British Style magaine / 39th issue by British Style magazine

British Style

â&#x201E;&#x2013; 39

THE ART OF ENJOYING LIFE* Искуство наслаждаться жизнью

Гастрономический паб Chelsea соединил в себе гостеприимство классического английского паба с покоем и уютом аристократического клуба.

Мал. Гнездниковский пер., 12/27 +7 (495) 629-66-88 www.chelsea-pub.ru 2

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

РЕКЛАМА Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

С о д е р ж а н и е 6 20 32 38 40 42

COTSWOLDS: В самом сердце Англии... GLOUCESTER CATHEDRAL Главная достопримечательность графства ЛЬЮИС КЭРРОЛЛ Чудак, подаривший миру Алису... LLANDUDNO: по следам «Алисы в Стране Чудес»… THE BEST PLACE TO LIVE... Самый зелёный город Европы ГУРМАНАМ НА ЗАМЕТКУ «Попробовать Шотландию на вкус»

46 50 52 64 76 82

THE SHERLOCK HOLMES MUSEUM 25-лет со дня открытия лондонского музея

АЛЕКСАНДР ФЛЕМИНГ Случайные открытия

НАОМИ КЭМПБЕЛЛ «Черная пантера» британского подиума...

SILVERSTONE: дом британского автоспорта «БРАВО» Скоро в Лондон! ВОСКРЕСНОЕ НАСТРОЕНИЕ В ЛОНДОНЕ Алексей Романов в гостях у клуба «Британский Стиль»

Cotswolds: the Heart of England...

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Бескрайние зеленые холмы, на которых пасутся овцы. Поля, желтые от цветущего рапса или синие из-за распустившейся лаванды. Идиллические деревеньки, время в которых остановилось сотни лет назад. Это Котсуолдс (Cotswolds) – место, где понимаешь, что скрывается за словами «старая добрая Англия». Котсуолдс – английская порода длинношерстных овец, в честь которых эти земли и получили свое название. В Средние века котсуолдская шерсть славилась по всей Европе, а местные купцы делали на ней огромные состояния. На эти деньги строились добротные дома, церкви, постоялые дворы и пабы, большинство из которых так и стоит на своих местах. И лохматые овцы по-прежнему лениво жуют траву на котсуолдских холмах. На боку у каждой маркером выведен порядковый номер, так что вместе они напоминают членов овечьей футбольной команды. Другой особeнностью Котсуолдса является добываемый на близлежащих холмах оолитовый извeстняк, из которого здесь построено большинство каменных зданий. Район Котслуолдса считают «сердцем» Англии. У этого рeгионa нeт чeтко очeрчeнных грaниц, к нему относится местность, шириной в 25 миль и длиной в 90 миль, на холмистой гряде к западу от Лондона, примечательная своими природными ландшафтами и очаровательной сельской архитектурой. Она лежит в границах нескольких графств, охватывая большую часть Глостершира, части Оксфордшира и южного Уорикшира, а также – но в меньшей степени – части Уилтшира, Сомерсета и Вустершира. В 1966 г. эти живописные места официально получили звание Area of Outstanding Natural Beauty – «Регион выдающейся природной красоты». Жители больших городов приезжают сюда на выходные, чтобы насладиться тишиной, спокойствием и сельской роскошью, в которой здесь, без сомнения, знают толк. Ну а иностранцы, как правило, впервые оказываются в этих местах, чтобы побывать в Стратфорде-на-Эйвоне, в доме, где родился и провел первые годы жизни Уильям Шекспир. Дом гения английской литературы действительно неплохо сохранился. В комнатах стоят кровати с балдахинами – роскошь для конца XVI в., 8

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

доступная лишь зажиточным людям (отец поэта Джон Шекспир был купцом и мэром города). Под стеклом – первое издание пьес Шекспира. На лужайке перед домом актеры разыгрывают сцены из «Ромео и Джульетты». Но по-настоящему исторических вещей в этом музее немного – в основном точные копии предметов мебели, тканей, гобеленов и одежды того времени. Однако и по ним можно получить довольно четкое представление о жизненном укладе четырехсотлетней давности. Задержавшись в Котсуолдсе дольше, чем на один день, легко заблудиться во времени. Облик деревенских улиц за последние лет триста, кажется, совсем не изменился. Почти одинаковые дома в два-три этажа, построенные из ракушечника медового оттенка, с крутыми крышами, вместо черепицы покрытыми плоскими каменными плитками, утопают в зелени. Вокруг каждого за низким заборчиком разбит аккуратный палисадник с зеленым газоном, цветниками и разноцветными кустарниками. У порога стоит плетеная корзинка, из которой, оставив пару фунтов, можно взять кружевной мешочек с лавандой или какую-то другую безделицу. Идиллию дополняет аромат разнотравья, принесенный ветром с соседних полей. Ранним вечером жизнь окончательно замирает, не видно даже редких прохожих. До ближайшего McDonalds и кинотеатра – не меньше двадцати пяти миль. И уже не понятно, какой на дворе год или век... Отель Lords of the Manor в местечке Upper Slaughter занимает дом приходского священника, особняк XVII в. Герб с золотым львом и словами Pride of Britan – «Гордость Британии», который висит при входе, свидетельствует о том, что это одна из 37 самых изысканных частных гостиниц страны. Получить такое звание непросто. Эксперты инкогнито приезжают в отель, чтобы выяснить, соответствует ли он 50 параметрам, позволяющим ему войти в заветный список Pride of Britan («Гордость Британии»). Lords of the Manor действительно есть чем гордиться. В отеле всего 26 комнат для гостей, каждая из которых не похожа на остальные. У них даже нет номеров, вместо них названия – Broclebank, Broadwell и так далее по фамилиям семей, живших в здешних местах. Обстановка – сплошь старинные комоды, бюро и секретеры, похожие на те, что продаются в окрестных антикварных магазинах. 1 0

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

1 1

Прогуливaясь по улочкaм стaринных дeрeвeнь, дaжe у сaмого зaядлого городского житeля нeт-нeт дa и возникнeт мысль «a нeплохо бы имeть домик в дeрeвнe». 1 2

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

На столике у кровати – сборники английской прозы. Из окна видны дорожки парка и огород, где растут клубника, базилик и огурцы. Чтобы сквозняк не захлопнул дверь, ее подпирает том, изданный в позапрошлом веке. Тут чувствуешь себя, будто приехал в гости к дальнему родственнику, который живет затворником в собственном поместье в деревенской глуши. К тому же в поместье есть огромный погреб с отменным выбором вин и ресторан, отмеченный мишленовской звездой. Без машины в Котсуолдсе делать нечего: между городами и деревнями километры гладких асфальтированных проселочных дорог, а такси здесь гораздо меньше, чем овец. Между тем сидеть на одном месте – преступление, ибо за каждым поворотом прячется какое-то сокровище. Деревушка Stow on the Wold, стоящая на перекрестке всех дорог, славится антиквариатом. Солидные галереи, похожие на музеи, и лавки старьевщиков с богатым ассортиментом раскиданы в переулках вокруг рыночной площади. За деревянное резное бюро елизаветинских времен просят несколько тысяч евро, актуальные 300 лет назад морские карты идут по полутысячи, а бокал из мутного хрусталя 1790 г. стоит всего сотню. Местечко Bourton on the Water часто называют котсуолдской Венецией – река Windrush, через которую перекинуты 5 старинных арочных мостов, делит его пополам. Это уж точно туристический центр Котсуолдса с аттракционами, ресторанами, пабами, отелями. Здесь есть Парк птиц, где в специальных вольерах живут соколы, фазаны, голуби, попугаи, фламинго и даже пингвины, всего около 500 особей. Музеи автомобилей, железной дороги, керамики и парфюмерии. Но главная достопримечательность – это Model Village (деревня в миниатюре), копия Bourton on the Water, построенная в масштабе 1:9, которую открыли для посетителей в день коронации Георга VI и Елизаветы II в 1937 г. в саду отеля Old New Inn. Деревушка Строуд, описанная в очень английском романе Лори Ли «Сидр и Рози», раскинулась на склонах холма, откуда открывается вид на пять долин. Это пристанище художников и ремесленников, но знаменит Строуд не только галереями и мастерскими. Именно здесь впервые стали делать алую ткань для униформы королевских гвардейцев и знаменитое зеленое сукно, которым Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

1 3

1 4

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

В котсуолдской Венеции - английском городке Bourton-on-the-Water – в местной реке Windrush ежегодно проводят футбольный матч между командами Burton Rovers First Eleven и Burton Rovers Second. Сегодня никто не помнит, почему футболисты вздумали играть в воде, но идея превратилась в традицию, которую соблюдают уже по крайней мере сто лет. Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

1 5

Отель Charingworth Manor неподалеку от городка Чиппинг Кэмпден. Расположенный в здании поместья XIV века, отель занимает территорию площадью 22 гектара и является превосходной отправной точкой для знакомства с живописными сельскими пейзажами Котсуолдс 1 6

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

покрываются бильярдные столы. Ну и конечно, совершенно невозможно пропустить знаменитые фермерские магазины Котсуолдса – Daylesford Organic Farm Shop и Highgrove Shop. Daylesford Organic Farm Shop не только предлагает безупречные с экологической точки зрения продукты (земля, где созревают овощи и фрукты, гуляют куры и пасутся овцы и коровы, уже лет двадцать не знала химических удобрений), но и активно проповедует соответствующий образ жизни. В Daylesford Organic читают лекции, устраивают кулинарные классы, проводят дегустации. Ну а очистить душу предлагают с помощью занятий йогой, параньямой и медитацией, которые каждый день проводятся в здешнем SPA-салоне. Главный козырь Highgrove Shop – это принц Чарльз. Здесь продаются органические овощи и фрукты, выращенные на землях, принадлежащих наследнику Британской короны. Экологически чистый мед, собранный с королевских пасек. А также посуда, детские игрушки, кухонная утварь, одежда для работы в саду, сувениры и даже литографии, автором эскизов для которых стал сам принц. Цены здесь не маленькие, но вся прибыль от торговли направляется на благотворительность. В Котсуолдсе располагается старейший поло-клуб Соединенного Королевства – Cirencester Park Polo Club, основанный в 1894 г. По зеленому полю (размером с девять футбольных) носятся современные кентавры, стараясь специальными клюшками забить мяч в ворота противника. Действие разворачивается стремительно: только что игроки схватились на левой стороне поля, а вот уже мяч забит в противоположные ворота. Животные не выдерживают такого темпа, за игру всадник меняет от 4 до 8 лошадей. На 6 полях поло-клуба, занимающего территорию в 2,5 га, проводятся любительские матчи и соревнования профессионалов. Здесь тренируются принцы Уильям и Гарри. Но главное событие сезона – матчи Warwickshire Gold Cup, которые проводится здесь больше ста лет. «Поло – пропуск в большой мир», – говорил сэр Уинстон Черчилль, который был отличным игроком. Конное поло в Англии действительно гораздо больше, чем вид спорта. Игру, традиции которой насчитывают уже два тысячелетия, в конце XIX в. британские офицеры завезли в Европу из индийских колоний. Сегодня в нее играют члены короБ Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

1 7

левской фамилии, аристократы и прочие представители высшего света. Поло покровительствует сама Елизавета II. Эту игру обожает принц Чарльз, которому возраст и здоровье уже не позволяют крепко держаться в седле. Зато его сыновья Уильям и Гарри – азартные игроки, постоянно участвующие в благотворительных матчах. Впрочем, Котсуолдс славится не только королевскими видами спорта, но и милыми деревенскими развлечениями, некоторые из которых прославились на весь мир. Так, в городке Тетбери раз в год устраиваются забеги с мешками, набитыми шерстью. Традиция родилась в XVI в., когда в городе работал один из самых известных шерстяных рынков. Сегодня участники соревнований, взвалив на плечи мешок весом 27 кг, должны наперегонки пробежать дистанцию в 220 м от паба Royal Oak до паба Crown. Мировой рекорд, занесенный в Книгу Гиннесса, – 3,27 минуты. Этот день в Тетбери отмечают с размахом – устраивают ярмарки, музыкальные фестивали и народные гулянья. Гораздо более жесткое, но не менее популярное развлечение – Cheese Rolling, которое проводится каждый год в весенний банковский выходной. С вершины крутого 200-метрового холма пускают трехкилограммовую головку сыра, за ней кубарем бросаются добровольцы. Побеждает тот, кто быстрее всех скатится до подножия холма. Ему и достается та самая головка сыра. Таким необычным образом в Глочестере развлекаются вот уже больше двух веков, хотя откуда пошла эта традиция, уже никто не помнит. Тем не менее каждый год находятся десятки людей, которые рискуют свернуть себе шею ради головки сыра. Чтобы принять участие в этом оригинальном соревновании, где всем повелевает его величество случай, в Котсуолдс приезжают люди не только из Соединенного Королевства, но даже из Австралии. Отчаянные смельчаки есть на всех континентах. И все же многие приезжают сюда не столько за эмоциями от активного времяпрепровождения, сколько в поисках настоящей aнглийской глубинки, сохранившей старинные традиции и традиционную архитектуру. И если вы хотите увидеть остановившуюся во времени типичную Англию такой, какой она была примерно 300 лет тому назад, приезжайте сюда и Котсуолдс подарит истинное наслаждение ее красотой и уникальной атмосферой. n 1 8

