2012 birželis #26
PENKERI METAI ROKENROLO PAGALĄSTAS TEPTUKO ŽVILGSNIS (TEATRINĖS) KAITOS TAŠKAS PASIENYJE
KUR AUGA ŠIUOLAIKINĖ BARZDA?
VASAROS FESTIVALIŲ APŽVALGA: KODĖL KAIMYNO ŽOLĖ ŽALESNĖ? 37O.diena.lt
37o
#26 NUMERIO BENDRADARBIAI ŠIAUDINĖ KALIAUSĖ ŽINO, KUR, KAS IR KADA DOMANTAS RAZAUSKAS POETIŠKAS MUZIKANTAS ARBA MUZIKALUS POETAS VLADA KALPOKAITĖ MENŲ SPAUSTUVĖS „SANDĖLININKĖ“
Kodėl kaimyno žolė žalesnė? Rašė: Jurgita Kviliūnaitė Iliustracija: „Shutterstock“
K
ą gi, vasara jau ne tik širdy ar už lango, bet ir kalendoriuje, tad pats laikas apsidairyti, kur ir kada galima smagiai pavasarot. Suprantama, šiame numeryje ne kurortų ar kaimo turizmo sodybų asortimentą nusprendėme panagrinėti. Apsižiūrėjome, kad pats laikas pristatyti Marijos žemėje ir aplink ją vykstančius muzikos festivalius. Rengdami medžiagą (panašią apžvalgą darėme ir pernai) net patys nustebome – festivalių ne mažėja, o daugėja! Vis dėlto, esame tikri lietuviai, tad nepaniurzgėti negalime. Mus sunervino, kad Lietuvoje festivalių daug, o garsių (pelnytai, žinoma) pavadinimų ir vardų dalyvių sąrašuose – mažai. (Suprantama, kad savo kritikos strėles taikome į meinstryminius, o ne į atskiras subkultūras „aptarnaujančius“ festivalius. Šių mums, lietuviams, galbūt net galima pavydėti.) Peržiūrėjęs lietuviškų festivalių line-up’us ir palyginęs juos su Lenkijos „Heineken Open’er“ ir Latvijos „Positivus“ svečių sąrašais, nori nenori supranti, kad kaimyno žolė net ne šiek tiek, o gerokai žalesnė... Ok, dėl lenkų tai pykti negali – jų gi dešimt kartų daugiau nei mūsų. Kitaip sakant, visai kita rinka... Bet kad mus šioje srityje lenkia ir broliai latviai, kurių, kaip žinote, yra kone perpus mažiau nei mūsų... O juk kai kurie mūsų festivaliai jau turi gana senas tradicijas, tačiau net ir iki tokio lygio kaip „Positivus“ taip ir neišaugo, nors latviai už mus nei turtingesni, nei ką. Pirmajame kaimynų festivalyje 2007-aisiais viešėję bičiuliai su nostalgija prisimena, kaip
klausėsi legendinių „James“ nesigramdydami alkūnėmis su kitais festivalio lankytojais, kurių iš viso buvo duokdie tūkstantis. Taigi, matematika paprasta – latviai tuokart gerokai sėdo į minusą, tačiau festivalis ne tik nemirė, bet ilgainiui tapo didžiausiu meinstryminiu festivaliu visose trijose Baltijos šalyse. Velniai žino, gal latviai kokį pinigų medį ten kur nors pajūryje užsiaugino? Ech, kur mums gauti tokį?.. O gal užtektų to, kad lietuviškų festivalių rengėjai tiesiog susivienytų ir vietoj kelių šiaip sau padarytų vieną super festivalį kaip tie patys latviai ar lenkai? Dabar vieni kitiems tik kaišioja pagalius į ratus, dalydamiesi tomis pačiomis lietuviškomis megažvaigždėmis arba kviesdamiesi nouneimus iš užsienio. Na, bet yra kaip yra. Ne mūsų reikalas festivalius organizuoti. Mūsų reikalas – į juos važiuoti arba ne ir, žinoma, paniurzgėti, jei norisi. Daugiau apie vasaros festivalius paskaitysite 8–11 p., o dabar pristatysiu kitas numerio temas. Mūsų teatro specialistė Goda neseniai svečiavosi Sovetske ir po spektaklio premjeros pakalbino šiame mieste nuo rudens dirbantį, o balandį vyriausiuoju „Tilsit teatro“ režisieriumi oficialiai paskirtą Vilių Malinauską. Kita mūsų autorė Tautė su jauna dailininke Agne Kišonaite aiškinosi, ar dera šalia viena kitos raudona ir mėlyna spalvos, o su neseniai į klubą (ne politinį) susivienijusiais barzdočiais diskutavo apie barzdų reikšmes ir prasmes. Naujas mūsų bendradarbis Karolis beveik pabuvo Liverpulyje – kalbėjosi su vyrukais ir merginomis, prieš penkerius metus pradėjusiais organizuoti roko diskotekas, pavadintas „Liverpool party“. „370“ Kaune atstovaujanti Lina pasidomėjo socialine fotografija ir apie ją diskutavo su kauniečiu fotomenininku Donatu Stankevičiumi. Štai beveik viską ir išvardijau. Gero jums skaitymo, o mes krauname į pintinę užkandžius ir einame ieškoti pievos, kur žolė žaliausia. Šiltos ir gražios vasaros!
žiūrėk čia! Puodas kavos kofišope? Ledai krūtoj kavinėj? Bilietas į arthausinį kiną? Kažkoks
Geriau rinkis „37O“ į namus!
Dabar pristatome bet kur – tik 5 litai mėnesiui. Prenumeruok www.diena.lt/dienrastis/37O, informacija 37O@diena.lt.
TAUTĖ BERNOTAITĖ BARZDŲ IR SPALVŲ SPECIALISTĖ KAROLIS VYŠNIAUSKAS INDIE MUZIKOS TYRINĖTOJAS GODA DAPŠYTĖ NEPIKTŲ TEATRO RECENZIJŲ AUTORĖ TEATROMETRAS.LT SIMONAS ŠVITRA (NE)BARZDOTAS FOTOGRAFAS KĘSTUTIS NEVERAUSKAS ŠIEK TIEK SPORTininkas, ŠIEK TIEK MUZikantas LINA SABAITYTĖ „37O“ REZIDENTĖ KAUNE AGNĖ KIŠONAITĖ NEREALAUS GROŽIO DAILININKĖ, VIRŠELIO AUTORĖ AGNEART.COM
37o
37O 37O.diena.lt Redaktorė Jurgita Kviliūnaitė 37O@dienamedia.lt Dizainas Tomas Mozūra tmozura@gmail.com Reklama reklama@vilniausdiena.lt Dirbame Labdarių g. 8, Vilniuje Leidėjas UAB „Diena Media News“ Spaudė „Lietuvos ryto“ spaustuvė Tiražas 15 000 egz. Už reklamos turinį „37O“ neatsako #26, birželis, 2012
>> žirklės Rašė: Tautė Bernotaitė Nuotraukos: Oksanos Točiskajos (OKTO)
Pagaląstas teptuko žvilgsnis
s v o re u t p Lie eks u į s m ų ėju duot s Ra v o i ė k ts ist us o a rinin n al ai, ėty ag tuali dail P . k jos tele oma o t š in y ap inti ip ra t ž – a a nė us p i.“ T . g “ a ti A en im na pa nom rošk ėly t em ip fe ka lio nai, n , u a m o asa sap don i t p u s, ra up šio bijo „Ra s s fo dą ru bo eno ai, ro y ap a, n eism ą pa t j ij ių g uv tuic inti irmą t e li p in p ės auti žslo nės n i u Ag li s, dic sik tra i pa cijo ojos o a ka yt tin irišk s em tap i t ea da go os i n ato alin jaun a ev e be išk vis rėtų žtų n čioj a n yb s) tu siv er tata p ta iš (-a ris ės toja kad e, p t i na py i, joj iš o ą ta iška taci K n o s ra nė kan o os s an g b ė „A ilės py ičiūt a t a v d iai hle v sy Rac tės
B
aigusi grafin io ir interjero dizaino specialybes Vilniaus dailės akademijoje, Agnė dabar gyvena ir kuria Užupyje. Ten savo namuose įkūrė mažą galeriją „AgneArt“ (agneart.com), kur maišo savo mylimiausias spalvas, priima svečius / pirkėjus, ieško termino, kuriuo galėtų pavadinti savo išskir tinį braižą ir – reikia pasakyti – labai gražiai atrodo. Kitu metu stebi pasaulį, ypač – moteris. Tie regi niai vėliau prasliuogia per Agnės prizmę, išsimaudo dažuose ir tampa akį traukiančiais simboliniais, kartais ir subtiliai ironiškais, šiuolaikinės moters komentarais.
4 //
– Kodėl neatrodai kaip padrika menininkė, plaukus sukabinusi pieštuku ir deklaruojan ti atsainumą išvaizdai, nes „svarbiausia – kū ryba“? – Aš niekada apie tai negalvojau, specialiai įvaiz džio nekur iu – tiesiog steng iuosi atrodyti taip, kaip man gražu mat yti ir kitas moteris. Kartais susidaro įspūdis, kad menininkai pardav inėja sa vo įvaizdį, o man patinka, kad mano darbai kalba už mane ir aš tampu antraplane veikėja.
© 370
– Jei būtum Agnės Kišonaitės vadybininkė ir sutiktum kokį Charlesą Saatchi ar kitą meno
kolekcionierių, kaip ją pristatytum? – Modern i šiuolaik iška tapytoja, aišk iais tept uko potėpiais konstr uojan ti fig ūrą, kurianti vaizdą ryšk iom is spalvom is. Ji labiausiai mėgsta mote rišk ą tematik ą. Pasirinkusi moters atributus (lūpdažius, batelius, rak inę...), simboliškai vaizduoja šiuolaik inę moter į – veiklią, linksmą. Paveiksluose yra daug pačios Agnės. Nors paveikslų siužetai, vizijos jai kyla pamačius ką nors kita, bet juk turbūt ir pamatai dažniausiai tai, kas atspindi tave pat į ar ba kok iu norėtum tapti. – Kokios pasaulio moterys ar išgalvotos herojės tau irgi kelia norą būti herojiškai, įkvepia moteriškumo? – „Pusr yčių pas Tifan i“ pag rind in io vaidmens kūrėja Audrey Hepburn. Daphne Guinness – dėl netikėt ų stiliaus detalių. Arba, pav yzdžiui, Alma
Adamk ienė – garbaus amžiaus moteris, o išlieka dama dama. Tok ios damos ma ne labai žav i. – Kaip priėjai iki raudonos ir mėly nos? Juk ne visada tavo stilistika bu vo tokia? – Kadang i mok iausi grafi n io dizaino, žinau, kad šių spalv ų dėl tok io ryškumo nerekomenduojama der int i tarpusav y. Bet aš kaip tik ieškau kontrasting ų spal vų sąsajų – ir, manau, man pav yksta. O, pasirodo, ir kitiems patinka. (Juokiasi.)
dang i esu baig usi interjero dizaino specialybę, mielai patariu. Bet įdomu, kad dažnai žmonių išsirinkti darbai taip tinka jų na muose, jog atrodo, kad būčiau tapiusi tai erdvei. Neseniai viena šeima pasiėmė tris darbus, nuvažiavome į jų modernius šviesius namus, kad jie apsispręst ų, kur į darbą pasiliks. Detalės taip su tapo, kad jie nusipirko visus tris. Tai yra malonumas! – Kaip ugdai savo asmenybę? – Organizuoju meno istorijos paskaitas. Kažkada su drauge be vasarodamos pasikalbėjom, kad būt ų gerai atgaiv inti meno is torijos žinias. Bet šios srities knygos būna labai nuobodžios ir sugalvojame geriau dar ytis paskaitas. Radau dėst ytoją akade mijoje, R.Rachlev ičiūtę, kuri be galo įdomiai pasakoja apie XX a. meno istoriją. Iš pradžių manėme, kad tai bus kameriniai susi tik imai, bet vėliau ateidavo ne mažiau kaip 10–20 žmonių. Dar lankau kubietiškos salsos pamokas, skaitau ir, aišku, lankau sa vo tapybos būrel į! (Juokiasi.) – Ar tapydama klausai muzikos? – Fone leidžiu serialus arba filmus. Mat yt, reik ia, kad būt ų kur nuk reipti žvilgsn į, nes taip, vėl pažiūrėjusi į darbą, pamatau jį kitaip, pastebiu klaidas. – Iš kitų meno rūšių, su kuria tavo santykiai geriausi? – Be galo mėgstu eiti į spektaklius, baletus, operas, operetes, koncertus, dalyvauti festivaliuose, keliauti – tai iš tikr ųjų duo da daug naujų kūr ybinių minčių. – Jei į tavo darbų parodą įsiveržtų keisti meno vagys ir leistų tau pasilikti vieną savo darbą, kurį gelbėtum? – Ko gero, tai būt ų „Mano mylimiausi bateliai“. Tai pirmas ma no ant drobės tapytas darbas, todėl artimas. – Kokią savo idėją norėtum patentuoti? – Patentuoti norėčiau savo tapybos būdą: tiksliomis plokštu momis formuojamą tūr į. Kad ir kas ką sak yt ų, aš nežinau, kas dar tapo tok iais aštriais potėpiais. Būt ų gerai tam sugalvoti ter miną. Kad nebūt ų, kaip minėtoji Ramutė pasakojo, kaip vie nam dailininkui, kuris sugalvojo kažk ą naujo, bet nepavadino, o vėliau tai perėmė kitas menininkas, pritaikė terminą ir buvo minimas kaip pirmasis.
Pasislėpęs
– Su kokiu praeities menininku norėtum iš širdies pasikal bėti? Ko paklaustum? – Mane, aišku, labai žav i klasikai. Gali nuobodžiai skambėti, bet jie buvo genijai. Turbūt jų klausčiau, kaip jie tam tikr us da žų atspalv ius sumaišė. Nes, pav yzdžiui, Michelangelo (man ro dos, jis) net nepasitikėjo pameistriais ir pats maišydavo spalvas. Picasso kelias įdomus – būdamas dvidešimties jis jau tobulai ta pė realistiškai, vėliau deformuodamas formas ir jas naujai lip dydamas, pradėjo naują krypt į. Dar yra įdomus kūrėjas dizai no srit yje – Piero Fornasetti. Iš moter ų įdomi Tamaros de Lem pickos istorija ir kūr yba. Įdomu, kaip anksčiau žmonės kūrė vos ne iš bado, iš skurdo. Mano istorija tok iu atveju visai neliūdna, bet savo kūr yba norėčiau jiems prilygti.
Iš raudonos ir mėlynos gyvenimo • Dėl savo akiplėšiškumo tai dažniausios reklamose naudojamos spalvos. • Kelios galimybės suasmeninti raudonas: Cinoberis – gamtoje randama matinė oranžiška raudona, Karminas – gili gili rubino raudona, Venecijietiška Raudona – rudraudonė plytos spalva. • Tai ne skraistės raudonis erzina bulius – jie neskiria spalvų. • Esama tyrimų, kurie sako, kad bet kokia raudonos spalvos užuomina gali sutrikdyti laikant egzaminą. Tai sieja ma su tuo, kad klaidos mokyklose žymimos raudonu rašikliu. • IKB – menininko Yveso Kleino patentuota mėlyna spalva, kuria jis darė viską – nuo mėlyno kvadrato iki tapymo ant moters kūno. Ji vadinama ultramarinu – maždaug, užjūriška. • Senovės Romoje tarnai vilkėjo mėlynais apdarais. Spėjama, kad iš ten kilo policininkų uniformų spalva. • Anksčiau mėlyna buvo mergaičių spalva. Prisimenat Mergelės Marijos įvaizdį? Tai iš ten.
