CENA 15º ANIVERSARIO FUNDACIÓN GERMINARE SUBASTA DE ARTE ARGENTINO CONTEMPORÁNEO “Una obra para una obra” Curadora: Laura Batkis
2 de noviembre de 2016
AUTORIDADES CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN Presidente: Ing. Guillermo Hang
FUNDADORA Y DIRECTORA EJECUTIVA Constanza Oxenford
Tesorero: Juan Martín Sacerdote Secretaria: Helena Estrada Carolina Dams
CONSEJO ASESOR DE DESARROLLO Alec Oxenford, Horacio Areco, Ignacio Blaquier, Juan Ball
MISIÓN: Brindar a niños de bajos recursos, que estén dispuestos a hacer el esfuerzo para superarse, la oportunidad de progresar a través de la educación, dándoles acceso a una mejor formación académica de largo plazo, enriqueciendo asi su personalidad y modificando positivamente su entorno y su futuro.
PRINCIPIOS FUNDAMENTALES GERMINARE CREE QUE: • La desigualdad que surge del ciclo de la pobreza sí se puede combatir. El progreso es posible a través del acceso a una educación de calidad. Se puede crear un círculo virtuoso a través de la solidaridad y el esfuerzo. • La solidaridad es un camino de dos vías. Hay que saber dar (hacer al hombre generoso) y saber recibir (hacer al hombre humilde y consciente de sus límites). Cuando una persona recibe es capaz de volcar los beneficios recibidos y convertirse en un verdadero Agente de Cambio. • La educación de calidad y de largo plazo permite al hombre discernir para elegir bien y ser auténticamente libre. • Trabajando con pocos se puede ayudar a muchos. El apoyo cualitativo intensivo y personalizado a pocos chicos para que puedan llegar a producir un cambio permanente en su comunidad a corto plazo y en la sociedad a largo plazo.
VALORES: • Esfuerzo: la exigencia de fortaleza frente a obstáculos. • Solidaridad: hay que querer dar y saber recibir. • Libertad: sin discernimiento no se puede elegir bien. • Responsabilidad: hacerse cargo cada uno de lo que le toca • Compromiso: la seriedad de la tarea emprendida y la responsabilidad con las personas involucradas. • Integración social: adonde cada persona tiene la posibilidad de agregarse sin perder su individualidad. • Confianza: en sí mismo y en los demás.
CARACTERÍSTICAS DE GERMINARE: • Es un programa de largo plazo • Es un Programa que combate la desigualdad • Es un programa de educación e integración social
EL CAMINO DE GERMINARE
NIÑOS EN LA ESCUELA PRIMARIA
TRANSICIÓN AL NUEVO COLEGIO
10-11 / 11-12 años de edad(*) Duración 4 a 5 meses.
11-12 / 12-13 años de edad(**) Duración 14 meses.
CONVOCATORIA
NIVELACIÓN ANUAL
IDENTIFICACIÓN DE NIÑOS
ASIGNACIÓN DE COLEGIOS Y BECAS
Financiamiento de Empresas, Colaboradores y Organizaciones
(*) Penúltimo año de la escuela primaria. (**) Último año de la escuela primaria.
ALUMNOS EN LOS NUEVOS COLEGIOS
UNIVERSIDAD
12-13 años de edad Duración: todo el secundario.
A partir de los 18 años de edad (cuando terminan el secundario)
TUTORÍA: ACOMPAÑAMIENTO PERSONAL Y ACADÉMICO
Financiamiento de Empresas / Padrinos / Colaboradores / Organizaciones y becas de Colegios.
INSERCIÓN A LA UNIVERSIDAD CAPACITACIONES Y ACERCAMIENTO AL MUNDO LABORAL Financiamiento de Colaboradores, Empresas, Organizaciones y becas de Universidades.
Diego Hernán Figueroa Egresado del Instituto Verbo Divino. Estudiante 2° año Administración de Empresas en USAL. Trabaja en el Colegio Del Viso Day School como celador suplente..
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PROGRAMAS EDUCATIVOS ¿QUÉ HACEMOS?
Desde hace 15 años, a través del Programa “Agentes de Cambio”, Germinare identifica a chicos de un entorno vulnerable, en el anteúltimo año de Primaria. Ellos no están conformes con su situación educativa y están dispuestos a hacer un esfuerzo sostenido para acceder a una educación de calidad durante el Secundario. Luego de un proceso exhaustivo de selección, donde se evalúa sus conocimientos académicos básicos, se analiza su situación familiar y social, reciben 14 meses de nivelación intensiva, que incluye más de 850 horas de clase. Finalmente Germinare los ubica becados en la Institución educativa más acorde a su perfil y barrio, eligiendo entre los colegios-socios con los que trabajamos, quienes brindan una oferta educativa de calidad. Una vez que los alumnos egresan de “Agentes de Cambio”, pasan a formar parte de “Red Alumni”. Éste Programa está orientado a facilitar el ingreso de los alumnos a la Universidad, y brindarles herramientas y capacitaciones para que estén mejor preparados para ingresar al mundo laboral. Adicionalmente, “Red Alumni” busca generar un ámbito de pertenencia, en dónde los jóvenes se mantengan conectados entre sí y con Germinare. Los resultados positivos de Germinare ya han sido probados. El 91, 43% de los alumnos que ingresaron a Secundaria dentro de “Agentes de Cambio” lo terminaron. El 91,21% de los alumnos egresados del Secundario dentro de “Agentes de Cambio” son miembros de “Red Alumni”. Tres de ellos son egresados Universitarios y 5 jóvenes más egresan en diciembre de 2016.
Rebeca Ruiz Rivadeneira Egresada de Bede’s Grammar School. Estudiante 1° año Relaciones Internacionales en UdeSA. 7
EVALUACIÓN DE IMPACTO PROGRAMA “RED ALUMNI” Jóvenes de entre 18 y 25 años
El objetivo general de esta investigación fue analizar el impacto que el Programa tiene en toda la comunidad directa e indirectamente involucrada en “Red Alumni”.
¿QUÉ GENERA GERMINARE EN LOS ALUMNOS? ¿Cuán identificado te sentís con cada una de las siguientes frases en relación a tu vínculo con Germinare?
FRASES
TTB*
X
Promueve que estemos orgullosos de nuestras raíces y estilos de vida, superarnos sin renunciar a quienes somos
93%
6,70
Me inspira/inspiró confianza en mí mismo, en que yo puedo lograr todo lo que me proponga 87% en el ámbito del estudio/profesional/laboral.
6,46
Me inspira a participar de proyectos solidarios/a ayudar a gente que necesite apoyo económico/profesional/emocional.
83%
6,37
Dio/da apoyo y contención a toda mi familia cada vez que lo hemos necesitado.
83%
6,48
El apoyo emocional/afectivo de la gente fue para mí fundamental para recorrer la etapa del secundario.
67%
6,02
Con una adhesión casi unánime, Germinare promueve que los beneficiarios del Programa estén orgullosos de sus raíces y se superen a sí mismos sin renunciar a quiénes son. Con alto nivel de adhesión se destaca el impulso a la participación en proyectos solidarios. Con el mismo nivel de adhesión se menciona el apoyo que la Fundación brindó a la familia.
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IMPACTO EN LA VIDA DE LOS ALUMNOS ¿Cuán identificado te sentís con estas frases vinculadas a tu vida personal?
FRASES
TTB*
X
Uno tiene que aprovechar cada oportunidad que la vida le ofrece, no hay que dejarlas pasar.
100%
6,87
La confianza en uno mismo es fundamental para tener éxito en la vida.
91%
6,59
Nada es imposible, con voluntad y determinación todo se puede lograr
85%
6,41
La solidaridad, la empatía con el otro y la ayuda a los que más lo necesitan es un valor priori- 83% tario en mi vida.
6,30
Siento que devolver lo que uno recibe es una misión vital.
81%
6,37
Me gratifica pensar en participar en programas de voluntariado / solidarias en mi comunidad
80%
6,09
Los estudios y el esfuerzo académico son el camino más importante para progresar y superarse 74%
6,13
Creo que es importante participar en talleres y charlas a niños pequeños para motivarlos a esforzarse, a estudiar y a superarse
6,15
72%
Contundencia absoluta respecto a la idea de aprovechar toda oportunidad que pudiera surgir. Respecto de la vida personal, se declara mayor identificación con los valores: Oportunidad + Confianza + Voluntad. Empatía + Devolver lo recibido + Participar en programas solidarios, también generan alto nivel de identificación.
