CHICLE MAG #27

CHICLEMAG WWW.CHICLEMAG.COM.AR

COSMO DISEÑADORES EMERGENTES

#27 NADIA PEREZ

ISSN 2525-0485 Edicion 27 JUNIO 2017 - Argentina $160

BENITO FERNANDEZ ENTREVISTA

1

2

3

4

5

STAFF #27 Director y editor Emiliano Santapaola

Coordinación de secciones y diseño gráfico Rochi Vitelleschi

Coordinación de prensa y moda Florencia Licari

Ilustradora Cecilia Malvezzi

Colaboradores

Alejandra Kuktosky, Bel Amorosi, Damián Soloducha, Diego Zanarre, Edith Albornoz, Gabriela Ratner, Iván Herrera, Lula Romero, Marcos Mendoza Saavedra, Melania Ciancio, Margarita Segundo, Martín Rivero, Mariano Nocitto, Mauro Figueroa y Sofi Hita.

Retoque digital Cactus Studio

Agradecimientos

Alo Agencia, Hungara Comunicación, Look1 Models, Mass Grupo Pr, Muchnik, MK Comunicación, Oui Agency, Personally PR, Pila Comunicación, Sof Models, Socialité Pr, Surreal, Universe Management & Zelmira K Comunicación.

FOTO EMILIANO SANTAPAOLA ESTILISMO ROCHI VITELLESCHI MODELO NADIA PEREZ MAQUILLAJE y PELO DELFI GALINDEZ

Web: chiclemag.com.ar Tumblr: chiclemag.tumblr.com Facebook: /chiclemag Twitter: @chiclemag Instagram: chiclemag Consultas: holachiclemag@gmail.com Prensa: prensachiclemag@gmail.com Dirección comercial: comercialchiclemag@gmail.com

ASISTENTE DE FOTO y ESTILISMO MAURO FIGUEROA

Propietario

Emiliano A. Santapaola Niceto Vega 5935 Dto 6, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina Tel.: (+54) 4773-2875

Impresión

FP Compañía impresora Beruti 1560 Florida (1602) Buenos Aires, Argentina

Se prohibe la reproducción total o parcial de esta revista si no se cita la fuente. Autores y entrevistados son responsables de sus ideas.

Registro DNDA Nº 5324073. ISSN 2525-0485

sumario MODA ARTE musica

EDITORIALES DE MODA ENTREVISTA A BENITO FERNANDEZ EVENTOS AGENDA DE ARTE DISEÑADORES EMERGENTES: FROM THE OUTSIDE TO THE INSIDE ENTREVISTA A COSMO AGENDA DE MUSICA y RECOMENDADOS

PRENSA MASS Cande Vetrano en Kyoto By Prüne, presentación de la colección cápsula de Juana Farrell.

8

Connie Isla en Kyoto By Prüne, presentación de la colección cápsula de Juana Farrell.

Juana Farrell en Kyoto by Prüne, presentación de su colección cápsula.

Manu Viale en Kyoto By Prüne, presentación de la colección cápsula de Juana Farrell.

Benjamín Amadeo en el festejo aniversario de Bradley Bar.

Emilia Attias en el festejo aniversario de Bradley Bar.

Felipe Colombo y Flor Torrente en el festejo aniversario de Bradley Bar.

Paula Kohan en el festejo aniversario de Bradley Bar.

Sofía Sarkany y su novio Tomi Allende en el festejo aniversario de Bradley Bar.

CHICLE MAG

Diego Leuco y su novia Daniela Haissiner en AY Not Dead-Afrika, la fiesta que la marca realizó.

Emmanuel Horvilleur en AY Not Dead-Afrika, la fiesta que la marca realizó.

Eva De Dominici en AY Not Dead-Afrika, la fiesta que la marca realizó.

Franco Masini en AY Not Dead-Afrika, la fiesta que la marca realizó.

Gonzalo Valenzuela y su novia Maria Gracia Omegna en AY Not Dead-Afrika, la fiesta que la marca realizó.

Julieta Ortega en AY Not Dead-Afrika, la fiesta que la marca realizó.

Justina Bustos en AY Not Dead-Afrika, la fiesta que la marca realizó.

María del Cerro en AY Not Dead-Afrika, la fiesta que la marca realizó.

Guillermo Pfening en AY Not Dead-Afrika, la fiesta que la marca realizó.

9

Selection Achaval - Carmela Achaval en Selection

by Patio Bullrich.

Selection by Patio Bullrich - Sofía Alvarez Uriburu y Ana Torrejón.

Lulu Biaus en el desayuno de prensa de Selection

by Patio Bullrich.

Selection by Patio Bullrich - CLARA - Clara Ibarguren, Ana Torrejón y Julieta Cardinali.

Selection by Patio Bullrich - Helena Ayerza, Azul Gonzalez Aparicio y Alexa Ortiz Basualdo.

Selection by Patio Bullrich - Jackie Smith - Agustina Casanova.

Selection by Patio Bullirch - LAS PEPAS - Luz Cipriota.

Selection by Patio Bullrich - Juana y María Eugenia Farrell.

Selection by Patio Bullirch -MISHKA - Ana Torrejón y Muy Mona.

10

11

12

Jessica Trosman en Absolut Nights.

Bucaramanga, la nueva marca de indumentaria masculina, presentó su nueva colección invierno 17 en La Calle Bar.

Bucaramanga, la nueva marca de indumentaria masculina, presentó su nueva colección invierno 17 en La Calle Bar.

Cande Vetrano y Emilia Attias en la presentación de la colección invierno 17 de Comité Apparel.

Karina Guzmán, directora creativa de Comité Apparel, en la presentación de la colección invierno 17.

Dolores Fonzi en la presentación de la colección invierno 17 de Comité Apparel.

Sofía Alurralde en la presentación de la colección invierno de la marca FP.

Mia Flores Pirán en la presentación de la colección invierno de la marca FP.

Paloma Cepeda en la presentación de la colección invierno de la marca FP.

13

14

Barbie Vélez presente en la inauguración de Lucciano’s Recoleta.

Nazareno Casero no quiso perderse la inauguración del nuevo local de Lucciano’s en Recoleta.

Sofía Castañón la DJ del evento de Lucciano’s en Recoleta.

