Art+Privé 36 by Art+Privé

Р УС С К И Й EVENTS PEOPLE FASHION

772311

635172

I S S N 2 3 1 1- 6 3 5 8

w w w. a r t m e d i a . a e

RUSSIAN ELITE JOURNAL

Э Л И ТА Р Н Ы Й

Ж У Р Н А Л

СОБЫТИЯ ЛЮДИ ОБЩЕСТВО МОДА РАЗВЛЕЧЕНИЯ

# 3 6 N OV E M B E R / D E C E M B E R 2 018

Новый Bentayga V8. Будьте уникальными.

Откройте для себя непревзойденное мастерство технологий и дизайна на BentleyMotors.com/BentaygaV8. Звоните по тел.: 800-BENTLEY [800 236 8539] Или же заходите на сайт www.dubai.bentleymotors.com, www.abudhabi.bentleymotors.com Имя ‘Bentley и буква В’ с крыльями, зарегистрированная торговая марка. @Bentley Motors Limited. Модель на снимке: Bentayga V8.

D U B A I Step into the ultra-cool icon of Dubaiâ&#x20AC;&#x2122;s premium nightlife and experience signature Armani hospitality in a stylishly understated setting that embodies the essence of the Armani brand.

Every Sunday Armani/PrivĂŠ hosts The One, our most popular ladies night with an open bar for ladies from midnight onwards. Music: Hip-Hop, R&B and Commercial.

On Tuesdays we welcome our brand new ladies night, Rhythm. Ladies arriving before midnight receive complimentary drinks all night, two complimentary drink tokens after. Music: Latin and Reggaeton.

Thursdays see us introduce: Twisted, the sound of the future. Music: House, Deep Tech, Garage, Tropical House. Complimentary open bar for ladies from Midnight until closing. DRESS CODE: SMART FASHIONABLE

11pm - 3am daily, excluding Mondays and Wednesdays Armani Hotel | Burj Khalifa | Downtown Dubai | +971 56 681 7106 reservations@armaniprivedxb.com | @armaniprivedxb

PADDOCKRENTACAR.COM +971 42 638276 +971 56 1177707 info@paddockrentacar.com

PRO content

Under the patronage of the Consulate General of the Russian Federation in Dubai and Northern Emirates ART+PRIVE Russian Elite Journal Issue №36, November-December 2018 Founder Art Media FZE, Dubai, UAE CEO / Editor-in-Chief Vladimir Burdun / ceo@artmedia.ae Managing Director Natalia Burdun / natalia@artmedia.ae Lifestyle Editor Natasha Naumova Fashion Editor Anna Chernysheva Design ArtPrive Studio Contributors Anna Korytina Valery Surin Ksenia Okskaya Maria Mikheenko Maria Stefashina Svetlana Aleinikova Yana Gessle Anastasia Semenova Aleksandr Novikov Natalia Konyahina Photography Kristina Cheremet

ART+PRIVE Русский Элитарный Журнал № 36, Ноябрь-Декабрь 2018 Учредитель Издательство Art Media FZE Генеральный директор / Главный редактор Владимир Бурдун / ceo@artmedia.ae Управляющий директор Наталья Бурдун / natalia@artmedia.ae Lifestyle редактор Наташа Наумова Fashion редактор Анна Чернышева Дизайн и верстка ArtPrive Studio Авторы Анна Корытина Валерий Сурин Ксения Окская Мария Михеенко Мария Стефашина Светлана Алейникова Яна Гессле Анастасия Семёнова Александр Новиков Наталья Коняхина Фотографии Кристина Шеремет Адрес издательства ART MEDIA FZE, P. O. Box 454265, Dubai, United Arab Emirates Редколлегия editor@artplus.ae Реклама и маркетинг natalia@artmedia.ae Mob: +971 52 925 5622 / +971 55 501 2779 Тираж/Circulation 10 000 экземпляров/10,000 copies Цена свободная Типография Gulf News Printing Press Регистрация/Registrations В ОАЭ: Разрешение Национального Совета по СМИ № 2124 in the UAE: under National Media Concil approval number 2124 В России: Свидетельство Федеральной службы РФ по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. ПИ № ФС 77 — 56206 от 28 ноября 2013 года in Russia: Roscomnadzor Registration PI № FC 77 — 56206 from 2013, november, 28 Номер подписан в печать 25.10.2018 12+ Редакция не несет ответственности за достоверность и содержание рекламных материалов. Любое воспроизведение публикаций журнала Art+Prive допускается только с письменного разрешения редакции. Фотоматериалы и рукописи не рецензируются и не возвращаются. The publisher do not assume any liability for the advertisement content. No reproduction of the Art+Prive features or their chapters is allowed without a prior written permission of the publisher. The publisher do not review and return typescripts and photo-materials.

PRO Books

Editorial Enquiries editor@artplus.ae Advertising & Marketing Enquiries natalia@artmedia.ae Mob: +971 52 925 5622 / +971 55 501 2779

PRO People

Published by ART MEDIA FZE, P. O. Box 454265, Dubai, United Arab Emirates

016

Сила Воли Our Exclusive interview with Russian TV host, actor and singer Pavel Volya

020

034

Эпоха дома Dior In celebration of the 70th anniversary of the founding of the House of Dior, the forthcoming book. Dior by Marc Bohan, published by Assouline, is the third in a series of seven books devoted to the designers who succeeded each other at the head of the House

Муза АвтоРадио Our Exclusive interview with CEO Avtoradio UAE - Diana Orynbasarova

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

Pro Couture

PRO Treasure

PRO Collection

PRO content

040

062

080

Модный танец Диор Maria Grazia Chiuri, Creative Director of Dior women's collections, drew inspiration from the works of a series of artists who shook up established codes in order to develop another idea of the beauty of the body in motion in a new relationship with space, time and nature

Сокровище Африки A natural meeting, therefore, for a tribute to unexpected forms, a resolutely contemporary sense of daring, like the continent that gave it life. In 2018, Chaumet continues this exploration with Les Mondes de Chaumet, a High Jewellery collection representing three destinations in three stages

На пике роскоши Bentley Motors has created the UAE’s highest fine-dining restaurant on the summit of the Emirates’ tallest mountain, Jebel Jais, in Ras Al Khaimah

048

072

086

Комфорт и грация Laura Kim and Fernando Garcia’s Oscar de la Rent spring 2019 collection was held on the rooftop of Spring Studio in New York City

Утонченная женственность Chiara Ferragni as new Pomellato for women campaign Ambassador art plus privÉ

Новый Lotus расцвел в Дубае New Lotus showroom opens in Dubai

ноябрь - декабрь 2018

PRO Gourmet

Pro Vouage

PRO Décor

PRO content

090

Неделя Дизайна Downtown Design is the region’s leading contemporary design fair. 2018 will feature the inaugural showcase of downtown editions, the fair’s new event dedicated to bespoke and limited-edition desogn

096

Семь дней восхождения Санкт-Петербург - Travel notes from our friend Ksenia Okskaya

art plus privÉ

102

Вкусно — это «мягко» сказано Bebabel, a Lebanese Chic Café Concept Debuts in Dubai Mall

ноябрь - декабрь 2018

Pro Event

104

Pro Beauty

PRO content

110

Я выбираю Plasma Pen A revolutionary innovation for your skin - Plasma Pen treatment

Всемирный Конгресс Русской Прессы Historic creations sit alongside his journalistic event is held annually in different countries around the world - from the USA to China

112

Идеальная форма лица The V-SHAPE FILLING collection

2018 november - december

art plus privÉ

114

Рождественский Chanel №5 For the first time in the history of the House, the legendary clear-glass bottle designed by Mademoiselle Chanel is donning a fiery cloak of red

116

Возрождение классики Givenchy’s L’INTERDIT in 2018, a tribute to freedom. A new fearless classic

PRO people

Сила Воли Всего за десятилетие худенький пензенский кавээнщик Павел Воля превратился в яркую звезду жанра stand up. Его разговорные сольники собирают многотысячные залы, а в соцсетях за его жизнью следят миллионы. В эксклюзивном интервью Павел Воля раскрыл рецепт своих шуток, рассказал о кризисе среднего возраста и о мужских слабостях. Беседова ла Анна Корытина Фото предоставлены пресс-службой телеканала ТНТ, медиа-агентством GRAFFA, из личного архива Павла Воли Говорят, что вы не любите давать интервью. Да. Я не люблю общаться с незнакомыми людьми и интервью даю либо по какому-то поводу, либо в случае острой необходимости. Зачем выворачивать душу перед посторонними? У вас сейчас особенно насыщенный период: съёмки до поздней ночи, график расписан по минутам… Дел всегда много. Не припомню, чтобы я мог сказать: «О, какой лёгкий период. Что бы такого поделать?» На что вы всегда находите время? На семью и на сон. Стараюсь спать по восемь часов в день. В следующем году вам исполняется 40 лет. Как вы это ощущаете? Я не знаю, как и где это должно ощущаться. Я вообще не думаю о том, сколько мне лет. Может, когда мне перевалит за сорок, всё изменится. Кризис среднего возраста вам не знаком? Чтобы он случился, надо сесть и подумать: «Чёрт возьми, а у меня же кризис». Когда занят делом, о каком кризисе речь? Я не очень интересен сам себе. Думаю, мне это здорово помогает. И есть простой критерий, которым я руководствуюсь в своих действиях: вот так человек может поступать, а вот так – нет. Я не строю воздушных замков и не ставлю целей. Многие говорят: «Человек должен ставить цель и к ней идти». А я не понимаю, кому я это должен? Разве прожить жизнь хорошим человеком, день ото дня становясь лучше, – это не достойная цель? Каким вы были в детстве? Я был добрым и приличным хулиганом. Бойким и активным пацанёнком. Всегда любил повеселиться.

art plus privÉ

При этом вы окончили школу с серебряной медалью… Ну, а кто же тебе не разрешает учиться?! Я не прогуливал уроки. Мне всегда было интересно в школе. Хулиганить-то можно и на перемене или за пределами класса. Занятия тоже не срывал. И «неуда» по поведению никогда не имел. Можно сказать, что я шутить шутил, но до детской комнаты милиции ни разу не дошутился. Вы рано стали самостоятельным? Я считаю, что быть самостоятельным — это значит, что тебе никто не нужен. Но нам всем необходимы люди. Родные и близкие в первую очередь, поэтому я бы не стал ставить во главу угла свою самостоятельность. Как мама относится к вашей профессии? Ей нравятся ваши шутки? Думаю, да. Если бы не нравилось, она бы сказала. Мне кажется, большинство мам трепетно молчат, если им что-то не нравится. Если ты относишься к кому-то трепетно, тем более скажешь ему всё. Если человек мне дорог, я никогда не промолчу. Я лучше поругаюсь с ним. Если любишь, какого хрена ты молчишь? У вас диплом учителя русского языка и литературы. В школе преподавать довелось? Конечно, на практике. И делал я это с удовольствием, причём во всех классах — начиная с пятого и заканчивая одиннадцатым. Кстати, во время моих практик в основном все ученики подтягивались на балл. И происходило это не из-за того, что я ставил завышенную оценку. Просто ребята у меня учились. Почему тогда избрали для себя другую сферу деятельности? ноябрь - декабрь 2018

PRO people

Я уже играл в КВН, занимался этим серьёзно, и после института мне было понятно, что я не школьный учитель. Вы азартный человек? Я азартный до жизни, но не до игр. У заядлого покериста есть правило: ты здесь проиграл, здесь выиграл, главное — оставаться за столом. Вот и я в жизни так же: где-то проиграл, где-то выиграл, но всегда за столом. Это самое важное. А к экстремальным видам спорта как относитесь? Очень положительно. Меня сильно увлекают лыжи, сноуборд, кайт, вейкборд, скейт, лонгборд. И ещё быстрые машины… Судя по вашим словам, водитель вы, наверное, лихой? На дороге я стараюсь не лихачить. Чем старше ты становишься, тем больше понимаешь, что это ни к чему. Можно, конечно, покуражиться, когда ты один в машине и один на местности. Например, в чистом поле. А если с тобой в салоне сидят люди и есть другие участники движения, глупо этим заниматься.

«Мужчины находятся в скорлупе мужественности — им до последнего хочетс оставаться важными».

Где вы любите отдыхать? В Дубае! Весной мы с Лясей (телеведущая, многократная чемпионка Европы и мира по художественной гимнастике Ляйсан Утяшева, жена Павла) ездили туда. Шикарное место для семейного отдыха. Ваше любимое место в Дубае? Пляж. (Улыбается.) Ещё всем советую отправиться в сафари по пустыне, посетить бедуинскую деревню, посмотреть, как проходит соколиная охота. Вы много гастролируете со своей программой… Да, у меня много программ, и самое главное, что мне всегда есть что рассказать новенькое. Я никогда в жизни не мог себе представить, что соберётся зал, несколько тысяч человек, а иногда и побольше, которые будут слушать бред, который возникает в моей голове. Это счастье. Стендап нельзя зубрить, чтобы не ушла живость подачи. Какова доля импровизации в ваших монологах?

Первый раз, когда выходишь на сцену на какой-нибудь проверочной вечеринке — а все артисты Comedy Club Production её обязательно проводят, чтобы не идти с сырым материалом на съёмку, — лупишь как можно больше импровизации, потому что в этот момент рождаются новые шутки, которые не могли возникнуть в процессе сочинения. Потом они вставляются в текст. Получается уже более-менее готовый монолог, который ты ещё пару раз репетируешь, но без чрезмерного усердия, чтобы не превратиться с ним в попугайчика. (Улыбается.) Это что касается выступлений в Comedy Club на ТНТ. С концертной программой есть продолжение: когда ты начинаешь ездить по городам, мясо номера обрастает, скажем так, кожей, шерстью… Когда ты уже точно знаешь репризу, и от раза к разу можешь эту шутку играть так, а можешь эдак. Не люблю повторять одно и то же: моя бабушка, царствие ей небесное, называла это «быть круговой овцой». Как только осознаю, что придумывать больше нечего, сажусь писать новую программу. Над кем интереснее шутить – над мужчинами или над женщинами? Кто живее реагирует? Женщины более расслабленные, открытые и податливые существа. Мужчины находятся в скорлупе мужественности – им до последнего хочется оставаться важными. И потом, мы закомплексованная нация. И все мним себя интеллигентами. Непонятно только, в честь чего, интеллигенцию восемь раз задушили только за последние десять лет. Мы сами себя вписали в замкнутый круг иллюзий. И вместо того чтобы расслабиться и посмеяться над собой, над политическим вопросом, над национальным, над религиозным, как это делают американцы, мы постоянно ходим внутри этого круга. Все сидят уверенные в том, что они очень умные, и думают: «Ну-ка попробуй нас удивить». – «Люди, расслабьтесь!» – вот мой главный месседж. А еще никто не умеет радоваться. Любой американец или европеец, покупая билет на стендап-шоу, радуется. В Лондоне на самом дрянном мюзикле весь зал начинает подпевать с первой песни. Никто никого об этом не просит, просто люди пришли получать удовольствие. А у нас надо раскачивать зал.

«Не хочу никого обидеть, но юмор — это интеллект и тяжёлая работа, которая требует ежедневного самосовершенствования».

2018 november - december

art plus privÉ

PRO people

А что делать, если не удалось раскачать зал? Работать! Все эти стенания типа «Сегодня был не мой зал… Если бы столы стояли по-другому… Люди заходили не через ту дверь… Не играл Coldplay перед началом…» — чушь и бред! Есть один критерий: люди смеются — всё хорошо; не смеются — ты не нашёл, что им сказать. Не аудитория левая, ты левый. Это если говорить о юморе. Как вы отбираете свои шутки? По какому принципу? Смешно или нет — это самый главный критерий. В нашем деле одно мерило. Тебе могут сказать, что это было пошло, это было старо, но если это было смешно — отвалите. А если это, наоборот, не вызвало хохота, неважно, как ты это сделал: культурно, гладко, красиво, философски — плевать, катись со сцены. Люди пришли смеяться.

который состоял из чего-то прочного и плотного, которое нам тысячелетиями вдалбливали. Почему мужчины шутят смешнее, чем женщины? Не хочу никого обидеть, но юмор – это интеллект и тяжёлая работа, которая требует ежедневного самосовершенствования. Если ты этого не делаешь, быстро превращаешься в прошлогодний снег. В общем, женщинам туда не надо, там всё умно и тяжело. Вы снимаетесь в кино, хотя у вас нет актёрского образования. Для вас это интересный опыт? С хорошими людьми и работать хорошо. А беда — это когда ты уже внутри дурной картины и

На ваш взгляд, у юмора есть границы? Не знаю. Как ни странно, самое смешное — это шутки про смерть, про то, что другому человеку хуже, про сексуальные отклонения, про болезни, про тюрьму и войну. Наверное, так происходит потому, что когда смешно — не страшно. Да. Ну и вообще человек так устроен: другой падает в лужу — вы смеётесь, потому что вы не упали в лужу, а он упал. Ему плохо, а вам хорошо. Это психология. А если уж серьёзно и глубоко разбираться в этом… Вот вам в детстве сказали, что красный — это красный, и вы всю жизнь воспринимаете его только так, как вам внушили, и никак иначе. Отсюда вся ваша психология и вся ваша философия. Это мировоззрение, которое сложилось на основе того, что нам кто-то рассказал. А если на время просто себе представить, что красный цвет — это не красный цвет, а называется он, к примеру, «шесть часов вечера»… Вот и рухнул весь наш мир,

«Я считаю, что быть самостоятельным — это значит, что тебе никто не нужен. Но нам всем необходимы люди. Родные и близкие в первую очередь, поэтому я бы не стал ставить во главу угла свою самостоятельность».

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO people

понимаешь, что, хочешь ты или нет, тебе придётся в этом во всем досняться и плохой фильм с твоим участием выйдет на экран. Слава богу, таких опытов в моей жизни пока еще не было. Мне попадались прекрасные режиссёры, замечательные группы, результат — классные картины. Может быть, тот, кто читает эти слова, сейчас скажет: «Ага, классные! В дерьме наснимался и сидит хвалится». Ребята, это ваше мнение, у всех разные вкусы. И я принимаю вашу точку зрения. Живите с ней и сдохните. У вас, помимо прочего, три диска уже вышло — строите музыкальную карьеру? Да ну какая карьера! (Смеётся.) Сейчас попробую объяснить… Я пишу стихи, мне в голову лезет музыка. У меня есть возможность записать это и передать дальше людям. При этом я сознаю, что в мире есть миллиард людей, которые могут писать и исполнять песни лучше меня, но у них нет моих возможностей. И если Бог дал мне всё это, я просто не имею права ничего не делать. Не люблю я, когда в столе валяется. А у меня там много чего есть. Те же самые стихи, пара-тройка книжек, пять-шесть сценариев, которые мне кажутся гениальными и в моей голове взяли уже все «Оскары» мира… Когда-нибудь дойдут руки и до них. Я вообще больше переживаю за несделанное, чем за сделанное. Вот недавно выпустил аудио-альбом со стихами, а ещё коллекцию одежды, которая посвящена нашим писателям и поэтам. Какую роль в вашей жизни играют деньги? Если ты азартен в работе, то и деньги будут. Задумываюсь ли я о деньгах? Если есть нечего, то, конечно, задумываюсь. А так, по-моему, деньги, шмотки – это всё какая-то жизненная чушь. Расскажите о проекте «Сила Воли». Это наш с Ляйсан совместный онлайн-проект — сетевые курсы, которые делятся на две части: «The Тело» и «The Мозг». За «The Тело» — спорт, фитнес, правильное питание, стиль и красоту — отвечает моя любимая жена. За «The Мозг» — всевозможные образовательные программы — я. У меня есть два курса. 2018 november - december

Первый называется «Юмор. Начало». Он для людей, у которых проблемы с шутками — своими и чужими. У нас занимаются тысячи человек. И тем, кто подходит к занятиям со всей ответственностью, гарантирован 100-процентный результат. Ты не представляешь, что пишут люди, которые у нас отучились! Мы читаем и не верим своим глазам: создали лишь курсы, а они превратились в клуб для людей, у которых улучшилась жизнь. «Мне поручили провести брифинг», «Мне доверили культурную программу на корпоративе», «Ко мне вернулась жена», «У меня наладились отношения с детьми», «Я перестал носить с собой травмат»… Клянусь! Но особой популярностью пользуются курсы Ляйсан по фитнесу, растяжке, правильному питанию и курсы по стилю. Дальше — больше: она готовит ещё несколько курсов специально для женщин. Ну и для мужчин, конечно! А ваш второй курс? Там мы учим стендапу. И я уверен, к концу курса каждый сможет сделать собственное смешное выступление. Вы сделали татуировки с именами своих детей. Да, на запястье имена: Роберт и София. А вот на груди у меня они маленькие нарисованы — это их первые фотографии после рождения. Когда появляются дети, ты становишься слегка другим человеком. Наверное, со стороны это может выглядеть странно: мол, зачем ты наколол их фотки, ты что, можешь забыть, что у тебя есть дети? Но это что-то неудержимое внутри тебя. У вас есть мужские слабости? Футбол в умеренных масштабах, большие чемпионаты, хорошие команды. И как русский неадекватный человек, я болею за нашу сборную, надеясь, что мы станем чемпионами мира когда-нибудь. О чём вы мечтаете? Я не понимаю, о чём можно мечтать. Наверное, о том, чтобы все, кого я знаю и люблю, были здоровы. А всё остальное мы возьмем из тумбочки. art plus privÉ

PRO people

Муза Наверное, каждый русскоговорящий человек в Эмиратах знает о том, что в стране есть Авторадио. И даже, возможно, знает голоса людей, которые вещают каждый день из приёмника. Но мало кто знает тех людей, которые стояли у истоков создания радио и сделали возможным появление русскоязычной станции на территории ОАЭ. Одной из них является CEO Авторадио ОАЭ Диана Орынбасарова, которая отважно взялась за новое для себя дело, почувствовав, что русскоязычному населению не хватает возможности слушать родную речь из приёмников их автомобилей. Так, 25 декабря 2014 года в Эмиратах зазвучало Авторадио. Беседова ла Яна Гессле Фото из личных архивов Как появилась идея создания Авторадио? И почему выбор пал именно на бренд Авторадио? И почему концепция Авторадио ОАЭ разительно отличается от официальной концепции станции в России? Мы достаточно долго живём в Дубае. И я, как состоявшийся в бизнесе человек, хотела попробовать себя в новом для себя деле – в создании радио. Автором и инициатором этой идеи выступил Аля Нагава, который впоследствии стал директором Авторадио ОАЭ. Всё началось с его идеи и бизнес-плана. Несколько лет идея так и оставалась идеей на бумаге. Дубай в то время развивался семимильными шагами, всё больше наших соотечественников стремились сюда, потребность в радио на русском языке возрастала, однако радиосигнал стоил баснословных денег. И только через несколько лет у нас появилась возможность реализовать эту идею. Почему выбор пал на бренд Авторадио? Потому что здесь уже были попытки вещания Русского радио, но по какойто причине они не увенчались успехом, а нам не хотелось возвращаться к имени, история которого в Эмиратах оказалась очень недолговечной.

взять имя самой известной российской станции Авторадио, которая отпраздновала 25 лет вещания, но и полностью поменять концепт в соответствии с нашими потребностями. Ведь формат Авторадио – это музыка 80-х и 90-х годов. Люди, живущие в Дубае, живут в другом ритме, их стиль жизни и мышление существенно отличаются от мышления соотечественников, и слушают они, соответственно, другую музыку. Именно возможность соединить под брендом Авторадио форматы нескольких радиостанций стала решающей, в выборе имени. Ещё одним аргументом против бренда «Русское радио» стала обязанность следовать формату, исключающему зарубежных исполнителей в эфире. В этом случае мы бы не учитывали молодое поколение, учившееся в местных школах или даже родившееся здесь. Поэтому мы не хотели отказываться от музыки на английском языке. И потому выбор пал на Авторадио в том формате, в котором вы его слышите сейчас. Отличается ли управление радиостанцией от управления другим бизнесом? Есть ли какие-то свои особенности?

Мы тогда серьёзно изучали медиа-рынок в России в поисках необходимых нам ресурсов для создания радио. И мы общались с холдингом Газпром Медиа, в состав которого входит 6 или 7 радиостанций. Принять решение помог Олег Иванов, руководитель холдинга. Он предложил не просто

Конечно, отличается. Каким бы бизнесом вам не довелось управлять, сколько бы людей не было у вас в подчинении, управление радиостанцией будет серьёзно отличаться от вашего предыдущего опыта. Как оказалось, радио не только довольно сложный бизнес, но ещё и весьма

ноябрь – декабрь 2018

art plus privÉ

PRO people

специфический. Я всегда готова преодолевать трудности и осваивать что-то новое, но есть моменты, на которые ты просто не можешь повлиять. Это связано с некоторыми особенностями той страны, где мы с вами живём и работаем. Жизненный уклад и законы Эмиратов определяют работу радиостанции. К тому же мы работаем для людей, а значит, нам приходится работать с их мнением, учитывать его в работе, пытаться поймать настроение и быть на одной волне с русскоязычным населением. Да и технически создание радиостанции довольно сложный процесс. Нам пришлось искать ведущих эфира и привозить их сюда, организовывать их быт и решать самые разные вопросы. В этом нам очень помог Павел Бажутин, который отвечал за работу студии. Конечно, легче всего управлять уже налаженным бизнесом. Какие-то моменты нам удалось наладить, какие-то ещё требуют определённого внимания, какие-то трудности ещё обязательно встанут перед нами, когда придёт время. Легко ли открыть радиостанцию? С какими сложностями пришлось столкнуться? Открытие радиостанции в ОАЭ имеет свои сложности. В Индии, например, лицензия на работу радио выдаётся на всю жизнь. Она обойдётся в 25 миллионов долларов, но человек этой лицензией владеет пожизненно. Так же дела с лицензией обстоят в России. Радиостанция, как правило, входит в состав медиа-холдинга, и во всём есть определённая ценовая политика. В Эмиратах всё обстоит иначе. Здесь лицензию нужно продлять каждый год, и при этом каждый раз могут возникать какие-то новые сложности, с которыми приходится справляться. Например, первоначально мы запустили радиостанцию в Аджмане, где стали частью медиа-холдинга. Примечательно, что волна принадлежала государству, а студия находилась в частных руках. Тогда у нас не было и мысли о возможности создания своей студии в Дубае. Студия находилась в Аджмане. Но такое местоположение неизменно

приводило к некоторым трудностям, когда нужно было привозить артистов на интервью, например. Путь от Дубая до Аджмана по пробкам отнимает немало драгоценного времени артистов, которым приходилось перестраивать свой график для интервью в другом эмирате. Через 3 года работы радио, возникла идея создания своей собственной студии в Дубае. Теперь наш сигнал идёт из Фуджейры. Но и тут возникают свои технические сложности, которые нам предстоит решать. Например, у страны нет своего спутника, поэтому добиться хорошего сигнала довольно непросто. В Европе уже давно практикуется онлайнвещание, а нам пока приходится биться за хороший сигнал. Зато теперь артисты, приезжающие в Дубай с концертами или в отпуск, с удовольствием приходят к нам в студию на эфир. До Авторадио уже были 2 попытки вещания русскоязычных станций. Но их работа продолжилась очень недолго. Многие были уверены, что Авторадио ждёт та же участь. Не было ли опасений повторить их участь? Когда мы открывали Авторадио, мы не оглядывались на попытки предыдущих станций. Мы не радовались неудачам других. Это неправильно. Возможно, если бы они не закрылись, у нас не было бы необходимости создавать радио. А так нам просто хотелось сделать радио, которое позволило бы нам слушать любимую музыку и родную речь. Поэтому мы прошли через все необходимые условности в процессе открытия станции, и стараемся мыслить оптимистично. Понятное дело, что в любом бизнесе может случиться всякое, что-то может не получиться или вовсе закончиться. Но мы работаем и прилагаем все усилия, чтобы дела наши шли успешно. При хорошей слаженной команде не хочется даже думать о плохом. У нас множество планов и идей, так что мы настроены работать. Что для вас Авторадио – коммерческий проект или творческая отдушина? Нельзя сказать, что это исключительно коммерческий проект, потому что люди, занимающиеся радио, не лишены творческого начала. С коммерческой точки зрения радио сложно назвать успешным проектом. И так происходит во всём мире. На мой взгляд, это своего рода творческая отдушина. Потому что заниматься радио очень интересно. Через радио у тебя появляется возможность радовать людей, поднимать им настроение, общаться с интересными людьми и артистами, которые приходят в нашу студию. Но при всём этом нельзя не признать, что радио является дорогостоящим и энергозатратным проектом. Наверное, в мире найдётся не так много людей, которые готовы были бы вкладываться в такой непростой бизнес. При этом вкладываться постоянно. Потому что мы живём в стране, где всё коммерциализировано, так что даже за желание заниматься творчеством приходится платить. А сейчас, как мы видим, во всё мире довольно нестабильная экономическая ситуация. Это, безусловно, затрудняет любой бизнес, в том числе и сферу медиа. Но за время моего пребывания в Дубае финансовые кризисы случались неоднократно. Это провоцировало отток людей, живущих и работающих здесь, но в то же время на их место приезжали новые. За это я люблю Дубай – за постоянное движение и развитие. Ну а если вернуться к вопросу, выходит, радио – это творческая отдушина, требующая от вас постоянного внимания и финансовой поддержки.

