Avant Life Edición Fashion 2018

EDITORIAL

¡Volvernos relevantes!

Relevante es un adjetivo del cual toda la industria de la moda del país deberíamos apoderarnos, y me remito al significado del diccionario: sobresaliente, destacado, importante, significativo.

A lo largo de estos cinco años de trabajar para la industria fashion en el país, hemos visto mucha gente crecer, diversificar e innovar. Mercedes-Benz Fashion Guatemala (MBFGT) ha sido una plataforma que ha movido las fibras más intrínsecas de nuestros diseñadores y artesanos. La plataforma ha generado las ideas más disruptivas hasta el momento en la industria y ha trazado retos y logros que muchos nunca hubieran soñado; por ello, como organización nos sentimos parte de esta aventura y de esta emoción que muchos de los diseñadores nos trasmiten.

Nos enorgullece saber que junto con MercedesBenz Fashion Guatemala, muchos actores de este gremio han crecido y han logrado establecerse en una industria que hoy podemos decir que existe y que se mueve hacia las oportunidades. En esta edición presentamos a 39 diseñadores y lo que hace cinco años fuera un sueño lo vemos realizarse de muchas maneras.

Para los actores que realizan y que confían en este proyecto es una tarea por consolidar: los patrocina-

dores, las modelos, los diseñadores, los intermediarios, los medios especializados, los fotógrafos y tantos más que son parte importante de este gremio en crecimiento, porque con cada acción nos hemos vuelto relevantes, hemos posicionado Mercedes-Benz Fashion como el evento de moda más importante de la región, pero con los logros también llegan los compromisos, seguir innovando, seguir fortaleciendo industria y seguir poniendo al país en la mira de todos de una forma positiva, pero también con quienes han creído en la plataforma.

Un artista de la gastronomía en algún momento me dijo, «hay que dejar que cada actor de la industria se sienta seguro de sí mismo, y es en ese momento cuando podrán unirse como gremio y luchar todos por un interés en común», creo que el inicio del camino está andado, #GuateEstáDeModa desde hace cinco años. Hoy más que nunca es el momento por el que todos debemos permanecer relevantes y profesionales, porque eso hará crecer a una industria pujante, seremos únicos e irremplazables para nuestros consumidores.

Hoy, MBFGT porta la bandera de #SomosIndustria para fortalecernos como guatemaltecos, creadores y desarrolladores de proyectos exitosos, será nuestro compromiso para los próximos cinco años.

CAROL MÁRQUEZ / PRODUCTORA GENERAL MBFGT

SUMARIO

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Staff Publisher Daniel Panedas Gerente General Carol Márquez Gerente Comercial José Gabriel Schoenenberg

Gerente de Publicaciones Alba Hernández V. Periodistas Mariana Pinto Diseño Pedro Domínguez Fotografías Andrés Amaya, archivo MBFGT, Shutterstock Impresión Corporación Litográfica Publicado por 7Zero Studio

La responsabilidad de todos los artículos publicados es exclusivamente de 7Zero Studio o de los firmantes de cada nota. Se prohíbe la reproducción total o parcial de la publicación sin autorización expresa de la editorial.

Sumario Fashion Industry

Inspiration

Runway

Keep on fashion

Runway

Innovation

Somos industria Pág. 12

Diseño desde la tierra de la eterna primavera Pág. 18 Los invitados internacionales Pág. 46

Miembros de:

Moda con impacto social Pág. 56 De Guatemala para el mundo Pág. 64

La promesa que inició todo Pág. 68

Partners de: NewYork Times Syndicate, IDG, MAS y Superbrands.

E S PAC I O S T U S PA R A T E N D E N C I A S Y E S T I LO S PLAZA OBELISCO ZONA 10

D E C O C I T Y K M 2 2 . 5 C A R R E T E R A A E L S A LVA D O R

A

G

E

Miércoles 14.Nov. 9:30 - 11:30 H Coyuntura Trece y Moda País Private Opening showroom Designers week 2018 (by invitation only) 10:00 – 17:00 H Coyuntura Trece y Moda País Designers open collection exhibition Purchase available 18:30 s Alfombra roja y registro

Lunes 12.Nov. Opening: MARIAS by Alida Boer Off venue (by invitation only)

18:30

s Alfombra roja y registro

19:30

l Lia Cohen l Pepa Pombo (Colombia)

20:00

s Mynor Véliz

20:45

l Stefano Giammattei l HRSTKA l Vessel by Liza Carrillo

l PASARELA s BOXES H COFFEE LIBRE n HABITAT, CIUDAD CAYALÁ

D

20:45 l Annaïss Yucra (Perú) l Mariandrée Gaitán 21:15 s Eduardo Figueroa / Perera

Jueves 15.Nov. 8:30 – 12:30 n Coyuntura Trece y Moda País Workshop Diseño e Interacciones Creativas Cupo limitado, inscripción previa Procesos Creativos en Moda Emergente Annaïss Yucra (diseñadora) Estrategias Creativas y Procesos Artísticos Experimentales Gabriel Rodríguez Pellecer (artista) Procesos Creativos Sostenibles Camila Straschnoy (periodista) Presenta:

A

10:00 - 17:00 H Coyuntura Trece y Moda País Designers open collection exhibition Purchase available 18:30 s Alfombra roja y registro 19:30 l OR by Olga Recio (España) l SAU Guatemala ® l 20:00 s Down To Xjabelle 20:45 l GUiSHEM l Angel Sanchez (Venezuela)

19:30 l Handmade (AGEXPORT) NAN / Victoria Rivera Wakami Estilo Quetzal / Shanú Xicón / Casa del Jade / Kachler 20:00 s Hyperactivefit

Martes 13.Nov.

N

Viernes 16.Nov. 9:00 – 11:00 n Coyuntura Trece Encuentro mujeres que trascienden Cupo limitado, inscripción previa Dirigido por Marlene de Hernández Participan: Andrea Pinto, Daniela Sierra, Cecilia Zamora, Marcela Jongezoon e Isabella Springmühl Presenta:

10:00 - 17:00 H Coyuntura Trece y Moda País Designers open collection exhibition Purchase available

Miraflores Pradera Xela Portales Naranjo Mall Próximamente OAKLAND MALL

FASHION INDUSTRY

Somos industria El Mercedes-Benz Fashion Guatemala celebra su quinta edición recordando cómo inició esta plataforma, y cómo esta idea se fue transformando hacia lo que es hoy.

Por: Mariana Pinto (texto).

N

oviembre es un mes especial para la industria de moda, pues la llegada del Mercedes-Benz Fashion Guatemala (MBFGT) es un punto de encuentro en donde se celebra y promueve el talento del país. En esta plataforma de moda, que hoy está consolidada como la más importante a nivel regional, «todo se hace en función de la industria», comenta Carol Márquez, Productora General de MBFGT, quien añade: «Este espacio está creado para los diseñadores, por lo cual se nutre al escucharlos y su mismas necesidades nos hace evolucionar año con año».

Este ambicioso proyecto nació de una coincidencia sucedida en julio de 2014, cuando el ahora director de 7zero Studio, Daniel Panedas, y el Gerente General de Mercedes-Benz Guatemala, Carlos Maldonado, se en-

contraron en un cóctel y comenzaron a dialogar sobre la posibilidad de realizar una fashion week en el país. Después de varias reuniones lograron aterrizar el formato y la forma de financiar el proyecto, y decretaron que querían realizarlo al finalizar ese mismo año. El reto era replicar lo que estaba sucediendo alrededor del mundo en las semanas de la moda. Con este objetivo en mente, la idea comenzó a tomar forma gracias a la colaboración de grandes marcas en concepto de partners y patrocinadores.

RETOS Y OPORTUNIDADES EN EL PANORAMA En 2014, año en que se concretó MBFGT, los organizadores tuvieron que nadar contra mucha corriente. En la arista de talentos, se encontraron con un número limitado de diseñadores de atelier en el país, sin embargo, había dos nombres de guatemaltecos que sobresalían en

12_13

A pesar de que las fashion weeks en el mundo ocurren usualmente en septiembre, se decidió que el tiempo correcto para Guatemala era noviembre, incluso el clima sería perfecto para presentar una agenda que tuviera una mezcla entre venue outdoors e indoors. el extranjero, a quienes se les decidió invitar: Juan Carlos Quintana y Liza Carrillo, quienes por amor y compromiso a su país se sumaron a la plataforma. También se encontraron con que no existía una industria de modelaje de pasarela, así que un buen número de modelos tenía que venir de fuera, lo cual implicaba tener que generar la logística para costear la inversión. Otro factor importante fue que las personas estaban acostumbradas a asistir a fashion shows de una sola marca.

Ante este panorama, los visionarios sabían que debían realizar acciones contundentes y saber reaccionar ante los retos que se le presentaban para ganar el

respeto de la sociedad y la industria. Así que encontraron una fórmula para lograr un evento relevante de dos días que presentara cuatro pasarelas en dos bloques. «Había tanta necesidad de crear algo bueno, que en ese momento no sentí celo alguno por parte de los actores de la industria en compartir información hacia la producción y con sus pares, fue una apertura completa y absoluta hacia nosotros sin ellos conocernos», recuerda Márquez.

Los diseñadores sabían que necesitaban algo que diera el cambio, que marcara el antes y el después del panorama de la moda nacional, para así conseguir atraer miradas internacionales sobre Guatemala.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

FASHION INDUSTRY

LOS PILARES DE LA PLATAFORMA Tres meses después de cerrar con broche de oro la primera edición, los organizadores se sentaron a realizar una planificación para definir hacia dónde querían proyectarse. «El primer evento es fácil de realizar y que salga bien, pero que la gente que estuvo en pasarela o invirtió como patrocinador vuelva a darle el aval al proyecto es muy difícil. Así que en el segundo año estábamos dispuestos a realizar acciones para lograr consolidarnos y ayudar a la industria a moverse más, a crecer», recuerda Márquez. Después de un análisis profundo, se definieron tres bases para lograr que el proyecto pudiera tener un impacto tanto a nivel interno como en el extranjero.

EL CORAZÓN DEL PROYECTO

Desde el primer año, el capital humano que se ha sumado a la plataforma ha sido el motor que ha conseguido que este evento funcione y se mantenga vigente en el país. Este equipo multidisciplinario se reúne y complementa en cada edición por amor a la industria, con el objetivo de superar todas las expectativas y consolidar un evento de clase mundial.

Los pilares del Mercedes-Benz Fashion Guatemala son: inspirar, innovar y celebrar.