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Помимо добычи извeстнякa, который шeл кaк нa строитeльство оксфордских коллeджeй, тaк и нa внутрeннюю отдeлку соборa Св. Пaвлa, Котсуолдс слaвился овцeводством. Овцы, зaвeзeнныe сюдa eщe римлянaми, отличaлись огромными рaзмeрaми и мягкой густой шeрстью. Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

1 9

Gloucester Cathedral 2 0

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

2 1

Великобритания не устает поражать городами, привлекающих своим неповторимым архитектурным наследием. Одним из таких является Глостер, в западной части района Котсуолдс. Ежегодно множество туристов приезжают посетить административный центр графства Глостершир, чтобы увидеть его главную достопримечательность – Кафедральный собор (Gloucester Cathedral). История Глостера уходит в глубину веков. Удачно расположенная поблизости от переправы через реку Северн, территория современного Глостера еще в глубокой древности привлекала племена, населявшие Британию, однако в настоящее время не существует прямых свидетельств существования здесь какого-либо бриттского поселения до прихода римлян. Римское поселение по имени Глейум при императоре Невре на этом месте было построено еще в середине I столетия нашей эры. В 49-м году для охраны переправы здесь был возведен форт, в 64 году еще один форт появился на сегодняшней территории городского центра. Спустя десятилетие, после ухода регулярных частей римской армии, в городе остались демобилизованные солдаты. Городские улицы пересекались под прямым углом, в центральной части располагались административные здания и рынок. С тех пор сохранились следы стен и фундаментов, найдено множество монет, отчеканенных в эпоху римской оккупации. После падения Римской Империи поселение существовало само по себе пока не перешло под власть англо-саксонских племен. Озрик, король Нортумбрии, одного из ранних королевств англосаксов, основал здесь аббатство Св. Петра. Это в дополнение к удобному расположению на берегу судоходной реки способствовали быстрому развитию Глостера. Впоследствии выросший вокруг аббатства город стал на некоторое время столицей англосаксонского королевства Мерсии. В период, предшествовавший нормандскому завоеванию, в городском замке располагалась королевская резиденция. В средние века основным экспортным товаром здесь была шерсть. Сырье для городских кустарных производств (валялен и красилен) поставляли крестьянские хозяйства, расположенные на Котсу2 2

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

2 3

Южная галерея Глостерского собора 2 4

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

олдских холмах. Важными экспортными статьями также являлись изделия из кожи и стали. В городе работали сапожники, перчаточники, шапочники, было налажено производство инструментов, оружия и гвоздей, велись разработки залежей железных руд. В это время в Глостере также развивалась рыболовецкая и рыбообрабатывающая отрасль – глостерские рыбаки вели промысел в Северне, активно велось судоходство, являясь немаловажным источником дохода городской казны. Долгая история Глостера как религиозного центра западной Англии началась в 681 году, с основания Озриком аббатства Св. Петра. Два века спустя в Глостер были перенесены мощи Св. Освальда и монастырь принял его имя, став центром паломничества. В 1022 году решением епископа Вустера, Валстэна I, аббатство было передано ордену бенедиктинцев. Последний саксонский аббат умер в 1072 году. К тому времени в обители оставалось всего 2 монаха и 8 служек. Новым епископом стал аббат Серло, прибывший из монастыря Мон-Сен-Мишель, одного из самых значительных в Нормандии. Под его руководством монастырь стал развиваться и перестраиваться, становясь важным религиозным центром в западной Англии. Ко времени его смерти в 1104 году общину монастыря составляли более сотни монахов. В 1088 году пожар уничтожил монастырскую церковь, и на следующий год в аббатстве приступили к строительству нового здания. Проект был создан в романском стиле под влиянием недавно построенного Вустерского собора, а крупные цилиндрические колонны, поддерживающие неф в западной части, почти такие же, как в аббатстве в Тьюксбери. Поскольку строительство соборов занимало много лет, изменение архитектурных вкусов влияло на развитие проекта сооружения. Аббатство и собор в Глостере не были исключением. Именно степень архитектурного экспериментирования аббатства и делают его самым интересным созданием этого периода. Строительство началось со склепа и восточного предела собора. Склепом, или нижней церковью, обычно называют нижний ярус здания, расположенный под землей. Новый склеп в Глостере был создан намного больше и более универсальным, чем его англосаксонский предшественник. В нем Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

2 5

нашлось место алтарям и часовням, хранящим священные реликвии. Это пятый по величине англо-норманнский склеп такого типа в Англии, с низкими сводами и массивными колоннами с резными капителями. Большинство капителей колонн склепа украшено простым узором из листьев аканта, но на некоторых из них вырезано лицо человека с большими глазами и очень длинными усами. Доподлинно неизвестно, кто это, но подобные лица часто изображались в Северной Европе. Одна из теорий состоит в том, что это старый бог викингов – Один. В июле 1100 года восточный предел был достроен и освящен. Большая часть восточного и северного пределов и прилегающая к ним часть нефа выполнены в романском стиле. Для него характерны толстые стены, однообразные ряды массивных колонн и полукруглых арок, крестовые своды. После смерти аббата Серсо из-за отсутствия финансирования строительство продолжалось медленными темпами, в основном только силами самих монахов, и завершилось к 1216 году, когда Глостерский собор был избран для коронации молодого Генриха III. Это событие придало аббатству важное значение в политической и религиозной жизни Англии. Значимости Глостерскому собору добавили и захоронения под его сводами многих высокопоставленных и знаменитых людей. Кроме могил аббатов и епископов, здесь похоронен старший сын Вильгельма Завоевателя, герцог Нормандии Роберт Куртгёз и король Эдуард II. Мемориал Роберту расположен в южной галерее. Он украшен изображением сера Роберта, выполненным из массива ирландского мореного дуба в XIII веке, как дань рыцарю-участнику Первого Крестового похода. Эдуард II был похоронен в галерее к северу от главного алтаря. В 1327 году его тело принял аббат Токи после того, как аббаты Бристоля, Кингсвуда и Малмсбери отказались от похорон короля в пределах своей территории. Ужасное убийство короля во время его заточения в замке Беркли превратило его в неофициального святого, и привлекало множество паломников. В XIV в. усыпальница Эдуарда II служила значительным источником дохода. Деньги, полученные от паломников, шли на финансирование строительства. Знатные люди часто жертвовали реликвии 2 6

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Гробница старшего сына Вильгельма Завоевателя Роберта III Куртгёза – герцога Нормандии, ставшего одним из руководителей Первого крестового похода Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

2 7

Восточный конец собора занят часовней Борогодицы (Lady Chapel). Ее строительство завершилось в 1470-х годах, и отражает расцвет перпендикулярного готического стиля в конце XV века. 2 8

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

и драгоценности. Так, Эдуард, Черный принц, передал аббатству часть «Животворящего Креста». королева Филиппа – набор реликвий, а королева Джоан – большой рубин. Эти дары вместе с пожертвованиями паломников дали аббату Вигмору финансовые средства, необходимые, чтобы нанять главного каменщика двора, Уильяма Рэмси, для реконструкции собора и оформления надгробия Эдуарда II. Это одна из самых ранних алебастровых резных фигур в Англии. В 1331 году аббат Вигмор начал амбициозный проект по реконструкции собора, которая продолжалась в течение 20 лет. Хотя узор окна в южном проходе типичен для украшенного стиля готики, большая часть церкви (южный трансепт и хор) была сделана заново в совершенно новом перпендикулярном готическом стиле. Впервые этот стиль появился в Лондоне в часовне Вестминстерского аббатства и доме капитула в старом соборе Св. Павла, но оба они были разрушены огнем. Таким образом, в Глостере представлен самый ранний и наиболее полный образец перпендикулярной готической архитектуры Англии. С середины XIII века в результате войны с Францией английское искусство и архитектура становились все более и более замкнутыми. Отсутствие связи с материком дало возможность английским мастерам развивать собственные идеи в дизайне. В Глостере они экспериментировали со стилем художественного оформления церквей. В результате в соборе появились узорные панели, покрывающие стены, арочные проемы и окна собора. Благодаря использованию такой решетчатой структуры появилась возможность довести окна до гигантских размеров. В результате давящая сумрачная атмосфера романского собора исчезла, во внутрь здания проникло солнце, заигравшее разноцветными лучами в интерьере. Огромное витражное восточное окно, установленное приблизительно в 1350 году, заполняет всю восточную часть собора и по сути заменяет наружную стену. Оно слегка наклонено для большего сопротивления силе ветра. Когда-то оно было самым большим витражным окном в Европе: его высота составляет около 23 метров, а ширина – 12 метров, что равно по величине теннисному корту. Сегодня оно соперничает за звание самого большого витража в Англии с окном собора в Йорке. Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

2 9

Рисунок витража представляет собой порядок подчиненности от земли до небес. Начиная с дворянства, через ряды епископов и аббатов, святых, апостолов и ангелов, взгляд достигает небес, где ангелы, играющие на музыкальных инструментах, окружают Бога. Нижний уровень составлен из щитов рыцарей, участвовавших в сражении при Креси. Восточное окно считается первым военным мемориалом в Англии. Зодчие Глостера использовали два типа сводов в аббатстве: ребристый готический свод и веерный. Самый ранний известный образец свода ребристого готического свода находится в южном трансепте и над хором. Он относится к 1337 году. Места пересечения ребер декорированы резными фигурками ангелов, играющих на музыкальных инструментах. Первые веерные своды были созданы в южной галерее клуатра и датируются приблизительно 1351 годом, что делает их самым старым образцом, дошедший до наших дней. Как известно, развод Генриха VIII с Екатериной Арагонской стал причиной разрыва с римской католической церковью и Реформацией в Англии. Одним из первых, поддержавших «Акт о супрематии» (1534г.), в соответствии с которым король становился главой новой английской церкви, был аббат Глостера Уильям Мэльверн Паркер. В 1536 году парламент принял закон о роспуске всех монастырей с доходами менее 200 фунтов в год. К 1539 году все существующие монастыри были закрыты, а их земли отошли короне. Аббатство Св. Петра в Глостере было официально закрыто 2 января 1540 года. Большинство церквей и монастырей аббатства на основании закона 1539 года прекратили свое существование. Некоторые были проданы местным округам, разрушены или стали использоваться в различных, не связанных с религией целях. Всего во время Реформации были разрушены, по крайней мере, семнадцать римско-католических соборов. Генрих VIII намеревался создать двадцати одну новую епархию в Англии. Глостерский собор, ставший в сентябре 1541 г. Кафедральным собором Святой Троицы, стал центром одной из шести бывших католических епархий, которые вошли в состав новой английской церкви. Почему же Св. Аббатство Петра не постигла участь остальных католических религиозных цен3 0

тров? Хотя Глостер был важным городом, а само здание собора уже во времена Тюдоров являлось архитектурной достопримечательностью, его спасение скорей всего стало возможным благодаря связи с монархией или связи монархии с ним. История Глостерского собора в XVII веке непосредственно связана с событиями Английской гражданской войны. В августе и сентябре 1643 года в Глостере разворачивались боевые действия, вошедшие в историю под названием «Осада Глостера». В противостоянии между Парламентом и королем город принял сторону Парламента. Во время боевых действий здание собора понесло незначительный ущерб, но в 1649 году новый Парламент принял решение разрушить собор. К счастью, городские власти Глостера выкупили его в 1656 году и, таким образом, он был сохранен. В благодарность за это, мэру дали трон напротив трона епископа в хоре, где он находится до сих пор. Сегодня собор функционирует не только как церковь. Он является очень значимой достопримечательностью города и региона Котсуолдс в целом, ежегодно принимая около 350 000 посетителей. А поскольку именно здесь проходили съемки сцен в школе волшебства Хогвартс в серии фильмов о Гарри Поттере, собор вошел в число еще и культовых кинематографических достопримечательностей Британии. Кстати говоря, школа Хогвартс обрела свой кинематографический образ именно благодаря собору в Глостере. Некоторые прихожане протестовали против проведения в соборе съемок, поскольку отношение к Гарри Поттеру в Англии неоднозначно. По их мнению, делать собор местом съемок фильма про колдовство недопустимо. И все же съемки состоялись. Одним из доводов для духовенства стало то, что «Гарри Поттер» – это добрая детская книжка, а съемки, проведенные в соборе, как раз и придадут фильму необходимую духовность. В конце 2014 года Глостерский собор еще раз стал местом съемок, на сей раз сериала ВВС по трагедиям Шекспира. В работе над фильмом «Ричард III» принимали участие многие известные английские актеры и среди них, Бенедикт Камбербэтч в роли самого короля Ричарда. n Ольга ФИЛИПЧУК Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

