Anuario 2022. Un año de fortalecimiento institucional by CENTRO LEÓN

Anuario

2022 Un año de fortalecimiento institucional

Anuario

2022 Un año de fortalecimiento institucional

Contenido

Palabras de la doctora María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes y directora general del Centro León

Exposiciones temporales

1.1 Acuerdo con Excel

de Fernando Varela

la obra de Jorge Pineda

1.4 Parades, Nicolas Derné

Extensión cultural 2.1 Programa de Animación Cultural enero-diciembre 2022

60 66

2.3 Carnavalito Centro León

2.4 Lechón cuajao, amarillo y colorao 76 en el Centro León

2.6 Sistematización

del proyecto Ciudad Reciclada

2.7 Tertulias musicales 2.8 Feria Internacional

del Libro 2022 en Santiago

2.9 Celebrando a Tatica

1.6 Libros inverosímiles

1.7 Decir silencios

03 36

2.2 Cine Club

2.5 Fiesta de la música

1.5 Materia palpitante: lo escultórico

y espacial en la práctica artística 40

1.2 Mundos: los tránsitos 1.3 Happy: ensayos sobre

78 82 84 90 94

1.8 La esclavitud y el legado de África en el Caribe

Gestión de colecciones

100

3.1 Digitalización de las colecciones

de Arqueología y Etnografía proyecto Fondo de Embajadores de Estados Unidos para la Preservación Cultural 102

3.2 Recepción de fondos y colecciones

3.3 Adquisiciones y donaciones

110 112

04 05 03

Educación 25 Aniversario (Cursos, talleres y Premio Nacional capacitaciones) Feria del Libro Espacios de colaboración Eduardo León 4.1 Jimenes 116

Educación

118

4.2 Campamento Verano Creativo 3.1 130 4.3 Encuentro entre docentes 4.4 Visitas Educativas

Navidad Centro León 6.1 Pasadía Navideño 6.2 6.3 6.4

142

Fondos del Embajador para la preservación cultural 70 5 1 Acto 25 aniversario del Premio 134 Nacional Feria del Libro Eduardo 3 2 León Jimenes 144 Acuerdo 76 138 con Aerodom 5 2 Exposición 25 aniversario del Premio Nacional Feria del Libro 3 3 146 Colaboración con Voluntariado deEduardo Museos León Jimenes de Ciudad Colonial 80

3.4

Acuerdo con el Centro de Estudios Avanzados de Puerto Rico y el Caribe

3.5

Donaciones 2021

3.6

El Centro León en números

Recinto Centro León en Ciudad Colonial 152de Santo Domingo 154

100

7.1 Personas impactadas

en el año 2022 Auspiciadores y colaboradores 2021 Mi Barrio está en Navidad 158 7 3 Visitas a exposiciones Yearbook 2021 Concurso Decora tu Barrio 162 7 4 Participantes Rapport annuel 2021 en actividades Visita a los barrios ganadores 166 Créditos

. .

170

172 104 106 122

173 173

140

Auspiciadores y colaboradores 2022

176

Yearbook 2022

178

Rapport annuel 2022

204

Créditos

232

Un año de fortalecimiento institucional Este anuario recopila, resume y destaca un conjunto de proyectos, actividades culturales, artísticas y de formación, que la institución desarrolló a lo largo del año 2022. El programa expositivo se fundamentó en el trabajo de investigación de la institución en torno a las artes visuales dominicanas y caribeñas, así como en la colaboración con entidades internacionales y nacionales, artistas y personalidades del sistema del arte, con las cuales tenemos visiones comunes en torno a la cultura. Tuvimos la oportunidad de realizar dos exposiciones temporales de gran formato, dedicadas a figuras fundamentales de nuestro arte contemporáneo: Mundos: los tránsitos de Fernando Varela y Happy: ensayos sobre la obra de Jorge Pineda, muestras que enriquecieron nuestro programa Grandes maestros del arte dominicano. Estas exposiciones, además, permitieron profundizar en el desarrollo de nuestros programas educativos, experimentando con nuevos formatos, dispositivos y herramientas. Durante este año se realizó un programa cultural que incluyó también otras exposiciones, con distintas características, que abordaron temas históricos, identitarios, de experimentación creativa visual y audiovisual, de puesta en valor de nuestros fondos bibliográficos y de literatura dominicana. En el ámbito de la extensión cultural, realizamos conversatorios, cursos, talleres, presentaciones folklóricas, encuentros en Mediateca, y actividades de variado tipo, que tuvieron como finalidad el cumplimiento de la tarea

Palabras de la directora

Dra. María Amalia León Presidente Fundación Eduardo León Jimenes Directora general Centro León

misional, para el reencuentro y conexión con el arte y la cultura, luego de la pausa provocada por la pandemia. En esta línea de trabajo, el programa Celebrando a Tatica en Ciudad Colonial, constituyó una experiencia enriquecedora en todos sus aspectos, destacando la articulación lograda con un conjunto de instituciones del centro histórico de Santo Domingo. Además, se lograron acuerdos de colaboración e intercambio de información sociocultural con importantes instituciones académicas internacionales, para asegurar y garantizar a los visitantes el conocimiento y reconocimiento de aspectos relevantes de nuestro pasado, como lo fue la muestra La esclavitud y el legado cultural de África en el Caribe, auspiciado por el Instituto de Historia del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), de España. En el ámbito de la gestión de nuestras colecciones, dimos comienzo al proyecto Investigación colaborativa en gestión de colecciones, auspiciado

por el Fondo de Embajadores para la Preservación Cultural de los Estados Unidos de Norteamérica, iniciativa que permitió digitalizar un número significativo de piezas de nuestras colecciones de Arqueología y Etnografía. Este proyecto permitió trabajar con nuevas tecnologías que facilitan tanto la investigación como la difusión de los bienes culturales dominicanos. Nuestro programa editorial también se vio enriquecido en este periodo y permitió la apertura de nuevos caminos para la extensión cultural. En el marco del Programa de Arqueología Preventiva, realizado en conjunto con la Embajada de Francia, se publicó el libro Indigenismos Antillanos de la Dra. María José Rincón. El libro se presentó en Madrid, en la sede de la Real Academia Española; en Ciudad de Guatemala, durante la Semana de República Dominicana; y en el Centro León, en Santiago de los Caballeros. Sin duda, el 2022 fue un año de fortalecimiento en la gestión integral, lográndose afianzar avances en torno al quehacer museístico y en la extensión de nuestras actividades a otras ciudades del país, para continuar aportando al arte y la cultura en nuestro país. Esta memoria, que nos place en presentar y poner a disposición de los públicos interesados, da continuidad a la necesaria sistematización de la labor realizada y constituye una nueva muestra del compromiso institucional por contribuir al desarrollo de una mejor nación. Nuestro sincero agradecimiento a todas las personas, instituciones, organizaciones y empresas que hicieron posible ofrecer a nuestros públicos una variada oferta cultural y continuar el desarrollo de nuestras capacidades en la gestión cultural.

En la página 4: visita de estudiantes a Festival del Libro y la Cultura Puerto Plata, Puerto Plata. Página 7: María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes y directora del Centro León. Página anterior: Arriba a la izquierda: María José Rincón junto a la publicación Indigenismos Antillanos. Arriba a la derecha: proceso de digitalización de piezas en 360 grados. Debajo: visitantes en exposición La esclavitud y el legado de África en el Caribe. Página 10: visita comentada por la exposición Happy: ensayos sobre la obra de Jorge Pineda, a cargo de la curadora Sara Hermann. Página 13: Arriba: visitantes durante recorrido a exposiciones. Debajo: Visita educativa a la exposición Mundos: los tránsitos de Fernando Varela.

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Esta memoria, que nos place presentar y poner a disposición de los públicos interesados, da continuidad a la necesaria sistematización de la labor realizada y constituye una nueva muestra del compromiso institucional por contribuir al desarrollo de una mejor nación”.

temporales

Exposiciones

La Colección Eduardo Jimenes de Artes Visuales se ha venido formando desde 1964 con las obras premiadas del Concurso de Arte Eduardo León Jimenes. La creación del Centro León en el 2003 propició que este conjunto de obras se enriqueciera gracias a la donación por parte de artistas y coleccionistas. El Centro León ofrece a sus visitantes tres exposiciones permanentes: Génesis y trayectoria, Signos de identidad y Huella y memoria. En adición, el Centro León agota cada año un programa expositivo que incluye muestras de arte, arqueología y cultura en otros espacios de la institución. Nuestra Sala de Exposiciones Temporales permite desarrollar proyectos que abordan autores, períodos y temáticas que surgen de las investigaciones que trabaja nuestro equipo de curadores. Una de las líneas de investigación ha sido el programa Grandes maestros del arte dominicano, que en el año 2022 permitió la realización de dos exposiciones temporales de gran formato.

01 12

01 .1

El acuerdo firmado entre Excel y el Centro León establece que ambas partes se comprometen a trabajar conjuntamente para ofrecer al público exposiciones con estándares de calidad internacional, acompañadas de un programa de animación cultural y educativo en torno a las muestras, además de productos editoriales y audiovisuales.

Acuerdo con Excel Con el objetivo de aportar a la difusión del arte y la cultura, Excel, grupo de banca de inversión líder en República Dominicana, firmó un acuerdo de colaboración con el Centro León para dar a conocer la obra de reconocidos artistas visuales de larga trayectoria, contribuyendo así a la producción de exposiciones dedicadas a los artistas Fernando Varela, Jorge Pineda y otros destacado grupo de artistas caribeños, en el marco del programa Grandes maestros del arte dominicano que desarrollaría el Centro León durante el periodo 2022-2023. Alberto Cruz, presidente de Excel, señaló que: «aportar a la cultura dominicana a través de las artes visuales, y otras formas de expresión artística, es fundamental para fomentar el desarrollo intelectual de los jóvenes y contribuir a la construcción de una mejor sociedad, especialmente con proyectos artísticos como estos que reflejan la pasión, la creatividad y el talento de nuestros artistas». En ese mismo orden, destacó que el aporte forma parte de las acciones de responsabilidad social empresarial del grupo, pues el arte es un patrimonio nacional y una pieza clave en el desarrollo de las sociedades que permite plasmar los acontecimientos y los sentimientos de la vida diaria. María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes y directora general del Centro León, expresó: «es para nosotros una gran satisfacción contar con el apoyo de Excel para el desarrollo de esta importante iniciativa cultural. El Centro León, a través de sus actividades expositivas, educativas y de animación cultural, busca contribuir a la conformación de una sociedad más sensible, más consciente y participativa. Los artistas sobre cuyas obras se proponen estos proyectos expositivos son connotadas figuras de la escena artística nacional que han llevado un trabajo sostenido, sólido y coherente durante décadas».

Arriba: María Elena Aguayo, directora ejecutiva de la Fundación Eduardo León Jimenes, acompaña a María Amalia León y Alberto Cruz. Debajo: María Amalia León y Alberto Cruz durante firma de acuerdo con Excel.

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«Con mi trabajo, busco inducir al espectador a una actitud de contemplación intuitiva que, a la vez, requiere de su participación para comunicarse con el contenido espiritual y sensible de la obra». fernando varela

Mundos: los tránsitos de Fernando Varela En el mes de febrero, se inauguró la exposición temporal Mundos: los tránsitos de Fernando Varela, que estuvo abierta al público hasta el 24 de julio del 2022. Varela, de origen uruguayo, en su trayectoria se ha destacado por expresar en sus obras sus búsquedas espirituales y filosóficas. En la apertura de la muestra expresó: «me siento muy honrado de poder exhibir un trabajo de 40 años en el Centro León y ser parte de esta iniciativa de exposiciones del programa Grandes maestros del arte dominicano». «Para la Fundación Eduardo León Jimenes y el Centro León, hoy es un día de júbilo, al poder honrar a un artista del calibre universal de Fernando Varela, cuya obra, para nuestro presente, es imprescindible no solo para comprender, sino para sanar cierto bullicio… Fernando Varela aborda el silencio. Y eso no es fácil de encontrar», señaló, por su parte, la doctora María Amalia León. La muestra, auspiciada por la Fundación Eduardo León Jimenes, Cervecería Nacional Dominicana y Excel, incluyó incluyó 61 obras, entre pinturas, dibujos, esculturas e instalaciones provenientes de colecciones privadas, públicas y del propio artista. Además de las obras pertenecientes a la Colección del Centro León, se sumaron 18 obras cedidas en préstamo por coleccionistas. El equipo curatorial de la muestra estuvo integrado por Sara Hermann, Laura Bisonó y Víctor Martínez, además de la museografía de Paula Flores. La obra de Varela transita una amplia diversidad de lenguajes en los que remarcan la instalación, escultura y dibujo. Esta exposición brindó la posibilidad de que los públicos conocieran e interactuaran con un cuerpo de trabajo concebido con cierto carácter cronológico, mismo que hizo posible el tránsito expositivo por toda la muestra. La exposición se distribuyó en tres episodios, denominados: 1-Materia: mundo físico (1983-1999). 2-Cuerpo físico-sensible (2000-2010). 3-Espíritu: mundo energético (2011-2021).

Mundos: los tránsitos de Fernando Varela exploró la vida y obra del artista, su trayectoria, lenguajes y medios artísticos. Arriba: La artista escénica María Ligia Grullón condujo a los participantes en ejercicios de meditación dentro de sala.

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Fernando Varela aborda el silencio. Y eso no es fácil de encontrar”. maría amalia león

En esta página: Visita guiada por el curador Víctor Martínez. En la página siguiente: Arriba a la izquierda: el percusionista Fellé Vega realizando interpretaciones sonoras en un encuentro ocurrido dentro de la sala de exposiciones temporales. Resto de las imágenes: distintos públicos disfrutando de la oferta ofrecida en el marco de la exposición.

Materia: mundo físico: Este episodio permitió acceder a la obra de Varela a partir de lo material. Se hizo especial énfasis en la constitución material del objeto artístico, sus potencialidades expresivas y como esta conduce los procesos creativos y perceptivos. El cuerpo físico de las obras, que en todo caso involucró los sentidos de los participantes, hecho estético, les permitió también acceder al manejo del tiempo y el contexto por el artista.

Cuerpo físico-sensible: En este episodio se abordó el uso del cuerpo como depósito de significaciones en la obra de Fernando Varela. En su producción, el artista empleó la noción de cuerpo para definir entidades independientes que existen en relación con otras formas. Lo corpóreo se identificó por su relación con la materialidad de las cosas, pero también por su capacidad de generar dinámicas de «coexistencia, lenguajes, códigos». El cuerpo es, en cada una de estas obras, lo singular como articulador de pluralidades. O, dicho de otro modo, Varela usa el cuerpo como símbolo de territorio y construye redes que unen lo insular, la habitabilidad efímera y el sentido de pertenencia.

En Espíritu: mundo energético, el público se aproximó a la espiritualidad desde la producción artística de Fernando Varela, como herramienta de «anclaje» hacia la comprensión, de nuestra realidad contemporánea. Para el reconocimiento de este elemento esencial en su producción, se partió de la experiencia sensible que faculta la identificación de lo espiritual.

Al compás de la exposición El programa de actividades de Animación Cultural que complementó la muestra incluyó visitas guiadas presenciales, conversatorios, diálogos en sala, conciertos musicales, un ciclo de cine y encuentros en la Mediateca. Como es habitual en los procesos expositivos de la institución, dispositivos educativos acompañaron la exposición Mundos: los tránsitos de Fernando Varela, producto de la curaduría pedagógica de la que se derivó el programa educativo que exploró la vida y obra del artista, su trayectoria, lenguajes y medios artísticos. Este enfoque pedagógico propuso al visitante ejercicios, diálogos e interrelaciones con los espacios expositivos y las obras, a partir de la Metodología para la Integración de las Artes (MIA). Mediante el programa de animación cultural se vincularon los temas que trabajó Varela en sus obras, acompañándose de los recursos que ofreció este espacio de documentación e información cultural. Como una manera de crear una interacción entre los públicos y el artista expositor, se presentó una serie de Diálogos horizontales, Diálogos en sala y visitas temáticas entre aficionados, conocedores del arte, y el propio Fernando Varela.

Fernando Varela dialoga sobre sus mundos Este diálogo en sala fue la primera actividad del programa que acompañó la exposición Mundos: los tránsitos de Fernando Varela. En ella, además de exhibir una selección de sus obras, el artista compartió con el público su trayectoria en cuatro décadas de trabajo multidisciplinario. «Cuando uno ha habitado dos mundos, tiene la ventaja de que el que dejó atrás ahora lo ve desde fuera y el que está viviendo ahora lo puede ver desde fuera también por la experiencia y entonces se tiene una doble visión», comentó Fernando Varela durante la primera visita comentada por la exposición de sus obras, realizada el jueves 9 de febrero del 2022.

Mundos sonoros: música y arte Dentro de la Sala de Exposiciones Temporales del Centro León, el sábado 09 de julio, el percusionista dominicano Fellé Vega realizó interpretaciones sonoras, a propósito de esta muestra. Con instrumentos de creación propia, el músico construyó un ambiente sonoros a través de los 3 episodios de la muestra temporal Mundos: los tránsitos de Fernando Varela. Luego de más de 20 encuentros dentro de la institución, el cierre de la exposición tuvo lugar el domingo 24 de julio e incluyó un día de puertas abiertas, una visita a cargo de Varela y la presentación de la producción editorial que incluyó un catálogo, un documental y una visita virtual de la exposición.

Sobre Fernando Varela Nació en Montevideo, Uruguay, en 1951 y está radicado en Santo Domingo, República Dominicana, desde 1975. Artista polivalente, es también un intelectual, apasionado de filosofía y de música, presentes en su creación artística, la cual puede calificarse como iconográfica, testimoniando las obras, su fe y en sentido más amplio, sus convicciones profundas. Su obra transita una amplia diversidad de lenguajes dentro de los que prima la pintura, el dibujo, la escultura, la instalación, entre otros. Su proceso de creación artística está influenciado por su contacto sensible con la filosofía, en específico las teorías que abordan el origen del universo y la relación de la mente con el todo; y la música, en especial las producciones clásicas. Con alrededor de 40 exposiciones individuales y más de 70 proyectos colectivos, destacan dentro de su producción series como Orígenes y

Mundos: los tránsitos de Fernando Varela, parte del programa Grandes maestros del arte dominicano, producción de la Fundación Eduardo León Jimenes y Centro León, con los auspicios de Cervecería Nacional Dominicana y Excel. En esta página: Fernando Varela y Luis Felipe Rodríguez, gerente adjunto de Programas Culturales, durante un diálogo en sala. El artista participó activamente del programa de actividades de la exposición. Siguientes páginas: Actividad realizada por el maestro de Tai Chi, Víctor Pérez.

Formas primarias (2013), en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, República Dominicana; La palabra callada (2006), expuesta en el Museo Nacional de Artes Visuales en Uruguay, y en el Museo de Arte Moderno (2005). Sus obras nunca se descifraron fácilmente: sí, como a todo artista, le place una respuesta perceptiva desde la primera mirada. Él prefiere que el público lea, piense, medite ante su dibujo, su pintura y su escultura.

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«Soy una persona feliz. Quizás esto me permite ver el humor en las cosas, aún en el dolor». jorge pineda

Happy: ensayos sobre la obra de Jorge Pineda Happy: ensayos sobre la obra de Jorge Pineda, es la décima exposición del programa Grandes maestros del arte dominicano. Pineda, uno de los artistas dominicanos más relevantes de nuestra historia contemporánea, con su obra logró incidir en el paso desde una modernidad tardía hacia la contemporaneidad en los lenguajes y discursos del arte dominicano. El trayecto transitado por un artista que, basado en la fe, esfuerzo y talento, ha recorrido el mundo en la búsqueda de un sueño sustentado en el arte, el amor, la felicidad y la solidaridad. Proponiendo una experiencia cultural dinámica, alegre, lúdica, pedagógica y provocadora, Happy: ensayos sobre la obra de Jorge Pineda fue la muestra que cerró el año 2022. El objetivo de esta fue generar reflexiones y diálogos individuales, acerca de una serie de temas socialmente relevantes abordados por el artista a lo largo de sus más de cuarenta años de trayectoria artística, que van desde lo individual a lo colectivo y comunitario. Lejos de plantear una tesis en torno a la obra o esbozar una síntesis de su producción, HAPPY reprodujo momentos en los que cada persona puede involucrarse sensorial, emocional y cognitivamente con el universo creativo del artista. A diferencia de otros ejercicios curatoriales realizados por el equipo Centro León, en que los núcleos de obras estaban estructurados a partir de ámbitos bien delimitados y definidos conceptualmente, en esta exposición se planteó un acercamiento más abierto a la vida, obra y estética del artista. La muestra cronológica, más no lineal, estuvo conformada por 96 obras, entre las cuales se encuentran dibujos, pinturas, esculturas, instalaciones

Dibujos, pinturas, esculturas, instalaciones y una colección de afiches de serigrafía presentaron la perspectiva particular del artista sobre las contradicciones del mundo actual. En esta página: Arriba: público familiar disfrutando de la serie Niñas rojas. Debajo: visitante frente a afiches diseñados por el artista. Páginas siguientes: Exposición Happy: ensayos sobre la obra de Jorge Pineda.

“

Cuando hago una obra no pienso mucho en lo que espero; pienso en lo que me da y en lo que da al espectador. Me gustaría que la gente pudiera tener una conexión con la obra, que pudiera dialogar con la obra, no me planteo en qué dirección va ese diálogo. No espero la aprobación, sino que se dé el diálogo”. jorge pineda

Jorge Pineda utilizaba técnicas básicas como la pintura, dibujo, grabado, escultura, modelado, etc., y se centraba generalmente en la representación de la figura humana, la naturaleza o elementos cotidianos reconocidos, aislados y solitarios.

y una colección de afiches en serigrafía, con las que el público pudo in-

Abajo: Happy Lab, espacio ubicado en el segundo nivel del Centro León.

Dispositivos educativos acompañaron la exposición Happy: ensayos so-

teractuar de distintas maneras. Además, la exposición contó con un programa de animación cultural y educativo que se desarrolló en torno a ella.

Happy Lab: espacio lúdico bre la obra de Jorge Pineda, una curaduría pedagógica, de la que se derivó el programa educativo que exploró la vida y obra del artista, su trayectoria, lenguajes y medios artísticos. El enfoque pedagógico propone al visitante ejercicios, diálogos e interrelaciones con los espacios expositivos y las obras, a partir de la Metodología para la Integración de las Artes (MIA), aplicada en tres conceptos vinculados con la muestra: exploración, narración y representación. Este programa se fundamentó en sustantivos (sustancias - sujetos) y verbos (acciones) que provocan curiosidad en formas de preguntas y reflexiones. Se establecen, en diversos lugares del espacio expositivo, una

serie de palabras con la intención de animar conversaciones y relaciones entre los públicos y las obras expuestas. Con estos dispositivos y actividades, fue propiciado un tiempo lúdico y significativo que permitió realizar ejercicios, tanto de manera individual como colectiva, para que la experiencia, al pasar por la conciencia, se transforme en vivencia. Happy: ensayos sobre la obra de Jorge Pineda, inaugurada el 16 de diciembre de 2022, permaneció abierta al público hasta principios de julio de 2023, en la Sala de Exposiciones Temporales del Centro León. Contó con los auspicios de la Fundación Eduardo León Jimenes, Cervecería

Complementaron esta exposición: productos editoriales, audiovisuales, digitales e impresos, como el catálogo de la muestra. En esta página: A la izquierda: María Amalia León y Jorge Pineda sentado frente a la obra Paredón: retrato de una mujer a partir de una foto de Ana Mendieta. A la derecha: visitantes disfrutando de la obra Colmenares.

Nacional Dominicana, Excel y Banco BHD.

Sobre Jorge Pineda (1961-2023) Jorge Pineda nació el 24 de septiembre de 1961, en la provincia de Barahona, República Dominicana. Fue artista visual y director de escena. Su obra forma parte de varias colecciones públicas y privadas, tanto en su país como otras partes del mundo. Desde la década de los 80, Pineda ha expuesto en museos, galerías, bienales de arte y ferias de diferentes ciudades del mundo: Museo Reina Sofía, Casa de América en Madrid, Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC),

Museo Amparo de Puebla, Wallach Art Gallery de New York, Museum of Latín American Art de Los Ángeles, Fundación Clement en Martinica, Fundación ARS Teorética de San José, Maison de l’UNESCO en París, Hunter College Art Gallery en New York, Brooklyn Museum, Queens Museum. Ha participado, además, en las bienales de Venecia, Panamá, Lima, La Habana, Cuenca, Pontevedra, Martinica, y en la Trienal de Osaka. Sus obras forman parte de relevantes colecciones y recibió múltiples distinciones en el Concurso de Arte Eduardo León Jimenes en los años 1996, 2002 y 2006 y en la Bienal de Artes Plásticas de Santo Domingo en 2003. Su obra gráfica plasmada en afiches ha sido reconocida en importantes certámenes como la Bienal de La Habana (1995), Nouveau

En la página anterior: Arriba a la izquierda: Niña tatuada. Muñeca de plástico tatuada con piropos dominicanos. Arriba derecha: Lección de anatomía, Cadáver exquisito, homenaje a Joseph Beuys. Debajo: visitantes frente a El bosque. Madera policromada y carboncillo sobre pared. Páginas siguientes: visita guiada por el curador Víctor Martínez.

Regard Sur Le Caraibes de París (1991), entre otros. Su trabajo ha sido publicado en libros como Jorge Pineda, After all, tomorrow is another day (2014), Trenzando una historia en curso: Arte contemporáneo dominicano en el contexto del Caribe (Centro León, 2014).

Sobre el programa Grandes maestros del arte dominicano El programa Grandes maestros del arte dominicano del Centro León tiene por objetivo estudiar e investigar figuras, movimientos y momentos del arte dominicano. En sus ediciones anteriores el programa ha destacado la obra de Domingo Batista (2005), Yoryi Morel (2006), Wifredo García (2009), Fernando Peña de Filló (2009), Ada Balcácer (2011), Rosa Idalia García (2018), Oscar de la Renta (2019), Elsa Núñez (2021), Fernando Varela (2022) y Jorge Pineda (2022). Las exposiciones de este programa son el resultado de un proceso de investigación en la historia del arte dominicano, lo cual permite proporcionar las bases conceptuales para la elaboración de los guiones curatoriales que desarrollan y plasman especialistas en museografía. Estos guiones permiten generar muestras de gran formato, con estándares de calidad internacional, que ocupan la Sala de Exposiciones Temporales y otros espacios del Centro León.

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La historia nos ha enseñado a adoptar la cultura del otro y a apartar la mirada de nosotros mismos, haciéndonos herméticos a nuestras riquezas. El carnaval, en este contexto, se erige como un lugar de contrapoder que se resiste al olvido.

Parades, Nicolas Derné «Para el Centro León es un extraordinario honor abrir sus puertas y acoger Parades, de Nicolás Derné, poderoso testimonio visual del Caribe de todos los tiempos: el carnaval. Porque el Caribe es el Caribe», expresó la doctora León el 4 de marzo del 2022 tras la apertura de la exposición Parades, de Nicolás Derné. Esta muestra, que se enmarca en los esfuerzos de la institución dominicana por generar y fortalecer vínculos de cooperación con organizaciones culturales del Caribe, fue un proyecto de investigación y creación fotográfica de Nicolás Derné, quien se apropió del carnaval como fenómeno social-político-cultural efímero. Las 37 obras que se instalaron en el salón La Aurora fueron producto de un proyecto iniciado en el 2011 en Martinica, como una exploración fotográfica que luego lo llevó a Guadalupe, Trinidad, Cuba y República Dominicana, donde descubrió para sí y lo planteó en su obra, una realidad interconectada desde nuestros ancestros y la diáspora, que nos complejizan como individuos, donde existe un diálogo entre pueblos que se conectan muy profundamente. Derné comentó: «todo lo que tienen que saber de mí está en las fotos… Estoy muy contento de compartir estás fotografías que pertenecen al pueblo después de 10 años de trabajo en el carnaval». Al dirigirse en español, inglés y francés, agradeció al Centro León y a Tropiques Atrium por la colaboración para hacer posible esta muestra. Parades es una visión de otras estéticas, otras maneras de narrarlo que nos adentra y nos hace partícipes interactivos. Los visitantes apreciaron como el artista rompió con la visión estereotipada de esta fiesta, símbolo distintivo de color y algarabía, visto desde las aceras o los balcones, para proponer una ausencia del color en sus imágenes, obligando al espectador

«Mis fotografías son la huella de este viaje iniciático del que regresé «mofwazé» (transformado), que me propongo compartir con ustedes; y tanto mejor si el camino es largo…» Arriba: lechón dominicano disfrutando de la muestra. Debajo: visitantes durante inauguración de Parades.

Como parte de su investigación, Nicolás Derné efectuó una residencia artística auspiciada por el Centro León en febrero 2019. Durante su estadía de un mes, el artista recorrió los principales carnavales de las provincias dominicanas, se entrevistó con especialistas y personajes que le sirvieron para completar las imágenes que vuelven al país junto con otras de Martinica, Guadalupe, Cuba y Trinidad y Tobago, en un proyecto que inició en su Martinica natal en 2011. Arriba: el artista Nicolás Derné y María Amalia León le dan apertura a la muestra.

a pensar esos colores. El color no hace falta para comprender el poder de cada disparo. Nicolás no pierde tiempo, se sitúa a veces dentro, a veces fuera, como único testigo ocular y de un dominio en la calle de su propia investigación y comportamiento de lo que somos como caribeños, como si certeramente sospechara lo que va a suceder, un don característico de pocos, y ahí entra al juego de ese hervidero popular humano que vigila con su mirada zigzagueante, construyendo planos insospechados, secuenciados, cinematográficos y ensamblando un hilo discursivo de archipiélagos visuales que conectan entre una isla y otra, no importa que tan disímiles seamos en la lengua y el lenguaje, la comunicación visual es fluida. Como parte de su investigación, Nicolás Derné efectuó una residencia artística auspiciada por el Centro León en febrero 2019. Durante su estadía de un mes, el artista recorrió los principales carnavales de las provincias dominicanas, se entrevistó con especialistas y personajes que le sirvieron para completar las imágenes que vuelven al país junto con otras de Martinica, Guadalupe, Cuba y Trinidad y Tobago, en un proyecto que inició en su Martinica natal en 2011.

Sobre Nicolás Derné Fotógrafo autodidacta, su práctica artística se basa en el uso de la fotografía tanto como documento, huella de un trabajo en proceso, como material que reintegra un proceso creativo continuo. Nicolás Derné dejó su trabajo como ingeniero informático en 2006 para dedicarse a sus pasiones: la fotografía y los viajes. Tras un largo viaje

«Todo lo que tienen que saber de mí está en las fotos… Estoy muy contento de compartir estás fotografías que pertenecen al pueblo después de 10 años de trabajo en el carnaval». En esta página: visitante durante actividad relacionada a la exposición.

por Asia, Australia y África, deja su equipaje en Martinica y comienza a exponer su obra. Desde 2017 y hasta la actualidad ha participado en diversas residencias de investigación y creación, en el Caribe y en Francia. En 2018 expuso su serie Pression en tropics en el espacio de arte contemporáneo 14N61W y recibió una Ayuda Individual a la Creación (AIC) por Iceberg Theory, otorgado por el Departamento de Asuntos Culturales de Martinica (DAC Martinique).

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La muestra de escultura contemporánea, instalación y performance fue el resultado de 12 de semanas de formación gratuita ofrecida a artistas en el marco del 28 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes.

Materia palpitante: lo escultórico y espacial en la práctica artística Abierta desde el sábado 30 de abril hasta el 15 de mayo de 2022, en el salón La Aurora del Centro León, Materia palpitante: lo escultórico y espacial en la práctica artística, fue una muestra constituida por las piezas resultado del Programa de Formación Continua para Artistas 2022 del Concurso de Arte Eduardo León Jimenes. «El Programa de Formación Continua para Artistas es una plataforma educativa del Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, creada para favorecer los procesos artísticos, el análisis y discusión de proyectos artísticos. Provee a artistas jóvenes un espacio de reflexión y creación interdisciplinaria, enfocado en la producción contemporánea», señaló Luis Felipe Rodríguez, gerente adjunto de Programas Culturales del Centro León, durante el acto de apertura. La exposición presentó 12 obras de 12 artistas, quienes durante 12 semanas se formaron de manera teórica y práctica en escultura contemporánea, instalación y performance, integrando acción, espacio y materia en sus propuestas. Los facilitadores de esta edición del programa fueron los artistas Thelma Leonor, Limber Vilorio, Raúl Morilla y Fermín Ceballos, en tanto que los artistas participantes fueron: Alfred Cepeda, Amín Concepción, Anabel Reyes, Carlos Baret, Fausto Ortíz, Felipe Rosa, Jennyfer Parra, Jesús Saldaña, Juan Machiche, Marivel Liriano, Melissa Llamo y Rosa M. Santos.

Programa de Formación continua para artistas La edición 2022 del Programa de Formación continua para artistas, estuvo enfocada en la producción de arte con orientación hacia lo escultórico y espacial. La interacción con los artistas y facilitadores

Arriba: artistas expositores, museógrafos, curadores y gerentes del Centro León. Debajo: detalle de pieza perteneciente a la muestra.

En ediciones anteriores, el programa ha tratado diversos temas artísticos y ha generado otras exposiciones colectivas, como Estudio sonoro, Ego Vaina y Entre lo privado, lo público y lo secreto, entre otras.

permitió a los participantes considerar la escultura y la instalación

En esta página y la siguiente: visitantes disfrutando de las creaciones de los participantes del Programa de Formación Continua para Artistas.

gibles desde los materiales y técnicas, y se exploraron la transición del

como disciplinas singulares en términos de sus potencialidades discursivas, contextos culturales e históricos y práctica reflexiva entorno a la contemporaneidad. Durante las sesiones de trabajo se evaluaron las formas tangibles e intanobjeto de un elemento físico a un artefacto multifacético con variadas posibilidades semánticas y conceptuales. El programa estuvo conformado por 4 módulos de dos sesiones cada uno. Los talleres se llevaron a cabo los sábados en el Centro León. Thelma Leonor Espinal, condujo el primer módulo, llamado Materia palpitante I: concepciones e introducción a la materia en las prácticas artísticas. El segundo módulo estuvo a cargo de Limbert Vilorio: Del ready made a la comunidad de fragmentos, el ensamblaje. Materia palpitante II: la instalación y el espacio, fue abordado por Raúl Morilla. Y Fermín Ceballos, se encargó del cuarto módulo con Otros materialistas: experiencias contemporáneas con lo material y el performance. En ediciones anteriores, el programa ha tratado diversos temas artísticos y ha generado otras exposiciones colectivas, como Estudio sonoro, Ego Vaina y Entre lo privado, lo público y lo secreto, entre otras.

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A lo largo del tiempo, los libros han sido uno de los medios para acceder al conocimiento humano a través de los lenguajes y la visualidad, convirtiéndose en evidencia y logrando una permanencia en la historia.

Libros inverosímiles En la tarea de puesta en valor de sus bienes culturales, el Centro León puso a disposición de los públicos una selección de sus libros objetos colección fundacional de la Mediateca. 15 publicaciones, pertenecientes a la colección donada por don José León Asensio, caracterizadas por el uso de diversos elementos como: bocetos, ilustraciones, grabados, apuntes, recortes y collage, que le conceden otros significados a la materialidad y lo convierten en algo más que libros. Esta compilación está compuesta por libros de ediciones limitadas y de variadas temáticas, aborda géneros literarios como la poesía, el cuento, la historia, el ensayo, el arte y música, a través de un trabajo que supera los medios tradicionales para enfocarse en lo lúdico y en el disfrute de un texto más allá de sus palabras. Libros inverosímiles fue una invitación a la exploración del arte, las culturas, las tradiciones y las mentalidades a través de la obra de artistas, que con su trabajo hicieron que las páginas y las imágenes adquieran vida, las palabras bailen y el saber se confeccione en el quehacer editorial. En el caso particular del libro objeto o libro de artista, este consigue trascender el contenido, otorgando prioridad a lo sensorial y estético. Bocetos, ilustraciones, grabados, apuntes, recortes y collage, elementos que le conceden otros significados al objeto.

Entre estos destacan Mutaciones del lobo / Juan Manuel López: colección de folletos hechos a mano, mejor conocidos como literatura de cordel. El texto contiene poesía del escritor cubano Juan Manuel López.

«El libro objeto y su proceso creativo, supera los medios tradicionales para alcanzar la magia del disfrute de un texto más allá de sus palabras». Arriba: libro Los tejedores. Debajo: Fellé Vega durante la inauguración de Libros inverosímiles.

Arriba: participantes de la inauguración aprecian la muestra.

La jícara: publicación silvestre, No 2: conjunto de poemas de autores mexicanos como Elsa Cross, Víctor Montejo y Elena Poniatowska. Los poemas van acompañados por grabados de Carlos Jurado.

Fósforos: texto que contiene 10 breves cuentos que abordan el tema de lo efímero, el contacto fulgurante y el miedo a quemarse; de ahí la similitud con el objeto de que pretende representar.

Parts of a body house book / Carolee Schneemann: en esta obra, la artista visual y de performance, Carolee Schneemann, propone una exploración febril de la autonomía corporal, la sexualidad y la creatividad.

Carnaval de huejotzingo: serie de grabados del artista mexicano Francisco Ramírez Osorio, que cuentan las peculiaridades del icónico carnaval de Huejtozingo. Iniciado al alba con el toque de diana y el recorrido por las calles de los protagonistas, el carnaval de Huejotzingo es una de las festividades folclóricas icónicas del pueblo mexicano. Esta celebración popular da cuenta de tres hechos sucedidos en épocas distintas y que están ligados a la comunidad de Huejotzingo: el primer casamiento católico entre indígenas, la leyenda de Agustín Lorenzo y la batalla de Puebla. Este libro objeto del artista mexicano, Francisco Ramírez

Osorio, acoge 10 grabados que reproducen la figura de algunos de los personajes más conocidos de este carnaval.

Debajo: Edwin Espinal, Sara Hermann, María Amalia León y María Elena Aguayo conversando sobre los libros objeto.

Plenas: conjunto de grabados de Lorenzo Homar y Rafael Tufiño que ilustran la letra y partitura de populares plenas puertorriqueñas. Indiscutible elemento de la identidad cultural puertorriqueña, la plena es un estilo musical de influencia afrocaribeña popularizada a principios del siglo XX. Alude tanto a cotidianidades del pueblo como a episodios de su historia nacional, concebidas con un estilo humorístico y satírico. La publicación está compuesta por 12 grabados de los destacados artistas visuales.

Crónicas inverosímiles: el libro alberga 12 microcuentos contemporáneos concebidos en forma de crónicas periodísticas humorísticas. Cada uno se acompaña de un grabado que ilustra la narración de cada relato.

Pelourinho; um pouco além das fachadas: Solon Barretto rinde homenaje a las personas que han luchado por el patrimonio arquitectónico de Pelourinho, barrio de la ciudad de Salvador, capital del Estado de

Bahía, Brasil. El artista graba e interpreta la relación entre la arquitectura del icónico barrio y las personas que lo viven.

Los cocolos: a su llegada a República Dominicana desde las Antillas Menores, los cocolos traen consigo una impronta cultural, material y espiritual que se mantiene hasta hoy, elementos que Nadal Walcot refleja en sus dibujos.

Removedor: revista del taller Torres García: número 19 de la revista de arte editada por los integrantes del Taller Torres García en Uruguay entre 1944 y 1953.

Chilam Balam de Chumayel o la reinterpretación de la historia: representación de la serie de libros sagrados y proféticos de la cultura maya Chilam Balam haciendo uso de 8 planchas de plomo fechadas.

Los tejedores: resultado del trabajo de investigación sobre el tejido natural llevado a cabo por Natalia Ortega y Ricardo Ariel Toribio. Es el primer libro objeto producido por el Centro León.

Los tejedores es el resultado del trabajo de investigación y compilación realizado por los artistas Natalia Ortega Gámez y Ricardo Ariel Toribio, quienes han dedicado su producción y tiempo a la búsqueda de las formas, implicaciones y orígenes de todo tejido natural que se realiza en la isla. Diseñado por Orlando Isaac, tiene 116 páginas que combinan texturas, fotografías y testimonios, y constituye el primer libro objeto producido por el Centro León. Página anterior: Arriba: apertura de la exposición Libros inverosímiles. Debajo: visitantes leyendo un ejemplar de Los tejedores.

El ojo de: / Diana López: la artista visual Diana López entregó a cuatro niños una cámara con instrucciones simples: capturar lo que creían era «lo bello y lo feo, lo grande y lo pequeño». La artista recopila las imágenes de sus jóvenes colaboradores en este libro.

Escrito en madera y traducido al castellano: Teresa Gazitúa propone una conversación directa con la naturaleza. La artista agrupa seis grabados originales realizados en xilografía e impresión digital a partir de matrices de maderas.

Caja de viaje: agrupa y expone 23 trabajos originales de artistas como León Ferrari y Nora Menghi. Se produjeron tres cajas: una para la exhibición italiana, una segunda para Barraca Vorticista y la que aquí se expone.

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Una exposición presentada en el Centro León a propósito del Festival Internacional de Fotografía Photoimagen X; organizada en coordinación con Fundación Imagen’83.

