BLUE EYE 6 PHOTOMAGAZINE
WILD
MAD MAX . JOSE PECCI . BERLÍN . OUKA LELE . HELMUT NEWTON . ANDREAS BITESNICH
Jaime
Indice
DIRECTOR: Guillem Medina Modelo portada: Bertha Abeso Vestuario: Gustavo Adolfo Tarí
Foto de : Pere Sallés
Diciembre 2015
04 20 42 50 62 70 78 86 96 108 120
Mad Max
Bertha Abeso José Pecci Berlín Zoo Helmut Newton Locutoras de radio
Ouka Lele Andreas H. Bitesnich Safari en Tanzania
Bookshop
www.guillemmedina.com
M THE SERIE
ad Max
Siempre ocurre igual, veo una película, un video clip o una serie de televisión y me sugiere una serie fotográfica, no lo puedo evitar, e intento desarrollar la idea dentro de mis limitaciones (no soy Annie Leibovitz que pide un elefante y se lo ponen o David La Chapelle que si le da la gana hace las fotos en un desierto con cientos de extras). Así que yo, al estilo Lon Chaney, me lo guiso y me lo como y maquillo mis modelos para que parezcan unos salvajes surgidos de algún futuro postnuclear, en el que se llevará mucho la sombra negra de ojos, las pieles quemadas por el sol y las cabezas rasuradas. Como podéis ver la nueva entrega cinematográfica de Mad Max tiene mucho que ver con ello, y es curioso porque a estas alturas todavía no he visto la película y dicen que es la mejor de toda la saga (ahora que Mel Gilbson está bastante decrépito y fuera de combate). Tengo que agradecer a todos mis modelos que hayan accedido a salir en estas fotos mondos y lirondos, sobre todo ellas, dejando de lado uno de sus encantos femeninos para convertirse en guerreras de armas tomar. También me ha sorprendido gratamente la entrega de algunos modelos no profesionales que en cuanto les pones una arma en la mano se vuelven locos y disparan a diestro y siniestro, menos mal que las pistolas no las cargué ni yo ni el diablo. Vestuario militar, gafas para ver en el desierto, abrigos de camuflaje, arneses, cartucheras (muchas piezas compradas en la tienda G.I Joe) y solo nos han faltado las motos y los camiones para convertirnos en los reyes de la carretera.
by Guillem Medina
Marco Antonio
Frank
Francesc
Bertha
Eva
Jose Manuel
LuĂs
Francesc
Rafa
Jose Manuel
Laura
Rafa
Kiko
Kiko
Ismael
Juan
Pedro
Oscar
Laura
Oscar
MY INSPIRATION
B
LOOK THE BOOK
ertha Abeso
by Guillem Medina
Últimamente se ha puesto muy de moda hacer macro quedadas de modelos y fotógrafos en un lugar determinado. Por lo que tengo entendido y según me cuentan, porque nunca he asistido a ninguna, se trata de hacer fotos a todos los modelos aunque lógicamente siempre surgen preferencias y a unos les hacen más y a otros las justas. Precisamente en una de esas que colgaron fotos en Facebook descubría a Bertha por casualidad. La verdad es que no estaba muy convencido de si su aspecto encajaría con mis fotos y mis series, pero la culpa no era de ella sino de las fotos que le habían hecho, en las que no le sacaban nada de partido. Lo cierto es que no he podido estar más contento de conocerla, yo creo que se nota porque hemos quedado una cuantas veces y siempre nos reímos mucho (Bertha tienda a pallasear todo el rato y yo a ponerle firme porque si no todavía estaríamos para hacer la primera foto), nos contamos la vida y pasamos un buen rato que, en definitiva es de lo que se tratan estas sesiones. Además como buena modelo disciplinada que es ha sufrido que la haga horrible para la serie Freak Circus, pero también puede resultar sexy y elegante como modelo (me encanta la serie que hicimos con ropa de José Rivero y enorme peluca afro sacando su lado más sensual), o como una resucitada Whitney Houston con la cual encontré más de un parecido. Por eso pensé que se merecía la portada con vestuario de Gustavo Adolfo Tarí, y todo un artículo interior. Espero que a partir de aquí le salgan más trabajos.