– Ar neteko už tokį stilių studijuojant pakovoti? – Akademijoje netapydavau. Tiesiog atlikdavau užduotis, ku rias reikalavo atlikti taip, kaip man atrodė geriausia. Tapyti pra dėjau jau vėliau, baig usi mokslus. Geg už ės mėnesį mano tapy bai kaip tik suėjo dveji metai. Sakyčiau, kad kūr ybinis kelias da bar tik prasideda, nes mokslai ir yra mokslai. Nors yra sakančių, kad tikras menininkas gali būti tik nesimokęs akademinių rei kalav imų, man atrodo kitaip. Nes kartais sugalvoji, ką nori pa dar yti, o ranka nek lauso. Man irg i iš pradžių neišeidavo nuta pyti visko, ką sugalvodavau. Bet dėl to buvo labai įdomu! – Raudona ir mėlyna yra vienos pagrindinių spalvų. Jų būna įvairių atspalvių ir pobūdžių. Gal ir tu savo raudoną ir mėly
Žuvų taukai
Taškuota suknelė
Nepatogus oficialumas
Ritualas
ną kaip nors identifik uoji? – Ne, jų niekaip nevadinu – man svarbiausia, kaip tas spalvas išgauti! Kadangi tapau gana didelio formato drobes, be to – ak rilu, dėl spalvos tenka pasistengti. Džiūdamas akrilas net keliais tonais pakeičia savo atspalv į, todėl turiu sužiūrėti: kad dažai neuždžiūt ų, kad jie vienodai sug ult ų, kad nebūt ų nedailių pe rėjimų. Nes sumaišius spalva gali atrodyti tinkama, o išdžiū vusi jau nebe ta. Tada vėl iš naujo maišai... – Kas perka tavo darbus? – Dažniausiai tai jaunos šeimos. Žmonės atv yksta pasisvečiuoti į mano galeriją, išsirenkame kelis darbus, kad, nuv ykę pas juos, galėtume pažiūrėti, kuris labiausiai tiks namų interjer ui. Ka
>> žirklės Rašė: Goda Dapšytė Nuotraukos: Kamilės Žičkytės
T
eatras įsikūręs puikiame dar vokiečių statytame pasta te, turi priešgaisrinę uždangą ir vieną pirmųjų Europo je sukamųjų scenos ratų. Tačiau šiuo metu pastatas re montuojamas, tad spektaklius trupė rodo gyvenamųjų namų apsuptyje, buvusioje katilinėje. Į spektaklius čia renkasi pasi puošusi, inteligentiška ir teatrą mėgstanti publika, kuriai ne trukdo aplink lakstantys berniūkščiai, su plastikiniais kalaš nikovais žaidžiantys karą. Tokioje žaismingoje aplinkoje ir kalbinu Vilių.
– Papildei emigrantų gretas – tapai išvarytuoju? – Čia vietiniai juokauja, kad nereik ia painioti turizmo su emig racija. O jei rimtai, kol kas esu čia laik inai ir visam laikui likti neplanuoju. Su pagaliu niekas nevarė. Turėjau galimybę rink tis ir pasirinkau.
Kelionė autobusu vaizdingąja Panemune, dar šiek tiek pėsčiomis Karalienės Luizos tiltu ir atsiduriu pilkame posovietine realybe alsuojančiame Sovetske, kuris iš mokyk linių vadovėlių įsiminė kaip Tilžė. Ir nors telefonas toliau gaudo lietuvių operatorių tinklus, vis dėlto tai jau Rusija. Griežtas pasienietis pasiteirauja, koks kelionės tiks las. Išgirdęs, jog spektaklio premjera, nustemba, kad jų mieste yra teatras. O teatras iš tiesų yra. Prisidengęs bent trimis pavadinimais, bet labiausiai mėgstantis prisistaty ti kaip „Tilzit teatras“. Šio teatro vyriausiuoju režisieriumi balandį tapo jaunas lietu vių režisierius Vilius Malinauskas, čia dirbti pradėjęs dar rudenį.
6 // © 370
(Teatrinės) kaitos taškas pasienyje
– Esi jaunas režisierius, bet Sovetske tapai vyriausiuoju teat ro režisieriumi. Kaip sekasi vadovauti teatrui? – Ką čia protinga pasak ius? Tiesiog čia man – gera gyvenimo, teatro ir vadova vimo mok ykla. Ir „Tilzit teatro“ trupė, ir visas kolekt yvas pasak išk ai draug išk i. Jiems būdinga sena gera rusų teatro dis ciplina ir darbo sant yk iai. Žinoma, kaip ir kiekv iename teatre kyla buitinių pro blemų, atsiranda intrigėlių, sant ykėlių. Kuo skiriasi „Tilzit teatras“ Sovetske nuo Vachtangovo teatro Maskvoje? Nie kuo. Tie pat ys sant yk iai, intrigos, proble Žinoma, er mos, skir iasi tik biud žetin io finansav i zina, kai mo srautai. Žinoma, skiriasi ir šių teatr ų pardavėjos masteliai, bet juk man ir met ų dar nėra vis dar rė daug, tad viskas – pagal proporcijas. kia ant ta vęs kaip so – Nesijauti per jaunas vadovauti? – Čia mes visi siek iame bendro tikslo, vietmečiu, ir o vadovav imas savaime nėra toks svar jautiesi kal bus. Žinoma, turiu priimti sprendimus, tas, kad no atr inkt i spektakl ius, aktor ius, planuo ti repertuarą. Atsakomybės yra. Tačiau ri nusipirk tai nėra mano vieno reikalas. Pats žodis ti mišrainės. „vadovav imas“ skamba taip, lyg būt ų su Tačiau tai šaukt ukais. Nors šiame teatre paisoma nėra svar hierarchijos ir ji itin gerbiama, trupė vie biausia. ninga, tad tikslų siek iame visi drauge. Karal ienės Luizos tiltas, vedant is iš Lietuvos į Rusiją, yra maždaug keturių šimt ų metr ų ilg io. Tačiau jo pabaigoje, perėjęs muit inę, tampi ir graž esn is, ir protingesnis, ir talentingesnis. Čia neži no mano gyvenimo smulkmenų, netu ri išankstinės nuomonės, nežino pletkų. Liet uvoje kok ius sept yn iasdešimt pro cent ų laiko, skirto spektakl iui sukurti, tenk a išnaudot i organ izuojant darbą, aišk inantis sant yk ius, įtvirtinant autori tetą. Čia tok ių problemų nekyla, ir visą laiką galima skirti kūr y bai. Niekas nesilanksto prieš režisierių, bet ir netrukdo. – Tai atvažiavęs į Rusiją tarsi atvertei tabula rasa (švarų la pą – lot.)? – Iš dal ies taip. Žinoma, padeda tai, kad esu Rimo Tum ino mok inys. Tačiau turiu puik ias gal imybes įsit virtinti savo pa ties darbais. – Tačiau ne vienas kolega lietuvis išgirdęs, kad dirbi Sovets ke, greičiausiai numos ranka: „Ai, provincija...“ – O va, ir nė velnio. Jei paž velgtume į teatrin į Rusijos žemėla pį, tai „Tilzit teatras“ su buv usiu vyriausiuoju režisieriumi Jev genijumi Marcelli prieš dešimtmetį buvo vienas reikšmingiau sių prov incijos teatr ų. Teatras gastroliavo visoje „plačiojoje tė vynėje“ ir daugelyje kit ų pasaulio šalių, dalyvavo ne viename tarptautiniame festivalyje, pelnė daug ybę apdovanojimų. Be je, prov inciją dažnai suvok iame neigiamai, tačiau tai tiesiog nė ra centras, ir tiek. „Tilzit teatro“ trupė puik i, profesionali, o šio miesto publika labai išlav inta. Žinoma, per pastar uosius šešerius met us, kol teatras veikė be vyriausiojo režisieriaus, daug kas išk libo. Ta čiau patirtis ir profesionalumas niekur nedingo, reik ia tik at gaiv inti, atnaujinti, pratęsti. – Sovetskas sudaro gana atšiauraus miesto įspūdį... – Išeinu dešimtą ryto, grįžtu dešimtą vakaro. Teatre labai griež
tas repeticijų grafi kas – po dvi per die ną – ir jis nesikeičia. Mūsų teatro akto riai dirba tik čia: jie nesifi lmuoja rekla mose, ser ialuose, nedalyvauja chaltūro se. Jie gyvena vos ne komunos principu. Todėl man netenka galvoti, ar gatvės per pilkos – neturiu tam laiko. Žinoma, erzi na, kai pardavėjos vis dar rėk ia ant tavęs kaip sov ietmečiu, ir jautiesi kaltas, kad nori nusipirkti mišrainės. Tačiau tai nė ra svarbiausia. Tarp repeticijų tur iu daug ybę adm i nistracin ių reik alų: iešk au naujų akto rių, planuoju repertuarą, rengiamės teat ro atidar ymui po kapital in io remonto. Netr ukus pajudėsime į gastroles po ato minius Rusijos miest us, lauk ia Maž ųjų Rusijos miest ų festivalio reng iniai ir la
nizatorių skambučių, tačiau po dev ynerių met ų pir mą kartą teko atsisak yt i. Man tai buvo vienas įdo miausių reng inių, kuriame kas kartą dalyvaudavau su azartu. Daugel į met ų pasivaikščiojimas „Mados infek cijos“ podiumu buvo „as a must“. Manau, taip yra dau geliui nuolatinių jos dalyv ių. Kasmet sutink i tuos pa čius žmones, žinai, kad bus daug lauk imo, bus žvėriš kai sunku, bet čia privaloma dalyvauti ir kitaip nega lima. Taig i, buvo be galo apmaudu, kad šiemet nega lėjau dalyvauti. – Režisierius-modelis. Skamba kažkaip nerimtai... – Neg i dėl to, kad Andrejaus Bartenevo performanse pasirodau vilkėdamas ekstravagantišk ą kostiumą, ta pau kvailesn is? Kiekv iena patirtis yra svarbi ir vertin ga. Vienoje iš „Mados injekcijų“ buvo kolekcija „Ku piškėnų vest uvės“. Tai buvo ideal iai suder into kičo pav yzdys. Būt ų labai smag u tai kada nors panaudo ti spektaklyje. „Mados infekcija“ man suteik ia įvair iausių pat irč ių lauk ą, o kūrėjui tai svarbu. – O tėvynės nesiilgi? – Tėv ynė už kel ių šimt ų metr ų – gal iu pėsč iom is pareit i. Mano nuolat inė bendradarbė kur iant spektakl ius, Jolanta Rimkutė, sa ko, kad didžiausia atrakcija – pės čiomis pareiti į Lietuvą. Žmon ių iš tiesų pasiilgau. Jau čiu mental itet ų skirt umą. Ėmiau vertinti kai kur ias liet uv iškas sa vybes, kur ių anksč iau nemėgau. Čia šiek tiek keista vieta. Didžioji dalis trupės kilę ne iš Kaliningra do, todėl susidaro tarsi visos Ru sijos mišrainė. Vadinamoji ruska ja duša čia labai sutramdyta. Jie ki tok ie nei statistiniai rusai. Lietuvoje esame linkę slėptis, o čia jausmai ir emocijos iškeliami į pav iršių. Tai tampa teatro tradi cijos bruožu. Žinoma, kartais šie skirt umai kel ia keblumų. Tačiau kart u su aktor iais tur ime bend rą tikslą – spektakl į. Tai reta pra banga. Bet tuomet viskas stoja į sa vo vietas.
boratorijos, taip pat gastrolės Vok ieti joje. O iki Naujųjų metų dar lauk ia trys nauji spektakliai. Tad pats miestas nė ra toks svarbus. – Esi apsikrovęs planais. – Taip, bet esu viskam atv iras. – Be viso to, ką išvardijai, dar lauki naujų pasiūlymų? – Kad ir kaip būt ų malonu ir gera dirb ti vienoje vietoje, esu įsit ik inęs, jog bet koks apl inkos pakeit imas yra la bai sveika. Tai suteik ia galimybę nau jam požiūriui. Savo dabartin į darbą ir poziciją suvok iu kaip etapą, kaip tam tikrą misiją. Suprantu, kad tai laik ina. Kaip byloja teatro istorija, teatras gy vybingas išl iek a penkerius–septyne rius metus. Bet nesak ysiu, kiek esu nu matęs čia likti... – Dėl naujųjų pareigų šiemet bene pirmą kartą tavęs nebuvo ant „Ma dos infekcijos“ podiumo... – Taip, deja. Tačiau laik iau kumščius ir sirgau už šį reng in į. Sulauk iau orga
– Po tavo spektaklio „Bjaurusis“ premjeros prišokęs vienas trupės veteranų man tvirtino, kad anks čiau, dirbdami su Marcelli (bu vęs teatro trupės vadovas – aut. past.), jie mokėsi italų, o dabar būtinai išmoks lietuvių kalbą. – Lietuv iškai jie nesimoko, bet mano rusų kalbos ži nios tikrai padidėjo. Tiesa, aktoriai labai mėgsta lietu viškai sveik intis, jiems tai labai įdomu ir smag u. Dar moka „kur važiuoji?“, „viskas gerai“. Maždaug tiek. Gal dar išmoks. – Ar Lietuvoje turi planų? – Kol kas esu atv iras. Nežinau, tai bus „išvar ymas“ ar kas kita. Kol kas pasiūlymų nėra. – Kol Lietuvoje nieko nesiūlo, kurpi vis naujus pla nus Rusijoje. Lietuvių režisieriai okupuoja Rusijos teatrus? – Cit uojant Mar iaus Ivaškev ič iaus „Madagask arą“, „jesli ana nas, tak my jejo“. Per kitą pusę, taip sakant. Su teatro direktore juokavom, kad jie bando būti ma dingi, sekti Maskvos, kur teatrams jau vadovauja Min daugas Karbausk is ir R.Tuminas, tendencijomis. O jei rimtai, tai bet kok ia patirtis naudinga. Nesvar bu, kur ji – ar Liet uvoje, ar Rusijoje. Ger iau eiti į prie kį atv ira šird im i, nei zirzti, kad niekas neduoda dar bo, kad neįvertina. Gal pats esi ne toje vietoje? Juk ap linka nekalta, kad esi ne ten, kur reikėt ų. Jei negal i pa keisti situacijos – keisk požiūr į. Viskas iš tiesų papras ta. Jei net ur iu pasiūlymų Liet uvoje – tur iu čia. Atsi ras Liet uvoje – grįšiu. Nieko nėra amžina. Kaita yra normalu.
>> scena Rašė: Jurgita Kviliūnaitė ir Kęstutis Neverauskas Nuotraukos: organizatorių archyvo, „Scanpix“, BFL
Vasaros festivalių Taupydami vietą savo subjektyvią nuomonę apie lietuviškus festivalius išliejome redakcijos skiltyje, tad dabar tiesiog pamėginsime apžvelgti daugiau mažiau dėmesio vertus vasaros renginius. Pasistengėme neapsiriboti meinstryminiais festivaliais, nepamiršome senų gerų, pasidairėme ir pas kaimynus, o kad būtų patogiau, visus juos sudėliojome pagal datas. Šis mūsų kalendorius pagelbės, jei dar neapsisprendėte, kur geriau PAVASAROOT. Tik netempkite gumos, nes ne tik traukiniai, bet ir festivaliai š... (na, žinote, apie ką mes čia) nelaukia, o bilietai turi įprotį brangti.