Decir silencios Decir silencios, muestra de fotografías y video-documentales presentada en el Centro León, a propósito del Festival Internacional de Fotografía Photo imagen, en su décima edición y organizada en coordinación con Fundación Imagen’83. Ocho voces desde República Dominicana, Chile y Haití se unieron para presentar historias y testimonios que hablan de resiliencia, de reafirmación de la identidad y de narrativas rurales con estampa femenina. De otras vidas, de Tatiana Fernández; De niña a niña, de Judith Rodríguez y Edward Díaz; Amputados- soñando el futuro, de Erika Santelices; Trans’it, de Carlos Rodríguez; Cheveux au Togo, de Yael Duval; Sentada en su pupitre, Amor de madre y En el río, de Michèle Stephenson y Alfredo Alcántara; Jamás te mentiría, de Melanni Pujols; y La cruz del día, En reposo y El mandao, de Yda Domínguez, conformaron una visión única que usó el arte como medio para llamar la atención acerca de temáticas casi invisibles en lo público. A raíz de las diversas preocupaciones evidenciadas en los enfoques de cada una de las fotografías, los trabajos se agruparon en tres ejes temáticos. En el primer eje titulado Narrativas rurales con esencia femenina, se presentaron dos grupos de fotografías, uno tomado en un campo de San Francisco de Macorís y la otra, en San José de Ocoa, en las cuales se aprecian los escenarios domésticos de la vida cotidiana en esos lugares remotos. El segundo, presentó temas sobre Reafirmaciones de la identidad, con tres trabajos que profundizan sobre las luchas sociales en cuanto a la diversidad, promoviendo la integración y la aceptación de todas las personas en la sociedad dominicana.

La muestra estuvo abierta hasta el 16 de octubre de 2022, en el salón La Aurora del Centro León, y horario extendido, hasta las 9:00 p. m., los viernes 16, 23 y 30 de septiembre. Arriba: visitantes durante recorrido guiado por la curadora Ana Agelán. Debajo: madre e hija durante recorrido.

De igual forma, se incluyó la producción de artistas y fotógrafos cuyas propuestas son planteadas y desarrolladas en torno a la representación de la mujer, la identidad y el cuerpo en los distintos espacios de interacción social.

En tanto que en el último eje titulado las Dimensiones de resiliencia mues-

En esta página: Orlando Menicucci y acompañantes durante la apertura.

lencios del Festival Internacional de Fotografía Photoimagen, se realizó

En la siguiente página: Arriba: acto de inauguración de la exposición Decir silencios. Debajo: visitantes durante recorrido guiado por la curadora Ana Agelán.

tra interesantes historias de superación personal, la capacidad humana para adaptarse y encontrarse a uno mismo, haciéndose más fuerte en ese proceso. Como parte de las actividades que acompañaron la exposición Decir siun encuentro con artistas expositores para conversar acerca de la fotografía como archivo-testimonio. Los fotógrafos y reporteros, Erika Santelices y Carlos Rodríguez, compartieron sus experiencias en la cobertura de actividades y eventos a través del lente e indicaron que es justamente la cámara y el lente, lo que les permite generar distancia de las situaciones, a veces dramáticas, que les ha tocado documentar.

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Muestra de carácter itinerante y presentada en Madrid, Costa Rica, Colombia y Puerto Rico. Fue un proyecto financiado por la Unión Europea que presentó un recorrido por las distintas culturas, lenguas y pueblos de África, y los procesos de esclavitud y abolición en América.

La esclavitud y el legado de África en el Caribe El Centro León presentó la exposición La esclavitud y el legado cultural de África en el Caribe, como parte de Connected Worlds: The Caribbean, Origin of Modern World. Este proyecto colectivo europeo, dirigido por Consuelo Naranjo Orovio, contó con la participación de países como España, Francia, Italia, Alemania, Colombia, Puerto Rico, República Dominicana, Costa Rica, Cuba y Chile. La muestra itinerante presentó un recorrido por las distintas culturas, lenguas y pueblos de África, y los procesos de esclavitud y abolición en América, así como su legado cultural en el Caribe, expresado a través de la música, el baile, las artes plásticas, la comida y uso de las plantas medicinales en la región. A través del proyecto se pretendió establecer un diálogo académico entre Europa y el Caribe mediante publicaciones, seminarios y distintas actividades destinadas a un público amplio. La exposición ofreció, por medio de 34 paneles de fotografías y textos, un recorrido por la historia de la esclavitud transatlántica y el rastro de África en América. Las imágenes y textos aproximaron al público al comercio esclavista por el que fueron trasladados a América doce millones y medio de esclavos africanos desde los primeros años del siglo XVI hasta 1866, y revelaron los orígenes diversos de los esclavos, sus etnias y culturas distintas, así como el legado de los esclavos africanos en América. Estos paneles contaron con un importante componente visual gracias a gráficos y mapas, además de enlaces mediante códigos QR que permitieron ampliar la información a los visitantes. Todo este ambiente cultural y de concientización histórica fue auspiciado por el Instituto de Historia del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), el

Cada panel de la exposición (34 en total) contó con una locución a la cual se accede a través de códigos QR que amplían el contenido escrito en castellano e inglés. Arriba: conversatorio La danza como expresión africana. Debajo: visitante durante la apertura.

La exposición también estuvo dedicada a mostrar el legado cultural de África en el Caribe a través de la religión, la música, el baile, las artes plásticas, la comida y el uso de las plantas medicinales. En esta página: visitas a la exposición. Página siguiente: actividades relacionadas a La esclavitud y el legado de África en el Caribe.

cual tiene como objetivo promover investigaciones sobre el pasado, remoto o próximo, para conocer y comprender las dinámicas del cambio y las interacciones de las sociedades humanas a lo largo del tiempo. Otras actividades destacables son la celebración de seminarios de debate y congresos, así como la publicación de diez revistas con notable impacto científico y la edición de diversas colecciones de libros de investigación histórica. La muestra recorrió la historia de la esclavitud transatlántica y los vínculos existentes entre África y América, con especial atención al Caribe. Es, también, un reconocimiento a los aportes de los invisibilizados de la historia, a la consecución del tipo americano que se construye a partir de las diferentes mezclas étnicas que se producen en América, tomando como base a la importación y venta de africanos desde las costas africanas a los linderos marítimos de América. Nuestro país, que ocupa una posición singular en la comunicación entre Europa y América y en las relaciones entre las dos orillas del Atlántico, enfrenta retos ligados a las identidades, la convivencia de culturas, la globalización, la migración, la ciencia, el arte y las crisis medioambientales.

cultural

Extensión

La institución desarrolló durante el año un programa de animación cultural destinado a promover el arte y la cultura dominicana en diversos públicos. En sus casi dos décadas, el Centro León ha realizado un intenso programa con más 3,300 actividades a las que han estado vinculados más de 3,000 artistas, y entre las que se incluyen 135 exposiciones nacionales e internacionales. A ello se suman 70 publicaciones, que han venido a complementar la labor expositiva, educativa, investigación y manejo de colecciones, programas formativos y de animación cultural, entre otras iniciativas.

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Incluyó exposiciones, visitas guiadas por los jardines, pasatiempos al aire libre para niños y adultos, confencias, paneles, Cine Club en el Auditorio del Centro León, conciertos y presentaciones artísticas.

Programa de Animación Cultural enero-diciembre 2022 Desde sus inicios, el Centro León complementa su labor gracias a un nutrido programa de actividades que va desde la formación de habilidades artísticas, hasta el fortalecimiento y desarrollo de la gestión cultural; las artes visuales; la arqueología; la literatura; la música; el cine; artesanía y las industrias culturales, entre otras manifestaciones, que han encontrado espacio en el lugar donde todo el mundo se encuentra. Como parte de su misión institucional, el Centro León desarrolla programas y ofertas educativas de carácter no formal. Entre enero y diciembre de 2022, el Centro ha desarrollado una serie de programas con impacto en distintos públicos. Entre estos, se pueden citar: Cine Club, Carnavalito, Encuentro entre docentes, presentaciones artísticas, visitas comentadas, entre otros. En el 2022 continuó el ciclo de conferencias en coordinación con el Centro de Estudios Caribeños de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM).

Conferencias En enero, y con la participación de la especialista Desirée Reyes, fue presentada la conferencia Identidad y cine caribeño, durante una transmisión virtual a través de las redes sociales. Reyes compartió su visión de la identidad a partir de las reflexiones sobre el concepto de cine caribeño y el panorama de esta actividad artística en la región. Además, identificó los criterios geográficos, políticos, históricos y culturales que definen el Caribe, además de describir el imaginario caribeño a partir de tres elementos: historia, diáspora y turismo.

Página 59: bazar de artesanía, presentaciones artísticas y cuenta cuentos. En esta página: Arriba: visita comentada por la exposición Mundos: los tránsitos de Fernando Varela. Debajo: tertulia realizada en la Mediateca del Centro León.

Arriba: Ildefonso Ramírez durante su ponencia.

Ciclo de conferencias magistrales con especialistas en arqueología y artes visuales ANTE AMÉRICA: modelo expositivo de crítica colonial Ante América, conferencia magistral relacionada con las artes visuales en América Latina, coincidió con diversos sucesos mundiales, como la celebración del quinto centenario del descubrimiento de América, la creación de la Unión Europea, entre otros, de modo que el contexto político mundial fue uno de los factores a considerar en la investigación. La historiadora del arte venezolana, Gabriela Rangel, presentó sus apreciaciones acerca de la evolución del arte en Latinoamérica, mediante la conferencia Ante América o ¿cómo deshacer la geografía política desde las artes visuales? Fue presentada por Sara Hermann, curadora en jefe del Centro León, en un encuentro presencial transmitido por redes sociales.

Arqueología en la utopía; aproximación al Santo Domingo colonial Fue el título de la tercera conferencia presentada en el Centro León dentro de un ciclo de conferencias magistrales con especialistas en arqueología y artes visuales.

Ildefonso Ramírez, arqueólogo español de larga trayectoria, fue el tercer conferencista, quien presentó sus estudios de investigación sobre los asentamientos, hallazgos históricos y arqueológicos en Santo Domingo, correspondientes al período de la colonia. El invitado explicó que incorporó el concepto de utopía a su labor a través de textos escritos por el arquitecto e historiador dominicano Eugenio Pérez Montás y su referencia al libro Utopía de Tomás Moro. A propósito del estudio que se realiza a los metales en la Colección de Arqueología del Centro León, se realizó la conferencia El Dorado: perspectiva indígena a partir de la arqueometría. Para esta actividad el Centro León recibió al arqueólogo español Marcos Martinón-Torres, quien dictó la conferencia y resumió algunos de sus ha-

Ante América coincidió con diversos sucesos mundiales, como la celebración del Quinto Centenario del Descubrimiento de América, la creación de la Unión Europea, entre otros, de modo que el contexto político mundial fue uno de los factores a considerar en la investigación. Debajo: la historiadora de arte, Gabriela Rangel, durante el encuentro ocurrido en la Mediateca del Centro León. Páginas siguientes: presentación musical de Retro Jazz en el Patio Caribeño.

llazgos fruto de la investigación con nuevas tecnologías.

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El Centro León desarrolla durante el año un programa de animación cultural destinado a promover el arte y la cultura dominicana en diversos públicos”.

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El Cine Club del Centro León se inició en el año 2003 y cuenta con un importante grupo de fieles seguidores interesados en el séptimo arte en general y en la producción cinematográfica dominicana en particular.

Cine Club Este espacio diseñado para el séptimo arte es una opción dirigida no solo a cinéfilos y aficionados, sino a todos aquellos que se interesan en disfrutar del buen cine latinoamericano. En su programación del 2022 se presentó un total de 24 películas de corte nacional e internacional. Para enero, se inició con el ciclo de clásicos, donde se presentó Ciudadano Kane. El Centro León, en su afán y compromiso con la dominicanidad, ha prestado especial interés en el cine criollo a través de las distintas temáticas y programas que desarrolla. En febrero el Cine Club del Centro León presentó el acostumbrado ciclo de cine dominicano, el cual incluyó una programación mixta conformada por películas y documentales, donde se mostraron los trabajos de directores locales, entre los que destacan: Andrés Frías; Alejandro Andújar y Héctor Ulises Montás, con los filmes Candela, Caribe pop, El blanco y el documental Isla de dos repúblicas, respectivamente. El martes 8 de febrero, abrió el Ciclo de Cine Dominicano del Cine Club del Centro León, con la proyección de la película Candela (2001). Andrés Farías, director del filme, y Rey Andújar, autor de la novela homónima, compartieron con el público en el Auditorio Hermanos León Asensio de la institución. El segundo filme presentado en este ciclo que el Centro León celebra cada febrero correspondió a la película El blanco (2021), seguido por un conversatorio con Alejandro Andújar, director del filme. El primer trimestre, concluyó con la presentación del ciclo Ganadoras del Oscar, las dos propuestas del director iraní Asghar Farhadi, Una separación (2011) y El cliente (2016), se presentaron el martes 8 y 22 de marzo de 2022.

En esta página: asistentes del Cine club Centro León.

En esta página: Rey Andújar, José D’Laura y Andrés Farías dialogando sobre el proceso creativo detrás de la película dominicana Candela.

A propósito de la exposición Mundos: los tránsitos de Fernando Varela, para el mes de abril se presentó To the wonder (2012) y El nombre de la rosa (1986). Para el siguiente mes, las cintas proyectadas fueron: El escándalo (2019) y Judy (2019). Mientras que en junio aconteció la pre-

Página siguiente: distintos encuentros cinematográficos a lo largo del año.

sentación del ciclo de cine español y las películas presentadas fueron: 8 apellidos vascos (2014) y Una obra maestra (2019). En tanto que, en agosto, septiembre y octubre, el público disfrutó de: Neruda (2016); Amador (2010); María llena de gracia (2004) y Flores de otro mundo (1999). Siguiendo con las proyecciones del 2022, en el mes de julio se presentó el Ciclo de cine El viaje de Woody Allen e incluyo las presentaciones de Scoop (2006) y Para Roma con amor (2012). En el mes de noviembre se llevó a cabo el ciclo: El universo de Carlos Saura, mismo que incluyó las presentaciones del premiado drama español Goya en burdeos y Tango, no me dejes nunca (1998). Para concluir con la agenda cinematográfica de proyecciones, fue presentada en diciembre el drama-comedia Una Película sobre parejas, estrenada en ese mismo año. Estas presentaciones, realizadas en el auditorio León Asencio de la institución, contaron con los comentarios del crítico de cine, catedrático universitario y facilitador del Cine Club del Centro León, José D’Laura.

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Como cada año, el Centro León organizó su encuentro de carnaval para disfrutar de la presentación de grupos carnavalescos infantiles y adultos que llenaron de color y alegría los jardines de la institución.

Carnavalito del Centro León Espacio abierto destinado al intercambio de conocimientos y vivencias que complementan y enriquecen el conocimiento de esta tradición cultural dominicana. Cientos de niños, jóvenes y adultos acudieron a este encuentro, luego de dos años sin la realización de esta actividad. En el 2021 no fue posible realizar esta celebración tras la pandemia causada por el COVID-19. Sin embargo, en 2022 se retomó la actividad con una tarde familiar. El Carnavalito es una celebración en la que participan diversos personajes y grupos carnavalescos infantiles de toda la región. Cada febrero, el Centro León prepara una tarde de colorido y alegría para el disfrute de los más pequeños de la familia. De esto se trata el Carnavalito, una celebración en la que participan diversos personajes tradicionales del carnaval dominicano y grupos carnavalescos infantiles. Con la presentación de 100 carnavaleros agrupados en 15 comparsas y talleres creativos para todo el público. Con aforo limitado y observación de medidas sanitarias, las familias disfrutaron la programación ofrecida en todas las instalaciones de la institución. Las Karamanche, Los Tuares, Los Dioses son intocables, Las muñecas de la Tabacalera, Los Jardines, comparsa Frutas de mi país y UCASA, son algunos de los grupos que participaron en este entretenido encuentro con las más variadas expresiones tradicionales del carnaval dominicano. Como cada año, fue realizado el Concurso de personajes tradicionales de carnaval, aporte institucional a la conservación del patrimonio inmaterial.

Niños, jóvenes y adultos asistieron disfrazados al carnaval infantil para disfrutar de la presentación de grupos y comparsas infantiles de Santiago y otras localidades. En esta página: Arriba: presentaciones durante el carnavalito del Centro León. Debajo: artesano mostrando el proceso de creación de caretas para el carnaval.

En esta página y la siguiente: distintas presentaciones culturales fueron el principal atractivo del Patio Caribeño.

Esta celebración es uno de los encuentros más grandes del año y da

Páginas 74 y 75: vista general de la actividad.

Además, durante esta jornada familiar, se inauguró la exhibición temporal

Página 76: Lechón Cuajao, Amarillo y Colorao.

Carnaval de Santiago. Esta emocionante tarde familiar tuvo lugar el sába-

paso a la celebración del Concurso de personajes tradicionales del carnaval de Santiago. “Lechón Cuajao, Amarillo y Colorao”, dedicada al personaje principal del do 19 de febrero tanto en el interior como en el exterior del Centro León, y fue llevada a cabo en colaboración con la Corporación Carnavalesca de Santiago (CORCASAN), con el respaldo de Malta Morena.

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Lechón cuajao, amarillo y colorao… dió paso a la presencialidad del Carnavalito, luego del cese producto de la pandemia del COVID-19.

Lechón cuajao, amarillo y colorao Lechón cuajao, amarillo y colorao… fue una exposición temporal de pequeño formato que incluyó disfraces, caretas y elementos de lechones característicos de Los Pepines, La Joya y Pueblo Nuevo, sectores populares de Santiago de los Caballeros. Además, incluyó la proyección de entrevistas a Ángel Jiménez y Ángelo Cabrera, artesanos careteros. De este modo, se evidenció la creatividad y el ingenio de los artesanos vinculados al carnaval de esta ciudad. La muestra permaneció abierta hasta mediados de marzo 2022 y se realizó en colaboración con Bloque Independiente del Carnaval de Santiago y la Corporación Carnavalesca de Santiago, (CORCASAN).

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La celebración continuó con un concierto en vivo a cargo de agrupaciones de Francia, España y República Dominicana.

Fiesta de la música en el Centro León El Centro León fue el escenario para que la Embajada de Francia, la Alianza Francesa de Santo Domingo y el Centro Cultural de España en Santo Domingo celebraran la Fiesta de la Música 2022. La jornada inició con una clase magistral a cargo de Javier Moreno Jazz Quartet, quien conversó sobre tendencias en la improvisación y composición musical. Estudiantes del Centro Educativo de Arte Julio Alberto Hernández y la Orquesta Filarmónica Ciudad Santa María interactuaron con los músicos, haciendo preguntas sobre esquemas de composición, armonía, sonoridad e intencionalidad musical. Con la presencia de su Excelencia Eric Fournier, embajador de Francia en República Dominicana y de Anthony Rohou, director de la Alianza Francesa de Santiago, la celebración continuó con un concierto en vivo a cargo de agrupaciones de Francia, España y República Dominicana. Integrado por Javier Moreno, en el contrabajo; Rodrigo Recabaren, baterista; Ernesto Jodos, en el piano; y Henry Paz, saxofonista, la agrupación de jazz Javier Moreno y su cuarteto dio apertura a las presentaciones musicales. Títeres, Freia Power, Retorno, La Cornette y Metrópolis fueron algunas de las piezas tocadas por la agrupación. Con melodías románticas, el cantante Pavel Núñez interpretó 10 de sus canciones más escuchadas para continuar la velada. Ni en pintura, Soñar despierto, Dime si lo ves, Te di y Viene gente fueron algunos de los temas. El compositor estuvo acompañado por Luis Payan en la guitarra eléctrica; David Vásquez, bajista; Félix Antuna en la percusión; y Otoniel Nicolás, baterista.

En esta página: Arriba: alumnos de centros educativos participando de actividad musical. Debajo: presentación de Pavel Núñez. Página siguiente: público durante el encuentro.

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Una noche llena de ritmos nacionales e internacionales invadió las instalaciones del Centro León. Con aplausos y risas, estudiantes, aficionados a la música y público en general disfrutaron de un ambiente cálido que sirvió para dar inicio al verano”.

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Ciudad Reciclada es un programa educativo desarrollado por el Centro León con los auspicios y colaboración de Fundación Propagas que responde al interés de propiciar diversos espacios y herramientas para el diálogo, la reflexión y la acción de los jóvenes con respecto al entorno y a su contaminación ambiental.

Sistematización del proyecto Ciudad Reciclada El proyecto Ciudad Reciclada se realizó entre los años 2010 y 2018, en colaboración con Fundación Propagas. Esta iniciativa posibilitó experiencias de aprendizaje en temas medioambientales y educativo artísticos. En el mes de abril se realizó la sistematización del programa con la participación de profesionales y especialistas participantes. El resultado de la sistematización se plasmó en una presentación digital del programa Ciudad Reciclada. Con más de 20 experiencias exitosas, propició durante años el intercambio entre grupos e instituciones que compartieron objetivos comunes, para crear lazos de colaboración por medio del desarrollo de programas artísticos que involucraron, entidades educativas y artistas plásticos, que promovieron una educación medioambiental trasformadora para fomentar el consumo reflexivo, basado en el respeto por el otro y por la naturaleza.

«Ciudad Reciclada no solo contribuyó a la concientización ecológica, sino también al desarrollo de valores éticos como la responsabilidad individual, el trabajo cooperativo y la solidaridad», aseguró la Dra. Rosa Margarita Bonetti de Santana, presidente Fundación Propagas. En esta página: distintos murales de Ciudad reciclada.

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Una actividad que llegó para quedarse.

Tertulias musicales Las Tertulias musicales son parte del programa virtual del Centro León, que pueden encontrarse en el canal de YouTube institucional. Espacio para la presentación, reflexión, discusión sobre los géneros musicales del Caribe, músicos, investigadores, estudiantes y melómanos comparten juntos sus conocimientos e impresiones sobre variados temas. Producto de la reinvención que trajo consigo la pandemia del Covid-19 y con la finalidad de llevar a los públicos arte y cultura, se incluyó en el programa de actividades las Tertulias musicales, un espacio que inició en el mes de enero con la presentación de 85 años de Compadre Pedro Juan. Moderada por el musicólogo y facilitador de las tertulias, Tommy García. Luego de un extenso periodo en formato virtual, el miércoles 02 de noviembre el Centro León celebró su primera tertulia musical presencial para conversar y conocer las piezas del proyecto de dos grandes maestros de la música internacional: el flautista Néstor Torres, ganador del premio Grammy, y el director, productor y arreglista Corey Allen. El encuentro sirvió para conocer los procesos creativos que dieron origen a la producción musical Dominican Suite inspirada en ritmos y matices dominicanos. Fue un encuentro memorable, en el que un nutrido público pudo disfrutar de un intercambio músico-cultural, donde cada tema fue presentado destacando aspectos de su ritmo y las razones por las cuales fueron incluidos en la producción. Además, Torres interpretó algunas piezas en vivo, lo cual enriqueció la presentación de esta obra musical extraordinaria.

Sobre Dominican Suite Es un álbum de Jazz/Latin Jazz/World Music. Concebida, producida y arreglada por Allen, Dominican Suite es una carta de amor a la hermosa gente, el paisaje y la cultura musical de la República Dominicana. Todos los temas están compuestos (o co-compuestas) por Corey Allen en los

El corazón del álbum es “The Dominican Suite”, los primeros cuatro temas, para flauta y big band, mientras que los demás sirven como pilares para esta pieza central. La obra destaca el trabajo estelar en flauta de Néstor Torres y presenta a artistas dominicanos, entre estos: Maridalia Hernández (voz), Pavel Nuñez (voz), Janina Rosado (voz/ teclados), Juan “Chocolate” de la Cruz” (percusión) , Álvaro Dinzey (voz), Federico Méndez guitarra), Pengbian Sang (bajo), y Sandy Gabriel (saxofones). Arriba: Néstor Torres durante su presentación. Debajo: Tommy García durante la tertulia musical.

Las Tertulias musicales son parte del programa virtual del Centro León, que pueden encontrarse en el canal de YouTube del Centro León. Debajo: públicos durante uno de los encuentros.

géneros populares dominicanos de merengue, bolero, bachata, salve y mangulina. Juan Luis Guerra (amigo cercano y compañero de clase de Berklee College of Music de Corey), es el compositor de la pista #10 Si Tu No Bailas Conmigo, elegida apropiadamente como el tema final que Allen arregló y produjo en nueva versión. El corazón del álbum es The Dominican Suite, los primeros cuatro temas, para flauta y big band, mientras que los demás sirven como pilares para esta pieza central. La obra destaca el trabajo estelar en flauta de Néstor Torres y presenta a artistas dominicanos, entre estos: Maridalia Hernández (voz), Pavel Núñez (voz), Janina Rosado (voz/teclados), Juan «Chocolate» de la Cruz (percusión), Álvaro Dinzey (voz), Federico Méndez guitarra), Pengbian Sang (bajo), y Sandy Gabriel (saxofones).

La música del carnaval dominicano En esta tertulia se conversó sobre el carnaval dominicano, a propósito de la celebración de esta festividad, durante un encuentro con los músicos Roldán Mármol y Xiomara Fortuna, quienes abordaron el carnaval dominicano desde una perspectiva musical.

Carnaval en tiempos de pandemia Esta tertulia virtual reunió a los especialistas en el tema, Edis Sánchez,

Tertulia musical con la participación de Néstor Torres y Corey Allen.

Ramona Viloria, José Llaverías y Orlando Lora, quienes conversaron sobre sus impresiones y experiencias del carnaval dominicano en tiempos de pandemia.

La música como patrimonio inmaterial de la humanidad En la quinta Tertulia musical del 2022, especialistas de la música abordaron modos para reconocer manifestaciones de la identidad dominicana. Boynayel Mota y Edis Sánchez se dieron cita en un encuentro virtual para conversar acerca de la importancia de la música como patrimonio inmaterial de la humanidad a través de los tiempos.

19 años en favor del arte y la cultura Para la celebración de los 19 años, el sábado 8 de octubre, se organizaron diversas actividades para el disfrute de toda la familia: día de puertas abiertas a todas las salas expositivas y visitas guiadas con el acompañamiento de mediadores de la institución, bazar de artesanía, proyecciones de cortometrajes y talleres educativos.

Como opción educativa se ofreció, el taller La percusión folklórica domi-

En la página anterior:

nicana, donde los participantes conocieron ritmos folklóricos dominica-

Arriba: Luis Felipe Rodríguez, Dagoberto Tejeda, Yolanda Hernández, Edis Sánchez, Bolívar Troncoso Morales y Mario Núñez Muñoz.

nos y experimentaron tocando diversos instrumentos de percusión. Para cerrar la celebración, el público disfrutó de una selección de piezas musicales y bailes recopilados por Fradique Lizardo en distintas localidades del país, presentadas por el Ballet Folklórico del Centro de la Cultura de Santiago.

Abajo: presentación de la publicación en las instalaciones del Centro León.

En el marco de la celebración de los diecinueve años del Centro León, la música fue parte de la fiesta. La agrupación dominicana Retro Jazz inició la gira nacional de su producción Retro Jazz de Cerca en el Centro León, como parte de la programación de actividades a propósito del aniversario. Los asistentes disfrutaron de una noche musicalmente generosa, en un ambiente ameno, cargado de ritmo y sabor caribeño. El concierto contó con el patrocinio de la Fundación Eduardo León Jimenes y la Cervecería Nacional Dominicana, así como con el apoyo del Consorcio Energético Punta Cana – Macao y Ferretería Ochoa.

La música folclórica dominicana y el carnaval dominicano en segundas ediciones El Centro León y el Instituto Geográfico Nacional José Joaquín Hungría Morell presentaron la segunda edición de los libros La música folclórica dominicana, de Josué Santana y Edis Sánchez; y El carnaval dominicano, de la autoría de Dagoberto Tejeda. Bolívar Troncoso Morales, director del Instituto Geográfico Nacional José Joaquín Hungría Morell y presidente de la Sección Nacional Dominicana del Instituto Panamericano, se refirió a la importancia de estas publicaciones para las presentes y futuras generaciones y para la posteridad de la cultura popular dominicana. «Son dos obras maestras que vienen a llenar un vacío y que deben constituirse en verdaderos íconos de la recopilación de estas dos expresiones de la cultura popular», expresó Troncoso. La actividad sirvió como un homenaje póstumo a uno de los autores, Josué Santana, reconocido músico e investigador dominicano ido a destiempo. El cierre contó con la presentación artística de los percusionistas Edgar Molina, Edis Sánchez y su hijo Omkara Sánchez, la participación del público y la firma de libros por los autores. Las publicaciones, La música folclórica dominicana y El carnaval dominicano, se encuentran disponibles en la Mediateca del Centro León, a disposición de investigadores y público interesado en la cultura dominicana.

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Todas estas actividades fueron gratuitas y realizadas en coordinación con la Feria Internacional del Libro Santo Domingo 2022 y el Ministerio de Cultura de la República Dominicana.

Feria Internacional del Libro 2022 en Santiago Una variedad de actividades en torno al libro y la lectura se realizaron en la institución durante el último sábado de abril. Con la finalidad de promover el arte y la literatura, nos unimos a las celebraciones en ocasión de la XXIV Feria Internacional del Libro, siendo la sede para toda la región norte del país. El programa de la actividad incluyó entradas gratuitas al museo, exhibición y venta de libros, intercambio de libros en Mediateca, lecturas y cuentacuentos. La jornada contó con la presencia del ganador del Premio Nacional Feria del Libro Eduardo León Jimenes 2022, Pablo Gómez Borbón, quien participó de un diálogo con el público y firmó ejemplares de su laureada novela, titulada Morir en Bruselas.

Las familias disfrutaron todo un día de cuenta cuentos a cargo del animador Nelson Liriano y talleres creativos a partir de las historias leídas. También aprovecharon los libros de la Biblioteca Ambiental Rodante Rosa Margarita Bonetti de la Fundación Propagas. En esta página: Arriba: presentación del libro Morir en Bruselas, de Pablo Gómez Borbón, moderada por Edwin Espinal Hernández. Debajo: actividades en el marco de la celebración de la Feria del Libro en Santiago. Páginas siguientes: Cuenta cuentos en los jardines.

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Por primera vez la Ciudad Colonial fue el escenario que reunió diferentes manifestaciones artísticas en torno a la Virgen de la Altagracia.

Celebrando a Tatica en la Ciudad Colonial Celebrando a Tatica en la Ciudad Colonial Un conjunto, amplio y diverso, de manifestaciones culturales dedicadas a la Virgen de la Altagracia, se hicieron presentes durante todo el mes de mayo en la Ciudad Colonial, dentro de la iniciativa Celebrando a Tatica en Ciudad Colonial, en este primer acercamiento con los públicos capitalinos, se vincularon los atractivos del patrimonio arquitectónico de Santo Domingo con la riqueza de un patrimonio intangible que mostró la vida espiritual, la religiosidad, los modos de vida y saberes de los dominicanos. El programa fue organizado por el Centro León, en coordinación con el Arzobispado de Santo Domingo, el Ministerio de Turismo, el Ministerio de Cultura, la Dirección General de Museos, la Alcaldía del Distrito Nacional y el Clúster Turístico de Santo Domingo. Del viernes 6 al sábado 28 de mayo de 2022, con el apoyo del Voluntariado de Museos de Ciudad Colonial, para rendir homenaje a la Virgen de la Altagracia, patrona del pueblo dominicano y poner en valor las expresiones culturales de la religiosidad popular, se realizaron exposiciones, talleres, conferencias y encuentros en diversos espacios de Ciudad Colonial. En esta celebración participaron un conjunto de instituciones culturales como: Museo de la Catedral de Santo Domingo, Museo de la Fortaleza de Santo Domingo, Museo de las Casas Reales, Museo de la Familia, Museo Casa de la Música, Centro Cultural de España, Centro Cultural Banreservas, Centro de la Imagen, Quinta Dominica, Escuela Nacional de Artes Visuales, UNAPEC y Casa de Teatro.

En esta página: Arriba: Edis Sánchez acompañado por un integrante de la Cofradía de los Congos del Espíritu Santo de Villa Mella, durante taller realizado en la Fortaleza Ozama. Debajo: Enerolisa del Grupo de Salve de Mata de Los Indios antes de iniciar una presentación musical en el marco de la celebración.

Las Actividades

Página anterior:

La inauguración del programa tuvo lugar el viernes 6 de mayo con la con-

Arriba a la izquierda: César Iván Feris durante actividad realizada en el Museo de las Casas Reales.

ferencia Tatica, una tradición cultural, a cargo del sociólogo Dagoberto Tejeda, en el Centro Cultural de España. Al día siguiente de la conferencia inaugural, el sábado 7, se presentó Enerolisa Núñez y la Salve de Mata de los indios; El 19 de mayo, César Iván Feris disertó en el Museo de la Casas Reales con el tema Desde Extremadura a Santo Domingo. Coro Koribe, grupo de cámara del Ministerio de Cultura, ofreció el concierto Canciones de nuestro campo en Casa de la Música el jueves 20. Cuatro exposiciones abordaron a la Virgen desde diversas técnicas y perspectivas: Tatica, del colectivo Santos de Palo, en

Arriba a la derecha: inauguración de la exposición Tatica, realizada por el colectivo Santos de Palo en Casa de Teatro. Debajo: César Iván Feris y María Amalia León durante la inauguración de la exposición María, Madre de Alta Gracia.

Casa de Teatro; Bajo tu amparo: Una mirada antropológica a la devoción altagraciana, en el Centro de la Imagen; María, Madre de Alta Gracia, en el Museo de la Catedral de Santo Domingo; y Artesanía celebrando a Tatica,

Páginas siguientes: presentación de Koribe como parte del programa.

en Quinta Dominica. El sábado 21, toda la Ciudad Colonial acogió artistas en una jornada de arte público, denominada Los artistas pintan La Virgen de la Altagracia. En el Museo de la Familia se realizó el taller Pintar en familia con artistas educadores, ejercicios creativos de dibujo y pintura a partir de la imagen de la virgen de la Altagracia. Además, la Escuela Nacional de Artes Visuales ofreció un pasadía de actividades artísticas relativas a la festividad. La Virgen de la Altagracia en el cine fue el nombre del conversatorio del jueves 26 en el Centro Cultural Banreservas, con los críticos de cine José D’Laura, facilitador del Cine Club, y Félix Manuel Lora, quienes también comentaron la proyección del documental Camino a Higüey de Larimar Films. El cierre sucedió con el taller y presentación en vivo, Palos y atabales. Edis Sánchez, investigador asociado al Centro León, facilitó esta formación sobre los instrumentos de percusión utilizados en este tipo de música popular dominicana, junto a la presentación de Los Congos de Villa Mella, agrupación declarada Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO.

colecciones

Gestión de

El Centro León ha venido trabajando en la organización, manejo y puesta en valor de sus colecciones. Estas acciones comprenden tanto la instalación y equipamiento de las facilidades temporales de almacenamiento, según las normas internacionales de conservación preventiva, así como la contratación de un personal altamente calificado para la digitalización e implementación de los procesos de registro, inventario, conservación, catalogación, fotodocumentación y el archivo físico de las piezas. La colección antropológica abarca dos tipos de objetos: arqueológicos y etnológicos. Estas colecciones contiene bienes culturales representativos de la historia y vida cotidiana, que incluyen objetos de la vida indígena, así como de los tiempos coloniales y contemporáneos. A partir de la visión que considera a los objetos como parte de una rica historia social, se puede seguir el curso de las diversas culturas que se han desarrollado en nuestro territorio. Las colecciones van desde elementos de la vida indígena, que tienen más de 5,000 años, hasta objetos de la primera mitad del siglo XX.

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Conscientes de la importancia que los medios digitales tienen en el acceso al arte y la cultura, un equipo de especialistas de distintas áreas de la institución trabajó en la digitalización de una selección de objetos de sus colecciones de Arqueología y Etnografía.

Digitalización de las colecciones de Arqueología y Etnografía Mediante el Proyecto Investigación colaborativa y capacitación basada en intercambios en gestión de colecciones, auspiciado por el Fondo de Embajadores para la Preservación Cultural de los Estados Unidos de Norteamérica, e iniciado en 2021, se desarrollaron líneas de trabajo para generar un proceso de digitalización de piezas, en miras a obtener imágenes en tres dimensiones, como una forma de preservar el patrimonio y fortalecer la puesta en valor por medio de la difusión del conocimiento a través de medios digitales. Este trabajo tiene por principal objetivo actualizar el conocimiento contemporáneo de la arqueología, velar por la preservación de las colecciones e incrementar la accesibilidad en el intercambio de información sobre los bienes culturales, así como su investigación y uso para el aprendizaje. La digitalización de las colecciones de Arqueología y Etnografía facilita la administración de los fondos y posibilitará a la institución el modo de poner a disposición de investigadores y académicos sus colecciones La creación de modelos 3D de objetos de valor patrimonial contribuye a su preservación, mejora su protección, conservación y documentación, incrementa su accesibilidad, facilita el intercambio de información sobre dichos bienes, así como su investigación, y su uso para el aprendizaje y la interacción con la comunidad (Santos et al 2017). Además, cada pieza funciona como herramienta didáctica, divulgativa, educativa, y de transmisión de cultura.

Colección de Arqueología: está constituida por piezas de las culturas originarias de los pueblos de la zona Caribe, principalmente de la cultura taína. En esta encontramos piezas y objetos de piedra, madera, cerámica y hueso; y permiten un acercamiento a las expresiones sociales, culturales y religiosas de los primeros pobladores de la isla.

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Las coleciones del Arqueología y Etnografía del Centro Cultural Eduardo León Jimenes ofrecen una valiosa oportunidad para conocer la riqueza cultural y las identidades de la República Dominicana a través de las más de 600 piezas digitalizadas. Página 101: Arriba: Roberto Valcárcel en proceso de selección de piezas arqueológicas. Debajo: equipo de T-eco Group junto a los asesores Edis Sánchez y Roberto Valcárcel, y colaboradores del Centro León. En esta página: especialistas en proceso de revisión.

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La Colección de Etnografía del Centro León es un amplio conjunto de objetos cuya variedad de procedencia y tiempo de producción, aunado a otros contenidos de informaciones contextuales, explícitas e implícitas, representan una fuente de información holística muy valiosa, de la que pueden nutrirse igual diversidad de especialistas e interesados en general.

Colección de Etnografía: se conforma a partir de piezas y grupos de objetos de distintos tipos de materiales: archivos fotográficos, cámaras fotográficas, santos de madera, escobas utilizadas en distintas regiones del país, utensilios de uso doméstico, entre otros. Estas colecciones, en su mayoría, han sido donadas por coleccionistas privados y constituyen una gran fuente de documentación que la institución clasifica e investiga de manera consistente mediante la colaboración de profesionales de distintas disciplinas.

Procesos de digitalización de piezas El proceso de digitalización de piezas facilita la apreciación de una selección de piezas de las colecciones de arqueología y etnografía de la institución, que reflejan en su distribución y con recursos multisensoriales la dominicanidad, entendida dentro de su contexto caribeño, americano y global. Estos procesos realizados en 360 grados llevan las piezas fuera de su recinto físico y hacen posible uno de los objetivos del Centro León. Con la finalidad de poner a disposición de los públicos, los especialistas Roberto Valcácer y Edis Sánchez realizaron una selección de las principales piezas de las colecciones arqueológicas y etnográficas del Centro León. Para la digitalización o escaneo en 3D, se seleccionaron 261 piezas

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de la coleccion de Etnografía y 339 piezas de la colección de Arqueología. De la mano de especialistas en modelado en tres dimensiones, se

Página anterior y esta: procesos de digitalización de piezas.

procedió a capturar sin contacto y sin la movilidad de estas, las formas y los colores de la superficie de los objetos, creando una réplica digital que asegura la conservación de piezas importantes, y que desde un dispositivo digital pueden ser vistas y manipuladas desde cualquier rincón del hemisferio. Los procesos de digitalización han permitido el intercambio público de la colección de Arqueología y Etnografía, lo que garantiza la preservación del patrimonio cultural. Gracias a los avances tecnológicos, la investigación, conservación y divulgación del patrimonio cultural es más sencilla, asequible y, sobre todo, útil en todos los ámbitos, permitiendo explotar al máximo las posibilidades y llegar a un mayor número de personas interesadas a través del internet o simplemente observar detalles imperceptibles a simple vista.

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Sobre el programa del Fondo de Embajadores para la Preservación Cultural (AFCP) En el año 2021 se conmemoró el vigésimo aniversario de estos fondos creados por el Congreso de los Estados Unidos y administrado por el Centro del Patrimonio Cultural en la Oficina para Asuntos Educativos y Culturales del Departamento de Estado, AFCP, que apoyan la conservación de sitios, objetos y formas de expresión culturales tradicionales

Página anterior: Arriba: equipo trabajando en escaneo y renderización de piezas en 360 grados. Abajo: Edis Sánchez en proceso de verificación de las piezas etnográficas. Páginas siguientes: equipo trabajando en los primeros resultados del proyecto.

en más de 120 países. Los proyectos financiados por este fondo incluyen la restauración de edificaciones antiguas e históricas, evaluación y conservación de manuscritos y colecciones de museos, preservación y protección de sitios arqueológicos importantes y la documentación de lenguas indígenas y técnicas artesanales tradicionales en vías de extinción. Desde el 2001, ha apoyado más de 550 proyectos de preservación cultural en más de 100 países. En la República Dominicana, en años anteriores los proyectos seleccionados incluyen: el inventario de la colección permanente del Museo del Hombre Dominicano, la digitalización de fotografías y fílmicas del Museo de la Resistencia, la restauración del Altar de la Sagrada Reliquia en la Catedral de Santo Domingo, Primada de América, la restauración y conservación de la colección de textiles de la Casa Museo Hermanas Mirabal, el rescate y restauración del mural del siglo XX, Masacre Haitiana, 1937 por los artistas dominicanos José Ramírez Conde y Roberto Flores, y la preservación y digitalización de la colección de Museo Judío de Sosúa. El Centro del Patrimonio Cultural contribuye a las funciones de relaciones exteriores del Departamento de Estado de los EE.UU. relativas a la protección y conservación del patrimonio cultural. Sirve como centro de conocimientos sobre cuestiones relativas a la protección del patrimonio cultural mundial y se encarga de las obligaciones estadounidenses en torno a la Convención de la UNESCO de 1970 sobre las medidas para prohibir e impedir la importación, exportación y transferencia de propiedad Ilícitas de Bienes Culturales.

