Revista 18 Espacios Culturales by Cámara de Caracas

Editorial Un paraíso cultural en el sureste capitalino Los inicios del teatro en Caracas Sistema integrado para la construcción de ciudadanos La estética de lo cotidiano La cultura, un buen motivo para el trasnocho Museo Sacro un tesoro espiritual en el centro de Caracas Celebrado 9º Encuentro Empresarial

1 2 5 6 9 10 13 16

Espacios Culturales

REVISTA INSTITUCIONAL DE LA CÁMARA DE COMERCIO, INDUSTRIA Y SERVICIOS DE CARACAS. AÑO 9, Nº 18 - ENERO/FEBRERO 2013

Trasnocho: Espacio para el arte y el encuentro

Cultura Chacao amplía su propuesta

Hacienda La Trinidad: Un paraíso cultural

Museo Sacro: Patrimonio artístico y cultural

camaradecaracas www.camaradecaracas.org.ve

9no Encuentro Empresarial de Caracas

La Revista de la Cámara E

Puntos culturales de mi Caracas Espacios para disfrutar el arte y vivir la cultura es lo que necesita una ciudad para sensibilizar a su gente, de esta manera se aprende, se descubre y se complacen los sentidos por el placer de deleitarse de las creaciones del corazón, pasión y alma del hombre. Caracas muy tímidamente se suma a las capitales que han empezado a desarrollar áreas culturales, sin embargo aún falta mucho para lograr cambios en la infraestructura urbana, en los ciudadanos y en la manera de disfrutar de esos espacios. En los últimos años ha habido un despertar interesante, prueba de ello son las alternativas que existen sobre todo los fines de semana para todas las edades. Asimismo hay lugares que ofrecen diversas opciones artísticas y que sirven para aglutinar una variada oferta que incluye cine, teatro, música, pintura, escultura, artesanía, literatura, manualidades y una gama de cursos de formación vinculado con estas disciplinas. Nuestra idea con esta edición dedicada a “los espacios culturales de la ciudad” es la de mostrar qué se hace y dónde se ofrecen opciones culturales para los caraqueños, quienes buscan salir de la rutina, esparcir la mente y recrear el intelecto. Resultando un escape personal, el arte genera en muchos un bienestar y satisfacción que bien merece ser compartido, por ello los espacios culturales de la capital más que moda son una forma para interrelacionarse con el mundo y ver que más allá hay muchas formas de mirar la vida e interpretarla. Los invitamos a descubrir lo que se ofrece actualmente en Caracas, aquí develamos sólo parte de los espacios culturales que existen y procuramos motivarlos a vivir las alternativas que también son posibles en nuestra ciudad.

Letizia Buttarello L.

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas

Hacienda La Trinidad Parque Cultural

Un paraíso cultural en el sureste capitalino

on una fascinante historia que se remonta al siglo XVII y el desarrollo de actividades agrícolas donde los grandes cultivos fueron la caña de azúcar, el cacao, café y posteriormente el tabaco, la Hacienda la Trinidad Parque Cultural es hoy en día un espacio dedicado a promover la cultura y su apreciación, en el que la naturaleza, historia y artes se mezclan para brindarle al ciudadano un entorno muy particular para el disfrute, recreación, esparcimiento y también el aprendizaje. Silvia Fuentes, coordinadora general de Hacienda la Trinidad, explicó que el recinto está dedicado a la cultura en el que manejan el concepto de economías culturales, con la cual se constituyen espacios vinculados en el que se pueden tener actividades económicas enlazadas a la cultura, gastronomía, literatura y arte, donde el potencial creativo está a disposición de la gente no sólo por la oferta cultural sino por el contenido.

LA REVISTA DE LA CÁMARA Publicación Institucional Digital de la Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas, Año 9, Nº 18 –Enero-Febrero 2013 Director: Redacción: Diseño Gráfico: Página Web: Año 9, Nº 17 - Enero - Febrero 2013

Víctor Maldonado Letizia Buttarello Lavarte (CNP: 6.043) Esther Figueira López www.lacamaradecaracas.org.ve

Por Letizia Buttarello Lavarte

Esa particularidad lo destaca como un lugar diferente al que la gente no va solo a ver una exposición, sino que puede además hacer un circuito de varias disciplinas artísticas, desde comprar un libro, disfrutar una exposición de fotografía con actividades de formación, asistir a talleres para especializarse y también visitar los espacios gastronómicos y el dedicado a la cultura del vino donde se dan catas, degustaciones y cursos.

Dirección: Teléfonos: Fax:

Avenida Andrés Eloy Blanco, Edif. Cámara de Comercio, piso 8. Los Caobos. Caracas, Venezuela. +58 0212 - 571.3222 – 571.3990 + 58 0212 - 5710050 CAMARA1 (2262721) @camaradecaracas Cámara de Caracas comunicaciones@lacamaradecaracas.org.ve

0800-

Twitter: Facebook: E-mail:

Asimismo otro de los secaderos (nombre que proviene de los lugares en la hacienda que se usaban para secar el tabaco) tiene que ver con el arte contemporáneo y es una galería emblemática que exhibe arte emergente muy distinguido por el tipo de artista que presenta; de igual manera hay espacios que dan la posibilidad de adquirir artesanía muy bien seleccionada de todas las regiones del país elaborada por artistas populares de alta calidad y a la vez, permite a través de exposiciones, tener vinculación con esos mismos artífices así como con los dedicados a otros oficios como jugueteros, ceramistas y personas que hacen collage, entre algunos. Relata Fuentes que la hacienda que pasó por diversos usos, fue rehabilitada siguiendo estrictas normas de edificaciones patrimoniales ya que el lugar fue declarado patrimonio por el Instituto de Patrimonio Cultural de la Nación y Patrimonio Municipal a partir de 2005, por lo que es un espacio denominado parque cultural por los valores agregados que ofrece como patrimonio ambiental a través de sus jardines y lo que encierra toda la historia de la hacienda. “Es importante el concepto que se tiene, porque si bien el complejo está conformado por una casa de hacienda o casa vieja de arquitectura colonial que se utiliza para eventos culturales, hay un proyecto a futuro para acondicionarla para exposiciones más elaboradas que requieran mejores condiciones de conservación y una programación permanente. Luego están los siete secaderos donde se desarrollan las actividades que dan vida al parque y como parte del complejo hay un trapiche que se remonta al siglo XVIII que servía para procesar la caña de azúcar que en la actualidad es el taller y residencia del escultor Cornelis Zitman, el cual a futuro pasará a formar parte de todo el conjunto y podrá ser visitado con la posibilidad de convertirlo en un museo” -dijo-. Se cuenta además con un spa dentro del complejo que está dedicado a la salud integral y fue el primer espacio que inició en el año 2005 cuando se abrió al público Corpus Menti, mientras que los secaderos alcanzan dos años en funcionamiento. Sin dudas el lugar es aprovechado como espacio de esparcimiento porque a nivel de ciudad es un oásis al sureste de la capital y la gente entiende el valor que puede tener para la tranquilidad, escapar del ruido urbano y permitir desde visitar los jardines y tomarse un café hasta realizar actividades programas y talleres de

formación, porque son espacios que se manejan bajo el criterio de autogestión que requiere de un alto nivel de demanda para mantenerse en perfecto estado, porque como edificaciones patrimoniales tienen un cuidado especial para que puedan mantenerse en el tiempo. En paralelo manifestó Fuentes, existen algunos planes para extenderse hacia un proyecto de educación patrimonial, el cual se emprendería con las escuelas del municipio porque al final es una apuesta de uso social de un espacio abierto a todo público y justamente es la posibilidad de desarrollar allí la valoración del patrimonio. Referente al flujo de visitante, indicó la gerente que durante la semana a medio día y en las tardes se incrementa el público, pues la gente va al café Alfresko por la oferta de comida ligera y saludable, así como a merendar. Los fines de semana el volumen es mayor por las actividades regulares programadas en los distintos secaderos y por las orientadas a los niños, además de las al menos dos inauguraciones de exposiciones por mes, de manera que siempre hay opciones para ver algo nuevo, además de hacer yoga y taichí regularmente en los jardines.