2018 november – december

art plus privÉ

PRO people

Вы успешная женщина, которая сделала себя сама и всего добилась своим трудом. Вы помните свой первый успех в бизнесе? Как это было?

который помог не только реализовать себя в бизнесе, но и найти дружеское приятное окружение, благодаря которому этот город стал для меня домом.

Когда мы сюда приехали в Дубай, мы были молоды и у нас было много энергии и желания попробовать свои силы в чёмто новом. Мы только закончили школу, родители открыли перед нами двери со словами «Всё в ваших руках», и мы смело шагнули в новую жизнь. На тот момент я чувствовала, что мне становится тесно в моем родном городе Алматы, было немало амбиций, которые, как мне казалось, я смогу реализовать в Дубае. Недаром уже тогда сюда стали съезжаться люди со всех уголков планеты. Здесь сложилось совершенно уникальное сообщество, где все страны мира соседствовали и работали друг с другом. В этом уникальность Дубая.

Поражает один факт в вашей биографии. Вы были чемпионкой по восточным единоборствам? Неужели это правда? Ваш элегантный образ с трудом вяжется с этим фактом.

Когда я приехала сюда, здесь всё было иначе. Здесь была одна сплошная пустыня. Как сейчас помню отель Sheraton в JBR, куда мы приезжали на барбекю, чтобы побыть вдали от шума растущего мегаполиса. Сейчас здесь, как мы знаем, самое оживлённое место, где на каждом метре стоят здания, отели и рестораны. И всё же я знаю в Дубае практически каждую улочку и дорогу, потому что город строился на моих глазах. Первый успех пришёл буквально через несколько месяцев после приезда в Дубай. Это только укрепило мою уверенность в том, что я сделала правильный выбор, приехав сюда. Выбор моей деятельности пал на сферу недвижимости, так как на тот момент в Дубае это была единственная сфера, в которую было довольно легко влиться. Параллельно с этим я начала совершенствовать свой английский, записавшись на курсы. У меня совершенно не было времени на адаптацию и притирку к стране, мне нужно было начать действовать. И я начала продавать проекты недвижимости, которые в то время начали строиться в Дубае.

Я помню своё первое японское кимоно и первую японскую настольную ракетку, которые появились у меня благодаря папе. Так получилось, что мои занятия были довольно успешны, поэтому я продолжала заниматься. И дошло до того, что я стала мастером спорта по дзюдо. Я считаю это полезным навыком. Не потому, что я всегда смогу уложить на лопатки обидчика и не боюсь ходить одна в тёмном переулке. Спорт очень дисциплинирует, воспитывает силу воли и развивает упорядоченность в мыслях и поступках. А ещё я никогда никого и ничего не боялась и не боюсь. И не пасую перед трудностями. Вы очень семейный человек. Много времени и внимания уделяете своей семье. Это видно по вашим соцсетям. Что для вас семья и как вам удаётся совмещать образ бесконечно любящей и внимательной жены, матери, сестры и дочери и ролью успешного руководителя?

Это было удивительное время. Мы продавали не готовые здания, а будущие проекты, которые были пока только на бумаге. Мы привозили потенциальных покупателей в пустыню, поднимали руки в воздух и говорили, что здесь будет их прекрасная квартира. И люди верили в эти проекты. Моим первым успехом стали как раз продажи квартир. При этом в день мы могли продать 10-15 квартир сразу. Сегодня такое и трудно представить, конечно. Собственно, это и стало моим первым успехом, на основе которого я начала строить свою жизнь в этой стране. Безусловно, моё высшее экономическое образование тоже помогало мне в становлении как личности и бизнеследи. Кстати, многие из тех людей, которым я продавала квартиры, стали моими друзьями. Мы до сих пор дружим семьями и благодарны Дубаю,

Это так. 90-е годы были довольно неспокойными. Мой папа всегда был в спорте и вовлёк в него и своих детей. Родители хотели, чтобы своё внешкольное время мы проводили с пользой. И потому я занималась настольным теннисом. В какой-то момент папа сказал, что сейчас развивается женское дзюдо, и я начала ходить на тренировки. Сейчас люди ходят в шикарные фитнес-клубы, а тогда мы ходили в секции.

art plus privÉ

Наверное, это особенность восточного воспитания, которое мы получили на Востоке. У нас семья главное. Не зря говорят: «Один в поле не воин». Одному и в самом деле тяжело что-то сделать. Когда я приехала сюда, со мной были мои сёстры, которые меня во всём поддерживали, и благодаря которым я не так сильно скучала по родине. Что касается социальных сетей, то они же появились только недавно. Когда мы сюда приехали, никаких социальных сетей не было и в помине. Были только телефоны. Но и тогда я вела довольно активную социальную жизнь, встречалась с людьми, общалась с ними. Людям, которые приезжали покупать недвижимость, я помогала адаптироваться в стране, ездила с ними и показывала город, помогала устраивать в школы и в университеты их детей. Быть внимательной к своим детям и мужу – это обязанность женщины. Как ты сегодня относишься к своим детям, так они завтра будут относиться к тебе и к своим детям. Семья – это твоя опора, это те люди, ради которых ты работаешь и идёшь к успеху, и с которыми так ноябрь - декабрь 2018

PRO people

приятно разделить успех. Мне повезло состояться в бизнесе и в семейной жизни. Вы очень активны в соцсетях. Что для вас фэйсбук и инстаграм? Инструмент бизнеса или же вы ведёте их для собственного удовольствия? Это исключительно для собственного удовольствия. Instagram и Facebook я никогда не рассматривала как бизнес-инструменты. У Авторадио есть рабочие Facebook и Instagram, так что мои соцсети я использую только для общения со своими близкими и друзьями. Там у меня только друзья, знакомые и те люди, которых я знаю. Я никогда не принимаю заявки от людей, которых я никогда в жизни не видела, мне это просто неинтересно. Я общаюсь со своими бывшими одноклассниками, я общаюсь с друзьями, которые находятся далеко от меня. Я радуюсь их успехам, наблюдаю за их путешествиями и событиями, которые происходят в их жизни. С каждым из моих друзей в соцсетях я встречаюсь несколько раз в год независимо от того, где они сейчас живут. И да, я очень рада, что появились соцсети. Раньше мы бегали к телефонным будкам, чтобы раз в три месяца услышать голос мамы, а сейчас я могу общаться с ней каждый день. Так что для меня Facebook и Instagram не бизнес, а удовольствие.

2018 november - december

art plus privÉ

PRO people

А сами вы никогда не хотели работать на радио? Вы помните, о чём мечтали в детстве? В детстве я всегда мечтала быть дипломатом. Хотела уехать куда-то далеко-далеко. Тогда в СМИ было не так много информации о сладкой заграничной жизни, но всё же какието слухи и обрывки до нас доходили. Журналы, аудиозаписи, которые высылали мне мои двоюродные братья из Питера – это всё помогало составить картину жизни за границей. И она меня очень привлекала. Я всегда много читала, у нас дома была прекрасная библиотека, так что я считаю себя человеком достаточно эрудированным. И это тоже, конечно, очень помогает мне в жизни. А профессию дипломата я до сих пор романтизирую, наверное. Они меняют страны, они владеют разными языками, всегда отменно выглядят. И в нашей семье были дипломаты. И когда я их видела на каких-то семейных праздниках, я смотрела на них с открытым ртом, думая, что они живут какой-то особенной жизнью. Не знаю, хорошо или плохо, что дипломатом я так и не стала, но теперь у моих детей есть шанс воплотить в жизнь мои детские мечты, так как они у меня сейчас учатся в дипломатической академии при МИДе. Какими вы видите перспективы развития радио в Эмиратах? Чувствуете ли вы его нужность живущему здесь русскоязычному населению? Оно необходимо. Здесь образовался довольно большой социум русскоговорящих, которые живут здесь постоянно. И даже несмотря на то, что многие создают здесь семьи с представители других стран и культур, это не уменьшает желания общаться на родном языке. Нам хочется слышать родную речь, слушать музыку на языке нашей страны. Именно поэтому потребность в Авторадио есть и будет всегда. Что же касается перспектив развития, то делаем всё возможное, чтобы это происходило. Мы не стоим на месте и держим руку на пульсе. И даже с появлением Instagram и Facebook необходимость в радио не пропала. И даже наоборот. Радио – это настроение и живое общение. А живое общение не заменят никакие соцсети. Тем более что в силу особенностей страны людям приходится долгое время проводить в машине. И в этой ситуации радио оказывается незаменимым спутником. Русскоязычное население ОАЭ очень разное. Соответственно, у всех разные запросы. В том числе и музыкальные. Удаётся ли Авторадио быть универсальной станцией для всех экспатов или вы работаете на определённую аудиторию? Мы и есть универсальная станция. У нас нет другого выбора. Мы идём в ногу со временем. Мы не работаем на какую-то определённую аудиторию. Аудитория диктует нам что делать и куда двигаться благодаря соцсетям и комментариям. Конечно, невозможно уловить мысли каждого слушателя и следовать его желаниям. Нам приходится искать баланс в музыкальном репертуаре и информационном наполнении эфира. Мы всегда открыты для всего нового и с лёгкостью варьируем музыкальный контент, чтобы слушатели Авторадио были довольны. Но главное, что мы делаем нашу работу со всей душой и очень надеемся, что наши люди чувствуют это. Дорогая Диана, спасибо большое за беседу! Мы желаем Вам дальнейших успехов в вашем не легком, но очень полезном бизнесе. Мира и здоровья Вам и Вашей семье!

art plus privÉ

ноябрь – декабрь 2018

Искусство видоизменяет человека, делает его готовым к восприятию добра, высвобождает духовную энергию. В этом и есть его высокое назначение. А н д ре й Т а рко в ск ий

PRO people

Памяти Александра Галича Текст Валерий Сурин

октября 2018 года исполнилось 100 лет со дня рождения замечательного советского драматурга, поэта, прозаика, сценариста Александра Галича. Увы, он уже давно не с нами. Случайная и нелепая смерть настигла его в изгнании в Париже. На дворе стоял мокрый декабрь 1977 года. Мастеру было 59 лет. Советская партийная номенклатура не простила Галичу его литературного дарования, которое он бесстрашно обратил против вменённой правды и назначенного счастья. Талант превзошёл инстинкт самосохранения. Поэта не арестовали, его лишь прогнали с родины. Выставили из собственного дома, как бродягу с чужого постоялого двора. Да, сила и пронзительность стихов Галича была такова, что они, как “отравленная антисоветчиной” ядовитая стрела, накрепко впивались в души, сердца и сознание наших с вами молчаливых сограждан. Такое советская власть не прощала. Его произведения перестали издавать, фамилию изъяли из уже напечатанного, точно так же как убрали имя драматурга из титров снятых по его сценариям фильмов (“Верные друзья”, “На семи ветрах”, “Дайте жалобную книгу” и т.д.). Галича вообще лишили средств к существованию и постарались организовать вакуум. Профессионально жить дальше в таких условиях не представлялось возможным. Александр Аркадевич был весьма успешный советский драматург. Чего ему не хватало? Зачем он сделал столь роковой для себя выбор? Один процент ответа на этот вопрос вы найдёте выше - в эпиграфах. Все остальные ответы – в его стихах. Был ли Галич патриотом? Были ли патриотами Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Салтыков-Щедрин, без промаха бившие из своего художественного оружия по страшным и неприемлемым сторонам русской жизни? Одним из самых пронзительных стихотворений Галича стало выдающееся “Когда я вернусь?” Изгнанный за правду поэт, в отчаянии задавал себе этот горький вопрос в начале 70-х годов. Внутренне он не очень верил в возвращение. И всё же…

art plus privÉ

А что душа? Прошлогодний снег! А глядишь – пронесёт и так! В наш атомный век, в наш каменный век, На совесть цена пятак! Не моя это, вроде, боль, Так чего ж я кидаюсь в бой? А вела меня в бой судьба, Как солдата ведёт труба!

ноябрь - декабрь 2018

PRO people

Александр Аркадьевич, дорогой, Вы вернулись!

В качестве скромного приношения поэту от нашего журнала и его читателей мы в ознаменование его столетия перепечатываем здесь три известных стихотворения. Галича, так же как некогда Пастернака, в результате организованного партией судилища исключили из Союза советских писателей. Первое из публикуемых ниже стихотворений, написанное на смерть Бориса Пастернака, вспоминает эту волчью процедуру. Мы не знаем, до какой степени содержание и смысл произведений Галича будут доступны и понятны современным поколениям. Его стихи суть отражение ушедшей советской эпохи в её худших проявлениях. Но в назидание потомству их надо помнить. А старшее поколение объяснит.

Памяти Б.Л. Пастернака

«… правление Литературного Фонда СССР извещает о смерти писателя, члена Литфонда, Бориса Леонидовича Пастернака, последовавшей 30 мая сего года, на 71-ом году жизни, после тяжелой и продолжительной болезни, и выражает соболезнование семье покойного». (Единственное, появившееся в газетах, вернее, в одной — «Литературной газете», — сообщение о смерти Б. Л. Пастернака)

Разобрали венки на веники, На полчасика погрустнели… Как гордимся мы, современники, Что он умер в своей постели! И терзали Шопена лабухи, И торжественно шло прощанье… Он не мылил петли в Елабуге И с ума не сходил в Сучане! Даже киевские письмэнники На поминки его поспели. Как гордимся мы, современники, Что он умер в своей постели!.. И не то чтобы с чем-то за сорок —

Ровно семьдесят, возраст смертный. И не просто какой-то пасынок — Член Литфонда, усопший сметный! Ах, осыпались лапы елочьи, Отзвенели его метели… До чего ж мы гордимся, сволочи, Что он умер в своей постели! «Мело, мело по всей земле Во все пределы. Свеча горела на столе, Свеча горела…»

ПОСЛЕ ВЕЧЕРИНКИ Под утро, когда устанут Влюбленность, и грусть, и зависть, И гости опохмелятся И выпьют воды со льдом, Скажет хозяйка: — Хотите Послушать старую запись? — И мой глуховатый голос Войдет в незнакомый дом. И кубики льда в стакане Звякнут легко и ломко, И странный узор на скатерти Начнет рисовать рука, И будет звучать гитара, И будет крутиться плёнка, И в дальний путь к Абакану

Отправятся облака… И гость какой-нибудь скажет: — От шуточек этих зябко, И автор напрасно думает, Что сам ему черт не брат! — Ну, что вы, Иван Петрович, — Ответит ему хозяйка, — Боятся автору нечего, Он умер лет сто назад…

Нет, никакая не свеча — Горела люстра! Очки на морде палача Сверкали шустро! А зал зевал, а зал скучал — Мели, Емеля! Ведь не в тюрьму и не в Сучан, Не к высшей мере! И не к терновому венцу Колесованьем, А как поленом по лицу — Голосованьем! И кто-то, спьяну, вопрошал:

И, вздрогнув от счастья, на птичий твой зов оглянусь, Когда я вернусь, о, когда я вернусь… Послушай, послушай — не смейся, — когда я вернусь, И прямо с вокзала, разделавшись круто с таможней, И прямо с вокзала в кромешный, ничтожный, раешный Ворвусь в этот город, которым КОГДА Я ВЕРНУСЬ Когда я вернусь — ты не смейся, казнюсь и клянусь, Когда я вернусь, о, когда я — когда я вернусь, Когда пробегу, не касаясь земли, вернусь… Когда я вернусь, я пойду в тот по февральскому снегу, По еле заметному следу к теплу единственный дом, Где с куполом синим не властно и ночлегу, 2018 november - december

art plus privÉ

— За что? Кого там? И кто-то жрал, и кто-то ржал Над анекдотом… Мы не забудем этот смех И эту скуку! Мы — поименно! — вспомним всех, Кто поднял руку!.. «Гул затих. Я вышел на подмостки. Прислонясь к дверному косяку…» Вот и смолкли клевета и споры, Словно взят у вечности отгул… А над гробом встали мародёры И несут почётный ка-ра-ул!

соперничать небо, И ладана запах, как запах приютского хлеба, Ударит меня и заплещется в сердце моем… Когда я вернусь… О, когда я вернусь… Когда я вернусь, засвистят в феврале соловьи Тот старый мотив, тот давнишний, забытый, запетый, И я упаду, побежденный своею победой, И ткнусь головою, как в пристань, в колени твои, Когда я вернусь… А когда я вернусь?

PRO people

70 исполнилось бы знаменитому советскому хоккеисту Валерию Харламову в этом году

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO people

Молодая гвардия С 31 Октября по 2 Ноября 2018 года в торговом центре Dubai Mall состоятся матчи на кубок Харламова по хоккею. Игры посвящены памяти знаменитого советского хоккеиста Валерия Харламова, которому в этом году исполнилось бы 70-лет. В преддверии игр, московский корреспондент журнала Art Prive встретился с сыном легендарного хоккеиста, а также с сыновьями его партнёров по выдающейся тройке – Владимира Петрова и Бориса Михайлова – чтобы поговорить о наследии Харламова в современном хоккее и вспомнить о противостоянии на льду между Канадой и СССР. Текст Александр Новиков Игоря Ларионова, Вячеслава Фетисова, Владимира Крутова, Сергея Федорова, Александра Могильного и многих других прославленных игроков. У молодежи, понятно, на слуху имена Евгения Малкина, Александра Овечкина, Ильи Ковальчука. Очевидно, что атмосфера в нашем хоккее очень изменилась. Прежде этот спорт был народной любовью, что, кстати, хорошо показано в фильме «Легенда №17», продюсером которого были Вы. А. Х.: К сожалению, страна нынче другая. Во времена СССР хоккей знали от Калининграда до Дальнего Востока, и, когда сборная выходила на лёд, то переживала вся Отчизна; а когда в 1972 году проводились «супер-серии» Канада-СССР, это казалось чем-то неземным.

«Если бы «супер-серии»возродили, это было бы очень здорово», Александр Харламов, заместитель спортивного директора хоккейного клуба ЦСКА Александр, насколько спортивное наследие Харламова помогает тем, кто сегодня приходит в хоккей? А. Х.: Время не стоит на месте, и нынешнее поколение, к сожалению, потихоньку забывает о кумирах прошлых лет. У него другие герои. Уходит в историю не только имя Валерия Харламова; похожая участь постигает и другие громкие имена – 2018 november - december

Давайте немножко о супер-сериях. Сейчас мы находимся в определенном политическом противостоянии между Россией и США (и, соответственно, Канадой). Насколько реальна сегодня перспектива организации новой «супер-серии» на льду? А. Х.: Если бы «супер-серии» возродили, это было бы очень здорово. Появись у нас команды из НХЛ, или, если бы наши дружины съездили на игры за океан, ажиотаж и возбуждение были бы колоссальными – в этом нет сомнений. И хотя и теперь нам всё же не чужд дух патриотизма и коллективизма, скорее всего такое событие стало бы рассматриваться больше со спортивной точки зрения. art plus privÉ

PRO people

Какое-то время вы прожили в США, где играли за местные клубы. Опыт общения с американскими хоккеистами помог вам понять американцев?

Максим, имя Харламова стало не только символом хоккея, но и вообще советского спорта. Можно ли говорить, что оно по-прежнему двигатель сегодняшнего хоккея?

А. Х.: Самое интересное, что рядовым американцам довольно безразлично, что происходит в мире. В массе своей американцы считают, что главное, чтобы у них все было хорошо, а то, что твориться в других странах, их мало волнует.

М. П.: Думаю, что Харламов – это кумир для более возрастной аудитории. Молодое поколение в России не видело его игру. В ЦСКА, конечно, его имя известно всем, и в мире оно широко известно, однако для нынешних игроков, кумир – это Александр Овечкин. Так или иначе, Харламов – это, несомненно, эталон хоккеиста для всех, кто играет в хоккей.

Ваш отец и другие хоккеисты жили в условиях «железного занавеса». Как вы думаете, будь у них возможность поехать поиграть в Канаду и США, они бы ею воспользовались? А. Х.: Думаю, отец, как и другие хоккеисты, обязательно бы этим воспользовался. Он не скрывал, что ему нравилось играть с канадцами, он даже говорил, что только в этих играх ты понимаешь, чего стоишь как хоккеист. Нет ли у вас сожаления, что сегодня многие ребята стремятся уехать и играть за рубежом? А. Х.: Я думаю, что это, в принципе, профессионально неплохо. НХЛ это одна из сильнейших (по-моему, можно сказать «сильнейшая») лиг, и любой мальчишка мечтает поехать там поиграть. Сегодня в профессиональном спорте открыты все двери, но ты сам должен показать, на что ты способен: попасть в клуб, отобраться в сборную – и тогда приглашение из иностранного клуба не заставит себя ждать.

Тогда и общество, и хоккей были другими. А вот было в прежнем хоккее что-нибудь такое, чего не хватает сегодня? М. П.: Чувство патриотизма присутствует и сейчас. Отцу и мне прививали его с детства. Но к нынешнему поколению это чувство пришло не сразу: те, кто играет сейчас, ну например, Александр Радулов или, скажем, Кирилл Капризов – они его развивали сами в себе. Понадобилось 20 лет, чтобы команда снова выиграла Олимпиаду, чему в определённой степени способствовало и вернувшееся в команду чувство патриотизма. Когда мы говорим о командной игре, мы немедленно вспоминаем о тройке Харламов-Петров-Михайлов. Как вы думаете, что помогало их командной спайке ? М. П.: Тяжело сравнить прежний и настоящий хоккей. Тогда хоккеисты долго играли вместе как в клубе, так и в сборной. Между ними появлялась, как мы говорим, химия. Сейчас, сегодня играешь с одним

«У нас «спорт в политике» и от этого никуда не уйти», – Максим Петров хоккеист, тренер

Борис Михайлов, Егор Михайлов, Максим Петров и Александр Харламов

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO people

партнером, завтра с другим. Но Борис Петрович всегда говорит о том, что дисциплина бьет класс. И я с ним абсолютно согласен. Есть команды мастеровитые, а есть команды организованные и сильные духом, и как раз эти последние всегда добиваются успеха. Например, у такого тренера как Анатолий Владимирович Тарасова не могло не быть хорошей дисциплины. Это были жесткие люди. О дисциплине. Играл ли роль тот факт, что ЦСКА был армейским клубом, а хоккеисты кадровыми военными? М. П.: Они служили с того возраста, когда их призвали в армию, и до самых последних дней, когда распалась структура ЦСКА. Харламов дослужился до майора, Борис Петрович до полковника и Владимир Владимирович (Петров) до полковника. Конечно, ответственность, лежавшая на их плечах – так как они были военными – была огромна. Когда Александр Могильный покинул чемпионат мира, его тут же назвали изменником родины. Ведь он был военным (Могильный покинул команду во время игры в США в мае 1989 года). Один из больших минусов советской системы – её закрытость. Не было возможности поиграть в Америке, Канаде. Как вы думаете, если бы у вашего отца была такая возможность, он бы поехал? М. П.: Предложения такие поступали – это, между прочим, отражено и в фильме «Легенда N17». После одного из матчей к игрокам подошел канадский менеджер и сообщил, что готов платить по миллиону долларов в год. Все засмеялись, и в фильме это выглядело именно так. Но игроки ответили, что не могут этого сделать, так как живут в СССР. А если гипотетически предположить, что они уехали и играли бы, то конечно добились бы успеха. Здесь можно привести пример Хелмута Балдериса, который одно время играл и с Михайловым. Он попал в НХЛ и смог поиграть года три-четыре, выступая весьма прилично. Потом были, конечно, и Вячеслав Фетисов, и Павел Буре, и Александр Могильный, которые завоевали все возможные титулы. Когда мы говорим о Петрове, Харламове и Михайлове, то вспоминаем о игре с Канадой, с которой было не только спортивное, но и политическое противостояние. Сегодня, когда мы вновь заговорили о «холодной войне», возможны ли такие поединки?

М. П.: Для меня он был большим авторитетом именно в плане хоккея. Как отец получалось меньше. Он был весь в спорте, а мной занималась мама. Когда же он свою спортивную карьеру завершил, я уже вырос. Как только смог, он стал уделять мне достаточно времени, и хотя добиться огромных результатов мне всё же не удалось, в хоккей играю до сих пор. Андрей Михайлов, тренер Андрей, как вы сегодня смотрите на время Харламова и своего отца? Насколько Харламов повлиял на вас? А. М.: Тогда вся страна болела хоккеем, а билетов на матч было не достать. Сейчас такого нет – жизнь меняется. Если же вспоминать про Валерия Борисовича, то он любил возиться с детьми. Я это хорошо помню из детства. Можно ли говорить, что тогда в СССР несмотря на бедную жизнь внимания к хоккею было больше? А. М.: Да, потому что заниматься спортом было доступно всем. Спортивная форма, конечно, выглядела намного примитивнее, но это нисколько не влияло на образование огромных очередей среди мальчишек, желающих попасть в школу ЦСКА. Таких, как сегодня, сумок на колесиках не было, инвентарь носили в туристических рюкзаках, и бабушки в автобусе, помню, говорили: «Сынок, ты в поход собрался?» А сейчас все эти сумки за детьми тащат родители, и это в порядке вещей. Нынче так: не успел ребенок со льда уйти, уже сидит – в одной руке бутерброд, в другой гаджет, а мама снимает с него форму. Тогда люди играли в одной команде всю жизнь, и если человек уходил в другой клуб, болельщики считали его чуть ли не предателем. Сейчас, где больше платят, идешь туда. Я не осуждаю, просто констатирую факт. Сыновья часто идут по стопам родителей. Для вас это было естественно – пойти в хоккей? А. М.: Меня сначала записали в бассейн, чтобы я научился плавать, но оставаться, там я не захотел. Потом целый год я отзанимался фигурным катанием, и, когда подошел

Борис Михайлов

М. П.: Ну если говорить об отношениях с США, они всегда были не лучшими. Недавно, когда я ходил в школу меня спросили: «Какой противник для вас был самым трудным?». Я сказал, что канадцы-самые тяжелые противники. Какими бы они ни были, хоть без рук, без ног, они все равно будут играть в хоккей. Что же касается политики, я от нее далёк, однако, когда говорят «спорт вне политики», это не так. И у нас, и везде теперь «спорт в политике», и от этого никуда не уйдёшь. Как Вам кажется, сегодня для молодёжи созданы хорошие условия для занятий хоккеем? М. П.: Сейчас в регионах много строится ледовых дворцов и спортивных сооружений. Надеюсь, что в декабре откроется Академия Петрова в Красногорске, где будет и хоккейная и площадка, и легкоатлетический, зал и площадки для футбола и баскетбола. Какое влияние на вас оказал отец, даже не столько в плане хоккея, сколько в смысле становления личности? 2018 november - december

art plus privÉ

PRO people

набор в хоккейную команду, я уже умел кататься. Наши родители приходили посмотреть на то, как мы играем, и уходили довольные. А сейчас бывает, что внутри одной команды родители готовы друг друга съесть с потрохами. Мир изменился, нравиться нам это или нет. Сегодня чувство Родины сильно нивелировалось. У того поколения это было внутри, потому что была гордость что выиграли войну, им прививали патриотизм. Когда «тройка» Харламов-Петров-Михайлов выходила на лед, чувствовалось, что они понимали друг друга с полуслова. Сегодня это есть? А. М.: Тренер подбирал, кого с кем поставить, чтобы добиться результатов. Это достигалось тем, что на тренировках и играх происходил ежедневный «наигрыш». Сейчас этого нет – команда начинает в одном составе, заканчивает в другом. Я вырос на другом хоккее. Когда мы восхищаемся тем, как один игрок другому отдал, не глядя, пасс, должно быть понятно: это достигается командной игрой. Нужна полная взаимозаменяемость и общий заряд, и настрой на одну идею. Если говорить об играх «супер-серии» 1972 года, это был не только спорт, но и противостояние систем. Сегодня насколько возможно такое идеологическое противостояние на льду? А. М.: Вернуться к тому, что было? Да мы фактически пришли к этому. В 70-е годы мы балансировали на грани «война – не война», и сейчас такая же ситуация.