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Este compromiso de poner a disposición de los visitantes sus fondos y colecciones para las presentes y futuras generaciones da como resultado el acceso de investigadores a los elementos que componen los distintos fondos.

Recepción de fondos y colecciones La recepción de fondos y colecciones recibidas, fortalece considerablemente el patrimonio cultural institucional y son un extraordinario aporte por su valor tangible e intangible, para las colecciones de artes visuales, antropología y bibliográfica. Esta última, procede en sentido general, de donaciones y adquisiciones de libros y documentos que construyen la trayectoria bibliográfica nacional y constituyen un referente importante para la identidad cultural dominicana, caribeña e internacional. Desde su concepción, la institución ha venido trabajando en la puesta en valor de los fondos y colecciones recibidos, de estas acciones forman parte el equipamiento y la contratación de un personal altamente capacitado para el adecuado registro. La variedad de objetos que comprenden las colecciones tienen una riqueza simbólica y conceptual que va más allá del valor material y su procedencia. Este compromiso de poner a disposición de los visitantes sus fondos y colecciones para las presentes y futuras generaciones da como resultado el acceso de investigadores a los elementos que componen los distintos fondos es libre. El Centro León cuenta con un depósito de bienes culturales que cumple con los estándares internacionales de conservación. Estos bienes, que han sido adquiridos y/o donados, desde su recepción y posterior a su clasificación, pasan a formar parte de las colecciones bibliográficas, etnográficas, arqueológicas y de artes visuales. La puesta en valor de estos materiales conforma una gran fuente de recursos de estudios para estudiantes universitarios, investigadores, artesanos y demás personas interesadas en conocer acerca estos bienes. Estas donaciones y compras se enriquecen periódicamente con la actualización e inserción de nuevos bienes respecto a las colecciones.

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En esta página: Arriba: Carlos Pimentel e Ildefonso Ramírez en depósito de bienes culturales. Debajo: el arqueólogo Marcos Martinón-Torres trabajando con piezas de la Colección de Arqueología del Centro León.

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Estas adquisiciones y donaciones han servido pana poner en valor el acervo cultural, resaltar la dominicanidad y evidencia acontecimientos inportantes del pasado reciente.

Adquisiciones y donaciones En el 2022 el Centro León recibió, en calidad de donaciones, una gran variedad de piezas, documentos y publicaciones para conservar, custodiar, poner en valor y a disposición de los públicos. Tanto en la Mediateca como en el depósito de bienes culturales, se preservan estos artículos de gran valor cultural, patrimonial e histórico, para su adecuada catalogación, conservación y estudio. En la categoría de etnografía, se registraron 17 artículos, donados por José León Asensio, Camilo Suero, Domingo Batista y Fundación Eduardo León Jimenes. En la categoría de etnografía, se registraron 17 artículos. Entre los bienes están: una careta africana, la llave original de la casa de calle las Damas 42, conocida como Casas ovandinas en Ciudad Colonial de Santo Domingo; medallas conmemorativas de los conquistadores españoles, con imagen de los caciques y de monumentos coloniales. Además de otras: medalla conmemorativa de los XXII juegos Centroamericanos y del Caribe, y medalla con la imagen de la Casa del cordón y logo del Banco Popular Dominicano. Otras donaciones son afiches de la exposición de Domingo Batista, en Altos de Chavón, Domingo Batista en The 45th International Photographic Salon of Japan y una exposición de Ansel Adams Gallery. También, dos álbumes de 133 fotografías del Pico Duarte y sus alrededores, así como de la región este del país en los días de Semana Santa. En la colección de Artes Visuales se recibieron 29 elementos, entre impresiones en relieve, instalaciones, fotografías, afiches y retablos. Entre las donaciones institucionales, se destaca una impresión en relieve de la Basílica Nuestra Señora de la Altagracia, autoría del pintor Miguel Mella. Asimismo, se recibieron 19 fotografías.

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Arriba: cinco medallas conmemorativas de los conquistadores españoles. Debajo: careta africana.

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En esta página: llave original de la casa de calle las Damas 42. Página siguiente: Arriba: medalla conmemorativa de los XXII Juegos Deportivos Centroamericanos y del Caribe. Debajo a la izquierda: retablo Virgen de la Altagracia. Debajo a la derecha: afiche del 45th International Photographic Salon of Japan, donado por Domingo Batista.

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En tanto que, en la categoría adquisiciones, se encuentran dos instalaciones, pertenecientes a la serie Curador curado: The healing room y Forma y vacío: Lúdicos-Relaciones espaciales. Así mismo, se adquirió el retablo Virgen de la Altagracia. Cabe ratificar el agradecimiento a los donantes, de forma especial a quienes desde el nacimiento del Centro León se identificaron con la misión institucional, al mostrar su interés en poner a la disposición sus invaluables colecciones.

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(Cursos, talleres y capacitaciones)

Educación

La oferta educativa del Centro León mantiene una atención a diversos públicos a través de la programación que incluye una variedad de cursos y talleres. Como eje transversal de la institución, la educación ha sido siempre una constante en los programas y proyectos del Centro León. La oferta educativa del 2022 se adecuó a las necesidades de los participantes, logrando como resultado ofertas de educación no formal, adaptadas a nuevas demandas. Este programa educativo, desarrollado a partir de las colecciones y exposiciones, promueve el conocimiento en diversas modalidades con la presentación de: talleres, seminarios, conferencias, congresos, cursos y concursos para todos los públicos. Además de la iniciativa institucional, se realizaron propuestas educativas y de animación cultural en colaboración con otras entidades interesadas en estos temas y de la mano con las comunidades.

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Para el período 2020-2021 por motivos de la pandemia de Covid-19 se interrumpió el programa regular de visitas. En este último año se han realizado 14 cursos y talleres presenciales con un impacto en más de trescientas personas.

Educación

Las propuestas formativas que impactaron a más de 300 personas se iniciaron en enero con el curso Iniciación a la fotografía, impartido por José Enrique Tavarez. Del 15 de enero al 12 de febrero, en modalidad presencial. En adición, se ofrecieron cursos sobre Fotografía con dispositivos móviles y un curso de fotografía avanzada, con matrícula de 17 y 20 participantes respectivamente. Desde el miércoles 9 de febrero al martes 15 de febrero, nuevos mediadores de sala formaron parte de una capacitación especializada, impartida por especialistas del Centro León. El curso Apreciación musical, ¿clásica o sinfónica? fue la tercera propuesta formativa. El maestro Caonex Peguero, concertista de violín, director orquestal, compositor, arreglista y profesor impartió clases presenciales a 15 participantes en sesiones de febrero a marzo. Para el mes de junio, se presentó el Curso avanzado de apreciación musical, también impartido por Peguero, con igual cantidad de asistentes.

Cursos y talleres realizados en 2022 Para el período 2020-2021, por motivos de la pandemia de Covid-19, se interrumpió el programa regular de visitas. En este último año hemos realizado 14 cursos y talleres con un impacto en más de trescientas personas.

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A partir de las colecciones y exposiciones, el Centro León desarrolla un programa educativo que promueve el conocimiento en diversas modalidades. Además de la iniciativa institucional, estas propuestas educativas se pueden realizar en colaboración con otras entidades interesadas en estos temas y de la mano con las comunidades. Página 117: Arriba a la izquierda: visita educativa a sala permanente Signos de identidad. Arriba a la derecha y debajo a la izquierda: Talleres Lab del Centro León. Debajo a la derecha: taller de belenes. En esta página: Arriba: María Amalia León visita a participantes del campamento creativo. Debajo: participantes en taller artesanal.

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Arriba: actividades desarrolladas durante las cuatro semanas de Aventuras en el tiempo, campamento creativo.

Otros cursos y talleres Taller de caretas Taller de máscaras Taller de chichiguas Cierre Talleres lab Exhibición y charla de bonsai Curso basico de bonsai Taller de susurradores Talleres LAB Encuentro entre docentes Taller familiar de percusión folklórica dominicana Taller de creación y construcción de belenes Taller familiar Navidad Centro León Charla Software de gestión de colecciones: The Museum Systems (TMS), Proyecto Fondos del Embajador Taller de gestión de colecciones: Inventario y Catalogación, Proyecto Fondos del Embajador Taller de redes sociales para industrias artesanales, Programa de Artesanía Taller Emprendimiento para el sector artesanal, Programa de Artesanía Taller Aprender a Tejer, en coordinación con Educación, Programa de Artesanía.

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Un fin de semana familiar en el Centro León El programa de actividades incluyó una visita comentada, talleres para

Debajo: Janet Trastullo utilizando el método Kamishibai.

familias y un Cuenta cuentos en la Mediateca. La primera Tarde familiar del año 2022, fue realizada el sábado 19 de marzo, una jornada especial con actividades para el disfrute de todo el público. En esta ocasión, los participantes disfrutaron de un taller para la elaboración de chichiguas, impartido por Alexis Valerio, quien explicó paso por paso el procedimiento a seguir. Padres, abuelos y niños compartieron esta actividad de trabajo manual y entretenimiento en torno a las tradiciones populares.

Actividades del proyecto para la digitalización de colecciones Una charla sobre The museum sistem, TMS, software de gestión de colecciones, fue parte del proyecto auspiciado por el Fondo del Embajador de los Estados Unidos para la Preservación Cultural.

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El especialista Arimany Piella explicó la importancia de contar con un gestor digital de colecciones, y presentó la dinámica de trabajo para el proceso de catalogación. «Este sistema nos facilita tener tantos datos como sean necesarios, así como la facilidad de compartir esta base de datos con otras instituciones culturales», expresó el charlista al navegar la interface de la aplicación. La actividad contó con 25 participantes, acompañados por Ada Yadira Lora, encargada de Proyectos Culturales; Wilfredo Padrón, coordinador de Proyectos Culturales; y Luis Felipe Rodríguez, gerente adjunto de Programas Culturales del Centro León.

Fondo Fradique Lizardo de Folklore Dominicano, reconocido por la UNESCO para formar parte del Registro Memoria del Mundo de América Latina y el Caribe. Página anterior: Arriba a la izquierda: Luis Felipe Rodríguez durante encuentro. Arriba a la derecha: diálogos entre docentes. Debajo: visita a la sala permanente Signos de identidad.

Gestionar colecciones es esencial para preservar bienes arqueológicos Durante tres sesiones agotadas en enero 2022, los talleristas fortalecieron sus capacidades profesionales para la gestión de colecciones museísticas con los facilitadores nacionales e internacionales: Carlos Andújar, Risoris Silvestre, Orli Peña, Roberto Valcárcel y Antonio Curet. El Dr. Wilfredo Padrón, coordinador de Proyectos Culturales del Centro León, indicó que «este curso-taller tributa al cumplimiento del primer objetivo del proyecto, dirigido a apoyar la capacitación basada en el intercambio en gestión de colecciones con el acompañamiento de especialistas norteamericanos». La gestión de colecciones fue el tema del taller impartido por el Centro León, auspiciado por por el Fondo de Embajadores para la Preservación Cultural.

Publicaciones Cuadernos Fradique Lizardo En dos actividades virtuales, fueron presentados los Cuadernos Fradique Lizardo del Folklore Dominicano, tomos VII y VIII. El volumen VII está dedicado a algunos instrumentos que el maestro Fradique Lizardo ubicó en sus tareas de recopilación e investigaciones de campo. El tomo VIII estuvo dedicado a los instrumentos de cuerdas y, además, se describe instrumentos membranófonos. Cuadernos Fradique Lizardo del Folklore Dominicano, son una serie de publicaciones digitales provenientes del fondo documental que lleva el nombre del folklorista dominicano, declarado Registro Memoria del Mundo de América Latina y el Caribe por la UNESCO en 2014. Los ocho tomos están disponibles para consulta en la web.

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Indigenismos antillanos cuenta con 35 ilustraciones realizadas por Juan Ramón Peralta Rincón. Arriba: Luis Felipe Rodríguez, Eric Fournier, María José Rincón y María Amalia León en la presentacion del libro Indigenismo antillanos.

Epistolario Fradique Lizardo III Al igual que los cuadernos, producto de las investigaciones en el Fondo Fradique Lizardo de Folklore Dominicano, el Epistolario de Fradique Lizardo son publicaciones digitales seriadas que abordan distintos aspectos de la vida y obra del coreógrafo. Carlos Andújar, sociólogo y asesor cultural del Centro León, y José Guerrero, arqueólogo, historiador y director del Museo Nacional de Historia y Geografía, presentaron el Epistolario de Fradique Lizardo, tomo III. Guerrero expresó que: «estas cartas aclaran muchos elementos de la vida, la obra y la investigación de Fradique. De como él era tan cuidadoso con la bibliografía, con la investigación, con las relaciones internacionales». Indicó que de haber tenido a mano estos documentos en su momento, su monografía sobre Lizardo se hubiera enriquecido.

Indigenismos antillanos Esta publicación forma parte del programa Arqueología Preventiva que el Centro León realizó en colaboración con la Embajada de Francia en Santo Domingo, el libro fue presentado en la sede institucional de la Real Academia Española como parte de las actividades de la Feria del Libro de Madrid, España; y en Guatemala, el 7 de septiembre de 2022 por la

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Dra. María Raquel Montenegro, directora de la Academia Guatemalteca de la Lengua, en el marco de la Semana Dominicana en este país. El 13 de septiembre de 2022, fue presentada en el Centro León, la pu-

Debajo: presentación del catálogo de la exposición Ser Oscar de la Renta en el Museo del Traje de Madrid, España.

blicación Indigenismos antillanos, con la presencia de su autora la Dra. María José Rincón; Eric Fournier, embajador de Francia en República Dominicana; y María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes y directora del Centro León.

Catálogo de la exposición Ser Oscar de la Renta en el Museo del Traje de Madrid Esta actividad formó parte del programa de la Feria del Libro de Madrid, que se realizó junto a instituciones culturales dominicanas. Con la colaboración de la Embajada de la República Dominicana ante el Reino de España y del Museo de Traje de Madrid, La Fundación Eduardo León Jimenes, el Centro León y Grupo Puntacana presentaron el

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catálogo de la exposición Ser Oscar de la Renta, dedicada a la vida y obra del destacado diseñador de moda dominicano. Diseñada por Lourdes Saleme e impresa en Italia, la publicación cuenta con fotografías de Luis Nova y compendia en 260 páginas las piezas y recursos museográficos de la exposición homenaje a uno de los dominicanos más universales, que se exhibió en el Centro León, Santiago de los Caballeros, República Dominicana, durante el periodo noviembre 2019 a marzo de 2020. Participaron en la presentación, el excelentísimo embajador de la República Dominicana, señor Juan Bolívar Díaz; la Dra. María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes y directora general del Centro León; Sara Hermann, curadora en jefe del Centro León; y Joel

A través de Talleres Lab los niños tienen la oportunidad de explorar la creatividad al hacer uso de técnicas que desarrollan su conocimiento en diferentes ámbitos. Página anterior: Arriba a la izquierda y debajo: Taller Lab del Centro León. Arriba a la derecha: visita de público con necesidades especiales. Página siguiente: visitantes con necesidades especiales durante recorrido por la exposición temporal Decir silencios.

Butler, curador de la exposición. Este proyecto expositivo multidisciplinario y multisensorial, contó con la colaboración de The Metropolitan Museum of Art (The MET), Kent State University Museum (KSUM), George W. Bush Presidential Library and Museum, Fashion Institute of Technology, Young Fine Arts Museums of San Francisco, The Estate of Antonio Lopez and Juan Ramos, Museo Bellapart, Museo Fernando Peña Defilló y Archivo General de la Nación.

Públicos con necesidades especiales Como parte del compromiso de la institución con la inclusion social este 2022, el Centro León desarrolló una serie de vistas taller con públicos e instituciones diversas, entre ellas podemos citar: Centro de Atención Integral para la Discapacidad (CAID), Caritas Arquidiocesanas, Asociación de Fútbol para Amputados, Patronato de Ciegos de Santiago, Escuela de Sordos de Santiago, Autismo en Marcha, CONANI y Children International.

Talleres Lab En el 2022 continuó Talleres Lab, programa trimestral de talleres prácticos enfocados en el mundo del arte, que exploran la creatividad de los niños a través de técnicas que desarrollan su conocimiento y creatividad en sus diferentes ámbitos. Con prácticas participativas y dinámicas, donde prima la experimentación y el juego como herramienta didáctica de aprendizaje, en las que se potencian los valores del arte, así como la mejora de la creatividad y otras capacidades psicomotrices, de expresividad y trabajo en equipo. De enero a diciembre, más de 90 niños y niñas en edades de 6 a 11 años exploraron el mundo del arte y la creatividad con clases de pintura, expresión musical y tardes creativas.

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Un programa que persigue desarrollar experiencias recreativas, los valores sociales, destrezas y habilidades artísticas en los niños.

Campamento Verano Creativo Desde el año 2008, el Centro León ha desarrollado el Campamento Verano Creativo, programa que persigue desarrollar experiencias recreativas, enfocadas en reforzar los valores sociales, destrezas y habilidades artísticas en los niños. Cada Verano Creativo está especialmente concebido para fortalecer la capacidad de observación, el lenguaje expresivo y el pensamiento razonado de niños y jóvenes de 4 a 12 años, ampliando sus conocimientos y habilidades por medio del trabajo en equipo. Se realiza un campamento al año en el mes de julio, con capacidad para 150 niños. Siguiendo con el programa educativo, también en julio se realizó la décimo cuarta edición del campamento, titulado Aventureros en el tiempo, cuatro semanas de exploración de las artes visuales; experimentación musical; creación dramática y expresión corporal; canto y danza; e introducción de la tecnología en las artes. Además de las visitas a las salas expositivas y jardines del Centro León con la mediación de artistas y especialistas, el campamento ofreció herramientas para fortalecer la capacidad de observación, el lenguaje expresivo y el pensamiento racional de los niños, a través de lecciones de arte, valores culturales, además de ampliar los conocimientos y habilidades por medio del trabajo en equipo de una forma divertida y lúdica. Durante todo un mes, los diferentes grupos, separados de acuerdo con su edad, se embarcaron en una aventura de conocimiento y creación. En la misma, descubrieron las diversas áreas del Centro León y las actividades que caracterizan a un museo y centro cultural. El Patio caribeño fue además uno de los escenarios donde los niños disfrutaron de divertidas actividades, así como el patio interior y los jardines.

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En esta pagina: Arriba: la educadora y gestora cultural Frindy Martínez Vela durante un Cuenta cuentos sobre educación vial. Debajo: niños durante las actividades del campamento. Página siguiente: participantes durante una visita.

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Encuentro entre docentes es un espacio para compartir experiencias pedagógicas que puedan mejorar el proceso enseñanza aprendizaje.

Encuentro entre docentes Encuentro entre docentes es un espacio de intercambio de conocimientos de prácticas relacionadas con el arte: música, literatura, artes visuales, filosofía y cultura. En el 2022 fueron realizados dos encuentros, el primero titulado: Francofonía, arte y escuela en el Centro León, en coordinación con la Alianza Francesa de Santiago. Anthony Rohou, director de la Alianza Francesa de Santiago, dio la bienvenida a los doscientos estudiantes que participaron de esta actividad, tanto el martes 22 como el miércoles 23 de marzo, para luego reseñar los países que en la actualidad tienen el francés como idioma principal. Asistieron los centros educativos Ercilia Pepín, Rafaela Marrero, Norma Adalgisa Pérez, Mercedes Peña, Nelo Marte, Flor del Campo, Mauricia Perelló, Fidel Jorge Sánchez, Blanca Mascaró, Fredesvinda Halls y San Pío X, que realizaron recorridos por las salas expositivas, mediados por profesores y en idioma francés, para conectar la pedagogía y los contenidos culturales. Al finalizar el recorrido, los estudiantes disfrutaron de la proyección de 13 cortometrajes animados en francés: Le Couplet de la rue de Bagnolet, La Grenouille aux souliers percés, Couchée, J’ai tant rêvé de toi, Les Quatre sans cou, Dans un petit bateau, Le Zèbre, Paris, Bonsoir tout le monde, Demi-rêve, Il était une feuille, Le Salsifis du Bengale y Papier buvard. El 30 de junio, y a propósito del Día del Maestro, un grupo de profesores conocieron los nuevos recursos didácticos diseñados para consultar en línea las piezas en las colecciones de Arqueología y Etnografía del Centro León. Luis Felipe Rodríguez, gerente adjunto de Programas Culturales del Centro León, dio las palabras de bienvenida y resaltó el interés que tiene la institución en que las piezas de las colecciones se conviertan en recursos eficaces y atractivos para la educación.

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Participaron en la actividad más de setenta profesores, en su mayoría pertenecientes al área de Ciencias Sociales del Distrito Educativo 08-05 de Santiago. En esta página: Arriba: Encuentro realizado en el mes de octubre. Debajo: docentes durante un recorrido por la exposición Signos de identidad.

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En esta página: visita por exposiciones permanentes.

En la jornada fueron presentadas, desde la página web centroleon.org.do,

Página siguiente: docentes durante encuentro.

monio material para contribuir a los procesos formativos. Además de las

imágenes digitalizadas en tres dimensiones que permiten utilizar el patriimágenes, los maestros pueden recurrir a documentos con ejercicios didácticos sugeridos para compartir en el aula. Los docentes conocieron de la mano del arqueólogo Roberto Valcárcel y del antropólogo Edis Sánchez, investigadores asociados del Centro León, los recursos didácticos. Participaron en la actividad más de setenta profesores, en su mayoría pertenecientes al área de Ciencias Sociales del Distrito Educativo 08-05 de Santiago. Se incluyó, además, un recorrido por la exposición Signos de identidad, en el cual los docentes recorrieron diversos aspectos en los que se refleja la dominicanidad, entendidos dentro de su contexto caribeño, americano y global. Este Encuentro entre docentes se realizó como parte del proyecto Investigación colaborativa y capacitación basada en intercambio en gestión de colecciones, financiado por el Fondo de Embajadores para la Preservación Cultural de los Estados Unidos.

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04 .4

Visitar el Centro León permite ayudar a que los alumnos conozcan de acerca la cultura caribeña, poniéndolos en contacto con la esencia y realidad cultural. Cada visita educativa, se centra en la experiencia social individual y colectiva.

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Visitas Educativas

Las visitas educativas proporcionan información y experiencias directas de hechos o situaciones que difícilmente pueden ser llevados al aula, incluso, si se utilizan medios audiovisuales modernos como las películas, la televisión o presentaciones. En este sentido, permite a los alumnos recibir impresiones sensoriales que no podrían experimentar en la escuela, poniendo a los estudiantes en contacto con la realidad. Desde sus inicios y con el objetivo de contribuir al entendimiento del arte, la cultura, la geografía, la historia y las ciencias en general, a través de sus exposiciones permanentes y temporales, la institución ha propiciado las visitas educativas como parte de su programación, permitiendo que grupos escolares de todos los niveles de enseñanza del sistema educativo nacional, tengan acceso a actividades complementarias de los programas expositivos y educativos. Visitar el Centro León permite ayudar a que los alumnos conozcan de acerca la cultura caribeña, poniéndolos en contacto con la esencia y realidad cultural. Cada visita educativa, se centra en la experiencia social individual y colectiva.

Cada visita educativa se centra en una experiencia social, pasando de lo individual a lo colectivo. Páginas siguientes: Visita educativa a la sala permanente Signos de identidad.

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Premio Nacional Feria del Libro Eduardo León Jimenes

25 Aniversario

Este galardón se otorga desde 1997 de manera ininterrumpida y anual, en el marco de la celebración de la Feria Internacional del Libro de Santo Domingo. El Premio Nacional Feria del Libro Eduardo León Jimenes nace con el propósito de divulgar el valor de los libros de los autores nacionales, enalteciendo su quehacer intelectual y literario en el posicionamiento de la Feria Internacional del Libro de Santo Domingo, principal evento literario de la República Dominicana, como plataforma para la proyección del libro dominicano. Cada año la Fundación Eduardo León Jimenes y la Feria Internacional del Libro de Santo Domingo, entregan este premio como reconocimiento y estímulo al escritor, apoyando el auge alcanzado por la bibliografía dominicana, tanto en lo que se refiere a la cantidad de nuevos títulos publicados como al continuo incremento de su calidad.

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En ocasión del vigésimo quinto aniversario del Premio Nacional Feria del Libro Eduardo León Jimenes, el Centro León y la Fundación Eduardo León Jimenes prepararon una serie de iniciativas conmemorativas, entre ellas una exposición de las 27 obras literarias ganadoras, inaugurada el 15 de febrero de 2022.

25 aniversario del Premio Nacional Feria del Libro Eduardo León Jimenes

En este 2022, el premio alcanzó 25 ediciones y, motivados por este hito, la Fundación Eduardo León Jimenes, apegada a su lema imperecedero «POR UNA MEJOR NACIÓN», muestra a través de esta exposición la trayectoria del premio por más de dos décadas; de forma que perduren para la memoria colectiva y la comunidad de lectores, estudiosos e investigadores, los rasgos más sobresalientes de sus protagonistas: originalidad, talento, labor creativa, pensamiento, producción literaria, así como los aportes a la cultura y a la identidad nacional. Entre las acciones se realizó una exposición cronológica del premio, la cual recorrió distintas localidades del país; también se realizaron conversatorios con escritores galardonados, destacando la originalidad de su producción literaria, su talento y labor creativa, así como sus aportes a la cultura y el enriquecimiento de la identidad nacional a través de su obra. Se ha producido, además, un video que resume la historia del premio durante más de dos décadas, de forma que perdure en la memoria de todos.

Acto 25 aniversario del Premio Nacional Feria del Libro Eduardo León Jimenes El Ministerio de Cultura, la Fundación Eduardo León Jimenes y la Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña realizaron un conversatorio a propósito de la trayectoria del Premio Nacional Feria del Libro Eduardo León Jimenes, en el marco de la celebración de su 25 aniversario. En la actividad, celebrada en la sala Aida Cartagena Portalatín de la Biblioteca Nacional, participaron Ángela Hernández, Ruth Herrera y Pedro Antonio Valdez. El conversatorio contó además con la moderación de Ylonka Nacidit Perdomo y Luis Felipe Rodríguez.

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Página 143: Arriba a la izquierda: María Amalia León. Arriba a la derecha: Milagros Germán, ministra de Cultura, junto a María Luisa Asilis, gerente ejecutiva del Centro León. Debajo izquierda: los escritores Miguel Reyes Sánchez y Altagracia Pou. Debajo derecha: Pedro Antonio Valdez durante conversatorio. En esta página: Arriba: Acto de premiación. Debajo: María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes, y Milagros Germán, ministra de Cultura, galardonan al escritor Pablo Gómez Borbón.

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05 .2

La muestra estuvo disponible en bibliotecas, universidades y festivales de cultura, de febrero del 2022 a marzo 2023, y contó con conferencias y conversatorios en espacios que regularmente apoyan el arte y la cultura.

Exposición 25 aniversario del Premio Nacional Feria del Libro Eduardo León Jimenes

Motivada por la celebración del veinticinco aniversario, la Fundación Eduardo León Jimenes realizó una exposición itinerante, como una forma de difundir la trayectoria literaria nacional, para que perdure en la memoria colectiva y en la comunidad de lectores, estudiosos e investigadores. La muestra destacó los rasgos más sobresalientes de sus protagonistas: originalidad, talento, labor creativa, pensamiento, producción literaria, así como los aportes a la cultura y a la identidad nacional. La exposición abierta al público, desde el 26 de abril al 8 de mayo, se instaló en el Monumento Fray Antón de Montesinos, ubicado en el Malecón de Santo Domingo. La exposición, cuyo diseño fue realizado por el equipo museográfico del Centro León, recorrió cinco universidades nacionales, así como la Biblioteca pública Amantes de la Luz y el Festival del Libro y la Cultura POP 2022 y contó con los auspicios de Fundación Eduardo León Jimenes, Ministerio de Cultura y Cervecería Nacional Dominicana. Los 27 libros de la misma cantidad de ganadores fueron: Marcio Veloz Maggiolo, Trujillo, Villa Francisca y otros fantasmas (1997); Amadeo Julián, Bancos, ingenios y esclavos en la época colonial (1998); Manuel Rueda, La metamorfosis de makandal (1999); Bernardo Rueda, Los Estados Unidos y Trujillo (2000); Miguel Guerrero, Al borde del caos (2000); José Miguel Soto Jiménez, Los motivos del machete (2001); Manuel Núñez, El ocaso de la nación dominicana (2002); Lupo Hernández Rueda, Código de trabajo anotado (2003); Cataña Pérez del Cuello y Rafael Solano, El merengue: música y baile de la República Dominicana (2004); Bernardo Vega, Cómo los americanos ayudaron a colocar a Balaguer en el poder en 1966 (2005); Edwin Espinal, Historia Social de Santiago de los Caballeros

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Un encuentro para destacar la labor de los escritores dominicanos durante este periodo. En esta página: Arriba: Corte de cinta durante inauguración. Debajo: El escritor Ray Andújar en conversatorio realizado en la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU).

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Página siguiente:

1863-1900 (2006); Jeannette Miller, Importancia del contexto histórico en

Arriba a la izquierda: Conversatorio en la Universidad Iberoamericana (UNIBE).

el desarrollo del arte dominicano (2007); Juan Daniel Balcácer, Trujillo.

Arriba a la derecha: Conversatorio en la Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña.

El tiranicidio de 1961 (2008); Hamlet Hermann, El fiero: Eberto Lalane José (2009); Dedé Mirabal, Vivas es su jardín. Memorias (2010); Manuel Salvador Gautier, Dimensionando a Dios (2011); Manuel Reyes Sánchez, Océanos de tinta y papel: Historias de la navegación y el desarrollo marítimo dominicano (2012); Manuel Antonio de la Cruz y Víctor Manuel Durán,

Debajo: Los escritores Yky Tejada, Omar Messón, Benjamín García y Manuel Llibre Otero en conversatorio en Feria del Libro de Puerto Plata.

Artesanía dominicana, un arte popular (2013); Leonte Brea, El político: radiografía intima (2014); José Báez Guerrero, Buenaventura Báez (2015); José Rafael Lantigua, Espacios y resonancias (2016); Jorge Tena Reyes, Pedro Henríquez Ureña: un esbozo de su vida y obra (2017); Carlos Es-

Página siguiente: exposición en el Festival del Libro y la Cultura Puerto Plata, Puerto Plata.

teban Deive, Bibliotecas privadas y vida cotidiana en la colonia de Santo Domingo (2018); Guillermo Piña Contreras, Reina de Santomé (Historias de la vida provincina) (2019); Freddy Bretón, Los entresijos del viento (2020); Tulio A. Matos, Las consentidoras (2021) y Pablo Gómez Borbón con la obra Morir en Bruselas (2022).

Calendario de itinerancias Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), 15 de febrero al 01 de marzo del 2023. Monumento Fray Antón de Montesinos, Santo Domingo, 26 de abril al 8 de mayo. Universidad Iberoamericana (UNIBE), Santo Domingo, 24 de agosto al 2 de octubre. Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU), Santo Domingo, 2 al 28 de octubre. Festival del Libro y la Cultura Puerto Plata, Puerto Plata, 8 al 14 de noviembre. Ateneo Amantes de la Luz, Santiago de los Caballeros, 17 de noviembre al 16 de diciembre.

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Centro León

Navidad

Como es ya tradicional, la institución diseña, produce y realiza actividades para celebrar la Navidad, que buscan reforzar la permanencia y transmisión de las tradiciones vinculadas a esta fecha, aspectos que forman parte del trabajo en torno a las identidades dominicanas, uno de los ejes del trabajo cultural.

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06 .1

El pasadia navideño del Centro León fue un ambiente llenó de magia y espíritu festivo, convirtiéndose en un lugar propicio para celebrar estas fiestas.

Pasadía navideño

Un pasadía cultural para celebrar esta época tan especial con diversas actividades para el disfrute de toda la familia. La jornada incluyó entrada gratuita a todas las salas expositivas del museo. Un Bazar de artesanías que contó con la participación de artesanos de la región norte, los cuales ofrecieron una gran variedad de productos y una muestra de las industrias creativas dominicanas que tuvo como invitados especiales al Grupo de Santos de Palo de Bonao. En la tarde, las familias disfrutaron de un taller creativo donde aprendieron a confeccionar adornos navideños con materiales reciclables. Un aguinaldo con la Orquesta Sinfónica de Santiago complementó la tarde con melodías tradicionales. Para cerrar la celebración, el público disfrutó de un concierto coral de la Filarmónica Juvenil Ciudad Santa María. L´Arlesienne suite nro 2., Jingle bells, Las arandelas, Alegre vengo de la montaña, fueron algunos de los temas clásicos y populares interpretados por la filarmónica.

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Página 153: Arriba y debajo a la izquierda: grupo musical y detalles de decoraciones en distintos barrios del programa Mi Barrio está en Navidad. Arriba derecha: Filarmónica Juvenil Ciudad Santa María. Debajo a la derecha: Orquesta Sinfónica de Santiago durante actividad navideña. En esta página: Arriba: bazar de artesanía. Debajo: familias participantes realizaron manualidades navideñas con elementos reciclados. Páginas siguientes: Concierto de la Filarmónica Juvenil Ciudad Santa María.

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06 .2

Además del concurso Decora tu Barrio, el programa incluye una serie de actividades para lograr la integración comunitaria en torno a la temporada festiva.

Mi barrio está en Navidad La esencia de la Navidad es compartir y el Centro León se ha encargado de promover esta premisa con el programa Mi Barrio está en Navidad. Es un excelente momento para generar procesos de participación comunitaria, basadas en una actitud activa, de reconocimiento y respeto a los valores implícitos en las tradiciones navideñas que son compartidos por las personas, familias y comunidades. Su componente principal ha sido la realización del concurso de decoración de calles y espacios comunitarios denominado: Decora tu barrio. En adición, el programa ha contemplado, en sus ediciones anteriores, talleres de creación de elementos decorativos con materiales reciclados y recorridos por los sectores ganadores con público interesado en conocer los procesos vinculados al concurso. Desde el año 2006, el Centro León ha desarrollado el concurso Mi barrio está en Navidad, un programa social que genera prácticas de participación comunitaria. Este programa toma la época de la Navidad como una oportunidad para que el barrio pueda reflexionar sobre los valores del trabajo colectivo en su propio entorno, a través de la creatividad y las tradiciones asociadas con las festividades navideñas.

Actividades que componen el programa Mi barrio está en Navidad Encuentro de juntas de vecinos y clubes culturales de la ciudad de Santiago. Taller La navidad de mi barrio: conceptualización, diseño y confección con el uso de materiales reciclados. Concurso Decora tu barrio.

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La iniciativa promueve el desarrollo de la creatividad y la valoración de las tradiciones asociadas a las festividades navideñas. En esta página: Arriba: decoración realizada por uno de los barrios ganadores. Debajo: grupo musical durante recorrido por los barrios. Páginas siguientes: premiación de los barrios en el Patio Caribeño del Centro León.

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06 .3

Los barrios ganadores fueron seleccionados por un jurado integrado por representantes del sector cultural, representantes de Cerveza Presidente, miembros de la prensa y del Centro Cultural Eduardo León Jimenes.

Concurso Decora tu barrio En un cálido encuentro con representantes y líderes comunitarios de diferentes barrios de la ciudad de Santiago se anunció el martes 13 de diciembre del 2022 los ganadores del concurso Decora tu Barrio 2022, actividad que forma parte del programa Mi Barrio está en Navidad que llevan a cabo el Centro León y Cerveza Presidente.

Elementos valorados por el jurado para el concurso Creatividad, identidad, mensaje temático enfocado a la Navidad, utilización de elementos reciclados en la elaboración de los materiales y participación comunitaria. Luego de un recorrido por 12 calles pertenecientes a los sectores: Los Ciruelitos, Los Pepines, La Piña, Cienfuegos, Reparto Peralta, La Yagüita del Ejido, Pueblo Nuevo, Camboya, Ensanche Luperón y Villa Verde, que participaron en esta edición del concurso; y conforme al documento de las bases del concurso, previamente publicado por la empresa auspiciadora y la institución organizadora fueron elegidos cuatro ganadores. A la calle 9 esquina avenida La Piña, del populoso barrio de Los Ciruelitos, le fue otorgado el primer lugar; el segundo lugar lo ocupó la calle 3 y Peatón D de la Yagüita del Ejido; y el tercer lugar la calle 23 de Villa Verde. A la calle 15 de Los Ciruelitos se le entregó un premio especial por la suma de RD$ 25,000.00.

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En esta página: Arriba: decoración realizada por una de las comunidades ganadoras. Debajo: familia disfrutando de recorrido.

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En esta página: participantes del recorrido disfrutando de las decoraciones realizadas por los ganadores del concurso.

El primer lugar obtuvo RD$150,000 en efectivo; el segundo lugar RD$100,000; el tercer lugar RD$75,000; y el premio especial RD$25,000. El jurado de esta décimo quinta edición estuvo compuesto por Rafael Almánzar, investigador, folklorista y director ejecutivo de Casa de Arte;

Página siguiente:

Edis Sánchez, antropólogo, escritor, músico y compositor; Ramón Pauli-

Arriba: familias durante las visitas.

no, comunicador y productor; Wali Vidal, artista visual; así como Wilfredo

Debajo: ganadores de esta edición.

Padrón, coordinador de Proyectos culturales del Centro León; y Luz Albania Martínez, encargada de Cursos y talleres del Centro León.

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06 .4

La visita a las comunidades ganadoras del Concurso Decora tu Barrio promueve el arte, turismo interno y la integración cultural.

Visita a los barrios ganadores Más de 500 personas recorrieron las comunidades ganadoras del concurso Decora tu Barrio 2022, dentro del programa Mi Barrio está en Navidad, auspiciado por el Centro León y Cerveza Presidente. Las rutas partieron desde el Centro León el martes 20 y el miércoles 21 de diciembre, visitando los tres barrios ganadores de 12 calles participantes. Los Ciruelitos, La Yagüita del Ejido y Villa Vede, recibieron a los visitantes con el colorido de sus decoraciones y la alegría propia de las fechas navideñas. Jengibre, galletas, música y mucha algarabía completaban las paradas en cada sector. Con el objetivo de fortalecer en las comunidades las tradiciones y valores espirituales asociados a la época, se realiza desde hace más de una década el programa Mi Barrio está en Navidad, destacando además la esperanza, solidaridad, convivencia y unión familiar que caracteriza a cada barrio de la ciudad corazón. Durante el recorrido de evaluación, los miembros de las distintas comunidades participantes mostraban con total orgullo el trabajo realizado en sus calles y resaltaban de manera admirable la labor de cada uno de los que aportaron para llegar al resultado final.

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En esta página: Arriba: grupo de visitantes antes de la salida a los barrios ganadores. Debajo: actividad de premiación en el Patio Caribeño del Centro León. Páginas siguientes: comunidad ganadora disfrutando junto a los visitantes. Página 171: Arriba a la izquierda: visitantes durante recorrido por la sala permanente Génesis y trayectoria. Arriba a la derecha: tarde de Folklore. Debajo a la izquierda: visita de Amigos Centro León. Debajo a la derecha: presentación del archivo sonoro del Fondo Fradique Lizardo del Folklore Dominicano. Página 172: visita educativa. Páginas 174 y 175: visitantes durante recorrido por la sala permanente Signos de identidad. Página 203: Carnavalito 2023. Página 230: actividad desarrollada en campamento de verano Aventureros en el tiempo. 167

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en números

Centro León

El Centro León es un museo donde distintos públicos tienen la oportunidad de interactuar. Visitado por jóvenes, adultos, familias, amigos, artistas, investigadores, estudiantes, maestros y turistas, sus distintos espacios están pensados para el disfrute y acceso de distintos usuarios. La institución articula su accionar en torno a los ejes temáticos: creatividad, identidades y habitabilidad, a través de encuentros de animación y extensión cultural que conforman los diversos programas y proyectos que se desarrollan en la planificación anual.