Se está fomentando también la ejecución de eventos especiales que abarquen charlas y encuentro con artistas que generan un impacto y entorno de amplias posibilidades, lo que ha generando mucha satisfacción en los visitantes, quienes manifiestan su agrado posicionando a la Hacienda la Trinidad como una referencia obligada para la cultura y el arte. “El lugar también se ha convertido en un espacio para gente joven sobre todo porque lo que se presenta es muy contemporáneo y eso trae ese perfil de personas. Hemos pensado también generar una programación musical pero ambiental con música de cámara y algo que no perturbe con el ruido la zona residencial aledaña, algo más bien acústico que no implique alto grado de volumen, además el sitio se presta porque la gente viene a buscar tranquilidad” – agregó-. Referente a los eventos privados que se celebran son especialmente corporativos y siempre manteniendo el perfil del espacio con una inclinación cultural o de ciertas dinámicas que aprovechen los jardines, porque lo interesante del sitio es la integralidad y apoyarse en lo que se existe como alternativa. Por último Fuentes se refirió al equipo de trabajo de la Hacienda y a la forma de trabajar por proyectos mediante aliados, porque como asociación civil sin fines de lucro y contar con una junta directiva, todo funciona a través de solicitudes de espacios y de presentación de propuestas, las cuales son evaluadas por un equipo de expertos que consideran las ofertas y deciden en consecuencia, velando siempre por la calidad y el nivel apropiado a las instalaciones.

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas

¿Qué ver en Hacienda la Trinidad Parque Cultural?

Año 9, Nº 17 - Enero - Febrero 2013

Secadero 1: Dedicado a la promoción de artesanía tradicional y diseño contemporáneo y a la vez tiene un espacio expositivo donde se dan cita artesanos, orfebres, ceramistas, diseñadores y exponentes de las artes decorativas y aplicadas. Secadero 2 - Carmen Araujo Arte: Galería para la divulgación del arte venezolano contemporáneo y emergente que promueve los lenguajes más actuales de la creación plástica. Secadero 3 - Vinmoz: Es un espacio orientado a quienes disfrutan el placer del vino en el que se dictan cursos para principiantes y aficionados, así como la apreciación enogastronómica. Secadero 4 - Alfresko: Ofrece la posibilidad de disfrutar de desayunos, almuerzo, meriendas y comida para llevar y cuenta con una pequeña terraza rodeada de los hermosos jardines que resulta un ideal punto para encuentros. Secadero 5: Esta temporalmente destinado a albergar exposiciones, talleres y actividades organizadas por personas e instituciones invitadas. Secadero 6 - Sopa de Letra: Librería con una surtida variedad de títulos para todas las edades, con una sección especializada en niños y jóvenes y una diversa programación de eventos semanales como cuentacuentos, talleres, charlas, teatro etc. Secadero 7 - Cubo 7 Espacio Fotográfico: Espacio alternativo para el encuentro, la enseñanza, la difusión y el disfrute en torno a la imagen fotográfica donde confluyen fotógrafos profesionales y aficionados. Casa de Semillas - Corpus Menti: Spa que a través de terapias, tratamientos y ejercicios dirigidos al desarrollo y sanación integral, brindan asistencia profesional para alcanzar el equilibrio armónico del ser humano en sus aspectos físico, mental , estético y espiritual.

el Coliseo quedó totalmente destruido durante el terremoto de 1812. Para el 25 de diciembre de 1820 el empresario Ambrosio Cardozo mandó a edificar un segundo teatro en terrenos de su propiedad ubicados entre las esquinas del Chorro y las Sanabrias (hoy llamada Coliseo) allí se presentaron, comedias, óperas y conciertos. Muchos teatros pequeños surgieron a lo largo de los años: El Unión, El Apolo y hasta el del Gran Circo Metropolitano, donde se escenificaba al aire libre y en ciertas fechas había corridas de toros. El 23 de octubre de 1854 se inauguró el Teatro Caracas, lo cual constituyó un gran acontecimiento para la época. Construido por ingenieros ingleses y alarifes caraqueños, su costo fue para ese entonces de 37.500 dólares.

Los inicios del teatro en Caracas

En 1873 se presentó la primera ópera nacional “Virginia” y fue un período en el que dominó el escenario político. En tiempos de Antonio

Arq. Ricardo Rodríguez Boades

a historia del teatro en Caracas tuvo inicios muy sencillos y empezó en la plaza Bolívar, debido a que ésta era el centro de todas las actividades sociales en la pequeña capital. Allí probablemente se comenzaron a hacer representaciones improvisadas y pequeños grupos de niños hacían escenas bíblicas que eran las más apropiadas para la época, o bien en alguna fiesta de guardar o religiosa se podía hacer estas representaciones públicas que eran del agrado de la gente y también de las autoridades civiles y eclesiásticas. Pero pasaron muchos años desde la fundación de la ciudad para que se pudiera representar una obra de teatro como la conocemos hoy día. Fue el 28 de junio de 1600 que se expidió la primera licencia para representar una obra teatral (tipo comedia). La nota en los registros dice que el Ayuntamiento de Caracas concedió la licencia de ley para representar una comedia el día de Santiago, patrono de la ciudad, pero no específica a quién le fue otorgada.

Guzmán Banco, se llevaron a cabo numerosas representaciones teatrales: comedias, zarzuelas, operas, sainetes. Igualmente Guzmán Blanco mandó demoler el Templo de San Pablo y en enero de 1881 inauguró el Teatro Guzmán Blanco más conocido como Teatro Municipal.