Е. М.: В те времена была хорошая тройка – партнеры по сборной. Был другой подход – они «бились» за страну, за идею. Хоккей меняется, жизнь меняется. Предпринимаются ли сегодня попытки возрождения тех традиций? Е. М.: Как говорится, без прошлого не бывает будущего, и люди, которые выиграли немало наград для нашей страны, конечно, являются ее символом. О них помнят и в Канаде, и в Америке. В Канаде «супер-серии» до сих пор являются эталоном хоккея. Несколько позже – после «суперсерий» – появились другие имена: Владимир Крутов, Игорь Ларионов, Сергей Макаров. Или ещё: Валерий Каменский, Андрей Хомутов, Вячеслав Быков – все мастера высочайшего класса. Это прекрасно, что были и есть такие люди, которые прославляли нашу страну. Если говорить о «супер-сериях» 1972 года. Тогда они были символом не только спортивного, но и идеологического противостояния. Возможно ли это сегодня? Е. М.: Да, «супер-серии» были прекрасной формой популяризации спорта. Я родился позже, но помню другие игры, помню, как ребенком просыпался и бежал к телевизору, чтобы посмотреть поединки наших и канадских хоккеистов. Было бы здорово, чтобы какие-то из ведущих клубов КХЛ смогли сыграть с клубами НХЛ, чтобы проверить наш клубный хоккейный уровень. Насколько отец повлиял на вас в выборе хоккея?

«В хоккей я начал играть дома сувенирными клюшками», –

Е. М.: Терпение, потому что тогда нельзя было ввязываться в драки. А главное-жизнелюбие.

Е. М.: Когда я родился, отец уже закончил игровую карьеру. Я смотрел записи его выступлений уже подростком на видеомагнитофоне, смотрел на его игру. Помнится, в детстве я получил в подарок сувенирную клюшку. В хоккей я начал играть дома этой самой клюшкой и переломал кучу мебели. А потом стал заниматься хоккеем всерьёз. Правда, на некоторое время ушел в футбольную школу ЦСКА, но когда вернулся – уже навсегда – и всю жизнь занимаюсь любимым делом. Никто меня не заставлял — это было мое решение. (Улыбается) Безусловно, спортивная карьера моего отца повлияла на мой выбор.

Если говорить о наследии Харламова, Петрова, Михайлова в хоккее. Что сегодня из этого наследия может пригодиться сегодняшней хоккейной молодежи?

Спасибо большое за беседу, желаем Вам успехов, достижений, а главное, побед в самом мужественном виде спорта.

Егор Михайлов, тренер хоккеист Егор, если говорить о наследии Харламова в спорте. Что он дал нам и стране?

Александр Харламов, Максим Петров и Егор Михайлов

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO books

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO books

Тридцать лет Марка Боана «Dior – наследие Марка Боана» – такое название носит один из семи томов книги о легендарном Доме мод, выпущенной издательством Assouline. Он посвящен работе Марка Боана – французского модельера, занимавшего пост креативного директора Christian Dior почти тридцать лет – с 1961-го по 1989 годы. В нем – история его наследия, представленная множеством фотографий, сделанных Лазиз Хамани. А постоянный автор книг Dior Джером Хановер, неоднократно встречавшийся с Марком Боаном, рассказывает читателям о процессе создания им коллекций одежды, фирменным знаком которых стали – сдержанная элегантность, простота линий и богатство декора. Текст Наташа Наумова (Продолжение. Начало читайте в №35)

юбовь к моде Марк Боан унаследовал от своей матери – она была модисткой, шила шляпки, платья и женское белье. Именно она помогла Марку попасть в модный мир и получить работу ассистента у модельера Жана Пату. Четыре года Марк Боан разрабатывал для модного Дома коллекции Высокой моды, а потом уволился – решил открыть свое собственное дело. К сожалению, средств Марку не хватало и ему пришлось распрощаться с идеей создания своего Дома мод. Но, как говорят, «не было бы счастья, да несчастье помогло», Марк во время поиска работы познакомился с Кристианом Диором, который пригласил его в лондонский филиал Дома Dior. В 1960 году Ив Сен Лорана, креативного директора Dior, неожиданно призвали в армию и Марк Боан занял его пост. Он вернулся в Париж и сразу же начал работать над новой коллекцией, в которой предложил женщинам облегающий силуэт, дополненный узкими юбками и жакетами. Ее выход был положительно оценен и критиками и клиентами, впрочем, как и все последующие за ней. Особенный резонанс вызвала его осенняя коллекция 1966 года, на создание которой Марка вдохновил фильм «Доктор Живаго», вышедший на экраны в 1965 году. Специально для этой коллекции были созданы длинные пальто, отороченные мехом с широкими поясами, а также – высокие черные сапоги. Он часто говорил: «Не забывайте о женщине!» У Боана никогда не было желания провоцировать или шокировать публику. Он лишь хотел, чтобы его вещи можно было носить в повседневной жизни. Его коллекции всегда

2018 november - december

art plus privÉ

PRO books

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO books

Фирменным стилем Марка Боана стала элегантность и простота, которая была не характерна для кутюрных коллекций. При этом, он шил свои коллекции из роскошных тканей и уделял большое внимание деталям декора.

2018 november - december

art plus privÉ

PRO books

Чуждый всего показного, Марк Боан всегда оставался в тени – журналисты, жаждущие сенсаций, обходили его своим вниманием.

получались очень женственными и благородными, которые подходили всем женщинам – как консервативным, так и тем, кто искал в его образах что-то новое и свежее. Находясь на посту креативного директора Dior почти тридцать лет, Марк Боан создавал одежду, которая не притягивала внимание на себя, а лишь подчеркивала очарование женщины. Этот новый подход к женскому образу был по достоинству оценен знаменитыми клиентками Dior – Грейс Келли, Миа Ферроу и Марлен Дитрих, которые во времена «правления» Марка оставались его верными поклонницами. Его вклад в мир моды был колоссальным, а его труд получил самое высокое признание – в 1963 году издание Sports Illustrated назвало Марка Боана дизайнером года. В том же году он получил награду от Schiffli and Embroidery Institute award. А в 1979 году – за выдающиеся заслуги он удостоился чести получить французский национальный Орден почетного легиона. Все тридцать лет, во время которых Марк Боан занимал пост креативного Dior директора, стали для модного Дома очень успешными. Однако, к концу 80-х слава Dior стала постепенно угасать – стала очевидной необходимость перемен. В 1989 году он был уволен, а его место занял Джанфранко Ферре. Через год Марк вернулся в Лондон, чтобы занять пост главного дизайнера Дома Norman Hartnell. Работая в Англии, он начал использовать более модернистские формы и, таким образом, смог привлечь более молодую аудиторию. Его коллекция 1991 года – роскошные черные платья с бриллиантовыми пуговицами, пышные юбки цвета фуксии, словом, все, что стало открытием для английской моды. Чуждый всего показного, Марк Боан всегда оставался в тени – журналисты, жаждущие сенсаций, обходили его своим вниманием. Застенчивый и одновременно изысканный, Марк представлялся публике как человек, посвятивший свою жизнь портновскому ремеслу. В классическом смысле этого слова… Продолжение следует...

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO couture

Модный танец Dior Танец – головокружительный рассказ о чувствах, эмоциях, переживаниях и страсти. Не даром он всегда был объектом желания для модной индустрии, ведь быть частью чего-то столь жизненного и в то же время магического – это желание любого творца. Изящные движения, грация и пластичность танцоров прошлого и настоящего служат огромным толчком для воображения многих дизайнеров. Мария Грация Кьюри пополнила число таких модельеров и на неделе моды в Париже представила новую коллекцию Dior в танцевальной интерпретации. Текст Анна Чернышева

дохновившись творчеством таких знаменитых танцовщиц, как Лои Фуллер, Айседора Дункан, Рут Сен-Дени, Марта Грэм, Пина Бауш, креативный диретор Dior создала совершено новое восприятие одежды, обозначив всю красоту тела через движения в танце. «Танцевальный опыт – это нечто интимное, и в то же время, это всеобщее средство самовыражения, а радикальность движений современного танца стимулировали мое воображение», – поделилась Кьюри. За кулисами показа она также рассказала, что «хотела представить танец в другом свете. Танец и мода очень близки, потому что они оба говорят о теле.» И тут же добавила, что «современные хореографы говорят о свободе».

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PROâ&#x20AC;&#x2020;couture

2018 november - december

art plus privĂ&#x2030;

PRO couture

Свобода, для Кьюри, означает новый подход к силуэтам Dior. Ушли корсеты, которые так сковывали талии и сжимали грудь и узкие юбки. Ушли также косточки, подкладки и очень жесткие ткани. Вместо этого в коллекции впервые представлен трикотаж, вырезанный и задрапированный в аккуратные нео-греческие платья. Изящное платье из макраме цвета хаки, полностью созданное из тюля, было таким мягким, но точным. Есть очаровательные цветочные принты, сделанные столь качественно и абстрактно при помощи смешения красок. Платья из джерси белого и песочного цветов, боди в черном, сером, бежевом и розовом цветах. Это был очень яркий и потрясающий удар по вдохновению, которое, казалось могло бы оторваться от сознания как костюм от пластичного тела танцора. Да, танцоры тоже выступали в одежде из новой коллекции: для них были созданы четыре разновидности облегающих комбинезонов, которые символизировали собой четыре природных стихии: вода, воздух, земля и огонь. Это поистине проницательный и красивый набор одежды, предложенный Кьюри на весну, не кажется вычурным или неудобным. Модели и танцоры парят как нимфы над водной гладью и это передает ощущения легкости от одежды в том числе. Она не сковывает, она подчеркивает индивидуальность, она заставляет помечтать. Но что за показ без небольшого перфоманса? На этот раз событие проходило на ипподроме Longchamp Racecourese. Перед гостями предстал огромным черный ящик Dior, который был установлен на черном паркетном полу, с хитроумным использованием световых люков, чтобы намекнуть на славный осенний день снаружи, театральная тьма внутри была местом для концептуального танца, поставленного современным израильским хореографом Шарон Эяль. По мере того, как модели появлялись в этом темном пространстве, Эяль и восемь танцоров из ее трупы исполняли гипнотическую танцевальную композицию под потрясающий саундтрек. Конфетти непрестанно падали вокруг, создавая ощущение опадающей листвы в осеннем лесу и камерную, немного сакральную обстановку для этой неожиданно легкой и живой коллекции Dior.

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PROâ&#x20AC;&#x2020;couture

2018 november - december

art plus privĂ&#x2030;

PRO couture

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO couture

Девушка в городе Зима близко, и модные дома уже во всю балуют наш взор новыми рекламными кампаниями своих осенне-зимних коллекций. Emilio Pucci для этого обратились (и уже не в первый раз) к французскому креативному агентству Al Dente. Посмотрим, что из этого получилось. Текст Анна Чернышева Место. Для этой кампании был выбран урбанистический пейзаж. Холодные серые каменные стены, колонны, мощенные дорожки, и во всем этом городском холоде только одна героиня. Даже солнце, которое ее освещает, уже не греет своим теплом. С одной стороны это можно прочитать как контекст сезонности коллекции, а с другой – направленность стиля. Модель оживляет статичность окружающего мира не только своими движениями и выражением лица, но и то как она стоит, где она появляется. Этот с виду сонный город имеет свой ритм, который задает Emilio Pucci. Коллекция. Нежные пастельные тона стали превалирующими в этой коллекции. Струящиеся максиюбки из разноцветных геометрических заплаток с добавлением сверкающих лоскутков из паеток в сочетании с укороченными водолазками, объемные дутые шарфы и бесформенные пончо, а также свободная блузка и юбка с городскими принтами. Эти образы сочетаются с более ярко выраженными туфлями и сумками, ну, и конечно, немаловажным атрибутом являются простроченные головные уборы. Стоит отметить, что это вторая коллекция Emilio Pucci, которая выходит без креативного директора. Да, да, в апреле 2017 году Массимо Джорджетти, который возглавлял модный дом с 2015 года, покинул свой пост, и с тех самых пор поиски нового творческого лидера продолжаются. В кулуарах, конечно же, ходят слухи о новом преемнике, но никаких официальных заявлений от собственника бренда LVMH Group так и не поступают. Модные критики отмечают, что Emilio Pucci нуждается в свежем взгляде на стиль и моду. 2018 november - december

Модель. Распущенные на ветру черные локоны волос, томный взгляд и чувственные чуть сияющие губы. Героиней этой истории стала восходящая американская модель Лили Стюарт. Она смогла передать задумчивое настроение и неспешный ритм мира, в котором она как будто парит, растворяясь сквозь монументальные колоны, и появляясь в оконных проемах. Модель изображает энергию Pucci, ее позы и взгляды контрастируют с этим городом-призрак. Фото и видео. Для того, чтобы сотворить шесть эффектных рекламных кадров был приглашен талантливый молодой канадский фотограф Марк Пекмезиан, который привнес в образы свое особое чувство света. Агентство Al Dente также отсняли и представили миру специально разработанный контент для Instagram: 6 коротких захватывающих видео, играющих в цикле, и 6 интерактивных сториз, позволяющих пользователю переключать свой взгляд с одного ракурса на другой. Если в дизайнерском деле у Pucci сейчас небольшой период застоя, то в плане прогрессивной рекламы они идет в ногу со временем. Короткие видео в сториз и ленту для самой популярной визуальной медиаплатформы как Instagram – это один из лучших на сегодняшний день способов продвижения товаров и услуг. Так что тут стоит отдать должное Al Dente, которые смогли очень выгодно преподнести рекламную кампанию этой коллекции. Загадочная зимняя нимфа Emilio Pucci появляется в городе, на страницах глянца и даже в Instagram, чтобы поделится с поклонниками бренда новым веянием грядущих перемен. art plus privÉ

PRO couture

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO couture

Гармония Giorgio Armani «Я всегда видел свои работы как отражение времени, в котором мы живем, потому что одежда влияет на поведение и мироощущение. В этом сезоне я представил богатую, безграничную коллекцию, вдохновленную разными культурам, как ода к воссоединению. Объединяющий элемент – это мой вкус к утонченной простоте». Джоржио Армани

армоничный взгляд Джорджио Армани на смешение разных культур был продемонстрирован на презентации новой коллекции Giorgio Armani осень-зима 2018-2019. Он мастерски показал характеристики всех мировых культур, но не присваивая какую-то конкретную, а объединяя их в одно целое. После показа этой коллекции Армани спросили: не вызывает ли его послание какой-либо политический резонанс, на что он рассмеялся и ответил: «Мы все живем в одном мире, и я не понимаю, почему кто-то один может создавать проблемы, которые глобально происходят во всем мире. Мое послание говорит о том, что мы все на одном уровне». Все выглядит достаточно элегантно и просто одновременно: чувственные, чистые и удлиненные формы костюмов граничат с тончайшими струящимися тканями, сквозь которые лишь изредка можно увидеть изящные ножки моделей. Сентиментальность стала вдохновением к созданию эклектичной коллекции, выполненной в разнообразных оттенках, где у костюмов бархатные манжеты, топы, длинные куртки и платья украшены стразами, а от искусственных меховых шапок доносится отголосками эпохи Возрождения. Время от времени это выглядело ближневосточным, а иногда напоминало русские мотивы или даже дальневосточные. Длинные свободные пальто, компактные куртки, укороченные широкие брюки, ассиметричные юбки, украшенные живописными узорами, и однотонные платья. Аксессуары и украшения без сомнения добавили яркие акценты к образам. Черный и бежевые тона разбавляются 2018 november - december

красными и металлическими блестками – смешение разных элементов в одно целое – это и есть гармония и проявление чувственной женственности. В этом сезоне Giorgio Armani жакеты заняли лидирующую позицию: настолько разные по фасону и цветам они стали главным атрибутом коллекции. Классические пиджаки на двух пуговицах, но не такие чопорные, как мужские, куртки на молниях или на пуговицах, однотонные или разноцветные из простроченной ткани, объемные или приталенные – этот предмет гардероба можно найти на любой вкус. В паре к ним выступили разнообразные юбки, но лучшее сочетание было у брюк и комбинезона. В 2018 году Giorgio Armani по-прежнему работает с пастельными серыми и розовыми оттенками. Эта палитра вылилась в альтернативное проявление моды 80-х годов: пальто-кокон, которое когда-то было у Romeo Gigli и юбкибаллон, которые когда-то сделали имя Christian Lacroix. В этой коллекции было представлено много вечерних нарядов: вышитые бисером и бахромой пиджаки, контрастирующие с черным бархатом, или сверкающий стразами и шипами брючный костюм. Гармония цвета, гармония слияния стилей и культур, на этот раз Джорджио Армани показал не только первоклассное дизайнерское мастерство, но и чувство единения. Отбросив все национальные предрассудки, он показал, что в мире моды на одном подиуме, на одной модели могут идеально сочетаться веяния разных культур и народов. art plus privÉ

PRO couture

Новая коллекция Oscar de la Renta производит впечатление праздника и легкости

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO couture

Комфорт и грация Все маленькие девочки делали это. Залазили к маме в шкаф, доставали платок или шаль, обматывались ими и создавали себе юбки и платья. К мастерству обвязывать платок вокруг талии обратились и креативные директора Oscar de la Renta в своей новой коллекции весналето 2019. Получились из этого оригинальные, яркие, не сковывающие движения образы.

от уже два года как Лаура Ким и Фернандо Гарсия творят для Oscar de la Renta, и за это время бренд кардинально изменил свою траекторию развития. Нет строгих изящных костюмов или классических вычурных вечерних нарядов, все стало более удобное, более экстравагантное и, конечно же, более красочное. Причем сменился не только стиль, но и ценители марки. Если раньше на показах в первых рядах сидели представительницы высшего общества, то сейчас эти VIP-места занимают звезды реалити-шоу и знаменитые рэп-исполнители. Для такой медийной и музыкальной публики презентация новой коллекции весна-лето 2019 прошла под ночным небом туманного и дождливого Нью-Йорка на крыше студии Spring Street. К костюмам Де ла Рента, которые были сердцем его коллекций, добавились саронгские покрывала, стильные пижамы и непринужденный, новый подход к вечернему наряду, который включает в себя топы без бретелек и широкие прямые брюки. Но это не значит, что клиенты из старой гвардии не нашли для себя ничего интересного и знакомого на подиуме. При создании коллекции дизайнерский дуэт Ким и Гарсия получили печатный эскиз с пэчворком из текстильной фабрики в Комо (Италия), которая обладает огромным архивом тканей поздних работ де ла Рента, и мало кто знает, что плотно вышитые красные цветки на нескольких изделиях родом из винтажного шоу OdlR. Но в равной степени Ким и Гарсия использовали свой собственный опыт в качестве ориентиров. Во всей коллекции прослеживается восточный мотив, и это неспроста. 2018 november - december

Легкие марокканские силуэты вдохновлены летними каникулами Лауры Ким, а на драпировку аналогичную сари индийских женщин вдохновила поездка Фернандо Гарсиа в Индию. В 2018 году жизнь намного менее формальная, чем когда де ла Рента развивал свое дело. Бахромы много не бывает, поэтому почти все платья, юбки, пиджаки, сумки и обувь декорированы этой деталью. Тонкие струящие ниточки создают дополнительный эффект легкости и движения. Всем медийным личностями, а рэп-идолам в первую очередь, действительно нужна одежда для особых случаев. Например, популярнейшую Ники Минаж (которая заняла место в первом ряду) приветствовали на подиуме Джиджи и Белла Хадид в шикарных платках, завязанных в виде юбки или платья. Но то, что действительно привлекло внимание рэп-дивы, так это черное платье с узорами, вышитыми бисером, и юбкой в пол, созданная из струящейся шелковой бахромой, дополненной экстравагантной вставкой из страусовых перьев. Шикарно, эффектно и эпатажно. Именно этого ждут новые почитатели бренда. Новая коллекция Oscar de la Renta производит впечатление праздника и легкости. То ощущения, когда знаменитость выходит на красную ковровую дорожку в шикарном платье, но ничего не сковывает ее движения, ей комфортно и она создает конкуренцию всем модным дивам мероприятия. Именно за этим эффектом от наряда гоняться многие звезды, именно этого хотят добиться дизайнеры, и на этот раз у Лауры Ким и Фернандо Гарсии получилось сделать именно так. art plus privÉ

PRO couture

«Всё» от KENZO Тяжело быть подростком: хочется быть красивым, хочется всегда чего-то нового, хочется влюбляться и горевать, хочется отстаивать свою точку зрения (ведь ты всегда прав), хочется все и сразу. А еще это вечное беспокойство и желание быть самым лучшим. Все эти проблемы (и не только) раскрыты в фильме «Всё» («The Everything»), который стал новой рекламной кампанией осенней коллекции KENZO. Текст Анна Чернышева

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO couture

«В

сё» стал осенним выпуском сезонных рекламных фильмов, которые уже стали визитной карточкой KENZO, после успешных работ с такими именитыми режиссерами, как: Грегг Араки, Шон Бейкер, Ана Лили Амирпур, Келил Джозеф, Наташа Лион и Кэрри Браунштейн. С 2011 года креативные директора Kenzo Кэрол Лим и Умберто Леон были у руля французского дома моды. И в этот раз для Леона случился дебют за кадром. Он стал и режиссером, и сценаристом. Эта история написана уже более 7 лет назад и именно сейчас пришло ее время. Фильм построен на воспоминаниях Умберто и раскрывает персонажей, близких его сердцу, да что там – он сам ощущает себя героем этой картины, а основные эпизоды даже снимались в его родном городе Розмид, штат Калифорния. «Я действительно хотел, чтобы зрители что-то почувствовали», – говорит Леон. «Я думаю, что «Всё» никого не оставит равнодушным». И, да, это настоящий короткометражный фильм, а не просто поверхностный ролик о моде. «Всё» меняет стереотипы модного кинематографа: туманная сюжетная линия, время менее шести минут и акцент на одежду, а не на слова героев. Вместо этого «Всё» имеет не только настоящее повествование, но и уникальный сюжет: это история семьи, у каждого из членов которой есть своя суперспособность (они получают после пубертатного периода). Поэтому в нем и приняли участия знаменитые голливудские актеры: Мила Йовович, которая сыграла потрясающую роль матери (Джорджи), главы семейства, актеры популярной саги «Люди ИКС» Александра Шипп (в роли старшей дочери Роуз) и Коди Смит-Макфи (в роли сына Бобби), а также актриса с русскими 2018 november - december

корнями – Саша Фролова (в роли младшей дочери Шелли). Трое детей – и все они подростки, и у всех свои трудности и свои способности. Роуз может поменять обувь человека щелчком пальцев, а Шелли, может увеличить длину и поменять форму ногтей (причем, собственных или чужих). Бобби может поменять прическу людей. Эти силы, как говорит Леон, являются «теми, которые будут делать многое, даже если не будут делать много». А их мама, топнув в порыве гнева по полу, усыпила всех присутствующих. Конечно, каждый герой фильма носит KENZO. Несмотря на то, что коллекции KENZO осень-зима 2018 года и KENZO – La Collection Memento №3, ярко продемонстрированы на актерах, нет никакого ощущения рекламы. Костюм всегда важен для фильма, но для модного фильма действительно нужно больше думать об этом элементе. В этой работе одежда не раздражает и не заглушает игру актеров или основной сюжет. Не возникает даже мысли: «О, они все носят KENZO». И все это благодаря Леону. Он считает, что одежда должна играть второстепенную роль в повествовании, и то, что показано в фильме или рекламной кампании должно непременно отличаться от модных показов на подиуме. Костюм дополняет героя, помогая раскрыть его еще больше. Так Бобби – болтливый парень, который носит вязаные жилеты, а Джорджи – очень спокойная и заботливая мама, поэтому ее одежда женственная. «Всё» – это о силе семьи, ведь каждый по отдельности не такой сильный (даже со сверхспособностями), а истинная сила в единении. Именно этим и заканчивается фильм: все трое подростков прикасаются к лежащей без сознания матери, и их общие силы помогают ей открыть глаза. «Всё» от KENZO – это не о моде, а вместе с ней. art plus privÉ

PRO couture

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO couture

Побег в лето На носу зима, а мы уже спешим за весной и летом, и в этом побеге нам помогает новая коллекция Michael Kors весна 2019. Яркая, насыщенная, манящая сию минуту оказаться на островах под лучами теплого солнца.

дним прекрасным утром в Нью-Йорке от пирса 17, что в историческом и недавно обновленном районе морского порта города, вдоль работ Кристины Зимпель легкой и непринужденной походкой прогулялись девушки и ребята, на чьих плечах красовались разноцветные рубашки и ноги щеголяли в шортах с гавайскими принтами. Именно так состоялся показ новой весенней коллекции 2019 Michael Kors. Сам модельер дал ей название «Глобальное бегство». «Я хотел, чтобы шоу было похоже на глобальное бегство», – рассказывает Майкл Корс. «Я считаю, что путешествие является одним из главных источников вдохновения, и эта коллекция берет немного от всех моих любимых мест по всему миру. И показ на пирсе 17, место, которое подчеркивает островную природу нашего города, окруженное оптимистичными красочными произведениями Кристины Зимпель, стало лучшим местом для показа нашим гостям». В этот раз Майкл Корс решил работать на усиление настроения. Эта мрачность и обреченность вокруг (утро показа, кстати, было туманным) давит на человека, что дало дизайнеру импульс на создание радости. И эту радость он находит на пляже, который и стал источником его вдохновения. Корс вместе с мужем провели начало 2018 года на островах Бора-Бора и Тетиаора, где модельер создал свой подводный принт для одежды. Другие образы были яркими отголосками лета: майки серфингистов, яркие кашемировые свитера, легкие хлопковые платья сочных оттенков лайма и арбуза, и жакеты из металлической парчи для жгучих вечеринок, а в дополнение к ним вечерние платья, которые 2018 november - december

могут сочетаться с купальником. Для контраста со всей этой яркой и разноцветной одеждой Корс создал однотонный белый комбинезон с кружевом. Название данному монохрому дизайнер также придумал: дитя любви Джули Кристи и Джейн Биркин. И какое же путешествие без ручной клади? В этой коллекции представлены новые модели женских и мужских рюкзаков, куда может поместиться все самое необходимое для этой незабываемой поездки в лето. Необычайно ярким этот показ был еще и потому, что в нем приняла участие модель plus-size Эшли Грэхем. Для нее дизайнер подготовил яркое платье ниже колен с принтом в виде рыбок. Такое эффектное появление оставило неравнодушными гостей, да и запомнилось всем намного больше, чем, например, финальный выход Джиджи Хадид в вечернем черном платье. Не обошлось из без современных технологий. Одновременно с гостями показа в Нью-Йорке шоу-показ весенней коллекции 2019 Michael Kors транслировали для международной аудитории через MichaelKors.com, YouTube Live, Twitter LIVE, Instagram Live и Facebook LIVE. Эта коллекция наполнена жизненной энергией и теплом летних дней, поэтому тем, у кого зима предстоит в северных широтах, может смело планировать зимний отпуск на островах, где всегда тепло и солнечно, а стильный образ и хорошее настроение подарит одежда из новой весенней коллекции Michael Kors. art plus privÉ

PRO couture

В этом осенне-зимнем сезоне Пьерпаоло Пиччоли переносит нас в волшебный цветущий сад, где можно почувствовать весеннее тепло

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO couture

Романтичная осень Valentino Чувственная, немного загадочная, романтичная, в окружении всевозможных цветов – именно такой увидел женщину дизайнер Пьерпаоло Пиччоли в своей новой коллекции Valentino осень-зима 2018-2019.