3 1

Чудак, подаривший миру Алису... 3 2

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

3 3

Иллюстрации Джона Тенниела 3 4

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

В этом году исполняется ровно 150 лет со дня первого издания одного из самых загадочных, сюрреалистических литературных произведений – знаменитой сказки «Алиса в стране чудес» английского писателя Льюиса Кэрролла. И вот уже полтора столетия она завоевывает сердца взрослых и детей по всему миру. Красочная фантасмагория, чудеса и парадоксы… Эту книгу можно смело назвать культовой - она не перестает цитироваться и вдохновлять на новые переосмысления знакомого сюжета. И, наверное, никогда не перестанет, ведь ее создатель вложил в нее какую-то особую магию слов… 27 января 1832 года в семье скромного приходского священника в небольшой деревушке Дэрсбери графства Чешир родился мальчик. При крещении, как это нередко бывало, он получил двойное имя: Чарльз – в честь отца, и Лютвидж – в честь матери. Он был старшим сыном в семье. Творческая неординарность маленького Чарльза проявилась с ранних лет, хотя бы в том, что ему нравилось придумывать для своих братьев и сестёр забавные игры и развлечения. То он переодевался факиром и изумлял публику фокусами, то мастерил театр марионеток и разыгрывал пьесы собственного сочинения или писал «романы», «хроники» и заметки для рукописного журнала, который сам и иллюстрировал. Дети семьи Доджонс получили домашнее воспитание; их обучали закону Божьему, языкам и основам естественных наук. В 12 лет Чарльза отдали в школу, сначала в ричмондскую, а потом в знаменитый Регби – привилегированную закрытую мужскую школу. Учёба давалась ему легко, особый интерес он проявлял к математике и классическим языкам, но школьные годы, увы, не оставили приятных воспоминаний. Впрочем, детство Чарльза Лютвиджа Доджонса, должно быть, мало кому интересно. Вспомним лучше о Кэрролле. Сказочник Льюис Кэрролл родился 4 июля 1862 года во время лодочной прогулки по речушке Айсис. И было ему тогда 30 лет – именно так! По просьбе своих юных спутниц – дочерей Генри Лиделла, ректора оксфордского колледжа Christ Church, в котором Кэрролл преподавал математику, – он начал рассказывать сказку об Алисе, придумывая на ходу (логичнее было бы сказать – на плаву) невероятные приключения девочки, отправившейся в путешествие вниз по кроличьей норе. Сёстры Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Лидделл пришли в восторг от услышанной импровизации и во время следующих встреч и прогулок стали требовать продолжения. А десятилетняя Алиса, любимица Кэрролла, в честь которой и получила своё имя героиня сказки, попросила его записать для неё необыкновенную историю. «И пусть там будет побольше всяких глупостей!» – настаивала она. Поэтому в приключениях семилетней Алисы, так или иначе, отразились события, понятные только узкому кругу. В книге появилась кошка Дина – реальная любимица семьи, Орлёнок Эд, связанный с именем сестры Алисы Эдит, апельсиновое варенье, секрет приготовления которого хранился в семье Лидделл. Уже к февралю 1863 года первый рукописный вариант был готов, Кэрролл назвал его «Приключения Алисы под землёй». «Заказчица» сказки этой не получила: Кэрролл настолько увлёкся сочинительством, что решил написать более подробный вариант сказки и снабдить его 37 рисунками, а первый вариант уничтожил. 26 ноября 1864 года Алиса Лидделл получила обещанный подарок – рукописную тетрадку в кожаном переплёте, на последней странице которой была наклеена фотография Алисы в возрасте семи лет – именно столько было героине сказки. Через некоторое время, поддавшись уговорам взрослых и юных читателей рукописи, Кэрролл решает её издать. И в 1865 году «Алиса в Стране чудес» выходит отдельной книгой с 42 иллюстрациями Джона Тенниела. Автором сказки значился Льюис Кэрролл – именно такой псевдоним избрал для себя Чарлз Лютвидж Доджонс. Сначала он перевёл своё имя на латынь, получилось «Каролус Людовикус», поменял имена местами и вновь «перевёл» на английский – «Льюис Кэрролл». «Мы полагаем, что любой ребенок будет скорее недоумевать, чем радоваться, прочитав эту неестественную и перегруженную всякими странностями сказку», – столь нелестный отзыв появился на произведение тогда ещё никому не известного автора в 1865 году в журнале «Атенеум». Но даже мнение строгих критиков не спасло «Алису в Стране чудес» от безграничной любви читателей. И уже совсем скоро в Кэрролле признали новатора, совершившего «революционный переворот» в детской литературе. Должно быть, на подобную «революцию» был способен только такой чудак, как Кэрролл. Всю жизнь 3 5

он страдал от заикания и собственной робости. Представляясь незнакомым людям, он зачастую произносил свою фамилию как «До-до-джонс». Но стоило ему оказаться среди детей, как он становился необычайно весёлым, по-детски задорным собеседником. Он вёл переписку с друзьями и знакомыми и педантично фиксировал каждое отправленное и полученное письмо в специальном журнале. За 37 лет существования этого журнала он отправил 98921 письмо! Бессонными ночами, чтобы отвлечься от грустных мыслей, он придумывал «полуночные задачи» и сам же решал эти алгебраические и геометрические головоломки. Он был заядлым театралом в то время, когда церковь этого не одобряла. Всерьёз занимался фотографией на заре этого искусства, когда ещё процесс фотосъёмки был сложным делом, требующим терпения. А одна из его фотографий даже была включена в 1956 году в знаменитую международную выставку «Род человеческий». Про сказку о приключениях девочки Алисы написано огромное количество работ, ведь что бы ни имел в виду автор, когда писал эту книгу, его образы получили независимое существование, а аллегории находили самое различное толкование. Вероятно, на это есть свои основания. Даже если Кэрролл не думал о сложных материях, когда писал свою книгу, в ней не могла не отразиться сложная внутренняя жизнь ученого и поэта. «Алиса в Стране чудес» насквозь пародийна. Пародируются не только нравоучительные стихи, но и школьная премудрость, и скучная мораль здравого смысла. Антиподы превращаются в антипатии, даже таблица умножения выходит из-под власти. В сцене суда пародируются судебные и газетные штампы, в Беге по кругу– парламентские разногласия и споры. Помимо чисто «семейных» намеков и шуток, понятных лишь самому Кэрроллу, девочкам Лидделл и их ближайшим друзьям, есть в книге и другие детали, которые были понятны несколько более широкому кругу людей – всем, кто жил в те годы в Оксфорде. «Вечерний Слон» не просто пародирует известную песню. Слоном студенты прозвали одного из профессоров математики, лекции которого были скучны и тяжеловесны. Сцена в лавке Овцы, которая требует за одно яйцо вдвое больше, чем за два, также навеяна оксфордским бытом. В то время в Оксфорде было такое правило: если заказываешь на завтрак 3 6

одно яйцо, тебе обязательно подадут два. Одно из них неизменно оказывалось несвежим. Шляпных Дел Мастер, один из участников Безумного Чаепития, также был хорошо знаком оксфордцам. Прототипом его послужил некий торговец мебелью Теофиль Картер. (По предложению Кэрролла, Тениел даже рисовал Мастера с Картера.) Картера прозвали Безумным Шляпником – отчасти потому, что он всегда ходил в цилиндре, отчасти из-за его эксцентричных идей. Он, например, изобрел «кровать-будильник», которая в нужный час выбрасывала спящего на пол. Кровать эта даже демонстрировалась на Всемирной выставке в Хрустальном дворце в 1851 году. Мартовский Заяц, другой персонаж Чаепития, – тоже безумец, но более «древний». «Безумен, как мартовский заяц» – эту пословицу находим в сборнике 1327 года. Она встречается и в «Кентерберийских рассказах» Чосера. Вообще книга Кэрролла вся пронизана фольклорными образами. «Котам на королей смотреть не возбраняется», – говорит Алиса. Это тоже очень старая пословица; она записана в сборнике, вышедшем в 1546 году. В средние века лицезрение монарха представлялось особой милостью, добиться которой было не так-то просто. Ну, а котам и кошкам, существам ничтожным, которых никто не принимал во внимание, это давалось легко. В «Алисе» участвуют герои старинных детских стишков и песенок, которые Кэрролл, так же, как и многие поколения англичан до него, знали с детства. А вводное четверостишие о Даме Бубен, варившей бульон, служит основой для сцены суда, одной из самых блестящих сцен в мировой литературе. О каждом из этих образов можно было бы исписать тома. Например, соперничество между Львом и Единорогом продолжалось многие века: Лев был изображен на старинном гербе Англии, а Единорог – Шотландии. В начале XVII века, после объединения Англии с Шотландией, оба зверя появляются в королевском гербе. Хотя прошло уже более ста лет с того момента, как сказка Кэрролла увидела свет, «Алиса в Стране чудес», преодолев временные и языковые барьеры, и по сей день остаётся любимой сказкой миллионов детей, с огромным интересом следящих за невероятными приключениями милой девочки, и загадкой для взрослых, ищущих в ней глубокий смысл. n Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

К 150-летнему юбилею сказки Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес» Государственная почтовая служба Великобритании Royal Mail выпустила специальную серию марок с изображением всех главных героев книги. Марки разрабатывались Джейсоном Годфри и иллюстратором Грэхэмом Бейкерсмит. Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

3 7

В то время как во всем мире отмечают 150-летие со дня публикации первой книги об Алисе в Стране Чудес, предлагаем Вам отправиться на родину этой знаменитой истории – в морской курорт Лландидно в регионе Сноудония, Северный Уэльс, который также называют «Королевой уэльский курортов». История создания приключений об Алисе в Стране Чудес уходит корнями в 1861 год, когда Чарльз Латуидж Доджсон, более известный нам как Льюис Кэрролл, в один летний день совершал прогулку по Темзе в компании дочерей его друга Генри Лиделла, одну из которых звали Алиса. Чтобы Алиса и ее сестры не скучали, писатель развлекал их историями о приключениях девочки, которой он дал то же имя – Алиса. В основу рассказа легли сюжеты, придуманные Кэрроллом во время отдыха на курорте Лландидно, в апартаментах «Святой Тидно» (St Tudno), где сегодня находится одноименный отель. Семья Лидделл настолько любила проводить время в этом приморском городке, что отец Алисы Генри Лидделл, декан Колледжа Троицы при Оксфордском Университете, приобрел дом на западном побережье Лландидно, где до сих пор можно увидеть два камня, обрамляющих красивый, широкий пляж. Камни называются «Морж» и «Плотник», как и герои одноименного стихотворения из книги Кэрролла «Алиса в Зазеркалье». К сожалению, сам дом семьи Лидделл не сохранился, но сюда до сих пор приезжают поклонники книг про приключения Алисы. Здесь они могут забраться на возвышающийся над всем побережьем мыс Грейт Орм (The Great Orme) и пройти теми же тропами, что и сам Кэрролл и девочка Алиса. Лландидно – это отличное место для людей всех возрастов, любящих отдых у моря. В 2015 году гости этого региона смогут в прямом смысле пройти по следам Алисы. Особенно приятно удивят гостей Лландидно встречающиеся здесь вырезанные из дерева статуи героев знаменитых книг о девочке, упавшей в кроличью нору. Безумный шляпник, Червонная Королева и Белый кролик – все они ждут вас в Северном Уэльсе, поэтому не опаздывайте! n 3 8

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Llandudno:

по следам «Алисы в Стране Чудес»…

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

3 9

The best place to live... 4 0

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Не так давно стали известны результаты голосования, проводимого журналом BBC Countryfile Magazine для определения лучшего британского города для времяпрепровождения на свежем воздухе. В итоге это почетное звание досталось Шеффилду, который 71% британцев, принявших участие в голосовании, признали лучшим городом Соединенного Королевства для любителей загородных пейзажей. Следом за Шеффилдом идет Эдинбург, получивший 21% голосов. Читатели объясняли свой выбор несколькими причинами, например тем, что для половины населения Шеффилда дорога загород занимает не более 15 минут. Кроме того, читатели отметили, что в Шеффилде больше зелени, чем в других городах Британии. И это не удивительно, ведь Шеффилд со своими 2 миллионами деревьев является одним из наиболее зелёных городов Европы. Здесь много парков и лесов по всему городу и за его пределами. Всего в городе 83 парка – 13 городских, 20 районных и 50 локальных – расположенных в городе. Отличительной чертой города, во многом определившей результат голосования, стало и то, что в Шеффилде на свежем воздухе находится множество магазинов и других развлечений. Кроме того, здесь так много холмов, долин, скал, велосипедных дорожек и даже вересковых пустошей, что здесь просто нет занятия, которым нельзя было бы заняться на природе. Член отдела культуры, спорта и отдыха в Городском совете Шеффилда Изабель сообщила: «Я безумно рада тому, что этот опрос подтвердил статус Шеффилда как лучшего города в Соединенном Королевстве для людей, которые любят проводить время на свежем воздухе. В Шеффилде живет множество людей, которые занимаются бегом, скалолазанием и пешим туризмом. Учитывая, что треть нашего пригорода находится на территории национального парка «Пик Дистрикт», в Великобритании действительно больше нет другого города, который был бы также близок к природе, как Шеффилд». n

