Aukcni katalog 2/2021

VELKÁ SÁLOVÁ AUKCE OBECNÍ DŮM V PRAZE 21. 11. 2021 VE 13.00

Aukční katalog listopad 2021

Cena katalogu: 300 Kč Titulní strana: WACHSMAN Alois, Figura (Hlava)

Kontakty: Albert Trnka, výkonný ředitel tel.: +420 775 435 311, e-mail: trnka@europeanarts.cz Kancelář tel.: +420 233 342 293, e-mail: info@europeanarts.cz

European Arts Investments s.r.o.

Senovážné náměstí 8, 110 00 Praha 1, Česká republika tel.: +420-233 342 293, tel.: +420-233 343 194 • info@europeanarts.cz, www.europeanarts.cz Bankovní spojení: Bankovní účet pro platby v CZK: 51-1742720247/0100 Bankovní účet pro platby v EUR: IBAN: CZ0601000001076445620277, SWIFT: KOMBCZPPXXX, název firmy: European Arts Investments, s.r.o., banka: Komerční banka, a. s., Praha 1 2

001_005_Zacatek.indd 2

29/10/2021 20:42:05

Velká sálová aukce Obecní dům v Praze

Aukce se koná v neděli 21. 11. 2021 od 13.00 hodin v Obecním domě v Praze, Náměstí Republiky 5, Praha 1 Předaukční prezentace nabízených děl se koná v GALERII EUROPEAN ARTS, Senovážné náměstí 8, Praha 1 Od pondělí 1. 11. 2021 do soboty 20. 11. 2021 od 10.00 do 18.00 hodin a to včetně víkendů.

Virtuální prohlídku nabízených děl a aktuální informace naleznete na www.europeanarts.cz.

3

001_005_Zacatek.indd 3

29/10/2021 20:42:05

PROGRAM AUKCE: VELKÁ SÁLOVÁ AUKCE

čísla položek 001 – 152

4

001_005_Zacatek.indd 4

29/10/2021 20:42:07

REJSTŘÍK AUTORŮ AGRICOLA Eduard 016 ANDERLE Jiří 148, 149 BAUENRNFREUND Jakub 090 BAUCH Jan 077 BENDA Břetislav 104 BENEŠ Vlastimil 111 BOETTINGER Hugo 071 BORN Adolf 139 BOŠTÍK Václav 100 BOUDNÍK Vladimír 121 BRANDEISOVÁ Antonie 024 BRÁZDA Oskar 061 BUBENÍČEK Ota 031, 032, 033 COUBINE Otakar 049 DIVIŠ Alen 082 DRTIKOL František 052, 053, 054, 055 DVOŘÁK BRUNER František 021 DVOŘÁK Karel 069 EBERL František Zdeněk 025, 026 EMLER František 091 FREMUND Richard 131 GEMROT Jan 112 GROSS František 098, 099 GRYGAR Milan 122 HAVRÁNEK Bedřich 014 HLINOMAZ Josef 102 HOFFMEISTER Adolf 087 HOLAN Karel 081 HOLUB Josef 019 HOLÝ Pavel 113 CHLUPÁČ Miloslav 115 ISTLER Josef 105 JANEČEK Ota 108, 109, 110 JANOUŠKOVÁ Věra 117 JANOVSKÝ Jakub 119 JELÍNEK REMO Jiří 083 JÍRA Josef 137 JIŘINCOVÁ Ludmila 093 JUSTITZ Alfred 045

KALVODA Alois 042, 043 KAVÁN František 018, 022 KOBLASA Jan 142 KODET Kristián 152 KOLÍNSKÁ Jitka 138 KOMÁREK Vladimír 133, 134 KRATINA Radoslav 130 KREIBICH Vilém 058 KUBA Ludvík 023 KUBÍČEK Jan 129 KUČEROVÁ Alena 147 KUNC Milan 151 KUPKA František 030, 036 LADA Josef 060 LAMR Aleš 150 LÉGER Fernand 046 LIESLER Josef 097 LOLEK Stanislav 041 MACOUN Gustav 062 MAREŠOVÁ Milada 084 MARTINČEKOVÁ-ŠIMEROVÁ Ester 094 MAŘÁK Julius Edvard 017 MEDNYÁNSZKY Ladislav 028 MIKULKA Alois 140 MIRVALD Vladislav 116 MOLNÁR Karol 088 NAVRÁTIL Josef Matěj 013, 015 NEJEDLÝ Otakar 050, 051 NEMES Endrej 092 OBROVSKÝ Jakub 063 OLMER Matěj 107 OVČÁČEK Eduard 146 Panuška Jaroslav 066 PEKÁREK Josef 070 PETRBOK Jiří 073 PÍSAŘÍK Petr 136 PREISSIG Vojtěch 034, 035, 037, 038, 074 PROCHÁZKA Antonín 047 PROCHÁZKOVÁ Linka 056

RADA Vlastimil 044 REYNEK Bohuslav 001, 002, 003, 004, 005, 006, 007, 008, 009, 010 RITTSTEIN Michael 141 RÓNA Jaroslav 132 SÁGNER Augustin 068 SEDLECKÝ Zbyněk 144 SEKAL Zbyněk 120 SKLENÁŘ Zdeněk 096 SKREPL Vladimír 076 SLAVÍČEK Antonín 027 SLAVÍČEK Jan 072 SLAVÍK Otakar 143 SOUČEK Karel 104 STEPHAN Leopold 012 STRAKA Jiří 135 SÜSSER František Václav 065 ŠALANDA Robert 126 ŠERÝCH Jan 106 ŠÍMA Josef 067, 095 ŠIMOTOVÁ Adriena 123, 124, 125, 127, 128 ŠPÁLA Václav 059 ŠTYRSKÝ Jindřich 079 ŠVABINSKÝ Max 039, 040 TICHÝ František 075 TITTELBACH Vojtěch 080 ULLMANN Josef 029 VACA Karel 114 VÁCHAL Josef 057 VÁLOVÁ Jitka 118 VEERENDAEL Nicolaes Van 011 VĚŠÍN Jaroslav 020 VOBECKÝ František 085, 086 VOŽNIAK Jaroslav 145 WACHSMAN Alois 078 WICHTERLOVÁ Hana 089 ZRZAVÝ Jan 048, 064 ZYKMUND Václav 101

5

001_005_Zacatek.indd 5

29/10/2021 20:42:07

6

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 6

1.11.2021 14:45:47

Velká sálová aukce Výběr výtvarného umění 001 – 152

7

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 7

1.11.2021 14:45:52

REYNEK Bohuslav Dílo Bohuslava Reynka obsahuje úžasné svědectví o umu a citlivosti svého autora. Celým dílem tohoto nezaměnitelného a jedinečného tvůrce je prodchnuto vidění světa v jeho kráse a křehkosti. Nabízená díla jsou tomu krásným a referenčním vzorem. Vidíme zde, jak výjevy z rodného Petrkova, jež jsou zastoupeny například díly Lípa za stodolou či kolorovaným leptem Za stájemi, tak je zde zastoupena i religiózní linka díla autora v podobě krásného výjevu Svatého Františka s vlaštovkami či jedinečné Piety u studně z roku 1949.

Máme zde i jedno z děl, jež je reminiscencí na pobyt ve Francii, pojmenované Grenobelská květinářka, které Bohuslav Reynek vytvořil v roce 1960. Autor je zde představen taktéž i vzácně se vyskytujícím dílem Arbor.

Grafické práce Bohuslava Reynka spojuje jejich preciznost a oduševnělost, se kterou je autor poctivě ve svém, dnes již slavném příbytku v Petrkově, vytvářel. Nabídka děl v dané kvalitě a rozsahu je jedinečným svátkem pro obdivovatele autorovy práce a jedinečnou možností, jak obohatit své sbírky.

001

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) SVATÝ FRANTIŠEK S VLAŠTOVKAMI Suchá jehla a barevný monotyp na papíře, 138 x 127 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1966, signováno vpravo dole Reynek.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

30 000 CZK 1 200 €

8

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 8

1.11.2021 14:45:52

002

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) ŽEBŘIŇÁKY Suchá jehla na papíře, 180 x 136 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 60. léta 20. století, signováno vpravo dole Reynek.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

20 000 CZK 800 €

003

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) LÍPA ZA STODOLOU Suchá jehla na papíře, 182 x 137 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1962, signováno vpravo dole Reynek.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

20 000 CZK 800 €

9

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 9

1.11.2021 14:45:56

004

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) ZA STÁJEMI Suchá jehla a barevný monotyp na papíře, 144 x 89 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem datace 1958, signováno vpravo dole Reynek.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

20 000 CZK 800 €

005

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) KOZA A KOHOUT I Suchá jehla na papíře, 132 x 101 mm, rámováno v paspartě, pod sklem, datace 1959, signováno vpravo dole Reynek.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

20 000 CZK 800 €

10

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 10

1.11.2021 14:46:06

006

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) KVĚTINÁŘKA NA ULICI LESDIGUIÈRES Suchá jehla a barevný monotyp na papíře, 176 x 142 mm, rámováno, v paspartě pod sklem, datace 1960, signováno vpravo dole Reynek.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

30 000 CZK 1 200 €

007

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) ARBOR Suchá jehla a barevný monotyp na papíře, 148 x 120 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1955, signováno vpravo dole Reynek.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

150 000 CZK 6 000 €

11

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 11

1.11.2021 14:46:13

008

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) BEZ NÁZVU (POVOZ) Suchá jehla na papíře, 147 x 123 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Reynek, dosud nepublikované dílo.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

15 000 CZK 600 €

009

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) BEZ NÁZVU (HUSY NA DVORKU) Suchá jehla a barevný monotyp na japanu, 115 x 68 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Reynek, dosud nepublikované dílo.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

15 000 CZK 600 €

12

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 12

1.11.2021 14:46:24

010

REYNEK Bohuslav (1892 – 1971) PIETA U STUDNĚ Suchá jehla a barevný monotyp na ručním papíře, 245 x 157 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1949, signováno vpravo dole Reynek.

Autenticita ověřena vnučkou autora Veronikou Reynkovou a galeristou Zdeňkem Sklenářem.

Provenience: • Slavná sbírka děl Bohuslava Reynka ve Švýcarsku, získáno z ateliéru autora, první prodej.

150 000 CZK 6 000 €

13

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 13

1.11.2021 14:46:31

011

VEERENDAEL Nicolaes Van (1640 – 1691) RŮŽE, TULIPÁNY A KOSATCE VE SKLENĚNÉ KULOVITÉ VÁZE Olej na dřevěné desce, 49 x 36,5 cm, rámováno, datace – 1660 – 1669.

Opatřeno odborným posudkem Dr. Klause Ertze.

Z posudku Dr. Klaus Ertz: Po důkladném prozkoumání tohoto obrazu jsem přesvědčen, že byl namalován v 60. letech 17. století v Antverpách vlámským malířem Nicolaem van Veerendaelem (*1640 v Antverpách - † 1691 tamtéž). Tato malba je v dobrém stavu. Barevná vrstva je na všech částech obrazu zachována v původní podobě, což přispívá k dobrému celkovému dojmu. Van Veerendael je znám především jako malíř květinových kompozic a girland, avšak existuje i několik výjevů zvířat či rostlinných plodů. Životní příběh umělce vytyčuje rámec, ve kterém se pohybuje datace jeho obrazu. Stejně jako mnoho jiných malířů své doby navazuje na Daniela Segherse tím, že přejímá jeho motivy a kompozice a dále je rozvíjí, ovšem bez toho, aby se ocitl v přímé závislosti na jeho díle. Pro van Veerendaela jsou obzvláště typické intenzivní, prostorově silně působící květinové formy, které stojí v tvrdém a ostrém světle, jsou plně vymodelované a rozvíjejí před tmavým pozadím svou skutečnou hodnotu. Později se stávají jeho práce s barvou a jeho tahy štětcem volnější a dynamičtější, se zaměřením na diagonální struktury, které jsou již částečně viditelné v posuzované malbě. Ze své profese historika umění se nemohu pouštět do přírodovědného určení stáří barev, pojiva, stejně tak materiálu, na kterém je malba provedena. Mojí úlohou je spíše prostřednictvím analýzy stylu jmenovitě klasifikovat malíře posuzované malby. Součástí tohoto posudku je jedna barevná fotografie malby, na jejíž zadní straně se nachází ručně napsaný výsledek zkoumání a podpis.

Obdobná díla se na našich a dalších prestižních aukcích objevují pouze výjimečně a draží se v rozmezí 1 250 000 – 1 750 000 CZK 750 000 CZK 30 000 €

14

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 14

1.11.2021 14:46:36

012

STEPHAN Leopold (1826 – 1890) KRAJINA S CESTOU Olej na plátně, rentoilováno, 69 x 98 cm, rámováno, datace 1855, signováno vpravo dole L. Stephan 855.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Naděždy Blažíčkové – Horové.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Šárky Leubnerové.

Z posudku PhDr. Šárky Leubnerové: Předložená práce, zachycující krajinu s potokem, cestou a pohořím na pozadí, je dílem Leopolda Stephana, významného žáka Haushoferovy krajinářské školy.

Ve Stephanově rané tvorbě převažovaly krajinné typy, které byly frekventovány v Haushoferově školním ateliéru; byly to ztišené podvečerní krajiny intimního charakteru nebo atmosféricky dramatické horské scenérie. Výjevy často doplňovaly potoky, jezera, osamělá skaliska, dekorativně pojaté listnaté stromy a drobná stafáž. Tyto náměty, které známe z pláten Adolfa Kosárka, Julia Mařáka, Aloise Bubáka nebo Adolfa Chwaly, zpracoval Leopold Stephan až do pozdních let. K nim můžeme řadit i Krajinu s cestou.

Předložená práce představuje potok s brodem, od kterého se cesta stáčí do rovinatého podhůří vysokých kopců. Potok i cesta jsou vroubeny mohutnými balvany a listnatými stromy. Krajina,

zachycena v jasném světle slunečného dne, je ozvláštněna vysokými bílošedými mraky na modrém nebi. Efektní hra světla a stínu byla pro Stephanovy práce typická. Scéna je doplněna stafáží – dívkou s košem na hlavě, jež svou přítomností oživuje krajinu a zároveň dotváží idylickou náladu letního dne.

Mistrně komponovaná přírodní partie obsahuje pitoreskní motivy, například balvany v popředí, jež byly součástí téměř všech Stephanových krajin. Malíř dokonale vyvážil vztah dílčích jednotlivostí k celku a bravurně zvládnutou vzdušnost perspektivou propojil jednotlivé obrazové plány, čímž dosáhl výrazné prostorové hloubky. Samotná práce podaná suverenním rukopisem, mnohé malířské finesy nalezneme i na jiných umělcových plátnech.

Obraz Krajina s cestou náleží k intimním náladovým krajinomalbám rané tvorby Leopolda Stephana.

350 000 CZK 14 000 €

15

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 15

1.11.2021 14:46:41

013

NAVRÁTIL Josef Matěj (1798 – 1865) KRAJINA SE STAVENÍM Kvaš na papíře, 21,5 cm x 27 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole Jos Navrátil.

Posoudila a pravost díla potvrdila PhDr. Šarka Leubnerová.

60 000 CZK 2 400 €

16

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 16

1.11.2021 14:46:51

014

HAVRÁNEK Bedřich (1821 – 1899) HORSKÁ KRAJINA S MLÝNEM Kombinovaná technika na papíře, 27 x 28,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Hawránek, zezadu opatřeno štítkem Waldesovy obrazárny č. 241 a razítkem NG v Praze.

Provenience: • Sbírka Jindřicha Waldese.

30 000 CZK 1 200 €

015

NAVRÁTIL Josef Matěj (1798 – 1865) KRAJINA S FIGURÁLNÍ STAFÁŽÍ Kvaš na papíře, 19 x 24 cm, rámováno, pod sklem, signováno vlevo dole Jos Navrátil.

Posoudila a pravost díla potvrdila PhDr. Šarka Leubnerová.

60 000 CZK 2 400 €

17

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 17

1.11.2021 14:47:00

016

AGRICOLA Eduard (1800 – 1877) KRAJINA S FIGURÁLNÍ STAFÁŽÍ Olej na kartonu, 17,5 x 24,5 cm, rámováno, pod sklem, signováno vlevo dole Ed. Agricola 1850.

Posoudila a pravost díla potvrdila PhDr. Šárka Leubnerová.

12 000 CZK 480 €

18

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 18

1.11.2021 14:47:08

017

MAŘÁK Julius Edvard (1832 – 1899) LESNÍ INTERIÉR Uhel na papíře, 61 x 45,5, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole J. Mařák.

Posoudila a pravost díla potvrdila PhDr. Šárka Leubnerová.

Předložený uhel na papíře je krásnou ukázkou autorova umu touto technikou. Vyjevuje se nám zde pohled do interiéru lesa, s jeho zákoutími a životem, který Julius Mařák dokázal neobyčejně vystihnout. Lesní interiér je referenčním dílem kresebné techniky jednoho z největších akademiků českého umění, jímž Julius Edvard Mařák dozajista byl.

30 000 CZK 1 200 €

19

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 19

1.11.2021 14:47:16

018

KAVÁN František (1866 – 1941) ZIMNÍ KRAJINA SE STROMEM Olej na lepence, 21 x 28,5 cm, rámováno, datace 1896, signováno vpravo dole Kaván.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Nabízené dílo pochází z ruky uznávaného zástupce české krajinářské školy. František Kaván v díle zaznamenal pro svou tvorbu typický námět, a to zimní čas v krajině. Malíř se narodil v podhůří a pohled na zasněženou scenérii mu byl vlastní již od útlého věku. Tyto vzpomínky malíři utkvěly v paměti a následně je neobyčejně přetavil třeba právě v podobu námi nabízeného díla. Před sebou mámě olej určený do roku 1896, tedy do doby malířových třiceti let. Dílo se projevuje jako příklad práce již vyzrálého autora, nehledíme zde na realistické nazření, ale osobitou manýru, jež výtečně ilustruje kvalitu děl Františka Kavána před rokem 1900.

90 000 CZK 3 600 €

20

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 20

1.11.2021 14:47:20

019

HOLUB Josef (1870 – 1957) V HÁJI NA HROMBABĚ Olej na plátně, 60 x 50 cm, rámováno, datace – okolo 1905, signováno vlevo dole Holub Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Byl malířem krajin, v obrazech znázorňoval přírodní náladové okamžiky z jednotlivých ročních období. V daném díle malíř zobrazil idylický březový háj v lokalitě Kralup nad Vltavou, v takzvané Hrombabě. Tato vyvýšenina své jméno dostala nejspíše ze staročeštiny, kdy slovo baba mělo význam kopce, vyvýšeniny a jedná se tedy o místo, kde tluče hrom. My vidíme výtečně vystavěnou kompozici za pomoci bělavého stromoví bříz, které rámují palouček žlutavé trávy. Josef Holub zde potvrdil svoji skvělou techniku malby, kdy je malba takřka idealistická a je podtrhnuta autorskou finesou, která jí dodává na originalitě a uvěřitelnosti zvoleného námětu. Dle B. Mádla byl Josef Holub spolu s Kavánem a Dvořákem považován za portrétistu krajiny. Po shlédnutí nabízeného díla tento výrok můžeme jen respektovat, potvrdit a tiše se kochat.

120 000 CZK 4 800 €

21

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 21

1.11.2021 14:47:27

020

VĚŠÍN Jaroslav (1860 – 1915) ZASTAVENÍ NA CESTĚ Olej na plátně, 66,5 x 100,5 cm, rámováno, datace 1902, signováno vpravo dole Jaroslav Věšín . Sofie . 902.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Šarky Leubnerové Z posudku PhDr. Šárky Leubnerové: Předložený obraz, zachycující ženu s dítětem na poli, u které se zastavil povoz s muži, je dílem Jaroslava Věšína, malíře venkovských žánrů přelomu 19. a 20. století a profesora sofijské Akademie.

Věšínův obraz vznikl v době, kdy se žánrová malba začala proměňovat a prosazovat v podobě, která odpovídala novým uměleckým tendencím konce 19. století, ovládaným naturalismem a realismem. Dělila se na venkovský a salonní žánr, přičemž návraty od moderní, anonymní velkoměstské existence k idylickému životu venkova se svou rozmanitostí a důrazem na regionální specifika dostávaly nové podněty. Žánrové výjevy z venkovského života, často se sociálním podtónem, nahradily výpravné historické malby, z nichž bylo novými realisty odvozeno základní pojetí monumentálního žánru. Umělci vycházeli vstříc vkusu dobového publika také popisností, vysokým stupněm dokončenosti a zprostředkováním silné emoce.

Předložený obraz představuje matku s dítětem v náručí,

odpočívající po těžké polní práci u ohýnku, u které se zastavilo čtyřspřeží, snad s lovci. Muži s puškami a psem však pozorují něco, co divák nevidí. Mnohé Věšínovy práce vznikaly na základě dobových literárních děl – povídek, románů nebo básní – a není vyloučeno, že i v tomto případě téma ilustrovalo nějakou literární předlohu. Barevně bohatá malba suverénního rukopisu dokonale vystihla všechny aktéry příběhu s jejich pocity a emocemi, ale i zvířata a další rekvizity, které jsou zachyceny až s dokumentární přesností. Zvláště malba koní, která byla Věšínovou specialitou, je brilantně zvládnutá. Teskná nálada přírody, atmosféra podzimního dne i kolorit scény laděný v hnědých tónech našly v tomto díle ideální spojení. Okamžik zklidnění a skrytý smutek jsou základními pocity, které tato venkovská scéna vyjadřuje.

Věšínova práce Zastavení na cestě navázala na nový venkovský žánr; v monumentální kompozici malíř představil brilantně namalovanou scénu, v níž kladl důraz na věcnost a opakovatelnost každodenního života.

450 000 CZK 18 000 €

22

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 22

1.11.2021 14:47:35

021

DVOŘÁK BRUNER František (1862 – 1927) PORTRÉT MATKY S DÍTĚTEM Olej na plátně, 90 x 76 cm, rámováno, datace – 90. léta 19. století, Opatřeno restaurátorskou zprávou od ak. mal. rest. Davida Franka.

Opatřeno umělecko-historickým posudkem od PhDr. Kateřiny Mazáčové.

Předložený obraz zpodobňuje matku s dítětem na klíně. Formát sedící postavy, zachycené ze tří čtvrtin, užíval František Dvořák často, a to v typu tzv. žánrového portrétu. Dvojice zaujímá tradiční kompoziční vzorec Madony – matka, zachycená téměř z profilu, klopí zrak k dítěti, něžným gestem se dotýká jeho ruky a směřuje tak k němu pozornost diváka. Dvojice na obraze nemůže představovat Dvořákovu vlastní nejužší rodinu. Tvář zobrazené ženy však nápadně připomíná podobu Dvořákovy sestry Anastázie. Podle oděvu a účesu ženy lze obraz datovat do poloviny 90. let 19. století. Tedy do rozhraní autorova působení v USA a ve Francii. V rámci autorovy tvorby se obraz vyznačuje volnějším rukopisem, jejž umělec v 90. letech uplatňoval v žánrové, ale i soukromé portrétní sféře. Po formální stránce obsahuje předložený obraz detaily, které Dvořák jen v nepatrných obměnách typicky opakuje ve svých dílech, jako např. tvar uší, gesto sevřené dětské ručky pro autora charakteristická modelace ženského předloktí. Dílo je reprezentativním formátem autorovy tvorby dané doby.

110 000 CZK 4 400 €

23

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 23

1.11.2021 14:47:44

022

KAVÁN František (1866 - 1941) ZIMNÍ KRAJINA Olej na kartonu, 70 x 99 cm, rámováno, datace – okolo 1918, signováno vpravo dole Kaván.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Vystaveno: • FRANTIŠEK KAVÁN, český rok v krajinách (24. 4. – 30. 9. 2018), Galerie Kooperativy v Praze. Publikováno: • František Kaván (1866 - 1941) DÍLO, Zachař Michael, Exner Ivan, Nadace pojišťovny Kooperativa, SVU Mánes Praha 2018, č. soupisu 1228 na s. 501.

Dílo, které je nabízeno je dílem jednoho z nejznámějších Mařákových žáků, jehož sám mistr nazval hotovým malířem, kterého nemá, co naučit. Je skvělou ukázkou autorova oblíbeného tématu, a to jest zima, zima ve všech jejích podobách. František Kaván zde ukazuje, proč je toliko znám právě pro své pohledy do zimní, zasněžené krajiny, proč byl již za svého života a dodnes tolik ceněn. Pohled nabízí zimní krajinu v oblevě, nejspíše ke konci zimy, kdy paprsky prodírajícího slunce žhnou na bělavé nánosy, jež tvoří malé rybníčky. Kavan, vyrůstající dlouhá léta v podhůří Jizerských hor, byl zvyklý takovéto pohledy vídat den co den, a tak také proto si je nejspíše tolik oblíbil a skvěle tvořil. Nabízející krajinný reliéf se skládá ze sněžné planiny a přilehlého stromoví, které celý sněhový pokryv ohraničuje. Jako osamělý přihlížející divák zde stojí ve zlatém řezu jehličnan, který je svou dispozicí hubený jako lid v kraji hor. Nad vším pozemským stojí obloha, poněkud zakaboněná, hrající v šedavé jemné fialkové a barvě mléka. František Kaván v podaném díle zprostředkovává vidění světa, krajiny svým neocenitelným pohledem a dodává divákovi pocit přiblížení se, souznění s ní.

180 000 CZK 7 200 €

24

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 24

1.11.2021 14:47:53

023

KUBA Ludvík (1863 – 1956) PŘÍTOK MALŠE DO VLTAVY Olej na lepence, 27 x 41,5 cm, rámováno, datace 1896, signováno vlevo dole L Kuba 1896.

20 000 CZK 800 €

024

BRANDEISOVÁ Antonie (1848 – 1926) ANDÍLEK Olej na dřevěné desce, 25 x 14 cm, signováno vlevo dole A. Brandeis.

Posoudila a pravost díla potvrdila PhDr. Šárka Leubnerová.

30 000 CZK 1 200 €

25

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 25

1.11.2021 14:48:01

025

EBERL František Zdeněk (1867 – 1962) DÍVKA NA SOFÁ Olej na plátně, 73 x 92 cm, rámováno, datace 1938 – 1940, signováno vlevo dole F Eberl.

Dílo je uvedeno v autorově catalogue raisonné pod číslem G 466.

Autor nabízeného plátna se při svém příjezdu do Paříže plně napojil na místní uměleckou komunitu a dnes je znám již široké francouzské učené společnosti. František Zdeněk Eberl v díle Dívka na sofá plně projevuje svůj malířský projev se vším co obnáší. Počínaje výběrem námětu, a to ležící krásky, plně oddané zachycení, dále použitím barev a odstínů a taktéž v neposlední řadě i formou zachycení ženské krásy, která podtrhává signifikantní zobrazení očí modelky. Ty mají pro autora typický temný odstín a ono odosobnění postavy od námětové linky. Modelka leží na barevně vyvedené pokrývce, která splňuje kontrastní efekt vůči pokožce krásky. Ta je zaznamenána pod atmosférickým světlem Slunce, kterému bylo dovoleno proniknout do prostor ateliéru. Dívka je ve stylizované poloze, přesto nevypadá, že by byla v jakékoliv křeči a divák při bližším pozorování postřehne letmý úsměv v dívčině tváři. Temné oči hledí směrem k divákovi, ale neprobodávají ho svým pohledem, hledí čistě a nezaujatě. Celé plátno je neseno v klidném duchu a na přihlížejícího nepůsobí nijak svazujícím dojmem. Svým formátem je plátno možné nazvat galerijním a kvalitou taktéž. František Eberl se zde předvádí jako bravurní malíř aktů a též obdivovatel ženské krásy. Dívka na sofá je výtečnou autorovou prací z konce třicátých let a referenčním vzorem jeho tvorby dané doby.

240 000 CZK 9 600 €

26

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 26

1.11.2021 14:48:08

026

EBERL František Zdeněk (1867 – 1962) PORTRÉT S TROJŘADÝM NÁHRDELNÍKEM Olej na plátně, 35 x 27 cm, rámováno, datace 1935 – 1940, signováno vpravo dole FZ Eberl.