TTB son los dos puntajes más altos sumados (en la escala es 7 y 6). X es el promedio de puntajes. Escala utilizada: De 1 a 7, donde 1 es totalmente en desacuerdo y 7 es totalmente de acuerdo. 9
EVALUACIÓN DE IMPACTO PROGRAMA “RED ALUMNI” Jóvenes de entre 18 y 25 años
IMPACTO EN LA VIDA DE LOS ALUMNOS Y EXPECTATIVAS A FUTURO CAMBIOS EN LAS EXPECTATIVAS A FUTURO: ¿Cambiaron tus expectativas con respecto al futuro y tus decisiones y tu lugar en la sociedad? ¿Qué tipo de cambios notaste respecto de tus expectativas?
Contundencia en las respuestas respecto de la motivación, la confianza y la autodeterminación que les inspiró la participación del programa en imaginarse un futuro auspicioso.
IMPACTO EN SUS FAMILIAS CAMBIOS ENTRE MIEMBROS DE LA FAMILIA: ¿Se generaron cambios entre miembros de tu familia: (alguien de tu familia decidió retomar estudios, estudiar, ingresar al programa, etc.)? ¿Qué tipo de cambios notaste? Interés en estudios terciarios / universitarios / académicos 63% Motivación de empezar una carrera Terminar el secundario / Retomar los estudios
46%
Orgullo / Acompañamiento / Motivación de mis padres familiares
21%
La mayoría nota un impacto “académico” claro en los miembros de la familia, quienes se ven impulsados a comenzar, retomar o finalizar estudios de todo tipo. Más de la mitad de los jóvenes consultados afirma haber percibido cambios en la familia a partir de su incorporación al Programa. El nivel de percepción de ello se acentúa entre los entrevistados de 20 años ó más. 10
IMPACTO EN SU COMUNIDAD DE ORIGEN. CAMBIOS Y TIPOS DE CAMBIO PERCIBIDOS CAMBIOS ENTRE AMIGOS DE LA INFANCIA / BARRIO: ¿Se generaron cambios entre tus amigos de la infancia/barrio? ¿Fuiste un ejemplo para los chicos de tu comunidad de origen? ¿Qué tipo de cambios notaste?
Interés en el estudio/motivación al estudio
65%
Valoración como personas/pensar que todo se puede
41%
La mayoría nota el desarrollo académico como un impacto claro con respecto al interés y motivación del estudio, así como también se menciona el hecho de ser un ejemplo de que “todo se puede”. Más de la mitad de los jóvenes consultados afirma haber percibido cambios entre los amigos de la infancia. El nivel de esa percepción también se acentúa entre los entrevistados de 20 ó más.
PRINCIPALES CONCLUSIONES • Hay una amplia mayoría que perciben ser agentes de cambio de su entorno, sea de la familia, los amigos de la infancia o su barrio. • Los jóvenes asumen que no hay barreras que no se puedan superar con voluntad y esfuerzo y que el estudio es el instrumento básico para el progreso personal, y se sienten ejemplos evidentes de esos valores. • Se identifican de manera cuasi unánime con las actitudes solidarias, lo que registran como resultado evidente de su paso por la Fundación. 11
GERMINARE AGRADECE A EMPRESAS Y ORGANIZACIONES ABS Capital Company LLC. Agropecuaria Cantomi S.A. Axion Energy Argentina S.A. Banco de Galicia y Buenos Aires S.A. Blinki S.A. Deutsche Bank S.A. Dietrich S.A. Estudio Anibal Enrique Arnaud Fundación Banco de la Nación Argentina Fundación Campana Fundación Gador Fundación Hnos. Agustín y Enrique Rocca Fundación Karelsie Fundación Leo Werthein Cultural Fundación Manos del Sur Fundación María Calderón de la Barca Fundación Trafigura Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires Molinari S.A. Siderca S.A.I.C Sullair Argentina S.A. Tenaris Siderca The Leading Hotel PADRINOS Adriana Durand Agustín Maglione Agustina y Alejandro Speroni Agustina y Rubén Espósito Alec Oxenford Alejandro Allende Alejandro Andrés Festa Alejandro Bibiloni Amalia Amoedo Andrew Cummins Ángeles Bledel Antonia y Carlos Miguens Aurita Villanueva Carlos de Narváez 12
Carlos Furlong Carlos Gambedotti Carolina Gómez Maciel Carolina y Guillermo Walter Klein Carolina y Siro Astolfi Carolina Zichy Thyssen Cecilia Gabarain Cecilia y Guillermo Fox Cindy y Eduardo Cohen Watkins Clara Alvear Clara Anchorena Damasia Lottero Daniela Galito Daniela Shayo Diego Bardas Diego Pando Dolores Bancalari Dominique Duhau Eduardo Ignacio Francos Eliane Badessich Emilio Enghel Érica Roberts Ezequiel Hugo Rossi Federico Álvarez Castillo Félix Trossero Fernando Jasnis Flavia Sánchez Florence Drake Florencia Allende Florencia Angelelli Florencia y Julián Harguindey Francesca Amelotti Francisco José Gómez Maciel Fundación Leo Werthein Cultural Gloria Fiorito Gonzalo Tanoira Graciela y Pablo Sagranichne Guadalupe Méndez Huergo Steinborn Guillermo Sahores Hada Marchese Helena Estrada Hernán Dietrich Ignacio Blaquier
Inés Peralta Ramos Isabel Laharrague Isabelle Firmin Didot Jacinta y Marcos Ball Javier Iturrioz y Leopoldo Montes Jazmín y Santiago Peralta Ramos Jerónimo Bosch Jorge Otamendi Juan Ball Juan Calcarami Juana Hoeffner Julieta Landi Lucila y Pablo Gil Magdalena Robirosa Magdalena y Javier Martínez Álvarez Marcia y Esteban Klein María Cabrera María Caserta Maria Laura Samman de D’Alessandro María Luisa Sáenz Valiente María Victoria Miranda María y Otto Born Marie Jo y Michael Rattagan Mariel Becerra Marilena Feito Marina Lafuente Marina y Gustavo Di Maggio Mario Alsina Matías Fernández Barrio Micaela Kim Miguel Gowland Miguel Menegazzo Cané Miguel Riglos Moira Ball Nahuel Ortiz Vidal Nathalie y Carlos Sielecki Nicolás Cavaliere Nicolás Lanel Nora Grañana Pablo Kempny Pablo Stalman Paula Cahen d’Anvers Paula y Alejandro Estrada
Paula y Esteban Goyheneix Paula y Jack Oxenford Raúl Lynch Rosana Pallaro Samanta y Emiliano Filippi Sandra Pinchetti Santiago Born Sergio Butinof Silvina García Sofía Dodero Sofía y Horacio Areco Stephanos Velissaropoulos Tarek Nazir Teodelina y Sebastián Braun Teresa Carregal Tomás Qüerio Valeria Uranga Valeria y Juan Pablo Trujillo Victoria Born Victoria Mihura Violeta Freyre Ximena Lafuente DONANTES EN ESPECIE Bruchou, Fernández Madero & Lombardi Coupe Buenos Aires - Agencia de Publicidad Buenos Aires Open Center Cablevisión Cabrales S.A Chandon Delmiro Méndez e Hijo Ferrero Rocher Municipalidad de Campana Procer DONANTES INDIVIDUALES Alejandro Orellano Alejandro Oxenford Beatriz y Claudio del Bene Carlos Miguens Florencia y José Ortiz Guillermo Hang
Gustavo Guerini Gustavo Martinelli Juan Martín Sacerdote Juana e Ignacio Gotelli Laura y Alfredo Poli Lucia e Ignacio López Gaffney Luciana Carcione Luis Graziani Marcela Escudero Marcelo de Gómez de Álzaga María Bullrich María Marta Graziani Mariana Mayer-Wolf Miguel Riglos Miguel Angel Lazzaro Pablo Galli Villafañe Rodrigo Silva Nieto Santiago Bausili Santiago Born Sebastián Ceria Sofía y Horacio Areco Teodelina y Sebastián Braun Ximena Summers y Pablo De Laferrere COLEGIOS Capital Federal Belgrano Day School* Colegio Bayard* Colegio Compañía de María* Colegio Guadalupe* Colegio Marianista* Colegio Monseñor Dillon* Colegio Norbridge* Colegio San Miguel* Colegio Santa Brígida* Colegio Río de la Plata* Escuela ORT* Escuela Técnica Otto Krause Escuela Técnica Manuel Belgrano Inst. Ingeniero Huergo* Islands International School* Juan Santos Gaynor* Santa Ana y San Joaquín*
St. Margaret’s* Sworn Junior College* Washington School* Pilar Bede’s Grammar School* Colegio Almirante Brown Colegio Arrayanes* Colegio El Faro* Colegio Espíritu Santo Colegio Lucero Norte de Pilar* Colegio Santa Teresa Dailan School and Sports* Del Viso Day School* Dover High School* Godspell College* Instituto Verbo Divino Northern International School* Northfield School* Nuestra Señora de Luján* Winter Garden* Zárate Colegio Hotton* Colegio San Pablo* Colegio Vanguardia* Instituto José Manuel Estrada* Instituto San Francisco de Asís* Campana Austin Eco Bilingual School* Colegio Armonía Colegio San Roque* Colegio Hölters* EEM 3 Escuela Técnica Nº 2 Escuela Técnica Rocca* Normal 1 Santo Tomás de Aquino* Siglo XXI* Unidad Académica Dante Alighieri * Instituciones que ofrecen becas completas 13