Inspirar es el primer pilar, pues se determinó que los triunfos y experiencias de los diseñadores consagrados tienen la facultad de impulsar a las nuevas generaciones a continuar y a encontrar en esta profesión una forma de vida y realización. La innovación, el segundo, es indispensable en esta industria para evitar quedarse estancado y mantener la atención del público asistente. Para lograrlo, la plataforma propone año con año nuevos formatos y activaciones, atendiendo a lo que está sucediendo a nivel internacional. Por último, se consideró crucial que el evento fuera un acontecimiento de celebración. Así que el Mercedes-Benz Fashion Guatemala se propuso ser el punto de encuentro para la industria, para reconocer los logros de los diseñadores guatemaltecos y exhibir lo último de su trabajo.

En 2017, el MBFGT presentó innovaciones como los contemplations, espacio creativo para que las propuestas de los diseñadores encontraran otras formas de presentarse fuera de una pasarela.

TERAPIA AVANZADA DE COCO DESEMPEÑO PROFESIONAL

2x MÁS PROTECCIÓN 8x MÁS CONTRA DAÑO Y ROTURAS DURACIÓN DE COLOR

RECUBRIMIENTO DE CERÁMICA CON MICRO ACONDICIONADORES DE COCO SENSOR INTELIGENTE DE TEMPERATURA PROTECCIÓN DE FILTRO UV PLACAS FLOTANTES EXTRALARGAS

FASHION INDUSTRY

EL ESPACIO PARA LOS NUEVOS TALENTOS En 2015 se inauguró dentro de la agenda una nueva sección de pasarelas llamada «Start-Ups», un espacio dentro de la plataforma que nació con el objetivo de apoyar a nuevos talentos, brindándoles un subsidio dentro del evento para que presenten una colección cápsula que les permita comenzar a hacer nombre en el medio. «En ese tiempo, eran contados los diseñadores que existían y sabíamos que para desarrollar la industria, este era el camino» dijo Márquez. Tras lanzar la convocatoria, los organizadores recibieron más de diez portafolios, de los cuales eligieron cuatro. Esta pasarela recibió mucha aceptación, pues las personas aplaudieron ver colecciones frescas y caras nuevas.

Con los años, esta iniciativa se continuó realizando y ganando prestigio dentro de la industria. Uno de sus principales atractivos es que los diseñadores que se postulan no califican solo por la innovación de sus creaciones, sino que el panel de selección también evalúa que estos cuenten con un business plan, para que sean capaces de aterrizar sus ideas, llevarlas a cabo y desarrollar su marca. En 2018, la pasarela de start-ups no se presentará porque no se identificó este potencial en las propuestas recibidas, no significa que desaparezca, todo lo contrario, esto impulsa a que los ponentes se esfuercen aún más, pues el siguiente año continuará la búsqueda de nuevos nombres para poner bajo los reflectores propuestas innovadoras y con gran calidad.

UN DOCUMENTO QUE RIGE A TODOS

En la cuarta edición del Mercedes-Benz Fashion Guatemala se tomó la decisión de profesionalizar aún más su sistema de selección de los talentos. Por ello, se generó un manifiesto que describe qué es lo que busca la plataforma y sienta las bases para categorizar a los diferentes diseñadores de moda que existen en el país. Este documento fue diseñado por los organizadores y varios diseñadores, que de forma voluntaria brindaron su asesoría para proponer una guía que les fueran funcionales a todos los participantes. El resultado es una serie de lineamientos que promueven que la industria de moda continúe caminando junta, sin segregaciones ni favoritismos.

CON MIRAS HACIA TRASCENDER En su quinta edición, el Mercedes-Benz Fashion Guatemala continúa enfocado en seguir aportando a que esta industria se fortalezca, a que la plataforma trascienda el territorio guatemalteco y, a mediano plazo, se convierta en un referente de la región y se institucionalice como tal. Para lograrlo, este año realizaron una serie de innovaciones de gran impacto. Si bien el MBFGT es una labor que nace del sector privado en alianza con marcas comerciales, en esta edición los organizadores decidieron acercarse a instituciones gremiales que impulsan algunas de las facetas dentro de la industria de la moda, para involucrarlas en la plataforma y trabajar en conjunto para que la industria consiga impulsar temas de economía e inversión en el país. Así nace la colaboración con la Comisión Handmade de Agexport.

La segunda acción fue organizar una gira por departamentos para buscar nuevos rostros que pudieran desfilar por las pasarelas. Al ver que a la par de los cinco años de trayectoria de MBFGT se lograron posicionar 4 agencias de modelos en la capital, los organizadores decidieron activarse fuera de la ciudad, para así abrir sus puertas a talentos aún desconocidos. Finalmente, invitaron a fashion buyers, con el objetivo de exponer las colecciones de los diseñadores ante una mirada experta en tendencias, para que en un mediano plazo logren vender y posicionar sus marcas fuera de Guatemala.

RUNWAY

DISEÑO

desde la

TIERRA

de la

ETERNA PRIMAVERA Conozca a profundidad la esencia de las propuestas nacionales que se presentan en la plataforma, desde una perspectiva íntima y reflexiva, en donde la conversación gira entorno a la industria de moda local.

Por: Mariana Pinto (texto).

18_19

D

icen que la unión hace fuerza, y en esta industria, ese ha sido el secreto para su crecimiento y evolución. A pesar de tener bagajes y perspectivas diferentes, un diferenciador importante es que todos los involucrados caminan en conjunto para alcanzar un mismo objetivo común: poner a Guatemala en la mira internacional como un país con talento creativo, referente en el mercado regional.

Los diseñadores guatemaltecos se distinguen por tener una creatividad única, que se plasma en diseños particularmente auténticos. Cada propuesta trasciende la función estética, pues los diseñadores se inspiran tanto en su identidad, sus raíces y su contexto, como en su propia internalización de las últimas tendencias que se ven alrededor del mundo. El resultado de esta mezcla es una atractiva diversidad de estéticas comercialmente únicas y de alta calidad, que paulatinamente van conquistando terreno y ganando renombre dentro de las capitales de moda en el mundo.

Sea bienvenido a reconocer el talento que se sumó a la quinta edición de la plataforma de moda más relevante en el país. Cada uno de estos perfiles le permitirá adentrarse en la trayectoria de los diseñadores nacionales que participan este año en el Mercedes-Benz Fashion Guatemala, complementado con un espacio en donde cada uno aporta su propia visión sobre la industria de moda local en la actualidad, así como su prospectiva de cómo podría trascender.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

20_21

Cecilia PRAHL

«Mi mayor aspiración es seguir haciendo lo que me gusta y verlo crecer. Espero poder posicionar la marca en la mente de los guatemaltecos, para que cuando piensen en actividad deportiva o en un look casual y cómodo, tengan en la mente a Hyperactivefit».

D

iseñadora de modas, fundadora de Hyperactivefit, una marca que diseña y produce ropa deportiva práctica, fácil de combinar, cómoda y accesible, elaborada con telas de calidad. Prahl estudió Diseño de Modas en la Philadelphia University, con un minor en Diseño textil; después, obtuvo una especialización en tejido de punto y programación textil. En 1996, fue elegida para participar de Master Apprentice con Carolina Herrera en Nueva York, un año más tarde fue finalista en el CFDA Fashion Awards, y en 1998, ganó reconocimiento de Best Senior Collection, una distinción que otorgada por su universidad a la mejor colección de graduados.

Al momento de crear su marca, Prahl se propuso como objetivo el inspirar y motivar a las personas a vivir una vida activa y saludable, a través de los estampados, las tendencias de moda y nuevos colores. Hyperactivefit trabaja diseños exclusivos, en cantidades pequeñas de cada estampado; la apuesta es tener diseños nuevos con más frecuencia y tener una rotación de inventario más rápida. Tras 18 años de trabajar en la industria de la moda y retail, la guatemalteca continúa su búsqueda creativa para crecer en conocimiento, proyectándose a explorar otras aristas de su profesión, como el mundo del calzado, en un futuro.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? Buscamos crear una identidad a través de la moda, pues la ropa y los accesorios son la expresión de lo que sentimos, de cómo nos vemos a nosotros mismo y cómo nos gustaría que los demás nos definieran. Vivimos en una época de mezclas, experimentación con varias marcas y personalización. Así que es parte de nuestro trabajo como diseñadores es proveer a nuestros clientes con artículos que les permitan construir su propio estilo. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Crear una marca guatemalteca, que genera empleos y aporta el conocimiento de los años de trabajo. La ropa deportiva en Guatemala se ha visto casi siempre como un artículo institucional o de uniforme, pero yo quiero darle un giro de moda y versatilidad, para continuamente poder ofrecer nuevos diseños y variedad.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Simplemente te hacen crecer, superar tus metas y buscar la creatividad de diferentes formas para transformarte a ti mismo. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? Últimamente, el apoyo a lo que es nacional ha tenido un impacto en todas las marcas guatemaltecas. Tenemos la ventaja de tener la retroalimentación directa de nuestros clientes y reaccionar rápidamente a las demandas y cambio del mercado. La oportunidad está en poder ofrecer lo que están buscando, lo que no encuentran o lo que está de moda de forma inmediata. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? En base a mi experiencia, Guatemala necesita producir sus insumos y que seamos más agresivos a las tendencias. Todavía somos muy conservadores y esto limita las posibilidades.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

22_23

Eduardo FIGUEROA

«Mi motivación es seguir trabajando para mejorar e innovar las propuestas que presento con cada colección. La meta es que mi marca sea reconocida a nivel internacional y, de esta forma, ser un referente de la moda de mi país».

D

iseñador de modas guatemalteco, graduado del Seattle Art Institute. Es reconocido por usar telas y tejidos elaborados artesanalmente en diseños contemporáneos.

Desde su atelier ha generado más de ocho colecciones en distintas temporadas, que buscan demostrar que en Guatemala es posible crear productos de calidad. Para lograrlo, trabaja con estándares de producción de nivel internacional y mano de obra calificada. De forma paralela, desarrolla piezas diseñadas y confeccionadas a la medida, para cada uno de sus clientes.

Desde 2014, participa en el Mercedes-Benz Fashion Guatemala y, en 2018, formó parte de la primera edición del Mercedes-Benz Bridal Guatemala. En 2016 ganó el reconocimiento MasterCard de Diseñador del Año y dos años más tarde, se presentó en el Digital Culture Project 2018 durante el New York Fashion Week, invitado por EPSON. Uno de sus retos actuales es explorar más el mercado de ropa de hombre, paso que dio con su colección Xar-Ha, en donde incluyó cinco looks masculinos.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? La moda representa a la sociedad. Es un componente muy influyente en hombres y mujeres, que se moldea y reinventa con los años.