Dílo je uvedeno v elektronické verzi katalogu raisonné pod číslem No. G483.

František Zdeněk Eberl tvořil často menší portréty, stejné jako je nabízený obraz. Tento formát lze brát jako studiový proces. Přesto se samozřejmě nabízí, zda nebyly tyto formáty autorem zamýšleny cíleně. Jisté je to, že zde vidíme jasný autorův rukopis, a to jak kompozici portrétu samotného, tak i stylistiku ženy, do které se vkrádá Eberleho rukopis. Žena zde hledí stranou, mimo hranice díla, zaujímá pozici portrétované a v neposlední řadě zde autor použil svůj malířský podpis ve formě očí. Ty jsou zde takříkajíc zatajeny, vytvořeny za pomoci temných tónů. Tímto detailem je žena odosobněna, je zde viděn ženský portrét, který nezaujímá žádný prvotní vztah k divákovi a tím je každému přihlížejícímu o to blíže. Eberl je znám pro svou tvorbu, jež sleduje život francouzských barů a bister, nejspíše i zde nalezl portrétovanou, kterou vidíme na předložené malbě. Kráska je zde vyvedena v dobovém účesu, který je podtrhnut růží nanesenou na rtech a trojitým perlovým náhrdelníkem. Eberl měl vždy cit přednést portrétovaného jako fotografický záznam, portrét, který vydrží napříč časem a udrží si svou osobitou auru. U nabízeného díla můžeme tento pocit jen potvrdit a doznat, že František Zdeněk Eberl je jedním z nejzajímavějších českých autorů tvořících počátkem minulého století.

75 000 CZK 3 000 €

27

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 27

1.11.2021 14:48:14

28

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 28

1.11.2021 14:48:23

027

SLAVÍČEK Antonín (1870 – 1910) ALEJ V LUHAČOVICÍCH Olej na papíře adjustovaném na lepence, 40 x 57 cm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole A. Slavíček.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Karla Srpa Vystaveno a publikováno: • Antonín Slavíček, Jubilejní výstava, S.V.U. Mánes, 1932, č. k. 20.

• Antonín Slavíček 1870-1910, Jízdárna pražského hradu, září – listopad 1961, č. k. 48.

• Antonín Slavíček Soupis díla, Státní nakladatelství krásné literatury a umění, Praha 1965, č. k. 54.

• Jan Tomeš, Antonín Slavíček, Odeon, Praha 1966, č. k. 79.

• Antonín Slavíček (ed. Petr Wittlich), Gallery, Praha 2004, obr. 48, s. 56.

Z posudku PhDr. Karla Srpa: Obraz, pocházející z vrcholného Slavíčkova období, ve kterém měl prvé výrazné umělecké úspěchy, z konce devadesátých let 19. století, rozvíjí základní motiv, jenž se stal příznačný pro celé jeho dílo: ubíhající cestu parkem, pokrytou spadaným listím, lemovanou stromořadím, prozářenou slunečními záblesky. Vypadá jako bezprostředně zachycený krajinný výsek, nicméně způsob jeho pojetí není nijak nahodilý, vyrůstá z celkového směřování autorovy osobnosti. Slavíček si obraz rozdělil mírně vzhůru zprava do leva ubíhající diagonálou, rozlišující jej na dvě části, oblast cesty a oblast vzrostlých stromů, do níž vstupuje až jako jakýsi dramatický motiv druhá diagonála, zhmotněná kamennými schůdky, vedoucími zleva doprava, uprostřed překrytými listím. Slavíček se zajímal o hranu, ubíhajícího prostoru, vyjádřeného cestou, na níž umístil lavičku se sedící figurální stafáží. Každou postavu pojal jinou barvou, přední černou, zadní modrou, jež je jediným výrazným

místem s modrou, vyskytující se v celé práci. Obraz je kladen do souvislosti se Slavíčkovými nejvýznamnějšími díly jako je Slunce v lese (1898) či Zahradní zeď (1900). Přestože není autorem datován, byl již počátkem třicátých let vřazen do období konce devadesátých let, jak to vyplynulo ze srovnání s jinými Slavíčkovými obrazy. V našem díle dokázal Slavíček vyjádřit tesknotu uplývajícího času, mizení, záblesky prchavého a proměnlivého světla, nostalgické plynutí, vyvolávající zapomnění, způsob, jímž dokázal vyhranit smyslovou zkušenost a zároveň ji potlačit, jak dokázal vtisknout pevný tvar prchavé náladě.

Podle štítků na zadní straně byl obraz několikráte vystavený již před rokem 1961: byl vystavený na Jubilejní výstavě díla Antonína Slavíčka v SVU Mánes, 1932 (č. k. 20, zde jako technika uvedeno: syntonos na kartonu).

Obraz je uvedený a reprodukovaný ve všech soupisech díla Antonína Slavíčka: Antonín Slavíček 1870-1910, Jízdárna pražského hradu, září – listopad 1961 (č. k. 48); Antonín Slavíček Soupis díla, Státní nakladatelství krásné literatury a umění, Praha 1965 (č. k. 54); Jan Tomeš, Antonín Slavíček, Odeon, Praha 1966 (č. k. 79). Obraz byl rovněž vystavený na Slavíčkově výstavě v roce 2004 v Městské knihovně v Praze, v jejíž doprovodné publikaci byl reprodukovaný: Antonín Slavíček (ed. Petr Wittlich), Gallery, Praha 2004 (obr. 48, s. 56).

Obdobná díla se na našich a dalších prestižních aukcích objevují pouze výjimečně a draží se v rozmezí 7 000 000 - 9 000 000 CZK.

5 000 000 CZK 200 000 € 29

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 29

1.11.2021 14:48:30

028

MEDNYÁNSZKY Ladislav (1852 – 1919) NA BŘEHU ŘEKY POPRAD Olej na plátně, 70 x 100 cm, rámováno, datace – 1880 – 1890, signováno vpravo dole Mednyánszky.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Ľubomíra Podušela, CSc. Z posudku PhDr. Ľubomíra Podušela, CSc.: Obraz patří do série krajin inspirovaných zvláštními, symbolicky podbarvenými a mystiku vyzařujícími aspekty, ke kterým se autor vrátil ve své tvorbě nejdříve po roce 1900. Umělec je zachytával v rozličných podobách v čase svých nekonečných toulek po krajinách bývalého Rakouska – Uherska a Evropy.

Ladislav Mednánszky nevstoupil do žádného hnutí ani umělecké skupiny, nestal se příslušníkem žádného směru či stylu, zůstal sám sebou, věčným samotářem a podivínem, toulajícím se po krajině, vyhledávajícím motivy, které by co nejvíce vyhovovaly jeho naturelu a záměrům vetknout jim svůj malířský raison d´etre.

Mednyánszky vždy kladl důraz na obsah díla, niterné propojení motivu s viděným jevem. Tím se lišil od svých předchůdců a současníků. Tento aspekt výrazně podává i přítomný obraz vyznačující se mystickým nádechem. Přináší cosi jako zjevení, malířské mysterium, kde všechno, co na něm vidíme je podáváno osobitým druhem myšlenkové spirituality a racionálního úsudku v malbě. s vibrujícím a vyzařujícím světlem, které je nositelem osudového – lidského poselství. Přítomný obraz představuje odraz lyrického realismu barbizonského typu kombinovaného s odkazem symbolismu, který malířovi umožnil tlumočit prožívání zážitku ze skutečnosti s jeho individuálními pocity a náladami.

450 000 CZK 18 000 €

30

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 30

1.11.2021 14:48:42

029

ULLMANN Josef (1870 – 1922) PŘEDJAŘÍ Olej na kartonu, 50 x 65 cm, rámováno, signováno vlevo dole ULLMANN. Opatřeno odborným posudkem PhDr. Mgr. Michael Zachaře.

Z posudku PhDr. Mgr. Michaela Zachaře: Po osvojení impresionistické techniky se pravidelně věnoval komponování rozměrných pláten, k nimž si připravoval drobně studie a motivy zkoušel i ve středních či mírně větších formátech, což je i případ posuzovaného obrazu. Ten spadá svojí technikou, barevností a celkovou úrovní do doby kolem roku 1910. Námět je pro umělce jednou z variací oblíbeného motivu, způsob malby je příznačný, vystižení zimní nálady zdařilé. Obraz je po restaurovaní v prvotřídním technickém stavu včetně adjustace.

Na základě komparace dostupných děl pravost Ullmannova obrazu jednoznačně potvrzuji.

70 000 CZK 2 800 €

31

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 31

1.11.2021 14:48:52

32

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 32

1.11.2021 14:48:58

030

KUPKA František (1871 – 1957) AUTOUR D´UN POINT Akvarel a kvaš na papíře, 17,8 x 18,7 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace – okolo 1918, signováno vlevo dole Kupka.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Karla Srpa.

Vystaveno: • Frank Kupka, Kestner-Gesselschaft v Hannoveru, 1966.

• Spencer A. Samuel&Company, Ltd, New York, březen – duben 1968.

• František Kupka: Painting and Works on Paper v Louis Stern Fine Arts Galler, West Hollywood, 9. 1. – 10. 4. 1999.

Publikováno: • Wieland Schmied, Frank Kupka, Kestner-Gesselschaft v Hannoveru, 1966.

• Frank Kupka, Spencer A. Samuel&Company, Ltd, New York, 1968, obálka katalogu.

Z posudku PhDr. Karla Srpa: Základní Kupkovou představou byla rotace, pohyb kolem středové osy, který uvolňoval další okolní plány, strhával je do obdobného dění. Je zřejmé, že Kupkovy byl blízký pohyb vrtule, kdy každá elipsa se mu stávala jedním jejím listem, kroužícím kolem jednoho společného středu. Tato silná představa je na této kresbě nejpatrnější. Kupka se vždy zajímal o znázornění pohybu, nicméně nechtěl jej pojímat mechanicky či kauzálně, přitahoval jej proces přeměny, vtahující do sebe okolní prostředí. Na této kresbě pracoval se základními barvami, jež umístil do společného středu, které mají červená, žlutá a modrá společný. V tomto ohledu je kresba významná: je jich velmi málo známých, na nichž by uplatnil základní barvy ve spojení s ovoidy, jejichž obrysy do sebe pronikaly.

Máme zde skvělou ukázku Kupkovy archetypální obrazivosti, jakýsi základ základu, jenž se rozvíjí v čím dále větších okruzích do okolí. Ne nadarmo tato kresba byla s oblibou vystavována. Vyjadřuje totiž základ Kupkova uvažování, jeho zdroj a východiska.

Tvarové či inspirační zdroje tohoto motivu mohou odkazovat až k Aloisu Studničkovi, k jeho Cvičení v kruzích a spirálách, s nímž byl Kupka dobře obeznámen.

Kresba byla vystavena na Kupkově samostatné výstavě v roce 1966 v Kestner-Gesselschaft v Hannoveru, na výstavě Kupky v Spencer A. Samuel&Company, Ltd, New York, březen – duben 1968, zde byla reprodukována na obálce katalogu, na Kupkově výstavě: František Kupka: Painting and Works on Paper v Louis Stern Fine Arts Galler, West Hollywood, 9. 1. – 10. 4. 1999.

Ohledně její výstavní historie stojí za zmínku jedna věc: kresba byla vystavena na Kupkově samostatné výstavě v Kestner-Gesselschaft v Hannoveru v roce 1966, jejíž existence se většinou v přehledech Kupkových výstav nezmiňuje. Je to chyba. Šlo o výstavu kreseb, zejména kvašů, které osobně vybral Wieland Schmied, jenž byl tehdy ředitelem této výstavní síně, jeden z největších evropských historiků umění dvacátého století.

Obdobná díla se na našich a dalších prestižních aukcích objevují pouze výjimečně a draží se v rozmezí 1 000 000 - 1 500 000 CZK 500 000 CZK 20 000 €

33

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 33

1.11.2021 14:49:04

031

BUBENÍČEK Ota (1871 – 1962) KAMENNÉ KORYTO Olej na plátně, rentoilováno, 88 x 95 cm, rámováno, datace 1902, signováno vpravo dole Otto Bubeníček 1902.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Pohlížíme na velkoformátové plátno jednoho ze známých zástupců Mařákovy školy. Ota Bubeníček zde ztvárnil přímo detail přírody, kdy vymaloval kamenité koryto říčky. Kameny zde vystupují jako neochvějní strážci toku. Ota Bubeníček zde přivádí diváka do jedinečného světa daného místa. Zdá se, že bychom mohli přímo vstoupit do daného momentu zachycení malby, ochladit svá chodidla v horkém letním dni v chladné hladině říčky. Hladina vody je zde vymalována tak, že zrcadlí zelenavé vršky reliéfu krajiny.

Předloženým plátnem se Ota Bubeníček představuje nejen jako malíř milovaných krajin, ale též i citlivý malíř idylických koutů přírody.

50 000 CZK 2 000 €

34

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 34

1.11.2021 14:49:04

032

BUBENÍČEK Ota (1871 – 1962) VÝHLED DO KRAJE Olej na plátně, 86,5 x 89 cm, rámováno, datace 1910, signováno vpravo dole OBubeníček 10.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Nabízené plátno je svou kvalitou a formátem referenčním dílem svého autora. Obraz Výhled do kraje je příkladným dílem Oty Bubeníčka z doby jeho zaujetí kolorismem. Plátnem je prosycena autorova úcta k secesi a zároveň doznívajícího postimpresionistického hnutí Evropy. V prvním plánu malíř uvádí oko diváka přímo do jiskrné krajiny, vede ho po cestě dále do kraje a otevírá mu idealistickou krajinu se vší krásou barev přírody. Výhled do kraje je efektním dílem autora, dokazuje jeho pevné místo v dějinách českého krajinářství a taktéž pro diváka pootvírá malířovo rané období tvorby.

50 000 CZK 2 000 €

35

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 35

1.11.2021 14:49:12

033

BUBENÍČEK Ota (1871 – 1962) U BŘEHU Olej na kartonu, 37 x 24 cm, rámováno, datace 1900, signováno vlevo dole O.Bubeníček 1900.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Viděné dílo je krásnou koloristickou prací svého autora. Ota Bubeníček v roce 1900, jako je vročení díla, nebyl ani třicetiletým malíře, a přesto je zde vidět silná vyzrálost tahů a kontrola na kompozicí. Pohled se nám otevírá do kraje vodní plochy, která se leskne za světla slunečních paprsků a zrcadlí stromoví a zeleň samotného břehu. Dílo se ponejvíce nese v tónech zelené, jejíž rozsah malíř zvládl s vysokou bravuro. Podložka díla je řešena nevšedně vertikální cestou, která je skvěla využita za pomoci perspektivy pohledu tvůrce, který vrcholí v blankytném nebi. Pohled je veden zpoza zeleň, v zákrytu dlážděného břehu, který se dále nese do poloviny kartonu. Divák má tímto takřka nakročeno k tomu, aby se stal součástí viděného momentu a usedl na břeh a kochal se krásou povodí.

20 000 CZK 800 €

034

PREISSIG Vojtěch (1873 – 1944) VEČER Barevná akvantita na papíře, 360 x 270 mm, v paspartě, signováno vpravo dole VojtPreissig.

20 000 CZK 800 €

36

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 36

1.11.2021 14:49:17

035

PREISSIG Vojtěch (1873 – 1944) COLOR TEST Barva na smirkovém papíře, asambláž,20,3 x 11,4 cm, 20,3 x 11,4 cm.

Provenience: • Z pozůstalosti autora.

Předložený kus z díla Vojtěcha Preissiga nás přivádí do autorovy tvorby třicátých let, do let, kdy počalo jeho experimentování s formou, barvami a vůbec nová etapa jeho tvůrčího konání vymykající se klasickým přístupům. Vojtěch Preissig se ve třicátých letech zajímal o médium asambláže, tvořené pomocí reziduí fragmentů, které symbolicky představovaly náměty samotných děl. Předložené dílo je pomyslným mezistupněm autorovy výše jmenované tvorby a jeho malířským dílům, které počal tvořit od druhé poloviny třicátých let, a jež se takřka všechny nacházejí ve státních sbírkách. Barevné nánosy jsou vyvedeny v experimentálním duchu, kdy si výtvarník za pomoci oleje, pigmentu a nánosu laku vytvořil onen Color test. V daném případě v podobě dvou takto vyvedených pracích. Dílo nese znaky geometrického ražení díla autora, jisté znaky analytické práce, v tomto případě s obdélníkovými útvary. Práce je neobyčejná nejen svou datací, ale taktéž svou formou nanášení vrstev na netypickou podložku smirkového papíru a dále samotným nahlédnutím do procesu tvorby autora. Divák tu má jedinečnou možnost nahlédnout za tvůrčí oponu umělce, takřka nahlédnout pod jeho ruce a vidět proces jeho myšlení v plochém zobrazení média, jež nese větší obsah vědění, než by se mohlo na první pohled zdát. Vojtěch Preissig byl svého druhu neobyčejný tvůrce, z jehož tvorby čerpala řada významných autorů a jehož práce má dodnes nejen umělecký ale i kulturní rozměr.

50 000 CZK 2 000 €

37

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 37

1.11.2021 14:49:25

036

KUPKA František (1871 – 1957) LE CANTIQUE DES CANTIQUES (PÍSEŇ PÍSNÍ) Paříž, vydavatel Librairie Universelle, vydáno 1905, celkový počet stran 82, plátěná vazba, 6 velkých dřevorytů od Františka Kupky.

25 000 CZK 1 000 €

037

PREISSIG Vojtěch (1873 – 1944) WALT WHITMANN - SALUT AU MONDE! New York, vydavatel Random House, vydáno 1930, slabé pouzdro, celkem vydáno 390 výtisků, toto je číslo 364, navrhl, ilustroval a vytiskl Vojtěch Preissig, signováno Vojtěch Preissig, 8 prázdných listů, 28 stran, opatřeno věnováním manželce Jindřicha Waldese, Hedvice Waldesové.

15 000 CZK 600 €

38

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 38

1.11.2021 14:49:30

038

PREISSIG Vojtěch (1873 – 1944) AUCASSIN ANS NICOLETE New York, vydavatel Limited Edition Club New York, vydáno 1931, Ilustrace Vojtěch Preissig, celkem vydáno 1500 výtisků, tento má číslo VI, signováno Vojtěch Preissig, věnováno Jindřichu Waldesovi Autor knihu vytvořil pro členy bibliofilského sdružení Limited Editions Club v New Yorku. Vojtěch Preissig pro knihu vytvořil barevné ilustrace, celostránkové ornamenty a byla vytištěna v angličtině jeho písmem Antikva.

18 000 CZK 720 €

39

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 39

1.11.2021 14:49:38

039

ŠVABINSKÝ Max (1873 – 1962) RÁJ Suchá jehla na papíře, 428 x 345 mm, v paspartě, datace 1916, signováno vpravo dole MŠvabinský, list č. 18/29.

Publikováno: • Ludvík Páleníček, Zuzana Švabinská, Max Švabinský, Grafické dílo, Národní galerie v Praze, 1976, sgr. 132.

12 000 CZK 480 €

040

ŠVABINSKÝ Max (1873 – 1962) ZÁPAS TYGRŮ I Suchá jehla na papíře, 336 x 279 mm, v paspartě, datace 1917, signováno vpravo dole MŠvabinský, list č. 32/43.

Publikováno: • Ludvík Páleníček, Zuzana Švabinská, Max Švabinský, Grafické dílo, Národní galerie v Praze, 1976, sgr. 144.

12 000 CZK 480 €

40

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 40

1.11.2021 14:49:41

041

LOLEK Stanislav (1873 – 1936) TRH NA HODONÍNSKÉM NÁMĚSTÍ Olej na plátně adjustovaném na sololitové desce, 96 x 140 cm, rámováno, datace 1916, signováno vpravo dole LOLEK 916.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Stanislav Lolek v díle zobrazil slavnosti konající se na jednom z hlavních náměstí, dnes pojmenovaném Masarykově náměstí. Vidíme zde zapojené celé město a taktéž i krásu místních krojů. Galerie výtvarného umění v Hodoníně má ve svých sbírkách variantu tohoto obrazu z roku 1915, z jeho formy se jedná o jednu z prací, které vedli k výsledné podobě nabízeného díla. Předložené plátno je již finálním pohledem na zvolený námět, což podtrhuje nejen sofistikovanější skladba figurální stafáže, ale i suverénní forma malby se všemi náležitostmi detailů a vykreslení. V neposlední řadě u vybraného díla Stanislav Lolek zvolil jiný pohled na prostor námětí, tentokrát z poza kostelní budovu. Tato volba se zdá vizuálně kvalitnější a varovnější. Lolek se zde ukazuje jako výtečný pozorovatel a jistý umělec svého řemesla. Zobrazení krás Hodonína v takto vysoké kvalitě a velikosti formátu je od daného autora vzácností.

180 000 CZK 7 200 €

41

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 41

1.11.2021 14:49:51

042

KALVODA Alois (1875 – 1934) ZA HUMNY Olej na kartonu, 36,5 x 45 cm, rámováno, datace – okolo 1908, signováno vpravo dole Al. Kalvoda.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

22 000 CZK 880 €

42

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 42

1.11.2021 14:50:02

043

KALVODA Alois (1875 – 1934) U POTOKA Olej na plátně, 54 x 65 cm, rámováno, signováno AL. KALVODA. Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

45 000 CZK 1 800 €

044

RADA Vlastimil (1895 – 1962) NA CESTĚ Olej na plátně, 71,5 x 81 cm, rámováno, datace 1938, signováno vpravo dole Vlast. Rada 38, zezadu na blindrámu opatřeno pozůstalostním razítkem autora.

60 000 CZK 2 400 €

43

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 43

1.11.2021 14:50:09

045

JUSTITZ Alfred (1879 – 1934) ZÁTIŠÍ S KOROPTVÍ A ZELENÝM CITRÓNEM Olej na plátně, 38 × 46 cm, datace 1925, signováno v vpravo nahoře A Justitz.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Rey Michalová, Ph.D. Vystaveno: • Alfred Justitz, Soubor olejů a kreseb, CXIX. Výstava SVU Mánes, Síň Mánesa, Praha, 5. 1. – 26. 1. 1927, č. k. 41.

Z posudku PhDr. Rey Michalová, Ph.D.: Posuzovaný obraz Zátiší s koroptví a zeleným citronem je autentickým, velmi vzácným, vrcholným dílem Alfreda Justitze, významného příslušníka zakladatelské generace českého moderního umění, jehož malířská práce byla výrazem jeho lidské noblesy. Jeho tvorba, jež patří ke klasickým hodnotám české malby dvacátého století, vyrůstala z poznání tradic, navazovala na odkaz české a evropské malby od baroka pres romantismus a postimpresionismus, opírala se o aktuální vývojové proudy jako kubismus a neoklasicismus. Justitz byl od počátku solitérem, takže se v mládí nepřidružil ani k Osmě ani ke členům pozdější Skupiny výtvarných umělců. Na počátku dvacátých let se však dostal do kontaktu s Tvrdošíjnými - jejich úsilí vytvořit osobitý domácí projev

na bázi evropského umění mu bylo vice než blízké. Vystavoval s nimi jako host v letech 1921 a 1923. Přátelství navázané tehdy s Václavem Špálou a dalšími přetrvalo i v letech následujících.

Posuzovaný obraz je neobyčejně krásným Justitzovým dílem z období poloviny dvacátých let, kdy autor stál na vrcholu svých tvůrčích sil – vyzbrojen talentem, zkušenostmi a nezměrnou vůlí. Zátiší s koroptví a zeleným citrónem je prostoupeno duchem derainovského moderního klasicismu, neobyčejnou kompoziční rovnováhou a promyšlenou stavebností. Inspirace dílem André Deraina sílila u Justitze především po roce 1923, kdy navštívil Paříž. Lyrický tón ovládá nejen výraz, ale i delikátní barevné ladění posuzovaného plátna – lomené tóny dosahují velmi noblesních odstínů. Tento komorní obraz nese navzdory převládajícímu klasicistnímu ladění jemné ozvuky kubistické zkušenosti – autor pohlíží na ztvárněné předměty jako na věci své vlastní představy, svého vnitřně přetvářeného světa.

180 000 CZK 7 200 €

44

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 44

1.11.2021 14:50:22

046

LÉGER Fernand (1881 – 1955) ÉTUDE POUR SAO-PAULO Kombinováno technika na papíře, 37,5 x 49,5 cm, očíslováno a popsáno manželkou autora Nadiou Léger - G612-Sao-Paulo-étude.

Provenience: • Nadia Léger • Georges Bauquier • Simone Bauquier Dílo pochází z ruky francouzského malíře, sochaře, grafika, režiséra a výtvarného teoretika. Fernand Léger původně studoval architekturu a malířství se začal věnovat až po roce 1905, kdy odešel studovat do Paříže. V té době byl jeho styl značně ovlivněn především impresionismem. Po boku Duchampa, Apollinaira, Kupky a Delaunaye se stal členem uměleckého sdružení Section d’Or. Po seznámení s Picassem a Braquem se Légerova tvorba proměňuje v kubistické tendence. Po první světové válce se v jeho obrazech objevuje nový prvek, kterým je výrazná barevnost. Jasné odstíny základních barev - žluté, modré, červené a zelené, se pro umělce staly symbolem vítězství života nad hrůzností války. Légerovy obrazy z období mezi lety 1919-1921 bývají označovány jako „mechanické”, neboť v nich převládá tematika strojních mechanismů a převládají v nich geometrické tvary. V následujících letech se umělcova pozornost upíná od geometrické abstrakce k figurálním kompozicím. Souběžně s nimi maluje cyklus Oživených krajin (paysages animés), v nichž se vrací do Normandie svého dětství. Obrazy jsou komponovány

z obdélníků a lichoběžníků, Léger na nich nepoužil perspektivu, nemají atmosféru. Koncem dvacátých let se začal prosazovat i v zahraničí, vystavoval po celé Evropě a několikrát navštívil i USA, kde prožil období druhé světové války. Jeho americké obrazy jsou často figurálního charakteru s dramaticky silným orámováním černou konturou a volně uspořádanými barevnými pruhy. Do tohoto poválečného období můžeme zařadit nabízené dílo, kdy vidíme nejen Légerovu signifikantní žlutou, ale i hlouček postav držících se v pomyslném kruhu, jenž může naznačovat společenskou pospolitost. Tento motiv byl Légerovi velmi blízky a využil ho v mnoha svých poválečných obrazech. Po návratu zpět do Francie se Léger začal intenzivně věnovat práci s keramikou.

Ve světovém měřítku nese tvorba tohoto všestranného umělce výrazné primitivistické znaky a bývá proto často srovnávána s dílem Légerova současníka a blízkého přítele, Henriho Rousseaua. Jeho obrazy působí elementárním, prostým, avšak harmonickým dojmem.

Vyznačují se výraznou barevností a použitím základní barevné škály. Jejich poselstvím je ukázat lidské štěstí ve světě přírody i mechanických technologií. Étude pour Sao Paulo je krásným příkladem jemnosti tvorby Fernanda Légera, jeho sociálního cítění spolu s neutuchajícím pozitivním pohledem na svět.

Obdobná díla se na našich a dalších prestižních aukcích objevují pouze výjimečně a draží se v rozmezí 600 000 - 800 000 CZK

300 000 CZK 12 000 €

45

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 45

1.11.2021 14:50:30

46

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 46

1.11.2021 14:50:35

047

PROCHÁZKA Antonín (1882 – 1945) KUBISTICKÁ HLAVA Křída, akvarel a tuš na papíře, 38,5 x 28,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1910, signováno vpravo dole 1910 AP. Opatřeno odborným posudkem PhDr. Rey Michalové, Ph.D. Provenience: Ze sbírky prof. Mudr. Otakara Teyschla, DrSc. (1891 – 1968) Reprodukováno.

• Albert Kutal, Antonín Procházka, SNKLHU, Praha, 1959, obr. 37.

• Antonín Procházka, Moravská Galerie v Brně, k výstavě Český kubismus 1909-1925, 1992.

• Jindřich Chatrný, Otakar Teyschl – univerzitní profesor, lékař, sběratel, mecenáš, Statutární město Brno/Archiv města Brna, 2012, s. 79.