07 170

171

154,310 Personas impactadas en el año 2022

172

25,283

Visitas a exposiciones

46,520 71,803

Visitantes generales

Visitantes estudiantiles

Total de visitantes a exposiciones

Participantes en actividades

27,416 41,064 14,026

Público participante en actividades de animación en Centro León

Público participante en actividades de animación en otras localidades

Público participante en actividades a distancia

82,507

Total de participantes en actividades 173

174

175

colaboradores 2022

Auspiciadores y

Instituciones culturales y educativas

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Academia Dominicana de la Historia Alianza Francesa de Santiago Alianza Francesa de Santo Domingo Arzobispado de Santo Domingo Casa de Teatro Centro Cultural de España Centro Cultural Banreservas Centro de la Imagen Centro cultural martiniqués Tropiques Atrium Ciudad Santa María Corporación Carnavalesca de Santiago Clúster Turístico de Santo Domingo Escuela Nacional de Artes Visuales Feria Internacional del Libro Santo Domingo Fundación Eduardo León Jimenes Fundación Propagas Instituto de Historia del Consejo Superior de Investigaciones Científicas de España Museo de la Catedral de Santo Domingo Museo de la Fortaleza de Santo Domingo Museo de las Casas Reales Museo de la Familia Museo del Traje, Madrid, España Museo Casa de la Música Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra, PUCMM Quinta Dominica Universidad Acción Pro-Educación y Cultura, UNAPEC Voluntariado Renasci Museum Ciudad Colonial

Instituciones gubernamentales Alcaldía del Distrito Nacional Ministerio de Cultura de la República Dominicana Ministerio de Turismo de la República Dominicana

Empresas

Banco BHD Banco Popular Dominicano BALDOM BOCEL Cervecería Nacional Dominicana Consorcio energético de Punta Cana - Macao Excel Ferretería Ochoa Grabo Estilo Grupo Puntacana La Aurora Los tejedores Malta Morena Manicera Nutra T-eco Group

Representaciones diplomáticas

Embajada de los Estados Unidos en República Dominicana Embajada de Francia en la República Dominicana Embajada de la Unión Europea Embajada de España en la República Dominicana Embajada de la República Dominicana en España

Medios de comunicación Emisora Raíces Radio Santa María

177

institutional strengthening

A year of

Words from our Director Dr. María Amalia León President of the Eduardo León Jimenes Foundation General Director of Centro León This yearbook compiles, summarizes and highlights a series of projects, cultural, artistic, and educational activities that the institution developed throughout 2022. The exhibition program was based on the institution’s research work on the Dominican and Caribbean visual arts, as well as on the collaboration with international and national entities, artists, and personalities of the art system, with whom we have common visions on culture. We had the opportunity to hold two large-format temporary exhibitions dedicated to fundamental figures of our contemporary art: Mundos: los tránsitos de Fernando Varela and Happy: ensayos sobre la obra de Jorge Pineda, exhibitions that enriched our Great Masters of Dominican Art program. These exhibitions also allowed us to deepen the development of our educational programs, experimenting with new formats, devices, and tools. During the year, a cultural program also included other exhibitions, with different characteristics, that addressed historical and identity-related topics, creative visual and audiovisual experimentation, and the enhancement of our bibliographic collections and Dominican literature. In the cultural outreach area, we held talks, courses, workshops, folkloric presentations, meetings in the Media Library, and various kinds of activities, which were aimed at fulfilling the missionary task, for the reunion and connection with art and culture, after the pause caused by the pandemic. In this line of work, the program Celebrating Tatica in the Colonial City was an enriching experience in all its aspects, highlighting the articulation achieved with a group of institutions in the Santo Domingo historic center. In addition, collaboration and socio-cultural information exchange agreements were reached with important international academic institutions to ensure and guarantee visitors the knowledge and recognition of relevant aspects of our past, such as the exhibition Slavery and the Cultural Legacy of Africa in the Caribbean, sponsored by the Institute of History of the Higher Council for Scientific Research (CSIC) of Spain. In the collections management area, we began the Collaborative Research in Collections Management project, sponsored by the Ambassadors Fund for Cultural Preservation of the United States of America, an initiative that made it possible to digitize a significant number of pieces from our Archaeological and Ethnography collections. This project made it possible to work with new technologies that facilitate both research and the dissemination of Dominican cultural assets.

178

Our publishing program was also enriched during this period and

exhibitions that includes art, archeology and culture exhibits in other

opened new avenues for cultural outreach. Within the framework

spaces of the institution. Our Hall of Temporary Exhibitions allows

of the Preventive Archeology Program, carried out jointly with the

developing projects that cover authors, periods and themes related

French Embassy, the book Indigenismos Antillanos by Dr. María

to the research performed by our team of curators. One focus of

José Rincón was published. The book was presented in Madrid, at

this research has been the program Great Masters of Dominican

the Royal Spanish Academy headquarters; in Guatemala City, dur-

Art, which in 2022 enabled the realization of two large format

ing Dominican Republic Week; and at the Centro León, in Santiago

temporary exhibitions.

de los Caballeros. Undoubtedly, 2022 was a year of strengthening in the integral

Agreement with Excel

management, achieving progress in the museum work and in the

With the objective of contributing to the dissemination of Dominican

extension of our activities to other cities in the country, to continue

art and culture, Excel, the leading investment banking group in the

contributing to art and culture in our country.

Dominican Republic, signed an agreement of collaboration with Centro

This report, which we are pleased to present and make available

Leon aimed at promoting the works of renown visual artists with

to the interested public, gives continuity to the necessary system-

extensive careers, thus aiding in the production of exhibits dedicated

atization of the work done and is a new example of the institutional

to artists Fernando Varela, Jorge Pineda and Tony Capellán, as well

commitment to contribute to the development of a better nation.

as Belkis Ramírez, in the context of the Great Masters of Dominican

Our sincere thanks to all the people, institutions, organizations,

Art Program that Centro Leon developed during the 2022-2023

and companies that made it possible to offer our audiences a wide

period. Alberto Cruz, President of Excel, stated that: «contributing

range of cultural offerings and to continue developing our cultural

to Dominican culture via the visual arts and other types of artistic

management capabilities.

expressions is fundamental for the intellectual development of our youth, and to build a better society, especially with artistic projects

Insert

that reflect the passion, creativity and talent of our artists, as these

This account, which we are happy to present and make available to

do». Along the same line, he highlighted that this contribution is a

all interested parties, gives continuity to the necessary systemati-

part of the group’s actions of corporate social responsibility, as art

zation of the work that’s been done and is proof of our institutional

is national heritage and a key component in the development of

commitment to contribute to the development of a better nation.

societies, one that allows the depiction of events and feelings of daily life. María Amalia León, President of the Eduardo León Jimenes

Temporary exhibitions

Foundation and General Director for Centro Leon, stated: «it is a great

The Eduardo Jimenes Collection of Visual Arts has been growing

satisfaction to us to count on Excel’s support for the development of

since 1964 with the award-winning works from the Eduardo León

this important cultural initiative. Centro León, through its exhibitions

Jimenes Art Contest. The creation of Centro Leon in 2003 contributed

and educational and cultural activities seeks to contribute to shap-

to the enrichment of this group of works thanks to donations from

ing a more sensitive, aware and participatory society. The artists on

artists and collectors. Centro Leon offers its visitors three permanent

whose work these exhibition projects rest on are notable figures of

exhibitions: Genesis and Trajectory, Signs of identity and Trace and

the national artistic scene that have for decades executed sustained,

Memory. Additionally, Centro Leon yearly completes a program of

solid and coherent work». 179

Insert

made to the physical constitution of the artistic object, its expressive

The agreement signed between Excel and Centro Leon confirms

potential and how it leads creative and perceptive processes. The

both parties pledge to work together to offer the public exhibitions

physical body of the works, which always involves the participants’

with international quality standards, along with a program of cultural

senses, made aesthetic, also allows accessing the way the artist

and educational activities revolving around the exhibitions, and

handles time and context.

publishing and audiovisual products. Physical Body: Sensitive: For this section, the use of the

Worlds: The Many Transits of Fernando Varela

body as a repository of meaning in the work of Fernando Varela is

In February, the exhibition Worlds: The Many Transits of Fernando

define independent entities that exist in connection with other forms.

Varela was inaugurated. The exhibit was open to the public until

The physical is identified by its relationship with the materiality of

July 24, 2022. Varela, a native of Uruguay, has distinguished himself

objects, but also by its capacity to generate dynamics of coexistence,

throughout his career for expressing in his works his philosophical

languages, codes…The body is, in each one of these works, the

and spiritual searches. During the opening of the exhibit, he stated:

singular as articulator of pluralities. In other words, Varela uses the

«I feel very honored of being able to present 40 years of work at

body as a symbol of territory and builds networks that connect the

Centro Leon and of being part of this initiative of the Great Artists of

insular, ephemeral habitability and a sense of belonging.

explored. For its production, the artist used the notion of “body” to

Dominican Art program exhibitions». «For the Eduardo León Jimenes Foundation and Centro León, today is a joyous day as we are able

Spirit: Energetic World: here viewers can approach spirituality

to honor a world-class artist like Fernando Varela, whose work is

from Fernando Varela’s artistic production as an “anchoring tool”

essential to our present, not only so that we can understand it, but

leading to comprehending our contemporary reality. To recognize

to help ameliorate the noise…Fernando Varela addresses silence.

this element in the artist’s production, we begin with the sensitive

And that is not easily found», expressed Dr. María Amalia León.

experience, which allows identifying the spiritual.

The exhibition included 61 works, including paintings, drawings,

These technologies also enable the intuition of the presence of the

sculptures and installations from private and public collections, as

rational, such as perception, thought, consciousness and memory

well as from the artist’s own. Along with the works belonging to

in the conceptual and formal foundation of his work.

the Centro Leon Collection, there were 18 other artworks on loan from collectors. The curatorial team for the exhibit was composed

To the beat of the exhibitions

of Sara Hermann Morera, Laura Bisonó Smith and Víctor Martínez,

The program of Cultural Activities that complemented the exhibition

with the museography of Paula Flores. Varela’s work transits

included in-person guided tours, roundtables, dialogues in exhibit

through an ample diversity of languages out of which installation,

halls, musical concerts, film screenings and meetings in the Media

sculpture and drawing are emphasized. The exhibit offered the

Library (Mediateca). As is customary in the institution’s exhibition

public the possibility of getting to know and interact with a body

processes, educational tools were a part of the Worlds: The Transits

of work conceived with a certain chronological nature, which made

of Fernando Varela exhibit, a product of the pedagogical curation

the expository journey through the entire exhibition possible. The

from which this educational program that explored the life and work

exhibition was divided into three episodes: 1-Matter: Physical World

of the artist, his career, languages and artistic mediums, is derived.

(1983-1999). 2-Physical Body: Sensitive (2000-2010). 3-Spirit:

This educational approach offers visitors exercises, dialogues and

Energetic world (2011-2021).

interactions with the exhibition spaces and the works, emanating from the Methodologies for Art Integration.

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Matter: Physical World: This episode allows us to access

Through the cultural activities program, the themes that Varela

Varela’s work through that which is material. Special emphasis is

addressed in his work were connected and complemented with

the resources offered by this space of documentation and cultural

theories that take on the origins of the universe and the relationship

information. As a way of generating interaction between the public

between the mind and everything else, and music, especially classic

and the exhibiting artist, there were a series of horizontal dialogues,

productions. With over 40 individual exhibitions and more than 70

dialogues in exhibition halls and themed tours between aficionados,

collective projects, standouts include series such as Origins and Pri-

art connoisseurs and Fernado Varela himself.

mary Forms (2013) at the Museum of Modern Art of Santo Domingo, Dominican Republic; The Quiet Word (2006), exhibited in the National

Fernando Varela talks about his worlds

Museum of Visual Arts in Uruguay, and in the Museum of Modern Art,

This dialogue held in the exhibition hall was the first activity of the

Like a true artist, he derives pleasure from the perceptive response

program that accompanied the exhibit of Worlds: The Transits of

produced after the first viewing. He prefers that the public read,

Fernando Varela. Along with presenting a selection of his works,

think, meditate when in front of his drawing, painting and sculpture.

Dominican Republic (2005). His works are never easily deciphered.

the artist shared stories about his four-decade trajectory as a mulworlds, one has the advantage of now being able to see the world

Happy: Essays on the Work of Jorge Pineda

left behind from the outside. The world one now lives in can also

Happy: Essays About the Work of Jorge Pineda, is the tenth exhibit

be seen from the outside due to past experience. One has “double

of the Great Masters of Dominican Art Program. Pineda, one of

vision” », expressed Fernando Varela during the first guided tour of

the most relevant Dominican artists of our contemporary history,

his works, which took place on Thursday, February 9, 2022.

has influenced with his work the transition from late modernity to

tidisciplinary artist with the audience. «When one has inhabited two

contemporary languages and platforms of Dominican Art. The path

Worlds of Sounds: Music and Art

traveled by an artist that, sustained by faith, effort and talent, has

Inside Centro Leon’s Hall of Temporary Exhibitions on Saturday, July

journeyed the world in search of a dream nurtured by art, love, hap-

9th, on the occasion of the exhibit, Dominican percussionist Fellé

piness and solidarity; proposing a cultural, dynamic, happy, playful,

Vega performed. With homemade instruments made by himself,

educational and provocative experience, Happy: Essays About the

the musician created environments of sounds throughout the three

Work of Jorge Pineda was the exhibition that closed out the year

episodes of the Worlds: The Transits of Fernando Varela temporary

2022. The objective of this exhibition was to generate individual

exhibition. After over 20 sessions in the institution, the exhibition’s

reflections and dialogues about socially relevant topics tackled by

closing took place on Sunday, July 20th and included an open house

the artist throughout his over 40-year-old artistic career, and that

day, a tour with Varela, and the presentation of publishing material that

spans from the individual to the collective and communal. Far from

included a catalog, a documentary and a virtual tour of the exhibit.

posing a thesis regarding the work or outlining a summary of his production, HAPPY reproduces moments that engage each person

About Fernando Varela

sensorially, emotionally and cognitively with the creative universe of

Varela was born in Montevideo, Uruguay, in 1951 and has been a

the artist. Unlike other curatorial exercises performed by the team

resident of Santo Domingo, Dominican Republic since 1975. He is a

at Centro Leon, where the core of works were structured based on

multi-skilled artist and intellectual who is passionate about philosophy

clearly delimited and well-defined conceptual areas, this exhibition

and music, both present in his artistic creation. His work could be

considered a more open approach to the life, work and aesthetic of

called iconographic, as evidenced in his oeuvre, his faith and, in a

the artist. The chronological, but not limited by linearity, exhibition was

wider sense, his deepest convictions. His work travels through an

composed of 96 artworks, including drawings, paintings, sculptures,

ample diversity of languages among which paintings, drawings,

installations and a collection of silkscreened prints, with which the

sculpture and installations prevail. His process of artistic creation

public was able to interact with in different ways. Also, the exhibit

is influenced by his sensitive contact with philosophy, specifically

included a program of related cultural and educational activities.

181

Insert

the 80s, Pineda’s art has been featured in museums, galleries, art

«I am a happy person. Perhaps this allows me to see the humor in

biennials and fairs in cities around the world: the Reina Sofía Museum

everything, even pain ». Jorge Pineda.

in Madrid, Casa de América, also in Madrid; The Valencia Institute of Modern Art (IVAM), Museum of Contemporary Art of Castilla y León

Insert

(MUSAC), the Amparo Museum in Puebla, the Wallach Art Gallery in

When I create my work, I am not thinking much about what I

New York, Museum of Latin American Art in Los Angeles, Clément

expect; I am thinking about what it gives me and what it gives the

Foundation in Martinique, Fundación ARS Teorética in San José,

spectator. I would like people to have a connection with the work,

Maison de l’UNESCO in Paris, Hunter College Art Gallery in New York,

that they can have a conversation with it. I don’t think about the

the Brooklyn Museum and the Queens Museum.

direction of that conversation. I don’t expect approval, just that the

Additionally, he participated in biennials in Venice, Panama, Lima,

conversation takes place.

La Habana, Cuenca, Pontevedra, Martinique and the Osaka Triennial. His work is featured in relevant collections, and he received multiple

Happy Lab: a playful space

distinctions in the Eduardo León Jimenes Art Contest in 1996, 2002

Educational tools accompanied the exhibit Happy: Essays on the

and 2006, and in the Santo Domingo Plastic Arts Biennial in 2003. His

Work of Jorge Pineda, a pedagogical methodology to the curating

graphic work, captured in posters, has been recognized in important

process that brought forth the educational program exploring the

competitions such as the La Habana Biennial (1995) and Nouveau

artist’s life and work, his trajectory, artistic languages and mediums.

Regard Sur Le Caraibes in Paris (1991), among others. His work has

The pedagogical approach offers visitors exercises, dialogues and

been published in books like Jorge Pineda, “After All, Tomorrow is

interactions with the exhibition spaces and the works that stem

Another Day” (2014), and “Braiding, A Story in Progress: Contemporary

from the Art Integration Methodology applied in three concepts

Dominican Art in the Context of the Caribbean” (Centro León, 2014).

connected to the exhibit: exploration, narration and representation. (actions) that elicit curiosity through questions and reflections. A

About the Great Masters of Dominican Art Program

series of words are placed in different location within the exhibitions

Centro Leon’s Great Masters of Dominican Art Program strives to

space with the intention of generating conversations and interac-

study and research figures, movements and moments in Dominican

tions between the public and the exhibited works.

Art. In past editions, the program has featured the work of Domingo

These tools and activities fostered a playful, meaningful environment

Batista (2005), Yoryi Morel (2006), Wifredo García (2009), Fernando

that allowed performing individual and collective exercises leading

Peña Defilló (2009), Ada Balcácer (2011), Rosa Idalia García (2018),

to greater awareness and a stronger experience.

Oscar de la Renta (2019), Elsa Núñez (2021) Fernando Varela (2022)

Happy: Essays on the Work of Jorge Pineda, inaugurated on Decem-

and Jorge Pineda (2022). The exhibitions in this program are the

ber 16, 2022, remained opened to the public until early July 2023

result of a process of investigation into the history of Dominican

in Centro Leon’s Hall of Temporary Exhibitions. It was sponsored

Art, which provides the conceptual foundation for the elaboration

by the Eduardo León Jimenes Foundation, Cervecería Nacional

of curatorial scripts developed and materialized by museography

Dominicana, Excel and Banco BHD.

specialists. These scripts make the production of the large format,

This program was based on nouns (substances-subjects) and verbs

high quality exhibitions found on the Temporary Exhibitions Hall and

About Jorge Pineda (1961-2023)

other spaces at Centro Leon possible.

Jorge Pineda was born on September 24th, 1961, in the province

182

of Barahona, Dominican Republic. He was a visual artist and stage

Parades, Nicolas Derné

manager. His works are part of various public and private collections

«For Centro Leon it is an extraordinary pleasure to open our doors

both in the Dominican Republic and in other parts of the world. Since

and take in Parades by Nicolás Derné, a powerful visual testimony

of the eternal Caribbean: the carnival. Because the Caribbean is the

back to the country along others from Martinique, Guadalupe, Cuba

Caribbean», Dr. Leon stated on March 4th, 2022, after the opening of

and Trinidad and Tobago, from a project that began in his native

the exhibit titled Parades by Nicolás Derné. This exhibition, framed

Martinique in 2011.

within the efforts of the Santiago institution to generate and strengthen ties of cooperation with cultural organizations in the Caribbean,

Insert

was an investigative and creative photographic project by Nicolás

History has taught us that to adopt another culture is to shut our

Derné, who made Carnival as an ephemeral socio-political-cultural

eyes to ourselves, to close ourselves to our richness. The Carnival,

phenomenon. The 37 works that were installed in the La Aurora

in this context, stands as a counter-power resisting oblivion.

Hall were the product of a project began in 2011 in Martinique, as a photographic exploration that would later take him to Guadalupe,

About Nicolás Derné

Trinidad, Cuba and the Dominican Republic, where he discovered

A self-taught photographer, his artistic practice is based in the use of

for himself and presented in his work an interconnected reality

photography as both a document, imprint of a work in process, and

stretching back to our ancestors and the diaspora that adds to us

as material that reintegrates a continuous creative process. Nicolás

complexity as individuals; where a dialogue exists between peoples

Derné left his job as a computer engineer in 2006 to dedicate himself

that are very deeply connected. Derné expressed: «all you need to

to his passions: photography and traveling. After a long trip through

know about me is in those photographs…I am very happy to share

Asia, Australia and Africa, he returned his luggage to Martinique and

these picture that belong to the people after 10 years of working in

started exhibiting his work. From 2017 to today he has participated

carnivals». Addressing the crowd in Spanish, English and French, he

in various research and creative residencies in the Caribbean and in

thanked Centro León and Tropiques Atrium for collaborating to make

France. In 2018 he exhibited his series “Pression en Tropics” in the

the exhibition possible. Parades is a look at other aesthetics, other

contemporary art apace 14N61W and was awarded an Individual

ways of narration that takes us deeper inside and makes us interactive

Creative Assistance (AIC) for Iceberg Theory, given by the Department

participants. Visitors appreciated how the artist broke away from the

of Cultural Affairs of Martinique (DAC Martinique).

stereotypical vision of this festivity, a symbol of color and jubilation seen from sidewalks and balconies, opting instead for a complete

Insert

lack of color in his images, forcing spectators to think about those

The artist breaks away from the stereotypical vision of carnival and

colors. Color is not needed to understand the power behind each

the Caribbean, symbols of color and jubilation seen from sidewalks

shot. Nicolás does not waste time. He puts himself sometimes inside,

or balconies.

sometimes outside, like the sole eyewitness and one in control of of the Caribbean, as if he knows with certainty what will happen

Palpitating Material: Sculpture and Space in Artistic Practice

next, a rare gift. From here, he comes into play with this human

Open to the public from Saturday, April 30th to May 15th, 2022, at

hive which he observes with his zigzagging eyes, building shots

the La Aurora Hall in Centro León, Palpitating Material: Sculpture

that are unanticipated, sequenced, cinematographic, and creating

and Space in Artistic Practice was an exhibition composed of pieces

a discursive thread of visual archipelagos with connection between

produced by the 2022 Program of Continued Education for Artists of

islands. Regardless of how different we are in terms of language;

the Eduardo León Jimenes Art Contest. «The Continued Education

visual communication is fluid. As part of his investigation, Nicolás

for Artists Program is an educational platform of the Eduardo León

Derné participated in an artist residency sponsored by Centro León in

Jimenes Art Contest, created to foster artistic processes and analysis

February 2019. During his month-long stay, the artist traveled to the

and discussion of artistic projects. It provides young artists a space

main carnivals in Dominican provinces, and interviewed specialists

for reflection and interdisciplinary creation focused on contemporary

and key figures that served to complete the images that have come

production», indicated Luis Felipe Rodríguez, Associate Manager for

the street he is exploring and of the behavior we exhibit as people

183

Centro Leon’s Cultural Programs, during the inauguration act. The

Incredible Books

exhibition featured 12 pieces from 12 artists, all of whom spent

As part of the effort to highlight the importance of its cultural assets,

12 weeks studying both theory and practice of contemporary

Centro Leon made a selection of its book-objects, a founding collection

sculpture, installation and performance, integrating action, space

of its Mediateca or Media Library, available to the public. 15 publica-

and materials in their submissions. The facilitators for this edition

tions belonging to the collection donated by Mr. José León Asensio

of the program were the artists Thelma Leonor, Limber Vilorio, Raúl

and characterized by the use of diverse elements such as sketches,

Morilla and Fermín Ceballos, while the participating artists were

illustrations, prints, notes, cut outs and collage, all which attribute other

Alfred Cepeda, Amín Concepción, Anabel Reyes, Carlos Baret, Fausto

meanings to their material nature, making them more than just books.

Ortiz, Felipe Rosa, Jennyfer Parra, Jesús Saldaña, Juan Machiche,

This compilation is composed of limited-edition books and texts of

Marivel Liriano, Melissa Llamo and Rosa M. Santos.

varied themes. They cover literary genres and topics such as poetry, fiction, history, essays, art and music by way of work that exceeds

Insert

traditional means and focuses instead on playfulness and the enjoyment

The exhibition of contemporary sculpture, installations and

of a book beyond its words. Incredible Books was an invitation to the

performance is the result of 12 weeks of free training offered to

exploration of the arts, cultures, traditions and mindsets via the work

artists within the framework of the 28th edition of Eduardo León

of artists that managed to make pages and images come to life, words

Jimenes Art Contest.

dance and knowledge to be created via publishing. The book-object

Continued Education Program for Artists

or “artist book” manages to transcend content, giving priority to the sensorial and the aesthetic: Sketches, illustrations, prints, notes, cut outs, collage, all elements that grant different meaning to the object.

The 2022 edition of the Continued Education Program for artists focused on the production of art with an emphasis on sculpture and

Among these books, the following stand out Wolf

space. Interaction with artists and facilitators allowed participants to

Mutations / Juan Manuel López: collection of hand-made

consider sculpture and installation as singular disciplines in terms of

pamphlets, better known as “cordel literature”. The text contains

their discursive potential, cultural and historical contexts and reflective

poetry by Cuban writer Juan Manuel López.

practice around contemporaneity. During the work sessions, tangible and intangible forms were evaluated, from materials to techniques,

The Jícara: Wildlife Publication, No 2: group of poems

to the transition of the object from a physical element to a multifac-

by Mexican authors such as Elsa Cross, Víctor Montejo and Elena

eted artifact with varied semantic and conceptual possibilities. The

Poniatowska. The poems are accompanied by prints by Carlos Jurado.

program was divided into 4 modules of 2 sessions each. Workshops were carried out in Centro Leon on Saturdays. Thelma Leonor Es-

Matches: text containing 10 short stories that deal with the

pinal led the first module, titled Palpitating Material I: Concepts and

ephemeral, fulgurant contact and the fear of getting burned; hence

Introduction to the Material in Artistic Practices. The second module

the similarity with the object it aims to represent.

was headed by Limbert Vilorio and titled From Ready Made to the Community of Fragments: The Assembly Process. Palpitating Material

Parts of a Body House Book / Carolee Schneemann:

II: The Installation and Space was carried out by Raúl Morilla. Finally,

this work by visual and performance artist Carolee Schneemann offers

Fermín Ceballos led the last module, Other Materials: Contemporary

a feverish exploration of bodily autonomy, sexuality and creativity.

Experience with the Material and Performance. In past editions, the

184

program has delt with diverse artistic topics and has generated other

Huejotzingo Carnival: series of prints from Mexican artist

collective exhibitions, such as Estudio Sonoro, Ego Vaina and Between

Francisco Ramírez Osorio, which narrates the peculiarities of the

the Private, the Public and the Secret, among others.

iconic carnival of Huejtozingo. Kicked off at dawn with a bugle call

and a walk through its key characters’ streets, the Huejotzingo

Chilam Balam de Chumayel or the reinterpretation

Carnival is one Mexico most iconic folkloric festivities. This popular

of history: representation of the series of sacred and prophetic

celebration recreates three events that took place in different his-

books of the Mayan Culture of Chilam Balam that features 8 dated

torical periods and are connected to the community of Huejotzingo:

lead sheets.

the first Catholic marriage between natives, the legend of Agustín Lorenzo and the Battle of Puebla. This object book by Mexican artist

The Weavers: the result of the research about natural weaving

Francisco Ramírez Osorio includes 10 prints that reproduce some

done by Natalia Ortega and Ricardo Ariel Toribio. This is the first book

of the best-known characters of this carnival.

object produced by Centro León.

Plenas: collection of prints by Lorenzo Homar and Rafael Tufiño

The eye of: / Diana López: Visual artist Diana López gave

illustrating the lyrics and musical score of the popular plenas of

cameras to 4 children and gave them simple instructions: to capture

Puerto Rico. An undisputed element of Puerto Rican identity, the

what they considered was «the beautiful and the ugly, the big and

plena is a musical genre with Afro-Caribbean influence that gained

the small ». The artist compiled in this book the images taken by

popularity in the early 20th century. It alludes to both daily life in

her young collaborators.

the island and episodes of its national history, all conceived with humor and satire. The text is made up of 12 prints from prominent

Written in Wood and Translated to Spanish: Teresa

visual artists Lorenzo Homar and Rafael Tufiño that accompany the

Gazitúa proposes a direct conversation with nature. The artist groups

lyrics and musical score of some of the most important songs from

together six original prints done in xylography and digital impression

Puerto Rico. This text is number 60 of just 850 copies that were

from wooden die.

published in 1955. Travel box: a work that groups and exhibits 23 original works Incredible Chronicles: the book features 12 contemporary

by artists like León Ferrari and Nora Menghi. Three boxes were

micro stories conceived as humorous newspaper chronicles. Each

produced: one for the Italian exhibit, a second for Barraca Vorticista

micro story comes along with a print illustrating what is being nar-

in Argentina and the one exhibited here.

rated in each account. Pelourinho; um pouco além das fachadas: Solon

Insert

Barretto pays homage to those who have fought for the architectural

Throughout time, books have been one of the mediums for accessing

heritage of Pelourinho, a neighborhood in the city of Salvador, capital

human knowledge through language and visuals, becoming evidence

of the state of Bahia in Brazil. The artist prints and interprets the

and achieving a permanence in history.

relationship between the architecture of the iconic neighborhood and its residents.

Speaking Silences Speaking silences, an exhibition featuring photography and docu-

The Cocolos: upon their arrival to the Dominican Republic from

mentary videos presented at Centro León on the occasion of the 10th

the Lesser Antilles, the cocolos, English-speaking Afro-Caribbean

Photoimagen International Photography Festival and organized in

immigrants, brought with them a cultural, material and spiritual

collaboration with the Imagen’83 Foundation. Eight voices from the

stamp that remains alive today, elements that Nadal Walcot reflects

Dominican Republic, Chile and Haiti came together to present stories

in his drawings.

and testimonies that speak of resilience, of a reaffirmation of identity and of rural narratives with a feminine essence. Of Other Lives by

Removedor: Magazine from the Torres García Work-

Tatiana Fernández; From Girl to Girl by Judith Rodríguez and Edward

shop: number 19 of the art magazine published by the members

Díaz; Amputees- Dreaming the Future by Erika Santelices; Trans’it,

of the Torres García Workshop in Uruguay between 1944 and 1953.

by Carlos Rodríguez; Cheveux au Togo, by Yael Duval; Sitting At Her 185

and Alfredo Alcántara; I Would Never Lie To You, by Melanni Pujols;

Slavery and the Legacy of Africa in the Caribbean

and The cross of the Day, At Rest and The Errand by Yda Domínguez,

Centro León presented the exhibition Slavery and the Cultural Legacy

made up a unique vision that used art as a medium to call attention

of Africa in the Caribbean as a part of Connected Worlds: The Carib-

to topics brushed aside in public. Based on the different concerns

bean, Origin of Modern World. This European collective project led

evidenced in the focus of each of the photographs, the works were

by Consuelo Naranjo Orovio, boasted the participation of countries

grouped into three thematic areas. In the first area titled Rural

like Spain, France, Italy, Germany, Colombia, Puerto Rico, Dominican

Narratives with a Feminine Essence, two groups of photographs

Republic, Costa Rica, Cuba and Chile. The traveling exhibition offered

were presented: one taken in the countryside near San Francisco

a journey through the different cultures, languages and peoples of

de Macorís and the other in San José de Ocoa. In both, scenes of

Africa, as well as the processes of slavery and abolition in America

daily domestic life in these remote places was shown. The second

and its cultural legacy on the Caribbean, expressed through music,

thematic area’s title was Reaffirmations About Identity, featuring

dance, visual arts, food and the use of medicinal plants in the re-

three works that delve into social struggles regarding diversity,

gion. The aim of this project was to establish an academic dialogue

the promotion of integration and the acceptance of people from

between Europe and the Caribbean via publications, seminars and

all walks of life in Dominican society.

different activities that were oriented to a large public. With 34 panels

School Desk, Mother’s Love and In the River by Michèle Stephenson

dedicated to photography and texts, the exhibit offered a journey Insert

across the history of transatlantic slavery and the tracks of Africa in

An exhibit presented at Centro León on the occasion of the Pho-

America. The images and texts brought the public closer to the slave

toimagen International Photography Festival and organized in

trade through which twelve and a half million African slaves were

collaboration with the Imagen’83 Foundation.

transported to America between the early 16th century and 1866. They also revealed the diverse origins of the slaves, their different

Insert

ethnicities and cultures, as well as the legacy of these African slaves

The exhibits, workshop, talks, guided tours and theoretical dialogues

in America. These panels featured an important visual component

that were a part of a festival offered a space for those interested

thanks to the presence of graphs and maps, as well as links via

in discussing topics such as violence, discrimination, immigration,

QR codes that allowed visitors to access broader information. This

rights to decide about one’s own body, sexuality and different family

environment of cultural and historical awareness was sponsored by

structures and lifestyles.

the Institute of History of the Spanish National Research Council, which centers on the promotion of investigations about the past,

186

Meanwhile, the third thematic area was titled the Dimensions of

whether far or near, to gain knowledge and understanding of the

Resilience. It showcased interesting stories about personal triumphs,

dynamics of change and the interactions between human societies

the human capacity for adaptability and finding oneself while be-

through time. Other noteworthy activities were debate seminars

coming stronger during the process. As part of the activities that

and congresses, as well as the publication of ten magazines with

accompanied the Photoimagen International Photography Festival’s

significant scientific impact and the publishing of various collections

exhibition Speaking Silences, conversations with the exhibiting artists

of books about historical research. The exhibition covered the his-

took place. These conversations centered on photography as both

tory of transatlantic slavery and the existing connections between

archive and witness. Photographers and journalists Erika Santelices

Africa and America, with special attention given to the Caribbean.

and Carlos Rodríguez shared their experiences with covering activities

Furthermore, it offered recognition to those history had made invis-

and events through the lens of a camera, indicating that it is precisely

ible, to the American type that was created as a result of the dif-

the camera and the lens that allows them to create a distance from

ferent ethnic intermingling that took place in America based on the

the sometimes-dramatic situations that they have documented.

import and sale of Africans from the coasts of Africa to the maritime

borders of America. Our country, which occupies a singular space

In 2022 the cycle of conferences continued in collaboration with the

between Europe and America and in the relationships between the

Center of Caribbean Studies of the Pontificia Universidad Católica

two sides of the Atlantic, faces challenges associated with identities,

Madre y Maestra (PUCMM).

the coexistence of cultures, globalization, immigration, science, art and the environmental crisis.

Conferences In January, and with the participation of specialist Desirée Reyes,

Insert

the conference titled Identity and Caribbean Cinema was presented

Traveling exhibit that has been presented in Madrid, Costa Rica,

via virtual broadcast on social media. Reyes shared her vision of

Colombia and Puerto Rico. This was a project financed by the

identity through reflections about the concept of Caribbean film and

European Union that offered a journey through different cultures,

the outlook of this artistic activity in the region. She also identified

languages and peoples of Africa, and the processes of slavery and

geographical, political, historical and cultural criteria that the define

abolition in America.

the Caribbean, along with describing that imaginary Caribbean based on three elements: history, diaspora and tourism.

Cultural extension

Ildefonso Ramírez, a Spanish archeologist with long and distin-

During the year, the institution developed a program of cultural

guished career, was the third speaker. He presented his research

activities oriented at promoting Dominican art and culture to a

studies regarding settlements, historical and archeological findings

diverse public. In its almost two decades, Centro Leon has created

from the Colonial Period in Santo Domingo. Ramírez explained that

an intense program with over 3,300 activities linked to over 3,000

he incorporated the concept of utopia to his work via texts written

artists, and in which over 135 national and international exhibi-

by Dominican architect and historian Eugenio Pérez Montás that

tions are included. To this we can add 70 publications developed

referenced Sir Thomas Moore’s Utopia.

to complement the exhibition, educational and investigative work

Apropos the study of metals in the Archeology Collection at Centro

and the management of collections, training programs and cultural

León, a conference titled El Dorado: indigenous perspective based on

activities, among other initiatives.

archaeometry was presented. For this activity, Centro León welcomed Spanish archeologist Marcos Martinón Torres, who delivered the

Cultural Activities Program, JanuaryDecember 2022

conference and summarized some of his findings that have resulted from investigations using new technologies.

From exhibits, guided tours through gardens, outdoor activities for children and adults, conferences, panels, Cine Club (Film Club) at the Centro León Auditorium, concerts and artistic performances and

Series of keynote speeches with archeology and visual arts experts

more the 2022 Cultural Activities Program was packed. efforts with a considerable program of activities that range from

REGARDING AMERICA: Model of Exhibition of Colonial Criticism

building artistic skills to the strengthening and development of

Regarding América, a keynote conference regarding visual arts in

cultural management; visual arts archeology; literature; music;

Latin America dating back to 1992 coincided with important world

film; crafts and cultural industries, among other manifestations

events such as the celebration of the 5th Centennial of the Con-

that have found a space where everyone meets. As part of its

quest of America and the creation of the European Union. Hence,

institutional mission, Centro León develops informal educational

the global political context was an important factor to consider for

programs and offers. Between January and December 2022, the

this investigation. Venezuelan historian Gabriela Rangel presented

Center developed a series of programs impacting different com-

her assessment about the evolution of art in Latin America with

munities. Among these we find: Cine Club, Carnavalito, and others.

the conference titled Regarding América or How to Undo Political

Since its beginnings, Centro León has complemented its work and

187

Geography with Visual Arts? The conference was hosted by Sara

Scandal (2019) and Judy (2019). In June, the Spanish Cinema

Herman, chief curator at Centro León, in an in-person event that

Series took place with the films 8 Apellidos Vascos (2014) and Una

was transmitted on social media.

Obra Maestra (2019). Meanwhile August, September and October, audiences enjoyed Neruda (2016), Amador (2010), María Llena de

Archeology in Utopia; approaching Colonial Santo Domingo

Gracia (2004) and Flores de Otro Mundo (1999). July featured the film

This was the title for the third keynote conference with archeology

films Scoop (2006) and To Rome with Love (2012). In November, the

and visual arts experts presented at Centro León.

series presented was The Universe of Carlos Saura, which included

series titled The Journey of Woody Allen with presentation of Allen’s

showings of award-winning Spanish drama Goya in Bordeaux and Insert

Tango (1998). In December, to conclude the cinematic program,

Centro León develops yearly a program of cultural activities oriented

Dominican dramedy Una Película Sobre Parejas, which had premiered

at promoting the arts and culture of the Dominican Republican to

that same year, was shown. The presentations, which took place in

various audiences.

the León Asensio Auditorium, included commentary by film critic, university professor and Cine Club facilitator José D’Laura.

Cine Club (Film Club) This space designed for “the 7th art” is an offering that is not just for

Insert

film aficionados and cinephiles, but for all those interested in enjoying

Centro León’s Cine Club began in 2003 and boasts an important

good Latin American movies. Its 2022 program showed a total of 24

group of loyal fans all interested in cinema and particularly Dominican

national and international films. In January, the film program kicked

film production.

off with its Classic Cinema Series featuring Citizen Kane. Centro

188

León, with its zeal and commitment to all things Dominican, has

Centro Leon’s Carnavalito

paid special interest to Dominican cinema through different topics

Carnavalito is an open space for the exchange of knowledge and

and the programs it develops. In February, Centro León’s Cine Club

experiences about this traditional cultural festivity of the Dominican

presented its customary series of Dominican films, which included

Republic. Hundreds of children, youths and adults attended the event,

movies and documentaries. Works and local directors included

two years after the Covid-19 Pandemic had forced its postpone-

Andrés Frías; Alejandro Andújar and Héctor Ulises Montás, with the

ment. Carnavalito is a celebration where diverse characters and

films Candela, Caribe Pop, El Blanco and the documentary Island of

kids’ carnival groups from the entire region come together. Every

Two Republics, respectively. The Centro Leon Cine Club Dominican

February, Centro Leon prepares an afternoon full of color and joy

Film Series opened with the movie Candela (2001). Andrés Farías,

aimed at the youngest members of the family. This is what Carni-

the film’s director, and Rey Andújar, author of the eponymous novel,

valito is all about, a celebration centered on the Dominican Carnival

met and talked to the audience in the institution’s Hermanos León

that brings together the entire family. There was the presentation

Asensio Auditorium. The second film shown was El Blanco (2021),

of over 100 carnival participants grouped into 15 troupes, plus

which was followed by a conversation with director Alejandro Andújar.

creative workshops for everyone in attendance. Though there were

The year’s first trimester concluded with the Oscar Winners Series

still restrictions such as capacity limits and observance of sanitary

and two films by Iranian director Asghar Farhadi, A Separation

measures, families enjoyed the programming offered all over the

(2011) and The Salesman (2016), presented on the 8th and 22nd

institution. The Karamanche, The Tuares, Los Dioses son Intocables,

of March 2022.

Las Muñekas de la Tabacalera, Los Jardines, the troupe Frutas de

Apropos of the exhibit titled Worlds: the Transits of Fernando Varela

mi País and UCASA were some of the companies that performed in

in April, To the wonder (2012) and In the Name of the Rose (1986)

this fun event full of the most varied traditional expression of the

were presented. The following month, the featured films were

Dominican carnival. As it’s customary each year, there was a contest

of traditional carnival characters, an institutional contribution to the

began with a masterclass by the Javier Moreno Jazz Quartet, who

conservation of our intangible heritage.

discussed trends in musical improvisation and composition. Students

This celebration is one of the biggest of the year and leads to the

from the Julio Alberto Hernandez Art Education Center and the City of

contest featuring traditional characters in the carnival of Santiago.

Santa Maria Philharmonic Orchestra interacted with the musicians,

During this family friendly afternoon, the temporary exhibition Lechón

asking questions about composition schemes, harmony, sound and

Cuajao, Amarillo y Colorao… was inaugurated. Dedicated to the main

musical intent. With the presence of His Excellency Eric Fournier,

character of the Santiago carnival, the devil in a pig-like mask called

Ambassador of France in the Dominican Republic, and Anthony

“lechon”, the exhibition was housed in Centro León’s second level.