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

4 1

Когда чемодан собран и все готово к путешествию, не забудьте включить в маршрут лучшие гастрономические места Шотландии, для которой 2015 год стал «Годом еды и напитков». Журнал British Style и Управление по туризму Шотландии VisitScotland подготовило список мест, которые подарят вам незабываемые гастрономические впечатления и обязательны к посещению для всех ценителей хорошей еды. В список вошли персональные рекомендации жителей страны: шеф-поваров Тома Льюиса и Карины Контини, профессиональных игроков в гольф Национальной академии гольфа, расположенной в долине Глениглз (Gleneagles), директора по организации фестивалей Эдинбурга Фэйта Лидделла, а также самых активных подписчиков VisitScotland в социальных сетях. В итоге составители списка получили более сотни рекомендаций, из которых выбрали лучшие места в разных областях Шотландии. Fish&Chips в порту городка Анструтер. Шотландский шеф-повар Фэйт Лидделл рекомендует: «Легендарный рыбный бар в городе Анструтер (Anstruther Fish Bar) предлагает своим гостям отведать одну из лучших вариаций Fish&Chips во всем Соединенном Королевстве. А чтобы скрасить время ожидания заказа, на экранах в заведении Вам продемонстрируют фотографии местных моряков, которые борются с морской стихией, чтобы поймать Ваш сегодняшний ужин. Подобные иллюстрации придадут особой пикантности вкусу ваших блюд. Обед в «мишленовском» ресторане Andrew Fairlie, который носит имя своего знаменитого шеф-повара или ужин в элегантной обстановке The Strathearn. Оба эти заведения находятся на территории роскошного отельного комплекса Gleneagles, а посетить их советует шотландский шеф-повар Том Льюис. «Одно из блюд было украшено фисташками, и до сегодняшнего дня это были одни и лучших фисташек, которые я пробовал в жизни», – отмечает повар, который сам работает в отеле Monachyle Mhor в округе Пертшир. Соберите лесные ягоды в округе Scottish Borders. Провести время подобным образом советует шеф-повар Карина Контини, владелица нескольких ресторанов в Эдинбурге, в том числе Contini Cannonball: «Лесные ягоды можно собирать во вре4 2

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

«Попробовать Шотландию на вкус»

Эндрю Фэйрли, единственный шеф-повар в Шотландии, отмеченный двумя звездами Мишлен. Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

4 3

мя загородной прогулки или похода, что особенно придется по душе детям. Моим, например, это нравится не меньше, чем мне самой в их возрасте». Ужин в одном из столичных ресторанов на Систл Стрит (Thistle Street), например, в ресторанах Iris и Bon Vivant. Эндрю Джоуэтт, ведущий профессиональный игрок в гольф Национальной академии гольфа в долине Глениглз, рекомендует: «В ресторане Bon Vivant на улице Чертополоха очень атмосферно, и можно отлично отдохнуть. Здесь подают необычно приготовленные закуски, например, хаггис в виде конфет и колбаски чоризо в сидре. И конечно, примечательна великолепная коктейльная карта». Отведать блюда из свежих морепродуктов на фоне пейзажей Оркнейских островов в ресторане отеля Pierowall Hotel на острове Westray, устроить пикник у озера Лох-Ломонд, посетить знаменитую пивоварню BrewDog в Глазго и ресторан Frankie’s fish & chips в деревне Брей на берегу залива Busta Voe (Шетландские острова), пройтись по 50 фирменным продуктовым магазинам в «Городе еды» замка Дуглас, попробовать настоящую копченую пикшу в городе Арброт и традиционные булочки с маслом в городе Абердин или же отведать традиционный шотландский завтрак с сосисками из эйрширской говядины в одной из многочисленных гостиниц города Эйршир с великолепным видом на залив – в каждом уголке Шотландии Вы найдете для себя что-то по вкусу. n

4 4

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

4 5

The Sherlock Holmes Museum

4 6

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

В этом году британцы отмечают 25-летие со дня открытия в Лондоне музея Шерлока Холмса, первой в мире мемориальной квартиры всемирно известного литературного персонажа, вымышленного Артуром Конан-Дойлем. Согласно литературным произведениям КонанДойля, Шерлок Холмс и его друг, доктор Ватсон проживали в квартире на улице Baker Street, 221b с 1881 по 1904 год, хотя на самом деле такого адреса в Лондоне в те времена не существовало. Впоследствии, при расширении улицы Бейкерстрит на север (там, где в конце XIX века располагалась улица Upper Baker Street), этот номер оказался в списке номеров с 215 по 229, которые были присвоены зданиям строительного общества Abbey National. По этой причине на протяжении многих лет Abbey National получала огромное количество писем и прочей корреспонденции, постоянно поступавшей на адрес Baker street, 221b на имя Шерлока Холмса, что впоследствии стало основанием для введения должности специального секретаря по обработке почты. 27 марта 1990 года на улице Baker Street, в непосредственной близости с одноимённой станцией лондонского метро, в доме с реальным номером 239 был открыт музей легендарного сыщика. В процессе создания музея было специально зарегистрировано юридическое лицо «221b Baker Street», дабы иметь возможность на законных основаниях разместить на «доме Шерлока Холмса», соответствующую табличку. Вскоре дому всё же присвоили официальный лондонский почтовый адрес 221b, Baker Street, London, NW1 6XE, и письма начали поступать непосредственно в музей Шерлока Холмса. Сам музей находится в четырёхэтажном здании, возведённом в викторианском стиле. Дом был построен в 1815 году и занесён в список зданий Её Величества, представляющих особую историческую и архитектурную ценность. Кроме вывески музея, на внешней части строения установлена типовая лондонская мемориальная табличка, устанавливаемая на зданиях, в которых жили какие-либо известные исторические личности. На табличке написано, что в данном доме с 1881 по 1904 год проживал сыщик-консультант английской полиции Шерлок Холмс. Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

4 7

4 8

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Квартира великого сыщика отличается мизерными размерами. На первом этаже музея расположен сувенирный магазин, а также маленькая передняя. Второй этаж занимает гостиная и смежная с ней комната Холмса, на третьем этаже находятся комнаты Ватсона и миссис Хадсон. Четвёртый этаж изначально предназначен для хозяйственных целей с туалетом и чуланом. Что касается интерьера дома, то он в полной мере отвечает описаниям, которые присутствуют в произведениях Артура Конан-Дойля о Шерлоке Холмсе, и отличается изысканной доскональностью проработки. В музее можно увидеть большинство предметов, знакомых многим читателям по рассказам о Шерлоке Холмсе – шляпу Холмса, его скрипку, турецкий охотничий хлыст, армейский револьвер Ватсона, туфлю с табаком и письма, приколотые перочинным ножом к каминной полке. В квартире есть и уголок химии с оборудованием для химических опытов и сосновый стол, изъеденный реактивами. На полках стоят пухлые альбомы с вырезками и справочники, а на стенах развешаны малопонятные диаграммы. Под стеклом на стене гостиной музея красуется монограмма королевы Виктории «VR», которую Холмс «выстрелял» в рассказе «Обряд дома Месгрейвов». В период с 1860 по 1934 год дом музея был зарегистрирован в качестве здания с меблированными комнатами, в связи с чем являлся не только домоммузеем Шерлока Холмса, но и классическим примером лондонского прибыльного дома конца XIX века. Посетителей музея встречает вежливый полицейский и перепоручает их девушкам в строгих платьях времен королевы Виктории. Гостям предоставляется возможность полностью осмотреть квартиру всемирно известного сыщика и его друга, ознакомиться с предметами их быта, посидеть в кресле перед камином, сделав фото на память, купить сувениры, большая часть из которых связана с Шерлоком Холмсом, а также посетить крошечный ресторан «Миссис Хадсон», специализирующийся на блюдах викторианской эпохи. n

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

4 9

В марте этого года исполнится 60 лет со дня смерти выдающегося британского ученого-бактериолога Александра Флеминга. В историю Флеминг вошел как первооткрыватель двух важных веществ – лизоцима и пенициллина. Оба открытия были сделаны им в 1920-е годы, и оба – случайно. В лаборатории, где Флеминг изучал бактерии, он случайно чихнул. А по прошествии нескольких дней он заметил, что там, куда попали капли слюны, бактерии погибли. Так был открыт лизоцим – фермент, уничтожающий некоторые вредные бактерии и не повреждающий ткани. Второе открытие он сделал несколько лет спустя, в 1928 году. Одна из его лабораторных культур бактерии стафилококка была выставлена на воздух и стала покрываться плесенью. Флеминг заметил, что в месте, где культура лишь окружена плесенью, бактерия разложилась. Он сделал правильный вывод – плесень производила какоето вещество, оказавшееся ядовитым для бактерии стафилококка. Вскоре Флеминг смог показать, как то же самое вещество задерживало рост многих других вредных бактерий. Это вещество – названное им пенициллином в честь плесени – не было ядовитым ни для людей, ни для животных. Результаты исследований Флеминга были опубликованы в 1929 году, но сначала не привлекли особого внимания. Ученый полагал, что пенициллин будет иметь большое значение с точки зрения медицины, однако сам не смог изобрести технику для его получения, и в течение более десяти лет это удивительное лекарство не применялось. Наконец в конце 30-х годов два британских исследователя-медика Говард Уолтер Флори и Эрнст Борис Чейн, наткнулись на статью Флеминга. Они повторили его работы и удостоверились в результатах. Затем исследователи выделили пенициллин и проверили его на лабораторных животных. В 1941 году прошли первые проверки лекарства на больных людях. Эти проверки ясно 5 0

показали, что новое средство было удивительно мощным. По инициативе британского и американского правительств фармацевтические компании теперь приступили к делу и довольно быстро развили методы получения пенициллина в больших количествах. Сначала лекарство хранилось только для военных нужд, но к 1944 году стало возможным применять его среди гражданского населения Британии и Америки. После окончания Второй мировой войны применение пенициллина распространилось по всему миру. Открытие пенициллина послужило мощным толчком к исследованиям в поисках других антибиотиков, и эти исследования закончились открытием многих «чудесных лекарств». Случайное, но очевидное открытие Флемингом пенициллина в корне перевернуло мир медицины. Рождение антибиотиков и современная медицина открыли большое будущее для успешного лечения миллионов людей по всему миру. В 1944 году Флеминг, вместе со своим коллегой Флори, был посвящён в рыцари, а год спустя, вместе с Флори и Чейном, он получает Нобелевскую премию в области физиологии и медицины. Королевская коллегия врачей Англии удостоила Флеминга звания почётного члена The Hunterian Society of London. В оставшиеся десять лет жизни ученый был удостоен двадцати пяти почетных степеней, двадцати шести медалей, восемнадцати премий, тринадцати наград и почетного членства в восьмидесяти девяти академиях наук и научных обществах. Умер Александр Флеминг 11 марта 1955 года, в собственном доме, от сердечного приступа. Через неделю после смерти, тело было кремировано, а прах захоронен в Соборе святого Павла в Лондоне, рядом с самыми почитаемыми британцами. n Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Цена бесценного

Когда есть множество важных и интересных дел, когда даже перелеты удается использовать работая за ноутбуком, когда есть близкие люди, с которыми хочется проводить время – стоит ли тратить долгие часы в очереди к врачу? В PolyClinica №1 понимают, насколько ценно ваше время – именно поэтому здесь вы сможете пройти любое обследование с максимальной скоростью – без очередей и долгого ожидания приема. Более 60 опытных высококвалифицированных врачей-консультантов, лучших докторов Британии, с готовностью выслушают вас и приложат все усилия для восстановления и сохранения вашего здоровья. Статус партнера международной сети клиник HCA позволяет нам предложить паци-

ентам практически все существующие на сегодняшний день технологии для диагностики и лечения различных заболеваний. Часть врачей клиники говорит на русском языке, на прием к остальным при необходимости можно запросить услуги координатора-переводчика, который не только переведет вашу беседу с врачом, но и предоставит вам необходимую административную поддержку. PolyСlinica №1 – европейский медицинский центр с российским происхождением, вот почему высочайший международный уровень качества медицинских услуг сопровождается здесь искренним русским радушием. Приходите – и убедитесь в этом сами.