El acústico de Connie Isla y Chule Von Wernich en el opening de Lucciano’s en Recoleta.

Connie Isla junto a Christian Otero, dueño de Lucciano’s, en el opening del local de Recoleta.

Franco Masini también estuvo probando los deliciosos helados de Lucciano’s en Recoleta.

Facundo Gambandié es fan de los helados de Lucciano’s.

Germán Tripel en I Central Market.

Flor Otero en I Central Market.

15

C

“BOTÁNICA” BY AGUSTINA CERATO

CARTIER

Cartier presentó en el SIHH 2017- Salón Internacional de la Haute Horlogerie (alta relojería - relojes joya)- en París sus nuevos relojes.

GUERLAIN

Terracotta Sun Trio son los primeros polvos bronceadores con efecto “contouring” de Guerlain que combina tres tonos en una paleta para broncear, esculpir e iluminar.

Recrea el brillo natural de los primeros rayos de sol: la tez adquiere calidez y el contorno se esculpe con un acabado mate y sumamente natural.

KENZO KENZO HOMME EDP

K

El hombre KENZO que medita frente al océano infinito se adentra en el mar y el viaje interior se extiende a tierras lejanas con este Eau de Parfum intenso, profundo, sofisticado.

Redescubrí el soplo de frescura que flota en el aire y se posa sobre la piel, realzado por los dejos cítricos, especiados y aromáticos del cardamomo y la menta en este Eau de Parfum. Unas notas fuertes de vetiver, cedro y vainilla dotan al hombre moderno de sensualidad.

16

Para esta nueva colección otoño-invierno, la diseñadora y directora de su firma AGUSTINA CERATO, se inspiró en el mundo de la BOTÁNICA y así, la denominó. Sus frescos aromas, sus miles de colores, los contrastes y las combinaciones posibles que se dan de manera natural, y lo perfectas que pueden ser.

BOTÁNICA, es alegre y sofisticada. Conviven telas con estampas floreadas, pájaros, libélulas y mariposas, mantas de lana, espejos con mucho brillo, almohadones de piel y el contraste de las maderas de naufragio de aspecto natural junto con el hierro, un material muy utilizado en Agustina Cerato.

La colección cuenta además con sillones tapizados, pantallas, mesas y cuadros. Los géneros utilizados son los nobles linos, algodones, con variedad de estampas, siendo éste un sello caracteristico de la marca. Especiales colores, terminaciones únicas hacen de “Botánica” una selección de elementos y mobiliarios ideales para armar cálidos ambientes para esta temporada, generando climas para disfrutar y compartir.

A

AGUSTINA CERATO

B

Blackmamba desembarc​ ó ​ con un concepto rupturista desarollado ​ en exclusiva ​​para Alcorta Shopping. ​U​na especie de serpentario​ de vidrio​,​ genera la posibilidad de ver el interior de la tienda ​en​5 dimensiones. ​El techo del store, del primer piso, está rodeado por una enorme escultura ​de una serpiente blanca que, con sus ojos parpadeantes y su lengua movediza,​ coronan el espíritu provocador de esta boutique que no pasa desapercibida.

BLACKMAMBA PAZ

P

PAZ es la nueva línea de VALDEZ, creada por su director creativo, Fabián Paz, quien diseñó zapatillas y accesorios para hombres.

Garçon Garcia

JESSICA TROSMAN

G JT Petit Garçon

O

CHICLE MAG La colección de otoño-invierno 2017 está inspirada en “Le Utopik en el mundo”, en qué parte del mundo caminan las zapatillas. En el nuevo local, habrá una selección de “los mejores diseños de cada temporada”, los modelos serán Roma, Berlín, Mónaco, Alaska, Moscú, y además incorporaron: Quito, una zapatilla desmontable que permite transformar una clásica, en una caña alta, simplemente con un cierre y Tokio, un modelo deportivo, pero sin perder el estilo y la estética de la zapatilla urbana; todas diseñadas y creadas con cueros ecológicos importados, texturas combinadas y creativos estampados.

L LE UTOPIK

OMEGA PRESENTA LA TRILOGÍA 1957: TRES PROTAGONISTAS DE LA HISTORIA

En el curso de un año memorable, OMEGA lanzó tres relojes profesionales que llegarían a convertirse en auténticos clásicos: el Seamaster 300, el Railmaster y el Speedmaster. Aquel año fue 1957. En 2017, OMEGA rinde homenaje a estas tres obras maestras de la relojería mecánica, con el lanzamiento de ediciones especiales 60th Anniversary de cada modelo, que pueden adquirirse separadamente o como un trío espléndidamente presentado.

Una tecnología de escaneo digital exclusiva, utilizada por primera vez por OMEGA, proporcionó a la firma suiza de relojería representaciones exactas de los relojes originales. Estos inestimables planos de gálibos y dimensiones, junto con dibujos de los modelos originales, sirvieron como plantillas para el diseño de los nuevos relojes, que, aunque ligeramente adaptados al siglo XXI, se mantienen fieles al espíritu del 57.

Los tres relojes tienen cajas de acero noble pulido y cepillado y lucen esferas en negro “tropical”. Los brazaletes en acero noble se han hecho más sólidos y presentan en el cierre un logotipo OMEGA de estilo retro. En un simpático saludo a los viejos tiempos, todos los logotipos de los relojes son de un estilo diferente. Una referencia a cómo, en los años 50, todos los proveedores interpretaban a su modo el logotipo OMEGA. Cada reloj se limita a 3557 ejemplares.

17

R

REEBOK

Floatride - Hombre

C

Floatride - Mujer

REEBOK - FLOATRIDE Reebok, marca global en innovación y manu-factura para running y fitness, presenta las nuevas FLOATRIDE RUN, el calzado de larga distancia más avanzado del mercado. Tras un largo tiempo de investigación y desarrollo, la marca presenta este nuevo producto que ofrece un nivel de confort y rendimiento nunca antes visto, gracias a la tecnología exclusiva e innovadora de espuma Floatride. Con Reebok Floatride los corredores podrán flotar a lo largo de toda su carrera.

