EB Live / September 2015

ENTERTAINMENT BUSINESS

‘Dancebubbel? De markt staat nog maar in de kinderschoenen’ Allan Hardenberg van ALDA Events

SFX Entertainment wankelt, maar valt het ook?

Drie specials:

VVEM wil met Event Safety Guide de norm zetten 3FM Festival Dagboek beleeft geslaagde generale op Lowlands Nederlandse festivals likken hun wonden na noodweer

▪ Amsterdam Dance Event ▪ Management & Agency ▪ Poppodia

38e JAARGANG /// SEPTEMBER 2015

EBLIVE201509_Cover.indd 1

28-8-2015 18:27:03

EBLIVE201509_Advertenties.indd 2

28-8-2015 11:26:30

EBLIVE201509_Advertenties.indd 3

28-8-2015 11:26:32

RTL_LiveEntertainment_advertentie_420x297_lossepaginas_LINKS.pdf 1 8/27/2015 10:55:53 AM

Z IJ N A L L ERLA

M IS H E TAT S T E TO U R N IE T !

C

C

M

M

Y

Y

CM

CM

MY

MY

CY

CY

CMY

CMY

K

K

EBLIVE201509_Advertenties2.indd 4

27-8-2015 20:33:20

RTL_LiveEntertainment_advertentie_420x297_lossepaginas_RECHTS.pdf 2 8/27/2015 10:56:15 AM

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K

EBLIVE201509_Advertenties2.indd 5

27-8-2015 20:33:25

EDITORIAL Uitgave iMediate Arendstraat 53 Postbus 2227 1200 CE Hilversum Telefoon: 035 - 646 58 00 Fax: 035 - 646 58 99 redactie@entertainmentbusiness.nl Uitgever/hoofdredacteur Roger Slangen Redactie Edgar Kruize, Jeroen van Trierum Eindredactie Arnold le Fèbre, Wai-Kueng Liu Medewerkers Marcel Debets, Martijn Vet Exploitatie Joost Spanjaard, Mitchel van der Heide E-mail: sales@imediate.nl Abonnementen Mitchel van der Heide Telefoon: 035 - 646 58 05 Fax: 035 - 646 58 99 Mitchel.vanderHeide@imediate.nl Als vakblad hanteren we de opzegregels uit het verbintenissenrecht.

Wij gaan ervanuit dat u het blad ontvangt uit hoofde van uw beroep. Hierdoor wordt uw abonnement steeds stilzwijgend met een halfjaar verlengd. Opzeggen kan per post, mail of telefoon. De opzegtermijn is 30 dagen voor het einde van de abonnementsperiode.

Tarieven EB Live Benelux, Nederlandse Antillen, Suriname: Jaarabonnement: € 100,Elk volgend abonnement met hetzelfde factuuradres: € 55,- per jaar.

Andere landen: € 120,- per jaar.

Productie en traffic Judith Nicol, Yvonne Schouren Basisontwerp Nout Design - Lex Kaasschieter Vormgeving en dtp Rik van den Berg, Tim van den Berg, Louis Bertrand, Louise Stavast Drukkerij Roto Smeets GrafiServices © Copyright 2015 ISSN: 1875-2888

6

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Editorial_Inhoud.indd 6

Konijn De afgelopen editie van Lowlands was er eentje volgens het boekje. De sfeer was opperbest, de weergoden in een goed humeur en headliners als Tame Impala, Underworld en Kendrick Lamar gaven overtuigende shows. Geen vuiltje aan de lucht, zou je denken. Schijn bedriegt.

Want dit was de eerste Lowlands sinds jaren die niet was uitverkocht. In plaats van 55.000 verkochte kaartjes, bleef de teller aanvankelijk steken op ruim 45.000. Dankzij het voorspelde mooie weer en de enorme schaarste aan Lowlands-kaartjes op TicketSwap zette het festival een eindspurt in en gingen er uiteindelijk 48.206 tickets over de toonbank.

Maar goed, bijna 7.000 niet verkochte tickets. Dat is een hoop. Pijnlijk? Wel als je naar het recente verleden kijkt. In 2010 en 2011 was Lowlands al uitverkocht voordat er ook maar één act bekend was gemaakt. In 2012 en 2013 gingen op de eerste zaterdag van de voorverkoop alle kaartjes over de toonbank. Vorig jaar ging het wat moeizamer; ‘slechts’ na drie maanden kon festivaldirecteur Eric van Eerdenburg het bordje ‘uitverkocht’ op de deur hangen.

Redenen? Er zijn er genoeg. Het concurrerende festival Best Kept Secret snoepte vorig jaar veel bezoekers van Lowlands af. Verder was er een groot aantal artiesten dat niet had misstaan op Lowlands, te zien op andere Mojo-festivals: Arctic Monkeys en Arcade Fire op Pinkpop, The Black Keys op Down The Rabbit Hole en Franz Ferdinand op Where The Wild Things Are. Dat Lowlands dit jaar niet uitverkocht raakte, was dan ook niet verrassend. Immers, r­ esultaten uit het verleden… Van Eerdenburg beschouwt de tegenvallende kaartverkoop als een wake-up-call. Waar de angel zit? Om te beginnen haken vooral oudere bezoekers af.

Lowlands bestaat inmiddels 23 jaar. Wie er vanaf de allereerste editie bij was, heeft waarschijnlijk Abraham al gezien. Nieuw publiek (lees: jongeren) is moeilijk te bereiken. Wat ook niet helpt, is dat het aantal festivals duizelingwekkend is. Voor iedere muziekliefhebber is er wel een niche. Het lijkt er bovendien op dat de liefhebbers zich spreiden, want ook Down The Rabbit Hole en Best Kept Secret verkochten dit jaar niet uit. En niet te vergeten: zo tegen het einde van het seizoen komt de bodem van de portemonnee in zicht.

Van Eerdenburg maakt zich ‘verschrikkelijke zorgen’ over de toenemende concurrentie uit het buitenland. Festivals als Melt (Duitsland), Dour (België), Roskilde (Denemarken) en Exit (Montenegro) trekken steeds meer Nederlandse jongeren. Het Hongaarse Sziget werd dit jaar bezocht door een slordige 19.000 Nederlanders. Het festival in Boedapest heeft een Nederlands podium opgetuigd en zette zelfs speciale treinen in. Een kaartje voor zeven dagen kost 269 euro. Lijkt veel, maar vergelijk het eens met drie dagen Lowlands. Daar moet 195 euro voor worden neergeteld. Zo vreemd is die feestende Hollandse golf in Boedapest niet.

Lowlands moet zich dus opnieuw uitvinden. ‘Maar’, zo vertelde Van Eerdenburg in NRC Handelsblad, ‘de prijsverhogingen voor acts gaan tegen alle economische wetten in.

Uiteindelijk zal er een festival shake-out komen. Er gaan er veel omvallen.’ Moeten we ons zorgen maken? Ik denk het niet. Het is opmerkelijk dat Van Eerdenburg zich focust op gages en de concurrentie. Juist het feit dat Lowlands ooit uitverkocht terwijl geen enkele artiest bekend was, is een hoopvol teken. De bezoeker kiest tegenwoordig voor een festival met het ‘lifestyle imago’ dat bij hem of haar past. Wij zijn benieuwd welk konijn Lowlands volgend jaar uit de hoge hoed trekt. Wedden dat het nog meer met beleving te maken heeft?

ARNOLD LE FÈBRE EINDREDACTEUR SEPTEMBER 2015

28-8-2015 18:54:16

INHOUD » INTERVIEW

» ACHTERGROND

» ACHTERGROND

ALDA Events

Event Safety Guide

SFX Entertainment

Opgericht in 2007 heeft ALDA Events altijd de artiesten voor en met wie zij werken centraal gesteld. En hoewel dit leidend blijft, heeft het bedrijf ook de ambitie om te blijven groeien en zichtbaarder te worden. Volgens directeur/eigenaar Allan Hardenberg staat de markt staat nog maar in de kinderschoenen, en wil hij daarom niet spreken van een dancebubbel.

Bij zowel organisatoren als overheden is grote behoefte aan een handboek dat zich richt op de de regelgeving en de aanpak van veiligheid op evenementen. De Vereniging van EvenementenMakers (VVEM) werkt aan een geüpdatete versie van de Event Safety Guide. De VVEM hoopt begin 2016 de Nederlandse editie van het handboek te presenteren.

SFX Entertainment wankelt. Het Amerikaanse bedrijf van grootaandeelhouder en bestuursvoorzitter Robert Sillerman verkeert in grote problemen; de aandelenkoers lijkt in een vrije val te zijn beland. Wat betekent een eventueel bankroet voor de diverse Nederlandse (of internationale) bedrijven die binnen SFX zijn opgenomen?

» EN VERDER

10 18 22

06 In ’t kort 13 ActiveTickets 15 3FM Festival Dagboek 17 Festivals likken wonden na noodweer 25 Festipi 26 EB Live Festivalmonitor 82 Fotomoment

» SPECIAL AMSTERDAM DANCE EVENT

30 ADE blijft groeien 34 ALDA Events 38 Buma Cultuur

43 Be Yourself Music 45 Strengholt Music Group 47 PM Recordings

» SPECIAL MANAGEMENT & AGENCY

52 Strategisch opereren in de luwte 57 Agents After All 59 David Lewis Productions 61 Indieplant Artist & Label Services

63 65 67 69

Friendly Fire AMS Bookings Dutch Music Group AT Bookings

» SPECIAL POPPODIA

72 Poppodia in ontwikkeling 75 De Pul 77 013

79 Gebr. De Nobel 81 Burgerweeshuis

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Editorial_Inhoud.indd 7

SEPTEMBER 2015

7

28-8-2015 18:54:19

Quotes

Business in beeld

“De dancecultuur is populairder dan ooit. Danceevenementen verbieden is niet de oplossing. Ik hoop dat beleidsmakers en de media hun rug niet toekeren naar een stroming die bloeiende is en een hele generatie veel vreugde schenkt. Dancemuziek is niet het probleem, het is veel breder dan dat. ” Pasquale Rotella, oprichter van eventorganisator Insomniac, maant iedereen tot kalmte nadat twee bezoekers door drugsgerelateerde oorzaak op HARD Summer Music Festival zijn overleden.

“We zijn bezig met een herdefinitie van wat Lowlands nu eigenlijk is. We hebben tien jaar lang behoorlijke hectiek gehad met de verkoop van kaarten. Dan zie je dat de verwachting naar headliners steeds groter wordt, en dan moet je op een gegeven moment aan het publiek gaan uitleggen dat wij geen Werchter of Pinkpop zijn.”

Directeur Eric van Eerdenburg zegt op 3voor12 na te gaan denken over de toekomst van Lowlands.

“Ik heb als een baby gehuild nadat ik de cover van Florence’s Times Like These zag. Mijn hart smolt ervan. Je hebt geen idee hoeveel het voor me betekende.”

Dave Grohl was dankbaar dat Florence + The Machine de vervangende headliner was van Foo Fighters nadat hij zijn been had gebroken, zegt hij in NME.

“Vanaf het begin van dit jaar probeerde ik de eigendomsrechten van mijn muziek van Spinnin' Records terug te krijgen en mijn vertrouwen in MAS te houden. Ik ben enorm teleurgesteld dat de discussie niet heeft geleid tot een verandering in de overeenkomst en teruggave van de eigendomsrechten, daarom heb ik mijn contract nietig verklaard.”

Via Facebook laat Martin Garrix weten zijn banden te hebben gebroken met Spinnin’ Records en MusicAllstars Management B.V.

“De vernieuwingen die we op onze verjaardagseditie hebben doorgevoerd, werden duidelijk gesmaakt. Als we afgaan op de vele reacties, waren het publiek, de artiesten, de medewerkers en dus ook wijzelf, uitermate tevreden.”

De dertigste editie van Pukkelpop was een feest voor zowel het publiek als de organisatie, zegt oprichter Chokri Mahassine in De Standaard.

EBLIVE201509_In_het_kort.indd 8

25.000 bezoekers genoten eind augustus in Almere van het uitverkochte strandfestival ZAND. Op een zonnig strand speelde DI-RECT een exclusieve set met hits van James Brown, The Rolling Stones en David Bowie. Ook Guus Meeuwis, die voor de zesde maal in de historie van het festival op het podium stapte, Anouk, Miss Montreal, Matt Simons, Kenny B, Gers Pardoel, Kensington en The Originals traden op. Het festival werd afgesloten door The Flexican & Sef, ondersteund door een vuurwerkshow vanaf het water.

Entertainment Business online Altijd op de hoogte zijn van het laatste businessnieuws uit de entertainmentbranche? Kijk op: www.entertainmentbusiness.nl.

Mag het gemakkelijker? Ontvang gratis en overzichtelijk het laatste nieuws middels de dagelijkse nieuwsbrief (zie rechtsboven op de homepage van de site).

En: like en volg ons op de sociale kanalen voor de laatste updates, opvallend nieuws en interessante ontwikkelingen uit de industrie.

Google.com/ +EntertainmentBusinessNL Facebook.com/ EntertainmentBusiness Twitter.com/ @EB_Nieuws

28-8-2015 17:35:20

IN ’T KORT INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW Het Amsterdamse uitgaanscircuit heeft er binnenkort een nieuwe locatie bij. Op 12 september opent The BOX zijn deuren, een evenementenzaal van 3.000 m² die plaats biedt aan 3.000 bezoekers. Nora van der Woude, een van de partners van The BOX, vertelt over de nieuwe zaal in Westpoort.

Cijfers

159

De Nederlandse festivalbezoeker geeft gemiddeld 159 euro uit aan tickets voor muziek- en cultuurfestivals. Dat blijkt uit een onderzoek van Multiscope.

86.000.000

Taylor Swift heeft volgens Billboard met haar 1989 Tour tot nu toe 86 miljoen dollar opgehaald. Daarmee is ze meest succesvolle toerende artiest van dit moment.

Waarom een nieuwe evenementenlocatie?

“The BOX is voortgekomen uit The Sand, de club die voorheen op deze locatie zat en in 2014 is gesloten.

Een van de initiatiefnemers is Ed de Wit van De Wit Events, die al meer dan 25 jaar de catering verzorgt voor publieksevenementen. Hij zag er wel heil in om iets nieuws te creëren. The BOX zit vlakbij station Amsterdam Sloterdijk, in Westpoort. Daar is de laatste tijd een horecaexplosie en er zijn veel lunchrooms en restaurants geopend. Er zijn in deze buurt veel leuke ontwikkelingen gaande.”

Moet er nog veel gebeuren?

“We zijn druk bezig met de verbouwing en de brandveiligheid, en dan zijn we er. Nu doen we een deel van de verbouwingen dat noodzakelijk is om open te kunnen gaan.

Het is de bedoeling dat in 2016 weer verbouwd wordt, zodat er ruimte is voor in totaal 3100 bezoekers.

Vooralsnog hebben we nu ruimte voor 2000. Daarnaast komt er een kleine zaal waar 200 mensen in passen. Dat wordt meer gebruikt als een chill out zone of om experimentele muziek te programmeren. Het unieke aan The BOX is dat er in Amsterdam bijna geen zaal is waar plaats is voor twee- tot drieduizend man.”

Op welke doelgroepen mikken jullie?

“Op een hele diverse doelgroep.

We positioneren onszelf ook nadrukkelijk niet als club maar als evenementenlocatie. We willen veel publieksgroepen bedienen; zo wordt er een Amsterdamse avond

georganiseerd waar Nederlandstalige artiesten optreden, maar ook worden er hardcorefeesten, concerten en latinfeesten gegeven.”

Een bewust brede programmering?

“Het is tegenwoordig niet meer haalbaar om je op één deel van de markt te richten. Indoor evenementenlocaties hebben het moeilijk. Danceevenementen worden bijvoorbeeld tijdens het festivalseizoen geprogrammeerd, maar dan heb je wel concurrentie van festivals. Daarom willen we ook zo breed mogelijk in de markt staan en ons als concertlocatie ontwikkelen, want dat gaat wel het hele jaar door.”

Met wie gaan jullie de concurrentie aan?

“Ons voordeel is dat we qua bezoekersaantallen precies een gat opvullen. Er zijn in de randstad heel weinig locaties die een even groot aantal bezoekerscapaciteit hebben.

Je hebt in Amsterdam de Heineken Music Hall, daaronder de Melkweg en daartussen zit er niet zo veel. Daarbij hebben wij een doorlopende evenementenvergunning, zodat wij snel feesten kunnen organiseren. Ik weet dat locaties met een vergelijkbare capaciteit iedere keer een vergunning moeten aanvragen als ze iets willen organiseren.”

Hoe gaan jullie de opening vieren op 12 september?

“Om 20:30 uur is er een borrel voor genodigden en om 22:00 uur is het publiek welkom. Met enkele Nederlandse top-dj’s gaan we er een gezellig feestje van maken.”

441.

000

Sziget Festival was helemaal uitverkocht en trok 441.000 bezoekers, waarmee een record is gevestigd. Dat maakte de organisatie bekend. Om aan de vraag te voldoen, werden er 90.000 kaarten meer in de verkoop gedaan dan normaal.

66.000.000 Calvin Harris staat met 66 miljoen dollar aan inkomsten bovenaan de Forbes’ Electronic Cash Kings-lijst. Op twee en drie staan David Guetta en Tiësto met 37 en 36 miljoen dollar.

Lowlands werd bezocht door ruim 48.000 mensen. Het was voor het eerst sinds jaren dat het festival niet was uitverkocht.

48.

000

2.000.000 Glastonbury heeft in 2014 2 miljoen pond gedoneerd aan liefdadigheidsinstellingen en goede doelen, zoals Oxfam, Greenpeace en WaterAid, bericht NME.

INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_In_het_kort.indd 9

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 17:35:22

INTERVIEW

ALDA Events ziet dancebubbel nog niet barsten ALDA Events heeft zich altijd gefocust op de artiesten voor en met wie zij werken.

En deze focus blijft leidend, zo stelt directeur/eigenaar Allan Hardenberg. Het bedrijf echter ook de ambitie om te blijven groeien. “Bubbel? De markt staat nog maar in de kinderschoenen!”

DOOR: EDGAR KRUIZE

A

LDA Events is als partij nooit echt op de voorgrond getreden als merknaam die boven een door jullie ontwikkeld evenement werd geplakt. Vanwaar die bescheiden opstelling?

Allan Hardenberg: “Toen ik in 2007 samen met David Lewis ALDA Events startte, waren we het er beiden al vrij snel over eens dat het voor het grote publiek helemaal niet interessant is wie wij zijn. Zij willen gewoon naar een goed feest om een bepaalde

­ oeven we niet zo nodig een merk te zijn. h Wij laten de artiesten liever leidend zijn.”

Dat doen jullie overduidelijk met artiestenconcepten als I AM Hardwell ­ en Armin Only. Hoe zie je die filosofie terug in concepten als bijvoorbeeld A Day At The Park, wat jullie al sinds 2007 organiseren, of meer recent The Flying Dutch?

“A Day At The Park in het Amsterdamse Bos is ontstaan doordat we naar grote eve-

‘Dj’s zijn echte popsterren geworden en die popstatus maakt dat het te bereiken publiek alleen nog maar verder zal groeien’ artiest zien. Het maakt niemand uit wie het organiseert. Uiteraard willen wij wel dat de partijen met wie we werken ons kennen. De toeleveranciers, overheden, et cetera. Zij moeten weten dat ALDA Events een professionele, betrouwbare partner is die afspraken nakomt, veiligheid hoog in het vaandel heeft en hoogwaardige evenementen neerzet. Maar richting het publiek 10

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Alda_Events.indd 10

nementen van andere partijen keken en ons realiseerden dat we daar niets aan toe konden voegen. ‘Meer van hetzelfde’ vinden we niet interessant, dus hebben we er bewust voor gekozen om tijdens A Day At The park niet de focus te leggen op een immense line-up, maar juist heel erg te focussen op een beperkt aantal dj’s en een overzichtelijk programma. Zodat ook hier weer de

acts centraal staan. Op veel grotere schaal geldt dat ook voor The Flying Dutch. Er is geen ander evenement op deze schaal dat zo ‘artist driven’ is. Het publiek wil bepaalde artiesten zien, The Flying Dutch biedt vervolgens op een laagdrempelige manier de ultieme staalkaart van grote namen.”

The Flying Dutch was in no-time uitverkocht en al direct een enorm succes. Is dit gezien de status die veel Nederlandse dj’s hebben niet bij uitstek een concept dat je internationaal ook heel goed in de markt kan zetten?

“Absoluut en dat gaan we ook zeker doen.

Hiervoor kijken we voor uitbreiding eerstnaar Azië. The Flying Dutch is echter ook een heel complex evenement. Enerzijds heb je te maken met de agenda’s van alle dj’s. Zij zijn erg lastig bij elkaar te krijgen en ze moeten allemaal op dezelfde dag op meerdere locaties aan het werk kunnen.

Daarnaast is er het logistieke aspect. Hier in Nederland lieten we de artiesten per helikopter door het land vliegen en dat was al een bijna militaire operatie om dat goed te timen. Wil je zoiets naar het buitenland het brengen, en zeker in veel grotere landen, dan moet je met vliegtuigen gaan werken en dus ook locaties gaan zoeken in de buurt

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 18:57:24

EB LIVE

ALLAN HARDENBERG, DIRECTEUR/EIGENAAR ALDA EVENTS

van vliegvelden. De afstanden moeten daarnaast overbrugbaar zijn. En dan heb ik het nog niet eens gehad over het verkrijgen van de benodigde vergunningen. We hebben echter heel goed contact met Nederlandse ambassades die meedenken en meehelpen.

Dance is inmiddels het derde exportproduct van Nederland, dus men ziet het belang.

Dat is erg positief. Het heeft dus wat voeten in aarde, maar ik durf wel te zeggen dat er zeker een buitenlandse editie komt, evenals – uiteraard zou ik bijna zeggen - een vervolg op de Nederlandse editie.”

Je hoort veel mensen praten over ‘de bubbel die op barsten staat’ als ze het over de immense groei die de dance/ EDM-markt heeft doorgemaakt praten.

Hoe veel verder kan het nog groeien, denk je?

“Bubbel? De markt staat nog maar in de kinderschoenen! Een opvallend groot deel van de The Flying Dutch-bezoekers had nooit eerder een dance-evenement bezocht.

Het toont dat we een volledig nieuwe doelgroep hebben aan weten te boren. Kijk naar andere gebieden, met name Azië en Zuid-Amerika. Daar is nog zo veel publiek dat geïnteresseerd is en niet wordt bediend.

Dj’s zijn echte popsterren geworden en die

'Voor het publiek hoeft ALDA Events niet zo nodig een merk te zijn' popstatus maakt dat het te bereiken publiek alleen nog maar verder zal groeien. Ook in Nederland. Waar we vorig jaar de ArenA één keer vulden met Amsterdam Music Festival, doen we dat dit jaar tweemaal.

Tijdens ADE zijn er diverse buitenlandse concepten die iets in de stad willen doen, maar waar nu gewoonweg even geen plek voor is. Uiteraard zullen in dat groeiproces partijen weg- of omvallen. De groei zal echter nog jaren aanhouden.”

