту, чувственность и силу женщин. Я намерен показать страсть, которую я разделяю в отношении знаковых продуктов бренда и видения Роберто Кавалли» Пол Сарридж черпает вдохновение из жизни современных женщин – сильных, властных, притягивающих как магнит, изменчивых и непостоянных. Фокус коллекции – построение динамичного и немного атлетичного дневного гардероба, который будет отражать индивидуальность современной женщины. Использование драгоценных видов кожи – визитная карточка бренда – всегда подчеркивало роскошь и гламурность моделей. Однако, сегодня такая одежда постепенно переходит в каждодневный гардероб современных женщин. И это один из основных трендов нынешней моды. Главную роль в коллекции Пола Сарриджа играют великолепные принты цветов шкуры зебры и леопарда. Теплые и натуральные оттенки взяты из ландшафтов Тосканы (Роберто родился в солнечной Флоренции). Они подчеркивают богатое наследие Дома Cavalli, его истоки и ценности. Таким образом, новый дизайнер отдает дань прошлому, но без ностальгии, а наоборот, смело смотря в будущее. Ультра популярный сегодня стиль спорт-шик тоже присутствует в коллекции и сфокусирован на трикотаже. Например, короткое трикотажное платье в пастельных цветах с принтом под названием “macro zebra” украшено необычным вырезом, напоминающим спортивный топ для занятий фитнесом. Этот урбанистический тренд придаст уверенности и индивидуальности женщинам в течение всего дня. Невероятно сексуально! Вечерние платья Пола Сарриджа расшиты бисером и кристаллами Swarovski , но при этом выглядят легко и невесомо. Наряды как бы чувствуют тело, акцентируют его формы и женственность. Эти аспекты отражаются и в украшениях. Массивные геометрические формы серёжек и браслетов подчёркивают сияние нежной женской кожи. В обуви доминируют плоские приземленные модели. Такая обувь придает всей коллекции ощущение «свежего воздуха», пространства и свободы. Аксессуары подчеркивают этот мотив – в основном, это компактные дневные сумки из кожи ящерицы и пони, пастельных тонов. Можно смело заявить, что весенне-летняя коллекция 2018 года знаменует новую главу в истории бренда Roberto Cavalli. Произошли очевидные перемены. Свежий подход и оригинальность в дизайне коллекции привели к несомненному возрождению Дома после нескольких лет «спокойствия». Пол Сарридж представил нам новое современное поколение роскоши, но роскоши комфортной и свободной. Именно так мы хотим ощущать себя каждый день. Женственными, роскошными и свободными!

2018 march - april

art plus privÉ

PRO couture

Вольная путешественница LOEWE Ничто так не согревает прохладными вечерами, как выбор новых образов на лето. И дизайнеры в этом не отстают. Испанский бренд LOEWE на прошедшей в Париже Неделе моды презентовал новую женскую коллекцию весна-лето 2018.

овая коллекция LOEWE – это пастельные цвета и всевозможное разнообразие бахромы, перьев, жгутов и объемных фасонов. «Она путешествующая женщина, немного более богемная», - сказал Джонатан Андерсон за кулисами. «Она вырвалась из своего внутреннего пространства и стала намного свободнее». Новая коллекция достаточно текстурная и интерпретирует женственность достаточно новаторским способом. Героиня LOEWE путешествует по свету в легких и объемных костюмах, ведь ничего не должно сковывать ее движения. Утилитарный вид одежды компенсируется мягкостью цветовой палитры – пастельные тона ткани, восточные огурцы и клетчатые принты. Некоторые модели платьев выглядят асимметрично с глубокими вырезами и формообразующими элементами, которые создают обтекаемый силуэт, а изготовленные вручную украшения добавляют объема и демонстрируют разнообразные специальные техники исполнения. Анаграммы и многогранное мастерство дизайнера придают простым предметам гардероба оригинальный стиль дома LOEWE. Повседневные ткани используются самым необычным способом: трикотажные платья с имитацией сшитых заплаток, как элемент легкой небрежности, а также аналогичные узоры на широких брюках, трикотажные футболки с монограммой LOEWE c множеством разрезов, которые создают видимость бахромы и ощущения пружинки, одетой поверх модели. Есть и модели, в которых тонкой нитью прослеживаются испанские традиции. Например, струящееся платья с тонкой бретелью на одном плече и волнистым рукавом на другом. Оно олицетворяет страсть и энергию танцовщицы фламенко, с одной стороны. А с другой - оголяющий вырез на боку и цветовая палитра (розово-синие огурцы, белый или темно-зеленый) этого образа, в добавок с достаточно широким кроем и ожерельем, которое больше напоминает кожаный хлыст, - приносит обладательнице этого наряда вольность и своенравие. Не обошли стороной в этой коллекции и аксессуары. Во-первых, это шляпы. Что-то смежное между шляпой и панамой, с немного опущенными полями и в невероятно

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO couture

сочных цветах. Эта деталь создает особое настроение. И чем-то даже напоминает приключения Индианы Джонса. Во-вторых, это, конечно же, сумка, ведь путешествуя даже налегке необходимо иметь хотя бы мешок, куда можно сложить все самое необходимое. И вот тут испанский бренд принял эту идею почти дословно, презентовав две новые модели – «The gate» и «Tent bag». Первая очень компактная сумка через плечо, представленная в 2 размерах. Вторая – объемная сумка с длинным ремешком, которая выпущена в двух цветах: золотистый Oro и карамельный. 2018 march - april

Коллекция весна-лето 2018 LOEWE была представлена на Неделе моды в Париже. Подобно коллекции осень-зима 2017, все образы - в бежевых оттенках, а полосы и клетка используется Андерсоном в творческих целях, сочетая этот разноцветный узор на жилетах, куртках, рубашках и аксессуарах. Дизайнер также продемонстрировал пляжную одежду в виде длинных шорт, майки и слитного купальника. Лето уже не за горами и модницам пора обновлять свой гардероб. И начать можно как раз с LOEWE. art plus privÉ

PRO couture

Фу

с и р у т

a e тJ

l u a P n

u a G

r e i lt

Будучи самым экстравагантным дизайнером, Жан-Поль Готье не мог разочаровать своих гостей, и показ новой коллекции весна-лето 2018 года в очередной раз потряс всех.

громные монохромные подпрыгивающие спирали покрывали стены созданного подиума на улице Сен-Мартен. Они материализовались постепенно на экранах с 3D-эффектами. В своей новой коллекции дизайнер отдал дань уважения Пьеру Кардену, который дал ему первый опыт в культовом французском доме в возрасте 18 лет. Его «учитель» сделал сюрприз и пришел на показ, что бесспорно порадовало Готье. Новая коллекция соединила в себе разные эпохи: это и футуристические 60-е, и строгие, но предельно гламурные 40-е, и, конечно же, фантастические образы из будущего. «Я попытался отразить минимализм шестидесятых с кинетическими эффектами. Много черно-белых, но также много ярких, взрывных цветов», – поделился дизайнер за кулисами после шоу. Отголоски 60-х проскальзывали в необычных чернобелых вихрях на платьях, необычных разрезах на жакетах в виде черно-белых лент, а яркие цвета добавляли коллекции оптимизма и жизнерадостности. Жан-Поль Готье очень любит играть с деталями, и всегда старается удивить нестандартными образами. То, что лучше всего можно было бы назвать футуристическим плетением, появилось на кожаных брюках. При ближайшем рассмотрении жакеты смокингов вообще не были жакетами, они были накидками. Готье решил потрясти сюрреализм, продемонстрировав ошеломляющие ботфорты из гипюра со шнуровкой. Он одел модели в клетчатые платья, покрыв кожаными веревками, скрученными спиралью вокруг тел и, в конечном счете, покрыл весь этот образ слоями монохромных завихрений. Вся эта картина очень напоминала американские горки: то вверх, то вниз, то мертвая петля. Иногда это вызывает смутные ощущения. Помимо столь сложной работы с тканью, к футуристическому будущему нас отправляет макияж и прически моделей. Эти спирали на платьях как будто находят свое продолжение в волосах. Мощный,

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO couture

завитые к небесам, локон, или собранный пучок. Их форма подчеркнута объемной челкой с прямой четкой линией, ну а палитра от классического черного до психоделического розового или лимонного, говорит о чем-то нереальном. Это женщины из будущего, женщины из фантастических фильмов об инопланетных амазонках. На этом показе в первых рядах рядом вместе с Пьером Карденом (которому уже исполнилось 95 лет) были замечены такие знаменитые личности, как Николя Жескьер, главный модельер Louis Vuitton, французская актриса Марион Котийяр, американская актриса Катерина Грэхэм и британская певица Палома Фейт. Когда возникла муза Готье – модель Коко Роша, все точно знали – что-то случится. За несколько секунд она раскрутилась из спирального платья, чтобы показать свою двухлетнюю дочь Иони Конран, скрывающуюся внутри накидки. Мама и дочь предстали в одинаковых белых платьях с вышитыми черными сердцами. Также в показе приняла участие другая любимая модель дизайнера – Анна Кливленд. Идеальные силуэтные смокинги всевозможных цветов (от черного до кислотно-зеленого), которые создают женственный и сексуальный образ, разнообразные черно-белые платья причудливого кроя , а также пестрые платья с бахромой для самых отчаянных модниц. Если вы думали, что у фантазии есть предел, то вы глубоко ошибались. Готье вряд ли нуждается в сюрреализме, чтобы поразить наш ум, как и мир целиком. Он просто творит, и его творения с каждым разом превосходят все наши ожидания. 2018 march - april

art plus privÉ

PRO couture

Путешествие вместе с Purificacion Garcia Вдохновившись историями знаменитых женщин-путешественниц, испанский бренд Purificacion Garcia презентовал свою новую коллекцию pre-spring 2018.

редставьте, что вы листаете туристический журнал, на каждой странице которого —путешествия в самые удаленные уголки нашей планеты. Так и представлена новая коллекция Purificacion Garcia. Первая ее часть отправляет нас в путешествие по Европе: Франция, ее прекрасный лазурный берег и очаровательные пейзажи. Она нашла яркое отображение в платках новой коллекции. Дальше мы переносимся в Африку, чтобы открыть всю роскошь Марокко, облачившись в струящееся длинное белое платье с алыми цветами. И продолжаем свое путешествие через Кению на Бали. Ничто не должно сковывать движения путешественницы, поэтому в коллекции преимущественно объемные силуэты,

art plus privÉ

широкие брюки, куртки, кроссовки и туфли на устойчивом каблуке. Сочетание красного, синего, голубого и белого цветов в комбинации с четкими линиями. Дополняют образы аксессуары. Они яркие и самых невероятных фасонов. Героиней такого путешествия из прошлого могла бы с легкостью стать Эмилия Эрхарт, которая стала первой женщиной, совершившей в одиночку полет через Атлантический океан в 1928 году. Или же Фрейя Старк – первая путешественница по южно-арабским пустыням. А, возможно, Александра Давид-Неэль, первая посетившая Лхасу в Тибете в 1924 году. март - апрель 2018

CONTEMPORARY: Ab-Anbar, Tehran · Addis Fine Art, Addis Ababa / London · Agial Art Gallery, Beirut · Aicon Gallery, New York · Artside Gallery, Seoul · Artwin Gallery, Moscow · Aspan Gallery, Almaty · Piero Atchugarry Gallery, Pueblo Garzón · ATHR, Jeddah · Ayyam Gallery, Dubai / Beirut · bäckerstrasse4, Vienna · Galería Elba Benítez, Madrid · Marianne Boesky Gallery, New York / Aspen · Galleri Brandstrup, Oslo · Martin Browne Contemporary, Sydney · Canvas Gallery, Karachi · Carbon 12, Dubai · Galleria Continua, San Gimignano / Beijing / Les Moulins / La Habana · Custot Gallery, Dubai · Dastan’s Basement, Tehran · Elmarsa, Tunis / Dubai · Espacio Valverde, Madrid · Experimenter, Kolkata · Gallery Isabelle van den Eynde, Dubai · Galerie Imane Farès, Paris · Selma Feriani Gallery, Tunis / London · Saskia Fernando Gallery, Colombo · Galerist, Istanbul · Gallery 1957, Accra · Gazelli Art House, Baku / London · Green Art Gallery, Dubai · Grosvenor Gallery, London · Gypsum Gallery, Cairo · Hafez, Jeddah · Leila Heller Gallery, New York / Dubai · Kristin Hjellegjerde Gallery, London · i8 Gallery, Reykjavik · Ikkan Art Gallery, Singapore · Inda Gallery, Budapest · Kalfayan Galleries, Athens / Thessaloniki · Galerie Dorothea van der Koelen, Mainz / Venice · Galerie Krinzinger, Vienna · Lawrie Shabibi, Dubai · Galerie Lelong & Co., Paris / New York · John Martin Gallery, London · Meem Gallery, Dubai · Victoria Miro, London/ Venice · Galerie Mitterrand, Paris · Mohsen Gallery, Tehran · Galleria Franco Noero, Turin · Gallery Wendi Norris, San Francisco · Officine dell’Immagine, Milan · Gallery One, Ramallah · Ota Fine Arts, Tokyo / Singapore / Shanghai · Pace Art + Technology, Menlo Park · Giorgio Persano, Turin · Plutschow Gallery, Zurich · Galerie Polaris, Paris · Project ArtBeat, Tbilisi · Katharina Maria Raab, Berlin · Revolver Galería, Lima / Buenos Aires · Rosenfeld Porcini, London · Sanat Gallery, Karachi · SANATORIUM, Istanbul · Sfeir-Semler Gallery, Hamburg / Beirut · Sophia Contemporary, London · Galerie Michael Sturm, Stuttgart · TAFETA, London · Galerie Tanit, Munich / Beirut · TEMPLON, Paris / Brussels · The Third Line, Dubai · Vermelho, Sao Paulo · VOICE Gallery, Marrakech · x-ist, Istanbul · Zawyeh Gallery, Ramallah · Zidoun-Bossuyt Gallery, Luxembourg · Zilberman Gallery, Istanbul / Berlin MODERN: Agial Art Gallery, Beirut · Akara Art, Mumbai · Albareh Art Gallery, Manama · Aria Gallery, Tehran · Le Violon Bleu, Tunis · DAG, New Delhi / Mumbai / New York · Elmarsa, Tunis / Dubai · Grosvenor Gallery, London · Hafez Gallery, Jeddah · Karim Francis Gallery, Cairo · Mark Hachem, New York / Paris / Beirut · Gallery One, Ramallah · Perve Galeria, Lisbon · Sanchit Art, New Delhi · Ubuntu Art Gallery, Cairo · Wadi Finan Art Gallery, Amman RESIDENTS: 1x1 Art Gallery, Dubai [Poonam Jain] · Erti Gallery, Tbilisi [Tato Akhalkatsishvili] · Mariane Ibrahim Gallery, Seattle [Zohra Opoku] · Galerie Kornfeld, Berlin [Farshad Farzankia] · Lakum Artspace, Riyadh [Faris Alosaimi] · The Mine, Dubai [Yasuaki Onishi] · Öktem&Aykut, Istanbul [Jennifer İpekel] · Orbital Dago, Bandung [Iabadiou Piko] · ROBERTO PARADISE, San Juan [José Lerma] · The Rooster Gallery, Vilnius [Kristina Alisauskaite] · Tyburn Gallery, London [Victor Ehikhamenor]

PRO treasures

Ирина Юсупова в тиаре CHAUMET

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO treasures

Первая остановка — Россия Ювелирный Дом CHAUMET представляет новую коллекцию “Promenades Imperiales”. Первая в этом сезоне, она переносит нас в эпоху времен царской семьи Романовых и является частью большой коллекции, состоящей из трех частей. Вторая часть будет посвящена Японии и показана в Токио весной. Тема третьей части держится пока в секрете, который раскроется в начале июля в Париже.

Текст Наташа Наумова

о традиции, сезон ювелирных премьер - июль. В это время, в Париже проходят ежегодные показы модных домов Haute Couture. Тогда же, все ювелиры демонстрируют свои достижения на презентации High Jewellery, над которыми работали целый год. Однако, зимний показ - это исключение из правил, которое знатоки и ценители драгоценных украшений ждут с нетерпением. Дело в том, что самые знаменитые ювелирные Дома демонстрируют новые коллекции в начале года, чтобы приоткрыть занавес перед масштабной “симфонией”, которая будет проходить в июле. “Promenades Imperiales” - это первая часть большой коллекции, которая будет олицетворять разные страны мира. И посвящена она России! Ювелирный Дом CHAUMET, в знак глубокого уважения к русской культуре, создал удивительные по своей красоте украшения, воплотившие всю красоту сибирской зимы. Белоснежные бриллианты в оправе из белого золота - словно снежинки, застывшие на миг! Все изделия - это ажурные алмазные узоры, напоминающие русский кокошник. Узорчатые купола церквей русского Севера, их палитра, стали вдохновением для ювелирных мастеров CHAUMET - в коллекции использованы только лучшие Цейлонские синие сапфиры и сапфиры Падпараджа уникального оттенка морозного заката! 2018 march - april

Бесценные колье и броши, кольца, серьги, браслеты - они, как драгоценная вуаль на вашей коже! Нежные и искрящиеся украшения переносят нас во времена, когда великие княжны, наследницы царской семьи, блистали на балах, воспевая их юношескую грациозность и неподдельный восторг от первого выхода в свет! Французский ювелирный Дом CHAUMET всегда имел успех у представительниц правящей династии Российской империи. До нашего времени дошли мемуары князя Феликса Юсупова, который писал: “Ювелир Шоме прекрасно огранил Иринины камни!” Сам князь принадлежал к прославленному российскому роду Юсуповых и был единственным наследником огромного фамильного состояния. 22 февраля 1914 года Феликс Юсупов, с согласия императора, сочетался браком с с княжной императорской крови Ириной Александровной, дочерью Великого князя Александра Михайловича и Великой княгини Ксении Александровны, сестры Николая Второго. Архивы Дома CHAUMET свидетельствуют о том, что огромное количество украшений было приобретено русской аристократией в период между концом эпохи Первой империи и революцией в России. У CHAUMET было более 60 00 русских клиентов во времена Belle Epoque, среди которых известные представители знаменитых семейств art plus privÉ

PRO treasures

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO treasures

- граф Строганов, князь Голицын, князь Кочубей, члены династии Романовых, супруга Великого князя Владимира Александровича. Жозеф Шоме, возглавлявший компанию в конце XIX века, был даже удостоен награды Российской империи - ордена Святой Анны! А в парижском особняке на Вандомской площади 12, в середине XIX века располагалась резиденция для почетных гостей посольства России. К слову сказать, это здание - место, где расположен главный бутик CHAUMET на протяжении долгих лет, более известное на французском, как 12 Place Vendome! “Promenades Imperiales” - это коллекция, которая является воплощением исторического наследия России. Навеянная воспоминаниями о жизни императорского двора, она переносит нас в прошлое, раскрывая ушедшую от нас эпоху. Однако есть то, что будет всегда - бесконечные заснеженные степи долгими зимами, снег, припорошивший белую кору берез и удивительные по своей красоте восходы и закаты солнца в морозный день...

2018 march - april

art plus privÉ

PRO treasures

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO treasures

Элегантность и точность от Bulgari Новые женские часы Divas’ Dream Bulgari – это не только изящество и роскошь, это еще и точность работы механизмов.