GINZA SUSHI

G

Ginza Sushi Line es un emprendimiento de comida japonesa que está incursionando hoy en Argentina. Luego de varias investigaciones de mercado dieron con una receta que une a la tradicional comida oriental con un favorito plato del occidente, de esa combinación surgió la Hamburginza, una hamburguesa con todos los ingredientes que componen al legendario sushi. www.instagram.com/ginzasushiline

AMPI VERA La joven y talentosa diseñadora AMPI VERA presenta “VÍNCULO”, su colección Otoño Invierno 2017, inspirada en el concepto de “vínculo”. Se trata de una fusión de elementos, que se ven reflejados en las prendas mediante distintos elementos de diseño. La fusión responde al choque de lo orgánico y lo geométrico, representando en cierta manera la naturaleza y la construcción del hombre.

Los “must have” de esta temporada son las vistosas camisas imaginadas por Ampi.

A 18

CASA ALMACEN Inspirados en un monocromo de azules medios e intensos, nace “Camaïeu” una palabra que no tiene traducción, salvo que se haga tangible como los sueños realizados.

“Soñamos, amamos y creamos un espacio en el que puedas sentir la pureza del color en todas sus formas y texturas. Desarrollamos un todo de colores análogos.”

Casa Almacén, fundada sobre una antigua fabrica de 1924 en el pueblo de Jauregui, Luján, desarrollan y procesan artesanalmente 101 colores sobre terciopelos, linos, panamas, lienzos y gasas, todos géneros de puro algodón, tejidos especialmente.

Los géneros son pintados a mano por su grupo de artistas, su trabajo imprime el gesto y la huella de lo natural.

COMPLOT SPECIAL EDITION by Vanesa Krongold COMPLOT presenta COMPLOT SPECIAL EDITION by Vanesa Krongold, una colección cápsula con prendas únicas que fusionan las siluetas de Complot con la psicodelia de Krongold El trabajo de la diseñadora Vanesa Krongold consiste en crear prendas fuertes y sorprendentes, transformando la realidad en un espacio lúdico, plástico, femenino y masculino.

El contraste con el mundo cibernético, la realidad y la fantasía, la ciudad y lo olvidado, son elementos claves para el desarrollo de sus colecciones.

La cápsula creada junto a COMPLOT es la historia de lo que Vanesa escuchó al leer su diario íntimo; un video clip adolescente e intimista que se refleja en prendas con estampas sublimadas y bordadas que nacen entre el collage digital, el arte y la fotografía, generando looks futuristas y psicodélicos que se dibujan a través de siluetas cómodas y las superposiciones características de COMPLOT.

C

19

From the outside to the inside: del under ground al mainstream Mientras las grandes marcas masivas compiten por ser las primeras en vestir las grandes vidrieras, los diseñadores independientes marcan otro pulso. Un destiempo planificado estratégicamente que nace en la exploración, pasando por la elaboración hasta presentar sus colecciones al mercado. Ser vistos en medio de una moda cada vez más vertiginosa en un valor diferencial consciente.

Emerger significa salir de dentro del agua o cualquier otro líquido hacia la superficie, así es el silogismo que realizan los diseñadores independientes cuando se mueven de su zona de confort para crear desde una mirada aguda, corriendo los límites de lo preestablecido.

Reinterpretar las tendencias vigentes, explorar nuevas morfologías, texturas e innovaciones en textiles y procesos, repensar una pieza, detenerse en detalles, desarmarla en un acto creativo e intencional, sin olvidar la finalidad de diseñar prendas funcionales con una impronta distintiva según los puntos de anclaje de cada creador.

La clave es “destacarse en un mundo de gigantes”, encontrando el equilibrio entre lo comercial y lo creativo para darse a conocer sin perder de vista la génesis de esa búsqueda incesante que lo coloca al diseñador en autor con nombre propio.

20

CHICLE MAG Vale todo: un mix entre lo urbano y el lujo

Los cuadros clásicos y los largos poco convencionales

La calle se transformó en el escenario ideal para todos los diseñadores del circuito off. Cada persona es un influencer en sí mismo, cada transeúnte a través de la mezcla de estilos, prendas y usos, va marcando tendencia en el andar cotidiano. Piezas de trabajo como el overol, tanto para hombre como para mujer con detalles de breteles y avíos más elaborados.

Continúa el sport chic con intervención de neoprene, los buzos estilo futbol americano con hombreras y las camperas infladas estilo esquiador con detalles de cristales y pedrería.

Las prendas lenceras con reminiscencias románticas en detalles de volados en mangas y transparencias, se usan tanto para el día como para la noche y se combinan con blazers engomados o ultra brillantes y plataformas con medias decoradas. Las telas de tapicería ultra texturadas se combinan con pantalones estilo pijama y stilettos en punta bicolor.

El príncipe de gales, la sastrería espigada y el cuadrille en diferentes tamaños combinados entre sí conforman un estilo formal, con amplia variedad de camisas y lazos que se desestructuran rápidamente cuando se le suman chaquetas de cuero o sweaters crop top que destacan el tiro alto en pantalones velvet. En la otra vereda se sitúan los pantacourt que finalizan a media pantorrilla y son ideales para acompañar con botinetas en punta con tachas o croco.

Los diseñadores independientes se sumergen, se animan y nos invitan a mirar más allá y más acá. Donde las prendas se disfrutan, se viven y, los protagonistas somos los que marcamos nuestro pulso y resignificamos las tendencias mientras emergemos en la ciudad.

POR GABY RATNER

Lo original del origen El look bohemio naif se luce en maxi vestidos con estampas liberty, sweaters over size de tejidos gruesos y borcegos con terminación de corderito combinados con mochilas en diversas texturas. Esa vuelta de lo campestre nos presenta otra tendencia que se compone de: prendas bordadas, ponchos, ruanas y flecos. Lo nativo, esa vuelta a los orígenes presenta una amplia gama de colores tierra, mostaza y acentos en el verde como novedad para este invierno.

