Club #44: En busca de la felicidad

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CARACTER tania sarabia

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“La vida no se debería medir por el número de respiros que tomemos, sino por la cantidad de momentos que nos quiten el respiro” Hilary Cooper

el objeto de mi AFECTO

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prêt-à- PORTER

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club de la buena ESTRELLA navidad plural y singular

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futuro PERFECTO el país de las maravillas de louis vuitton

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METROPOLIS una navidad alternativa

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ventana al CIELO luxe en la ciudad luz

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porta RETRATO magia en dos noches (parte II)

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la vida es BELLA

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La felicidad y su búsqueda. Tema eterno en la historia de la humanidad. Tema burbujeante en tiempos navideños. Cuando la familia y los amigos se reúnen.

Comparten. Se ponen al día. Recuperan el tiempo perdido en el ajetreo cotidiano, planifican las metas del año por comenzar, pero siempre pensando en esa búsqueda incansable de la felicidad que, al final, es el fin último de la vida terrenal. Y es que el ser humano, desde que Dios le diera ese soplo de entendimiento, siempre se ha planteado objetivos, proyectos y se ha acostumbrado a cuantificar su felicidad, basándose en la cantidad de logros materiales acumulados. Y en ese trayecto de ires y venires, angustias y alegrías efímeras, se ha perdido. Es el tema del legendario personaje Scrooge, del “Cuento de Navidad” de Charles Dickens, que se ocupa toda su vida de atesorar bienes materiales, haciendo a un lado los quereres y oportunidades de felicidad, para finalmente encontrarse consigo mismo, viéndose en un espejo y, finalmente, recapacita sobre su modo de vivir.

Así está sucediendo en estos tiempos álgidos, en el que el famoso mantra minimalista de “Menos es más” se está volviendo a escuchar con fuerza, como lema liberador, con verdadera autenticidad y con un enfoque que no solo apunta al despojo de tanto miriñaque y adorno, sino que invita a dejar a un lado los egoísmos para construir un mundo mejor. Y todo esto, con un goce verdadero, con esa plenitud que solo consigue el concientizar el momento en que se es feliz. Sin tanta meta, sin tanto ajetreo, disfrutando cada minuto, cada respiro, cada momento, como si fuera único e irrepetible.

Así pareciera ser la vida de Tania Sarabia, nuestro personaje seleccionado para la sección “Carácter”, quien ha convertido la risa en su aliada más entrañable y su remedio más eficaz, ella es un ejemplo de esperanza y un personaje admirable, como tantos que le ha tocado interpretar. En “Pret-a-Porter”, la búsqueda de la felicidad se traduce en un viaje a través del lujo más esencial de todos, que es la vida en si misma, donde el lema “Menos es más” será la nueva tendencia a seguir. En “El Club de la Buena Estrella”, un grupo de talentos venezolanos -de Caracas y Valencia-, de los que siempre nos gusta proyectar en estas páginas, muestran una selección de objetos made in Venezuela, escogida por Carlos Flores León-Márquez, Natalia Brand e Ignacio Alen, que proponemos para regalar en esta Navidad. Las piezas de Caracas fueron escogidas en el marco del Bazar de Fundaprocura, ese espacio donde los productos que se compran contribuyen a una magnífica labor social, una de las cosas por las que más hemos apostado en este año y que iniciamos en la edición de Navidad pasada: la solidaridad humana.

En “Futuro Perfecto”, Louis Vuitton, a través de su representante de Relaciones Públicas en Venezuela, Auramarina Hernández, nos muestra una inigualable colección disponible para estas fiestas en un hermoso y emotivo dossier inspirado en los cuentos infantiles de Perrault. En “Metrópolis” proponemos ir a las calles de la ciudad, esas que le dan vida a una urbe que se precie de tal, y conocer algunos espacios que se salen de lo común y ofrecen un sinfín de alternativas para regalar objetos que tienen sello de autor.

En fin, un compendio de vidas, historias y episodios que llegan a sus manos hoy, para invitarles a vivir con plenitud, a celebrar con alegría y a disfrutar cada minuto que queda de éste y de todos los años por venir. ¡Feliz Navidad y Venturoso Año Nuevo 2010!

director general GONZALO PEÑA VELOZ directora de comercialización MARIANA BENCOMO DE PEÑA diseño y montaje WILSON DESIGN C.A. coordinadoras ejecutivas CARMEN TOVAR / JOHANNA DE JONGH fotografía DORIS DIAZ/ NATALIA BRAND / CARLOS FOUGUET OSVALDO PONTÓN / JEAN CARLOS AROCHA / kathy boos redacción CARLOS FLORES LEÓN-MÁRQUEZ / IGNACIO ALEN editor caracas CARLOS FLORES LEÓN-MÁRQUEZ coordinación barquisimeto MARÍA GABRIELA SIGALA colaboradores ANITA CARLI asesoras de ventas CARMEN TOVAR/ KAREN DOMINGUEZ ANA SOFIA CARRERO / JOHANNA DE JONGH fotolito DIBARI MAC PC impresión ALTOLITHO club valencia es un producto de club de editores valencia c.a. nº ISSN: 1317-2816. nº de depósito legal: pp 200002CA855 teléfono: 0241.8243114 móviles: 0414.4382330/ 0414.4320868/ 0424.4221102 / 0424.4001178 dirección: Av. Rio Orinoco, Reda Building, Torre B, Piso 3, Oficina 9 Valencia, Venezuela. Rif: J-30653852-6 email: clubmagazinevenezuela@yahoo.com / clubmagazine@gmail.com web: clubmagazinevenezuela.onsugar.com www.facebook.com / www.myspace.com twitter.com/clubmagazine

en busca de la felicidad fotografía: natalia brand producción general: anita carli modelo: isis malpica @ bookings’ maquillaje y cabellos: richard ching vestuario: doublé couture / collar: swarovski dirección creativa: carlos flores león-márquez

Gonzalo y Mariana

DISTRIBUCIÓN GRATUITA VALENCIA: Guataparo C.C., Country Club de Valencia, Struktura, Centro Italo, Hermandad Gallega, Coffee Market, Hotel Intercontinental, La Patisserie, Giglio, Malina, Paladar, Citrus, In Situ Cuccine y Garoa Restaurant.

CARACAS: Atar Creaciones Culinarias, Catar, Zoco, Aprilis, Antigua, Sala Mendoza, No Pise La Grama, Café Atlantique, Corot, Mitra, Mokambo, Casa Curuba, Zona Verde, Calíope, Atelier Alejandro Ramírez, Atelier Fabiana Kübler, Atelier Roberi Parra, Le Bistrot, Tawa, Come a Casa y Paricia. Le Bistrot, Tawa, Come a Casa y Calíope.

BARQUISIMETO: Tantra Lounge, El Círculo Restaurant, Piccola Ristorante y Tablao Lounge

CARACTER

carlos flores león-márquez fotos: natalia brand / agradecimientos: centro cultural corp banca

Tania Sarabia

La vida en una sonrisa

Al llegar, la sala estaba vacía. Su única plenitud la constituían las sillas grises que aguardaban, solícitas, por el arribo de los espectadores.

Lucecillas encendidas. Caracas y su gigante verde de fondo, también iluminados por el pesebre de la noche que todos los días, todas las épocas, parece decembrina. Y un silencio de sepulcro, que no asusta, pero que estimula poderosamente el suspenso. Hasta que uno de los muchachos de utilería llegó con su ráfaga de movimientos, y la inquietud de cronista y fotógrafa quedó disipada. Luego le siguió la productora de la obra, los funcionarios de protocolo y logística del complejo cultural, hasta que, poco a poco, el recinto se fue llenando. Pero igual se sentía el terciopelo del vacío. La textura del tablero de ajedrez cuando falta la reina. Y entonces un golpe de puertas metálicas. Unos tacones lejanos.

Unos ojos abiertos, enmarcados por el rojo naranja de unos rizos de muñeca escandinava. Seguidos de un “¡Hola, mi amorrrr! ¡Qué bueno verte de nuuuevooo!”, dicho así, pletóricamente, como quien declama la frase de un guión perdido en el desove dramatúrgico de la memoria.

A los segundos, unas señas de asistente invitando al camerino, pero “rapidito porque la función empieza dentro de poco; incluso ya hay gente haciendo la cola para entrar”. La referencia era a “Tania en pelota”, la última pieza teatral que la misma niña ocurrente y simpática que una vez divirtió, allá por los cincuenta, a los invitados de sus padres con cuentos hilarantes de nunca acabar, presentaría en minutos en el PH del Centro Corp Banca. “De mi infancia, que fue alegre, llena de familiares y con circunstancias muy favorables a la niñez, recuerdo que mi hermana Argen (como Argentina pero sin la ‘tina’) era bellísima.

Entonces, cuando había amigos de mi mamá en casa, primero salía mi hermana muy vestida, muy arreglada, y todos: ‘Ay, qué bella, Aura. Qué

preciosa esa hija tuya. Y cuando me tocaba salir, entonces la gente (como yo no era para nada bonita) decía: ‘Ay, qué graciosita’. Tú sabes, para decir algo. Claro, yo me daba cuenta, y empezaba a recitar, a cantar, para llamar la atención, y al final todo el mundo se moría de la risa porque yo contaba unas historias muy divertidas. Era definitivamente muy graciosa. Así que al final tenía mi público, y creo que de allí empezó todo”. Después vendría la adolescencia, “rebelde como todas”, etapa en la que desarrolló una intensa afinidad por las fiestas en tanto que adoraba “bailar y bonchar”, no sin demorarse en aclarar que también era muy aplicada académicamente y que gustaba de ir al colegio. Sin embargo, en medio de aquella gran celebración en que se le antojaba la vida, sintió de cerca la represión de unos padres que vieron con celos su propensión por la actuación. Para no desatar su ira, se enfiló en las aulas de Comunicación Social de la UCV, pero sólo por espacio de tres años “porque en el fondo de mi corazón no me gustaba esa vaina”. Luego, rememora con las pupilas atentas al espejo con que el se maquilla, “me fui a estudiar en México –con rango universitario– conservación y restauración de obras de arte, becada por la Unesco, carrera en que también duré tres años porque tampoco me gustaba.

Pero que emprendí para complacer, para hacer algo, tú sabes. Entonces, cuando llegué, ay no, qué aburrimiento, no me gustaba nada, así que me sentía muy frustrada, muy mal, la verdad, porque lo que me inspiraba era la actuación. Un día me llamaron, no recuerdo bien ni quién ni cuándo, e hice un papelito y contaba un chiste. Luego trabajé en producción de teatro pero nada qué ver, no me gustaba nada. Lo que quería era actuar. Hasta que conocí a José Ignacio Cabrujas quien, para entonces, salía con una amiga mía”. Encuentro que sucedería justo cuando

el genio de la dramaturgia venezolana escribía “Acto Cultural” (obra estrenada en 1976), y en la que después de su gran insistencia, se alzó con “Purificación Chocano”, el primer papel verdaderamente profesional de su carrera sobre las tablas. “Desconcertado frente a mi ‘quiero actuar ahí, quiero actuar ahí…’, primero me dijo que esos personajes eran pura gente mayor, frustrados, y que yo estaba muy joven como para caracterizar a alguien frustrado. Así que le conté un drama de que yo había querido ser actriz y no me habían dejado (una frustración, pues), hasta que me preguntó acerca de cuál personaje había hecho yo anteriormente, y le dije que mi primer personaje había sido ‘El Amarillo’. ‘¿El Amarillo?’, me preguntó con énfasis. ‘Sí, el Amarillo’, le repliqué. Él no entendía nada, hasta que le tuve que explicar que para representar la bandera nacional (amarillo, azul y rojo), yo era ‘El Amarillo’. ‘Ah, un acto cultural’, me contestó, y yo: ‘Qué acto cultural ni que nada, ¡yo era El Amarillo!’. Y se murió tanto de la risa que terminó asignándome a Purificación Chocano, resultando en un éxito total”. Después vendrían participaciones estelares como la de “El día que me quieras”, o días difíciles al término de un examen médico que le diagnosticó cáncer de mama, sumado al lacónico “no sé si se salvará, todo dependerá de cómo reaccione al tratamiento” del médico que se lo comunicó en aquel blanco y clínico consultorio.

Pero siempre confío en sí misma, haciéndole frente a la adversidad con su personalísima terapia de la risa propia y ajena, como quien a través de la diversión alcanza las curas que ni la ciencia más avanzada ha descubierto. A propósito dirá, alzando la voz como si quisiera que el mundo entero la escuchara: “La felicidad es un concepto. La felicidad se siente o no se siente. Cuando tú te sientes feliz, te sientes feliz. Pero eso no es todo el tiempo, ni a toda hora, ni todo el mes, ni todo el año.

La felicidad es una manera de sentirte que se produce por circunstancias determinadas, no de manera absoluta. Todo estará en saberla propiciar”.

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Y apenas lo dice, el luto de una voz que se quiebra rasga el camerino en que transcurre esta conversación: su padre había muerto tres días antes y, sin embargo, allí estaba frente al espejo y el lápiz labial para luego salir a entretener al público que desde que era “graciosita” la había seguido fielmente. De pronto, como quien recobra el aliento de toda energía, lanza la petición de que la recuerden “como una buena persona y como una muy buena actriz”, levantando la cabeza y taconeando el tapiz, por lo que unas carcajadas estentóreas, compartidas, braman desde ambos estómagos, y entonces la anulación del tiempo, ligada a la del espacio, es total. ¿Una teletransportación a un mundo de fantasía?