GERMINARE AGRADECE A UNIVERSIDADES CEMIC Instituto Universitario* ESEADE* Instituto Argentino de Gastronomía* Instituto EDDIS ITBA - Instituto Tecnológico Buenos Aires* Instituto Holos de San Isidro Motivarte -Escuela de Fotografía* UDESA - Universidad de San Andrés* UMSA - Universidad del Museo Social* Universidad Argentina de la Empresa* Universidad Austral* Universidad Blas Pascal* Universidad Católica Argentina* Universidad del Salvador* Universidad Torcuato Di Tella* * Instituciones que ofrecen becas completas ALIANZAS Y CONVENIOS Alvear Palace Hotel Banco Supervielle Centro de orientación familia “El Rocío” Columbia Pangea Advisors (Columbia University) Crecer en Red Farmacity Forge Foundation Fundación Aportes de Gestión Fundación BisBlick Help Argentina Interbanking Procer RACI: Red Argentina de Cooperación Internacional Smart Connections -Prep for PrepWendy’s
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VOLUNTARIOS Regina Del Carril Juana Balsategui Marcia Kapari Agustin Cavilliotti Daniel Perczyk Michael Rattagan Agustín Zárate Agustina Cocchiarella Agustina Verdejo Ailén Bazan Ailén Borges Alejandra Lobo Alicia Sanguinetti Ana Agote Ana Freggiaro Ana González Urquiza Ana Granel Ana Perez Bustos Andrés García Andrés Gutierrez Andrés Trama Figueras Angel Ayrala Angeles Goyanes Angeles María Loza Antonella Oviedo Ariel Brito Arq. Sofía Gerlach Atilio Dell’ Oro Maini Barbara Quiróz Belén Gonzláez Cazón Belén Orgeira Benedicte Quinta Bernardita Valencia Berta Aguillón Brenda Acuña Bryan Figueroa Cami Jacu Camila Caldaro Cande Maluf Candelaria Anchorena Caro García Carolina Dietze
Catalina Dominguez Pose Chiara De Ferrari Clara Laferrere Claudio Borges Cristina de Borges Damiana Lanusse Dani Zapata Delfina Ratto Diego Figueroa Dolores Lorenzo Eduard Trama Elizabeth de García Erica Celauro Esteban Mc Cormick Estela de Acosta Fatima Bosio Federico Harrington Felipe Casella Felipe Corro Felipe Santiago Corro Fer Schvintt Fernando Acosta Fernando Schvintt Florencia Demicheli Florencia Kochen Florencia Passerón Florencia Valls Francisco Zabal Gaspard Hambruckers Gisela Di Toro Gisela Gattari Gloria Fiorito Gonzalo Saud Graciela Guzmán Grisel Rodriguez Guadalupe Adamec Guadalupe del Hoyo Guillermo Sciacca Gustavo Axpe Gustavo Irala Gustavo Martinelli Helena Estrada Humberto Delmagro Ignacio Harrington
Inés de Adamec Inés García Ing. Adrián Mazza Ing. Miguel Brizuela Isabel Hope Javier Iturrioz Jesica Etchevarría José Sciacca Josefina Elizalde Josefina Speroni Juan Carlos Lynch Juliana Lorenzo Julio Otero Laura Batkis Lionel Pérez Brazo Lourdes Ollivier Lucía Valcarcel Luciana Carcione Luciana Kitroser Lucila Alende Lucila Dietrich Ludmi Martinez Luján Menéndez Mabel Arguet Macarena Monasterio Magdalena Ayerza Magdalena Deferrari Magdalena Oliveri Manuel Durán Marcos Ferrari Margot Carlés María Angélica Perez Ibarreta María Belén Alvarez Maria Bestani María Eugenia Gorlero Maria Figueroa María Fratini
María José Paz María José Sciacca María Laura Brizuela María Laura Samman María Magdalena Zamudio María Marta Bosio Maria Urioste Mariana Deheza Mariana Galeota Mariano Casajemas Mariano Casella Mariano Viegas Marina Klein Martina Lanusse Martina Leguizamón Matías Perez Alisedo Melani Gonzalez Rivas Melany Alexander Melina Casero Melina Sosa Mercedes Dianda Mercedes Diez Micaela Godoy Milagros Del Valle Mónica Stipanisich Nahuel Ortíz Vidal Nicole Davenport Nicole Reynolds Olga Salas Patricia Brea Patricia Hanannia Paz Repossi Phillipe Baque Pía Balducci Pilar Bardon Pilar Muerza Mariana Bulic
Raúl Rodríguez Rebeca Rivadeneira Renata Gagliardo Rocío Caime Rodrigo Fernandez Rosario Savini Rosario Villani Santiago Bouquet Roldán Santiago Dell’Oro Maini Silvana Grimado Silvina de Irala Sofía Bonfiglio Sofía Dodero Sofía Laferrere Sofía Montoreano Sol Achával Sol Alberti Sol Gómez Preiss Solana Gandino Tatiana Gresuk Tobías Acosta Valentín Buenader Valeria de Trujillo Vanesa Beltran Verónica Serrato Victoria Fernández Victoria Líbano Victoria Mc Cormick Victoria Paso Viola Victoria Sevesi Victoria Vidal Vivi Pérez Bravo Walter Ayrala Ximena Agüero Ximena Parellada
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Ana Laura Hernández Egresada de Colegio Santo Tomás de Aquino. Estudiante 2º año de Medicina en CEMIC. 16
Un viejo proverbio chino dice “Si haces planes para un año siembra arroz, si lo haces para un lustro planta árboles, si lo haces para toda la vida, educa a una persona.” Germinare, haciendo propio este refrán, cumple sus primeros 15 años de actividad continua, apoyando la Educación de niños y jóvenes de menores recursos. Hemos aprendido muchísimo desde aquellos primeros 12 chicos que en el año 2002 se incorporaron a nuestro programa “Agentes de Cambio”, llegando a los 286 que hoy cursan con nuestro apoyo. Sabemos que la Educación no solo abarca a nuestros chicos, sino también a sus familias, amigos, compañeros y maestros. Sabemos que no podemos hacer nada sin el apoyo comprometido de las empresas, colegios, universidades, organizaciones, padrinos y amigos que nos acompañan y sostienen. Y sabemos que esto es solo el comienzo. La Educación es todo futuro porque los chicos que hoy estudian a todo nivel son el 100 por ciento del futuro de nuestro país ¡Y Germinare quiere ayudar a crearlo!
Ing. Guillermo Hang Presidente Fundación Germinare
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NO HAGAS PROMESAS QUE NO PUEDES CUMPLIR Imagino que todos estamos de acuerdo con esta idea. Pero qué sucede cuando hay que esperar ocho años para que la promesa se cumpla, cuando se necesita de muchas partes para que el proyecto funcione y las respuestas vienen de a cuenta gotas... y en el 2001, en la Argentina, ¿quién va a confiar en un proyecto lleno de variables imposibles de controlar? Hace 15 años hablamos con un grupo de familias vulnerables en Pilar y Campana. Les pedimos que nos acercaran lo más preciado que tenían, sus hijos. Les dijimos que íbamos a darles cientos de horas de apoyo académico. Les explicamos que después de muchísimo esfuerzo entrarían en una mejor institución académica y eso les permitiría tener la oportunidad de un mejor futuro. Buscaban una mejor educación para sus hijos. No entendían bien de qué se trataba el proyecto, nunca habían escuchado nada acerca de Germinare. Les asustaba entrar en un lugar nuevo adonde iban a ser “los diferentes”. Les preocupaban muchas cosas, pero querían que sus hijos pudieran avanzar. Ellos confiaron. Hablamos con Directivos de varios colegios y les dijimos que estábamos convencidos que sería un valor agregado integrar a chicos de bajos recursos económicos en sus instituciones. Sabíamos que los chicos iban a hacer un gran esfuerzo para progresar. Estábamos seguros de que iban a ser un ejemplo de vida positivo para toda la comunidad. Les pedimos que los becaran y los ayudaran a integrarse. Los colegios confiaron. Nos reunimos con empresas y organizaciones para pedirles que nos dieran el dinero para financiar el proyecto, y que en 8 años iban a ver los resultados (¡96 meses!). También confiaron. Les pedimos a quienes hoy son Padrinos que se abrieran a conocer a chicos de bajos recursos económicos. Ellos podían mejorar la situación de los pequeños que, aunque no era su responsabilidad, era injusta. Les pedimos que costearan los gastos de su vida escolar. Ellos confiaron. El programa se llamó “Agentes de Cambio”.