Pero el teatro ya existía en las casas de los españoles, específicamente en los corrales de las casas, “teatro de corral” así se les llamaba; las esposas, los hijos y hasta los sirvientes, recreaban alguna obra bíblica bajo telones o sábanas tras la mirada atenta de los señores de las casas. En 1752 el primer teatro conocido fue en la plaza Bolívar, se preparaba la parte norte y allí se escenificaba la obra bajo las estrellas. Actores aficionados interpretaban las primeras obras de algunos libros que llegaban a la América, no obstante fue el 4 de mayo de 1784 cuando se inauguró el primer Coliseo de la ciudad de Caracas, construido por el brigadier Manuel González Torres de Navarra, Gobernador de la ciudad quien mandó a realizar la obra con su propio dinero. Este coliseo estuvo ubicado entre las esquinas del Conde y Carmelitas y tenía una capacidad para 1.500 espectadores, con palcos separados por sexo y palcos privados. En él actuó la primera actriz venezolana de que se tiene conocimiento llamada Ana María Pinelo y se representaron en Caracas las dos primeras piezas que pueden atribuirse a un autor venezolano, como fueron el “Auto sacramental de Nuestra Señora del Rosario” y “La Loa”, pero lamentablemente

T e l é f o n o s

0212 - 5718831 / 9113 www.arbitrajeccc.org

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas

Cultura Chacao amplia su propuesta

Sistema integrado para la construcción de ciudadanos Por Letizia Buttarello Lavarte

ajo la cúpula naranja de una estructura mixta de concreto y acero ubicada en la capitalina urbanización El Rosal, funciona el Centro Cultural Chacao, espacio que inició actividades en el año 2005 y en el año 2011 abrió un moderno teatro municipal que complementa el complejo como alternativa recreativa para el fomento de las artes y la cultura. Diana López, presidenta de Cultura Chacao, organización que lleva toda la política cultural y un sistema integrado que tiene el municipio Chacao, explicó que el organismo cuenta con varias dependencias que se distribuyen en: biblioteca y Plaza Los Palos Grandes, donde se desarrollan actividades importantes en torno a la lectura, música, teatro, diálogo y buen uso del espacio público; sala Cabrujas en los Palos Grandes, que es una estancia de bolsillo dedicada a conciertos, temas de formación y teatros; Mercado de Chacao en el que se encuentra el punto de turismo y comunidad y desde donde se organizan rutas y paseos y se promociona el conocimiento del patrimonio arquitectónico y gastrónomo del municipio; y la sede principal conformada por el Centro Cultural Chacao con su espacioso teatro inaugurado apenas hace un año. En el Centro Cultural opera la sede de la Orquesta Infantil y Juvenil núcleo Chacao; la sala de exposiciones La Caja en la que se han montado más de 50 exposiciones de arte contemporáneo y sala experimental que es un espacio semi abierto en el que se realizan diversas actividades para adultos, niños y jóvenes en un ambiente muy cercano e informal. Año 9, Nº 17 - Enero - Febrero 2013

Afirmó López que el perfil del centro está orientado a la juventud porque notaron la necesidad de un espacio para ellos, por eso la arquitectura, el color y el diseño dinámico y atrevido, donde se promueven nuevas ideas, intercambio y mucha innovación. “Recibimos visitantes de todo el país y ya somos una referencia a nivel nacional, además somos parte de una red de centros culturales en Venezuela y de redes internacionales vinculadas con el quehacer artístico”. Esto años nos hemos dedicado a consolidar la infraestructura cultural del municipio -dijo- por ello los centros son multidisciplinarios y se dedican a distintas propuestas artísticas y dan cabida a la literatura, música, teatro y artes visuales, áreas que tienen su propia programación. En La Caja por ejemplo, se planifican al año alrededor de 7 exposiciones que se acompañan de talleres, encuentros, seminarios y una serie de actividades vinculadas con el arte contemporáneo que muchas veces se organizan conjuntamente con los artistas El teatro nuevo hito de la ciudad, con capacidad para 525 personas, una sala y escenario muy amplio con una acústica excelente y un sistema de iluminación digitalizado, ha presentado más de 150 espectáculos y recibido sobre 60 mil personas, siempre sobre la base de una programación con contenido de calidad, innovador, que tenga que tenga que ver con la tradiciones nacionales y con un balance justo entre

danza, música contemporánea, sinfónica y popular venezolana. Relató López que a partir del año 2013 trabajarán por temporadas, bien sea música, danza, infantil y teatro, y con antelación planifican una nueva edición del Festival Internacional de Teatro, que repetirá como el celebrado durante el mes de marzo de 2012. “Tenemos también la sala experimental abierta y para usos múltiples, en la que hemos realizado eventos muy variados desde conciertos de rock, presentaciones de libros, documentales, recitales de poesía y actividades para niños. Además la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de Chacao tiene su sede aquí y hay más de 300 niños y jóvenes que forman parte de este grupo que a su vez son parte del Sistema Nacional de Orquestas, por lo que hay actividades de formación constantemente. En teatro trabajamos con el grupo Skena que ejecutan montajes orientados a los adolescentes y están además los planes vacaciones; talleres y actividades de navidad; y las escuelas de danza, teatro y ballet que siempre apoyamos gracias a que hemos tejido varias alianzas con ellas –indicó-. Para consolidar dichos apoyos no hay que estar en el municipio, por el contrario tienen relación con todos las dependencias a nivel metropolitano y nacional, no obstante el principal apoyo lo brinda la Alcaldía de Chacao a pesar que es un ente descentralizado; asimismo en los

últimos tiempos se han fomentado relaciones con las Embajadas y ejecutado proyectos conjuntos de programación internacional como parte de la oferta cultural. López comentó que desde el año 2000 cuando operaba la Fundación Cultura Chacao no tenían una sede propia, por lo que a partir de ese momento se comenzó a planificar un sistema balanceado que integrara diversas áreas como biblioteca, turismo, centro cultura, salas pequeñas de arte y plazas. Una década después Cultura Chacao diseña toda la política cultural del municipio, así como los lineamientos para la transformación de la ciudad a través de la cultura ciudadana que rige a todos los entes, por ello todas las actividad tienen un componente constructor de ciudadano. “Podemos decir que somos los pioneros en Caracas y eso nos diferenció desde el año 2000 cuando empezamos a visualizarnos como el municipio cultural, y teniendo una definición clara y siguiendo nuestro norte pudimos planificarnos y hoy somos replicados en el resto de la capital por ejemplo en los festivales de lectura y las rutas gastronómicas y nocturnas. De manera que aplaudimos todas las iniciativas que le dan vida a la ciudad, dado que la cultura es una herramienta fabulosa para la cohesión social y muy necesitada para contribuir a fortalecer el tejido social y crear espacios de encuentros amables que han tenido mucha influencia en el resto de la ciudad –agregó-.