No, era que en ella y en su risa estaban la felicidad. La misma que, pintada de amarillo, brilló en los ojos de José Ignacio y luego se irradió como un sol a lo largo del país que todavía palpita en ella, pleno, como un territorio de luz.

Cuando era pequeña acostumbraba a… disfrazarme.

Siempre recuerdo… a mi abuela y a mi hermanita y a mi mamá y a mi familia, a todos en una casa en Las Mercedes en la “Quinta Curucutí” en la Calle Herrera Toro.

Cuando cumplí 20 años pensaba que… todo era bello. Yo era medio idiota.

Siempre me ha gustado… la gente inteligente.

Mi padre… se murió hace tres días.

Mi madre… se murió en 1991, y la recuerdo con mucha admiración y mucho orgullo.

José Ignacio Cabrujas… un genio.

Venezuela es… maltratada por sus gobernantes.

Caracas es… mucho peor maltratada por sus gobernantes.

El mundo es… hermoso y puede ser terrible también.

La actuación es… lo máximo.

Pararme a actuar es… un gran placer.

Siento que soy una de las pocas personas que… le pagan por hacer algo que le gusta muchísimo.

El primer papel que desarrollé fue… “El Amarillo”.

El último papel que desarrollé fue… el de hoy en “Tania en pelota”.

Entre una sala de teatro y una actuación al aire libre, prefiero… la sala de teatro.

La vida es… hermosa, es triste y es de todo. La vida son muchas cosas que uno va aprendiendo a medida que la va pasando, que la va caminando, que la va sintiendo y la va pensando.

Las lágrimas en una actuación son… depende, porque si las sientes realmente es porque estás muy metida en el papel, transmitiéndoles al público ese amor y ese sentimiento.

Las carcajadas… también se trasvasan al público.

Me gustaría estudiar más sobre… historia. La de Venezuela, la del mundo. Siempre me ha dado mucha curiosidad qué pasó, por qué hicieron esto, y qué fue, y por qué terminamos así, y por qué esto, y por qué lo otro, pero de algo que nos competa a escala social y en magnitud mundial. Por ejemplo, ¿porqué Isabel II se hizo reina de Inglaterra?, ¿por qué Nelson Mandela estuvo treinta años preso?, ¿por qué mataron a Ghandi?, ¿por qué le quitaron las tierras del Tíbet al Dalai Lama?... Es hermoso saber las razones de los cambios del mundo: ¿por qué hay colorados, blancos, chinos, amarillos, ojos rasgados, enanos, altos, medianos? Eso me da mucha curiosidad, el por qué el mundo es así tan extraño todo. (Carcajadas).

La fama es... una circunstancia.

Me inspira… el arte.

El mayor premio que uno puede recibir es... el reconocimiento.

Nunca he podido aprender a… andar en bicicleta. (Risas).

A veces me gustaría volver hacia atrás para… volver a sentir igual como cuando se es joven, que uno siento todo al doble, al triple, porque cuando uno ya está mayor como yo, siente pero no tanto, en todos los aspectos. (Risas).

Me prohibieron… fumar.

La vanidad es… un sentimiento terrible, y lo peor es que la gente no se da cuenta. (Risas).

Un espejo es… el otro lado.

La soberbia es… bueno, es otro sentimiento muy malvado, muy terrible.

La humildad es… oye, un sentimiento noble.

Me molesta… la injusticia.

En lo primero que me fijo del público es… casi no lo veo porque me desconcentro.

Al espectador venezolano le gusta… la comedia.

El público venezolano se diferencia de otros porque... le gusta reírse, pero también porque intuye, aunque no entienda que está frente a un gran espectáculo como, por ejemplo, cuando les presentas clásicos del rango de Shakespeare. No sabrán mucho, pero intuyen, tienen muy buen rapport y lo demuestran gracias a su sensibilidad y su capacidad de asombro. Y eso es importantísimo.

La dramaturgia venezolana es particular por… en el caso de José Ignacio Cabrujas, porque habla de nosotros mismos y nos dimensiona a un nivel poético.

Me gustaría personificar a… la gente común.

Mi mayor orgullo es... ser popular, o sea, llegarle a la gente.

Lo primero que hago al levantarme es… encender el televisor para ver las noticias y tomar agua.

Lo último que hago en el día es… tejer. Me gusta porque dreno mucho. Luego guardo el tejido, apago el televisor o el tocadiscos… ay, qué digo, la radio. Imagínate tú, “el tocadiscos”, qué antigua, se me salieron todos los años. Por eso es que uno no puede mentir con la edad, porque más rápido sale.

El dinero es… puede ser la perdición o puede ser, ¡ay!, la solución de muchas vainas.

La mayor satisfacción que puede tener un actor es… el reconocimiento.

Un reclamo es… si es justo, es importante porque uno aprende. Si es injusto, te da una indignación absoluta.

Nunca salgo de casa sin llevar… la cartera y los zarcillos. (Risas).

De los cinco sentidos me inclino por… el gusto.

El sitio que más impacto me ha causado es… Canaima y Venecia.

Ahorita estoy leyendo… “El pasajero de Truman”.

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La película que no olvidaré es... tantas, pero quizá “Muerte en Venecia”, por ejemplo.

El papel representado que nunca olvidaré es… Purificación Chocano de “Acto Cultural”.

Nunca visitaría… el África. Y nombro ese continente porque me duele mucho ver el sufrimiento en la gente que acaba muriéndose de hambre. No podría con eso. No tendría fortaleza, ni estómago, ni hígado para confrontar esa realidad.

Moriría feliz… con música clásica.

A Venezuela le sobra… talento y mucha gente buena.

A Venezuela le faltan… buenos gobernantes.

Creo en… Dios.

Echaría a la basura… primero, la basura misma de mi ciudad y, segundo, la frivolidad, la necedad, la estupidez, la falta de calidad humana, la brutalidad.

Si vuelvo a nacer, me gustaría… ser yo misma, pero no despertar tan tarde a la vida, sino antes.

La envidia es… un pecado negro. Yo nunca la he sentido.

La muerte es… nuestro futuro seguro.

Nunca es tarde para… enamorarse.

Cuando enciendo el televisor me gusta ver… ay, chico, cosas de historia o de personajes, biografías, hechos impresionantes. Veo mucho History Channel.

Me emocionan… las fiestas urbanas colectivas en las que la gente se reúne, en una plaza, para celebrar el treinta y uno de diciembre, por ejemplo.

El mayor héroe de la historia venezolana es… desde los indios como Guaicaipuro, a quien le quemaron los pies, hasta los independentistas como Bolívar, Sucre, Páez, el Negro Primero… gente que expuso su vida por una causa.

El mayor actor de la historia de la humanidad se llama… hay muchos, pero Chaplin es uno de los grandes; o Cantinflas por América Latina; también Tin Tan que me puede matar… que sé yo, muchos.

Nunca me atrevería a… matar y robar.

Puedo escuchar mil veces… te quiero-te quiero-te quiero-te quiero… (Risas).

Nunca vacilaría en… decir la verdad.

Me gusta… comer. (Carcajadas).

Me da miedo… el ser humano.

Sueño con… disparates de los que ni me acuerdo, pero también en que tengamos un país mejor.

Rezo por… mí, para empezar, porque yo tengo que quererme y estar bien para poder pedir por los demás. (Risas). Así que primero me rezo y luego lo hago por los que quiero, por mi país y después por el mundo.

Ah, y por el África que me tiene tan nerviosa.

Pienso que mi sueño en la vida es… vivir en una sociedad más equilibrada, más justa, con más oportunidades, en la que no haya tantas diferencias de clases, ni económicas, ni de raza, ni de ningún tipo.

Todos deberíamos aprender de… los viejos, de los que ya saben.

Escuchar es importantísimo porque todos los días se aprende algo, pero sólo si tienes humildad.

Si un genio me concediera tres deseos, serían… un chófer, porque no quiero manejar. Y que sea como sea: un enano o una jirafa, pero que maneje para que yo vaya atrás, comodísima. (Carcajadas).

Si escribiera una autobiografía, llevaría por título... “No morí en el intento”.

Si me levantara un día y no hubiera leyes en el mundo... sería el caos. Me tendría que ir a vivir a la selva con los animales hasta adaptarme, porque si no hay leyes en el mundo, al menos siempre habrá una ley consustancial de la naturaleza misma.

Si me defino con una palabra, diría que soy... alegre.

el objeto de mi AFECTO tucán brillante Broche de Carolina Herrera

rosa nocturna Vestido Roland Mouret sobre Liliana Ávila sandalias Lanvin

música nostálgica CD Jackson 5 “Ultimate Christmas”

alegre amarillo Lentes “Jet” de Carrera sobre Vanessa Boulton

seda fragante

romanticismo felicidad MATERIAL NEGRO

Perfume “Epic” de Amouage

best seller Libro “100% Chic” de Titina Penzini

dandy británico Zapatos “Burwood” de Church’s of London

mesa contraste Lámpara “Cindy” de Ferruccio Laviani para Kartell Pisapapeles de Lalique

olor bíblico

lentejuelas explosivas

Vela “Nazareth” de Cire Trudon

Vestido Tibi, sobre Judith Leiber tacones “Very Penny” de Christian Louboutin

prêt-à- PORTER

carlos flores león-márquez

[menos es más]

En busca de la felicidad Si algo persiguieron los héroes románticos con recia decisión, lo decíamos en la entrega anterior, fue conquistar la libertad que tanto les había negado el sistema. Y bastante conscientes estaban de que eso los llevaría a pagar precios muy altos, pero sabían que después de libertos alcanzarían los placeres mayores –culminantes en la felicidad– de que tenían referencias por las culturas clásicas.

De ahí que la pregunta sobre este mismo estado de plenitud fuera esencial en el surgimiento de la ética en Grecia. De hecho, los filósofos encontraron respuestas muy diferentes, lo que demuestra aquello de que todos estamos de acuerdo en que queremos ser felices, como decía Aristóteles, pero que en cuanto intentamos aclarar cómo podemos serlo, se empiezan a desatar las discrepancias. Es por esto por lo que se pueden detectar, al menos, tres posturas que atravesaron toda la filosofía griega: ser feliz es autorrealizarse (el eudemonismo de Aristóteles); ser feliz es volverse autosuficiente (los llamados cinismo y estoicismo), y, por último, ser feliz es experimentar placer intelectual y físico para evitar el sufrimiento mental y corporal (el hedonismo de Epicúreo). Visiones entre las que, obviamente, existe un desacuerdo fundamental por cuanto para el primero no hay nada más humano que ser feliz, mientras que el segundo se

pregunta qué es lo que mueve a sus pares a obrar, porque la felicidad consistirá en conseguirlo, y esa cosa –asegura– es el placer. En consecuencia, y revisadas a vuela lupa, habrá que decir que cada etapa de esta intensa cultura tuvo sus propios ideales de felicidad, pero también sus propios fantasmas ideológicos.

Quizá por eso es que los eruditos insistan tanto en afirmar que, de acuerdo a cada civilización, se acarician conceptos legítimos sobre las metas a perseguir por cuanto, para algunas de ellas, el ideal es exclusivamente terreno, pero para otras, en cambio, es trascendente. Lo que se traduce en que algunas se conforman con la realidad mientras que otras la quieren sublimar. Ergo, ¿en cuál de estas versiones se ubicarían los enunciados de Aristóteles y Epicúreo? No lo sabemos. Probablemente los dos hayan querido abonar senderos que al final condujeran a los paraísos de la plenitud humana. Lo que sí está claro es el propósito de esta entrega cuarenta y cuatro y de este siguiente foto ensayo: la pesquisa de una felicidad que se traza –ahora en Navidad– en el regocijo por las glorias internas, ajeno a todo materialismo histérico, por lo que es capaz de ir abandonando los lujos en los que se ha acomodado para por fin instalarse en una zona de confort que, por única fortuna, conoce la sobriedad.

Fotografía: Natalia Brand / Dirección creativa: Carlos Flores León-Márquez / Producción general: Anita Carli / Maquillaje y cabellos: Richard Ching [0414.2728355] / Modelo: Isis Malpica @ Bookings’ [0212. 7512013] / Vestuario: No Pise La Grama [nopiselagrama.com], Alejandro Ramírez [0212.8384237], Doublé Couture [doublecouture.com], Saltylulla by Carolina Páez [saltylullaby.com] y Laili Lau [laililau.com] / Joyas: Swarovski [swarovski.com] / Carteras: MTA Bags por María Teresa Aristeguieta [mtabags.com, 0414.1293701], Kudzu by Ana Luisa Baptista [bekudzu.com, Corot] y Lalé [tienda Lalé en Caracas y tienda Antike en Valencia, 0412.2227844] / Zapatos: Aldo [aldoshoes.com, Centro Sambil Caracas] / Vinos: portafolio premium de Veneto América [venetoamerica.com] Mobiliario: Casa Curuba [0212.2869268] / Agradecimientos: J. Eugenio Cavallin, Maya García y Aura Marina Hernández.