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Después de ocho años integrando a familias en nuevas instituciones educativas, los primeros alumnos de Germinare terminaron su secundario en 2009 ¡Entonces los adolescentes nos pidieron seguir estudiando! Fue una sorpresa. Se habían contagiado de las expectativas de sus nuevos compañeros. Rápidamente decidimos acercarnos a las universidades. Les explicamos el recorrido de nuestros chicos, les contamos sus fortalezas, sus sueños y les pedimos becas. Ellos confiaron. Hay casi 300 chicos, 600 padres y más de 4000 personas que hoy se benefician de la decisión que tomó cada uno de ustedes. Después de muchos años vino nuestra comida anual, la subasta y los artistas, Laura y Nahuel. Todos se sumaron y dan lo que cada uno hace mejor para ayudar. Contamos con un Consejo Asesor que ejerce su rol de forma contundente, nos guía y ayuda a tomar decisiones difíciles. Un grupo cada vez más grande de voluntarios y un staff que se involucra y da el 101 % en todo. Esta sinergia virtuosa es la que nos permite hacer y avanzar. Estos 15 años estuvieron plagados de esfuerzo, voluntad, compromiso y satisfacción. GRACIAS a todos los que contribuyen a que podamos cumplir nuestras promesas ¡Y a los que aún no son parte de Germinare les pedimos que por favor se contagien! Necesitamos de ustedes para crecer. Queremos seguir dando oportunidades reales a personas que las toman, las sostienen y generan un impacto positivo y de largo plazo en todos sus campos de acción ¡Gracias por confiar en nosotros!
Constanza Oxenford Fundadora y Directora Ejecutiva Fundación Germinare
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Rebeca Ruiz Rivadeneira Egresada del Bede’s Grammar School. Estudiante de 1° año Relaciones Internacionales en UdeSA. 20
En esta 7º edición “Una obra para una obra” decidimos sumar la Subasta de Arte al festejo de los 15 años de Germinare. Convocamos menos artistas con la intención de que nos acompañen los que nos apoyaron sin dudarlo desde el primer momento. Cuando empezamos a ver quiénes eran, me sorprendió comprobar que esa lista quedó conformada por los mejores. Esto me llevó a reflexionar sobre el vínculo entre lealtad y excelencia desde un punto de vista ético y filosófico. En mis años de experiencia trabajando en el mundo del arte, veo subir y bajar carreras de artistas constantemente. El más exitoso en términos de mercado en un momento dado, puede en pocos años ser completamente ignorado. Precio y valor no suelen ir de la mano. Y las carreras más silenciosas, esas que se llevan a cabo sin apuro pero con profundo convencimiento, suelen ser tarde o temprano las que llegan a la meta del reconocimiento. Pensemos en la relación entre el arte y la educación. Cuando un chico empieza su escolaridad apoyado por Germinare, tiene un alto porcentaje de poder completar sus estudios, pero solo podrá cumplir su objetivo teniendo fe. Lo mismo sucede con un artista. Necesita una primera exposición y el apoyo de ustedes, los coleccionistas y compradores para avanzar. Pero el camino solitario de sostener una actividad artística cada día en el taller, se resiste con fe, pasión y mucha voluntad. Algún sociólogo podría explicarnos por qué Germinare llegó a ser un emprendimiento exitoso, sabiendo que tantos proyectos similares fracasan. Hace poco me junté con la fundadora para escuchar su opinión acerca de este hecho. Me dijo que algunos proyectos y ciertos chicos pueden seguir porque hay un plus, ese algo más. Se quedó pensando y después de un rato agregó: “Laura, lo que hace que sigan es la pasión, ese es el plus”. Lo mismo ocurre con el arte. En una buena obra está ese algo más que solamente se puede sentir primero y razonar después. Por eso, esta Subasta intenta reafirmar los lazos de comunión entre la educación y el arte, incorporándose al homenaje de sostener un compromiso en el tiempo. Llegamos a 15 años, vayamos por más. Para terminar, les pido que miren las obras. Podría inventar marcos teóricos para explicar los trabajos de estos 17 artistas, pero prefiero callar y confesarles que el arte no se puede describir con palabras. Los invito a confiar en mi selección pero también en la elección de ustedes en el momento de levantar la mano para decidir a quién apoyan. Prefiero que en este encuentro tan especial, mi palabra no opaque el ritual de la celebración de este festejo.
Laura Batkis Curadora 21
AGRADECIMIENTOS DE LA NOCHE A los artistas y Galerías de Arte que participan en la Subasta A Laura Batkis - Curadora A Nahuel Ortíz Vidal – Rematador A Regina del Carril y Marcia Kapari de Klein por la colaboración en la organización de la Cena A Chandon por el Champagne y el vino A Javier Iturrioz por la ambientación Al Hotel Alvear por el salón A Delmiro Méndez e Hijo S.A. por el traslado de las obras A Rosario Villani, de Roldán, por las fotos de las obras
A las empresas que nos acompañan en las Mesas Principales:
A las empresas que nos acompañan en las Mesas Corporativas
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Ana Laura Hernández Egresada del Colegio Santo Tomás de Aquino. Estudiante de 2º año de Medicina en CEMIC. 24
Franco Mendoza Egresado del Colegio Dante Alighieri. Estudiante de 1° aùo de Medicina en CEMIC. 25
Maico Cáceres Egresado de Del Viso Day School. Lic. en Ciencias Políticas UTDT. Trabaja en el Congreso de la Nación como Coordinador del Equipo de Gestión Social y Administrativa de la Vicepresidencia de la Nación.
ÍNDICE DE ARTISTAS BOHTLINGK, Sofía 30 VALDÉZ, Ignacio 32 PREBISCH, Julián 34 LONDAIBERE, Alfredo 36 LEGÓN, Martín 38 LAMARQUE, Nani 40 ACUÑA, Dolores 42 HUEYO, María Victoria 44 EGUIA, Fermín 46 BECÚ, Juan 48 HOFFMANN, Eduardo 50 BENEDIT, Luis 52 POMBO, Marcelo 54 KOSICE, Gyula 56 STUPÍA, Eduardo 58 MINUJÍN, Marta 60 CAMBRE, Juan José 62
SOFÍA BOHTLINGK (Buenos Aires, Argentina, 1976)
Vive y trabaja en Buenos Aires. Estudios y Becas: Formó parte de la edición 2010/2011 del programa Beca Kuitca /UTDT. Fue seleccionada para participar del Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella. La clínica de artes visuales fue dirigida por Jorge Macchi. En 2009 asistió al taller de artes visuales de Sergio Bazán. Se recibió de Diseñadora Gráfica en el Instituto O.R.T. Muestras Individuales: “Quiso suceder”, Galería El paseo, Uruguay, 2014. “Futuro”, Galería Alberto Sendrós, 2013. “Las confesiones”, Macro, Museo de Arte Contemporáneo de Rosario. Curadora, Nancy Rojas, 2012. “No sé en qué utopía futurista viven”, Galería Alberto Sendrós, 2011. “La tierra fue una vez un animal gigante”, Galería Appetite, 2008. Proyectos: “Correspondencia”. Performance junto a Florencia Vecino durante el ciclo Performatón en el Mamba, 2014. En la obra “Desencanto”, obra de teatro realizada por Rosa Chancho en el Centro Cultural Ricardo Rojas, dirigió al grupo Corporales. Selección de muestras grupales: “Estoy tan emocionada que podría disparar un arma”, Galería Mite, Premio Fundación Andreani. 12–13, U turn Proyect Rooms, en arteBA 2012, con la Curaduría de Abaseh Mirhvali, junto con Diego Bianchi, 2012. “Visible, móvil, vidente”, en el Centro Parraga, Murcia, España. Con la curaduría de Mariano Mayer, Salón Premio Museo Castagnino+Macro, 2011. Tiziana Pierri en galería Nora Fisch, 2010. “Curriculum 0”, sexta edición, Galería Ruth Benzacar.