отличие от прошлого сезона, когда образы, часто спортивные, как будто скользили по телу, и от всего доносились отголоски ЗОЖ, то коллекция осеньзима 2018 менее повседневная и более элегантная. «Идея моей коллекции – мое мнение о романтизме, потому что для меня это в первую очередь сила, а не хрупкость», – поделился дизайнер. «Эта порядочность и красота – это то, что мы должны видеть на Оскарах, и для меня это важно. Иногда появляется стереотипы, что стоит одевать на красную дорожку, а что в офис. Но я думаю, что если вы женственная на работе и обладаете легкостью на красной дорожке, то вы будете выглядеть красиво». Большая часть работ Пьерпаоло – это, конечно же, платья. В размерах макси и миди с длинными рукавами и «на одно плечо» – эти платья произвели неизгладимое впечатление на первом своем показе в Париже. Черные, белые, пудровые, ментоловые или красные – все они подчеркивали женственность моделей. А главным символом нарядов стали цветы. Огромные анютины глазки, чьи соцветия покрывают плечи, напоминая капюшон плаща, или появляются на юбке с завышенной талией под тонкой полоской бархатного топа. Тут же возникают и другие разновидности цветов – алые маки, петунии, украшенные бисером и кристаллами, от маленьких до невообразимо гигантских размеров они распространяются от подола до головы. Струящиеся силуэты и многослойные фасоны моделей этой новой коллекции преднамеренно подчеркивают 2018 november - december

порядочность женщины, скрывая от посторонних глаз большую часть ее тела. Подолы всех платьев почти полностью длиннее лодыжки, а иногда под ними возникают брюки. Можно заметить слегка завуалированные ноги, увиденные сквозь шифон или лифчик под белым платьем, но в остальном украшением данной коллекции является мастерство дизайнера и цветовая палитра. И какие цвета! Только живописные оттенки могут представить дизайнера в роли настоящего художника. Они появлялись во многих тонах от пастельного розового до алого, коричневого цвета, зеленого и горчичного. Самыми нежными стали зеленые оттенки, такие же разнообразные, как в цветущем весеннем саду. Помимо платьев Valentino представили свободные накидки и плащи с большими объемными капюшонами, которые либо были украшены цветами, либо своей формой походили на распускающийся бутон, а также туники и вязанные свитера с огромными цветами. Цветочная тема не обошла стороны и аксессуары. Высокие черные сапоги с огромным цветком анютины глазки, комбинирующиеся с сумкой и шейным платком. Для других цветов также нашлось место, они украсили сумки разных моделей и размеров. В этом осенне-зимнем сезоне Пьерпаоло Пиччоли переносит нас в волшебный цветущий сад, где можно почувствовать весеннее тепло и скрыться в ярких красках объемных платьев и распускающихся цветов. art plus privÉ

PRO couture

Танец Коко Шанель Танец – как движение и метафора свободы. Танец – как язык и выражение истинной красоты… Всего лишь несколько уроков танца, которые Габриэль Шанель взяла у Айседоры Дункан, смогли раскрыть ее внутреннее стремление к чистым линиям и точным движениям, ставшими визитной карточкой ее легендарных коллекций CHANEL. Ее сотрудничество с величайшими художниками и хореографами длилось на протяжении всей жизни и было не только из-за любви к танцу...

Текст Наташа Наумова

днажды, в 1913 году она совершенно случайно пришла на балет «Весна священная» русского композитора Игоря Стравинского. Это был хореографический дебют Вацлава Нижинского, знаменитого танцора труппы «Русские балеты» Сергея Дягилева. Во время премьеры балета, которая состоялась в театре Елисейских полей, зрители пришли в такое негодование от музыки Стравинского, что освистали балет и не уделили должного внимания оригинальности и сложности хореографии. Однако его авангардная постановка, вызвавшая настоящий скандал у консервативной публики, для Габриэль стала своеобразным эстетическим шоком – она была просто очарована этим провидцем! В тот день Коко даже представить не могла, что уже через пять лет она она познакомится с Сергеем Дягилевым и их дружба продлится до самой его смерти. Их встреча не была случайной. Мися Серт, муза и покровительница поэтов, художников и музыкантов Парижа 1900-1920 годов, была связана тесной дружбой с Сергеем Дягилевым. Сама Мися, будучи замужем за художником Хосе Мария Серт, наследником богатого состояния, прославилась как щедрая меценатка. Она стала лучшей подругой для Габриэль Шанель, став ее неисчерпаемым источником для вдохновения и подражания. Мися была не просто хозяйкой парижского салона – ее называли «королевой Парижа» и «пожирательницей влюбленных в нее гениев». Благодаря Миси, Габриэль смогла познакомиться с Сергеем Дягилевым, который являлся воплощением революции в искусстве танца – вдали от устаревших конвенций классического танца он смог собрать воедино и музыку, и танец, и художественное оформление, сделав балет настоящим искусством без границ. Дягилев приглашал величайших музыкантов, хореографов и художников принять участие в его постановках – от

Мусорского до Прокофьева, Римского-Корсакова и Дебюсси, от Сати до Равеля, Матисса и Пикассо. Габриэль Шанель впервые встретилась с Сергеем Дягилевым во время обеда в «Serts» в Венеции. Она узнала, что он хотел опять поставить «Весну священную», но не мог найти финансовую поддержку. Решив ему помочь, Габриэль, таким образом, стала его покровителем, но при условии, что никто не узнает о ее роли и причастности к этому событию. 15 декабря 1920 года Париж вновь увидел «Весну священную»... А в 1924 году Габриэль Шанель, которая всегда была сконцентрирована на свободе движения и комфорте своих творений, воплотила свое видение балетных образов, создав костюмы для танцевальной оперетты «Голубой экспресс», ставшим апогеем сезонов труппы Сергея Дягилева. Либретто было написано Жаном Кокто, а над декорациями и костюмами, помимо Шанель, трудились Лоран и Пикассо.Постановка «Голубой экспресс» была названа в честь роскошного поезда, который связывал Англию и Париж с Лазурным берегом. С местом, куда сама Габриель часто отправлялась, чтобы убежать от городской суеты на свою виллу в Рокебрюн-Кап-Мартен. Это был балет о летнем безделье и веселье на пляже на берегу моря – метафоре современного общества 1920-годов. Это был революционный прорыв в истории балета! Габриэль придумала костюмы, которые можно было носить и в реальной жизни – в формальном мире созданная ею одежда для купальщиков, гольфистов и теннисистов еще никогда не участвовала в балетных постановках. Они были совершенно не похожи на традиционные балетные – вместо жестких пачек или юбок ниже колена на балеринах были надеты трикотажные шорты и топы! На сегодняшний день сохранилось лишь два костюма из «Голубого экспресса» от Шанель, которые можно увидеть в экспозиции музея Виктории и Альберта в Лондоне.

ноябрь - декабрь 2018

art plus privÉ

PRO couture

Сверху вниз: танцевальная оперетта «Голубой экспресс»; хореограф Антон Долин; артисты постановки «Голубой экспресс»

Сторонница комфорта, Габриэль Шанель, заметила, что во время финальных репетиций, ее костюмы, сделанные из мягких и удобных тканей, несколько сковывали движения танцоров. И она, перед самой премьерой, полностью переделала все модели. «Всегда удаляйте, всегда убирайте… Никогда ничего не добавляйте… Ничего нет красивее, чем свободные движения тела..» Эта постановка «Голубого экспресса» стал уникальным опытом для Шанель, а придуманные ею оригинальные костюмы с их невероятной современностью через много лет вдохновили Карла Лагерфельда на создание коллекции купальников весна-лето 1998 года. В 1928 году Сергей Дягилев представил зрителям балет на музыку Стравинского «Аполлон Мусагет» в постановке Баланчина. Декорации были выполнены Бошана, а все костюмы – Коко Шанель. Она придумала удивительно современные тоги со складками, которые были подпоясаны шелковыми галстуками. Зал устроил Лифарю, солирующему в этом балете, длительную овацию, а сама постановка с огромным успехом была показана в Лондоне одиннадцать раз. На фоне такого успеха неожиданная смерть Сергея Дягилева в 1929 году стала для Шанель глубоким потрясением. Габриэль вместе с Мисей Серт полностью оплатили похороны своего друга и похоронили Дягилева, как он завещал – на кладбище Сан-Микеле в Венеции, одетого во все белое… А через десять лет в 1939 году Серж Лифар пригласил всех в Париж на созданную им выставку памяти Сергея Дягилева, на которой Коко Шанель передала в дар рукопись Стравинского «Весна 1911-1913», ставшую сегодня поистине манифестом современной музыки. В том же году Сальвадор Дали и Шанель работали вместе над созданием костюмов гастрольного тура в Нью-Йорк Русского балета Монте-Карло. Сальвадор Дали тогда писал: 2018 november - december

art plus privÉ

PRO couture

«Шанель разрабатывает самые роскошные и самые чудесные костюмы, какие возможно себе представить – с безумным богатством горностая и драгоценных украшений!» К сожалению, война не позволила нарядам от Шанель перебраться через Атлантику. Премьера Русского балета прошла с другими костюмами и декорациями… Карл Лагерфельд, возглавивший Дом CHANEL после смерти Габриэль, – страстный поклонник искусства. Его сотрудничество с ведущими хореографами мировой сцены продолжается уже более тридцати лет. В 1986-1987 годах он разработал костюмы для двух балетов немецкого хореографа Уве Шольца. В 2009 году – наряды для прима-балерины Английского Национального балета Елены Глурджидзе – в мастерских Lemarie потребовалось более 100 часов работы, чтобы создать пачку из более чем 2500 перьев! А в 2016 году, по просьбе Бенджамина Мильпье, руководителя Парижской оперы ( и мужа актрисы Натали Портман), он создал костюмы для балета «Квартет». «Классический балет принимает только совершенство, – объясняет Карл Лагерфельд, – я сделал балетные костюмы для оперы Монте-Карло, для Ла Скала в Милане, для Парижской оперы и других…Но мои лучшие воспоминания о классическом танце – это Плисецкая, великая русская балерина… Она была невероятной! Это искусство, которое не терпит посредственности!»

Слева направо: Серж Лифар и Габриэль Шанель; набросок Карла Лагерфельда; артисты постановки «Голубой экспресс»

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO couture

По часовой стрелке: хореограф Антон Долин; костюм для танцовщицы, созданный Шанель; Сергей Дягилев с артистами постановки «Голубой экспресс»; Сергей Дягилев и Пабло Пикассо

2018 november - december

art plus privÉ

PRO couture Марион Котийяр

Диана Вишнева

Анна Муглалис

Джеймс Райт иКира Найтли

Продолжая патронажную работу своего основателя, Дом CHANEL также является официальным партнером премии имени Нижинского в Монако с 2000 года. С тех пор, как мода и танец были столь величественно объединены воедино Сергеем Дягилевым в далеких двадцатых годах прошлого века, эти два искусства стали неотделимы для Дома CHANEL. Поэтому Гала-вечер нового танцевального сезона Парижской оперы, который состоялся 27 сентября 2018 года, также прошел под патронажем легендарного Дома мод. Мировые звезды балета, хореографы и режиссеры с гордостью представляли свои номера в костюмах, созданных специально для этого вечера Карлом Лагерфельдом. Открытие нового сезона в Парижской опере по традиции сопровождалось роскошным гала-вечером. По обычаю, введенному еще Сержем Лифарем, другом Коко Шанель, публике торжественно представили балетную труппу. Вслед за этим гости смогли насладиться премьерой балета «Декаданс» в постановке знаменитого израильского хореографа Охада Нахарина, в котором все костюмы для Орели Дюпон и Дианы Вишневой были созданы Карлом Лагерфельдом. А после завершения балета почти 800 гостей собрались в фойе Дворца Гарнье на ужин в легендарной «Rotonde des Abonnes», превратившейся по случаю торжественного открытия сезона в танцевальную площадку. Среди гостей были приглашенные CHANEL Кира Найтли, Анна Муглалис, Кэролайн де Мегре, Альма Ходоровски и Элли Бамбер, актрисы Марион Котийяр, Натали Бай и Стейси Мартин, французская балерина Орели Дюпон, а также примабалерины Мари-Аньес Гилло, Диана Вишнева, Дороти Гилберт и Алиса Ренаванд. «Костюм – последний штрих, который вам позволяет полностью перевоплотиться, – сказала Орели Дюпон, французская прима-балерина, – а Дом CHANEL, так же, как и Парижская опера – это своего рода институт искусства, который одновременно является классическим и современным: он обладает невероятным наследием и жизненной силой. Для меня это партнерство с Домом CHANEL является самым верным и правильным решением в моей карьере»...

art plus privÉ

Натали Бай

Стейси Мартин и Элли Бамбер

ноябрь - декабрь 2018

Альма Ходоровски

THE JOURNEY OF A BILLION YEARS S TA R T S W I T H A S I N G L E P E A R L . L I VE AT AL H ABTOOR C ITY, DUBAI

La Perle by Dragone is the regionâ&#x20AC;&#x2122;s first ever permanent show, featuring 65 world-class artists. Created by world-renowned Artistic Director Franco Dragone, La Perle combines the spirit of Dubai with an iconic 860 sqm aqua-stage to deliver an unmissable spectacle in, on, and above water.

BOOK YOUR TICKETS TODAY

LaPerle.com

OFFICIAL SPONSOR

PRO treasures

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO treasures

Сокровище Африки Ювелирный Дом Chaumet продолжает путешествие по миру, представляя новые серии драгоценных украшений своей знаменитой коллекции Les Mondes de Chaumet. После того, как в январе 2018 года Дом показал Promenades Imperials, коллекцию о России, а в июне – Chant du Printemps, посвященную Японии, выпущена третья часть – «Сокровище Африки». Эта уникальная коллекция переносит зрителей в Африку к югу от Сахары, которую еще называют «Черной Африкой» и рассказывает о разных народах, культурах и обычаях центральной части континента. Текст Наташа Наумова

то время, как страны Магриба многие десятилетия являются источником вдохновения для ювелирных мастеров Дома Chaumet, африканская культура народов, живущих в центре материка, сегодня впервые в истории Дома стала творческой остановкой для ювелиров легендарного Дома в их путешествии по далеким и загадочным местам. На создание этой коллекции Дом Chaumet оказала влияние эпоха Великих открытий, раскрывших миру уникальные этнические традиции Кении, Ганы и Руанды. Часть драгоценных украшений была создана благодаря сотрудничеству с кенийским художником Эвансом Мбугуа. Мастер придумал дизайн шести брошей в виде забавных африканских животных, украшенных драгоценными камнями. Эта часть коллекции под названием Espileries является воплощением его жизнерадостного творчества, наполненного чистыми и яркими цветами и несущего в себе истинную «энергию радости». Эти броши раскрывают еще одну грань африканского континента, при чем здесь явно прослеживаются ассоциации с прошлым, воспоминания о тех временах, когда коллекция Pierre Sterl, созданная в 60-х годах прошлого века, впервые представила миру целый зверинец анималистичных брошей от Chaumet. Создавая украшения, вошедшие в коллекцию «Сокровище Африки», креативный директор Дома Chaumet Клер Деве-Ракофф стремилась подчеркнуть, в первую очередь, африканские достопримечательности – уникальные оттенки местного пейзажа, экзотическую флору и фауну, творчество народных умельцев, создающих аутентичные ткани, изделия из макраме, а также стильные племенные

2018 november - december

art plus privÉ

PRO treasures

украшения, которые уже давно стали настоящими сокровищами региона. Так, в Ronde de Pierres, созданной из цветных шпинелей, сапфиров и гранатов, узнаются ритуальные многоцветные колье-чокеры племени Массаи. Их яркое этническое происхождение, угадывается в плетении бусин из драгоценных камней, словно собранных их разноцветного бисера – известного на весь мир классического африканского украшения. Коллекция «Сокровище Африки» легендарного Дома представлена в виде пяти частей ювелирных украшений, каждая из которых рассказывает историю разных стран и народностей африканского континента. Так, Talismania, выполненная с использованием редкого черного дерева, наполнена цветом и повествует об этнических традициях более молодой и динамичной Африки, связанной своими корнями с древними обычаями корзиночного плетения «Агасеке» племен, проживавших на территории современной Руанды, а драгоценности Terres d’Or сверкают так ярко, будто золотое африканское солнце омыло землю цветом охры – благодаря россыпям желтых сапфиров, красной глазури и великолепным рубинам оттенка «голубиная кровь», найденными в Африке. Однако, не только африканские формы изделий, их цветовая гамма и материалы сделали эту коллекцию настолько притягательной. Матовая поверхность оникса, малахита, бирюзы и ляпис-лазури в «Сокровище Африки» идеально контрастируют с утонченной полировкой бриллиантов и изумрудов, а богатство цвета рубеллитов, шпинели и гранатов в еще большей мере отражает уникальную красоту новой коллекции. Главной изюминкой драгоценных изделий стало их воздушность и легкость исполнения мельчайших деталей. Ожерелье Cascades Royales, в дизайне которого угадываются уже знакомые ценителям черты украшений классического дизайна Art Deco 1920-х годов и бережно хранимые в музее Chaumet, выполнено из полированного черного оникса, изумрудов и бриллиантов – самых популярных драгоценных камней стиля Art Deco. Но сегодня мастера придали ему иной характер – благодаря уникальному дизайну камни словно кружатся в африканском ритме, а их форма напоминает прически африканских цариц и традиционные свадебные парюры народов Кении. «Сокровище Африки» — это завершающая глава рассказа о великом ювелирном искусстве коллекции «Миры Chaumet». Проложив маршрут от Имперской России через Японскую весну, легендарный Дом теперь представил тропическую Черную Африку, воплотив свое видение этого континента в украшениях, вобравших в себя ее чудеса и культурное наследие населяющих ее народов. Африки, вдохновлявшей в разные времена великих мастеров – Гийома Аполлинера, Пабло Пикассо, Андре Дерена, Мориса де Вламинка и Жоржа Брака. Африки, которая как никакой другой континент, смогла возвести искусство создания украшения в такую степень изобретательности и изощренности, в которой драгоценность является выражением соблазнения и силы, красоты и престижа и имеет тысячи форм и видов его использования в повседневной жизни. Африки, где очень важна роль самого украшения — это не просто драгоценность, это – талисман с защитными свойствами, оберегающий своего владельца, дающий ему энергию и защищающий от болезней, бед и невзгод. Поэтому очень символично сегодня увидеть коллекцию «Сокровище Африки», созданную мастерами Старого Света, по достоинству оценившим великое наследие Черной Африки, ее уникальную и щедрую природу, которые и являются самым главным сокровищем континента, имя которому – жизнь...

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO treasures

Эпоха великих открытий оказала существенное влияние на создание этой коллекции Дома Chaumet

2018 november - december

art plus privÉ

PRO treasures

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO treasures

Happy Hearts Если бы Дому Chopard потребовалась эмблема, то самой подходящей было бы сердце. Душа и бьющееся сердце компании – это, прежде всего, семья Шойфеле. Именно сердце служит ориентиром для ее деятельности и формирования будущего ее предприятия. Начиная с июля 2018 года, 100% часов и украшений Chopard будут производиться из «этичного» золота. Коллекция Happy Hearts, в которую только что вошли «твистующие» браслеты и кольца, знаменует начало новой эры и служит ярким примером неизменной приверженности Дома своим обязательствам.

ультовое сердце – нежное, лукавое, щедрое и бесконечно радостное – символ жизненной энергии, которая переполняет творения Chopard. Этот образ, вечно актуальный в искусстве, культуре и моде, воплощает соответствие Дома современным тенденциям и придает непревзойденное очарование как самым скромным, так и самым изысканным украшениям. Его присутствие создает особую эмоциональную ауру, чувственную и лирическую, наполняя повседневность поэтическим светом. Сердце – это, прежде всего, воплощение счастливых мгновений, и оно естественно вписывается в оригинальную, разнообразную и полную шарма коллекцию Chopard. Линия Happy Hearts включает в себя новые браслеты и кольца, поражающие своей легкостью и современностью конструкции.

Коллекция из стопроцентно«этичного» золота Украшение – это, прежде всего, результат виртуозной работы ювелиров, которые один за другим колдуют, вдыхая в него жизнь. Однако важны не только руки ювелиров, но и те руки, что добывают из земли главный элемент украшения – золото. «Мы можем позволить себе настоящую роскошь: знать, каков экологический след нашей цепи поставок, и я очень горжусь нашей программой по закупкам золота. Как художественный директор Chopard, я рада тому, что наши клиенты смогут узнать историю каждого изделия, и уверена в том, что они будут с гордостью носить наши украшения и часы», – говорит сопрезидент и художественный директор Дома Каролина Шойфеле. Ответственность и этика всегда были неотъемлемой частью философии семьи Шойфеле, а устойчивое развитие является 2018 november - december

одним из ключевых принципов политики Chopard. Сегодня эта направленность принимает особенно впечатляющие масштабы, иллюстрируя ценности, которые указывают семейному предприятию дорогу вот уже 30 лет: начиная с июля 2018 года, Chopard будет производить часы и украшения только из «этичного» золота.

Обвивающие сердца Для Каролины Шойфеле образ сердца имеет совершенно особое значение. «Из всех мотивов самым символичным для Chopard я назвала бы большое сердце, потому что именно в нем воплощен дух семьи». Оно вносит изюминку в своеобразный стиль коллекции Happy Hearts, состоящей из оригинальных колец и браслетов. Обвивая руку колдовской, чарующей спиралью, браслеты Happy Hearts напоминают о многорядных браслетах, с незапамятных времен украшающих женщину. Выполненные в виде манжеты из 18-каратного розового или белого золота, они тонко подчеркивают изящество запястья. Сердце красуется на обоих концах каждого браслета, а также на кончиках колец Happy Hearts. Выдержанные в том же духе кольца вьются спиралью вокруг пальца, зрительно удлиняя и облагораживая его. Особую роль в дизайне играют свет и цветовая гамма: более крупное из двух сердец выполнено из драгоценных материалов, таких как бриллианты, белый перламутр, опал и оникс. Маленькое ажурное и прозрачное сердце на противоположном конце украшения добавляет драгоценную аллюзию: оно украшено подвижным бриллиантом, танцующим между двумя сапфировыми стеклами, вызывая в воображении знаменитый стиль Happy Diamonds, визитную карточку Chopard. art plus privÉ

PRO treasures

Для Каролины Шойфеле образ сердца имеет совершенно особое значение

Сердце – это, прежде всего, воплощение счастливых мгновений

Украшение-талисман Свободный бриллиант напоминает собой свободные порывы сердца. Каждое из украшений Happy Hearts – это подлинный талисман, залог любви и предвестник счастья. В нем кроется обещание, данное самому себе или тем, кого любишь, и магическое заклинание, рождающее радость жизни. Творения Chopard – это не просто украшения, это прочные узы: семейные, любовные, дружеские. Это мостик между собой и миром, напоминание о драгоценных мгновениях, свидетелями которых они были. Каждое украшение являет собой яркий символ заботы об окружающих, будь то в начале цепочки поставок или в сфере наших личных привязанностей.

Chopard – ювелир женщин с отзывчивым сердцем Выбор украшения Chopard говорит о многом. Помимо признания высоких эстетических достоинств изделия, он также свидетельствует о восхищении клиента высокими ценностями компании и об эмоциональной близости между клиентом и ювелирным Домом. Именно такой выбор делает женщина Chopard, обладающая щедрым и отзывчивым сердцем. В благородной позиции Дома она видит отражение собственного великодушия и высоких эстетических требований. Женщина с «большим сердцем» твердо знает: забота о собственном имидже невозможна без заботы о других. Украшения Happy Hearts и прозрачность их происхождения соответствует ее системе ценностей, основанной на самопожертвовании.

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

Ради пользы не ради хайпа

PRO treasures

Рыбка в центе циферблата почти незаметна днем, но начинает ярко сиять ночью

А рыбка из белого золота и пять подвижных бриллиантов кружатся на циферблате, превращая его в драгоценный аквариум

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO treasures

Happy Fish Chopard выходит на океанские просторы и увлекает нас за собой в их ослепительную даль. Море, завороженное стремительным танцем «счастливых бриллиантов», открывает нам свои самые драгоценные сокровища, воплощение которых – новая модель часов Happy Fish.

иния горизонта из сверкающих бриллиантов? В творческой интерпретации Chopard море становится прекраснее, чем когда бы то ни было. Бесконечно разнообразный танец «счастливых бриллиантов» – озорной и радостный, искрящийся и грациозный – вызывает в воображении легкое кружево пены на пляшущих морских волнах. Его редкостное поэтическое очарование рождает невероятный восторг и мечту о райском блаженстве. Прозрачные струи, бархатная тяжесть волн, оттененных переливающимся перламутром: искусство ювелиров Chopard столь же прекрасно, сколь океанское путешествие. Коллекция Happy Fish, представленная в 2002 году и овеянная морской романтикой, являет собой один из этапов долгой одиссеи часов Happy Sport, которые предстают в самом разнообразном облике, неизменно сохраняя свой непревзойденный шарм. Дизайн, созданный Каролиной Шойфеле в 1993 году, был основан на необычном сочетании стали и бриллиантов и стал настоящим вызовом устоявшимся часовым традициям. Смелые современные линии и материалы как нельзя лучше соответствуют

2018 november - december

жизнерадостному стилю Happy Diamonds, основной элемент которого – свободные от закрепки бриллианты, «танцующие» между двумя сапфировыми стеклами. Все краски океана в переливах перламутра и сиянии танцующих бриллиантов Изумительно красивая коллекция Happy Fish пополнилась сегодня великолепной моделью, выпущенной ограниченной серией из 250 экземпляров. Ее циферблат выполнен из переливающегося темно-синего перламутра, утонченные оттенки которого напоминают об океанских глубинах. В центральной части красуется очаровательная рыбка: она почти незаметна днем, но начинает ярко сиять с приходом ночи. Рыбка из белого золота и пять подвижных светящихся бриллиантов кружатся на циферблате, превращая его в драгоценный аквариум. Темно-синий ремешок из кожи аллигатора идеально вписывается в цветовую гамму. Автоматический механизм, размещенный в стальном корпусе, задает ритм этому прекрасному балету на тему моря.

art plus privÉ

PRO treasures

Утонченная женственность

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO treasures

Одна из самых популярных и известных fashion-блогеров мира Кьяра Ферраньи названа новым лицом итальянского ювелирного бренда Pomellato Jewelry. Кьяра – автор популярного блога The Blond Salad, на который подписано более 3 миллионов фолловеров, а ее Instagram насчитывает более 11 миллионов подписчиков.

Линдбергом – это просто идеальная «химия!»- рассказывает Кьяра. Со слов Питера Линдберга, известного фотографа, в работе над его черно-белыми шедеврами принимали участие «настоящие» женщины, среди которых – французская художница Анх Дуонг, диетолог Розмари Фергюсон, модель и художница Лариса Гоффманн, писательница Пихла Хинтикка: «А что впечатлило меня больше всего в Кьяре? Это то, какая она – сильная и яркая личность! Она является для меня воплощением будущего всех женщин, искренних и влиятельных одновременно!» Сама же Кьяра Ферраньи на фотографиях позирует Питеру Линдбергу в обручальных кольцах из коллекций Iconica и Nudo. Примечательно и то, что итальянский бренд Pomellato создал обручальные кольца для ее собственной свадьбы со своим возлюбленным Федерико Лючио, более известного как рэпер Fedez. Мастера ювелирного Дома кастомизировали (изменили) по индивидуальному заказу звездной пары знаковые обручальные кольца Pomellato, добавив на них россыпь бриллиантов. На внутренней стороне кольца Кьяры выгравировано имя возлюбленного с датой церемонии – «Federico 1-092018», а на кольце рэпера сделана гравировка «Chiara 1-09-2018».