BIRŽELIS
22–24 d. „Kilkim žaibu“ Lūksto ežero pakrantė, Varniai (Telšių r.) Kaina: 93 litai
Bruno Pronsato (Vokietija, JAV)
Jau trečius metus prie Lūksto, antrą kartą per pačias Jonines ir tryliktą kartą apskritai draugėn pažaibuoti susirinks metalo ir folkloro gerbėjai iš visos Lietuvos. Renginio organizatoriai teigia, kad tai – didžiausias folkloro ir metalo festivalis ne tik Baltijos šalyse, bet ir visoje Rytų Europoje. Kadangi neįsivaizduojame, kaip tą informaciją patikrinti, telieka patikėti. Velnio tuzinu pažymėtame festivalyje dalyvaus rekordinis skaičius atlikėjų ir grupių – apie 30 kolektyvų iš 10 šalių, jie pasirodys dviejose skirtingose scenose – „Žaibo“ (metalo) ir „Rasų su žaibais“ (folkloro). Ir nors bus nemažai svečių iš užsienio, kažkodėl neabejojame, kad renginio ašimi turėtų tapti „Katedros“ pasirodymas, nes po 21 metų pertraukos (?!) kartu į sceną lips kažkada jos nepasidaliję grupės lyderiai Ričardas Laginauskas ir Povilas Meškėla. Per festivalį nuolat degs laužai, savo sugebėjimus demonstruos amatininkai, žvangės senoviniai ginklai. Daugiau informacijos: kilkimzaibu.com.
15–17 d. „Sūpynės“ Pakretuonės stovyklavietė (Švenčionių r.) Kaina: 80 litų
Šiemet elektroninės muzikos fanatikai jau septintą kartą rinksis pasisupti. Vėl miške, vėl prie ežero. „Ant miško paklodžių, po medžių debesimis“, – sako organizatoriai. Lietuvos elektroninis elitas. Ir beveik visas. Tokia lietuvių atlikėjų gausa, ko gero, negali pasigirti joks kitas elektroninės muzikos festivalis Lietuvoje. Apie 60 atlikėjų, tarp kurių – ir rimti svečiai iš užsienio. Keturios scenos: „Daugiau“, „Aukščiau“, „Mažiau“, „Žemiau“. Kiekvienos – atskira specifika, paskirtis ir žanrai. Nuo house, techno, minimal iki įvairių eksperimentų, žemų gilių boso linijų ir laužytų ritmų. Bijai vilko savyje? Nepas(ik)lysk miške. Kad nepasiklystumėt tarp vardų, kelis paminėsime: Bruno Pronsato (Vokietija, JAV), André Lodemannas (Vokietija), Demdike Stare (Jungtinė Karalystė). Visą atlikėjų sąrašą rasite „Sūpynių“ feisbuke.
„Melechesh“ (Olandija)
22–24 d. „Loftas Fest“
Švitrigailos g. 29, šalia menų fabriko „Loftas“ (Vilnius) Kaina: 68 litai
8 // „Hercules & Love Affair“ (JAV)
© 370
Ekologiškas, madingas, fenomenalus, patogus, modernus – šių penkių žodžių visiškai užtenka muzikanto, „Lofto“ šeimininko Viktoro Diawaros sumanymui apibūdinti. Ir mes nė kiek neabejojame, kad šie žodžiai neliks tik reklaminiu šūkiu, nes viskas, ko imasi Viktoras, paprastai virsta kūnu. Festivalio mieste idėja ypač turėtų patikti tiems, kurie nemėgsta maitinti uodų miegodami palapinėse, todėl į tokius renginius niekada ir neužklysta. Ekologiškas jis todėl, kad galima atvažiuoti net ir dviračiu. Na, o žodis „madingas“ vartojamas festivalio repertuarui apibūdinti – renginyje dalyvaujančių grupių muzika tikrai nedvelkia naftalinu. Be to, festivalis atliks ir švietėjišką misiją, kad pateisintų pasirinktą šūkį „open ear“ (atvira ausis – liet.). Programa subalansuota visų skoniui – ir dubstep muzikos gerbėjams, ir hiphopo, ir jungle, ir roko, ir subtilesnių žanrų – džiazo bei soulo – mėgėjams. O tiems, kam rūpi pavadinimai, pasakysime, kad jų festivalyje yra per 40, tad dėl vietos stokos išvardysime tik keletą: „Hercules & Love Affair“ (JAV), „Looptroop Rockers“ (Švedija), „Gabin“ (Italija), „Low Roar“ (Islandija). Lietuvių scenai atstovaus „G&G Sindikatas“, „Empti“, Alina Orlova ir kt. 3 scenos: viena – didžioji – lauke, antra menų fabrike „Loftas“, trečioji – „Concept Lofts Future Project“ patalpose. Bus ir kempingas po stogu, ir menų zona, ir BMX rampa, ir kino teatras, ir aukcionas, ir Europos futbolo čempionato peržiūros dideliame ekrane ir galbūt net baseinas. Daugiau informacijos: loftasfest.lt.
kalendorius liepa
6 ir 7 d. „Bliuzo naktys“ Lūksto ežero pakrantė, Varniai (Telšių r.) Kaina: 53 litai
„Franz Ferdinand“ (Škotija)
4–7 d. „Heineken Open’er“ Gdynė (Lenkija) Kaina: apie 300 litų
Pernykščiame festivalyje patirti įspūdžiai dar nespėjo išblėsti (ypač įsiminė šokiai lietuje per „Pulp“, keikiant ant galvos lipančius lenkus), tačiau jau nedaug liko ir iki būsimojo „Heineken“, tad laikas dairytis chebros, kuriai būtų pakeliui. (Pasinaudosiu tarnybine padėtim ir padėkosiu feisbuke surastai nepažįstamųjų kompanijai, kuri pernai nuvežė į festivalį ir iš jo parvežė. Gal ir šiemet paimsit, jei ką? – J.K. past.) Iš pirmo žvilgsnio šiemetis line-up atrodo lyg ir prastesnis už pernykštį. Žinoma, tai labai subjektyvu. Be to, pavadinimai dar ne viskas. Juk niekada nežinai, kas tavęs laukia – pradedant oru, baigiant kitais šalutiniais veiksniais. Be to, net ir mėgstama grupė gali nuvilti (man taip nutiko su „Coldplay“ – J.K. past.), tačiau visada turi šansų atrasti ką nors nauja. Turbūt didžiausios šio festivalio žvaigždės be didelių komentarų – „Franz Ferdinand“ ir Björk. (Dėl šios buvo abejonių, nes ji šiek tiek negaluoja, tačiau iš dalyvių sąrašų ji neišbraukta.) Dar būtina paminėti „Bon Iver“, „Orbital“, „New Order“ (jie dar gyvi!), „Bloc Party“, „Gogol Bordello“. Likusius (maždaug 40) pavadinimus galite rasti ir išnagrinėti opener.pl. Tiems, kurie dar nebuvote, – jūra ten ranka pasiekiama. Tik ji ne visada yra privalumas – galit prapliuškenti tai, dėl ko atvažiavote.
„20 metų – tai visai mažai“, – galės visa gerkle traukti festivalio „Bliuzo naktys“ organizatoriai ir gerbėjai nuo scenos nulipus paskutiniam renginio atlikėjui. Tai vienas seniausių Lietuvos festivalių, kuris niekada nekeitė savo vietos, muzikinės krypties ir tradicijų. Net neabejojame, kad tarp gerbėjų yra tokių, kurie nėra praleidę nė vieno festivalio. O tokių lietuvių (žinoma, atsižvelgiant į amžių), kurie nėra bent kartą klausęsi bliuzo ant Lūksto ežero kranto, irgi turbūt reikėtų su žiburiu ieškoti. (Aš irgi buvau, alų midų gėriau, lietuje mirkau – J.K. past.) Kadangi jau pradėjome operuoti skaičiais, tai būtų netgi įdomu sužinoti statistiką, kiek sykių festivalio scenoje dainavo bliuzo karaliene tituluojama Arina? Beje, jos savitą vokalą išgirsime ir šį kartą. Lietuviškai scenai šiemet festivalyje atstovaus ir ne vieną kartą čia jau groję „The Road Band“, o jiems talkins viešnia iš JAV Yolanda Bush. Didžiausiomis festivalio žvaigždėmis šiemet reikėtų vadinti „Boney Fields & the Bone’s Project“, JAV gitaristą ir vokalistą Johną Mooney su Naujojo Orleano komanda „Bluesiana“, „Krissy Matthews Band“ (Didžioji Britanija, Lenkija). Daugiau informacijos: bliuzonaktys.lt.
„Boney Fields & the Bone’s Project“ (JAV)
5–7 d. „Tundra“
Dūburio ežero pusiasalis (Zarasų r.) Kaina: 88 litai
Steve‘as Rachmadas (Olandija)
Techno, IDM, psy trance gerbėjai nekantriai laukia liepos pradžios. Lietuvoje šios muzikos mėgėjus vienijantis festivalis „Tundra“ devintą sykį sukvies vasarotojus į Zarasų rajoną. Ilgametės tradicijos ir ištikimų gerbėjų būrys šį renginį ryškiomis raidėmis jau senokai įrašė į šalies elektroninės muzikos kalendorių. Didžioji Britanija, Suomija, Italija, Argentina – nors festivalio svečiai ne geografijos mokyti atvyksta, bet muzikinė įvairovė tikrai neturėtų būti skurdi. „Bass“ scenoje pasirodys vienas breakcore stiliaus pradininkų olandas Bong-Ra. „Techno“ scenos gerbėjus pradžiugins Steve’as Rachmadas, o į „Psy Trance“ sceną net tris kartus lips Shotu iš Prancūzijos. Daugiau apie dalyvius rasi „Tundros“ feisbuko puslapyje. Nuo masinės hipnozės muzikos garsais iki įvairių pasirodymų, spalvų magijos ir astralinių kelionių klajonių. Jau liepą. Prie ežero.
SAM SPARRO (AU) BRAZILIAN GIRLS (JAV) ELECTRIC WIRE HUSTLE (NZ) ANDRIUS MAMONTOVAS LEON SOMOV & JAZZU G&G SINDIKATAS
MANTAS ANTIS ....
TAMSTAMUZIKA.LT
>> scena
„Anathema“ (Didžioji Britanija)
„Messer Chups“ (Rusija)
„Keane“ (Didžioji Britanija)
12–15 d. „Velnio akmuo“
19–23 d. „Yaga“
21 ir 22 d. „Positivus“
Vietos verslininkai jau skaičiuoja būsimą pelną, o vietos davatkos festivalio datas savo kalendoriuose apsibraukia raudonai – tomis dienomis po Anykščius geriau nevaikščiot. Tik Puntukui – tam Velnio neštam ir pamestam akmeniui – nė motais nei trankus metalas, nei jo garbintojai. Būtent jo garbei festivalis ir pavadintas „Velnio akmeniu“. Beje, mus žavi ir renginio apibūdinimas – „ekstremalios muzikos festivalis“. Taikliau nesugalvosi. Ypač ekstremalu buvo pernai – kalbame apie švedų grupės „Ondskapt“ pasirodymą, kai vienas narių scenoje pasirodė nuogas ir išsitepęs krauju. Na, bent jau švedų žurnalistas tvirtino, kad nuo muzikanto sklido ne dažų, o kraujo kvapas. Įdomu, kokių staigmenų pateiks ketvirtasis „Velnio akmuo“? Metalo scenos atlikėjų sąrašo viršuje besipuikuojančios britų komandos „Anathema“ pasirodymas greičiausiai nebus toks ekstremalus. Šioje scenoje gros ir norvegai „Aura Noir“, egiptiečiai „Scarab“ (kaip egzotiška!). Roko scenos pažiba – grupė „Truckfighters“. Išbandėme, rekomenduojame. Jos ir kitų toje scenoje grosiančių kolektyvų atliekama muzika nesvetima ir metalo muzikos neužgrūdintoms ausims. Daugiau informacijos apie festivalį: devilstone.net.
Mistiškiausias festivalis Lietuvoje. Lietuviai nuo seno miškus mėgo. Suprasdavo juos kaip gyvą organizmą. Priskirdavo stebuklingų galių. Tai va, „Yagoje“ vyksta kažkas panašaus. Ritualai kažkur Dzūkijoje. Psichodelinės kelionės po erdvę, į save ir į muziką. Elektronika, regis, veržiasi iš medžių kamienų ir šakų į plaukus, per padus ir visaip kaip tik gali ar negali. Šiemet organizatoriai gali didžiuotis prisikvietę legendinius „Messer Chups“ iš Sankt Peterburgo. Kiti dalyviai – gausus atlikėjų būrys iš visos Europos. Festivalis potyris, o ne festivalis koncertas ar festivalis vakarėlis. Balažin kur esi. Balažin kas esi. Balažin kodėl. O ir šiaip – koks skirtumas ir kam tai rūpi? Plačiau skaityk – yaga.lt
Kelelis iki to dieviško kampelio ant Baltijos jūros kranto gana tolimas, bet jį sukarti ir vėl verta. Tiesą pasakius, latviai nepaliauja stebinti nuo pirmojo savo festivalio, tad nenuostabu, kad į Salacgryvą suvažiuoja būriai lietuvių. Nepamiršta jie dėmesio skirti ir mums – ne tik lietuviškai informaciją savo tinklalapyje pateikia, bet ir mūsų atlikėjų pasikviečia. Šiemet mums ten atstovaus Markas Palubenka. Latviai skirtingai nei lenkai neįperka krūvos žvaigždžių, bet kasmet nustebina bent keliais dėmesio vertais pavadinimais. Šiemet latviai irgi sublizgėjo – pasikvietė grupę „Keane“, kuri neseniai išleido penktą kompaktinę plokštelę „Strangeland“, kuri kaip ir ankstesnės iš karto pateko į perkamiausių plokštelių sąrašo viršūnę – talentingiesiems poprokeriams pavyko pakartoti tėvynainių „The Beatles“ rekordą. O jeigu dar paminėsime, kad bus taip pat ant bangos esantys „Friendly Fires“? O kur dar „The Vaccines“, „Manic Street Preachers“, Damienas Rice’as? Ko gero, po šių sakinių jau karštligiškai siekiate savo laptopo. Pagelbėsime: positivusfestival.com
Anykščiai Kaina: 90 litų
Ežeraičio miškas (Varėnos r.) Kaina: 93 litai
Salacgryva (Latvija) Kaina: apie 166 litus
RUGPJŪTIS
„Chase & Status“ (Didžioji Britanija)
3 ir 4 d. „Galapagai / Roko naktys“ Zaraso sala (Zarasai) Kaina: 83 litai
10 // © 370
Yra Galapagai Ramiajame vandenyne, o mes turime savus. Jau antrus metus iš eilės Galapagais tampa Zaraso ežero sala, kurioje rugpjūčio pradžioje susirenka roko muzikos gerbėjai. Iš tiesų festivalis „Roko naktys“ gyvuoja gerokai ilgiau (šiemet vyks jau 10-ą kartą – ta proga „Ilgiausių metų ilgiausiųųų“), tačiau tik pernai prie senojo vardo atsirado ir egzotiškos salos pavadinimas. Mūsiškiai „Galapagai“ turi ir savo talismaną. Tai geriausia visų laikų lietuvių roko grupė „Bix“ (tenesupyksta kiti lietuviško roko atstovai), kuri nepraleido nė vienų „Roko naktų“. Nesunku suskaičiuoti, kad jubiliejiniame festivalyje „Bix“ pasirodys jau 10-ą kartą.
Jiems kompaniją šiemet palaikys dar vienas lietuviškos scenos minotauras Andrius Mamontovas, kuris šią vasarą itin dažnai lips ant lietuviškų festivalių scenos. Labiausiai laukiamų žvaigždžių statusas šiemet priklauso britų duetui „Chase & Status“. Nors jie atstovauja ne roko, o elektroninės muzikos scenai, jų pasirodymus mėgsta ir roko gerbėjai, todėl jų pavadinimą galima pamatyti ir kultinio vokiečių festivalio „Rock am Ring“ plakatuose. Daugiau dalyvių – galapagai.lt.