Que te quedes ahí flotando Cemento sobre madera entelada 100 x 100 cm Base: USD 2000 Representada por la Galería Nora Fisch 30
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IGNACIO VALDEZ (Buenos Aires, Argentina, 1978)
Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, recibiéndose de Profesor nacional de pintura en el año 2001, y realizó taller de análisis de obra con Luis Felipe Noé. Exposiciones colectivas e individuales: 2015, “Dibujar Qué”, Complejo Cultural de Río Gallegos. Curador: Jorge Gonzalez Perrín. “Bosquejar. Esbozar. Proyectar” Quimera, galería de arte. Curadores Santiago Bengolea, Javier Aparicio. “Imaginarios del próximo presente” Curadora: Victoria Piazza. 2013, Muestra colectiva de dibujo Proyecto Machete, Galería Arroniz, México D.F. 2012, Valdez/Blanco, Galería Palatina, Buenos Aires. “La doncella Corintia”, Curadora: Verónica Gómez, Fondo Nacional de las Artes. “Últimas tendencias 2”, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. Proyecto Red Arte Ba 2012, Curador: Santiago Bengolea. 2011, Proyecto “Site Specific” (dibujo), Curador: Santiago Bengolea, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. “Minimal” /GC Arte. “PLC” Punto línea curva, Curador: Philipe Cyroulnik, C.C. Borges. 2010, “Atardecer”, Galería Chez Vautier. “De piso a techo”: Una antología del dibujo contemporáneo, Curadores: Alejandro Vautier y Eduardo Stupía, Galería Chez Vautier. 2008, “Cabeza Negra”, Proyecto La línea piensa, C.C. Borges, Curadores: Eduardo Stupía y Luis Felipe Noe. 2006, “Así en toda la hoja”, Zavaleta Lab arte contemporáneo. Premios y menciones: 2015 Tercer Premio adquisición. Salón Nacional de pintura. Fundación Banco Nación. 2008 Mención especial. Salón Nacional de Artes Visuales. Sección Dibujo. Salas Nacionales de Exposiciones. Palais de Glace. 2007 Premio Fundación Andreani a las artes visuales. Primera Edición. Premio mención. Salón Nacional De Artes Visuales .Sección Dibujo Salas Nacionales De Exposiciones. Palais de Glace. 2006, Primer premio Salón Municipal Manuel Belgrano, Dibujo. Tercer premio adquisición Salón nacional de Santa Fe, Museo Rosa Galisteo. 2003 Premio Mención en la Sección Dibujo. Salón Municipal Manuel Belgrano. Museo Eduardo Sivori. Buenos Aires.
Sin título, 2016 Tinta sobre papel de arroz 180 x 100 cm Base: USD 1500 Representado por la Galería Palatina 32
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JULIÁN PREBISCH (Buenos Aires, Argentina, 1977)
Vive y trabaja en Buenos Aires. De formación autodidacta. Estudió diseño gráfico durante algunos años. Casi simultáneamente comenzó a estudiar cine. Muestras individuales: “k a b a r e t “ Galería Miau Miau Buenos Aires 2015. “Abasto – Once” Galería Miau Miau Buenos Aires 2013. “Como suspender el tiempo en el aire” Centro Cultural Recoleta, Sala j. Buenos Aires 2009. Ciclo “El artista como curador “. Espacio Municipal Centro Cultural San Martin. Coordinado por Laura Batkis. Buenos Aires 2005. Julián Prebisch. Galeria Proyecto A. Buenos Aires 2002. Principales muestras colectivas: “Diálogos “Espacio Panal. Buenos Aires 2013. “Open Studio” Boulogne sur Mer. Buenos Aires 2012. “Despertando la mirada” Colección Edward Shaw, Centro Cultural Borges. Buenos Aires. 2009. “Transabasto del Pop Art al Ind Art” Centro Cultural Konex. Buenos Aires. 2004. Zona en Proyecto “Intervenciones a un espacio deshabitado” Galería Proyecto A. Espacio Guevara Buenos Aires 2004. “Teoría del Paisaje”, Espacio Grupo Nacional Buenos Aires 2002.
Sin título, 2015 Chapa niquelada, terciopelo, cuero de vaca y madera 100 x 24,5 x 21,5 cm (medidas sin base) Base: USD 6500 Representado por la Galería Miau Miau 34
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ALFREDO LONDAIBERE (Buenos Aires, Argentina, 1955)
Artista, docente y curador. Entre los años 1973 y 1978 participó del Taller de dibujo y pintura con Araceli Málaga y concurrió al Taller de dibujo con modelo vivo de la Asociación Estímulo de Bellas Artes. Participó del Taller de Oscar Smoje y asistió al Taller de Serigrafía en la Fundación Gutenmerg. Participó de “Historia del arte a través de la figura humana”, curso teórico por Bengt Oldenburg. Participó como becario del Proyecto de Guillermo Kuitca y del “Taller de Barracas” de la Fundación Antorchas con Pablo Suárez y Luis Benedit. Premios: 2015 1er Premio Pintura Banco Central República Argentina- 1er Premio Fundación Andreani- 2do Premio UADE- 2013 Premio adquisición Chandon. Entre sus exposiciones individuales se encuentran las realizadas en la Galería Belleza y Felicidad, Bs. As., Argentina (2000, 2002); Galería de la Alianza Francesa, Bs. As., Argentina (1998); Galería Alternativa, Caracas, Venezuela (1997); Galería del Centro Cultural Ricardo Rojas, Bs. As., Argentina (1989, 1991, 1992); Galería Singapur Sling, San Pablo, Brasil (1989). Algunas de sus exposiciones grupales, se han llevado a cabo en el Centro Cultural Universidad del Nordeste, Resistencia, Chaco (2003); Galería Braga Menéndez-Schuster, Bs. As., Argentina (2002); Art Franckfurt, Feria de Arte, Franckfurt, Alemania (1999); Art House, Feria Arte BA, Bs. As., Argentina (1998); Galerie Bárbara Farber, Amsterdam, Holanda (1994).
Sin título, 2016 Acrílico sobre tela 110 x 75 cm Base: USD 2700 36
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MARTÍN LEGÓN (Buenos Aires, Argentina, 1978)
Varía con libertad el soporte de sus obras, recurre a instalaciones, dibujos, pinturas y a procedimientos como la recuperación de colecciones fotográficas. En su producción se interesa por enlazar de forma poética textos y citas de la sociología, la literatura y la historia del arte. Así como sucede con la yuxtaposición de un montaje de atracciones cinematográfico, las referencias que elige despliegan cadenas de enunciados críticos y conceptuales. En los últimos años, Legón revisita temas como las estructuras de trabajo, la producción de imágenes y el lugar del artista en la sociedad actual. A través de guiños a las fracasadas utopías modernistas, sus obras pueden vacilar entre atmósferas romántico-idealistas y cierto espíritu de decadentismo contemporáneo. Entre sus muestras individuales de los últimos años se destaca “Principios para un Manifiesto Especular” (Museo de Arte Contemporáneo de Rosario, 2013) y la presentación de “Experimentación y reevaluación de las estrategias en torno al Test del Hombre bajo la lluvia”, presentada junto con “Fragmentos de la serie sin título” en la XXX Bienal de San Pablo, 2012.
Sin título (War/Submission), 2014 Posters originales de Félix Gonzáles Torres intervenidos Díptico, 50 x 70 cm c/u Base: USD 2500 Representado por la Galería Barro 38
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NANI LAMARQUE (Buenos Aires, Argentina, 1985)
Toma como referencia las propagandas y símbolos de la política oficialista de los últimos 10 años: el fenómeno que se conoce en la Argentina como la “década ganada” kirchnerista en la cual, entre otras cosas, se vio un incremento de la militancia joven y de clase media. Lamarque tergiversa enunciados, se apropia de afiches de campaña y traduce himnos partidarios. Genera una colección propia de parafernalia partidaria haciendo uso de formas que recuerdan a estructuras minimalistas y serigrafías pop de los años 60. En sus instalaciones, recurre a la atmósfera asfixiante de la institucionalidad, infiltra tensión en los mensajes y apunta a la ambigüedad en la toma de posiciones. A su vez, pregunta por el espacio que ocupa el artista y el arte contemporáneo en la política. Entre sus últimos proyectos destacados se encuentra “Frente en Alto” (La Ene, Nuevo Museo Energía de Arte Contemporáneo, 2013).
Intento de modelado por compresión, 2016 Banderas argentinas, acrílico y madera 170 x 17 x 17 cm Base: USD 2500 Representado por la Galería Barro 40
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DOLORES ACUÑA (Buenos Aires, Argentina, 1973)
Artista autodidacta. Realizó muestras individuales y colectivas desde el 2002, siempre en espacios privados y auto gestionadas. Realizó trabajos de arte y colaboraciones con la marca de indumentaria Rapsodia. En 2011 realizó cursos de dibujo y pintura en el Ecole Superior de Beaux Arts, Paris. Expone en Galería Palatina “Botánica”, abril-mayo 2016. Muestras (selección): Espacio Guatemala (2011 y 2012). Isabel (2010). Museo Metropolitano (2008). Javier Baliña Galería de arte (2007). Galería Arguibel (2006).