Мы расположены по адресу 16 Devonshire Street W1G 7AF. Получить ответы на вопросы о нашей работе вы можете по телефонам +44(0)20 7299 0100 и +44 75 0001 4551. Стоимость консультации с врачом – от £200. Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

5 1

5 2

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

«Черная пантера» британского подиума... В 1991 году она была признана одной из 50 самых красивых женщин мира по версии журнала «People». Окончив Лондонскую академию сценических искусств, стала первой темнокожей девушкой, украсившей собой обложки журналов «Vogue» и «Time». Эта женщина носит почетное звание внучки Нельсона Манделы, появлялась в видеоклипах Боба Марли и Джорджа Майкла, в список ее экс-бойфрендов входят Роберт Де Ниро и Майк Тайсон. Ее судили за нападение, ей запретили летать рейсами British Airways, и она назвала «большим неудобством» свое присутствие в качестве свидетеля на военном трибунале над экс-президентом Либерии Чарльзом Тейлором… В мае этого года обладательница яркой и запоминающейся внешности, сочетающейся с противоречивой, страстной и порой взрывной натурой, британская супермодель, актриса и певица афро-ямайского происхождения Наоми Кэмпбелл отметит свой 45-й день рождения. Будущая культовая топ-модель Наоми Кэмпбелл родилась в Лондоне 22 мая 1970 года в семье балерины с афро-ямайскими корнями Валери Кэмпбелл. Когда малышке Наоми было всего 2 месяца, ее отец ушел из семьи, и по настоянию матери она ни разу в жизни с ним не виделась. Возможно, отсутствие полноценного внимания со стороны родителей повлияли на формирование характера будущей культовой модели: еще с детства Наоми отличалась категоричностью, гордостью, самоуверенностью и упорством. У нее были сложные отношения с отчимом. Их общение всегда заканчивалось вспышками агрессии и грандиозным скандалом. Наоми тяжело переживала разрыв родителей и не могла воспринять нового отца. Под лаву ее гнева попадали и другие домочадцы, которым топ-модель пыталась доказать, что она взрослая и самостоятельная. В шкоБ Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

ле девочка тоже показывала свой характер, чем обескураживала своих учителей. Все детство Наоми Кэмпбелл была на попечении няни. Мама девочка постоянно гастролировала. В 10-летнем возрасте Кэмпбелл сама начинает изучать азы балета. А уже в 7 лет появилась в клипе известного исполнителя Боба Марли "Is This Love?". Так состоялось ее первое знакомство с миром искусства. Модельная карьера Кэмпбелл началась случайно. Чтобы избежать ненужных домашних ссор с отчимом, Наоми после школы не шла домой, а гуляла по улицам, паркам и скверам. В один из таких дней в жизни 15-летней темнокожей красотки произошла встреча, которая перевернула всю ее жизнь. В одном из парков девушку увидел сотрудник модельного агентства «Elite» Бет Болдт. оценил ее фигуру и пригласил на кастинг моделей. Несмотря на то, что процедура отбора моделей оказалась довольно сложной, волевой характер позволили Наоми стать супермоделью этого агентства. Экзотическую красоту тут же оценили рекламодатели и глянцевые издания. В 1985 году Кэмпбелл полетела в Париж на свою первую фотосессию. Провожала девушку во Францию вся семья, в которой на мгновенье воцарилось согласие. Все скандалы с отчимом были забыты. Впрочем, расчетливая Наоми вела себя спокойно лишь для того, чтобы родители не запретили лететь в Париж. А через год девушка появилась на обложке знаменитого журнала «Elle». Туда она попала случайно. Некая темнокожая модель не смогла прийти на фотосессию и ее заменила Кэмпбелл. Кстати, Наоми была первой чернокожей девушкой, которая появилась на обложке этого известного издания. Экзотическая красота девушки, идеальные формы тела и высокий рост привлекли внимание мировых дизайнеров и, начиная с 1988 года, модель на5 3

чала регулярно участвовать в показах, а так же получать заманчивые предложения по съемкам в различных телепроектах. За необыкновенную грацию и пластичную, мягкую, «кошачью» манеру ходить по подиуму темнокожую модель стали называть «Черная пантера». Наоми в довольно короткие сроки удалось покорить французскую публику и стать одной самых востребованных моделей на модных дефиле Yves Saint Laurent и Paco Rabanne. С заурядной жизнью было покончено, на смену ей пришли показы и фотосъемки во Франции, США и других странах. Большую помощь и поддержку Кэмпбелл в то время оказал тунисский дизайнер Аззедин Алайя, прародитель «эры супермоделей» Стефани Сеймур и Сидни Кроуфорд. Взяв Наоми Кэмпбелл под свою опеку, он помогал ей покорять модельный олимп. В благодарность за это она без стеснений называла его папой и до сих пор часто надевает его платья из новых коллекций. В начале 1990-х годов Кэмпбелл вошла в top самых востребованных супермоделей, примкнув к компании Линды Эвангелисты, Кристи Терлингтон, Клаудии Шиффер, Синди Кроуфорд и Кейт Мосс, и стала одной из 50-ти красивейших женщин мира по версии журнала People. Девушка становилась героиней показов таких известных модных домов, как Roberto Cavalli, Dolce & Gabbana, Valentino, Versace, Chanel, Givenchy и Hermes, сотрудничала с брендами Pirelli, Pinko, Balmain, Stella McCartney, Prada, Victoria's Secret и многими другими. Грациозную темнокожую модель приглашали сниматься для обложек известные глянцевые издания, а также участвовать в фотосессиях Терри О’Нила и Мишеля Комте. Наоми Кэмпбелл считает, что с конца 80-х до середины 90-х годов было не только время ее славы, но и золотая эра всех моделей. Дизайнеры приходили на кастинги и тесно общались с теми, кто должен был создать атмосферу, соответствующую духу коллекции и того, что вдохновило дизайнера на ее создание. Но по мере того как индустрия моды росла, модели оказались на обочине. Появились директора по кастингу, увеличился разрыв между моделью и дизайнером. Однако особенно Наоми обеспокоена маргинализацией темнокожих моделей в сегодняшней индустрии моды. Супермодель и ее современницы открыли прогрессивную эру, в которую 5 4

одобрялось присутствие на обложках и подиумах моделей различных рас. По ёё словам, в прошедшее десятилетие доля не белых лиц стала падать, всё меньше чернокожих моделей принимают участие в показах и фотосессиях, ведь компании отказываются от их услуг, предпочитая привлекать к работе популярных европейских и американских моделей с белой кожей. В связи с этим, чувствуя ответственность за судьбы молодых не белых моделей, Наоми вместе с другими темнокожими моделями Лией Кебеде, Тайсоном Бекфордом и популярной в 1970-е годы темнокожей моделью Бетанн Хардисон принимала участие в инициативах, направленных против расизма в мире моды. В настоящее время Наоми Кэмпбелл работает моделью на своих собственных условиях. Она участвует в показах в качестве специального гостя дизайнера, например, Наоми была удостоена чести открыть и закрыть показ коллекции Atelier Versace сезона Осень/Зима 2013-2014 года, проходивший в Париже, а в августе 2012 года вместе с другими британскими топ-моделями Кейт Мосс, Дэвидом Ганди и Стеллой Теннант участвовала в грандиозной церемонии закрытия Олимпийских игр на Страдфордском стадионе. В 1995 году Кэмпбелл дебютировала как певица, выпустив свой первый альбом Babywoman, разошедшийся миллионным тиражом. Наибольшую популярность он получил в Японии, где ее сингл La, La, La Love Song с японским исполнителем Тоши стал хитом, заняв первые места в чартах. Супермодель не останавливается на достигнутых целях и пробует свои силы уже на писательском поприще. В 1998 году она опубликовала свой роман «Лебедь», который повествует о жизни девушки-аристократки, ставшей известной моделью. Примечательно то, что все средства от продажи своей книги Наоми пожертвовала в фонд Красного Креста Сомали. Наоми Кэмпбелл проявила себя и как актриса. С 1984 года девушка снялась более чем в трех десятках фильмов, работая на одной площадке с Антонио Бандерасом, Вупи Голдбергом, СаройДжессикой Паркер, а так же Джоном Малковичем. И хотя критики поставили под сомнение актерский талант модели, ленты с ее участием неизменно приносили хороший доход. Популярность Наоми Кэмпбел привлекала внимание журналистов и репортеров не только Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Наоми Кэмпбелл и Джордан Данн на сьемках для рекламной кампании Burberry Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

5 5

Наоми Кэмпбелл в фотосессии Терри О'Нила (1991 г.) 5 6

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

к успехам на ее профессиональном попроще, но и к скандалам, вызванным ее вспыльчивым характером. Однажды она позволила себе напасть с мобильным телефоном на личного помощника Джорджину Галанис, бросила инкрустированный драгоценными камнями телефон BlackBerry в горничную Анну Сколавино, напала на двух офицеров полиции в аэропорту Хитроу из-за потери ее багажа, за что получила запрет летать самолетами British Airways на пять лет. Получив приговор на выполнение общественных работ и уборку улиц Нью-Йорка. Через четверть века после ее первого появления на обложке Vogue наступила новая глава в жизни Наоми Кэмпбелл. Свой непримиримый характер, который все эти годы отвлекал на себя внимание от ее основной деятельности, она использовала для построения новой карьеры. Наиболее значимым проектом последних лет стало для Наоми участие в телевизионном шоу по поиску моделей «The Face», в котором она выступила исполнительным продюсером. В нем три наставника – Наоми Кэмпбелл, Эрин О’Коннор и Каролин Винберг – соперничали друг с другом, чтобы найти и подготовить победительницу в соревновании за модельный контракт с компанией MaxFactor. Несмотря на телевизионный образ «привлекательной злодейки», Наоми удалось раскрыть положительные стороны характера, проявив мягкость и доброту к своим подопечным. Ей нравилось быть в роли наставника, а не судья на этом шоу. Ей меньше всего хотелось, чтобы молодые девушки чувствовали, что из-за нее разрушились их мечты. Она искренне пыталась помочь им осуществить свои мечты и использовала возможность поделиться тем, что узнала за почти 30 лет в модельной индустрии. Последние новости о Кэмпбелл весьма обрадуют ее поклонников: их любимица поучаствовала в модных съемках известных фотографов Брюса Вебера и Ника Найта, а также закрывала шоу Emilio Pucci, появившись на подиуме в ярком длинном платье, отделанным крупными камнями. В 2013 году «Черная пантера» украсила юбилейный выпуск издания L'Officiel Нидерланды. Модный фотограф Филипп Кометти запечатлел британскую супермодель в серии студийных кадров, на которых Наоми предстала в элегантных и в то же время игрывых и сексуальных нарядах Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

осенних коллекций дизайнерских брендов Chanel, Versace и Dolce & Gabbana. Из последних дефиле, с участием Наоми, стоит отметить показы Diane Von Furstenberg весна-лето 2014 и Philipp Plein осень-зима 2014/2015. Кроме этого, сейчас звезда снимается в новом кинопроекте Empire, где она сыграет роль некой красотки Камиллы, которая является возлюбленной сына главы музыкального лейбла Empire Люциуса Лиона. Супермодель просто обожает различные ароматы, которые, она, кстати, коллекционирует. Именно это увлечение подтолкнуло ее на создание собственных бьюти-продуктов. Свой первый парфюм Naomi Campbell звезда подиумов выпустила в 1999 году, далее последовали еще несколько ароматов: Cat Deluxe, Sunset, Paradise Passion, Naomi Campbell Mystery, Exult. В 2011 году Кемпбелл порадовала своих фанатов новой бьюти-продукцией- туалетной водой Wild Pearl. Ее шестой аромат, который знаменитость назвала «дикой жемчужиной», отличается от предыдущих более нежным и романтичным запахом и является летним парфюмом. В 2013 году Наоми создала аромат Queen Of Gold, выпущенный в золотом флаконе. По ее замыслу эти духи подчеркнут в каждой женщине красоту, силу и власть. Ни один человек из модельной индустрии, который знает Наоми Кэмпбелл, не назовет ее стервой или слабым игроком, но многие хорошо отзываются о ее преданности, об ее приверженности тому, во что она верит. «Она уникальна. Нет никого похожего на нее», – таково мнение, которое чаще всего высказывают люди, знающие ее. Жизнерадостность и доброта хорошо спрятаны за бархатным занавесом. Но когда она решает показать их, то проявляет огромный личностный магнетизм, который позволил ей выстроить тесные и длительные отношения с дизайнерами, акулами бизнеса и с другими моделями, отношения, которые защитили ее от того зыбучего песка, в котором исчезают карьеры многих других моделей. Ее подруга Донателла Версаче однажды сказала о Наоми Кэмпбелл: «Говорят, что она испорченная и раздражающая. Но она не такая. Она очень решительная и очень щедрая, об этих ее качествах никто не говорит». Ее главные таланты остаются неизменными – умение перевоплощаться перед камерой, оставаясь собой. n 5 7

Деловой вечер в лондонском Сити начался с игристого шампанского, а затем шотландского виски со льдом и восхитительного панорамного вида на залитый заходящим солнцем город. Статный англичанин с пронзительными голубыми глазами постепенно втягивается в нашу беседу, и я постепенно начинаю различать акцент южного побережья и еле уловимый запах свежего мужского одеколона. Ну что начнем? Знакомьтесь: Грэхэм Дэвис – успешный предприниматель и основатель лондонской компании Exclusively. Грэхэм Дэвис родился и вырос в Портсмауте, в британском графстве Хэмпшир на берегу пролива Солент, отделяющего Англию от острова Уайт. В 18 лет окончил школу, затем университет. С детства успешного владельца уникального бизнеса окружали море, яхты и парусный спорт. Сегодняшний стиль жизни бизнесмена складывается из рабочей недели в бурлящем Сити, затем спокойных выходных за городом в Кенте в семейном кругу с дочерьми. Конечно, приходится наматывать километры за рулем и разрываться между личной жизнью и делами, но что ни сделаешь для благополучия близких людей и успеха любимого дела? – От чего зависит успех Вашего дела? – Успех компании компании зависит от нашей стратегии, в основе которой лежат личные контакты и деловые связи. Где, если не в мировой столице бизнеса можно организовать вечеринки, на которых каждый гость может не только «потусоваться» и выпить коктейль за пару сотен фунтов, но и при желании приобрести небольшой самолет или автомобиль любимой марки Джеймса Бонда? Ради успеха, я жертвую ежедневным общением с семьей. Мне пришлось переехать в Лондон, т.к. у меня очень плотный график, много встреч в течение дня, как говорят англичане «спиной к спине». Работать приходится по 12-14 часов в сутки. – Как родилась идея создания агентства Exclusively London? 5 8