21

22

NADIA PEREZ

foto EMILIANO SANTAPAOLA estilismo ROCHI VITELLESCHI modelo NADIA PEREZ maquillaje y pelo DELFI GALINDEZ asistente de foto y estilismo MAURO FIGUEROA

CHICLE MAG

23

24

remera KEAK VINTAGE campera COMPLOT

CHICLE MAG

25

26

CHICLE MAG

remera KEAK VINTAGE campera COMPLOT pantalรณn ALEN zapatillas ADIDAS ORIGINALS sobre BEGUEN

27

28

tapado NOUS ETUDIONS camisa blanca YAGMOUR top KEAK VINTAGE pantalรณn ADIDAS ORIGINALS

CHICLE MAG

29

30

buzo ROBERTO SANCHEZ campera NOUS ETUDIONS pantalรณn y zapatillas NIKE

CHICLE MAG

campera ALEN remera ADIDAS ORIGINALS saco POTY HERNANDEZ calzas DESIDERATA pañuelo KEAK VINTAGE

31

32

tapado NOUS ETUDIONS camisa y top PUNTO NEGRA calzas ADIDAS ORIGINALS gorra KEAK VINTAGE zapatillas NEW BALANCE

CHICLE MAG

33

CHICLE MAG

piloto ALEN remera ADIDAS ORIGINALS

36

RECOMENDADOs

CHICLE MAG

POR DIEGO ZANARRE

Depeche Mode –Spirit (Deluxe)

Jei Beibi Café Tacvba

8 Incubus

La octava placa de la banda mexicana es un atractivo viaje por diversos paisajes musicales. El primer tema del álbum “1-23” posee ciertos guiños a los sonidos de bandas como Jamiroquai o Illya Kuryaki and the Valderramas, una vez abandonados éstos pasan rápidamente a temas con sonidos de 8 bits característicos de los años 80 como en “Automático”. Es un disco sumamente innovador y recomendable para todo aquel que no le incomode una propuesta musical que engloba al rock, el folk indígena, la electrónica y el pop bailable.

Luego 6 años sin editar disco Incubus vuelve a la palestra con 8, su octava placa de estudio.

Parar tal fin incorporaron a Skrillex en la producción y este se encargó de sumarle un tono pop a las raíces rockeras de la banda. El CD abre con el enérgico y rockero “No fun” para luego introducir al oyente a variantes un poco más poperas al estilo de “State of the Art”. Los chicos de Las Vegas armaron un producto muy sólido aunque un poco monótono, no dejen de escuchar “Undefeated”.

For Crying Out Loud Kasabian

Humanz Gorillaz

En palabras de Serge Pizzorno la banda volvió para “salvar la música con guitarras del abismo”, tarea que en principio intentan lograr con temas como III Ray (The King) o Twentyfourseven. Pero en algún momento del disco parecen cambiar de opinión ya que el sonido estridente y psicodélico de sus guitarras empieza a mutar a uno en los que predominan los sintetizadores. Se puede decir que es un disco ecléctico que no termina cumpliendo con aquello que se propuso como meta, pero aun así es un álbum que no hay que pasar por alto.

Se podría decir que esta placa de la banda virtual de Damon Albarn tiene mucho de todo. Muchos invitados, muchos estilos y muchos temas (20 en la versión estándar y 26 en la deluxe). El disco está exquisitamente bien producido y es una fiesta sónica de puro disfrute. El problema radica en el criterio de la selección de temas, lo que hace que el lema “el todo es más que la suma de las partes” no se aplique aquí. Pistas a escuchar: “Andromeda, Strobelite, Saturn Barz y Let me Out”.

Suele suceder que al lanzamiento de una nueva placa el público se pregunte ¿qué hay de nuevo? La banda liderada por David Gahan, con casi 40 años de trayectoria, ha respondido de las más variadas maneras a este interrogante con cada una de sus obras y con el álbum “Violator” la respuesta fue todo.

Spirit nos invita a recorrer esa hermosa cruda masa de sonido con letras sombrías a las que la banda nos tiene acostumbrados pero a ésta le agrega un profundo tono melancólico de descontento por la actualidad política mundial. Donde en “Where´s the revolution” es respondido descarnadamente por un “Going Backwards” en el que el sentimiento reinante es la pérdida de fe en la humanidad.

Island Records - www.islandrecords.com

En ciertos pasajes se hace evidente que Depeche transita los lugares en los que más cómodo se siente, como lo hace en “Cover Me” o “Poison Heart”. Ambos temas nos acercan a aquel sonido logrado en “Violator”, gracias al buen uso de sintetizadores, lo cual nos lleva a decir que Spirit, el 14º disco de la banda, puede no tratarse de la obra más innovadora del grupo pero si una de las mejores que han editado en su larga y exitosa carrera.

Parlophone Records - www.parlophone.co.uk

Columbia Records www.columbiarecords.com

37

“Nadie esperaba que yo hiciera nada bien, y eso me brindó la libertad de hacer cualquier cosa” Benito Fernández está celebrando sus 30 años de carrera. tres décadas de barajar y dar de nuevo varias veces pero siempre en la búsqueda de ser su mejor versión.

Entonces los diseños son recortes de una historia tan colorida como interesante. Sin duda alguna, su vida es la mejor de sus creaciones y sus afectos una gran fuente de inspiración.

38

CHICLE MAG

benito fernandez

39

Es miércoles por la mañana y hace tres días que llueve fuerte. Llego a su atelier en un edificio de la zona clásica de Palermo, más precisamente, frente a su casa ubicada en el histórico complejo Los Gansos. Se abre la puerta y pese a que el cielo está gris y afuera abunden los paraguas, Benito nos recibe con una sonrisa mientras José Antonio - el perro que completa la familia- se enrienda entre sus piernas.

Adentro todo es luz y color, géneros, retazos estampados, percheros, prendas colgadas, mesas, sillas y sillones de época con tapizados regionales se mezclan con otros muebles más modernos, entonces esa especie de collage espontáneo fusiona a la perfección en un espacio que se siente vívido, transitado.

Sobre una repisa metálica, la pila de telas dobladas, casi sin querer, conforman un paleta arcoíris y, mientras subimos al primer piso podemos espiar en una de las habitaciones donde trabaja, un montón de productos de su nueva línea “Benito” donde hay jabones, anotadores, mochilas, perfumes y hasta sábanas y delantales de cocina. La línea está compuesta por dibujos de estilo hechos a mano, llevados a la gráfica casi como garabatos orientales, aparecen los elefantes, monitos y el tercer ojo, donde su impronta alegre y descontracturada refuerzan ese sello distintivo que compone tanto su vida personal como su larga y ecléctica carrera.