Een van die partijen waar wat betreft ‘het barsten’ naar gekeken wordt, is SFX Entertainment, dat ook 50 procent eigenaar van ALDA Events is. Baart hun situatie jullie zorgen?

“Uiteraard kijken wij met veel belangstelling naar wat er gebeurt, maar over de voortgang van onze bedrijfsvoering maken we ons geen zorgen. Het heeft heel wat voeten in aarde gehad, maar we hebben een deal weten te sluiten met SFX

waarbij zij weliswaar 50 procent van de aandelen hebben, maar waarbinnen ALDA Events op het gebied van beleidsvoering een beslissingsbevoegdheid heeft afgedwongen van 51 procent. We hebben onze onafhankelijkheid behouden. We zijn daardoor een neutrale partij, waardoor we met elke promotor in de wereld kunnen werken als dat goed is voor de artiest.”

Hoe ziet die koers er de komende pakweg vijf jaar uit?

“Dat is heel moeilijk te zeggen. Toen we in 2007 startten met ALDA Events, hadden we oprecht geen idee dat deze markt enkele jaren later zo zou gaan ontploffen. Dus in die zin kan er in vijf jaar heel veel gebeuren. We hebben nu bijna 50 man op ons kantoor in Amsterdam werken, meer dan we ooit hadden verwacht. We zijn continu hard aan het werk om niet alleen succesvolle concepten van grote namen als Armin van Buuren en Hardwell de wereld over te brengen, maar ook aan de onderkant van de markt voor aanwas te zorgen. Als bedrijf houden we met het oog op de doorontwikkeling in met name Zuid-Amerika en Azië in het vizier, twee enorme groeimarkten.

ALDA Events wil de komende jaren in Azië nog meer voet aan de grond krijgen en we zijn dan ook actief op zoek naar een vestigingsplek.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Alda_Events.indd 11

SEPTEMBER 2015

11

28-8-2015 18:57:25

In ACTIVETICKETS vind je

Groot, klein, simpel, complex,

Nu en in de toekomst de beste

het DNA van ruim honderd

continue of een extreme piek;

software maken. Dat is wat ons

podia, festivals, bioscopen en

ACTIVETICKETS past bij elke

al meer dan 15 jaar beweegt bij

evenementen. In 2014 verkochten

organisatie die maximale controle

ACTIVETICKETS.

deze organisaties gezamenlijk

over zijn kaartverkoop wenst.

bijna 6,5 miljoen tickets.

PRESSURE PROOF

MODULAIR

ACTIVETICKETS.COM AT-2015002_adv_04.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties3.indd 12

SLIMME DATABASE

24/7 SUPPORT

YOUR TICKET TO THE FUTURE! 24/02/15 18:00 27-8-2015 20:36:53

EB LIVE

Al 10 jaar een stap verder Vanuit de filosofie dat kaartverkoop ook iets moet opleveren in plaats van dat het geld kost, biedt ActiveTickets al tien jaar een volledig oplossing waarmee concertzalen, theaters, festivals en andere partijen het maximale uit hun kaartverkoop kunnen halen.

Een systeem dat met de markt meebeweegt en continu in ontwikkeling is.

DOOR: EDGAR KRUIZE

"

E

en softwareontwikkelaar is nooit klaar. Gelukkig niet, zou ik bijna zeggen!” Aan het woord is Arvid van Bokhorst, salesmanager bij ActiveTickets en al vanaf het begin betrokken bij de ontwikkeling en het in de markt zetten van het systeem. Nu ActiveTickets’ tiende verjaardag nadert kan hij de balans op­maken.

Via de ActiveTickets-software worden inmiddels 10 miljoen tickets per jaar verkocht. Om de markt succesvol te kunnen blijven bedienen, is het systeem immer in ontwikkeling. “Dat is alleen maar gezond.

Het doel van ticketverkoop is nooit gewijzigd natuurlijk. Een concertzaal of theater wil zo veel mogelijk verkopen voor een voorstelling. De wensen en behoeften op het gebied van ticketing zijn echter enorm veranderd en die zullen blijven veranderen omdat de techniek in sneltreinvaart verandert. Wij denken dan ook continu actief na over hoe kaartverkoop er in de toekomst uitziet.”

Luisteren Dat doet ActiveTickets door nauwlettend de ontwikkelingen in de gaten te houden in de markt. “Iemand vroeg ons ooit waar

ticketingoplossing een unieke positie inneemt. “Aan onze kant betekent dit dat we niet alleen nu en in de toekomst goed ­k unnen zijn, maar dat we daarin continu kunnen versnellen. Je ziet nu bijvoorbeeld een overgang naar de smartwatch. Het neemt nog geen vlucht, maar het gaat komen. Waardoor de trend voor mobile ­ ticketing van een steeds groter scherm zich

'Ons doel is de software zo nauw mogelijk bij de doelstellingen van onze klanten aan te sluiten' we nu de hele dag exact mee bezig zijn. Ik antwoordde ‘naar onze klanten luisteren’.

Dat combineren we met innovatie en mogelijkheden op het gebied van techniek en onze kennis die we hebben opgebouwd op ticketinggebied. Zo hebben we recent ons volledige systeem ‘cloud based’ gemaakt.

De kaartkopers merken daar niets van, voor onze klanten is dit weer een volgende stap.” Die combinatie tussen het luisteren en innoveren maakt dat ActiveTickets als

uiteindelijk weer naar een kleiner scherm verplaatst. ActiveTickets is er klaar voor als dat gebeurt. Zo zien we continu innovatieve kansen en we passen die toe op de markt. Het doel hierbij is om de software zo nauw mogelijk bij de doelstellingen van onze klanten aan te sluiten, zodat we hen kunnen helpen die te behalen.”

Brede inzet Voor de komende jaren ziet Van Bokhorst

het belang van ticketing alleen maar toenemen. “Veel partijen beginnen actief te werken met het bestand dat ze opbouwen door zelf tickets te verkopen. Dat proces is al ingezet toen we startten, maar inmiddels wordt het op meerdere vlakken – van poppodia tot theaters en beurzen – veel actiever toegepast. Dat maakt ook dat ActiveTickets door sommige partijen veel breder wordt ingezet, niet alleen als marketingtool. Landelijk zie je een trend dat steeds meer culturele organisaties samen onder een dak of binnen één organisatie komen. ActiveTickets bezit de mogelijk­ heden om zo’n organisatie optimaal te ondersteunen bij elke taak. We zien bijvoorbeeld ook dat organisaties kijken waar kansen liggen om samen meer te bereiken.

ActiveTickets zal hier actief in blijven ondersteunen. Niet alleen door het mogelijk maken van verkoop voor elkaar en personal pricing, maar juist ook door slim combineren van al die data die organisaties de afgelopen jaren hebben verzameld. De kansen die de cloud ons – en vooral ook onze ­k lanten - biedt, zijn daarbij geweldig.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Active_Tickets.indd 13

SEPTEMBER 2015

13

28-8-2015 17:50:43

EBLIVE201509_Advertenties4.indd 14

28-8-2015 15:18:39

EB LIVE

3FM FESTIVAL DAGBOEK

3FM Festival Dagboek beleeft geslaagde generale op Lowlands De 3FM Festival App is na intensief testen omgevormd tot 3FM Festival Dagboek. Deze app heeft met honderden gebruikers op Lowlands een erg geslaagde generale beleefd.

DOOR: EDGAR KRUIZE

D

e 3FM Festival App, zoals begin dit jaar aangekondigd in EB Live, is door een aantal veranderingen gegaan. “Trial and error”, lacht Kris Sloot, manager online bij 3FM en programmaleider NPO Radio 6. “We hebben gaandeweg het festivalseizoen enorm geëxperimenteerd met wat wel en wat niet werkt. Een van de problemen waar we op stuitten, was dat we het aanvankelijk via de reguliere 3FM-app lieten lopen. Deze vroeg relatief veel van de batterij van telefoon, als deze app een heel weekend non-stop draaide.

Zodoende hebben we het 3FM Festival Dagboek geïntroduceerd. Een sub-app die vanuit de 3FM-app te openen is en aanzienlijk minder stroom verbruikt.”

Verbinding Gebruikers van de app hoeven voor het gebruik niets te doen, behalve de app te downloaden, Bluetooth aan te zetten en te zorgen dat de app gedurende het festival op de achtergrond blijft lopen. De combinatie van gps, Bluetooth en op het terrein aanwezige iBeacons maken dat een bezoeker na

een festival exact de door hem of haar gelopen route over het terrein te zien krijgt, met een overzicht van de bands die zijn gezien, een op die bands gebaseerde playlist, foto’s en additionele 3FM-content, zoals sessies. “Een van de doelen die we hebben met de app is om met eigen content verbinding te maken met de 3FM-luisteraar”, aldus Sloot. “Met de app is dit heel goed mogelijk. We hebben het hele jaar op diverse festivals getest en zo veel mogelijk bugs uit het systeem gevist. Lowlands was een geslaagde generale van wat nu het 3FM Festival Dagboek is geworden.”

Accurate weerslagen Het succes van de app valt of staat bij het gebruik door de massa. Sloot geeft aan dat er in de weken richting Lowlands al voorzichtig is gestart met het aandacht vestigen op de app, onder meer door online spots met 3FM-dj Michiel Veenstra. “Zoals eerder dit jaar al gezegd, we hebben heel bewust geen concrete targets gesteld met betrekking tot ‘een succesvol aantal gebruikers’. Die targets hebben we nog steeds niet, het belangrijkste

KRIS SLOOT

doel voor nu is dat de app op zich technisch succesvol is en dat de gebruikers tevreden zijn. ‘Word of mouth’ is in dit stadium nog heel belangrijk. Op Lowlands is de app door honderden personen gebruikt, waarbij we vooralsnog geen storingen of bugs zijn tegengekomen. Dat heeft in de meeste gevallen geleid tot accurate weergaven van de festivalroute die de gebruikers hebben afgelegd. We zijn de gebruikerservaringen en commentaren op dit moment nog in kaart aan het brengen, maar het overgrote deel van de reacties is positief. De komende tijd ontwikkelen we de app verder door en volgend festivalseizoen zullen we er grootser mee gaan uitpakken. Naar verwachting starten we op Songbird, een binnenlocatie.

Daarna gaan we het festivalseizoen in en zetten we de kracht van de radio in om het grote publiek te bereiken.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Festival_apps.indd 15

SEPTEMBER 2015

15

28-8-2015 19:54:45

by EventAcoustics

Event Acoustics Proostwetering 50 3543 AH Utrecht, the Netherlands

RIGGING BOX B.V.

RUTHERFORDWEG 101-103 3542 CN UTRECHT

EBLIVE201509_Advertenties5.indd 16

+31302412699 info@eventacoustics.com www.eventacoustics.com

TEL: +31 (0) 30 24 47 680 FAX: +31 (0) 30 24 42 606

WWW.RIGGINGBOX.NL

27-8-2015 20:37:16

EB LIVE

Festivals likken wonden na noodweer Eind juli trok er een zomerstorm over Nederland die een groot aantal festivals dupeerde.

Het zorde voor verwarring bij organisatoren en kaartkopers over wie nu waar exact recht op had.

DOOR: EDGAR KRUIZE

H

et zal zeker niet de eerste keer zijn dat een groot aantal festivals met extreem weer te maken krijgt. Het klimaat verandert en dat leidt steeds vaker tot extremer weer. Dat is de boodschap van een rapport van Bart van den Hurk, klimaatonderzoeker bij het KNMI. “We zien in de nieuwe klimaatscenario’s twee constanten: de temperaturen stijgen (met 1,0 tot 2,3 graden in 2025, oplopend tot mogelijk 3,7 graden in 2085, red.), en de extreme neerslag neemt toe.” De afgelopen jaren hebben de zomerfestivals hier de ef­ fecten al licht van gevoeld, dit jaar vielen echter hardere klappen, in omliggende landen (noodweer op Rock Am Ring, 33 gewonden), maar ook in Nederland. Eerst werden in mei de Bevrijdingsfestivals ge­

evenementen en dus verschilt het verze­ kerde bedrag per festival. Lourens Thalen van Puur Festival in Leiden geeft aan dat zij in ieder geval de gemaakte kosten ver­ goed krijgen. Het Amsterdamse Festival Klamme Handjes bleek niet tegen deze schade en met name de vergoeding van tic­ kets verzekerd en lost het op door het festi­ val naar september te verplaatsen, zodat de tickets niet terugbetaald hoeven te worden.

Een ander gedupeerd festival is het nieuwe klassieke evenement Wonderfeel, dat een dag de deuren moest sluiten. “We wa­ ren voor veel verzekerd, echter niet tegen deze calamiteit”, aldus organisator George

‘We waren voor veel verzekerd, echter niet tegen deze calamiteit’ troffen (sommigen werden afgeblazen), op 25 juli zorgde een extreme zomerstorm ervoor dat tientallen festivals (onder meer Zwarte Cross, Rotterdam Unlimited/ Zomercarnaval, Welcome To The Future, C.R.A.F.T. en Amsterdam Live on Stage) en ruim 750.000 festivalgangers in meer­ dere of mindere mate werden gedupeerd.

Verschillende verzekeringen Ruim een maand later likken de evenemen­ ten nog steeds hun wonden en is het vooral de vraag op wie de schade verhaald dient te worden. De meeste evenementen zijn wel verzekerd voor noodweer of overmacht, maar er blijkt geen standaardclausule voor

Mutsaers, die stelt dat bij het uitkeren van een vergoeding door de verzekeraar streng wordt gekeken naar de hoeveelheid regen die valt en de exacte windkracht, voor er überhaupt iets vergoed wordt.

Terugbetaling Die gesprekken heeft ID&T ook moeten voeren na het afgelasten van Welcome To The Future. Voor het evenement waren 23.000 tickets verkocht, daarmee waren zij het grootse betaalde evenement dat vol­ ledig werd afgelast. Pas daarna werd dui­ delijk dat de kaartkopers hun geld konden terugkrijgen. Een onderliggend probleem blijkt dat veel van deze tickets via onder

meer TicketSwap van eigenaar waren ge­ wisseld. Hier wordt de eerlijkheid van de doorverkopers aangesproken. “Doordat wij in verband met de privacywetgeving geen persoonsgegevens mogen vrijgeven bieden we daarom de mogelijkheid dat alle kopers zelf contact op kunnen nemen met de ver­ kopers”, zo geeft het platform aan. Met name het ticketinggebied is een post waar veel festivals rekening mee te houden heb­ ben. Indien een evenement niet doorgaat (zelfs door overmacht) heeft iedere bezoe­ ker volgens de wet in beginsel recht op (ge­ deeltelijke) terugbetaling van het betaalde bedrag. Daar kan in algemene voorwaar­ den met als reden bijvoorbeeld onvoorzien noodweer vanaf worden geweken, maar dan moet het publiek daar wel op gewezen worden. Dit doen de meeste festivalorgani­ satoren daarom ook niet.

Miljoenenschade Als het noodweer één ding duidelijk heeft gemaakt, is dat de Nederlandse evenemen­ ten in dat weekend wel hun veiligheidsplan­ nen goed op orde hadden. Productioneel is het in werking stellen van veiligheidspro­ tocollen die in de meeste gevallen tot een afgelasten van een evenement leidden, goed opgepakt, waardoor er ‘slechts’ finan­ ciële en materiële schade is geleden. Het Verbond van Verzekeraars geeft aan dat de zomerstorm zeker 13 miljoen euro aan schade heeft veroorzaakt. Hoeveel daarvan voor rekening van evenementen komt, is op het moment van schrijven nog onduidelijk.

Er wordt nog steeds geïnventariseerd. ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Noodweer.indd 17

SEPTEMBER 2015

17

28-8-2015 19:55:19

EVENT SAFETY GUIDE

VVEM wil met Event Safety Guide de norm zetten Binnen de branche voor (live)evenementen is bij zowel organisatoren als overheden een grote vraag naar duidelijkheid over de regelgeving en de aanpak van veiligheid op evenementen. In korte tijd werden de afgelopen weken twee initiatieven naar buiten gebracht en dat heeft tot de nodige consternatie geleid.

DOOR: EDGAR KRUIZE

H

alf augustus maakte de Vereniging van EvenementenMakers (VVEM) bekend dat zij in het kader van de herziening van hun Handboek Evenementenmaken een partnership zijn aangegaan met de Amerikaanse Event Safety Alliance (ESA), de internationale organisatie die zich specifiek bezighoudt met de veiligheid van evenementen.

Hiermee krijgt het handboek dat in 2004 voor het eerst verscheen een grondige herziening. Van dit handboek zijn in de loop der jaren meerdere updates geweest en meer dan 4000 exemplaren verspreid, niet alleen onder marktprofessionals, maar ook bij onderwijsinstellingen en overheden.

Voor het Handboek Evenementenmaken dient het internationale Event Safety Guide van ESA als leidraad, maar vanzelfsprekend staat de specifieke Nederlandse regelgeving en de in Nederland ontwikkelde good practices op verschillende gebieden centraal.

“De VVEM-leden behoren tot de top van de Nederlandse organisatoren van evenementen en innoveren voortdurend op het gebied van evenementenveiligheid. Met het uitbrengen van de nieuwe Event Safety Guide nemen zij hun verantwoordelijkheid om alle stakeholders niet alleen in te lichten en bewust te maken, maar ook 18

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_VVEM_Handboek.indd 18

mee te nemen, op te leiden en als partner deelgenoot te maken van dit belangrijke onderwerp”, stelde GelreDome-directeur en VVEM-voorzitter Hèrald van de Bunt over de samenwerking. “Wij zien het partnership met ESA als een belangrijke stap.

Hoeveel verschillen er per land of regio ook zijn, de veiligheid moet bij evenemen-

“Een veelgehoord probleem is dat de veiligheid op evenementen overal verschillend wordt beoordeeld. Veiligheidsplannen van organisatoren, adviezen van hulpdiensten en voorschriften in vergunningen lopen flink uiteen. Er is weinig houvast in wetgeving of algemene richtlijnen”, zo onderbouwde de stichting het besluit om een

'Het zou mooi zijn als we met de Event Safety Guide ook Europees en liefst wereldwijd een bepaalde norm kunnen creëren' ten altijd en overal bovenaan staan. De Event Safety Guide en de bijbehorende trainingen zijn de best denkbare middelen om dat uit te dragen.”

Nog een handboek Enkele weken voor de berichtgeving van de VVEM kwamen de gemeenten Apeldoorn, Arnhem, Breda, Den Bosch, Eindhoven en Zwolle in het nieuws met de mede­ deling dat zij een landelijk handboek voor veiligheid op evenementen opstellen, het Evenementenhandboek Veiligheid. Deze wordt gemodelleerd naar de Purple Guide, onderdeel van de Britse Event Safety Guide.

handboek te gaan maken. “Gemeenten ­ illen duidelijkheid om beter hun regierol w te kunnen nemen in de vergunningverlening en bestuurlijke afwegingen te kunnen maken. Veel organisatoren willen graag meer houvast. Beide partijen zijn er ook bij gebaat dat ze niet vaak dezelfde discussies moeten voeren.”

Om de ontwikkeling van het Evenementen­ handboek Veiligheid (‘een standaard naslagwerk, dat alle organisatoren van evenementen kunnen raadplegen’) mogelijk te maken, is de Stichting Evenementen­ handboek opgericht, met hierin een bestuur dat bestaat uit vertegenwoordigers van gemeenten en evenementen. ESI is

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 19:17:01

EB LIVE

initiatiefnemer en voert in opdracht van de stichting het projectmanagement uit.

Verbazing Beide partijen lijken dus op hetzelfde moment met eenzelfde soort handboek bezig te zijn, beide gebaseerd op een internationale (de een Brits, de ander Amerikaans) Event Safety Guide. Dit leidde tot rumoer in de markt. “Dat is jammer”, vindt Van de Bunt. “Vooropgesteld, wij juichen het natuurlijk enorm toe dat gemeenten hun verantwoordelijkheid willen nemen op het gebied van wet- en regelgeving. Maar we zetten wel vraagtekens bij de manier waarop dit is gegaan. Men doet voorkomen alsof er niets voorhanden is, terwijl ons handboek al is opgesteld toen nog vrijwel niemand het over evenementenveiligheid had en inmiddels op brede schaal wordt gebruikt. Ook door gemeenten. We hebben in vroeg stadium tweemaal een oriënterend gesprek gehad met ESI over een eventuele samenwerking, eenmaal op uitnodiging. Er was destijds echter nog geen concreet plan, vooral ook omdat op het gebied van funding nog veel vragen waren. We hebben gezegd dat ons Handboek Evenementenmaken, dat al in 2004 is verschenen en in 2011 voor het laatst is geüpdatet, zou worden herzien en de strekking

van het gesprek was ‘laten we elkaar op de hoogte houden’. Daar is niets concreets meer uit gekomen. Ook van onze kant niet meer, in alle eerlijkheid, Vandaar onze verbazing dat dit ineens op deze manier werd gepresenteerd en de suggestie werd gewekt dat wij daar als VVEM bij betrokken waren. Wij kregen daar vragen over vanuit onze achterban en hebben dus ook een brief gestuurd naar onze leden met de mededeling dat we verbaasd zijn, ons standpunt geven dat we zelf ons Handboek Evenementenmaken aan het herzien zijn en dus hier niet bij betrokken zijn.”

Gezamenlijk vertrekpunt Dat er op het gebied van veiligheid relatief weinig houvast in wetgeving, beaamt de VVEM. Het gebrek aan uniforme landelijke regelgeving, is ook iets waar de VVEM al vele jaren tegenaan loopt, vertelt Ruben Brouwer, VVEM-bestuurslid en Manager Legal Affairs & HR bij Mojo Concerts. “De landelijke overheid heeft maar een beperkte rol. Gemeentelijke autonomie is een toverwoord. Dat neemt niet

weg dat we in gesprek willen blijven met alle relevante partijen, waaronder de Vereniging van Nederlandse Gemeenten.

Verder praten we met hogere overheden, onze bestuursleden zitten al jaren in de NEN-normcommissie en hopen daar iets mee te kunnen doen in de toekomst.

De Nederlandse Veiligheidsbranche heeft bijvoorbeeld een keurmerk, zoiets zouden we ook op termijn willen realiseren voor evenmentorganisatoren. Dan mag het geen landelijke wetgeving zijn, je hebt wel een gezamenlijk vertrekpunt waar vanuit je werkt en dat je als VVEM lading kunt geven. Zoals ons handboek ook zo’n vertrekpunt is waarlangs onze leden werken.”

Kaf van het koren Als de planning van de VVEM naar verwachting verloopt, zal de Nederlandse editie van de Event Safety Guide begin 2016 worden gepresenteerd. Dit snelle handelen komt vooral omdat de kennis al beschikbaar is, en grotendeels al opgeschreven, in eerdere edities van het VVEM handboek.