велирный бренд Pomellato существует уже более тридцати лет. Своим красивым названием, удивительно точно характеризующим стиль создаваемых брендом ювелирных украшений Pomellato обязан элегантной породе лошадей. Его стиль легко узнаваем – это округлый, оригинальный и в тоже время простой дизайн, массивное золото и крупные разноцветные камни, чаще всего – красный турмалин, аквамарин, мадерский кварц и гранат. Ежегодно разрабатываются около 50 тысяч новых моделей, в то время как бестселлеры прошлых лет входят в так называемую «традиционную коллекцию». Ювелирные украшения от Pomellato созданы для того, чтобы каждая надевшая их женщина имела возможность в повседневной жизни чувствовать себя особенной, ни на кого не похожей. Можно просто быть одетым в простое черное или серое платье – одно кольцо со сверкающим камнем даст своей обладательнице ощущение, что она – принцесса. «Я очень горжусь тем, что стала амбассадором Pomellato For Women 2018, которая показывает всему миру, какими женщины могут быть сильными, талантливыми и независимыми. А уникальный стиль украшений Pomellato, который прекрасно отображен в каждой фотографии, созданной Питером

2018 november - december

art plus privÉ

PRO craftsmanship

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO craftsmanship

Часовой эксклюзив Часы уже давно перестали быть просто приспособлением для обозначения времени (с этой функцией сейчас отлично справляется смартфон), а вот показателем роскоши они остаются и по сей день. Дорогие часовые бренды борются не только за качество своих изделий, но и за уникальность, тем самым цена их взлетает до космических высот, а обладатель таких часов становится в своем роде владельцем произведения искусства. Speake-Marin – единственный в своем роде часовой бренд, который предлагает своим клиентам сервис «Cabinet des Mystères» по изготовлению эксклюзивных часов в единичном экземпляре. Текст Анна Чернышева

peake-Marin, как независимый часовой бренд, обладает всеми необходимыми внутренними ресурсами для создания макета, разработки, декорирования и сборки часов на заказ. На протяжении многих лет мастера создают индивидуальные часовые механизмы, циферблаты, ремешки и браслеты, элементы декора, гравировку. Студия черпает вдохновение из более 15-летнего наследия бренда Speake-Marin. Благодаря этим активам и команде профессионалов, которая стремится удовлетворить ожидания своих клиентов, Speake-Marin предлагает невероятные часы через сервис «Cabinet des Mystères». Работа данного «Кабинета» строится следующим образом. Клиент может прийти либо со своим уже готовым эскизом часов, либо с идеей, которую мастера воплотят в реальность. Внимательно выслушав и согласовав все детали, начинается новый этап – исследование. Заказчику будут предложены от трех до пяти разных макетов часов. Клиенту останется только выбрать один. И он в свою очередь будет усовершенствован и переработан с проработкой каждой детали: отделка, гравюра, цвет, шрифт, материал. При создании такого шедевра будет обсуждаться любая, даже самая незначительная, составляющая, чтобы клиент был абсолютно доволен и чувствовал привилегированное 2018 november - december

отношение. И дальше остается дело за временем. После согласования дизайна и стоимости изделия с клиентом, часы отправляются на изготовление. Ручная сборка индивидуальных часов – процесс кропотливый и SpeakeMarin выполняет его за 14 недель. Именно для ускорения этого процесса концентрации всего в одном месте был и организован сервис «Cabinet des Mystères». Если человек ценитель часов или хочет порадовать близкого человека уникальным подарком на День Рождения или другое важное событие, то все дороги приведут его в Speake-Marin. Тем более у этого бренда достаточно широкая сеть розничных магазинов (узнать о которой можно на веб-сайте www.speake-marin.com), где клиенту помогут создать часы своей мечты. Несколько слов о бренда Speake-Marin. Швейцарский часовой бренд Speake-Marin был создан в 2002 году английским мастером Питером СпикМарином. Компания специализируется на изготовлении высококачественных часов. Главный офис базируется в Бурсинах, Швейцария. В 2017 году основатель и креативный директор Speake-Marin покинул компанию для погружения в образовательную деятельность. В настоящий момент компания принадлежит семье Ронобле. art plus privÉ

PRO collection

Новая коллек ция вес н а- лето 2019 – д ер зкая , с мелая, ярк ая, гл амур н ая – прек расно д опол н и ла звез дную в с ел ен ную Булгари. Б р ен д п редставляет л еген д ар н ы е аксессуары S er p en ti Forever с зас теж кой в ф орме гол овы змеи. М одели с умок будущего сезона – это обновленная кл ас с и ка с элементами поп-культуры 80- х и мя гкого ш арма, с оз д ан ного благодаря ги пнот изирующей энерг ии змеи.

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO collection

Черный Гламур На неделе моды в Милане в элегантном отеле Bvlgari прошла презентация весенне-летней коллекции аксессуаров и изделий из кожи одноименного итальянского бренда. Знаменитая марка совмещает в себе лучшие итальянские традиции и неповторимое чувство стиля. Голова змеи – главный символ бренда – стал одним из основных элементов роскошного стиля Дома. Текст Анастасия Семенова

новой коллекции под названием B.GLAM (Black Glamour) черный цвет еще никогда не был столь гламурным. Булгари обещает насыщенный весеннелетний сезон 2019 года, полный сюрпризов и роскоши. Коллекция пронизана духом экстравагантных шальных 80-х. Сверкающие детали напоминают о поп-культуре и электронной музыке того десятилетия. Новые модели сумок из кожи черного цвета в коллекции B.GLAM украшены уникальной отделкой в виде золотых цепочкек. Черный цвет – мистический, обаятельный и гламурный – выражает уверенную и динамичную элегантность. Цепочки в три ряда из золота и палладия обрамляют сумки Serpenti Forever 3-Сhain, выполненные из нежной телячьей кожи. В том же стиле созданы модели Woven Chains и Chain Stardust, украшенные разными комбинациями золотых цепочек, скрученных в косички, или напоминающих геометрическую форму бриллианта. Эти три модели – идеальный вариант для дневного образа с легким налетом гламура. Электронная музыка и дискотеки, популярные в 80-е годы, вдохновили создателей аксессуаров Булгари на обновление легендарной сумки Serpenti Forever Mirror Flash. Теперь она выполнена в уникальной светящейся коже в сочетании серебряного и черного цветов, и украшена сверкающими кусочками зеркала в форме молнии. По центру молнии – черная голова змеи. Этот шедевр превращается в аксессуар, совершенно необходимый современной независимой женщине. В духе свободы 80-х выступает рюкзачок Serpenti Forever Backpack, выполненный в трех основных цветах сезона, – розовый «живой» турмалин, белый и черный агат. Это идеальный must have следующей весны для женщины, желающей быть в центре событий. Эта новинка сочетает в себе элегантность и практичность модного 2018 november - december

тренда – street-style. Это необходимый предмет гардероба современной женщины, у которой есть множество мест, которые ей нужно посетить, и ей просто необходим рюкзачок Serpenti, с которым она может пойти куда угодно. Кто сказал, что элегантность не может быть функциональной? Практичная, и в то же время изысканная, новая сумка Serpenti Forever Bucket Shape – в форме мешочка – великолепное дополнение во вселенную Булгари. Аура ретро-шика делает силуэт этой сумки просто очаровательным. Рожденный в начале 20-го столетия, он стал культовым силуэтом сумочек 80-х годов. Сегодня с помощью дизайнеров и мастеров Булгари сумка преобразилась в уникальный современный аксессуар. Детали заимствованы из коллекции ювелирных украшений Bvlgari: объемная цепочка-ремешок, застежка в форме головы змеи и кисточки из золотых ниток-цепочек. Квинтэссенцией коллекции выступила уникальная сумка из черного шелковистого бархата, украшенная полудрагоценными камнями в виде ювелирных брошей Дома Bvlgari. Сумка линии Serpenti Forever Bejewelled Velvet – это в полном смысле ювелирное изделие, произведенное полностью вручную, с использованием лазурита, малахита, бирюзы и кристаллов Swarovski в форме бриллиантов. Эта неотразимая сумка, являющаяся также ювелирным украшением, переносит аксессуары Haute Couture на новый уровень. Ее обладательница поднимается на пьедестал и мгновенно становится центром внимания. Serpenti Forever – это история роскоши, стиля и приключений. Эта коллекция создана для женщин, которые смотрят на мир сквозь розовые очки и мечтают о прекрасном, но при этом имеют весьма смелые и даже дерзкие намерения. art plus privÉ

PRO collection

Венеция

Chanel. История трех городов Габриэль Шанель всегда знала, что для свершения своих идей надо действовать. Если в Довиле, открыв свой бутик шляпок и аксессуаров, это было триумфальное начало ее карьеры, то в Биаррице началось ее восхождение на мировой модный Олимп. Потому что именно здесь она открывает нечто большее, чем просто бутик. Текст Анна Чернышева (Продолжение. Начало читайте в №35)

рисмотрев роскошный особняк Larralde 19-го века, расположенный неподалеку от пляжа и казино, Шанель решила открыть свой первый Дом моды. Бой всячески поддерживал Габриэль и одолжил ей необходимую сумму денег. И уже через три месяца Дом Chanel, в котором трудились 60 мастериц, открыл свои двери. Успех был настолько ошеломляющий, что по прошествии года Шанель вернула долг Кэйпелу. В Биаррице Габриель Шанель достигла своей самой важной победы: доказала, что она не только талантливый дизайнер, но и успешный предприниматель, способная создать настоящий Дом моды и роскоши, а также добиться финансовой независимости.

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO collection

В 1918 году война закончилась, а Габриэль Шанель одержала свою собственную победу: она возглавляла компанию с подразделениями в Париже, Довиле и Биаррице и штатом в 300 человек. Ее мир снова развивается, она часто посещает вечера у русских и испанских аристократов, изучая и наблюдая за другими культурами, черпая в этом вдохновение для новых творений своего Дома Chanel. У нее одевается Виктория Евгения Баттенбергская, королева Испании, которая отдыхает в Сан-Себастьяне, неподалеку от Биаррица. Проживающий в эмиграции в Биаррице великий русский князь Дмитрий Павлович, вдохновивший ее на создание шуб и вышитых блуз. В Биаррице она нашла свое истинное «Я»: модельера и бизнесмена в одном лице. Она стала более решительной, чем когда-либо, в своем стремлении сделать женщину свободной, позволить ей раскрепощенно танцевать и плавать, загорать на солнце, любить и просто быть собой, не обращая внимание на сковывающую одежду и мнение окружающих. Открытие ее Дома моды в Биаррице стало поворотным моментом: ничто не остановило бы Габриэль Шанель на пути к успеху. Шаг за шагом, с успешным запуском ее духов Chanel № 5 (парфюмером стал Эрнест Бо) в 1921 году, а затем ее маленьким черным платьем в 1926 году, она основала Chanel как икону роскоши. Ее репутация распространилась повсюду, ее работы стали очень популярны у американцев и европейцев. Габриэль Шанель стала тем, кем она всегда хотела быть: свободной и независимой женщиной. 1920 год. Годом ранее в автокатастрофе трагически погибает Бой Кэйпел, любовь всей жизни Коко. Чтобы отвлечь Габриэль от переживаний, ее подруга Мися Серт и ее муж, художник Хосе Мария, решили отвезти ее в Венецию. В городе, где искусство царит повсюду, воображение Шанель наполнилось новыми красками. Красота производит неизгладимое впечатление и помогает пережить горе. Венеция становится для Шанель одним из источников вдохновения. Барокко и византийский стиль, архитектура церквей и дворцов, краски, используемые художниками, изящество муранского стекла, все это великолепие произвело глубокое впечатление на дизайнера. Она учится различать стили живописи и начинает рисовать. Она открывает для себя роскошные краски Тинторетто, у которого в дальнейшем позаимствовала пигменты для своей первой помады, а позже и для знаменитой подкладки сумки. Мозаики, украшенные драгоценными камнями, золотые кресты и византийские медальоны Базилики Святого Марка вдохновили ее на создание драгоценностей, которые она постоянно носила.

Мися, Хосе Мария и Габриэль представляли собой эффектное трио, прогуливаясь вдоль каналов и выходя из тенистых узких улочек к залитой солнцем набережной. Вместе с супругами Серт Шанель открыла для себя гламурный и эксцентричный мир аристократии из разных стран, превратившей Венецию и остров Лидо в фешенебельный курорт. Коко появлялась на публике в пляжной пижаме, или белом льняном костюме (никогда – в шортах), или в изысканном вечернем платье, и становилась образцом элегантности для избранного общества. Ее обожают все, кто высоко ценит свободу и смелость. О ее появлениях на пляже, на террасе кафе «Флориан» и на роскошных вечеринках пишут венецианские газеты. Однако при всей популярности, она остается верным другом и товарищем. В Венеции она знакомится с Сергеем Дягилевым и с первой же встречи у них завязалась дружба. Она втайне финансировала постановку балета «Весна священная» в рамках «Русских сезонов». В 1929 году, когда Дягилев скончался, Шанель оплатила его похороны. Мися и Габриэль сопровождали гондолу с прахом великого театрального деятеля к месту его упокоения на острове Сан-Микеле, так сильно они привязались друг к другу. Коко, которая всегда придавала большое значение символам, питала особую симпатию к образу льва. Крылатый лев, эмблема Венеции, и одновременно знак зодиака кутюрье нередко украшал ее творения как талисман. Для нее это был знак, что ее сила возвращается после потери ее большой любви, ее Боя. Знак великих достижений после появления ее собственного модного Дома и бутиков в Париже, Довиле и Биаррице. А главное – это достижение женщины, которая выбрала, кем она хочет быть и добилась этого. Покинув Венецию, Шанель воссоздает дух полюбившегося ей города в своей квартире на улице Камбон, наполнив ее львами, деталями в стиле барокко, хрустальными херувимами, полихромным деревом и резными деревянными столиками. Здесь, среди произведений искусства и воспоминаний, она искала и неизменно находила творческое вдохновение. Венеция останется одним из ее любимых портов рассвета, расцвета ее творчества, местом, куда она еще ни раз вернется для коротких визитов, но всегда с тем же пылом и страстью к городу, который так вдохновлял ее жизнь и моду. В Нормандии, на побережье Басков и в Венеции Габриэль Шанель наметила свой путь к успеху благодаря несравненному инстинкту: всегда быть в нужном месте и в нужное время.

1920-е годы

Венеция с ее архитектурой и красками была для Шанель источником вдохновения 2018 november - december

art plus privÉ

PRO collection

На пике роскоши Компания Bentley отметила запуск нового Continental Gt и обновленным Bentley Bentayga V8 на Ближнем Востоке поистине роскошным даже по местным меркам мероприятием – тест драйв для VIP клиентов по горным дорогам эмирата Рас-Аль-Хайма на вершину горы Джебель – Джайс, расположенную на высоте 1934 метра над уровнем моря. Всех гостей, принимавших участие в автомобильном туре, в конце пути ждал сюрприз – на смотровой площадке с захватывающими панорамными видами среди гор, специально для этого мероприятия, был смонтирован ресторан, дабы продемонстрировать уровень роскоши Bentley «на заказ», через действительно экстраординарные переживания. Ресторан стал воплощением настоящего чудо-оазиса для участников этого знакового события. Выполненный в традиционном арабском стиле шатра, внутри которого все гости сразу же погружались в атмосферу роскоши, присущую Bentley – дизайнерский интерьер с современной мебелью из дорогих материалов и, главное, специально созданное для этого мероприятия, меню классических английских блюд, с восточным прикосновением.

ы побеседовали со знаменитым шеф – поваром Колином Клаг, который работал в ведущих ресторанах Ближнего востока, и попросили поделиться с нами своими секретами кулинарного искусства. Рожденный на острове Мэн, в Ирландском море, Колин вырос среди островных рыболовных и фермерских общин. Вдохновленный его матерью, которая была квалифицированным шеф-поваром и страстным поваром дома, Колин пошел в колледж и начал профессиональную карьеру повара.

Колин Клаг

Колин, Вашему резюме и успехам можно позавидовать, ведь Вы работали в ведущих ресторанах региона! Да, все началось с того, что мне было предложено открыть один из ресторанов в отеле «Burj al Arab», так что я не мог сказать «нет». Также был шеф поваром в знаменитом ресторане «Zuma» в Лондоне и Дубае, открывал ресторан Ivy, в Jumeirah Emirates Towers и сейчас работаю в ресторане «Ruya». Что помогает вам в Вашей работе, откуда вы черпаете силы?

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO collection

Очень интересный вопрос. Конечно, во-первых, нужно безгранично любить свое дело, свою работу. Несомненно, труд, связанный с ресторанным бизнесом, забирает полностью все время и требует полной отдачи. Важна также команда, люди, с которыми ты работаешь, они во многом поддерживают тебя и вдохновляют.

их в пяти блюдах, созданных для этого мероприятия. Рецепты блюд в этом специальном меню построены вокруг мяса ягненка, рыбы, картофеля – классические ингредиенты для блюд острова Мэн, откуда я родом. Спасибо большое за беседу и за потрясающе вкусный обед! Желаем Вам успехов в вашем призвании.

(Улыбаемся) Соответствуете ли Вы образу эксцентричного и вспыльчивого руководителя кухни, созданный киноиндустрией? Вы кричите на подчиненных или бьете посуду? Нет, посуда не бьется (улыбается). И если вдруг мне приходилось когда-то повысить голос, что бывает крайне редко и это абсолютно не свойственно мне, то тишина на кухне зависает на 2-3 последующих дня... Если говорить о киноиндустрии, то да, там зачастую показывают шеф-поваров очень эксцентричными натурами, кричащими, бьющими посуду. В наше время и на моей кухне такого не происходит. Возможно, этому способствует появление женщин-поваров, смягчающих обстановку и микроклимат в коллективе. Как создавалось меню для такого эксклюзивного мероприятия? Bentley является одним из самых известных символов Британии. Отдавая дань традициям, мне захотелось отразить

«Работая с Bentley – который является британской иконой – на таком инновационном проекте, является уникальным опытом. В течение своей карьеры я работал во многих ресторанах во многих странах по всему миру, но я никогда не подавал обед в ресторане, смонтированном специально для мероприятия Bentley, на самой высокой горе в ОАЭ. Это, безусловно, момент, который я никогда не забуду», – Колин Клаг, шеф-повар Ruya.

2018 november - december

art plus privÉ

PRO collection

Continental GT

Известная всему миру своими скоростными, извилистыми, горными дорогами, гора Jebel Jais идеально подходит для испытания и демонстрации совершенного нового, динамичного Continental GT и спортивного Bentayga V8. Обе представленные модели были на высшем уровне, приглашенные гости испытали восторг и полную уверенность в надежности автомобилей Bentley. Нам удалось побеседовать с господином Фирасом Кандалафтом, региональным директором отдела маркетинга и коммуникаций Bentley Motors Ltd.

Фирас Кандалафт

Господин Фирас, как вы думаете, почему покупатель должен выбрать именно автомобиль Bentley? Один из важных аспектов — это приверженность традициям и истории поистине аристократической марки английских автомобилей, которая готовится к своему 100-летнему юбилею, отмечаемому в 2019 году. Замечательная команда из более 3500 работников трудится на единственном заводе этой марки, расположенном в городе Крю (Англия) – здесь вручную собираются и разрабатываются уникальные модели, создаются автомобильные шедевры. Покупатель всегда найдет в нашем автомобиле сочетание роскоши и надежности, тогда как в других марках присутствует только что-то одно. Автомобили Bentley предназначены для самостоятельного вождения или предполагается присутствие персонального водителя? Все зависит от модели, некоторые из них могут быть использованы для личного вождения, тогда как другие могут управляться персональным водителем. Существуют модели, объединяющие оба способа, лично или с водителем. Насколько отличаются новые представленные нам сегодня модели от своих предшественников? Bentley Bentayga V8 отличается от предыдущей модели небольшими изменениями. Тогда как Continental GT — это абсолютно новый дизайн, новое исполнение как внешнего вида автомобиля, так и технических характеристик. В заключении хотелось бы узнать, существуют ли планы создания гибридных автомобилей Bentley в ближайшее время? Да, у нас уже существует гибридная модель в линейке Bentayga и мы собираемся улучшить ее. Если говорить об электромобиле Bentley, то разработка и создание модели предполагается ориентировочно на 2025 год.

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO collection

Continental GT

Новый Continental GT Разработанный и созданный вручную британскими мастерами марки, эталон Gran Turismo от Bentley сочетает в себе великолепную динамику, роскошное исполнение интерьера, экстерьера и самые современные технологии. Модель оснащена обновленным 6-литровым двигателем W12 TSI мощностью 635 л. с. и 900 Нм крутящего момента в сочетании с восьми ступенчатой коробкой передач. Новый Continental GT разгоняется до 100 км/ч за 3,7 секунды, и его максимальная скорость достигает 333 км/ч. Роскошный интерьер нового Continental GT представляет собой гармоничное и современное пространство. Он ориентирован на ценителей современной роскоши, технически совершенен, восхищает вниманием к деталям и создан вручную с применением натуральных материалов. Знаковая деталь в интерьере нового Gran Turismo – 12,3-дюймовый поворотный дисплей, расположенный на трехстороннем вращающимся элементе, который позволяет скрыть его в приборной панели или разместить на месте экрана три элегантных циферблата. Внушительный облик Continental GT создан с применением новейших технологий, обеспечивающих прочность кузова при его малом весе. В оптике модели используется новейшая светодиодная матричная технология, однако особое впечатление производит оформление передних фар. Источником вдохновения при их создании стали бокалы из граненого хрусталя, поверхность которых отражает свет подобно бриллианту. Новый Continental GT обладает исключительными характеристиками вождения и оснащен самыми современными системами Bentley Dynamic Ride, новой системой автоматически подключаемого полного привода и другими новинками.

2018 november - december

art plus privÉ

PRO collection Bentley Bentayga V8

Bentley Bentayga V8

Спортивный Bentley Bentayga V8 Спортивная версия внедорожника Bentayga V8 оснащается 4,0-литровым бензиновым двигателем V8 и развивает мощность в 550 л. с. и 770 Нм крутящего момента, разгоняясь до 100 км/ч всего за 4,5 секунды и позволяя достичь максимальной скорости в 290 км/ч. Новый Bentayga оснащается системой Bentley Drive Dynamics – с ее помощью можно установить дополнительные настройки Bentayga V8. Стоимость новинки начинается от 12 млн 990 тыс. рублей, что на 500 тысяч дороже 435-сильного дизельного Bentayga с мотором V8 аналогичного объема. Интерьер Bentayga 2019 модельного года получил три инновационных опции: глянцевые карбоновые вставки вместо традиционных вставок из шпона, отделка рулевого колеса кожей и деревом, а также новый насыщенный красный оттенок кожи Cricket Ball. Экстерьер новой версии отличают рельефные, скульптурные линии. Впервые Bentley Bentayga опционально оснащается карбон-керамическими тормозами – на модель устанавливаются самая мощная тормозная система за всю историю Bentley и самые большие передние тормоза, предлагаемые для серийных автомобилей. Диаметр передних дисков составляет 440 мм, задних – 370 мм. Они установлены внутри суппортов (передние имеют 10 поршней), дополненных логотипом Bentley, которые прижимают тормозные колодки, создавая совокупный максимальный тормозной момент в 6000 Нм. Кроме того, Bentayga V8 первым в линейке получил красные тормозные суппорты для передних и задних стандартных стальных тормозов, которые окрашены термостойкой краской Tornado. Новый автомобиль Bentayga V8 дополнен новыми системами помощи водителю и

информационно-развлекательными технологиями, среди которых можно выделить адаптивный круиз-контроль (ACC) с функцией Stop & Go, систему предотвращения столкновений, а также ассистента движения в заторах, систему распознавания дорожных знаков, ассистента выезда задним ходом, а также системе кругового обзора Top View Camera, которая, получая данные с четырех камер, выводит на экран общий вид сверху на автомобиль и его окружение. Среди прочих инновационных систем – система ночного видения с технологией инфракрасного излучения для определения препятствий на дороге, а также проекционный дисплей. Встроенная информационно-развлекательная система с новейшим высокотехнологичным 8-дюймовым сенсорным экраном включает в себя лучшую в классе систему навигации и жесткий диск на 60 Гб, а также предусматривает возможность выбора одного из 30 языков интерфейса. Для пассажиров задних сидений впервые в истории Bentley предлагается планшет с диагональю 10,2 дюйма, работающий на ОС Android и оснащенный 4G интернетом, а также модулями Wi-Fi и Bluetooth. Мероприятие Пик роскоши – это настоящая демонстрация ценностей Bentley, которые мы предлагаем испытать нашим гостям в обычной жизни. Проехать по горным, извилистым дорогам и попробовать изысканные блюда от одного из самых известных шеф-поваров нашего времени на высоте 1934 м над уровнем моря. Можно ли это сравнить с чем-то? Конечно, нет… Bentley является по истине самым изысканным, утонченным, аристократичным автомобильным брендом. «Мы стремимся создать воспоминания, которые будут длиться всю жизнь» – Стивен Рейнольдс, региональный директор Bentley на Ближнем Востоке, в Африке и Индии.

ноябрь - декабрь 2018

art plus privÉ

PRO collection

Новый Lotus расцвел в Дубае Где, как не в Дубае, пускают свои корни представительства самых знаменитых спортивных автомобилей. Ferrari, Lamborghini. И вот настало время Lotus. Этой осенью состоялось официальное открытие нового шоу-рума Lotus Cars.

то совершенно новое выставочное пространство расположилось в самом сердце Дубая на Sheikh Zayed Road благодаря плодотворному союзу Adamas Motors LLC и Lotus Cars. Именно представители двух этих компаний: Маркус Блейк (коммерческий директор Lotus Cars plc) и Карл Хамер (главный исполнительный директор Adamas Motors LLC) распахнули двери в мир Lotus своим новым и уже давно полюбившим бренд клиентам.