Se trata de las costumbres, tendencias y vivencias de cada sociedad, a través de la confección; y segundo, con los artesanos de piezas que las represente. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Fuente de trabajo en diferentes sectores: primero, con nuestro taller de confección y, segundo, con los artesanos y cooperativas en diferentes partes del país, con quienes desarrollamos piezas clave para nuestras colecciones.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Crecimiento. La competencia es sana, nos permite mejorar en propuestas y estándares de calidad. La colaboración nos ayuda a exponenciar a nivel creativo las propuestas que se hacen en conjunto. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? Por ser una industria relativamente joven, las oportunidades son infinitas. Hoy, una de las plataformas más grandes y relevantes de la región, Mercedes-Benz Fashion Guatemala, genera un movimiento de empleo a diferentes industrias a lo largo del año. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Mejorar los estándares de calidad y estimular al inversionista a aportar en marcas locales para el crecimiento de la industria en general.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

24_25

Gabriel PAREDES

«Todo lo que hago tiene un trasfondo con un significado que es emocional para mí.

Procuro imbuir sensibilidad y conectar con el espectador. Al final del día, siempre busco que sea una estética definida, pero que esté libre de estereotipos; que sea creativa y que cuestione la realidad».

D

iseñador guatemalteco que empezó a formarse como artista plástico desde temprana edad, lo cual aportó a que él pudiera ver y percibir conceptos, y cómo estos influían en sus emociones. Al escoger carrera, decidió estudiar Diseño Industrial, con Especialización en Vestuario, en la Universidad del Istmo de Guatemala. Con una trayectoria profesional trabajando en marcas y eventos de moda en el país y a nivel internacional como respaldo, en 2017 lanzó su propia marca, HRSTKA, con el objetivo de tener espacio de expresión que le permitiera ser él mismo. Con este proyecto, se presentó en la plataforma de StartUps del Mercedes-Benz Fashion 2017.

Desde su marca, fomenta la innovación en diseño, a través de la investigación y desarrollo de diferentes conceptos, que hacen énfasis en el intercambio de la moda con diferentes disciplinas en diferentes campos. En esta etapa, Paredes se plantea continuar con su educación y conocer más de la industria a nivel internacional, a la vez que sigue desarrollando su trayectoria y experimentación creativa.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? Creo que empieza en la necesidad y el significado de vestir y de verse bien. Primordialmente, porque el vestuario llega a suplir una necesidad de seguridad, tanto como de instinto como de validación personal. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Cada diseñador termina contando una historia nueva y basada en diferentes puntos de vista.

Mi aporte se basa en mi capacidad creativa y mi necesidad de expresar arte a través de la ropa. Como artista, busco sanar e ilustrar mis dificultades, mis miedos y mi ser. No me molesta ser vulnerable. Creo que es parte esencial de lo que aporto a la moda.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Es interesante ver cómo, en conversaciones, mis contemporáneos van buscando caminos y métodos que se asemejan tanto como se distancian de mis propios caminos. Colaborando y teniendo un canal de comunicación abierto me permite dar cuenta de mi capacidad creativa y me doy cuenta de cosas que hago bien y de las que debo mejorar. Teniendo competencia es como vamos avanzando como industria y como nuestros clientes reciben lo mejor de nosotros. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? Creo que hay mucha oportunidad de crear moda sostenible. Desde el reciclaje de fibras naturales, teñido natural que data de previas generaciones con diferentes materiales, el hilado, tejido y bordado de alta calidad; un sin fin de técnicas que han pasado por nuestras manos a través de generaciones. Hay alta capacidad de dar producto de alta calidad. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Sobre todo es que el mismo guatemalteco crea en el talento que existe en cuanto a moda y que lo compre. Que compre, que recomiende, que corra la voz y que promueva su talento. La inversión y la exportación serán lo siguiente.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

26_27

Guillermo JOP

«Mi misión es ser una marca de lujo innovadora, que genere un fuerte vínculo emocional entre nuestros clientes y su amor por la moda, creando un deseo permanente. Nuestro compromiso es tratar a las personas que hacen nuestros productos con dignidad y respeto».

D

iseñador en jefe de la marca GUiSHEM, que estudió textiles y moda en Carolina del Norte, Florencia y Londres. Trabajó en Europa, Nueva York y Guatemala, con reconocidas compañías como Donna Karan, Zac Posen y La Perla; tras consolidar experiencia en diferentes áreas de la industria, en 2015 Jop creó su propia marca, GUiSHEM, y la presentó en la semana de la moda de Nueva York.

A lo largo de su carrera, Jop ha ganado distintos reconocimientos, como el premio Mercedes-Benz/Vogue a la moda Latinoamericana (2005), y Mejor diseñador joven en Centroamérica Moda (2007).

GUiSHEM es reconocida como una marca innovadora, famosa por usar patronaje innovativo con cortes geométricos que dibujan el contorno de la figura femenina con un toque ultramoderno, insinuando motivos futurísticos y de superhéroes. Sus vestidos se han convertido en favoritos en la alfombra roja y fiestas de la farándula. En esta etapa, el diseñador comenta que tiene varios proyectos donde se desarrollarán varias ramas de la marca para poder explotar su tienda en línea.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? Es parte de las expresiones y eventos que pasan alrededor del mundo. Como diseñador, la moda es una forma de expresión para transmitir mensajes al público. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Distintas propuestas al mercado. Desde mi marca, «Guate Moda - Icrea» en Agexport creemos que somos embajadores de la moda guatemalteca.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Como director de «Guate Moda», creemos que como gremio es posible dar a conocer la moda guatemalteca al mundo de la industria internacional. La colaboración es clave para fortalecer la industria, por eso ayudo a capacitar a diseñadores, preparándolos para ir a ferias de moda en el exterior, y que así puedan vender sus colecciones. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? Debido a que está en crecimiento, los primeros que se posicionen durante este momento como diseñadores en la región siempre serán reconocidos como los grandes, mientras que mantengan la innovación, visión y la calidad de su trabajo. Esta es una oportunidad única. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? La región centroamericana se tendría que unir para tener peso ante el mundo y poder atraer personalidades con influencia en esta industria; al mismo tiempo, el público de cada país debería valorar y comprar el trabajo de sus diseñadores.

También es importante que el Gobierno de Guatemala invierta en el crecimiento de esta industria, como sucedió en todo país que ahora tiene esta industria establecida.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

28_29

Isabella SPRINGMÜHL «Yo me siento diferente en la industria de la moda porque soy una chica especial, con una capacidad diferente. Mis metas son que mis diseños sean exportados a nivel internacional, para que me conozcan como diseñadora de modas en todo el mundo. Quiero que chicos como yo sepan que pueden alcanzar sus sueños y que podemos aportar mucho en la carrera que cada quien elegimos».

I

sabella Springmühl es reconocida como una precursora de la moda inclusiva, al convertirse en la primera diseñadora de moda con Síndrome de Down. Su marca, Down to Xjabelle, realiza piezas inspiradas en la inclusión y amor, realizadas a mano, empleando textiles guatemaltecos.

Su formación es principalmente autodidacta, pues al momento de querer asistir a la universidad para estudiar diseño de modas, se le negó la admisión a causa de su condición. No obstante, con el apoyo de su familia, tomó cursos de corte y confección, que le permitieron desarrollar su propio proceso creativo, con el cual ahora elabora sus diseños desde un taller que le heredó su abuela.

Tras mostrar su primer trabajo en el Museo Ixchel del traje Indígena en Guatemala, saltó a esferas internacionales como el International Fashion Showcase 2016 (dentro del marco del London Fashion Week), así como en pasarelas en Italia y México. Gracias a su dinámica trayectoria, que también incluye ser conferencista y embajadora de marca, la BBC la incluyó en su ranking de las 100 mujeres más influyentes del 2016. A futuro, la guatemalteca se proyecta realizando varios proyectos, dentro de los cuales destaca: redactar un libro sobre su vida, trayectoria en la moda y desarrollo de su marca; dirigir su propia revista de moda; y lanzar una línea de accesorios para mascotas.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? La moda es una forma de expresar nuestros sentimientos y nuestro estado de ánimo. En el caso de Down to Xjabelle, usar mis piezas también es rendir homenaje a las mujeres indígenas guatemaltecas, que trabajan con tanto amor y esfuerzo nuestros textiles. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Una moda más inclusiva, algo que no se había visto mucho en el mundo de la moda, especialmente en Guatemala. En mis pasarelas y fotografías, chicos con discapacidad han tenido la oportunidad de ser parte del mundo de la moda.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Me encantan todos los diseñadores que están en el mundo. Yo no siento que soy competencia para los demás, pues tengo mi propia manera de diseñar y de transformar nuestros textiles.

Creo que todos tenemos nuestra forma de crear y todos podemos aprender del otro. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? Hay mucho lugar para aprender en el mundo de la moda, todos los países están haciendo cosas increíbles. En Guatemala, veo mucha oportunidad en hacer más desfiles y que el mundo vea todo lo que el país tiene para ofrecer. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Guatemala necesita tener más desfiles de moda, más fashion weeks y más boutiques de moda nacional, para dar espacio a tantos diseñadores nuevos que venimos a ser parte de este gran mundo.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

30_31

Javier BOLAÑOS «Queremos ser la primera casa de diseño de lujo para hombre de la región, que pueda tener el suficiente peso para competir con marcas internacionalmente reconocidas. Siempre tomando en cuenta los dos pilares de Perera: el impacto social, para poner en alto el nombre de nuestros artesanos; y dos, la calidad, al hacer un producto que sea internacionalmente reconocido».

D

iseñador guatemalteco, que en 2015 fundó Perera, una marca guatemalteca de calzado premium, hecho a mano. Diseñador Gráfico de formación, Bolaños comenzó a aprender de forma autodidacta y empírica el proceso de realización de calzado artesanal, hasta que logró conceptualizar una marca que pudiera ofrecer alta calidad a los consumidores. En 2017, el diseñador fue elegido por Saúl E. Méndez para ser el creador de dos estilos exclusivos de zapatos para la marca, como parte de la iniciativa «Bien Hecho en Guatemala».