Rohou, Director of the French Alliance in Santiago, the celebration

Carnavalito was celebrated on the afternoon of Saturday, February

continued with a live concert featuring musical groups from France,

19 both outside and inside the Institution’s building. It was coordi-

Spain and the Dominican Republic. The jazz group composed by Ja-

nated in collaboration with la Corporación Carnavalesca de Santiago

vier Moreno, on double bass; Rodrigo Recabaren, on drums; Ernesto

(CORCASAN) and sponsored by Malta Morena.

Jodos, on the piano; and Henry Paz, on the saxophone- The Javier Moreno Jazz Quartet- opened the musical performances. Títeres,

Insert

Freia Power, Retorno, La Cornette and Metrópolis were some of the

Now a yearly tradition, Centro León once more staged it Carnival

pieces played by the musical group. To continue the evening with

featuring kids and adult carnival groups that filled the institution’s

romance, singer Pavel Núñez interpreted 10 of his greatest hits. Ni

garden with color and joy.

en pintura, Soñar Despierto, Dime Si lo Ves, Te Di and Viene Gente were some of the highlights. The composer was accompanied by

Lechón Cuajao, Amarillo y Colorao

Luis Payan in the electric guitar; bass player David Vásquez; Félix

Lechón Cuajao, Amarillo y Colorao… was a small format temporary

Antuna on percussion; and drummer Otoniel Nicolás.

exhibit that included costumes, masks and characteristic elements of the devil or “lechón” from Los Pepines, La Joya and Pueblo

Insert

Nuevo, working-class neighborhoods of the city of Santiago de los

The celebration continued with a live concert headed by musical

Caballeros. It also included screenings of interviews with Ángel

groups from France, Spain and the Dominican Republic.

Jiménez and Ángelo Cabrera, artisanal mask-makers. Through all this, the creativity and ingenuity of the artisans associated with

Insert

the city’s carnival were showcased. The exhibition remained open

A night of national and international rhythms took over the prem-

until mid-March 2022 and was carried out in collaboration with

ises of Centro León. With applause and laughter, students, music

the Independent Carnival Bloc of Santiago and the Corporación

aficionados and the general public enjoyed a warm environment

Carnavalesca de Santiago, (CORCASAN).

that kicked off summer.

Insert Lechón Cuajao, Amarillo y Colorao… gave way to the in-person

Project systematization for Recycled City

celebration of Carnavalito, after its suspension during the Covid-19

The Recycled City Project took place between the years 2010 and

pandemic.

2018, in collaboration with the Propagas Foundation. This initiative facilitated learning experiences in environmental, educational and

Musical Festival at Centro León

artistic areas. In the month of April, the program was systematized

Centro León served as the stage for the Embassy of France, The

with the participation of professionals and specialists. The result

French Alliance of Santo Domingo and the Spanish Cultural Center

of this systematization was captured in a digital presentation of

in Santo Domingo to celebrate the 2022 Music Festival. The event

the Recycled City program. With over 20 successful experiences,

189

it fostered years of exchange among groups and institutions that

Insert

shared common objectives of creating collaborative bonds through

An activity that is here to stay.

the development of artistic programs involving communities, educational entities and visual artists. These programs promoted

About Dominican Suite

transformative environmental education to encourage reflective

This is a Jazz/Latin Jazz/World Music album conceived, produced

consumption based on respect for others and for nature.

and arranged by Allen. Dominican Suite is a love letter to the beautiful people, landscape and musical culture of the Dominican Republic.

Insert

All the tracks were composed (or co-composed) by Corey Allen in

Recycled City is an educational program developed by Centro Leon

the Musical Gatherings, an activity that has come to stay. Musical

with the sponsorship and collaboration of the Propagas Foundation

Gatherings, with the participation of Néstor Torres and Corey Allen

that responds to the interest of facilitating various spaces and tools

encompasses popular Dominican genres like merengue, bolero,

for dialogue, reflection and action by young people concerned about

bachata, salve and mangulina. Juan Luis Guerra (Corey’s close

the environment and pollution.

friend and Berklee College of Music classmate) is the composer of track #10, Si Tu No Bailas Conmigo, appropriately chosen as the

Musical Gatherings

last track that Allen arranged and produced in a new version. The

Musical gatherings are a part of the virtual program at Centro Leon

heart of the album is The Dominican Suite, the first four tracks of

and can be found on the institution’s YouTube channel. This is a space

the album for flute and big band, while other pieces serve as pillars

for the presentation, reflection and discussion of the musical genres

for this central composition. The work showcases Néstor Torres

of the Caribbean where musicians, researchers, students and music

stellar flute performance and features Dominican artists such as

lovers can share their knowledge and impressions about a variety

Maridalia Hernández (voice), Pavel Núñez (voice), Janina Rosado

of topics. A product of the reinventions brought about by Covid-19

(voice/keyboards), Juan «Chocolate» de la Cruz (percussion), Alvaro

and for the purpose of making art and culture available to the public

Dinzey (voice), Federico Méndez (guitar), Pengbian Sang (bass), and

at large, Musical gathering has been included into the program of

Sandy Gabriel (saxophones).

activities. Musical gathering began in the month of January with the presentation of 85 years of Compadre Pedro Juan, the iconic meren-

Dominican Carnival Music

gue by Luis Alberti. This event was moderated by musicologist and

During this musical gathering, the conversation centered on the

musical gatherings facilitator Tommy García. After an extensive period

Dominican carnival, in light of this festivity’s celebration. Musicians

of virtual gatherings, on Wednesday, November 2, Centro León was

Roldán Mármol and Xiomara Fortuna addressed Dominican carnival

able to celebrate its first in-person musical gathering, which focused

from a musical perspective.

on the work and pieces by two great international music masters: flutist and Grammy winner Néstor Torres, and the director, producer

Carnival in the times of pandemic

and arranger Corey Allen. The gathering brought light on the creative

This virtual gathering brought together experts of the topic Edis

processes that gave rise to the musical production Dominican Suite

Sánchez, Ramona Viloria, José Llaverías and Orlando Lora, who

inspired by Dominican rhythms and tones. It was a memorable event

talked about their impressions and experiences with the Dominican

where a large and diverse audience enjoyed a musical and cultural

Carnival during the pandemic.

exchange. Each song was presented, highlighting aspects of its rhythm and the reasons why it was included in the production. Additionally,

Music as Intangible Cultural Heritage

Torres interpreted some pieces live, enriching the presentation of

In the 5th musical gathering of 2022, music specialists explored

this extraordinary musical work.

ways to recognize expressions of Dominican identity. Boynayel Mota and Edis Sánchez came together in this virtual gathering to

190

talk about the importance of music as intangible cultural heritage

prominent Dominican musician and researcher who passed away

throughout the ages.

before his time. The closing ceremony featured a presentation by percussionists Edgar Molina, Edis Sánchez and his son Omkara

19 years in support of art and culture

Sánchez, along with audience participation and book signings by

On the occasion of the celebration of Centro León’s 19 years in

the authors. The publications Dominican Folkloric Music and The

support of music and culture, on Saturday, October 8th, various

Dominican Carnival are both available in the Centro Leon Media

activities were organized for the enjoyment of the entire family. It

Library for research and all those interested in Dominican culture.

was a day when doors were open to all exhibits and guided tours short film screenings and educational workshops.

2022 International Book Fair in Santiago

Another educational option offered was the Dominican Folk Percussion

A variety of activities related to books and reading took place in the

Workshop, where participants learned about Dominican folkloric rhythms

Institution on the last Saturday of April. With the aim of promoting

and had the opportunity to experiment and play various percussion

art and culture, we joined the celebrations on the occasion of the

instruments. To close out the celebration, the public was treated to a

XXIV International Book Fair, serving as venue for the entire Northern

selection of musical pieces and dances compiled by Fradique Lizardo

region of the country. The program for the activity included free entry

from different regions of the country and presented by the Folkloric

to the museum, book exhibitions and sales, book exchanges in the

Ballet of Santiago’s Center for Culture. Music was a big part of Centro

Media Library, readings and storytelling. The event boasted the

Leon’s 19-year celebration. Dominican group Retro Jazz kicked off the

presence of the winner of the Eduardo León Jimenes 2022 National

national tour of their production Retro Jazz Up Close at Centro León

Book Fair Award, Pablo Gómez Borbón, who participated in dialogues

as part of the anniversary event programming. Attendees enjoyed an

with the public and signed copies of his acclaimed novel “Morir en

enriching night of music in a lively environment full of Caribbean rhythm

Bruselas” (Dying in Brussels).

with the institution’s mediators. In addition, there were craft bazaars,

and flavor. The concert was sponsored by the Eduardo León Jimenes Foundation and the Cervecería Nacional Dominicana, with the support

Insert

of The Punta Cana-Macao Energy Consortium and Ferretería Ochoa.

All activities were free of charge and carried out in coordination with the 2022 International Book Fair of Santo Domingo 2022 and the

Second Editions of Dominican Folkloric Music and The Dominican Carnival

Ministry of Culture of the Dominican Republic.

Centro León and the José Joaquín Hungría Morell National Geographic

Celebrating “Tatica” in the Colonial City

Institute presented the second edition of the books Dominican Folk-

Throughout the month of May, a wide and diverse range of cultural

loric Music by Josué Santana and Edis Sánchez; and The Dominican

manifestations dedicated to the Virgin of Altagracia were present

Carnival by Dagoberto Tejeda. Bolívar Troncoso Morales, Director of

in the Colonial City as part of the “Celebrating Tatica in the Colonial

the José Joaquín Hungría Morell National Geographic Institute and

City” initiative. In this initial approach to the capital’s audiences, the

President of the Pan-American Institute’s Dominican National Sec-

attractions of Santo Domingo’s architectural heritage were linked to

tion, spoke about the importance of these publications for current

the richness of an intangible heritage that showcased the spiritual

and future generations and for the posterity of Dominican popular

life, religiosity, ways of life, and knowledge of Dominicans. The

culture. «These are two masterpieces that have come to fill a void

program was organized by the Archdiocese of Santo Domingo, the

and should become true icons of the compilations of these two

Ministry of Tourism, the Ministry of Culture, the Directorate General

expressions of popular culture», expressed Troncoso. The activity

of Museums, the City Hall of the National District, and the Tourist

served as a posthumous tribute to one of its authors, Josué Santana,

Cluster of Santo Domingo. From Friday, May 6, to Saturday, May 28,

191

2022, with the support of Centro León and the Museum Volunteers

was the name of the discussion on Thursday, May 26, at the Centro

of the Colonial City, exhibitions, workshops, lectures, and meetings

Cultural Banreservas, featuring film critics José D’Laura, facilitator

were held in various spaces of the Colonial City to pay tribute to

of the Cine Club, and Félix Manuel Lora, who also commented on

the Virgin of Altagracia, the patron saint of the Dominican people,

the screening of the documentary “Camino a Higüey” by Larimar

and to highlight the cultural expressions of popular religiosity. This

Films. The closing event featured a workshop and live presentation

celebration involved a range of cultural institutions, including the

titled “Palos and Atabales.” Edis Sánchez, a researcher associated

Museum of the Cathedral of Santo Domingo, the Museum of the

with Centro León, led this training on percussion instruments used

Fortaleza of Santo Domingo, the Museum of the Royal Houses, the

in this type of popular Dominican music, along with a performance

Museum of the Family, the Museum Casa de la Música, the Cultural

by Los Congos de Villa Mella, a group declared Intangible Cultural

Center of Spain, Banreservas Cultural Center, the Center of the

Heritage of Humanity by UNESCO.

Image, Quinta Dominica, National School of Visual Arts, UNAPEC, and Casa de Teatro.

Management of collections Centro León has been working on the organization, management

Insert

and enhancement of its collections. These actions encompass the

For the first time, the Colonial City served as the setting for various

installation and equipping of temporary storage facilities, as per the

artistic expressions in honor of the Virgin of Altagracia, also known

international standards for preventive conservation, as well as the

popularly as Tatica.

hiring of highly trained personnel for the digitization and implementation of the processes of record keeping, inventory, conservation,

Activities

cataloging, photo-documentation and physical archiving of the

The program was inaugurated on Friday, May 6, with the conference

pieces. The Anthropological Collection holds two types of objects:

“Tatica, a Cultural Tradition,” presented by sociologist Dagoberto

archeological and ethnological. This collection contains cultural

Tejeda at the Centro Cultural de España. The day after the inaugural

assets representative of peoples’ history and daily life, including

conference, on Saturday, May 7, Enerolisa Núñez and the Salve de

objects from indigenous life, colonial times and today. Based on a

Mata de los Indios were presented. On May 19, César Iván Feris

vision that considers objects a part of a rich social history, one can

gave a lecture at the Museum of the Royal Houses titled “From

trace the course of various cultures that have developed in our terri-

Extremadura to Santo Domingo.” On Thursday, May 20, Koribe, a

tory. The collections range from elements of indigenous life that are

chamber group from the Ministry of Culture, performed the concert

over 5,000 years old to items from the first half of the 20th century.

“Songs from Our Countryside” at Casa de la Música. Four exhibitions “Tatica,” by the Santos de Palo collective at Casa de Teatro; “Bajo

Digitization of the Archeological and Ethnographical Collections

tu Amparo: An Anthropological Look at Altagracian Devotion” at the

As of 2021, through the Collaborative Research and Exchange Based

Centro de la Imagen; “María, Madre de Alta Gracia” at the Museum

Collection Management Project sponsored by the U.S. Ambassadors’

of the Cathedral of Santo Domingo; and “Arts and Crafts Celebrating

Fund of Cultural Preservation, different approaches were developed

Tatica” at Quinta Dominica. On Saturday, the entire Colonial City

to create a digitization process for artifacts with the objective of

welcomed artists in a day of public art called “Artists Paint La Virgen

obtaining three-dimensional images. This approach is a way to

de la Altagracia.” The Family Museum held the “Painting with Fam-

preserve heritage and strengthen its value through the dissemina-

ily” workshop with artist educators, involving creative drawing and

tion of knowledge via digital media. The primary objective of this

painting exercises based on the image of the Virgin of Altagracia.

work is to update contemporary knowledge of archeology, ensure

Additionally, the National School of Visual Arts offered a day of artistic

the preservation of collections and enhance the accessibility to the

activities related to the festivity. “La Virgen de la Altagracia in Cinema”

exchange of information about cultural assents, as well as their

approached the Virgin from various techniques and perspectives:

192

research and use for learning. The digitization of the Archeology and

ing these pieces, the shapes and surface colors of the objects. This

Ethnographical collections facilitates the management of resources

created a digital replica that ensures the preservation of important

and enables the institution to make its collections available to

pieces, which can be viewed and manipulated from any corner of

researchers and academics. The creation of 3D models of objects

the hemisphere through a digital device. The digitization processes

of cultural value contributes to their preservation, and improves

have allowed for the public sharing of the Archaeology and Ethnog-

protection, documentation and accessibility. It also facilitates the

raphy collections, guaranteeing the preservation of cultural heritage.

exchange of information about these assets, as well as their research

Thanks to technological advancements, the research, conservation,

and use for learning and community engagements (Santos et al.

and dissemination of cultural heritage have become simpler, more

2017). In addition, each piece serves as an educational, informative

accessible, and, above all, useful in all areas. This allows for the full

and cultural transmission tool

exploration of possibilities and reaching a larger number of interested individuals through the internet, or simply observing imperceptible

Archeological Collection: This collection consists of pieces

details that are not visible to the naked eye

from the indigenous cultures of the Caribbean, primarily the Taino culture. In it we find stone, wood, ceramic and bone objects that provide insights to the social, cultural and religious expressions of the first inhabitants of the island.

About the Ambassador’s Fund for Cultural Preservation (AFCP) Program In 2021, the twentieth anniversary of these funds created by the United

Ethnographical Collection: it is formed by pieces and groups

States Congress was commemorated. These funds are administered

of objects made of different kinds of materials, including photographic

by the Cultural Heritage Center in the Bureau of Educational and

archives, cameras, wooden saints, brooms used in different parts of

Cultural Affairs of the U.S. Department of State, known as AFCP. They

the country, domestic utensils, among others. These collections, for

support the conservation of sites, objects, and traditional cultural

the most part, have been donated by private collectors and constitute

forms of expression in over 120 countries. Projects funded by this

a great source of documentation that the institution classified and

program include the restoration of old and historic buildings, the

investigates consistently through collaboration with professionals

assessment and conservation of manuscripts and museum collec-

from various disciplines.

tions, the preservation and protection of significant archaeological sites, and the documentation of endangered indigenous languages

Digitalization Process of Artifacts

and traditional craft techniques. Since 2001, AFCP has supported

The digitalization process of artifacts facilitates the appreciation of a

more than 550 cultural preservation projects in over 100 countries.

selection of pieces from institution’s archeology and ethnographical

In the Dominican Republic, projects selected in previous years have

collections. These pieces reflect the Dominican identity, understood

included the inventory of the permanent collection of the Museum

within its Caribbean, American, and global context, through their

of the Dominican Man, the digitization of photographs and films at

distribution and the use of multisensory resources. These 360-degree

the Museum of Resistance, the restoration of the Altar of the Sa-

processes take the pieces out of their physical confines and make

cred Relic at the Cathedral of Santo Domingo, Primada de América,

one of Centro León’s objectives possible. With the intention of mak-

the restoration and conservation of the textile collection at the

ing these pieces available to the public, specialists Roberto Valcácer

Mirabal Sisters House Museum, the rescue and restoration of the

and Edis Sánchez selected the key pieces from the archaeology and

20th-century mural ‘Haitian Massacre, 1937’ by Dominican artists

ethnography collections of Centro León. For 3D scanning or digitiza-

José Ramírez Conde and Roberto Flores, and the preservation and

tion, 260 archaeological pieces and 125 pieces from the ethnography

digitization of the collection of the Jewish Museum of Sosúa. The

collection were chosen. With the help of three-dimensional modeling

Cultural Heritage Center contributes to the foreign relations func-

experts, they proceeded to capture, without contact and without mov-

tions of the U.S. Department of State regarding the protection and

193

conservation of cultural heritage. It serves as a knowledge center

collection, in general, consists of donations and acquisitions of books

on issues related to the protection of global cultural heritage and

and documents that contribute to the national bibliographic history

fulfills U.S. obligations under the 1970 UNESCO Convention on the

and serve as an important reference for Dominican, Caribbean, and

Means of Prohibiting and Preventing the Illicit Import, Export, and

international cultural identity. Since its inception, the institution has

Transfer of Ownership of Cultural Property.

been working on enhancing the value of the funds and collections it

In 2021, the twentieth anniversary of these funds created by the

receives. These efforts include the provision of equipment and the

United States Congress was commemorated. These funds are

hiring of highly trained personnel for proper registration.

administered by the Cultural Heritage Center in the Bureau of

The variety of objects within these collections holds symbolic and

Educational and Cultural Affairs of the U.S. Department of State,

conceptual richness that goes beyond their material value and origin.

known as AFCP. They support the conservation of sites, objects, and

The commitment to making its funds and collections available to visi-

traditional forms of cultural expression in more than 120 countries.

tors, both present and future generations, results in open access for

Projects funded by this fund include the restoration of ancient and

researchers to the elements that make up various funds. Centro León

historic buildings, the assessment and preservation of manuscripts

has a cultural assets storage facility that complies with international

and museum collections, the preservation and protection of signifi-

conservation standards. These assets, whether acquired or donated,

cant archaeological sites, and the documentation of endangered

become part of the bibliographic, ethnographic, archaeological, and

indigenous languages and traditional craft techniques. Since 2001,

visual arts collections after reception and classification. The enhance-

it has supported over 550 cultural preservation projects in more

ment of these materials forms a significant resource for university

than 100 countries. In the Dominican Republic, previous projects

students, researchers, artisans, and others interested in learning about

selected have included: the inventory of the permanent collection of

these assets. These donations and purchases are periodically enriched

the Museum of the Dominican Man, the digitization of photographs

with the addition of new assets to the collections.

and films at the Museum of Resistance, the restoration of the Altar of the Holy Relic at the Cathedral of Santo Domingo, Primada de

Acquisitions and donations

América, the restoration and conservation of the textile collection at

In 2022, the Centro León received a wide array of pieces, docu-

the Mirabal Sisters House Museum, the rescue and restoration of the

ments, and publications as donations, with the aim of preserving,

20th-century mural ‘Haitian Massacre, 1937’ by Dominican artists

safeguarding, showcasing, and making them available to the public.

José Ramírez Conde and Roberto Flores, and the preservation and

These items hold significant cultural, heritage, and historical value

digitization of the collection of the Jewish Museum of Sosúa. The

and are stored in both the Mediateca and the cultural asset storage

Cultural Heritage Center contributes to the foreign relations func-

facility. The items undergo proper cataloging, conservation, and study.

tions of the U.S. Department of State regarding the protection and

In the ethnography category, 17 items were donated by individuals

conservation of cultural heritage. It serves as a knowledge center

such as José León Asencio, Camilo Suero, Domingo Batista, and

on issues related to the protection of global cultural heritage and

the Eduardo León Jimenes Foundation. Among the donated items

fulfills U.S. obligations under the 1970 UNESCO Convention on the

are an African mask, the original key to the house at 42 Las Damas

Means of Prohibiting and Preventing the Illicit Import, Export, and

Street, known as Casas Ovandinas in Santo Domingo’s Colonial

Transfer of Ownership of Cultural Property.

City. Also included are commemorative medals featuring Spanish conquistadors, indigenous leaders, and colonial monuments.

194

Reception of Funds and collections

These donations encompass commemorative medals from the XXII

The reception of funds and collections significantly strengthens

Central American and Caribbean Games, featuring the image of

the institutional cultural heritage and provides an extraordinary

the House of the Cord and the logo of Banco Popular Dominicano,

contribution due to its tangible and intangible value to the visual

among others.

arts, anthropology, and bibliographic collections. The bibliographic

Additional donations from Domingo Batista include posters from

his exhibition at Altos de Chavón, the Santiago Photographic Group

other organizations interested in these themes, all while working

(GRUFOS) dedicated to the artist, Domingo Batista’s participation in

closely with local communities.

the 45th International Photographic Salon of Japan, and an exhibition at the Ansel Adams Gallery. Furthermore, there are two albums

Education

containing 133 photographs of Pico Duarte and its surroundings, as

The educational offerings that reached more than 300 people began

well as the eastern region of the country during Holy Week.

in January with the “Introduction to Photography” course, taught by

In the Visual Arts collection, 29 elements were received, including

José Enrique Tavares. From January 15th to February 12th, in an

relief prints, installations, photographs, posters, and retablos. Notable

in-person format, 15 participants had the opportunity to start their

among the institutional donations is a relief print of the Basilica of Our

journey in this discipline. In addition, courses on “Mobile Photography”

Lady of Altagracia, created by the painter Miguel Mella and donated

and “Advanced Photography” were offered, with enrollments of 17

by the office of José León Asensio based in Santo Domingo. Also

and 20 participants, respectively. From Wednesday, February 9th to

received were 19 photographs from Mrs. Elba Albertina del Carmen

Tuesday, February 15th, over 10 new gallery mediators underwent

de Jesús Olivo Padilla.

specialized training conducted by Centro León experts.

In the acquisitions category, two installations from the “Curator Cured”

The “Musical Appreciation: Classical or Symphonic?” course was

series by Fernando Varela were obtained. Under the seal of Pedro

the third educational offering. Maestro Caonex Peguero, a violinist,

Augusto Méndez, the “Virgin of Altagracia” retablo was acquired by

orchestral conductor, composer, arranger, and professor, delivered

APEC University. Special thanks and appreciation go out to the donors,

in-person classes to 15 participants from February to March. In

particularly those who have identified with the institutional mission

June, the “Advanced Musical Appreciation” course, also taught by

from the beginning of Centro León and have shown their interest in

Peguero, had an equal number of attendees.

making their invaluable collections available to the public.

In 2022, we conducted various courses and workshops.

Insert

These acquisitions and donations have played a crucial role in

During the 2020-2021 period, due to the COVID-19 pandemic, the

promoting cultural heritage, highlighting Dominican identity, and

regular visitation program was interrupted. In the past year, we

documenting significant events from recent history.

have conducted 14 in-person courses and workshops, impacting over 300 participants.

Education (Courses, workshops and training)

2022 Courses and workshops

The educational offering at Centro León caters to a diverse audience

During the 2020-2021 period, due to the COVID-19 pandemic, the

through programming that encompasses a variety of courses and

regular visitation program was interrupted. In the past year, we

workshops. As a core aspect of the institution, education has always

have conducted 14 in-person courses and workshops, impacting

been a consistent presence in Centro León’s programs and projects.

over 300 participants.

The educational offerings for 2022 were adjusted to meet the participants’ needs, resulting in non-formal education offerings tailored

Other courses and workshops

to emerging demands. This educational program, developed based

Mask-making workshop

on collections and exhibitions, promotes knowledge through various

Kite-making workshop

formats, including workshops, seminars, conferences, congresses,

Conclusion of LAB workshops

courses, and competitions designed for audiences of all ages. In

Bonsai exhibit and lecture

addition to the institutional initiative, collaborative educational and

Basic bonsai course

cultural animation proposals were developed in partnership with

Cardboard tube microphone workshop

195

Educators gathering

Managing collections is essential for preserving archaeological assets

Dominican folkloric percussion for the whole family workshop

During three fully booked sessions in January 2022, workshop

Nativity scene creation and construction workshop

participants enhanced their professional skills in museum collection

Centro León Family Christmas Workshop

management with both national and international facilitators: Carlos

Collection Management Software Talk: The Museum Systems (TMS),

Andújar, Risoris Silvestre, Orli Peña, Roberto Valcárcel, and Antonio

Ambassador Funds Project.

Curet. Dr. Wilfredo Padrón, Coordinator of Cultural Projects at Centro

Collection Management Workshop: Inventory and Cataloging,

León, noted that “this workshop contributes to the fulfillment of the

Ambassador Funds Project.

project’s primary objective, aimed at supporting capacity-building

Social Media Workshop for Artisan Industries, Craft Program.

through the exchange of knowledge in collection management, with

Entrepreneurship Workshop for the Artisan Sector, Craft Program.

the guidance of American specialists.” Collection management was

Learn to Knit Workshop, in coordination with Education, Craft Program

the central theme of the workshop offered by Centro León, sponsored

LAB workshops

A family weekend at Centro León

by the United States Ambassadors Fund for Cultural Preservation.

families, and a storytelling session in the Mediateca.

Publications - Fradique Lizardo Notebooks

The first Family Afternoon of the year 2022 took place on Saturday,

In two virtual events, Fradique Lizardo’s Notebooks on Dominican

March 19th, a special day with activities for the enjoyment of the

Folklore, volumes VII and VIII, were presented. Volume VII is dedicated

entire public. On this occasion, participants enjoyed a workshop for

to some of the instruments that Master Fradique Lizardo encoun-

making kites, led by Alexis Valerio, who explained the procedure

tered during his collection and field research activities. Volume VIII

step by step.

focused on string instruments and also described membranophone

Parents, grandparents, and children shared this hands-on activity

instruments. Fradique Lizardo’s Notebooks on Dominican Folklore

and entertainment centered around popular traditions.

is a series of digital publications originating from the documentary

The program of activities included a guided tour, workshops for

Activities from the collection digitization project

archive named after the Dominican folklorist, declared a Memory of the World Register for Latin America and the Caribbean by UNESCO in 2014. All eight volumes are available for online consultation.

A lecture on The Museum System (TMS), a collection management software, was part of the project sponsored by the United States

Epistolary - Fradique Lizardo III

Ambassadors Fund for Cultural Preservation.

Similar to the Notebooks, the Epistolary of Fradique Lizardo is a

Specialist Arimany Piella explained the importance of having a digital

series of digital publications resulting from research in the Fradique

collection manager and presented the workflow for the cataloging

Lizardo Collection of Dominican Folklore, addressing various aspects

process. “This system allows us to have as much data as necessary

of the choreographer’s life and work. Carlos Andújar, a sociologist

and the ease of sharing this database with other cultural institu-

and cultural advisor at Centro León, and José Guerrero, an archae-

tions,” said the speaker while navigating the application interface.

ologist, historian, and director of the National Museum of History

The activity had 25 participants, accompanied by Ada Yadira Lora,

and Geography, presented Epistolary - Fradique Lizardo, Volume

Cultural Projects Manager; Wilfredo Padrón, Coordinator of Cultural

III. Guerrero expressed, “These letters clarify many elements of

Projects; and Luis Felipe Rodríguez, Deputy Manager of Cultural

Fradique’s life, work, and research. They reveal how meticulous he

Programs at Centro León.

was with bibliography, research, and international relationships.” He noted that having had access to these documents at the time would have enriched his monograph on Lizardo.

196

Antillean Indigenous Terminology

Lopez and Juan Ramos, Museo Bellapart, Museo Fernando Peña

This publication is part of the Preventive Archaeology program

Defilló, and the General Archive of the Nation.

conducted by Centro León in collaboration with the Embassy of

Audiences with Special Needs

France in Santo Domingo. The book was presented at the institutional headquarters of the Royal Spanish Academy as part of the activities of the Madrid International Book Fair in Spain. It was also presented in Guatemala on September 7, 2022, by Dr. María Raquel Montenegro, Director of the Guatemalan Academy of Language, during the Dominican Week in that country. On September 13, 2022, the publication “Antillean Indigenous Terminology” was presented at Centro León, with the author, Dr. María José Rincón, in attendance,

As part of the Cultural Outreach strategies implemented in 2022, Centro León organized a series of workshop visits with diverse audiences and institutions. Among them, we can mention the Comprehensive Care Center for Disability (CAID), Archdiocesan Charities, the Amputee Soccer Association, the Patronato de Ciegos de Santiago, the School for the Deaf in Santiago, Autismo en Marcha, CONANI, and Children International.

along with Eric Fournier, the French Ambassador to the Dominican

Lab Workshops

Republic, and María Amalia León, President of the Eduardo León

In 2022, Lab Workshops continued, a quarterly program of practi-

Jimenes Foundation and Director of Centro León.

cal workshops focused on the world of art that explores children’s creativity through techniques that enhance their knowledge and

Catalog for the Oscar de la Renta Exhibition at the Museum of Costume in Madrid

creativity in various fields. With participatory and dynamic practices

This activity was part of the Madrid International Book Fair program,

ment of creativity and other psychomotor skills, expressiveness, and

held in conjunction with Dominican cultural institutions. With the col-

teamwork. From January to December, more than 90 boys and girls

laboration of the Embassy of the Dominican Republic to the Kingdom

aged 6 to 11 explored the world of art and creativity through painting

of Spain and the Museum of Costume in Madrid, the Eduardo León

classes, musical expression, and creative afternoons.

Jimenes Foundation, Centro León, and Grupo Punta Cana presented

Creative Summer Camp

the catalog for the “Ser Oscar de la Renta” exhibition, dedicated to the life and work of the renowned Dominican fashion designer. Designed by Lourdes Saleme and printed in Italy, the publication features photographs by Luis Nova and compiles in 260 pages the pieces and museography resources of the tribute exhibition to one of the most internationally acclaimed Dominicans. This exhibition was displayed at Centro León, Santiago de los Caballeros, Dominican Republic, from November 2019 to March 2020. The presentation included the distinguished Ambassador of the Dominican Republic, Mr. Juan Bolívar Díaz; Dr. María Amalia León, President of the Eduardo León Jimenes Foundation and General Director of Centro León; Sara Hermann, Chief Curator of Centro León; and Joel Butler, curator of the exhibition. This multidisciplinary and multisensory exhibition project was carried out in collaboration with The Metropolitan Museum of Art (The MET), Kent State University Museum (KSUM), George W. Bush Presidential Library and Museum, Fashion Institute of Technology, Young Fine Arts Museums of San Francisco, The Estate of Antonio

that prioritize experimentation and play as educational learning tools, the workshops promote the values of art as well as the improve-

Since 2008, Centro León has organized the Creative Summer Camp, a program aimed at providing recreational experiences focused on strengthening social values, skills, and artistic abilities in children. Each Creative Summer Camp is designed to enhance the capacity for observation, expressive language, and reasoned thinking of children and young people aged 4 to 12, expanding their knowledge and skills through teamwork. One camp is held each year in July, with a capacity for 150 children. Continuing with the educational program, the fourteenth edition of the camp, titled “Adventurers in Time,” took place in July. It offered four weeks of exploration in visual arts, musical experimentation, dramatic creation, body expression, singing and dancing, and an introduction to technology in the arts. In addition to visits to the exhibition halls and gardens of Centro León with the guidance of artists and specialists, the camp provided tools to strengthen the children’s capacity for observation, expressive language, and rational thinking through art lessons and cultural values, while expanding their knowledge and skills through enjoyable 197

and playful teamwork. Throughout a month, different age groups

contribute to educational processes. In addition to images, teachers

embarked on a journey of knowledge and creation, discovering the

have access to documents with suggested teaching exercises to

various areas of Centro León and the activities that characterize

share in the classroom. Teachers learned about these educational

a museum and cultural center. The Caribbean Courtyard was also

resources from archaeologist Roberto Valcárcel and anthropologist

one of the venues where children enjoyed fun activities, along with

Edis Sánchez, both associated researchers at Centro León. More than

the inner courtyard and gardens.

seventy teachers, primarily from the Social Sciences department of

Insert A program aimed at developing recreational experiences, social values, skills, and artistic abilities in children.

the 08-05 Educational District of Santiago, participated in the activity. Additionally, there was a tour of the “Signs of Identity” exhibition, during which educators explored various aspects reflecting Dominican identity within its Caribbean, American, and global context. This

Meeting of Educators

Meeting of Educators was held as part of the Collaborative Research

Meeting of Educators is a platform for knowledge exchange of

and Exchange-Based Collection Management project, funded by the

practices related to the arts: music, literature, visual arts, philosophy,

United States Ambassadors Fund for Cultural Preservation.

and culture. In 2022, two meetings were held. The first was titled “Francophonie, Art, and School at Centro León,” in coordination with

Insert

the Alliance Française of Santiago. Anthony Rohou, Director of the

Meeting of Educators is a space for sharing pedagogical experiences

Alliance Française of Santiago, welcomed the two hundred students

that can improve the teaching and learning process.

who participated in this activity on both Tuesday, March 22, and

Educational Visits

Wednesday, March 23, and then highlighted the countries where French is currently the primary language. The participating educational institutions included Ercilia Pepín, Rafaela Marrero, Norma Adalgisa Pérez, Mercedes Peña, Nelo Marte, Flor del Campo, Mauricia Perelló, Fidel Jorge Sánchez, Blanca Mascaró, Fredesvinda Halls, and San Pío X. These institutions conducted guided tours of the exhibition halls, led by teachers in the French language, to connect pedagogy and cultural content. At the end of the tour, students enjoyed the screening of 13 animated short films in French: “Le Couplet de la rue de Bagnolet,” “La Grenouille aux souliers percés,” “Couchée,” “J’ai tant rêvé de toi,” “Les Quatre sans cou,” “Dans un petit bateau,” “Le Zèbre,” “Paris,” “Bonsoir tout le monde,” “Demi-rêve,” “Il était une feuille,” “Le Salsifis du Bengale,” and “Papier buvard.” On June 30, and in honor of Teacher’s Day, a group of teachers learned about the new educational resources designed for online consultation of archaeological and ethnographic collections at Centro León. Luis Felipe Rodríguez, Deputy Manager of Cultural Programs at Centro León, welcomed the participants and emphasized the institution’s interest in making the collection pieces effective and engaging resources for education. During the event, 3D digitized images were presented on the centroleon.org.do website, allowing the use of material heritage to

198

Educational visits provide information and direct experiences of facts or situations that can hardly be brought into the classroom, even if modern audiovisual media such as films, television, or presentations are used. In this sense, it allows students to receive sensory impressions they could not experience at school, putting them in touch with reality. Since its inception and with the aim of contributing to the understanding of art, culture, geography, history, and the sciences in general, through its permanent and temporary exhibitions, the institution has promoted educational visits as part of its programming, allowing school groups from all levels of the national education system to access complementary activities from the exhibition and educational programs. Visiting Centro León helps students learn about Caribbean culture, putting them in contact with cultural essence and reality. Each educational visit focuses on the social, individual, and collective experience. Insert Visiting Centro León helps students learn about Caribbean culture, putting them in contact with cultural essence and reality. Each educational visit focuses on the social, individual, and collective experience.

25th Anniversary National Eduardo León Jimenes Book Fair Award

in honor of the trajectory of the National Eduardo León Jimenes

This award has been presented annually since 1997 without interrup-

The event, held in the Aida Cartagena Portalatín Hall of the National

tion, as part of the celebration of the International Book Fair of Santo

Library, featured the participation of Ángela Hernández, Ruth Herrera,

Domingo. The National Eduardo León Jimenes Book Fair Award was

and Pedro Antonio Valdez. The discussion was moderated by Ylonka

created with the purpose of promoting the value of books by national

Nacidit Perdomo and Luis Felipe Rodríguez.

authors, honoring their intellectual and literary contributions to the posi-

Book Fair Award, as part of the celebration of its 25th anniversary.

Dominican literature. Each year, the Eduardo León Jimenes Foundation

25th Anniversary Exhibition of the National Eduardo León Jimenes Book Fair Award

and the International Book Fair of Santo Domingo present this award

Motivated by the celebration of its twenty-fifth anniversary, the

as recognition and encouragement to Dominican writers, supporting

Eduardo León Jimenes Foundation organized a traveling exhibition

the growth of Dominican bibliography, both in terms of the quantity of

as a means to disseminate the national literary trajectory, ensuring

new titles published and the continuous improvement of their quality.

it endures in the collective memory and among the community of

tioning of the International Book Fair of Santo Domingo, the Dominican Republic’s principal literary event, as a platform for the projection of

readers, scholars, and researchers. The exhibition highlighted the

25th Anniversary Ceremony of the National Eduardo León Jimenes Book Fair Award

most outstanding traits of its protagonists: originality, talent, creative

In 2022, the award reached its 25th edition, and motivated by this

April 26 to May 8, was installed at the Monumento Fray Antón de

milestone, the Eduardo León Jimenes Foundation, guided by its

Montesinos, located on the Malecón of Santo Domingo, and then

enduring motto “FOR A BETTER NATION,” presents through this

traveled to different locations throughout the country over the course

exhibition the journey of the award over more than two decades. The

of the year. The 27 books by an equal number of winners were as

aim is to preserve in the collective memory and among the com-

follows: Marcio Veloz Maggiolo, “Trujillo, Villa Francisca y otros

munity of readers, scholars, and researchers the most outstanding

fantasmas” (1997); Amadeo Julián, “Bancos, ingenios y esclavos

traits of its protagonists: originality, talent, creative work, thought,

en la época colonial” (1998); Manuel Rueda, “La metamorfosis de

literary production, as well as their contributions to culture and

Makandal” (1999); Bernardo Rueda, “Los Estados Unidos y Trujillo”

national identity. Among the activities, a chronological exhibition

(2000); Miguel Guerrero, “Al borde del caos” (2000); José Miguel

of the award was held, which traveled to different locations across

Soto Jiménez, “Los motivos del machete” (2001); Manuel Núñez,

the country. Conversations with award-winning writers were also

“El ocaso de la nación dominicana” (2002); Lupo Hernández Rueda,

organized, highlighting the originality of their literary output, their

“Código de trabajo anotado” (2003); Cataña Pérez del Cuello and Rafael

talent and creative work, as well as their contributions to culture and

Solano, “El merengue: música y baile de la República Dominicana”

the enrichment of national identity through their work. Additionally,

(2004); Bernardo Vega, “Cómo los americanos ayudaron a colocar

a video summarizing the history of the award for over two decades

a Balaguer en el poder en 1966” (2005); Edwin Espinal, “Historia

has been produced to endure in the memory of all.

Social de Santiago de los Caballeros 1863-1900” (2006); Jeannette

work, thought, literary production, as well as their contributions to culture and national identity. The exhibition, open to the public from

Miller, “Importancia del contexto histórico en el desarrollo del arte

25th Anniversary Ceremony of the National Eduardo León Jimenes Book Fair Award

dominicano” (2007); Juan Daniel Balcácer, “Trujillo. El tiranicidio

The Ministry of Culture, the Eduardo León Jimenes Foundation, and

Salvador Gautier, “Dimensionando a Dios” (2011); Manuel Reyes

the Pedro Henríquez Ureña National Library held a panel discussion

Sánchez, “Océanos de tinta y papel: Historias de la navegación y el

de 1961” (2008); Hamlet Hermann, “El fiero: Eberto Lalane José” (2009); Dedé Mirabal, “Vivas es su jardín. Memorias” (2010); Manuel

199

desarrollo marítimo dominicano” (2012); Manuel Antonio de la Cruz

trajectory of the National Eduardo León Jimenes Book Fair Award

and Víctor Manuel Durán, “Artesanía dominicana, un arte popular”

on its twenty-fifth anniversary.

(2013); Leonte Brea, “El político: radiografía íntima” (2014); José

Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD),

Báez Guerrero, “Buenaventura Báez” (2015); José Rafael Lantigua,

February 15 to March 1, 2023.

“Espacios y resonancias” (2016); Jorge Tena Reyes, “Pedro Hen-

Monumento Fray Antón de Montesinos, Santo

ríquez Ureña: un esbozo de su vida y obra” (2017); Carlos Esteban

Domingo, April 26 to May 8.

