evinsanatgalerisi evinart evinsanatgalerisi
08.01.2019 – 09.02.2019
Evin İyem Anısına... Büyük Bebek Deresi Sokak, No:13, Bebek, 34342, İstanbul T +90 212 265 81 58 F +90 212 257 76 75 www.evin-art.com
Rahmi Aksungur için,
For Rahmi Aksungur,
Doğan Hızlan
Doğan Hızlan
Ben bir heykel üzerine yazacak kadar haddini bilmez biri değilim.
I know myself enough to not put into writing what a sculpture is.
Sanat eseri ile aramdaki bağları yazıya getirmeye çalışırım.
Rather, I try to bring out the relationship between a work of art and myself on writing.
Heykel
benim
için
nedir,
düşündüklerimin
ya
da
düşünemediklerimin bir maddeye dönüşmesi.
What is a sculpture for me? The transformation of what I can and cannot conceive into a material.
Ayrıca espasların vazgeçilmez aksesuarı değil, ana ögesi olarak heykele bakarım.
Furthermore, I view sculpture as the primary object of a given space rather than its irreplaceable accessory.
Kişi heykelleri nasıldır? Onlara bir kişilik ne kadar yansır? Onların yanıtını bir türlü veremedim.
How do personal sculptures come about? How much could a personality be reflected upon one? I was never the one to properly
Bir sanat eseri insanı bağımlı yapar mı? Bence evet.
answer any of these questions.
Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi bana ödül için
Could a work of art render a person addicted to itself? I believe
okulu, sanatı temsil eden çok güzel bir baykuş armağan ettiler.
it could.
Baykuşu yapan sanatçı Rahmi Aksungur’du, garip bir biçimde o
The School of Fine Arts at the Mimar Sinan University had
heykelden sonra baykuş hayatıma girdi. Nerede baykuş görsem
presented me with a wonderful gift, a sculpture of an owl,
alır oldum, kalemin bile başlıklarına baykuşları koydum.
representing art.
Heykel sadece bir boşluğu doldurmak için yapılan bir sanat değil,
It was Rahmi Aksungur who has made that sculpture. In an odd
orayı anlamlandıran, hayallerimizi, zevkimizi karşılayan bir eser.
manner, owls came into my life after that gift. I would buy them whenever I came across one, even placing a small owl at the top
Onun için yazdım ama yeniden klavye başına geçerken, onunla
of my pens.
ilgili kataloglara da göz attım. Yazıları okudum Levent Çalıkoğlu, Nilüfer Ergin, Haşim Nur Gürel’in yazılarını.
Sculptures are not just works of art to fill-up space; they provide meaning and at the same time, they fulfill our dreams as well as
Baktığım heykellere, biraz daha bilerek bakmayı denedim.
our tastes.
Yaptıklarının içinde “Seçkin Misafirler” çağrışımlara yol açtı.
I have already written about Rahmi Aksungur elsewhere, but upon
Sanat bir açıdan da benim için çağrışım tetikleyicisidir.
taking the task of writing this piece I went over the catalogues of his works once again. I glanced once again the words written
Önce beni renkler teslim aldı, formdan önce.
about him by the likes of Levent Çalıkoğlu, Nilüfer Ergin and Haşim Nur Gürel.
Yeşil, turuncu ve hele hele cam göbeği. Birden düşünmeye başladım acaba beni cezbeden renkler olmasaydı ben bunları vazgeçilmezler listesine koyar mıydım?
I attempted to have another look at the sculptures with a more discerning eye.
Balık heykeline bakıyorum, okyanusları mı çağrıştırıyor, bir
Among them, “The Distinguished Guests” resonated with me.
tehlikenin habercisi mi? Balık cinsine dair ne varsa hepsini içeriyor.
Art, to a certain degree is a trigger for such resonance for me.
Sanatçının alçakgönüllüsünü ne kadar severim, dostlarım bilir. Heykel konusunda ne zaman danışsam, bir heykeli yorumlatsam
I was captured first and foremost by the colors, even prior to the
ona danışırım.
form.