En Perera, cada zapato es elaborado 100% con cuero de res, siguiendo varias técnicas de construcción artesanal: blake stich, goodyear welt y storm welt. Este proyecto se guía bajo el slogan «luxury with a purpose», pues su objetivo es vender un estilo de vida de lujo a sus clientes, y al mismo tiempo, aportar al crecimiento en una microeconomía en el país, al restaurar una artesanía que se está perdiendo a nivel local. Es por ello que Perera trabaja con grupos de artesanos manejando un fairtrade, que les otorga mejores condiciones de trabajo, para que ellos se sientan valorados para lo que están haciendo. A corto plazo, la marca se plantea renacer y poner en alto la manufactura de zapatos. Más adelante, Perera se proyecta fabricando accesorios de lujo para caballero, que los lleve a posicionarse como la primer casa de diseño de lujo para hombre de la región.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? Es nuestro medio de expresión. Está presente todo el día, aunque mucha gente no reconozca que lo está. Es algo básico del día a día. En Perera, todos los zapatos son hechos a la medida, respetando que cada persona es única, y su calzado debe reflejar esto. Ese toque de personalización es bastante importante. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Una marca que está recuperando y volviendo a la vida la cultura de los zapatos hechos a mano. A una escala un poco más grande, lo que estamos haciendo es ofrecer una opción de calzado de lujo para caballeros, hecho en Guatemala.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Ayudan un montón. En un país como Guatemala, donde la moda es algo muy nuevo, unir fuerzas, colaborar y tener competencia nos presiona a nosotros como diseñadores, para seguir creando, mejorando y generando más propuestas; no solo de diseño, sino de productos y de mejoramiento de calidad. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? En el nicho de los zapatos, una gran oportunidad es que no existe ningún diseñador de zapatos de renombre a nivel nacional o en la región. En Perera tenemos eso muy presente, y más adelante queremos convertirnos en una plataforma donde podamos empezar a hacer colaboraciones con diseñadores, para que ellos puedan terminar de presentar una colección de ropa, complementada con calzado. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Que los diseñadores se concentren mucho en la calidad, no solo en hacer algo que solo se mire bien en la pasarela. Hacer algo que pueda ser comercialmente único, no seguir lo que está haciendo todo mundo, sino pensar en cosas que puedan ser rentables y de alta calidad. Con esto en mente, los diseñadores podemos seguir creciendo, y lanzando nuevas propuestas.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

32_33

Jorge SAUCEDO

«Siempre he tenido en mente hacer sonar Sau Guatemala en el mundo de la moda internacional, por lo mismo el nombre de la marca incluye el nombre de este hermoso país. Sin embargo, queremos poder llegar a posicionarnos en un mercado nacional primero, para poder evolucionar.»

D

iseñador guatemalteco, asesor de imagen, director de arte en fotografía de moda editorial y artística. Fundador de la marca Sau Guatemala, una casa de diseño que se caracteriza por crear piezas según la personalidad de quien las solicita, con un estilo de influencia teatral y artística. Saucedo incursionó en el mundo de la moda diseñando vestidos de noche, enfocados en reinas de belleza y cantantes. En 2012, partió a la Ciudad de México a estudiar la Licenciatura en Publicidad y Diseño de Moda, con especialidad en Diseño de Imagen, en la Universidad Jannette Klein.

En 2013, ganó el segundo lugar en la competencia Tomorrows Designer, organizada por la marca Brother Technology en la Ciudad de México.

En los siguientes años, participó en pasarelas como Intermodel Star 2015, el Mercedes-Benz Fashion Week México 0/I 2017 (en una colección colaborativa, para su alma máter) y el Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2017, dentro de la categoría de StartUps. A pesar de haberse enfocado en un inicio solo en el público femenino, recientemente Sau Guatemala asumió el reto de explorar la moda masculina, para cumplir con las demandas del mercado. Estas prendas se caracterizan por ser más urbanas y ready to wear, sin perder la elegancia y detalles de la firma.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? La moda es algo relativo. Existen diferentes personalidades y estilos dentro de la sociedad, y llega para cubrir los diferentes mercados que existen, basándose en la tendencia que obviamente la misma sociedad va marcando. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? En el caso de Sau Guatemala, trabajamos en varios temas relacionados con la misma. Somos una marca totalmente inclusiva. Vamos de la mano con la vanguardia y también tenemos manejo de materiales diversos no convencionales.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Obviamente existe una competencia, directa o indirecta, pero considero que hay campo y segmentos para todos. Desde mi marca, creemos en apoyarnos los unos con los otros para generar un cierto ruido que beneficien a todos los involucrados. Como marcas nacionales, debemos tener empatía. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? Mercedes-Benz Fashion Guatemala definitivamente es una puerta que se nos abre a las marcas y diseñadores, para exponer el trabajo y talento que hay en Guatemala. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Guatemala en sí es un país que genera mucha atracción, porque hay mucho talento y propuestas nuevas y vanguardistas de moda en todos los sentidos. Sin embargo, creo que hace falta crear más plataformas de exposición para los diseñadores, abarcar más el mundo digital y abrir la mente del consumidor, para generar este tipo de atención que se necesita.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

34_35

Lia COHEN

«Una de mis aspiraciones es que LIA COHEN rompa fronteras y llegue a ser una marca reconocida internacionalmente, para poder brindar más oportunidades de trabajo y hacer sueños realidad».

D

iseñadora guatemalteca, creadora de la marca LIA COHEN, una empresa liderada, diseñada y producida por mujeres para mujeres. Desde pequeña, presentó una fuerte inclinación artística y al crecer, descubrió que crear moda era la parte que quería desarrollar; así que gracias al apoyo de su familia, estudió diseño y estilismo de moda en Milán. Tras haber reunido experiencia trabajando en Nueva York, Milán y París, regresó a Guatemala con la misión de crear una marca que brindara oportunidades de trabajo a la mujer guatemalteca e hiciera trascender su arte y trabajo en el tiempo.

Desde 2016, la creación de sus colecciones inicia con un fuerte manifiesto que refleja principalmente lo que sucede en la vida de la mujer y lo que experimenta en su día a día. El distintivo de cada una de estas piezas, es que incluyen estampados originales diseñados por su equipo, complementados con bordados hechos a mano y detalles femeninos y románticos. El enfoque actual de su marca es «caminar paso a paso, sin querer comernos el mundo. Hasta el momento me he esforzado en crear un equipo sólido, pulir procesos y entender cómo funciona cada aspecto de la industria para poder llegar lejos y triunfar de manera sostenible», comenta Cohen.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? Es saber que si tienes un mal día, puedes mejorarlo cambiando tu actitud y usando piezas clave que te hagan sentir maravillosa, para así alcanzar tu potencial y conquistar tu día. Por eso, desde mi marca la concebimos como una herramienta de empoderamiento femenino, no solo para la mujer que la viste, sino para aquellas mujeres que la producen y diseñan. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Más allá de solo a esta industria, aporto a mi sociedad con una empresa que brinda oportunidades de desarrollo personal y que cumple al 100% con las exigencias gubernamentales y fiscales, generando trabajos dignos y duraderos.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? La competencia leal y la colaboración genuina generan mejores productos y promueven el desarrollo de la creatividad y el intercambio de ideas. Esta industria es un recorrido difícil que presenta muchos obstáculos, especialmente para diseñadores guatemaltecos como nosotros, que nos vemos con el reto de tener que cruzar fronteras. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? Creo que hay un mercado aún más grande que podría vestir la marca de LIA COHEN. No es extraño escuchar que el mercado en Guatemala no es lo suficientemente grande, pero nosotros creemos lo contrario. Considero que aún estamos abriendo brecha para darnos a conocer localmente y romper fronteras, y realmente el cielo es el límite. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Primero, que como gremio existan parámetros claros y unidad para encontrar la solidez como plataforma de moda. Segundo, tratar de comprender la complejidad e historia de «las capitales de la moda» y, sobre todo, quiénes son sus promotores. Tercero, tener vínculos y colaboraciones con estas capitales.

Y cuarto, tomar nuestra industria en serio, sabiendo que hay parámetros y regulaciones, locales e internacionales, que aún tenemos que generar. Guatemala tiene aspectos hermosos que podríamos aprovechar para llamar la atención del ojo internacional. Busquemos el factor diferenciador y esforcémonos en sacarle provecho.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

36_37

Liza CARRILLO

«Una cosa que me caracteriza como persona es ponerme retos altos, para muchos, inalcanzables. Mi objetivo siempre ha sido que mi marca me lleve lejos, me permita ejercer mi creatividad, que es lo que me mantiene viva y feliz.

Quiero que Vessel sea multi producto y global».

L

iza Carrillo es una artista, diseñadora y empresaria guatemalteca, establecida en México, que en 2009 fundó Vessel, una marca que se inspira en el arte, la cultura y las tradiciones artesanales de Guatemala, para incorporarlas en prendas muy innovadoras. Cuenta con estudios de Diseño de Moda (Accademia Italiana de Florencia, Italia) y una licenciatura en Diseño industrial del vestuario (Universidad del Itsmo, Guatemala). Su ímpetu la llevó a vivir también en Nueva York, donde estudió un diplomado en Tendencias de Moda en Parsons Fashion School of Design, y tuvo la oportunidad de trabajar para grandes marcas.

Desde su atelier, explora la belleza única de cada mujer, y Carrillo junto con su equipo creativo diseñan piezas propositivas, que hacen quien se las ponga, se sienta protagonista. Sus producciones han sido exhibidas en plataformas como el Mercedes Benz Fashion Guatemala desde 2014, el Label Showroom (México) y Año Zero, un showroom y tribuna para líneas de ropa en Madrid. Carrillo está enfocada en exportar su talento al mundo, y hacer su marca global. En un futuro, tiene la intención de explorar la creación de bolsas, calzados y joyería de dama.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? La moda refleja la «subcultura» de cada sociedad.

Pero yo lo veo más como diseño en general: Arquitectura, moda, interiorismo, etc. Cada vez que visitas un lugar nuevo, como una ciudad, te formas una idea de donde estás solo con observar a la gente y los espacios. Si observas bien, y ves los colores por ejemplo, entiendes toda una simbología detrás. La moda es el «zeitgesit» o sea el espíritu de la época. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? La industria de la moda es una industria como cualquier otra, con la diferencia que es una de las más fuertes a nivel global; se estima que 1 de cada 4 personas que trabajan en la industria, lo hace en una fábrica de ropa. Por lo tanto, aporto empleos, formo parte de la economía del país y sobretodo, la parte más importante para mí, es formar como un líder a cada una de las mujeres que trabajan para mí.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? La competencia es básica para construir un ecosistema de moda. Al final el consumidor es el beneficiado. Eso sí, tiene que ser mediante los principios de la ética profesional, para construir una industria fuerte. Con respecto a la colaboración, creo que es el futuro. Mediante esta, nos fortalecemos todos, apostando a las fortalezas de cada quien y apoyándonos en nuestras debilidades. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? El mercado de Guatemala es un mercado prácticamente virgen, listo para explorar. El mundo necesita siempre de otro punto de vista, y la visión del guatemalteco es única en cuanto a cómo vemos el diseño. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Que como diseñadores exijamos calidad en nuestro diseño, que siempre demos lo mejor.

