7_2010 by dominterier.ru publication

№ 07 сентябрь

2010

международный журнаЛ о дизайне

Краденые шедевры

Германа Геринга

Никас Сафронов

Лучшие антикварные галереи Парижа

anti квариат

портрет художника в интерьере

Москва, Болотная набережная. 8 (925) 500-66-93, 8 (903) 960-71-74, www.druid-club.ru, e-mail: info@druid-club.ru

ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 7 (83) 2010

на правах рекламы

Усадебные ансамбли Подмосковья 10 чистых нот стиля

прикосновение к вечности

Бенжамен Штайниц: У старинных предметов есть душа Александр Васильев: Искусство принадлежит всему миру Юлия Высоцкая: кухня – это сердце дома

на правах рекламы

Кухни Neff Kitchens

... в лучших традициях Голливуда  Москва. «Браво». (495) 999-5632, 688-7888, www.salonbravo.ru  «ТРИО-Интерьер». (495) 951-9388, 951-8619, www.trio.ru  Санкт-Петербург. ROSSI. (812) 251-6987, (812) 315-9972, (812) 601-6818, www.rossi-spb.ru  Kitchen Club. (812) 710-0878, www.pic-gallery.ru  Тюмень. «ТРИО-Интерьер». (3452) 451-470  Екатеринбург. «Творческая мастерская Лорана». (912) 244-3371, (343) 380-5042, www.loran-tm.ru  Нижний Новгород. «Калипсо», (831) 278- 9117, 278-9118  Воронеж. DOM IN ART. (4732)-20-5080, www.dominart.eu  Neff Kitchens СОЧИ. 8-918-613-9308  Neff Kitchens Украина. +38-0671-874-348  Neff Kitchens Новосибирск. 8-913-934-4654  Neff Kitchens Барнаул. 8-913-083-7184  Представительство Neff kitchens в снг +7 (495) 999-9947, e-mail: neff@neffkitchens.ru

Представительство в России: (495) 999-9947, 999-5632 Выставочный зал «ABC»: Олимпийский проспект, д. 16 (495) 688-5900, 688-7888

на правах рекламы

Смена экспозиции московского шоу-рума Скидка 50% на выставочные образцы

Роскошь стиля LOUIS PHILIPPE, вдохновленная изобразительным искусством Французского периода, находит воплощение в притягательных изгибах и богатой глянцевой отделке. Восхитительные изогнутые фасады отделаны великолепными инкрустациями и овальными медальонами со шпоном, выложенным зеркальным рисунком. Молдинги и пилястры вручную украшены состаренным золотом.

ДЛЯ ИСТИННЫХ ЦЕНИТЕЛЕЙ ИЗЫСКАННОГО СТИЛЯ

на правах рекламы

Sherle Wagner International – непревзойденное сочетание изысканного стиля, качественных материалов и отделки. Уникальные раковины, ванны и умывальники, вырезанные из цельного куска мрамора, оникса или малахита, смесители с драгоценными камнями, покрытые серебром, золотом и платиной, аксессуары для ванных комнат, роскошные дверные петли, ручки, хрустальные бра в форме разнообразных фигур, коллекции шикарной мебели и тканей.

Представительство в России: +7 (495) 999-56-32

«Чистые пруды 2» – Сказка в сосновом лесу Подмосковья

С большим удовольствием наша компания представляет вашему вниманию новый коттеджный поселок класса люкс «Чистые пруды 2». Построенный в экологически чистом районе, окруженный сосновым лесом, но с удобной транспортной доступностью и вблизи от городской инфраструктуры, поселок является идеальным местом для комфортной жизни. Здесь вас не потревожат ни шум, ни удушающие запахи большого города. Вашими соседями будут исключительно респектабельные люди. Руководство компании чрезвычайно серьезно относится

к выбору места для своих поселков. Подтверждением этому служит комплекс «Чистые пруды 1», который уже заселен. «Чистые пруды 2» полностью отстроен, на его территории к вашим услугам детский сад, начальная школа, детская площадка. Вопрос «где купить продукты или помыть машину?» также не станет проблемой – в поселке есть свои минимаркет и автомойка. Для любителей спорта существует отличный фитнес-центр, кроме того, большим плюсом для жителей «Чистых прудов 2» является возможность неограниченного доступа к спортивно-

о В и с м

Ч 3 Т

м е о я ы й , -

на правах рекламы

оздоровительному комплексу санатория «Пушкино». В ресторане вы сможете проводить как деловые, так и личные встречи. Все, что необходимо для вас, предусмотрено в поселке «Чистые пруды 2» – это идеальное место для спокойной и здоровой жизни.

Чистые пруды. Московская обл., г. Пушкино, 3-й Некрасовский пр-д, д. 3, корп. 1, пом. 16. Тел. +7 (985) 222-91-51, www.chisprud.ru

Строительство Ремонт Дизайн Интерьера Эксплуатация

123995, Россия, г. Москва, Бережковская набережная, д. 20, стр. 53

Тел. 8 (495) 926-12-33 (многоканальный), 8 (499) 240-05-50, www.stroygrupservice.ru, e-mail: stroy-grup@yandex.ru



высокий профессионализм  творческий подход  европейские технологии

Строительная компания «Стройгрупсервис» – это:

ЛЕТ ВЫСОКОГО КАЧЕСТВА 

  

на правах рекламы



 

дизайн-проект от концептуальной идеи до полного проекта с подробной сметой необходимое согласование подбор и поставка материалов, мебели строительство коттеджей, элитной недвижимости ремонт квартир и офисов класса А, магазинов, ресторанов юридическое сопровождение гарантия на все виды работ

Е.И. Воробьев Издатель

ООО «Дом и Интерьер Пресс» Генеральный директор

Ю.Е. Воробьев di@dominterier.ru Директор по развитию

Анна Быстрова anna@dominterier.ru

РЕДАКЦИЯ Главный редактор Павел Жаворонков zhp@dominterier.ru Зам. главного редактора Софья Ремез Шеф-редактор Екатерина Конева Арт-группа Юрий Афонин, директор Ольга Зотова Над номером работали Сергей Дудин, Наталья Иванова, Михаил Коробко, Инна Лисакова, Сергей Мануков, Мария Морозова, Елена Назарова, Юлия Червонная Менеджер по работе с архитекторами Елена Борейко Корректор Елена Самсонова Ассистент редакции Вероника Медведева Отдел рекламы Тел.: 684 90 02 di@dominterier.ru Ольга Матвеева, Дмитрий Ганин, Ольга Польских Отдел распространения Татьяна Андреева, директор Камилла Таржиманова, Дмитрий Петрушин, Максим Климов Адрес редакции и издателя 129090, Москва, ул. Щепкина, 28, офис 410 Тел. (495) 684 90 02 E-mail: info@dominterier.ru www.dominterier.ru Представитель в Санкт-Петербурге Мария Кудлай, maria@dominterier.ru Тел.: +7 (812) 914 44 41; +7 (812) 938 39 30 Издание зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Свидетельство о регистрации – ПИ №ФС77-37655 от 7.10.2009 г.

Индексы издания РОСПЕЧАТЬ 80517 (без диска), 81413 (с диском) МАП – 99106 (б/д), 12566 (с/д) АПР – 42773 (б/д), 42940 (с/д) Подписка в редакции sales@dominterier.ru (495) 684 90 02 Отпечатано Полиграфический комплекс «Пушкинская площадь», 109548, Москва, ул. Шоссейная, д. 4д Тираж: 35 000 экземпляров Цена свободная На обложке: Никас Сафронов в антикварном салоне «Наследие веков»; фото_Дмитрий Дроздов Перепечатка иллюстраций и текстов, опубликованных в журнале «Дом&Интерьер», допускается только с письменного разрешения редакции. Издатель и редакция не несут ответственности за содержание рекламных материалов.

ДОМ&ИНТЕРЬЕР

Учредитель

#07 [ 83 ] СЕНТЯБРЬ 2010

120

СОДЕРЖАНИЕ 012 СЛОВО ИЗДАТЕЛЯ

_фотопроект 014

Прикосновение к вечности. Дизайнеры, художники и звезды шоубизнеса – о своем отношении к антиквариату

_персоны 022 АНТИКВАРИАТ Бенжамен Штайниц, глава дома Steinitz: «У старинных предметов есть душа»

026

Обзор лучших антикварных галерей Парижа

028 ИСТОРИЯ ИСКУССТВА Александр Васильев: «Как можно одновременно восхищаться стариной и ругаться матом?»

034 ПОРТРЕТ НА ФОНЕ Юлия Высоцкая: «В жилом доме нет места дизайну…»

040 ДИЗАЙН Питер Мали: «Экспериментируйте до самых границ возможного!»

044 ЗВУК Дитер Бурместер: «Когда я разрабатываю аудиосистему, я стремлюсь создать предмет искусства»

_тема номера ПРЕДАНИЯ СТАРИНЫ 046 STORY Как Герман Геринг собрал крупнейшую в мире коллекцию произведений искусства и антиквариата

052 АРХИТЕКТУРА

070

Антикризисные инвестиции. Дорогие материалы, ручной труд и высокий дизайн – самые надежные объекты вложения средств

078

Назад в будущее. Элегантная домашняя техника в стиле ретро

082

Коллекции L’antica Deruta и Ceccarelli от «Паркет-Холл»

084

Стальное кружево «Тантьема»

086

Изразцы «Паллады» – искусство на века

088 ПРИГЛАШЕННЫЙ РЕДАКТОР Кирилл Истомин: «Декорирование – процесс эмоциональный…»

092 ПРОЕКТ Женевская конвенция стилей

_интерьер 102

Ветви мальмезонских ив… Интерьер в историческом стиле от Натальи Жук

110 Причуды милой старины. Ольга Фрейман – архитектор эпохи Возрождения 118 Дворянское гнездо Анны Путиловой

124

Бирюзовая нота в классике от Ильи Климова и Елены Соловьевой

_дома мира 128

Собачья Dolce Vita. Тамара Теннант построила во Флориде роскошный дом для пяти такс и двух их хозяев

136

Музейные ценности. Пьер Берже распродает предметы интерьера из квартиры Ив Сен-Лорана

Москва усадебная. 10 исторических архитектурных ансамблей вокруг Москвы

144

_детали

150 КАЛЕЙДОСКОП

060

Покупка месяца

158 ХРОНИКА СОБЫТИЙ

062

Исторические ассоциации от Neff

160 CLASSIFIED

Дар короля Кнуда. Особняк Pusey House – воплощение английского стиля

70 11

Словоиздателя Антиквариат Прикосновение к ве чности антиквариатом

В России считаются уникальные предметы старше 50 лет. В Америке к антиквариату относятся вещи, изготовленные до 1830 года. В Великобритании – предметы в возрасте не менее 100 лет. И конечно, они должны представлять значительную ценность – художественную, историческую или культурную. Сегодня модно быть коллекционером антиквариата. Для некоторых людей – это увлекательное хобби и отличный объект инвестиций. Чтобы преуспеть в этой сфере, важно помнить о том, что здесь, так же как и на фондовом рынке, есть проверенные темы, а есть высокодоходные рисковые зоны. На российском антикварном рынке, к сожалению, происходит множество сомнительных сделок. Черный рынок по-прежнему больше легального, и обойтись здесь без помощи профессионалов просто невозможно. В области интерьерного антиквариата мне удалось познакомиться с великолепным знатоком и любителем своего дела – Владимиром Чикиным. С благодарностью вспоминаю его консультации и советы для редакции. Предлагаю нашим уважаемым читателям окунуться в атмосферу античности и насладиться одухотворенной красотой старинных вещей с их легендами и историями.

Юрий Воробьев, издатель

интерьеры с именем В любое время, в любой точке мира, без оглядок на обстоятельства и массовый вкус, только

на правах рекламы

от самых модных и известных дизайнеров

• • • • • •

Архитектурное проектирование Дизайн-проекты квартир, домов Декорирование и стилизация Ландшафтный дизайн Комплектация Авторский надзор

Тел. (495) 999-56-32 (495) 227-51-63

Центр Архитектуры и Dизайна

фотопроект

интервью_софья

ремез фото_дмитрий дроздов, софья ремез

антиквариат

Прикосновение к вечности Что такое антиквариат?

Для одних – это бесценные реликвии, овеянные невероятными историями и передаваемые по наследству из поколения в поколение. Для других – удачное вложение денег, для третьих – украшение интерьера, создающее особую атмосферу в доме. Но каждый, кто хоть раз прикасался к антикварным вещам, согласится, что они не могут оставить вас равнодушными. Для антикварного номера журнала «Дом&Интерьер» своим отношением к антиквариату поделились дизайнеры, художники и артисты

на правах рекламы

«2 DOMA» «Браво» «Квартира»

г. Москва, ул. Малая Никитская, д. 2/1. Тел. (495) 660-0689, www.2doma.ru г. Москва, Олимпийский пр-т, 16. Тел. (495) 688-7888, www.salonbravo.ru г. Москва, Олимпийский пр-т, 24. Тел. (495) 688-5472, www.kv-mebel.ru

Consulest S.a.s. Тел. (495) 782-9240 Факс: (495) 782-9085 e-mail: consules@bk.ru

фотопроект | антиквариат|

павел миронов, дизайнер

Кабинетный стол из массива ореха с барочной резьбой. 1850 г. Париж. Британские часы из массива каштана с характерной резьбой, не менявшейся веками. Механизм начала XVIII века известных часовых мастеров региона REMIREMONT

Антикварный предмет в доме – часто это тот самый маленький необходимый мазочек, который оживляет весь интерьер. Такие вещи настолько сильно действуют – и на всех по-разному. Антиквариат удобно покупать на антикварном салоне. В больших галереях, даже на Измайловском вернисаже в Москве можно найти интересные вещи.

АЛЕНА МОРГУЛИНА,

группа «Балаган Лимитед» Консоль эпохи Людовика XVI. Дерево, левкас, золочение. Непременный атрибут интерьера парижских модниц XIX века. Прекрасный барочный трон из орехового дерева с инкрустацией эбеном

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

Я очень тепло отношусь к вещам с историей. У меня есть серьги ручной работы, которые передаются в нашей семье из поколения в поколение. Я уже восьмая наследница. Я их не ношу – они очень тонкой работы. Это старое золото, старинные бриллианты, и я за них переживаю... 17

Григорий погосян, шоумен

Мой дедушка расписывал потолки. Он расписывал их так! У моих соседей в доме сохранился потолок с дедушкиной росписью. Ни в одном из богатых домов, где приходилось бывать сейчас, – таких потолков нет, потому что нет таких художников. 18

На заднем плане: восточный кабинет из красного дерева с филигранной резьбой и сюжетами восточной мифологии. Передний план: статуэтка «Наполеон», бронза с золочением на постаменте из черного мрамора.

| антиквариат |

фотопроект

Вера герасимова, архитектор

Люблю ренессансные вещи – обожаю историю, старую архитектуру и все, что с ней связано. Комфортнее всего чувствую себя в Италии, в старинных городках. Антиквариат привожу контрабандой. Ищу в маленьких магазинчиках – в Италии, во Франции их много. В Парме осенью проходит антикварный салон – там выбираю многое.

На заднем плане: кабинет известных мастеров середины XIX века братьев Грое, выполненный из красного дерева и украшенный фанеровкой из эбена и вставками из полудрагоценных камней

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

фотопроект | антиквариат |

Каминные часы одной из самых известных парижских мастерских XIX века, Denier Cie. Истинный шедевр французского часового искусства – бронза, золочение. Комод знаменитого парижского мебельщика XIX века Durant в стиле ампир из красного дерева с фанеровкой, имитирующей всполохи пламени, отделан великолепно проработанными элементами из накладной бронзы и мраморным топом

никас сафронов, художник Я предпочитаю индивидуальность. А старинные вещи – это особая история. Ты держишь вещь и думаешь – кто ее касался, кто ею пользовался. Может, Пушкин, может, Петр I что-то доставал из этого комода, или какая-нибудь Мария-Антуанетта прятала в ящиках письмо своего любовника или кольцо с бриллиантом. Думаю, антиквариат любят все, просто не всякий может себе это позволить.

Благодарим за помощь в подготовке материала антикварную галерею «Наследие веков» и эксперта Владимира Чикина. Москва, Болотная набережная, тел. +7 (925) 500-66-93, +7 (903) 960-71-74, www.druid-club.ru

парижские антиквары Бенжамен

Штайниц

У антикварных предметов есть душа… _Ольга Польских, Павел Жаворонков

интервью

Посетители галереи Steinitz на парижской Rue Du Cirque утверждают, что она «напоминает запасники Лувра, в которых любую вещь можно купить». Самый известный и престижный антикварный дом Франции обязан своим международным признанием основателю галереи Бернару Штайницу. С 1991 года в управлении семейным предприятием принимает активное участие его сын Бенжамен. О секретах семейного антикварного бизнеса Бенжамен Штайниц рассказал в интервью журналу «Дом&Интерьер».

Бернар и Бенжамен Штайницы

персона

Как и когда возник интерес к искусству и антиквариату у вашего отца, основателя дома Steinitz, Бернара Штайница? Мои родители, Бернар и Симона Штайницы, открыли свое дело примерно в 1960 году. Мой отец, благодаря своему таланту и природному вкусу, находил множество ценных предметов искусства. Вначале мои родители обладали очень незначительными средствами, всю прибыль они вкладывали в расширение бизнеса. Они постоянно посещали различные музеи и штудировали литературу. Это позволило им находить по-настоящему важные и редкие предметы искусства, которые стали украшением многих частных коллекций и крупных музеев, таких как Лувр, Версаль, Метрополитен в Нью-Йорке, Гетти в Лос-Анджелесе. Расскажите об истории создания вашей парижской галереи. Мои родители жили в Провансе и очень много путешествовали в поисках интересных предметов искусства. После 15 лет работы они открыли свою первую галерею в Париже, чтобы иметь возможность показать свои открытия новым коллекционерам и способствовать им в создании крупных частных коллекций. Мой отец начал разъезжать по всему миру в целях расширения поля своей деятельности, поиска редких предметов искусства и ради знакомства с крупными коллекционерами. Он постоянно посещал Лондон и Нью-Йорк и даже открыл там свою галерею в середине 80-х годов. Какова история вашего интереса к антиквариату? Мне повезло. Благодаря моим родителям, с самого детства, лет с пяти, я постоянно посещал хорошие музеи. Мой глаз был натренирован уже в очень раннем возрасте. Это важно для специалиста по антиквариату, так как, сами того не замечая, вы преобретаете вкус к предметам искусства. Вы заражаетесь этим «вирусом». Далее, в подростковом возрасте, после некоторого опыта в Нью-Йорке я присоединился к своему отцу. Сначала я набирался опыта в наших реставрационных мастерских, где до сих пор работают около 50 мастеров. Основные направления в этой специальности – мебельное дело, скульптура, работа с покрашенными и позолоченными поверхностями, столярная работа, работа с бронзой... Все это помогло мне в понимании мебели, ее производства, распознании ее подлинности. Далее я следовал за своим отцом в его бесконечных поездках, и это было незаменимым опытом, потрясающим шансом. Все это длилось около 20 лет, которые остались в моей памяти как годы счастья. О запасниках галереи Штайница ходят легенды: говорят, здесь хранятся десятки тысяч предметов всех эпох и стилей. Как и из каких источников формировалась столь обширная коллекция? Наша коллекция огромна, потому что мы буквально влюблены в наши вещи. Мы никогда не экономим ни средств, ни времени, ни сил, чтобы найти наиболее редкие, наиболее интересные предметы искусства. Мой отец, а по его примеру и я, готовы объехать полмира, чтобы раздобыть «редкую жемчужину».

Можно ли говорить о специализации галереи на какомто периоде или стиле? Для меня является большим удовольствием в ходе поисков остановить свой взгляд на предмете, точного происхождения которого я не знаю. Я бросаюсь в нашу библиотеку, которая содержит более 5000 книг, и ищу... Это всегда позволяет углубить знания и расширить кругозор. Открыть для себя произведения, которые я знаю меньше других... Вот почему наша коллекция очень разнообразна. Она состоит из предметов разных эпох и происхождений. Мы готовы влюбиться в силу и элегантность предмета искусства эпохи Возрождения, также как в интеллигентность минимализма ар-деко. Главенствует только вопрос качества!

Стенды Steinitz на антикварных биеннале в Париже и в Нью-Йорке

По каким критериям вы отбираете предметы для своей коллекции? Самыми важными критериями в моих глазах являются качество предмета, его оригинальность, подлинность и безукоризненная сохранность. Мы выступаем гарантами качества наших предметов искусства и предоставляем нашим клиентам право в любой момент обменять свою покупку на любой другой предмет из нашей коллекции. Для нас это способ показать клиентам нашу серьезность и любовь к вещам из нашей коллекции. В чем специфика вашей мебельной коллекции? Благодаря нашей коллекции, которая включает консоли, комоды, кабинеты, салоны, а также люстры, бра и скульптуры, мы способны создать целостный интерьер. Также размеры нашей коллекции позволяют реализовывать проекты так, как мы этого хотим, что является главной гарантией лучшего качества для наших клиентов. Мой отец начал направление коллекционных буазери (boiseries – настенные деревянные панели. – Прим. ред.). На сегодняшний день мы обладаем около 100 комплектов старинных настенных панелей разных эпох, а также командой из 30 человек, способных установить этот декор для наших клиентов практически по всему миру. Существует ли личная коллекция Штайницов, вещи из которой не продаются? Какие вещи вы использовали для оформления своего дома? Наша главная мотивация и гордость – это делиться любовью к самым красивым находкам с другими. Нет большего удовольствия для антиквара, чем, после того как он сам насладился своей находкой, разделить эту радость с другими. Мне посчастливилось, благодаря труду моих родителей, сразу начать работу с высокого уровня, с редких и важных предметов искусства. Это позволило мне принимать участие в создании серьезных коллекций в США и в Европе. И я всегда испытываю большую гордость, когда вижу те коллекции, которые мы создали. Конечно, большим вознаграждением является и то, что музеи пополняют свои коллекции через нашу галерею. Мы горды тем, что только в этом году продали предметы искусства музеям, среди которых музей Версаля, музей Национальной библиотеки Франции, музей Мальмезона. Вследствие этого вещи, которые мы оставляем для себя, скорее имеют в наших глазах сентиментальную ценность, дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

парижские антиквары | персона |

представляя те или иные периоды нашей жизни, несмотря на то, что являются прекрасными предметами искусства. Картины и вещи, которые я храню у себя дома, очень разнообразны. Я люблю смешивать эпохи и стили. Работаете ли вы с аукционными домами? Продаете или покупаете? Наша работа с аукционными домами очень разнообразна. Мы постоянно следим за аукционами, так как случается, что их эксперты ошибаются в оценке вещей. Наши знания позволяют нам обнаруживать на аукционах недооцененные предметы. Это тяжелая работа, которая требует постоянных поездок, потому что мы никогда не позволяем себе покупать предметы только по фотографии. Очень сложно, даже невозможно удостовериться в подлинности предмета по фотографии. К сожалению, эксперты ошибаются не только в вопросах цены. Случается, что мы находим у наших клиентов предметы искусства, проданные на аукционе как подлинные, в то время как они – только ловкая репродукция, что является следствием слепого доверия эксперту. В таких случаях очень сложно вернуть предмет обратно. Кроме того, нам порой случается купить целую коллекцию среднего уровня только лишь с целью заполучить предмет, который является ее частью. В этом случае мы продаем все вещи, не представляющие интереса на аукционе, оставляя редкий предмет в своей коллекции. Говорят, что именно Штайницы определяют рыночную цену самых редких антикварных вещей. Как вам и вашим экспертам удалось завоевать столь безупречную репутацию? Это правда: если предмет искусства нам кажется редким и важным и вызывает сильные эмоции, мы готовы на серьезные жертвы, чтобы его приобрести. Этот факт со временем способствовал созданию такой репутации. Но все-таки я думаю, что предметы искусства высокого качества продаются всегда хорошо, и было бы излишне претенциозно с нашей стороны думать, что мы этому причина. Расскажите о самых заметных тенденциях антикварного рынка этого года. Какие периоды и стили наиболее востребованы сейчас в Европе и в других странах? Я думаю, что самое важное – не следовать явлениям моды. Я никогда не обращал внимания ни на какие тенденции, скорее опирался на свой вкус и обращал внимание на качество. Я думаю, что у антикварных предметов есть душа. И гораздо интереснее, используя свои знания и ум, искать то, что вам нравится, чем следовать моде. Это касается всего в жизни. Дом Steinitz нередко получает заказы на полную комплектацию антикварными предметами частных домов. Вы сотрудничаете с декораторами или сами разрабатываете дизайн интерьера для таких заказчиков? Благодаря нашей обширной коллекции, нашей команде и нашему опыту, мы имеем возможность реализовывать проекты для наших клиентов и давать им советы на всех

Бюро из мебельной коллекции Steinitz. Париж, эпоха Луи XIV. Мастер – АндреШарль Булль, придворный столяркраснодеревщик

стадиях реализации проекта. С помощью старинных панелей мы можем художественно оформить пространство, которое затем будет меблировано, а также оснащено светом – люстрами и светильниками. Также мы дирижируем и следим за различными фазами создания интерьера в целях сохранения качества и надежности. Наше конструкторское бюро под управлением г-на Конвера создает дизайн-проекты и следит за ходом их реализации. Но, конечно, случается, что клиентам нужна наша помощь только в составлении и дополнении их коллекции, или они просят нас сотрудничать с их декоратором, что мы также можем делать. Часто ли к вам обращаются покупатели из России? Хорошие ли у вас связи с нашей страной? Считаю своей большой удачей возможность работать с клиентами из России уже на протяжении нескольких лет. Я потрясен тем, с какой скоростью ваши соотечественники учатся, с каким пристрастием и жаждой знаний обращаются к нам. Может быть, мои славянские корни мне помогают, но контакты с русскими клиентами складываются очень прочные. Мне было нелегко завоевать своих русских клиентов, но как только контакт установлен, отношения становятся честными, прочными, искренними и захватывающими. Такие отношения мне очень нравятся! Я думаю, что история России и близость двух наших стран делают контакт между двумя народами почти инстинктивным. Я много путешествовал по миру, но должен сказать, что Россия занимает в моем сердце и сознании особое место. Я приехал первый раз в Россию чуть более 7 лет назад. С тех пор я много работаю с русскими коллекционерами, помогая им составлять крупные коллекции. Кроме того, моя жена Марина, которая очень помогает мне в работе, родом с Урала. Расскажите о вещах, которые вы будете представлять в Москве, на выставке Art de Vivre. Долго ли вы готовили эти объекты? Мы очень рады участвовать в выставке Art de Vivre. Как всегда, с гордостью покажем выборку лучшего из нашей коллекции. Мы думаем представить две комнаты с настенными панелями, чтобы показать русским клиентам и друзьям наши способности. Надеюсь там с вами встретиться и не разочаровать вас.