– Лет десять-пятнадцать назад я владел маркетинговым и эвент агентствами, коих в Лондоне было и остается великое множество. Бизнес развивался достаточно успешно, но конкуренция на рынке – настолько серьезная, что для воплощения смелых креативных идей не оставалось ни времени, ни сил – вся энергия уходила на поиск клиентов. Тогда у меня и появилась мысль, создать уникальное, в своем роде, агентство, не похожее ни на одно из традиционных маркетинговых агентств. Сегодня наша компания является надежным партнером компаний индустрии ultra-high-end luxury. И мы формируем собственное портфолио на рынке эксклюзивных услуг. – Как Вы пришли к решению о партнерском объединении в компании Exclusively? В чем, по-Вашему, преимущества подобной формы ведения бизнеса? – С самого первого дня в мире бизнеса я начал осознавать всю эффективность и преимущества партнерских объединений. На мой взгляд, подобная форма предпринимательства скрывает огромный потенциал, и сегодня она сильно недооценена маркетологами. Совместная работа нескольких брендов, объединенных общими целями и ценностями, создает дополнительную привлекательность для потребителя, а также позволяет наикратчайшим путем получить доступ к новой аудитории. Мы развиваемся в стиле connected marketing, по сути, – это широкомасштабное, высокоэффективное партнерское объединение, в котором взаимодействуют более 600 компаний. Каждый бренд имеет свой круг элитных клиентов, а Exclusively создает наилучшие условия для конБ Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Graham Davies – founder of the London-based Exclusively Group. Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

5 9

В ресторане французской кухни Jean-Jacques (Лондон) 6 0

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

солидации ресурсов и целевых аудиторий, находит пути взаимодействия с ними. Самое важное в нашем бизнесе – заложить прочный фундамент для формирования партнерского объединения. Мы учились на своем опыте и шли к этой философии в течение долгих лет. – Кто такие «джетсеттеры»? – Джетсеттеры – это успешные воротилы бизнеса и ценители эксклюзивной красоты, произведений Искусства. Они любят путешествия, роскошные автомобили, семизвездочные отели. Обычно это гости Каннского фестиваля, завсегдатаи закрытых клубов, частных вечеринок, куда можно прилететь на собственном самолете из любой точки мира. Такие люди умеют и хотят наслаждаться жизнью и имеют для этого все необходимое. – Как родилась идея проводить выставки The Elite London? Где они проходят? – Понимание того, что на нашем рынке существует незаполненная ниша для проведения мероприятий в стиле Jet Set Lifestyle, – было с самого начала. Замысел заключался в том, что пока потенциальные соперники нас не опередили, эту нишу необходимо не просто занять, а успеть стать лидерами в своей области. В нашем бизнес плане стояла четко обозначенная цель: стать лучшим в Британии агентством, организующим мероприятия в духе Jet Set Lifestyle класса люкс. Мы изучили рынок супербрендов и эксклюзивных услуг, а также рынок частных самолетов и автомашин элитного класса на предмет спроса и востребованности. Мы выяснили, что для того, чтобы организовать выставку, на которую слетались бы вертолеты из центра Лондона и частные самолеты со всего мира, необходим аэропорт. Мы обратились к руководствам авиакомпании Jet group и лондонского аэропорта Biggin Hill. К нашему предложению проявили интерес. Мы успешно провели переговоры с компанией Rizonjet, после которых для нас также открылись невероятные перспективы. Аэропорт Biggin Hill – это самый известный в мире аэропорт частной авиации, разумеется, его площадка - идеальное место для проведения наших мероприятий. – Какие бренды принимают участие в ваших выставках? – В выставках Elite участвуют мировые лидеры индустии ultra-high-end luxury. Они представляют Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

весь спектр элитных товаров и услуг. Наша задача – соединить бренды со своим потребителем. В этом году на выставку Elite прибыло более 135 частных самолетов с гостями со всего мира. – Когда вы начали проводить эти выставки-продажи Elite London? – Замысел проводить выставки Elite London появился три года назад, как раз тогда и было основано агентство Exclusively. Но мы организовываем выставки-продажи не просто дорогих автомобилей, самолетов и эксклюзивных товаров и услуг. Гости Elite London могут также отдохнуть, хорошо провести время, встретить нужных людей, найти своих потребителей. На наших элитных «тусовках» можно установить все необходимые контакты в одном месте, одновременно с отдыхом. – Но чем тогда Elite London отличается от других, похожих выставок-продаж? – Elite London это не просто выставка-продажа, это эксклюзивное мероприятие для джетсеттеров, где для них собраны самые престижные бренды, начиная от ювелирных украшений, часов, винтажных аксессуаров, заканчивая частными самолетами, апартаментами и различными консьерж услугами наивысшего уровня. Нашим гостям достаточно раз в год прилететь на нашу выставку и они смогут найти у нас все, что им необходимо, а если чего-то не найдут, мы предложим им дополнительные услуги в поиске необходимого товара. В будущем мы планируем изменить формат выставки, добавить в него элемент событийности. Например, Уимблдон или Аскот – это события, в основе которых лежат спортивные мероприятия, но для гостей это и светские тусовки, на которых хочется побывать, не правда ли? Мы ставим перед собой цель добиться такого же эффекта, чтобы высокая публика думала и о нашей выставке Elite London, как о ежегодном и обязательном к посещению светском мероприятии для джеттсеттеров. – Выражение “Jet Set Lifestyle” – что, по-Вашему оно означает? – Ключевое слово в этом выражении – “lifestyle“ – «образ жизни». Поверьте, что наши мероприятия не имели бы никакого смысла, и, скорее всего, они вообще бы не состоялись, если бы это были просто выставки самолетов и вертолетов. Если бы выстав6 1

ки не вписывались бы в концепцию стиля жизни людей из высшего общества, никто не стал бы поддерживать саму идею так горячо. Бренд-партнеры не согласились бы участвовать в обыкновенных выставках. А если бы даже и согласились, совсем не уверен, что были бы ощутимые продажи. – В мае 2015 проходила очередная выставка Elite London. Вы довольны результатами? – Если сравнивать с самой первой выставкой Elite London, на которой присутствовало около ста брендов, более тысячи гостей, а во время послевыставочных торгов были проданы два частных самолета, Elite London 2015 имела грандиозный успех! И гостей и брендов было, в два раза больше. Два самолета и три суперкара были проданы только во время работы выставки. Ощутимый экономический эффект был и от поствыставочных продаж. Да, у нас можно вот так просто прилететь на выставку, увидеть самолет и купить его, как торт с витрины (улыбается). Я очень доволен результатами проведения. Но еще больше я рад высоким оценкам бренд-партнеров и посетителей. На адрес нашей электронной почты пришло огромное количество отзывов с благодарностью и вопросами о возможности участия в выставке в следующем году. Мы уже начали планировать Elite London 2016. – Много ли было гостей из России? – Мы ориентированы на различную аудиторию и русская аудитория - для нас новая. Но агентство Exclusively постоянно движется вперед. Идеи рождаются, развиваются и становятся основными ценностями компании. Мы только начали подбирать ключи к русским клиентам, но уже чувствуем большой интерес к мероприятиям Elite London. Если не ошибаюсь, в этом году на выставку прилетало 2 самолета с россиянами. Нам даже незапланированно понадобился переводчик. Надеемся, что в следующем году к нам присоединятся, не только гости из России, но и российские бренды. В настоящий момент мы планируем проведение ряда новых мероприятий, на которые мы с удовольствием пригласим россиян. – Что интересного Вы можете предложить своим клиентам из России? – Могу пообещать, что мы добавим в программу эвентов «нотку», так называемой, увеселительной составляющей: больше общения, му6 2

зыки, ярких впечатлений, чтобы помимо самой выставки и продаж, гостей окружала бы еще и приятная атмосфера, возможность отдохнуть от городской суеты, а также обзавестись интересными и нужными знакомствами. И хотя мое обещание относится ко всем, но гостям из России, оно особенно понравится, потому что «русские вечеринки» будут играть важную роль в этом проекте. Мы уже ведем переговоры с потенциальными партнерами, имеющими большой опыт организации подобных мероприятий для российской аудитории в Великобритании. Уверен, что это будет плодотворное сотрудничество и очень интересный обмен опытом. – Ваши мероприятия носят международный характер? – Мы начали развивать свой бизнес в Лондоне потому, что этот город как магнит притягивает джетсеттеров всего мира. Разумеется, у нас нет цели организовывать мероприятия только для жителей одного города. Мы проводим международные мероприятия и в самой Великобритании. В ближайшем будущем мы планируем выйти на международный рынок, и уже в сентябре этого года расширим свой бизнес. Пока мы присматриваемся к новым, в том числе и российским партнерам, работаем над созданием новых интересных проектов. – Какой совет Вы бы дали начинающим предпринимателям, работающим в Вашей сфере? – Выбор людей, для которых строишь и развиваешь собственное дело, – один из залогов успеха и процветания. У меня никогда не получалось просто работать на кого-то или следовать чьимто указаниям, потому что в моей голове – слишком много собственных идей. Поэтому я считаю, что лучше быть непохожим ни на кого, чем быть лучшим. Если вы не выделяетесь среди других, вас не запомнят. Умение «быть непохожим» в нашем бизнесе – ключевое. Но это не искусство, а особенность характера. Воспитать в себе эту черту так же сложно, как и изменить цвет кожи. К сожалению, этот трюк пока удался только Майклу Джексону и хамелеону. n

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

6 3

6 4

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Silverstone:

дом британского автоспорта Сильверстоун – одна из старейших трасс с богатыми традициями. Именно здесь 65 лет назад в английском городе Сильверстоуне прошла первая гонка первого Гран-при Великобритании в классе «Формулы-1». С тех пор чемпионат нередко гостил в Сильверстоуне, хотя в календаре первенств автодром сочетался с другими трассами: с 1955 по 1962 годы – с ливерпульской Эйнтри, с 1964 по 1986 годы – с Брэндс-Хэтч, расположенной близ города Суонли.

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

6 5

К началу проведения современных чемпионатов мира (Гран-при) в 1950-м году история автоспорта насчитывала уже более полувека. Еще в начале XX века была создана и успешно функционировала Международная ассоциация признанных автоклубов AIACR, преобразованная в 1946 году в Международную автомобильную федерацию FIA. В период до Второй мировой войны ассоциация провела несколько гоночных первенств, ставших прообразом современных Гран-при (серия состязаний на Международный кубок 1900-1905 годов, чемпионаты мира для производителей гоночных автомобилей 1925–1927 годов и чемпионаты Европы 1931–1939 годов). Популярность автоспорта постоянно росла, и в 1930-е годы автогонки приобрели репутацию одного из самых престижных и зрелищных видов спорта. Однако после окончания Второй мировой войны в Европе царила разруха, многие трассы были разрушены, заводы закрыты. Но уже 9 сентября 1945 года в Булонском лесу под Парижем прошла первая послевоенная гонка, а в 1946 году прошло уже 15 гонок – во Франции, Италии, Швейцарии и Испании. В первых послевоенных гонках участвовали любые автомобили, которые подходили под категорию спортивных. В 1949 году Международная федерация автомобильного спорта приняла историческое решение – учредить чемпионат мира FIA Formula One World Championship, включив в него самые престижные национальные Гран-при. Первый чемпионат «Формулы-1» был проведен уже через год, на автодроме Сильверстоун, расположенном недалеко от деревни Сильверстоун в английском графстве Нортгемптоншир. Считается, что история Сильверстоуна началась сентябрьским вечером 1947 года с… посиделок гонщиков-любителей в пабе Вустершира. Проведя соревнования по хилл-клаймбингу (подъему на холмы на машинах), они обсуждали, где же провести полноценную гонку. Выбор был ограничен, ведь подходящие места все еще загромождала военная техника. И тут один из приятелей, Морис Джеохеган, вспомнил о пустующем летном поле близ своей родной деревни Сильверстоун. Построенный в марте 1943 года военный аэродром в Сильверстоуне использовался в качестве базы британских и американских ВВС. После во6 6

йны на трех взлетно-посадочных полосах аэродрома обучались пилоты, потом военные покинули Сильверстоун. Тогда-то на освободившемся пространстве Морис и опробовал свой автомобиль марки Frazer Nash. На следующий же день после посиделок в пабе на аэродроме прошла любительская гонка с участием одиннадцати пилотов. Состязание запомнилось тем, что Джеохеган сбил попавшуюся по дороге овцу, что закончилось плачевно как для животного, так и для машины. А гонка вошла в историю как «Гран-при баранины». В 1948 году Королевский автомобильный клуб стал подыскивать место для проведения национального Гран-при. Средств на постройку трассы не было, поэтому выбирать пришлось среди аэродромов. Выбор пал на Сильверстоун, и вскоре клуб арендовал новоиспеченную трассу у министерства ВВС. Официальная гоночная история Сильверстоуна началась 2 октября 1948 года. На взлетно-посадочных полосах, размеченных под руководством бывшего фермера Джеймса Уилсона Брауна с помощью тюков сена и бочек из-под бензина, прошел первый послевоенный Гран-при Великобритании. Победу в гонке одержал Луиджи Виллорези, обогнавший на своем Maserati 22 других участников. В 1949 году ставшая чуть короче и занявшая периметр летного поля трасса приняла не только Гранпри Великобритании, но и BRDC International Trophy – престижную гонку, организованную Британским клубом гонщиков (British Racing Drivers' Club). И вот 13 мая 1950 года на набиравшем популярность Сильверстоуне прошла дебютная гонка только-только образованной «Формулы-1». Дистанция все еще была размечена тюками сена, а зрители размещались за веревочным ограждением. Первую в истории гонку первенства, которую почтил присутствием король Георг VI, выиграл Джузеппе Нино Фарина. Стартовавший на Alfa Romeo, 44-летний итальянский гонщик лидировал всю гонку и стал первым среди участвовавших в заезде сильнейших гонщиков мира того времени – Хуана Мануэля Фанхио, Луиджи Фаджиоли, Луи Розье, Реджа Парнелл, Принца Бира и др. В 1951 году Королевский автомобильный клуб передал права на управление трассой Британскому клубу гонщиков. Сильверстоун подвергся модификации: боксы переместили с прямой Фарм к Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

