EB Live november 2018 by iMediate

'TivoliVredenburg is het ultieme festivalgebouw' Interview met Jeroen Bartelse, Margriet van Kraats en Suzanne van Dommelen

Partnership ALDA en Insomniac opent de weg naar VS Interview Rob Hallett: ‘De live-industrie is gezonder dan ooit’ Vooruitblik Dutch Live Entertainment Production Awards 2019 Ben je oké?-campagne tegen ongewenst seksueel gedrag

Specials | 50 jaar MOJO | Ticketing

4e JAARGANG /// NOVEMBER 2018

CROWD MANAGEMENT

WE LOVE CROWDS

EVENT SECURITY / HOSPITALITY TRAFFIC / OBJECT BEVEILIGING FIRE & SAFETY / DOG SECURITY CONSULTANCY / ACADEMY SPECIAL PROJECTS

Krommewetering 21 3543 AP Utrecht (NL)

Postbus 1012 3600 BA Maarssen (NL)

T. +31 (0)30 303 19 03 F. +31 (0)30 303 19 04

info@tsc.nl www.tsc.nl

CONGRATS TO MOJO CONCERTS

IS JUST A NUMBERâ&#x20AC;¦

COLOFON

EDITORIAL

Uitgave iMediate Arendstraat 53 Postbus 2227 1200 CE Hilversum Telefoon: 035 - 646 58 00 redactie@entertainmentbusiness.nl Uitgever Joost Driessen Redactie & medewerkers Jeroen van Trierum (hoofdredactie), Arnold le Fèbre (eindredactie), Edgar Kruize, Jan Meijroos, Jeroen Noordeloos, Marc Simons, Paul van Vliet, Jasper van Vugt Fotograﬁe cover Jasper Bosman - Fotostudio iMediate Info: ishele.bueno@imediate.nl Exploitatie & abonnementen Mitchel van der Heide & Tarik Lahri Telefoon: 035 - 646 58 05 mitchel.vanderheide@imediate.nl, tarik.lahri@imediate.nl Als vakblad hanteren we de opzegregels uit het verbintenissenrecht. Wij gaan ervan uit dat u het blad ontvangt uit hoofde van uw beroep. Hierdoor wordt uw abonnement steeds stilzwijgend met een halfjaar verlengd. Opzeggen kan per post, mail of telefoon. De opzegtermijn is 30 dagen voor het einde van de abonnementsperiode. Jaarabonnement EB Live Benelux, Nederlandse Antillen, Suriname: € 125,Elk volgend abonnement met hetzelfde factuuradres: € 80,- per jaar. Andere landen: € 180,- per jaar. Halfjaarabonnement EB + EB Live Benelux, Nederlandse Antillen, Suriname: € 125,Elk volgend abonnement met hetzelfde factuuradres: € 80,- per halfjaar. Andere landen: € 180,- per halfjaar. Basis layout Louis Bertrand Vormgeving Tim van den Berg, Natalie Moorelisse Drukkerij Twigt GraﬁMedia © Copyright 2018 ISSN: 1875-2888

NOVEMBER 2018

Babbelen over muziek in Bilbao Afgelopen maand was ik van de partij op het internationale muziekcongres BIME, waar ik onder meer deelnam aan het panel A Global Vision Of The Music Industry. In het Spaanse Bilbao babbelde ik met Britse muziekjournalisten van Pitchfork, Q en The Guardian over de dominantie van streaming en de voor- en nadelen hiervan voor artiesten, platenmaatschappijen én de eindgebruiker – ook wel fan genoemd. We concludeerden dat (oudere) muziekliefhebbers vooral puristen zijn die weliswaar muziekstreamingdiensten gebruiken, maar stiekem terugverlangen naar de manier waarop je in het verleden naar muziek luisterde. Vanzelfsprekend hadden we het ook over de live-industrie. Iedereen was het erover eens dat die de afgelopen jaren onderhevig is geweest aan verandering, maar dat het optreden nog altijd centraal staat, of zou moeten staan. Venues en festivals zetten weliswaar steeds vaker in op het complete plaatje, maar uiteindelijk komen de bezoekers toch voor de muziek. De discussie kwam enigszins op stoom toen het gebruik van sociale media tijdens optredens ter sprake kwam. En het feit dat sommige artiesten daar een grote hekel aan hebben. Zo reageerde Patti Smith tijdens een concert in Paradiso behoorlijk gefrustreerd op een fan die aan het filmen was. En Jack White deed smartphones compleet in de ban tijdens zijn optreden in AFAS Live. Zelfs muziekpuristen zijn het erover eens dat dit betuttelend en niet meer van deze tijd is. De fan betaalt veel geld voor een kaartje en mag best een filmpje of foto maken en deze op social media plaatsen. De meest interessante vraag uit het publiek kwam tien minuten voor het einde. Het was een simpele vraag, maar wel een die iedereen zich weleens stelt: hoe ziet de toekomst van de live-industrie eruit? Komen er meer festivals, of juist minder? Gaan artiesten zich nog meer richten op optredens, nu de inkomstenstroom uit fysieke releases opdroogt en veel van hen aan de Apple’s en Spotify’s van deze wereld geen maandsalaris verdienen? Wordt virtual reality de trend? Hoe zit het met hologrammen? Gaan promoters inzetten op meer sfeer en randverschijnselen? Wij kwamen er tijdens het panel niet uit. Maar misschien is het een leuk idee voor een artikel in een komende editie van EB Live... Verder had ik tijdens BIME het genoegen om een van de meest succesvolle muziekpromoters van Europa te interviewen: Rob Hallett. Hij werkt al meer dan dertig jaar in deze industrie en kent het klappen van de zweep. Hallett maakt zich in ieder geval geen zorgen over de toekomst: ‘De live-industrie is gezonder dan ooit’, stelt hij nuchter vast. Het gesprek dat ik met hem had, vind je op pagina 18. Tot slot wil ik het nog even hebben over een bijzondere verjaardag. Dit jaar viert MOJO zijn vijftigjarige jubileum. Bij zo’n mijlpaal horen taart, bloemen, drank en veel hulde. In dit nummer staan we dan ook samen met een groot aantal adverteerders stil bij een halve eeuw MOJO. En dat doen we met een uitgebreide en bijzonder lezenswaardige special. Namens de redactie van EB Live van harte gefeliciteerd met het jubileum. Op naar de volgende vijftig jaar!

JEROEN VAN TRIERUM HOOFDREDACTEUR

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

INHOUD

| INTERVIEW

| JUBILEUM

TivoliVredenburg

ALDA & Insomniac

Rob Hallett

MOJO 50 jaar

In 1979 opende de grote zaal van het Utrechtse Vredenburg zijn deuren. En in 2014 vonden in het vernieuwde TivoliVredenburg de eerste concerten plaats. De drie directieleden Jeroen Bartelse, Suzanne van Dommelen en Margriet van Kraats vertellen over het vijfjarige jubileum van het muziekpodium en doen hun ambities uit de doeken. “Dit is het ultieme indoor festivalgebouw.”

De Amsterdamse danceorganisator ALDA gaat een exclusieve partnership aan met de Amerikaanse eventpromoter Insomniac, onderdeel van Live Nation. Nederlandse concepten als AMF en We Are Connected maken de overstap naar Amerika. “Deze samenwerking biedt ALDA gigantische mogelijkheden om verder te groeien”, aldus eigenaar Allan Hardenberg.

Rob Hallett is een van de bekendste promoters in de internationale liveindustrie. De afgelopen veertig jaar werkte hij bij grote bedrijven als AEG Live en eerder dit jaar verkocht hij zijn bedrijf Robomagic aan Live Nation. We spraken met hem over zijn imposante carrière tijdens muziekconferentie BIME in het Spaanse Bilbao.

Opgericht door Berry Visser in 1968 en later geprofessionaliseerd in samenwerking met Leon Ramakers is MOJO anno 2018 uitgegroeid tot het grootste rock-'n-rollbedrijf van ons land. In deze uitgebreide special blikken we met alle betrokkenen terug op een halve eeuw MOJO én nemen we alvast een voorschot op de volgende decennia.

| SPECIAL TICKETING

Nederlandse ticketingbedrijven innoveren 76 Eventbrite 79 SimpleTicket 82 Eventim 85 Ticketpoint 86 Eventix

| EN VERDER

89 90 94 97 99 101 103 105

Stager Ticketmaster CM.com Yourticketprovider SeatGeek ActiveTickets FestivalTickets Paylogic

06 16 23 25 26 31 106

In ’t kort Vooruitblik DLEPA 2019 Ben je oké?-campagne All 4 Events Terugblik ADE 2018 Blaudzun & Amsterdam Sinfonietta Fotomoment

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

IN 'T KORT

Quotes

Het festival Country 2 Country doet volgend jaar Nederland aan. Headliner is Keith Urban. Boeker Tom Ketelaar van Greenhouse Talent over de kansen en de populariteit van moderne countrymuziek en americana.

‘Wij zien het partnership met Insomniac als dé kans om nieuwe en bestaande dance-concepten naar de verste uithoeken van de wereld te brengen.’ Allan Hardenberg, CEO van ALDA over het partnership met de Amerikaanse promotor Insomniac.

INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW ‘Muziek met stierballen.’ In een manifest laten mannen van het recent opgerichte Bodacious Bookings weten waar hun kantoor voor staat.

‘Met dit culturele label en de gecombineerde kennis kunnen we theaters en schouwburgen, maar ook festivals en sportorganisaties nieuwe marketingmogelijkheden bieden.’ Bart Peute, CEO van Yourticketprovider, over de fusie met Get-A-Ticket.

‘Een fantastische editie.’ Vertrekkend ADE-directeur Richard Zijlma is kort en krachtig over ADE 2018.

‘Eind 2014 verkochten wij voor het eerst een show van Ronnie Flex, voor een zaal waar ongeveer 700 man in past. Dit jaar zijn het vele zalen meer, vele tickets meer en als klap op de vuurpijl eind dit jaar zelfs een show voor 6.000 man.’ Ticketmaster-directeur Aukina Buining legt uit waarom Ronnie Flex tijdens Buma NL de Ticketmaster Award 2018 ontving.

Is Nederland klaar voor een countryfestival van dit formaat? “Dat denken wij wel. Greenhouse Talent is al een aantal jaren bezig om grote namen binnen het genre country en americana, onder wie Miranda Lambert, Maren Morris, Luke Combs en Hunter Hayes, naar Nederland te halen. Je ziet dat de optredens hier steeds populairder worden. Het organiseren van Country 2 Country is de kers op de taart.” Waar komt die Nederlandse populariteit van countrymuziek vandaan? “Net als bij een aantal andere genres spelen streamingdiensten daar een belangrijke rol in. Fans kunnen eindeloos grasduinen en zoeken naar muziek die hen het meeste aanspreekt. Daarnaast zijn er heel veel zeer populaire country-playlists. Vroeger waren we aangewezen op de platenzaak en daar was de keuze beperkt.” Hoe kijken de Amerikaanse countryartiesten naar Nederland? “Na succes in Amerika willen ze ook graag doorbreken in Europa en zijn ze niet bang om daarin te investeren. Een consequentie is wel dat ze hier in kleinere zalen spelen ADVERTENTIE

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

dan in hun thuisland. Daarnaast is de stad Amsterdam echt een trekpleister. Wat verder helpt is dat de artiesten met elkaar praten. Als ze van hun collega’s horen hoe enthousiast het publiek was en hoezeer hun optredens in de smaak vielen, dan zijn ze sneller geneigd om ook eens naar Nederland af te reizen.” Wat zijn je verwachtingen voor de eerste Country 2 Country-editie in Nederland? “Zoals het er nu naar uitziet, gaan we AFAS Live gaan uitverkopen. Er is gekozen voor een zogeheten ‘seating setting’ waardoor er plek is voor 3.500 stoelen. Naast de grote zaal maken we gebruik van een tweede, wat kleiner podium. De pre-sale die net een dag bezig is, loopt supergoed. Naast Keith Urban hebben we ook de komst van Brett Eldredge en Drake White & The Big Fire aangekondigd. De line-up wordt de komende tijd verder uitgebreid. Als het aan ons ligt, gaat de eerste Nederlandse Country 2 Country een terugkerende traditie worden. We hebben de ambitie om dit soort optredens en festivals in de toekomst verder door te laten groeien.”

IN 'T KORT

COLUMN 400.000 Cijfers

Tivoli, I lov’ it

Het oude Utrechtse poppodium Tivoli wordt een hotel, zo las ik (net als u) op entertainmentbusiness.nl. De gemeente Utrecht zat met het pand in haar maag en besloot een prijsvraag uit te schrijven. De winnaar wil het pand gebruiken voor een hotel, een brouwerij, een bakkerij, een restaurant en een koffiebranderij. Holy shit. Dat is nogal een plan, over ambitie niets te klagen. Ik ga zeker kijken als het af is en als het even kan een nachtje slapen in het hotel. Want wie heeft er niet iets met het oude Tivoli? Ik weet nog dat ik er voor het eerst kwam en die keer heeft een onuitwisbare indruk op me gemaakt. Alleen niet vanwege de muziek. Ik herinner me alleen dat het een bandje van [PIAS] was, het was immers een feestje van de platendistributeur. Ik deed in die dagen veel voor hen en had diezelfde dag nog een gesprek gehad met de toenmalige directeur Leo van Schaick. Ik hield hem heel wijsneuzig voor dat [PIAS] eigenlijk een verkeerde benaming is. Hoezo? vroeg Leo. De naam verwijst, zo vertelde hij, naar de ﬁlm Casablanca met Humphrey Bogart (die van de gevleugelde woorden: “If you don’t get on that plane, you’re gonna regret it. Maybe not today, maybe not tomorrow, but soon and for the rest of your life”). Waarbij PIAS dan zou staan voor de hoofdpersoon, die tegen de pianist zegt: “Play it again Sam.” Punt is alleen dat hij dat helemaal niet zegt. Hij zegt: “Play it Sam.” [PIAS] zou dus eigenlijk [PIS] moeten heten. Wellicht om die reden liet Leo mij al snel achter in het oude Tivoli en ging heel interessant met andere mensen babbelen. Ik stond in mijn pak met een biertje in mijn hand naar de muziek te luisteren, tot er een beeldschoon meisje naar mij toe kwam (ik was ‘in between women’ op dat moment, voor wie het zich afvraagt). Ze zei iets tegen me, ik had geen idee wat. Ik verbaas me er regelmatig over hoe mensen in godsnaam met elkaar communiceren in een volle concertzaal. Dus ik gebaarde dat ik haar niet verstond. Dat doe je zo: je haalt je gehoorapparaat uit je oor, wijst er nadrukkelijk op, stopt hem weer in je oor en heft je handen ten hemel, geheid dat mensen je snappen. Ze keek me even onderzoekend aan en riep op oorlogssterkte: “Jij bent zeker heel belangrijk!” Ik riep net zo hard terug: “Jazeker!” “Dat dacht ik al,” schreeuwde ze, rekte zich op haar tenen uit, gaf me een kus op mijn wang en wandelde het publiek in. Ik heb twee uur als aan de grond genageld staan wachten of ze misschien weer terug kwam. Nooit meer gezien, tegelijk met het gebroken glaswerk ben ik aan het einde van de avond naar buiten gebezemd. Tivoli, I lov’ it.

Hans Bousie is partner bij bureau Brandeis, een advocatenkantoor dat zich richt op het aloude ambacht van procederen. Bousie is al veertig jaar actief in de wereld van media en entertainment, waarvan de laatste twintig jaar als advocaat. Hij beschikt dan ook over een schat aan ervaring en is altijd bereid om een potje te knokken – maar dan wel zoals Mohammed Ali: blijven dansen. In Entertainment Business schrijft hij op persoonlijke titel over ontwikkelingen in de markt.

De 2018-editie van ADE werd bezocht door 400.000 bezoekers. In 2017 waren dat er nog 395.000.

Festival Mundial kan door de tegenvallende bezoekersaantallen niet aan zijn betalingsverplichtingen voldoen. Na 31 edities gaat de stekker uit het Tilburgse evenement.

50.000 De 36 voorstellingen die Jochem Myjer in 2019 zal verzorgen in het Amsterdamse theater Carré, waren binnen 3,5 uur uitverkocht. Het gaat om ruim 50.000 kaartjes.

Inmiddels hebben zestig locaties zich aangesloten bij het initiatief ‘Ben je oké?’ (zie pagina 23), waaronder TivoliVredenburg, Eurosonic Noorderslag, Doornroosje en 013.

158,50

De voorverkoop van Eurosonic Noorderslag is begonnen. Er zijn dagkaarten verkrijgbaar. Een passe-partout (woensdag tot en met zaterdag) kost 158,50 euro.

2.000 De Rotterdamse Maassilo biedt vanaf volgend jaar onderdak aan een nieuw poppodium. De zaal heeft een capaciteit van tweeduizend bezoekers.

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

TIVOLIVREDENBURG

‘TivoliVredenburg is het ultieme indoor festivalgebouw’ In 2019 is het veertig jaar geleden dat de grote zaal van het Utrechtse Vredenburg open ging. Maar het wordt vooral een jubileumjaar voor het vernieuwde TivoliVredenburg, dat in 2014 zijn eerste concerten gaf. De drie directieleden vertellen waarom ze zo blij zijn met het muziekgebouw. “We proberen iedereen verliefd te laten worden op ons pand.” DOOR: JEROEN VAN TRIERUM FOTO'S: JASPER BOSMAN

et de komst van Jeroen Bartelse (JB), twee maanden geleden, is het directieteam van TivoliVredenburg compleet. Zijn missie, en die van collega's Suzanne van Dommelen (SvD) en Margriet van Kraats (MvK), is om het relatief nieuwe muziekgebouw nog meer open te stellen en interessanter te maken voor een breed publiek.

noemen, want de meeste venues richten zich op een of slechts een handvol genres. We bieden onze bezoekers de mogelijkheid om een compleet muzikaal avontuur te beleven. Ze kunnen een mooi klassiek concert bezoeken, uit hun dak gaan bij een dj, meedoen aan discussies en lekker eten – de mogelijkheden zijn nagenoeg eindeloos.”

Wat is het unieke aspect van TivoliVredenburg? JB: “Dit is een iconisch gebouw met verschillende zalen, pleinen en sferen. Daarmee kunnen uiteenlopende genres – van rock tot klassiek en van dance tot jazz – naast elkaar geprogrammeerd worden. Ook is er ruimte voor debat en crossovers naar andere kunstuitingen. Dat is uniek te

MvK: “Dit is het ultieme indoor festivalgebouw. Het is Escher-achtig ingericht en biedt door de verschillende zalen en de pleinen veel mogelijkheden. Artiesten vinden het ﬁjn om hier op te treden, boekers zetten met een gerust hart acts neer. Ze weten dat we goed verkopen en dat er een strakke marketing is. Bij binnenkomst proberen we altijd een rondleiding te geven en

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

uit te leggen wat we hier doen. Daarnaast eten artiesten gewoon mee in onze kantine. We proberen iedereen verliefd te laten worden op ons pand.” Svd: “Het plein Park 6, opengesteld voor iedereen, is ook de plek waar drie zalen op uit komen. Dat zorgt voor een versmelting van verschillende soorten publiek en doelgroepen die je nergens anders ziet.” TivoliVredenburg is begonnen met één directeur, nu zitten er drie. Welke impact heeft dat gehad? MvK: “Toen TivoliVredenburg in 2014 zijn deuren opende, zwaaide Frans Vreeke als enige de scepter. Maar de schaal van Tivoli Vredenburg was zoveel groter dan we ons konden voorstellen. En dat geldt niet alleen

INTERVIEW

voor het gebouw en de verschillende zalen. Als we nu bijvoorbeeld een interne nieuwsbrief uitsturen, gaat die naar 750 medewerkers. Na het vertrek van Frans in juli van dit jaar hebben we gekozen voor een andere manier van werken en samenwerken. Het helpt als je een bredere directie tot je beschikking hebt.” Drie mensen betekent soms drie tegengestelde meningen. Zitten jullie altijd op één lijn? SvD: “Natuurlijk hebben we de nodige gesprekken waarin voors en tegens worden uitgewisseld. Maar uiteindelijk worden we het altijd eens.” JB: “We werken nog niet eens zolang met elkaar samen. Het eerste dat we met zijn drieën deden, was het schrijven van een jaarplan en het in elkaar draaien van een begroting. Dat liep gesmeerd. Het mooie om met Suzanne en Margriet in een directie te zitten, is dat we elkaar kunnen aanvullen, spiegelen en een weerwoord geven. Dat zorgt ervoor dat we scherp blijven en oog houden voor de hele organisatie.”

MvK: “Suzanne en ik hebben ﬂink wat ervaring in de podiumkunsten, Jeroen is sinds augustus hier en hij is een sterke strateeg. We vullen elkaar goed aan.” SvD: “Wij vinden dat TivoliVredenburg meedoet in de Champions League. En door de komst van een heel goede coach is het team nog sterker geworden.” Een directie met twee vrouwen zie je in de muziekwereld niet zo vaak. JB: “Het zou vanzelfsprekend moeten zijn, en daarin is inderdaad nog een wereld te

winnen. Voor mij is diversiteit de sleutel tot een ﬁjne, sprankelende organisatie – niet alleen als het om de verhouding vrouw/man gaat trouwens, ook wat betreft leeftijd en afkomst.” Onlangs hebben jullie gekozen voor Eventim als nieuwe ticketingpartner. Vanwaar deze keuze? SvD: “De schaalgrootte van Tivoli Vredenburg is enorm, maar juist de diversiteit van onze programmering zorgde ervoor dat de verschillende ticketingsystemen die we gebruikten niet meer ▶

Margriet van Kraats Directeur Programma “Ik ben verantwoordelijk voor onder andere het programma, marketing, ticketing en de zakelijke verhuur. In het algemeen ben ik vooral bezig met de inhoudelijke invulling van TivoliVredenburg.”

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

Gilbert Stephens, 61 jaar

Voor zekerheid

“Ik ga elke dag met een grote glimlach naar mijn werk.”

“Ik voel mij niet alleen een beveiliger, maar ook een gastheer. Een beveiliger moet in mijn ogen ﬂexibel zijn en te allen tijde snel kunnen schakelen, als de situatie daarom vraagt. Ik noem mijzelf soms gekscherend “de zwervende beveiliger”, aangezien ik van project naar project ga. Geen dag is hetzelfde en dat maakt voor mij dit werk ook zo boeiend.” Gilbert hee 33 jaar in de metaalindustrie gewerkt en is vier jaar geleden, na het faillissement van zijn oude werkgever, als beveiliger bij Crowd Support in dienst getreden. Gilbert is oplossingsgericht en staat altijd klaar om service te verlenen. Hierbij verliest hij de veiligheid nooit uit het oog. Door zijn werk bij Crowd Support staat hij, naar eigen zeggen, weer midden in de samenleving en hij voert zijn werkzaamheden dan ook met een grote glimlach uit. Crowd Support staat voor de perfecte balans tussen veiligheid en gastvrijheid. Als dienstverlener in de evenementenbeveiliging zijn wij de zekere factor bij uw event. Meer weten? Bel 038 - 425 67 05 of kijk op www.crowdsupport.nl

INTERVIEW

Suzanne van Dommelen Zakelijk directeur “Zaken als ﬁnanciën, HR, hospitality, productie, techniek en alle facilitaire aspectem vallen onder mijn verantwoordelijkheid. Anders gezegd: het is aan mij om ﬁnancieel en operationeel mogelijk te maken dat we onze inhoudelijke doelstellingen kunnen realiseren, zowel op de korte als de lange termijn.”

voldeden. Niet aan onze behoeftes en niet aan die van onze klanten. We moeten in een half uur een show in de Ronda uit kunnen verkopen, maar bieden ook klassieke en jazz-series aan, abonnementen en concerten waar het publiek zelf zijn stoel kan kiezen. We zijn dan ook op zoek gegaan naar een nieuwe partner. Na een grondig selectieproces bleek Eventim met kop en schouders boven de concurrentie uit te steken. Hun ‘inhouse’ kaartverkoopsysteem is betrouwbaar en tegelijkertijd ontzettend veelzijdig, net zoals wij. De overgang van het oude naar het nieuwe systeem had heel wat voeten in de aarde, maar is door de professionele begeleiding van teams van Eventim Nederland en het moederbedrijf in Duitsland gelukkig heel voorspoedig verlopen.” Hoeveel bezoekers trekken jullie? SvD: “We gaan momenteel richting de 1,2 miljoen bezoekers per jaar. Of dat er in de toekomst meer worden? Uiteindelijk wil je van maximaal toegevoegde waarde zijn voor Utrecht en ook internationaal een rol van betekenis kunnen spelen. Daar zijn we dan ook continu mee bezig. Wat gebeurt er? Wat zijn de behoeftes, de trends? Hoe speel je daarop in? Ons grootste doel is relevant te blijven voor alle doelgroepen. En laten we de verdere ontwikkelingen in het gebouw ook niet vergeten. We bestaan weliswaar bijna vijf jaar, maar we blijven bijsturen en tweaken.”