Sin título, 2016 Técnica mixta sobre papel 164 x 112 cms. Base: USD 1900 Representada por la Galería Palatina 42
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MARÍA VICTORIA HUEYO (Buenos Aires, Argentina 1940)
Actualmente se encuentra exponiendo la Galería de Sara García Uriburu. Recientemente expuso de forma individual en Gallery Night, Eugenio Aguirre, Buenos Aires, Argentina (2006); Arte Barbara, Santa Bárbara (2008); Mercedes Pinto, Buenos Aires, Argentina (2009); y Galería Isabel Anchorena, Buenos Aires (2010). Entre sus exposiciones colectivas cabe destacar: Islamabad en Pakistán (2007); Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires (2008); Leo Gallery, Shangai, China (2010); ArteEspacio, Buenos Aires (2013); y Monda Gallery, Dubai, Emiratos Árabes (2015). Recibió el Premio Museo Palais de Glace en 2003.
Sin título, 2016 Óleo pigmento aceite etc. Medida 100 x 80 cm Base: USD 1700 44
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FERMÍN EGUÍA (Comodoro Rivadavia, Chubut, Argentina, 1942)
Estudió en la Escuela Municipal de Artes y Oficios y en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano. Desde 1965 expuso regularmente en Buenos Aires, y a partir de 1976 en muestras colectivas en el exterior. Realizó varias muestras individuales, entre ellas: Galería Proar (1964); Galería Carmen Waugh (1974); Galería Arte Múltiple (1975, 1977, 1978); Galería Ática (1979); Galería Jacques Martínez (1980); Galería Miró (1982); Galería Ática (1983, 1986); Galería Sara García Uriburu (1989, 1994, 2002); Deutsche Bank (1990); Galería del Buen Ayre (1992) y Galería Rubbers (1997, 2001). Exposiciones colectivas: En 2009 participó en la IX Bienal del Mercosur y, en 2010, en “Paisaje argentino”, Smithonian I. Gallery, Washington DC, EEUU. Obtuvo los siguientes premios: Primer Premio Marcelo de Ridder (1974); Primer Premio Banco del Acuerdo, MNBA (1980), y Primer Premio Encotel, Palacio de las Comunicaciones, Buenos Aires (1983). 2006, Premio A. Pellegrini. Artista del año (ex aequo). 2011 Gran Premio de Honor. Salón Nacional de Pintura 2012. Konex de Brillante
Ajedrez solitario, 2012 Acrílico sobre tela 70 x 80 cm Base: USD 4000 46
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JUAN BECÚ (Buenos Aires, Argentina, 1980)
Juan Becú recupera la tradición de pintura gestual y matérica, que los pintores de la Nueva Figuración argentina supieron cultivar, con un espíritu contemporáneo y la libertad y audacia de quien maneja un lenguaje con absoluta fluidez y se permite jugar con el medio. Sus obras toman tropos y estilos de la historia de la pintura y los condensan. Ante todo pintor, Becú también es músico y ha realizado performances en video. Nacido en Buenos Aires en 1980 es pintor desde 1997. Su primer muestra individual Caja de colores fue en el año 2000 en el Centro Cultural Recoleta, lugar en el que expuso nuevamente en el 2004 (Acerca de idilios, sueños y construcciones), 2006 (Muestra 6) y en el 2013 (¡Qué viva la resistencia!); además de exhibir en la galería Alberto Sendrós en el 2010 (Enterrado en el cielo) y en Miranda Bosch en el 2014 (Bosch & Sho). Su obra fue además exhibida en las galerías: Vasari, Ruth Benzacar, entre otras. Ha obtenido la beca nacional del Fondo Nacional de las Artes, el Subsidio Fondo de Cultura Buenos Aires, Línea Joven, Mención en el Salón Nacional de Pintura del 2012, Mención en el Premio Itaú a las Artes Visuales del 2013 y Mención en el Premio Braque 2015.
La calma, 2016 107 x 87 cm Óleo sobre tela Base: USD 4500 48
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EDUARDO HOFFMANN (Mendoza, Argentina, 1957)
A la edad de 14 años comienza a pintar y tres años más tarde su interés por el arte lo llevó a estudiar en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Cuyo, con Zravko Ducmelic. En 1978 se inició obteniendo un premio en el Salón de la Vendimia en su provincia natal. En 1981 gana el Premio Pio Collivadino a menores de 21 años en el Salón Nacional. En 1984 residió en Brasil; un año más tarde se instaló en París, en el taller de Julio Le Parc; pasó temporadas en Madrid y en Alemania. En 1986 participó en la 2ª Bienal de La Habana (Cuba) como así mismo en la Bienale de Venecia. Obtuvo el 1er Premio Movado a la Joven Generación en 1988, recibió el primer premio de la Fundación Fortabat en 1991 y la Beca Antorchas a Artistas Consagrados, como el Premio Leonardo Artista del año 1998 concedido por la Asociación Argentina de Critico. Al comenzar los años ‘90 se publicó un libro dedicado a su obra, con texto de Jorge Glusberg. Hoffmann participa en las principales ferias internacionales de arte, (FIAC, París; ArtBasel, Basilea; Art Chicago, Chicago; Art Miami, Miami; ArteBA Buenos Aires; ARCO Madrid; Beirut Art Fair, Líbano; Sotheby’s Latin American Painting, Phillips de Pury & Company Auction. Nueva York, Tiroche de Leon Collection, entre otros).
Nro. 3848, 2016 Técnica mixta sobre tela 47 x 85 cms. Base: USD 3000 50
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LUIS F. BENEDIT (Buenos Aires, 1937- 2011)
Artista plástico y arquitecto. Su trayectoria se inicia en la década del 60. En 1967, fue becado por el gobierno italiano y estudió paisajística en Roma. Fue el primer artista latinoamericano que exhibió en el espacio Proyects del MOMA, Museum of Modern Art, Nueva York, en 1972. En la década del 70, sus obras se inscriben dentro de las manifestaciones del arte conceptual ligado al ecologismo. En 1968 exhibió en el Museo de Bellas Artes la muestra “Materiales, nuevas técnicas, nuevas expresiones”, siendo una serie de objetos de la naturaleza orgánica e inorgánica realizados con vidrio, agua y peces vivos. En su obra “Trompos” de 1976 ilustró una ley física entre el comportamiento de los cuerpos y el material del que están constituidos. En 1978 pintó diversas obras como “Caja de maíz”, “Taba”, “Cuchillo”, “Caja de alambrado”, etc., las cuales reflejan el avance en los sistemas tecnológicos y cómo influye en la sociedad del campo argentino. En 1979 ganó, junto a Jacques Bedel y Clorindo Testa, el concurso del Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires para remodelar el edificio histórico que sirvió de convento, cárcel y asilo. En 2015 se realizó la Exhibición “Juguetes”, en Roldan Moderno, Buenos Aires con curadoría de Laura Batkis.
Dama criolla, 1989 Acuarela sobre papel 76 x 56 cm Base: USD 6000 52
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MARCELO POMBO (Buenos Aires, Argentina, 1959)
Es un referente de los artistas radicales que a fines de los ’80 se aglutinaron en torno al Centro Cultural Rojas, donde una estética alejada del conceptualismo promovió debates teóricos sobre lo kitsch, el arte light, lo guarango y el arte gay. En su trabajo es característico el interés por lenguajes y materialidades desplazadas de las jerarquías sociales y de las “bellas artes”. Desde comienzos de su carrera recurrió a técnicas “menores” y a materiales populares, por ejemplo, incluyendo objetos ready-made como las cajas de jugos de fruta que utilizó en los ’90, las cuales decoraba como joyas por medio de bricolages, con stickers y moños brillantes buscando restituir su sacralidad. Durante los años ‘90 y 2000 realizó pinturas con esmaltes sintéticos mediante una técnica minuciosa que bordeaba el límite artesanal. En ellas, asociaba el paisaje surrealista, el costumbrismo, la pintura geométrica, el expresionismo abstracto y el comix. Actualmente, al interés por el rescate de lo marginal se suma el diálogo con artistas argentinos y latinoamericanos que fueron desplazados de la historia del arte. Entre sus recientes exposiciones se destacan, “Marcelo Pombo, un artista del pueblo” (Colección de arte Amalia Lacroze de Fortabat, 2015), “Los duendes del campo decoraron el patrimonio durante la noche” (Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad Nacional del Litoral, 2013), “Mi primera exposición en Galería Witcomb”, (Castagnino-Roldán, 2012).