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Vestido y cintur贸n de No Pise La Grama / Gargantilla, zarcillos y anillo de Swarovski / Clutch de MTA Bags por Mar铆a Teresa Aristeguieta en madera pulida y broches de cristal / Sandalias Aldo / Mesa de Casa Curuba Vino sugerido: Prosecco Extra Dry de Foss Marai

Falda, camiseta y cinturón de Doublé Couture Collar Swarovski / Cartera de MTA Bags por María Teresa Aristeguieta en terciopelo con bajo relieves Zapatos Aldo/ Medias Wolford, cortesía de Alejandro Ramírez / Mesa de Casa Curuba Vino sugerido: Koonunga Hill Shiraz de Penfolds

Falda y top de la línea “AR_ound” de Alejandro Ramírez Zarcillos Swarovski / Clutch en cuero rojo de Lalé / Zapatos Aldo / Mesa de Casa Curuba Vinos sugeridos: Diamond Label Chardonnay y Mountain Blue Shiraz-Cabernet Sauvignon, ambos de Rosemount

Braga por Saltyllula by Carolina PĂĄez Anillos gemelos y collar de Swarovski / Clutch de Kudzu por Ana Luisa Baptista en tela de mola y dorso de piel gamuzada / Sandalias Birkenstock, cortesĂ­a de Anita Carli / Mesa de Casa Curuba Vino sugerido: Bin 65 Chardonnay de Lindemans

Vestido de la colección “Unexpected Dreams” de Laili Lau Sandalias Aldo

el club de la buena ESTRELLA

carlos flores león-márquez

Regalos con nombre y apellido

Navidad plural y singular

Reconocemos que la felicidad no está depositada en el materialismo histérico que proponen, a través de campañas asombrosas que despiertan el apetito por las compras, los creativos publicitarios.

Ni que se cifra en una paleta definida de colores que como el rojo, el naranja y el amarillo, activa sensores psicológicos propensos al consumismo. También sabemos de sobra que, aun estando inmersos en una profunda piscina de monedas de oro como la del Pato Donald, nunca rozaremos la plenitud personal si acaso no hemos –en ese camino– solidificado valores como el respeto y la consideración hacia el otro. En este orden de ideas, y ya en medio de un diciembre que clama por atender, agradecer y corresponder a los que tienen consigo nuestros afectos, fue que quisimos armar este portafolio especial de sugerencias para regalar en Navidad. Sin embargo, en ninguna de las propuestas gobernará la arbitrariedad del regalo por el regalo, sino que en cada una se descubrirán sustratos emotivos muy auténticos que conectan con el principio de solidaridad que rigió cada una de nuestras ediciones a lo largo del 2009. De esta suerte que, por Valencia, se haya seleccionado una lista bastante

peculiar de entre los muchos creadores que han empezado a considerar la estética, vaya fortuna, como una opción de dinamismo para el impulso del talento local. O, en un caso similar, sucederá con la curaduría perpetrada en la ciudad que se ubica a los pies de El Ávila, esto con un espléndido decálogo de los diseñadores y productores más afanosos y más comprometidos, sin ser todos los que son, que pueblan la palestra creativa capitalina y que se dieron cita en la última entrega del bazar a beneficio de Fundaprocura, a mediados de noviembre, en los jardines del Caracas Country Club.

Mismo quienes, muy gentilmente, nos dieron la exclusividad de pergeñar un registro fotográfico de sus mejores piezas, una vez conseguidas las venias –cosa que agradecemos profundamente– de todos los distinguidos miembros que componen el comité organizador de esta noble causa, encabezado por las queridísimas primas Vegas. Dicho esto, dejo con ustedes una galería de objetos cuya originalidad, sensibilidad y atino de seguro los calificará como los mejores selectors de obsequios que haya pasado por sus vidas, sobre todo a ellos, a nuestros afectos, que bien merecidos los tienen.

Producción Caracas: Carlos Flores León-Márquez / Fotos: Natalia Brand [nataliabrand.net] / Producción general: Anita Carli / Agradecimientos: Cecilita Vegas de Puppio, Olguita Núñez Arismendi, Ana Julia Cordero Marcano, Fabiana Pietri de Lara, Aura Marina Hernández Acosta y, en general, a todos los miembros de Fundaprocura [fundaprocura.org] / Producción Valencia: Ignacio Alen Blanco / Fotos: Carlos Fouguet [carlosfouguet.com]

Chocolate San José

Cuando nuestra productora fotográfica en Caracas, Anita Carli, nos contó con tanta pasión acerca de una familia venezolana –pero con fuertes raíces italianas, ancladas en suelo patrio durante el siglo diecinueve–, que hacía “unos chocolates excepcionales, de un sabor lujoso pero exótico”, y que tenía más de un siglo en esto, dicho así con su muy poco común asombro, supimos que no se trataba de un producto más que pretendía afianzarse en la fama de hacer chocolate con el mejor cacao del mundo porque, luego de probado, aquella experiencia fue verdaderamente religiosa. Lo curioso será que, aun cuando los soportaba más de una centuria de investigación y práctica, los Franceschi y su formidable Hacienda San José (ubicada en la Península de Paria) apenas iniciaron actividades en el 2008 y, en junio del 2009, fue cuando lanzaron sus primeros lotes al mercado. Dedicados a la producción y elaboración de chocolates premium, partiendo de granos de cacao finos y extrafinos, los productos de “Chocolate San José”, dirá 26

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

Claudia Franceschi, “se diferencian porque siempre queremos hacerlos lo más puros posibles, sin añadirles extra grasa y, sobre todo, porque somos muy cuidadosos y exigentes en la materia prima que se procesa, desde el árbol de cacao hasta la barra”. Y así como desarrollan “bars” (tabletas) para el consumo al detal, también se proponen atender el mercado profesional de chefs y artesanos con productos de chocolate “coverture” (de cobertura). Degustados en tabletas de 25gr. de cacao de 70%, correspondientes a las variedades Carenero y Ocumare 61, tenemos que confesar que nuestro preferido fue la versión Canoabo.

Sin embargo, les advertimos que una caja, para regalar ahora en la Pascua, no será suficiente: allí encontrarán el lujo exótico del Caribe vuelto calor y sabor. Y eso es furiosamente adictivo.

Web: www.cacaosanjose.com / Teléfono: 0212.9510570

DAR Diseño, Liliana Ávila y Lissielu Bags

Había tantas opciones de bolsos y carteras como personas deambulando aquel día entero del bazar a beneficio de Fudaprocura.

Desde las geniales creaciones de María Doménica Atencio para su marca Kanomi, o las de Marcel Ortiz, Marina Taylhardat para Ushuva, Lalé… en fin, un abanico que de tan extenso, hizo que la escogencia de arriba fuese al azar: “DAR Diseño”, la marca del simpático Daniel Truzman “cuyo objetivo es desarrollar objetos para transportar documentos, pensando principalmente en la variedad de posibilidades y el acabado visual”, se presenta aquí con un interesante monedero de tipografías en blanco y negro. A un tiempo, el clutch en piel de pitón amarillo de la queridísima Liliana Ávila, su caraqueña firma homónima de marroquinería que ha sido considerada la versión suramericana de Mulberry por el lujo de sus acabados y la solidez de sus perfiles estéticos. De ahí que aseguremos que aunque intenten imitarla, nadie podrá superarla. Similares halagos les tocan a Lissie 28

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

Mcfall, la londinense que hace casi una década se vino a Venezuela y quien decidió, hace dos años, lanzar “Lissielu Bags” para abrir el margen de posibilidades en el mercado de las carteras, ofreciendo opciones para el día, la noche, salidas a la playa, y hasta una línea de loncheras y llaveros, todos bajo ese halo de diversión que proponen sus muñequitas inanimadas, graciosísimas. ¿Coordenadas de cada uno? Daniel Truzman es el consentido de Quincalla Zoco, acá en Los Palos Grandes; Lili Ávila atiende directamente en su casa o en Corot, por los predios de Sebucán; mientras que a Lissie pueden encontrarla en las tiendas Aprilis y “Fatua”, última con código postal valenciano de reciente cuño. Una tríada vuelta mustknow para considerar al regalar.

Facebook: DAR Diseño / Web: www.lilianaavila.com / Facebook: lissielubags

Dopodomani

A la salida, pero en la edición del año pasado del bazar a beneficio de Fundaprocura, conversaba con varios trend-setters locales acerca del balance que podíamos procurar acerca de los talentos creativos presentes, y entre pitos y flautas, la mayoría convino en que las hermanitas Silicani y sus bellas piezas de cristales y seda, expresadas en zarcillos, pulseras y gargantillas, tenían que llevarse la estatuilla –aunque imaginaria– a la mejor propuesta. Por caprichos del azar o, mejor escrito, del empeño, en esta entrega del 2009 lo hicieron otra vez.

Al pasar de todos y todas, los ojos se quedaban pegados a las bandejas con aquellas joyas de cristales azulencos, verdiamarillos, nigérrimos… destellantes y enmarcados por mini cordones de una seda exquisita.

Sobre los orígenes de la marca, Verónica Silicani, gentil y encantadora hasta la médula, tomará la palabra: “Dopodomani nació, más o menos, hace ocho años. Empezamos haciendo piezas para nosotras como hobby, pero después nuestras amigas las veían y pedían otras a gritos. Así, la 30

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

cosa se volvió un trabajo serio pero a la vez divertido. De cómo nacen los diseños, no lo sé explicar; sencillamente soy creativa y surgen de repente: a veces veo algo en la calle, que puede ser hasta una bicicleta, y ¡pum!, se me ocurre alguna idea”. Entre risas compartidas, y en medio del embeleso que produce el azul mediterráneo de sus tenaces pupilas, cuenta que si bien el proyecto empezó con ejemplares de bisutería, ahora también desarrollan modelos de verdadera joyería, últimos que manufacturan a pedido y que llevan a las ferias de Vicenza tras el deseo “de que, en el futuro, Dopodomani sea famosa, sobre todo en mi país, Italia, lo cual es un gran reto”. Pues poco le falta, decimos nosotros, para que esto suceda. Mientra tanto, levanten el teléfono y hagan sus pedidos para Navidad porque el (regio) inventario nunca es el mismo.

Teléfonos: 0212.2841368 - 0212.2846465

Papieri

Se han vuelto muy escasas las veces que, en estos días del siglo veintiuno, reciba uno tarjetas físicas de cualquier tipo y por cualquier propósito: ya basta con la digitalización de un flyer que se envía a una base de datos kilométrica y que termina, en el mejor de los casos, suspendido en la carpeta de mensajes recibidos de los correos electrónicos personales, esto sin mover al menor de los ánimos. Cosas de la modernidad, dirían los mayores. El caso es que las adorables Ana María Pietri, fundadora y diseñadora gráfica, y Estela Barbosa, directora de ventas y mercadeo de esa casa de tarjetería lujosa que es “Papieri”, decidieron que la correspondencia impresa en papeles finos debía conservarse como una tradición de la urbanidad y las buenas maneras, mismas que proponía Manuel Antonio Carreño en su recordado manual. Por fortuna, el portafolio de papelería que tienen a bien ofrecer en Caracas (desde 1990), Maracaibo y Puerto 32

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

La Cruz es profuso: tarjetas para bodas o esquelas personalizadas para entregar junto a los regalos; invitaciones para celebraciones infantiles e, incluso, una estupenda línea de marroquinería cuya utilidad viene ligada al arte del papel, son algunos de sus cotizados productos. Así dicho, y adscritos al buen gusto, sabemos que no habrá regalo más fuera de serie –para esta Navidad– que una de estas cajas repletas de sobrecillos y folios bellamente impresos con los nombres de nuestros más conspicuos obsequiados. Es hora de volver a comunicarse con códigos elegantes, sobrios, sutiles, pero que sea deprisa, porque pronto se tornarán un must.

Web: www.papieri.com

Piropo·Design

De las manos de Maureen Capriles y Verónica Savino, en plena mitad del 2008, nació en Caracas esta marca de accesorios femeninos cuyo valor no estuvo en rescatar un viejo complemento –el cinturón– que yacía olvidado por las pasarelas mundiales, sino más bien por aportarle un twist que lo hiciera apetitoso al gusto de las venezolanas. A propósito, dirán: “Nuestros productos se caracterizan por ser modernos y versátiles, por lo que pueden adaptarse a muchos estilos, conservando un precio justo. La semejanza más importante con respecto a otros talentos creativos es que son productos hechos en Venezuela, inspirados en la moda internacional aunque ajustados a nuestro contexto tropical. De hecho, próximamente vamos a lanzar una línea de ropa casual, en especial camisas para diferentes ocasiones que reflejen las últimas tendencias de la moda”. Prácticas, elaboradas con materiales 34

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

de calidad, de un perfil estético que va con las tendencias o que mira hacia las expresiones latinoamericanas, y disponibles a precios amables, las piezas de “Piropo·Design” son otras de las creaciones coterráneas que no tienen pérdida entre la lista de regalos para el diciembre que ya tenemos con nosotros. Entretanto, y sabiéndolas dispuestas a que sus productos se comercialicen en varios locales a escala nacional, esto “para poder ofrecerles a las venezolanas una alternativa de productos diversos, de gran utilidad, y atractivos tanto para el hogar (expresados en manteles individuales) como para ellas mismas”, bastará contactarlas y dar con sus hallazgos.