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas

Referente al público que visita el centro, afirmó que es muy heterogéneo y 70 por ciento viene del área metropolitana y el resto son vecinos del municipio, pero sin duda lo importante era descentralizar y tener varios puntos culturales y Chacao es hoy uno de esos polos que cada día cobra más importancia y ofrece alternativas para los artistas. Entre los planes de la institución está seguir construyendo espacios, como el khalil Gibran recientemente inaugurado, que además de áreas verdes tiene una sala de lectura con un enfoque hacia la poesía, meditación y autoayuda, pues el objetivo es procurar que cada zona del municipio tenga un áreas para el esparcimiento y la gente pueda hacer vida cotidiana, ya que la cultura mientras más cercana es más directa. Aseveró López que en la biblioteca Los Palos Grandes preparan un techo verde, espacio en la que se va a lograr mejorar el ambiente de la zona y bajar la temperatura de la infraestructura, todo pensado en la cultura verde y en la ciudad sustentable. Por último destacó el excelente equipo de profesionales y técnicos que trabajan en Cultura Chacao (35 personas en el Centro Cultural y alrededor de 100 en todo el sistema), así como los comités especiales para cada una de las áreas del recinto, quienes escogen las propuestas y supervisan la planificación de la programación que ofrece el espacio. Programación y detalles en www.culturachacao.org

“Paseo Los Palos Grandes” llega a su 4ta Como parte de la programación para celebrar la Navidad en el Municipio Chacao, se llevó a cabo el pasado 8 de diciembre y por cuarto años consecutivos una nueva edición del Paseo Los Palos Grandes, evento con una variada oferta cultural que fue coproducido por Cultura Chacao, Éxitos 99.9, Onda La Superestación y La Mega, con el apoyo de los vecinos y comercios de la zona. Conciertos, conversatorios, degustaciones, exposiciones de arte, área infantil, teatro y un Bazar de Navidad, entre otras actividades, formaron parte de la agenda de eventos que tomaron las calles, locales, restaurantes, cafés, galerías y librerías, desde la 1era a la 4ta Avenida de Los Palos Grandes, entre la Avenida Francisco de Miranda y la 3º transversal. Entre las presentaciones musicales que incluyó la programación estuvieron: concierto La Pequeña Revancha con Juan Olmedillo y Claudia Lizardo, Cata Musical con César Muñoz, La Lupe con Mariaca Semprún, Álvaro Paiva y César Natera de la Movida Acústica Urbana; José Alejandro Delgado; Vargas Música, el violinista Iván Pérez; Cuarteto Orquesta Sinfónica de Chacao; Blackoffee Jazz Trío; La Séptima Bohemia; Eric Chacón y el cuatrista Xavier Perry, Malanga Umplugged, Pedro Guerrero y su violín, Nana Cadavieco, Vida Bohème, Gaélica y Trío Ninas. También se contemplan eventos como “Bolero con ternura y guapería” con César Miguel Rondón junto a Miguel Delgado Estévez, Diego Álvarez, Andrés Barrios, Betsayda

Año 9, Nº 17 - Enero - Febrero 2013

Edición

Machado, Gustavo Carusi y Carlitos Rodríguez; los stand up de Bobby Comedia, Enrique Lazo y Mariela Celis; “La Merienda” en la Sala Cabrujas con un Taller de costura de delantales, Creación de maniquí de chocolate, Bazar Navideño, y los Dj Torkins y M.a.u; “Cuentos de Camino” Con Valentina Quintero y Miguel Delgado Estévez; Festival Internacional de Cortos de Caracas, Chorts; exhibición del documental ¿Quién quiere Tuki? de Mostro Contenidos; proyección Down to be up de Victoria Rondón y Steven Vega; Teatrino con Carlitos Jorges y Hely Horsini; Cuentacuentos Mega, con Michelle Dernersissian, Julio González, Alex Goncalves, Verónica Gómez, Miguel Arias, Alejandro León y Guillermo Díaz; Leonardo Padrón “Los Imposibles” con un invitado sorpresa; y conversatorios “Rompecabezas de un país” con César Miguel Rondón, Alberto Barrera Tyszca, Alonso Moleiro, Carlos Raúl Hernández, Oscar Misle, Ramón Pasquier, Diana López, Ignacio Cardona e Iván Mata; entre muchos otros. El público disfrutó de una programación que se desarrolló en espacios como la Plaza Los Palos Grandes, la Sala Cabrujas, Biblioteca Los Palos Grandes, los restaurantes Alto, Amapola, Come a Casa, Tawa, Boston Bakery, D.O.C., Wok and Roll, Planta Baja, Via Cipro, El Excelente, y El Paladar del Patriarca; además de otros establecimientos como Café Lonchy´s, Chocolatería La Praline, Sanduchef, La Cocossette Dely, Arábica Café, Arepa Factory, FresQuesito, Pincho Pan Café Árabe, Pizzería El Presidente, Festa di Pizza, Maki Sushi, Heladería Divinos Pecados, Diseños No Pise la Grama, Cassis, Galería de Arte Dimaca, Tienda Tres, Spardi Home, Librería Entre Libros, Caliope, Forma y Función, Aprilis Accesorios y Peluquería Blush.

La Caracas vista por… Alberto Rojas

La estética de lo cotidiano

Por Letizia Buttarello Lavarte

stas maravillosas fotografías muestran algunos espacios culturales de Caracas a través del lente de Alberto Rojas Jiménez, quien a través de su blog busca compartir su sentir por la ciudad y sobretodo su visión de ver más allá de lo que puede mostrar una imagen.

Alberto es Licenciado en Comunicación Social, egresado de la Universidad Católica Andrés Bello en el año 1992. Acumula 22 años de experiencia como Redactor Creativo en agencias de publicidad en Venezuela como McCann-Erickson y J. Walter Thompson, y en agencias de publicidad en Chile como Leo Burnett y Energía Young & Rubicam. Actualmente se desempeña como Redactor Creativo en La Cocina Publicidad, a cargo de clientes como Banco de Venezuela y Fundación Seguros Caracas. Es fotógrafo amateur, apasionado por la fotografía callejera que retrata lo cotidiano y lo íntimo de nuestras ciudades. En agosto de 2010 diseñó su blog personal Caracas Shots mediante el cual cuenta historias urbanas en imágenes, con muy pocas palabras, de manera que se trata de un fotoblog creado para mostrar la belleza íntima de Caracas, para descubrir la estética de lo cotidiano y para revelar lo humano de una ciudad mal querida.

Caracas Shots tiene como lema “Shooting cameras instead of guns”, disparar cámaras en una ciudad saturada de disparos de armas, a la vez que busca capturar imágenes de lo cotidiano, abarcando arquitectura, oficios tradicionales, curiosidad y aspectos sociales, entre otros. Invitamos a descubrir el propósito del blog Caracas shots.blogspot.com FOTOLEYENDAS: 1. Uno de los murales en las santamarías de Chacao. 2. Exhibición “Letromaquia” en el Museo de la Estampa y el Diseño Carlos Cruz-Diez. 3. Vitral del techo de la Biblioteca Metropolitana Simón Bolívar en el centro de Caracas. 4. Parte de la fachada del Teatro Catia recién restaurado. 5. Plaza Diego Ibarra, al día siguiente de la presentación de Joaquín Cortés. 6. Estatuas de niños jugando metras en Sabana Grande.