Brouwer geeft ook aan dat er bewust geen

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_VVEM_Handboek.indd 19

SEPTEMBER 2015

19

28-8-2015 19:18:33

SAVE THE DATE 21 SEPTEMBER

HÉT RETAILEVENT VAN 2015 meer informatie: nver.info

Entertainment today adv.indd 1 20 EBLIVE201509_Advertenties1.indd

28-08-15 15:13 28-8-2015 15:20:50

EB LIVE

subsidies zijn gezocht voor de VVEM-uitgave. “We willen onze onafhankelijkheid behouden. Nu zal het eerste commentaar dan zijn ‘op deze manier kunnen evenementenmakers dus werken volgens regels die voor henzelf goed uitpakken’, maar dat is pertinent niet juist. Sterker nog, er is de VVEM veel aan gelegen om in deze branche het kaf van het koren te scheiden. Iedereen kan een bordje op de deur hangen en zichzelf evenementenorganisator noemen, je hebt bij wijze van spreken meer papieren nodig om taxichauffeur te worden. We begrijpen dondersgoed dat gemeenten het verschil in kwaliteit niet zien en dus moet dat uit de branche zelf komen. Wij kunnen opgestelde regels niet aan onze achterban uitleggen als we niet onafhankelijk zijn.”

Veel materiaal Van de Bunt voegt toe dat de VVEM dan ook niet te beroerd is om maatregelen te nemen tegen leden die zich niet aan de regels houden. “Neem het gehoorconvenant dat is afgesloten. We blijven er bij onze leden op hameren dat zij zich hier

Guide in de hand ook Europees en liefst wereldwijd een bepaalde norm kunnen stellen, zodat we als Nederlandse branche niet meer kleinduimpje in de evenementenwereld zijn. Ik denk met het oog daarop dat de hele branche dus niet gebaat is bij versplintering doordat er met verschillende handboeken gewerkt gaat worden.”

Verschillende insteek

aan te houden hebben. Kennisoverdracht onder de achterban blijft de belangrijkste bouwsteen voor wat wij doen en dat niet alleen hun handboek daar in voorziet, maar ook de andere zaken waarbij de VVEM betrokken is, zoals de Evenement Assistent, de Arbocatalogus, de richtlijnen Veiligheidsnormen Tijdelijke Bouwsels en de handreiking evenementenveiligheid, die bijna gereed is. Daarom begrepen wij de insteek van het andere handboek ook niet.

Zij doen het nu voorkomen alsof er niets is en er door ‘kernredacties’ in feite vanaf nul begonnen moet worden, terwijl er al heel veel materiaal beschikbaar is, ook voor overheden.”

Norm creëren

Event Safety Institute We hebben ook Event Safety Institute (ESI), ) initiatiefnemer en projectmanager voor het Evenementenhandboek Veiligheid, benaderd voor dit artikel. Zij trokken echter op het laatste moment hun medewerking in en gaven aan dat het op dit moment te vroeg is om inhoudelijke uitspraken te doen.

Met de VVEM Event Safety Guide wil de branchevereniging een volgende stap zetten, misschien zelfs naar een internationaal niveau tillen van de in het handboek gestelde normen. “We mogen onszelf als branche best op de borst kloppen als je ziet wat er in Nederland op jaarbasis wordt georganiseerd en hoe relatief weinig incidenten er gebeuren. Ik durf wel te stellen dat de consciëntieuze manier waarop we al jaren bezig zijn hieraan heeft bijgedragen. Het zou mooi zijn als we met de Event Safety

Op 26 augustus heeft een afvaardiging van de VVEM een gesprek gehad met een afvaardiging van de Stichting Evenementenhandboek. Deze gesprekken hebben wat kou uit de lucht gehaald tussen de betrokken partijen.

“We zijn voornemens snel een vervolggesprek op te zetten”, geeft Van de Bunt aan. “Wel is zeker dat we in ieder geval niet samen op gaan treken om tot één handboek te komen, maar de mogelijkheid bestaat dat een knip wordt gemaakt: een VVEM handboek voor de professionals en een vertaalslag daarvan richting overheden. Zoals wij het in dit gesprek hebben meegekregen, is de initiële insteek van de boekwerken verschillend: wij richten ons primair op de branche, terwijl de Stichting Evenementenhandboek juist de binnen de branche ontwikkelde richtlijnen wil ver talen in een voor de overheid werkbare handleiding. Dat bleek echter niet uit de eerdere communicatie van de stichting, die het veel breder trok.

De handboeken zouden op die manier wellicht complementair kunnen zijn. We zijn er zeker nog niet uit, maar het is zeker mogelijk dat we op bepaalde onderdelen een samenwerking aan kunnen gaan. Het is echter nog te vroeg om dit te bevestigen, daar zijn enkele extra gesprekken voor nodig.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_VVEM_Handboek.indd 21

SEPTEMBER 2015

21

28-8-2015 19:18:36

SFX

Kaartenhuis SFX wankelt, maar staat nog Het gaat slecht met SFX Entertainment, het Amerikaanse bedrijf dat de afgelopen jaren Nederlandse danceorganisaties als ID&T, B2S, Awakenings en Air heeft overgenomen.

Zo slecht zelfs, dat kredietbeoordelaar Moody’s betwijfelt of het nog goedkomt met het bedrijf. De vrije val die aandelen van SFX de afgelopen weken hebben ingezet, lijkt met een ramkoers op de vloer af te stevenen. Houdt kaartenhuis SFX stand?

DOOR: EDGAR KRUIZE

D

at het met SFX niet zo goed gaat op de beurs, is op zich niets nieuws.

Het aandeel SFX Entertainment heeft sinds de beursgang in oktober 2013 altijd gezwalkt. “Onze beursgang is geen succes. Dat is het understatement van de dag”, zo gaf Robert Sillerman, grootaandeelhouder en bestuursvoorzitter van SFX Entertainment, vorig jaar al toe in het FD. “Wij moeten ons met dance op de beurs nog bewijzen.” Sillerman is geen nieuw­komer op de beurs. Gedurende zijn ­carri­­ère bracht de zakenman zo’n tien bedrijven naar de beurs en ook de strategie waarbij verschillende bedrijven werden opgekocht binnen één groter groeiend geheel is hem niet vreemd. In de jaren 90 voerde hij dat kunstje al eens uit met de eerste incarnatie van SFX Entertainment, waarmee hij zich op de traditionele concert- en evenementenmarkt richtte. Dit deed hij in 2000 voor 4,4 miljard dollar over aan Clear Channel Communications.

Winstgevend geheel In 2012 haalde hij het van de markt verdwenen SFX-merk weer van stal om dit kunstje nog eens te herhalen binnen de groeiende wereldwijde dancemarkt. Het plan was om voor een miljard dollar bedrijven op te kopen, deze onder één merk te cultiveren en daar uiteindelijk een winstgevend geheel van te maken. Tegenover Forbes gaf Sillerman aan dat hij de strijd aan wilde gaan met Live Nation. “Als we 22

EBLIVE201509_SFX.indd 22

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

dit goed doen, dan worden we groter dan de originele SFX ooit is geweest.” Op 9 oktober 2013 ging SFX Entertainment, begeleid door Nederlandse dj Afrojack als blikvanger, naar de beurs, met een bedrijfswaardering van een miljard dollar en een waarde van 13 dollar per aandeel.

Geen idee Het overnamepad van SFX richtte zich voor een groot deel ook op Nederlandse

lies van 130 miljoen dollar. De aandelenkoers was op dat moment al gezakt tot rond de 4 dollar.

Verlegenheid In februari maakte Sillerman bekend dat hij plannen had SFX alweer van de beurs te halen door een bod op de uitstaande aandelen te doen. Destijds vonden de aandeelhouders dat hij te weinig wilde betalen.

In mei deed Sillerman een hoger bod, hij

‘Ik denk niet dat de fouten die ik heb gemaakt te maken hebben met het feit dat ik geen achtergrond heb binnen dit muzieksegment’ Robert Sillerman bedrijven. Zo werden onder meer ID&T, B2S, Paylogic, Alda Events, AIR en Monumental (Awakenings) geheel of gedeeltelijk onderdeel van SFX. Sillerman leunde daarbij vooral op de expertise die hij inkocht. “Ik weet helemaal niets van EDM”, zo stelde Sillerman. “Ik ontmoet de mensen wiens bedrijven we kopen en ik heb werkelijk geen idee wat ze precies doen en waar ze het precies over hebben. Geen idee! And I love it. I just love it.” Toch ging het niet goed. Ondanks een groeiende omzet, bleef het bedrijf in de min staan. In 2014 boekte SFX Entertainment een ver-

bood 490 miljoen dollar op de uitstaande aandelen, omgerekend 5,25 dollar per aandeel. Meer dan de beurswaarde, maar nog steeds zo’n 60 procent onder de beurskoers waarop het bedrijf in 2013 werd geïntroduceerd. Het bod werd aanvankelijk goed ontvangen, zowel door het bestuur van SFX als op de beurs, waar het aandeel na de aankondiging aanvankelijk 20 procent in waarde steeg. In juni kwamen echter de eerste geruchten over liquiditeitsproblemen binnen SFX. Dat maakte dat de aandelenkoers daalde. De kwartaalcijfers over het tweede kwartaal van 2015 deden de

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 19:55:58

EB LIVE FOTOCREDIT: ZEF NIKOLLA | NASDAQ

AFROJACK BRENGT SFX NAAR DE BEURS.

koers verder dalen. Ondanks een omzetstijging van 48,3 procent en een groei in bezoekersaantallen van de door SFX georganiseerde evenementen, stegen de kosten in het tweede kwartaal met 61 procent, dat leidde tot een verlies van 48 miljoen dollar. Onderwijl bracht het in 2013 door SFX overgenomen Beatport-platform het bedrijf in ernstige verlegenheid door de uitbetaling van royalties tijdelijk te bevriezen.

Verregaande gesprekken Deze ontwikkelingen zorgden ervoor dat de aandelenkoers verder daalde, zelfs zozeer dat het aandelenpakket van Sillerman dat aanvankelijk nog 220 miljoen dollar waard was op minder dan 35 miljoen werd gewaardeerd. Halverwege augustus werd onder meer daarom het bod wat hij had gedaan om het bedrijf van de beurs te halen ongedaan gemaakt.

“De markt heeft de mogelijkheid om tot een deal te komen onmogelijk gemaakt”, zo stelde hij in een verklaring. Dat deed de aandelenkoers nog verder kelderen. Op het dieptepunt was het aandeel SFX nog slechts 0,88 dollar waard. Op het moment van schrijven was dit 0,91 dollar. Diverse analisten concluderen dat een bankroet niet ver weg is. Sillerman wil zelf echter (nog) niet van opgeven weten. “Ik ben 100 procent gecommitteerd om dit bedrijf van

de beurs te halen, momenteel heb ik verregaande gesprekken met diverse mensen die hierin willen participeren.”

Nul procent kans Tegenover Forbes laat Sillerman op 24 augustus weten dat hij het debacle enorm op zichzelf betrekt. “Nee, ik denk niet dat de fouten die ik heb gemaakt te maken hebben met het feit dat ik geen achtergrond heb binnen dit muzieksegment”, zo stelt hij. Wel ziet hij fouten in de manier van management voeren en heeft hij de complexiteit van het in deze tijden maken van marketing partnerships onderschat.

Op managementgebied heeft hij veel van de ingekochte expertise zien verdwijnen.

Sillerman noemt niemand bij naam, maar te constateren is wel dat onder meer

houden met een grotere interesse vanuit de markt om zich aan evenementen te verbinden. Op de vraag van Forbes of het bedrijf bankroet gaat, stelt hij dat er ‘nul procent kans is’. “Dit jaar hebben we wereldwijd 88 festivals georganiseerd”, aldus Sillerman.

“Volgend jaar staan er tussen de 105 en 110 gepland.”

Prikkie Daarbij is het dus nog de vraag of dat volgend jaar nog gehaald wordt. Wat een eventueel bankroet voor de diverse Nederlandse (of internationale) bedrijven die binnen SFX zijn opgenomen betekent, is niet bekend. Diverse partijen in de markt willen niet specifiek op de ontwikkelingen in gaan, maar de consensus lijkt dat het niet zo’n drastische impact zal

‘De kans dat we bankroet gaan, is nul procent’ Robert Sillerman Beatport CEO Matthew Adell het bedrijf snel verliet, evenals ID&T’s Duncan Stutterheim. Op het gebied van marketing zijn weliswaar partnerships gesloten met merken als MasterCard, Anheuser Busch en T-Mobile, maar hij geeft aan dat in diverse bedrijfsplannen rekening was ge-

hebben. “De festivals zijn nog steeds succesvol en de markt groeit nog steeds. In het ergste geval kopen ze voor een prikkie het eigen bedrijf terug en hebben ze in de tussentijd kunnen cashen”, aldus een grote Nederlandse festivalorganisator die anoniem wil blijven. ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_SFX.indd 23

SEPTEMBER 2015

23

28-8-2015 19:56:00

DE BESTE INVESTERING IN FESTIVAL BELEVING. www.crowdaboutnow.nl/festipi Help dit project slagen door middel van crowdfunding.

Meer info op festipi.nl

Festipi Crowdfund ad.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties8.indd 24

25-08-15 10:42 28-8-2015 11:31:29

EB LIVE

Festipi groeit middels crowdfunding Na een festivalseizoen proefdraaien, kan worden gesteld dat het Festipiconcept een succes is.

De vraag is zelfs groter dan het huidige aanbod.

Festipi wil vanuit die vraaggestuurde markt dan ook doorgroeien.

DOOR: EDGAR KRUIZE

F

estipi heeft de traditionele tipi in een modern jasje gestoken en biedt deze, in samenwerking met een keur aan Nederlandse festivals, aan als luxe(re) campeerovernachting. De tipi staat opgezet klaar op het festivalterrein en trekt de beleving in alle facetten door, van de koeienhuid op de grond, tot de dromenvanger in de nok. Afhankelijk van de prijsklasse wordt het niveau van luxe opgeschroefd. “De achtergrond is tweeledig”, zo stelt Serge de Vries, eigenaar en initiator van Festipi, wiens compagnon Tonnie Hulskotte verantwoordelijk is voor de daadwerkelijke productie van de tipi’s. “Enerzijds zie je dat festivals steeds vaker als een mini-vakantie worden beleefd door de bezoekers. Men wil daarbinnen meer gemak en comfort.

Anderzijds zijn wij van mening dat we met zijn allen een verantwoordelijkheid hebben om op een bewuste manier om te gaan met de planeet. Festipi combineert beide uitgangspunten. We bieden comfort en luxe, maar letten daarbij enorm op de ecologische voetafdruk die we achterlaten.”

Grote vraag De Festipi’s zijn stevig en gaan lang mee, in tegenstelling tot veel wegwerptenten die vaak op de festivalcampings achter worden gelaten door bezoekers.

“Daarnaast werken we bijvoorbeeld met zonne-energie, zodat we hier schoon energieverbruik kunnen faciliteren”, al-

dus De Vries. “Dit jaar stonden we onder meer op Bospop, Down The Rabbit Hole, Lowlands, The Qontinent in België en Rock Im Rivier in Duitsland Er is zelfs al interesse vanuit Spanje en Ierland. Het concept is enorm aangeslagen, zowel bij de festivals, die hun bezoekers op deze manier iets extra’s willen bieden, als bij de gebruikers. Het is regelmatig gebeurd dat de vraag naar Festipi’s groter was dan

­opulair. Bij de doorontwikkeling is dat p iets om rekening mee te houden. Tot nu toe hebben we het project goeddeels uit eigen middelen gefinancierd. Inmiddels blijkt de vraag nu al groter dan het aanbod. Vandaar dat we volgend jaar willen uitbreiden met 100 additionele Festipi’s. Dat is een flinke investering, te groot om zelf te doen. Dit onder meer omdat een Festipi vanwege de door ons gewenste duurzaamheid een rela-

‘We letten op de ecologische voetafdruk die we achterlaten’ het aanbod. Sommige klanten op bijvoorbeeld Bospop hebben direct aangegeven dat ze volgend jaar weer een Festipi willen ­huren.”

Gemeenschapszin Voor een beginnende onderneming is die directe populariteit een luxepositie, beaamt De Vries. Het heeft hem en zijn team echter ook doen nadenken over een volgende stap en de manier waarop deze genomen dient te worden. “We zijn nog in een ontwikkelingsfase en de groei gaat harder dan verwacht. Zo zijn we er dit jaar bijvoorbeeld achter gekomen dat de gebruikers vooral in het meer luxe segment en in de ‘basic’ variant geïnteresseerd zijn. Het middensegment is onverwacht het minst

tief kostbaar product is. Uiteraard werken we in een commerciële wereld, maar op festivals heerst ook een enorme gemeenschapszin. Vanuit de filosofie dat we werken voor die specifieke doelgroep, die een festival als een mini-vakantie ervaart, hopen we onze volgende stap ook kunnen maken door die gemeenschapszin aan te spreken.

We hebben diverse crowdfundingmogelijkheden onderzocht, voor we het platform hebben gevonden dat goed bij onze werkwijze en filosofie past. In september starten we daar een campagne om de middelen tot groei rechtstreeks bij onze achterban op te halen. Het Festipi-team voelt als een ‘tribe’.

Op deze manier kunnen we onze ‘tribe’ op organische wijze uitbreiden en in gang ­zetten.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Festipi.indd 25

SEPTEMBER 2015

25

28-8-2015 19:56:49

EB Live Festivalmonitor 2015 EB Live brengt dit jaar, in samenwerking met Denis Doeland van Rankingz, de social media-activiteit van het Nederlandse festivallandschap in kaart. We doen dit aan hand van de EB Live Festivalmonitor 2015. Deze maand: de levenscyclus van een festival, waarbij we met name kijken naar Lowlands.

H

et bestaansrecht van elke onderneming berust op de ‘product life cycle’ – de levenscyclus van een product. Elk product heeft een levenspad dat bestaat uit een groeifase en een fase van afnemende groei. Elke onderneming moet blijvend op productontwikkelingen inspelen om de cyclus steeds opnieuw leven in te blazen. Dit gaat ook op voor festivals. De digitale levenscyclus van een festival is uit te drukken in de volgende termen: intro-

ductie, groei, volwassenheid, plafond en teruggang. De snelheid waarmee elk festival zich door deze cyclus begeeft, is afhankelijk van onder meer de vraag en de manier waarop het in staat is verbinding te maken en te behouden met zijn fans (oftewel de connecties via Facebook en Twitter).

Verbindingen behouden Veel festivals bevinden zich, wanneer je naar de grafieken kijkt, bijna in de plafond-

fase. Het beleid omtrent de content die verbindingen moet behouden, begint steeds belangrijker te worden. Het behouden en bevorderen van de engagement met fans staat hierbij centraal om in de volwassenheidsfase te blijven. Voor een aantal van de festivals is de relatieve teruggang niet ver weg meer. Wanneer je kijkt naar het bewegend gemiddelde van het aantal pagina likes, het aantal connecties op Facebook en Twitter, dan vertonen de grafieken van diverse festivals al sterke aanwijzingen dat ze hun beste tijd hebben gehad.

Voorspellende waarde Niet ieder festival doorloopt iedere fase; sommige nieuwe festivals komen nooit verder dan de introductiefase, terwijl andere zich al jaren in de fase van volwassenheid bevinden, zo blijkt uit de door ons verzamelde data. De data bevat daarmee een voorspellende waarde, waardoor voorzichtig iets gezegd kan worden over het bestaansrecht van een festival op basis van de connecties dat het heeft op social media. Bij diverse festivals is een teruggang te zien. Dit kan op de lange termijn gevolgen hebben voor het bestaansrecht van een dergelijk festival. Wanneer de neergang doorzet, is er op termijn minder draagvlak.

Exponentiële groei Vervelend, maar tegelijkertijd ook uitdagend is dat de cyclus zich steeds sneller lijkt te voltrekken. Wanneer je kijkt naar de cyclus van dj’s, zoals Martin Garrix, dan zie je dat de introductiefase al heel snel na de binnenkomst in de DJ Mag Top 100 in 2013 voorbij vloog. Deze fase leidde in een kortere tijd tot een explosieve groeifase dan dat bij bijvoorbeeld Armin van Buuren het geval was. De laatste paar maanden lijkt het erop dat de plafondfase voor de dj al in zicht komt. Een soortgelijke trend zie je bij festivals. Maar voor we hier verder op ingaan, eerst wat theorie. Exponentiële groei is een wiskundige term die een toe26

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Rankingz.indd 26

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 18:50:14

name aangeeft evenredig aan de eigen omvang. Iedere grootheid die elk jaar (of elke maand, dag, uur, etc.) met hetzelfde percentage groeit, ondergaat een exponentiele groei. Zo is de groei van een populatie waarin het aantal geboortes per individu (of per echtpaar) constant blijft, evenredig met het aantal individuen, en dus exponentieel. Fenomenen op internet, zoals fanbases, vertonen over het algemeen exponentiële groei. Bij Lowlands is de groei op Facebook, Twitter en Instagram zo goed als lineair en niet exponentieel. Verder is het Engagement en de Post Interactie laag; de meeste posts die door Lowlands-fans op Facebook worden geplaatst, worden genegeerd. De Invloedscore verandert dan ook nauwelijks.

Contentstrategie Wat moet je doen om teruggang te voorkomen of groei te realiseren? Een goede contentstrategie helpt. Met een goede strategie creëer en cureer je content die op het juiste moment relevant is voor de doelgroep. Hierdoor ontstaan sterke relaties met fans. Bovendien onderscheid je je met goede content binnen jouw concurrenten die er geen strategie op nahouden.

Tevens helpt een dergelijke strategie om

erachter te komen wie op welk moment, welke content nodig heeft om jouw doel te bereiken. Daarnaast helpt het ook om erachter te komen wat de beste vorm en de beste manier is om deze content aan te bieden. Het verbinden van de strategie aan het doel van jouw organisatie en het meten van het uiteindelijke resultaat, helpen je om de meerwaarde van content voor

jouw fans duidelijk te maken. Door de content consequent te ontsluiten, en dat gedisciplineerd vol te houden, zul je merken dat je steeds meer fans aan je bindt en de goede weg inslaat om het vertrouwen van je fans te winnen. Resultaat: de curve van de digitale levenscyclus gaat omhoog staan en het plafond is voorlopig nog niet in zicht. ◾

EDM en de Digitale Wereld In de digitale cultuur is de aandacht van en de relatie met de (toekomstige) fan of klant de belangrijkste (economische) waarde geworden.

Het entertainmentbedrijf dat de beste plek en de sterkste relaties in het internetecosysteem weet te verwerven, zal het meest succesvol worden en verstevigt daardoor het bestaansrecht. Het personaliseren van de relatie met de fan is daarbij de heilige graal. In zijn nieuwe e-book ‘EDM en de Digitale Wereld’ gaat Denis Doeland dieper in op de manier waarop dj’s, evenementen en festivals een directe en persoonlijke relatie met hun fans kunnen realiseren. ‘EDM en de Digitale Wereld’ verschijnt op 10 september en is gratis te downloaden op denisdoeland.com.