Deive, “Bibliotecas privadas y vida cotidiana en la colonia de Santo

Universidad Iberoamericana (UNIBE), Santo Domingo,

Domingo” (2018); Guillermo Piña Contreras, “Reina de Santomé

August 24 to October 2.

(Historias de la vida Provincina)” (2019); Freddy Bretón, “Los

Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UN-

entresijos del viento” (2020); Tulio A. Matos, “Las Consentidoras”

PHU), Santo Domingo, October 2 to October 28.

(2021); and Pablo Gómez Borbón with the work “Morir en Bruselas”

Festival of the Book and Culture Puerto Plata, Puerto

(2022). The exhibition, designed by Centro León’s Museum team,

Plata, November 8 to November 14.

visited five national universities, the Amantes de la Luz public library,

Ateneo Amantes de la Luz, Santiago de los Caballeros,

and the 2022 Book and POP Culture Festival. It was sponsored by

November 17 to December 16.

the Eduardo León Jimenes Foundation, the Ministry of Culture, and Cervecería Nacional Dominicana.

Universities The exhibition remained open until Thursday, July 14, at the National

Insert

Library Pedro Henríquez Ureña and was sponsored by the Ministry

The exhibition was available in libraries, universities, and cultural

of Culture, the Eduardo León Jimenes Foundation, and Cervecería

festivals from February 2022 to March 2023, featuring lectures and

Nacional Dominicana. In a meeting held on Wednesday, October 19,

panel discussions in spaces that regularly support art and culture.

the narrator, poet, playwright, and university professor Rey Andújar delivered the lecture “Cabotaje: Current Overview of Dominican

Itineraries

Literature” in coordination with the Eduardo León Jimenes Foun-

Centro León and the Eduardo León Jimenes Foundation maintained

dation and the Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña. The

their commitment to disseminate and highlight the chronology of

event, organized in light of the 25th anniversary of the Eduardo León

winners of the Eduardo León Jimenes Book Fair Award. In April,

Jimenes Book Fair Award exhibition, took place at the Horacio Álvarez

the exhibition was launched in Santo Domingo, and it continued its

Saviñón Auditorium of the Universidad Pedro Henríquez Ureña and

journey to complete its tour, visiting five higher education institu-

attracted dozens of students and professors from various faculties

tions, a local library, and a literature festival.

interested in the topic. Similarly, within a similar timeframe, it was presented at the Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD)

Insert

and Universidad Iberoamericana (UNIBE). An additional discussion

Motivated by the celebration of its twenty-fifth anniversary, the Eduardo

on contemporary Dominican literature was added to this exhibi-

León Jimenes Foundation organized a traveling exhibition as a means

tion, featuring Luis Felipe Rodríguez, Deputy Manager of Cultural

to disseminate the trajectory so that it endures in the collective memory

Programs at Centro León, and writers Altagracia Pou and Miguel

and among the community of readers, scholars, and researchers.

Reyes Sánchez. Dozens of students and professors from various faculties interested in the topic attended the event.

Itinerary Schedule

200

Within the framework of the exhibition and as a way to emphasize

Insert

the work of Dominican writers during this period, the spaces of these

Furthermore, a video summarizing the history of the award over

institutions served as platforms for hosting discussions about the

two decades has been produced to endure in everyone’s memory.

Christmas at Centro León

winning neighborhoods for the public interested in learning about

As is customary, the institution designs, produces, and hosts activi-

the processes related to the contest. Since 2006, Centro León has

ties to celebrate Christmas, aiming to reinforce the preservation and

developed the “My Neighborhood in Christmas” contest, a social

transmission of traditions associated with this date, aspects that are

program that promotes community participation practices. This

part of the cultural work around Dominican identities, one of the key

program seizes the Christmas season as an opportunity for the

cultural focus areas.

neighborhood to reflect on the values of collective work in their own environment, through creativity and the traditions associated

Christmas Outing

with the holiday season.

A cultural outing to celebrate this special time with various activities for the enjoyment of the whole family. The day included free admission

Insert

to all museum exhibition rooms. An artisan bazaar featured artisans

In addition to the “Decorate Your Neighborhood” contest, the program

from the northern region, offering a wide variety of products, and a

includes a series of activities to foster community integration during

showcase of Dominican creative industries with special guests, the

the festive season.

Santos de Palo Group from Bonao. In the afternoon, families enjoyed tions from recyclable materials. An “Aguinaldo” (Christmas music

Activities that make up the “My Neighborhood in Christmas” program

presentation) by the Santiago Symphony Orchestra complemented

Meeting of neighborhood associations and cultural clubs in the

the afternoon with traditional melodies. To conclude the celebration,

city of Santiago, workshop “The Christmas of My Neighborhood:

the audience enjoyed a choral concert by the Youth Philharmonic

Conceptualization, Design, and Making with the Use of Recycled

Orchestra Ciudad Santa María. “L’Arlesienne Suite No. 2,” “Jingle

Materials,” “Decorate Your Neighborhood” contest.

a creative workshop where they learned to make Christmas decora-

Bells,” “Las Arandelas,” “Alegre Vengo de la Montaña” were some of the classic and popular songs performed by the philharmonic.

“Decorate Your Neighborhood” Contest

Insert

In a warm gathering with representatives and community leaders

“My Neighborhood in Christmas” is a social program that fosters

from different neighborhoods in the city of Santiago, the winners of

community participation practices. This program takes the Christ-

the “Decorate Your Neighborhood” contest for 2022 were announced

mas season as an opportunity for the neighborhood environment to

on Tuesday, December 13, 2022. This activity is part of the “My

reflect on the values of collective work in their own surroundings.

Neighborhood in Christmas” program carried out by Centro León and Cerveza Presidente.

“My Neighborhood in Christmas” The essence of Christmas is sharing, and Centro León has been

Insert

promoting this premise since 2006 with the “My Neighborhood in

The winning neighborhoods are selected by a jury composed of

Christmas” program. It is an excellent time to generate community

representatives from the cultural sector, representatives from

participation processes based on an active attitude, recognizing and

Cerveza Presidente, members of the press, and the Eduardo León

respecting the values inherent in the Christmas traditions shared

Jimenes Cultural Center.

by individuals, families, and communities. Its main component has tion contest called “Decorate Your Neighborhood.” In addition, the

Criteria evaluated by the jury for the contest

program has included, in previous editions, workshops for creat-

Creativity, identity, thematic message focused on Christmas, use

ing decorative elements from recycled materials and tours of the

of recycled elements in material creation, community participation.

been the organization of the street and community space decora-

201

After touring 12 streets in the neighborhoods of Los Ciruelitos, Los

Insert

Pepines, La Piña, Cienfuegos, Reparto Peralta, La Yagüita del Ejido,

The visit to the winning communities of the “Decorate Your Neighbor-

Pueblo Nuevo, Camboya, Ensanche Luperón, and Villa Verde, which

hood” contest promotes art, internal tourism, and cultural integration.

participated in this edition of the contest, and in accordance with the contest’s guidelines previously published by the sponsoring

Yearly Statistics

company and the organizing institution, four winners were selected.

Centro León is a museum where diverse audiences have the oppor-

The first place was awarded to the corner of 9th Street and La Piña

tunity to interact. Visited by young people, adults, families, friends,

Avenue in the populous neighborhood of Los Ciruelitos; the second

artists, researchers, students, teachers, and tourists, its various

place went to 3rd Street and Peatón D in La Yagüita del Ejido, and

spaces are designed for the enjoyment and access of different us-

the third place was awarded to 23rd Street in Villa Verde. An ad-

ers. The institution articulates its actions around the thematic axes

ditional special prize of RD$25,000.00 was given to 15th Street in

of creativity, identities, and habitability, through cultural animation

Los Ciruelitos. The first-place winner received RD$150,000 in cash,

and extension meetings that make up the various programs and

the second place received RD$100,000, the third place received

projects developed in the annual planning.

RD$75,000, and the special prize received RD$25,000. The jury for this fifteenth edition consisted of Rafael Almánzar,

PEOPLE IMPACTED IN 2022

researcher, folklorist, and executive director of Casa de Arte; Edis

TOTAL 154,310

Sánchez, anthropologist, writer, musician, and composer; Ramón Paulino, communicator, and producer; Wali Vidal, visual artist; as

VISITS TO EXHIBITIONS

well as Wilfredo Padrón, coordinator of cultural projects at Centro

25,283 General visitors

León, and Luz Albania Martínez, responsible for courses and work-

46,520 Student visitors

shops at Centro León.

71,803 Total visitors to exhibitions

Visit to the Winning Neighborhoods

PARTICIPANTS IN ACTIVITIES

More than 500 people toured the winning communities of the

27,416 Public participating in animation activities in Centro León

“Decorate Your Neighborhood” contest in 2022, as part of the “My

41,064 Public participating in animation activities in other locations

Neighborhood in Christmas” program sponsored by Centro León

14,026 Public participating in distance activities

and Cerveza Presidente. The routes departed from Centro León on

82,507 Total participants in activities

Tuesday, December 20, and Wednesday, December 21, visiting the three winning neighborhoods out of the 12 participating streets. Los Ciruelitos, La Yagüita del Ejido, and Villa Verde welcomed visitors with the colorful decorations and the joy typical of the Christmas season. Gingerbread, cookies, music, and lots of cheer filled each stop in every neighborhood. With the aim of strengthening traditions and spiritual values associated with the season in the communities, the “My Neighborhood in Christmas” program has been carried out for over a decade, highlighting hope, solidarity, coexistence, and family unity that characterize each neighborhood in the heart of the city. During the evaluation tour, members of the participating communities proudly showcased the work done on their streets and admirably highlighted the contributions of each person that led to the final result.

202

203

institutional strengthening

A year of

Une année de renforcement institutionnel Le mot de la directrice María Amalia León Présidente de la Fondation Eduardo León Jimenes Directrice général du Centro León Cet annuaire compile, résume et met en lumière une série de projets, d’activités culturelles, artistiques et de formation que l’institution a développés tout au long de l’année 2022. Le programme d’expositions s’est appuyé sur le travail de recherche de l’institution sur les arts visuels dominicains et caribéens, ainsi que sur la collaboration avec des entités internationales et nationales, des artistes et des personnalités du système artistique, avec lesquels nous avons des visions communes de la culture. Nous avons eu l’occasion d’organiser deux expositions temporaires de grande envergure consacrées à des figures fondamentales de notre art contemporain : Mundos: los tránsitos de Fernando Varela et Happy: ensayos sobre la obra de Jorge Pineda, des expositions qui ont enrichi notre programme Grands maîtres de l’art dominicain. Ces expositions nous ont également permis de développer nos programmes éducatifs, en expérimentant de nouveaux formats, dispositifs et outils. Au cours de l’année, un programme culturel a également inclus d’autres expositions, avec des caractéristiques différentes, qui ont abordé des thèmes historiques et identitaires, l’expérimentation créative visuelle et audiovisuelle, l’enrichissement de nos collections bibliographiques et de la littérature dominicaine. Dans le domaine de l’extension culturelle, nous avons organisé des conférences, des cours, des ateliers, des présentations folkloriques, des réunions à la médiathèque et des activités de toutes sortes visant à remplir la tâche missionnaire de renouer avec l’art et la culture, après la pause causée par la pandémie. Dans cette ligne de travail, le programme Célébration de la Tatica dans la ville coloniale a été une expérience enrichissante dans tous ses aspects, mettant en évidence l’articulation réalisée avec un groupe d’institutions dans le centre historique de Saint-Domingue. En outre, des accords de collaboration et d’échange d’informations socioculturelles ont été conclus avec d’importantes institutions universitaires internationales, afin d’assurer et de garantir aux visiteurs la connaissance et la reconnaissance d’aspects importants de notre passé, comme l’exposition Esclavage et héritage culturel de l’Afrique dans les Caraïbes, parrainée par l’Institut d’histoire du Conseil supérieur de la recherche scientifique (CSIC) d’Espagne.

204

Dans le domaine de la gestion des collections, nous avons lancé

Expositions temporaires

le projet Recherche collaborative sur la gestion des collections,

La Collection d’arts visuels Eduardo Jimenes est née en 1964 avec

parrainé par Fonds des ambassadeurs pour la préservation de la

les premières œuvres primées lors du Concours d’art Eduardo León

culture des États-Unis d’Amérique, une initiative qui a permis de

Jimenes. La création du Centro León en 2003 a permis d’enrichir

numériser un nombre important de pièces de nos collections d’ar-

cette collection grâce aux dons d’artistes et de collectionneurs. Le

chéologie et d’ethnographie. Ce projet a permis de travailler avec

Centro León propose à ses visiteurs trois expositions permanentes

les nouvelles technologies qui facilitent à la fois la recherche et la

: « Genèse et trajectoire », « Signes d’identité » et « Empreinte et

diffusion des biens culturels dominicains.

mémoire ». En outre, le Centro León propose chaque année un

Notre programme d’édition s’est également enrichi au cours de

programme d’expositions qui comprend des expositions d’art,

cette période, ouvrant de nouvelles voies de diffusion culturelle.

d’archéologie et de culture dans d’autres espaces de l’institution.

Dans le cadre du programme d’archéologie préventive, mené en

Notre salle d’expositions temporaires nous permet de développer

collaboration avec l’ambassade de France, le livre Indigenismos

des projets qui abordent des auteurs, des périodes et des thèmes

Antillanos (Indigénismes antillais) de María José Rincón a été pu-

émergeant des recherches menées par notre équipe de conser-

blié. Le livre a été présenté à Madrid, au siège de l›Académie royale

vateurs. L’un des axes de recherche a été le programme « Grands

d›Espagne, à Guatemala City, lors de la semaine de la République

maîtres de l’art dominicain » qui, en 2022, a permis de réaliser

dominicaine, et au Centro León, à Santiago de los Caballeros.

deux expositions temporaires de grande envergure.

Sans aucun doute, 2022 a été une année de renforcement de la gestion intégrale, de progrès dans le travail muséal et dans l’exten-

Partenariat avec Excel

sion de nos activités à d’autres villes du pays, afin de continuer à

Dans le but de contribuer à la diffusion de l’art et de la culture

contribuer à l’art et à la culture dans notre pays.

en République dominicaine, Excel, le principal groupe d’investis-

Ce rapport, que nous avons le plaisir de présenter et de mettre à

sement bancaire dans le pays, a signé un accord de collaboration

la disposition du public intéressé, donne une continuité à la né-

avec le Centro León dans le but de présenter les œuvres d’artistes

cessaire systématisation du travail réalisé et constitue un nouvel

visuels renommés. Le groupe a ainsi contribué à la production

exemple de l’engagement institutionnel à contribuer au dévelop-

d›expositions consacrées aux artistes Fernando Varela, Jorge Pine-

pement d’une nation meilleure.

da, Tony Capellán et Belkis Ramírez, dans le cadre du programme

Nous remercions sincèrement toutes les personnes, institutions,

« Grands maîtres de l’art dominicain », développé par le Centro

organisations et entreprises qui ont permis de proposer à nos pu-

León au cours de la période 2022-2023. Alberto Cruz, le président

blics une offre culturelle variée et de poursuivre le développement

d’Excel, a souligné que «contribuer à la culture dominicaine à tra-

de nos capacités de gestion culturelle.

vers les arts visuels et d’autres formes d’expression artistique est fondamental pour encourager le développement intellectuel des

Insert

jeunes et ainsi contribuer à la construction d’une meilleure socié-

Ce rapport, que nous avons le plaisir de présenter et de mettre à

té ; en particulier avec des projets artistiques comme ceux-ci qui

disposition du public, assure la continuité de la nécessaire sys-

reflètent la passion, la créativité et le talent des artistes nationaux».

tématisation du travail réalisé. Il constitue un nouvel exemple de

Il a également précisé que cette contribution s’inscrivait dans le

notre engagement institutionnel à contribuer au développement

cadre des actions de responsabilité sociale du groupe, puisque

d’une meilleure nation.

l’art est un patrimoine national et un élément clé du développe205

ment des sociétés, qui permet de valoriser les événements et les

composée de Sara Hermann Morera, Laura Bisonó Smith et Víctor

sentiments de la vie quotidienne. María Amalia León, présidente

Martínez. La muséographie a été assurée par Paula Flores. L’œuvre

de la Fondation Eduardo León Jimenes et directrice générale du

de Varela traverse une grande diversité de langages au sein desquels

Centro León, a déclaré : «C’est une grande satisfaction pour nous

se distinguent l’installation, la sculpture et le dessin. Cette exposition

de pouvoir compter sur le soutien d’Excel pour pouvoir déve-

a offert au public la possibilité de connaître et d’interagir avec un

lopper cette importante initiative culturelle. Le Centro León, par

ensemble d’œuvres conçu de manière assez chronologique. L’ex-

ses activités d’exposition, d’éducation et d’animation culturelle,

position était divisée en trois parties intitulées : 1-Matière : monde

cherche à contribuer à la création d’une société plus sensible,

physique (1983-1999). 2-Corps physique sensible (2000-2010).

plus consciente et plus participative. Les artistes dont les œuvres

3-Esprit : monde énergétique (2011-2021).

sont proposées dans ces projets d’exposition sont tous des figures reconnues de la scène artistique nationale qui travaillent

Matière : monde physique : Cette partie permet d’accé-

de manière soutenue, solide et cohérente depuis des décennies».

der à l’œuvre de Varela à travers un point de vue matériel. L’accent était mis sur la constitution matérielle de l’objet artistique, sur son

Insert

potentiel expressif et sur la manière dont il stimule les processus

L’accord signé entre Excel et le Centro León établit que les deux

créatifs et perceptifs. Le corps physique des œuvres, qui implique

parties s’engagent à travailler ensemble pour offrir au public des

aussi les sens des participants, fait esthétique ; il permet égale-

expositions de qualité internationale, accompagnées d’un pro-

ment d›accéder à la gestion du temps et du contexte par l›artiste.

gramme d’activités culturelles et éducatives basées sur les expositions, ainsi que de produits éditoriaux et audiovisuels.

Mondes : les traversées de Fernando Varela

tion du corps en tant que dépositaire de significations dans l’œuvre de Fernando Varela. Dans sa production, l’artiste utilise la notion de corps pour définir des entités indépendantes qui existent en

En février, l’exposition temporaire « Mondes : les traversées de

relation avec d’autres formes. Le corporel est identifié par sa re-

Fernando Varela » a été inaugurée et elle resta ouverte au public

lation à la matérialité des choses, mais aussi par sa capacité à

jusqu’au 24 juillet 2022. Varela, d’origine uruguayenne, s’est dis-

générer des dynamiques de coexistence, des langages, des codes.

tingué au cours de sa carrière en exprimant à travers ses œuvres

Le corps est, dans chacune de ces œuvres, le singulier en tant

ses recherches spirituelles et philosophiques. Lors de l’inaugura-

qu’articulateur de pluralités. Pour le dire autrement, Varela utilise

tion de l’exposition, ce dernier a déclaré : «Je suis très honoré de

le corps comme symbole du territoire et construit des réseaux qui

pouvoir exposer 40 ans de travail au Centro León et de faire partie

unissent l’insularité, l’habitabilité éphémère ainsi que le sentiment

de ce programme « Grands artistes de l’art dominicain »». María

d’appartenance.

Amalia León a ajouté : «Pour la Fundación Eduardo León Jimenes

Dans Esprit : monde énergétique, le public a pu aborder

et le Centro León, c’est une immense joie de pouvoir honorer un

la spiritualité à partir de la production artistique de Fernando Va-

artiste d’une importance universelle comme Fernando Varela, dont

rela, comme un outil «d’ancrage» pour la compréhension de notre

l’œuvre est essentielle pour notre présent, non seulement pour

réalité contemporaine. Afin de reconnaître cet élément essentiel

comprendre, mais aussi pour guérir une certaine agitation... Fer-

dans son travail, le point de départ est l’expérience sensible. C’est

nando Varela aborde le silence. Et il n’est pas facile à trouver». L’ex-

elle qui permet d’identifier le spirituel.

position comprenait 61 œuvres, incluant des peintures, des dessins,

Ces technologies permettaient aussi de ressentir la présence

des sculptures et des installations provenant de collections privées

de ce qui est rationnel une comme perception, une pensée, une

et publiques, ainsi que de l’artiste lui-même. Outre les œuvres de

conscience et une mémoire au sein du substrat conceptuel et for-

la Collection du Centro León, 18 œuvres ont été prêtées par des

mel de son œuvre.

collectionneurs. L’équipe des commissaires de l’exposition était 206

Corps physique sensible : cette partie traite de l’utilisa-

Au rythme de l’exposition

travers les 3 parties de l’exposition temporaire « Mondes : les tra-

Le programme d’activités et d’animations culturelles qui accompa-

versées de Fernando Varela ». Après plus de 20 rencontres au sein

gnait l’exposition comprenait des visites guidées, des conférences,

de l’institution, l’exposition a été clôturée le dimanche 24 juillet

des rencontres dans la salle d’exposition, des concerts, des pro-

après une journée portes ouvertes, une visite guidée de Varela et la

jections de films et des rencontres à la médiathèque. Comme à

présentation de la production éditoriale comprenant un catalogue,

l’accoutumée dans les processus d’expositions de l’institution, des

un documentaire et une visite virtuelle de l’exposition.

dispositifs éducatifs accompagnaient Mondes : les traversées de Fernando Varela. Ainsi, un programme éducatif a été mis en place et explorait la vie et l’œuvre de l’artiste, sa trajectoire, ses langages et ses supports artistiques. Cette approche pédagogique proposait aux visiteurs des exercices, des dialogues et des interrelations avec les espaces d’exposition et les œuvres, sur la base de la Méthodologie pour l’Intégration des Arts (MIA). Le programme d’animation culturelle reliait les thèmes abordés par Varela dans ses œuvres. Il était accompagné des ressources offertes par cet espace de documentation et d’information culturelle. Afin de créer une interaction entre le public et l’artiste, une série de dialogues horizontaux, de rencontres dans la salle d’exposition ont été mis en place, ainsi que des visites thématiques entre amateurs et connaisseurs d’art et Fernando Varela en personne y

À propos de Fernando Varela Né à Montevideo, en Uruguay, en 1951, il s’installe à Saint-Domingue, en République dominicaine en 1975. Artiste polyvalent, c’est aussi un intellectuel passionné de philosophie et de musique, deux éléments qu’il intègre dans sa création artistique que l’on peut qualifier d’iconographique. Ses œuvres témoignent de sa foi et, plus largement, de ses convictions profondes. Son travail est constitué d’un large éventail de langages, dont la peinture, le dessin, la sculpture et l’installation, entre autres. Son processus de création artistique est influencé par son approche sensible avec la philosophie, en particulier les théories qui traitent de l’origine de l’univers et de la relation entre l’esprit et le tout, ainsi que la musique, en particulier la musique classique. Avec une quaran-

a aussi participé.

taine d’expositions personnelles et plus de 70 projets collectifs,

Fernando Varela parle de ses mondes

primaires » (2013), au Musée d’art Moderne de Saint-Domingue,

Cette rencontre dans la galerie fut la première activité du programme

en République dominicaine ; « Parole silencieuse » (2006), exposée

qui accompagnait l’exposition « Mondes : les traversées de Fernando

au Musée national des arts visuels d’Uruguay, et au Musée d’art

Varela ». En plus d’exposer une sélection de ses œuvres, l’artiste a

moderne (2005). Ses œuvres ne sont jamais faciles à déchiffrer

abordé avec le public sa carrière de plus de quatre décennies de tra-

: oui, comme tous les artistes, il aime la réponse perceptive dès

vail multidisciplinaire. «Lorsque vous avez vécu dans deux mondes,

le premier coup d’œil mais il préfère que le public lise, pense et

vous avez l’avantage que celui que vous avez laissé derrière vous,

médite devant ses dessins, peintures et sculptures.

sa production comprend des séries telles que « Origines et formes

vous le voyez maintenant de l’extérieur et celui dans lequel vous vivez maintenant, vous pouvez également le voir de l›extérieur en

Insert

raison de l›expérience, et donc vous avez une double vision», a com-

«A travers mon œuvre, je cherche à emmener le spectateur dans

menté Fernando Varela, lors de la première visite guidée de l’exposi-

une attitude de contemplation intuitive qui, en même temps, exige

tion de ses œuvres qui s’est tenue le jeudi 9 février 2022.

aussi sa participation afin qu’il communique avec le contenu spirituel et sensible de l’œuvre». Fernando Varela

Mondes sonores : musique et art Le samedi 9 juillet, dans la salle d’exposition temporaire du Centro León, le percussionniste dominicain Fellé Vega a réalisé des interprétations sonores de l’exposition. Avec des instruments créés par lui-même, le musicien a construit un environnement sonore à

Happy : essais sur l’œuvre de Jorge Pineda « Happy : essais sur l’œuvre de Jorge Pineda » est la dixième exposition du programme « Grands maîtres de l’art dominicain ». Pineda, l’un des artistes dominicains les plus importants de notre 207

histoire contemporaine, a réussi, avec son œuvre, a joué un rôle

Ce programme est basé sur des noms (substances-sujets) et des

dans le passage de la modernité tardive à la contemporanéité

verbes (actions) qui suscitent la curiosité sous forme de questions

dans les langages et les discours de l’art dominicain. Il s’agit

et de réflexions. Une série de mots est placée à différents endroits

de la trajectoire d’un artiste qui, sur la base de la foi, de l’effort

de l’espace d’exposition dans le but d’encourager les conversa-

et de son talent, a parcouru le monde à la recherche d’un rêve

tions et les interactions entre le public et les œuvres présentées.

fondé sur l’art, l’amour, le bonheur et la solidarité. « Happy :

Grâce à ces dispositifs, un moment ludique offrait la possibilité de

essais sur l’œuvre de Jorge Pineda » est l›exposition qui clô-

réaliser des activités, tant individuelles que collectives, afin que

tura l’année 2022 en proposant une expérience culturelle, dy-

l’exercice, en passant par la conscience, se transforme en expé-

namique, joyeuse, ludique, pédagogique et provocatrice. L’ob-

rience.

jectif de cette exposition était de faire émerger des réflexions

« Happy : essais sur l›œuvre de Jorge Pineda », inaugurée le 16

et des questionnements individuels sur une série de thèmes

décembre 2022, est restée ouverte au public jusqu’au début du

socialement pertinents abordés par l’artiste tout au long de ses

mois de juillet 2023, au sein de la salle d’exposition temporaire du

quarante années de carrière artistique, allant de l’individuel au

Centro León. Elle fut subventionnée par la Fondation Eduardo León

collectif et jusqu’aux communautés. Loin de calquer une thèse

Jimenes, la Cervecería Nacional Dominicana, Excel et la banque

sur son œuvre ou d›esquisser une synthèse de sa production,

BHD.

HAPPY reproduit des moments, dans lesquels chacun peut s’enl’univers créatif de l’artiste. Contrairement à d’autres exercices

À propos de Jorge Pineda (19612023)

curatoriaux réalisés par l›équipe du Centro León, dans lesquels

Jorge Pineda est né le 24 septembre 1961 dans la région de Ba-

les différentes parties des expositions étaient structurées au-

rahona, en République dominicaine. Artiste visuel et metteur en

tour de zones bien définies et conceptuelles, cette exposition

scène, ses œuvres font partie de plusieurs collections publiques et

propose une approche plus ouverte de la vie, de l’œuvre et de

privées, tant en République dominicaine que dans d’autres pays.

l’esthétique de l’artiste. Cette exposition chronologique mais

Depuis les années 1980, Pineda a exposé dans des musées, des

non linéaire, comprenait 96 œuvres, incluant des dessins, des

galeries, des biennales et des foires artistiques dans différentes

peintures, des sculptures, des installations et une collection

villes du monde : au Musée Reina Sofía, à la Casa de América à

d’affiches de sérigraphie, avec lesquelles le public pouvait inte-

Madrid, à l’Institut valencien d’art moderne (IVAM), au Musée d’art

ragir de différentes manières. En outre, l’exposition était accom-

contemporain de Castille et León (MUSAC), au Musée Amparo de

pagnée d’un programme d’animations culturelles et éducatives

Puebla, au Wallach Art Gallery de New York, au Museum of Latin

organisées autour d’elle.

American Art de Los Angeles, à la Fondation Clément en Marti-

gager de manière sensorielle, émotionnelle et cognitive dans

nique, à la Fondation ARS Teorética de San José, à la Maison de

Happy Lab : espace ludique

l’UNESCO à Paris, au Hunter College Art Gallery à New York, au

Des dispositifs pédagogiques accompagnent l’exposition « Happy

Brooklyn Museum et au Queens Museum.

: essais sur l’œuvre de Jorge Pineda ». Un programme, explo-

Il a également participé aux biennales de Venise, de Panama city,

rant la vie et l’œuvre de l’artiste, sa carrière, ses langages et ses

Lima, La Havane, Cuenca, Pontevedra, de Martinique ainsi qu’à la

médias artistiques, découle d’un vrai travail éducatif. L’approche

Triennale d›Osaka. Ses œuvres font partie de célèbres collections

pédagogique propose des exercices, des dialogues et des inter-

et il a reçu plusieurs prix du Concours d’art Eduardo León Jimenes,

relations entre les espaces d’exposition et les œuvres, sur la base

en 1996, 2002 et 2006, ainsi qu’à la biennale d’arts plastiques

de la Méthodologie pour l›Intégration des Arts (MIA), appliquée à

de Saint-Domingue en 2003. Son travail graphique sous la forme

trois concepts liés à l’exposition : l’exploration, la narration et la

d’affiches a également été reconnu lors d›importants concours tels

représentation.

que la Biennale de La Havane (1995), un Nouveau Regard sur Les Caraïbes de Paris (1991), entre autres. Son œuvre apparait au sein

208

de livres tels que Jorge Pineda, After all, tomorrow is another day

mars 2022 lors de l’inauguration. Cette exposition s’inscrit dans le

(2014), Trenzando una historia en curso: Arte contemporáneo do-

cadre des efforts déployés par l’institution de Santiago pour créer

minicano en el contexto del Caribe (Centro León, 2014).

et renforcer les liens de coopération avec les organisations cultu-

A propos du programme « Grands maîtres de l’art dominicain »

relles de la zone Caraïbe. « Parades », est un projet de recherche et de création photographique de l’artiste Nicolas Derné, qui s’est approprié le carnaval en tant que phénomène socio-politico-culturel

Le programme «Grands maîtres de l’art dominicain» du Centro

éphémère. Les 37 œuvres installées dans la salle La Aurora sont le

León a pour objectif d’étudier et d’analyser des personnes, des

fruit d’un projet qui a débuté en 2011 en Martinique, sous la forme

mouvements et des époques de l’art dominicain. Dans ses éditions

d’une exploration photographique qui a ensuite conduit l’artiste en

précédentes, le programme a mis en lumière le travail de Domingo

Guadeloupe, à Trinidad, à Cuba et en République dominicaine. Il

Batista (2005), Yoryi Morel (2006), Wifredo García (2009), Fernan-

a découvert par lui-même et transposé dans son travail une réa-

do Peña de Filló (2009), Ada Balcácer (2011), Rosa Idalia García

lité interconnectée à partir de nos ancêtres et de la diaspora, qui

(2018), Oscar de la Renta (2019), Elsa Núñez (2021), Fernando Va-

nous rend complexes en tant qu’individus, et à travers laquelle on

rela (2022) et dernièrement Jorge Pineda (2022). Les expositions

retrouve un dialogue entre les peuples qui se connectent très pro-

de ce programme sont le résultat d’un processus de recherche

fondément. Derné a déclaré : «Tout ce que vous devez savoir sur

sur l’histoire de l’art dominicain, qui fournit la base conceptuelle

moi se trouve dans les photos... Je suis très heureux de partager

pour l’élaboration de narrations curatoriales développées et façon-

ces photos aujourd’hui ; elles appartiennent au peuple après mes

nées par des spécialistes en muséographie. Ces parcours narratifs

10 ans de travail dans les carnavals». S’exprimant en espagnol,

curatoriaux permettent de créer des expositions grand format qui

en anglais et en français, il a remercié le Centro León et Tropiques

répondent aux normes de qualité internationales et occupent la

Atrium pour leur collaboration et l’aide apportée à la réalisation de

salle d’exposition temporaire du Centro León, ainsi que quelques

cette exposition. « Parades » est une vision d’autres esthétiques,

autres espaces de l’institution.

d’autres façons de raconter, qui nous attire et fait de nous des participants interactifs. Les visiteurs ont apprécié la façon dont

Insert

l’artiste rompt avec la vision stéréotypée de cette fête, symbole

«Je suis une personne heureuse. Peut-être que cela me permet de

distinctif de couleur et de gaieté, vue depuis les trottoirs ou les

trouver de l’humour dans chaque chose, même dans la douleur».

balcons, pour proposer une absence de couleur dans ses images,

Jorge Pineda.

obligeant justement le spectateur à réfléchir à ces couleurs. La couleur n’est pas nécessaire pour comprendre la puissance de

Insert

chaque plan. Nicolas ne perd pas de temps, il se place tantôt à l’in-

Lorsque je réalise une œuvre, je ne pense pas vraiment à ce que

térieur, tantôt à l’extérieur, comme seul témoin oculaire et maître

j’attends ; je pense à ce qu’elle m’apporte et à ce qu’elle offre au

de sa propre recherche de rue et de ce comportement qui nous

spectateur. J’aimerais que les gens puissent avoir une connexion

caractérise en tant que Caribéens, comme s’il se doutait certai-

avec l’œuvre, qu’ils puissent dialoguer avec elle, mais je ne me

nement de ce qui va se passer, un don offert à peu de gens. C’est

préoccupe pas de la direction que prend cet échange. Je n’attends

là qu’il entre dans le jeu de ce bouillonnement humain populaire

pas d’approbation, j’attends juste le dialogue.

qu’il surveille de son regard zigzagant, construisant des plans in-

Parades, Nicolas Derné «Pour le Centro León, c’est un grand honneur d’ouvrir ses portes pour accueillir « Parades », de Nicolas Derné, un puissant témoignage visuel sur la Caraïbe de tous les temps : le carnaval. Parce que la Caraïbe est la Caraïbe», a déclaré María Amalia León le 4

soupçonnés, séquencés, cinématographiques, et assemblant un fil discursif d’archipels visuels qui relient une île à l’autre. Aussi dissemblables que nous sommes dans la langue et le langage, la communication visuelle, elle, est fluide. Dans le cadre de ses recherches, Nicolas Derné a bénéficié d’une résidence artistique

209

au sein du Centro León en février 2019. Pendant son séjour d’un

plateforme éducative du Concours d’art Eduardo León Jimenes qui

mois, l’artiste a parcouru les principaux carnavals des différentes

a été créée pour encourager les processus artistiques, et l’analyse

régions dominicaines, rencontré des spécialistes et des person-

autour des projets artistiques. Il offre aux jeunes artistes un espace

nages qui l’ont aidé à compléter les images qui reviennent main-

de réflexion et de création interdisciplinaire, axé sur la production

tenant au pays incluant celle de la Martinique, de la Guadeloupe,

contemporaine», a déclaré Luis Felipe Rodríguez, directeur adjoint

de Cuba et de Trinité-et-Tobago, dans le cadre d’un projet qui a

des programmes culturels du Centro León, lors de la cérémonie

débuté dans son pays natal, la Martinique, en 2011.

d’ouverture. L’exposition présentait 12 œuvres de 12 artistes qui, pendant 12 semaines, ont reçu une formation théorique et pratique

Insert

en sculpture contemporaine, en installation et en performance, inté-

L’histoire nous a appris à adopter la culture de l’autre et à nous

grant à leur travail l’action, l’espace et la matière. Les facilitateurs

détourner de nous-mêmes, nous rendant hermétiques à nos

de cette année étaient les artistes Thelma Leonor, Limber Vilorio,

propres richesses. Le carnaval, dans ce contexte, est un lieu de

Raúl Morilla et Fermín Ceballos, tandis que les artistes participants

contre-pouvoir qui résiste à l’oubli.

étaient : Alfred Cepeda, Amín Concepción, Anabel Reyes, Carlos Ba-

À propos de Nicolas Derné

ret, Fausto Ortiz, Felipe Rosa, Jennyfer Parra, Jesús Saldaña, Juan Machiche, Marivel Liriano, Melissa Llamo et Rosa M. Santos.

Photographe autodidacte, sa pratique artistique se base sur l’utilisation de la photographie à la fois comme un document, la trace

Insert

d’un travail en cours, et comme un matériau qui réintègre un pro-

Cette exposition de sculptures, d’installations et de performances

cessus créatif continu. Nicolas Derné a quitté son emploi d’ingé-

contemporaines est le résultat de 12 semaines de formation gra-

nieur en informatique en 2006 pour se consacrer à ses passions :

tuite offerte aux artistes dans le cadre du 28e Concours d’art

la photographie et le voyage. Après un long périple à travers l’Asie,

Eduardo León Jimenes.

l’Australie et l’Afrique, il pose ses bagages en Martinique et comdiverses résidences de recherche et de création dans les Caraïbes

Programme de formation continue pour artistes

et en France. En 2018, il expose sa série « Pression en tropiques » à

Le Programme de formation continue pour artistes de 2022 s’est fo-

l’espace d’art contemporain 14N61W et reçoit une Aide individuelle

calisé sur la production d’art sculptural et spatial. L’interaction avec

à la création (AIC) d’Iceberg Theory, décernée par la Direction des

les artistes et facilitateurs a permis aux participants de considérer

affaires culturelles de la Martinique (DAC Martinique).

la sculpture et l’installation comme des disciplines singulières en

mence à exposer son travail. De 2017 à nos jours, il a participé à

termes de potentiel narratif sur les contextes culturels et historiques Insert

et de pratique réflexive autour de la contemporanéité. Pendant les

L’artiste rompt avec la vision stéréotypée du carnaval et des Ca-

sessions de travail, les formes tangibles et intangibles ont été ap-

raïbes comme symbole de couleur et de gaieté, vu depuis les

préciées en termes de matériaux et de techniques, et le passage

«trottoirs ou les balcons».

d’un objet vu comme un élément physique à un artefact aux multiples facettes et aux possibilités sémantiques et conceptuelles

210

Matière palpitante : la sculpture et l’espace dans la pratique artistique

variées a été exploré. Le programme était divisé en 4 modules de

Ouverte du samedi 30 avril au 15 mai 2022, dans la salle La Aurora

Centro León. Thelma Leonor Espinal a dirigé le premier module, inti-

du Centro León, « Matière palpitante : la sculpture et l’espace dans

tulé « Matière palpitante I : Conceptions et introduction à la matière

la pratique artistique », était une exposition composée des pièces

dans les pratiques artistiques ». Le deuxième module a été dirigé par

issues du Programme de formation continue pour artistes 2022

Limbert Vilorio : Du ready-made à la communauté des fragments,

du Concours d’art Eduardo León Jimenes. Ce programme est une

l’assemblage ». « Matière palpitante II : installation et espace », a

deux sessions chacun. Les ateliers se sont déroulés les samedis au

été présenté par Raúl Morilla. Enfin, Fermín Ceballos s’est chargé

La tasse : publication sauvage, n°2 : recueil de poèmes

du dernier avec « Autres matérialistes : expériences contemporaines

d’auteurs mexicains tels qu’Elsa Cross, Víctor Montejo et Elena Po-

avec la matière et la performance ». Lors des éditions précédentes,

niatowska. Les poèmes sont accompagnés de gravures de Carlos

ce programme pour artistes a abordé différents thèmes et a donné

Jurado.

lieu à d’autres expositions collectives, telles que « Etude sonore », « Ego Vaina » et « Entre le privé, le public et le secret ».

Livres invraisemblables Dans le cadre de la valorisation de ses biens culturels, le Centro León a mis à la disposition du public une sélection de ses livres-objets, collection fondatrice de sa médiathèque. Quinze publications, appartenant à la collection léguée par José León Asensio, qui se caractérisent par l’utilisation de divers éléments tels que des croquis, des illustrations, des gravures, des notes, des découpages et des collages. Ces derniers donnent d’autres significations à la matérialité et font de ces ouvrages plus que de simples livres. Cette compilation est composée de livres à tirage limité et aux thèmes variés, abordant des genres littéraires tels que la poésie, la nouvelle, l’histoire, l’essai, l’art et la musique, à travers un travail qui va au-delà des procédés traditionnels pour se concentrer sur le jeu et la jouissance d’un texte allant au-delà de ses mots. « Livres invraisemblables » était une invitation à explorer l›art, les cultures, les traditions et les mentalités à travers le travail d›artistes qui ont donné vie aux pages et aux images, qui ont fait danser les mots et qui partagent la connaissance à travers le travail éditorial. Dans le cas particulier du livre-objet ou livre d’artiste, celui-ci parvient à transcender le contenu en privilégiant le sensoriel et l’esthétique. Croquis, illustrations, gravures, notes, découpages et collages, autant d’éléments qui donnent d’autres significations à l’objet. Insert De tout temps, les livres ont été l’un des moyens d’accéder au savoir humain par le biais du langage et des images, devenant ainsi des témoins de l’histoire.