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas

Espacio para el arte y el encuentro

La cultura, un buen motivo para el trasnocho Por Letizia Buttarello Lavarte

osicionado como uno de los lugares de Caracas donde se puede hacer vida cultural a través de las variadas e interesantes alternativas, el Trasnocho Cultural se fundó en el año 2001 como una iniciativa privada de un grupo de personas que quieren hacer algo por su ciudad y difundir cultura y entretenimiento de calidad, a través de una vanguardista programación en todas las expresiones artísticas: cine, teatro, música, artes plásticas, artesanía, diseño, gastronomía, literatura, radio y talleres de formación. Este espacio alternativo para todos los gustos y edades, se ha consolidado como lugar de encuentro para artistas y creadores de todas las disciplinas, dentro de un ambiente agradable y muy confortable para sus visitantes. “Interpreto al Trasnocho como un proyecto de responsabilidad social porque difundimos cultura. En el caso de los cines Paseo ya tenemos 4 salas y empezamos con 2 porque teníamos el concepto de traer cine de arte y ensayo independiente de muy buena calidad, tanto artística como de contenido de todas partes del mundo y nos resultó beneficiosos porque el público respondió. Este tipo de iniciativas no es fácil porque para presentar una programación no comercial tienes que ir haciendo un público y eso toma tiempo, necesitas promoción y mucho trabajo, porque hay que dotar al espectador poco a poco de una cultura fílmica y apoyarse de una página web que suministre información y la sinopsis de la película, sus directores y actores, además de un link para poder averiguar más si lo desea. Respecto a las salas, son muy confortables, técnicamente impecables y de gran calidad, con precios accesibles porque no queremos ser un lugar elitesco, sino que difunda cultura para toda la ciudad, -manifestó Solveg Hoogespeijn, coordinadora del Trasnocho Cultural-. Contó que el teatro Trasnocho con un aforo de 310 butacas y un escenario no muy grande, es la adaptación de un viejo cine, dado que todos los espacios son remodelaciones de áreas ya existentes que fueron transformadas en un centro cultural, con un abanico de opciones muy extenso para los visitantes. El teatro inició con un repertorio de una función por día viernes y fines de semana pero buscando un nuevo modelo gerencial de autofinanciamiento, descubrieron que mantener la Año 9, Nº 17 - Enero - Febrero 2013

“En el siglo XIX la cultura eran las bellas artes, pero en el siglo XXI entra también la radio, la TV, las pantallas, revistas digitales, la gastronomía, el leguaje, la identidad y hay miles de manera de expresarse, por eso que tenemos una librería como El Buscón, que no solo trae nuevos títulos, sino que rescata bibliotecas de personas que las vende, siempre con un filtro de calidad muy profesional; en esa librería se bautizan libros, se hacen lecturas poéticas, talleres para niños y muchas otras actividades” –señaló-.

operación y personal de las instalaciones no funcionaba, por lo que decidieron realizar dos funciones diarias de distintas obras, lo que ha resultado rentable y está siendo copiado por otros teatros de la ciudad.

Indicó que la visión del Trasnocho es presentar lo mejor de la producción venezolana, por ello los rigurosos parámetros supervisados por un comité de selección y un director de programación de las salas.

En tal sentido al cambiar el concepto incluyeron obras infantiles, lecturas dramatizadas los fines de semana en las mañanas, música los miércoles en la noche y aunque implica más trabajo y esfuerzo del personal, consolida al teatro como un operación que se autosustenta.

Otras alternativas para disfrutar

“El arte no muere es como el agua, busca nuevas vías, busca causes y busca grietas y las abre y las convierte en nuevos torrentes, así es como surge el Trasnocho, una iniciativa de un grupo de gente que tiene un alto nivel de conciencia social, que aman e invierten en su país” -dijo-. Explicó Hoogespeijn que tiene un área llamada espacio plural que en sus inicios fue concebido únicamente para la formación, allí se impartían clases de teatro, talles de escritura creativa, poesía, novelas, guiones de radio, cine y TV, así como clases de apreciación artísticas de la artes plásticas, historia del arte y fotografía, pero impartir únicamente enseñanza no permitía mantener el espacio físico para poder responder a los niveles de calidad del centro, por lo que descubrieron que ese espacio múltiple también servía para hacer teatro experimental. Así empezaron a presentar dos obras distintas y se abrió un abanico más de opciones, además de las Noches de Guataca que es un proyecto de Aquiles Báez en el que reúne a jóvenes músicos de alto nivel, creando una noche melodiosa de gran intimidad, alegría y frescura.

Referente a los demás espacios fue enumerando a Trasnocho Arte Contacto (TAC), sala para el arte de contacto y venta de artesanías que ofrece exhibiciones al público y exposiciones curatoriales, es decir un artista que hace una investigación sobre una etapa de su obra y la monta, siempre con el apoyo de investigadores, artistas y un comité de programación que toma las decisiones para garantizar los mejores niveles de calidad. En la sala además se dictan conferencias y talleres de pintura, cerámica, bonsái y otros dedicados a las artes plásticas.

“Tenemos el Trasnocho Lounge, que es foyer del teatro el cual después de las obras se convierte en un bar after hours donde también hay presentaciones de DJ, de solistas y lecturas de poesía. Contamos con Soma Café que es un restaurante de comida ligera que está en el centro y es un sitio de reunión importante. Está también el Soham Yoga para todas las edades y grados de instrucción que consiste en un centro muy importante para la práctica de yoga y sus disciplinas, y adicional está Biarritz Bistró un restaurante de comida francesa y masónica que es muy grato con un excelente servicio” –continuó-. “Hay un discotienda que es Aeromúsica que ofrece una variedad musical de todos los géneros y países por encargo y además cuenta con un personal especializado. Está la tienda de chocolates Kakao que surgió como un laboratorio que produce bombones y procesa productos nacionales, creando nuevas variedades exóticas como bombón de katara (picante), de parchita, de papelón con limón y otros que tiene que ver con nuestra tradición culinaria. Después está VinArte, vinatería que no es sólo para degustar en un ambiente agradable, sino que ofrece catas, conferencias y combinación de actividades porque las personas que lo llevan son muy creativas”. Hoogespeijn agregó que ejecutan dos programas de responsabilidad social desde hace 10 años: Educine, que promueve los viernes en la mañana la visita de niños de escuelas públicas que

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas

Entre los proyectos por consolidar tiene el festival de danza y los conciertos, además de afianzar las nuevas líneas de producción porque hay mucha creatividad plasmada a través de las distintas opciones que se combina con un ambiente cultural, bohemio, seguro y de moda. Asimismo, ratificó Hoogespeijn que el incremento de alternativas y ofertas es porque estamos en un país cultural, donde los escritores, pintores, cineastas, teatreros, gente que hace performances y todos aquellos que desean expresarse están buscando por dónde hacerlo y esa creatividad se desata por esa necesidad de intercambio y porque el público se ha integrado con lo cultural, lo cual sin duda es una ventana que se va abriendo al mundo. Por ello todos los locales están vinculados aunque funcionan de manera independiente, sin embargo las decisiones la toma una junta directiva y una comisión de programación. acuden a ver películas muy bien escogidas y que después de la función hay una persona que les habla y hace preguntas para hacer de ellos espectadores más críticos y despertarles valores como la solidaridad, la amistad, fidelidad, trabajo en equipo, la paz y la responsabilidad, porque el cine es un vehículo fabuloso para abrir la comunicación que no sólo le habla al intelecto sino también a las emociones.

Referente al volumen de personas que concurren al Trasnocho, dijo que pueden llegar a 5 mil personas por fines de semana, ya que se rotan por las diferentes salas de cine, teatro, restaurantes y exposiciones, no obstante con las nuevas opciones que se fomentan, se esperan que la cifra siga en aumento –concluyó-.