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Rankingz.indd 27

SEPTEMBER 2015

27

28-8-2015 18:50:19

Alex, 39 jaar

Voor zekerheid

“Voor mij betekent gastvrijheid aandacht geven aan je gasten, net dat stapje extra lopen en dat alles met een glimlach. Zo maak ik het verschil.”

Alex werkt sinds 1998 in de beveiliging en werkt al jaren in de evenementenbranche.

Als projectmanager bij Crowd Support is hij dé gastvrije evenementenprofessional.

Crowd Support staat juíst voor die perfecte balans tussen veiligheid en gastvrijheid.

Voor evenementenbeveiliging en crowd management zijn wij de zekere factor op uw event.

Meer weten? Bel 038 - 425 67 05 of kijk op www.crowdsupport.nl

20150719_CrowdSupport_adv_EBLIVE_A4.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties7.indd 28

17-08-15 09:33 28-8-2015 11:33:01

SPECIAL

ADE

Z

34 38 43 45 47

Alda Events Buma Cultuur Be Yourself Strengholt Music Group PM Recordings

EBLIVE201509_Cover_Special_ADE.indd 29

FOTO: KOEN PETERS

omaar wat cijfers van het Amsterdam Dance Event: 2.500 artiesten geven 350 optredens gedurende 5 dagen. Er worden meer dan 450 evenementen georganiseerd, op 115 verschillende locaties, en de organisatie verwacht meer dan 350.000 bezoekers. Een ander indrukwekkend getal: het is de 20e editie van het Amsterdam Dance Event, dat van een showcasefestival is uitgegroeid tot de grootste conferentie voor dancemuziek ter wereld. De onderstaande partijen ontbreken dan ook niet op de jubileumeditie van het Amsterdam Dance Event.

28-8-2015 18:21:01

ADE blijft groeien Amsterdam Dance Event (ADE) is sinds de eerste editie in 1996 uitgegroeid tot een gerenommeerd platform voor de internationale dance-scene. Niet alleen dat, het evenement zorgt er ook voor dat Nederland in oktober heel even het muzikale centrum van de wereld wordt. Het conferentieprogramma blijft dan ook uitdijen, evenals de tijdens en om ADE georganiseerde muzikale evenementen.

DOOR: EDGAR KRUIZE

Wereldtoneel

aan kennissessies en netwerkmomenten die ingaan op muziek en technologie, vj's & visuals, duurzaam ondernemen, hardere dance-stijlen, nieuw talent en educatie van studenten. Jaarlijks zijn bijna 2500 artiesten en zo’n 400 journalisten aanwezig en geldt de conferentie wereldwijd als het belangrijkste en meest toonaangevende event op het gebied van elektronische muziek. “ADE is van enorm belang voor de Nederlandse componisten, producers en labels, en heeft inmiddels zijn waarde ruimschoots bewezen”, aldus ADE-directeur Richard Zijlma.

Hij stond twee decennia geleden aan de wieg van het evenement. “We hebben een structureel platform gecreëerd waar op wereldniveau genetwerkt kan worden.

Eén moment in het jaar is iedereen die ertoe doet in Amsterdam, wat maakt dat Nederlands talent niet naar 85 landen hoeft te vliegen om die mensen te ontmoeten.”

Foto Pim Hendriksen

In de jaren die volgden is ADE er allereerst in geslaagd om de Europese dancemarkt aan zich te binden, waarbij het conferentieprogramma uitgroeide tot een internationaal netwerkevenement, waarbinnen de Nederlandse dance-scene kon accelereren en groeien. Inmiddels biedt het programma 5500 muziekprofessionals uit meer dan 85 landen een groot zakelijk potentieel SHOWCASE APPARATUUR TIJDENS TECHLABS OP ADE NEXT. en een breed palet 30

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Opening_ADE.indd 30

Aangescherpt beleid Naast het conferentieprogramma is ook het festivalprogramma uit de kluiten gegroeid.

Van drie clubs in 1996 groeide ADE uit tot ’s werelds grootste clubfestival, waarbinnen artiesten verspreid over 85 clubs optreden.

Los daarvan heeft ook een aantal grootschalige evenementen in Amsterdamse venues als de RAI, Ziggo Dome, Heineken Music Hall en Amsterdam ArenA zich bij de activiteiten rondom ADE gevoegd. Dat maakt dat de bezoekersstroom zal blijven toenemen. Binnen de festivalprogrammering zal er dit jaar ongetwijfeld meer aandacht worden besteed aan evenementenveiligheid en drugsgebruik. De 19e editie van het festivalgedeelte van Amsterdam Dance Event werd overschaduwd door de drie drugsdoden die vielen. Dat heeft binnen de gemeente Amsterdam geleid tot een aangescherpt beleid met betrekking

INTERACTIEVE PANELS TIJDENS ADE UNIVERSITY.

Foto Mike Breeuwer

A

DE wordt georganiseerd door de Stichting Amsterdam Dance Event, een initiatief van Buma Cultuur.

Toen in 1996 de eerste editie plaatsvond, was dance in Nederland een subcultuur in ontwikkeling, waarbinnen een pioniersrol was weggelegd voor een aantal dj’s.

Amsterdam Dance Event was in eerste instantie dan ook opgezet als showcasefestival om deze groep Nederlandse acts een stapje verder te brengen. Met in totaal dertig optredens in drie zalen (Paradiso, Escape, Melkweg) en driehonderd (voornamelijk Nederlandse) bezoekers die de conferentie in De Balie bezochten, is het in vrijwel niets te vergelijken met het evenement zoals dat nu plaatsvindt.

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 17:19:57

SPECIAL

Foto Tom Doms

ADE

tot dancefeesten. Burgemeester Eberhard van der Laan heeft hier eerder dit jaar toe besloten na een evaluatie van ADE 2014.

Toch ziet de gemeente af van het testen van drugs bij de ingang van een club. Dat is gezien het grote aantal evenementen tijdens ADE een ondoenlijke zaak. Daarnaast vindt het Amsterdamse college van B en W dat een drugstest niet strookt met het beleid van drugsvrije feesten in Amsterdam.

Bezoekersgroei

Beats in nieuw jasje Dit jaar is een van de nieuwe subconferenties, ADE Beats, een ‘oude bekende’. Het evenement is voortgekomen uit het vanuit Buma Cultuur gesteunde Rotterdam Beats, de conferentie met showcasefestival die als doel had de hiphop-, bass- en beatscul-

Foto Henri Blommers

De organisatie verwacht dit jaar 365.000 bezoekers uit binnen- en buitenland. Dat zijn er 15.000 meer dan in 2014, terwijl dat jaar ook al een groei van 50.000 bezoekers ten opzichte van het jaar ervoor was doorgemaakt. Zijlma: “Vooralsnog is het ieder jaar weer spannend of er genoeg hotelplaatsen beschikbaar zijn in de stad om de bezoekersstroom aan te kunnen.

Al kan daarvoor natuurlijk worden uitgeweken naar Utrecht of Haarlem bijvoorbeeld. Voor internationale bezoekers zijn dat eindjes van niks. Wat je merkt is dat verschillende mensen en partijen met heel specifieke doelen naar Amsterdam komen.

Om voor die mensen relevant te blijven en om ervoor te zorgen dat ze ieder jaar weer terug komen, hebben we de afgelopen jaren diverse subconferenties in het leven geroepen, zoals ADE Green, ADE Pro en ADE Next. Dat zullen we blijven doen, als zich nieuwe relevante thema’s aandienen.”

tuur in Nederland en Europa te promoten. Vooralsnog is de toevoeging van ADE Beats nog een pilot, bestaande uit een relatief kleinschalig conferentieprogramma en showcasefestival. ADE Beats werd georganiseerd nadat bleek dat een nieuwe editie van Rotterdam Beats fi nancieel niet haalbaar was. Projectmanager Aldo Bruining noemt de omvorming richting ADE Beats een logische volgende stap. "Nu we op zoek moesten naar een nieuwe vorm, is het fantastisch dat we het evenement verder kunnen ontwikkelen in samenwerking met een zo ervaren en succesvolle partner als Amsterdam Dance Event.” Ook Richard Zijlma vindt de stap een logische. “Hiphop, bass en beats vormen een cruciaal onderdeel van de elektronische muziek, we kijken ernaar uit samen met het Beats-team die stromingen een nog stevigere plek in onze programmering te geven.” Vanaf 2016 zal ADE Beats een volwaardig onderdeel worden van de ADE programmering.

Subconferenties

JAARLIJKS FOCUST ADE PRO ZICH OP EEN SPECIFIEK WERELDDEEL.

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Opening_ADE.indd 31

ADE Beats vaart daarmee dezelfde koers als ADE Dance & Brands. Hier werd in 2014 een pilot voor gehouden. Dit jaar wordt de subconferentie in ▶ zijn volledigheid geïntegreerd als SEPTEMBER 2015

31

28-8-2015 17:20:02

Your New Alternative BMG Talpa Music • Sumatralaan 45 • Gebouw De Matrix • 1217 GP Hilversum • Phone: +31 (0) 35 53 33 666 • info@bmgtalpamusic.com

BMG_NL_Anzeige_Talpa_Entertainment_Business_ADE_210x297mm_R01.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties6.indd 32

24.08.15 17:30 27-8-2015 20:39:40

SPECIAL ADE

Foto Willeke Machiels

ADE 2015

Rembrandts oude werkkamer (onderdeel van het museum) op laten sluiten, om geinspireerd door de lichtval in de kamer en Rembrandts werk Mediterende Filosoof drie nieuwe werken te componeren.

Aansluitend zal hij in het kader van ADE Talks zijn verhaal doen. Tijdens ADE Talks zullen verder onder meer Boyz Noize (over het 10-jarig bestaan van Boyznoize Records), Kenny Dope Gonzalez (over zijn 25-jarig jubileum) en Gui Boratto (over zijn productietechnieken) aantreden.

Uitkristalliseren Genoemde subconferenties en events zijn slechts een greep uit het enorme ADE aanbod, waarbij het steeds groter wordende aantal subconferenties aangeeft dat ADE zichzelf tijdens de conferentie steeds verder uit blijft kristalliseren voor specifieke doelgroepen. Dat gebeurt ook met de evenementen rondom ADE. Waar bij-

Conferentietickets (incl. festival) kosten € 430,- voor vijf dagen. Een dagpas voor de conferentie kost € 275,-.

Voor de diverse subconferenties gelden wisselende tarieven.

Meer info: http://www.amsterdamdance-event.nl

voorbeeld met Amsterdam Music Festival in de ArenA een nieuw ‘breed’ festivalpubliek wordt aangeboord, wordt in de RAI het nieuwe indoorfestival PRJCT gerealiseerd en zijn er in de Ziggo Dome en de Heineken Music Hall voor het eerst twee ‘under 18’ events, voor een jonge doelgroep van danceliefhebbers die niet eens geboren was toen in 1996 de allereerste ADE plaatsvond. Dat maakt dat zowel de conferentie als het festival tijdens de twintigste editie groter is dan ooit tevoren, maar tegelijk zichzelf ook opnieuw blijft uitvinden. ◾

Foto Mike Breeuwer

conferentie binnen ADE. ADE Dance & Brands helpt marketeers de steeds in beweging zijnde wereld van elektronische muziek beter te begrijpen. Onder de sprekers binnen deze conferentie zijn Steven Appleyard (Boiler Room), Andrew Goldstone (manager Tiësto), Allan Hardenberg (Alda Events) en producer/ componist John Ewbank. Ondertussen ligt de focus van de ADE Pro subconferentie dit jaar op de ontwikkelingen in groeimarkt Mexico en is ADE Green een samenwerking aangegaan met innovatieplatform Open-House. Het door laatstgenoemde gestarte Nature Calls project daagt start-ups, individuen en bedrijven uit om met vernieuwende en duurzame oplossingen te komen voor de festivalwereld. De afgelopen maanden zijn daarvoor diverse pitchrondes opgezet, waarvan de tien beste ideeën zijn uitgewerkt en tijdens ADE Green worden gepresenteerd. Tevens aanwezig op ADE Green is de onafhankelijke internationale duurzaamheidsorganisatie Julie’s Bicycle. Programmamanager Chiara Badiali zal er spreken over hoe festivals ministeden zijn die uit het niets worden opgebouwd en hoe de efficiëntie met betrekking tot energievoorziening daarbinnen op bredere schaal ingezet kan worden.

Amsterdam Dance Event vindt 14 tot en met 18 oktober plaats. Het totale programma omvat dit jaar bijna 350 verschillende evenementen. Tijdens de conferentie spreken onder meer Armin van Buuren (die wordt geïnterviewd door Ben Liebrand), Robert Hood (keynote), Juan Atkins, Boris Blank, Modeselektor, Machinedrum, Dave Smith, Chris Howe, Cyril Lance, Adam Stark, Paul Hartnoll, Gijs Gieskes, Jeff Mills, Boyz Noize, Kenny Dope Gonzalez, Chiara Badiali, Gui Boratto, Henrik Schwarz. Rene de Bruijn, Karolina Schuller, Rudy Peters, Perry de Ruijter e.v.a. De komende weken wordt het programma aangevuld.

Gouden Eeuw In de integratie met de stad Amsterdam zoekt ADE tevens verdergaande ontwikkeling. De stad die bekendstaat om de Gouden Eeuw en de oude meesters wordt dit jaar nog nadrukkelijker gekoppeld door een project dat wordt opgezet in samenwerking met Museum Het Rembrandthuis.

Techno-pionier Jeff Mills zal zichzelf in WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Opening_ADE.indd 33

SEPTEMBER 2015

33

28-8-2015 17:20:06

ALDA Events laat artiesten leidend zijn De bekende dj's van vandaag zijn belangrijke merken geworden. Vanuit die gedachte werkt ALDA Events al sinds de oprichting in 2007. Het heeft geleid tot grootschalige wereldwijde concepten als Armin Only, A State of Trance en I AM Hardwell en events als Amsterdam Music Festival en The Flying Dutch.

U

"

iteindelijk zijn het ook tijdens die grote evenementen de artiesten die leidend zijn”, vertelt Chantal Musquetier, marketing director van ALDA Events. “Amsterdam Music Festival bijvoorbeeld, is bij uitstek de plek waar de wereldtop de ruimte krijgt om te laten zien wat ze in huis hebben. Daarin krijgen de optredende dj’s alle vrijheid.”

Amsterdam Music Festival, een samenwerking tussen ALDA Events en ID&T, is de plek binnen Amsterdam Dance Event waar de grote namen te zien zijn en waar jaarlijks de nummer 1 in de DJ Mag Top 100 DJs Poll bekend wordt gemaakt. Het evenement is in korte tijd uitgegroeid tot een happening die tweemaal de ArenA vult.

“Toen we in 2013 begonnen, hebben we met een klein kernteam van een paar man een evenement in de RAI letterlijk uit de grond gestampt”, aldus Musquetier. “Dat was dusdanig hard werken, dat we bijna uit het oog verloren waarom we dit werk ook alweer zo bijzonder vinden met zijn allen. Maar toen we aan het eind van de avond even wat rust namen en daar 18.000 ­mensen met de handen in de lucht zagen, kwam dat gevoel direct terug. Voor hén doen we dit.”

Verrijken Een jaar later verdubbelde de bezoekerscapaciteit door naar de Amsterdam ArenA uit te wijken. Dit jaar vindt wederom een verdubbeling plaats nu het evenement tweedaags is geworden. “Maar altijd met 34

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Alda_ADE.indd 34

de optredende dj’s als middelpunt. Het gaat in eerste instantie om hen en de manier waarop zij zich vanuit Amsterdam letterlijk en figuurlijk aan de wereld kunnen presenteren. Maar daar hoort het faciliteren van de industrie uiteraard ook bij. In het begin vroegen mensen zich af of een grootschalig event als dit wel thuishoort binnen ADE, dat zijn oorsprong in de clubs heeft. De dancewereld is echter dusdanig veranderd dat een grootschalig evenement als dit óók typisch ADE is. Het kannibaliseert niet, het verrijkt elkaar alleen maar. We werken dan ook heel nauw samen met ADE zodat alle programma’s naadloos op elkaar aansluiten. De hele industrie is tijdens het evenement aanwezig en het is aan ons om ervoor te zorgen dat de conferentiebezoekers ook Amsterdam Music Festival als onderdeel van ADE als netwerkmoment kunnen gebruiken.”

Grensverleggende producties Als bedrijf is ALDA Events ook verantwoordelijk voor het bedenken, uitwerken en internationaal verkopen van showconcepten die rondom artiesten zijn opgebouwd. I AM Hardwell is daar een goed voorbeeld van. Onder de noemer United We Are trekt dit concept momenteel de wereld over, met shows in Mexico City, Istanbul en San Francisco nog in het verschiet. Een andere blikvanger is Armin Only, dat volledig op maat is gemaakt voor en met Armin van Buuren. “Hardwell en Armin behoren tot de absolute wereldtop.

Daar horen shows bij die aan die status voldoen”, aldus Musquetier. “Uiteraard kunnen deze acts prima op grootschalige festivals staan, maar de merknaam wordt versterkt door het feit dat ze zelf ook met grensverleggende producties de wereld over trekken. Wij ontwikkelen die concepten op basis van bijvoorbeeld een nieuw album en vullen deze in samenspraak met artiesten en management in.”

Voor lief Daarbij worden werelden bijeen gebracht die tot voor kort gescheiden waren. Voor de ontwikkeling van Armin Only: Intense werd bijvoorbeeld theatermaker/regisseur Jos Thie gekoppeld aan Van Buurens show director/creative director Sander Reneman (eigenaar van 250K). “Dat zorgde in het begin voor e­nige wrijving, aangezien het voor beiden een nieuwe manier van werken vereiste. Het resultaat was dat er iets écht nieuws ontstond wat nooit eerder gedaan was.” Dat maakte uiteindelijk dat Armin Only: Intense een van de grootste wereldtournees aller tijden is geweest voor een dj, met 37 shows wereldwijd.

“Wereldwijd werd de show groots opgepikt”, vertelt Dayenne Mulder, pr mana­ uzikaal ger bij ALDA Events. “Zowel m als creatief werd het geprezen, als ware wereldsterren werden Armin en zijn team overal onthaald, in Mexico City veroorzaakte het dansende publiek zelfs een lichte aardbeving. Het bijzondere is dat er hier in Nederland wel aandacht was in de

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 18:36:59

SPECIAL

ADE

HET AFGELOPEN JAAR VONDEN ER WERELDWIJD 160 SHOWS PLAATS WAAR ALDA EVENTS BIJ BETROKKEN WAS, WAARONDER THE FLYING DUTCH.

pers, maar dat het achterbleef ten opzichte van de rest van de wereld. Je merkt dat Nederlanders enerzijds nuchterder zijn, maar het anderzijds steeds makkelijker

seerd. Binnen een week werden echter alle 100.000 beschikbare kaarten verkocht. Een ongekende luxepositie natuurlijk, maar dat marketingplan viel volledig in duigen.”

‘Er wordt hier binnen de dancesector daadwerkelijk geschiedenis geschreven’ voor lief nemen omdat dance hier al jaren zo groot is. Terwijl hier binnen de dancesector daadwerkelijk geschiedenis werd geschreven.”

Luxepositie Dat laatste gebeurde eerder dit jaar ook met het concept The Flying Dutch. Een gelijktijdig evenement in Eindhoven, Rotterdam en Amsterdam, waarbinnen de top van de Nederlandse dance aantrad en via een helikopter van locatie naar locatie werd gevlogen. “Het concept staat als een huis, maar we hadden verwacht dat we het meer uit hadden moeten leggen”, aldus Musquetier.

“We hadden daarom een heel marketingplan uitgestippeld richting het evenement, om gaandeweg de kaartverkoop aan te jagen. We redeneerden als we per locatie 20.000 kaarten zouden verkopen, we een prima eerste editie zouden hebben gereali-

Nieuwe doelgroep Reden voor ALDA Events om onderzoek te doen naar de kaartverkoop en de bezoekers, zo geeft Mulder aan. “Die snelheid van de kaartverkoop overviel ons enorm en dus zijn we uitgebreid onderzoek gaan doen. Eerst in aanloop naar het evenement toen het net was uitverkocht en de tweede fase na afloop. Uit de resultaten bleek onder meer dat maar liefst 48 procent van de bezoekers nooit eerder een dancefestival had bezocht. De laagdrempeligheid van het concept, in combinatie met alle grote namen die op het programma stonden, maakte dat we een volledig nieuwe doelgroep hebben aangeboord. Ook hier weer gold dat de aandacht in de Nederlandse pers aanvankelijk achterbleef, tot de dagen vlak voor het evenement en men ineens realiseerde dat er iets bijzonders gaande was. Media wilden mee

ALDA Events op ADE » 14 oktober - Hardwell presents Revealed (HMH) » 16 oktober - Amsterdam Music Festival (Amsterdam ArenA) » 16 oktober - GenerationZ, presented by Amsterdam Music » 16 oktober - Axwell & Ingrosso (HMH) » 17 oktober - Amsterdam Music Festival (Amsterdam ArenA)

in de helikopter, CNN stond op de stoep en zelfs de NOS belde op de dag zelf met de vraag of wij beeldmateriaal hadden omdat ze het in het 8 Uur Journaal mee wilden nemen. Die impact hadden wij vooraf nooit voorzien. Uiteraard gaan wij daar komende edities en met eventuele andere evenementen mee aan het werk.” Het afgelopen jaar vonden er wereldwijd 160 shows plaats waar ALDA Events bij betrokken was, verspreid over 33 landen. Musquetier: “Dat is gemiddeld om de 2 à 3 dagen ergens ter wereld een show van ons. Voor ons is die productie een dagelijkse bezigheid, maar als je even stilstaat en realiseert wat we met een relatief klein team vanuit Amsterdam wereldwijd neerzetten, is dat best bijzonder.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Alda_ADE.indd 35

SEPTEMBER 2015

35

28-8-2015 18:37:02

EBLIVE201509_Advertenties11.indd 36

28-8-2015 11:28:09

EBLIVE201509_Advertenties11.indd 37

28-8-2015 11:28:11

ADE heeft wereldwijde impact op Buma-achterban Het Amsterdam Dance Event (ADE) wordt sinds 1995 georganiseerd door de gelijknamige stichting, een initiatief van Buma. Het evenement is inmiddels uitgegroeid tot een wereldwijde handelsplaats op het gebied van dance in al zijn facetten en het grootste voorbeeld van hoe een door Buma Cultuur georganiseerd evenement wereldwijde impact kan hebben op de Nederlandse achterban.

D

meen en in het bijzonder de Nederlandse copyright – de schrijvers en componisten – die we zo goed mogelijk willen begeleiden richting de markt. In het geval ADE is dat inmiddels de wereldmarkt. Door al in vroeg stadium het belang van dance te onderkennen, heeft ADE Nederland muzikaal op een 1-0 voorsprong gezet.”

Zaken doen Dat betekent dat ieder jaar weer naar manieren wordt gezocht om vraag en aanbod zo efficiënt mogelijk bij elkaar te brengen. “Naar buiten toe is de uitstraling vooral het festival. Dat is wat de buitenwereld meekrijgt.