аждый раз Bulgari вдохновляется женской натурой и стремится создать что-то безумно красивое. На этот раз ювелиры решили украсить руки прекрасных дам самыми тонкими в мире часами-репитерами из коллекции Divas’ Dream. Divas’ Dream Minute Repeater – идеальное выражение двойного вкуса римского ювелирного Дома. Мастера постарались соединить изысканность ювелирного изделия с предельно сложным часовым механизмом, который, в основном, используют в мужских часах. Изящество и точность, женское и мужское, инь и ян – новые часы Bulgari стали совершенным изделием. Корпус из тончайшего 18-каратного розового золота, усыпанный бриллиантовой огранкой. Глубокий золотисто-коричневый циферблат, изготовленный по японской технике Urushi, говорит о самых высоких навыках ручной работы Bulgari. До сих пор эта модель часов была частью коллекции, которая постоянно демонстрирует потенциал для бесчисленных вариаций на тему художественного мастерства и элегантности. Однако под более пристальным взглядом на этой конкретной модели можно заметить новый элемент, которого не было в предыдущих версиях. Нестлинг на стороне корпуса напоминает маленький веер, усыпанный бриллиантами, и дает нам понять, что это новая история Divas’ Dream. Этот изящный женственный симбиоз оснащен ультратонким мануфактурным механизмом калибра BVL 362 Finissimo, который позволил поместить часы в 37 мм корпус. 2018 march - april

Ювелирное сияние, высшая сложность исполнения, мастерство – множество редких качеств для изделия, которое столь же необычно, поскольку Divas’ Dream Minute Repeater будет выпущен в эксклюзивном лимитированном количестве – 5 экземпляров. Другой часовой новинкой стали часы Divas’ Dream Phoenix с легендарной красной птицей, возродившейся из пламя огня. Феникс символизирует циклы смерти и возрождения, олицетворяя вечную жизнь. Яркие цветные крылья и хвост мифического создания украшают часы и окружают механизм турбийона, который размещен в положении «6 часов». Divas’ Dream Phoenix олицетворяет квинтэссенцию этой коллекции. Его элегантный корпус окружает механизм, как плотное кружево, через которое можно заглянуть в самое сердце часов. На частично открытом и полностью окрашенном вручную циферблате замысловато изображен феникс рядом с пылающим пламенем. Перья птицы расписаны вручную в технике перегородчатой эмали, для нанесения которой требуется три дня тщательной работы эмальера. Яркие цвета - от красного до оранжевого и желтого в тонко градуированных оттенках, - создают восхитительный контраст с не менее ярким оттенком синего. Легендарная птица также появляется вокруг внутреннего края корпуса, выполненного из тонкого 18-каратного розового золотого, покрытого бриллиантовой рамкой. Это великолепное творение с изысканным сочетанием художественных ремесел также выпущено в ограниченном числе из 50 экземпляров. art plus privÉ

PRO treasures

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO treasures

Несравненное мастерство В рамках недели Высокой моды Дом Chopard представляет новинки своей коллекции Precious Chopard. По замыслу Каролины Шойфеле, изделия этой коллекции – подлинное кружево из металла и драгоценных камней – являют собой символ гармоничного союза Высокой моды и Высокого ювелирного искусства. Неподвластный времени культовый дизайн стал вершиной ювелирного мастерства и визитной карточкой Chopard.

риллиантовое кружево подобно гипюру, сотканному из света, сквозь который ощущается нежная кожа. Сияние цветных драгоценных камней в отблеске люстр бальной залы, полной обещаний и надежд. Сверкающие украшения Высокого ювелирного искусства во всем своем царственном блеске. Великолепие балов и кружение пышных платьев вдохновили мастеров Chopard на создание невероятно изысканной коллекции High Jewellery. Непревзойденный шарм, магия света и движения, не знающая себе равных. Коллекция Precious Chopard – это воплощение классического ювелирного дела, впитавшего в себя старинные традиции, в сочетании с беспримерной творческой смелостью и свежестью взгляда. Благодаря энергии, дальновидности и таланту Каролины Шойфеле, в этих украшениях, словно в зеркале, отразилось современное ювелирное искусство. 2018 march - april

Фирменный стиль в непрерывном развитии Precious Chopard – это восхитительный праздник переплетающихся узоров, полный яркого блеска драгоценных камней. Это настоящий ювелирный гардероб, где изящество нежной ткани воссоздается в воздушной легкости закрепки и архитектурной четкости украшений, соединяя между собой миры Высокой моды и Высокого ювелирного искусства. Тонкие выверенные силуэты, классические и в то же время изысканные, стали визитной карточкой Дома, символом его ювелирного мастерства и творческого гения. Среди украшений коллекции – роскошный гарнитур из бриллиантов и танзанитов, в который входят сочетающиеся между собой колье, кольцо и серьги. Еще одно колье украшает бриллиантовым гипюром декольте, оттеняя его блеском семи изумрудов грушевидной огранки. Нельзя не замереть в восхищении перед изумительным ансамблем из бриллиантов и рубинов с серьгами в виде подвесок и колье-воротником. В затейливое бриллиантовое кружево изящно вплетены драгоценные пылающие рубины сердцевидной огранки. art plus privÉ

PRO treasures

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO treasures

Высокое ювелирное искусство Chopard Самые эффектные украшения коллекции High Jewellery создаются в женевских мастерских под руководством сопрезидента и художественного директора компании Каролины Шойфеле. Благодаря ее творческой энергии Дом Chopard успешно развивает деятельность своего подразделения Высокого ювелирного искусства на прочной основе ювелирных традиций семьи Шойфеле. Сотрудники Дома – от дизайнеров до мастеров-ювелиров – прилагают все свои таланты и умения для создания подлинных произведений искусства, в которых традиционная техника соседствует с ультрасовременными технологиями. В производственном процессе участвуют представители всех ювелирных специальностей: дизайнеры, ювелиры-модельеры по воску, собственно ювелиры, шлифовщики, закрепщики, полировщики... Сопрягая усилия, искусные мастера колдуют над линиями и объемами, золотом и драгоценными камнями, вдыхая жизнь в удивительные украшения. Их совместное творчество стало возможным благодаря объединению под одной крышей более тридцати профессий. Семья Шойфеле бережно хранит это бесценное достояние, всемерно способствуя передаче мастерства из поколения в поколение, обучению новых мастеров и интеграции ремесел.

2018 march - april

art plus privÉ

PRO treasures

Зимняя сказка Французский ювелирный Дом Van Cleef & Arpels подготовил к праздничному сезону волшебную коллекцию Diamond Breeze - с середины ноября 2017 года и до середины января 2018 года были созданы новые украшения, сверкающие сплошным кружевом бриллиантов. Ажурные подвески, кольца, браслет и серьги из белого золота, усыпанные бесчисленным количеством алмазов - это новые изделия знаменитых коллекций Lotus и Frivole, вдохновленные самой природой, укутанной в ослепительно-белое снежное покрывало.

iamond Breez открывает двери в сказочный мир. На хрустальном пейзаже словно оживает зачарованная природа - излюбленная тема Van Cleef & Arpels, с ее волшебными цветами, животными и диковинными порхающими созданиями. Представленное ювелирным Домом видео рассказывает трогательную историю путешествия божьей коровки и очаровательного птенца длиннохвостой синицы (Shima Enaga). Эта симпатичная парочка весело играет в прятки среди ветвей деревьев и снежных вершин, попутно представляя зрителю новую коллекцию Diamond Breez. Чтобы продолжить образ ожившей коллекции Van Cleef & Arpels в пяти своих бутиках установит интерактивные зеркала, а в социальных сетях клиенты со всего мира смогут поделиться 10-секундными видео, воссоздающими зимнюю атмосферу Diamond Breez.

Нежный цветок лотоса Символ красоты, чистоты и гармонии - цветок лотоса отражает вселенную ювелирного Дома Van Cleef & Arpels.

art plus privÉ

В коллекции Lotus он расцветает в невиданной до сих пор форме и инкрустирован искрящимся, подобно инею, бриллиантовым паве - уникальным креплением алмазов, которое позволяет, в полном смысле слова, усыпать оправу сплошным бриллиантовым ковром. Недавно добавленные в коллекцию браслет, серьги и подвеска в белом золоте выполнены из слегка наклоненных друг к другу лепестков лотоса, которые создают потрясающий эффект легкости и реалистичности живого цветка. Роскошное по своему дизайну кольцо Lotus the Finger Ring также подверглось трансформации и теперь предлагается в изысканном виде с ярко выраженной ажурной работой, максимально позволяющей проникать свету сквозь бриллианты и буквально светиться на вашей руке.

Сверкающий Frivole Новый стиль знаменитой коллекции Frivole - это светящиеся бриллианты и белое золото. Все изделия, включая кольца, подвески и серьги, заставляют ваше сердце март - апрель 2018

PRO treasures

биться чаще - россыпи алмазов на лепестках вокруг одного или трех центральных камней, ажурный орнамент и блестящий “морозный” глянец тщательно отполированных поверхностей олицетворяют непревзойденную элегантность и изысканность Van Cleef & Arpels. На всех украшениях цветы, как в единственном экземпляре, так и целые букеты, в каждом из которых отражено стремление изобразить природу во всей ее хрупкости и величии. Наслаждаясь естественной красотой бриллиантов ювелирный Дом Van Cleef & Arpels славится выбором алмазов самого лучшего качества, а его творения, наполненные природными мотивами, приобретают новый динамизм, легкость и изящество. Все коллекции знаменитого Дома, со временем, преображаются в легендарные украшения и по праву заслуживают статус уникального явления в мире ювелирного искусства. 2018 march - april

art plus privÉ

PRO treasures

Бриллиантовое наследие Tiffany & Co. - ювелирная компания, которая уже более ста восьмидесяти лет является эталоном безупречного вкуса и высочайшего качества, а ее роскошные изделия всегда были олицетворением традиций и изысканности Нью-Йорка - города, в котором началась история этого легендарного бренда и которая продолжается по сегодняшний день…

Мастер своего дела

ы никогда не догадаетесь, держа в руках заветную голубую коробочку от Tiffany, с чего началась история знаменитого ювелирного Дома! Трудно в это поверить, но в далеком 1837 году основатель Tiffany Чарльз Льюис Тиффани, открыв магазин на Нижнем Бродвее в Нью-Йорке, продавал не драгоценности, а… галантерейные товары и канцелярские принадлежности! Магазин назывался “Tiffany & Young”, так как Чарльз работал с партнером Джоном Янгом, а выручка в день открытия была совсем маленькая - всего четыре доллара и девяносто восемь центов. На этом история могла бы закончиться, если бы предприимчивый Чарльз Льюис Тиффани не познакомился с Джей Эл Эллисом, который в 1841 году стал третьим партнером. С его приходом ассортимент товаров магазина резко изменился - на полках появились столовое серебро и часы, а также индийский антиквариат, который партнеры покупали у моряков, как только корабль швартовался в порту Нью-Йорка. Причем, изменилась и ценовая политика, что было очень непривычно для 1830-х годов: в магазине установили фиксированную цену на все, чтобы исключить популярный в таких местах торг с клиентами, а оплату за товар брали только наличными, отказываясь продавать в кредит.

art plus privÉ

Чарльз Льюис Тиффани

март - апрель 2018

PROâ&#x20AC;&#x2020;treasures

2018 march - april

art plus privĂ&#x2030;

PRO treasures

В 1861 году произошло знаковое событие в истории ювелирного Дома Tiffany — компания удостоилась чести принять участие в инаугурации Авраама Линкольна.

Как только дела пошли вверх, в витринах магазина появились золотые украшения, которые Тиффани заказывал в Европе. Понимая, что продажа ювелирных изделий составляет львиную долю выручки, Чарльз Льюис и его партнеры в 1845 году решили выпускать каталог товаров и рассылать его по почте своим постоянным клиентам. Так появился знаменитый Blue Book - первый каталог Tiffany. Тогда никто из партнеров и представить не мог, что через полтора века Blue Book станет самым известным изданием, в котором будут представляться коллекции самых изысканных ювелирных украшений от Haute Couture! Через несколько лет произошли события, которые окончательно сделали Tiffany самой известной ювелирной компанией Соединенных штатов. Сегодня уже никто не задает себе вопрос, как появилась знаменитая 925 проба серебра от Tiffany. В те времена Америка не имела собственного стандарта, а серебряные изделия продавались с различными маркировками. И Чарльзу Льюису Тиффани пришла идея - он начал продавать все серебро только 925 пробы, которая уже тогда использовалась в качестве британского стандарта. Отсюда и название - STERLING (SILVER). Дело в том, что чистое серебро 999 пробы слишком мягкое и быстро стирается, а серебряные монеты, сделанные из 925 пробы были очень качественными и твердыми, поэтому в Англии выпускались только в таком сплаве и назывались “sterling silver” (“монетное серебро”).

art plus privÉ

Авторитет компании Tiffany на американском рынке был настолько велик, что правительству Соединенных Штатов ничего не оставалось, как принять закон об утверждении на всей территории Америки единого стандарта серебра STERLING (SILVER)=925.

Эра бриллиантов Однажды, в 1848 году Чарльз Льюис Тиффани познакомился с семьей французских аристократов, которые бежали в Америку сразу же после отречения от престола короля Франции Луи-Филиппа. С собой они смогли привезти лишь фамильные драгоценности и уникальные бриллианты. Выкупив алмазы, Чарльз выставил их в своем магазине уже в оригинальной оправе от Tiffany. Изделия были настолько роскошными что, с этого момента, его стали называть “королем бриллиантов”. Этот небывалый успех стал толчком для открытия в 1950 году филиала в Париже - в первую очередь для того, чтобы иметь возможность скупать драгоценные камни у обедневшей знати и представителей королевских семей. Через десять лет, в 1861 году, произошло еще одно знаковое событие в истории ювелирного Дома Tiffany - компания удостоилась чести принять участие в инаугурации Авраама Линкольна. Ювелирам Tiffany поручили отлить серебряный кувшин, который март - апрель 2018

PRO treasures

использовался в церемонии. Причем, для своей жены Мэри президент купил также жемчужный гарнитур от Tiffany, который был на ней в этот исторический день. Ровно через год в Соединенных Штатах началась гражданская война. Конечно, о продаже ювелирных украшений не могло быть и речи. Однако, дальнейшие события, которые произошли в истории ювелирного Дома, сегодня бы назвали первоклассным пиар-ходом - Чарльз Тиффани на протяжении всей войны поставлял оружие, медикаменты и хирургический инвентарь для армии Севера! И не прогадал - его заслуги были оценены по достоинству, когда после войны стали поступать заказы на создание парадных сабель для высших чинов армии Соединенных Штатов. Одну из них носил легендарный генерал Уильям Шерман, в честь которого во время Второй Мировой войны назвали танк - M4 Sherman, а также самое большое дерево на Земле - гигантскую секвойю “Генерал Шерман”, растущую в национальном парке “Секвойя” в Калифорнии и которой уже более двух с половиной тысяч лет. Теперь все для Чарльза Тиффани складывалось удачно - финансовая независимость и покровительство в высших кругах власти сделали возможным продолжить ювелирное дело. В 1877 году в Южной Африке в алмазной шахте Кимберли был обнаружен один из самых больших алмазов в мире желтый бриллиант весом в 287,42 карата! Через год, глава парижского офиса Tiffany выкупил его за восемнадцать

2018 march - april

тысяч долларов, однако покупка еще один год держалась в тайне, до тех пор, пока алмаз не привезли в Соединенные Штаты. Бриллиант получил огранку “Кушон” и стал весить 128,54 карата. Сегодня - это один из самых редких желтых бриллиантов в мире. В 1960 году ювелир Жан Мишель Шлюмберже создал из него брошь “Птица на камне”, однако в 2012 году птицу отделили, а алмаз соединили с ожерельем из белых бриллиантов. За всю историю его существования лишь двум девушкам посчастливилось носить камень как украшение - миссис Шелдон Уайтхаус в 1957 году на балу “Tiffany” в Ньюпорте и легендарной Одри Хепбёрн в 1961 году для рекламных фотографий к фильму “Завтрак у Тиффани”. Этот уникальный бриллиант сейчас выставлен в Нью-Йорке на Пятой Авеню и является символом алмазного наследия Tiffany. В 1887 году правительство Французской республики выставило на публичный аукцион драгоценности королевской семьи - и агенты Tiffany приобрели двадцать четыре лота из шестидесяти девяти предложенных! В Америке их уже ждали богатые клиенты и магнаты американской промышленности. Так, немалая доля украшений и бриллиантов была продана владельцам Центральной Тихоокеанской железной дороги. Жена Джозефа Пулитцера, медиамагната и издателя ( кстати, благодаря стараниям которого в Нью-Йорке появилась знаменитая статуя Свободы), купила у Чарльза Тиффани ожерелье императрицы Евгении - последней императрицы

art plus privÉ

PRO treasures

Испытывая всю жизнь настоящую страсть к к самым прекрасным в мире бриллиантам, Чарльз Тиффани создал компанию, которая продолжает дарить миру не только бриллианты удивительной красоты, но и ослепительное созвездие цветных драгоценных камней, ранее никому неизвестных.

Франции и супруги Наполеона III. На тот момент это бриллиантовое ожерелье считалось самым дорогим одиночным украшением, когда-либо выставленным на продажу. А знаменитая Кэролайн Астор, светская львица Нью-Йорка и наследница многомиллионной империи, специально для своих корсажей на платья, собирала коллекцию только из бриллиантов французской императрицы, покупая их в Tiffany. На проходивших в то время выставках ювелирных украшений роскошные цветные бриллианты от Tiffany получали всегда самую высокую оценку. Синие, желтые, зеленые - эти редкие алмазы называли “самой необычной коллекцией ювелирных украшений, когда-либо созданной американским ювелирным Домом”. Кроме знаменитого желтого бриллианта Tiffany Diamond в коллекции было колониальное ожерелье с 77-каратным желтым Tiffany II Diamond - вторым по величине алмазом Америки. А

art plus privÉ

56 призов Tiffany на Всемирной колумбийской выставке 1893 года в Чикаго включали в себя золотые медали за ювелирную коллекцию, в которой была представлена брошь в имперском стиле с 16,25-каратным синим бриллиантом и брошь с бриллиантом из 16,69 каратов из Бразилии. После смерти Чарльза Льюиса Тиффани в 1902 году его сын, Луис Тиффани, достойно продолжил дело своего отца - самого выдающегося ювелира всех времен. “Хороший дизайн - хороший бизнес”, - эти слова Чарльза Тиффани, которыми он обозначил философию для своей компании, актуальны и сейчас. Испытывая всю жизнь настоящую страсть к к самым прекрасным в мире бриллиантам, Чарльз Тиффани создал компанию, которая продолжает дарить миру не только бриллианты удивительной красоты, но и ослепительное созвездие цветных драгоценных камней, ранее никому неизвестных... март - апрель 2018

Seasoned ballet lovers and newcomers alike will be enthralled by The Moscow City Ballet’s performance Romeo and Juliet. Seasonedofballet lovers and newcomers alike will be enthralled by The Moscow City

Ballet's Romeo performance and Juliet. ofProkoﬁev’s Juliet thea Prokofiev’s and Julietofis Romeo the perfect marriage a powerful Romeo dramatic and musical scoreiswith passionate story. of a powerful dramatic musical score with a passionate love story. perfect love marriage

All the hustle and bustle of Renaissance Verona is brought vividly to life in this fast-moving, All the hustle and bustle ofby Renaissance vividly to life in this powerful production all enhanced the dynamic Verona vitality ofisa brought live orchestra. fast-moving, powerful production all enhanced by the dynamic vitality of a live

Faithful to Shakespeare’s original text, this beautiful ballet follows the fate of the star-crossed orchestra. Faithful to Shakespeare’s original text, this beautiful ballet follows the fate lovers from their first meeting to their untimely, tragic deaths. of the star-crossed lovers from their ﬁrst meeting to their untimely, tragic deaths.

BOOK NOW AT

dubaiopera.com

PRO collection

Роскошь и индивидуальность Hettabretz Историю о роскоши, традициях и любви к уникальным красивым вещам расскажет итальянский бренд кожаной одежды Hettabretz.

омпания была основана в 1960 году Энрикеттой Бертуцци, которая начала производить качественные кожаные коллекции для женщин. Название бренда родилась из инициалов владелицы – HB. В середине 80-х годов одежда, ориентированная на женскую аудиторию, была расширена и появилась мужская коллекция HB Uomo, предназначенная для элитной клиентуры, которая требовала роскошных и уникальных предметов из таких материалов, как аллигатор и викунья. В настоящее время бренд Hettabretz возглавляют Энрико и Федерико Бертуцци. Коллекции Hettabretz всегда были разработаны в соответствии с принципами непревзойденного качества и отделки кожи и меха, чтобы добиться создания технически совершенной модели. Сохраняя более чем 40-летние традиции, компания все-таки шагает в ногу со временем и развивает новое направление, основанное на сочетании эксклюзивности с современными потребностями тех, кто предпочитает роскошь. Комфорт и удобство с использованием дорогостоящих материалов и беспрецедентной отделки – новые постулаты Hettabretz. Штаб-квартира Hettabretz находится в Болонье, где каждый дюйм кожи тщательно обрабатывается, где редкие ткани, кожа, драгоценные материалы и человеческий опыт создают уникальные коллекции, предназначенные для избранных.