Email: piropodesign@gmail.com / Teléfonos: 0412. 2833436 ó 0412. 6205375

Pocos Design

Si bien el nombre ya revela mucho de la marca, entendido en una colección creativa de diseños exclusivos y series limitadas, abundante será la inventiva de Claudia Bueno, artista plástica, y la capacidad resolutiva de su madre, Patricia Bueno, que hasta fueron capaces de llevar un proyecto de diseño que venía desarrollándose (desde hacía un tiempo) únicamente en ideas, pruebas y conversaciones, para luego mutar en “Pocos Design”, allá cuando decidieron materializar, hace apenas un año, la primera de esas ideas: una serie de cojines creativos. “Hasta ahora hemos logrado producir tres tipos de productos: cojines, prendas y carteras. Y a pesar de que todos responden a un mismo concepto libre, fresco, divertido y moderno, estamos conscientes de que somos parte de una efervescencia creativa que toma fuerza entre el diseño venezolano, buscando la originalidad, el sello personal y calidad de producto. De allí que intentamos afincarnos en 36

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

la autenticidad de los diseños como piezas exclusivas de colección”, expresarán al unísono. De entre sus propósitos, les gustaría que la marca tomara verdadera presencia en espacios concebidos hacia el arte y el diseño, mucho más que en tiendas de moda o de productos utilitarios y decorativos. “Idealmente, visualizamos que el proyecto llegue a ocupar el espacio de su propia tienda, con la unidad y la concepción estética que nos define”. Y cómo dudarlo, si en pleno bazar, a beneficio de Fundaprocura, su stand fue uno de los más concurridos, pleno de ojos que se imantaba con aquellos colores y estampados, creados especialmente para cada pieza y cada propensión.

Email: pocosdesign@gmail.com / Teléfonos: 0212. 9636969 ó 0414. 2877985

Sylvia Fossi

La primera vez que supimos de Sylvia Fossi fue hace como tres años cuando, por esta misma temporada, reseñamos su tienda PetitPois –emplazada en Los Palos Grandes, donde todo ocurre– en nuestro portafolio anual de tiendas alternativas. Grata fue la sorpresa de volverla a ver, allí paradita con su sonrisa de condesita florentina, en el booth que armó para presentar su nueva línea homónima de complementos en el bazar del Caracas Country Club. Al respecto, nos contará: “La marca nació hace unos añitos, y lo que empezó con orfebrería, luego se diversificó en diseño de franelas bordadas y, más recientemente, con accesorios como bolsos, sandalias y todo lo que tiene que ver con la moda”. Pensada para una mujer actual y dinámica, Sylvia asegura que sus creaciones no se guían por ningún patrón, aunque consiente en decir que ella siempre está tras la búsqueda de las líneas estéticas que delinean las tendencias de la moda a escala 38

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

mundial para, al término, imprimirles su sello personal. Cuestionada acerca de qué hace similar y opuesta a su marca con respecto a otras de la competencia, asegurará entre risas: “La diferencia está en la originalidad, la comodidad y el diseño. Mientras que la similitud viene expresada en que a las mujeres venezolanas nos gusta ser coquetas y estar siempre a la vanguardia”. Dispuesta a configurar una marca “innovadora, creativa y exitosa”, por ahora está radicada en Bogotá desde donde gira instrucciones y envía bocetos, no sin antes reconocer el apoyo incondicional de su madre, María Teresa Ramos de Fossi, sin quien estas opciones –elegantísimas, cómodas, vibrantes de color– para regalar en la Pascua o Noche Vieja, no fueran posibles.

Email: sylviafossi@gmail.com / Teléfono: 0414. 3089419

UNAbotánica

El director general de esta revista es un furibundo apasionado del mundillo de la perfumería de nicho, lo mismo que el suscrito de estas líneas, así que cuando supimos de Adriana Zuloaga y de su marca UNAbotánica, nos sentimos complacidos de que hubiera en el país alguien dedicado a este segmento cada vez más en boga. Lo mejor fue haberla encontrado entre los expositores del “bazar del Country”, como todos le dicen en Caracas, e intercambiar ciertos testimonios con ella.

“Elaboramos desde hace cinco años –nos dirá al principio– cosméticos naturales para el cuidado y la belleza del cuerpo. Cada fórmula se elabora mezclando ingredientes frescos, crudos y vírgenes. Hacemos cremas; exfoliantes; bálsamos; aceites y jabones con aceite de almendra, de oliva, de girasol, de sésamo y de coco prensados al frío; también con aceites esenciales de flores, cortezas, semillas y hojas, manteca de cacao, karité y hierbas orgánicas”. Diferenciada de otras marcas, según 40

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

dirá, porque se ocupa de elaborar productos frescos y sin preservativos, a un tiempo que amparada en el propósito de generar –mediante el cuidado corporal– el bienestar físico y emocional, Adriana asegura que la visión de UNAbotánica está en “apoyar la iniciativa de mejorar el cultivo, la producción y el procesamiento orgánico y sustentable de materias primas en Venezuela, lo mismo que comunicando y enseñando los beneficios de la cosmetología natural”. Aquí este set ahíto de olores y texturas, perfecto para el elenco de obsequios en Navidad, hecho a base de recetas antiguas, tradicionales de las culturas mediterránea y celta, pero elaboradas con la delicadeza y el savoir faire de esta tierra agraciada que descubrió alguna vez Colón.

Web: www.unabotanica.com / Teléfono: 0212.8806388

Candy and Roll

El espíritu y los personajes del rock and roll ligados a la estética del pop art, conjugados en tiempo presente, son las claves para la fórmula fresca, versátil y urbana de Jesús Heudes y Orlando Reyes con su firma de ropa para chicos y chicas Candy and Roll. Amén de los vestidos listos para llevar, las franelas y los estuches para iPod, iPhone o Blackberry son fiel reflejo de una estética visual compuesta con claves sonoras. “Que la música se vea reflejada en la ropa”, buscan estos valencianos que lanzaron su propuesta a principios de 2009, tras varios meses de planificación. Un poco dulce y a ratos agrio, en este universo de íconos de las décadas de los 50 y 60 encontramos a Janis Joplin, The Beatles y The Beach Boys, compartiendo escena 42

ignacio alen foto: cortesía de candy and roll

con referencias más pop y contemporáneas como Courtney Love, Kylie Minogue, y hasta anotaciones venidas del arte, como Salvador Dalí y Frida Kahlo, entre personajes gráficos propios de la firma y ciertos discursos que ironizan con posturas políticas y sociales, pero siempre en un tono que no se casa con radicalismos.

Teléfonos: 0414.5958338 [Orlando Reyes] - 0414.4327301 [Jesús Heudes] Facebook: Candy and Roll / Email: candyandroll@gmail.com Blog: candyandroll.blogspot.com

ignacio alen foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

Con la idea de llevar al ámbito casual ese accesorio tan de gala que es el bolso de mano, Evelyn Alemán (EA) lo ha revestido de telas informales, ligeras, coloridas y resistentes que permiten usar el complemento compacto para ocasiones no tan formales, aunque en su portafolio no se descarten las opciones de etiqueta. Para su primera colección “Flowers by EA”, la creadora ha sembrado -a mano- todo un jardín de brotes en géneros como pana, satén, bipiel, jean, que le dieron el relieve que esperaba proyectar en sus sobres, zarcillos, anillos y cintillos. Ella misma nos cuenta que la mujer que usa este tipo de accesorios “es súper moderna, le guste destacar y que la gente la mire y le diga ‘¡ay qué bello eso!’, es una persona que

EA Creativos

se viste casual, que quiere estar arreglada, pero cómoda”. Venida del mundo publicitario, Evelyn lo tiene muy claro: “el que mucho abarca, poco aprieta”, y por eso en esta primera incursión no ha incorporado una línea de bolsos informales que espera presentar el año entrante. Eso sí, de lo que esperemos, imaginémoslos con diferentes apliques, porque el punto en el que se quiere concentrar esta propuesta es en los detalles artesanales.

Teléfono: 0414.4346110 / Facebook: EA Creativos Email: eacreativos@gmail.com

Laura Plenzik

La joven diseñadora Laura Plenzik plasma su fresco sentido del glam en una variedad de carteras, con las que ofrece a las féminas una alternativa distinta para cada ocasión. Desde sus bolsos rectangulares de informal género acolchado, intervenidos con divertidas figurillas, hasta los sobres de mano en sedas y sustitutos de piel de tonos brillantes y metalizados, aderezadas con detalles ricos en textura, la creadora se las ingenia para ampliar un vocabulario que se niega a tomarse demasiado en serio, aunque en la rigurosidad de su ejecución se trasluzca claramente la intención de lograr un look elegante y actual; por algo su más reciente colección de vestidos 44

ignacio alen foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

lleva por nombre “Las muñecas anacrónicas”, en la que le da una lectura singularmente contemporánea al glamoroso y ultrafemenino estilo de los años 50, tomando como referencia al grupo musical “The Puppini Sisters”. Esta propuesta se justifica como complemento en el vestuario de una chica de espíritu joven, que quiera reflejar su gusto por la moda en los parámetros clásicos, al tiempo que proyecta una personalidad burbujeante y un tanto rebelde.

Móvil: 0412.8853827 / Facebook: Laura Plenzik Twitter: twitter.com/LauraPlenzik

ignacio alen foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

Movidas por el ánimo de fortalecer el sentido de identidad de los venezolanos respecto a nuestro país y su cultura, por híbrida que sea, Bárbara Raga y Alecia González, a través de su firma Sra. Folcklore, crean productos diseñados para servir de plataforma a mensajes o íconos que reflejen tanto las viejos y nuevos valores de Venezuela, como las acciones que debemos emprender para procurar una sociedad armoniosa. Fundas para cojines y almohadas, portavasos, tablitas para guindar en el cuello de las botellas y kits que combinan imanes con marcalibros, todo sirve para obsequiar un detalle con una estética distinta, decididamente local y, sobre todo, contemporánea.

Sra. Folcklore

“Brasil y Colombia son una enseñanza en cuanto a la forma como se identifican y anteponen su cultura con respecto al mundo”, apuntan sobre sus referencias de diseño, “desde la artesanía hasta lo industrial, se siente el registro de sus raíces y el olor a país que los enorgullece.

Nosotras sentimos igual necesidad de enaltecer nuestra identidad ante el mundo, con nuestras propuestas de diseño”.

Teléfonos: 0414.4406464 [Alecia González] - 0414.4262135 [Bárbara Raga] Facebook: Sra. Folcklore / Email: sra.folcklore@gmail.com

Woot

Tomando el modelo del sistema de iluminación Interlocking Quadrilaterals Lighty (IQ Light), diseñado en 1972 por el danés Holger Strøm, Daniela Fernández se ha dispuesto a ensamblar estas lámparas de estética vanguardista, dueñas de una versatilidad que se presta para decorar ambientes domésticos, comerciales y hasta eventos sociales. Bajo el sello Woot, la creadora dispone de una amplia carta de colores en polipropileno (aunque también utilice papel), que reviste a sus 23 modelos con resistencia (respecto al costo) y facilidades de mantenimiento; esta joven estudiante de Derecho se encarga de hacer todo el proceso del ensamble a mano (desde el corte de las piezas hasta la parte eléctrica). Para guindarlas 46

ignacio alen foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

del techo, colocarlas sobre una mesa, e incluso para ubicar el punto luminoso en el suelo, son fabricadas principalmente por encargo.

Daniela nos explica que “la intención es trabajar directamente con el cliente, y así poder hacerle una pieza con todas las indicaciones que satisfagan sus necesidades. Generalmente se usan en salas o cafés, porque le da un toque vanguardista, minimalista y chill out a cualquier ambiente plano”.

Teléfono: 0414.4263443 / Email/MSN: tuestilowoot@hotmail.com Blog: estilowoot.blogspot.com / Facebook: Estilo Woot

futuro PERFECTO

carlos flores león-márquez

“El país de las maravillas” de Louis Vuitton, Navidad 2009

...Y vivieron muy felices

Está claro que sin la palabras no pudiéramos vivir: un mundo en silencio sería equivalente a la nada, al vacío sin futuros, al limbo con que de niños nos asustaban los textos bíblicos.

Quizá esa imagen lo que en verdad pretendía transmitirnos era que, evangelizadora o evangelizante, sin la comunicación continua entre pares perderíamos la noción de los caminos. O el sentido de nuestra misión en la tierra. Conjeturas más, cursilerías menos, insisto: sin las palabras, sin la literatura, el mundo de ahora no sería de hoy, ni de ayer, ni de mañana, sino espantosa y mímicamente lineal. Probablemente por eso es que ha habido tantos escritores que, con sus obras, han conducido el sendero de la humanidad por trechos hermosos y esclarecedores, valiéndose de recursos energizantes como la metáfora y el símil, la humanización y la prosopopeya, hasta configurar un imaginario de la felicidad –motor editorial de esta entrega número cuarenticuatro– que pocas

veces nos ha defraudado a la hora de reinventarnos en el fondo por medio de las formas. Pues precisamente allí, en la idea de una estética nueva, fue como la maison Louis Vuitton quiso rendirle sentido homenaje al contador de cuentos más reconocido del mundo, Charles Perrault, al reinterpretar fotográficamente seis de sus mejores obras en un catálogo de antología que titularon “Les contes de Louis Vuitton”, esto en el marco de su fantástica campaña “El país de las maravillas. Seis cuentos para revivir la magia de la Navidad”.