LOOK THE BOOK
BLACK IT’S BEAUTIFUL
FELICIEN
BLACK IT’S BEAUTIFUL
ILDA
BLACK IT’S BEAUTIFUL
CÉDRIC
BLACK IT’S BEAUTIFUL
RAY
PAULIN
J
THE GUEST
ose Pecci
Jose Pecci (natural de la localidad gaditana de San Fernando) tiene la habilidad de hacer retratos mágicos, siendo testigo pero dejando al modelo que se exprese libremente, no busque unas poses afectadas ni unas miradas seductoras, pero consigue que se cree una complicidad entre fotógrafo y modelo muy particular. De toda su producción me ha gustado mostrar su faceta como retratista, y en las siguientes páginas tenéis algunos ejemplos, pero mejor que sea el propio autor el que explique en qué cosiste la magia de la fotografía: “Cuando era niño, un primo mío tenía una máquina que dándole a un botón podía robarle al tiempo una escena y luego en una sesión casi de oscurantismo, la rescataba impresa en un papel. Para mi, eso era magia. Pero no fue hasta mucho más tarde, hace 5 años, cuando empecé a introducirme en ella, de una forma autodidacta, devorando tutoriales, libros, artículos... disparando, disparando mucho, disfrutando mucho, fue como este arte llego a formar parte vital para mi , la mejor manera de comunicarme conmigo mismo y con ese mundo exterior que me rodea. En mis retratos intento rescatar la parte más "yo", mas intima del personaje que tengo delante, procurando evitar el postureo artificial y frío en el retrato. Lo curioso es que después de tantos años, la fotografía me sigue pareciendo magia..” Podéis conocer más sobre su obra en su página web http://www.josepecci.com/ o a través de su página de Facebook donde no solo descubriréis sus bonitos retratos sino su gran capacidad como paisajista y atento observador de pequeños detalles que a través de su cámara se convierten en iconos mágicos..
Desde que en mi mano se poso una cámara , descubrí un nuevo lenguaje, quizás hasta más directo que el de las palabras, pues la fotografía se presenta sin las vestiduras que usa el léxico para adornar la comunicación, se nos presenta desnuda. La mayoría de mis fotografías no responden a algo planeado, la escena se presenta por si sola, y el instinto, que se basa en lo vivido, en lo sentido, disfrutado o sufrido, es el que decide el momento del disparo.
B
TRAVELLING
erlín
Berlín es una ciudad que para mi gusto siempre está reconstruyéndose, la visité por primera vez en agosto del año 2000 cuando hice un tour por Alemania (cuando todavía era habitual hacer viajes organizados de 15 días). Posteriormente volví en agosto del 2012 y yo creo que todavía había calles y edificios que seguían en obras. En mi particular periplo por la capital alemana no puedo dejar de recomendar la Isla de los museos que contiene el Pergamonmuseum con obras de Grecia, Mesopotamia etc. (viendo las últimas barbaridades cometidas en Palmira soy de los que propongo sacar todas las obras de arte de esos países y llevarlas al mundo civilizado donde al menos se supone que perduraran y podrán ser admiradas), el Neues Museum con la famosa cabeza de Nefertiti o el Bode Museum. Si no os apetece encerraros en un museo siempre podéis pasear por el Berlín Norte y comprobar los restos que todavía quedan de esa infamia llamada Guerra Mundial y el holocausto nazi (que no entiendo como algunos siguen negándolos a pesar de la evidencia). Mucho más señorial es el entorno de Unter den Linden y la majestuosa puerta de Brandenburgo antaño frontera entre un Berlín y el otro, cuando estaba separado por un muro vergonzoso (todavía quedan restos esparcidos a lo largo y ancho, y el Checkpoint Charlie donde los turistas se hacen fotos con los actores que recrean aquel puesto fronterizo). Y si tenéis suficientes días os recomiendo un paseo hasta Postdam, con un palacio y unos jardines que nada tienen que envidiar a los de Versalles. Y es que Alemania mira hacia el futuro pero sin olvidar su pasado.
by Guillem Medina
Z
TRAVELLING
OO
No es la mejor forma de disfrutar de los animales, pero es la única gracias a la cual muchas personas verán en su vida una girafa, un león o un elefante y es importante conocer los animales para quererlos y respetarlos. Algunas especies han podido sobrevivir gracias a la labor de los zoos, ya que en su hábitat natural han sido exterminadas por el ser humano. Creo que uno de mis primeros recuerdos cuando era pequeño era la excursión anual al zoológico de Barcelona, un recinto que, con los años se ha quedado un tanto obsoleto, aunque por suerte nada que ver con el de Valencia, que es minúsculo y donde todos los animales están estresados. Creo que de esas excursiones surgió mi primeriza vocación por ser veterinario, el problema es que después ni la física, ni la química, ni la biología eran lo mío, así que tuve que cambiar mis estudios por los de periodismo. Desde entonces he visitado otros zoos y algunas reservas naturales como el parque de Sigean y siempre es un placer volver a ver animales, repito, aunque sea en esas circunstancias. Hacer fotos a animales requiere una gran paciencia, no siempre posan para ti como desearías, ni tan poco puedes atraer eternamente su atención, así que han de esperar a que se giren, a que hagan una mirada cómplice con la cámara, es un poco como fotografiar niños, tienes que dejarlos a su aire, que sean naturales y tú, como un testigo silencioso y si puede ser invisible, captar el mejor momento, seguro que con paciencia este llegará.