Belangrijk is echter dat het conferentieprogramma dusdanig interessant is dat de hele wereld naar Amsterdam wil blijven komen en dat we binnen de ADE-programmering de kaders scheppen waarbinnen het goed zakendoen is. De markt is enorm veranderd

Foto: Flickfeeder

oor de schaalgrootte van het evenement en de na twintig jaar nog immer groeiende internationale belangstelling voor ADE, verliezen veel mensen nog wel eens uit het oog dat het hier een evenement uit de Buma Cultuur-koker betreft, zoals Eurosonic Noorderslag, Buma NL, Buma ROCKS!, Buma Music in Motion, Jazzzdag en Buma Classical Convention dat ook zijn. Meer dan alle andere evenementen is Amsterdam Dance Event hét evenement op de kalender waar de wereldwijde sector zich op richt. Het is aan Buma Cultuur om in die steeds verder uitdijende formule de basis te leggen waar de Buma-achterban op kan bouwen. “Het organiseren van Amsterdam Dance Event, of welk ander evenement dan ook, is geen doel op zich”, zo stelt Buma Cultuur-directeur Frank Helmink. “Het doel blijft altijd het onder de aandacht brengen van Nederlandse muziek in het alge-

38

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Buma_ADE.indd 38

de afgelopen twintig jaar. Het gaat te ver om ADE als reden te noemen, maar het heeft in ieder geval meegeholpen om ons land als ‘dancenatie’ op de kaart te zetten. Waar de focus in de begindagen van ADE lag op het lostrekken van de markt, ligt de taak van Buma Cultuur tegenwoordig in het faciliteren van ontmoetingen, het zorgen dat alle relevante mensen aanwezig zijn en dat iedereen de personen kan spreken die hij of zij de hand wil schudden.”

Postzegel Als de dancesector één ding heeft getoond, dan is het wel dat vanuit Nederland de hele wereld speelveld kan zijn. Helmink ziet die mentaliteitsverandering nu ook overwaaien naar andere muzikale segmenten. “Dat vind ik heel bemoedigend. Er is nu een generatie aan het werk die zich gerealiseerd heeft dat Nederland muzikaal gezien maar een postzegel is en dat het door hard te werken en kansen te pakken mogelijk is om daarbuiten ook een inkomen te genereren.

De Nederlandse dj’s en producers hebben hier absoluut een voorbeeldfunctie in gehad, omdat zij lieten zien wat mogelijk is als je buiten de landsgrenzen denkt. Uiteraard is het voor hen makkelijker om in een vliegtuig te stappen dan voor een band die alle apparatuur mee moet zeulen, maar je ziet dat de omslag is gemaakt. Dat men gericht nadenkt over de te nemen stappen en zelf ook tijd en geld wil investeren door buiten de landsgrenzen te kijken. Die professionaliteitsslag zien we ook terugkomen in onze andere evenementen en die mentaliteitsverandering ondersteunen we vanuit Buma natuurlijk graag.”

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 19:52:29

SPECIAL Foto: Flickfeeder

ADE

'Door al in vroeg stadium het belang van dance te onderkennen, heeft ADE Nederland muzikaal op 1-0 voorsprong gezet' ADE HEEFT ONDER MEER EEN UITGEBREID CONFERENTIEPROGRAMMA

Die ondersteuning biedt Buma Cultuur ook vanuit de onderstroom. Buma Music Academy heeft het afgelopen jaar meer deelnemende scholen dan ooit gehad en Helmink ziet dat het succes van de Nederlandse dance ook bij de allerjongste doelgroep tot de verbeelding spreekt. “Dat blijkt alleen al uit het feit dat er tijdens ADE twee grootschalige evenementen worden georganiseerd die zich specifiek op de jeugd onder de 18 richten. Het is prachtig dat we het internationaal gezien steeds beter doen. Muziek wordt een steeds belangrijker Nederlands exportproduct. Niet voor niets heeft minister Kamp dit vorig jaar nog bevestigd op ADE. Maar succes is niets waard als daar geen continuïteit in zit en daarom vindt Buma Cultuur het zo belangrijk om muzieklessen op scholen terug te brengen. Komend schooljaar willen we de stap naar minstens 450 deelnemende scholen maken. Op deze manier zorg je ervoor dat de nieuwe Hardwells, Armin van Buurens en Martin Garrixen kunnen opstaan en belangrijker, het zorgt ook voor een aanwas in nieuwe musici die zelf componeren. Tijdens ADE willen we een Buma Music Academy kick-off organiseren.

Bijvoorbeeld op dinsdagavond, waarbij we minister Bussemaker uitnodigen. Die plannen zijn nog niet volledig rond.”

“Een natuurlijke ontwikkeling, aangezien er veel overlap zat in de onderwerpen.

Verbreding is een ontwikkeling die niet meer te stoppen is. Dance is de nieuwe popcultuur geworden, je kunt die ontwikkeling alleen maar in het programma laten stromen”, aldus Helmink, die aangeeft dat ADE in theorie oneindig door kan blijven groeien. “Zolang het allemaal relevant blijft en het onderliggende doel niet uit het oog wordt verloren, kan dit zeker. Voor ons betekent dit dat we ieder jaar blijven zoeken naar de juiste balans en blijven bouwen aan ADE, wat inmiddels een immens vehikel is geworden.”

Een vehikel dat inmiddels ook de lands-

grenzen over gaat, zoals in september voor de derde maal als onderdeel van Electric Festival op Aruba. “Dat doen we omdat daarvandaan een directe link te maken is richting zowel de Zuid-Amerikaanse als Noord-Amerikaanse markt, voor onze achterban belangrijke gebieden. Met het merk ADE is heel veel meer mogelijk. We zijn echter heel selectief, want uiteindelijk moeten de stappen die we zetten wel daadwerkelijk iets opleveren voor de Nederlandse componisten en tekstdichters. Zodra wij het gevoel hebben dat we onder de ADEvlag buiten de landsgrenzen van één plus één drie kunnen maken, zullen we dat zeker doen.” ◾ Foto: Mike breeuwer

Onderlaag enthousiasmeren

Uitdijend vehikel Wat Buma Cultuur betreft blijft ADE zich per jaar doorontwikkelen. Zo is dit jaar onder meer het evenement dat voorheen Rotterdam Beats was opgenomen binnen de conferentie als ADE Beats.

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Buma_ADE.indd 39

SEPTEMBER 2015

39

28-8-2015 19:52:32

INITIATIVE OF BUMA

BUM15048_Advertentie_ADE_02.indd EBLIVE201509_Advertenties10.indd 40 1

2.200+ Artists

450+ Events

28-8-2015 11:37:44

+ nts

Het Amsterdam Dance Event bestaat 20 jaar!

Buma feliciteert alle auteurs en muziekuitgevers die aan de basis van dit succes hebben gestaan. Jullie hebben mede Nederland wereldwijd op de kaart gezet en elektronische muziek tot het belangrijkste muziekexportproduct gemaakt. Wij kijken uit naar onze samenwerking in de toekomst.

350.000+ Visitors

EBLIVE201509_Advertenties10.indd 41

115+ Venues

24-08-15 10:09 28-8-2015 11:37:45

Drukwerk_advertentie_beyourself_5mmafloop_expand.pdf

1

20-08-15

15:43

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K

EBLIVE201509_Advertenties9.indd 42

28-8-2015 11:39:18

SPECIAL

ADE

Tien jaar in de voorhoede van de dancemuziek Sinds Be Yourself in 2005 startte, heeft het platform een aantal grote talenten in de dance-scene begeleid en gelanceerd. De muziekindustrie verandert en dat biedt volgens eigenaar Dick de Groot vooral nieuwe kansen.

D

e naam Be Yourself is niet zomaar gekozen. Het bedrijf wil niet van de daken schreeuwen hoe goed ze zijn, maar het gewoon bewijzen. Tien jaar geleden ontstond Be Yourself uit de overname van de muziek-bv van ID&T. Sindsdien heeft het platform talloze albums van uiteenlopende danceartiesten en compilatiealbums uitgebracht en het management van verschillende artiesten verzorgd. Be Yourself is verantwoordelijk voor onder anderen Bakermat, Fedde Le Grand, Wildstylez, Funkerman, Shermanology en Marco V. Ook brengt het alle compilaties uit voor SFX-evenementen als Sensation, DefQon.1, Decibel en Hardbass.

Kwaliteit voor kwantiteit In de afgelopen tien jaar heeft Be Yourself duidelijk zijn stempel op de dance-scene weten te drukken. Daarbij ligt de focus vanaf het begin op het ontdekken van nieuwe artiesten. Deze zijn ondergebracht in een

FEDDE LE GRAND

ROULNDOORS

aantal sublabels. Oprichter en eigenaar Dick de Groot: “In het clubcircuit is een opsplitsing van labels gebruikelijk. Ieder label heeft zijn eigen sound. Dat wil niet zeggen dat we een grote vergaarbak van artiesten en labels zijn. We vinden het vanaf het begin belangrijk om ons op de artiest te focussen en niet te veel op het label. Fans van Bakermat vinden het bijvoorbeeld niet zo interessant om weten dat hij bij Dirty Soul zit.”

Vluchtig luistergedrag De less is more-aanpak heeft vanaf het begin zijn vruchten afgeworpen: meer gericht zijn op de ontwikkeling van artiesten en op kwaliteit dan op kwantiteit. “Aan het begin van het digitale tijdperk zag je dat labels steeds meer muziek gingen uitbrengen, waarbij de nadruk soms erg op een grote hoeveelheid releases lag. Inmiddels weten we dat goede muziek blijft verkopen, of het nu via downloads, streams of fysieke albums is. Consumenten zijn meer met muziek bezig dan ooit. Misschien is het luistergedrag wel vluchtiger geworden, maar goede songs blijven populair.”

Minder plat WILDSTYLEZ

In de toekomst wil Be Yourself ambitieus blijven bouwen aan kwalitatief goede

artiesten. “Het dancelandschap verandert.

We hebben een periode achter de rug waarin de verzamelterm EDM werd gebruikt voor alles wat dansbaar was. De muziek was daarbij soms bijna ondergeschikt aan uiterlijke zaken en het succes op social media.

Ik zie de dance-scene muzikaler worden, wat minder plat. Je zag bij ons dat artiesten als Bakermat met een heel eigen sound een groot publiek hebben weten te bereiken. Ik zie kansen voor originele artiesten die niet een van de velen willen zijn."

Contacten onderhouden Vanzelfsprekend is Be Yourself met het hele bedrijf vertegenwoordigd op het Amsterdam Dance Event. De Groot: “Dit is hét eventement van het jaar. Daar mogen we in Nederland best trots op zijn. De Nederlandse invloed op de dance-scene is natuurlijk ook enorm.” De ADE-conferenties bieden de gelegenheid contacten te onderhouden, nieuwe mensen te ontmoeten en op zoek te gaan naar nieuwe deals. “Iedereen die relevant is in de dancewereld is er. Je kunt elkaar even ontmoeten zonder dat je de wereld hoeft rond te reizen.” Onder meer Bakermat, Fedde le Grand, Wildstylez en RoulNDoors zijn ieder op hun eigen avond op het Amsterdam Dance Event aanwezig. ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Be_Yourself_Music.indd 43

SEPTEMBER 2015

43

28-8-2015 19:14:15

PROUD PUBLISHER OF A FINE SELECTION OF DANCE ARTISTS:

Strengholt Music Group • Flevolaan 41 • 1411 KC Naarden • 035-6958580 musicgroup@strengholt.nl • www.strengholt.nl

StrengholtMusic_Ad_A4_v4.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties17.indd 44

28-08-15 12:54 28-8-2015 14:24:10

SPECIAL

ADE

Strengholt Music Group vaart nieuwe koers Niels Pijpers is sinds 1 juni onderdeel van het nieuwe managementteam van Strengholt Music Group in de functie van general manager. Eerder dit jaar werden ook Phil Tilli en Radboud Miedema aangesteld als creative managers door Duco Jansen, de chief commercial officer van Strengholt. Met dit team vaart Strengholt een nieuwe koers.

D

e aangestelde personen zijn exemplarisch voor de nieuwe koers. De muziekdivisie van Strengholt kent een rijke historie en is als independent publisher internationaal bijzonder succesvol. “Wat er aan Strengholt Music Group wordt toegevoegd is een grote dosis kennis, ervaring en creativiteit, om het dienstverleningspakket naar de klanten van de muziekgroep enorm te verbreden. Hierin zijn wij ons als muziekonderneming enorm aan het onderscheiden”, stelt general manager Niels Pijpers. “Ik breng jarenlange ervaring aan de A&R-, label- en marketingkant in, met een passend netwerk dat daarop geschoeid is. Onder meer vanuit Midtown Records, waar ik hoofd A&R was, mijn Selekted Music label, waar Dirty Dutch Music van Chuckie een sublabel was, en mijn PR/marketingwerk voor het gros van de majors op het gebied van dancerepertoire. Voordat ik de stap naar Strengholt maakte, werkte ik voor Powerhouse Music, het dancelabel van 8ball Music."

Zoeken naar meerwaarde "Naast de internationale copyright- en royaltytaken waar Strengholt al meer dan 50 jaar ervaring mee heeft, heeft het bedrijf nu meer servicegerichte en marketinggedreven kennis beschikbaar voor zijn auteurs en klanten. Ook de inzet van de IT-onderneming Strengholt Connect speelt daar een rol van belang, gezien de digitalisering van het muziekvak. Wat we bijvoorbeeld ook maar al te vaak zien is dat een label een track uitbrengt zonder plan, zonder promo en zonder visie. Dat is als

schieten met hagel. Als het een hit wordt, blijft het vaak een ‘one shot’. Als er al een concreet plan wordt opgezet en promo wordt ingezet, inhouse dan wel outsource, wordt dit in veel gevallen - geheel of gedeeltelijk - verrekend met de rechthebbenden. Met onze gezamenlijke kennis en ervaring neemt Strengholt het voortouw in marketing en promotie, zonder hiervoor kosten in rekening te brengen. We gaan op

songcamp op, waarbij we diverse componisten bij elkaar zetten om hen aan nieuw materiaal te laten werken”, aldus Pijpers.

“Singer-songwriter Janieck Devy, die dit jaar samen met Lost Frequencies een grote zomerhit scoorde met Reality, is overigens bij uitstek een voorbeeld van onze nieuwe werkwijze. We zijn nu bezig om Janieck Devy te koppelen aan succesvolle internationale producers en artiesten, maar ook

zoek naar meerwaarde, we denken actief na hoe we het werk met de juiste marketing op kunnen laten vallen en zijn met ons nieuwe creatieve team heel actief op het gebied van A&R. Aangevuld met de sterke backoffice hier, nemen we als ‘publisher plus’ een unieke marktpositie in.”

met bijvoorbeeld de realisatie van fi lmscores en een actieve begeleiding voor zijn solocarrière. Op deze fullservicemanier kijken we naar alle auteurs en relaties in ons roster. Waar liggen de onderscheidende factoren? Hoe zetten we hun werk in de markt? Waar liggen voor hen de inkomsten? Wij willen natuurlijk hits blijven genereren en de internationale groei van deze bijzondere muziekgroep verder blijven realiseren, en daarmee zijn we met onze relaties mooi op weg. Onze groeiplannen zijn ambitieus, maar we zijn ervan overtuigd dat wij op deze manier een onderscheidende rol in de internationale markt kunnen gaan spelen.” ◾

Nieuwe werkwijze Bekende dancenamen in het Strengholt roster zijn onder meer Ferry Corsten, Showtek, Markus Schulz, Janieck Devy en Lucky Charmes. Er is binnen de werkzaamheden ook veel ruimte voor de (door)ontwikkeling van nieuw talent.

“Op ADE zetten we dit jaar dan ook een

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Strengholt_Music.indd 45

SEPTEMBER 2015

45

28-8-2015 17:20:50

Adv A4 EB_PM_LETT.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties18.indd 46

25-08-15 w35 12:39 28-8-2015 11:40:47

SPECIAL

ADE

PM Recordings gaat voor maximaal resultaat Door steeds een stapje extra te zetten voor de artiesten op zijn label, heeft Thijs Borgman van PM Recordings een internationaal spraakmakende partij gemaakt. Het werk op het label is door ’s werelds grootste dj’s opgepikt. Met de nieuwe imprint Kingbird Recordings worden de volgende stappen gezet door het bedrijf, dat ook management in het takenpakket heeft opgenomen.

B

orgman is een duizendpoot. Hij werkt heel actief met de releases op zijn label om deze wereldwijd op te laten vallen, doet radiopromo in Nederland, verzorgt licenties voor de Benelux en licenseert uiteraard werk op zijn label ook uit. “De werkzaamheden lopen als vanzelfsprekend in elkaar over”, zegt Borgman. “Het maakt dat ik van nature hard werk voor de artiesten op het label of de partijen waarvoor ik promo doe.

PM Recordings heeft als doel om met elke release die wij uitbrengen de artiesten een stap verder te brengen in hun carrière.

Voor Timmy Trumpet is bijvoorbeeld een mediatour langs radio en tv opgezet, maar we hebben ook zijn trompet laten repareren door een Amsterdamse blaas-

instrumentenspecialist. Goodwill staat bij PM Recordings hoog in het vaandel en dat maakt dat taken die ook ‘management’ genoemd kunnen worden altijd al onderdeel van het werk zijn geweest. De stap om ook daadwerkelijk management aan te gaan bieden, is dan ook een logische.”

Veel aandacht gaat hierdoor momenteel naar het werk met Don Cartel, voor wie PM Recordings sinds kort het management doet. Een andere act die het momenteel erg goed doet, is de al genoemde Timmy Trumpet, die samen met Savage met de track Freaks vrijwel alle hitlijsten heeft bestormd en daarmee een breed publiek heeft bereikt. “Eerder dit jaar heb ik hem een gouden plaat mogen uitreiken voor de single. Tijdens ADE zal ik hem een platina

plaat overhandigen, de track blijft het goed doen. Dat is een kroon op hard werken.”

Miljoenen streams PM Recordings is een label dat talent in een vroeg stadium oppikt en naar een groter publiek brengt. Zo scoorde Wiwek zijn eerste grote clubhit op PM Music, maar ook artiesten als Alvaro, Flo Rida, Aloe Blacc, Mohombi, Faydee, Lil Wayne, Lucky Charmes en DJ Jean brachten werk uit via PM Recordings of een van de imprints die daar onder vallen. “Voor iedereen met wie ik werk geldt dat we echt een samenwerking aangaan”, aldus Borgman.

“Gezamenlijk streven we naar een maximaal resultaat en daarvoor werken we aan maximale exposure. Eerder dit jaar is bijvoorbeeld de ‘Beatport Studio Amsterdam: PM Takeover’ opgezet. Hierbij werd een aantal dj-sets live gestreamd. Bij de eerste editie traden Wiwek, Childsplay, Don Cartel en Ilker Akay op, via Beatport werd dit wereldwijd gepromoot. PM Recordings zorgt op manieren als deze voor zichtbaarheid en dat heeft inmiddels geleid tot miljoenen Spotify-streams en tientallen miljoenen YouTube-streams.”

Nieuwe imprint

TIMMY TRUMPET

De meest recente stap is de toevoeging van Kingbird Recordings als imprint van PM Recordings. “Waar bijvoorbeeld sublabel PM Music bij uitstek een label is waarmee we talent een stap verder brengen, is Kingbird Recordings een plek waar gerenommeerde artiesten ondergebracht kunnen worden. Uiteraard met de persoonlijke benadering die men van ons gewend is. Binnenkort zullen we de eerste releases op deze nieuwe imprint bekend maken.” ◾ WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_PM_Recordings.indd 47

SEPTEMBER 2015

47

28-8-2015 19:00:17

EB FESTIVAL G OPVALLEN IN DE WERELD VAN MUZIEK EN LIVE-ENTERTAINMENT? DAT KAN AL VANAF €700,-!

HOE? DOOR TE ADVERTEREN IN DE EB FESTIVAL GUIDE 2016!

EB_FestivalGuide_148x210mm.pdf

1

03-12-14

12:29

VOLUME 3

FESTIVAL GUIDE 2015

FESTIVAL GUIDE 2013

2013

FESTIVAL GUIDE FESTIVAL GUIDE 2012

2015

FESTIVAL GUIDE

Pagina 170/171 11 JULI 2015 - AQUABEST

FG cover nieuw 3.indd 1

FG COVER + Rug.indd 13 19-12-11 15:37

13-12-12 12:57

FG2015_ADV 400-424.indd 1 424 FG2015_OMSLAG.indd

ADV_festivalguide_2016.indd All Pages EBLIVE201509_Advertenties19.indd 48

10-12-2014 21:23:10

11-12-14 11:12

28-8-2015 14:32:34

GUIDE 2016 BEREIK:

• • • • • •

ADVERTENTIEMOGELIJKHEDEN

alle bezoekers van de Eurosonic Noorderslag Conference alle abonnees van Entertainment Business alle festivalorganisatoren en toeleveranciers alle brancheorganisaties, waaronder alle VVEM-, VSCD- en VNPF-leden alle management- en boekingskantoren alle relevante poppodia, clubs en zalen

Totale oplage ruim 7.000 exemplaren

EBLIVE201509_Advertenties19.indd 49

ENTERTAINMENT BUSINESS

De eerste reserveringen zijn reeds gemaakt, wees er dus snel bij en reserveer nu!

Neem voor meer informatie vrijblijvend contact op met Mitchel van der Heide: Telefoon: 035 - 646 5805 E-mail: mitchel.vanderheide@imediate.nl of sales@imediate.nl

4/24/1514:32:35 3:26 PM 28-8-2015

AMPCO FLASHLIGHT

EBLIVE201509_Advertenties20.indd 50

28-8-2015 11:42:27

SPECIAL

MANAGEMENT & AGENCY

O

m een artiest te laten floreren is goed management van wezenlijk belang.

Het is de taak van managementbureaus om de muzikanten zo veel mogelijk te ontlasten, zodat zij zich optimaal kunnen bezighouden met het creatieve proces. Maar een artiest managen behelst veel meer dan alleen optredens regelen, er moet ook gedacht worden aan de lange termijn. Verschillende in Nederland actief zijnde partijen geven in deze Management & Agency Special hun visie op het vak.

57 59 61 63 65 67 69

Agents After All David Lewis Productions Indieplant Artist & Label Services Friendly Fire AMS Bookings Dutch Music Group AT Bookings

EBLIVE201509_Cover_Management_Agency.indd 51

28-8-2015 18:26:10

Strategisch opereren vanuit de luwte De rol van de traditionele platenmaatschappijen wordt weliswaar steeds minder groot, maar artiesten blijven behoefte houden aan ondersteuning en begeleiding.

De tijd van flamboyante artiestenmanagers is echter voorbij. Managementstaken die in het verleden vaak door één persoon werden uitgevoerd worden steeds vaker verdeeld over diverse partijen.

