DJmag ES Weekly 022

Weekly 022

LA INVASIÓN DE LOS LABELS. DAVID PONZIANO REFLEXIONA. REMIXEANDO A PLASTIKMAN. ¿Aceptarías el reto?

ADEMAS ¡Martin Dawson, Monolake, Sven Väth y moda!

PODCAST

BOOKA SHADE www.djmag.es

Fotografía: Mike Breeuwer

Noticias

Sven Väth: 30 años delante de unos platos.

“Necesito en mi vida esas canciones que hacen que no pare quieto y que a su vez provocan que desconecte, aunque tan sólo sea un minuto, de este mundo en el que vivimos”.

Con esta frase tan simbólica describe el káiser alemán cómo se encuentra a día de hoy y lo que necesita para seguir afrontando cada fin de semana, actuación tras actuación. Defensor total del vinilo, Sven considera que hemos llegado a un punto donde el dichoso “sync” sólo provoca una tendencia hacia atrás. También declara que se encuentra cansado de ver como el DJ actúa como productor y el productor como DJ. El texto se encuentra íntegro en la página web oficial de Cocoon. Un texto que abarca un poco el sentimiento musical de Sven Väth y cómo ha evolucionado desde su punto de vista la música electrónica.

“Que la música no pare, haciéndonos girar en torno al universo. Para ello sólo hay que ser fuertes y vivir el momento”.

Todo un filósofo, “Papá” Sven.

Monolake encabeza el Club Transmediale 2011.

La duodécima edición de Club Transmediale se celebrará el mes que viene en Berlín, donde se realizarán diversos eventos a lo largo y ancho de la capital germana.

La semana combinará la parte didáctica de los workshops y la parte performance de las fiestas nocturnas. El concepto a desarrollar este año en el evento es el Live. Los organizadores lo consideran no solo lo más puro de la electrónica, sino de la vida misma. “La espontaneidad subjetiva es algo que se está perdiendo y debemos recuperarla por todos los medios”, afirma uno de los capataces.

En cuanto a la parte musical del asunto podremos disfrutar de gente como Hau, Festsaal Kreuzberg y Maria am Ostbanhof. Los estilos variarán desde la música más contemporánea hasta pasar por clásicos que vuestra mente apenas recordaba. Uno de los grandes atractivos del CT 2011 es Monolake que actuará en Berghain y será uno de los mayores reclamos junto a The Field Sleigh Bells y Blackest Ever Black.

Martin Dawson se fuma los domingos.

Febrero será el mes en el que Martin Dawson nos mostrará lo que ha dado de sí tanto trabajo de estudio, culminado éste en “Sunday Smoking”.

Aunque Martin ha estado activo durante la última década, siempre se ha ocultado bajo su alias King Roc, formando parte junto a Will Smith Giles del consagrado Two Armadillos. “Sunday Smoking” es el segundo trabajo que edita con su verdadero nombre. Según declara Dawson: “En ningún momento fue mi intención editar con mi nombre real y que esto se convirtiera en álbum, aunque tengo que decir que estoy muy contento con el resultado final”.

El afincado en Berlín ha dejado de crear música de cara a la venta y se ha centrado más en plasmar los sonidos que siempre le ha gustado escuchar en la pista de baile, desarrollando un LP que ha costado más de doce meses sacar adelante.

Saldrá tanto en vinilo como en digital. Será el debut de Dawson en Moodmusic, label finlandés con sede en Berlín y comandado por Sasse.

David Ponziano

Son ya unos añitos los que lleva el madrileño David Ponziano dando guerra (musicalmente hablando) y la verdad es que, tanto él como su música, han sufrido una madurez consecuente que le ha hecho evolucionar de una manera considerable dentro del mundillo electrónico.

DJ Mag ha decidido contar con él para la edición de este weekly, donde haremos balance de su 2010 y miraremos con lupa lo que tiene previsto para el próximo año.

Buenas, David, primero quería darte las gracias por concedernos tiempo en estas fechas tan señaladas. Para empezar voy a preguntarte sobre el estado de forma de David Ponziano y qué balance hace de sí mismo a escasas horas de terminar el 2010.

La verdad es que este año ha estado plagado de cosas positivas.