Publikováno: • P. Spielmann, Soupis kubistických kreseb Antonína Procházky, č. soupisu 55.

• Antonín Procházka 1882-1945, Muzeum města Brna, Moravská galerie v Brně a obecní dům v Praze, 2002, č. soupisu K 104, s. 350.

Z posudku PhDr. Rey Michalové, Ph.D.: Posuzované dílo Kubistická hlava je autentickou, špičkovou a sběratelsky exklusivní prací Antonína Procházky, jednoho z nejvýznamnějších a nejosobnějších představitelů zakladatelské generace českého moderního umění, tzv. „generace Osmy“. Po období výtvarného dramatizace (ovlivněné příklady Edvarda Muncha, Vinceta van Gogha, Honoré Daumiera ad.) vstupuje autor na pole kubismu, výtvarného směru, o kterém dnes není pochyb, že je nejdůležitějším momentem novodobých dějin výtvarného umění. Již Emil Filla si ve svých zápiscích uvědomoval, že kubismus je „metoda nového vnímání světa a nový poměr subjektu a objektu“. Emil Filla a Antonín Procházka byli prvními českými umělci, kteří usilovali o ryze výtvarnou formu založenou na pevných zásadách kubistické konstrukce obrazové plochy.

Posuzované dílo je jednou z Procházkových brilantních a mimořádně vzácných realizací, v nichž se nová antirealistická krystalizace forem ustavuje. Kubistická hlava příkladně demonstruje, jak se Procházkův výtvarný výraz v roce 1910 zradikalizoval. Přispěla k tomu autorova návštěva Paříže na podzim předchozího roku, kdy se seznámil s nejaktuálnější tvorbou Pabla Picassa a George Braqua. Je pravděpodobné, že tam shlédl i Picassovu plastiku Hlava ženy Fernanda (1909), inaugurační dílo kubistického sochařství, které v roce 1911 získal do své sbírky český historik umění a teoretik kubismu Vincenc Kramář (dnes v NG v Praze). Podobně jako Picassova socha je i Procházkova Hlava v intenci tehdejšího směřování analytického kubismu expresivně stylizována. Uplatňuje se zde fascinující kontrast dynamické tříště forem a melancholicky laděného výrazu v zamyšlení skloněné tváře. Tento protiklad lze z hlediska psychologického symbolismu, pro Procházku velmi důležitého, jak dokládají i jeho další mistrovské realizace, např. Prometrus (1911, MG Brno) či Hamlet (1912, NG v Praze), interpretovat jako polaritu mezi aktivností a pasivností.

Kubistická hlava mistrně tvořená krystalickou tříští ploch jemně odstíněných v duchu barevné askeze analytického kubismu a obsahově prodchnuta „formulí patosu“, manifestuje přímou účast Antonína Procházky na propracovávání nových uměleckých objevů.

Obdobná díla se na našich a dalších prestižních aukcích objevují pouze výjimečně a draží se v rozmezí 1 300 000 - 1 600 000 CZK. 950 000 CZK 38 000 €

47

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 47

1.11.2021 14:50:38

48

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 48

1.11.2021 14:50:38

048

ZRZAVÝ Jan (1890 – 1977) LOM VE VADÍNĚ Uhel na papíře, 43,5 x 51 cm, rámováno, pod sklem, datace 1921, signováno vlevo dole Jan Zrzavý, vlevo dole přípis s určením Vadín - Lom“ VIII. 1921.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Karla Srpa.

Z posudku PhDr. Karla Srpa: Začátkem dvacátých let nastala v práci Jana Zrzavého citelná proměna, týkající se směru jeho dosavadního vývoje, který se potřeboval zbavit předcházejícího doznívajícího symbolismu a obrátit se směrem k realističtějším námětům, načerpaným ze styku s bezprostřední skutečnosti. Zrzavý opustil fantaskní krajiny a obrátil se do oblasti, kterou důvěrně znal od svého dětství, k motivům, jež jej oslovovaly a ve kterých dokázal najít nečekané vlastnosti, přenést je do řeči magického realismu; zabýval se místy, nacházejícími v jeho rodišti.

K jedněm z prvních náležel i lom, motiv otevřené krajiny, vyvolávající až dramatické stavy syrového pohledu pod odhalenou zem, plné neočekávaných zrakových zážitků. Lom sice v českém výtvarném umění patřil k častějším námětům, jimiž se zabýval Jindřich Prucha již před prvou světovou válkou, a pak několik malířů krajinářů na počátku dvacátých let, nicméně Zrzavý jej dokázal oprostit od jeho věcnosti a dát mu až určité teskné zabarvení. Kresba, rozdělená diagonálou svahu na dvě části, zachycuje v popředí haldu kamenů, aby postupně přecházela do vláčných, téměř organických, táhlých skrývek; v pozadí jde o výjev se stromy a stavením, jež do krajiny vnáší tvarovou kultivovanost a náznak života. Na kresbě jsou tak přítomné dva světy, jež jsou od sebe oddělené: syrové přírody, odhalené lidskou činností a kultury. Kresbu uskutečnil Zrzavý v srpnu 1921 během svého pobytu ve svém rodišti.

Dlouho známé či v literatuře uváděné jsou další kresby s tímto motivem. Připomíná je Jan Zrzavý v komentáři k reprodukci ve své knize Dílo Jan Zrzavého, když se zmiňoval o předlohách pro svůj obraz Krajina u Vadína (1923), jenž se původně jmenoval Lom, jako předloha obazu vznikla kresba Vadín na Páchu (1921), reprodukovaná v knize Jana Orlíková – Karel Srp, Jan Zrzavý, Praha 2003, obr. 240, s. 238, pocházející ze stejného období jako naše kresba. Zrzavý rovněž zmiňoval existenci kresby Studie lomu z roku 1920, o níž psal, že se nachází „v neznámém soukromém majetku“. Posuzovaná kresba je objevem, který podstatně doplňuje znalost Zrzavého tvorby na počátků dvacátých let a předznamenává jeho zájem o bretaňská pobřeží.

Obdobná díla se na našich a dalších prestižních aukcích objevují pouze výjimečně a draží se v rozmezí 250 000 - 350 000 CZK. 150 000 CZK 6 000 €

49

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 49

1.11.2021 14:50:46

50

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 50

1.11.2021 14:50:46

049

COUBINE Otakar (1883 – 1969) L´ADOLESCENT MOURANT Olej na plátně, 146,5 x 114,5 cm, rámováno, datace 1921, signováno vpravo dole Coubine.

Opatřeno oborným posudkem PhDr. Karla Srpa.

Provenience: • Tato malba patřila kritikovi umění A. Baslerovi.

Publikováno: • O. Coubine, Maurice Raynal, Editions de „Valori plastici“ – Rome, 1922.

• Coubine, Charles Kunstler, Les éditions G. Cres & Cie, 11, Rue de Sevres – Paris VI. Z posudku PhD. Karla Srpa: Tento obraz lze jednoznačně označit za jeden z nejvýznamnějších, který kdy Otakar Kubín uskutečnil. Pochází s období jeho největší umělecké slávy, z počátku dvacátých let, kdy se obrátil směrem k neoklasicismu, jenž vyžadoval pevnou kompoziční skladbu, jasné vyjádření objemů, vytříbenou barvu.

Myšlenkové kořeny tohoto obrazu však sahají před prvou světovou válku, spadají do období, kdy Kubín spolupracoval s Waldenem a jeho galerií Sturm, ve které několikráte vystavoval. Kubín již na 43. členské výstavě SVU Mánes v duben - květen 1913 vystavil obraz Umírající Hermés, který se dosud nepodařilo nalézt, nicméně existuje záběr do výstavy, z nějž si lze udělat obecnou představu o jeho pojetí. Kompoziční rozvržení Umírajícího Hermése zřetelně předznamenalo Umírajícího jinocha, dokonce Kubín zřejmě v ideové rovině oba obrazy propojil. Umírajícího jinocha uskutečnil v nejtěžších letech svého života, kdy začal být sice mimořádně ceněný autor, kladený na roveň Pablu Picassovi, nicméně mu zemřel syn a několik měsíců po něm zemřela i Kubínova žena, se kterou odešel do Paříže. Tyto zásahy osudu lze spojit s opětovným návratem k motivu umírání, který je zřejmým odkazem na motiv Et arcadia ego, vyjádřený pevnou pyramidální kompozicí ukončenou strmým pohořím, po němž se vine cesta, končící na úpatí nejvyššího kopce. V popředí máme mladíka s nezúčastněným výrazem ve tváři, otočeného k divákovi, s nímž navazuje kontakt, jehož levá ruka se dotýká kolena jedné s trojice žen, které si dlaněmi na znamení žalu přikrývají obličej; jde ve skutečnosti o jednu a tutéž ženu znázorněnou ve třech polohách.

Podnětem pro mladíkovo tělo mohla nejspíše být některá z postav

Krista kladeného do hrobu. Kubín však významově vyhraněný motiv přenesl do pohanských souvislostí, dal mu nadčasovou, mytickou platnost vnitřní meditace nad opouštěným světem.

Určité vodítko pro pochopení obrazu poskytuje Kubínova grafika, kterou zveřejnil Jiří Siblík v soupise grafického díla Otakara Kubína (Galerie Vltavín, Praha 1999, s. 55 obr. 23), ve kterém je otištěn lept s motivem umírajícího jinocha, nazvaná Vypuzení – Es Expulsés (umírající mladík), 1920, vydaný Sagot-le Garrec v Paříži. Pod výjev napsal Kubín vysvětlující text, který převzal z básně Walta Whitmana Pozdrav světu: „Neplačte nade mnou, toto není má pravá vlast, žil jsem vypovězen ze své pravé vlasti a nyní se vracím, vracím se do nebeských výšin, kam dojde každý na své pouti.“ Tento citovaný verš Whitman uvodil: “Vidím Herma, nepoznaného, umírajícího, milovaného, hovořícího k lidu.“ Obraz byl reprodukován ve významné rané monografii Otakara Kubína: Maurice Raynal, O. Coubine, Valori plastici, Rome, 1922 pod názvem L´Adolescent mourant.

Obraz byl reprodukován v katalogu výstavy V novém světě, Podmínky modernity 1917 - 1927 (ed. Karel Srp) na s. 153 vydaném při příležitosti stejnojmenné výstavy, na níž byl představen.

Obraz patří k vrcholům Kubínovy tvorby, obstojí ve srovnání s jakýmkoli jiným obrazem evropského neoklasicismu z dvacátých let.

Obdobná díla se na našich a dalších prestižních aukcích objevují pouze výjimečně a draží se v rozmezí 6 000 000 - 8 000 000 CZK.

4 500 000 CZK 180 000 €

51

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 51

1.11.2021 14:50:54

050

NEJEDLÝ Otakar (1883 – 1957) NA CEJLONU Olej na kartonu, 48 x 57 cm, rámováno, signováno vpravo dole Ot. Nejedlý, zezadu na kartonu opatřeno štítkem: Majetek Ministerstva školství a nár. osv.- číslo inventární: 3684.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Mgr. Michaela Zachaře.

Vystaveno: • Národní Galerie v Praze, 1938.

• Libeňský zámeček, (1. května až 12. června 1958), Otakar Nejedlý 1883 – 1957.

Z posudku PhDr. Mgr. Michela Zachaře: Posuzovaný středně formátový obraz galerijní úrovně reprezentuje Nejedlého sběratelsky nejatraktivnější fázi tvorby. Odmyslíme-li si exotický kontext, vidíme vlastně březový háj jak od Mařákovce Březiny, tušíme hybnost Slavíčkova štětce, ale teprve ona příslovečná přidaná hodnota jiného světa dovozuje vzácnost takovéto malby. Nejedlý byl pravda tehdy již vyzrálý malíř bez technických limitů, rád experimentoval s formou a přizpůsoboval ji obsahu sdělené výpovědi. Některé z jeho exotik mají až meditační rozměr. Vedle kněží to byli pak zejména rybáři nebo místní dívky, jež tvořili poutavou stafáž vybraných místních záběrů. Neskutečně zářivé odstíny, variace doma nevídaných barev způsobily, že Nejedlý byl pak již celoživotně ovlivněn koloristickou opulencí exotických světů, jejichž barevnost se mu v reminiscencích vracela ještě po návratu do Čech, a to nejen v letech blízkých, ale i notně vzdálených.

550 000 CZK 22 000 €

52

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 52

1.11.2021 14:50:54

051

NEJEDLÝ Otakar (1883 – 1957) Z PROKOPSKÉHO ÚDOLÍ Olej na plátně, 56 x 65 cm, rámováno, signováno vlevo dole Ot. Nejedlý.

Tvorba Otakara Nejedlého je tvorbou malíře vícero vrstev, nabízené dílo zobrazuje autorovu polohu zobrazující vztah přírody a civilizace. Vidíme zde průhled v rámci Prokopského údolí. Toto místo je již odedávna obýváno, ale přesto si uchovalo svůj osobitý ráz a nenechalo se člověkem změnit. Pohled nás přivádí na úbočí kopců a místních skal, které se nesou v barvách hnědozemě, temné zeleně a karmínového odstínu, který se dere na povrch místních strání. Na první pohled to není zřejmé, ale vidíme zde dlouhý souboj přírody s pokrokem civilizace, kterou zosobňují v dálce vykuřující komíny. Plátno je vyvedeno v jistých tazích štětce a kompozice díla dává poznat, že autor byl vyzrálým malířem vysoké kvality. Otakar Nejedlý se zde projevuje jako hrdý zástupce malířské generace počátku 20. století a neopomenutelný tvůrce české krajiny.

70 000 CZK 2 800 €

53

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 53

1.11.2021 14:50:57

052

DRTIKOL František (1883 – 1961) LA FEMME Bromografie, 29 x 23 cm, v paspartě, datace 1926. značena č. 15, Drtikol – Prague, Bromografia Poděbrady.

Opatřeno znaleckým posudkem Stanislava Doležala.

Z posudku Stanislava Doležala: Fotografie je vytvořena technikou bromografie. Jedná se o speciální technologii určenou ke kvalitnímu rozmnožování fotografických snímků. Drtikol ji často používal, aby mohl vytvořit více kopií stejné kvality od každé, k tomu účelu jím vybrané fotografie, které tak byly cenově dostupnější než autorský originál vytvořený technikou pigmentu, olejotisku nebo gumotisku.

Podle dostupných indicií Drtikol tuto fotografii vytvořil v roce 1926 ve svém ateliéru v Praze ve Vodičkově ulici. Zařadil ji také do své první české monografie žena ve světle, vydané v roce 1938 v nakladatelství E. Beaufort, Praha. Tvoří ji výběr 46 aktů a úvodní text k ní napsal výtvarný kritik J. R. Marek. V uvedené knize je fotografie publikována pod názvem obliny.

Drtikolův poměr k modelu není jednostranný, také nevnucuje mu své schema napřed. Naopak: nejprve zkoumá model v jeho osobité charakteristice, zváží jeho plastické hodnoty ryze výtvarné v nejvýhodnějším světle, a ze všech těchto předpokladů teprve zkouší, kombinuje, až mu zableskne milenka a ustálí se v definitivní komposici…poznamenává mimo jiné k jeho tvorbě, v uvodní studii knihy žena ve světle, J. R. Marek.

František Drtikol položil základy české moderní fotografii. Jeho umělecké práce jsou zastoupeny v prestižních světových sbírkách a publikacích, které ho řadí mezi největší světové fotografické osobnosti 20. století.

200 000 CZK 8 000 €

54

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 54

1.11.2021 14:51:06

053

DRTIKOL František (1883 – 1961) MAFFIE Soubor 77 bromostříbrných fotografií, původní kazeta, datace 1921, značeno atelier Drikol – Prague.

Opatřeno znaleckým posudkem Stanislava Doležala.

Z posudku Stanislava Doležala: Posuzovaným dílem je velmi vzácný soubor celkem 77 portrétních fotografií významných osobností českého národa – tajné organizace Maffie, která představovala hlavní sílu domácího odboje během první světové války. Její vznik se datuje rokem 1914 a hlavními členy byli Edvard Beneš, Karel Kramář, Alois Rašín, Josef Scheiner a Přemysl Šámal (Jejich portréty jsou také součástí posuzovaného portfolia). Organizace řídila zpravodajskou a konspirační činnost, předávání informací a udržovala spojení se zahraniční sekcí. Její činnosti se účastnilo přes 200 osob.

Celý soubor 77 portrétů, datovaný rokem 1921, je umístěn do speciálního pouzdra, které bylo k tomuto účelu zhotovené.

Fotografie jsou bromostříbrné originály a byly vytvořené v Drtikolově ateliéru ve Vodičkově ulici v Praze. Jejich autorem je František Drtikol (1883 – 1961), který byl již v této době považován za nejlepšího českého portrétistu. Díky tomuto renomé byl jeho pražský ateliér vyhledávaným místem a mít portrét od Drtikola mělo velký společenský kredit.

Všechny bromostříbrné fotografie tohoto jedinečného souboru jsou adjustovány na paspartě o rozměru 32 x 22 cm a ta je opatřená značkou ateliéru – Drtikol a spol., Praha 1921. Pod každou fotografií, jejichž velikost se pohybuje kolem 16 x 12 cm, je tuží napsáno celé jméno portrétovaného. Úvodní list portfolia je nadepsán Maffie 1914 – 1918 a signován Atel. Drtikol 1921. Na tomto listu je zřejmě později tužkou dopsáno – Celkem 77 kusů. Jednotlivé portréty tohoto unikátního cyklu vznikaly v období od konce roku 1918 a pravděpodobně až do vydání portfolia v roce 1921.

Z dostupných informací lze usuzovat, že většina portrétů byla Drtikolem vytvořena již během prvního roku od vzniku samostatného Československa.

Význam a prestiž Drtikolova ateliéru potvrzuje mimo jiné i to, že byl Drtikol pověřen portrétováním prvního prezidenta Československé republiky Tomáše Garriguea Masaryka.

V monografii František Drtikol, vydané v roce 2000, Vladimír Birgus uvádí, že Drtikol věnoval Masarykovi k sedmdesátinám portrétní album členů Maffie. Vydavatelství Emporium v Praze vydalo v roce 1923 album pěti prezidentových portrétů tištěných světlotiskem a na jeho obalu si můžeme přečíst: F. Drtikol, z jehož fotografické dílny vyšly, jest z oněch mála průkopníků, kteří po řadu let snaží se vymaniti portrétní fotografii z běžné šablony. V jeho dílech zjevny jsou oba znaky dobré fotografie: postižení charakteristiky osoby ve výrazu obličeje i postoji a solidní technická znalost bez hluché řemeslnické manýry. F. Drtikol vytvořil velkou řadu podobizen předních našich současníků z kruhů vědeckých, uměleckých a spisovatelských. Práce tyto mají cenu historickou, budou ale i svědky jeho uměleckého postřehu a zdatnosti.

Závěrem lze říci, že tento unikátní soubor 77 portrétů významných osobností počátku první Československé republiky má značnou historickou hodnotu a je relativně v dobrém stavu, vzhledem k jeho stáří, vznikl před 100 lety. Další jeho nemalou přidanou hodnotou je, že autorem portrétů je František Drtikol, který položil základy české moderní fotografii. Jeho umělecké práce jsou zastoupeny v prestižních světových sbírkách a publikacích, které ho řadí mezi největší světové fotografické osobnosti 20. století.

60 000 CZK 2 400 €

55

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 55

1.11.2021 14:51:10

054

DRTIKOL František (1883 – 1961) SVĚT DUŠE Olej na plátně adjustovaném na kartonu, 27,5 x 30 cm, rámováno, datace 1938, signováno vpravo dole Drtikol 1938.

Posoudil a pravost díla potvrdil Stanislav Doležal.

Olej Svět duše je efektní prací Františka Drtikola, jednoho z jedinečných tvůrců na českém uměleckém poli.

Dílo se vyznačuje pro autora typickou atmosférou transcendentního vyznění, které diváka vtahuje do světa snění a rozjímání. Vidíme zde postavu, jež v pozici oranta staticky stojí ve snovém prostředí. Tato figura, obklopena světelnou září, je též uzavřena do jakési bariéry, rudé hranice pro diváka vyznívající jako hranicí oné duše. Imaginace autorovy malířské tvorby byla často inspirována právě přesahem z reálného hmotného světa do míst světa vnitřního, světa, jenž se vyznačuje nekonečnými možnostmi, světa, kde si jedinec své limity určuje sám. František Drtikol se velkou část svého života zabýval duchovním rozjímáním a rozvojem. Jeho malířská díla jsou toho jiskřivými a zřetelnými svědky, doklady o jeho rozpoložení. Svět duše patří mezi takováto díla a lze ho nazývat výtečnou ukázkou Drtikolovy malířské tvorby.

140 000 CZK 5 600 €

56

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 56

1.11.2021 14:51:17

055

DRTIKOL František (1883 – 1961) 10 MODERNIST NUDES Soubor 10 pigmentových tisků, 22,8 x 28,5 cm, datace – 1923 – 1929, kazeta, každá fotografie zezadu opatřena razítkem: František Drtikol 10 Modernist Nudes s číslem výtisku, zezadu opatřeno podpisem vnučky: Růžena Knotková- Boková, součástí je list se seznamem fotografií, vydáno 2003.

Konvolut obsahuje: • Krok II, 1929.

Literatura: Anna Fárová, František Drtikol, photography des Art Deco, Munich 1986, s. 84.

• Akt s kruhem I, 1927.

Literatura: Kateřina Klaricová, František Drtikol, Praha, 1989, s. 95.

Vladimír Birgus, Photographer František Drtikol, Praha, 2000, s. 69.

• Vlna II, 1925.

Literatura: Vladimír Birgus, František Drtikol – Modernist Nudes, San Francisco, 1997, s. 5.

Vladimír Birgus, Jan Mlčoch, The Nude in Czech Photography, Praha, 2001, s. 38.

• Akt, 1923.

Literatura: Kateřina Klaricová, František Drtikol, Praha, 1989, s. 91.

Vladimír Birgus, Jan Mlčoch, The Nude in Czech Photography, Praha, 2001, s. 36.

• Touha, 1928.

Literatura: Anna Fárová, František Drtikol, Photography des Art Deco, Munich 1986, s. 68.

Vladimír Birgus, Antonín Braný, František Drtikol, Praha, 1988, s. 65.

Vladimír Birgus, Fotograf František Drtikol, Praha, 1994, s. 50.

• Bez názvu, 1929.

Literatura: Anna Fárová, František Drtikol, Photography des Art Deco, Munich 1986, s. 82.

• Dělník i, 1925.

Literatura: Vladimír Birgus, Antonín Braný, František Drtikol, Praha, 1988, s. 45.

Vladimír Birgus, Photographer František Drtikol, Praha, 2000, s. 69.

• Bez názvu, 1929 Literatura: Anna Fárová, František Drtikol, photography des Art Deco, Munich 1986, s. 71.

Vladimír Birgus, Fotograf František Drtikol, Praha, 1994, s. 91.

• Bez názvu, 1925 Literatura: Anna Fárová, František Drtikol, Photography des Art Deco, Munich 1986, s. 21.

• Bez názvu, 1929.

Vladimír Birgus, Fotograf František Drtikol, Praha, 1994, s. 86 (varianta).

220 000 CZK 8 800 €

57

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 57

1.11.2021 14:51:22

056

PROCHÁZKOVÁ Linka (1884 - 1960) ZÁTIŠÍ SE DŽBÁNEM A JABLKY Olej na plátně, 52 x 70 cm, rámováno, signováno vpravo dole LinProcházková, zezadu opatřeno razítkem sbírky Františka Venery, na blindrámu č. 140.

Provenience: • Sbírka Františka Venery.

Autorka plátna patří do zakladatelské generace českého moderního umění. Linka Procházková se jako jediná žena zúčastnila výstavy Osmy v roce 1908. Malířka je známa pro svou stylizovanou formu malby, která jemně koketuje s naivním směřováním. Nabízené dílo Zátiší se džbánem a jablky lze s ohledem na jeho formu zadatovat ještě před nastolením naivní linie malířky. Vidíme zde doznívání kubistického jazyka, práci s perspektivou, jež se ne vždy potkává s realitou, a přesto chuť podtrhnout chování materií, jako je tomu například u bílé látky po pravé straně plátna. Dílo je unikátní nejen svou vizuální stránkou, ale také svou provenienci. Dílo pochází ze sbírky významného teoretika a sběratele umění Františka Venery. Ten měl s manžely Procházkovými, Antonínem a Linkou, nadstandartní vztahy a jeho sbírka čítala velkou část děl obou výtvarníků. Předložené plátno má napříč tvorbou autorky vysokou kvalitu a pro sběratele je nevšední příležitosti obohatit svou sbírku.

90 000 CZK 3 600 €

58

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 58

1.11.2021 14:51:27

057

VÁCHAL Josef (1884 – 1969) KNÍŽKA PRO DRA J. PREISSE Kniha, 7 dřevorytů na papíře od Josefa Váchala, datace 1930, signováno J.Váchal.

18 000 CZK 720 €

058

KREIBICH Vilém (1884 – 1955) HAVÍŘI V DOLE Olej na plátně, 39 x 42,5 cm, rámováno, datace 1920, signováno vlevo dole Kreibich 1920.

15 000 CZK 600 €

59

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 59

1.11.2021 14:51:33

60

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 60

1.11.2021 14:51:43

059

ŠPÁLA Václav (1885 – 1946) BÍLÉ A RŮŽOVÉ PIVOŇKY Olej na plátně, 81 x 60 cm, rámováno, datace 1939, signováno vpravo dole V. Špála 39, zezadu na slepém rámu číslo soupisu díla autora 1204.

Publikováno: • Václav Špála, Soupis díla 1885 – 1946, Ars Fontes, Praha 2002, č. soupisu 1204.

Nabízený obraz je důkazem Špálova nejvyzrálejšího období, kterému se často přezdívá modré, ze kterého pocházejí nejosobněji laděné pohledy na českou krajinu, zvláště v okolí řeky Otavy, kdy využíval krajinu k vyjádření svých niterných pocitů a jeho optimistického náhledu. Po těchto barvou saturovaných krajinách třicátých let přicházejí zátiší a četné kytice ve vázách. V tomto případě zvolených pivoňkách, které se bujaře honosí ve vytvořené koruně květeny, která je ověnčena lehce kubizujícími mračny.

Pozadí se v tomto případě nespokojuje jen s podřadnou rolí zadního plánu díla, tedy jakési barevně šrafované výplně, ale malíř nám zde nabízí právě pohled na ono již zmiňované povodí řeky Otavy. Ta je zde vymalována jako modře hluboký pás, vytvořený silnými tahy. Podél tohoto řečiště se sem tam ukazují růžové střechy domů, jenž jsou kryty masivem modrých skal a zeleného stromoví.

Samotná kytice je vsazená do pro autora typické, malované vázy, v tomto případě bílé glazury s modrým květinovým dekorem. To vše posazeno na modročerveném ubrusu. Sytá a neomylně špálovská modř je stále dominantní. Dílo v sobě spojuje všechny Špálovy tendence, které se během jeho profesního života kumulovaly. Pozorujeme, jak přetrvávající tendenci k tvarové zkratce a jisté kubistické sumarizaci, stejně tak jisté ornamentální ukotvení, zvláště patrné v hustě za sebe kladených tazích štětce, tak propojování malířských žánrů na pomezí krajinomalby a prostého zátiší. Není proto divu, že si Václav Špála vysloužil skvělé jméno, jak za svého života, tak i dnes, kdy se jeho díla pravidelně objevují na českých aukcích.