JB: “We blijven onderzoeken hoe TivoliVredenburg het beste kan inspelen op de nieuwe uitgaanscultuur en de belevingsvraag van de bezoeker. Door bijvoorbeeld het gebouw niet alleen ’s avonds, maar ook overdag zo toegankelijk mogelijk te maken. Een open, muzikale ontmoetingsplaats waar altijd wat te beleven is, voor iedereen. Er valt nog genoeg te dromen.” Hoe gaan jullie in 2019 het vijfjarige jubileum vieren? MVK: “Wij zijn een festivalgebouw en proberen daarom regelmatig een nieuw festival te ontwikkelen. Zoals Footprints, dat in

gramma. Maar voor die tijd gebeurt hier ook heel veel. Zo vindt dit najaar het nieuwe Pieces Of Tomorrow Festival plaats, klassieke muziek die qua avondbeleving in een popjasje is gegoten voor een jonger publiek. Verder zijn we in december het hoofdkwartier van 3FM met Serious Request.” Wat maakt werken bij Tivoli Vredenburg bijzonder? MvK: “De mogelijkheden van dit pand en het feit dat TivoliVredenburg is ontstaan uit de organisaties Tivoli en Vredenburg is voor mij heel speciaal. We hebben de beschikking over prachtige concertzalen en een team

'We blijven onderzoeken hoe je het beste inspeelt op de nieuwe uitgaanscultuur' Jeroen Bartelse het jubileumweekend van start gaat, op 26 januari om precies te zijn. Footprints biedt een samensmelting van pop, electronica, jazz en wereldmuziek. Een dag later zal onder andere Colin Benders samen met het Metropole Orkest iets moois brengen. Ook zullen we Herman Hertzberger, de 86-jarige architect van dit gebouw, in het zonnetje zetten.” SvD: “In het laatste weekend van januari volgend jaar laten we zien waar we voor staan, met een bijzonder eclectisch pro-

Jeroen Bartelse Algemeen directeur “Ik ben twee maanden geleden begonnen bij TivoliVredenburg en bestuurlijk eindverantwoordelijk. Naast de algemene lijn, houd ik mij bezig met onder meer relaties, development, organisatieontwikkeling en corporate marketing.”

dat alle soorten muziek op de beste plekken kan programmeren en produceren. Werken bij TivoliVredenburg is iedere dag een groot cadeau.” JB: “Ik kwam hier vijf jaar geleden bij de openingsrondleiding, samen met mijn destijds zevenjarige zoon. ’s Nachts ging ik met vrienden naar een technofeest en de volgende dag met mijn vrouw naar een voorstelling. Ik ben als een blok gevallen voor de sfeer en de bruisende podia met al die verschillende stijlen. De diverse programmering, de mensen die hier werken en de mogelijkheden van het gebouw waren en zijn nog steeds fantastisch. Aan het einde van dat openingsweekend riep ik thuis aan de eettafel: ‘Daar wil ik voor werken!” SvD: “Het lef en de visie waarmee dit pand zijn neergezet, geven een gevoel van trots. Het werk is uitdagend, niets komt hier aanwaaien. Alle verschillende doelgroepen, publiekstromen, het zorgen voor de juiste beleving – het is een uitdaging om dit om te smeden tot iets wat helemaal ‘des TivoliVredenburgs’ is. Maar het lukt iedere keer weer. Dat is gaaf.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

FOTO: JOEP VAN AERT

ALDA & INSOMNIAC

Partnership ALDA en Insomniac opent de weg naar VS De Amsterdamse dance-organisator ALDA gaat een exclusieve samenwerking aan met de Amerikaanse eventpromoter Insomniac, onderdeel van Live Nation. Op die manier maken Nederlandse concepten als Amsterdam Music Festival, A Day at the Park en We Are Connected de overstap naar Amerika. DOOR: JASPER VAN VUGT

PASQUELE ROTELLA EN ALLAN HARDENBERG

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

INTERVIEW

'Nederland is het Silicon Valley van de dancewereld'

oor de samenwerking, die ALDA daags voor het Amsterdam Dance Event bekendmaakte, krijgt Insomniac 50 procent van de aandelen van ALDA in handen. Over het bedrag dat met de samenwerking is gemoeid, laten de partijen zich niet uit. Beide bedrijven blijven onafhankelijk opererende organisaties. Voor Insomniac is ALDA de aangewezen partner om zijn aanwezigheid in Europa te vergroten en te verstevigen. Behalve op Europa en Noord-Amerika is de blik ook op de rest van de wereld gericht. “Deze partnership biedt ALDA gigantische mogelijkheden om verder te groeien”, aldus Allan Hardenberg, die met David Lewis eigenaar is van ALDA. “Er gaan dankzij deze samenwerking heel veel deuren voor ons open. We kunnen straks resources van zowel Insomniac als Live Nation gebruiken, kennis met hen delen en toegang krijgen tot de venues die zij wereldwijd beheren.” Hardenbergs enthousiasme over de deal zorgt ervoor dat de vermoeidheid naar de achtergrond wordt gedrongen als we een paar uur voor de bekendmaking bij hem aanschuiven. De laatste onderhandelingen met het in Los Angeles gevestigde Insomniac gingen door tot in de vroege uurtjes. Op het moment dat we elkaar spreken, zitten de advocaten en juristen van Insomniac in het vliegtuig naar Amsterdam om de laatste memo’s door te nemen en de deal rond te maken. Hoe is de deal tot stand gekomen? “In maart werd het echt concreet. Ik kwam Pasquele Rotella, oprichter en directeur van Insomniac, toen tegen op Ultra Music Festival in Florida. We kennen elkaar al een jaar of tien en raakten in 2012 ook al een keer echt met elkaar in gesprek. Een jaar later sloten zij een deal met Live Nation en was de tijd er nog niet rijp voor om ook met ons te gaan werken. In 2014 kozen wij voor SFX Entertainment, met alle gevolgen van dien [ALDA verkocht 50% van de aandelen aan SFX, om die twee jaar later weer terug te nemen -red.]. We hebben al die jaren contact gehouden met Insomniac en met

ze samengewerkt. Dat kan natuurlijk ook, want David Lewis Productions is een neutraal boekingskantoor dat ook artiesten levert en promotie doet voor concurrenten van ALDA.” Hoe past deze stap in de langetermijnstrategie van ALDA? “Fantastisch. We kunnen het ALDA-brand nu nog meer gaan neerzetten en worden een stuk zichtbaarder in de Verenigde Staten. Dat is heel belangrijk voor de ambities die we hebben om nog meer mensen met elkaar te connecten, mooie dingen te doen, mooie herinneringen en belevingen te creëren. Met een grotere partner naast ons kunnen we dat voortaan op nog grotere schaal doen.” Waarom koos Insomniac voor jullie om voet aan de grond te krijgen in Europa? “We hebben in de afgelopen jaren een innige band opgebouwd. Toen kwam het moment dat zij aangaven hun aanwezigheid in Europa te willen vergroten. Zo kwamen we in maart weer met elkaar in gesprek en werd het zoals gezegd concreet. We hebben de laatste tien jaar in Europa een goed netwerk opgebouwd en 45 tot 50 shows neergezet. We weten precies waar de terreinen zijn, welke lokale promoters er zijn en waar je lokaal op moet letten. Daarom zijn wij voor Insomniac de aangewezen partij om hun footprint in Europa te vergroten. Daarbij hebben wij enkele brands, zoals Amsterdam Music Festival en A Day At The Park, die makkelijk kunnen plaatsvinden in Los Angeles of San Francisco. In die regio zijn zij de grootste, met een paar duizend shows per jaar. Dat is echt bizar.” Speelt het mee dat jullie een Nederlands bedrijf zijn? “Ik zie Nederland als het Silicon Valley van de dance. Alle dj’s, alle creatieve bedrijven, of het nu gaat om video, ﬁlmcamerateams, fotografen, stagedesigners, soundengineers, platenmaatschappijen als Armada en Spinnin’ Records of de boekingskantoren, komen hier vandaan en de markt

Over ALDA en Insomniac ALDA ontwikkelde de afgelopen elf jaar tal van succesvolle dance-concepten, zoals The Flying Dutch, A State of Trance, Armin Only, We Are Connected, A day at the Park en Amsterdam Music Festival, het grootste indoor festival van Amsterdam Dance Event. Twee jaar geleden ging het Amsterdamse bedrijf een samenwerking aan met CTS Eventim om in de groeiende Duitse markt meer voet aan de grond te krijgen. Daarmee ontstond ALDA Germany, dat het festival New Horizons organiseert op de Nürburgring. In de 25 jaar dat Insomniac bestaat. organiseerde het wereldwijd meer dan 2.000 festivals, concerten en clubavonden. Hun belangrijkste en bekendste concept is het Electric Daisy Carnival (EDC) in Las Vegas. Op dit grootste muziekfestival van Noord-Amerika komen in drie dagen tijd meer dan 400.000 bezoekers af. Het concept EDC wordt inmiddels ook in andere landen georganiseerd, waaronder Japan (Tokio), China (Shanghai) en Mexico. Behalve muziekfestivals organiseert Insomniac andere evenementen, zoals Escape: Psycho Circus, het grootste Halloween dancefestival ter wereld, heeft het een radiozender en brengt het muziek uit. Onlangs kondigde het bedrijf aan ook in e-sports te stappen, met het festivalconcept Play, waarbij muziek en games worden gekoppeld.

blijft groeien. Wij zijn de bakermat en de hub van de dancewereld. Alle festivals huren Nederlandse experts in. Ook dat heeft meegespeeld in Insomniacs keuze voor samenwerking met een Nederlands bedrijf.” Nadat jullie in 2016 de aandelen die SFX in ALDA had weer in eigen bezit kregen, lieten jullie weten dat verschillende partijen interesse toonden om samen te werken. Waarom is dat uiteindelijk Insomniac geworden? “Vanaf het moment dat ALDA twintig jaar geleden begon met het organiseren van evenementen hebben we altijd enorm veel ambitie gehad en de visie dat we de wereld willen veranderen in één grote dansvloer. Voor ons was er één partij met wie we dat graag wilden waarmaken: Insomniac. Het is een heel mooi bedrijf dat prachtige dingen neerzet en een positieve energie heeft, en een DNA dat op dat van ons lijkt. We zijn dan ook superblij met deze partnership.” ▶

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

Ontdek ook de ongekende mogelijkheden van MECC Maastricht

Nieuwsgierig? Bel Danny Hulscher +31 6 23 50 89 92

Beyond Boundaries

www.mecc.nl

FOTO: AMF

INTERVIEW

AMSTERDAM MUSIC FESTIVAL 2018

Wat hebben ALDA en Insomniac dan gemeen? “We doen iets goed, of we doen het niet. We gaan niet halfbakken een festival organiseren. Als blijkt dat er toch nog meer moet gebeuren in het decor qua licht of geluid om de beleving en de experience voor bezoekers tot het maximale level te brengen, dan zorgen we daar voor. Dat merk je als je naar onze evenementen kijkt, en naar die van hen. We zijn allebei zeer gedreven als het aankomt op het voordurend verbeteren van producten. Daarbij behoort iemand iets gunnen tot onze keyvalues. Kijk ik naar onze leveranciers, dan zie ik dat we met 90% van onze leveranciers al vanaf dag één werken. Dat betekent dat je een relatie met elkaar krijgt, een soort huwelijk. Dat gaat weliswaar met ups en downs, maar je blijft altijd loyaal en trouw aan de mensen met wie je al lang zaken doet. Dat is wat ik bedoel ik met dat gunnen. De afgelopen twintig jaar zijn we samen van een nichemarkt naar een grote industrie gegroeid, het derde exportproduct van Nederland. Dat hebben we samen meegemaakt. Daarbij vind ik: never change a winning team.” Hoe verschilt het gevoel dat je nu hebt met toen ALDA met SFX in zee ging? “Dit is een stabielere partner. De onderhandelingen gingen ook sneller dan met SFX.

Die duurden anderhalf jaar, met Insomniac waren we er binnen een halfjaar uit. Het partnership met SFX was zeker geen gok, Robert Sillerman had echt wel een visie. Maar het was een nieuw bedrijf, met alle start-upproblemen van dien. Live Nation bestaat al heel lang en is superstabiel.” Welke concepten van ALDA gaan straks naar de Verenigde Staten? “Amsterdam Music Festival natuurlijk, A Day at the Park en We Are Connected. We willen gaan touren met het concept ||=|, dat onderdeel is geworden van het AMF. Ook gaan we wereldwijd op de EDC-festivals de Circus Grounds hosten, dit is de tweede grote mainstage op het festival. Onder de naam ALDA Presents Circus Grounds gaan we de invulling verzorgen en het concept maken. Daarnaast willen het State of Trance, dat we al jaren organiseren voor Armin van Buuren, naar Noord-Amerika brengen. Legio mogelijkheden, kortom.” Welke concepten gaat Insomniac met jullie hulp in Europa uitzetten?

“Ze hebben een groot aantal concepten. We gaan eerst eens goed in kaart brengen welke brands zij in huis hebben en welke waar het beste past en waar een markt voor is. Per land zullen we gaan bekijken welk concept daar het beste bij past.” Zijn er concepten waarvan je nu al weet dat je die sowieso wilt gaan doen? “EDC is een heel mooi merk, een soort driedaags Disneyland voor volwassenen. Alles klopt. Dat moet echt wel naar Europa komen, er zijn genoeg plekken waar je dit neer kunt zetten en er vraag naar is. We hebben alleen nog geen idee waar. Eerst moeten de vijf P’s in orde zijn: product, plaats, prijs, personeel en promotie/PR. Dat gaan we nu uitzoeken.” Wanneer moeten de eerste concrete resultaten van deze partnership zichtbaar zijn? “Dat wordt 2019 of 2020, zowel in Europa als in de Verenigde Staten. Volgend jaar al willen we met onze evenementen de overstap maken.” ◾

'We kunnen het ALDA-brand vanaf nu nog meer gaan neerzetten en worden voortaan zichtbaarder in de Verenigde Staten' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

DLEPA 2019

DLEPA 2019 De Dutch Live Entertainment Production Awards viert in 2019 zijn houten jubileum. Wat vijf jaar geleden begon als een blijk van waardering voor de mensen achter de schermen, is uitgegroeid tot een volwassen en geliefd evenement. DOOR: JEROEN VAN TRIERUM FOTO'S: NATHAN REINDS

et de eerste editie van de Dutch Live Entertainment Production Awards (DLEPA) staken verschillende live ondernemers hun nek uit. Het was tijd om, net zoals in Engeland, een awardshow te organiseren, bedoeld voor de mensen achter de schermen. Initiatiefnemer Marcel Albers glimlacht als hij terugdenkt aan die eerste keer. “Wij vonden het belangrijk en probeerden dat enthousiasme met man en macht over te brengen richting de industrie. Maar Nederlanders zijn een nuchter en calvinistisch volkje, en de doelgroep heeft iedere dag wel een feestje. Toch heb ik doorgezet. Vanaf dag één had ik een langetermijnvisie. Maar als je me voorafgaand aan de eerste editie had gevraagd of de Dutch Live Entertainment Production Awards het vijf jaar vol zou houden, dan had ik dat vooral gehoopt, maar ik durfde daar niet mijn hand voor in het vuur te steken.”

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

Voor de hele industrie Het vertrouwen was er echter snel. Sterker nog, vóór voor het einde van de eerste editie wist Albers dat het wel goed zou komen. “De Lifetime Achievement Award werd door Marco Borsato uitgereikt aan John Mulder. Hij was zichtbaar blij met de award maar verzekerde de toeschouwers dat de prijs en de avond niet zozeer voor hem belangrijk was, als wel voor de hele industrie. Een award als deze zou bijdragen aan een verdere professionalisering binnen onze branche. Op dat moment wist ik het zeker: DLEPA gaat minstens vijf, wat zeg ik tien jaar of nog langer mee. Als de mensen uit de industrie maar blijven begrijpen wat de insteek is en waarom dit event nu zo belangrijk is.”

Artiesten Tijdens de uitreiking van de awards zijn de rollen omgedraaid en zetten de artiesten

en performers de mensen achter de schermen in het zonnetje. Het aantal BN’ers dat de afgelopen vier jaar op het podium stond, is dan ook indrukwekkend te noemen, uiteenlopend van BLØF en André Kuipers tot Armin van Buuren en Hans van Breukelen. Hoewel er tijdens de eerste lustrumeditie diverse veranderingen zullen zijn doorgevoerd, wordt er aan dit element niet getornd. “De artiesten vinden het ook echt een eer om een bijzondere prijs uit te mogen rijken aan iemand die belangrijk voor hen is geweest.” Albers wil nog niet naar buiten brengen hoe de viering van het vijfjarig jubileum eruit zal zien. “Wat ik wel alvast kan zeggen, is dat de vorige winnaars aanwezig zijn. Zij hebben voor een groot deel bijgedragen aan het succes. Terugkijkend op vier edities is het opvallend te noemen hoe snel we volwassen zijn geworden. Dat ga je straks op meerdere vlakken terugzien.” ◾

VOORUITBLIK

HET TEAM VAN SPACEXPERIENCE, MET ANDRÉ KUIPERS IN HET MIDDEN.

Winnaars 2018

HANS VAN BREUKELEN (RECHTS) REIKT XSAGA DE AWARD UIT.

ARMIN VAN BUUREN EN SANDER RENEMAN.

Favorite Show Company: INTERSTAGE Bart Clement Award for Favorite Creative Person: SANDER RENEMAN Favorite Site Company: MOJO BARRIERS Favorite Production Company: XSAGA Favorite Service Company: PIETER SMIT Technical Production Company: THE PRODUCTION FACTORY Favorite Venue: TIVOLIVREDENBURG Award Production of the Year: SPACEXPERIENCE Rookie of the Year: JANINE BOND Special Achievement Award: LEON RAMAKERS

FREEK DE JONGE EN LEON RAMAKERS.

KARIN BLOEMEM VERRAST PIETER SMIT.

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

ROB HALLETT

Rob Hallett:

‘De live-industrie is gezonder dan ooit’ Rob Hallett is een van de bekendste promoters in de internationale liveindustrie. De afgelopen veertig jaar werkte hij bij grote bedrijven als AEG Live en eerder dit jaar verkocht hij zijn bedrijf Robomagic aan Live Nation. Interviews geeft Hallett zelden. Tijdens muziekconferentie BIME in het Spaanse Bilbao sprak EB Live hem op het podium over zijn carrière en de live-industrie. DOOR: JEROEN VAN TRIERUM

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

INTERVIEW

'Het is net als bij voetbal. Je kunt geen eigen club hebben zonder miljardair te zijn. Als je concerten wilt promoten, is dat eigenlijk ook zo’

ROB HALLETT (LINKS) EN JEROEN VAN TRIERUM

oe is je carrière 38 jaar geleden gestart? “Ik was 17 toen ik voor de eerste keer The Sex Pistols zag. Dat was het meest waanzinnige dat ik ooit heb ervaren en ik wilde daar onderdeel van zijn. Ik ontmoette Malcolm McLaren, destijds de manager van de Sex Pistols, in Londen en wist hem ervan te overtuigen dat ik een agent was. Een halfuur later kreeg ik zijn zegen om optredens te gaan boeken. In het muziekblad Sounds stonden advertenties voor optredens, inclusief telefoonnummers. Ik ben gaan bellen en bluffen. Mijn praatje bestond eruit dat ik de band Sutherland Brothers And Quiver in mijn portfolio had. Zij hadden met Lying In The Arms Of Mary destijds een nummer één-hit. Natuurlijk waren zij veel te druk, maar ik kende wel een nieuw bandje: The Sex Pistols. Na een paar afwijzingen had ik beet. De man aan de andere kant van de lijn vroeg hoeveel hij moest betalen. Daar had ik het met Malcolm niet over gehad. Er werd vijftig pond geboden en ik dacht: wauw! Ik kreeg maandelijks een uitkering van dertig pond en ik vond vijftig dus een goede deal voor

een avondje werk. Uiteindelijk wist ik tien shows te regelen, belde Malcolm en die was blij – tot hij de gage hoorde. Hij wilde minstens 150 per gig en ontsloeg me. Dat had het einde van mijn jonge muziekloopbaan moeten zijn. Maar toen werd ik gebeld door Bernie Rhodes, de manager van The Clash. Hij had gehoord dat Malcolm mij de zak had gegeven en bood me een baan aan. The Clash-zanger Joe Strummer vroeg me om een reggae-act te vinden voor het voorprogramma. Dat werd Tapazuki. Samen gingen we naar Jamaica, waar ik feitelijk alle reggae-acts tekende die niet Bob Marley waren, van Peter Tosh tot The Incrowd. Ik kreeg toen een bericht van een reggaeband uit Birmingham en ging ook met hen in zee. Die band noemde zichzelf UB40. Via een andere klant, Adam Ant, kwam ik in contact met Duran Duran. Met hen werk ik overigens nog steeds. Zij werden de grootste band in de wereld en ik had geluk dat ik wereldwijd uitverkochte stadionshows kon boeken. Toen is het balletje steeds verder gaan rollen.” Je werkte niet alleen met grote artiesten, maar ook met grote bedrijven. “Bij Marshall Arts. Ltd (Music Managment & Promotion) veranderde ik van een agent in een promotor. Daar heb ik heel veel geleerd. Na tien jaar werd ik gevraagd om directeur te worden van Meanﬁddler Music Group, een pionier op festivalgebied in Engeland en Europa. Na de beursgang werd het bedrijf verkocht aan Live Nation, waarna ik de Europese tak AEG Live heb opgestart. Na tien jaar begon het weer te kriebelen. De punker in me kwam naar boven en ik startte mijn eigen bedrijf Robomagic. Na een paar jaar zag ik dat de muziekwereld compleet veranderd was. Het is net als bij voetbal. Je kunt geen eigen club hebben zonder miljardair te zijn. Als je concerten wilt promo-

ten, is dat eigenlijk ook zo. Ik ben met Live Nation gaan praten en Robomagic werd onderdeel van dat bedrijf. Het welkom was zeer warm, zeker als je weet dat ik bij AEG hun grote concurrent was.” Anno 2018 werk je in een compleet andere industrie. Blijven die veranderingen komen? “Onze industrie is cyclisch, maar gaat tegelijk met de tijd mee, dus veranderingen horen daarbij. De live-industrie is gezonder dan ooit. Er zijn constant nieuwe bands, nieuwe concerten en festival en venues vinden zich zelf voortdurend opnieuw uit.” Een van de nieuwigheden is het gebruik van hologrammen. Wat vind je daarvan? “Ik zie ze niet als een volwaardige vervanging van de live-ervaring. Zo wilde ik voor Leonard Cohen een optreden op een bijzondere plek regelen. De locatie werd het Ierse Lissadell House in County Sligo. Hier woonde ooit de dichter W.B. Yeats. Tijdens het concert luisterden meer dan 30.000 mensen, ademloos en in de stromende regen, naar Cohen. Die ervaring kan simpelweg niet worden vervangen door een hologram. Al begrijp ik goed dat toekomstige generaties daar waarschijnlijk anders over denken.” Naast het boeken van shows ben je ook vaak zelf aanwezig tijdens de optredens. “Jon Bon Jovi roept altijd: ‘Als ik er kan zijn, dan kan jij dat ook’. Hij en veel andere artiesten vinden het ﬁjn als ik er bij ben en dat is natuurlijk fantastisch. Je ziet iedere avond mooie shows en maakt bijzondere dingen mee. Zo besloot Usher ooit dat hij samen met zijn bodyguard en mij vroeg in de morgen het Plein van de Hemelse Vrede in Peking wilde bezoeken. We waren er nog maar net toen een groep ▶

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

FOTOâ&#x20AC;&#x2122;S NATHAN REINDS

INTERVIEW

DURAN DURAN

schreeuwende kinderen op ons af kwam rennen. Ze kwamen echter niet voor Usher; de kids dachten dat zijn bodyguard een beroemde NBA-basketballer was! En zo zijn er honderden mooie verhalen te vertellen. Ik heb simpelweg het geluk gehad om te werken met artiesten die ik bewonder.” Waren er ook acts die je in muzikaal opzicht niet raakten? “Een van de dingen die ik al vroeg leerde was dat je je eigen muzikale voorkeuren thuis moet laten, als je in deze business succesvol wilt zijn. Ik denk dat ik betrokken ben geweest bij meer dan 100.000 shows en die waren natuurlijk niet allemaal mijn smaak. Het merendeel gelukkig wel.” Van wie was je zelf echt fan? “Leonard Cohen. Ik kwam op het punt dat ik na al die grote namen wilde werken met iemand die ik oprecht bewonderde. Het probleem was dat Cohen niet wilde optreden. Hij dacht dat niemand meer op hem zat te wachten. Ik ben vijf jaar bezig geweest om Leonard te overtuigen dat dit beslist niet het geval was. Mijn voorstel was: ga in een studio zitten met een band en maak muziek. Als het na een paar maanden goed

LEONARD COHEN

ziek en ik. Hij twijfelde echter nog steeds of er wel mensen waren die een kaartje wilden betalen om hem te zien. Ik mocht zes shows in Noord-Canada organiseren. Die waren in een paar seconden uitverkocht. Het gevolg was een wereldtour van 365 shows. Daar ben ik nog steeds heel trots op.” Een andere mijlpaal moet de 21 Nights In London-tour van Prince zijn geweest. “Toen hij met het voorstel kwam om 21 keer

'Een van de dingen die ik al vroeg leerde was dat je je eigen smaak thuis moet laten, als je in deze business succesvol wilt zijn’ voelt, dan praten we verder. Zes maanden en een miljoen dollar later kreeg ik een belletje dat hij er klaar voor was. In een studio in Los Angeles ging ik op een bankje zitten en kreeg de meest waanzinnige ervaring van mijn leven. Leonard, de band, de mu-

op te treden in de 16.000 plekken tellende O2 Arena dacht ik: dat gaat nooit lukken. Prince kende echter geen twijfel. Ik ging met hem mee, maar vertelde wel dat de laatste zeven optredens waarschijnlijk ergens in een jazzcafé plaats zouden vinden.

Om zoveel mogelijk aandacht voor de tour te genereren, sloten we een deal met Mail On Sunday, die het nieuwe Prince-album zou weggeven. De krant had toen een oplage van 3,5 miljoen exemplaren. Sony was ongelofelijk kwaad en verbrak het contract met de artiest. In een interview met Music Week heb ik mijn mening daarover niet onder stoelen of banken gestoken. Sony zou van die plaat in de UK zo’n 70.000 stuks hebben verkocht, waarvoor Prince 70.000 pond zou hebben gehad. Dankzij deze deal ontving hij een miljoen. In het interview gebruikte ik enkele krachttermen. De volgende avond zocht Prince mij op. Hij maakte van zijn vingers een kruisvorm en siste daarbij. Ik bood meteen mijn excuses aan. Het ging hem echter om de ‘F-bombs’, niet om mijn tirade tegen Sony. Hij ﬂuisterde: ‘Wie scheldwoorden gebruikt, rot van binnen weg.’ Die sexy motherfucker...” Mogen we ooit een boek over al die ervaringen tegemoet zien? “Dat is mij meerdere keren gevraagd. Eerlijk gezegd ben ik drukker dan ooit, dus of het er ooit van gaat komen…” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

Brink Verkeer is al sinds 2005 uw partner voor al uw off-site vraagstukken. Vanaf vergunningsaanvraag met mobiliteitsplan tot aan projectmanagement en operationele uitvoering.

Tevreden klanten: • • • • • • • •

Wish Outdoor Smeerboel Strong Viking Obstacle Run Lief Festival Het Lente Kabinet Soenda Ploegendienst Sunrise Festival

• • • • • • • •

Graspop Metal Meeting Tomorrowland Parookaville Roparun Open dagen hogescholen en universiteiten Challenge triathlon Amsterdam Arena gebied En nog veel meer...

Algolweg 9c - 3821BG - Amersfoort - 085-7602811 info@brinkverkeer.nl - www.brinkverkeer.nl

ACHTERGROND

Bewust van grensoverschrijdend gedrag Met een nieuwe campagne willen festivals, poppodia en clubs ongewenst seksueel gedrag in het nachtleven en tijdens concerten bespreekbaar maken en een halt toeroepen. Het initiatief, dat begin oktober van start ging, moet een eerste stap richting een cultuurverandering zijn. DOOR: JEROEN NOORDELOOS

e #metoo-beweging heeft zijn oorsprong in de Verenigde Staten, maar ook in Nederland komt ongewenst seksueel gedrag nog te vaak voor. Ruim de helft van de Nederlandse vrouwen en een op de vijf mannen krijgt er in haar of zijn leven ooit een keer mee te maken. Niet alleen op het werk, maar ook tijdens concerten, op festivals en in het nachtleven. “Deze cijfers zijn helaas niet nieuw”, aldus Ton Coenen, directeur van Rutgers. “Wij vinden dat Nederland toe is aan een omslag naar een cultuur waarin iedereen beseft dat seksueel gedrag alleen oké is als je het allebei wenst.” Met de campagne Ben je oké? zetten Rutgers en haar partners een eerste stap om deze verandering teweeg te brengen. Hiervoor werkt de organisatie samen met de Vereniging Nederlandse Poppodia en -Festivals (VNPF), Celebrate Safe en No Thanks! Campagneleider Maartje Puts van Rutgers: “Mensen gaan uit om een leuke tijd te hebben, vrij te zijn van hun dagelijkse leven en te genieten. Ongewenst seksueel gedrag hoort daar niet bij.” De campagne heeft een positieve insteek en roept bezoekers en medewerkers van de deelnemende locaties op in te grijpen wanneer zij mogelijk ongepast seksueel ge-

drag zien tijdens het uitgaan. “Bij mogelijk grensoverschrijdend gedrag hoeft slechts één neutrale vraag gesteld te worden: Ben je oké? Met die vraag beschuldig je niemand, maar geef je iemand wel de gelegenheid om aan te geven dat een bepaald gedrag ongewenst is.”