парижские антиквары | обзор |

Представляем вашему вниманию четыре парижских антикварных дома, которые, наряду с галереей Штайница, пользуются безусловным доверием и авторитетом среди частных коллекционеров и музеев мира Галерея Chadelaud Антиквар в третьем поколении, МишельГи Шадело известен как во Франции, так и за ее пределами. Обосновавшись в двух самых престижных местах Парижа, на улице Фобур Сент-Оноре и в Лувре, галерея предлагает своим клиентам и частным коллекционерам престижную мебель и декоративное искусство XIX века. Уникальная коллекция Шадело пользуется огромным успехом и у русских покупателей. Антикварная мебель, фарфор, гобелены уже давно стали популярными элементами декора во многих интерьерах. Насладиться необыкновенными предметами искусства, представленными месье Шадело, можно на XXV Биеннале антиквариата, которая пройдет с 15 по 22 сентября в Гран-Пале в Париже.

Антикварный дом Kraemer

Резная дубовая кушетка, норвежский мастер Стефан Синдинг, начало XX века Дубовая скамья с резными боковинами. Норвегия, 1895 год. Мастер – Йохан Боргенсен

Люстра в сфере из лакированного металла. Франция, конец XVIII века. Мастер – Клод Галле

Антикварный дом Franck Laigneau

Японское бюро Эдуарда Льевра из коллекции CHADELAUD имеет двух «братьев» – в санкт-петербургском Эрмитаже и в парижском Музее д'Орсе

Дом Franck Laigneau находится на улице Bellechasse, в двух шагах от Музея д’Орсе. Специализация галереи – немецкая Школа югендштиль, а также художники рубежа веков, в основном немецкие и скандинавские. Югендштиль – направление графическосимволическое. Его отличительными чертами являются отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий, использование новых технологий – например, металла или стекла. Все эти особенности очень четко прослеживаются в предметах искусства из коллекции галереи Franck Laigneau. Произведения северного символизма будут представлены на стендах XXV Биеннале антикваров в Гран-Пале в Париже с 15 по 22 сентября.

Дом Кремера был основан в 70-е годы XIX века, когда Люсьен Кремер уехал из Эльзаса, оккупированного прусскими войсками. Первый бутик Люсьена находился на улице Пантьевр в 8-м округе Парижа. В то время среди его знаменитых французских клиентов были Ротшильды, Камондо, граф Бони де Кастеллан и многие другие. В 1928 году Люсьен и его сын Раймон приобрели особняк по адресу: улица Монсо, 43. Главное управление галереи Кремер с тех пор находится именно здесь. В послевоенные годы Раймон Кремер и его сын Филипп возобновляют свою деятельность, и после двух десятилетий напряженной работы дом Кремера вновь занимает место лидера на рынке мебели XVIII века. К 1970-м годам Оливье и Лоран, сыновья Филиппа, полностью отдают себя антиквариату, а в 2000 году к ним присоединяются сын Оливье Микаэль и дочь Лорана Сандра. Это уже пятое поколение семьи антикваров. Среди посетителей Кремера можно отметить одного замечательного американца, который в 30-е годы записал в своем дневнике: «Я посетил галерею молодого Кремера на улице Монсо». Это был Пол Гетти, основавший музей, который носит его имя.

Антикварный дом Aveline Жан-Мари Росси, крупный французский антиквар, вот уже 55 лет занимается любимым делом. В 1999 году он обосновался в новом особняке в самом сердце Парижа, на улице Фобур Сент-Оноре, недалеко от Елисейских Полей. Тогда же к нему присоединилась его дочь Марелла, которой он передал свой безупречный вкус и острый глаз. В галерее представлены редкие и уникальные произведения искусства, относящиеся к концу XVII – середине XIX века, собранные по всей Европе. Месье Росси начал заниматься антиквариатом в 26 лет в сотрудничестве с Моррисом Авелин, в честь которого и названа галерея. Он всегда отличался высоким профессионализмом и имел прекрасное чутье на старинную дорогую мебель. Именно по этой причине клиентами дома Aveline являются крупнейшие музеи мира: Гетти, Метрополитен, Музей д’Орсе… «Я бы с удовольствием рассказала вам о наших частных именитых заказчиках, но правила конфиденциальности не позволяют мне этого сделать. Могу лишь сказать вам, что все они – люди абсолютно разных национальностей: европейцы, русские, американцы, выходцы из арабских стран… Они делают полноценные декоры XVIII века или же покупают какую-либо мебель по отдельности, чтобы смешать ее с элементами современных интерьеров», – делится Марелла Росси.

Интерьер галереи AVELINE и предметы из ее коллекции

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

| история искусства |

персона

Историк моды Александр Васильев – персона, представлять которую не только не нужно, но даже и невозможно, как нельзя в деталях описать Вселенную или даже ее часть. Его имя известно всем, авторитет безусловен, а очарование безгранично. Блестящие знания и уникальная способность талантливо и щедро делиться ими делает Александра Александровича человеком, формирующим взгляды общества как на современную моду, так и на рынок антиквариата.

Александр

Васильев

Мы так старательно разрушали старый мир, что на новые дома антиквариата не хватает… интервью_Наталья

Иванова фото_ольга рачковская

Александр, для вас антиквариат – это, скорее, искусство или бизнес? Не искусство и не бизнес, это увлечение. А для других людей, тех, кто также этим занимаются? Это влечение души тех, кто любит жить… То есть даже профессионалы антикварного рынка – это, в первую очередь, любители прекрасного? У нас почти нет профессионалов рынка антиквариата. У нас есть перекупщики. Это серьезные предприниматели, которые занимаются этим точно так же, как любым другим бизнесом. Они могли бы торговать яхтами, вином, сигарами… В своей работе они ориентируются исключительно на вкус клиентов. А российский клиент в этой области не самый избирательный: он любит золоченую бронзу, тяжелые статусные предметы, хрусталь… То есть покупатели относятся к антиквариату скорее как к военным трофеям. То, что советские офицеры после войны везли из Германии, пользуется спросом до сих пор. Самым большим спросом пользуются массивные вещи середины XIX века, по которым сразу видно, дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

сколько за них заплачено денег. Все это не имеет абсолютно никакого отношения к высокому стилю. Что в вашем представлении является антиквариатом? Антиквариат для меня – это высокое Средневековье, Ренессанс, Барокко. Но эти вещи в России почти не продаются. Во-первых, потому что русский человек не ощущает с ними никакой культурной связи. Во-вторых, эти предметы невероятно хрупки, наши покупатели не умеют с ними обращаться: в их руках все это бьется и ломается! Как бы вы могли охарактеризовать ситуацию с антиквариатом в России? Это неинтересный, нетонкий рынок, при этом очень дорогой. Хороших антикваров, которые знают и любят свое дело, в стране мало. Очень много новодела и копий, которые пытаются выдать за оригиналы. На рынке ощущается дефицит аутентичных вещей, который сложился в результате трех русских революций. Мы так старательно разрушали старый мир, что на новые особняки, которые сегодня строятся, старых вещей не хватает. Рынок вынужден жить подделками и импортом из-за границы.

персона | история искусства |

Как обстоит дело в Париже, в Нью-Йорке, в Лондоне? Изобилие вещей на все вкусы, на все цены. Рынок такой, каким он должен быть. Что вы хотите, то и покупаете. Покупатели – люди со вкусом, в отличие от России, никто не пьет пиво из горлышка и не ругается матом на торгах. Как можно совместить любовь к старине и ругань матом? Мы хотим жить как цари, но при этом ругаемся, как подворотная шпана. А в чем трудности проникновения, например, парижских антикваров на российский рынок? В разнице вкусов. Во Франции самым высшим вкусом и стилем считается эпоха МарииАнтуанетты, Людовика XVI. У нас – середина XIX века, Наполеон III. Нам нравится, чтобы были завитушки. У нас тяжелый полуазиатский вкус. Если нет завитушек – народ не покупает. То есть нельзя говорить о том, что французские антиквары рвутся на российский рынок? Продать русским клиентам, конечно, рвутся все, потому что и во Франции, и в Англии, и в Италии антикварный рынок перенасыщен. Но лишь очень немногие русские готовы покупать антиквариат. У нас же есть дурацкие стереотипы о том, что старинная вещь несет дурную ауру: «Я не буду сидеть на стуле, на котором уже кто-то сидел», «Я не буду есть из тарелки, из которой уже кто-то ел», «Я не буду мыться в ванной, в которой уже кто-то мылся»… Неужели эти люди никогда не останавливались в гостиницах?! В ванне, в которую они окунаются в «Ритце», купались тысячи людей, а на стуле, на котором они сидят в ресторане, до них успели посидеть десятки тысяч. Это абсолютно темные язычники, к которым я не испытываю никакого уважения. Свою квартиру в Париже вы обставляете в рамках какого стиля? XIX век, эпоха романтизма. Вещи, которые я собираю много лет, относятся именно к этой эпохе. Потому что мне кажется, что я жил в ту эпоху в прошлой жизни. Почти всю мебель я привез из Южной Америки, где довольно долго жил и работал – в Чили, и купил это все в тех антикварных магазинах. Это можно охарактеризовать как какой-то колониальный стиль? Это так называемый тропический бидермейер. Я вообще люблю красное дерево, мне нравится колер пламени, это как-то греет мою душу. Какие трудности возникали в процессе создания обстановки? Трудности возникают только в России. Ни в одной стране мира к антиквариату не относятся как к разменной монете. А у нас до сих пор есть таможенные правила – что вы ввозите, что вы вывозите, к чему вы это везете? Эти правила базируются на устаревшей идее о том, что все принадлежит народу.

Нет, это – частная собственность, которая не имеет никакого отношения к государству и его интересам. Ваш самовар – да поезжайте вы с ним куда хотите, это ваша личная вещь! Это ваш портрет, ваш стул – не краденые из музея! Для парижской квартиры я в Чили купил мебель и привез ее в Париж. Я считаю, что это естественная циркуляция. Ведь если бы мы полагали, что все вещи принадлежат лишь той стране, где они были созданы, тогда всех импрессионистов из Эрмитажа надо срочно передать во Францию. Правильно? Обязательно! И все работы Пикассо прямо сейчас отправить в Испанию. Это заблуждение. Искусство принадлежит всему миру. Я вообще против идеи границы. Она мне чужда.

Ваше увлечение антиквариатом – когда оно начиналось? С чего? В детстве... Во-первых, мои родители собирали. У нас было несколько фамильных вещей – еще в детстве моем. В ту пору, когда я рос, в Москве почти не было антикварных магазинов – только три: один – мебельный, один – торгующий картинами и еще один торговал фарфором и бронзой. Этого было явно недостаточно для многомиллионного города. В результате было очень много подпольной торговли. Вообще, антикварный бизнес в советское время был связан с криминалом, так как золото нельзя было продавать. Все боялись признаться, что у них это есть. Ведь неизменно возникали вопросы: «А где взяли?», «А почему вы не сдали государству?». У вас в семье наверняка сохранились фамильные вещи. Какого периода? А у нас в стране у всех, если что-то и сохранилось, дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

на правах рекламы

Как решаются за рубежом вопросы отношений между участниками антикварного рынка и музеями? Музеи закупают иногда на антикварном рынке, особенно с помощью «фондов друзей». На Западе существуют благотворительные фонды, объединяющие богатых людей, которые готовы жертвовать музеям деньги на покупку шедевров. Например, я помню, как в Лондоне, в Музее Виктории и Альберта, была выставлена скульптура Антонио Кановы «Три грации», которую продавал один английский аристократ. У музея не хватало на нее денег. Рядом стоял большой ящик, где было написано: «Помогите нам купить эту скульптуру», и посетители кидали туда деньги. В течение трех лет они накопили нужную сумму и выкупили скульптуру. В США, например, очень развита система списывания налогов: вы можете подарить музею что-то из вашего личного собрания. Будь то старинная книга, пейзаж, сервиз, которые оцениваются музеем по его рыночной стоимости сегодня на аукционах. И на эту сумму с вас списывают налоги. То есть вы как бы платите государству налог натурой. Многие американцы этим пользуются, поэтому музеи в США переполнены дарами.

персона | история искусства |

то лишь с XIX века. В России ни у кого нет фамильных вещей XVII или XVI века. Столь глубокие корни были лишь у русского титулованного дворянства, но мы его вывели дустом. Поэтому не о чем говорить. И вы с детства стремились семейную коллекцию преумножить? Да, я ходил на помойку. Туда раньше выносили массу ценных вещей. Сейчас все стали умнее и даже старые фотографии, платья, шляпки – и те сдают в магазины. Вы торгуетесь в антикварных лавочках? Вам интересно торговаться? Как не торговаться? Ведь цена вещи устанавливается продавцом по лицу клиента, и только. Вы кредитоспособны или некредитоспособны? Скидку также можно получить, пользуясь некомпетентностью продавца. Скажем, одна любезная дама в магазинчике ходила вокруг меня, извивалась лисьим хвостом – все спрашивала: «А что вас интересует? А что бы вы хотели?». И я сказал: «Вот я ищу портбукеты». Но слово «портбукеты» ей ничего не говорило. Это такие специальные подставки XIX века, чтобы дамы в них держали букеты во время танца, дабы не вдыхать неприятный аромат от мужчин, которые не пользовались дезодорантами. Очень нужная вещь! И она сказала: «Ну, у нас такого нет». И – о счастье! – в ее витрине как раз портбукет лежал. Но она не знала ни назначения этого предмета, ни его названия. Поэтому очень важно иметь не только нюх, но и знания. Потому что, представьте, есть люди, которые не знают, ни как называется вещь, ни какой она эпохи, ни что она представляет. Но это не только русская проблема. В Париже тоже не все большие знатоки. Не все собаку съели на истории моды, а мне эти знания позволяют датировать живопись, например, по одежде. Я даже консультировал массу музеев – в Петербурге, в Твери, в Москве, в Сибири регулярно обращались ко мне с просьбой атрибутировать хотя бы по времени произведения портретной живописи... У нас долгое время была очень, на мой взгляд, неправильная методика атрибуции, когда писалось «первая половина XIX века», «вторая половина XIX века». Это 50 лет, понимаете? Да, это слишком много. Глядя на вас, я бы сказал: «Передо мной женщина первой половины XXI века». Это ужасно. Согласитесь! А вам это доставляет удовольствие? Ой, я обожаю, это моя работа. В вашей коллекции что вам больше всего дорого?

МЕБЕЛЬ, СВЕТ, ТКАНИ, ОБОИ, ФРЕСКИ Ну, конечно, семейные вещи, семейные реликвии для каждого человека самые важные. Все остальное, понимаете, можно приобрести так или иначе – это вопрос денег и удачливости. Поэтому есть вещи, которые вы ничем не можете заменить. Скажем, переписку дедушки с бабушкой вы никогда не сможете заменить ни на что. А переписку Льва Толстого вы можете купить на аукционе.

Ампир изайн

Расскажите про какую-нибудь вещь, которая досталась вам путем тяжелых поисков. С историей, со шлейфом... Вы знаете, почти все вещи, которые мне действительно нужны, удается достать в результате годичных, трехгодичных, а то и пятигодичных поисков. Вот я уже давно гонялся за парой босоножек Любови Орловой, в которых она снималась в фильме «Цирк» и танцевала на пушке. Они сейчас находятся в частной коллекции в Израиле, принадлежат актрисе, которая когда-то занимала с Любовью Петровной одну гримерную в театре, где они вместе играли. Более 10 лет я вел переговоры о приобретении этих босоножек для моей коллекции и, наконец, получил согласие хозяйки. Эти босоножки – сентиментальная вещь, у которой нет материальной стоимости. Они могут стоить три доллара, могут тридцать три тысячи – все зависит от того, что эта вещь значит для вас, сколько вашей души в нее вложено.

Представительство фабрик Франции, Италии, Португалии

Помимо блошиных рынков, музеев и антикварных магазинов, что является источником старых вещей, где еще их можно приобрести? Я пользуюсь Интернетом. Есть своя специфика поиска через Интернет. Иногда я подолгу не заглядываю в Сеть в поисках фотографии той или иной дивы эпохи ар-деко или какого-нибудь фильма. И за эти 2-3 месяца, пока я не искал, накапливаются предложения, которые я могу разом скупить. Так что иной раз надо отпустить рынок, чтобы он немножко «разжирел». Понимаете? Особенно в интернет-продажах, когда не знаешь, кто, что и когда выставит, в каком городе и в какой стране. Ну и затем можно этим всем поживиться… ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

на правах рекламы

Что можно рассматривать сегодня как модное веяние на рынке антиквариата? Сейчас во Франции очень любят интерьерные вещи, созданные в XIX веке из оленьих рогов. Это увлечение последних трех лет. Собирают кресла, столы, сделанные из рогов лося, оленя. Раньше на это никогда не смотрели. Например, очень увлекаются венскими блиртонет, которые раньше в России вообще на помойку выносили. Что такое венский стул? Кому он нужен? Сегодня они не только стоят очень дорого – их безумно ценят. Еще одно увлечение – очень модно украшать дома винтажными фотографиями. Этот тренд сейчас даже потеснил интерес к живописи. Кстати, мне как историку моды очень интересно.

Москва, ул. Орджоникидзе, 9а. Тел. (495) 633-94-67, моб. 8-905-763-15-23. www.empire-design.ru, empire-design@hotmail.com Приглашаем на выставку Art de Vivre a la francaise Манеж, Москва, 6-9 октября 2010, стенд В65

персона | портрет на фоне |

Юлия

Высоцкая в жилом доме

нет места дизайну! Юлию Высоцкую вся страна знает как лучшую хозяйку на кухне и супругу режиссера Андрея Кончаловского. Но вкусно готовит и создает уют на кухне и во всем доме Юлия не только на экране. О том, как должна выглядеть кухня мечты, какими антикварными вещицами наполнен дом четы Кончаловский–Высоцкая, про новый фильм Андрея Кончаловского «Щелкунчик и Крысиный король» и про то, как жить с гением в одном доме, Юлия Высоцкая рассказала журналу «Дом&Интерьер» интервью_юлия

червонная

фото_из

архива Ю. Высоцкой

Юля, расскажите, какое место в вашей жизни занимает кухня? Вы ведь так любите готовить… Это надо спросить у моего мужа (улыбается). Потому что он часто спрашивает: «А где Юлечка? А, ну понятно, на кухне». Я действительно люблю кухню. Но думаю, так не только у меня. Вообще, это нормально для женщины – быть на кухне, у очага. Это не значит быть у холодильника, это не значит стоять без конца у плиты, это не значит, что больше негде сидеть, это именно в понятии «у очага».

там просто хороший вкусный кофе, кроме всего прочего там есть, например, такая чашка, которая молоко взбивает лучше, чем в кафе. Для меня это тоже очень важно.

Можете ли сказать, что кухня – ваше любимое место в доме? Я могу сказать, что кухня – это сердце дома. И для меня кухня – это любимое место. Еще я очень люблю свою спальню, но кухня – именно сердце.

Для вас дом – это крепость? Для меня дом, в первую очередь, – это моя семья. Я могу жить совершенно спокойно и счастливо в небольшой комнате, но когда все мои рядом. Я выросла в семье военного, и это нормальный инстинкт самосохранения – не привязываться к вещам, к жилплощади эмоционально. Дети очень тяжело переносят расставания с какими-то привычными вещами, и я помню, как в детстве мне снились двери, обитые страшной коричневой клеенкой, или еще что-нибудь в этом духе, потому что я скучала, потому что это был дом.