Este año se cumplieron 30 años de tu carrera como diseñador, mirando en retrospectiva ¿cuáles fueron los tres puntos de inflexión en tu vida personal que se reflejaron en lo profesional?

El primer hecho bisagra fue en el 2001, cuando me fundí y al año siguiente me tuve que ir a vivir a Barcelona y dejar a mis dos hijos acá. Si bien iba y venía, no era lo mismo. Durante esos tres años, abrí una tienda donde todo lo hacía yo. Diseñaba, atendía, barría, cobraba. Volver a elegir mi carrera en esa situación, sin duda fue un quiebre, fue una segunda oportunidad dentro de mi profesión que me la dio mi país.

Ese mismo año antes de irme, le hice el vestido a la cuñada de Máxima Zorreguieta, quien ofició de madrina durante la ceremonia. Esa foto, con el traje que yo le diseñé, forma parte de la historia, y fue tapa en todos los diarios y revistas del mundo. Mi sello estaba ahí, así como varios vestidos que les realicé a las amigas de la reina. Como la vida misma, las cosas buenas y malas se mezclan, era una sensación extraña, dos corrientes contrapuestas.

Otro momento importante fue cuando recibí críticas por el vestido de Natalia Lobo para los Martín Fierro. Era de colores, con toques regionales, colorido y con pompones. Ese diseño tan discutido en aquel momento le aportó mucho contenido a mi carrera. Tal es así, que en el 2009 participé del desfile Etnia en el Fashion Week de New York al que fui con mis hijos.

Agrego un cuarto momento que es el actual, donde celebro cumplir 30 años de carrera y estar vigente, contento y disfrutándolo.

En todo este tiempo supiste adaptarte y reinventarte ¿Qué tuviste que dejar y qué conservás a lo largo de estos años?

Tuve que ir abandonando prejuicios para evolucionar, el tratar de luchar con eso me ayudó a tomar riesgos, evolucionar, animarme, crecer. El leitmotiv de mi carrera siempre fue salir de mis zonas de confort para cambiar. Ya sea cuando elegí una carrera que no existía en el país, optar por un diseño de identidad más latinoamericano cuando todos miraban a Europa, hasta hacer remeras para supermercados y hoy desarrollar hasta toallones de mi marca. Ese abanico tan amplio lo logré en mi bús-

40

CHICLE MAG

41

42

CHICLE MAG queda por salir de las estructuras que nos atan como sociedad.

En cuanto a mantener, está siempre vinculado a los afectos que estuvieron y están siempre presentes a lo largo de mi carrera.

De abogado a diseñador, y de niño disléxico a erudito de las siluetas, en épocas donde el prejuicio abundaba ¿Cómo fue la construcción de ese joven resiliente?, y ¿qué te permitió mantener tus convicciones más allá de los mandatos sociales?

El hecho de no encuadrar me ayudó en muchas cosas, sobre todo de chico. Por un lado, sentía esa mirada de ser “el distinto” pero por otro lado, como nadie esperaba nada de mi fui más libre en cada una de mis elecciones. Nadie esperaba que yo hiciera nada bien, y tal vez de afuera podríamos interpretarlo que es un “bajón”. Sin embargo, a mi me brindó la libertad de hacer cualquier cosa. Desde el mínimo acto de atarme el pelo con una gomita, hasta elegir una carrera que no estaba bien vista para un varón. La vida es así, si bien no encajar puede ser frustrante, eso me liberó, no sentía la presión de aquellos que debían cumplir con mandatos y expectativas ajenas. Hoy digo ¡qué bueno todo lo que hice!, pude ir realizando mis sueños, pese a que aquello podría haberme llevado por otro camino.

Leí que tu acercamiento al diseño estuvo muy ligado a tu cercanía con tu abuela Elsa, ¿Qué rasgos se pueden vislumbrar de Elsa en las creaciones de Benito?

Con mi abuela íbamos a comprar los géneros, y yo en ese momento no pensaba que esto iba a ser mi profesión. Llegábamos a la sedería y yo disfrutaba simplemente de ver lo que hacía, cómo elegía las telas, verla coser y hacerles ropa a sus hijas y nietas, cada detalle, sus manos. Desde mi espacio, yo simplemente disfrutaba de ir a su casa, estar con ella.

En sus últimos años pude hacerle un regalo único. La revista Para Ti realizó una nota sobre “Los diseñadores y sus abuelas”. Esa foto ella la tenía en su mesa de luz, orgullosa. Falleció mirando esa revista.

Fue muy gratificante poder darle algo de todo lo que ella me dio en mi niñez. Fue un hermoso cierre del vínculo que ambos supimos construir.

Mientras estas terminando los últimos detalles de una de tus prendas, ¿Cuál es ese momento casi epifánico en el cual sentís que la pieza está terminada?

Soltar esa prenda es parte del proceso creativo, te diría que una fase fundamental, y entender ese instante.

Cuando hago un vestido a medida, el momento clave es cuando la clienta se conecta con la prenda, lo siente parte suya, y es ahí donde doy por terminado mi trabajo.

En cuanto al pret a porter o los objetos que hago, el click surge cuando me gusta a mí y cuando lo confronto con la gente y veo una respuesta positiva. Entonces dejo que el objeto o la pieza fluyan y que vaya al perchero, a la góndola del supermercado o a la decoración de un hogar.

Delego mucho, eso lo aprendí y aunque me costó, fue fundamental para desarrollar la cantidad de cosas que estoy realizando.

Desde hace un año, tu hija Marina - diseñadora de indumentaria - está trabajando con vos. ¿Qué sentís que estás aprendiendo de ella? ¿Cómo es manejar el equilibrio entre las ventajas de que sea tu hija y la búsqueda de su impronta más allá del apellido?

Los chicos lo tienen muy claro desde siempre, y lo naturalizan. Saben que mi nombre les abrió muchas puertas pero también nos sacó muchos momentos de privacidad. Sabemos los tres, tanto Lucas (es músico), Marina y yo que ésto nos da y nos saca, y el comprenderlo hizo que seamos muy unidos, junto a José Antonio, nuestro perro, que es quien cumple el rol de hilo conductor. Hasta el año pasado vivíamos los tres juntos y ahora Marina se mudó sola.