Succesvolle samenwerking Inmiddels hebben zestig locaties zich aangesloten bij het initiatief, waaronder TivoliVredenburg, Eurosonic Noorderslag, Doornroosje en 013. Dagelijks komen daar steeds meer poppodia, clubs en festivalorganisaties uit heel Nederland bij. De eerste reacties zijn positief en Puts is blij met de deelname van deze grote venues en festivals. “Tijdens het ontwikkelen van de campagne hebben we niet alleen onderzoek gedaan naar de doelgroep, maar ook de samenwerking gezocht met jongeren, zalen en bezoekers. Uiteindelijk heeft dat geresulteerd in een mix van uitingen, zoals posters, video’s en de inzet van social media. Ook laat Rutgers podia, clubs en festivals zien hoe zij medewerkers en beveiligers kunnen voorlichten en opleiden om ongewenst seksueel gedrag te herkennen. In de eerste twee weken hebben 100.000 mensen deelgenomen aan de campagne via

SnapChat. Via het kanaal uploaden feestgangers hun foto en voorzien deze van campagnehashtag #benjeoke.”

Grenzen aangeven en ingrijpen Een veel terugkomende vraag is hoe je als toeschouwer of als medewerker het beste kunt ingrijpen wanneer je geconfronteerd wordt met grensoverschrijdend gedrag. Op de campagnewebsite zijn video’s te vinden die laten zien hoe je dat op een veilige manier doet. Puts: “We krijgen enthousiaste reacties van het publiek dat de video’s heeft gezien. Ook vindt men het goed dat de campagne mensen oproept om grenzen bespreekbaar te maken. Dit is precies wat we willen bereiken met de campagne. En dat we puur met deze campagne ongewenst seksueel gedrag niet gaan oplossen, daar zijn we ons van bewust.” Voor de organisatie is Ben je oké? dan ook een eerste stap richting een nieuwe norm waarin ongewenst seksueel gedrag niet geaccepteerd hoeft te worden omdat het erbij lijkt te horen. “Over een paar jaar hopen we een nieuwe cultuur te hebben gecreëerd waarin we van elkaar accepteren dat de grenzen bij iedereen anders liggen en dat je dus informeert of de ander het ook oké vindt wat je doet”, besluit Puts. ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

ACHTERGROND

All 4 Events & Entertainment ontzorgt 24/7 De snelle wereld van de entertainmentindustrie vraagt om een dynamische aanpak en vlot schakelen. All 4 Events & Entertainment speelt daarop in door permanent klaar te staan voor zijn klanten.

onze kracht, wij hebben de persoonlijke contacten om voor onze klanten snel de producten te regelen die ze nodig hebben. 24 uur per dag, zeven dagen per week.”

Totaalpakketten

e ‘All’ in All 4 Events & Entertainment mag je gerust letterlijk nemen, zeggen adviseur Erik Lohman en eigenaren Marcus Muzea en Sebastiaan de Boorder. “Of het nu gaat om producten, diensten of kennis, wij leveren alles. Van artiesten tot vloerbedekking, van trussen en takels tot tenten en tribunes. En voor ons is het de sport om die 24 uur per dag, zeven dagen per week te kunnen aanbieden, daar gaat ons hart sneller van kloppen.” Het Rotterdamse bedrijf, pas in juni dit jaar opgericht, wordt geleid door drie heren die samen meer dan honderd jaar ervaring in de entertainmentbranche hebben en voor en met alle grote artiesten ter wereld hebben gewerkt. De connecties, ervaring en kennis die de drie hebben opgedaan bij sport-, theater-, bedrijfs-, zakelijke en muziekevenementen en festivals, stonden aan de basis van All 4 Events & Entertainment. Muzea: “Ik kreeg zoveel vragen en verzoeken die ik bij mijn andere bedrijven niet kon adresseren, dat het vanzelfsprekend was dat Sebastiaan en ik er een nieuw be-

drijf voor hebben opgericht: All 4 Events & Entertainment.”

Doorlopende dienstverlening De ervaring die het drietal wereldwijd heeft opgedaan bij diverse evenementen als de Olympische Spelen, festivals en concerten, maar ook bedrijfsevenementen, beurzen en sportevenementen, wordt nu ingezet bij All 4 Events & Entertainment. Of het nu gaat om het WK Skateboarden, een evenement van chemiebedrijf DSM of North Sea Jazz, All 4 Events & Entertainment kan diensten, producten en kennis leveren om van het betreffende evenement een succes te maken. Niet alleen in de voorbereiding, maar ook tijdens het evenement zelf. De solide en betrouwbare reputatie die de drie in de loop der jaren hebben opgebouwd, zorgt daarvoor. De Boorder: “In de evenementensector is het heel normaal dat er last-minute nog iets nodig is. Zeker de laatste jaren zie je dat er veel nieuwe spelers het werkveld betreden en er dynamisch gewerkt moet worden, met veel ad hoc planning. Daar ligt

'Nederlandstalige artiesten, portocabins, rigging - wij leveren wat de klant wil'

In het aanbieden van diensten en producten gaat All 4 Events & Entertainment uit van de wensen van de klant. Complete ontzorging is mogelijk door het aanbieden van totaalpakketten, afhankelijk van de wensen van de klant en ongeacht het soort evenement. “De klant kan elk verzoek bij ons neerleggen”, legt Muzea uit. “Of het nu gaat om het regelen van portocabins, artiesten in het Nederlandstalige genre, rigging of het complete evenement, dankzij onze ervaring kunnen wij ervoor zorgen bij All 4 Events & Entertainment.”

Outdoor furniture All 4 Events & Entertainment is niet alleen in Nederland actief, maar richt de ogen ook op het buitenland. Het bedrijf is nu al aanwezig in Zuid-Amerika. Muzea: “Er vinden daar steeds meer grote producties plaats, terwijl het gevraagde materiaal niet beschikbaar is. Daarin kunnen wij organisaties van dienst zijn. Bijvoorbeeld met onze SafetyBloxx, outdoor furniture dat de veiligheid op evenementen vergroot en tegelijkertijd op veel verschillende manieren kan worden ingezet, bijvoorbeeld om een trussboog op te monteren. We zullen in 2019 dan ook op steeds meer evenementen te vinden zijn.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

AMSTERDAM DANCE EVENT

ADE 2018 De jongste editie van het Amsterdam Dance Event gaat opnieuw de geschiedenis in als een groot succes. Met 400.000 bezoekers verbrak het jaarlijkse spektakel zijn eigen record. Een overzicht van vijf dagen in elf foto’s. DOOR: JEROEN VAN TRIERUM

e 2018-editie van ADE werd bezocht door 400.000 bezoekers. In 2017 waren dat er nog 395.000. Het publiek bestond uit zowel professionals als danceliefhebbers. Zij kwamen uit meer dan honderd landen. Op het programma stonden ruim 2.500 artiesten die optraden op bijna tweehonderd locaties. In totaal werden er meer dan duizend evenementen georganiseerd. Ook het conferentiegedeelte werd massaal bezocht. De stoep van het hoofdkwartier De La Mar Theater stond van ’s morgens vroeg tot ’s avonds laat vol en de presentaties, panels en keynotes werden ver-

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

zorgd door maar liefst zeshonderd sprekers, onder wie Bonobo, Bruce Carbone, David Guetta, Headhunterz, Imogen Heap, Jean Michel Jarre, Nile Rodgers, Orbital, Paula Temple, The Ethical Hacker, Yann Pissenem en Xosar. Gert van Veen, journalist en event-organisator, ontving tijdens het event de Amsterdam Dance Event Lifetime Achievement Award voor zijn bijdrage aan de dancescene, de stad en ADE.

TERUGBLIK

Weinig incidenten Ondanks de massale toestroom verliep ADE 2018 relatief rustig. Tegenover het Parool stelt de gemeente dat er 74 aanhoudingen zijn verricht. Het overgrote deel daarvan– 58 arrestaties – was drugsgerelateerd. Het enige echte smetje waren enkele incidenten waarbij onbekenden pepperspray spoten tijdens onder meer het optreden van Martin Garrix tijdens AMF. Volgens de politie is dit een truc die zakkenrollers gebruiken. Ook werden 121 controles uitgevoerd op het dancebeleid. Bij 32 zaken bleken één of meerdere regels niet nageleefd te worden. Bij zeven daarvan ging het over overschrijding van de geluidsnormen. In vijf dagen kwamen er 336 meldingen over geluidsoverlast binnen. Vorig jaar waren dit er ongeveer even veel.

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

TERUGBLIK

EB LIVE HAD TIJDENS ADE EEN EIGEN PLEKJE IN DE Q FACTORY ALS ONDERDEEL VAN SPOTT. DE HOSTESS WAS GEHULD IN TOEPASSELIJKE BEDRIJFSKLEDING.

Beste dj ter wereld Tijdens het feest Amsterdam Music Fest werd Martin Garrix voor de derde keer op rij uitgeroepen tot beste dj van de wereld. De top tien van de lijst van beste dj’s ter wereld, georganiseerd door het Britse magazine DJ Mag, was een Hollandse aangelegenheid. Garrix kreeg gezelschap van Hardwell (op plek 3), Armin van Buuren (4), Tiësto (6), Don Diablo (7), Afrojack (8) en Oliver Heldens (9). De andere twee plaatsen werden ingenomen door het Belgische duo Dimitri Vegas & Like Mike (2) en Marshmello (10).

Netwerken voor industrieprofessionals EB Live was dit jaar natuurlijk ook van de partij. Zo hadden we onze eigen stek in de Q-Factory met SPOTT. Op woensdag, donderdag en vrijdag was dit dé plek voor industrieprofessionals om te netwerken en te borrelen. Naast EB Live waren de volgende bedrijven in de Q-Factory aanwezig: Pro-Drinks, Deworrying, De Burgemeesters, Crowd Support, Trafﬁc Support, Event Travel, MoneyComb, Kontent Structures, Crew Food, Wijnhandel Dikkers, Keg Service Nederland, Molotov Drinks, Lijfering Drankengroothandel, RuhrGold, No Fear, Izzy Fashion en Partners in Crime. ◾

SPOTT Huibert van Oss van Deworrying is samen met Pro-Drinks de initiator van SPOTT. “Tijdens ADE is iedereen uit ons wereldje in Amsterdam. SPOTT is te beschouwen als een soort one-stop-shop voor organisatoren en producenten", vertelt Van Oss. "Als je bij SPOTT binnenkomt, heb je iedereen bij elkaar en kun je terecht bij de juiste specialisten. De meeste mensen komen voor een afspraak met een van de deelnemers en blijven dan hangen om met andere aanwezigen te spreken. SPOTT is dus een plek geworden waar de netwerken van de deelnemers elkaar allemaal kruisen en omdat men elkaar goed aanvult ontstaan daar erg mooie, vaak nieuwe, samenwerkingen. Of we al plannen hebben voor 2019? De voorbereidingen voor SPOTT 2019 zijn reeds van start gegaan. We willen volgend jaar nog meer uitbreiden, een nieuw programma neerzetten en nog meer inspelen op de vraag vanuit alle deelnemende partijen.”

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

Van het podium van de cijfers, hier een aantal letters. De A is van Artiesten, zo’n 4.363 hebben we er al in 20 jaar 013 via MOJO geboekt. Wat resulteerde in: De B is van Bezoekers, zo’n 2.093.085 kwamen er naar bij MOJO geboekte shows in 013. De C is van Cancellation, hey Maarten ben je nog wakker? De D is van Delft, als we daar vergaderen is je dag door de helft. De E is van E-mail, toch wel zo’n 5.000 per maand. De F is van Five Finger Death Punch, 2 voor de prijs van 1. De G is van Gucci Gang Gucci Gang Gucci Gang Gucci Gang Gucci Gang, of is Versace het nieuwe ding? De H is van Hey, wat hebben we het toch goed hè? De I is van Ide, goed werk met Down The Rabbit Hole (boks emoji). De J is van Jullie 50, wij 20.

De K is van Voor een snelle bevestiging moet er nog 10K bij, Ruud. De L is van Lowlands, wat een fantastisch festival waar we al jaren trouwe gasten zijn. De M is van MOJO-boot, waar we vaak gezamenlijk het licht uit doen in Groningen. De N is van New York, New York. De O is van Optie, haal er maar weer uit, die show gaat naar Amsterdam. De P is van Porter, voornaam Gregory, de eerste show na onze verbouwing. De Q is van Quukske, zo zeggen we dat in Tilburg. De R is van Rob Trommelen, de man met de meeste swag. De S is van Snoop Dogg, wiens show om 23.15 klaar had moeten zijn, maar pas om 23.40u begon

omdat hij in Amsterdam nog even een WK-wedstrijd aan het kijken was. De T is van Tekashi69, want Tekashi69. De U is van Unaniem Belachelijk Groot Succes, wat WOO HAH! 2018 natuurlijk was. De V is van Vespaio, het Italiaanse restaurant in Austin waar we elk jaar met elkaar gaan eten, en de rekening af en toe wel eens aan de hoge kant uitvalt. De W is van WOO HAH!, de meest intensieve en beste samenwerking die we ons kunnen wensen. De X is van kusje, we houden van jullie. De Y is van Young Hannoes, vanaf volgend jaar te boeken bij MOJO. De Z is van Ziggy, naar verwachting over 20 jaar de jongste boeker van MOJO.

013 feliciteert MOJO met haar 50-jarig bestaan.

ACHTERGROND

Kruisbestuiving tussen pop en klassiek Het strijkersorkest Amsterdam Sinfonietta gaat samen met Blaudzun optreden. Dat biedt de zanger/gitarist/songschrijver een mooie gelegenheid om nieuwe invalshoeken te vinden, in een andere taal te zingen én de aandacht te vestigen op een onbekende dichter. DOOR: JASPER VAN VUGT

aste prik voor het strijkersorkest Amsterdam Sinfonietta: een nieuw jaar openen met de concertreeks Breder dan klassiek. Het in 1988 opgerichte gezelschap gaat de samenwerking aan met artiesten van buiten de klassieke wereld, wat steevast uitmondt in een interessante kruisbestuiving. In januari is het de beurt aan Blaudzun, die daarmee onder andere Chick Corea, Typhoon en De Dijk opvolgt. “Ik kende het Amsterdam Sinfonietta, het is immers een van de beste strijkersorkesten van Europa” vertelt Johannes Sigmond alias Blaudzun. “In de loop der jaren ben ik herhaaldelijk gepolst over een samenwerking, maar mijn agenda liet die niet toe. Toen vorig jaar de vraag opnieuw kwam, vond ik dat het er nu echt van moest komen.”

In een andere wereld stappen Sigmond is inmiddels tien jaar actief onder de naam Blaudzun en brak in 2012 door met het album Heavy Flowers. Inmiddels heeft hij grote zalen en festivals als Pinkpop, Lowlands, Paradiso en TivoliVredenburg op zijn naam staan. De tournee met het Amsterdam Sinfonietta biedt hem de mogelijkheid te spelen in andersoortige zalen,

voor een publiek dat deels (nog) niet bekend is met zijn werk. “Ik denk dat veel Blaudzunpubliek nauwelijks naar klassiek gaat, en andersom”, zegt Sigmond. “Ik zet een stap in de klassieke wereld, het Sinfonietta stapt in de popwereld. Die combinatie maakt het spannend. Tijdens de voorbereidingen werd al duidelijk dat we een andere benadering hebben van de vraag hoe je tot iets moois kunt komen. Maar uiteindelijk weten we elkaar daarin te vinden.”

Nederlands- en Franstalig Door de samenwerking krijgen bepaalde liedjes die vast onderdeel uitmaken van zijn set, een nieuwe insteek. Tot volle tevredenheid van de maker zelf: “Zo hoor je plotseling wat voor diepte en perspectief er nog meer mogelijk is met een liedje dat je zelf geschreven hebt en al tien jaar speelt. Dat is heel gaaf om te zien. Daarbij ga ik voor het eerst op een groot podium in het Nederlands en in het Frans zingen. Daar kijk ik naar uit.”

The Child of Lov De tour met Amsterdam Sinfonietta heeft de titel Ademgebed gekregen, die verwijst naar het poëziedebuut van de jong gestorven dichter/spoken word performer Martijn Teerlinck, die in 2013 op 26-jarige leeftijd overleed aan complicaties bij een aorta-operatie. Teerlinck kreeg begin 2013 enige bekendheid, toen hij als producer en zanger een album maakte onder de naam The Child of Lov. Tijdens de concertreeks vertolkt Sigmond zowel een gedicht van Teerlinck als een liedje van The Child of Lov. “Ik ben al jarenlang gefascineerd door zijn werk”, legt Sigmond uit. “Zijn album is echt een meesterwerk, dat veel te weinig mensen kennen. Ik heb een achtergrond als ﬁlmmaker en had het plan om een documentaire over hem te maken. Het is er door alle drukte niet van gekomen. Ik ben blij dat ik nu op deze wijze een standbeeld voor hem kan oprichten.” ◾

'Ik zet een stap in de klassieke wereld, het Sinfonietta stapt in de popwereld' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL NOVEMBER 2018

Gefeliciteerd met jullie 50-jarig jubileum! Van U2 tot het Encore Festival: de Melkweg is er trots op al die jaren jullie partner te zijn in het promoten van talent.

FOTO: BART HEEMSKERK

50 jaar Opgericht door Berry Visser in 1968 en later geprofessionaliseerd in samenwerking met Leon Ramakers is MOJO anno 2018 uitgegroeid tot het grootste rock-'n-rollbedrijf van ons land en een grote, invloedrijke internationale speler. In deze uitgebreide special blikken we met alle betrokkenen terug op een halve eeuw MOJO Ã©n nemen we alvast een voorschot op de volgende decennia. DOOR: EDG AR KRUIZE

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

50 JAAR

Op naar de volgende 50! Sinds 1 januari 2017 heeft MOJO een tweekoppige directie, bestaande uit Ruben Brouwer en John Mulder. Ondersteund door een managementteam waarin onder meer ook boekers, festivaldirecteuren en operationele directeuren zitten, zetten zij de koers voor de volgende decennia uit. Beiden loven de goede interne samenwerking: 'Het "we-doen-dit-met-zijn-allen-gevoel" is sterk aanwezig.'

et de huidige directie is MOJO stevig geworteld in het verleden. Tegelijk hebben Ruben Brouwer en John Mulder een frisse blik op de toekomst. Mulder is tot 2011 jarenlang directeur van MOJO geweest. Nadat hij enkele jaren wat meer afstand had genomen om zich toe te leggen op met name de organisatie van concerten van Nederlandse artiesten, keerde hij in 2017 deﬁnitief terug. In de tussentijd is hij altijd betrokken gebleven bij de concertorganisator. Ruben Brouwer is sinds 2008 werkzaam bij MOJO. Aanvankelijk als jurist, later als MT- en directielid. Juist de verschillende achtergronden van het tweetal maken hun samenwerking succesvol, zo stellen zij. “We voelen elkaar aan, zonder dat we dingen uit hoeven spreken”, aldus Mulder. “Onze opgetelde kwaliteiten zijn meer dan de som der delen. Natuurlijk hebben we elk onze zwakke kanten – ik wat meer dan Ruben – maar we vullen elkaar mooi aan. We merken dat het bedrijf heel goed reageert op deze manier van werken.” De onderlinge werkdynamiek is volgens

Brouwer moeilijk te verwoorden. “Toen we op deze manier zijn gaan werken, hebben we geen afspraken gemaakt over de rolverdeling. Vanwege mijn achtergrond als jurist komen de contracten en het papierwerk automatisch bij mij op het bureau. Maar een vraag als hoeveel gewicht er in de nok van een tent kan hangen, of regelen dat bijvoorbeeld Metallica de ene dag kan inladen in de Ziggo Dome en Madonna daar later die dag kan uitladen, dat zijn echt dingen die je aan John kunt overlaten.”

Eenheid van bestuur Voor John Mulder geldt dat hij in deze manier van werken de lol in het werk weer heeft teruggevonden. Toen hij in 2012 als directeur vertrok, was hij die naar eigen zeggen kwijt. “Ik heb een heel impulsief karakter. Als je mij in een kantoor propt, kunnen er gekke dingen gebeuren. Vandaar ook dat binnen de huidige rolverdeling ik vooral op pad ben en Ruben vaker in Delft te vinden is. Ik heb mezelf altijd voorgenomen dat als ik iets niet leuk vind, ik ermee stop. Destijds reed ik na een dag vol vervelende vergaderingen

'Iedereen is binnen MOJO in feite een ondernemer, en krijgt daarin ook een zekere vrijheid' John Mulder

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

naar huis. Ergens tussen Delft en Utrecht besefte ik dat ik het werk niet leuk meer vond. ‘Ik hou er vandaag mee op’, was mijn boodschap bij thuiskomst. Maar toen volgden er bij MOJO twee directiewissels, vlak na elkaar. Dat deed mij ook pijn. Pas toen ik met Ruben in gesprek raakte om het eventueel samen te doen, begon het weer echt te kriebelen. Nu we ook echt samen de directie vormen, blijkt het goed te werken. Onze samenwerking is inspirerend, het is weer superleuk. Het feit dat er altijd iemand is die een second opinion kan geven, is zeer prettig.” Zowel Mulder als Brouwer noemt de eenheid van bestuur die ze uitstralen de grootste kracht. “Het kan altijd gebeuren dat we ergens niet hetzelfde over denken. Maar als we dan de ander met goede argumenten weten te overtuigen, zal daarna geen van ons het uiteindelijke besluit afvallen. Dat is heel belangrijk.”

Vrijheid en verantwoordelijkheid Het personeel van MOJO krijgt aardig wat vrijheid. Binnen het bedrijf heerst dan ook een sterk ‘wij’-gevoel. De organisatie is vrij plat. Ook al zijn de achtergronden en interesses verschillend, het is een bepaald slag mensen dat voor het bedrijf werkt, aldus de directie. “Ook dat gevoel is maar lastig onder woorden te brengen. Je hebt het of je hebt het niet”, lacht Brouwer. “Bij nieuw personeel merk je vaak al vrij snel of ‘het’ er is, of niet. In dat laatste geval is het doorgaans vrij snel klaar. Onlangs zijn we vanwege de vijftigste verjaardag van MOJO met

het hele team naar New York geweest. Dan zie je letterlijk boekers en boekhouders - in andere bedrijven zijn dat doorgaans heel andere types - op een leuke en natuurlijke manier met elkaar omgaan. Dat geldt uiteraard ook voor het andere personeel. Een kracht van dit bedrijf is dat iedereen in elke functie zowel veel verantwoordelijkheid als vrijheid heeft en krijgt, waardoor we personeelsleden eerder moeten afremmen dan motiveren als het op hun ambities aankomt. Die drive zit als van nature in iedereen. Het ‘we doen dit met zijn allen’-gevoel is sterk aanwezig en dat geldt ook voor het besef dat iedereen even belangrijk is om succes te boeken. En dat mag je in de zakenwereld vrij uniek noemen.”

FOTO: ANDREAS TERLAAK

Licht anarchistisch Mulder voegt hieraan toe dat een kenmerk van MOJO is dat vrijwel iedereen die er werkt vanuit een ‘underdog-positie’ denkt, met ‘een licht anarchistisch tintje in een corporate world’. “Iedereen is binnen MOJO in feite een ondernemer, en krijgt daarin ook een zekere vrijheid. Je hoeft Eric van Eerdenburg, Ide Koffeman of Jan Willem Luyken echt niet uit te leggen hoe je Lowlands, Down The Rabbit Hole of North Sea Jazz organiseert. En je moet je al helemaal niet met de line-up bemoeien. Natuurlijk is MOJO ook onderdeel van een beursgenoteerd bedrijf. Als ik voor mezelf spreek, heeft dat aspecten waarvan ik minder gecharmeerd ben. Maar het geeft ons ook veel vrijheden. Vrijheden die je deels moet afdwingen. Live Nation hoeft echt geen Amerikaan in Delft neer te zetten om de boel te overzien, zo’n man gaat dan een heel moeilijke wedstrijd krijgen. Maar juist ▶

JOHN MULDER

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

MOJO

50 HARTELIJK

GEFELICITEERD

WW WWW.PAYSYSTEMS.NL WW W.PA AYS AYS YSYSTE EM MS NL MS.N NL

50 JAAR MOJO FOTO: ANDREAS TERLAAK

RUBEN BROUWER

omdat we als bedrijf goed draaien, kan men ons in vrijheid laten functioneren.” Het behoud van de eigen naam na de overname van Live Nation geldt al jaren als hét symbool van de eigengereidheid van MOJO. Brouwer: “Of dat eigengereidheid was of dat lichte anarchisme, dan wel de kracht van een jarenlange merknaam… wie zal het zeggen? Feit is dat MOJO altijd al een sterke naam was en we een bedrijf hebben overgenomen met een cultuur die goed gedijt als je 'm intact laat. Zolang we het goed blijven doen, zullen alle aandeelhouders daar geen problemen mee hebben.” In het recent uitgebrachte boek MOJO Presenteert: Van Pionieren In De Polder Tot Concertgigant vertelt Leon Ramakers, de man die het behoud van de naam heeft bedongen: “Er zijn inmiddels veertig Live Nations in de hele wereld, en maar één MOJO. Wij zijn de enigen die hun naam hebben behouden. In alle onbescheidenheid zeg ik: dat is aan mij te danken. Als ik wegga, zijn we binnen een halfjaar Live Nation’. Brouwer en Mulder grinniken om die opmerking. “Typisch Leon”, vindt Mulder. “Misschien heeft hij wel gelijk, wie weet wat de toekomst brengt? Waar ik wel van overtuigd ben, is dat de naam minder belangrijk is dan de cultuur. Al heten we morgen Live Nation, er zal geen concert of festival minder om plaatsvinden. Maar de gimmick dat we nog steeds MOJO zijn, vinden we reuze stoer!”