Jedná se o reprezentativní autorovu práci, jejíž cena se na českém trhu s uměním pohybuje v rozmezí 1 500 000 – 1 800 000 CZK. 1 250 000 CZK 50 000 €

61

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 61

1.11.2021 14:51:51

62

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 62

1.11.2021 14:51:51

060

LADA Josef (1887 – 1957) STAVĚNÍ SNĚHULÁKA Kvaš na kartonu, 24,5 x 14,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1951, signováno vlevo nahoře Jos Lada 51.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Pavly Pečínkové, CSc. Autorova převážně ilustrační tvorba vychází ze secesního linearismu zlomu století, který si ale posléze přetvářil do osobitého, vysoce individuálního stylu. Josef Lada dal formu specificky českým lidovým typům, často s karikaturním zabarvením. Autor nás předloženým dílem přenáší do období zimy, a taktéž do jeho milovaných Hrusic, které tak často a rád maloval. Kvaš je vyveden v typickém autorově stylu a svou jemností a dávkou lidového výjevu se divákovi dostává obětí starých časů zimních radovánek. V díle Lada zobrazil tři dětské aktéry, kteří staví sněhuláka za jemně padajícího poprašku. Krajina je zahalena do bílé pokrývky a vesnice se svými staveními vyvedena v nádherných pastelových barvách. V rámci kompozice je dílo rozloženo do několika plánů. V tom prvním diváka potkává první z kulis, a to již opadaný strom. Dále jsou zde zmiňované hrající si děti spolu se zástavbou a v dáli nad vesnicí se týčí místní kostelík obepnutý dokola šedavou zdí. V nabízeném díle se uplatňují příznačné venkovské motivy obecně známé z Ladových kvaší, které malíř a ilustrátor tak rád ve svém díle zobrazoval. Stavění sněhuláka je krásnou autorovou prací vyvedenou v toliko pro autora charakteristickém zimním čase.

Jedná se o reprezentativní autorovu práci, jejíž cena se na českém trhu s uměním pohybuje v rozmezí 1 200 000 – 1 400 000 CZK. 950 000 CZK 38 000 €

63

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 63

1.11.2021 14:51:57

061

BRÁZDA Oskar (1888 – 1977) POLEDNÍ LÁZEŇ Olej na plátně, 86,5 x 91,5 cm, rámováno, datace 1942, signováno vlevo dole O. Brázda 1942, zezadu opatřeno autorskou dedikací.

Publikováno: • Ivo Koudelka, Oskar Brázda a jeho dvě múzy (Amelie Posse a Maria Weiss), Praha, 2015, s. 198.

Daným dílem se nám představuje malíř ve své poetické rovině.

Oskar Brázda, student žák prof. R. Bochnera a K. Pochwalského na Akademii umění ve Vídni. Zde představuje svou válečnou tvorbu v aktu koupající se ženy spolu s ženou s parapletem. Oskar Brázda, zvaný mezi svými přáteli Oki, zde nechal promluvit krásu plné ženskosti modelky spolu s idylickou kulisou kádě a jiskrně žlutých slunečnic. Náhá modelka zde hledí jakoby zasněná v dál, za horizont plátna. Žena s parapletem přihlíží vstupu do kádě a zároveň užívá slunného dne v bezpečném příšeří paraplete. Celý námět je vyveden v takřka realistické podobě, přesto autorská stylizace je zde zřejmá. Jak pomocí malířského rukopisu, tak posazením postav a kompozicí námětu. Společným

jmenovatelem všeho na daném plátně je světelná linka, která se táhne od formy postav po světlou kulisu korunujíce žlutými květy slunečnic. Brázda se celý život nebál malovat ve velkém formátu, a to jak idylické pohledy čtoucích dívek, kuchyňských zátiší či právě ženské akty, kdy plně využil nabízeného formátu k odpovídajícího naplnění. Nabízené dílo pochází z válečného období, kdy byl autor takřka odtržen v Dobříši od společnosti a opět jediné co mohl děla je tvořit. To se v kontrastu s válečnými útrapami ukázalo jako velice produktivní a malby z tohoto období dosahují té nevyšší kvality. Obraz Polední lázeň je výtečnou ukázkou Brázdovy tvorby čtyřicátých let a jeho příkladnou prací s námětem ženského aktu.

250 000 CZK 10 000 €

64

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 64

1.11.2021 14:52:10

062

MACOUN Gustav (1889 – 1934) BŘÍZY U POTOKA Olej na lepence, 82,5 x 72 cm, rámováno, signováno vpravo dole G Macoun Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Mgr. Michael Zachař.

Vystaveno a publikováno: • Mistři české krajinomalby, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, 2011, str. 89.

V éře symbolismu a ponejvíce v období secese, nabývá téma krajiny poetického a spirituálního zobrazení více nežli dřív. Krajina se stává odrazem stavu duše se všemi danými konotacemi, s jejími krásami a taktéž démony, kteří se derou na povrch. Běloba, ona „nebarva“, archetypický symbol nevinnosti a čistoty, je prolínána se všemi možnými valéry pastelových tónů a dostává se do odvěkého konfliktu s černou barvou jako symbolem špíny, nepravosti a pokušení. V daném obraze je zobrazeno úzké březové stromoví lemující potok jako křehké dívky spolu strážící životodárný tok vody. Romantizující krajina, laděná do tmavých tónů zelené, je podtrhnutá magickými červánky a jen čeká na příchod mýtických postav a jejich nočního reje. Secesí prosycený panteismus je v podivné symbióze s mytologickým duchem krajiny a dodává krajině ráz tajemnosti. Rychlé, štětcem vytvořené barevné plochy, dodávají tématu na jeho síle a zároveň umocňují jeho pomíjivost. Pro secesi důležitá hra světla v nabízeném obraze jemně, ale podstatně utváří celkový dojem.

Melancholie protknutá celým obrazem je až hmatatelného rázu, a tak se divák může těšit pohledem na secesní obraz prvořadé kvality 90 000 CZK 3 600 €

65

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 65

1.11.2021 14:52:18

063

OBROVSKÝ Jakub (1882 – 1949) DÍVKA S DRAPERIÍ Patinovaný bronz, 34 cm, značeno J. OBROVSKÝ.

48 000 CZK 1 920 €

66

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 66

1.11.2021 14:52:24

064

ZRZAVÝ Jan (1890 – 1977) TOILETTA Litografie na papíře, 240 x 170 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Jan Zrzavý, vlevo dole přípis s určením. Český malíř a ilustrátor, jeden z nejosobitějších českých umělců 20. století, jehož autorský rukopis, světlo vycházející zevnitř kompozice a melancholická nálada jsou poznávacím znamením jeho nejlepších prací. Nabízená litografie pochází z edice grafických prací, jimž jsou předlohou obrazy Jana Zrzavého z let 1913 až 1917. Ona série byla vydána v edici Veraikon. Ta byla jednou z doplňkových aktivit stejnojmenného slavného vydavatelství, které vedl malíř a teoretik umění Emil Pacovský. Album s díly Jana Zrzavého vyšlo roku 1918 a nejspíše až v samém jeho závěru. Emil Pacovský vybral práce Zrzavého do vůbec prvního alba edice.

Pro doplnění a poodhalení šíře pocty, jaké se dostalo tvorbě Jana Zrzavého byl druhý svazek album grafických listů Josefa Čapka. Co se týče námětu nabízeného listu, Toilettu autor vytvořil jako pokus o vyjádření pohybu. Dílo je velice přímočaré, žena je zde oděná v rouše Evině a jedinou její proprietou je hřeben, jímž si pročesává své vlasy. Zrzavý zde novátorsky pojal téma aktu, za přispění velice avantgardního pojetí, které se v následujících letech stalo pro jeho tvorbu typické. Celý akt, stejně jako i ostatní díla ze jmenovaného časového rozsahu, je tvořen příznačnou autorovou jemnosti malby.

70 000 CZK 2 800 €

67

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 67

1.11.2021 14:52:25

065

SÜSSER František Václav (1890 – 1956) DÍVKA S JABLKEM Olej na plátně, 53 x 43 cm, datace 1933, signováno vpravo dole F. Süsser 33, zezadu opatřeno přípisem s určením a výstavními razítky.

Vystaveno: • Mánes 1933 • Muzeum Valašské Meziříčí 70 000 CZK 2 800 €

066

PANUŠKA Jaroslav (1872 – 1958) KRAJINA Olej na kartonu, 23,5 x 33 cm, rámováno, signováno vpravo dole PANUŠKA. 11 000 CZK 440 €.

68

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 68

1.11.2021 14:52:31

067

ŠÍMA Josef (1891 – 1971) AU TEMPS DE JESUS CHRIST Paříž, vydavatel Kauffmann, vydáno 1922, ve vazbě, 10 celostránkových dřevorytů 10 vinět vyzdobeno Josefem Šímou. předmluva Charles Vildrac. celkem 300 výtisků, tento výtisk má č. 186. Šíma se seznámil při svém pobytu ve Francii s uměleckou knihvazačkou Louise-Denise Germain. Ta ho zaměstnala ve své dílně a posléze též spolu v roce 1922 sestavili a vydali výbor pohádek Boženy Němcové, které Germain přeložila do francouzštiny a Šíma ilustroval. Během tohoto procesu se Šíma dokonce zamiloval do Germaininy dcery Nadine, oženil se s ní, stal se francouzským občanem a většinu svého dospělého života strávil již v Paříži. Výbor je tak nejen ukázkou krásné práce Josefa Šimy, ale i kusem historie jeho života.

18 000 CZK 720 €

068

SÁGNER Augustin (1891 – 1946) JITRO Olej na plátně, rentoilováno, 51 x 65 cm, rámováno, 1943, signováno vpravo nahoře Ságner 43.

38 000 CZK 1 520 €

69

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 69

1.11.2021 14:52:38

069

DVOŘÁK Karel (1893 – 1950) DOKTOR EDVARD BENEŠ Patinovaný bronz, 65 cm, značeno K. Dvořák.

18 000 CZK 720 €

70

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 70

1.11.2021 14:52:51

070

PEKÁREK Josef (1873 – 1930) TOMÁŠ GARRIGUE MASARYK Patinovaný bronz, mramorový sokl, 50 cm, značeno FRANTA ANYZ. 18 000 CZK 720 €

71

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 71

1.11.2021 14:52:55

071

BOETTINGER Hugo (1880 – 1934) TOMÁŠ GARRIGUE MASARYK Olej na plátně, 66 x 50 cm, rámováno, datace 1924, signováno vpravo dole H. Boettinger 1924.

15 000 CZK 600 €

72

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 72

1.11.2021 14:52:57

072

SLAVÍČEK Jan (1900 – 1970) POHLED DO KRAJINY Olej na sololitové desce, 27,5 x 35,5 cm, rámováno, signováno vpravo dole J. Slavíček.

18 000 CZK 720 €

73

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 73

1.11.2021 14:53:03

073

PETRBOK Jiří (1962) MÁMA Akryl na plátně adjustovaném na kapa desce, 251 x 26 cm, datace 2017, signováno dole uprostřed Petrbok 2017.

Jiří Petrbok je jasnou stálicí na poli české současné malby. Svými díly malíř rád provokuje a poňouká diváka k reakci, promlouvá k nim skrze svou malbu a nemálo kdy projevuje svůj občanský názor na současnou situaci či aktuální fenomén. Zde vidíme práci spíše z řady provokativních děl, kdy se před námi jeví podlouhlý formát se stylizovanými malůvkami na motivy postav z večerníčků. Dílo z vrchu právě korunuje skřítek Večerníček následován postavou Ferdy mravence, kocoura Mikeše, loupežníka Rumcajse a celý pohádkový ansámbl uzavírá slavný Krteček Zdeňka Milera. Celý tento popkulturní kroužek je doplněn heslem MÁMA, které jako by řvalo zpoza podložky. Vše je stylizováno jako jakési dětské grafiti. Dílo můžeme chápat právě dětským jazykem podaný popkulturní fenomén, zaobalený do typické autorovy provokativní formy. Jiří Petrbok je nejen jedním z aktuálně velmi činných umělců, ale taktéž i pedagogem na pražské AVU, a tak se podílí nejen svou tvorbou na obrazu české malby, ale i jako mentor tvorby svých žáků.

100 000 CZK 4 000 €

74

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 74

1.11.2021 14:53:12

074

PREISSIG Vojtěch (1873 – 1944) DVA SKŘÍTCI Kvaš na papíře, 19,5 x 19,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace – okolo 1895, signováno vpravo dole V. P. 35 000 CZK 1 400 €

075

TICHÝ František (1896 – 1961) PAGANINI V Suchá jehla na papíře, 225 x 185 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1948, signováno dole uprostřed Tichý 48.

Publikováno: • Dvořák František, František Tichý, Grafické dílo, Galerie a nakladatelství Vltavín, Praha 1995, str. 117, soupis č. 150.

32 000 CZK 1 280 €

75

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 75

1.11.2021 14:53:14

076

SKREPL Vladimír (1955) DIVA A JÁ Akryl na plátně, 55,7 x 73 cm, datace 2000, signováno zezadu V. Skrepl 2000.

Tvorba nabízeného autora je svým přístupem k malbě velmi ojedinělým jevem na poli českého výtvarného umění. Práce Vladimíra Skrepla se naprosto vymyká z vlivů a trendů celé české výtvarné scény. Skrepl nenáleží k žádné generační škole, svá studia absolvoval v rámci kunsthistorického prostředí a k výtvarné profesi přešel od profese kurátorské. Možná právě tato zkušenost na opačném pólu kulturního dění z něho vytvořila ojedinělou osobnost v českém současném umění. Jeho výrazové prostředky jsou velice expresivní, a to jak po způsobu formy, tak barev. Náměty tohoto autora jsou často tvořeny abstrahovanými lidskými či zvířecími postavami v silných barevných tónech, vyvedených hutnou pastózní vrstvou. Dílo Diva a já je toho krásným příkladem. Autorova malba je velice gestická a svým naturelem dosti tělesná. Živost, kterou malíř do své práce přináší, neurvalost a energie, které s jeho prací úzce souvisejí jsou nejen poznávacím znamením jeho tvorby, ale i jistým výtvarným úkazem, který si nezadá ve srovnání se zahraničním výběrem postmoderní výtvarné scény. Vladimír Skrepl se přes své vymezení vůči tuzemské tradici stal významným tvůrcem své generace a co víc, stal se také učitelem a mentorem generace nastupující. Jako dlouholetý pedagog na pražské Akademii výtvarných umění v Praze má tento tvůrce přímý vliv na práci právě rostoucí generace malířů.

60 000 CZK 2 400 €

76

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 76

1.11.2021 14:53:28

077

BAUCH Jan (1898 – 1995) TROJSKÝ KŮŇ (DOBYTÍ TRÓJE) Olej na plátně, 135 x 112 cm, rámováno, datace 1979, signováno dole uprostřed Jan Bauch 1979, zezadu na plátně opatřeno přípisem s určením.

Opatřeno posudkem PhDr. Rey Michalové.

Z posudku PhDr. Rey Michalové Ph.D.: Posuzovaný obraz je autentickým, reprezentativním a špičkovým dílem Jana Baucha z významného cyklu „O Odysseovi“, který vykrystalizoval jako výsledek dvou autorových cest do Řecka (1957, 1962) a tvoří jedno z těžišť jeho pozdního díla. Součástí odysseovského souboru jsou také obrazy vážící se volně k líčení trojské války podle Iliady. Mezi nimi zaujímá stěžejní místo posuzované dílo, a to svými eminentními výtvarnými kvalitami a monumentálním formátem, tento rozměr plátna patří mezi Bauchovy největší formáty. Bauchovo ztvárnění dobytí Tróje není jen ilustrací této pozoruhodné události řecké mytologie, ale má mnohem hlubší obsahové zacílení. Autor, který zažil dva světové konflikty, se v něm vyjadřuje k nesmyslnosti války a řeší problémy současného člověka. Ten dle něj po celý život, díky sebezáchovným instinktům, od sebe odsouvá vědomí hrůz. Umění však tuto sebezáchovu nemá. Nevyjádřit se ke „křiku světa“,

utíkat před ním do idyly, považuje Bauch za zbabělost. Na posuzovaném plátně rozpoutává vidinu kataklysmatu, hroutících se kyklopských zdí a chaotické změti lidských těl. Vytváří obraz plný neklidu, pomalu vrstvený údernými barevnými tóny, aby diváka přiměl ke konfrontaci se sebou samým a dovedl ho na cestu, k níž lidstvo dospělo ve vrcholných dobách svého duchovního vzepětí. Autor zde v malířském podobenství vyjadřuje zásadní konflikty dnešní doby. Nezavírá oči před ničím, co nás obklopuje neuspává falešným chlácholením, ale burcuje naše vědomí a nedovoluje, aby se otupil lidský cit pro pravdu, odpor proti násilí a věrnost svobodě ducha. Zachycuje úryvky „bizarností“, s cílem zastavit jejich příval a určit hranici destrukcím všeho druhu.

V této varovné vizi je současně mnoho očistného. Téměř plastický charakter této bravurní, expresivně rozehrané malby reflektuje Bauchovu celoživotní „lásku“, integrální součást jeho bytosti – sochařství. Zrcadí jeho potřebu dobývat se do plastické pravdy“, do níž vkládal sílu a vitální mohutnost výtvarného projevu.

180 000 CZK 7 200 €

77

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 77

1.11.2021 14:53:36

78

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 78

1.11.2021 14:53:44

078

WACHSMAN Alois (1898 – 1942) FIGURA (HLAVA) Olej na plátně, 120 x 100 cm, rámováno, datace 1932, signováno vpravo nahoře Wachsman.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Karla Srpa.

Z posudku PhDr. Karla Srpa: Během svého krátkého života Alois Wachsman jako malíř několikráte zazářil, jednak v raném období, kdy byl krátce členem Devětsilu, a podruhé na počátku třicátých let, kdy rozvinul surrealistickou poetiku do nečekaných, velmi výrazných a dodnes nedoceněných poloh. Druhý úspěšný Wachsmanův nástup na malířské pole byl spojený s výstavou Poezie 1932, konanou na podzim 1932 v pražském Mánesu, nejdůležitější výstavní akcí, jež se mezi válkami ve střední Evropě konala. Wachsman zde představil komplexní, jedinečný soubor, který byl výrazný, promyšlený a výtvarně ucelený. S odstupem let se ukazuje, že Wachsman vystoupil ze stínu Štyrského, Toyen, Šímy, s nimiž na Poezii 1932 vystavoval. Přišel s vlastní, emotivně krajně účinnou, výtvarně promyšlenou verzí pojetí moderního obrazu, kterou jsme schopni docenit až v posledních desetiletích. Obraz Figura (Hlava) je pronikavou zkratkou, bleskovou reflexí nad filosofickými úvahami René Descarta. V jednoduše, velkými monochromními barevnými plochami vystavěném rohu místnosti je umístěn růžový trojúhelník, který symbolizuje lidské tělo. Z trojúhelníku jako by vyrůstal šedý, žlutou barvou místy ohraničený profil hlavy, z nějž je zřejmý výraz určitého údivu, jakéhosi prozření.

Uvnitř hlavy jsou dva důležité motivy. Oko jako zdroj zrakového smyslu je spojeno s tkáněmi, připomínajícími mozek, do nějž přenáší podněty. Jednoduché, průzračně čisté provedení, bezprostřednost výrazu, čistota malířského přednesu, zasahují silně diváka, který vnímá Wachsmanovo pojetí moderního člověka jako skvělou syntetickou zkratku, jednu z nejvýraznějších, jež byla v tehdejším evropském umění vytvořena.

Obdobná díla se na našich a dalších prestižních aukcích objevují pouze výjimečně a jejich cena se pohybuje v rozmezí 10 000 000 - 15 000 000 CZK. 7 000 000 CZK 280 000 €

79

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 79

1.11.2021 14:53:51

80

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 80

1.11.2021 14:53:51

Fotografie z výstavy Poesie 1932

Vystaveno: • Poesie 1932, SVU Mánes, říjen-listopad 1932, č. k. 143.

• Alois Wachsman 1898 – 1942, Posmrtná výstava, SVU Mánes, Praha, březen 1947, č. k. 36.

• Alois Wachsman, Galerií hlavního města Prahy, Obecní dům, prosinec 1970 – leden 1971, č. k. 55.

• Šíma, Štyrský, Toyen…, Galerii Pallas, Praha, červenec 1994, s. 87.

Publikováno: • Vítězslav Nezval, Poesie 1932, Volné směry XXIX, 1932, s. 198.

• Volné směry XXX, 1933-1934, s. 55.

• Lenka Bydžovská, Karel Srp, Český surrealismus 1929-1953, Praha, 1996, s. 248.

81

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 81

1.11.2021 14:53:55

82

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 82

1.11.2021 14:54:03

079

ŠTYRSKÝ Jindřich (1899 – 1942) STĚHOVACÍ KABINET: DĚLO A DÍTĚ Koláž na papíře, 35,5 x 19,5 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1934, značeno zezadu razítkem s adresou Jindřicha Štyrského, tužkou jméno autora a název díla je od Toyen.

Vystaveno a publikováno: • První výstava skupiny surrealistů v ČSR, 15. 1. – 3. 2. 1935.

• Jindřich Štyrský, SVU Mánes, Praha 4. 4. – 25. 4. 1946.

• Le surréalisme même 2, 1957.

• Český surrealismus 1929-1953 (ed. Karel Srp a Lenka Bydžovská), Argo 1996, č. k. 336, obr. 140.

• Jindřich Štyrský (ed. Lenka Bydžovská a Karel Srp), Argo 2007, č. k. 203, s. 318, obr. 415.

• Dada e Surrealismo riscoperti, Arturo Schwarz, Complesso Monumentale Del Vittoriano, Roma (9. 10. 2009–7. 2. 2010), repro na str. 335.

• Surréalisme-Oeuvres sur papier, Galerie Interart, Geneve (11. 10. 2011–20. 1. 2012); Galerie Michel Descours, Lyon, 2015.

• Krása bude křečovitá, Surrealismus v Československu, Alšova jihočeská galerie, Hluboká nad Vltavou, Arbor Viate 2016, repro 222.

Surrealismus podstatně přispěl k rozvoji koláže, zejména jejích podvratných účinků, kdy spojoval nespojitelné, na jedné ploše se nacházely protichůdné náměty, jež by se normálně nikdy neocitly vedle sebe v bezprostřední vzájemné souvislosti. Příkladem je i tato jednoduchá koláž Jindřicha Štyrského, pocházející ze souboru Stěhovací kabinet, sestavená pouze ze dvou tvarově na sebe navazujících motivů, jejichž význam je však opačný: děla a do bílé drapérie zavinutého těla dítěte, z nějž vykukuje pouze hlava, připomínající mumii. Do kontrastu se tak dostává zbraň a nevinnost, stroj a dětský svět, nástroj ničení a život. Navíc je koláž pojata tak, že mumie je právě z děla vystřelena jako náboj. Štyrský, který četl Freuda, uplatňoval jeho symbolický slovník, takže lze z koláže rozpoznat okamžitě narážky na jeho ztotožnění předmětů s pohlavními orgány.

Z obsáhlého souboru Stěhovací kabinet je patrná šíře Štyrského představivosti, každá z koláží je individuální, má své vlastní napětí.

K uskutečnění své představy přistoupil Štyrský vždy tou nejpřímější cestou, jsou otevřené a syrové zároveň. Výrazové a významové pnutí, jež do koláží vetknul, má stále silný emotivní účinek, jenž nenechává diváka chladným.

1 200 000 CZK 48 000 €

83

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 83

1.11.2021 14:54:08

080

TITTELBACH Vojtěch (1900 – 1977) ARCHEOLOGIE Olej na plátně, 97 x 77 cm, rámováno, signováno vlevo dole V. Tittelbach.

55 000 CZK 2 200 €

081

HOLAN Karel (1893 – 1953) STOJÍCÍ AKT Olej na plátně, 73,5 x 50,5 cm, rámováno, datace 1930, signováno vlevo dole K. Holan.30, zezadu na blindrámu opatřeno přípisem s určením.

50 000 CZK 2 000 €

84

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 84

1.11.2021 14:54:08

082

DIVIŠ Alén (1900 – 1956) KYTICE Pastel na papíře, 79 x 63,5 cm, rámováno, v paspartě, pod plexisklem, signováno vpravo dole A. Diviš.

Posoudil a pravost potvrdil PhDr. Jaromír Zemina.

Autor díla od poloviny 20. let žil ve Francii, kde navštěvoval přednášky F. Kupky a společensky se stýkal i s dalšími Čechy, zejména v Paříži, za všechny s Toyen, J. Štyrským, J. Zrzavým a J. Šímou. Alen Diviš po celou svou tvůrčí karieru tvořil díla ve svém typickém šerosvitu. Všechna díla jsou prodchnuta melancholií a u nabízené kytice ve váze tomu není jinak. Vidíme zde Divišův mistrovský um pastelu, jenž se skvěle hodí pro jeho tvůrčí jazyk. V daném případě vidíme výtečně vystavěnou kompozici, jež je tvořena trojbarevnou kyticí ve váze. Není zde nic, co by bylo navíc, vše hraje, jak má. Hlavním květem kytice je červený mák, který si uzurpuje divákovu pozornost a přitahuje jeho zrak. Tyto květy jsou výrazně podpořeny bělavým květem v pozadí. Do třetice se zde růžový malá kvítka, která uzavírají kytici do stylizovaného kruhu. Zobrazený námět jako by vystupoval z šera nočního dění, jako by ony květy byly jediným světlem v prostoru. Alen Diviš všechna svá díla ověnčil nejen zmiňovanou melancholií, ale též hloubkou, která divákovi nenechá spát. Nabízení dílo Kytice tuto expresivní hloubku obsahuje též a potvrzuje soliternost Alena Diviše na poli českého umění.

250 000 CZK 10 000 €

85

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 85

1.11.2021 14:54:17

083

JELÍNEK REMO Jiří (1901 – 1941) DÍVČÍ TOALETA Olej na plátně, 60 x 35 cm, rámováno, datace 1920 – 1929, signováno vpravo dole Jelínek.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Karel Srp. 20. léta se v autorově díle nesou ve stylu neoklasicismu, který uplatňuje zejména v tématu ženských aktů. Dívčí toaleta o tomto tvůrčím směřování podává jasné svědectví. Jelínek při malbě došel ke zjednodušení formy, ale ponechal lyričnost námětu.

Vidíme dívku při toaletě, shlížející směrem k okrouhlé misce, která je vypodobněna jako samostatný námět díla. Dívka hledí na misku jako na jakýsi spojník k minulosti. Tento suvenýr žije na plátně svým vlastním životem a pře se s dívčím aktem o divákovu pozornost. Co je též Jelínkovi blízké je i ona kresebná linka, použita u obrysu postavy dívky, která je daným krokem jemně oddělena od reality pokoje, který opanovala právě jmenovaná miska, takřka divadelně stylizována spolu se zelenavou draperií.

Celé dílo je prodchnuto křehkostí formy a jemností malby, jež podtrhuje situaci reálných veličin, přesto snového vzezření.

150 000 CZK 6 000 €

86

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 86

1.11.2021 14:54:23

084

MAREŠOVÁ Milada (1901 – 1987) DÍVKA V RŮŽOVÉM, DÍVKA SE ZLATÝMI VLASY Kolorovaný lept na papíře, 211 x 100 mm, 210 x 110 mm, v paspartě, pod sklem, signováno vlevo dole Marešová, signováno vpravo dole Marešová.

12 000 CZK 480 €

87

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 87

1.11.2021 14:54:26

88

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 88

1.11.2021 14:54:30

085

VOBECKÝ František (1902 – 1991) LEŽÍCÍ AKT Olej na plátně, 67 × 96 cm, rámováno, datace 1932, signováno vlevo dole Vobecký 32, na rubu opatřeno razítkem pozůstalosti.

Vystaveno: • František Vobecký, Obrazy 1926 – 1966, Nová síň, Praha, 2015.

Publikováno: • František Vobecký, Obrazy 1926 – 1966, Prague Auctions, Praha, 2015.

• Revue Art 1/15, str. 13, Prague Auctions, Praha, 2015.