прямой между поворотами Вудкот и Копс, а внутри большой трассы построили короткий трек. Спустя двадцать лет Британский клуб гонщиков приобрел автодром площадью 720 акров (около 291 га). Сильверстоун получил новые боксы, а в 1975 году для снижения скорости частично изменилась конфигурация трассы. Сильверстоун постепенно обретал славу «дома британского автоспорта», представить себе календарь «Формулы-1» без гонки на этой трассе было уже невозможно. Автодром пытался соответствовать ужесточавшимся требованиям безопасности – так, между гонками «Формулы-1» 1990 и 1991 годов Сильверстоун подвергся серьезной модификации. Участок между прямой Фарм и поворотом Вудкот приобрел целую серию поворотов, и Сильверстоун из сверхскоростного трека превратился в техничный. В 1994 году, после гибели в Имоле Роланда Ратценбергера и Айртона Сенны, трассу сделали еще медленнее, превратив скоростной поворот Эбби в тесную шикану. Через год незначительные изменения постигли поворот Стоув. Последняя важная модернизация трассы была проведена в 2010 году. Для соответствия стандартам безопасности чемпионата MotoGP была создана конфигурация Арена, которая не включает повороты Бридж и Прайори. В результате увеличилась длина круга, трасса стала интереснее, а новая серия поворотов бросила пилотам дополнительный вызов. Изменения признали настолько удачными, что этапы «Формулы-1» стали проводиться на новой версии трассы. Несмотря на многочисленные изменения, призванные замедлить Сильверстоун, трасса по-прежнему остается скоростной. Быстрые повороты предъявляют повышенные требования к стойкости резины, также важную роль играют аэродинамика и шасси. С появлением конфигурации Арена значительно увеличилась нагрузка на тормоза. Длинные прямые, комбинация быстрых и медленных поворотов, частая смена направления движения – о таком вызове мечтают все пилоты! Но одним из самых коварных факторов Сильверстоуна считается типично британская погода, дожди делают скользким даже качественный асфальт трассы. Сильверстоун расположен в низине, здесь нередки сильные порывы ветра, создающие трудности при прохождении кругов. Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Джим Кларк

6 7

6 8

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Пилоты комманды Mercedes F1 Льюис Хэмилтон (слева) и Нико Росберг (справа) презентуют новый болид сезона 2015 года W06 на трассе Сильверстоун Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

6 9

Долгое время нарекания вызывала также устаревшая инфраструктура Сильверстоуна, особенно состояние подъездных дорог. Промоутер «Формулы-1» Берни Экклстоун не раз предупреждал, что автодром потеряет гонку, если проблемы не будут решены. В результате была построена новая объездная дорога, близ трассы появилась гоночная школа. А в 2011 году стал действовать современный трехэтажный пит-комплекс «Крыло», расположенный между поворотами Клаб и Эбби. Комплекс включает в себя пресс-центр, подиум, боксы для автомобилей и гоночный центр. На этом облагораживание инфраструктуры Сильверстоуна не окончено: за ближайшие несколько лет трасса должна «обрасти» новыми отелями. Пока же вокруг автодрома преобладает сельская местность, а непритязательные болельщики предпочитают останавливаться в раскинувшихся рядом с трассой многочисленных кемпингах. Гонщики и члены команд любят приезжать в Сильверстоун. В «Формуле-1» работает немало британцев, технические базы нескольких команд расположены в Великобритании, так что эту гонку можно по праву считать домашней для многих обитателей паддока. Главным героем местных болельщиков вот уже несколько лет остается их соотечественник Льюис Хэмилтон, побеждавший на домашней трассе в 2008 и 2014 годах. В прошлом британские пилоты не раз первенствовали в Сильверстоуне: по разу здесь выигрывали Питер Коллинз, Джеймс Хант, Джон Уотсон, Деймон Хилл и Джонни Херберт, дважды – Джеки Стюарт и Дэвид Култхард, трижды – Джим Кларк и Найджел Мэнселл. Один из главных курьезов Сильверстоуна связан с легендарным Михаэлем Шумахером. В 1998 году за обгон в режиме машины безопасности стюарды наказали Шумахера 10-секундным Stop&Go, однако о штрафе пилота и его команду Ferrari оповестили всего за два круга до финиша. Решив отбыть штраф на последнем круге, лидировавший Михаэль заехал в боксы и уже смирился с тем, что завоевал лишь третье место. Но на деле гонщик пересек финишную черту, пусть и в боксах, и стал победителем. n

7 0

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

7 1

31 марта 2015 года компания Jaguar Land Rover провела в Нью-Йорке эксклюзивный предпоказ совершенно нового Jaguar XF и нового флагмана Range Rover SVAutobiography. Всего за несколько часов до мировой премьеры на всемирно известном ежегодном международном автосалоне The 2015 New York International Auto Show компания Jaguar Land Rover в рамках эксклюзивного мероприятия представила две новые модели легендарных британских брендов: Jaguar XF и Range Rover SVAutobiography. Предпоказ прошел в совре-

7 2

менном лофте Center548, расположенном в самом сердце Chelsea Arts District – района Нью-Йорка, сосредоточевшем большое количество арт-галерей и художественных центров. Лофт Center548. Ранее лофт, являясь одним из центров современного дизайна в Нью-Йорке, становился площадкой для самых ярких городских событий, включая показы мод, а также выставки дизайна и архитектуры – именно поэтому Center548 был выбран для демонстрации двух важных инновационных премьер Jaguar Land Rover.

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Global Motor Show Debut

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

7 3

Насладиться автомобилями на фоне панорамных видов Манхэттена и реки Гудзон были приглашены более двухсот VIP-гостей, среди которых супермодель Дэвид Ганди, актриса и номинант премии Emmy Кристина Хендрикс, супермодель и телезвезда Джоди Кидд, а также другие знаменитости шоу-бизнеса и мира искусства. Собравшиеся на предпремьерном показе смогли не только первыми увидеть дебютные модели, но и полностью погрузиться в философию Jaguar Land Rover, объединяющую в себе лучшие достижения британского дизайна, стремление к современности, динамике и инновациям. Новый XF стал третьей моделью бренда Jaguar, созданной на базе инновационной алюминиевой платформы Jaguar: таким образом, весь модельный ряд бренда теперь состоит из автомобилей с широким использованием алюминия. Сегодня Jaguar является признанным лидером в области высокотехнологичных алюминиевых конструкций, которые позволяют британскому бренду создавать прочные, безопасные и легкие автомобили. Снижение массы автомобиля способствует повышению топливной экономичности, в связи с чем новый XF станет лидером по данному показателю в своем сегменте. Кроме того, автомобиль отличается увеличенным пространством для пассажиров заднего ряда, что в сочетание с новой мультимедийной системой с сенсорным экраном позволяет получать подлинное удовольствие от каждой поездки. Внимание к каждой детали и использование материалов исключительного качества формируют облик нового роскошного Range Rover SVAutobiography – уникальный внедорожник делает каждую поездку невероятно комфортной. Эта флагманская модификация оснащается сиденьями с функцией климат-контроля и массажа, выдвижными столиками с электроприводом, а также возможностями интеграции мобильных устройств и индивидуальными мультимедийными экранами для пассажиров заднего ряда. Широкой публике совершенно новый Jaguar XF и роскошный Range Rover SVAutobiography были представлены в начале апреля на 115-м Международном автосалоне в Нью-Йорке, ставшем самым крупным за свою историю благодаря рекордному количество журналистов и мировых автопремьер. n 7 4

Директор по дизайну Jaguar Ян Каллум презентует новый Jaguar XF на автосалоне The New York Auto Show 2015 Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

7 5

«В 70-е мне казалось, что Лондон находится в другой галактике»... 7 6

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

7 7

Без всяких преувеличений, «Браво» – группа легендарная. Будучи живым воплощением хиппового, стиляжного, бунтарского духа 60-х, они органично вписывались в каждую новую эпоху и оставались необыкновенно популярными. Мы встретились с бессменным лидером «Браво» Евгением Хавтаном накануне их лондонского концерта (который состоится 17 мая в …), чтобы обсудить, в чем же магия того времени, что значат для нас 60-е сегодня и почему мы вспоминаем их с такой ностальгией. – В прошлом году вы отметили 30-летие группы. Это дата кажется очень внушительной, учитывая, сколько глобальных перемен произошло в России за это время. При этом, вы смогли сохранить популярность и любовь публики, не меняя своего знаменитого стиля 60-х. В чем секрет долголетия группы «Браво»? – На этот вопрос невозможно ответить однозначно. Мне кажется, что основная причина в том, что я делал ставку на стиль, на музыку и на группу в целом, а не на отдельных солистов, которые в ней участвовали в разное время. Конечно, на каждом этапе нашего творчества, «Браво» представлялась поклонникам определенным образом: те, кто любил группу в составе с Жанной Агузаровой, могут не принимать ее с Валерой Сюткиным, и наоборот. Наша сегодняшняя аудитория (моя любимая) – это молодые люди от 20 до 30 лет, которые появились на свет, когда мы только начинали работать. Но все они воспринимают нас как группу, а не как солиста и аккомпанирующий состав. Наверное, это одна из составляющих успеха. К тому же, мы стараемся не терять музыкальный драйв, и мы не похожи на большинство других сегодняшних групп. Дело в том, что с 60-х годов ничего не изменилось главное – взаимоотношения людей. Они стали по-другому одеваться, но человеческие ценности не зависят от правительства и курса доллара. – Вы сказали, что всегда делали акцент на стиле «Браво» – стиле 60-х. Почему вы выбрали именно его? – Я бы сказал, что это стиль выбрал меня. Так получилось, что я родился в начале 60-х годов. И только потом я начал осознавать, что помню это время только по черно-белым фильмам, по той 7 8

Москве, которая сохранилась на старых открытках, по песням, которые звучали у нас дома. Мне нравились и 50-е, и 70-е годы с их рок-н-роллом, но в какой-то момент я понял, что именно 60-е – это квинтэссенция всего, что я люблю: в моде, музыке, дизайне. И все лучшее появилось в этот период – и культурная, и сексуальная, и музыкальная революции, самое продуктивное время в истории 20-го века. Оно - икона для всех современных стилей. Когда я вижу, что появляется сегодня, то невольно понимаю, откуда ноги растут. А почему оно нравится лично мне? Меня притягивают стилистика, одежда того времени. Мужчины были мужчинами, а женщины – женщинами. Я человек из прошлой эпохи – и мне не стыдно это сказать. – Но, при этом, все основные эпохальные события происходили за пределами СССР – в Америке и Европе. Доходило ли это все до советского человека? – Конечно! В 1957-м году в Москве прошел Всемирный фестиваль молодежи и студентов, когда в СССР впервые из-за границы попала масса молодых людей, которые привезли с собой, в том числе, музыку на пластинках. В остальное время эти пластинки попадали в Союз через людей, которые могли выезжать за его пределы – артистов, дипломатов. Известный композитор Арно Бабаджанян привозил из своих гастролей много хорошей музыки. Так что железный занавес не был таким уж непроницаемым. И, самое смешное, что те, кто это запрещал, сами и привозили заграничные вещи! А я познакомился с зарубежной музыкой в институте, когда появилась возможность обмениваться пластинками. Среди наших знакомых было много спекулянтов, благодаря которым мне в руки попадали уникальные записи самых современных иностранных групп. Все это было очень вдохновляющим. – Вы неоднократно подчеркивали в своих интервью, что некоторые советские ВИА того времени работали на очень высоком уровне и могли бы быть конкурентно способными и на мировой сцене. Сегодня, спустя годы, вам не обидно, что у вас не было даже возможности попробовать свои силы? – У нас такой шанс был, но он был практически неосуществимым. В какой-то момент нам сделала предложение шведская компания, котоБ Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