by Guillem Medina
H THE CLASSIC
elmut Newton
Si hay un fotógrafo con una marcada personalidad y un estilo propio fácilmente reconocible ese es el alemán Helmut Newton (1920-2004). Su biografía fue fascinante: en 1938, justo cuando comenzó la persecución contra los judíos, abandonó Alemania hacia Singapur con dos cámaras, una Kodak y una Rolleicord. Posteriormente fue deportado a Australia donde fue alistado por el ejército australiano hasta el final de la II Guerra Mundial. Después de la guerra, puso su propio estudio de fotografía en Melbourne allí conoció a la que sería su esposa, June Browne. Más tarde, para completar su formación en el campo de la moda, marchó a Londres por dos años. Dejando atrás su etapa en Londres, viajó a París para trabajar en revistas especializadas en moda como Vogue o Elle. Sus fotos nos transmiten un lujo decadente y un tanto perverso, sus mujeres son amazonas fuertes, vestidas de cuero y satén de altísimos tacones, mirada desafiante, que dominan al hombre con facilidad. No exento de polémica, se atrevió a mostrar desnudos y escenas sadomasoquistas ante la puritana sociedad que compra Alta Costura. Pasarán a la historia sus campañas para Yves Saint Laurent, Prada o Dolce Gabbana. En el 2004 la editorial Taschen publicó un enorme libro SUMO con lo mejor de su carrera, el libro gigantesco está a la venta por casi 100 dólares, solo apto para muy coleccionistas. Para conocer parte de sus obras —objetos personales tales como cámaras, bolsas de material y artículos usados para fotografiar—, se puede visitar la Fundación Helmut Newton, Museum für Fotografie, Jebensstrasse, Berlín. Y en las siguientes páginas una pequeña muestra de su arte
THE BOOKS
L
PRESS MAGAZINE
ocutoras de radio
by Guillem Medina
En el año 2004 yo trabajaba en el suplemento dominical AVUI donde cada mes publicaba un reportaje del que me encargaba del texto así como de las fotografías, en principio tenía carta blanca para hacerlo a mi estilo, el problema es que pagaban una miseria (para variar) y tenía que ponerle imaginación para hacer algo diferente. Decidí entonces hacer un reportaje dedicado a las locutoras de radio, para ello conté con ocho de las mejores profesionales en Catalunya en aquel momento (faltó alguna a la cita, pero no hace falta ser rencoroso ni decir nombres). Junto con mi estilista en aquel momento, Marta, decidimos un look estilo años 30-40 rememorando los años dorados de la radio, aquellas voces magistrales con personalidad, que igual nos daban consejos de belleza como nos emocionaban con las interminables radionovelas. Tengo que agradecer la paciencia y el tiempo de Elisenda Camps (actualmente directora y presentadora del programa ‘Tot és possible’, de RAC1), Neus Bonet ( editora i presentadora de l'informatiu Catalunya migdia de Catalunya Ràdio), Pepa Fernández ( "La Mañana de la 1"), Silvia Tarragona (Radio Nacional de España), Sílvia Coppulo (que nos recibió amablemente en su casa donde usamos buena parte del atrezzo entre su colección de radios antiguas), Blanca Busquets, Elisenda Roca (cuya foto fue seleccionada para la portada del dominical aquella semana) y Odette Pinto que falleció en 2010 y a quien le dedico este artículo. Un saludo a todas ellas.