Exemples de livres invraisemblables : Mutation du loup / Juan Manuel López : collection de pamphlets faits à la main, mieux connue sous le nom de « Littérature de cordel ». Le texte contient des poèmes de l’écrivain cubain

Allumettes : texte contenant 10 histoires courtes qui abordent le thème de l’éphémère, du contact fulgurant et de la peur de brûler, d’où la similitude avec l’objet qu’il est censé représenter. Parts of a body house book / Carolee Schneemann : dans cet ouvrage, l’artiste plasticienne et performeuse Carolee Schneemann propose une exploration fiévreuse de l’autonomie corporelle, de la sexualité et de la créativité. Carnaval de Huejotzingo : série de gravures de l’artiste mexicain Francisco Ramírez Osorio qui racontent les particularités du carnaval emblématique de Huejtozingo. Ce carnaval qui commence à l’aube - le réveil est très tôt - avec ses processions dans les rues, est l’une des fêtes folkloriques emblématiques du peuple mexicain. Cette fête populaire raconte l’histoire de trois événements qui se sont déroulés à des époques différentes et qui sont liés à la ville de Huejotzingo : le premier mariage catholique entre indigènes, la légende d’Agustín Lorenzo et la bataille de Puebla. Ce livre de l’artiste mexicain Francisco Ramírez Osorio contient 10 gravures qui reproduisent certains des personnages les plus connus de ce carnaval. Plenas : ensemble de gravures de Lorenzo Homar et Rafael Tufiño illustrant les paroles et les partitions de plenas populaires portoricaines. Élément incontestable de l’identité culturelle portoricaine, la plena est un style musical d’influence afro-caribéenne popularisé au début du XXe siècle. Les plenas chantent à la fois la vie quotidienne du peuple que des épisodes de son histoire nationale et sont conçues dans un style humoristique et satirique. Cette publication se compose de 12 gravures réalisées par les artistes Lorenzo Homar et Rafael Tufiño, qui accompagnent les paroles et les partitions de quelques-unes des chansons portoricaines les plus connues. Il s’agit du numéro 60 des 850 exemplaires publiés en 1955.

Juan Manuel López. 211

Chroniques invraisemblables : ce livre contient 12 mi-

Malle de voyage : regroupe et expose 23 œuvres originales

ni-récits contemporains conçus sous la forme de chroniques jour-

d’artistes tels que León Ferrari et Nora Menghi. Trois boîtes ont

nalistiques et humoristiques. Chacune est accompagnée d’une

été produites : une pour l’exposition italienne, une seconde pour

gravure qui illustre l’histoire.

Barraca Vorticista et celle exposée ici.

Pelourinho ; um pouco além das fachadas : Solon

Dire les silences

Barretto rend hommage aux personnes qui se sont battues pour

« Dire les silences », est une exposition de photographies et de

le patrimoine architectural de Pelourinho, un quartier de la ville de

films documentaires présentée au Centro León, à l’occasion de

Salvador, capitale de l’État de Bahia, au Brésil. L’artiste a gravé et

la dixième édition du Festival International de Photographie Pho-

interprété la relation entre l’architecture de ce quartier embléma-

toimagen X et organisée en collaboration avec la Fondation Ima-

tique et les personnes qui y vivent.

gen’83. Huit talents de République dominicaine, du Chili et d’Haïti se sont réunis pour présenter des histoires et des témoignages qui

Les Cocolos : à leur arrivée en République dominicaine en

parlent de résilience, de réaffirmation de l’identité et de récits ru-

provenance des Petites Antilles, les Cocolos ont apporté une

raux féminins. De otras vidas de Tatiana Fernández ; De niña a niña

tradition culturelle, matérielle et spirituelle qui perdure encore

de Judith Rodríguez et Edward Díaz ; Amputados- soñando el fu-

aujourd’hui. Ces éléments ont été représentés par Nadal Walcot

turo d’Erika Santelices ; Trans’it de Carlos Rodríguez ; Cheveux au

dans ses dessins.

Togo de Yael Duval ; Sentada en su pupitre, Amor de madre et En el río de Michèle Stephenson et Alfredo Alcántara ; Jamás te men-

Removedor : revue de l’atelier Torres García : 19e

tiría de Melanni Pujols ; et La cruz del día, En reposo et El mandao

numéro de la revue d’art publiée par les membres de l’atelier

d’Yda Domínguez, forment une vision unique qui utilise l’art pour

Torres García en Uruguay entre 1944 et 1953.

attirer l’attention sur des thématiques presque invisibles au sein de la sphère publique. En raison de la diversité des préoccupations

Chilam Balam de Chumayel ou la réinterprétation

mises en évidence dans les approches de chacune des photogra-

de l’histoire : représentation de la série de livres sacrés et

phies, les œuvres ont été regroupées en trois axes. Dans le premier

prophétiques de la culture maya Chilam Balam à l’aide de 8

axe, intitulé «Narrations rurales d’essence féminine», deux groupes

plaques de plomb datées.

de photographies ont été présentés, l’un composé de photos prises dans une bourgade de San Francisco de Macorís et l’autre à San

Les tisserands : résultat d’un travail de recherche sur le tis-

José de Ocoa. On y retrouvait des scènes de la vie quotidienne de

sage naturel mené par Natalia Ortega et Ricardo Ariel Toribio. Il

ces endroits reculés. Le deuxième axe présentait des travaux sur

s’agit du premier livre-objet produit par le Centro León.

la « Réaffirmation de l›identité », avec trois œuvres qui exploraient les luttes sociales en termes de diversité, promouvant l’intégration

L’œil de : / Diana López : L’artiste Diana López a donné à quatre

et l’acceptation de tous au sein la société dominicaine.

enfants un appareil photo avec des instructions simples : capturer ce

Le dernier axe, intitulé «Dimensions de la résilience», montrait des

qu’ils croyaient être «le beau et le laid, le grand et le petit». L’artiste

histoires intéressantes de dépassement personnel ; la capacité de

compile les images de ses jeunes collaborateurs dans ce livre.

l’homme à s’adapter et à se retrouver, en devenant plus fort au cours de ce processus. Dans le cadre des activités qui accompa-

212

Écrit sur bois et traduit en espagnol : Teresa Gazitúa

gnaient l’exposition « Dire les silences », une rencontre a été orga-

propose une conversation directe avec la nature. L’artiste réunit

nisée avec les artistes exposants pour discuter de la photographie

six gravures originales réalisées en gravure sur bois et en impres-

en tant qu›archive-témoignage. Les photographes et reporters, Eri-

sion numérique à partir de matrices en bois.

ka Santelices et Carlos Rodríguez, ont partagé leurs expériences

de couverture photographique d’événements et ont indiqué que

cultures distinctes, ainsi que l’héritage des esclaves africains en

c’est précisément l’appareil photo qui leur permettent de prendre

Amérique. Les panneaux comportaient une importante compo-

de la distance par rapport aux situations parfois dramatiques qu’ils

sante visuelle grâce à des graphiques et des cartes, ainsi que des

ont pu être amenés à documenter.

liens via des QR codes qui permettaient aux visiteurs d’en savoir plus. Tout cet environnement de sensibilisation culturelle et histo-

Insert

rique a été parrainé par l’Institut d’histoire du Conseil national de la

Exposition présentée au Centro León dans le cadre du Festival In-

recherche espagnole (CSIC), qui vise à promouvoir la recherche sur

ternational de Photographie Photoimagen X et organisée en colla-

le passé, lointain ou proche, afin de connaître et de comprendre

boration avec la Fondation Imagen’83.

les dynamiques de changement et les interactions des sociétés humaines au fil du temps. Parmi les autres activités liées à cette

Insert

exposition, on peut citer l’organisation de séminaires, de débat et

Les expositions, ateliers, conférences, visites guidées et dialogues

de congrès, la publication de dix revues à l’impact scientifique no-

théoriques qui faisaient partie du festival ont offert un espace à

table ainsi que la publication de diverses collections de livres de

ceux qui souhaitaient aborder des questions telles que la violence,

recherche historique. L’exposition retraçait l’histoire de l’esclavage

la discrimination, la migration, les droits sur son propre corps, la

transatlantique et les liens entre l’Afrique et les Amériques, avec

sexualité et les différents modes de vie et de situations familiales.

un focus particulier sur les Caraïbes. Ce fut aussi une manière de

L’esclavage et l’héritage africain dans les Caraïbes

reconnaitre le rôle des « invisibles » de l›Histoire, dans le devenir de l’Américain qui s’est construit à partir des différents mélanges ethniques qui ont lieu dans la zone, notamment sur la base de

Le Centro León a présenté l’exposition « Esclavage et héritage

l’importation et de la vente d’Africains depuis les côtes africaines

culturel de l’Afrique dans les Caraïbes » dans le cadre de Connec-

jusqu’aux frontières maritimes de l’Amérique. Notre pays, qui oc-

ted Worlds : The Caribbean, Origin of Modern World. Ce projet col-

cupe une position centrale dans la communication entre l’Europe

lectif européen, dirigé par Consuelo Naranjo Orovio, comprenait la

et l’Amérique et dans les relations entre les deux rives de l’Atlan-

participation de l’Espagne, la France, l’Italie, l’Allemagne, la Co-

tique, est actuellement confronté à des défis liés aux identités, à la

lombie, Porto Rico, la République dominicaine, le Costa Rica, Cuba

coexistence des cultures, à la mondialisation, aux migrations, à la

et le Chili. L’exposition itinérante présentait un voyage à travers

science, à l’art et aux crises environnementales.

les différentes cultures, langues et peuples d’Afrique, l’histoire de d’esclavage et de son abolition en Amérique, ainsi que l’héritage

Insert

culturel de l’Afrique dans les Caraïbes ; exprimé à travers la mu-

Exposition itinérante présentée à Madrid, au Costa Rica, en Colom-

sique, la danse, les arts plastiques, la nourriture et l’utilisation de

bie et à Porto Rico. Financé par l’Union Européenne, il s’agit d’un

plantes médicinales. Le projet visait à établir un dialogue acadé-

projet qui présente un voyage à travers les différentes cultures, les

mique entre l’Europe et les Caraïbes par le biais de publications,

langues et les peuples d’Afrique, ainsi que l’histoire de d’esclavage

de séminaires et de diverses activités destinées à un large public.

et de son abolition en Amérique.

L’exposition proposait, à travers 34 panneaux de photographies et de textes, un voyage à travers l’histoire de l’esclavage transatlan-

Sensibilisation à la culture

tique et l’influence de l’Afrique dans les Amériques. Les images

Au cours de l’année, l’institution a développé un programme d’ani-

et les textes présentaient au public la traite négrière à cause de

mation culturelle visant à promouvoir la culture et l’art dominicains

laquelle douze millions et demi d’esclaves africains ont été trans-

auprès de différents publics. Au cours de ses presque deux décen-

portés en Amérique au début du XVIe siècle et jusqu’en 1866, et

nies d’existence, le Centro León a organisé plus de 3 300 activités

révélaient les diverses origines des esclaves, leurs ethnies et leurs

impliquant plus de 3 000 artistes, dont 135 expositions nationales

213

et internationales. En outre, 70 publications sont venues complé-

Eugenio Pérez Montás et sa référence à l’ouvrage Utopia de Tho-

ter le travail d’exposition, d’éducation, de recherche et de gestion

mas More. Dans le cadre de l’étude sur les métaux de la collec-

des collections, ainsi que des programmes de formation et d’ani-

tion archéologique du Centro León, la conférence « El Dorado : une

mation culturelle, entre autres initiatives.

perspective indigène basée sur l’archéométrie » a été organisée.

Programme d’animation culturelle janvier-décembre 2022

Pour cette rencontre, le Centre León a reçu l’archéologue espagnol Marcos Martinón Torres, qui a résumé certaines de ses découvertes, fruits de recherches utilisant les nouvelles technologies.

Expositions, visites guidées dans les jardins, activités de plein air pour enfants et adultes, conférences, panels, Ciné Club au sein de l’auditorium du Centro León, concerts et présentations artistiques, ont constitué le programme d’animation culturelle de 2022. Depuis sa création, le Centro León a toujours enrichi son travail muséal d’un riche programme d’activités : allant de la formation aux compétences artistiques au renforcement et au développement de la gestion culturelle, des arts visuels, de l’archéologie, de la littérature, de la musique, du cinéma, de l’artisanat et des industries culturelles ; tout ceci ayant lieu au sein de cet espace de rencontre ouvert au monde entier. Dans le cadre de sa mission institutionnelle, le Centro León développe des programmes et des offres éducatives non formelles. Entre janvier et décembre 2022, le centre a développé une série de programmes ayant un impact sur divers publics comme par exemple le Ciné Club ou le Carnavalito. En 2022, notre cycle de conférences s’est poursuivi en collaboration avec le Centre d’études caribéennes de l’Université catholique Madre y Maestra (PUCMM).

Conférences En janvier, avec la participation de la spécialiste Desirée Reyes, la conférence « Identité et cinéma caribéen » a été présentée lors d›une transmission virtuelle sur les réseaux sociaux. Reyes a par-

Cycle de conférences avec des spécialistes de l’archéologie et des arts visuels ANTE AMÉRICA : un modèle d’exposition de la critique coloniale « Ante América », conférence magistrale sur les arts visuels en Amérique latine, a coïncidé avec divers événements mondiaux, tels que la célébration du 500e anniversaire de la découverte de l’Amérique et la création de l’Union européenne, entre autres, de sorte que le contexte politique mondial fut un facteur pris en compte dans la recherche. L’historienne de l’art vénézuélienne Gabriela Rangel a présenté son étude de l’évolution de l’art en Amérique latine lors de la conférence « Ante América ou comment analyser la géographie politique à partir des arts visuels ? » Cette conférence a été animée par Sara Herman, conservatrice en chef du Centro León, lors d’une rencontre en présentiel transmise également sur les réseaux sociaux.

L’archéologie dans l’utopie ; une approche du Saint-Domingue colonial Tel était le titre de la troisième conférence présentée au Centro

tagé sa vision de l’identité à partir de réflexions sur le cinéma

León dans le cadre d’un cycle de conférences magistrales données

caribéen et le panorama de ce genre artistique dans la région. Elle

par des spécialistes de l’archéologie et des arts visuels.

a également identifié les critères géographiques, politiques, historiques et culturels qui définissent la Caraïbe. Elle a décrit l›ima-

Insert

ginaire caribéen à partir de trois éléments : l›histoire, la diaspora

Tout au long de l’année, le Centro León a développé un programme

et le tourisme.

d’animation culturelle visant à promouvoir la culture et l’art domi-

Le troisième intervenant, Ildefonso Ramírez, archéologue espa-

nicains auprès de différents publics.

gnol reconnu, a présenté ses recherches sur l’histoire coloniale,

214

les découvertes historiques et archéologiques de Saint-Domingue.

Ciné Club

L’orateur a expliqué qu’il avait intégré le concept d’utopie dans son

Cet espace conçu pour le septième art est destiné non seulement

travail à travers les textes de l’architecte et historien dominicain

aux cinéphiles et aux amateurs, mais aussi à tous ceux qui sou-

haitent apprécier le bon cinéma latino-américain. Le programme

commentées par le critique de cinéma, professeur d’université et

du Ciné Club 2022, a rassemblé un total de 24 films nationaux

aficionado du Ciné Club du Centro León, José D’Laura.

et internationaux. En janvier, nous avons commencé avec le cycle des classiques ; Citizen Kane a notamment été proposé. Le

Insert

Centro León, ayant la volonté de promouvoir les talents domini-

Le Ciné Club du Centro León a vu le jour en 2003 et compte un

cains, a porté un intérêt particulier au cinéma local à travers les

groupe important d’adeptes, amateurs du septième art en général

différents thèmes et programmes développés. En février, le Ciné

et de la production cinématographique dominicaine en particulier.

Club a présenté l’habituelle saison du cinéma dominicain, qui comprenait un programme mixte de films et de documentaires

Le carnavalito du Centro León

de réalisateurs locaux, parmi lesquels : Andrés Frías ; Alejandro

Le Carnavalito est une fête à laquelle participent divers person-

Andújar et Héctor Ulises Montás, avec les films Candela, Caribe

nages et groupes d’enfants de toute la région. C’est un espace

pop, El blanco et le documentaire Isla de dos repúblicas. Le mardi

ouvert à l’échange de connaissances et d’expériences qui com-

8 février, le cycle de films dominicains s’est ouvert avec la pro-

plètent et enrichissent la connaissance de cette tradition culturelle

jection du film Candela (2001). Andrés Farías, réalisateur du film,

dominicaine. Chaque année, en février, le Centro León organise un

et Rey Andújar, auteur du roman du même nom, ont échangé

après-midi de couleurs et de joie pour le plaisir des plus jeunes

avec le public dans l’auditorium Hermanos León Asensio de l’ins-

membres de la famille. En 2022, des centaines d’enfants, d’ado-

titution. Le deuxième film présenté dans le cadre de ce cycle que

lescents et d’adultes ont participé à cette rencontre qui avait été

le Centro León célèbre chaque année en février a été le film El

suspendue pendant deux ans. En effet, en 2021, il n’a pas été pos-

blanco (2021), suivi d’une conversation avec Alejandro Andújar,

sible d’organiser cette fête en raison de la pandémie de COVID-19.

le réalisateur du film. Le premier trimestre s’est terminé par le

Cependant, en 2022, l’activité a repris, proposant un après-midi

cycle des lauréats aux Oscar : les deux films du réalisateur ira-

familial avec la présentation de 100 carnavaleros regroupés en

nien Asghar Farhadi, Une séparation (2011) et Le client (2016),

15 comparsas et des ateliers créatifs pour tous les publics. Avec

ont été projetés les mardis 8 et 22 mars 2022.

une jauge limitée et dans le respect des mesures sanitaires, les fa-

En avril, dans le cadre de l’exposition « Mondes : les traversées

milles ont profité du programme proposé dans toutes les espaces

de Fernando Varela », les films To the wonder (2012) et Le nom

de l’institution. Las Karamanches, Los Tuares, Los Dioses son in-

de la rose (1986) ont été diffusés. Le mois suivant, ce fut au tour

tocables, Las muñecas de la Tabacalera, Los Jardines, comparsa,

des films : Le scandale (2019) et Judy (2019). En juin, a eu lieu la

Frutas de mi país et UCASA, sont quelques-uns des groupes qui ont

présentation de la saison du cinéma espagnol. Les films proje-

participé à cette rencontre divertissante mettant en scène les ex-

tés furent : 8 apellidos vascos (2014) et Una obra maestra (2019).

pressions traditionnelles les plus variées du carnaval dominicain.

En août, septembre et octobre, le public a pu voir Neruda (2016),

Comme chaque année, le concours de personnages traditionnels

Amador (2010), Maria, plein de grâce (2004) et Flores de otro mu-

du carnaval a été organisé ; contribution institutionnelle à la pré-

ndo (1999). En juillet, le cycle « Le voyage de Woody Allen » a

servation du patrimoine immatériel.

été organisé et comprenait les diffusions de Scoop (2006) et To

Cette fête est l’un des plus grands rassemblements de l’année et

Rome with Love (2012). En novembre, le cycle « L’univers de Carlos

donne lieu à la célébration du concours des personnages tradi-

Saura » a été proposé, avec les présentations du drame espagnol

tionnels du carnaval de Santiago. Pendant la journée, une exposi-

primé Goya à Bordeaux et de Tango, ne me quitte jamais (1998).

tion temporaire nommée « Lechón cuajao, amarillo y colorao... »,

Pour clore l’agenda cinématographique de 2022, la comédie dra-

consacrée au personnage principal du carnaval de Santiago, a été

matique dominicaine Un film sur les Couples, réalisée la même

ouverte au deuxième étage du Centro León. L’après-midi familiale,

année, a été présentée en décembre. Toutes les projections, qui

qui s’est déroulée le samedi 19 février à l’intérieur et à l’extérieur

ont eu lieu dans l’auditorium León Asensio de l’institution, ont été

de l’institution, a été organisée en collaboration avec la Corpora-

215

tion Carnavalesque de Santiago, CORCASAN, et a été parrainée

de l’Alliance française de Santiago, la célébration s’est poursuivie

par Malta Morena.

par des concerts de groupes français, espagnols et dominicains. Avec Javier Moreno à la contrebasse, Rodrigo Recabaren à la

Insert

batterie, Ernesto Jodos au piano et Henry Paz au saxophone, le

Comme chaque année, le Centro León a organisé sa rencontre

groupe de jazz Javier Moreno et son quartet a ouvert les présen-

carnavalesque. Des groupes de carnaval d’enfants et d’adultes

tations musicales. « Títeres », « Freia Power », « Retorno », « La

ont rempli les jardins de l’institution de couleurs et de joie.

Cornette » et « Metrópolis » sont quelques-uns des morceaux qui

Lechón cuajao, amarillo y colorao (porcelet jaune et coloré)

ont été joués par le groupe. Pour poursuivre la soirée sur des mélodies romantiques, le chanteur Pavel Núñez a interprété 10 de ses chansons les plus populaires telles que « Ni en pintura », « Soñar

« Lechón cuajao, amarillo y colorao... » était une exposition tem-

despierto », « Dime si lo ves », « Te di » et « Viene gente ». Le com-

poraire de petit format qui présentait des costumes, des masques

positeur était accompagné par Luis Payan à la guitare électrique,

et des éléments typiques des Lechones de Los Pepines, La Joya

David Vásquez à la basse, Félix Antuna aux percussions et Otoniel

et Pueblo Nuevo, quartiers populaires de Santiago de los Cabal-

Nicolás à la batterie.

leros. Elle comprenait également la projection d’interviews d’Ángel Jiménez et d’Ángelo Cabrera, artisans fabricants de masques

Insert

de carnaval. La créativité et l’ingéniosité des artisans ont ainsi

Concerts de groupes de France, d’Espagne et de République do-

été mises en valeur. L’exposition est restée ouverte jusqu’à la

minicaine.

mi-mars 2022 et a été réalisée en collaboration avec le Bloque Indépendant du Carnaval de Santiago et de la Corporation Carna-

Insert

valesque de Santiago, (CORCASAN).

Une nuit de rythmes nationaux et internationaux a animé le Centro

Insert

León. Sous les applaudissements et les rires, étudiants, amateurs

L’exposition sur le personnage traditionnel du carnaval de San-

de musique et grand public ont profité d’une ambiance chaleu-

tiago : le Lechón cuajao, amarillo y colorao... a laissé sa place au

reuse qui a donné la bienvenue à l’été.

Carnavalito, après la pause de deux ans due à la pandémie de

216

COVID-19.

Mise en place du projet « Ville recyclée »

La Fête de la musique au Centro León

Le projet « Ville recyclée » a été mené entre 2010 et 2018, en col-

Le Centro León a servi de scène à l’Ambassade de France en Ré-

mettre en œuvre des expériences d’apprentissage sur des ques-

publique dominicaine, à l’Alliance française de Saint-Domingue et

tions environnementales, éducatives et artistiques. En avril 2022,

au Centre culturel espagnol de Saint-Domingue pour la célébra-

le programme a été repris avec la participation de professionnels

tion de la Fête de la musique 2022. La journée a commencé par

et de spécialistes. Le résultat de cette année a été une présenta-

une masterclass du Javier Moreno Jazz Quartet, qui a abordé les

tion numérique du programme « Ville recyclée ». Intégrant plus de

tendances en matière d’improvisation et de composition musicale.

20 expériences réussies, au fil des années, le programme a favori-

Des élèves du Centre éducatif artistique Julio Alberto Hernández

sé les échanges entre les groupes et les institutions qui partagent

et de l’Orchestre philarmonique Ciudad Santa María ont intera-

les mêmes objectifs, afin de créer des collaborations par le biais

gi avec les musiciens, posant des questions sur les schémas de

du développement de programmes artistiques impliquant les com-

composition, l’harmonie, la sonorité et l’intentionnalité musicale.

munautés, les écoles et les artistes, et promouvant une éducation

En présence de Son Excellence Eric Fournier, Ambassadeur de

environnementale transformatrice pour encourager une consom-

France en République dominicaine, et d’Anthony Rohou, Directeur

mation réfléchie, basée sur le respect d’autrui et de la nature.

laboration avec la Fondation Propagas. Cette initiative a permis de

Insert

ration d’amour au peuple, au paysage et à la culture musicale de

« Ville recyclée » est un programme éducatif développé par le

la République dominicaine. Tous les morceaux ont été composés

Centro León avec le soutien et la collaboration de la Fondation

(ou co-composés) par Corey Allen dans le cadre des « Rencontres

Propagas, qui a pour mission de proposer différents espaces et

musicales », une activité qui n’est pas près de disparaître. « Ren-

outils pour le dialogue, la réflexion et l’action des jeunes en ce qui

contres musicales », avec la participation de Néstor Torres et Corey

concerne l’environnement et la pollution.

Allen. 02.7 100 101 genres dominicains populaires comme le me-

Rencontres musicales

rengue, le bolero, la bachata, la salve et la mangulina. Juan Luis Guerra (ami proche et camarade de classe de Corey au sein du

Les « Rencontres musicales » font partie du programme virtuel du

Berklee College of Music) est le compositeur du morceau #10 « Si

Centro León, que l’on peut retrouver sur la chaîne YouTube de l’insti-

Tu No Bailas Conmigo », choisi à juste titre comme morceau final,

tution. Espace de présentation, de réflexion et de discussion sur les

arrangé par Allen et produit dans une nouvelle version. Le cœur

genres musicaux des Caraïbes, musiciens, chercheurs, étudiants et

de l’album est « The Dominican Suite », les quatre premiers mor-

mélomanes y partagent leurs connaissances et leurs impressions

ceaux sont destinés à la flûte et au big band, tandis que les autres

sur divers sujets. Né de l’obligation de se réinventer, provoquée

servent de base à ce morceau central. L’œuvre met en valeur le

par la pandémie de Covid-19, et dans le but d’apporter l’art et la

travail exceptionnel du flutiste Néstor Torres et fait appel à d’autres

culture aux différents publics, le programme d’activités a inclus aux

artistes dominicains, tels que : Maridalia Hernández (chant), Pavel

« Rencontres musicales », un rendez-vous qui a débuté en janvier

Núñez (chant), Janina Rosado (chant/claviers), Juan «Chocolate»

avec la présentation des « 85 ans du Compadre Pedro Juan ». Cette

de la Cruz (percussions), Alvaro Dinzey (chant), Federico Méndez

rencontre a été animée par le musicologue et animateur des ren-

(guitare), Pengbian Sang (basse) et Sandy Gabriel (saxophones).

contres, Tommy García. Après une longue période en format virtuel, le mercredi 2 novembre, le Centro León a organisé sa première ren-

La musique du carnaval dominicain

contre musicale en présentiel pour discuter et découvrir le projet de

Dans cette rencontre, il a été question du carnaval dominicain. Les

deux grands maîtres de la musique internationale : le flûtiste Néstor

musiciens Roldán Mármol et Xiomara Fortuna ont abordé le carna-

Torres, lauréat d’un Grammy, et le producteur et arrangeur Corey

val dominicain d’un point de vue musical.

Allen. La présentation a permis de découvrir les processus créatifs qui ont donné naissance à la production musicale Dominican Suite,

Le carnaval en temps de pandémie

inspirée par les rythmes et les sonorités dominicaines. Ce fut une

Cette rencontre virtuelle a réuni des spécialistes du sujet : Edis

rencontre mémorable, au cours de laquelle un public nombreux a pu

Sánchez, Ramona Viloria, José Llaverías et Orlando Lora. Ils ont

profiter d’un échange musico-culturel, où chaque chanson a été pré-

fait part de leurs impressions et de leurs expériences du carnaval

sentée en soulignant les aspects de son genre musical et les raisons

dominicain en période de pandémie.

pour lesquelles elle fut incluse à la production. Torres a également interprété certains morceaux en direct, ce qui a enrichi la présentation de cette œuvre musicale extraordinaire. Insert Une activité qui n’est pas près de disparaître.

À propos de Dominican Suite Il s’agit d’un album de jazz/jazz latino/musique du monde. Conçu,

La musique, patrimoine immatériel de l’humanité Lors de la cinquième édition des « Rencontres musicales » de 2022, des spécialistes de la musique ont abordé les manières de reconnaître les manifestations de l’identité dominicaine. Boynayel Mota et Edis Sánchez ont échangé lors d’une réunion virtuelle pour parler de l’importance de la musique en tant que patrimoine immatériel de l’humanité à travers les époques.

produit et arrangé par Corey Allen, Dominican Suite est une décla-

217

19 ans en faveur de l’art et de la culture

comprenait une présentation artistique des percussionnistes Edgar

Pour célébrer le 19e anniversaire de l’institution, le samedi 8 oc-

du public et la signature des livres par les auteurs. Les publications

tobre, diverses activités ouvertes à tous les publics ont été orga-

La música folclórica dominicana et El carnaval dominicano, sont

nisées : une journée portes ouvertes de toutes les salles d’exposi-

disponibles à la médiathèque du Centro León. Ils sont à disposi-

tion, des visites guidées, un marché artisanal, des projections de

tion des chercheurs et de tous les publics intéressés par la culture

courts métrages et des ateliers éducatifs.

dominicaine.

L’atelier «Percussions folkloriques dominicaines» a été propo-

Molina, Edis Sánchez et son fils Omkara Sánchez, la participation

rythmes folkloriques dominicains et ont joué de différents ins-

Foire internationale du livre 2022 à Santiago

truments de percussion. Pour clôturer la célébration, le public

Diverses activités autour du livre et de la lecture ont été organisées

a pu apprécier une sélection de pièces musicales et de danses

au sein de l’institution le dernier samedi du mois d’avril. Dans le

compilées par Fradique Lizardo dans différentes régions du pays,

but de promouvoir l’art et la littérature, nous nous sommes joints

présentées par le Ballet folklorique du Centre culturel de Santiago.

aux célébrations à l’occasion de la 24e Foire internationale du livre,

Dans le cadre de la célébration du dix-neuvième anniversaire du

devenant le siège de la rencontre pour toute la région nord du pays.

Centro León, la musique était au rendez-vous. Le groupe domini-

Le programme proposait l’entrée gratuite au musée, l’exposition et

cain Retro Jazz a donné le coup d’envoi de sa tournée nationale

la vente de livres, l’échange de livres à la médiathèque, des lec-

Retro Jazz de Cerca en se présentant au Centro León. Le public

tures et des représentations théâtralisées de contes. Le lauréat du

sé comme option éducative. Les participants ont découvert les

a pu profiter d’une soirée musicale généreuse, dans une atmos-

Prix national Eduardo León Jimenes de la Foire du livre 2022, Pablo

phère agréable, remplie de rythme et d’ambiance caribéenne. Le

Gómez Borbón, a participé à cette journée en dialoguant avec le

concert était parrainé par la Fondation Eduardo León Jimenes et

public et en signant des exemplaires de son roman primé, intitulé

la Cervecería Nacional Dominicana, avec le soutien du Consorcio

Morir en Bruselas (Mourir à Bruxelles).

Energético Punta Cana - Macao et de la Ferretería Ochoa. Insert

Deuxième éditions de Musique folklorique dominicaine et Le carnaval dominicain.

Toutes ces activités étaient gratuites et organisées en coordination avec la Foire internationale du livre de Saint-Domingue et le Ministère de la culture de la République dominicaine.

Le Centro León et l’Institut national géographique José Joaquín música folclórica dominicana, de Josué Santana et Edis Sánchez,

Célébration de Tatica dans la zone coloniale de Saint-Domingue

et El carnaval dominicano, de Dagoberto Tejeda. Bolivar Tronco-

Tout au long du mois de mai, dans le cadre de l’initiative « Célé-

so Morales, directeur de l’Institut national géographique José

brer Tatica dans la ville coloniale », la zone coloniale de la ville de

Joaquín Hungría Morell et président de la section nationale do-

Saint-Domingue a été le théâtre d’un large éventail d’événements

minicaine de l’Institut panaméricain, a souligné l’importance de

culturels dédiés à la Vierge Altagracia. Dans cette première ap-

ces publications pour les générations actuelles et futures et pour

proche auprès du public de la capitale, les attraits du patrimoine

la postérité de la culture populaire dominicaine. «Il s’agit de deux

architectural de Saint-Domingue ont été associés à la richesse

chefs-d’œuvre qui comblent un vide qu’il y avait. Ils devraient

d’un patrimoine immatériel qui témoigne de la vie spirituelle, de

devenir de véritables bibles au sujet de ces deux expressions

la religiosité, et des traditions des Dominicains. Le programme

de la culture populaire», a déclaré M. Troncoso. L’activité a servi

a été organisé par l’archevêché de Saint-Domingue, le Ministère

d’hommage posthume à l’un des auteurs, Josué Santana, musi-

du tourisme, le Ministère de la culture, la Direction générale des

cien et chercheur dominicain de renom. La cérémonie de clôture

musées, la Mairie du district national et le Cluster touristique de

Hungría Morell ont présenté la deuxième édition des livres La

218

Saint-Domingue. Du vendredi 6 au samedi 28 mai 2022, le Centro

l’image de la Vierge. En outre, l’École nationale des arts visuels a

León et les volontaires des musées de la ville coloniale, se sont

proposé une journée d’activités artistiques en rapport avec cette

réunis pour rendre hommage à la Vierge Altagracia, patronne des

célébration. « La Vierge Altagracia au cinéma » a été le thème du

Dominicains, pour mettre en valeur les expressions culturelles de

débat du jeudi 26 au centre culturel Banreservas, accompagné par

la religiosité populaire, par le biais d’expositions, d’ateliers, de

le critique de cinéma José D’Laura, animateur du Ciné Club, et

conférences et de rencontres dans différents espaces de la zone

Félix Manuel Lora, qui ont tout deux commenté la projection du

coloniale de Saint-Domingue. Plusieurs institutions culturelles ont

documentaire Camino a Higüey de Larimar Films. Les festivités

participé à cette célébration, notamment le musée de la cathédrale

ont été clôturées avec l’atelier et le spectacle vivant « Palos y ata-

de Saint-Domingue, le musée de la forteresse de Saint-Domingue,

bales ». Edis Sánchez, chercheur associé au Centro León, a animé

le musée des maisons royales, le musée de la famille, le musée de

cette formation sur les instruments de percussion utilisés dans ce

la Casa de la Música, le centre culturel espagnol, le centre culturel

type de musique populaire dominicaine, ainsi que la présentation

Banreservas, le centre de l’image, la Quinta Dominica, l’Ecole na-

de l’ensemble folklorique Los Congos de Villa Mella, déclaré patri-

tionale des arts visuels, l’UNAPEC et la Casa de Teatro.

moine immatériel de l’humanité par l’UNESCO.

Insert

Gestion des collections

Pour la première fois, la zone coloniale de la ville de Saint-Do-

Le Centro León a travaillé sur l’organisation, la gestion et la va-

mingue a été le théâtre de différentes manifestations artistiques

lorisation de ses collections. Ces actions comprennent l’installa-

en l’honneur de la Vierge Altagracia.

tion et l’équipement d’entrepôts temporaires, conformément aux normes internationales de conservation préventive, ainsi que le

Les activités

recrutement de personnel hautement qualifié pour la numérisation

Le calendrier d’activité a commencé le vendredi 6 mai avec la

et la mise en œuvre des processus d’enregistrement, d’inventaire,

conférence « Tatica, une tradition culturelle », du sociologue Da-

de conservation, de catalogage, de photo-documentation et d’ar-

goberto Tejeda, au centre culturel espagnol. Le lendemain de cette

chivage physique des pièces. La collection anthropologique com-

conférence inaugurale, le samedi 7, a eu lieu le concert de Ene-

prend deux types d’objets : archéologiques et ethnologiques. Cette

rolisa Núñez y la Salve de Mata de los indios. Le 19 mai, César

collection contient des biens culturels représentatifs de l’histoire et

Iván Feris a donné une conférence au musée des maisons royales

de la vie quotidienne, y compris des objets issus de la vie indigène,

intitulée « Depuis l’Estrémadure jusqu’à Saint-Domingue ». Koribe,

de l’époque coloniale et de l’époque contemporaine. A partir d’une

musique de chambre du Ministère de la Culture, a donné le concert

vision qui considère les objets comme faisant partie d’une riche

« Chansons de nos campagnes » à la Casa de la Música, le jeudi

histoire sociale, il est possible de suivre le parcours des diverses

20. Quatre expositions ont abordé la Vierge à travers différentes

cultures qui se sont développées sur notre territoire. Les collec-

techniques et perspectives : « Tatica », du collectif Santos de Palo,

tions vont d’éléments de la vie indigène, vieux de plus de 5 000

à la Casa de Teatro ; « Bajo tu amparo : Una mirada antropológica

ans, à des objets de la première moitié du XXe siècle.

a la devoción altagraciana », au Centro de la Imagen ; « María, mingo ; et « Artesanía celebrando a Tatica », à la Quinta Dominica.

Numérisation des collections d’archéologie et d’ethnographie

Le samedi 21, toute la zone coloniale de la ville a accueilli des

Dans le cadre du projet «Recherche collaborative et formation

artistes pour une journée d’art, intitulée « Les artistes peignent la

basée sur l’échange dans le domaine de la gestion des collec-

Vierge de Altagracia ». Au musée de la famille, l’atelier « Peindre

tions», parrainé par le Fonds des ambassadeurs des États-Unis

en famille » a été organisé par des artistes enseignants qui ont

d’Amérique pour la préservation culturelle et lancé en 2021, des

proposé des exercices créatifs de dessin et de peinture basés sur

axes de travail ont été élaborés pour mettre en place un proces-

Madre de Alta Gracia », au musée de la cathédrale de Santo Do-

sus de numérisation des pièces, en vue d’obtenir des images 219

tridimensionnelles, comme moyen de préserver le patrimoine et

bution, et grâce à des outils multisensoriels, la culture dominicaine

de renforcer la valorisation de celui-ci à travers la diffusion des

présentée dans son contexte caribéen, américain et mondial. Ces

connaissances par le numérique. L’objectif principal de ce tra-

processus à 360 degrés sortent les pièces de l’enceinte physique

vail est d’actualiser les connaissances contemporaines en ma-

du musée et rendent possible l’un des objectifs du Centro León qui

tière d’archéologie, d’assurer la préservation des collections et

est de les rendre accessibles au plus grand nombre. Dans ce sens,

de rendre l’échange d’informations sur les biens culturels plus

les spécialistes Roberto Valcácer et Edis Sánchez ont effectué une

simple, ainsi que la recherche et l’utilisation à des fins d’appren-

sélection des principales pièces des collections archéologiques et

tissage. La numérisation des collections d’archéologie et d’eth-

ethnographiques de l’institution. Pour la numérisation ou le scan-

nographie facilite l’administration des collections et permettra à

ner 3D, 260 pièces archéologiques et 125 pièces de la collection

l’institution de mettre ses collections à la disposition des cher-

ethnographique ont été sélectionnées. Avec l’aide de spécialistes

cheurs et des universitaires. La création de modèles 3D d’objets

en modélisation 3D, les formes et les couleurs de la surface des

à valeur patrimoniale contribue à leur préservation, améliore

objets ont été capturées sans les bouger ni les toucher, créant ainsi

leur protection, leur conservation et leur documentation, aug-

une réplique numérique qui garantit la conservation de pièces im-

mente leur accessibilité, facilite l’échange d’informations sur

portantes, pouvant être vues et manipulées depuis n’importe quel

ces biens, ainsi que leur recherche et leur utilisation pour l’ap-

coin de l’hémisphère à l’aide d’un appareil numérique. Les pro-

prentissage et l’interaction avec la communauté (Santos, 2017).

cessus de numérisation ont permis de partager avec le public la

En effet, chaque pièce fonctionne comme un outil didactique,

collection d’archéologie et d’ethnographie, garantissant ainsi la pré-

informatif, éducatif et de transmission culturelle.

servation du patrimoine culturel. Grâce aux progrès technologiques,

La collection archéologique : Composée de pièces pro-

la recherche, la conservation et la diffusion du patrimoine culturel

venant des cultures des peuples primitifs de la zone caraïbe, prin-

sont plus simples, plus accessibles et surtout plus utiles dans tous

cipalement de la culture Taïna, on y trouve des objets en pierre,

les domaines, ce qui permet d’exploiter au maximum les nouvelles

en bois, en céramique et en os qui permettent une approche sur

possibilités et d’atteindre ainsi un plus grand nombre d’amateurs

les expressions sociales, culturelles et religieuses des premiers

par le biais d’Internet ou même simplement d’observer des détails

habitants de l’île.

imperceptibles à l’œil nu.

La collection ethnographique : Elle est constituée de

À propos du programme du Fonds des ambassadeurs pour la préservation de la culture (AFCP)

pièces et de groupes d’objets de différents types de matériaux tels que des archives photographiques, des appareils photo, des saints en bois, des balais utilisés dans différentes régions du pays, des ustensiles domestiques, et autres. La plupart de ces collections proviennent de donations de collectionneurs privés et constituent une grande source de documentation que l’institution classe et analyse de manière cohérente grâce à la collaboration de professionnels de différentes disciplines.