Dorian Concept (Austrija)
10–12 d. „Satta Outside“ Vasaros estrada (Šventoji) Kaina: 69–89 litai
Šeštus metus vyksiantis festivalis grasina dar labiau išsipūsti. Pirmuosius trejus metus išsitekę Smiltynės jachtklubo teritorijoje, „satiečiai“ dauginosi ir augo. 2010-aisiais užėmę upės vingius ir viename jų stovinčią postapokaliptinę estradą, jie į Lietuvos šeimyninį minikurortą sugrįš ir šiemet. Šiemet Vilniuje uždarytas penkerius metus veikęs baras „Satta“. Todėl apimti nostalgijos alternatyvaus kurorto lankytojai, vietinių švelniai praminti satanistais, šiemet turėtų dar gausiau apgulti kičinius vietos suvenyrų kios-
kus ir paplūdimius. Baigdami rengti numerį, lyg nujausdami, kad mums tai rūpi, festivalio „Satta Outside“ organizatoriai paskelbė pirmuosius atvykstančių grupių ir atlikėjų vardus. Pasirodo, į Šventąją pagaliau atidundės prieš porą metų neatvykęs austras Dorian Concept. Taip pat festivalyje pasirodys esminių naktinio Amsterdamo įvykių „Colors“ virėjas Cinnaman ir dubstep / grime kūrėjas, prodiuseris MRK1. Daugiau apie dalyvius sužinosi sekdamas informaciją „Sattos“ feisbuke.
20–22 d. „Tamsta muzika“ Varėna Kaina: 99 litai
Nicolas Jaaras (JAV)
27–29 d. „Audioriver“ Plockas (Lenkija) Kaina: apie 120 litų
Į šimtų tūkstančių žiūrovų srautus bent jau kol kas nepretenduojantis, tačiau visomis prasmėmis jaukus meinstryminis festivalis. Ypač patrauklus jis dėl savo vietos: ežeras, miškas – viskas čia pat. Pavargęs nuo muzikos gali ir nusimaudyti, ir pagrybauti (jei ne grybai ir ne uogos...). Tiesa, muzika čia nebūna ir labai varginanti. Anksčiau daugiausia į lietuvių atlikėjus ir grupes orientavęsis festivalis šiemet stebina gana egzotišku pasirinkimu. Festivalyje laukiama svečio iš Australijos – charizmatiško atlikėjo Samo Sparro, kurio dainas yra perdainavę ir garsiosios Adele bei Katy Perry. Iš Australijos kilusio dainininko muzika skamba įvairiuose filmuose, serialuose, o 2008 m. jis gavo „Grammy“ apdovanojimą (!). Grupėje „Brazilian girls“ iš Niujorko nėra nė vienos brazilės, o vienintelė mergina čia yra pati dainininkė. Grupės muzikoje skamba tango, regio, hauso, chanson, lounge ritmai. „Electric wire hustle“ iš tolimosios Naujausios Zelandijos atskraidins geros elektronikos, kuri skambėjo net ir garsiajame Glastonberio festivalyje Jungtinėje Karalystėje. Surinktas puikus lietuvių desantas: Andrius Mamontovas, Leon Somov & Jazzu, Mantas, „Lemon Joy“, „Antis“, „G&G Sindikatas“ (jau darosi sunku įsivaizduoti lietuvišką festivalį be jų), „The Ball & Chain“, Migloko ir t. t. Gero tūso svetingoje Dzūkijoje – tamstamuzika.lt.
Negalima įsivaizduoti įstabesnės vietos vasaros festivaliui: jo teritorija driekiasi palei upę, o visa tai vyksta pašlaitėj pačiame miesto centre. Kitaip tariant, palypėjęs laiptais (nusiteik – jų daug), ateini į miesto centrą, nusileidi – vėl tavo elektronika. Labai patariame pasinaudoti lietuvių organizuojama kelione autobusu, nes patogu, visi traukia į vieną (bent panašų) tikslą ir galėsi atsiremti į ką nors, kai nebeapsikęsi lenkų sekundiškai tiksimo „kurrrrva“. Visiškai nesiūlome mokėti už kempingą, o verčiau įsikurti šalia link kempingo einant randamo ežero (upė ir ežeras miesto centre – jauti?). Galėsi maudytis ir valgyt smėlį. Muzikos pasiūla šiemet tikrai nekeikiama – Nicolas Jaaras, „Röyksopp“, „Black Sun Empire“, „Modeselector“, Luciano, Kavinsky, „Plaid“, todėl reikia eit, kol prieinama. Jei kokia grupė nepatiks, atsuk tam armonikieriui nugarą ir pakelk akis į lenkų pilis, kurios pritemus apšviestos pasirūpina, kad atsimintum „Audioriver“. Apie jį skaityk – audioriver.pl.
Vasaros festivalių kalendorius
Andrius Mamontovas (Lietuva)
„Mumij Troll“ (Rusija)
17–19 d. „Karklė“
24–26 d. „Mėnuo juodaragis“
Karklė Kaina: 80 litų
Vienintelį pajūryje vykstantį festivalį drąsiai galima vadinti šeimyniniu, o jo sėkmė (kalbame apie žiūrovų skaičių) bene labiausiai priklauso nuo gero oro. Juk trenktis į pajūrį, tarkim, iš Vilniaus, susigundys nedaug kas, jei sinoptikai pranašaus lietingus orus. Ir dalyvių sąrašas sufleruoja, kad festivalio rengėjai taikosi į plačias mases. Jame praktiškai nėra pavardžių, kurios domintų pažengusius melomanus. Dauguma atlikėjų – lietuvių muzikantai, į savo solinius
„Dakha Brakha“ (Ukraina)
Zaraso sala (Zarasai) Kaina: 85 litai koncertus sutraukiantys žiūrovų minias. Andrius Mamontovas, Marijus Mikutavičius, Mantas, Leon Somov ir Jazzu, Alina Orlova – vien šie vardai garantuoja didelius srautus. Užsieniečių vis dar nedaug, tačiau galima įžvelgti ir pastangas tobulėti. Plojame katučių, kad prisikvietė vieną garsiausių Rusijos poproko grupių „Mumij Troll“.
Nepriklausomas post-folk, alternatyvios muzikos ir šiuolaikinės baltų kultūros festivalis šiemet irgi turi teisę būti ypatingas, nes vyks jau penkioliktą kartą. Nors (tiesą sakant) ypatingas jis nuo pat pradžių – ir dėl propaguojamos muzikos, ir dėl pažiūrų. Pažiūros gana pagoniškos, tačiau dėl jų festivalio organizatoriams netenka aiškintis nei kunigams, nei valdžios atstovams. Norimus dalykus jie pasakoja aiškiai, bet subtiliai. Teminiame MJR vainike šiemet nutūps paukščiai, – margaplunksniai sakmių pranašai, virtę šimtais totemų ir folkloro simbolių, užburiantys pačiais įvairiausiais balsais ir spalvomis. Skrydžiui įkvėps
ir kita festivalio tema – Lietuvos aviacijos istorija. Na, bet ne paukštelių giesmių klausytis žmonės rinksis. MJR dalyvių sąraše kaip visada netrūksta egzotikos: Ataraxia (Italija), „Cruachan“ (Airija), „Dakha Brakha“ (Ukraina), „Troum“ (Vokietija), „Svjata Vatra“ (Ukraina – Estija), „Theodor Bastard“ (Rusija). Atvyksta kolektyvai iš Italijos, Vokietijos, Airijos, Rusijos, Lenkijos. Lietuviškų grupių ir atlikėjų sąrašas irgi netrumpas, o jo viršuje – Andrius Mamontovas. Tikėtina, kad šiame festivalyje jis su savo grupe atliks kitokią programą nei kitų festivalių scenose. Daugiau apie festivalį – mjr.lt
Tai ne mada, ne politika, ne socialinė pozicija, ne plaukuotumas, tai tiesiog barzda – vyro sąmoningai priimtas gamtos pasiūlymas turėti plaukų ir ant veido. Kaip pradėta auginti barzda iš karto neišsiduoda, kas iš to išeis, taip ir šviežiai susikūrusi bendruomenė Barzdų klubas nekuria sau rėmų ar įsipareigojimų. Pats augimas parodys, kokiu vešlumu ir kokiomis kryptimis jie plis.
Drąsa modernumo girioj „Dizainerių duetas „Tribe“ savo kolekcijos pristatymui „Mados infekcijoje“ surinko vien vyrus su barzdom. Mes žiūrim, kad labai išsiskiriam iš kitų modelių – jie aukštais skruostikauliais, dailiais smakrais. O mes tokie labiau giriniai: kai rūkom ar kuris vėluodamas ateina – iškart matyti, kad mūsiškis. Pagalvojom, kad gerai būtų ir toliau bendrauti“, – idėjos ištakas prisimena Aivaras Ventis, Barzdų klubo narys. Dabar barzdočiai jau siekia nukirpti bambagyslę ir nebebūti siejami su mada. Sako mamai „Tribe“ „ačiū“ ir narsiai išeina į pasaulį ieškoti savo kelio. Kur jis nuves, nė vienas draugijos atstovas nežino, bet, aišku, kad sparčiai besikerojantis Barzdų klubas telkia vyrus, kurie gali būti patys skirtingiausi, tačiau vienijami drąsaus sprendimo: „Aš auginsiu barzdą.“ Kodėl tai drąsu? „Mes bandome paneigti senuosius barzdos įvaizdžius: barzda nebėra kirmėlės, maisto trupiniai, nebėra „ZZ top“, popai, bomžai, rokeriai. Dabartiniai barzdočiai yra savo jėgomis ką nors sukūrę vyrai. Nes jie ėjo nepaisydami masės, nesitraukė atgal. Iš dvidešimties buvau kone vienintelis, kuris augino barzdą. Vadinasi, tu turi atlaikyti devyniolikos žmonių spaudimą“, – klubą jungiančias vertybes pristato kitas narys Valdas Samkus. Jie nori panaikinti ir kitą gają nuomonę – kad barzdoti vyrai negražūs moterims ir jų neturi. Nieko panašaus! Pasitarę pašnekovai džiugiai susumavo, kad dauguma jų kaip tik turi nuolatinius santykius ir būtent todėl jiems nereikia įtikti šiek tiek kitokių vertybių „aukštakulnėms pempėms, kiaunėms ar žuvims“, bet pripažino, kad „jei vis dėlto nori būti lovelasas, barzdos geriau nesirink“.
12 // © 370
Ar barzda padaro filosofu? Viskas skamba gana rimtai. Bet galima sakyti, kad ir barzdos filosofija yra ne juokas. Nors senovėje buvo juokaujama, jog barzda dar nepadaro filosofu, ši patarlė išduoda, kad barzda nuo seno sieta su išmintimi, patirtimi. Modernūs barzdylos tam pritaria. „Barzda tave padaro pastebimą visuomenėje, padaro vyrišką. Juk net jei berniukas užsiaugina barzdą, jis tampa vyru. Ji verčia mąstyti, nes tu turi papildomą dalyką, kuriuo turi rūpintis. Čia jau prasideda barzdos filosofija: arba tu ją labai prižiūri, arba labai neprižiūri, bet visada turi žinoti, kodėl ją pasirinkai. Tai papildoma sritis pamąstymams“, – dėsto Barzdų klubo narys Dima Radinas. Aivaras jam pritaria ir primena linksmą studentų prietarą, kad prieš egzaminus nevalia nusiskusti barzdos – neva ten sukauptos visos žinios!
jiems nerei kia įtikti šiek tiek kito kių vertybių „aukštakul nėms pem pėms, kiau nėms ar žu vims“.
>> ŪSAI Rašė: Tautė Bernotaitė Nuotrauka: Simono Švitros
Fantazijos skulptoriai Tai kaip tą barzdą prižiūrėti? Barzdą apsisprendęs auginti vyras tampa beveik skulptoriumi. „Reikia karpyti ir prižiūrėti formą, kad ji netaptų nevaldoma. Pavyzdžiui, mano barzda dabar jau gyvena savo gyvenimą ir daro, ką ji nori. Tai medžiaga, kuri leidžia pasireikšti ir rodo asmenybės tipažą. Vienam svarbu, kad ji būtų tvarkinga – toks papildomas aksesuaras. Kitas maištauja prieš visuomenę ir jo pozicija – kaip tik barzdos neprižiūrėti. Bet reikia suprasti, kad tai yra kaip galvos plaukai, kuriuos turi plauti, šukuoti ir formuoti“, – vonios duris praveria Dima. Barzda vyrui yra kažkas panašaus kaip moteriai makiažas, apranga. Vieną dieną tu diva, o kitą – raganauji. „Tai gali būti fantazija“, kaip sako vieno filmo apie barzdočius herojus.
žmonių su barzdom vienoje socialinėje erdvėje. Tam, kad joje patogiai jaustųsi ir „koks furistas iš Pasvalio, kuris nenaudoja „Facebooko“, buvo sukurtas kuo paprastesnis būdas prisijungti prie klubo – užtenka turėti elektroninio pašto prieigą. „Kitur aš su tuo furistu gal daug ir nebendrausiu, bet klubo susitikime labai gerai tiesiog pabarzdoti prie alaus su ne savo srities žmogum, o, sutikus jį kur nors Klaipėdoje, pasisveikinti. Nes smagu, tiesiog“, – klubo atviras pažiūras barzdina Aivaras. Dima pritaria sakydamas, kad „klubas skleidžia žinią į išorę apie savo buvimą, o viduje yra toks namelis, tarsi čiurikai, kuriame susitinki su žmonėmis ne dėl jų pažiūrų“. Savo lengvumu lietuviškas Barzdų klubas skiriasi nuo panašių barzdočių judėjimų pasaulyje. Daugumoje jų pastebimos senojo barzdos įvaizdžio apraiškos. O Australijoje susikūrusi grupė „The Beards“ fanatiškai propaguoja šiuos plaukus. Jų visos dainos vien apie barzdas, savo juodojo humoro tekstais ir akcijomis jie įžūliai sako: „Nėra barzdos, nėra nieko gero.“ Keletas jų ideologijos aspektų: „Jei tavo tėtis neturi barzdos, tu turi dvi mamas“, „Tu turėtum apgalvoti sekso galimybę su barzdotu vyru“, „Turėti barzdą“ yra naujas „neturėti barzdos“, „Buvo tokia grupė „Kings of Leon“. Jie nusiskuto barzdas, ir dabar groja šūdą.“
Lietuviškos barzdos namelis Mūsiškiai barzdočiai pabrėžia, kad jų klubas neįpareigojantis. Tiesiog barzda plius barzda plius barzda. „Pradžioje buvo chaosas. Nežinojome, ar, pavyzdžiui, Petruškevičius gali priklausyti Barzdų klubui, o, sakykim, Šustauskas – negali? Bet ilgainiui linkstam manyti, kad barzda yra barzda, o kiekvienas barzdočius yra tavo brolis, o tu juk negali pasirinkti savo brolio, negali valdyti jo veiksmų, bet jūs kažkodėl abu iš barzdų giminės“, – besiformuojančius klubo principus aptaria Valdas. Įstoti į klubą gali bet kuris norintis. Tai nėra sekta, nėra diktuojančių lyderių, tiesiog daug
Barzdos augs Klubo nariai mato nemažai erdvės plėstis. Dalis to – minčių lietus, dalis – rimti ketinimai. Jie numato padaryti klubo vizitines korteles, kurios galėtų būti įteikiamos gatvėje sutiktam nežinomam barzdočiui. Jie gali padėti ir jau padeda reklamos agentūroms rasti kokio tik nori plauko modelių. Jie netgi galėtų kada nors surinkti gerą būrį saviškių, nusidažyti barzdas baltai, rasti rėmėjų ir, pavyzdžiui, dalyti jų dovanas vaikų namuose Kalėdų laikotarpiu. Ir nors jie nenori absoliučiai nieko pešti iš šio klubo (matyt, žino, kaip skauda ką nors pešti), būtų visai įmanoma sukurti klubo nariams šiokią tokią pridėtinę vertę. Vyrai jau gavo draugiškų pasiūlymų būti prižiūrimi vienos kirpėjos, gerti alų viename bare ir panašiai. Manau, neverta bijoti, kad jie užklos barzdom visą šalį, kaip ta manų košė iš pasakos, o tiesiog stebėti šio naujo socialinio vieneto linksmybes. Arba užsiauginti barzdą ir jomis tapti.