А какая у вас кухня – уютная и традиционная, или вы сторонница стиля хай-тек и новых технических примочек? Я считаю, что на кухне должно быть очень удобно. Не должно быть каких-то примочек, которыми вы никогда не будете пользоваться. Но что касается плиты, то здесь нельзя экономить: чем плита лучше, тем вкуснее приготовленная на ней пища. Сейчас есть масса самых разных плит. Тем, кто хорошо разбирается в высоко технологичных плитах, наверное, стоит покупать такие. Я люблю тяжелые чугунные плиты, когда жар распределяется равномерно, люблю газовые духовки, а не электрические. Еще должна быть хорошая кофейная машина. Сейчас есть замечательные маленькие кофемашины Nespresso. Мало того что

Опишите свой дом. Что вообще считаете своим домом, если говорить про место? Мне трудно свой дом описать. Если говорить про дом на Николиной Горе, он деревянный. Вообще, самое главное, чтобы дом был уютным, теплым, чтобы в нем были только те вещи, которые дают комфорт – внутренний, визуальный. Я совершенно не поклонница хай-тека или модерна, на мой взгляд, они холодные. Я люблю классические мягкие уютные вещи, чтобы не было шума, чтобы можно было никого не слышать, если хочешь, чтобы у каждого человека было свое пространство. Это в идеале, конечно. Но хочется, чтобы, когда есть желание остаться одной, не нужно было уезжать на край света, чтобы можно было и дома найти такой уголок.

| портрет на фоне |

Юля, а в создании интерьера дома на Николиной Горе вы сами или Андрей Сергеевич принимали участие? Это дом мамы Андрея Сергеевича – Натальи Петровны Кончаловской. Когда перестраивали дом, его просто увеличили, сохранив все, что было до того. В комнате, где спала Наталья Петровна, сейчас спит мой сын Петя. Там есть печка, которую она расписала. Ее по бревнышкам разобрали, но потом точно так же сложили. Спальня, в которой сейчас спит Андрей Сергеевич, была спальней Сергея Владимировича. Само место было, мы его не выбирали. Но, с другой стороны, вещи мы все привозим из-за границы. Я не могу показать ни одного предмета, который не был бы привезен. Хотя нет, рояль был здесь, все остальное привезено. Расскажите, что именно вы привезли из-за рубежа? Может быть, что-то особенное? Например, внизу, в столовой, у меня есть два золотых яблока, которые были привезены из Лондона. Это было перед Рождеством – я их увидела в магазине кухонного интерьера. Яблоки были в магазине для декорации. Мне они так понравились, что я очаровала продавца-итальянца, и он мне подарил два. Я честно хотела заплатить за них, мол, спасибо, что ты мне их даешь, но я оплачу. Он отказался, сказал: «Бэлла, я прошу тебя, возьми!» (улыбается). Насколько я знаю, у вас дома много антикварных вещей. Какие самые особенные? Например, сундуки около дивана. Мы ездили за реквизитом в Лондон на Портобелло-роуд – это такой знаменитый антикварный маркет, где продается не только антиквариат, а вообще всякое старье. Мы ездили за вещами из чеховского времени – шляпными коробками, чемоданами, пенсне, мундштуками – для «Чайки», которая шла в Моссовете. И вот там увидели два таких старых сундука-чемодана и подумали, что они хорошо подойдут для книг. Мягкая мебель в гостиной тоже была привезена из Лондона. Антикварную лампу я купила за 15 евро во Флоренции, не смогла пройти мимо. Такая она сказочная, на ней какие-то жар-птицы. К печке очень подходит. Китайскую мебель и тибетский шкаф мы привезли из Пекина. Еще лет 8 назад, когда туда попали в первый раз, нас привели в такой мебельный ангар, и когда я увидела всю эту красоту, подумала, что ничего из этого не смогу вывезти, потому что, наверное, это безумно дорого. В результате мы вывезли вагон мебели. И она как-то так встала по дому, что я не могу понять, почему был целый вагон – шкафы, столы, стулья, сундуки…

лютно точно. Все остальное мне помогли реализовать специальные люди. Было много проб и ошибок, но в результате добились того, чего я хотела. А есть что-то, что вас раздражает в дизайне других мест? Ну, например, приходите к кому-то в гости, а вам неуютно? Если я захожу в дом и вижу, что в нем есть дизайн, меня это уже раздражает. Дизайна в доме быть не должно. Если у вас есть средства, и вы можете нанять человека, который вам поможет, – хорошо. У вас может не быть времени, да и человек не должен обладать всеми талантами на свете – кто-то просто не знает, как этим всем заниматься. Но как только этот дизайн чувствуется, когда все правильно – здесь у нас альбомы по искусству, а здесь фикус в стеклянном черном флаконе, – все это прекрасно, только это должно быть жилое, обжитое. В жилом доме дизайна не чувствуется, там его нет. Есть дух, есть настроение хозяев, характер дома, но дизайна быть не должно.

персона

В жилом доме дизайна не чувствуется, там его нет. Есть дух, есть настроение хозяев, характер дома, но дизайна быть не должно

А как вы обставляли детские? Принимали ли дети какое-то участие? Учитывались ли их пожелания? Я должна признаться: мне стыдно, но детские комнаты никак не обставлялись. Там стоит мебель, которая осталась или не поместилась в какие-то другие комнаты. Потом, по мере необходимости, Марусе был поставлен стол, за которым она делает уроки. А так,

Ваш дом можно назвать дизайнерским? Или все делали сами, на свой вкус? У нас дом эклектический. Никакого дизайнера не было никогда. Архитектуру дома придумал Андрей Сергеевич. Кухню придумала я. Я знала точно, как она должна выглядеть, какие краски, какие шкафы, что стол должен быть посередине – это я все знала абсодом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

персона | портрет на фоне |

в детских комнатах нет никакого присутствия детства. Есть кровати, на которых им удобно спать, есть очень высокого качества матрасы, есть очень высокого качества белье – я считаю это необходимым. У Пети есть еще шторы, потому что он любит, чтобы в комнате было темно и таинственно, а у Маши нет штор – она не выносит спать с занавешенными окнами. Поэтому я не стала заморачиваться. Если потом ей захочется занавеситься от мира, пойдем с ней вместе и выберем, что ей захочется.

Если есть доверие, то ребенок будет прислушиваться и к тому, что хорошо, и что плохо. Это главный момент воспитания

Какие у вас с детьми вообще отношения? Вы друзья? Да, я считаю, самое главное – быть друзьями. Когда ребенок знает, что ты его лучший ближайший друг. То, что от тебя исходит защита его жизни – это у него в подсознании есть, но довольно часто, к сожалению, взрослые теряют эту связь с детьми и становятся либо диктаторами, либо предоставляют ребенка самому себе. Знаете, как это ужасно: «Ну почему?» – «Потому что я сказал!». Если есть доверие, то ребенок будет прислушиваться и к тому, что хорошо, и что плохо. Это главный момент воспитания. Некоторые родители делают телевизор воспитателем, но вы назвали его вредным, сказали, что по телевизору смотрите в основном только новости. Чего, на ваш взгляд, не хватает нашему телевидению? Качества. Не хватает уважения к себе и телезрителю, серьезного отношения. Но кто я такая, чтобы судить? Я и сама принадлежу к телевидению в определенной степени. Но когда я вижу какието сериалы, мне кажется, что ни меня, ни артистов, ни сами артисты никого не уважают. В первую очередь это касается наших сериалов. Когда я бываю за границей, я иногда смотрю телевизор, но такого ужаса, как у нас, нет нигде. И пусть в меня кидают камни, но, во-первых, там можно что-то выбрать, во-вторых, такого безумного количества рекламы нет нигде – в Америке разве что. Наверное, наше телевидение ближе всего именно к американскому. А вообще – спросите любого буддийского монаха, он вам ответит, что первое, что надо сделать в доме, – это выбросить телевизор.

Вы любимая актриса своего мужа Андрея Кончаловского, а он, видимо, ваш любимый режиссер… Как вам работается с мужем? Безусловно, мой любимый режиссер – Андрей Кончаловский! Было бы странно, если бы я назвала другую фамилию. Мне и сравнивать-то не с чем! И слава богу! На самом деле Андрей Сергеевич очень требовательный режиссер, но работать с ним легко. Скоро на экраны страны выходит новая работа Андрея Сергеевича – «Щелкунчик и Крысиный король». Это совершенно новое видение известной сказки… Над картиной работали голливудские специалисты, это совершенно новый уровень. Каково быть причастной к чемуто столь масштабному? На самом деле очень здорово. Это замечательный проект, в котором использована музыка Чайковского, но это не балет, а скорее музыкальный фильм или мюзикл. На музыку Чайковского знаменитый поэт Ким Райз написал слова, и получились такие замечательные, трогательные, красивые песни! У нас совершенно потрясающий международный актерский состав: Натан Лейн, который играет дядю Альберта, главную роль, Мэри, играет Эль Фаннинг – замечательная девочка, которая, мне кажется, настоящая будущая звезда. Очень талантливая актриса. Джон Туртурро играет короля крыс. А у меня сразу две, не очень большие, но яркие роли – сначала я играю маму девочки и потом в сказке становлюсь доброй феей. Еще интересно, что русские тексты к песням написал Алексей Кортнев, а крысиного короля и его мамашу озвучили Филипп Киркоров и Алла Пугачева. Это будет такой милый, добрый семейный фильм, он и выйдет под самый Новый год, и я уверена, станет главной новогодней 3D-премьерой. А ваши дети уже видели какие-то кусочки фильма? Они стали первыми его зрителями? Только если что-то подглядели на съемочной площадке. Хоть мы и снимали не в России, но когда уезжали на съемки, естественно, ездили все вместе. Дети там ходили в школу. Например, одним летом мы снимали кино в Будапеште. Они провели там лето, потом там же пошли в школу, учились два месяца. Монтировался фильм в Лондоне, долго. Они ходили в школу там. И последний вопрос: каково быть женой гениального человека? Женой вообще быть сложно, и это не зависит от того, за каким человеком ты замужем (смеется). Главное осознать, что жить вместе – это очень серьезная работа. Ты перестаешь принадлежать себе, лишаешься собственного пространства, это все приходится делить. Это серьезное изменение состояния, поэтому быть женой гениального или негениального человека – мне не с чем сравнивать. И потом, я считаю, что когда ты влюблен, в любом случае относишься к объекту своей любви как к чему-то гениальному и неповторимому. Так что все мы живем с гениями и богинями!

на правах рекламы

Dостойное приданое Скатерти с ручной вышивкой и кружевные салфетки традиционно входили в приданое любой состоятельной девушки и подчас передавались по наследству вместе с ювелирными украшениями и прочими антикварными предметами обихода. Сейчас не всякое «столовое белье» имеет смысл хранить долгие годы. И все же такое есть. Французский текстиль, который выпускается под маркой Catherine Denoual Maison, – это тончайший египетский хлопок и лен безупречного качества, вышитый вручную Новая коллекция столового белья выдержана в деликатных оттенках серого, серебристого и белого. Скатерти, дорожки и салфетки из чистого льна украшают каскады плиссе и вышитые маки и стрекозы. В сочетании с фарфором от Катрин Денуаль сервировка стола приобретает ту самую необходимую праздничность и особый лоск, превращающие в торжество даже тихий семейный ужин. Вашему вниманию – сезонные коллекции.

«Маки» – это один из классических дизайнов от Катрин Денуаль, и он снова вернулся – на этот раз в новом, сером, цвете. Нити трех разных оттенков переплетены вместе. Для того чтобы на поверхности льняного полотна возникла подобная вышивка, нужно не менее 9 часов кропотливой ручной работы. Линию «Плиссе» оценят любители традиционного французского льна. Очень простой, без вышивки, с каскадом складок по кромке скатертей, составленных изо льна двух тонов. Дизайнеры предла-

Catherine Denoual Maison. Москва, 66-й км МКАД, «Крокус Сити Молл», 2-й этаж. + 7 (495) 646 98 18, catherinedenoual@qwell.biz, www.catherinedenoual.com

гают смешивать в одной скатерти разные оттенки. На выбор – белая скатерть с серыми складками, серебристая скатерть с белыми складками и серая скатерть с серебристыми складками. В пандан к скатертям – ряд двухцветных салфеток и дорожек на стол. В качестве базовой коллекции – салфетки, салфетки на стол, дорожки, декорированные простой мережкой. Это идеальная основа для самых разнообразных дизайнерских решений.

персона | ДИЗАЙН |

Питер ИНТЕРВЬЮ_СОФЬЯ

РЕМЕЗ

МАЛИ

ТРЕНДЫ ДЛЯ МЕНЯ НЕ ВАЖНЫ.

ОНИ, В ОСНОВНОМ, НЕДОЛГОВЕЧНЫ И НЕ ДОЛЖНЫ БРАТЬСЯ В РАСЧЕТ ПРИ СОЗДАНИИ ДОЛГОСРОЧНЫХ ПЛАНОВ Как вы стали дизайнером? На самом деле, уже в школьные годы мне было понятно, что хочу я заниматься интерьерами. Поэтому сначала я обучился обращению с древесиной – освоил мастерство плотника, а потом уже занялся оформлением интерьеров. После окончания университета я работал в редакции крупнейшего немецкого журнала о недвижимости, в течение 10 лет отвечал там за раздел о дизайне интерьеров. Это было в 1960-х – потрясающее время! В мои обязанности входило, прежде всего, организация и проведение фотосессий. Захватывающая работа, которая, к тому же, позволила мне установить контакт с лучшими производителями дизайнерской мебели. В 1970-м стало ясно: теперь я хочу самостоятельно создавать предметы, подобные тем, что раньше я лишь расставлял в студии, и я основал свое собственное бюро. Так начался творческий период, за который я создал множество известных продуктов для ведущих европейских компаний. Некоторые из них стали современной классикой. фото_предоставлены компаниями

Помните ли вы свою первую комнату? Конечно! Это была большая комната в старом доме, и в ней стоял большой бирюзовый стеллаж для игрушек. Комната располагалась над мастерской по пошиву платья, принадлежавшей моему отцу. Там он работал со своими помощниками, разрезая дорогие ткани, из которых шились костюмы. Я часто бывал там и смотрел, как это происходило.

Cверху вниз: REVE D'EDO boxes. Стеллаж и комод из коллекции «Lines». Все – Ligne Roset.

Экспериментируйте во время обучения – до самых границ возможного!

Питер Мали Чешский промышленный дизайнер, один из ведущих проектировщиков мебели в Европе. Обладатель множества международных наград (в том числе iF и Design Zentrum Nordrhein Westfalen). Работает в русле немецкого функционализма. Его проекты – вне времени и сиюминутных трендов. Геометрические формы, идеальные пропорции и лаконичный декор не выходят из моды. Работал в сотрудничестве с фабриками Cor, Interlubke, Behr, Tonon и многими другими, но по-настоящему прославился неординарными проектами для французской фабрики Ligne Roset. 41

персона | дизайн |

Где вы живете сейчас? Дизайн дома – ваших рук дело? Я живу и работаю на вилле, построенной в стиле модерн в 1904 году. Это историческое здание находится под охраной государства. В 2003 году мне позволили сделать в нем ремонт, после чего закипела работа. Интерьеры получились очень современные, все было сделано согласно моим представлениям об идеальном доме. Дом обставлен предметами мебели от знаменитых дизайнеров и архитекторов – таких, как Мис ван дер Роэ, Ле Корбюзье, Чарльз Имс, и конечно, в моем доме много моих собственных мебельных проектов. Цветовая гамма проста, но прекрасна: почти все стены, текстиль и чехлы для мебели белые, они контрастируют со старым дубовым паркетом, красивыми стрельчатыми ланцетными окнами и старыми дверями. Только мебель и ковер в каминном уголке сверкают коралловокрасным! Ваши главные принципы в работе? Уже многие годы меня занимают функциональные, самобытные, современные и, прежде всего, ясные формы. Как правило, они геометрически выверены и не следуют никаким модным, но недолго существующим трендам, и в силу этого они долговечны. Как относитесь к модным трендам? Что с вашей точки зрения наиболее актуально сейчас? Тренды для меня не важны. Они, в основном, недолговечны и не должны браться в расчет при создании долгосрочных планов. Ваш совет начинающему дизайнеру. Экспериментируйте во время обучения – до самых границ возможного! Но при этом никогда не забывайте, что предметы должны в первую очередь служить людям. Кроме того, связь с помещением и архитектурой должна учитываться уже при конструировании.

Cверху вниз: вазы Origami, Ligne Roset; пианино SAUTER; кресло Flexus, диван Ted, Ligne Roset

на правах рекламы

Бурместер

Дитер

Когда я разрабатываю аудиосистему, я стремлюсь создать предмет искусства

| звук |

персона

Этим летом Москву посетил Дитер Бурместер – создатель легендарной германской компании Burmester, которая уже 33 года выпускает, пожалуй, лучшую в Европе аудиотехнику класса High End. В интервью журналу «Дом & Интерьер» Дитер Бурместер рассказал об инженерных и дизайнерских принципах, которые проповедует его компания, и о своей страстной любви к музыке, которая стала главной причиной его успеха интервью_павел

жаворонков

фото_Burmester

Можно сказать, что компания Burmester возникла случайно. Я всегда увлекался музыкой, с 15 лет выступал в молодежных рок-группах, пел и играл на гитаре. Это позволяло мне платить за учебу в Берлинском университете. Примерно тогда же я начал работать в качестве техника на радио и телевидении, а затем в компании, разрабатывающей медицинское оборудование. Само собой разумеется, что в какой-то момент я начал сам конструировать гитарные усилители, используя инженерные знания, приобретенные в университете и на работе. Летом 1977 года в очередной раз сломалась акустическая система, которая стояла у меня дома. Я собрал собственный предусилитель и назвал его «777». Первая и вторая цифры обозначали год, третья – месяц изготовления. С тех пор я все свои компоненты называю по этому же принципу. Моим друзьям-музыкантам и просто любителям качественного звука «777» очень понравился. Все требовали собрать для них такой же. Я сделал несколько десятков таких усилителей, и однажды один из них протестировал авторитетный немецкий журнал для аудиофилов. После этого ко мне стали обращаться дилеры, стали поступать заказы на сотни и тысячи единиц оборудования. Тогда я учредил компанию Burmester Audiosysteme GmbH, и сейчас наша техника продается в 53 странах мира. Я сам разрабатываю дизайн всех компонентов Burmester. У меня всегда с собой ручка и блокнот – на случай, если что-нибудь придет в голову, чтобы сразу же можно было сделать зарисовку. С момента создания «777» установились принципы дизайна техники Burmester: мы используем дорогие натуральные материалы, к которым приятно прикасаться, интерфейс приборов предельно прост и понятен для пользователя. Я не люблю избыточный «дизайн ради дизайна», мне не очень близок ультрасовременный Hi-Tech – дорогая техника должна выглядеть солидно и консервативно. Поэтому все без исключения детали, вплоть до последнего полированного винтика, делаются на заказ по моим эскизам. Кстати, усилитель «777» до сих пор успешно продается в том же дизайне, что и 33 года назад. Конструирование техники – это, скорее, эмоциональный процесс, нежели технический. Технология для меня – всего лишь средство, а результат должен иметь большое эмоциональное значение. Я стремлюсь к созданию идеальной формы, идеального качества, идеальной дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

функциональности и идеального звучания. Когда я разрабатываю аудиосистему, я стремлюсь создать предмет искусства, который самый придирчивый аудиофил, вроде меня, сможет поставить в своей гостиной и насладиться идеальным звучанием. Я до сих пор каждый день играю на гитаре, у меня всегда в карманах медиаторы. Последняя постоянная группа, в которой я играл, называлась The Past Perfect. Мы исполняли каверы на Rolling Stones, Beatles, Steely Dan, Santana, Dire Straits и так далее. Потом у меня стало не хватать на это времени, и мне пришлось прекратить, но я по-прежнему сочиняю музыку. Мои собственные композиции – это, как правило, блюз или рок-баллады. И сейчас я думаю снова собрать группу, потому что мне очень не хватает игры в коллективе. Музыка – часть культуры, и мы отвечаем за ее безупречную передачу с помощью аудиотехники. Поэтому я против MP3 и никогда не слушаю этот формат – меня нервирует его агрессивное, поверхностное звучание. Скачивая музыку из Сети, вы никогда не можете быть уверены в том, что она хорошего качества. Никогда не верьте индустрии – она всегда гонится за количеством, а не за качеством! И еще: храните ваши коллекции винила и CD – со временем они могут стать уникальным источником музыки хорошего качества!

КОЛЛЕКЦИЯ _СЕРГЕЙ МАНУКОВ ФОТО_ИЗ АРХИВА ГОСДЕПАРТАМЕНТА США

ТЕКСТ

Несмотря на войну, целое десятилетие – с середины 30-х по середину 40-х годов XX века – в Европе наблюдался стабильный рост цен на произведения искусства. «Виновником» этого странного явления был Герман Геринг, второй человек в нацистской Германии, наследник фюрера, премьер-министр Пруссии, шеф люфтваффе, обладатель множества других должностей и званий, а также один из самых успешных коллекционеров произведений искусства. Ловко пользуясь своим положением и почти неограниченными возможностями, этот любитель прекрасного ухитрился собрать самую богатую коллекцию предметов искусства в мире

Полотно Эдуарда Мане «Зимний сад», обнаруженное в бункере неподалеку от Берлина в 1945 году

story

коллекционирование

ерман Геринг был одним из немногих руководителей Третьего рейха, которому посчастливилось вырасти в зажиточной буржуазной семье. В течение 8-летнего брака с баронессой Карин Канцов он и вовсе возомнил себя аристократом и поклонником искусств. Первые упоминания о Германе Геринге как о серьезном коллекционере относятся к 1928 году, когда он стал депутатом рейхстага и начал получать крупные взятки от промышленников. Появились большие деньги, применение которым Геринг – большой любитель роскоши – нашел без труда. Часть из них пошла на картины. Тогда, на начальном этапе коллекционирования, картины он приобретал еще на вполне законных основаниях. Грабить будущий рейхсмаршал начал после того, как нацисты пришли к власти. Собирал Геринг коллекцию энергично, «по-крупному». Если в 1939 году она состояла приблизительно из 200 предметов искусства, то к концу войны выросла в 7-10 раз. Интерес к живописи проснулся у него не сразу. На начальном этапе его интересовала всякая всячина: редкие животные, игрушечные поезда, римские артефакты, гобелены, драгоценности и т. д. С середины 30-х он сосредоточился на картинах.

Герман Геринг любил называть себя «человеком Ренессанса», намекая на любовь к искусству, доказательством чего и должна была служить коллекция. Несмотря на огромное самомнение, он знал и признавал свою слабость – дилетантство в живописи. Выход из положения был найден быстро. Геринг окружил себя лучшими в Германии знатоками живописи. Они стали его советниками и рыскали по оккупированной Европе в поисках картин для шефа. Главным советником Геринга по искусству и доверенным лицом стал Вальтер Андреас Хофер, бывший торговец картинами и произведениями искусства. Он, пожалуй, сыграл главную роль в создании коллекции. Он же наряду с самим рейхсмаршалом несет ответственность и за десятки конфискаций и других неблаговидных дел. С приходом в 1933 году к власти Гитлера резко вырос поток эмигрантов из Германии. Уезжали в основном евреи, отрицательного отношения к которым нацисты не скрывали с самого начала. Из экономических соображений власти запретили вывозить бумажные деньги. Поэтому эмигранты начали вкладывать деньги в произведения искусства, которые можно было вывезти под видом личных вещей. Первые нацистские конфискации, в том числе и предметов искусства, начались в Австрии по-

Жемчужина коллекции Геринга – «Мадонна с младенцем», Ян Госсарт (1520)

Главнокомандующий союзных сил генерал Дуайт Эйзенхауэр осматривает коллекцию произведений искусства, спрятанную Герингом в соляной шахте в Меркерсе

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

Гитлер и Геринг отбирают конфискованные картины для личных коллекций (1942)

Сержант Гарольд Маус (101-я воздушно-десантная дивизия США) обнаружил сборник рисунков Дюрера из коллекции Геринга; справа – возвращение во Флоренцию произведений искусства, вывезенных фашистами

сле аншлюса. Их жертвами стали видные коллекционеры Вены. Со временем немцы начали действовать тоньше – для получения разрешения на выезд эмигрантам зачастую приходилось расплачиваться картинами и другими произведениями искусства. Свой окончательный «стройный» вид система конфискаций, а проще говоря, узаконенных грабежей, приняла после оккупации Нидерландов и Франции в 40-м году, когда был создан Einsatzstab Reichsleiter Rosenberg fur die Besetzten Gebiete (ERR, Институт рейхсляйтера Розенберга по управлению оккупированными территориями), сотрудники которого грабили захваченные страны. Был в ERR и отдел, занимавшийся искусством. Руководил им некий Бруно Лозе.