Monofunk, sello en el que estoy muy implicado, ha comenzado a sacar a la luz sus primeras referencias, con muy buena acogida tanto de público como de DJs de todo el mundo, cosa que es de agradecer por todo el trabajo, tiempo y dedicación del equipo de Monofunk. Contento también por mis trabajos en estudio como ingeniero de sonido, tanto con el álbum de Project FFF, grupo que lidera Fernando Gullón, que verá la luz en poco tiempo por Universal, como por mi labor de mastering en el álbum Hardware de Hd Substance por el sello Monofunk, que está considerado uno de los mejores álbumes de la electrónica patria de este 2010, algo que en estas fechas tan señaladas me llena de orgullo y satisfacción (risas) ¡¡Tampoco se puede pedir más!!

Hasta ahora te habíamos visto actuar como Play The Game junto a Marcos in Dub, pero sabemos que ambos habéis decidido “liberaros” un poco de este proyecto y embarcaros en una aventura en solitario. ¿Te sientes cómodo estando solo en cabina? ¿Crees que vas a poder dar más de ti ahora que tienes los mandos de la situación?

Sí, por supuesto, siempre me he sentido cómodo yo solo, estoy contento de abrir esta nueva etapa en mi carrera. Está claro que intentaré dar un 200% mimando al máximo producciones y actuaciones, como siempre he hecho. Además, siempre me gustaron los retos y éste es uno de ellos. Por otro lado, las primeras actuaciones, como los primeras referencias, han tenido muy buena aceptación.

Dos de los grandes debates actuales entre lo más entendidos en la materia tratan sobre el famoso uso del sync o no sync y la cantidad de gente que ha salido ahora que dice saber producir música, lo cual es un arte que lleva sus años dominar y parece que con un par de lecciones se aprende hoy en día. ¿Qué opina Ponziano respecto a ambos temas? ¿Consideras que al haber tantos oferentes de música (DJs y productores) la calidad de ésta decae?

Bueno, yo creo que hoy en día la tecnología está al alcance de cualquier persona y eso para nada va a ser malo. Es la democratización de los medios, ya no hace falta tener un estudio de infarto para poder hacer música electrónica, a todo el mundo le sitúa en las mismas condiciones y lo que prima es la creatividad. Sólo hay que ver la cantidad de nuevos talentos que surgen y lo jóvenes que son, si no tuvieran ese acceso tan sencillo a la tecnología sería difícil. Yo creo que hay que aprovechar todas la ventajas que nos brinda tanto el digital como el analógico y sacar lo mejor de los dos mundos, eso para mí es lo realmente inteligente. A la hora de saber dominar la síntesis o un compresor te va dar igual que sea analógico o digital, el tiempo de aprendizaje es el mismo si quieres conseguir buenos resultados.

Entrando un poco en materia de producción, nos hemos topado estos últimos meses con tus trabajos tanto para Monofunk como para Rubrik Records. Somos un poco cotillas y nos hemos enterado de que has tenido buenos feedbacks por parte de gente emblemática del panorama electrónico. ¿Has notado mucho cambio del Ponziano de hace unos años al Ponziano de ahora en el terreno de la producción? ¿Uno nace productor o se hace?

Sí, estoy muy contento con los feedback recibidos de las dos referencias, que artistas de tanto peso apoyen tu trabajo siempre gusta, ¡¡para qué te voy a engañar!! Sobre mi sonido, claro que noto un cambio desde los primeros EPs de Play The Game… Es lógico en la evolución como artista, pero creo que ha sido algo natural y nunca me he forzado por modas, siempre he intentado plasmar mi visión musical de ese momento y lo seguiré haciendo. Yo creo que lo principal es que te apasione la música y lo demás, con esfuerzo y trabajo llega solo.

2011 a tiro de piedra y seguro que tienes alguna que otra propuesta interesante entre manos. Danos un anticipo y coméntanos qué vamos a poder ver de ti este nuevo año.

Pues para este año que viene tengo preparados lanzamientos, por supuesto en Monofunk, y también en My Little Dog, Gimick y en 7noise, sello de Promt... También estoy preparando un EP para un sello de mucho peso a nivel mundial, todavía no lo puedo desvelar y ahora mismo es prioridad en mi agenda.