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO collection

Конечно, клиенты этого бренда не просто богатые люди – они безусловно знаменитые и ценят роскошь. Поэтому изделия Hettabretz соответствуют всем предпочтениям требовательного клиента. Хотите рубашку из кожи наппа, украшенную огромным драконом, глаза которого сделаны из бриллиантов по три карата каждый? Пожалуйста. Или пальто из меха шиншиллы, которое покрыто золотыми листьями? Без проблем. Ежегодно дизайнеры изготавливают несколько сотен индивидуальных заказов - для Hettabretz очень важно удовлетворять желания своих клиентов. На протяжении 60 лет вектор направленности по гендерному признаку Hettabretz повернулся от производства женской одежды к мужской. По словам владельцев компании, рынок модной индустрии для женщин сейчас перенасыщен, что нельзя сказать о моде для мужчин. К тому же, состоятельные господа выбирают одежду, заботясь о совершенстве продукта, индивидуальных деталях и драгоценных материалах, в то время как дамам чужда конкретизация. А другим преимуществом является небольшое число конкурентов. В этом сезоне Hettabretz решил порадовать ценителей роскоши новой коллаборацией совместно с люксовым автомобильным производителем Lamborghini. В коллекции представлено три кожаные куртки, которые имеют ценности итальянского качества, мастерства и эксклюзивности. Две модели - для него и одна – для нее, изготовленные из тонкой кожи кенгуру, шелка и эксклюзивных деталей из углеродистой кожи теленка. Уникальность изделий гарантируется лимитированным числом – всего 30 единиц, каждая из которых пронумерованы от 1 до 30. Помимо верхнего гардероба, представлены замшевые мокасины, на стельках которых золотыми буквами выбито «Automobili Lamborghini», и разнообразные дорожные сумки и чемоданы. Окружить себя роскошью и при этом быть стильным, сохраняя свою индивидуальность, – легко, нужно лишь найти бутик Hettabretz. В Дубае марка представлена в мультибрендовых бутиках Levant и Billionaire.

2018 march - april

art plus privÉ

PRO collection

Новинки Bentley 2018 Bentley не перестает радовать своих поклонников новинками. И в 2018 году компания не будет делать исключений, выпустив новую спортивную модель Bentayga V8, а также представив серию аксессуаров Bentley's Lifestyle. Новинки будут представлены во всех салонах Bentley на Ближнем Востоке.

ачнем, конечно, с нового автомобиля. В основе последней модели Bentayga четырехцилиндровый бензиновый двигатель V8 с турбонаддувом нового 4-го поколения, который сочетает в себе огромную мощность и впечатляющую топливную экономичность. Кроме того, характерные черты V8: стильные двухцилиндровые выхлопные трубы и дополнительные угольно-керамические тормоза, показывают спортивный характер роскошного внедорожника. Двигатель объемом 542 л.с. развивает скорость до 290 км/ч с разгоном до 100 км/ч за 4,5 секунды. Расход топлива в смешанном цикле — 11,4 л/100 км. В городском — почти 16 литров. Впервые на Bentayga предлагаются дополнительные угольно-керамические тормоза. Тормозная система является самой большой и самой мощной из когда-либо используемых в Bentley. Колесные диски представлены в 11 разных вариантах, в том числе совершенно новое 22-дюймовое пятиспицевое колесо с черной полированной отделкой. Черная хромированная решетка спереди дополняется двойными выхлопными трубами сзади, которые являются напоминанием о новой спецификации двигателя. Bentayga V8 предлагает три инновационных варианта интерьера: высококачественная отделка из углеродного волокна, заменяющая традиционные поверхности шпона, дерево и новая богатая красная кожа «Cricket Ball». Впервые Bentley предлагает высококачественную отделку углеродным волокном для клиентов, которые ищут современные технические инновации. Матовой поверхностью из углеродного волокна можно заменить шпон на панелях, включая центральную консоль и дверные детали. Еще одно новшество – это вариант отделки рулевого колеса деревом (шпон доступен в 7 разных вариантах). А кожа «Cricket Ball» дебютирует в Bentayga V8. Восхитительный новый цвет, вдохновленный традиционным глубоким каштановым оттенком шара для крикета, идеально вписывается в дизайн интерьера из 15 цветов. Помимо технических усовершенствований, модификации экстерьера и интерьера, спортивная модель Bentayga наполнена разнообразным числом инновационных систем, которые подарят еще больше комфорта владельцу этой машины. Новая электрическая система стабилизации Bentley Dynamic Ride - первая в мире система мгновенного противодействия боковому крену при поворотах, которая обеспечивает максимальный контакт с шинами для лучшей устойчивости кузова, комфортной езды и исключительной управляемости. Новая система рулевого управления с электроприводом (EPAS) улучшает взаимосвязь автомобиля с водителем, обеспечивая при этом изоляцию от рулевого управления как на дороге, так и вне дороги.

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO collection

Bentayga предлагает самый широкий диапазон настроек в режиме бездорожья благодаря дополнительной спецификации All-Terrain, которая позволяет выбирать подходящие настройки автомобиля для широкого спектра бездорожья, включая: Snow & Grass, Dirt & Gravel, Mud & Trail и Sand Dunes. Hill Descent Control автоматически регулирует скорость автомобиля на крутых склонах, позволяя водителю полностью сосредоточиться на управлении и препятствиях впереди. Он может быть установлен на скорости от двух до 30 км/ч и работает на градиентах более пяти процентов. Bentayga V8 - это инновационный и продвинутый роскошный внедорожник. Он предлагает самые современные системы помощи водителю и информационноразвлекательные функции, предназначенные для повышения безопасности, комфорта и удобства. Адаптивный круиз-контроль (ACC), включая Stop & Go, Predictive ACC и Traffic Assist, позволяет водителю поддерживать заданное расстояние до автомобиля впереди. Также доступна Park Assist - система, которая обнаруживает подходящие парковочные места (как параллельные, так и перпендикулярные), прежде чем автономное рулевое управление вступит в силу для поддержки маневрирования парковки. Среди других доступных инновационных систем – Night Vision, в которой используется инфракрасная технология для выявления потенциальных препятствий впереди, а также дисплей Head-Up Display, который уменьшает отвлечение водителя от дороги и повышает безопасность. Уникальное сочетание мощности и утонченности дает Bentayga V8 отличную, непревзойденную позицию на рынке роскошных внедорожников. Если же приобретение супермощного роскошного автомобиля не стоит в ваших планах, то Бентли порадует вас большим разнообразием новой коллекции одежды и аксессуаров Bentley's Lifestyle. Для настоящих путешественников Bentley предлагает набор современного джентльмена. В кожаном портфеле, вдохновленном культовым крылом панели Bentley, есть отсеки для ноутбука или планшета, документов и мелких предметов. В дополнении к нему сумка «Continental Weekender». Также не обойтись без двустороннего кожаного ремня и стильных перчаток с алмазным рисунком. Фанаток быстрой езды Bentley тоже не обделили вниманием. Им приготовили рубашку-поло темносерого цвета с элементами декора в виде зеленой ленты и британского флага на рукаве. Не оставили без внимания и самых маленьких, для них Bentley выпустили деревянный гараж, в котором даже есть мойка. 2018 march - april

art plus privÉ

PRO collection

Рождение легенды С первых дней своего открытия Лувр Абу -Даби объявил о проведении четырех выставок в год. В рамках уникального сотрудничества между Абу-Даби и Францией они будут организованы и созданы тринадцатью французскими музейными партнерами, специально для посетителей Лувра Абу-Даби. “От одного Лувра до Другого: открытие музея для всех” - это первая специальная выставка, которая начала свою работу 21 декабря 2017 года и продлится до 7 апреля 2018 года. На ней представлены 150 шедевров Версаля и самых ранних коллекций Лувра, включая живопись, скульптуру, мебель и керамику, собранные со всего мира.

Текст Наташа Наумова

ыставка “От одного Лувра до Другого” рассказывает своим зрителям историю создания Лувра более двух столетий назад. Она начинается с коллекций Людовика XIV, известного под именем Король-Солнце, который, на время, перенес королевскую резиденцию в Версаль и начал грандиозную реконструкцию Луврского дворца. Людовик XIV владел богатым собранием произведений искусства, которые выставлялись только для представителей французской знати в королевских резиденциях и садах Версаля. Однако, вскоре, король охладел к Парижу и после завершения строительства Восточной колоннады Лувра вместе со всем двором окончательно переехал в Версаль. Зато, вся коллекция Людовика, с тех пор, демонстрировалась в уже готовых зданиях Луврского дворца, став началом истории появления Луврской галереи. Через пятьдесят лет Лувр окончательно превратился в “художественный улей”, на территории которого помимо художников, живших там же, располагались многочисленные мастерские - ковровые, оружейные, ювелирные и мебельные. Тут же находилась Королевская академия скульптуры и живописи, а выставки искусства стали проводиться каждый

art plus privÉ

год. Художники, скульпторы, часовщики и ремесленники жили и работали бок о бок, создавая вместе уникальные произведения искусства. Так, три мастера разных профессий, астроном, механик и ювелир, создали знаменитые астрономические часы - “Сотворение мира”. Это - настоящий шедевр французского часового дела восемнадцатого века, который сегодня можно увидеть в Лувре Абу-Даби. В нем четыре механизма, один из которых управляет циферблатом часов и показывает время суток и дату, второй - планисфера с изображением движения планет, а третий демонстрирует все фазы Луны. Самый интересный - четвертый механизм: он отвечает за движение Земли и каждый день заставляет поворачиваться глобус, который выполнен из позолоченной бронзы и имеет гравировку настоящей карты мира, с морями, континентами и городами. Созданные в середине XVIII века по заказу генерал-губернатора Индии Жозефа-Франсуа Дюплекса, эти часы должны были стать дипломатическим подарком от Франции. На презентации в Версале они так понравились Людовику, что пришлось отложить время их отправки в Индию и оставить на несколько дней в Трианоне для короля. март - апрель 2018

PRO collection

Окончательно, в качестве Центрального музея, Лувр открылся в 1793 году. На момент основания музея королевская коллекция Людовика XIV являлась самой крупной и включала в себя более 2500 полотен. После политических потрясений и многочисленных конфискаций в период Французской революции в музей были переданы наиболее ценные картины коллекции. Дальнейшее пополнение собраний музея происходило различными путями, начиная от военных трофеев и заканчивая подарками знаменитых филантропов, однако роль Людовика XIV и его королевской коллекции для музея всегда будет главной - благодаря его увлечению искусством весь мир получил возможность наслаждаться великими шедеврами мировой цивилизации, являющихся сегодня экспонатами музея Лувр. 2018 march - april

art plus privÉ

PRO collection

Искусство и вино Клас Хоканссон - знаменитый шведский художник, получивший мировое признание благодаря ... бутылке вина! На всех его картинах изображены только винные бутылки с реалистично нарисованной этикеткой! Причем, выставки художника проходят по всему миру и собирают вокруг себя огромное количество ценителей вин. Знаменитые винодельни специально заказывают у Класа “портреты” своих лучших сортов, а частные клиенты - картины с изображением своих любимых марок. 29 и 30 января 2018 года коллекция картин художника была впервые выставлена в Дубае в Capital Club и получила множество положительных откликов как среди поклонников искусства, так и среди поклонников этого древнейшего напитка. Беседова ла Наташа Наумова Фото Кристина Шеремет (ArtMedia) Клас, расскажите, пожалуйста, нашим читателям немного о себе. Я родился в 1958 году на юге Швеции в семье, в которой все были увлечены дизайном. Поэтому, страсть ко всему, что связано с рисунком и живописью у меня в крови. Это, в конечном итоге, сделало меня самым молодым арт-директором крупной рекламной компании в Швеции. Почему Вы решили стать художником, к тому же, работающим в таком необычном жанре? С чего началась Ваша карьера? Как арт-директор, я много ездил по миру. В одной из моих поездок, меня пригласили посетить винный аукцион, проходивший в лучшем винодельческом регионе - в Калифорнии, в долине Напа. Здесь, я получил предложение от Caymus Estate и Dariush Winery создать собственный проект - ART FROM THE WINE. Сегодня, своими работами, я представляю лучшие винодельни мира. Среди них - Piero и Ludovico Antinori (Италия), Klein Constantia (Южная Африка) и Bodegas Aalto (Испания). Я также разрабатываю дизайн винных этикеток для известных винодельческих компаний. Расскажите, пожлуйста, нашим читателям о тех местах, которые Вы полюбили во время путешествий. Куда бы Вам хотелось еще поехать? Да, я очень люблю путешествовать! Среди моих любимых стран - Южная Африка, Соединенные Штаты Америки, в частности, Калифорния, Франция. А в Испании, конечно, мое любимое место - Майорка, где я был в детстве с моими родителями. Я всегда мечтал сюда вернуться. И моя мечта сбылась - в 2013 году я провел на Майорке свою первую выставку. Я был во многих странах - мои выставки проходили в Нью-Йорке, Риме, Стокгольме, Франкфурте, Осло, Копенгагене, Кейптауне. А теперь - и в Дубае! Сейчас я хочу поехать в Гонконг, где осенью будет проходить моя следующая выставка. Это - очень интересный город и я, с нетерпением, жду встречи с ним. Я никогда не был в Москве - было бы здорово приехать и показать московским зрителям свои работы. Сейчас Ваша выставка проходит в Дубае. Это Ваше первое знакомство с городом и страной? Поделитесь, пожалуйста, своими впечатлениями об ОАЭ.

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO collection

Первый раз, я приехал в Дубай в ноябре прошлого года. У меня появилась прекрасная возможность посетить моих близких друзей, живущих здесь, чему я был очень рад. Во время этой поездки я встретил множество замечательных людей, увидел, как много в городе мест, связанных с дизайном и искусством. И я влюбился в этот город! Я получил приглашение от Capital Club на проведение своей выставки и я очень счастлив. Дубай, для меня, как смесь Кейптауна и Нью-Йорка - это потрясающе! А еще, я познакомился с фантастическим сомелье - Астрид Слеттен Ларсон, которая работает с самыми лучшими и изысканными винами мира. И я рад объявить, что сейчас она - мой агент в Дубае и Азии. Как красиво об этом сказала сама Астрид: “Я буду идти дальше, рука об руку, с вашим искусством...” Ваши работы получают различные отклики у зрителей, но они, без сомнения, не оставляют равнодушными никого! Есть ли проект, отдельная работа или серия картин, которыми Вы особенно гордитесь?

В 2016 году я был первым художником, приглашенным из Европы на эксклюзивный Cape Wine Auction в Южной Африке. Мои работы участвовали в аукционе и были проданы за большую сумму, а все деньги от их продажи были перечислены в Фонд помощи детям. Для меня - большая честь стать участником такого события. Это прекрасно, когда вы можете помогать другим людям, быть частью этого. Это был особый момент для меня и моего творчества и я, по-настоящему, горжусь этим! Кто Ваш любимый художник и чьи работы вдохновляют Вас? Я бы сказал, что Энди Уорхол. Он - абсолютный лидер среди моих любимых художников. Ну, конечно же, Жан-Мишель Баския и икона всех времен - Пабло Пикассо! Чем планируете заняться в ближайшем будущем? Сейчас, я работаю над программой выставки в Гонконге, которая будет уже осенью этого года. Я также получил запрос из Токио и надеюсь провести свою выставку в Японии. Вернусь обратно в Нью-Йорк, где у меня уже проходила выставка в Скандинавском доме. Хотелось бы приехать опять в Дубай и, конечно, увидеть Москву! В каких еще проектах зритель может оценить Ваш талант? Мне нравится работать с хрустальным стеклом и разрабатывать дизайн изделий из него. Мне очень повезло - я познакомился с лучшим шведским мастером Kosta Boda. Ему сейчас 73 года и мы вместе работали над производством нескольких скульптур из хрусталя. Одна из работ - это пробка шампанского в хрустальной бутылке, застывшая вместе с кусочками 24-каратного золота. Было выпущено ограниченное число таких изделий - только двадцать одна бутылка и, впервые, мы показали их публике здесь, в Дубае. Расскажите, пожалуйста, как проходит Ваш день. У Вас есть какой-то особый ритуал, свойственный только Вам? О, у меня очень непредсказуемый день! Бывает, я работаю в течение многих недель по 15-17 часов в день, а бывает - совсем ничего не пишу. Но, при этом, у меня всегда рождаются новые идеи, которые “крутятся” в моей голове круглосуточно! Моя мастерская в Швеции - это огромный гараж, который я сам покрасил в свои любимые цвета и наполнил любимыми вещами. Мне очень нравится музыка. Особенно - рок-музыка. Я люблю, во время работы, слушать Foo Fighters и Led Zeppelin. Мне нравится джаз и Chet Baker. А иногда, у меня целый день играет классическая музыка - все зависит от настроения. Кем Вы мечтали стать, когда были ребенком? И сбылась ли Ваша мечта? Когда я был маленьким мальчиком, я был уверен, что буду дизайнером. И я им стал! Я очень счастлив, что могу заниматься своим любимым делом, ездить по миру, показывать зрителям мои работы и все время встречаться с разными людьми. А теперь, когда я взрослый, я мечтаю о том, чтобы это никогда не заканчивалось.... Уважемый Клас, спасибо большое за беседу! Желаем Вам дальнейших успехов и новых выставок в Дубае!