И хотя формально Геринг никакого отношения к ERR не имел, он получал наибольшую выгоду из деятельности этой организации, награбившей в захваченных Германией странах за 6 лет почти 22 000 предметов искусства. Перед отправкой очередной партии конфиската Герман Геринг нередко выезжал на место сам или посылал туда своих представителей. В немецкие музеи попадали лишь те картины, которые по тем или иным причинам не устраивали рейхсмаршала и его агентов. Они отбирали самое лучшее и отправляли на личных поездах Геринга в Каринхалл. Только в 1940-42 годах Геринг больше 20 раз приезжал в парижский офис ERR, располагавшийся недалеко от Лувра, чтобы лично отобрать картины перед отправкой их в Германию. Картин было так много, что они висели в Каринхалле без какого-либо порядка и тематики, едва ли не одна на другой. Герман Геринг был поклонником французских и голландских старых мастеров. Из современной живописи он признавал только работы немецких художников. Картины же всех прочих – например, импрессионистов и модернистов – в соответствии с официальной линией в Третьем рейхе считал «дегенеративным искусством». Если Геринг и забирал полотна импрессионистов, то исключительно для того, чтобы обменять

| коллекционирование |

на них более ценные, по его мнению, картины. С марта 1941-го по ноябрь 1943 года было осуществлено 18 таких обменов. Примером таких обменов может служить сделка между Герингом и торговцем картинами из Швейцарии по фамилии Фишер. За 5 картин Лукаса Кранаха Старшего, любимого, пожалуй, живописца Германа Геринга (у него было около 60 полотен этого художника), стоимостью 150 000 швейцарских франков, рейхсмаршал отдал Фишеру в 1941 году два десятка работ импрессионистов, среди которых были полотна Дега, Ван Гога и Ренуара. Все они были конфискованы у известных парижских коллекционеров и стоили свыше 1 млн швейцарских франков. Кстати, примерно таким же образом Геринг обменял и «Портрет доктора Гаше» Винсента Ван Гога, одно время самую дорогую картину планеты, проданную на аукционе в 1990 году за 82,5 млн долларов. Часть коллекции составляли подарки от друзей и других высокопоставленных нацистов. Особенно ценил Геринг подарки Гитлера – официальный портрет фюрера, его

акварель и «Даму с соколом» Ганса Макарта, подаренную ему на 45-й день рождения. Почти половина коллекции Геринга состояла из произведений искусства, конфискованных у «врагов рейха». Только через ERR рейхсмаршал получил более 700 предметов, в основном – картин. Больше всего от конфискаций пострадали собрания картин таких видных коллекционеров, как Вассерман, Розенберг, Ротшильд и т. д. Банальному грабежу рейхсмаршал Геринг пытался придать видимость законных сделок. Он

story

«Суд Париса», Лукас Кранах Старший (1528)

Бойцы 101-й ВДВ США в особняке Геринга (1945)

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

story | коллекционирование |

просил торговцев картинами присылать ему счета, которые, впрочем, никогда не оплачивал, или говорил, что берет картины взаймы, и обещал их вернуть, но, естественно, не возвращал. «На войнах все немного грабят, – откровенно заявил Герман Геринг в беседах с психиатром на Нюрнбергском процессе. – Но я утверждаю, что все мои так называемые «грабежи» были законными сделками». Больше всего от деятельности отдела искусств ERR и Геринга пострадали Франция с Голландией. Правда, в Голландии, где в отличие от Франции не было больших частных коллекций, нацисты грабили в основном музеи и картинные галереи. Активно действовали агенты Геринга и в Италии, но там им приходилось работать осторожно, потому что Рим все-таки был союзником Берлина. На Апеннинах люди рейхсмаршала картины чаще всего покупали. В мае 1942 года правительство Италии обратило внимание на многочисленные случаи вывоза произведений искусства в Германию и запретило вывозить из страны картины, скульптуры и т. д. У людей Геринга начались трудности, и им приходилось прибегать к помощи посла в Риме. Конечно, незначительная часть коллекции Геринга состояла из купленных картин. При этом считавший себя аристократом рейхсмаршал очень не любил расставаться с деньгами и отчаянно торговался, стараясь снизить цену до минимума. И надо же было такому случиться, что одна из самых дорогих покупок Геринга – полотно кисти Яна Вермеера «Христос и грешница», купленное для него в Голландии баварским банкиром и торговцем произведениями искусства Алоисом Мидлем за 1,65 млн гульденов, – оказалась подделкой, принадлежащей кисти талантливого

Картина Рембрандта, обнаруженная американскими войсками в освобожденном Мюнхене

нидерландского художника Хана ван Меегерена. Узнав незадолго до смерти в Нюрнберге о том, что его любимый Вермеер – подделка, рейхсмаршал не смог скрыть слез разочарования. Он даже на время забыл о приговоре трибунала и так расстроился, как будто впервые в жизни узнал, что на свете есть и зло. В конце войны Геринг попытался переправить большую часть коллекции в Австрию, но личный поезд рейхсмаршала вместе с ним самим был задержан американцами в баварском городке Берхтесгаден. Около 80% экспонатов коллекции Германа Геринга были возвращены законным хозяевам и их наследникам. Летом 2009 года вышла книга с полным каталогом коллекции, автор которой, Нэнси Йейде, сотрудница Национальной галереи в Вашингтоне, надеется, что благодаря ее трудам удастся найти и владельцев оставшихся картин. Кстати, по расчетам Йейде, коллекция Германа Геринга состояла не из 1400 произведений искусства, как считалось ранее, а из 1700-1800. «ГОРЯЧАЯ ДЕСЯТКА» КОЛЛЕКЦИИ ГЕРМАНА ГЕРИНГА 1. «Мадонна с младенцем» Ян Госсарт (1520) 2. «Суд Париса» Лукас Кранах Старший (1528) 3. «Портрет маркизы Джеронимы Спинолы» Антонис Ван Дейк (1625) 4. «Портрет сестры Лисбет ван Рейн» Рембрандт (1632) 5. «Коронация святой Катерины» Рубенс (1633) 6. «Речной пейзаж с паромом» Саломон ван Рёйсдал (1649) 7. «Александр Великий и Кампасл в мастерской Апеллеса» Джованни Баттиста Тьеполо (1740) 8. «Визит Венеры к Вулкану» Франсуа Буше (1769) 9. «Портрет мадемуазель Гримпель с синей лентой» Пьер Огюст Ренуар (1880) 10. «Дама с соколом» Ганс Макарт (1880)

«Речной пейзаж с паромом» Саломон ван Рёйсдал (1649)

Snow Queen совершенство для гурманов

на правах рекламы

оскошная и экстравагантная водка Snow Queen уже успела заслужить признание самой взыскательной светской публики. Ее подчеркнутая мягкость и эксклюзивная рецептура, основанная на настое из кедровых орехов с оттенком горного меда, идеально подходят для великолепного аперитива, который нужно подавать охлажденным, в изящной рюмке на высокой тонкой ножке. Исключительная чистота и гармоничный вкус с традиционной крепостью напитка объясняют, почему Snow Queen с удовольствием пробуют леди и так высоко ценят джентльмены. Водка Snow Queen – это, прежде всего, статусный символ, отражение высокого стиля. Она легко может стать дорогим украшением стола самого взыскательного гурмана. Попробуйте и вы эту мечту, почувствуйте легкий вкус вечной таинственности, ледяную красоту и бушующую страсть Snow Queen!

ЧРЕЗМЕРНОЕ УПОТРЕБЛЕНИЕ АЛКОГОЛЯ ВРЕДИТ ВАШЕМУ ЗДОРОВЬЮ

архитектура

осква усадебная

_Михаил Коробко

текст

Загородные усадьбы – уникальный феномен российской жизни, с их искусством, архитектурой, бытом, укладом жизни – в течение нескольких столетий являлись одной из важнейших составляющих отечественной культуры. Усадьба играла социальную и мировоззренческую роли, она была моделью жизни дворянства, вещественным выражением его миропонимания, то есть выявляла идеи, ценности, идеалы и уровень развития общественного сознания и личности

усадьбы

_Михаил Коробко, елена назарова

фото

дворянина. Своеобразные исторически сложившиеся предпосылки возникновения и развития русской усадьбы сделали ее ярко выраженным национальным явлением. Едва ли не больше всего усадеб было в Подмосковье, где до сих пор сохранился ряд интереснейших памятников усадебной архитектуры. Некоторые усадьбы, находившиеся близко от Москвы, со временем оказались в городской черте – в бедных достопримечательностями новых спальных районах

Самым интересным и ярким памятником усадьбы Алтуфьево является расположенный северо-западнее церкви деревянный господский дом – достаточно качественное и оригинальное произведение, отражающее архитектурные искания середины XIX века, еще не так давно полностью игнорируемые специалистами. Дом в Алтуфьеве является едва ли не самым ранним примером применения русского стиля в усадебной архитектуре и в этом плане может рассматриваться как редкий и интересный памятник, причем ключевой для исследователей гражданской архитектуры данного периода. Несмотря на его асимметричную объемно-пространственную композицию, в значительной степени обусловленную усложненной конфигурацией плана, в целом постройка очень живописна, все фасады индивидуальны, в их наружной обработке использованы приемы как каменной древнерусской архитектуры (кувшинообразные столбы, галереи и др.), так и деревянной (кокошник с подзорами, большой наличник в центре южного паркового фасада и др.). Утраченная в советское время высокая башня-бельведер придавала законченность зданию и перекликалась с церковью. Архитектура дома отражает художественные вкусы его владельца – славянофила Николая Арсеньевича Жеребцова, профессора Института инженеров путей сообщения, который, по свидетельствам современников, был скульптором-любителем. Один из залов дома изначально был декорирован лепными плафонами и барельефами на тему отечественной истории, возможно, выполненными при его участии (не сохранились). Косвенным свидетельством в пользу того, что дом в своей основе сооружен при Н.А. Жеребцове, является герб, украшающий его южный фасад и придающий постройке антураж настоящего дворянского гнезда.

фото _ михаил коробко

фото _ елена назарова

Алтуфьево

Воронцово Усадьбу Воронцово мы знаем еще по школьным урокам литературы. Один из главных героев романа-эпопеи Л. Н. Толстого «Война и мир» Пьер Безухов незадолго до Бородинского сражения «для того, чтобы развлечься, поехал в село Воронцово смотреть большой воздушный шар, который строился Леппихом для погибели врага, и пробный шар, который должен был быть пущен завтра…» Шар не полетел, а занявшие Москву французы сожгли усадьбу, от которой, тем не менее, осталось несколько любопытных сооружений, в том числе жемчужина Воронцова – псевдоготический ансамбль парадного въезда, получивший свое оформление еще при знаменитом екатерининском фельдмаршале князе Николае Васильевиче Репнине и ныне являющийся самой эффектной частью усадьбы и одним из ярких произведений псевдоготики. Это две симметрично поставленные круглые в плане двухъярусные башни с примыкающими к ним одноэтажными кордегардиями – караульными помещениями, символическим напоминанием о западноевропейских феодальных замках, кажущимися совершенно неуместными здесь, на непрезентабельной городской окраине, застроенной безликими производственными зданиями (от станции метро «Калужская» до усадьбы). Официально считается, что ансамбль возник примерно в 1780-х годах, но нужно иметь в виду, что датировка памятника весьма приблизительная, так как никаких документов о его создании обнаружить не удалось. Удивительно пластичные «красиво нарисованные» башни имеют стилистическое сходство с башнями Большого моста в Царицыне, сооруженного по проекту В. И. Баженова (возможно, первоначально они имели не дошедшие до нас декоративные завершения: зубцы, или пинакли).

архитектура | усадьбы |

Кузьминки

Огромная усадьба князей Трубецких Знаменское-Садки славилась большим господским домом, выполненным в формах зрелого классицизма примерно в 1780-х годах. В значительной степени в доме сохранилась старая планировка и первоначальная декоративная отделка некоторых помещений – в частности, двусветный, хороших пропорций зал с хорами для музыкантов (розовый зал). В центральном овальном медальоне плафона изображена колесница бога войны Марса. В его стенах Д. Ю. Трубецкой принимал 23 июня 1787 года императрицу Екатерину II, которая возвращалась из поездки на юг страны, и встречавших ее внуков – великих князей Александра (будущего Александра I) и Константина Павловичей. Жизнь в Знаменском в 1820-х годах оказала существенное влияние на формирование взглядов и становление личности историка М. П. Погодина, родовая усадьба Трубецких стала для него, разночинца по происхождению, родным домом. С 1838 года владельцем усадьбы стал его воспитанник князь Николай Иванович Трубецкой, которого современники считали добродушным, но крайне ограниченным человеком, недаром С. Т. Аксаков сделал Трубецкого прототипом главного героя своей сатирической пьесы «Князь Луповицкий, или Приезд в деревню». В 1876-1887 годах владельцем Знаменского был виднейший публицист консервативного толка Михаил Никифорович Катков.

ния не более чем метафоры, хотя ансамбль Павловска действительно оказал влияние на ряд кузьминских сооружений. Самое известное сооружение Кузьминок – конный двор, по оригинальности композиции, чистоте форм и благородству деталей являющийся одним из лучших произведений русского ампира. Он выстроен в 1819-1823 годах по проекту Жилярди в виде замкнутого каре, состоящего из двусветного здания конюшни (в литературе ее зачастую ошибочно называют «манежем»), и примыкающих к нему фуражных и каретных сараев и флигелей, в которых жили конюхи и кучера. Они расположены П-образно вокруг объединенного с ними оградой Музыкального павильона – сценической площадки домашнего крепостного оркестра князя С. М. Голицына, в праздничные дни увеселявшего хозяина и его гостей роговой музыкой. К портику павильона ведет широкая лестница, по сторонам которой в 1846 году установлены чугунные скульптурные группы «Укротители коней», отлитые по моделям скульптора барона П. К. Клодта фон Юргенсбурга, – они более известны по их повторениям на Аничковом мосту в Петербурге.

фото _ михаил коробко

Знаменское-Садки

Самая большая по количеству объектов подмосковная усадьба Кузьминки расположена по обоим берегам реки Чурилихи (Пономарки), на которой устроена система Кузьминских прудов (в настоящее время она включает в себя Верхний и Нижний Кузьминские, Шибаевский и соединенный с Чурилихой каналом Щучий, или Карасёвый, пруды). По сути, Кузьминки, основанные Строгановыми и обустроенные Голицыными, – это огромный парк, в котором попадаются остатки былой усадебной инфраструктуры. На долю Д. И. Жилярди выпали основные работы по восстановлению имения, пострадавшего во время Отечественной войны. Согласно местному преданию, тогдашний владелец имения князь Сергей Михайлович Голицын перед отъездом за границу сказал архитектору: «Даю вам полтора миллиона, сделайте из Кузьминок сказку». Хотя эта цифра, безусловно, фантастическая, она ясно показывает масштаб совершавшихся тогда в имении преобразований. Недаром при М. С. Голицыне за Кузьминками закрепились неофициальные названия: «Русский Версаль князей Голицыных» или «Московский Павловск». Безусловно, эти выраже-

на правах рекламы

Elit Dekor

Тел. 8 (495) 961-57-53, www.elitdekor.ru Пр-т Маршала Жукова, 39, корп. 1, тел. 8 (495) 961-57-53, e-mail: jukov@p-tech.ru Нахимовский пр., 24 «ЭКСПОСТРОЙ», пав. 1, зал 2, стенд С-25, тел. 8 (495) 645-58-90, e-mail: nahim@p-tech.ru

архитектура | усадьбы |

Люблино Ныне существующий в Люблине господский дом – очень качественный памятник архитектуры, обладающий выдающимися художественными достоинствами, – был сооружен при самом известном владельце Люблина отставном бригадире Николае Алексеевиче Дурасове, – между 1801 и 1806 годами, очевидно, по проекту Р. Р. Казакова, И. В. Еготовым, видимо выстроившим и остальные усадебные постройки. Дом имеет план в форме равноконечного креста с кругом посредине. Крестообразно расположенные объемы соединяются между собой дугами красивой ионической двухрядной колоннады, которая придает постройке круглую форму. Прямоугольным парадным залам первого этажа, объединенным круглым центральным залом, вторят меньшие по размерам жилые помещения второго этажа, сгруппированные вокруг верхнего купольного зала. Фасады украшены гипсовыми барельефами на темы античной мифологии, помещенными над окнами. Дом уникален сохранностью своих интерьеров, пусть неоднократно реставрированных, но все же дающих представление об их изначальном облике. Изумляющие красотой и спокойным величием, небольшие, но великолепные, его уютные парадные залы созданы на основе синтеза архитектуры, живописи и скульптурно-пластического декора. Парадные интерьеры первого этажа декорированы гризайлью и живописными панно на темы из древнегреческой мифологии. Основную их часть, видимо, выполнил известный декоратор Джеромо (Ермолай Петрович) Скотти, приехавший в Россию из Италии (его фамилия упоминается в литературе о Люблине). Некоторым росписям в 1930-х годах было придано соответствующее идеологическое содержание античных персонажей, чтобы не шлялись абы где и вели себя прилично, приспособили к делу, одели и раздали орудия труда... Очень смешно получилось!

Основой планировочной композиции усадьбы екатерининского генерал-аншефа графа Петра Ивановича Панина, сложившейся в 1780-е годы, является полуциркульный парадный двор, обнесенный каменной оградой с двумя включенными в нее служебными корпусами и тремя парами псевдоготических въездных башен, отличающихся выразительными силуэтами. Такая планировка сама по себе является знаковым элементом огромных парадных резиденций, но ее использование здесь, в небольшом камерном Михалкове, больше является напоминанием о репрезентативности, необходимой увеселительному загородному ансамблю. Высокое качество построек способствовало бытованию гипотезы о причастности к их созданию В. И. Баженова, одного из близких знакомых Панина и, как и он, масона. Однако документов, подтверждающих авторство Баженова, до сих пор обнаружить не удалось. Можно говорить лишь о михалковском «баженовском мифе», в плену которого до сих пор находятся многие исследователи. Кроме того, нужно учитывать, что Баженов был «бумажным архитектором» и за небольшим исключением ничего лично не строил, ограничиваясь присылкой собственных проектов. Конкретно в Михалкове, вероятнее всего, воплотил в жизнь проект усадьбы, чей бы он ни был, П. Я. Плюсков, бывший как бы «семейным» зодчим Паниных.

фото _ .михаил коробко

Михалково

разцы, которые были под рукой. Еще одно ноу-хау Свиблова – роль в развитии дачной жизни. С XVIII века «дачами» стали называть места летнего отдыха и небольшие наемные помещения, сдаваемые на лето, как правило, в подмосковных усадьбах. Первой дачей в этом понимании стало Свиблово, тогда принадлежавшее Плещеевым. Эту усадьбу нанял голштинский герцог Карл-Фридрих в 1722 году, которого можно считать первым подмосковным дачником. Таким образом, с того времени дача стала одной из функций усадьбы.

Узкое Узкое, владельцами которого являлись представители самых знаменитых дворянских родов России Стрешневы (1629-1726 гг.), князья Голицыны (по 1811 г.), графы Толстые (по 1883 г.) и князья Трубецкие (по 1917 г.), – одна из интереснейших усадеб, находящихся в черте Москвы. Здесь почти целиком сохранился усадебный комплекс: господский дом с флигелями (ныне главный корпус санатория Академии наук), службы, служительский флигель, ледник, Большие оранжереи, конный двор и кузница, Казанская церковь, парк с системой террасных прудов, трое ворот. Именно по Узкому можно составить представление не только о парадной, но и о хозяйственной жизни большого помещичьего имения. В советское время в устроенном в Узком санатории отдыхали практически все выдающиеся отечественные ученые! Уникально художественное собрание Узкого, в состав которого входят и вещи, сохранившиеся от последних владельцев – князей Трубецких. Мало что сравнится с Узким по значению. Оно было последним приютом великого русского философа Владимира Соловьева, что выводит его историю за рамки чисто усадебной проблематики. Он скончался в Узком у своего друга и ученика профессора Сергея Николаевича Трубецкого сто десять лет назад – 31 июля 1900 года!

фото_михаил коробко

Усадьба Свиблово создана Нарышкиными в начале XVIII века руками пленных шведов (ныне, по недоразумению, она называется Старое Свиблово). Ими выстроен господский дом усадьбы – самый старый усадебный господский дом в Подмосковье, сооруженный одновременно с усадебной церковью около 1708 года. Этим периодом датируется его первый этаж. У церкви любопытны наличники, деталями которых послужил конек обычной деревенской избы. Так не мог бы сделать русский мастер, а шведы, строившие церковь, ориентировались на те архитектурные об-

фото _ елена назарова

фото _ .михаил коробко

Свиблово

архитектура | усадьбы |

Черемушки

колонным портиком, над фронтоном которого возвышается небольшой бельведер. Автор проекта, созданного в 1786-1787 годах, – выпускник Петербургской академии художеств Ф.-К.-Х. Вильстер, привлеченный к строительству владельцем усадьбы генералом Сергеем Александровичем Меншиковым. В начале 1910-х годов господский дом был капитально перестроен И. В. Жолтовским для тогдашнего владельца камер-юнкера Н. В. Якунчикова и в общих чертах приобрел современный вид. Огромный хозяйственный комплекс имения, ныне занятый Институтом гельминтологии, в документах фигурирует как «Экономия», но более известен по литературе как Конный двор, несмотря на то, что объединяет самые разные хозяйственные и служебные сооружения: каретный сарай, коровник, скотный двор, манеж, конюшню, людскую и т. п. Весь комплекс зданий «Экономии» сооружен в последней четверти XVIII – начале XIX века при С. А. Меншикове и выдержан в классицистических формах. Вогнутые шатровые кровли башен отразили увлечение «китайщиной», характерное для той эпохи.

Ясенево Ясенево – один из самых древних населенных пунктов Подмосковья, известный с 1339 года как великокняжеская, а впоследствии – царская вотчина. В 1690-1790-х годах Ясенево принадлежало Лопухиным, из рода которых происходила Евдокия Федоровна, первая жена Петра. После Лопухиных усадьбой владели князья Белосельские-Белозерские, с 1800 года – князья Гагарины, а затем – Бутурлины (по 1917 г.). Ориентиром усадьбы от самого выхода из метро является церковь Петра и Павла – любопытный образец храмовой архитектуры барокко середины XVIII века, отличающийся монументальностью форм. В ней 9 июля 1822 года венчались родители писателя Льва Толстого – граф Николай Ильич Толстой и княжна Мария Николаевна Волконская. Колокольня и трапезная пристроены к церкви в начале 1860-х годов. За церковью находятся основные постройки усадьбы, замыкающие перспективу подъезда: барочный господский дом и соединенные оградой перпендикулярно поставленные флигеля, составляющие единый ансамбль с домом, но оформленные более сдержанно. С запада, юга и востока их окружает регулярный липовый парк, заложенный в середине XVIII века.