El otro programa que llevan es el espacio de radio “Haciendo Caminos” que se trasmite todo los domingos por la emisora Cultura de Caracas; allí formulan entrevistas a los actores de la sociedad civil o gobierno que se dedican al desarrollo integral y sustentable de los venezolanos, eso incluye diversos tópicos y es un programa producido por el Trasnocho Cultural que dirige la señora Solveg Hoogespeijn y como ella dice, es una de las cosas más esperanzadoras y humanas porque aporta a la sociedad y contribuye a mejorar el entorno. “Nos hemos tenido que reinventar con un nuevo concepto porque la cultura en Venezuela siempre estuvo financiada por el Estado y corporaciones privadas, pero nuestro reto es que sea el mismo público quien sustente el centro cultural” –insistió-. Es por esto que dentro de la programación regular tienen además cine-foros, proyecciones de ópera con un conductor que explica al público sobre la puesta en escena y su contexto histórico y un sinfín de actividades continuas como los festivales de cine español, francés, italiano, el independiente de Estados Unidos, el noruego, el judío, el de Sudáfrica, el de la Unión Europea y el checo, los cuales esperan seguir ampliando, así como las obras para jóvenes y adolescentes.

Tarifas publicitarias de La Revista de la Cámara 1/4 de página (12,5 cm. ancho x 12,7 cm. alto) Bs. 600,00 1/2 de página horizontal (19 cm. ancho x 12,7 cm. alto) Bs. 850,00

1 página (19 cm ancho x 25,4 c,m de alto) Cintillo (19 cm. ancho x 5 cm. alto)

Bs. 1.100,00 Bs. 400,00

Nota: los precios reflejados no incluyen I.V.A. Para Información sobre alianzas institucionales comunicarse a través de los teléfonos 0212-5713222 / 2821 / 3990 Ext. 5 o por el correo electrónico: comunicaciones@lacamaradecaracas.org.ve Año 9, Nº 17 - Enero - Febrero 2013

on casi siete años al frente del Museo Sacro de la Arquidiócesis de Caracas, la Hermana Niuska Reyes combina sus funciones en la Congregación Venezolana Siervas del Santísimo Sacramento con las de dirigir uno de los pocos museos de orden religioso, lo que le permite mantenerse en el entorno espiritual y desempeñarse profesionalmente como Magister en Museología. Cuenta la Hermana que cuando asumió la dirección del museo se encontró con una institución cerrada llena de problemas económicos y administrativos, los cuales fue solventando trascurridos varios meses, para ello tuvo que empezar por estudiar cómo arreglar la parte museográfica sin afectar el excelente trabajo realizado por el Arq. Ciro Caraballo y José Rafael Colmenares bajo la dirección de Miriam Robles. En tal sentido empezó a sacar obras, limpiarlas y reubicarlas hasta ir constituyendo un nuevo orden de ubicación de las piezas. Fue entonces cuando cambió la primera sala y colocó en ella todo el arte sacro, incluyendo la sillería de San Francisco y el libro de cantos gregorianos; adicional consolidó una cominería circular en todo el museo, con la finalidad no sólo de servir de orientación al visitante, sino de facilitar un recorrido secuencial y mejora la circulación dentro de las instalaciones, incluso para las personas discapacitadas.

Patrimonio artístico y cultural que reúne piezas de orden religioso

Museo Sacro un tesoro espiritual en el centro de Caracas Por Letizia Buttarello Lavarte

Poco a poco los salones se fueron complementando con una ampliada y magnífica colección de piezas y bienes provenientes de la Catedral de Caracas, de otras parroquias de la ciudad y de donaciones particulares de familias e instituciones. La sala de exposiciones temporales, el patio, la sala de usos múltiples, la cárcel eclesiástica y el osario se mantienen bajo el mismo concepto desde que se fundó el museo hace 22 años, pero se implementaron algunas variaciones para ponerlo más acorde a los tiempos actuales y permitir un mejor acceso al público. “El patio en el centro del museo era un cementerio y aún conserva algunas lápidas para mantener el espacio y mostrar cómo era, junto a la arquitectura del año 1600. Hacia la parte trasera del patio se ven las paredes que colidan con la Catedral, donde fueron enterrados los padres de Bolívar junto a la Negra Matea, cuyo acceso directo fue cerrado debido al flujo de visitantes –agregó-.

11 13

Referente a la sala de exposiciones, explicó la Hermana que aunque cambian la muestra cada 3 meses aproximadamente siempre se busca la continuidad y relación que llevan al arte sacro, se promueven valores plásticos religiosos y se fomenta la evangelización a través del arte, principalmente de la pintura y escultura, aunque también se montan exhibiciones de arte popular, pero vinculadas con lo religioso. Los artistas que exponen en la sala siempre son venezolanos y una vez conocen el perfil del museo, preparan todo acorde con el entorno y objetivos que dan cabida a las actividades artísticas complementarias.

y cursos de arte sacro, hojilla de oro, labrado en plata, vitrales, alambrismo, etc., consolidándose como un espacio para la enseñanza de estas artes manuales.

El recinto también cuenta con el “Café del Sacro” que actualmente dirige la Chef María Rodríguez y aunque es totalmente independiente, se integra con los espacios e incrementa notablemente el paso de visitantes.

“Seguidamente la cárcel eclesiástica donde hay algunas piezas arqueológicas (lozas y utensilios) conseguidas en los jardines cuando se arregló el museo, al igual que la osamenta encontrada que se envió al museo de Ciencias donde actualmente las tienen bien conservadas y clasificadas. Al final de la cárcel está el osario, la fosa común y los doce nichos donde están enterrados los primeros obispos, aunque no tienen lápidas porque se

Referente a la sala de usos múltiples, la Hermana Reyes dijo que se alquila constantemente para ayudar el autofinanciamiento y realizan talleres

Luego está la sala de puras tallas, colección que ha sido ampliada gracias a recientes donaciones donde se exponen imágenes religiosas esculpidas elaboradas con diversos procedimientos técnicos, igualmente están las imágenes de vestir que tiene las manos, pies y caras talladas y están colocadas sobre un armazón que se cubre con trajes verdaderos, joyas y pelucas de cabello natural.