Hürriyet’in önündeki heykelin de buraya taşınması onun
Green, orange and above it all, the cyan. I got to thinking right
sayesinde gerçekleşti.
away, if it was not for the mesmerizing colors, would I still place these sculptures in my list of essential works of art?
J.P.Sartre’ın heykel konusunda yazdıklarını Levent Çalıkoğlu’nun yazısından aldım:
I look at the sculpture “the Fish”- does it call back the oceans or is it a messenger of ominous things to come? The work harbors all
“Heykel, izlenilmesi gereken uzaklığı bizzat saptar; tıpkı bir kralın,
that is related to the species of fish. My friends know how much
etrafındakilerle mesafesini belli ölçüler içinde ayarlaması gibi.”
I like an artist who remains humble. Whenever I need to consult on the topic of sculpture, or whenever I need ideas about a certain
Mehmet Ergüven’in yazısından alıntıyı da yazıma alıyorum:
sculpture, I turn to Rahmi Aksungur.
“Aksungur’un yapıtlarına bir bütün olarak bakınca, kapalı kapılar
It was thanks to his efforts that the sculpture placed in front of the
ardında, sadece neleri değil, nasıl tasarladığı konusunda da
Hürriyet building was moved here.
yeterince fikir sahibi oluyoruz.” I cite what J.P. Sartre has said about sculpture from Levent Heykelin büyük boyutlarda, parklarda, meydanlarda bulunması
Çalıkoğlu’s piece:
fikrine katılmıyorum. “The statue itself determines the distance from which it must be Bir odada, bir masada onu nasıl değiştirdiğini, güzelleştirdiğini
viewed, as court etiquette prescribes the distance from which one
ben kendimden bilirim.
addresses the king.”
Örneklerden biri de Aksungur’un özel olarak ürettiği “Nuri İyem
I also bring over a quote from Mehmet Ergüven’s writing here:
Resim Ödülü”nü simgeleyen, kazanana verilen heykeli örnek
“When we look at Aksungur’s work as a whole, behind closed
gösterebilirim.
doors we understand not only what he designs but also how he designs them.”
Önceki yazımdan bir bölüm: I do not agree with the idea that a sculpture needs to be over-sized Aksungur, heykellerinde her zaman, onları görenlerin imge
and be placed in parks or plazas.
gücünü kullanmalarını bekler.
I personally know how a sculpture is capable of transforming a room, or even a table, rendering them beautiful.
Sanki o heykeller bütünlenmeyi beklerler. Oysa tamamlanmıştır. Onun heykellerine bakarken, aklıma düşen tek soru şudur:
An example of this would be the special sculpture Aksungur has created for the “Nuri İyem Painting Award”.
Bir heykel nasıl olmalıdır. An excerpt from an earlier writing of mine on him: Sorunun yanıtını heykellerinde bulurum. Aksungur always expects his viewers to utilize their own powers Yeni dünyalara açılmayı, yeni renklerle coşmayı bekliyorum bu
of imagination upon confronting his sculptures.
sergide. It is as though those sculptures seek to become whole. Yet, they Üzerine yazdıklarımı meraklısı Hürriyet arşivinde bulabilir.
are already whole. When looking at his sculptures this is the only question that comes to my mind:
----How should a sculpture be? The answer lies again in those very sculptures. In this exhibition, I expect to be carried away to new worlds, while becoming exuberant with the colors. Those who are interested could find my writings on him in the archives of the Hürriyet Newspaper.