Así como a Marina ser mi hija, le facilitó la posibilidad de ir a trabajar con Agatha Ruiz de la Prada a España, hoy trabaja conmigo pero desarrollando su propio estilo, interpretando y deconstruyendo desde su percepción de diseñadora, y haciendo lo que ella quiere.

Separamos quiénes somos y cómo es cada uno, pero nos divertimos mucho y nos retroalimentamos.

Hoy tantos años después, como se dice “con el diario del lunes y de la experiencia” ¿Qué le dirías a ese niño de Villa Urquiza si pudieras contarle todo lo que pasó después?

Llego hoy a donde estoy por todo ese proceso, ese ser distinto a los demás, fue tal vez la llave. Esa inconsciencia en mi resultó, no pensé que la moda iba a ser mi modo de vida ni mi sustento, solo me gustaba.

Nunca nada lo planifique tanto, fui más intuitivo y de dejarme llevar por aquello que me gusta.

En la adolescencia me hacía remeras batik pero lo vivía con naturalidad, no lo pensaba como un negocio o una vocación a seguir, me las hacía para mí.

¿Con qué sueña aún Benito Fernández?

Mis sueños son bastante terrenales, no son sueños de cosas inalcanzables, sino más reales.

Una linda casa, mis afectos, estar con mis hijos, con mi perro, desayunar, compartir. Disfrutar de todas esas cosas simples. Una cosa es querer y otra disfrutar, la magia es cuando ambas cosas se conjugan.

Así como en el colegio me iba mal, yo sin embargo disfrutaba de esas cosas más básicas: el aroma de una comida rica, un juego, el estar en los lugares.

Soy más tranquilo, a mi lo cotidiano es lo que más me motiva.

¿Qué es aquello que nunca te preguntaron y te gustaría contarnos?

Nunca me preguntaron si estaba enamorado. No sé si es miedo a la respuesta, a lo que yo pueda decir. Tampoco sé exactamente si la respondería, pero jamás en estos 30 años de carrera me lo preguntaron – afirma pensativo con una sonrisa.

Entre risas, intento repreguntar ese último interrogante. Sin embargo, Benito se ríe conmigo y me dice que tal vez será para en una próxima entrevista.

Afuera sigue lloviendo, pero el cielo sin duda ya tiene otro color: el arcoíris se asoma, lo percibo, así se vislumbra el reflejo de aquella pila de telas con sello propio.

POR GABY RATNER FOTO EDITH ALBORNOZ

43

jogging y camisa larga BOLIVIA camisa RIVIERA para EDITOR MARKET pañuelo MARÍA.DETOMASO 44 gafas Hang Loose by RANIERI

TARTAN

CHICLE MAG

foto MAURO FIGUEROA estilismo LULA ROMERO modelo GASTON VIRGOLINI @UNIVERSE MANAGEMENT

45

46

CHICLE MAG

campera de jean ALBUM para EDITOR MARKET camisa RIVIERA para EDITOR MARKET saco y pantalñon REVOLVER borcegos VOLCOM collar BOLIVIA

47

48

CHICLE MAG

tapado Bolivia camisa TIMBERLAND cardigan PEPE JEANS pantalรณn VOLCOM borcegos CAT

49

camisa TIMBERLAND chaleco BOLIVIA

50

camisa BOLIVIA trench GARÇON GARCÍA moño y pulsera BOLIVIA bufanda REVOLVER gafas Hang Loose by RANIERI

51

COSMO Hacia la máquina infinita

Tres discos editados, siete años juntos, buscando nuevos sonidos. Cosmo, la banda conformada a partir de una película, deja su marca en la escena local sin pretensiones grandilocuentes. “Somos esto”, dicen entre risas. Ellos son Maximiliano García, Pablo Font, Pablo de Caro, Diego Chamorro, Ricardo Balado y Ayar Sava.

Charlamos sobre su último disco, el placer de tocar y las maneras de llegar al otro.

¿En qué momento de la banda los encuentro?

¿Y la respuesta del público cómo fue?

Maximiliano García: Acabamos de editar un disco en relativamente poco tiempo para lo que podemos pretender de un disco independiente. Por lo tanto, todavía estamos ajustándolo en vivo. También ensayando nuevas canciones y tocando bastante.

Pablo de Caro: A mí algunos me dijeron que les parecía raro.

Pablo Font: Otros dijeron “No, infinitamente superior a lo anterior” – jajajajaPero bueno, generó cierta repercusión y fue distinto efectivamente.

Pablo de Caro: Creo que este disco es muy sincero. Hay una forma más simple de mostrarse sin buscar el agradar a priori. Por ahí, por eso algunos dicen que es raro o les pega desde otro lugar.

¿Cuáles son las diferencias con los discos anteriores?

52

Maximiliano García: En principio las edades. La cantidad de diálogo que hubo entre nosotros musicalmente también. Siempre disfrutamos de las canciones y del estudio. Buscamos que tengan un sonido que se expanda, cuidamos mucho eso.

Pablo Font: Este disco en particular se armó con la idea de registrarlo medio crudo. Los otros discos los grabamos en otros estudios. El primero también tuvo crudo, con un tiempo de edición. El segundo fue mucho más de laburo de pre y post producción. Para este resolvimos hacerlo a la vieja usanza. Dijimos bueno “nos ponemos una fecha y sale”. Lo grabamos en un fin de semana, lo mezclamos en cuatro o cinco días, y se masterizó a la semana siguiente. Fue una experiencia de tiempos más cortos y distinta a lo que yo había hecho antes.

Maximiliano García: Se invirtió el tiempo. Más tiempo en ensayos y composición para poder llegar a una grabación donde todos sepamos cómo tiene que sonar.

¿Y les pasa eso? ¿De componer pensando en el público?

Pablo de Caro: A mí me resulta cada vez más difícil hacer eso. Y sí me parece más simple pensar en algo que me guste a mí. Creo que a todos nos pasa un poco lo mismo. Nos gusta jugar con ese límite de que no nos importa tanto pero, si nos gusta que a la gente les guste - jajaja, intentamos eso: que les guste lo que nos gusta a nosotros.

¿Ya están pensando en el próximo material?

Maximiliano García: Un poco sí, somos inquietos. Aunque más por el deporte de tocar y estar tocando algo nuevo, que nos sorprenda, por la búsqueda que por un disco nuevo.