Liefde voor het totaalplaatje De samenwerking met Live Nation wordt als ‘leven en laten leven’ omschreven, waarbij zakelijke waarden als verzekeringen, arbeidsvoorwaarden, het juridische apparaat, ﬁnanciën en dergelijke tot in de puntjes geregeld moeten zijn. “Maar dat is vanzelfsprekend, dat vinden wij natuurlijk óók heel belangrijk”, aldus Brouwer. “En daarom zijn die zaken als van nature al goed geregeld bij MOJO. En dan kun je vervolgens discussiëren of rapportages in een of drie spreadsheets worden gegoten, maar dat doen we niet. Wil Live Nation drie spreadsheets? Dan krijgt het die. De basishouding is echter hetzelfde. Hoge kwaliteit gaat voor alles, je wilt een stabiel bedrijf zijn dat – mocht een evenement onverhoopt geen doorgang kunnen vinden – keurig netjes iedereen zijn geld terugbetaalt.” ▶

'Productiemanagers van een band op tournee vertellen ons dat ze blij zijn als ze bij ons in een zaal of op een festival staan. Omdat ze weten dat het deze dag van een leien dakje gaat lopen'

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

MOJO, GEFELICITEERD MET JULLIE 50-JARIG JUBILEUM!

NL T 0900 333 31 11 BE T 070 22 28 18 (â&#x201A;¬0,15 p.m.)

events@boels.nl events@boels.be

boelsevents.com

50 JAAR

John Mulder constateert dat die verzakelijking van de markt voor kwalitatief steeds betere producties zorgt. “MOJO Concerts is ooit begonnen als een tegenbeweging, een uitwas van de jongerencultuur uit de jaren zestig. Maar concerten en evenementen zijn inmiddels dusdanig mainstream, dat het organiseren daarvan ook meer ‘corporate’ is geworden. Optredens zijn de primaire inkomstenbron geworden van artiesten, er staat dus veel meer op het spel. We doen dit werk echter niet met minder plezier. We juichen die ontwikkelingen zelfs toe, om zo de best mogelijke concertervaringen te kunnen realiseren. Als een productie met tientallen vrachtwagens voor komt rijden, beginnen we niet te zuchten. Dan denken we ‘wow, dat wordt een fantastische show’. Die liefde voor het totaalplaatje, maakt dat we met zijn allen dagelijks met plezier aan de slag gaan.”

Verschoven krachtveld Binnen dat totaalplaatje zit MOJO echter ook op de plek waar in de opwaartse druk een knelpunt zou kunnen ontstaan. “Wij bouwen de brug tussen de optredende bands en het publiek dat naar die bands willen kijken. Dat is in feite het enige kunstje dat we doen”, aldus Mulder. “Als je één ontwikkeling zou moeten noemen die zich bijna ongemerkt heeft voltrokken in de halve eeuw dat MOJO nu bestaat, is het dat het krachtveld volledig verschoven is van de promoter naar de artiest. Ik heb nog gewerkt met impresario Paul Acket. Als hij een artiest boekte, deed deze exact wat de organisator zei. In die tijd kon je niet zeggen: ‘Mijn show gaat twee uur duren’. De organisator bepaalde voor jou hoe lang je speelde op een avond, en hoe vaak. Dat krachtenveld is inmiddels compleet veranderd. De artiest is leidend geworden. In alles, van

'Als we morgen Live Nation heten, zal er geen concert of festival minder om plaatsvinden. Maar de gimmick dat we nog steeds MOJO zijn, vinden we reuze stoer!' John Mulder

speelduur tot gages. Dat vind ik persoonlijk wel eerlijker. Wij zitten er niet voor ons ego, artiest en toeschouwer moeten allebei blij naar huis gaan. Op het vlak van de gages is de afgelopen jaren, zowel op festivals als bij promoted show, de race naar boven ingezet. Dat is wel enigszins zorgelijk, want ons doel is – en daar ben ik in mijn hart nog steeds een hippie in – om shows voor iedereen toegankelijk te houden. Je kunt die kostenstijging dus niet rechtstreeks in de ticketprijs doorberekenen. Uiteindelijk pakken de deals voor ons steeds slechter uit, waardoor we creatief moeten zijn en voortdurend innoveren om ons 110 man tellende bedrijf ﬁnancieel gezond te houden.”

Uniek clubcircuit De vraag naar concerten en evenementen blijft echter groeien en de ambitie van MOJO om daar kwalitatief het optimale uit te halen, groeit ook nog steeds. Brouwer: “We vangen die ontwikkeling onder meer op door heel efﬁciënt te werken, door een ﬂink deel van de productionele werkzaamheden in eigen huis te houden. Daarmee leggen we de lat steeds hoger voor onszelf. Maar ook internationaal kunnen we zo de toon zetten. MOJO organiseert concerten en festivals al vijftig jaar vanuit een diepe bezieling voor de muziek en het evenement. Productiemanagers van een band op

ADVERTENTIE

GIGTECH EVENT NETWORK SERVICES

feliciteert mojo met het 50-jarig jubileum

Als de trotse leverancier van alle ICT voorzieningen kijken we uit naar nog vele jaren met dezelfde fijne samenwerking. GIGTECH levert schaalbare ICT oplossingen van hoge kwaliteit voor alle soorten evenementen. Bel voor meer informatie 085-9020848 of kijk op www.gigtech.nl 40

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

'Wij zijn een bedrijf met een licht anarchistisch tintje in een corporate world' John Mulder

MOJO in boekvorm tournee vertellen ons dat ze blij zijn als ze bij ons in een zaal of op een festival staan. Omdat ze weten dat het deze dag van een leien dakje gaat lopen. Voor ons is dat een groot compliment.” John Mulder denkt dat die bezieling voor een heel groot deel niet alleen in het MOJO-dna zit, maar dat het een landelijk fenomeen betreft. “Kijk eens naar de manier waarop in Nederland het clubcircuit is ingericht. Daar lopen landelijk tienduizenden vrijwilligers hun best te doen in goed georganiseerde poppodia. Op deze schaal zie je dat nergens anders. Nederland is daarin wereldwijd uniek te noemen. Door dat clubcircuit kunnen wij al vele jaren bouwen met artiesten. Het is toch prachtig dat MOJO al betrokken was bij U2-concerten toen ze nog in een roestig busje met minimale backline voor kwamen rijden en nog steeds bij de band betrokken, nu die hier met 31 vrachtwagens arriveert?”

Bedrijf in evenwicht Ruben Brouwer erkent dat carrières anno 2018 veel sneller een hoge vlucht nemen dan voorheen. Artiesten stoten sneller door vanuit een kleine zaal naar een AFAS Live of een Ziggo Dome. “Al gaat het soms ook nog op een traditionele manier, zoals bij The War On Drugs. Wij proberen in alle gevallen het evenwicht te bewaren, zo’n ar-

tiest precies het juiste podium op het juiste moment te geven. Dat blijft altijd onze belangrijkste taak en onze boekers en promotors kunnen dat heel goed. We bewegen mee met stromingen, we bewegen mee met de vraag van zowel de artiesten als de concertbezoekers. En we zien dat die vraag vooralsnog blijft groeien.” Mulder: “Het mooie van ons bedrijf in zijn huidige vorm is dat je enerzijds een groep creatievelingen hebt die de concerten en festivals organiseren en anderzijds de uitvoerders, het productionele team, dat die plannen realiseert. Die mix is heel belangrijk. Beide kanten voeden elkaar, technische ontwikkelingen maken dat er meer mogelijk is, wilde ideeën zorgen ervoor dat de techniek wordt uitgedaagd. Op die manier blijven we kwalitatief groeien en worden we – zoals Ruben net al zei – steeds efficiënter. MOJO is door deze constructie een unieke organisatie. Je ziet de hoeveelheid traffic jaarlijks toenemen, je ziet dat er wellicht schaarste gaat ontstaan op het gebied van gekwalificeerd personeel om al die evenementen te bemannen. Maar je ziet tegelijk ook dat het enige overschot op de markt het aantal mensen is dat voor een festival of concert een kaartje wil kopen. Die mensen heeft MOJO altijd bediend en ik weet zeker dat we dat tot nog ver in de toekomst kunnen blijven doen.” ◾

Begin oktober heeft MOJO in samenwerking met Lebowski Publishers het boek MOJO Presenteert: Van Pionieren In De Polder Tot Concertgigant uitgebracht. Het boek is verschenen vanwege het 50-jarig bestaan, maar is allesbehalve een historisch doortimmerd chronologisch boekwerk over het bedrijf. Wel is het een kleurrijke verzameling van vaak geestige verhalen, reportages en interviews door Nederlandse en Vlaamse auteurs als Nico Dijkshoorn, Ronald Giphart, Joris Luyendijk, Christine Otten, Wanda Bommer, Bert Wagendorp, Herman Brusselmans, Ivo Victoria, Sander Donkers, David Kleijwegt, Wilfried de Jong, Leon Verdonschot, Typex en Jerry Goossens. “Een blik in de keuken van een nuchter Delfts bedrijf ,omgeven door (inter)nationale supersterren en een kijkje in de backstagewereld van de concertgigant die ooit begon op een zolderkamer”, aldus de achterflap. Het boekontwerp is van de hand van grafisch ontwerper Irma Boom, waardoor zowel inhoudelijk als qua uitvoering een atypisch boek is ontstaan dat eigenijk het beste als kunstwerk te omschrijven is. “We zijn een bedrijf dat graag buiten de gebaande paden wandelt, spannende nieuwe dingen doet”, aldus Gideon Karting, vanuit MOJO een van de samenstellers/redactieleden. “Een geschiedenisboek ligt te veel voor de hand. Daarnaast mag je als organisator ook niet alles onthullen. Maar door sommige auteurs in hun verhalen feit en fictie te laten mengen, kun je alsnog een tipje van de sluier oplichten. Dat vinden we een heel goed gelukte vorm.”

ADVERTENTIE

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

staande ovatie! 50 jaar mojo TINA TURNER • MICHAEL JACK SON • LUCIANO PAVAROT TI • CÉLINE DION • THE ROLLING STONES • BACK STREET BOYS • BON JOVI • EMINEM • ANDRÉ HA ZES • K ANE • ROBBIE WILLIAMS • DAVID BOWIE • RED HOT CHILI PEPPERS • LENNY KR AVITZ • PHIL COLLINS • METALLIC A • SIMON AND GARFUNKEL • U2 • MADONNA • JUSTIN TIMBERL AKE • GEORGE MICHAEL • GENESIS • BRUCE SPRINGSTEEN • AC/DC • TAKE THAT • MUSE • ROGER WATERS • ONE DIREC TION • RIHANNA • COLDPL AY • BEYONCE • JAY-Z F T BEYONCE • ED SHEER AN • many more to come

50 JAAR MOJO

MOJO

FOTO: BART HEEMSKERK

50 jaar MOJO

in vogelvlucht MOJO Concerts is zo’n bedrijf waarvan veel mensen het gevoel hebben dat het er altijd al was. Een icoon binnen de evenementenindustrie. Zo groot en professioneel als het anno 2018 is, zo vrijblijvend startte het vijf decennia geleden. ▶

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

50 JAAR

FOTO:STIJN GHIJSEN

innen de jongerencultuur eind jaren zestig is ‘Mojo’ een veelgebruikte term. Het is onderdeel van liedjes (Got My Mojo Working is een hit voor Muddy Waters in 1957) en jongerentaal voor ‘libido’. Pas in 1971 wordt de term bij een groter publiek bekend, als Jim Morrison van The Doors zichzelf de bijnaam ‘Mr. Mojo Risin’ geeft in het nummer L.A. Woman. Mojo

Concerts bestaat dan al een paar jaar, maar ook dat is een rechtstreeks gevolg van The Doors. Delftenaar Berry Visser boekt in de jaren zestig in zijn geboortestad geregeld cabaretiers en singer-songwriters in een kleine zaal. In 1967 woont hij het legendarische dubbelconcert van The Doors en Jefferson Airplane in het Amsterdamse Concertgebouw bij. The Doors-zanger Jim

Morrison komt tijdens het optreden van laatstgenoemde band knetterstoned van de trap af rollen en moet naar het ziekenhuis worden afgevoerd. Zijn bandmaatjes treden als drietal op. Rock-n’-roll!

Vallen en opstaan Visser is geïnspireerd. Zou hij dit soort evenementen ook kunnen organiseren?

ADVERTENTIE

FELICITEERT MOJO MET 50 JAAR ROCK & ROLL 44

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

FOTO: BART HEEMSKERK

FOTO: LOTTE SCHRANDER

Hij blijkt dat te kunnen, met veel vallen en opstaan. Het optreden van Soft Machine en Jethro Tull op 7 september 1969 in de grote zaal van het Concertgebouw is het eerste grote concert van het bedrijf dat we inmiddels al jaren als MOJO kennen. Niet veel later ontmoet Visser de Limburgse student Léon Ramakers als deze een kaartje komt kopen voor Led Zeppelin in

het Scheveningse Circustheater (3 oktober 1969). Ramakers had ook The Doors en Jefferson Airplane gezien, daardoor heeft hij direct een band met Visser. Belangrijker is dat hij een rijbewijs heeft. Vanaf dat moment is ook Ramakers bij MOJO concerts betrokken, en het is zijn liefde voor muziek in combinatie met organisatietalent dat het bedrijf laat groeien. Dat gaat weliswaar nog

steeds met vallen en opstaan, het Kralingse Holland Pop-festival wordt een ﬁnancieel ﬁasco en lifestylebeurs Casa Nova zorgt voor een faillissement. Maar gaandeweg gaat er ook veel goed en groeit MOJO concerts uit tot de grootste concertpromotor van het land. In 1978 organiseert het bedrijf het eerste stadionconcert in Nederland (Eric Clapton en Bob Dylan in De Kuip ▶

ADVERTENTIE

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

GEFELICITEERD MET JULLIE 50 JARIG JUBILEUM ! WAT WAS HET EEN ROLLERCOASTER Madonna, The Rolling Stones, Bruce Springsteen, Kiss, Van Halen, Michael Jackson, David Bowie, Rod Stewart, Abba, Pearl Jam, Stevie Wonder, Deep Purple, Black Sabbath, Pink Floyd, U2, , AC/DC, Whitney Houston, Celine Dion, Mariah Carey, Usher, Dire Straits, Bon Jovi, Guns N’ Roses, Metallica, Queen, Prince, Britney Spears, Coldplay, Muse, Spice Girls, Janet Jackson, Beyoncé, Robbie Williams, Eagles, Lady Gaga, Bee Gees, Tina Turner, Genesis, Iron Maiden, Phil Collins, Kylie Minogue, Paul McCartney, Billy Joel, Aerosmith, Dolly Parton, Shania Twain, Garth Brooks, Bryan Adams, Elton John, Cliff Richard, Cirque du Soleil en (veel) meer.

Lets ROCK ON! Info: www.hartmanbv.nl

50 JAAR MOJO FOTO: BART HEEMSKERK

op 23 juni 1978), tussen 1983 en 1985 baart Pandora’s Music Box veel opzien, in 1986 wordt een samenwerking aangegaan met Buro Pinkpop, waardoor dat Limburgse festival groots kan groeien, in 1991 was het alternatieve Ein Abend In Wien in Rotterdam een volgende voorzichtige opmaat naar het in 1993 gestarte meerdaagse alternatieve festival A Campingﬂight To Lowlands Paradise. Inmiddels heeft vrijwel iedere wereldster via MOJO op een Nederlands podium gestaan en hebben talloze bands via MOJO hun eerste stappen in het clubcircuit gezet om uiteindelijk de grootste zalen te kunnen vullen.

FOTO: BART HEEMSKERK

Eigenwijs en excentriek Tegenwoordig is MOJO onderdeel van de internationale Live Nation-familie. Dit nadat het in 1999 is overgenomen door SFX, wat enkele jaren later opging in Clear Channel Entertainment. In 2006 verzelfstandigde de concerttak hiervan als Live Nation. MOJO valt te beschouwen als dat ene eigenwijze en excentrieke familielid dat

nét even zijn eigen ding doet en daarom als enige zijn oude naam behoudt. MOJO is de drijvende kracht achter internationaal hoog aangeschreven festivals als North Sea Jazz, Lowlands, WOO HAH! en Pinkpop. Ook zijn concertzalen als AFAS Live en Ziggo Dome vanuit MOJO ontstaan. Jaarlijks organiseert de jubilaris ruim tweehonderd evenementen, concerten en festivals. ◾

ADVERTENTIE

MOJO... WAT ZOU HET STIL ZIJN GEWEEST ZONDER JULLIE www.van-overbeek.nl

A 50 jaar brengen jullie muziek naar arena’s, clubs, poppodia, festivals en theaters. Al Overal en voor iedereen muziek, divers, nieuw, oud en met oog voor de talenten van de toekomst. O Dat inspireert iedereen en zeker ook ons. Gefeliciteerd MOJO! D

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

50 JAAR MOJO

De boekers/promoters van MOJO MOJO boekt en promoot concerten. “Dat is echt ons kunstje”, aldus directeur John Mulder. En dat kunstje wordt uitgevoerd door onder meer een team boekers/ promoters, onder wie Kim Bloem, Gideon Karting en Maarten van Vugt. We spreken met hen over samenwerking, de snelle opmars van artiesten en stijgende gages.

im Bloem en Gideon Karting zijn relatieve oudgedienden binnen MOJO, Maarten van Vugt een jonge hond. De kracht van het team boekers/promotors is volgens hen onder meer dat het bestaat uit mensen met verschillende achtergronden, leeftijden en muzikale kennis, die werken vanuit de volledige muzikale breedte. “Als wij bijvoorbeeld een festivaloverleg hebben, kan op die manier een heel gedifferentieerde kijk op de zaak ontstaan. Zeker voor evenementen met verschillende doelgroepen is dat zeer waardevol”, aldus Van Vugt. Zelf richt hij zich bij MOJO met name op genres als hiphop, R&B, soul en pop. “Op die manier zit ik bijvoorbeeld met kennis en expertise over die muziekstijlen in de programmacommissie van North Sea Jazz. Maar mij moet je weer niks over moeilijke jazzcombo’s vragen die al veertig jaar tou-

Boeker of promotor

ren, daar hebben we weer andere experts voor.” Kim Bloem heeft in de jaren dat ze voor MOJO werkzaam is veel jazz geboekt. Ze heeft de afgelopen jaren haar horizon verbreed richting soul, pop, hiphop en urban, plus de muzikaal gerespecteerde acts die al jaren meegaan. “Heel kort door de bocht: de popsterren van vroeger, nu en die van de toekomst.” Gideon Karting boekt met name artiesten die volgens hem ‘het liedje’ als uitgangspunt hebben. “Dat vind je in de alternatieve hoek, maar zeker ook in de pop en natuurlijk bij singer-songwriters. Maar dance of thrashmetal zul je mij dan weer niet snel zien boeken. Verder pak ik andere creatieve dingen graag op die op mijn pad komen, zoals het boek vanwege het vijftigjarig bestaan van MOJO.”

Hoewel eenieder voor het gemak de titel ‘boeker’ heeft, zijn de dagelijkse taken echter complex en lopen er veel zaken – en dus ook ‘werktitels’ – door elkaar heen. “Veel mensen weten niet wat nu precies het verschil is tussen een boeker en een promotor”, aldus Bloem. “Zelfs binnen de branche waarin we werken zie je dat er onduidelijkheid is. Wij noemen onszelf ‘boeker’, in die rol verkopen we artiesten waarmee we werken aan het zalencircuit en aan festivals. Op het moment dat we een show zelf organiseren en zelf alle risico's dragen, zijn we ‘promotor’. Dan huren wij de zaal, zorgen we voor de ﬁnanciën, de ticketing et cetera.” Van Vugt voegt hieraan toe dat de term ‘promoter’ dan weer niet moet worden verward met ‘promotie’. “Daar hebben we de afdeling marketing voor. ▶

ADVERTENTIE

MOJO Get the message

Keep connected Camel & Co

info@roger-radios.com

info@camel-co.nl WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

50 JAAR

Geen monopoliepositie Die verschillende taken in het pakket maken dat alle boekers/promoters/programmeurs met verschillende petten op aan het werk zijn. “Sommige collega’s kunnen dat van nature heel erg goed, anderen hebben daarin moeten groeien”, aldus Bloem. “De grondregel is dat als je vanuit je rol als festivalprogrammeur met een programma bezig bent, dit alleen in het belang van een zo goed mogelijk festival mag zijn. Als de bands die je zelf boekt daar geschikt voor zijn, komen die uiteraard in aanmerking. Maar als we een voor dat festival meer relevante band bij een concurrent moeten boeken, zullen we zeker niet eerst onze eigen bands naar voren schuiven.” Karting merkt op dat je soms ook aan de zijlijn staat, zowel als programmeur als boeker.

KIM BLOEM

“Ik werk bijvoorbeeld als boeker met Arctic Monkeys en mag onder meer meebabbelen over het programma van Pinkpop. Dit jaar stond die band op Best Kept Secret, een festival van Friendly Fire. En ja, die band hadden we vanwege de relevantie ook graag op Pinkpop gehad of zelfs voor dat festival geboekt. Maar vanuit Best Kept Secret heeft men rechtstreeks hun agent ADVERTENTIE

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

FOTO: ANDREAS TERLAAK

Wij promoten de artiest, zij promoten het concert. Of dat doet de afdeling marketing van de zalen waarin een band wordt geboekt, maar waarvan wij dan weer niet de promoter zijn. Ben je daar nog?” Karting vult aan dat het in sommige gevallen nog complexer kan worden. “We zijn allemaal ook programmeur, dus in zulke gevallen programmeren we de festivals die we zelf promoten. En we verkopen aan andere festivals of kopen in bij andere boekers als dat voor een festival opportuun is.”

in Londen benaderd. Dan sta je buitenspel. Het onderstreept nog maar eens dat wij als bedrijf geen monopoliepositie hebben, ook al is dat een paar jaar terug reeds uit uitgebreid onderzoek gebleken. Dit is typisch het spel dat je met zijn allen speelt. Zelf zullen we natuurlijk ook niet schromen om dingen op een soortgelijke manier aan te vliegen, als we zo andere festivals de wind

'Het wij-gevoel overheerst. Niemand bij MOJO gaat voor persoonlijk gewin, onderlinge concurrentie is er niet' Kim Bloem uit de zeilen kunnen nemen. Zo werkt het, iedereen weet dat. We zijn dan ook met alle andere partijen in de markt gewoon ‘on speaking terms’. Je zult altijd met zijn allen door dezelfde deur moeten.”

Wij-gevoel overheerst Van Vugt: “Voor de fans van artiesten maakt het ook helemaal niet uit wat zich achter de schermen afspeelt. Voor hen is het gewoon van belang dat ze een artiest kunnen zien. Voor ons persoonlijk geldt inderdaad dat – in het geval van zelf programmeren – het belang van festival groter is dan de eigen artiesten. Maar als boeker wil je natuurlijk juist het belang van je eigen artiesten voorop stellen. Dat betekent dat we hier ook intern artiesten ‘verkopen’. Binnen MOJO bouw ik aan artiesten als J. Cole, Anderson.Paak, Ronnie Flex en Sevn Alias en werk ik aan festivals als WOO HAH!, Encore en Paaspop. Vanwege die samenwerking met de artiest, wil ik bijvoorbeeld graag een Ronnie Flex op Pinkpop kunnen boeken of en Anderson.Paak op Down The Rabbit Hole. Terwijl je dan tegelijkertijd als programmeur op weer een heel andere manier bezig bent om bijvoorbeeld het programma van WOO HAH! te vullen en daar juist heel artistieke beslissingen neemt. Dat krachtenveld is best interessant.”

Kim Bloem vindt het bijzonder dat binnen MOJO op dit vlak in het geheel geen egocultuur heerst. “In het begin hebben Gideon en ik nog weleens een beetje gebotst omdat we alle twee dezelfde artiest wilden boeken. Dat zal bij anderen ook zo geweest zijn, maar inmiddels kun je wel stellen dat het ‘wij’-gevoel overheerst. Niemand gaat voor persoonlijk gewin, er is geen onderlinge concurrentie. We hebben allemaal ‘the bigger picture’ op het netvlies staan en dat is van onschatbare waarde.”

van de gewenste acts open houden. Zo creëren we een helder inzicht voor iedereen.” Van Vugt geeft aan dat het proﬁel van de artiest daarbij als vanzelfsprekend ook veel bepaalt. “Gaat het om een echte stadionartiest, dan ben je – met uitzondering van Pinkpop – voor de festivals eigenlijk al uitgespeeld. En artiesten als een Anderson. Paak, die je in feite op vrijwel ieder festival wel kwijt kunt, zijn nogal dun gezaaid. UIteindelijk is de vraag welke artiest waar belandt een heel natuurlijk proces.”

Natuurlijk proces

Hoog serviceniveau

Dat grotere plaatje kan het bedrijf en het werk van de collega’s zijn, maar tegelijk dus ook de diverse festivals en evenementen die worden georganiseerd. Karting: “Het gaat om balans. Op alle gebieden. Om de interne balans, maar ook de balans met de artiesten. Je wil de markt tenslotte niet overspoelen. En natuurlijk daarnaast de balans met de acts op de diverse festivals. Zet je een artiest op North Sea Jazz? Of op Down The Rabbit Hole? Of alle twee? Of is een eigen show de beste volgende stap? Het heeft natuurlijk ook met beschikbaarheid te maken, met budgetten et cetera. We hebben een wekelijks festivaloverleg, waarin wordt besproken wat er uitstaat, wat de wensen zijn et cetera. Waarna de boekers de communicatie met de agenten

Nederland is nog altijd een concertland bij uitstek. Het aantal evenementen blijft groeien en het publiek heeft daar nog altijd geld voor over. Die cultuur maakt dat MOJO op volle stoom door kan blijven werken. “Wij komen uit een cultuur, van oudsher aangejaagd door Leon Ramakers, waarin we van mening zijn dat een concertkaartje voor iedereen betaalbaar zou moeten zijn”, zo vertelt Bloem. “Die erfenis proberen wij zo goed en zo kwaad als het gaat vast te houden, al is dat inmiddels praktisch onmogelijk, gezien de huidige gages van artiesten. Doordat de prijzen hier in Nederland jarenlang relatief laag zijn geweest, is het concertbezoek onderdeel geworden van ons sociale systeem. Het is in Nederland een bepaalde manier van uitgaan geworden, ▶

ADVERTENTIE

MOJO 50 JAAR! Namens team Losberger De Boer: Gefeliciteerd! WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

50 JAAR MOJO GEFELICITEERD NAMENS AGENTS AFTER ALL

50 JAAR MOJO 'We hebben in Nederland een uitstekende infrastructuur met een hoog serviceniveau'

die in omliggende landen minder ingeburgerd is. Nu de prijzen onherroepelijk stijgen, zie je dat de vraag blijft. Sterker nog, mensen hebben er geld voor over om deze manier van uitgaan vast te kunnen houden. De duurste rangen zijn doorgaans het snelst uitverkocht. Dat vinden we vrij bijzonder om te zien.” Karting: “We hebben hier in Nederland dan ook een uitstekende infrastructuur staan met een heel hoog serviceniveau, waardoor de algehele ervaring zowel voor artiesten als het publiek uitstekend is. Komt een buitenlandse band optreden in – ik zeg maar wat – De Pul in Uden, dan is alles keurig geregeld. Er staat een maaltijd klaar, er is crew om hen te begeleiden, noem maar op. Daar hoef je in soortgelijke podia in het buitenland echt niet om te komen. Dan wordt ons gevraagd: ‘hoe kan dat?’ Dit speelt trouwens ook bij de grotere podia. Er zijn relatief nieuwe concertzalen in het buitenland die er echt niet uitzien, in vergelijking met een AFAS Live of een Ziggo Dome.” Van Vugt: “En dan zijn de zalen hier in Nederland ook nog eens relatief goedkoop. Zet wat je voor een AB in Brussel moet betalen eens af tegen de prijs van een Paradiso, dat verschil is echt immens.”