DOOR: EDGAR KRUIZE

D

e band- of artiestenmanager uit het verleden was vaak een kleurrijk figuur, die altijd rond een artiest hing, zelf geen instrument bespeelde, maar wel een uitstekend zakelijk instinct had om bands te begeleiden. De popgeschiedenis wemelt van dergelijke personages. Van Tom ‘Colonel’ Parker, die als een immer aanwezige schaduw achter Elvis Presley stond, tot Brian Epstein die zijn ‘boys’ (The Beatles) groot maakte en afschermde van de hysterie in de buitenwereld. Toen Epstein overleed, was John Lennons eerste reactie naar verluidt ‘now we’re screwed’. U2-manager Paul McGuinness deed in 2013 na 35 jaar afstand van zijn positie als ‘vijfde bandlid’ en droeg het stokje over aan Guy Oseary, de manager van Madonna. U2 nam samen met Oseary de beslissing om hun album Songs Of Innocence in iTunes-bibliotheken van vele miljoenen Apple-gebruikers te laden. Dat leverde de band de nodige kritiek op en hun openbare excuus geldt

als het grootste PR-debacle dat de band ooit heeft mee moeten maken. Onder hun voormalig manager was zou dit nooit gebeurd zijn. “Het was zo simpel”, stelde McGuiness vanaf de zijlijn. “Had iedere iTunes-gebruiker gewoon netjes gevraagd of ze een gratis U2-album wilden hebben.

Bereik je alsnog miljoenen mensen en is ie-

nagement als de partij die de grotere (en niet alleen de financiële) belangen van zijn cliënten in het oog houdt en de kastanjes uit het vuur haalt voor zijn of haar artiesten als dat nodig is. Eerder dit jaar overleed ’s lands meest kleurrijke manager, eentje die zo in het rijtje Colonel Parker, Brian Epstein, Paul McGuinness geplaatst kan worden. De Volendamse artiestenmanager Jaap Buijs, de man die zich in de jaren zestig over George Baker Selection ontfermde en later diverse andere artiesten, onder wie Jan Smit, onder zijn hoede nam.

“Jaap Buijs is van groot belang voor mijn carrière geweest”, aldus Hans ‘George Baker’ Bouwens. “Ik weet nog precies de dag dat ik hem ontmoette. Er was een circus in de stad en er kwam een man in een oogverblindend paars pak aan. Ik dacht dat het de circusdirecteur was. Het bleek Jaap te zijn. Hij was eigenlijk vrachtwagenchauffeur, dus hij wist het ook allemaal nog niet helemaal. Maar hij kreeg het vak vrij snel onder de knie en heeft direct

'Je kunt niet met artiesten werken als je niet met z'n allen de lange termijn uitstippelt'

52

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Opening_Management_Agency.indd 52

Lesley Grieten, Agents After All dereen blij.” Over het geheim van goed management is McGuinnes even bescheiden als helder. “De sleutel tot het worden van een succesvolle manager is werken met een fantastische cliënt en ik had het geluk dat ik met de beste cliënt ter wereld kon werken.”

Vertrouwd gevoel Nu gaat het hier uiteraard niet om U2 of Apple, maar wel over een manager of ma-

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 19:05:25

SPECIAL

MANAGEMENT & AGENCY

orde op zaken gesteld.”

Voor George Baker Selection was dat op het moment dat Buijs manager werd ook meer dan noodzakelijk. De band stond in Amerika in de top 10, maar kreeg vanuit hun contract slechts anderhalf procent royalty's over de buitenlandse verkopen.

Bouwens: “Gedeeld door vijf, want we waren met zijn vijven. Je hield er dus niks aan over en terwijl we een internationale hit scoorden, stond ik nog achter de lopende band in een limonadefabriek om in mijn levensonderhoud te voorzien. Het eerste wat Jaap heeft gedaan, is ervoor zorgen dat we een beter contract kregen, zonder dat daarbij enig eigenbelang van zijn kant kwam kijken. Al die jaren heb ik hem volledig vertrouwd en dat is een fijn gevoel.”

den in een wereld die steeds meer vraagt van de artiesten verdeeld over diverse hieromheen werkende partijen. De manager is niet alleen meer leidend; hij is onderdeel van een groter team dat elk bepaalde taken managet. Opvallend genoeg was het boegbeeld van de ‘oude generatie’ Jaap Buijs ook een van de eersten die in Nederland zo is

Friendly Fire doen op papier het management van slechts enkele bands en artiesten, en hebben daarnaast een breed roster aan artiesten voor wie zij de boekingen of meer doen. Die carrières worden tot op zekere hoogte echter ook gemanaged. “Uiteraard denken we actief mee over een carrièrepad voor de artiesten waarmee we werken, of dat nu op het gebied van boekingen is of op publisingvlak”, aldus Lesley Grieten van Agents After All. “Je kunt niet met artiesten werken als je niet met z'n allen de lange termijn uitstippelt, en daarin brengt iedereen zijn expertise in. Je kunt dat managementtaken noemen, of consultancy. Het maakt niet zoveel uit, niemand is er bij gebaat als je informatie achterhoudt onder het motto ‘dat behoort niet tot ons takenpakket’. Je hebt elkaar in deze branche allemaal nodig.”

'Een manager probeert de potentie van zijn artiesten te faciliteren'

Lange termijn De tijd van dergelijke grote, flamboyante artiestenmanagers lijkt voorbij.

Managementstaken die in het verleden vaak door één persoon werden uitgevoerd, wor-

Johan Vosmeijer, artist manager gaan werken. Hij bleef ‘de manager’ maar zette tegelijkertijd Volendam Music neer als een partij die op bredere schaal onder meer ook boekingen ging doen en vanuit die situatie werd tevens stevig gebouwd aan carrières waarvan het management niet direct bij Buijs of Volendam Music lag.

Wie het speelveld in Nederland bekijkt, ziet meerdere partijen die op een soortgelijke manier werken. Agents After All en

Samenwerking Dat laatste beaamt ook Rense van Kessel van Friendly Fire. “Het gaat er in alle ge-

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Opening_Management_Agency.indd 53

SEPTEMBER 2015

53

28-8-2015 19:05:27

Smaakmakend in livemuziek booking & management - www.boombax.nl

sinds 1987

CHE SUDAKA (esp) | GENTLEMEN’S DUB CLUB (uk) | RUSSKAJA (at/ru) | BAZZOOKAS (nl) The SWEET LIFE SOCIETY (it) | WESTERN STANDARD TIME SKA ORCHESTRA (us) | The AGGROLITES (us) The UPSESSIONS (nl) | DEF P & BEATBUSTERS (nl) | The SKINTS (uk) | BY THE RIVERS (uk) | PATCHANKA (dk) PROJEKT RAKIJA (nl) | BACKBEAT SOUNDSYSTEM (uk) | ANTWERP GIPSY SKA ORKESTRA (b) | HEPCAT (us) The SKATALITES (jam) | Mr WALLACE (nl) | BOSS CAPONE (nl) | VINCE IRIE & OFFSHORE (nl) | PASSAFIRE (us) BOTTLE of MOONSHINE (b) | JAMARAM (d) | DEN AMBRASSBAND (b) | IRIE REVOLTÉS (d) | DJ TINWISHTIN (nl) BAND BANDA SENDEROS (d) | RUDE RICH and the HIGH NOTES (nl) | JOGGO & JAH LIVITY (nl) | RAGING FYAH (jam) TIPPA IRIE (uk) | OCHO y MEDIA (fr) | PANTEÓN ROCOCÓ (mex) | BARETO (pe) | CHICO TRUJILLO (chl) meer informatie - info@boombax.nl

Ska, Reggae, Rocksteady, Dub, Mestizo, Punk, Cumbia, Balkan, Eleccoswing and mme...

EBLIVE201509_Advertenties12.indd 54

28-8-2015 11:45:38

SPECIAL

MANAGEMENT & AGENCY

vallen om wat de beste volgende stap voor de artiest is waarmee je werkt. Puur artiesten boeken op het moment dat een telefoontje met een verzoek om een artiest binnenkomt, dat kan natuurlijk. Maar het is veel interessanter om te onderzoeken hoe je kunt bouwen, hoe je volgende stappen kunt zetten. Dat doe je met meerdere partijen.”

Dat is ook de fi losofie van AT Bookings, voortkomend uit AT Productions dat van oorsprong als management is gestart. “Dat management zit gewoon in ons DNA en dus blijft dat in meerdere of mindere mate onderdeel van de manier waarop we werken met de artiesten die we boeken”, aldus account director Bjorn Pinas. Waar in het buitenland artiestenmanagements met een groot aantal artiesten onder één dak steeds meer in zwang komen, lijkt in Nederland de focus in de meeste gevallen te liggen op individuele partijen die zich bezighouden met een relatief kleine groep artiesten. Niet, zoals de manager van weleer, als flamboyante fi-

guur náást de artiest, maar vanuit de luwte op de achtergrond.

Marc Lankreijer die zijn roster terugsnoeide om de focus op vijf acts te kunnen houden, Paul Heijink die het management doet voor Chef'Special en Bade, Cedric Muyres die Kensington managet, Johan Vosmeijer die zich op Jett Rebel en Sven Hammond Soul focust et cetera. “Een manager pro-

'Te veel randzaken leiden de artiest alleen maar af' David Lewis, David Lewis Productions beert de potentie van zijn artiesten te faciliteren”, zo omschrijft Vosmeijer het werk treffend. In dat faciliteren werken de diverse eenpitters op hun beurt weer samen met onder meer de partijen die elders in deze special aan bod komen.

Ontzorgen Toch zijn er ook partijen die het wel op

bredere schaal aanpakken en die leggen de focus dan ook op de wereld, zoals David Lewis Productions. Hun wereldwijde ‘strategic bookings management’ vraagt om een heel andere benadering en dus ook om een team aan mensen die zich met het groeiende, internationaal opererende roster bezighouden. “Bij elke booking zijn hier inmiddels 10 tot 15 mensen betrokken”, aldus Lewis. “Wij beslissen altijd als team waar wij onze volle aandacht aan willen geven omdat wij van mening zijn dat dit op deze schaal op deze manier het beste werkt.”

De basis van het werk blijft ondanks de schaalgrootte echter exact hetzelfde als bij ieder ander management en dat is het op alle gebied ontzorgen van de artiest, zodat deze de focus kan houden op waar hij of zij het best in is. “Wij weten door onze jarenlange ervaring hoe wij onze artiesten moeten begeleiden en overleggen daarom ook alleen de zaken maar die goed voor hen zijn. Te veel randzaken leiden de artiest alleen maar af.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Opening_Management_Agency.indd 55

SEPTEMBER 2015

55

28-8-2015 19:05:34

F E ST I VA LS

A R TI ST M A N AGE M E N T

BUNGALOW FESTIVAL

B O O K I N GS

MUSIC PUBLISHING

R ECO R DS

WWW.AGENTSAFT ERALL. NL

AAA-EB-a4-2015V2.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties13.indd 56

27-08-15 16:38 28-8-2015 12:18:32

SPECIAL

MANAGEMENT & AGENCY

Allround expertise kenmerkt Agents After All Je doet Agents After All te kort als je het puur als boeker of managementbureau neerzet. Het bedrijf onderscheidt zich door de bijna organisch te noemen manier waarop de diverse onderdelen en disciplines binnen Agents After All samenwerken.

"

W

e zien onszelf dan ook in eerste instantie als heel breed georiënteerd muziekbedrijf”, zo stelt Lesley Grieten, die in 2004 met Coen ter Wolbeek en Henkjan Onnink aan de basis van Agents After All stond en bijna elf jaar later nog steeds een heel heldere visie op het vak heeft. “Je moet mensen vanuit hun passie en expertise laten werken en open staan voor feedback uit alle hoeken. Wij doen management en boekingen, maar hebben ook een platenmaatschappij, een publishing tak in de vorm van Pennies From Heaven, The Missing Sync is onze sync-tak, we organiseren festivals et cetera. Een bedrijf vol creatieve mensen, die elkaar voeden met input en ideeën. In zo’n creatieve omgeving, kunnen de artiesten waarmee en waarvoor we werken ook verder groeien.”

Enthousiasme

ment voorop. Grieten: “Uiteraard zetten we daar artiesten neer uit ons eigen roster, mits dat past binnen het festival en de in onze ogen ideale line-up voor dat jaar. Een Chef’Special bijvoorbeeld stond tijdens een eerdere editie op het kleinere Umojapodium en die maakten dit jaar feest op het hoofdpodium. Het is fantastisch als dat kan, maar in dit geval is het momentum er ook voor die band. Je wil de best mogelijke line-up in zulke gevallen en als dat met eigen artiesten kan is dat te gek, maar het is geen must. Betekent het dat ik een band bij een collega moet boeken, doe ik dat met liefde. Je hebt elkaar allemaal nodig.”

Vertrouwen Doorgroeiende artiesten vertalen zich ook in grotere shows. Eerder dit jaar al het genoemde Chef’Special tweemaal in de Heineken Music Hall, waar Agents After All via Topbillin’ ook jubileumshows van

De Jeugd Van Tegenwoordig boekte. Op de agenda staan nog onder meer de Ziggo Dome-concerten van Racoon en Dotan en op niet-muzikaal vlak viermaal Freek Vonk met zijn Freeks Wilde Avonturen Live in de Heineken Music Hall. “In alle gevallen geldt dat het shows zijn die we niet ‘organiseren om het organiseren’. Het zijn stappen die we zetten omdat ze passen binnen het carrièrepad van de betreffende artiesten. Je bouwt een vertrouwensband op met hen en hun management en bouwt gezamenlijk verder. In het geval Dotan bijvoorbeeld is het onze boeker Maarten Middendorp die het vertrouwen had dat de Ziggo Dome mogelijk moet zijn. Daar gaan we dan over praten, hier intern en met artiest en management, we maken met zijn allen een plan, zetten daar collectief de schouders onder en als zo’n show dan uitverkoopt zijn we daar als bedrijf allemaal hartstikke trots op.” ◾

Onnink geeft aan dat Agents After All bijvoorbeeld heel hard heeft gewerkt met jonge bands Orange Skyline en Rondé. “Je ziet die carrières nu een vlucht nemen, dat blijft heel bijzonder. In deze, maar ook in de meeste andere gevallen, geldt dat we met meedenken en advies geven wellicht iets harder lopen dan we op papier ‘als boeker’ zouden moeten doen. Maar goed, dat zit nu eenmaal in ons. We worden gewoon enthousiast als we werken met artiesten die even enthousiast en ambitieus zijn als wij en uiteindelijk wordt gewoon iedereen er beter van als je op de manier werkt. Wij geloven in die open communicatie.”

Momentum Die communicatie heeft men ook richting de collega’s in de markt. Bij het organiseren van eigen festivals als Concert At SEA of Back At SEA staat derhalve het evene-

CHEF'SPECIAL

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Agents_After_All.indd 57

SEPTEMBER 2015

57

28-8-2015 19:20:20

DLP_ad_eblive_sept.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties14.indd 58

21/08/15 11:56 28-8-2015 11:46:29

SPECIAL

MANAGEMENT & AGENCY

Wereldwijd speelveld voor David Lewis Productions David Lewis Productions is waarschijnlijk de enige agency die al bijna twee decennia wereldwijd opereert.

In die twintig jaar heeft David Lewis de wereld zien veranderen. Om in de voorhoede te kunnen blijven opereren past het bedrijf, met kantoren in New York, Hongkong en Amsterdam, zich continu aan op die veranderende markt.

W

aar de meeste agency’s één of twee continenten vertegenwoordigen en rekening moeten houden met de wensen van andere (sub)agenten, kan David Lewis Productions (DLP) volledig autonoom handelen. “Eind jaren 90 had ik het geluk dat ik drie Nederlandse artiesten, Armin van Buuren, Ferry Corsten en Tiësto, over de hele wereld weg kon zetten. Inmiddels is ons klantenbestand uitgegroeid tot een klasse A-netwerk. Mede door dit netwerk én het feit dat wij niet met andere (sub)agenten en/of managers hoeven te overleggen, kunnen wij sneller een strategisch plan maken voor onze artiesten”, aldus David Lewis. “We managen onze artiesten op allerlei vlakken. Van coaching, sponso-

reizen met een heel team in hun privéjets de wereld over, maar voelen meer druk omdat ze zich met randzaken zoals social media bezig houden. Als ze dit wat meer zouden overlaten aan hun management, zouden zij zich beter kunnen focussen op datgene waar ze mee bezig moeten zijn: make good music, entertain people and be happy.”

Toen DLP startte was het verhaal van de dj belangrijk: lange sets, het mixen, de volgorde van tracks. Tegenwoordig wil het uitgaanspubliek hits horen van zijn held, naast de grote knallers die iedereen draait. “De dj is een act van anderhalf uur geworden met bijpassende visuals en entertainment. Wij hebben ons bedrijf hier op moeten aanpassen, om bij de koplopers te blijven te horen.

‘Wij hebben ons bedrijf moeten aanpassen, om bij de koplopers te blijven te horen’ ring, ontwikkeling van eigen concerten en merchandise tot het vinden van een goed label. Wij plannen de routes, vluchten en zorgen voor goed tourmanagement. Ook betalen wij mee aan tourkosten; vj’s, lightjockeys, de technische crew. De artiest, maar ook DLP, heeft er dus baat bij dat deze niet te hoog zijn.”

Wafels verkopen Het bedrijf gaat ver in het werk met hun artiesten, die hectischer leven dan ooit, maar gemiddeld minder draaien. “Tussen 1995 en 2005 waren 20 tot 30 optredens per maand en sets van gemiddeld drie uur heel normaal. We leven nu in een andere tijd. Dj’s

Anders was ik nu waarschijnlijk wafels aan het verkopen.”

Geoliede machine Waar DLP in de begindagen alleen boekingen deed, richt het zich nu vooral op ‘strategic bookings management’. Binnen het roster blijft ruimte voor nieuw talent, waar het team continu, wereldwijd, naar blijft zoeken. “We hebben al enige tijd een kantoor in Hongkong, maar hebben nog geen Aziatische acts getekend. Dit kan snel gebeuren, deze markt is flink aan het aantrekken. Wij vertegenwoordigen of vertegenwoordigden artiesten uit Nederland, Amerika, Colombia, Verenigd Koninkrijk,

DAVID LEWIS

Zwitserland, Duitsland, België, Zweden, Denemarken en zelfs Moldavië. Het maakt niet uit waar een talent vandaan komt, als hij bij het team past willen we hem wereldwijd begeleiden.” DLP investeert aanzienlijk in begeleiding op maat, vertelt Lewis. “DLP is een geoliede machine als het gaat om grote artiesten. Onze taak is om hen aan de top te houden. Met nieuwe talenten beginnen wij ‘from scratch’ en dat vraagt om een andere werkwijze. Zij moeten het hebben van de gunfactor. Ook hoe deze persoon omgaat met onze klanten, de pers, platenlabels en hoe actief zij zijn als producer, bepaalt hoe snel we samen kunnen groeien.”

Betere service Lewis heeft een helder beeld van hoe het bedrijf zich verder zal ontwikkelen. “Door de uitbreiding van de huidige managementtaken hopen we een betere service aan te kunnen bieden aan onze artiesten en promoters. Ik hoop dat onze kantoren in New York en Hongkong over een tijdje zelfstandig te werk kunnen gaan, met een team dat net zo geweldig is als in Amsterdam. Wij zijn daar dit jaar verhuisd naar een nieuw pand en hebben ons team in anderhalf jaar verdubbeld. Hierdoor kunnen wij nu nog meer artiesten vertegenwoordigen. Ook hebben we hier genoeg ruimte voor meer personeel, waaronder marketeers, juristen en artist managers.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_David_Lewis_Productions.indd 59

SEPTEMBER 2015

59

28-8-2015 17:05:31

Onze line-up.

Geniet van deze rough

WILLOW MAE romantic folk/pop.

TIM

Singer-songwriter met een vette dance set.

Altijd een feest

Vette electronische dance

BEK VOL ZAND met deze gasten! act met energieke drums.

KWIEN

Een compleet verzorgde Queen theater show.

Talentvolle singer-songwriter met unieke sound.

CHAOS CLUB

NICOLE BUS

Foto: J.C. Vorsterman van Oijen

bel gerust

085 4010 544 bookings@indieplant.com indieplant.com/bookings

TF GERALD

EBLIVE201509_Advertenties15.indd 60

De next big thing in de deep house scene.

ALLES VOOR JE MUZIEK

27-8-2015 20:41:22

SPECIAL

Door samenwerking sterk in boekingen

MANAGEMENT & AGENCY

Indieplant Artist & Label Services biedt een compleet pakket aan diensten voor ongetekende artiesten, waaronder ook een eigen boekingstak. Daarnaast werpt de samenwerking met artiesten- en tourmanagers steeds meer vruchten af.

DE FORMATIE BEK VOL ZAND

H

et team van Indieplant/ DeCDPerserij.nl heeft zijn dienstverlening de afgelopen tijd flink uitgebreid. In Entertainment Business van augustus was al te lezen dat het ongetekende artiesten een compleet ecosysteem biedt waarbinnen ze kunnen groeien. Eerder dit jaar nam het bedrijf De Muziekmakelaar over, waarmee het de eerste stappen op het gebied van boekingen heeft gezet. Net als de andere activiteiten gaat dit onderdeel verder onder het Indieplant-label.

Daarbij werkt Indieplant steeds meer samen met managers van artiesten en (sub)labels.

Stroomversnelling Eigenaar Jelto van Nieuwburg zegt over de samenwerking met deze managers: "Aanvankelijk zagen we dit vooral als bijzaak, maar het begint inmiddels serieuze vormen aan te nemen. We bieden managers de mogelijkheid hun eigen label te starten of bij ons onder te brengen, waarbij zij in aanvulling op hun eigen netwerk gemakkelijk alles op één plek kunnen regelen: van cd/vinyl- en merchandiseproductie tot pr, radioplugging, online distributie en boekingen.

Vaak hebben onze managementpartners zelf ook al een goed netwerk dat complementair is aan dat van ons. Wanneer je dat combineert, kom je met elkaar gemakkelijker in een positieve stroomversnelling." Indieplant vervult daarbij voor managers vooral een faciliterende en verbindende rol. Managers en labeleigenaren krijgen daarmee meer ruimte

DE BAND CHAOS CLUB

om zich binnen hun eigen niche verder te ontwikkelen.

Grote indie Een van die tour- en artiestenmanagers is George Jansen. "De drempel om in te stappen is bij Indieplant laag. Ze hebben een database waarbij je je heel gemakkelijk als label en management kunt aanmelden. Toch bieden ze dezelfde diensten die majors leveren."

Volgens Jansen is er veel vraag naar zijn specialisme: gospelgeoriënteerde muziek. Dat blijkt uit het succes van artiesten als Nicole Bus (bekend van The Voice of Holland), die hij begeleidt. "Vooral de cd-verkoop is nog sterk, maar GfK registreert geen aparte verkopen in dit genre. Daardoor zijn majors er

'We bieden managers de mogelijkheid hun eigen label te starten of bij ons onder te brengen' Jelto van Nieuwburg, eigenaar Indieplant

niet zo in geïnteresseerd. Indieplant brengt kleine indie-labels bij elkaar en is zo zelf een grote indie in wording." Met zijn nieuwe label PTGW Music, dat onder Indieplant valt, hoopt George Jansen gospel wereldwijd onder de aandacht te brengen.