Nacido el 12 de febrero de 1628 en París, Francia, junto con Francois, su hermano gemelo, y dentro del seno de una familia prominente, pronto se convertirá en uno de los funcionarios reales más destacados de Luis XIV, abocándose –en medio de su burocrática y aburrida existencia de personero privilegiado– a la escritura de odas, discursos, diálogos, poemas, y obras

Fotografía: Vincent Gapaillard para Louis Vuitton [louisvuitton.com], [vincentgapaillard.com] / Dirección de arte: William Snieg Prop [indesignwetrust.com] Estilismo: Jean-Hugues de Chatillon / Imágenes: cortesía de Louis Vuitton Venezuela.

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Billetera “Sarah” y bolso “Wilshire BLD” en la serie fotográfica “El jardín secreto del lujo”

Monederos “Flocon”, con forma de copo de nieve, en la serie fotográfica “El patio de las delicias secretas ocultas”

que halagaban al rey y a los duques, lo que le valió llevar una vida colmada de honores muy bien aprovechada. Sin embargo, incluso luego de detentar cargos importantes como canciller y bibliotecario de la Academia, amén del amasamiento de una considerable fortuna y de algunos libros publicados bajo su autoría, no será hasta la salida a la calle de “Los cuentos de mamá Gansa” (1697) cuando su fama de cuentista alcance verdaderos pináculos dentro de la narrativa europea. Y cómo no, ¡si se trataba del inicio de un nuevo estilo de literatura: los cuentos de hadas! A su zaga, vendrían los muy conocidos “Caperucita roja” (luego versionada por los hermanos Grimn), “Barba azul”, “El gato con botas”, “La bella durmiente del bosque”, “La Cenicienta” y “Pulgarcito”… todos suscritos, indudablemente, como fábulas morales, sí, pero llenos de un encanto que ha perdurado y que, a partir de su muy suculento repertorio de hadas madrinas, ogros, animales que hablan, brujas y príncipes encantados, los ha convertido en las lecturas favoritas de los niños. Es más, al final de cada relato, el autor incluye una moraleja referente al contenido de cada historia, registrando –en esa sólida antología que suma cuarenta y seis obras– las costumbres de una época en que la mayoría estaba inconforme con su situación, por lo que, pretendiendo otorgar de esperanzas al lectorado, regularmente incluía finales felices.

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De modo que no era muy difícil que los directores creativos, de marketing y branding de la maison fundada en 1854, consintieran la idea de ofrecerle un tributo, repleto de imágenes bucólicas, a un coterráneo suyo que además tornó en el cálamo más leído dentro del segmento de la literatura infantil. Así dicho y asumido, en el lujosamente impreso catálogo “Les contes de Louis Vuitton” (los cuentos de El oscuro bosque encantado, El jardín secreto del lujo, La deslumbrante tierra de la fantasía, El patio de las delicias secretas ocultas, El bosque de las extraordinarias maravillas, La senda de oro), cada uno de los productos de la colección de invierno 2009-2010 son los protagonistas de un mundo mágico: desde el bolso “Bagatelle GM” provisto de una cerradura misteriosa hasta la sandalia “Glamorize me!” que, solitaria en un escalón, luce como si fuera aquella zapatilla de cristal que perdió “La Cenicienta”. Bravo, pues, por el lente de Vincent Gappaillard y la sensibilidad artística de William Snieg quienes, asistidos por las abrumadoras creaciones de Marc Jacobs y su pléyade de asistentes, nos permitieron revivir el sentido de la imaginación –no sin dejar de encapricharnos con estos objetos para Navidad– en medio de toda esa secreta epopeya que instalaron en jardines encantados con telas de araña gigantes, manzanas barnizadas y apetitosas, pequeños animales cargados de encanto o escaleras que nos llevan al cielo. Por eso lo dijimos al comienzo: está claro que sin la palabras, sin los sueños, no pudiéramos vivir.

Sandalia “Glamorize me!”, de satén tornasolado, en la serie fotográfica “La senda de oro”

METROPOLIS

carlos flores león-márquez

Dossier de tiendas con toque personal

Una navidad alternativa

Como es un cuento largo y manido el de los Reyes Magos que del Oriente vinieron y por la Estrella de Belén se guiaron, acá sólo nos remitiremos a decirles que al pasar las páginas encontrarán un amplio, nutrido y varipinto catálogo de muchos de los sitios que en Caracas y Valencia se han estado fraguando al calor de propuestas realmente alternativas, con su oferta muy bien seleccionada de objetos, atuendos y alimentos que resultarán en los mejores aciertos para esta Navidad 2009. Pero una advertencia valdrá para toda la curaduría: aquí

no encontrarán un rosario de tiendas políticamente correctas, sosas o de esas que suelen poblar con su disfraz progre los pasillos de los centros comerciales.

No, porque cada una de estas sugerencias habrá superado filtros tan extremos como: a pie de calle o en domicilios secretos; poco concurrida; atención esmeradamente personalizada; mercancía limitada; relativa nueva data y, premisa de premisas, perfil contemporáneo. Así que pasen y pónganse cómodos, porque la función de regalar (de forma alternativa) en Navidad está por comenzar.

Producción Caracas: Carlos Flores León-Márquez / Fotos: Natalia Brand [nataliabrand.net] y Kathy Boos [kboos@hotmail.com] Producción Valencia: Ignacio Alen Blanco / Fotos: Carlos Fouguet [carlosfouguet.com] 52

ignacio alen foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

El fin último de la amistad no es económico, al menos se supone que no debería serlo, pero cómo provoca en ocasiones que todo el afecto que volcamos sobre nuestros queridos se manifieste en algo tangible y productivo, en algo que sirva para compartir con otros la dicha de un relación de fundamentos sólidos, y así alimentar un legado que manifieste esa venturosa relación de la que nos nutrimos mutuamente, “Es que pasamos tanto tiempo juntas que decidimos hacer algo productivo, en vez de estar hablando tanto (risas)”,confiesa Edén Gill, que junto a sus amigas de hace más de una década, Islette Candia y Patricia Ramírez, concretaron ese anhelo de “hacer algo juntas” el 30 de octubre de 2007, tras haber cocinado por un año la idea de abrir una tienda que sirviera de plataforma promocional y comercial en la capital carabobeña, de los accesorios para damas realizados por orfebres y diseñadores venezolanos: Antike by Desing, un corner de variopinta estantería, que parece bautizada por una lluvia multicolor de delicadas creaciones concebidas en Margarita, San Cristóbal, Barquisimeto, Caracas y Valencia. Dicen que “lo que se supone que nació como un ‘vamos a ver qué tal’, se ha convertido en un sueño hecho realidad; gracias a Dios, a lo largo de estos dos años nos hemos consolidado, nos hemos dado a conocer, y día a día hemos ido innovando en esa cacería de gente nueva, apoyando siempre el mercado nacional”; la expresividad de Tarbay y la filigrana romántica de Yulmi Carrillo, comparten escena con los tocados plenos de carácter de Nayibe Warchausky, la frescura de María Elisa Carmona (mec) y las joyas urbanas de Carol De La Torre, entre muchas otras ofertas venezolanas que copan más o menos 90% del stock. Con más de dos años de experiencia, Islette, Patricia y Edén seleccionan a sus proveedores basándose en varias premisas: la creatividad y la innovación del diseño, la calidad de la producción y su materia prima, y el potencial de comercialización que tenga el producto, porque –como explican- “hay cosas que muchas veces nos parecen bellísimas, pero de repente no es lo que a nuestros clientes les puede gustar”, y entonces ¿qué busca la compradora promedio de Antike? Ellas ya lo tienen muy claro: diferenciarse con detalles únicos y versátiles. La novedad de este año, es que su portafolio de servicios se ha ampliado con la incorporación de la tarjeta de regalo, versión vernácula de la norteamericana gift card. Al explorar otras fronteras de su relación como amigas y socias, han comentado que, en la búsqueda del necesario equilibrio, “el hecho de que seamos tres nos ha beneficiado, porque de una manera u otra siempre habrá una mayoría absoluta en cuanto a las decisiones, y aunque siempre hemos sido un equipo de trabajo, también hemos aprendido a repartirnos las labores de acuerdo a las virtudes de cada una”.

Teléfono: 0241.8262799 / Email: antikevalencia@gmail.com Facebook: Antike by design / Dirección: Avenida Orinoco de El Parral, C.C . Piazza, nivel Neptuno, local número 5. Valencia, Venezuela

Antike by Design

Art Hoy

ignacio alen foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

En los escasos 16 metros cuadrados que tiene la tienda Art Hoy, su propietario, Guillermo León, ha levantado un pequeño santuario de la plástica, repleto de capítulos espiritualmente presentes en lo figurativo y asomados en lo abstracto. Pinturas, grabados, fotografías, esculturas, tallas, ensamblajes, todo invade este espacio desde todos sus ángulos posibles. Y es que León ya perdió la cuenta de cuántas piezas mantiene en el inventario desde que inauguró hace más de cinco años, apoyado todo el tiempo por su madre, la inquieta y cercana señora Olga León. “Cuando abrí me preguntaba cómo la iba a llenar, y ahora digo cómo haré para ampliar”, confiesa.

En el brevísimo pasillo que queda para penetrar el establecimiento, hay que caminar con cuidado, porque uno se siente curiosamente flanqueado por obras que guindan del techo, invaden el suelo o cuelgan en el más pequeño espacio que permitan las paredes; son reconocibles las obras de artistas consagrados como Braulio Salazar, Wladimir Zabaleta, Zerep, Valdemar Romero, Carlos Zerpa, al tiempo que vamos conociendo jóvenes y nuevos autores, que quizás no son tan jóvenes ni tan nuevos, pero que tienen cabida en este espacio, vista la intención de su regente de brindarles una plataforma expositiva y comercial, al tiempo de ofrecerle a los consumidores de arte una propuesta distinta: las fotografías de Gema Durán, las esculturas de Víctor Julio Torrealba, las pinturas de Keiser Siso, los ensamblajes de Guillermo Coll o los objetos de Carlos Correa Núñez, entre tantos otros elementos que hacen de este local, una atractiva parada en el pasillo donde se ubica en el Multicentro El Viñedo de Valencia. Rodeado de toda la magia de estos autores, “y con nuestro principal socio, que es Dios”, como dice León, nos asegura que “esta tienda, que es más un espacio múltiple que una galería, llega a ser más pasión que razón”, ya que en ella no sólo se escenifica su necesidad de rodearse de creaciones únicas, sino también que se materializa el llamado a ser ente multiplicador del maravilloso lenguaje de la plástica, a través de las clases de pintura y dibujo para niños que –haciendo milagros con el espacio- se imparten en el local.

En la misma línea de hacer accesible el arte a las masas, hay una serie de piezas en pequeño formato, que a partir de 100 bolívares fuertes, sirven para obsequiar(se) -en esta época de bondad- detalles únicos y llenos de significado. ¿La pertinencia de adquirir (o regalar) una de estas piezas?

Salomónico, León no las recuerda: “El arte es una energía que perdura en el tiempo. El arte es inversión; nunca se va a depreciar el valor de la pieza, sino que siempre va en aumento. El arte llega a ser patrimonio familiar, e incluso patrimonio nacional. Es un regalo para toda la vida”.

Dirección: Av. Bolívar Norte, CC Multicentro El Viñedo, local D 44-1 Valencia, Venezuela / Teléfonos: 0412.8815949 – 0241.5146235 Email: objetoarte@hotmail.com 54

ignacio alen foto: carlos fouguet [www.carlosfouguet.com]

La alegría que le produce a Elda Landaez haber inaugurado su tienda Fatua, de diseño alternativo 100% hecho en Venezuela, se representa en los labios untados de brillante rojo que le sirven de logotipo, unos labios que imaginamos elevándose ligeramente en una de las comisuras –como en la sonrisa de Mona Lisa- en un tono irónico y juguetón que se reconoce en su frivolidad, no como una inconsistencia estricta, sino como una necesidad de nutrirse de cosas bellas –y diferentes- que nos toca a todos, aunque sea en un rincón bien escondido de nuestra personalidad. Elda nos cuenta que la tienda que abrió al público este 7 de noviembre, aunque estuvo varios meses hurgando entre los mercados de diseño del país para hacerse del portafolio de 26 creativos que exhibe para empezar, responde a un gran anhelo suyo. “Estuve 10 años trabajando como abogada, porque casi toda mi familia está metida en las leyes, hasta que dije ‘ya está, hasta aquí, voy a hacer lo que me hace feliz’, que es la moda, el arte y la música”, apunta, “Me siento realmente útil cuando alguien entra a la tienda y me pregunta quién hizo cada una de las cosas que vendo, y más satisfacción me da cuando me preguntan si todo esto es hecho en Venezuela, y puedo decir que sí, porque este es mi país”. Dentro de esta tienda, no hay sitio donde voltear la mirada que no esté tocado por algún detalle curioso, una anécdota, un autor. De las mesitas de noche y la peinadora que hace años amueblaron el cuarto de soltera de Elda, repintadas de tonos vibrantes, hoy brotan cadenetas Minimurria, cinturones Lafon’s y tocados Oh Nena; es como si de esas mismas gavetas, donde quizás Elda había guardado sus proyectos por mucho tiempo, ahora surgieran sus sueños materializados. Si vas revisando entre las perchas con ropa de estilos tan variados como el sentido de lo moderno de WeAreCat, el desenfado de Candy and Roll, lo ultrafemenino de Yenny Bastidas o lo glam de Laura Plenzik (por nombrar algunos), salta de la pared del fondo un fragmento del mural que la multifacética y reconocida artista Caro Blaha ha iniciado en este establecimiento que, con el eslogan “Fashion, music and arts”, ha querido ser no sólo una tienda de ropa, sino una plataforma donde los sujetos del arte se sientan como en su casa. Inquirida sobre sus ambiciones con este negocio, la felicísima propietaria asegura que “más que económicas, son artísticas y sociales. Me muero de verdad por el arte y la moda, y me entristece cuando veo a la gente que no sabe lo que es un lienzo, un acrílico, un óleo”; y es por esto que entre sus proyectos de expansión se encuentra el de inaugurar, justo al lado de Fatua, una galería de arte que al mismo tiempo servirá para enseñar técnicas plásticas a niños y jóvenes. Entretanto, acompañada a ratos por su hija Valeria, otra entusiasta de la moda, se mantiene actualizando su apuesta por la creatividad local.