Estamos acostumbrados a dar a medias, pero si queremos competir en el mundo, debemos hacerlo con una visión de excelencia.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

38_39

Mariandrée GAITÁN

«En cada momento de mi carrera he trazado diferentes metas que he ido cumpliendo. Actualmente, mi objetivo más importante es internacionalizar mi marca, exportar mis diseños y vender afuera del país.»

M

ariandrée Gaitán es una emprendedora y creativa, que en 2015 fundó la marca que lleva su mismo nombre, desde donde diseña vestidos de novia, gala y de noche. La diseñadora guatemalteca estudió administración de empresas en la ciudad de Guatemala y luego se especializó en Diseño de modas en NABA, Domus Academy (Milán) y Central Saint Martins (Londres).

Desde su atelier, la diseñadora se trazó como objetivo «hacer sentir bella a la mujer, y que mis piezas reflejarán en todo momento esa belleza», recuerda. De ahí partió el concepto de la marca Mirandrée Gaitán, que desde este entonces se ha caracterizado por su brillo y el glamour. Es por ello que todas sus creaciones son fabricadas con lujosos materiales como tul, organza, seda, encaje, cristales de Swarovski y piedras preciosas. En su trayectoria, la marca ha presentado sus colecciones en el Mercedes-Benz Fashion Guatemala desde el 2015, en el New York Fashion Week 2016, el Monte Carlo Fashion Week 2018 y The One Show Milano 2018. Siempre enfocada en continuar desarrollando su mismo estilo, Gaitán comenta que uno de los terrenos de la industria que le gustaría explorar en los próximos años es el diseño para mujeres plus size.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? La moda es el termómetro de lo que está pasando en el mundo y es definida por la sociedad. Casi no lo vemos, pero la moda es una forma de expresión por medio del cual los diseñadores exponen una idea y los consumidores comunican su individualidad. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Para mí, el más importante es empoderar a la mujer. Por un lado, lograr que mis clientas se sientan felices de tener uno de mis diseños y que al usar un vestido de Mariandrée Gaitán se sientan bellas y poderosas. Y por otro lado, en mi equipo de trabajo todas son mujeres que generan ideas, aportan su trabajo y son útiles para la sociedad.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Ambas son sumamente necesarias en este gremio. Y es la única manera de que podamos generar una industria de moda sólida en Guatemala. Creo que ya se ha ido generando esa interacción, pero todavía falta mucho más. Hace falta unirnos, generar más interacción entre diseñadores y competir sanamente. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? Creo que la identidad cultural de Guatemala tiene un gran potencial y eso debería ser explotado. Tenemos una gran oportunidad como país y como región, que es la de generar nuevas ideas, nuevas propuestas de moda, todo enfocado en nuestra esencia. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Generar una cultura de moda fuerte requiere que la gente se atreva a usar cosas diferentes y que salgan de su zona de confort, que cada quien encuentre su estilo y aprenda a expresarlo. Igual debe pasar con los diseñadores.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

40_41

Mynor VÉLIZ

«Siempre trato de hilar la inspiración de las colecciones con la historia que quiero contar, a través de las prendas. Ahí meto la parte comunicativa, la investigación y el análisis, para que las propuestas sobrepasen la estética y sean más bien un vehículo de identidad.»

D

iseñador de Modas, Comunicador Social y Director Creativo de un proyecto editorial, creador de la firma de moda que lleva su mismo nombre. Mynor Véliz, creada en 2011, es una marca basada en la expresión y la creatividad, que huye de los clichés, conceptos de belleza tradicionales y tendencias absorbentes. Uno de sus grandes objetivos es que cada colección tenga una historia que contar, a través de prendas.

Para lograrlo, el punto de partida es la investigación documental, la cual le da el sentido a sus creaciones; este proceso contempla la búsqueda de referencias bibliográficas, entrevistas a personas y acumulación de referencias, que luego evolucionan en bocetos, anotaciones, patrones y piezas confeccionadas.

«En cada colección me reto a trabajar con cosas que de repente no me gustan, porque creo que así puedo encontrar una forma de salirme de mi zona de confort y crear algo realmente innovador», explica el diseñador. En esta etapa, Véliz trata de tener el arte como piedra angular de su línea y está comenzando a diseñar con telas que tienen sus propios estampados. A mediano plazo, le gustaría abordar el reto de trabajar con materiales como el cuero, así como meterse en el proceso de la elaboración de la fibra o textil desde cero.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? En los últimos años, la ropa está siendo tomada como un vehículo de expresión de la gente. Se están dando cuenta que no solo es bonita, sino que también puede convertirse en un negocio que pueda poner a Guatemala en el mapa de grandes consumidores de moda. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Seguridad a la gente. Suena trillado, pero en la medida que tú te sientas seguro con ti mismo, vas a reflejarlo en otros aspectos de tu vida. Mi aporte es involucrar diferentes disciplinas en lo que hago, como el arte o la arquitectura, en mis colecciones. Más adelante, me gustaría que la marca pueda incluir muchas más talentos, para que la gente conozca otras cosas.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Ver qué hacen otros diseñadores y colaborar con ellos, siempre le va a dar un aire fresco a las propuestas que estás trabajando. Creo que te ayuda a no dormirte en tus laureles. En esta industria, que es tan pequeña aún, todos somos amigos, todos nos conocemos. En vez de pelearse, necesitas aliados, lazos y colaboraciones. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? La gente joven está consumiendo mucha más moda.

Ahora, las personas quieren ser únicas y esta es una oportunidad para los diseñadores de crear. También existe toda la parte de conciencia, que nos invita a crear productos sustentables, que hablen de nuestra herencia histórica, independientemente del grupo étnico con el que te identifiques, y que a la vez se convierta en una fuente de trabajo para toda la cadena que trabaja en la industria. Podemos crear un cambio grande, si todos nos ponemos las pilas. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? La moda guatemalteca está teniendo un boom, porque mucha gente de fuera está volteando hacia nuestras propuestas y éstas les resultan interesantes. Estamos en el punto justo donde los diseñadores están experimentando más, conociendo al mercado. La parte que falta es la financiera e industrial, para promover la creatividad. Hay gente que tiene muchísimo talento, pero la parte monetaria es la que no hace que termine de despegar su talento, para convertirse en una marca global.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

Fotografía Andrés Amaya Locación: Ciudad Cayalá

42_43

Stefano GIAMMATTEI «Al iniciar mi marca, mi idea era ser más artista que diseñador. Siempre estoy en la búsqueda de materiales le aporten un feeling experimental a mis piezas, para crear un tipo de estructura única, sin dejar de lado su lado funcional. Mi meta siempre ha sido crecer y lograr establecerme a nivel local, para después internacionalizarme».

D

iseñador de modas guatemalteco, reconocido por proponer una estética inspirada en estructuras, sin perder su comodidad, forma y silueta única. Con estudios de Diseño Industrial del Vestuario en la Universidad del Istmo, el creativo creó su marca en 2016, con el objetivo de crear cultura a través de la ropa. Los pilares de esta firma, que se enfocó en sus inicios en la producción de colecciones para hombre, son la investigación, innovación en materiales y tipos de prenda. Las terceras pieles (como se les llama a las chaquetas y suéteres), son prendas insignes dentro de sus pasarelas.

Las colecciones de Stefano Giammatei se han presentado en el Mercedes-Benz Fashion Guatemala desde el 2016, así como en el Vancouver Fashion Week en 2017. El diseñador comenta que en la actualidad está tratando de trabajado con telas lo menos sintéticas posibles, en vías de lograr experimentar y trabajar en un futuro con material reciclado. Otra de las innovaciones de la marca es que en está introduciendo su primera colección para mujer, «buscando celebrar al ser humano en general, sin distinción de género», concluye.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? Tiene varios roles, dependiendo de qué perspectiva se le mire. La moda es un punto de partida histórico, que nos puede dar referencias sociales, además de comunicar mucho sobre una cultura en específico, y el ser humano en general.

Es demasiado vasto de lo que podemos hablar a través de la ropa. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Desde mi marca, aporto diseño basado en investigación e ideas innovadoras. Apoyo las tendencias de la economía y moda circular, así como la idea de comprar y consumir local, para que todos los pequeños y medianos talleres podamos crecer y lleguemos a competir con los grandes monopolios de producción masiva.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Existimos demasiados talleres pequeños y medianos, así que si colaboramos entre nosotros, podemos contribuir al crecimiento de todos y alcanzar el objetivo de que el guatemalteco compre local. En cuanto a la competencia, es bueno estar enterados y respetarla, pues ver el ejemplo de otras marcas que están haciendo lo mismo que nosotros en otras estéticas, nos puede enseñar mucho a todos. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA LOCAL Y DE LA REGIÓN? La sociedad guatemalteca ya se está abriendo más a propuestas diferentes. Esta es una gran oportunidad para que los diseñadores emprendan una marca pequeña en el país. Los diseñadores locales tenemos una creatividad única, no solo por ser latinoamericanos, sino como guatemaltecos tenemos una propuesta increíble, porque sabemos plasmar lo que sentimos y lo que hemos vivido como sociedad, y nos inspiramos a través de ello. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Producir a una excelente calidad y vender a un precio competitivo, para incentivar a que se consuman nuestras propuestas. Creo que somos una industria que a pesar de ser pequeña, vamos creciendo año con año, no solo en cuanto a la gente que está trabajando en ella, sino también en aprendizajes y experiencias; esto nos hace que cada vez seamos mucho más competitivos a nivel internacional.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

RUNWAY

46_47

Los invitados

INTERNACIONALES En 2018, la agenda del Mercedes-Benz Fashion Guatemala se enriquece con las pasarelas de cuatro diseñadores internacionales, todos con propuestas cautivadoramente contrastantes entre sí.

L

a industria de moda en el país ha conseguido promoverse y consolidarse en la región gracias a que no solo presenta talentos nacionales sino también se enriquece al incluir propuestas internacionales de gran renombre. Desde hace cinco años, el punto de encuentro por tradición de estos talentos es el Mercedes-Benz Fashion Guatemala.