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas

perdieron cuando el terremoto” – indicó-. Finalmente hay una sala nueva dedicada a Cristo y a la resurrección que tiene un gran lienzo de la Misericordia, obra del pintor Sixto Orozco quien también es curador del museo y constante colaborador, que hace alusión al tema e invita al público a no quedarse en la muerte y lleva a la reflexión sobre la vida. Por último y donde durante un tiempo funcionó una tienda, está el salón litúrgico que también sirve de espacio didáctico para los niños con el fin de catequizar y enseñarles sobre la misa, la ostia, los ornamentos y todo lo litúrgico, así como las vestimentas de los obispos, sacerdotes y Santo Padre. “Para emprender todas estas obras se ha hecho mucho esfuerzo porque no se cuenta con apoyo de empresas ni de patrocinantes, y nos hemos mantenido abierto porque todo el personal estamos abocados a mantenerlo y somos un equipo conformado por 5 personas con mucha mística y entrega al museo. Nosotros mismo hacemos todos, aunque ha sido muy duro por la falta de recursos ya que sólo contamos con un pequeño aporte de IARTES del Ministerio de la Cultura y por ello la búsqueda de auto sustentarnos, y de Fundapatrimonio que nos colabora en solventar los problemas de infraestructura” –señaló-. Comentó que el público es muy variante pero como mínimo hay un registro de 500 personas mensuales. Hay meses fuertes que van de febrero a junio donde los visitantes se incrementan por las comuniones, las escuelas y estudiantes de arte, turismo y arquitectura; julio y agosto por las vacaciones, mientras que septiembre y octubre son los más bajos. Sobre los próximos proyectos la Hermana Reyes mencionó la programación aproximada de 4 ó 5 exposiciones incluyendo algunas de arte popular, la continuidad de cursos y los conciertos los días sábados, todo lo cual se promociona a través del blog y del twitter del Museo Sacro que ella misma lleva y por la red de los museos nacionales. Desde una habitación en los altos del museo, con una melodía tenue y celestial de fondo y la plácida vista hacia la plaza Bolívar de Caracas que se observa desde una pequeña ventana de la construcción contigua a la Catedral de Caracas, la Hermana Niuska afirmó “para mí la satisfacción más grande es ver que el museo ha crecido a como lo encontré y los resultados del trabajo realizado para acrecentar su colección y acervo; y en lo personal, me ayuda en lo espiritual porque estoy en lo mío y no salgo de mi entorno religioso, sino que desde aquí continúo en él”.

Año 9, Nº 17 - Enero - Febrero 2013

Algo sobre la historia sagrada El Museo Sacro de Caracas ubicado en frente de la plaza Bolívar y el cual dispone de una importante colección de artículos católicos fue declarado Monumento Histórico Nacional en 1981 y abrió sus puertas al público en 1993. El patio central del Museo Sacro se encuentra ubicado donde funcionó el antiguo cementerio de la Catedral de Caracas, el cual fue construido por decisión del cabildo civil en 1673. En 1872 el Presidente Antonio Guzmán Blanco emitió un decreto que prohibió el funcionamiento de seminarios en el país y cuatro años después emitió otro en el que creaba el Cementerio General del Sur y prohibía la inhumación en antiguos cementerios de la ciudad, por esta razón, el cementerio dejó de funcionar. Por iniciativa del Monseñor Críspulo Uzcátegui y para servir de sede a la Escuela Episcopal en 1888 fue construido el actual edificio donde funciona el Museo, el cual muestra una arquitectura colonial riquísima concebido como una casa de salas amplias. En 1907 por decreto del Presidente Cipriano Castro, se restablecen los seminarios en la República de Venezuela; sin embargo, el arzobispo de Caracas decide mudar el seminario, por lo que este edificio fue ocupado por los talleres del diario La Religión, el cual inició sus operaciones en esa sede a partir de 1921 hasta 1965, de manera que la construcción quedó desalojada y permaneció así hasta 1981 cuando fue declarada Monumento Histórico para ser después restaurado y abrir sus puertas en 1993 con el nombre de Museo Sacro de Caracas. Excavaciones arqueológicas realizadas en el patio central durante 1988 y 1989 revelaron la existencia de una fosa común de aproximadamente 25 cadáveres. Se estima que en este camposanto reposan los caraqueños que fueron ajusticiados por José Tomás Boves en su ingreso a Caracas en 1813. Para conmemorar a estos mártires, se decidió colocar una piedra fundacional custodiada por dos ángeles de mármol. En la sala de la colección permanente se pueden encontrar importantes obras relacionadas con la religiosidad colonial venezolana. Se pueden apreciar las esculturas San José de Juan Pedro López, el ángel de la pasión y Cristo de la Agonía, éstos dos últimos de autoría anónima. También imágenes de santos para vestir, como San Pedro Apóstol de Antonio Hernández Prieto (1742) o las anónimas Santo Tomás de Aquino, Nuestra Señora de los Dolores y Nuestra Señora de los Ángeles (que luce un traje diseñado por el conocido modisto venezolano Ángel Sánchez). En cuanto a la pintura colonial, se pueden observar obras de los venezolanos Juan Pedro López, el puertorriqueño José Campeche y el mexicano Javier Flores, entre otros. También hay algunas piezas de orfebrería y ornamentos litúrgicos, algunos de los cuales fueron donados directamente por la Santa Sede. Como parte de su exhibición también se puede conocer la Cárcel Eclesiástica, que data de 1713.

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas

Con más de 400 asistentes y apostando al futuro

Celebrado 9º Encuentro Empresarial de Caracas

Por Letizia Buttarello Lavarte

l pasado 1º de noviembre la Cámara de Comercio Industria y Servicios de Caracas celebró con éxito su 9º Encuentro Empresarial, evento que con el formato de foro donde talentosos empresarios le hablan a los estudiantes, resultó ser una vez más, una excelente oportunidad para que los cuatrocientos participantes aprendieran de las positivas experiencias compartidas. Con la intervención de empresarios como Alberto Vollmer de Ron Santa Teresa; Guillermo García del Grupo Alcarín; Gustavo Reyes de Telefónica con el Proyecto Wayra; Enrique Croes de Tequechongos y Juan Chichero; Manuel Díaz de Cindú de Venezuela, Claudia Valladares de la Banca Comunitaria de Banesco y Carlos Zuloaga de Globovisión, quienes estuvieron acompañados por un valioso panel conformado por destacados periodistas de los medios nacionales y líderes estudiantiles, la actividad logró su cometido, al servir de ejemplo y motivación a los jóvenes que construyen el futuro de Venezuela.

Instituto Técnico Jesús Obrero;, Universidad Alejandro Humboldt; Instituto Nuevas Profesiones; Universidad de Carabobo; Universidad de Los Andes; Universidad Experimental de los Llanos; CEDICE Joven; Fundación Futuro Presente; Estudiantes por la Libertad y Colegio San Ignacio de Loyola, entre otros, se dieron cita para intercambiar y aprender sobre la perseverancia, la tolerancia y el esfuerzo que se requiere para alcanzar las metas laborales e individuales, necesarias para ser emprendedores y excelentes profesionales.

Estudiantes provenientes de la Universidad Central de Venezuela; Universidad Católica Andrés Bello; Universidad Simón Bolívar; Universidad Metropolitana; Universidad Santa María; Universidad Nueva Esparta; Universidad Católica Santa Rosa; Universidad Monteávila; Instituto de Diseño de Caracas; Año 9, Nº 17 - Enero - Febrero 2013