Arrecifes rosa, 2000 Esmalte sobre panel 40,5 x 71 cm Base: USD 8000 Representado por la Galería Barro 54
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GYULA KOSICE (Hungría, 1924 - 2016)
Llegó al país a los cuatro años de edad. Naturalizado argentino. Escultor, plástico, teórico y poeta, fue uno de los precursores del arte de vanguardia cinético, lumínico e hidrocinético, y de la conjunción del arte, la ciencia y la tecnología. En 1944 creó Röyi, la primera escultura articulada y móvil de Latinoamérica. En el mismo año coeditó la revista “Arturo”, que propone un arte de pura invención, no figurativo. En 1945 fue cofundador de Arte Concreto-Invención (vanguardia de arte concreto), y publica “Invención” (esculturas móviles, teoría y poemas). En 1946 fundó el Arte Madí, designó su nombre y escribió su manifiesto. Utilizó el gas neón en una obra de arte, por primera vez en el plano internacional. En 1947 realizó su primera exposición personal en el Bohemien Club, Galerías Pacífico, siendo la primera muestra totalmente no figurativa en Latinoamérica. En 1948 realizó una exposición de Arte Madí en el Salón des Réalités Nouvelles, en París, consagrando internacionalmente al Madí. Creó la escultura hidrocinética, introduciendo el agua en movimiento como elemento esencial de sus obras. Fue el primero en utilizar agua en una obra de arte. Creó la Ciudad Hidroespacial, proyecto urbanístico, artístico y poético que propone hábitats suspendidos en el aire a partir de la energía contenida en el agua. Realizó esculturas monumentales urbanas en numerosas ciudades del mundo, recorridos hidroespaciales e hidromurales. Realizó 50 exposiciones individuales y más de 500 muestras colectivas. Ganó el Premio Di Tella en 1962 y el Konex Platino en 1982. Fue distinguido con el grado de Caballero de las Artes y las Letras por el gobierno de Francia en 1989. Recibió el premio a la Trayectoria en Artes Plásticas, otorgado por el Fondo Nacional de las Artes, en 1994. Declarado Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires, en 1997. Fue homenajeado en el Senado de la Nación en el 2006, y le fue otorgado el Premio Cultura Nación en el 2007. La Secretaría de Cultura de la Nación le realizó un Homenaje a los 70 años de trayectoria en el 2012. Participó en la Exposición Big Bang, Centro Pompidou, París, en el 2005. En 2013 el Centro Cultural Pompidou creó la sala “Kosice y el arte concreto”, con obras de la década del 40’, inaugurada en el marco de la exposición Modernites Plurielles. Las obras formarán parte de la Colección Permanente del Pompidou en Paris. Publicó 18 libros. Sus obras figuran en museos y colecciones privadas de la Argentina, América Latina, Estados Unidos, Europa y Asia. www.kosice.com.ar
Inclinación de Eclipse, 2014 Bronce Fundido 73 x 37 x 31 cm Base: USD 9500 56
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EDUARDO STUPÍA (Buenos Aires, Argentina, 1951)
Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano, de Buenos Aires. Es artista visual y expone local e internacionalmente en muestras grupales e individuales desde 1973. Ejerce la docencia en Artes Visuales desde 1986, y ha actuado como jurado en premios municipales y nacionales, y en festivales cinematográficos. Es autor de numerosas reseñas sobre artistas y exposiciones, así como de notas sobre estética y políticas del arte publicadas en medios locales e internacionales. Stupía trabaja con diversos materiales, tales como carbonilla, lápiz, grafito, pastel, óleo y acrílico, y a través de trazos siempre muy particulares, que se caracterizan por la expansión de inconfundibles tramas de líneas negras sobre fondo blanco. Desde 1973 realizó muestras individuales en Lirolay, ArteMúltiple, Ruth Benzacar, Ática, Art House, Del infinito, Jorge Mara-LaRuche, Dan Galería y Galeria Maria Baró (ambas de San Pablo, Brasil), IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno), Rosenfeld – Porcini Gallery (Londres), y Galería Xippas de Arte Contemporáneo en sus sedes de Paris, Montevideo y Punta del Este, entre otras. En el año 2012 fue invitado a exhibir una muestra individual en la 30ª Bienal de San Pablo. Participa asiduamente en muestras grupales, premios y salones nacionales e internacionales y obtuvo los dos premios más importantes de su país, el Gran Premio del Salón Nacional y el Gran Premio del Salón Municipal Manuel Belgrano, en la especialidad Dibujo. Uno de sus trabajos de los años 80 ha sido adquirido por el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA) y expuesto entre noviembre de 2007 y febrero de 2008 en la muestra grupal New Perspectives in Latin American Art 1930 2006 : Selections from a decade of adquisitions. El Pérez Art Museum de Miami Beach también acaba de incorporar una de sus piezas más recientes.
Paisaje, 2014 60 X 80 cm Técnica mixta sobre tela Base: USD 8000 58
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MARTA MINUJÍN (Buenos Aires, Argentina, 1943)
Estudió en las Escuelas de Bellas Artes M. Belgrano, P. Pueyrredón y E. de la Cárcova. Es particularmente célebre por sus happenings, performances y arte efímero. En 1961 viajó a París becada por el Gobierno francés. Realizó ambientaciones transitables en el Instituto Di Tella, como “La Menesunda” (1965) y “El Batacazo” (1966), año en que ganó la beca Guggenheim y se trasladó a Nueva York. Su obra se volcó hacia los medios de comunicación y realizó “Simultaneidad en Simultaneidad” (Nueva York, Berlín, Buenos Aires, 1966), “Minuphone” (1967) y “Minucode” (1968). Produjo obras basadas en secuestros como “Interppening” (1972) o “Kidnappening” (1973). Arte agrícola: “Repollos” (San Pablo, 1977), “Toronjas” (México, 1977). Obras consumibles: “El Obelisco de Pan Dulce” (1978) o “La Torre de Pan de James Joyce” (Cuatrienal Rosc, Dublin, 1980). Deconstruye mitologías en “El Obelisco Acostado” (Bienal de San Pablo, 1978) o en el gigantesco “Carlos Gardel de Fuego” (Bienal de Medellín, 1981). Con el regreso de la democracia erigió su “Partenón de Libros” (1983), prohibidos durante la dictadura militar. Retornó principalmente a la escultura en las décadas del 80 y 90. Sus obras forman parte de importantes museos como el MOMA de Nueva York, Museo Walker Art de Minneapolis, Parque Olímpico de Seúl, Museo de Medellín, etc. Sus últimas obras han tenido como hilo conductor un arte de participación masiva: el “Lobo Marino de Alfajores”, “Rayuelarte”, el “Agora de la Paz”, la “Torre de Babel de Libros”; todas obras que son posibles solo a través de la acción y participación del público. www.marta-minujin.com
El éxtasis de Epifanía, 1999 Bronce empavonado 19 x 20 x 12 cm. Serie: 11/15. Base: USD 10500 Representada por la Galería Henrique Faría 60
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JUAN JOSÉ CAMBRE (Buenos Aires, Ramos Mejía, Argentina, 1948)
Se graduó como arquitecto en 1974 por la Universidad de Buenos Aires. Asiste brevemente al taller de Luis Felipe Noé y en 1976 realizó su primera exposición individual en la galería Lirolay. En 1981 obtuvo el Primer Premio de Pintura del Salón Municipal “Manuel Belgrano” y también una Beca por la que se radicó en Nueva York durante el año siguiente. En los años 80 participó del grupo La Nueva Imagen con quienes forma parte del envío a la Bienal de San Pablo en 1985. En esos años realizó junto con Vivi Tellas una serie de acciones y performances. En la década del 90 trabajó sobre la serie de Vasijas que dan cuenta de un proceso de reducción y síntesis. En 1993 recibió el Primer Premio Amalia Lacroze de Fortabat. En 2008 realizó en la sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta Espectadores de la laguna, una exhibición antológica que acompaña la publicación de un libro sobre su obra. Ha trabajado también en la escenografía de numerosas obras teatrales y óperas. Entre sus principales exposiciones individuales cabe destacar: Desde el paisaje, Museo Caraffa, Ciudad de Córdoba y Museo Castagnino-MACRO, Rosario, 2014; Azul, Museo López Claro, Azul, 2013; Cromática, MACBA, 2013; Secesión, Galería Vasari, 2012; Novum Ovum, Instituto Di Tella, 2012; Cambre 2010/2012, Museo de Olavarría; 2012; Espectadores de la Laguna, Centro Cultural Recoleta, 2008; Hogar Collection Gallery, Brooklyn, 2005; Fondo Nacional de las Artes, 2003; El hombre invisible: veinticuatro estudios de color, Centro Cultural Recoleta, 2001; Fundación Federico J. Klemm, 2000; Casa de la Cultura Argentina en Milan, 1997; Pinturas 91-92, Centro Cultural Recoleta, 1992; Galería Jacobo Karpio, San José de Costa Rica, 1991; Galería Adriana Rosenberg, 1988; Galería Jacques Martínez, 1988; Tres piezas argentinas y otras pinturas, Galería Sara García Uriburu, 1986; Galería Arte Nuevo, 1982; Galería Alberto Elía, 1981; Voy, Galería Arte Nuevo, 1977; Galería ArteMúltiple, 1976; Galería Lirolay, 1976.