La última pregunta es un regalo al artista donde dejamos que digas a nuestros lectores lo que te venga en gana. Un abrazo fuerte y muchas gracias, amigo.

Os deseo un feliz año 2011, cargado de buena música para todos.

Remixeando a Plastikman.

El álter ego más famoso de Richie Hawtin, es decir, Plastikman, te propone que le hagas una remezcla convirtiéndote en una de las figuras más aclamadas del techno a nivel amateur.

Es de todos sabidos que Hawtin es un apasionado de las nuevas tecnologías y por ello ha desarrollado junto a Apple un software que permitirá a iPhones e iPads hacer música táctilmente. Cada usuario dispondrá de unas herramientas diseñadas exclusivamente para la ocasión así como las partes del tema en cuestión.

La idea es dar una vuelta de tuerca al material incluido en Replikants el cual podrás encontrar en el paquete Arkives y combinarlo de tal manera que haga de éste una nueva obra maestra de la electrónica contemporánea.

Olvídate de difíciles procesos de mezcla o el quebradizo tema de la masterización. Ahora únicamente tendrás que centrarte en la pura y dura creación, y demostrar que puedes ser el nuevo aliado del capo de Minus.

Podrás acceder a todo tipo de efectos diseñados para la ocasión y así dar el sabor necesario a tu trabajo. Si deseas más información sobre la propuesta, sólo tendrás que dirigirte a la pagina web de la aplicación donde tus dudas serán resueltas.

Moda

Pisando fuerte

Ya estamos metidos de lleno en el 2011 y para empezar el año con buen pie, éste debe ir metido en una buena zapatilla. Con estos modelos, no habrá quien te frene.

La marca Onitsuka Tiger colabora en este modelo con Tokidoki. Las inconfundibles bandas negras cruzadas de Onitsuka se combinan con los divertidos diseños llenos de color y referencias al arte y cultura japonesas de la marca Tokidoki, creada por el artista italiano Simone Legno. Si te metes en su web encontrarás también gorros, tablas de snow, gafas de sol, complementos...con este colorista y divertido estilo. www.tokidoki.it / www.onitsukatiger.com

Lo del nombre no es por casualidad, esto es algo superior.

Suelas de caucho vulcanizado, protección lateral del talón, cómoda plantilla de poliuretano, su piel permite una óptima flexión, el interior de la punta es de neopreno con protección extra para los dedos, correas elásticas... De la línea y el diseño no te decimos nada, con sólo mirarlas sabrás por qué sobran las palabras... www.suprafootwear.com

Mcbeth es una marca que aúna lo clásico y lo moderno. El modelo Eliot es un diseño sencillo y sin pretensiones con el que estarás cómodo en cualquier situación. Y comodidad también para tus pies con la lengüeta y la zona del tobillo ahora reforzadas y acolchadas. No te compliques y ten unas Macbeth siempre en tu armario para esos días con prisas o sin tiempo para pensar en combinaciones estilísticas. ¡Siempre quedan bien! www.macbeth.com/

Si no conoces esta marca, ya estás tardando. Está especializada en zapatillas y ropa de deporte. Su andadura comenzó en 1989 en Pennsylvania, ha llovido mucho desde entonces y ahora es una de las marcas líderes en prendas deportivas de Estados Unidos. Nosotros nos hemos enamorado del modelo Jazz Lo Pro en ante y nylon beige combinados con verde y amarillo. ¡Y lo mejor es el precio! Visita ya su web. www.saucony.com

Nicolas Jaar Nicolas debutó en el sello de Wolf + Lamb hace cuatro años y desde entonces ha subido como la espuma, situándose como una de las revelaciones del pasado año 2010.

Tras sorprendernos con sus Eps, “Marks and Angels” y “You Waltz”, tenemos el placer de presentaros el primer trabajo en formato LP de un artista que promete dar mucho juego de aquí en adelante. Decimos lo que decimos de Jaar ya que en su primer release en dicho formato ha desarrollado un tempo muy poco común para la edad que éste tiene, donde las prisas y la velocidad desproporcionada suelen ser malas consejeras.

Nada más y nada menos que 100 bpm es el tempo sobre el que ha desarrollado su álbum, el cual se encuentra muy influido por los artistas que inspiraron un día a Nicolas como Mille Plateaux, DJ Shadow y Eric Satie. Una edad de oro que muchos recordarán con nostalgia.