Para estimular la continuidad de sus estudios y premiar el esfuerzo de los muchachos, se realizaron diversos sorteos, entre ellos 4 mil bolívares en saldo para tarjetas de Telefónica; una beca internacional otorgada por el IED Instituto Europeo de Diseño de la Universidad Italiana de Creativos para estudiar un curso de verano en Barcelona (España) y siete becas parciales para el mismo instituto; y cinco becas de 15 mil bolívares cada una para costear un año de estudios universitarios cedidas por Fedecámaras, Maploca, Tequechongos, Cotécnica y la Cámara de Caracas, así como un almuerzo para cuatro personas cortesía del restaurante Coma. Como partes de las actividades protocolares, la institución entregó sus reconocimientos anuales y premió a los ganadores del 8º Concurso de Periodismo “Caracas a través de la mirada del periodismo” en sus cuatro menciones, el cual se organiza con el respaldo de Telefónica y que este año resultaron electos por Impreso Anyimar Cova Lugo (El Universal); por Televisión Margarita Toledo (Televen); por Radio Mariela Martín Paesano (emisora comunitaria Senderos de Antímano); por Digital portal “Tu zona Caracas” (coordinado por Mirelis Morales Tovar) y una Mención Especial para Vale TV por su maravilloso documental sobre la Catedral de Caracas. Asimismo, se consignaron los reconocimientos a Cecilia García Arocha, Rectora de la UCV como “Servidor Público del Año” y a Guillermo Zuloaga, Presidente de Globovisión como “Empresario del Año”, galardón que fue recibido por su hijo Carlos Alberto Zuloaga. Para cerrar la jornada tuvo lugar un fabuloso concierto a cargo de la cantante Hana Kobayashi y su banda, y seguidamente se invitó a los presentes a un brindis para celebrar por la exitosa jornada. El 9º Encuentro Empresarial realizado en el auditorio de Corp Banca estuvo patrocinado por Mercantil, Bancaribe, Telefónica, Globovisión, Sumindu, Maploca, Asap, Sodexo, IED, Diario 2001, Torres Plaz & Araujo, PTCK, Castillo de Molina, Fedecámaras, Tequechongos, Cotécnica y auspiciado por el Centro de Arbitraje de la Cámara de Caracas, IESA, Opinión y Noticias, Descifrado, Confirmado, Deconveniencia.com, Infonews, Comunicadores VE y Futuro Presente.

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas

COMPLACIDOS CON LOS RESULTADOS Fernando Eseverri, presidente de la Cámara de Caracas manifestó estar muy satisfecho con el actual enfoque que se le está dando al Encuentro Empresarial, evento que durante sus tres últimas ediciones con la orientación hacia los jóvenes, ha tenido una trascendencia importante porque está sembrando la semilla del emprendimiento entre los estudiantes universitarios y de los últimos años del bachillerato. Se ha procurado también contar con entrevistados diferentes, prueba de ello fueron los empresarios presentes en el 9º Encuentro como: Alberto Vollmer quien asumió el relevo en la empresa Santa Teresa y tuvo que solucionar toda la crisis financiera que les tocó pasar; aparte de los proyectos sociales que han sido bien novedosos, entre ellos Alcatraz. En el caso de Guillermo García, un muchacho recién salido de la universidad con apenas 30 años que montó su proyecto desde que estaba en cuarto año de carrera, tiene hoy una exitosa empresa de trasporte que maneja una flota con más de 300 camiones. El proyecto Wayra que luego de la selección de 10 propuestas, busca apoyar iniciativas de gente joven emprendedora y le suministran un capital semilla y proporcionan todo el apoyo para que ellos arranquen esas empresas. Enrique Croes quien de una receta familiar comenzó una empresa como es Tequechongo, la cual ha internacionalizado y afianzado su presencia en diversos países. Año 9, Nº 17 - Enero - Febrero 2013

Manuel Díaz quien explicó cómo los administradores compraron a los antiguos dueños de lo que era Corimon, la empresa Cindu y la sacaron adelante y profundizaron todo, hasta lo que fue la internacionalización hacia Centroamérica. Claudia Valladares de la banca comunitaria, quien fue la fundadora de esta iniciativa que emprendió Banesco y toda la actividad que han desarrollado como apoyo social. Y al final Carlos Alberto Zuloaga y cómo asumió el relevo en Globovisión presionado por todas las circunstancias y la salida de su padre de Venezuela. “Son experiencias todas muy variadas con presentacines bien dinámica y un tiempo de media hora por invitado, lo que o liga a ser bien concretos, resultando interesante y estimulando la participación de los estudiantes” – agregó Eseverri-.

Para la edición 2013, piensan dar el mismo enfoque pero con experiencias diferentes y mayor variedad de género, a pesar que este año participó por primera vez una mujer. Asimismo es probable que se reduzca a 5 presentaciones en lugar de 7, con la finalidad de acortar el programa y dar más tiempo para compartir en el brindis de clausura. “Yo veo el Encuentro Empresarial como parte del programa de responsabilidad social de la Cámara y si nosotros creemos en la empresa privada y creemos en el emprendimiento, qué mejor que dejarle esa semilla a los estudiante, de responsabilidad económica, lo cual es parte de nuestra visión y nuestro impacto hacia el futuro” – dijo-. Y es que en el evento los jóvenes no sólo escucharon hablar a los empresarios, sino que se les abrieron las posibilidades de financiamiento de buenas ideas a una cantidad de gente que vio opciones para desarrollar sus proyectos, por lo que el Encuentro Empresarial fue también un enlace para dar a conocer alternativas para conseguir fondos si se tienen proyectos innovadores e interesantes.”Este año estuvo muy balanceado y cada vez lo vamos mejorando más” –puntualizó.

LA VISIÓN DESDE EL ESCENARIO Cira Romero, primera Vicepresidente de la Cámara de Caracas quien ha sido la moderadora de los tres último Encuentros, explicó que el evento ha tenido una reformulación que tiene que ver con qué cosa es la Cámara de Caracas. De manera que la institución recoge la visión de un empresario que tiene que ver con la articulación empresa-país en aras del contexto y se fundamenta en unos principios como son derechos humanos, derecho de propiedad, derecho a la libertad, con el fin de formar generaciones sucesivas y de relevos. Es decir la defensa de los derechos de una sociedad que la Cámara intenta preservar, y una de las formas es pasarla a las nuevas generaciones. De manera que cuando se hace el Encuentro Empresarial se forman a los estudiantes del país y se les da la oportunidad que interactúen con empresarios y conozcan su proceso de toma de decisiones, fracasos y éxitos. “El sustrato del mensaje es que dentro de un ambiente de libertad y de plenos derechos y acatamiento del marco regulatorio, sí vale la pena seguir defendiendo los derechos porque en el ámbito de la libertad, puedes emprender, puedes fallar y volverte a parar y de allí la reflexión de mucho de los jóvenes de en qué grado estamos ejerciendo nuestros derechos” –indicó-. “Por otra parte hay un mito con respecto al triunfo y por eso cuando hay empresarios “exitosos”, muchos de nuestros jóvenes parecen que no se pasean por el proceso que significa llegar a ese nivel de reconocimiento, el cual se logra a través de muchos errores y aprendizaje. En este sentido y dentro del ámbito de la libertad, si se puede emprender, crear y fallar, pero hay que reconocer y asumir los derechos económicos y de emprendimiento, porque el éxito se logra aprendiendo”. Romero afirmó que como moderadora del evento percibe en los muchachos la sorpresa de escuchar a empresarios muy exitoso que cuentan sus errores y visiones, por lo que hay un proceso de aprendizaje mutuo entre estudiantes y expositores, en el cual emociona ver tanto entusiasmo ante la vida y optimismo de que sí vale la pena estar en Venezuela y luchar contra las dificultades para superarlas y crear visión a largo plazo. Esos jóvenes están participando en ese rol estratégico.

Publicación Institucional de La Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Caracas