2018 march - april

art plus privÉ

PRO e vent

ART DUBAI 2018

Jesús Bubu Negrón, Ethnographic Abstractions, 2016. Courtesy Henrique Faria

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO e vent

Michelangelo Pistoletto, Color and Light, 2016. Courtesy The Artist and Galleria Continua

Художественная выставка Art Dubai возвращается в Объединенные Арабские Эмираты, чтобы вновь стать одним из главных событий в культурной жизни страны! Уже двенадцатая по счету, выставка пройдет с 21 по 24 марта в Madinat Jumeirah и представит лучшие образцы современного искусства со всего мира. В этом году, в Дубай привезут экспонаты из 47 стран, находящихся в 103 галереях, что дает полное право назвать эту выставку самой крупнейшей на сегодняшний день. Art Dubai 2018 проводится под патронажем Его Высочества шейха Мухаммеда бин Рашида Аль Мактума, вице-президента, премьер-министра ОАЭ и правителя Дубая в партнерстве с The Abraaj Group. Текст Наташа Наумова Фотографии Пресс-служба выставки

Chaouki Choukini, Tour, 2016. Courtesy The Artist and Green Art Gallery

2018 march - april

Art Dubai была основана в 2007 году и, первоначально, называлась “Ярмарка искусств в Арабском заливе”. Ее создателями стали галерист Джон Мартин и бывший финансист Бенедикт Флойд. Старт нового проекта был настолько удачным, что скоро стал вопрос о расширении рамок выставки для возможности представлять зрителям не только произведения искусства, находящиеся в художественных галереях региона, но и всего мира. На сегодняшний день, Art Dubai - это крупнейшая выставка, которая включает в себя тематические показы, глобальный Форум искусств и обучающие платформы для всех возрастов. В 2018 году, Art Dubai запускает уникальный проект - единственная, в своем роде, 4-8 недельная программа проживания для художников со всего мира, приглашенных в ОАЭ, которая даст им возможность погрузиться в атмосферу нашего региона. По замыслу организаторов, это должно способствовать созданию работ, а возможно, шедевров, в которых воплотится художественное вдохновение, родившиеся от ощущения и понимания молодыми мастерами арабской культуры. А после завершения проекта, все работы будут показаны зрителям в специальном разделе выставки Art Dubai. Пабло дель Вал, художественный руководитель Art Dubai: “С каждым годом, наша выставка заявляет о себе, как о самой интернациональной выставке мира, свидетельством чего является участие галерей из 47 стран. Мы организовали новаторскую платформу, которая сможет объединить различные энергетики, географию и художественную практику, получив возможность объединить это в одном месте.” Очень интересно будет увидеть работы, созданные под впечатлением от пребывания в нашей стране! Причем, организаторы Art Dubai предоставят художникам полностью оборудованные студии и универсальные мастерские в Дубае и Абу-Даби, которые создадут креативную атмосферу и станут прекрасным местом для творчества и общения талантливых людей со всего мира! art plus privÉ

PRO e vent

Amba Sayal-Bennett, Tumnus, 2017. Courtesy Carbon 12

Raed Yassin, Manual for Disasters, 2017. Courtesy Kalfayan Galleries

Art Dubai 2018 готовит для своих посетителей несколько тематических выставок, среди которых - Art Dubai Contemporary, Art Dubai Modern и Residents. Выставка под названием “Art Dubai Contemporary” будет являться презентацией работ как одного или двух художников, так и коллективных работ. При этом, будут использованы произведения искусства, предоставленные галереями Европы и Северной Америки, включая Marianne Boesky Gallery (Нью-Йорк, Аспен), Galerie Daniel Templon (Париж, Брюссель), Galerie Krinzinger (Вена), Victoria Miro (Лондон, Венеция), а также галереями Пекина, Мадрида, Рейкьявика и Турина. И, если знатокам и просто ценителям искусства работы, находящиеся в галереях Европы и Северной Америки были знакомы ранее, то живопись Африки - это открытие выставки. Африканская культура включает в себя художественные произведения различных народов, порой генетически никак не связанных друг с другом. Однако, им свойственны общие черты. Уже с конца девятнадцатого века, в Европе появился интерес к культуре африканских цивилизаций. Некоторые штрихи, заимствованные у африканских мастеров, были отражены художниками на своих полотнах - одной из наиболее ярких иллюстраций этого стала картина Пабло Пикассо “Авиньонские девицы”. Сегодня, на выставке Art Dubai работы современных художников Африки представляют галереи Addis Fine (Аддис-Абеба, Лондон) и Art Gallery 1957 (Аккра). Также, посетители смогут познакомиться с художественной коллекцией галерей Латинской Америки, Северной Африки и Южной Азии.

art plus privÉ

Christina Iglesias, Towards the ground, 2008. Courtesy The Artist and Galeria Elba Benítez

март - апрель 2018

PRO e vent Claudia Wieser, Installation from Passing Leap, Hauser and Wirth, New York, 2015. Courtesy The Artist and Marianne Boesky Gallery

Soheila Sokhanvari, Starman, 2017. Courtesy The Artist and Kristin Hjellegjerde Gallery

Выставка Art Dubai - это место встреч художников, центр мира искусства для представителей всех национальностей. Помимо выставочных залов, для участников будет предложена программа проведения глобального Форума искусств - конференции, включающей в себя групповые дискуссии, выступления мастеров и кураторов галерей. Образовательные программы выставки представят художественные школы для детей и взрослых, дизайнеров и энтузиастов. Будут названы стипендиаты Форума Art Dubai среди талантливой молодежи и вручены денежные призы. Объединенные Арабские Эмираты - это одна из немногих стран в мире, где поддержка искусства и культуры заложена в программу стратегического плана развития страны, вплоть до 2021 года! А сам Дубай - это яркий, глобальный арабский мегаполис, который формирует культуру и искусство не только в регионе, но и в мире в целом. Поставив перед собой цель сделать искусство доступным, город стал родным для художников, дизайнеров и креативных новаторов, чей талант находит свое выражение в работах, в том числе, находящихся в художественных галереях Дубая. Поэтому, проведение ежегодных выставок Art Dubai - это уникальная возможность для мастеров живописи нашей страны и всего мира заявить о себе, а для жителей и гостей ОАЭ - погрузиться в творческую обстановку, которая является превосходным сочетанием мира искусства, образования и прекрасного отдыха с семьей или друзьями. Maha Malluh, Food For Thought 7, 2017. Courtesy The Artist and Galerie Krinzinger

Elif Uras, Venus Niche, 2016. Courtesy The Artist and Galerist

Jules de Balincourt, Valley Pool Party, 2016. Courtesy The Artist and Victoria Miro

2018 march - april

art plus privÉ

PRO e vent

Вот уже 50 лет я развлекаю человечество С 11 февраля по 22 апреля в Международном финансовом центре города Дубая (DIFC), галерея Alpha Soul, основанная для продвижения искусства и культуры в ОАЭ, представляет работы испанского живописца и самого известного сюрреалиста мира – Сальвадора Дали. Выставка под названием “Воспоминания” включает в себя литографии, фотографии и картины художника, полученные для показа из частных коллекций со всего мира.

никальность выставки “Воспоминаний” в том, что – это первая выставка оригинальных работ Сальвадора Дали за всю историю региона! Впервые, жители и гости нашей страны могут увидеть в одной экспозиции мировые шедевры живописи художника вместе с редчайшими фотографиями самого Дали, снятыми его близким другом Робертом Дешарнсом. Сальвадор Дали – это, пожалуй, самый загадочный и гениальный художник прошлого века. Его работы восхищают и шокируют публику. Его таинственный и, вместе с тем, эксцентричный образ жизни вызывал повышенный интерес общества, прессы и ценителей искусства, где бы он не находился. Его картины, написанные в 1930-х годах и вошедшие в золотой фонд сюрреализма, создавались им похожими на кошмарные видения и образы, которые он сам называл “рисованными снимками сновидений”. А всем известные, часто повторяющиеся на многих полотнах часы, под лучами солнца теряющие форму, стали своего рода фирменным знаком Дали. Однако, при всей провокационности и эпатажности поступков, художник удивлял мир своим многогранным талантом скульптора, режиссера, писателя и графика. Написанные им автобиографические книги имели небывалый успех у читателей. Мало кто знает, но Сальвадор Дали сотрудничал с самим Уолтом Диснеем, с которым они вместе работали над проектом сюрреалистического мультфильма “Destino”! К сожалению, из-за финансовых проблем компании зритель его так и не увидел. Великий художник работал и с Альфредом Хичкоком – им были созданы декорации для сцены сна в культовом фильме “Завороженный”. Он также снимал короткометражные фильмы, которые благодаря таинственной атмосфере и необычному стилю озвучивания в исполнении самого Дали, стали предшественниками современного арт-хауса.

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO e vent

Сальвадор Дали был гениален во всем! Знаменитая упаковка “Чупа Чупс” – это его дизайн! Когда популярность карамельных конфет “Чупа Чупс” выросла, владелец компании, испанский предприниматель Энрик Бернат, попросил Сальвадора Дали нарисовать что-то оригинальное. И он не ошибся – менее, чем за час, художник набросал рисунок ромашки, которая сегодня, в несколько измененном виде, является логотипом “Чупа Чупс”! А дизайн мебели от Сальвадора Дали! Нет такого дизайнера, который не называет себя художником, но не каждый художник может стать дизайнером. Созданные им экстравагантные предметы уже превратились в классику – красный “диван-губы”, давно ставший хитом и востребованный покупателями в любых размерах и цветах. Элегантная и очень комфортная софа “Vis-a-vis de Gala”, которая является отличительной особенностью интерьерного дизайна лобби фешенебельных гостиниц по всему миру! Его жизнь была полна тайн и загадок. Произведения искусства Дали разбросаны по всему миру. Многие из них, до сих пор, хранятся в частных коллекциях, скрытые от глаз истинных ценителей его творчества на долгие годы. Именно поэтому, выставка в Дубае “Воспоминания” является той редкой возможностью,

Уникальность "Воспоминаний" в том, что это первая выставка оригинальных работ Сальвадора Дали за всю историю Дубая.

Главная “жемчужина” выставки – картина “Shower of Jasmine” (“Душ Жасмина”)

2018 march - april

когда ее посетители могут увидеть уникальные работы и фотографии художника, которые находились все это время в экспозициях частных коллекционеров. Главная “жемчужина” выставки – картина “Shower of Jasmine” (“Душ Жасмина”). Написанная маслом на холсте, она была представлена миру в 1954 году в Нью-Йорке в галерее Carstairs. Следующий раз картину выставляли в Рио-де-Жанейро в Национальном музее искусств. С тех пор, это полотно хранилось в частной коллекции. И, только сейчас “Душ Жасмина”, в третий раз за всю историю своего существования, показывают широкой публике. Фотографии же, представленные на выставке и сделанные Робертом Дешарнсом – это возможность увидеть жизнь художника глазами человека, который находился рядом с Сальвадором Дали многие годы. История знакомства этих двух талантливых людей началась с путешествия в Америку на одном и том же пассажирском корабле в 1950 году. В 1954 году работа над фильмом “Удивительная история кружевницы и носорога” сблизила их. С тех пор, Роберт Дешарнс стал другом и секретарем художника, а в дальнейшем – главой компании “Демарт”, созданной для защиты авторских прав Сальвадора Дали. Все снимки для показа в Дубае были тщательно отобраны сыном Роберта Дешарнса, Николасом, на которых можно увидеть удивительный творческий процесс создания некоторых самых известных картин и скульптур гениального живописца, фотографии художника и его жены Галы, раскрывающие секреты их личной жизни. Литографии, такие как “Воспоминания о сюрреализме” 1971 года и интерпретапция самим мастером гравюр Франсиско Гойи “Los Caprichos” также выставлены рядом с оригинальной серией офортов Гойи, чтобы зрители смогли увидеть сюрреалистическое восприятие Сальвадором Дали классических произведений искусства. art plus privÉ

PRO e vent

Dubai Boat Show 2018 Ежегодная, уже 26-я по счету, международная выставка роскошных яхт вновь вернулась в Дубай. С 27 февраля по 3 марта на новом месте - Дубайском канале, в Джумейре (возле Dubai Ladies Club), все желающие смогли вблизи увидеть 86-метровую суперяхту Chakra от Scheepswerf Gebr. V, полностью переоборудованную в 2017 году, а также 72-метровую Serenity от Austral и 4 вида яхт от производителя из Эмиратов, Gulf Craft.

ега яхты, подводные лодки, водные шоу всемирно известных спортсменов, а также спортивные гонки, включая каякинг, парусный спорт и водные лыжи - такие разные и захватывающие приключения ждали посетителей в этом году! На выставке были представлены 20 роскошных яхт и новинки от 43 ведущих компаний отрасли, включая Ferretti Yachts, Riva и Pirelli. 845 брендов из 61 страны, в том числе, премьерный показ 91 компании, среди которых - итальянский производитель роскошных яхт класса люкс Mangusta и греческая яхтенная компания Sovereign Seas Hermes. Также, впервые в Дубае, посетителям были продемонстрированы моторная лодка от итальянской фирмы Tullio Abate и морские хронометры немецкого бренда Rolf Lang Dresden. Кроме того, подтверждая статус Дубая, как одного из самых главных морских центров отдыха и развлечений мира, был показан широкий ассортимент спортивных “джетов” для отдыха на воде, который представляли мировые лидеры индустрии - Art Marine, Seabob, Gulf Craft и AMELS. Для всех, кто любит отдыхать с семьей на свежем воздухе, это шоу запомнится прекрасным пляжным отдыхом, для которого организаторы специально создали атмосферу отпуска знаменитостей в окружении дорогих яхт! Большое количество мобильных кафе-фургонов с отличной едой и напитками на любой вкус, а также “живая” музыка в исполнении музыкальных групп и ди-джеев на вечеринках The Beach сделали эту выставку самым крутым местом для жителей и гостей Дубая! Trixie LohMirmand, главный вице-президент Всемирного торгового центра Дубая (DWTC) сказал: “Теперь, через двадцать шесть лет, праздничное настроение пришло и в самое сердце Дубая - Джумейру, на Дубайский канал, благодаря потрясающим суперяхтам, парусному спорту, скоростным катерам и отличным развлечениям для всей семьи!”

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO e vent

На выставке были представлены 20 роскошных яхт и новинки от 43 ведущих компаний отрасли, включая Gulf Craft, Ferretti Yachts, Riva и Pirelli.

Majesty 140 by Gulf Craft

2018 march - april

art plus privÉ

PRO collection

Лучшие часы для игры в Polo от Richard Mille Такой активный и элитный вид спорта, как поло, принимает в свои ряды только самых лучших и искушенных людей. Поэтому все у них должно быть совершенным, как, например, часы. Таким изделием стала новая модель RM 53-01, которые являются прекрасной совместной работой компании Richard Mille и Пабло Мак Доната, одного из лучших мировых игроков в поло.

art plus privÉ

портивные и динамичные, в корпусе Carbon TPT®, с встроенным подвесным механизм турбийон, который можно видеть сквозь сапфировое стекло. Противоударная система корпуса специально разработана с учетом специфики данного вида спорта. Прошли годы опытов и исследований, благодаря которым часы могут выдержать сильнейшие удары клюшкой. Данная модель часов является воплощением мужественности и энергичности. “Поло – опасный вид спорта, и жесткие удары являются обычным явлением. Поло – очень элегантная игра, но при этом она остается полноконтактным видом спорта”, – объясняет Ришар Милль. Учитывая, что у Мак Доната было множество переломов за его карьеру, была поставлена задача разработать часы, которые смогут выдерживать разные степени ударов и нагрузок в течение всего матча, и при этом оставить возможность видеть всю работу механизмов. Всем известно, что ни одно обыкновенное стекло не выдержит удара клюшки для поло, именно поэтому инженеры компании Richard Mille совместно с компанией Stettler, которая имеет один из самых богатых опытов по работе с сапфиром, разработали ламинированное стекло. Особенность данного типа стекла заключается в том, что между двумя сапфировыми листами заключена поливиниловая пленка - данный тип стекла впервые использовался в часовом деле. В случае сильного удара клюшкой стекло может треснуть, но никогда не разобьется. Стекло, запатентованное Richard Mille, защищает механизм от внешней среды, имеет антибликовое и UV покрытия. Дамасский блеск карбона, резкие линии и каучуковый ремешок говорят о спортивном духе данной модели часов. Но ударная волна губительна для турбийона. Что же сделали в компании Richard Mille? Они создали механизм на подвешенном кабеле. Учитывая специфику, для чего создавалась данная модель, необходимо было разработать 2 раздельные плиты. Первая закреплена на корпусе и должна поддерживать натяжительные механизмы. Вторая, известная как центральная, соединена с первой плитой при помощи 2 плетеных стальных тросиков толщиной 0,27 мм. Часовщик натягивает кабели путем вращения шлицевого винта, расположенного в центре каждого натяжителя. При равномерно распределении натяжения система шкивов создает идеальный баланс всего механизма. Подвешенное состояние механизма и использование титана 5 уровня способствуют увеличению прочности и обеспечивают бесперебойную работу часов при оптимальной защите механизма. Помимо всего прочего, эти часы - водонепроницаемые (выдерживают до 50 метров погружения под воду). Такие сложные, такие прочные и такие эксклюзивные часы RM 53-01 Tourbillon Pablo Mac Donough выпущены в ограниченном количестве – всего 30 изделий. Потому что самое лучшее – только для избранных. март - апрель 2018

PRO e vent

Мифы под кистью художника С 7 марта по 7 июля 2018 года Andakulova Gallery представляет персональную выставку Юристанбека Шигаева - одного из самых известных современных художников Кыргызстана, Лауреата Государственной премии Содружества, профессора изобразительных искусств, народного художника Кыргызской Республики и директора Кыргызского национального музея имени Г. Айтиева. Эта выставка станет открытием для всех - вместо традиционных рамных холстов посетители увидят красочные монументальные свитки, которые являются связующим звеном между эпосом древних кочевников и современным миром.

творчестве Юристанбека Шигаева лучше всего говорить словами великого писателя Чингиза Айтматова: “Под кистью этого мастера кыргызские мифы и легенды достигли величия истинного искусства…” Действительно, глубокий интерес художника к народным сказкам и эпосам кыргызского народа послужил основой для его творчества. Благодаря своим работам, Юристанбек Шигаев помогает зрителю понять глубокую философию древних кочевых племен. Примечательно то, что художник использует в творческих целях предметы кочевой культуры предков, например, мешковину вместо холста. И даже придумал свою технологию работы с таким необычным для живописи материалом: перед тем, как приступить к созданию своих картин, Юристанбек покрывает всю ткань желатином и акрилом. “Каждый раз везти 40-50 картин с собой в контейнере поездом или самолетом и, каждый раз, сталкиваться с перевесом - это очень тяжело! Эта ситуация напомнила мне, что мои предки были кочевниками и могли перевезти на быке или лошади весь свой дом куда угодно. Так мне пришла идея создать новую технологию свиток”, - объясняет автор. В своих работах Юристанбек Шигаев всегда стремится использовать национальные мотивы, народный орнамент и знаки, уходящие глубоко корнями в прошлое. И дело не только в любви к культуре предков. Будучи еще молодым художником, Юристанбек искал пути и идеи, которые могли бы служить современной альтернативой древней культуры тюркских кочевников. И, чем глубже художник погружался в изучение наследия и традиций своей нации, тем ярче и понятней становился для него жизненный путь древних племен, который, в дальнейшем, привел в к оседлому образу жизни - в сегодняшний день. Юристанбеку удалось развить свой неповторимый стиль, основанный на диалоге культур прошлого и собственного опыта модернизма. Новый подход,

art plus privÉ

выражающий кыргызские традиции, можно увидеть на многих его работах, таких как “Манас”, “Имя”, “Миграция” и других. Они представляют нынешнюю национальную культуру, которая является для художника самым мощным источником его смелых экспериментов. Все работы Юристанбека Шигаева - это его мысли и глубокое понимание гармонии и хрупкости современного мира, переданные посредством художественных мифов, изображенных в виде свитков. Говоря о себе, сам мастер всегда вспоминает слова великого Иммануила Канта: ”Две вещи наполняют душу постоянно новым и возрастающим удивлением и благоговением, и тем больше, чем чаще и внимательнее занимается ими размышление: звездное небо надо мной и нравственный закон во мне…” март - апрель 2018

PRO e vent

Герой и антигерой Луки Валентини С 22 января по 26 марта COVA Dubai, в сотрудничестве с Sconci Art Gallery , открывает сезон нового года персональной выставкой “Hero Addicted”, на которой представлены работы молодого итальянского художника Луки Валентини. Текст Наташа Наумова

ука Валентини – итальянец, родившийся и выросший в Риме, обладает уникальным талантом. Он – инженер, который смог использовать свои технические знания в качестве отправной точки для создания прекрасных произведений искусства. В его новой коллекции “Hero Addicted” культовые обложки газет и журналов сочетаются с элементами современного искусства, которые присущи стрит-арту и классическому немецкому экспрессионизму. Герой и антигерой – главная идея новых работ художника. Причем, сопоставление добра и зла происходит благодаря трехмерным портретам знаковых образов кинофильмов, исторических личностей, героев классических комиксов и мультфильмов. Лука Валентини, таким образом, показывает зрителю свое отношение к тому, какое оказывают влияние средства массовой информации и социальные медиа на общество в целом. Его современный образ живописи, объединяющий в себе классическую среду культуры, в которой он вырос, наполняет глубиной его работы. Яркие, универсальные, загадочные и неоднозначные – эти картины понятны молодому зрителю. Его живопись – контрастна и материальна. Она отражает современное искусство, начавшее свой путь с уличного арта и получившего в последние десятилетия разнообразие направлений. Все знаменитости на его картинах – это серия символов и метафор, отображение современной жизни, в которой сегодняшнее общество путается между хорошим и плохим. Это ссылка на то, как люди подвергаются влиянию и запутыванию со стороны социальных сетей. Несмотря на свой юный возраст, Лука Валентини – участник многочисленных художественных выставок в крупных итальянских городах, творчество которого

2018 march - april

получило широкое одобрение среди критиков и зрителей. Многие из его работ также находятся и в нашем регионе, уже несколько лет являясь экспонатами Sconci Art Gallery в Дубае. “Мы очень рады представить нашим зрителям выставку Лука Валентини в COVA Dubai! Это – первая выставка в новом году и для нас она является знаковой. Сейчас, когда весь мир тратит все больше времени на смартфоны и постоянно подключен к цифровым порталам и социальным сетям, нам было важно показать широкой публике работы именно этого художника. Его картины – это осознание того, насколько много информации отфильтровывается в Интернете, своего рода художественный “скетч” на происходящее в сегодняшнем информационном пространстве и его влиянии на всех”, – сказал Седрик Туссен, директор COVA Dubai, на открытии выставки.