фото _ .михаил коробко

Черемушки... Этот знакомый каждому москвичу топоним уже давно стал нарицательным. Массивы стандартных бетонных пятиэтажек-«хрущоб», расползшихся из столицы по всей необъятной стране, – вот что такое Черемушки. Теперь они есть почти во всех областных центрах. Если быть более точным, «хрущобы» – символ именно Новых Черемушек, квартала с первым пятиэтажным экспериментальным жилым массивом, находящимся на Юго-Западе Москвы. Однако уцелели и те Черемушки, которые по аналогии можно назвать «старыми». Это грандиозный архитектурный комплекс второй половины XVIII – первой половины XIX века, поражающий своим размахом и в отличие от большинства усадеб сохранившийся достаточно хорошо. Здесь почти полностью уцелели основные постройки и прилегающая к ним территория с парком, и есть основания полагать, что так будет и впредь. Кроме того, Черемушки выделяются именно своей типичностью, отмеченной многими исследователями. В глубине парадного двора усадьбы расположен двухэтажный классицистический господский дом с четырех-

/1. д. 2 кая, с в в Нар -29, .ru усст 8 ул. Иск ва, . 450-5 a-decor к с о i f ф М , o ис: -09-00 nfo@s i , оф тво 95) 585 -mail: с д о e 4 в , ( з u . r и Т./ф -decor. Про fia o s . www

на правах рекламы

ере овд

ве

НАШИ ЭКСПОЗИЦИИ: Ленинградское ш., ТК «Гранд-1», 1-й этаж, пав. I.T.1, 53/7. Нахимовский пр-т, д. 24: «Строй-Сити», 1-й этаж, пав. Д-16, Д-14 «Экспострой», 2-й этаж, пав. В2/44

детали | ПОКУПКА МЕСЯЦА |

80 315 л2ей

752 325

руб

рублей

ПОКУПАЕМ

в сентябре

Выбор редакции «Д&И»: просторный холодильник и изящная мебель для отдыха

94 123 рубля

Сверху по часовой стрелке. ХОЛОДИЛЬНИК BI-36U, SUB-ZERO, Шоу-рум SUB-ZERO/WOLF. Москва, Олимпийский пр-т, 30, стр. 1 ДИВАН GABRIEL, EPOQUE. Мебельный салон «2 DОМА». Москва, ул. Малая Никитская, д. 2/1

00 110уб0лей р

КРЕСЛО QUERIDA M/1, BM STYLE. Мебельный салон «Квартира». Москва, Олимпийский пр-т, 24 КОВАНЫЙ ДИВАН КМ 071 РУЧНОЙ РАБОТЫ, «ТАНТЬЕМА». Эксклюзивный представитель Завода художественного металла ООО «Тантьема». Москва, Щелковское ш.,100,оф.206

на правах рекламы

детали | промо |

Исторические ассоциации от Neff текст_инна

лисакова

Канадские кухни Neff Kitchens всегда поражают своим богатством и роскошью. Они задают тон на мировом рынке luxury, недаром они так популярны в Голливуде – городе, где сбываются мечты. Neff делает кухни для звезд: Мел Гибсон, Джон Траволта, Брэд Питт, Мадонна обожают эту марку Сегодня Neff Kitchens – это не просто кухня, это стиль жизни – голливудский Life Style. Благодаря Паулю Неффу, основателю компании Neff, они вобрали в себя все лучшее из того, что веками создавалось прихотливым вкусом аристократов и умелыми руками мастеров. Отличительными чертами Neff стали огромные пространства, пышность, торжественность, изысканность и роскошь. В интерьерах Neff царит упорядоченность, строгая симметрия и полная уравновешенность деталей. И конечно, сами кухни создаются только из лучших материалов:

яхтенное дерево и покрытие «fresh air», которые используются в авиационной промышленности, лучшее австрийское стекло и самая надежная немецкая фурнитура. Голливудская популярность Neff Kitchens вызвана не только великолепным качеством исполнения. Neff дает своим хозяевам гораздо больше – возможность стилизовать интерьер под определенную эпоху и, словно в голливудских фильмах, переноситься во времени и пространстве. С помощью Neff вы можете почувствовать себя «королем-солнцем», Луи-Филиппом или Анной Австрийской…

Коллекция Buckingham Кухня Buckingham выглядит особенно помпезно благодаря сложному архитектурному фасаду с подобающими ему пилястрами, волютами и фронтонами. Великолепные витрины для посуды обрамлены широкими колоннами с золотом, а сами фасады украшены хрустальными ручками – шарами, – словно рассыпанными жемчужинами. Известно, что герцог Букингем питал нежные чувства к Анне Австрийской и пускался на тысячи безумств, чтобы впечатлить королеву. Однажды вечером, во время праздника, устроенного кардиналом, он явился в бальном платье, украшенном множеством жемчужин, которые по его указанию были умышленно пришиты на живую нитку. В тот момент, когда он отвесил Анне Австрийской глубокий поклон, эти драгоценности одна за другой оторвались и рассыпались по паркету. Придворные бросились собирать жемчужины и протягивать их герцогу. «Благодарю, – ответил он с очаровательной и чуть-чуть презрительной улыбкой, – оставьте их себе». Этот жест позабавил королеву, которая так страдала от скупости Людовика XIII. дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

детали | промо |

Коллекция Dancing Maidens Украшением кухни Dancing Maidens, бесспорно, является остров с барельефами танцующих девушек, выполненных вручную канадскими резчиками по дереву, идея создания которого пришла к владельцу компании после посещения Лувра – самого известного музея мира. Великолепные барельефы Греческой, Этрусской и Римской галерей настолько впечатлили Пауля Неффа, что он собственноручно создал эскиз танцующих девушек, ставший лицом не только коллекции Dancing Maidens, но и всего бренда Neff Kitchens. Чтобы придать кухне индивидуальный стиль, создателями предусмотрено бесконечное множество вариантов покраски, но в молочно-белом исполнении эта кухня выглядит особенно торжественно. В отделке также активно используется патина, которая наносится вручную. Филенки дверей предлагаются в 19 различных вариантах. В дополнение можно заказать резьбовые элементы – на выбор представлены 280 вариантов исполнения только карнизов, а также различные колонны, тематические барельефы, фигуры людей и животных, розетки и другие декоративные элементы. Также фабрика изготавливает резные элементы – от профилей филенок до фамильных гербов – по эскизам заказчика.

Коллекция Louis-Philippe Луи-Филипп был потомком младшего брата Людовика XIV, герцога Филиппа Орлеанского. Он вел подчеркнуто буржуазный образ жизни, не обращая внимание на церемониал. Названная в его честь кухня коллекции Louis-Philippe создана в подобающем его статусу и характеру стиле. Она бескомпромиссно роскошна благодаря вручную вырезанным изогнутым фасадам с античной отделкой патиной и инкрустациями по дереву – и в то же время сдержанна в духе Луи, который сни-

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

скал популярность благодаря склонности к простоте и манерам республиканца. При создании мебели в этом стиле потребовалось придумать новую технологию, которая позволяет изгибать панели и двери, что характерно для того периода. Чтобы подчеркнуть двойственность натуры ЛуиФилиппа – смесь дворянина и буржуа, – дизайнеры предлагают в этой коллекции оригинальный прием для разделения жилой зоны и кухни: трехметровый аквариум с круговым обзором.

детали | промо |

Коллекция Oxford Первое письменное упоминание об Оксфорде встречается в англосаксонских хрониках и относится к 912 году. Изначально название этого английского города звучало как «Оксенфордия» (Oxenaforda), что означало «Бычий брод». В VIII веке на месте нынешнего собора Крайст-Чёрч стояло саксонское аббатство, управляемое мерсийской принцессой – святой Фридсвайдой. Согласно местной легенде, Фридсвайда построила аббатство, чтобы сохранить свою девственность. Когда настойчивый поклонник принцессы попытался силой взять аббатство, его поразила слепота. Зрение вернулось к неудачливому ухажеру только после того, как святая Фридсвайда его простила. Теперь легендарная принцесса является святой покровительницей Оксфорда, а ее неприступность реализовалась в готической архитектуре города. Замковый стиль выдержан в коллекции «Oxford» от Neff. Брутальность кухне придают тонированные фасады из вишни и клена, остов, украшенный пилястрами и коваными ручками на встроенных ящиках, а также огромный портал, за которым скрыта вытяжка, больше похожая на камин. Да, действительно, замковый интерьер не приемлет современных технических новинок. В этой коллекции холодильник, посудомоечная машина и другие блага цивилизации удачно спрятаны за массивные фасады.

Русская коллекция Последний визит президента компании Neff Kitchens Миро Новака (Miro Nowak) в Москву вдохновил его на создание русской коллекции для Neff. Увлеченный историями о Екатерине II, он создал коллекцию, вдохновленную характером русской императрицы. По описаниям современников, Екатерина II в отличие от «русских барынь» была трудолюбива, с удовольствием сама варила себе кофе и могла растопить камин. Матушка Екатерина II хотя и не увлекалась охотой, но именно при ней появились охотничьи домики и угодья в Гатчине, Александровской слободке, дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

Царском Селе. Здесь устраивались театрализованные представления и, конечно же, проходили ужины с русским размахом, на которых всегда присутствовало любимое блюдо Екатерины II – холодная разварная телятина с солеными сливами. Русская коллекция от Neff сочетает простоту и удобство деревенского стиля, популярного в интерьерах охотничьих домиков того времени, с королевской роскошью материалов. Плита, стилизованная под русскую печь, великолепно сочетается с мраморными столешницами и фасадами из марокканской груши.

детали | промо |

Коллекция Versailles Своей славой Версаль обязан, прежде всего, Людовику XIV, при котором небольшой охотничий замок превратился во всемирно известный дворец. В его интерьерах и парках проходили пышные приемы и празднества, призванные демонстрировать величие, власть и репутацию короля и монархии всему миру. Кстати, вы знаете, почему Людовика XIV называли «королем-солнцем»? Будучи ребенком, он гулял с няней в парке и увидел в одной луже два отражения – свое и дневного светила. «Я солнце, я солнце!» – закричал он. Льстивые придворные закрепили за ним это прозвище. Роль пышной свиты в вашем доме может сыграть кухня Versailles. Она отличается особым аристократизмом и соединяет в себе четкость архитектурных линий парка и барочных форм самого дворца. Фасады, декорированные золотом в духе внутреннего убранства Версаля, прекрасно сочетаются с застекленными фасадами-витринами в стиле французских окон. Ручная работа, резьба, инкрустация, элементы из позолоченной бронзы делают эту мебель неповторимой.

Коллекция «Элвис Пресли» Известно, что Элвис Пресли был не только королем рок-н-ролла, но и страстным любителем автомобилей. Он не только собрал свою огромную коллекцию авто, но и дарил роскошные автомобили совершенно посторонним людям. Однажды, решив купить очередной «кадиллак», Элвис заметил за стеклом салона пожилую женщину, которая с восхищением рассматривала представленные в салоне автомобили. Элвис подошел к ней и спросил: «Вам нравится вот эта машина, мэм?» «О, да, конечно!» – сказала женщина. «Ну тогда идите и забирайте ее. Я купил ее для вас». Эта удивительная история тут же разлетелась повсюду и стала своего рода сенсацией. Ведущий одной из радиостанций Колорадо, зачитывая в эфире новости, не забыл упомянуть Элвиса и его роскошный подарок незнакомой пожилой даме, а затем пошутил: «Эй, Элвис, если ты меня сейчас слушаешь, то знай: я бы тоже не отказался дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

от новенькой машины!» В студии раздался звонок: кто-то решил уточнить, какой цвет предпочитает ведущий. Продолжая шутить, он ответил. Каково же было удивление ведущего, когда на следующий день у его дома тоже стоял «кадиллак» и к тому же его любимого цвета. Элвис действительно купил этому незнакомцу дорогой автомобиль. Коллекция «Элвис» от Neff сделана в традициях роскошных автомобилей. Все – только эксклюзивно. Все – строго индивидуально. Только цветовая гамма для фасадов составляет 8500 оттенков, включая патину и позолоту, как знаменитые «кадиллаки» Элвиса. К тому же яркие глянцевые фасады покрашены по технологии, идентичной автомобильной. Для этого на фабрике установлена покрасочная линия со специальной профессиональной камерой и идеальными параметрами сушки, идентичная покрасочным линиям элитных авто.

обзор

детали

Анти• кризис• •ные инвестиции _софья ремез

текст

Филипп Старк и кухонный стол серии Starck by Warendorf, WARENDORF

фото _ предоставлены компаниями

Дорогие материалы, ручной труд, авторский дизайн... все это растет в цене с каждым годом. Представляем вашему вниманию проекты для надежного вложения средств в самые непростые времена

КАРИМ РАШИД – лауреат 54 премий в области дизайна Cтеклянный столик, FIAM ITALIA

Именная ваза Карима Рашида для CHRISTOFLE

АЛВАР ААЛТО – основоположник современной финской архитектуры

Канделябр Fleche, CHRISTOFLE

Канделябр Arborescence, ограниченная серия для CHRISTOFLE

Удобное кресло с каркасом из гнутой древесины и обивкой из шкуры зебры, ARTEK

ДЖИО ПОНТИ, итальянский архитектор

Мебель и аксессуары, спроектированные классиками архитектуры и дизайна, не теряют актуальности со временем. Они бессмертны, как маленькое черное платье от Шанель

Скандально известный «взломщик имиджей», французский дизайнер ОРА ИТО

ЛЕ КОРБЮЗЬЕ – классик французской архитектуры XX века Шезлонг LC4, CASSINA

ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

Вещи, созданные человеческими руками, неповторимы, а значит, имеют шанс со временем стать антикварными раритетами

Нанесение позолоты на мебельный фасад, TURRI

Стеклянный напольный умывальник с латунным декором ручной чеканки. Коллекция Belvedere palace, RESTART

Кулон из белого золота с бриллиантами, PENNY PREVILLE

Обеденный стол Isola из массива с лаковой отделкой, MOBILIDEA

Чайная пара из тончайшего лиможского фарфора. RAYNAUD

Наволочка из длинноволокнистого египетского хлопка с ручной вышивкой. LISSE

Комод ручной работы с мраморной столешницей, COLOMBOSTILE

| ДЕТАЛИ |

обзор

Спальня с деревянной резьбой. SAVIO FIRMINO

Нить жемчуга, MIKIMOTO

Деревянные полы от тосканских мастеров I VASSALLETTI

Сложнейшие техники – медное литье, инкрустации, интарсии, маркетри, лакировки – умеют воспроизводить единицы... Такие мастера – на вес золота ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

Чугунная ванна Cleo E29011 Parme, JACOB DELAFON

обзор | ДЕТАЛИ |

Тонкая кожа, экзоты, мозаики из муранского стекла, драгметаллы и бриллианты – из вечных ценностей

Диван Kline Nero, EPOQUE

Фрагмент кухни Madison, NEFF KITCHENS

Настольный светильник, VG NEW TREND

Мебельные ручки с кристаллами Swarovski, EDGAR BEREBI Витрина Millennium, CARPANELLI

Чайник Сhokaku, LE PALAIS DES THES

фото _ ПРЕДОСТАВЛЕНЫ КОМПАНИЯМИ

Керамическая плитка из коллекции Avatar, PERONDA

Кольцо Sevilla из желтого золота с бриллиантами, СARRERA Y CARRERA

Настольный светильник с хрустальным абажуром, IPE CAVALLI

В особой цене – вещи из лимитированных коллекций. Чем недоступнее предмет – тем он желаннее

Туалетный столик КМ 066 ручной работы, ТАНТЬЕМА

Диван Brenno с кожаной обивкой

обзор | ДЕТАЛИ |

Колье с бриллиантами, TIFFANY&Co

Напольные светильники Bastet, SMANIA Позолоченная люстра из коллекции Rosetta, декорированная хрусталем, ABC

Cкульптурное позолоченное кресло с кожаной обивкой. Дизайн – Роберто Фаллани. Тираж ограничен

«Если бы роскошь была дурна, ее не было бы на пирах у богов», – говорил древнегреческий философ, ученик и друг Сократа, Аристипп Позолоченный смеситель Adam, SHERLE WAGNER

Мозаика, CERAMICA DI TREVISO

фото _ ПРЕДОСТАВЛЕНЫ КОМПАНИЯМИ

Кольцо из желтого золота, CARRERA Y CARRERA

на правах рекламы

Кухонный блок серии Felix Royal, RESTART

Духовой шкаф B99313-5-M AEG-ELECTROLUX

в будущее ТЕКСТ_СОФЬЯ

РЕМЕЗ

Посудомойки, плиты и комбайны, имитирующие ретроприборы начала прошлого века – на пике популярности! По техническим характеристикам они не уступают, а часто и превосходят ультрасовременные приборы, а выглядят весьма нестандартно... 78

Посудомоечная машина MIELE образца 1929 года

| ретро |

обзор

Двухкамерный духовой шкаф WOLF с декоративными переключателями.

Независимый духовой шкаф ZOB282WC с ретротаймером, ZANUSSI

Производители ретротехники используют самые современные материалы и технологии. Декоративные детали фасадов часто обрабатывают «по-старинке»

Профессиональная плита Officine Gullo. На фабрике RESTART для отделки кухонной техники используют медь, латунь и другие цветные металлы. Многие детали собираются вручную

Кухонный блок из нержавейки QM-1006, ILVE дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

обзор | ретро |

Вверху и справа: профессиональная плита серии Heritage, BERTAZZONI

Кухонный комбайн MUM86R1 в стилистике 50-х годов прошлого века, Bosch

Макет железной дороги в зимнем саду, S&B TOYS

Стиральная машина MIELE образца 1913 года

Компактный мультифункциональный духовой шкаф 948-NMP, ILVE

Пылесос-«сигарета» MIELE – раритет 30-х годов ХХ века

С одинаковым успехом стилизуют как антикварные (созданные более 50 лет назад), так и винтажные приборы из ярких 50-х и 60-х. Актуальны выпуклые дверцы, узнаваемая форма ручек, локальные жизнерадостные цвета

Переносной USB-проигрыватель CR249, CROSLEY

Холодильник в стиле 50-х годов ХХ века SMEG и автомобиль MINI COOPER

Мобильный кухонный блок c барбекю Bq61t, SMEG

Приборы, появившиеся не так давно, не имеют исторического прототипа. Не так просто вписать такие предметы в ретроинтерьер или в необычную арт-квартиру. Из положения выходят по-разному: кто-то старается выбрать нейтральный, незаметный прибор, кто-то, напротив, ищет нестандартное дизайнерское решение. «Гжель», «Жостово», «Хохлома» – три уникальных расписных сушильных барабана от Electrolux дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

Коллекции L’antica Deruta и Ceccarelli

от «Паркет-Холл»

Деревянные напольные покрытия, мебель, плитка, двери… Чтобы создать стиль, настроение, атмосферу в интерьере, требуется огромное количество элементов и деталей, необычные сочетания материалов, фактур, нестандартные идеи и решения. Компания «Паркет-Холл» продолжает развивать свои новые направления и представляет читателям коллекции мебели и аксессуаров фабрик L’antica Deruta и Ceccarelli 82

шие в Тоскане на протяжении столетий. Artistiche Ceccarelli представляет огромное разнообразие предметов интерьера, предметов для сада, сервировки стола. Классические печки, столы с керамической столешницей и основанием из кованого железа пользуются огромным успехом во всем мире. Роспись осуществляется только вручную профессиональными художниками, после чего изделие покрывается глазурью, придающей поверхности особый вид. Искусственное старение, как правило, выполняется вручную с использованием воска, минеральных красок, а также особой смеси, являющейся фирменным секретом. Столы со столешницей из керамической плитки идеально подходят для зоны сада или patio и будут долго служить вам из-за своей прочности, не поддающейся механическим повреждениям и температурным колебаниям. Столешницы, покрытые мраморной или керамической плиткой, выглядят очень стильно и подчеркивают красоту вашего интерьера.

на правах рекламы

Фабрика L'Antica Deruta производит изделия из керамики для украшения жилища с начала XX века. Исследования исторического наследия декора, качество изделий позволило ей занять место среди самых известных производителей керамики. Эта компания работает с архитекторами и дизайнерами по индивидуальным проектам и оформлению вилл и отелей по всему миру. Продукция фабрики представлена во всех престижных магазинах центральных городов мира. Продукция фабрики включает в себя эксклюзивную коллекцию столов, разнообразные вазоны в более чем 50 вариантах декора, посуду для стола, зеркала, керамическую плитку для пола и стен, настенные панно, декоративные блюда и тарелки. В столах подстолье из травертина, краски – натуральные, в росписи используются 19-каратное золото, серебро, платина. Полностью ручная работа. Уже третье поколение итальянская семья Ceccarelli с гордостью хранит секреты традиционной обработки керамики и терракоты, существовав-

Отдел по работе с архитекторами и дизайнерами (направление «Интерьер»):

+7 (495) 956 23 72, +7 (495) 912 15 39, www.parquet-hall.ru 83

СТАЛЬНОЕ КРУЖЕВО «ТАНТЬЕМА»

Европейский подход к организации производства, жесткие сроки выполнения заказа, лучшие художники-кузнецы, только ручная работа – вот секрет популярности предприятия «Тантьема» 84

Роскошные кованые лестницы, эксклюзивные ограждения, решетки, уникальная мебель ручной работы, светильники и грандиозные проекты из разных видов металла в сочетании с редкими породами дерева, камнем, кожей, слоновой костью и другими ценными материалами… Такие изделия маркируют высокий уровень жизни. Недаром изделия от «Тантьемы» выбирают для своих городских квартир и загородных резиденций президенты и крупнейшие бизнесмены России и стран Европы. Максим Мазницин, коммерческий директор компании «Спас» – эксклюзивного торгового представителя завода «Тантьема».

Максим Мазницин, коммерческий директор компании «Спас» – эксклюзивного торгового представителя завода художественной ковки «Тантьема»

ДИ: Что представляет собой предприятие на сегодняшний день? ММ: На заводе художественной ковки работают 150 человек. Для компании, которая занимается эксклюзивной ковкой, это очень много. Техническое оснащение предприятия позволяет выпускать кованые изделия любого уровня сложности. Никаких ограничений. С нами работают лучшие на территории бывшего СССР кузнецыхудожники. Мы можем выполнять самые сложные заказы, включающие ковку, литье, витражи, керамику и трудоемкие работы по отделке без привлечения субподрядчиков. Это позволяет гарантировать высокое качество и сжатые сроки работ. ДИ: Какие материалы используются в производстве? ММ: Мы используем первоклассные материалы: сталь, медь, латунь, бронзу, чугун. Для фигурных элементов, которые требуют покраски в яркие цвета, мы применяем итальянский композит. Также закупаем дерево, кожу, слоновую кость, сусальное золото, драгоценные и полудрагоценные камни самого высокого качества. ДИ: Каков круг заказчиков? ММ: Заказы поступают от первых лиц ряда европейских и азиатских стран. «Президентские» стандарты в работе накладывают огромную ответственность. К нам постоянно обращаются из Польши, Швеции, Испании, Германии, Канады, США, Австралии. Наши изделия существенно дешевле, чем у европейских конкурентов. Но качество не хуже, чем у лидеров отрасли – итальянских и французских мастеров. Именно поэтому с нами охотно сотрудничают западные дизайн-бюро. Поступают заказы и на реставрацию – в частности, мастера «Тантьемы» принимали участие в реставрации Киево-Печерской лавры. ДИ: Какие эксклюзивные услуги вы предлагаете клиентам?

на правах рекламы

ММ: Все, что мы делаем, – эксклюзивно по определению. Любой элемент создается вручную – конкретно под заказчика. Мы можем предложить сборку по старинной технологии – методом горновой сварки. По желанию на изделия ставятся авторские клейма художников.

Тел. 8 (495) 227-2311, тел./факс 8 (495) 665-3479 www.tantema.ru, e-mail: info@tantema.ru ООО «Фирма Спас», Щелковское шоссе, д. 100, офис 206

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

на правах рекламы

Изразцы «ПАЛЛАДЫ» –

искусство на века

бутики один за другим обретают изразцовый декор. Один из последних проектов «Паллады» – интерьер московского салона фэшн-дизайнера Алены Ахмадуллиной. Изразцовые колонны сложного плетения с растительными орнаментами не просто украшают залы салона, а создают таинственную атмосферу. Для магазина дорогих сувениров Beluga DeLuxe мастера «Паллады» сделали сказочную керамическую кассовую стойку, декорированную рельефами в русском стиле. В 2007 году компания «Паллада» получила лицензию на осуществление деятельности по реставрации объектов культурного наследия (памятников истории и культуры). На счету компании – реставрация изразцов Кронштадского Морского собора, керамики Гатчинского дворца, изразцовых печей исторических особняков Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России. «Паллада» успешно работает, сохраняя традиции реставрации. Все работы проводятся на неизменно высоком уровне под руководством специалистов: архитекторов, искусствоведов и исследователей. Сотрудники обладают накопленным за долгие годы работы опытом проектирования, воссоздания, проведения реставрационных работ, благодаря чему пользуются доверием и уважением заказчиков. Большое внимание уделяется проведению обучения и постоянному повышению квалификации сотрудников. Работает учебно-досуговый центр ремесленного мастерства «Паллада» – единственный учебный комплекс, где высококлассные мастера учат лепить из глины, работать на гончарном круге и расписывать керамику. Здесь можно досконально изучить весь процесс производства: изготовление, сушку, обжиг и роспись керамики.