Pablo de Caro: Estamos viendo qué hacer, creo que es un momento en el que nos preguntamos qué hacemos. En el último disco que hicimos,

CHICLE MAG

hay mucho más sonido nuestro en la sala. Y ahora estamos tocando pero seguimos mezclando ese sonido. Seguimos puliendo esa parte. Y eso, creo que si le sacamos la ficha, es infinito. Estamos en eso, en buscar la máquina infinita.

Es llamativo que tocan en lugares muy diferentes entre sí. Imagino que no siempre tienen la misma estructura de recital. En bares, en fiestas ...

Diego Chamorro: En casamientos! Pero hacemos nuestros temas eh! jajaja Pablo de Caro: En casamientos un montón! Jajaja Posta. Es re divertido.

Pablo Font: Pasó una o dos veces, en casamientos, que eran gente que se habían conocido en shows nuestros y por eso uno le regalaba a otro el show.

¿Y cómo es adaptar un show para un casamiento?

Diego Chamorro: Nooo, olvídate. No lo adaptamos porque te llaman por lo que hacés. Es más divertido porque no es un show nuestro donde nos preocupamos por el sonido o las luces. Igual lo cuidamos, no es que hacemos cualquier barbaridad. Pero no estamos preocupados, tocamos relajados. Lo único importante es “che ¿donde enchufo? Y, trae la cerveza!”. Jajajaja

Maximiliano García: El entorno es divertido porque estás tocando, levantás la cabeza y está el padre de la novia bailando cual odalisca –jajaja- es una cosa loquísima…

Diego Chamorro: Es como que ellos captan lo que les gusta. Escuchan el ritmo de una canción que les hace acordar a algo y bailan eso pero muchas veces no tiene nada que ver.

Pablo Font: Lo más gracioso es que pareciera que somos los decadentes pero no! Jajaja

Hicieron canciones inspirados en “Boquitas Pintadas” para “Literatura que Suena” y para la película “20.000 besos” ¿cómo es pensar temas desde una imagen o una palabra?

Pablo de Caro: A mí por lo menos me divierte un montón porque es como que te tiran una temática y eso te simplifica una parte. Es divertido estar pensando en eso y que en algún momento salga algo.

Pablo Font: Igual son experiencias distintas, porque una cosa fue para la peli que primero arrancaron Pablo (De Caro) y Seba con un primer desarrollo y después, el trayecto fue larguísimo. En cambio, lo de “Boquitas Pintadas” me parece que tuvo más que ver con lo que terminó siendo el tercer disco nuestro. Tuvo que ver con resolver esto ahora, en cierto tiempo. Que aparezca la condición de lo urgente y lo que está al alcance de la mano y poder resolverlo.

53

¿Qué están escuchando ahora?

Diego Chamorro: Yo estoy escuchando una banda que se llama Whitney.

Muy buena.

Pablo de Caro: Yo estoy escuchando mucho lo último de Gorillaz.

Maximiliano García: Un poco de “Atrás hay Truenos” que lo descubrí hace una semana y me volvió loco. También venía escuchando una radio AM, tango.

Ricardo Balado: No me acuerdo mucho, sé que escuché “Bándalos Chinos” y Nelly Omar. Algún tanguito pero es porque soy del barrio de ella y el otro día pasé por la casa y tocaba con un tío mío hace mucho.

¿Tienen bandas locales o amigas que les gusten o que recomienden? ¿Algo a lo que esté bueno prestarle atención que pasa hoy?

Pablo Font: Es difícil para mí decir algo puntual. Lo que creo que vale más es que estamos en un momento de la escena que es increíble. Creo que están pasando un montón de cosas nuevas, más o menos visibles, donde pasa algo. No es un momento intrascendente. Hace un tiempo largo, fuimos a ver “El mató a un policía motorizado” y alguien dijo algo así como “qué feliz me pone saber que estoy en ésta época”. Que somos

54

contemporáneos, hay algo de eso que me hace feliz. Hay montón de cosas dando vueltas.

Pasa mucho pero no se está comunicando por ahí…

Maximiliano García: Y todo lo que llega es sin valor. Cualquier cosa vale lo mismo. No digo que una cosa sea más importante que otra, pero no todo tiene el mismo peso.

Ayar Sava: Tal vez ahora se le da el valor a otra cosa… no siempre está puesto en el arte. Por ahí se le da valor a cosas como la tecnología o lo que sea. Entonces no podes estar en todo: mirando Netflix a full y teniendo mil devices. Bah… Podés, yo veo que hay mucha gente que puede pero es realmente difícil con todo lo que hay ahora. Vos decís que la prensa por ahí no comunica, pero creo que también es la gente que no da bola porque está ávida de consumir otra cosa.

Diego Chamorro: Cuando Font dice que es un momento único de la música donde pasan cosas buenas, pero hay tanta info… eso es entre nosotros. Vos conocés las mismas bandas que nosotros, pero la disquera de acá no. Hay mucha información en el circuito, pero la mayoría no lo ve.

A lo popular llega una de cincuenta y puede ser que esa banda justo no esté buena. Entonces es un momento que sería increíble desde el semillero, pero lo que llega arriba no sé si está bueno. Para mí es muy

CHICLE MAG

raro eso que pasa. De hecho las bandas populares no tienen el mismo contenido ni musical ni lírico.

¿Todos los miembros de la banda son de Mar del Plata?

Si lo somos pero hace tiempo que hacemos base en Buenos Aires.

Estamos viajando todo el tiempo. Somos muy abiertos en cuanto a los espacios. Igualmente todavía con Platónicos no tocamos en Buenos Aires.

Ahora estamos armando una grilla para programar shows pero más por el interior del país. Estamos organizando algo para el sur que surgió y las canciones también están sonando en El Salvador, que está bárbaro porque ya nos contactaron. Hay una gran recepción, con buenas críticas en las redes sociales y eso nos da la posibilidad de llegar a más lados.

Estar on-line implica que te pueden escuchar en cualquier parte del mundo.

Allá nos escucharon, gustó y nos empezaron a pasar en las radios. Así que ahora estamos organizando para armar una gira por allá. es muy raro eso que pasa. De hecho las bandas populares no tienen el mismo contenido ni musical ni lírico.