FOTO: ANDREAS TERLAAK

Gideon Karting

GIDEON KARTING

Onderhandelen Dat het hier in Nederland zo goed geregeld is, maakt het werk voor MOJO niet per se veel makkelijker, zo stelt Bloem. “Sterker nog, het is eerder omgekeerd. Amerikaanse artiesten op tour gaan uit van de mindere professionaliteit en het lagere serviceniveau elders. Daardoor krijg je bijvoorbeeld nog regelmatig ruis met betrekking tot advances, of rare eisen zoals per se een barrier voor het podium willen zien in Paradiso. Volkomen nonsens natuurlijk, dat is hier helemaal niet nodig.” Toch plooit MOJO zich zoveel mogelijk naar de wensen van de optredende ar-

tiesten en/of hun agenten. Zeker als er potentie is om met artiesten te bouwen aan een langere carrière in Nederland. “Dat vergt soms nog wel wat overredingskracht”, aldus Van Vugt. “Zeker binnen de genres waarin ik veel werk kan het zo zijn dat een artiest in België voor 800 bezoekers speelt, maar in Nederland voor het tienvoudige. Of juist andersom, dat je hier nog moet bouwen met een act die elders al meer publiek trekt. Dan is het onderhandelen. Als een agent zich rijk rekent en twintigduizend euro vraagt waar je zelf drie- à vierduizend in gedachten had, houdt het snel op.” ▶

ADVERTENTIE

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

50 JAAR MOJO

'Door actief samen te werken met een artiest kun je snel doorstoten van kleine zaaltjes naar de grote podia' Maarten van Vugt

MAARTEN VAN VUGT

Bloem zegt dat MOJO als men écht gelooft in een artiest soms wel wat verder gaat dan vooraf beoogd. “We zetten altijd in op de toekomst en dan boek je soms ook weleens een ‘moetje’, een artiest die men graag mee wil verkopen.” Karting: “In al die jaren heb ik echter nog nooit zo’n ‘moetje’ groots door zien breken. Je kunt het als agent wel proberen te forceren, maar het publiek heeft altijd gelijk.”

Artiesten helpen groeien Dat laatste betekent ook dat de boekers het soms mis hebben. Vergissingen hoeven echter lang niet altijd negatief uit te pakken. Bloem herinnert John Legend in het Westerpark. “We hadden de garantie op

8.000 verkochte tickets gezet, uiteindelijk werden het er 18.000. Dat hadden we dus volkomen verkeerd ingeschat.” Karting had iets dergelijks met The Script, dat oorspronkelijk in de Heineken Music Hall zouden moeten spelen en uiteindelijk 16.000 man in de Ziggo Dome trok. “Meestal kunnen we het echter heel goed inschatten door onze jarenlange expertise en omdat we langere tijd gebouwd hebben met een artiest. Daardoor weet je wat de volgende stap kan zijn. Soms is dat een proces van jaren, soms gaat het heel snel.” Van Vugt beaamt dat en noemt R&B-zanger Khalid als voorbeeld. “Die stond in februari 2017 voor zijn eerste Nederlandse optreden in Bitterzoet, dat we met pijn en moeite

vol kregen. In oktober hadden wij hem in het voorprogramma van Lorde in 013, toen was het balletje al aan het rollen. Een week later startten we de voorverkoop voor zijn eigen show in Paradiso. De vraag was dusdanig groot, dat we moesten opschalen naar AFAS Live. Zelfs die zaal bleek uiteindelijk niet groot genoeg om de vraag naar kaarten aan te kunnen. Zo kun je door actief te werken met een artiest van piepkleine zaaltjes doorstoten naar de grote podia. Dat is wat wij doen en waar wij heel goed in zijn. De snelheid waarmee deze speciﬁeke artiest ging, plaatst hem in de buitencategorie. Maar het is een goed voorbeeld van de groei van een artiest in Nederland als MOJO zich ermee bemoeit.” ◾

ADVERTENTIE

MOJO 50 jaar! Gefeliciteerd met dit fantastische jubileum! Zompstraat 12a • 8102 HX Raalte • tel: +31(0)572.351248 • www.thepowershop.nl

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

kapneo.com

WORLDWIDE CROWD CONTROL SOLUTIONS

WE ARE PROUD TO HAVE BEEN PART OF MOJO CONCERTS HISTORY FOR THE LAST 30 YEARS.

CONGRATULATIONS TO

50 YEARS OF MOJO CONCERTS!

THANKS TO JOHN MULDER, LEON RAMAKERS AND THE MOJO CONCERTS FAMILY. YOUR GREAT IDEA HAS HELPED MAKE THE EVENT INDUSTRY A MUCH SAFER PLACE.

PROUD MEMBER OF THE

GROUP SINCE 2016

WWW.MOJOBARRIERS.COM

kapneo.com

MAKING YOUR EVENTS WORK. FROM NOW ON IN A NEW DIMENSION.

• BARRIERS • FENCING • FLOORING • SEATING & GRANDSTANDS • SITE MATERIAL • TOURING EQUIPMENT • FURNITURE • DRESSING ROOMS • AND MORE...

WORLDWIDE EVENT INFRASTRUCTURE & MORE MOJO® Rental All Areas is not only the exclusive rental partner

With a focus on stage barrier, touring equipment, temporary

for Mojo Barriers but also the exclusive rental partner for the

fencing and turf protection we supply major events worldwide.

Terraplas turf protection products.

Of course we also continue the successful story of ALL AREAS, the experts in dressing and furnishing of events.

www.mojorental-allareas.nl

PROUD MEMBER OF THE

exclusive rental partner

GROUP

50 JAAR

‘Productioneel loopt MOJO wereldwijd voorop’ Waar de internationale concerten festivalmarkt zwaar leunt op freelancers, houdt MOJO een groot deel van de productie in eigen hand. Op deze manier is het bedrijf toekomstbestendig in een complexer wordende wereld waarin het aantal concerten alleen maar toe lijkt te nemen. Cees Muurling (operationeel directeur) en Ronny Hooch Antink (festivaldirecteur operations) hebben in hun vele jaren dat zij in de industrie werkzaam zijn het speelveld volledig zien veranderen.

ees Muurling is sinds 2016 werkzaam als operationeel directeur, Ronny Hooch Antink in feite pas sinds begin 2018 fulltime als festivaldirecteur in functie. Samen zijn ze productioneel verantwoordelijk voor alle promoted shows en festivals die MOJO doet. Beiden zijn echter ook al zo’n drie decennia nauw bij de werkzaamheden van MOJO betrokken, hetzij als

medewerker, hetzij als organisatiepartner, dan wel in aparte samenwerkingsverbanden. In al die jaren is het landschap enorm veranderd. “Toen wij in 1993 met Lowlands begonnen, was het pionieren”, zo herinnert Hooch Antink zich. “Er was in het geheel nog geen verhuurindustrie. Bij alle ideeën en plannen die we hadden, moesten we partijen

gaan zoeken die dat voor of met ons konden realiseren. Bands kwamen voorrijden in een gammel busje met hooguit een aanhangertje backline. Als je nu ziet waar we staan, mag je concluderen dat voor elk benodigd segment van een evenement wel tien verhuurbedrijven bestaan, en sommige bands komen tegenwoordig met wel vier trailers.”

ADVERTENTIE

50 Years Mojo 60

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

Congrats!

'Binnen de hele operationele tak hebben wij alle sleutelﬁguren op onze payroll staan' Ronny Hooch Antink

Binding met een vaste kern

FOTO: ANDREAS TERLAAK

CEES MUURLING

RONNY HOOCH ANTINK

Lowlands is slechts een voorbeeld, vrijwel ieder evenement heeft de afgelopen decennia grote stappen gemaakt. MOJO is in die uitdijende industrie meegegroeid. Voor de promoted shows en festivals zijn operationele afdelingen opgetuigd waar Muurling en Hooch Antink leiding aan geven. Denk hierbij aan food & beverage, vergunningen en veiligheid, technische productie, projectmanagement en site-productie. “Met een groot grijs gebied waar de medewerkers van de verschillende afdelingen aan werken”, aldus Hooch Antink. “Ieder brengt zijn of haar expertise in waar nodig. In de zomers zijn we doorgaans drukker met festivals, in de andere maanden meer met promoted shows.” Het bezit van eigen productionele afdelingen is een groot goed, zo stelt Muurling. “Binnen de hele operationele tak hebben we nu de sleutelﬁguren op onze payroll staan. Uiteraard kun je in drukke tijden opschalen met freelancers, maar die binding met een vaste kern is heel belangrijk. ▶

ADVERTENTIE

ALS TROTSE LEVERANCIER FELICITEREN WIJ MOJO CONCERTS MET HET 50-JARIG JUBILEUM!

Industrie

Tuin en Park

Landbouw

Verhuur

www.almatlaren.nl Stoomdijk 13-15 • 7245 PN Laren Gld • Tel.: 0573 - 44 80 82 • verhuur@almatlaren.nl

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

Proud to be part of this MusicAL history... GEFELICITEERD NAMENS IEDEREEN DE

ZIGGO

VAN

DOME

We verheugen ons op alle mooie momenten in de toekomst!

50 JAAR MOJO FOTO: BART HEEMSKERK

Waar in het verleden productiemanagers pas een week of drie voor een show bij het proces betrokken raakten, is het in deze constructie een continu proces. Zo kunnen we sneller, adequater en te allen tijde een zeer hoge kwaliteit garanderen.”

Innovatief DNA In andere landen is een eigen productioneel apparaat zoals MOJO dat heeft bepaald niet vanzelfsprekend. Muurling is echter blij met de opzet. “Bij ons is het langzaam deze kant op gegroeid en ik denk dat we met het oog op de toekomst nu een zeer solide constructie hebben. Elke keer andere freelancers inzetten, betekent dat je afhankelijk bent van hun beschikbaarheid maar ook elke keer een andere kleur ‘saus’ over de productie van een evenement. Wij hebben gemerkt dat hoe constanter je de productionele processen invult, hoe makkelijker het schakelen en organiseren is en hoe makkelijker je een hoge kwaliteit en efﬁciency kunt garanderen.” Hooch Antink voegt hieraan toe dat innovatief werken altijd onderdeel is geweest van het MOJO-DNA. “Het is een natuurlijk voortvloeisel van onze manier van werken. Net als dat de manier van samenwerken met LOC7000 innovatief was, net zoals The Mojo Barrier innovatief was, zoals een festival als Lowlands innovatief was, zoals MOJO altijd innovatief is geweest op het gebied van veiligheid, service aan het publiek

en efﬁciency. Er zijn legio voorbeelden. Dat maakt MOJO uniek. Ook productioneel loopt MOJO voorop, in de rest van de wereld kom je het op deze manier niet tegen.”

Veranderende branche Regeren is vooruit zien, zegt men weleens. Deze manier van werken maakt dat MOJO het alsmaar groeiende evenementenaanbod de baas kan blijven. “MOJO is een in hoge mate projectgestuurde organisatie”, aldus Hooch Antink. “Doordat we zo gestructureerd werken en in deze constructie productioneel personeel vast in dienst hebben, kunnen we in rustiger periodes actief nadenken over de vraag wat er beter kan en hoe we moeten omgaan met de manier waarop de branche verandert.” Volgens Muurling zit een uitdaging in de manier waarop promoted shows worden verzorgd. “Voor artiesten is optreden dé manier geworden om geld te verdienen, wat betekent dat men er zo veel mogelijk uit wil halen. Niet alleen de gages van de artiesten schieten omhoog, ook kijken ze op welke vlakken er nog wat meer te verdienen is. Dat leidt vaak tot extra werk voor ons. Temeer daar het echt een trend lijkt te worden dat cruciale informatie pas op het laatste moment binnenkomt. Zo hadden we recent een band in de Ziggo Dome waarvan we op

de dag van het optreden pas hoorden dat ze met drie trucks extra zouden komen. Dat is vrij frustrerend, maar we zijn zo ingericht dat we daarmee om kunnen gaan. Daarnaast wordt de vraag naar kwaliteit bij de bezoekers alleen maar hoger, dus elke productie wordt complexer en ook dat brengt weer druk met zich mee.”

Klaar voor de toekomst Volgens Hooch Antink beperkt die ontwikkeling zich niet tot de reguliere concerten. Ook op festivals is de trend waarneembaar. “De nieuwe Alpha-tent op het ▶

MOJO podcasts Er zijn meer verhalen te vertellen over MOJO dan het bedrijf in het boek MOJO Presenteert: Van Pionieren In De Polder Tot Concertgigant kwijt kon. Om die verhalen te vertellen, is een podcastreeks gestart over MOJO concerts. Michiel Veenstra spreekt hierin met verschillende medewerkers over hun werkzaamheden, over de industrie en hoe die zich de afgelopen vijf decennia heeft ontwikkeld. De reeks is te vinden op Spotify, iTunes, Soundcloud, YouTube en op de website van MOJO: https://www.mojo. nl/over-mojo/wij-zijn-mojo/mojo-50-jaar/ podcast/

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

MTD FELICITEERT MOJO MET HUN 50-JARIG JUBILEUM! the base for safe event water

MTD Nederland B.V. | Clara Zetkinweg 4 | 5021 SL Tilburg T: 088 77 55 000 | W: www.mtd.net

50 JAAR MOJO FOTO: BART HEEMSKERK

'Voor artiesten is optreden dé manier geworden om geld te verdienen, wat betekent dat men er zoveel mogelijk uit wil halen' Cees Muurling Lowlands-terrein is daar een rechtstreeks gevolg van. Het is een ongeschreven regel dat de headliner zelf zijn set mag vormgeven op een festival en dat de andere bands zich daarnaar schikken met hun producties. Je zag in de oude Alpha dat de producties waarmee de headliners kwamen dusdanig groot werden, dat ze niet goed meer pasten. Met als gevolg een ontevreden headliner die niet de show kon geven zoals die bedoeld was en de andere bands op zo’n dag ook niet blij waren. Dat werd een steeds lastiger verhaal. Vandaar een nieuw podium, waarmee we wel een onderscheidend karakter konden behouden, waarin je ook overdag voor de eerder geprogrammeerde acts nog een soort van intimiteit kon creëren waarin een lichtshow tot zijn recht kwam. Dat podium hebben we vervolgens helemaal zelf ontwikkeld en door Stageco België laten maken. De eerste keer dat er werd opgebouwd was het een hele klus. ‘Wat hebben we onszelf aangedaan?’, dachten we nog. Maar nu het er is, is het heel simpel op te bouwen en ook elders

te gebruiken. Het nieuwe hoofdpodium op Down The Rabbit Hole bestaat uit drie van Alpha-bogen en dat ziet er fantastisch uit. Hier kunnen we jaren mee vooruit.”

Grenzen aan de capaciteit Een belangrijke andere uitdaging voor de toekomst betreft de inzet van mensen en materiaal. Het groeiende aantal evenementen legt een zware druk op de complete markt. “Dit jaar hebben we een aantal maal letterlijk tegen de grenzen van onze capaciteit aan gezeten”, aldus Muurling. “Sterker, ik durf wel te zeggen dat we er eigenlijk net even overheen zijn gegaan. Als er ook maar één iemand ziek was geworden, hadden we een probleem gehad. Er was een periode afgelopen zomer waarin we verspreid over vijf weken op al onze festivals en concerten 1,1 miljoen bezoekers hebben ontvangen, soms met wel vier of vijf grote producties tegelijkertijd. Krankzinnig! We zijn ons nu op

2019 aan het voorbereiden en het heeft er alle schijn van dat we volgend jaar weer een aantal van dit soort piekmomenten gaan meemaken. Wij kunnen nog groeien door de juiste mensen aan te trekken, maar als ik nu naar de hele industrie kijk, vraag ik me oprecht af waar de grens ligt. En dan heb ik het niet over de wensen van bezoekers, maar eerder over de vraag of er genoeg personeel is in de volledige breedte: open afbouw, techniek, horeca, beveiliging, noem maar op.” Hooch Antink zegt dat wat hem betreft de bezoekers altijd de grens bepalen. “Zolang zij tickets willen blijven kopen, zullen artiesten willen optreden en zal de rest van de industrie hierop inspelen. Er zijn altijd wel oplossingen te bedenken.” Muurling: “Voor ons geldt in ieder geval dat nu we deze operationele afdelingen zelf in huis hebben, we drukte lang van tevoren kunnen zien aankomen. Ons team is dusdanig ervaren en gedreven dat we allemaal weten waar knelpunten onstaan en hoe we die samen kunnen opvangen. Dat zie ik een andere partij niet doen, je redt dat niet met alleen een poule aan freelancers. Productioneel heeft MOJO door de manier waarop we werken een elasticiteit die anderen niet hebben.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

50 JAAR MOJO Mojo Barriers De naam MOJO is wereldwijd vermaard. Net alleen vanwege de repuatie als concertorganisator, ook vanwege de innovatie die mondiaal het festival en evenementenlandschap heeft veranderd: de Mojo Barrier. Dit hek is een begrip. In 1988 maakte het een vliegende start, toen Prince drie avonden in de Kuip zou optreden. Op het laatste moment kreeg de artiest koudwatervrees, omdat bij een openluchtconcert in Oslo veel mensen voor zijn neus in de verdrukking waren gekomen. “Hij dacht dat ze doodgingen en wilde direct geen enkele openluchtshow meer doen”, herinnert Leon Ramakers van Mojo Concerts zich. Om half vijf in de ochtend werd ik gebeld dat hij niet meer naar Rotterdam kwam.”

Mojo Concerts kent dan het klappen van de zweep al op het gebied van ‘crowd management’. Eind jaren tachtig wordt op hun initiatief al gewerkt aan het drangheksysteem dat we tegenwoordig kennen als Mojo Barriers. Het is erkend als één van de meest baanbrekende innovaties in de concertindustrie, maar staat dan nog in de kinderschoenen en wordt nog niet op grote schaal gebruikt. Met het oog op dat systeem geeft Ramakers het team van Prince echter de garantie dat er in Rotterdam niemand ﬂauw zal gaan vallen. “Een gok”, aldus Ramakers. “We waren net met die hekken begonnen en hadden er nog maar vier. We hebben er snel vier van hout bij laten maken en

ze om en om voor het podium neergezet. Zo hebben wij de Europese tour van Prince gered.” Dat is geen overdreven stelling. De hekken, ook de houten getimmerde, gaan direct mee door Europa en daarna worden ze vrij snel standaard ingezet bij stadiontournees van de groten der aarde, die er stuk voor stuk zelf om vragen. Het inmiddels zelfstandig geworden bedrijf The Mojo Barriers heeft tegenwoordig ook kantoren in Londen en Colorado Springs. Hoewel vele bedrijven sindsdien eenzelfde type hekken zijn gaan produceren, is de naam Mojo Barrier wereldwijd ingeburgerd voor dit speciﬁeke type hekwerk. ◾

▶◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

Dé complete betaaloplossing

voor uw events Op zoek naar een snelle en eenvoudige betaaloplossing die waterdicht is en tegen een stootje kan? De nieuwste betaalautomaat van Worldline, de VALINA, is de meest betrouwbare alles-in-één betaalautomaat op de Nederlandse markt. De betaalautomaat kan kassa-gekoppeld worden ingezet en werkt zeer snel en intuïtief.

Wilt u in de toekomst ook betalingen kunnen accepteren met festivalpassen of –bandjes op de betaalautomaat? Of wilt u de continuïteit van uw cashless betalingen verzekeren door het kunnen activeren van een ‘backup mode’ in geval van storingen? Ook dit kan al in 2019 op de VALINA.

De voordelen op een rij: • Zeer robuust en daardoor bestand tegen vernieling, water en stof; • Energie- en kostenbesparend; • Acceptatie van alle betaalkaarten mogelijk, zowel contactloos als via chip of magneetstrip; • Kassakoppeling mogelijk; • Voldoet aan de meest recente veiligheidsstandaarden; • Compleet, compact en voordelig. Kortom, met de VALINA heeft u een complete, robuuste en duurzame betaaloplossing.

Betaaloplossing voor onbemande verkoopsituaties Worldline is dé specialist in betaaloplossingen. Door samenwerking met vele partners kunnen we voor alle onbemande verkoopsituaties de ideale totaaloplossing creëren. De betaalautomaat is in alle onbemande verkoopsituaties eenvoudig in te bouwen. Kijk voor ervaringen met de VALINA op pinnen.nl/klantervaringen. Meer informatie?

088 - 765 70 10 sales-netherlands@worldline.com pinnen.nl

S P E C I A L

TICKETING De ticketingwereld is een van de meest dynamische sectoren van de evenementenindustrie. De verkoop van tickets is al lang niet meer alleen een middel om een bezoeker bij een evenement naar binnen te halen. Het is ook een manier om een band met die bezoeker aan te gaan en een relatie met hen op te bouwen. De sector speelt daar direct op in met ďŹ&#x201A;exibele oplossingen die opvallen in binnen- en buitenland. In deze uitgebreide special komen alle relevante ticketingpartijen in Nederland aan het woord.

70 76 79 82 85 86 89 90 94 97 99 101 103 105

Nederlandse ticketingbedrijven innoveren Eventbrite SimpleTicket Eventim Ticketpoint Eventix Stager Ticketmaster CM.com Yourticketprovider SeatGeek ActiveTickets FestivalTickets Paylogic

Voortdurende De ticketingwereld is een van de meest dynamische sectoren van de evenementenindustrie. Zelden was dat zo duidelijk als dit jaar, waarin de wet Algemene verordening gegevensbescherming in ging en secondary ticketing meer dan ooit onder vuur lag. De sector speelt daar direct op in met ﬂexibele oplossingen die opvallen in binnen- en buitenland. DOOR: JASPER VAN VUGT

ad het een paar seconden langer geduurd, dan waren er gewonden gevallen. De medewerkers van De Nieuwe Muziekhandel keken met groeiende angst toe hoe tientallen mensen tegen de ramen van hun muziekwinkel in de Amsterdamse Leidsestraat werden gedrukt. Achter die eerste rij wachtenden stonden nog eens duizenden mensen, die zich ook een weg naar binnen probeerden te wurmen. De reden? De kaartverkoop voor twee concerten van Guns N’ Roses, destijds (in de jaren negentig) de populairste band ter wereld, ging van start. Wie een kaartje wilde hebben, kon terecht bij een handvol voorverkoopadressen in het land, waaronder dus De Nieuwe Muziekhandel. De avond voordat de voorverkoop begon lagen er al mensen in slaapzakken en thermisch ondergoed voor de deur, compleet

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

met zakken krentenbollen, thermosﬂessen kofﬁe en sigaretten. De manier om een kaartje voor een populair concert te bemachtigen was destijds een simpele: wie het eerst komt, het eerst maalt.

Bestellen vanuit je bed Dik vijfentwintig jaar later is aan dat principe niets veranderd. Wel aan de rest: De Nieuwe Muziekhandel ging eind jaren negentig failliet, een nacht voor de deur liggen hoeft niet meer en de enige rij waar je nog in staat is een digitale. Anno 2018 kun je een minuut voor de voorverkoop start wakker worden, om zonder uit bed te stappen via je mobieltje een kaartje te scoren. Binnen een paar minuten heb je betaald, leg je je telefoon weer weg en slaap je weer verder, wetende dat je verzekerd bent van toegang tot het evenement. Met dank aan internet.

Innovatie op innovatie Het internet heeft een enorme invloed gehad op de evenementenindustrie en dus ook het kopen van kaartjes, zowel voor de consument, de organiserende partij, de artiesten als de ticketer zelf. Niemand had vijfentwintig jaar geleden kunnen voorzien dat de live-industrie zo enorm zou veranderen aan de hand van één technologische doorbraak. Anno 2018 is die ontwikkeling nog steeds niet ten einde. Sterker nog, de ene ontwikkeling volgt de andere op en elke innovatie brengt tientallen nieuwe andere mogelijkheden voort binnen een industrie die nog altijd groeit, met meer evenementen dan ooit. Wie daarin niet mee gaat, blijft achter en verliest bestaansrecht en dus klanten. Stilstaan is geen optie. Wat gisteren nieuw was, is vandaag alweer verbeterd en aangepast aan een andere ontwikkeling.

SPECIAL

FOTO: BEN HOUDIJK

TICKETING

OM EEN KAARTJE TE KOPEN HOEF JE JE BED NIET MEER UIT

innovatie Ken je fan

De kaartjeskoper staat daarbij centraal. Wie die kent, weet waar hij van houdt en wat diens wensen en behoeften zijn. De organisator die zijn doelgroep door en door kent vergroot de kans op een succesvol, goed bezocht evenement. Speelden vroeger een gezonde dosis opportunisme, onderbuikgevoel en nattevingerwerk een aanzienlijke rol bij het opzoeken van doelgroepen, dankzij de hoeveelheid en soort data die tegenwoordig beschikbaar zijn over kaartjeskopers worden die onzekere indicatoren verkleind en weet de organisator steeds beter wie zijn of haar (potentiële) bezoekers zijn. “Je kunt wel een campagne op Facebook of Instagram starten die tienduizenden views oplevert, maar als je bezoekers daar geen gebruik van maken is dat zonde van de investering. Een gerichte campagne op geslacht, leeftijd, regio en interessegebieden is veel effectiever”, zegt Ticketpoint-directeur Marcel van Loon dan ook terecht in deze special.

Meten is weten Data helpen daarbij. Wie relevante gegevens bezit over de consument en zijn gedrag, weet waar deze zich online bevindt,

wat diens wensen en behoeftes zijn en hoe deze tot een aankoop verleid kan worden. Meten is weten, zo bewijst het gebruik van de data die digitale aanschaf van tickets oplevert en die ticketers aan promoters of concertorganisaties kunnen geven. Daarbij kunnen kaarten ook worden verkocht op andere plekken dan in de eigen webshop, zoals SRO van SeatGeek bewijst. Managing director Desirée de Koning: “We rollen momenteel Seat Geek Open uit, een set webservices waarmee je kaarten kunt verkopen via andere platforms en services waar gebruikers zitten, zoals Snapchat, Yelp en Booking.com. Daarbij heb je de mogelijkheid om automatisch de gegevens van de kaartomzet te verkrijgen, zelfs al verkoop je kaarten op andermans platform.” Zo weet de verkoper veel beter wie zijn (potentiële) klanten zijn en worden risico’s verkleind. En dat is nodig, gezien de enorme concurrentie binnen de evenementenindustrie en de investeringen die moeten

worden gedaan om een evenement plaats te laten vinden.