Keli plaukai iš Barzdos gyvenimo
Tavo mėgstamiausias barzdotas herojus
Senovės Graikijoje barzda reiškė išmintį. Aleksandras Didysis buvo labai įžūlus liepdamas visiems kariams nusiskusti barzdas, kad priešai negalėtų už jų sugriebti. Apskritai senosiose kultūrose barzda turėjo šlovę! Spartoje nuskusta barzda reiškė bausmę už nedrąsą. Visai tikėtina, kad bet kokie plaukai, įskaitant ir barzdą, iš tiesų suteikia galių, nes yra nervų sistemos pratęsimas. Esama tyrimų, kad indėnai, kurie buvo samdyti kaip ypatingą pojūtį užuosti priešą turintys kariai, privalomai nusikirpę plaukus, netekdavo ir reikalingų gebėjimų. Vienintelis grupės „ZZ Top“ narys neturėjo barzdos. Paradoksalu, bet jo vardas – Frank Lee Beard (barzda – angl.). Tas mažas plaukų lopinėlis tarp smakro ir apatinės lūpos vadinamas sielos skiaute. Pavadinta dėl džiazo ir soulo muzikantų, kurie šeštajame dešimtmetyje ją mėgo nešioti.
Dima: – Gnomas iš „Žiedų valdovo“. Žiauriai kietas. Įdomiau sia, kad jis galėjo pereiti tiek pat, kiek ir elfas. Ir jis sėdėjo ant aukso! Dar mane labai žavi Džekas Piratas. Aivaras: – Pagrindinis herojus iš Filmo „300“ (akt. Gerardas Butleris – red. past.). Koks jis romus! Pavyzdžiui, išsiskiria su savo moterimi, bet nepasako, kad ją myli, ne, jis jai duoda kaž kokį pakabuką ir miršta. Ta meilė visada suvokiama, bet nie kad nepasakoma. Jis myli ir tą spartiečių būrį, bet nesako. Bet visi supranta. Jis vyras, tikras vyras. Valdas: – Odisėjas. Kai buvo jaunas, buvo ambicingas, šūka liojo, turėjo daug nuotykių. Ir buvo prakeiktas. Išvyko be barz dos, o grįžo namo jau su. Su barzda bei patirtimi pas savo mo terį ir vaikus.
Tavo padėka, palinkėjimas savo barzdai
Valdas: – Aš laukiu, kol ji bus žila. Nesakau, kad tai turi įvyk ti kuo greičiau dėl mano gyvenimo būdo. Kalbu apie ateitį, nes manau, kad ji bus įspūdinga, ir tikrai manau, kad ji bus visada! Tuo labiau kad manęs niekas neatsimena be barzdos, bet neat simena ir su barzda: kai paauginu ilgesnę, sako: „Ko čia su ta barzda vaikštai?“, o aš jau nuo šešiolikos metų su trumpesne ar ilgesne barzda esu. Dima: – Aš noriu jai padėkoti, kad padeda būti savimi ir išsi skirti. Darbe ji yra daug kartų padėjusi, kai turiu tik kelis žo džius prisistatyti telefonu. Sakau: „Aš, Dima su barzda.“ O pa linkėti jai norėčiau, kad ji gyventų su manimi simbiozėje. Aivaras: – Man ji padėjo atsikratyti to „baby face“. Esu gan pa trakęs, o sulig metais pokalbiai juk rimtėja. Jei dar ir veidas bus tuščias, tai kaip atrodysiu? Todėl noriu padėkoti barzdai už vy riškumą. O palinkėti norėčiau, kad ji labiau augtų nuo nosies iki smakro, nes man, pavyzdžiui, nepavyko užsiauginti furisto ūsų. Barzda, būk vešlesnė!
>> blizgė Rašė: Lina Sabaitytė Nuotraukos: herojaus archyvo
Socialinė fotografija įvairiais laikotarpiais kalbėjo ir nešė ži nią – kartais susimuliuotą, kartais itin realistišką. Apie kokią gyvenimo tikrovę pasakoja jaunosios kartos lietuvių sociali nės fotografijos kūrėjai? Apie tai kalbamės su jaunu kaunie čiu fotografu Donatu Stankevičiumi. .................................... . ........... . ................... ........... ..... .
K
aune gyvenančio ir kuriančio fotomenininko nuotrau kos, fotografijų ciklai beveik visada turi socialinę po tekstę. Jis vienas iš tų, kurie išdrįsta susiremti su kar tais nemalonia tikrovės puse, nebijo ir apie ją papasakoti kitiems: „Socialinė fotografija iš principo yra tam tikra ži nutė pasauliui. Kalbi apie tai, kas tau rūpi, dėl ko tau skauda – kad kiti žmonės pamatytų ir gal kas nors imtų ir pasikeistų. Taigi, šis meninės fotografijos žanras yra pui ki galimybė parodyti ar išsakyti savo poziciją.“
14 //
Skaitmeninės fotografijos era leido lengvai į šią sritį įsilie ti bet kam, nes šios rūšies menas tapo lengvai prieinamas, daug kas daroma greitojo maisto restoranų principu. Dona tas nepasiduoda tokioms pagundoms. Jo manymu, viskam, kas tikra ir profesionalu, reikia laiko: „Kurdamas fotografijas socialine tema dažniausiai nepuolu stačia galva, pirmiau sia išanalizuoju situaciją. Kartais važiuodamas aplankyti ko kios bendruomenės nepadarau nė vieno kadro, tiesiog ten pabūnu, kol suvokiu, ar iš vis to reikia ir ar tai vizualiai kal bės. Taip iš lėto gimsta tam tikra darbų serija. Žinoma, bū na ir pavienių kadrų, bet iš esmės jie vis tiek sugula į seriją, savotišką seką, nes tai ne kas kita, kaip autoriaus požiūris į jį supančią aplinką.“
© 370
Spekuliuoti negalima Anot Donato, šiame žanre spekuliacijai tiesiog nėra vietos: „Negali sistemingai rinktis temų, kurios šiaip kam nors įdo mios. Geriausiai nufotografuosi tik tai, ką tu pats suvoki, kas rūpi. Negali nuvažiuoti į senelių namus vien dėl to, kad tai
Turbūt tai pirmas atve jis Lietuvo je, kai jau savo gyve nimą gy venantis projektas transfor mavosi į so cialinę rek lamą.
bus skaudi ir įtaigi tema. Tai daryta šim tus kartų. Jeigu neturi ko papasakoti, tai neaišku, ar tavęs ten iš viso reikia. Ma no manymu, mene sportinio azarto ne turėtų būti.“ Kaip ir daugelio rūšių menas, šio žanro fotografija nėra skirta masėms, ji skiriasi nuo socialinės dokumentikos ar spaudos fotografijos. O ir pats kū rybinis procesas turi savo subtilybių. „Tai nėra tas žanras, kur turėtum įtik ti visiems. Gali būti, kad tu kalbi tik tam tikrai auditorijai, siaurai kategorijai žmonių su atitinkamu išsilavinimu, men talitetu“, – įsitikinęs fotografas. Anksčiau ar vėliau, vieno fotografo darbai dažniausiai sukrenta į savotiškas temų dėžutes – iš to gimsta fotografijų serijos, medžiaga parodoms. „Kartais pasirenku gana siaurą temą, kurią pa diktuoja kokia nors situacija ar pažintis. Pavyzdžiui, ciklas „Socialinė atskirtis: bedarbiai“ gimė per bendras kūrybi nes dirbtuves su baltarusiais studentais. Tada Lietuvoje buvo didelis nedarbas, taip pat tarp jaunų žmonių. Nuspren džiau tai pavaizduoti. Dabar ši paro da transformavosi – šalia senų nuotrau kų pateikiu tų žmonių dabartį, parašau,
ką jie dabar veikia (pavyzdžiui, kad yra emigravę). Taip se nosios fotografijos atgimė, o šalia jų pasirodė naujas kon tekstas, pasakojantis apie emigracijos problemą“, – kalbė jo fotografas. Miestą atskleidžia spalvomis Kuriant socialinę fotografiją kartais reikia sugebėti susilieti su minia, su miestu, tapti slaptu stebėtoju, kritiku ir vertintoju. Do nato fotografijų serijoje „Welcome In“ pagrindiniu objektu tampa miestas: „Ši serija – tai daugiau socialiniai peizažai, kur nebūtinai dominuoja žmogus. Miestų vaizduose kalba de talės. Jose matoma beprasmybė, lengvi ir šmaikštūs sugretini mai. Yra daug būdų papasakoti istoriją pasitelkiant fotogra fiją, o kritika kartais suteikia savotiškos jėgos tai pastebėti.“ Nors lietuviškoje socialinę potekstę turinčioje fotografijoje esame pripratę matyti daugiau nespalvotų vaizdų, vis dėlto Donato serijoje „Welcome In“, pasakojančioje apie užsie nio miestus, vaizdai atsiveria įvairiausiomis spalvomis. Pasak jo, toks skirtumas atsiranda tiesiog dėl temų skirtumo: „Mieste spalvos kalba. Nespalvota fotografija miestą suniveliuotum. Kai kalbama apie žmogų, asmenybę ar bendruomenę, gali būti nespalvota – taip atskiriami esminiai dalykai.“ Visai neseniai Donato fotografijų ciklas „Niekieno šuo“ (angl. – „Nobody‘s dog“) pabiro po visą Kauno miestą lau ko reklamų stenduose. Pasak fotografo, tai gana naujas da lykas: „Turbūt tai pirmas atvejis Lietuvoje, kai jau savo gyve nimą gyvenantis projektas transformavosi į socialinę reklamą. Dažniausiai socialinei reklamai būna daromos specialios fo tosesijos.“
Tokios reklamos mieste tampa ne tik didžiule ekspozicijų erdve fotogra fijos menui, bet savo nešamą žinutę paskleidžia gerokai plačiau: „Sociali ne reklama virtusio projekto „Niekieno šuo“ tema nėra labai patraukli ar ma loni, bet ji įtaigi. Joje kalbama apie vertybes plačiąja prasme – ne tik apie šunų prieglaudą ir skatinimą kiekvie nam pasiimti po šuniuką. Kalbama apie savininkiškumą, vartotojiškumą, žmonių tarpusavio santykius, atsako mybę. Visiems gerai žinoma frazė „Esi atsakingas už tuos, kuriuos pri sijaukini“ (citata iš Antoine de SaintExupéry knygos „Mažasis princas“ – aut. past.) iš principo kalba apie mus pačius“. Nuo žmonių iki šunų Projekto „Niekieno šuo“ tema fotogra fą surado pati – Donatas šalia savo namų rado kalytę su šešiais ką tik gi musiais šuniukais: „Taip susidūriau su beglobių šunų kasdienybe, dažnai lan kiausi prieglaudoje, pradėjau visai ki taip matyti ten gyvenančius gyvūnus. Supratau, kad visa tai labai stipriai susiję su žmonėmis, tad ir savo nuo
Socialinė fo tografija iš principo yra tam tik ra žinutė pa sauliui. Kal bi apie tai, kas tau rū pi, dėl ko tau skauda – kad kiti žmo nės pamaty tų ir gal kas nors imtų ir pasikeistų.
traukomis kalbu gal net labiau apie žmones nei apie šunis.“ Būtent dėl šios priežasties serijoje „Niekieno šuo“ Donatas beglobius šunis pamėgino sutapa tinti su žmonėmis: „Nebuvo lengva, bet, manau, pavyko. Šuo čia vaizduojamas kaip kalinys, kuris nežino, ką padarė ir kodėl jį visi pamiršo.“ Skurdas ar skausmas socialinėje fotografijoje nėra vienintelis akiračio laukas, joje prakalbinama ir prabanga. Čia praverčia šioks toks sarkazmas, kritika, kičo suvokimas. „Nemažai prabangos kon teksto yra serijoje „Welcome In“, kur rodau žmo nes, kurie turi galimybių, bet neturi skonio. Žino ma, viskas pasakyta per mano paties prizmę ir yra labai subjektyvu“, – kalba menininkas. O kaip šalia užsienio socialinės fotografijos au torių atrodo mūsiškiai, klausiu fotografo. Donato manymu, užsienyje šis žanras įvairesnis nei Lie tuvoje: „Mūsų žmonių patirtis kitokia. Seniau gy venę priespaudoje, iki šiol lengviau suprantame dalykus, kurie pateikti per negatyvumo prizmę. Kitose šalyse šis žanras įvairesnis. Esu matęs fo tografijų serijas, kuriose vaizduojami ir aukščiau si socialiniai sluoksniai, ir tai ne mažiau įtrau kia, nei jau mano minėta nespalvota kenčiančio žmogaus kasdienybė. Tikriausiai čia taisyklių nė ra. Svarbiausia yra noras įdomiai papasakoti tai, ką jauti pats. Negatyvu tai ar pozityvu – gal ne taip svarbu.“
Ka žk siv de ada sis ad b iu ta ra “ v in ę tav rp „B lyst is d ne o k 200 ga rav ės ar sup etur 4va lut o“ top bu ran i va ųjų i či k a ina ap uos v o tam ik i r 2 či as d rą d i įg dov e, k kar u nai 00 ai id riso an ai tu i „Ar au 6-ų po ui, n a žė , oj „G r s kt kš jų j i o e ni ai l“ v pr s. jus kad imu ra kyn inių tai , k u a at ar ad Kur pa „ os v e ė Bi e, l“ pi bež žk e i pa š v d u ėj į l e x l o en d a id l s d d rm tę ir r ren iką žia “ a vie au ąs žio tom aul r at s ž i n ja as gti mą ge „B m V ė g ias ių s g io r “ u o r pe pra sav stę, riau od ilni itar viet va itar ko v o a a rd a nk d ė o v d s i ėj m sce i tą jo a eri u a au us b s p s Ju u, n o k a jį k s, n n s gi suk arė ę i tv ej “ k arų s ku gti ai pa m „ r n ta tis. lius rin u tr lubu lan tin i ės Oa uo K d i Te , p k ę is k o a en s yt j s b a į. es k ri hitu iem e p oja e isu kš e m s s ka tijo gr pa r vi s lig ju oja tink są šio os raš an l, „Liv ne e s e r
>> muzika
V
Pe ri n ro m k ro k e e t lo en a i
je
Rašė: Karolis Vyšniauskas Nuotraukos: Ritos Puidokaitės, Jorigės Kuzmaitės ir „Liverpool“ archyvo
akarėliai ir darbas dviese buvo tik pradžia. Nuo pat 2007-ųjų pavasario, kai buvo surengtas pirmasis „Li verpool Party“, iš viso prie judėjimo organizavimo prisijungė mažiausiai 25 žmonės (omenyje turiu tik orga nizatorius). Šiandien organizuojančių veiklą – nuo 10 iki 15, nelygu, kaip skaičiuosi. Jie visi kartu surengė per 60 įvairių renginių Vilniuje, Kaune, Klaipėdoje, Šiauliuose.