Odette Pinto
Elisenda Roca
Neus Bonet
Elisenda Camps
Blanca Busquets
Silvia Tarragona
Pepa Fernรกndez
SĂlvia Coppulo
O
GUEST ARTIST
uka Lele
Para algunos ignorantes como yo, la obra de Ouka Lele (pseudónimo de la madrileña Bárbara Allende Gil de Biedma) se quedó estancada en un estilo muy reconocible y asociado a la llamada Movida madrileña de los años ochenta, en el que mostraba fotografías en blanco y negro pintadas con acuarelas, consiguiendo un estilo muy llamativo y surrealista. Pero su obra abarca mucho más que unos personajes con limones o zapatos en la cabeza. Entre sus múltiples logros consigue que en 1987 se le dedique una exposición retrospectiva en el Museo Español de Arte Contemporáneo, En 2003 recibe el Primer Premio Nacional de Bibliofilia por El Cantar de los Cantares con sus serigrafías y dibujos, un año más tarde le darían el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid y se realiza una exposición retrospectiva de su obra: Pulpo’s Boulevard. Debido a problemas personales dejó aparcada durante un tiempo la pasión por la fotografía, pero gracias a la concesión de Premio Nacional de Fotografía en 2005 volvería a retomar la cámara y los pinceles. Nunca se ha conformado con la fotografía, en 2007 diseña la escenografía y el vestuario para la ópera Curlew River de Britten y en 2009 publica los libros de Poesía de Ouka Leele: De la embriaguez desnuda y Este libro arde entre mis manos. Su particular universo queda plasmado en el documental La Mirada de Ouka Leele de Rafael Gordon, que sería nominado a los premios Goya como mejor largometraje documental. Su último proyecto ha sido la exposición titulada “ A donde la luz me lleve” dentro del proyecto MIRADAS DE ASTURIAS, del cual se ha editado también un libro que nos muestra una Ouka mágica, casi etérea con unos personajes en franca consonancia con la naturaleza.
WORKS
A
THE CLASSIC
ndreas H. Bitesnich
En los últimos años no tanto, pero hubo un tiempo en que yo era un gran comprador de libros de fotografía, a veces de autores conocidos y otras me dejaba sorprender y descubría nuevos talentos. Gracias a la sección de libros de los restaurantes VIP’S pude conseguir muchas gangas (actualmente en Barcelona no queda ni uno, pero sé que en Madrid sí, y todavía tienen un buen surtido de libros maravilloso, así que aprovechad y daros un paseo por sus estanterías). Sería el año 1998 cuando descubrí el primer libro del fotógrafo Austriaco Andreas H. Bitesnich (Viena, 1964) “Nudes”. Normalmente no compro libros de desnudo por que sí, a menos que tengan un estilo diferente, y en este caso el estilo me cautivó, por un lado me recordaba a la fotografía de Herb Ritts (uno de mis fotógrafos favoritos de toda la historia) pero por otro lado iba más allá. Lógicamente usa cuerpos estupendos tanto de hombre como de mujeres, pero además busca unas poses y unos encuadres insólitos. Si tenéis posibilidad de encontrar su libro Travel (2001) descubriréis como unas fotos de viajes pueden ser también sexys, seductoras, lujuriosas. Siempre en atractivos tonos sepias, con unos virajes muy marcados. En estos años Andreas ha publicado once libros donde ha alternado sus dos pasiones: el desnudo (su último libro ha sido Erotic para teNeues Publishing Group) con la fotografía de viajes (Vienna Deeper Shades es su último libro homenaje a la ciudad que le vio nacer), aunque también dedicó uno a París, a Tokio y a Nueva York. Si tenéis suerte quizás podáis algún día participar en sus Summer Workshop y aprender del maestro.
THE BOOKS
S
GUEST ARTIST
afari en Tanzania by Mario Gil y Carlos da Silva
En el siglo XIX y hasta mediados del s. XX fue habitual entre las clases pudientes, monarquías etc. organizar safaris escopeta en ristre y conseguir el mayor número de presas posibles. De aquella “simpática” afición muchas especies animales se han visto al borde de la extinción mermando su número en una cantidad enorme. En los últimos años y aunque algunos monarcas absurdos no se hayan dado por aludidos, esta actividad está prohibida totalmente o, al menos regulada por la leyes, aunque en sitios como África o Asia las leyes tengan la misma validez que una firma de Hello Kitty. Es por eso que muchos viajeros intrépidos se embarcan en otra clase de safari, el fotográfico. Para ello es necesario una cámara con un objetivo potente (por mucho que se quiera las fotos se toman a una cierta distancia) y mucha paciencia, aunque si se tiene como guía a Carlos da Silva ya se tiene asegurada buena parte del éxito. En otro número de esta publicación ya hablamos de la afición de Mario Gil por los viajes, y en uno de los últimos le llevó a Tanzania. Lógicamente de la unión de estos dos genios solo podían surgir imágenes como las que llenan nuestras próximas páginas en la que los animales campan a su libre albedrío sin que se inmuten por la presencia (aunque sea a lo lejos) del hombre. Algunos lógicamente ya están más que acostumbrados a las hordas de turistas que llegan diariamente a los parques naturales, otros son más recelosos a la hora de mostrarse. Aunque como nos confesaba Mario la presa reina siempre es el león, que aparece a última hora del día y que todos quieren tener inmortalizado. Si estáis interesados podéis contactar a través del facebook de Carliños da Silva o Farasi Safari.
THE BOOKSHOP
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