Яркие, универсальные, загадочные и неоднозначные – эти картины понятны молодому зрителю

art plus privÉ

PRO gourmet

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO gourmet

Вкус Персии 2018 год начался для отеля Palazzo Versace Dubai с “вкусных” перемен - знаменитый ресторан “Enigma” приглашает всех на новое меню “Вкус Персии”. Новые блюда ресторана - это гармоничное сочетание персидских традиций и кулинарного искусства, которые предлагает своим гостям шеф-повар ресторана, обладатель двух звезд Мишлена Мансур Мемариан.

ансур Мемариан - это настоящая звезда в гастрономическом мире! Иранский шеф-повар с немецкими корнями уже более двадцати лет работает в самых лучших ресторанах. После переезда в Германию, юный Мансур обнаружил, что испытывает особую страсть к приготовлению блюд. Его первое место работы - итальянский ресторан Villa Medici, поразивший будущего шефа изысканным выбором ингредиентов и способом их обработки. Будущее Монсура было уже предопределено, о чем свидетельствовала стремительно растущая карьера талантливого повара. Мансур - первый в мире иранский шеф-повар, удостоенный звезды Мишлена. Первый раз обладателем престижной награды Мансур Мемариан стал в 2006 году, проработав всего восемь месяцев шеф-поваром ресторана в отеле Jagdhof Glashutte в Германии. Правила получения звезд имеют свою особенность - если звезду получает ресторан, то его шеф-повар, уходя на работу в другое место, забирает ее с собой. Таким образом, Мишлен награждает скорее не рестораны, а шефов. После такого успеха в Германии, Мансур открыл ресторан “Pavillon” в Австрии, в городе Инсбрук. И, снова - звезда Мишлен! В это же время, знаменитый шеф-повар удостоился еще одной престижной награды - его поваренная книга “Gourmet Raffinessen” в 2007 году была 2018 march - april

признана лучшей поваренной книгой в Австрии! А в 2008 году Мансур получил титул “Лучший иностранный шеф”. С самого начала, как только Palazzo Versace Dubai распахнул свои двери для первых посетителей, было объявлено, что Enigma будет менять меню четыре раза в год. А авторами этих меню будут лучшие шеф-повара мира, которые представят разные гастрономические кухни. Ресторан уже возглавляли обладатели звезд Мишлен из Испании и Турции. Сегодня пришло время персидских блюд от Мишлен! Мансур Мемариан предлагает своим гостям настоящую аутентичную кухню, которая привносит настоящий дух персидского стиля в Дубай. Так, Kotlette Tehrani - это традиционное блюдо, состоящее из хрустящего картофеля с фаршем из говядины, лукового сока и шафрана. Гости также смогут побаловать себя, попробовав Kabab Versace или аппетитный традиционный тегеранский дизи, который подается с домашними приправами и свежим хлебом. “Кулинария - это исторические рассказы, поэтому я, через мою кухню, приглашаю своих гостей в путешествие. Это путешествие и для меня - оно возвращает меня в мое детство, к богатым ароматам Персии”, - сказал Мансур Мемариан, который предлагает всем прийти в Enigma и попробовать домашние рецепты простых и классических блюд, рецепт приготовления которых передавался через многие поколения. art plus privÉ

PRO gourmet

Камчатский краб В Дубае открывается новый ресторан морепродуктов - Crab Market, расположенный в Emirates Financial Towers (DIFC). Меню для ресторана разработал Владимир Мухин знаменитый российский шеф-повар московского ресторана White Rabbit, который в 2016 году занял 18-е место в престижном рейтинге “The World’s 50 Best Restaurants” и стал первым российским рестораном в двадцатке лучших ресторанов мира. Также, Владимиру Мухину посвящена целая серия популярного сериала о кулинарных традициях разных стран “Стол шефа” (“Chef’s Table”) американской развлекательной компании Netflix. Беседова ла Наташа Наумова Владимир, расскажите пожалуйста, какова концепция нового ресторана Crab Market, который открывается в Дубае?

У Вас в меню - вкуснейший камчатский краб! Как возникла идея привезти в ОАЭ крабов с Камчатки?

Вкусный ресторан с морепродуктами и хорошим вином. Мы изучили рынок и с удивлением обнаружили, что здесь нет подобных проектов. Серьезную часть меню Crab Market займет raw bar – тартары, севиче, карпаччо. Прямо в зале будут ледники с морепродуктами и большое плато, где можно набрать местных салатов и закусок – это особенно актуально во время ланча. Конечно, в меню не только сырая рыба. Есть раздел пасты с морепродуктами, есть краб в различных соусах и многое другое. В общем, вся концепция строится вокруг краба и даров моря. И, конечно, не обойдется без местного колорита. Во время Рамадана даже планируем делать особые меню.

Странно было бы, если бы мы его не привезли, зная, какой это крутой и вкусный продукт! Пришлось, правда, столкнуться с проблемой – импорт живого краба из России в ОАЭ запрещен. К счастью, крабы помогли нам сами. Может быть Вы знаете, что в середине прошлого века советские ученые переселили камчатского краба в Баренцево море. Он там прекрасно прижился и размножился. Так что, теперь у нас есть возможность покупать того самого знаменитого русского камчатского краба в Норвегии – это гораздо удобнее и проще, чем везти его через полмира.

art plus privÉ

Вы - знаменитый российский шеф-повар. Значит ли это, что будет “русский след” в блюдах ресторана? март - апрель 2018

PRO gourmet

Борща точно не будет! А если серьезно, я прекрасно работаю с разными техниками и разными кухнями и в Дубае передо мной не стояло задачи открыть русский ресторан. Возможно, я не удержусь от искушения где-то ее процитировать. Как Вы правильно заметили, я - русский шеф и русская кухня у меня в крови. Но Crab Market – это история совсем про другое. Владимир, помимо камчатского краба, с какими продуктами из России Вам бы хотелось познакомить местную публику? Гребешок из Владивостока, палтус из Мурманска, морские ежи... В России много интересных продуктов и это не только рыба. Копченая груша, жимолость, медовик – все это будет появляться в меню Crab Market. Дубай славится на весь регион прекрасными рыбными рынками. В меню Crab Market будет местная рыба и морепродукты?

А какое Ваше любимое блюдо?

Конечно, будут – и креветки, и местная рыба хамур. Мы изучаем арабскую и ливанскую кухню, ездим в Старый город, ходим на рыбный рынок, перенимаем опыт в приготовлении локальных продуктов. Так появилась очень интересная идея – соединить ближневосточное мезе с морепродуктами. У нас в меню будет хумус с крабом и гребешками, бабагануш с тартаром из тунца, табуле из киноа, на котором тоже будут подаваться разные рыбные тартары.

Всегда хочется спросить у шеф-повара - что Вы готовите для своей семьи?

Владимир, расскажите, пожалуйста, о вашей “страсти” к старинным русским рецептам. Слово “страсть” немного высокопарно звучит – это просто моя жизнь. Я родился и вырос в стране с очень богатой культурой и традициями. И было бы странно, если бы я, как повар, их не знал. Я считаю, что именно повара являются хранителями многих традиций своей страны. Мы живем в цифровую эпоху и все области человеческой жизни потихоньку оцифровываются. Кроме еды – вкус невозможно передать с помощью технологий. Поэтому я стараюсь много путешествовать по России, езжу по деревням, записываю у бабушек рецепты, чтобы потом вернуться и попробовать приготовить их по-своему, современно. Часто моя еда выглядит как еда будущего, но при этом ее вкус – из прошлого. Чем, на Ваш взгляд, шеф-повар Владимир Мухин отличается от других? Тем, что он - Владимир Мухин. Мы все разные и именно этим мы интересны.

Хумус. В данный момент – определенно хумус.

Самые хорошие продукты, которые могу найти в конкретный момент. Например, у нас с дочкой есть традиция – на выходных мы идем на рынок, выбираем там свежую рыбу и вместе готовим ее. Есть блюда, которые Вы никогда не станете включать в свое меню? Оливье и салат Цезарь. Первое – потому что это профанация русской кухни. Блюдо французского шефа, не имеющее к русской кухне никакого отношения, да еще и обезображенное тоннами майонеза в советский период, - почему-то известным на весь мир «русским салатом». Второе – потому что я не люблю банальностей. Не хочу быть как все. Гастрономическая кухня какой страны Вам также близка и понятна, как и русская? Как русская – никакая. А если не ставить вопрос так глобально, то могу сказать, что мне близка Франция она оказала огромное влияние на русскую кухню еще в екатерининскую эпоху, когда во многих дворянских домах работали повара французы. Одна из моих первых профессиональных стажировок была как раз во Франции, и она во многом перевернула мою систему координат – научила смотреть русскую кухню глазами европейцев, чтобы сделать ее более современной и актуальной. Владимир! Позвольте воспользоваться случаем, чтобы искренне восхититься Вашим талантом и пожелать успеха Crab Market среди жителей и гостей Дубая!

2018 march - april

art plus privÉ

PRO gourmet

Мы готовим, как дома! Уже закончился рабочий день? Хотите отдохнуть и встретиться с друзьями? Ravioli & Co - то, что вам нужно! Виноград и закуски, друзья, смех и вкуснейшая домашняя еда! Добро пожаловать в солнечную Италию!

асположенный в самом сердце Международного финансового центра Дубая, Ravioli & Co - это первый традиционный Pastificio, который в своем меню предлагает гостям только свежие итальянские макароны и соусы, изготовленные по классическим рецептам итальянской кухни. “Мы готовим, как дома!” - главный девиз Ravioli & Co. Каждый день - только свежее и аутентичное! Классическая итальянская паста расскажет вам о страсти и творчестве, о традициях и ценностях Италии, которые передаются через поколения. Это больше, чем ресторан! Это место, где вы можете купить не просто пасту, а семейные рецепты итальянских хозяек, которые будут меняться каждую неделю! Здесь настоящий вкус Италии во всем - тортеллини,

art plus privÉ

тальятелле, гноччи и, конечно же, равиоли! Кроме того, в домашней пекарне Ravioli & Co готовят вкуснейшие итальянские хлебцы, такие как фокачча и гриссини. Поклонников здоровой еды ждут блюда с низким содержанием калорий и безглютеновая паста, а также вегетарианские блюда. Насладитесь атмосферой истинно итальянского вечера во время Aperitivo - почти векового ритуала, очень популярного среди итальянцев во всем мире, а также среди тех, кто хочет расслабиться с друзьями и коллегами после напряженного рабочего дня. В Ravioli & Co вам предложат освежающие напитки и домашние закуски, чтобы разжечь аппетит, а прекрасная винная карта, пиво, спиртные напитки и легкая атмосфера сделают это место идеальным для вечеринки в хорошей компании!

март - апрель 2018

PRO décor

Картины в интерьере Картины в интерьере можно увидеть практически в каждом доме, независимо от достатка и предпочтений его хозяев. Невозможно представить себе стильное оформление жилья без этого элемента декора. Картина, как ничто другое, передает настроение и вкусы хозяев. Декораторы всегда советуют отнестись к ее подбору внимательно, не жалеть времени в поисках подходящего экземпляра, особенно если это гостиная, столовая или холл. Настенная картина в этих помещениях обычно является важным акцентом, который вы будете видеть каждый день, задавая настроение с утра до вечера.

Текст Мария Михеенко

сихологи утверждают,что изображение на картине влияет на общую атмосферу в доме, самочувствие человека и семейное благополучие. А любители фен-шуя наверняка знают, что при помощи правильной картины в дом можно привлечь счастье,удачу и любовь. Картины всегда советуют подбирать под общую стилистику помещения, даже если цветовая гамма немного выбивается из общего интерьера. Уравновесить данное пространство,поддержав картину , можно использовав декоративные подушки, статуэтки, подсвечники и любые другие элементы декора,которые уместны для данного помещения. Если говорить о цветовой гамме картин для каждого помещения, то существуют общие рекомендации по подборуболее светлые, спокойные оттенки рекомендуют выбирать для спальни, в тот момент как для гостиной и столовой ваш выбор смело может пасть на яркие, эффектные цвета. Если вы решили подбирать картину по цвету, есть универсальные решения такие как абстракции, изображения цветов, портреты- это те варианты в которых совершенно спокойно можно опираться только на выбор цветовой палитры.

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO décor

С чем должна гармонировать картина? На мой взгляд нужно выделить 3 основные варианта. Первый вариант - вариант абсолютного цветового сочетания картины с интерьером. Картина полностью рифмуется с палитрой помещения и будто расворяется в интерьере. Если ваш интерьер в пастельных тонах, то и картина выполнена в той же манере. Обычно картина выбранная таким образом остается практически незамеченной и выполняет свою основную роль – закрывает пустое пространство на стене и делает интерьер ненавязчивым. Второй вариант - Картина как акцент, она может быть очень яркой, выделяться из общего интерьера и даже доминировать. Для равновесия подбираются подходящие элементы декора, либо остается как единичный элемент декора. Важно учесть,чтобы акцентная картина выглядела достойно, поскольку она всегда притягивает взгляд. При подборе необходимо обратить внимание и на насыщенность цвета, и качество исполнения, и оформление багета, и настроение картины.

Вариант третий Золотая середина. Это тот вариант, когда картина гармонирует по цветовой гамме со всем интерьером, но также в ней присутствуют несколько цветов из вне. Таким образом она аккуратно оживляет пространство, обращает на себя внимание и задает свой тон помещению. Интерьеры с таким подбором картин никогда небывают скучными, всегда уместные и лаконичные. Размещение. Изначально советуется преобретать картину в уже созданный интерьер и заранее намеченное для нее место. В этом случае можно постараться подобрать картину нужных размеров, которые будут соответствовать размерам помещения и мебели, над которой она будет располагаться. Слишком большая картина в небольшом помещении будет выглядеть громоздкой. Кроме этого нужно учитывать тот факт, что картина, в зависимости от ее геометрических размеров, способна визуально изменять размеры помещения. К примеру, широкая, горизонтально расположенная картина, делает пространство более просторным. А узкая, вертикально расположенная картина, либо закрепленная выше обычного, способствует тому, что потолки воспринимаются более высокими. Очень интересно всегда смотрится серия картин в одном стиле - интерьер выглядит выдержанным и лаконичным. На этапе декорирования, нужно брать во внимание множество факторов- назначение комнаты, ее цветовая гамма, стиль помещения. Необязательно прибегать к помощи дизайнера в этом вопросе, так как в целом нет ничего сложного в выборе картины в уже сформированный интерьер. Если не торопиться и не экономить, то вы останетесь довольны результатом. Используйте в своем доме только качественные полотна, которые действительно могут акцентировать на себе внимание и при этом не раздражать своим присутствием. 2018 march - april

art plus privÉ

Расположенный на собственном пляже курорт Madinat Jumeirah достоверно воссоздает атмосферу древней Аравии, воплощая в себе естественную красоту этого региона. Курорт включает в себя четыре великолепных отеля: Jumeirah Al Qasr, Jumeirah Mina A’Salam, Jumeirah Beach и открывшийся недавно Jumeirah Al Naseem. На территории курорта находится более 50-ти ресторанов и баров, а также помещения для конференций и банкетов, амфитеатр и единственный в регионе многофункциональный центр Madinat Arena. Здания отелей, рестораны и другие объекты комплекса окружены ландшафтными садами и связаны между собой водными каналами. Забронируйте отель Jumeirah Beach и побывайте в Арабской сказке! Для резервации пожалуйста свяжитесь с нами: Tel: +9714 364 7555 Email: reservations@jumeirah.com

PRO travel

Моя работа — стремиться к совершенству Jumeirah Beach Hotel - одна из крупнейших и самых популярных гостиниц Дубая. Построенный в форме морской волны, отель уже многие годы является визитной карточкой города и любимым местом отдыха многочисленных гостей и жителей страны. Комфортные номера и роскошные люксы, лучшие рестораны и великолепный пляж, аквапарк “Wild Wadi”, один из лучших водных парков на Аравийском полуострове, который гости, живущие в гостинице, могут посещать бесплатно - все здесь сделано для незабываемого отдыха! Беседова л Владимир Бурдун

спех отеля в условиях высокого уровня конкуренции гостиничного бизнеса - это заслуга, в первую очередь, профессиональных и личных качеств генерального менеджера Свена Виденхаупт, опыт работы которого в этой отрасли длится более 35 лет. Он многие годы занимал ведущие должности в управлении знаменитых отелей Нью-Йорка, Сан-Франциско, Аризоны, Висконсина и Калифорнии. В апреле 2009 года Свен Виденхаупт впервые приехал на Ближний Восток в качестве менеджера The Four Seasons Hotel в Дохе, а затем занял пост генерального директора The Four Seasons Hotel в Дамаске. Отправившись в 2013 году в Вест-Индию, Свен работал генеральным менеджером The Four Seasons Resort Nevis. А в январе 2015 года Свен Виденхаупт вновь вернулся в наш регион, чтобы взять на себя роль генерального менеджера Jumeirah Emirates Towers. Сегодня, этот талантливый человек - генеральный менеджер Jumeirah Beach Hotel! Под его руководством и благодаря его уникальному профессионализму и опыту, отель в честь своего 20-летия, проводит полную реконструкцию и скоро начнет радовать своих гостей обновленными интерьерами и роскошным ландшафтным дизайном.

100

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO travel

В честь этого события, Свен Виденхаупт любезно согласился рассказать нашим читателям о своей работе на посту генерального менеджера Jumeirah Beach Hotel.

Вы работали и работаете в самых престижных гостиницах мира. Что влечет Вас к работе именно в таких отелях?

Уважаемый господин Виденхаупт, мы знаем, что перед тем, как занять должность генерального менеджера Jumeirah Beach Hotel, Вы работали в этой должности в отеле Jumeirah Emirates Towers. Это два очень известных и популярных отеля. Можете ли Вы рассказать нам, в чем разница между городской гостиницей и пляжным отелем?

Я люблю качество и знаю, как правильно его добиться! Роскошь увлекала и возбуждала в моей натуре любопытство с самого нежного возраста. Если к ней относиться правильно, как к некоему капризному явлению, она работает безотказно. Это может быть и долго, и непросто, но конечный эффект замечательный. Трудно, например, переоценить благодарные улыбки клиентов, их очевидное удовольствие и, конечно, самые сильные воспоминания. Не могу не упомянуть о влиянии на меня моего отца, от которого я и научился не принимать навесные ярлыки, а воспринимать явление как оно есть.

Если позволите, то я бы начал с того, что их объединяет! Оба отеля – настоящие архитектурные шедевры. Сервис в этих гостиницах на самом высоком уровне, а наши внимательные коллеги создают незабываемые воспоминания для гостей! Jumeirah Emirates Towers задумывался, как бизнес-отель, который сегодня завоевал сердца туристов всех направлений. Jumeirah Beach Hotel это, в первую очередь, место для семейного отдыха.

Мы часто посещаем Jumeirah Beach Hotel и наблюдаем грандиозное строительство на пляже и в самом здании. Расскажите, пожалуйста, что запланировано и что уже завершено, а что еще предстоит сделать? Нам очень повезло, что у нас есть поддержка и видение перспективы со стороны Dubai Holding, который сделал это возможным. Этот ремонт был запланирован, как 2-х летняя реконструкция. За первый год мы завершили обновление пляжа, семейного бассейна, детского клуба, а также 172-х номеров и 3-х люксов. К лету 2018 года мы планируем полностью завершить реконструкцию - закончим оставшиеся 425 номеров и апартаментов, а также наш главный ресторан «Latitude», вестибюль, стойку регистрации, все наружные “патио” и главный бассейн. Это будет полное преобразование! Как Вам удается оставаться одним из лучших отелей в городе в течение 20 лет и одним из самых любимых отелей для россиян? Есть ли какие-то секреты? Секрет заключается в подборе правильного персонала, обучения и предоставления им возможности выполнять свою работу. Важно - никогда не воспринимать наших гостей “как должное”, а завоевать их желание вернуться, что и станет “моментом истины” нашей работы.