Rokotekos, vietos grupių koncertai „Liverpool Live“, akusti nės muzikos minifestivaliai „Liverpool Live Camp“, bene vie nintelė nepriklausomos Lietuvos muzikos istorijoje roko konfe rencija, laikraštis – visa tai yra „Liverpool“ komandos darbo vaisiai. Savo propaguojamą muziką jie apibrėžia kaip indie, al ternative, rock, britpop. Tai itin platūs rėmai, suteikiantys ne daug aiškumo, bet nuėjęs į „Liverpool Party“ greitai supran ti, kas būtent turima omenyje. „Kings of Leon“, „Coldplay“, „The Strokes“, „Franz Ferdinand“, „The Killers“ ir begalė ki tų – visų jų įrašams užtenka vietos iki paryčių kaskart užsi tęsiančiuose šokiuose. Šalyje, kur rokas vis dar dažnai su vokiamas kaip AC/DC ar kitų tėvų grupių muzika, grojama purvinų ilgaplaukių odinėmis kelnėmis, „Liverpool“ veikla pri lygsta švietėjiškai misijai.
16 // © 370
Subtilus britiškumas Minėti barų lankytojai – „Liverpool“ „tėveliai“ Laurynas ir Eval das. Gyvai pasikalbėti pavyko tik su vienu iš jų – Laurynu, nes apie Evaldo keliones galima parengti atskirą straipsnį. Šiuo metu jis arba Šveicarijoje, arba Belgijoje, arba JAV rū pinasi tarptautinių bendrovių kompiuterių sistemomis ir fone greičiausiai klauso naujo „The Hives“ albumo. Bet esant svar biam reikalui – o už „Liverpool“ renginius nieko nėra svar biau – jis sėda į lėktuvą ir keliauja namo. Jei kyla nenumaty tų kliūčių, pavyzdžiui, dėl ugnikalnio Islandijoje išsiveržimo atšaukiamas skrydis, Evaldas sėda į traukinį ir per porą die nų grįžęs iš Ciuricho jau žengia Vilniumi. Draugai, šokiai, „Oasis“ džiaugsmo himnas „Don‘t Look Back in Anger“ va karėlio pabaigai – ir vėl atgal į darbą. Su Laurynu susitinkame viename sostinės restoranų, ryte, prabėgus kelioms dienoms po „Liverpool“ penktojo gimtadie nio šventės „Lofte“. Tada judėjimo narius sveikino ir po trijų dainų programą atliko net aštuonios vietos grupės, daugumos jų kūriniai įtraukti į pirmąją „Liverpool“ kompaktinę plokštelę, pasirodžiusią praėjusį mėnesį. Padavėjai paklausus, kokių pusryčių – angliškų, amerikietiš kų ar lietuviškų – pašnekovas norėtų, jis nedvejojo: angliškų. Viskas, kas susiję su „Liverpool“, pradedant judėjimo pava dinimu, baigiant aistra futbolui, yra artima Jungtinei Karalys tei ir ypač „The Beatles“ gimtinei Liverpuliui. „Kai dar prieš viską pradėdami su Evaldu nuvykome į Liver pulį, aplankėme pagrindines muzikos vietas, tarp jų ir „The Cavern Club“ – klubą, kuriame bitlai grojo apie 200 kar tų. Besidairydamas ant vienų durų pamačiau užrašą: LIVER POOL. Parodžiau Evaldui ir pasakiau: „Štai taip mes pa vadinsim tą dalyką, apie kurį galvojome.“ Jis pritarė. Dar nežinojome, kaip visa tai atrodys, bet jau žinojome, kaip vadinsis“, – prisimena Laurynas.
Užaugino vietos grupes Ką jie iš tikrųjų daro, patys „Liverpool“ nariai suformulavo tik pernai. Nusipie šė namelį su misija, vizija ir tikslais ir jo pamatuose parašė: „Atviras bendra minčių judėjimas, realizuojantis indie, rock, alternative, britpop muzikos idė jas bei palaikantis atlikėjų ir klausytojų iniciatyvas.“ „Apskritai viskas susiveda į du daly kus: muziką ir draugus. Tai yra pagrin das, ant kurio visa mūsų veikla pastaty ta“, – patikina Laurynas. Niekam iš „Liverpool“ organizatorių ši veikla nėra pagrindinė. Tarp jų ap stu nieko bendra su muzika neturinčiose darbovietėse dienas leidžiančių žmo nių. Biologijos laboratorija, valstybės tarnyba, futbolo federacija, netgi „Ka talikų pasaulio“ leidykla – „Liverpool“ organizatoriai išsibarstę keisčiausiose terpėse. Tačiau visiems jiems reikia do zės rokenrolo, kad judėtų į priekį. „Ši veikla yra variklis, kompensuojan tis visą formalų, sausą darbą kitose sri tyse. Žinoma, renginių organizavimas atima daug laiko ir jėgų. Per pačius renginius organizaciniu požiūriu būna tikra mėsmalė. Bet tada sustoji, apsidai rai, girdi skambant patinkančią dainą, matai žmones, mylinčius tą muziką. Ta da supranti, kad tai reikalinga“, – nea bejoja prie pokalbio prisijungusi kita „li verpulietė“ Kamilė. Kad tokia veikla reikalinga, rodo ne tik gausiai renginius lankanti publika, kuriai tai bene vienintelis šansas Lietu voje pašokti pagal rinktinę roko muzi ką, bet ir muzikantai. Nors dauguma vakarėliuose skambančių dainų yra už sienio herojų, „Liverpool“ indėlis į Lietu vos roko scenos raidą yra ženklus. „Co
lours of Bubbles“, „Garbanotas bo sistas“, „Without Let ters“, „Deeper Upper“ ir daugelis kitų – beveik visoms jau pakilusioms ar dar pakilsian čioms Lietuvos indie grupėms „Liver pool“ yra tapę namais. Čia visi organizatoriai – draugai, dauguma klausytojų – neatsitiktiniai. Prašalaičių vis dar pasitaiko, tačiau per ilgus veiklos metus publika išsikris talizavo. Dabar vakarėlių lankytojų ne bėra tiek daug kaip pradžioje, kai į tuo metu didžiausią sostinės klubą „Hava na Social Club“ netilpdavo visi norin tys, tačiau šiandien į „Liverpool“ rengi nius ateina tie, kuriems ši muzika tikrai rūpi. Vietos grupėms tai puikiausia ter pė surasti klausytojų. „Labai smagu matyti, kaip grupės užaugo. Atsimenu, kai organizavome patį pirmąjį koncertą, ilgai galvojome, ką pakviesti groti. O dabar turime il gą sąrašą grupių, tereikia atsirinkti tas, kurios neturi tą savaitgalį koncertų“, – apie pokyčius kalba prie diskusijos pri sijungusi Simona, kuri „Liverpool“ veik loje dalyvauja jau ketvirtus metus. Neatlaikė 5 kompiuteriai Bene pagrindinė rizika, galinti sutruk dyti tolesnę „Liverpool“ veiklą, – mo notonija. Lietuvoje naujos indie grupės negimsta taip greitai, kad kas mėnesį galėtum sukviesti tris dar negirdėtas į koncertą. Dauguma kultinių žanro dai nų jau sukurtos, naujos pamėgstamos sunkiai, jų ne tiek daug ir yra – visa
Kai mes vis ką pradėjo me 2007 m., dalis žmo nių negalė jo įeiti į klu bą, nes dar buvo ne pilname čiai. Dabar jiems per 20 ir jie pakei čia tuos, ku rie jau sukū rė šeimas ir nebėra tokie aktyvūs.
me pasaulyje jau kurį laiką atvi rai kalbama apie roko krizę. „Liverpool“ nariai į tai žiūri ramiai. „Roko klausytojų niša tikrai yra. Nežinau, kokio dydžio, bet yra. Ir ji išliks, nes audito rija nuolat atsinaujina. Kai mes viską pradėjo me 2007 m., dalis žmonių net negalėdavo atei ti į klubą, nes dar buvo nepilnamečiai. Dabar jiems per 20 ir jie pakeičia tuos, kurie jau sukūrė šeimas ir ne bėra tokie aktyvūs, – įsitikinęs Laurynas. – O kalbant apie mus pačius, tai stengiamės generuoti naujas idėjas, kad pa tiems nebūtų nuobodu.“ Dabar didžiosios idėjos yra dvi. Pirmoji – jau kelerius me tus brandinama, bet dėl laiko stokos kol kas neįgyvendinta svajonė – „Liverpool“ vardu pavadintas baras Vilniuje. Antro ji – „Liverpool“ gitarų mokykla. „Dabar mes padedame mu zikantams, kurie jau užaugę. Bet juk galėtume auginti naują kartą. Norime, kad būtų kuo daugiau vaikų, grojančių gita romis“, – šypsosi Laurynas. Jis pats negroja gitara ir netgi nelaiko savęs didžėjumi. Juo du su Evaldu viso labo yra žmonės, vakarėliuose įjungiantys tinkamą dainą tinkamu metu savo nešiojamuosiuose kompiu teriuose. Palinkusius prie kompiuterių neretai galima pamatyti ir kitus judėjimo narius ar jų draugus – visa „Liverpool“ veikla grindžiama atvirumu. Čia nėra hierarchinės struktūros, vadų ir pavaldinių. Kiekvienas gali bet kada prisijungti prie koman dos ir bet kada išeiti. Laurynas su Evaldu jau patys ruošiasi perduoti „Liverpool Party“ vairą į naujas rankas. Potencialių didžėjų paieškos vyksta centrinių vakarėlių mažesniuose bro liuose – „Liverpool Labs“. Kiekvienas besidomintis „Liverpool“ propaguojama muzika ir turintis ką pasiūlyti gali pranešti apie savo egzistavimą, ateiti su dviejų valandų dainų setu ir pri statyti jį „Cafe de Pari“ svečiams – reikia tik sekti informaci ją ir nepraleisti artimiausio „Labs“ renginio. Tik, kaip juokauja patys organizatoriai, būkite nusiteikę blo giausiam: laptopai lūžta. Juos arba aplieja alumi, arba nu meta, arba jie tiesiog perdega. Per visą „Liverpool“ istoriją tokių a. a. kompiuterių – bent penki. Be „Labs“, artimiausiuose „Liverpool“ planuose – savo var dinės scenos koordinavimas festivalyje „Loftas Fest‘12“ (birže lio 22–24 d.) ir trečioji akustinių gitarų stovykla „Live Camp“
(liepos 13–15 d.), vykstanti 30 km nuo Vilniaus, Bražuolės stovyklavietėje. „Visa „Liverpool“ veikla vykdoma pasitelkiant viziją, kad indie, alternative, rock, britpop muzikos kultūra Lietuvoje būtų įsitvirtinusi ir tinkamai išplėtota, o „Liverpool“ bū tų geriausiai atpažįstama šios muzikos krypties vys tytoja“, – namuką vėl rodo Laurynas. Prie pirmosios dalies dar yra ką padirbėti, bet dėl antrosios „Liverpool“ nariai gali jaustis ramūs – labiau prie šios muzikos vystymo Lietuvoje neprisideda niekas.
ACIU TAU
ISLANDIJA TAKK, ISLAND ATEIK PASAKYTI AČIŪ ISLANDIJAI, KURI PIRMOJI PASAULYJE PRIPAŽINO ATKURTOS LIETUVOS NEPRIKLAUSOMYBĘ ! Padėkos Islandijai šventė Islandijos gatvėje ir baruose jau birželio 16-17 dienomis, Vilniuje.
Visa informacija apie „Liverpool“ veiklą – www.liverpool.lt
Projekto globėjas:
Idėja ir įgyvendinimas:
EMBASSY OF ICELAND
Pilietinė komunikacija
Pagrindinis rėmėjas:
Informaciniai rėmėjai:
Rėmėjai:
>> išklotinė
koncertai
Rašė: Šiaudinė Kaliausė ir Karolis Vyšniauskas Nuotraukos: organizatorių archyvo
DENIS JONESAS IR PAULIUS KILBAUSKAS BIRŽELIO 14 D. „RYŠIŲ KIEMELIS 837“ (Kaune, Rotušės a. 20) BIRŽELIO 15 D. „VASAROS TERASA“ (Vilniuje, Vilniaus g. 39) Muzikos sumegzta draugystė tęsiasi. Pavasarį į Vilnių užsukęs Denis Jonesas neaplenkė ir seno bičiulio Pauliaus Kilbausko studijos, o dabar – jau ketvirtą kart – atvyksta tam, kad bendrą kūrybos ir darbo erdvę tandemas įsirengtų tie siog scenoje. Jaukus elektroakustinis eksperimentas Vilniuje ir Kaune vyks visiškai improvizuotai, be išankstinio dviejų muzikantų susitarimo ar pasitarimo. Beje, turime staigmeną ir savo skaitytojams – dueto muziką jie galės pagardinti ir specialiu „37O“ kokteiliu, kurį galima rasti tiek „Ryšių kiemelio 837“, tiek „Vasaros terasos“ valgiaraščiuose. D.Jonesas – ateities folk muzikos, kaip tai įvardijo vienas kritikas, kūrėjas iš Di džiosios Britanijos. Lietuvoje pirmąkart lankęsis kaip festivalio „One Man Band“ dalyvis, savamokslis muzikantas akustinės gitaros garsus transformuoja į elektroni
nį miesto muzikos takeliu galintį būti garsų mišką. Jo kolega, taip pat jokių profesinių mokslų nebaigęs, P.Kilbauskas į Lietuvos muzikos istoriją jau įrašy tas už „Empti“, „Dublicate“, „Overtone“, „Bango Collective“ projektus ir ne suskaičiuojamą skaičių melodijų, kasdien gimstančių vienoje sostinės Nau jamiesčio pastogių. Dar vienas dalykas, jungiantis Paulių ir Denį, – tai, kad Vilnius ir gimta sis svečio Liverpulis yra buvę Europos kultūros sostinėmis. Ką gali žinoti, gal dviejų kūrėjų susitikimas po birželio dangumi taps tarptautinio masto muziki nio projekto apie tai, kas įvairiuose miestuose liko po kultūros sostinės me tų, pradžia? Koncertai Vilniuje ir Kaune – ne vienintelė proga du menininkus išgirsti vie noje scenoje. D.Jonesas ir P.Kilbauskas vėliau keliaus į festivalį „Sūpynės“. Taip pat jau suplanuoti bendri vakarai garso įrašų studijoje, tariamasi dėl koncertų užsienio šalyse.
MARILYN MANSON BIRŽELIO 12 D.
