Tipi
Inventario del rellano
Inventario del rellano (Tranpalaren inbentarioa) parte hartzeko esplorazio bat da, entzuteko eta testuingurura hurbiltzeko beste modu batzuk aktibatu nahi dituena, zentzumen anitzeko inbentario kolektibo bat sortuz, Alhóndigaren eraikineko tranpalean; gonbit bat da bestelako kontakizunak eraikitzeko, itxuraz hutsala eta oharkabekoa dena, ikusten ez dena inbentariatuz.
Inventario del rellano es una exploración participativa para activar otras formas de escucha y de aproximación al contexto a través de la creación colectiva de un inventario multisensorial del rellano del edificio de la Alhóndiga; una invitación a construir otros relatos a partir de inventariar lo aparentemente insignificante, lo inadvertido, lo que no se ve.
Programa Tipik asmatu eta garatu du, Azkuna Zentroak gonbidatuta, zentroaren hezkuntza-programaren barruan bitartekari izateko modu berriekin esperimentatzeko.
Este programa ha sido ideado y desarrollado por Tipi, bajo la invitación de Azkuna Zentroa con el objetivo de experimentar con nuevas maneras de mediar dentro del programa educativo del centro.
Eraikinaren eta kalearen arteko harreman-espazioak, tranpalak, aitzakia gisa funtzionatzen du kasu honetan, publikoen eta instituzioaren arteko harreman-modu berriak aztertzeko.
El espacio de relación entre el edificio y la calle, el rellano, funciona en este caso a modo de excusa para explorar nuevas maneras de relación entre los públicos y la institución.
“Inventario del rellano. Un inventario de lo invisible” (Tranpalaren inbentarioa. Ikusezinaren inbentarioa) programak instituzioaren barruan parte hartzeko eta kultura egiteko moduekin esperimentatzea du helburu, desira batean oinarrituta: kultura-ekoizpenerako eta ezagutza kritikorako espazio horizontalagoa eta parte-hartzaileagoa eskaintzea.
“Inventario del rellano. Un inventario de lo invisible” busca experimentar con maneras de participar y hacer cultura dentro de la institución fundamentadas en un deseo: ofrecer un espacio de producción cultural y de conocimiento crítico más horizontal y participativo.
Museoen eta kultura-sorkuntzarako espazioen eskema tradizionala askotan kulturaren eta artearen kontsumoan oinarritzen da. “Museoan mekanismo zentrifugo batzuk -hala nola bisita gidatuak edo hezkuntza-tailerrak- erabiltzeak ez du egoera zuzentzen, lehendik dagoen ezagutza barreiatzeko erabiltzen baitira, ezagutza berriak sortzeko erabili beharrean”. (Camnitzer, L. (2019): GIRA, MNARS). Logika horien arabera, museo baten arrakasta sartzen den bisitari-kopuruaren arabera neurtzen da, eta ez irteten direnek sortutako ezagutza berriaren arabera. Museora edo kultura-espaziora joaten diren pertsona askok, ordea, beste behar eta asmo konplexuago batzuk dituzte, guztiz aintzat hartzen ez direnak. “Publiko hori ez da instituzioak eskaintzen duen informazioaren ontzi hutsa; aitzitik, aldizka eta modu idealean maiz egiten den bisitan, kultura-talde baten berezko zatia da.” (Camnitzer, L. (2019): GIRA, MNARS). Bisitariak ere aliatuak dira, eta, beste harreman-logika batzuetarantz aurrera egiteko, interesgarria da haiek kontuan hartzea, gauzatzen diren proiektuen edukia, forma edo arauak definitzeko. Carmen Mörschek dioen bezala, “erabiltzaileak ez lirateke nahitaez ikusi behar bezero edo kontsumitzaile gisa: eztabaida-kide, konplize, laguntzaile eta instituzioaren eraketan parte-hartzaile aktibo izan litezke.”
El esquema tradicional bajo el que operan los museos y espacios de creación cultural está muchas veces basado en el consumo de cultura y arte. El uso de ciertos “mecanismos centrífugos en el museo —como las visitas guiadas o los talleres educativos— no corrigen la situación, dado que se utilizan para diseminar conocimiento ya existente, en lugar de para generar conocimientos nuevos.” (Camnitzer, L. (2019): GIRA, MNARS). Bajo estas lógicas, el éxito de un museo se mide por la cantidad de visitantes que entran, y no por el nuevo conocimiento generado por los que salen. Muchas de las personas que acuden al museo o espacio cultural tienen en cambio otras necesidades y aspiraciones más complejas que no son atendidas completamente. “Ese público no es un mero recipiente de la información ofrecida por la institución, sino que, en la visita periódica e idealmente frecuente, es parte intrínseca de un equipo cultural.” (Camnitzer, L. (2019): GIRA, MNARS). Las personas visitantes son también aliadas, y de cara a avanzar hacia otras lógicas de relación, es interesante contar con ellas para definir el contenido, la forma o las reglas de los proyectos que se llevan a cabo. Tal y como dice Carmen Mörsch “los usuarios no necesariamente deberían ser vistos como clientes o consumidores: podrían ser socios de debate, cómplices, colaboradores y participantes activos en la configuración de la institución.”