Dílo Františka Vobeckého je pro širokou veřejnost spjato především s tvorbou zátiší a kompozic. v nabízeném díle se František Vobecký naproti tomu představuje jako spolutvůrce českého avantgardního aktu. Viděna je zde růžovějící se kráska, ležící na modravém lehátku. Čelo tohoto nábytku je vytvořeno analytickým způsobem, jenž známe z díla Emila Filly, a to opakujícím se vzorem. Hlavní linkou díla je zvolený námět a taktéž barevnost, která se nese v již zmiňovaných valérech růžové. Vobecký zde kombinuje kresebnost linie postavy a hmoty fragmentů spolu s barevnými plochami, které jsou tvořeny za pomoci silných tahů a práce s pastou. Dívka leží ve stylizované poloze modelky, s rukama za hlavou v duchu malby starých mistrů. Tato paralela s akademickým přístupem, hra s námětem, je krásným příkladem avantgardního ražení. Ženská tvář je zde vyvedena v duchu masky, nese se v jednoduchosti projevu, jako je tomu právě u počátků moderního umění, které se vyvazuje z okovů předepsané stylizace. Žena je zde vyvedena jako objekt krásy, ale taktéž jako samostatný námět, který je již odosobněn od ženského archetypu. Dílo Ležící akt dosahuje té nejvyšší kvality autorovy tvorby i napříč české tvorby třicátých let obecně. František Vobecký se tímto dílem zařazuje po bok zakládající skupiny českého moderního umění a výrazně promlouvá nejen do jeho podoby ale i do jeho následného vývoje.

550 000 CZK 22 000 €

89

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 89

1.11.2021 14:54:39

086

VOBECKÝ František (1902 – 1991) ZÁTIŠÍ NA ŽLUTÉM STOLE Olej na plátně, 60 x 80 cm, rámováno, datace 1945, signováno vpravo dole F. Vobecký 45.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Rey Michalové.

Vystaveno: • S.V.U. Mánes, Praha, 1946.

• František Vobecký, Obrazy, Galerie československého spisovatele, Praha, březen 1959, č. k. 14.

Posuzovaný obraz „Zátiší na žlutém stole“ je autentickým a kvalitním dílem Fantiška Vobeckého, malíře a fotografa, pozoruhodné osobnosti české meziválečné avantgardy, jejíž dílo bylo znovuobjevováno teprve s novým zájmem o avantgardní tendence od 60. let 20. století. Do kontextu české meziválečné malby zařadil Vobeckého díla František Šmejkal na významné výstavě „Lyrický a imaginativní kubismus 1926-1935“ (Dům umění města Brna, 1983). Jeho tvorba je zastoupena v Národní galerii v Praze, Galerii hlavního města Prahy, Moravské galerii v Brně a v dalších sbírkách.

Zátiší na žlutém stole je reprezentativním Vobeckého dílem, které zaujme symbiózou jemných kubistických reziduí a převládající fauvistickou složkou (obé vycházející z autentické zkušenosti francouzské malby za autorova pobytu v Paříži v letech 1926-

27). Zátiší, v němž se tématicky projevuje wolkerovská inspirace věcmi každodenního života, je dokonalou formou výrazu zrcadlící Vobeckého prožitek z malby jako takové. Jak napsal Dr. Jaromír Pečírka: „V charakteristice umění Františka Vobeckého kladu na prvé místo malířskou zaujatost, malířský zájem, dosažitelně největší dokonalost obrazu, krásné malování…“ Pevné kontury předmětů a výrazné grafismy (dekorativní kresba štětcem na rohu a hraně stolu, kresba obráceným štětce do mokré malby v pozadí) vytvářejí vyváženost a jasnou konstrukci obrazu.

Neobyčejně vyzrálá je zde barevnost. Okrově žlutá a jemné barevné harmonie zobrazených předmětů jsou protipólem pozadí drženého v tmavě zelené (scénicky umístěná draperie, rámující hlavní motiv) a temné modři. Ta byla autorovou oblíbenou barvou, měla sílu tajemné poezie, hloubku osudu.

270 000 CZK 10 800 €

90

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 90

1.11.2021 14:54:39

087

HOFFMEISTER Adolf (1902 – 1973) KUBÍČEK A RUTTE Tuš a tužka na papíře, 26,5 x 21 cm, rámováno, pod sklem, datace 1926, signováno vpravo dole AH 26.

3 000 CZK 120 €

088

MOLNÁR Karol (1903 – 1981) BALETKY Olej na plátně, oboustranná malba, 75 x 105 cm, rámováno, signováno vpravo dole Molnár K. 20 000 CZK 800 €

91

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 91

1.11.2021 14:54:47

089

WICHTERLOVÁ Hana (1903 – 1990) HUDEBNÍ NÁSTROJE Cínový reliéf, 26,5 x 31,5 cm, koncipováno 1933, odlito v 60. letech 20. století, obdobné dílo se nachází ve sbírce Národní galerie v Praze.

Provenience: • Ze sbírky ak. malíře Jaroslava Kláta, který získal dílo v prosince 1985 z ateliéru autorky. Opatřeno čestným prohlášením.

Publikováno: • Eva Jůzová, Hana Wichterlová, Karlovy Vary, Galerie umění, 1990, s. 22, varianta.

Před divákem se skví dílo pocházející z ruky spoluzakladatelky české avantgardní sochy Hany Wichterlové. Ta v daném díle Hudební nástroje zužitkovala své zkušenosti z předcházejících děl, za všechny jmenujeme plastiku Hudebnice či nedochované dílo Dvě torza. Vidíme zde jakési fragmenty, abstrahované hmoty hudebních nástrojů, vyskládané do řady vedle sebe. Hana Wichterlová zde vytvořila dílo v duchu imaginativního kubismu, kdy se inspirace skutečností oprostila od klasických forem, ale přesto nedošlo k úplnému abstrahování hmoty, která naopak byla podpořena bohatstvím představ autorky a jejími zkušenostmi nabytými z vývoje vlastní tvorby. Původní návrh autorka vytvořila

z mramoru. Následné varianty byly vytvořeny z šedého vápence, tuto verzi má ve své sbírce Alšova jihočeská galerie, a další verze, stejně jako je tomu u nabízeného díla, byla vytvořena z cínu. Tuto verzi díla má v držení Národní galerie v Praze.

Poslední dvě jmenované varianty mají na rozdíl od mramoru vetkány do své podstaty tři vertikály, které představují struny, jež podtrhávají obsahovou formu námět strunných nástrojů. Díla Hany Wichterlové na aukčním trhu takřka nefigurují a v obecném měřítku je sochařčino dílo velkou vzácností. Tímto je nabídka díla Hudební nástroje jedinečnou příležitostí pro sběratele či obdivovatele její tvorby.

150 000 CZK 6 000 €

92

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 92

1.11.2021 14:54:56

090

BAUENRNFREUND Jakub (1904 – 1976) ARCTIC BIRDS Olej na plátně, 63 x 76 cm, rámováno, datace 1959, signováno vlevo dole J. Bornfriend, zezadu na rámu a blindrámu opatřeno výstavními štítky.

Provenience: • Roland, Browse and Delbanco, London; The Roland Collection, UK; Vystaveno: • Northampton ‚Art Alive‘ 5.3. – 9. 4. 1960.

• London, Hampstead Town Hall, ‚Hampstead Artists 1900 - 1960‘, 19.5. – 4. 6. 1960.

• Eastbourne‘International Choice‘, 2.7. – 14. 8. 1960.

• Manchester, City Art Gallery, ‚Modern Works‘ 21. 6. – 12. 8. 1962.

• Leeds, City Art Gallery, 6. 9. – 7. 10. 1962.

• West Surrey College of Art and Design, ‚62 works‘, 24. 11. – 10. 12. 1975, • Camden Arts Centre, ‚The Roland Collection‘ 15. 9. – 10. 10. 1976.

• Edinburgh, Scottish National Gallery of Modern Art, One Man‘s Choice, 4. 4. – 19. 5. 1985.

Autor plátna byl výjimečný talent a od prvního ročníku získával ceny akademie. Jakub Bauernfreund se během svého studia v ateliéru seznámil s Endre Nemesem a dále například i s Hellou Guth, kteří byli v následujících letech jeho nejbližšími přáteli s spolupracovníky. Po nastoupení nacistického teroru malíř uprchl z Prahy a za dramatických okolností se posléze dostal do Londýna, kde se později usadil natrvalo a změnil si jméno na Jacob Bornfriend. Počátkem války maloval na ostrovech radostnější náměty jako rozkvetlé stromy nebo dvojice milenců, ale ke konci války se vrátil k expresionistické malbě a surrealistickým kompozicím. Ke konci 50. let se Bauernfreundova malba přechodně vyvinula směrem k abstrakci, kombinující barevné plochy s výtvarnými znaky. Do tohoto období spadá námi nabízený obraz Arctic birds. Vidíme zde abstrahovaná těla ptáků, vyvedených v temných barvách modře. Ptáci zaujímají pozici ptáčat čekajících a dožadujících se potravy. Malba je nanesena silnými, táhlými tahy, vytvářejícími kýženou efektnost a hutnost, jež svazuje oko diváka s plátnem. Dílo autora slovenského původu je stále nedoceněnou součástí československé historie výtvarného umění a plátno Arctic birds je referenčním dílem, z jehož kvalit lze odvíjet autorovu roli v těchto dějinách.

220 000 CZK 8 800 €

93

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 93

1.11.2021 14:55:02

091

EMLER František (1912 – 1992) BRETAŇ Olej na desce, 68 x 47 cm, rámováno, signováno vpravo dole F. Emler.

15 000 CZK 600 €

092

NEMES Endrej (1909 – 1985) ZÁTIŠÍ Olej na plátně, 60 x 78 cm, rámováno, signováno vpravo dole Nemeš Endré.

60 000 CZK 2 400 €

093

JIŘINCOVÁ Ludmila (1912 – 1994) DĚTI Kombinovaná technika na papíře, 45 x 33 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Lud Jiřincová.

20 000 CZK 800 €

94

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 94

1.11.2021 14:55:12

094

MARTINČEKOVÁ-ŠIMEROVÁ Ester (1909 – 2005) ZÁTIŠÍ S JABLKAMI Kombinovaná technika na papíře, 38 x 56 cm, datace – 1950 – 1956, signováno vpravo dole EŠM. Opatřeno znaleckým posudkem PhDr. Katariny Bajcurové, CSc. Z posudku PhDr. Katariny Bajcurové, CSc.: Kresba představuje obdélníkovou kompozici – zátiší, kterého jsou ústředním prvkem ležící jablka na podložce zobrazené z mírného nadhledu, část jablek je v průhledné kapse, vlevo je volně načaté jablko, hruška a cibule, v horní části kompozice pórek. Znázorňuje zátiší ovocného a zeleninového nákupu z trhu. Důležitou součástí kompozice tvoří papír a drapérie, na které je ovoce a zelenina umístěna. Zátiší je materiálovou – kresbovou studií různých materiálů a povrchových a světelných vztahů mezi předměty. Na ploše obrazu vytvářejí kompoziční prvky účinnou monumentálnědekorativní strukturu. Autorka mistrovsky rytmizuje plochu pomocí realistické, až studijní drobnokresby a barevného řešení, ze stávajících studených a teplých tónů, barevných valérů barev dosahovaných šrafováním a stínováním barevnými tužkami.

100 000 CZK 4 000 €

95

006_095_Aukce listopad-opravy.indd 95

1.11.2021 14:55:32

095

ŠÍMA Josef (1891 – 1971) Z CYKLU PAŘÍŽ (Č. 16) Kolorovaná suchá jehla na papíře, 305 x 260 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1927, ilustrace k albu Paříž, list č. 16.

Publikováno: • František Šmejkal, Šíma, Praha 1988, s. 101, č. 103.

Vystaveno: • MUD pro Šetlíka/O UB 12, Muzeum umění a designu Benešov, 10. 3. – 31. 8. 2019.

30 000 CZK 1 200 €

096

SKLENÁŘ Zdeněk (1910 – 1986) ČESKÝ LES Kombinovaná technika na papíře, 23 x 30 cm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno vpravo dole Z. SKLENÁŘ, vpravo dole autorská dedikace.

Autenticita potvrzena Zdeněk Sklenář Foundation.

60 000 CZK 2 400 €

96

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 96

1.11.2021 14:56:35

097

LIESLER Josef (1912 – 2005) ŽENA SE SKLENICÍ Olej na lepence, 65,5 x 53 cm, rámováno, datace 1939, signováno zezadu Liesler 1939 (říjen).

Opatřeno písemným potvrzením o pravosti díla od syna autora Lukáše Lieslera.

Vystaveno a publikováno: • Metamorphoses – Proměny ženy ve výtvarném umění, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, 2013, s. 126/127.

V díle Žena se sklenici nám Josef Liesler poodkrývá své pocity z předválečného období, doby nejistoty a vidiny světového konfliktu se vším, co obnáší. Liesler se proslavil svým osobitým, až surrealistickým přístupem k námětům své malby, ale taktéž ho známe jako umělce s citem zaznamenat reálné vjemy v expresivních tvaroslovích. Nabízené dílo je toho krásným příkladem. Žena tu sedí ve strnulé pozici, se zádumčivým výrazem, čekající na to, co se bude dít. Jako by čekala na svůj divadelní part, protože právě stylizace díla nás zve do jakého si zákulisí, za divadelní oponu. Ta vypodobněna jako karmínový pás za postavou nechává po levé straně prosvitnout světelný pás, svět před ní. V tomto světle stojí modravá sklenice, podobně opuštěna jako žena sama. Co se týče podoby aktérky díla, ta je zahalena do šera svých očí, které až démonickým vzezřením podtrhují vážnost situace a též samotu, kterou oplývá námět díla.

Autorovy obrazy z konce třicátých let a průběhu druhé světové války jsou dnes vzácností a mnoho se jich ani nedochovalo, a tak je předložené dílo jedinečným kusem v příběhu tvorby Josefa Lieslera.

200 000 CZK 8 000 €

97

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 97

1.11.2021 14:56:47

098

GROSS František (1909 – 1985) BEZ NÁZVU Kombinovaná technika na papíře, 68 x 49 cm, rámováno, pod sklem, datace 1965, signováno vpravo dole F. GROSS 65.

60 000 CZK 2 400 €

98

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 98

1.11.2021 14:56:58

099

GROSS František (1909 – 1985) ZAHRADNÍ ALTÁN Olej na kartonu, 37 x 51 cm,, rámováno, pod sklem, datace 1945, signováno vpravo dole F. GROSS 45.

80 000 CZK 3 200 €

99

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 99

1.11.2021 14:57:03

100

BOŠTÍK Václav (1913 – 2005) GEOMETRICKÁ KRESBA Barevné fixy na papíře, 13 x 13 cm, rámováno, v paspartě, pod plexisklem, datace 1979, signováno dole uprostřed Boštík 79.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Karel Srp. Nabízena kresba je vzácným dílem z produkce svého autora.

Předložená geometrická kresba souvisí s neobyčejnou cestou Václava Boštíka na výstavu do Říma, Zde v roce 1977 autor vystavoval v prostorách experimentální divadelní a malířské skupiny Gruppo Altro. Tuto výstavu zorganizoval slavný italský tvůrce Achille Perilli, v jehož ateliéru Boštík tvořil. Vidíme zde práci, která je datována do roku 1979, tedy dva roky po jmenované výstavě. V Římě se autorovy podařilo pro své dílo rozvinout zcela nový přístup k lineárnímu členění plochy, jenž byl

takřka odosobněný, svou formou strohý, a přesto bylo docíleno skvělého estetického vjemu. Václav Boštík se dostal se na samou hranu vizuálna své tvorby. Boštík roku 77 došel k oproštění se od lyriky svého díla a dospěl k práci se samotnou linií zvolených barev. V daném případě jsou použity barevné fixy čtyř barev, jež vytvářejí geometrickou mříž, neprostupnou a přeci vzdušnou, svou formou jednoduchou ale svým rytmem a precizností dosahujíc té nevyšší úrovně. Podobné práce autora se takřka na aukčním trhu nevyskytují.

60 000 CZK 2 400 €

100

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 100

1.11.2021 14:57:11

101

ZYKMUND Václav (1914 – 1984) MEZI VODOU A KAMENY Olej na plátně, 40,7 x 58 cm, rámováno, datace 1947, signováno vpravo dole V. Zykmund.

Vystaveno: • Výstavní síň Mánes.

Nabízené dílo je skvělým referenčním dílem autora a též svou formou spadá do řady skupinových prací v rámci Skupiny Ra. Václav Zykmund, zakládající člen skupiny, která počala fungovat ve 30. letech 20. století, v daném díle tvořil právě v duchu této skupiny, která se musela v průběhu války stáhnout do soukromí.

Dílo pochází z roku 1947, tedy z let, kdy autor znovu navázal na předválečnou tvorbu, ale tentokrát v Brně. Dílo Mezi vodou a kameny odpovídá směřování Skupiny Ra, která nikdy plně nepřijala čistý psychický automatismus a tvořila spíše ve vědomém duchu, koketujícím s dadaismem a též s expresionistickými

formami. Dílo je svou skladbou velice surové a lidské tělo, které je páteří motivu. Zde hraje roli spojnice mezi vodou a zemí. vše v idealizované formě, bez abstrahování námětu, přesto ve snovém pojetí a barevnosti. Koncept barevných, překrývajících se ploch, ostrých linií a výrazná barevnost, to vše tvoří působivý produkt, jenž je Václavem Zykmundem předkládán a divákovi nekompromisně podán ve vší své nahotě. Dílo je výtečným příkladem práce autora a taktéž Skupiny Ra, a tak by obdivovatel jednoho či obou neměl přijít o možnost se s tímto dílem sblížit.

500 000 CZK 20 000 €

101

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 101

1.11.2021 14:57:15

102

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 102

1.11.2021 14:57:23

102

HLINOMAZ Josef (1914 – 1978) KONEČNÁ STANICE Olej na plátně, 70 x 99 cm, rámováno, datace 1966, signováno vpravo dole Hlinomaz 1966, zezadu opatřeno autorským přípisem s určením.

Vystaveno: • Josef Hlinomaz Malující šašour, Galerie U Betlémské kaple, 3. – 27. 11. 201.

• Vzpomínky na budoucí Příbram, Galerie Františka Drtikola, Příbram, 2012.

Publikováno: • Katalog výstavy, Josef Hlinomaz Malující šašour, Praha, 2011, str. 26 – 27.

Velkoformátové plátno, které zde divák vidí pochází z ruky jednoho z nejoriginálnějších a zároveň nejméně zařaditelných malířů druhé poloviny dvacátého století českého uměleckého prostoru. Josef Hlinomaz zde rozehrává svou klasickou hru nadsázky, svérázného humoru a tvarosloví. Plátno s názvem Konečná stanice nám nabízí nevšední imaginaci svého autora.

V popředí plátna vidíme tři svérázné postavy, dvě ženy a jednoho muže. Všechny postavy mají společný detail, a to běloskvoucí obličej, který z každé z nich dělá figuru maškarní stylizace. Za nimi kráčí zástup identických bílých postav, které z nedaleké zatáčky kráčí do útrob fantaskní budovy reprezentativní podoby. Tato budova se z části zračí jako hmotná a z části jako jen odraz reality, kdy divák vidí skrze ni do dáli plátna. Za jmenovanými třemi postavami je také ona konečná zastávka, v tomto případě tramvajové linky, kterou zosobňuje, jak červený vagón, tak veliká, okrouhlá značka s mužem ověnčeným mnoha metály. Diváka tak napadne klasická cesto k pojmenování té které zastávky a ulice dle zasloužilé historické postavy.

Celé dílo se nese v jemném podvečerním světle, halícím námět do snové nálady. Dílo nese kompilaci mnohých fragmentů autorovy tvorby, ač je to fantaskní krajina, iracionální spojení či nahodilé znaky, vše dohromady tvoří nezaměnitelnou podívanou pod taktovkou svébytného humoru Josefa Hlinomaze, podtrženou netoliko častým velkým formátem práce.

550 000 CZK 22 000 €

103

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 103

1.11.2021 14:57:27

103

SOUČEK Karel (1915 – 1982) POLOAKT DÍVKY Olej na plátně, 80 x 60 cm, rámováno, datace 1976, signováno vpravo dole K. Souček 76, zezadu na plátně opatřeno: e. č. 2176.

Vystaveno a publikováno: • Metamorphoses – Proměny ženy ve výtvarném umění, Galerie Diamant S.V.U. Mánes, 2013, s. 90/91.

38 000 CZK 1 520 €

104

BENDA Břetislav (1897 – 1983) ŽENSKÁ BYSTA Patinovaný bronz na mramorovém soklu, 24 cm, značeno na patce B. BENDA, značeno kovoliteckou značkou K. Bartáka.

28 000 CZK 1 120 €

104

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 104

1.11.2021 14:57:35

105

ISTLER Josef (1919 – 2000) TORZO Olej na plátně adjustovaném na sololitové desce, 59,5 x 50 cm, rámováno, datace 1990, signováno vpravo dole Istler 90, zezadu opatřeno přípisem s určením.

Pravost díla potvrdila dcera autora.

Ve viděné malbě se nám Josef Istler představuje jako neochvějný ctitel člověka a ponejvíce krásy ženy. Tu zde malíř zobrazil v podobě torza, ale ne neživého archetypu, ale spíše v jakési poloze poodkrytí půvabu zvoleného modelu. Ten vidíme pouze od stehenní části nohou po dlouhý, až labutí krk. Ten v nás vyvolává jakousi nadsázku, aluzi na manýristické uvažování každé dané doby umělecké epochy. Torzo ženy je oděno pouze do průhledného negližé, které nám poodhaluje pouze jen to, co zamýšlel autor malby. Postava je vsazena do prostor, jež jsou neidentifikovatelné a podtrhují strhávání naší pozornosti vůči kráse zvoleného modelu. Josefa Istlera lze nazvat mistrem fantaskních světů protkávaných realismy či formování reálných prostor imaginativními fragmenty. Dílo Torzo je příkladnou prací neobyčejného výtvarného konání svého autora a pouze nás utvrzuje v názoru, že Josef Istler se se svým konáním neochvějně zapsal do paměti české moderní výtvarné kultury.

160 000 CZK 6 400 €

105

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 105

1.11.2021 14:57:59

106

ŠERÝCH Jan (1972) Y/N Akryl na plátně, 120 x 120, datace 2017, signováno zezadu JAN ŠERÝCH 2017.

Jan Šerých absolvoval Akademie výtvarných umění v Praze. V letech 1996 - 2002 90. byl členem umělecké skupiny Bezhlavý jezdec, a to spolu s Josefem Bolfem, Jánem Mančuškou a Tomášem Vaňkem. Jan Šerých představuje jednoho z nejpodnětnějších tvůrců současného českého umění. Pro jeho tvorbu je charakteristická minimalistická forma a práce s jazykem geometrie, znakovými systémy a kódy, za nimiž se často skrývá zpracovaná emocionální zkušenost. V jeho tvorbě se mísí „vysoké“ s „nízkým“, čistá estetika redukovaných forem se sférou popkultury a masmédií, skepse vůči možnostem a smyslu uměleckého díla, zkoumání limitů jazyka či různých způsobů třídění informací s ryze subjektivními impulsy.

Zkratka „y“ (yes) označuje zdánlivě banální způsob rozhodování, který stojí na počátku nekonečného řetězce příčin a následků. „Ne“ je nula, „Ano“ jednička. „Nevím“ je Pandořina skříňka se zavřenou Schrödingerovou kočkou.

100 000 CZK 4 000 €

106

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 106

1.11.2021 14:58:08

107

OLMER Matěj (1979) KOPÍ OSTRÝCH ŠPIC Kombinovaná technika na plátně, 130 x 150 cm, datace 2021, signováno zezadu OLMER. Matěj Olmer, coby průkopník abstraktně-expresivního, syrového stylu pouliční tvorby, kterou kontinuálně pojímá jako plnohodnotnou, otevřenou a emotivní výtvarnou disciplínu, se vyprofiloval postupně jako výrazný expresivně abstraktní malíř. Z původních živelných konceptů své tvorby vyvinul v rámci dlouholeté výtvarné praxe vlastní malířskou polohu vycházející z jeho zájmu o možnosti dekonstrukce písma a jeho oddělení ze svého výrazového a vizuálního repertoáru malby. Pro Olmerovu malířskou práci je charakteristická barevná exprese a gestičnost, která může upomínat až na akční či performativní polohy jeho tvůrčího procesu.

60 000 CZK 2 400 €

107

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 107

1.11.2021 14:58:17

108

JANEČEK Ota (1919 – 1996) FLORA Olej na plátně, 33 x 24 cm, rámováno, signováno vpravo dole Janeček, zezadu opatřeno štítkem s č. soupisu díla 4592.

55 000 CZK 2 200 €

109

JANEČEK Ota (1919 – 1996) HLAVA Olej na kartonu, 29 x 41 cm, rámováno, signováno vlevo dole Janeček, zezadu opatřeno štítkem s č. soupisu díla 7053.

25 000 CZK 1 000 €

108

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 108

1.11.2021 14:58:29

110

JANEČEK Ota (1919 – 1996) KONSTRUKTIVNÍ TRÁVY S MOTÝLEM Olej na plátně, 37 x 40 cm, rámováno, datace 1948, signováno vpravo dole O. Janeček 27 VII. 48, zezadu opatřeno štítkem s č. soupisu díla 9657.

Posoudil a pravost díla potvrdil syn autora Ing. Martin Janeček.

Ota Janeček po dobu svého tvůrčího života měl několikero témat, ke kterým se rád vracíval. Námět trav je jedním z hlavních, který byl často propojen a rozvíjen náměty jinými. V daném případě shlížíme na práci z konce čtyřicátých let, která se nese v temných barvách černě stonků flóry doplňujíc bělavé květy. Tuto formu si Janeček ponechá dále do padesátých let, kdy ji ověnčí o barevné plochy. Jako solitér zde jsou dva fragmenty, a to žlutý kvítek a bělásek, který se proplétá skrz trávy. Námět, jak je pro autora typické, je vsazen do imaginárního prostoru, zdajíc se okleštěn od světa okolo. Vidíme zde do mikrokosmu trav, do daného momentu návštěvy zástupce hmyzího světa, jehož cesta ho zavála právě do viděného námětu. Ota Janeček zde použil povětšinou omezenou paletu barev, a to nejen dodává na efektu plátnu, ale i jasněji formuje zvolený námět. Dílo má vážnou linku a s ohledem dataci lze brát dané dílo jako jakousi výpověď autora o dané době a jeho pocitech. Svou kvalitou je plátno reprezentativním příkladem autorovy tvorby daného desetiletí.

120 000 CZK 4 800 €

109

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 109

1.11.2021 14:58:39

111

BENEŠ Vlastimil (1919 – 1981) ATELIÉR Olej na plátně, 114 x 114 cm, rámováno, datace 1964, signováno vpravo uprostřed Beneš, zezadu opatřeno štítkem s přípisem s určením.

Provenience: • Zakoupeno z ateliéru autora.

Před divákem se otevírá posvátný prostor malířského ateliéru, místa klidu a tvůrčí svobody. Malíř zde vytváří všechna kouzla, jež posléze dají vzniknout uměleckému dílu. Obraz Ateliér diváka přivádí do fantaskních míst, do tichých chvil malířova světa. Ateliér Vlastimila Beneše je místem jednotlivin. Každá má jiný charakter, ale zároveň jsou si rovny dle principu přírody. Otevřený malířův mikrokosmos dává nahlédnout do světa tvořivosti, do místa, kde je osamocen, ale netrápí ho to. Každý z obrazů s námětem ateliéru obsahuje motiv ženy-přírody. Jednou je to samotný obraz, po druhé se jedná o bustu či torzo. V případě nabízeného díla interpretuje tuto ženskou stránku stolek se šachovnicí, která znázorňuje hru s životem, nejisté bytí. Tento motiv Beneš opakuje například ve stejnojmenném obrazu datovaném do roku 1974.

Co je netypické, je umístění této stoličky v kontrastu ostatních

předmětů v prostoru. Beneš usazoval ženské aspekty do levé strany, tedy do strany jí přisouzené. Zde tak neučinil a usadil stoličku do zlatého řezu po pravé straně, straně mužské a blíže k malířskému stojanu s obrazem, mužskému aspektu. Mezi dalšími opakujícími se motivy lze jmenovat obraz krajiny a anděla, které lze vidět taktéž v autorových pozdějších pracech. Co v obraze hraje pomyslné prim, a není možná hned tak identifikovatelné, je barva, a to oblíbené Benešovy tóny červené a modré, které provázely výtvarníka po celý jeho tvůrčí život. Vlastimil Beneš v nabízeném díle nechal promluvit všechny své přístupy a hlavně city, které hrály v jeho tvorbě velikou roli. Ateliér Vlastimila Beneše je nádherným a reprezentativním příkladem toho nejlepšího z českého malířství šedesátých let 20. století.