2018 march - april

art plus privÉ

101

PRO travel

Как проходит сезон? Туристический поток какой страны лидирует в этом году и какие перспективы на 2020 год? На развивающемся и растущем рынке, мы очень хорошо позиционируемся и очень довольны своей работой. Мы считаем, что 2020 год будет способствовать осознанию того, что Дубай - это круглогодичное направление туристического отдыха. Мы глубоко признательны за регулярность посещаемости нашего региона гостями и туристами из Европы и, особенно, за невероятную преданность со стороны туристов из стран СНГ. Какое место занимает туристический поток из стран СНГ в Вашем отеле? Вы - в “тройке” лидеров! Совсем недавно, Вы посетили Москву и СанктПетербург во время деловой поездки. Вам понравилась наша столица? Что больше всего запомнилось? Если Вам поступит предложение работать в одном из роскошных отелей в Москве, Вы согласитесь? Я был искренне взволнован, заинтригован и очень впечатлен своим визитом и обязательно вернусь не только по делам, но и из личных соображений. Напомню, что даже приветственная улыбка офицера иммиграционной службы в Московском Аэропорту, была теплой и естественной. Я всегда открыт в отношении мест, в которых мне надлежит жить или работать. Москва и Санкт-Петербург - прекрасные города! Господин Виденхаупт, Вы окончили Ecole Hoteliere De Lausanne University - один из лучших в мире университетов в сфере гостиничного бизнеса. Как Вы поняли, что хотите работать в этой области? Я всегда был и остаюсь страстным поклонником еды! Магия кулинарии, радость путешествий, которая для меня началась в возрасте 3-х лет... Однако я не знал, что смогу связать мои мечты с карьерой, пока мне не исполнилось 17 лет. А после того, как осознание этого кристаллизовалось появилось сильное стремление исследовать эту отрасль. Ну, а остальное, как говориться - это история! С 2008 года вы работаете на Ближнем Востоке. Было ли трудно адаптироваться в новой культурной среде?

102

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO travel

Не так сильно, как может показаться кому-то. Я вспоминаю прогулки в торговом центре в мою первую неделю - я был свидетелем тех же семейных и социальных сцен, которые я видел и в США, и в Швейцарии, и в Великобритании. И чем больше я путешествую, тем больше я понимаю, что у нас, на самом деле, гораздо больше общего, чем различий. Окружающая нас природная красота вдохновляет на изучение новой культуры, языков и религий, рождает новые идеи. Я знаю, что становлюсь лучше с каждым путешествием, открывающим каждый раз что-то новое в душе и сердце. Путешествие обогащает. В этом году отель Jumeirah Beach отмечает свое 20-летие. Jumeirah Group любит делать сюрпризы своим гостям - как Вы будете отмечать такую дату? О, да! Мы работаем над этим, но - это сюрприз! Будьте с нами на связи! Нам известно, что Вы начали свою карьеру в F&B бизнесе. В предверии праздников, мы столкнулись с вопросом выбора ресторана - нового или, напротив, известного, в который можно пойти с семьей. Поделитесь с нами Вашими предпочтениями и вкусами. Конечно же, я трепетно отношусь к нашим ресторанам в сети Jumeirah - мы готовим с качественными ингредиентами и имеем высококвалифицированный штат, обеспечивающий восхитительные воспоминания о нашей кухне! Здесь, в отеле Jumeirah Beach, меня очень радует то, что происходит в нашем стейк-хаусе “La Parilla”! Я также заинтригован свежестью индийской кухни в “NAYA”, а когда я скучаю по дому - мне нравится немецкий ресторан “Der Keller”! И этот список - бесконечен! Что может вызвать улыбку на Вашем лице на службе? Это просто! Вы - наши гости! Когда вы улыбаетесь - это значит, что мы хорошо выполняем свои обязанности. Меня подпитывают энергией улыбки моей команды, когда я наблюдаю за ними в действии! Мне очень повезло, что у меня - такая особенная команда! Команда Art+Prive’ благодарит Генерального Менеджера отеля Jumeirah Beach, господина Виденхаупта за беседу и желает ему дальнейших успехов на его высоком посту. 2018 march - april

art plus privÉ

103

PRO voyage

Зальцбург

… Не за горами, пылью окаймлён, Разросся в удивительные кущи Обыкновенный, с виду блеклый, мирт. Равно как с незапамятных времён Расположился здесь же божий мир. Однако горы местности присущи – Где ветры суеты, там нет величия. Мир, о котором речь, и божий мирт Здесь, по определенью, вездесущи. Так счастье, облачное в изначальной рани, Обыкновенное не за горами. (06.08.2017, Зальцбург, Австрия) … Вид на город с замка Хоэнзальцбург

Конюшни Зальцбурга

104

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO voyage

"Поцелуй". Густав Климт

полюбить благополучный Дубай, отодвинула изучение этого загадочного предмета на своё, но уже туристическое потом. И теперь пришло ему время совпасть с моим сегодня. Очередное летнее открытие готовилось мною задолго, ещё до весны. По настойчивым свидетельствам многолетних наблюдений, спонтанность – лишь изредка украшение праздника: чем последний подготовленнее, тем меньше нежелательных сюрпризов готовит настоящее. К месту пришлась мудрость предков про сани – летом, которую мы транслировали для себя, хоть и от противного, но буквально, – и уже в январе 2017 принялись планировать будущие летние каникулы. Страну для очередного путешествия выбирали по тому же методу – от противного. В первую очередь предполагалось противопоставить дубайской жаре пренепременную прохладу. Гиподинамии – активность во всем: в движении, в действии, в развитии... Казалось, сама душа требовала новизны абсолютной, хотя и выбиралось из маршрутов старины многовековой. Разум послушно отозвался, и тело без промедления настроилось на нужную волну и до назначенного времени приемлело терпеливо все издержки жаркого климата. Проще говоря, к путешествию по Австрии мы подготовились и желали его, как дети желают праздника.

…

Ксения Окская

Набережная реки Зальцах

Путевые заметки. Австрия …

огда-то, лет десять-пятнадцать назад, на моем горизонте призывно блеснула перспективой переезда австрийская тема. Помаячила, надо сказать, совсем недолго, предоставив время для ознакомления с предметом (виват, интернет!). Воплощённое экраном всезнание доступно пестрило информацией, исполненной общеизвестных фактов о культурной столице старого мира и её окрестностях. Мне же интересно было узнать о нравах и традициях незнакомого совсем рода-племени. Тут-то и попалась, похоже, судьбоносно на глаза статья о чудаках-австрийцах, как подумалось мне тогда. Но об этом немного позже... Подытожить начатое скажу, что, таким образом мелькнув, не развившись в нечто значительное, погасла австрийская тема, и я, к тому времени уже успевшая не на шутку 2018 march - april

art plus privÉ

105

PRO voyage

… Мои дали меня ждали. К ним иду в который раз Налегке и без печалей, Бросив весь земной балласт.

Зальцбург. Лето 2017 Зальцбург – реальный город из настоящей сказки. Предания веков, обретшие здесь когда-то, ещё в средние века, данность, бытуют по сей день. Местные жители добавляют яркой повседневной правдивости сказочному образу города: женщины доселе носят традиционную одежду – дирндль – восходящую к платью альпийских крестьян: пышные удлинённые до щиколотки юбки, откровенные в своём декольте блузы и корсеты, подчёркивающие женственность; мужчины – расшитые узорами замшевые бриджи на широких подтяжках и малюсенькие тирольские шляпки с пёрышком сбоку. Парами прохаживаются они рука об руку, чаще, рука в руке на фоне кажущихся декоративными средневековых достопримечательностей города, нашедшего лицо в барочном стиле. Фонтаны, купола, церковные шпили… Кареты-упряжки-лошади (последнее, конечно же, рассчитано на беспечного туриста). Холмы, пригорки, горы.

Позабуду, растеряю мысли, Чтоб не донимали, О насущном, и – о жизни Строки лёгкие слагались. Где печали и ненастья Нет меня. Меня избрали Констатировать их счастье Сами розовые дали. ... Я успеваю только отыскать в запасниках памяти строки ранней этой своей поэзы, печатлею их на поэтической странице, уведомляя стихотворное сообщество о начале моего отпуска и о том, что путешествие де началось, как вдруг (он-таки неповторимо приятен своей неожиданностью) шикарный сюрприз от Эмиратских авиалиний: в культурную столицу Европы из солнечного Дубая мы летим первым классом. Да, такое бывает! Я ловлю себя на мысли, что чудеса случаются, и, празднуя волшебство, осушаю бокал прохладного Dom Perignon. Что, собственно, я ждала от Австрии? Если закрыть глаза (люблю иногда так проверять себя на ощущения), первое, что неотвязно приходит ко мне из глубин подсознания – это “Поцелуй” Климта. Зальцбург является мне на почётном втором месте. Однако Австрия для нас началась именно с родины Моцарта, так уж планировалось изначально. Хотелось прикоснуться энергетически к гениальности этих манких мест. Как, похоже, многим...

... Плывут в потоке бесконечном и не знаются Невежами большими пилигримы. Не видят, не желают, не меняются – Не рефлексируют, считаясь развитыми.. Бредёт по улицам толпа людей.. толкаются. И я иду средь них, не видя лиц, – Они в одно лицо знакомое сливаются, Как будто бы мы все здесь обрели Единое. Пути переплетаются, И судьбы сталкиваются отнюдь не вдруг – Есть высший смысл: здесь души прикасаются, Мы – замыкаем друг на друге вечный круг, Невидимых энергий кокон некий – Чужие совершенно человеки. (30.07.2017, Зальцбург, Австрия) ...

106

art plus privÉ

Старый город буквально излучает красоту и элегантность

“Здесь живёт счастье и не происходит ничего дурного”, - гласит римская надпись, обнаруженная в XIX веке при раскопках на городской площади. Наверное, так и есть! Поэтому ли желающих лицезреть счастливую явь понаехало изо всех волостей! Течение времени не стирает из моей памяти всех прелестных картинок Зальцбурга и окрестностей. Я все ещё храню их «послевкусие» и, удивительно, не боюсь утратить. Сегодня Зальцбург, пользуясь привилегией звания родины гениального Моцарта, приветствует и безжалостно эксплуатирует имя своего знаменитого сына. Куда бы мы ни пошли, везде музыка Моцарта. В городе два домамузея (где родился и провёл первые годы своей жизни, второй – куда переехала семья, когда дети подросли – этот, кстати, находится напротив отеля Бристоль, в котором мы поселились). Самым продаваемым из сувениров является упакованный в золото или серебро фольги шоколадный шар, сведённый к конфете под названием Mozart Kugeln (что есть шар). При упоминании темы шара мгновенно возникает смысловая связь с необычным арт-объектом под названием “Сфера” на площади Капительплац: нелепая мужская март - апрель 2018

PRO voyage

фигурка на огромном золотом шаре, что композиционно идёт вразрез с изяществом зальцбургских улочек. Этот девятиметровый золотой шар на чугунной подставке виден издалека с холмов, окружающих замок Хоэнзальцбург (место первого поселения). А шар – памятник кондитеру Паулю Фюрсту – создателю упомянутых выше конфет в виде съедобных сувенирных шариков. Творение некого “выдающегося скульптора” Штефана Балкенхоля власти города позволили водрузить в 2007 году посреди главной площади у Кафедрального собора. Думается мне, смогло это произойти оттого, что Фюрст – более значимая для местных достопримечательность, так как вкусный талант никому неизвестного шоколатье “кормит” свой народ, который в былые времена самого Моцарта недолюбливал. Маленького Вольфганга считали, хоть и гениальным, но ужасно избалованным вниманием, шкодным, не поддающимся воспитанию мальчиком, с плохими манерами. По свидетельствам, Моцарт за нелюбовь платил городу взаимностью. Ещё мальчиком он с радостью покинул Зальцбург и вернулся сюда лишь единожды на 22-ом году жизни – показать родителям свою суженую. Приняла же юного гения и полюбила всем сердцем столица Австрии, Вена. Вольфганг считал её лучшим городом Европы. Памятник кондитеру Фюрсту. На заднем плане замок Хоэнзальцбург (что переводится как "высокая крепость ") был основан в 1077 году

Наш экскурсовод, кстати, тёзка великого Моцарта по первому имени, поведал многое из сокрытого от мощного взора Википедии. Так же Вольфганг говорил о придуманной Голливудом версии смерти, где отравителем-злодеем представили истинного друга семьи по имени Сальери. И про обстоятельства смерти поведал. Однако мои теперешние знания не совпадают с форматом и выходят за рамки возможностей журнальной статьи. Как, возможно, не совпали с нашим туристическим форматом и сведения из уст Вольфганга о неизвестности места захоронения Моцарта – нам приходится лишь принять сам факт, что усыпальница великого музыканта хранится в тайне, утерянной безжалостной историей. Или же прячут местные власти от туристического ока по какой-то иной причине могилу величайшего музыканта. Здесь, именно в этом месте очерка, предполагалось вернуться к интриге о чудаках-австрийцах. Что я и сделаю. Тогда, как упоминалось выше, меня смутил в австрийцах именно факт их особого отношения к смерти, 2018 march - april

главенствующего над всем прочим земным. Жизнь, помнится из источника, – это репетиция собственных похорон. Юмористы, – подумалось мне тогда. – Их заботит не жизнь с точки зрения жизни, а смерть, как отправная точка в вечность. Этакие не подверженные снобизму скромники. Наоборот, здесь серость и скромность в образе жизни пестуется, и национальное платье в почёте, здесь не принято выпячиваться, в отличие от похорон, сценарий к которым сочиняется и репетируется при жизни. Конечно же повышенным интересом к теме смерти австрийцы во многом обязаны своему прошлому: в частности, великолепию пышных похорон, превращавшим кончину аристократа в долгожданное событие. Зрелищная сторона погребения (красивый труп - schone Leich ) играет важную роль в их культуре. Австрия – не удивляйтесь – страна кладбищ и потом только – вальсов и цветов. Каждый человек всю свою жизнь сознательно и ответственно подготавливает собственные похороны: он копит на них деньги, обсуждает с дизайнерами и родными детали оформления своей будущей могилы и всего погребального действа. Кроме того, австрийцы обожают участвовать в похоронах, хотя бы как зрители. Тем более, что издавна погребальные процессии в стране организовывались как нечто среднее между карнавалом и торжественным костюмированным шествием с факелами, красиво убранными лошадьми, запряженными в шикарные повозки, с роскошными цветочными гирляндами. Мы прогуливались по кладбищу Святого Петра в Зальцбурге. Это одно из самых старых кладбищ в Австрии. Сколько же здесь небывалых процессий шествовало за века минувшие! Наш экскурсовод рассказывал о древних христианских катакомбах, расположенных прямо под кладбищем. Первые наземные захоронения появились здесь еще в 9 веке, но погребения разрешены и теперь. И новые, и старые могилы украшены изящными мраморными скульптурами и роскошными памятниками из гранита. Среди горожан считается очень престижным заказать для себя будущую могилу именно в земле этого кладбища, что недешево, и в очередь для получения соответствующего разрешения приходится становиться за десятилетия до предполагаемого времени смерти. Тогда, помнится, мне подумалось, что, возможно, у австрийцев лучшим в жизни подарком будет купчая на место захоронения твоего тела. Находясь на этой территории памяти, я оценила реальную действительность отношения австрийцев к смерти и погребению: это здесь возведено в ранг настоящего искусства. Кладбище переполнено истинными шедеврами мемориальной архитектуры и скульптурами разных веков и, скорее, похоже на музей под открытым небом, чем на рядовой погост. Так и живут. И по сей день ставят на могилах близких достойные памятники из гранита и мрамора. Австрийцев не смущает и то, что помимо дороговизны самого места им надлежит в будущем дополнительно оплачивать каждые 10 лет нахождения праха в захоронении. Кстати, этот факт способствовал появлению на австрийских кладбищах многочисленных «многоэтажных» погребений семейного типа. Тут поневоле задумаешься о вечном. И о том, что кому-то важно оставить неизвестным потомкам в память о себе шедевр и только. Получается, чудаков-австрийцев заботит после ухода из жизни рукотворный след, остающийся после неё. Тем самым, они передают в наследство вечности эстетику своего временного присутствия на земле. Не в этом ли заключается смысл искусства. Кто знает, может, в этом заключается и смысл самой жизни! Думается, спят австрийцы после своих земных трудов спокойно. (Продолжение читайте в следующем номере.) art plus privÉ

107

Where the little things mean everything.™

125212, МОСКВА, ЛЕНИНГРАДСКОЕ ШОССЕ, 39, СТР. 1 | T. +7 (495) 212 20 20 SALES@DTMARINA.RU | WWW.DOUBLETREEMOSCOW.RU

PRO beauty

СОЗДАВАЯ ВОКРУГ СЕБЯ СЧАСТЬЕ... Женский салон "The Cure" - один из самых популярных салонов в Дубае. Весь коллектив это очень дружная семья. Все девочки - ответственные, честные и добрые. Все - мастера высокого уровня. А если в семье такие прекрасные отношения, то и гостям здесь всегда уютно. Создала эту семью Надежда Бриггс. Она - успешная бизнес-леди, прекрасная мама, яркая и, одновременно, удивительно трогательная женщина, которая уже много лет занимается благотворительностью. Надежда - президент совета благотворительного фонда "Колибри". Надежда, здравствуйте! Вы давно живете в Объединенных Арабских Эмиратах. Расскажите, пожалуйста, с чего начиналась Ваша история в этой стране? Я приехала сюда двадцать лет назад в качестве туриста и влюбилась в Дубай, как только сошла с трапа самолета. Тогда я должна была переезжать жить и работать в Штаты. Уехала, но через полгода вернулась домой, а потом - и в Дубай. С тех пор, дольше чем на полгода мы не расставались. “The Cure” - один из лучших женских салонов Дубая, который славится своим разнообразием услуг, профессионализмом мастеров и удивительно теплой атмосферой. Как возникла идея создания салона красоты в Эмиратах? Благодарю за столь высокую оценку! В 2003 году наш офис (отдел Global Travel Retail AMESCA при British American Tobacco) расформировывался и мне предложили переехать вместе с ним в Zug в Швейцарии. Уезжать из Дубая я не захотела и стала рассматривать варианты. После прекрасной практики в British American Tobacco я совсем не хотела возвращаться в ситуации, подобные моему опыту первых трех лет работы в Дубае. Я решила, что либо найду работу лучше, чем была при BAT, либо открою свой бизнес.

110

art plus privÉ

Ходила на собеседование в Pepsi - получила неплохое предложение. Но, получив моральную поддержку от моей семьи, решила открыть свое дело. Идей было несколько. Салон казался самым легким в воплощении. Перед открытием бизнеса было все банально: казалось бы, главное - просчитать и составить точный бизнес-план. На самом деле, выяснилось - никакой бизнес-план не определит реального хода событий. Работы будет больше и она намного сложнее, чем я представляла. Я поняла, что этот простой, как может показаться со стороны, бизнес заставит меня пережить весь диапазон эмоций и научит огромному количеству навыков, которые теперь для меня бесценны. Какая концепция и философия Вашего салона? Глубокое понимание того, за чем, на самом деле, к нам приходят клиенты, чтобы полностью соответствовать их желаниям. На Ваш взгляд, в чем причина такого успеха “The Cure” среди Ваших клиентов? Чем Ваш салон отличается от других салонов? Я помню, какой успех у нас был сразу же после открытия - к нам записывались за две недели вперед, даже на обычный март - апрель 2018

PRO beauty

маникюр! Тогда я была вовлечена в бизнес 365 дней в году 24 часа в сутки. Я вкладывала в него все, что было у меня и во мне. Проиграть - вариант, который я не рассматривала. Мне казалось, что у меня его просто нет. Как на войне говорили: «Отступать нельзя, за нами - Москва!». Не добиться успеха в этом бизнесе - для меня было вне всяких допустимых рамок. Главная причина успеха, я думаю, в том, что я не считаю возможную прибыль при принятии каких-либо решений - от ценообразования до выбора спектра услуг и оплаты труда. Я принимаю все решения, базируясь на моих предположениях о том, насколько это решение улучшит существующий ход вещей, в конечном результате, всегда думая об эмоциональной удовлетворенности людей - клиентов и своей команды. Я верю в то, что в такой индустрии, если люди счастливы, успех гарантирован. И даже если прибыль не велика, то когда создаешь вокруг себя счастье, то нет никаких сожалений. Вы все время развиваетесь. На Ваш взгляд, на какие виды услуг Вашего салона стоит обратить внимание клиентам “The Cure”? Год назад мы открыли новый парикмахерский салон. Мы неплохо делаем преображения. Хвалить себя - неприлично, говорить о себе плохо - глупо, пусть о нас говорят другие (улыбается). Как Вам кажется, Вам удалось реализовать свои планы по развитию салона? Есть ли еще какие-либо идеи, которые бы Вам хотелось воплотить? Если говорить о развитии его как бизнеса, то не все планы реализовались до конца. Когда я начала их воплощать в жизнь, я поняла, что ресурсы, которые потребуются для их выполнения, я хочу направить на реализацию других планов и идей, для меня более важных. В плане качества услуг, которые мы предоставляем, а главное, уровня удовлетворения клиентов и персонала, по большому счету, планы реализовались, но всегда есть к чему стремиться.