Los diseñadores internacionales que se deciden sumar año con año a esta celebración de la moda, lo hacen con el objetivo de compartir una experiencia innovadora para el mercado guatemalteco, a través de la presentación de colecciones. De forma indirecta, su presencia dentro del evento posibilita un intercambio enriquecedor con los diseñadores locales, que fomenta el

reconocimiento de oportunidades de crecimiento en otras latitudes.

Al igual que en el bloque de diseñadores nacionales, en este los talentos internacionales dialogan sobre cómo hicieron su lugar dentro de esta industria, y comparten su opinión sobre temas como la función de la moda en la sociedad, las oportunidades que encuentran en la región y qué factores serían determinantes para que Guatemala continúe atrayendo miradas de las grandes capitales de la moda.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

48_49

Ángel SÁNCHEZ

«Quisiera ir directo al consumidor con tiendas propias. Busco crear un concepto de estilo de vida, donde pueda atender a mi cliente desde su traje de novia, hasta diseñarle su primer hogar. En cada nuevo mercado, buscamos ofrecer una experiencia donde el cliente es lo más importante, creando para cada una trajes únicos que reflejen su belleza».

V

enezolano, radicado en Estados Unidos, que primero estudió arquitectura y luego descubrió su pasión por el diseño de modas. Armado con el conocimiento de la forma y la estructura de su trabajo arquitectónico, Sánchez fundó su casa de modas y rápidamente se hizo famoso en América Latina. Después, se mudó a Nueva York con el objetivo de abrir su propio taller, una meta que logró concretar en la década de los noventas. «New York era mi norte profesional desde que empecé. Siempre digo que esta ciudad me enseñó a ser humilde profesionalmente, porque me di cuenta que tenía todavía mucho que aprender», comparte. Tras cumplir veinte años en La Gran Manzana, el venezolano montó un taller de costura en Miami, y un showroom en Guatemala, a la altura y calidad de lo que se realiza en su sede. Hoy, es miembro del Council of Fashion Designers of America y es reconocido mundialmente por su línea nupcial, así como por sus trajes de gala.

De acuerdo con su fundador, el estilo de las piezas de Ángel Sánchez viene muy marcado por su memoria familiar de la buena costura, y se enfoca en la técnica confección como un recurso de diseño definido por su carrera como arquitecto. Por eso, prefiere las líneas precisas, los cortes limpios, y proporciones ponderadas; cada una de las colecciones se nutre de clasicismo y romance, pero sin exageraciones ni dramas. Además de crear diseños de alta costura, Sánchez también ha diseñado su propia línea de anillos de compromiso y de eyewear. De forma paralela, en 2016 inició una colaboración profesional con Chris Coleman en el área de diseño interior, de la cual surge su nuevo proyecto, Sánchez + Coleman Studio, donde logra fusionar sus dos pasiones: Arquitectura y Moda.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? Es bastante amplio, porque abarca desde el factor de la expresión individual, hasta llegar a ser presente en la sociedad. También, desde el punto de vista de igualdad e integridad, la moda busca dar las herramientas necesarias para lograr expresiones. La moda lo es todo, permite definir la personalidad de una persona para comunicar visualmente sus gustos e intereses. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Cada colección es una historia nueva que contar, es como escribir un nuevo capítulo de un libro.

Por eso es inagotable el proceso. Pero la idea es no repetir la historia con distintos personajes, sino que lo más importante es crear una nueva historia con los mismos personajes, viviendo nuevas situaciones. Busco que la mujer se sienta cómoda con mis diseños y que cada traje debe ser reflejo de su estilo y personalidad.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Me agrada muchísimo que hoy en día se generen actividades de encuentro entre diseñadores.

En los fashion week shows y eventos como el Latin America Fashion Summit, se comparten experiencias, los emergentes aprenden de los establecidos y los establecidos se inspiran de la creatividad de los emergentes. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA EN GUATEMALA Y LA REGIÓN? Están ocurriendo muchas cosas en Guatemala en los últimos años, y creo que la moda es parte importante de ese fenómeno. Interés y demanda son tan interesantes como lo son el talento y los recursos.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

50_51

Annaïss YUCRA

«Lo que hago va más allá de una pieza física. Es muchas veces una protesta, mi punto de vista de diferentes aspectos en mi sociedad. Trato de empujar los límites en cuanto a concepto e investigación en cada colección».

D

iseñadora emergente peruana, que busca transmitir con sus diseños la identidad de su país, desde su propia reinterpretación, para ofrecer un acercamiento contemporáneo de la misma. Por ello, ella define su estética como un «cross over entre el color y la herencia».

Yucra es tercera generación de una familia de artesanos textileros en Perú, graduada de diseñadora de modas de la Nottingham Trent University (BA), en Londres.

En 2016, tuvo la oportunidad representar a su universidad en el Graduate Fashion Week con su colección de graduación, en el marco del London Fashion Week y fue seleccionada como finalista en The Gala Awards. Participó en la plataforma «Jóvenes creadores al mundo» durante el Lima Fashion Week 2017, lo cual le abrió muchas puertas en la industria de moda peruana. Un año más tarde, participó en el festival de moda Fashion Clash Festival (Holanda) y en el iD Emerging Designer Awards (Nueva Zelanda). Como diseñadora emergente, considera que continúa en el proceso de desarrollar su propuesta. Como parte de este proceso evolutivo, la peruana dice estar interesada en continuar experimentando con tecnología, para crear telas que mantengan técnicas en tejido tradicional fusionadas con fibras inteligentes.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? La moda es la forma de expresión de cada individuo. Como parte de esta industria, mi trabajo es ayudar a estos usuarios a encontrar las piezas indicadas para que puedan expresarse e identificarse como tal. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? En Perú, esta industria es muy pequeña y oligárquica. Sin embargo, nos encontramos en una época de cambio y es muy interesante ver cómo todos estos factores aportan a mi trabajo.

Así que como diseñadora emergente, mi labor es empezar a conectarme más con mi sociedad y aportar fuera de un ámbito creativo; por eso me ha interesado involucrarme en proyectos increíbles con impacto social.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Definitivamente considero que la colaboración entre creativos es necesaria. Es la mejor forma de crecer como gremio y dejar el individualismo.

Considero que la competencia no es directa, pues si bien muchos diseñadores crean piezas, cada quien atrae a su usuario. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA EN GUATEMALA Y LA REGIÓN? Guatemala me parece un mercado muy interesante ya que considero que tiene un ADN muy parecido al peruano en cuanto a color y cultura. Esto funciona muy bien con la estética de mi trabajo.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

52_53

Olga RECIO

«Para mí, cada pieza que diseño es un placer. En mi carrera, lo que más me importa es seguir disfrutando de lo que hago y poder crecer en aquellos mercados donde puedan entender, diferenciar y apreciar la calidad, sin perder nunca nuestro carácter exclusivo».

D

iseñadora de modas nacida en Barcelona, que tras vivir en ocho países en sus veinticinco años de trayectoria profesional, se considera ciudadana del mundo. Al cumplir 17 años, Recio se mudó a París para iniciar sus estudios de moda, para después continuar su carrera profesional en Nueva York. La diseñadora se formó al lado de diseñadores de renombre internacionales, como Cristian Dior, Anne Klein, Oscar de la Renta y Armani, antes de fundar su propia marca.

OR, su firma, se caracteriza por priorizar la calidad y crear colecciones con una selección exquisita de tejidos, trabajados a través de líneas puras y repletas de detalles de terminación, propios de la alta costura. Gracias a su bagaje trotamundos, el estilo de sus piezas surge de una interesante fusión entre la elegancia europea y el sabor latino. A futuro, uno de sus proyectos soñados es el desarrollar alguna colección que mezcle la mano de obra artesanal indígena de algunos países, «que me parece es tan rica e interesante», comenta.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? Ha tenido diferentes en toda su historia, todos muy importantes, pero creo que su rol actual es la identificación del ser en su esencia. Las personas manifestamos quienes somos a través de lo que nos ponemos, la forma en la que nos vestimos, o comportamos o hablamos, es nuestra carta de presentación en sociedad y creo que la moda es una herramienta que sirve a cada individuo a manifestar quién es. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? OR es una opción más dentro del menú de esta herramienta que es la moda. Esta opción les gusta a unos y a otros no, porque así es la moda y así es la vida, llena de colores y sabores distintos, todos maravillosos para unos y horribles para otros.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? La competencia me parece esencial y necesaria para el crecimiento. La competencia es lo que nos obliga a tener que superarnos y mejorar cada dia.

Yo creo en la competencia sana , la competencia leal, y la colaboración me parece una forma maravillosa de potenciar y unir fuerzas ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA EN GUATEMALA Y LA REGIÓN? No conozco toda la región, pero lo que sí puedo identificar en Guatemala es la existencia de un grupo social con alto nivel cultural que entiende de moda, que aprecia y sabe diferenciar calidades, y que tiene la elegancia y clase necesaria para lucir y llevar una prenda. Eso, para un diseñador que trabaja colecciones de demi-couture, es un plus muy grande.

Además, creo que es un país que manifiesta un gran interés en desarrollar esta industria.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Pienso que Guatemala ya está considerada en la región como uno de los puntos clave de la moda.

Lo que tendría que pasar es tiempo trabajando en la misma dirección, desarrollando la industria desde su parte de confección hasta su parte creativa. Siento que si siguen haciendo las cosas como hasta ahora, apoyando a los diseñadores locales, potenciando el sector de la confección y la mano de obra artesanal , así como dándose a conocer a través de los internacionales, es solo cuestión de tiempo.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

54_55

Pepa POMBO

«Hacer moda es un arte que se expresa a través de la forma de vestir. Cuando relacioné estos conceptos, entendí que lo mío era la moda, y empecé a diseñar mi propia ropa».

D

iseñadora colombiana, creadora de la marca ready-to-wear que lleva su mismo nombre, famosa por reinventar las prendas de punto desde 1978. Al combinar su talento natural con sus estudios en arte y textil, la colombiana comenzó a crear piezas multifuncionales, vibrantes y audaces. Su objetivo desde un inicio era trabajar prendas femeninas, para que la mujer se sintiera cómoda y se viera elegante; eso sí, proponiendo elegancia como un valor que indica carácter, no ostentación.

En los años ochenta Pepa se convirtió en uno de los nombres renombrados de moda tanto en Colombia como en México, y la marca evolucionó a un negocio de familia. En 2002, Pepa designó a su hija Mónica Holguín como Directora Creativa.