Sin título, 2014 Acrílico sobre tela 150 x 120 cm Base: USD 10400 Representados por la Galería Vasari 62
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USO DE ESTE CATÁLOGO ANTES DE LA SUBASTA Informe sobre las Condiciones: Si usted quiere información adicional sobre un lote en particular, o no puede asistir a la exhibición, nos complaceremos en proveerle un informe sobre las condiciones en que se encuentra. Por favor, contacte a los teléfonos de información. Recordamos a los posibles compradores que las descripciones de los bienes no constituyen garantía de los mismos, y que cada lote se vende «en el estado en que está». Proveemos los informes sobre el estado de los objetos como un servicio a los clientes interesados. Ninguna declaración, ya sea oral o escrita, constituye una garantía o certificación. LA SUBASTA Ofertas Los bienes se subastan por número. El lote que está siendo ofertado, generalmente se exhibe al frente del salón de subastas. El rematador aceptará las ofertas de aquellas personas que estén presentes en la sala de la subasta, y las de oferentes ausentes que participarán telefónicamente o mediante ofertas escritas, entregadas antes de la subasta. Aumentos en las Ofertas Las ofertas se inician con el precio base. El rematador podrá, a su criterio, variar los incrementos durante el curso de la subasta.
Ofertas de Ausentes Si usted no puede asistir a la subasta, puede ofertar de diferentes maneras. La más común es la oferta en ausencia, u “oferta por encargo” (también conocida como “order bid”). Las ofertas en ausencia son sus instrucciones por escrito, instruyéndonos para ofertar por usted por uno o más lotes hasta una suma máxima que usted especificará por cada lote. El personal de Germinare intentará ejecutar su oferta en ausencia al precio más bajo que le sea posible, teniendo en cuenta la reserva y las demás ofertas. Si hemos recibido ofertas idénticas de diferentes personas, tendremos en cuenta la que hayamos recibido primero. El rematador podrá ejecutar estas ofertas en ausencia directamente desde el podio, identificándolas claramente como oferta por encargo. Para realizar ofertas bajo sobre, contactarse con Josefina Montoreano: jmontoreano@germinare.org.ar, T 4777-2539/1631. OFERTAS TELEFÓNICAS Germinare también ejecutará sus ofertas si usted no puede concurrir a la subasta y desea participar por teléfono. Los arreglos deberán confirmarse, por lo menos un día antes de la subasta, con el personal que está a su disposición en los teléfonos de información. OFERTAS GANADORAS El golpe de martillo del rematador indica la última oferta. Germinare registrará el número de la paleta del mejor postor. Si su oferta en la sala o su oferta en ausencia resultan ganadoras, le notificaremos inmediatamente después de la subasta.
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CONDICIONES DE VENTA Si usted desea hacer su oferta en el remate, le recomendamos leer las Condiciones de Venta que figuran a continuación. Las siguientes condiciones de venta con garantía limitada, en conjunto con cualquier glosario que pudiera aparecer en otras partes de esta publicación y el comprobante entregado como constancia de compromiso de compra que se le entrega el día del remate, constituyen el convenio entre, por una parte, Germinare y por la otra, el Comprador en relación con los bienes incluidos en este catálogo. Las condiciones de venta y garantía limitada, así como todo el contenido de este catálogo podrán ser modificados mediante avisos fijados en el salón de remates o anuncios verbales que se efectúen durante la venta. Al hacer ofertas en la subasta, Usted acuerda quedar obligado a las siguientes condiciones: 1 Habiendo estado expuestos los objetos a subastarse en el catálogo con suficiente antelación para su preciso examen, no se admitirá reclamo alguno una vez bajado el martillo, ni se asume obligación de garantía hacia el comprador, ya sea respecto de la autenticidad, origen, época o estado, como así tampoco por error, avería u otro defecto, aunque no se hubiera detallado en el presente catálogo. Por ello rogamos especialmente a los interesados tomen los recaudos necesarios para el estudio de la mercadería, evitando planteamientos posteriores que serán rechazados de plano. Nosotros no somos responsables por errores u omisiones en el catálogo. Los eventuales compradores tienen el derecho y la obligación de inspeccionar los bienes antes de hacer su oferta, a los fines de
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comprobar su estado y verificar si han sido restaurados o reparados. 2 La venta se realiza al contado en efectivo, con cheque no a la orden de Fundación Germinare Argentina Asociación Civil, o depósito en la Cuenta Corriente del Standard Bank Nº 0540/02100437/24. El comprador deberá abonar en concepto de seña en el acto mismo de la subasta el 30% del importe ofertado, el que se instrumentará mediante pagaré por la suma de mención a favor de Germinare, sin perjuicio de lo establecido por las cláusulas 9 y 10. 3 En atención a que la subasta es a beneficio de Fundación Germinare, no cobraremos comisión por la venta, por lo que el precio ofertado por el comprador será el de la oferta final. 4 Nos reservamos el derecho de retirar cualquier lote, antes o durante el remate; y/o a rechazar cualquier oferta que no guarde relación con el precio, no teniendo ninguna responsabilidad por tales circunstancias. El martillero se reserva la facultad de no seguir estrictamente el orden de venta establecido y tendrá absoluta libertad para resolver cualquier incidente que se produjera. 5 El comprador debe estar previamente identificado e inscripto con un número que se le entregará el día del remate. El mismo habilitará la entrada y derecho de compra de dos personas. 6 El postor que haga la oferta más alta reconocida por el subastador, será el comprador. En caso de disputa entre compradores relacionada a los bienes que se subastan, el rematador tendrá la libertad absoluta de determinar el postor
ganador (comprador), continuar el remate, cancelar la operación y/o ofrecerlo de nuevo. 7 A nuestro criterio, previo a la subasta, nos reservamos aceptar: a) Ofertas por escrito recepcionadas por Germinare antes del remate al teléfono: 4777-2539/1631, jmontoreano@germinare. org.ar. b) Ofertas telefónicas convenidas previamente, sin ninguna responsabilidad con ellas por omisiones, errores o imposibilidad de comunicarse con relación a las mismas. 8 La propiedad del lote ofrecido pasa al comprador después de bajado el martillo por el rematador y el anuncio del mismo que el lote se ha vendido, condicionado al pago total del objeto, asumiendo todo riesgo y responsabilidad por lo comprado. 9 El plazo para cancelar el lote por Ud. adquirido vence a las cuarenta y ocho horas (48 hs.) hábiles
de celebrado el remate. El comprador deberá retirar el lote ya abonado dentro del mismo plazo por Fundación Germinare, Darwin 1489, CP 1414. T4777-2539, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, con el comprobante de pago. 10 Ante la falta de cancelación del lote dentro del plazo antes indicado, la operación se considerará rescindida, por lo que el comprador perderá la suma entregada en concepto de seña a que refiere la cláusula 2 a favor de Germinare en calidad de indemnización y sin derecho a reclamo de naturaleza alguna. 11 No nos responsabilizamos por el manejo, embalaje, retiro o embarque del lote comprado. El comprador es el único responsable, y puede hacerlo personalmente o enviar personas idóneas para efectuarlo. 12 Las obras serán entregadas con la documentación pertinente si la tuvieran y un certificado de autenticidad firmado por el artista.
Estas cláusulas incluidas en el catálogo, que Ud. conoce y acepta haber leído, constituyen las CONDICIONES DE VENTA.
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Fernando Schvintt Egresado del Bede’s Grammar School. Estudiante de 3° año de Seguridad e Higiene en USAL. Trabaja en Techint, como técnico (trainée) de Seguridad e Higiene, desde el 2 de noviembre. Postulación para beca Fulbright de EE.UU. 68
Rodrigo Fernández Egresado de Del Viso Day School. Estudiante de 3° año Recursos Humanos en ISFT Nº 184. Trabaja en el Colegio Del Viso Day School en el área de Recursos Humanos.
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GERMINARE AGRADECE LA COLABORACIÓN DE LAS SIGUIENTES EMPRESAS
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Carrusel Electromecánico realizado por alumnos de EEST N° 4 en su práctica en planta TenarisSiderca como parte del programa Gen Técnico.
Educar para el futuro. El aporte al sistema educativo es un valor que distingue nuestra trayectoria industrial. A través de diferentes programas acompañamos el fortalecimiento de la educación en diferentes ciclos con el objetivo de brindar formación de excelencia y profesionales capaces de afrontar los desafíos de la industria de hoy y del futuro.
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FUNDACIÓN GERMINARE Darwin 1489, ciudad de Buenos Aires (11) 4777-2539 / 4777-1631 www.germinare.org.ar facebook.com/germinarefundacion
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Milagros García 1º año Colegio Río de la Plata.