Drie klikken Behalve het bereiken van de doelgroep is het ook een uitdaging om deze daadwerkelijk zover te brengen een kaartje te kopen voor een evenement. Hoe makkelijker de geïnteresseerde tot aankoop over kan gaan en hoe minder hij drempels ervaart bij de aanschaf van kaarten, des te kleiner wordt de stap van interesse naar kaartverkoop. Ook de mogelijkheden om andere aan het evenement gelieerde producten aan te bieden, nemen dan toe. In de woorden van Bart Peute, CEO van Yourticketprovider: “Bezoekers moeten gewoon in drie klikken hun ticket kunnen bestellen, deze ontvangen op hun mobiel, eenvoudig naar binnen kunnen lopen en nergens in de rij hoeven staan.”

Drempels verlagen Ticketingbedrijven bieden organisaties ▶

'Een gerichte campagne op geslacht, leeftijd, regio en interessegebieden is zeer effectief' Marcel van Loon, Ticketpoint-directeur WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

SPECIAL

FOTO: BEN HOUDIJK

TICKETING

(mobiel, tablet, desktop) en online platforms (Facebook, Instagram, Snapchat) kaarten te kunnen verkopen en bij fysieke verkoop de binnenkomende verkoopinformatie te integreren binnen bestaande systemen. Edward Spelt, medeoprichter van ActiveTickets: “De markt kent steeds meer instellingen waarbinnen verschillende culturele functies en verschillende soorten evenementen worden gecombineerd. Wij bieden organisaties een compleet softwarepakket aan dat overal inzetbaar is. Zo heb je alle data centraal en direct overzicht. We merken dat daar veel vraag naar is.”

Nederlandse innovatie

IN DE RIJ STAAN VOOR EEN CONCERTKAARTJE IS ANNO 2018 FEITELIJK NIET MEER NODIG

de mogelijkheid om de costumer journey naar eigen inzicht in te richten. De belevingservaring begint al bij de aanschaf van een kaartje voor het betreffende evenement. Drempels, gevoelsmatig of in de vorm van beslismomenten, kunnen zo worden weggenomen of verminderd. Belangrijk daarbij is de plek waar de kaartkoper besluit dat hij of zij naar een evenement wilt. Zo wijst Jasper Dijkstra, countrymanager van Eventbrite op de samenwerking tussen zijn bedrijf en YouTube. Mensen die een ﬁlmpje van een bepaalde artiest bekijken, zijn al bezig met deze artiest door het bekijken van de video. Daarbij zien ze automatisch welke optredens van deze artiest in de buurt zijn en kunnen direct een kaartje kopen. Dijkstra: “YouTube stelt dat er maandelijks meer dan een miljard fans hun favoriete artiesten op het kanaal volgen of nieuwe ontdekken. Dit is dus een behoorlijk spannende ontwikkeling in onze ambitie om fans nog beter op de hoogte brengen over shows bij hen in de buurt.” Behalve de kaarten voor het evenement, kunnen er op die plek en op dat moment meer aan het evenement gerelateerde producten worden verkocht. Dat is een service die bijvoorbeeld Paylogic aanbiedt. “Organisaties verkopen via ons meer dan alleen tickets; doordat we een one-stop-shop oplossing bieden in hun eigen look & feel, verkopen we in toenemende mate pakketten met accommodaties, merchandise en ook tokens vooraf”, legt Marijke van den Bosch, CCO van Paylogic, uit.

AVG In mei is de wet Algemene verordening gegevensbescherming (AVG) in werking getreden om de consument te beschermen tegen het ongebreideld verzamelen van informatie. Wie echter op een slimme, bewuste en transparante manier gegevens van kaartjeskopers verzamelt en gebruikt, kan zijn service aan de klant verbeteren en meer producten aanbieden, waardoor hij een grotere winstmaximalisatie realiseert. Dat zorgt voor tevreden klanten, zonder ongewenst de privacy van de kaartjeskoper in gevaar te brengen.

Stabiele systemen Ticketingbedrijven verliezen daarbij die andere belangrijke partij niet uit het oog: de organisator van het evenement. “Veiligheid en continuïteit zijn voor organisatoren van groot belang”, weet Desmond Koorn, directeur van SimpleTicket. Het bedrijf uit Den Haag zet dan ook vol in op stabiliteit en veiligheid. Niemand wil een situatie meemaken waarin de kaartverkoop van start gaat en het systeem ofﬂine gaat. Behalve een behoefte aan informatie over de kaartjesverkoper heeft de organisator ook behoefte aan inzage in verkoopprocessen, de mogelijkheid om op verschillende devices

Wat deze special met name laat zien is dat Nederlandse ticketingbedrijven goed weten in te spelen op de ontwikkelingen in de markt, technologische ontwikkelingen, wensen van de kaartjeskopers en de organisaties. Daarbij gaat kwaliteit doorgaans boven kwantiteit. Vergeleken met andere (Europese) landen vervult de muziekindustrie in het algemeen en Nederland in het bijzonder de rol van voortrekker. Steeds meer software- en ticketingbedrijven richten zich dan ook met hun diensten en producten op het bredere culturele veld, zowel binnen Nederland als daarbuiten, en buitenlandse ticketingbedrijven komen kijken hoe wij het hier aanpakken. Zoals Joost Aanen, CEO en medeoprichter van ticketspecialist Eventix het formuleert: “Als je ziet wat niet alleen wij, maar ook de andere Nederlandse ticketers aan kwaliteit leveren, zijn we als land echt aan het pionieren. Er is dan ook veel interesse vanuit het buitenland voor ons systeem. Men herkent de kracht van het open karakter en ziet dat wij in staat zijn internationaal alle toegangs- en betaalonderdelen van het evenementenecosysteem aan elkaar te koppelen. Maar daarbij stellen wij het borgen van kwaliteit wel boven een snelle groei.” Kortom: als entertainmentsector mogen we trots en blij zijn met de kwaliteit, de diversiteit en het aanbod van alle ticketingbedrijven die de Nederlandse markt rijk is. Uiteindelijk proﬁteren daar zowel de organisator en het evenement als de kaartjeskoper van. ◾

'Bezoekers moeten gewoon in drie klikken hun ticket kunnen bestellen' Bart Peute, CEO van Yourticketprovider WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

Eventbrite: meer dan een ticketverkoper Internationaal zet Eventbrite ﬂinke stappen. Zo staat het bedrijf sinds september genoteerd op de New York Stock Exchange. Daarnaast is het partnernetwerk van de ticketer uitgebreid en begeeft het zich vaker op het pad van onderzoeken. Countrymanager Jasper Dijkstra licht de nieuwste ontwikkelingen toe.

r is sinds vorig jaar nogal wat gebeurt binnen jullie bedrijf. Hoe heb je dat ervaren? “Ik was al werkzaam bij Ticketscript, het bedrijf dat Eventbrite in 2017 overnam om ook de Europese groei te versnellen. Onze missie was altijd om als deel van een groter geheel onze klanten nog beter te helpen. Het team in Amsterdam ademt inmiddels ook helemaal Eventbrite. Op de dag van de beursgang waren er niet alleen festiviteiten voor eventorganisatoren over de hele wereld, maar konden onze werknemers alle verrichtingen op die dag via een livestream volgen. Dat gaf ons het gevoel deel uit te maken van een bedrijf met een wereldwijde uitstraling, met internationale expertise. Het belangrijkste is dat Eventbrite de mogelijkheid heeft om te blijven innoveren voor onze klanten. En dat zie je bijvoorbeeld terug in de manier waarop we samenwerken met distributiepartners als Spotify, Instagram en Facebook. Met hen kunnen we evenementen online onder de aandacht brengen bij potentiële kaartkopers, op de plekken waar ze vaak te vinden zijn.”

Eventbrite maakte onlangs een samenwerking met YouTube bekend. Kun je daar iets meer over vertellen? "Amerikaanse fans van een artiest krijgen dankzij onze nieuwe deal met YouTube op de YouTube Ofﬁcial Artist Channels automatisch een lijst van optredens in de buurt te zien en kunnen desgewenst direct een kaartje kopen. YouTube stelt dat er maandelijks meer dan een miljard fans hun favoriete artiesten op YouTube volgen en ontdekken. Al met al maakt dit dus een behoorlijk spannende ontwikkeling in onze ambitie om fans nog beter op de hoogte brengen over shows bij hen in de buurt.” Zijn jullie ambities na de beursgang veranderd? “We blijven alles op alles zetten om de wereld dichter bij elkaar te brengen aan de hand van live-experiences. We hebben het ecosysteem bestaande uit partners in Spectrum, ons platform van extensies en API-integraties waarmee we softwaretools en workﬂows koppelen met Eventbrite, verder uitgebreid. Er zijn nu extensies met meer dan honderd partners, waaronder

'Het mixen van festivalelementen zal in de toekomst leiden tot hele leuke, inspirerende evenementen' 76

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

Salesforce, MailChimp, Wordpress en Hubspot, waarmee we het merendeel van de activiteiten met betrekking tot planning, promotie en productie ondersteunen. In Spanje hebben we eerder dit jaar Ticketea overgenomen om ook daar eventorganisatoren beter te kunnen helpen. Verder hebben we vorig jaar Ticketfly in de VS overgenomen van Pandora. Zo kunnen we ook onafhankelijke clubs, venues en festivals in Noord-Amerika verder helpen. En intussen groeit ons team in Amsterdam flink. Het marketing- en salesteam is uitgebreid en we zijn op zoek naar goede mensen op het gebied van onder meer business development en finance.” Eventbrite investeert al een tijd in het onderzoeken van de beleving op live evenementen. “Vorig jaar hebben we een onderzoek gedaan onder Nederlandse millennials. Dat bracht aan het licht dat ongeveer twee derde van de respondenten liever zijn geld

TICKETING

SPECIAL

EVENTBRITE, PLATFORM VOOR LIVE-ERVARINGEN

uitgeeft aan live-ervaringen dan aan materiële zaken. Het is natuurlijk goed nieuws voor onze industrie, als 64 procent van de Nederlandse millennials en 54 procent van Generatie X zegt dat ze een ervaring de voorkeur geven boven iets materieels. Afgelopen zomer hebben we een onderzoek uitgevoerd naar vip-pakketten op festivals. Daarbij werd duidelijk dat 70 procent van de grote festivals in Nederland werkt met vip-pakketten. Vaak gaat het om upgrades met betrekking tot accommodaties. De zvip-kaarten waren wat minder populair. Die werden door maar vier festivals aangeboden. Het onderzoek was geïnspireerd op een soortgelijk onderzoek van onze collega’s in Amerika. Zij concludeerden dat 58 procent van de vip-bezoekers man is en iets meer dan de helft in de groep millennials valt. Op dit moment zitten we middenin een onderzoek naar het gebruik van smartphones op evenementen. We spreken daarvoor zowel met bezoekers van muziekevenementen als met organisatoren. De eerste

resultaten zijn binnen en die durf ik bijzonder te noemen. Maar ik kan hier nog niet al te veel over vertellen, dat doen we pas als alle resultaten binnen zijn. Om toch alvast een tipje van de sluier te lichten: bezoekers staan lijnrecht tegenover elkaar als het gaat over het wel of niet maken van foto’s en video’s bij muziekevenementen.” Wat zijn voor jou de belangrijkste trends binnen de live industrie? “Als we naar de evenementenmarkt kijken. dan zien we dat de trend ‘experience economy’ nog lang niet voorbij is. Het aantal en de grote verscheidenheid aan evenementen laten ieder jaar weer een toename zien. De daardoor ontstane concurrentie zorgt er ook voor dat bijvoorbeeld muziekfesti-

vals creatiever moeten zijn. Wat we nu als vip-pakketten beschouwen, is straks misschien wel de nieuwe standaard. Festivals worden simpelweg gedwongen om bezoekers meer te geven. Tot slot zien we dat millennials in het Verenigd Koninkrijk steeds vaker alcohol links laten liggen. Slechts een op de tien vindt dronken worden nog cool, wat een slecht voorteken kan zijn voor sponsors van festivals waarop alcoholhoudende dranken worden geschonken. In Nederland zie je dat die health-trend zich ook manifesteert op nieuwe festivals waarbij sport en mindfulness het dagprogramma domineren en waarbij in de avond ook nog gedanst kan worden. Het mixen van festivalelementen gaat nog leiden tot hele leuke, inspirerende evenementen.” ◾

'Een onderzoek van ons wijst uit dat millennials live-ervaringen verkiezen boven materiele zaken' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

TICKETING

SPECIAL

‘We voorzien in een duidelijke behoefte’ Snel, betrouwbaar, onafhankelijk en ﬂexibel: SimpleTicket wil de verkoop van tickets niet moeilijker maken dan het is. Als relatieve jonge hond is het bedrijf druk bezig zijn plek binnen het ticketinglandschap af te bakenen.

fﬁcieel is SimpleTicket momenteel vijf jaar actief, ofﬁcieus nadert het tweede lustrum van het bedrijf al rap. Binnen de snel veranderende markt van ticketers, waarbinnen zich steeds weer nieuwe challengers aandienen, is SimpleTicket een blijvertje gebleken. “We voorzien in een duidelijke behoefte. Organisatoren van evenementen willen op laagdrempelige manier snel en betrouwbaar tickets verkopen. Een betrouwbare, onafhankelijke oplossing, met zo laag mogelijke kosten”, zo stelt directeur Desmond Koorn. Hij noemt SimpleTicket echter geen prijsvechter. “Onze tarieven zijn fair en marktconform. Als organisatoren via SimpleTicket kaarten verkopen, ontvangen ze zelf direct de omzet. Wij hoeven zo geen administratie te voeren over de binnenkomende ticketgelden en door die besparing kunnen we een scherp tarief bieden. Je weet als organisator echter wel dat je daarvoor naast een snelle uitbetaling ook veel service mag verwachten, dat je een ‘branded ticketshop’ krijgt, beschikt over een stabiel systeem en er verder geen omkijken meer naar hebt. Dat is veel waard.”

Veiligheid en continuïteit SimpleTicket ziet dat steeds meer organisaties (evenementen en zalen) hun ticketingbehoeften tegen het licht houden

en besluiten over te stappen. “We merken dat veel partijen het ﬁjn vinden dat we een Nederlands bedrijf zijn met korte lijnen, dat hen veel werk uit handen neemt. Wij verzorgen het aansluitproces bij een payment service provider. De uitbetaling kan naar wens worden ingesteld van maandelijks tot dagelijks en alle opties die daar tussenin liggen. En bij eventuele problemen kan men ons te allen tijde snel bereiken. Die combinatie van factoren maakt dat steeds meer partijen besluiten om met SimpleTicket te gaan werken.”

Verder perfectioneren Het zijn dit soort innovaties die ervoor zorgen dat SimpleTicket zich blijft ontwikkelen en klanten aan zich blijft binden. Vorig jaar sprak Koorn in EB Live de ambitie uit om met het bedrijf ook een internationale speler te worden. Die ambities zijn er nog steeds. “Sterker nog, we groeien gewoon in het buitenland. Alleen gaat het minder snel dan we een jaar geleden in ons enthousiasme hadden gehoopt. Dat heeft echter eerder te maken met de manier waarop men internationaal werkt, dan met de vraag naar

'Veel partijen vinden het ﬁjn dat we een Nederlands bedrijf zijn, met korte lijnen' SimpleTicket zorgt daarnaast ook voor veiligheid. Eerder dit jaar heeft het bedrijf de annuleringsverzekering van Event Protect in het platform geïntegreerd. “Veiligheid en continuïteit zijn voor organisatoren van groot belang. Op deze manier hebben zij de optie om kopers van een ticket te verzekeren van een restitutie, wanneer een evenement om wat voor reden dan ook niet doorgaat. Als zich dat voordoet, wordt het volledige aankoopbedrag terugbetaald, inclusief service- en betaalkosten.”

ons product. In Nederland zijn koppelingen snel te maken en innovaties snel door te voeren, dat is in het buitenland iets lastiger. Maar we werken daar nog altijd hard aan en we zijn volop in gesprek met mogelijke samenwerkingspartners. De voornaamste focus ligt evenwel nog steeds op een groei in Nederland, een uitbouw van ons klantenpakket – SimpleTicket kan tenslotte heel breed worden ingezet, van festivals tot clubs en theaters – en het nog verder perfectioneren van onze ticketingoplossingen.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

LIVE ENTERTAINMENT TICKETS

AL MEER DAN 25 JAAR HET MEEST VEELZIJDIGE TICKETINGBEDRIJF VAN NEDERLAND

EVENTIMB2B.NL | SALES@EVENTIM.NL | 088 023 5035

EVENTIM

Eventim koppelt internationale kracht aan lokale expertise Met een dienstverlening die verder gaat dan tickets verkopen, onderscheidt Eventim zich al jaren binnen de branche. Inmiddels heeft het bedrijf zich dusdanig in de breedte ontwikkeld, dat zij van alle ticketers het breedste scala aan producten aanbiedt en daarmee tevens het meest diverse klantportfolio klanten heeft.

et ‘anders’ en ‘breder georiënteerd’ zijn zit Eventim Nederland in het bloed. Voor het bedrijf, voortgekomen uit de theaterwereld, heeft gastvrijheid en servicegerichtheid altijd een belangrijk onderdeel uitgemaakt van de dienstverlening. Die servicegerichtheid kenmerkt alle medewerkers. “De rode loper die we als vanouds voor de klant uitrollen, zal daardoor nooit verdwijnen”, aldus directeur Henk Schuit. “Sinds we in 2014 onderdeel zijn geworden van de Eventim-familie, zijn we naast dienstverlener ook steeds meer softwareleverancier geworden. Zo bieden we Eventim.Inhouse aan, een softwarepakket dat is ontwikkeld voor podia die de kaartverkoop in eigen beheer willen organiseren. Het programma is

al bij meer dan 350 culturele instellingen en podia in twaalf landen in gebruik, en we zijn heel trots dat ook TivoliVredenburg recent op dit systeem is overgestapt. Op sportgebied bieden we de TIXX-software aan, waar onder meer Ajax en Feyenoord gebruik van maken. Daarnaast hebben we nog altijd ons callcenter, dat inmiddels meer een customer service center is geworden, omdat alle kaartverkoop zich naar online heeft verplaatst. Dat betekent ook dat het callcenter vragen van consumenten per mail of chat beantwoordt. We bewegen continu mee.”

Betrouwbaarheid voorop Tekenend voor de servicegerichtheid van het Eventim-personeel, is de manier waarop collega’s omgaan met consumenten. “Het

gebeurt weleens dat een klant niet het nummer van het call center belt, maar het zakelijke nummer van de salesafdeling heeft weten te achterhalen. Onze mensen staan hem of haar dan vriendelijk te woord”, vertelt commercieel manager Rik Vodeb. “Wij gaan heel ver om de klant van dienst te zijn, of hij nu een koper van een kaartje is, of een organiserende partij die de kaartverkoop aan Eventim toevertrouwt.” Schuit geeft aan dat betrouwbaarheid een belangrijke pijler is onder de werkwijze van Eventim. De zakelijke klant moet ervan kunnen uitgaan dat de service uitstekend is. “Dat geldt voor alle gebieden, van de manier waarop we met klanten omgaan tot de betrouwbaarheid van ons systeem. Dankzij de kracht van ons moederbedrijf kunnen via Eventim op een solide manier gigantische hoeveelheden tickets worden verkocht. Je ziet dat gebeuren als een voetbalclub het bijvoorbeeld goed doet in de Champions League. En binnenkort hebben we wat betreft een grote onsale een heel mooie uitdaging, waar we tegen die tijd meer over kunnen vertellen…”

Inspelen op verschillende behoeften Volgens Schuit wordt het ticketingspel steeds internationaler en het feit dat Eventim Nederland onderdeel is van een internationaal opererend bedrijf, maakt dat men op dat gebied in de voorhoede kan meelopen. ”Wij proﬁteren als ticketer van ‘the best of both worlds’. CTS Eventim is een grote speler die zich door blijft ontwikkelen om een zo goed mogelijke dienst te produceren. Tegelijk is het moederbedrijf er tot op het bot van doordrongen dat de

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

TICKETING

landen waarin het actief is van elkaar verschillen en dat dat dus ook geldt voor de wensen en behoeften in die landen. In die zin is het een echt Europees bedrijf, dat snapt dat je in Italië niet met exact dezelfde dienst kan aankomen als in Nederland. Terwijl een Amerikaans bedrijf doorgaans iets ontwikkelt en zegt ‘zo gaan we het ook in Europa doen’. Er is dus zo veel mogelijk synergie, maar wel met respect voor de lokale markten. Het mooie daarvan is dat we als landen veel van elkaar kunnen leren. Zo is er recent een internationale projectgroep opgezet die de ‘customer journey’ centraal zet, vanuit invalshoeken uit verschillende landen.”

Kunstmatige intelligentie Het lokale aspect maakt tegelijkertijd dat Eventim in Nederland bijvoorbeeld een heel sterke Business Intelligence tool heeft ontwikkeld, die de klanten van op maat gemaakte rapportages voorziet, met de voor hen relevante informatie over de (voor)verkoop van hun evenement. Vodeb: “Het mooie is dat we met data heel veel kunnen bereiken. Vanuit het dashboard kun je een heel heldere kijk krijgen op je evenement. Wil je speciﬁek de diepte in, dan kunnen wij daarbij helpen. Als de data erin zitten, krijgen we die er ook weer uit. In de toekomst gaat kunstmatige intelligentie daar een grote rol in spelen. We kijken nu al naar samenwerkingen met universiteiten voor een doorontwikkeling op dat vlak, nu al wordt kunstmatige intelligentie op kleinere schaal ingezet om te zien wat de resultaten zijn. Een mooi voorbeeld is dat van de voetbalclub die de capaciteit van hun stadion

wilde uitbreiden. De vraag daarbij was: hoeveel extra plaatsen moeten we realiseren en wat voor soort stoelen? Op basis van de aanwezige data over bezetting, drukte in de shop tijdens onsales, de kaartverkoop zelf, Google Analytics en alle andere data kon al veel worden bepaald. Zelfs het weer en de speeldag van de week werden meegenomen. Daar is nog een AI-laag overheen gegaan en zo kwamen we uit op 20.000 extra stoelen. Een prachtige ontwikkeling, die in de toekomst ook op andere gebieden een meerwaarde kan betekenen.”

SPECIAL

klein scherm optimaal en intuïtief werken. Uiteindelijk moeten die oplossingen dat uiteraard ook op alle andere schermformaten doen. “Een feature die bij ons heel goed werkt is het geplaceerd kopen op een zaalplattegrond”, aldus Vodeb. “Dit kan met behulp van een 360 graden-functie, zodat de bezoekers al in het aankoopproces zien hoe ze uiteindelijk komen te zitten in de zaal. Deze functie is voor de theaters ontwikkeld, maar laat zich ook prima toepassen bij grote concerten bijvoorbeeld. We doen er alles aan om de klant zo goed mogelijk te informeren in het aankoopproces.”

Innovaties Eventim blijft zichzelf doorontwikkelen. Dat doet het onder meer door meerdere lagen vergaarde informatie aan elkaar te koppelen. “Het mooie van de breedte waarin we opereren, is dat we innovaties die bijvoorbeeld op het gebied van theaterticketing worden gedaan, in kunnen zetten bij festival- of sportticketing”, zegt Schuit. “Hierdoor bieden wij onze klanten een kwalitatief hoogwaardig product en een service die uniek is ten opzichte van andere ticketingpartijen in de markt en met name de diverse selfservice ticketingoplossingen.” Eventim werkt daarbij ‘mobile ﬁrst’. Alle ontwikkelde features, zowel voor de consument als de zakelijke klant, moeten op een

Meer te besteden Met de crisis achter ons, is Nederland weer volop aan het uitgaan. Eventim merkt dit ook. “Er wordt weer volop uitgegeven”, aldus Schuit. “Als we kijken wat er doorgaans het eerst uitverkoopt, zijn dat de eerste rangen. Dat is goed nieuws, maar onze systemen zijn dusdanig ingericht dat zalen zich zo goed mogelijk vullen. De producten van Eventim stellen organisatoren in staat om efﬁciënt te werken, met een volledige focus op hun evenementen of voorstellingen, in de wetenschap dat het ticketinggedeelte goed geregeld is en dat ze voldoende inzicht kunnen krijgen in het gedrag van hun bezoekers.” ◾

'Wij gaan heel ver om de klant van dienst te zijn, of hij of zij nu een koper van het kaartje is, of een organiserende partij' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

TICKETING

SPECIAL

Ticketpoint wil ‘rumour around the brand’ creëren Het bereiken van de doelgroep blijft cruciaal voor een evenement. Ticketpoint onderscheidt zich op de ticketingmarkt door juist op dat vlak een scherpe focus te houden. Door minutieus de resultaten en klanttevredenheid te meten, kan Ticketpoint daadwerkelijk het verschil maken bij de kaartverkoop voor een evenement.

icketpoint proﬁleert zich nadrukkelijk als fullservice ticketer, die partijen kan bijstaan met kennis en expertise. Ticketpoint-directeur Marcel van Loon noemt zijn bedrijf dan ook vooral een ‘partner van een evenementenorganisatie’. “Zo voelt het ook daadwerkelijk. De organisator richt zich op het evenement, wij op de verkoop van tickets. Je trekt samen op, er is een continue dialoog waarin wij onze expertise op dit vlak zo goed mogelijk inzetten. Iedereen heeft er in deze constructie baat bij als kaarten voor een evenement zo veel mogelijk via de ofﬁciële kanalen worden verkocht. Vanuit die gedachte rollen we een nieuwe techniek uit die zwarthandel moet tegengaan. De daadwerkelijke tickets worden in de app pas kort voor aanvang van het evenement zichtbaar, zodat de codes geen eigen leven kunnen gaan leiden. Ook gaan we een samenwerking aan met TicketSwap. Binnen die integratie worden de tickets uit de order van de verkoper geannuleerd en wordt voor de aankoper via Ticketswap een nieuwe order aangemaakt met nieuwe tickets en QR codes.”

Doelgroep bereiken Ticketpoint neemt de ticketing uit handen voor een keur aan evenementen en organisaties. Van Toppers In Concert en Waylon Live In Concert tot festivals als Simmertime en Glemmer Beach en van Zapp Sinterklaasfeest en Max Proms tot theatershows, musea en sportwedstrijden. Daarbij wordt aan organisatoren een aantal pakketten aangeboden die zij in kunnen zetten, zoals een online marketingpakket, nieuwsbriefcampagnes en een social media-pakket. “Wij gaan in het soort evenementen waarvoor wij tickets verkopen bewust de breedte in. Dat kunnen we heel goed, omdat we sterk weten te sturen op de interessegebieden van de kaartkopers én met de pakketten die we aanbieden de doelgroep kunnen bereiken. Voor organisatoren is dat heel interessant, omdat ze weten dat ze op die manier wat be-

KEN JE KLANT, IS HET UITGANGSPUNT VAN TICKETPOINT.

treft de marketing niet met hagel schieten. Je kunt wel een campagne op Facebook of Instagram starten die tienduizenden views oplevert, maar als jouw bezoekers daar geen gebruik van maken, is dat zonde van de investering. Een gerichte campagne op geslacht, leeftijd, regio en interessegebieden is veel effectiever.”