Facebook: Fatua Valencia / Teléfonos: 0241.8215747 – 8269887 0424.2345863 / Dirección: Urbanización El Viñedo, Calle 140, No.102-41, diagonal al Farmatodo de la avenida Monseñor Adams. Valencia, Venezuela

Fatua

Catar para llevar

carlos flores león-márquez foto: kathy boos [kboos@hotmail.com]

Corrían las postrimerías de octubre de 2008 cuando la talentosísima Morella Atencio y su equipo multidisciplinario, luego de tanto haber escuchado sonar el teléfono en su sede homónima de La Cuadra Gastronómica, luego de recibir tantos e-mails que llenaban el buzón, luego de tanto complicar la operación en horas de servicio, decidieron que era hora de alzar un espacio dedicado, exclusivamente, a los encargos express de aquellos clientes fijos que siempre los solicitaban para sus casas u oficinas, esto a la sazón de un menú sano y de sabores galácticos. Los Palos Grandes, el crisol capitalino donde todo ocurre, fue nuevamente el domicilio escogido. Al respecto, y amiga de esta casa, la misma Morella nos ilustrará: “En realidad, en ‘Catar para llevar’ nuestro fuerte son todos los platos del Catar original, pero en envases para llevar, omitiendo los platos al grill. Para complementar nuestra propuesta, tenemos algunas exquisiteces de tarro, como una maravillosa mostaza casera, alguna que otra mermelada, o los caramelos y patés franceses que periódicamente nos llegan, amén de nuestra dulcería clásica. Y como nota especial están los ‘sanduchones gourmet’, de un perfil muy fino: olvídate de los viejos sanduchones con aquel mayonecero. Los nuestros son delicados y light, con un toque de yogurt y queso crema, u otros de pollo al curry y salmón”. Teniendo por requisitos inquebrantables a la originalidad, la calidad y el buen gusto, aclara que además de ofrecer una atención verdaderamente personalizada, se vuelve una experiencia distinta a cualquier otra tienda de comida para llevar o de comida rápida porque, uno, está hermosamente decorada y, dos, la oferta son platos ligeros, actuales y sin pretensiones. “Atendemos por visita o por pedidos telefónicos. Tenemos delivery. También puedes complementar tu experiencia con algún regalito extra. En fin, ‘Catar para llevar’ te resuelve casa, oficina, reunión o fiesta”, blasonará divertida. Para Navidad, como platillo especial de la época, sólo ofrece sus (muy, muy apetecidas) hallacas, pero para no defraudar al lector, y por cuanto la tomamos por sorpresa con la pregunta de si habrá alguna actividad especial en estas fechas, la querida Morella les avisa a todos que, inventando ahora mismo la promoción “Regala Catar en Navidad”, y por anunciar que leyeron este artículo, recibirán un 5% de descuento por cada dos pizzas o por cualquier compra mayor a 100Bs.F. Pero que sea antes del veintitrés de diciembre, porque el día después ya habrán cerrado operaciones por descanso colectivo. Regalar, creo que lo dice un eslogan famoso, nunca había sido tan distinto. Lo único es que en ‘Catar para llevar’, más que distinto, será suculento. Y suculento rima con sibaritismo y paladar de primer mundo, así que la consigna será “le gourmet c’est branché”. Y punto.

Dirección: 2da. Av. de Los Palos Grandes, entre 3ra. y 4ta. transversal.

Edif. Jean José, PB (frentre a Pescao Lounge) / Teléfono: 0212.2844065 Web: www.catar.com.ve / Agradecimientos: Gabriela Trujillo 56

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

Apostado en alguna de esas calles larguísimas de La Trinidad, al sureste de Caracas, y sin ningún letrero en fachada que la identifique, este crisol del talento nacional y foráneo, dirigido por Claudia La Rosa y María Andreína Cure, decorado como si fuera el apartamento de unas roommates, ha estado dando de qué hablar en los últimos meses a raíz de las propuestas –en materia de vestuario y accesorios femeninos– que cunden sus anaqueles. “Guardaropa (sí, con una sola ere) nació de las ganas de tener un negocio divertido –contará Claudia– con el que nos identificáramos cada una de nosotras que somos unas amantes empedernidas de la moda y del buen gusto, también de los colores y, sobre todo, de las amistades. De hecho, ya ‘la Gopi’ (como cariñosamente llaman a María Andreína) había tenido otra tienda en sociedad, por lo que conocía un poco del negocio, y yo, en mi otro trabajo, escribía una página de moda, lo que resultaba en el complemento perfecto para emprender este maravilloso proyecto”. Acerca del concepto de la tienda, explicarán que sencillamente querían que fuera el reflejo de la forma en que les gusta tener (a las mujeres) su closet o “guardaropa”: lleno de accesorios versátiles y seleccionados con agudeza, o “repleto de ropa linda que sirva para el día a día, de carteras fabulosas que van con todo y que le dan el toque perfecto a la pinta ideal.

Tenemos una consigna escrita en la pizarra de la tienda: ‘No hay límites para lo que uno se merece’. Y así queremos que sea Guardaropa, un lugar donde puedas conseguir todo lo que buscas para consentirte”, confesará Claudia como quien

Guardaropa

le pide deseos a un duende esteta sin menoscabo de alguna mala jugarreta.

“Estamos felices de las cosas que se están produciendo en Venezuela en cuanto a orfebrería, marroquinería y vestuario, pues ha surgido una gran variedad de diseñadores que, con el maravilloso trabajo de sus marcas, han acaparado la atención de las consumidoras propias y extranjeras, esto sin tener que envidiarle nada a los productos foráneos de este estilo. Sin embargo, también traemos ropa del exterior, pero cada día crece la propuesta ‘hecho en Venezuela’ y, con la mayor alegría, aseguro que actualmente el mercado se inclina más por lo hecho aquí”. Para Navidad, aparte de apoyar a la Fundación del Síndrome de Rett con su participación en el bazar navideño de este año, prometen seguir con sus acostumbradas tardes de vinos, pero avisan que “para celebrar el espíritu de la Navidad el veintiuno de diciembre, prepararemos un sábado lleno de sorpresas (como un 2x1 en la mercancía seleccionada) en el que podremos compartir con las amistades”. Del elenco de objetos y piezas para regalar, mejor ni les contamos porque es enorme, pero si valdrá la pena contar aquí que –también con diseños locales– podrán mandar hacer tarjetas personalizadas cuyo gesto le aportará el twist de lujo que el buen gusto exige.

Dirección: Av. González Rincones, Qta. Ranferwill, La Trinidad. Caracas, Venezuela / Facebook: Guardaropa Teléfono: 0212.9422655

Librería El Buscón

Pocos regalos resultan tan refinados como un libro que da justo en el gusto del obsequiado. Para conseguirlo, amén de un olfato entrenado o de muchos años de amistad que permitan descubrir los intereses literarios del otro, será supremamente necesaria una librería abastecida con la mayor variedad de opciones, tomos y presentaciones, y dirigida por otro par de detectives bibliófilos y amantes de la buena literatura. Caso de excepción cuando, en vez de un dúo, se trata de un triunvirato constituido por personajes del porte de Federico Pacanins, María Fernanda Di Giacobbe y Kathyna Henríquez Consalvi, última quien tomará la palabra a partir del honor que le confiere su posición de librera a cargo. “El Buscón, Librería de Ocasión, intenta concebir en su proyecto original un espacio dedicado al atractivo mercado de los libros antiguos y usados; mercado inusual y de poca competencia en nuestro país. De ahí que se haya especializado, desde sus primeros pasos en 2003, en libros raros y antiguos, ediciones agotadas, libros de artista, infantiles y bibliografía nacional”. Así, e interesados en ser vitrina del libro venezolano –como dicen– a partir de la carencia de espacios libreros dedicados a su exhibición, comercialización y promoción, incluso considerando la altísima calidad que ofrecen determinados productos editoriales, particularmente las ediciones dirigidas al lector infantil, es que se han propuesto ser anfitriones para la presentación de estas novedades como su mejor carta de presentación. “Por el carácter de nuestro stock –aclarará Kathyna Henríquez–, en su mayoría libros usados, somos propietarios en un ochenta por ciento de 58

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

los libros que ofrecemos. Es decir, tenemos la facultad de ponerles el precio que honestamente creemos conveniente, sin ninguna atadura gremial o comercial que se lo impida. Y es aquí donde radica la particularidad de El Buscón: somos una librería independiente en la que no priman los dictámenes del mercado. En los contados casos en que trabajamos con casas editoriales comerciales, éstas son escogidas según criterios de rigor en cuanto a su oferta y calidad, procurando trabajar de forma muy directa para que perciban su condición de ‘invitados’ a compartir y estar en un proyecto de librería diferente”. Blasonadas las ideas, pero con todo sustento, habrá que completar la nota enumerando algunas de las sorpresas –suscritas por la misma Kathyna– a las que se someterán una vez dentro de sus cálidos espacios, propicios para el encuentro y la lectura: inencontrables volúmenes que ya están agotados o descatalogados; algún libro con la firma de Uslar Pietri, Andrés Eloy Blanco, o la primera edición de El Cojo Ilustrado, amén de un libro para niños que aún muestra las huellas de sus primeros trazos, u otro que aparece subrayado por su antiguo dueño con la intensidad de quien encuentra en una frase el sentido a la existencia. Valdrá la pena hurgar, entonces, para dar con el presente de los anhelos del otro, mucho más ahora en Navidad que tanto nos da por soñar.

Dirección: Centro Comercial Paseo Las Mercedes, nivel Trasnocho Cultural.

Caracas, Venezuela / Teléfono: 0212.9938242

carlos flores león-márquez foto: natalia brand

De los cuatro vestiers más poderosos de Caracas, el de Magdalena Vallenilla de Jessier ocupa los primeros puestos en sofisticación y arrojo.

Pero no porque todas las piezas luzcan etiquetas de nombres escandalosamente exquisitos, sino porque precisamente ella las hace parecer tales. Sin embargo, siempre le ha rehuído a los flashes de las cámaras y a la exposición mediática. Cosas de glamour, dirían algunos. El hecho es que esta caraqueña, esposa de un francés con buen gusto y don de gente también, se alza como la propietaria de la tienda que –hace seis años– dio de qué hablar con el portafolio de productos para decorar y decorarse mejor seleccionado que conocía Las Mercedes. “Malabar Casa nació –retrotraerá Magdalena– en julio del 2003 con la idea de ofrecer, en un solo local, una gran variedad de objetos distintos de diseñadores locales e internacionales, con precios justos. Y tomando en cuenta que en Venezuela había (y hay) un público muy sofisticado que siempre ha querido estar a la vanguardia, creí que Malabar Casa era una gran oportunidad para ofrecérsela”. De esta suerte que entre sus anaqueles refulgan desde túnicas hippie-chic, hasta adornos para distintos usos y de varios formatos, marcos de retrato acrílicos, o el eterno best-seller desde que abrieron: las velas Malabar, traídas de la capital gala con una variedad de olores. Por algo, su bella y amabilísima propietaria confesará: “Un requisito fundamental para mí es estar siempre informada de nuevos productos

Malabar Casa

y accesorios. La feria de objetos de casa que sucede en París, llamada ‘Maison et Object’, me ayuda a estar al tanto y mantenerme al día con las tendencias de ambietación y diseño interior”. En consecuencia, allí radica la diferencia de Malabar Casa con respecto a otras tiendas de la competencia: toda la mercancía es escogida absolutamente por Magadalena, lo que le acredita un mismo perfil estético a la curaduría sin devenir en una ensalada de estilos. Para Navidad, amenaza con nuevos descuentos, pero insiste en que le pondrá especial atención a la presentación de los regalos (como año tras año) porque será la primera impresión que se llevarán tanto los que obsequian como los obsequiados. Cosas de la urbanidad, la cortesía, el glamour y las buenas maneras, dirán todos. Mientras tanto, apunten las coordenadas y váyanse dispuestos a completar la lista de regalos de este diciembre, pero sin esperas: una nueva corte de velas con olores exóticos y un rico séquito de objetos deslumbrantes estarán allí, como tesoros inanimados, a la espera de una próxima víctima. No deje que sea otro quien dé con el maravilloso festín.

Dirección: Av. Orinoco de Las Mercedes, diagonal a Bahías.