En la actualidad, ella es la encargada de continuar la tradición familiar, adapta y llevar la marca Pepa Pombo a nuevas generaciones.

En Pepa Pombo, los conceptos son precisos y la diferencia está en los detalles. Los tejidos intricados son un ícono de la marca, pues en cada colección integra una forma singular de hacer tejido de punto. El hilo, el patrón de tejido, los bordados y los acabados de cada prenda se analizan cuidadosamente para obtener el producto final: una creación única definida por el carácter distintivo, la multifuncionalidad y versatilidad. «(Hoy) mi gran meta es que la empresa siga siendo parte importante de mi familia. El trabajo nos une y nos identifica», comenta la diseñadora, que está enfocada en continuar creando nuevos productos, sin perder su identidad de marca.

¿CUÁL ES EL ROL DE LA MODA DENTRO DE LAS SOCIEDADES? Esta identifica a la persona en sus aspiraciones y logros. ¿USTED QUÉ APORTA A LA INDUSTRIA DE MODA DESDE SU TRABAJO? Identidad.

EN BASE A SU EXPERIENCIA, ¿EN QUÉ BENEFICIA LA COLABORACIÓN Y LA COMPETENCIA AL GREMIO? Crea retos, nos obliga a mejorar en cada producto. ¿QUÉ OPORTUNIDADES IDENTIFICA EN LA INDUSTRIA DE MODA EN GUATEMALA Y LA REGIÓN? Guatemala me parece un mercado muy interesante. El mercado de la región está apenas siendo descubierto a nivel mundial y tiene muchas posibilidades. ¿QUÉ TENDRÍA QUE PASAR PARA QUE GUATEMALA SE POSICIONE COMO UN DESTINO QUE ATRAIGA LA ATENCIÓN DE LAS GRANDES CAPITALES DE MODA DEL MUNDO? Lo que atrae en el mundo de la moda es descubrir las diferencias que hay entre los países.

Guatemala ya se diferencia a nivel internacional, por sus trabajos particularmente auténticos.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

INSPIRATION

MODA

CON IMPACTO SOCIAL MBFGT se enriquece en su quinta ediciรณn con una variedad de propuestas pertenecientes al movimiento de moda artesanal.

Por: Mariana Pinto (texto).

Victoria Rivera

56_57

Xicón

Estilo Quetzal

«

Esta categoría va dirigida a aquellas personas que realizan una compra consciente, en el sentido que valora y entiende el proceso que hay detrás de lo hecho a mano, especialmente, la ayuda directa que llega a las comunidades de artesanos», explica Victoria Rivera. Kenneth Tomás, diseñador de Xicón, comenta que esta pasarela dedicada a lo hecho a mano puede ayudar a reflejar un país multicultural, por medio de sus tradiciones, trabajos artesanales y el valor hacia todas las horas invertidas que cuentan gran parte de nuestra historia.

«Estando en un país donde una de sus mayores riquezas son los textiles y los productos hechos a mano, creemos que es importante resaltar la moda hecha de forma artesanal en el Mercedes-Benz Fashion Guatemala y contribuir a que el consumidor lo valore y lo aprecie como se debe», comenta Luis Quintana, de Estilo Quetzal. La apuesta es que estas iniciativas ayuden a posicionar el trabajo creativo y artesanal que existe en el país en una industria importante como la moda.

SOBRE LA PASARELA HANDMADE

Handmade Fashion (Moda hecha a mano) es un subsector de exportación de La Comisión Hecho a Mano de AGEXPORT. Este se integra por diseñadores de vestuario, joyería, calzado y accesorios que transmiten la cultura del país, la alta costura y la mejor calidad. Su fin es proyectar el talento de diseñadores guatemaltecos a nivel internacional, abriéndoles espacios para fortalecer su marca y posicionar a Guatemala como un referente a nivel internacional.

Victoria Rivera

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

INSPIRATION

LO HECHO A MANO EN TIEMPOS DE FAST FASHION Los esquemas de economía circular, enfocados en la producción artesanal, benefician a todos como sociedad en varios aspectos. En primer lugar, se identifica que los beneficiarios son los artesanos, ya que esta economía les muestra nuevas oportunidades de trabajo a través de mantener vivas sus tradiciones de transmisión familiar y cultural. De forma complementaria, es posible alcanzar un desarrollo exponencial y empoderar comunidades enteras, como lo logra Wakami, quien a través de la organización Comunidades de la Tierra capacita a sus beneficiarias en la «Metodología Wakami», que les da las bases de cómo ejecutar un proceso productivo y cómo administrar una empresa.

“Siempre les decimos que piensen en Wakami como su primer cliente, no el único», comenta Lis Girón, Directora Creativa de Wakami, quien agrega que comúnmente las participantes suelen aprovechar estos conocimientos para montar sus propias empresas en diversos segmentos en sus comunidades.

Del lado de los consumidores, anteriormente se solía manejar el imaginario de que lo hecho a mano implicaba desperfectos o falta de consistencia en los diseños. Conscientes de este reto, los nuevos esfuerzos en esta industria se encargan de romper este esquema con productos llenos de historia y de gran calidad. En la balanza de la oferta, las infinitas piezas producidas de forma industrial suelen ganar terreno en el mercado popular, pero las marcas hechas a mano le apuestan al slow fashion para conquistar audiencias más conscientes, que están dispuestas a invertir en productos amigables con el ambiente, resistentes y duraderos, menciona Kenneth Tomás, de Xicón.

Wakami

DESAFÍOS Y OPORTUNIDADES La producción hecha a mano aún se enfrenta a diversos retos a nivel local, que deben tomarse en cuenta para desarrollar esta importante arista de la industria. Si bien cada propuesta maneja su propio sistema, uno de los primeros temas que surge al momento de trabajar con comunidades que están fuera de la capital es las distancias entre talleres, el estado de las carreteras y la poca accesibilidad a servicios de telecomunicación con cobertura en todo el país. «Lo anterior, dificulta un poco la celeridad con que uno quisiera que fuera el proceso de producción», comenta Victoria Rivera.

La sinergia en la colaboración también es crucial, pues llega el momento en que los diseñadores comparten sus ideas con los artesanos y en determinados casos llegan a capacitarlos en alguna técnica específica para que puedan ejecutarlas y trabajar en conjunto. En este punto también es relevante estudiar la capacidad de producción, por si se llegaran a tener grandes pedidos. «No ha sido fácil encontrar a los grupos de

La valoración del trabajo hecho a mano se da principalmente en mercados extranjeros; al hacer crecer sus firmas en el mundo, la percepción sobre lo artesanal cobra protagonismo dentro del país.

Shanú Bolsos

INSPIRATION

artistas artesanos adecuados para trabajar en conjunto, pero hemos logrado que con quienes trabajamos hoy sientan esa misma pasión y responsabilidad que nosotras», dice Emma Gutiérrez, de NAN. «Como empresarios nuestra responsabilidad es apoyarlos en su desarrollo, en trabajar juntos y generar alianzas comerciales bajo principios de comercio justo y valores», decreta Natalia de Urrutia, de Shanú. Mariel Kachler, Directora Creativa de la marca de bolsos Kachler, agrega que en este tipo de empresas, es complicado crear una operación eficiente, debido a que no es fácil estandarizar, se dedica mucho esfuerzo al control de calidad y constantemente hay que adaptarse a los cambios para mantenerse vigentes.

Otro gran reto es el obtener un precio justo por el trabajo cuando se compite con el segmento industrializado, que suele mantener precios más bajos y alcanzar niveles de producción importantes en menos tiempo, pero que a la vez que originan grandes temas de contaminación en el mundo. Las marcas handmade suelen tomar un rol activo en este punto que los haga diferenciarse, al crear conceptos globales, claros y con propósito, capaces de compartir cuál es el proceso que está detrás del producto que está adquiriendo y, con esta información, conseguir que el consumidor reconozca su valor.

«Lo hecho a mano tiene historia, energía y eso se transmite en el resultado final. Sería mucho más fácil pasarnos a productos semiindustriales con detalles hechos a mano, pero realmente nuestra lucha es siempre poder generar este trabajo», concluye la Directora Creativa de Wakami.

NAN

«Valorizar el trabajo del diseñador en Guatemala y reconocer el trabajo de equipo que permite llevar a cabo una nueva colección, puede impulsar un desarrollo para el país, a través del consumo local» Luis Quintana, de Estilo Quetzal.

Proceso de diseño Casa del Jade

Guatemala compite con países como China, India, África en la producción y exportación de productos artesanales.

A LA PAR DE LA TENDENCIA Las marcas handmade han descifrado que el secreto para continuar apoyando y trabajando en conjunto a las comunidades, es moverse hacia donde les guían las tendencias a nivel internacional. En el caso de Wakami, tras estudiar que el vestuario sostenible comenzaba en boga, hace menos de dos años dieron un importante paso al lanzar colecciones de ropa para el mercado japonés. Tras percibir gran aceptación, decidieron pasar de ser una firma de accesorios, para evolucionar a una marca de lifestyle, que ahora también contempla ropa y bolsos. Este año introducirán estas innovaciones en el mercado estadounidense y guatemalteco.

Otro de los factores relevantes que analizó Emma Gutiérrez, de la marca NAN, es mantener experimentación creativa, para que cada pieza se componga de un conjunto de experiencias y nuevas historias que trasciendan en el tiempo. A través de los diseños y materiales, explica que pueden crear íconos de identidad nacional que contribuyan al desarrollo de Guatemala. De forma complementaria, Silvia Leech, de Casa del Jade, concuerda con que la apuesta es innovar, para continuar diseñando productos actuales, asequibles, que estén en constante renovación y que ostenten gran calidad.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

INSPIRATION

Estilo Quetzal

Kachler

LA APUESTA A LARGO PLAZO

La mayoría de técnicas o trabajos hechos a mano son transmitidos de generación en generación y, en el caso de Guatemala, forman parte importante de la cultura del país, además, cada vez más van ganando reconocimiento internacional por las técnicas ancestrales que se conservan. La Directora Creativa de Kachler comenta que «lo hecho a mano por más que se imite, nunca será remplazado. El dejar de valorar estos procesos, nos puede llevar a una falta de deseo de desarrollarlos de parte de los artesanos». Silvia Leech, de Casa del Jade, complementa esta idea con la siguiente conclusión: «Al no encontrar un nicho o mercado para este tipo de trabajos, ese arte o técnica irá desapareciendo, por lo que es importante impulsar el sector, resaltarlo y darle el valor que se merece».