«ОАЭ являются важным рынком для Lotus, и у нас есть еще больший потенциал для будущего. С Lotus Cars Middle East и Adamas Motors мы с нетерпением ждем возможности приветствовать наших нынешних и новых клиентов на Ближнем Востоке», – сказал Блейк. На площадке в более 450 кв.м могут поместиться до 10 автомобилей, и в день официального открытия автомобили проходили тщательный отбор. Основными

ноябрь - декабрь 2018

art plus privÉ

PRO collection

критериями были наличие самых инновационных опций и самый дорогой и презентабельный экстерьер и интерьер транспортных средств. Это не самая простая задача удовлетворить изысканный вкус клиентов из ОАЭ. Ради такого события были выпущены три эксклюзивные модели в лимитированном числе. Lotus Exige Cup 430 Type 25, которые ограничены всего 25 единицами, теперь присутствуют в GCC; единственный на Ближнем Востоке Lotus 3-Eleven 430 в знаменитом желто-черном покрытии Lotus и всемирно известный Lotus Evora GT430 с самым быстрым двигателем (3,5-литровый V6 с разгоном от 0 до 100 км/ч за 3,8 с). У каждого есть возможность попасть в кабину одного из этих родстеров в демонстрационном зале шоу-рума. Ближний Восток сейчас является важным рынком для Lotus. Можно назвать это триумфальное возвращение британского автопроизводителя. Еще в 2013 году Lotus сотрудничал с группой Al-Futtaim для открытия шоу-рума в Festival City, однако на том месте сейчас ничего нет. Этот новый объект включает в себя комнату конфигурации, где клиенты могут выбирать различные

2018 november - december

варианты дизайна и оснащения своего автомобиля, а также включает в себя лаунж для клиентов. С целью создания надежной послепродажной структуры Adamas также открыла сервисную мастерскую недалеко от района Аль-Куз с клиентами, которые хотели посетить этот объект и посмотреть, как инженеры обслуживают свои суперкары. По случаю открытия выставочного зала, Карл Хамер, генеральный директор Adamas Motors, сказал: «Мы чрезвычайно гордимся тем, что мы стали новым дилером Lotus Cars в ОАЭ. Дизайн и атмосферу нашего салона можно сравнить с дизайном бутик-отеля, где клиенты могут прийти и насладиться чашечкой кофе, или провести деловые встречи, и мы хотим, чтобы это место смогли полюбить автомобилисты ОАЭ». Открытие нового шоу-рума также было приурочено к 70-летию бренда Lotus. И это достаточно амбициозное возвращение бренда на Ближний Восток. В ближайшие месяцы Лотус планирует создать еще одну выставочную площадку, но на этот раз в Абу-Даби. Что же будет дальше? Продолжим следить.

art plus privÉ

PRO collection

Мощь и комфорт Новый Lincoln Navigator Представьте автомобиль, который сможет преодолеть любые трудности дороги, но при этом будет роскошным и комфортабельным, как лимузин представительского класса. Думаете, это фантастика? А автопроизводитель Lincoln хочет вам доказать обратное, презентуя новую модель Navigator 2018 года для ближневосточного рынка. Текст Анна Чернышева

3 ,5 -л и тр овы й двигатель с д в ой н ы м турбона ддув ом пр ои зв од и т л учш ие в св оем кл ас с е 4 5 0 л оша диных сил, обес печ и вающие плавную мощ нос т ь благодаря 1 0 -с тупен ч атой автоматической кор обке пер ед ач SelectShi ft

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO collection

ействительно, автомобиль этого класса с таким багажом преимуществ мог появиться только на Ближнем Востоке. Совершенствование стиля и утонченности, новый Lincoln Navigator сочетает в себе исключительную роскошь с передовыми технологиями и превращает каждую поездку в комфортабельное путешествие первым классом. «При разработке нового Lincoln Navigator наша команда обладала исключительными знаниями на Ближнем Востоке», – поделился Алекс Шеффер, директор Lincoln Middle East. «Власть и функциональность являются приоритетными для водителей внедорожников в этом регионе, и это именно то, что Navigator представляет: 71 новая функция, 450 лошадиных сил и самая роскошная и большая внутренняя кабина в этом сегменте. Кроме того, у Navigator на Ближнем Востоке есть эксклюзивный режим Deep Sand для тех, кто наслаждается путешествием в разных условиях». Элегантность и мощь этого автомобиля чувствуется при первом же сближении: обтекаемые линии кузова, хромированная решетка радиатора с легендарным символом Lincoln – вытянутой звездой, крупные светодиодные фары и подсветка днища, большие боковые двери, панорамная крыша, стильная задняя часть кузова, украшенная светодиодной люстрой габаритных фонарей. Пару слов о технических характеристиках. 3,5-литровый двигатель с двойным турбонаддувом производит лучшие в своем классе 450 лошадиных сил, обеспечивающие плавную мощность благодаря 10-ступенчатой автоматической коробке передач SelectShift, обеспечивающей плавное перемещение и эффективность. Легкий, высокопрочный 2018 november - december

корпус из алюминиевого сплава уменьшает вес машины почти на 90 кг, а это способствует созданию более изысканной езды. Дополнительная экономия веса была преобразована в такие функции, как буксировка и тишина. Новый Navigator предлагает адаптивное освещение, зависящее от скорости, новую технологию Lincoln, которая обеспечивает более широкое распространение света на более низких скоростях для увеличения видимости. Лучшее музыкальное оснащение (Revel® Ultima с 20 динамиками), совершенно новая навигационная система, лучшие материалы отделки интерьера (итальянская кожа, южноамериканское дерево), самые комфортабельные сидения (кресла Perfect Position с 30 вариантами регулировки), 360-градусная камера и Enhanced Park Assist, которые уменьшают нагрузку от параллельной и перпендикулярной парковки. Всех нововведений не перечислить. Но этого было бы недостаточно для бренда Линкольн для создания самого роскошного внедорожника, поэтому производители ввели эксклюзивную Президентскую линию для Ближнего Востока. Квалифицированная команда дизайнеров создать одну из девяти эксклюзивных тем оформления интерьера автомобиля из самых высококлассных материалов. Эта функция создана для самых требовательных клиентов, которые ищут лучшее в деталях. «Утонченный стиль, просторный салон и передовые технологии Lincoln Navigator созданы для того, чтобы каждая поездка стала идеальной», – сказал Алекс Шеффер, и именно так можно описать воплощение роскоши и мощи этого нового внедорожника. art plus privÉ

PRO décor

Неделя Дизайна Каждый год в Design District под потранажем шейхи Латифы бин Мохаммед бин Рашид Аль Мактум проходит выставка Dubai Design Week. Текст Мария Михеенко

esign District (d3) является платформой для дизайнеров и творческих людей, с каждым годом укрепляя статус Дубая в качестве творческого города дизайна. d3 быстро стал центром вдохновения и инноваций. Расположенный в самом сердце Дубая, процветающий район является домом для новых дизайнеров, а также международных брендов. С более чем 450 творческими партнерами, в том числе архитекторами, дизайнерами интерьеров, фотостудиями, дизайнерами и дизайнерами, d3 также имеет более 45 розничных магазинов и закусочных. Квартал дизайна в d3 предлагает посетителям возможность открыть для себя разнообразные дизайнерские выставочные залы и художественные галереи, побаловать себя аутентичными обеденными впечатлениями и совершить покупки в бутиках для домашнего ужина, а также в ателье моды и в международных дизайнерских салонах. Совсем недавно открылся The Block at d3 – это пространство, чтобы убежать, расслабиться, расслабиться и поправляться. В рекреационном комплексе есть скейт-парк, площадка для баскетбола и волейбола, альпинистские стены, городской пляж, а также площадки для отдыха на свежем воздухе и развлекательные площадки.

art plus privÉ

Downtown Des ign – это ведущ ая пл атфор м а н а Б л и жн ем Вос токе д ля пр офес с и он а л ов

ноябрь - декабрь 2018

PRO décor

Dubai Design Week Является крупнейшим творческим фестивалем региона, отражающим позицию Дубая как столицу дизайна на Ближнем Востоке. Программа включает в себя более 200 мероприятий, охватывающих дизайн по всему спектру дисциплин, включая архитектуру, дизайн продукта, мебель, интерьеры и графический дизайн. Неделя дизайна проходить с 12 по 17 ноября. Ключевыми событиями являются ведущая дизайнерская ярмарка в регионе, Downtown Design. Выставка изобретений, связанных с изменением жизни, разработанная выпускниками лучших в мире школ дизайна и технологий, Global Grad Show представляет инновации, которые превосходят технологии и не зависят от богатства; равенство без иерархии между университетами, регионами и дизайнерами; универсальный дизайн, открытый для всех типов проектов; и воздействие на мир в целом через решения некоторых из самых насущных проблем в мире. С более чем 1000 представлений, в два раза больше, чем в прошлом году, Global Grad Show 2018 демонстрирует 150 выбранных проектов из 100 ведущих университетов мира и новых программ. Abwab, названная в честь арабского слова «двери», является ежегодно переделанной выставкой, посвященной дизайну из региона. В этом году Dubai Design Week проводит четвертое издание Abwab в пяти специализированных павильонах, созданных Architecture + Other Things, состоящих из натуральных материалов, включая упавшие веточки и древесину, покрытые переработанной газетной целлюлозой. В рамках темы «Между линиями», заказанные 2018 november - december

art plus privÉ

PRO décor

дизайнеры из пяти общин, Амман, Бейрут, Дубай, Восточные провинции KSA вместе с павильонным партнером Ithra и Kuwait City будут создавать дизайнерские впечатления для культурного обмена. В ноябре этого года Downtown Design представляет Downtown Editions; новый и кураторский раздел на ярмарке, демонстрирующий ограниченный выпуск и индивидуальный дизайн отдельных студий, брендов и дизайнеров из стран Ближнего Востока и за его пределами, как для посетителей отрасли, так и для публичных посетителей. Rue Kothari, директор ярмарки в Downtown Design, говорит: «Наше шестое издание является самым амбициозным на сегодняшний день с более чем 65 новыми брендами, инаугурационной витриной Downtown Editions и крупномасштабными установками, дебютировавшими на ярмарке. Благодаря уникальному опыту, удостоенные наград архитекторы H + A провели мастер-ярмарку по теме «Живые города»; новые честные функции включают в себя концепцию кафе на заказ, всплывающее розничное направление, крытые ландшафты и активизации на террасе набережной. Этот новый проект в сочетании с новым творческим направлением ознаменует новую фазу роста и успеха ярмарки ». Ежегодная встреча в одном из самых прогрессивных городов мира и ключевое событие Dubai Design Week, Downtown Design – это ведущая платформа на Ближнем Востоке для профессионалов в области торговли и энтузиастов дизайна, чтобы открыть современный дизайн от известных мировых брендов, а также региональный дизайнерский талант; в этом году ярмарка объединит дизайнерские недели со всего региона, в том числе Амман, Бейрут и Касабланка, в результате чего некоторые из самых ярких талантов на Ближнем Востоке в Дубае. Ключевые бренды, в том числе Bernhardt, Bomma, cc-tapis, Herman Miller, Marset, Matteo Brioni, Meridiani, Moroso и THG Paris вернутся, чтобы представить свои новые диапазоны на самой большой витрине выставки на сегодняшний день. Последние работы и коллекции будут представлены на ярмарке по брендам, выставленным в первый раз: ALSHAYA Enterprises, Arper, Artemide, Baxter, Cappelini, Cassina, Diesel

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO décor

Living, Frato, Gandia Blasco, Leyla Uluhanli, Manfredi Style, Normann Copenhagen, Puiforcat и Villeroy + Boch. Вдохновленные постоянно меняющимися пустынными дюнами, The Foundry дизайнерской студией ОАЭ Tinkah представляет свою коллекцию «Рамель», используя материал, состоящий из песка и керамики. Основанное в Шардже 1971 Design Space представляет современный арабский всплывающий меджлис, разработанный Алией Мазройей, который вдохновил ее на формы, найденные в пустынях ОАЭ. Albal Design Studio показывает плавающую легкую установку под названием «Поток», вдохновленную важностью воды и отражением солнца в сотрудничестве с Lasvit. Впервые дизайнер Giovanni Barbieri и производитель плитки Arto представляет свои 3D-мозаичные плитки ручной работы, образуя бесконечно универсальные узоры от квадратной до нерегулярной формы. Обладатель премии Red Dot «Лучший из лучших 2018», интерактивная установка освещения «Дыхание света» от Preciosa делает свой региональный дебют на выставке. Новые выставочные возможности включают многофункциональное внутреннее пространство для отдыха в саду, спроектированное ОАЭ, студией ландшафтного дизайна desert INK, наряду с творческими всплывающими кафе и концепциями розничной торговли. Впервые ярмарка активирует открытую террасу на набережной, где посетители наслаждаются созданием скульптора Дэвида Харбера на заказ и переосмыслением знаменитой установки «Le Refuge» дизайнера Марка Анжа, на фоне Дубайского залива и города горизонт. Директор Недели дизайна в Дубае Уильям Найт говорит: «Неделя дизайна в Дубае 2018 года основывается на успехе предыдущих выпусков этого мероприятия с выдающимся набором установок, выставок и активизации, а разнообразие представленных талантов является самым сильным. Дизайнерское сообщество Дубая занимает центральное место, наряду с региональным сотрудничеством и выдающимися международными профилями ». 2018 november - december

art plus privÉ

PRO décor

Водное царство Мальдивы – услышав это слово на душе становится спокойно и появляется чувство рая на земле... Как бы хотелось сохранить это чувство подольше и может даже привезти с собой кусочек рая домой... Оказывается, это не просто возможно, а еще и достаточно просто... Недавно мы узнали, что есть такая компания в Дубае, которая сможет в этом помочь и осуществить мечту. Руководитель этой компании – Даврон Юсупов, выходец, из Узбекистана, который приехал в ОАЭ из Нью Йорка 8 лет назад.

ачалось всё с самого обычного хобби, Даврон завёл маленький настольный аквариум на 20 литров с морскими рыбами по приезду в Дубай. Чем дальше, тем больше, размеры аквариумов росли со скоростью света, и каждый год как минимум удваивались, пока наконец аквариум не достиг размера в 1100 литров и уже не просто украшал письменный стол, а распирался на всю стену гостиной комнаты. На ряду с прирастающими размерами, потихоньку менялось и их содержание, или скорее приумножалось. Заниматься морскими рыбками уже наскучило, и Даврон перешёл на выращивание кораллов! А Вы знали, что кораллы — это самые настоящие животные, хотя многие думают, что это морские растения. Коралловые рифы являются одними из самих разнообразных подводных мест нашей планеты так как там обитают сотни и даже тысячи разновидностей организмов. Интересно заниматься кораллами, это очень сложно, и далеко не каждый может справится с задачей, репликацией морской подводной экосистемы в искусственных условиях. Через некоторое время выпала возможность приобрести аквариумный бизнес. Даврон покинул мир финансов, свою

специальность, и полностью ушёл в мир морской биологии. Наверное, это и называется найти свое призвание! Под его руководством, магазин морских животных быстро преобразовался в компанию, которая не только приносит кусочек рая в дома, офисы, гостиницы и рестораны, но также помогает окружающей среде. Совместный проект с Zayed University в Абу Даби, спасение кораллов и пересаживание их в более безопасные места. Совместный проект с Seahorse Project, подводные виллы, в Heart of Europe в World Islands – выращивание кораллов в искусственной среде и пересадка их в натуральную среду под водой. Обучение и посвящение в волшебный мир морской природы, людей, занимающихся этим хобби, но и всех желающих, детей в особенности. Примером этому аквариум Little World Discovery Center в Абу Даби, в котором можно потрогать креветок, морских звезд и других морских животных. Организация семинаров международных учителей из индустрии морской биологии, которые устраивает Даврон и которые приезжают в BPK Sustainable Aquatic Solutions в Дубае,

ноябрь - декабрь 2018

art plus privÉ

PRO décor

Интересно знать • Начало аквариумистике с научным подходом по выведению декоративных рыб, было положено в Китае, во время правления династии Тан (618—907 гг.). В буддистских монастырях того времени появились первые золотые рыбки, как результат генетической мутации. • В 1841 году появился первый аквариум в современном понимании этого слова. В аквариуме содержались растения и аквариумные рыбки. Английский учёный Н. Вард (Nathaniel Bagshaw Ward) (1791—1868), известен тем, что в 1829 году начал выращивать растения в стеклянных сосудах[en] и так случайно стал одним из прародителей современного аквариума. Вард поселил в стеклянный сосуд золотых рыбок вместе с растением валлиснерией. • В 1860 году открывается первый материковый морской публичный аквариум в Вене. • В 1861 году открывается публичный аквариум в Париже под названием Société d’Acclimatation. • В 1865 году открываются « Аквариумы» в Нью-Йорке и Бостоне. • В 1869 году в Берлине открывается морской публичный аквариум с искусственной морской водой, построенный на углу Унтер-ден-Линден и Фридрихштрассе по проекту знаменитого Альфреда Брема (Alfred Edmund Brehm), автора многотомной «Жизни животных».

люди, занимающиеся этим хобби не прочь проехать много сотен километров из Саудовской Аравии на машине или прилететь на самолёте из Индии, Пакистана, Ливана, Омана, Иордании и т.д.. Человек, который нашёл свое призвание и делает свое дело с большой любовью, может творить невероятное, необычное и интересное! Подводный мир и его создание в домашних условиях — это искусство, которое необходимо нам для удовольствия или не только? Приносит ли это удовольствие пользу? На самом деле – да! Аквариум с морской водой, разноцветными рыбками и кораллами имеет успокаивающий и терапевтический эффект, что необходимо в наше время каждому. Аквариумы имеют такой эффект на взрослых и на детей. Они стимулируют и способствуют интеллектуальному и социальному развитию детей как здоровых, так и с отклонениями. Наблюдать за подводным миром, находясь дома или в офисе – это интересно и познавательно! Аквариумные рыбки и кораллы — это красивейшие домашние питомцы, которые могут быть хорошими друзьями и слушателями. 2018 november - december

• Весной 1871 года была открыта первая в Европе Севастопольская Зоологическая станция, ныне — Институт биологии южных морей им. А. О. Ковалевского Национальной Академии наук Украины. • Начало XX века отмечено расцветом массовой аквариумистики.

По фен-шую символ рыбы — это финансовое благополучие. Любуйтесь этой красотой у себя дома, и пусть у Вас всегда будет финансовое благополучие! art plus privÉ

PRO voyage Петергоф

Ксения Окская

Семь дней восхождения. Санкт-Петербург

орогие друзья, представляю вашему вниманию дневниковые заметки, составленные мною в момент визита в Санкт-Петербург в сентябре 2015 года. Это была незабываемая неделя – я хочу поделиться своими переживаниями от путешествия. Записки сложились в очерк сами собой, и сегодня публикую их неизмененными, я лишь дополнила текст своими стихами последующих лет, чтобы усугубить лиризм момента. Итак.

Она во мне... Раз она во мне существует, Значит – нет у неё границ. Память кровная живописует Её целую суть из крупиц. В мелочах источаю родное И на землях Пророка, и Одина.. Приросла суетливой душою Я к всему, что мы знаем как родина. Ксения Окская

Петербург, набережная

art plus privÉ

19-ое сентября 2015 Это был шок. Прости, господи. Он понял меня и простил, потому что ровно на вторые сутки своего пребывания здесь я словно прозрела и вновь возлюбила этот город, «знакомый до слез». 22 года дают себя знать (ровно столько я отсутствовала) – бытие же определяет сознание. Я на Невском. Шарахаюсь от наплыва населения, плывущего в никуда, но отовсюду под зонтами. И я – под зонтом (в одной руке), с дочкиной ладошкой и сумкой it-bag (в другой). Иду и не понимаю, куда нас несет поток. Обалдеваю от тесного соседства с незнакомыми людьми, в том числе с бомжами «под кайфом» по обе стороны от моего семейного сообщества. Разворачиваю всех своих обратно. Идем в отель. Grand Hotel Belmond. Тоже, надо сказать, сразу по приезде не произвел впечатления. Ожидаемого. Ужинаем. Надеюсь оживить прежние вкусовые пристрастия. Я точно ослепла-оглохла-потеряла обоняние.... ноябрь - декабрь 2018

PRO voyage

Картина С. Стародубцева

Сравниваю себя с существом из зоопарка, вырванным когда-то волею судьбы из условий обитания в среде натуральной. Как теплица моя прекрасна! 20-ое сентября 2015 С утра приятное знакомство. Что заметила еще вчера в аэропорте – приветливые люди. Люди делают этот город. (Я имею в виду настоящих людей.) Виктория. Женщина-остров. Обслуживала нас за завтраком. Наша! Последняя, как она представилась, из Могикан. Мы приняли это на счёт СССР. Яркое солнце осеняло весь день, все храмы и дома, лица людей. Центр города был перекрыт во имя марафона (мне не удалось выяснить его идею, но, похоже, таковая имелась). Таксист, который нас вез в Лавру Александра Невского (где мы по доброжелательному совету вышеупомянутой Виктории посетили уникальные, особенно намоленные места, которые, по нашему незнанию, не входили в программу до сегодняшнего утра), на мой вопрос, надолго ли перекрыли движение, ответил утвердительно и поведал удивительное его наблюдение: последним замыкающим колонну марафонцев шел старичок с палочкой. Каждые 15 минут его обследовала бригада скорой помощи, медленно ехавшая за ним. «Поэтому, – подытожил водитель, – продолжительность марафона не лимитирована». Меня осенила некая радость и разлилась на весь остаток дня. Великий город – великие люди! 2018 november - december

Картина С. Стародубцева

art plus privÉ

PRO voyage

21-ое сентября 2015 Ночи очень темные, иллюминация приглушена. Или мне так показалось, или это воплощение дизайнерской задумки, дабы обозначить особенно ярко все памятники Санкт-Петербургской культуры, включая мосты, известные здания и монументы, которые озаряются исходящим снизу свечением, что удачно контрастирует с темной ночью. Александрийский столп на Дворцовой площади

Ребенок позволить себе может все. И я могу... потакать всем капризам своей малышки. Хочу, чтобы она была счастлива. Будто бы в благодарность за это Марьюшка отдает мне свое детское терпение. Проходит с уважением все предложенные мной тропы на пути к осознанию того, что сегодняшняя этакая мимолетность скольжения по времени оставит незабываемый, глубокий след в памяти ее. Надеюсь на это. Такова причинность нашего путешествия. Сегодня большой церковный праздник – Рождество Пресвятой Богородицы. Именины моей дочурки. Так совпало, что в день ее ангела-хранителя мы пришли к моему. К Блаженной Ксении Петербуржской. К часовне на Смоленском кладбище, где покоятся мощи святой. Сегодня к ней было паломничество. Нескончаемый поток верующих. Почти все с цветами и молитвами. Лица у всех просветленные. Дождь начался. Но никто не укрывался от его струй, словно на нас снизошло откровение, что с небес течет благодатная манна. Кто знает, может, так оно и есть.

Утро серое. Небо затянуто пеленой облаков. Моросит влажность. А в ресторане на завтрак блины с икрой, шампанское, запеканка со сметаной (последнее из далекого детства). День, насыщенный событиями и новыми встречами, целиком впереди. Желаю ему удачи! Все идет по плану, правда, с поправками на дочкины нужды.

Часовня Ксении Блаженной

Петергоф

... Ребенок позволить себе может все. Невинный, неопытный малый – дите. Ему ни к чему этикет и приличья. Он в мире людей на правах еще птичьих. Где властвует форма и рамки и нравы, На чувств проявления громкое право Имеет ребенок – удобно иль нет. И взрослым сей позы известен секрет. 04.02.2015

100

art plus privÉ

22-ое сентября 2015 Предумышленный город! (Заимствую у Достоевского первое предложение.) Не спонтанный, спланированный когда-то царем для жизни царей. Дворцы, сады, фонтаны, храмы, академии, театры... Ныне, волею истории, сей город оказался пригоден для простого люда. Для меня – это город-музей. Проникаюсь духом. Вхожу с уважением, осторожно, словно, боюсь нарушить традиции из-за ветхости их многовековой истории. Прикоснулась к памятным местам.... Прошлась теми же тропами, куда ведут пути туристов со всего мира. Все имена и названия. Названия и имена. И все великие! Знакомые и незнакомые. Петр во главе. И все по очереди Романовы. (Думая о них, об их великости, нельзя не сокрушиться при мысли о том, что судьба милостива к ним не была, как могла бы быть, учитывая царственный статус фамилии. Печаль разливается от осознания несправедливости по отношению к избранным мира сего.) ...Карло Росси, Доменико Треззини, Огюст Монферран... Не упомнить всех и не счесть имен их: и тех, кто костьми лежит в основании, и тех, кто оставил свой след так или иначе, создавая сегодняшнее лицо Великому городу. Каким я вижу его сегодня? Повторюсь: музеем. Хранилищем, переполненным печальными историями из жизни Великих людей. ноябрь - декабрь 2018

PRO voyage Петергоф

Исаакиевская площадь и памятник Николаю I

23-е и 24-ое сентября 2015 пролетели в плотном и благодатном режиме Эрмитажа и Петергофа. Наш экскурсовод – Владимир Анатольевич – кладезь драгоценной информации, делится ею с нами профессионально: беспристрастно, искусно, проникновенно. Он – сам будто монумент. Монумент памяти великому Санкт-Петербургу. Он сам – будто часть, хоть ветхая, увы, (таковы издержки бытности человеком) нашей Петербуржской программы. Природа показала нам свое расположение, украсив эти дни радостным солнцем. Все окружающие отметили необычность столь чудесной погоды для этого сезона. Я (так складывается все последнее время: вожу за собой солнце) ощутила избранность, словно это я озарила своим присутствием величественную зимнюю и скромную летнюю резиденции Рюриков и Романовых.

25-ое сентября 2015! Сегодняшний день отметился сюрпризом дважды. Сначала неожиданным откровением, пришедшим из художественного мира Санкт-Петербурга. Ирина Стародубцева. Она сама – трепетный живой источник, заряженный трогательной историей жизни собственной. Но она об этом молчит, лишь ведает со свойственной ей природной скромностью о другой истории, истории ее покойного мужа – художника, эффект присутствия которого непостижимым образом ощущается нами, находящимися рядом с нею. До мурашек. В этом контексте хочется упомянуть о чувстве, величиною в вечность.

Эрмитаж

Вечера уже одаривали меня, в свою очередь, приятными компаниями петербургской элиты. Кто они – эти люди? Они есть его награда, золотая медаль: образованные и воспитанные в традициях любви и уважения к наследию прошлого. Я радуюсь им. И вместе с ними. И через призмы их историй смотрю в лицо современному городу. Мне нравится то, что я вижу. 2018 november - december

Картина «Ирина» С. Стародубцева

art plus privÉ

101

PRO voyage

Затем еще один прекрасный подарок судьбы. Встреча с замечательным современником – художником Анатолием Анненковым. Я его знаю словно сто лет, хоть встретила воочию впервые. Вот так судьба преподносит мне сувениры. Художник Анатлоий Анненков

... Птица-тройка, колокольчик.. Завывающая грусть.. Рыщет на путях по-волчьи Вороньё. Родная Русь! Холодно, что замирает Сердце. Лета летаргия. Разное по миру бают О моей святой России. Де морозы да медведи.. Мужиков крутая ругань: Буки, Еры, Пси и Веди... Родина, тобой напуган Мир. Не знает, как сердечны Колокольчатые звоны, Азы с Ятями беспечны, А зайди в избу – иконы.

Говорим с Анненковым о разном. Все больше о китайцах. Недоумеваем оба, рассуждая об их хваткости и предприимчивости, непохожести на нас. Он поведал о своих наблюдениях за ними-учениками-художниками, об их необузданном гостеприимстве, обязывающем и опасном для трезвости. Я делюсь, впечатленная его живым рассказом, параллельными воспоминаниями, но уже о прочитанном про китайцев. «Страна вина». Книга – код к пониманию этих странных людей. Признаюсь, что заставила себя ее прочесть пару лет назад (голый реализм вырывал в течение нескольких недель книгу из рук). Но я справилась – интересно было знать, за что же Мо Янь получил Нобелевскую в 2012-ом. Сожалею, что времени для общения с замечательными людьми мало. Самолет унесет меня в другую жизнь уже сегодня. Но я уверена (и чувствую это так же реально, как то, что я существую) – этот город да пребудет вплетенным золотой нитью в полотно моей привычной жизни и останется его ярким украшением. Я знаю, что узелки для сплетения будущих живописных его узоров уже завязались.

Богословье, причащенья, Строгость веры и молитвы, Всех чужих грехов прощенье Опосля кулачной битвы. Вот такая она Русь: Колокольчик, тройка-птица, Не журавль – в руках синица Простота, любовь и грусть. Ксения Окская

Картина А. Анненкова

102

art plus privÉ

Санкт-Петербург. Храм Спаса на Крови

ноябрь - декабрь 2018

PRO gourmet

В Bebabel вы сможете попробовать блюда, приготовленные по рецептам знаменитой на весь мир ливанской кухни – мезе, салаты, блюда на гриле и аппетитные десерты, а также специальное меню для завтрака.

104

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO gourmet

Вкусно — это «мягко» сказано Если во время шопинга в The Dubai Mall вам захочется сделать перерыв и попробовать настоящее восточное мезе – смело отправляйтесь в Bebabel, который ждет вас на Fashion Avenue торгового центра. Bebabel – это ливанская концепция Chic Cafe, представленная в ОАЭ популярным брендом Babel, впервые появившегося в Ливане в 2009 году и уже ставшего поистине легендарным среди ценителей ливанской кухни.

ebabel – это прежде всего, современная и инновационная концепция создания классических блюд. В течение всего дня гостям будут предлагать восхитительное меню в потрясающе элегантной обстановке, вдохновленной ливанской культурой. Bebabel – это идеальное место для быстрого и здорового обеденного перерыва, уютного обеда с друзьями и прекрасного времяпровождения, чтобы перевести дыхание во время длительного шопинга. Роскошные интерьеры, крытые просторные террасы с потрясающим видом на знаменитый танцующий фонтан и легендарную Бурдж-Халифу, кальян – как можно устоять перед соблазном прийти сюда, чтобы насладиться всем этим великолепием! Яркая атмосфера и гостеприимство Ближнего Востока безупречно вписываются в поразительную архитектуру, ставшую фирменным интерьером для каждого ресторана бренда Babel – стены и арки выполнены из песчаника, отдавая дань архитектурному наследию Ливана. В Bebabel вы сможете попробовать блюда, приготовленные по рецептам знаменитой на весь мир ливанской кухни – мезе, салаты, блюда на гриле и аппетитные десерты, а также специальное меню для завтрака. Обязательно закажите Saletti – Bebabel Take on the spaghetti. И не забудьте про аппетитные Talatas! И Tabouleh – один из самых полезных и здоровых салатов в мире. А «сладкий восторг» с мороженым, имя которому – Nammoura?!.. В отличие от других ливанских ресторанов Bebabel представляет гостям свой уникальный взгляд на вкусы и ароматы традиционной ливанской кухни. Используя продукты только самого высокого качества, посетителей здесь угощают эксклюзивными блюдами, такими как рыбная шаверма и «майжуааа» – сыр и ореховый фарш кеббе. А среди классических блюд, новинка – hummus Istambouli. Приходите в Bababel, наслаждайтесь отдыхом в самом красивом месте города и пробуйте отличную еду, приготовленную специально для вас по лучшим рецептам самой знаменитой и любимой миллионами жителей нашей планеты национальной кухни Ливана! 2018 november - december

art plus privÉ

105

PRO e vent

Всемирный Конгресс Русской Прессы 24-27 сентября 2018 года прошел XX Всемирный конгресс русской прессы. Это значимое для журналистики событие ежегодно проходит в разных странах по всему миру — от США до Китая. В этом году мероприятие прошло в Нью-Йорке, традиционно собрав журналистов, издателей и авторов — на форуме присутствовало более 200 гостей из 60 стран мира, в том числе и представители нашего журнала.