El primer track del álbum es introducido por una vocal que da paso a melodías sofisticadas y una serie de percusiones con las que se identifica el autor. Tristeza al principio que al final desaparece cuando el concepto va tomando forma y sitúa al personal en la pista de baile y no en terrenos melancólicos.

Como si de un cuento con prólogo incluido se tratara, Nicolas ha desarrollado un primer trabajo en formato de larga duración, maduro y digno de ser escuchado por todos, sobretodo para los que andan cansados de tanto bombo y caja y desean sonidos nuevos procedentes de mentes privilegiadas.

Space is Only Noise

La invasión de los labels.

Si nos ponemos a mirar la cantidad de sellos discográficos que hay actualmente en el mercado, se nos pasaría el 2011 sin que nos diera tiempo a realizar ninguna actividad de provecho. Toda una pena.

Como la cosa no parece tener freno, y tampoco uno es quien para ponérselos, vamos a hablaros de las nuevas plataformas de ciertos artistas de renombre que para este 2011 han decidido comerse el mundo sonoro (nunca mejor dicho) y también de esos sellos que se han dotado a sí mismos de un prestigio ganado a pulso.

Lanzado en el 2009, Monkeytown Records de Modelselektor ha llegado en tan solo un año a contar con una cartera de productores que han provocado que ya estemos hablando del volumen 1 de la marca. Gente como Siriusmo , SBTRKT, Feadz, Robag Wruhme , 2562, Shed, Cosmin TRG, Digital Mystikz, y Marcel Dettmann han colaborado con MR consiguiendo una repercusión mediática envidiable.

Basado en lo no convencional y fusionando diversas formas de entender la música electrónica ha logrado superar la mirada exhaustiva de la opinión publica situándose en una zona tranquila y respetada.

Después de tocar todos los palos habidos y por haber de la electrónica más vanguardista, Trentemoller ha querido proponer un lavado de cara con “In my room”, dando lugar a un genero más de escucharlo en casa que de pista de baile. En el 2010 el sello lanzó tres singles, los cuales contaron con la aprobación y colaboración de Gui Boratto, Thomas Schumacher, Kollektiv Turmstrasse y Pantha Du Prince.

La historia de Vicenzo y “Lovebirds” ha sido extraña ya que se ha parecido a esas relaciones que no parecen ir bien, las que se dejan por un tiempo para reflexionar pero que al final, y si nadie se pone por medio, se juntan de nuevo para comenzar una segunda parte con final feliz.

Fue en el 2008 cuando “Lovebirds” sacó su primera referencia al mercado y desde entonces nadie había vuelto a saber de su existencia. El pasado mes, la etiqueta volvió a las andadas para comenzar un nuevo camino. Ahora podremos encontrar en cada referencia un track r&b perfecto para comenzar sesión o si quieres escucharlo en compañía de tus seres queridos.

Para concluir vamos a hablaros de Nouveau Niveau que lleva siendo desde hace muchos años la agencia de Tom Novy pero que en el 2010 ha pasado a ser el nuevo label del alemán.

La idea surgió en octubre tras la salida al mercado de “Deep in my soul” donde Tom colaboró con Lorena, la cual le propuso la idea de llevar a cabo un nuevo proyecto en común. ‘Bright View’, ‘Space Girl’ o ‘I Know U Want it’ son unos pocos de los tracks que ya se encuentran bajo la tutela de un sello que tiene pila para rato.

PODCAST - BOOKA SHADE

El dúo alemán no necesita presentación. Es todo un honor tener a Booka Shade mezclando el primer podcast del año. Tras un 2010 cargado de sesiones y directos, un álbum nuevo, remezclas y demás éxitos, 2011 se prepara igual de cargadito para los alemanes.

Algunas de las cosas a destacar del 2010 han sido el album ‘More!’, la larga lista de remezclas que se han hecho a los tres singles extraidos del álbum y sobre todo, el honor de haber sido elegidos entre los cinco mejores directos de música electrónica por la respetada página Resident Advisor.

Booka Shade se encuentran ahora de gira por las antipodas, y desde aquí les damos las gracias por esta magnífica sesión. ¡Feliz año!

Disponible en www.djmag.es