Meten is weten Volgens Van Loon is Ticketpoint de enige ticketingpartij in Nederland die continu alles meet. Van klikgedrag tot conversie, van herhaalaankopen tot zichtbaarheid en van het effect van de inzet van Google AdWords tot doorkliks uit nieuwsbrieven en de actualiteit van de opgebouwde database. Het is die strategie die maakt dat Ticketpoint zijn klanten van heel heldere

rapportages kan voorzien. Van Loon: “Het is een cliché, maar meten is weten. Onze kracht zit in het feit dat ons product relatief goedkoop is en 100 procent meetbaar. Van elke investering die je in een online campagne stopt, kunnen wij tot op de euro nauwkeurig laten zien wat die heeft opgeleverd. We kunnen ook aantonen waarom het niet loont om bezoekers voor een succesvolle campagne plat te bombarderen met je boodschap. Je wilt de doelgroep niet spammen, dat werkt bewezen averechts. Wel wil je mensen prikkelen en ‘rumour around the brand’ creëren. Dat doe je door op de juiste momenten de juiste mensen op de juiste manier aan te spreken. Wij zijn daar door onze jarenlange manier van werken en door de manier waarop we met data omgaan heel sterk in geworden.” ◾

'Van elke investering die je in een online campagne stopt, kunnen wij tot op de euro nauwkeurig laten zien wat die heeft opgeleverd' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

Eventix zorgt ervoor dat je meer tickets verkoopt Eventix heeft in korte tijd een ontstuimige ontwikkeling doorgemaakt. Doordat men ticketing met een frisse, jonge blik benadert en zich ﬂexibel opstelt, gaan steeds meer evenementen en zalen met Eventix' systeem werken. Alleen het afgelopen jaar al is een groei van driehonderd procent gerealiseerd. Groei is echter niet de grootste ambitie van het bedrijf, maar het leveren van de hoogst mogelijke kwaliteit.

ventix is een uit Nederland afkomstig self-service ticketsysteem dat inmiddels over de hele wereld wordt gebruikt. De uitgebreide mogelijkheden zijn door organisatoren zelf via het online dashboard te beheren. Tegelijk staat de support 24/7 klaar om organisatoren te helpen met vragen en advies te geven over de vraag hoe een evenement het beste ingesteld kan worden. “Heel simpel, we willen met Eventix de beste zijn in ticketing”, aldus co-founder en CEO Joost Aanen. Eventix

is gestart als studenteninitiatief, maar dat label is er slechts luttele jaren na de start al vanaf. Het afgelopen jaar zijn via Eventix twee miljoen tickets voor evenementen verkocht, het ziet er naar uit dat daar het komende jaar ruim overheen wordt gegaan. “We hebben met ons systeem en onze service een ‘sweet spot’ geraakt waar veel partijen erg blij mee zijn; een complete technische oplossing, die zich prima laat integreren met andere services en technieken, tegen een eerlijke prijs (€1,- per ticket, betaald door de bezoeker, en geen transactiekosten). Daar blijkt vraag naar.”

koppeling, waarbij ticketkopers automatisch in je mailinglist worden geplaatst, of aan de Facebook-integratie. Via de Zapier. com-integratie kun je via een simpele drag and drop-interface zelf andere webservices koppelen aan Eventix. We hebben alle individuele processen rondom het organiseren van een evenement – van marketing tools en plansoftware tot cashless payment opties of de scanapparatuur bij de entree – zo gebundeld dat ze samen een heel krachtige oplossing vormen die door mensen zonder technische kennis kan worden gekoppeld aan het ticketsysteem.”

Breed inzetbare oplossing

Betrouwbare partij

Het systeem dat Eventix heeft ontwikkeld onderscheidt zich door het open karakter. Eventix is op een ticketing-API gebouwd die het mogelijk maakt om het makkelijk aan andere systemen te koppelen. “Dat betekent dat onze oplossing heel breed inzetbaar is. Denk bijvoorbeeld aan een MailChimp-

Dat maakt van Eventix zowel een ticketingprovider als een softwareleverancier. Maar hoe het beestje bij de naam wordt genoemd, is voor Aanen niet zo belangrijk. Wel van belang vindt hij de manier waarop de kwaliteit bewaakt blijft. “Wij blijven voorop lopen in technische ontwikkelingen

'Ik geloof oprecht dat wij momenteel qua techniek een koploper zijn en – hoe onbescheiden dat ook klinkt – het beste systeem hebben ontwikkeld dat nu op de ticketingmarkt beschikbaar is' 86

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

TICKETING

en kijken heel goed waar bij evenementen behoefte aan is en waar er technische mogelijkheden zijn die voor dit vakgebied van belang kunnen zijn. We zijn sinds de start snel volwassen geworden. Ik geloof oprecht dat wij momenteel qua techniek een koploper zijn en – hoe onbescheiden dat ook klinkt – het beste systeem hebben ontwikkeld dat nu op de ticketingmarkt beschikbaar is. Omdat we echter pas vrij kort bestaan, kleeft tegelijk dat ‘jonge honden’imago nog enigszins aan Eventix. Je merkt dat sommige partijen daardoor nog een beetje koudwatervrees hebben om over te stappen. Het is dus van groot belang dat we de betrouwbaarheid van ons systeem blijven benadrukken. Daarin hebben we het afgelopen jaar al grote stappen gemaakt.” Na het aantrekken van een aantal grote festivals zoals Elevation Events, dat van Paylogic naar Eventix overstapte eind vorig jaar, zijn inmiddels ook de traditionelere organisaties overtuigd. “We zijn heel trots dat KRO-NCRV ervoor heeft gekozen om via Eventix de Night Of The Proms-tickets te verkopen. Ook zijn we heel blij dat een groot deel van de Limburgse poppodia gezamenlijk is overgestapt op Eventix. Dat dergelijke partijen hiertoe overgaan, betekent dat onze betrouwbaarheid in de markt ook steeds duidelijker zichtbaar wordt.”

Start-upcultuur Hoewel de groei dus hard gaat, is dat eerder

een resultaat van Eventix' werkwijze dan de belangrijkste ambitie van het bedrijf. “We willen duurzaam groeien, klanten niet voor een snelle omzet binnenhalen, maar met hen een langdurige samenwerking aangaan. We zijn daarnaast overigens zeer content met de start-upcultuur binnen het bedrijf, want voor ons is het namelijk ook van belang om die vast te houden. Veel start-ups worden op den duur alsnog logge bedrijven, als ze naar de beurs gaan of door internationale partijen worden overgenomen. Je kunt er legio opnoemen, ook in de ticketingmarkt. Wij willen echter het gevoel, de ﬂexibiliteit en de gedachte dat alles mogelijk is als een klant daar om vraagt vasthouden. Klantenbinding is daarom van groot belang. We willen de partijen die van Eventix gebruik maken zo goed mogelijk van dienst blijven zijn en met hen meegroeien. Voldoen aan hun wensen en behoeften, nooit ‘nee’ verkopen en op die manier onze dienst nog sterker maken. We zijn 24 uur per dag bereikbaar, steken veel energie in het contact en bieden zo full-service support aan bovenop een self-service dienst. Dat moet er uiteindelijk voor zorgen dat ook andere partijen zien wat wij bieden en van de oplossingen van Eventix gebruik gaan maken.”

Buitenlandse interesse De ambities van Eventix beperken zicht niet tot Nederland, al geldt ook hier dat kwaliteit boven kwantiteit gaat. Aanen:

SPECIAL

“Het gesprek gaat vaak over de manier waarop Nederlandse dance de wereld domineert. Wat mensen echter vaak over het hoofd zien is hoe in de slipstream van die Nederlandse dance – en met name de evenementenkant daarvan – de Nederlandse ticketing internationaal voorop loopt. Als je ziet wat wij en andere Nederlandse ticketers aan kwaliteit leveren... we zijn als land echt aan het pionieren. Er is dan ook veel interesse vanuit het buitenland voor ons systeem. Men herkent de kracht van het open karakter en ziet dat wij internationaal alle toegangs- en betaalonderdelen van het evenementenecosysteem aan elkaar kunnen koppelen. Ook op dit vlak stellen we trouwens het borgen van kwaliteit boven een snelle groei.”

Simpel in het gebruik Uiteraard is de ticketshop van Eventix een van de speerpunten. De mogelijkheid snel een ticket te bestellen moet leidend zijn en blijven, stelt Aanen. “Tegenwoordig hebben we zo veel aﬂeiding. Een binnenkomend WhatsAppje kan iemand zo uit het bestelproces halen. Daarom zorgen we ervoor dat onze ticketshop simpel en gemakkelijk in gebruik is, zonder overbodige 'rommel'.” Dat resulteert in een bewezen hogere conversie, aldus Aanen. “In sommige gevallen hebben we hierdoor wel 15% meer verkoop gemeten bij klanten na een overstap van hun vorige ticketingprovider.” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

Sell tickets, Online easy. www.stager.tickets

TICKETING

SPECIAL

Het open karakter van Stager Stagers evenementenplanningsplatform wint in rap tempo aan populariteit én groeit in functionaliteit. Via innovatief ontwikkelen en gebruikersfeedback gaat het Rotterdamse bedrijf steeds een stapje verder. “Ons ecosysteem ondersteunt organisatoren met een complete softwareoplossing voor het organiseren, promoten en verkopen van events.”

et platform van Stager bestaat uit een ticketingoplossing, een productieplantool, een CRM-gedeelte, een marketing- en mailsysteem en een module voor personeelsplanning. Eigenaar Mike van Gaasbeek: “In alles wat we doen hebben we steeds één doel voor ogen: onze software moet voortdurend beter, uitgebreider en gebruiksvriendelijker. We werken aan een ecosysteem waarbij we evenementenorganisatoren ondersteunen met een complete softwareoplossing voor het organiseren, promoten en verkopen

MIKE VAN GAASBEEK

van events. Daarnaast werken we veel samen met onze gebruikers. We organiseren seminars en rondetafelgesprekken waarin mensen mogen meepraten, en versturen vragenlijsten en enquêtes. We hanteren een hele open ontwikkelstructuur.”

ren we e-mailsjablonen. Met kant-en-klare componenten kun je een stuk efﬁciënter werken, zeker als je er bijvoorbeeld iedere week een bepaalde mailing uitstuurt. Dat levert ﬂinke tijdwinst op.”

Machtsverschuiving Tijdwinst en visualisatie Momenteel is Stager druk bezig met het uitrollen van een drietal verbeteringen en aanpassingen aan het huidige platform. Van Gaasbeek: “De Productieplannerfunctionaliteiten en tools zijn nu al in gebruik, maar daar voegen we een interactief planbord aan toe. Zo kunnen gebruikers een gevisualiseerd draaiboek maken waar alle activiteiten in een oogopslag zichtbaar en aan te passen zijn.” Daarnaast worden het gastenlijst- en mailsysteem verbeterd. “Veel klanten ergeren zich groen en geel aan het feit dat ze een apart gastenlijstsysteem moeten hanteren of lijstjes moeten overtikken”, aldus Van Gaasbeek. “Via ons systeem kun je makkelijk mensen uitnodigen om zelf in te checken, en lijstjes uit WhatsApp of mails zijn eenvoudig toe te voegen.” Het huidige mailingsysteem is al uitgebreid maar krijgt veel meer functionaliteiten, volgens Van Gaasbeek: “We kunnen uitgebreide analyses maken, doelgroepen genereren en die speciﬁek targeten, we realiseren gif-integratie en we kunnen de opbrengsten van de mailings berekenen. Daarnaast introduce-

Wat zijn volgens Van Gaasbeek belangrijke trends en uitdagingen in de markt? “Ik ben heel erg benieuwd hoe voice control zich ontwikkelt. Straks gaan mensen concertkaartjes kopen door tegen een speaker te praten. Daarnaast wordt er anders omgegaan met big data. Ticketkopers worden nu nog te weinig begeleid op hun customer journey. Door koopgedrag beter te analyseren, kun je de conversie verhogen. Tenslotte komt de macht meer en meer bij consumenten en de organisators te liggen. De grote macht van platforms die op data zitten, en die het geld van jouw klanten vasthouden, is aan het afnemen. Organisatoren hoeven niet langer tussenpersonen in te huren, zij beschikken zelf over alle tools. Wij helpen daarbij, want wij zijn geen tussenpersoon maar een partner voor onze klanten.” En dan, lachend: “Wij groeien als kool, zitten om talent te springen. We zouden mensen uit Polen of India kunnen inhuren, maar ik heb liever goede krachten die de taal van de industrie spreken, en de evenementensector kennen. Dus als er lezers van EB Live zijn die interesse hebben: onze deur staat altijd open.” ◾

'Wij zijn geen tussenpersoon maar een partner voor onze klanten' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

Ticketmaster focust op de fans In een jaar waarin het aantal georganiseerde evenementen tot astronomische hoogtes stijgt, heeft Ticketmaster het logischerwijs druk. Behalve aandacht voor een zo vlot mogelijke verkoop van die tickets, heeft het bedrijf een ocus op het optimaal servicen van de eindgebruiker, oftewel de fan die concerten bezoekt.

e aandacht voor de fan is al enkele jaren geleden ingezet en wordt steeds verder doorontwikkeld. Zo is afgelopen zomer voor het eerst op zeer grote schaal met tickets op naam gewerkt bij de twee concerten die Ed Sheeran gaf in de Johan Cruijff ArenA. Het was de eerste keer dat in Nederland op die schaal met gepersonaliseerde tickets is gewerkt. “Voor ons is het altijd van belang geweest dat de tickets in handen kwamen van de echte fans, de mensen die zo’n artiest graag willen zien”, aldus Ticketmaster-directeur Aukina Buining. “Daar hebben we een aantal tools voor ontwikkeld en die rollen we steeds verder uit. Gepersonaliseerde tickets zijn daar een

eerste middel toe. Verder hebben we het Veriﬁed Fan-programma ontwikkeld. Fans kunnen zich voor de start van een voorverkoop registreren en vervolgens wordt gecontroleerd of het hier echte fans betreft en geen doorverkopers of bots. Een deel van de fans die zich aanmelden, krijgt een code toegestuurd die voorrang geeft bij de start van de voorverkoop. We hebben dat eerder gedaan bij Harry Styles, Jack White en Elton John, en nu voor het eerst ook op grotere schaal bij Pink in de Johan Cruijff ArenA.”

Echtheid gegarandeerd Een derde programma dat Ticketmaster uitrolt, komt voort uit wat we wellicht het

meest besproken ticketingnieuws van 2018 kunnen noemen. Doorverkoopplatform Seatwave is gestopt en in plaats daarvan komt een ‘fan to fan’-doorverkoopplatform waarop tickets alleen zonder woekerwinst te verhandelen zijn. “Dit nieuwe platform gaat in het eerste kwartaal van 2019 live”, aldus Buining. “Als iemand niet naar een concert of festival kan, mag hij zijn ticket hier aanbieden. Er worden geen extra kosten berekend en de fan kan maximaal het door hem betaalde bedrag – inclusief de servicekosten – vragen voor het ticket. Voor de nieuwe koper, die nog wel een servicebijdrage betaalt, wordt vervolgens een nieuw ticket gegenereerd. Dit systeem garandeert de echtheid van kaartjes, wat andere doorverkoopplatforms niet kunnen garanderen. Ons doel is om de tickets zo goed en veilig mogelijk in handen van de fans te krijgen en te houden.” Het platform wordt volgens Buining volledig geïntegreerd in het ticketingsysteem van Ticketmaster, waardoor op de zaalplattegrond duidelijk alle beschikbare tickets zichtbaar zijn, ook de tickets die worden doorverkocht. Hierdoor weet de koper exact waar hij voor betaalt, en zal hij het aangeschafte ticket ook in zijn eigen account kunnen terugvinden.

Papierloze omgeving

TICKETMASTER-DIRECTEUR AUKINA BUINING

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

Verder is Ticketmaster druk bezig is met het opzetten van een volledig digitale, ‘paperless’ omgeving. Buining: “Op die manier kunnen we volledig zicht houden op de (door)verkoop van tickets. Daarvoor wil-

SPECIAL

FOTO'S: BEN HOUDIJK

TICKETING

VOOR DE CONCERTEN VAN ED SHEERAN IN DE JOHAN CRUIJFF ARENA WERD OP GROTE SCHAAL MET GEPERSONALISEERDE TICKETS GEWERKT.

len we onder meer het gebruik van onze app stimuleren. Momenteel zijn er al zo’n 650.000 gebruikers van de Ticketmasterapp. Eind dit jaar wordt Transfer geïmplementeerd, wat het voor kaartkopers eenvoudiger maakt om tickets te delen met vrienden. Dat betekent dat iemand die meerdere tickets voor een evenement koopt, deze makkelijker kan overdragen aan de personen voor wie de extra tickets zijn gekocht. De tickets worden gedeeld en verschijnen vervolgens in ieders eigen account. Dit is een eerste fase van het ‘Digital Tickets’ traject dat is ingezet. Het levert data op voor de cliënt, gemak voor de consument en meer veiligheid voor de venues, die zo precies weten wie er aanwezig zijn. Recent heeft ons moederbedrijf blockchainticketer Upgraded overgenomen. Versleutelde ticketing is een volgende fase in het traject en dat gaat in de toekomst zeker zijn impact hebben op de markt.”

Betere service Digitale tickets maken bij uitstek het in kaart brengen van die levensloop mogelijk. Intussen neemt het aantal mensen dat een hardcopy ticket bestelt snel af. 98 procent van de Ticketmaster-tickets wordt

inmiddels online of via de app gekocht, nog slechts vier procent van de kopers kiest uiteindelijk voor een fysiek kaartje. Hoewel naar buiten toe de customer journey en fanbeleving het meest belangrijk zijn, wordt aan de achterkant nog altijd stevig gebouwd aan extra B2B-tools om ook die klanten steeds beter te kunnen servicen. Voor de eigen dienstverlening is het nieuwe SCAN-systeem voor toegangscontrole in gebruik genomen, met als onderdeel daarvan het webbased platform Access. Dit maakt het werken op locatie ﬂexibeler. Productiemanagers kunnen in Access real-time meekijken wat er speelt, zien hoe de zaal zich vult en indien nodig direct actie ondernemen. Ook is het doe-het-zelfplatform Universe verder doorontwikkeld, waardoor boven op de ‘self service’ dienst ook oplossingen op maat kunnen worden geleverd. Dit jaar maakte Eurosonic Noorderslag van deze oplossing gebruik voor de verkoop van hun festivaltickets. Volgend jaar zullen ook de kaarten voor het

conferentieprogramma via dat platform aan de man worden gebracht.

Doorgroeien Digitaal gaat Ticketmaster daarnaast steeds meer met afﬁliates werken, wat volgens Buining zijn vruchten afwerpt. “Zo hebben we een samenwerking met Spotify die inmiddels goed is voor de verkoop van zo’n 1.000 tickets per week. Dat bedraagt 1 procent van het totaalgemiddelde per week, een aantal dat hoger is dan we vooraf hadden verwacht. Onze site is vernieuwd, wat onder meer betekent dat hij sneller laadt. We zien daar het aantal unieke bezoekers per maand toenemen, van 1,3 miljoen vorig jaar tot 1,48 miljoen dit jaar. Hoe dan ook blijven we vooralsnog ieder jaar meer tickets verkopen. 2017 was ons beste jaar tot nu toe, maar als we zien wat 2018 met zijn extreem drukke evenementenzomer heeft gedaan en in de wetenschap wat er nog zal worden aangekondigd, gaan we dat dit jaar op zijn minst evenaren.” ◾

'Voor ons is het altijd van belang geweest dat de tickets in handen kwamen van de echte fans' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

Maak jouw evenement futureproof Herken je dit ook?

Het wordt steeds lastiger en duurder

om je eigen Facebook community te bereiken en bereik je ze eigenlijk wel allemaal? De openingsrate van emailcampagnes wordt elk jaar lager en wat vinden de lezers eigenlijk interessant? Dat terwijl 60% van de jongeren meer dan 3 uur per dag besteden aan hun mobiel. Het is dus beter doelgroepen op hun mobiel te bereiken. Maar hoe laat je de ticketverkoop zo makkelijk en snel mogelijk via mobiel verlopen? En beschik je over innovatieve betaalmethoden?

CM.com biedt oplossingen om futureproof te worden en te blijven. Het Customer Data Platform zorgt voor overzicht van alle NODQWSURČ´ HOHQ KLVWRULVFKH HQ DFWXHOH WLFNHWYHUNRRS HPDLO SURČ´ HOHQ PDDU RRN KHW RSVODDQ YDQ 6SRWLI\ YRRUNHXUHQ LV PRJHOLMN 'H SURČ´ HOHQ PHW XVHU data worden real time geĂźpdatet en daarom is CM Data dan ook het ideale vertrekpunt om jouw doelgroep met behulp van onze mobiele betaalen marketingoplossingen te bereiken. Segmenteer simpel de gewenste GRHOJURHS NLHV HHQ FRPPXQLFDWLHNDQDDO HQ HYHQWXHHO HHQ EHVWHOPRGXOH en plan of verstuur de campagne.

KÄłk voor meer voorbeelden en het info formulier op: cm.com - sector Events & Artist

Bouw een waardevolle database op met Customer Data Platform

Stuur je Ticketing rechtstreeks naar mobiel

7DUJHW VSHFLÈ´ HNH GRHOJURHSHQ 5HDO WLPH XSGDWHV

2019: Het ticket wordt naar de koper zijn WhatsApp

YDQ EHVWDDQGH HQ QLHXZH SURÈ´ HOHQ

JHVWXXUG ZDDU HHQ ERW HHQ XSVHOO QDDU HHQ muntenticket of informatie kan verstrekken.

Customer Data Platform

Bot SMS

Ticketing

Ticketshop met ongekende mogelÄ³kheden

Support Engine Bot Inzetbaar voor de ondersteuning van

5HJXOLHUH WLFNHWVKRS PHW XLWJHEUHLGH PRJHOLMNKHGHQ DOV

Messenger Bot Preregistratie en als Customer

YRXFKHU FRGHV 7LFNHW 7UDQVIHU HQ SHUVRQDOL]HG WLFNHWLQJ

6HUYLFH ERW YRRU WLMGHQV HQ QD KHW HYHQHPHQW

waarbij ieder ticket gepersonaliseerd dient te worden en optioneel automatisch aan je CDP wordt toegevoegd. Ticketing Ticket Shop

Messenger bot

Be part of it cm.com

CM.COM

Sneller en persoonlijker tickets verkopen met CM.com Met kantoren wereldwijd en een specialisatie in platformtechnologie opereert CM.com als multinational in zeven landen. Robin Hendriks, sectormanager bij CM.com, over de voortdurende digitale transformatie, het benutten van data en de beste manier om je doelgroepen te bereiken.

en trend in de markt is dat het alleen maar moeilijker wordt om de doelgroep ervan te overtuigen een ticket bij jou te kopen. Wat is daar de oorzaak van? “Mailings en Facebook-posts worden steeds slechter gelezen. Daardoor wordt het voor festivals een steeds grotere uitdaging om jongeren aan zich te binden en te enthousiasmeren om een ticket te kopen. De tijd van partysites ligt ver achter ons, de doelgroep zit niet meer massaal op Facebook en de openingsrates van mail-campagnes nemen meer en meer af. Organisatoren konden vroeger als het ware met hagel schieten, nu moeten ze overgaan tot scherpschieten en proactief op zoek

SMS

gaan naar de verschillende doelgroepen die zich volledig verspreid hebben. Daarnaast focussen organisatoren zich nog veel te weinig op mobile. De desktop blijft nog belangrijk maar de boodschap moet zijn: ‘mobile ﬁrst’. Onderzoek van EenVandaag toonde vorig jaar aan dat 60% van de jongeren meer dan drie uur per dag met zijn mobiel in de weer is. De markt moet dus met mobiele oplossingen komen om de doelgroep ook echt dáár te bereiken.”

Wat voor oplossingen zijn dat? “Beschikbare data worden niet optimaal benut. Festivals hebben jarenlang ticketverkoopdata opgebouwd vanuit een of meerdere aanbieders. Door de nieuwe wetgeving mag dat niet meer. Wat wij doen is de historiCustomer Data Platform sche data inladen, waarna bezoekers benaderd worden voor een opt-in. Wanneer die geveriﬁeerd zijn, kun je verschillende doelgroepen gaan benaderen en in kaart brengen. Tot op heden worden de mailadressen eruit CM Data gehaald, geïmporteerd in Mailchimp en iedereen – jong, oud, man, vrouw, techno- of rockliefhebber – krijgt hetKlantproﬁelen en User Data zelfde standaard door real time koppeling met uw praatje en plaatje, eigen databronnen

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

dat niet onderscheidend is van andere evenementen. Buiten ticketverkoop kun je nog meer databronnen met profielen bijbehorende user data aan je Customer Dataplatform toevoegen. Denk behalve aan Mailchimp ook aan cashless, spotify, CRM en CM.com-producten zoals ticketing, sms, e-mail, landingpages en chatbots. Verder dienen festivalorganisatoren zichzelf vragen te stellen als: wie zijn mijn bezoekers? Wat weet ik van de doelgroep? Hoe kan ik deze kennis inzetten voor de promotie van een volgend event? Een evenement kent verschillende, specifieke doelgroepen die ieder voor zich een eigen reden hebben om het te bezoeken. Als je die redenen in kaart hebt gebracht, kun je daar heel gericht op sturen.” Als je het hebt over specifieke doelgroepen, bedoel je dan loyale klanten? Mensen die ieder jaar een bepaald festival bezoeken? “Onder andere. Kijk naar ADE. Sommige mensen gaan hier al tien jaar naar toe. Hoe leuk zou het zijn als die bezoeker een gepersonaliseerd e-mailtje, WhatsAppje of sms’je krijgt waarin deze wordt aangesproken als trouwe klant, met de mogelijkheid als eerste een kaartje te kopen én kans te maken op een meet & greet met hun favoriete dj? Voor de ticketverkoop van WiSH Outdoor 2019 doen we al iets soortgelijks. Dit festival kent een breed muziekaanbod: house, pop, urban. Dankzij data weet de organisatie welke bezoekers welke muziek leuk vinden en welke kanalen ze gebruiken. Zo helpen we hen verschillende campagnes in te richten, specifiek op de voorkeur van een bepaald genre of artiest.”