7 9

рая занималась продвижением пластинок. Они предложили нам годовой контракт, по которому «Браво» должна была большую часть времени находиться в Стокгольме. И перед нами встал выбор: уехать и потерять все, что мы здесь сделали, либо остаться, но упустить этот шанс. Условия контракта оказались неприемлемы для нас – вплоть до того, что продюсерская компания могла менять артистов по своему усмотрению. Мы ничего тогда не понимали, впервые попали за запад – и я принял решение отказаться, потому что в то время это мог быть билет в один конец. Сейчас я несколько завидую молодым группам, которые появились лет 10 назад, которые выросли совсем на другой музыке и совсем в другой действительности. Интересно, что та же самая публика, которая слушает их музыку, любит и группу «Браво». И, в целом, сегодня есть некая тенденция к романтизации советского времени и, особенно, 60-х годов. – Самые популярные сериалы и фильмы последних лет – именно о той эпохе. Как вы думаете, с чем это связано? – Потому что сегодняшнее время диктует свои законы. И люди вынуждены жить по этим законам, но они не хотят. Они испытывают ностальгию, им кажется, что тогда было лучше – по принципу «хорошо там, где нас нет». Это свойство человеческой природы. Хотя, конечно, в 60-е было много и хорошего, и плохого. Но молодежь об этом ничего не знает и может судить о том времени только по фильмам, а они, чаще всего, представляют собой художественный обман. И потом, это тренд, который хорошо продается. В 90-х ничего примечательного не было, 2000е – пустое время. Сегодня не появляется ничего нового ни в моде, ни в музыке. А 60-е были временем революционным, когда менялись целые культурные пласты. Сегодня нет таких ярких имен, как Энди Уорхол, как Антониони, как Битлз. И поэтому людям хочется вернуться назад. Я хорошо это ощущаю. Мы сделали в прошлом году фестиваль в Москве Back to the 60-s – и собрали огромное количество людей, в том числе, молодых. И многие из них пришли даже не на «Браво», а на сам фестиваль. Им хотелось окунуться в атмосферу тех лет, которую мы пытались воссоздать. Мне кажется, очень важно, 8 0

когда есть возможность сравнить сегодняшний день и ту эпоху. – А вы чувствуете эти параллели между современной Россией и СССР 60-х? Сегодня многие отмечают сходство: антизападные настроения в обществе и у власти, пропаганда, попытки цензуры и т.д. – Мне бы очень не хотелось думать, что это так. Я пытаюсь гнать от себя эти мысли, хотя последние события наводят именно на эти размышления. Надеюсь, что до финальной точки в виде железного занавеса не дойдет – хватит разума с обеих сторон. В 80-е годы, когда мы начинали, было унылое и серое время. Из кинотеатров забирали в отделение милиции, если ты приходил в учебное или рабочее время. Но мы были свободные, и я знаю точно, что все зависит не от состояния общества, а от того, есть ли это чувство внутри каждого конкретного человека. Поэтому можно пенять на ситуацию, а можно надеяться на себя. Я выросла уже в 90-е, поэтому о советском времени и о 60-х, в частности, знаю только из книг и рассказов родителей. И у меня складывается ощущение, что, несмотря на внешние запреты, внутри люди были в то время более свободными. Это так? Абсолютно так. Поколение 60-х годов – это очень сильные люди. Сильные эстетически и духовно. Когда я читаю воспоминания известных людей о тех годах, я поражаюсь, какие испытания им приходилось преодолевать, но это закаляло их характер. – Группу «Браво» тоже в буквальном смысле уголовно преследовала советская власть. Это придавало вам какого-то азарта, давало ощущение романтики? – Нет, было очень страшно. Потому что власть всегда действует очень хитро. Та история, которую нам инкриминировали, не была напрямую связана с музыкой – нам «повесили» частное предпринимательство. Мы играли концерты, на которые нужно было получать разрешение. А мы этого не сделали. Это был юношеский азарт и глупость с нашей стороны, но мы хотели показать «молодецкую удаль». И мы за нее получили по-полной. Спустя время мы пережили этот шок, и это был хороший урок для всей группы. Это объединило нас и заставило по-другому смотреть на какие-то Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

вещи. И, может быть, это одна из причин, почему мы так долго вместе. – Сегодня снова возвращается дискуссия о возможности контроля творчества со стороны государства. И уже было несколько громких прецедентов. Вы, как человек, заставший совершенно разные периоды во взаимоотношениях власти и искусства, как смотрите на эту проблему? – Государство и искусство не должны друг про друга даже знать. Может быть, я наивен, но они должны существовать в двух параллельных мирах. У государства основная функция заключается в том, чтобы люди жили хорошо, чтобы дороги были целыми, а врачи не прописывали вредные лекарства. Задача искусства – приносить эстетическое удовольствие. А от чего ты его получаешь, государство волновать не должно. Если ты на спектаклях не призываешь к экстремизму, все остальное никого не касается. Цензура – это отвратительно. Я вспоминаю, как мы пытались «сдать программу» – то есть, получить разрешение на гастрольную деятельность. Для этого надо было исполнять не менее 15% песен советских композиторов и соответствовать еще нескольким дурацким параметрам. Так вот, председатель нашей комиссии был преподавателем… по баяну. И можно было смеяться над этим сколько угодно, но мы не могли сдать ему программу несколько раз! Возможно, в создании каждого художника должны быть какие-то собственные грани, которые нельзя переступать. Но обсуждение их очень спорно. И цензурой их точно устанавливать нельзя. – Какой ваш любимый этап в истории группы «Браво»? – Для меня это единая история, независимо от состава группы или времени, когда мы работали. Самый драйвовый этап был вначале – погони, милиция, запрещенные концерты. Но самый комфортный – сегодня, когда есть возможность делать очень качественный продукт, сотрудничать с зарубежными продюсерами.. И то, как мы звучим сегодня, отличается от предыдущих лет только в лучшую сторону. У «Браво» сегодня зрелый, приятный возраст. – Некоторые критики считают, что ваш последний альбом «Мода» – самый лучший в истории группы. При этом, в одном из интервью вы говорите, что Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

он отличается от предыдущих. Что нового появилось в вашей музыке? Не думаю, что произошли какие-то принципиальные изменения в стиле, просто мы сделали альбом другого, лучшего качества. Он смикширован в ЛосАнджелесе, кроме того, выпустили его на виниле – у меня не было в прошлом таких возможностей. Мы услышим новые песни на концерте в Лондоне? Конечно, но мы понимаем, что больше всего зрители ждут наши старые хиты. И мы обязательно сыграем «Галстук», «Вася», «Московский Бит», «Король Оранжевое лето» и другие ваши любимые мелодии. Будет отличный драйвовый концерт! n Юлия ВАРШАВСКАЯ

www.citycruises.com

8 1

Воскресное настроение в Лондоне В лондонском Королевском Арт Клубе (ROSL) в теплой атмосфере прошла встреча c лидером группы «Воскресение» Алексеем Романовым. В уютном камерном зале с отличной акустикой прозвучали лучшие композиции в исполнении автора. Несколько песен на бис, дружеская беседа с артистом и, конечно, фото-сессия на память! В рамках вечера прошла презентация фильма-концерта «Алексей Романов: «Радуюсь!» московского режиссера Игоря Казачкова. Организатором мероприятия выступил Андрей Харченко, музыкальный и телепродюсер и ведущий, известный по серии музыкальных передач «Рок-н-ролл ТВ» на Первом канале, с 1994 года работающий в Лондоне, издатель московского журнала «Британский Стиль», том числе, сотрудничавший с Севой Новгородцевым в проекте издания музыкального журнала «О!» . Предстартовое волнение у настоящего артиста всегда имеет место, наиболее эмоциональные поклонники тоже нервничают. В данном случае Алексею Романову было нелегко, так как и публика совсем незнакомая, и зал в центре Лондона, и формат (выступление под одну гитару) – не совсем привычное для нашего героя. Но с первых аккордов тонкий ледок, если он и был, мгновенно растаял, и после исполнения первой песни «Радуюсь!» раздались не только аплодисменты, но и радостный свист, что стало поводом для шутки Алексея, мол, вы как на рок-концерте. Среди гостей легендарные люди. Сева Новгородцев, известный всем русскоговорящим гражданам планеты, Дмитрий Линник, сыгравший большую роль в фееричном старте группы «Воскресение» в далеком уже 1980-м. Главный герой, тем не менее, Алексей Романов, пребывающий в отличной музыкальной форме и показавший бескомпромиссную программу. Согласитесь, что исполнить «Первый шаг», «Дело-дрянь» или «Москва» под одну гитару это, мягко говоря, не то, что «Изгиб гитары желтой...» Исполнил на бис две песни «Слепили бабу..» и «Есть у меня…». Завсегдатаи его концертов 8 2

подтвердят, что это редкое явление, показывающее отличное расположение духа Алексея и несомненное удовольствие, получаемое им от происходящего. Все прошло легко и непринужденно, что бывает когда проведена большая подготовительная работа, и участвуют большие мастера. Прекрасный респектабельный клуб в самом центре британской столицы, в то же время тихое уютное место, красивые приятные люди, пришедшие вовремя (для московских клубных концертов это нехарактерно!), отличный звук, без напряга действующая команда Андрея Харченко… Лично для меня это событие является знаковым. Считаю Алексея Романова одним из самых ярких авторов и исполнителей на нашей рок-сцене. Безусловно, он поэт, поэт по большому счету, без приставки «песенник». Например, фразы «... мысль, на воле оказавшись, обретает смысл и сжатость слова, сказанного вслух», не постыдился бы ни Бродский, ни Шекспир (мое мнение) Яркий музыкант и композитор, очень требователен к себе. Подозреваю, что есть у него новые песни, которые нам неизвестны пока именно по причине того, что не прошли «романовскую госприемку». А знает ли наш читатель, например, что Алексей, уже будучи супер известным музыкантом, серьезно занимался вокалом? Много ли таких примеров? Словом, перед почтенной лондонской публикой предстал человек, Музыкант, любимый миллионами, достигший «славы и почестей, а после постигший, что все суета», в очередной раз покоривший своих слушателей, и сам получивший удовольствие от происходящего. Ну а я счастлив оттого, что стал одним из участников этого праздника. n

British StyleClub British StyleClub

Игорь КАЗАЧКОВ

British StyleClub Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

Б Р И Т А Н С К И Й

С Т И Л Ь

8 3

Директор издания, соучредитель ТИМ ВЭБЭР Главный редактор АНДРЕЙ ХАРЧЕНКО Ответственный выпускающий МАКСИМ КАРТАШЕВ Директор по маркетингу СЕРГЕЙ ОЛЕЙНИК Редактор раздела истории Великобритании ЛЕСЛИ ТОУРЕН Руководитель PR-службы АНДРЕЙ ХОХЛОВ

Юрист-консультант МАРИЯ СМИРНОВА Корректор МАРИЕТ ЛАНДЕРО ФОСНЕС Рекламная служба ИРИНА ИСАЕВА Отдел маркетинга АЛЕКСАНДР КУЗНЕЦОВ Верстка и дизайн ЛЕОНИД ЧАРНЫЙ Отдел распространения АЛЕКСЕЙ ЛАПШИН

Event-менеджер НАТАЛИЯ РУБАНОВСКАЯ

Журнал «Британский Стиль» №39, 2015. Журнал «Британский Стиль» – информационно-познавательное издание о современной жизни Великобритании, о ее истории, культуре и искусстве. Целью данного издания является способствование развитию культурно-экономических связей России и Велико британии. Средство массовой информации зарегистрировано в Министерстве Российской федерации по делам п е ч ат и, т е л е р а д и о в е щ а н и я и средств массовых коммуникаций 07.04.2004 года, свидетельство о регистрации СМИ: ПИ ФС7729158. Регистрация в Великобритании: The British Library, ISSN UK Centre, ISSN 1742-2388 от 07.11.2003 г. Учредитель и издатель: ООО «Бритиш Стайл». Тираж: 25 000 экземпляров. Цена: договорная.

Формат: 210*250, 76 полос. Тел.: (495) 772-20-44. E-mail: info@british-style.ru; web address: www.british-style.ru. Подписано к печати: 16.05.2015 г. Журнал «Британский Стиль» выпускается при поддержке: управления по туризму Великобритании VisitBritain. Авторские права на фотоматериалы принадлежат British Style magazine, Jaguar Land Rover, VisitBritain, гастропаб Chelsea. Полное и частичное воспроизведение или размножение каким-либо способом материалов, опубликованных в данном издании, допускается только с письменного разрешения редакции журнала. Мнение авторов может не совпадать с мнением редакции. Ответственность за достоверность рекламы несет рекламодатель. Редакция оставляет за собой право художественной доработки

о р иг ина л - маке т а р е к л а м ных объявлений. Распространение журнала «Британский Стиль» в России: адресная рассылка, редакционная подписка, среди членов Российско-Британской Торговой Палаты в Москве и в Лондоне, Британского Визового центра, Английского клуба в Москве, Гольф-клубов, членов ассоциации Европейского Бизнеса в РФ, АЗС «British Petroleum» в Москве, Московский Дом Книги, ТД «Библиоглобус», посольство Велико британии в Москве, автосалоны Лендровер и Мини в Москве, VIP-зона аэропорта Домоде дов о; за ру б ежом – н а т е р р и т о р и и с т р а н С Н Г, Великобритании, США, Германии, Канады, Израиля. © ООО «Бритиш Стайл», концепция, материалы статей, дизайн, 2015 г.

It is time to be successful...

British StyleClub

TH E GL A MOU R TH E CHARACTE R TH E SAVOY Welcome to a place where iconic elegance mingles with new-world sophistication. A world-famous name, where Art Deco rubs shoulders with English Edwardian. of London. The Savoy. www.fairmont.com/savoy