L’année 2021 a marqué le 20e anniversaire de ces fonds créés par le Congrès américain et administrés par le Centre du patrimoine culturel du Bureau des affaires éducatives et culturelles du Département d’État américain, AFCP, qui soutiennent la préservation des sites culturels traditionnels, des objets et des formes d’expression dans plus de 120 pays. Les projets financés par ce fonds comprennent la restauration de bâtiments anciens et historiques,

Le processus de numérisation des pièces

l’évaluation et la conservation de manuscrits et de collections de

Le processus de numérisation des pièces facilite l’appréciation

importants et la documentation de langues indigènes et de tech-

d’une sélection de pièces issues collections archéologiques et

niques artisanales traditionnelles menacées. Depuis 2001, ce fond

ethnographiques de l’institution. Celles-ci reflètent dans leur distri-

a aidé plus de 550 projets de préservation culturelle dans plus

musées, la préservation et la protection de sites archéologiques

de 100 pays. En République dominicaine, les projets sélectionnés 220

au cours des années précédentes sont : l’inventaire de la collec-

ou donnés, intègrent les collections bibliographiques, ethnogra-

tion permanente du Musée de l’homme dominicain, la numérisa-

phiques, archéologiques et d’arts visuels dès leur réception, juste

tion des photographies et des films du Musée de la Resistance,

après leur classement. La mise en valeur de ces pièces constitue

la restauration de l’autel de la Sagrada Reliquia dans la cathé-

une grande ressource pour les recherches d’étudiants universitaires,

drale de Saint-Domingue, la première cathédrale d’Amérique, la

de chercheurs, de spécialistes de l’art et pour toute autre personne

restauration et la conservation de la collection de vêtements de

intéressée par ces biens. Ces dons et achats sont périodiquement

la Maison-musée des sœurs Mirabal, la restauration de la pein-

actualisés et de nouvelles pièces s’ajoutent aux collections.

ture murale du XXe siècle, Massacre haïtien, 1937, réalisée par les artistes dominicains José Ramírez Conde et Roberto Flores, ainsi

Donations et acquisitions

que la préservation et la numérisation de la collection du Musée

En 2022, le Centro León a reçu en donation une grande variété de

juif de Sosúa. Le Centre du patrimoine culturel est dirigé par le

pièces, de documents et de publications à conserver, sauvegarder,

Département d›État américain et est lié à la protection et à la pré-

valoriser et mettre à la disposition du public. Ces pièces de grande

servation du patrimoine culturel. Il sert de centre d’expertise sur

valeur culturelle, patrimoniale et historique sont conservées à la

les questions de protection du patrimoine culturel mondial et il se

médiathèque et dans la réserve des biens culturels en vue de leur

charge des obligations des États-Unis en vertu de la Convention de

catalogage, de leur conservation et de leur étude. Dans la catégorie

l’UNESCO de 1970 concernant les mesures à prendre pour inter-

ethnographie, 17 biens ont été enregistrés, offerts par José León

dire et empêcher l’importation, l’exportation et le transfert illicites

Asencio, Camilo Suero, Domingo Batista et la Fondation Eduardo

de biens culturels.

León Jimenes. Parmi ces objets figurent un masque africain, la clé originale de la maison du 42 rue Las Damas, connue sous le nom

La réception des fonds et des collections

de Casas Ovandinas dans la zone coloniale de Saint-Domingue ;

La réception de fonds et de collections renforce considérablement

des images de caciques et de monuments coloniaux. D’autres tels

le patrimoine culturel institutionnel et constitue une contribution ex-

qu’une médaille commémorant les XXIIe Jeux d’Amérique centrale

traordinaire au niveau de la valeur matérielle et immatérielle pour

et des Caraïbes et une médaille avec l’image de la Casa del Cordon

les arts visuels, l’anthropologie et les collections bibliographiques.

et le logo de la banque Banco Popular Dominicano ont aussi été

Ces dernières proviennent généralement de dons et d’acquisitions

ajoutés. D’autres donations sont celles de Domingo Batista, qui a

de livres et de documents qui aident à reconstruire l’histoire biblio-

collecté des affiches de son exposition à Altos de Chavón, Grupo

graphique nationale et constituent une référence importante pour

Fotográfico de Santiago (GRUFOS), dédiée à l’artiste ; Domingo Ba-

l’identité culturelle dominicaine, caribéenne et internationale. Depuis

tista au 45ème Salon International de la Photographie du Japon et à

sa création, l’institution s’efforce de valoriser les fonds et les collec-

une exposition de la Galerie Ansel Adams. En outre, deux albums de

tions reçues, y compris au niveau de l’équipement et du recrutement

133 photographies du Pico Duarte et de ses environs, ainsi que de

d’un personnel hautement qualifié pour l’enregistrement adéquat.

la région orientale du pays pendant la Semaine Sainte, ont aussi été

Les différents objets qui composent les collections possèdent une

intégrés. Dans la collection d’arts visuels, 29 pièces ont été reçues,

richesse symbolique et conceptuelle qui va au-delà de leur valeur

incluant des gravures en relief, des installations, des photographies,

matérielle et de leur provenance. L’engagement de mettre ses fonds

des affiches et des retables. Parmi les dons institutionnels, une gra-

et collections à la disposition des visiteurs, pour les générations

vure en relief de la Basilique Notre Dame de la Altagracia, réalisée

présentes et futures se traduit par un accès gratuit pour les cher-

par le peintre Miguel Mella, a été offerte par le bureau José León

cheurs aux éléments qui composent les différentes collections. Le

Asensio de Saint-Domingue. Aussi, 19 photographies ont été reçues

Centro León dispose d’une réserve de biens culturels répondant

de Mme Elba Albertina del Carmen de Jesús Olivo Padilla. Dans la

aux normes internationales de conservation. Ces biens, acquis et/

catégorie des acquisitions, Fernando Varela a présenté deux installa-

des médailles commémoratives de conquérants espagnols, avec

221

tions appartenant aux séries « Curador curado » : The healing room

Centro León. Le cours « Appréciation musicale. Classique ou sym-

et Forma y vacío : Lúdicos-Relaciones espaciales (Forme et vide :

phonique ? » était la troisième proposition de formation. Le maes-

ludiques relations spatiales). De même, le retable de la Vierge de la

tro Caonex Peguero, violoniste, chef d’orchestre, compositeur, ar-

Altagracia réalisé par Pedro Augusto Méndez a été offert par l’Uni-

rangeur et professeur, a donné des cours à 15 participants lors de

versité APEC. Nous tenons à remercier les donateurs, en particulier

sessions qui se sont déroulées entre février et mars. En juin, a eu

ceux qui, depuis la naissance du Centro León, se sont identifiés

lieu le cours avancé d’appréciation musicale, également donné par

à notre mission institutionnelle en manifestant leur intérêt pour la

Peguero au même nombre de participants.

mise à la disposition de tous leurs précieuses collections. Insert Insert

En 2020-2021, en raison de la pandémie de Covid-19, le pro-

Ces donations et acquisitions ont permis de valoriser le patri-

gramme régulier de visites guidées a été interrompu. Au cours de

moine culturel, promouvant l’identité dominicaine et soulignant

l’année 2022, nous avons pu organiser 14 stages et ateliers en

les événements importants du passé récent.

présentiel auxquels ont participé plus de trois cents personnes.

Education (Cours, ateliers et formations)

Cours et ateliers organisés en 2022

L’offre éducative du Centro León s’adresse à différents publics

le programme régulier de visites a été interrompu. Au cours de

grâce à un programme qui comprend des cours et des ateliers va-

l’année 2022, nous avons organisé 14 stages et ateliers auxquels

riés. En tant que mission transversale de l’institution, l’éducation a

ont participé plus de trois cents personnes.

Sur la période 2020-2021, en raison de la pandémie de Covid-19,

toujours été une constante dans les programmes et les projets du Centro León. L’offre éducative de 2022 a été adaptée aux besoins

Autres cours et ateliers

des participants, ce qui a donné lieu à des ateliers pédagogiques

Atelier de masques et costumes de carnaval

non formels, adaptés aux nouvelles demandes. Le programme édu-

Atelier de cerfs-volants

catif, développé à partir des collections et des expositions, promeut

Clôture des Ateliers Lab

l’apprentissage sous différentes formes à travers l’organisation

Exposition et conférence sur les bonsaïs

d’ateliers, de séminaires, de conférences, de congrès, de cours et

Cours basiques de bonsaï

de concours pour tous les publics. Outre notre initiative institution-

Atelier des chuchoteurs

nelle, des propositions d’animation éducative et culturelle ont été

Ateliers LAB

réalisées en collaboration avec d’autres établissements intéressés

Rencontre entre enseignants

par ces questions et en partenariat avec les communautés.

Atelier familial de percussions folkloriques dominicaines

Education

222

Atelier de création et construction de crèches de Noël Atelier familial « Noël au Centro León »

Les formations de 2022, auxquelles ont participé plus de 300 per-

Découverte du logiciel de gestion des collections : The Museum

sonnes, ont débuté en janvier avec un stage d’initiation à la pho-

Systems (TMS), Projet du Fonds des ambassadeurs, Atelier de ges-

tographie, donné par José Enrique Tavares. Du 15 janvier au 12

tion des collections : Inventaire et catalogage

février, en présentiel, 15 participants ont eu l’occasion de s’initier

Atelier de gestion des réseaux sociaux pour les industries artisa-

à cette discipline. Des stages de photographie avec des appareils

nales, Programme pour l’artisanat

portables et un stage de photographie avancé ont également été

Atelier sur l’entreprenariat dans le secteur de l’artisanat, Pro-

proposés, avec respectivement 17 et 20 participants. Du mercredi

gramme pour l’artisanat

9 février au mardi 15 février, plus de 10 nouveaux médiateurs

Atelier d’apprentissage du tissage, en coordination avec le pro-

ont participé à une formation dispensée par des spécialistes du

gramme éducatif et le Programme d’artisanat.

Un week-end en famille au Centro León Ce programme d’activités proposait une visite guidée, des ateliers

thème de cet atelier organisé par le Centro León et parrainé par le Fonds des ambassadeurs pour la préservation culturelle.

à la médiathèque.

Publications des Carnets Fradique Lizardo

Le premier après-midi familial de l’année 2022 a eu lieu le samedi

Les Carnets Fradique Lizardo du folklore dominicain, tomes VII et

19 mars, lors d’une journée spéciale proposant des activités pour

VIII, ont été présentés lors de deux activités virtuelles. Le tome VII

le plaisir de tous les publics. À cette occasion, les participants ont

est consacré à certains des instruments que Fradique Lizardo a

pu profiter d’un atelier d’élaboration de cerfs-volants, animé par

découverts lors de ses travaux de terrain. Le tome VIII est consa-

Alexis Valerio, qui a expliqué étape par étape la procédure à suivre.

cré aux instruments à cordes et décrit également les instruments

Parents, grands-parents et enfants ont partagé un moment de di-

membranophones. Les Cahiers Fradique Lizardo du folklore domi-

vertissement lors de cette activité de travail manuel autour des

nicain est une série de publications numériques issues du fonds

traditions folkloriques. Différentes activités basées sur le Projet de

documentaire qui porte le nom du folkloriste dominicain, déclaré

digitalisation des collections ont aussi été proposées, telles qu’une

Registre international Mémoire du Monde latino-américain et des

discussion sur The museum sistem (TMS), le logiciel de gestion

Caraïbes par l’UNESCO en 2014. Les huit tomes sont consultables

des collections, parrainée par le Fonds des ambassadeurs des

sur internet.

pour toute la famille et une représentation de contes théâtralisés

États-Unis pour la préservation culturelle. Le spécialiste Arimany Piella a expliqué l’importance de l’utilisation d’un logiciel gestionnaire de collections numériques et a présenté la dynamique de travail du catalogage. «Ce système nous permet d’avoir autant de données que l’on veut et il est facile de partager la base de données avec d’autres institutions culturelles», a déclaré l’orateur en naviguant dans l’interface du logiciel. L’activité a été suivie par 25 participants, accompagnés par Ada Yadira Lora, responsable des projets culturels, Wilfredo Padrón, coordinateur des projets culturels, et Luis Felipe Rodríguez, directeur adjoint des programmes culturels du Centro León.

Recueil épistolaire Fradique Lizardo III Tout comme ses carnets, fruit des recherches du Fonds Fradique Lizardo de folklore dominicain, le Recueil épistolaire Fradique Lizardo rassemble des séries de publications numériques qui abordent différents aspects de la vie et de l’œuvre du chorégraphe. Carlos Andújar, sociologue et conseiller culturel du Centro León, ainsi que José Guerrero, archéologue, historien et directeur du Musée national d’histoire et de géographie, ont présenté le Recueil épistolaire Fradique Lizardo, volume III. Guerrero a déclaré : «Ces lettres nous éclairent sur la vie, le travail et les recherches de Fra-

La gestion des collections est essentielle pour la préservation des biens archéologiques

dique, sur le soin qu’il apportait à la bibliographie, à la recherche et

Au cours de trois sessions à guichets fermés en janvier 2022, les

aurait été enrichie.

participants à l’atelier ont renforcé leurs capacités professionnelles

aux relations internationales». Il a notamment indiqué que s’il avait disposé de ces documents à l’époque, sa monographie sur Lizardo

en matière de gestion des collections de musées grâce à des

Indigénismes antillais

conférenciers nationaux et internationaux : Carlos Andújar, Risoris

Cette publication fait partie du programme d’archéologie préven-

Silvestre, Orli Peña, Roberto Valcárcel et Antonio Curet. Le docteur

tive que le Centro León, en collaboration avec l’Ambassade de

Wilfredo Padrón, coordinateur des projets culturels au Centro León,

France en République dominicaine, a présenté au siège institution-

a indiqué : «cet atelier contribue à la réalisation du premier objectif

nel de l’Académie royale d’Espagne dans le cadre des activités de

du projet qui vise à renforcer la formation basée sur l’échange en

la Foire du livre de Madrid en Espagne ; et au Guatemala, le 7 sep-

matière de gestion des collections, grâce à l’accompagnement de

tembre 2022, avec la docteure María Raquel Montenegro, direc-

spécialistes nord-américains». La gestion des collections était le

trice de l’Académie guatémaltèque de la langue, dans le cadre de 223

la Semaine dominicaine dans ce pays. Le 13 septembre 2022, la

: le Centre de soins complets pour le handicap (CAID), Caritas de

publication Indigénismes antillais a été présentée au Centro León,

l’archidiocèse, Le Club de football pour les amputés, l’Association

en présence de son auteur, la docteure María José Rincón, d’Eric

des aveugles de Santiago, l’Ecole des sourds de Santiago, Autisme

Fournier, Ambassadeur de France en République dominicaine, et

en marche, CONANI et Children International.

de María Amalia León, présidente de la Fondation Eduardo León Jimenes et directrice du Centro León.

Ateliers Lab En 2022, le programme trimestriel Ateliers Lab a continué de pro-

Catalogue de l’exposition Être Oscar de la Renta au Musée du costume de Madrid

poser des stages pratiques axés sur le monde de l’art, explorant

Cette activité a fait partie du programme de la Foire du livre de

des pratiques participatives et dynamiques, où l’expérimentation

Madrid et a été organisée en collaboration avec des institutions

et le jeu sont les principaux outils didactiques, et à travers les-

culturelles dominicaines. Grâce à la collaboration de l’Ambassade

quelles on promeut l’art, ainsi que le développement de la créa-

de la République dominicaine en Espagne et du Musée du cos-

tivité et d’autres compétences psychomotrices, expressives et de

tume de Madrid, la Fondation Eduardo León Jimenes, le Centro

travail en équipe. Dans cette optique, de janvier à décembre, plus

León et le groupe Grupo Punta Cana ont présenté le catalogue de

de 90 enfants âgés de 6 à 11 ans ont exploré le monde de l’art et

l’exposition Être Oscar de la Renta, consacrée à la vie et à l’œuvre

de la créativité grâce à des cours de peinture, d’expression musi-

de l’éminent créateur de mode dominicain. Conçu par Lourdes

cale et des après-midis créatifs.

la créativité des enfants à travers des techniques qui développent l’apprentissage et la créativité dans différents domaines ; incluant

Saleme et imprimé en Italie, le livre présente des photographies de Luis Nova et compile en 260 pages les pièces et les ressources

Camp d’été créatif

muséales de l’exposition-hommage à l’un des Dominicains les

Depuis 2008, le Centro León a développé le camp d’été créatif,

plus universels, présentée au Centro León, à Santiago de los Ca-

un programme qui vise à développer des expériences récréatives,

balleros en République dominicaine, entre le 19 novembre 2019

axées sur le renforcement des valeurs sociales, des compétences

et le mois de mars 2020. L’ambassadeur de la République do-

et des aptitudes artistiques chez les enfants. Chaque camp d’été

minicaine en Espagne, M. Juan Bolívar Díaz, María Amalia León,

créatif est spécialement conçu pour renforcer les capacités d’ob-

présidente de la Fondation Eduardo León Jimenes et directrice

servation, le langage expressif et la pensée raisonnée des enfants

générale du Centro León, Sara Hermann, conservatrice en chef du

et des préadolescents de 4 à 12 ans, élargissant leurs connais-

Centro León, et Joel Butler, commissaire de l’exposition, étaient

sances et leurs compétences par le biais du travail d’équipe. Un

présents lors de cet événement. L’exposition multidisciplinaire et

camp par an est organisé en juillet, avec une capacité d’accueil de

multisensorielle avait reçu le soutien du Metropolitan Museum of

150 enfants. Dans la continuité du programme éducatif, la quator-

Art (MET), du Kent State University Museum (KSUM), de la George

zième édition du camp créatif a eu lieu en juillet, sous le titre « Les

W. Bush Presidential Library and Museum, du Fashion Institute of

aventuriers du temps », quatre semaines d’exploration des arts

Technology, des Young Fine Arts Museums of San Francisco, de

visuels, d’expérimentation musicale, de création théâtrale et d’ex-

The Estate of Antonio Lopez and Juan Ramos, du Musée Bellapart,

pression corporelle, de chant et de danse, ainsi que d’introduction

du Musée Fernando Peña Defilló et des Archives générales de la

à la technologie dans les arts. Outre les visites des salles d’expo-

nation dominicaine.

sition et des jardins du Centro León grâce à la médiation d’artistes

Publics à besoins spécifiques

pacité d’observation, le langage expressif et la pensée rationnelle

Dans le cadre des stratégies de sensibilisation culturelle mises

des enfants, à travers des leçons d’art, de valeurs culturelles, ainsi

en œuvre en 2022, le Centro León a organisé une série d’ate-

que l’apprentissage de connaissances et de compétences par le

liers avec des publics et des institutions diverses, parmi lesquels 224

et de spécialistes, le camp a offert les outils pour renforcer la ca-

biais du travail d’équipe, de manière amusante et ludique. Pendant

grammes culturels de l’institution, leur a donné la bienvenue et a

un mois, les différents groupes, séparés en fonction de leur âge, se

souligné l’intérêt du Centro León à faire des pièces des collections

sont lancés dans une aventure d’apprentissage et de création. Ils

des ressources intéressantes et attrayantes pour les enseignants.

ont découvert les différents espaces du Centro León et les activités

Lors de cette journée, des images numérisées en 3 dimensions ont

qui caractérisent un musée et un centre culturel. Le patio caribéen

été présentées depuis le site internet www.centroleon.org.do, dans

a également été l’un des espaces où les enfants ont pu profiter

le but de montrer qu’utiliser le patrimoine matériel peut contribuer

d’activités ludiques, tout comme le patio intérieur et les jardins.

au processus éducatif. En plus des images, les enseignants peuvent se servir de documents contenant des suggestions d’exercices di-

Insert

dactiques à utiliser en classe. Les ressources pédagogiques ont été

Ce programme vise à développer les expériences récréatives, les

présentées aux enseignants par l’archéologue Roberto Valcárcel et

valeurs sociales, les compétences et aptitudes artistiques des en-

l’anthropologue Edis Sánchez, chercheurs associés au Centro León.

fants.

Plus de soixante-dix enseignants ont participé à l’activité, la plupart

Rencontre entre enseignants

d’entre eux appartenant aux matières du domaine des sciences sociales du district éducatif 08-05 de Santiago. L’activité comprenait

La « Rencontre entre enseignants » est un espace d’échange de

également une visite de l’exposition Signes d’identité, dans laquelle

connaissances sur les pratiques liées à l’art telles que la musique,

les enseignants ont pu explorer divers aspects de l’identité domini-

la littérature, les arts visuels, la philosophie et la culture. Deux ren-

caine, présentée dans son contexte caribéen, américain et mondial.

contres ont été organisées en 2022. La première était intitulée :

Cette rencontre faisait partie du projet «Recherche collaborative et

« Francophonie, art et école au Centro León » et fut organisée en

formation basée sur les échanges dans le domaine de la gestion

coordination avec l’Alliance française de Santiago. En effet, Antho-

des collections», financé par le Fonds des ambassadeurs américains

ny Rohou, directeur de l’Alliance française de Santiago, a accueilli

pour la préservation culturelle.

les deux cents élèves qui ont participé à cette activité les mardi 22 et mercredi 23 mars. Il leur a présenté les pays qui ont ac-

Insert

tuellement le français comme langue principale. Les écoles Ercilia

La « Rencontre entre enseignants » est un espace de partage d’ex-

Pepín, Rafaela Marrero, Norma Adalgisa Pérez, Mercedes Peña,

périences pédagogiques ayant pour but d’améliorer le processus

Nelo Marte, Flor del Campo, Mauricia Perelló, Fidel Jorge Sánchez,

d’enseignement et d’apprentissage.

Blanca Mascaró, Fredesvinda Halls et San Pío X ont participé à cet événement, au cours duquel les élèves ont aussi pu visiter les

Visites éducatives

salles d’exposition en français grâce à des professeurs, afin de

Les visites éducatives fournissent des informations et des ex-

faire le lien entre pédagogie et contenu culturel. A l’issue de la

périences de faits ou de situations qui peuvent difficilement être

visite, les élèves ont assisté à la projection de 13 courts métrages

apportées en classe, même si des outils audiovisuels modernes

d’animation en français : Le Couplet de la rue de Bagnolet, La

tels que les films, la télévision ou des présentations peuvent être

Grenouille aux souliers percés, Couchée, J’ai tant rêvé de toi, Les

utilisés. En ce sens, elles permettent aux élèves d’avoir des im-

Quatre sans cou, Dans un petit bateau , Le Zèbre, Paris, Bonsoir

pressions sensorielles qu’ils ne pourraient pas vivre à l’école, les

tout le monde, Demi-rêve, Il était une feuille, Le Salsifis du Bengale

mettant ainsi en contact avec la réalité. Depuis ses débuts et dans

et Papier buvard. Le 30 juin, à l’occasion de la Journée des ensei-

le but de contribuer à la compréhension de l’art, de la culture, de

gnants, un groupe de professeurs a pris connaissance des nou-

la géographie, de l’histoire et de la science en général, à travers

velles ressources pédagogiques conçues pour la consultation en

ses expositions permanentes et temporaires, l’institution a inclus

ligne des pièces des collections d’archéologie et d’ethnographie

les visites éducatives au sein de sa programmation, permettant

du Centro León. Luis Felipe Rodríguez, directeur adjoint des pro-

aux groupes scolaires de tout niveau éducatif d’avoir accès à des

225

activités complémentaires aux expositions. Visiter le Centro León

contributions à la culture et à l’identité nationale. Les activités de

permet aux élèves de se familiariser avec la culture caribéenne,

cette célébration comprenaient une exposition chronologique du

les mettant en contact avec son essence et sa réalité culturelle.

Prix (qui a circulé dans différents endroits du pays) ; des entre-

Chaque visite éducative est axée sur l’expérience sociale, indivi-

tiens avec des écrivains lauréats, mettant en évidence l’originalité

duelle et collective.

de leur production littéraire, leur talent et leur travail créatif, ainsi que leur contribution à la culture et à l’enrichissement de l’identité

Insert

nationale à travers leur œuvre. Une vidéo résumant l’histoire du

Visiter le Centro León permet aux élèves de se familiariser avec

Prix sur plus de deux décennies a également été réalisée, afin que

la culture caribéenne, les mettant en contact avec son essence et

celui-ci reste dans la mémoire de tous.

sa réalité culturelle. Chaque visite éducative est axée sur l’expérience sociale, individuelle et collective.

25e anniversaire du Prix national Eduardo León Jimenes de la Foire du livre Ce prix est décerné chaque année sans interruption depuis 1997, dans le cadre de la célébration de la Foire internationale du livre de Saint-Domingue. Le Prix national Eduardo León Jimenes de

Insert À l›occasion du 25e anniversaire du Prix national Eduardo León Jimenes de la Foire du livre, le Centro León et la Fondation Eduardo León Jimenes ont préparé une série d’activités commémoratives, incluant une exposition des 27 œuvres littéraires primées qui a été inaugurée le 15 février 2022.

cations d’auteurs nationaux, en valorisant leur travail intellectuel

25e anniversaire du Prix national Eduardo León Jimenes de la Foire du livre

et littéraire dans le cadre de la Foire internationale du livre de

Le Ministère de la culture, la Fondation Eduardo León Jimenes et

Saint-Domingue, principal événement littéraire de la République

la Bibliothèque nationale Pedro Henríquez Ureña ont organisé une

dominicaine. Chaque année, la Fondation Eduardo León Jimenes

conférence sur l’histoire du Prix national Eduardo León Jimenes de

et la Foire internationale du livre de Saint-Domingue décernent

la Foire du livre, dans le cadre de la célébration de son 25e anni-

ce prix en guise de reconnaissance et d’encouragement à un

versaire. Ángela Hernández, Ruth Herrera et Pedro Antonio Valdez

écrivain, soutenant ainsi l’essor de la bibliographie dominicaine,

ont participé à cette activité qui s’est déroulée dans la salle Aida

tant en ce qui concerne le nombre de nouveaux livres publiés que

Cartagena Portalatín de la Bibliothèque nationale. La rencontre a

l’amélioration continue de leur qualité.

été animée par Ylonka Nacidit Perdomo et Luis Felipe Rodríguez.

25e anniversaire du Prix national Eduardo León Jimenes de la Foire du livre

Exposition 25e anniversaire du Prix national Eduardo León Jimenes de la Foire du livre

En 2022, le prix a fêté son 25e anniversaire. Dans le désir de com-

Dans le but de célébrer le vingt-cinquième anniversaire du Prix, la

mémorer ce succès, la Fondation Eduardo León Jimenes, adhé-

Fondation Eduardo León Jimenes a organisé une exposition itiné-

rente à sa devise intemporelle «POUR UNE MEILLEURE NATION»,

rante, afin de faire connaitre l’histoire littéraire nationale et dans le

proposa une exposition sur l’histoire du Prix, retraçant plus de deux

but qu’elle perdure dans la mémoire collective et dans celle de la

décennies de son existence ; afin que perdure dans la mémoire

communauté de lecteurs, d’étudiants et de chercheurs. L’exposi-

collective et pour la communauté des lecteurs, des universitaires

tion a mis en lumière les caractéristiques les plus appréciées des

et des chercheurs, les caractéristiques les plus remarquables des

lauréats : originalité, talent, travail créatif, réflexion, ainsi que leurs

contributions à la culture et à l’identité nationale. L’exposition, ou-

la Foire du livre a été créé dans le but de promouvoir les publi-

verte au public du 26 avril au 8 mai, a été installée au monument

226

Fray Antón de Montesinos, situé sur le Malecón de Saint-Domingue.

aussi accompagnée de conférences et de rencontres organisées

Elle a ensuite voyagé à travers différentes régions du pays tout au

au sein d’espaces qui font régulièrement la promotion de l’art et

long de l’année. Les 27 publications du même nombre de lauréats

de la culture.

sont les suivantes : Marcio Veloz Maggiolo, Trujillo, Villa Francisca y otros fantasmas (1997) ; Amadeo Julián, Bancos, ingenios y esclavos en la época colonial (1998) ; Manuel Rueda, La metamorfosis de makandal (1999) ; Bernardo Rueda, Los Estados Unidos y Trujillo (2000) ; Miguel Guerrero, Al borde del caos (2000) ; José Miguel Soto Jiménez, Los motivos del machete (2001) ; Manuel Núñez, El ocaso de la nación dominicana (2002) ; Lupo Hernández Rueda, Código de trabajo anotado (2003) ; Cataña Pérez del Cuello et Rafael Solano, El merengue : música y baile de la República Dominicana (2004) ; Bernardo Vega, Cómo los americanos ayudaron a colocar a Balaguer en el poder en 1966 (2005) ; Edwin Espinal, Historia Social de Santiago de los Caballeros 1863-1900 (2006) ; Jeannette Miller, Importancia del contexto histórico en el desarrollo del arte dominicano (2007) ; Juan Daniel Balcácer, Trujillo. El tiranicidio de 1961 (2008) ; Hamlet Hermann, El fiero : Eberto Lalane José (2009) ; Dedé Mirabal, Vivas en su jardín. Memorias (2010) ; Manuel Salvador Gautier, Dimensionando a Dios (2011) ; Manuel Reyes Sánchez, Océanos de tinta y papel : Historias de la navegación y el desarrollo marítimo dominicano (2012) ; Manuel Antonio de la Cruz y Víctor Manuel Durán, Artesanía dominicana, un arte popular (2013) ; Leonte Brea, El político : radiografía íntima (2014) ; José Báez Guerrero, Buenaventura Báez (2015) ; José Rafael Lantigua, Espacios y resonancias (2016) ; Jorge Tena Reyes, Pedro Henríquez Ureña : un esbozo de su vida y obra (2017) ; Carlos Esteban Deive, Bibliotecas privadas y vida cotidiana en la colonia de Santo Domingo (2018) ; Guillermo Piña Contreras, Reina de Santomé (Historias de la vida provincina) (2019) ; Freddy Bretón, Los entresijos del viento (2020) ; Tulio A. Matos, Las consentidoras (2021) et Pablo Gómez Borbón avec son œuvre Morir en Bruselas (2022). L’exposition, conçue par l’équipe muséographique du Centro León, est passée par cinq universités nationales, ainsi que la Bibliothèque Amantes de la Luz et du Festival du livre et de la culture POP 2022. Elle a été parrainée par la Fondation Eduardo León Jimenes, le Ministère de la culture et la Cervecería Nacional Dominicana. Insert L’exposition a été présentée au sein de bibliothèques, d’universités et de festivals culturels, entre février 2022 et mars 2023. Elle était

Calendrier de l’itinérance de l’exposition Dans le cadre de l’exposition et afin de promouvoir les œuvres des écrivains dominicains, les institutions suivantes ont ouvert leurs portes pour accueillir des conférences sur l’histoire du Prix national Eduardo León Jimenes de la Foire du livre à l’occasion de son 25e anniversaire : L’Université autonome de Saint-Domingue (UASD), à Saint-Domingue, du 15 février au 1er mars 2023. Le Monument Fray Antón de Montesinos, à Saint-Domingue, du 26 avril au 8 mai. L’Université ibéro américaine (UNIBE), à Saint-Domingue, du 24 août au 2 octobre. L’Université nationale Pedro Henríquez Ureña (UNPHU), à Saint-Domingue, du 2 au 28 octobre. Le Festival du livre et de la culture de Puerto Plata, à Puerto Plata, du 8 au 14 novembre. Le Centre socio-culturel Amantes de la Luz, à Santiago de los Caballeros, du 17 novembre au 16 décembre.

Noël au Centro León Comme c’est la tradition, l’institution conçoit, organise et propose des activités pour célébrer Noël, visant à renforcer la permanence et la transmission des traditions liées à cette date ; aspects qui font partie du travail autour des identités dominicaines, un des axes du travail culturel de l’institution.

Journée de Noël Ce fut donc une journée culturelle spéciale Noël qui a offert une variété d’activités dédiées à toute la famille. La journée comprenait l’entrée libre à toutes les salles d’exposition du musée, un marché artisanal (avec la participation d’artisans de la région nord du pays, qui ont offert une grande variété de produits et un échantillon des industries créatives dominicaines), avec des invités spéciaux comme le groupe Santos de Palo de Bonao. Dans l’après-midi, les familles ont pu participer à un atelier créatif grâce auquel elles ont appris à fabriquer des décorations de Noël à partir d’objets 227

célébration, le public a assisté à un concert de la chorale de l’Or-

Activités qui composent le programme « Mon quartier fête Noël » :

chestre philharmonique des jeunes de Ciudad Santa María. L’Ar-

Rencontre des comités de quartier et des clubs culturels de la ville

lésienne suite nr. 2, Jingle bells, Las arandelas, Alegre vengo de la

de Santiago.

montaña, sont quelques-uns des airs classiques et populaires qui

Atelier « Noël dans mon quartier » : conceptualisation, design et

ont été interprétés par l’orchestre philharmonique.

confection avec l’utilisation d’objets et matériaux recyclés.

recyclés. En prime, l’orchestre symphonique de Santiago a animé l’après-midi avec des mélodies traditionnelles. Pour clôturer la

Concours « Décore ton quartier ». Insert « Mon quartier fête Noël » est un programme social qui invite

Concours «Décore ton quartier»

toutes les communautés à participer. Ce programme profite de la

Lors d’une rencontre chaleureuse avec des représentants et des

période de Noël pour permettre aux différents quartiers de réflé-

leaders communautaires de différents quartiers de la ville de San-

chir aux valeurs du travail collectif dans leur environnement.

tiago, les gagnants du concours « Décore ton quartier » 2022 ont été annoncés le mardi 13 décembre 2022 ; événement faisant

Mon quartier fête Noël

partie du calendrier d’activités du programme « Mon quartier fête

L’esprit de Noël c’est le partage et le Centro León promeut cette

Noël » proposé par le Centro León et Cerveza Presidente.

valeur depuis 2006 à travers le programme «Mon quartier fête Noël». Il s’agit d’un moment idéal pour inciter à la participation

Insert

des différentes communautés, tout en chérissant les valeurs im-

Les quartiers gagnants ont été sélectionnés par un jury composé

plicites des traditions de Noël partagées par tous. La principale

de représentants du secteur culturel, de représentants de l’entre-

composante de cet événement a été l›organisation d›un concours

prise sponsor Cerveza Presidente, de membres de la presse et du

de décoration des rues et des espaces communautaires intitulé :

Centre culturel Eduardo León Jimenes.

« Décore ton quartier ». En outre, lors des éditions précédentes, le décoratifs à partir de matériaux recyclés ainsi que des visites des

Éléments appréciés par le jury du concours

secteurs gagnants pour les intéressés. Depuis 2006, le Centro

La créativité, l’identité, les messages sur le thème de Noël, tout

León a mis en place le concours «Mon quartier fête Noël», un pro-

comme l’utilisation d’éléments recyclés dans l’élaboration des ob-

gramme social visant à favoriser la participation communautaire.

jets de décoration, ainsi que la participation majeure de toute une

Ce programme profite de la période des fêtes de fin d’année pour

communauté ont été des aspects appréciés par le jury. Après avoir

permettre aux habitants des différents quartier de la ville de réflé-

parcouru 12 rues appartenant aux secteurs suivants : Los Cirueli-

chir aux valeurs du travail collectif dans leur environnement, par

tos, Los Pepines, La Piña, Cienfuegos, Reparto Peralta, La Yagüita del

le biais de la créativité et des traditions associées aux festivités

Ejido, Pueblo Nuevo, Camboya, Ensanche Luperón et Villa Verde, et

de Noël.

conformément au règlement du concours, publié au préalable par

programme comprenait aussi des ateliers de création d’éléments

l’entreprise sponsor et l’institution organisatrice, quatre gagnants ont Insert

été désignés. La première place a été attribuée à la 9e rue, à l’angle

En plus du concours «Décore ton quartier», le programme propose

de l’avenue La Piña, dans le quartier populaire Los Ciruelitos ; la deu-

une série d’activités visant à favoriser l’intégration communau-

xième place a été attribuée à la 3e rue et au Peatón D à Yagüita del

taire pendant la période des fêtes de fin d’année.

Ejido ; la troisième place a été attribuée à la 23e rue à Villa Verde. Un prix spécial de RD$25 000 a été décerné à la Calle 15 de Los Ciruelitos. La première place a été récompensée avec 150 000 RD$ en espèces, la deuxième par 100 000 RD$, la troisième par 75 000 RD$.

228

Le jury de cette 15e édition était composé de Rafael Almánzar,

ses actions autour des axes thématiques : créativité, identités et

chercheur, folkloriste et directeur exécutif de la Casa de Arte ;

habitabilité, à travers des rencontres d’animation et d’extension

Edis Sánchez, anthropologue, écrivain, musicien et compositeur ;

culturelle qui font partie des différents programmes et projets dé-

Ramón Paulino, communiquant et producteur ; Wali Vidal, artiste

veloppés dans le calendrier annuel.

visuel ; ainsi que de Wilfredo Padrón, coordinateur de projets culturels au Centro León ; et Luz Albania Martínez, responsable des

PERSONNES CONCERNÉES D’ICI 2022

cours et des ateliers du Centro León.

TOTAL 154 310

Visite des quartiers gagnants

VISITES D’EXPOSITIONS

Plus de 500 personnes ont visité les quartiers gagnants du concours

25,283 Visiteurs généraux

« Décore ton quartier » 2022 dans le cadre du programme «Mon

46 520 Visiteurs étudiants

quartier fête Noël», parrainé par le Centro León et Cerveza Presi-

71 803 Total des visiteurs des expositions

dente. Le mardi 20 et le mercredi 21 décembre, les itinéraires partant du Centro León, sont passés par les trois quartiers gagnants

PARTICIPANTS AUX ACTIVITÉS

des 12 rues participantes. Los Ciruelitos, La Yagüita del Ejido et

27 416 Public ayant participé à des activités d’animation au Centro

Villa Vede ont accueilli les visiteurs avec des décorations colorées

León

et ont partagé la joie de Noël. Du pain d’épices, des biscuits, de la

41 064 Public ayant participé à des activités d’animation dans

musique et beaucoup de gaieté ont animé chaque arrêt de la visite.

d’autres lieux

Dans le but de renforcer les traditions et les valeurs spirituelles

14 026 Public participant à des activités à distance

associées aux fêtes de fin d’année dans les communautés, le pro-

82 507 Total des participants aux activi

gramme «Mon quartier fête Noël» est mis en œuvre depuis plus de dix ans. Il a pour but de mettre en avant l’espoir, la solidarité, le vivre-ensemble et l’unité familiale qui caractérisent chaque quartier de notre ville. Lors de la visite d’évaluation, les membres des différentes communautés participantes ont montré avec fierté le travail réalisé dans leurs rues et ont admirablement mis en valeur le travail de tous ceux qui ont contribué au résultat final. Insert La visite des communautés lauréates du concours « Décore ton quartier » fait la promotion de l’art, du tourisme local et de l’intégration culturelle.

Statistiques de l’année Le Centro León est un musée au sein duquel différents publics ont la possibilité d’interagir. Visités par des jeunes, des adultes, des familles, des amis, des artistes, des chercheurs, des étudiants, des enseignants et des touristes, ses différents espaces sont conçus pour l’accès et le plaisir des différents publics. L’institution articule

229

230

231

FUNDADORES María Rosa León A. Eduardo A. León A. Fernando A. León A. Carmen M. León de Corrie C. Guillermo León A. Clara León de Brugal José A. León A. Fundación Eduardo León Jimenes

CONSEJO DIRECTIVO FUNDACIÓN EDUARDO LEÓN JIMENES, INC. María Amalia León Presidente Silvia Corrie León Primer vicepresidente Fernando Arturo León Herbert Segundo vicepresidente Franklin León Herbert Tesorero Isabel León de Bisonó Secretaria Alfonso Aguayo León Vocal Clarissa Brugal León Vocal

FUNDACIÓN EDUARDO LEÓN JIMENES María Amalia León Presidente María Elena Aguayo Directora ejecutiva

CENTRO LEÓN María Amalia León Directora general María Luisa Asilis de Matos Gerente ejecutiva de Sostenibilidad Mario Núñez Muñoz Gerente de Comunicaciones y Mercadeo Luis Felipe Rodríguez Gerente adjunto de Programas Culturales

Anuario 2022 Centro León: un año de fortalecimiento institucional PRODUCCIÓN Centro León COORDINACIÓN Alexandra Guzmán, Grisneldy Ceballos, Karen Pérez REDACCIÓN Grisneldy Ceballos TRADUCCIÓN Ismérie Pajot Gema Imbert CUIDADO EDITORIAL María Luisa Asilis de Matos, Camilo Suero FOTOGRAFÍA Daniel Collado, Alfred Cepeda, Víctor Hiraldo DISEÑO GRÁFICO EDITORIAL Lourdes Saleme y Asociados IMPRESIÓN Amigo del Hogar

Nota del Editor: En el diseño gráfico del Anuario 2022. Centro León: un año de fortalecimiento institucional se han resaltado algunos detalles de obras y fotografías con el objetivo de que las valiosas informaciones que ellas ofrecen complementen los textos. El Centro León es una institución sin fines de lucro creada por la Fundación Eduardo León Jimenes que, junto a la Cervecería Nacional Dominicana, respalda sus operaciones en compañía de generosos auspiciadores, donantes y colaboradores, tanto de la República Dominicana como de diversos países hermanos. www.centroleon.org.do Centro León Anuario 2022 : año de transformación institucional.Santiago de los Caballeros : Centro León, 2023. 230 páginas : ilustraciones a color. ISBN 978-99459424-0-8 1. Centro Cultural Eduardo León Jimenes (Santiago de los Caballeros, República Dominicana) 2. Arte – República Dominicana - Santiago de los Caballeros. 3. Cultura - República Dominicana - Santiago de los Caballeros. 4 Centros culturales – Santiago de los Caballeros – República Dominicana. 5. Arte – Exposiciones. I. Título. 306. 097 293 56 C397a 2023 CEP/Centro León

ISBN: 978-9945-9424-0-8

CENTRO CULTURAL EDUARDO LEÓN JIMENES APARTADO POSTAL 799 AV. 27 DE FEBRERO NO.146, VILLA PROGRESO CÓDIGO POSTAL 51053 SANTIAGO DE LOS CABALLEROS REPÚBLICA DOMINICANA TEL. 809.582.2315 FAX. 809.724.7644

centroleon@centroleon.org.do www.centroleon.org.do Redes sociales: CentroLeonRD