TICKETING

Kun je nog andere voorbeelden noemen? “We draaien nu een pilot met Amsterdam Open Air. Bezoekers die het event de afgelopen vijf jaar drie keer hebben bezocht, zijn aangemerkt als loyale doelgroep. Die sturen we vervolgens een gepersonaliseerde sms die hen naar een in de huisstijl opgemaakte mobiele landingspagina met geïntegreerde bestelmodule leidt. Met slechts twee clicks heeft de klant zijn kaartjes gereserveerd. Het voordeel van een dergelijke aanpak? We kunnen meten hoeveel procent de sms-link ook daadwerkelijk heeft aangeklikt. Diegenen die niet hebben gereageerd, benaderen we alsnog met een persoonlijke mailing. Voor Amsterdam Open Air hebben we zo, zonder enige aankondiging, 60% van de ticketverkoop gerealiseerd. Met meer voorbereiding realiseren we 70% a 80% conversie. Daar ben ik van overtuigd. Een variant op deze verkoopmethode is dat het ticket reeds geselecteerd is, waarna de klant zelf de keuze heeft om het aantal tickets te bepalen. Deze verkoopmethode is in combinatie met CM Data ook toe te passen op pre-registratie en aansluitende ticketverkoop.” Leg eens uit. “Nu moet een ticketkoper bij preregistratie zijn gegevens invullen en dat bij de start van de verkoop bij de ticketprovider nog eens dunnetjes overdoen. Het is veel klantvriendelijker wanneer de ticketkoper na preregistratie direct een pre-ﬁlled pagina te zien krijg als de kaartverkoop start. Vervolgens kan hij rechtstreeks door naar de pre-ﬁlled checkout-pagina, waar hij via een iDEALlink zijn reservering direct kan omzetten in een betaling. Dit is mogelijk wanneer je pre-

registratie en ticketverkoop koppelt aan CM Data.” Blijft de ‘gewone’ ticketshop bestaan? “Mits goed ingericht wel. CM Tickets is een volwassen ticketingoplossing met uitgebreide functionaliteiten als personalized ticketing, e-commerce koppelingen, een wachtrij voor peak-sales maar ook een white label ticket transfer-oplossing, zodat consumenten niet meer naar Ticketswap hoeven.” Hoe zie je de markt verder veranderen? “Het is belangrijk dat de customer journey persoonlijker en sneller wordt. De bezoeker moet een warm gevoel krijgen bij de aankoop van kaartjes en tegelijkertijd zo min mogelijk tijd kwijt zijn met diezelfde aanschaf. Er zijn diverse digitale ontwikkelingen gaande waar wij in vooroplopen en die we al toepassen bij festivals en evenementen die hierop inspelen. Dat warme gevoel wordt onder andere bewerkstelligt door een rijkere communicatie. In 2019 verschijnt de opvolger van sms, RCS, wat staat voor Rich Communication Services. Met RCS kun je meer informatie meegeven in vergelijking met sms. Goed voorbeeld in dezen is Booking.com, dat in Amerika via CM.com

SPECIAL

reeds gebruikmaakt van RCS. Waar iemand voorheen na het boeken van een vliegticket en hotelovernachting een sms met een link naar een reservering ontving, krijgt hij nu een RCS-bericht met daarin de QR-code van vlucht en een foto of video van de hotelkamer. Voor eventuele vragen kan hij in hetzelfde bericht direct chatten met de customerservice chatbot. Het resultaat is dat het overgrote merendeel van de reizigers geen vragen meer heeft en met een goed gevoel kan uitkijken naar de reis. De kennis en ervaring uit onder meer deze user case is straks prima toe te passen op een evenement. Het entreeticket, een festivaltrailer, maar ook de mogelijkheid om een upsell naar munten of parkeertickets te promoten behoren tot de mogelijkheden.” Nog andere trends, tot slot? “Betalen zal nog laagdrempeliger en persoonlijker worden. Bij een aantal AH To Goﬁlialen kunnen klanten kassaloos betalen met hun smartphone. Een andere trend is gespreid betalen. Voor hen die net actief zijn op de arbeidsmarkt is gespreid betalen een waardevolle, extra service die we bijvoorbeeld aanbieden bij Solar Weekend en We Are Electric.” ◾

De totale CM.com-propositie De prijsstelling van CM.com wijkt volgens Hendriks verrassend genoeg niet zoveel af van het tarief dat organisaties gewend zijn te betalen bij professionele ticketing providers. Een simpele reden hiervoor is dat CM.com de ﬁnanciële transacties niet bij een PSP hoeft in te kopen. “De totale CM.com-propositie met data bieden we alleen aan bij organisaties die minimaal 25.000 tickets per jaar omzetten. Op die manier kunnen we vanuit CM.com ook de gewenste ondersteuning bieden. De CM.com-oplossing zonder CM-data is voor iedere organisatie beschikbaar. Via CM.com kun je direct online en starten met Ticketverkoop, een SMS met Landingpage of een Voice Campagne.”

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

Nieuwste Online Marketing opties voor doelgerichte marketing campagnes

GGGF

8500+

2 Mil+

2012

350+

Events

Tickets verkocht

Opgericht

Events live

www.yourticketprovider.nl

TICKETING

SPECIAL

Tailor-made ticketing Voor bezoekers van een event begint de beleving niet op het terrein, maar al bij de aanschaf van een ticket. Maar hoe zorg je ervoor dat dat cruciale eerste contact met een evenement vlekkeloos verloopt én de juiste beleving oproept? 1-op-1-marketing wordt hierin een steeds belangrijker instrument, stelt Bart Peute, CEO van Yourticketprovider.

e ziet de advertentie van een event of krijgt een e-mail die je enthousiast maakt. Met slechts enkele klikken koop je de tickets en op de dag van het event kun je meteen naar binnen. Het klinkt simpel, maar hoe minder werk het de consument kost, hoe meer werk andere partijen erin hebben gestoken. Yourticketprovider is zo'n partij. Het bedrijf stelt alles in het werk om bezoekers van een event een 'seamless' ervaring te geven. Of, zoals Bart Peute het stelt: “Bezoekers moeten gewoon in drie klikken hun ticket kunnen bestellen, deze ontvangen op hun mobiel, eenvoudig naar binnen kunnen lopen en nergens in de rij hoeven staan.”

1-op-1-marketing Yourticketprovider helpt organisatoren met online kaartverkoop en remarketing. Het bedrijf heeft zich ontwikkeld als een specialist in 1-op-1 marketing, gericht op kleinere segmenten en met een persoonlijke boodschap. Volgens Peute wordt de noodzaak hiervan steeds groter. “Zeker jongeren hebben een zeer korte aandachtspanne. Ze gebruiken niet alleen veel ver-

van de waarde van hun bedrijf vormt. Ze kunnen er veel meer mee dan ze denken of gewend zijn om te doen. Hieraan willen we graag een bijdrage leveren. We kijken naar de doelgroep, kanalen, en de relevantie van een boodschap. Via onze Visitor Insighs database hebben organisatoren real time inzicht in deze segmenten en doelgroepen, ten behoeve van persoonlijke en doelgerichte marketingacties.” Voor deze persoonlijke benadering ontwikkelt Yourticketprovider onder andere marketing automation tools. “Hoe kleiner het segment, hoe meer werk het een organisator kost om mensen te benaderen. Met marketing automation kun je regels instellen en op basis daarvan automatisch mails uitsturen met een bepaalde boodschap. Zo kun je terugkerende bezoekers een kortingscode geven. Of mensen die voor de eerste keer een kaartje kopen een andere mail sturen dan terugkerende klanten.”

Fusie met Get-A-Ticket De afgelopen jaren introduceerde Yourticketprovider al verschillende innovatieve tools in de festivalsector, zoals

'Organisatoren beseffen vaak niet dat de data die ze hebben een groot deel van de waarde van hun bedrijf vormt' schillende media, ook de wijze waarop ze die media gebruiken, is veranderd. De manier waarop de boodschap gebracht wordt, is zodoende erg belangrijk. Hoe relevanter en hoe beter getimed die boodschap, hoe hoger de conversie.” Data vormen de sleutel tot een tailor-made bericht dat perfect is afgestemd op een individu. “Organisatoren beseffen vaak niet dat de data die ze hebben een groot deel

NFC-ticketing, 100% veilig tweedehands ticketing en een social media-dashboard voor een beter inzicht in marketingkanalen. Dankzij een fusie met Get-A-Ticket afgelopen oktober is Yourticketprovider nu ook actief op de culturele markt. Get-A-Ticket is een grote speler in deze sector, waar men met het gebruik van persoonlijke marketing een stuk verder is. De fusie leidt zodoende tot unieke mogelijkheden en uiteenlopende

tools. Peute: “In de culturele markt heb je verkoopmodellen zoals stoelreserveringen. Deze optie hadden wij al in het systeem, maar we hebben er veel meer mogelijkheden bijgekregen. Zo beschikken we over een planningssysteem voor het personeel en verhuringen, wat voor vaste locaties erg handig is. Als kers op de taart hebben we dynamic pricing. Dat is een vrijwel unieke feature in de festivalmarkt!” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

TICKETING

SeatGeek stelt zich open voor de wereld SeatGeek wil met SRO het meest geavanceerde primary ticketingsysteem ter wereld bieden. Voeg daar de online experience van TicketTrigger en planningssysteem ESB aan toe en je hebt alle ingrediënten voor een succesvol totaalpakket. Voor 2019 staat een nieuwe SRO-interface op stapel en komt SeatGeek Open naar Europa.

eatGeek helpt klanten in zowel de culturele als de sportsector om zo efﬁciënt mogelijk zo veel mogelijk tickets te verkopen. Het bedrijf maakt een stormachtige groei door en krijgt wereldwijd een enorme slagkracht. Illustratief is dat het van 250 naar 400 mensen is gegroeid, waarbij verschillende nieuwe medewerkers een achtergrond hebben bij bedrijven als Airbnb, Spotify en Amazon. “Dankzij die ervaring wordt het makkelijker voor ons om onze producten naar meer platformen uit te breiden en breder te opereren”, legt managing director Desirée de Koning uit. “Via SeatGeek Open kunnen we SRO openstellen voor de hele wereld, en zo wordt ticketverkoop via sociale en business-netwerken mogelijk.”

content met onze samenwerking met Bozar en de Munt in Brussel.”

Centraliseren en samenwerken In België is deSingel al sinds 2003 SROgebruiker, net als de Vlaamse Opera. Onlangs heeft ook het Antwerp Symphony Orchestra voor SRO getekend en is er voor deze drie organisaties een centraal systeem ontwikkeld voor kaartverkoop met SRO: Ticket Antwerpen. In en rondom Brugge werken zeer veel culturele actoren op één centraal SRO-platform, net als in Leuven. In 2015 tekenden dertig Nederlandse voetbalclubs voor SRO, inclusief het Nederlands elftal en de KNVB. Nieuwe ontwikkelingen uitrollen is op deze platformen eenvoudig en kostenefﬁciënt, aldus het bedrijf.

Dallas Cowboys en Manchester City Dat SeatGeeks software op waarde wordt geschat, blijkt uit de nieuwe klanten die het bedrijf aan zich weet te binden, zowel in de Benelux als ver daarbuiten. Zo gebruiken inmiddels meer dan twintig Engelse voetbalclubs SRO, waaronder Manchester City. Ook American Footballclub Dallas Cowboys verkoopt tickets via SRO. De Koning: “In Nederland werkt het Concertgebouw al sinds 2005 met ons totaalpakket en verzorgen we met SRO al jaren de ticketverkoop van het Internationaal Filmfestival in Rotterdam. Ook zijn we zeer

SeatGeek Open “Het afgelopen jaar hebben we ons developmentteam sterk uitgebreid”, vertelt De Koning niet zonder trots. “We rollen momenteel SeatGeek Open uit, een set webservices waarmee je kaarten kunt verkopen via andere platforms en services zoals Snapchat, Yelp of Booking.com. Daarbij heb je de mogelijkheid om automatisch de gegevens van de kaartverkoop te verkrijgen, zelfs al verkoop je kaarten op andermans platform. Momenteel doet niemand anders dat nog."

SPECIAL

HANDIGE TOOLS VOOR ORGANISATOREN EN BEZOEKERS

DESIREE DE KONING

GDPR plus nieuwe interface voor SRO “Op het vlak van ticketing hebben we het afgelopen jaar grote stappen gezet”, vervolgt De Koning. “De laatste versie van SRO voldoet aan alle privacy-vereisten, zoals de verplichte General Data Protection Regulation, en heeft vele nieuwe features. Begin 2019 komt er een geheel nieuwe interface, waardoor het werken met SRO nog gebruiksvriendelijker wordt, intuïtiever in het gebruik, met duidelijkere interactiemogelijkheden. De software is daarmee veel toegankelijker geworden voor verschillende groepen gebruikers, terwijl er tegelijkertijd de mogelijkheid is om heel complexe dingen te doen, bijvoorbeeld met onze Rule Engine.”

Innovatie Voor kleinere organisaties komt SeatGeek met TicketTrigger. DIt is een API-ontwikkeling, gebaseerd op SRO en gericht op mobile of online voor de verkoop van bijvoorbeeld tickets, abonnementen en merchandise. De Koning: “Ook in ons planningssysteem zijn grote innovaties te verwachten, zoals gloednieuwe portalen voor communicatie met de organisatoren en zaalhuurders en uitbreidingen op de personeelsplanningsmodule. Zo stellen we onze software open voor de wereld. Nee, stilzitten is er niet bij!” ◾

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

the next stage in ticketing

ActiveTickets geeft al meer dan 10 jaar richting aan de manier waarop organisaties tickets verkopen. Wij maken verschil door de ticket aankoop voor bezoekers zo prettig mogelijk te maken, slim te automatiseren en te werken met een open software platform. Deurverkoop moet simpel zijn, online verkoop volledig in eigen stijl, deurcontrole 100% en bezoekersinformatie altijd beschikbaar. Meer weten? Ga naar activetickets.com

TICKETING

SPECIAL

ActiveTickets: multiinzetbare kaartverkoop ActiveTickets biedt met zijn software zoveel mogelijk overzicht en mogelijkheden binnen één systeem. Zo worden drempels verlaagd en het aanschafproces voor bezoekers versoepeld.

et kernteam van ontwikkelaars bij ActiveTickets werkt continu aan slimme toevoegingen en extra features in samenwerking met zijn klanten. “Je moet blijven innoveren en jezelf constant opnieuw uitvinden”, weet Edward Spelt, medeoprichter van ActiveTickets. Het bedrijf uit Utrecht biedt al meer dan tien jaar softwareoplossingen voor kaartverkoop. Online ticketing heeft de afgelopen jaren een enorme vlucht genomen en het consumentengedrag verandert. Vanuit een uitgebreide functionele basis blijft ActiveTickets daarom sturen op innovatie. “Dat past ook bij ons, als technologisch bedrijf”, zegt Spelt.

Optimale klantbeleving De nieuwste versie van de webshop die ActiveTickets aanbiedt, en waarop continu doorontwikkeld wordt, is een one-page, responsive oplossing met een groot gebruiksgemak voor de besteller. De shop kan door de klant op maat vormgegeven worden, waardoor deze perfect in te passen is in de eigen look & feel. De shop biedt uitgebreide mogelijkheden om de kaartverkoop te maximaliseren. “De Webshop 3.0 is een groot succes gebleken”, aldus Spelt. “Verder wil ActiveTickets organisaties graag ontzorgen. Mede daarom hebben we bijvoorbeeld nieuwe software ingebouwd, waarmee we onze klanten helpen om eenvoudig te voldoen aan de

hebt” Hiervoor heeft ActiveTickets een geïntegreerde horeca- en retailkassa gerealiseerd. Zo heb je in één opslag al je verkopen en marketingdata in beeld. Een van de nieuwste features is de ActiveWallet, waarmee organisaties hun eigen strippenkaart of cadeaupas kunnen uitgeven en via het systeem kunnen open afwaarderen. Handig voor een bioscoopabonnement, of als spaarkaart of kortingskaart voor bijvoorbeeld poppodia. Daarbij zijn er ook samenwerkingsverbanden mogelijk tussen zalen of partnerorganisaties. Spelt: “We willen het zo gemakkelijk en laagdrempelig mogelijk maken voor de bezoeker om een bestelling af te rekenen en toegang te verlenen.”

Europese Privacy-wetgeving. We hechten veel waarde aan een goede omgang met de persoonsgegevens die in ons systeem worden verwerkt.”

Uitgebreid portfolio ActiveTickets is door zijn uitgebreide mogelijkheden breed inzetbaar voor grote en kleine organisaties. Niet alleen poppodia, ﬁlmhuizen, theaters, festivals en andere evenementenorganisaties kunnen de software goed inpassen in hun praktijk, maar ook bijvoorbeeld musea, rederijen en bibliotheken zijn klant. “Onze software ondersteunt functionaliteiten die relevant zijn voor verschillende doelgroepen. Daarbij moet je denken aan abonnementen, zoals de Cinevillepas, de Museumkaart, CJPkaart en stadspassen.” De markt kent bovendien steeds meer instellingen waarbinnen verschillende culturele functies en verschillende types evenementen met elkaar gecombineerd zijn. “Wij bieden organisaties een compleet softwarepakket aan dat overal inzetbaar is. Zo heb je alle data centraal en direct overzicht. We merken dat daar grote behoefte aan is.”

Meertalige software De modulaire opbouw van de software en de uitgebreide mogelijkheden die ActiveTickets biedt, maken het systeem geschikt voor uiteenlopende partijen, ongeacht hun omvang. Grote en kleine organisaties kunnen zo het maximale uit hun kaartverkoop halen en het verkoopproces waar mogelijk automatiseren. Doordat de software meertalig is, is ActiveTickets inmiddels niet alleen meer aantrekkelijk voor Nederlandse bedrijven. De software wordt ingezet door diverse buitenlandse klanten, onder andere in België. Met een Spaanse partner werkt ActiveTickets momenteel aan een nieuw avontuur: de lancering van zijn producten in Spanje. ◾

ActiveHoreca- en Retail en ActiveWallet “Veel organisaties hebben nog aparte kassa’s voor hun horeca”, zegt Spelt. “Je werkt dan met twee afrekensystemen, terwijl je liever je alle omzetcijfers bij elkaar.

'Wij bieden organisaties een compleet softwarepakket aan dat overal inzetbaar is. We merken dat daar grote behoefte aan is' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

101

TICKETING

SPECIAL

‘Alles wat wij doen is maatwerk’

FestivalTickets helpt evenementen met het gehele kaartverkooptraject. De wijze waarop dit gebeurt, is uniek. FestivalTickets ontwikkelt zelf namelijk geen applicaties, maar kan dankzij een totaaloverzicht van de markt elk type event op maat bedienen.

e evenementensector is bijzonder breed. Elk event is een unieke mix van grootte, locatie, lengte, publiek én budget. Voor organisatoren maakt dit het zoeken naar oplossingen die naadloos aansluiten op hun evenement niet bepaald gemakkelijk. Zeker niet als zij het belang van sommige zaken, zoals ticketverkoop, onderschatten en daardoor voor verrassingen komen te staan. En dat terwijl er wel degelijk goede oplossingen beschikbaar zijn, vertelt Dagmar Veenstra van FestivalTickets. Het bedrijf verzorgt de ticketverkoop van evenementen en helpt organisaties van A tot Z, van advies tot uitvoering met personeel en hardware. FestivalTickets ontwikkelt zelf geen softwaretoepassingen, maar opereert vanuit de wens van de klant en analyseert welk systeem past bij het desbetreffende evenement. Vervolgens levert het bedrijf noodzakelijke aanvullingen om de (online) ticketing optimaal te laten functioneren, zoals deskundig personeel en de installatie van een wiﬁ-netwerk. Veenstra: “Alles wat wij doen is maatwerk. Dit kunnen wij bieden omdat we de ontwikkeling van alle softwaresystem en ticketingproviders nauwgezet monitoren. We werken met alle ticketproviders samen en hebben zodoende een helikopterview van wat er speelt in de markt. Op basis van de wensen van een eventorganisatie zoeken wij met onze expertise de beste match. Doordat wij ons niet binden aan één softwarepartij, zijn we erg ﬂexibel. Organisatoren hoeven bovendien niet per se het totaalpakket af te nemen, maar kunnen kiezen voor een deeloplossing. Zo zijn er klanten die al een contract hebben bij een systeem en hier graag mee willen blijven werken, maar wel ondersteuning nodig hebben als het op randzaken aankomt.”

Ondersteuning voor elk type event Het bijhouden van alle marktontwikkelingen is niet eenvoudig. FestivalTickets zit daarom voortdurend met partijen om de

FESTIVALTICKETS HEEFT EEN BREDE KLANTENKRING.

tafel om op de hoogte te blijven van wat er speelt. Dat kennis van de laatste ontwikkelingen loont, blijkt alleen al uit het feit dat FestivalTickets inmiddels elk type event kan bedienen. “Door de ontwikkeling van de software kunnen we nu ook veel betekenen voor kleinere evenementen. Voorheen zetten we onze diensten vooral in op grotere meerdaagse festivals, maar nu helpen we ook steeds meer ééndaagse events met hardware en internet. Zo kunnen we organisaties met een klein budget adviseren om een bepaalde ticketpartij te kiezen en gewoon te kijken hoever ze komen, waarna wij

later eventueel kunnen bijspringen als dat nodig mocht zijn.” FestivalTickets zet zijn (deel)oplossingen niet alleen in voor evenementen van verschillende omvang. Het bedrijf bedient ook uiteenlopende soorten events. “We komen voort uit de ﬁlmbranche en helpen zodoende veel culturele evenementen, zoals theater- en ﬁlmfestivals maar ook de kleinere dancefestivals. Onze expertise reikt echter verder dan de cultuursector. We bedienen steeds vaker de zakelijke markt. Vooral in bedrijfsevenementen willen we absoluut iets verder groeien.” ◾

'Onze expertise reikt echter verder dan de culturele markt. Zo bedienen we ook steeds vaker de zakelijke markt' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

103

TICKETING

SPECIAL

Paylogic: van ticketing naar e-commerce 2018 gaat voor Paylogic de boeken in als een zeer succesvol jaar vol veranderingen. Het bedrijf werd overgenomen door het Franse mediabedrijf Vivendi, het team groeit en er zijn veel grote nieuwe klanten aan het portfolio toegevoegd. CTO Roger Meijer en CCO Marijke van den Bosch vertellen over de nieuwe stappen die Paylogic zet.

aylogic wil groeien door zichzelf nog meer te positioneren als een ‘white label’ e-commerce platform en service. Roger Meijer: “Ticketing wordt op veel websites nog als een apart onderdeel gezien. Doordat Paylogic steeds meer op de achtergrond fungeert door middel van API’s, geven wij de volledige controle over de communicatie met consumenten terug aan de evenementenorganisatie. Daarbij kun je denken aan de vormgeving gaan, maar ook aan data-onderwerpen als een eigen ‘membership’ gekoppeld aan je ticket shop en de uiteindelijke bezoeker. Voorbeelden hiervan zijn Awakenings, Amsterdam Dance Event en Q-dance.” “Wij willen ons niet ﬁxeren op een bepaalde manier van ticketdistributie”, vult Marijke van den Bosch aan. “Paylogic gelooft in een open platform waarin we een koppeling maken met alle mogelijkheden waar een evenementenorganisatie voor kiest. Organisaties verkopen via ons veel meer dan alleen tickets; doordat we een onestop-shop oplossing bieden in hun eigen look & feel, zetten we steeds meer pakketten af met accommodaties, merchandise en ook tokens vooraf. Hierdoor zien we een duidelijke shift van ticketing naar e-commerce, waarbij de toegang tot een evenement (het ticket) nog vaak de eerste interactie is met de consument.”

ROGER MEIJER EN MARIJKE VAN DEN BOSCH

Deze manier van werken is binnen Paylogic een paar jaar geleden echt gaan leven en evenementorganisatoren zien er de voordelen van in. Van den Bosch: “Het werd steeds uitgebreider en we hebben onze klanten het nut ervan kunnen laten zien. Het resultaat is dat we nu een aantal mooie showcases hebben gerealiseerd, met uitstekende resultaten.”

Relatie met de fan Amsterdam Dance Event is zo’n showcase. Meijer: “Met ADE hebben we laten zien dat je niet per se een evenement hoeft te zijn om in deze strategie te geloven. Zo is ADE een paraplu of merk – oftewel marketingkanaal – dat boven meerdere losse evenementen hangt. Door zelf die cruciale positie ten opzichte van de consument te claimen in je eigen branding, krijg je opnieuw controle over je klantrelatie.” “En met succes, er zijn dit jaar veel meer producten via ADE zelf verkocht”, vervolgt Van den Bosch. “Hetzelfde zien we in de artiestenwereld, waar de artiest zich steeds

meer positioneert als een marketingkanaal. Hierbij beheert hij of zij zelf de e-commerce (bijvoorbeeld met merchandisecombinaties) en wordt de artiest opnieuw eigenaar van de relatie met de consument, of ‘fan’, zo je wilt.”

Oog voor potentieel De overname door Vivendi heeft ervoor gezorgd dat er binnen Paylogic meer mogelijk is geworden. Sprake van een cultuurschok was er niet, aldus Meijer. “Onze vorige eigenaar SFX, later bekend als LiveStyle, was eerder een evenementenorganisatie – zeker in de laatste jaren. Paylogic was voor SFX een goed lopende toevoeging binnen de waardeketen, maar tegelijkertijd niet de meest logische investering. Nu zitten we bij een partij die meer te maken heeft met ticketing. Vivendi begrijpt wat we doen en wat het potentieel voor ons en hun andere bedrijven is, zeker op technologisch vlak. Plannen zijn daarnaast gemakkelijker te realiseren, evenals het koppelen van de daarbij behorende investeringen.” ◾

'Paylogic gelooft in een open platform waarin we een koppeling maken met alle mogelijkheden waarvoor een evenementenorganisatie kiest' WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

NOVEMBER 2018

105

FOTOMOMENT

XXXXXXXXX

Glory 59 In een kolkende Johan Cruijff ArenA in Amsterdam heeft Rico ‘The King of Kickboxing’ Verhoeven zijn wereldtitel kickboksen in het zwaargewicht met succes verdedigd. De 29-jarige Brabander was te sterk voor de Braziliaan Guto Inocente.

erhoeven verdedigde zijn titel tijdens Glory 59, het laatste event van de Summer of Glory 2018, een vijf-steden-campagne met evenementen in New York, Denver, Shenzhen

106

NOVEMBER 2018

WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL

(China), Chicago en Amsterdam. Op 8 december vormt Ahoy Rotterdam het decor van Glory 62, met onder anderen de vechters Jahfarr Wilnis, Benjamin Adegbuyi en Jamal Ben Saddik.

Tickets horen b캐 fans

Binnenkort kun je ook tickets verkopen op Ticketmaster.nl. Geen gedoe. Gewoon betrouwbaar. Zodat een andere fan wel b캐 het event kan z캐n. Ieder ticket wordt verkocht voor de originele verkooppr캐s of minder.

MOJO