ОБОЖЖЕННАЯ ГЛИНА – ДРЕВНЕЙШИЙ МАТЕРИАЛ, ОДИН ИЗ ПЕРВЫХ, СОЗДАННЫХ ЧЕЛОВЕКОМ ЕЩЕ В ЭПОХУ МЕЗОЛИТА. ПЕРВЫЕ ИЗРАЗЦЫ БЫЛИ ЗАВЕЗЕНЫ В РОССИЮ ИЗ ЕВРОПЫ ЧЕРЕЗ ПСКОВСКУЮ ОБЛАСТЬ В XV ВЕКЕ, ШИРОКО РАСПРОСТРАНИЛИСЬ И ДАЛИ ЖИЗНЬ НОВЫМ МАСТЕРСКИМ ПО ИХ ИЗГОТОВЛЕНИЮ. ИЗ-ЗА СВОЕЙ СПОСОБНОСТИ ВЫДЕРЖИВАТЬ ВЫСОКИЕ ТЕМПЕРАТУРЫ ОНИ ИДЕАЛЬНО ПОДОШЛИ ДЛЯ ОФОРМЛЕНИЯ ПЕЧЕЙ И КАМИНОВ. В УКРАШЕНИИ ИНТЕРЬЕРОВ ХРАМОВ, ТРАПЕЗНЫХ ПАЛАТ, ПАРАДНЫХ КНЯЖЕСКИХ И БОЯРСКИХ ТЕРЕМОВ, А ПОЗДНЕЕ, В XVII ВЕКЕ, И В ЖИЛЫХ ПОМЕЩЕНИЯХ ГОРОЖАН ИЗРАЗЦОВЫЕ ДЕКОРЫ ВСЕГДА ЗАНИМАЛИ ВАЖНОЕ МЕСТО

Керамические предметы могут сохраняться в течение многих веков, в отличие от ржавеющего металла или гниющего со временем дерева. Специалисты реставрационно-строительной компании «Паллада» с 2001 года занимаются производством и реставрацией керамики. Они создают уникальные керамические печи, камины, иконостасы, изразцы, детали интерьера и экстерьера, фасадную и ландшафтную керамику. Умелые мастера создают изразцы по авторским эскизам, сохраняя многовековые традиции изготовления керамики. Художники-керамисты с исключительным мастерством проектируют объекты разной стилевой направленности. Им подвластны и строгая классика, и яркие расписные камины в русском стиле, от которых веет теплом и домашним уютом русских деревень, и современные камины, вписывающиеся в городской интерьер. Главная особенность изразцовых декоров в том, что каждый из них неповторим. Всякий элемент производится вручную, потому каждая печь, каждый фасад, облицованный керамикой, существует в единственном экземпляре. Декорирование интерьеров керамическими элементами – тренд последнего времени. Керамические колонны, барные стойки, оконные проемы и фонари подчеркивают высокий статус заказчика. Модные

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ Наб. реки Екатерингофки, д. 19. Тел./факс: +7 (812) 363-49-61, +7 (812) 313-10-61 Представительство в МОСКВЕ: Тел. +7 (495) 773-71-98 E-mail: info@pallada-afina.ru, www.pallada-afina.ru

приглашенный редактор

Кирилл

Истомин Декорирование–

процесс эмоциональный… Кирилл Истомин – едва ли не единственный российский декоратор, чье имя

за рубежом известно даже более широко, чем на родине. В середине 1990-х годов молодой русский художник приехал в США, чтобы поступить в престижнейшую Школу дизайна Parsons. Одновременно с началом учебы он начал карьеру в ведущей декораторской фирме Нью-Йорка Parish-Hadley. А десять лет спустя основал собственное дизайн-бюро с офисами в Нью-Йорке и в Москве. Блестящий декоратор, обладатель безупречного вкуса и создатель авторского стиля high decoration выступил в роли приглашенного редактора сентябрьского номера журнала «Дом&Интерьер» интервью_павел

жаворонков

Кирилл, расскажите, пожалуйста, о периоде, когда вы переехали из России в США. В Соединенные Штаты я отправился после окончания российской школы, чтобы получить художественное образование. Сначала я поступил в небольшую художественную школу в Вашингтоне, а через год мне удалось перевестись на второй курс в Parsons School of Design, о которой я мечтал с детства. Параллельно я начал работать в бюро Parish-Hadley. К сожалению, эта компания закрылась, и я основал собственное бюро. Как американские заказчики реагировали на русское имя? Сложно ли декоратору российского происхождения утвердиться на западном рынке? Нужно заметить, что в Parsons School of Design я был единственным русским студентом. По-моему, я до сих пор остаюсь единственным русским декоратором в НьюЙорке. Как ни странно, в США работает довольно много архитекторов российского происхождения, но декор интерьера – это совершенно закрытая среда, и вероятно,

я единственный, кому посчастливилось туда проникнуть со стороны. Исключение, подтверждающее правило. Как вам удается работать одновременно в двух полушариях? Где вы проводите сейчас больше времени – в Москве или в Нью-Йорке? Главная проблема – это восьмичасовая разница во времени. Когда в московском бюро работа заканчивается, ньюйоркское только открывается. Так что я работаю почти круглые сутки. Сейчас больше времени провожу в Москве, поскольку в России мое бюро ведет несколько крупных проектов. Сейчас также стартуют несколько крупных проектов в Европе, которыми удобнее управлять из Москвы. В проектах многих декораторов замысел довольно просто описать в терминах вроде «французский прованс с необарочными элементами». Ваши проекты трудно описать в таких категориях. Как вы объясняетесь с заказчиком, как доносите до него свой замысел?

| интервью |

приглашенный редактор

Все мои проекты очень эклектичны, и в жесткие рамки декоративных стилей их вписать довольно сложно

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

приглашенный редактор | интервью |

Действительно, все мои проекты очень эклектичны, и в жесткие рамки декоративных стилей их вписать довольно сложно. Как правило, ко мне обращаются заказчики, которые уже видели мои предыдущие проекты и имеют представление о том, как я работаю. На основе предыдущих проектов можно представить и объяснить, что получится в этот раз. Кроме того, заказчики знают: я не делаю интерьеры в современном стиле. Поэтому те, кому нужен минимализм и хай-тек, ко мне не обращаются. По мере того как мы общаемся с заказчиком, рождается концепция проекта, определяется цветовая гамма помещений, фактуры отделки, детали. Выбираются любимые картины или фотографии, которые будут украшать этот дом. Все это плавно суммируется в стилистику конкретного проекта. Вы специализируетесь на очень сложных, детализованных интерьерах. Приходится делать 3Dвизуализацию, чтобы донести замысел до заказчика? Нет, 3D я не делаю – это, как правило, просто не имеет смысла. Я веду одновременно несколько проектов, работа над ними идет очень динамично. Вещи покупаются по ходу работы, под них подбираются ткани и другие элементы. Нередко вокруг некоего предмета, только что купленного на аукционе, выстраивается декор всей комнаты. Очень редко, по отдельной договоренности, я рисую эскизы, которые позволяют получить представление об общей концепции декорирования помещения. Этот подход кому-то может показаться несистемным, но поверьте – своя система в нем есть. Такой метод работы ведь не приводит к тому, что одна комната не сочетается с другой, выпадает из общей концепции. Этот метод я вполне успешно практикую уже много лет: интерьер одной комнаты может возникнуть из узора ткани, вторая выстраивается вокруг пары каких-нибудь удивительных антикварных кресел, которые посчастливилось купить на аукционе, а декор третьей рождается, например, из любви заказчика к бирюзовому цвету. Ведь декорирование – эмоциональный процесс, и единство пространства обеспечивается благодаря единому настроению. Хотя в процессе декорирования конкретные детали могут меняться и подбираться по ходу работы, мысли и эмоции, заложенные в основу проекта, остаются неизменными. Почти все ваши проекты комплектуются антикварными предметами. Как у вас родился интерес к антикварным вещам? Хотя я не люблю словосочетание «классический стиль», интерьеры, которые я создаю, основаны на классической традиции. Если работаешь в этом жанре, игнорировать антиквариат невозможно. Такие объекты комплектуются либо подлинниками, либо репликами с антикварных образцов. Я не люблю новые комнаты. Мне не нравятся помещения, в которых сразу возникает ощущение, что она сделана вчера. Кроме того, я очень не люблю, когда дом превращается в витрину мебельного магазина. Зайдя в такой дом, сразу видишь, на каких фабриках была изготовлена мебель, и сколько она стоила. Антикварные вещи обладают индивидуальностью. Даже если вещь не самая доро-

гая, она неповторима. Встретить у соседа точно такую же маловероятно. Такой подход усложняет процесс работы, но результат получается иным. В процессе декорирования соединяются антикварные, винтажные вещи, реплики. Какие-то предметы принадлежат клиенту, другие покупаются, копируются с музейных образцов. В результате винтаж и антиквариат присутствуют почти в каждом моем проекте. Вы получаете удовольствие от процесса поиска и приобретения антикварных вещей? Я занимаюсь этим постоянно, практически без перерыва. В месяц я принимаю участие примерно в четырех аукционах – лично или через посредников. Сейчас, например, я нахожусь в Москве, а мой ассистент в Нью-Йорке на этой неделе будет принимать участие в двух торгах. Это помимо постоянного поиска в антикварных галереях и магазинах Лондона и Парижа. Поток антикварных вещей через мои руки проходит очень большой – основная часть приобретается для текущих проектов, но если я нахожу какие-то интересные вещи по хорошей цене, обязательно покупаю их, так сказать, ни для кого. Они могут храниться у меня несколько лет, а потом будут использованы в будущих проектах. Фактически я являюсь обладателем небольшой коллекции антиквариата, которая постоянно обновляется: одни вещи используются в проектах, их место тут же занимают новые. Каких критериев вы придерживаетесь при выборе антикварных предметов? Для меня первична не история вещи, не ее провенанс, а ее внешний вид. Я покупают не те предметы, которые обладают невероятной коллекционной ценностью, а те, что идеально вписываются в создаваемый интерьер. Провенанс, конечно же, имеет очень большое значение при покупке антиквариата. Но далеко не все заказчики являются коллекционерами. Если клиенту не нравится интерьер, созданный с использованием антикварных предметов, если он чувствует себя среди них неуютно, для него провенанс этих вещей совершенно неинтересен. Вот если интерьер в целом ему подходит, он может заинтересоваться, начать выяснять их историю и происхождение. Это чем-то напоминает дегустацию дорогих вин: какое имеет значение год урожая, расположение виноградника и сколько всего бутылок такого вина осталось в мире, если оно вам не нравится… Кстати, половина моих клиентов относится к антиквариату совершенно равнодушно. Но по мере общения они постепенно начинают интересоваться этой темой, начинают понимать разницу между поточным производством и антикварными вещами. Я стараюсь расширить их представление о возможностях декорирования и обстановки дома. Ведь кроме покупки мебели в магазине существует еще множество возможностей: предметы обстановки можно купить на аукционах, скопировать со старинных образцов, перекрасить, обить новой тканью. Вовсе не обязательно, что это непременно приведет к значительному увеличению стоимости проекта, но при этом интерьер станет уникальным и самоценным.

на правах рекламы

 Москва. «Браво». (495) 999-5632, 688-7888, www.salonbravo.ru  «ТРИО-Интерьер». (495) 951-9388, 951-8619, www.trio.ru  Санкт-Петербург. ROSSI. (812) 251-6987, (812) 315-9972, (812) 601-6818, www.rossi-spb.ru  Kitchen Club. (812) 710-0878, www.pic-gallery.ru  Тюмень. «ТРИО-Интерьер». (3452) 451-470  Екатеринбург. «Творческая мастерская Лорана». (912) 244-3371, (343) 380-5042, www.loran-tm.ru  Нижний Новгород. «Калипсо», (831) 278- 9117, 278-9118  Воронеж. DOM IN ART. (4732)-20-5080, www.dominart.eu  Neff Kitchens СОЧИ. 8-918-613-9308  Neff Kitchens Украина. +38-0671-874-348  Neff Kitchens Новосибирск. 8-913-934-4654  Neff Kitchens Барнаул. 8-913-083-7184  Представительство Neff kitchens в снг +7 (495) 999-9947, e-mail: neff@neffkitchens.ru

Это антикварное кресло XVIII века я купил в Париже и покрасил в персиковый цвет. Я часто меняю цвет либо обивку у антикварных предметов

| ПРИГЛАШЕННЫЙ РЕДАКТОР |

РЕМЕЗ СТЕПАНОВ

ТЕКСТ_СОФЬЯ ФОТО_МИХАИЛ

проект

ЖЕНЕВСКАЯ

КОНВЕНЦИЯ В ЭТОМ УНИКАЛЬНОМ ШВЕЙЦАРСКОМ ДОМЕ ОТЛИЧНО УЖИВАЮТСЯ ВЕЩИ САМЫХ РАЗНЫХ СТИЛЕЙ И ЭПОХ, А АНТИКВАРНЫЕ ВЕЩИ ДОПОЛНЯЮТ ПРЕДМЕТЫ СОВРЕМЕННЫЕ

К РАБОТЕ НАД ИНТЕРЬЕРОМ нового двухэтажного дома в живописных окрестностях Женевского озера Кирилл Истомин приступил через полгода после начала строительства. Дом был выстроен в духе традиционной английской архитектуры с элементами французской стилистики. На первом этапе Кирилл занимался зонированием пространства, прорабатывал декоративные элементы: колонны, камины, барельефы. Интерьер для заказчиков – русской семьи с двумя детьми – необходимо было сделать в очень сжатые сроки, поэтому заказчик привлек двоих декораторов. Кирилл оформлял приватные интерьеры второго, хозяйского этажа. Здесь расположились спальня, ванная и гардеробная хозяев, приватная зона хозяйки, малая гостиная, гостевые спальни и две детские комнаты – для сына и дочки.

АРХИТЕКТОР_ КИРИЛЛ ИСТОМИН

СПАЛЬНЯ ХОЗЯЕВ. Кровать сделана на заказ. Ткани SCALAMANDRE. Балдахин над кроватью и обивка стен – ткань PRELLE с архивным рисунком XVII века

проект | приглашенный редактор |

гостевая спальня. Секретер из карельской березы. Ковер The Rug Company. Кресло по эскизу Кирилла Истомина

Гардеробная хозяйки. Рекамье сделано на заказ. Ткань обивки – Scalamandre. Столешница антикварного столика заменена на новую, расписанную под желтый малахит

«Как видите, хотя интерьер эклектичный, в нем четко прослеживается приоритет классического стиля. В мужской части дома заметны элементы стиля английского, в женской четко обозначить стилевые направления довольно сложно. Проект очень детализованный, в отделке мы использовали дорогие материалы. Мебель и детали интерьера – антиквариат, реплики с музейных образцов и вещи, изготовленные по индивидуальному заказу. Скажем, стены спальни и гостиной обтянуты архивной тканью, мы воспроизводили рисунки со старинных орнаментов. Получился абсолютно «рукотворный» интерьер. Заказов из мебельных каталогов здесь почти нет. Ткань на стенах и бронзовые светильники в малой гостиной скопированы с образцов 30-х годов прошлого века. Рисунок ковра воспроизведен с образца 40-х годов», – поясняет Кирилл.

Duissed dolum ing et vent niametue tisis aut alisci blam verat. Ut lummy nullaore min hendre eui tem quisit dolobore dio ero odo consed dolore digna гостевая спальня. Массивный балдахин поставили на прозрачные акриловые колонны. Благодаря этому приему он словно парит в воздухе

проект | приглашенный редактор |

Малая гостиная. Комната-шкатулка. Стены обтянуты тканью Prelle. Под них подобрана обивка дивана, сделанного на заказ. Лампы антикварные. Конец XIX века.

Ромбовидный узор на ткани и на абажурах антикварных подсвечников – это основной элемент интерьера. Эта форма – общая рифма, которая объединяет различные элементы. Той же цели служит оттенок позолоты. Когда мы покупали подсвечники, они были серебряными. Мы их позолотили. Многие золоченые элементы мы перезолотили так, чтобы оттенок был одинаковым. По-новому расписали и абажуры на лампах

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

ванная хозяйки. Мягкое кресло XIX века и серебряный стул 40-х годов обиты антикварной тканью. Декоративные колонны из прозрачного акрила с платиновым напылением. Старинное венецианское зеркало

| приглашенный редактор |

проект

В ванной комнате – самая роскошная отделка, которую я когда-либо делал: хрустальные пилястры, платиновые держатели с аметистовыми ручками sherle wagner... дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

проект | приглашенный редактор |

спальня дочки. Кровать сделана на заказ. Ткань для балдахина – Bennison (Англия). Подкладка балдахина – Kathryn Ireland. Настольные лампы из розового горного хрусталя сделаны на заказ, BagUes (Франция)

Казалось бы, отделка светлой тканью в детских комнатах – непрактична, но если в доме есть специальные люди, которые занимаются уборкой, – это вовсе не мешает. Если не рисовать на стенах и не ставить каких-то очевидных пятен, никаких особенных проблем не возникнет 100

на правах рекламы

интерьер | ампир |

102

ДЕКОРАТОР_

НАТАЛЬЯ ЖУК

ветви ив...

мальмезонских ТЕКСТ_СЕРГЕЙ

ДУДИН ФОТО_ПРЕДОСТАВЛЕНЫ ДЕКОРАТОРОМ

Бывает так: прикосновение к эпохе при создании дизайнпроекта порождает массу ассоциаций и целую вереницу образов, интерьеры приобретают какой-то новый статус, пресловутый быт теряет современную обыденность и приземленность, преисполняясь особого достоинства и значительности. Мы словно переносимся в далекое прошлое и – о чудо! – вот-вот станем участниками событий минувших лет ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

103

В интерьер | АМПИР |

Дом, по мнению Натальи Жук, – живой организм, он дышит и чувствует, печалится и радуется вместе с нами

ВОЗМОЖНО, ЗДЕСЬ сказываются жажда романтики и потребность в некой драматургии частной жизни, возможно, это проявление тонкого вкуса, но декоратор Наталья Жук так мастерски организовала внутреннее пространство лофта (преобладает стиль ампир), что кажется: комнату только что покинула императрица Жозефина, ставшая после развода с Бонапартом затворницей своего прелестного имения Мальмезон... Создание интерьеров в так называемом «историческом» стиле сопряжено прежде всего с созданием атмосферы, здесь даже эклектика теряет свой вызывающий, подчас эпатажный характер, объединяя лишь близкие по духу элементы разных стилей. Это подобно собиранию паззла: один неверный элемент – и картина не складывается, распадается на кусочки, пусть даже вполне интересные сами по себе. Здесь вообще недопустим такой распад, ведь дом, по мнению Натальи Жук, – живой организм, он дышит и чувствует, печалится и радуется вместе с нами. Он может не соглашаться с хозяином, и профессионал-дизайнер сразу это понимает и никогда не допустит ни лишнего, ни инородного. В мастерски созданной атмосфере, вослед первоначальному восхищению, начинают привлекать внимание различные аспекты дизайна, приемы и концептуальные построения. Конечно, первым делом бросается в глаза невесомая лестница, ведущая на второй этаж. Ажурные кованые перила ассоциируются скорее со стилем модерн, как и настольные витражные лампы от Тиффани, но согласитесь, как органично стили переплетаются и дополняют друг друга, как имперская пышная строгость ампира смягчается мягкостью линий и цветовой гаммой модерна! Текстильные элементы дизайна играют в этих интерьерах важную роль, осо-

104

МНЕНИЕ

Кирилла Истомина Декораторам и архитекторам этого интерьера удалось создать атмосферу стабильности. Все – от лепнины на потолках до ковров – говорит об основательности владельцев.

ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

105

106

| ампир |

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

интерьер

107

интерьер | ампир |

бенно кстати здесь обилие гобеленов тонкой работы и прекрасных ковров. Для творческой манеры декоратора характерна проработка деталей – дом наполнен подробностями, формирующими настроение, создающими уют и покой. Картины, в изобилии украшающие стены, подчеркивают выбранную концепцию автора проекта, замечательным образом сочетаясь с общей цветовой гаммой, не теряя своей самостоятельности и не превращаясь в банальную декорацию. Масштабы достаточно значительных помещений не давят, а небольших – не вызывают ощущения тесноты: все гармонично и мажорно, однако даже яркие акценты обивок мягкой мебели

Масштабы достаточно значительных помещений не давят, а небольших – не вызывают ощущения тесноты: все гармонично и мажорно не эпатируют, а лишь делают интерьер нарядным и на редкость привлекательным. Мажорным настроением дом не в последнюю очередь обязан и элементам, выполненным из светлых пород древесины, а также огромным окнам, обрамленным роскошными шторами. Позолота и лепнина, обычно придающие торжественность интерьеру, здесь присутствуют в математически точно рассчитанных дозах и нисколько не выглядят навязчивыми, а ведь с подобной декоративной отделкой это случается сплошь и рядом! Понятие «респектабельность» в этом доме обретает исконный смысл: достоинство, а не чопорность. Приватные помещения второго этажа отличаются еще более легким и приятным характером – именно характером, не будем забывать про одухотворенность данного жилого пространства! И совершенно справедлив девиз «Декорбюро Натальи Жук»: «Вместе мы создадим дом, из которого не хочется уходить и в который хочется возвращаться!»

108

на правах рекламы

Авторские вещи ручной работы Произведения декоративно-прикладного искусства из керамики еще с древних времен стали частью нашего культурного наследия. Редкие экспонаты разных эпох этих произведений хранятся в известнейших музеях мира, становятся частью коллекций антикваров. Авторские изделия из керамики уникальны, они всегда создаются вручную и несут в себе художественный образ, особый стиль мастера и авторское клеймо, по которому всегда можно отличить коллекционную вещь. Анастасия Камышанская, член Союза художников России, выпускница МГХПУ им. Строганова, создает камины, авторские предметы интерьера и коллекционный фарфор из керамики. В семейной компании «Керамика К Студия» Анастасия создает изделие целиком, от дизайна эскиза до отливки в керамике, добиваясь идеального художественного образа. В работах используются материалы высокого качества: тонкий фарфор, фаянс, покрытие золотом, платиной, серебром, ручная подглазурная и надглазурная роспись. Каждое изделие проходит 4- 5 обжигов, что делает его исключительно прочным. Произведения создаются на заказ в единичном экземпляре либо в ограниченном тираже, что составляет их художественную ценность, а впоследствии антикварную ценность, превращая работы в настоящие произведения искусства.

«Керамика К Студия». Авторские камины, коллекционный фарфор, предметы интерьера. г. Калуга, ул. Ленина, 77. Тел. 8 (4842) 74-72-74. Представительство в Москве: тел. 8 (495) 922-06-33

интерьер | РЕНЕССАНС |

Причуды

милой старины...

Создание исторических интерьеров занимает в дизайне особое место. И дело не столько в том, что здесь необходимо обладать обширным и весьма подробным знанием инструментария и стилистики выбранной эпохи, сколько в достаточно строгих рамках, в которые оказываются заключены как фантазия архитектора, так и пожелания владельцев дома. Особенно если пожелания конкретны и привязаны к определенным историческим реалиям 110

_СЕРГЕЙ ДУДИН

ТЕКСТ ТЕКСТ

ТЕКСТ_СЕРГЕЙ _СЕРГЕЙ

ДУДИН ФОТО_ЛЕОНИД _ЛЕОНИД КУПАРЕВ

НО ДЛЯ ОЛЬГИ ФРЕЙМАН, профессионала высочайшего класса, самоограничения, похоже, стали поводом к взвешенному и математически точному конструированию, когда сложный выбор наконец делается, и результат превосходит все ожидания в эстетическом и рациональном отношении. Впрочем, профессионал, даже находясь в рамках историзма, способен создать бесконечно разнообразные интерьеры и порадовать неистощимой выдумкой и редким вкусом. Тем более что на помощь приходит эклектика. В данном случае дизайн-проект был посвящен различным вариациям на классические темы. Отправной точкой послужила антикварная коллекция владельца дома – любителя старины. Ее элементы должны были вписаться в создаваемый интерьер, разумеется, далекий от минимализма. В смешении классических направ-

ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

111

интерьер | ренессанс |

Мнение

Кирилла Истомина Проект отличается большим разнообразием декоративных фактур и узоров. Все – от мозаики на полу, тисненных обоев до сложной лепнины и росписи на потолках – говорит о большом увлечении орнаментами и деталировкой декора. Эклектичность интерьера подчеркивает разнообразие предпочтений владельцев. Круглое фойе – красивое и необычное архитектурное решение пространства, сейчас подобные комнаты встречаются редко.