300 000 CZK 12 000 €

110

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 110

1.11.2021 14:58:44

112

GEMROT Jan (1983) AKT A ODLOŽENÉ SVRŠKY Olej na plátně, 180 x 160 cm, datace 2017, signováno vpravo dole Jan Gemrot.

Jan Gemrot je jedním z nejzajímavějších a nejslibnějších současných malířů na českém uměleckém poli. V posledních letech je pro jeho tvorbu typický příklon k hyperrealismu, jemuž malíř osobitým způsobem přidává dávku nadsázky a jistou špetku imaginativnosti.

V nabízeném díle lze shlédnout Gemrotovo zaujetí ženskou postavou, ženstvím a taktéž světem ženských doplňků. V daném případě vidíme krásku zahalenou v oblaku neznáma a zároveň částečně osvětlenou fluorescenční oranžovou barvou. Dívka zde představuje jakéhosi ženského avatara, kterého se divák chystá obléci do zvoleného ošacení. Nabízejí se zde šaty, kabelka a boty na podpatku. Vše vyvedeno v realistické podobě, v mistrné malířské formě. Tato celá kompilace fragmentů je vsazena do modrého prostoru, který se stává oknem do snové reality, který nelze časově identifikovat. Nabízená velkoformátová práce je výtečnou ukázkou malířova nakládání s reálnými náměty za pomoci fantaskního tvarosloví a realistického podání. Svým brilantním výtvarným podáním Jan Gemrot povětšinou rozvíjí příběh, v němž však vždy zůstává něco nedořečeno pro výslednou projekci divákova osobního stanoviska. U předloženého plátna tomu není jinak. Akt a odložené svršky je sběratelsky cenným dílem současné české malby a pro obdivovatele české malby a autora samotného se jedná o jedinečnou příležitost obohatit svou sbírku.

150 000 CZK 6 000 €

111

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 111

1.11.2021 14:58:54

113

HOLÝ Pavel (1968) MERCEDES BENZ GULLWING Olej na desce, 78 x 100 cm, rámováno, datace 2020, signováno vlevo dole P. Holý 2020.

Vystaveno: • Pavel Holý, NO PHOTOS - Clasic cars, Autoclub ČR, Praha, říjen 2021.

Nabízená položka nám představuje dílo Pavla Holého, studenta proslaveného ateliéru Zdeňka Berana. Holý pokračuje ve škole svého učitele v linii brilantního hyperrealismu, a co je hlavní, prokazuje se jako milovník automobilových křivek. Právě tímto tématem je protknuto nabízené dílo s názvem Mercedes-Benz Gullwing. Pavel Holý nám zde mistrně podstrčil realitu až pod nos. Autor díla, člen Skupiny Dálnice, uvádí diváka v úžas svým technickým zvládnutím malby a dokládá, že na poli hyperrealistického směru je v české současné malbě více než hrdým zástupcem. Holý zde předvádí jak výtečné proškolení svého velkého učitele, tak svoji lásku k automobilovému světu. Vůz je zde vyveden s takovou precizností, že se divákovi stačí takřka naklonit přes okraj rámoví, aby se dotkl jeho křivek. Vše je dotáhnuto do nejmenšího detailu. Pavel Holý je autorem, kterého by měl znát každý současný milovník automobilového světa či ctitel hyperrealistické malby.

160 000 CZK 6 400 €

112

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 112

1.11.2021 14:59:00

114

VACA Karel (1919 – 1989) ČERNÁ POINTA Olej na plátně, 98 x 69 cm, rámováno, datace 1966, signováno zezadu na plátně K. VACA, zezadu opatřeno přípisem s určením.

V nabízeném díle se nám představuje Karel Vaca. Malíř, ilustrátor, grafik, scénograf a kostýmní výtvarník Karel Vaca se narodil 21. července 1919 v Prostějově. Od roku 1937 studoval v Praze užitou a reklamní grafiku v proslulém Ateliéru Rotter v Praze a následující školní rok pokračoval v Rotterově (Jedličkově) škole užitého umění. V letech 1945 až 1950 navštěvoval Ateliér profesora Emila Filly na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze. Po smrti Emila Filly se v r. 1954 jeho studenti sdružili do umělecké skupiny Trasa 54, jejíž členem byl i Karel Vaca. Autor byl velice činným jevištním a kostýmním výtvarníkem, spolupracoval například s Tylovým divadlem či s Národním divadlem v Brně. Byl taktéž velice činným v plakátové tvorbě. Jeho role spočívala, jak v tvůrčí, tak v poradní funkci, kdy obhájil práce své, ale hlavně i svých uměleckých kolegů, mezi nimiž můžeme jmenovat taková jména jako Jan Kubíček či Milan Grygar, jimž a dalším umožnil volnost v tvorbě bez politického omezení a cestu oficiální obživy. Malířské dílo Karla Vacy bylo vždy velice bytostně procítěné. Za dobu svého tvůrčího života se Vaca podílel na více než dvaceti autorských a 270 kolektivních výstavách u nás i ve světě. Díla autora se vyznačují abstraktní lyrikou ztvárněnou s výjimečným koloristickým citem. V práci Karla Vacy je patrná inspirace poválečnou školou profesora Emila Filly s důrazem na výraznou barvitost a důmyslnou malířskou techniku. Díla ze šedesátých let, jež je i nabízené plátno, se vyznačují přechodem k vytříbené abstrakci, která je vystavěna prostřednictvím barevných ploch, částečně se překrývajících, tvořící imaginativní krajiny. Dílo zde předložené všechny výše zmíněné znaky více než splňuje, a navíc svou formou vytváří přechod od dvojrozměrného prostoru do vnějšího reálného prostředí.

80 000 CZK 3 200 €

113

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 113

1.11.2021 14:59:07

115

CHLUPÁČ Miloslav (1920 – 2008) POUŠŤ 1 Olej na plátně, 77 x 86,5 cm, rámováno, datace 1981, signováno zezadu Chlupáč 1981, zezadu na blindrámu opatřeno štítkem s přípisem s určením, zezadu na plátně opatřeno výstavním razítkem Vltavín.

Malířskou tvorbu Miloslava Chlupáče lze bráti, jako asociativní tvorbu na jeho sochařskou dráhu. Plátna autora si povětšinou ponechávají svou tělesnost, jistou hmotu, jenž měli autorovy sochy tvořené v doznívání kubistického ražení. Nabízené plátno Poušť 1 taktéž nese tyto znaky, ale navíc se zde projevuje inklinace k surrealistické lince, a to ponejvíce k surrealismu hutných objektů Salvadora Dalího či Yvese Tanguy. Vidíme zde v popředí jakési residuum stromu, jeho pouhý profil, Dále na zemi ležící zahalené postavy, jejichž skutečnost je tu připomenuta pouze zahalením šedavou pokrývkou. V modravé dáli vidíme opět postavu, v daném případě vznášející se v prostoru, která je opět viděna jen skrze svou bělavou pokrývku. Můžeme spekulovat, zda se jedná o andělského tvora či že jeho okřídlení má jiný význam, jisté je však to, že tvoří kontra pól k dané poušti, jejíž krajina je vyprahlá jako neviditelné postavy v šedém. Miloslav Chlupáč zde vytvořil svět imaginace, který stejně jako jeho aktéři se nezdají být čím by se mohlo zdát, vše zde lze brát jako kulisu zdejšího bytí. Autor v tomto díle zanechal stopy svého tvůrčího směřovaní vycházejícího ze sochařského díla a zároveň se ukázal býti i výtečným malířem fantaskního světa.

250 000 CZK 10 000 €

114

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 114

1.11.2021 14:59:15

116

MIRVALD Vladislav (1921 – 2003) KINETICKÉ PLOCHY Akryl na plátně, 90 x 56,5 cm, rámováno, datace 1981, zezadu opatřeno autorským přípisem s určením Kinetické plochy 16.VIII.81.

Předkládané dílo pochází z tvorby jednoho ze zakladatelů konstruktivistických ražení v Československu a jednoho z neobyčejných tvůrců generace 60. let. Vladislav Mirvald, významný člen skupiny Křižovatka, je jedním z průkopníků nových technik a výraznou osobností neokonstruktivismu. Výtvarník zde přednáší své dílo ze série undulačních válců, s jejichž návrhy začal od roku 1979. Touto tvorbou Mirvald implikující paralelnost k organické morfologii, jenž posléze manifestoval ve své tvorbě Rombergovy křivky jako osy válců. Vertikálně laděné dílo je nejen výpovědí o neutuchající zkoumavé duši autora, ale též je působivým estetickým solitérem. Tyto na sebe navazující kruhy, válce jsou tvořeny na základě využívání deskriptivní geometrie, díky níž posléze vznikají tzv. cylindrické aperspektivy. Kinetické plochy se zde nejen opakují a dochází k jejich nekonečnému zacyklení, ale navíc zde autor včlenil takzvaný efekt moiré, který vzniká za pomoci překrývání nebo interferencí dvou pravidelných a jen málo odlišných rastrů. Ty posléze mohou vytvářet zdání pohybu či nových obrazců. Viděné dílo je výtečným příkladem autorovy práce s kinetickými obrazci, jeho práce osmdesátých let a v neposlední řadě referenční prací jeho malířské tvorby.

300 000 CZK 12 000 €

115

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 115

1.11.2021 14:59:25

117

JANOUŠKOVÁ Věra (1922 – 2010) DVĚ POSTAVY Kov, umělá hmota, 135 cm, datace – 70. léta 20. století.

Autorka díla je známa pro svou lásku k recyklaci materiálů a vytváření kolážovitých plastik. Věra Janoušková, spoluzakladatelka slavného uskupení UB 12, se v nabízeném díle Dvě postavy představuje jako hrdá solitérka v duchu svého projevu a jedinečná zástupkyně zlaté generace 60. let.

Dvě postavy jsou neseny obsahově v minulých autorčiných šlépějích, jakožto plastika figurálního směru, přesto je zde již značný projev formální, který autorka započala rozvíjet krátce před ustavením skupiny. Věra Janoušková se se svým stylem sbírání matérie k tvorbě svých děl zařadila například po bok Karla Nepraše či Zbyňka Sekala, kteří jako jacísi sběratelé hromadili hmotu v podobě věcí denní potřeby, která již prošly svou spotřebou, již následně přetvářeli v díla osobitého a surového vzezření. Plastiky Věry Janouškové jsou spíše ojedinělou nabídkou aukčního trhu, a tak je nabídka dražby díla Dvě postavy jedinečnou příležitostí.

350 000 CZK 14 000 €

Fotografie z ateliéru autorky

116

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 116

1.11.2021 14:59:31

118

VÁLOVÁ Jitka (1922 – 2011) POSTAVY Patel na papíře, 56 x 33 cm, rámováno, datace 1998, signováno vpravo dole J. Válová 98.

45 000 CZK 1 800 €

119

JANOVSKÝ Jakub (1984) NUN Akryl na plátně, 77 x 57 cm, datace 2017, signováno zezadu na blindrámu JANOVSKÝ 2017, zezadu na blindrámu opatřeno přípisem s určením.

55 000 CZK 2 200 €

117

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 117

1.11.2021 14:59:36

120

SEKAL Zbyněk (1923 – 1998) KOMPOZICE V ČERNÉ (ROZDĚLENÍ) Dřevo, kov, 70 x 52,5 cm.

Autor díla je jedním z nejpozoruhodnějších umělců českého umění druhé poloviny dvacátého století. Zbyněk Sekal studoval na Pražské akademii umění pod taktovkou Františka Tichého a Emila Filly. Své studium ukončil, aby se nemusel podvolit tendenčnímu výstupu v duchu dobové politiky. Autor se aktivně zajímal jak o kresbu, tak o sochu. Dílo, jež je nabízeno do aukce, spadá do autorovy produkce skládaných obrazů. Tyto pomyslné obrazy, které oscilují mezi sochou a reliéfem, jsou kompilací autorových požadavků na ideální dílo. Tak jako nabízené dílo, tak i většina děl tohoto typu je autorem vystavěna z komponentů, které jsou zdánlivě zbytkovým produktem, či předmětem denní potřeby přetvořeným autorovou fantazií. Sekalovy skládané obrazy mají napříč svou podobou společnou surovost formy, která jim přidává

na brutalistním zpodobnění. Nabízené dílo je vytvořeno za pomoci kovových komponent spolu se dřevem. Vidíme zde jakési nekonečné bludiště, které se variuje z takřka stejných fragmentů.

Tato skutečnost jde ale do opozice s celistvým projevem díla, které jak opakováním se komponent, tak monochromní barevností podtrhuje toliko kýžený systém a řád, který byl mnohokráte svázán se Sekalovou tvorbou. Dílo je výtečným příkladem autorovy tvorby, jeho schopností řemeslného zpracování, originálnosti a kombinace píle s myšlenkou. Zbyněk Sekal byl po celou dobu své tvorby osamoceným géniem, solitérem ve svém přístupu i myšlence a Kompozice v černé nám na o tomto vše podává unikátní svědectví a náhled.

110 000 CZK 4 400 €

118

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 118

1.11.2021 14:59:49

121

BOUDNÍK Vladimír (1924 – 1968) BEZ NÁZVU Strukturální grafika na papíře, 205 x 360 mm, volný list, datace 1960, signováno vpravo dole Vladimír Boudník 1960-IX., list č. 51/100.

Nabízené dílo vychází z autorovy lásky k materii, jež nás obklopuje, z jeho lásky interpretovat krásu struktur. Vladimír Boudník byl fascinován nahodilostí struktur, jež se tvořily na zborcené omítce pražských domů či produktem, který mu vznikal pod rukama v době jeho oficiální profese. Předložená Boudníkova grafická práce je krásným příkladem autorova díla šedesátých let, jeho jedinečného přístupu a umu tvořit nový svět možností. Tato strukturální grafická práce je sondou do tvůrčího procesu Boudníkova grafického díla, jeho vynalézavosti v rámci formy a též ukázkou originality na poli nejen českém ale i světovém. Práce Vladimíra Boudníka jsou pokaždé svou podstatou originály, a to platí taktéž i o díle nabízeném v dané aukci.

30 000 CZK 1 200 €

119

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 119

1.11.2021 14:59:54

122

GRYGAR Milan (1926) ANTIFONA Akryl na plátně, 20 x 20 cm, rámováno, datace 2013, signováno na blindrámu GRYGAR 2013.

Autor předloženého díla je jedním z nejautentičtějších výtvarníků české scény, velký umělec, který se dlouhodobě zabývá vztahem a vazbami mezi akustickým a vizuálním světem. Od r. 1996 realizuje Milan Grygar obrazy s názvem Antifony, v nichž novým způsobem zpracovává své celoživotní téma vizualizace zvukového záznamu. Jedná se o přepisy hudebního verše do výtvarné podoby. Významem slova antifona je původně myšlen liturgický zpěv, zpívaný střídavě sborem a knězem nebo dvěma sbory.

V Antifonách jde přitom o asociaci barvy a zvuku sestávající často ze dvou nebo i více pláten. Antifona umožňuje vizualizovat vztah dvou zvukových prvků střetávajících se v jednom prostoru a čase, většinou radikálně kontrastního, ale zároveň komplementárního charakteru. Antifony pracují s kontrastními geometrickými útvary,

nejčastěji kruhy, kružnicemi, ale i obdélníky, čtverci, ale taktéž i se samotnou barvou plochy. Jako je tomu zde v kontrastu bílé a červené plochy. V antifonách Grygar pracuje s přesností plochy a poměrů, jedná se o pečlivě promýšlenou strukturu a její grafické i zvukové kvality. A ne jinak tomu je i u předloženého díla, které vykazuje onu detailní práci autora s uchopenou myšlenkou s až geniálním konkrétním povedením. Milan Grygar stále potvrzuje svou nezaměnitelnost na českém uměleckém poli. Jeho díla jsou nejen stále aktuální, ale taktéž vykazují určitý kánon českého postmoderního umění, který přesahuje hranice českého státu a nedává nikomu na pochybách, že tento umělec se se svou tvorbou navždy zapsal do světového umění vůbec.

120 000 CZK 4 800 €

120

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 120

1.11.2021 15:00:00

123

ŠIMOTOVÁ Adriena (1926 – 2014) ROZPOLCENÁ HLAVA (MODRÁ VARIANTA) Kolorovaná suchá jehla na papíře, 330 x 225 mm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole Adriena Šimotová, vlevo dole značení autorského tisku E.A. 30 000 CZK 1 200 € 124

ŠIMOTOVÁ Adriena (1926 – 2014) ROZPOLCENÁ HLAVA (ŽLUTÁ VARIANTA) Kolorovaná suchá jehla na papíře, 330 x 225 mm, rámováno, pod sklem, signováno vpravo dole Adriena Šimotová, vlevo dole značení autorského tisku E.A. 30 000 CZK 1 200 € 125

ŠIMOTOVÁ Adriena (1926 – 2014) MODLITBA Kombinovaná grafická technika na papíře, 580 x 285 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1976, signováno vpravo dole Adriena Šimotová 76, vlevo dole značeno autorský tisk E.A. 32 000 CZK 1 280 €

121

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 121

1.11.2021 15:00:06

126

ŠALANDA Robert (1976) ČERVENÁ VĚC II Akryl na plátně, 100 x 70 cm, datace 2014, signováno zezadu na plátně ŠALANDA 2014.

Robert Šalanda ve svém díle pracuje s pomyslnou databází složenou z abstrahovaných vizuálních či jazykových znaků. Zdrojem pro jeho dílo mu bývají výjevy každodennosti, a to jak reálné, tak té digitální. Velice signifikantním znakem autorovy tvorby je práce s citací, kdy jeden znak, fragment či vizuální vzpomínka jsou součástí vícero děl. Dvě složky rozhodují o práci autora. Tou první je složka intelektuální, která je založena na práci se znakovým materiálem, druhou je složka intuitivní, jež vede autorovu ruku a podtrhuje vizualitu daného díla, a to jak po stránce barevnosti, tak prostorového ražení. Dalším signifikantním znakem autorovy práce je abstrahování informace předané plátnu, které ve své jednoduchosti budí velice efektní vjem. V případě nabízeného díla vidíme stylizovanou krajinu, vyvedenou v šedavých tónech, zakrytou právě onou červenou věcí, jako jakýsi rudě zářící štempl. Ten je svým odstínem i komplikovaností tvaru velice hutný a takříkajíc vystupuje zpoza plátna do prostoru.

Dané dílo lze považovat za Šalandovu práci právě se zmíněnými znaky, jež v některých případech dostávají jisté formy typografie.

55 000 CZK 2 200 €

122

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 122

1.11.2021 15:00:16

127

128

ŠIMOTOVÁ Adriena (1926 – 2014)

ŠIMOTOVÁ Adriena (1926 – 2014)

STÍN

POKÁNÍ

Pastel na papíře, 32 x 17,5 cm, rámováno, pod sklem, datace 1997, signováno dole uprostřed Adriena Šimotová 97.

Pastel na papíře, 33 x 17,5 cm, rámováno, pod sklem, datace 1997, dole uprostřed Adriena Šimotová 97.

30 000 CZK 1 200 €

30 000 CZK 1 200 €

123

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 123

1.11.2021 15:00:19

129

KUBÍČEK Jan (1927 – 2013) VARIAMOBILNÍ PRINCIP S ELEMENTEM L Akryl na plátně, 70 x 70 cm, rámováno, datace – 1965 – 1970, zezadu signováno Jan Kubíček /1965 – 1970, zezadu opatřeno přípisem s určením, zezadu opatřeno inventárním štítkem s inv. č. AL3755.

Jan Kubíček, jeden ze členů skupiny Křižovatka, zde přednáší svou práci, jejíž tvarosloví je na hraně abstrahování informace a již se drží pouze formálního projevu. V nabízeném díle se Jan Kubíček dostal na mez formálnosti zvoleného geometrického tvaru. Kubíček od šedesátých let zkoumal možnosti dělení základních geometrických útvarů, zabýval se jejich vztahy k barvě, ale jeho konání mělo především za cíl najít meze operací s nimi. Zde viděný element L Kubíček zpracoval ve formě zrcadlení. Vidíme velice precizně vytvořenou malbu, jež uchvátí oko diváka svým výtečným řemeslným projevem. Autor dospěl k naprostému minimalismu, kdy forma zvítězila nad obsahem. Nabízené plátno je příkladem autorovy práce v té nejčistší formě a nevyšší kvalitě, příkladnou ukázkou autorovy práce konce šedesátých let.

250 000 CZK 10 000 €

124

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 124

1.11.2021 15:00:24

130

KRATINA Radoslav (1928 – 1999) VARIABIL Dural, 26 x 25 cm, datace 1989.

Posoudil a pravost díla potvrdil PhDr. Karel Srp. Radoslav Kratina, spoluzakladatel Klubu konkretistů, se v nabízeném díle projevuje jako ve skrze analytický umělec. Autor je znám pro promyšlenost svých děl a zároveň snahu vybudit diváka k interakci s dílem. Kratinovi variabily jsou toho výtečným příkladem a není tomu jinak u nabízené práce. Před námi stojí objekt tvořený pevnou základnou, která je v kontrastu s pohyblivými součástmi, jež jsou nejen uzpůsobeny k volnému pohybu, tak i k samotnému vzájemnému nahrazování a výměně pozice. Dílo tedy naprosto dodržuje podstatu onoho variabilu, jímž je skrytý potenciál pohybu. Divák se může stát tím, kdo nasměřuje podobu objektu svým aktivním zásahem vůči němu. Předložené dílo nese typickou efektnost použitého duralu, jež se stal pro tvorbu Radoslava Kratiny přímo signifikantním. Autorovy práce jsou vším, estetikem v prostoru, hravou hříčkou hmoty a v neposlední řadě výtečným příkladem práce s pohyblivostí komponentů za pomoci vztahu s divákem.

180 000 CZK 7 200 €

125

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 125

1.11.2021 15:00:30

131

FREMUND Richard (1928 – 1969) BOUŘE NAD KOPCEM Olej na plátně, 68,5 x 95 cm, rámováno, zezadu na slepém rámu přípis s určením.

Vystaveno: • Má vlast - pocta české krajinomalbě, Jízdárna Pražského hradu 4.9 - 1.11.2015.

Publikováno: • Má vlast - pocta české krajinomalbě, S.V.U. Mánes a Správa Pražského hradu, 2015, Praha, s. 651.

Richard Fremund v díle Bouře nad kopcem vykazuje svůj klasický přístup k malířskému projevu. Velkými a silnými tahy zaznamenává viděné reálie, v tomto případě vzdouvající se krajinu, konstruovanou alejemi stromů, lemující hnědavé cesty, stoupající k vrcholu kopce, kteroý korunuje samotný houf mračen nastupující bouře. Za pomoci sugestivní barevnosti a hutností barevné hmoty vytváří divákovi zcela nový svět k nahlédnutí. V tazích barevné hmoty je citit živelnost autorova přístupu, divák je náhle propojen s emocemi, které nastupují spolu s počátkem hromobití. Ačkoliv Richard Fremund zahynul velice brzo, zanechal na českém výtvarném poli nezaměnitelnou stopu.

Tento spoluzakladatel Skupiny Máj 57 přinesl do poválečného výtvarné tvorby onu zmiňovanou živelnost a boj s atmosférou skrze plátno a jednoduché, a přesto silné náměty. Plátno Bouře nad kopcem lze bráti, jako ukázkové dílo z počátku padesátých let, kdy se autor držel více či méně reálných námětů, které nechal poddat svému emotivnímu, až chvatnému projevu, a ještě nedošel k abstrahování tvarů a geometrizaci námětů. Předložené plátno je krásnou ukázkou malířovy jedinečné profilace české poválečné malby a svou silou lehce strhává pozornost přihlížejících.

80 000 CZK 3 200 €

126

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 126

1.11.2021 15:00:36

132

RÓNA Jaroslav (1957) KUK! Akryl na plátně, 105 x 135,5 cm, rámováno, datace 1984, signováno vpravo dole RÓNA 84.

Pravost díla potvrzena autorem.

Nabízený obraz pochází z groteskního období autorovy tvorby, konkrétně z roku 1984, tedy z roku, kdy autor ukončil svá studia na Vysoké škole umělecko-průmyslové. Jaroslav Róna zakončil studium v oboru sklářské výtvarnictví v ateliéru Stanislava Libeňského diplomovou prací Velký a malý pes, a právě téma psa se zrcadlí i v podaném obraze. Ve středu díla je zobrazen také muž, tak, jak byl stvořen, pronásledován dvojicí psů. Proti muži z druhé strany se zubí drak z krabičky, dětská hra, zhmotněné překvapení, které muže šokuje. Motiv mužské abnormální postavy se v díle umělce objevuje již v prvních rocích osmdesátých let, a z roku 1984 lze jmenovat například dílo Jaro na vsi (1984). Co se týče námětu psa, ten se objevuje například již v roce 1982 v díle Pes v kleci (1983). Celý motiv podtrhuje monochromní rudé pozadí a pruhatá zem, na niž se celý námět odehrává. Róna, jako horlivý divák grotesek, westernů a kriminálek chtěl svou prací osmdesátých let divákovi nabídnout formu výtvarného díla, které by diváka bavilo a zároveň, kterému by měl porozumět bez kunsthistorických teorií. Z nabízeného díla čiší vtip a zároveň mladý vzdor autora vůči době. Autor zde surově, a přesto hravě podává situaci, jak vystřiženou z dětského příběhu a divákovi dává nahlédnout do světa, kam léta utíkal před reálným světem. Nabízený obraz je skvělou ukázkou rané autorovy tvorby a je neocenitelným dílem jednoho ze zakladatelů skupiny Tvrdohlaví.

100 000 CZK 4 000 €

127

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 127

1.11.2021 15:00:47

133

KOMÁREK Vladimír (1928 – 2002) ZIMNÍ KRAJINA Olej na plátně, 70 x 90 cm, rámováno, datace 1981, signováno vlevo dole Komárek 81.

70 000 CZK 2 800 €

134

KOMÁREK Vladimír (1928 – 2002) HOUSLE Olej na plátně, 52 x 40 cm, rámováno, datace 1992, signováno vlevo dole V. Komárek 92.

Vladimír Komárek se do historie československého poválečného umění zapsal jako lyrický malíř.

Jeho měkká malba si získala srdce diváků pro svou poetičnost a věcnost námětu. Není tomu ani jinak u nabízeného díla Housle. Malíř zachytil tento strunný nástroj jakoby napospas času, ležící na židli v jakémsi imaginárním prostředí. Plátno je vyvedeno pověčnou v tónech modré barvy a samotné housle zde vystupují v tom nejsvětlejším.

Komárek potvrzuje své jasné místo na poli české lyrické malby a dává nám opět poznat své nezaměnitelné tahy štětcem.

55 000 CZK 2 200 €

128

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 128

1.11.2021 15:00:57

135

STRAKA Jiří (1967) LOTOS Lavírovaná tuš na papíře, 105 x 119 cm, rámováno, pod sklem, vlevo dole autorská značka.

30 000 CZK 1 200 €

136

PÍSAŘÍK Petr (1968) KVĚTINA Kombinovaná technika na plátně, 120 x 85 cm, datace 2021, signováno zezadu na plátně PÍSI 21.

Vystaveno: • J&T Banka Art Index Pop-Up Gallery, 2. – 5. 9. 2021.

Stejně jako náš zrak během dne těká mezi barevnými a tvarovými vjemy, tak divákovo oko klouže po povrchu díla Petra Písaříka. Již na první pohled je vidět autorství plátna, které se nese v duchu filosofie barevných a materiálových nánosů. Petr Písařík zde zobrazil nejmenovanou květinu za pomoci vrstev barevných past a pro autora signifikantními třpytkami. Autor propojuje barevně vyvážené tóny, používá kombinaci technik, které oživují světlo a barvu daného díla. Písařík se stal za dobu svého tvůrčího života stálicí českého současného uměleckého života. Jeho díla mají nezaměnitelný ráz a vzbuzují v přihlížejících pozitivní emoce. Nabízené dílo všechny výše zmíněné hodnoty obsahuje a lze na něj nahlížet, jako na referenční dílo současné autorovy tvorby.