2018 march - april

Надежда Бриггс

the beauty spas

art plus privÉ

111

PRO beauty

Вы - успешная бизнес-леди, жена и мама очаровательного сына! Как Вам удается все это совмещать, и что для Вас - семья?

Я верю в то, что в такой индустрии, если люди счастливы, успех гарантирован. И даже если прибыль не велика, то когда создаешь вокруг себя счастье, то нет никаких сожалений.

Иногда у меня это получается лучше, иногда хуже. Совершенство не грозит никому ( улыбается). Желание казаться или даже, желание на самом деле быть успешным во всем, обычно сопрягается с внутренним недовольством собой и постоянным напряжением, которое не может приносить счастье ни человеку, испытывающему эти чувства, ни людям вокруг него. Меня это преследовало долгие годы. Синдром отличницы, желание быть достойной материнского успеха мамы и социального и бизнес-успеха папы. К счастью, я уже ни с кем не сравниваюсь и не желаю никому ничего доказывать. Я делаю то, что могу - здесь и сейчас. Максимально по своим силам и возможностям. Именно в данный момент, во всем. Пусть десять минут, но качественного общения. Пусть мало слов, но от души и глядя в глаза. Пусть одно решение, но обдуманное в деталях и с учетом всех потенциальных вариантов последствий. В понимании успеха и счастья для меня произошел переворот, когда после после потери мамы я начала изучать малопонятное и малоочевидное - различные курсы, семинары и сертификации. И тут я разобралась со своей системой ценностей. Все стало ясно, как день - куда идти и для чего. Главный оценщик успеха это мы сами, и у каждого своя планка. Уже много лет в Дубае существует и успешно развивается клуб “Русские мамочки в Дубае”, который появился благодаря Вам. Как Вам пришла идея создания такого форума? Нам с Лео нужно было общение с такими же, как мы. Его в моем окружении почти не было. Я состояла в группе British Mums Dubai на Facebook, как мать и жена Британского поданного. Хотелось такой же сплоченности и поддержки в кругах русскоязычных мам. Начала искать, не нашла - решила открыть такую группу. Надеялась на 30-50 человек. Сейчас в нашей Facebook группе более трех тысяч мам. Но все переросло в сообщество, живое общение. Мы перезнакомились с сотнями мамочек и со многими общаемся. Надежда, спасибо Вам за очень интересный разговор! Мы желаем Вам успехов во всем и хотим поблагодарить весь коллектив "The Cure" за прекрасную работу!

112

art plus privÉ

март - апрель 2018

PRO beauty

Природная женственность Колдовская Aura Mugler - новый аромат для женщин, призывающий доверять своим инстинктам и готовым раскрыть свои желания. Дикая, тайная, колдовская сила первобытной жизненной энергии, проистекающей из потаенного источника, которая пронизывает все живое в этом мире. Трепещущее, живое сердце наполнено единым дыханием первородной энергии, наполняющее природу, проникая за пределы известных границ. Колдовской аромат Aura Mugler - мощный, завораживающий и изысканный запах. Он возрождает инстинкты и заставляет чувственную силу пульсировать в наших венах. Aura Mugler воплощает в себе дух женщин, любящих жизнь, свободных от предрассудков и догм, готовых исследовать свои желания и пройти путь к самопознанию. Этот аромат для всех, жаждущих подлинной необычности, полагающихся на свою интуицию и стремящихся к своей исключительности. Aura Mugler открывает новую главу парфюмерного Дома Mugler, в которой животная чувственность встречается с силой природы. Природное начало, как воплощение новой женственности - это приглашение для женщин прислушаться к своим инстинктам и постигнуть собственную природу бытия. Аромат Aura Mugler создан на двух основных нотах. Тигровая лиана мощная и дикая. Лист ревеня - яркий и своенравный. Соединяясь, они образуют единое целое, где в центре бьется сердце, обнажая эмоции и обволакивая вас собственной аурой. Дизайн флакона Aura Mugler произведение ювелирного искусства! Завораживающая гармония зеленого цвета, сердце, обрамленное металлической монограммой “М” - уникальный внешний облик, созданный художниками парфюмерного Дома. Aura Mugler - воплощение женщины, влюбленной в жизнь.

2018 march - april

art plus privÉ

113

ET cetera

BLUE DE CHANEL Даже самый сильный мужчина нуждается в порыве ветра, который расправит его паруса на встречу бескрайнему синему морю, имя которому – жизнь. Для самых мужественных и был придуман аромат BLEU DE CHANEL. Древесные нотки кедра в сочетании с прохладным цитрусовым миксом и пряным аккордом оставляют за собой теплый и таинственный шлейф. Мужество и элегантность соединились в одном сосуде, чтобы стать невидимым мечом в руках самых смелых и свободолюбивых мужчин. А совсем недавно Chanel представили туалетную воду BLEU DE CHANEL в новом дорожной флаконе для настоящих путешественников.

Let's Glow Girls! Нежная забота бальзама для губ и радужная палитра цветов – Dior Lip Glow знает, чего хочет женщина. И в этом году дарит нам не только новые оттенки, но и новые текстуры. В дополнение к двум новым тонам (Raspberry и Ultra Pink), Dior открывает два новых покрытия: Matte Glow – первый мягкий матовый бальзам, и Holo Glow – радужная голографическая текстура. Matte Glow – это матовый бальзам с размытым

114

art plus privÉ

эффектом, который усиливает цвет губ, не создавая впечатление, что они накрашены. Он обладает питательными свойствами благодаря формуле, обогащенной маслами манго и клюквы. Holo Glow обеспечивает губам слегка голографический и мерцающий эффект, который по-разному отражает свет. Для рекламы новинок Dior пригласили супермодель Беллу Хадид.

март - апрель 2018

ET cetera Природная женственность Не стоит ждать, когда ваша кожа начнет стареть и увядать, стоит действовать прямо сейчас. Эволюционная разработка Dior Capture Youth способна это осуществить. Эксперты Dior разработали целую линейку средств Capture Youth по защите кожи от старения, пользоваться которыми стоит не дожидаясь появления первых морщин. Она состоит из профилактического крема AGE-DELAY ADVANCED CRÈME и 5 комплексных сывороток. Glow Booster – оружие против тусклой и усталой кожи с невероятной концентрацией витамина С. Plump Filter – сыворотка, содержащая три концентрата гиалуроновой кислоты, наполнит кожу влагой и сделает ее более плотной. Matte Maximizer – минимизирует поры и сделает кожу матовой, избавляя от жирного блеска. Lift Sculptor – дарит коже эластичность и упругость. Redness Soother – успокаивает и защищает кожу благодаря пептидам. Всего одна капля сыворотки в крем – и это станет вашим персональным эликсиром вечной молодости.

Вечная молодость от Shiseido Shiseido Future Solution LX – это уникальная новая линия косметических средств, основанная на жизненной концепции и энергетике Японии, которая противостоит всем признакам старения. В чем же секрет этой новинки? Shiseido обнаружили элемент Serpin b3, который является причиной старения кожи. В противовес ему изобрели ингредиент Skingenecell 1P, который подавляет действие вредоносного фактора. Далее разработчиками Shiseido было выявлено, что наша кожа на протяжении дня имеет разный биоритм. В связи с чем, в разное время суток необходимо действие разных средств. Помимо сыворотки и кремов, Future Solution LX предлагает основу под макияж и тонирующие средства. Весь этот комплекс запустить ход времени в обратном направлении, и ваша кожа будет молодеть день ото дня.

2018 march - april

art plus privÉ

115

ET cetera

Сюрреализм в макияже от DIOR Макияж – это неотъемлемая часть любого подиумного показа. Не исключением стала новая коллекция DIOR весна-лето 2018, где креативный директор по макияжу, Питер Филипс, создал яркий образ, вдохновившись духом сюрреализма, а именно работами французской художницы Леонор Фини. «Сюрреализм – это одно из самых важных направлений в искусстве для меня. Эта эстетическая революция оставила свой след в истории и отдается отголосками и по сей день. Сальвадор Дали и Ман Рэй, так же как и немецкий фотограф Грета Штерн – они все являются эталоном для меня, и я признаю их провокационное видение», - рассказал Питер Филипс. Основной акцент был сделан на глаза. Ультраудлиняющей туши визажисту показалось мало. Жидкой подводкой он создал невероятные ресницы, которые как лучики нарисованы на верхнем и нижнем веках. А используя карандаш DIORSHOW KHÔL бежевого оттенка, Филипс еще больше усилил магию черного, еще больше раскрыл глаза моделей. Губы натуральных цветов были увеличены благодаря использованию блеска. Чтобы глаза еще больше выделялись, парикмахер DIOR, Гвидо Палау, заплел моделям классический конский хвост, чем еще больше открыл их лица.

Дерзкий и неожиданный новый Poison Girl Unexpected Поток сильных эмоций вдохновил Франсуа Демаши, креативного парфюмера DIOR, сделать удивительное творение – искрящийся свежий цветочный аромат Poison Girl Unexpected. Новый парфюм – это раскованная композиция, в которой сладость фруктов встречается с острыми специями, а чувственные бархатистые цветы смешиваются со жгучей интенсивностью фруктов. Все происходит неожиданно. Сочетание противоположностей – это и есть магия Poison Girl Unexpected. Чрезвычайно свежая сексуальная специя – танзанский имбирь, решительно занимает свое место, создавая «химический» шок в тандеме с нахальными нотками соли. Запах становится ощущением, которое еще больше усиливается благодаря сочному горькому апельсину.

116

art plus privÉ

Неожиданно этот шарм имбирного эликсира уступает место цветочному аромату Дамасской Розы и Жасмину Самбак, украшенным нежным ароматом Пиона. Такая композиция имеет дьявольски соблазнительный эффект. Освещенный новой голографической глазурью, флакон Poison Girl Unexpected показывает мерцающие отражения в изображении ее непредсказуемой героини. Яркий и светлый, он колеблется между розовым и синим, охватывая грани игривой композиции. Помимо классического флакона, парфюм выпущен в новой бутылочке с роллером. Poison Girl Unexpected Roller-Pearl можно использовать во время путешествия. Идеальный попутчик для девочек на ходу. Для непредсказуемой девушки, которая хочет в любое время и в любой момент применять духи. март - апрель 2018

ET cetera

Разноцветная весна от Guerlain Облачившись в новое черное платье, миниатюрная девушка – символ La Petite Robe Noire от Guerlain, встречает весну со всей ее буйной палитрой цвета. Новая жидкая помада благодаря эффекту «без текстуры» помогает изменить образ в одно мгновение: один слой – для естественных губ, два или три слоя – для более интенсивного и поразительного результата. Всего 15 оттенков: от страстного красного до безумного фиолетового. Помимо ярких блесков Guerlain презентовали два совершенно новых продукта. Роликовая подводка для глаз Roll’ink Liner, имеющая колесообразный аппликатор, который скользит по веку и прочерчивает идеальные геометрические линии. И средство для бровей Brow Duo – специальная тушь для бровей с одной стороны для создания более заметного объема бровей, и хайлайтер кремовой текстуры с другой – для более яркого взгляда.

Magnolia Sensuel – новая магия Bulgari Вдохновившись самыми сказочными цветами мира, Bulgari запускает новый парфюм Magnolia Sensuel – новое цветочное дополнение к великолепной коллекции Splendida Bulgari. Самые знаковые цветы в истории парфюмерии – ирисы, розы и жасмин, теперь обогатились новой звездой – чувственной магнолией. Магнолия – великолепный цветок с большими лепестками, которые тянутся к небу. Уникальный аромат, настолько особенный, что его ощущаешь всегда как в первый раз. Легенда гласит: если долгое время отдыхать в тени дерева цветущей магнолии, можно испытать головокружение от соблазнительного аромата. Благородный и яркий на первый взгляд, Magnolia Sensuel раскрывает душу женщины, пытаясь раскрыть ее сокровенные тайны. Парфюмер Bulgari Жак Каваллье умудрился поймать один из самых коротких, но наиболее интенсивных цветений в природе. С богатой сущностью своего цветка, Magnolia Sensuel показывает, сколько замысловатых ароматов можно различить в одном цветении. Splendida Bulgari раскрывает все грани женщины Bulgari: она сложная, но с врожденной элегантностью, она может быть замаскирована в таинственное очарование или предстанет в ее естественном обличье, но она всегда мерцает как дива. 2018 march - april

art plus privÉ

117

ET cetera

Цветущий сад от Chanel В новом весенне-летнем сезоне макияж моделей от CHANEL построен на сочетании сияющей свежестью кожи лица и выразительных акцентов. Традиционный шаг визажистов - подготовка кожи с помощью увлажняющих средств линии Hydra Beauty и крема La Solution 10 De Chanel. Микс из этих продуктов станет отправляющей точкой для создания безупречного тона. Завершает этап корректирующий дуэт легкого тонального флюида с эффектом естественного сияния Les Beiges и стойкого корректора цвета Le Correcteur De Chanel. Главный акцент - нежные оттенки румян Joues Contraste Foschia Rosa из новой коллекции, чья шелковистая текстура представляет макияж, вдохновленный цветущим весенним садом. Сочный, алый цвет, с чуть влажным глянцевым финишем, подчеркивает красоту и выразительность губ - такой эффект достигается благодаря двум продуктам: помады с насыщенной текстурой Rouge Allure и увлажняющего блеска из коллекции Neapolis: New City. Макияж глаз в этом сезоне построен на сочетании сияющих цветов палитры Les 4 Ombres, который дополняет прохладная вуаль полупрозрачного розового оттенка Rose Synthetique. Закончат новый образ нежные блики на кончиках пальцев: маникюр моделей выполнен в пастельных тонах с помощью лака для ногтей 588 Nuvola Rosa в сочетании с топовым покрытием La Gel Coat, который создает глянцевый эффект гель-лака и становится гармоничным завершением безупречного образа весны.

BOYS&GIRLS от Tom Ford 50 мальчиков встречают 50 девочек в невероятных новых оттенках средств для губ BOYS&GIRLS от Tom Ford. Каждый тюбик носит имена реальных людей их жизни дизайнера. Встречайте мальчиков. 24 кремовых оттенка с именами Федерико, Уоррен, Ален. 16 металлических оттенков с именами Тони, Роберто или Джейк. И наконец, 10 матовых помад с именами Дилан, Криштиану и Николас.

118

art plus privÉ

Встречайте девочек. 25 полупрозрачных вариантов под именами Лили, Исамайа и Роми. 25 глянцевых тонов с именами Наоми, Исла и Вайолет. От нейтральных нюдовых цветов до сочных розовых, все помады содержат редкие и экзотические ингредиенты, а также специальные пигменты, которые создают чистый цвет с правильным балансом насыщенности и яркости и невероятно мягким нанесением.

март - апрель 2018

ET cetera

Сумеречная зона Sauvage Eau de Parfum Сумерки – это магический момент, когда ход времени замедляется, и все меняется. Вдохновленный этим мифическим периодом, Франсуа Демаши, парфюмер Dior, создал новый, загадочный Sauvage Eau de Parfum. Этот бодрящий, насыщенный аромат сметает все на своем пути. Sauvage Eau de Parfum воплощает всю магию приостановленного времени, когда холодный воздух сумерек пробуждает ароматы земли, ароматы бескрайней пустыни. Пряный аромат бергамота переплетается с утонченным запахом мускатного ореха и бодрящими нотками сычуаньского и розового перца. Раскрывается парфюм древесным амбровым шлейфом. Природа раскрывается, интенсивная и ароматная, высвобождая все свои глубокие, смолистые и пряные ароматы. Ходят придания, что в сумерках волки становятся богами, а у мужчин проявляются животные инстинкты. Sauvage Eau de Parfum приближает реальность к этой легенде.

Уход за кожей Shiseido вступает в новую эру. Shiseido Essential Energy – впервые нейрология включена в основу косметического ухода за кожей, в ответ на ее потребности в защите и востановлении. Shiseido Essential Energy пробуждает и перезапускает нейросенсорные связи, давая клеткам новое рождение и помогая им реагировать на ваше увлажняющее средство. Уникальная технология, сочетющая в себе ведущие компоненты, помогающие пробудить защитные механизмы кожи: дающий увлажнение Citrus Unshiu, придающие сияние и защиту Assam чай и Экстракт Жемчуга, растительный экстракт Ashitaba, востанавливающий сенсорные связи и дающий энергию. Выберите подходящую только вам текстуру из трех: свежий и легкий гель, шелковистый мягкий крем или крем ежедневной защиты с фактором SPF 20. 2018 march - april

art plus privÉ

119

ET cetera

Новое путешествие с TUMI TUMI – международный бренд по изготовлению премиальных чемоданов и сумок для путешествий, а также деловых и бытовых аксессуаров, представил своим клиентам новинки сезона весна-лето 2018. Новая коллекция посвящена Калифорнии, с ее неповторимыми ландшафтами, городами, пляжами, солнцем, которые создают непринужденную атмосферу. Изделия выполнены в невероятной цветовой палитре со смелыми узорами, а также неоновыми вставками в самых неожиданных местах. TUMI постоянно пересматривает значение роскоши и инноваций, сочетая превосходство дизайна с выдающейся функциональностью. Весенняя коллекция повышает статус «Гражданина мира» в его личных поездках благодаря разнообразному ассортименту премиальных сумок и аксессуаров – от рюкзаков до сумок, чемоданов и т.д. Дизайнеры TUMI, вдохновленные динамичным образом жизни современного путешественника, а также культурой и захватывающими дух пейзажами Калифорнии, представляют коллекцию, которая выделяется в области техники и инновационного дизайна, со свежими, новыми цветами и узорами, и чистой, современной эстетикой. Начало новой сезонной кампании совпадало с презентацией недавно обновленной знаменитой коллекции Alpha Bravo. Утонченная коллекция Alpha Bravo предлагает новые стили и цвета для элегантного, современного вида, повышая опыт «Гражданина мира» в их личных поездках. Для мужчин Alpha Bravo снова внедряет черную кожу с выделяющимися молниями и вносит обновления дизайна, включая встроенную эмблему, кожаные детали на лицевой стороне сумок и новые черные застежки.

120

art plus privÉ

март - апрель 2018

ET cetera

Ювелирная шкатулка Mouawad 20 февраля в The Dubai Mall свои двери открыл ультрамодный бутик Mouawad. В светской мире это было достаточно яркое и торжественное событие с возможностью просмотра необычных творений. Новый реконструированный бутик Mouawad изменил свой подход к бренду. «Наш новый бутик в Дубае нацелен на то, чтобы впитать в себя и воплотить всю суть бренда, начиная с инновационных дисплеев и декора до самого высокого уровня качества» - прокомментировал открытие Паскаль Муавад, один и совладельцев Mouawad. Посетители нового бутика насладились потрясающими драгоценными изделиями Mouawad. Они также по достоинству оценили частную VIP-комнату, где можно примерить изысканные ювелирные изделия и швейцарские часы. В дополнение к уютной атмосфере роскоши и элегантности Mouawad удивил своих гостей новым шедевром – 2017 Champagne Nights Fantasy Bra, шикарнейший бюст для Victoria’s Secret, изготовленный из 18-каратного золота с инкрустацией из 6000 белых бриллиантов, желтых сапфиров и голубых топазов.