лений явно проглядывает венецианское начало, где соединены восточные и западные культурные традиции – достаточно обратить внимание на искусственно состаренную позолоту роскошного камина. Антиквариат, даже в минимальных количествах, – невероятно требовательный элемент в дизайне. Старинные китайские вазы, изумительная люстра в столовой, французская консоль, портал в спальне нуждаются в соответствующем окружении. Отсюда пышные фризы, расписные потолочные кессоны – оригинальные работы талантливого художника Александра Волкова, создавшего монументальные и камерные полотна в стиле Джованни Беллини, венецианского гения Высокого Возрождения. Отсюда же сложный мозаичный пол и редкостный паркет – массивная доска толщиной в 4 см! Подобный принцип изобрела в свое время знаменитая Коко Шанель: настоящие драгоценные камни, обрамленные искусно сделанными стразами.

112

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

113

ДОМ, НАПОЛНЕННЫЙ АНТИКВАРИАТОМ, ВОВСЕ НЕОБЯЗАТЕЛЬНО ДОЛЖЕН НАПОМИНАТЬ МУЗЕЙ, ГДЕ ХОДИТЬ РАЗРЕШЕНО ТОЛЬКО В ВОЙЛОЧНЫХ ТАПКАХ, А ПРОСТО МОЖЕТ БЫТЬ УДОБНЫМ И НЕВЕРОЯТНО КРАСИВЫМ ЖИЛИЩЕМ 114

| ренессанс |

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

интерьер

115

интерьер | ренессанс |

Интересен прием отделки стен: производитель обоев использует старинные валики XVII-XVIII веков, которыми накатываются узоры. Вследствие возраста эти валики создают полное ощущение аутентичности стенового покрытия (небольшие дефекты, аромат времени), как нельзя более подходящего общему направлению. Которое, кстати, местами органично и неизбежно сближается с колониальным стилем, особенно склонным к эклектике. Возможно, наименее старинным является дизайн кухни, отделенной от столовой раздвижными панелями: обилие суперсовременной бытовой техники вписано в сравнительно авангардное стилевое решение. Важное место в дизайне занимает текстиль, несколько смягчающий пышность и придающий апартаментам уютную камерность. Тщательно были подобраны ковры – тоже немаловажная деталь этого интерьера. Так, мало-помалу, сложился и блестяще исполнился проект, убедительно доказывающий, что дом, наполненный антиквариатом, вовсе необязательно должен напоминать музей, где ходить разрешено только в войлочных тапках, а просто может быть удобным и невероятно красивым жилищем. Хотя за этим «просто» – огромная кропотливая работа!

116

на правах рекламы

интерьер | ретро |

Дворянское

гнездо

118

дизайнер_

Анна путилова

Собственная московская квартира дизайнера Анны Путиловой наполнена фамильным антиквариатом. Каким образом удалось восстановить и интегрировать фамильные сокровища в комфортабельные современные апартаменты, Анна рассказала журналу «Дом&Интерьер» дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

119

интерьер | РЕТРО |

М ТЕКСТ_СОФЬЯ

РЕМЕЗ ФОТО_ДМИТРИЙ ЛИВШИЦ

«МОЙ МУЖ – потомственный русский дворянин Путилов. Его семья из поколения в поколение берегла семейные ценности и предметы искусства, передавая их детям. Теперь мы являемся хранителями и продолжателями этого благородного дела. Поэтому, когда мы приступили к созданию своего самого главного интерьера – собственной квартиры, – основные «действующие лица» интерьера и основная стилистика были предрешены». Вся лепнина в квартире сделана по эскизам Анны. Вначале рисовался эскиз, потом делался макет из пластилина, и только затем шло производство из гипса. В качестве основы цветовой гаммы в гостиной и прихожей Анна выбрала любимое сочетание: благородные серый, белый, немного «вытертого» серо-голубого и оттенки меда. Стены послужили благородным фоном, не мешая антиквариату и красивым предметам занимать свое достойное место в интерьере. «Медовая и местами «ржавая» патина на зеркалах и бархатные гардины с массивными золотистыми кистями придают интерьеру гостиной ощущение тепла, стабильности, изысканности и спокойствия. А самое главное – чувство начинающегося праздника. Входя в гостиную, хочется сразу зажечь свечи, налить в хрустальные бокалы шампанского, развлекать и угощать друзей и близких… Один из моих любимых приемов в этом интерьере – зеркальная стена в гостиной, переходящая зеркальным порталом на кухню. Это был целый

120

процесс! Прямоугольные сегменты зеркал обрабатывались по очень непростой технологии химического травления зеркала со стороны амальгамы. По периметру сняли фацет. В итоге получилась роскошная стена, и пространство комнаты визуально раздвинулось», – рассказывает Анна Путилова. В спальне дизайнеру хотелось добиться ощущения светлого, практически белого пространства, в котором хочется отдыхать, мечтать… Поэтому для стен, панели ТВ, лепнины и потолка выбрали универсальный белый. Остальное – акценты: серый шелк, синий бархат… В спальне получилось, с одной стороны, красиво и уютно, с другой – прохладно и свежо. Выбирать мебель и аксессуары было непросто. «Я очень люблю русскую культуру, эта стилистика мне очень близка, но как человек, страстно влюбленный в Италию, я не могла не привнести в свой дом немного этого волшебного духа… Коллекция муранских зеркал, кружева с острова Бурано, итальянская мебель, светильники, шкатулки – все это воссоединилось с тем, что досталось мне в наследство от дворянских родственников моего мужа. Волновало то, что многие из этих уникальных вещей – антикварной мебели, аксессуаров, гравюр – были в ужасном состоянии и требовали немедленной помощи. Реставрация, столь любимый мною процесс, вовлек меня на несколько лет в непрерывную работу».

Стены послужили благородным фоном, не мешая антиквариату и красивым предметам занимать свое достойное место в интерьере 121

«Прямоугольные сегменты зеркал обрабатывались по очень непростой технологии химического травления зеркала со стороны амальгамы. По периметру сняли фацет. В итоге получилась роскошная стена, и пространство комнаты визуально раздвинулось» 122

| ретро |

интерьер

Работали реставраторы и мастера из лучших московских мастерских. Совместными усилиями удалось восстановить буфет конца XIX века, канделябры и гравюры XIX века, хрустальные старинные чернильницы Baccarat. Мраморные часы, деревянный поднос с латунными вставками, музыкальная шкатулка, подзорная труба, фарфоровые фигурки… Все это тоже подлинное. Интересной была история воссоздания придиванного столика – от древности лет и перенесенных перемещений он стал черного цвета, а столешницу выгнуло так, что на этот столик поставить ничего не представлялось возможным. После того как реставраторы его отмыли, на столешнице обнаружилась потрясающая работа мастеров в технике маркетри. В итоге столешницу держали под специальным прессом более месяца, а затем воссоздали утраченную красоту и блеск. Стены украшают гравюры Ивана Шишкина и библейские сюжеты «Утро» и «Вечер», которые также были «отмыты» и спасены. В ванной комнате много «волшебных» вещей. «Лампа, которая стоит у зеркала, раньше была керосиновой. Так как мне хотелось ее использовать по назначению, а керосин в квартире – субстанция небезопасная, мои мастера превратили ее с помощью красивого провода в тканевой обмотке в электрическую лампу. А я, купив на острове Бурано в Венеции специальную кружевную накидку, полностью ее преобразила. Крючки и аксессуары под старину, расписная коробка для ванных принадлежностей, хрустальные шкатулки и пузырьки – все это создало особую атмосферу в ванной». дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

123

интерьер | классика |

Бирюзовая нота в классике

текст_Сергей

Дудин фото_Илья Климов

Классическому стилю – в его общеупотребимом понимании – обычно сопутствует сдержанность цветовой гаммы. Всевозможные оттенки белого, бежевого, коричневого и кремового – базовые цвета для создания интерьеров в этом направлении. Все бы ничего, «да скука – вот беда, мой друг!» 124

ДИЗАЙНЕРЫ _ ИЛЬЯ КЛИМОВ / ЕЛЕНА СОЛОВЬЕВА

ЗА ЭТО КЛАССИКУ часто упрекают и отдают предпочтение другим стилям, позволяющим большее разнообразие палитры дизайнера: хай-теку, модерну, даже минимализму с его акцентными элементами. Архитектор Елена Соловьева применила остроумный и впечатляющий прием в создании вполне классического дизайн-проекта. В традиционную гамму вводится акцентный цвет, оживляющий ее подобно тому, как звуки челесты придают неожиданное очарование торжественному «Маршу Черномора». В данном случае таким акцентом стал бирюзовый цвет, удивительно ярко и свежо зазвучавший в ин-

ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

терьерах квартиры. Он, если можно так выразиться, красной нитью проходит через весь замысел архитектора, периодически как бы расщепляясь на цветообразующие оттенки: голубой и салатовый. Впрочем, профессиональная работа, разумеется, не исчерпывается использованием этого приема. Классика любит кропотливость и насыщенность подробностями, затейливость отделки и разнообразие декоративных элементов. Пышные потолочные карнизы и вторящие им наличники дверей и порталов, шпалерные флористического направления вставки на стенах, изумительные люстры и, конечно, мрамор

125

интерьер | классика |

Бирюзы ровно столько, что она звучит тепло и весело. Ее присутствие не позволяет остальным цветам сливаться, сообщает пространству перспективу и объем

Мнение

Кирилла Истомина В этом проекте есть нужный баланс архитектуры и декора. Встроенные шкафы, оконные рамы и двери не доминируют над декором, а дополняют его. При большом количестве предметов интерьер не перегружен. Отдельные цветовые акценты гармонично дополняют общую бежево-коричневую гамму. В интерьере красиво подобраны предметы разных стилей, но при этом он не смотрится разрозненно. При большом количестве темных тканей и предметов интерьер смотрится легким и весенним.

камина и пола в гостиной. Мягкая и корпусная мебель полна изящества и легкости, смягчая силуэтами, близкими к рококо, формализм понятия «эксплуатационные характеристики проекта». Акцентные искры бирюзовой гаммы позволяют обратить особое внимание на тончайшую нюансировку сочетания шоколадных, бежевых и кремовых оттенков, которые из суховато-шаблонных становятся «вкусными» и притягательными. Бирюзы ровно столько, что и она – в общем-то, в изобилии достаточно тяжелый цвет для интерьера – звучит тепло и весело. Ее присутствие не позволяет остальным цветам сливаться, сообщает пространству, заполненному пресловутыми подробностями, перспективу и объем. Работа Елены Соловьевой – достойный ответ скептикам, списывающим классику с борта современных дизайнерских направлений, и блестящий пример профессионального подхода не только к рациональной планировке, выбору мебельных позиций, но и к такому важному понятию, как «цветовая палитра мастера».

126

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

127

архитектор_ тамара тЕннант

128

| США |

дома мира

СОБАЧЬЯ

Dolce Vita

КАРЕН И ЛИ ГРОССМАН – хозяева пяти длинношерстных такс и владельцы успешного магазина и салона красоты для собак. Ради переезда в живописную Флориду хозяева дома решили продать свой бизнес в Нью-Йорке и заново его начать на новом месте. Они очень много путешествовали по Европе и полюбили европейский изысканный стиль в дизайне. С пожеланиями французского шика они обратились к Тамаре Теннант, специализирующейся на качественных, дорогих и в то же время умеренно-консервативных интерьерах с включением антикварных деталей

ТЕКСТ_МАРИЯ _МАРИЯ

МОРОЗОВА ФОТО_ПРЕДОСТАВЛЕНЫ АРХИТЕКТОРОМ

С УЧЕТОМ ТОГО, что коротколапые таксы не могут подниматься по ступенькам, был построен одноэтажный дом с высокими округлыми окнами. Просторный светлый дом – идеальная основа для интерьера в стиле Людовика XV, который так импонирует хозяевам дома. Мраморный пол был выбран также с мыслями о собаках, а при выборе цвета учитывался их нежно-палевый окрас. Тамара Теннант рассказывает о работе над данным проектом: «Клиенты хотели, чтобы этот дом стал домом их мечты, со стилистикой старого мира, в мягких тонах, которые отражали бы их романти-

ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

ческий стиль жизни. Чтобы не делать дизайн слишком тяжелым, я смешала стили Людовиков XV и XVI и добавила другие тонкости и интересные детали, дабы получился стиль вне времени». Благодаря превосходному мастерству и тщательному вниманию к деталям Тамаре Теннант удается полностью отразить стиль жизни и индивидуальные вкусы их клиентов. Невероятный микс из рококо и неоклассицизма царит в этом доме. Каждая комната обладает своими эксклюзивными предметами интерьера, и каждым из них можно бесконечно восхищаться.

129

дома мира | сша |

Интерьер гостиной собирался с миру по нитке: рояль Steinway 1940 года и антикварная собачья кровать из Швейцарии, хрустальные люстры из Италии и качественные ткани из США

130

Интерьер гостиной собирался с миру по нитке: рояль Steinway 1940 года и антикварная собачья кровать из Швейцарии, хрустальные люстры из Италии и качественные ткани из США. Особого внимания заслуживают материи обивки мебели и штор компании Kravet, которая является несомненным лидером в США по производству портьерных тканей. Дизайн тканей, которые применила в интерьере Тамара, разработан дизайнерами с мировыми именами, а некоторые из них скопированы с оригиналов Версальского дворца. Зеркало в золоченом резном багете, лепнина на стенах и богатый текстиль от рококо – и в то же время абсолютная практичность каждого предмета от неоклассики. Дизайн кресел разрабатывала Джулия Грей. Создается впечатление, что это кресла из старинного дворца, с подлокотниками из темного дерева и словно чуточку выгоревшей обивкой. Немного утонченного французского шарма от Auffrance – письменный стол на грациозных ножках с серебристыми вензелями. Настольные лампы, часы, фоторамки из хрусталя высокой огранки. Каждая деталь интерьера подчеркивает его изящество и красоту. Присутствуют также антикварная ваза и канделябр XVIII века. дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

131

дома мира | сша |

Дизайн кресел разрабатывала Джулия Грей. Создается впечатление, что это кресла из старинного дворца, с подлокотниками из темного дерева и словно чуточку выгоревшей обивкой

132

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

133

дома мира | сша |

И всюду – очаровательные кровати для собак: напольные и на ножках, с подушками из шелка и шинила, изумрудные и палевые… Столовая выполнена в изумрудном цвете, шторы с мелким набивным рисунком, посуда из белого фарфора, а в потолочной нише сверкает восхитительная хрустальная люстра, которую дополняют хрустальные канделябры и бра. Как и в любом интерьере, претендующем на статус дворцового стиля, присутствуют картины именитых художников. И всюду – очаровательные кровати для собак: напольные и на ножках, с подушками из шелка и шинила, изумрудные и палевые… И наконец – царская спальня хозяев! Многоуровневый потолок, декорированный натуральным деревом, кровать с роскошными балдахинами и гениальная настольная скульптура Lalique. Сегодня бренд Lalique возглавляет внучка Рене Лалика, который одним из первых стал использовать метод литья стекла под давлением. Необычное цветное стекло и стекло с нанесенной на него патиной (цветной эмалью) – характерная особенность произведений Lalique. Тамара Теннант приятно удивила хозяев абсолютным воплощением их идей, она создала неповторимый стиль среди французских кружев.

134

Воплощаем мечты о красоте, комфорте и уюте

50%

скидка на столовую коллекции Jiardino Italiano

на правах рекламы

Коллекция Giardino Italiano, ф-ка Riva, Италия

Москва, «Браво», Олимпийский проспект, 16.

Тел. (495) 999-5632, 688-5900, 688-7888, www.salonbravo.ru

Предоставляем каталоги для архитекторов и дизайнеров

Ив Сен-Лоран и его партнер Пьер Берже

Музейные ценности текст_Мария

Морозова

В центре Парижа, на улице Бабилон вблизи от Елисейского дворца, расположилась поистине уникальная квартира величайшего кутюрье Ив Сен-Лорана 136

| франция |

дома мира

137

ДВУХЭТАЖНЫЙ ПЕНТХАУС ПОКОРИЛ французского модельера роскошным садом, который почти не уступает по площади самой квартире, а она занимает 486 кв. м. До модельера квартира принадлежала американцу, который и задал общее направление в декоре апартаментов. А с 1970 года в квартире стали проживать и обживать ее Ив Сен-Лоран и его партнер Пьер Берже. Предыдущий владелец оставил потолок, покрытый листовым золотом, и стены, обитые дубовыми панелями, а в некоторых комнатах выкрашенные в насыщенный красный цвет, который, кстати говоря, часто встречается в коллекциях Сен-Лорана. Кутюрье не стал менять дубовую обивку, а просто «окрасил» ее, словно яркими пятнами, полотнами импрессионистов и модернистов. В 2008 году после долгой болезни Ив Сен-Лоран скончался, ему был 71 год. За неполные 40 лет его жизни в квартире на Бабилон появилось множество произведений – от предметов декоративно-прикладного искусства до произведений художников, которые отдельными лотами были проданы в феврале и ноябре 2009

138

года на аукционе Christie’s, где произвели невероятный фурор и установили несколько ценовых рекордов. Топ-лотом стало полотно Анри Матисса – натюрморт «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах» (1911), ушедшее с торгов за 35,9 млн евро и установившее мировой ценовой рекорд на произведение художника. Также в коллекции Сен-Лорана были его полотна «Танцовщик» (1937-38) и «Обнаженная на берегу моря» (1909). А ведь был еще Пикассо: «Музыкальные инструменты на столике» – редкий образец аналитического кубизма 1914-1915 гг. Пьер Берже, едва увидев эту картину в парижской галерее, несмотря на конкуренцию, все-таки смог ее приобрести. В квартире чередуются произведения Жерико, Энгра, Мондриана, Энсора, Вюйара, Леже, Мунка… Три картины из квартиры Сен-Лорана с аукциона смогли приобрести музеи Парижа: Центр Жоржа Помпиду и Музей д'Орсе. Завораживают не только предметы живописи и скульптурные композиции, но и предметы декора.

| франция |

дома мира

Три картины из квартиры Сен-Лорана с аукциона смогли приобрести музеи Парижа: Центр Жоржа Помпиду и Музей д'Орсе

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

139

дома мира | франция |

Очередная сенсация аукциона Christie’s – «Кресло, украшенное драконами» работы Эйлин Грей (около 1917-1919), которое ушло с торгов за 21,9 млн евро, что в 10 раз выше первоначального эстимейта!

140

Как, например, выдающийся ансамбль из 15 зеркал в медных и бронзовых рамах в форме ветвей. Великий модельер говорил, что не может находиться в комнате, где нет зеркала, и в 1974 году лично заказал эту зеркальную композицию. В течение долгих 11 лет Клод Лаланн ее создавал. Зеркала, будто живым вьюном, опутаны коваными ветвями и листьями. Большая часть квартиры весьма сдержанна в цветовом решении, обилие массива дерева на стенах, черный или белый мраморный пол и эксклюзивные предметы мебели. В обивке мебели преимущество кожи, которую Ив Сен-Лоран так любил использовать в своих коллекциях. Очередная сенсация аукциона Christie’s – «Кресло, украшенное драконами» работы Эйлин Грей (около 1917-1919), которое ушло с торгов за 21,9 млн евро, что в 10 раз выше первоначального эстимейта! Важную роль сыграли не только качество, художественная ценность и прекрасное состояние, но и провенанс, ведь это было любимое кресло легендарного Ив Сен-Лорана. В то время как все коллекционеры скупали мебель эпохи Людовика XV, Ив Сен-Лоран почувствовал интерес к ар-деко, он как истинный модельер уловил модное веяние и увидел в нем серьезное и перспективное будущее. Когда еще не все рассмотрели и признали работы дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

141

дома мира | франция |

Эйлин Грей, кутюрье увидел ее талант. И внес в интерьер помимо кресла ее работы еще и небольшой сервант – анфиладу и люстру «Спутники». В квартире стал доминировать ар-деко со свойственными ему дорогостоящими породами дерева, бронзой, сталью, скульптурами и лепниной. Здесь можно встретить пару банкеток из пальмового дерева Гюстава Миклоса (1928-1929), вазы из лакированной бронзы работы Жана Дюнана (1925), «Вазу со змеей» (1920) и многое другое. Предметы ар-деко в очередной раз подчеркивают статусность помещения. Все произведения, собранные коллекционерами, являются поистине исключительными шедеврами музейного уровня. Но по настроению это не сдержанные музейные залы, а сильное интеллектуальное пространство. Помимо произведений искусства мировой значимости в квартире собрано позолоченное серебро эпохи Ренессанса и XVIII века, миниатюры XVI и XVII веков и бессчетное множество ценных книг. Несмотря на разноплановость коллекции, все «экспонаты» перекликаются и образуют собой великолепие эклектики.

142

Кроме того, что пентхаус модельера по количеству произведений искусства сравним с настоящим музеем. Ив Сен-Лоран удостоился стать первым дизайнером, которому при жизни была посвящена выставка в ньюйоркском музее Метрополитен в 1983 году. Была у коллекционеров и антикварная мебель – кресла в стиле рококо и столики Людовика XVI. Эти предметы приобретались не для коллекции, а для того, чтобы просто пользоваться ими. Дополняя интерьер светлыми тонами в текстиле, отделке пола или стен, достигался почти домашний уют. Нежные драпировки диванных чехлов, белый мрамор и пастельные тона… Например, его спальню оформлял друг и тогда еще малоизвестный декоратор Жак Гранж, и в соответствии с предпочтениями дизайнера он выполнил ее в оттенках аквамарина. У Ив Сен-Лорана легко складывались отношения с музеями, был у него и собственный! В отличие от традиционных галерей, в этом музее одежда располагается на вешалках в более чем 100 шкафах-купе. Коллекция содержит более 5000 предметов одежды, 2000 пар обуви и 15 000 аксессуаров.