Bueno de hecho se instala la idea de que el rock nacional no existe o que está muriendo…

Diego Chamorro: Bueno es que muchas veces la gente no llega a ente-

rarse. La persona que va a “Cosquin Rock” a ver a la banda masiva, por ahí no llega a enterarse del resto. Tampoco es que todos tengan que enterarse de todo, no sé si es el objetivo. Pero al menos que tenga más posibilidades para elegir.

Ricardo Balado: Lo que pasa es que se invirtieron los valores a nivel comunicacional. Antes la gente pagaba por ser entretenida y hoy parece que lo que vale es el tiempo del otro para entretener. Lo que vale hoy es el tiempo del consumidor más que el tiempo del que produce. Y eso cambia el sentido de todo. Cómo va a terminar no tengo idea, pero antes la gente pagaba por lo que ve y hoy sobra. Entonces hoy todos se ponen a competir por la atención de la gente.

Diego Chamorro: Y es una locura porque hoy hay mucha oferta y no tanta gente. De pronto todas las bandas llevan la misma cantidad de gente. Por eso es un momento único pero raro al mismo tiempo. Todo queda a veces en el mismo lugar, queda en el semillero y no pasa a otro círculo. Es muy raro porque siempre nos quejamos de que no había información y ahora está pero la gente tampoco la va a buscar. Es como que todos tenemos posibilidades, pero en realidad no.

Ricardo Balado: Además es todo multiplataforma, nosotros competimos con el video de un gatito que se lava la cara. Y ojo que los queremos a los gatitos!, sobre todo el gatito que tiene el arcoíris. Pero bueno… no deja de ser raro.

POR MARGARITA SEGUNDO 55 FOTO EDITH ALBORNOZ

56

57

blusa PUNTO NEGRA choker POLONIA CRUZ saco y pantalรณn ON WHITE 58 zapatos HIEDRA

SIMPLE LINES

CHICLE MAG

vestido ON WHITE botas HIEDRA

foto MARCOS MENDOZA SAAVEDRA estilismo MELANIA CIANCIO modelo VICTORIA CARRILLI @LOOK1 MODELS maquillaje y pelo SILVIA GUARDIOLA 59

60

blusa CHAD BA pollera PUNTO NEGRA botas HIEDRA

CHICLE MAG

61

62

blusa y bufanda CHAD BA short ON WHITE

saco CHAD BA top y pantalรณn MILKY STORE choker POLONIA CRUZ

63

saco MILKY STORE palazzo ON WHITE 64 botas HIEDRA

CHICLE MAG

saco MILKY STORE choker POLONIA CRUZ

65

66

blusa CHAD BA blazer y pantalรณn MILKY STORE

CHICLE MAG

blusa CHAD BA pantalón MILKY STORE riñonera POLONIA CRUZ

67

polera Complot pantalón y chaleco DESIDERATA pañuelo MARÍA.DETOMASO collar MÁS NEGRO 68 zapatillas KATAKALI

STRIPES

CHICLE MAG

foto SOFI HITA estilismo LULA ROMERO modelo DAFNE LOZANO @SOF MODELS

69

polera DESIDERATA buzo SQUARE JEANS babuchas COMPLOT anillo POSITIVO DESIGN pulsera MÁS NEGRO

70

CHICLE MAG

camisa TUCCI sweter y pantacourt DESIDERATA aros POSITIVO DESIGN

71

72

CHICLE MAG

vestido COMPLOT poncho DESIDERATA cinturรณn BESHA botas PRร NE medias COCOT anillo POSITIVO DESIGN

73

tapado SQUARE JEANS top y pantalรณn LAS PEPAS 74 zapatos PRร NE choker y aros POSITIVO DESIGN

CHICLE MAG

top KOSIUKO camisa y mini SQUARE JEANS choker MAS NEGRO

75

top KOSIUKO camisa y mini SQUARE JEANS bucaneras PRÃœNE medias COCOT 76 choker y pulsera MAS NEGRO

77

ZI EZ LV MA A LI CE

CI 78

BY

directorio ADIDAS ORIGINALS www.facebook.com/adidasoriginals

MAS NEGRO shop.masnegro.com

SQUARE JEANS www.squarejeans.com.ar

ALEN www.alen.com.ar

MILKY STORE www.facebook.com/MilkyStore.Bs.As

TUCCI www.tucciweb.com

BEGUEN beguen.mitiendanube.com

NEW BALANCE www.newbalance.com.ar

TIMBERLAND www.timberland.com.ar

CHAD www.chad.com.ar

NIKE www.nike.com/ar

VOLCOM www.volcom.com.ar

COMPLOT www.complot.com.ar

NOUS ETUDIONS www.nousetudions.com

YAGMOUR www.yagmour.com.ar

DESIDERATA www.desiderata.com.ar

ON WHITE www.onwhiteba.com

AGENCIAS DE MODELOS

DIVINA www.bolivia-divina.com

PEPE JEANS www.facebook.com/PepeJeansArgentina

LOOK1 MODELS www.look1models.com

EDITOR MARKET www.editormarket.com.ar

POSITIVO DESIGN positivodesign.mitiendanube.com

SOF MODELS sofmodels.com

HIEDRA www.facebook.com/hiedrazapatos

POLONIA CRUZ www.poloniacruz.com

UNIVERSE MANAGEMENT universemanagement.net

HIPOCAMPO www.facebook.com/hipocampo.hipocampo

POTY HERNANDEZ www.potyhernandez.com

MAQUILLAJE y PEINADO

GARÇON GARCÍA www.garzongarcia.com.ar

PRÜNE www.prune.com.ar

KATAKALI www.katakali.com.ar

PUNTO NEGRA www.puntonegra.com

KEAK VINTAGE www.facebook.com/pg/keak.local

RANIERI www.ranieriarg.com

KOSIUKO www.kosiuko.com

ROBERTO SANCHEZ @robertosanchezstyle

LAS PEPAS www.laspepas.com.a

REEBOK www.reebokargentina.com

MARIA DETOMASO www.facebook.com/maria.detomasoMDT

REVOLVER roparevolver.com

DELFI GALINDEZ www.facebook.com/DelfiGalindezMakeUp NATI BLATT www.facebook.com/natiblattmakeup SILVIA GUARDIOLA www.facebook.com/SBGMakeup

79