Caracas, Venezuela / Teléfono: 0212.9913131

Pop Lab

Las fotos que pueblan los álbumes, en Facebook, de José Luis Solórzano Aumaître –así, con todos sus nombres y apellidos– hablan de un niño que sabe muchas palabras, pero que sobre todo conoce de cerca la de “gozo”.

Varios son los viajes y numerosas las fiestas que pudieran darle crédito a esta suposición, pero será esta nueva versión de tienda guerrilla llamada “Pop Lab” (en código black&white y no en modalidad de carnicería berlinesa a lo Comme de Garçons) lo que termine de acreditarle su olfato de visionario. Con génesis en Caracas a finales de 2008, cuenta que la idea nace después de llegar de algunas visitas por Europa, a partir de las cuales se preguntaron por qué no traer varias colecciones de marcas reconocidas para presentarlas dentro de un marco de tienda itinerante: de aspecto cambiante y donde se fusionara música, diseño y moda. Pero también donde hubiera piezas vintage, ropa de primera mano y accesorios contemporáneos. Sin embargo, la rareza de su genética estará en que “Pop Lab” no tiene residencia fija. Ante lo que el propio José Luis, con su voz de niño académicamente perfecto, dirá: “Tenemos una base de datos que manejamos por Facebook, a través de la que mantenemos informados a nuestros clientes potenciales y amigos sobre las ventas trimestrales que realizamos. Quizá el concepto de ropa vintage y el de intervenir espacios para generar una nueva experiencia de compra sean ideas que nos colocan en el mismo renglón de otras tiendas, pero lo distinto estará en que ofrecemos prendas de vestir que no se consiguen en Caracas. De hecho, nos 60

carlos flores león-márquez foto: kathy boos [kboos@hotmail.com]

enfocamos en traer piezas cuyo factor diferenciador sea el diseño, así que buscamos una coherencia entre el uso de los colores, los cortes, las formas, la comodidad generada, las telas, la adaptabilidad al clima y el placer que una pieza única y diferenciadora puede generar en quien la luce”. Como actividad especial para Navidad, prometen –él y sus compañeros de fórmula– realizar una venta a mediados de diciembre en que conjugarán la venta de ropa con exposiciones fotográficas, música “y algunas bebidas espirituosas para amenizar”. Tampoco descartan algunos descuentos y promociones, pero lo que sí advierten es que su última colección está especialmente enfocada en la ropa de noche “que tanto hay que rotar durante estas celebraciones decembrinas”. Conscientes de que este mes vino caluroso, recomiendan (de entre sus opciones para los chicos) los pantaloncillos cortos con pinzas y las camisas de talles extragrandes para mayor confort, mientras que para las señoritas sugieren los bluzones de lentejuelas y los leggins de algodón (¿”Williamsburg style”?). Bastará seguirles la pista para ver dónde será la próxima cita porque, lo aseguro yo, nadie que diga adorar la vanguardia puede perdérsela.

Web: poplab.tumblr.com / Facebook: Pop Lab

ventana al CIELO

carlos flores león-márquez

Los accesorios inspiradores de Marcel Ortiz

“Luxe” en la Ciudad Luz Digámoslo de entrada: estas no son las fotos correspondientes a un editorial de moda de un diseñador de modas que viene a presentar su última campaña de moda para el 2010. Ni tampoco es la historia de una criatura “encantada de haber nacido” que abre los ojos a una ciudad luz cuya ciudadanía la recibe como a un extraterrestre porque, haciendo mías las palabras del creador de este proyecto, nunca hubiera sido inspirador pensar en algo como esto para concebir una producción de gran envergadura. Eso por ahí. Porque por otro lado, tampoco se trata de un despliegue fotográfico con una historia, con un guión definido de manera absoluta e inalterable. No. No. Y no. Las imágenes de esta serie están adscritas, léanlo bien, a la campaña “Luxe” –que traduce lujo, no luces urbanas– del diseñador de accesorios Marcel Ortiz, notable figura del panorama estético nacional cuyo taller creativo, apostado en Caracas, ha estado despachando últimamente buena parte de sus creaciones a lo largo y ancho de un país que las aclama. Advertencia que hacemos de acuerdo a lo dicho por Ortiz: “Deseando que nuestro trabajo, meramente conceptual, llegue a calar y a ser entendido como tal, tenemos que aclarar que no se trata de un editorial de moda en que mostramos moda: lo que mostramos, primero, es la inspiración de lo que somos como firma y, segundo, el camino al que hemos apostado. Un camino que se traza hacia lo internacional gracias a la capacidad que tenemos, aun siendo venezolanos,

de lograr resultados en grande, comenzando desde las pequeñas herramientas que tenemos a nuestro alcance y hablando sobre lo capaces que somos”.

En consecuencia, y antes de partir a las antiguas heredades de María Antonieta, fue que todo un equipo se estuvo preparando por días –aquí en Venezuela– para lo que sería una titánica empresa, esto si consideramos la consecución de una campaña a dos entregas en una ciudad apoteósicamente acostumbrada a las cámaras y “el bululú de las ninfas” (título homónimo de una brillante novela de José Pulido) que casi todos los días acuden a ocupar sus espléndidos espacios, volviéndola, por ende, metrópolis indiferente e, incluso, sutilmente reactiva a este tipo de entusiastas actividades. “Más que contratiempos –dirá el reconocido diseñador de accesorios– tuvimos que trabajar como buenos venezolanos: adaptándonos rápidamente al sistema y afrontando las situaciones de una forma eficaz”. Y conecta, frente a la pregunta de por qué París: “Se debe a que siempre ha sido una ciudad que me ha inspirado en mi vida y en mi oficio. Confieso que sus aires me envuelven. Además, ha sido mi mejor referencia dentro del aprendizaje que tengo en el mundo de la moda y el arte”.

Acerca del leitmotiv, ha contado que como concepto de la campaña lo que quería era ofrecer un pequeño viaje a la capital gala –donde el propio Marcel vivió por varios años– para permitirle al público poder entrar en la intimidad de la firma, en ese ADN que está intrínsi-

camente instalado en la sensibilidad

Fotos: Natalia Brand [nataliabrand.net] / Modelo: Aurelie Roussel / Maquillaje: Yumy Laurenty Cabellos: Fernando Córdova / Asistente de producción: Ludovic Laurenty 62

femenina por los tiempos pasados. “Tomando como musa principal a las cosas simples que viven y sienten las mujeres, expresadas en sus anécdotas de niñas ante las que se suelen reír una vez que las recuerdan, y que de alguna manera la cotidianidad de la adultez les hace olvidar; es que siento que el resultado final logra mostrar mi punto de inspiración, más que la promoción de una colección, reflejando la riqueza de lo simple”. Así dicho, y sabiéndola dividida estéticamente en dos líneas, la campaña habla de muñecas que juegan en medio de esa “ciudad museo” que es París a una suerte de felicidad onírica. ¿Por qué “Luxe” –le pregunto– apuesta por una mujer a todo color y por otra en tonos neutros y colores metálicos? Ante lo que explicará: “El color: asumido como símbolo de la niñez añorada; lo neutro, junto a los colores metálicos, atentos a la adultez, sin desestimar los muy presentes aires de la juventud”. De ahí que quede claro, parafraseándolo, el target hacia el que va dirigido la marca: una mujer que tiene la necesidad de refrescar su imagen, de sentir que aún sigue siendo lo suficientemente joven de espíritu y que disfruta de ello, pero a través de piezas de diseño por tanto referencias en el mundo de la moda.

Entretanto, y sintiéndonos orgullosos por haberla considerado para este proyecto, valdrá la pena curiosear las razones que lo llevaron a escoger a nuestra (muy talentosa) Natalia Brand: “Desde el momento que pensé en este trabajo fotográfico –relatará Ortiz– mi búsqueda fue hacia alguien que tuviese una visión de exploración y nuevas alternativas. Eso lo sentí reflejado cuando vi su calendario de ‘Las Pelotas de Caracas’”. Y vaya que el resultado

ha sido más que espléndido: en cada toma, en cada imagen se cifra un profuso, colorido índice de significados y significantes cuya mixtura deviene en una rica apología de la felicidad, y a ratos del placer y a veces de los sueños, como una película –vuelta vida– que no acaba nunca. De esta suerte que el concepto superara a los objetos (pulseras, cintillos, carteras… a base de cuero, hilo, tela y cristales austríacos) “para mostrar mi mundo inspirador, hasta el punto de convertirlos, dentro de la obra fotográfica, en meros soportes”.

Calentando motores para una siguiente hazaña en tierras argentinas, así como quien se propone la tarea de un trotamundos esteta, Marcel Ortiz (diseñador de accesorios y no de modas como otrora) insiste en exigirle cada día más a la firma a partir de una rigurosa precisión en el diseño y en la fabricación, amparándose en acabados óptimos y en el empleo de “los más bellos materiales para crear productos con un valor único y detentar el reconocimiento del mundo entero”. Atentos a una siguiente oleada de fanatismo con la línea “Luxe” –como ocurrió con sus pulseras “Trapito” y “Macramé”– que toma cuerpo en brazaletes manufacturados con pieles satinadas, sedas deshilachadas y relucientes cristales austríacos, o a partir del colorismo que brotará de los flamantes bolsos en cueros pulidos o mates, todos de un lujo sobriamente alegre, le deseamos el mejor de los panoramas para un 2010 que, como sus lindas mujercitas de las fotos, apostará por el viaje hacia la alegría de vivir y sonreír. Et voilá!

Web: www.marcelortiz.net / Dirección: 3ra. Av., entre 1ra. y 2da. transversal de Los Palos Grandes y Tolón Fashion Mall, tiendas Aprilis.

Caracas, Venezuela. [aprilisaccesorios.com] 64

turista ACCIDENTAL

carlos flores león-márquez fotos: patrick dolande [patrick_dolande@hotmail.com]

Postales desde Panamá

Navidad entre dos mares

“Vuestras Altezas sabrán que Panamá es una pesquería en la costa del Mar del Sur y por ser pescadores los indios dicen Panamá”, le escribiría don Pedro Arias de Ávila a Fernando el Católico –en una carta de 1516– bajo su figura de gobernador y capitán general de Castilla del Oro, aquel antiguo territorio que comprendía gran parte de las actuales Costa Rica, Nicaragua, Panamá y Colombia.

Sin embargo, como de costumbre, muchas son las versiones que deambulan en torno al origen del nombre que comparten tanto la ciudad capital como el país entero de esta rica porción de tierra centroamericana. Así, sería bueno empezar diciendo que la palabra panamá es de origen indígena, probablemente del cueva, con un significado comúnmente aceptado de “abundancia de peces y mariposas”. Sumado a esto, algunos historiadores se lo atribuyen a un majestuoso árbol que los lugareños mentaban de forma homónima, provisto de frondosa sombra y muy común en el área, mismo bajo el que se reunían las familias aborígenes de otrora. Ahora, con respecto a Ciudad de Panamá, y siguiendo sobre la génesis de su título, valdrá la pena avisar que cerca del sitio de fundación de la capital por “Pedrarias” (apócope del entonces gobernador), se encontraban pequeños asentamientos de pescadores llamados “panamá”, según decíamos arriba, lo que para algunos autores pudo ser el motivo para bautizar a la ciudad con el alias de marras.

Contado así como un rápido boceto de la toponimia de este istmo que –a través del famoso canal que atraviesa su capital– conecta el océano Pacífico con el Atlántico, 66

habrá que decir que Ciudad de Panamá no es una sola: en ella conviven tres criaturas cronológicamente distintas: la antigua, la colonial y la contemporánea, todas dispuestas a demostrar con su interesante belleza que no sólo de complejos residenciales y comerciales promovidos por Donald Trump, o de rascacielos puntiagudos firmados por Starck, o de malls supersónicos con precios insólitos vive el turismo que las ha hecho –sobre todo a la última– tan famosas, apetecidas y atractivas. Nada más el hecho de haber sido carne de cañón de ese furioso pirata que fue el capitán Morgan, saqueándola e incendiándola en 1671 –según nos contara la espléndida guía contratada para este viaje, mientras un amplio automóvil nos conducía por plena Vía Cincuentenario–, y sobre cuyas cenizas se levantó Panamá la Nueva, ya es un dato que se vuelve golosina para la imaginación.

Ni hablar si se acude a los detalles: todas las casas de madera fueron incineradas, y apenas sobrevivió una pétrea legioncilla de paredes, torreones, pozos y esquinas que permanecieron de pie a partir de sus estructuras de piedra. Verbigracia, el enigmático bosque de despojos arquitectónicos –pero hermosísimo– que conforman los restos del Convento de San Francisco, de la Compañía de Jesús, de la iglesia de La Merced, del templo de San José (con su altar de oro todavía instalado en la nueva iglesia homónima de Casco Antiguo que, después de haber sido pintorreteado por el sacerdote de turno, no llamó la atención de los vándalos), los del Hospital San Juan de Dios, o los de las Casas Reales y los puentes del Matadero y del Rey, todos impecable y actual-

mente preservados en una suerte de paisajismo de rescate. Caso especial acusará la torre de la iglesia Nuestra Señora de la Asunción que ilustra estas páginas, pues como dijo la guía: “En el centro de todas las ciudades españolas había un templo principal frente a la plaza central, por lo que Panamá la Vieja no fue la excepción, y entonces este campanario, además de convocar a sus feligreses con sus sonidos metálicos y profundos, servía de vigía para dominar, panorámicamente, la planicie de la ciudad toda”. Lo maravilloso fue que no se quedaron a la deriva de esta espantosa realidad y, dos años después de la llamarada Morgan, construyeron Panamá la Nueva o (como se le conoce de continuo) Casco Antiguo sobre una organización constructiva tan militar que hasta levantaron la flamante metrópolis alrededor de una gruesa muralla, temiendo un siguiente ataque. Al término, propiciaron una desconcertante colección de edificios que exhibe riquísimos estilos arquitectónicos como el español, el francés y hasta el norteamericano cuyo valor histórico la hizo acreedora del título de “Patrimonio Mundial” que otorga puntillosamente la Unesco.