Niet genre-specifiek Indieplant Bookings helpt daarbij door deep house-dj TF Gerald op te nemen in het artiestenaanbod. Erwin Agterhuis, boeker bij Indieplant Bookings, vertelt: “We zijn heel blij met TF Gerald. We tekenen nu steeds meer mooie acts in verschillende genres.

Dat is een bewuste keuze, we willen geen genre-specifiek bureau zijn. Natuurlijk brengen we wel duidelijke categorieën aan in ons aanbod. We hadden al een goed netwerk van collega-bureaus, maar nu werken we ook steeds meer samen met bureaus die genre-specifiek zijn. We hebben de afgelopen maanden leuke acts getekend. Zo zijn we bijvoorbeeld trots op onze nieuwste theateraanwinsten Willow Mea en Kwien.

Onze Blue Grass-band Bek Vol Zand doet het juist heel erg goed bij de kleinere festivals en in cafés. En live dance-act de Chaos Club is de perfecte act om een goede avond mee af te sluiten." Jelto van Nieuwburg: “Het is heel leuk te zien dat ons 360 gradenmodel aanslaat. Steeds meer partijen sluiten zich bij ons aan. Het doet me enorm veel plezier als ik zie dat bands hard groeien of dat zalen ons na een optreden bellen om volgend jaar alvast te reserveren." ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Indieplant_Bookings.indd 61

SEPTEMBER 2015

61

28-8-2015 17:36:23

EBLIVE201509_Advertenties16.indd 62

28-8-2015 11:58:04

SPECIAL

MANAGEMENT & AGENCY

Friendly Fire bouwt aan een solide basis Een snel succes of een hype is voor Friendly Fire geen werkbare basis. Het bedrijf metselt graag de bouwstenen stabiel op hun plek, om vanaf die solide basis op de langere termijn verder te bouwen.

SUNDAY SUN

M

et zesenhalf jaar op de teller is Friendly Fire een relatief jong bedrijf, maar heeft het al een indrukwekkende staat van dienst opgebouwd.

Blikvangers zijn de festivals en evenementen die worden georganiseerd, maar de core business ligt in management en boekingen. “Wij houden enorm de focus op het bouwen aan een carrière”, vertelt managing director Rense van Kessel, die daarbij Maaike Ouboter als voorbeeld aanhaalt.

Friendly Fire doet zowel haar management, waarvoor Ilja Tromp verantwoordelijk is, als de boekingen. “Nadat ze zichzelf

haar gewenste richting kon vinden. Dat betaalt zich uit. Het album staat al wekenlang bovenaan in de albumlijst, er zijn inmiddels ruim 10.000 exemplaren verkocht en de vraag naar optredens is hoog.”

Langetermijnvisie Waar het aantal gemanagede acts relatief beperkt is, is het roster wat betreft boekingen breed. Inmiddels zit daar een team van acht man op - onder wie Katja Keersmaekers, die de Nederlandse boekingen doet - en is Friendly Fire bij zo’n 1000 shows per jaar betrokken. De festival-

'Als artiesten eenmaal op een bepaald punt zijn in hun carrière, willen we hen minstens 10 jaar op dat niveau houden' Rense van Kessel, managing director Friendly Fire in de kijker had gespeeld tijdens De Beste Singer-Songwriter van Nederland, was het makkelijk geweest om daar meteen op aan te haken. Wij geloven echter niet in die tactiek. Vandaar dat we twee jaar heel intensief hebben samengewerkt en in de luwte de ruimte hebben geschapen waarbinnen zij

programmering wordt verzorgd door Roel Coppen. “Ook voor deze artiesten geldt dat we willen bouwen. Als ze eenmaal op een bepaald punt zijn in hun carrière, willen we hen minstens 10 jaar op dat niveau houden.”

Van Kessel wijst op Kensington, dat eind dit jaar tweemaal in Ziggo Dome speelt en

afgelopen festivalseizoen een headliner was op veel grote festivals. “Kensington bestaat al tien jaar en is groot geworden door jarenlang keihard te werken en een achterban op te bouwen. We hebben de afgelopen jaren hard met hen meegewerkt om hen qua optredens op dit niveau te krijgen. Met elke artiest hebben we een langetermijnvisie en van daaruit plannen we de volgende stap.”

Nieuwe generatie De artiesten van nu zijn voor Friendly Fire een bron van inspiratie, vanwege het lef en de visie waarmee ze in de markt staan, aldus Van Kessel. “Toen wij Jett Rebels Heineken Music Hall-show aankondigden, dachten velen: wat een idioot idee. Het verkocht niet alleen uit, iedereen was het er over eens dat het een fantastisch optreden was. Het niveau waarop in Nederland gemusiceerd wordt is enorm toegenomen ten opzichte van 10 tot 15 jaar geleden. Niet alleen genoemde artiesten, maar ook bijvoorbeeld relatieve nieuwkomers als Sunday Sun en Sue The Night hebben van zichzelf de drive en ambitie die een nieuwe generatie kenmerkt. Ze staan symbool voor het nieuwe zelfvertrouwen dat heerst. Het is aan ons om daar de fundering voor te leggen, zodat ze kunnen laten zien hoe ver je met Nederlandse muziek kunt komen.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Friendly_Fire.indd 63

SEPTEMBER 2015

63

28-8-2015 19:12:19

amsbookings_FINAL.pdf

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K

1

25-08-15

23:13

Dr. Lektroluv | DJ | Electro Kamara | Live-Act | Tech House Keljet | Live-Act | Indie Dance Mason | DJ | Indie Dance Nakadia | DJ | Techno

AMS Bookings

crossing borders is our passion www.amsbookings.com EBLIVE201509_Advertenties24.indd 64

28-8-2015 11:58:52

SPECIAL

MANAGEMENT & AGENCY

Hollandse pioniersdrift van AMS Bookings Tijdens ADE is Amsterdam het centrum van de dancewereld, maar de hoofdstad neemt die plek ook de rest van het jaar steeds vaker in. Partijen als AMS Bookings plaveien eigenhandig de weg naar het oosten.

A

ls de loopbaan van AMS Bookingseigenaar Marc Lankreijer in twee woorden geschetst moet worden, dan zijn dit ‘muziek’ en ‘ondernemerschap’.

Gestart als radioman pur sang wist hij al heel vroeg talent te spotten en voor hun doorbraak in zijn shows te laten draaien. Via traditionele platenlabels rolde hij het vak in en vanuit de ambitie ‘meer’ te doen startte Lankreijer in 1999 AMS Bookings. “Ik miste de vernieuwing in de branche enorm. Het breder en groter denken. Inmiddels is dat wel op gang gekomen, maar toen ik startte was dat er nog niet.”

Sterke focus AMS staat voor Amsterdam Music Society.

“Maar ook voor de afkorting van Schiphol als je een internationale vlucht neemt. De link naar het buitenland zat er altijd al in”, zo stelt Lankreijer, die zijn roster in de beginperiode enorm zag groeien en daar uiteindelijk zelf bewust een deel van afstootte. “Mijn

ambitie is niet om zelf heel groot te worden.

Wel om anderen te helpen door te groeien.

Dat kun je alleen als je heel sterk de focus kunt houden op een afgebakend aantal acts.

De vijf namen op het roster verschillen inhoudelijk maar hebben stuk voor stuk de potentie om de hele wereld over te gaan.”

Avontuur In dat roster, dat op ADE op 17 oktober wordt gepresenteerd tijdens een showcase in VLLA, zitten ook dj/producer Mason, met wie Lankreijer al sinds de jaren 90 werkt, het indie-disco duo Keljet, techno live-act Kamara, de gemaskerde electrolegende Dr. Lektroluv en de Thaise Nakadia. “De gemene deler is dat het allemaal vrije, creatieve geesten zijn die ‘meer’ doen dan alleen draaien. Mason was bijvoorbeeld een van de eersten die met een live-instrument, in dit geval een viool, optrad. Het zijn allen acts die het avontuur aan willen gaan, zowel muzikaal als met hun loopbaan. Het is aan AMS om hen daarbij te helpen, hen steeds weer op een hoger level te brengen. Daarbij kijken we wereldwijd naar markten die nog te veroveren zijn. Kamara bijvoorbeeld

‘De link naar het buitenland zat er altijd al in’ heeft de afgelopen negen maanden twintig shows gedaan in China, waaronder een festival op de Chinese muur. Keljet is opgepikt door OOR en 3VOOR12 en is onder meer op basis van de hun ijzersterke catchy songs net getekend door Universal. ”

Kennis en kunde DR. LEKTROLUV

Azië is zo’n enorme groeimarkt, waar AMS enerzijds de eigen artiesten positioneert, maar zich anderzijds ook als een inter-

DJ/PRODUCER MASON

mediair opstelt “Vanuit de drang om vanuit Amsterdam over de grens te kijken om te zien waar mooie dingen te realiseren zijn, kom ik al geruime tijd in China en andere delen van Azië. Daar heb ik inmiddels een groot netwerk. Die markt is enorm aan het groeien voor internationale dj’s, maar loopt ook over van lokaal talent. AMS is inmiddels een spil geworden. Enerzijds staan we lokale partijen bij met kennis en advies op het gebied van boekingen, marketing, branding, et cetera en brengen wij hun lokale talenten de grens over. Anderzijds stelt AMS de kennis van die markt beschikbaar voor Nederlandse collega’s – zowel uit de dance, als meer traditionele pop en rock - die ook die kant op willen met hun artiesten. Door jarenlange ervaring over en weer is AMS dé hub naar Azië geworden.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Amsterdam_Music_Society.indd 65

SEPTEMBER 2015

65

28-8-2015 17:33:36

EBLIVE201509_Advertenties23.indd 66

28-8-2015 14:26:18

SPECIAL

MANAGEMENT & AGENCY

Dutch Music Group is direct en brutaal

DUTCH MUSIC GROUP

Dicht bij de dj's en artiesten zitten en altijd aanwezig zijn op de events waar ze optreden.

Op die manier wil Dutch Music Group in samenwerking met partners artiesten ondersteunen. Ook over de grens.

D

utch Music Group is voortgekomen uit Dutch Entertainment Group, dat eerder dit jaar werd opgericht.

Waar Dutch Entertainment Group vooral zaken als artist handling verzorgt op evenementen als Extrema Outdoor, Beat the Bridge, Solar Weekend en vele andere, is Dutch Music Group gespecialiseerd in tourmanagement, artiestenmanagement en boekingen. Eigenaar en een medeoprichter Daan de Wit: “We hebben tijdens onze werkzaamheden altijd veel contact met artiesten en dj's. Dankzij ons uitgebreide netwerk kennen we ook veel boekers. Zo kunnen we vlot schakelen en snel deals maken. We zijn heel direct en een beetje brutaal, en dat weten artiesten en organisaties te waarderen. Doordat we niet alleen als agency opereren maar zelf ook daadwerkelijk op evenementen aanwezig zijn, zijn we bovendien altijd aanspreekbaar.”

Samenwerken Dutch Music Group boekt een aantal artiesten exclusief. Daarnaast wordt samengewerkt met andere agency’s. De Wit: “We werken bijvoorbeeld intensief samen met Always Management in Breda. We zijn nu onder andere samen met hen bezig voor boekingen in Nederland voor John Christian. Deze topproducer werkte onder meer samen met Tiësto, Afrojack en

Nicky Romero. Ook werken we samen met een aantal partijen in het buitenland. Zij hebben een groot netwerk, maar juist niet in Nederland.” Op die manier kunnen artiesten die over de grens al erg populair zijn ook in Nederland voet aan de grond krijgen. Zo wordt samengewerkt met de Roemeense zangeres Alexandra Stan, overigens geen heel onbekende in Nederland.

Ze had ook hier met Mr. Saxobeat al een grote hit. Een ander voorbeeld is de Duitse drumster, songwriter en producer Anika Nilles. Medeoprichter Julien Vermeiren: “Zij is echt een belofte. Ze heeft al miljoenen YouTube-views en wordt ook door grote artiesten opgemerkt. Zo heeft de band Toto een ontmoeting met Anika gehad, op hun verzoek. Als je in Nederland deze artiesten

wilt boeken, is het wel zo handig dat je dat in je eigen taal kunt doen. Dat kan nu via ons.”

'Doordat we zelf ook daadwerkelijk op evenementen aanwezig zijn, zijn we altijd aanspreekbaar'

De oprichters willen ook in de toekomst nauw betrokken blijven bij de artiesten die ze ondersteunen. De Wit: “Dat kunnen er geen vijftig zijn, maar dat willen we ook helemaal niet. We beloven ook geen gouden bergen. Je kunt een garantie geven voor een aantal optredens om een artiest binnen te halen, maar als je het niet waar kunt maken, is dat voor niemand goed. Artiesten waarderen het dat we bij events aanwezig zijn. We zijn er vanaf het begin en zorgen dat het begint te draaien. Als het moet, gaan we desnoods zelf achter de bar staan.” ◾

Daan de Wit, medeoprichter Dutch Music Group

Duitsland Het contact met artiesten verloopt het best als je ook echt in de buurt bent. Daarom zal Julien Vermeiren op korte termijn vooral vanuit Duitsland werken om artiesten als Anika Nilles en Svende Ric te ondersteunen. “Door het team in Duitsland komen we in contact met een compleet nieuw netwerk. Onder andere via het team van Liner Studio’s in Mannheim. Thijs van Beukering, een van de andere oprichters, gaat vanuit Amsterdam werken. Ook om zo dicht mogelijk bij de artiesten te zitten en de lijnen kort te houden.”

Actief in de weer

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Dutch_Entertainment_Group.indd 67

SEPTEMBER 2015

67

28-8-2015 17:31:49

live bands, djs, urban & beats, live artists AND personalities: check atbookings.com

info@atbookings.com | www.atbookings.com |

AT_bookings_ADV_blauw_DEF.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties22.indd 68

T

+31 70 330 10 70

26-08-15 15:03 28-8-2015 16:46:02

SPECIAL

AT Bookings zet in op diversiteit

MANAGEMENT & AGENCY

Het veranderende muzieklandschap heeft er eind 2014 toe geleid dat meerdere boekingslabels van AT Productions binnen AT Bookings zijn ondergebracht. Die sterke merknaam is succesvol, zowel binnen het segment publieke optredens als binnen de markt van besloten evenementen.

I

n de rebranding die eind vorig jaar werd ingezet zijn de labels Het Boekingsburo. nl, Extended Music en Done Deal Bookings gebundeld binnen AT Bookings.

Onder deze vlag wordt met een divers roster van live bands, artiesten, dj’s, urban acts en personalities gewerkt. “Waarbij het meer dan regelmatig voorkomt dat partijen geïnteresseerd zijn in de volledige breedte van onze stal”, aldus Bjorn Pinas, account director bij AT Bookings. “Men boekt live artiesten met band en urban acts door elkaar en wil er in veel gevallen dan ook een afsluitende dj bij. Deze verschuiving zie je in de markt voor publieke evenementen

ticipeerd. Er is een groeistrategie geformuleerd waarbij één duidelijk merk beter past: “De diverse labels zijn ooit opgezet om voor herkenbaarheid te zorgen met een bepaald segment artiesten. We zagen echter steeds vaker aanvragen binnenkomen via de diverse labels die overlapten.

Voor ons een reden om deze stap te maken en de markt vanuit één bedrijf, met één contactpersoon, één factuur en minder rompslomp te kunnen bedienen. Je merkt dat het brede aanbod in combinatie met een platte bedrijfsstructuur wordt gewaardeerd door onze klanten. Ze hebben een vast aanspreekpunt, meer keus en we

'Genres en muziekvoorkeuren zijn de afgelopen jaren enorm vervaagd, ons roster is daar de ultieme weerspiegeling van' Bjorn Pinas, account director AT Bookings zoals festivals, waar urban artiesten net zo makkelijk op een dancefestival als op een Nederlandstalig evenement worden geboekt. Maar ook binnen besloten bedrijfsevenementen. Dan zie je letterlijk een zaal zakenmannen met stropdassen losgaan op bijvoorbeeld Sander Kleinenberg. Dat was enkele jaren terug nog ondenkbaar.”

Meer keus Het is een ontwikkeling die AT Bookings aan heeft zien komen en op heeft gean-

zien dat de diversiteit ook afstraalt op de artiesten die steeds minder in één hokje passen. Genres en muziekvoorkeuren zijn de afgelopen jaren enorm vervaagd, ons roster is daar de ultieme weerspiegeling van.”

Meedenken AT Bookings is partnerships aangegaan met partijen als Holland Casino en Van der Valk International. Enerzijds creëert dit speelplekken voor zijn artiesten, anderzijds

zit AT Bookings daar om de tafel om entertainmentconcepten te bedenken. “Het betreft hier meer dan 1700 optredens per jaar. Onlangs is in Scheveningen de Pier ook weer opengegaan, daar zitten we ook mee om tafel, omdat zij drie à vier dagen in de week live muziek willen programmeren. Voor dit alles moeten we het uiteraard ook buiten ons eigen roster zoeken, maar we vinden het ook heel erg interessant om mee te denken hoe met entertainment meerwaarde gerealiseerd kan worden. We willen een stapje verdergaan dan puur het leveren van artiesten.”

Bookings plus Dat stapje verder maakt AT Bookings ook voor de artiesten in zijn stal. AT Bookings is ooit gestart als managementsbedrijf pur sang. Die tak is inmiddels afgestoten, maar de ‘managementmentaliteit’ kenmerkt nog steeds de manier waarop met de artiesten wordt omgegaan. “Vanzelfsprekend, zou ik bijna zeggen”, aldus Pinas. “Het zit in ons DNA en we noemen zelf onze manier van werken ‘bookings plus’. Wij zijn er ook bij gebaat als de acts zich doorontwikkelen en dus denken we actief mee over de positionering, maar zijn we bij sommige artiesten bijvoorbeeld ook strategisch partner in de ontwikkeling van eigen live concepten. Daar kunnen wij met onze kennis en ervaring meerwaarde bieden.

Hierbij gaan we in alle gevallen uit van een langetermijnvisie, zoals we die met al onze artiesten opzetten. Deze concepten zullen de komende jaren tot wasdom gaan komen.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_AT_Bookings.indd 69

SEPTEMBER 2015

69

28-8-2015 18:38:59

EBLIVE-2015-9-210x297mm+5mm.pdf 1 25/08/2015 13:42:35

088-0235021 WWW.EVENTIM.NL/ZAKELIJK

HET MEEST VEELZIJDIGE TICKETINGBEDRIJF VAN NEDERLAND

CTS Eventim is in Europa en Nederland marktleider in ticketing en live-entertainment met meer dan 140 duizend evenementen per jaar en meer dan 120 miljoen tickets.

CTS Eventim biedt een platform met een breed palet aan distributiekanalen: online, mobiel, telefonisch en fysiek. Zowel nationaal als internationaal. In Nederland communiceert Eventim per maand actief met 1 miljoen huishoudens via een uitgebalanceerde online en offline mix van middelen.

Voor venues en sportorganisaties zijn speciaal daartoe ontwikkelde acces-, ticketing- en CRM oplossingen beschikbaar, webbased en SaaS ĂŠn naar behoefte gekoppeld aan ons brede distributienetwerk.

Flexibel en effectief.

Wij doen er alles aan om ook uw laatste kaartje te verkopen.

EBLIVE201509_Advertenties21.indd 70

28-8-2015 12:03:45

SPECIAL

POPPODIA

D

e meeste poppodia hebben het niet gemakkelijk. Uit een rapport van de Vereniging Nederlandse Poppodia en Festivals (VNPF) blijkt dat het aantal vaste werknemers in poppodia aan het af nemen is en dat er steeds meer een beroep op vrijwilligers wordt gedaan. Maar gelukkig is deze branche ook inventief, en kunnen podia als geen ander creatief nadenken en slim met de beschikbare middelen omgaan, zegt VNPF-directeur Berend Schans. De volgende popzalen vertellen hoe ze in deze moeilijke tijden hun bedrijf runnen.

75 77 79 81

De Pul 013 Gebr. De Nobel Burgerweeshuis

EBLIVE201509_Cover_Special_Poppodia.indd 71

28-8-2015 17:05:24

Poppodia in ontwikkeling Het VNPF Congres vindt op woensdag 9 september plaats in poppodium Bibelot in Dordrecht. Tijdens het congres presenteert de Vereniging Nederlandse Poppodia en Festivals de cijfers over 2014. VNPF-directeur Berend Schans stelt dat conclusies trekken uit de gemiddelde cijfers erg lastig is, maar ziet wel enkele kenmerkende veranderingen in de markt.

DOOR: EDGAR KRUIZE

M

omenteel zijn 58 poppodia lid van de VNPF, vanwege verbouwingen en nieuwbouw zijn deze in 2014 niet allemaal (volledig) actief geweest. In de te presenteren cijfers zijn dan ook 49 podia meegenomen. Een ontwikkeling die de VNPF bespeurt, is dat over de hele linie het aantal vaste werknemers in poppodia aan het afnemen is en er steeds meer een beroep op vrijwilligers wordt gedaan. Dit verschilt uiteraard per schaalgrootte van een podium. De grote podia werken goeddeels met vaste medewerkers, de kleinere

podia voor het merendeel met vrijwilligers, die vooral worden ingezet voor horeca, productie en techniek tijdens openingsuren.

“Uiteraard geldt die verschuiving die we waarnemen niet voor alle podia”, aldus Berend Schans. “Maar we zien het gemiddelde wel toenemen. Met het oog op de crisis waar we nu voorzichtig uit aan het krabbelen zijn een logische ontwikkeling.

Maar we hebben niet het idee dat de trend zich in de toekomst weer omdraait en dat is een zorgelijke ontwikkeling. We zien dat er bijna niet in personeel wordt geïnvesteerd, er zijn weinig HRM-functies, er is amper loopbaanbegeleiding. Podia staan in ‘survival mode’, dus het is geen eerste prioriteit. Maar het zou zonde zijn als talentvolle mensen hierdoor uiteindelijk de branche verlaten.”

Ondernemerschap

BIJ DE VNPF ZIJN 58 POPPODIA AANGESLOTEN

72

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Opening_Poppodia.indd 72

De ontwikkeling om met meer vrijwilligers te gaan werken is te verklaren. Alles wordt duurder, variërend van het afdragen van auteursrechten en huisvesting tot licht, geluid en horeca-inkoop. Dat maakt dat een podium bij een gemiddeld optreden een steeds groter verlies draait, daar de ticketprijs niet navenant mee kan groeien.