90 000 CZK 3 600 €

129

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 129

1.11.2021 15:01:13

137

JÍRA Josef (1929 – 2005) MILENCI Olej na plátně, 64 x 51 cm, rámováno, datace 1978, signováno vpravo dole J. JÍRA 78, zezadu na plátně opatřeno přípisem s určením.

Opatřeno odborným posudkem PhDr. Rey Michalové.

Z posudku PhDr. Rey Michalové, Ph.D.: Posuzovaný obraz Milenci je autentickým, vrcholně expresivním, neobyčejně citově bohatým dílem Josefa Jíry, jednoho z nejznámějších a nejžádanějších umělců generace, která nastupovala na scénu v padesátých letech a hrála klíčovou roli při opětovném navázání na přerušenou tradici vývoje českého moderního umění. Pro Josefa Jíru se stalo příznačné, že svá „zářivě barevná dramata“ celoživotně vztahoval ke svým zážitkům z rodného kraje i aktuálním prožitkům, jež se však silou malířského přednesu proměnily v obecně srozumitelná humanistická poselství.

Tak je tomu i v předloženém obraze, na němž se ojedinělým způsobe snoubí intimní scéna milenců v objetí, viděná přes motiv řezaných květin deroucích se ke světlu, s pozadím malebné a nezapomenutelné maloskalské krajiny, jak ji v jejích typických

přírodních a architektonických prvcích a záplavě fantastických barev dovedl nejlépe ztvárnit právě Josef Jíra. Milenci jsou obrazem výjimečným svým romantickým nábojem. Současně v něm naplno zaznívá živelná, smyslová povaha Jírovy tvorby, která byla výsledkem jeho zjitřeného prožíván skutečnosti. Je to dílo výtvarně oscilující mezi lyrikou a ukázněnou expresí, jež vyjadřuje umělcovu vášnivou obhajobu malby. Symbolicky pak značí jeho víru v lásku a nezkalené lidské vztahy, stejně jako v harmonické propojení člověka a přírody. Malířský výraz díla je založen na strukturálně bohatě rozrůzněných hutných barevných pastách a vyváženém rozložení koloritu. Posuzovaný obraz je jednou z autorových mimořádně sugestivních vidin milenců, vznášejících se v rozptýleném světle prostoru. Josef Jíra vdechl do tohoto plátna maximum něhy a poetična.

210 000 CZK 8 400 €

130

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 130

1.11.2021 15:01:23

138

KOLÍNSKÁ Jitka (1930 – 1992) ZÁTIŠÍ SE SNĚŽENKAMI Olej na plátně, 100 x 90 cm, rámováno, datace 1962, zezadu opatřeno štítkem s přípisem s určením.

Předložené dílo pochází z ruky malířky Jitky Kolínské, jedné ze zakládajících členů Skupiny Máj 57. Autorka díla prošla školou Vladimíra Sychry a Vladimíra Pukla. Předložená malba představuje osobitý autorčin projev v duchu magického realismu, který právě v šedesátých letech ještě více formálně abstrahovala, a přesto ponechala lyrickou stránku námětu. Dle tzv. květomluvy má sněženka význam útěchy. I ona kompozice a barevné řešení, kontrast křehké kytice sněženek s dalšími fragmenty plátna jako je fialová lahev či jakýsi kámen, potvrzují lyrickou dráhu malby autorky.

60 000 CZK 2 400 €

139

BORN Adolf (1930 – 2016) SETKÁNÍ CÍSAŘE RUDOLFA A ALCHYMISTY Litografie na papíře, 540 x 700 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1993, signováno vpravo dole ABorn, list č. 78/90.

Publikováno: • Adolf Born, Miloš Macourek a František Dvořák, Praha 1993, s. 244.

15 000 CZK 600 €

131

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 131

1.11.2021 15:01:30

140

MIKULKA Alois (1933) HÉRO A LEANDROS Olej na kartonu, 31 x 39,5 cm, rámováno, datace 2000, zezadu opatřeno přípisem s určením, vpředu vlevo nahoře přípis: State Louis: Héro a Leandros.

Malíř, sochař, grafik, ilustrátor, scénograf, autor divadelních her pro děti. Alois Mikulka je členem Spolku českých umělců grafiků Hollar. Po II. válce studoval na Vyšší škole uměleckého průmyslu v Brně. Dále studoval monumentální malbu v ateliéru Jána Želibského na VŠ výtvarných umění v Bratislavě. Byl velmi úspěšným ilustrátorem dětských knih. Autor nabízeného díla měl výstavy nejen v tuzemsku, ale i v zahraničí, jako například Budapešt, Stockholm, Bologna, Frankfurt n. M., Londýn, Rennes aj. Námět díla vychází z antického tragického milostného příběhu o Héro a Leandrovi. Tito dva milenci svou lásku museli tajit z důvodu postavení Heró, jako kněžky bohyně Afrodity. Každou noc Dívka vyvěsila na věž, ve které přebývala lampu, aby Leandros při přeplavání mořské úžiny neztratil směr. Osud tomu chtěl, že jednoho večera lampa za větru zhasla a mladý Leandros se utopil. Když z rána Heró jeho tělo uviděla, po truchlení spáchala sebevraždu skokem z věže. Alois Mikulka tento příběh vystihl v moment nalezení bezvládného těla Leandra a truchlící Heró. Celý námět se nese přesto v jiskrných barvách a je potrhnut naivním přístupem autorovy malby. Ten svá díla staví za pomoci hmotné malby, jež aktéry a kulisu koponuje v blocích.

Tento naivní, zobecňující přístup, jenž idealizuje formu lze přirovnat k devětsilnímu přístupu, jenž ve dvacátých letech využíval například František Muzika či Otto Gutfreund.

70 000 CZK 2 800 €

132

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 132

1.11.2021 15:01:45

141

RITTSTEIN Michael (1949) PODZIM PŘICHÁZÍ Olej na plátně, 50 x 60 cm, rámováno, datace 2012, signováno vpravo dole M RITTSTEIN 2012.

Nabízený olej autora je ukázkou koloristické školy, kterou po celou dobu své tvorby malíř následuje. Michael Rittstein se zde projevuje jako bravurní malíř ovládající barevnou pastu a taktéž i jako znalec projevu pohybu. Vidíme ženskou postavu obohacenou o odhalený dekolt spolu s králíkem, jak přeskakují překážku z modravých cihel. Svým formátem lze usuzovat, že se jedná o výňatek z většího cyklu prací. Co je v daném díle typickým projevem malíře je kombinace světa lidského a toho zvířecího, v daném plátně zosobněného ženou a králíkem. Po všech stránkách dílo obnáší autorův nezaměnitelný malířský podpis a prokazuje nám náhled na jeho osobitý přístup k malbě, který ho toliko proslavil a udělal z něj vůdčí osobnost své generace a učitelé a mentora té další.

55 000 CZK 2 200 €

133

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 133

1.11.2021 15:01:50

142

KOBLASA Jan (1932 – 2017) TORZO Dřevo, dřevěný podstavec, 42 cm, datace 1968, značeno na patce K 68, signováno tužkou na podstavci Jan Koblasa.

50 000 CZK 2 000 €

134

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 134

1.11.2021 15:01:57

143

SLAVÍK Otakar (1931 – 2010) MASKA Olej na překližce, 100 x 70 cm, rámováno, datace 2001, signováno zezadu Slavík 01.

Tvorba autora díla je výrazně koloristická a jejím signifikantním znakem je stavba námětu za pomoci ucelených barevných ploch. Dílo Otakara Slavíka se dělí na dvě vedle sebe jdoucí a často provázané linie, přístupy, a to koloristický a figurativní. Nabízené dílo je příkladem, kdy se obě cesty protknuly, ale vyznění je spíše v abstrahovaném duchu. Před námi z barevnách nánosů vystupuje obličej, až karikatura s nádechem cirkusového vzezření.

Tato maska hledí dále za diváka hledícího na obraz, jako by byla připevněna na zeď jako nějaké vzpomínka na čas minulý, zábavy a reje, přesto nezapomenutelné a stále. Dílo je tvořeno třemi barevnými odstíny, které se nesou, jak je u autora typické, v plochách spojujících výsledný námět. Otakar Slavík v sedmdesátých letech vytvořil několik figurálních maleb právě v duchu cirkusového života, například provazochodce a můžeme se tak domnívat, že nabízená malba je jemnou reminiscencí na toto téma, které v díle autora zarezonovalo a posunulo dále jeho tvorbu.

100 000 CZK 4 000 €

135

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 135

1.11.2021 15:01:59

144

SEDLECKÝ Zbyněk (1976) ABSTRAKCE Akryl na plátně, 80 x 100 cm, datace 2011, signováno zezadu na plátně SEDLECKÝ 2011.

Zbyněk Sedlecký je znám pro své pohledy každodenností, které často doprovází živá figura, v nabízeném díle se představuje jako malíř abstraktní kompozice, která se v prostoru pro autora netypicky dostává do kontrastu s realitou. Tento rudý útvar lze bráti, jako součást pohledu na některý ze sledovaných architektonických projektů. Sedlecký sleduje často život ve svém okolí, život města či samotného jednotlivce pohybující se v něm. Abstrakce je dílem velice hmotné podstaty, působící hlavně na svou trojrozměrnou stránku, a přesto si ponechává něco ze Sedleckého práce se zastřenou malbou, která je pro něj typická a pracuje s náčrtem situace.

55 000 CZK 2 200 €

136

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 136

1.11.2021 15:02:05

145

VOŽNIAK Jaroslav (1933 – 2005) BEZ NÁZVU Lité laky na sololitové desce, 179 x 117 cm, rámováno, datace 1992, zezadu Jaroslav Vožniak 1992.

Původně vyučený litograf se v roce 1951 přihlásil ke studiu na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze, kde působil v ateliéru profesora Karla Svolinského. Zde byl až do roku 1954. Poté nastoupil jako žák profesora Vladimíra Silovského, a to však již na pražské Akademii výtvarných umění, kde působil v letech 1954 – 1959. Jaroslav Vožniak našel své uplatnění v mnoha odvětvích výtvarné scény. Věnoval se malbě, kresbě, grafice a od plátna přešel také k sochařství a výstavnictví. Koncem padesátých let se Jaroslav Vožniak stal členem umělecké skupiny Šmídrovci. A to roku 54. Výtvarník se po celé své tvůrčí období snažil držet krok s dobovými uměleckými konvencemi. Na počátku 90. let Vožniak hledal cestu k nové abstrakci a adaptoval Pollockovu metodu s využitím lité syntetické barvy.

Umělcova díla nevyznívají expresivně, jsou téměř monochromní nebo omezená na škálu odstínů. Autor díla se zaměřuje na samotnou energii stopy barevné hmoty. Dílo lze vnímat jako jakýsi záznam, formu kaligrafie, rituální plynutí zvolených linií, jež mají následně meditativní účinek.

65 000 CZK 2 600 €

137

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 137

1.11.2021 15:02:11

146

OVČÁČEK Eduard (1933) NOLI TANGERE CIRCUS MEOS Akryl a otisky na plátně, 130 x 130 cm, rámováno, datace 2015, signováno vpravo dole Edas, zezadu na plátně signováno E Ovčáček, zezadu opatřeno přípisem s určením.

Plátno je dílem význačného českého všestranného umělce Eduarda Ovčáčka, vizuálního básníka a například iniciátora slavné Skupiny konkretistů a člena seskupení Konfrontace. Do výtvarné tvorby přispěl svými experimenty s formou, prací s materiály a přístupy, jimiž je ovlivňuje. V nabízeném díle Noli tanger circus meos se Ovčáček projevuje jako zástupce všech zmiňovaných seskupení, a navíc přidává svůj nezaměnitelný letristický přístup. Výtvarník zde kombinuje, jak práci s číslicemi modrého tónu, tak kruhové obtisky doplněné o šrafy, obé vyvedené v bílé. Vše je doplněno, jak tomu u umělcovy práce bývá, o hru písmen. Celá kompozice se může zdát jako nános informací bez pravidel, ale opak je pravdou, Ovčáček zde zachovává jistá pravidla a drží skrumáž informací pod kontrolou. Název díla nás odkazuje na slavný citát věhlasného řeckého matematika, fyzika, filozofa, vynálezce a astronoma Archiméda ze Syrakus. Ten před svou smrtí měl právě tento citát, v překladu znějící nenarušuj mi mé kruhy, vyslovit, než ho proťal svou zbraní římský voják. Ovčáček zde tedy sehrál reminiscenci na tento slavný citát v podobě nejvyužívanějšího obrazce v díle, jímž je právě kruh. Každý z nás má okolo sebe jakési kruhy, prostor, který je pro nás vytyčením, jak prostorové jednotky, tak té mentální a je na nás koho a jaké informace si do svého okruhu vpouštíme. Eduard Ovčáček se v nabízeném díle projevuje jako hrdý zástupce letristické filosofie a tvůrce, který napříč celou svou tvorbou dokázal vždy zaujmout a přitáhnout svou prací publikum.

185 000 CZK 7 400 €

138

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 138

1.11.2021 15:02:22

147

KUČEROVÁ Alena (1935) NÁDHERNÉ ÚTERÝ Tisk z perforovaného plechu, 375 x 545 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, datace 1967, signováno vpravo dole Alena Kučerová 67.

V 60. letech zavedla autorka předloženého díla nový technický prvek, perforovaný bod, který promítá do svých grafik i asambláží.

Tématem děl Aleny Kučerové často bývá podoba člověka v běžných situacích, výjevy z prostředí krajiny a zvířat. Předložené dílo nám promítá jakýsi krajinný reliéf, linii vedoucí z jedné do druhé části podložky. Kučerová zde za pomoci perforovaného plechu vytvořila svět dvou linií, jež běží takřka v minimálním rozporu a vzájemně se kopírují, přičemž tvoří obrys viděného fragmentu krajiny. Tento výjev je v daném případě navíc podtrhnut zvolenou barevnosti žlutého tónu. Dílo datované do šedesátých let, s takovouto barevnosti, kvalitou vyvedení a v neposlední řadě formy zachování u zvoleného média se často nabízené nevidí.

32 000 CZK 1 280 €

139

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 139

1.11.2021 15:02:31

148

ANDERLE Jiří (1936) ALDRIN NA MĚSÍCI Akryl na plátně, 59 x 49 cm, rámováno, datace 2018, signováno vlevo dole Anderle, vlevo dole přípis s určením.

Jiří Anderle v daném díle zobrazil pro jeho tvorbu velice netypický a ve svém díle unikátní námět. Není zde zpracováno ani literární ani divadelní téma či fantaskní postava, před námi stojí reálný motiv historického významu a co víc, jeho vyobrazení je též reálného vzezření. Anderle zde ale neopomenul pracovat ve své typické technice nanášení barevné pasty. Aktérem vidění je druhý člověk, který se prošel po ploše Měsíce, Buzz Aldrin. Zobrazen je ve svém skafandru, stojíc na fantaskní modravé ploše Měsíce, doprovázen v dáli planetou Zemí. Po bližším prozkoumání si divák všimne, že v odrazu Aldrinovi helmy se nám ukazují jakési modré postavy, nejspíše spolu s měsíčním modulem. V tomto ohledu se již dostáváme k typické autorově imaginární poloze. Co se týče dalších poznávacích znaků autora, máme zde kresebné prvky tvořící postavu kosmonauta, které nás odkazují na celoživotní Anderleho práci v grafickém médiu. Tato součást plátna nám nejen prokazuje službu vidění do procesu tvorby, ale i rozpohybovává daný námět, postavu kosmonauta samotnou. Plátno Aldrin na Měsíci je výtečnou novátorskou prací svého autora a obdivovatelům Jiřího Anderleho by nemělo uniknout.

190 000 CZK 7 600 €

140

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 140

1.11.2021 15:02:37

149

ANDERLE Jiří (1936) ELISE HÖFER Lept na papíře, 495 x 663 mm, rámováno, v paspartě, pod sklem, signováno dole uprostřed Anderle, list č. 51/70.

14 000 CZK 560 €

150

LAMR Aleš (1943) POLLOCKOVA NEVĚSTA Akryl na plátně, 95 x 70 cm, datace 2014, signováno dole uprostřed LAMR 14, zezadu na blindrámu opatřeno přípisem s určením.

Aleš Lamr je po celou dobu své výtvarné tvorby jedinečným živlem doprovázeným jiskrnou barevností. Toto pravidlo dodržuje i dílo Pollockova nevěsta. Výtvarník zde vymaloval jakousi postavu ženy v pohybu, nejspíše při tanci, jak se její končetiny pohybují do neslyšného rytmu, a to za přispění modravého pozadí, prostoru, který kontrastuje právě s onou typickou malířovou barevností objímající postavu ženy.

Postava je zde vyvedena jako barevný stín, u něhož došlo k reverzi a místo aby byl hlubokým monochromem, tak se stal jiskrně barevnou bránou do nitra postavy. Malíř v díle potvrzuje svou nespoutanou lásku k barevným plochám, ke světu barev obecně.

90 000 CZK 3 600 €

141

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 141

1.11.2021 15:02:42

151

KUNC Milan (1944) MICKEY MOUSE Akryl na plátně, 100 x 90 cm, rámováno, signováno vpravo dole M. Kunc.

Milan Kunc náleží k hlavním zástupcům nové vlny malířství z přelomu sedmdesátých a osmdesátých let minulého století. Autor z politických důvodů emigroval v roce 1969 do tehdejšího Západního Německa, kde byl pro svůj talent přijat na věhlasnou düsseldorfskou Akademii, na které studoval nejprve u Josepha Beuyse a u Gerharda Richtera. Již během prvních let düsseldorfského pobytu rozvíjel své výchozí tvůrčí přístupy, a to trapný realismus a konzumismus, z nichž následně vycházela základní myšlenková východiska jeho rozvrstveného přístupu k umění. Dílo zde nabízené nese všechny znaky ojedinělého přístupu tvorby svého autora. Kunc zde vytvořil jakousi alegorii na konzumní společnost, zosobněnou slavnou Disneyho postavou Mickey Mouse, jež americkou a posléze světovou populární kulturu provází již od roku 1928. Zde je dán do kompilace se znaky SSSR, kterou zde zosobňuje nejen rudý koník zábavního kolotoče, ale i samotná vlajka se znakem. Mickeyho doprovází Minnie Mouse, jeho partnerka na filmové poli. Oba jedou na konících, s typickým bezstarostným úsměvem. Kunc zde zachovává svou provokativní přístup a diváka vybízí k reakci.

160 000 CZK 6 400 €

142

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 142

1.11.2021 15:02:53

152

KODET Kristián (1948) LETÍCÍ ANDĚL Olej na plátně adjustovaném na lepence, 35,5 x 43 cm, rámováno, datace 1985, signováno vpravo dole Kristián Kodet 85, zezadu opatřeno přípisem s určením.

Předkládaný olej na plátně s námětem anděla vznikl v době, která byla pro Kristiána Kodeta formující a zásadní. Když v roce 1977 dostal od Svazu výtvarných umělců zákaz vystavovat v Praze, dostává se do uměleckého pnutí, které nakonec řeší v roce 1979 svou emigrací do USA. Kodet i po svém odjezdu do Ameriky nadále aktivně tvořil a pořádal za oceánem mnoho autorských výstav.

Předkládaný obraz s názvem Letící anděl vznikl v době, kdy Kodet vystavuje například v New Yorku, v Ottawě nebo v Torontu a zažívá tak velmi plodné období svého uměleckého života, což činí dané dílo unikátním. Plátno má všechny znaky autorovy osobité tvorby.

Vidíme stylizovanou okřídlenou postavu letící nad imaginární krajinou. Celé dílo je vyvedenou v Kodetově barevném spektru, zahaleném do snové mlhy na pomezí slonové kosti a terakoty. Co je taktéž poznávacím znamením Kodetovy práce, je některý z malých detailů malby, v daném případě červená kulička ve spodní části díla, která přidává obrazu na hravosti a podtrhuje imaginaci.

60 000 CZK 2 400 €

143

096_143_Aukce listopad-opravy.indd 143

1.11.2021 15:03:00

AUKČNÍ (DRAŽEBNÍ) ŘÁD I. OBECNÁ USTANOVENÍ 1. Pro účely tohoto aukčního řádu se dražebníkem rozumí společnost European Arts Investments s. r. o. (dále jen „aukční dům“), která organizuje dražbu v souladu s právním řádem České republiky.

2. Aukční dům provádí aukci movitých věcí, které nepocházejí z trestné činnosti a které nejsou v právu převzetí státními kulturními institucemi (Národní galerie, Národní muzeum, Národní technické muzeum, Uměleckoprůmyslové muzeum, Vojenské historické muzeum apod.) na základě smlouvy o provedení dražby, kterou uzavře navrhovatel s aukčním domem. Předměty, které byly určeny, resp. navrženy jako kulturní památky, jsou v katalogu označeny písmenem - P - a podléhají zvláštnímu režimu podle zákona ČNR č. 20/1987 Sb. o státní památkové péči, ve znění pozdějších předpisů.

3. Vývoz všech předmětů kulturní hodnoty podléhá zvláštnímu režimu podle zákona č. 71/1994 Sb., o prodeji a vývozu předmětů kulturní hodnoty. Předměty kulturní hodnoty podle tohoto zákona jsou přírodniny nebo lidské výtvory nebo jejich soubory, které jsou významné pro historii, literaturu, umění nebo vědu a splňují kritéria obsažená v příloze č. 1 zákona. Vývoz těchto předmětů lze z území České republiky uskutečnit pouze při doložení osvědčení, že nejsou předměty prohlášenými za kulturní památku, ani předměty, které jsou částí souboru prohlášeného za kulturní památku ve smyslu zákona č. 20/1987 Sb. o státní památkové péči, ve znění pozdějších předpisů.

Klub dražitelů 4. Aukční dům pořádá neveřejné dražby, kterých se mohou zúčastnit pouze členové Klubu dražitelů (dále jen „členové KD“). Aukční dům je členem Klubu dražitelů. Členem Klubu dražitelů jsou také všichni registrovaní a schválení držitelé účtu MyEuropeanArts na webových stránkách www.europeanarts.cz.

5. Aukční dům zaregistruje jako člena KD fyzickou nebo právnickou osobu, která o členství požádá a prokáže, že se jedná o fyzickou osobu starší 18 let, která je plně svéprávná či že se jedná o právnickou osobu sídlící na území ČR zastoupenou pro účely členství v KD zákonným zástupcem. Při registraci je aukční dům oprávněn požadovat předložení platného průkazu totožnosti či cestovního pasu u právnických osob pak dále aktuální výpis z obchodního rejstříku.

6. Rozhodnutí o registraci zájemce o členství v Klubu dražitelů záleží na uvážení aukčního domu. Členství v Klubu dražitelů je nenárokové.

7. Aukční dům je oprávněn dle svého uvážení poskytnout některým členům Klubu dražitelů (zejména dlouhodobým členům) tzv. VIP členství, se kterým je spojeno několik výhod, jak bude dále v tomto aukčním řádu uvedeno.

8. Pokud člen KD poruší pravidla stanovená v tomto aukčním řádu, je aukční dům oprávněn zrušit jeho členství v Klubu dražitelů. O této skutečnosti bude tato osoba písemně vyrozuměna.

9. Registrace do KD je zároveň souhlasem pro European Arts Investments s.r.o. ke shromažďování, uchovávání a zpracování osobních a citlivých údajů dle zákona o ochraně osobních údajů č. 101/2000 Sb., ve znění pozdějších předpisů.

Účastník dražby 10. Účastníkem dražby může být pouze člen KD. Účastníkem dražby nesmí být osoba podnapilá či osoba hrubě porušující při dražbě pravidla slušného chování, jakož ani osoba, jíž byla pravomocným rozhodnutím soudu omezena svéprávnost, dále členové KD, kteří nesložili dražební jistotu, je-li požadována a v opakované dražbě ani vydražitel, který způsobil zmaření předchozí dražby téhož předmětu dražby u téhož aukčního domu. Účastníci dražby jsou povinni na vyzvání aukčního domu nebo osoby jím písemně pověřené doložit svou totožnost pomocí občanského průkazu či platného cestovního pasu, popřípadě své oprávnění jednat za účastníka dražby, dát se zapsat do seznamu účastníků dražby a jsou-li rozdávána dražební čísla, převzít dražební číslo; bylo-li požadováno složení dražební jistoty, jsou účastníci dražby povinni způsobem stanoveným v aukčním řádu doložit i složení dražební jistoty.

11. Účastník dražby se může dát v dražbě zastupovat jiným členem KD na základě písemné plné moci; za účastníka dražby může jednat prokurista. Účastník dražby udělí plnou moc rovněž pro zastupování na opakované dražbě, budou-li splněny podmínky pro její konání.

Navrhovatel 12. Navrhovatelem je osoba, která navrhuje provedení dražby. Navrhovatel musí s aukčním domem uzavřít písemnou smlouvu o provedení dražby, jinak nelze dražbu provést. To neplatí, je-li aukční dům navrhovatelem.

Licitátor 13. Licitátorem je fyzická osoba oprávněná činit jménem a na účet aukčního domu úkony při dražbě. Licitátor zahajuje dražbu, vyzývá účastníky, aby činili podání, a uděluje příklep.

II. DRAŽBA 1. Dražba je neveřejná. Dražby se mohou účastnit pouze členové Klubu dražitelů. I při splnění této podmínky se nemohou dražby zúčastnit členové KD, kteří jsou podnapilí či ti kteří porušují pravidla slušného chování (se znečištěným nebo jinak nedůstojným oděvem nebo chováním, které by zřejmě bylo dražitelům na obtíž apod.).

2. Nejméně jeden den před konáním aukce aukční dům umožní také prohlídku věcí do dražby zařazených v místě uvedeném v aukčním katalogu. Tato podmínka se nemusí týkat věcí těžších 15 kg (v takovém případě může být vystavena pouze fotografie věcí).

144

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 144

29/10/2021 14:11:01

3. Po dobu výstavy ve smyslu čl. II. 2 tohoto aukčního řádu a vlastní dražby je nepřípustné soukromě prodávat, vystavovat či vyměňovat jakékoli věci mezi členy Klubu dražitelů a jakýmkoli způsobem obrazově zachycovat (např. filmovat či fotografovat) věci vystavené či vydražované. Po tutéž dobu jsou všichni členové Klubu dražitelů povinni podřídit se všem opatřením podniknutým na ochranu vystavených či vydražovaných věcí.

Průběh dražby 4. Kdo prokáže, že je členem Klubu dražitelů, má nárok si vyzvednout dražební číslo; to může aukční dům vázat na složení zálohy.

Záloha bude navrácena při vrácení dražebního čísla, což lze učinit nejpozději jednu hodinu po přiklepnutí vydražované věci či poslední vydražované věci. K pozdějšímu vrácení dražebního čísla nelze zálohu vrátit. Kdo nedrží dražební číslo, nemůže dražit; to neplatí, draží-li v zastoupení někoho aukční dům.

5. Dražbu provádí aukční dům svými zaměstnanci nebo aukčním domem pověřenými osobami, které jsou povinny každou věc (popř. ucelený soubor věcí) vyvolat a uvést její číslo podle katalogu, dále tzv. nejnižší podání a stanovený minimální příhoz. Je-li předmětem dražby kulturní památka, uvede licitátor i tuto skutečnost. Navrhovatel dražby má právo stanovit si tzv. reservu (nejnižší prodejní cenu). Položky, u kterých je tzv. reserva stanovena jsou označeny písmenem - R - . Tato reserva musí být smluvně ošetřena mezi navrhovatelem a aukčním domem. Pokud se při dražbě dané položky nedosáhne reservy, zůstává věc neprodána a takto také bude uveřejněna ve výsledcích aukce.