дома мира | ВЕЛИКОБРИТАНИЯ |

кнуда

Дар короля ТЕКСТ_МАРИЯ

МОРОЗОВА

Примерно тысячу лет назад король Кнуд подарил семье Пусе (Pusey) живописное поместье на юге Англии, площадь которого составляет 260 га. Великолепные парки с разнообразными цветами, красивейшее озеро с белыми лебедями, богатые сады, ключевой источник, аккуратно выстриженные газоны и необыкновенные виды на холмистые известковые гряды (Беркшир Даунс) 144

дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

145

дома мира | великобритания |

146

С КАЖДЫМ ГОДОМ ПОМЕСТЬЕ все более облагораживалось, и на сегодняшний день здесь: лесная чаща, манеж, площадка для поло, угодье для охоты на фазанов и куропаток, большой огород, теннисный корт, пастбище – и это далеко не весь список! Вся территория является объектом исторического наследия (Grade II). А в 1746 году в поместье появился особняк Pusey House архитектурного значения Великобритании. С национальным стремлением англичан жить в абсолютном комфорте Джон Аллен Пусе старательно выстроил просторный дом с 14 спальнями. И на протяжении почти трех веков имение бережно передавалось по наследству из поколения в поколение семьи Пусе. Строгий и монументальный особняк отделан мелкой черепицей, отчего, находясь среди восхитительных садов, он кажется еще более грандиозным. Величественный дом – явный представитель грегорианской архитектуры и его доминирующего направления – неоготики. Высокий угловой трехэтажный фасад из клинкерного кирпича, неяркий окрас стен и два крыла здания, выстроенные под прямым углом друг к другу. Внутренняя атмосфера впечатляет не меньше. Поанглийски сдержанное цветовое оформление контрастирует с оригинальными деталями интерьера. Царственные колонны, узорчатые белокаменные вазоны, скульптуры. Белые потолочные плинтусы с резными элементами и лепкой надолго приковывают взгляд – так же как и разнообразные картины с их обрамлением. Прекрасно сочетаются темные багеты картин с массивными, будто чугунными, коваными люстрами. Особого внимания заслуживают семейные портреты династии Пусе, которые словно сквозь пелену веков наблюдают за происходящими событиями потомков. Особняк хоть и обладает некой чопорностью во внешнем облике, это не мешает ему сохранять внутренний уют и очарование. Практически в каждой комнате обилие всевозможных подушек: с гобеленами, нашивками, бахромой, от маленьких до весьма крупных. Воображение сразу рисует расположившихся среди подушек представителей английской знати с чашечкой крепкого чая с молоком. Хозяйская спальня выполнена в нежных белоголубых цветах. Балдахины теплых оттенков рельефных тканей, золотые канделябры, антикварный туалетный

ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

147

дома мира | великобритания |

столик, старинный камин… У камина – мягкие кресла на утонченных ножках, обитые шинилом насыщенного синего цвета и жаккардом с тканым рисунком. Необычный прием использован в оформлении углов стен и встроенной мебели в кабинете: вдоль камина, книжного стеллажа, стенных ниш – по всем контурам проходит декоративная витая бечевка. Межкомнатные двери во всем особняке кажутся тяжелыми за счет широких наличников, что лишний раз подчеркивает почтенный возраст строения. В доме всюду раритетные бюро и комоды с маленькими затейливыми ящичками, в которых словно таятся секреты прошлых лет. Крытый бассейн оформлен в рыбацкой тематике. Здесь тандем современных решений и ретродеталей. Под прозрачным потолком – спортивные лодки, на изумительно белых стенах – весла и рыболовные снасти. Центральными же фигурами помещения стали панно с черными рисунками на светлом холсте и белый глянцевый диван со стеганой спинкой. Pusey House выдержан в старинных английских традициях, со свойственными изящностью и достоинством.

148

на правах рекламы

Роспись в интерьере Золочение Картины Орнаменты Декоративное покрытие + 7 (495) 749-70-48, + 7 (926) 586-94-87 www.neostyleart.ru

| калейдоскоп |

Сокровища девонширского

дома

В рамках осенних торгов SOTHEBY’S, будет выставлена на продажу коллекция антикварных редкостей одного из самых великолепных домов Англии – замка Четсворт. Владелец замка и коллекции герцог Девонширский предложит покупателям 1400 лотов, включающих около 20 000 предметов с эстимейтами от 20 до 200 000 фунтов. Среди них портреты и скульптуры, мебель и элементы отделки, личные вещи и ювелирные украшения. Вся коллекция предварительно оценивается в 2,5 миллиона фунтов. «Недавно наша семья переехала в Четсворт, в котором никто не жил более 100 лет. Там мы обнаружили чердаки, заполненные уникальными предметами, по которым можно поколение за поколением изучать историю нашей семьи и других старинных родов Англии, – рассказывает герцог Девонширский. – Вместе со специалистами Sotheby’s мы отобрали самые интересные предметы, которые в начале октября будут выставлены в Четсворте на выставку-продажу».

150

| калейдоскоп |

Рене Лалик покоряет

Кремль

В сентябре, в Музеях Московского Кремля открывается выставка произведений Рене Лалика – одного из самых выразительных художников ар-нуво. Французский ювелир, новатор, экспериментатор, и стеклянных дел мастер – автор уникальных произведений декоративно-прикладного искусства. Украшения от Рене Лалика носили Сара Бернар и русская императрица Александра Федоровна. Большая часть произведений Лалика хранится в домах частных коллекционеров. Тематический показ произведений Рене Лалика такого масштаба – беспрецедентное событие московской художественной жизни. На выставке в Кремле будет представлено порядка двухсот ювелирных, стеклодельных и графических шедевров Рене Лалика, демонстрирующих оригинальные художественные новшества мастера в работе с металлом, эмалями, стеклом, а также в сочетании самых неожиданных и разнообразных материалов, которые благодаря Лалику стали высочайшей классикой стиля. В выставке принимают участие крупнейшие мировые и частные собрания, в которых хранятся произведения Рене Лалика. Это Музей Метрополитен (Нью-Йорк), Музей Калуста Гульбенкяна (Лиссабон), Датский музей искусства и дизайна (Копенгаген), Музей Ламбине (Версаль, Франция), Музей изящных искусств (Квимпер, Франция), Государственный Эрмитаж (СанктПетербург), ГАРФ (Москва).

152

| калейдоскоп |

Дизайнерская награда Стенд компании Schneider Electric с выставки Light + Building 2010 (Германия) получил престижную награду – iF Communication Design Award. Открытый и светлый выставочный стенд площадью 1725 кв. м и высотой 8 м поразил жюри и посетителей потрясающей архитектурой. Четкая структура создавала объем стенда. Посетители, проходя сквозь зоны с различными продуктами и презентациями, попадали внутрь стенда. «Мы очень счастливы получить этот дизайнерский приз. Это подтверждает правильность выбранной стратегии объединения брендов Schneider Electric, Merten, Ritto and Elso, представленных в объединенной концепции выставочного стенда», – прокомментировал Иоахим Зее, директор по маркетинговым коммуникациям направления Merten–ISC.

Подарок, достойный короля

мператорским подарком для вас может стать золотой перстень с вензелем Александра I. Драгоценные материалы – золото, алмазы – подчеркивают значимость монаршего подарка. Модная для этого времени синяя прозрачная эмаль по гильоше, чудный рисунок вензеля и короны, алмазы огранки «роза», заключенные в ажурную полосу вокруг щитка, придают изделию легкость и особенное изящество. Этот перстень, найти который вы можете в антикварном салоне «Богема», будет и в наше время роскошным и желанным подарком.

Стол Фридриха Великого Вдохновленные работами старых мастеров, дизайнеры Jumbo Collection создали эксклюзивный предмет ручной работы – стол Roy Soleil. Он является точной копией раритета, созданного Heinrich Wilhelm Spindler и Johann Melchior Kambly для кабинета Фридриха Великого во дворце Sanssouci, построенном в Потсдаме в 1763-1769 гг. По оригинальным чертежам того времени Jumbo Collection сумел воспроизвести этот великолепный пример стиля рококо, сделанный вручную в Италии, с инкрустацией из пяти различных видов перламутра, слоновой кости, с бронзовыми деталями, высеченными вручную и покрытыми листом серебра. Стол Roy Soleil будет произведен в ограниченном количестве 30 экземпляров.

Гармония бизнеса и искусства Успешный бизнес и высокое искусство совместимы! Это доказал уникальный благотворительный проект международной компании-производителя посуды премиум-класса и художника Никаса Сафронова – Tupperware. В рамках партнерства созданы эксклюзивные ланч-боксы, украшенные репродукциями полотен живописца. Благодаря высокому качеству, удобству, экологичности и оригинальному дизайну ланч-боксы станут отличным решением для поклонников здорового образа жизни. В соответствии с международной программой Tupperware Chain of Confidence часть средств от продажи ланч-боксов направляется на благотворительность. дом & интерьер № 07 [ 83 ] 2010

153

| калейдоскоп |

В мебельном салоне «КВАРТИРА» смена экспозиции

сентябре продолжается смена экспозиции. Салон «Квартира» рад предложить кухню итальянской фабрики Lubiex, модель Athena (длина 470 см), в комплекте с мраморной столешницей, мойкой, варочной панелью и духовкой ILVE, со скидкой 50%.

Актуально для кухни

Смеситель Simplice – новый взгляд на кухню от Jacob Delafon!

осква, 5 июля 2010 года . Jacob Delafon – европейский производитель полного спектра товаров для ванной и сантехнических изделий для кухни – представляет новый смеситель для кухни с выдвижным изливом! Simplice от Jacob Delafon призван превратить ежедневные рутинные обязанности в приятное и увлекательное занятие! Уникальный смеситель для кухни Simplice – воплощение принципа «Оригинальность & Функциональность». Изящный дизайн смесителя, лаконичная объемная форма, напоминающая склонившийся к воде цветок, притягивают взгляды и превращают смеситель в предмет всеобщего обожания! Благодаря минималистичному дизайну и специальному покрытию корпуса («Полированный хром» или «Нержавеющая сталь») смеситель Simplice может похвастаться гарантированным комфортом в использовании и простотой регулярного ухода.

LCD-телевизор Vestel 16850 – идеальный вариант для кухни. Телевизор оснащен 16-дюймовым жидкокристаллическим экраном с разрешением 1366 x 768, на котором картинка будет хорошо видна из любого угла помещения. Компактный тонкий дизайн устройства позволяет разместить его даже на очень маленькой кухне. При помощи специального кронштейна телевизор можно повесить на стену. Строгий черный цвет универсален и будет хорошо смотреться в любом интерьере. Кроме того, темный фон менее маркий, что особенно актуально для кухни.

Стол на трех ногах от SELVA Итальянская мебельная фабрика Selva представит в октябре на ежегодной выставке итальянской мебели I Saloni WorldWide Moscow новую коллекцию мебели Eleganza. Столовая группа новой коллекции представлена простыми по форме белыми стульями и оригинальным столом. Столешница, выдвижные части которой по бокам выполнены из закаленного стекла, держится на трех прямоугольных колоннах из массива бука, которые упираются в основание из хромированного сатинированного стекла.

154

на правах рекламы

| калейдоскоп |

Автопробег с Peugeot

год 200-летия марки Peugeot компания «Peugeot Россия» представила достижения французского автомобильного дизайна в ходе двухдневного автопробега по маршруту Москва – Суздаль – Москва. Участником пробега стал и представитель журнала «Дом&Интерьер» Дмитрий Ганин: «В ходе автопробега мне удалось поездить на всех авто (Peugeot 107, 207, 308, RCZ), но хотел бы уделить особое внимание Peugeot 107. После 5 минут привыкания я свободно маневрировал из ряда в ряд по московским пробкам и был приятно удивлен возможностями машины. Проезжая по узким переулкам, где разъехаться со «встречкой» всегда проблематично, я получил еще одно удовлетворение, проскочив на 40 км/ч. На трассе машинка также вела себя вполне-вполне – и это при работающем на всю кондиционере. Несомненный плюс – расход бензина: проехав 200 км, я увидел, что стрелка бензобака практически не опустилась. Интерьер машины охарактеризовать можно так: ничего лишнего! А ведь именно это словосочетание наиболее часто запрашивается заказчиками при создании интерьера. Мое мнение: если вы раздумываете, какую машину выбрать, то это должна быть 107-я. Она действительно поможет вам набрать необходимый опыт».

Новый шоу-рум «Танит»

омпания «Танит» открыла выставочный зал на территории торгового центра «Твой Дом–2», который находится на 65-м км МКАД в «Крокус Сити». На новой просторной экспозиции разместились самые последние достижения ведущих производителей предметов ванного интерьера. Изысканная мебель для ванной комнаты Milldue, Burgbad и Villeroy&Boch, классика ванного интерьера Linea Tre, Eurodesign и Il tempo Del, шедевры американского Kohler и многое другое. Приглашаем вас посетить новый шоу-рум компании «Танит», ведь только личное знакомство с шедеврами из представленных коллекций поможет вам сделать правильный выбор.

156

Для 55 счастливчиков TAG Heuer чествует 55-летний юбилей автомобильного клуба в мире Porsche Club of America (американский клуб «Порше») специальным выпуском наручных часов, ограниченным 55 экземплярами. Необычный дизайн циферблата юбилейной модели с красными и черными полосами ралли и стартовым номером 55, а также логотип клуба на обратной стороне часов подчеркивают эксклюзивность коллекционной модели. Светящиеся в темноте стрелки и часовые отметки на циферблате делают часы еще более универсальными. Черно-красный гоночный дизайн продолжает перфорированный и декоративно прошитый красной нитью кожаный ремешок. Официальная стоимость модели TAG Heuer Monaco – 5500 долларов, однако есть вероятность, что цена этой эксклюзивной модели на часовом рынке бурно возрастет.

| ХРОНИКА СОБЫТИЙ | 1

Объект для дома В конце июня 2010 года в салоне «2 DОМА» » подвели итоги первого конкурса «Объект для дома». Конкурс проводился среди архитекторов, дизайнеров и декораторов, которые из предоставленного заранее детского деревянного конструктора из 70 деталей создали различные объекты для дома. Из 60 представленных работ жюри выбрало лучших: I место – за объект «Дерево Жизни» – досталось Марии Александровой, II место – с объектом черный лаковый «Подсвечник» – получил Сергей Баженов, на III месте – Юрий Минаков с объектом «Тени исчезают в лампе». Следующий конкурс для архитекторов, дизайнеров и декораторов намечен на ноябрь-декабрь 2010 года.

На фото: 1. Светлана Анинкова, Константин Лопухов, Ольга Лопухова. 2. Ольга Вахрина. 3. Кирилл Серебренников, Павел Каплевич.

Вступи в клуб красоты Клуб красоты Beauty Club гостеприимно распахнул двери для всех желающих взглянуть на мир с другой высоты в бизнесцентре «Виктория Плаза». Гостей пригласили в современный многопрофильный центр, предлагающий широкий спектр косметологических, массажных и прочих оздоровительных услуг. В красивое лето вместе с клубом красоты вступили актрисы Ирина Лачина, Дарья Повереннова, Елена Захарова, Ольга Ефремова, Юлия Рутберг, Анастасия Бусыгина и Лаура Кеосаян, которые первыми ознакомились с услугами Beauty Club и были приятно удивлены качеством сервиса и ценами. 5

На фото: 1. Кабинет по уходу за телом и лицом. 2. Дарья Поверенова. 3. Елена Захарова. 4. Ирина Лачина. 5. Ольга Ефремова.

158

| ХРОНИКА СОБЫТИЙ |

Открытие салона дизайнерских ковров В Москве состоялось открытие специализированного салона дизайнерских ковров – Kovër Büro. Здесь представлены произведения самых именитых мастеров, таких как Роя Сахрай, Ян Кат, Юрген Далманс, Микаэла Шлейпен. На открытии присутствовали около 300 гостей, среди которых были известные дизайнеры, архитекторы и декораторы Москвы, а также представители ведущих СМИ. Специальными гостями мероприятия стали сами авторы уникальных ковров: Роя Сахрай, Ян Кат и Микаэла Шлейпен. На фото: 1. Декораторы Ирина Маркидонова и Илона Меньшакова. 2. Декоратор Ирина Дымова и Микаэла Шлейпен (Floor to Heaven). 3. Эдгар Задушко (владелец Kovër Büro) и Ян Кат (Jan Kath). 4. Микаэла Шлейпен (Floor to Heaven), Ян Кат (Jan Kath), Роя Сахрай (Reves du Desert) и Эдгар Задушко (Kovër Büro).

Ралли «Ночная Москва»

В ночь с 31 июля на 1 августа 2010 года стартовало шестое ралли классических автомобилей «Ночная Москва». Маршрут 47 экипажей 1930–1970-х годов был проложен по улицам и переулкам, упомянутым в книге Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Так, первый этап ралли – «Погоня» – полностью копировал маршрут Ивана Бездомного, гнавшегося за тройкой Коровьев-Воланд-Бегемот. Второй маршрут проходил по местам, где жил Булгаков. В третьей части ралли экипажи направлялись к знаменитому Домлиту. Участниками ралли стали известные коллекционеры, автолюбители и знаменитости. За победу боролись писательница Оксана Робски, телеведущие Аврора и Татьяна Геворкян, художник Даниил Федоров и многие другие. Завершилось ралли феерической церемонией награждения победителей и роскошным ужином в стиле ретро в фешенебельном ресторане иранской кухни «Фарси», расположенном в гостинице Radisson Royal Hotel (гостиница «Украина»).

На фото: 1. Победители в номинации «Стиль эпохи» Александр Богданов и Александр Николаев. 2. и Татьяна Геворкян, Даниил Федоров и Аврора. 3. Самый молодой штурман Семен Латышев. 4. Победители ралли «Ночная Москва» ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 07 [ 83 ] 2010

159

указатель | адреса | архитектурно-строительная компания

«АРНЭТ»

 Архитектурное проектирование, дизайн интерьеров  Строительство  Высококачественный ремонт  Согласование, комплектация мебелью и материалами  Авторский надзор деятельность лицензирована

(495) 505-2515, 505-3562, 505-3572, www.arnet.ru

АРХИТЕКТУРА И ДИЗАЙН Центр архитектуры и дизайна «ДОМ и ИНТЕРЬЕР» Тел. (495) 999-5632 Архитектурное проектирование, дизайн-проекты квартир, домов, декорирование и стилизация, ландшафтный дизайн, комплектация, авторский надзор

«СтройГрупСервис» Москва, Бережковская наб., д.20, стр.53 Тел. (495) 926-1233, (499) 240-0550 www.stroygrupservice.ru Дизайн Интерьера, строительство, ремонт, эксплуатация

Проектная студия «Интра Дизайн» Москва, Лялин пер., д.19 корпус 1 Тел/факс.(495) 510-5442, www.intradesign.ru E-mail: info@intradesign.ru

«Паллада» Тел./факс: (812) 363 49 61, (812) 313-1061 Тел. (812) 575-1741 (42) www.pallada-afina.com E-mail: work_pallada@mail.ru Реставрационностроительная фирма

Декоратор Илья Сологубовский E-mail: mail@studiodeco.ru

Дизайнер Анна Путилова E-mail: id@list.ru

«София-декор» Москва, ул. Нарвская, д.2/1 Тел./факс: (495) 585-09-00, 450-58-29 www.sofia-decor.ru, info@sofia-decor.ru Экспозиции: Ленинградское ш., ТК «Гранд-1», 1 этаж, пав. I.T.1, 53/7; Нахимовский пр-т, д.24: «Строй Сити», 1 этаж, павильон Д-16, Д-14; «Экспо Строй», 2 этаж, павильон В2/44

САЛОНЫ И МАГАЗИНЫ NEFF Kitchens Представительство в России: Тел. 999-9947, 999-5632 E-mail: neff@neffkitchens.ru

BURMESTER Новый Арбат, 36, стр. 3, ТЦ «Сфера» Тел. (495) 690-7074, www.topfi.ru Системы «Интеллектуальный дом», домашние кинотеатры

Салон «БРАВО» Москва, Олимпийский пр-т, 16, с/к «Олимпийский» Тел. (495) 688-5900, 688-7888 www.salonbravo.ru, E-mail: info@salonbravo.ru, Мебель, кухни, интерьеры

«Терракультур Раша» Москва, Полковая ул., дом 1, стр. 4 Тел: (495) 545-0645, факс: (495) 545-0649 www.terrakultur.ru, info@terrakultur.ru, Фитодизайн, интерьерное озеленение, уход за растениями. Растения в аренду на срок от 12 до 36 месяцев. Доставка в офис высококачественных фруктов в плетеных корзинах.

Декоратор Кирилл Истомин E-mail: pr@kidecorating.com,

Архитектор Ольга Фрейман

Представительство Subzero|Wolf в России:

E-mail: nirza@mail.ru>,

Москва, Олимпийский пр-т, 30 стр.1 Tел. (495) 631-6169, (495) 631-3223, факс (495) 681-7078 E-mail : info@enkaygroup.ru

дизайнер Наталья Жук E-mail: papaskiri@atelier17.ru

ся л и »? т бра лец

во ро б о из о

в «Д а мебелоид ключ о,

к н п тав ес вен ест Дос лии и ч а о, к ми Ита 5 я стр 50 0-759 Бы ранти 1 7 5 с га 41- 3-7

160

8-9

Эксклюзивный представитель завода художественного металла ООО «Тантьема» Москва, Щелковское ш.,100,оф.206 Тел. (495) 227-2133, (495) 665-3479, www.tantema.ru E-mail: info@tantema.ru Ручная художественная ковка, металлоконструкции, витражи

ELLEDUE Тел. (495) 688-7888 Элитная мебель для интерьера из Италии

EDGAR Тел. 999-9947, 999-5632. Эксклюзивная мебельная фурнитура и аксессуары

Catherine Denoual Maison Москва, 66 км МКАД, «Крокус Сити Молл», 2 этаж, Тел. (495) 646-9818 www.catherinedenoual.com E-mail: catherinedenoual@qwell.biz

GRANGE Москва, ул. Большая Полянка, д. 26, стр. 1 Тел. 959-0086, 959-0090, 953-5122, факс: 953-9630

SHERLE WAGNER INTERNATIONAL Тел. 999-9947, 999-5632. Сантехника из полудрагоценных камней, смесители с покрытием серебром, золотом и платиной, эксклюзивные коллекции мебели, светильников и тканей

ДИСКОМ-ИНТЕРЬЕР Москва, ул. Писцовая, д. 12 Тел. 685-01-07, www.idiscom.com

Компания «Паркет-Холл» Единый многоканальный телефон: (495) 995-7777 www.parquet-hall.ru Отдел по работе с архитекторами и дизайнерами: Б. Каменщики Тел. (495) 921-2397

Салоны паркета: Смоленский б-р 7, (499) 241-9907 Комсомольский б-р, 38/16, (495) 921-2302 Художественный паркет, массивная доска, штучный паркет, паркетная доска и ламинат, межкомнатные двери, напольная плитка, мебель, свет, аксессуары. Укладка паркета и дизайн-проектирование.

«2 DOMA» Москва, ул. Малая Никитская, д. 2/1 Тел. (495) 660-06-89, www.2doma.ru Интерьерный салон

«Квартира» Москва, Олимпийский пр-кт, 24 Тел. (495) 688-5472, www.kv-mebel.ru Салон элитной мебели

AMERICAN BRASS & CRYSTAL Москва, Олимпийский пр-т, 16 Тел. (495) 688-5900, 688-7888 Американские коллекции люстр, бра и светильников из хрусталя

«Ампир Дизайн» Москва, ул. Орджоникидзе, 9а Тел. (495) 633-9467, (905)763-1523 www.empire-design.ru Представительство фабрик Франции

Антикварная галерея «Наследие веков» Москва, Болотная набережная Тел. (925) 500-6693, (903) 960-7174 www.druit-club.ru. E-mail.info@druid-club.ru

НЕДВИЖИМОСТЬ «Чистые Пруды» Моск. обл., г. Пушкино, 3-й Некрасовский пр-д, д.3, корп.1, пом.16. Тел. (985)222-9151, www.chisprud.ru Клубный коттеджный поселок

КРАСОТА И ЗДОРОВЬЕ WORLD CLASS Справочные службы: Москва: 788-0000 Санкт-Петербург: (812) 313-000 www.worldclass

на правах рекламы

Кухни Neff Kitchens

Представительство в России: (495) 999-9947, 999-5632 Выставочный зал «ABC»: Олимпийский проспект, д. 16 (495) 688-5900, 688-7888

№ 07 сентябрь

2010

международный журнаЛ о дизайне

Краденые шедевры

Германа Геринга

Никас Сафронов

Лучшие антикварные галереи Парижа

anti квариат

портрет художника в интерьере

Москва, Болотная набережная. 8 (925) 500-66-93, 8 (903) 960-71-74, www.druid-club.ru, e-mail: info@druid-club.ru

ДОМ & ИНТЕРЬЕР № 7 (83) 2010

на правах рекламы

Усадебные ансамбли Подмосковья 10 чистых нот стиля

прикосновение к вечности