“Het goedkoopste podium is een leegstand podium”, stelt Schans. “Dat klinkt als een paradox, maar zodra er geprogrammeerd wordt, gaat de teller lopen en komt een podium in veel gevallen niet uit. Op elk verkocht kaartje van een VNPF-podium zit gemiddeld 9 euro subsidie om dat gat op te vangen. Ter vergelijking: bij een theater ligt dat gemiddeld op 36 euro, nog los van de subsidies die de diverse projecten op de planken krijgen.” De inkomsten fluctueren per podium. De grotere poppodia halen de meeste inkomsten uit kaartverkoop van evenementen, terwijl kleine en middelgrote podia horeca als belangrijkste inkomstenbron hebben.

Snelle ontwikkeling Daarnaast stipt Schans de rol van de programmeur aan. Die functie is in snel tempo aan het veranderen. “Dat heeft met meerdere vlakken te maken. Je ziet dat binnen de traditionele platenmaatschappijen de A&R-functies aan het verdwijnen zijn.

Men kijkt naar de podia om die rol over te nemen, omdat dit de plek is waar talent traditioneel boven komt drijven. De podia hebben hier echter de middelen doorgaans niet voor. Wat ook de vraag oproept wat nu exact de functie van de programmeur

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 19:26:45

SPECIAL

POPPODIA

OP EEN VERKOCHT KAARTJE VAN EEN VNPF-PODIUM ZIT GEMIDDELD 9 EURO SUBSIDIE

is. Is hij puur een agendavuller? Of is hij een coach die werkt aan de ontwikkeling van talent? Wat je ook ziet veranderen is de manier waarop met het programma wordt omgegaan, de transitie van aanbodgestuurd naar vraaggestuurd programma is in volle gang. De tijd dat populaire acts nog het volledige clubcircuit bespeelden ligt achter ons. Ze kiezen vooral voor de festivals, waar men betere verdiensten heeft. Dit is gewoon hoe de situatie is en dat gaat niet veranderen. Het betekent dat programmeurs dus zelf actief moeten gaan bouwen aan een programma, concepten verzinnen om publiek aan te trekken et cetera. Als één ding deze branche door de jaren heen heeft gekenmerkt, is het dat er altijd creatief is nagedacht en slim met de beschikbare middelen is omgegaan. Dat zal op dit vlak zeker ook meer gaan gebeuren.”

Breder programmeren Dat laatste geldt niet alleen als het gaat om ‘bandjes programmeren’ maar ook in de breedte, geeft Schans aan. “Clubavonden bijvoorbeeld vallen of staan met een concept. Lange tijd waren deze avonden de kurk waarop het podiumcircuit dreef, het was relatief goedkoop door alleen een dj te boeken voor een publiek dat langer bleef

en daardoor meer uitgaf. Dat is inmiddels niet meer zo. Het publiek is kritisch, gaat voor goed uitgewerkte concepten en dat leidt tot teruglopende bezoekerscijfers in dit segment. Wat ook opvalt is dat veel podia nog veel in hetzelfde genre en voor dezelfde doelgroep blijven programmeren. ‘Alternative mainstream’, kort door de bocht. Wie een gemiddeld poppodium bezoekt zal overwegend blank publiek zien,

der aan het kantelen van programmerende instelling tot faciliterende instelling, blijkt uit reacties van de VNPF-achterban.

Schans: “De hele muziekbranche is veranderd. Artiesten verdienen bijna niets meer aan cd-verkoop, streaming levert ook zeker niet genoeg op en dus zoekt men naar andere verdienmodellen. We hebben al regelmatig van onze leden gehoord dat er grote bands zijn die een aanbod doen om

'De tijd dat populaire acts nog het volledige clubcircuit bespeelden ligt achter ons' Berend Schans, directeur VNPF in het geheel geen realistische afspiegeling van de gemiddelde stad waarin de podia zich bevinden en hierdoor wordt een grote potentiële doelgroep niet bediend. Dat gebeurt ook niet doordat culturele instellingen elkaar nog niet genoeg opzoeken om samen op te trekken en onderlinge expertise te delen. Daar is nog een grote slag te slaan.”

Exacte rol De functie van een poppodium is her en

de zaal volledig af te huren en het optreden zelf willen gaan neerzetten, zodat ze de volledige opbrengst van de kaartverkoop zelf kunnen houden. Daar kun je iets van vinden, maar het is aan de podia zelf om de afweging te maken of een constructie als deze voor hun begroting en bedrijfsvoering interessant is. Het werpt in ieder geval de vraag op wat de komende jaren exact de rol moet zijn van een poppodium in het culturele landschap, want die rol blijft zich continu doorontwikkelen.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Opening_Poppodia.indd 73

SEPTEMBER 2015

73

28-8-2015 19:26:47

EBLIVE201509_Advertenties30.indd 74

28-8-2015 12:09:57

SPECIAL

POPPODIA

De Pul als cultureel hart van Uden Gelegen in de driehoek Nijmegen, Eindhoven, Tilburg, elk met eigen grote poppodia, heeft poppodium De Pul vanuit Uden de afgelopen 47 jaar een heel duidelijke eigen plek afgebakend in het clubcircuit. Door een sterke, eigen koers te varen, staat het podium er met een kenmerkend eigen programma gezond voor.

D

DE GROTE ZAAL VAN DE VERNIEUWDE DE PUL HEEFT EEN CAPACITEIT VAN 650 MENSEN

e Pul kent zijn plek in het landschap en weet heel goed doelgroepen te vinden en te bedienen. “Je kunt wel een hele hippe tent willen zijn, maar daar red je het niet mee in Uden!” Gijs de Louw, programmaregisseur bij De Pul, lacht om zijn eigen uitspraak. De kern van waarheid is echter overduidelijk. De Pul richt zich op specifieke doelgroepen en doet dat succesvol. Het podium heeft een gezonde bedrijfsvoering en draait al acht jaar in de plus. Een belangrijke doelgroep is de 35+ groep, die geïnteresseerd is in classic rock en progrock. Daarnaast kijkt De Louw heel duidelijk naar de bredere doelgroep die de gemeente Uden als geheel is. “We hebben jaren geleden al het traject ingezet waarbij wij de partij zijn die voor muzikaal en cultureel aanbod in de gemeente zorgt, ook buiten de muren van ons pand. Niet alleen is onze relatie met de plaatselijke overheid daardoor heel erg goed, we hebben onszelf ook enorm zichtbaar gemaakt.”

kwijt in de foyer en 650 in de grote zaal.

“Van de brandweer mogen we ook 700 tickets verkopen, maar dat doen we niet. We hebben liever dat iedereen het goed kan zien en beweegruimte heeft, om zo een optimale concertervaring te garanderen. Je wilt wel dat bezoekers terugkomen. Deze schaalgrootte is perfect, het maakt dat bands bij ons kunnen uitverkopen, terwijl

Beweegruimte

Een sleutel tot het succesvol kunnen draaien in een gebied waar veel poppodia actief zijn, is gefocust werken met de artiesten op het programma, aldus De Louw. “We hebben een goedlopend segment aangeboord door op de wat oudere classic rockliefhebber te mikken, maar uiteraard heb

Dat laatste is dan ook een noodzaak, zo geeft De Louw aan, aangezien het poddium wordt omsingeld door de grotere podia in omliggende steden. De Pul onderscheidt zich met de capaciteit. Na de recent afgeronde verbouwingen kan men 200 man

'We hebben een goedlopend segment aangeboord door te mikken op de classic rock-liefhebber' ze in omliggende gemeentes met grotere zalen nog niet zo ver zijn.”

Buzz creëren

je als podium een taak om jonge aanwas een plek te bieden. Daar zijn we heel actief in, onder meer met door ons georganiseerde singer-songwriter-programma’s die door actieve marketing erg goed bezocht worden. Het hele podiumcircuit heeft te maken met een verschoven situatie. Waar jonge Nederlandse bandjes in het verleden eerst diverse rondes langs de zalen maakten, staan ze nu direct op de grote festivals.

Dat kan je ze gezien de verdiensten niet eens kwalijk nemen, maar het is een situatie waar we mee moeten leven en in plaats van te klagen zetten wij ons juist harder in. Wij steken veel tijd in de promotie van opkomende bands als ze in De Pul staan, zodat we mensen enthousiast maken voor iets wat ze nog niet kennen. Een goed voorbeeld is bijvoorbeeld eerder dit jaar het optreden van Sunday Sun met Lucas Hamming, destijds nog iets minder bekend dan nu.

We hebben actief de potentiële doelgroep benaderd en enthousiast gemaakt, we hebben in samenwerking met de bands een te winnen kleedkamersessie opgezet en zo begon hier in de regio een ‘buzz’ te ontstaan. Daardoor kwam er aanzienlijk meer publiek op het optreden af dan wanneer we alleen posters hadden opgehangen. Het is aanzienlijk harder werken dan vroeger, maar dat doen we met plezier.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_De_Pul.indd 75

SEPTEMBER 2015

75

28-8-2015 17:28:44

ET H OR T O N V E N P O RE R U E E B D O AR KT A A O P H F O 3 A R 1 N U 0 E E VA N D A W V U K E VERNI STE PUBLIE E HET B ORTER

P Y R O G E R G 11 OKT R A Z A C L. N L X E H / T L UEER A Q B S R T A 30 OK - 20 YE E G A B R A D G N V O O N V 4 0 A S D G L N A I R N E E P M E O V O R 13 NO A C .

A .

C L. N L O X E T N O ME S N A M N Y L I R S A E M K V A O H 15 N S A M A A K B U A N L A A G I V W O I D N 6 K R 1 O L O E A W H N C E G E + MI T N A V D G U E J E D C L. N L V X O E N 0 O 2 U Q S U N T A A I T T S S V A B 26 NO E S & E L L L. N L C E X E B S E V 29 NOV I L L. N L R C X E E P O R + OTH D S ’ Y D D E R F T FA 03 DEC

KIJK VOOR ONS VOLLEDIGE PROGRAMMA OP 013 advertentie nwe template.indd 1 EBLIVE201509_Advertenties29.indd 76

27-8-2015 11:25:54 28-8-2015 12:11:16

SPECIAL

POPPODIA

Vernieuwd 013 blijft toonaangevend Met de verbouwing die in oktober wordt afgerond, is het Tilburgse poppodium 013 klaar voor de toekomst.

De verhoogde capaciteit maakt dat het podium niet alleen in de regio een unieke positie inneemt, maar ook landelijk toonaangevend blijft.

DE CAPACITEIT VAN DE GROTE ZAAL WORDT VERGROOT VAN 2000 NAAR 3000 MENSEN

H

et Tilburgse 013 is het eerste podium in Nederland dat specifiek voor popmuziek is gebouwd. Sinds de oplevering in 1998 is 013 een grote speler in het circuit en het grootste poppodium van het land met een eigen programmering, waardoor het altijd een internationale uitstraling heeft gehad die veel grote buitenlandse acts wist te boeken.

De verbouwing die het podium nu ondergaat is een van de meest opzienbarende van alle recente poppodiumverbouwingen vanwege de ambitie die er uit spreekt.

Eerste prioriteit De grote zaal van 013 wordt aanzienlijk vergroot en heeft na de afronding een capaciteit van 3000 mensen. De twee kleinere zalen worden samengetrokken tot een zaal met een maximale capaciteit van 700 personen. Met deze vernieuwde indeling behoudt 013 zijn eigen plek bin-

nende dingen, terwijl wij juist die hippe en opkomende bands niet goed kwijt konden in de oude situatie.”

Culturele partner Deze nieuwe kleine zaal is voorzien van een balkon, dat eventueel ook kan worden afgesloten. “Er blijft dan een capaciteit van ongeveer 550 over, waardoor het ook met 300 man publiek lekker vol voelt. Voor het programmeren van lokale bands die minder publiek trekken, gaan we de samenwerking aan met diverse andere partijen in de stad.

013 wordt hierdoor meer dan voorheen een culturele partner voor de stad Tilburg.”

Flexibele capaciteit Het meest zichtbaar na de verbouwing is de grote zaal, waar bij een maximale bezetting ruimte is voor 3000 mensen, maar waarbinnen ook met compartimenten gewerkt wordt. “Dit maakt dat we door

‘Voor ons was een zaal met een capaciteit van 700 man minstens zo’n hoge prioriteit als de schaalvergroting van de grote zaal’ nen het landschap nog beter. “Voor ons was een zaal met een capaciteit van 700 man minstens zo’n hoge prioriteit als de schaalvergroting van de grote zaal”, stelt 013-directeur Frens Frijns. “Er gebeuren in dat segment aan bandjes zoveel span-

wanden neer te zetten ook een capaciteit van 1400 of 2300 man kunnen realiseren. Daardoor wordt optimaal recht gedaan aan de sfeer en ruimtebeleving van de grote zaal. Door deze verbouwing beschikt 013 dus in feite over een vijftal

capaciteitsmogelijkheden, waarmee we een heel eigen positie in het Nederlandse podiumlandschap innemen, als enige zelfprogrammerende podium met deze capaciteit. We hopen dan ook dat we hierdoor een nog relevanter podium worden voor tourende bands.”

Kwaliteitsslagen Volgens Frijns is de verbouwing tevens aangegrepen om op diverse gebieden een kwaliteitsslag te maken, onder meer op het gebied van comfort en opbouwgemak richting de optredende artiesten, op het gebied van licht en geluid, maar vooral ook richting het publiek. De entree vanuit de naastgelegen parkeergarage wordt verruimd, er wordt een rookruimte op het balkon gerealiseerd, waardoor rokers het concert niet hoeven te missen, en zichtlijnen vanaf het balkon zijn in de nieuwe opstelling meer optimaal omdat het podium 15 meter naar achteren is verschoven. “De toiletvoorziening wordt volledig gemoderniseerd, we gaan ook over op het schenken van flesjes bier om een groter drankaanbod te realiseren. Dat zijn ogenschijnlijk kleine dingen, maar dit is ook waar het publiek om vraagt.

Toen 013 in 1998 startte was het de meest moderne popzaal in het land, maar vanuit die positie geldt de wet van de remmende voorsprong en dus word je langzaam maar zeker ingehaald. Deze verbouwing was dus hoognodig, en als ik nu door de zaal loop zie ik direct weer een van ’s lands meest moderne podia.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_013.indd 77

SEPTEMBER 2015

77

28-8-2015 17:22:38

WWW.GEBRDENOBEL.NL

gebroeders de nobel adv.indd 1 78 EBLIVE201509_Advertenties25.indd

28-08-15 15:00 28-8-2015 15:22:41

SPECIAL

POPPODIA

Oude sfeer in nieuwe voorzieningen In Leiden staat sinds december vorig jaar een nieuw poppodium, Gebr. De Nobel, of kortweg ‘De Nobel’. Het wordt gerund door hetzelfde management als het oude LVC, dat in 2013 zijn deuren sloot. De programmering is breed, maar er is ook speciale aandacht voor subculturen.

S

inds 4 december 2014 beschikt Leiden weer over een poppodium.

Nadat het roemruchte LVC op 31 augustus 2013 voorgoed zijn deuren sloot, was het wachten op de verbouwing van de nieuwe locatie aan de Marktsteeg. De verbouwing van het nieuwe poppodium Gebr.

De Nobel was toen al in volle gang.

Sfeer als vanouds

Foto's Coen Bastiaanssen

Het nieuwe centrum is deels een voortzetting van het oude LVC, zegt hoofd programma en marketing Leontine de Reede.

“Wat we vooral wilden behouden was de sfeer. Maar we kunnen er niet omheen dat het LVC ook negatieve kanten had. De gaten zaten letterlijk in de vloeren en de backstage area was berucht, omdat er geen achteringang was en alle spullen door de zaal moesten.”

De Stichting LVC die nu Gebr. De Nobel

SOPHIE ANGLIONIN

exploiteert is meer dan tevreden met de nieuwe locatie. “We zitten in een historische steeg van Leiden, op de locatie van de voor Leidenaren bekende fabriekshal van de familie De Nobel. Er wonen nog steeds veel leden van de familie in de stad en met deze naam willen we benadrukken dat we er zijn voor iedereen, voor de hele stad.”

Om die reden koos het management, dat vrijwel in zijn geheel is meegegaan van het oude LVC, niet voor de meest voor de hand liggende optie: het nieuwe centrum weer gewoon ‘LVC’ noemen. “Al speelt het ook mee dat we de nadelige faciliteiten en het bij sommige doelgroepen slechte imago die aan de oude zaal kleefden, willen afschudden.”

Moderne faciliteiten Gebr. De Nobel beschikt over twee zalen, een met een capaciteit van 750 en een kleine zaal voor 200 mensen. Daarmee valt het in de categorie middelgrote podia, maar heeft het gezonde ambitie want achter de bij de verbouwing behouden gebleven monumentale gevel bevinden zich alle mogelijke mo-

derne faciliteiten en voorzieningen voor bands, artiesten en publiek.

Underground De programmering is heel breed. Er zijn regelmatig concerten van gevestigde namen voor een brede doelgroep. Vooral de Leidse student heeft het afgelopen half jaar de weg naar De Nobel gevonden, terwijl dit publiek vrijwel geheel ontbrak in het LVC. In de openingsweek speelden onder meer Beans and Fatback en Blaudzun in De Nobel. Andere gevestigde namen die het poppodium inmiddels aandeden zijn Saxon, De Dijk, Danny Vera en Gotcha.

Maar De Nobel programmeert ook heel bewust aan de randen van het aanbod.

“Leiden heeft een zeer actieve underground- en DIY-scene, en we vinden het belangrijk om ook die stromingen aan bod te laten komen”, zegt De Reede. “Elke laatste donderdag van de maand is er bijvoorbeeld een ‘AA Night’, waarbij de Leidse undergroundscene zich presenteert aan een breder publiek.” Het was een hectisch eerste half jaar, zegt De Reede. “We hebben naam gemaakt met een goede sfeer, uitstekende faciliteiten en een fantastische geluidskwaliteit. Meer dan 200 bands stonden op het podium. En dat naast een dubbele programmering met wekelijkse dancefeesten en overige evenementen – al dan niet besloten.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Gebr_De_Nobel.indd 79

SEPTEMBER 2015

79

28-8-2015 17:22:09

EBLIVE201509_Advertenties26.indd 80

28-8-2015 12:13:08

SPECIAL

POPPODIA

Het op één na mooiste podium van Nederland

W

ie het Burgerweeshuis aan de Bagijnenstraat in het historische centrum van Deventer bezoekt, ziet het direct: dit is een plek met een geschiedenis. Het karakteristieke pand deed in vroeger tijden daadwerkelijk dienst als weeshuis. Sinds 1981 worden er concerten en dance-avonden georganiseerd, waarbij wordt gemikt op bezoekers uit het hele land. In 2014 leidde dit tot een recordaantal bezoekers voor het poppodium. Inmiddels is het net als bij de andere poppodia nodig om te vernieuwen. Waar het merendeel van de zalen voor nieuwbouw kiest, wil het Burgerweeshuis in het monumentale pand blijven.

Wensenlijst “We willen ons blijven onderscheiden.

Deventer is een monumentale stad. Dat we 'jonge dingen' doen in een oude stadsomgeving onderscheidt ons van de rest,” zegt directeur Mano Scherpbier. Dat er ondanks dat het nodige moet veranderen, staat vast. “We hebben wel een wensenlijstje. We kiezen weliswaar niet voor een duur nieuw pand, maar toch is de fi nanciering best lastig. De renovatie van het stadhuis, een nieuwe bibliotheek en een nieuw theater en fi lmhuis hebben de gemeente zo'n honderd miljoen euro gekost. De vijf miljoen die wij nodig denken te hebben, is daarmee vergeleken niet veel, maar we willen niet als subsidiegraaier bekendstaan.”

Vooral enkele logistieke zaken zijn aan verbetering toe. “Dat de muzikanten door de

Foto: Jelmer Gremmen

Terwijl nieuwbouw de trend is bij poppodia, wil het Burgerweeshuis in Deventer een verbouwing realiseren op de bestaande locatie. “Hoeveel poppodia kunnen nu zeggen dat ze in een monumentaal pand zitten?”

HET BURGERWEESHUIS

keuken moeten, is best charmant, maar we willen dit toch graag professioneler. Ook de doorstroom bij de garderobe als we zowel een dance-avond als een concert hebben, kan veel beter.”

Na de verbouwing moeten de karakteristieke elementen van het pand nog beter zichtbaar worden. Zo staat de verhoging van plafonds hoog op de prioriteitenlijst.

‘We willen niet als subsidiegraaier bekendstaan’ Scherpbier: “Hoeveel poppodia kunnen nu zeggen dat ze in een monumentaal pand zitten? Paradiso is wat dat betreft niet te verslaan hè... Laat ons dan het op één na mooiste poppodium zijn.”

Grote verantwoordelijkheid Ondanks de populariteit van het poppodium is uitbreiding van de capaciteit niet op de wensenlijst van het Burgerweeshuis.

Scherpbier: “Dat wil niet zeggen dat we

geen dingen voor een groter publiek doen.

Sinds een aantal jaren werken we samen met allerlei verschillende partners om in de hele stad zowel dance-events als concerten te organiseren. Zo hebben we als ludieke tegenhanger van het kunstfestival Deventer op Stelten het popfestival Hoogtevrees georganiseerd. Dat doen we dan wel samen met de organisatie van het hoofdevenement. Ook hebben we regelmatig dance-events op andere plekken en hebben we ons oud- en nieuwfeest in het Havengebouw gehouden, daar kunnen zo'n 1200 bezoekers in.” Scherpbier vindt Kaderkop dat je een grote verantwoordelijkheid hebt als je subsidie van de gemeente ontvangt.

“Ik zie het als onze verplichting om over onze grenzen heen te kijken. We worden in de stad erg gewaardeerd en dat willen we zo houden. In het najaar zijn we bijvoorbeeld weer betrokken bij de Popronde, waarbij Nederlandse artiesten op plekken in de hele stad te zien zijn. Al kost ons dit alleen maar geld, we doen het vol overtuiging. Het is belangrijk voor de stad en goed voor de horeca. We willen overigens geen monopoliepositie. Het is goed dat er altijd weer jonge organisaties zijn die alles opnieuw willen uitvinden en frisse ideeën hebben.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Burgerweeshuis.indd 81

SEPTEMBER 2015

81

28-8-2015 17:24:48

FOTOMOMENT

Lowlands 2015 Niet uitverkocht (de teller bleef staan op 48.206 bezoekers), wél een geslaagd feestje.

Van vrijdag 21 tot en met zondag 23 augustus vormde het evenemententerrein van Walibi Holland het decor van de 23ste editie van Lowlands. Op het programma stonden onder anderen Underworld, Kendrick Lamar, Caribou en Tame Impala. Verder was er tijdens Lowlands ruimte voor dans, film, theater, debat, literatuur en filosofie. Op de foto de Haarlemse band Chef’Special.

FOTO: BART HEEMSKERK

82

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

EBLIVE201509_Fotomoment.indd 82

SEPTEMBER 2015

28-8-2015 17:09:00

EBLIVE201509_Advertenties27.indd 83

28-8-2015 12:15:23

De Ticketmaster iPhone app voorziet je op een gepersonaliseerde en gemakkel캐ke manier toegang tot events, het kopen van tickets en bek캐ken, allemaal in een applicatie!

EBLIVE201509_Advertenties28.indd 84

28-8-2015 12:16:21