Y así como fueron capaces de erigir una ciudad sobre otra ya muerta, del mismo modo no le temieron a ser tildados de demasiado eclécticos en su perfil urbano, por lo que se propusieron construir prismas supersónicos que los volvieran dignos de competencias en altura: el edificio menos pequeño –es decir, el más grande– tiene ochenta pisos incólumes, ¡y aun así piensan diseñar uno que lo supere! No obstante, lo de colosos genéticos no se sustentaría del todo si aquí no se hablara de la proeza que constituyó el Canal de Panamá: las labores comenzaron en 1880 con el muy influyente vizconde francés Ferdinand de Lesseps, el mismo responsable del Canal de Suez, pero que culminaron en 1914 al mando de los estadounidenses, esto tras las firma –once años antes– de un tratado entre ambos países.

Con todo, habrá que decir que Panamá no es sólo edificios antiguos o contemporáneos; tampoco es la mixtura de tres criaturas distintas en el desove de los siglos, como se dijo arriba. Panamá también son playas templadas y mansas (las del Pacífico), o agitadas y tibias (las del Atlántico). Lo mismo que embajadora de una gastronomía competitiva a través de restaurantes respetables. Al tiempo que heredera de valores como el empuje y el empeño. En fin, y dicho a vuelapluma pero con mucha convicción, Panamá es modelo de vida y prototipo del nuevo país que, como el Estados Unidos de otrora, desde los sueños construye su propia felicidad.

Hotel Radisson Decápolis

Spa de Hotel Royal Decamerón

Para viajar Copa Airlines tiene un vuelo diario desde Valencia a las 5:56pm., mientras que desde Caracas ofrece tres vuelos que arrancan, diariamente, a las 7:01am. y culminan con uno a las 4:15pm. y otro a las 5.25pm y desde ahí, ofrecen conexión a diversos destinos internacionales. Vuelos impecables con personal de primera. [copaair.com] Para hospedarse Sin duda el “Hotel Radisson Decápolis”, ubicado en pleno corazón de Ciudad de Panamá como un must en materia de hospedaje premium, con instalaciones que combinan el sabor tropical con la sofisticación del diseño primermundista. [radisson.com/panamacitypan]

Lobby-Terraza de Hotel Royal Decamerón 68

Para vacacionar Ningún complejo turístico mejor que el “Royal Decameron Golf Beach Resort & Villas”, gigante frente al mar que ocupa buena parte de la avenida principal Farallón. Su infinidad de restaurantes, centros de masaje a orillas del mar y la amplia gama de actividades ligadas a la playa, amén de sus cuidados jardines y precios razonables, lo vuelven un destino sin pérdida. [decameron.com]

porta RETRATO

fotos: carlos fouguet (www.carlosfouguet.com)

Vodka Grey Goose @ Club Magazine @ Citrus Restaurant @ Valencia

Magia en dos noches (Parte II)

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Vanesa Barreto de Degwitz

La barra en Citrus Restaurant

Cristina Sosa de Roversi y Fredy Roversi

Clementina Roversi de Coll y Gustavo Coll

DJ Velazco

Claudia Carrasco -Miss World PerĂş 2009- y Alexander GonzĂĄlez

Onelisses Brochero

Luis Felipe López y María Teresa Bellera de López

Alejandro Degwitz y Marilse Vargas de Degwitz

María Andrea Ballestero y Jorge Ballestero

Elisa Abadí y Ludwig Rodríguez

Giusy Buscema de Rosverde y Giorgio Rosverde

Roselia Stroccia y Alejandro Fajardo

Lorena Curbelo de Bilbao y Adrián Bilbao

Juan Tellería y Claudia Parra de Tellería

María Fernanda Tóndolo de Solarte y Alfredo Solarte

Clarissa Perfetti, Tirso Ramos y Mariza Lepore

Nakarid García de Castañeda y Andrés Castañeda

Ninoska Gutiérrez, Luigi Gallardo y Gabriela González

Sofía Cardenas de Godoy y Eugenia Cárdenas

Valentina Sabatino, Maria Cristina Guzmán de Sabatino y Enrico Sabatino

Leyda de Gastaldo y Oreste Gastaldo

Claudia Borges de Bortessi y Bruno Bortessi

Dayle Perdomo, Jacqueline Aguilera y Marco Giuseppe

Anelise e Isabel Betancourt

Michelle Peiret de Abdou y Fauzi Abdou

Fernando Yanes y Glenda Chávez

Carla Pigna y Alfredo Domínguez

Francia Rodríguez de Paolillo y Fabio Paolillo

Nuria Otero de Martínez, Juan Carlos De Sousa y Marisol Santana de De Sousa

las mil y una NOCHES

coordinación: carlos flores león-márquez fotos: kathy boos [kboos@hotmail.com] / cortesía de voyage

Dj Rombo y Dj Trujillo de Voyage + Dj Andy Buttler de Hercvles & Love Affair

Noche de titanes en Le Club

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Dj Andy Buttler de Hercvles & Love Affair

Jonás Millán y Alexandra Ghersy de Millán, anfitriones por Le Club

David Rondón (Dj Rombo) y Andrés Astorga (Dj Trujillo) de Voyage

Rebecca Eisenmann Salas

Asier Cazalis

Kathy Boos y RAM

Suwon Lee

Gustavo Aristeguieta García-Luján, Marc Guerrier, Alejandro Ramirez y Tahiana Iglesias

Marianne Berti

Gabi Valladares, Geraldine Villasmil y Sergio Moreno

Ibrahim Terán y Rodrigo Márquez

Tita Beaufrand

las mil y una NOCHES

coordinación: carlos flores león-márquez fotos: lara uster [larauster.com]

Desfile de “No Pise La Grama” en Atlantique

Estrellas sobre el césped

Colección en estático

Andrea Vásquez, modelo estrella invitada 76

Daniela Panaro, diseñadora de Nopiselagrama

Ernesto Parra y Anabella Troconis

La modelo Stephanie Martínez

Isabella Delfino

Mauricio Disilvestro y Verónica Dichy

Roberi Parra y Mario Aranaga

Sandi Jelambi y Marty González

Martín Imhof

Marina Tayllardaht, Ricardo Iván Degwitz y José Luis Merino

la dolce VITA

fotos: jean carlos arocha

Boda Carabaño - Uribe

Por siempre felices

Gioconda Giugni de Uribe y Humberto Uribe, padres de la novia

Emilio Carabaño y Maria Luisa Fagúndez de Carabaño, padres del novio

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Samuel Uribe y Glorimar Vannucci de Uribe

Los novios, Fiorella Uribe de Carabaño y Rafael Carabaño

Vivian Uribe de Schemke, Daniella Uribe y Alexandra Uribe de Lomas

José Rafael Llanos y Mayela Landa de Llanos

Luís Pernalete, Andrea Guigni y Eduardo Sosa

Lisseth Omaña y Daniela Ledo de Rodríguez

las mil y una NOCHES

fotos: doris díaz [doritafotos@gmail.com]

Homenaje al periodista Alfredo Fermín en La Isabela

Un carabobeño excepcional traído por el mar

Organizadores y homenajeado: Surama Nazar, Pedro Douaihi, Marina Giménez de Bencomo, Alfredo Fermín y Cora Páez de Topel

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Ulises Rojas y Jessy Divo de Romero

Darwin Rosales y Rosangel Sánchez de Rosales

Dalia Correa y María Isabel Jácome

Gladys Pulido de Gutiérrez y Nilda Pulido

Julio Castillo y María Mercedes Rodríguez de Castillo

Wladimir Zabaleta, Cristina Chazzín de Zabaleta y Esteban Simonetti

María Luisa Aguilar de Maldonado y Ricardo Maldonado

Consuelo González, Matilde Domínguez, Luisana Núñez de Domínguez e Inmgard Degwitz

Marlene Piña

Jacqueline Aguilera

Eduardo Flores, Chichi Hurtado y Faustino Alcántara

las mil y una NOCHES

fotos: doris díaz [doritafotos@gmail.com]

Elección de la Reina Centro Social Italo-Venezolano

Nueva soberana

Francys Osorio de Cascarano y Vito Cascarano, Presidente del CSIV

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Olga de Bolaños y Miguelangel García

María Antonieta Storaci de Alaimo y Mónica Pechinenda

La nueva Reina del CSIV María Carolina Palmegeanni

Alfredo del Gaccio y Charito Rojas de Del Gaccio

María José González y Franco Montoro

María Inés Ferrero de Núñez y María Belén Bellera

Felice Martinelli y Caterina Martinelli

las mil y una NOCHES

fotos: jean carlos arocha

Nuevo local de Aguamanil en El Viñedo

Casa nueva

Andreína López, Sylvia Vanderdijs y Joselyn Chang

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María Fernanda Matute y Elizabeth Pérez de Matute

Dania Jelambi y Javier Arcay

Pedro Machado y Diana Manzano de Machado

Norberto Iannetta e Ismael Pérez

Carla Araujo de Cerpa y Jesús Cerpa

Arnaldo Di Stefano y Glenda Rivas de Di Stefano

Paula Méndez y Germán Rodríguez

las mil y una NOCHES

fotos: doris díaz [clubdorita@gmail.com]

Bautizo de libro y concierto de General Motors en Teatro Municipal Valencia

60 años acelerando el progreso de Venezuela

Yoanna Martín, César Miguel Rondón y Yuridia Cedeño (Foto: Cortesia El Carabobeño)

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Moisés Gustavo Herrera y José Carmona

Maurilio Da Silva, Jamileth Ponce de Russo y Gaspar Russo

Julián Chacón y Ronaldo Znidarsis -Presidente de GMV-

Joaquín Alonso y Rodrigo Meira

El concierto del Ensamble de Metales de Carabobo en Teatro Municipal

Giancarlo Palermo, Migdalia García y Carlos García

El bautizo del libro

Cristian Vera, Silvia Cosse, María Belén Bellera y Daniel Alemán

María Virginia Sánchez, María Isabel Amarista, William De La Vega y Patricia Lema

Emiliano Carrero, Yoirys Gamez, Joseph Elenz y Claudia Romero

Isaac Caled, Isabel Páez, Santa Santeliz de Caled y Luís Salazar

las mil y una NOCHES

fotos: doris díaz [doritafotos@gmail.com]

Inauguración Salón de Eventos “Grand Ilusion”

Novedoso espacio

Gabriela Gómez, Bernardo Gómez, Egilda Arcay de Gómez y Javier Arcay

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Sylvia Vanderdijs y Leopoldo Jelambi

Adriana de El Charran, Imad El Charran y Patricia Polito

Isabel Rodríguez, Leonardo Guevara y Judith López

Maxi Lella y Karla Briceño de Lella

Alexis Díaz, Mirtha Castillo y Juan Carlos Noguera

Paolo Rossi, Karin Pacheco, Verónica Del Prette de Linares y Carlos Linares

Alexandra Afonso y Carlos Isaacs

las mil y una NOCHES

fotos: jean carlos arocha

Concierto y Cena por la Fundación Alegría para los Niños

Alegría de gala

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María Rivas, Henrique Fernando Salas Feo y Raiza Feo de Salas Römer

Francisco Wadskier y Andreina Stefani de Wadskier

Manaure Hernández y Juliana Cogorno de Hernández

Jesús Enrique Gánem y Valentina Landa de Ganem

Maestro José Calabrese y Henrique Salas Römer

Luís Gerardo Núñez y Romina Millán de Núñez

Rosángel Sánchez de Rosales y Darwin Rosales

Alejandro Feo La Cruz y Malimay Montoya de Feo La Cruz

Raiza Gabriela Salas de Carnevali y Gonzalo Carnevali

la vida es BELLA

foto: gonzalo peña veloz

Tomás Saraceno, el artista argentino nacido en Tucumán, sorprendió a los visitantes de la 53º Exposición Internacional de Arte Bienal de Venecia conceptualizada bajo el nombre “Haciendo mundos”, con su obra “Formación galáctica de filamentos, como gotitas en los hilos de una telaraña”, una instalación realizada con cuerdas elásticas atadas a diferentes puntos de un gran espacio. Además del significado propuesto por el artista, que vincula el origen del universo -las formas galácticas interconectadas- con el de la tierra -un animal prehistórico como la araña-, podría decirse que también, visto en un plano más emocional, representa ese laberinto que es la vida, con la búsqueda constante del ser humano en pos de la felicidad, a través de una maraña de episodios, momentos y situaciones que, a veces pasan desapercibidas por el ajetreo cotidiano y que, en sí mismas, también forman parte de ese tan ansiado y anhelado estado. Y es que el mundo contemporáneo es tan efímero, que la felicidad podría estar -verdaderamente- en el proceso de su consecución.

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