KONCERTŲ SERIJA „JACK DANIEL’S STUDIO NO.7“
BIRŽELIO 16 D. MARKAS PALUBENKA BIRŽELIO 26 D. „GARBANOTAS BOSISTAS“ LIEPOS 3 D. „REED NO BRASS“ VIENUOLYNO KIEMAS (Vilniuje, Trakų g. 9 / 1)
18 // © 370
Kultinio viskio garbei pavadintoje nemokamų koncertų serijoje pasirodys bene ge riausi septyni šalies indie scenos kolektyvai ir atlikėjai. Pristatome tuos, kurie kon certuos birželį ir liepos pradžioje, su likusiais supažindinsime kituose numeriuose. Vos per daugiau nei metus trunkančią solo karjerą Markas Palubenka nuveikė daugiau nei dauguma Lietuvos muzikantų per visą gyvenimą. Meistriškai akustinę gitarą valdantis ir jos skambesį „Macbooko“ garsais saikingai pagardinantis Pilai tės vaikinas jau yra koncertavęs Maskvoje ir Sankt Peterburge, atstovavęs Lietuvai Talino muzikos savaitėje, o šią vasarą gros didžiausiame Baltijos šalyse muzikos festivalyje „Positivus“. Marko debiutinis albumas „no fun in 101“ avansu vadina mas vienu geriausių Lietuvos įrašų 2012-aisiais, o pats muzikantas – analogų ša lies muzikos istorijoje neturinčia asmenybe. O jam dar tik 23-eji! „Garbanoto bosisto“ nariai užaugę čia pat, XXI a. Vilniuje, bet groja taip, tarsi būtų ką tik atkeliavę iš 7-ojo dešimtmečio pabaigos, kai pasaulis klausė Jimi Hend rixo, „Led Zeppelin“, augino kasas ir krovėsi lagaminus į Vudstoką. Nepaisant mu zikos specifiškumo, „Liverpool“ bendruomenės atrastas ir projekto „Vilnius Tempe rature“ komandos užaugintas „Garbanoto bosistas“ tapo viena labiausiai publikos mylimų ir geriausiai gyvai grojančių jaunų šalies grupių. Tik praėjusiais metais susibūrusią komandą „Reed No Brass“ irgi galima drą siai vadinti lietuviškos alternatyviosios scenos atradimu. Savo stilių jie patys įvardi ja kaip indie / pump, o įkvėpėjais vadina tokias grupes kaip „Cold War Kids“, „Local Natives“, „Fleet Foxes“, „Coldplay“. Vaikinai dalyvavo tokiuose renginiuo se kaip „Pravda naujokų apdovanojimai 2011“, T.Ė.T.Ė., tačiau bene geriausiai pasirodė per neseniai vykusią Gatvės muzikos dieną. Prie „Soul Box“ grojęs ko lektyvas žiūrovų nuo scenos buvo palydėtas prašymais pakartoti.
„ŽALGIRIO“ ARENOJE (Kaune, Karaliaus Mindaugo pr. 50)
Kai 2003m. pirmą kartą Marlyn Manson viešė damas Lietuvoje nepasididžiavo ir surengė spau dos konferenciją, patikėkite, sėdėti su juo vieno je erdvėje jauku nebuvo. Ne man vienai. Tas jo grimas net ir iš arti atrodo labai realistiškai ir ge rokai baugina, todėl žiūrėti jam į akis visai nesi nori, nors ir labai smalsu. Pamenu, su kolegomis žurnalistais dar pajuokavome, kad nenorėtume sutikti jo naktį tamsiame skersgatvyje. Buvęs muzikos žurnalistas Brianas Warneris (to kia tikroji dainininko pavardė) svarbiausią savo gyvenimo vaidmenį vaidina nuo 1989 m. Monst ras, pabaisa, sekso maniakas, satanistas – kaip tik jo nevadina. Kai kurie netgi tiki, kad jis toks iš tiesų ir yra (net mūsiškis kunigas Astijus Kungys prieš pirmąjį pasirodymą Lietuvoje ragino eiti į koncertą). Vis dėlto reiškinys, kurio pavadinimas „Marilyn Manson“, tėra tik vykęs (ir pelną nešan tis) fantasmagoriškas spektaklis, kurio pagrindi nis režisierius – jau minėtas B.Warneris. Tad jei gu esate suaugę, bet vis dar tikite pasakomis, šis koncertas kaip tik jums. Naujasis turas „Hey Cruel World...Tour“ yra jau 13-asis per Marilyn Mansono ir jo grupės istoriją. Šįsyk koncertai skirti naujajam albumui „Born Villain“ („Gimęs niekšu“ – angl.) reklamuo ti. Apie šį albumą galite paskaityti 22 psl., to dėl nebesikartosime. Koncerto rengėjai iš bend rovės BDG tikina, kad skambės ir tokie hitai kaip „Sweet Dreams (Are Made of This)“, „The Beau tiful People“, „The Dope Show“, „Rock Is Dead“, „Disposable Teens“, „mOBSCENE“ ar „Personal Jesus“.
>> išklotinė
teatras
Rašė: Vlada kalpokaitė Nuotraukos: organizatorių archyvo
„TAVO MERGINA“
„DŽOZEFAS“
ŽIŪRĖKITE BIRŽELIO 10 D.
ŽIŪRĖKITE BIRŽELIO 10 D.
MENŲ SPAUSTUVĖJE (Vilniuje, Šiltadaržio g. 6)
MENŲ SPAUSTUVĖJE (Vilniuje, Šiltadaržio g. 6)
Pasak kūrėjų, šis performansas yra ypatinga patirtis, išgyvenama dviejų asmenų scenoje ir daugybės asmenų žiūrovų salėje. Asmenų – iš kūnų ir sielų (tai šiuo atveju norėtųsi pabrėžti). Vienas kūnų – netobulas, neįgalus, bet jis vis dėlto nesutrukdo nepaprastai galingai sielai išlaisvinti ir kitame tobulame kūne susigūžusią aistringą esybę. Aktorė Chiara Bersani savo drabužius po vieną „atiduoda“ vakuuminiam siurbliui ir lieka visiškai nuoga prieš publiką. Apsinuogina ir jos scenos partneris. Kas tai – bandymas šokiruoti ar raginimas priimti kitokį fiziškumą? Kas jaučiasi nuogesnis – aktorius ar žiūrovas, išgyvenantis fizinį ir dvasinį susitikimą su Kitu? Dviejų už rankų susiėmusių žmonių akys – ramios, stiprios, užtikrintos ir tyros. Kokios bus tavo? Abejoju, ar įmanoma tą žvilgsnį sumodeliuoti iš anksto. Atrodo, „Tavo mergina“ – visai neprasta kaukių mankšta...
Birželinę eksperimentinio Europos teatro seriją Menų spaustuvėje pratęs italų kompanija labai skambiu ir konceptualiu pavadinimu „Corpoceleste_C.C.00#“. Šią kultūrinę asociaciją įkūręs italų menininkas Alessandro Sciarroni pristato publikai vizualiai ir idėjiškai labai aktyvius performansus – provokuojančius, bet sykiu labai jautrius (už tai prieš keletą metų gavo apdovanojimą „Nuove Sensibilità“). Menų spaustuvėje bus pristatomi du jo kūriniai per vieną vakarą. Judesio spektaklio „Džozefas“ scenoje – vienas žmogus, per visą veiksmą nugara į žiūrovus ieškantis savo atvaizdo visur, kur tik siekia jo akys. „Ši vienatvė atveria mistinį susidūrimą su būtimi ir per savo di-
naminius bei simbolinius įvaizdžius generuoja energijos apytaką tarp vyksmo ir tų, kurie atsidūrė šio susitikimo su savimi akivaizdoje, kurie tampa nuostabaus kitoniškumo pašlovinimo liudininkais“ (Martina Oddi, „Džozefas, į ir iš begalybės“). Štai italų recenzentai akivaizdžiai apimti ekstatinių būsenų, bet spektaklis iš tiesų yra vizualiai įdomus. O jau vaizdų pripildymas prasmėmis – kiekvieno (netingaus) žiūrovo reikalas. Beje – kas tas Džozefas? Nuoširdžiai sakau – nežinia. Nežinia, ar tai jis yra scenoje, o gal jo veidas kartais šmėsteli projekcijoje. Nežinia, kas ten per kaubojai, kodėl jie šaudosi ir kur plaukia gulbės. Bet kūno šokis su vaizdo kamera ir judesį vedančia muzika pritrenkiamai gražus.
Recenzavo: Goda Dapšytė Nuotraukos: Dmitrijaus Matvejevo ir Simono Švitros
„RAUDONI BATRAIŠČIAI“
„Lietuva lietuviams“, „white power“, „imkit vaikai pagaliuką...“, „baltoji rasė nyksta“ ir panašiais šaižiais šūkiais perpildyta naujausia Lietuvos nacionalinio dramos teatro premjera „Raudoni batraiščiai“. Gabrielės Labanauskaitės pjesėje fragmentuotai pasakojama brolžudystės istorija, kurioje artimųjų priešpriešą įskelia radikaliai priešingi brolių keliai: vyresnysis – gėjus, jaunesnysis – nacionalsocialistas. Teatro dekoracijų dirbtuvėse vykstantį spektaklį režisierė Yana Ross išradingai skaido į keletą veiksmo aikštelių, dalį jų itin sėkmingai perkelia į vaizdo ekraną. O spektaklyje vaidinantys jaunosios kartos aktoriai (Jono Vaitkaus vadovaujami Lietuvos muzikos ir teatro akademijos magistrantai) scena tapusią netradicinę erdvę pripildo pulsuojančios energijos. Politinių, socialinių ar net fundamentalistinių deklaracijų perpildytame spektaklyje itin gražiai suskamba meilės tema, nuosaikiai ir subtiliai perteikiama Juliaus Paškevičiaus ir Martyno Vaidoto (pagaliau ir mūsų teatre tai įmanoma!). Žinoma, dramaturgę būtų galima kaltinti tiesmukumu ar net naivumu, ypač dėl vienspalvių skinų portretų, ar netyčiomis kur nors tarp minėtų deklaracijų pamesto žmogžudystės tragizmo. Tačiau, kita vertus, gal „patriotinių“ eitynių, skandalų „dėl mergaitės“ ir erzelio dėl vaivorykštinių vėliavų kontekste mums reikia būtent tokio nosies pamirkymo į balutę.
„JŪRA“
20 // © 370
Viena stipriausių Lietuvos šokio trupių – Kauno šokio teatras „Aura“ – sezoną baigė naujausio choreografės Birutės Letukaitės spektaklio „Jūra“ premjera. Pagal nacionaline legenda tapusią Mikalojaus Konstantino Čiurlionio simfoninę poemą sukurto spektaklio užmojai itin platūs. Choreografė teigė norėjusi kalbėti apie pakitusį šiuolaikinio žmogaus ir gamtos santykį – užterštą Baltijos jūrą ir visuomenę. Šioms problemoms atskleisti ji pasitelkė ne tik klasikinį kūrinį, bet ir gausias vaizdo projekcijas, itin didelį būrį šokėjų ir per visą spektaklį gąsdinantį bei nuolat besileidžiantį grėsmės debesį. Spektaklyje bene stipriausi solo ir nedidelių ansamblių epizodai, dar kartą įrodantys „Auros“ šokėjų techninį pasirengimą. Tačiau visa tai nustelbia gremėzdiškos masinės scenos ir žuvų skerdimo bei naikinimo scenos projekcijose. Tad M.K.Čiurlionio muzika lieka tik fonas masinei, tiesmukai manifestacijai, o visuomenės problemų gvildenimas – pasakojimu apie žuvų konservų fabriką, jo gyventojus ir žiaurų jų likimą.
„PROLOGAS“ ŽIŪRĖKITE BIRŽELIO 7 ir 8 D. (po kelis kartus per dieną, lenkų ir anglų kalbomis) MENŲ SPAUSTUVĖJE (Vilniuje, Šiltadaržio g. 6)
Ar dažnai vėluoji į spektaklį? Ar dažnai teatre prisimeni, kad namie palikai įjungtą lygintuvą ar neuždarei lango? Ar sėdėdamas salėje įsivaizdavai, kad visi aplinkui yra nuogi? Ar norėjai kada nutraukti spektaklį ir sudeginti teatrą? Ar kada rašei SMS per spektaklį? Tai ne kokia žiūrovų anketa, padedanti išsiaiškinti, kas pagaliau yra tie, kurie sutinka skirti dvidešimtį litų ir kelias savo gyvenimo valandas pabūti teatre. Priešingai – susirinkę į lenkų spektaklį „Prologas“, žmonės savo ausinėse išgirs šiuos klausimus kaip nurodymus veikti – t. y. instrukciją, kuria sekdami iš žiūrovų, stebėtojų, „pabuvėjų“ (ar pamiegotojų) teatro kėdėse jie virs dalyviais. Ne atsietai vertins veiksmą, o patys jį kurs, bus veiksmu, virs spektaklio kūnu. Tie, kurie prisibijo aktyvesnio teatro kišimosi į asmeninę erdvę, nemėgsta suplanuotų provokacijų nuo scenos, galite būti visiškai ramūs – čia vienu metu būsite tarsi bendruomenėje, bet savo buvimą joje išgyvensite labai individualiai, net intymiai. Juk savo atsakymus žinosite tik jūs pats. Pernai šio spektaklio režisierius Wojtekas Ziemilskis savo spektakliu-paskaita-išpažintimi „Mažasis pasakojimas“ gerokai nustebino „Naujosios dramos akcijos“ žiūrovus. Šiemet Menų spaustuvė nusprendė supažindinti publiką su jo eksperimentais, kuriuos „Prologo“ kūrėjas vadina socialine choreografija. Spektaklis vaidinamas 4 ar 5 kartus per dieną nedidelėms grupelėms po 15 žmonių. Ateikite išgyventi labai asmeniško spektaklio, kuris trunka 45 minutes. Tiksliau, ateikite jo sukurti.
kinas
KINAS PO ŽVAIGŽDĖMIS NUO BIRŽELIO 7 D. Netrukus Vilniuje atsivers Šiuolaikinio meno centro (ŠMC) kiemo vartai. Tai reiškia tik du dalykus: arba rodys futbolą, arba prasideda „Kinas po žvaigždėmis“. Teisingas antrasis variantas. Vėl galėsime pakliūti tarsi į kitą dimensiją, kurioje kasdienybę pamiršti padės spalvingi ekrano herojų gyvenimai. Arba ne. „Meldžiame Dievo, kad saulėtų dienų būtų daugiau“, – jaučiu, kaip į telefoną šypsosi Daiva Rudytė, pa klausta, ar domėjosi šios vasaros orų prognozėmis. Kol kino teatro „Pasaka“ idėjinė vadė Greta Akcijonaitė motinystės atostogose, programos sudarytojai Daivai tenka rūpintis, kad 400 vietų ŠMC kiemelyje šurmuliuo tų žiūrovai. Oras – vienas svarbiausių veiksnių projekto „Kinas po žvaigždėmis“ sėkmei. Nes, kad ir koks at sidavęs kino mylėtojas būtum, pasigauti slogos žvarbiame kiemelyje nesinori. Girdėjau prognozes, kad vasara bus apyvėsė. Linkėdama Daivai sėkmės maldose, atsidarau elektroninį paštą pažiūrėti, kokį būsimą repertuarą ji man atsiuntė. Kaip ir tikėjausi, jis labai „kinopasakiškas“. Nors kino teatro numylėtinio Woody Alleno vardo nepastebiu: sako, dėl jo naujausio filmo dar vyksta derybos. Bet yra kita asmenybė, ne mažiau krintanti į akis ir džiuginanti. Tai – Julie Delpy. Šviesiaplaukė prancūzaitė dauge liui įstrigo iš filmo „Prieš saulėtekį“, kuriame su simpatiškuoju Ethanu Hawke’u klaidžiojo po naktinį Paryžių. Dabar aktorė kibo į režisūrą ir, nors nufilmavo dar tik ketvirtą savo filmą, tai daro ne prasčiau nei minėtasis kino maestro. Naujausias režisierės darbas „Dvi dienos Niujorke“ būtent ir atvers vartus į „Kino po žvaigž dėmis“ sezoną. Komedijos „Dvi dienos Paryžiuje“ tęsinys, kaip ir priklauso, žiūrovus toliau linksmina nevaldomu chaosu, spalvingais personažais ir lengvu humoru. J.Delpy ir šįkart savo filme vaidina pagrindinę veikėją – fotogra fę Marion. Manhatane laimingai ir ramiai su radijo laidų vedėju gyvenanti Marion vieną dieną sau pada ro meškos paslaugą – į parodos atidarymą pakviečia šeimą iš Prancūzijos. Tada ir įsisuka veiksmas, nes vė javaikiškas tėvas, nimfomanė sesuo ir jos sužadėtinis, kadaise intymiai glamžęs pačią Marion, yra triguba vaikščiojanti bėda. Įkvėpimo iš savo pačios gyvenimo besisemianti J.Delpy šiame filme nevaizduoja motinos. Neatsitiktinai. Ak torės ir režisierės mama prieš kelerius metus mirė nuo vėžio. Jai dukra dedikavo kitą savo komediją – „Skaila bas“ („Le Skylab“ ), kuri 2011 m. Sandanso kino festivalyje (JAV) pelnė žiuri prizą, o rudenėjant uždarys „Ki no po žvaigždėmis“ sezoną. Dar repertuare į akis krenta daug ispaniškų ir lietuviškų filmų pavadinimų, kino legendų Andrejaus Tarkovs kio, Alfredo Hitchcocko vardai. Daug filmų kartojasi iš „Kino pasakos“ programos, kaip Christophe‘o Honoré „Mylimieji“ ar Nanni Morretti „Turime popiežių“. Gal ir gerai – manau, tikrai atsiras tokių kaip aš, per dar bus nespėjusių jų pažiūrėti. Vasarą, tikiuosi, visi tam atrasime daugiau laiko. O jei gamta trauks labiau už ki no ekraną, pasistenkime, kad į nuotaikingą filmą būtų panašus pats gyvenimas.