Текст Мария Стефашина

реди присутствующих руководители русскоязычных СМИ, видные деятели искусства, политики и бизнеса. Обсуждались насущные вопросы современных русскоязычных медиа: развитие единого инфополя, кооперация журналистского сообщества и борьба с фейковыми новостями.

106

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO e vent

Актуальное медиапространство Нам, как одному из ведущих русскоязычных медиа ОАЭ, посчастливилось стать гостями мероприятия, оказавшись среди тех, кто создает актуальное медиапространство по всему миру. Прибыв в Нью-Йорк за день до начала конгресса, нас разместили в Бруклинском отеле Sheraton, в зале которого и проходили дискуссии. Это пришлось кстати, учитывая транспортные проблемы города. Немного переведя дух, после прогулки по осеннему Нью-Йорку, редакция направилась на форум. Впереди было освещение так актуальных сегодня вопросов: обсуждение профессиональных аспектов работы СМИ, значение русской прессы в контексте профессионального обмена и многое другое. Открыл конференцию мэр Бруклина Эрик Адамс — в своей полной оптимизма речи он не смог обойти стороной отношения России и США и то, как они освещаются в прессе: — Неважно, что происходит сегодня в Америке, неважно, кто президент или сенатор. Мы должны построить мост для нас, для наших детей, для будущих поколений. По кирпичику мы построим этот мост, фундаментом которого является лучшая нация — нация людей. Выступающих было много, как и докладов на повестке дня. Посол РФ в США Анатолий Антонов зачитал письменное приветствие Владимира Путина. Президент России напомнил, что в сложившейся международной ситуации особенно важно следовать принципам журналистской этики для поддержания доверительных отношений с аудиторией.

Доклады и дискуссии

Фейковые новости

Приятно, что течение двух дней выступлений и дискуссий русскоязычные медиа прежде всего рассматривались как пространство межнационального культурного взаимообогащения и сотрудничества. Говорили о наболевшем: проблемах бумажных версий газет и полном переходе части изданий в онлайн формат, сокращении штата и том, как делегировать задачи, отдавая часть работы на аутсорс. Были и доклады бизнес-формата: как управлять изданием, когда есть другие проекты, создание личного бренда, привлечение бизнесменов в качестве авторов, а также конкуренция между блогерами и журналистами. С прекрасной речью о том, что нельзя допускать ослабления традиционных СМИ, выступил председатель Союза журналистов Москвы Николай Гусев: — Это ужасная ошибка, когда некоторые говорят, что журналистикой будут править блогеры, что журналистикой будет править не подготовленный специалист, а человек «с улицы». Нельзя создать новое, не имея хорошего образования. Приятно заметить, что вопросы рассматривались с разных, порой противоположных точек зрения, что рождало здравые дискуссии во время которых мнения разделились, представители каждой из сторон отстаивали свои позиции. Но в издательском деле ясно — правильный выбор остается за читателем. Среди других значимых представителей журналистики, конгресс посетили генеральный директор ИТАР-ТАСС Сергей Михайлов и вице-президент Всемирной ассоциации российской прессы Михаил Гусман.

Отдельного упоминания заслуживает тема фейковых новостей, с интересным анализом этого феномена высказался бруклинский журналист Василий Гатов. Он отметил, что корни фейк-ньюс — это начавшаяся двадцать лет назад массовая миграция. Важно, что ученый не просто рассказал о трудностях объективного освещения событий, а ответил на злободневные вопросы «Кто виноват и что делать?». Гатов считает, что всему виной борьба за рейтингом и деньгами; отказ от обсуждения более важных, реальных тем; соцсети и медийные мегакорпорации. Способ борьбы с лживыми новостями в таком случае — вернуть доверие к СМИ, показывать источники фейковых новостей читателям, идти на контакт с властью. Виталий Игнатенко, президент Всемирной ассоциации русской прессы (ВАРП) прокомментировал тему борьбы с неправдой в СМИ так: — Должен сказать, что русскоязычная пресса во всем мире сегодня демонстрирует определенный пример, как надо честно и благородно относиться к своему слову. Общая позиция по этому вопросу, на конференции была едина. Наталия Кардаш, главный редактор газеты «Вестник Кипра» отметила значение русскоязычной прессы за рубежом и важность профессионализма в работе медиа. И с этим сложно не согласиться. Организаторы форума позаботились и о досуге участников. В перерывах между докладами организаторами была представлена выставка «Россия, которую мы сохранили…», посвященная русским журналам, газетам и литературным альманахам, напечатанным в США. Были представлены сохранившиеся версии таких изданий как «Вестник Аляски», «Новое русское слово», «Опыты» и «Родные дали». Некоторым из них уже больше 100 лет. Еще одну фотовыставку о ярких событиях за всю двадцатилетнюю историю Всемирного конгресса русской прессы подготовили ТАСС.

Итоги конгресса Подводя итоги, стоит заметить, что форум вышел по-настоящему полезным. Заметна и поддержка всемирной ассоциации русской прессы. Игнатенко от лица ассоциации заметил, что ВАРП готова оказывать активную помощь в организации курсов профессиональной переподготовки для управления печатными и электронными СМИ. На подобных мероприятиях становится понятно, что они нужны не только для слова, но и для дела. Конгресс формирует единое сообщество, освещает вопросы, волнующие индустрию и помогает находить на них ответы. 2018 november - december

art plus privÉ

107

PRO e vent

Путь к гармонии Доступность танцевальных студий и школ танца сейчас очень велика – практически в любом районе Дубая можно заниматься танцами. Но если у ребенка есть способности к хореографии, имеет смысл развивать их на серьезных занятиях и на серьезном уровне. Harmony ballet and music centre – именно такого уровня школа, созданная Натальей Шалковской 7 лет назад.

Текст Наталья Коняхина только учатся танцевать, но ещё изучают историю балета, получают знания о методике преподавания танцевальных классов, питании и многое другое, а после окончания grade 8 идёт программа vocational exams, которая требует уже профессиональный уровень подготовки. Эта программа включает в себя как теорию методики преподавания и обучение создания концертных номеров, так и целый курс по будущему трудоустройству выпускников. Согласитесь, в наше время иметь дополнительную специальность – это огромное преимущество.

лассический танец, модерн-джаз и контемпорари танец – основные дисциплины в Harmony ballet and music centre. Также в школе есть уроки фортепиано и вокала по Британской программе Trinity London College. Разумеется, этот центр, как и многие другие в Дубае, рад всем: детям и взрослым, совершенно разного возраста, национальностей и танцевального опыта. НО есть одно ВАЖНОЕ ОТЛИЧИЕ, которое должно заинтересовать тех родителей, которые понимают реалии сегодняшнего дня и ответственно выбирают для своих детей студии, школы и в дальнейшем – ВУЗы. Harmony ballet and music centre сертифицирована в соответствии с международной аккредитованной программой British Theatre Dance Assosition. Эта программа даёт ученикам центра серьезное преимущество при поступлении в различные университеты Европы и Америки, получая на ежегодных экзаменах дополнительные баллы за каждый пройденный ими уровень. Но это еще НЕ ВСЕ! С таким сертификатом British Theatre Dance Assosition можно будет легко найти работу, как ассистент в балетной школе или работать с детьми до- или младшего школьного возраста. Учащиеся Harmony ballet and music centre не

Миф № 1. Если ваш ребенок высокого роста или с пышными формами, то дорога к классической хореографии закрыта.

108

ноябрь - декабрь 2018

art plus privÉ

Зачем вашему ребенку хореография? Обращаюсь к тем родителям, кто только раздумывает, стоит ли отдавать ребенка на занятия хореографией. Чтобы помочь вам и вашему ребенку принять взвешенное решение, чтобы вы как можно более точно представили, что могут дать ребенку занятия, ниже развенчаю мифы и приведу факты.

PRO e vent

В любом возрасте и при любой комплекции вы можете почувствовать себя великой танцовщицей на сцене Большого театра. Harmony ballet and music center гордится своими педагогами: дело не только в том, что они помогают детям добиваться отличных результатов во время занятий, но и в том, что они умеют легко находить общий язык с учениками, заинтересовывать их и помогают стать ближе к своей мечте. Мягкий, аккуратный подход к каждому ребенку — лучший способ наладить с ним контакт и научить чему-либо. Главное в этой работе НЕ НАВРЕДИТЬ! Дети все разные, физиологические данные разные тоже, поэтому один подход для всех применять нельзя. Ребенка можно только направить, но главный импульс, который подталкивает его к успеху, исходит от него самого. А наша с вами задача, как родителя, помочь почувствовать ребенку его первый успех.

Миф № 2. Уроки хореографии – это постоянные

травмы, растяжения и ушибы. Хореография не относится к высокотравматичным видам спорта. А внимание и профессионализм учителя сводят к минимуму вероятность получить травму. Хореография для детей – это прежде всего физическая нагрузка, которая входит в привычку. В наш век гиподинамии дети просиживают бóльшую часть времени за компьютером или телевизором. Об ухудшении зрения, сколиозе и других неприятных последствиях малоподвижного образа жизни ребенка мы узнаем постфактум – тогда, когда проблема становится серьезной. Но ведь всегда проще предотвратить болезнь, чем потом лечить. И здесь главное вовремя начать. Приучите своего ребенка к тому, что физические нагрузки – часть привычного уклада жизни. Важно не просто периодически заставлять заниматься, а создать привычку. Эта привычка станет основой его хорошего здоровья и красивой фигуры в будущем.

Миф № 3. Балет не для мальчиков На вопрос о том, чем хочет заниматься ребенок в свободное время, должен отвечать ребенок, а не родители. Если ваш мальчик хочет попробовать научиться грациозно двигаться, почему бы и нет? Возможно со временем его стремления изменятся, а может он добьется успехов в хореографии и балете, как Николай Цискаридзе или Сергей Полунин. Сейчас это не так важно, важнее другое: мы, родители, должны помочь ребенку найти свою дорогу. Мифов много, но реальность жизни такова. В школе, университете, на работе – в любом возрасте человеку необходимо уметь дисциплинировать себя, а если он занимает руководящую должность, то и поддерживать дисциплину среди подчиненных. Однако характер формируется в детстве, с возрастом обретая все более четкие очертания, и с каждым годом становясь менее гибким. Регулярные занятия хореографией приучат ребенка к внутренней дисциплине с детства – это один из лучших подарков, которые вы можете ему сделать. Балет приучает к монотонному и ежедневному труду – несомненно этот навык понадобится в жизни, какой бы путь ваш ребенок ни выбрал. Конечно, во время занятий ребенок направляет внимание на выполнение упражнений, но обучение проходит в группе и он получает навыки социализации, учится работать в команде, общаться с другими детьми. Время летит быстро…скоро наши дети будут поступать в ВУЗы и выбирать профессию и у нас сегодня есть отличная возможность подготовить им «спасательный жилет» в виде дополнительных преимуществ среди тысячи других талантливых абитуриентов. 2018 november - december

Одну из таких возможностей предоставляет Harmony ballet and music centre, в котором ежегодно сдают экзамены по хореографии более 100 учащихся разных уровней. Результаты прошлого академического года впечатляют – 18 платинум сертификатов на различных уровнях. В школе было уже два настоящих выпуска! ВСЕ выпускники сдали экзамен на Distinction (excellent) и один – сертификат Платинум (это более 90% из 100). Помимо экзаменов в Harmony ballet and music centre, конечно же есть и концертная деятельность, и участие в международных конкурсах. В идеале заниматься надо начинать с начала учебного года – все-таки здесь есть определенная программа, как и в любом образовательном процессе. Но если ребенок физически развит и есть желание учиться, то вполне допустимо внедрение новой ученицы в середине учебного года. И, как сказала Джорж Элиот: «Никогда не поздно стать тем, кем тебе хочется быть». art plus privÉ

109

LADIES & GENTS Beauty & Wellness SPA

www.icequeen.ae /icequeenUAE

@icequEEnuae

PRO beauty

Инновации La Prairie Всякий раз создавая совершенство, стоит помнить, что у него нет предела. Так, спустя 30 лет после создания самого роскошного и эффективного средства по ухожу за кожей Skin Caviar Luxe Cream компания La Prairie решила сделать его еще более уникальным и полезным. Приоткроем завесу тайны и узнаем всю силу и исключительные свойства икры, которая является основным ингредиентом косметики La Prairie. После нескольких лет исследований, которые были направлены на более глубоком изучении свойств икры La Prairie изобретает новый концентрированный комплекс Caviar Premier, который создает невероятный эффект лифтинга и укрепления кожи. Коллекция Caviar Skin непрестанно развивается с момента ее создания, используя при этом самые передовые инновационные технологии. После продолжительных исследований на свет появилась Caviar Water, а затем Caviar Absolute. А сейчас настала новая эпоха – Caviar Premier. Для создания этого эволюционного комплекса Caviar Premier ученые La Prairie обогатили натуральный экстракт икры сибирского осетра ее миметиками (лекарственные вещества, имитирующие действия естественных молекул). Это способствовало еще большему раскрытию потенциала икры, усилению и увеличению ее свойств. Таким образом, обновленная серия Skin Caviar Luxe Cream стала невероятно эффективной, без существующих на данный момент аналогов.

Доктор Даниэль Стэнгл, директор по инновациям La Prairie, который возглавляет разработку продукта, говорит, что последние 30 лет исследований компании показали, что экстракт икры обладает «укрепляющими, лифтинговыми достоинствами и делает кожу более эластичной. Это действительно работает на внеклеточной матрице кожи как своего рода «строительные леса», которые действительно придают коже упругость». Кроме того, Жаклин Хилл, директор по стратегическим инновациям и науке La Praire, подтвердила, что экстракт икры также улучшает производство как коллагена, так и церамидов – естественных липидов, которые помогают коже удерживать влагу. Новое поколение крема Skin Caviar Luxe Cream, насыщенное комплексом Caviar Premier, это нежная текстура, которая вдобавок окутывает кожу легендарным тонким ароматом, и уникальные компоненты, которые преображают кожу. После использования такого роскошного средства кожа наполняется жизненной энергией, становится более эластичной и подтянутой. Помимо модифицированной структуры икры, в состав крема входит Эксклюзивный Клеточный Комплекс – продукт современных биотехнологий, который направлен на то, чтобы вернуть энергию в те самые клетки, где зарождается красота. Кожа подвергается полной трансформации, приобретает силу и эластичность. С этой новой

2018 november - december

art plus privÉ

формулой икры Skin Caviar Luxe Cream обеспечивает непревзойденные видимые результаты. С того момента, когда из серебряной упаковки появляется знаковая синяя баночка, можно быть уверенным, что в руках настоящий шедевр. В этот раз изящный цветной стеклянный сосуд с полированной серебряной крышкой, раскрывает обновленное и улучшенное средство. Это настоящий праздник чувств и ощущений, изысканный момент наслаждения, который начинается с деликатного прикосновения крема к коже. Если состав крема претерпел изменения, то ритуал его нанесения остался неизменным. Утром и вечером, после полного очищения и тонизирования кожи с использованием лосьона Skin Caviar Essence-in-Lotion, при помощи специального шпателя крем попадает на кончики пальцев, а с них на кожу лица, и волшебное действие икринок начнется. Результат не заставит себя долго ждать. Skin Caviar Luxe Cream определенно выполняет свою работу. Даже после использования продукта на одну ночь, он оживит усталую кожу. Внешний вид всей упаковки, а также шелковистое ощущение крема и маленького серебряного шпателя сделают обычную процедуру по уходу более похожей на поход в SPA. Если вы предпочитаете роскошные вещи, скажем, дизайнерские сумки и туфли, пятизвездочные отели и блюда с трюфелями, то этот крем обязательно должен быть в вашей жизни.

111

PRO beauty

Я выбираю Plasma Pen Современная эстетическая медицина ежегодно придумывает новые способы продлить молодость. Одной из наиболее востребованных процедур является блефаропластика век, которая может проводиться не только хирургическим путем, но и безоперационным. Подробнее о процедуре «безоперационная блефаропластика», ее особенностях и преимуществах – в нашем интервью с Оливией Кармен, руководителем отдела по борьбе со старением медицинского центра Wellbeing. Почему безоперационная блефаропластика сегодня является одной из самых востребованных процедур? Обвисшая кожа – одна из основных проблем, с которой сталкиваются люди в наши дни, при этом 90% моих пациентов не хотят идти под нож, чтобы выглядеть моложе. Когда у вас опухшие веки, это заставляет вас выглядеть намного старше, а глаза выглядят меньше. Плазменная технология, которую мы используем в нашем лечении, помогает удалить темные круги, припухлости, мешки и отёки под глазами, а также скорректировать форму глаз. Многие женщины-пациенты жалуются также на то, что им приходится прилагать много усилий для того, чтобы нанести макияж, чтобы скрыть возрастные изменения вокруг глаз. Конечно, можно скрыть морщины при помощи ботокса, однако проблему обвисших, морщинистых верхних век после определенного возраста ботокс не исправит – и здесь вам поможет безоперационная блефаропластика.

который избавляет от птоза (опущение верхнего века), подтягивает кожу лица и делает вас моложе на несколько лет. Это – инновационное развитие в эстетической медицине и омолаживающих процедур, которое использует четвертое состояние материи: PLASMA. Система очень точная, она вызывает сублимацию, которая представляет собой процесс превращения твердого вещества прямо в газ, поэтому результаты мгновенные. Плазменная ручка не распространяет тепло на окружающий кожный покров и, таким образом, не травмируется кожа вокруг глаз, веки и зона бровей подтягиваются, морщины разглаживаются.

Не могли бы Вы рассказать нам немного о лечении при помощи Plus Plasma Pen? Наша клиника рада представить Plus Plasma Pen – революционный метод безоперационной блефаропластики,

Почему это лечение так важно для Ваших клиентов? Мы живем в обществе, одержимым внешностью, и женщины склонны беспокоиться о старении слишком рано. Это также касается чувства собственного достоинства и уверенности в себе, поэтому они готовы внести существенные изменения, чтобы улучшить свой внешний вид, чтобы немного «отвлечься» от своего лица. Но я должна сказать, что мужчины тоже все больше и больше интересуются неинвазивными процедурами, чтобы улучшить себя и выглядеть моложе, но естественным образом.

112

ноябрь - декабрь 2018

art plus privÉ

PRO beauty

Раньше это была бы инвазивная хирургическая процедура, но, к счастью, благодаря этой инновационной технологии плазмы, это уже не так. Как это работает ? Процедуры Plus Plasma Pen сокращают поверхностную ткань кожи, создавая немедленный подъем и резкое подтягивание кожи. Сначала, омолаживая внешний слой кожи, известный как эпидермис, Plus Plasma Pen заменяет старые клетки кожи на новые, а затем стимулирует производство и укрепление коллагена и эластина, накачивает и поднимает лицевую структуру. Какие проблемы решает Plus Plasma Pen? Процедуры Plus Plasma Pen могут ориентироваться на любую проблемную область лица, мгновенно восстанавливая кожу. Благодаря доказанному успеху в выполнении нехирургической коррекции мы представляем нашим клиентам перечень показаний для данной процедуры: • Нехирургическая блефаропластика (коррекция глаз или коррекция век) • Лицевая и линия шеи • Специфические морщины (например, курильщика) • Ксантелазма, кисты, бородавки, фибромы, родинки (плоские или повышенные) • Угри, шрамы, растяжки, келоиды • Пигментные пятна, возрастные пятна • Удаление татуировки • Вагинальное омоложение Когда пациенты могут уже видеть результаты лечения? Сразу хочется сказать, что после такой процедуры пациенты получат результат, которые обычно ожидаем только после хирургической операции – но нет скальпелей и никакого наложения швов. Избыточная кожа века сублимируется с использованием плазменного пучка без повреждения мембраны основания, мышц или других подстилающих структур. Результатом является немедленное сокращение избыточной кожи на верхнем или нижнем веке, а также сокращение кожи во внешней области вокруг глаз. Преимуществами являются также сглаживание линий в углу глаза и скул («гусиные лапки»). Конечные результаты зависят от индивидуальных особенностей кожи или размера поражения, желаемого результата, общего состояния кожи и любых ранее существовавших кожных или медицинских проблем. Без хирургического вмешательства многие пациенты видят трансформационные результаты в течение нескольких дней, а затем видят значительное улучшение через 2-4 недели. Как долго длится результат? Plus Plasma Pen – это больше, чем просто подтяжка кожи, кожа фактически удаляется, поэтому эффекты рассчитаны на то, чтобы длиться так, как при инвазивной хирургии. Сколько сеансов лечения требуется для получения нужных результатов? Гладкая кожа и упругость верхних век являются мгновенными, поэтому результаты и сопоставимы с результатами операции. Важно отметить, что результаты могут варьироваться в зависимости от каждого случая по-разному: они зависят от типа кожи лица, возраста, а значит, для некоторых пациентов может потребоваться несколько сеансов. 2018 november - december

Плазменная технология помогает удалить темные круги, припухлости, мешки и отёки под глазами. Какой бывает реакция Ваших пациентов после процедур? Так как сразу же уменьшаются видимые складки провисшей кожи, реакция наших пациентов бывает фантастической! Мы видели невероятные, драматические изменения в людях всех возрастов. Это лечение очень популярно, поскольку оно позволяет избежать необходимости проходить хирургические процедуры. Больно? Уровни чувствительности варьируются у каждого человека. Мы применяем обезболивающий крем перед обработкой Plus Plasma Pen, поэтому все наши пациенты очень хорошо переносят лечение, при этом многие из них вообще не испытывают никакой боли. Каковы основные преимущества этого лечения по сравнению с хирургической операцией? • Не требуется инъекционная анестезия • Отсутствие хирургического скальпеля • Процедура с очень низким уровнем риска • Минимальные побочные эффекты • Быстрая и простая процедура • Большинство пациентов могут вернуться на работу в тот же день • Значительная экономия затрат Спасибо Вам, Оливия! Ждем новых встреч с Вами! Для получения дополнительной информации о Plus Plasma Pen, а также по вопросам бесплатной консультации обращайтесь в Wellbeing Medical Centre. art plus privÉ

113

PRO beauty

«V – идеальный контур лица, V – победа над возрастом, V – это Valmont…» Valmont

114

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO beauty

— идеальная форма лица AWF – эти три буквы (Anti-Wrinkle and Firmness) ознаменовали прорыв в области косметических средств по борьбе с основными признаками старения кожи. Швейцарские специалисты Valmont создали две линии уникальных продуктов, предлагающие результативность в 5-й степени благодаря эксклюзивному комплексу из 5 активных компонентов, нацеленных на 5 ключевых составляющих кожи.

е секрет, что с возрастом кожа становится тоньше и теряет свою эластичность в результате чего появляются морщины, и все этого из-за изнашивания макромолекул в эпидермисе. Valmont воссоздали эти молекулы в составе AWF5. 5 ингредиента использовались в основе этого косметического комплекса: коктейль из пептидов (стимулирует обновление внеклеточной матрицы и размножение клеток), Витамин С (защищает структуру кожи), фибро-буст (увеличивает выработку коллагена I, коллагена III и эластина), GAG бустер (увеличивает производство гликозаминогликанов) и Денси-дерм (обеспечивает плотную связь между волокнами). Направляя все компоненты в структуру кожи, AWF5 Complex укрепляет кожу изнутри, придавая лицу гладкий, сияющий и упругий вид. AWF5 представлен двумя линиями: V-LINE LIFTING, которая предназначена для устранения морщин, сглаживания и омоложения лица, и V-SHAPE FILLING, которая восстанавливает потерянную упругость. Обе линии включают сыворотку, крема для лица и для глаз. Эти два варианта могут быть использованы отдельно или вместе по мере необходимости. Созданная из комплекса AWF5 и других ингредиентов, подобранных специально для достижения первоклассного лифтинга, коллекция V-LINE LIFTING является настоящим противоядием против морщин. Сыворотка V-LINE LIFTING с гладкой текстурой из гелеобразного крема сливается с кожей, придавая ей более молодой вид. Воздействие происходит изнутри, чтобы восстановить кожную матрицу, постепенно разглаживая морщины. Крем для лица V-LINE LIFTING обладает ультрасовременной 2018 november - december

формулой, которая способствует уменьшению появления глубоких и мелких морщин. Результаты исследования на двадцати женщинах (средний возраст которых – 56 лет) показал невероятный результат: кожа стала выглядеть моложе на 6 лет всего через 2 месяца использования крема. Сочетание сыворотки и крема этой линии обладает нетипичными свойствами лифтинга, предотвращая растягивание кожи, даря эффективное оздоровление. V-LINE LIFTING EYE CREAM обладает богатой кремовой текстурой, чтобы сгладить морщины вокруг глаз, одновременно уменьшая темные круги. Вторая линия V-SHAPE FILLING производит впечатляющий эффект восстановления плотности кожи, тонизируя и повышая ее эластичность. Она также представлена тремя средствами. Богатая и скульптурная сыворотка V-SHAPE FILLING преображает лицо, избавляя от провисания кожи и увлажняя. Укрепляя структуру эпидермиса, она восстанавливает упругость и тонизирует. Использовать этот концентрат нужно совместно с кремом. Этот густой крем нежно тает на коже, сглаживая носогубные складки и восстанавливая молодость и упругость кожи. Финальный штрих по уходу можно совершить благодаря бальзаму для глаз V-SHAPE FILLING EYE BALM. Этот концентрированный гель делает кожу вокруг глаз более плотной, одновременно уменьшая неприглядные мешки под глазами. Даря коже максимальный уход и восстанавливая ее изнутри на молекулярном уровне, женщина становится моложе, а значит и счастливее. Продлить хорошее настроение и здоровое сияние вашей коже поможет пятикратная сила AWF5 от Valmont. art plus privÉ

115

PRO beauty

116

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO beauty

Рождественский Chanel №5 Впервые в истории дома Chanel легендарный парфюм Chanel №5 предстанет в новом обличии: бутылка из прозрачного стекла, разработанная в 1924 году самой Коко Шанель, примерит на себя огненно-красный плащ.

ричина таких изменений очень прозаична – скоро Рождество, а красный – это классический цвет этого зимнего праздника. Но это еще не все. Красный олицетворяет женственность и бесспорно может считаться символом обольщения и страсти, а цветочноальдегидный аромат Chanel №5 поистине является отражением страстной натуры Шанель. Этот цвет передает непоколебимую любовь дизайнера к ее профессии, искусству и людям, которые были ей дороги. Он воплощает в себе всю смелость, свободу и силу женщины, которая сама строила свою судьбу. 2018 november - december

На прилавках рождественских витрин появятся лимитированный выпуск этих аллых бутылочек: туалетная вода №5 L'EAU Eau de Toilette и духи №5 Eau de Parfum объемом 100 мл, а также 55 пронумерованных красных бутылочек из красного хрусталя Baccarat коллекционного издания № 5 Parfum объемом 900 мл. Красный цвет проходит через рекламные кампании для легендарного аромата Chanel на протяжении долгих лет. В новом малиновом стеклянном или хрустальном флаконе Chanel №5 раскрывает еще одну грань женского аромата. art plus privÉ

117

PRO beauty

«В с ен

е – эт ово о хор о

за

ыт

• Парфюмером, который создал самый первый аромат L'Interdit, был Франсис Фаброн • Одри Хэпберн вдохновила Живанши на создание аромата, и пользовалась им за год до официальной презентации парфюма. • По легенде название духам придумала сама Одри в тот момент, когда получила его в подарок. Когда Живанши спросил у актрисы разрешения представлять аромат в своих бутиках, она в шутку ответила: «Я запрещаю!», отсюда пошло и название L'Interdit (в переводе с франц. «Запрещенный»).

ое старое», – Роза Б е р т э н.

Интересно знать…

• За долгие годы, прошедшие с момента создания оригинального аромата, дом выпустил несколько его интерпретаций, таких как L'Interdit 2 1993 года, версия L'Interdit 2003 года и версия L'Interdit 2007 года, являющаяся частью коллекции Les Parfums Mythiques.