«Будь, кем ты хочешь» вместе с Mayshad Paris Для нового сезона весна-лето 2018 компания Mayshad Paris представила сумочки из оригинальных материалов, которые сделают каждую женщину индивидуальной. Источником вдохновения для Нежи Алауи, креативного директора Mayshad Paris, на этот раз стала светящаяся марокканская пустыня. Оставаясь верным своим ценностям и философии французского бренда роскошной сумочки, Mayshad обращается ко всем современным женщинам, которые хотят изменить

2018 march - april

ситуацию в этом мире. Дизайнеры разработали разнообразные предметы, чтобы обеспечить что-то для каждой женщины этим летом , независимо от случая. Это модель сумки «The Timeless Bag», которая представлена как в маленьком, так и в большом размере в 5 разных цветах. А для сильных и независимых женщин представлена модель «The Statement Purse». «Я хочу, чтобы каждая женщина использовала моду и роскошь для совершенствования своего образа жизни, а не из-за какого-либо социального давления», - поделилась Нежа Алауи.

art plus privÉ

121

ET cetera

Carolina Herrera CH L'Eau – легкость и свежесть нового летнего дня. Аромат, представленный брендом Carolina Herrera, заражает счастьем и вызывает чувство влюбленности, приглашает потерять голову и забыться в беззаботности курортного романа. Для создания этого нового продукта парфюмеры бренда разработали неуловимый аромат романтики, сочетая цветочные и восточные нотки. СН L'Eau кружит голову, как дурман счастья и влюбленности, как курортный роман - легкий и свежий. Многогранная смесь: кардамон, красный апельсин, красный перец (жгучий), лимон и нероли образуют стартовый аккорд композиции, а в самом сердце - апельсиновый цвет (флердоранж), чай, имбирь, лимон. Его базу составляют атласский кедр, кашмеран, мускус, пачули и ветивер.

О Carolina Herrera Carolina Herrera — всемирно известный бренд премиум-класса, получивший свое название в честь его создательницы. Под этой маркой долгое время выпускалась только модная одежда, которая на протяжении многих десятилетий являлась образцом вкуса и элегантности. В 1988-м году Carolina Herrera представила свой первый аромат. Парфюмерия Carolina Herrera сегодня входит в десятку наиболее востребованных в мире. Ароматы этой марки — это гармония, обаяние и нежность. Создавая духи и туалетную воду, Carolina Herrera стремится следовать традициям парфюмерного искусства, благодаря чему ее ароматы всегда немного тяготеют к классике. В то же время парфюм Carolina Herrera — это достаточно смелые эксперименты, большая часть которых оказалась удачной. Сегодня эта американская торговая марка хорошо известна во многих странах, с каждым годом приобретая все больше поклонников.

122

art plus privÉ

март - апрель 2018

ET cetera

Baruni Women Модный бренд Baruni Women присоеденился к магазинам сети Galeries Lafayette в Дубае, представив свою новую коллекцию Весна-Лето 2018 «Танцы на воде». Событие состоялось 21 февраля в торговом центре Dubai Mall, и освещалось известными блогерами и фотографами. При создании коллекции Fadwa Baruni была вдохновлена особенностями региона, весной в пустыне и близостью моря, что отражается в цветах моделей, силуэтах и драпировках. Коллекция Baruni предназначена для женщин, любящих жизнь и ищущих удобную одежду как для отдыха в кругу семьи так и для вечеринок с друзьями.

«Ascia bag» - новый эксклюзив от AIGNER Компания AIGNER объявила о своем первом сотрудничестве со знаменитой американокувейтским знаменитостью Аскией Аль Фарадж, которая совместно с креативным директором Кристианом Александром Беком разработала эксклюзивную лимитированную модель сумки «Ascia bag». Смука-мешок Ascia отображает всю индивидуальность характера Аскии: она шикарная и уверенная. На «Ascia bag» создан эффект мраморной печати, и этот принт покрывает зернистую кожу. Ручка сумки украшена металлическими болтами с инкрустацией AIGNER, а на подкладке золотистыми буквами сделана надпись: «Ascia exclusively for AIGNER». В честь этого сотрудничества креативный директор AIGNER впервые посетил Дубай для презентации «Ascia bag» в флагманском бутике бренда в Mall of the Emirates. Лимитированное число сумок «Ascia bag» доступно во всех магазинах AIGNER в ОАЭ за 3,425 AED.

2018 march - april

art plus privÉ

123

ET cetera

Что в коробке? Новая коллекция весна-лето 2018 Roger Vivier была представлена в виде большой алой обувной коробки, открыв которую вы увидите невероятный мир шедевров. Вдохновленный работой Тома Сакса с логотипами, инсталляция меняет знаковую подпись Roger Vivier, придавая ей новый современный стиль. Посетитель погружается в мир красного цвета Vivier, окруженного небольшими логотипами с белыми надписями Roger Vivier, открывая для себя хит этого сезона – Choc heel, характерный и классический символ соблазна и новизны. На всем пути гостей сопровождает музыка, вдохновляющая поэзию любви дизайнера к обуви. Он объясняет свою страсть так: «Женщина несет платье, но обувь несет женщину». Для обуви из линии La'Bel Vivier логотип переделан в виде рамки 17-го века, которая была изображена на упаковке Vivier 1960-х годов. Знаменитая подпись Roger Vivier выдавлена интересным и неожиданным образом на носке экстравагантных Mule Choc. Вышитые названия лейбла появились на носках кроссовок, сандалий и эспадриллий. В дополнении к обуви Бруно Фризоно (креативный директор Roger Vivier) предлагает разнообразные варианты сумок. Одна из самых ярких – Cigarette Case, своего рода ювелирное украшение всей коллекции. Маленькая лаковая сумочка в виде футляра для сигарет с золотыми буквами RV, инкрустированными стразами. Открыв эту коробочку, женщина как будто раскроет свой давний секрет.

Мы верим в любовь! Модный бренд Kristina Fidelskaya представляет коллекцию Anima сезона весналето 2018. Безупречное сочетание хрупкости и силы женщины нашло отражение в платьях, блузках и юбках, созданных Кристиной Фидельской для независимых представительниц прекрасного пола. “МЫ. Верим в любовь” (англ.W.E.) - британская романтическая драма, послужившая вдохновением для создания коллекции Amina, которая основана на непревзойденных историях любви и смелости молодых женщин, чья индивидуальность и безмерное очарование стали основным лейтмотивом для выражения элегантности и женственности изделий талантливого дизайнера. Сама коллекция наполнена чистыми линиями и романтическими элементами из американского арт-деко 30-х годов, дополненных приглушенными тонами изысканной цветовой гаммы с нежными проблесками шелковой ткани и органзы. Основными идеями образа от Кристины Фидельской стали структурированный силуэт, а также свободный стиль изделий.

124

art plus privÉ

март - апрель 2018

ET cetera

Весеннее настроение от Hackett London Этой весной Hackett London хочет отойти от городской суеты и представляет три новых направления своей коллекции весна-лето 2018. «Городские тени» («City Shades») Абсолютно абстрагироваться от Лондона все же не получилось, и архитектура города нашла свое отражение в цветовой палитре новой коллекции: сочетание мягких весенних оттенков бежевого и серого цветов с вкраплениями голубого и синего. Главной деталью «Городских теней» стал двубортный пиджак из шерсти и шелка. Из кожи Curzon бежевых оттенков были представлены аксессуары, такие как: рюкзаки, портплед, папка для документов и другие. «Британская полоска» («The Great British Stripe») «Британская полоса» берет свое вдохновение из традиционных английских летних видов спорта. Это смелая и оригинальная цветовая палитра, классическая смесь красного, темно-синего, белого цвета с мятным и голубым оттенками. Ключевым элементом данного направления является блейзер. Дополнить образ помогут полосатые галстуки и панамы. «Воздух Девона» («Devon Air») Hackett London предлагает новый ассортимент пляжных шортов с морскими узорами, такими как лодки, мороженое, флаги и пляжные лежаки. Соединив их с соответствующими рубашками, и можно отправляться из бассейна на ланч в мгновение ока. Цветовая гамма желтого, оранжевого и кораллового цветов создают игривое настроение.

2018 march - april

art plus privÉ

125

ET cetera

Весеннее настроение от Weekend Max Mara Весенний позитив и легкость порхающей бабочки подарит новая коллекция весна-лето 2018 от Weekend Max Mara. На этот раз героиня бренда может отправится в захватывающее путешествие на выходные. От прохладного весеннего ветра ее спасет классический бежевый тренч и блейзер. Вся коллекция наполнена пастельными теплыми тонами, которые должны согревать, ведь весна бывает так коварна на погодные условия. Платья с геометрическими

126

art plus privÉ

узорами и яркие красные бусы создадут непринужденный, но запоминающийся образ для ужина под открытым небом. А вышивка зеленых листьев папоротника и разноцветных бабочек на блузке подарят летнее тепло и настроение летнего позитива. Найти новую коллекцию Weekend Max Mara в Дубае можно всего в одном месте – недавно открывшемся бутике в районе City Walk.

март - апрель 2018

ET cetera

Yo! MY SAINT – новая муза KENZO Настоящая сенсация от KENZO – свою новую коллекцию весна-лето 2018 модный дом представил в виде трехсторонней художественной работы «Yo! MY SAINT». Это и музыка, и кино, и, конечно же, мода. Это синтез трех искусств. Это не просто песня, фильм или одежда. Это кульминация творчества KENZO. Связав эти три направления воедино, перед нами предстали основные направления, вдохновившие дизайнеров: уважение, праздничное настроение и новое веяние творчества. Креативные директора KENZO Умберто Леон и Кэрол Лим однажды решили поучаствовать в спонсировании модели Сайоко Ямагути и музыканта Рюити Сакамото. Именно они предстали в новом видео. «Мы говорили о том, что Сайоко – историческая муза, и Рюити, которого мы обожаем, – муза современности», – рассказывал Умберто. Корейская певица Карен О сочинила глубокий рассказ «YO! MY SAINT», который строится на захватывающем крещендо и заканчивается великолепной колыбельной. А режиссером этого творения выступила Ана Лили Амипер (автор книги «A Girl Walks Home Alone»). Удивительный тандем этих двух женщин создал шедевр, к которому может прикоснуться каждый из нас.

2018 march - april

art plus privÉ

127

ET cetera

OMEGA Dubai Desert Classic 2018 В январе этого года (с 25 по 28 января) состоялся гольф-турнира OMEGA Dubai Desert Classic, который, вот уже в девятый раз, проходил при поддержке часового бренда OMEGA. Многие из лучших мировых игроков, включая послов марки OMEGA Рори Макилрой и Серхио Гарсия, отправились на OMEGA Dubai Desert Classic. Турнир проходил на знаменитом гольф-поле Маджлис. Соревнования проходят уже более 27 раз и стали отличным местом для игры в гольф, а OMEGA гордится тем, что с 2010 года выступает в качестве титульного спонсора. Победителем в этом году стал спортсмен из Китая – 22-летний Хаотун Ли и призом от главного спонсора стали роскошные часы OMEGA Seamaster Aqua Terra 150M Master Co-Axial Элегантные наручные часы изготовлены из 18-каратного красного золота, с корпусом из нержавеющей стали и коричневым кожаным ремешком. Цифры покрыты специальным белым материалом Super-LumiNova, благодаря которому узнать точное время можно при любом освещении. Эксклюзивный Master Co-Axial Caliber 8500 делает часы водонепроницаемыми – они выдерживают давление до 15 бар (150 метров / 500 футов). Движение, приводящее в действие Aqua Terra - OMEGA Master Co-Axial Caliber 8501, обладает надежностью и точностью, а также способностью противостоять сильным магнитным полям до 15 000 гаусс. Другие уникальные особенности этих часов – лакированный циферблат, украшенный знаменитым концептуальным узором из тикового дерева Aqua Terra, и окошко даты, расположенное в районе 3 часов.

Посол бренда OMEGA Серхио Гарсиа

Дворец танца 18 февраля 2018 года для всех поклонников спортивного бального танца в Дубае открылся Palais de Danse. Расположенный в районе Al Quoz, среди многочисленных кафе и художественных студий, танцевальный зал занимает более 500 кв.м. и предоставляет уникальную возможность своим гостям поддерживать физическую форму, занимаясь танцевальным спортом в группе по фитнес-программе, разработанной опытными мастерами, а также посещать занятия по йоге или брать уроки танца у балетного станка. Прекрасная танцевальная площадка, выложенная кленовым паркетом, отвечающая всем требованиям профессионального спортивного покрытия, позволяет опытным инструкторам обучать танцоров любого уровня, как имеющих опыт обучения танцу, так и новичков. Оборудованный современной музыкальной и световой аппаратурой танцевальный зал, комфортные раздевалки с душевыми кабинами и уютное кафе для всех гостей создают домашнюю атмосферу для проведения танцевальных вечеров.

128

art plus privÉ

март - апрель 2018

ET cetera

Галерея лувра Абу-Даби для автолюбителей ОАЭ 15 февраля Лувр Абу-Даби запустил первый в мире проект - Highway Art Gallery. На протяжении 100 км трассы Е 11, соединяющей Дубай и Абу-Даби, вдоль дороги установлены 10 рекламных щитов размером 9 на 6 метров, на которых изображены картины и артефакты из музея Лувр Абу-Даби. Все водители и путешественники, приближаясь к каждому из десяти объектов, смогут услышать 30-секундную аудиоэкскурсию, настроив свои радиоприемники на одну из трех радиостанций Radio 1 FM (100.5 FM), Classic FM (91.6 FM) и Emarat FM (95.8 FM). В партнерстве с компанией Абу-Даби Медиа была разработана специальная технология, благодаря которой сигнал этих радиостанций, за три метра перед появлением на дороге рекламного щита, автоматически отключается для начала трансляции аудиоролика, рассказывающего об этом шедевре мирового искусства. Эта уникальная галерея на трассе Е 11 была специально создана в честь объявленного в ОАЭ “месяца инноваций” и стала частью расширенной программы Управления культуры и туризма Абу-Даби по расширению аудитории любителей искусства и повышению культурного уровня жителей страны. В течение месяца все водители и пассажиры, путешествуя из Дубая в Абу-Даби, будут знакомиться с мировыми шедеврами, среди которых - Винсент Ван Гог, Леонардо да Винчи, Пит Мондриан, Эдуард Мане, а также одна из старейших в мире статуй, найденная археологами в Иордании.

Открытие Infinity Sessions Nasimi Beach, известный своим захватывающим видом на Дубай, шикарной атмосферой веселых вечеринок, приглашает гостей на открытие Infinity Sessions. Великолепное 8-часовое шоу пройдет с участием DJ Sigala, который представит свою эксклюзивную программу, включающую самые знаменитые композиции музыканта “Sweet Lovin’” и “Easy Love”. В программе концерта также примет участие рок-группа Boxtones, местные талантливые музыканты, любимцы жителей Дубая, активно сотрудничающие с международными музыкальными звездами, такими как Лиам Галлахер, Сэр Элтон Джон, Stereophonics, Энрике Иглесиас и многими другими. Артисты представят полюбившиеся публике синглы “Against the Odds” и “Home”.

2018 march - april

art plus privÉ

129

ET cetera

Весна пришла! Ну, наконец-то, на календаре - весна! А значит - мы перезимовали и можем поздравить друг друга с началом новой жизни! Ведь в далёкие времена именно весна считалась началом года. В Древнем Риме, до перехода на юлианский календарь, первым месяцем был март. С тех пор, многое изменилось, но весна и по сей день остается временем ухода всего старого и рождения нового, временем цветения и пробуждения от сна природы, а вместе с ней - и всего живого на планете. Весна - это лучшее время для ярких открытий и впечатлений, время новых начинаний и реализации планов, отложенных в долгий ящик. А сколько идей рождается у нас в голове с приходом весны! Весной наши сердца и души наполняются особым теплом. Все чаще хочется встречаться с друзьям или вместе выбираться куданибудь на выходных… Впрочем, многие из нас, не замечают весенней поры - в офисе, благодаря кондиционеру, всегда одна и та же температура, а за окном, как правило, одна и та же картина. И если это так - тогда нам нужна перезагрузка! Потому что мир необыкновенно разнообразен и увлекателен. Нужно лишь встрепенуться и оглянуться вокруг - и мы увидим, сколько появилось новых, увлеченных людей, которые вдохновляют. Сколько интересных встреч и ярких эмоций ждут нас, чтобы в полной мере ощутить вкус жизни! Мы живем в красивом и колоритном городе, в котором, каждый день, открываются художественные выставки, проходят премьеры на сценах драматических и музыкальных театров, а новые кафе и рестораны приглашают всех в гастрономический тур. Хотите

почувствовать дыхание весны, открыть новые таланты, насладиться ароматами сезонных и национальных блюд сейчас самое время! И если наступившая весна пробудит в вас желание что-то изменить в своей повседневной жизни - вперед! В этом номере журнала мы собрали для вас интервью невероятно интересных людей - профессионалов своего дела. Рассказы о них, их мысли, их опыт - на наших страницах. Мы подготовили для вас репортажи с открытия художественных выставок, которые стартуют в новом сезоне, чтобы поделиться с вами самым интересными и увлекательными событиями, происходящими в мире искусства. Но, так как “не искусством единым жив человек”, в этом номере вас порадуют статьи о новых ресторанах, среди которых - интервью с российским шеф-поваром московского ресторана White Rabbit Владимиром Мухиным, который в 2016 занял 18-е место в рейтинге “the World’s 50 Best Restaurants”. Теперь, чтобы попробовать блюда знаменитого шеф-повара, не нужно никуда уезжать - этой весной в Дубае открывается Crab Market, где в меню от Владимира Мухина будет даже камчатский краб! Одним словом, у нас - весеннее настроение! И, пользуясь случаем, вся наша редакция поздравляет прекрасных дам с замечательным и светлым праздником - 8 марта! Ведь мы, женщины - такие милые, добрые, нежные, красивые, умные... Просто, нужно почаще напоминать себе об этом. И быть самыми-самыми - любимыми, единственными и неповторимыми! И пусть в вашем доме будет всегда ВЕСНА! Редакция журнала Art+Prive’

130

art plus privÉ

март - апрель 2018

Ю У Н Т А Л П С Е Б Е Т И Ч У У К Л В О ПО Р И Н Е Р Т Ю У Н Ь Л ПЕРСОНА МЫ СЕРЬЕЗНО ОТНОСИМСЯ К ВАШЕЙ ФИЗИЧЕСКОЙ ФОРМЕ ВСЕ ЧЛЕНЫ КЛУБА ПОЛУЧАЮТ 20% СКИДКУ, А ТАКЖЕ ДОСТУП: • В 25-метровый крытый плавательный бассейн • B новую многофункциональную тренировочную зону Talise X, включающую скалодром высотой до 6,4 м • В эксклюзивную тренировочную зону Omnia, Technogym • На виртуальные групповые занятия от Les Mills Virtual КАЖДЫЙ НОВЫЙ ЧЛЕН КЛУБА ПОЛУЧАЕТ: • Одну бесплатную тренировку с тренером на специальном оборудовании от компаний Fit in Time и Technoshape • Индивидуальную консультацию тренерас исследованием общего физического состояния и составлением карты здоровья • Одну бесплатную тренировку с профессиональным тренером в студии High Altitude Chamber, имитирующей условия высокогорья с пониженным содержанием кислорода • 20% скидку на еду и напитки в более чем 50 ресторанах и барах отелeй сети Jumeirah Hotels & Resorts в Дубае, в кoмпании до 5 друзей

Предъявите этот рекламный купон на стойке регистрации Talise Fitness Madinat Jumeirah и получите возможность разового посещения спортивного клуба По вопросам оформления абонемента, пожалуйста, свяжитесь с Эммой: Тел: 0527498056 Email: Emma.Litvin@jumeirah.com РАСКРОЙТЕ СВОЙ ВНУТРЕННИЙ ПОТЕНЦИАЛ

Новый Continental GT. Будьте уникальными.

Откройте для себя непревзойденное мастерство технологий и дизайна. Звоните по тел: 800-BENTLEY [800 236 8539] Или же заходите на сайт www.dubai.bentleymotors.com, www.abudhabi.bentleymotors.com Bentley и буква B с крыльями зарегистрированная торговая марка @ 2018 Bentley Motors Limited. Модель на снимке: Continental GT.

BENTLEY EMIRATES ПОДРАЗДЕЛЕНИЕ HABTOOR MOTORS