PROPUESTAS PARA MERCEDES-BENZ FASHION GUATEMALA Estilo Quetzal. Colección «Fiesta de Gigantes», integrada por 21 piezas que buscan resaltar la cultura guatemalteca, contagiar de armonía la vida y llevar mensajes positivos a través de diseños contemporáneos, llenos de color que comuniquen el respeto a la Madre Tierra y las costumbres del país. Shanú diseñó con la colección «Tradición Cromática», de cuatro bolsos de hombre y cuatro bolsos de mujer, inspirándose en las figuras geométricas y los colores llamativos que caracterizan a los barriletes.

NAN. Colección «À-zul SS 2019» son piezas conceptuales, ligeras y de texturas heterogéneas que pueden ser utilizadas de forma atemporal. La «à» significa agua en el idioma mam, y este concepto fue el punto de inspiración para desarrollarla. Para esta pasarela, Shanú creó la colección «Armónica oceánica», la cual se integra de doce bolsos para mujer acordes con la temática.

Victoria Rivera. Colección «Fauna & Flora», inspirada en Izabal y Petén. Presentará quince piezas, de las cuales destacan las capas, ponchos redondos y rectangulares, wraps y chalecos.

Wakami. Colección «Botanika», una muestra que celebra la belleza de la naturaleza con técnicas artesanales y ancestrales, a través de confección manual y teñido orgánico de ropa y accesorios. Cada elemento motiva a un cambio de estilo de vida con la mirada puesta en la vegetación y mentalidad sostenible.

XICÓN. Colección «AYES Spring Summer 2019», quince piezas que plasman texturas rocosas y de sal acumulada, como escarchas de nieve entre las montañas. A través de sus materiales, busca hacer conciencia del uso del plástico y sus efectos negativos. La pasarela se complementa con el talento de Casa del Jade, que exhibirá la colección de accesorios «Through my eyes», 20 piezas en donde el elemento principal de diseño es el ojo. Además, Kachler colaboró con la marca en la creación de bolsos de mano, para crear un look cohesivo con la colección, con aspectos geométrico y con variados bordados.

Victoria Rivera

KEEP ON FASHION

De

GUATEMALA PARA EL MUNDO Conozca el recorrido y prospectiva de Coyuntura Trece, la plataforma que promueve la valoración de la cultura local, la dignificación del diseño nacional y el consumo de lo propio.

Por: Mariana Pinto (texto).

«

La idea surge a partir de mi participación en el primer Mercedes Benz-Fashion Guatemala, en donde tuve el primer contacto con los diseñadores, sus propuestas creativas y su talento. Cuando vi desfilar ante mis ojos las diferentes propuestas presentadas en pasarela, descubrí un mundo apasionante, un universo de arte y creatividad materializado en el diseño de moda», comenta Carolina Yafe, la fundadora y directora de Coyuntura Trece. Después de este evento, la emprendedora tenía la inquietud de encontrar un mecanismo para apoyar a que esas colecciones llegaran al público adecuado, para que los diseñadores obtuvieran reconocimiento y comenzara a gestarse una cultura de valoración y consumo del diseño local. Inmersa en esta idea, Yafe encontró afinidad con Lucía Saravia, otra visionaria que compartía su amor por la moda y la admiración por el talento y el diseño local, con quien finalmente se asoció para materializar el proyecto Coyuntura Trece.

Daniel Panedas, Carolina Yafre, Custo Barcelona

64_65

EL DESARROLLO DE LA PROPUESTA En su primer año, la plataforma realizó un pop up store, en Kartell, donde reunieron las colecciones de once diseñadores guatemaltecos y una invitada especial de El Salvador. El objetivo era ofrecer una verdadera coyuntura del diseño guatemalteco, que reuniera individualidad y diversidad al mismo tiempo. Esta innovadora muestra obtuvo gran aceptación.

En 2016, Coyuntura Trece fue invitada a realizar su segunda edición en el marco del Mercedes-Benz Fashion Guatemala. En esta ocasión, montaron un showroom de exhibición y venta de las colecciones lanzadas en las pasarelas de este evento, así como de las nuevas colecciones de otros diseñadores guatemaltecos. «Ser parte del evento de moda más grande de nuestro país nos brindó la oportunidad de presentar ante los medios nacionales e internacionales nuestra plataforma como una propuesta única. Nos distinguimos por ser un espacio donde se podían encontrar piezas con un concepto innovador, creativo y exclusivo, así como tener exposición fuera de nuestras fronteras», comenta Yafe.

Coyuntura Trece nace en 2015 con el propósito de reunir lo mejor del diseño de Guatemala, para promoverlo e impulsarlo tanto a nivel local como internacional

Diseño Alexander Ayala

GESTORES DE RECONOCIMIENTO INTERNACIONAL

Uno de los retos más significativos que consiguió posicionar la plataforma fue «Millenial Moon – IFS 2017», un proyecto país que se integró por diseñadores, artistas, emprendedores y visionarios guatemaltecos, unidos bajo la meta de impulsar el talento nacional y trascender. Este surgió a raíz de la invitación que le extendió la Embajada de Guatemala en Londres y el British Council a Coyuntura Trece para gestionar y producir la participación del talento local en el International Fashion Showcase, durante el London Fashion Week en enero de 2017.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

KEEP ON FASHION

Diseñadores participantes edición 2017

EL DESARROLLO DE LA PROPUESTA EVOLUCIÓN ANTE LOS DESAFÍOS En el proceso de desarrollo de Coyuntura Trece, uno de los grandes desafíos con el que se han encontrado las fundadoras fue el estar preparados a nivel de producción y confección para competir a nivel internacional. Yafe explica que esta fue una limitante que desaceleró el proyecto al momento de buscar nuevos mercados. Es por ello, que en 2018 la plataforma encontró un nuevo aliado, VESTEX, con quien desarrollaron en conjunto un nuevo proyecto llamado Moda País. Este proyecto comparte la misma esencia que Coyuntura Trece, pero su diferenciador es que se visualiza como una iniciativa de gran alcance, que además de posicionar la industria de la moda en Guatemala a nivel internacional y propiciar las condiciones para crear más oportunidades comerciales para el país, brindará a los diseñadores las herramientas que impulsen y desarrollen su talento.

Taller

El objetivo de Moda País es impulsar el talento y el diseño local, y colaborar en el desarrollo de las marcas, para alcanzar los estándares de calidad para la exportación, y de esta forma posicionar a Guatemala como un agente de diseño, creatividad e innovación en el mundo de la moda.

Moda País contará con un espacio físico permanente, que funcione como showroom, donde estén en exhibición las colecciones de las marcas y los diseñadores asociados.

«Esta será la carta de presentación del diseño de nuestro país hacia fuera de nuestras fronteras; allí invitaremos buyers, facilitaremos plataformas de venta nacionales e internacionales y generaremos otros espacios que promuevan alianzas comerciales en favor del desarrollo de la industria», comenta Yafe. De forma complementaria, el proyecto contempla realizar eventos para promover las propuestas de moda a nivel local, lanzar colecciones e impartir talleres y conferencias para capacitar y asesorar a los diseñadores en el desarrollo de sus marcas y conceptualización de sus colecciones.

En el marco de Mercedes-Benz Fashion Guatemala, Coyuntura Trece se estará llevando a cabo del 14 al 16 de noviembre de diez de la mañana a cinco de la tarde en Coffe Libre, en Distrito Moda. Para conocer su agenda de actividades, entre a www. mercedesbenzfashion.gt o siga las redes sociales del evento en Instagram y Facebook bajo @MBFGT.

INNOVATION

LA PROMESA QUE

lo inició todo En 2014, la organización del Mercedes-Benz Fashion Guatemala se hizo una promesa: promover y consolidar al país como la plataforma de moda más importante a nivel regional. ste año, se ejecutó la primera semana de moda en el país, con gran recepción nacional y regional. Desde entonces, noviembre se consolidó como el mes más influyente para la industria de moda en Guatemala.

Por: Mariana Pinto (texto).

68_69

Cinco años después, se puede decir que se ha mantenido y conseguido este objetivo. La industria de moda crece y se fortalece, gracias a la labor de todos los que se involucran en ella: diseñadores, agencias de modelos, medios nacionales e internacionales, bloggers, influencers, especialistas en styiling, maquillistas profesionales, proyectos especializados y demás esfuerzos relacionados a esta boyante escena. Inspirados por el panorama actual, el compromiso continúa, trabajando para que en cinco años más, Guatemala tenga una industria que trascienda fronteras.

Somos mucho más que cifras.

Somos industria.

Emprenda un viaje en el tiempo por los hitos más importantes en la trayectoria de esta plataforma, para notar cómo se ha fortalecido año con año.

Mercedes-Benz Fashion Guatemala 2018

INNOVATION

• • • • • • •

2014

2 días de pasarelas 8 diseñadores nacionales y 1 internacional 28 modelos nacionales e internacionales 16 marcas patrocinadores 2 programas transmisión en vivo y diferido, en TV abierta y cable Más de 90 notas generadas en medios digitales e impresos Medios de El Salvador, Costa Rica, México y EE. UU.

• • • •

• • • •

• • • • • • • •

•

2015

3 días de pasarela 18 diseñadores: 14 nacionales y 4 internacionales Primera pasarela de diseñadores emergentes 960 horas invertidas en organización, coordinación y ejecución 35 modelos en pasarela 1356 asistentes en 3 días Streetstyle session by Vogue Publicación en Vogue México e E! Online Latino y Traffic Costa Rica

2016

3 días de pasarela Más de 18 diseñadores en pasarelas Agatha Ruiz de La Prada cierra MBFGT16 Primera edición de Showroom Coyuntura Trece Charlas y talleres sobre moda 1500 asistentes en los 3 días Fashion Photo Gallery Visita de editores y publicación en Vogue Latinoamérica y L’Officiel México Intercambio con MBFW San José, Costa Rica

INNOVATION

• • • • • • • •

• • • • • • •

Years taking OVER guatemala city

2017

3 días de pasarela 21 pasarelas 2 escenarios de presentación Custo Barcelona cierra MBFGT17 Guatemala se alinea a temporadas de colección 1700 asistentes en los 3 días Visitantes de 8 distintos países Publicación en Vogue Italia

2018

4 días de MBFGT Primer off venue Alianza con instituciones de gobierno (Agexport) 4 agencias de modelos nacionales Primer casting en gira nacional Primera visita de buyers internacionales a la plataforma 25 diseñadores participantes