Museoetako eta kultura-sorkuntzako espazioetako hezkuntzaren bidez, instituzioa bisitatzen duten eta egoiliarrak diren pertsonek eta komunitateek eduki propioak eta autonomoak gara ditzakete, eta kultura-sorkuntzako modu tradizionalak aztertu eta haietaz galdetu dezakete. “Inventario del rellano. Un inventario de lo invisible” programak auzi horiei heltzen die, hainbat ahots eta gorputz gonbidatuz eta honako galdera hauek eginez:
La educación en los museos y espacios de creación cultural puede ser un contexto en el que las personas y comunidades que visitan y habitan la institución desarrollen contenidos propios y autónomos, y en el que exploren e interroguen las maneras tradicionales de creación cultural. “Inventario del rellano. Un inventario de lo invisible” aborda estas cuestiones a partir de un programa que invita a diversas voces y cuerpos y nos interroga:
Zein dira testuinguru hurbilaren azpian dauden kontakizunak? Zer gertatzen da publikoak egile bihurtzen direnean? Nola zaindu herritarrak beste modu batean inplikatzen dituzten prozesuak?
¿Cuáles son los relatos que subyacen en el contexto próximo? ¿Qué ocurre cuando los públicos se tornan hacedores? ¿Cómo cuidar de procesos que impliquen de otra forma a la ciudadanía?
Posible al da lekua uztea? Posible al da rolak lekuz aldatzea?
¿Es posible ceder espacio? ¿Es posible un desplazamiento en los roles?
Noraino ireki instituzioaren kodea?
¿Hasta dónde abrir el código de la institución?
Planteamendu horretatik abiatuta, Alhóndigako tranpalaren inbentario kolektiboa egin dugu. Sorkuntza-, lankidetza- eta egiletza-ariketa anitza, gauza txikiak, hurbileko testuingurua eta egunerokoa erdigunean jartzeko: denok adituak garen
Partiendo de ese planteamiento, hemos realizado un inventario colectivo del rellano de la Alhóndiga. Un ejercicio de creación, de colaboración y de autoría múltiple en el que poner en el centro las cosas pequeñas, el contexto próximo y lo
hori. Inguratzen gaituen mundua esploratu eta aztertu dugu pasiera, erregistroa eta bilketa erabiliz. Itxuraz hutsalari, oharkabeari, ikusten ez denari erreparatu diogu, eta ingurunean murgildu gara, ez ikusmenetik, baizik eta egunez egun zaintzen ditugun zentzumenetatik, entzumena, usaimena eta ukimena aktibatuz. Programa lau tailerren bidez egituratu da, zeinek gonbit egiten diguten ikusezina dena inbentariatuz beste kontakizun batzuk deskubritzera. Astiro ibiliz, geure buruari galdetu diogu: Zer gertatzen da inguruan? Zer dago hemen ondoan? Hainbat ibilbide parte-hartzailek eta informazio-bilketak bidea eman dute aurkitutakoa ikertzeko: Zein zuhaitzetakoak dira lurrean aurkitzen ditugun hostoak? Nondik dator eraikin hau altxatzen duen harria? Azkenik, erakusketa hau planteatu dugu. Bertan, kolektiboak eta egunerokoak instituzioaren eta akademiaren lengoaiak eta kodeak hartu dituzte -inbentario bat egin dugu, erakusketa bat formulatu dugu-.
Bitartekaritza-programa, inbentarioa eta eraikinaren tranpala, pareta urratu eta arrakala txikiak irekitzeko aitzakia gisa, aukera berriak zelatatzeko.
cotidiano: aquello en lo que todas somos expertas. Hemos explorado y analizado el mundo que nos rodea a través del paseo, el registro y la recolección. Hemos prestado atención a lo aparentemente insignificante, lo inadvertido, lo que no se ve; y nos hemos sumergido en el entorno no desde la vista, sino desde aquellos sentidos que en día a día velamos, activando la escucha, el olfato y el tacto. El programa se ha articulado a través de cuatro talleres que nos invitaban a descubrir otros relatos a partir de inventariar lo invisible. Caminando lento nos hemos preguntado: ¿qué ocurre alrededor? ¿Qué hay aquí al lado? Varios recorridos participativos y una recogida de información han dado paso a una investigación de lo encontrado: ¿De qué árboles son las hojas que encontramos en el suelo? ¿De dónde proviene la piedra que levanta este edificio? Finalmente hemos planteado la presente exposición, en la que lo colectivo y lo cotidiano han tomado los lenguajes y códigos de la institución y de la academia -hemos hecho un inventario, hemos formulado una exposición-.
El programa de mediación, el inventario y el rellano del edificio como un pretexto para rascar la pared y abrir pequeñas grietas desde las que espiar nuevas posibilidades.
BABESTU. Sorkuntza garaikidean laguntzeko programa. Programa de apoyo a la creación contemporánea