5
ZA Kompozit / Composite, 2018, 16 x 247 x 53 cm 6
ÇA.1 Ahşap / Wood, 2018, 66 x 32 x 16,5 cm 7
KIR Bronz / Bronze, 2017, 10 x 36 x 40,5 cm 8
DES.G Fiber ve çelik / Fiber and steel, 2018, 65 x 346 x 203 cm İsmail Polat Koleksiyonu / İsmail Polat Collection 9
10
11
K.O Bronz / Bronze, 2017, 15,5 x 59 x 23 cm 12
VA Epoksi / Epoxy, 2017, 13 x 30,5 x 9 cm, 3 edisyon / 3 edition 13
KÖ.B Bronz / Bronze, 2017, 15 x 40 x 40 cm 14
MA Fiber / Fiber, 2018, 19 x 110 x 39 cm 15
BO Bronz / Bronze, 2018, 17,5 x 19 x 13 cm, 3 edisyon / 3 edition 16
Ăœ Bronz / Bronze, 2017, 6 x 15,5 x 14,5 cm, 3 edisyon / 3 edition 17
18
KAR Ahşap / Wood, 2018, 50 x 60 x 24 cm 19
ÇA 2 Karışık teknik / Mix media, 2018, 19 x 35 x 14,5 cm 20
(1955, İzmir) 1979 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi, Heykel Bölümü’nden hazırladığı diploma çalışması ile Üstün Başarı Ödülü’ne layık görülerek mezun olan Rahmi Aksungur, öğrencilik yıllarından bu yana birçok heykel ve anıt – heykel yarışmasına, kişisel ve karma sanat etkinliklerine katıldı. Sanatçı, 1983 yılında Heykel Ana Sanat dalında sanatta yeterlilik ve 2000 yılında profesörlük ünvanını almıştır. 2001 yılında “Cumhuriyet Tarihi Düzenlemesi Sanat Eserleri Yarışması”nda birincilik ödülü alarak Ankara Devlet Mezarlığı’nda Türkiye’deki ilk büyük kapsamlı heykel düzenlemesi olma özelliğini taşıyan projesini gerçekleştirmiştir. 2002 – 2006 yılları arasında MSGSU Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanlığı, 2006 – 2010 tarihleri arasında ise Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Rektörü olarak görevde bulunmuştur. Yurtiçi ve yurtdışında çeşitli sanat etkinliklerinin yanısıra grup ve karma sergilere katılan sanatçının, kamusal ve özel alanlarda, çeşitli koleksiyon ve müzelerde yapıtları bulunmaktadır. Aksungur çalışmalarını İstanbul’da sürdürmektedir.
Rahmi Aksungur, who graduated from Mimar Sinan University (Istanbul Fine Arts Academy), Sculpture Department in 1979 with a merit bonus, has taken many sculpture and monument – sculpture awards, participated in national and international group shows since the first year of the academy. In 1983 he completed his sufficiency in arts program on sculpture art and in 2000 he appointed to a professorship. In 2001, Aksungur implemented his first large scale sculpture arrangement project in Turkey at Ankara State Cemetery after rewarding the first place in “Arranging the History of Republic Art Works Competition”. In between the years 2002 – 2006 Prof. Aksungur worked as the Dean of Fine Art Faculty in MSGSU and in between 2006 – 2010 as the Rector of Mimar Sinan Fine Arts University. The artist, whose sculptures and monuments are displayed in many public and private spaces and been in several museum and private collections, had eight solo shows since 1988. Rahmi Aksungur lives and works in Istanbul.
21
Sanatçı Atölyesi. Zekeriyaköy, 2018
08.01.2019 – 09.02.2019
Fotoğraflar / Photos Erdal Çeçen Grafik Tasarım / Graphic Design Selen Sarı Çeviri / Translation Emir Benli Baskı / Print Saraçoğlu Matbaa
İstanbul, 2019
Evin Sanat Galerisi Ümit İyem, Osman Nuri İyem, Ece Balcıoğlu, Gül Demirdağ, Cem Ergül, Hatice Gülseroğlu
Bu katalog 8 Ocak – 9 Şubat 2019 tarihleri arasında düzenlenen “Rahmi Aksungur” Heykel Sergisi için Evin Sanat Galerisi tarafından hazırlanmıştır. This catalogue is published by Evin Art Gallery for “Rahmi Aksungur” Sculpture Exhibition, during January 8 – February 9, 2019.
24