>> muzika
DAMONAS ALBARNAS
„MARILYN MANSON“
Parlophone
Cooking Vinyl, Hell
Dr Dee
Born Villain
2012-05-07 Be jokios abejonės, vienas kūrybingiausių, talentingiau sių, išradingiausių ir (et, kad ir kaip nemėgčiau šio apibū dinimo) įdomiausių pastarųjų poros dešimtmečių muzikos kūrėjų yra Damonas Albarnas. Jo pristatyti, manau, nerei kia. Ir jis ne tik „Blur“, „Gorillaz“, „The Good, the Bad & the Queen“ variklis. Projektus ir darbus, prie kurių jis priki šo nagus, sunku ir suskaičiuoti. Šį kartą tai... opera! Tiks liau, operos garsas CD pavidalu, nes pati premjera buvo dar pernai. Ji vadinasi „Dr Dee“. Afišose taip pat pabrė žiama, kad tai angliška opera. Ir išties, ją perprasti, iško duoti gali, ko gero, tik neblogai su britų kultūra susipažinusi asmenybė. Kaip sakė pats D.Albarnas, operą įkvėpė ang lų rašytojas, komiksų suaugusiesiems kūrėjas Alanas Moo re‘as. Jei nesate skaitę jo šedevriukų, tokių kaip „Watch men“, „V for Vendetta“ ar „From Hell“, patikėkite, verta. Taip pat svarbu paminėti, kad „Dr Dee“ yra sukurta pagal garsiojo Johno Dee, XVI–XVII a. okultisto, mokslininko ir ka ralienės Elžbietos I konsultanto, gyvenimą. Kaip siejasi ko miksai ir okultizmas? Tai klausimas įspūdingai lakiai D.Al barno fantazijai ir neblėstančiai kūrybinei energijai. Operą pastatė britų teatro režisierius Rufusas Norrisas. Tiesa, rei kia paminėti, kad D.Albarnas jau yra parašęs muziką po rai teatro pastatymų: „Monkey: Journey to the West“ ir „It Felt Like a Kiss“. 70
100
RICHARD HAWLEY
Standing At The Sky’s Edge Parlophone
22 //
2012-05-07 Richardas Hawley yra kažkas tarp Roy Orbisono ir „Pulp“. Ir tas „kažkas“ kartu yra labai savitas. Ypač melancholiš kas, tačiau šviesus. Pirma daina albume taip ir vadinasi – „She Brings The Light“ („Ji atneša šviesą“). Ji išties atne šė šviesą į visą šį puikų R.Hawley albumą „Standing At The Sky’s Edge“. Albumas – labai lauktas, nes pastara sis 2009 m. darbas „Truelove‘s Gutter“ buvo išliaupsin tas ne tik kritikų, bet ir godžiai prarytas gerbėjų, kurių vis daugėja ir daugėja. Nenuostabu, nes R.Hawley muzika užkrečia. Ji lyg įveda į kažkokią belaikę erdvę. Nesup rasi, ar tai estradinis šeštasis dešimtmetis, ar rokenrolinis septintasis, ar britpopinis dešimtasis dešimtmetis. Būtent iš britpop bangos kūrėjas ir kilo. Iš pradžių kaip „Long pigs“ gitaristas, vėliau savo gero draugo Jarviso Cockerio trumpam priglaustas į „Pulp“. Tačiau – vėl kaip gitaristas. Matyt, nuliūdęs, kad niekas nepripažįsta jo banguojan čio vokalo, R.Hawley nusprendė viską toliau daryti pats. Ir neprašovė. „Standing At The Sky’s Edge“ – jau devin tasis maloniai stebinantis solinis jo albumas. Visiškai ki toks nei prieš tai buvęs. Viename tinklalapyje net užtikau verkšlenančių gerbėjų komentarus, kad R.Hawley išdavė savo stilių. Nesąmonė. Tai kūryba, ji vystosi, ji negali sto vėti vietoje. Albumas išties yra labai... visų pirma gražus. Lyg „Hablo“ padaryta kosmoso nuotrauka. 85
100
MĖNESIO
ALBUMAI
Rašė: Domantas Razauskas www.radom.lt
LOUISAS ARMSTRONGAS
Satchmo at the National Press Club: Red Beans and Rice-ly Yours Smithsonian Folkways Special Series
2012-04-24 Ilga istorija trumpai: reikėjo laukti 41 metus, kol pasau lis išvys šį unikalų vieno geriausių visų laikų trimitininkų ir įsimintiniausio iš balsų įrašą. 41 metai nebūties ir neži nios... Visa tai įvyko 1971-ųjų vasario 29 d. „National Press“ klube. Louisas Armstrongas tuo metu jau buvo pa siligojęs. Tiesą sakant, jo sveikata buvo tokia prasta, kad visus 1970-uosius jis negalėjo groti trimitu, tik dainuoti. Tačiau šis įrašas yra unikalus būtent tuo, kad čia vieną iš paskutinių kartų gyvenime legendinis L.Armstrongas gro ja trimitu... Ir kaip groja... Geriausius savo kūrinius („Hel lo Dolly“, „Mack the Knife“ ir kitus). Apskritai tai vienas paskutinių jo pasirodymų. Kodėl iki šiol šis įrašas nebu vo išleistas? Tiesą sakant, buvo. 1972-aisiais. Bet tai bu vo vos 300 plokštelių, kurias leidėjas išdalijo draugams. Ką tik bendrovės „Smithsonian Folkways“ pagaliau išleis ta plokštelė turi ilgą ir keistą pavadinimą: čia yra žodžiai „Red Beans and Rice-ly Yours“. Tai sakinys (su nuoroda į mėgstamą patiekalą), kuriuo genialusis džiazo muzikan tas pasirašinėdavo laiškus. O štai „Satchmo“ – jo pra vardės „Satchelmouth“, pašiepiančios didelę muzikanto burną, trumpinys. L.Armstrongas mirė 1971 m. liepos 6 d. miegodamas. Nežinodamas, kad jo pasirodymas va sarį buvo įrašinėjamas ir platųjį pasaulį pamatys po 41 metų. Šlovė jam. 100
2012-05-01 Neblogas albumas. Niekam nereikia pasakoti, kas yra „Marilyn Manson“, tačiau, net jei nesate jų (jų, nes visgi šiuo atveju tai grupė, o ne vienas Brianas Warneris) ger bėjas, paklausykite. Smarvės ir parako čia yra daugiau nei pakankamai. Grupės lyderis (kurio veidą labai prime na Lady Gagos plakatai troleibusų stotelėse) dar prieš pa sirodant „Born Villain“ sakė, kad albumas bus sunkesnis nei prieš tai buvęs ir apibūdino jį kaip „suicide death me tal“. Na, death metal čia beveik nėra (gal išskyrus „Mur derers Are Getting Prettier Every Day“), bet albumas, reikia pripažinti, sunkesnis. Ne tik gitaromis ir ritmais, bet ir visu tuo, kas lieka jį perklausius. Dar daugiau, albumas tiesiog pulsuoja „grūvu“ nuo pradžios iki pabaigos, lyg koks funk muzikos darbas. Ritmas jame užima kone svarbiausią vie tą ir mušamieji albume yra „padaryti“ nepriekaištingai. Sa kau „padaryti“, nes dalis gyvų mušamųjų apžaista negir dima, veikiau juntama elektronika. Ir tai pavyko, nors per patį įrašų sesijos įkarštį grupę paliko ilgametis būgninin kas Gingeris Fishas. Tačiau... Nepaisant visų albumą rek lamuojančių pseudointelektualių filmų ir knygų, visų tekstų ir „Marilyn Manson“ kalbų, tai yra komercinė muzika. Su kurta ir atlikta kaip komercinė muzika (nesakykite, kad ne dėl to čia pasirodo ir Johnny Deppas). Todėl kad ir koks sunkus būtų šis albumas, klausant retkarčiais kyla šypsenė lė: tai juk netikra, tik dar vienas surežisuotas ir suvaidintas „Marilyn Manson“ spektaklis. Tiesa, vykęs. 70
100
„GUILLEMOTS“
Hello Land!
The state51 Conspiracy
2012-05-08 Jau imu bijoti grupių, prie kurių pavadinimų puikuojasi už rašai „indie rock“ ar „alternative rock“. Ne dėl to, kad šie terminai nieko nepasako apie muziką. Atvirkščiai, jie ima pasakyti net per daug... Jie sako, kad tai bus dar viena koldplėjiška nuobodybė. Ne ne, aš neniekinu „Coldplay“, tiesiog nusibodo tų kosminių gitarų ir falcetinių vokalų vir tinė, kuri nusidriekė paskui šią grupę. Nors tiesa, viską užvirė čia ne „Coldplay“. Jie ir patys kažkada buvo „Ra diohead“ kopija. Bet geros grupės (kokia, be abejonės, yra „Radiohead“) visada mokėjo nesikartoti ir užleisti ke lią tiems, kurie nori juo keliauti su svetima vėliava. Britai „Guillemots“ nėra tokia grupė. Kažkada buvo, bet su nau ju albumu, atrodo, perėjo į kiek aukštesnį lygį. Ne, ypatin gu savitumu, kokį turi viskas, prie ko prisiliečia Damonas Albarnas, dar nekvepia, bet „Guillemots“ dar jauna gru pė ir tai tik ketvirtas jų albumas. Jei tokiais žingsniais bus einama į priekį, galiausiai susiformuos labai savitas skam besys. Juoba kad jo užuominos girdimos jau dabar. Tai šviesus albumas, kuriame balansuojama ties persižaidimo „reverb“ efektu riba. Bet ta riba neperžengiama. Tad klau sosi viskas maloniai. Ypač gerai kur nors važiuojant, žings niuojant. Tai tokia muzika, kuri neprivers ieškoti knygose in tertekstų, kultūrinių kodų. Muzika, kurios klausant nereikia ilgai sukti galvos, kas darė įtaką „Guillemots“.
© 370
70
100
Rašė: Sandra Kliukaitė
Šį mėnesį Alisa į stebuklų lentyną atsinešė hyper dydžio delninę vardu „Lolita“, spalvingą lomo fotoaparatą iš Sen Tropezo, subtilų lie tuvišką jogos kostiumą iš „LeMuse“, provokuojančius Denio Kuchtos marškinėlius su kilpa, dėmesį atkreipiančius WS batus ir dar keletą humaniško dizaino objektų: tai iš panaudotų skėčių Milane pasiūta ryškiaspalvė striukė dviratininkui arba drąsiam hipsteriui ir originalūs diržai iš... panaudotų dviračių padangų! ...... ..................... .. .
..... .
DELNINĖ „LOLITA“ LIETUVA
Ko gero, tai vienas gražiausių „tashe tashe“ kūrinių. Voko formos, rankų dar bo, pasiūta iš natūralios odos. Ji verta pagarbos ir už tai, kad yra tendencin ga. Didžiulės delninės vis dar madin gos, be to, į jas telpa daugiau nei rak tai ir mobilusis telefonas.
MARŠKINĖLIAI „KILPA“
www.tashe-tashe.com
LIETUVA
KAINA 25 EURAI (APIE 86 LITUS)
Įkvėptas praėjusios pasaulinės finansų krizės, vilnietis dizaineris Denis Kuchta nusprendė pa siruošti kitai krizei... Štai taip jo kolekcijoje at sirado marškinėliai su kilpa. Interpretuok, kaip nori, vilkėk, kaip nori, vis tiek atrodysi origi naliai. www.deniskuchta.com „Twodicks“ nuotr.
FOTOAPARATAS „LA SARDINA - ST.TROPEZ“ AUSTRIJA
KAINA 59 EURAI (APIE 204 LITUS)
Linkėjimai iš Sen Tropezo! Kas gali būti geriau vasarą nei atostogos prancūzų Rivjeroje? O jeigu dar kuprinėje volio jasi ką tik išleistas lomografijos šedev ras, sukurtas specialiai atostogoms pa plūdimyje... Lieka tik sulaukti geriausio kadro.
DIRŽAI „GUMINIAI MIESTO ŽALČIAI“
www.lomography.com
LIETUVA
Diržai pagaminti iš nebenaudojamų dviračių padangų. Palaiko sijoną, kelnes ir stilių. Pirmą kartą jie pristatyti dar 2010 m., projekte [ri:saikl], kai dizaino studentai pasiryžo reabilituoti sąvartynų „klientus“ – t. y. šiukšles paversti dizai no objektais. Joris Katkevičius ėmėsi nereikalingų dviračio padangų ir sukūrė visą kolekciją neįprastų diržų – „Guminių miesto žalčių“. www.joriskatkevicius.com
V.STASIULYTĖS (WS) BATAI LIETUVA
KAINA 599 LITAI
Jauna dizainerė Vidmina Stasiulytė sukūrė ba tų kolekciją, į kurią neatkreipti dėmesio nebuvo jokių šansų. Oda, šiek tiek kniedžių, ir tu jau pasiruošusi žengti gatvės mados podiumu. Rasti galima parduotuvėje „Decolte“ (Savičiaus g. 12, Vilnius)
„LE MUSE“ JOGOS KOSTIUMAS
J.KATKEVIČIAUS IR O.MOLATORE STRIUKĖ
LIETUVA
LIETUVA, ITALIJA
KAINA 100 EURŲ (APIE 340 LITŲ)
Lietuviškas jogos kostiumas! Kai dėvi „LeMuse“ jogos kostiumą, jautiesi jau kiai ir patogiai. Jis gali būti samaninės, tamsiai pilkos, šviesiai pilkos ar tamsiai mėlynos spalvos. Pranešk, kokios spal vos jogos kostiumo nori, ir užsisakyk tie siog internete.
Milane gyvenantis architektas Joris Katkevičius kartu su Ottavia Molatore sukūrė naujos kartos striukę (parką). Ji pasiūta iš audinių, kurie nuimti nuo panaudotų skėčių. Humanistinis dizaino kūrinys, siekiantis atkreipti dėmesį į besaikį vartojimą ir antrinio perdirbimo galimybes. Spal vinga striukė puikiai tinka dviratininkams: neperšlampa, turi plačias rankoves, didelį gobtuvą ir gilias kišenes. Kol kas tai tik konceptas, bet po kelių mėnesių šios striukės greičiausiai pasirodys ir prekyboje.
www.lemuse.eu
www.joriskatkevicius.com