118

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO beauty

Возрождение классики Givenchy Юбер де Живанши (основатель модного дома Givenchy) был аристократом, но с потрясающим талантом авангардиста. Не мудрено, что его музой стала Одри Хепберн. Он вдохнул новую струю жизни в сердце моды 20-го века. Радикальный шаг, который давал женщинам определенную свободу. На этой волне в 1957 году вышел первый смелый аромат Givenchy L'INTERDIT, посвященный Одри. И вот по прошествии 61 года, как дань бесстрашной классике, на свет появился новый аромат L'INTERDIT.

'Interdit – это аромат, напоминающий, что иногда дерзость является ключом к свободе. И что помимо того, что может удерживать один, лежат многие острые ощущения жизни. Над созданием духов работали мастерапарфюмеры Доминик Ропион, Энн Флипо и Фанни Бэл. L'Interdit раскрывается цветочным ароматом, наполненным цветками апельсина, жасмина и туберозы, которые контрастируют с теплыми бархатистыми древесными нотками ветиверы и пачули. Эти аккорды придают аромату особое классическое звучание, а амброксан делает его элегантным и уточненным. Этот легкий и свежий цветочный букет напоминает развевающийся на ветру шелковый платок. Дизайн бутылки 2018 года – это дань уважения оригинальной бутылке 1957 года. Обтекаемая стеклянная бутылка, чье горлышко украшено черной лентой с логотипом в виде четырех G, подчеркивает мощь и нежность композиции. Украшает флакон прозрачный колпачок с овальными краями. Этот сосуд, как и его наполнение, становятся воплощением самого совершенства, которое не подвластно времени и безумно современно. Черно-белая коробочка, такая смелая, чистая и простая, символизирует классическое направление 2018 november - december

в творчестве бренда. Но внутренний красный фон, с воспроизведенным на нем автографом Юбера де Живанши, – воплощение смелости и решительности. Лицом нового релиза стала американская актриса Руни Мара, именно ее красота, изящество и грация отлично олицетворяют историю и дух этого аромата. Ею восхищаются за ее способность перевоплощаться для каждой роли, а также за ее глубокую приверженность к защите окружающей среды, прав животных и прав человека. Актриса снялась в фильмах с критической оценкой, в том числе «Социальная сеть», «Не их тесные святые», «Побочные эффекты», «Ее и мусор». Дважды назначенный на роль Оскара, ее выдающиеся роли в фильме включают «Девушка с татуировкой дракона» и «Кэрол», за которую она получила награду за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале. В 2017 году Руни снялась в пяти фильмах, где исполнила главные роли, а в 2018 году на экраны выйдут еще два новых фильма с ее участием: «Мария Магдалина» и «Не волнуйся, он далеко не уйдет». По ее собственному примеру она показала, что до тех пор, пока у вас хватит мужества быть самим собой, нет ничего невозможного. Это и есть олицетворения смелого аромата L'Interdit от Givenchy. art plus privÉ

119

PRO beauty

Тьерри Вассер, пятый по счету парфюмер в истории Guerlain, продолжает свое исследование женственности и его различных аспектов.

120

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

PRO beauty

Женственность и сила На этот раз парфюмеры Тьерри Вассер и Дельфи Йелк выпустили более легкую и свежую туалетную воду Mon Guerlain для современной женщины. Текст Анна Чернышева

on Guerlain – это праздник современной женственности. Женственность сильной, непримиримой женщины, которая не пытается скрыть свою уязвимость. Сияющая и безмятежная, улыбающаяся и серьезная, сложная и необычная – аромат обволакивает ее многогранную личность. Она свободная женщина, а значит сильная, смелая и чувственная. Нарушая баланс между мужским и женским началами, она предстает миру удивительной и непредсказуемой. Mon Guerlain – это современный и элегантный аромат, настоящая ода сегодняшней женственности: сильная, свободная и чувственная, вдохновленная Анджелиной Джоли. Женственность – это неотъемлемый дар женской натуры, который развивается на протяжении всей ее жизни. Таким образом, туалетная вода Mon Guerlain предлагает открыть новую сторону этой многогранной черты женщины. Всегда новая, дарующая волнующее удовольствие, обладательница этого аромата вызывает удивление у других. Мандарин занимает центральное место в композиции этого аромата, с его яркой и радостной игрой на верхних нотах. Эта цитрусовая смесь сочетается со свежестью красивой лаванды Карла (редкий сорт, произрастающий только в Провансе), однако контрастирует с негой индийского жасмина и белого австралийского сандала в сочетании с чувственной таитянской ванилью из Папуа-Новой Гвинеи. Тандем двух парфюмеров создали очередной символ современной женщины. Ярый феминист Тьерри Вассер, пятый по счету парфюмер в истории Guerlain, продолжает свое исследование женственности и его различных аспектов: «Как я не однократно упоминал, во время моих путешествий мне удалось увидеть, что женщины являются 2018 november - december

основой общества и экономики, и я восхищен их отдачей в каждой сфере. С туалетной водой Mon Guerlain я отдаю должное их каждодневной приверженности и их таланту быть открытыми для сюрпризов. Решение подчеркнуть аромат лавандой – это мой способ выразить прямоту, чистоту и выносливость, потому что для этого невероятного голубого моря нужно проявить мужество, чтобы развиться в засушливой земле и суметь выразить такой сильный запах. Мандарин с радостью принимает радость от сюрпризов». Для Дельфин Йелк, которая уже не в первый раз создает аромат с Вассером, туалетная вода Mon Guerlain раскрывается невероятно свежим ароматом благодаря смешиванию лаванды и мандарина. Флакон, получивший вдохновение от знаменитой Quadrilobé, созданной Baccarat в 1908 году, и используемый для двух предшествующих ароматов Mon Guerlain, стал ключевым и для туалетной воды. Состоящая из множества граней как бы повторяя многостороннюю женственность, бутылочка приобрела одну отличительную от предшественников особенность – кольцо вокруг горлышка на этот раз цвета белого золота. Для новой кампании, снятой в Париже, Guerlain продолжает сотрудничество с Матье Сесар. Этот молодой французский фотограф обладает мощным, не подвластным времени стилем, который помог заслужить ему отличную репутацию в мире фешн съемки. Лицом рекламы стала несравненная Анджелина Джоли. Играя со светом, чтобы захватить разные ее грани личности, он успешно передает силу, мягкость и элегантность звезды в одном кадре. Женственность и сила – как отражение инь и янь, слились воедино в этом цветочно-пряном аромате новой туалетной воды Mon Guerlain. art plus privÉ

121

PRO beauty

Русская нация с горячими сердцами и суровым климатом, на протяжении своей богатей шей истории, создала невероятные шедевры искусства, начиная с музыки, театральных представлений и заканчивая достижениями в мире моды и парфюмерии.

Более 12 лет в 25 странах мы вели углубленные исследования в областях – сельское хозяйство, химия, история и промышленность. Задействовано более 1200 сотрудников, внесших свою лепту в исследования и разработку уникальной коллекции. Проведены тысячи экспериментов и тестов, чтобы найти окончательное уникальное сочетание. Каждый̆ флакон изготавливается вручную. Процесс сборки, из созданных по особому заказу элементов занимает более 3 рабочих дней̆ .

Духи имеют высокую концентрацию. Сырье и материалы только наивысшего качества, соответствующее международным стандартам. Производство духов в ограниченном количестве: мы хотим, чтобы это были уникальные духи для тех, кто желает найти для себя нечто эксклюзивное.

Верхняя нота

Масло бергамота, карамель, красные фрукты

122

Нота сердца

Масло элеми, масло пачули, абсолют арабского жасмина, розовое масло, цвет апельсина, масло иланг-иланг art plus privÉ

«Благоухающее приглашение в оазис компании Art Perfume, созданной для воплощения – единства, любви, страсти и неповторимости, в непревзойдённых ароматах. В возрасте пятнадцати лет я представил, что весь мир стал одной единой̆ нацией̆ . С тех пор я изо всех сил стараюсь осуществить эту мечту, реализуя свое жизненное кредо и отдавая всего себя природе, ароматам и людям. Спустя много лет и после многих усилий , благодаря уникальному мировоззрению моей команды, мы воплотили эту мечту в реальность – создание неповторимой коллекции духов. Эта коллекция представляет собой живую демонстрацию мозаики человечества и объединение усилий различных культур. Это непревзойденное мастерство, которое отображает исход единства, общего видения и гармонии». Ясир Аль-Сафи

Базовая нота

Кожа, фимиам, ваниль, мускус

ноябрь - декабрь 2018

PRO beauty

Изысканная коллекция духов STEVE MARTIN – французский парфюмерный бренд предлагает изысканную коллекцию духов для любителей эксклюзивных ароматов. Коллекция включает 6 духов, названных в честь шести великих рек – Волга, Джамна, Тигр, Евфрат, Нил, Миссисипи.

стория создания началась со слияния прикосновения природы с духом подлинных ценностей, основанных на секретах древних культур. Захватывающее путешествие во времени по великим цивилизациям, древним методам, инновациям и сотням натуральных и редких ингредиентов. На каждом шагу использован индивидуальный путь к совершенству. Эти ароматы являются хором звуков природы, смешанных с благоухающим ароматом прошлого. В создании этой коллекции объединены технологии наших предков с самыми последними достижениями в парфюмерии, чтобы создать захватывающие дух ароматы для наших клиентов, подарив им волшебство природы, доведенное до совершенства. Вдохновленный историей, культурой и древними традициями колыбели парфюмерного искусства – Месопотамии (древнейшая цивилизация на Ближнем Востоке), представитель четвертого поколения профессиональных парфюмеров, Ясир Аль-Сафи, создал компанию Art Perfume в Дубае. Была создана совершенно новая концепция, возвышающая духи, считавшиеся предметом красоты, до уровня пленительного путешествия. Steve Martin (Proficient Perfumer) стремится объединить во флаконе духов всё мастерство и все традиции создания духов, когда-либо существовавшие в мире, чтобы преподнести своим искушенным клиентам неповторимые ощущения. Духи компании Art Perfume производятся во Франции с соблюдением наивысших европейских стандартов. А для каждой̆ парфюмерной̆ композиции использовано более чем 300 ингредиентов – редких натуральных, природных компонентов, применяемых народами, заселявшими устья великих рек. Река Волга, в честь которой̆ названы духи «VOLGA RIVER». Это – аромат королевы лебедей̆ , благоухающий̆ как жасмин, 2018 november - december

задетый̆ звуками музыки Чайковского; раскрывшаяся белая роза, скользящая по струнам скрипки, чтобы затем упасть на залитое лунным сиянием озеро; благоухание целого оркестра страсти, которое топит лед огнем величественной̆ любви в двух сердцах, плененных завораживающими звуками симфонии. Эту реку также называют Мать-Волга. Она является самой̆ длинной̆ рекой̆ в Европе, объединяющей̆ Дальний̆ Восток с центральной̆ частью материка. Волга питает большинство крупных городов – словно мать своих детей̆ . Развитие парфюмерии в России началось только в XIX столетии, благодаря богатству природы, талантливым химикам, художественному восприятию мира, эта отрасль начала развиваться очень стремительно. Жители России являются большими почитателями неповторимых и изысканных ароматов. На протяжении различных эпох, огромный̆ интерес к парфюмерии был продиктован необходимостью удовлетворять изысканные вкусы царей, царской̆ знати и представителей̆ мира искусства.

art plus privÉ

123

ET cetera

Dior в кино Когда вы летаете во сне, что вы чувствуете? А когда качаетесь на качелях и ветер развивает ваши волосы? Радость, прилив энергии, неописуемый восторг и легкое головокружение. Ведь так? Такие же чувства попытался передать американский кинорежиссер Френсис Лоуренс, когда снимал рекламный видеоролик духов Joy от Dior. Перед вами силуэт девушки в струящемся белом платье, легкой походкой она приближается к бассейну,

еще секунда и она уже парит в воздухе, а в другую – грациозно прыгает в воду. Легко заметить, как правильно сменяются эпизоды в фильме – это истинное эмоциональное сокровище, состоящее из самых чистых чувств, которые переживает героиня. Раскрыть чувство радости от жизни Dior поручили идеально подходящей для этой роли звезде – Дженнифер Лоуренс. Как она двигается, улыбается, какой свет излучает – все настолько точно передает настроение и все нотки

аромата Joy, что теперь уже глазами можно прочувствовать всю свежесть, сочность и сладость этого парфюма. Этот фильм стал правдоподобным визуальным описанием аромата Joy от Dior, и зритель может не только послушать духи, но и поймать себя на мысли о простоте радости жизни, о том, что радость всегда есть вокруг нас и в нас самих. Уделите всего лишь одну минуты для просмотра, и искорка радости проснется в вас обязательно.

естественное сияние лица благодаря эффекту Glow и яркие оттенки цвета, которые оживляют цвет лица. В этом сезоне Dolce Matte Lipstick покрывает губы насыщенными оттенками – Dolce Magnetic (глубокая слива), Dolce Bacio (интенсивная фуксия) и Dolce Natural (тонкий нюдовый оттенок). Eyeshadow Quad в Lushies украшает глаза нейтральными тонами с мерцающими частицами. Emotioneyes High Definition Eyeliner Stylo в Terra создает линию ресниц

богатым шоколадным цветом легким движением руки. Лак для ногтей Magnetic, Blue Angel и Green Angel украсят ногти с яркими цветами глубокой фуксии, кобальтовой синевы и ярко-зеленого. Осенью природа замирает и постепенно теряет насыщенные краски, чего нельзя сказать про женские лица, потому что для них созданы палочки-выручалочки Glow in Rome. Теперь вы будете излучать сияние и свет в любое время года.

Glow in Rome Римские каникулы могут быть еще более приятными осенью, тем более в компании с новой коллекцией декоративной косметики Dolce & Gabbana Glow in Rome. Эти средства окунают в мягкий свет начала осени. Кампания, снятая перед знаменитым Колизеем, отражает вечное великолепие и сияние древнего Рима, выражая настроение коллекции. Идеальный ассортимент продуктов и оттенков, которые помогают усилить

124

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

Ю У Н Т А Л П С Е Б Е Т И Ч У У К Л В О О П Р И Н Е Р Т Ю У Н Ь Л А ПЕРСОН МЫ СЕРЬЕЗНО ОТНОСИМСЯ К ВАШЕЙ ФИЗИЧЕСКОЙ ФОРМЕ ВСЕ ЧЛЕНЫ КЛУБА ПОЛУЧАЮТ 20% СКИДКУ, А ТАКЖЕ ДОСТУП: • В 25-метровый крытый плавательный бассейн • B новую многофункциональную тренировочную зону Talise X, включающую скалодром высотой до 6,4 м • В эксклюзивную тренировочную зону Omnia, Technogym • На виртуальные групповые занятия от Les Mills Virtual КАЖДЫЙ НОВЫЙ ЧЛЕН КЛУБА ПОЛУЧАЕТ: • Одну бесплатную тренировку с тренером на специальном оборудовании от компаний Fit in Time и Technoshape • Индивидуальную консультацию тренерас исследованием общего физического состояния и составлением карты здоровья • Одну бесплатную тренировку с профессиональным тренером в студии High Altitude Chamber, имитирующей условия высокогорья с пониженным содержанием кислорода • 20% скидку на еду и напитки в более чем 50 ресторанах и барах отелeй сети Jumeirah Hotels & Resorts в Дубае, в кoмпании до 5 друзей

Предъявите этот рекламный купон на стойке регистрации Talise Fitness Madinat Jumeirah и получите возможность разового посещения спортивного клуба По вопросам оформления абонемента, пожалуйста, свяжитесь с Эммой: Тел: 0527498056 Email: Emma.Litvin@jumeirah.com РАСКРОЙТЕ СВОЙ ВНУТРЕННИЙ ПОТЕНЦИАЛ

ET cetera

Видимое или невидимое?

Радужный Алый цветок Kenzo

4 текстуры, 22 продукта и 135 оттенков – именно так представили новую декоративную косметику SHISEIDO. Оставаясь верным традициям японского качества средств по уходу за коже и пионером в инновационном подходе к красоте, SHISEIDO подготовила новые средства, которые не ощущаются на коже как нечто невидимое, но выглядят нереально выразительно и сочно. Dews: совершенно новая категория, которая воссоздает свет и трансформирует его на поверхность кожи. Aura Dew Face, Eyes, Lip доступен в трех оттенках. Gels: заново открываются с помощью формул, которые делают стойкую текстуру с чувством невесомости. Pouders: восстанавливает традиционные пигменты прошлого с помощью рассыпчатых и смешанных формул, которые легко растворяются на коже. Inks: соединение древней художественной формы японской каллиграфии с продуктами, которые обеспечивают графическую точность и экстремальную интенсивность.

«Нужен только цветок, чтобы сделать жизнь прекраснее, и только мак, чтобы сделать мир красивее». Kenzo Лето пролетело с невероятной скоростью, но оставило после себя красный след в виде нового лимитированного аромата Flower by Kenzo Red Edition. Концентрация красного в этой туалетной воде зашкаливает: коробочка, флакон, изображение мака и даже парфюмерные составляющие. Этот цветочный аромат наполнен нотками красного мандарина, красного франжипани и разбавлен чистотой белого мускуса и щепоткой аромата морской соли. Flower by Kenzo Red Edition наполняет все вокруг невероятным теплом и дарит восхитительную зависимость в виде пробуждающейся улыбки на лице.

Один белый, другой – серый Еще одна глава в парфюмерной истории The One от Dolce & Gabbana. На этот раз парфюмеры представили новую грань мужской личности через аромат туалетной воды The One Grey. The One Grey – это удивительное сочетание противоположностей. Кардамон раскрывается в сочетании с горьким цитрусовым ароматом грейпфрута. Лаванда и ветивер стали сердцем этого запаха, а базой аромата послужили теплые нотки табака и серой древесины, которые так свойственны всей линейке The One for Men. Вслед за названием бутылка приобретает прохладный серый цвет. Стальная крышка и матовая серебряная коробка придают современную эстетику, которая отражает смелый характер аромата The One Grey.

126

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

ET cetera

Знакомство Для Prada Parfums каждый аромат – это всегда откровение. Это – путешествие в мир, состоящий из кажущихся противоречивых элементов, которые призваны спровоцировать яркую реакцию, интеллектуальную и эмоциональную. Это – чувственные гибриды, которые являются проявлением сущности современной красоты, моды и роскоши. La Femme Prada и L'Homme Prada представляют истинную природу женственности и мужественности, сочетая традиционные ингредиенты, чтобы создать аромат, который бросает вызов понятиям пола и идентичности. С появлением La Femme Prada Absolu и L'Homme Prada Absolu, Prada Parfums достиг своего самого роскошного выражения; ароматы, которые раскрывают сущность элитной парфюмерии через разрушительный взгляд Prada. La Femme Prada Absolu построена вокруг цветочного сердца Orange Blossom, сопоставимого с Piment Bale Essence, верхними нотами Blood Orange и Baume Tolu с его теплой ванилью. L'Homme Prada Absolu – мужественность с ярким сигналом сердца Prada Parfums Iris, который контрастирует со свежими лимонными нотами бергамота и мандарина. La Femme Prada Absolu и L'Homme Prada Absolu – это интимное, неуловимое исследование различий, корреляции и эмоций, которые вызывают неопределимую сущность женщины и мужчины Prada...

Dolcissimo для самых страстных поцелуев Блеск, который покрывает губы насыщенным бархатным матовым цветом – миф? Нет. С новинкой Dolcissimo от Dolve & Gabbana возможно все. Dolcissimo – это превосходный блеск для губ с интенсивным и длительным матовым оттенком, мгновенно создающий очаровательный эффект. Ключ находится в его названии: если «Dolce» является итальянским словом «сладкий», то Dolcissimo – «самый сладкий». Dolcissimo скользит как жидкость, а затем чувственно превращается в насыщенный бархатистый матовый оттенок на губах. Никакого стирания, никакой сухости, никаких усилий с этой инновационной формулой, которая создает комфорт и долговременный результат (до 8 часов без подкрашивания). Теперь ваши губы готовы для самых страстных и сладких поцелуев.

2018 november - december

art plus privÉ

127

ET cetera

Новые сумки Gate LOEWE Основываясь на своем молниеносном успехе, сумка Gate испанского бренда LOEWE в этом сезоне предстала в новых обличиях (помимо двух существующих), но при этом не потеряла своей первоначальной изюминки. При создании сумки Gate дизайнеры вдохновились формой и деталями седла для лошадей. И самая маленькая версия сумки – Mini Gate, сохранила все отличительные черты, которые сделали Gate одним из лучших аксессуаров года, особенно завязанный в узел передний ремень и металлический боковой шарнир. Эта малышка впервые была продемонстрирована на показе LOEWE в марте 2018 года, а сейчас она доступна во всех магазинах бренда. LOEWE также представили более вместительный вариант сумки Gate Top-Handle, которая идеально подходит для деловых женщин. Она будет доступна в двух размерах и в разнообразных материалах и тонах. Между тем существующие модели Gate и Small Gate появились в расширенной цветовой гамме, а также в новых комбинациях материалов. Пополнение в семействе Gate сыграет немаловажную роль в утверждении этой иконы стиля на модном пьедестале, а модницам подарит абсолютно новые и более универсальные возможности такого незаменимого аксессуара, как сумка.

При создании сумки Gate дизайнеры вдохновились формой и деталями седла для лошадей

Давид Юрман Один из ведущих американских брендов Давид Юрман был представлен широкой публике магазином (компанией) Блумингдэилс. По этому случаю в отеле Ritz Carlton DIFC было организовано мероприятие, где проходило знакомство с данным брендом и презентация его новой коллекции колец «Пинки», выполненная из разноцветной керамики. Восемь ярких, стильных цветовых вариантов с демократичными ценами контрастировали с моделями, выполненными из 18к золота и бриллиантов. Коллекция «Пинки» считается уместной для любого образа в вашем гардеробе. Это расслабленная американская роскошь, современная, игривая, спонтанная и индивидуальная, вряд ли оставит кого-то равнодушным. Бренд был основан двумя художниками — Давидом и Сибил Юрман в Нью Йорке в 1980году. В данный момент, эту коллекцию можно приобрести в магазине Блумингдеилс.

128

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

ET cetera

Ваши плавки, сэр Готовь сани с лета, а плавки... Хотя в Дубае плавки – необходимая часть гардероба в любое время года. Для всех ценителей стильной пляжной одежды случилось поистине стоящее событие – открытие бутика британского бренда Orlebar Brown в The Dubai Mall. Orlebar Brown, основанный в 2007 году Адамом Брауном, специализируется на роскошной мужской пляжной одежде. Этот лондонский лейбл имеет ряд международных магазинов по всему миру и теперь открыл свои двери для клиентов на Ближнем Востоке. Официальным представителем бренда стала компания Mizzen, последнее розничное подразделение Seddiqi Holding. В бутике будет представлена совершенно новая коллекция этого сезона: яркая и свежая. Цветовая палитра вдохновлена красочным миром райских птиц: желтый, розовый, фиолетовый, бледно-голубой и зеленый. Помимо нового бутика Orlebar Brown, сочные стильные плавки этого бренда можно приобрести в Boutique 1, Harvey Nichols и The One & Only Royal Mirage в Дубае.

Неоновая осень Осень – это не только цвета листопада и мокрого асфальта. Создать радужное настроение можно и в эту унылую пору. В этом поможет Longchamp, которые совместно с креативным директором Moschino Джереми Скотт создали ультрамодную сумку Neon для нового сезона осень-зима 2018. Классическая сумка Le Pliage уже не в первый раз оживает благодаря фантазии Джереми Скотта. На этот раз он создал настоящего флуоресцентного мохнатого монстрика, украсив черную материю яркими разноцветными кусочками искусственного меха. Cамым эпатажным путешественницам новинку можно приобрести уже сейчас во всех магазинах Longchamp. 2018 november - december

art plus privÉ

129

ET cetera

Sacoor Brothers. Возвращение Классика всегда в тренде, и современный португальский бренд Sacoor Brothers знает в этом толк. Единственный на Ближнем востоке бутик Sacoor Brothers снова открывает свои двери в The Dubai Mall. Прекрасное сочетание новизны и современности, новый внешний вид магазина очень верны своим традициям – элегантность и эксклюзив. Чтобы отпраздновать возвращение бренда на дубайский рынок, в магазине было устроено торжественное событие с красной ковровой дорожкой, приглашенными влиятельными лицами и даже послом Португалии в ОАЭ. В планах компании расширять влияние Sacoor Brothers на Ближнем Востоке, и в ближайшем будущем нас ждет открытие новых бутиков бренда.

Увидимся в Tips & Toes Если вы хотите погрузиться в мир красоты и безмятежности – добро пожаловать в салон Tips & Toes, легендарный бренд, предлагающий своим клиенткам побаловать себя восхитительными массажами для тела и косметическими процедурами для лица, исключительным маникюром, педикюром и огромным выбором парикмахерских услуг! Салоны расположены по всем Эмиратам, Tips & Toes по праву является самым крупнейшим и самым успешным брендом среди спа – салонов страны, стремясь каждый день предоставлять своим клиенткам пятизвездочные услуги и спа-процедуры по ценам, доступным для всех. Этой осенью в «семье» знаменитого бренда пополнение – открылся новый салон Tips & Toes Springs Souk, в котором вас ждет первоклассный сервис и огромный спектр косметических услуг, после которых вы почувствуете себя самой красивой!

130

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

POSTscript

Волшебная сила искусства Мир искусства – это самое прекрасное, что может быть создано руками и разумом человека. Наша жизнь была бы серой и неинтересной, если бы не было среди нас художников и скульпторов, писателей и музыкантов, артистов, модельеров и спортсменов – всех тех, кто своим талантом позволяет нам прикоснуться к настоящим шедеврам, запечатлеть неповторимые моменты нашей жизни. Настоящее искусство способно разбудить в нас добрые чувства, заставляет сопереживать. Оно дает нам возможность взглянуть на мир глазами людей, живущих в разных странах, на разных континентах, узнать о жизни наших предков и современников, чей накопленный жизненный опыт разных лет помогает нам лучше понять самих себя, а их творчество наполняет нашу жизнь смыслом и помогает находить «родственные души». Далеко не каждый из нас может выразить свои чувства в красивых и грамотных фразах, написать картину, чтобы раскрыть окружающим свой глубокий внутренний мир, построить дом мечты, создать одежду, о которой мечтают миллионы, сыграть на сцене театра или, наконец, выйти на хоккейную площадку перед тысячами зрителей, чтобы забросить свою победную шайбу, подарив всему стадиону бурю эмоций! И тогда на помощь приходит искусство – огромный мир талантливых людей, среди которых мы, повинуясь собственному инстинкту, выбираем именно того, кто передает наши эмоции, как никто другой. Мы с упоением

погружаемся в чтение произведений «своего» писателя или поэта, ходим на выставки любимых художников, чьи картины раскрывают наши чувства, слушаем музыку, от которой замирает сердце, безгранично влюбляемся в любимых артистов, чья игра заставляет переживать бурю эмоций, с удовольствием носим красивую одежду своих любимых модельеров и, конечно же, с огромным предвкушением ждем следующего матча любимой команды по хоккею, чтобы увидеть игру своих «супергероев»! И все это – благодаря искусству, волшебному и многогранному, которое делает нашу жизнь творческой, наполненной чувствами, друзьями и единомышленниками. Искусству, о котором этот выпуск нашего журнала рассказывает для вас, наши дорогие читатели, на своих страницах. О людях, чей талант в самых разных профессиях неповторим – легендарных модельерах, таких как Коко Шанель и Марк Боан, ювелирных мастерах Дома Chaumet и Chopard. О любимом ведущем Comedy Club – Павле Воле и талантливой, красивой бизнес-леди ОАЭ – Диане Орынбасаровой, благодаря которой уже многие годы все русскоязычные радиослушатели Эмиратов, могут слышать знаменитые позывные Авторадио. И конечно – хоккей! Специально для вас, дорогие друзья, в честь 70-летия знаменитого советского хоккеиста Валерия Харламова мы публикуем интервью с сыновьями «великой тройки», чтобы рассказать вам о его наследии и вспомнить о самом легендарном противостоянии на льду – СССР и Канады! Редакция журнала Art+Prive’

132

art plus privÉ

ноябрь - декабрь 2018

RUSSIAN ELITE JOURNAL

РУССКИЙ ЭЛИТАРНЫЙ ЖУРНАЛ

ÑÎÁÛÒÈß ËÞÄÈ ÎÁÙÅÑÒÂÎ ÌÎÄÀ ÐÀÇÂËÅ×ÅÍÈß

www.artpriveuae.com

artpriveuae

artmediauae