Nejnižší podání 6. Tzv. Nejnižší podání je uvedeno vlevo dole v popisu každé položky aukčního katalogu a je zaokrouhleno: a) na 50 Kč, činí-li méně než 1.000 Kč; b) na 100 Kč, činí-li více než 1.000 Kč, ale méně než 10.000 Kč; c) na 500 Kč, činí-li více než 10.000 Kč, ale méně než 30.000 Kč; d) na 1.000 Kč, činí-li více než 30.000 Kč, ale méně než 100.000 Kč; e) na 5.000 Kč, činí-li více než 100.000 Kč.

Nejnižší podání je částkou, za kterou bude věc v dražbě vyvolána poprvé.

Příhozy 7. Dražebník zajistí při dražbě vyvolání předmětu jeho pořadovým číslem. Po vyvolání předmětu mohou dražitelé činit příhozy zvednutím dražebního čísla. Za příhozy se přitom považuje: 1. 500 Kč, činí-li okamžitá aukční cena méně než 5.000 Kč 2. 1.000 Kč, činí-li okamžitá aukční cena alespoň 5.000 Kč, ale méně než 20.000 Kč 3. 2.000 Kč, činí-li okamžitá aukční cena alespoň 20.000 Kč, ale méně než 50.000 Kč 4. 5.000 Kč, činí-li okamžitá aukční cena alespoň 50.000 Kč, ale méně než 100.000 Kč 5. 10.000 Kč, činí-li okamžitá aukční cena alespoň 100.000 Kč, ale méně než 500.000 Kč 6. 50.000 Kč, činí-li okamžitá aukční cena alespoň 500.000 Kč, ale méně než 2.000.000 Kč 7. 100.000 Kč činí-li okamžitá aukční cena alespoň 2.000.000 Kč ale méně 10.000.000 Kč 8. 200.000 Kč činí-li okamžitá aukční cena alespoň 10.000.000 Kč a více Okamžitou dražební cenou se rozumí částka, za kterou je věc v průběhu narůstání příhozů vyvolávána.

8. Nebylo-li učiněno nejnižší podání, licitátor dražbu ukončí. Udělením příklepu je dražba skončena.

9. Nebylo-li při dražbě učiněno ani nejnižší podání nebo nebylo-li učiněno nejnižší podání u předmětu dražby, který je v pořadí poslední, licitátor dražbu ukončí, jinak licitátor dražbu ukončí udělením příklepu u předmětu dražby, který je v pořadí poslední.

10. Výsledková listina o průběhu dražby zobrazuje ceny dosažené nejvyšším podáním v rámci dražby předmětů dražby a může zobrazovat i takové předměty dražby, u nichž po udělení příklepu nedošlo k přechodu vlastnického práva na vydražitele.

11. Celý průběh dražby je zaznamenán ve formě audio záznamu.

III. VYDRAŽITEL 1. Pokud není přes dvojí vyzvání přihozeno, oznámí licitátor ještě jednou poslední podání (cenu dosaženou posledním příhozem - příklepová cena) a po třetí výzvě udělí příklep účastníkovi dražby, který učinil nejvyšší podání. Učiněným podáním je účastník dražby vázán.

2. Vydražitelem se stává účastník dražby, kterému je dražený předmět přiklepnut, a jakékoliv spory v tomto ohledu závisejí výlučně na rozhodnutí aukčního domu. Okamžikem udělení příklepu vzniká vydražiteli povinnost uhradit příklepovou cenu (tj. cenu předmětu dražby ve výši nejvyššího podání), zvýšenou o aukční provizi vč. DPH. 3. Na vydražitele přechází vlastnické právo k předmětu dražby až úplným zaplacením příklepové ceny, zvýšené o aukční provizi vč. DPH. 4. Právo na vydání vydražené věci vzniká vydražiteli po přechodu vlastnického práva dle tohoto aukčního řádu a po zaplacení celkové dlužné částky vůči aukčnímu domu vzniklé v souvislosti s dražbou a v souladu s tímto aukčním řádem. Celkovou dlužnou částkou se pro účely tohoto aukčního řádu rozumí vedle příklepové ceny a aukční provize vč. DPH, rovněž poplatky za skladné a další poplatky uplatněné v souladu s tímto řádem.

145

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 145

29/10/2021 14:11:01

Způsob placení 5. Dražba se může konat s přestávkami. Jestliže dražba skončila, musí vydražitel, dražil-li osobně, příklepovou cenu zvýšenou o aukční provizi vč. DPH zaplatit při nejbližší přestávce v hotovosti či po dohodě s aukčním domem i jiným platebním instrumentem nebo ihned po přiklepnutí poslední věci. Aukční dům může poskytnout vydražiteli dodatečnou lhůtu 5 (pěti) pracovních dnů k zaplacení příklepové ceny a aukční provize vč. DPH, nebo jejich části, pokud vydražitel tyto částky uzná jako svůj dluh vůči aukčnímu domu; v takovém případě sdělí aukční dům vydražiteli i ostatní platební podmínky. V případě, že nebude příklepová cena zvýšená o aukční provizi vč. DPH zaplacena ve stanovené lhůtě, má se za to, že bylo od smlouvy odstoupeno a vydražitel je v tomto případě povinen zaplatit aukčnímu domu aukční provizi vč. DPH, dále veškerou škodu a náklady související se zmařením účelu dražby. Věci, které nebyly zaplaceny, se mohou dražit v opakované dražbě (práva vlastníků tím nejsou dotčena). Příklepovou cenu a aukční provizi nelze dodatečně snížit.

6. Uhrazená dražební jistota se započítá vydražiteli na příklepovou cenu.

7. V případě, že člen klubu dražitelů neuhradí příklepovou cenu a aukční provizi vč. DPH způsobem a ve lhůtě stanovené výše, je aukční dům oprávněn vymáhat uhrazení aukční provize vč. DPH, veškeré škody a souvisejících nákladů, které aukčnímu domu a vlastníkovi věci vznikly v souvislosti se zmařením účelu dražby, soudní cestou.

Příklepová cena 8. Příklepovou cenou je cena dosažená vydražením Věci (cena podání s uděleným příklepem); tato příklepová cena je cenou kupní ve smyslu zákona č. 89/2012 Sb., občanský zákoník. K příklepové ceně je vydražitel povinen zaplatit aukčnímu domu ještě 24 % z této příklepové ceny jako aukční provizi. Tato provize v sobě zahrnuje DPH v příslušné zákonné výši.

9. V případě, že se jedná o předmět kulturní hodnoty, vydá aukční dům osvědčení ve smyslu zákona č. 71/1994 Sb., ve znění pozdějších předpisů.

10. Námitky proti přiklepnutí musí vydražitel uplatnit ihned přímo v sále viditelným nebo slyšitelným způsobem. K pozdějším námitkám nelze přihlížet. Reklamace na zboží vydražené v aukční síni se nepřijímají, popis exponátů deklaruje pouze jejich vnější (smyslově vnímatelné) vlastnosti, nikoliv původ.

11. Vydražitel převzetí předmětu dražby písemně potvrdí protokolem o předání předmětu dražby, který kromě vydražitele podepíše aukční dům.

12. Veškeré náklady spojené s předáním a převzetím předmětu dražby nese vydražitel.

13. Nebezpečí škody na předmětu dražby přechází na vydražitele společně s vlastnickým právem (čl. III odst. 3 tohoto aukčního řádu).

Účast v dražbě na základě plné moci 14. Účastník dražby může dražit kteroukoli věc zařazenou do dražby i bez své osobní přítomnosti na dražbě, a to na základě písemné plné moci udělené aukčnímu domu, ve znění dle přílohy 1 nebo 2 tohoto aukčního řádu, a to buď způsobem dle odst.

15 tohoto článku, způsobem dle odst. 16 tohoto článku nebo způsobem dle odst. 17 tohoto článku. Aukční dům garantuje přijetí plné moci pro dražbu bez osobní přítomnosti do 24 hodin před konáním dražby, po splnění podmínek vyplývajících z tohoto aukčního řádu.

15. Účastník dražby může dražit kteroukoli věc zařazenou do dražby prostřednictvím telefonu, přičemž za tímto účelem udělí aukčnímu domu plnou moc ve znění dle přílohy č. 1 tohoto aukčního řádu, ve které uvede své telefonní číslo, na které jej aukční dům před zahájením dražby požadované věci zkontaktuje, položky k dražbě lze také zaregistrovat v online účtu dražitele MyEuropeanArts. Účastník dražby uvedením telefonního čísla na sebe přebírá veškerou odpovědnost za správnost a dostupnost uvedeného čísla. Účastník dražby se zavazuje po zahájení dražby udělovat aukčnímu domu (nebo jeho pověřenému pracovníkovi) prostřednictvím uvedeného telefonního čísla závazné, jasné a srozumitelné pokyny k postupu v rámci dražby, včetně, nikoliv však zejména, k výši ceny, za kterou má být v plné moci specifikovaná věc pro něj vydražena. Účastník dražby udělením plné moci zároveň výslovně souhlasí s nahráváním telefonického rozhovoru, přičemž aukční dům je povinen uchovávat a použít záznam z hovoru výhradně k řešení případných sporů s účastníkem dražby a nesmí jej kromě tohoto účelu zpřístupnit třetí osobě.

16. Účastník dražby může dražit kteroukoli věc zařazenou do dražby prostřednictvím stanovení tzv. limitní ceny, přičemž za tímto účelem udělí aukčnímu domu plnou moc ve znění dle přílohy č. 2 tohoto aukčního řádu, ve které účastník dražby uvede konečnou příklepovou cenou, do které je ochoten zvyšovat jednotlivé příhozy na požadovanou věc, to lze provézt také v online účtu dražitele MyEuropeanArts. Nad stanovenou limitní cenu nebudou příhozy pro tohoto účastníka dražby prováděny. Účastník dražby se může informovat o výsledku dražby telefonicky či emailem. Po udělení příklepu podání účastníka dražby učiněnému v rámci určené limitní ceny je účastník dražby považován za vydražitele se všemi právy a povinnostmi vydražitele. V případě, že účastník dražby postupem podle tohoto odstavce požadovanou věc úspěšně vydraží, bude mu ze strany aukčního domu zaslána faktura s uvedením platebních podmínek pro úhradu příklepové ceny, zvýšené o aukční provizi.

17. Účastník dražby může dražit kteroukoli věc zařazenou do dražby on-line prostřednictvím webových stránek aukčního domu, přičemž za tímto účelem udělí aukčnímu domu plnou moc ve znění dle přílohy č. 1 tohoto aukčního řádu, položky k dražbě lze také zaregistrovat v online účtu dražitele MyEuropeanArts. Účastník dražby přebírá plnou odpovědnost za to, že má dostatečně silné internetové připojení. Účastník dražby se zavazuje po zahájení dražby udělovat aukčnímu domu on-line závazné pokyny v rámci dražby - výši ceny, za kterou má být věc pro něj dražena. V případě udělení příklepu podání účastníka dražby učiněnému v rámci určené výše ceny on-line je účastník dražby považován za vydražitele se všemi právy a povinnostmi vydražitele. V případě, že účastník dražby postupem podle tohoto odstavce požadovanou věc úspěšně vydraží, bude mu ze strany aukčního domu zaslána faktura s uvedením platebních podmínek pro úhradu příklepové ceny, zvýšené o aukční provizi.

146

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 146

29/10/2021 14:11:01

IV. FAKULTATIVNÍ SLUŽBY 1. Přeprava věcí zakoupených v dražbě není zajišťována. Nedojde-li k jejich vyzvednutí ve lhůtě 5 (pěti) pracovních dnů od zaplacení všech částek ve smyslu čl. III odst. 4 tohoto řádu, má aukční dům právo účtovat za každý kalendářní den úschovy částku 100 Kč.

2. Po dohodě s aukčním domem lze za úplatu sjednat podmínky doručení předmětu dražby do zahraničí. Aukční dům však neodpovídá za nevydání povolení k trvalému vývozu dle ustanovení platného zákona.

V. VIP ČLENSTVÍ 3. VIP členové Klubu dražitelů mají přiřazeno své stálé dražební číslo a nemusí se registrovat před každou jednotlivou dražbou.

4. VIP členům Klubu dražitelů, kteří vydraží věc v dražbě, poskytuje aukční dům lhůtu k zaplacení příklepové ceny a aukční provize vč. DPH dle čl. III odst. 5 tohoto aukčního řádu s tím, že jim aukční dům zasílá fakturu s uvedením platebních podmínek pro úhradu příklepové ceny, zvýšené o aukční provizi vč. DPH na zvolený email.

5. Aukční dům může rozhodnout o dalších výhodách pro VIP členy Klubu dražitelů.

VI. ZÁVĚREČNÁ USTANOVENÍ 1. Veškeré věci se draží bez ohledu na vady a nedostatky či chybný popis. Zobrazení v katalogu slouží pouze pro potřeby identifikace věci. Účastník dražby má možnost se před dražbou osobně seznámit se stavem každé věci a je výhradně na jeho uvážení, zda věc odpovídá uvedenému popisu a zda se rozhodne předmětnou věc dražit.

2. Aukční dům, jeho zaměstnanci ani jím pověřené osoby nenesou odpovědnost za chybný popis vydražované věci a neposkytují žádnému z vydražitelů na jakoukoliv vydraženou věc žádnou záruku a veškeré výslovné či mlčky předpokládané záruky jsou tímto vyloučeny. Veškeré věci se draží jako umělecké předměty a veškeré jejich případné vady jsou zohledněny v příklepové ceně, což vydražitel bez výhrad stvrdí učiněním příhozu, kterému byl posléze udělen příklep. Vzhledem k charakteru a povaze dražených věcí coby uměleckých předmětů se vydražitel učiněním příhozu, kterému byl udělen příklep, ve smyslu §1916 zákona č. 89/2012 Sb., občanský zákoník, vzdává svých práv z vadného plnění.

3. Vydražitel se zavazuje vydraženou věc opětovně prohlédnout do 30 dnů od konání dražby. Pokud do 30 dní po konání dražby vydražitel předloží aukčnímu domu písemné prohlášení odborníka či znalce spolu s uvedením dražebního čísla věci a data dražby o tom, že vydražená věc je padělek a současně věc vrátí ve stavu, v jakém se nacházela v době dražby, a potvrdí se, že tato věc je skutečně vadná nebo padělaná, odstoupí aukční dům od dražebního prodeje této věci a vrátí všechny částky za tuto věc vyplacené.

Věc je oprávněn reklamovat pouze a výlučně vydražitel, a to maximálně do výše příklepové ceny. Na opožděné reklamace nebude brán zřetel.

4. Všechny údaje a veškerá prohlášení v aukčním katalogu, týkající se autorství, přisuzovaných vlastností, pravosti, původu, data, stáří, provenience, stavu, odhadní vydražovací ceny vyjadřují pouze názor aukčního domu. Aukční dům si pro utvoření tohoto názoru vyhrazuje právo konzultovat jakékoliv odborníky či úřední místa, která uzná za vhodné a řídit se jejich vyjádřením. V podobných záležitostech se každá zainteresovaná osoba musí řídit vlastním názorem a ani aukční dům, ani jeho zaměstnanci nemohou nést odpovědnost za správnost takového názoru.

5. Všechna vyrozumění ze strany aukčního domu učiněná vůči členovi KD či navrhovateli se zasílají primárně na email zvolený členem KD či navrhovatelem, a pokud není email uveden, pak budou písemnosti zasílány poštou formou listovní zásilky; lze je však předat i jiným prokazatelným způsobem do vlastních rukou osoby, které jsou určeny. Veškeré písemnosti se považují za doručené pátým dnem poté, co byly odeslány. Peněžité částky se skládají hotově nebo zasílají poštou formou peněžní zásilky doručované do vlastních rukou, převodem z účtu u banky nebo jiným bezhotovostním způsobem; lze je též předat i jiným prokazatelným způsobem do rukou osoby, které jsou určeny. Jde-li o bezhotovostní převod, je částka odeslána odepsáním z účtu odesílatele za podmínky, že bude připsána na účet příjemce.

6. V případě, že součástí aukčního katalogu je uveden aukční řád platný pro konkrétní dražbu, mají ustanovení takového aukčního řádu přednost před ustanoveními tohoto aukčního řádu v takovém rozsahu, ve kterém mění, nebo ruší jednotlivá ustanovení tohoto aukčního řádu. V ostatním se každá dražba řídí tímto aukčním řádem.

Tento aukční řád je vypracován v souladu s českým právem a příslušnými právními předpisy českého právního řádu se také řídí. Všechny transakce upravené či vzešlé z tohoto aukčního řádu, jakož i veškeré další související skutečnosti se řídí českým právem. Tento aukční řád je vyvěšen na internetových stránkách aukčního domu www.europeanarts.cz také v anglickém jazyce.

This auction rules are shown on our auction house web site www.europeanarts.cz also in English language.

V Praze dne 1. listopadu 2021 Albert Trnka, výkonný ředitel

147

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 147

29/10/2021 14:11:01

VSTUPENKOU NA AUKCI JE TENTO KATALOG ODKAZY K LITERATUŘE T TD TB V Sgr

Dr. Prokop Toman: Dr. Prokop Toman: Thieme - Becker: H. Vollmer: L. Páleníček Z. Švabinská: A. Novák: M. Janča: F. Dvořák: N G. K. Nagler: B E. Benezit: Ch Kolektiv autorů: NEČVU Kolektiv autorů:

Slovník čsl. výtvarných umělců, 1993 Slovník čsl. výtvarných umělců – dodatky, 1994 Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart, 1978 Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler des XX Jahrhunderts, 1962 Max Švabinský, Grafické dílo, soupis, 1976 Kronika grafického díla T. F. Šimona, 1937 Grafické dílo Cyrila Boudy z let 1920-1980, 1981 Tichý František, Grafické dílo, Praha 1995 Neues Allgemeines Künstler Lexikon Dictionnaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs, 1976 Slovník českých a slovenských výtvarných umělců, 1998 Nová encyklopedie českého výtvarného umění, 1995

148

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 148

29/10/2021 14:11:01

Příloha č. 1 k aukčnímu řádu European Arts Investments s.r.o. - „Dražba prostřednictvím telefonu“ nebo „online dražba“

PLNÁ MOC Já, níže podepsaný/á Jméno a příjmení: ................................................................

Název:

..........................................................

nar.:

................................................................

IČ:

..........................................................

bytem:

................................................................

sídlo:

..........................................................

................................................................

..........................................................

e-mail:

................................................................

..........................................................

č. OP/pasu

……………………… platnost do: …………….. zastoupená

……………………..…………….…..………

tímto zmocňuji společnost: European Arts Investments s.r.o.

IČ: 49825500 se sídlem Senovážné náměstí 992/8, Nové Město, 110 00 Praha 1 zapsaná v obchodním rejstříku, vedeném Městským soudem v Praze oddíl C, vložka 33184 zastoupená na základě plné moci výkonným ředitele p. Albertem Trnkou aby mne zastupovala a vykonávala v mém zastoupení veškeré úkony při konání aukce – neveřejné dražbě č. 2/2021 konané dne 21. listopadu 2021 v Obecním domě v Praze a vydražil za mne movité věci – předměty dražby, které jsou níže specifikovány katalogovým číslem a názvem věci za cenu, kterou určím telefonicky nebo online (viz dále). To vše v souladu s aktuálním aukčním řádem.

Uvedením svého telefonního čísla dále výše uvedenou společnost výslovně zmocňuji k tomu, aby pro mne zajistila vydražení níže uvedených věcí – předmětů výše uvedené dražby, které jsou níže specifikovány katalogovým číslem a názvem věci, prostřednictvím dražby po telefonu nebo on-line tak, že po zahájení dražby se jí zavazuji udělovat prostřednictvím níže uvedeného telefonního čísla nebo on-line dražby závazné, jasné a srozumitelné pokyny k jejímu postupu v rámci dražby, včetně, nikoliv však zejména, k výši ceny, za kterou má být níže specifikovaná věc pro mne vydražena.

Výslovně prohlašuji, že níže uvedené telefonní číslo je mé a přijímám veškerou odpovědnost podle § 2894 a násl. zák. č.

89/2012 Sb. a v souladu s dražebním řádem, za správnost a dostupnost uvedeného čísla a za úkony, které budou na základě telefonního hovoru nebo on-line dražby provedeny. Prohlašuji, že limitní cena může být na můj pokyn překročena.

Prohlašuji, že si jsem vědom, že telefonní hovor mezi mnou a výše uvedenou společností týkající se výše uvedené dražby může být nahráván a s touto skutečností souhlasím.

Výslovně prohlašuji, že zmocněná společnost je oprávněna za sebe stanovit zástupce z řad zaměstnanců této společnosti, nebo osob jí zastupujících a udělit jim v rozsahu této plné moci plnou moc.

Prosím, označte křížkem příslušnou volbu dražby po telefonu nebo dražby on-line.

Katalogové číslo

Název věci

TEL.

ON-LINE

Telefonní číslo zmocnitele +............................................  Souhlasím se založením ON-LINE účtu MyEuropeanArts.

podpis zmocnitele

V …......................... dne ….........…………. 2021 Zmocnění přijímám:

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 149

European Arts Investments s.r.o.

149

29/10/2021 14:11:02

Příloha č. 2 k aukčnímu řádu European Arts Investments s.r.o. - „Limitní cena“

PLNÁ MOC Já, níže podepsaný/á Jméno a příjmení: ................................................................

Název:

..........................................................

nar.:

................................................................

IČ:

..........................................................

bytem:

................................................................

sídlo:

..........................................................

................................................................

..........................................................

e-mail:

................................................................

..........................................................

č. OP/pasu

……………………… platnost do: …………….. zastoupená

……………………..…………… …………

tímto zmocňuji společnost: European Arts Investments s.r.o.

IČ: 49825500 se sídlem Senovážné náměstí 992/8, Nové Město, 110 00 Praha 1 zapsaná v obchodním rejstříku, vedeném Městským soudem v Praze oddíl C, vložka 33184 zastoupená na základě plné moci výkonným ředitele p. Albertem Trnkou

aby mne zastupovala a vykonávala v mém zastoupení veškeré úkony při konání aukce – neveřejné dražbě č.

2/2021 konané dne 21. listopadu 2021 v Obecním domě v Praze a vydražila za mne movité věci – předměty dražby, které jsou níže specifikovány katalogovým číslem a názvem věci za níže uvedenou limitní cenu.

To vše v souladu s aktuálním aukční řádem.

Uvedená limitní cena u každého níže specifikovaného předmětu dražby je konečnou příklepovou cenou, do které je zmocněnec oprávněn zvyšovat jednotlivé příhozy na požadovanou věc. Beru na vědomí, že po udělení příklepu mému podání učiněnému v rámci určené limitní ceny jsem dle aukčního řádu European Arts Investments s.r.o., s jehož aktuálním zněním jsem se seznámil, považován za vydražitele se všemi právy a povinnostmi vydražitele.

Výslovně prohlašuji, že zmocněná společnost je oprávněna za sebe stanovit zástupce z řad zaměstnanců této společnosti, nebo osob jí zastupujících a udělit jim v rozsahu této plné moci plnou moc.

Katalogové číslo

Název věci

Limitní cena

Telefonní číslo zmocnitele +............................................  Souhlasím se založením ON-LINE účtu MyEuropeanArts.

V …......................... dne ….........…………. 2021

Zmocnění přijímám:

podpis zmocnitele

European Arts Investments s.r.o.

150

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 150

29/10/2021 14:11:02

Schedule No. 1 to the Auction Rules of European Arts Investments s.r.o. – „Telephone Bids“ or „On-line“

POWER OF ATTORNEY I, the undersigned First, last name

.........................................................

Business name

..........................................................

date of birth

.........................................................

ID No.:

..........................................................

resident at

.........................................................

with its seat at

..........................................................

.........................................................

represented by

.........................................................

.........................................................

ID/passport no.: …………….. valid until: .......................

Email

hereby authorize European Arts Investments s.r.o.

ID No. 49825500 with its seat at Senovážné náměstí 992/8, Nové Město, 110 00 Prague 1 entered in the Commercial Register kept by the Prague Municipal Court in Section C, File No. 33184 represented based upon power of attorney by the managing director Albert Trnka to represent me and engage in any legal transactions on my behalf during auction No. 2/2021 held on November 21, 2021 in Municipal house in Prague, and purchase for me certain movable assets – the items listed below by catalogue number and description – for such price as I shall determine over the phone or with on-line bidding (see further below). All this in accordance with the current Auction Rules.

Further, by communicating my phone number to the above-mentioned company, I expressly authorize it to procure on my behalf the purchase-by-auction of the items that are auctioned off in the above-mentioned auction and that are listed below by catalogue number and description, via telephone bidding or on-line, which entails that I shall, after the floor has been opened for bids, give binding, clear and transparent instructions to the company via the phone number or in on-line bidding out below as to how the company ought to proceed during the auction, including (but not limited to) the amount for which I am prepared to purchase the below items.

I expressly represent and affirm that the phone number set out below is mine, and I accept any and all liability under Sec. 2894 et seq. of the Civil Code (Act No. 89/2012 Coll.) and under the Auction Rules for the correctness and accessibility of the phone number out below, and for the actions performed based on the said phone conversation or on-line. I represent further that the maximum bid may, upon my orders, be exceeded.

I affirm that I am aware of, and consent to, the fact that the phone conversation between myself and the above-mentioned company concerning the above-mentioned auction may be recorded.

I hereby expressly affirm that the authorized company may appoint an agent from among its staff or its statutory representatives to act on its behalf, and to authorize them within the scope of the present power of attorney.

Please tick the appropriate auction option - bidding on the phone or bidding on-line.

Catalogue No.

Description of item to be auctioned

PHONE

ON-LINE

 I agree with ON-LINE account MyEuropeanArts Signature Bidder‘s phone number +............................................

Place…........................., on ….........…………., 2021 I accept this power of attorney:

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 151

European Arts Investments s.r.o.

151

29/10/2021 14:11:02

Schedule No. 2 to the Auction Rules of European Arts Investments s.r.o. – „Maximum Bid“

POWER OF ATTORNEY I, the undersigned First, last name

.........................................................

Business name

..........................................................

date of birth

.........................................................

ID No.:

..........................................................

resident at

.........................................................

with its seat at

..........................................................

.........................................................

represented by

.........................................................

.........................................................

ID/passport no.: …………….. valid until: .......................

Email

hereby authorize European Arts Investments s.r.o.

ID No. 49825500 with its seat at Senovážné náměstí 992/8, Nové Město, 110 00 Prague 1 entered in the Commercial Register kept by the Prague Municipal Court in Section C, File No. 33184 represented based upon power of attorney by the managing director Albert Trnka to represent me and engage in any legal transactions on my behalf during auction No. 2/2021 held on November 21, 2021 in Municipal house in Prague, and purchase for me certain movable assets, listed below by catalogue number and description for the maximum bid set out below. All this in accordance with the current Auction Rules.

The limit price for each auction item specified below is the ultimate price to which the agent is entitled to raise individual bids for the requested item. I acknowledge that after my award has been made to my submission within the specified limit price, I am considered as the auctioneer with all the rights and obligations of the auctioneer in accordance with the European Arts Investments s.r.o. Auction Rules, with the current version of which I became acquainted.

I affirm that I am aware of, and consent to, the fact that the phone conversation between myself and the above-mentioned company concerning the above-mentioned auction may be recorded.

I hereby expressly affirm that the authorized company may appoint an agent from among its staff or its statutory representatives to act on its behalf, and to authorize them within the scope of the present power of attorney.

Catalogue No.

Description of item to be auctioned

Maximum bid

 I agree with ON-LINE account MyEuropeanArts Bidder‘s phone number +............................................

Place…........................., on ….........…………., 2021 I accept this power of attorney:

Signature

European Arts Investments s.r.o.

152

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 152

29/10/2021 14:11:02

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 153

29/10/2021 14:11:02

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 154

29/10/2021 14:11:02

Vydal: European Arts Investments s.r.o.

Odborná redakce: Albert Trnka, David Juřička Grafická koncepce katalogu: Lucie Koubová Fotografie: Miloš Svoboda Zlom a reprodukce: Studio Franklin, Praha 2 Koncepce a instalace výstavy: Albert Trnka, Ladislav Jakči © European Arts Investments s.r.o. 2021

144_aukcni rad_plne moci_PC.indd 155

29/10/2021 14:11:02

VELKÁ SÁLOVÁ AUKCE

21. 11. 2021